ಕೈವ್ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಒಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್. ಮಾಸ್ಕೋ ಸ್ಟೇಟ್ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಒಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್

ಒಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಇತಿಹಾಸವು 1922 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಆದರೆ ಅದರ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮೊದಲೇ ಪ್ರಾರಂಭವಾದವು. ಮಹಾನ್ ಕಲಾ ಪ್ರೇಮಿಗಳಾದ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಸೊಲೊಡೊವ್ನಿಕೋವ್ಸ್ ಅವರ ಮನೆಯ ಹಾಲ್ ಅನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರ, ಖಾಸಗಿ ಉದ್ಯಮಿಯೊಬ್ಬರು ಈ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ತೆರೆದರು, ಅದರ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಆ ಕಾಲದ ಅನೇಕ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಇಮ್ರೆ ಕಲ್ಮನ್, ಫೆರೆಂಕ್ ಲೆಹರ್, ಜೋಹಾನ್ ಸ್ಟ್ರಾಸ್ ಮುಂತಾದ ಪ್ರಕಾರದ ಮಾನ್ಯತೆ ಪಡೆದ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಒಪೆರೆಟ್ಟಾಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ರಂಗಮಂದಿರಕ್ಕೆ ಟಿಕೆಟ್ ಖರೀದಿಸುವುದು ಫ್ಯಾಶನ್ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತವಾಗಿತ್ತು. NEP ಯುಗದ ಅಂತ್ಯವು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಅಂತ್ಯವೂ ಆಗಿರಬಹುದು, ಆದರೆ ರಾಜ್ಯವು ಅಪೆರೆಟ್ಟಾವನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುವ ನಿರ್ಧಾರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಯಿತು. G. ಯಾರೋನ್ ಒಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಮೊದಲ ಸೋವಿಯತ್ ನಿರ್ದೇಶಕರಾದರು. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಸಂಗ್ರಹವು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿದೆ: ಕಬಲೆವ್ಸ್ಕಿ, ಡುನೆವ್ಸ್ಕಿ, ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್. ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರು ಮಾಸ್ಕೋ ಒಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಿದೇಶ ಪ್ರವಾಸದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಮಿಂಚಿದ್ದಾರೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಟಟಯಾನಾ ಶ್ಮಿಗಾ, ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್, ಮೀರದ ಸೋಪ್ರಾನೊ.

1988 ರಲ್ಲಿ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಮರುನಾಮಕರಣ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಈಗ ಇದನ್ನು ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ "ಸ್ಟೇಟ್ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಥಿಯೇಟರ್ "ಮಾಸ್ಕೋ ಒಪೆರೆಟ್ಟಾ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. 1990 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯ - 2000 ರ ದಶಕವು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಯುಗವಾಗಿದೆ. ಆಗ ರಷ್ಯಾದ ಕಲೆಯ ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರವು ವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ಮಾಸ್ಕೋ ವೇದಿಕೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು - ಸಂಗೀತ. ಒಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವ-ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಗೀತದ ಮೊದಲ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು 2001 ರಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು - ಇದು ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಮೆಟ್ರೋ" ಆಗಿತ್ತು. 2002 ರಲ್ಲಿ, "ನೊಟ್ರೆ ಡೇಮ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್" ನ ತಿರುವು ಬಂದಿತು ಮತ್ತು 2003 ರಲ್ಲಿ? - ರೋಮಿಯೋ ಹಾಗು ಜೂಲಿಯಟ್. ಅಂದಿನಿಂದ, ಹೊಸ ಸಂಗೀತಗಳನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಯಾರೂ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಲು ಹೋಗುವುದಿಲ್ಲ - ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ. ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಟಿಕೆಟ್ ಖರೀದಿಸಿದ ನಂತರ ನೀವು ನಿರಾಶೆಗೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಪ್ರಕಾರದ ಸ್ನೇಹಶೀಲ ಹಾಲ್, ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬರ್ಗಂಡಿ ಟೋನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ತಕ್ಷಣವೇ ಉತ್ತಮ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳಲು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಹೊಂದಿಸುತ್ತದೆ. ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಮೇರುಕೃತಿಗಳು - "ದಿ ಮೆರ್ರಿ ವಿಡೋ" ನಿಂದ "ರೋಮಿಯೋ ಮತ್ತು ಜೂಲಿಯೆಟ್" ಮತ್ತು "ಸಿಂಡರೆಲ್ಲಾ" ವರೆಗೆ - ಈ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಅಪೆರೆಟಾವನ್ನು ಉಸಿರಾಡುತ್ತವೆ. ಬಾಕ್ಸ್ ಆಫೀಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಟಿಕೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಿ ಅಥವಾ ನಮ್ಮ ಸಹಾಯದಿಂದ ಅವುಗಳನ್ನು ಆನ್‌ಲೈನ್‌ನಲ್ಲಿ ಆರ್ಡರ್ ಮಾಡಿ. ಸೈಟ್ನ ಅನುಗುಣವಾದ ವಿಭಾಗವು ಮುಂಬರುವ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ಲಭ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಉತ್ತಮ ಕಲೆಯನ್ನು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಕಲಿಯೋಣ!

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಎಸ್‌ಎಸ್‌ಆರ್‌ನ ಸ್ಟೇಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಕಾಮಿಡಿಯನ್ನು 1934 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಇದನ್ನು 1941 ರವರೆಗೆ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.
ರಂಗಮಂದಿರವು ಹಿಂದಿನ ಟ್ರಿನಿಟಿ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಹೌಸ್ನ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿದೆ. ಈ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ದತ್ತಿ ನಿಧಿಗಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು. ಜನರ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ವಾಡೆವಿಲ್ಲೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು, ಅದರಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದು ಡಿಸೆಂಬರ್ 5, 1902 ರಂದು ನಡೆಯಿತು. ಥಿಯೇಟರ್ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಕಾಮಿಡಿಯ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವೆಂದರೆ ಕೆ. ಝೆಲ್ಲರ್ ಅವರ "ದಿ ಬರ್ಡ್ ಸೆಲ್ಲರ್" (ಡಿಸೆಂಬರ್ 1, 1935 ರಂದು ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡಿತು). ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಅವಳ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅಪೆರೆಟಾಗಳು "ಡೈ ಫ್ಲೆಡರ್‌ಮಾಸ್", I. ಸ್ಟ್ರಾಸ್, ಎಫ್. ಲಾಗರ್ ಅವರ "ಜಿಪ್ಸಿ ಲವ್", ಜೆ. ಆಫೆನ್‌ಬಾಚ್ ಅವರ "ಬ್ಲೂಬಿಯರ್ಡ್".

1938 ರಲ್ಲಿ, ಆಧುನಿಕ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಘಟನೆ ನಡೆಯಿತು - ಎ. ರಿಯಾಬೊವ್ ಅವರ ಆಧುನಿಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಅಪೆರೆಟಾ "ವೆಡ್ಡಿಂಗ್ ಇನ್ ಮಾಲಿನೋವ್ಕಾ" ನ ಅದ್ಭುತ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನ (ಕೆಲವರು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸೋವಿಯತ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ "ವೆಡ್ಡಿಂಗ್ ಇನ್ ದಿ ದಿ ರಾಬಿನ್" ಕಥಾಹಂದರ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಈ ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ಬಳಸಿ ಚಿತ್ರೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ).
1941 ರಲ್ಲಿ, ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಕೈವ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಕಾಮಿಡಿ ಎಂದು ಮರುನಾಮಕರಣ ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಈ ಹೆಸರು 1966 ರವರೆಗೆ ಇತ್ತು.
ಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, 1942 ರಿಂದ 1944 ರವರೆಗೆ, ಕೈವ್ ಒಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ಕಝಾಕಿಸ್ತಾನ್ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಿಸಲಾಯಿತು. ಥಿಯೇಟರ್ ತನ್ನ ಮೊದಲ "ಮಿಲಿಟರಿ" ಋತುವನ್ನು ಅಲ್ಮಾ-ಅಟಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಘಟನೆಗಳಿಗೆ ರಂಗಭೂಮಿಯ ತಕ್ಷಣದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯೆಂದರೆ ಎ. ರೈಯಾಬೊವ್‌ನ ಸಾಮಯಿಕ ಅಪೆರೆಟಾ "ದಿ ಬ್ಲೂ ಸ್ಟೋನ್" ಅಥವಾ "ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮ್" ಬಿ. ಟುರೊವ್ಸ್ಕಿಯ ಲಿಬ್ರೆಟ್ಟೋಗೆ.
ರಂಗಭೂಮಿಯ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳಿಂದ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಟರು ಅದರಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಅವುಗಳೆಂದರೆ V. ನೊವಿನ್ಸ್ಕಾಯಾ, ಜಿ. ಲೋಯಿಕೊ, ಎಂ. ಬ್ಲಾಶುಕ್, ಎಲ್. ಪ್ರೆಸ್ಮನ್, ಡಿ. ಪೊನೊಮರೆಂಕೊ, ಇ. ಮಾಮಿಕಿನಾ, ಡಿ. ಶೆವ್ಟ್ಸೊವ್ ಮತ್ತು ಅನೇಕರು.
ರಂಗಭೂಮಿಯ ಮೊದಲ ನಿರ್ದೇಶಕರಲ್ಲಿ S. ಕಾರ್ಗಲ್ಸ್ಕಿ, B. ಬಾಲಬನ್, O. ಬಾರ್ಸೆಘ್ಯನ್. ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಮುಖ್ಯ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಓಲೆಕ್ಸಿ ರಿಯಾಬೊವ್, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಅಪೆರೆಟ್ಟಾಸ್ ವೆಡ್ಡಿಂಗ್ ಇನ್ ದಿ ರಾಬಿನ್ (1938), ಸೊರೊಚಿನ್ಸ್ಕಯಾ ಫೇರ್ (1943), ರೆಡ್ ವೈಬರ್ನಮ್ (1954).

ರಂಗಭೂಮಿಯ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಾಡೆವಿಲ್ಲೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಸಹ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಎನ್. ಲೈಸೆಂಕೊ (1943) ರ "ನಟಾಲ್ಕಾ-ಪೋಲ್ಟವ್ಕಾ", ಕೆ. ಸ್ಟೆಟ್ಸೆಂಕೊ (1953) ರ "ವೂಯಿಂಗ್ ಇನ್ ಗೊಂಚರೋವ್ಕಾ", ವಿ. ರೋಜ್ಡೆಸ್ಟ್ವೆನ್ಸ್ಕಿ (1953) ರ "ಫಾರ್ ಟು ಹೇರ್ಸ್".

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕೃತಿಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ವಿಫಲಗೊಳ್ಳದ ಯಶಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡವು: ದಿ ಬ್ಯಾಟ್, ನೈಟ್ ಇನ್ ವೆನಿಸ್, ಸಿಲ್ವಾ, ಸರ್ಕಸ್ ಪ್ರಿನ್ಸೆಸ್, ಲಾ ಬಯಾಡೆರೆ ಮತ್ತು ಅನೇಕರು.
1966 ರಲ್ಲಿ, ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಕೈವ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಒಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಎಂದು ಮರುನಾಮಕರಣ ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು 2004 ರಲ್ಲಿ - ಕೈವ್ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಒಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್.
2009 ರಿಂದ, ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಕೈವ್ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಒಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಇಂದು, ಸಮಾಜದ ಆಧುನೀಕರಣ ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಗುಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹೊಸ ಅಗತ್ಯಗಳನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು, ಕೈವ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಒಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಸಿಬ್ಬಂದಿ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ದೀರ್ಘಾವಧಿಯ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ರಂಗಮಂದಿರದ ಹಳೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು, ಅದರ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಆಧುನೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ, ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ಯುವ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಅಗತ್ಯಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರ ತರುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜನಪ್ರಿಯ ಅಪೆರೆಟ್ಟಾಗಳ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತಗಳು, ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಹೊಸ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮತ್ತು ಯುವ ನಟರು ಸಹಕರಿಸಲು ಆಹ್ವಾನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈಗ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಸಂಗ್ರಹವು ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳ 16 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ಅಪೆರೆಟ್ಟಾಗಳು, ಸಂಗೀತಗಳು, ಸಂಗೀತ ಹಾಸ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಗಳು.

ಕೈವ್ ಒಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಚೇಂಬರ್ ಹಂತ - "ಥಿಯೇಟರ್ ಇನ್ ದಿ ಫೋಯರ್" - 2004 ರಲ್ಲಿ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು (ರಂಗಭೂಮಿಗೆ 70 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ). ಇದರ ರಚನೆಯನ್ನು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕ-ನಿರ್ದೇಶಕ ಬೊಗ್ಡಾನ್ ಸ್ಟ್ರುಟಿನ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

ನವೆಂಬರ್ 24, 2017 ರಂದು, ಮಾಸ್ಕೋ ಸ್ಟೇಟ್ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಒಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್ ತನ್ನ 90 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವವನ್ನು ಆಚರಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಸೃಜನಶೀಲ ತಂಡದಿಂದ ಅನೇಕ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಸ್ಮರಣೀಯ ಪುಟಗಳನ್ನು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ. ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ. ವೇದಿಕೆಯ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವ ಶಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿದೆ!

ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ಯುಗದ ಆರಂಭ

ಆದರೆ ಇಂದು ನಾವು ಈ ಅದ್ಭುತ, ಮೋಜಿನ ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಗ್ರಹ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ರಾಜ್ಯ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಆರ್ಕೈವ್ ನವೆಂಬರ್ 24, 1927 ರಂದು ಮಾಡಲಾದ ಟಿಪ್ಪಣಿಯನ್ನು ಇರಿಸಿದೆ, ಮಾಸ್ಕೋದ ಕಾರ್ಮಿಕರು, ರೈತರು ಮತ್ತು ಸೈನ್ಯದ ನಿಯೋಗಿಗಳ ಕೌನ್ಸಿಲ್ ಅಪೆರೆಟ್ಟಾವನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು, ಅದನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರ ತರಲು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಿತು. ಬೇಗ ಹೇಳೋದು. ಅಂದಿನಿಂದ, ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಯುಗ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ರಂಗಮಂದಿರದೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯ

ಅದರ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ರಂಗಮಂದಿರವು ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ವಿಳಾಸಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಮತ್ತು ಯುದ್ಧದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋದಿಂದ ಸ್ಥಳಾಂತರಿಸಲಾಯಿತು. ಪ್ರಸ್ತುತ, ರಂಗಮಂದಿರವು ಶಾಶ್ವತ ನಿವಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ

ನಾವು ಮುಖ್ಯ ದ್ವಾರದಿಂದ ರಂಗಭೂಮಿಯೊಂದಿಗೆ ನಮ್ಮ ಪರಿಚಯವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತೇವೆ. ಬಾಗಿಲು ತೆರೆದ ನಂತರ, ಪ್ರಸ್ತುತ ತಿಂಗಳ ಸಂಗ್ರಹದ ಪೋಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಎರಡು ನಗದು ಮೇಜುಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿಶಾಲವಾದ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ನಾವು ಕಾಣುತ್ತೇವೆ. ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಟಿಕೆಟ್ ಖರೀದಿಸಲು ಬಂದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ, ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರದಲ್ಲಿ ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಮಾಹಿತಿ ಗೂಡಿನಲ್ಲಿ ಸಭಾಂಗಣದ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಸಭಾಂಗಣದ ಬಣ್ಣದ ವಲಯಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಟಿಕೆಟ್‌ಗಳ ವೆಚ್ಚವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ವಾರದ ಯಾವ ದಿನ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮಧ್ಯಾಹ್ನ ಅಥವಾ ಸಂಜೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಯಾವ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ. ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರದಲ್ಲಿ ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಗೂಡುಗಳಲ್ಲಿ ಸಭಾಂಗಣದ ಯೋಜನೆ ಇದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಆಸನಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿನ ಶ್ರೇಣಿಗಳ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ, ಮುಂಬರುವ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಗಾಗಿ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಈ ಮಾಹಿತಿಯು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ.

ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಎರಡು ವಾರ್ಡ್‌ರೋಬ್‌ಗಳಿವೆ. ಮೊದಲನೆಯದು, ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರದಲ್ಲಿದೆ, ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸುವ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಅನುಕೂಲಕ್ಕಾಗಿ ವಲಯಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಎರಡನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ ಈ ಮಹಡಿಯ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸುವ ಮತ್ತೊಂದು ಕ್ಲೋಕ್‌ರೂಮ್ ಇದೆ. ಕಟ್ಟಡದ ಎರಡೂ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಕೊಠಡಿಗಳು, ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಪ್ರದೇಶಗಳು ಮತ್ತು ಬಫೆಟ್‌ಗಳಿವೆ. ಕಳೆದ ವರ್ಷಗಳ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು, ಸಂಗೀತ ಸಭಾಂಗಣ ಕಲಾವಿದರು, ಬ್ಯಾಲೆ ತಂಡ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಫೋಟೋಗಳು ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುತ್ತವೆ. ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿರುವ ಸಭಾಂಗಣದ ಯೋಜನೆಯು ವೀಕ್ಷಕರು ಸಭಾಂಗಣಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದಾಗ ವಲಯ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳವನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಯಾಗಿದೆ. ಅವಳನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳೋಣ.

ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಹಾಲ್

ಸಭಾಂಗಣದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ 1600 ಆಸನಗಳು. ಮೊದಲ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ 20 ಸಾಲುಗಳ ಕುರ್ಚಿಗಳು, ಸ್ಟಾಲ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಬೆನೊಯರ್ ಬಾಕ್ಸ್ ಇದೆ. ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಏಳು ಸಾಲುಗಳ ಆಸನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಆಂಫಿಥಿಯೇಟರ್ ಇದೆ. ನಿಜ, ಆಂಫಿಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಕೊನೆಯ ಸಾಲಿನ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಅದೃಷ್ಟವಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಆಲೋಚಿಸಲು ಅವರು ಅಂತಹ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ ಆದ್ದರಿಂದ ಹಿಂದಿನ ಸಾಲಿನ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ತಲೆಗಳು ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ನೋಡುವಲ್ಲಿ ಹಸ್ತಕ್ಷೇಪ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಸರಿ, ಈ ಆಂಫಿಥಿಯೇಟರ್ ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಎರಡನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ ಮೆಜ್ಜನೈನ್ ಮತ್ತು ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳಿಗೆ ಮತ್ತಷ್ಟು ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಮೂರನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಹಂತದ ಬಾಲ್ಕನಿ ಮತ್ತು ಬಾಕ್ಸ್ ಇದೆ. ಎರಡನೇ ಹಂತದ ಬಾಲ್ಕನಿಗಳೊಂದಿಗೆ ನಾಲ್ಕನೇ ಮಹಡಿಯನ್ನು ಬೆಳಕಿನ ಉಪಕರಣಗಳು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ.

ಸ್ನೇಹಶೀಲ, ಗೋಲ್ಡನ್ ಟೋನ್ಗಳಲ್ಲಿ, ಹಾಲ್ನ ಅಲಂಕಾರ, ಬರ್ಗಂಡಿ ವೆಲ್ವೆಟ್ ಕವರ್ಗಳಲ್ಲಿ ಮೃದುವಾಗಿ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಯ ಕುರ್ಚಿಗಳ ಸಜ್ಜು, ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ. ಚಾವಣಿಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಬಹುಕಾಂತೀಯ ಗೊಂಚಲು ಇದೆ. ಅದರ ಸುತ್ತಲೂ ಹನ್ನೆರಡು ವಿದೇಶಿ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಪ್ರೊಫೈಲ್‌ಗಳ ಚೌಕಟ್ಟು ಇದೆ. ವೇದಿಕೆಯ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪಿಟ್ ಇದೆ.

ನಂತರದ ಮಾತು

ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಲೈವ್ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಇರುವುದಿಲ್ಲ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಜೇನ್ ಐರ್" ನಾಟಕವು ಹಾರ್ಪ್ ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ನ ನೇರ ಧ್ವನಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಸಂಗೀತ "ಅನ್ನಾ ಕರೆನಿನಾ" ಫೋನೋಗ್ರಾಮ್ ಮತ್ತು ಲೈವ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಧ್ವನಿಯ ಮಿಶ್ರಣವಾಗಿದೆ. ಮೋಡಿಮಾಡುವ 3D ಪ್ರಕ್ಷೇಪಗಳ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ. ನಾವು ರಂಗಭೂಮಿಯೊಂದಿಗೆ ನಮ್ಮ ಪರಿಚಯವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಸಭಾಂಗಣದ ಯೋಜನೆಯು ಅನೇಕ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಹೇಳಿದೆ. ಮತ್ತು ಮುಂದಿನ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಬರುವ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ವಿಭಿನ್ನ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ನೋಡುವ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಆಟವನ್ನು ಆನಂದಿಸಲು ಸಂತೋಷವನ್ನು ನೀಡುವ ಕಣ್ಣುಗಳು.

ಮೊದಲ ಮಾಲೀಕರಿಂದ - ರಾಜಕುಮಾರರಾದ ಶೆರ್ಬಟೋವ್ಸ್ - ಬೊಲ್ಶಯಾ ಡಿಮಿಟ್ರೋವ್ಕಾದ ಮನೆ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳಾದ ಸೊಲೊಡೊವ್ನಿಕೋವ್ಸ್ಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಹೊಸ ಮಾಲೀಕರ ನೇರ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ, 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ ಮತ್ತು ಥಿಯೇಟರ್ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಅದರ ಗೋಡೆಗಳಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಇಂದು, ಮಾಸ್ಕೋ ಒಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್ನ ವೇದಿಕೆಯು ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. ಆಧುನಿಕ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಉಪಕರಣಗಳು ಹಾಲ್ನ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸೌಂದರ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಬರ್ಗಂಡಿ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಟೋನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ಮೃದುವಾದ, ತುಂಬಾನಯವಾದ ಸೌಂದರ್ಯ, ಅದ್ಭುತವಾದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಸೀಲಿಂಗ್.
ಸ್ಟೇಟ್ ಆರ್ಕೈವ್ಸ್ ಪ್ರಕಾರ, 1927 ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಕೌನ್ಸಿಲ್ ಆಫ್ ವರ್ಕರ್ಸ್, ರೈತರು ಮತ್ತು ರೆಡ್ ಆರ್ಮಿ ಡೆಪ್ಯೂಟೀಸ್ "ವಿಶೇಷವಾಗಿ" ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು: "ಅಪೆರೆಟ್ಟಾವನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಬೇಕು. ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು, ಅದನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರ ತರುವುದು. ಬಹುತೇಕ ತಕ್ಷಣವೇ, G. ಯಾರೋನ್ ನೇತೃತ್ವದ ಯುವ ತಂಡವು ಯಶಸ್ಸು ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯತೆಗೆ ಬಂದಿತು. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪ್ಲೇಬಿಲ್‌ನಲ್ಲಿ, ಮಾನ್ಯತೆ ಪಡೆದ ಕ್ಲಾಸಿಕ್‌ಗಳ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಜೆ. ಆಫೆನ್‌ಬಾಚ್, ಐ. ಸ್ಟ್ರಾಸ್, ಎಫ್. ಲೆಗರ್, ಐ. ಕಲ್ಮನ್, ಪಿ. ಅಬ್ರಹಾಂ, ನಮ್ಮ ದೇಶದ ಅದ್ಭುತ ಸಂಯೋಜಕರಾದ ಐ. ಡ್ಯುನೆವ್ಸ್ಕಿ, ವೈ. ಮಿಲ್ಯುಟಿನ್, ಟಿ. ಖ್ರೆನ್ನಿಕೋವ್, D. ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್, D. ಕಬಲೆವ್ಸ್ಕಿ. ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಆಸಕ್ತಿಯಿಂದ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ರಂಗಮಂದಿರದ ವೇದಿಕೆಗಾಗಿ ರಚಿಸಿದರು. ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರತಿಭೆ, ನಟರು ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೌಶಲ್ಯಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಮಾಸ್ಕೋ ಒಪೆರೆಟ್ಟಾ ಥಿಯೇಟರ್ ತನ್ನ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಯುರೋಪಿನಲ್ಲಿಯೂ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರತಿಷ್ಠೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದೆ.

ಇಂದು, ಮಾಸ್ಕೋ ಒಪೆರೆಟ್ಟಾ ಅದರ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಗೆ ನಿಜವಾಗಿದೆ. ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಟಿ. ಶ್ಮಿಗಾ, ರಷ್ಯಾದ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ ಎಲ್. ಅಮರ್ಫಿ, ವಿ. ಬಟೆಕೊ, ಎಸ್. ವರ್ಗುಜೋವಾ, ಜಿ. ವಾಸಿಲೀವ್, ಎಂ. ಕೊಲೆಡೋವಾ, ಯು. ವೆಡೆನೀವ್, ವಿ. ರಾಡಿನ್, ಎ. ಮಾರ್ಕೆಲೋವ್ ಅವರಂತಹ ಗಮನಾರ್ಹ ನಟರು. ಅದರ ವೇದಿಕೆ , V. ಮೈಕೆಲೆಟ್, ರಷ್ಯಾದ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಕಲಾವಿದರು V. Belyakova, I. Gulieva, J. Zherder, I. Ionova, E. Zaitseva, T. ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋವಾ, E. Soshnikova, V. ಇವನೊವ್, V. Shlyakhtov, ಕಲಾವಿದರು S. Krinitskaya, M Bespalov, P. Borisenko, A. Golubev, A. Kaminsky, A. Babenko ಮತ್ತು ಇತರರು. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಸಂಗ್ರಹವು ದೊಡ್ಡ ನಟನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ.