विश्व साहित्य में शाश्वत छवि की अवधारणा। विश्व साहित्य में "अनन्त छवियाँ"।

"डेनिश के राजकुमार": हेमलेट एक शाश्वत छवि के रूप में
शाश्वत छवियां साहित्यिक आलोचना, कला इतिहास, सांस्कृतिक इतिहास में एक शब्द है, जो कलात्मक छवियों को कवर करती है जो काम से काम तक जाती हैं - साहित्यिक प्रवचन का अपरिवर्तनीय शस्त्रागार। शाश्वत छवियों (आमतौर पर एक साथ पाई जाने वाली) के कई गुणों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है:

सामग्री क्षमता, अर्थों की अक्षयता;
उच्च कलात्मक और आध्यात्मिक मूल्य;
युगों और राष्ट्रीय संस्कृतियों की सीमाओं को पार करने की क्षमता, सार्वभौमिक सुगमता, स्थायी प्रासंगिकता;
बहुसंयोजकता - अन्य छवि प्रणालियों से जुड़ने, विभिन्न भूखंडों में भाग लेने, अपनी पहचान खोए बिना बदलते परिवेश में फिट होने की बढ़ी हुई क्षमता;
अन्य कलाओं की भाषाओं के साथ-साथ दर्शन, विज्ञान आदि की भाषाओं में अनुवाद योग्यता;
व्यापक.

मैं क्यों झिझक रहा हूँ और बार-बार दोहरा रहा हूँ?
बदला लेने की आवश्यकता के बारे में, यदि यह मुद्दे पर है
क्या इच्छा, शक्ति, अधिकार और बहाना है?
सामान्य तौर पर, लैर्टेस अपने पिता की मृत्यु की खबर के बाद फ्रांस से लौटकर राजा के खिलाफ लोगों को खड़ा करने में सक्षम क्यों था, जबकि हेमलेट, जिसे एल्सिनोर के लोग प्यार करते थे, ने ऐसा नहीं किया, हालांकि उसने भी ऐसा ही किया होगा सबसे कम प्रयास? कोई केवल यह मान सकता है कि इस तरह का तख्तापलट या तो उसकी पसंद के अनुरूप नहीं था, या उसे डर था कि उसके पास अपने चाचा के अपराध के पर्याप्त सबूत नहीं होंगे।
इसके अलावा, ब्रैडली के अनुसार, हेमलेट ने द मर्डर ऑफ गोंज़ागो की योजना इस उम्मीद से नहीं बनाई थी कि क्लॉडियस अपनी प्रतिक्रिया और व्यवहार के माध्यम से दरबारियों के सामने अपना अपराध प्रकट करेगा। इस दृश्य की मदद से, वह खुद को यह विश्वास दिलाने के लिए मजबूर करना चाहता था कि फैंटम सच कह रहा था, जो उसने होरेशियो को बताया था:
यहां तक ​​कि अपनी आत्मा की टिप्पणी के साथ भी
मेरे चाचा को देखो. यदि उसका गुप्त अपराध है
एक ही भाषण में खुद को अनकहा न करें,
यह एक शापित भूत है जिसे हमने देखा है,
और मेरी कल्पनाएँ उतनी ही गंदी हैं
वल्कन की स्टिटी के रूप में। (III, II, 81-86)

कृपया, बिना पलक झपकाए अपने चाचा को देखें।
वह या तो खुद को किसी तरह से त्याग देगा
नजारा देखते ही या तो ये भूत
बुराई का एक राक्षस था, और मेरे विचारों में
वल्कन के फोर्ज जैसा ही धुंआ।
लेकिन राजा कमरे से बाहर भाग गया - और राजकुमार ऐसी वाक्पटु प्रतिक्रिया के बारे में सपने में भी नहीं सोच सकता था। वह जीतता है, लेकिन, जैसा कि ब्रैडली ने उपयुक्त टिप्पणी की है, यह बिल्कुल स्पष्ट है कि अधिकांश दरबारियों ने "गोंज़ागो की हत्या" को राजा के प्रति युवा उत्तराधिकारी की जिद के रूप में माना (या समझने का नाटक किया), न कि बाद के आरोप के रूप में। हत्या। इसके अलावा, ब्रैडली का मानना ​​​​है कि राजकुमार को इस बात की चिंता है कि अपने जीवन और स्वतंत्रता का बलिदान किए बिना अपने पिता का बदला कैसे लिया जाए: वह नहीं चाहता कि उसका नाम बदनाम हो और उसे गुमनामी में डाल दिया जाए। और उनके मरते हुए शब्द इस बात का प्रमाण बन सकते हैं।
डेनमार्क का राजकुमार केवल अपने पिता का बदला लेने की आवश्यकता से संतुष्ट नहीं हो सकता था। बेशक, वह समझता है कि वह ऐसा करने के लिए बाध्य है, हालाँकि वह संदेह में है। ब्रैडली ने इस धारणा को "विवेक का सिद्धांत" कहा, विश्वास करते हुए: हेमलेट को यकीन है कि उसे भूत से बात करने की ज़रूरत है, लेकिन अवचेतन रूप से उसकी नैतिकता इस अधिनियम का विरोध करती है। हालांकि उन्हें खुद भी इसका एहसास नहीं होगा. उस एपिसोड पर लौटते हुए जब हेमलेट प्रार्थना के दौरान क्लॉडियस को नहीं मारता, ब्रैडली नोट करता है: हेमलेट समझता है कि यदि वह इस समय खलनायक को मारता है, तो उसके दुश्मन की आत्मा स्वर्ग चली जाएगी, जब वह उसे नरक के जलते नरक में भेजने का सपना देखता है :
अब क्या मैं इसे थपथपा सकता हूँ, अब 'ए' प्रार्थना कर रहा है,
और अब मैं यह करूँगा। और इसलिए 'स्वर्ग जाता है,
और इसलिए मैंने बदला लिया है. उसे स्कैन किया जाएगा। (III, III, 73-75)

वह प्रार्थना कर रहा है. कितना सुविधाजनक क्षण है!
तलवार से वार करो और वह आकाश तक उठेगी,
और यहाँ प्रतिशोध आता है. क्या यह नहीं? आइए इसे सुलझाएं.
इसे इस तथ्य से भी समझाया जा सकता है कि हेमलेट उच्च नैतिकता वाला व्यक्ति है और जब वह अपनी रक्षा नहीं कर सकता तो अपने दुश्मन को मार डालना अपनी गरिमा के नीचे समझता है। ब्रैडली का मानना ​​है कि वह क्षण जब नायक ने राजा को बख्श दिया, वह पूरे नाटक के दौरान एक महत्वपूर्ण मोड़ है। हालाँकि, उनकी राय से सहमत होना मुश्किल है कि इस निर्णय से हेमलेट कई जिंदगियों का "बलिदान" करता है। यह पूरी तरह से स्पष्ट नहीं है कि आलोचक का इन शब्दों से क्या मतलब था: यह स्पष्ट है कि यह इस तरह से निकला, लेकिन, हमारी राय में, इतनी नैतिक ऊंचाई के कार्य के लिए राजकुमार की आलोचना करना अजीब था। आख़िरकार, संक्षेप में, यह स्पष्ट है कि न तो हेमलेट और न ही कोई और ऐसे खूनी परिणाम की कल्पना कर सकता था।
इसलिए, हेमलेट ने राजा को बख्शते हुए बदला लेने की कार्रवाई को स्थगित करने का फैसला किया। लेकिन फिर इस तथ्य को कैसे समझा जाए कि हेमलेट ने बिना किसी हिचकिचाहट के रानी माँ के कमरे में टेपेस्ट्री के पीछे छुपकर पोलोनियस को छेद दिया? सब कुछ बहुत अधिक जटिल है. उसकी आत्मा निरंतर गति में है। हालाँकि राजा पर्दे के पीछे उतना ही असहाय होगा जितना वह प्रार्थना के समय था, हेमलेट इतना उत्साहित है, अवसर उसके पास इतना अप्रत्याशित रूप से आता है, कि उसके पास इसके बारे में ठीक से सोचने का समय नहीं है।
वगैरह.................

साहित्य का इतिहास ऐसे कई मामलों को जानता है जब किसी लेखक की रचनाएँ उसके जीवनकाल के दौरान बहुत लोकप्रिय थीं, लेकिन समय बीतता गया और वे लगभग हमेशा के लिए भुला दिए गए। अन्य उदाहरण हैं: लेखक को उसके समकालीनों द्वारा पहचाना नहीं गया था, लेकिन उसके कार्यों का वास्तविक मूल्य बाद की पीढ़ियों द्वारा खोजा गया था। लेकिन साहित्य में ऐसे बहुत कम काम हैं जिनके महत्व को बढ़ा-चढ़ाकर नहीं बताया जा सकता, क्योंकि उनमें ऐसी छवियां हैं जो हर पीढ़ी के लोगों को उत्साहित करती हैं, ऐसी छवियां हैं जो अलग-अलग समय के कलाकारों की रचनात्मक खोज को प्रेरित करती हैं। ऐसी छवियों को "अनन्त" कहा जाता है क्योंकि वे उन गुणों के वाहक होते हैं जो हमेशा एक व्यक्ति में निहित होते हैं। मिगुएल सर्वेंट्स डी सावेद्रा ने अपना जीवन गरीबी और अकेलेपन में बिताया, हालांकि अपने जीवनकाल के दौरान उन्हें प्रतिभाशाली, ज्वलंत उपन्यास "डॉन क्विक्सोट" के लेखक के रूप में जाना जाता था। न तो स्वयं लेखक और न ही उनके समकालीनों को पता था कि कई शताब्दियाँ बीत जाएंगी, और उनके नायकों को न केवल भुलाया नहीं जाएगा, बल्कि वे सबसे "लोकप्रिय स्पेनवासी" बन जाएंगे, और उनके हमवतन उनके लिए एक स्मारक बनाएंगे। कि वे उपन्यास से निकलेंगे और गद्य लेखकों और नाटककारों, कवियों, कलाकारों, संगीतकारों की कृतियों में अपना स्वतंत्र जीवन जिएंगे। आज यह सूचीबद्ध करना मुश्किल है कि डॉन क्विक्सोट और सांचो पांजा की छवियों के प्रभाव में कला के कितने कार्य बनाए गए: गोया और पिकासो, मैसेनेट और मिंकस ने उनकी ओर रुख किया। अमर पुस्तक का जन्म एक पैरोडी लिखने और शूरवीर रोमांस का उपहास करने के विचार से हुआ था जो 16 वीं शताब्दी में यूरोप में बहुत लोकप्रिय थे, जब सर्वेंट्स रहते थे और काम करते थे। लेकिन लेखक की योजना का विस्तार हुआ, और समकालीन स्पेन पुस्तक के पन्नों पर जीवंत हो गया, और नायक स्वयं बदल गया: एक पैरोडी शूरवीर से वह एक मजाकिया और दुखद व्यक्ति बन गया। उपन्यास का संघर्ष ऐतिहासिक रूप से विशिष्ट है (लेखक के समकालीन स्पेन को दर्शाता है) और सार्वभौमिक है (क्योंकि यह हर समय किसी भी देश में मौजूद है)। संघर्ष का सार: वास्तविकता के बारे में आदर्श मानदंडों और विचारों का वास्तविकता से टकराव - आदर्श नहीं, "सांसारिक"। डॉन क्विक्सोट की छवि भी अपनी सार्वभौमिकता के कारण शाश्वत हो गई है: हमेशा और हर जगह महान आदर्शवादी, अच्छाई और न्याय के रक्षक होते हैं, जो अपने आदर्शों की रक्षा करते हैं, लेकिन वास्तव में वास्तविकता का आकलन करने में असमर्थ होते हैं। यहाँ तक कि "क्विक्सोटिकिज़्म" की अवधारणा भी उत्पन्न हुई। इसमें आदर्श के लिए मानवतावादी प्रयास, एक ओर उत्साह और दूसरी ओर भोलापन और विलक्षणता का मेल है। डॉन क्विक्सोट की आंतरिक शिक्षा उसकी बाहरी अभिव्यक्तियों की कॉमेडी के साथ संयुक्त है (वह एक साधारण किसान लड़की के प्यार में पड़ने में सक्षम है, लेकिन उसमें केवल एक महान सुंदर महिला को देखता है)। उपन्यास की दूसरी महत्वपूर्ण शाश्वत छवि मजाकिया और सांसारिक सांचो पांजा है। वह डॉन क्विक्सोट के बिल्कुल विपरीत है, लेकिन नायक अटूट रूप से जुड़े हुए हैं, वे अपनी आशाओं और निराशाओं में एक-दूसरे के समान हैं। सर्वेंट्स ने अपने नायकों के साथ दिखाया कि आदर्शों के बिना वास्तविकता असंभव है, लेकिन उन्हें वास्तविकता पर आधारित होना चाहिए। शेक्सपियर की त्रासदी हेमलेट में एक बिल्कुल अलग शाश्वत छवि हमारे सामने आती है। यह बेहद दुखद छवि है. हेमलेट वास्तविकता को अच्छी तरह से समझता है, अपने आस-पास होने वाली हर चीज का गंभीरता से आकलन करता है, और बुराई के खिलाफ अच्छाई के पक्ष में दृढ़ता से खड़ा होता है। लेकिन उसकी त्रासदी यह है कि वह निर्णायक कार्रवाई नहीं कर सकता और बुराई को दंडित नहीं कर सकता। उनकी अनिर्णयता कायरता की निशानी नहीं है, वे एक साहसी, स्पष्टवादी व्यक्ति हैं। उनकी झिझक बुराई की प्रकृति के बारे में गहरे विचारों का परिणाम है। परिस्थितियों के अनुसार उसे अपने पिता के हत्यारे को मारना पड़ता है। वह झिझकता है क्योंकि वह इस प्रतिशोध को बुराई की अभिव्यक्ति के रूप में मानता है: हत्या हमेशा हत्या ही रहेगी, भले ही एक खलनायक मारा जाए। हेमलेट की छवि एक ऐसे व्यक्ति की छवि है जो अच्छे और बुरे के बीच संघर्ष को सुलझाने में अपनी जिम्मेदारी को समझता है, जो अच्छाई के पक्ष में खड़ा है, लेकिन उसके आंतरिक नैतिक कानून उसे निर्णायक कार्रवाई करने की अनुमति नहीं देते हैं। यह कोई संयोग नहीं है कि इस छवि ने 20वीं शताब्दी में एक विशेष प्रतिध्वनि प्राप्त की - सामाजिक उथल-पुथल का समय, जब प्रत्येक व्यक्ति ने अपने लिए शाश्वत "हैमलेट प्रश्न" हल किया। "शाश्वत" छवियों के कई और उदाहरण दिए जा सकते हैं: फॉस्ट, मेफिस्टोफिल्स, ओथेलो, रोमियो और जूलियट - ये सभी शाश्वत मानवीय भावनाओं और आकांक्षाओं को प्रकट करते हैं। और प्रत्येक पाठक इन शिकायतों से न केवल अतीत, बल्कि वर्तमान को भी समझना सीखता है।

"अनन्त छवियाँ"- विश्व साहित्य के कार्यों की कलात्मक छवियां, जिसमें लेखक, अपने समय की महत्वपूर्ण सामग्री के आधार पर, बाद की पीढ़ियों के जीवन में लागू एक स्थायी सामान्यीकरण बनाने में कामयाब रहे। ये छवियां नाममात्र का अर्थ प्राप्त करती हैं और हमारे समय तक कलात्मक महत्व बरकरार रखती हैं।

इस प्रकार, प्रोमेथियस एक ऐसे व्यक्ति की विशेषताओं का सारांश देता है जो लोगों की भलाई के लिए अपना जीवन देने के लिए तैयार है; एंटिया उस अटूट शक्ति का प्रतीक है जो अपनी जन्मभूमि, अपने लोगों के साथ एक अटूट संबंध एक व्यक्ति को देता है; फ़ॉस्ट में - दुनिया को समझने की मनुष्य की अदम्य इच्छा। यह प्रोमेथियस, एंटेयस और फॉस्ट की छवियों का अर्थ और सामाजिक विचार के उन्नत प्रतिनिधियों द्वारा उनकी अपील को निर्धारित करता है। उदाहरण के लिए, प्रोमेथियस की छवि को के. मार्क्स द्वारा अत्यधिक महत्व दिया गया था।

प्रसिद्ध स्पेनिश लेखक मिगुएल सर्वेंट्स (XVI - XVII सदियों) द्वारा बनाई गई डॉन क्विक्सोट की छवि, एक महान, लेकिन महत्वपूर्ण मिट्टी से रहित, सपने देखने का प्रतीक है; शेक्सपियर की त्रासदी (XVI - प्रारंभिक XVII शताब्दी) का नायक हेमलेट, विरोधाभासों से टूटे हुए एक विभाजित व्यक्ति की एक आम छवि है। टार्टफ़े, खलेत्सकोव, प्लायस्किन, डॉन जुआन और इसी तरह की छवियां कई मानव पीढ़ियों की चेतना में कई वर्षों तक जीवित रहती हैं, क्योंकि वे अतीत के किसी व्यक्ति की विशिष्ट कमियों, सामंती और पूंजीवादी द्वारा लाए गए मानव चरित्र के स्थिर लक्षणों का सारांश देते हैं। समाज।

"अनन्त छवियां" एक निश्चित ऐतिहासिक सेटिंग में बनाई गई हैं और केवल इसके संबंध में ही उन्हें पूरी तरह से समझा जा सकता है। वे "अनन्त" हैं, अर्थात्, अन्य युगों में लागू होते हैं, इस हद तक कि इन छवियों में सामान्यीकृत मानव चरित्र लक्षण स्थिर हैं। मार्क्सवाद-लेनिनवाद के क्लासिक्स के कार्यों में, नई ऐतिहासिक स्थिति में उनके अनुप्रयोग के लिए अक्सर ऐसी छवियों का संदर्भ होता है (उदाहरण के लिए, प्रोमेथियस, डॉन क्विक्सोट, आदि की छवियां)।

साहित्य का इतिहास ऐसे कई मामलों को जानता है जब किसी लेखक की रचनाएँ उसके जीवनकाल के दौरान बहुत लोकप्रिय थीं, लेकिन समय बीतता गया और वे लगभग हमेशा के लिए भुला दिए गए। अन्य उदाहरण हैं: लेखक को उसके समकालीनों द्वारा पहचाना नहीं गया था, लेकिन उसके कार्यों का वास्तविक मूल्य बाद की पीढ़ियों द्वारा खोजा गया था।

लेकिन साहित्य में ऐसे बहुत कम काम हैं जिनके महत्व को बढ़ा-चढ़ाकर नहीं बताया जा सकता, क्योंकि उनमें ऐसी छवियां हैं जो हर पीढ़ी के लोगों को उत्साहित करती हैं, ऐसी छवियां हैं जो अलग-अलग समय के कलाकारों की रचनात्मक खोज को प्रेरित करती हैं।

ऐसी छवियों को "अनन्त" कहा जाता है क्योंकि वे उन गुणों के वाहक होते हैं जो हमेशा एक व्यक्ति में निहित होते हैं।

मिगुएल सर्वेंट्स डी सावेद्रा ने अपना जीवन गरीबी और अकेलेपन में बिताया, हालांकि अपने जीवनकाल के दौरान उन्हें प्रतिभाशाली, ज्वलंत उपन्यास "डॉन क्विक्सोट" के लेखक के रूप में जाना जाता था। न तो स्वयं लेखक और न ही उनके समकालीनों को पता था कि कई शताब्दियाँ बीत जाएंगी, और उनके नायकों को न केवल भुलाया नहीं जाएगा, बल्कि वे सबसे "लोकप्रिय स्पेनवासी" बन जाएंगे, और उनके हमवतन उनके लिए एक स्मारक बनाएंगे। कि वे उपन्यास से निकलेंगे और गद्य लेखकों और नाटककारों, कवियों, कलाकारों, संगीतकारों की कृतियों में अपना स्वतंत्र जीवन जिएंगे। आज सूचीबद्ध करना कठिन है

डॉन क्विक्सोट और सांचो पांजा की छवियों के प्रभाव में कला के कितने कार्य बनाए गए: गोया और पिकासो, मैसेनेट और मिंकस ने उनकी ओर रुख किया।

अमर पुस्तक का जन्म एक पैरोडी लिखने और शूरवीर रोमांस का उपहास करने के विचार से हुआ था जो 16 वीं शताब्दी में यूरोप में बहुत लोकप्रिय थे, जब सर्वेंट्स रहते थे और काम करते थे। लेकिन लेखक की योजना का विस्तार हुआ, और समकालीन स्पेन पुस्तक के पन्नों पर जीवंत हो गया, और नायक स्वयं बदल गया: एक पैरोडी शूरवीर से वह एक मजाकिया और दुखद व्यक्ति बन गया। उपन्यास का संघर्ष ऐतिहासिक रूप से विशिष्ट है (लेखक के समकालीन स्पेन को दर्शाता है) और सार्वभौमिक है (क्योंकि यह हर समय किसी भी देश में मौजूद है)। संघर्ष का सार: वास्तविकता के बारे में आदर्श मानदंडों और विचारों का वास्तविकता से टकराव - आदर्श नहीं, "सांसारिक"।

डॉन क्विक्सोट की छवि भी अपनी सार्वभौमिकता के कारण शाश्वत हो गई है: हमेशा और हर जगह महान आदर्शवादी, अच्छाई और न्याय के रक्षक होते हैं, जो अपने आदर्शों की रक्षा करते हैं, लेकिन वास्तव में वास्तविकता का आकलन करने में असमर्थ होते हैं। यहाँ तक कि "क्विक्सोटिकिज़्म" की अवधारणा भी उत्पन्न हुई। इसमें आदर्श के लिए मानवतावादी प्रयास, एक ओर उत्साह और दूसरी ओर भोलापन और विलक्षणता का मेल है। डॉन क्विक्सोट की आंतरिक शिक्षा उसकी बाहरी अभिव्यक्तियों की कॉमेडी के साथ संयुक्त है (वह एक साधारण किसान लड़की के प्यार में पड़ने में सक्षम है, लेकिन उसमें केवल एक महान सुंदर महिला को देखता है)।

उपन्यास की दूसरी महत्वपूर्ण शाश्वत छवि मजाकिया और सांसारिक सांचो पांजा है। वह डॉन क्विक्सोट के बिल्कुल विपरीत है, लेकिन नायक अटूट रूप से जुड़े हुए हैं, वे अपनी आशाओं और निराशाओं में एक-दूसरे के समान हैं। सर्वेंट्स ने अपने नायकों के साथ दिखाया कि आदर्शों के बिना वास्तविकता असंभव है, लेकिन उन्हें वास्तविकता पर आधारित होना चाहिए।

शेक्सपियर की त्रासदी हेमलेट में एक बिल्कुल अलग शाश्वत छवि हमारे सामने आती है। यह बेहद दुखद छवि है. हेमलेट वास्तविकता को अच्छी तरह से समझता है, अपने आस-पास होने वाली हर चीज का गंभीरता से आकलन करता है, और बुराई के खिलाफ अच्छाई के पक्ष में दृढ़ता से खड़ा होता है। लेकिन उसकी त्रासदी यह है कि वह निर्णायक कार्रवाई नहीं कर सकता और बुराई को दंडित नहीं कर सकता। उनकी अनिर्णयता कायरता की निशानी नहीं है, वे एक साहसी, स्पष्टवादी व्यक्ति हैं। उनकी झिझक बुराई की प्रकृति के बारे में गहरे विचारों का परिणाम है। परिस्थितियों के अनुसार उसे अपने पिता के हत्यारे को मारना पड़ता है। वह झिझकता है क्योंकि वह इस प्रतिशोध को बुराई की अभिव्यक्ति के रूप में मानता है: हत्या हमेशा हत्या ही रहेगी, भले ही एक खलनायक मारा जाए। हेमलेट की छवि एक ऐसे व्यक्ति की छवि है जो अच्छे और बुरे के बीच संघर्ष को सुलझाने में अपनी जिम्मेदारी को समझता है, जो अच्छाई के पक्ष में खड़ा है, लेकिन उसके आंतरिक नैतिक कानून उसे निर्णायक कार्रवाई करने की अनुमति नहीं देते हैं। यह कोई संयोग नहीं है कि इस छवि ने 20वीं शताब्दी में एक विशेष प्रतिध्वनि प्राप्त की - सामाजिक उथल-पुथल का समय, जब प्रत्येक व्यक्ति ने अपने लिए शाश्वत "हैमलेट प्रश्न" हल किया।

"शाश्वत" छवियों के कई और उदाहरण दिए जा सकते हैं: फॉस्ट, मेफिस्टोफिल्स, ओथेलो, रोमियो और जूलियट - ये सभी शाश्वत मानवीय भावनाओं और आकांक्षाओं को प्रकट करते हैं। और प्रत्येक पाठक इन शिकायतों से न केवल अतीत, बल्कि वर्तमान को भी समझना सीखता है।

विश्व साहित्य की "शाश्वत" छवियां

"अनन्त" छवियाँ- विश्व साहित्य के कार्यों की कलात्मक छवियां, जिसमें लेखक, अपने समय की महत्वपूर्ण सामग्री के आधार पर, बाद की पीढ़ियों के जीवन में लागू एक स्थायी सामान्यीकरण बनाने में कामयाब रहे। ये छवियां नाममात्र का अर्थ प्राप्त करती हैं और हमारे समय तक कलात्मक महत्व बरकरार रखती हैं। वे अस्पष्ट और बहुआयामी हैं। उनमें से प्रत्येक में महान जुनून निहित है, जो कुछ घटनाओं के प्रभाव में, किसी न किसी चरित्र गुण को चरम सीमा तक बढ़ा देता है।

"अनन्त" छवियाँके साथ मिश्रित नहीं होना चाहिए सामान्य संज्ञा छवियाँ, जिसका इतना सामान्यीकरण, सार्वभौमिक अर्थ नहीं है ( मित्रोफानुष्का, खलेत्सकोव, ओब्लोमोव, मनिलोवऔर आदि।)