ಗಿಗೋಲೊ ಮುಚಾ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಯಾವುವು? ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ: ಕಿರು ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಮತ್ತು ಕೃತಿಗಳು

ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಜುಲೈ 24, 1860 ರಂದು ಇವಾನ್ಸಿಸ್ (ಮೊರಾವಿಯಾ) ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು.
1885 ರಲ್ಲಿ, ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಮೂರನೇ ವರ್ಷದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿ ಮ್ಯೂನಿಚ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಅಧ್ಯಯನದ ನಂತರ, ಜೂಲಿಯನ್ ಆರ್ಟ್ ಸ್ಕೂಲ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲು ಹೋದರು. ಫ್ರೆಂಚ್ ರಾಜಧಾನಿಯಲ್ಲಿ, ಹಣವನ್ನು ಗಳಿಸಲು ಅವರು ಫ್ಯಾಶನ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಆದರೆ ಅವನು ತನ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಕಲಿಯುವುದನ್ನು ಮತ್ತು ಸುಧಾರಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಲಿಲ್ಲ.
ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ 1894 ರಲ್ಲಿ ಸಾರಾ ಬರ್ನ್‌ಹಾರ್ಡ್ ಮತ್ತು ನವೋದಯ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಾಗಿ ಪೋಸ್ಟರ್‌ನ ಲಿಥೋಗ್ರಾಫ್‌ನೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದನು. ಅವರು ಆರು ವರ್ಷಗಳ ಒಪ್ಪಂದಕ್ಕೆ ಸಹಿ ಹಾಕಿದರು. ಅದೇ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ವೇಷಭೂಷಣಗಳ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು.

ಅವರು ನವೋದಯ ಥಿಯೇಟರ್ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಥಿಯೇಟರ್ S. ಬರ್ನಾರ್ಡ್ ("ಗಿಸ್ಮೊಂಡಾ", 1894; ಎ. ಡುಮಾಸ್ ದಿ ಸನ್, 1896 ರ "ಲೇಡಿ ಆಫ್ ದಿ ಕ್ಯಾಮೆಲಿಯಾಸ್"; ಎ. ಡಿ ಮುಸೆಟ್ ಅವರಿಂದ "ಲೊರೆನ್ಜಾಸಿಯೊ", 1896; "ಮೆಡಿಯಾ" ಯುರಿಪಿಡೀಸ್ ಆಧಾರಿತ, 1898). ಅವರು ಈ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಿಗೆ ವಿನ್ಯಾಸಕರಾಗಿ ಭಾಗಶಃ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿದರು: ಉಡುಪುಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ವೇದಿಕೆಯ ಆಭರಣಗಳನ್ನು ಸಹ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆ ಸಮಯದಿಂದ ಅವರು ಫ್ರೆಂಚ್ ಜಾಹೀರಾತಿನ ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದರು; ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು - ಬದಲಾಗದ ಆಕೃತಿ ಅಥವಾ ಸುಸ್ತಾದ ಮಹಿಳೆಯ ತಲೆಯೊಂದಿಗೆ, ಐಷಾರಾಮಿ ಮತ್ತು ಆನಂದದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿತು. ಅದೇ “ಮುಖ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ”, ವರ್ಣರಂಜಿತ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಸರಣಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ (“ಸೀಸನ್ಸ್”, 1896; “ಹೂಗಳು”, 1897; “ತಿಂಗಳು”, 1899; “ಸ್ಟಾರ್ಸ್”, 1902; ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳು - ಜಲವರ್ಣ, ಶಾಯಿ, ಪೆನ್), ಇದುವರೆಗೆ ಇನ್ನೂ ಕಲಾ ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ.

ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಮತ್ತು ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಕೆಲಸಗಳು, ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ಶಿಲ್ಪಗಳು ಮತ್ತು ಆಭರಣಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು 1900 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ವಿಶ್ವ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಬೋಸ್ನಿಯಾ ಮತ್ತು ಹರ್ಜೆಗೋವಿನಾ ಪೆವಿಲಿಯನ್‌ನ ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರ ಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ.

1906 ರಲ್ಲಿ, ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ತನ್ನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸೃಜನಶೀಲ ಜೀವನದ ಕನಸನ್ನು ನನಸಾಗಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಾದ ಹಣವನ್ನು ಸಂಪಾದಿಸಲು ಅಮೆರಿಕಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದರು: ಅವರ ಮಾತೃಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಸ್ಲಾವ್‌ಗಳ ವೈಭವಕ್ಕಾಗಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದು. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿನಿ ಮಾರಿಯಾ ಖಿಟಿಲೋವಾ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು, ಅವರನ್ನು ಅವರು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರಿಗಿಂತ 22 ವರ್ಷ ಚಿಕ್ಕವರಾಗಿದ್ದರು.

ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ. ಲೌಕಿಕವನ್ನು ಕಲೆಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವುದು

“ಪ್ರತಿಭೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕೊರತೆ” - ಇದು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪ್ರೇಗ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದಾಗ ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಬೆನಿಫಿಟ್‌ನಿಂದ ಪಡೆದ ಹತಾಶ ಉತ್ತರ ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮಾರಿಯಾ ಮುಚಾ. ಆ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಆ ಯುವಕ ಮತ್ತು ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ ಇಬ್ಬರೂ ಮುಖಾ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಯಾವ ದೊಡ್ಡ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತವೆ ಎಂದು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಂಡಿರಬಹುದು ಎಂಬುದು ಅಸಂಭವವಾಗಿದೆ.
ಮತ್ತು ನಾವು ಇದನ್ನು ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ನೋಡಬಹುದು: ಡಿಸೆಂಬರ್ 6 ರಿಂದ ಫೆಬ್ರವರಿ 23 ರವರೆಗೆ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ, ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹಗಳ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ (ಪುಷ್ಕಿನ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ನ ಶಾಖೆ), ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನ “ಹೂಗಳು ಮತ್ತು ಕನಸುಗಳು ಆರ್ಟ್ ನೌವೀ” ನಡೆಯಿತು. .

ಅವರ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕೃತಿಗಳು ಕಲೆಯನ್ನು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ತಂದ ಚಳುವಳಿಗೆ ಆರಂಭಿಕ ಕೊಡುಗೆಯಾಗಿದೆ.
ರೆನಾಟಾ ಉಲ್ಮರ್

ಜೆಕ್ ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸದ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು, ಶೀತ ಮಾಸ್ಕೋ ಚಳಿಗಾಲದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಉದ್ದವಾದ ಸಾಲುಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಲುಗಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ. ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ನಂತರ, ನಾನು, ಇತರರೊಂದಿಗೆ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಸಣ್ಣ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಂಡೆ.

ಈ "ಕೆಲಸಗಳು" ಬಹುಪಾಲು ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಟಿಶ್ಯೂ ಪೇಪರ್, ಬಿಯರ್ ಅಥವಾ ಬೈಸಿಕಲ್‌ಗಳ ಜಾಹೀರಾತು ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳು ಎಂದು ತಿರುಗಿದಾಗ ನನಗೆ ಆಶ್ಚರ್ಯವಾಯಿತು. ಆದರೆ ಇದರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕೃತಿಗಳು ಕಲೆಯ ನಿಜವಾದ ಕೆಲಸವಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದಾದರೂ, ಕೇಂದ್ರ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಲಕ್ಷಣವು ಮಹಿಳೆಯಾಗಿದೆ: ಸುಂದರ ಮಹಿಳೆ ಅಥವಾ ಅಂಜುಬುರುಕವಾಗಿರುವ ಹುಡುಗಿಯ ಶೈಲೀಕೃತ ಆಕೃತಿ, ಎಲ್ಲೋ ಸ್ವಪ್ನಶೀಲ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ, ಎಲ್ಲೋ ನಿರಾತಂಕ ಮತ್ತು ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸ. ಆದರೆ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕೆಲಸವೂ ಅನುಗ್ರಹ, ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ ಮತ್ತು ಅನುಗ್ರಹವಾಗಿದೆ. ಮುಚಾ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸಮಯದ ಸೌಂದರ್ಯದ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದನು; ಅವರು 19 ನೇ-20 ನೇ ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಹುಡುಕಾಟಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಶೈಲಿಯು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು - "ಆಧುನಿಕ", ಅಥವಾ "ಆರ್ಟ್ ನೌವೀ" (ಫ್ರೆಂಚ್ ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯಿಂದ - "ಹೊಸ ಕಲೆ").

ಆದರೆ ಮುಚಾ ಹೊಸ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾಗಿರಲಿಲ್ಲ; ಅವರು ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಿದರು: "ಮುಖ ಶೈಲಿ." ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ ನಕಲು ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದವರಲ್ಲಿ ಸಹ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಇತರರ ನಡುವೆ ಸುಲಭವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ಅವರ ಶೈಲಿಯು ರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯವಾಗಿದೆ; ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿವರವು ಇತರ ವಿವರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ. ಮತ್ತು ಹಾಳೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಮತಲವನ್ನು ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ನೀವು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಅಥವಾ ಅದರ ವಿವರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ, ಒಂದೇ ಯೋಜನೆಗೆ ಸಮಗ್ರತೆ ಮತ್ತು ಅಧೀನತೆಯ ಭಾವನೆ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಬಿಡುವುದಿಲ್ಲ.

ಆದರೆ ಇಡೀ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಅದ್ಭುತವಾದ ವಿಷಯವೆಂದರೆ, ನನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಕೋಣೆಯಾಗಿದ್ದು, ಅದರಲ್ಲಿ ಮುಚಾ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮಾದರಿಗಳ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೇತುಹಾಕಲಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳ ಸುತ್ತಲೂ ನಡೆಯುವುದು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಇಣುಕಿ ನೋಡುವುದು, ಈ ಅಥವಾ ಆ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮತ್ತು ರೂಪಾಂತರಗೊಂಡಿರುವ ಜಾಹೀರಾತು ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳನ್ನು ನೀವು ಸುಲಭವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಬಹುದು. ಹೌದು, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಇದು ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಕೆಲವು ವಿಶೇಷ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷ "ಸ್ಪಿರಿಟ್ ಆಫ್ ದಿ ಫ್ಲೈ". ಛಾಯಾಚಿತ್ರದಲ್ಲಿರುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಹುಡುಗಿ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಪಾತ್ರ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಉತ್ಸಾಹ, ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯೊಂದಿಗೆ ಪೋಸ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಸೌಂದರ್ಯವಾಗುತ್ತಾಳೆ. ಕೂದಲು ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ ಸುರುಳಿಗಳಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಗ್ರಾಹ್ಯವಾಗಿ ಒಟ್ಟಾರೆ ಆಭರಣವಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ; ಉಡುಪಿನ ಮಡಿಕೆಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಚಲನೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತವೆ. ಹೂವುಗಳು ಸಹ ಬೆಳೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತವೆ, ಅಸಾಧಾರಣ ರೇಖೆಯಾಗಿ ತಿರುಚುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಸಿಗರೆಟ್ನಿಂದ ಹೊಗೆಯು ಮಾದರಿಯ ಕೂದಲಿನ ಸುತ್ತಲೂ ಪಾರದರ್ಶಕ ಮುಸುಕಿನಲ್ಲಿ ಸುತ್ತುತ್ತದೆ.

ಸರಳವಾದ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ನೈಜ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಮುಖಾ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಪೋಸ್ಟರ್ ಕಲೆಯು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ದ್ವಿತೀಯಕವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು "ಗಿಸ್ಮೊಂಡಾ" ನಾಟಕಕ್ಕಾಗಿ ಸಾರಾ ಬರ್ನ್‌ಹಾರ್ಡ್ ನಿಯೋಜಿಸಿದ ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗೆ ಅವರು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು. ಒಂದೇ ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ (!) ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಬೀದಿಗಳಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಸಂಚಲನವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದ ಏನನ್ನಾದರೂ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮಹತ್ವದ ತಿರುವು. ಇದರ ನಂತರ, ಕೊಡುಗೆಗಳು ಬರಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು, ತಕ್ಷಣವೇ ನಟಿಯೊಂದಿಗೆ ಆರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಒಪ್ಪಂದಕ್ಕೆ ಸಹಿ ಹಾಕಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಖ್ಯಾತಿಯು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಗಡಿಯನ್ನು ಮೀರಿ ಹರಡಿತು ...

ಅದು ಹೇಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಎಂದು ನಿಮಗೆ ನೆನಪಿದೆಯೇ? ಪ್ರೇಗ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ವಿಫಲ ಪ್ರಯತ್ನದೊಂದಿಗೆ. ನಿಜವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಕಲಿಯಲು, ರಚಿಸಲು ಮತ್ತು ಸ್ವೀಕರಿಸಲು ಎದುರಿಸಲಾಗದ ಬಯಕೆಯು ಅವನನ್ನು ಮ್ಯೂನಿಚ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ಗೆ, ಪದವಿಯ ನಂತರ - ಪ್ರೇಗ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ಗೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಕೊಲರೊಸ್ಸಿ ಅಕಾಡೆಮಿಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯುತ್ತದೆ. ಫೆಬ್ರವರಿ 1897 ರಲ್ಲಿ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ, ಖಾಸಗಿ ಗ್ಯಾಲರಿ "ಲಾ ಬೋರ್ಡಿನಿಯರ್" ನ ಸಣ್ಣ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು - 448 ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ಪೋಸ್ಟರ್ಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು. ಇದು ನಂಬಲಾಗದ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಿತು, ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ವಿಯೆನ್ನಾ, ಪ್ರೇಗ್ ಮತ್ತು ಲಂಡನ್ ನಿವಾಸಿಗಳು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನೋಡುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಮುಚಾ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಸಾಮೂಹಿಕ ಪುನರಾವರ್ತನೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು: ಅವುಗಳನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ, ಪೋಸ್ಟ್‌ಕಾರ್ಡ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಲೆಂಡರ್‌ಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲಾಯಿತು. ಕಲಾವಿದನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಸಲೂನ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರ ಬೌಡೋಯರ್‌ಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಪೋಸ್ಟರ್ ಸ್ಟ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸರಳ ಮನೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಫ್ಯಾಷನಿಸ್ಟರು ಕಲಾವಿದರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಮಾಡಿದ ಆಭರಣಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿದ್ದರು. ಆ ಕಾಲದ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಆಭರಣ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಜಾರ್ಜಸ್ ಫೌಕೆಟ್, ಮುಚಾ ಅವರ ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಿದ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಪ್ರೇರಿತರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಆಭರಣಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಸಹ ರಚಿಸಿದರು. ಆದರೆ ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಗಂಭೀರವಾದ ಕೃತಿಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಕಲಾವಿದರು ಸಿಹಿತಿಂಡಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಬೂನು, ಟಿಶ್ಯೂ ಪೇಪರ್ ಮತ್ತು ಮದ್ಯದ ಜಾಹೀರಾತುಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸುವಂತಹ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ಸಹ ನಿರ್ವಹಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಎಲ್ಲಾ ಖ್ಯಾತಿ ಮತ್ತು ಮನ್ನಣೆಯ ಹಿಂದೆ, ಮುಚಾ ಬೇರೆ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಕನಸು ಕಂಡರು. ಅವರು ಐತಿಹಾಸಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಲು ಬಯಸಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಅಲಂಕಾರಕಾರನ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯು ಅವರಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಲಿಲ್ಲ. ಅವನ ದೊಡ್ಡ ಕನಸು (ಮತ್ತು ಅವನು ಅದನ್ನು ತನ್ನ ಹಣೆಬರಹವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದನು) ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಜನರಿಗೆ ಮೀಸಲಾದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದು, ಅವನಿಗೆ ತುಂಬಾ ಇಷ್ಟವಾಯಿತು. ಮತ್ತು ತನ್ನ ಆಲೋಚನೆಗಳಿಂದ ವಿಚಲನಗೊಳ್ಳದಿರಲು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುವ ಮುಚಾ, 1910 ರ ನಂತರ ಈ ಕಾರ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ತನ್ನ ಜೀವನವನ್ನು ಮುಡಿಪಾಗಿಟ್ಟ. ದಿನದಿಂದ ದಿನಕ್ಕೆ ಅವರು ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಪುರಾಣ ಮತ್ತು ಅವರ ಜನರ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 1928 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ "ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಎಪಿಕ್" ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದು ಜೆಕ್ ಜನರ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಇಪ್ಪತ್ತು ಸ್ಮಾರಕ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, "ವಿಭಿನ್ನ" ಮುಚಾಗೆ ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುವ ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲಿಲ್ಲ. ಅದಲ್ಲದೆ ಆ ಕಾಲಕ್ಕೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿರುಚಿಯೂ ಬದಲಾಗಿತ್ತು. ಆದರೆ ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಇತರರು ಏನು ಮಾಡಬಹುದೆಂದು ಮುಚಾಗೆ ತಿಳಿದಿತ್ತು: ಅವರು ದೈನಂದಿನ, ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ತಂದರು ಮತ್ತು ಪೋಸ್ಟರ್ಗಳ "ಸಣ್ಣ" ಕಲೆಯನ್ನು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನೋಡುವಂತೆ ಮಾಡಿದರು. ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮಾರಿಯಾ ಮುಚಾ ಅವರು ನಿಜವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ನಮ್ಮ ಸುತ್ತಲೂ ಸರಳವಾದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ.

ನಾನು ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಿಂದ ಹೊರಡುತ್ತಿದ್ದೇನೆ. ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರದಿಂದ ಬಸ್ ನಿಲ್ದಾಣದವರೆಗೆ "ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜೆಕ್ ಕಲಾವಿದನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು" ನೋಡಲು ಬಯಸುವ ಜನರ ಸಾಲು ಇದೆ. ಅವರು ಸಾಕಷ್ಟು ಆಶ್ಚರ್ಯಗಳಿಗೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತಿದೆ!

ನಾನು ಮಹಾನ್ ಜೆಕ್ ಕಲಾವಿದನ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸುತ್ತೇನೆ - ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮಾರಿಯಾ ಮುಖಾ .
ಇದು ಕಲಾವಿದನ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾದ ಮೂರನೇ ಪೋಸ್ಟ್ ಆಗಿದೆ. ನನ್ನ ಪೋಸ್ಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನನ್ನೊಂದಿಗೆ ಲಿಂಕ್‌ಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ನಾನು ಇಷ್ಟಪಡುವುದಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಆಸಕ್ತಿಯುಳ್ಳವರು ಹಿಂದಿನ ಪೋಸ್ಟ್‌ಗಳನ್ನು ಟ್ಯಾಗ್ ಮೂಲಕ ಹುಡುಕಬಹುದು "ಎ. ಮುಚಾ".

ನನ್ನ ಓದುಗರಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಸೆರ್ಗೆ ವೊರೊಬಿವ್.

ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳು, ಕ್ಯಾಲೆಂಡರ್‌ಗಳು, ಲೇಬಲ್‌ಗಳು, ಪ್ಯಾಕೇಜಿಂಗ್, ಮೆನು ಕಾರ್ಡ್‌ಗಳು, ಪೋಸ್ಟ್‌ಕಾರ್ಡ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಆಮಂತ್ರಣ ಕಾರ್ಡ್‌ಗಳು - ಸಾರಾ ಬರ್ನ್‌ಹಾರ್ಡ್ ಜೊತೆಗಿನ ಸಹಯೋಗದ ಪ್ರಾರಂಭದ ನಂತರ "ಮುಖ ಶೈಲಿ" ಎಲ್ಲೆಡೆ ತೂರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.
ಸಾರಾ ಬರ್ನ್‌ಹಾರ್ಡ್ "ಗಿಸ್ಮೊಂಡಾ" ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಅಕ್ರಮ ಮಾರಾಟದ ಕುರಿತು ಮೊಕದ್ದಮೆ ಹೂಡುತ್ತಿರುವಾಗ, ಫರ್ಡಿನಾಂಡ್ ಚಾಂಪೆನಾಯ್ಸ್ ಅವರ ಮುದ್ರಣಾಲಯವು ಪುಸ್ತಕ ಮುದ್ರಣದ ಎಲ್ಲಾ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಮುಚಾ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹಾರ್ಡ್ ಕ್ಯಾಶ್ ಆಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಖಗೋಳ ಶುಲ್ಕದೊಂದಿಗೆ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ವಿಶೇಷ ಒಪ್ಪಂದವನ್ನು ಮುಕ್ತಾಯಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ - ನಾವು ತಿಂಗಳಿಗೆ 4,000 ಫ್ರಾಂಕ್‌ಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ, ಅದು ಎರಡೂ ಪಕ್ಷಗಳಿಗೆ ಪಾವತಿಸಬೇಕು, ಆದರೂ ಮುಚಾ ನಂತರ ಚಾಂಪೆನಾಯ್ಸ್ ಅವರಿಗೆ ನಿಯೋಜಿಸಲಾದ ಅಗಾಧ ಪ್ರಮಾಣದ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ದೂರು ನೀಡುತ್ತಾರೆ. .

1896 ರಲ್ಲಿ, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಫಲಕಗಳ "ನಾಲ್ಕು ಋತುಗಳು" ಮೊದಲ ಚಕ್ರವು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು.

ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಜೊತೆಗಿನ ವರ್ಷದ ಮೂಲಕ.
ಎಡದಿಂದ ಬಲಕ್ಕೆ: ವಸಂತ, ಬೇಸಿಗೆ, ಶರತ್ಕಾಲ ಮತ್ತು ಚಳಿಗಾಲ

ಎಲ್ಲಾ ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು, ಈ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ಸುಮಾರು ಐವತ್ತು ಸರಣಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರಲ್ಲಿ "ನಾಲ್ಕು ಕಲೆಗಳು", "ದಿನದ ನಾಲ್ಕು ಬಾರಿ", "ಚಂದ್ರ ಮತ್ತು ನಕ್ಷತ್ರಗಳು", "ನಾಲ್ಕು ಅಮೂಲ್ಯ ಕಲ್ಲುಗಳು" ಮತ್ತು "ನಾಲ್ಕು ಹೂವುಗಳು" ಇಂದಿಗೂ ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಈ ಫಲಕಗಳು ಉದ್ದವಾದ ಆಕಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ - ಅವು ಕಿರಿದಾದ ಮತ್ತು ಎತ್ತರವಾಗಿರುತ್ತವೆ; ಮುದ್ರಣದಲ್ಲಿ ಇತ್ತೀಚಿನ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಅವುಗಳನ್ನು ಅಗ್ಗದ ಮತ್ತು ದುಬಾರಿ ಆವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮುದ್ರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಗೋಡೆಯ ಅಲಂಕಾರಗಳಾಗಿ, ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಸಾಮೂಹಿಕ ಕಲೆಯಾಗಿ ಕಲ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು "ಹಜಾರದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಒಬ್ಬ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ಬರೆದಂತೆ, ಸಾಕಷ್ಟು ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿದೆ.

ಚಾಂಪೆನಾಯ್ಸ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಕಲಾವಿದ ನರವನ್ನು ಹೊಡೆದರು. ಕೇವಲ ಒಂದು ವರ್ಷದ ಹಿಂದೆ, ಕಲಾ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಸ್ಯಾಮ್ಯುಯೆಲ್ ಬಿಂಗ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಲೂನ್ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ್ದರು "ಆರ್ಟ್ ನೌವೀ" . ಈ ಹೆಸರಿನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಳುವಳಿ ಇನ್ನೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲವಾದರೂ, ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ (ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ - ಆಧುನಿಕ) ವಿವಿಧ ಹೆಸರುಗಳಲ್ಲಿ ಪರಿಚಿತವಾಗಿರುವ ಈ ಶೈಲಿಯ ಕೃತಿಗಳ ದೈನಂದಿನ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ಹರಿವು ಸಲೂನ್ ಮತ್ತು ಸ್ಮಾರಕಗಳ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಶಿಷ್ಟಾಚಾರವನ್ನು ಹಾಳುಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ. ಕಲೆ. ಕಲೆಯು ಸಾಮೂಹಿಕ ಉತ್ಪಾದನೆಗೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ, ಬೆಲ್ಲೆ ಎಪೋಕ್ - ಬೆಲ್ಲೆ ಎಪೋಕ್ - ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ದೈನಂದಿನ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

"ನಾಲ್ಕು ಕಲೆಗಳು" (1898)

ತೇಲುವ ಕೂದಲು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಎಲೆಗಳು
ಬೆಳಗಿನ ಬೆಳಕಿನ ಪಾರದರ್ಶಕತೆಯಲ್ಲಿ,
ಚಲನೆಗಳ ಆಟದ ಲಘುತೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ
ಫಲಕದಲ್ಲಿ "ನೃತ್ಯ"

"ಕವನ" ಫಲಕದಲ್ಲಿ ಮುಂಜಾನೆ ಟ್ವಿಲೈಟ್

ಬೆಳದಿಂಗಳ ಸಂಜೆಯ ಆತ್ಮೀಯತೆ ಮತ್ತು ಕೇಳುವ ಇಂಗಿತ
"ಸಂಗೀತ" ಫಲಕದಲ್ಲಿ

ಹಗಲಿನ ಸಂತೋಷ
"ಚಿತ್ರಕಲೆ" ಫಲಕದಲ್ಲಿ

ಇಲ್ಲಿ ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಅವರು ಫಲಪ್ರದ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ: "ನಾನು ಮುಚ್ಚಿದ ಸಲೂನ್‌ಗಳಿಗಾಗಿ ಕಲೆಯನ್ನು ಮಾಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಜನರಿಗೆ ಕಲೆ ಮಾಡಬಲ್ಲೆ ಎಂದು ನನಗೆ ಸಂತೋಷವಾಯಿತು. ಇದು ಅಗ್ಗವಾಗಿದೆ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಅದನ್ನು ಖರೀದಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಅದು ಉಳ್ಳವರ ಕುಟುಂಬಗಳಿಗೆ ಮತ್ತು ಇಲ್ಲದವರ ಕುಟುಂಬಗಳಿಗೆ ತಲುಪಿತು."

ಪ್ಯಾನಲ್ ಫ್ಲೈಸ್ ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೇಡಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟವಾಗುತ್ತಿದೆ. 1873 ರಲ್ಲಿ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರದ ಸಾಧನವಾಗಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಲಾದ ಪೋಸ್ಟ್‌ಕಾರ್ಡ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಸುಮಾರು 150 ಮೋಟಿಫ್‌ಗಳನ್ನು ಚಂಪಾನೊಯಿಸ್ ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ ಮುದ್ರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಇವು ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ "ಮುಚಾ ಶೈಲಿಯನ್ನು" ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಹರಡಿತು.

ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾದ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಚಕ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ -
"ಫೋರ್ ಸೀಸನ್ಸ್ ಆಫ್ ಡೇ" (1899).

ಎಡದಿಂದ ಬಲಕ್ಕೆ: "ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ಜಾಗೃತಿ", "ದಿನದ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು",
"ಸಂಜೆ ಕನಸುಗಳು" ಮತ್ತು "ರಾತ್ರಿ ಶಾಂತಿ"

"ಚಂದ್ರ ಮತ್ತು ನಕ್ಷತ್ರಗಳು" (1902)

"ನಾಲ್ಕು ಅಮೂಲ್ಯ ಕಲ್ಲುಗಳು" (1900)

"ನಾಲ್ಕು ಹೂವುಗಳು"

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯ. ಫಿನ್-ಡಿ-ಸೈಕಲ್. ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ, ಆರ್ಟ್ ನೌವೀ ಅಥವಾ ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯು ಸರ್ವೋಚ್ಚ ಆಳ್ವಿಕೆ ನಡೆಸುತ್ತದೆ. ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರ ನಡುವೆ ಜೋರು ವಾಗ್ವಾದಗಳ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮಾನದಂಡಗಳು ಕುಸಿಯುತ್ತಿವೆ. ನೇರ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಹೂವಿನ ಸುರುಳಿಗಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಿಕ್ಟೋರಿಯನ್ ಐಷಾರಾಮಿ ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಸಾಧಿಸುವ ಬಯಕೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ, ಅವರ ಕಾಲದ ಇತರ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರಂತೆ ಹೊಸ ಕಲೆಯ ಅಲೆಯಿಂದ ಆವರಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. "ವುಮೆನ್ ಆಫ್ ದಿ ಮುಚಾಸ್" ("ಲೆಸ್ ಫೆಮ್ಮೆಸ್ ಮುಚಾಸ್") ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವಾಯಿತು.

ಫೋಟೋದಲ್ಲಿ: ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಅವರಿಂದ "ಲಾರೆಲ್" ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ತುಣುಕು, 1901

ಲಾ ಫೆಮ್ಮೆ ಫೇಟೇಲ್ ನೋಟ

ಮಹಿಳೆಯರ ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ ಬದಲಾದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಪಾತ್ರ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾದಿಗಳ ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಶುದ್ಧತೆಯ ಬಯಕೆಯು ಲೈಂಗಿಕವಾಗಿ ಆಕರ್ಷಕ ಮಹಿಳೆಯ ಕಡೆಗೆ ಪ್ರತಿಕೂಲ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಹೊಸ ಸ್ತ್ರೀ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಹೇಗೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ - ಲಾ ಫೆಮ್ಮೆ ಫೇಟೇಲ್ ("ದಿ ಫೆಮ್ಮೆ ಫೇಟೇಲ್"). ಸಾಂಕೇತಿಕವಾದಿಗಳು, ಪ್ರೊಸೆರ್ಪಿನಾ, ಸೈಕ್, ಒಫೆಲಿಯಾ ಮತ್ತು ಲೇಡಿ ಆಫ್ ಶಾಲೋಟ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಪ್ರೇರಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ನಿಗೂಢ, ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಹೆದರಿಕೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಉನ್ಮಾದ, ಹೊಡೆಯುವುದು. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವು ಕೊಳಕು ಮತ್ತು ಅಸಹ್ಯಕರವೂ ಆಗಿರುತ್ತವೆ.

ಸಾಂಕೇತಿಕವಾದಿಗಳ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾ, ಮುಚಾ ಸುಂದರವಾದ, ವಕ್ರವಾದ, ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಮಹಿಳೆಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಅವಳು ಜನರ ಜಗತ್ತು ಮತ್ತು ದೇವತೆಗಳ ಪ್ರಪಂಚದ ನಡುವೆ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದಂತಿದೆ. ಅವಳು ದೇವತಾ ದೇವತೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ದೇವತೆ, ವಿಧಿಯ ಸಾಕಾರ. ಮತ್ತು, ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಅವರ ಜೀವನದ ಮುಖ್ಯ ಕೆಲಸವೆಂದರೆ "ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಎಪಿಕ್" ಎಂಬ ಸಾಮಾನ್ಯ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ 20 ಸ್ಮಾರಕ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅದೃಷ್ಟಶಾಲಿಯಾದವರು "ಮಹಿಳೆಯರು". ಇದಲ್ಲದೆ, ಎರಡೂ ಉಲ್ಲೇಖಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅವುಗಳಿಲ್ಲದೆ. ಕೇವಲ ಮಹಿಳೆಯರು.

ದಿನದ ಸರಣಿ ಸಮಯ: ಹಗಲು ವಿಪರೀತ, ಬೆಳಗಿನ ಜಾಗೃತಿ, ಸಂಜೆಯ ಸಂಭ್ರಮ, ರಾತ್ರಿ ವಿಶ್ರಾಂತಿ

ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ: ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಷಗಳು

ಅಲ್ಫೊನ್ಸ್ ಮರಿಯಾ ಮುಚಾ 1860 ರಲ್ಲಿ ಬ್ರನೋ ಬಳಿಯ ಜೆಕ್ ಪಟ್ಟಣವಾದ ಇವಾನ್‌ಸಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಇಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಮೊದಲ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದನು, ಆದರೆ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಹುಡುಗಿ ತನ್ನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಹೋದರ ಸಹೋದರಿಯರಂತೆ ಕ್ಷಯರೋಗದಿಂದ ಮರಣಹೊಂದಿದಳು. ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ತನ್ನ ಭವಿಷ್ಯದ ಮಗಳನ್ನು ಅವಳ ಹೆಸರಿನಿಂದ ಕರೆಯುತ್ತಾನೆ - ಯಾರೋಸ್ಲಾವಾ, ಮತ್ತು ಅವಳ ಚಿತ್ರವು ಅವನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಮಗಳು ಯಾರೋಸ್ಲಾವಾ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ, 1930

ಸರಣಿಯ ಋತುಗಳು: ವಸಂತ, ಬೇಸಿಗೆ, ಶರತ್ಕಾಲ, ಚಳಿಗಾಲ

ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಥಿಯೇಟರ್: "ಗಿಸ್ಮೊಂಡಾ", ಸಾರಾ ಬರ್ನ್ಹಾರ್ಡ್ಟ್

ರಂಗಭೂಮಿಯೊಂದಿಗೆ ಮುಚಾ ಅವರ ಮೊದಲ ಪರಿಚಯವು ವಿಯೆನ್ನಾದಲ್ಲಿ 19 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವನಾಗಿದ್ದಾಗ ಸಂಭವಿಸಿತು. ಮುಚಾ ಅವರು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಭ್ರಮೆಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಬಹಳ ಸಾವಯವವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಿದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಹುಡುಗನಾಗಿದ್ದಾಗ ಅವರು ಬ್ರನೋ ನಗರದ ಚರ್ಚ್ ಗಾಯಕರಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಹಾಡಿದರು. 1887 ರಲ್ಲಿ, ಲೋಕೋಪಕಾರಿ ಸ್ನೇಹಿತನಿಂದ ಹಣಕಾಸಿನ ನೆರವು ಪಡೆದ ನಂತರ, ಮುಚಾ ಯುರೋಪ್ನ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಜೀವನದ ಕೇಂದ್ರವಾದ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಸಹಜವಾಗಿ, ಯುವ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ. ಅವರು ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಡಿಸೈನರ್ ಆಗಿ ಅರೆಕಾಲಿಕ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ತಿಂಗಳುಗಟ್ಟಲೆ ಮಸೂರ ಮತ್ತು ಬೀನ್ಸ್ ಅನ್ನು ಮಾತ್ರ ತಿನ್ನುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಬೋಹೀಮಿಯನ್ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಚಲಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಪಾಲ್ ಗೌಗ್ವಿನ್ ಮತ್ತು ಆಗಸ್ಟ್ ಸ್ಟ್ರಿಂಡ್‌ಬರ್ಗ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುವುದು ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಅವನ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿತು. ಅವರಿಂದ, ಮುಚಾ ಸಂಕೇತ ಮತ್ತು ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಕಲಿಯುತ್ತಾನೆ.

ಆದರೆ ಒಂದು ಫೋನ್ ಕರೆ ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಅವರ ಜೀವನವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮತ್ತು ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗದಂತೆ ಬದಲಾಯಿಸಿತು. ಇದು ಡಿಸೆಂಬರ್ 26, 1894 ರಂದು ಸಂಭವಿಸಿತು, ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತನನ್ನು ಬದಲಿಸಿ, ಲೆಮರ್ಸಿಯರ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಅರೆಕಾಲಿಕ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಪ್ರಕಾಶನ ಸಂಸ್ಥೆಯ ನಿರ್ದೇಶಕ ಬ್ರನ್‌ಹಾಫ್ ಸಾರಾ ಬರ್ನ್‌ಹಾರ್ಡ್‌ನಿಂದ ಕರೆ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಹೊಸ ನಾಟಕ "ಗಿಸ್ಮೊಂಡಾ" ಗಾಗಿ ತುರ್ತಾಗಿ ಪೋಸ್ಟರ್ ಮಾಡಲು ಕೇಳಿಕೊಂಡರು. ಎಲ್ಲಾ ಸಿಬ್ಬಂದಿ ಕಲಾವಿದರು ಕ್ರಿಸ್ಮಸ್ ವಿರಾಮದಲ್ಲಿದ್ದರು, ನಿರ್ದೇಶಕರು ಹತಾಶೆಯಿಂದ ಮುಚ್ಚಾ ನೋಡಿದರು. ದೈವಿಕ ಸಾರಾವನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿತ್ತು.

ಮುಚಾ ಅವರು ಬಿಡಿಸಿದ ಪೋಸ್ಟರ್ ಪೋಸ್ಟರ್ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಸಂಚಲನ ಮೂಡಿಸಿದೆ. ಅದರ ಗಾತ್ರ (ಸುಮಾರು 2 ಮೀ 0.7 ಮೀ) ಮತ್ತು ಲೇಖಕರ ಹೊಸ ಶೈಲಿ ಎರಡರಿಂದಲೂ ನಾನು ಹೊಡೆದಿದ್ದೇನೆ. ಪೋಸ್ಟರ್‌ನ ಪ್ರತಿ ಪ್ರತಿಗಾಗಿ ಕಲೆಕ್ಟರ್‌ಗಳು ಹೋರಾಡಿದರು, ಅವುಗಳನ್ನು ಬೇಲಿಗಳನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಿದರು. ಮುಚಾ ರಾತ್ರೋರಾತ್ರಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು. ತೃಪ್ತರಾದ ಸಾರಾ ಬರ್ನ್‌ಹಾರ್ಡ್ ತನ್ನ ಅಭಿನಯಕ್ಕಾಗಿ ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳು, ವೇಷಭೂಷಣಗಳು, ಅಲಂಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳಿಗಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಮುಚಾಗೆ 5 ವರ್ಷಗಳ ಒಪ್ಪಂದವನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ವಾಣಿಜ್ಯ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಉತ್ಪಾದನೆಗಾಗಿ ಮುಚಾ ಚಾಂಪೆನಾಯ್ಸ್ ಪಬ್ಲಿಷಿಂಗ್ ಹೌಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ವಿಶೇಷ ಒಪ್ಪಂದವನ್ನು ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ಸಹಜವಾಗಿ, ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ನಟಿ ಮತ್ತು ಯುವ ಕಲಾವಿದರ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಪತ್ರಿಕೆಗಳು ಅಥವಾ ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಲಿಲ್ಲ. ಇದಲ್ಲದೆ, ನಂತರದ ಹೆಸರು ಸ್ವತಃ ಮಾತನಾಡಿದೆ. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ತನ್ನ ಪ್ರೇಯಸಿಗಳ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಡುಮಾಸ್ ಜೂನಿಯರ್ ನಾಟಕ "ಮಾನ್ಸಿಯರ್ ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್" ನ ನಾಯಕ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯನಾಗಿದ್ದನು. ಸಾರಾ ಬರ್ನ್‌ಹಾರ್ಡ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪಂದಕ್ಕೆ ಸಹಿ ಹಾಕಿದ ನಂತರ ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಅವರ ಯೋಗಕ್ಷೇಮವು ಸುಧಾರಿಸಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಅವರು ಭೇಟಿಯಾದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮುಖಾ ಅವರಿಗೆ 34 ವರ್ಷ, ಮತ್ತು ಸಾರಾ ಬರ್ನ್‌ಹಾರ್ಡ್‌ಗೆ 50 ವರ್ಷ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಬರ್ನಾರ್ಡ್ ಎದುರಿಸಲಾಗದವರು, ಆದರೆ "ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಕೃತಕ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ಮೇಕ್ಅಪ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ" ಎಂದು ಮುಚಾ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಬದಲಿಗೆ, ಕಲಾವಿದನ ಕಡೆಗೆ ಸಾರಾ ಬರ್ನ್‌ಹಾರ್ಡ್ ಅವರ ವರ್ತನೆಯನ್ನು ಅಕ್ಕನ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಬಹುದು. ಆದರೆ ಅವನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅವಳ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅತಿಯಾಗಿ ಅಂದಾಜು ಮಾಡುವುದು ಕಷ್ಟ.

ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾದ ಮಾದರಿಗಳು

ಅವರ ಹೊಸ ಸ್ಟುಡಿಯೋದಲ್ಲಿ, ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಐಷಾರಾಮಿ ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಆಭರಣಗಳಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರು "ಸುಂದರವಾದ ಕೈಗಳು", "ಸುಂದರವಾದ ಸೊಂಟ", "ಸುಂದರವಾದ ಹಿಂಭಾಗ" ನಂತಹ ಫೋಟೋಗಳಿಗೆ ಕಾಮೆಂಟ್ಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸುತ್ತಾರೆ. ನಂತರ ಅವರು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳಿಂದ ಆದರ್ಶ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ರಚಿಸಲಾದ ಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯಗಳಿದ್ದರೆ ಮುಚಾ ಮಾದರಿಗಳ ಮುಖಗಳನ್ನು ಸ್ಕಾರ್ಫ್ನಿಂದ ಮುಚ್ಚಿದ್ದರು.

ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾದ ಮಾದರಿಗಳು

ಮರುಷ್ಕಾ

ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಅವರ ನಿಜವಾದ ಪ್ರೀತಿ ಮಾರಿಯಾ ಚೈಟಿಲೋವಾ. ಜೆಕ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಯ, ಯುವತಿಯೊಬ್ಬಳು (ಮುಚಾಕ್ಕಿಂತ 20 ವರ್ಷಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಕಿರಿಯ) ಪ್ರೇಗ್ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ನೋಡಿದ ನಂತರ ಅವನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದಳು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅವಳು ಅವರ ಸಭೆ ಮತ್ತು ಪರಿಚಯವನ್ನು ಏರ್ಪಡಿಸುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಯಜಮಾನನಿಗೆ ಪೋಸ್ ನೀಡುತ್ತಾಳೆ. ಮುಖಾಗೆ ಹೊಸ ಮ್ಯೂಸ್ ಇದೆ, ಅವನು ಅವಳನ್ನು ಮಾರುಷ್ಕಾ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತು ಖಿಟಿಲೋವಾ ಮೊದಲು ಬಂದ ಎಲ್ಲಾ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಮುಖಾ ಅವರು "ಅಪರಿಚಿತರು" ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಅವನ ಹೃದಯದಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ಅವನ ತಾಯ್ನಾಡಿನ ಬಗ್ಗೆ ನಿಜವಾದ ಪ್ರೀತಿ ಇತ್ತು ಮತ್ತು ಅವನು "ಜೆಕ್ ಹೃದಯ, ಜೆಕ್ ಹುಡುಗಿ" ಯನ್ನು ಹುಡುಕುವ ಕನಸು ಕಂಡನು.

"ಯಾರಿಗೋಸ್ಕರ ಬದುಕುವುದು ಎಷ್ಟು ಅದ್ಭುತ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದಾಯಕವಾಗಿದೆ, ನಿಮ್ಮ ಮೊದಲು ನನಗೆ ಒಂದೇ ಒಂದು ದೇವಾಲಯವಿದೆ - ನಮ್ಮ ತಾಯ್ನಾಡು, ಮತ್ತು ಈಗ ನಾನು ಬಲಿಪೀಠವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ನಿಮಗಾಗಿ, ಪ್ರಿಯ, ನಾನು ನಿಮ್ಮಿಬ್ಬರಿಗಾಗಿ ಪ್ರಾರ್ಥಿಸುತ್ತೇನೆ ..." ಎಂದು ಮುಖಾ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ಕಲಾವಿದನ ಪತ್ನಿ ಮಾರುಷ್ಕಾ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ, 1905

ಮುಚಾ ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ದೇವತೆಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾನೆ, ನಿಜವಾದ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಜೊತೆಗೆ ಅವನ ಮಗಳು ಯಾರೋಸ್ಲಾವಾ ಮತ್ತು ಮಗ ಜಿರಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು. ಮತ್ತು ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ, ಜೆಕ್ ರಿಪಬ್ಲಿಕ್, ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಜೀವನದ ಯೋಜನೆಯ ಅನುಷ್ಠಾನವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ - "ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಎಪಿಕ್". ಸುಮಾರು 15 ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಮುಚಾ ರಚಿಸಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಎಷ್ಟು ಭವ್ಯವಾದ ಮತ್ತು ಸ್ಮಾರಕವಾಗಿದ್ದು, ಜೆಕ್ ಗಣರಾಜ್ಯದ ಮೊರಾವ್ಸ್ಕಿ ಕ್ರುಮ್ಲೋವ್ ಪಟ್ಟಣದ ಕೋಟೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅವುಗಳನ್ನು ಇರಿಸಬಹುದು. ಅವೆಲ್ಲವನ್ನೂ ಕಲಾವಿದರು ಸ್ವತಃ ಪ್ರೇಗ್ ನಿವಾಸಿಗಳಿಗೆ ದಾನ ಮಾಡಿದರು.

ವಿಧಿ

ಮುಚಾ ಅವರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಮಹಿಳೆ ಇದ್ದಳು. ಇದು ಫೇಟ್ ಆಗಿತ್ತು. ಅತೀಂದ್ರಿಯ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆ ಮತ್ತು ಅತೀಂದ್ರಿಯಗಳಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತನಾದ ಕಲಾವಿದ ಸಂತೋಷದ ಅಪಘಾತದಲ್ಲಿ ಅದೃಷ್ಟದ ಬೆರಳನ್ನು ದೃಢವಾಗಿ ನಂಬಿದನು. ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಅದೃಷ್ಟವು ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಜೀವನದ ಮೂಲಕ ಮುನ್ನಡೆಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಮಹಿಳೆ ಮುಖಾ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು.

ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಫೇಟ್", 1920

ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಆಗಮನ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕತೆಯ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನದೊಂದಿಗೆ, ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕವಾಗಿ ತನ್ನ ಪ್ರಸ್ತುತತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡರು. ನಾಜಿಗಳು, ಜೆಕ್ ಭೂಮಿಯನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ, ಅವರ ಹೆಸರನ್ನು ರೀಚ್‌ನ ಶತ್ರುಗಳ ಪಟ್ಟಿಗೆ ಸೇರಿಸಿದರು. ಅವರನ್ನು ಬಂಧಿಸಲಾಯಿತು, ಸ್ಲಾವೊಫಿಲಿಸಂ ಮತ್ತು ಫ್ರೀಮಾಸನ್ಸ್‌ನೊಂದಿಗಿನ ಸಂಪರ್ಕದ ಆರೋಪ, ಮತ್ತು ವಿಚಾರಣೆಗೆ ಒಳಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, 79 ವರ್ಷದ ಕಲಾವಿದ ಅನಾರೋಗ್ಯಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ನ್ಯುಮೋನಿಯಾದಿಂದ ಸಾಯುತ್ತಾನೆ.

ಜೆಕೊಸ್ಲೊವಾಕಿಯಾದಲ್ಲಿ ಬೊಲ್ಶೆವಿಕ್ ಆಳ್ವಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಮುಚಾ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಬೂರ್ಜ್ವಾ-ದಶಕ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು 1960 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನ ಮಕ್ಕಳ ಪ್ರಯತ್ನಗಳ ಮೂಲಕ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಪುನರಾರಂಭಿಸಿದವು. ಮತ್ತು 1998 ರಲ್ಲಿ, ಮುಚಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಅನ್ನು ಪ್ರೇಗ್ನಲ್ಲಿ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅವರ ಹೆಸರಿನ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು.

ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದ ಪೋಲಿಷ್ ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸ, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ನಮ್ಮ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಸ್ವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಂತಿಕೆಯು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಅನೇಕ ಅಭಿಮಾನಿಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದರೂ ಸಹ. "ಹೂಗಳು", "ಸೀಸನ್ಸ್", "ಸ್ಲಾವಿಕ್ ವರ್ಜಿನ್ಸ್", "ತಿಂಗಳು" ಎಂಬ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಸುವಾಗ ಯಾರೂ ಅಸಡ್ಡೆ ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಇದರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಸ್ತ್ರೀ ಸೌಂದರ್ಯ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಆಚರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಪರಿಣಿತನಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ. .

ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಅವರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ

ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ 1860 ರಲ್ಲಿ ಮೊರಾವಿಯಾದಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಪ್ರಾಂತೀಯ ಪಟ್ಟಣವಾದ ಇವಾನ್‌ಸಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯವು ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಕೆಲಸಗಳ ಮೇಲೆ ತನ್ನ ಛಾಪನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿತು; 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಾವ್ಯ ಮತ್ತು ಕನಸುಗಳನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ, ಜನರ ಆತ್ಮವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಬಿರುಗಾಳಿಯ, ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ.

ಅವರ ತಂದೆ ಒಂಡ್ಜೆಜ್, ವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಟೈಲರ್, ಬಡವರು, ಹಲವಾರು ಮಕ್ಕಳೊಂದಿಗೆ ವಿಧವೆಯಾಗಿ ಉಳಿದರು ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ಮಿಲ್ಲರ್ ಅಮಾಲಿಯಾ ಅವರ ಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಎರಡನೇ ಮದುವೆಗೆ (ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅನುಕೂಲಕ್ಕಾಗಿ) ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು, ಅವರು ನಂತರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದನ ತಾಯಿಯಾದರು.

ಅಮಾಲಿಯಾ ಬೇಗನೆ ನಿಧನರಾದರು, ಆದರೆ ಒಂಡ್ಜೆ ಅವರ ದೊಡ್ಡ ಕುಟುಂಬಕ್ಕೆ ಉತ್ತಮ ತಂದೆಯಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಮಕ್ಕಳು, ಹುಡುಗಿಯರು ಸಹ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿತ್ತು, ಮಾಧ್ಯಮಿಕ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆದರು.

ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಅವರು 17 ವರ್ಷದವರೆಗೆ ಸಣ್ಣ ಪೋಲಿಷ್ ನಗರವಾದ ಬ್ರನೋದಲ್ಲಿನ ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಜಿಮ್ನಾಷಿಯಂನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಅವರ ತಂದೆ ಯುವಕನನ್ನು ಪ್ರೇಗ್‌ನ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ಗೆ ಸೇರಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಹಾಗಾಗಿ ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾದರು, ಆದರೆ ಅವರು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಂದ ದೂರವಿದ್ದರು ಎಂದು ಹೇಳಬೇಕು. ಅವರು ನಾಚಿಕೆಯಿಲ್ಲದೆ ದೇವರ ನಿಯಮವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ತರಗತಿಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಬಿಟ್ಟರು, ಇದು ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವಲ್ಲ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಅಂಕಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು.

"ಕಲೆಗೆ ಯಾವುದೇ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಕೊರತೆಯಿಂದಾಗಿ" ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯನ್ನು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅಕಾಡೆಮಿಯಿಂದ ಹೊರಹಾಕಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಇವಾನಿಚಿಟ್ಸಾ ನಗರದ ನ್ಯಾಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಗುಮಾಸ್ತರಾದರು. ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ನಾಟಕೀಯ ರಂಗಪರಿಕರಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುವ ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕಂಪನಿಯಲ್ಲಿ ಡೆಕೋರೇಟರ್‌ನ ಖಾಲಿ ಹುದ್ದೆಯ ಜಾಹೀರಾತಿನಲ್ಲಿ ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಎಡವಿ, ಅವನು ಅಲ್ಲಿ ಸೆಟ್ ಡಿಸೈನರ್ ಆಗಿ ಕೆಲಸ ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ. ಆದರೆ 1881 ರಲ್ಲಿ ಕಂಪನಿಯು ದಿವಾಳಿಯಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮತ್ತೆ ವ್ಯವಹಾರದಿಂದ ಹೊರಗುಳಿದರು.

ಅವರ ತಂದೆಯ ಪ್ರಯತ್ನಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಅವರು ದಕ್ಷಿಣದ ನಗರವಾದ ಮಿಕುಲೋವ್‌ಗೆ ತೆರಳುತ್ತಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತನಗೆ ಬೇಕಾದುದನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ: ಅವರು ಸ್ವಲ್ಪ ನಾಟಕೀಯ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಾರೆ, ಚಿಕಣಿಗಳು, ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಇತರ ಕೆಲಸಗಳ ಕೊರತೆಯಿಂದಾಗಿ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ತದನಂತರ ಕಲಾವಿದ ಅದೃಷ್ಟಶಾಲಿಯಾಗಿದ್ದನು: ಗ್ರುಶೋವಾನೋವ್ನ ಕೌಂಟ್ ಕುಯೆನ್ ಕೋಟೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಅವರನ್ನು ಕೇಳಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯದ ನಂತರ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಛಾವಣಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಇದರ ನಂತರ, ಅವರನ್ನು ದೂರದ ಟೈರೋಲ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಗಂಡೆಗ್ ಕ್ಯಾಸಲ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಕೌಂಟ್‌ನ ಸಹೋದರನಿಗೆ ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು. ಇಲ್ಲಿ ಅವರು ಕೊಠಡಿಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಚಿತ್ರಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕೌಂಟೆಸ್ ಮತ್ತು ಇಡೀ ಕುಟುಂಬದ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಹ ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಅಪರೂಪದ ತನ್ನ ಬಿಡುವಿನ ವೇಳೆಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ಪ್ರಕೃತಿಗೆ ಹೊರಬರಲು ಯಶಸ್ವಿಯಾದನು, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ಜೀವನದಿಂದ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಹೊರಬಂದನು.

ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಕ್ರೇ ಎಣಿಕೆಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಲು ಬರುತ್ತಾರೆ; ಅವರು ಯುವ ಕಲಾವಿದನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಲು ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ತೃಪ್ತ ಎಣಿಕೆಯು ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್‌ನ ಪೋಷಕನಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮ್ಯೂನಿಚ್ ನಗರದ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್‌ಗೆ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಖರ್ಚಿನಲ್ಲಿ ಅವನನ್ನು ಕಳುಹಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, 1885 ರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಪರ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದನು. ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ತಕ್ಷಣವೇ ಮೂರನೇ ವರ್ಷಕ್ಕೆ.

ಇದು ಅವರ ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಸಮಯ, ಆದರೆ ಇದು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ: ಎಣಿಕೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿವೇತನವನ್ನು ಪಾವತಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಯುವಕನು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಅವಲಂಬಿಸಬೇಕಾಯಿತು. ಅವರ ಕೆಲವು ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಗಳಲ್ಲಿ, ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಕಷ್ಟಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಕೂಲತೆಯ ಅವಧಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಸುಳಿವು ನೀಡಿದರು, ಆದರೆ ಈಗಾಗಲೇ 1991 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ರಕಾಶಕ ಅರ್ಮಾಂಡ್ ಕೊಲಿನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಬಲವಾದ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಾರಾ ಬರ್ನ್‌ಹಾರ್ಡ್ ನಟಿಸಿದ ನಾಟಕಗಳಿಗೆ ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಸಹ ಬರೆದರು. ಮಹಾನ್ ನಟಿ ಯುವ ಕಲಾವಿದನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ತುಂಬಾ ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು, ಅವರು ಎಲ್ಲಾ ಹೊಸ ಕೃತಿಗಳಿಗಾಗಿ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಆರು ವರ್ಷಗಳ ಒಪ್ಪಂದವನ್ನು ಮಾಡಿಕೊಂಡರು.

ಹೀಗಾಗಿ, ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಸಮೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಖ್ಯಾತಿಯ ಅವಧಿಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಾನೆ: ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಅನೇಕ ಪ್ರಮುಖ ಯುರೋಪಿಯನ್ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ನಡೆಯುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದಾದ ಫಾರ್ಚೂನ್ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಕಲಾವಿದನ ಬಾಗಿಲನ್ನು ತಟ್ಟಿತು.

ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಮಹಾಕಾವ್ಯ

ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ಚಕ್ರದ ಕೃತಿಗಳು ವಿಶ್ವ ಕಲೆಯ ಖಜಾನೆಯಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಅತ್ಯಮೂಲ್ಯ ಹೂಡಿಕೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ. ಬಹಳ ನಂತರ, "ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ," ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ತನ್ನ ಯಶಸ್ವಿ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಗುಣಿಸಿದನು ಮತ್ತು ನಮಗೆ ಹೊಸ ಸೃಷ್ಟಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು.

ಮಾತೃಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿ, ಅದರ ಸ್ವರೂಪ, ಅದರ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಅದರ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ನಿಜವಾದ ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸದ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಾಗಿ, ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಸ್ಲಾವ್ಸ್ ಇತಿಹಾಸಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಕಲ್ಪನೆಯು ಒಂದು ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಲ್ಲ; ಅವರು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಅದನ್ನು ಪೋಷಿಸಿದರು, ರಷ್ಯಾ ಸೇರಿದಂತೆ ಸ್ಲಾವಿಕ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದರು. ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ತಂದುಕೊಟ್ಟ ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಕೆಲಸವು 20 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನಡೆಯಿತು ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸದ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಇಪ್ಪತ್ತು ಬೃಹತ್ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳು ಅತ್ಯಂತ ಆಶಾವಾದಿಯಾಗಿವೆ - ಅವರು ತಮ್ಮ ದೇಶ ಮತ್ತು ಅದರ ಜನರಲ್ಲಿ ಅಪಾರ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಅವನು ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ನಗರವಾದ ಪ್ರೇಗ್‌ಗೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ದಾನ ಮಾಡಿದನು. 1963 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನ ಮರಣದ ನಂತರ, ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಸಂಪೂರ್ಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸಂಗ್ರಹಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಇಂದಿಗೂ ನಿಜವಾದ ದೇಶಭಕ್ತ ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಅವರ ಅದ್ಭುತ ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು ಮೆಚ್ಚುತ್ತಾರೆ.

ಕಲಾವಿದನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಪ್ರೀತಿ

ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಮುಚಾ ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತಾನೆ, ಅವನ ಮ್ಯೂಸ್ - ಜೆಕ್ ಹುಡುಗಿ ಮಾರಿಯಾ ಚೈಟಿಲೋವಾ. 1906 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ವಿವಾಹವಾದರು, ಆದರೂ ಮಾರಿಯಾ ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ಗಿಂತ ಇಪ್ಪತ್ತು ವರ್ಷ ಚಿಕ್ಕವಳಾಗಿದ್ದಾಳೆ, ಆದರೆ ಅವಳು ಅವನನ್ನು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮೆಚ್ಚುತ್ತಾಳೆ.

ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್‌ಗೆ, ಈ ಚಿಕ್ಕ ಹುಡುಗಿ ಅವನೇ ಹೇಳಿದಂತೆ, ಅವನ ಮಾತೃಭೂಮಿಯ ನಂತರ ಅವನ ಎರಡನೇ ಪ್ರೀತಿಯಾಯಿತು. ಅವಳೊಂದಿಗೆ, ಅವನು ಅಮೆರಿಕಾದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸಲು ಹೋಗುತ್ತಾನೆ, ಅದರೊಂದಿಗೆ ಅವನು ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಲಾಭದಾಯಕ ಒಪ್ಪಂದಗಳಿಗೆ ಸಹಿ ಹಾಕಿದನು. ಕಲಾವಿದನ ಮಕ್ಕಳು ಇಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು, ಆದರೆ ದೂರದ ತಾಯ್ನಾಡಿನ ಕನಸುಗಳು ಅವನನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಬಿಡಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು 1910 ರಲ್ಲಿ ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಅವರ ಕುಟುಂಬ ಮೊರಾವಿಯಾಕ್ಕೆ ಮರಳಿತು.

ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಕೊನೆಯ ಅವಧಿ

1928 ರಲ್ಲಿ, ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮುಗಿಸಿದ ನಂತರ, ಸ್ವತಂತ್ರ ಜೆಕೊಸ್ಲೊವಾಕಿಯಾದ ಅಧಿಕೃತ ಬ್ಯಾಂಕ್ನೋಟುಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಅಂಚೆಚೀಟಿಗಳ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಮುಚಾ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ತನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ, ಕಲಾವಿದನು ಹೊಸದನ್ನು ಕಲಿಯಲು, ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಹುಡುಕಲು ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸಲು ಎಂದಿಗೂ ಆಯಾಸಗೊಂಡಿಲ್ಲ; ಅವನ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು "ಯಶಸ್ಸಿಗೆ ಅವನತಿ ಹೊಂದಿದ್ದವು", ಅವರ ಮೂಲ ಪ್ರತಿಭೆ ಮತ್ತು ದಣಿವರಿಯದ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು.

ಫ್ಯಾಸಿಸ್ಟರ ಅಧಿಕಾರಕ್ಕೆ ಬರುವುದರೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಜನಾಂಗೀಯ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳ ಪ್ರಚಾರದೊಂದಿಗೆ, ಮುಚಾ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯು ಕ್ಷೀಣಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರನ್ನು ಪ್ಯಾನ್-ಸ್ಲಾವಿಸ್ಟ್ ಎಂದು ಘೋಷಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವರ ದೇಶಭಕ್ತಿ ವರ್ಣಭೇದ ನೀತಿಯ ಪ್ರಚಾರಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಸ್ಥಳೀಯ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಹಿಂಸೆ ಮತ್ತು ಕ್ರೌರ್ಯದ ಪ್ರಚಾರಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಥರ್ಡ್ ರೀಚ್‌ನ ಶತ್ರು ಎಂದು ಘೋಷಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಜೈಲಿನಲ್ಲಿರಿಸಲಾಯಿತು. ಅವರು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಬಿಡುಗಡೆಯಾದರೂ, ಅವರ ಆರೋಗ್ಯವು ದುರ್ಬಲಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು 1939 ರಲ್ಲಿ ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ನಿಧನರಾದರು. ಅವನ ಮರಣದ ಮೊದಲು, ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದನು, ಮತ್ತು ಅವನ ಇಚ್ಛೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಅವನನ್ನು ಜೆಕ್ ಗಣರಾಜ್ಯದಲ್ಲಿ ವಿಸೆಗ್ರಾಡ್ ಸ್ಮಶಾನದಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು.

ಅನ್ಯಾಯವಾಗಿ ಮರೆತುಹೋಗಿದೆ

ಪ್ರೇಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಮಾತ್ರ ತೆರೆದಿದೆ. ಅವರ ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ಮೊಮ್ಮಕ್ಕಳ ಉಪಕ್ರಮದಲ್ಲಿ, ಇದನ್ನು 1998 ರಲ್ಲಿ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು. ಯಜಮಾನನ ಜೀವನವನ್ನು ಬದಲಿಸಿದ "ಗಿಸ್ಮೊಂಡಾ" ನಾಟಕದ ಪೋಸ್ಟರ್ ಅನ್ನು ನೀವು ಇಲ್ಲಿ ನೋಡಬಹುದು. ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಮನೆಗಳು ಕಲಾವಿದನ ಜೀವನದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುತ್ತವೆ.

ಇಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾದ ಅನೇಕ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಕಲಾವಿದನ ಕುಟುಂಬದಿಂದ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಕ್ಕೆ ದಾನ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಇದರಿಂದ ನೀವು ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರ, ಅಭ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಕುಟುಂಬ ಸಂಬಂಧಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕಲಿಯಬಹುದು.

ಜುಲೈ 24 ವಿಶ್ವ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜೆಕ್ ಕಲಾವಿದ, ಸಚಿತ್ರಕಾರ, ಆಭರಣ ವಿನ್ಯಾಸಕ, ಪೋಸ್ಟರ್ ಕಲಾವಿದನ ಜನ್ಮ 156 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ. ಅವರನ್ನು ಆರ್ಟ್ ನೌವೀ ಶೈಲಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಮತ್ತು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. "ವುಮೆನ್ ಆಫ್ ದಿ ಫ್ಲೈ" (ಸ್ತ್ರೀ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಋತುಗಳ ಚಿತ್ರಗಳು, ದಿನದ ಸಮಯ, ಹೂವುಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ) ತಮ್ಮ ಮುಕ್ತ ಇಂದ್ರಿಯತೆ ಮತ್ತು ಸೆರೆಯಾಳುಗಳ ಅನುಗ್ರಹಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ.