ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರ ವಿಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರ ಅತ್ಯಂತ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು: ಫೋಟೋ ಮತ್ತು ವಿವರಣೆ

ಕಲಾವಿದರಾಗಲು ನಿಮಗೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಬೇಕು? ಬಹುಶಃ ಪ್ರತಿಭೆ? ಅಥವಾ ಹೊಸದನ್ನು ಕಲಿಯುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ? ಅಥವಾ ಬಿರುಸಿನ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ? ಸಹಜವಾಗಿ, ಇದು ಅಗತ್ಯವಾದ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳು, ಆದರೆ ಮುಖ್ಯವಾದದ್ದು ಯಾವುದು? ಸ್ಫೂರ್ತಿ. ಕಲಾವಿದ ಅಕ್ಷರಶಃ ತನ್ನ ಆತ್ಮವನ್ನು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಇಟ್ಟಾಗ ಅದು ಜೀವನದಂತೆ ಆಗುತ್ತದೆ. ಬಣ್ಣಗಳ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಪವಾಡಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ನೋಟವನ್ನು ಅನುವಾದಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ನಾನು ಪ್ರತಿ ಚಿಕ್ಕ ವಿಷಯವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ ...

ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ, ನಾವು 25 ನಿಜವಾದ ಚತುರ ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತೇವೆ.

✰ ✰ ✰

"ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮೆಮೊರಿ", ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ

ಈ ಸಣ್ಣ ಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಅವರು 28 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವನಾಗಿದ್ದಾಗ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆದರು. ಇದು ಚಿತ್ರದ ಏಕೈಕ ಹೆಸರು ಅಲ್ಲ, ಇದು "ಮೃದುವಾದ ವಾಚ್", "ಮೆಮೊರಿ ಸ್ಥಿರತೆ", "ಮೆಮೊರಿ ಗಡಸುತನ" ಎಂಬ ಹೆಸರನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಕರಗಿದ ಚೀಸ್ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿದಾಗ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬರೆಯುವ ಕಲ್ಪನೆಯು ಕಲಾವಿದನ ಬಳಿಗೆ ಬಂದಿತು. ಚಿತ್ರದ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಮೌಲ್ಯದ ದಾಖಲೆಯನ್ನು ಅನುಮತಿಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಇದನ್ನು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಐನ್ಸ್ಟೈನ್ನ ಸಾಪೇಕ್ಷತೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದಲ್ಲಿ ಒಲವು ತೋರಿದ್ದಾರೆ.

✰ ✰ ✰

"ನೃತ್ಯ", ಹೆನ್ರಿ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ

ಚಿತ್ರವು ಮೂರು ಬಣ್ಣಗಳಿಗಿಂತ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಕೆಂಪು, ನೀಲಿ ಮತ್ತು ಹಸಿರು. ಅವರು ಆಕಾಶ, ಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಜನರನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತಾರೆ. "ನೃತ್ಯ" ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಜೊತೆಗೆ ಮತ್ತೊಂದು ಚಿತ್ರ "ಸಂಗೀತ" ಎಂದು ಬರೆದರು. ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗ್ರಾಹಕನನ್ನು ಆದೇಶಿಸಿದರು.

ಇದು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ವಿವರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಗಿತಗೊಳ್ಳುವ ಜನರು ಮಾತ್ರ. ಜನರು ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಒಗ್ಗೂಡಿದಾಗ ಮತ್ತು ಭಾವಪರವಶತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿರುವಾಗ ಕಲಾವಿದ ಯಶಸ್ವಿ ಕ್ಷಣವನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು.

✰ ✰ ✰

"ಕಿಸ್", ಗುಸ್ಟಾವ್ ಕ್ಲೈಮ್ಟ್

"ಕಿಸ್" ಎಂಬುದು ಕ್ಲೈಮಾದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರ. ಅವರು ಸೃಜನಾತ್ಮಕತೆಯ "ಗೋಲ್ಡನ್" ಅವಧಿಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಸ್ತುತ ಟಿನ್ ಗೋಲ್ಡ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯ ಎರಡು ಆವೃತ್ತಿಗಳಿವೆ. ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಚಿತ್ರವು ತನ್ನ ಅಚ್ಚುಮೆಚ್ಚಿನ ಎಮಿಲಿ ಫ್ಲೋಗ್ನೊಂದಿಗೆ ಗುಸ್ಟಾವ್ ಅನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಅವರ ಹೆಸರನ್ನು ಅವನು ತನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕೊನೆಯದಾಗಿ ಹೇಳಿದ್ದಾನೆ. ಎರಡನೇ ಆವೃತ್ತಿಯ ಮೂಲಕ, ಚಿತ್ರವು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಗ್ರಾಫ್ ಅನ್ನು ಆದೇಶಿಸಿತು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಕ್ಲೈಮ್ ಅವನಿಗೆ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಪಾತ್ರರಾಗಿದ್ದರು.

ಎಣಿಕೆಯು ಯಾಕೆ ಮುತ್ತು ಯಾಕೆ ಇಲ್ಲ ಎಂದು ಕೇಳಿದಾಗ, ಕ್ಲೈಮ್ ಅವರು ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವನು ನೋಡುತ್ತಾನೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಕ್ಲೈಮ್ಟ್ ಗ್ರಾಫ್ನ ಹುಡುಗಿಯನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅದು ಕೆಲವು ಸೇಡು ತೀರಿಸಿಕೊಂಡಿತ್ತು.

✰ ✰ ✰

"ಸ್ಲೀಪಿಂಗ್ ಜಿಪ್ಸಿ", ಹೆನ್ರಿ ರೂಸೌ

ಲೇಖಕರ ಮರಣದ ನಂತರ 13 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಅದು ತಕ್ಷಣವೇ ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿ ಕೆಲಸವಾಯಿತು. ತನ್ನ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ನಗರದ ತನ್ನ ಮೇಯರ್ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಎಲ್ಲವೂ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಚಿತ್ರವು ಮೂಲ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹರಡುತ್ತದೆ. ಸನ್ನಿವೇಶ, ಉಳಿದ - ಈ ಭಾವನೆ "ಸ್ಲೀಪಿಂಗ್ ಜಿಪ್ಸಿ" ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ.

✰ ✰ ✰

"ಸ್ಕೇರಿ ಕೋರ್ಟ್", ಜೆರೋಮ್ ಬಾಷ್

ಚಿತ್ರವು ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಬದುಕುಳಿದಿರುವ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅತೀ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ. ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ವಿವರಿಸುವಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರವು ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ, ಎಲ್ಲವೂ ಹೆಸರಿನಿಂದ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಸ್ಕೇರಿ ಕೋರ್ಟ್, ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್. ದೇವರು ನೀತಿವಂತರು ಮತ್ತು ಪಾಪಿಗಳನ್ನು ನ್ಯಾಯಾಧೀಶರು. ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮೂರು ದೃಶ್ಯಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೊದಲ ಹಂತದ ಪ್ಯಾರಡೈಸ್ನಲ್ಲಿ, ಹಸಿರು ತೋಟಗಳು, ಆನಂದ.

ಕೇಂದ್ರ ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಭಯಾನಕ ನ್ಯಾಯಾಲಯವು ದೇವರು ತಮ್ಮ ಕೃತ್ಯಗಳಿಗೆ ಜನರನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ. ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿ ನರಕವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಸ್ಕೇರಿ ದಿಬ್ಬಗಳು, ಹಾಟ್ ತಯಾರಿಸಲು ಮತ್ತು ಪಾಪಿಗಳ ಮೇಲೆ ದೈತ್ಯಾಕಾರದ ಚಿತ್ರಹಿಂಸೆ.

✰ ✰ ✰

"ಮೆಟಮಾರ್ಫಾಸಿಸ್ ನಾರ್ಸಿಸ್ಸಾ", ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ

ಅಡಿಪಾಯಕ್ಕಾಗಿ, ಅನೇಕ ಪ್ಲಾಟ್ಗಳು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲ್ಪಟ್ಟವು, ಆದರೆ ಅತಿ ಮುಖ್ಯವಾದ ಸ್ಥಳವು ನಾರ್ಸಿಸಾದ ಕಥೆ - ತನ್ನ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿದ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನ ಆಸೆಗಳನ್ನು ತೃಪ್ತಿಪಡಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಿಧನರಾದರು.

ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ, ನಾರ್ಸಿಸಸ್ನ ಚಿತ್ರಗಳು ನೀರಿನ ಚಿಂತನೆಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಪ್ರತಿಫಲನದಿಂದ ದೂರವಿರಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಸಮೀಪದ ಕಲ್ಲಿನ ಕೈಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಮೊಟ್ಟೆ, ಇದು ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಸಂಕೇತ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಜೀವನ.

✰ ✰ ✰

"ಬೀಟಿಂಗ್ ಬೇಬೀಸ್", ಪೀಟರ್ ಪಾಲ್ ರೂಬೆನ್ಸ್

ಕಿಂಗ್ ಹೆರೋಡ್ ಎಲ್ಲಾ ನವಜಾತ ಹುಡುಗರನ್ನು ಕೊಲ್ಲಲು ಆದೇಶಿಸಿದಾಗ ಬೈಬಲ್ನಿಂದ ಚಿತ್ರದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರವು ಹೀರೋಡ್ ಅರಮನೆಯಲ್ಲಿ ತೋಟವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಬಲವಂತವಾಗಿ ಸಶಸ್ತ್ರ ಯೋಧರು ತಾಯಂದಿರನ್ನು ದುಃಖಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರನ್ನು ಕೊಲ್ಲುತ್ತಾರೆ. ಮೃತ ದೇಹಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಭೂಮಿ.

✰ ✰ ✰

"ಸಂಖ್ಯೆ 5 1948", ಜಾಕ್ಸನ್ ಪೊಲಾಕ್

ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವ ಅನನ್ಯ ವಿಧಾನವನ್ನು ಜಾಕ್ಸನ್ ಅನುಭವಿಸಿದನು. ಅವರು ನೆಲಕ್ಕೆ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಇಟ್ಟು ಅವನ ಸುತ್ತಲೂ ನಡೆದರು. ಆದರೆ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವ ಬದಲು, ಅವರು ಕುಂಚ, ಸಿರಿಂಜನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಲಾಶ್ ಮಾಡಿದರು. ನಂತರ, ಈ ವಿಧಾನವು "ಆಕ್ಷನ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ.

ಪೊಲಾಕ್ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಿಲ್ಲ, ಅವನು ಯಾವಾಗಲೂ ತನ್ನ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿವೆ.

✰ ✰ ✰

"ಮೌಲ್ಲಿನ್ ಡೆ ಲಾ ಗೇಟ್ನಲ್ಲಿ ಬಾಲ್", ಪಿಯರೆ-ಆಗಸ್ಟೆ ರೆನಾಯಿರ್

ರೆನೋರ್ ಏಕೈಕ ದುಃಖ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬರೆಯಲಿಲ್ಲ ಮಾತ್ರ ಕಲಾವಿದ. ಈ ಚಿತ್ರಕಲೆ ರೆನೋಯಿರ್ನ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ "ಮೌಲಿನ್ ಡೆ ಲಾ ಗೇಟೆ" ನಲ್ಲಿ ಮನೆ ಬಳಿ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ. ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಲೈವ್ ಮತ್ತು ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ವಾತಾವರಣವು ಪ್ರೇರಿತವಾಗಿದೆ. ಕೆಲಸ, ಸ್ನೇಹಿತರು ಮತ್ತು ನೆಚ್ಚಿನ ಸಿಮ್ಯುಲೇಟರ್ಗಳು ಅವನನ್ನು ಎದುರಿಸಿದರು.

✰ ✰ ✰

"ಕೊನೆಯ ಸಪ್ಪರ್", ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ

ಈ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಕ್ರಿಸ್ತನ ಕೊನೆಯ ಹಬ್ಬ ತನ್ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕ್ರಿಸ್ತನು ಒಬ್ಬರು ಒಬ್ಬರು ಅವನಿಗೆ ದ್ರೋಹ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಕ್ರಿಸ್ತನು ಹೇಳಿದಾಗ ಈ ಕ್ಷಣವನ್ನು ಎಳೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ.

ಸಿಮ್ಯುಲೇಟರ್ಗಳ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಬಹಳಷ್ಟು ಸಮಯವನ್ನು ಕಳೆದರು. ಕ್ರಿಸ್ತನ ಮತ್ತು ಜುದಾಸ್ನ ಚಿತ್ರವು ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿತ್ತು. ಚರ್ಚ್ ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ, ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಯುವ ಗಾಯಕನನ್ನು ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದನು ಮತ್ತು ಅವನಿಂದ ಕ್ರಿಸ್ತನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ. ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಕಲಾವಿದ ಕುಡುಕವನ್ನು ಕಂದಕದಲ್ಲಿ ಕಂಡಿತು ಮತ್ತು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡರು - ಇದು ಅವರು ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದ ಮತ್ತು ಅವನನ್ನು ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ ಎಳೆದಿದ್ದಳು.

ಅವರು ಕುಡುಕದಿಂದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದಾಗ, ಅವರು ಅವನಿಗೆ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು - ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಕಲಾವಿದ ಸ್ವತಃ ಕ್ರಿಸ್ತನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಅವರಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ ಯೇಸುವಿನ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಜುದಾಸ್ನ ಚಿತ್ರಗಳು ಅದೇ ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟವು, ಆದರೆ ವಿವಿಧ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ.

✰ ✰ ✰

"ವಾಟರ್ ಲಿಲೀಸ್", ಕ್ಲೌಡ್ ಮೊನೆಟ್

1912 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ಡಬಲ್ ಕಣ್ಣಿನ ಪೊರೆಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟನು, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಅವರು ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು. ಎಡ ಕಣ್ಣಿನ ಮೇಲೆ ಲೆನ್ಸ್ ಕಳೆದುಕೊಂಡ ನಂತರ, ಕಲಾವಿದನು ನೇರಳಾತೀತ ನೀಲಿ ಅಥವಾ ಕೆನ್ನೇರಳೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ನೋಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು, ಈ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ, ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಹೊಸ ಮತ್ತು ಗಾಢವಾದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಿವೆ. ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದು, ಮೊಂಟಾ ಲಿಲಿಯಾಳ ನೀಲಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಕಂಡರು, ಆದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರು ಸಾಮಾನ್ಯ ಬಿಳಿ ಲಿಲ್ಲಿಗಳನ್ನು ಕಂಡರು.

✰ ✰ ✰

"ಕ್ರೀಕ್", ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್

ಮ್ಯಾನಿಕ್-ಖಿನ್ನತೆಯ ಸೈಕೋಸಿಸ್ನಿಂದ ನರಳುತ್ತಿದ್ದ ಮಂಚ್, ಅವನ ದುಃಸ್ವಪ್ನಗಳು ಮತ್ತು ಖಿನ್ನತೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪೀಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮ್ಯಾಕ್ ಫಿಲ್ಮ್ ಸ್ವತಃ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅನೇಕ ವಿಮರ್ಶಕರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ - ಪ್ಯಾನಿಕ್ ಮತ್ತು ಹುಚ್ಚಿನ ಭಯಾನಕದಿಂದ ಕಿರಿಚುವ.

ಕಲಾವಿದ ಸ್ವತಃ ಚಿತ್ರದ ಅರ್ಥವನ್ನು "ಪ್ರಕೃತಿಯ ಕ್ರೀಕ್" ಎಂದು ವಿವರಿಸಿದರು. ಅವರು ಸೂರ್ಯಾಸ್ತದಲ್ಲಿ ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ನಡೆದರು ಮತ್ತು ಆಕಾಶವು ರಕ್ತಸಿಕ್ತ-ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳಿದರು. ಭಯದಿಂದ ನೇತಾಡುವ, ಅವರು "ಪ್ರಕೃತಿಯ ಕೂಗು" ಎಂದು ಕೇಳಿದನು.

✰ ✰ ✰

"ಮಾತೃ ವಿಸ್ಲರ್", ಜೇಮ್ಸ್ ವಿಸ್ಲರ್

ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಕಲಾವಿದನ ತಾಯಿಯನ್ನು ಎದುರಿಸಿದೆ. ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಾಯಿಯನ್ನು ನಿಂತಿರುವಂತೆ ಬಯಸಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಹಳೆಯ ಮಹಿಳೆಗೆ ಅದು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು.
ವಿಸ್ಲರ್ ತನ್ನ ಚಿತ್ರವನ್ನು "ಬೂದು ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಜೋಡಿಸಿ. ತಾಯಿ ಕಲಾವಿದ. ಆದರೆ ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ನಿಜವಾದ ಹೆಸರು ಮರೆತುಹೋಗಿದೆ ಮತ್ತು ಜನರು "ತಾಯಿ ವಿಸ್ಲರ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಇದು ಪಾರ್ಲಿಮೆಂಟ್ ಸದಸ್ಯರಿಂದ ಆದೇಶವಾಗಿತ್ತು. ಮ್ಯಾಗಿಳ ಮಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಆದರೆ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲು ಫಿಟ್ಟರ್ ಆಗಲು ಜೇಮ್ಸ್ ತನ್ನ ತಾಯಿಯನ್ನು ಕೇಳಿದರು.

✰ ✰ ✰

"ದರಾ ಮಾರರ ಭಾವಚಿತ್ರ", ಪಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ

ಡೋರಾ ಪಿಕಾಸೊ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ "ಕಣ್ಣೀರು ಮಹಿಳೆ" ಎಂದು ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು. ಅವನು ತನ್ನ ನಗುತ್ತಿರುವದನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಬರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವರು ಗಮನಿಸಿದರು. ಮುಖದ ಮೇಲೆ ಆಳವಾದ, ದುಃಖ ಕಣ್ಣುಗಳು ಮತ್ತು ದುಃಖವು ಮಹರದ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ. ಮತ್ತು ರಕ್ತಸಿಕ್ತ-ಕೆಂಪು ಉಗುರುಗಳು ಅಗತ್ಯವಾಗಿ - ಇದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕಲಾವಿದ ಮೆಚ್ಚುಗೆ. ಪಿಕಾಸೊ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಡಾರ್ಲಾ ಮಾರರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬರೆದರು ಮತ್ತು ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಮೆಚ್ಚುಗೆಗೆ ಅರ್ಹರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

✰ ✰ ✰

"ಸ್ಟಾರ್ರಿ ನೈಟ್", ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್

ಚಿತ್ರವು ರಾತ್ರಿಯ ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಕಲಾವಿದ ದಟ್ಟವಾದ, ಗಾಢವಾದ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ರಾತ್ರಿ ಶಾಂತವಾದ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದರು. ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ವಸ್ತುಗಳು, ಸಹಜವಾಗಿ, ನಕ್ಷತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಚಂದ್ರ, ಅವುಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಉಚ್ಚರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಅತ್ಯಾಕರ್ಷಕ ನಕ್ಷತ್ರಗಳ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಸೇರಲು ಕನಸು ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಂತೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸೈಪ್ರೆಸ್ಗಳು ಭೂಮಿಯ ಮೇಲೆ ಬೆಳೆಯುತ್ತವೆ.

ಚಿತ್ರದ ಅರ್ಥವನ್ನು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕೆಲವರು ಹಳೆಯ ಒಡಂಬಡಿಕೆಗೆ ಉಲ್ಲೇಖವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಚಿತ್ರವು ಕಲಾವಿದನ ದೀರ್ಘಕಾಲೀನ ರೋಗದ ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಸರಳವಾಗಿ ಒಲವು ತೋರುತ್ತದೆ. ಅವರು "ಸ್ಟಾರ್ರಿ ನೈಟ್" ಅನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

✰ ✰ ✰

ಒಲಂಪಿಯಾ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮನ

ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ದೊಡ್ಡ ಹಗರಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಚಿತ್ರವು ಈ ಕಾರಣವಾಗಿತ್ತು. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಇದು ಬಿಳಿ ಹಾಳೆಗಳು ಸುಳ್ಳು ಒಂದು ನೇಕೆಡ್ ಹುಡುಗಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ.
ಗಾಯಗೊಂಡ ಜನರು ಕಲಾವಿದನಲ್ಲಿ ಹಾಳಾದರು, ಮತ್ತು ಕೆಲವರು ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಹಾಳು ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು.

ಮನಾ ಮಾತ್ರ "ಆಧುನಿಕ" ಶುಕ್ರವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಬಯಸಿದ್ದರು, ಮಹಿಳೆಯರು ಹಿಂದಿನ ಮಹಿಳೆಯರಿಗಿಂತ ಕೆಟ್ಟದ್ದಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರಿಸಲು.

✰ ✰ ✰

"ಮೇ 3, 1808", ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ \u200b\u200bಗೋಯಾ

ನಪೋಲಿಯನ್ನ ದಾಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಕಲಾವಿದ ಆಳವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸಿದ ಘಟನೆಗಳು. ಮೇ 1808 ರಲ್ಲಿ, ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ಸೆವ್ನ ದಂಗೆಯು ದುಃಖದಿಂದ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಆತ್ಮದ ಮೇಲೆ ಅದು ಸ್ಪರ್ಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು, 6 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಅವರು ಬಟ್ಟೆಯ ಮೇಲೆ ಅವರ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಸುರಿಯುತ್ತಿದ್ದರು.

ಯುದ್ಧ, ಮರಣ, ನಷ್ಟ - ಈ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಇದು ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ, ಇದು ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ಅನೇಕ ಮನಸ್ಸನ್ನು ಮೆಚ್ಚುತ್ತದೆ.

✰ ✰ ✰

"ಗರ್ಲ್ ಎ ಪರ್ಲ್ ಸರ್ವಿಂಗ್", ಜಾನ್ ವರ್ಮಿರ್

ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಟುಬಾನ್ ನಲ್ಲಿ ಹುಡುಗಿ" ಎಂಬ ಹೆಸರನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಚಿತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ತಿಳಿದಿದೆ. ಆವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಜನವರಿ ತನ್ನ ಮಗಳು ಮಾರಿಯಾವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಹುಡುಗಿ ಯಾರನ್ನಾದರೂ ತಿರುಗಿ ತೋರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಹುಡುಗಿಯ ಕಿವಿಯಲ್ಲಿ ಮುತ್ತು ಕಿವಿಯೋಲೆಗಳನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ. ಕಿವಿಯೋಲೆಗಳ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ತುಟಿಗಳಲ್ಲಿ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಚಿತ್ರವನ್ನು ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಬರೆಯಲಾಯಿತು, ತರುವಾಯ ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಲಾಗಿದೆ.

✰ ✰ ✰

"ನೈಟ್ ವಾಚ್", ರೆಮ್ಬ್ರಾಂಟ್

ಇದು ಕ್ಯಾಪ್ಟನ್ ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಬನಾಂಗ್ ಕೋಕಾ ಮತ್ತು ಲೆಫ್ಟಿನೆಂಟ್ ವಿಲೇನ್ ವ್ಯಾನ್ ರೈಟೆಬರ್ಗ್ನ ಕಂಪೆನಿಯ ಗುಂಪು ಭಾವಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್ ಅನ್ನು ರೈಫಲ್ ಸೊಸೈಟಿಯ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ.
ನಿರ್ವಹಣೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಕಷ್ಟಗಳೊಂದಿಗೆ, ಚಿತ್ರವು ಮೆರವಣಿಗೆ ಮತ್ತು ಗಂಭೀರತೆಯ ಹೃದಯದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. ಮುಸ್ಕಿಟೀರ್ಸ್ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ನಿಂತಿರುವಂತೆ, ಹೋರಾಟದ ಬಗ್ಗೆ ಮರೆತುಹೋಗಿದೆ.
ನಂತರ ಚಿತ್ರವು ಹೊಸ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳಲು ಎಲ್ಲಾ ಕಡೆಗಳಿಂದ ಕತ್ತರಿಸಿತು. ಚಿತ್ರದಿಂದ ಕೆಲವು ಬಾಣಗಳು ಕಣ್ಮರೆಯಾಗಲಿಲ್ಲ.

✰ ✰ ✰

"ಮೆನಿನ್ಸ್", ಡಿಯಾಗೋ ವೆಲಾಸ್ಕ್ಯೂಜ್

ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ಕೊರೊಲ್ ಫಿಲಿಪ್ ನಾಲ್ಕನೇ ಮತ್ತು ಅವರ ಸಂಗಾತಿಗಳ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾನೆ, ಅವುಗಳು ಕನ್ನಡಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ. ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕೇಂದ್ರದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಐದು ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಮಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಒಂದು ರೆಟಿನ್ಯೂನಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿದಿದೆ.

ವೆಲಸ್ಕಿಜ್ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು - "ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ".

✰ ✰ ✰

"ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ಕೇಪ್ ವಿತ್ ಎ ಫಾಲ್ ಆಫ್ ಇಕಾರಾ", ಪೀಟರ್ ಬ್ರೂಗಲ್

ಇದು ಪುರಾಣಗಳ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ಕಲಾವಿದನ ಮಾತ್ರ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಕೆಲಸವಾಗಿದೆ.

ಚಿತ್ರದ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರು ನದಿಯೊಳಗೆ ಬಿದ್ದರು, ಕೇವಲ ಕಾಲುಗಳು ನೀರಿನ ಸ್ಟ್ರೋಯಿಟ್ನಿಂದ ಹೊರಗುಳಿಯುತ್ತವೆ. ನದಿಯ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ, ಪತನದಿಂದ ಹಾರಿಹೋದ IKARA ನ ಭಯಗಳು. ಮತ್ತು ಜನರು ತಮ್ಮ ವ್ಯವಹಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿರತರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಯಾರೂ ಬಿದ್ದ ಯುವಕನಿಗೆ ಇಲ್ಲ.

ಚಿತ್ರವು ದುರಂತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದರಲ್ಲಿ ಯುವಕನೊಬ್ಬರ ಮರಣವು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಚಿತ್ರವು ಶಾಂತ, ಅಸುರಕ್ಷಿತ ಟೋನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಅವರು ಹೇಳುವಂತೆ - "ಏನೂ ಸಂಭವಿಸಲಿಲ್ಲ."

✰ ✰ ✰

"ಅಥೆನ್ಸ್ ಸ್ಕೂಲ್", ರಾಫೆಲ್

"ಅಥೇನಿಯನ್ ಸ್ಕೂಲ್" ಗೆ ರಾಫೆಲ್ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಅನುಭವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ, ಈ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಚತುರತೆಯಿಂದ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು.

ಈ ಚಿತ್ರ ಅಕಾಡೆಮಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಅಥೆನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ಲೇಟೋ ಸ್ಥಾಪಿಸಿತು. ಅಕಾಡೆಮಿಯ ಸಂಗ್ರಹಣೆಯು ತೆರೆದ ಆಕಾಶದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು, ಆದರೆ ಕಲಾವಿದ ಹೆಚ್ಚು ಚತುರ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಮಾಡಿದ ಪುರಾತನ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ ಬರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಫ್ರೆಸ್ಕೊದಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ ತನ್ನನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

✰ ✰ ✰

"ಆಡಮ್ ಸೃಷ್ಟಿ", ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ

ಇದು ವಿಶ್ವದ ರಚನೆಯ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ಸಿಸ್ಟೀನ್ ಚಾಪೆಲ್ನ ಸೀಲಿಂಗ್ನ ಒಂಬತ್ತು ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳ ನಾಲ್ಕನೇ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಸ್ವತಃ ಒಬ್ಬ ಮಹಾನ್ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಲಿಲ್ಲ, ಅವನು ತನ್ನನ್ನು ಶಿಲ್ಪಿಯಾಗಿ ಇಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಆಡಮ್ನ ದೇಹವು ಇಂತಹ ಪ್ರಮಾಣಾನುಗುಣವಾಗಿದೆ, ಇದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಉಚ್ಚರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

1990 ರಲ್ಲಿ, ದೇವರ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಾನವ ಮೆದುಳಿನ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರದ ನಿಖರವಾದ ರಚನೆಯನ್ನು ಎನ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆಯೆಂದು ಅವರು ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ಬಹುಶಃ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಮಾನವ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಪರಿಚಯವಾಯಿತು.

✰ ✰ ✰

"ಮೋನಾ ಲಿಸಾ", ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ

ಮೊನಾ ಲಿಸಾ ಇನ್ನೂ ಕಲೆಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ನಿಗೂಢ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ವಿಮರ್ಶಕರು ಇನ್ನೂ ವಾದಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಯಾರು ನಿಜವಾಗಿ ಅದರ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೊನಾ ಲಿಸಾ ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕೊ ತಮಾಶೈ ಅವರ ಪತ್ನಿಯಾಗಿದ್ದು, ಒಬ್ಬ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಬರೆಯಲು ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಕೇಳಿದ ಸಂಗತಿಗೆ ಅನೇಕರು ಒಲವು ತೋರುತ್ತಾರೆ.

ಚಿತ್ರದ ಮುಖ್ಯ ರಿಡಲ್ ಮಹಿಳೆಯ ಸ್ಮೈಲ್ನಲ್ಲಿದೆ. ಆವೃತ್ತಿಗಳು ಅನೇಕವು - ಗರ್ಭಧಾರಣೆಯ ಮಹಿಳೆಯರು ಮತ್ತು ಸ್ಮೈಲ್ ಹಿಡಿದು ಭ್ರೂಣದ ಚಲನೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಹೆಣ್ಣು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ ಎಂದು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಸರಿ, ಇದು ಚಿತ್ರದ ನಂಬಲಾಗದ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಊಹಿಸಲು ಮತ್ತು ಮೆಚ್ಚುಗೆಗೆ ಮಾತ್ರ ಉಳಿದಿದೆ.

✰ ✰ ✰

ಶುಕ್ರ ಜನನ, ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಚೆಲ್ಲಿ

ಈ ಚಿತ್ರವು ದೇವತೆ ವೀನಸ್ನ ಹುಟ್ಟುಹಬ್ಬದ ಪುರಾಣವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ದೇವತೆಯು ಸಮುದ್ರ ಫೋಮ್ನಿಂದ ಜನಿಸಿದನು, ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ಮುಂಜಾನೆ. ಮಾರುತಗಳ ಮಾರ್ಷ್ಮಾಲೋ ದೇವರು ತನ್ನ ಸಿಂಕ್ನಲ್ಲಿ ತೀರಕ್ಕೆ ಹೋಗಲು ದೇವತೆಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಓರಾದ ದೇವತೆ ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರ ಪ್ರೀತಿಯ ಜನ್ಮವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಅದ್ಭುತವಾದ ಭಾವನೆ ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರೀತಿಗಿಂತಲೂ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

✰ ✰ ✰

ತೀರ್ಮಾನ

ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ನಾವು ವಿಶ್ವದಲ್ಲೇ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ. ಆದರೆ ಉತ್ತಮವಾದ ಕಲೆಯ ಯಾವುದೇ ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಮೇರುಕೃತಿಗಳು ಸಹ ಇವೆ. ಮತ್ತು ನೀವು ಯಾವ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತೀರಿ?

ತಲೆ, ಮೂಕ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತವಾದ ವೀಕ್ಷಕನನ್ನು ಸೋಲಿಸುವ ಕಲೆಯ ಕೃತಿಗಳು ಇವೆ. ಇತರರು ಚಿಂತನೆಯಲ್ಲಿ ವಿಳಂಬ ಮತ್ತು ಲಾಕ್ಷಣಿಕ ಪದರಗಳ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ, ರಹಸ್ಯ ಸಂಕೇತಗಳ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ. ಕೆಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ರಹಸ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಒಗಟುಗಳಿಂದ ಹೊಳಪುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಇತರರು ಅತೀವವಾದ ಬೆಲೆಯನ್ನು ಅಚ್ಚರಿಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ.

ನಾವು ಪ್ರಪಂಚದ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಮುಖ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ವೀಕ್ಷಿಸಿದ್ದೇವೆ ಮತ್ತು ಅವರಿಂದ ಎರಡು ಡಜನ್ಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ವಿಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದ್ದೇವೆ. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಈ ವಸ್ತುಗಳ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ಬೀಳುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಮನಸ್ಸಿಗೆ ಬರಲು ಮೊದಲಿಗರು, ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಈ ಆಯ್ಕೆಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಿಲ್ಲ.

"ವಿಚಿತ್ರತೆ" ಎಂಬುದು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರಿಗೂ ಅವರ ಅದ್ಭುತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಇವೆ, ಹಲವಾರು ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೊಡೆಯುತ್ತವೆ. ನೀವು ಅವುಗಳನ್ನು ಕಾಮೆಂಟ್ಗಳಲ್ಲಿ ಹಂಚಿಕೊಂಡರೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಹೇಳಿದರೆ ನಮಗೆ ಸಂತೋಷವಾಗುತ್ತದೆ.

"ಕ್ರೀಕ್"

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್. 1893, ಕಾರ್ಡ್ಬೋರ್ಡ್, ತೈಲ, ತಾಪಮಾನ, ನೀಲಿಬಣ್ಣದ.
ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಓಸ್ಲೋ.

"ಕ್ರೀಕ್" ಅನ್ನು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದದ ಪ್ರತಿಮಾಂಕದ ಘಟನೆ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಎರಡು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು ಇವೆ: ಇದು ಭಯಾನಕದಿಂದ ಆವೃತವಾಗಿರುವ ನಾಯಕ ಮತ್ತು ಮೌನವಾಗಿ ಮೌನವಾಗಿ ಕೂಗುತ್ತಾಳೆ, ಕಿವಿಗೆ ತನ್ನ ಕೈಗಳನ್ನು ಒತ್ತುತ್ತಾನೆ; ಅಥವಾ ನಾಯಕ ಕೂಗು ಸುತ್ತಲೂ ಶಾಂತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಅಳುವುದು ಅಳುವುದು ಕಿವಿಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚುತ್ತಾನೆ. ಮಂಕ್ ನಾಲ್ಕು ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು "ಕ್ರೀಮ್" ಎಂದು ಬರೆದರು, ಮತ್ತು ಈ ಚಿತ್ರವು ಒಬ್ಬ ಮಾನಿಕ್ ಖಿನ್ನತೆಯ ಮನೋವಿಶ್ಕದ ಹಣ್ಣಾಗಿದೆ, ಇದರಿಂದ ಕಲಾವಿದನು ಅನುಭವಿಸಿದನು. ಕ್ಲಿನಿಕ್ನಲ್ಲಿ ಚಿಕಿತ್ಸೆಯ ಕೋರ್ಸ್ ನಂತರ, ಮ್ಯಾಂಕ್ ವೆಬ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಹಿಂದಿರುಗಲಿಲ್ಲ.

"ನಾನು ಇಬ್ಬರು ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಹೋದೆ. ಸೂರ್ಯನು - ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿ ಆಕಾಶವು ರಕ್ತಸಿಕ್ತ-ಕೆಂಪುಯಾಯಿತು, ನಾನು ಅಮಾನತುಗೊಂಡಿದ್ದೇನೆ, ದಣಿದ ಭಾವನೆ, ಮತ್ತು ಬೇಲಿ ಬಗ್ಗೆ ಒಲವು - ನೀಲಿ-ಕಪ್ಪು fjord ಮತ್ತು ನಗರದ ಮೇಲೆ ರಕ್ತ ಮತ್ತು ಜ್ವಾಲೆಯ ಭಾಷೆಗಳನ್ನು ನೋಡಿದೆ. ನನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರು ಮತ್ತಷ್ಟು ಹೋದರು, ಮತ್ತು ನಾನು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ನಡುಗುತ್ತಾಳೆ, ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಕೂಗು, ಚುಚ್ಚುವ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿದ್ದೇನೆ "ಎಂದು ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಿದರು.

"ನಾವು ಎಲ್ಲಿಂದ ಬಂದಿದ್ದೇವೆ? ನಾವು ಯಾರು? ನಾವು ಎಲ್ಲಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದೇವೆ?"

ಪಾಲ್ ಗಜೆನ್. 1897-1898, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್, ಆಯಿಲ್.
ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, ಬೋಸ್ಟನ್.

ಮೊನೆಜ್ನ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರವು ಎಡಕ್ಕೆ ಬಲವನ್ನು ಓದಬೇಕು - ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಮೂರು ಪ್ರಮುಖ ಗುಂಪುಗಳು ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತವೆ.

ಮಗುವಿನೊಂದಿಗೆ ಮೂರು ಮಹಿಳೆಯರು ಜೀವನದ ಆರಂಭವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾರೆ; ಸರಾಸರಿ ಗುಂಪು ಮುಕ್ತಾಯದ ದೈನಂದಿನ ಅಸ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ; ಅಂತಿಮ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರಕಾರ, "ಸಾವಿನ ಸಮೀಪಿಸುತ್ತಿರುವ ಹಳೆಯ ಮಹಿಳೆ ತನ್ನ ಪ್ರತಿಫಲನಗಳನ್ನು" ಅವಳ ಕಾಲುಗಳು "ವಿಚಿತ್ರ ಬಿಳಿ ಹಕ್ಕಿಗಳನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ ... ಪದಗಳ ಅಸಮಾಧಾನವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ."

Gaugaen ಕ್ಷೇತ್ರದ ನಂತರದ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಚಿತ್ರಣವು ಟಹೀಟಿಯ ಮೇಲೆ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಂಡರು. ಕೆಲಸದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಆತ್ಮಹತ್ಯೆಯ ಜೀವನವನ್ನು ಅಂತ್ಯಗೊಳಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು: "ಈ ಕ್ಯಾನಿಸ್ ನನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಹಿಂದಿನ ಪದಗಳಿಗಿಂತ ಮೀರಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ನಂಬುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ನಾನು ಏನನ್ನಾದರೂ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ರಚಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಅಥವಾ ಇದೇ ರೀತಿ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ." ಅವರು ಐದು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಅದು ಬದಲಾಯಿತು.

"Gernik"

ಪಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ. 1937, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್, ಆಯಿಲ್.
ರಾಣಿ ಸೋಫಿಯಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್.

"Gernika" ಮರಣ, ಹಿಂಸೆ, ದೌರ್ಜನ್ಯಗಳು, ನೋವು ಮತ್ತು ಅಸಹಾಯಕತೆ, ತಮ್ಮ ನೇರ ಕಾರಣಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸದೆ, ಆದರೆ ಅವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. 1940 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊದಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಗೆಸ್ಟಾಪೋ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಸ್ಪೀಚ್ ತಕ್ಷಣವೇ ಚಿತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಹೋಯಿತು. "ನೀನ್ ಮಾಡಿದ್ಯಾ?" "ಇಲ್ಲ, ನೀವು ಅದನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದೀರಿ."

1937 ರಲ್ಲಿ ಪಿಕಾಸೊರಿಂದ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ಬೃಹತ್ ಬಟ್ಟೆ-ಫ್ರೆಸ್ಕೊ "Gernika", ಲುಫ್ಟ್ವಾಫ್ನ ಸ್ವಯಂಸೇವಕ ವಿಭಾಗದ ತೆರಿಗೆಯನ್ನು ಹರ್ರಾಂಟ್ ನಗರಕ್ಕೆ ಮಾತಾಡುತ್ತಾನೆ, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಸಿಕ್ಸ್ಡಿಸ್ಟ್ ನಗರವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಾಶವಾಯಿತು. ಚಿತ್ರವನ್ನು ಅಕ್ಷರಶಃ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ - ಪಿಕಾಸೊ ಚಿತ್ರದ ಮೊದಲ ದಿನಗಳು ಪಿಕಾಸೊ 10-12 ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಮತ್ತು ಮೊದಲ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನೀವು ಮುಖ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. ಫ್ಯಾಸಿಸಮ್ನ ದುಃಸ್ವಪ್ನ, ಹಾಗೆಯೇ ಮಾನವ ಕ್ರೌರ್ಯ ಮತ್ತು ದುಃಖದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಒಂದಾಗಿದೆ.

"ಅರ್ನಾಲ್ಫಿನ್ ಫೋಲ್ಸ್ನ ಭಾವಚಿತ್ರ"

ಜಾನ್ ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್. 1434, ವುಡ್, ಆಯಿಲ್.
ಲಂಡನ್ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಲಂಡನ್.

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಚಿಹ್ನೆಗಳು, ಆಲಂಕಾರೀಸ್ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಉಲ್ಲೇಖಗಳೊಂದಿಗೆ ತುಂಬಿದೆ - "ಯಾಂಗ್ ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್ ಇಲ್ಲಿದೆ", ಇದು ಚಿತ್ರದ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಡಾಕ್ಯುಮೆಂಟ್ನಲ್ಲಿ ರಿಯಾಲಿಟಿ ದೃಢೀಕರಿಸುವ ಕಲಾವಿದರು ಉಪಸ್ಥಿತರಿದ್ದರು.

ಸಂಭಾವ್ಯವಾಗಿ ಗಿಯೋವಾನ್ನಿ ಡಿ ನಿಕೊಲಾ ಅರ್ನಾಲ್ಫಿನ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿ ಭಾವಚಿತ್ರ ಉತ್ತರ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಪಶ್ಚಿಮದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಕಳೆದ ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಪುಟಿನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅರ್ನಾಲ್ಫಿನ್ ಭಾವಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಚಿತ್ರವು ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದೆ.

"ರಾಕ್ಷಸ ಕುಳಿತು"

ಮಿಖಾಯಿಲ್ ವರುಬೆಲ್. 1890, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್, ಆಯಿಲ್.
ರಾಜ್ಯ ಟ್ರೆಟಕೊವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಮಾಸ್ಕೋ.

"ಹ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ಅವನಿಗೆ ವಿರೋಧಿಸು"

ಬಿಲ್ ಸ್ಟೋನ್ಹೆಮ್. 1972.

ಈ ಕೆಲಸವು ಪ್ರಪಂಚದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೇರುಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಎಣಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದು ವಿಚಿತ್ರವಾದದ್ದು ಸತ್ಯ.

ಒಂದು ಹುಡುಗ, ಗೊಂಬೆ ಮತ್ತು ಅಂಗೈ, ಗಾಜಿನ ವಿರುದ್ಧ ಒತ್ತಿದರೆ, ದಂತಕಥೆಗಳು ಹೋಗಿ. "ಈ ಚಿತ್ರದ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ" ಅದರಲ್ಲಿರುವ ಮಕ್ಕಳು ಜೀವಂತವಾಗಿದ್ದಾರೆ ". ಇದು ದುರ್ಬಲವಾದ ಮನಸ್ಸಿನೊಂದಿಗಿನ ಜನರಲ್ಲಿ ಭಯ ಮತ್ತು ಊಹಾಪೋಹಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಒಂದು ಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಭಯಾನಕ ತೋರುತ್ತಿದೆ.

ಕಲಾವಿದ ಅವರು ಐದು ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಭರವಸೆ ನೀಡಿದರು, ಬಾಗಿಲು ನೈಜ ಪ್ರಪಂಚ ಮತ್ತು ಕನಸುಗಳ ಪ್ರಪಂಚದ ನಡುವಿನ ವಿಭಜನೆ ರೇಖೆಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಗೊಂಬೆಯು ಈ ಪ್ರಪಂಚದ ಮೂಲಕ ಹುಡುಗನನ್ನು ಕಳೆಯಬಹುದಾದ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿದೆ. ಕೈಗಳು ಪರ್ಯಾಯ ಜೀವನ ಅಥವಾ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ.

ಚಿತ್ರ ಫೆಬ್ರವರಿ 2000 ರಲ್ಲಿ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು, ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಇಬೇನಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟಕ್ಕೆ ಬಂದಾಗ, ಚಿತ್ರವು "ದೆವ್ವಗಳೊಂದಿಗೆ" ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತದೆ. "ಹ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ಅವನಿಗೆ ವಿರೋಧಿಸು" $ 1025 ಕಿಮ್ ಸ್ಮಿತ್ಗೆ ಖರೀದಿಸಿತು, ನಂತರ ಭಯಾನಕ ಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬರ್ನ್ ಮಾಡಲು ಬೇಡಿಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸರಳವಾಗಿ ಕಸದಿದ್ದವು.

ಕಣ್ಣಿಗೆ ಆಹ್ಲಾದಕರವಾದ ಕಲೆಯ ಉದಾತ್ತ ಕೃತಿಗಳ ಪೈಕಿ ಮತ್ತು ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್, ನಿಧಾನವಾಗಿ ಹೇಳಲು, ವಿಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಆಘಾತಕಾರಿ. ನಾವು ನಿಮ್ಮ ಗಮನಕ್ಕೆ 20 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಬ್ರಷ್ ವಿಶ್ವ-ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಸೇರಿದವರು ಭಯಾನಕ ಮಾಡಲು ಬಲವಂತವಾಗಿ ...

"ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಮನಸ್ಸಿನ ಗಡೀಪಾರು"

1973 ರಲ್ಲಿ ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ಒಟ್ಟೊ ರಾಪ್ಪರಿಂದ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ಚಿತ್ರ. ಅವರು ಪಕ್ಷಿ ಪಂಜರದಲ್ಲಿ ಕೊಳೆತ ಮಾನವ ತಲೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಮಾಂಸದ ತುಂಡು ಇದೆ.

"ಹಾಬಲ್ ಲೈವ್ ನೀಗ್ರೋ"

"ಡಾಂಟೆ ಮತ್ತು ವೆರ್ಗಿಲಿ ಇನ್ ಹೆಲ್"

"ಹೆಲ್"

"ಗ್ರೇಟ್ ರೆಡ್ ಡ್ರಾಗನ್ ಮತ್ತು ಸಾಗರ ಶಾಂತಿ"

"ನೀರಿನ ಸ್ಪಿರಿಟ್"

"Necrong IV"

"ಫ್ರೆಶ್ ಮಾರ್ಸಿಯಾ"

"ಸೇಂಟ್ ಆಂಥೋನಿ ಆಫ್ ಟೆಂಪ್ಟೇಶನ್"

"ಕ್ಯಾಪ್ಡ್ ಹೆಡ್"

"ಕ್ರೀಕ್"

"ಮಾರತ್ ಮರಣ"

"ಇನ್ನೂ ಮುಖವಾಡಗಳ ಜೀವನ"

"ಗಲೋವಾಗೇಟ್ ಕೊಬ್ಬು"

"ಶನಿ, ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ತಿನ್ನುತ್ತಾಳೆ"

"ಜುಡಿತ್ ಕಿಲ್ಲಿಂಗ್ ಓಲೋಫೆರ್ನಾ"

"ನೈಟ್ಮೇರ್"

"ಮುಗ್ಧರ ಹತ್ಯಾಕಾಂಡ"

"ಮುಗ್ಧ X Vellasquz" ಭಾವಚಿತ್ರದ ತನಿಖೆ "

"ಗಾರ್ಡನ್ ಆಫ್ ಐಹಿಕ ಸಂತೋಷಗಳು"

ಉತ್ತಮ ಕಲೆಯು ಇಡೀ ಶ್ರೇಣಿಯ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ನೀಡಬಹುದು. ಕೆಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅವರಿಬ್ಬರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಪೀರ್ ಮಾಡಲು ಬಲವಂತವಾಗಿ, ಇತರರು ಅಕ್ಷರಶಃ ಆಘಾತ, ವರ್ಲ್ಡ್ವ್ಯೂ ಅನ್ನು ವಿಸ್ಮಯಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸ್ಫೋಟಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅಂತಹ ಮೇರುಕೃತಿಗಳು ಇವೆ, ಅದು ರಹಸ್ಯ ಅರ್ಥವನ್ನು ಯೋಚಿಸಲು ಮತ್ತು ನೋಡಲು ಬಲವಂತವಾಗಿ. ಕೆಲವು ಚಿತ್ರಗಳು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಒಗಟುಗಳಲ್ಲಿ ಮುಚ್ಚಿಹೋಗಿವೆ, ಇತರರ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ - ಅವರ ಅತಿಯಾದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೆಲೆ.

ವಿಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ವಿಶ್ವ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು. ನಮ್ಮ ಶ್ರೇಯಾಂಕದಲ್ಲಿ, ಇಂತಹ ಪ್ರಕಾರದ ಒಂದು ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿದ್ದ ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯನ್ನು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅವರ ಹೆಸರನ್ನು ಮೊದಲು ಮನಸ್ಸಿಗೆ ಬರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ವಿಚಿತ್ರತೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠವಾಗಿದೆಯಾದರೂ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಶ್ರೇಣಿಯಿಂದ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುವ ಆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನೀವು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಬಹುದು.

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್ "ಕ್ರೀಕ್". 1893 ರಲ್ಲಿ 91x73.5 ಸೆಂ.ಮೀ ಗಾತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮಂಕ್ ತನ್ನ ಎಣ್ಣೆ, ನೀಲಿಬಣ್ಣದ ಮತ್ತು ಟೆಂಪೆರಾವನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಇಂದು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಓಸ್ಲೋನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದನ ರಚನೆಯು ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಮ್ಗೆ ಒಂದು ಹೆಗ್ಗುರುತು ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಆಕೆಯ ಸೃಷ್ಟಿಯ ಕಥೆಯು ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದೆ: "ನಾನು ಇಬ್ಬರು ಸ್ನೇಹಿತರ ಪಥದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿದ್ದೆ. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸೂರ್ಯನು ಕುಳಿತಿದ್ದನು. ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಆಕಾಶವು ರಕ್ತಸಿಕ್ತ-ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣದ್ದಾಗಿತ್ತು, ನಾನು ಅಮಾನತುಗೊಂಡಿದ್ದೇನೆ, ದಣಿದ ಭಾವನೆ, ಮತ್ತು ಬೇಲಿ ಬಗ್ಗೆ ಒಲವು. ನಾನು ನೀಲಿ ಮತ್ತು ಜ್ವಾಲೆಯ ನಾಲಿಗೆಯನ್ನು ನೀಲಿ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ನೋಡಿದ್ದೇನೆ - ಹೆಚ್ಚಿನ ಫೈರ್ಟೆ ಮತ್ತು ನಗರ. ನನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರು ಮತ್ತಷ್ಟು ಹೋದರು, ಮತ್ತು ನಾನು ಎಲ್ಲಾ ನಿಂತು, ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ನಡುಗುತ್ತಿದ್ದೆ, ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಕೂಗು, ಚುಚ್ಚುವ ಸ್ವಭಾವ. " ಅಂದರೆ ಅಂದರೆ ಎಳೆಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಎರಡು ಆವೃತ್ತಿಗಳಿವೆ. ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಪಾತ್ರವು ಭಯಾನಕದಿಂದ ಆವೃತವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮೌನವಾಗಿ ಮೌನವಾಗಿ ಕೂಗುತ್ತಾಳೆ, ಕಿವಿಗೆ ತನ್ನ ಕೈಗಳನ್ನು ಒತ್ತುವುದು. ಇತರ ಆವೃತ್ತಿಯು ತನ್ನ ಕಿವಿಗಳಿಂದ ಅವನ ಸುತ್ತಲೂ ಕಿರಿಚುವ ತನ್ನ ಕಿವಿಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತದೆ. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, ಮಂಕ್ "ಸ್ಕ್ರೀಮ್" ನ 4 ಆವೃತ್ತಿಗಳಂತೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಚಿತ್ರವು ಆ ಮಾನಿಕ್ ಖಿನ್ನತೆಯ ಸೈಕೋಸಿಸ್ನ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ಕೆಲವು ತಜ್ಞರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಕಲಾವಿದನಿಂದ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಮಾಂಕ್ ಕ್ಲಿನಿಕ್ನಲ್ಲಿ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ನೀಡಿದಾಗ, ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಲಿಲ್ಲ.

ಪಾಲ್ ಗೋಜೆನ್ "ನಾವು ಎಲ್ಲಿಂದ ಬಂದಿದ್ದೇವೆ? ನಾವು ಯಾರು? ನಾವು ಎಲ್ಲಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತೇವೆ?". ಬೋಸ್ಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ, 139.1x374.6 ಸೆಂ.ಮೀ ಗಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಈ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೀವು ಕಾಣಬಹುದು. ಇದನ್ನು 1897-1898ರಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ತೈಲ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಈ ಆಳವಾದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಟಾಹಿಟಿಯ ಮೇಲೆ ಗಾಗಿನ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಜೀವನದ ಗದ್ದಲದಿಂದ ನಿವೃತ್ತರಾದರು. ತನ್ನ ಅಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ ಮಾಡಲು ಬಯಸಿದ್ದರು ಎಂದು ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಚಿತ್ರವು ತುಂಬಾ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ತಾನು ಮೊದಲು ರಚಿಸಿದ ತನ್ನ ತಲೆಯ ಮೇಲೆ ಅವಳು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು. ಕಲಾವಿದ ಅವರು ಏನನ್ನಾದರೂ ಉತ್ತಮ ಅಥವಾ ಸಡಿಲವಾಗಿ ರಚಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು, ಅವರು ಸರಳವಾಗಿ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲಿಲ್ಲ. ಗೋಜೆನ್ ಮತ್ತೊಂದು 5 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರ ತೀರ್ಪುಗಳ ಸತ್ಯವನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಿದರು. ತನ್ನ ಮುಖ್ಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬಲ ಬಿಡಬೇಕೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು ಎಂದು ಅವರು ಸ್ವತಃ ಹೇಳಿದರು. ಇದು ಮೂರು ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ, ಇದು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗೆ ಅರ್ಹತೆ ಪಡೆದ ಆ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಮಗುವಿನೊಂದಿಗೆ ಮೂರು ಮಹಿಳೆಯರು ಜೀವನದ ಆರಂಭವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಜನರ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಮುಕ್ತಾಯವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತಾರೆ, ವಯಸ್ಸಾದ ವಯಸ್ಸು ತನ್ನ ಮರಣಕ್ಕಾಗಿ ಕಾಯುತ್ತಿರುವ ವಯಸ್ಸಾದ ಮಹಿಳೆ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಅವಳು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಳು ಮತ್ತು ಏನನ್ನಾದರೂ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಅವಳ ಕಾಲುಗಳು ಬಿಳಿ ಹಕ್ಕಿ ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ, ಪದಗಳ ಅರ್ಥಹೀನತೆ ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ.

ಪಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ "Gernika". ಸೃಷ್ಟಿ ಪಿಕಾಸೊ ರಾಣಿ ಸೋಫಿಯಾದ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. 349 ಗಾತ್ರದ ಗಾತ್ರವು 776 ಸೆಂ.ಮೀ. ಅನ್ನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ತೈಲದಿಂದ ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಬಟ್ಟೆ-ಫ್ರೆಸ್ಕೊವನ್ನು 1937 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಗ್ರ್ನಿಕ್ ನಗರದ ಮೇಲೆ ಫ್ಯಾಸಿಸ್ಟ್ ಪೈಲಟ್-ಸ್ವಯಂಸೇವಕರ ತೆರಿಗೆ ಬಗ್ಗೆ ಚಿತ್ರವು ಮಾತಾಡುತ್ತದೆ. ಆ ಘಟನೆಗಳ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, 6 ಸಾವಿರ ಜನರ ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ನಗರವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಭೂಮಿಯ ಮುಖದಿಂದ ಅಳಿಸಿಹಾಕಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಕಲಾವಿದರು ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಅಕ್ಷರಶಃ ತಿಂಗಳಿಗೊಮ್ಮೆ ರಚಿಸಿದರು. ಮೊದಲ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಪಿಕಾಸೊ 10-12 ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಮೊದಲ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ವೀಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಚಿತ್ರವು ಫ್ಯಾಸಿಸಮ್, ಕ್ರೌರ್ಯ ಮತ್ತು ಮಾನವ ದುಃಖದ ಎಲ್ಲಾ ಭೀತಿಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. "Gernik" ನಲ್ಲಿ, ನೀವು ದರೋಡೆಕೋರರು, ಹಿಂಸಾಚಾರ, ಮರಣ, ನೋವು ಮತ್ತು ಅಸಹಾಯಕತೆಯ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು. ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟಪಡಿಸಲಾಗಿಲ್ಲವಾದರೂ, ಅವರು ಇತಿಹಾಸದಿಂದ ಸ್ಪಷ್ಟರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ 1940 ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರು ಗೆಸ್ಟಾಪೊಗೆ ಕಾರಣರಾದರು ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ತಕ್ಷಣ ಕೇಳಿದರು: "ನೀವು ಅದನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದೀರಾ?". ಯಾವ ಕಲಾವಿದ ಉತ್ತರಿಸಿದರು: "ಇಲ್ಲ, ನೀನು ಮಾಡಿದನು."

ಜಾನ್ ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್ "ಅರ್ನಾಲ್ಫಿನ್ ಫೌದ ಭಾವಚಿತ್ರ". ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು 1434 ರಲ್ಲಿ ಮರದ ಎಣ್ಣೆಯಿಂದ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಮೇರುಕೃತಿ ಗಾತ್ರ 81.8x59.7 ಸೆಂ, ಮತ್ತು ಇದು ಲಂಡನ್ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂಭಾವ್ಯವಾಗಿ ಚಿತ್ರವು ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿಯೊಂದಿಗೆ ಗಿಯೋವಾನಿ ಡಿ ನಿಕೋಲಾ ಆರ್ನೋಲ್ಫಿನ್ ಅನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಉತ್ತರ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಪಶ್ಚಿಮ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸವು ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಪಾತ್ರಗಳು, ಆಲಂಕಾರೀಕರು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಕೊಕ್ಕೆಗಳು. ಕಲಾವಿದನ "ಜನವರಿ ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್ ಇಲ್ಲಿದ್ದರು" ಎಂದರೇನು? ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಚಿತ್ರವು ಕೇವಲ ಕಲೆಯ ಕೆಲಸವಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಿಜವಾದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಡಾಕ್ಯುಮೆಂಟ್. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ನೈಜ ಘಟನೆಯನ್ನು ಇದು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಚಿತ್ರವು ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಪುಟಿನ್ ಜೊತೆ ಆರ್ನೊಲ್ಫಿನ್ನ ಹೋಲಿಕೆಯು ನಿರಾಯುಧ ನೋಟಕ್ಕೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ.

ಮಿಖಾಯಿಲ್ vrubel "ರಾಕ್ಷಸ ಕುಳಿತು". ಟ್ರೆಟಕೊವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು 1890 ರಲ್ಲಿ ಬರೆದ ಈ ಮೇರುಕೃತಿ ಮಿಖಾಯಿಲ್ vrubel ಅನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸುತ್ತದೆ. ಆಯಾಮಗಳು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ - 114x211 ರಾಕ್ಷಸ ಇಲ್ಲಿ ಸರ್ಪ್ರೈಸಸ್ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ನೋಡಿ. ಅವರು ದೀರ್ಘ ಕೂದಲಿನೊಂದಿಗೆ ದುಃಖ ಯುವಕರನ್ನು ಕಾಣುತ್ತಾರೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಜನರು ದುಷ್ಟಶಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುವುದಿಲ್ಲ. Vrubel ಸ್ವತಃ ತನ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಗರಿ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಿದರು, ತನ್ನ ತಿಳುವಳಿಕೆ ರಾಕ್ಷಸದಲ್ಲಿ ನೋವುಂಟು ತುಂಬಾ ಕೆಟ್ಟ ಆತ್ಮ ಅಲ್ಲ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅಧಿಕಾರ ಮತ್ತು ವರ್ಧಕದಲ್ಲಿ ಅವನನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. Vrubel ರಾಕ್ಷಸ, ಎಲ್ಲಾ ಮೇಲೆ, ಮನುಷ್ಯನ ಆತ್ಮವು ಸ್ವತಃ ಮತ್ತು ಅನುಮಾನದೊಂದಿಗೆ ನಿರಂತರ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ಆಳ್ವಿಕೆ. ಹೂವುಗಳಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿದ ಈ ಜೀವಿ ತನ್ನ ಕೈಗಳನ್ನು ಕುಸಿಯಿತು, ಅವನ ದೊಡ್ಡ ಕಣ್ಣುಗಳು ದೂರದಲ್ಲಿ ಕಾಣುತ್ತವೆ. ಇಡೀ ಸಂಯೋಜನೆ ರಾಕ್ಷಸನ ಆಕಾರವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರದ ಸವಾರಿ ಮತ್ತು ಕೆಳಗಿನ ಚೌಕಟ್ಟಿನ ನಡುವೆ ಈ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು ತೋರುತ್ತದೆ.

ವಾಸಿಲಿ ವೆರೆಶ್ಚಗಿನ್ "ವಾರ್ ಆಫ್ ವಾರ್". ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು 1871 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅದರಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರು ಭವಿಷ್ಯದ ವಿಶ್ವ ಯುದ್ಧಗಳ ಭೀತಿಯನ್ನು ಮುಂದೂಡುತ್ತಾರೆ. 127x197 ಸೆಂ ಗಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಟ್ರೆಟಕೊವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ. ವೆರೇಶ್ಚಗಿನ್ನನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಬ್ಯಾಟಲಿಸ್ಟ್ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಹೇಗಾದರೂ, ಅವರು ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ಯುದ್ಧಗಳನ್ನು ಬರೆದರು ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಅವರನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸಿದರು. ದೃಷ್ಟಿಗೋಚರ ಕಲೆಯ ಮೂಲಕ ಕಲಾವಿದ ಯುದ್ಧದ ಕಡೆಗೆ ತಮ್ಮ ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ವೆರೆಶ್ಚಗಿನ್ ಸಹ ಯುದ್ಧದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬರೆಯಬಾರದೆಂದು ಸಹ ಭರವಸೆ ನೀಡಿದಾಗ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಕಲಾವಿದ ಪ್ರತಿ ಗಾಯಗೊಂಡ ಮತ್ತು ಕೊಲ್ಲಲ್ಪಟ್ಟ ಸೈನಿಕನ ದುಃಖವನ್ನು ತನ್ನ ಹೃದಯಕ್ಕೆ ಗ್ರಹಿಸಿದರು. ಈ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಅಂತಹ ಹೃತ್ಪೂರ್ವಕ ವರ್ತನೆಯ ಫಲಿತಾಂಶ ಮತ್ತು "ಯುದ್ಧದ ಅಪೊಥೋಸಿಸ್" ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿತು. ಭಯಾನಕ ಮತ್ತು ಆಕರ್ಷಕ ಚಿತ್ರವು ಮಾನವ ತಲೆಬುರುಡೆಗಳ ಪರ್ವತವನ್ನು ಮೈದಾನದಲ್ಲಿ ಕರೋನದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ವೆರೆಶ್ಚೇಜಿನ್ ಒಂದು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿತು, ಪ್ರತಿ ತಲೆಬುರುಡೆಯ ಹಿಂದೆ ದೊಡ್ಡ ರಾಶಿಯಲ್ಲಿ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಅದೃಷ್ಟ ಮತ್ತು ಅವರ ಹತ್ತಿರ ಇರುವ ಜನರು ಪತ್ತೆಹಚ್ಚಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದನು ಸ್ವತಃ ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಇನ್ನೂ ಜೀವನದಿಂದ ಕರೆಯುತ್ತಿದ್ದಾನೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಸತ್ತ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. "ಯುದ್ಧದ ಅಪೊಥೋಸಿಸ್" ನ ಎಲ್ಲಾ ವಿವರಗಳು ಸಾವು ಮತ್ತು ಶೂನ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಕೂಗುತ್ತವೆ, ಇದು ಭೂಮಿಯ ಹಳದಿ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಕಾಣಬಹುದಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಆಕಾಶದ ಆಕಾಶವು ಮರಣವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಭಯಾನಕ ಯುದ್ಧದ ಕಲ್ಪನೆಯು ಗುಂಡುಗಳು ಮತ್ತು ಆಮೆಗಳ ಮೇಲೆ ಸಬ್ಬರ್ನ ಕುರುಹುಗಳಿಂದ ರಂಧ್ರಗಳಿಂದ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ.

ಗ್ರಾಂಟ್ ವುಡ್ "ಅಮೆರಿಕನ್ ಗೋಥಿಕ್". ಈ ಸಣ್ಣ ಚಿತ್ರವು 74 ರಿಂದ 62 ಸೆಂ.ಮೀ ಗಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಇದನ್ನು 1930 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಈಗ ಚಿಕಾಗೊ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಚಿತ್ರವು ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ ಅಮೆರಿಕನ್ ಆರ್ಟ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಈಗಾಗಲೇ ನಮ್ಮ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, "ಅಮೆರಿಕನ್ ಗೋಥಿಕ್" ಎಂಬ ಹೆಸರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮಾಧ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರವು ಬದಲಿಗೆ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ತಂದೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಮಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಹಲವಾರು ವಿವರಗಳು ತೀವ್ರತೆ, ಶುದ್ಧವಾದವು ಮತ್ತು ಈ ಜನರ ಇನ್ವೆರಿಟಿ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿವೆ. ಅವರು ಅತೃಪ್ತ ಮುಖಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಆಕ್ರಮಣಕಾರಿ ಫೋರ್ಕ್ಗಳು, ಮತ್ತು ಜೋಡಿಯ ಬಟ್ಟೆ ಆ ಸಮಯದ ಮಾನದಂಡಗಳ ಮೂಲಕ ಹಳೆಯ-ಶೈಲಿಯಂತಿತ್ತು. ರೈತರ ಉಡುಪುಗಳ ಮೇಲೆ ಸೀಮ್ ಸಹ ವಿಲ್ನ ರೂಪವನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತದೆ, ಅವರ ಜೀವನಶೈಲಿಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುವವರಿಗೆ ಡಬಲ್-ಮನಸ್ಸಿನ ಬೆದರಿಕೆ. ಚಿತ್ರದ ವಿವರಗಳನ್ನು ಅನಂತವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಬಹುದು, ದೈಹಿಕವಾಗಿ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆ ಭಾವನೆ. ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿ, ಚಿಕಾಗೊ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ, ಈ ಚಿತ್ರವು ನ್ಯಾಯಾಧೀಶರು ಹಾಸ್ಯಮಯವಾಗಿ ಅಂಗೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಆದರೆ ಅಯೋವಾ ನಿವಾಸಿಗಳು ಅಂತಹ ಅಸಹ್ಯವಾದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಅವರನ್ನು ಹಾಕುವ ಕಲಾವಿದನ ಮೇಲೆ ಮನನೊಂದಿದ್ದರು. ಮಹಿಳೆಗೆ ಒಂದು ಮಾದರಿಯು ಮರದ ಸಹೋದರಿಯಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಕೋಪಗೊಂಡ ಮನುಷ್ಯನ ಮೂಲಮಾದರಿಯು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ದಂತಕಥೆಯಾಯಿತು.

ರೇನಾ ಮ್ಯಾಗ್ರಿಟ್ "ಪ್ರೇಮಿಗಳು". ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು 1928 ರಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ತೈಲದಿಂದ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಎರಡು ಆಯ್ಕೆಗಳಿವೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆ ಮುತ್ತು, ಕೇವಲ ಅವರ ತಲೆಗಳು ಬಿಳಿ ಬಟ್ಟೆಯಿಂದ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮತ್ತೊಂದು ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರೇಮಿಗಳು ವೀಕ್ಷಕನನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಡ್ರಾ ಮತ್ತು ಅಚ್ಚರಿ, ಮತ್ತು ಆಕರ್ಷಕ. ಮುಖಗಳಿಲ್ಲದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಪ್ರೀತಿಯ ಕುರುಡುತನವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರೇಮಿಗಳು ಯಾರನ್ನಾದರೂ ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ, ನಾವು ಅವರ ನಿಜವಾದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ನೋಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಪರಸ್ಪರ ಸಹ, ಈ ಜನರು ಭಾವನೆಯಿಂದ ಕುರುಡನಾಗುತ್ತಾರೆ, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ರಹಸ್ಯ. ಮತ್ತು ಚಿತ್ರದ ಮುಖ್ಯ ಸಂದೇಶ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತೋರುತ್ತದೆ, "ಪ್ರೇಮಿಗಳು" ಇನ್ನೂ ನೀವು ಅವರನ್ನು ನೋಡಲು ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳು ನಮ್ಮ ಜೀವನದ ಅರ್ಥದ ಬಗ್ಗೆ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಹಾಕುತ್ತವೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ, ನಮ್ಮ ಸುತ್ತಲಿರುವ ಹಲವು ನಿಗೂಢವಾದ ವಿಷಯಗಳಿವೆ ಎಂದು ನಾವು ನೋಡುವಂತೆಯೇ ಕಲಾವಿದ ಕಲಾವಿದನ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇವೆ, ನಾವು ಗಮನಿಸದಿರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ "ವಲ್ಕ್". ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು 1917 ರಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ತೈಲ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಈಗ ಇದನ್ನು ರಾಜ್ಯ ಟ್ರೆಟಕೊವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕ್ ಸ್ಟಾಗೇಲ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಗಂಭೀರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿ ಅವರು ಸ್ವತಃ ಇಂದ್ರಿಯಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟರು. ಚಿತ್ರವು ಕಲಾವಿದನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಂತೋಷವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಆಲಂಕಾರೀಸ್ ತುಂಬಿದೆ. ಅವರ "ವಾಕ್" ಎಂಬುದು ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರವಾಗಿದ್ದು, ಚಾಗಲ್ ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿ ಬೆಲ್ಲಾ ಅವರನ್ನು ಹಿಂಬಾಲಿಸಿದನು. ಅವನ ಆಯ್ಕೆಯು ಆಕಾಶದಲ್ಲಿ ಜೋಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿರುತ್ತದೆ, ಅವಳು ಅಲ್ಲಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನು ಈಗಾಗಲೇ ನೆಲದಿಂದ ಹೊರಬಂದ ಕಲಾವಿದ, ಬೂಟುಗಳ ಸುಳಿವುಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಸ್ಪರ್ಶಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಮನುಷ್ಯ - ಟಿಟ್. ಆದ್ದರಿಂದ ಚಾಗಲ್ ತನ್ನ ಸಂತೋಷವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು. ಅವರು ಅಚ್ಚುಮೆಚ್ಚಿನ ಮಹಿಳೆ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಆಕಾಶದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕ್ರೇನ್ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಮತ್ತು ಕೈಯಲ್ಲಿರುವ ಟಿಟ್, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ಜೆರೋಮ್ ಬಾಷ್ "ಗಾರ್ಡನ್ ಆಫ್ ಐಹಿಕ ಸಂತೋಷ". " ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಗಾತ್ರ 389x220 ಸೆಂ ಅನ್ನು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬೋಶ್ 1500-1510 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಮರದ ಮೇಲೆ ಎಣ್ಣೆಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬರೆದರು. ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಟ್ರಿಪ್ಟಿಚ್ ಬಾಷ್ ಆಗಿದೆ, ಆದರೂ ಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಮೂರು ಭಾಗಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೂ, ಇದನ್ನು ಕೇಂದ್ರಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಕೇಂದ್ರಕ್ಕೆ ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಿಚಿತ್ರ ಚಿತ್ರದ ಅರ್ಥದ ಸುತ್ತಲೂ, ವಿವಾದಗಳು ನಿರಂತರವಾಗಿ ನಡೆಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ, ಅಂತಹ ಯಾವುದೇ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಕೇವಲ ನಿಜವಾದ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಯಿಲ್ಲ. ಟ್ರಿಪ್ಟಿಚ್ನಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯು ಅನೇಕ ಸಣ್ಣ ವಿವರಗಳ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ, ಇದು ಮುಖ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿತು. ಅರೆಪಾರದರ್ಶಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ಅಸಾಮಾನ್ಯ ರಚನೆಗಳು, ರಾಕ್ಷಸರ ಮೂರ್ತೀಕರಿಸಿದ ರಾಕ್ಷಸರ ಮತ್ತು ಯಾತನಾಮಯ ರಿಯಾಲಿಟಿ ಮಾರ್ಪಾಟುಗಳು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಕಲಾವಿದನು ಚೂಪಾದ ಮತ್ತು ಅನುಭವಿ ನೋಟವನ್ನು ನೋಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು, ಸಿಂಗಲ್ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಂದೇ ಬಟ್ಟೆಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸಲು ಸಿಗುತ್ತಿದ್ದರು. ಕೆಲವು ಸಂಶೋಧಕರು ಮಾನವ ಜೀವನದ ತಯಾರಿಕೆಯ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನೋಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಇದು ಲೇಖಕ ವ್ಯರ್ಥವಾಯಿತು. ಇತರರು ಪ್ರೀತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು, ಯಾರೋ ಒಬ್ಬರು ಭೀಕರವಾದ ಆಚರಣೆಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಲೇಖಕ ಕಾರ್ನಲ್ ಪ್ಲೆಶರ್ಗಳನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ ಸಂದೇಹವಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಜನರ ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಶೀತ ಬೇರ್ಪಡಿಸುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಸರಳತೆಯಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹೌದು, ಚರ್ಚ್ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಬಾಶ್ನ ಈ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದರು.

ಗುಸ್ಟಾವ್ ಕ್ಲೈಮ್ಟ್ "ಮೂರು ಯುಗಗಳು ಮಹಿಳೆಯರು." ಈ ಚಿತ್ರವು ರೋಮನ್ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ಕಾಂಟೆಂಪರರಿ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿದೆ. 180 ಸೆಂ.ಮೀ.ನ ಚದರ ವೆಬ್ ಅಗಲವನ್ನು 1905 ರಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ತೈಲದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿತ್ತು. ಈ ಚಿತ್ರವು ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ದುಃಖವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಮೂರು ಅಂಕಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಮಹಿಳೆ ಇಡೀ ಜೀವನವನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಮೊದಲ, ಮತ್ತೊಂದು ಮಗು, ಅತ್ಯಂತ ನಿರಾತಂಕದ. ಪ್ರಬುದ್ಧ ಮಹಿಳೆ ಶಾಂತಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ, ಮತ್ತು ಕೊನೆಯ ವಯಸ್ಸು ಹತಾಶೆಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸರಾಸರಿ ವಯಸ್ಸು ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಜೀವಂತವಾಗಿ ನೇಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಹಳೆಯವು ಅದರ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ನಿಂತಿದೆ. ಯುವತಿಯ ನಡುವಿನ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆ ಮತ್ತು ಹಿರಿಯರು ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಜೀವನದ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನವು ಹಲವಾರು ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ, ನಂತರ ಕೊನೆಯ ಹಂತವು ಕಡಿಮೆಯಾಗುವ ಸ್ಥಿರತೆ ಮತ್ತು ಸಂಘರ್ಷವಾಗಿದೆ. ಅಂತಹ ಚಿತ್ರವು ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಕಲ್ಪನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತದೆ, ಅವನ ಆಳ. ಇದು ತನ್ನ ಅನಿವಾರ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಮೆಟಾಮಾರ್ಫಾಸಿಸ್ನೊಂದಿಗೆ ಎಲ್ಲಾ ಜೀವನವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಎಗೊನ್ "ಕುಟುಂಬ" ಹೊಲಿದುಬಿಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಗಾತ್ರವು 1918 ರಲ್ಲಿ ತೈಲದಿಂದ ಬರೆದ 152.5x162.5 ಸೆಂ. ಈಗ ಅವರು ವಿಯೆನ್ನಾ "ಬೆಲ್ವೆಡೆರೆ" ನಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ. ಶಿಕ್ಷಕ ಹೊದಿಕೆಯು ಸ್ವತಃ ಕ್ಲೈಮ್ಟ್ ಆಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುವ ಮೂಲಕ ಶ್ರದ್ಧೆಯಿಂದ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲಿಲ್ಲ. ಅದ್ಭುತವಾದ ಕೆಲಸವು ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ದುರಂತ, ಭಯಾನಕ ಮತ್ತು ಕ್ಲೈಮಾಕ್ಕಿಂತ ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿದೆಯೆಂದು ಸುರಕ್ಷಿತವಾಗಿ ವಾದಿಸಬಹುದು. ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವುದು, ಅನೇಕ ವಿಭಿನ್ನ ವಿಕೃತಗಳಿವೆ, ಎಲ್ಲಾ ಸೌಂದರ್ಯದಲ್ಲಿ ನೈಸರ್ಗಿಕತೆಗಳಿವೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅಕ್ಷರಶಃ ಕೆಲವು ವಿಧದ ಅವಮಾನಕರ ಹತಾಶೆಯಿಂದ ಹರಡುತ್ತವೆ. ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಮೇಲ್ಭಾಗವು ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಇತ್ತೀಚಿನ ಚಿತ್ರವು "ಕುಟುಂಬ" ಆಗಿದೆ. ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ, ಹತಾಶೆಯು ಗರಿಷ್ಠಕ್ಕೆ ತಂದಿತು, ಆದರೆ ಲೇಖಕನ ಕೆಲಸವು ಕನಿಷ್ಟ ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. ಗರ್ಭಿಣಿ ಹೆಂಡತಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಫ್ಲೂನಿಂದ ದೂರವಿರುವಾಗ, ಮತ್ತು ಈ ಮೇರುಕೃತಿ ಅವನ ಮರಣದ ಮೊದಲು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಎರಡು ಸಾವುಗಳ ನಡುವೆ ಒಟ್ಟು 3 ದಿನಗಳು ಹಾದುಹೋಗುತ್ತವೆ, ಅವನ ಹೆಂಡತಿ ಮತ್ತು ಅವನ ಸ್ವಂತ ಮತ್ತು ಅವಳ ಜನಿಸಿದನು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಕೇವಲ 28 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರಾಗಿದ್ದರು.

ಫ್ರಿಡಾ ಕ್ಯಾಲೊ "ಟು ಫ್ರಿಡಾ". ಚಿತ್ರವು 1939 ರಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿತು. ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಕಲಾವಿದ ಫ್ರಿಡಾ ಕಲೋ ಅವರು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಲ್ಮಾ ಹಯೆಕ್ ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಚಿತ್ರದ ಚಿತ್ರದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದ ನಂತರ ತಿಳಿದರು. ಕಲಾವಿದನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ತನ್ನ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಅವಳು ಈ ಸತ್ಯವನ್ನು ಈ ರೀತಿ ವಿವರಿಸಿದರು: "ನಾನು ನನ್ನ ಬರಹಗಾರನಾಗಿದ್ದೇನೆ, ಏಕೆಂದರೆ ನಾನು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಮಯವನ್ನು ಕಳೆಯುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ಏಕೆಂದರೆ ನಾನು ಉತ್ತಮವಾದ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ." ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿ, ಅವರ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು ಫ್ರೀಡಾ ಸ್ಮೈಲ್ಸ್ನಲ್ಲ. ಅವಳ ಮುಖವು ಗಂಭೀರವಾಗಿದೆ, ಸಹ ಮೌರ್ನ್ಫುಲ್ನಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ. ಕಾಮಿಡಿ ದಪ್ಪ ಹುಬ್ಬುಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಕುಚಿತ ತುಟಿಗಳ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಮೀಸೆ ಗರಿಷ್ಠ ಗಂಭೀರತೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ಹಿನ್ನೆಲೆ ಮತ್ತು ಫ್ರಿಡಾವನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ವಸ್ತುಗಳು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಮೆಕ್ಸಿಕೊದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿವೆ, ಹಳೆಯ ಭಾರತೀಯ ಪುರಾಣಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟವಾಗಿ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿವೆ. "ಎರಡು ಫ್ರಿಡಾ" ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಒಂದೇ ರಕ್ತಪರಿಚಲನಾ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪುರುಷ ಮತ್ತು ಮಹಿಳಾ ಪ್ರಾರಂಭಗಳು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಈ ಎರಡು ವಿರೋಧಾಭಾಸದ ಏಕತೆ ಮತ್ತು ಸಮಗ್ರತೆಯನ್ನು ಕಲಾವಿದ ತೋರಿಸಿದರು.

ಕ್ಲೌಡ್ ಮೊನೆಟ್ "ವಾಟರ್ಲೂ ಸೇತುವೆ. ಮಂಜು ಪರಿಣಾಮ." ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ನಲ್ಲಿ ನೀವು ಮೊನೆಟ್ನ ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು. ಇದನ್ನು 1899 ರಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ತೈಲ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಚಿತ್ರದ ನಿಕಟ ಪರಿಗಣನೆಯೊಂದಿಗೆ, ದಟ್ಟವಾದ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಇದು ಒಂದು ಕೆನ್ನೇರಳೆ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಿಂದ ದೂರ ಹೋಗುವಾಗ, ವೀಕ್ಷಕನು ತನ್ನ ಇಡೀ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಅನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಮೊದಲಿಗೆ, ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಅರೆ-ಕಿರಣಗಳು, ಚಿತ್ರದ ಕೇಂದ್ರವನ್ನು ಹಾದುಹೋಗುತ್ತವೆ, ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ, ದೋಣಿಗಳ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಮತ್ತು ಒಂದೆರಡು ಮೀಟರ್ ದೂರದಿಂದ, ತಾರ್ಕಿಕ ಸರಪಳಿಗೆ ಬಂಧಿಸುವ ಚಿತ್ರದ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳನ್ನು ನೀವು ನೋಡಬಹುದು.

ಜಾಕ್ಸನ್ ಪೊಲಾಕ್ "ಸಂಖ್ಯೆ 5, 1948". ಪೊಲಾಕ್ ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರಯೋಗಾಕಾರದ ಪ್ರಕಾರದ ಶ್ರೇಷ್ಠವಾಗಿದೆ. ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರ ಇಂದು ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಅವರ ಕಲಾವಿದ 1948 ರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ, ಕೇವಲ 240x120 ಸೆಂ ಗಾತ್ರದಲ್ಲಿ ತಂತುವಿನಲ್ಲಿ ತೈಲ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸುರಿಯುತ್ತಿದೆ. 2006 ರಲ್ಲಿ, ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು $ 140 ದಶಲಕ್ಷಕ್ಕೆ ಸೋಥೆಬಿ ಹರಾಜಿನಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಹಿಂದಿನ ಮಾಲೀಕ, ಕಲೆಕ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರ ಕ್ರೀಡ್ ಡೇವಿಡ್ ಜಿಫೆನ್, ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಫೈನಾನ್ಷಿಯರ್ ಡೇವಿಡ್ ಮಾರ್ಟಿನೆಜ್ಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರು. ಕಲಾವಿದನ ಅಂತಹ ಪರಿಚಿತ ಸಾಧನಗಳಿಂದ ಈಸ್ಸೆಲ್, ಪೇಂಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಕುಂಚಗಳಂತೆ ದೂರವಿರಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಪೊಲಾಕ್ ಹೇಳಿದರು. ಅವರ ಉಕ್ಕಿನ ಉಪಕರಣಗಳು, ಚಾಕುಗಳು, ಚಮಚಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾರ್ಥನೆ ಪೇಂಟ್. ಇದು ಅವಳ ಮರಳಿನ ಮಿಶ್ರಣ ಅಥವಾ ಮುರಿದ ಗಾಜಿನ ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಿದೆ. ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ. ಪೊಲಾಕ್ ಅನ್ನು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದು ಏನಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಕೇವಲ ನಂತರ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯ ಅರಿವು ಬರುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ಚಿತ್ರವನ್ನು ನಾಶಮಾಡುವ ಭಯ ಅಥವಾ ಅದನ್ನು ಕೊರತೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸುವ ಭಯವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ - ಚಿತ್ರವು ತನ್ನದೇ ಆದ ಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಮಾಲ್ಲಾಕ್ನ ಕಾರ್ಯವು ಜನಿಸಿದಳು, ಹೊರಬರಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವುದು. ಆದರೆ ಮಾಂತ್ರಿಕನು ತನ್ನ ಸೃಷ್ಟಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡರೆ, ನಿರ್ಗಮನದಲ್ಲಿ ಅವ್ಯವಸ್ಥೆ ಮತ್ತು ಕೊಳಕು ಇರುತ್ತದೆ. ಯಶಸ್ಸಿನ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರವು ಶುದ್ಧ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ, ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆಯುವ ಮತ್ತು ಅನುಷ್ಠಾನಗೊಳಿಸುವ ಸುಲಭವಾಗುತ್ತದೆ.

ಜೋನ್ ಮಿರೊ "ಮ್ಯಾನ್ ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆ ವಿಸರ್ಜನೆಯ ಗುಂಪಿನ ಮುಂದೆ." ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಈಗ ಸ್ಪೇನ್ ನಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಅಡಿಪಾಯದಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು 1935 ರಲ್ಲಿ 15 ರಿಂದ 22 ಅಕ್ಟೋಬರ್ನಿಂದ ಕೇವಲ ಒಂದು ವಾರದಲ್ಲೇ ತಾಮ್ರದ ಹಾಳೆಯಲ್ಲಿ ತೈಲವನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸೃಷ್ಟಿಯ ಗಾತ್ರವು ಕೇವಲ 23x32 ಸೆಂ. ಅಂತಹ ಪ್ರಚೋದನಕಾರಿ ಹೆಸರಿನ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಚಿತ್ರ ನಾಗರಿಕ ಯುದ್ಧಗಳ ಭೀತಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ. ಲೇಖಕ ಸ್ವತಃ, ಹೀಗೆ ಸ್ಪೇನ್ ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯುವ ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಈವೆಂಟ್ಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮಿರೊ ಆತಂಕ ಅವಧಿಯನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ನೀವು ನಿಶ್ಚಿತ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಒಬ್ಬ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ನೋಡಬಹುದು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಒಬ್ಬರಿಗೊಬ್ಬರು ಎಳೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಕೆಟ್ಟದಾಗಿ ವಿಷಕಾರಿ ಹೂವುಗಳಿಂದ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಆಗಿದ್ದು, ವಿಸ್ತರಿಸಿದ ಜನನಾಂಗದ ಅಂಗಗಳ ಜೊತೆಗೆ ಇದು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಅಸಹ್ಯಕರ ಮತ್ತು ಗ್ಯಾಡ್ಲಿ ಮಾದಕವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಕಾಣುತ್ತದೆ.

ಯೂರ್ಟೆಕ್ ಯೆರ್ಕಾ "ಸವೆತ". ಈ ಪೋಲಿಷ್ ನಿಯೋದ್ರಾಲಿಸ್ಟ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ರಿಯಾಲಿಟಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಇಂಟರ್ಟ್ವಿಂಗ್, ಹೊಸ ರಿಯಾಲಿಟಿ ರಚಿಸಿ. ಕೆಲವು ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ, ಸಾಯುತ್ತಿರುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸಹ ಅತ್ಯಂತ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರು ಹಿಂದಿನ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯಜ್ಞರ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ, ಬಾಶ್ನಿಂದ ಡಾಲಿಗೆ. ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಯೆರ್ಕಾ ಬೆಳೆದರು, ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಬಾಂಬ್ ದಾಳಿಯ ನಂತರ ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಬದುಕುಳಿದರು. ಅವರು ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ಮೊದಲು ಸೆಳೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಆಧುನಿಕ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ವಿವರವಾದ ಬದಲಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಯೆರ್ಕಾ ಸ್ವತಃ ತನ್ನ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡರು. ಇಂದು, ಅವರ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಪೋಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ, ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಮೊನಾಕೊ, ಯುಎಸ್ಎ. ಅವರು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಹಲವಾರು ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ.

ಬಿಲ್ ಸ್ಟೋನ್ಹ್ಯಾಮ್ "ಹ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ಅವನಿಗೆ ವಿರೋಧಿ." ಚಿತ್ರ, 1972 ರಲ್ಲಿ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ನಿಂದ ಹಾರ್ಡ್ ಕರೆ ಮಾಡಲು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಕಲಾವಿದರ ಅತ್ಯಂತ ವಿಚಿತ್ರ ಜೀವಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಎಂದು ಯಾವುದೇ ಸಂದೇಹವೂ ಇಲ್ಲ. ಚಿತ್ರವು ಹುಡುಗನನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಅವನಿಗೆ ಮುಂದಿನ ಗೊಂಬೆ ಇದೆ, ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಅಂಗಗಳನ್ನು ಗಾಜಿಗೆ ಒತ್ತಿದರೆ. ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ವಿಚಿತ್ರ, ನಿಗೂಢ ಮತ್ತು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಏನೋ. ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ದಂತಕಥೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಈ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಯಾರೋ ಮರಣಹೊಂದಿದ ಕಾರಣ, ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿರುವ ಮಕ್ಕಳು ಜೀವಂತವಾಗಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ಭಯಾನಕ ತೋರುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಅನಾರೋಗ್ಯದ ಮನಸ್ಸಿನ ಜನರು ಭಯ ಮತ್ತು ಭಯಾನಕ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದು ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ. ಸ್ಟೋನ್ಹೆಮ್ ಸ್ವತಃ 5 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ತನ್ನನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಸ್ವತಃ ಭರವಸೆ ನೀಡಿದರು. ಹುಡುಗನ ಹಿಂಭಾಗದ ಬಾಗಿಲು ರಿಯಾಲಿಟಿ ಮತ್ತು ಕನಸುಗಳ ಪ್ರಪಂಚದ ನಡುವೆ ತಡೆಗೋಡೆಯಾಗಿದೆ. ಗೊಂಬೆಯು ಒಂದು ಪ್ರಪಂಚದಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಮಗುವನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿದೆ. ಕೈಗಳು ಪರ್ಯಾಯ ಜೀವನ ಅಥವಾ ಮಾನವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಾಗಿವೆ. ಚಿತ್ರವು ಫೆಬ್ರವರಿ 2000 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು. ಅದರ ಮೇಲೆ ಪ್ರೇತಗಳು ಇವೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದ ನಂತರ ಅವಳು ಇಬೇನಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಳು. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, "ಹ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ಅವನಿಗೆ ವಿರೋಧಿಸು" ಅನ್ನು $ 1025 ಕಿಮ್ ಸ್ಮಿತ್ಗೆ ಖರೀದಿಸಲಾಯಿತು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಖರೀದಿದಾರನು ಅಕ್ಷರಶಃ ಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಭಯಾನಕ ಕಥೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಕ್ಷರಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಸದ ಮತ್ತು ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ನಾಶಮಾಡುವ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳು.

ಕಲೆ ಮಾತ್ರ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆಕರ್ಷಕ ಅಥವಾ ಹೆದರಿಕೆ. ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಕಲಾವಿದರು ರಚಿಸುವ ಅತ್ಯಂತ ಗುಪ್ತ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಲು, ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವರು ಬಹಳ ವಿಚಿತ್ರ ಎಂದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅಂತಹ ಸೃಷ್ಟಿಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಅನೇಕ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಇವೆ.

ಪ್ರಪಂಚದ ಅತ್ಯಂತ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಯಾವುವು, ಅವುಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಮತ್ತು ಅವರು ಬೇರೆ ಏನು ಹೇಳಬಹುದು?

"ಹ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ಅವರನ್ನು ವಿರೋಧಿಸು"

ಈ ಬಿರುಕು ಚಿತ್ರವು 1972 ರಲ್ಲಿ ಅದರ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ. ಅದು ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದಿಂದ, ನನ್ನ ಆರ್ಕೈವ್ನಲ್ಲಿ ಹಳೆಯ ಫೋಟೋವನ್ನು ನಾನು ಕಂಡುಕೊಂಡೆ. ಇದು ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ: ಬಿಲ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಸಹೋದರಿ ಸ್ವತಃ, ನಾಲ್ವರು ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಆ ಹುಡುಗಿಯರ ಮರಣದ ನಂತರ ಕುಟುಂಬವು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಫೋಟೋವನ್ನು ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಕಲಾವಿದ ಆಶ್ಚರ್ಯ. ಈ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಮಿಸ್ಟಿಕಲ್ ಕೇಸ್ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಬಿಲ್.

ಬಟ್ಟೆ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರನನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದಾಗ, ಅವರು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ನಿಧನರಾದರು. ಇದು ಯಾದೃಚ್ಛಿಕ ಕಾಕತಾಳೀಯ ಎಂದು ಕರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಿದೆಯೇ ಎಂದು ಹೇಳಲು ಕಷ್ಟ, ಏಕೆಂದರೆ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದ ನಟ ಜಾನ್ ಮಾರ್ಲೆ, ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ನಿಧನರಾದರು. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಕಳೆದುಹೋಯಿತು, ಮತ್ತು ನಂತರ ನೆಲಭರ್ತಿಯಲ್ಲಿನ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಹೊಸ ಮಾಲೀಕರ ಪುಟ್ಟ ಮಗಳು ತಕ್ಷಣವೇ ವಿಚಿತ್ರ ಗಮನಕ್ಕೆ ಬರಲಾರಂಭಿಸಿದರು - ಡ್ರಾ ಮಕ್ಕಳು ಹೋರಾಟ ಅಥವಾ ಅವಳ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಬಾಗಿಲು ಬರುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಭರವಸೆ ನೀಡಿದರು. ಕುಟುಂಬದ ತಂದೆಯು ಕ್ಯಾಮರಾ ಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಇಟ್ಟಾಗ, ಚಳುವಳಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಬೇಕು, ಮತ್ತು ಅದು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿತು, ಆದರೆ ಪ್ರತಿ ಬಾರಿ ಚಿತ್ರದ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರ ಹಸ್ತಕ್ಷೇಪವಿದೆ. ಹೊಸ ಸಹಸ್ರಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಇಂಟರ್ನೆಟ್ ಹರಾಜಿನಲ್ಲಿ ಹಾಕಿದಾಗ, ಬಳಕೆದಾರರು ಅದನ್ನು ನೋಡುವ ನಂತರ ಕಳಪೆ ಯೋಗಕ್ಷೇಮದ ಬಗ್ಗೆ ದೂರು ನೀಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಅದನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದರು. ಸಣ್ಣ ಕಲಾ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಮಾಲೀಕ ಕಿಮ್ ಸ್ಮಿತ್, ಪ್ರದರ್ಶನದಂತೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಏನೋ ಪಡೆಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು.
ಚಿತ್ರದ ಇತಿಹಾಸವು ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ - ಇದರಿಂದ ದುಷ್ಟರು ಈಗ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡುವವರನ್ನು ಆಚರಿಸುತ್ತಾರೆ.

"ಹುಡುಗ ಅಳುವುದು"

ನಾನು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಿದ್ದೇನೆ, ಇದನ್ನು ಕರೆಯಲು ಅಸಾಧ್ಯ. ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚವು ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುವ "ಶಾಪಗ್ರಸ್ತ" ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ. ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಮಗನನ್ನು ಸಿಮ್ಯುಲೇಟರ್ ಆಗಿ ರಚಿಸಲು. ಹುಡುಗನು ಸರಳವಾಗಿ ಅಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವನ ತಂದೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ನಿರಾಶೆಗೊಂಡನು, ಬರೆಯುವ ಪಂದ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೆದರುತ್ತಿದ್ದರು. ಒಂದು ದಿನ, ಮಗು ತನ್ನ ತಂದೆ ಕೂಗಿದರು: "ನೀನು ನಾನೇ!", ಮತ್ತು ಶಾಪವು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು - ಬೇಬಿ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ನ್ಯುಮೋನಿಯಾದಿಂದ ನಿಧನರಾದರು, ಮತ್ತು ಅವನ ತಂದೆಯು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಜೀವಂತವಾಗಿ ಸುಟ್ಟುಹೋದನು. ಚಿತ್ರದ ಗಮನವು 1985 ರಲ್ಲಿ ಆಕರ್ಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು, ಉತ್ತರ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಬೆಂಕಿಗಳು ಸಂಭವಿಸಿದಾಗ. ಜನರು ವಸತಿ ಕಟ್ಟಡಗಳಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು, ಮತ್ತು ಅಳುವುದು ಮಗುವಿನ ಚಿತ್ರಣದೊಂದಿಗೆ ಸರಳ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿಯು ಮೀಸೆ ಉಳಿದಿದೆ. ಕೆಟ್ಟ ಗ್ಲೋರಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಹಿಂಬಾಲಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಈಗ - ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಅವಳನ್ನು ಸ್ಥಗಿತಗೊಳಿಸಲು ಅಪಾಯವಿಲ್ಲ. ಮೂಲದ ಸ್ಥಳವು ತಿಳಿದಿಲ್ಲವೆಂದು ಹೆಚ್ಚು ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ.

"ಕ್ರೀಕ್"

ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಗಮನ ಸೆಳೆಯುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಮೇರುಕೃತಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಗಳು ಸಹ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಆಧುನಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಆರಾಧನಾ ಆಯಿತು, ಇದು ಮುನ್ ನ "ಕೂಗು" ಆಗಿದೆ. ಇದು ಒಂದು ನಿಗೂಢವಾದ, ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಚಿತ್ರವಾಗಿದ್ದು, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಮಾನಸಿಕ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಯ ಒಂದು ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ - ಪರಿಸರೀಯ ದುರಂತದ ಭವಿಷ್ಯ, ಮತ್ತು ಯಾರಿಗಾದರೂ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಅಸಂಬದ್ಧ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಮ್ಮಿ. ಹೇಗಾದರೂ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನ ವಾತಾವರಣವು ಸ್ವತಃ ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಉದಾಸೀನತೆ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿವರಗಳ ಪೂರ್ಣವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು "ಕ್ರೀಕ್", ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಸರಳವಾದ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಕೇಂದ್ರ ಪಾತ್ರದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಮೂಲಭೂತವಾದ ಮೊದಲು ಸರಳೀಕೃತವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಇದು ಇಂತಹ ವಿರೂಪಗೊಂಡ ಜಗತ್ತು ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಆಕರ್ಷಕ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಇದು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ಅವರ ಕಥೆ - ಕೆಲಸವು ಪುನರಾವರ್ತಿತವಾಗಿ ಅಪಹರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಸಂರಕ್ಷಣೆ ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಂಡಿದೆ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಟೇಪ್ಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸ್ಫೂರ್ತಿದಾಯಕ ಚಿತ್ರಕಾರರು, ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು - ಇದಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಪ್ಲಾಟ್ಗಳ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ.

"Gernik"

ಪಿಕಾಸೊನ ಕುಂಚಗಳು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಸೇರಿರುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನೆನಪಿನಲ್ಲಿ ಇದೆ. ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ "Gernik" ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ನಗರದ ನಾಜಿ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ವಿರುದ್ಧ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯಾಗಿ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅವರು ಕಲಾವಿದನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅನುಭವಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದ್ದಾರೆ. ಚಿತ್ರದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಅಂಶವು ಆಳವಾದ ಸಂಕೇತದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ: ಅಂಕಿ-ಅಂಶಗಳು ಬೆಂಕಿಯಿಂದ ದೂರ ಓಡಿಹೋಗುತ್ತವೆ, ಬುಲ್ ಯೋಧನನ್ನು ಹಿಟ್ ಮಾಡಿತು, ಅದರಲ್ಲಿರುವ ಭಂಗಿ, ಪಾದದ ಮೇಲೆ, ಪುಡಿಮಾಡಿದ ಹೂವುಗಳು ಮತ್ತು ಪಾರಿವಾಳ, ತಲೆಬುರುಡೆ ಮತ್ತು ಮುರಿದ ಕತ್ತಿ. ವೃತ್ತಪತ್ರಿಕೆಯ ವಿವರಣೆಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಆಕರ್ಷಕ ಮತ್ತು ಬಲವಾಗಿ ವೀಕ್ಷಕರ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ.

"ಮೋನಾ ಲಿಸಾ"

ತನ್ನ ಕೈಗಳಿಂದ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದು, ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ತನ್ನದೇ ಆದ ಹೆಸರನ್ನು ಶಾಶ್ವತತೆಗೆ ಉಳಿಸಿಕೊಂಡರು. ಅವರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಇಲ್ಲಿ ಆರನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಮರೆತುಹೋಗಿಲ್ಲ. "ಜೋಂಡಾ", ಅಥವಾ "ಮೋನಾ ಲಿಸಾ" ನಿಂದ ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯವೆಂದರೆ. ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ, ಆದರೆ ಜೀನಿಯಸ್ ಡೈರೀಸ್ನಲ್ಲಿ ಈ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಯಾವುದೇ ದಾಖಲೆಗಳಿಲ್ಲ. ಅಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ಯಾರು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಆವೃತ್ತಿಗಳ ಸಂಖ್ಯೆ ಇಲ್ಲ. ಇದು ಪರಿಪೂರ್ಣ ಸ್ತ್ರೀ ಚಿತ್ರ ಅಥವಾ ಕಲಾವಿದನ ತಾಯಿಯೆಂದು ಕೆಲವರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ, ಯಾರಾದರೂ ಅದರಲ್ಲಿ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಒಬ್ಬರು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ. "ಅಧಿಕೃತ" ಅಭಿಪ್ರಾಯದ ಪ್ರಕಾರ, ಮೊನಾ ಲಿಸಾ ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಮರ್ಚೆಂಟ್ನ ಪತ್ನಿ. ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಹೇಗೆ, ಭಾವಚಿತ್ರವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಹುಡುಗಿಯ ತುಟಿಗಳು ಕೇವಲ ಗಮನಾರ್ಹ ಸ್ಮೈಲ್ ವಕ್ರಾಕೃತಿಗಳು, ಮತ್ತು ಅವಳ ಕಣ್ಣುಗಳು ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿವೆ - ಇದು ವಿಶ್ವದ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಪೀರ್ ಅವಳನ್ನು ತೋರುತ್ತದೆ. ಪ್ರಪಂಚದ ಅನೇಕ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಂತೆ, "ಜೋಜುಂಡಾ" ವಿಶೇಷ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ತಯಾರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ: ಚಿಕ್ಕ ಪಾರ್ಶ್ವವಾಯುಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಣ್ಣದ ತೆಳುವಾದ ಪದರಗಳು, ಸೂಕ್ಷ್ಮದರ್ಶಕದ ಅಥವಾ ಎಕ್ಸ್-ರೇ ಎರಡೂ ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸದ ಕುರುಹುಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಬಹುದು. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿರುವ ಹುಡುಗಿ ಜೀವಂತವಾಗಿರುವುದನ್ನು ತೋರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅದು ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ಬೆಳಕಿನ ಹೊಗೆ ಬೆಳಕು ನಿಜ.

"ಸೇಂಟ್ ಆಂಥೋನಿ ಆಫ್ ಟೆಂಪ್ಟೇಶನ್"

ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ತಿಳಿಸದೆಯೇ ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪರಿಶೋಧಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. "ಸೇಂಟ್ ಆಂಥೋನಿಯ ಪ್ರಲೋಭನೆ" ನ ಅದ್ಭುತ ಕೆಲಸದಿಂದ ಈ ಕೆಳಗಿನ ಕಥೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಸೃಷ್ಟಿ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಜಿಐ ಡಿ ಮೌಪಸ್ತ್ "ಮುದ್ದಾದ ಸ್ನೇಹಿತ" ಚಿತ್ರದ ನಟನ ಆಯ್ಕೆಗೆ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಿತ್ತು. ವಿಜೇತರು ಮತ್ತು ಪವಿತ್ರ ಸಂತನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಕಲಾವಿದ ವಿಷಯಗಳಿಂದ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಏನಾಯಿತು, ಅವನ ನೆಚ್ಚಿನ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನಿಂದ ಬಳಸಲ್ಪಟ್ಟವು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬಾಷ್. ಅವರು ಈ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಟ್ರಿಪ್ಟಿಚ್ ರಚಿಸಿದರು. ಇದೇ ರೀತಿಯ ಕೆಲಸವು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸೆಜೆನ್ನೆ. ಅಸಾಮಾನ್ಯವೆಂದರೆ ಪವಿತ್ರ ಆಂಥೋನಿ ಪಾತಕಿ ದೃಷ್ಟಿ ನೋಡಿದ ನ್ಯಾಯವಲ್ಲ. ಇದು ತೆಳ್ಳಗಿನ ವಿರಳ ಪಂಜಗಳು ಮೇಲೆ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪಾಪಗಳನ್ನು ಘರ್ಷಣೆ ಮಾಡಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಹತಾಶ ವ್ಯಕ್ತಿ - ಅವರು ಟೆಂಪ್ಟೇಷನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರೆ, ಜೇಡಗಳ ಕಾಲುಗಳು ದುಃಖ ಮತ್ತು ನಾಶವಾಗುತ್ತವೆ.

"ದಿ ನೈಟ್ ವಾಚ್"

ಕಲಾವಿದರ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತವೆ ಅಥವಾ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಘಟನೆಗಳ ಕೇಂದ್ರದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ರೆಮ್ಬ್ರಂಟ್ಟಾದ "ನೈಟ್ ವಾಚ್" ನೊಂದಿಗೆ, ಅದು ಸಂಭವಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ವೆಬ್ನೊಂದಿಗೆ ರಹಸ್ಯಗಳು ಇನ್ನೂ ಅನೇಕವುಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ.

ಈ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಮೊದಲ ಗ್ಲಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿರುತ್ತದೆ - ಮಿಲಿಟರುಗಳು ಹೆಚ್ಚಳಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತಿವೆ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಆಯುಧವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು, ಪ್ರತಿ ನಾಯಕನು ದೇಶಭಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತವೆ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು ತಕ್ಷಣ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಮಿಲಿಟರಿ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಏಂಜಲ್ ಗರ್ಲ್ಗೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ ಯಾರು? ಸಾಂಕೇತಿಕ ತಾಲಿಸ್ಮನ್ ತಂಡ ಅಥವಾ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸಮತೋಲನಗೊಳಿಸುವ ಮಾರ್ಗ? ಆದರೆ ಇದು ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ. ಹಿಂದೆ, ಚಿತ್ರದ ಗಾತ್ರವು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿತ್ತು - ಅವಳು ಗ್ರಾಹಕರನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವರು ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಿ. ಅವರು ಹಬ್ಬಗಳು ಮತ್ತು ಸಭೆಗಳು ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಅಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈಗ ಕೆಲವು ಬಣ್ಣಗಳು ಏನೆಂದು ತಿಳಿಯುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಮೂಕ ಮೇಣದಬತ್ತಿಗಳಿಂದ ಮಣ್ಣುಗಳು ಅತ್ಯಂತ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ವೀಕ್ಷಕರು ಊಹಿಸಲು ಮಾತ್ರ ಉಳಿದಿದ್ದಾರೆ.

ಅದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಈಗ ಮೇರುಕೃತಿ ಸುರಕ್ಷಿತವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಕನಿಷ್ಠ ತನ್ನ ಆಧುನಿಕ ನೋಟ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಕಾವಲಿನಲ್ಲಿ ಇದೆ. ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಹೆಮ್ಮೆಪಡುವಂತಹ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಸಭಾಂಗಣವನ್ನು ಅವನಿಗೆ ಮೀಸಲಿಡಲಾಗಿದೆ.

"ಸೂರ್ಯಕಾಂತಿಗಳು"

ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಮೌಲ್ಯದ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಮೌಲ್ಯದ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿ. ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಆಳವಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿವೆ ಮತ್ತು ಗುರುತಿಸಲಾಗದ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ದುರಂತ ಕಥೆಯನ್ನು ಮರೆಮಾಡುತ್ತವೆ. ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಮರಣೀಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ "ಸೂರ್ಯಕಾಂತಿಗಳು", ಇದರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಟಿಂಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಮಿಯರ್ಸ್ ವಿಶಿಷ್ಟತೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿವೆ.

ಆದರೆ ಇದು ಕೇವಲ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ನಿರಂತರವಾಗಿ ನಕಲಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಸಾಕಷ್ಟು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಮಾರಾಟವಾದ ನಕಲುಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯು ಇತರ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಹೆಮ್ಮೆಪಡುವವುಗಳನ್ನು ಮೀರಿದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಈ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಚಿತ್ರವು ಇನ್ನೂ ಅನನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಯಾರಿಗೂ ನಿಜವಾದ ವಿಫಲವಾಗಿದೆ.