प्राचीन ग्रीस के प्राचीन मूर्तिकार: नाम। ग्रीक मूर्तियां

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ग्रीक मूर्तियों से संबंधित कई ऐतिहासिक तथ्य हैं (जो हम इस संग्रह में नहीं जाएंगे)। हालांकि, इन शानदार मूर्तियों की अविश्वसनीय शिल्प कौशल की प्रशंसा करने के लिए इतिहास में डिग्री होना आवश्यक नहीं है। सच में कला के अंतहीन टुकड़े, ये 25 सबसे प्रसिद्ध ग्रीक मूर्तियाँ अलग-अलग अनुपात की कृति हैं।

फेनो से एथलीट

इटली के एथलीट फानो के नाम से जाना जाने वाला, विक्टोरियस यूथ एक ग्रीक कांस्य की मूर्ति है जो इटली के एड्रियाटिक तट पर फानो सागर में मिली थी। फ़ानो एथलीट 300 और 100 ईसा पूर्व के बीच बनाया गया था और वर्तमान में कैलिफोर्निया में जे पॉल गेट्टी संग्रहालय के संग्रह में है। इतिहासकारों का मानना \u200b\u200bहै कि यह मूर्ति कभी ओलंपिया और डेल्फी में विजयी एथलीटों की मूर्तियों के समूह का हिस्सा थी। इटली अभी भी मूर्तिकला वापस करना चाहता है और इटली से अपने निर्यात को विवादित करता है।


केप आर्टेमिशन से पोसीडॉन
प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला जो केप आर्टेमिशन के समुद्र द्वारा पाई और बहाल की गई थी। माना जाता है कि कांस्य आर्टेमिशन ज़ीउस या पोसिडॉन का प्रतिनिधित्व करता है। इस मूर्तिकला पर अभी भी बहस जारी है क्योंकि इसके लापता बिजली के हमलों से इस संभावना का पता चलता है कि यह ज़ीउस है, जबकि इसके लापता त्रिशूल भी संभावना को खारिज करते हैं कि यह पोसिडॉन है। मूर्तिकला हमेशा प्राचीन मूर्तिकारों Myron और Onatas के साथ जुड़ा हुआ है।


ओलंपिया में ज़ीउस की मूर्ति
ओलंपिया में ज़ीउस की प्रतिमा एक 13 मीटर की मूर्ति है जिसमें एक सिंहासन पर एक विशाल बैठा हुआ चित्र है। इस मूर्तिकला का निर्माण फिडियास नामक एक ग्रीक मूर्तिकार ने किया था और वर्तमान में यह ग्रीस के ओलंपिया में ज़ीउस के मंदिर में है। यह मूर्ति हाथी दांत और लकड़ी से बनी है और इसमें ग्रीक देवता ज़ीउस को दर्शाया गया है, जो सोने, आबनूस और अन्य कीमती पत्थरों से सजाए गए देवदार के सिंहासन पर बैठा है।

एथेना पार्थेनन
एथेना द पार्थेनन ग्रीक देवी एथेना में सोने और हाथी दांत की एक विशाल मूर्ति है, जो एथेंस में पार्थेनन में पाई जाती है। चांदी, हाथी दांत और सोने से निर्मित, यह प्रसिद्ध प्राचीन ग्रीक मूर्तिकार Phidias द्वारा बनाया गया था और आज एथेंस का सबसे प्रसिद्ध प्रतिष्ठित प्रतीक माना जाता है। मूर्तिकला को 165 ईसा पूर्व में लगी आग से नष्ट कर दिया गया था, लेकिन 5 वीं शताब्दी में पार्थेनन में फिर से बनाया गया था।


ऑक्सरे की महिला

75 सेमी लेडी ऑफ ऑक्स्रे एक क्रेटन मूर्तिकला है जिसे वर्तमान में पेरिस में लौवर में रखा गया है। वह 6 वीं शताब्दी, पर्सेफोन के दौरान एक पुरातन ग्रीक देवी को दर्शाती है। मैक्सिमे कॉलिग्नन नाम के लौवर के एक क्यूरेटर ने 1907 में ऑक्सरे संग्रहालय के तिजोरी में मिनी-स्टैचू पाया। इतिहासकारों का मानना \u200b\u200bहै कि ग्रीक संक्रमण काल \u200b\u200bके दौरान 7 वीं शताब्दी के दौरान मूर्तिकला का निर्माण किया गया था।

एंटिनस मॉन्ड्रगन
0.95 मीटर ऊंची संगमरमर की प्रतिमा में एक प्राचीन यूनानी देवता के रूप में एंटीनस की पूजा करने के लिए निर्मित पंथ प्रतिमाओं के विशाल समूह के बीच देवता एंटिनास को दर्शाया गया है। जब 17 वीं शताब्दी के दौरान फ्रैस्कटी में मूर्तिकला पाया गया था, तो इसकी धारीदार भौंक, गंभीर अभिव्यक्ति और नीचे की ओर धुंध के लिए पहचान की गई थी। यह निर्माण 1807 में नेपोलियन के लिए खरीदा गया था और वर्तमान में लौवर में प्रदर्शन पर है।

अपोलो स्ट्रैंगफोर्ड
संगमरमर से बनी एक प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला, स्ट्रैंगफोर्ड अपोलो 500 और 490 ईसा पूर्व के बीच बनाया गया था और ग्रीक देवता अपोलो के सम्मान में बनाया गया था। यह अनाफी द्वीप पर खोजा गया था और इसका नाम राजनयिक पर्सी स्मिथ, स्ट्रेंजफोर्ड के 6 वें विस्काउंट और प्रतिमा के मूल मालिक के नाम पर रखा गया था। वर्तमान में अपोलो को ब्रिटिश संग्रहालय के 15 वें कमरे में रखा गया है।

Anavyssos के क्राइसोस
अटिका में खोजा गया, अनाविसोस के क्रायोस एक संगमरमर का कोउरस है जो एक बार क्रोसोस के लिए एक कब्र का काम करता था, जो एक युवा और महान यूनानी योद्धा था। प्रतिमा अपनी पुरातन मुस्कान के लिए प्रसिद्ध है। 1.95 मीटर ऊंची, क्राइसोस एक स्टैंड-अलोन मूर्तिकला है जो 540 और 515 ईसा पूर्व के बीच बनाई गई थी और वर्तमान में एथेंस के राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय में प्रदर्शित है। प्रतिमा के नीचे शिलालेख में लिखा है: "क्रूसो की कब्र पर रुकें और शोक मनाएं, जो सामने की पंक्तियों में थे, जब वे गुस्से में एरेस द्वारा मारे गए थे।"

बीटन और क्लोबिस
ग्रीक मूर्तिकार पॉलीमिडिस, बिटन और क्लोबिस द्वारा बनाई गई, आर्कियन द्वारा 580 ईसा पूर्व में बनाई गई पुरातन यूनानी मूर्तियों की एक जोड़ी है, जो इतिहास नामक एक किंवदंती में सोलोन द्वारा बंधे दो भाइयों की पूजा करते हैं। प्रतिमा अब डेल्फी पुरातत्व संग्रहालय, ग्रीस में है। मूल रूप से आर्गोस, पेलोपोनिसे में निर्मित, डेल्फी में एक जोड़ी मूर्तियों को आधार पर शिलालेखों के साथ पाया गया है जो उन्हें क्लियोबिस और बिटन के रूप में पहचानते हैं।

बच्चे डायोनिसस के साथ हेमीज़
ग्रीक देवता हर्मीस के सम्मान में बनाया गया, हर्म्स प्रैक्सिटेलस ग्रीक पौराणिक कथाओं, शिशु डायोनिसस में एक और लोकप्रिय चरित्र को ले जाने वाले हर्मीस का प्रतिनिधित्व करता है। प्रतिमा को Parian संगमरमर से बनाया गया था। इतिहासकारों का मानना \u200b\u200bहै कि इसे प्राचीन यूनानियों ने 330 ईसा पूर्व के दौरान बनवाया था। यह आज महान ग्रीक मूर्तिकार प्रैक्सिटेल की सबसे मूल कृतियों में से एक के रूप में जाना जाता है और वर्तमान में इसे ग्रीस के ओलंपियाक पुरातत्व संग्रहालय में रखा गया है।

सिकंदर महान
ग्रीस में पेला के पैलेस में सिकंदर महान की एक मूर्ति की खोज की गई थी। संगमरमर के डस्टिंग के साथ लेपित और संगमरमर से बना, प्रतिमा 280 ईसा पूर्व में सिकंदर महान को सम्मानित करने के लिए बनाया गया था, एक लोकप्रिय यूनानी नायक जो दुनिया के कई हिस्सों में प्रसिद्धि के लिए गुलाब और फ़ारसी सेनाओं के खिलाफ लड़े, विशेष रूप से ग्रेनिसस, अंक और गौगामल में। सिकंदर महान की एक मूर्ति अब ग्रीस में पेला पुरातत्व संग्रहालय के ग्रीक कला संग्रहों में प्रदर्शित है।

पेप्लोस में छाल
एथेनियन एक्रोपोलिस से बरामद, पेप्लोस में कोरा ग्रीक देवी एथेना का एक शैलीगत चित्रण है। इतिहासकारों का मानना \u200b\u200bहै कि मूर्ति प्राचीन काल में एक प्रस्ताव के रूप में सेवा के लिए बनाई गई थी। ग्रीक कला इतिहास के पुरातन काल के दौरान, कोरा को एथेना की कठोर और औपचारिक मुद्रा, उसके राजसी कर्ल और पुरातन मुस्कान की विशेषता है। प्रतिमा मूल रूप से विभिन्न रंगों में दिखाई देती है, लेकिन इसके मूल रंगों के केवल निशान आज देखे जा सकते हैं।

एंटीकाइथेरा के साथ एफेब
ठीक कांस्य से बना, एंटीकाइथेरा का एपेबस एक युवा व्यक्ति, देवता या नायक की मूर्ति है जो अपने दाहिने हाथ में एक गोलाकार वस्तु को पकड़े हुए है। पेलोपोनेसियन कांस्य मूर्तिकला के काम के रूप में, इस प्रतिमा का पुनर्निर्माण एंटीकाइथेरा द्वीप के पास एक शिपव्रेक क्षेत्र में किया गया था। यह प्रसिद्ध मूर्तिकार Efranor के कार्यों में से एक माना जाता है। एपेबस वर्तमान में एथेंस के राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय में प्रदर्शित है।

डेलिफ़िक सारथी
हेन्योकोस के रूप में बेहतर रूप से जाना जाता है, डेल्फी सारथी प्राचीन ग्रीस से बची सबसे लोकप्रिय मूर्तियों में से एक है। यह आदमकद कांस्य प्रतिमा एक रथ चालक को दर्शाती है जिसे 1896 में डेल्फी में अपोलो अभयारण्य में फिर से बनाया गया था। यहाँ यह मूल रूप से प्राचीन खेलों में रथ टीम की जीत की याद में 4 वीं शताब्दी के दौरान बनाया गया था। मूल रूप से मूर्तियों के विशाल समूह का हिस्सा डेल्फी सारथी अब डेल्फी के पुरातत्व संग्रहालय में प्रदर्शित है।

हार्मोडियस और अरस्तोगिटोन
ग्रीस में लोकतंत्र की स्थापना के बाद हारमॉडियस और अरस्तूइटन का निर्माण किया गया था। ग्रीक मूर्तिकार एंटेनर द्वारा निर्मित, मूर्तियों को कांस्य से बनाया गया था। ग्रीस में सार्वजनिक धनराशि से भुगतान की जाने वाली ये पहली प्रतिमाएँ थीं। सृजन का उद्देश्य दोनों पुरुषों को सम्मानित करना था, जिन्हें प्राचीन एथेनियाई लोगों ने लोकतंत्र के उत्कृष्ट प्रतीकों के रूप में स्वीकार किया था। मूल साइट 509 ईस्वी में अन्य ग्रीक नायकों के साथ केरामिकोस थी।

निडोस का एफ्रोसाइट
प्राचीन ग्रीक मूर्तिकार प्रैक्सिटेल द्वारा बनाई गई सबसे लोकप्रिय मूर्तियों में से एक के रूप में जाना जाता है, एफ़रोडाइट ऑफ़ निडोस एक नग्न एफ़्रोडाइट का पहला जीवन-आकार प्रतिनिधित्व था। कोक्स द्वारा कमीशन के बाद खूबसूरत देवी एफ़्रोडाइट को चित्रित करने वाली मूर्ति बनाने के लिए प्रिक्सिटेल ने प्रतिमा का निर्माण किया। एक पंथ छवि होने के अलावा, मास्टरपीस ग्रीस में एक मील का पत्थर बन गया है। इसकी मूल प्रति प्राचीन ग्रीस में एक बार लगी भारी आग से नहीं बची थी, लेकिन इसकी एक प्रतिकृति वर्तमान में ब्रिटिश संग्रहालय में प्रदर्शित है।

सैमोथ्रेस की विंग्ड विजय
200 ईसा पूर्व में बनाया गया। ग्रीक देवी निका का चित्रण करते हुए विंगथ विद ऑफ सेमोथ्रेस को आज हेलेनिस्टिक मूर्तिकला की सबसे बड़ी कृति माना जाता है। वह वर्तमान में लौवर में दुनिया की सबसे प्रसिद्ध मूल प्रतिमाओं में प्रदर्शित है। यह 200 और 190 ईसा पूर्व के बीच बनाया गया था, ग्रीक देवी नीका का सम्मान करने के लिए नहीं, बल्कि एक समुद्री लड़ाई को मनाने के लिए। विंग्ड विजय को मैसेडोनियन जनरल डेमेट्रियस द्वारा स्थापित किया गया था, साइप्रस में उनकी नौसेना की जीत के बाद।

थर्मोपाइले में लियोनिडस I की मूर्ति
थर्मोपाइले में स्पार्टन राजा लियोनिदास I की प्रतिमा 1955 में वीर राजा लियोनिडस की याद में बनाई गई थी, जिन्होंने 480 ईसा पूर्व में फारसियों के खिलाफ लड़ाई के दौरान खुद को प्रतिष्ठित किया था। प्रतिमा के नीचे एक चिन्ह रखा गया है जिसमें लिखा है "आओ और ले लो"। यह बात लियोनिडस ने तब कही जब राजा ज़ेरक्स और उसकी सेना ने उन्हें अपनी बाहें बिछाने को कहा।

घायल अकिलीस
जख्मी अकिलीज इलियाड नाम के नायक का एक चित्रण है जो अकिलीस है। यह प्राचीन ग्रीक कृति एक घातक तीर द्वारा घायल होने के बाद मरने से पहले उसकी पीड़ा को बताती है। अलबास्टर पत्थर से बना, मूल प्रतिमा वर्तमान में ग्रीस के कोफू में ऑस्ट्रिया की रानी एलिजाबेथ के अचेलियन निवास पर रखी गई है।

मरने वाला गैलस
इसे गलाटियन की मृत्यु के रूप में भी जाना जाता है, या डाइंग ग्लेडिएटर, डाइंग गैलस एक प्राचीन हेलेनिस्टिक मूर्तिकला है जिसे 230 ईसा पूर्व के बीच बनाया गया था। और 220 ई.पू. अनातोलिया में गल्स पर अपने समूह की जीत का जश्न मनाने के लिए पेर्गमोन के अटालस I के लिए। यह माना जाता है कि प्रतिमा एपिगोनस द्वारा बनाई गई थी, जो कि अष्टक वंश के मूर्तिकार थे। प्रतिमा एक मृत सेल्टिक योद्धा को अपनी तलवार के बगल में अपनी गिरी हुई ढाल पर लेटी हुई दर्शाती है।

लाओकून और उनके बेटे
वर्तमान में, रोम, वैटून और उनके संस में वैटिकन संग्रहालय में रखी गई मूर्ति को लॉकोन समूह के रूप में भी जाना जाता है और मूल रूप से रोड्स, एजेंदर, पॉलीडॉरस और एटेनोडोरोस द्वीप से तीन महान ग्रीक मूर्तिकारों द्वारा बनाया गया था। इस आदमकद संगमरमर की प्रतिमा में लाओसून नाम के एक ट्रोजन पुजारी को दर्शाया गया है, जो अपने बेटों टिम्बरायस और एंटीफैंटेस के साथ समुद्री सांपों का गला घोंट रहा है।

रोड्स के बादशाह
हेलिओस नामक ग्रीक टाइटन को दर्शाती एक मूर्ति, रोड्स का कोलोसस पहली बार 292 और 280 ईसा पूर्व के बीच रोड्स शहर में बनाई गई थी। प्राचीन दुनिया के सात अजूबों में से एक के रूप में पहचाने जाने वाले इस मूर्ति को दूसरी शताब्दी के दौरान साइप्रस के शासक पर रोड्स की जीत का जश्न मनाने के लिए बनाया गया था। प्राचीन ग्रीस में सबसे ऊंची मूर्तियों में से एक के रूप में जाना जाता है, मूल प्रतिमा को 226 ईसा पूर्व में रोड्स द्वारा आए भूकंप से नष्ट कर दिया गया था।

चक्का फेंक खिलाड़ी
5 वीं शताब्दी, मायरोन के दौरान प्राचीन ग्रीस के सर्वश्रेष्ठ मूर्तिकारों में से एक द्वारा निर्मित, डिस्कोबॉल मूल रूप से ग्रीस के एथेंस में पनाथिनाइकॉन स्टेडियम के प्रवेश द्वार पर रखी गई एक मूर्ति थी, जहां पहले ओलंपिक खेलों का आयोजन हुआ था। मूल प्रतिमा, जो अलबास्टर पत्थर से बनी थी, ग्रीस के विनाश से बची नहीं थी और इसका पुनर्निर्माण कभी नहीं हुआ था।

Diadumen
टिलोस द्वीप से दूर, डायदुमेनोस एक प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला है जिसे 5 वीं शताब्दी के दौरान बनाया गया था। मूल प्रतिमा, जिसे तिलोस में पुनर्स्थापित किया गया था, अब एथेंस में राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय के संग्रह में है।

ट्रोजन हॉर्स
संगमरमर से बना और एक विशेष कांस्य डस्टिंग के साथ लेपित, ट्रोजन हॉर्स एक प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला है जिसे होमर के इलियड में ट्रोजन घोड़े का प्रतिनिधित्व करने के लिए 470 ईसा पूर्व और 460 ईसा पूर्व के बीच बनाया गया था। मूल कृति प्राचीन ग्रीस की तबाही से बची हुई थी और वर्तमान में इसे ओलंपिया, ग्रीस के पुरातत्व संग्रहालय में रखा गया है।

प्राचीन ग्रीस दुनिया के सबसे महान राज्यों में से एक था। अपने अस्तित्व और अपने क्षेत्र के दौरान, यूरोपीय कला की नींव रखी गई थी। उस काल के जीवित सांस्कृतिक स्मारक वास्तुकला, दार्शनिक विचार, कविता और निश्चित रूप से, मूर्तिकला के क्षेत्र में यूनानियों की उच्चतम उपलब्धियों की गवाही देते हैं। केवल कुछ मूल बच गए हैं: समय सबसे अनोखी रचनाओं को भी नहीं छोड़ता है। हम उस कौशल के बारे में बहुत कुछ जानते हैं जिसके लिए प्राचीन मूर्तिकार लिखित स्रोतों और बाद में रोमन प्रतियों के लिए प्रसिद्ध थे। हालांकि, यहां तक \u200b\u200bकि यह जानकारी विश्व संस्कृति के लिए पेलोपोनीज़ के निवासियों के योगदान के महत्व को समझने के लिए पर्याप्त है।

काल

प्राचीन ग्रीस के मूर्तिकार हमेशा महान रचनाकार नहीं थे। उनके शिल्प कौशल की उत्तराधिकार की अवधि पुरातन काल (VII-VI सदियों ईसा पूर्व) थी। उस समय की मूर्तियां जो हमारे नीचे आ गई हैं, वे समरूपता और स्थैतिक द्वारा प्रतिष्ठित हैं। उनके पास उस जीवन शक्ति और छिपे हुए आंतरिक आंदोलन का अभाव है जो मूर्तियों को जमे हुए लोगों की तरह दिखता है। इन शुरुआती कार्यों की सभी सुंदरता चेहरे के माध्यम से व्यक्त की जाती है। यह अब शरीर के रूप में स्थिर नहीं है: एक मुस्कान खुशी और शांति की भावना विकीर्ण करती है, जिससे पूरे मूर्तिकला को एक विशेष ध्वनि मिलती है।

पुरातन के पूरा होने के बाद, सबसे फलदायी समय इस प्रकार है, जिसमें प्राचीन ग्रीस के प्राचीन मूर्तिकारों ने अपने सबसे प्रसिद्ध कार्यों का निर्माण किया। इसे कई अवधियों में विभाजित किया गया है:

  • शुरुआती क्लासिक्स - शुरुआती 5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व इ ।;
  • उच्च क्लासिक्स - वी सदी ईसा पूर्व इ ।;
  • देर से क्लासिक - IV सदी ईसा पूर्व इ ।;
  • हेलेनिज़्म - 4 वीं शताब्दी के अंत में ईसा पूर्व इ। - मैं सदी। एन। इ।

संक्रमण का समय

प्रारंभिक क्लासिक्स वह अवधि है जब प्राचीन ग्रीस के मूर्तिकारों ने अपने विचारों को व्यक्त करने के नए तरीकों की तलाश के लिए, शरीर की स्थिति में स्थैतिक से दूर जाना शुरू कर दिया। अनुपात प्राकृतिक सुंदरता से भरे होते हैं, पोज़ अधिक गतिशील हो जाते हैं, और चेहरे अभिव्यंजक होते हैं।

प्राचीन ग्रीस के मूर्तिकार, मायरोन, ने इस अवधि के दौरान काम किया। लिखित स्रोतों में, उन्हें शारीरिक रूप से सही शारीरिक संरचना को व्यक्त करने में महारत हासिल है, जो उच्च सटीकता के साथ वास्तविकता को पकड़ने में सक्षम है। मिरोन के समकालीनों ने उनकी कमियों को भी इंगित किया: उनकी राय में, मूर्तिकार को यह नहीं पता था कि उनकी रचनाओं के चेहरे को सुंदरता और जीवंतता कैसे दी जाए।

मास्टर प्रतिमाएं नायकों, देवताओं और जानवरों को अवतार लेती हैं। हालांकि, प्राचीन ग्रीस मायरोन के मूर्तिकार ने प्रतियोगिताओं में अपनी उपलब्धियों के दौरान एथलीटों की छवि को सबसे बड़ी प्राथमिकता दी। प्रसिद्ध "डिस्कोबोलस" उनकी रचना है। मूर्तिकला मूल में आज तक नहीं बची है, लेकिन इसकी कई प्रतियां हैं। "डिस्कोबोल्ट" एक एथलीट को अपने प्रोजेक्टाइल को फायर करने के लिए तैयार करने को दर्शाता है। एथलीट के शरीर को शानदार तरीके से निष्पादित किया जाता है: तनाव की मांसपेशियों को डिस्क की गंभीरता का संकेत मिलता है, मुड़ शरीर एक वसंत के लिए तैयार होता है। ऐसा लगता है कि एक और दूसरा, और एथलीट प्रक्षेप्य को फेंक देगा।

"एथेना" और "मार्सियस" की प्रतिमाएँ, जो भी बाद की प्रतियों के रूप में हमारे पास आईं, को भी मायरोन द्वारा बड़े पैमाने पर निष्पादित माना जाता है।

समृद्धि

प्राचीन ग्रीस के उत्कृष्ट मूर्तिकारों ने उच्च क्लासिक्स की पूरी अवधि के दौरान काम किया। इस समय, राहत और प्रतिमा बनाने के स्वामी आंदोलन को स्थानांतरित करने के दोनों तरीकों, और सद्भाव और अनुपात की नींव को समझते हैं। उच्च क्लासिक्स - ग्रीक मूर्तिकला की उन नींव के निर्माण की अवधि, जो बाद में पुनर्जागरण के रचनाकारों के लिए, मास्टर्स की कई पीढ़ियों के लिए मानक बन गई।

इस समय, प्राचीन ग्रीस पॉलीएलेटस के मूर्तिकार और शानदार फ़िडियास काम कर रहे थे। दोनों ने अपने जीवनकाल में लोगों की प्रशंसा की और उन्हें सदियों तक भुलाया नहीं गया।

शांति और सामंजस्य

पॉलीकलेटस ने 5 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में काम किया। ईसा पूर्व इ। उन्हें बाकी हिस्सों में एथलीटों को दर्शाने वाली मूर्तियों के स्वामी के रूप में जाना जाता है। मिरॉन द्वारा "डिस्कोबल" के विपरीत, उनके एथलीट तनावग्रस्त नहीं हैं, लेकिन आराम से हैं, लेकिन साथ ही दर्शक को उनकी शक्ति और क्षमताओं के बारे में संदेह नहीं है।

पॉलीकलेटस पहली बार एक विशेष शरीर की स्थिति का उपयोग करने वाला था: उनके नायक अक्सर केवल एक पैर के साथ एक कुरसी पर झुकते थे। इस आसन ने आराम करने वाले व्यक्ति में निहित प्राकृतिक विश्राम की भावना पैदा की।

कैनन

पॉलीकलेटस की सबसे प्रसिद्ध मूर्तिकला "डोरिफोर", या "स्पीयरमैन" माना जाता है। काम को मास्टर का कैनन भी कहा जाता है, क्योंकि यह पाइथोगोरियनवाद के कुछ प्रावधानों को लागू करता है और एक आंकड़ा, एक काउंटरपोस्ट के विशेष तरीके का एक उदाहरण है। रचना शरीर के आंदोलन के क्रॉस असमानता के सिद्धांत पर आधारित है: बाईं ओर (भाला और पैर को पीछे की ओर पकड़े हुए हाथ) आराम से है, लेकिन गति में एक ही समय में, तनाव और स्थिर दाहिने पक्ष (शरीर के साथ विस्तारित पैर और हाथ बढ़ाया) के विपरीत।

पॉलीकलेटस ने बाद में अपने कई कामों में इसी तरह की तकनीक का इस्तेमाल किया। इसके मुख्य सिद्धांत सौंदर्यशास्त्र पर एक ग्रंथ में स्थापित किए गए हैं जो मूर्तिकार द्वारा लिखे गए और हमारे द्वारा "कैनन" नाम से लिखे गए हैं। इसमें एक काफी बड़ी जगह पॉलीक्लेटस द्वारा सिद्धांत को दी गई थी जिसे उन्होंने अपने कार्यों में सफलतापूर्वक लागू किया था, जब इस सिद्धांत ने शरीर के प्राकृतिक मापदंडों का खंडन नहीं किया था।

मान्यता प्राप्त प्रतिभा

उच्च क्लासिक्स के दौरान प्राचीन ग्रीस के सभी प्राचीन मूर्तिकारों ने सराहनीय कृतियों को पीछे छोड़ दिया। हालांकि, उनमें से सबसे उत्कृष्ट फिडियास था, जिसे यूरोपीय कला का संस्थापक माना जाता है। दुर्भाग्य से, मास्टर के अधिकांश कार्य आज तक बच गए हैं क्योंकि प्राचीन लेखकों द्वारा ग्रंथों के पन्नों पर प्रतियां या विवरण हैं।

फिदियास ने एथेनियन पार्थेनन की सजावट पर काम किया। आज, मूर्तिकार के कौशल का विचार संरक्षित संगमरमर राहत से 1.6 मीटर लंबा हो सकता है। इसमें कई तीर्थयात्रियों को शामिल किया गया है, जो पार्थेनन की बाकी सजावट की ओर बढ़ रहे थे। उसी भाग्य ने एथेना की मूर्ति को स्थापित किया, जिसे यहां स्थापित किया गया और फिडियास द्वारा बनाया गया। हाथी दांत और सोने से बनी देवी ने शहर को अपनी शक्ति और महानता का प्रतीक बनाया।

दुनिया के आश्चर्य

प्राचीन ग्रीस के अन्य उत्कृष्ट मूर्तिकार, शायद, फियादस से बहुत अधिक हीन नहीं थे, लेकिन उनमें से कोई भी दुनिया का एक आश्चर्य पैदा करने का दावा नहीं कर सकता था। ओलंपिक शहर के लिए एक मास्टर द्वारा बनाया गया था जहां प्रसिद्ध खेल आयोजित किए गए थे। गोल्डन सिंहासन पर बैठे थंडर की ऊंचाई (14 मीटर) थी। इस तरह की शक्ति के बावजूद, भगवान दुर्जेय नहीं दिखते थे: फिडियास ने शांत, राजसी और गंभीर ज़ीउस बनाया, कुछ हद तक कठोर, लेकिन एक ही समय में। अपनी मृत्यु से पहले, मूर्ति ने नौ शताब्दियों के लिए सांत्वना मांगने वाले कई तीर्थयात्रियों को आकर्षित किया।

देर से क्लासिक

वी सदी के अंत के साथ। ईसा पूर्व इ। प्राचीन ग्रीस के मूर्तिकार सूख नहीं गए हैं। स्कोपस, प्रिक्सिटेल और लिसिपोस नाम उन सभी के लिए जाने जाते हैं जो प्राचीन कला में रुचि रखते हैं। उन्होंने अगली अवधि में काम किया, जिसे देर से क्लासिक्स कहा जाता था। इन कलाकारों के काम पिछले युग की उपलब्धियों को विकसित और पूरक करते हैं। प्रत्येक अपने तरीके से, वे मूर्तिकला को बदलते हैं, इसे नए भूखंडों के साथ समृद्ध करते हैं, भावनाओं को व्यक्त करने के लिए सामग्री और विकल्पों के साथ काम करने के तरीके।

शुरुआती जुनून

स्कोप को कई कारणों से एक प्रर्वतक कहा जा सकता है। प्राचीन ग्रीस के महान मूर्तिकारों ने उन्हें पहले कांस्य सामग्री के रूप में उपयोग करना पसंद किया। स्कोपस ने मुख्य रूप से संगमरमर से अपनी कृतियों का निर्माण किया। पारंपरिक शांति और सद्भाव के बजाय जिसने प्राचीन ग्रीस के अपने कार्यों को भरा, गुरु ने अभिव्यक्ति को चुना। उनकी रचनाएं जुनून और अनुभवों से भरी हुई हैं, वे वास्तविक लोगों की तुलना में अधिक आकर्षक लगते हैं।

स्कोपस का सबसे प्रसिद्ध काम हैलिकार्नासस में मकबरे का फ्रिज़ माना जाता है। इसमें अमेज़ॅनोमैची को दर्शाया गया है - ग्रीक मिथकों के नायकों का युद्ध के समान युद्ध के साथ संघर्ष। मास्टर में निहित शैली की मुख्य विशेषताएं इस रचना के जीवित टुकड़ों में स्पष्ट रूप से दिखाई देती हैं।

चिकनाई

इस अवधि के एक अन्य मूर्तिकार, प्रिक्सिटेल, को शरीर की कृपा और आंतरिक आध्यात्मिकता को व्यक्त करने के मामले में सबसे अच्छा ग्रीक मास्टर माना जाता है। उनके उत्कृष्ट कार्यों में से एक, एनीप्रोडाइट ऑफ केनिडस को मास्टर के समकालीनों द्वारा अब तक की सबसे अच्छी रचना के रूप में मान्यता दी गई थी। देवी एक नग्न महिला शरीर का पहला स्मारकीय चित्रण बन गई। मूल हम तक नहीं पहुंचा है।

प्रैक्सिटेल की शैली की विशेषताएं हर्मेस की प्रतिमा में पूरी तरह से दिखाई देती हैं। नग्न शरीर के एक विशेष मंचन के साथ, लाइनों की चिकनाई और संगमरमर के आधे टन की कोमलता, मास्टर कुछ स्वप्निल मनोदशा बनाने में कामयाब रहे, शाब्दिक रूप से मूर्तिकला को ढंकना।

विस्तार पर ध्यान

देर से शास्त्रीय युग के अंत में, एक और प्रसिद्ध ग्रीक मूर्तिकार, लिसिपोस, ने काम किया। उनकी रचनाओं को एक विशेष प्रकृतिवाद, विवरणों के सावधानीपूर्वक अध्ययन, अनुपातों की एक निश्चित वृद्धि द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था। Lysippos ने अनुग्रह और लालित्य से भरी मूर्तियों को बनाने के लिए प्रयास किया। उन्होंने पॉलीकलेटस के कैनन का अध्ययन करके अपने कौशल का सम्मान किया। समकालीनों ने ध्यान दिया कि "डोरिफ़ोर" के विपरीत लिसिपोस के काम ने अधिक कॉम्पैक्ट और संतुलित होने का आभास दिया। किंवदंती के अनुसार, मास्टर सिकंदर महान का पसंदीदा निर्माता था।

पूरब का प्रभाव

मूर्तिकला के विकास में एक नया चरण 4 वीं शताब्दी के अंत में शुरू होता है। ईसा पूर्व इ। दोनों अवधियों के बीच की सीमा को सिकंदर महान की विजय का समय माना जाता है। उनसे वास्तव में हेलेनिज़्म का युग शुरू होता है, जो प्राचीन ग्रीस और पूर्वी देशों की कला का एक संयोजन था।

इस अवधि की मूर्तियां पिछली शताब्दियों के स्वामी की उपलब्धियों पर आधारित हैं। हेलेनिस्टिक कला ने दुनिया को वीनस डी मिलो जैसा काम दिया। उसी समय, पेर्गमोन वेदी की प्रसिद्ध राहतें दिखाई दीं। स्वर्गीय हेलेनिज़्म के कुछ कार्यों में, रोज़मर्रा के विषयों और विवरणों की अपील ध्यान देने योग्य है। इस समय के प्राचीन ग्रीस की संस्कृति का रोमन साम्राज्य की कला पर एक मजबूत प्रभाव था।

आखिरकार

आध्यात्मिक और सौंदर्यवादी आदर्शों के स्रोत के रूप में पुरातनता के महत्व को कम करके आंका नहीं जा सकता है। प्राचीन ग्रीस में प्राचीन मूर्तिकारों ने न केवल अपने स्वयं के शिल्प की नींव रखी, बल्कि मानव शरीर की सुंदरता को समझने के लिए मानक भी थे। वे मुद्रा परिवर्तन और गुरुत्वाकर्षण के केंद्र को स्थानांतरित करके इमेजिंग आंदोलन की समस्या को हल करने में कामयाब रहे। प्राचीन ग्रीस के प्राचीन मूर्तिकारों ने प्रसंस्कृत पत्थर की मदद से भावनाओं और भावनाओं को व्यक्त करना सीखा, न केवल मूर्तियों को बनाने के लिए, बल्कि व्यावहारिक रूप से जीवित आंकड़े, किसी भी क्षण, सांस लेने, मुस्कुराने के लिए तैयार। ये सभी उपलब्धियाँ पुनर्जागरण के दौरान संस्कृति के उत्कर्ष का आधार बनेंगी।

मूर्तिकला पर नई मांग की गई। यदि पिछली अवधि में कुछ शारीरिक और मानसिक गुणों का एक अमूर्त अवतार बनाने के लिए आवश्यक माना जाता था, तो एक औसत छवि, अब मूर्तिकारों ने एक विशिष्ट व्यक्ति, उसकी व्यक्तित्व पर ध्यान दिया। इसमें सबसे बड़ी सफलताएं स्कोपस, प्रैक्सिटेल, लिसिपस, टिमोफी, ब्रिक्साइड्स ने हासिल कीं। आत्मा की गति, मनोदशा के रंगों को व्यक्त करने के साधनों की तलाश थी। उनमें से एक फ्रोप के मूल निवासी, स्कोपस द्वारा दर्शाया गया है। पारोस, जिनके कार्यों ने उनके समकालीनों को नाटक और मानव भावनाओं के सबसे जटिल सरगम \u200b\u200bके अवतार के साथ आश्चर्यचकित किया। पुराने आदर्श को नष्ट करते हुए, पूरे स्कोपस ने जुनून के क्षणों में लोगों और देवताओं को चित्रित करना पसंद किया। स्कोपस के युवा समकालीन, प्रैक्सिटेल द्वारा उनकी कला में एक और गेय दिशा दिखाई गई। उनके काम की प्रतिमाओं को सद्भाव और कविता, मनोदशा के परिष्कार द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था। सुंदर प्लिनी द एल्डर के एक पारखी और पारखी की गवाही के अनुसार, "एनीफ्रोडाइट ऑफ केनिडस" विशेष रूप से लोकप्रिय था। इस प्रतिमा की प्रशंसा करने के लिए, कई लोग Cnidus की यात्रा पर गए। निडियन ने इसे खरीदने के सभी प्रस्तावों को खारिज कर दिया, यहां तक \u200b\u200bकि अपने भारी कर्ज को भुनाते हुए भी। मनुष्य की सुंदरता और आध्यात्मिकता डेक्ससस के साथ आर्टेमिस और हर्मिस के आंकड़ों में भी प्रिक्सिटेलिस द्वारा सन्निहित है। वर्णों की विविधता दिखाने की इच्छा लिसिपोस की विशेषता थी। प्लिनी द एल्डर का मानना \u200b\u200bथा कि गुरु का मुख्य, सबसे सफल काम स्टैक्सी (स्क्रेपर) वाला एथलीट, एपोक्सीमोनोस की मूर्ति है। लिसिपोस के सलाहकार के पास "इरोस विथ ए धनुष", "हरक्यूलिस फ़ाइटिंग ए शेर" भी था। इसके बाद, मूर्तिकार सिकंदर महान का दरबारी चित्रकार बन गया और उसके कई चित्रों को उकेरा। एथेनियन लेओचेर्स का नाम दो पाठ्यपुस्तकों से जुड़ा है: "अपोलो ऑफ बेलवेडेर" और "गनीमेडे, एक ईगल द्वारा अपहरण कर लिया गया"। अपोलो के परिष्कार और प्रभाव ने पुनर्जागरण के कलाकारों को प्रसन्न किया, जिन्होंने उन्हें शास्त्रीय शैली का मानक माना। उनकी राय को बाद में नियोक्लासिसिस्ट सिद्धांतकार I विंकेलमैन के अधिकार का समर्थन किया गया था। हालांकि, XX सदी में। कला आलोचकों ने अपने पूर्ववर्तियों के उत्साह को साझा करने के लिए बंद कर दिया, लियोहर में नाटकीयता और लालित्य जैसी खामियों का पता लगाया।

इस कला के रूप में, यूनानियों ने सबसे बड़ी सफलता हासिल की है। मूर्ति रूपों और आदर्शवाद की पूर्णता से प्रतिष्ठित है। इस्तेमाल की गई सामग्री संगमरमर, कांस्य, लकड़ी, या मिश्रित (हाथी) तकनीक का उपयोग किया गया था: एक आकृति लकड़ी से बनी थी, और पतली सोने की प्लेटों के साथ कवर किया गया था, चेहरे और हाथों को हाथी दांत पर बनाया गया था।

मूर्तिकला के प्रकार विविध हैं: राहत (सपाट मूर्तिकला), छोटे प्लास्टिक, गोल मूर्तिकला।

प्रारंभिक दौर की मूर्तिकला के नमूने अभी भी परिपूर्ण से दूर हैं, वे किसी न किसी और स्थिर हैं। ये मुख्य रूप से कुरो - पुरुष आंकड़े और कोर्टेक्स - महिला आंकड़े हैं।

धीरे-धीरे प्राचीन यूनानी मूर्ति गतिशीलता और यथार्थवाद प्राप्त करता है। शास्त्रीय युग में, ऐसे स्वामी रेजिया के पाइथागोरस (480-450 ईसा पूर्व) के रूप में बनाते हैं: "लड़का एक छींटे निकाल रहा है", "सारथी" मायरोन (5 वीं शताब्दी के मध्य ईसा पूर्व) : "डिस्कोबोलस", पॉलीकलेटस (5 वीं शताब्दी के मध्य ईसा पूर्व), "डोरिफोर" ("स्पीयर-बियरर"), फिदियास (5 वीं शताब्दी के मध्य ईसा पूर्व), पार्थेनन की मूर्ति, एथेना की मूर्ति - "एथेना द वर्जिन" », लेमनोस द्वीप से एथेना। कोई कॉपी बची नहीं है मूर्तियां एथेना प्रोमाचोस ("विजेता"), एक्रोपोलिस के प्रोपाइल पर खड़े होकर, उनकी ऊंचाई 17 मीटर तक पहुंच गई, न ही ओलंपियन ज़्यूस की प्रतिमा। क्लासिक अवधि के अंत की ओर मूर्तिकला चित्र अधिक भावुक, आध्यात्मिक हो जाते हैं, जैसे कि प्रैक्सिटेलस, स्कोपस, लिसिपोस के कार्यों में। हेलेनिस्टिक मूर्ति अधिक यथार्थवादी और जटिल रूप से। नए विषयों से कलाकार आकर्षित होते हैं: बुढ़ापा, दुख, संघर्ष ("बेटों के साथ लाओस", "समोसे का नाका")।

हम पहले ही स्रोत के बारे में बात कर चुके हैं। उद्देश्य के लिए इच्छित बिंदीदार रेखा को काट दिया गया था, लेकिन मैं अभी भी जारी रखना चाहता हूं। मैं आपको याद दिलाता हूं कि हमने प्राचीन इतिहास में - प्राचीन ग्रीस की कला में रोक दिया था। स्कूल के पाठ्यक्रम से हमें क्या याद है? एक नियम के रूप में, हमारी स्मृति में तीन नाम दृढ़ता से हैं - मिरोन, फिडियास, पॉलीकलेटस। तब हमें याद आता है कि लिसिपोस, स्कोपस, प्रैक्सिटेल और लेओचेर्स भी थे ... तो चलिए देखते हैं कि क्या है। तो, कार्रवाई का समय 4-5 शताब्दी ईसा पूर्व है, कार्रवाई का स्थान प्राचीन ग्रीस है।

जीवन रक्षक
रेजिया का पाइथागोरस (5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व) प्रारंभिक काल की एक प्राचीन यूनानी प्राचीन मूर्तिकार है, जिसके कार्यों को प्राचीन लेखकों के संदर्भों से ही जाना जाता है। उनके काम की कई रोमन प्रतियां बची हैं, जिनमें मेरी प्यारी "द बॉय टेकिंग आउट ए थॉर्न" भी शामिल है। इस काम ने तथाकथित परिदृश्य बागवानी मूर्तिकला को जन्म दिया।


पाइथागोरस रेगियन बॉय ने 5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व के मध्य में एक छींटा निकाला कैपिटोलिन संग्रहालय की ब्र। कॉपी

Miron
मिरोन (ironρων) - 5 वीं शताब्दी के मध्य के मूर्तिकार। ईसा पूर्व इ। युग के मूर्तिकार ने तुरंत ग्रीक कला के उच्चतम फूल (6 वीं शताब्दी के अंत से 5 वीं शताब्दी) की शुरुआत की। पूर्वजों ने उसे सबसे बड़ी यथार्थवादी और शारीरिक रचना के पारखी के रूप में चित्रित किया, जिसने हालांकि, चेहरे को जीवन और अभिव्यक्ति देना नहीं जानता था। उसने देवताओं, नायकों और जानवरों को चित्रित किया और विशेष प्रेम के साथ उसने कठिन, क्षणिक पोज़ को पुन: पेश किया। उनका सबसे प्रसिद्ध काम "डिस्कोबोलस", एक एथलीट जो एक डिस्क शुरू करने का इरादा रखता है, एक प्रतिमा है जो कई प्रतियों में बच गई है, जिनमें से सर्वश्रेष्ठ संगमरमर से बना है और रोम में मास्सिमी पैलेस में स्थित है।

चक्का फेंक खिलाड़ी।
PHIDIUS।
शास्त्रीय शैली के संस्थापकों में से एक प्राचीन ग्रीक मूर्तिकार फिडियास हैं, जिन्होंने ओलंपिया में ज़ीउस के मंदिर और एथेना एक्रोपोलिस में एथेना (पार्थेनन) के मंदिर को अपनी मूर्तियों से सजाया। पार्थेनन के मूर्तिकला के टुकड़े के टुकड़े अब ब्रिटिश संग्रहालय (लंदन) में हैं।




पार्थेनन के फ्रिज़ और पेडिमेंट के टुकड़े। ब्रिटिश संग्रहालय, लंदन।

फ़िडियास (एथेना और ज़ीउस) के मुख्य मूर्तिकला काम लंबे समय से खो गए हैं, मंदिरों को नष्ट कर दिया गया है और लूट लिया गया है।


पार्थेनन।

एथेना और ज़ीउस के मंदिरों के पुनर्निर्माण के कई प्रयास हैं। आप इसके बारे में यहां पढ़ सकते हैं:
खुद फिडियास और उनकी विरासत के बारे में जानकारी अपेक्षाकृत कम है। आज जो प्रतिमाएँ मौजूद हैं, उनमें एक भी ऐसी नहीं है जो निस्संदेह फ़िडियास की हो। उनके काम के बारे में सभी ज्ञान प्राचीन लेखकों के वर्णन पर आधारित है, बाद की प्रतियों के अध्ययन पर, साथ ही साथ जीवित कार्य जो कि अधिक या कम विश्वसनीयता के साथ फ़िडियास के लिए जिम्मेदार हैं।

Phidias के बारे में अधिक http://biography-peoples.ru/index.php/f/item/750-fidij
http://art.1september.ru/article.php?ID\u003d200901207
http://www.liveinternet.ru/users/3155073/post207627184/

ठीक है, प्राचीन ग्रीक संस्कृति के बाकी प्रतिनिधियों के बारे में।

POLYCLET
5 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के ग्रीक मूर्तिकार ईसा पूर्व इ। आर्गोस, ओलंपिया, थेब्स और मेगालोपोलिया के पंथ-खेल केंद्रों के लिए, खेल खेल के विजेताओं सहित कई मूर्तियों के निर्माता। मूर्तिकला में मानव शरीर को चित्रित करने के लिए कैनन के लेखक, "पॉलीकलेटस के कैनन" के रूप में जाना जाता है, जिसके अनुसार सिर शरीर की लंबाई का 1/8 है, चेहरा और हथेलियां 1/10 हैं, और पैर 1/6 है। कैनन को ग्रीक मूर्तिकला में अंत तक देखा गया था, तथाकथित। शास्त्रीय युग, अर्थात्, 4 वीं शताब्दी के अंत तक। ईसा पूर्व ई.पू., जब लिसिपोस ने नए सिद्धांत रखे। उनका सबसे प्रसिद्ध काम डोरिफ़ोर (द स्पीयरमैन) है। यह विश्वकोश से है।

Polyclet। Dorifor। पुश्किन संग्रहालय। प्लास्टर कॉपी।

PRXITER


KNIDA का APHRODITE (मूल चौथी शताब्दी ईसा पूर्व से रोमन प्रतिलिपि) रोम, राष्ट्रीय संग्रहालय (सिर, हाथ, पैर, चिलमन बहाल)
प्राचीन मूर्तिकला में सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से एक, एनिफ्रोडाइट ऑफ कनिडस है, जो पहली प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला (2 मीटर ऊंची) है जो स्नान से पहले एक नग्न महिला को दर्शाती है।

एनीप्रोडाइट ऑफ कनिडस, (एफ़्रोडाइट ब्राची) रोमन प्रति, १ प्रतिशत। ईसा पूर्व। ग्लाइपटोटेक, म्यूनिख


Cnidus के कामोद्दीपक। मध्यम दाने वाला संगमरमर। टोरो - दूसरी शताब्दी की रोमन प्रति। एन। पुश्किन संग्रहालय की मिस्र की प्रति
प्लिनी के अनुसार, कोस द्वीप के निवासियों ने स्थानीय अभयारण्य के लिए एफ्रोडाइट की मूर्ति का आदेश दिया। प्रैक्सिटेल ने दो विकल्प दिए: एक नग्न देवी और एक कपड़े वाली देवी। दोनों मूर्तियों के लिए प्रिक्सिटेल ने एक ही शुल्क लिया। ग्राहकों ने इसे जोखिम में नहीं डाला और पारंपरिक संस्करण का चयन किया, जिसमें लिपटी आकृति थी। इसकी प्रतियां और विवरण नहीं बचे हैं, और यह गुमनामी में डूब गया है। और Cnidus के शहर के निवासी, जो Cnidus के मूर्तिकार Aphrodite के स्टूडियो में रहे, Cnidus शहर के निवासियों द्वारा खरीदे गए, जो शहर के विकास के पक्षधर थे, प्रसिद्ध मूर्तिकला द्वारा आकर्षित, Cnidus में तीर्थयात्री झुंड के लिए जाने लगे। Aphrodite एक खुली हवा में खड़ा था, जो चारों तरफ से दिखाई दे रहा था।
कैनिडस के एफ्रोडाइट ने इस तरह की प्रसिद्धि का आनंद लिया और इसे इतनी बार कॉपी किया गया कि एक किस्सा उसके बारे में भी बताया गया, जिसने एपिग्राम का आधार बनाया: "साइनिडस पर साइप्राइड को देखते हुए, साइप्रियास शर्मीला ने कहा:" अरे मेरे लिए, जहां प्रैक्सिटेल ने मुझे नग्न देखा? "
प्रिक्सिटेल ने प्रेम और सौंदर्य की देवी को सांसारिक स्त्रीत्व के व्यक्तित्व के रूप में बनाया, जो उनके प्यारे, सुंदर फ्रेन की छवि से प्रेरित थी। दरअसल, एफ्रोडाइट का चेहरा, हालांकि कैनन के अनुसार बनाया गया था, जो छायांकित आंखों की काल्पनिक धुंध के साथ, व्यक्तित्व का एक स्पर्श करता है जो एक विशिष्ट मूल को इंगित करता है। लगभग चित्र बनाने के बाद, प्रैक्सिटेल ने भविष्य में देखा।
प्रैक्सिटेल्स और फ्रिएन के बीच के संबंध के बारे में एक रोमांटिक किंवदंती बच गई है। वे कहते हैं कि फ्राईने ने प्रिक्सिटेल को प्यार के संकेत के रूप में अपना सर्वश्रेष्ठ काम देने के लिए कहा। वह सहमत हो गया, लेकिन यह कहने से इनकार कर दिया कि वह किन मूर्तियों को सर्वश्रेष्ठ मानता है। तब फ्रीन ने नौकर को आदेश दिया कि वह कार्यशाला में प्रिक्सिटेल को आग लगने की सूचना दे। भयभीत गुरु ने कहा: "यदि लौ ने इरोस और सतियर दोनों को नष्ट कर दिया, तो सब कुछ खो गया!" इसलिए Phryne को पता चला कि वह किस तरह का काम Prxiteles पूछ सकता है।

प्रिक्सिटेल (संभवतः)। बच्चे के साथ हेमीज़ डायोनिसस IV सी। ईसा पूर्व। ओलंपिया में संग्रहालय
मूर्तिकला "हर्मेस विद द चाइल्ड डायोनिसस" देर से शास्त्रीय काल की विशेषता है। वह शारीरिक रूप से मजबूत नहीं है, जैसा कि पहले प्रथागत था, लेकिन सौंदर्य और सद्भाव, संयमित और गीतात्मक मानव संचार। भावनाओं का चित्रण, पात्रों का आंतरिक जीवन प्राचीन कला में एक नई घटना है, न कि उच्च क्लासिक्स की विशेषता। हेमीज़ की मर्दानगी पर डायोनिसस की शिशु उपस्थिति द्वारा जोर दिया गया है। हेमीज़ की आकृति की घुमावदार रेखाएं सुंदर हैं। उनका मजबूत और विकसित शरीर पोलीक्लेटस के काम में निहित एथलेटिकवाद से रहित है। चेहरे की अभिव्यक्ति, हालांकि व्यक्तिगत विशेषताओं से रहित है, नरम और विचारशील है। बाल रंगे हुए थे और उन्हें चांदी के हेडबैंड से बांधा गया था।
प्रेक्सिटेल ने संगमरमर की सतह के सूक्ष्म मॉडलिंग द्वारा शरीर की गर्मी की सनसनी हासिल की और महान कौशल के साथ पत्थर में हेमीज़ के कपड़े और डायोनिसस के कपड़े को स्थानांतरित कर दिया।

स्कोपस



ओलंपिया में संग्रहालय, 4 वीं शताब्दी की मूल 1 तिहाई की स्कोपस मेनडा न्यूक्शन रोमन कॉपी
स्कोपस 4 वीं शताब्दी का एक प्राचीन ग्रीक मूर्तिकार और वास्तुकार है। ईसा पूर्व ई।, देर क्लासिक्स के एक प्रतिनिधि। पारोस द्वीप पर जन्मे, उन्होंने टीज (अब पियाली), हैलिकार्नासस (अब बोडरम) और ग्रीस और एशिया माइनर के अन्य शहरों में काम किया। एक वास्तुकार के रूप में, उन्होंने तेगिया (350-340 ईसा पूर्व) में एथेना एली के मंदिर के निर्माण और हैलिकर्नसस (4 वीं शताब्दी ईसा पूर्व) के मकबरे में भाग लिया। एस के प्रामाणिक कार्यों में से जो हमारे नीचे आए हैं, उनमें सबसे महत्वपूर्ण है अमेज़ॅनोमैची (मध्य चौथी शताब्दी ईसा पूर्व) का चित्रण करते हुए हैलिकर्नस में मकबरे का भुरभुरापन, ब्रोक्सिस के साथ, लियोशाही टिमोथी (टुकड़े; ब्रिटिश संग्रहालय में; चित्रण देखें)। एस के कई काम रोमन प्रतियों (पोटो, यंग हरक्यूलिस, मेलिएगर, मेनाडा, बीमार देखें) से जाने जाते हैं। 5 वीं शताब्दी की कला को त्याग दिया। छवि की सामंजस्यपूर्ण शांति, एस मजबूत भावनात्मक अनुभवों के संचरण के लिए बदल गया, जुनून का संघर्ष। उन्हें मूर्त रूप देने के लिए, एस ने एक गतिशील रचना और विवरणों की व्याख्या करने के नए तरीकों का इस्तेमाल किया, विशेष रूप से चेहरे की विशेषताएं: गहरी-सेट आँखें, माथे पर सिलवटों और एक खुले मुंह। एस का काम, नाटकीय पथों के साथ संतृप्त, हेलेनिस्टिक संस्कृति के मूर्तिकारों (हेलेनिस्टिक संस्कृति देखें) पर बहुत प्रभाव पड़ा, विशेष रूप से, तीसरी और दूसरी शताब्दियों के स्वामी के कार्यों पर जिन्होंने पेरगाम शहर में काम किया।

LISIPP
लिसिपोस का जन्म पेलोपोन पर सिसकॉन में लगभग 390 में हुआ था और उनका काम पहले से ही प्राचीन ग्रीस की कला के हेलेनिक भाग का प्रतिनिधित्व करता है।

लिसिपपोस। शेर के साथ हरक्यूलिस। चौथी शताब्दी का दूसरा भाग ईसा पूर्व इ। एक कांस्य मूल के बाद रोमन संगमरमर की नकल। सेंट पीटर्सबर्ग, हरमिटेज।

LEOCHAR
सिंहहार 4 वीं शताब्दी का एक प्राचीन ग्रीक मूर्तिकार है। ईसा पूर्व ईसा पूर्व, जिन्होंने 350 के दशक में स्कोपस के साथ हैलिकार्नासस में मकबरे की मूर्तिकला पर काम किया था।

वर्साय के लेओचेस आर्टेमिस (एमआर। 330 शताब्दी ईसा पूर्व के बारे में 1-2 शताब्दी की प्रतिलिपि) पेरिस, लोवरे

Leochare। अपोलो बेल्वेडियर यह मेरे साथ वेटिकन में है। स्वतंत्रता को क्षमा करें, लेकिन इस तरह से एक प्लास्टर कॉपी डाउनलोड करना आसान नहीं है।

और फिर हेलेनिज्म था। हम उसे मिलोस के वीनस ("ग्रीक" एफ़्रोडाइट) और सैमोथ्रेस के नाइके से अच्छी तरह से जानते हैं, जो लौवर में रखे जाते हैं।


वीनस डी मिलो। लगभग 120 ई.पू. लौवर।


समोथ्रेस के नीका। ठीक है। 190 ई.पू. इ। लौवर

योजना बनाकर यात्रा करने के लिए, कई लोग न केवल आरामदायक होटल में रुचि रखते हैं, बल्कि इस प्राचीन देश के आकर्षक इतिहास में भी, जिनमें से कला वस्तुएं एक अभिन्न अंग हैं।

प्रसिद्ध कला समीक्षकों द्वारा बड़ी संख्या में ग्रंथ विशेष रूप से प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला के लिए समर्पित हैं, जो विश्व संस्कृति की मूल शाखा है। दुर्भाग्य से, उस समय के कई स्मारक अपने मूल रूप में जीवित नहीं थे, और बाद की प्रतियों से ज्ञात हैं। उनका अध्ययन करते हुए, एक होमरियन काल से हेलेनिस्टिक युग तक ग्रीक ललित कला के विकास के इतिहास का पता लगा सकता है, और प्रत्येक अवधि के सबसे उज्ज्वल और सबसे प्रसिद्ध कृतियों को उजागर कर सकता है।

मिलो का एफ्रोसाइट

मिलोस द्वीप से विश्व प्रसिद्ध एफ्रोडाइट यूनानी कला के हेलेनिस्टिक काल में वापस आता है। इस समय, अलेक्जेंडर द ग्रेट की ताकतों द्वारा, नरक की संस्कृति बाल्कन प्रायद्वीप से बहुत दूर तक फैलने लगी, जो दृश्य कलाओं में विशेष रूप से परिलक्षित हुई - मूर्तियां, पेंटिंग और भित्तिचित्र अधिक यथार्थवादी बन गए, उन पर देवताओं के चेहरे की मानवीय विशेषताएं हैं - आराम से पोज़, एक सार नज़र, एक नरम मुस्कान ...

कामोद्दीपक की मूर्ति, या जैसा कि रोमन ने कहा था, शुक्र, बर्फ-सफेद संगमरमर से बना है। इसकी ऊंचाई मानव ऊंचाई से थोड़ी अधिक है, और 2.03 मीटर है। प्रतिमा की खोज एक साधारण फ्रांसीसी नाविक द्वारा की गई थी, जिसने 1820 में एक स्थानीय किसान के साथ मिलोस द्वीप पर एक प्राचीन एम्फीथिएटर के अवशेषों के पास एफ्रोसाइट को खोदा था। अपने परिवहन और सीमा शुल्क विवादों के दौरान, मूर्ति ने अपनी बाहों और पीठ को खो दिया, लेकिन उस पर संकेतित कृति के लेखक का एक रिकॉर्ड संरक्षित किया गया था: एंटीसैंडर, जो एंटिओक मेनाइड्स के निवासी हैं।

आज, एक पूरी तरह से बहाली के बाद, एफ़्रोडाइट पेरिसियन लौवर में प्रदर्शित किया जाता है, हर साल लाखों पर्यटकों को अपनी प्राकृतिक सुंदरता के साथ आकर्षित करता है।

समोथ्रेस के नीका

जिस समय नाइके की देवी की प्रतिमा को दूसरी शताब्दी ईसा पूर्व की तारीखों में बनाया गया था। अध्ययनों से पता चला है कि नीका को समुद्र के तट पर सरासर चट्टान पर स्थापित किया गया था - उसके संगमरमर के कपड़े जैसे कि हवा से फड़फड़ाते हैं, और शरीर का झुकाव एक निरंतर आगे की गति का प्रतिनिधित्व करता है। कपड़ों की सबसे पतली तह देवी के मजबूत शरीर को कवर करती है, और शक्तिशाली पंख खुशी और जीत की विजय में फैले हुए हैं।

सिर और हथियार जीवित नहीं हैं, हालांकि 1950 में खुदाई के दौरान टुकड़े का पता लगाया गया था। विशेष रूप से, पुरातत्वविदों के एक समूह के साथ कार्ल लेहमैन को देवी का दाहिना हाथ मिला। सैमोथ्रेस का नीका अब लौवर के उत्कृष्ट प्रदर्शनों में से एक है। उसके हाथ को सामान्य प्रदर्शन में कभी नहीं जोड़ा गया था, केवल दक्षिणपंथी, जो प्लास्टर से बना था, को बहाल किया गया था।

लाओकून और उनके बेटे

लाओकून के नश्वर संघर्ष का चित्रण करने वाली मूर्तिकला संरचना - अपोलो द्वारा भेजे गए दो साँपों के साथ भगवान अपोलो और उनके बेटों के पुजारी ने इस तथ्य का बदला लिया कि लाओकून ने उनकी इच्छा नहीं सुनी, और ट्रोजन घोड़े के शहर में प्रवेश को रोकने की कोशिश की।

मूर्ति कांसे की बनी थी, लेकिन इसका मूल आज तक नहीं बचा है। 15 वीं शताब्दी में, नीरो के "गोल्डन हाउस" के क्षेत्र में, मूर्तिकला की एक संगमरमर की प्रति मिली थी, और पोप जूलियस II के आदेश से इसे वेटिकन बेल्वेडियर के एक अलग आला में स्थापित किया गया था। 1798 में, लाओकून की मूर्ति को पेरिस ले जाया गया था, लेकिन नेपोलियन के शासनकाल के बाद, अंग्रेजों ने इसे अपने मूल स्थान पर वापस कर दिया, जहां इसे आज भी रखा गया है।

दैवीय सजा के साथ लाओकून के हताश मरने के संघर्ष को दर्शाती रचना, मध्य युग और पुनर्जागरण के कई मूर्तिकारों को प्रेरित करती है, और ललित कला में मानव शरीर के जटिल, भंवर जैसी गतिविधियों को चित्रित करने के लिए एक फैशन को जन्म देती है।

केप आर्टेमिशन से ज़ीउस

केप आर्टेमिशन के पास गोताखोरों द्वारा पाई गई प्रतिमा कांस्य से बनी है और इस प्रकार की कला के कुछ टुकड़ों में से एक है जो आज तक अपने मूल रूप में जीवित है। शोधकर्ताओं ने ज़्यूस के लिए विशेष रूप से मूर्तिकला के संबंध में असहमत हैं, यह मानते हुए कि यह समुद्र के देवता, पोसिडॉन का प्रतिनिधित्व भी कर सकता है।

प्रतिमा की ऊंचाई 2.09 मीटर है, और सर्वोच्च अखरोट के देवता को दर्शाया गया है, जिन्होंने धर्मी क्रोध में बिजली फेंकने के लिए अपना दाहिना हाथ उठाया। बिजली खुद नहीं बची है, लेकिन कई छोटे आंकड़े बताते हैं कि यह एक सपाट, अत्यधिक लम्बी कांस्य डिस्क की तरह दिखती थी।

लगभग दो हजार साल पानी में रहने के बाद, प्रतिमा को मुश्किल से क्षतिग्रस्त किया गया था। केवल आँखें गायब हो गईं, जो माना जाता था कि हाथीदांत और कीमती पत्थरों के साथ जड़ा हुआ था। आप कला के इस काम को राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय में देख सकते हैं, जो एथेंस में स्थित है।

डेडूमेन की मूर्ति

एक युवा की कांस्य प्रतिमा की एक संगमरमर की प्रतिकृति, जो खुद को एक शिक्षा के साथ ताज पहनाती है - एक खेल की जीत का प्रतीक - शायद ओलंपिया या डेल्फी में प्रतियोगिताओं का स्थान सजी। उस समय का डायरैड लाल ऊनी हेडबैंड था, जो लॉरेल पुष्पमालाओं के साथ ओलंपिक खेलों के विजेताओं को प्रदान किया जाता था। काम के लेखक, पॉलीकलेटस ने अपनी पसंदीदा शैली में यह प्रदर्शन किया - जवान आदमी आसान आंदोलन में है, उसका चेहरा पूरी तरह से शांति और एकाग्रता को दर्शाता है। एथलीट एक अच्छी तरह से योग्य विजेता की तरह व्यवहार करता है - वह थकान नहीं दिखाता है, हालांकि उसके शरीर को लड़ाई के बाद आराम की आवश्यकता होती है। मूर्तिकला में, लेखक बहुत स्वाभाविक रूप से न केवल छोटे तत्वों को व्यक्त करता है, बल्कि शरीर की सामान्य स्थिति को भी सही ढंग से आंकड़ा के द्रव्यमान को वितरित करता है। शरीर की पूर्ण आनुपातिकता इस अवधि के विकास का शिखर है - 5 वीं शताब्दी का क्लासिकवाद।

हालांकि कांस्य मूल हमारे समय तक नहीं बचा है, इसकी प्रतियां दुनिया भर के कई संग्रहालयों में देखी जा सकती हैं - एथेंस में राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय, लौवर, मेट्रोपॉलिटन, ब्रिटिश संग्रहालय।

कामोत्तेजक ब्राची

एफ़्रोडाइट की संगमरमर की मूर्ति में प्रेम की देवी को दर्शाया गया है, जो पौराणिक कथाओं को लेने से पहले नग्न थी, जिसे अक्सर पौराणिक कथाओं में वर्णित किया गया था, स्नान, अपना कौमार्य लौटाते हुए। उसके बाएं हाथ में एफ्रोडाइट हटाए गए कपड़े रखता है, जिसे धीरे-धीरे उसके बगल में खड़े जग पर उतारा जाता है। एक इंजीनियरिंग दृष्टिकोण से, इस समाधान ने नाजुक प्रतिमा को और अधिक स्थिर बना दिया, और मूर्तिकार को इसे और अधिक आराम देने वाली मुद्रा देने का अवसर दिया। Aphrodite Braschi की विशिष्टता यह है कि यह एक देवी की पहली ज्ञात प्रतिमा है, जिसके लेखक ने उसे नग्न दिखाने का फैसला किया, जिसे एक समय में अनसुना माना जाता था।

ऐसी किंवदंतियाँ हैं जिनके अनुसार मूर्तिकार प्रैक्सिटेल ने अपने प्रिय, हेटेरो लुबने की छवि में एफ़्रोडाइट का निर्माण किया। जब उसके पूर्व प्रशंसक, ओरेटर यूटियस को इस बारे में पता चला, तो उसने एक कांड किया, जिसके परिणामस्वरूप प्रिक्सिटेल पर अक्षम्य ईशनिंदा का आरोप लगाया गया। मुकदमे में, डिफेंडर, यह देखते हुए कि उनकी दलीलें न्यायाधीश के छापों से मेल नहीं खातीं, उन्होंने उपस्थित लोगों को यह दिखाने के लिए फ्रिना के कपड़े उतार दिए कि किसी मॉडल का इतना सही शरीर बस एक अंधेरी आत्मा को परेशान नहीं कर सकता। कलोकगति की अवधारणा का पालन करने वाले न्यायाधीशों को आरोपियों को पूरी तरह से बरी करने के लिए मजबूर किया गया।

मूल प्रतिमा को कांस्टेंटिनोपल ले जाया गया, जहां एक आग में उनकी मृत्यु हो गई। हमारे समय में एफ़्रोडाइट की कई प्रतियां बच गई हैं, लेकिन वे सभी अपने स्वयं के मतभेद हैं, क्योंकि वे सिक्कों पर मौखिक और लिखित विवरण और छवियों से बहाल किए गए थे।

मैराथन युवा

एक युवक की प्रतिमा कांस्य से बनी है, और संभवतः ग्रीक देवता हर्मीस को दर्शाती है, हालांकि युवक के हाथों या कपड़ों में कोई पूर्व शर्त या उसकी विशेषताएं नहीं हैं। मूर्तिकला को 1925 में मैराथन खाड़ी के नीचे से उठाया गया था, और तब से एथेंस में राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय के प्रदर्शनी में जोड़ा गया है। इस तथ्य के कारण कि मूर्ति लंबे समय तक पानी के नीचे थी, इसकी सभी विशेषताएं बहुत अच्छी तरह से संरक्षित हैं।

जिस शैली में प्रतिमा बनाई गई है वह प्रसिद्ध मूर्तिकार प्रैक्सिटेलस की शैली देती है। युवक आराम की मुद्रा में खड़ा है, उसका हाथ उस दीवार पर टिका हुआ है जिसके खिलाफ यह आकृति स्थापित की गई थी।

चक्का फेंक खिलाड़ी

प्राचीन ग्रीक मूर्तिकार मायरोन की प्रतिमा अपने मूल रूप में जीवित नहीं रही है, लेकिन कांस्य और संगमरमर की प्रतियों के कारण पूरी दुनिया में व्यापक रूप से जानी जाती है। मूर्तिकला अद्वितीय है कि पहली बार एक व्यक्ति को एक जटिल, गतिशील आंदोलन में उस पर कब्जा कर लिया गया था। लेखक के इस तरह के एक साहसिक निर्णय ने अपने अनुयायियों के लिए एक ज्वलंत उदाहरण के रूप में कार्य किया, जिसने कम सफलता के साथ, फिगरुरा सर्पेंटिनाटा की शैली में कला की वस्तुओं का निर्माण किया - एक विशेष तकनीक जो किसी व्यक्ति या जानवर को अक्सर अप्राकृतिक, तनाव में, लेकिन बहुत अभिव्यंजक दर्शाती है, एक पर्यवेक्षक के दृष्टिकोण से, मुद्रा।

डेलिफ़िक सारथी

1896 में डेल्फी के अपोलो के अभयारण्य में खुदाई के दौरान सारथी की कांस्य की मूर्ति की खोज की गई थी, और यह प्राचीन कला का एक उत्कृष्ट उदाहरण है। चित्र में एक प्राचीन यूनानी युवक को गाड़ी चलाते हुए दिखाया गया है पायथियन गेम्स.

मूर्तिकला की विशिष्टता इस तथ्य में निहित है कि कीमती पत्थरों के साथ आंखों के जड़ना को संरक्षित किया गया है। युवाओं की पलकें और होंठ तांबे से सजाए गए हैं, और हेडबैंड चांदी से बना है, और संभवतः जड़ना भी था।

मूर्तिकला के निर्माण का समय, सिद्धांत रूप में, पुरातन और प्रारंभिक क्लासिक्स के जंक्शन पर है - उसकी मुद्रा कठोरता और आंदोलन के किसी भी संकेत की अनुपस्थिति की विशेषता है, लेकिन उसके सिर और चेहरे को महान महानवाद के साथ बनाया गया है। जैसा कि बाद की मूर्तियों के साथ हुआ।

एथेना पार्थेनोस

आलीशान देवी एथेना की मूर्ति हमारे समय तक नहीं बचा है, लेकिन इसकी कई प्रतियां हैं, जो प्राचीन विवरणों के अनुसार बहाल की गई हैं। पत्थर या कांसे के उपयोग के बिना मूर्तिकला पूरी तरह से हाथी दांत और सोने से बना था, और एथेंस के मुख्य मंदिर में खड़ा था - पार्थेनन। देवी की एक विशिष्ट विशेषता एक उच्च हेलमेट है, जिसे तीन कंघियों के साथ सजाया गया है।

प्रतिमा के निर्माण का इतिहास घातक क्षणों के बिना नहीं था: देवी की ढाल पर, मूर्तिकार फिदियास, अमाज़ों के साथ लड़ाई का चित्रण करने के अलावा, एक कमजोर बूढ़े आदमी के रूप में अपने चित्र को दोनों हाथों से एक भारी पत्थर उठाता है। उस समय की जनता ने अस्पष्ट रूप से फिदियास के कृत्य का आकलन किया, जिससे उन्हें अपने जीवन की कीमत चुकानी पड़ी - मूर्तिकार को कैद कर लिया गया, जहाँ उसने जहर की मदद से खुद की जान ले ली।

ग्रीक संस्कृति दुनिया भर में दृश्य कला के विकास के लिए अग्रणी बन गई। आज भी, कुछ आधुनिक चित्रों और मूर्तियों को देखकर, कोई भी इस प्राचीन संस्कृति के प्रभाव को पा सकता है।

प्राचीन नरक वह क्रैडल बन गया जिसमें अपनी शारीरिक, नैतिक और बौद्धिक अभिव्यक्ति में मानव सौंदर्य का संस्कार सक्रिय रूप से लाया गया। ग्रीस के निवासी उस समय तक, वे न केवल कई ओलंपिक देवताओं की पूजा करते थे, बल्कि उन्हें जितना संभव हो सके, सदृश बनाने की कोशिश करते थे। यह सब कांस्य और संगमरमर की मूर्तियों में परिलक्षित होता है - वे न केवल किसी व्यक्ति या देवता की छवि को व्यक्त करते हैं, बल्कि उन्हें एक-दूसरे के करीब भी बनाते हैं।

हालाँकि आधुनिक समय में बहुत सी प्रतिमाएँ बची नहीं हैं, लेकिन दुनिया भर के कई संग्रहालयों में उनकी सटीक प्रतियाँ देखी जा सकती हैं।

    ग्रीस में थेसालोनिकी। इतिहास, जगहें (भाग छह)

    तुर्की शासन के अंतिम दशकों में शहर का ओटोमन नियंत्रण इसके विकास का मुख्य आधार था, विशेष रूप से बुनियादी ढांचे में। थिसालोनिकी को एक यूरोपीय चेहरा देने के लिए बड़ी संख्या में नए सार्वजनिक भवनों को एक उदार शैली में खड़ा किया गया था। 1869 और 1889 के बीच, शहर की योजनाबद्ध विस्तार के परिणामस्वरूप शहर की दीवारें नष्ट हो गईं। 1888 में ट्राम लाइन का पहला रखरखाव शुरू हुआ, और पहले से ही 1908 में शहर की सड़कों को बिजली के लैंप और पोस्ट के साथ जलाया गया था। उसी वर्ष से, रेलवे ने बेलग्रेड, मोनास्टिर और कांस्टेंटिनोपल के माध्यम से थेसालोनिकी को मध्य यूरोप से जोड़ा। तुर्की के विजेता और राज्य की स्वतंत्रता के प्रस्थान के बाद ही शहर ने फिर से अपना राष्ट्रीय "ग्रीक चेहरा" हासिल करना शुरू कर दिया। हालांकि, पिछली शताब्दी की अशांत घटनाओं ने शहर की आधुनिक छवि पर अपनी छाप छोड़ी। वर्तमान में, थेसालोनिकी एक महान मिश्रित आबादी के साथ एक महानगर की भूमिका निभाता है - 80 से अधिक लोगों के प्रतिनिधि यहां रहते हैं, मामूली जातीय समूहों की गिनती नहीं करते हैं।

    Evia, या आधुनिक ग्रीक Evia में, ग्रीस में दूसरा सबसे बड़ा द्वीप है: लगभग 3900 km2। हालांकि, यूबोइया की द्वीप स्थिति काफी सापेक्ष है: द्वीप को ग्रीस की मुख्य भूमि से एव्रीपोस (यूरिपस) के संकीर्ण जलडमरूमध्य से अलग किया जाता है, जो केवल 40 मीटर चौड़ा है! प्राचीन यूनानियों ने Euboea को लगभग 60 मीटर लंबे एक पुल के साथ महाद्वीप से जोड़ा।

    एथोस पर क्रिसमस। क्रिसमस पर तीर्थयात्रा

    इसे ईश्वर की धरती का सांसारिक स्थल और सभी ईसाइयों के लिए मुख्य पवित्र स्थान कहा जाता है। यह माउंट एथोस है, जिसके चारों ओर कई किंवदंतियाँ और अद्भुत चिकित्सा की अविश्वसनीय कहानियाँ हैं। माउंट एथोस न केवल यूनानियों, बल्कि दुनिया भर के सैकड़ों हजारों ईसाई पुरुषों के लिए पवित्र है। इस मठ मठ की भूमि पर कभी भी किसी महिला का पैर नहीं रखा गया था, सिवाय भगवान की माँ के पैर के अलावा, स्वयं भगवान की माँ को वशीभूत किया गया था।

    एलेक्ज़ेंड्रोपोली

    बहुत से लोग गर्मियों में दक्षिण में कहीं जाने की इच्छा के लिए विदेशी नहीं हैं। यहां तक \u200b\u200bकि अगर वे ग्रीस जाते हैं, तब भी वे इसके दक्षिणी हिस्से में आराम करना चाहते हैं। मेरा सुझाव है कि आप नरक के उत्तर-पूर्व में स्थित अलेक्जेंड्रुपोली के थ्रेसियन शहर का दौरा करें। शहर की स्थापना 340 ईसा पूर्व में महान कमांडर और विजेता सिकंदर महान ने की थी। इ।

    मिनी होटल

    मिनी-होटल, ILIAHTIADA अपार्टमेंट - 1991 में निर्मित, एक छोटा सा आधुनिक होटल, थ्रोडोनिस्की के मैसेडोनिया हवाई अड्डे से 90 किलोमीटर दूर, Kopopigi के कसांड्रा प्रायद्वीप में, हलकिडिकी में स्थित है। होटल में विशाल कमरे और एक स्वागत योग्य वातावरण है। यह एक किफायती पारिवारिक अवकाश के लिए एक शानदार जगह है। यह होटल 4500 वर्ग मीटर के क्षेत्र में स्थित है। म।

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