ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು. "ಆರ್ಟ್ ಈಗ ಆರ್ಥಿಕ ಘಟಕದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಔಷಧ ವ್ಯವಹಾರದ ನಂತರ ಎರಡನೇ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿದೆ," ಅನಾಟೊಲಿ ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್

ಕಲಾವಿದ ಬಡವ, ಹಸಿದ ಮತ್ತು ಕಾಡು ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸಬೇಕು - ಇದೆಲ್ಲವೂ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಬಗ್ಗೆ ಅಲ್ಲ ಅನಟೋಲಿಯಾ ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್. “ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕೇವಲ ಕಲಾವಿದರಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಭಂಗಿ, ಗಮನ ಸೆಳೆಯುವ ಬಟ್ಟೆ, ವಿಶೇಷ ಮುಖಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ನೀವು ನೋಡಿ ಮತ್ತು ನೋಡಿ: ಇದು ಕಲಾವಿದ, ಆದರೆ ಅವರು ಕಲಾವಿದರಿಗಿಂತ ಕಲಾವಿದರು. ಮತ್ತು ಇದು ಕೂಡ ತಂಪಾಗಿದೆ, ಅವರಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಇರಬಹುದು, ಆದರೆ ಇದು ವಿಭಿನ್ನ ಶೈಲಿಯಾಗಿದೆ, ”ಎಂದು ಹೆಚ್ಚು ಬೇಡಿಕೆಯಿರುವ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿ ದೇಶೀಯ ಸಮಕಾಲೀನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.

ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ಅವರ ಶೈಲಿಯು ಡೆನಿಮ್ ಶಾರ್ಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಶರ್ಟ್ ಆಗಿದೆ, ಯಾಗೊಟಿನ್ ನಿಂದ ದೂರದಲ್ಲಿರುವ ಜಸುಪೋವ್ಕಾ ಹಳ್ಳಿಯಲ್ಲಿರುವ ತನ್ನ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಅವನು ಅತಿಥಿಗಳನ್ನು ಸ್ವಾಗತಿಸುತ್ತಾನೆ. 66 ವರ್ಷದ ಕಲಾವಿದ ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಅಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಕೈವ್‌ಗೆ ಹೋಗುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ.

ಸಾಮರಸ್ಯದ ಹುಡುಕಾಟ
"ನನ್ನ ದಿನಗಳು ಹೇಗೆ ಹೋಗುತ್ತಿವೆ? ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ”ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ತಮಾಷೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಅವನ ದಿನವು ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ಒಂಬತ್ತು ಗಂಟೆಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ, ಚಹಾ ಅಥವಾ ಕಾಫಿ ನಂತರ - ಹಲವಾರು ಗಂಟೆಗಳ ಕೆಲಸ. "ನಾನು ಕಾರ್ಯಾಗಾರಕ್ಕೆ ಹೋಗುವ ಮನಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ನಾನು ಕಾರನ್ನು ಹತ್ತಿ ನೆರೆಹೊರೆಯ ಸುತ್ತಲೂ ಓಡಿಸುತ್ತೇನೆ, ನೋಡುತ್ತೇನೆ" ಎಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಕ್ರೀಡಾ ಕಾರುಗಳಿಗೆ ದೌರ್ಬಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಗ್ರಾಮೀಣ ರಸ್ತೆಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಬೃಹತ್ ಜೀಪ್ಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಾರನ್ನು ಬೈಸಿಕಲ್ ಮತ್ತು ಸುಪೋಯ್ ಸರೋವರದಲ್ಲಿ ಈಜಲು ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರ ತೀರದಲ್ಲಿ ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ಅವರ ಮನೆ ಇದೆ. ನಂತರ - ಪೂರ್ಣ ಸಮಯದ ಕೆಲಸದ ದಿನ, ಕಲಾವಿದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಹಿಂದೆ ಮತ್ತು ಸತತವಾಗಿ ಎಂಟು ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ನಿಲ್ಲಬಹುದು. ಸಂಜೆ - ಆರಾಮದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ರಾಂತಿ, ಇಲ್ಲಿ ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ಸೂರ್ಯಾಸ್ತವನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಾನೆ, ಮೋಡಗಳು ಹೇಗೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತವೆ, ಚಂದ್ರನು ಏರುತ್ತಾನೆ. ನಂತರ ಅವನು ನೋಡುವ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸುತ್ತಾನೆ.

“ನೀವು ಚಿತ್ರಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ, ಅದು ಆಯಸ್ಕಾಂತದಂತೆ ಎಳೆಯುತ್ತದೆ. ನಾನು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದೆ, ನಂತರ ಒಂದು ಗಂಟೆ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಪಡೆದೆ, ಈಜುತ್ತಿದ್ದೆ - ಮತ್ತು ಮತ್ತೆ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಕ್ಕೆ, ನೋಡಿದೆ, ಸರಿಪಡಿಸಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ, ನೀವು ಅದನ್ನು ಮನಸ್ಸಿಗೆ ತರುವವರೆಗೆ, ”ಕ್ರಿವೋಲಾಪ್ ತನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಧಾನವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸ್ಕೆಚ್ ಹಂತದಲ್ಲಿಯೂ ಪಡೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅದು ಉದ್ದೇಶಿಸಿದ್ದಕ್ಕಿಂತ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗೆ ಮರಳಲು ವರ್ಷಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. "ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳಬೇಕೆಂದರೆ, ಎರಡು ಗಂಟೆಗಳಿಂದ ಹದಿಮೂರು ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ," ಕಲಾವಿದ ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. "ಇದು ಷರತ್ತುಬದ್ಧ ಬಣ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸವಾಗಿದೆ, ಇದು ಬೆಳಕು, ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ನನ್ನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ."

ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸದ ದಿನದ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಕಡ್ಡಾಯವಾದ ಐಟಂ ಹಗಲಿನಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಕೆಲಸದ ಸಂಜೆ ಪರಿಶೀಲನೆಯಾಗಿದೆ. "ಕತ್ತಲು ಬಂದಾಗ, ನಾನು ಲೈಟ್ ಆನ್ ಮಾಡಿ ನೋಡುತ್ತೇನೆ. ಕೃತಕ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಹೇಗೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ನನಗೆ ಇಷ್ಟವಾಗದಿದ್ದರೆ, ನಾನು ಅದನ್ನು ಮತ್ತೆ ಮಾಡುತ್ತೇನೆ. ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ನಾನು ಮತ್ತೆ ಏನಾಯಿತು ಎಂದು ನೋಡುತ್ತೇನೆ. ಹಗಲು ಮತ್ತು ಕೃತಕ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ, ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ನಿರ್ವಹಿಸಬೇಕು. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಎಲ್ಲಾ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು ಕೃತಕ ಬೆಳಕಿನೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ನಾವು ನಮ್ಮ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಮಯವನ್ನು ಮನೆಯಲ್ಲಿಯೇ ಕಳೆಯುತ್ತೇವೆ, ”ಎಂದು ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸದಿದ್ದರೆ, ಚಿತ್ರವು ಗಾಢವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳು ಮನಸ್ಥಿತಿ ಅಥವಾ "ರಾಜ್ಯ" ವನ್ನು ತಿಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಕಲಾವಿದರು ಅದನ್ನು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಇದನ್ನು ಲೇಖಕರು ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ಅಮೂರ್ತತೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದಾಗ ಅಥವಾ ಮೊದಲು ಅಥವಾ ಅವರ ಕೆಲಸದ ವಿಮರ್ಶೆಗಳ ನಂತರ ಧನಾತ್ಮಕ ಅಥವಾ ಋಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ. "ಒಮ್ಮೆ ನಾನು ನನ್ನ ಸ್ವಂತ ಶೈಲಿಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿದೆ, ಯಾರಾದರೂ ನಿರಂತರವಾಗಿ ನನ್ನನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. - ಇತ್ತೀಚೆಗೆ, ಪ್ರದರ್ಶನವೊಂದರಲ್ಲಿ, ಸ್ವ್ಯಾಟೋಸ್ಲಾವ್ ವಕರ್ಚುಕ್ ನನ್ನ ಬಳಿಗೆ ಬಂದು ಹೇಳಿದರು: "ನನಗೆ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸ ಬೇಕು, ನಾನು ಅದನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತೇನೆ, ಆದರೆ ನನಗೆ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಅದು ನನ್ನನ್ನು ದಣಿಸುತ್ತದೆ, ನನ್ನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಸಿದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ." ಮತ್ತು ಅದು ಸರಿ, ಗ್ರಹಿಕೆ ಯಾವಾಗಲೂ ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿದೆ.

ಅವರ ಸಾಂಸ್ಥಿಕ ಶೈಲಿಯೊಂದಿಗೆ - ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಗಾಢವಾದ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ 1990 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಅದಕ್ಕೂ ಮೊದಲು, ಅವರು ವಿಭಿನ್ನ ನಿರ್ದೇಶನಗಳನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಇನ್ನೂ ಜೀವನ ಮತ್ತು ನಗ್ನ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಇವೆ, ನಂತರ ಒಂದೂವರೆ ದಶಕಗಳ ಕಾಲ ಕಲಾವಿದ ಅಮೂರ್ತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು. "ಮತ್ತು ನನ್ನ ಕೈ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವೂ ಒಳಗೆ ನಿಂತಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸಿದಾಗ, ನಾನು ಔಪಚಾರಿಕ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದೇನೆ ಎಂದು ನಾನು ಅರಿತುಕೊಂಡೆ, ನನಗೆ ಅನಾನುಕೂಲವಾಯಿತು" ಎಂದು ಕಲಾವಿದ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ, ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ಹಲವಾರು ಗಂಭೀರ ಸೃಜನಶೀಲ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ನಂತರ ಅವರು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಎಸೆದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಮರುಚಿಂತಿಸಿದರು. ಕೊನೆಯ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟನ್ನು ಕಾಯಲು, ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ಡಚಾವನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದರು. "ಮೊದಲು ನಾನು ಹತ್ತಿರದಿಂದ ನೋಡಿದೆ, ನಂತರ ನಾನು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ" ಎಂದು ಕಲಾವಿದ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. - ನಾನು ಯಾವಾಗಲೂ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದೇನೆ, ಆದರೆ ಅಮೂರ್ತತೆಯ ಮೊದಲು ಅವು ನನ್ನ ಅಭ್ಯಾಸವಾಗಿತ್ತು. ತದನಂತರ ನಾನು ಚಂದ್ರನು ಏರುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ನೋಡಿದೆ, ಅದು ಯಾವ ಬಣ್ಣವಾಗಿದೆ, ಪ್ರಕೃತಿ ಹೇಗೆ ಬದಲಾಗುತ್ತಿದೆ, ಅದರ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ನಾನು ಗಮನಿಸಿದೆ. ನಗರದಲ್ಲಿ ನೀವು ಅದನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಅನುಭವಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಭೂದೃಶ್ಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ಅವರ ಉತ್ಸಾಹವು ಇಂದಿಗೂ ಮುಂದುವರೆದಿದೆ. ಈಗ ಅವರು ಮಳೆಬಿಲ್ಲನ್ನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗೆ ಹೇಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಬೇಕು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಯೋಚಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಶರತ್ಕಾಲದ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಕೀರ್ಣ ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಕನಿಷ್ಠೀಯತಾವಾದದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ.

ಜಾಗತಿಕ ಕಲಾ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದೆ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಇನ್ನೂ ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿ ಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತಜ್ಞರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಸಮಕಾಲೀನ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕಲಾವಿದರ ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ನಾವು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಕಲಾವಿದ: ಅನಾಟೊಲಿ ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್
ಚಿತ್ರ: "ಕುದುರೆ. ಸಂಜೆ"
ವೆಚ್ಚ: $186,200

2013 ರಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸವು ಫಿಲಿಪ್ಸ್ ಹರಾಜಿನ ಸುತ್ತಿಗೆಗೆ ಹೋಯಿತು. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಾಗಿ ಆರಂಭಿಕ ಬೆಲೆ “ಕುದುರೆ. ಸಂಜೆ “76 ಸಾವಿರ ಡಾಲರ್ ಆಗಿತ್ತು. ಹರಾಜಿನ ಫಲಿತಾಂಶಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಅಮೇರಿಕನ್ ಕೀತ್ ಹ್ಯಾರಿಂಗ್ ಅವರ ಕೆಲಸದ ನಂತರ ಮಾರಾಟವಾದವರಲ್ಲಿ ಇದು ಎರಡನೇ ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಅನಾಟೊಲಿ ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳು ಅವುಗಳ ಏಕವರ್ಣದ ಮತ್ತು ಗಾಢವಾದ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. "ಬಣ್ಣದ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಪರಿಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಕಲಾವಿದ ಯುರೋಪ್ನ ಬ್ರೆಡ್ ಬಾಸ್ಕೆಟ್ನಲ್ಲಿನ ಇತ್ತೀಚಿನ ನಾಸ್ಟಾಲ್ಜಿಕ್ ಆಲೋಚನೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧನಾದನು" ಎಂದು ಫಿಲಿಪ್ಸ್ ಹರಾಜು ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ ಹೇಳುತ್ತದೆ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಜಸುಪೋವ್ಕಾ ಗ್ರಾಮದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರಕಾರ, ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವುದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿತ್ತು. ಅವರು 50 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಕೆಂಪು ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಕ್ರೂಕ್‌ಪಾವ್ ಹೇಳಿದಾಗ, ಈ ಸವಾಲು ವಿಶೇಷವಾಗಿತ್ತು. ಕುದುರೆಯು ಹಿನ್ನೆಲೆಯಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಎದ್ದು ಕಾಣಬಾರದು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದರೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳಬಾರದು. ಹರಾಜಿನಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟಕ್ಕೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು 2012 ರಲ್ಲಿ ಮಿಸ್ಟೆಟ್ಸ್ಕಿ ಆರ್ಸೆನಲ್ನಲ್ಲಿ ಸಹ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಚಿತ್ರಕಲೆ 2005 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಕೃತಿಗಳ ಮುಕ್ತ ಸರಣಿಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಇದು ಇನ್ನೂ 14 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಕಲಾವಿದ: ವಾಸಿಲಿ ತ್ಸಾಗೊಲೊವ್
ಚಿತ್ರ: "ಹರ್ಸ್ಟ್ ಯಾರಿಗೆ ಹೆದರುತ್ತಾರೆ"
ವೆಚ್ಚ: $100,000

ವಾಸಿಲಿ ತ್ಸಾಗೊಲೊವ್ ಕೈವ್ ಕಲಾವಿದ, ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಚಿರಪರಿಚಿತ. ಅವರು ಸಮಾಜ ಮತ್ತು ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಅನೇಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಿಗೆ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ, ವಾಣಿಜ್ಯಿಕವಾಗಿ ಯಶಸ್ವಿ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿ ಹಿರ್ಸ್ಟ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಲಿಲ್ಲ. ಹಿರ್ಸ್ಟ್ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಸಾವು, ಅದರ ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ತಿಳುವಳಿಕೆಗಾಗಿ ಒಂದು ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್. "ಹೂ ಈಸ್ ಹರ್ಸ್ಟ್ ಅಫ್ರೈಡ್ ಆಫ್" ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ತ್ಸಾಗೊಲೋವ್ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ, ವ್ಯಂಗ್ಯವಾಗಿ ಈ ಕ್ಷಣವನ್ನು ಆಡುತ್ತಾನೆ. 2009 ರಲ್ಲಿ, PinchukArtCentre ಡೇಮಿಯನ್ ಹಿರ್ಸ್ಟ್ ಅವರಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿತು. ಅದರೊಂದಿಗೆ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಕೀವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ "ಕಲೆಕ್ಷನ್" ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಲಿ ತ್ಸಾಗೊಲೋವ್ ಅವರ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಎರಡೂ ಕೈಗಳಲ್ಲಿ ಪಿಸ್ತೂಲ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕೌಬಾಯ್ ಮುಂದೆ ಹೋಗುತ್ತಾನೆ, ಬಲ ಮತ್ತು ಎಡಕ್ಕೆ ಗುಂಡು ಹಾರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಸ್ಮಶಾನ ಶಿಲುಬೆಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟು ಹೋಗುತ್ತಾನೆ. ಚಿತ್ರದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಜಾಗವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ದರೋಡೆಕೋರನ ಚಿತ್ರವು ಕಡಿಮೆ ಕೋನದಿಂದ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಎಷ್ಟು ಪ್ರಭಾವಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದರೆ ಅದು ವಾಣಿಜ್ಯ ಕಲೆಯ ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅದರ ಅಭಿರುಚಿಗಳು, ಆಲೋಚನಾ ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ಜೀವನಶೈಲಿಯನ್ನು ನಮ್ಮ ಮೇಲೆ ಹೇರುತ್ತದೆ. ಕೆಲಸವನ್ನು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗ್ರಾಹಕ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು.

ಕಲಾವಿದ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ರೋಟ್‌ಬರ್ಡ್
ಚಿತ್ರಕಲೆ: "ವಿದಾಯ, ಕಾರವಾಗ್ಗಿಯೊ"
ವೆಚ್ಚ: $97,179

ಒಡೆಸ್ಸಾ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ರೋಟ್‌ಬರ್ಡ್ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಆಧುನಿಕೋತ್ತರವಾದದ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಗುಡ್‌ಬೈ ಕ್ಯಾರವಾಜಿಯೊವನ್ನು 2009 ರಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಕ್ಯಾರವಾಗ್ಗಿಯೊ "ಕಿಸ್ ಆಫ್ ಜುದಾಸ್ ಅಥವಾ ಟೇಕಿಂಗ್ ಆಫ್ ಕ್ರೈಸ್ಟ್" ಎಂಬ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವ ಕಲೆಯ ಒಡೆಸ್ಸಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಿಂದ ಅಪಹರಣದ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ "Roitburd vs Caravaggio" ಎಂಬ ಸ್ಮಾರಕ ಕೃತಿಗಳ ಸರಣಿಯ ಆರಂಭವಾಗಿದೆ. ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಏಪ್ರಿಲ್-ಮೇ 2010 ರಲ್ಲಿ ಕೀವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ "ಕಲೆಕ್ಷನ್" ನಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಯಿತು. ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರಕಾರ, ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಮೇರುಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಂತಹ ಆಟವು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಅರ್ಥವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಕಲಾವಿದ ಇಲ್ಯಾ ಚಿಚ್ಕನ್
ಚಿತ್ರಕಲೆ: "ಇದು"
ವೆಚ್ಚ: $79,500

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಅಲೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿ ಇಲ್ಯಾ ಚಿಚ್ಕನ್ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಕೃತಿಗಳು ಮಂಗಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜನರ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ. 2008 ರ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ಇಲ್ಯಾ ಚಿಚ್ಕನ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ “ಇಟ್” ಅನ್ನು ಲಂಡನ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಕ್ರಿಸ್ಟೀಸ್ ಮತ್ತು ಸೋಥೆಬೈಸ್ ನಂತರ ಮೂರನೇ ಪ್ರಮುಖ ಹರಾಜು ಮನೆಯಾದ ಫಿಲಿಪ್ಸ್ ಡಿ ಪುರಿಯಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟವು ನಡೆಯಿತು. ಇದು ದ್ವಿತೀಯ ಮಾರಾಟವಾಗಿತ್ತು: ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಕಲೆಕ್ಟರ್‌ನಿಂದ ಹರಾಜಿಗೆ ಹಾಕಲಾಯಿತು, ಕಲಾವಿದ ಸ್ವತಃ ಅಲ್ಲ. "ನಾನು ಇದರಲ್ಲಿ ಯಾವುದನ್ನೂ ಪಡೆಯಲಿಲ್ಲ," ಚಿಚ್ಕನ್ ಹೇಳಿದರು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಪಡೆದರು. ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಂಗ್ರಾಹಕರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರೆ, ಅದರ ಲೇಖಕರು ವಾಣಿಜ್ಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ.

ಕಲಾವಿದ ಒಲೆಗ್ ಟಿಸ್ಟಲ್
ಚಿತ್ರ: "ಬಣ್ಣ"
ವೆಚ್ಚ: $53,900

ಕಲಾವಿದ ಒಲೆಗ್ ಟಿಸ್ಟಲ್ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿಯೋ-ಬರೊಕ್ ಎಂದು ವರ್ಗೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಕಲರಿಂಗ್" 2012 ರಲ್ಲಿ ಫಿಲಿಪ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಸುತ್ತಿಗೆಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಹೋಯಿತು. ಖರೀದಿದಾರರು ಅನಾಮಧೇಯರಾಗಿ ಉಳಿಯಲು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ ಸಮಾರಂಭದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಫ್ಯಾಶನ್ ಡಿಸೈನರ್ ಅನಸ್ತಾಸಿಯಾ ಇವನೊವಾ ಅವರ ಅಪವಿತ್ರ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅತಿಥಿಗಳು ಬಣ್ಣದ ಗುರುತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದರು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಅನಾಟೊಲಿ ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಮೂರನೇ ಬಾರಿಗೆ ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿ ಕಲಾವಿದನ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ದೃಢಪಡಿಸಿದರು. ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಕುದುರೆ. ಸಂಜೆ" ಫಿಲಿಪ್ಸ್‌ನಿಂದ ಹರಾಜಿನಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟವಾಯಿತು 186.2 ಸಾವಿರ ಡಾಲರ್‌ಗಳಿಗೆ, ಅದಕ್ಕೂ ಮೊದಲು, ತಜ್ಞರು ಉತ್ಪನ್ನವನ್ನು 70-100 ಸಾವಿರ ಎಂದು ಅಂದಾಜಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಅದಕ್ಕೂ ಮೊದಲು, ಇನ್ನೂ ಎರಡು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು - “ಕುದುರೆ. ರಾತ್ರಿ" ಮತ್ತು "ಸ್ಟೆಪ್ಪೆ" ಅನ್ನು 2011 ರಲ್ಲಿ ಕ್ರಮವಾಗಿ 124.3 ಸಾವಿರ ಡಾಲರ್ ಮತ್ತು 98.5 ಸಾವಿರ ಡಾಲರ್‌ಗಳಿಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಯಿತು.

ಅನಾಟೊಲಿ ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ಅನ್ನು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಶ್ರೇಷ್ಠವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇಂದು, ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ತೆರೆಯಲಾದ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕಲೆಯ "ಡಿಸ್ಟಿಲ್ ವಿತ್ ದಿ ಅವರ್: ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ದಿ 1960 - 2000 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭ" ದಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು.ಕಲಾವಿದ ಕೈವ್‌ನ ಹೊರಗೆ, ಜಸುಪೊವ್ಕಾ ಎಂಬ ಸಣ್ಣ ಹಳ್ಳಿಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ವಿರಳವಾಗಿ ಸಂದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಬ್ಯೂರೊ 24/7 ಗೆ ವಿನಾಯಿತಿ ನೀಡಿದ್ದಾನೆ.

ಸ್ಟೆಪ್ಪೆ

ಫಿಲಿಪ್ಸ್ ಹರಾಜಿನಲ್ಲಿ ಖರೀದಿಸಲಾದ ನಿಮ್ಮ ಕೊನೆಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಕುದುರೆ. ಸಂಜೆ" ಹಿಂದಿನ ಕಥೆಯನ್ನು ನಮಗೆ ತಿಳಿಸಿ.

ನನ್ನ ಮನೆಯ ಹತ್ತಿರ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಉದ್ಯಾನವನವಿದೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಎರಡು ಕುದುರೆಗಳು ಎದುರು ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮೇಯುತ್ತವೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕಿತ್ತಳೆ. ಸೂರ್ಯಾಸ್ತದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೊನೆಯ ನೇರಳೆ ಕಿರಣಗಳು ತಮ್ಮ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಕುದುರೆ, ಈ ಕಾಂತಿಯಲ್ಲಿ ಕರಗಿ, ಅವಾಸ್ತವವಾಗಿ ತೋರುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು ಗಮನಿಸದೆ ಹಾದುಹೋಗಲು ಸಾಧ್ಯವೇ?

ಕುದುರೆ. ರಾತ್ರಿ

ಕಲೆಯ ವ್ಯಾಪಾರೀಕರಣ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಶುದ್ಧ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಹೇಗೆ ಸಹಬಾಳ್ವೆ?

ನನ್ನ ಅನುಭವದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, "ಶುದ್ಧ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ" ಗುರಿಯು ವಾಣಿಜ್ಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ನನಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ. ಈ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದವು, ಕೆಲವರು ಅವುಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಇತರರು ಹಾಗೆ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. "ಕೆಲಸವನ್ನು ಅಗ್ಗವಾಗಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರೆ - ಅದು ವಾಣಿಜ್ಯ, ಮತ್ತು ಅದು ದುಬಾರಿಯಾಗಿದ್ದರೆ - ನಂತರ ಕಲೆ" ಎಂಬ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ನಾನು ಒಪ್ಪುತ್ತೇನೆ. ಈ ಪದಗುಚ್ಛದ ವ್ಯಂಗ್ಯವು ಬಹುಶಃ ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ.

ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಲೆ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳ್ಳುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ನೀವು ಭಾವಿಸುತ್ತೀರಾ?

ಇದು ಕಷ್ಟದ ಪ್ರಶ್ನೆ. ಒಂದೆಡೆ, ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯು ಆವೇಗವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಿದೆ, ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ನಾವು ಯಾವಾಗಲೂ ನಮ್ಮ ಬಲವಾದ ಅಂಶವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದೇವೆ - ಉತ್ತಮ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಶಾಲೆ. ಮತ್ತು ಇದು ಚಿಂತೆ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕಲೆ ಯಾವ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲ.

ಕುದುರೆ. ಸಂಜೆ

ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಯುವ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಭವಿಷ್ಯವಿದೆಯೇ? ನೀವು ಅವರಿಗೆ ಏನು ಸಲಹೆ ನೀಡುತ್ತೀರಿ?

ಬೇಗ ಅಥವಾ ನಂತರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಹೊಸ "ಸೇವಕರು" ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕಲೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಮಾನವೀಯತೆಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ಯುವ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪೀಳಿಗೆಯು ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಭಾಗವಾಗಿ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಕಲಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ನೀವು ಏನು ಸಲಹೆ ನೀಡುತ್ತೀರಿ? ಅವರು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾರೆ: ಶಿಕ್ಷಕರ ಅನುಭವ, ಸಹಜವಾಗಿ, ವೃತ್ತಿಪರರಾಗಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಕಲಾವಿದರಾಗಿ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಸ್ವತಃ ರೂಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ನಾನು ಸ್ಟೀವ್ ಜಾಬ್ಸ್ ಅವರ ಮಾತುಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ: "ನೀವು ನಿಮ್ಮ ಅಂತಃಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಆಲಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಮನಸ್ಸಿನಿಂದ ಬದುಕಬೇಕು."

ಒಂದು ಗ್ಲಾಸ್ ಚಾರ್ಡೋನ್ನಿಯ ಮೇಲೆ, ಅತ್ಯಂತ ಸೊಗಸುಗಾರ ಮತ್ತು ದುಬಾರಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಬೆಲೆಗಳು ಹೇಗೆ ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅವನು ಯಾವುದಕ್ಕಾಗಿ ಹಣವನ್ನು ಉಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ.

ಕೀವ್ ರೆಸ್ಟಾರೆಂಟ್ ಮೊನಾಕೊದ ಎರಡನೇ ಮಹಡಿಯಿಂದ, ಅದರ ಪ್ರಮುಖ ಆಕರ್ಷಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪೊಡೊಲ್ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನೋಟವಿದೆ: ಗೊಂಚರಿ-ಕೊಝೆಮಿಯಾಕಿ ಪ್ರದೇಶ, ಸೇಂಟ್ ಆಂಡ್ರ್ಯೂಸ್ ಚರ್ಚ್ ಮತ್ತು ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ಕೇಪ್ ಅಲ್ಲೆ ಕಿಟಕಿಗಳ ಮುಂದೆ.

ಈ ಪನೋರಮಾದ ಸಲುವಾಗಿ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿ ಕಲಾವಿದ ಅನಾಟೊಲಿ ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್, ಮೊನಾಕೊದಲ್ಲಿ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಇಳಿಯುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ವೆಚ್ಚವು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ಮೀರಿದೆ: ಸರಾಸರಿಯಾಗಿ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳನ್ನು $ 70,000 ಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. "ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿ" ಸ್ಥಿತಿಯು ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸ್ವಾಗತಗಳು, ಕಚೇರಿಗಳು ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಯಶಸ್ವಿ ದೇಶವಾಸಿಗಳ ವಾಸದ ಕೋಣೆಗಳಿಗೆ ಕಡ್ಡಾಯ ಅಲಂಕಾರಿಕ ವಸ್ತುವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಹೆಸರು ಬ್ರಾಂಡ್ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಮೊನಾಕೊದಲ್ಲಿ ಸಮಕಾಲೀನ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಲಲಿತಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ತಾರೆ HB ಯೊಂದಿಗೆ ಊಟ ಮಾಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ಊಟದ ವೀಕ್ಷಣೆಯನ್ನು ಮೆಚ್ಚುವ ಆನಂದಕ್ಕಾಗಿ ವ್ಯರ್ಥವಾಗಿ ಎದುರು ನೋಡುತ್ತಿದ್ದನು: NV ತಿಳಿಯದೆ ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್‌ನ ಮೊದಲ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ ಟೇಬಲ್ ಅನ್ನು ಕಾಯ್ದಿರಿಸಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಟ್ವಿಲೈಟ್ ಆಳ್ವಿಕೆ ಮತ್ತು ಕಿಟಕಿಗಳನ್ನು ಬಿಗಿಯಾಗಿ ಮುಚ್ಚಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಅನಾಟೊಲಿ ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್‌ಗೆ ಐದು ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು:

- ನಿಮ್ಮ ದೊಡ್ಡ ಸಾಧನೆ ಏನು?
- ನಾನು ಉನ್ಮಾದವಿಲ್ಲದೆ 20 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನನ್ನನ್ನು ಹುಡುಕುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿದ್ದೇನೆ, ಅದು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಆಲ್ಕೋಹಾಲ್ ಮತ್ತು ಡ್ರಗ್ಸ್ ಆಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಕೆಲಸವಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಇದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ನಾನು ಮುರಿಯಲಿಲ್ಲ. ನಾನು ನನ್ನನ್ನು ಸುಡಲಿಲ್ಲ, ನಾನು ಕೋಪಗೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. ಸುಮ್ಮನೆ ಸಹಿಸಿಕೊಂಡೆ. ಅವನು ಅದನ್ನು ಮನುಷ್ಯನಂತೆ ಘನತೆಯಿಂದ ಸಹಿಸಿಕೊಂಡನು.

- ನಿಮ್ಮ ದೊಡ್ಡ ವೈಫಲ್ಯ ಯಾವುದು?
"ಅವನು ಮುಂದೆ ಇರಬೇಕೆಂದು ನಾನು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ.

- ನೀವು ನಗರದ ಸುತ್ತಲೂ ಹೇಗೆ ಚಲಿಸುತ್ತೀರಿ?
- ಪೋರ್ಷೆ ಕಯೆನ್ನೆ 2015.

ನೀವು ಓದಿದ ಕೊನೆಯ ಪುಸ್ತಕ ಯಾವುದು, ಅದು ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು?
- ಯಹೂದಿ ವ್ಯಾಲೆರಿ ಪ್ರಿಮೊಸ್ಟ್ನ ವೃತ್ತಿಯಾಗಿದೆ.

ನೀವು ಯಾರೊಂದಿಗೆ ಕೈಕುಲುಕುವುದಿಲ್ಲ?
- ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ದೇಶದ್ರೋಹಿ.

"ಇದು ಸೌಕರ್ಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ದರಿದ್ರತೆ," ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ಕೋಪಗೊಂಡು ಮೇಜಿನ ಬಳಿ ಕುಳಿತಿದ್ದಾನೆ. ಬಾಹ್ಯ ಸೌಜನ್ಯವನ್ನು ಇಟ್ಟುಕೊಂಡು, ಸೆಲೆಬ್ರಿಟಿ ತನ್ನ ಅಸಮಾಧಾನವನ್ನು ಮರೆಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ನೋಟವು ಅವನಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ, ಅವನು ಎಂದಿಗೂ "ಗೋಡೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ".

ಕಡಿಮೆ ಬೆಲೆಗಳು ಕುಸಿಯುತ್ತಿವೆ. ಕಲಾವಿದರಷ್ಟೇ ಅಲ್ಲ, ಕಲೆಕ್ಟರ್ ಕೂಡ

ಸಂಘರ್ಷದ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಮೇಜಿನ ಮೇಲಿನ ಮೆನುವಿನ ನೋಟದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಪಾದಕೀಯ ನೀತಿಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ (ಸಂದರ್ಶನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಊಟ ಮಾಡುವವರಿಗೆ ಎನ್ವಿ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ), ಅವರು ಪಾವತಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ತಕ್ಷಣವೇ ಎಚ್ಚರಿಸುತ್ತಾರೆ: "ಇದು ನನ್ನ ನಿಯಮ."

ನಾನು ಪಾಲಿಸಬೇಕಷ್ಟೇ.

"ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಪ್ರಕಾರ ನಾನು ಫೊಯ್ ಗ್ರಾಸ್ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳೋಣ" ಎಂದು ಕೆಲವು ನಿಮಿಷಗಳ ನಂತರ ಕಲಾವಿದ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಇದು ತನ್ನ ನೆಚ್ಚಿನ ಖಾದ್ಯ ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಅವರು ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಅನೇಕ ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಓಲ್ಡ್ ಕಾಂಟಿನೆಂಟ್ ಹೋಟೆಲ್‌ನ ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಉಜ್ಗೊರೊಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಫೊಯ್ ಗ್ರಾಸ್ ಅನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. "ಇದು ಬ್ಲ್ಯಾಕ್‌ಬೆರಿ ಸಾಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಇದೆ," ಕ್ರೂಕೆಡ್‌ಲೆಗ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. "ಅದ್ಭುತ." ತದನಂತರ ಅವರು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ: ಉಕ್ರೇನ್ಗಾಗಿ. ಒಮ್ಮೆ ಅವರು ಅಲ್ಸೇಸ್‌ನ ಹಳೆಯ ಮೈಕೆಲಿನ್-ನಕ್ಷತ್ರದ ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಗ್ಯಾಸ್ಟ್ರೊನೊಮಿಕ್ ಚಿಕ್‌ನ ಈ ಚಿಹ್ನೆಯನ್ನು ಆದೇಶಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಅಂದಿನಿಂದ ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಫೊಯ್ ಗ್ರಾಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಎಲ್ಲವೂ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ "ಹಂದಿಮಾಂಸದ ತೊಗಟೆ" ಯನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮೊನಾಕೊದಲ್ಲಿ ಫೊಯ್ ಗ್ರಾಸ್ ಇರಲಿಲ್ಲ.

"ಹಾಗಾದರೆ ನಾವು ಈ ವಿಷಯವನ್ನು ಹೊಂದೋಣ" ಎಂದು ಕ್ರೂಕೆಡ್ಲೆಗ್ ಮಾಣಿಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ, ಮೊಝ್ಝಾರೆಲ್ಲಾದೊಂದಿಗೆ ಬೇಯಿಸಿದ ಬಿಳಿಬದನೆಗಾಗಿ ಮೆನುವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ.

— ಬಹುಶಃ ನೀವು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಕರುವಿನ ಫಿಲೆಟ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕೇ? ಮಾಣಿ ಸೂಚಿಸುತ್ತಾನೆ.

“ವಿಷಯವೆಂದರೆ, ನಾನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಊಟ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ನಾನು ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಸಂಜೆ ಮಾತ್ರ ತಿನ್ನುತ್ತೇನೆ - ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ಸಮರ್ಥನೆಯಂತೆ - ಸಂಜೆ, ನಾನು ನಿಮಗೆ ತರಗತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತೇನೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವನು ಕರುವನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಮೆನುವನ್ನು ನೋಡದೆ ವೈನ್ ಅನ್ನು ಆದೇಶಿಸುತ್ತಾನೆ - ಎರಡು ಗ್ಲಾಸ್ ಚಾರ್ಡೋನ್ನಿ, ಅದು ನಂತರ ಬದಲಾದಂತೆ, ಪ್ರತಿ 500 UAH ಗೆ.

ಇಂದು ಕ್ರಿವೊಲಾಪ್ ಭವ್ಯವಾದ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. 2010 ರಿಂದ 2015 ರವರೆಗೆ, ಅವರ 18 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸುಮಾರು $ 800,000 ಗೆ ದೇಶೀಯ ಮತ್ತು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಹರಾಜನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿವೆ.