ಅದರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳ ಕಲೆ ಏನು. "ಕಲೆ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ

ಎಲ್ಲಾ ತಲೆಮಾರುಗಳು. ವಿಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ, ಕಲೆ ಸೃಜನಶೀಲ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಅದರ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ - ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸ.

ಪದದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ

ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಕಲೆಯು ಕೌಶಲ್ಯವೆಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಅದರ ಉತ್ಪನ್ನವು ಸೌಂದರ್ಯದ ಆನಂದವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಬ್ರಿಟನ್ನ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ ಕೆಳಗಿನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ: "ಸೌಂದರ್ಯದ ವಸ್ತುಗಳು, ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ಗಳು ಅಥವಾ ಇತರರೊಂದಿಗೆ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದಾದ ಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಕೌಶಲ್ಯ ಅಥವಾ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬಳಸಿ." ಹೀಗಾಗಿ, ಕಲೆಯ ಮಾನದಂಡವು ಇತರ ಜನರಿಂದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ಬಿಎಸ್ಇ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಕಲೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ, ಮಾನವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವಾಗಿದೆ.

ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ ಮತ್ತು ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ - ನಿಲ್ಲದ ಚರ್ಚೆಯ ವಿಷಯ.

ಪುರಾತನ ಕಲೆ ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಕ್ ಆಗಿತ್ತು. ವೈಯಕ್ತಿಕ ಲೇಖಕರ ಪ್ರಕಾರ, ಭಾಷಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಮಾಹಿತಿಯ ನೆನಪಿಗಾಗಿ ಟ್ರಾನ್ಸ್ಫಾರ್ಮರ್ಸ್, ಗ್ರಹಿಕೆ ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಹಣೆಯ ಪೂರ್ವಭಾವಿ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು, ಗ್ರಹಿಕೆ ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಹಣೆಯಲ್ಲಿ ಇದು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಪುರಾತನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಸಂವಹನಶೀಲ ಉಪಯುಕ್ತತೆಯು, ಸೌಂದರ್ಯದ ಅಂಶದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ, ಎಲ್ಲಾ ರಾಷ್ಟ್ರಗಳ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಡೋಪಿಂಗ್ ಜಾನಪದೋದಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಜೈವಿಕ ಕ್ರಿಯೆಯಂತೆ (ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿ) ಸಹ ಇವೆ.

ಪುರಾತನ ಕಲೆ

ಪುರಾತನ ಕಲೆ, ಇತಿಹಾಸಪೂರ್ವ ಕಲೆ - ಪುರಾತನ ಸಮಾಜದ ಯುಗದ ಕಲೆ.

ಇದು ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಗೀತ, ನೃತ್ಯ, ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ಆಚರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಜಿಯೋಗ್ಲಿಫ್ಗಳು - ಭೂಮಿಯ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿರುವ ಚಿತ್ರಗಳು - ಮರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ತೊಗಟೆಯ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಗಳು, ಬಣ್ಣ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ವಿವಿಧ ದೇಹದ ಅಲಂಕಾರಗಳು ಬಸ್, ಜನಪ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತ ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಸ್ತುಗಳು.

ಪ್ರಾಚೀನ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಕಲೆ

ಬೇಕರ್ಸ್ ಟೆರೆನ್ಯೂನೇಷನ್ ನಿಯಾನ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಹೆಂಡತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ. ಪೊಂಪೀ (ಹೌಸ್ ಟೆರೆನೆಷನ್ ನಿಯಾನ್, VII, 2, 6). ಆಹ್ವಾನಿಸಿ. ನಂ. 9058. ನೇಪಲ್ಸ್, ನ್ಯಾಷನಲ್ ಆರ್ಕಿಯಾಲಾಜಿಕಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ.

ಈ ಪದದ ಆಧುನಿಕ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳು ಪ್ರಾಚೀನ ನಾಗರಿಕತೆಗಳಿಂದ ಇರಿಸಲಾಗಿತ್ತು: ಈಜಿಪ್ಟ್, ಮೆಸೊಪಟ್ಯಾಮ್ಸ್ಕ್, ಪರ್ಷಿಯನ್, ಇಂಡಿಯನ್, ಚೈನೀಸ್, ಗ್ರೀಕ್, ರೋಮನ್, ಅಲ್ಲದೇ ಅರೇಬಿಯನ್ (ಪುರಾತನ ಯೆಮೆನ್ ಮತ್ತು ಒಮಾನ್) ಮತ್ತು ಇತರರು. ಆರಂಭಿಕ ನಾಗರಿಕತೆಗಳ ಮೇಲಿನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿತ ಕೇಂದ್ರಗಳು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ತನ್ನದೇ ಆದ ಅನನ್ಯ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿವೆ, ಇದು ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ನಂತರದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಅವರು ಕಲಾವಿದರ ಕೆಲಸದ ಮೊದಲ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ತೊರೆದರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪುರಾತನ ಗ್ರೀಕ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮಾನವ ದೇಹದಲ್ಲಿನ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿ ಇತರರನ್ನು ಮೀರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸ್ನಾಯುಗಳು, ನಿಲುವು ಸರಿಯಾದ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಹೇಗೆ ತೋರಿಸಬೇಕೆಂದು ತಿಳಿದಿದ್ದರು.

ಮಧ್ಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಳು

ಹೇಗಾದರೂ, ಅವರ ವಯಸ್ಸು ಅಲ್ಪಾವಧಿಯ, ಮತ್ತು ಹಿಂದಿನ ನಿರ್ದೇಶನಗಳ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಐನ್ಸ್ಟೈನ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಾಯ್ಡ್ರ ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಗಳ ಸಾಪೇಕ್ಷತೆಯ ಹೊಸ ಸಂಶೋಧನೆಗಳು ನಿಕಟವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನಗಳ ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಎರಡು ವಿಶ್ವ ಸಮರಗಳು ಒಂದು ಅಚ್ಚುಮೆಚ್ಚಿನ ದುಃಸ್ವಪ್ನ. XX ಸೆಂಚುರಿ ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸವು ಹೊಸ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಸೌಂದರ್ಯ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ತುಂಬಿದೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಹಿಂದಿನ ಪದಗಳಿಗಿಂತ ಒಗ್ಗೂಡಿಸಿದೆ. ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಮ್ನ ಮಾನದಂಡಗಳು, ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ಘನಾಕೃತಿ, ದಾದಾತೆ, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ, ಇತ್ಯಾದಿ. ತಮ್ಮ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು ಬದುಕಲಿಲ್ಲ. ಗ್ರೋಯಿಂಗ್ ಜಾಗತೀಕರಣವು ಸಂಭೋಗ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಪ್ರಭಾವಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಆದ್ದರಿಂದ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಮತ್ತು ಪಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ, ಆಫ್ರಿಕನ್ ಕಲೆಯ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಜಪಾನಿನ ಕೆತ್ತನೆಗಳು (ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ನವೋದಯ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವರು) ಇಂಪ್ರೆಷನೊನಿಸ್ಟ್ಗಳಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯ ಮೂಲವಾಗಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದರು. ಕಮ್ಯುನಿಸಮ್ ಮತ್ತು ಪೋಸ್ಟ್ಮಾಡೆನಿಸಮ್ನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಯು ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಚಂಡ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು.

Xx ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಅದರ ಆರಾಧನಾ ಕಠಿಣ ರೂಢಿ ಮತ್ತು ಆದರ್ಶವಾದಿಗಳ ಆಧುನಿಕತೆಯೊಂದಿಗೆ ಆಧುನಿಕತಾವಾದವು. ತನ್ನದೇ ಆದ ಸಮರ್ಥನೀಯತೆಯ ಜಾಗೃತಿಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಮೌಲ್ಯಗಳ ಸಾಪೇಕ್ಷತೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗದ ಸತ್ಯವಾಗಿ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಯಿತು, ಇದು ಆಧುನಿಕ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಟೀಕೆಗಳ ಅವಧಿಯ ಸಂಭವಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು, ಇದು ಕಲೆಯ ಅಂತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಚರ್ಚೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸ, ಕಲೆಯು ಸಂಬಂಧಿತ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾರಂಭಿಸಿತು, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ವ್ಯಂಗ್ಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಬೆಳೆಗಳ ಗಡಿಗಳ ಸವೆತವು ಒಂದೇ ಜಾಗತಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಭಾಗವಾಗಿ ತಮ್ಮ ತಿಳುವಳಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.

ವರ್ಗೀಕರಣ

ಆರ್ಟ್ಸ್ ವಿವಿಧ ಮಾನದಂಡಗಳಿಂದ ವರ್ಗೀಕರಿಸಬಹುದು. ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಒಳಪಟ್ಟಿರುತ್ತದೆ ದಂಡ ಕಲೆ ಬಾಹ್ಯ ವಾಸ್ತವವಾಗಿದೆ, ಸೂಚನೆ ಅದೇ ರೀತಿಯ ಕಲೆ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಕೆಗಳ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಉದ್ದೇಶಿತ ಕಲೆಗಳು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಸಂಗೀತದ, ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಕಮಿಶ್ರ ಜಾತಿಗಳು ಸಹ ಸಾಧ್ಯ. ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಕಲೆ ಅಂತರ್ಗತ ಗಂಭೀರ ಭಿನ್ನತೆ.

ಅದಕ್ಕೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ರೂಪ ಆರ್ಟ್ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಜಾಗದಲ್ಲಿ (ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಭೌಗೋಳಿಕ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ) ಮತ್ತು ಸಮಯದಲ್ಲಿ (ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಯುಗದಲ್ಲಿ).

ಯುಟಿಲಿಟಿ ಆರ್ಟ್ ಅನ್ನು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗಿದೆ (ಪ್ರದರ್ಶನದ ಜೊತೆಗೆ, ಸೌಂದರ್ಯದ ಜೊತೆಗೆ, ಮತ್ತು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಮನೆಯ ಕಾರ್ಯ) ಮತ್ತು ಸೊಗಸಾದ ("ಶುದ್ಧ", ಇಲ್ಲ, ಸೌಂದರ್ಯದ ಜೊತೆಗೆ, ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ).

ಅದಕ್ಕೆ ವಸ್ತುಗಳು ಕಲೆಯನ್ನು ಜಾತಿಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು

• ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ವಸ್ತುಗಳು (ಬಣ್ಣಗಳು, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್, ಮಣ್ಣಿನ, ಮರ, ಲೋಹದ, ಗ್ರಾನೈಟ್, ಮಾರ್ಬಲ್, ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್, ರಾಸಾಯನಿಕ ವಸ್ತುಗಳು, ಸರಣಿ ಉದ್ಯಮದ ಉತ್ಪಾದನೆ, ಇತ್ಯಾದಿ.)
• ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ಮತ್ತು ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಮಾಡುವ ಆಧುನಿಕ ವಿಧಾನಗಳು (ಮ್ಯಾನ್ ಮತ್ತು ಮೆಷಿನ್ ಇಂಟರ್ಫೇಸ್ನ ಆಧುನಿಕ ಸಾಧನಗಳು, ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, Volumetric 3D ಸೇರಿದಂತೆ ದೃಶ್ಯೀಕರಣ)

• ಧ್ವನಿ (ಏರ್ ಏರಿಳಿತವನ್ನು ಕೇಳುವುದು)

• ಪದ (ಭಾಷೆಯ ಘಟಕ)

• ಮಧ್ಯವರ್ತಿ-ಮನುಷ್ಯ (ಪ್ರದರ್ಶಕ: ನಟ, ಗಾಯಕ, ಕ್ಲೌನ್, ಇತ್ಯಾದಿ)

ಅವಲಂಬಿಸಿ ವಿಷಯ, ವಸ್ತು ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತಿ ವಿಧಾನ ಅಥವಾ ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಸಮರ್ಥನೀಯ, ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕವಾಗಿ ಸಮಂಜಸವಾದ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕಲೆಯನ್ನು ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು ಪ್ರಕರಣಗಳು (ನಾಟಕ, ಇನ್ನೂ ಜೀವನ, ಸೂಟ್, ಇತ್ಯಾದಿ) ಮತ್ತು ಆನ್ ಸ್ಟೈಲ್ಸ್ (ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಮ್, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಮ್, ಜಾಝ್, ಇತ್ಯಾದಿ).

ಮಾನದಂಡಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪರಿಣಾಮ ಅಥವಾ ಮಾದಕದ್ರವ್ಯದ ಪಾಂಡಿತ್ಯ ಕೆಲವು ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲೆಯು ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಕರೆಯಬಹುದು. - ಇದಕ್ಕಾಗಿ, ತನ್ನ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ವಿಶೇಷ, ಕಷ್ಟ, ಅನುಭವದ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಲು ನಾಯಕನಿಗೆ ಸಾಕು, ಅದರ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಮೂಲಕ ಅದನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಮತ್ತು ಇತರ ಜನರನ್ನು ಈ ಅನುಭವದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತ್ರ ಸಂಪರ್ಕಿಸಿ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನಾವು ಮರದ ಮೇಲೆ ಕೆತ್ತನೆ ಮಾಡುವ ಕಲೆ, ಧರಿಸುವ ಉಡುಪು, ಹೂಗುಚ್ಛಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿ, ಸಮರ ಕಲೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ, ಉದ್ಯಮಶೀಲತೆ, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಕಲೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುವ ಮಾನದಂಡಗಳು, ಮತ್ತು "ಕಲೆ" ಎಂಬ ಪದದ ವಿಷಯವು ಒಮ್ಮೆ ಮತ್ತು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿಲ್ಲ ಎಂದು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಡಬೇಕು. ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುವ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ, ಕೆಲವು ಸುಸ್ಥಾಪಿತ ಮೌಲ್ಯಗಳ ಪರಿಷ್ಕರಣೆ ಇದೆ, ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಬದಲಾವಣೆ. ಕಲೆ ಇರಬಹುದು ಹಳತಾದ ಅಥವಾ ಕಳೆದುಹೋದ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಮೊದಲು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲದ ಹೊಸ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು ಹೊಸ ಕಲೆಯ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗೆ ಅನ್ವಯಿಸಬಹುದು. ಕಲೆ ಎಂದೆಂದಿಗೂ ನಿಲ್ಲಿಸಲು ಅಸಂಭವವಾಗಿದೆ.

ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಪದದ ಬದಲಿಗೆ ಕಲೆ ಕಷ್ಟ ಪದಗಳಲ್ಲಿ, ಇದು ವಿದೇಶಿ ಮೂಲಕ್ಕೆ ಸಮಾನಾರ್ಥಕ ಪದದಿಂದ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಕಲೆಪಿಕ್ಸೆಲ್ ಆರ್ಟ್, ಆರ್ಫೊ-ಆರ್ಟ್, ಆರ್ಟ್ ಪೆಡಿಂಗ್, ಆರ್ಟ್ ಥೆರಪಿ, ಬಾಡಿ ಆರ್ಟ್ (ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಆರ್ಟ್ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು), ವಿಡಿಯೋ ಆರ್ಟ್, ಸೌಂಡ್ ಆರ್ಟ್, ನೋ-ಆರ್ಟ್.

ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕರು

ಕಲೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳು

ಆಂಟಿಕ್ವಿಟಿ ಸಮಯದಿಂದ, ಕಲೆಯು ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಅಭ್ಯಾಸವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ವಿಷಯವಾಗಿತ್ತು. XIX ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ನಡುವಿನ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯ ಉತ್ಪನ್ನವಾಗಿ ಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎಸ್ಥೆಟಿಕ್ಸ್ ಥಿಯರಿಸ್ಟ್ ಜಾನ್ ರಾಯಿಸ್ಕಿನ್, ಟರ್ನರ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಕಲೆಯ ಅರ್ಥವು ನಿಗೂಢ ಸತ್ಯದ ಪ್ರವೇಶದ ಪ್ರವೇಶದ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ತೀರ್ಮಾನಿಸಿತು.

ಪ್ರೇರಿತ ಕಲಾ ಕಾರ್ಯಗಳು

ಆ ಉದ್ದೇಶಗಳು ಲೇಖಕ ಅಥವಾ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಸ್ವತಃ ಇರಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಉದ್ದೇಶಗಳು, ನಂತರ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು ಎಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ರಾಜಕೀಯ ಗುರಿಯಾಗಿರಬಹುದು, ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ಥಾನಮಾನದ ಕಾಮೆಂಟ್, ಕೆಲವು ಮನಸ್ಥಿತಿ ಅಥವಾ ಭಾವನೆ, ಮಾನಸಿಕ ಪ್ರಭಾವ, ಯಾವುದೋ ಒಂದು ವಿವರಣೆ, ಉತ್ಪನ್ನ ಪ್ರಚಾರ (ಜಾಹೀರಾತಿನ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ) ಅಥವಾ ಕೆಲವು ಸಂದೇಶವನ್ನು ವರ್ಗಾವಣೆ ಮಾಡುವುದು.

ಮೇಲೆ ವಿವರಿಸಿದ ಕಲಾ ಕಾರ್ಯಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅತಿಕ್ರಮಿಸುತ್ತವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮನರಂಜನೆಗಾಗಿ ಕಲೆಯು ಗುಪ್ತ ಜಾಹೀರಾತು ಉತ್ಪನ್ನಗಳು, ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ವೀಡಿಯೊ ಆಟಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಬಹುದು. ಪೋಸ್ಟ್ಮಾಡರ್ನ್ ಯುಗದ ಕಲೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ (1970 ರ ದಶಕದ ನಂತರ) ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಗುರಿಯಿಟ್ಟುಕೊಂಡು, ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಗುರಿಯಿಟ್ಟುಕೊಂಡು, ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ಆಚರಣೆಯ ಉದ್ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ಬಳಕೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಅಪರೂಪವಾಗುತ್ತಿದೆ.

ಕಲೆ, ಸಾಮಾಜಿಕ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಮೌಲ್ಯಗಳು

ಆಗಾಗ್ಗೆ, ಆರ್ಟ್ ಅನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಪದರಗಳ ಗುಣಲಕ್ಷಣವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಇತರ ಭಾಗಗಳಿಗೆ ಅನ್ಯಲೋಕದವರು. ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಕಲೆಯ ಉದ್ಯೋಗವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅತ್ಯುನ್ನತ ವರ್ಗಗಳಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಅವರು ಸಂಪತ್ತಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಸುಂದರವಾದ, ಆದರೆ ಅನುಪಯುಕ್ತ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಐಷಾರಾಮಿಗೆ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಖರೀದಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅಂತಹ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳ ಬೆಂಬಲಿಗರು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ವರ್ಸೇಲ್ಸ್ ಅರಮನೆ ಅಥವಾ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಅನ್ನು ಯುರೋಪ್ನ ಶ್ರೀಮಂತ ರಾಜರು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ವ್ಯಾಪಕ ಸಂಗ್ರಹಗಳೊಂದಿಗೆ. ಅಂತಹ ಸಂಗ್ರಹಗಳು ಬಹಳ ಶ್ರೀಮಂತ ಜನರು, ಸರ್ಕಾರಗಳು ಅಥವಾ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ ನಿಭಾಯಿಸಬಲ್ಲವು.

ಕಳೆದ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ಕಲೆಯ ವಾಣಿಜ್ಯೀಕರಣದ ದಾರಿಯಲ್ಲಿ ತಡೆಗೋಡೆಗಳನ್ನು ಹಾಕಲಾಗಲಿಲ್ಲವೆಂದು ತೋರಿಸಿವೆ: ಹೊಸದಾಗಿ ನಡೆಸಿದ ಆಲೋಚನೆಗಳು, ವಿಶೇಷ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗಾಗಿ ಆಮಂತ್ರಣಗಳು, ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಉಳಿದಿರುವ ವಸ್ತುಗಳ ವೀಡಿಯೊ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ನೊಂದಿಗೆ ಡಿವಿಡಿಗಳನ್ನು ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು. ಅನೇಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಒಂದು ಕ್ರಮವಾಗಿದ್ದವು, ಇದರ ಅರ್ಥವು ವಿದ್ಯಾವಂತ ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳು, ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯ ಗಣ್ಯರಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹದ್ದಾಗಿದೆ. ಕಲೆ ಅಂಡರ್ಸ್ಟ್ಯಾಂಡಿಂಗ್ ಎಲೈಟ್ಗೆ ಸೇರಿದ ಗಣ್ಯರಿಗೆ ಸೇರಿದ ಹೊಸ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಜ್ಞಾನವು ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ಶಿಕ್ಷಣದ ಅಗತ್ಯವಿರುವುದರಿಂದ, ಕಲೆಯು ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಿನ ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಭಾಗಗಳ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ . "2000 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಡಿವಿಡಿ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದ ವಿತರಣೆಯೊಂದಿಗೆ, ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಂದ ಆದಾಯವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುವ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು, ಸೀಮಿತ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಕಾರರಿಗೆ ಬರುವ ವೀಡಿಯೊ ಮತ್ತು ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಚಿತ್ರಗಳಿಗಾಗಿ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯನ್ನು ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆ ಮಾಡಲು ಹಣವನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು."

ವರ್ಗೀಕರಣದ ಬಗ್ಗೆ ಚರ್ಚೆಗಳು

ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸವು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕೆಲಸದ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅನೇಕ ಚರ್ಚೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿದೆ. ಕಳೆದ ಶತಮಾನದುದ್ದಕ್ಕೂ, ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಯು ಸ್ವತಃ ಪದದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ನೇರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.

ಪುರಾತನ ಗ್ರೀಕ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳು ನಾಟಿಕ್ಸ್ "ಸದ್ಗುಣಶೀಲ ಜೀವನದ ಕಲೆ" ಎಂದು ವಾದಿಸಿದರು. 20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಕಲೆಗೆ ಸೇರಿದ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಚರ್ಚೆಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ಗಳ ಕೃತಿಗಳ ಸುತ್ತಲೂ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿವೆ, ಮಾರ್ಸೆಲ್ಲೆ ದುಶಾನಾ, ಸಿನೆಮಾಗಳು, ಬ್ಯಾಂಕ್ನೋಟುಗಳ ಹೆಚ್ಚಿದ ಚಿತ್ರಗಳು, ಪ್ರಚಾರ ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಮೂತ್ರದಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪರಿಕಲ್ಪನಾ ಕಲೆಯ ಭಾಗವಾಗಿ, ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಕಲೆಯಿಂದ ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿ ದಾಖಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ವೀಡಿಯೊ ಆಟಗಳಂತಹ ಹೊಸ ಮಾಧ್ಯಮಗಳು, ಕಲೆಯ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕರಿಂದ ಕ್ರಮೇಣ ಆನ್ ಆಗುತ್ತವೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ವರ್ಗೀಕರಣದಲ್ಲಿ ಈ ಚಲನೆಗಳು ಎಲ್ಲೆಡೆಯೂ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲರೂ ಗುರುತಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಕಲಾಕೃತಿಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಬಗ್ಗೆ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಗಮನಾರ್ಹವಲ್ಲ ಎಂದು ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಡೇವಿಡ್ ಅನನುಭವಿ ನಂಬಿದ್ದರು. ಬದಲಿಗೆ, "ಅವರ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಕೆ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಜನರ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳು ಕಲೆಯ ವರ್ಗೀಕರಣದ ಎಲ್ಲಾ ಚರ್ಚೆಯ ಗಮನಾರ್ಹ ಭಾಗವಾಗಿದೆ" (NOVITZ, 1996). ಅನನುಭವಿ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರು ನಮ್ಮ ಮೌಲ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಸಮಾಜದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ವಿಧಾನಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಚರ್ಚೆಗಳು, ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅಲ್ಲ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಡಾಲ್ಯ ಮೇಲ್ ಪತ್ರಿಕೆಯು ಹರ್ಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಇಎಂನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಟೀಕಿಸಿದಾಗ: "ಸಾವಿರ ವರ್ಷಗಳ ಹಳೆಯ ಕಲೆ ನಾಗರಿಕತೆಯ ಚಾಲನಾ ಶಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇಂದು, ಉಪ್ಪಿನಕಾಯಿ ಕುರಿ ಮತ್ತು ಉಪ್ಪಿನಕಾಯಿ ಹಾಸಿಗೆಯು ನಮ್ಮನ್ನು ಅಸಂಸ್ಕೃತ ಮೂಲಕ ಮಾಡಬಲ್ಲದು, "ಕಲೆಯ ಯಾವುದೇ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ ಅಥವಾ ಸಿದ್ಧಾಂತವಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಕೆಲಸದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯದ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರ ಅನುಮಾನ ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. 1998 ರಲ್ಲಿ, ಆರ್ಥರ್ ಡಾನೊ ಮಾನಸಿಕ ಪ್ರಯೋಗವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಿದರು, "ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಸ್ಥಿತಿಯು ಸಮಾಜದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಅಥವಾ ಇಂದ್ರಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಕಲೆಯ ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಈ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ (ಕೆಲವು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಕಲೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ), ಆದ್ದರಿಂದ, ಮತ್ತು ವಸ್ತುವಿನ ವಸ್ತುವನ್ನು ಕಲೆಗೆ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. "

ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನ

ಕಲೆ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅಂಶಗಳು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಂಶೋಧನೆಗೆ ಒಳಪಟ್ಟಿವೆ. ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸ - ಇಡೀ ಮತ್ತು ಸಂಬಂಧಿತ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಂತೆ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಉದ್ಯಮ. ಇತರ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಮತ್ತು ಮಾನವೀಯ ವಿಜ್ಞಾನಗಳು, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಅಧ್ಯಯನಗಳು, ಸಮಾಜಶಾಸ್ತ್ರ, ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ, ಕವಿಸಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಸೆಮಿಯಾಟಿಕ್ಸ್ ಕಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ.

ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್ ತನ್ನ ಕೃತಿ "ಪೊಯೆಟಿಕ್ಸ್" ನಲ್ಲಿ ಆರ್ಟ್ (384-322 ಕ್ರಿ.ಪೂ.) ಯ ವ್ಯವಸ್ಥಿತ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿತು. ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿ, ಇತರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್ ಸಹ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ವಿಧಾನದ ವ್ಯವಸ್ಥಿತಗೊಳಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.

ಈ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಸೆಮಿಯಾಟಿಕ್ಸ್ ಕಲೆಯ ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ವಿಜ್ಞಾನವು XIX ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಸಂವಹನ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತದೆ. ಯೂರಿ ಲೋಟ್ಮನ್ (1922-1993), ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮಹೋನ್ನತ ಸೋವಿಯತ್ ಕಲ್ಚರಲ್ ಮತ್ತು ಸೆಮಿಯೋಟಿಕ್ಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಸೆಮಿಯೋಟಿಕ್ ವಿಧಾನವನ್ನು ಸೂಚಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಸಂವಹನ ಮಾದರಿಯನ್ನು ವಿವರಿಸಿದರು. ಈ ವಿಧಾನದೊಂದಿಗೆ, ಕಲೆಯು ಒಂದು ಭಾಷೆಯಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ, ವಿಶೇಷ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಆದೇಶಿಸಲಾದ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಸಂವಹನ ವ್ಯವಸ್ಥೆ.

ಕಲೆಯು ವಿಜ್ಞಾನಕ್ಕೆ ಮುಂಚೆ ಉಂಟಾಗುವ ಕಲ್ಪನೆ ಇದೆ, ಮತ್ತು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಅದನ್ನು ಸ್ವತಃ ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನವು ಸ್ವಭಾವದ ಮಾನವ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಸ್ವಂತ ಮತ್ತು ಈ ಬಳಕೆಯ ಪ್ರಯೋಗಗಳು, ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ ಮತ್ತು ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ.

ವಿಜ್ಞಾನದಿಂದ ಕಲೆಯ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು:

• ವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವು ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಮತ್ತು ಕಲೆ - ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ;
• ವಿಜ್ಞಾನವು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತಿದೆ, ಕಲೆಯ ಸೃಷ್ಟಿಯ ಲೇಖಕರು ಅವರಲ್ಲಿ ಅವರ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಹೂಡುತ್ತಾರೆ;
• ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ವಿಧಾನವು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ವಿವೇಚನಾಶೀಲವಾಗಿದೆ, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಅಂತರ್ಬೋಧೆಯಿಂದ ಮತ್ತು ಅಸಮಂಜಸತೆಯ ಸ್ಥಳವಿದೆ;
• ಕಲೆಯ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕೆಲಸವೂ ಒಂದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮುಗಿದಿದೆ, ಪ್ರತಿ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಕೆಲಸವು ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಯಾಯಿಗಳ ಸರಪಳಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಲಿಂಕ್ ಆಗಿದೆ;

ಈ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ತಮ್ಮ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಮೇಲ್ಮೈ ಪರಿಗಣನೆಗೆ ಮಾತ್ರ ಸರಿಯಾಗಿವೆಯೆಂದು ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಪ್ರತಿ ಐಟಂ ಚರ್ಚೆಗೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ.

ಕಲೆ ಮತ್ತು ಧರ್ಮ

ಧರ್ಮದ ಮೂಲದಿಂದ ಕಲೆಯ ಮೂಲವನ್ನು ಬೇರ್ಪಡಿಸಲು ಅಸಾಧ್ಯ. ಧರ್ಮದ ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ, ಈ ಧರ್ಮದಿಂದ ಬೋಧಿಸಿದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸತ್ಯಗಳನ್ನು ವರದಿ ಮಾಡಲು ಕಲೆಯು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಹೊಂದಿದೆ. ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ, ಯುರೋಪಿಯನ್ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಪುನರ್ಜನ್ಮದ ಅವಧಿಗೆ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮದ ಉಚ್ಛ್ರಾಯದೊಂದಿಗೆ, ಕಲೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಚರ್ಚ್ನ ಕ್ರಮವನ್ನು ಕೈಗೊಂಡಿದೆ.

ಸಹ ನೋಡಿ

• ಕ್ರಾಫ್ಟ್ಸ್ (ಆಂಟಿ-ಆರ್ಟ್)

ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು

1. ಕಲೆ, ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಫಾಸಲ್ ರಷ್ಯಾದ ಭಾಷೆಯ ಎಕ್ಟೋಲಾಜಿಕಲ್ ನಿಘಂಟಿನಲ್ಲಿ.
2. ಕಲೆ (ಪದ ಇತಿಹಾಸ ಭಾಗ 3) ವಿ. ವಿ. ವಿನಾಗ್ರಾಡೋವಾ.
3. ರಾಬಿನ್ ಕಾಲಿಂಗ್ವುಡ್ - ಆರ್ಟ್ ವಿ ತತ್ವಗಳು. § \u200b\u200b2.
4. "ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ," ಚೆರ್ನಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, "ಇದು ಕಲೆಯ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ."
5. ಅರಿಪಿನ್ ವಿ. ಜಿ., ಟಿಮೊಫಿವ್ v.p. ಪ್ರಪಂಚದ ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆ (ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗದ ಲಿಂಕ್)
6. (ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗದ ಲಿಂಕ್ - ಇತಿಹಾಸ) ಡಿಕ್ಷನರಿ Ushakov
7. // ಸಣ್ಣ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಕ್ ಡಿಕ್ಷನರಿ ಆಫ್ ಬ್ರಾಕ್ಹೌಸ್ ಮತ್ತು ಎಫ್ರಾನ್: 4 ಟನ್ಗಳಲ್ಲಿ - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್. , 1907-1909.
8. (ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗದ ಲಿಂಕ್ - ಇತಿಹಾಸ) / ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ ಸಮಾಜಶಾಸ್ತ್ರ
9. (ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗದ ಲಿಂಕ್ - ಇತಿಹಾಸ) ಸಮಾಜ ವಿಜ್ಞಾನ ನಿಘಂಟು
10. (ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗದ ಲಿಂಕ್ - ಇತಿಹಾಸ) // ಸರ್ಕ್ಲಾವ್ವೆಟ್
11. ಕಲೆ // ಬಿಗ್ ಸೋವಿಯತ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ: [30 ಟನ್ಗಳಲ್ಲಿ] / ಚ. ed. ಎ ಎಮ್. ಪ್ರೊಕೊರೊವ್. - 3 ನೇ ಆವೃತ್ತಿ. - ಮೀ.: ಸೋವಿಯತ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ, 1969-1978.
12. ಬ್ರಿಟಾನಿಕಾ ಆನ್ಲೈನ್.
13. Vvdensky b.a. . ಬಿಗ್ ಸೋವಿಯತ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ ಸಂಪುಟ 18 - ಬಿಗ್ ಸೋವಿಯತ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ ಎರಡನೇ ಆವೃತ್ತಿ. ಮಾರ್ಚ್ 12, 2013 ರಂದು ಪರೀಕ್ಷಿಸಲಾಯಿತು. ಮಾರ್ಚ್ 15, 2013.
14. ಗೊಂಬ್ರಿಚ್, ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್. "ಕಲೆಯ ಕಥೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಟೇಟ್ಮೆಂಟ್ ಪ್ರೆಸ್ ಹೇಳಿಕೆ." ದಿ ಗೊಂಬ್ರಿಚ್ ಆರ್ಕೈವ್, 2005. ಜನವರಿ 18, 2008 ರಂದು ಮರುಸಂಪಾದಿಸಲಾಗಿದೆ.
15. ವೊಲ್ಹೈಮ್ 1980, ಆಪ್. ಸಿಟ್. ಪ್ರಬಂಧ VI. ಪಿಪಿ. 231-39.
16. ಅಲೈವ್, ಅಲೆಕ್ಸ್. (2009). ಕಲೆಯ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ-ಗುಣಲಕ್ಷಣದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ. ಪ್ರಜ್ಞೆ, ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆ 10 (2).
17. ಎಮ್. ಜಿ. ಬಾಲೋನೊವಾ - ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಮಾಜದ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅದರ ಪಾತ್ರ (ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗದ ಲಿಂಕ್) (05/22/2013 ರಿಂದ ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗದ ಲಿಂಕ್)
18. ಎರೆಮಿವಿ ಎ. ಎಫ್. ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್. ಎಂ., 1970. ಪಿ. 272.
19. ರಾಡ್ಫೋರ್ಡ್, ಟಿಮ್. "

ಪರಿಚಯ 3.

1. ಮೆನುಟೇರ್ ಆರ್ಟ್ 4.

2. ಆರ್ಟ್ಸ್ 5

3. ಕಲಾ ವಿಧದ ಗುಣಾತ್ಮಕ ಲಕ್ಷಣ 6

4. ಆರ್ಟ್ಸ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ವರ್ಜಿಫಿಕೇಷನ್ ಆಫ್ ಪ್ರಿನ್ಸಿಪಲ್ಸ್ 12

5. ಆರ್ಟ್ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆ 16

ತೀರ್ಮಾನ 17.

ಉಲ್ಲೇಖಗಳ ಪಟ್ಟಿ 18.

ಪರಿಚಯ

ಕಲೆ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಮನುಕುಲದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಭಾಗ, ವಿಶ್ವದ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕುಲದ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಕಲೆಯು ಮಾನವ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಒಂದು ಗುಂಪನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ - ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಸಂಗೀತ, ರಂಗಭೂಮಿ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಹಿತ್ಯ, ಇತ್ಯಾದಿ, ಯುನೈಟೆಡ್ ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಸ್ವರೂಪಗಳು.

ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ನಿಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳು ಕಲೆ ಜಾತಿಗಳು, ಅದರ ರೀತಿಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳು. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ರೀತಿಯ ಕಲೆಯು ಅದರ ಕೃತಿಗಳ ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿಹ್ನೆಗಳ ವಿಧದ ವಿಧಾನದಿಂದ ನೇರವಾಗಿ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಪ್ರಪಂಚದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ವಿವಿಧ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಧಾನಗಳ ವಿವಿಧ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಧಾನಗಳ ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿತವಾದ ಕಲೆಯು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ.

ಕಲೆಯ ಕಲೆಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಈ ಪರೀಕ್ಷಾ ಕೆಲಸದ ಉದ್ದೇಶ.

ಈ ಕೆಳಗಿನ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಗುರಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ:

ಕಲೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ

ಕಲೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ

ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ

ಕಲೆಯ ವರ್ಗೀಕರಣದ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಿ

ಕಲೆಯ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ

ಕಲೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ

ಕಲೆಯು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು, ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಇತರ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ (ಉದ್ಯೋಗ, ವೃತ್ತಿ, ಸ್ಥಾನ, ಇತ್ಯಾದಿ) ಭಿನ್ನವಾಗಿ ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅನನ್ಯವಾಗಿದೆ, ಅದು ಇಲ್ಲದೆ, ಜನರ ಜೀವನವನ್ನು ಊಹಿಸಲು ಅಸಾಧ್ಯ. ವಿಜ್ಞಾನದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವ ಮೊದಲು ಪ್ರಾಚೀನ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಮೂಲಗಳು ಆಚರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ. ಮತ್ತು, ಕಲೆಯ ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅವರ ಅನಿವಾರ್ಯ ಪಾತ್ರ, ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಸುದೀರ್ಘ ಇತಿಹಾಸ, ಕಲೆಯ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಮತ್ತು ನಿಶ್ಚಿತಗಳ ಸಮಸ್ಯೆ ಬಗೆಹರಿಸಲಾಗದ ಅನೇಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಉಳಿದಿದೆ. ಕಲೆಯ ನಿಗೂಢತೆ ಏನು ಮತ್ತು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ನೀಡಲು ಕಷ್ಟವೇಕೆ? ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲಾ ಮೇಲೆ, ಆ ಕಲೆ ತಾರ್ಕಿಕ ಫಾರ್ಮಾಲೈಸೇಶನ್ಗೆ ಸೂಕ್ತವಲ್ಲ, ಅದರಲ್ಲಿ ಒಂದು ಅಮೂರ್ತ ಸಾರವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತದೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು ಅಥವಾ ಅಂದಾಜು ಅಥವಾ ವೈಫಲ್ಯ. ಒಂದು

ಈ ಪದದ ಮೂರು ವಿಭಿನ್ನ ಅರ್ಥಗಳು ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಪರಸ್ಪರ ನಿಕಟವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿರಬಹುದು, ಆದರೆ ಅದರ ಪರಿಮಾಣ ಮತ್ತು ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ.

ವಿಶಾಲವಾದ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, "ಕಲೆ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ (ಮತ್ತು ಇದು , ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಅದರ ಹಳೆಯ ಬಳಕೆ) ಅಂದರೆ ಯಾರಾದರೂ , SKNO, ತಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಿದ ಚಟುವಟಿಕೆ, ಅದರ ಫಲಿತಾಂಶವು ನೈಸರ್ಗಿಕ, ನೈಸರ್ಗಿಕಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಕೃತಕವಾಗಿದೆ. ಇದು ಪುರಾತನ ಗ್ರೀಕ್ ಪದ "ಟೆಕ್ನೆ" - ಕಲೆ, ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಈ ಅರ್ಥವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ.

"ಆರ್ಟ್" ಎಂಬ ಪದದ ಎರಡನೇ, ಕಿರಿದಾದ ಅರ್ಥವು ಸೌಂದರ್ಯದ ಕಾನೂನಿನಡಿಯಲ್ಲಿ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಾಗಿದೆ . ಅಂತಹ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ವಿಶಾಲವಾದ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ: ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ವಸ್ತುಗಳ ಸೃಷ್ಟಿ, ಕಾರುಗಳು, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನ, ದೈನಂದಿನ ನಡವಳಿಕೆ, ಜನರ ಸಂವಹನ, ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಸಂಘಟನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರಬೇಕು. ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಹೊಂದಿದೆ ವಿವಿಧ ವಿನ್ಯಾಸ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ನಿಯಮಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದೆ.

ಸಾಮಾಜಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ವಿಶೇಷ ನೋಟ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಾಗಿದೆ , ವಿಶೇಷವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸೌಂದರ್ಯದ ಮೌಲ್ಯಗಳು, ಮೂರನೆಯದು ಮತ್ತು "ಕಲೆ" ಎಂಬ ಪದದ ಕಿರಿದಾದ ಅರ್ಥವಾಗಿದೆ. ಅವನು ಮತ್ತಷ್ಟು ಪರಿಗಣನೆಯ ವಿಷಯವಾಗಿರುತ್ತಾನೆ.

ಕಲೆಗಳ ರೀತಿಯ

ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಸಮರ್ಥನೀಯ ರೂಪಗಳು, ಇದು ಜೀವನ ವಿಷಯದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಕ್ಷಾತ್ಕಾರ ಮತ್ತು ಅದರ ವಸ್ತು ಅವತಾರದ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. . ಕಲೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧದ ಜಾತಿಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ವಾಸ್ತವಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಬಹು ಹಂತದ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ.

ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿಧದ ಕಲೆಯು ಉತ್ತಮವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಸುವ ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳ ತನ್ನದೇ ಆದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಆರ್ಸೆನಲ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಕಲಾ ಮರಗಳು ಚಿತ್ರದ ವಿಷಯವಾಗಿ ಪರಸ್ಪರ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ದೃಶ್ಯ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತವೆ. ಪರಿಕಲ್ಪನೆ « ಕಲೆಯ ಪ್ರಕಾರ » - ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಮುಖ್ಯ ರಚನಾತ್ಮಕ ಅಂಶ. ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ವಸ್ತುಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ವಿಶ್ವದ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಪ್ರಕ್ಷೇಪಿಸುವ ಕಲೆ ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ. ಸಾಹಿತ್ಯವು ಈ ಪದದಲ್ಲಿ ಜಾರಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಸಂಗೀತವು ಮಾನವ ಧ್ವನಿಯ ಶಬ್ದದೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಾಧನಗಳಿಂದ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ (ನಾವು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇವೆ). ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಕಲೆ- ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಅಗತ್ಯಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವ ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ವಸ್ತುಗಳ ರಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿ ತಮ್ಮ ಜಾತಿಗಳ ನಿಶ್ಚಿತತೆಯನ್ನು ಪೂರೈಸುವ ವಸ್ತುಗಳು. ಕಲೆಯ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕಲೆಯು ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಶೇಷ ದೇಹಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ (ಅಂದರೆ, ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಭೇದಗಳು). ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಯುನೈಟೆಡ್ ಪಬ್ಲಿಕ್ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿದ್ದು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಕಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ. ಕಲೆಗಳ ಪ್ರಭೇದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿವೆ. ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಕಲೆಗಳ ವಿದಳತ್ವವು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ವಿಶ್ವದ ಮಾನವ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ.

ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಗುಣಮಟ್ಟ ಗುಣಲಕ್ಷಣ

ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ - ವಸತಿ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಆವರಣದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅಗತ್ಯಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾದ ಕಟ್ಟಡಗಳು ಮತ್ತು ರಚನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ ಸೌಂದರ್ಯದ ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ ರಿಯಾಲಿಟಿ ರಚನೆ. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ - ಈ ರೀತಿಯ ಕಲೆ, ಅವರ ಗುರಿಯು ಜೀವನ ಮತ್ತು ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ರಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಟ್ಟಡಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದು. ಇದು ಜನರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರ್ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕಲೆಯಾಗಿ ಸ್ಥಿರ, ಪ್ರಾದೇಶಿಕ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬೇರ್ಪಡಿಸಿದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಪ್ರಮಾಣದ, ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಗಳು, ರೂಪಗಳು, ಬಣ್ಣಗಳು, ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಭೂದೃಶ್ಯದೊಂದಿಗಿನ ಸಂಪರ್ಕಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಕೆಲವು ವಿಚಾರಗಳು, ಭಾವಗಳು ಮತ್ತು ಆಸೆಗಳನ್ನು ಇದು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರವಾಗಿ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು.

ಸಮಗ್ರ ಜೊತೆ ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರ್. ಅವಳ ಸೌಲಭ್ಯಗಳು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ (ನೈಸರ್ಗಿಕ) ಅಥವಾ ನಗರ (ನಗರ) ಭೂದೃಶ್ಯಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತವೆ.

ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರ್ - ಕಲೆ ಮತ್ತು ಎಂಜಿನಿಯರಿಂಗ್ ಎರಡೂ, ಮತ್ತು ನಿರ್ಮಾಣದ ಸಾಂದ್ರತೆ ಮತ್ತು ವಸ್ತು ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳ ಪ್ರಚಂಡ ಏಕಾಗ್ರತೆ ಅಗತ್ಯ. ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರಲ್ ವರ್ಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಸಚಿತ್ರಣವಾಗಿ ಸಿಂಧುತ್ವವನ್ನು ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ರಿದಮ್, ವಾಲ್ಯೂಮ್ಗಳ ಅನುಪಾತ, ಸಾಲುಗಳು - ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅರ್ಥ. 2.

ಅಪ್ಲೈಡ್ ಆರ್ಟ್ - ನಮ್ಮ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಸೌಕರ್ಯವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ವಿಷಯಗಳು ನಮ್ಮ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಸೌಕರ್ಯವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಅವುಗಳು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಸುಂದರವಾದದ್ದು, ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರ ಹೊಂದಿರುವವರು ತಮ್ಮ ನೇಮಕಾತಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಯುಗ ಬಗ್ಗೆ, ಜೀವನದ ವಿಧದ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ವಿಶ್ವ ಜನರ ಬಗ್ಗೆ. ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆ ದೈನಂದಿನ, ಗಂಟೆಯ, ಪ್ರತಿ ನಿಮಿಷದ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪರಿಣಾಮಗಳು. ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಯ ಕಾರ್ಯಗಳು ಕಲೆಯ ಶೃಂಗಗಳಿಗೆ ಏರಿಕೆಯಾಗಬಹುದು.

ಅಪ್ಲೈಡ್ ಆರ್ಟ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯವಾಗಿ ಅದರ ಸ್ವಭಾವದ ಮೇಲೆ , ಇದು ಕಸ್ಟಮ್ಸ್, ಪದ್ಧತಿ, ಜನರ ನಂಬಿಕೆಗಳಿಂದ ಹುಟ್ಟಿದ್ದು, ಅದರ ಉತ್ಪಾದನಾ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಿಗೆ ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನಕ್ಕೆ ನೇರವಾಗಿ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ.

ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಯ ಮೇಲ್ಭಾಗವು ಆಭರಣವಾಗಿದೆ, ಅದರ ಸ್ವತಂತ್ರ ಅರ್ಥವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಇಂದು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು. ಆಭರಣವು ಸೊಗಸಾದ ಲೋಹ ಮತ್ತು ಕಲ್ಲುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ, ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ಅಲಂಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ಉತ್ಪನ್ನಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸುತ್ತದೆ.

ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆ - ಪರಿಸರದ ಸೌಂದರ್ಯದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಮನುಷ್ಯ, ಮನುಷ್ಯ "ಎರಡನೇ ಪ್ರಕೃತಿ": ಕಟ್ಟಡಗಳು, ರಚನೆಗಳು, ಆವರಣಗಳು, ಚೌಕಗಳು, ಬೀದಿಗಳು, ರಸ್ತೆಗಳು. ಈ ಕಲೆ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸುತ್ತದೆ, ವಸತಿ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಆವರಣದಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಅನುಕೂಲತೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆಯ ಕೃತಿಗಳು ಬಾಗಿಲು ಹ್ಯಾಂಡಲ್ ಮತ್ತು ಬೇಲಿ, ಒಂದು ಬಣ್ಣದ ಗಾಜಿನಲ್ಲಿ ಕಿಟಕಿ ಗಾಜಿನ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದೊಂದಿಗೆ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ದೀಪವಾಗಿರಬಹುದು. ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆ ಇತರ ಕಲೆಗಳ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪ. ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆ ಅಲಂಕರಣದ ಕಲೆ, ಅಲಂಕಾರಿಕವಲ್ಲ. ಇದು ಸಮಗ್ರ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸಮಗ್ರತೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಯುಗದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ.

ಚಿತ್ರಕಲೆ - ನೈಜ ಪ್ರಪಂಚದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸಮತಲದಲ್ಲಿರುವ ಚಿತ್ರಣವು ಸೃಜನಾತ್ಮಕ, ಕಲ್ಪನೆಯ ಮೂಲಕ ಪರಿವರ್ತನೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದ; ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ಭಾವನೆಗಳ ಹಂಚಿಕೆ - ಬಣ್ಣದ ಭಾವನೆಯು ವಿಶೇಷ ಗೋಳಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಸಾಧನವಾಗಿ ಅದನ್ನು ತಿರುಗಿಸುತ್ತದೆ.

ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ ಸಾಮಗ್ರಿಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಸಮತಲದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ಕೃತಿಗಳು ಕೃತಿಗಳು. ಮುಖ್ಯ ದೃಶ್ಯ ವಿಧಾನವು ಬಣ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸ್ಮಾರಕ ಮತ್ತು ಯಂತ್ರವಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳು: ಭೂದೃಶ್ಯ, ಇನ್ನೂ ಜೀವನ, ಕಥಾವಸ್ತು-ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಭಾವಚಿತ್ರ, ಚಿಕಣಿ, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಮೊನೊಫೋನಿಕ್ ಫಿಗರ್ ಆಧರಿಸಿ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ದೃಶ್ಯ ಸಾಧನವಾಗಿ ಔಟ್ಲೈನ್ \u200b\u200bಲೈನ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ: ಪಾಯಿಂಟ್, ಬಾರ್, ಸ್ಟೇನ್. ಗಮ್ಯಸ್ಥಾನವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಅದನ್ನು ಯಂತ್ರವಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮುದ್ರಿತ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ: ಕೆತ್ತನೆ, ಲಿಥೊಗ್ರಾಫ್, ಎಚ್ಚಣೆ, ವ್ಯಂಗ್ಯಚಿತ್ರ, ಇತ್ಯಾದಿ. 3.

ಶಿಲ್ಪ - ಸ್ಪೇಟಿಯೋ-ದೃಶ್ಯ ಕಲೆ, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ನಲ್ಲಿ ಜಗತ್ತನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವುದು, ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಜೀವನವನ್ನು ಹರಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಿರುವ ವಸ್ತುಗಳಲ್ಲಿ ಅಚ್ಚುಕಟ್ಟಾದ ಚಿತ್ರಗಳು. ಶಿಲ್ಪವು ಪರಿಮಾಣ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಸಿಂಧುತ್ವವನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ. ಮುಖ್ಯ ವಸ್ತುಗಳು: ಕಲ್ಲು, ಕಂಚಿನ, ಮಾರ್ಬಲ್, ಮರ. ಅದರ ವಿಷಯದಿಂದ ಸ್ಮಾರಕ, ಯಂತ್ರ, ಸಣ್ಣ ರೂಪಗಳ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇಮೇಜ್ ಫಾರ್ಮ್ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ: ಸಮತಟ್ಟಾದ ಮೂರು ಆಯಾಮದ ಶಿಲ್ಪ, ಸಮತಲದಲ್ಲಿ ಪರಿಹಾರ-ಪೀನ ಚಿತ್ರಗಳು. ಪ್ರತಿಯಾಗಿ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ಬಾಸ್-ರಿಲೀಫ್, ಬರ್ನರ್, ಕೌಂಟರ್-ರಿಲೀಫ್ನಲ್ಲಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಆಂಟಿಕ್ವಿಟಿ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಶಿಲ್ಪಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ್ದವು. ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ವಸ್ತುಗಳ ಸಂಖ್ಯೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿದೆ: ಉಕ್ಕಿನ, ಕಾಂಕ್ರೀಟ್, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ಗಳ ಕೃತಿಗಳು.

ಸಾಹಿತ್ಯ - ಪದದ ಕಲೆಯ ರೂಪ. ಪದದ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಇದು ನೈಜ ಜೀವನವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಸಾಹಿತ್ಯಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮೂರು ಹೆತ್ತವನ್ನಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ: ಇಪಿಒಎಸ್, ಸಾಹಿತ್ಯ, ನಾಟಕ. ಮಹಾಕಾವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಕಾದಂಬರಿಯ ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಕಥೆ, ಕಥೆ, ಪ್ರಬಂಧವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಗಳು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ: ಎಲಿಜಿ, ಸೊನೆಟ್, ಒಡಾ, ಮೆಡ್ರಿಗಲ್, ಕವಿತೆ. ನಾಟಕವು ಹಂತ ಅವತಾರಕ್ಕಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಸೇರಿವೆ: ನಾಟಕ, ದುರಂತ, ಹಾಸ್ಯ, ಪ್ರಪಾತ, ಟ್ರಾಗ್ಸಿಕೋಮಿ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಈ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆ ಸಂಭಾಷಣೆ ಮತ್ತು ಏಕಭಾಷಿಕರೆಂದು ಮೂಲಕ ಹೋಗುತ್ತದೆ. ಸಾಹಿತ್ಯದ ಮುಖ್ಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯ ವಿಧಾನವು ಪದವಾಗಿದೆ. ಪದವು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ದಳ್ಳಾಲಿ ಮತ್ತು ಅದರ ಚಿತ್ರಣದ ಚಿಹ್ನೆ, ಸಾಹಿತ್ಯದ ರೂಪವಾಗಿದೆ. ಜನರಿಂದ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಭಾಷೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅನುಭವವನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಚಿಂತನೆಯ ರೂಪವಾಗಿ ಪರಿಣಮಿಸುತ್ತದೆ.

ಥಿಯೇಟರ್ - ಕಲೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ನಟರು ನಡೆಸಿದ ನಾಟಕೀಯ ಕ್ರಿಯೆಯ ಮೂಲಕ ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್. ಥಿಯೇಟರ್ ಒಂದು ವಿಶೇಷ ವಿಧದ ಸಾಮೂಹಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ನಾಟಕಕಾರರ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು, ಕಲಾವಿದ, ಸಂಯೋಜಕ, ನಟರ ನಿರ್ದೇಶಕ. ನಟನ ಮೂಲಕ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ನಟವು ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿರುವ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ನಾಟಕೀಯತೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಂಟಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರಣ, ಭೂದೃಶ್ಯ, ನಗರದ ಬೀದಿಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ, ಭೂದೃಶ್ಯದ ಹಂತದ ಒಳಭಾಗದಲ್ಲಿ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಇದು ಸತ್ತ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ, ಆ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ದೃಶ್ಯ ವರ್ತನೆಯಿಂದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕವಲ್ಲ. ಅಭಿನಯಿಸುವ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು ವಿಶೇಷ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ - ಅವಲೋಕನ, ಗಮನ, ಜೀವನ ವಸ್ತು, ಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಮೆಮೊರಿ, ಮನೋಧರ್ಮ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನ (ಡೈಂಕ್ಷನ್, ಇಂಟನೇಷನ್ ವೈವಿಧ್ಯತೆ, ಮುಖದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್, ಗೆಸ್ಚರ್). ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ, ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಕ್ರಿಯೆಯು (ನಟನ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು) ವೀಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತ - ಕಲೆ, ಮಾನವ ಭಾಷಣಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಮೌಖಿಕ ಧ್ವನಿ ಸಂವಹನಕ್ಕಾಗಿ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು. ಮಾನವ ಭಾಷಣಗಳ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕರಣೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಸಂಗೀತವು ತನ್ನ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ಆಧಾರವು ಪಠಣವಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತದ ರಚನೆ - ರಿದಮ್ ಮತ್ತು ಹಾರ್ಮನಿ, ಅದರ ಸಂಯುಕ್ತವು ಮಧುರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ, ಸಾಧಾರಣ-ರೂಪಿಸುವ ಪಾತ್ರವು ಪರಿಮಾಣ, ಟಿಂಬರೆ, ವೇಗ, ಲಯ ಮತ್ತು ಇತರ ಅಂಶಗಳಿಂದ ಆಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಚಿಹ್ನೆಗಳಿಂದ ಸಂಗೀತದ ಪದಗುಚ್ಛ, ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರಣವಿದೆ, ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆ - ಮಟ್ಟದ ಕ್ರಮಾನುಗತ: ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶಬ್ದಗಳು, ಧ್ವನಿ, ಸ್ವರಮೇಳಗಳು. ಮಧುರ ಭಾಷೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ವಿಧಾನ - ಮಧುರ-ಇಂಟನೇಷನ್ ಸಿಸ್ಟಮ್, ಸಂಯೋಜನೆ, ಹಾರ್ಮನಿ, ಆರ್ಗ್ರೇಷನ್, ರಿದಮ್, ಟಿಮ್ಬ್ರೆ, ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್

ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆ - ನೃತ್ಯದ ಕಲೆ, ಪ್ರತಿಧ್ವನಿ ಸಂಗೀತ.

ನೃತ್ಯ - ಮಧುರ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ಶಬ್ದವು ಮಾನವ ದೇಹದ ಮೆಲೊಡಿಕ್ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ಚಲನೆಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಜನರ ಪಾತ್ರಗಳು, ಅವರ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಬಗ್ಗೆ ಆಲೋಚನೆಗಳು. ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಗೆಸ್ಚರ್ನಲ್ಲಿ, ಚಳುವಳಿಗಳ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮನುಷ್ಯನ ವಾಕಿಂಗ್ ಕೂಡ ಶೀಘ್ರವಾಗಿ, ಸಂತೋಷದಾಯಕ, ದುಃಖ. ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಮಿಕರಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಚಲನೆಯನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಅಚ್ಚೊತ್ತನೆ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಮತ್ತು ನಿಕ್ಷೇಪವು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಲಯಕ್ಕೆ ಅಧೀನವಾಗಿದೆ. ಕಣ್ಣುರೆಪ್ಪೆಗಳ ನೃತ್ಯವು ಈ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಚಳುವಳಿಗಳನ್ನು ರುಬ್ಬುವಂತೆ ಮತ್ತು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತಗೊಳಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಒಟ್ಟಾರೆ ಚಲನಶೀಲ ಚಳುವಳಿಗಳು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಸಂಭವಿಸಿವೆ, ಮಾನವ ದೇಹದ ಪ್ಲ್ಯಾಸ್ಟಿಕ್ಸ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಭಾಷೆ. ನೃತ್ಯವು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮತ್ತು, ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಿದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಜನರ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರಣವು ಸಂಗೀತದ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಚಳುವಳಿಗಳಿಂದ ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಪಾಂಟೊಮೈಮ್, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ವಿಶೇಷ ಸೂಟ್ ಮತ್ತು ದೇಶೀಯ, ಕಾರ್ಮಿಕ ಅಥವಾ ಮಿಲಿಟರಿ ಬಳಕೆ (ಶಸ್ತ್ರಾಸ್ತ್ರಗಳು, ಶಿರೋವಸ್ತ್ರಗಳು, ಭಕ್ಷ್ಯಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ).

ಸರ್ಕಸ್ - ಅಕ್ರೋಬ್ಯಾಟಿಕ್ಸ್, ಸಮತೋಲನ, ಜಿಮ್ನಾಸ್ಟಿಕ್ಸ್, ಪಾಂಟಮೈಮ್ಗಳು, ಜಂಗಲ್, ಫೋಕಸ್, ಕ್ಲೌಡೇಡ್ಸ್, ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ವಿಲಕ್ಷಣ, ಇಕ್ವೆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ರೈಡ್, ಪ್ರಾಣಿ ತರಬೇತಿ. ಸರ್ಕಸ್ - ಇದು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಹೋಲ್ಡರ್ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದರ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಚಿತ್ರ, ಅನುಗುಣವಾಗಿ ರಚಿಸುವ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಸೂಪರ್-ರಕ್ಷಣಾ ಆದ್ದರಿಂದ ಸೂಪರ್ಲಾಬ್ಗಳು, ವಿಲಕ್ಷಣ ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ.

ಫೋಟೋ ಕಲೆ - ಒಂದು ರಾಸಾಯನಿಕ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಮತ್ತು ಆಪ್ಟಿಕಲ್ ಸಾಧನವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮೌಲ್ಯದ ದೃಷ್ಟಿಗೋಚರ ಚಿತ್ರಣ, ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ರಿಯಾಲಿಟಿಯ ಗಮನಾರ್ಹ ಕ್ಷಣದ ವಾಸ್ತವಿಕ ಕ್ಷಣದ ನಿಖರತೆ. ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ - "ಗೋಲ್ಡ್ ಪ್ರಾವಿಷನ್" ಫೋಟೋ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಜೀವನದ ಸತ್ಯವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವುದು. ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ಜೀವನ ಸತ್ಯಗಳು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ರಿಯಾಲಿಟಿ ಕ್ಷೇತ್ರದಿಂದ ಯಾವುದೇ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಸಂಸ್ಕರಣೆ ಇಲ್ಲ. ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ, ಫೋಟೋ ಕಲಾವಿದನ ಆಬ್ಜೆಕ್ಟ್ಗೆ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ವರ್ತಿಸಬೇಕು (ಶೂಟಿಂಗ್ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ಬೆಳಕಿನ ಮತ್ತು ನೆರಳುಗಳ ಮೂಲಕ, ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ "ಫೋಟೊಪಿಲೆರಾ" ಪ್ರಸರಣದ ಮೂಲಕ, ಗಾಳಿ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರೀಕರಣದ ಕ್ಷಣವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಮೂಲಕ ವಸ್ತುಗಳ ಮೂಲಕ ತಿರಸ್ಕರಿಸಿದ ಪ್ರತಿಫಲಿತಗಳು. ಈ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಫೋಟೋವು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಗಳಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಬೃಹತ್, ಹೊಲೊಗ್ರಾಫಿಕ್ ಇಮೇಜ್ನ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿದೆ, ಇದು ಅದರ ತಿಳಿವಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆ.

ಚಲನಚಿತ್ರ - ಆಧುನಿಕ ರಸಾಯನಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ದೃಗ್ವಿಜ್ಞಾನದ ಸಾಧನೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ರಚಿಸಲಾದ ದೃಷ್ಟಿಗೋಚರ ಚಲಿಸುವ ಚಿತ್ರಗಳ ಕಲೆ, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ಕಲೆಯು ತನ್ನ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಂಪತ್ತಿನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಸಿಲುಕಿಕೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಇತರ ರೀತಿಯ ಕಲೆಯ ಅನುಭವವನ್ನು ಕೃತಕವಾಗಿ ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಸಿನಿಮಾ ರಂಗಮಂದಿರ, ಸಾಹಿತ್ಯ, ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಉತ್ತಮವಾದದ್ದು, ಅದರ ಸೌಂದರ್ಯದ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಸ್ವಂತಿಕೆಯಿಂದ ಆಧುನಿಕ ಜೀವನವನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ತಲುಪುವ ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ಚಲಿಸುವ ಚಿತ್ರಗಳ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ. ಸಿನಿಮಾ ನೇರವಾಗಿ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದ ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದೆ. ಚಿತ್ರದ ಅತ್ಯಂತ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯು ಚಲಿಸಬಲ್ಲದು ಮತ್ತು ಹೊಸ ತಾಂತ್ರಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಏಜೆಂಟ್ಗಳ ಆವಿಷ್ಕಾರ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯೊಂದಿಗೆ ಬದಲಾವಣೆಯಾಗಿದೆ.

ದೂರದರ್ಶನ - ಮೀಡಿಯಾ ವೀಡಿಯೊ ಮಾಹಿತಿಯು ಸೌಂದರ್ಯದಿಂದ ಮರುಬಳಕೆಯ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ದೂರವಿರಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ; ಅನ್ಯೋನ್ಯತೆ, ಹೋಮ್ ಅಫಿಲಿಯೇಶನ್, ವೀಕ್ಷಕರ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಕಲೆ ("ಗೋಚರತೆ"), ಕಲಾತ್ಮಕ ಮಾಹಿತಿಯ ಕ್ರಾನಿಕಲ್.

ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಮೂಹದಿಂದ, ದೂರದರ್ಶನ ಇಂದು ಸಿನೆಮಾಗಳನ್ನು ಮೀರಿಸುತ್ತದೆ. ಭೂಮಿಯ ಮೇಲೆ ಸಾವಿರಾರು ಪ್ರಸಾರ ಮತ್ತು ರಿಲೇ ಟೆಲಿಟೆನ್ಸ್ಗಳಿವೆ. ಟಿವಿ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ನೆಲದಿಂದ, ನೀರಿನಿಂದ, ಗಾಳಿಯಿಂದ, ಸ್ಥಳದಿಂದ ಸ್ಥಳದಿಂದ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಟೆಲಿವಿಷನ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ಪ್ರತಿಭೆ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಟೆಲಿಕಮ್ಯುನಿಕೇಶನ್ ವರ್ಕರ್ ನಟ, ಪತ್ರಕರ್ತ, ನಿರ್ದೇಶಕ, ಮೋಡಿ ಮತ್ತು ಪಾಂಡಿತ್ಯ, ಸಂವಹನದ ನೈಸರ್ಗಿಕತೆ, ಸಂವಹನದ ನೈಸರ್ಗಿಕತೆ, ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯ ಕ್ಷಣ, ಸಂಪನ್ಮೂಲತೆ, ಬುದ್ಧಿ, ಸುಧಾರಣೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಪೌರತ್ವ, ಸಾರ್ವಜನಿಕತೆ. ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಈಥರ್ ಅನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ಕಡೆಗಣಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಈ ಗುಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ.

ಟೆಲಿವಿಷನ್ನ ಪ್ರಮುಖ ಸೌಂದರ್ಯದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವೆಂದರೆ "ಕ್ಷಣಿಕ ಘಟನೆ", ಈವೆಂಟ್ನ ದೃಶ್ಯದಿಂದ ನೇರ ವರದಿ, ಆ ಇತಿಹಾಸದ ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದು, ಅದು ಈಗ ಮತ್ತು ಯಾವ ಪತ್ರಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ನ್ಯೂಸ್ರೆಲ್ ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ ಮಾತನಾಡಲು, ನಾಳೆ ದಿನ - ಸಾಹಿತ್ಯ, ರಂಗಭೂಮಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆ.

ಹಂತ - ಸಾಹಿತ್ಯ, ಸಂಗೀತ, ಬ್ಯಾಲೆ, ರಂಗಭೂಮಿ, ಸರ್ಕಸ್ನ ಸಮಾನ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆ; ವರ್ಧಿತ ಮನರಂಜನೆಯ ಆರಂಭದೊಂದಿಗೆ ಸಾಮೂಹಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನ, "ಮಾಟ್ಲೆ" ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಿದೆ. ಎಸ್ಟ್ರಾಡಾ ವೀಕ್ಷಕರ ಮೇಲೆ ಅಂತಹ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಹಲವಾರು ಕಲೆಗಳ ಸಮಾನ ಸಹಬಾಳ್ವಿಕೆಯಿಂದ ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಕಲೆಯ ಹುಟ್ಟಿದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಬಹುದು.

ಕಲೆ ವಿಧಗಳ ವರ್ಗೀಕರಣದ ತತ್ವಗಳು

ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸುವ ಮತ್ತು ಅವರ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸಿದ ಸಮಸ್ಯೆಯು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಮಾನವೀಯತೆಯನ್ನು ಚಿಂತಿಸಿದೆ. ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಮೊದಲ ವರ್ಗೀಕರಣ, ಇದನ್ನು ಪ್ಲೇಟೋ ಮತ್ತು ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್ನಿಂದ ನಡೆಸಲಾಯಿತು , ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಕಲೆಯ ನಿಶ್ಚಿತಗಳ ಅಧ್ಯಯನಗಳ ಚೌಕಟ್ಟನ್ನು ಮೀರಿ ಹೋಗಲಿಲ್ಲ. ಮೊದಲ ಸಮಗ್ರ ವರ್ಗೀಕರಣವನ್ನು I. ಕಾಂಟ್ನಿಂದ ಸೂಚಿಸಲಾಗಿದೆ , ಆದರೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಸಮತಲದಲ್ಲಿ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಲಾ ಪ್ರಭೇದಗಳ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಮೊದಲ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು "ಸಿಸ್ಟಮ್ ಆಫ್ ಇಂಡಿವಿಜುವಲ್ ಕಲೆಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆ" ನಲ್ಲಿ ಹೆಗೆಲ್ ಅನ್ನು ನೀಡಿತು, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ರೂಪದ ಅನುಪಾತವನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳಿಂದ ಕವನಕ್ಕೆ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳ ವರ್ಗೀಕರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು. ನಾಲ್ಕು

ಒಳಗೆ Xx ಮನೋವೈಜ್ಞಾನಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಸೆಂಚುರಿ ಇಕ್ವಿಫೇನರ್ ವರ್ಡ್ಸ್ ವರ್ಡ್ಸ್: ಕಲೆಯ ಕಲೆಯ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಪ್ರಯೋಜನದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರು ಕಲೆ ಮತ್ತು ಅಡುಗೆ, ಮತ್ತು ಸುಗಂಧ, ಐ.ಇ. ಸೌಂದರ್ಯದ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಇತರ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಇತರ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಸೌಂದರ್ಯದ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು. Ig ಗೆ ಅಂಟಿಕೊಂಡಿರುವ ಅದೇ ಜಾಗಗಳು. ಮನ್ರೋ - 400 ಪ್ರಭೇದಗಳ ಕಲೆ ಎಣಿಕೆ. ಮಧ್ಯ ಯುಗದ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಇದೇ ರೀತಿಯ ವೀಕ್ಷಣೆಗಳು ಫರಾಬಿಗೆ ಅಂಟಿಕೊಂಡಿವೆ. ಕಲೆಯ ಕ್ಷಣವು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಬಹುಪಕ್ಷೀಯ ನೈಜ ಸಿಂಧುತ್ವ ಮತ್ತು ಅವನ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳ ಮ್ಯಾಪಿಂಗ್ ಆಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯ ಕಲೆಯನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವುದು, ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ, ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಗೀಕರಣ ಘಟಕಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಕಲೆಯ ರೂಪ.

ಜಾತಿಗಾಗಿ ಕಲೆಯ ವಿಭಾಗವು ಕಾರಣ:

1) ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಂಪತ್ತು ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯತೆಗಳು;

2) ಕಲಾವಿದನ ಸೌಂದರ್ಯದ ಅಗತ್ಯಗಳ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಪತ್ತು ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯತೆ;

3) ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಸಂಪತ್ತು ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯತೆ, ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ.

ವಿವಿಧ ಕಲಾ ಪ್ರಭೇದಗಳು ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಅದರ ಸಂಕೀರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಸಂಪತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಸದುಪಯೋಗಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಯಾವುದೇ ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಕಲೆಗಳಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪ್ರತಿ ಜಾತಿಗಳು ಇತರ ಕಲೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಅದರ ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ದುರ್ಬಲ ಪಕ್ಷಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಆರ್ಟ್ ವರ್ಗೀಕರಣದ ತತ್ವಗಳು ಯಾವುವು?

ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಕಲೆಯ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ದೃಶ್ಯ (ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, ಶಿಲ್ಪ, ಕಲೆ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ) ಮತ್ತು ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗಿರುತ್ತದೆ (ಸಂಗೀತ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಅಲಂಕೃತ ಕಲಾ, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆ). ಅವುಗಳ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳು ಇದೇ ರೀತಿಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಜೀವನವನ್ನು ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಮಾಡುತ್ತವೆ (ಇದು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ), ಜನರ ಆತ್ಮದ ಒಳಗಿನ ಸ್ಥಿತಿ, ಅವರ ಅನುಭವಗಳು, ಭಾವನೆಗಳು, ಭಾವಗಳು, ರೂಪದ ಮೂಲಕ, "ಭಿನ್ನವಾಗಿ" ಪ್ರದರ್ಶನ ವಸ್ತುವನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ಹರಡುತ್ತದೆ. ವ್ಯತ್ಯಾಸ, ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಲ್ಲ. ಮೊದಲಿಗೆ, ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಕಲೆಗಳು ಜೀವನದ ಕೆಲವು ಪಕ್ಷಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗಿವೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಕಲೆಗಳು (ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನಿಷ್ಕ್ರಿಯ ರೀತಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಗಳನ್ನು ಕರೆದೊಯ್ಯುತ್ತವೆ), ಇದು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದೆ, ನಿಖರತೆಗೆ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ, ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಅಂತರ್ಗತವಲ್ಲದ ಕಲೆಗಳ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ಕೇವಲ ಆಧಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆರ್ಫ್ಯಾಲಜಿ (ವರ್ಗೀಕರಣ) ನಲ್ಲಿ ಸಹ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಪ್ರದರ್ಶನದ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪ್ರಪಂಚದ ರಚನೆಯ ಮೂಲವಾಗಿ ರಿಯಾಲಿಟಿಗೆ ಮನವಿ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಯಾವುದೇ ಡಿಸ್ಅಸೆಂಬಲ್ - ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ರಿಯಾಲಿಟಿ ಪ್ರಭಾವದ ಫಲಿತಾಂಶಗಳಿಗೆ (ಜನರ ಜಗತ್ತು, ಅವರ ಭಾವನೆಗಳು, ಅನುಭವಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ). ಆದ್ದರಿಂದ, ಮೊದಲ ಬೇಸ್ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಪ್ರಪಂಚದ ಚಿತ್ರ. ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಪರೋಕ್ಷವಾಗಿ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹರಡುತ್ತವೆ: ಕಣ್ಣುಗಳು, ಮುಖದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ಸನ್ನೆಗಳು, ಜನರ ನೋಟವು ಅವರ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಭವಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಎರಡನೆಯ ಆಧಾರವು ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಭಾವನೆಗಳು, ಭಾವಗಳು, ಮತ್ತು ನೈಜ ವಾಸ್ತವತೆಯ ವಸ್ತುಗಳ ಫಲಿತಾಂಶದ ಮೂರ್ತರೂಪವಾಗಿದೆ, ಅದು ಲಭ್ಯವಿದ್ದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಯಾಗಿದೆ.

ಸ್ಥಿರ (ಪ್ರಾದೇಶಿಕ) ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಕ್ (ತಾತ್ಕಾಲಿಕ) ಮೇಲೆ ಕಲೆಗಳ ಅತ್ಯಗತ್ಯ ವಿಭಾಗ. ಮೊದಲಿಗೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, ಶಿಲ್ಪ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಅಲಂಕಾರಿಕ - ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆ, ಕಲೆ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ; ಎರಡನೆಯದು - ಸಾಹಿತ್ಯ, ಸಂಗೀತ, ನೃತ್ಯ. ಭಾರಿ ಶಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಕಲೆಗಳು ವಾಸ್ತವದ ಗೋಚರ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಮಾಡುತ್ತವೆ, ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶದ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಪ್ರತಿಫಲಿತ ಜಗತ್ತಿಗೆ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪಕ್ಷಗಳಿಗೆ ಗಮನ ಸೆಳೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ಕೆಲಸದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿವರಕ್ಕೂ, ಸೌಂದರ್ಯ ಕಲಿಕೆ, ಸೌಂದರ್ಯ ಕಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಅನಿವಾರ್ಯಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನೇರವಾಗಿ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ರವಾನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅದರ ಪ್ರಸ್ತುತ. [5] ಈ ಘಟನೆಗಳು (ಸಾಹಿತ್ಯ) ಮತ್ತು ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ (ಸಂಗೀತ, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆ) ನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಅನುಕೂಲವಾಗುವಂತೆ ಇದು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಕಲೆಯು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ನಿಖರವಾದ ವಿಧಕ್ಕೆ "ಶ್ರೇಯಾಂಕಿತವಾಗಿದೆ". ಸಿಂಪಲ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ನ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ಕಲೆಗಳು ಬೆಳೆಯುತ್ತವೆ. ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ರಂಗಭೂಮಿ, ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು, ಟೆಲಿವಿಷನ್. ಅವರು, ನಿಯಮದಂತೆ, ದೃಷ್ಟಿಗೋಚರ ಮತ್ತು ನಿಷ್ಕ್ರಿಯ, ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಮತ್ತು ತಾತ್ಕಾಲಿಕವಾಗಿ ಕಲೆಗಳ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ-ಸಮಯದ ಕಲೆಗಳ ವಿಶೇಷ ಗುಂಪನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾರೆ. ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರಭಾವದ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಸಹಜವಾಗಿ, ವಿಷಯ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು, ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಮಾಣದ ಎನ್ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ, ಕಲೆ ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಗ್ರೇಟ್ ರಷ್ಯನ್ ಫಿಸಿಯಾಲಜಿಸ್ಟ್ I. ಎಂ. ಸೆಸೆನೋವ್ ದೃಷ್ಟಿಗೋಚರ ಮೆಮೊರಿ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಪ್ರಾದೇಶಿಕವಾಗಿದ್ದು, ಮೆಮೊರಿಯು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯವಾಗಿದೆ - ಮೆಮೊರಿ ತಾತ್ಕಾಲಿಕವಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ದೃಷ್ಟಿಗೋಚರ ಅನಿಸಿಕೆಗಳು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಕಲೆಗಳು, ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ - ತಾತ್ಕಾಲಿಕವಾಗಿ. ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದೃಷ್ಟಿ ಮತ್ತು ವಿಚಾರಣೆಯಿಂದ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಕಲಾ ವಸ್ತುಗಳ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ವಿಧಾನದ ಪ್ರಕಾರ, ಜಾತಿಗಳನ್ನು ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಸ್ತು - ಮಾರ್ಬಲ್, ಗ್ರಾನೈಟ್, ಮರ, ಲೋಹದ, ಬಣ್ಣ, ಇತ್ಯಾದಿ (ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, ಶಿಲ್ಪ, ಅಲಂಕೃತ ಕಲೆ), ಧ್ವನಿ (ಸಂಗೀತ), ಪದ (ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಫಿಕ್ಷನ್), ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿ (ಥಿಯೇಟರ್, ಸಿನಿಮಾ, ಟೆಲಿವಿಷನ್, ಹಂತ, ಸರ್ಕಸ್) ಒಂದು "ವಸ್ತು" ಎಂದು ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ. ಇಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸ್ಥಳವು ಒಂದು ಪದವಾಗಿದೆ, ಅದರ ಬಳಕೆಯು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ವಿವಿಧ ಕಲೆಗಳಿಂದ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಿಯಮದಂತೆ, ಅದು ಅವರಿಗೆ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದೆ. ನಾವು ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿಯಾದ (ಅನ್ವಯಿಕ) ಮತ್ತು ಪಾಲಿಮರಿಕ್ನ ಮೇಲೆ ಕಲೆಗಳ ವಿಭಾಗವನ್ನು ಸಹ ಗಮನಿಸುತ್ತೇವೆ (ಸೊಗಸಾದ; ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವುಗಳು ಇನ್ನೂ ಸ್ವಚ್ಛವಾಗಿವೆ). ಇತ್ತೀಚಿನ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಯುನಿಟಿಟೆರಿಯನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ (ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರ್, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆ) ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲಾ-ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಬಳಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಕೆಲವು ವಿಧದ ಸೊಗಸಾದ ಆರ್ಟ್ಸ್ (ಮೆಡಿಸಿನ್ ಮತ್ತು ಮೆಡಿಸಿನ್, ಮೆಡಿಸಿನ್ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ), ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ವಸ್ತು ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿತ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ಗಮನ. ಆಕರ್ಷಕವಾದ, ಪ್ರಯೋಜನಗಳ ಕಲೆಗಳಿಗೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ಸಮಾಜಕ್ಕೆ ತರುವ ಮೂಲಕ, ಅವರ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಪಾತ್ರದಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಕಲೆ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಮತ್ತು ಮಾಧ್ಯಮಿಕ (ಪ್ರದರ್ಶಕರು) ಅನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಅವಶ್ಯಕ. ಎರಡನೆಯದು ಸಂಗೀತ, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆ, ಪಾಪ್, ಥಿಯೇಟರ್, ಸಿನೆಮಾ, ಟೆಲಿವಿಷನ್ ಮತ್ತು ರೇಡಿಯೋ ಇಂಜಿನಿಯರಿಂಗ್, ಸರ್ಕಸ್ ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಅವರ ಕ್ರಿಯೆಯು ಮಧ್ಯವರ್ತಿ (ಗುತ್ತಿಗೆದಾರರಿಂದ) ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಇದು ಕೇಳುಗರು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಕೆಲಸವನ್ನು (ನಾಟಕ, ಸನ್ನಿವೇಶ, ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್, ಲಿಬ್ರೆಟೊ, ಮತ್ತು ಇತ್ಯಾದಿ) ಬಂಧಿಸುತ್ತದೆ. ಕೆಲಸದ ಸಕ್ರಿಯ ಇಂಟರ್ಪ್ರಿಟರ್ ಆಗಿರುವುದರಿಂದ, ಪ್ರದರ್ಶನಕಾರನು ಪ್ರತಿ ಬಾರಿಯೂ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಕೆಲಸವನ್ನು ರೂಪಾಂತರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಅವನಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಹ-ಲೇಖಕ ಆಗುತ್ತಾನೆ.

ಕಲೆಗಳ ಜಾತಿಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆ

ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ, ಪರಸ್ಪರ ಪರಸ್ಪರ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತವೆ. ಅವರು ಪರಸ್ಪರ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಸಿನೆಮಾ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮುಂತಾದ ಇತರ ಕಲೆಗಳಿಂದ ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ. ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಪರಸ್ಪರರ ಮೇಲೆ ನೇರವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಆ ಪದೇ ಪದೇ ಕೇಸ್ಗಳಲ್ಲಿ, ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕಲೆಯು ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಂಗೀತ, ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಇತ್ಯಾದಿ. ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ), ಇದನ್ನು ಗಣನೀಯವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಆದ್ದರಿಂದ, ನಾಟಕೀಯ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವು ವಿಶೇಷ ಪ್ರಕಾರದ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ , ಥಿಯೇಟರ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ ತನ್ನ ಪ್ರಕಾರದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಕಲೆಗಳ ನಾಟಕೀಯ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆ ಲೇಖಕರ ವಿಷಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಓದುವ ನಿರ್ದೇಶನ, ನಟನೆಯನ್ನು, ಸಂಗೀತ, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆ, ಅಲಂಕಾರ.

ಪ್ರಾಚೀನತೆಯಲ್ಲಿ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಸ್ಮಾರಕ ಶಿಲ್ಪ, ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಮೊಸಾಯಿಕ್, ಐಕಾನ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಸೇರಿತು. ಈ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ.

ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆ ಇತರ ಕಲೆಗಳ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪ.

ಪ್ರಕೃತಿ ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಿನಿಮಾ: ಅದರ ಘಟಕಗಳು ಸೇರಿದಂತೆ ನಮಸ್ಕಾರದಲ್ಲಿ: ಸಾಹಿತ್ಯ (ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್, ಸಾಹಿತ್ಯ); ಚಿತ್ರಕಲೆ (ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ದೃಶ್ಯಾವಳಿ); ಥಿಯೇಟರ್ (ಚಲನಚಿತ್ರ ನಟರ ಆಟ, ಮೂಲಭೂತ ಭಿನ್ನತೆಗಳು, ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ನಟರ ಕೆಲಸದಿಂದ, ನಾಟಕೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಆದಾಗ್ಯೂ ಮತ್ತು ಅದರ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿದೆ).

"ಕಲೆ" ಪರಿಣಿತರು ವಿಭಿನ್ನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಒಂದು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಪದಗುಚ್ಛವು ಈ ಪದವನ್ನು ಒಯ್ಯುವ ಎಲ್ಲಾ ದೊಡ್ಡ ಅರ್ಥವನ್ನು ಸರಿಹೊಂದಿಸಲು ಅಸಾಧ್ಯ. ಇದು ಮಾನವೀಯತೆಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಉಪಯೋಗಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ.

ಕಲೆ ಎಂದರೇನು

ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿ, "ಕಲೆ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಹಲವಾರು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳಿವೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ಕ್ಷೇತ್ರದ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಇದು ಮಾನವನ ಕೌಶಲವಾಗಿದೆ. ನೀವು ಹೆಚ್ಚು ವಿವರವಾದ ವಿವರಿಸಿದರೆ, ಸೌಂದರ್ಯದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳು, ವಸ್ತುಗಳು, ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ರಿಯಾಲಿಟಿ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಇದು ಕರೆಯಬಹುದು. ಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಗಳು ಸಮಾಜದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳಾಗಿವೆ.

ಕಲೆಯ ವಿಷಯವು ಶಾಂತಿ ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯನ ಸಂಬಂಧಗಳ ಒಂದು ಸೆಟ್ ಆಗಿದೆ. ಅಸ್ತಿತ್ವದ ರೂಪವು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸವಾಗಿದ್ದು, ಪದ, ಧ್ವನಿ, ಬಣ್ಣ, ಪರಿಮಾಣವು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನವಾಗಿದೆ. ಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ಗುರಿಯು ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನ ಸ್ವ-ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದು, ಅವರ ಕೆಲಸದ ಸಹಾಯದಿಂದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ, ಅನುಭವ, ಸೌಂದರ್ಯದ ಆನಂದವನ್ನು ಕರೆಯಲು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಕಲೆ, ವರ್ಗೀಕರಣ ಕೋಷ್ಟಕವು ವಿಧಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಬದಲಿಗೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಕಲ್ಪನೆಯ ಮತ್ತು ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತವೆ. ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ಇದು ಸಂವಹನ ಸಾಧನವಾಗಿ, ಜ್ಞಾನದ ಶಿಕ್ಷಣ, ಮೌಲ್ಯಗಳ ಶಿಕ್ಷಣ, ಜೊತೆಗೆ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಂತೋಷಗಳ ಮೂಲವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

ಕಲೆಯ ಮೂಲ ಕಾರ್ಯಗಳು

ಕೆಲವು ಸಾಮಾಜಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ವಿಶ್ವದ ಪ್ರಕಾರಗಳು (ಕೆಳಗಿನ ಟೇಬಲ್ ಅನ್ನು ಕೆಳಗೆ ನೀಡಲಾಗಿದೆ) ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ:

1. ಸೌಂದರ್ಯದ. ಸೌಂದರ್ಯದ ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ ರಿಯಾಲಿಟಿ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ. ಸೌಂದರ್ಯದ ಅಭಿರುಚಿಯ ರಚನೆಯ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುವ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವ ಅವಕಾಶ. ಎತ್ತರದ ಮತ್ತು ಪ್ರಮಾಣಿತ, ಸುಂದರವಾದ ಮತ್ತು ಕೊಳಕುಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ.
2. ಸಾಮಾಜಿಕ. ಸಮಾಜದ ಮೇಲೆ ಕಲ್ಪನೆ, ಸಾಮಾಜಿಕ ರಿಯಾಲಿಟಿ ರೂಪಾಂತರ.
3. ಪರಿಹಾರ. ಮಾನಸಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವುದು, ಮನಸ್ಸು ಮತ್ತು ಸಮತೋಲನದ ಶಾಂತಿ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆ. ಹಾರ್ಮನಿ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಕೊರತೆಯಿಂದಾಗಿ ಬೂದು ರಿಯಾಲಿಟಿ ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಿಂದ ಮಲಗುವುದು.
4. ಹೆಡೋನಿಸ್ಟಿಕ್. ಸುಂದರವಾದ ಚಿಂತನೆಯ ಮೂಲಕ ಧನಾತ್ಮಕ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ತರುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ.
5. ಅರಿವಿನ. ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾಹಿತಿಯ ಮೂಲಗಳೆಂದರೆ ವಾಸ್ತವತೆಯ ಅಧ್ಯಯನ ಮತ್ತು ಜ್ಞಾನ.
6. ಪ್ರೊಗ್ನೋಸ್ಟಿಕ್. ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಊಹಿಸಲು ಮತ್ತು ಊಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ.
7. ಶೈಕ್ಷಣಿಕ. ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ರಚನೆಯ ರಚನೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತದೆ.

ಕಲೆ ವಿಧಗಳ ವರ್ಗೀಕರಣ

ಕಲೆ ಒಂದೇ ಸಾಕಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಇದು ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಹೆರಿಗೆ, ಜಾತಿಗಳು, ಉಪಜಾತಿಗಳಿಗೆ ವಿವಿಧ ಮಾನದಂಡಗಳ ಪ್ರಕಾರ ವರ್ಗೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಒಂದೇ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳಿಂದ ಗುಂಪುಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ - ಆರ್ಟ್ ಕ್ಲಾಸ್ ಅನ್ನು ವರ್ಗೀಕರಿಸಲಾಗುವ ಮಾನದಂಡಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಪೋಸ್ಟ್ ಮಾಡಿದ ಟೇಬಲ್ ಈ ಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಸೃಜನಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಪ್ರಕಾರ, ಕಲೆಯನ್ನು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ:

ತಾತ್ಕಾಲಿಕ (ಡೈನಾಮಿಕ್);

ಪ್ರಾದೇಶಿಕ (ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್);

Spatio-Theporal (ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ).

ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ ಭಾವನೆಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದೆ, ಇದನ್ನು ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ: ಕಾಮಿಡಿ, ದುರಂತ, ನಾಟಕ, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ:

ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ - ಬಣ್ಣಗಳು, ಮಣ್ಣಿನ, ಲೋಹದ, ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್, ವುಡ್, ಗ್ರಾನೈಟ್, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್;

ಆಧುನಿಕ - ವಿದ್ಯುತ್ ಇಂಜಿನಿಯರಿಂಗ್, ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ಗಳು;

ಮುಖ್ಯ ವರ್ಗೀಕರಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಮುಖ್ಯ 5 ವಿಧದ ಕಲೆಗಳನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ ಹಲವಾರು ಉಪಜಾತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ:

ಅಪ್ಲೈಡ್ (ಕಾರ್ಮಿಕ);

ಒಳ್ಳೆಯದು;

ಸ್ಪೆಕ್ಟಾಕ್ಯುಲರ್ (ಆಟ);

ಧ್ವನಿ;

ಅದ್ಭುತ.

ಒಂದು ದೃಶ್ಯ ಉದಾಹರಣೆಗಾಗಿ, ನಿಮ್ಮ ಗಮನವನ್ನು ಒಂದು ಏಕೀಕೃತ ಟೇಬಲ್ನೊಂದಿಗೆ ಒದಗಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಮುಖ ವಿಧದ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯ

ಕಲಾತ್ಮಕ ರೀತಿಯ ಕಲೆಯ ವಸ್ತು ವಾಹಕವು ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಲಿಖಿತ ಪಠ್ಯಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಪದವಾಗಿದೆ. ಇದು ಕೆಲವು ಘಟನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಕಥೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಲೇಖಕರ ಅನುಭವ, ಕಾರ್ಯಗಳ ನಾಟಕೀಯ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ.

ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ:

ಐತಿಹಾಸಿಕ;

ವೈಜ್ಞಾನಿಕ;

ಶೈಕ್ಷಣಿಕ;

ಕಲಾತ್ಮಕ.

ಉಲ್ಲೇಖ.

ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಕುಲ, ರೂಪ, ವಿಷಯದಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ.

ಸಂಗೀತ

ಕಲೆ - ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳಿದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ರವಾನಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಿದೆ. ಇದು ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳು, ಆಲೋಚನೆಗಳು, ದೃಢವಾಗಿ ಸಂಘಟಿತ ಮೌನ ಮತ್ತು ಶಬ್ದದ ಸಹಾಯದಿಂದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವಗಳ ಮೂರ್ತರೂಪವಾಗಿದೆ. ಇದು ಸ್ಥಿರ ಕಲಾ ಆಟ ಮತ್ತು ಟಿಪ್ಪಣಿ ದಾಖಲೆಯಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತ, ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಧಾರ್ಮಿಕ, ಮಿಲಿಟರಿ, ನೃತ್ಯ, ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮರಣದಂಡನೆ, ಇದು ನಡೆಯುತ್ತದೆ: ವಾದ್ಯ, ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್, ಗಾಯನ, ಧೈರ್, ಚೇಂಬರ್. ಮುಖ್ಯ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಥಳಗಳು:

ಪಾಪ್;

ಪರ್ಯಾಯ;

ಯುರೋಪಿಯನ್ ಅಲ್ಲದ;

ಜನಾಂಗೀಯ;

ಜನಪ್ರಿಯತೆ;

ಕ್ಲಾಸಿಕ್;

ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್.

ಅಪ್ಲೈಡ್ (ಕಾರ್ಮಿಕ) ಕಲೆ

ಅಪ್ಲೈಡ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ (ಟೇಬಲ್ ಅವುಗಳನ್ನು ಇನ್ನೂ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಕರೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ) ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು

ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಪರಿಸರವನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಅದರ ಸಹಾಯದಿಂದ, ವಿವಿಧ ರಚನೆಗಳ ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅನುಗುಣವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಅಗತ್ಯತೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಮಗೆ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಕಟ್ಟಡಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಇದು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಉಪಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಜ್ಞಾನಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ, ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಾಧನೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಯುಗಗಳ ಕಲಾತ್ಮಕ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸಲು ಇದನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಕಟ್ಟಡಗಳ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ, ಬರೊಕ್, ಆಧುನಿಕ, ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಲಿಸಮ್, ನವೋದಯ, ಗೋಥಿಕ್ ಅನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬಹುದು. ಸೌಲಭ್ಯಗಳ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕ, ಕೈಗಾರಿಕಾ, ವಸತಿ, ತೋಟಗಾರಿಕೆ ಮತ್ತು ಪಾರ್ಕಿಂಗ್ ಇತ್ಯಾದಿಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅಪ್ಲೈಡ್ ಆರ್ಟ್ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಮತ್ತು ದೇಶೀಯ ಅಗತ್ಯಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವಂತಹ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮತ್ತು ಜನಾಂಗೀಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅದರ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಭೇದಗಳ ಪೈಕಿ ಹೆಣಿಗೆ, ಕಸೂತಿ, ಕಸೂತಿ, ಪೈರೊಗ್ರಫಿ, ಒರಿಗಮಿ, ಕ್ವಿಲ್ಲಿಂಗ್, ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್, ಕಾರ್ಪೆಟ್, ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ವಸ್ತುಗಳ ಸಂಸ್ಕರಣೆ ಇತ್ಯಾದಿ. ವಿವಿಧ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಜ್ಞಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಉತ್ಪನ್ನಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಲಲಿತ ಕಲೆ

ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ, ಶಿಲ್ಪ, ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಕಲೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ರಿಯಾಲಿಟಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.

ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಸಮತಲದಲ್ಲಿ ರಿಯಾಲಿಟಿ ಬಣ್ಣ ಮ್ಯಾಪಿಂಗ್ ಆಗಿದೆ. ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರದ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಇಂತಹ ಐತಿಹಾಸಿಕ, ಯುದ್ಧ, ಪೌರಾಣಿಕ, ಪ್ರಾಣಿ, ಇನ್ನೂ ಜೀವನ, ಭೂದೃಶ್ಯ, ಭಾವಚಿತ್ರ, ಮನೆಯ ಇವೆ.

ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಒಂದು ಶೀಟ್ ಮೇಲೆ ಒಂದು ಸಾಲಿನ ಒಂದು ಮಾದರಿಯ ರಚನೆಯಾಗಿದ್ದು, ಒಂದು ಘನ ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ಮುದ್ರಣದ ಮೇಲೆ ಮುದ್ರಣದಲ್ಲಿ ಮುದ್ರಣ. ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಈ ರೀತಿಯ ಸೃಜನಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಉಪವರ್ಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ: ಕೆತ್ತನೆ, ಎಕ್ಲಿಬ್ರಿಸ್, ಪೋಸ್ಟರ್, ಮರಕುಟಿಸು, ಲಿಥೊಗ್ರಾಫ್, ಲಿಯೋಗ್ರಾಫ್, ಎಚ್ಚಣೆ, ಇಟ್ಯಾಂಪ್. ಪುಸ್ತಕ ಕೈಗಾರಿಕಾ ಮತ್ತು ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಸಹ ಇದೆ.

ಛಾಯಾಚಿತ್ರವು ದೃಶ್ಯ ಚಿತ್ರದ ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ ಸ್ಥಿರೀಕರಣವಾಗಿದೆ, ಇದು ತಾಂತ್ರಿಕ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಾಗಿ ಅದೇ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ.

ಶಿಲ್ಪ - ಈ ಕಲೆಯ ಸಹಾಯದಿಂದ ಒಂದು ಪರಿಮಾಣ ಮೂರು-ಆಯಾಮದ ರಚನೆಯು ಕೆತ್ತಲ್ಪಟ್ಟ ಮತ್ತು ಸುತ್ತಿನ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಗಾತ್ರವನ್ನು ಯಂತ್ರವಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಸ್ಮಾರಕ, ಅಲಂಕಾರಿಕ.

ಮನರಂಜನೆ (ಆಟ) ಕಲೆ

ಮನರಂಜನಾ ಕಲೆಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಜನರನ್ನು ಮನರಂಜಿಸಲು ಸಹ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ಕೇವಲ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ವಸ್ತು, ಅದ್ಭುತ ಕಲೆ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಬರುತ್ತಿದೆ. ಇದು ಹಲವಾರು ಗಮನವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆ - ನೃತ್ಯದ ಕಲೆ. ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಚಳುವಳಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಚಿತ್ರಗಳ ನಿರ್ಮಾಣವಾಗಿದೆ. ನೃತ್ಯಗಳು ಬಾಲ್ ರೂಂ, ಧಾರ್ಮಿಕ, ಜಾನಪದ, ಆಧುನಿಕಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬ್ಯಾಲೆಟ್ನ ಕಾರ್ಪೊರೇಟ್ ಕಲೆಯು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಚಿತ್ರಗಳ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಥೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ.

ಸಿನಿಮಾ ಕೆಲವು ವಿಧದ ಕಲೆಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆ - ಥಿಯೇಟರ್, ನೃತ್ಯ, ಸಾಹಿತ್ಯ, ಹಲವು ಪ್ರಕಾರಗಳು (ಕಾಮಿಡಿ, ನಾಟಕ, ಥ್ರಿಲ್ಲರ್, ಫೈಟರ್, ಮೆಲೊಡ್ರಾಮಾ) ಮತ್ತು ಉಪಜಾತಿಗಳು (ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ, ಕಲಾತ್ಮಕ, ಸರಣಿ).

ಸರ್ಕಸ್ ಎಂಟರ್ಟೈನ್ಮೆಂಟ್ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿದೆ. ಕ್ಲೌಡೆಡ್, ಅಕ್ರೋಬ್ಯಾಟಿಕ್ಸ್, ಮರುಮುದ್ರಣ, ಪಾಂಟೊಮೈಮ್, ತಂತ್ರಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಸಂಗೀತ, ಸಾಹಿತ್ಯ, ಗಾಯನ, ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳು, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆ - ಚಲನಚಿತ್ರದಂತಹ ರಂಗಮಂದಿರವು ಹಲವಾರು ರೀತಿಯ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವುದು. ಇದು ನಾಟಕೀಯ, ಒಪೆರಾ, ಬೊಂಬೆ, ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಆಗಿರಬಹುದು.

ಎಸ್ಟ್ರಾಡಾ ಜನಪ್ರಿಯ ಮನರಂಜನಾ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸಣ್ಣ ರೂಪಗಳ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ. ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆ, ಗಾಯನ, ಮಾತನಾಡುವ ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಇತರರು.

ಮಾನವೀಯತೆಯು ಶತಮಾನಗಳ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಇದು ಸಮಾಜದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಆಸ್ತಿಯಾಗಿದೆ, ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಣೆಗೆ ಭಾರಿ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

ವಿಷಯದ ವೀಡಿಯೊ

ಸಂಬಂಧಿತ ಲೇಖನ

ಮೂಲಗಳು:

• ಕಲೆ

ವಿಶಾಲ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಕಲೆ ಎಂದರೆ ಪ್ರಲೋಭನೆ, ಕೌಶಲ್ಯ, ಸೃಜನಶೀಲ ಸ್ವಯಂ-ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ನೀವು ಪರಿಪೂರ್ಣ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸಬಹುದು. ಕಿರಿದಾದ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಇದು ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಕೆಳಗಿನ ಸೌಂದರ್ಯ ಕಾನೂನುಗಳು. ಕಲೆಯ ಕೃತಿಗಳು, ಈ ಕಾನೂನುಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಸಹ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು, ಮಾನವ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಜೀವನದ ನಿಜವಾದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿವೆ.

ಆರ್ಟ್ ಆಬ್ಜೆಕ್ಟ್ಸ್ ದೂರದ ಶತಕದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮೊದಲು ತಲುಪಿತು, ಆನಂದವನ್ನು ಅನುಮತಿಸಿ ಮತ್ತು ಲೇಖಕರ ವಂಶಸ್ಥರನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಿರುವ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿ. ಪುರಾತನ ಈಜಿಪ್ಟ್ ಮತ್ತು ಗ್ರೀಸ್ನಿಂದ ಮಾನವೀಯತೆಯು ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದ ಮೇರುಕೃತಿಗಳು, ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ನಾವು ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಸ್ಫೂರ್ತಿಗಳ ಮೀರದ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ, ಇದು ಅನೇಕ ಪೀಳಿಗೆಯ ಜನರ ನಡುವಿನ ಸಂವಹನ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಅವರ ಏಕತೆ. ಕಲೆಯು ಗಂಭೀರವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದು ವಿಷಯ, ವ್ಯಕ್ತಿ, ಮತ್ತು ವಸ್ತುವಿನ ನಡುವಿನ ಏಕತೆ - ಕಲೆಯ ಅಧ್ಯಯನ ಕೆಲಸ, ಇದರಲ್ಲಿ ಮಾನವ ಅನುಭವಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹರಡುತ್ತವೆ. ಅದರ ಮೌಲ್ಯವೆಂದರೆ ವೀಕ್ಷಕ ಅಥವಾ ಓದುಗನು ಲೇಖಕರು ಚಿಂತಿತರಾಗಿದ್ದನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸಲು ಅವಕಾಶವಿದೆ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪುತ್ತೀರಿ ಅಥವಾ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ, ಈ ಕೆಲಸದ ನಾಯಕನೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಕ್ರಮಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಹೋಲಿಸಿ. ಇದು ಪದಗಳಿಲ್ಲದ ಸಂಭಾಷಣೆ, ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ, ಭಾವನೆಗಳು ಎರಡು ಜನರ ನಡುವಿನ ಸಂಭಾಷಣೆಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಲವಾದವುಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಬಹುದು. ಈ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು, ನೃತ್ಯ, ಶಿಲ್ಪ, ಕವಿತೆ ಅಥವಾ ಪಾಂಟೊಮೈಮ್ಗಳಂತೆಯೇ ಅವುಗಳು ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬದ ಜೀವನ ಘಟನೆಗಳ ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳಿಗೆ. ಆದರೆ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದರಲ್ಲೂ ಅವರು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅವಧಿಯ ಸ್ಪಷ್ಟ ಮುದ್ರೆಯಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವರು ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು, ಮತ್ತು ಅವಧಿಯ ಜನರ ಅನುಭವಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹರಡುತ್ತಾರೆ. ಲಯನ್ ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಕಲೆ ಜನರ ನಡುವಿನ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುವ ವಿಧಾನವಾಗಿ, ನಂತರ, ವಿಜ್ಞಾನದಂತೆ ಅವರು ಹಂಚಿಕೆಯ ವಿಧಾನವನ್ನು ಕರೆದರು. ಆರ್ಟ್ ಇತರ ಜನರಿಗೆ ಲೇಖಕರ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳ ಮೂಲಕ ಏನು ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡೋಣ. ಆದ್ದರಿಂದ, ನಿಮ್ಮ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಲು ಮತ್ತು ಅಸಡ್ಡೆಕ ಲೇಖಕರ ಬಿಡದಿರುವ ಆ ಜೀವನ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಬೇಕಾದ ಅವಕಾಶವನ್ನು ನಮಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ಭಾವನೆಗಳಿಂದ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿವೆ. ಅದರ ಮೌಲ್ಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಮತ್ತು ಅನುಸ್ಥಾಪನೆಯ ರಚನೆಗೆ ಇದು ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಕ್ರಿಯೆಗೆ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಮನುಷ್ಯನ ಮೇಲೆ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಅವನ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಅಂದಾಜು ಮಾಡುವುದು ಕಷ್ಟ, ಇದು ಮಾನವ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಅದರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಗುಣಗಳಿಗೆ ಕರೆಗಳು. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ನಾವು ಕಲೆ ಬೇಕು.

ಮಾಸ್ಟರ್ವೆಬ್ನಿಂದ.

ಸರಳ ಗ್ರಹಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಕಲೆಯು ಸುಂದರವಾದ ಏನನ್ನಾದರೂ ರೂಪಿಸಲು ಮತ್ತು ಅಂತಹ ವಿಷಯಗಳಿಂದ ಸೌಂದರ್ಯದ ಆನಂದವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ಇದು ಜ್ಞಾನದ ಮಾರ್ಗಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಬಹುದು, ಕೌಶಲ್ಯ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಖಚಿತವಾಗಿ ತಿಳಿದಿರುವುದು: ಕಲೆಯಿಲ್ಲದೆ, ನಮ್ಮ ಪ್ರಪಂಚವು ತಾಜಾ, ನೀರಸ ಮತ್ತು ಆಕರ್ಷಕ ಹನಿಗಳು ಅಲ್ಲ.

ಟರ್ಮಿನಾಲಾಜಿಕಲ್ ಸ್ಟಾಪ್

ವಿಶಾಲವಾದ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಕಲೆಯು ಸೌಂದರ್ಯದ ಆನಂದವನ್ನು ತರುವ ಕೆಲವು ಕೌಶಲ್ಯಗಳು. ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾದಲ್ಲಿ ದಾಖಲೆಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ಮಾನದಂಡವು ಇತರ ಜನರಿಂದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ದೊಡ್ಡ ಸೋವಿಯತ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾವು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತದೆ, ಇದು ಮಾನವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮುಖ್ಯ ಅಂಶವಾಗಿದೆ.

ಯಾರು ಮಾತನಾಡಿದರು, ಆದರೆ "ಆರ್ಟ್" ಎಂಬ ಪದದ ಸುತ್ತಲೂ ವಿವಾದಗಳು ಬಹಳ ಸಮಯದಿಂದ ಕೊನೆಯದಾಗಿ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಮಾನವ ಮನಸ್ಸಿನ ವಿಶಿಷ್ಟತೆ ಕಲೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಂದರೆ, ಅವರು ಈ ಪದವನ್ನು ಮತ್ತು ಧರ್ಮ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡರು.

ವಿಶೇಷ ಕ್ರಾಫ್ಟ್

ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಕಲೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು "ಕ್ರಾಫ್ಟ್" ಅಥವಾ "ಸಂಕಲನ" (ಇದು ಸೃಷ್ಟಿಯಾಗಿದೆ) ಎಂದು ಡೀಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಮಾಡಿತು. ಸರಳವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಕೆಲವು ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಕಲೆ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು.

XIX ಶತಮಾನದವರೆಗೆ, ಕಲಾವಿದ ಅಥವಾ ಗಾಯಕನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಲು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

"ಆರ್ಟ್" ನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಮಾನವ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ವಿವಿಧ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಬಹುದು:

• ಗಾಯನ, ಕೋರೆಗ್ರಾಫಿಕ್ ಅಥವಾ ನಟನಾ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ;
• ಕೆಲಸಗಳು, ಅವರ ಪ್ರಕರಣದ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನಿಂದ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ದೈಹಿಕ ವಸ್ತುಗಳು;
• ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಕಲೆಯ ಕೃತಿಗಳ ಸೇವನೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ.

ಅಪ್ ಸಮ್ಮೇಳನ, ನೀವು ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಹೇಳಬಹುದು: ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ರಿಯಾಲಿಟಿ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಇದು ಜೀವನದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಕ್ಷೇತ್ರದ ಉಪವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ. ಇದು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುವ ವಿಶಿಷ್ಟ ಕೌಶಲವಾಗಿದೆ.

ಇತಿಹಾಸದ ಒಂದು ಬಿಟ್

ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅಮೂರ್ತ ಸಮಯವನ್ನು ಮಾತನಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲೆ (ಅವುಗಳೆಂದರೆ, ವಿಷುಯಲ್ ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಇದು ರಾಕಿ ರೇಖಾಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ) ಮಧ್ಯ ಪ್ಯಾಲಿಯೊಲಿಥಿಕ್ನ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಮನುಷ್ಯನೊಂದಿಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಮೊದಲ ಐಟಂಗಳು ಮೇಲ್ಭಾಗದ ಪ್ಯಾಲಿಯೊಲಿಥಿಕ್ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. ಕಲೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾಚೀನ ಕೃತಿಗಳು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಚಿಪ್ಪುಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ನೆಕ್ಲೇಸ್ಗಳು 75 ಸಾವಿರ ವರ್ಷಗಳ BC ಯ ಡೇಟಿಂಗ್ ಮಾಡುತ್ತಿವೆ.

ಸ್ಟೋನ್ ಏಜ್ನಲ್ಲಿ, ಪುರಾತನ ಆಚರಣೆಗಳು, ಸಂಗೀತ, ನೃತ್ಯ, ಅಲಂಕಾರಗಳು ಕಲೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಆಧುನಿಕ ಕಲೆ ಪ್ರಾಚೀನ ಆಚರಣೆಗಳು, ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು, ಪೌರಾಣಿಕ ಮತ್ತು ಮಾಂತ್ರಿಕ ವಿಚಾರಗಳು ಮತ್ತು ನಂಬಿಕೆಗಳ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ

ವಿಶ್ವ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಹಲವಾರು ಯುಗಗಳನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಲು ಇದು ರೂಢಿಯಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ತನ್ನ ಪೂರ್ವಜರಿಂದ ಏನನ್ನಾದರೂ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ, ಅವನನ್ನು ಏನನ್ನಾದರೂ ಸೇರಿಸಿತು ಮತ್ತು ಅವನ ವಂಶಸ್ಥರನ್ನು ತೊರೆದರು. ಒಂದು ಶತಮಾನದಿಂದ, ಕಲೆಯು ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಸಂಕೀರ್ಣ ರೂಪವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು.

ಪ್ರಾಚೀನ ಸಮಾಜದ ಕಲೆಯು ಸಂಗೀತ, ಹಾಡುಗಳು, ವಿಧಿಗಳು, ನೃತ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳು, ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಚರ್ಮ, ಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಇತರ ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗಿದೆ. ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ, ಆಂಟಿಕ್ ಆರ್ಟ್ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಆಕಾರವನ್ನು ಪಡೆದಿದೆ. ಇದು ಈಜಿಪ್ಟಿನ, ಮೆಸೊಪಟ್ಯಾಮ್ಸ್ಕ್, ಪರ್ಷಿಯನ್, ಇಂಡಿಯನ್, ಚೈನೀಸ್ ಮತ್ತು ಇತರ ನಾಗರಿಕತೆಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕೇಂದ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಕಲೆಯು ಇತ್ತು, ಅದು ಒಂದು ಸಹಸ್ರಮಾನವಲ್ಲ ಮತ್ತು ಇಂದಿಗೂ ಸಹ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು. ಮೂಲಕ, ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಕಲಾವಿದರು ಮಾನವ ದೇಹದ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ (ಇನ್ನೂ ಉತ್ತಮ ಆಧುನಿಕ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್) ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕೇವಲ ಸ್ನಾಯು, ನಿಲುವು, ಸರಿಯಾದ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಎತ್ತಿಕೊಂಡು ಪ್ರಕೃತಿಯ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ವರ್ಗಾಯಿಸಲು ಅವರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಂಬಲಾಗದ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದರು.

ಮಧ್ಯ ವಯಸ್ಸು

ಮಧ್ಯ ಯುಗದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಧರ್ಮದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಧರ್ಮವು ಗಮನಾರ್ಹ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು. ಇದು ಯುರೋಪ್ನ ವಿಶೇಷತೆಯಾಗಿದೆ. ಗೋಥಿಕ್ ಮತ್ತು ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಆರ್ಟ್ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸತ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಬೈಬಲಿನ ಪ್ಲಾಟ್ಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿತ್ತು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಇಸ್ಲಾಂ ಧರ್ಮ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ನಿಷೇಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ವಿಗ್ರಹವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತ ಏನೂ ಅಲ್ಲ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಆಭರಣಗಳು ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಇದ್ದವು, ಆದರೆ ಯಾವುದೇ ವ್ಯಕ್ತಿ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿ ಮತ್ತು ಆಭರಣ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ಭಾರತ ಮತ್ತು ಟಿಬೆಟ್ನಲ್ಲಿ, ಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ಒಂದು ಧಾರ್ಮಿಕ ನೃತ್ಯವಾಗಿತ್ತು, ಅವನ ಹಿಂದೆ ಶಿಲ್ಪವಿದೆ.

ಚೀನಾದಲ್ಲಿ, ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತವೆ, ಅವರು ಹೇಗೆ ಧಾರ್ಮಿಕತೆಯಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಪ್ರಭಾವ ಮತ್ತು ಒತ್ತಡದ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಲಿಲ್ಲ. ಪ್ರತಿ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಅವರ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಇದ್ದರು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು, ಅವುಗಳು ಸುಧಾರಿಸಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಕಲೆಯ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕೆಲಸವನ್ನು ಯುಗ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಗಣಿಗಳ ಯುಗದ ಅಥವಾ ಟ್ಯಾಂಗ್ ಯುಗವನ್ನು ವರ್ಣಿಸುವ ಒಂದು ಹೂದಾನಿ. ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ, ಅದೇ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಚೀನಾದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದೆ. ಈ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಸಾಕಷ್ಟು ಸ್ವಂತಿಕೆಯಿದೆ.

ನವೋದಯ

ನವೋದಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಆರ್ಟ್ ವಸ್ತು ಮೌಲ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಮಾನವತಾವಾದಕ್ಕೆ ಮರಳುತ್ತದೆ. ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಕಳೆದುಹೋದ ಭೌತತೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಒಂದು ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು ದೈಹಿಕ ಮತ್ತು ತರ್ಕಬದ್ಧ ನಿಶ್ಚಿತತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ.

ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಎಮೋಷನ್ಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಮತ್ತು ಅನುಭವಗಳ ಆಳವನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಅಕಾಡೆಮಿ, ಸಂಕೇತ, ಒಲವು, ಇತ್ಯಾದಿಗಳಂತಹ ಅನೇಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ. ನಿಜ, ಅವರ ವಯಸ್ಸು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಭಯಾನಕ ಅನುಭವಿಸಿದ ಯುದ್ಧಗಳ ಭೀತಿಯಿಂದ ಉಂಟಾದ ಹಿಂದಿನ ದಿಕ್ಕುಗಳು ಆಶಸ್ನಿಂದ ಪುನಶ್ಚೇತನಗೊಳ್ಳಲು ಹೇಳಬಹುದು.

ಆಧುನಿಕತೆಗೆ ದಾರಿಯಲ್ಲಿ

XX ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಹೊಸ ದೃಶ್ಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದನು. ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ಜಾಗತೀಕರಣದ ಕಾರಣ, ಅವರು ಇಂಟರ್ಫೋನ್ಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ಗಳು ಜಪಾನಿನ ಕೆತ್ತನೆಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿವೆ, ವಿಷುಯಲ್ ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ಇಂಡಿಯಾ ಪಿಕಾಸೊ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಆಧುನಿಕತಾವಾದವು ಅದರ ಅಪಾರ ಆದರ್ಶವಾದಿಗಳ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಠಿಣ ಮಾನದಂಡಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರದೇಶಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಪ್ರಭಾವಿಸಿದೆ. ಮೌಲ್ಯಗಳು ಸಂಬಂಧಿ ಎಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಿದಾಗ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ಅವಧಿಯು ಬಂದಿತು.

ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು

ಎಲ್ಲಾ ಸಮಯದಲ್ಲೂ, ಆರ್ಟ್ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಅಧ್ಯಯನಗಳ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕರು ಕಲೆಗಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನಕ್ಕಾಗಿ, ವಿವಿಧ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಕಲೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಕಾರ್ಯಗಳು ಷರತ್ತುಬದ್ಧವಾಗಿ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ ಮತ್ತು ಅಪ್ರೇಟಿವ್ ಆಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮಾನವ ಸ್ವಭಾವದ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಗಿದೆ. ಸರಳವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ತಳ್ಳುವುದು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಮತ್ತು ಉಪಯುಕ್ತವಾದದ್ದು ಏನಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಸೇರಿವೆ:

• ಸಾಮರಸ್ಯ, ಲಯ ಮತ್ತು ಸಮತೋಲನ ಮೂಲಭೂತ ಪ್ರವೃತ್ತಿ. ಇಲ್ಲಿ ಕಲೆಯು ವಸ್ತು ರೂಪದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಂವೇದನಾಶೀಲತೆ, ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಆಂತರಿಕ ಬಯಕೆಯಲ್ಲಿ.
• ನಿಗೂಢತೆಯ ಭಾವನೆ. ವಿಶ್ವವು ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವ ಮಾರ್ಗಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿಂತಿಸುವಾಗ, ಈ ಭಾವನೆ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ, ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವುದು, ಇತ್ಯಾದಿ.
• ಕಲ್ಪನೆ. ಕಲೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ವ್ಯಕ್ತಿಯು ನಿರ್ಬಂಧಗಳಿಲ್ಲದೆ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.
• ಅನೇಕರಿಗೆ ಮನವಿ ಮಾಡಿ. ಕಲೆಯು ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸಲು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.
• ಆಚರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಚಿಹ್ನೆಗಳು. ಕೆಲವು ಆಧುನಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಆಚರಣೆಗಳು, ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತಿಗಳಿವೆ. ಅವರು ವಿಚಿತ್ರ ಚಿಹ್ನೆಗಳು, ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಈವೆಂಟ್ ಅನ್ನು ವೈವಿಧ್ಯಗೊಳಿಸಲು ಸರಳವಾಗಿ ಮಾರ್ಗಗಳು. ತಮ್ಮಿಂದಲೇ, ಅವರು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮಾನವಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ಪ್ರತಿ ಚಳವಳಿಯಲ್ಲಿ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ.

ಪ್ರೇರಿತ ಕಾರ್ಯಗಳು

ಪ್ರೇರೇಪಿತ ಕಲಾ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನು ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಅವನ ಮುಂದೆ ಇರಿಸುತ್ತದೆ, ಕಲೆಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಕಲೆ ಇರಬಹುದು:

• ಸಂವಹನ ಎಂದರೆ. ಅದರ ಸರಳ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ, ನೀವು ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ರವಾನಿಸುವ ಜನರ ನಡುವೆ ಸಂವಹನ ಮಾಡುವ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ.
• ಮನರಂಜನೆ. ಕಲೆಯು ಸೂಕ್ತವಾದ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು, ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಂದ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಮತ್ತು ಗಮನವನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.
• ಬದಲಾವಣೆಗಾಗಿ. ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ರಾಜಕೀಯ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸಿತು.
• ಮಾನಸಿಕ ಚಿಕಿತ್ಸೆಗಾಗಿ. ಮನೋವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಔಷಧೀಯ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಮಾದರಿಯ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ತಂತ್ರವು ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾದ ರೋಗನಿರ್ಣಯವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.
• ಪ್ರತಿಭಟನೆ ಸಲುವಾಗಿ. ಏನನ್ನಾದರೂ ಅಥವಾ ಯಾರೊಬ್ಬರ ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಕಲೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
• ಪ್ರಚಾರ. ಕಲೆಯು ಪ್ರಚಾರವನ್ನು ಹರಡಲು ಒಂದು ಮಾರ್ಗವಾಗಬಹುದು, ಇದಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಂದ ಹೊಸ ಅಭಿರುಚಿಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಯ ರಚನೆಗೆ ನೀವು ಅಗ್ರಾಹ್ಯವಾಗಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಬಹುದು.

ಕಾರ್ಯಗಳಿಂದ ನೋಡಬಹುದಾದಂತೆ, ಸಮಾಜದ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯು ಕೊನೆಯ ಪಾತ್ರದಿಂದ ದೂರವಿರುತ್ತದೆ, ಮಾನವ ಜೀವನೋಪಾಯಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಗೋಳಗಳನ್ನು ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ.

ವಿಧಗಳು ಮತ್ತು ರೂಪಗಳು

ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಆರ್ಟ್ ಅನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಅಂದರೆ, ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ. ಒಂದು ಪ್ರಾಚೀನ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ, ರಂಗಭೂಮಿ, ಸಂಗೀತ ಅಥವಾ ಸಾಹಿತ್ಯದಂತೆ ಅಂತಹ ಕಲೆಗಳ ಯಾವುದೇ ಉದಾಹರಣೆಗಳಿಲ್ಲ. ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಒಟ್ಟಾಗಿ ವಿಲೀನಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. ಕೇವಲ ಸಮಯವು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಕಲೆಯಂತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಹಾಗಾಗಿ ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿತ ರೂಪಗಳು ಪ್ರಪಂಚದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಬಿಂಬದ ರೂಪಗಳು, ಅವು ವಿಭಿನ್ನ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಬಳಸಿದ ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಈ ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ರೂಪಗಳು ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ:

• ಸಾಹಿತ್ಯ. ಕಲಾ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಮೌಖಿಕ ಮತ್ತು ಬರವಣಿಗೆಯ ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಮೂರು ಮುಖ್ಯ ವಿಧಗಳಿವೆ - ನಾಟಕ, ಇಪಿಒಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯ.
• ಸಂಗೀತ. ಕಲಾ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಇದನ್ನು ಗಾಯನ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ.
• ನೃತ್ಯ. ಹೊಸ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಚಳುವಳಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬ್ಯಾಲೆ, ಧಾರ್ಮಿಕ, ಆಕಾಶಬುಟ್ಟಿಗಳು, ಆಧುನಿಕ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಕಲೆಯ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
• ಚಿತ್ರಕಲೆ. ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸಿ, ರಿಯಾಲಿಟಿ ವಿಮಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
• ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ. ರಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಟ್ಟಡಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಪರಿಸರದ ರೂಪಾಂತರದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯು ಸ್ವತಃ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.
• ಶಿಲ್ಪ. ಇದು ಪರಿಮಾಣ ಮತ್ತು ಮೂರು ಆಯಾಮದ ರೂಪವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು.
• ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆ. ಈ ರೂಪವು ಅನ್ವಯಿಕ ಅಗತ್ಯತೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಇದು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಬಳಸಬಹುದಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಸ್ತುಗಳು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಪಾತ್ರೆಗಳು, ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ.
• ಥಿಯೇಟರ್. ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ನಟನೆಯ ಸಹಾಯದಿಂದ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಷಯದ ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರದ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಆಡಲಾಗುತ್ತದೆ.
• ಸರ್ಕಸ್. ಹಾಸ್ಯಾಸ್ಪದ, ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ಅಪಾಯಕಾರಿ ಕೊಠಡಿಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟ ಮನರಂಜನೆ ಮತ್ತು ಮನರಂಜನಾ ಪರಿಣಾಮ.
• ಚಲನಚಿತ್ರ. ಆಧುನಿಕ, ಆಡಿಯೋವಿಶುವಲ್ ವಿಧಾನಗಳು ಇನ್ನೂ ಬಳಸಲ್ಪಟ್ಟಾಗ ಇದು ನಾಟಕೀಯ ಕ್ರಿಯೆಯ ವಿಕಸನವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಬಹುದು.
• ಭಾವಚಿತ್ರ. ಇದು ತಾಂತ್ರಿಕ ವಿಧಾನಗಳಿಂದ ದೃಶ್ಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಲು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಪಟ್ಟಿಮಾಡಿದ ರೂಪಗಳಿಗಾಗಿ, ನೀವು ಇನ್ನೂ ಪಾಪ್, ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, ರೇಡಿಯೋ, ಇತ್ಯಾದಿಗಳಂತಹ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಬಹುದು.

ಮಾನವ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಪಾತ್ರ

ವಿಚಿತ್ರ, ಆದರೆ ಕೆಲವು ಕಾರಣಗಳಿಂದಾಗಿ ಕಲೆಯು ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಅತ್ಯಧಿಕ ಭಾಗಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ. ಇತರ ಜನರು ಅಂತಹ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಅನ್ಯಲೋಕದವರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಕಲೆಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಪತ್ತು, ಪ್ರಭಾವ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಗುರುತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಇದು ಸುಂದರವಾದ, ಅಸಭ್ಯ ದುಬಾರಿ ಮತ್ತು ಅಸಂಬದ್ಧವಾದ ಅನುಪಯುಕ್ತ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಲು ನಿಭಾಯಿಸಬಲ್ಲ ಜನರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಅಥವಾ ವರ್ಸೇಲ್ಸ್ ಅರಮನೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ, ಇದರಲ್ಲಿ ಹಿಂದಿನ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಶ್ರೀಮಂತ ಸಂಗ್ರಹಗಳು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ. ಇಂದು, ಅಂತಹ ಸಂಗ್ರಹಗಳು ಸರ್ಕಾರಗಳು, ಕೆಲವು ಖಾಸಗಿ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ಜನರನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸಬಲ್ಲವು.

ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವು ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ತೋರಿಸುವುದು ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಅನೇಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ದುಬಾರಿ ಮತ್ತು ಸೊಗಸಾದ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಎರಡು ಶತಮಾನಗಳ ಹಿಂದೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಲೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, 1793 ರಲ್ಲಿ ಲೌವ್ರೆ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು (ಆ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಅವರು ಫ್ರೆಂಚ್ ರಾಜರ ಆಸ್ತಿಯಾಗಿದ್ದರು). ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ಈ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ರಷ್ಯಾ (ಟ್ರೆಟಕೊವ್ಸ್ಕಾ ಗ್ಯಾಲರಿ), ಯುಎಸ್ಎ (ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ) ಮತ್ತು ಇತರ ಯುರೋಪಿಯನ್ ರಾಷ್ಟ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಹೇಗಾದರೂ, ಕಲೆಯ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಜನರು ಯಾವಾಗಲೂ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ಅಥವಾ ಪ್ರಸ್ತುತ

ಆಧುನಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಿವೆ. ಅವರು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ, ರೂಪಗಳು, ರಚಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಬದಲಾಗದೆ ಉಳಿದಿರುವ ಏಕೈಕ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಜಾನಪದ ಕಲೆ, ಅವನ ಪ್ರಾಚೀನ ರೂಪದಲ್ಲಿ.

ಇಂದು, ಸರಳ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಕಲೆಯೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಐಡಿಯಾಸ್, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭಿಪ್ರಾಯ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕರ ವಿಮರ್ಶೆಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, "ಕಪ್ಪು ಚೌಕ", ಚಹಾ ಸೆಟ್, ನೈಸರ್ಗಿಕ ತುಪ್ಪಳದಿಂದ ಅಥವಾ $ 4 ಮಿಲಿಯನ್ಗೆ ಮಾರಾಟವಾದ ರೈನ್ ನದಿಯ ಫೋಟೋವನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು . ಈ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಈ ಮತ್ತು ಇದೇ ರೀತಿಯ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಹೆಸರಿಸಲು ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ ನಿಜವಾದ ಕಲೆ ಏನು? ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡದಾದ, ಈ ಕೃತಿಗಳು ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಲು ಬಲವಂತವಾಗಿ, ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಕೇಳಿ, ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಿ. ಪ್ರಸ್ತುತ ಕಲೆ ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ, ಈ ವಿಷಯವನ್ನು ಯಾವುದೇ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ ನಾನು ಪಡೆಯಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಹ, ರಷ್ಯಾದ ಶ್ರೇಷ್ಠರು ಈ ಆಕರ್ಷಕ ಬಲವನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಗೊಗೊಲ್ "ಭಾವಚಿತ್ರ" ಕಥೆಯಲ್ಲಿ, ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವು ಅದರ ಕೊನೆಯ ಉಳಿತಾಯವನ್ನು ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಖರೀದಿಸುತ್ತದೆ.

ಈ ಕಲೆ ಯಾವಾಗಲೂ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಕಿಂಡರ್, ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತನಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಅನುಭವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ಅವರು ಅನೇಕ ತಲೆಮಾರುಗಳ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಈಗ ಗ್ರಹಿಸುವ ಒಂದು ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಲಭ್ಯವಿದೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಿಸಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಪ್ರಸ್ತುತ ಕಲೆಯು ಯಾವಾಗಲೂ ಶುದ್ಧ ಹೃದಯದಿಂದ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅದು ಏನಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಇದು ಅಷ್ಟು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ - ಪುಸ್ತಕ, ಚಿತ್ರ, ಸಂಗೀತ, ಪ್ಲೇ. ವೀಕ್ಷಕರು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಬೇಕಾಗಿರುವುದನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಮರೆಯದಿರಿ. ಅವನ ಭಾವನೆಗಳು ಅವನ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತವೆ, ಅವನೊಂದಿಗೆ ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಹೋಗುತ್ತವೆ. ಪ್ರಸ್ತುತ ಕಲೆಯು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಲೇಖಕನ ನೋಯುತ್ತಿರುವ ಸಂಭಾಷಣೆಯಾಗಿದೆ, ಅದರ ನಂತರ ಕೇಳುಗ / ರೀಡರ್ / ವೀಕ್ಷಕನು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಒಂದೇ ಆಗಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಅದು ನಿಜವಾದ ಕಲೆ ಯಾವುದು. ಭಾವನೆಗಳ ನಿಜವಾದ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಸಾಂದ್ರೀಕರಣ. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಬರೆದಂತೆ, ಇದು ಜನರ ಹೃದಯಗಳನ್ನು ಸುಟ್ಟು ಹಾಕಬೇಕು, ಮತ್ತು ಅದು ಕ್ರಿಯಾಪದ, ಕುಂಚ ಅಥವಾ ಸಂಗೀತದ ಸಾಧನವಲ್ಲ. ಅಂತಹ ಕಲೆ ಜನರಿಗೆ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ಅವುಗಳನ್ನು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಮಾಡಬೇಕು, ದುಃಖವಾದಾಗ ಮನರಂಜನೆ ಮತ್ತು ಭರವಸೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಲು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಯಾವುದೇ ಮಾರ್ಗವಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಇಂದು ಕಲಾಕೃತಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಅನೇಕ ವಿಚಿತ್ರ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಹಾಸ್ಯಾಸ್ಪದ ವಸ್ತುಗಳು ಇವೆ. ಆದರೆ ಅವರು "ಜೀವಂತವಾಗಿ ಹುಕ್" ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದಿದ್ದರೆ, ಒಂದು ಪ್ರಿಯರಿಗೆ ಕಲೆಗೆ ಸೇರಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅರ್ಥ.

ಕೈವ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್, 16 0016 ಅರ್ಮೇನಿಯಾ, ಯೆರೆವಾನ್ +374 11 233 255