पुरुषों के लिए रूसी बैले। सबसे प्रसिद्ध बैलेरीना

बैले को हमारे देश की कला का अभिन्न अंग कहा जाता है। रूसी बैले को दुनिया में सबसे आधिकारिक और मानक माना जाता है। इस समीक्षा में पांच महान रूसी बैलेरिनाओं की सफलता की कहानियां हैं, जिन्हें वे अभी भी देखते हैं।

अन्ना पावलोवा

उत्सुकता से, महत्वाकांक्षी बैलेरीना को कोर डी बैले में नहीं रखा गया था, लेकिन तुरंत उसे प्रस्तुतियों में जिम्मेदार भूमिकाएँ देना शुरू कर दिया। अन्ना पावलोवा ने कई कोरियोग्राफरों के मार्गदर्शन में नृत्य किया, लेकिन सबसे सफल और फलदायी अग्रानुक्रम, जिसका प्रदर्शन की शैली पर मौलिक प्रभाव पड़ा, मिखाइल फॉकिन के साथ निकला।

गैलिना उलानोवा

1928 में एक कोरियोग्राफिक कॉलेज से स्नातक होने के बाद, उलानोवा को लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर के बैले मंडली में भर्ती कराया गया था। पहले ही प्रदर्शन से, युवा बैलेरीना ने दर्शकों और आलोचकों का ध्यान आकर्षित किया। एक साल बाद, उलानोवा को स्वान लेक में ओडेट-ओडिले की प्रमुख भूमिका निभाने का काम सौंपा गया। गिजेला को बैलेरीना की विजयी भूमिकाओं में से एक माना जाता है। नायिका के पागलपन के दृश्य को प्रस्तुत करते हुए, गैलिना उलानोवा ने इसे इतने आत्मीय और निस्वार्थ भाव से किया कि हॉल में पुरुष भी अपने आँसू नहीं रोक सके।

गैलिना उलानोवा ने 50 साल की उम्र तक मंच पर नृत्य किया। वह हमेशा सख्त और खुद की मांग करती थी। बुढ़ापे में भी, बैलेरीना हर सुबह कक्षाओं से शुरू होती थी और उसका वजन 49 किलो होता था।

ओल्गा लेपेशिंस्काया

ओल्गा लेपेशिंस्काया ने बैले (स्वान लेक, द स्लीपिंग ब्यूटी) और आधुनिक प्रस्तुतियों (रेड पोपी, द फ्लेम ऑफ पेरिस) के दोनों क्लासिक्स के साथ आसानी से मुकाबला किया। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, लेपेशिंस्काया ने निडरता से मोर्चे पर प्रदर्शन किया, लड़ाई की भावना को बढ़ाया। सैनिकों की।

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ओल्गा लेपेशिंस्काया -
एक भावुक स्वभाव वाली बैलेरीना। | फोटो: www.etoretro.ru।

माया प्लिसेत्सकाया

आंटी प्लिस्त्स्काया बोल्शोई थिएटर की एक बैलेरीना थीं, इसलिए माया ने भी कोरियोग्राफी कक्षाओं में भाग लेना शुरू कर दिया। लड़की ने इस क्षेत्र में बड़ी सफलता हासिल की और कॉलेज से स्नातक होने के बाद बोल्शोई थिएटर की मंडली में स्वीकार कर लिया गया।

1990 में बोल्शोई थिएटर से बैलेरीना को निकाल दिए जाने के बाद, उन्होंने निराशा नहीं की और एकल प्रदर्शन देना जारी रखा। अतिप्रवाहित ऊर्जा ने प्लिसेत्सकाया को अपने 70 वें जन्मदिन के दिन एवेन्यू माया के निर्माण में अपनी शुरुआत करने की अनुमति दी।

ल्यूडमिला सेमेन्याका

सेमेन्याका ने किसी भी हिस्से के साथ इतने स्वाभाविक और स्वाभाविक रूप से मुकाबला किया कि बाहर से ऐसा लग रहा था कि वह कोई प्रयास नहीं कर रही है, लेकिन बस नृत्य का आनंद ले रही है। 1976 में, ल्यूडमिला इवानोव्ना को पेरिस नृत्य अकादमी से अन्ना पावलोवा पुरस्कार से सम्मानित किया गया था।

लेकिन उन्होंने सिर्फ रूस में बैले के कौशल में महारत हासिल की, और अपने जीवन का अधिकांश समय उन्होंने संयुक्त राज्य में प्रदर्शन किया।

नृत्य की कला प्राचीन काल से ही आत्म-अभिव्यक्ति का एक सार्वभौमिक रूप रही है। दुनिया में कोई भी व्यक्ति शरीर की भाषा को समझता है, यही वजह है कि नृत्य इतना लोकप्रिय है। बैले से लेकर आधुनिक नृत्य तक, हिप-हॉप से ​​लेकर साल्सा तक, प्राच्य नृत्य से लेकर फ्लेमेंको तक, हाल के दशकों में नृत्य एक उच्च कला के रूप में विकसित हुआ है।

लेकिन जब व्यक्तिगत नर्तकियों की बात आती है, तो सर्वश्रेष्ठ को चुनना बहुत मुश्किल हो सकता है। यदि आप नृत्य और उन लोगों में रुचि रखते हैं जिन्होंने अपना पूरा जीवन उन्हें समर्पित कर दिया है, तो हमारा सुझाव है कि आप सबसे अधिक की सूची से खुद को परिचित करें। 20वीं सदी के प्रसिद्ध और लोकप्रिय नर्तक.

20वीं सदी के 10 सबसे मशहूर डांसर

1. रुडोल्फ नुरिएव

कलाकार का जन्म रूस में हुआ था और बीस साल की उम्र में वह मरिंस्की थिएटर के एकल कलाकार बन गए। 1961 में, नुरिएव ने राजनीतिक शरण मांगी, कथित तौर पर अधिकारियों द्वारा उनके उत्पीड़न के संबंध में, और इसे फ्रांस में प्राप्त किया। फिर कलाकार ने ग्रैंड बैले डू मार्क्विस डी क्यूवास के साथ दौरा किया।

प्रत्यक्षदर्शियों का दावा है कि नुरेयेव आश्चर्यजनक रूप से करिश्माई थे, और रोमियो और जूलियट में फॉनटेन के साथ युगल में उनका भावनात्मक प्रदर्शन आज भी बैले इतिहास में सबसे शक्तिशाली युगल प्रदर्शनों में से एक है।

दुर्भाग्य से, नुरिएव एचआईवी के पहले पीड़ितों में से एक बन गए और 1993 में एड्स से उनकी मृत्यु हो गई। बीस साल बाद, हम अभी भी उस महान विरासत का आनंद ले रहे हैं जिसे उन्होंने पीछे छोड़ दिया।

2. मिखाइल बेरिशनिकोव

मिखाइल बेरिशनिकोव अब तक के सबसे महान बैले डांसरों में से एक हैं, जिन्हें कई आलोचकों ने सर्वश्रेष्ठ माना है। 1967 में मरिंस्की थिएटर में शामिल होने से पहले, बैरिशनिकोव ने लेनिनग्राद के वागनोवा स्कूल में बैले का अध्ययन किया। मरिंस्की थिएटर में अपने करियर की शुरुआत के बाद से, मिखाइल ने दर्जनों प्रस्तुतियों में प्रमुख भूमिकाएँ निभाई हैं।

बैरिशनिकोव ने 1970 के दशक के अंत और 80 के दशक की शुरुआत में लोकप्रिय संस्कृति के एक हिस्से के रूप में बैले की स्थापना में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, वह दो दशकों से इस कला का चेहरा थे।

आज मिखाइल बेरिशनिकोव शायद हमारे समय के सबसे प्रभावशाली और प्रसिद्ध नर्तक हैं।

3. फ्रेड एस्टर और जिंजर रोजर्स

फ्रेड एस्टायर और जिंजर रोजर्स - यह महान नृत्य युगल अब 20 वीं शताब्दी का तीसरा सबसे प्रसिद्ध नर्तक है। युगल बहुत सामंजस्यपूर्ण था, उसने उसे कक्षा दी, और उसने उसे और भी अधिक करिश्माई बना दिया। उनके प्रदर्शन व्यापक जनता के लिए सुलभ थे, और दर्शकों ने सच्चे प्यार से प्रतिक्रिया दी।

एस्टा और रोजर्स के करियर के सुनहरे दिन महामंदी के दौरान आए और वह क्षण बेहद सफल रहा: उस समय कई अमेरिकी मुश्किल से ही अपना गुजारा कर रहे थे, और युगल के आग लगाने वाले नृत्यों ने उन्हें कम से कम थोड़ी देर के लिए वास्तविकता से बचने और मज़े करने की अनुमति दी। .

4. जोकिन कोर्टेस

जोकिन कॉर्टेज़ हमारी सूची में सबसे कम उम्र की डांसर हैं। हालाँकि उन्होंने अभी तक अपना करियर समाप्त नहीं किया है और उन्होंने अपना सबसे प्रसिद्ध नृत्य नहीं किया है, कॉर्टेज़ इतिहास के उन कुछ नर्तकियों में से एक हैं जिन्होंने सेक्स सिंबल का खिताब अर्जित किया है और महिलाओं और पुरुषों दोनों के साथ बेहद लोकप्रिय हैं। मैडोना और जेनिफर लोपेज उसे प्यार करने का दावा करते हैं, जबकि नाओमी कैंपबेल और मीरा सोर्विनो उन महिलाओं की श्रेणी में शामिल हो जाती हैं जिनका दिल उसने तोड़ा है।

यह कहना सुरक्षित है कि जोकिन कॉर्टेज़ दुनिया के सबसे महान फ्लेमेंको नर्तकियों में से एक है। उनके पुरुष प्रशंसकों में टारनटिनो, अरमानी, अल पचिनो, बंडारस और स्टिंग हैं। प्रशंसक उन्हें फ्लेमेंको का देवता कहते हैं, और यदि आप उनके प्रदर्शन की कम से कम एक रिकॉर्डिंग देखते हैं, तो आप समझ जाएंगे कि क्यों। चालीस साल की उम्र में, कॉर्टेज़ अभी भी अकेला है, एक बार उसने कहा: "नृत्य मेरी पत्नी है, मेरी एकमात्र महिला है।"

5. माइकल जैक्सन

माइकल जैक्सन ऐसे व्यक्ति बने जिन्होंने नृत्य को आधुनिक पॉप संगीत का एक महत्वपूर्ण हिस्सा बना दिया। जस्टिन बीबर, आशेर, जस्टिन टिम्बरलेक जैसे अधिकांश आधुनिक पॉप सितारों ने स्वीकार किया कि कई बार वे माइकल जैक्सन की शैली से बहुत प्रभावित थे।

नृत्य में उनका योगदान बहुत बड़ा है। जैक्सन एक नवप्रवर्तनक थे जिन्होंने अपने दम पर नए डांस मूव्स बनाए। उनकी प्राकृतिक कृपा, लचीलेपन और लय की भावना ने हस्ताक्षर जैक्सन शैली के उद्भव में योगदान दिया। उनके सहयोगियों ने उन्हें जहां कहीं भी नए विचारों और तकनीकों को खोजने और खोजने की क्षमता के लिए उन्हें "स्पंज" कहा।

जैक्सन ने शास्त्रीय बैले नर्तकियों के प्रदर्शन में जेम्स ब्राउन, मार्सेल मार्सेउ, जीन केली और, जितना अजीब लग सकता है, के कार्यों में प्रेरणा की तलाश की। माइकल जैक्सन अपनी पहचान और अनूठी शैली के लिए प्रसिद्ध हैं, और आज वह एल्विस और द बीटल्स जैसे लोकप्रिय संगीत के अन्य दिग्गजों के साथ खड़े हैं।

6. सिल्वी गिलेम

अड़तालीस साल की उम्र में, सिल्वी गुइलम दुनिया में सबसे लोकप्रिय बैलेरीना में से एक है। गुइलम ने बैले का चेहरा बदल दिया है, उनका प्रदर्शन इसके शास्त्रीय ढांचे से परे है।

एक बैलेरीना के रूप में एक शास्त्रीय कैरियर का पीछा करने के बजाय, गुइलम ने एक साहसिक विकल्प बनाया, पेरिस ओपेरा के निर्माण के साथ-साथ विलियम फोर्सिथ की परियोजनाओं में भाग लिया। ओपेरा की दुनिया में मारिया कैलस के साथ, सिल्वी गुइलम ने बैलेरीना की लोकप्रिय छवि को फिर से बनाया।

7. जिन केली

जीन केली हॉलीवुड संगीत के सबसे प्रसिद्ध सितारों में से एक थे। केली के कमरों ने बैले तत्वों और आधुनिक नृत्य आंदोलनों को सामंजस्यपूर्ण रूप से संयोजित किया - यह उनकी अपनी अनूठी शैली थी। केली ने नाट्य प्रस्तुतियों में नए नृत्य प्रभाव लाए।

केली की विरासत उनका संगीत वीडियो है, जिसे पूरी दुनिया में पहचाना और पसंद किया जाता है। अमेरिकी नर्तकियों की एक से अधिक पीढ़ी ने अपने आंदोलनों और शैली में अपना कुछ पाया है।

8. जोसेफिन बेकर

हालाँकि जोसफिन बेकर का नाम मुख्य रूप से जैज़ संगीत के सुनहरे दिनों के साथ जुड़ा हुआ है - जैज़ का स्वर्ण युग, उभरते और आधुनिक सितारों पर उनका प्रभाव महान बना हुआ है।

जोसेफिन बेकर अफ्रीकी मूल के पहले सितारों में से एक है। वह १९२५ में पेरिस पहुंचीं और विदेशी आकर्षण और प्रतिभा के संयोजन से दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर दिया। जोसेफिन ने फोलीज़ बर्गेरेस में प्रदर्शन किया और यह उनके करियर की अच्छी शुरुआत थी। फ्रांस में, कलाकार ने इतने व्यापक नस्लीय पूर्वाग्रह को महसूस नहीं किया, जैसा कि उस समय संयुक्त राज्य अमेरिका में था।

अपने जीवन के अंत में, जोसेफिन मंच पर लौट आई। 1975 में सेरेब्रल हेमरेज से उनकी मृत्यु हो गई।

9. मार्च ग्राहम

मार्था ग्राहम को आधुनिक नृत्य की जननी माना जाता है। उन्होंने एक सौ पचास से अधिक अद्वितीय कोरियोग्राफिक प्रदर्शन किए हैं और समकालीन नृत्य के सभी क्षेत्रों पर उनका जबरदस्त प्रभाव पड़ा है।

उसकी तकनीक शास्त्रीय तकनीक से अलग है, और निचोड़, रिलीज और सर्पिल जैसे आंदोलन उसकी अपनी खोज हैं। ग्राहम ने और भी आगे बढ़कर मानव शरीर की अभिव्यंजक क्षमताओं के आधार पर "आंदोलन की भाषा" बनाई।

10. वक्लाव निज़िन्स्की

Vaclav Nijinsky इतिहास के सबसे प्रतिभाशाली बैले डांसरों में से एक था। दुर्भाग्य से, उनके प्रदर्शन की कोई रिकॉर्डिंग नहीं बची है, इसलिए वर्तमान में उनकी अविश्वसनीय प्रतिभा की सराहना करना अवास्तविक है।

निजिंस्की गुरुत्वाकर्षण को धता बताने की अपनी अद्भुत क्षमता के लिए जाने जाते थे, जो उनकी शानदार छलांग में सन्निहित था। वैक्लेव दिग्गज अन्ना पावलोवा के साथी थे।

1919 में उनतीस साल की उम्र में निजिंस्की ने मंच छोड़ दिया। वह सिज़ोफ्रेनिया से बीमार थे और बार-बार नर्वस ब्रेकडाउन ने उन्हें काम करना जारी नहीं रखने दिया। कलाकार ने अपने जीवन के अंतिम वर्ष मनोरोग अस्पतालों और अनाथालयों में बिताए।

17 मार्च को, महान रूसी नर्तक रुडोल्फ नुरीयेव 78 वर्ष के हो गए होंगे। बैले रोलैंड पेटिट के क्लासिक ने नुरेयेव को खतरनाक कहा, प्रेस - एक उन्मत्त तातार, रॉक स्टार और रॉयल्टी ने उससे अपने प्यार को कबूल किया।

वक्लाव निज़िन्स्की

सारा बर्नहार्ट ने निजिंस्की को दुनिया का सबसे महान अभिनेता माना, प्रेस - दुनिया के आठवें अजूबे से कम नहीं। कीव के मूल निवासी, मरिंस्की थिएटर में एक नर्तक, निजिंस्की पेरिस में हुआ, जहां उन्होंने दर्शकों और आलोचकों को अपनी अभूतपूर्व तकनीक, प्लास्टिसिटी और स्वाद से प्रभावित किया। और सबसे खास बात यह है कि बतौर डांसर उनका करियर सिर्फ दस साल ही चला। 1917 में, उन्होंने आखिरी बार मंच संभाला, और 1950 में अपनी मृत्यु तक, वे मनोरोग क्लीनिक से गुजरते हुए, सिज़ोफ्रेनिया से जूझते रहे। विश्व बैले पर निजिंस्की के प्रभाव को कम करना मुश्किल है, और उनकी डायरी अभी भी विशेषज्ञों द्वारा अलग-अलग तरीकों से समझी और व्याख्या की जाती है।

दुनिया में रूसी बैले के मुख्य सितारों में से एक, नुरिएव एक वास्तविक पॉप स्टार, उज्ज्वल और निंदनीय था। एक भारी, झगड़ालू चरित्र, अहंकार, एक तूफानी निजी जीवन और अपमानजनक प्रवृत्ति ने मुख्य चीज की देखरेख नहीं की - नुरेयेव की अविश्वसनीय प्रतिभा, जो बैले परंपराओं और वर्तमान को संयोजित करने में कामयाब रहे, जैसा कि वे अब कहते हैं, रुझान। ऊफ़ा का एक मूल निवासी, एक लंबे समय से प्रतीक्षित बेटा, जो अपने सैन्य पिता की उम्मीदों पर खरा नहीं उतरा, जिसने तिरस्कारपूर्वक रूडोल्फ को "बैलेरीना" कहा, ने मंच पर नहीं, बल्कि पेरिस हवाई अड्डे के नियंत्रण क्षेत्र में अपनी सबसे प्रसिद्ध छलांग लगाई। 1961 में, सोवियत नर्तक नुरिएव ने अप्रत्याशित रूप से अपनी जेब में 30 फ़्रैंक के साथ राजनीतिक शरण माँगते हुए लड़ाई दी। इस तरह नुरेयेव की विश्व बैले ओलिंप में चढ़ाई शुरू हुई। प्रसिद्धि, पैसा, विलासिता, स्टूडियो 54 में पार्टियां, सोना, ब्रोकेड, फ्रेडी मर्करी, यवेस सेंट लॉरेंट, एल्टन जॉन के साथ रोमांस की अफवाहें - और लंदन में रॉयल बैले में सर्वश्रेष्ठ भूमिकाएं, पेरिस के ग्रैंड ओपेरा के बैले समूह के निर्देशन . पूरी तरह से बीमार नुरिएव ने अपने जीवन के अंतिम सौ दिन अपने प्रिय पेरिस में बिताए। वहीं उसे दफनाया गया है।

बैले का एक और प्रसिद्ध प्रतिनिधि, जिसे सुरक्षित रूप से पॉप स्टार कहा जा सकता है, मिखाइल बेरिशनिकोव कई मायनों में नुरिएव के समान है: सोवियत प्रांत में बचपन (यदि हम रीगा को एक प्रांत के रूप में गिनते हैं, तो यह अभी भी मॉस्को या लेनिनग्राद नहीं है), पूरी गलतफहमी अपने पिता की ओर से और यूएसएसआर के बाहर एक वास्तविक कलात्मक टेकऑफ़। 1974 में पश्चिम में रहकर, बैरिशनिकोव ने जल्दी से खुद को शीर्ष पर स्थापित कर लिया: पहले उन्होंने प्रसिद्ध न्यूयॉर्क सिटी बैले का नेतृत्व किया, फिर नौ वर्षों के लिए, 1980 से 1989 तक, उन्होंने समान रूप से प्रसिद्ध अमेरिकी बैले थियेटर का नेतृत्व किया। साथ ही सक्रिय रूप से और काफी सफलतापूर्वक, असमान रूप से, उन्होंने फिल्मों में अभिनय किया, एक सोशलाइट बन गए, हॉलीवुड सुंदरियों - जेसिका लैंगे और लिज़ा मिनेल्ली से मिले। और नई जनता के लिए, बैले से दूर (और, वैसे, जोसेफ ब्रोडस्की से, जिनके साथ बेरिशनिकोव की वास्तविक दोस्ती थी), यह अविश्वसनीय व्यक्ति टीवी श्रृंखला "सेक्स एंड द सिटी" में एक छोटी लेकिन ध्यान देने योग्य भूमिका के लिए जाना जाता है। ". सारा जेसिका पार्कर, उनकी बड़ी प्रशंसक। मिखाइल बेरिशनिकोव को सख्त लड़का कहा जाता है - "कठिन आदमी"। कौन बहस करेगा।

व्लादिमीर वासिलिव बोल्शोई थिएटर और 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के पूरे रूसी बैले का प्रतीक है। इस तथ्य के कारण कि वासिलिव सोवियत संघ में रहते थे, पश्चिम में उनकी लोकप्रियता उसी बेरिशनिकोव की महिमा से बहुत कम है, हालांकि कला पारखी, निश्चित रूप से, उसे जानते हैं और उसकी सराहना करते हैं। वासिलिव ने मुख्य रूप से यूरोप में काम किया, धीरे-धीरे अपने पेशे को कोरियोग्राफर-निर्देशक में बदल दिया। कज़ान और पेरिस, रोम और पर्म, विनियस और रियो - वासिलिव के रचनात्मक आंदोलनों का भूगोल उनके सर्वदेशीयवाद पर जोर देता है और पुष्टि करता है।

अगस्त १९७९ में बोल्शोई के स्टार गोडुनोव ने राज्यों के दौरे के दौरान घर नहीं लौटने का फैसला किया। एक भयानक नाटक शुरू हुआ, जिसमें न केवल कलाकार खुद और उनकी पत्नी, बैलेरीना ल्यूडमिला व्लासोवा, बल्कि जोसेफ ब्रोडस्की, एफबीआई और यहां तक ​​​​कि संयुक्त राज्य और सोवियत संघ के नेता भी शामिल थे। राज्यों में रहकर, गोडुनोव प्रसिद्ध अमेरिकी बैले थियेटर के सदस्य बन गए, जिसे उन्होंने अंततः अपने सबसे अच्छे दोस्त मिखाइल बेरिशनिकोव के साथ झगड़े के बाद छोड़ दिया। तब उनकी खुद की परियोजना "गोडुनोव एंड फ्रेंड्स" के ढांचे के भीतर काम था, सफलता, अभिनेत्री जैकलीन बिसेट के साथ एक संबंध और पेशे से एक तेज सेवानिवृत्ति। बिसेट ने सिकंदर को सिनेमा में करियर शुरू करने के लिए राजी किया, और वह आंशिक रूप से सफल हुआ: हैरिसन फोर्ड के साथ "द विटनेस" और विशेष रूप से "डाई हार्ड" ने कल के बैले डांसर को हॉलीवुड स्टार से पांच मिनट कम बना दिया। हालाँकि, गोडुनोव खुद को किनारे पर रहना पसंद नहीं करते थे, हालाँकि जिन लोगों को पहले बैले में दिलचस्पी नहीं थी, उन्होंने "इस रूसी" के बारे में सीखा।

वे हवादार, पतले, हल्के होते हैं। उनका नृत्य अनूठा है। हमारी सदी के ये उत्कृष्ट बैलेरिना कौन हैं?

अग्रिपिना वागनोवा (1879-1951)

रूसी बैले के इतिहास में सबसे महत्वपूर्ण वर्षों में से एक 1738 है। फ्रांसीसी डांस मास्टर जीन-बैप्टिस्ट लांडे के प्रस्ताव और पीटर I के अनुमोदन के लिए धन्यवाद, रूस में पहला बैले डांस स्कूल सेंट पीटर्सबर्ग में खोला गया था, जो आज भी मौजूद है और इसे रूसी बैले अकादमी कहा जाता है। और मैं। वागनोवा। यह अग्रिप्पीना वागनोवा थी जिसने सोवियत काल में शास्त्रीय शाही बैले की परंपराओं को व्यवस्थित किया था। 1957 में, उनका नाम लेनिनग्राद कोरियोग्राफिक स्कूल को दिया गया था।

माया प्लिस्त्स्काया (1925)

20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की एक उत्कृष्ट नर्तकी, जो अभूतपूर्व रचनात्मक दीर्घायु के साथ बैले के इतिहास में नीचे चली गई, माया मिखाइलोव्ना प्लिस्त्स्काया का जन्म 20 नवंबर, 1925 को मास्को में हुआ था।

जून 1934 में, माया ने मॉस्को कोरियोग्राफिक स्कूल में प्रवेश किया, जहाँ उन्होंने लगातार शिक्षकों ई। आई। डोलिंस्काया, ई। पी। गेर्ड्ट, एम। एम। लियोन्टीवा के साथ अध्ययन किया, लेकिन अग्रिपिना याकोवलेना वागनोवा को अपना सर्वश्रेष्ठ शिक्षक मानती हैं, जिनसे वह पहले से ही बोल्शोई थिएटर में मिली थीं। , जहां वह थी 1 अप्रैल, 1943 को स्वीकार किया गया।

माया प्लिस्त्स्काया रूसी बैले का प्रतीक है। उन्होंने 27 अप्रैल, 1947 को स्वान लेक से ओडेट-ओडिले के लिए अपनी एक मुख्य भूमिका निभाई। यह त्चिकोवस्की का यह बैले था जो उनकी जीवनी का मूल बन गया।

मटिल्डा क्शेसिंस्काया (1872-1971)

राष्ट्रीयता द्वारा एक ध्रुव, नर्तक F.I.Kschessinsky के परिवार में जन्मे। 1890 में उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग थिएटर स्कूल के बैले विभाग से स्नातक किया। 1890-1917 में उन्होंने मरिंस्की थिएटर में नृत्य किया। वह औरोरा (द स्लीपिंग ब्यूटी, 1893), एस्मेराल्डा (1899), टेरेसा (द हॉल्ट ऑफ द कैवेलरी) और अन्य की भूमिकाओं में प्रसिद्ध हुईं। उनका नृत्य उज्ज्वल कलात्मकता और प्रफुल्लता से प्रतिष्ठित था। 1900 के दशक की शुरुआत में, उन्होंने एमएम फॉकिन के बैले यूनीस, चोपिनियाना, इरोस में भाग लिया; 1911-1912 में उन्होंने डायगिलेव रूसी बैले मंडली के साथ प्रदर्शन किया।

अन्ना पावलोवा (1881-1931)

उनका जन्म सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ था। सेंट पीटर्सबर्ग थिएटर स्कूल से स्नातक होने के बाद, १८९९ में उन्हें मरिंस्की थिएटर की मंडली में स्वीकार कर लिया गया। उन्होंने शास्त्रीय बैले द नटक्रैकर, द लिटिल हंपबैकड हॉर्स, रेमोंडा, ला बेअदेरे, गिजेल में नृत्य किया। प्राकृतिक डेटा और प्रदर्शन कौशल में निरंतर सुधार ने पावलोवा को 1906 में मंडली के प्रमुख नर्तकियों के लिए आगे बढ़ने में मदद की।
अभिनव कोरियोग्राफर ए। गोर्स्की और विशेष रूप से एम। फॉकिन के सहयोग से पावलोवा के प्रदर्शन के तरीके में नए अवसरों की पहचान पर जबरदस्त प्रभाव पड़ा। पावलोवा ने फोकिन के बैले चोपिनियाना, आर्मिडा के मंडप, मिस्र के नाइट्स और अन्य में मुख्य भूमिका निभाई। 1907 में, मरिंस्की थिएटर में एक चैरिटी शाम में, पावलोवा ने पहली बार फोकिन (बाद में) द्वारा उनके लिए कोरियोग्राफिक लघु हंस का मंचन किया। द डाइंग स्वान ”), जो बाद में 20 वीं शताब्दी के रूसी बैले का काव्यात्मक प्रतीक बन गया।

स्वेतलाना ज़खारोवा (1979)

स्वेतलाना ज़खारोवा का जन्म 10 जून 1979 को यूक्रेन के लुत्स्क में हुआ था। छह साल की उम्र में, उसकी माँ उसे एक कोरियोग्राफिक सर्कल में ले गई, जहाँ स्वेतलाना ने लोक नृत्यों का अध्ययन किया। दस साल की उम्र में, उसने कीव कोरियोग्राफिक स्कूल में प्रवेश लिया।

चार महीने तक अध्ययन करने के बाद, ज़खारोवा ने स्कूल छोड़ दिया, क्योंकि उसका परिवार अपने पिता, एक सैनिक के नए कार्य के अनुसार पूर्वी जर्मनी चला गया। छह महीने बाद यूक्रेन लौटकर, ज़खारोवा ने फिर से कीव कोरियोग्राफिक स्कूल में परीक्षा उत्तीर्ण की और तुरंत दूसरी कक्षा में भर्ती हो गया। कीव स्कूल में, उसने मुख्य रूप से वेलेरिया सुलेघिना के साथ अध्ययन किया।

स्वेतलाना दुनिया के कई बड़े शहरों में परफॉर्म करती हैं। अप्रैल 2008 में उन्हें प्रसिद्ध मिलानी टीट्रो अल्ला स्काला के स्टार के रूप में पहचाना गया।

गैलिना उलानोवा (1909-1998)

गैलिना सर्गेवना उलानोवा का जन्म सेंट पीटर्सबर्ग में 08 जनवरी, 1910 (पुरानी शैली के अनुसार 26 दिसंबर, 1909) को बैले कला के उस्तादों के परिवार में हुआ था।

1928 में उलानोवा ने लेनिनग्राद कोरियोग्राफिक स्कूल से स्नातक किया। बहुत जल्द वह लेनिनग्राद स्टेट एकेडमिक ओपेरा और बैले थियेटर (अब मरिंस्की) की मंडली में शामिल हो गईं।

लेनिनग्राद की घेराबंदी के दौरान प्रिय मरिंस्की उलानोवा को छोड़ना पड़ा। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, उलानोवा ने पर्म, अल्मा-अता, सेवरडलोव्स्क में थिएटरों में नृत्य किया, घायलों के सामने अस्पतालों में प्रदर्शन किया। 1944 में। गैलिना सर्गेवना बोल्शोई थिएटर में जाती हैं, जहाँ उन्होंने 1934 से समय-समय पर प्रदर्शन किया है।

गैलिना की असली उपलब्धि प्रोकोफिव के बैले रोमियो और जूलियट में जूलियट की छवि थी। उनके सर्वश्रेष्ठ नृत्यों में त्चिकोवस्की के नटक्रैकर से माशा, बख्चिसराय फाउंटेन की मारिया और गिजेला अदाना की भूमिका है।

तमारा कारसवीना (1885-1978)

सेंट पीटर्सबर्ग में मरिंस्की थिएटर डांसर प्लैटन कार्सविन के परिवार में जन्मे, अलेक्सी खोम्याकोव की पोती, 19 वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध के एक प्रमुख दार्शनिक और लेखक, दार्शनिक लेव कारसाविन की बहन।

उन्होंने पेटुरबर्ग थिएटर स्कूल में ए। गोर्स्की के अधीन अध्ययन किया, जिसे उन्होंने 1902 में स्नातक किया। अभी भी एक छात्र के रूप में, उन्होंने गोर्स्की द्वारा मंचित बैले डॉन क्विक्सोट के प्रीमियर में कामदेव की एकल भूमिका निभाई।

उन्होंने अपने बैले करियर की शुरुआत अकादमिक संकट और इससे बाहर निकलने के रास्ते की खोज के दौरान की। अकादमिक बैले के प्रशंसकों ने कार्सवीना के प्रदर्शन में कई खामियां पाईं। बैलेरीना ने सर्वश्रेष्ठ रूसी और इतालवी शिक्षकों के साथ अपने प्रदर्शन कौशल में सुधार किया
कार्सवीना का उल्लेखनीय उपहार एम. फोकिन की प्रस्तुतियों पर उनके कार्यों में प्रकट हुआ। कार्सवीना 20वीं शताब्दी की शुरुआत में बैले की कला में मौलिक रूप से नए रुझानों के संस्थापक थे, जिन्हें बाद में "बौद्धिक कला" कहा गया।

प्रतिभाशाली कारसवीना ने जल्दी ही प्राइमा बैलेरीना का दर्जा हासिल कर लिया। उन्होंने बैले कार्निवल, गिजेल, स्वान लेक, द स्लीपिंग ब्यूटी, द नटक्रैकर और कई अन्य में प्रमुख भूमिकाएँ निभाईं।

उलियाना लोपाटकिना (1973)

उलियाना व्याचेस्लावना लोपाटकिना का जन्म 23 अक्टूबर 1973 को केर्च (यूक्रेन) में हुआ था। एक बच्चे के रूप में, उन्होंने नृत्य मंडलियों और जिमनास्टिक अनुभाग में अध्ययन किया। अपनी माँ की पहल पर, उन्होंने रूसी बैले अकादमी में प्रवेश लिया। और मैं। लेनिनग्राद में वागनोवा।

1990 में, एक छात्र के रूप में, लोपाटकिना ने वी.आई. के नाम पर दूसरी अखिल रूसी प्रतियोगिता में भाग लिया। और मैं। कोरियोग्राफिक स्कूलों के छात्रों के लिए वागनोवा और प्रथम पुरस्कार प्राप्त किया ..

1995 में, उलियाना एक प्राइमा बैलेरीना बन गई। उनके ट्रैक रिकॉर्ड में शास्त्रीय और आधुनिक प्रस्तुतियों में सर्वश्रेष्ठ भूमिकाएँ शामिल हैं।

एकातेरिना मक्सिमोवा (1931-2009)

उनका जन्म 1 फरवरी 1939 को मास्को में हुआ था। बचपन से, छोटी कात्या नृत्य करने का सपना देखती थी और दस साल की उम्र में उसने मॉस्को कोरियोग्राफिक स्कूल में प्रवेश लिया। सातवीं कक्षा में उसने पहली भूमिका निभाई - द नटक्रैकर में माशा। कॉलेज के बाद, उसने बोल्शोई थिएटर में सेवा में प्रवेश किया, और तुरंत, कोर डी बैले को दरकिनार करते हुए, एकल भागों में नृत्य करना शुरू कर दिया।

मैक्सिमोवा के काम में विशेष महत्व टेलीविजन बैले में भागीदारी थी, जिसने उनकी प्रतिभा की एक नई गुणवत्ता - हास्य प्रतिभा का खुलासा किया।

1990 से, मैक्सिमोवा क्रेमलिन बैले थियेटर में शिक्षक-शिक्षक हैं। 1998 से वह बोल्शोई थिएटर में बैले मास्टर-ट्यूटर रहे हैं।

नतालिया डुडिंस्काया (1912-2003)

उनका जन्म 8 अगस्त, 1912 को खार्कोव में हुआ था।
1923-1931 में उन्होंने लेनिनग्राद कोरियोग्राफिक स्कूल (ए.या। वागनोवा की छात्रा) में अध्ययन किया।
1931-1962 में वह लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर की एक प्रमुख नर्तकी थीं। से। मी। किरोव। त्चिकोवस्की द्वारा बैले स्वान लेक और द स्लीपिंग ब्यूटी में मुख्य भूमिकाएँ निभाई हैं, प्रोकोफ़िएव द्वारा सिंड्रेला, ग्लेज़ुनोव द्वारा रेमोंडा, एडम द्वारा गिजेल और अन्य।

हम इन शानदार बॉलरीना के कौशल की प्रशंसा करते हैं। उन्होंने रूसी बैले के विकास में बहुत बड़ा योगदान दिया!

17 मार्च को, महान रूसी नर्तक रुडोल्फ नुरीयेव 78 वर्ष के हो गए होंगे। बैले रोलैंड पेटिट के क्लासिक ने नुरेयेव को खतरनाक कहा, प्रेस - एक उन्मत्त तातार, रॉक स्टार और रॉयल्टी ने उससे अपने प्यार को कबूल किया। ELLE "बैले रूसियों" के बारे में है जिन्होंने पश्चिम में सफलता हासिल की है।

सारा बर्नहार्ट ने निजिंस्की को दुनिया का सबसे महान अभिनेता माना, प्रेस - दुनिया के आठवें अजूबे से कम नहीं। कीव के मूल निवासी, मरिंस्की थिएटर में एक नर्तक, निजिंस्की पेरिस में हुआ, जहां उन्होंने दर्शकों और आलोचकों को अपनी अभूतपूर्व तकनीक, प्लास्टिसिटी और स्वाद से प्रभावित किया। और सबसे खास बात यह है कि बतौर डांसर उनका करियर सिर्फ दस साल ही चला। 1917 में, उन्होंने आखिरी बार मंच संभाला, और 1950 में अपनी मृत्यु तक, वे मनोरोग क्लीनिक से गुजरते हुए, सिज़ोफ्रेनिया से जूझते रहे। विश्व बैले पर निजिंस्की के प्रभाव को कम करना मुश्किल है, और उनकी डायरी अभी भी विशेषज्ञों द्वारा अलग-अलग तरीकों से समझी और व्याख्या की जाती है।

दुनिया में रूसी बैले के मुख्य सितारों में से एक, नुरिएव एक वास्तविक पॉप स्टार, उज्ज्वल और निंदनीय था। एक भारी, झगड़ालू चरित्र, अहंकार, एक तूफानी निजी जीवन और अपमानजनक प्रवृत्ति ने मुख्य चीज की देखरेख नहीं की - नुरेयेव की अविश्वसनीय प्रतिभा, जो बैले परंपराओं और वर्तमान को संयोजित करने में कामयाब रहे, जैसा कि वे अब कहते हैं, रुझान। ऊफ़ा का एक मूल निवासी, एक लंबे समय से प्रतीक्षित बेटा, जो अपने सैन्य पिता की उम्मीदों पर खरा नहीं उतरा, जिसने तिरस्कारपूर्वक रूडोल्फ को "बैलेरीना" कहा, ने मंच पर नहीं, बल्कि पेरिस हवाई अड्डे के नियंत्रण क्षेत्र में अपनी सबसे प्रसिद्ध छलांग लगाई। 1961 में, सोवियत नर्तक नुरिएव ने अप्रत्याशित रूप से अपनी जेब में 30 फ़्रैंक के साथ राजनीतिक शरण माँगते हुए लड़ाई दी। इस तरह नुरेयेव की विश्व बैले ओलिंप में चढ़ाई शुरू हुई। प्रसिद्धि, पैसा, विलासिता, स्टूडियो 54 में पार्टियां, सोना, ब्रोकेड, फ्रेडी मर्करी, यवेस सेंट लॉरेंट, एल्टन जॉन के साथ रोमांस की अफवाहें - और लंदन में रॉयल बैले में सर्वश्रेष्ठ भूमिकाएं, पेरिस के ग्रैंड ओपेरा के बैले समूह के निर्देशन . पूरी तरह से बीमार नुरिएव ने अपने जीवन के अंतिम सौ दिन अपने प्रिय पेरिस में बिताए। वहीं उसे दफनाया गया है।

बैले का एक और प्रसिद्ध प्रतिनिधि, जिसे सुरक्षित रूप से पॉप स्टार कहा जा सकता है, कई मायनों में नुरेयेव के समान है: सोवियत प्रांत में बचपन (यदि आप रीगा प्रांत की गिनती करते हैं - फिर भी मॉस्को या लेनिनग्राद नहीं), भाग पर पूरी गलतफहमी उनके पिता और यूएसएसआर के बाहर एक वास्तविक कलात्मक टेक-ऑफ। 1974 में पश्चिम में रहकर, बैरिशनिकोव ने जल्दी से खुद को शीर्ष पर स्थापित कर लिया: पहले उन्होंने प्रसिद्ध न्यूयॉर्क सिटी बैले का नेतृत्व किया, फिर नौ वर्षों के लिए, 1980 से 1989 तक, उन्होंने समान रूप से प्रसिद्ध अमेरिकी बैले थियेटर का नेतृत्व किया। साथ ही सक्रिय रूप से और काफी सफलतापूर्वक, असमान रूप से, उन्होंने फिल्मों में अभिनय किया, एक सोशलाइट बन गए, हॉलीवुड सुंदरियों - जेसिका लैंगे और लिज़ा मिनेल्ली से मिले। और नई जनता के लिए, बैले से दूर (और, वैसे, जोसेफ ब्रोडस्की से, जिनके साथ बेरिशनिकोव की वास्तविक दोस्ती थी), यह अविश्वसनीय व्यक्ति टीवी श्रृंखला "सेक्स एंड द सिटी" में एक छोटी लेकिन ध्यान देने योग्य भूमिका के लिए जाना जाता है। ". सारा जेसिका पार्कर, उनकी बड़ी प्रशंसक। मिखाइल बेरिशनिकोव को सख्त लड़का कहा जाता है - "कठिन आदमी"। कौन बहस करेगा।

व्लादिमीर वासिलिव बोल्शोई थिएटर और 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के पूरे रूसी बैले का प्रतीक है। इस तथ्य के कारण कि वासिलिव सोवियत संघ में रहते थे, पश्चिम में उनकी लोकप्रियता उसी बेरिशनिकोव की महिमा से बहुत कम है, हालांकि कला पारखी, निश्चित रूप से, उसे जानते हैं और उसकी सराहना करते हैं। वासिलिव ने मुख्य रूप से यूरोप में काम किया, धीरे-धीरे अपने पेशे को कोरियोग्राफर-निर्देशक में बदल दिया। कज़ान और पेरिस, रोम और पर्म, विनियस और रियो - वासिलिव के रचनात्मक आंदोलनों का भूगोल उनके सर्वदेशीयवाद पर जोर देता है और पुष्टि करता है।

अगस्त १९७९ में बोल्शोई के स्टार गोडुनोव ने राज्यों के दौरे के दौरान घर नहीं लौटने का फैसला किया। एक भयानक नाटक शुरू हुआ, जिसमें न केवल कलाकार खुद और उनकी पत्नी, बैलेरीना ल्यूडमिला व्लासोवा, बल्कि जोसेफ ब्रोडस्की, एफबीआई और यहां तक ​​​​कि संयुक्त राज्य और सोवियत संघ के नेता भी शामिल थे। राज्यों में रहकर, गोडुनोव प्रसिद्ध अमेरिकी बैले थियेटर के सदस्य बन गए, जिसे उन्होंने अंततः अपने सबसे अच्छे दोस्त मिखाइल बेरिशनिकोव के साथ झगड़े के बाद छोड़ दिया। तब उनकी खुद की परियोजना "गोडुनोव एंड फ्रेंड्स" के ढांचे के भीतर काम था, सफलता, अभिनेत्री जैकलीन बिसेट के साथ एक संबंध और पेशे से एक तेज सेवानिवृत्ति। बिसेट ने सिकंदर को सिनेमा में करियर शुरू करने के लिए राजी किया, और वह आंशिक रूप से सफल हुआ: हैरिसन फोर्ड के साथ "द विटनेस" और विशेष रूप से "डाई हार्ड" ने कल के बैले डांसर को हॉलीवुड स्टार से पांच मिनट कम बना दिया। हालाँकि, गोडुनोव खुद को किनारे पर रहना पसंद नहीं करते थे, हालाँकि जिन लोगों को पहले बैले में दिलचस्पी नहीं थी, उन्होंने "इस रूसी" के बारे में सीखा।

वह नृत्य में कभी नहीं लौटे, और 1995 में 45 वर्ष की आयु में उनका निधन हो गया। "मेरा मानना ​​​​है कि उन्होंने जड़ नहीं ली और अकेलेपन से मर गए," जोसेफ ब्रोडस्की ने कहा, जिन्होंने "रक्षक" के रूप में अपने भाग्य में सक्रिय भाग लिया।