ಸಿನಿಕ್ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಆಧಾರವು ಯಾವುದು. ನಟನೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ವಿಧಾನವಾಗಿ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಸಿಸ್ಟಮ್

ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವಾಸ್ಕಿಯ ಸಿಸ್ಟಮ್ ನಟನ ಆಟದ ತಂತ್ರ, ಹಂತ ಕೌಶಲ್ಯ ವಿಧಾನವಾಗಿದೆ. ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ನಿರ್ದೇಶಕ, ನಟ, ಮಹೋನ್ನತ ನಾಟಕೀಯ ವ್ಯಕ್ತಿ ಕೆ ಎಸ್. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಅವರು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಈ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ನಟನಾ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಈ ದಿನಕ್ಕೆ ಯಾರೂ ನೀಡಬಾರದು ಮತ್ತು ಆಟದ ತತ್ವಗಳನ್ನು ವರ್ಗೀಕರಿಸಬಹುದು. ಇಲ್ಲಿ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳು ತುಂಬಾ ಹೆಚ್ಚು. ಆಧಾರವಾಗಿರುವಂತೆ, ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ, ಅನುಭವ, ಕ್ರಾಫ್ಟ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತಿಗಾಗಿ ನಟನಾ ಅನುಭವದ ವಿಭಾಗ.

ಪ್ರತಿಭೆ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಣೆ ಕೆಲಸ ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಅಲೆಕ್ಸೀವಾ (ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ) ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ವಿಧಾನವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಇದು ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮತ್ತು ನಟರಿಗೆ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಹಿಂದಿನ ತಲೆಮಾರುಗಳ ಅಧ್ಯಯನಗಳ ಫಲಿತಾಂಶಗಳ ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿ, ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿನ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳು ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಥಿಯೇಟರ್ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು, ಅನುಭವ ಮತ್ತು ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯ ಜ್ಞಾನದ ಫಲಿತಾಂಶಗಳ ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು.

ಲೇಖಕರ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ವಿಕಸನದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವವು M. Gorky ಮತ್ತು A.p. ನ ಕೃತಿಗಳ ಮೂಲಕ ಒದಗಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಚೆಕೊವ್, ಫೌಂಡೇಶನ್ಸ್ ಎನ್.ವಿ. ಗೋಗಾಲ್, ಎ.ಎಸ್. ಪುಷ್ಕಿನ್, ಎಮ್ಎಸ್. ಶಚಪ್ಕಿನ್, ಎ.ಎನ್. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ. ಮಾಸ್ಕೋ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿನ ಸಿದ್ಧಾಂತದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ಅನುಭವಿ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಪರಿಶೀಲಿಸಲಾಯಿತು.

ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ವಿಧಾನದ ಮೂಲತತ್ವ

ಮುಂಚಿನಂತರದಂತಲ್ಲದೆ, ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಸಿಸ್ಟಮ್ ಪರಿಣಾಮದ ನೋಟವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಕಾರಣಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಫಲಿತಾಂಶಗಳ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಮೂಲಕ, ಚಿತ್ರವನ್ನು ರೂಪಾಂತರದ ರೂಪಾಂತರದ ವಿಧಾನವು ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಪ್ರಜ್ಞಾಹೀನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಅನ್ನು ತನಿಖೆ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಸೂಪರ್ಬೇಟ್ ನಟರು ಮತ್ತು ಡೈರೆಕ್ಟರಿಗಳು - ಇದು ಪಾತ್ರದಿಂದ ನಟನ ಉಚ್ಚಾರಣೆ ಮೂಲಕ ಕೆಲಸದ ಕಲ್ಪನೆ ಮತ್ತು ವಿಷಯವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಬಲ, ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಆಳವಾಗಿದೆ.

ಸಿಸ್ಟಮ್ ಕೆ.ಎಸ್. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಎರಡು ಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ:

ಲೇಖಕರಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿನ ಗುರಿ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ಕೆಲಸ, ಮೊದಲ ಭಾಗವು ನಟನ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಿಟ್ಟಿದೆ. ಇದು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ನಿರಂತರ ತರಬೇತಿಯಾಗಿದೆ:

• ತಿನ್ನುವೆ.
• ಮನಸ್ಸು.
• ಭಾವನೆಗಳು.
• ಕಲ್ಪನೆ.
• ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್.
• ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ಮರಣೆ.
• ಗಮನ.
• ಲಯದ ಅರ್ಥ.
• ಸಂವಹನ ಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ.
• ಸ್ಪೀಚ್ ಟೆಕ್ನಿಕ್.

ಎರಡನೆಯದು - ಕೆಲಸವು ದೃಶ್ಯ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ಸಮರ್ಪಿತವಾಗಿದೆ. ನಟನ ಏಕೀಕರಣವನ್ನು ಅವತಾರ್ಯದ ವಸ್ತುವಿನೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.

Stanisllavsky ಸುಂದರ ಕಲೆ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳಿಂದ ನಟ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾನೂನುಗಳನ್ನು ವ್ಯವಸ್ಥಿತ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹುಡುಕುತ್ತಿರುವ ಮತ್ತು ಕಂಡುಬಂದಿಲ್ಲ, ವರ್ಷಗಳ ಪರಿಶೀಲಿಸಿದ. ಸ್ಟ್ಯಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರಕಾರ, ನಟ ಆಟವು ಮೂರು ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಕ್ರಾಫ್ಟ್

ಇಲ್ಲಿ ಅವರು ನಟನಾ ಆಟದ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದ ಕ್ಲೀಷೆಗಳನ್ನು ಅರ್ಥೈಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು ರಿಯಾಲಿಟಿಗೆ ಆಟದ ಅಂದಾಜು ಮಿತಿಗೆ ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ. ಇದು ಮಿಮಿಕಾ, ಸನ್ನೆಗಳು, ಧ್ವನಿ. ಕ್ರಾಫ್ಟ್ ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ನಟ ಆಟವನ್ನು ಕಲಿಸುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯ

ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ತಾಳ್ಮೆಯಿಂದಿದ್ದರೆ, ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಅನುಭವಿ ಅನುಭವವು ನಿಜವಾದ ಆಗುತ್ತದೆ. ಅನುಭವದ ಪಾತ್ರದ ಸಾಕಾರಕ್ಕೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿರುವ ಪಾತ್ರಗಳು, ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ, ಅವುಗಳ ಆಕಾರವನ್ನು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಾಯಕನ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ವರ್ಗಾವಣೆ ಮಾಡಲು, ನಾಯಕನ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ವರ್ಗಾವಣೆ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ನಟನು ನಿಜವಾಗಿ ಭಾವಿಸದಿದ್ದರೂ ಸಹ.

ಅನುಭವ

ಮಾನವ ಆತ್ಮದ ಜೀವನವನ್ನು ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ತನ್ನ ಜೀವನವನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಕಲಾತ್ಮಕ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಅನುಭವವನ್ನು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ನಟ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಬದುಕುಳಿದರು ಮತ್ತು ನಾಯಕನ ಸಂವೇದನೆ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುವ ರೀತಿಯ ನಾಯಕ ಜೀವಂತವಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. ಕ್ರಿಯೇಟಿವ್ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ನಟನ ಕೆಲಸವು ಘಟಕಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಮೂಲಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಇದು ಪಾತ್ರದ ಆಳವಾದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ ಮತ್ತು ನೀವು ಇದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು.

ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಸಿಸ್ಟಮ್ನ ತತ್ವಗಳು

Stanisllavsky ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಅನ್ವಯವಾಗುವ ಎರಡು ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ.

• ಬಾಹ್ಯ ಡೇಟಾ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಗಳ ಮೇಲೆ ಅವತಾರ ಪಾತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ನಟನಾಗಿರುವ ಈ ಸೃಜನಶೀಲ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ನಟನ ಕೌಶಲ್ಯದ ಮೇಲೆ ದರವನ್ನು ಮಾಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದರ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ. ಪುರಸ್ಕಾರವು "ಕೌಟುಂಬಿಕತೆ ವಿಧಾನ" ಎಂಬ ಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆಯಿತು.
• ಎರಡನೆಯ ಸ್ವಾಗತವು ಪಾತ್ರದ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ನಟನ ಸೌಕರ್ಯದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ರೂಪಾಂತರದ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಬೋಧಿಸುವ ಈ ವಿಧಾನವು ಇದು. ಈ ತಂತ್ರವು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಜೀವನದ ಸೂತ್ರವಾಗಿದೆ: ಇನ್ನೊಬ್ಬರು, ತಮ್ಮನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ.

ಅತಿವೇಗದ

ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಟಾಪ್ಸಾಕ್ ಒಂದು ಗೋಲು, ಕನಸು, ನಟನು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಬಯಕೆ. ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಯ ಮೂಲಕ ಜನರ ಪ್ರಜ್ಞೆಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಲಾದ ಕಲ್ಪನೆ ಇದು. ಅತೀವವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿದೆ. ಸರಿಯಾಗಿ ಬಳಸಿದ ಸುಗಂಧ ದ್ರವ್ಯವು ಆಟದ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಸಾಧನವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವಾಗ ನಟನಿಗೆ ತಪ್ಪನ್ನು ಮಾಡಲು ಅನುಮತಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸದ ಕಲ್ಪನೆ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶವಾಗಿದೆ.

ಚಟುವಟಿಕೆ ಚಟುವಟಿಕೆ

ಅದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳದ ಮೂಲಭೂತ ತತ್ವ, ಅವರು ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. ಭಾವೋದ್ರೇಕ ಮತ್ತು ಇಮೇಜ್ ಮುಖವಾಡವನ್ನು ಧರಿಸಬೇಕಾದ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ, ನೀವು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆಲಸದ ಒಟ್ಟಾರೆ ಕೆಲಸದ ಸಲುವಾಗಿ, ಸಾವಯವ ಆಂತರಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮಾನವ ನಟನಾ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಸಕ್ರಿಯಗೊಳಿಸುವಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಎಲ್ಲಾ ಬೋಧನೆಗಳು.

ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕತೆ

ನಟನಾ ಕಲೆಯು ನೈಸರ್ಗಿಕತೆಯ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳಿಗೆ ಒಳಪಟ್ಟಿರುತ್ತದೆ. ಕೃತಕ, ಯಾಂತ್ರಿಕ ಆಟದ ಪಾತ್ರ ನಟ ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಕೆಲಸದ ಸೂಪರ್ಕೌಂಟ್ ಜನರ ಪ್ರಜ್ಞೆಗೆ ವರದಿ ಮಾಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಕಲಾವಿದನು ಅದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ.

ಪುನರ್ಜನ್ಮ

ಇದು ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸದ ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿದೆ. ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸೃಜನಶೀಲ ರೂಪಾಂತರದ ಮೂಲಕ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು.

ಜೀವನ ಸತ್ಯ

ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ನೈಜ ಕಲೆಯ ಬೋಧನೆಗಳ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಕನ್ವೆನ್ಷನ್ ಮತ್ತು ಅಂದಾಜು ಒಂದು ಸ್ಥಳವಲ್ಲ, ಇದು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿದ್ದರೂ ಸಹ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಜೀವನದಿಂದ ಸಾಲಾಗಿ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಎಳೆಯಲು ಅಸಾಧ್ಯ. ಇದು ಅಲ್ಟ್ರಾ-ಕಾನ್ಸಿಟ್ನ ಕಲೆಯಿಂದ ನೈಜ ಸತ್ಯವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ - ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ವೀಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ಕೇಳುಗರ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾನೆ.

ಸಿಸ್ಟಮ್ ತರಬೇತಿ

ನಾಟಕೀಯ ಹೇಳಿಕೆಯು ಯಾರೊಂದಿಗೂ ಅಥವಾ ಏನನ್ನಾದರೂ ಹೊಂದಿರುವ ನಟನಾ ಸಂವಹನ: ಇದು ಮತ್ತೊಂದು ಕಲಾವಿದ, ವಿಷಯ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಥವಾ ನಟನಾಗಿರಲಿ. ವೇದಿಕೆ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಕ್ಷಣಗಳಿಲ್ಲ, ಇದು ದೃಶ್ಯ ಜೀವನದ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ.

ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಸಂವಹನಕ್ಕಾಗಿ, ನಟ, ದೃಶ್ಯದ ಹೊರಗಿನ ರಿಯಾಲಿಟಿ ಜನಿಸಿದ ನಟ, ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಬಿಡಬೇಕು, ನಟ ನಟನನ್ನು ಬಿಡಬೇಕು. ಈ ವಿಧಾನವು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಪುನರ್ಜನ್ಮ ಮಾಡಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ, ಪಾತ್ರದ ಭಾವನೆಯಲ್ಲಿ ನಟನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅನುಭವಗಳ ಸೇರ್ಪಡೆಗೊಳ್ಳುವಿಕೆಯನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಪಾತ್ರವು ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ ಹರಡುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಯಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿಲ್ಲ. ಪಾತ್ರವು ಹೈಸರೈಡ್ ಅನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಬೇಕು.

ವೇದಿಕೆಯ ಸಾವಿರ ಗುಂಪಿನ ಗಮನವನ್ನು ಹೊಂದಲು, ವೇದಿಕೆಯ ಸಂಪರ್ಕದ ನಿರಂತರತೆಯನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು, ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ, ಅವನ ಎಟ್ಯೂಡ್ಸ್ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಯಾಮಗಳ ಬೋಧನೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ತರಬೇತಿಯ ಮೂಲಕ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಗಮನ

ತರಬೇತಿಯು ವ್ಯಾಯಾಮದಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ. ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ನಟನನ್ನು ಪ್ರಪಂಚದ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪಾಲುದಾರರೊಂದಿಗಿನ ತರಬೇತಿ ಸಂವಹನವು ಪಾಲುದಾರರಿಗೆ ಭಾವನೆಗಳ ಗಮನವನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ. ದೃಶ್ಯ ಸಂವಹನದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ನಟನು ಧ್ವನಿ, ವಾಸನೆಗಳು ಮತ್ತು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳ ಅಂಶಗಳ ಸಣ್ಣ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಬೇಕು. ಪ್ರತಿ ಬಾರಿ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಹೊಸ ಮತ್ತು ಅನನ್ಯವಾಗಿರಬೇಕು, ಆವಿಷ್ಕಾರವನ್ನು ಸರ್ವ್ ಮಾಡಿ. ಗಮನವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು ಎಟ್ಯೂಡ್ಸ್ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಕೆ.ಎಸ್. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ.

ತರಬೇತಿ ಗಮನ ಸ್ವತಃ ಮತ್ತು ನನ್ನೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನಗಳೊಂದಿಗೆ ವೀಕ್ಷಣೆ ವ್ಯಾಯಾಮ ಆರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಹೃದಯದ ಸಮೀಪವಿರುವ ಸೌರ ಪ್ಲೆಕ್ಸಸ್ನಲ್ಲಿ, ಒಂದು ರೀತಿಯ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿನಿಧಿ - ಒಂದು ಹಂತದಲ್ಲಿ ಗಮನ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲು ಇದು ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ.

ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಕೇಂದ್ರದ ಮೂಲಕ ಹಾದುಹೋಗುವ ಚಿಂತನೆಯು, ಅದರ ಒಳಗಿನ "ನಾನು" ಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂವಹನ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಇದು ಮನಸ್ಸು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳ ಸಂವಹನ.

ಪಾಲುದಾರರೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನವು ಸ್ವತಃ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕಿಂತ ಸುಲಭವಾಗಿ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪಾಲುದಾರರೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ಮಾಡುವಾಗ, ಎಟುಡೆಸ್ ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದರಿಂದ ಪಾಯಿಂಟ್ಗೆ ಗಮನ ಸೆಳೆಯಲು ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಬೇಕು.

ತರಬೇತಿ ಗಮನವನ್ನು ಅಂಶಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ:

• ವಸ್ತುವಿನ ವೀಕ್ಷಣೆ.
• ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ಮಾಡುವಾಗ ಗಮನ ಸೆಳೆಯುವ ಹಂತವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವುದು.
• ಪಾಲುದಾರರೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ಮಾಡುವಾಗ ಗಮನ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲು.

ಸಂವಹನ ವಿಧಗಳು

ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಸಂವಹನದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವುದಿಲ್ಲ. ಕಲಾವಿದ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಪಾಲುದಾರರೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸ್ವತಃ ಮತ್ತು ಆಡಿಟೋರಿಯಂನೊಂದಿಗೆ ಸಹ ಸಂವಹನ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಸಂವಾದದ ವಿಧಗಳು:

• ಮತ್ತೊಂದು ಕಲಾವಿದನೊಂದಿಗೆ.
• ನನ್ನೊಂದಿಗೆ.
• ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ.
• ವೀಕ್ಷಕನೊಂದಿಗೆ.

ಮೈಕ್ರೋಮಿಕ್

ಪಾಲುದಾರರ ನಡುವಿನ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಮೈಕ್ರೊಮಿಮಿಕ್ಸ್ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಿಭಿನ್ನ ಥಿಯೇಟರ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಇದು ಹೊರಸೂಸುವ ಕರೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಮೈಕ್ರೊಮಿಮಿಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಮುಖದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಭಾಷಾಂತರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವಾಗ ಪಂದ್ಯದಲ್ಲಿ ತಪ್ಪು ಅಂಶಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ. ಸಾವಯವ ಎಂದು ನಟನ ಎಟ್ಯೂಡ್ಗೆ ಸಲುವಾಗಿ, ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಇಲ್ಲದೆ ವಿಕಿರಣ ಅಥವಾ ವಿಕಿರಣ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಗೊಳಿಸಲು ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ. ಪ್ರಸ್ತಾವಿತ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ನಂಬಿಕೆಯಿಂದ ಎಟ್ಯೂಡ್ಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಿದರೆ - ನಟನಾ ವಿಧಾನವು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಮೂರ್ತಿವೆತ್ತಿದೆ.

ನಾಟಕೀಯ ನೀತಿಶಾಸ್ತ್ರ

ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ವೃತ್ತಿಪರ ನೀತಿಗಳು ಹೋಲುತ್ತವೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಇದು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಿಗೆ ಅಳವಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದವು ಮತ್ತು ಬಹುಮುಖಿಗಳಾಗಿವೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿನ ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಒಂದು ಗುಂಪು ಒಂದು ಗುಂಪು. ನಾಟಕೀಯ ನೀತಿಶಾಸ್ತ್ರವು ವೃತ್ತಿಯ ನೈತಿಕತೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಶಿಸ್ತುಗೆ ವಜಾಗೊಳಿಸುವ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಅನುಮತಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಸಮೂಹವು ಕಬ್ಬಿಣದ ಶಿಸ್ತಿನ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಲೆಯ ಉದ್ದೇಶಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ನಾಶಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ.

ನಾಟಕೀಯ ನೀತಿಗಳು ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ, ಇದರಿಂದ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಅದರ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ನೈತಿಕ ನೋಟವನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಶಾಲೆ ಮತ್ತು ಗುಂಪನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ಸಂವಹನ ಮಾಡಲು ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ನೀತಿಯು ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯ ಸಿಸ್ಟಮ್ - ಸಿನಿಕ್ ಆರ್ಟ್ನ ಸಿದ್ಧಾಂತ, ಇದು ರಂಗಭೂಮಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, ತನ್ನ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಗುರಿಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ನಾಟಕೀಯ ಕಲೆಯು ತಮ್ಮಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕನೊಂದಿಗೆ ಕಲಾವಿದರ ಸಂವಹನವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಸಂವಾದವು ಜೀವಂತವಾಗಿ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿರಬೇಕು. ನಾಟಕೀಯ ತರಬೇತಿ ಸಂವಹನದ ತರಬೇತಿಯಾಗಿದೆ.

ಸ್ಟ್ಯಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯ ನಟನಾ ತರಬೇತಿ, ಅವರ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ವೇದಿಕೆ ಚೌಕಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಯಾವುದೇ ಸಂವಹನಕ್ಕೆ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಸ್ಪೀಕರ್, ಹೆಡ್, ಸೈಕಾಲಜಿಸ್ಟ್, ತರಬೇತಿ ವ್ಯಾಯಾಮದ ಮಾರಾಟಗಾರನು ಕನ್ವಿಕ್ಷನ್ ಮತ್ತು ಸಂವಹನದ ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಪೂರ್ಣ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಮಾಡಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಪಾತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಜಾಗೃತ ಕಾಂಪ್ರಹೆನ್ಷನ್ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪರಿಹರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಚಿತ್ರದೊಳಗೆ ನಟನ ಪುನರ್ಜನ್ಮದ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಟನಾ ಆಟದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮಾನಸಿಕ ನಿಖರತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವುದು ಗುರಿಯಾಗಿದೆ.

ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಮೂರು ತಂತ್ರಜ್ಞಾನಗಳ ನಟನೆಯ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ: ಕ್ರಾಫ್ಟ್, ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ ಮತ್ತು ಅನುಭವ.

• ಕ್ರಾಫ್ಟ್ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರಕಾರ, ಇದು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದ ಅಂಚೆಚೀಟಿಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಅದರ ಪ್ರಕಾರ, ಯಾವ ಭಾವನೆಗಳು ನಟನಾಗಿರುವುದನ್ನು ವೀಕ್ಷಕನು ಖಂಡಿತವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು.
• ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯ ಕಲೆ ಇದು ದೀರ್ಘ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಈ ಅನುಭವಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ರೂಪವನ್ನು ಸ್ವಯಂಚಾಲಿತವಾಗಿ ರಚಿಸುವ ನಿಜವಾದ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ನಟನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಆದರೆ ನಟ ನಟನ ಮೇಲೆ ಸ್ವತಃ ಈ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಿದ್ಧ ರೂಪವನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ -ಮುಖ ಬಾಹ್ಯ ಮಾದರಿ.
• ಕಲೆಯ ಕಲೆ - ಆಟದಲ್ಲಿ ನಟನು ನಿಜವಾದ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾನೆ, ಮತ್ತು ಇದು ದೃಶ್ಯದ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ.

1938 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ಕೆ ಎಸ್ ಎಸ್. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಎಂಬ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಕ್ ಯೂಟ್ಯೂಬ್.

1 / 5

↑ [ರಚಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ # 3]: ನಟರು / ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ನಟ

↑ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಕೆ.ಎಸ್. - ನಿಮ್ಮ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ನಟ. ಭಾಗ 1

↑ ಗ್ರಾಟೋವ್ಸ್ಕಿ ನಂತರ: ಶಾರೀರಿಕ ತರಬೇತಿ ನಟ

↑ "ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಡೈಡ್" №4 - ನಾಟಕೀಯ ನಟನನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಅಲ್ಗಾರಿದಮ್.

↑ ಟಾಪ್ ಸ್ಟಾಕ್ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯ ಬೋಧನೆಗಳು

ಉಪಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳು

ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಮೂಲ ತತ್ವಗಳು

ನಿಜವಾದ ಅನುಭವಗಳು

ನಟ ಆಟದ ಮೂಲಭೂತ ತತ್ವವು ಅನುಭವಗಳ ಸತ್ಯ. ಪಾತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಏನು ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಟ ಚಿಂತೆ ಮಾಡಬೇಕು. ನಟನು ಅನುಭವಿಸಿದ ಭಾವನೆಗಳು ನೈಜವಾಗಿರಬೇಕು. ನಟನು ಏನು ಮಾಡಬೇಕೆಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ "ಸತ್ಯ" ದಲ್ಲಿ ನಂಬಬೇಕು, ಏನನ್ನಾದರೂ ಚಿತ್ರಿಸಬಾರದು, ಆದರೆ ವೇದಿಕೆಯ ಏನಾದರೂ ಇರಬೇಕು. ನಟನು ಏನಾದರೂ ಬದುಕಬಲ್ಲವು, ಅದರಲ್ಲಿ ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ನಂಬುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಸರಿಯಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಬಲ್ಲರು. ಅವನ ಆಟವು ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ, ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರು ಅವನನ್ನು ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಕೆ ಎಸ್. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಈ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ನಿಮ್ಮ ವಾಸ್ತವ್ಯದ ಪ್ರತಿ ಕ್ಷಣ ಅನುಭವಿ ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಈ ಕ್ರಮಗಳ ಸತ್ಯದಲ್ಲಿ ನಂಬಿಕೆಯಿಂದ ಅಧಿಕಾರದಿಂದ ಅಧಿಕಾರ ನೀಡಬೇಕು."

ಉದ್ದೇಶಿತ ಸಂದರ್ಭಗಳನ್ನು ಕುರಿತು ಯೋಚಿಸಿ

ನಟನ ಭಾವನೆಗಳು ಅವನ ಸ್ವಂತ ಭಾವನೆಗಳು, ಅದರ ಮೂಲವು ಅವನ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತು. ಇದು ಬಹುಮುಖಿಯಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ನಟ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಸ್ವತಃ ಪರಿಶೋಧಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸ್ವತಃ ತನ್ನ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಅನುಭವಕ್ಕೆ ತಿರುಗುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ನಿಜವಾದ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅವರು ಎಂದಿಗೂ ಅನುಭವಿಸಲಿಲ್ಲ ಎಂಬುದನ್ನು ಸ್ವತಃ ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ಆಶ್ಚರ್ಯಪಡುತ್ತಾರೆ. ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಸರಿಯಾದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ವರ್ತಿಸಬೇಕಾದರೆ, ಅದು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಯೋಚಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ನಡವಳಿಕೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಪಾತ್ರದ ಆಂತರಿಕ ತರ್ಕ, ಅವರ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಕಾರಣಗಳು, ಪ್ರತಿ ಪದ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು "ಸಮರ್ಥಿಸಲು", ಕಾರಣಗಳು ಮತ್ತು ಗುರಿಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಕೆ ಎಸ್. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಬರೆದಂತೆ, "ವೇದಿಕೆಯ ಕ್ರಮವನ್ನು ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ಸಮರ್ಥನೀಯವಾಗಿ ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು, ತಾರ್ಕಿಕ, ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯಶಃ ವಾಸ್ತವದಲ್ಲಿ ಇರಬೇಕು." ನಟನು ತಿಳಿದಿರಬೇಕು (ಅದನ್ನು ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟಪಡಿಸದಿದ್ದರೆ - ಅವರ ಪಾತ್ರವು ಇರುವ ಎಲ್ಲಾ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ. ಇದು ಕಾರಣಗಳ ಜ್ಞಾನ, ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಪ್ರತಿ ಬಾರಿ ಪಾತ್ರದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ಬಾರಿ, ಆದರೆ ಅದೇ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ನಿಖರತೆ ಮತ್ತು "ಸತ್ಯತೆ" ಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿ ಬಾರಿ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.

"ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಈಗ" ಒಂದು ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಜನನ

ನಟನಾ ಆಟದ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ - "ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಈಗ" ಅನುಭವ. ಯಾವುದೇ ಭಾವನೆ, ಯಾವುದೇ ಕ್ರಮವು ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಬೇಕು. ನಟ, ಅವರು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪಾತ್ರವಾಗಿ ಏನು ಮಾಡಬೇಕೆಂಬುದು ತಿಳಿದಿರುವ ಸಂಗತಿಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಏನನ್ನಾದರೂ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದನ್ನು ಮಾಡಲು ಬಯಸುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಸ್ವತಃ ನೀಡಬೇಕು. ಹೀಗೆ ಮಾಡಿದ ಕ್ರಿಯೆಯು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮತ್ತು ಸಮರ್ಥಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯಲ್ಲಿನ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯಿಂದ ಅದೇ ಕ್ರಮವು "ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಈಗ" ಪ್ರತಿ ಬಾರಿ ನಿರ್ವಹಿಸಲ್ಪಡುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಅದು ನಟನಿಂದ "ಸ್ಟಾಂಪ್" ಆಗಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಪ್ರತಿ ಬಾರಿ ನಟನು ಅದನ್ನು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತು ನಟನಿಗೆ ಸ್ವತಃ, ಈ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿ ಬಾರಿ ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಆನಂದಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಿರುವ ನವೀನತೆಯ ಭಾವನೆ ನೀಡುತ್ತದೆ.

ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಗುಣಗಳ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ನಟ

ಪಾತ್ರದ ಸಂದರ್ಭಗಳನ್ನು ಆವಿಷ್ಕರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ನಟ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ "ಜೀವಂತವಾಗಿ" ಮತ್ತು ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಪಾತ್ರವು ತನ್ನ ವೀಕ್ಷಣೆಯನ್ನು ಬಳಸಬೇಕು (ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ, "ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ" ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ "ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ" ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ "ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ" ಜನರು, ಇತ್ಯಾದಿ) ಮತ್ತು ಮೆಮೊರಿ (ನಟನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ ಈ ಅಥವಾ ಆ ಭಾವನೆಯು ಮತ್ತೆ ಅವನನ್ನು ಬದುಕಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ).

ನಟ ವೃತ್ತಿಯ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವೆಂದರೆ ನಿಮ್ಮ ಗಮನವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ನಟನು ಅವಶ್ಯಕ, ಒಂದು ಕೈಯಲ್ಲಿ, ಹಾಲ್ಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಬೇಡ, ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಏನು ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಅದರ ಗಮನವನ್ನು ಅದರ ಗಮನ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿ. ಜೊತೆಗೆ, ತಾಂತ್ರಿಕ ಕ್ಷಣಗಳು ಇವೆ. ನಟನು ಬೆಳಕಿಗೆ ಬರಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, "ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಪಿಟ್ಗೆ ಬರುವುದಿಲ್ಲ", ಇತ್ಯಾದಿ. ಅವರು ಅದರ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಬಾರದು, ಆದರೆ ತಾಂತ್ರಿಕ ಪದರಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಬೇಕು. ಹೀಗಾಗಿ, ನಟನು ತನ್ನ ಭಾವನೆಗಳು, ಗಮನ, ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಪ್ರಕರಣದಲ್ಲಿ ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆ ("ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆ" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಲು ನಟನು ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಮೂಲಕ ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ - ಕೆ. S. Stanislavsky ಬಳಸುವ ಪದ, ಮತ್ತು ಅವರ ಮೌಲ್ಯವು "ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆ" ಅನೈಚ್ಛಿಕ ನಿಯಂತ್ರಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ), ಇದು ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ತುಂಬಿದ ಸೌಕರ್ಯಗಳು "ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಈಗ" ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. "ಹಂತದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ನಮ್ಮ ಚಳುವಳಿ, ಪ್ರತಿ ಪದವು ಸರಿಯಾದ ಜೀವನದ ಜೀವನದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿರಬೇಕು" - ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ ಕೆ ಎಸ್. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ. ನಟನಾ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವೆಂದರೆ ನಿಮ್ಮ ದೇಹದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು. ಥಿಯೇಟರ್ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ದೇಹದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ಅನೇಕ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳಿವೆ. ಮೊದಲಿಗೆ, ಈ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ದೈಹಿಕ ಹಿಡಿಕಟ್ಟುಗಳಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ನಿವಾರಿಸುತ್ತವೆ, ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ಅವು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಬೆಳೆಸುತ್ತವೆ. ಯಾ. ಮೊರೊ ಕೆ. ಎಸ್. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ "... ಕ್ಲೀಷೆಯಿಂದ ನಟನ ದೇಹವನ್ನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಲು ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿರಲು ಮತ್ತು ಮುಂಬರುವ ಕಾರ್ಯಕ್ಕೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ಸೃಜನಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಅವರಿಗೆ ನೀಡುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂದು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ." Stanisllavsky ತಂದೆಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ದೈಹಿಕ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಸೇರಿದಂತೆ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ನಟನು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಂಭಾವ್ಯತೆಗೆ ಉಚಿತ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಖಾತರಿಪಡಿಸುವಂತೆ ಹಲವಾರು ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ಗುರಿ ಹೊಂದಿವೆ.

ಪಾಲುದಾರರೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ

ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸಾಮೂಹಿಕವಾಗಿದೆ: ನಟರು ಪಾಲುದಾರರೊಂದಿಗೆ ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಪಾಲುದಾರರೊಂದಿಗಿನ ಸಂವಹನವು ನಟನಾ ವೃತ್ತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವಾಗಿದೆ. ಪಾಲುದಾರರು ಪರಸ್ಪರ ನಂಬಬೇಕು, ಪರಸ್ಪರ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡಬೇಕು. ಪಾಲುದಾರನ ಭಾವನೆ, ಅದರೊಂದಿಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆ - ನಟನಾ ಆಟದ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಆಡುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸೇರ್ಪಡೆಗೊಳ್ಳಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಶಸ್ತಿ ಸ್ಟ್ಯಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಗೌರವಿಸಿದ ನಟರು

• - ಜ್ಯಾಕ್ ನಿಕೋಲ್ಸನ್
• - ಹಾರ್ವೆ ಕೈಟೆಲ್
• - ಫ್ಯಾನಿ ಅರ್ಡನ್
• - ಮೆರಿಲ್ ಸ್ಟ್ರಿಪ್
• - ಜೀನ್ ಮೊರೊ.
• - ಗೆರಾರ್ಡ್ ಡೆಪಾರ್ಡಿಯು
• - ಡೇನಿಯಲ್ ಓಲ್ಬ್ರಿಕ್ಹಸ್ಕಿ
• - ಇಸಾಬೆಲ್ಲೆ ಯುಪಿಪರ್
• - ಒಲೆಗ್ ಯಾಂಕೋವ್ಸ್ಕಿ (ಮರಣೋತ್ತರ)
• - ಎಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ ಕರಡಿ
• - ಹೆಲೆನ್ ಮಿರ್ರೆನ್
• - ಕ್ಯಾಥರೀನ್ ಡೆನ್ನೆವ್

ಸಹ ನೋಡಿ

• ಬ್ರೆಚ್ಟ್ (ಬ್ರೆಚ್ಟ್, ಬರ್ಟನ್ಟ್)
• ವಾಖ್ತಂಗೊವ್ ಸಿಸ್ಟಮ್ (

ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಸಿಸ್ಟಮ್ - ಥಿಯೇಟ್ರಿಕಲ್ ವಿದ್ಯಮಾನವು ಸಿನಿಮಾಕ್ಕೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಅನ್ವಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಒಂದು ವಿಷಯವೆಂದರೆ "ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ" ಮೂರು ಗಂಟೆ ಪ್ರದರ್ಶನ, ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದ್ದು - ಅದರಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣ ಶೂಟಿಂಗ್ ದಿನವನ್ನು ಹಿಡಿದಿಡಲು. ಆದರೆ, ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು "ಪ್ರಮುಖ ಕಲೆ" ನಡುವಿನ ಸ್ಪಷ್ಟ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ನಟನಾ ಸಾಧನಗಳ ವಿಧಾನ (ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ ಸರಳವಾಗಿ "ವಿಧಾನ" ಅಥವಾ "ವ್ಯವಸ್ಥೆ") ಅನೇಕ ಚಲನಚಿತ್ರ ತಾರೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಕ್ತರನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ - ಯಾವುದೇ ವ್ಯರ್ಥವಾದ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮಾಸ್ಕೋ ಫಿಲ್ಮ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಇತರರಲ್ಲಿ ಜ್ಯಾಕ್ ನಿಕೋಲ್ಸನ್, ಹಾರ್ವೆ ಕೀಟೆಲ್, ಮೆರಿಲ್ ಸ್ಟ್ರೀಪ್ ಮತ್ತು ಗೆರಾರ್ಡ್ ಡೆಪಾರ್ಡೀಯು ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆದ ವಿಶೇಷ ಸೇವೆ "ಬಿಲೀವ್" ಎಂಬ ಹೆಸರಿನ ಸ್ಟ್ಯಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ. ಹಾಲಿವುಡ್ನಲ್ಲಿ "ವಿಧಾನ" ಹೇಗೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸೂಪರ್ಸ್ಟಾರ್ಸ್ ಸೂಪರ್ಸ್ಟಾರ್ಸ್ ಕಾನ್ಸ್ಟೀನ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ನಲ್ಲಿ ಯಾರೊಬ್ಬರೂ ಹೆಮ್ಮೆಪಡಬಹುದು ಎಂಬುದನ್ನು ನಾವು ಲೆಕ್ಕಾಚಾರ ಮಾಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ್ದೇವೆ.

ಜೋಕ್ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸೋಣ. "ಮ್ಯಾರಥೋನೆಟ್ಸ್" ಚಿತ್ರದ ಚಿತ್ರೀಕರಣ, ಇದರಲ್ಲಿ ಲಾರೆನ್ಸ್ ಒಲಿವಿಯರ್ ಮತ್ತು ಡಸ್ಟಿನ್ ಹಾಫ್ಮನ್ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು, ಈ ಕೆಳಗಿನ ಕಥೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸಿದರು. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಸಿಸ್ಟಮ್ನಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಂಬಲಾದ ಹಾಫ್ಮನ್, ಓಟಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಆಡಬೇಕಾಯಿತು ಮತ್ತು ನಿರಾಶ್ರಿತರು ಬಹಳ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯುತ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಬೇಕಾಯಿತು: ತೊಳೆಯುವುದು, ಕ್ಷೌರ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತಿನ್ನಲು ನಿಲ್ಲಿಸಿ, ಹಲವಾರು ದಿನಗಳವರೆಗೆ ನಿದ್ರೆ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಚಾಟ್ ಮಾಡಿದರು ಅಂತಹ ರಾಜ್ಯವು ಒಲಿವಿಯರ್ ಒಮ್ಮೆ ನಾನು ಕೇಳಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅಂತಹ ತ್ಯಾಗಗಳನ್ನು ಕೇಳಲಿಲ್ಲ. ಡಸ್ಟಿನ್ ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಆಳವಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಕೇಳಿದ ನಂತರ, ಮಾಸ್ಟರ್ ಗ್ರಿನ್ಡ್: "ಆಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ, ಯುವಕ, ಇದು ತುಂಬಾ ಸರಳವಾಗಿದೆ."

"ಮ್ಯಾರಥೋನೆಟ್ಗಳು" ಚಿತ್ರದ ಚಿತ್ರದಿಂದ ಫೋಟೋ

ಬಯಸಿದ "ಆಸ್ಕರ್" ಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಹಾಫ್ಮನ್ ಉತ್ತರಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಅವರ ವಿಧಾನದಲ್ಲಿ ಅವರು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಒಬ್ಬಂಟಿಯಾಗಿಲ್ಲ: ಜೋರಾಗಿ ಪ್ರೀಮಿಯರ್ ನಂತರ ಸಂದರ್ಶನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ: ಹಾಲಿವುಡ್ ಸೆಲೆಸ್ಟಿಯಲ್ಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ "ನಟನ ಕೆಲಸ ತಮ್ಮನ್ನು "ಸ್ಟ್ಯಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಡೆಸ್ಕ್ಟಾಪ್ ಪುಸ್ತಕ. ನಾಟಕೀಯ ನಟರ ಸ್ನೀಬಿಸ್, ತಮ್ಮ ಚಲನಚಿತ್ರ ಕಾಲೇಜಿನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವಿನಮ್ರ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ನಾರ್ಟನ್ ನಾಯಕ ಬೆರೆಡ್ಮನ್, ಅಲೆಜಾಂಡ್ರೋ ಗೊನ್ಜಾಲೆಜ್ ಇನೋನಿಆರ್ಟೊದಲ್ಲಿ ನಡೆದವರು), ಅನೇಕ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಶೂಟಿಂಗ್ನಲ್ಲಿ "ವಿಧಾನ" ಅನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಮರ್ಥನಾಗಲಿಲ್ಲ ವೇದಿಕೆ ಇದು ಕಡ್ಡಾಯವಾಗಿದೆ. ಹೆಸರಿನ ನಿರ್ಮಾಪಕರು ಪರದೆಯ ಮೇಲೆ ಸನ್ನಿವೇಶದ ಘಟನೆಗಳ ಅತ್ಯಂತ ಸತ್ಯವಾದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಎಲ್ಲಾ ಸತ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಅಸಮಂಜಸತೆಗಳಿಂದ ಬಯಸಿದ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಸಿದ್ಧರಿದ್ದಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅಲ್ಫ್ರೆಡ್ ಹಿಚ್ಕಾಕ್ ಮತ್ತು ಸ್ಟಾನ್ಲಿ ಕುಬ್ರಿಕ್ ಇಂತಹ ಅನಾಗರಿಕರು ತಿಳಿದಿದ್ದರು. ಅವರ ಕಠಿಣ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಕೆಳಗೆ ಚರ್ಚಿಸಲಾಗುವುದು, ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ನಾವು ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಣೆಯಿಂದ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡವರಿಗೆ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ.

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ರಾಜ್ಯಗಳಿಗೆ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ತರಲು, ನಟರು ಸಾವಿರಾರು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು (ಸೋಫೊಕ್ಲಾ ಅವರ "ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾ" ತನ್ನ ಸಹೋದರನನ್ನು ದುಃಖಿಸುವವರು ನಗರದ ಕೈಯಿಂದ ಹೊರಬಂದಿಲ್ಲ ತನ್ನ ಮಗನ ಚಿತಾಭಸ್ಮ). ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಮಾತ್ರ ಚಿಂತನಶೀಲವಾಗಿ ರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಈ ಪರಿಣಾಮದ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸಬಹುದು. ಶೂಟಿಂಗ್ ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ನಟರು ರಾಕಿಂಗ್ ಖಜಾನೆಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ ಕಿಲೋಗ್ರಾಂಗಳಷ್ಟು ಪಡೆಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಮರುಹೊಂದಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಒತ್ತು ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ನೃತ್ಯ, ಗಮನ ಮತ್ತು ಇತರ ಸುಂದರ ಸನ್ನೆಚರ್ಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುತ್ತಾರೆ - ಆದರೆ ಇದು ಮಾತನಾಡಲು, "ಪಾತ್ರದ ಬಾಹ್ಯ ಶೆಲ್" , ಅವಳ "ವೇಷಭೂಷಣ". ಹೆಚ್ಚಿನ ಮನವೊಲಿಸುವಿಕೆಗಾಗಿ, ಜವಾಬ್ದಾರಿಯುತ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಹೆಚ್ಚು ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡಬೇಕಾಗಿದೆ, ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ. ಯಾರಾದರೂ, ಸೋಫೊಕ್ಲೋಸ್ಕ್ ನಟಿಯ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಮನವೊಪ್ಪಿಸುವ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಗಾಗಿ, ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಹಿಂದಿನಿಂದ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಪ್ರಕರಣವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಕು ಮತ್ತು "ನೈಜ" ಭಾವನೆಗಳನ್ನು (ಆದ್ದರಿಂದ, ಜ್ಯಾಕ್ ನಿಕೋಲ್ಸನ್ "ಜ್ಯಾಕ್ ನಿಕೋಲ್ಸನ್" ಸುಲಭವಾಗಿ ಬಂದು ಬಂದರು ದುಷ್ಟ ರಾಜ್ಯ, ಮಾಜಿ ಪತ್ನಿ ಜಗಳವನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ). ಮತ್ತು ಯಾರಾದರೂ ಹಾಫ್ಮನ್ ನಂತಹ ವಾ-ಬ್ಯಾಂಕಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಂದರ್ಭಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸಲು. "ಅನ್ಯ ಸ್ಕೌರಿ" ನಿಂದ ಹೊರಬರಲು ನೀವು ಈ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ವಾರಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿರುವಾಗ, ನೀವು ಸೆಟ್ನಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ಅನುಭವಿಸುತ್ತೀರಿ: "ಮೋಟಾರ್!" ತಂಡದ ನಂತರ ಮಾತ್ರ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಇತರ ನಟರು "ಸೇರಿಕೊಂಡರು" ಇದ್ದರೆ, ನಂತರ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವವರು "ಸಿಸ್ಟಮ್", "ಆನ್ಲೈನ್" ಅನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯವಾಗಿ, ಅವರು ಯಾರಿಗಾದರೂ ನಟಿಸಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ದೀರ್ಘ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ತಯಾರಿಕೆಯ ನಂತರ, ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಕೆಲವು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಇದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ನೀವು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಬಯಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿ ಇರುತ್ತದೆ.

ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಸಂಗಾತಿ" ದಲ್ಲಿ ಕೊಲೆಗಾರನನ್ನು ಆಡುವ ಟಾಮ್ ಕ್ರೂಸ್, ಅವರು ವಿಗ್ನಲ್ಲಿ ಹಾಕಲ್ಪಟ್ಟರು, ಅಂಚೆ ಸೇವೆಯ ಉದ್ಯೋಗಿಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಪಾರ್ಸೆಲ್ಗಳ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದ್ದರು - "ವಿಸರ್ಜನೆಯ ಉಪಯುಕ್ತ ಕೌಶಲ್ಯ ಗುಂಪನ್ನು "ಖರೀದಿಸಲಾಯಿತು. ಸಂವಾದಕರ ಗಮನವನ್ನು ಚದುರಿಸಲು ಕಲಿತಿದ್ದು, ಕ್ರೂಜ್ ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಕೆಫೆಯಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯವಿಲ್ಲದ ಜನರನ್ನು ಕುಳಿತುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ತಲುಪಿದರು, ವಿವಿಧ ಅಸಂಬದ್ಧತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವರೊಂದಿಗೆ ನಡುಗುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ! ಆಯುಧದಿಂದ, ಅವರು ಸೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಬೇಕಾದ ಐಡಲ್ ಶುಲ್ಕಗಳು ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಮೂರು ಸೆಕೆಂಡುಗಳಲ್ಲಿ ಜನರನ್ನು ಶೂಟ್ ಮಾಡಬಹುದೆಂದು ಅವರು ಹೇಗೆ ಅರ್ಜಿ ಸಲ್ಲಿಸಬೇಕು ಎಂದು ಕಲಿತರು.

ಎಡ್ ಹ್ಯಾರಿಸ್ "ಬಂಡೆಗಳ" ಚಿತ್ರೀಕರಣದ ಮೇಲೆ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯ ನಿಜವಾದ ಅಭಿಮಾನಿಯಾಗಿದ್ದು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ವಿಯೆಟ್ನಾಂ ಹಿರಿಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದರು, ಅವರು ಡಬ್ಗಳ ನಡುವೆಯೂ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬಿಡಲಿಲ್ಲ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ನಟನಾಗಿರಬಾರದು, ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸೀನ್ ಕಾನರಿ ಸಹ ಅವರ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಸೋಲಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು: ಆಡ್ ಸೈನಿಕನ ಸುತ್ತ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಮನವಿ ಮಾಡಿದರು, ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ "ಸರ್", ಅವನನ್ನು ಅದೇ ಕರೆ ಮಾಡಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು . ಅವನು ತನ್ನ ಪ್ರತಿರೂಪವನ್ನು ಮರೆತುಬಿಟ್ಟರೆ, ನಟನು ತುಂಬಾ ದೌರ್ಜನ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಅವನು ಒಂದು ದಿನ ಕೋಪದಿಂದ ಆರಿಸಿದನು, ಇದಕ್ಕಾಗಿ "ಮಾತನಾಡಿದರು." ಟೊರೊಂಟೊದಲ್ಲಿ ಉತ್ಸವದಲ್ಲಿ "ಹಿಂಸೆಯ ಇತಿಹಾಸ" ನಂತರದ ಪತ್ರಿಕಾಗೋಷ್ಠಿಯಲ್ಲಿ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಸಂಭವಿಸಿತು: "ಹಿಂಸಾಚಾರ ಏನು?" ಎಂಬ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ " ಎಡ್ ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಮುಷ್ಟಿಯಿಂದ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಛಿದ್ರಗೊಂಡರು ಮತ್ತು ಗಾಜಿನ ಗಾಜಿನ ನೀರಿನಿಂದ ಎಸೆದರು. ಪತ್ರಿಕಾಗೋಷ್ಠಿಯು ತಕ್ಷಣವೇ ತಿರುಗಿದ ನಂತರ: ಪರದೆಯ ಮೇಲೆ ಹಿಂಸೆಯನ್ನು ಮಾಡಲು - ಇದು ಒಂದು ವಿಷಯ, ಮತ್ತು ನಿಜವಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತೊಂದು ತಂಪಾದ ಹ್ಯಾರಿಸ್ ಅವರು ಪೊಲಾಕ್ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ತೋರಿಸಿದರು: 10 ವರ್ಷಗಳ ತರಬೇತಿ ಅವರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರಾಗಿ ಆಡಿದ ಟೇಪ್, "ಜಾಕ್ಸನ್ ಪೊಲಾಕ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ" ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಕಲಿತರು (ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಮನೆಯನ್ನು ನಿಜವಾದ ಕಲಾ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿಸಿದರು) ಮತ್ತು ಧೂಮಪಾನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ, ಅವರು "ಒಂಟೆ" ಅನ್ನು ಮಾತ್ರ ಖರೀದಿಸಿದರು: ಬೈಯಾಪಿಕ್ನ ನಾಯಕ ಯಾವುದೇ ಬ್ರಾಂಡ್ಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಿಲ್ಲ.

ಆಡ್ರಿಯನ್ ಬ್ರಾಡಿ ಅವರ "ಆಸ್ಕರ್" ನ ಅನ್ವೇಷಣೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಲಾಡಿಸ್ಲಾವ್ ಸ್ಪೀಲ್ಮ್ಯಾನ್ನ ಸಂಗೀತಗಾರ-ಸನ್ಯಾಸಿಗಳಲ್ಲಿ ಗರಿಷ್ಠಕ್ಕೆ ಮರುಜನ್ಮ ಮಾಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಒಂದು ಲೋನ್ಲಿ ಕಳ್ಳಸಾಗಣೆ ಮನುಷ್ಯನ "ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ" ಅನ್ನು ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಲು, ಅವರು ಆಧುನಿಕ ಜೀವನದ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಯೋಜನಗಳನ್ನು ಕೈಬಿಟ್ಟರು: ಕಾರ್ ಮತ್ತು ಫ್ಯಾಶನ್ ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ ಅನ್ನು ಮಾರಿದರು, ಇದು ಫೋನ್ ಅನ್ನು ಆಫ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ... ಜೊತೆಗೆ, ಎಡ್ರಿಯನ್ ತನ್ನ ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಮುರಿದುಬಿಟ್ಟನು ಗೆಳತಿ, ಲೈಂಗಿಕತೆಯು ನಾಜಿಗಳಿಂದ ಮರೆಯಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಅವನನ್ನು ಮತ್ತು ಅವನು ಆಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಿರ್ಣಯಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರು ಪಿಯಾನೋವನ್ನು ಸದುಪಯೋಗಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಚೌಕಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಚಾಪಿನ್ ಮರಣದಂಡನೆಗೆ ಅಂತಹ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು, ನಟ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವರು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದರು. ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಆಸ್ಕರ್ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅವನ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಅನಾಲಾಗ್ "ಸೀಸರ್" ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಸಹ ಬ್ರಾಡಿಯು ಮಾತ್ರ ಪಡೆಯಿತು.

ನಾನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ "ವಿಧಾನ" ರಾಬರ್ಟ್ ಡಿ ನಿರೋನಲ್ಲಿ, ತನ್ನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ, ತನ್ನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ ಸ್ವಯಂ ಮಾತನಾಡುವ ಪಥದಲ್ಲಿ ಬದಲಾಗಲಿಲ್ಲ. "ಟ್ಯಾಕ್ಸಿ ಡ್ರೈವರ್" ನಲ್ಲಿನ ಪಾತ್ರಕ್ಕಾಗಿ, ಅವರು ವೃತ್ತಿಪರರಾಗಿ ಚಿತ್ರೀಕರಣ ಮಾಡಲು ಕಲಿತರು, ತದನಂತರ ನಿಜವಾದ ಟ್ಯಾಕ್ಸಿ ಡ್ರೈವರ್ ಪರವಾನಗಿಯನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಯಾಣಿಕರನ್ನು ವಿತರಿಸುವ 12-ಗಂಟೆ ಶಿಫ್ಟ್ಗಳನ್ನು ಶ್ರದ್ಧೆಯಿಂದ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. "ಬೆಶೆನ್ ಬುಲ್" ನಲ್ಲಿ ವೃತ್ತಿಪರ ಬಾಕ್ಸರ್ ಜೇಕ್ ಲಾಮ್ಟಟಿ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ಒಂದು ಹೊಡೆತವನ್ನು ತರಬೇತಿ ಮಾಡಿ, ಅವರು ನಿಜವಾದ ಲಾಮ್ಮೊಟ್ ಹಲ್ಲಿನ ನಾಕ್ಔಟ್ ಮತ್ತು ಪಕ್ಕೆಲುಬುಗಳನ್ನು ಮುರಿಯಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ವಯಸ್ಸಾದ ಲಮ್ಮಾಟ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಿದ್ದಾಗ, ಮಾಂಸದಿಂದ ಆಹಾರಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದರು ಮತ್ತು ಪಾಸ್ಟಾ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕು ತಿಂಗಳಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು ತಿಂಗಳ ಕಾಲ 30 ಕಿಲೋಗ್ರಾಂಗಳಷ್ಟು ಕೊಬ್ಬನ್ನು ಬಿದ್ದಿತು. "ಅಸ್ಪೃಶ್ಯ" ನಲ್ಲಿ ಅಲ್ ಕ್ಯಾಪೆನ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದು, ಅವರು 1930 ರ ದಶಕದ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಿಲ್ಕ್ ಲಿಂಗರೀ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಅದೇ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿದ್ದರು, ಇದು ಚಿತ್ರದ ನಂತರ ನಟನನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಿತು. ಕಪ್ಪೋನ್ಸ್ ಹೆಣ್ಣುಮಕ್ಕಳು ನೋಡಿದಂತೆ, ವೀಕ್ಷಕನು ಗುರುತಿಸಲಿಲ್ಲ: ಡಿ ನಿರೋ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಂವೇದನೆಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಗಾಗಿ ಅವರನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಮರಾವನ್ನು ತೋರಿಸಬಾರದು.

"ಮ್ಯಾಡ್ ಬುಲ್" ಚಿತ್ರದ ಚಿತ್ರದಿಂದ ಫೋಟೋ

ಹಾಲಿವುಡ್ ರೀತಿಯ ಕಥೆಗಳು ಬಹಳಷ್ಟು ತಿಳಿದಿವೆ, ಇದರಿಂದಾಗಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಅಭಿಮಾನಿಗಳ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಬರೆಯಬಹುದು. ಕ್ಯಾಮೆರಾಗೆ "ಡೇಂಜರಸ್ ಇಲ್ಯೂಷನ್" ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಮನವರಿಕೆ ವ್ಯಸನಿಯಾಗಿರಲು ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಎಲ್ಎಸ್ಡಿ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ಗೆ ಹೋಗುವುದಕ್ಕೆ ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ಅವರು ತಿನ್ನುತ್ತಿದ್ದರು ಎಂದು ಶಿಯಾ ಲ್ಯಾಬಫವು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಿತು, ಮತ್ತು "ನಿಮ್ಫೊಮ್ಯಾನಿಯಾಕ್" ನಲ್ಲಿ ಅವರು ರಿಯಲ್ ಸೆಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಮೆರಾಗಳ ಮುಂದೆ ತೊಡಗಿದ್ದರು. ಪಾರ್ಶ್ವವಾಯು ಕಲಾವಿದ ಪಾತ್ರಕ್ಕಾಗಿ, "ಮೈ ಲೆಫ್ಟ್ ಲೆಗ್" ನಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಸ್ಟಿ ಬ್ರೌನ್, ಡೇನಿಯಲ್ ಡೇ-ಲೆವಿಸ್ ಒಂದು ಗಾಲಿಕುರ್ಚಿಯಲ್ಲಿ 24 ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ನಡೆಯಿತು, ಮತ್ತು "ಕೊನೆಯ ಮೊಗಿಕಾನ್" ಗಾಗಿ ಅವರು ಅರ್ಧ ವರ್ಷದ ಕಾಲ ಕಾಡಿನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಕ್ಯಾನೋವನ್ನು ಸೋಲಿಸಲು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿ ಚರ್ಮವನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯಲು. ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಬೇಲ್ ತನ್ನನ್ನು "ಮೆಷಿನಿಸ್ಟ್" ನಲ್ಲಿ ಅನೋರೆಕ್ಸಿಕ್ ಆಗಿ ತಿರುಗಿಸಿದರು ಮತ್ತು "ಸೇವರಿ ಡಾನ್" ನಲ್ಲಿ ಹುಳುಗಳನ್ನು ತಿನ್ನುತ್ತಿದ್ದರು. ಹಿಲರಿ ಸ್ವಾಂಕ್, "ಗೈಸ್ ಮಾಡಬೇಡಿ ಅಳಲು" ಪಾತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ತಯಾರಿ, ಇಡೀ ತಿಂಗಳು ನಟಿಸಿದರು, ನೆರೆಹೊರೆಯವರ ಸಹೋದರನನ್ನು ನಂಬಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ಜಿಮ್ ಕ್ಯಾರಿ, "ಮ್ಯಾನ್ ಆನ್ ದಿ ಮೂನ್ ಆನ್ ದಿ ಮೂನ್ ಇ" ನಲ್ಲಿ ಶೋಮನ್ ಚಾರ್ಲಿ ಕಾಫ್ಮನ್ ಆಡುವ, ತನ್ನ ಉಚಿತ ಸಮಯದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಚಿತ್ರದಿಂದ ಹೊರಬಂದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ವಿಲಕ್ಷಣ ಹಾಸ್ಯಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ - ಏಕೆಂದರೆ ನಿಜವಾದ ಕಾಫ್ಮನ್ ಅದೇ ರೀತಿಯಾಗಿ ಬಂದರು. ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಅವರ ಪಾತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಜಾನ್ ಸಿಮ್ ಕಾಫಿ ಮತ್ತು ಸಿಗರೆಟ್ಗಳ ಆಹಾರಕ್ರಮಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದರು, ಮತ್ತು ರಸ್ಕೊಲ್ನಿಕೋವಾ ಮುರಿದ ಪಕ್ಕೆಲುಬುಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು - ನಟನ ಪ್ರಕಾರ, ನಿರಂತರ ನೋವು ಚಿತ್ರವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಹೆಚ್ಚು ಕಾನ್ವೆಕ್ಸ್ಗೆ ನೆರವಾಯಿತು. ಅರಣ್ಯ ವಿಟ್ಕರ್ ಸ್ವಾಹಿಲಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಭಾಷೆಗಳನ್ನು "ಸ್ಕಾಟ್ಲೆಂಡ್ನ ಕೊನೆಯ ರಾಜ" ಗಾಗಿ ಕಲಿತಿದ್ದಾನೆ. ಸ್ಕಾಟ್ ಗ್ಲೆನ್, ಚಿತ್ರೀಕರಣಕ್ಕೆ ಮುಂಚೆಯೇ ನಿಜವಾದ ವೇಶ್ಯೆರ್ ಜಾನ್ ಡೊಗ್ಲಾಸ್ನಿಂದ "ಸೈಲೆರ್ ಆಫ್ ದಿ ಲ್ಯಾಂಬ್" ದ ಏಜೆಂಟ್ ಜ್ಯಾಕ್ ಕ್ರಾಫೋರ್ಡ್ನಲ್ಲಿ ಆಡಿದ ಸ್ಕಾಟ್ ಗ್ಲೆನ್ ಅವರು, ಅವರು ಸರಣಿ ಕೊಲೆಗಾರರ \u200b\u200bನಟರ ವಿವರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಡೌಗ್ಲಾಸ್ ಫಿಲ್ಮ್ಗೆ ಕೇಳಿದರು - ಮತ್ತು ಆಗಿದ್ದರು ಸಾವಿನ ಪೆನಾಲ್ಟಿ ಪರಿಚಯಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಒಂದು ತಾರ್ಕಿಕ ಶಿಕ್ಷಕರಾದರು ಎಂದು ಆಘಾತಕ್ಕೊಳಗಾದರು.

"ವಿಧಾನ" ಅವನಿಗೆ ಸಮೀಪದಲ್ಲಿದೆ ಎಂದು ಜಾನಿ ಡೆಪ್ ಎಂದಿಗೂ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರು "ಭಯ ಮತ್ತು ದ್ವೇಷದ ಲಾಸ್ ವೆಗಾಸ್ನಲ್ಲಿ ದ್ವೇಷ" ಎಂಬ ಕಾದಂಬರಿಯ ಸರಿಯಾದ ವರ್ಗಾವಣೆಗಾಗಿ, ನಟನು ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದನು ಲೇಖಕ ಹಂಟರ್ ಎಸ್. ಥಾಂಪ್ಸನ್ ಮತ್ತು, ತನ್ನದೇ ಆದ ಮಾತುಗಳ ಪ್ರಕಾರ, "ಅವನ ಆತ್ಮದ ಭಾಗವನ್ನು ಕದ್ದಿದೆ." ಮೋಕುಮಾತಿಗಾಗಿ "" ಹಾಕಿಮ್ ಫೀನಿಕ್ಸ್, ಇಡೀ ವರ್ಷ, ರಾಪ್ನ ಅಭಿಮಾನಿಗಳಿಂದ ನಟಿಸಿ, ಬಹುಶಃ ಈ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರನ್ನು ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಫ್ರಾಂಕ್ ಲ್ಯಾಂಡ್ಜೆಲ್, "ನಿಕ್ಸನ್ ವಿರುದ್ಧ ಫ್ರಾಸ್ಟ್" ನಲ್ಲಿ ನಿಕ್ಸ್ ಸಿಸ್ಸನ್ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಅಭಿಮಾನಿಯಾಗಿಲ್ಲ, ಓಕ್ಸ್ಗಳ ನಡುವೆ ಚಿತ್ರ ಪೆವಿಲಿಯನ್ನ ಡಾರ್ಕ್ ಮೂಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಮುಚ್ಚಿಹೋಯಿತು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಬೇರೆ ಯಾವುದೇ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು "ಸೋಲಿಸಿದರು ಚಿತ್ರದ "(ಸ್ಟುಡಿಯೋಸ್ ವರ್ಕರ್ಸ್ ಇದನ್ನು ತಿಳಿದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವನಿಗೆ ಅರ್ಜಿ ಸಲ್ಲಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅಂತೆಯೇ," ಶ್ರೀ ಅಧ್ಯಕ್ಷ, ಸೈಟ್ನಲ್ಲಿ ನಿಮಗಾಗಿ ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ... ").

"ಫಿಯರ್ ಮತ್ತು ದ್ವೇಷದಲ್ಲಿ ಲಾಸ್ ವೇಗಾಸ್ನಲ್ಲಿ ದ್ವೇಷ"

ಮಾರ್ಟಿನ್ ಶೀನ್ ಅವರು "ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್ ಟುಡೇ" ನಲ್ಲಿ ಅನುಗುಣವಾದ ಹೋಟೆಲ್ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಕನ್ನಡಿಯನ್ನು ತನ್ನ ಕೈಯನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಿ, ಕನ್ನಡಿಯನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು. ಓಲೆಗ್ ಟಿಟ್ಟರಾವ್ ತನ್ನ ತಲೆಯನ್ನು "ಪರಭಕ್ಷಕ" ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ ಮುರಿದುಬಿಟ್ಟರು, ಆದರೆ ಫ್ರೇಮ್ನಿಂದ ಹೊರಬಂದಿಲ್ಲ: ನಟನ ಪ್ರಕಾರ, ಅನೇಕ ವೀಕ್ಷಕರು ಸಂಶಯ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಪ್ರಸ್ತುತ ರಕ್ತವು ಅದನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಿರ್ಣಯಿಸಲಾಯಿತು ಚಿತ್ರವು ಹೆಚ್ಚು ಸತ್ಯತೆ - ಮತ್ತು ಇದರಲ್ಲಿ, ಅದನ್ನು ಗುರುತಿಸಬೇಕು, ಅದು ಸರಿ ಎಂದು ತಿರುಗಿತು. ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಿ ಕ್ಯಾಪ್ರಿಯೊ ಅವರು "ಡಿಝಂಗೋ ವಿಮೋಚನೆ" ನಲ್ಲಿ ಮುರಿದ ಗಾಜಿನೊಂದಿಗೆ ಕೊಂಡೊಯ್ದನು, ಮತ್ತಷ್ಟು ಹೋಗಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವನ ರಕ್ತ ಕೆರ್ರಿ ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್ ಅನ್ನು ಮರುಪಾವತಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು, ಇದು ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಹುಡುಗಿ ಆಘಾತವನ್ನು ವಹಿಸಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ.

ಸರಣಿಯಲ್ಲಿ "ಸ್ಟಾರ್ ಪಾತ್: ಡೀಪ್ ಸ್ಪೇಸ್ 9" ನಟ ಆಂಡ್ರ್ಯೂ ರಾಬಿನ್ಸನ್ ತನ್ನ ಪಾತ್ರವನ್ನು 200-ಪುಟ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯನ್ನು ಹರಡಿದರು, ಅದರ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಅವರು ಪೂರ್ಣ-ಪ್ರಮಾಣದ ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದರು. ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟರ್ ಸ್ಟಲ್ಲೋನ್ ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಆಸ್ಪತ್ರೆಗೆ ಬಂದಿತು ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ತಮ್ಮ ಪರದೆಯ ಪ್ರತಿಸ್ಪರ್ಧಿಗಳನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸ್ವತಃ ಹೊಡೆಯಲು ಕೇಳಿದರು. ಟಾಮಿ ಲೀ ಜೋನ್ಸ್ ಅನ್ಲಿಮಿಟೆಡ್ ಎಲ್ಲಾ ತನ್ನ ಪ್ರತಿಕೃತಿಗಳನ್ನು "ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಇನ್ ಬ್ಲ್ಯಾಕ್" ನಲ್ಲಿ ಹೇಳಲಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವನ ಮೇಲೆ-ಸ್ಕ್ರೀನ್ ಪಾಲುದಾರ ಸ್ಮಿತ್ ಸನ್ನಿವೇಶದ ಬಗ್ಗೆ ಮರೆತುಹೋಗಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಸುಧಾರಣೆಯಾಗಬೇಕಾಯಿತು. ಪೀಟರ್ ವೆಲ್ಲರ್ "ರೋಬೋಕಾಪ್" ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರಿಂದಲೂ ರೋಬೋಕಾಪ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ಹೀತ್ ಲೆಡ್ಜರ್, "ಡಾರ್ಕ್ ನೈಟ್" ನಲ್ಲಿ ಜೋಕರ್ ಆಡುವ ಮೊದಲು, ಇಡೀ ತಿಂಗಳು, ಅವನ ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ನಲ್ಲಿ ಲಾಕ್ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಯಾರೊಂದಿಗಾದರೂ ಸಂವಹನ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ, ನಾನು ದಿನಕ್ಕೆ ಎರಡು ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಮಲಗಿದ್ದೆ, ನಾನು ಕಾಮಿಕ್ ಪಾತ್ರದ ಮುಖದಿಂದ ದಿನಚರಿಯನ್ನು ಗೆದ್ದಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ತನ್ನ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಜಾತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಹೆದರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. "ಇಟ್" ನಲ್ಲಿ ಹಲೋ ಕೋಡಂಗಿ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದ ಟಿಮ್ ಮೇಲೋಗರವು, ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಅವರು ಕ್ರೇಜಿ ಗ್ಲಾನ್ಸ್ಗೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಇತರ ನಟರು ಅವನನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಪಾತ್ರವನ್ನು ತಂದರು. ಮತ್ತು ಕೇಟ್ ವಿನ್ಸ್ಲೆಟ್ "ರೀಡರ್" ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ ತನ್ನ ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಜರ್ಮನಿಯ ಉಚ್ಚಾರಣೆಯಿಂದ ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಓದಿದನು, ಅದು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡೆದುಹಾಕಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಸೆಟ್ "ಡಾರ್ಕ್ ನೈಟ್"

ನಿರ್ದೇಶಕರು ಈ ಬಗ್ಗೆ ಏನು ಯೋಚಿಸುತ್ತಾರೆ? ಅನೇಕ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ತಂಡದಲ್ಲಿ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಅಂಶವಾಗಿ "ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು" ಅಭಿಮಾನಿಗಳ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ - ಏಕೆಂದರೆ ನಟ ಮತ್ತು ಅದೇ ಪಾತ್ರದ ನಿರ್ದೇಶಕನು ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಗಬಹುದು. ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, ನಟನು ತನ್ನ ಜೀವನದ ವಾರದ ಅಥವಾ ತಿಂಗಳ "ಒಂದು ಪಾತ್ರದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ" ಮೇಲೆ ಖರ್ಚು ಮಾಡಿದರೆ, ಅವರು ಸತ್ತ ಹಿಡಿತದ ಪಾತ್ರದಿಂದ ಈ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕ ಹೆಚ್ಚು ಗೋಚರಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಅನುಪಯುಕ್ತ. ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ, ನಿಯಂತ್ರಿಸದ "ನಕ್ಷತ್ರಗಳು", ಯೋಜನೆಯ ಅವರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತದೆ, ಯಾರೂ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಇಷ್ಟಪಡುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರ ಪದ್ಧತಿಗಳು ಕಾಮೆಡಿಸ್ನಲ್ಲಿನ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳಿಂದ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸವಾರಿ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ - ಅವರು ರಿಯಲ್ ಆಲ್ಕೋಹಾಲ್ ಅನ್ನು ಕುಡಿಯಲು ಬಯಸಿದ್ದರು ಮತ್ತು ನೈಜ ಲೈಂಗಿಕತೆಯನ್ನು ಕುಡಿಯಲು ಬಯಸಿದ್ದರು, "ಹಾಲಿವುಡ್ನಲ್ಲಿ ಏನಾಯಿತು" ನಲ್ಲಿ ಗಡ್ಡವಿರುವ ಬ್ರೂಸ್ ವಿಲ್ಲೀಸ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಫ್ಲಾಟ್ ನಿರಾಕರಿಸಿದರು ತನ್ನ "ಸೌಂದರ್ಯ" ಅನ್ನು ಕದಿಯಲು, ನಿರ್ದೇಶಕ ಕೌನ್ಸಿಲ್ ಅಥವಾ ರಾಬರ್ಟ್ ಡೌನಿ ಜೂನಿಯರ್ ಅವರನ್ನು "ವೈಫಲ್ಯದ ಸೈನಿಕರು" ಎಂದು ಕೇಳಿದರು. ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸೆಯು ಮುಂದಿನ ಪಾತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ನೀಗ್ರೋಗೆ ಬದಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅವರು ಬಿಡುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಘೋಷಿಸಿದರು ಅವರು ಡಿವಿಡಿಗಾಗಿ ಕಾಮೆಂಟ್ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ ತನಕ ಚಿತ್ರ. "

ಆದರೆ ಕ್ರಾಫ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಗೆ ಅಂಟಿಕೊಂಡಿರುವ ಯಾವುದೇ ನೋಟಗಳು, "ಸಿಸ್ಟಮ್" ನಲ್ಲಿ ನಂಬುವ ನಿರ್ದೇಶಕರಿಗೆ ಓಡಲು ಅದೃಷ್ಟವಿದ್ದರೆ ಅದು ಅದರ ಅರ್ಥವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ - ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಇಮ್ಮರ್ಶನ್ನಿಂದ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ತಿರಸ್ಕರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ನಟರು ಮನವೊಪ್ಪಿಸುವಂತೆ ಮಾಡಲು ಹೇಗೆ? ಅವರು ತಮ್ಮ ನಾಯಕರನ್ನು ಹಾದುಹೋಗುವ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಅನುಭವಿಸಲು ನಾವು ಅವರಿಗೆ ನೀಡಬೇಕು. ಇಲ್ಲಿ, ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಆದಾಗ್ಯೂ ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳ ಗುಂಪನ್ನು ಬಳಸಿ. ತಂತ್ರಜ್ಞಾನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು "ಗೇಮ್ ಬ್ಲೈಂಡ್ಲಿ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಮನವೊಪ್ಪಿಸುವ ಸಾಕಾರಕ್ಕಾಗಿ, ಕಲಾವಿದರು ಪಾತ್ರಗಳು ತಮ್ಮ ಪಾತ್ರಗಳಿಗೆ ಏನೆಂದು ತಿಳಿದಿರಬಾರದು ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. WES Creven ನಟರು ಇತ್ತೀಚಿನ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳು ಪುಟಗಳು ಮರೆಮಾಡಲು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾರೆ: ಅವರು ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದರೆ ಕೊಲೆಗಾರ ಯಾರು, ಅವರು ಫ್ರೇಮ್ನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ನೋಟವನ್ನು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಲು "ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ" ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಸ್ಟಾನ್ಲಿ ಕುಬ್ರಿಕ್ ಪದೇ ಪದೇ ತನ್ನ ವಾರ್ಡ್ಗಳಿಗೆ ಹೇಳಲು "ಮರೆತಿದ್ದಾರೆ" ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅವರು ಯಾವ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ: ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸ್ಲಿಮ್ ಪಿಕಿನ್ಗಳು "ಡಾ. ಸ್ಟ್ರೆಂಡ್ಝ್ಲಾವ್" ಹಾಸ್ಯ, ಮತ್ತು ಡ್ಯಾನಿ ಲಾಯ್ಡ್ ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನಂಬಿದ್ದರು "ಶೈನ್" ನಾಟಕವಾಗಿತ್ತು (ಬಹುಪಾಲುವು ತಲುಪಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಟೇಪ್ ಟೇಪ್ ಅನ್ನು ನೋಡಲಿಲ್ಲ). ನೀಲ್ ಮಾರ್ಷಲ್, ನಂತರದವರೆಗೂ, ಕೇಂದ್ರ ನಟಿ, ಮುಖ್ಯ ಟ್ರಂಪ್ ಕಾರ್ಡ್ "ಡೆಸ್ಕ್" - ಮಾಂಸಾಹಾರಿ ಮ್ಯಟೆಂಟ್ಸ್, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಮೊದಲ ಡಬಲ್ ಕೂಗುಗಳೊಂದಿಗೆ ಹುಡುಗಿಯರನ್ನು ಮಾಡಿತು. "ಬ್ಲೇರ್ನಿಂದ ಮಾಟಗಾತಿ" ಲೇಖಕರು ಎಲ್ಲರೂ ಒಂದು ಸನ್ನಿವೇಶವನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು: ನಟರು ದೈನಂದಿನ ಚಿತ್ರೀಕರಣದ ಮೊದಲು ದಿನನಿತ್ಯದ ಸೂಚನೆಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಎಲ್ಲಾ ಸಂವಾದಗಳನ್ನು ಸ್ಮಿಟ್ ಮಾಡಿದರು. ಅವರು ಕಾಡಿನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಪಾತ್ರಗಳಂತೆ, ಮತ್ತು ಮಧ್ಯರಾತ್ರಿಯ ನಂತರ, ಏಣಿಗಳು ಅಲ್ಲಿಗೆ ಬರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಡೇರೆ ಅಲುಗಾಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಎಚ್ಚರಿಕೆ ನೀಡಲಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಸಂಬಂಧಿತ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿನ ಪಾತ್ರಗಳ ಘೋರ ಅಳುವುದು ಅತ್ಯಂತ ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿದೆ ಬಿಡಿ.

ಚಿತ್ರ ಸೈಟ್ "ಅನ್ಯಲೋಕದ"

ವಿಕಲಾಂಗತೆಗಳಲ್ಲಿ, ನೇರ ವಂಚನೆ - ಎನ್ನುವುದು ನಿಜ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿದಂತೆ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಲು ನಟನನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸಲು ಇವುಗಳು ಉತ್ತಮ ಮಾರ್ಗಗಳಾಗಿವೆ. ಕೆಲವು ವಿಷಯಗಳು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಆಡಲು ಅಸಾಧ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ನೀವು "ನಟಿಸುವುದು", ಡೆಸ್ಪಾಟ್ ನಿರ್ದೇಶಕ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆಶ್ಚರ್ಯಚಕಿತರಾದ ನಟರು ಅವರಿಗೆ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ "ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ", ridley ಸ್ಕಾಟ್ ಯೋಜನೆಯ "ಅನ್ಯಲೋಕದ": ಅವರು ಅನ್ಯಲೋಕದ ದೈತ್ಯನನ್ನು ಆಡಿದ ಯಾವುದೇ ನಟನನ್ನು ತೋರಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ದುಃಖಿಸುವ ಪ್ರತಿ ನೋಟವು ಭಯದ ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿಯೂ ಪಕ್ಷಗಳನ್ನು ಬಿತ್ತಲಾಗಿದೆ ತಂಡ (ವೆರೋನಿಕಾ ಕ್ಯಾಟಟ್ಟೆ ಸೆಗರ್ ನೇವರ್ನ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಮಲೆಯುಚಿಯೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಂಡಿತು, ಮತ್ತು ಮಾಣಿಗಳು ಸ್ವತಃ ಮುಚ್ಚಲು, ಮತ್ತು ಈ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಬಿದ್ದಿತು, ಮತ್ತು "ಗ್ರುಡೊಲೊಮಾ" ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ವೀಝ್ಡ್ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ನೈಜ ರಕ್ತದ ಕ್ಯಾಟ್ಸೆಟ್. ನಿರ್ದೇಶಕ ಸಹ ಹಡಗು ಬೆಕ್ಕು ಆಡಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದರು: ಅವರು ಅನ್ಯಲೋಕದ ದೈತ್ಯಾಕಾರದೊಂದಿಗೆ ಚೌಕಟ್ಟನ್ನು ಎದುರಿಸುವಾಗ, ಇದು ಹಿಟ್ಸ್ - ಮತ್ತು ಇದು ವಿಶೇಷ ಪರಿಣಾಮವಲ್ಲ, ಅನೇಕರು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಬಹುಶಃ ಭಯಭೀತ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ.

ವಿಲಿಯಂ ಫ್ರೈಡ್ಕಿನ್ ತನ್ನ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಡ್ಪಿಲ್ಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಾರೆ, ಇದನ್ನು ನಟರು "ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸ" ಎಂದು ವಿವರಿಸಿದರು - ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಅವರು ಮಾಂಡ್ರೇಜ್ ಇಲ್ಲದೆ ಕ್ಯಾಮರಾ ಮುಂದೆ ವರ್ತಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಅಲೆಜಾಂಡ್ರೊ ಹೊಡೊರೊವ್ಸ್ಕಿ, ತನ್ನ ಪ್ರವೇಶದ ಮೇಲೆ, ನಟರು ಹಾಲುಸಿನೋಜೆನಿಕ್ ಔಷಧಿಗಳೊಂದಿಗೆ "ಕಾಗೆ" ಚಿತ್ರೀಕರಣದ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ನಾಯಕಿಯರಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ನೈಜ ಅತ್ಯಾಚಾರಕ್ಕೆ ಅನುಮೋದನೆ ನೀಡಿದರು. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಅನುಮತಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಯಾದೃಚ್ಛಿಕ ರವಾನೆಗಾರರು-ಯಾರು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಚಿತ್ರೀಕರಣದಲ್ಲಿ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭಿಪ್ರಾಯ ಪೋಲ್" ನ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ "ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭಿಪ್ರಾಯ ಪೋಲ್" ನ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ "ಏರಿಯಾ 9" ದ ದಶಕದ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ನೈಜೀರಿಯಾದ ವಲಸಿಗರ ಬಗ್ಗೆ ಅವರು ಏನು ಯೋಚಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸಲಾದ ಅತ್ಯಂತ ಅನ್ಯೊಫೋಬಿಕ್ ಕಾಮೆಂಟ್ಗಳು ( ಮೀಸಲಾಗಿರುವ, ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಎಲ್ಲಾ ನೈಜೀರಿಯರು, ಮತ್ತು ಅನ್ಯಲೋಕದ ಜಿರಳೆಗಳನ್ನು ಅಲ್ಲ).

ನೈಜ ದಂತಕಥೆಗಳು ಆಲ್ಫ್ರೆಡ್ Hichkok ವಿಧಾನಗಳ ಮೇಲೆ ಹೋಗುತ್ತವೆ, ಅವರು ಎಲ್ಲಾ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ ಅಳಲು ಹಿಸುಕುವ ಎಲ್ಲಾ ಲಭ್ಯವಿರುವ ಮಾರ್ಗಗಳು ಮತ್ತು ಹಿರಿಯರು, ಅವರು "ಪಕ್ಷಿಗಳು" ನಲ್ಲಿ ಟಿಪ್ಪಿ ಹೆಡ್ರೆನ್ ನ ನಟಿ ನಿಜವಾದ ಪಕ್ಷಿಗಳನ್ನು ಸ್ಫೋಟಿಸಿದರು ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ , ಮತ್ತು ಅವಧಿಗೆ ಭರವಸೆ ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ, ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದಲ್ಲೇ ಟೇಪ್ನ ಫೈನಲ್ಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುವುದು, ಆದರೆ ನಟಿಯಿಂದ ನರಗಳ ಕುಸಿತವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು "ಸೈಕೋ" ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಶವರ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಬಿಸಿನೀರನ್ನು ಐಸ್ಗೆ ಬದಲಾಯಿಸಿದರು, ಆರ್ದ್ರ ಜಾನೆಟ್ ಅವರ ಶ್ವಾಸಕೋಶದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಸ್ಕ್ರೀಮ್ ಮಾಡಬೇಕೆ ಎಂದು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ಅಂತೆಯೇ, ಜೇಮ್ಸ್ ಕ್ಯಾಮೆರಾನ್ "ಟೈಟಾನಿಕ್" ನಲ್ಲಿ ಆಗಮಿಸಿದರು: ನಟರನ್ನು ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳಬಾರದೆಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ, ಅವನು ಮಂಜುಗಡ್ಡೆಯಾಗಿರದಿದ್ದರೂ, ಇನ್ನೂ ತಣ್ಣನೆಯ ನೀರಿನಿಂದಾಗಿ, ಅವರ ಮುಖದ ಮೇಲೆ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಯು ಸಾಕಷ್ಟು ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ ಸ್ಥಿರವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಚಿತ್ರ ಸೈಟ್ "ಟೈಟಾನಿಕ್" ನಿಂದ ಫೋಟೋ

ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕರು "ಹುರುಪು" ಅನ್ನು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲು, ನಿರ್ದೇಶಕನು ಸನ್ನಿವೇಶದ ಪ್ರಕಾರ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಮಾಡಲು ತಮ್ಮ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳನ್ನು ಒಲವು ತೋರಿಸಬಹುದು: ನೈಜವಾಗಿ ಅನ್ವಯಿಸಲು ಮತ್ತು "ಕಾಸ್ಮೆಟಿಕ್" ಸ್ಟ್ರೈಕ್ಗಳನ್ನು ಅಲ್ಲ, ಆಘಾತ ಹೇರಳವಾಗಿ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನಟರು, ಗೆದ್ದಿದ್ದಾರೆ, ಎಲ್ಲಾ ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ನಿಂದ ದೂರ ಹೋಗಬಹುದು ಮತ್ತು ಅವರು ಎಂದಿಗೂ ಮಾಡಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ, - "ಅಮಿಟಿವಿಯಲ್ ಭಯಾನಕ" ನಲ್ಲಿ ರಯಾನ್ ರೆನಾಲ್ಡ್ಸ್ ಎಂದು ಮಗುವನ್ನು ಹೊಡೆಯಲು. ಬ್ರೂಸ್ ಲೀ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಯಾವಾಗಲೂ ತನ್ನ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಖ್ಯಾವಾದಿಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣ ಬಲದಲ್ಲಿ ತಿರುಚಿದನು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಜಾಕಿ ಚಾನ್ ಹೋರಾಟದ ಭವಿಷ್ಯದ ನಕ್ಷತ್ರವು ಒಮ್ಮೆ ಸಂತೋಷವನ್ನು ಪಡೆಯಿತು.

ನಬ್ಬಾಟ್ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ: ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಕಾಯುತ್ತಿರುವಾಗ ಕಿರುಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಮರಾ ಮುಂದೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅವರು ಇಲ್ಲದೆ ಬರುತ್ತದೆ, ಪ್ರಸ್ತುತ ಆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯು ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿದೆ (ಇಲ್ಲಿ ನೀವು "ಮುಖ್ಯ ಸ್ವಭಾವ" ನಲ್ಲಿ ಶರೋನ್ ಸ್ಟೋನ್ ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು ಮತ್ತು ಟರ್ಮಿನೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಅರ್ನಾಲ್ಡ್ ಶ್ವಾರ್ಜಿನೆಗ್ಗರ್ 2). ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ನೇಕೆಡ್" ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬಿಡುಗಡೆಯಾದ ಅಮೆರಿಕನ್ನರು ತುಂಬಿರುವ ಸಭಾಂಗಣಕ್ಕೆ ಎಚ್ಚರಿಕೆ ನೀಡದೆ ಬಿಡುಗಡೆಯಾದ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ನಟರು ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆಂದು ತಿಳಿದಿದ್ದರೆ, ಆದರೆ ನಗ್ನವಾಗಿ ನಾಚಿಕೆಪಡುತ್ತಿದ್ದರೆ, ನಿರ್ದೇಶಕ (ಅಥವಾ ಇಡೀ ಫಿಲ್ಮ್ ಸಿಬ್ಬಂದಿ) ಪಾರುಗಾಣಿಕಾಕ್ಕೆ ಬರಬಹುದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪಾಲ್ ವೆಶಿನ್ ಅವರು ಕಿಕ್ಕಿರಿದ ಶವರ್ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಜೀವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು "ಸ್ಟಾರ್ ಕಾಲಾಳುಪಡೆ" ನಲ್ಲಿ; ನಿಜವಾದ, ಚಿತ್ರದಿಂದ, ಸ್ಪಷ್ಟ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ, ಕತ್ತರಿಸಿ.

ಪೈರೊಟೆಕ್ನಿಕ್ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಯಾವ ಶಕ್ತಿಯು ಸ್ಫೋಟಗಳು ಎಂದು ಎಚ್ಚರಿಸಲು "ಮರೆತುಬಿಡುತ್ತಾರೆ" - ಪ್ರತಿಫಲ ನಿರ್ದೇಶಕ ತಮ್ಮ ಮುಖಗಳ ಮೇಲೆ ನೈಜ ಭಯಹುಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು ನೀರಿನ ದೃಶ್ಯಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ನಟರು ಹಿಂತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು ಎಂಬ ಸಂಗತಿಯೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತಿವೆ - ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಅನ್ಯಲೋಕದ: ಪುನರುತ್ಥಾನ" ದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಈಜುಕೊಳದ ಅರ್ಧದಷ್ಟು, ಮತ್ತು ಈ ಅಪಾಯವನ್ನು ಯೋಜಿಸದಿದ್ದರೂ, ಅವಳು ಮಾತ್ರ ಪ್ಲಸ್ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ಆಡುತ್ತಿದ್ದರು. "ಜಾನ್ ಮಲ್ಕೊವಿಚ್ ಆಗಿರುವಂತೆ" "ಜಾನ್ ಮಾಲ್ಕವಿಚ್" ಎಂಬ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಉತ್ತಮ ಚೌಕಟ್ಟುಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ: ಕುಡುಕ ಚಾಲಕದಿಂದ ತನ್ನ ತಲೆಯ ಮೇಲೆ ಬಿಯರ್ ಜಾರ್ ಪಡೆದ ಮಲ್ಕಲ್ವಿಚ್ನ ದೃಶ್ಯವು ನಾಸಾಲೈಸ್ಡ್ ಸ್ಟಾಮ್ ಕಾಲಮ್ಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಚಿತ್ರೀಕರಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳಕ್ಕೆ ಹೋಗಲು ಅನುಮತಿ ಮತ್ತು "ಜೋಕ್" ಮಾಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು. ನಿರ್ದೇಶಕರ ಜೋಕ್ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ, ಮಾಲ್ಕವಿಚ್, ತನ್ನ ತಾಯಿಯ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಿಂದ ನಿರ್ಣಯಿಸುವ, ಆದರೆ ದೃಶ್ಯವು ಚಿತ್ರದ ನಿಜವಾದ ಅಲಂಕಾರವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಚಿತ್ರದ ಚಿತ್ರ "ಏಲಿಯನ್ 4: ಪುನರುತ್ಥಾನ"

ಸೈನಿಕರು ಆಡಲು ಅವಕಾಶವಿದ್ದ ನಟರು ಎಲ್ಲಾ ಖಾತೆಗಳ ಕೆಟ್ಟ: ಯಾರೂ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಮಾರಂಭದಲ್ಲಿ ಎಂದಿಗೂ, ಮತ್ತು ಬಡವನನ್ನು ಮುಷತ್ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ನಾಳೆ ಅವರು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಯುದ್ಧಕ್ಕೆ ಹೋಗಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ವಿಯೆಟ್ನಾಂ ಯುದ್ಧದ ಬಗ್ಗೆ "ಆಲ್-ಮೆಟಲ್ ಶೆಲ್" ಅನ್ನು ತಯಾರಿಸುತ್ತಾ, ಸ್ಟಾನ್ಲಿ ಕುಬ್ರಿಕ್ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಇದ್ದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಬಯಸಿದನು, ಆದ್ದರಿಂದ ಯುಎಸ್ ಮರೀನ್ ಕಾರ್ಪ್ಸ್ನ ನಿರ್ಮಾಣದ ಮೇಲೆ ತೀವ್ರ ಬೋಧಕನ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆಯಲ್ಲಿ ನಟರು ನಿಜವಾದ ತರಬೇತಿ ಬೇಸ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್, ಒಂದು ಕೃತಕ ಸನ್ಬರ್ಸ್ ದೀಪಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಹುರಿದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು, ಮತ್ತು ಅವರು ತಮ್ಮ ನಿಜವಾದ ಮಿಲಿಟರಿ ಇವರಲ್ಲಿ ಕ್ಷೌರಿಕರು ಕತ್ತರಿಸಿ. "ಪ್ರಿಡೇಟರ್" ನಲ್ಲಿ ನಟನಾ ತಂಡ, ಫಿಯರ್ಲೆಸ್ ಕೂಡುಗೆರೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ, ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಜಂಗಲ್ಗೆ ಎಸೆಯಲಾಯಿತು. ತುರಿದ ಕಮಾಂಡರ್ಗಳಲ್ಲಿ ನಟರನ್ನು ತಿರುಗಿಸಲು ಬಯಸುವ ನಿರ್ದೇಶಕ ಜಾನ್ ಮ್ಯಾಕಿನ್ನಾನ್ ಅಮೆರಿಕಾದಿಂದ ಮಿಲಿಟರಿ ಬೋಧಕನನ್ನು ಹಿಡಿದಿದ್ದರು, ಅವರು ಅಲ್ಪಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಭೂಮಿಯ ಮೇಲೆ ತನ್ನ ನರಕವನ್ನು ಏರ್ಪಡಿಸಿದರು. ಚಲನಚಿತ್ರ ಸಿಬ್ಬಂದಿಯ ಮೊದಲ ಎರಡು ವಾರಗಳ ಆರಂಭವು ಈ ರೀತಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು: ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ಐದು, ಮಿಲಿಟರಿ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು, ಮಿಲಿಟರಿ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು, ಪೋರ್ಟೊ ವಲ್ಲರ್ಟಾ, ತೂಕದ, ಜಿಮ್, ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಮಿಲಿಟರಿ ವಿಭಾಗಗಳು , ಮತ್ತು ಈ ಎಲ್ಲಾ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದ ನಂತರ ಮಾತ್ರ. ಎಲ್ಲಾ ಚಲನಚಿತ್ರ ತಾರೆಯರ ಮೇಲೆ, ಜೊತೆಗೆ, ಡರ್ಟಿ ಕುಡಿಯುವ ನೀರಿನ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಅತಿಸಾರವನ್ನು ಅಂಟಿಕೊಂಡಿತು, ಹಾಗಾಗಿ ಅದು ಮುಖಗಳ ಮೇಲೆ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲಿಲ್ಲ: ಡಕ್ಲಿಂಗ್ಗಳನ್ನು ಅಂತ್ಯಕ್ಕೆ ತೆಗೆದುಹಾಕುವುದು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು, ಅವನ ಹಲ್ಲುಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ರುಬ್ಬುವ ಮತ್ತು ರುಬ್ಬುವುದು.

ನನ್ನ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಟೀಫನ್ ಸ್ಪೀಲ್ಬರ್ಗ್ನ "ವಿಧಾನ" ಯ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಅಭಿಮಾನಿಗಳ ಹಿಂದೆ ವಿಳಂಬ ಮಾಡಬಾರದು, ಅವರು ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಯುದ್ಧದ ಬಗ್ಗೆ ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರದ ಗುರಿಯನ್ನು ನೆಲೆಸಿದರು. ನಟರು ತರಬೇತಿ ಶಿಬಿರಕ್ಕೆ ಕಳುಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ನಿಷೇಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು, ಆಹಾರವನ್ನು ಮಾತ್ರ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಪೀಡಿಸಿದ ದೈಹಿಕ ವ್ಯಾಯಾಮ, ಮತ್ತು ಎಲ್ಲರೂ ಮಣ್ಣಿನಲ್ಲಿ ಧಾರಾಳದ ಮಳೆಯಲ್ಲಿ ನಿದ್ರೆ ಮಾಡಬೇಕಾಯಿತು. ಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ದಣಿದ ಸೈನಿಕರ ಸಲುವಾಗಿ ಬರುವ ಶೂಟಿಂಗ್ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರು ಬಂದರು ... ಮತ್ತು ಸ್ಪೀಲ್ಬರ್ಗ್ ಅವರನ್ನು ಮ್ಯಾಟ್ ಡ್ಯಾಮನ್ಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಿದ ನಂತರ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ ದ್ವೇಷಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಶುದ್ಧ "ಸಲಾಜ್", "ಪುಡಿ ಮಾಡಿಲ್ಲ", ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳು ಮತ್ತು ಸತ್ಯವನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ಇಷ್ಟಪಡದ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ತಕ್ಷಣವೇ ಇಷ್ಟಪಡದ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ. ಹೇರಿದ ನಟರು "ವಿಧಾನ" ನೂರು ಪ್ರತಿಶತ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

ಚಿತ್ರ ಸೈಟ್ನಿಂದ ಫೋಟೋ "ಸಾಮಾನ್ಯ ರಯಾನ್ ಉಳಿಸಿ"

ಅಮೆರಿಕದಲ್ಲಿ ಇಂದು ಎರಡು ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕ ನಟನಾ ಶಾಲೆಗಳು, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಸಿಸ್ಟಮ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಥಿಯೇಟರ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಮತ್ತು ಸಿನಿಮಾ ಲೀ ಸ್ಟ್ರಾಸ್ಬರ್ಗ್ ಎಂಬ ಹೆಸರಿನ ಮೊದಲ ಅಭಿನಂದದ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ನಟ ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕ ಲೀ ಸ್ಟ್ರಾಸ್ಬರ್ಗ್ ಅವರು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ಅವರು ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ (ಈ ಶಾಲೆಯ ಪದವೀಧರರು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಅಲ್ ಪಸಿನೊ, ರಾಬರ್ಟ್ ಡಿ ನಿರೋ, ಡಸ್ಟಿನ್ ಹಾಫ್ಮನ್, ಸ್ಟೀವ್ ಬುಶೆಮಿ, ಏಂಜಲೀನಾ ಜೋಲೀ ಮತ್ತು ಮರ್ಲಿನ್ ಮನ್ರೋ). ಎರಡನೆಯ ಸ್ಟುಡಿಯೊವನ್ನು ಆಡ್ಲರ್, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಾಟಕೀಯ ಶಿಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ಏಕೈಕ ಅಮೇರಿಕನ್ ನಟಿ, ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ವಿಧಾನವನ್ನು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಕಲಿಸಿದನು (ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ - ಮಾರ್ಲಾನ್ ಬ್ರಾಂಡೊ, ಬೆನಿಸಿಯೋ ಡೆಲ್ ಟೊರೊ ಮತ್ತು ಸ್ಟೀಫನ್ ಸ್ಪೀಲ್ಬರ್ಗ್). ಅವರ ಶಾಲೆಯು "ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯ ನೈಜ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು" ಕಲಿಸುತ್ತದೆ, ಅವರು ಇನ್ನೂ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸದ್ಯದ ಶಿಕ್ಷಕರ ಮರಣದ ನಂತರ ಸ್ವಲ್ಪ ಮಂದವಾದದ್ದು: ನಟರು ಒಂದೇ ತತ್ವಗಳಲ್ಲಿನ ಎರಡೂ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಲ್ಪಡುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಒಪ್ಪುತ್ತಾರೆ ವಸ್ತುವಿನ ಶೈಲಿ ಸಲ್ಲಿಕೆ ಮಾತ್ರ.

ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತೀವ್ರತರವಾದ ಪ್ರಕರಣಗಳಲ್ಲಿ, ಸ್ಟ್ಯಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ವಿಧಾನವು ಮನಸ್ಸಿಗೆ ಅಪಾಯಕಾರಿಯಾಗಬಹುದು ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತದೆ: "ವಿವರಿಸಲಾಗದ" ಪಾತ್ರಗಳು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ತಮ್ಮ ಪಾತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಬದುಕಲು ಬಯಸುತ್ತಿರುವ ನಟನ ಗುರುತಿನ ಮೇಲೆ ಮುದ್ರಣವನ್ನು ವಿಧಿಸುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಮುಂದೆ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಪೂರೈಸುವುದಿಲ್ಲ ಚೇಂಬರ್. ಈ ಮತ್ತು ಲಿಯಡೀ ಅವರನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ. ಟಿವಿ ಸರಣಿ "ಲೆಜೆಂಡ್ಸ್" ನಲ್ಲಿನ ಗಾರ್ಡಿಯನ್ ಆಡುವ ಏಜೆಂಟ್ ನಟ ಸೀನ್ ಬಿನ್, "ಸಿಸ್ಟಮ್" ಅನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಕರೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ: "ಸಹಜವಾಗಿ, ಇದು ಒಂದು ಜಾಡಿನ ಇಲ್ಲದೆ ರವಾನಿಸುವುದಿಲ್ಲ: ನನ್ನ ಪಾತ್ರವು ಚಿತ್ರದಿಂದ ಹೊರಬರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವಾಗ, ಅವನ ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಘರ್ಷಣೆಯನ್ನು ಹರಿದುಹಾಕುತ್ತದೆ. ಇದು ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವಾಸ್ಕಿಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ನಟರೊಂದಿಗೆ ನಡೆಯುತ್ತದೆ: ಇದು ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಅವರಿಗಾಗಿ ಕಷ್ಟ, ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಇದು ಬಹಳಷ್ಟು ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ತಿಂಗಳುಗಳು. ನೀವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಂತೆ ಅಪಾಯಕಾರಿ ವಿಷಯ. ನಾನು ಮರೆಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಪಾತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳಲು ಇದು ತುಂಬಾ ಸುಲಭವಲ್ಲ. ಇದು ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ, ಮನೆಗೆ ಬನ್ನಿ, ಮತ್ತು ಮೆದುಳು ಇನ್ನೂ ಕುದಿಯುತ್ತವೆ ... ನಾನು ದೂರು ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಾನು ಬಹಳ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಇತರರಿಗೆ ನಟಿಸಿದಾಗ, ಅದು ಜಾಡಿನ ಇಲ್ಲದೆ ಹಾದುಹೋಗುವುದಿಲ್ಲ. "

ಸರಣಿಯ "ಲೆಜೆಂಡ್ಸ್"

ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವಾಸ್ಕಿಯ ತಾಯ್ನಾಡಿನಲ್ಲಿ ತನ್ನ "ಸಿಸ್ಟಮ್" ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಅಂಡರ್ಸ್ಟ್ಯಾಂಡಿಂಗ್ನಲ್ಲಿ, ಅದು ಅನೇಕವೇಳೆ ದೌರ್ಬಲ್ಯಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿತು, ಆದ್ದರಿಂದ ಆಧುನಿಕ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಇದು ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ, ಇಂದು ಇಲ್ಲ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಸೂಚಿಸಿದ ನಿಯಮಗಳ ಹಾಲಿವುಡ್ ಮುಖ್ಯವಾಹಿನಿಯವರು ಪ್ರಯೋಜನ ಪಡೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು: ನಟರು ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಲು ಕಲಿಯುತ್ತಾರೆ, ಸ್ಮರಣೀಯ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಆಡಲು, ಅವರಿಗೆ ಅರ್ಹವಾದ ಆಸ್ಕರ್ಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಏನು, "ವಿಧಾನ" (ಡೇನಿಯಲ್ ಡೇ ಲೆವಿಸ್ನಂತಹ) ಅತ್ಯಂತ ಸಕ್ರಿಯ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ತಮ್ಮ ಲಗತ್ತನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸುವ ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾವಿದರು ಅಲ್ಲ - ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅವರು ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾಗಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ತತ್ತ್ವದಲ್ಲಿವೆ ಎಂದು ಅವರು ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲ. ಆದರೆ ರಷ್ಯನ್ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಕೊರ್ಫಿ ಅವರ ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಈ ವೃತ್ತಿಪರ ಅವಲೋಕನಗಳಿಂದ ಕಡಿಮೆ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವರು ಮಾತ್ರ ಮಾತನಾಡಬಹುದು.

ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ "ಮಾನ್ಸ್ಟರ್", "ಟ್ಯಾಕ್ಸಿ ಡ್ರೈವರ್" ಅಥವಾ "ಮ್ಯಾನ್ ಆನ್ ದಿ ಮೂನ್" ಎಂಬ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ನಿರೀಕ್ಷಿಸಬಹುದೆಂದು ಊಹಿಸಬಹುದಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ತೀರ್ಪಿನೊಂದಿಗೆ "ನಂಬುತ್ತಾರೆ!" ಅಥವಾ ಟೀಕಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಮಾಸ್ಟರ್ ಸ್ವತಃ ತಾನೇ ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಿದ ಆಂತರಿಕ ಹುಡುಕಾಟ ತಂತ್ರವು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಿದೆ - "ಆದ್ದರಿಂದ ವೀಕ್ಷಕವು ನಾವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೆವು ಎಂದು ನಾವು ನಂಬುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಮಾತನಾಡುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ ಎಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ. " ಮತ್ತು ನಿರ್ಣಯಕ್ಕೆ ಅಂತಿಮ ಹಕ್ಕನ್ನು ಅವನಿಗೆ, ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಸೇರಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ವೀಕ್ಷಕ ರಾಬರ್ಟ್ ಡಿ ನಿರೋ, ಮೆರಿಲ್ ಸ್ಟ್ರೀಪ್, ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಬೇಲ್ ಅಥವಾ ಗ್ಯಾರಿ ಓಲ್ಡ್ಮನ್ ಅವರು ತಮ್ಮ ಪಾತ್ರಗಳಿಗೆ ತಯಾರಿ ಎಂದು ನಂಬಲು ಯಾವುದೇ ಕಾರಣವಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಹಾಸಿಗೆಯ ಪಕ್ಕದ ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ, ನೀಥೈಟಮ್ನಿಕ್ ಸ್ಟ್ಯಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಅಥವಾ ಇಲ್ಲ - ಇದು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಅದು ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ.

ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಪ್ರಮುಖ ತತ್ವವು ಯಾವುದೇ ನೈಜ ಕಲೆಯ ಆಧಾರವಾಗಿ ಪ್ರಮುಖ ಸತ್ಯವಾಗಿದೆ. ಸತ್ಯವನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿರುವುದು ನಿರ್ದೇಶಕರ ಎಲ್ಲಾ ಕೆಲಸವನ್ನು ಹರಡಿತು. ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಎಲ್ಲಾ ಅಂದಾಜು, ಸುಳ್ಳು, ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕತೆ ಮತ್ತು ಸಾಂದ್ರತೆಗೆ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ನೈಜತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ, ಆದ್ದರಿಂದ ನೀವು ಕಲೆಗೆ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಸಂಪೂರ್ಣ ಆಯ್ಕೆ ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕಾಗಿ ಸೂಕ್ತವಲ್ಲ.

ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅಲ್ಟ್ರಾ-ಟೇಸ್ಟ್ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಬೋಧನೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಏನದು? ಲೇಖಕರು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ತಿಳಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಕಲೆಯ ಕೆಲಸದ ಮುಖ್ಯ ಕಲ್ಪನೆ. ಇದು ಬರಹಗಾರನ ಪಾಲಿಸಬೇಕಾದ ಕಲ್ಪನೆ, ಇದು ಜನರಿಗೆ ಹೇಳಬೇಕಾದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ನಟರು, ಇದು ಕಲೆಯ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಪರಿವರ್ತಕ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಒಯ್ಯುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಿರ್ದೇಶಕ ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ನೈಜತೆಗಾಗಿ ಮಾದಕವಸ್ತು ಹುಡುಕಾಟಕ್ಕೆ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ, ಏಕೆಂದರೆ ಅಲ್ಟ್ರಾ-ಕಾನ್ಸೆಪ್ಟ್ ಈ ತತ್ವವನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಗತ್ಯವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಏಜೆಂಟ್ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.

ನಟನು ಅದನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಾವಯವ ಮಾಡಲು ತನ್ನ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೇಗೆ ಆಡಬೇಕು? ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಮೂರನೇ ತತ್ವವು ಕೇವಲ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವಾಸ್ಕಿ ಪ್ರಕಾರ, ಇದನ್ನು "ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳನ್ನು ಆಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳುವ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ರಮಗಳ ತತ್ವ, ಮತ್ತು ಪಾತ್ರದ ಪಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನೀವು ವರ್ತಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ." ಇಲ್ಲಿ, ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಭಾಗವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ವಿಧಾನ, ನಟದಲ್ಲಿ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಗೊಳಿಸಲು ಮುಖ್ಯ ಗುರಿಯಾಗಿದೆ, ಅವರ ಮಾನವ ಸ್ವಭಾವವು ಸೂಪರ್-ಟ್ರಸ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ನೈಜ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ನಟ.

ಸ್ಟ್ಯಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ನಾಲ್ಕನೇ ತತ್ವವು ಸೃಜನಾತ್ಮಕತೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಯಾಂತ್ರಿಕ ಮತ್ತು ಕೃತಕ ನಿರಾಕರಣೆಯಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಎಲ್ಲವೂ ನೈಸರ್ಗಿಕತೆಯ ಬೇಡಿಕೆಗಳಿಗೆ ಅಧೀನರಾಗಿರಬೇಕು. ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಫಲಿತಾಂಶವು ಈ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಟನ ಸಾವಯವ ಪುನರ್ಜನ್ಮದ ಚಿತ್ರದ ರಚನೆಯಾಗಿರಬೇಕು. ಸಿಸ್ಟಮ್ಗೆ ಪುನರ್ಜನ್ಮದ ತತ್ವವು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳು ಕಲೆಯಿಲ್ಲದೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ನಟನೆಯ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ನಾಟಕಕಾರರ ಕಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ದ್ವಿತೀಯಕವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ನಟರು ಚಿತ್ರಗಳ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ನೀಡಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಮಾತ್ರ ನಟನನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಆಟದಿಂದ ಅವನ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಗುಣಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ ನಟನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸಬೇಕು, ಕೆ. S. S. Stanisllavsky ಹೇಳಿದರು, ಮತ್ತು ಸ್ವತಃ ಚಿತ್ರ. ನಿರ್ದೇಶಕ ಸ್ವಯಂ-ಸ್ವಾಧೀನವನ್ನು ನಟನೆಯನ್ನು ತಡೆದುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ನಟನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಅವನಿಗೆ ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ.

ಕೆಳಗಿನ ತತ್ವವೆಂದರೆ ಪ್ರತಿ ನಟರು ಪುನರ್ಜನ್ಮ ಮತ್ತು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಕಲೆ ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ನಟ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಬೇಕು, ಮತ್ತು ಸ್ವತಃ ತೋರಿಸಬಾರದು. ಇದಕ್ಕಾಗಿ, ಕಲಾವಿದನು ಪ್ರಸ್ತಾವಿತ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ವರ್ಗಾವಣೆಯಾಗುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಸ್ವತಃ ಮಾತ್ರ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾನೆ. ಇತರರು ಬಿದ್ದು, ಸ್ವತಃ ಉಳಿದಿದ್ದಾರೆ, - ಪ್ರಬಂಧವು ನಟನ ಪುನರ್ಜನ್ಮದ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯ ಬೋಧನೆಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಸೂಚನೆಯ ಅರ್ಧವನ್ನು ಮಾತ್ರ ನಿರ್ವಹಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ, ಏಕೆಂದರೆ ನಟನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮತ್ತೊಂದು ಆಗುತ್ತಿದ್ದಾಗ, ಅದು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆ ಮತ್ತು ನೈಯಿಜ್ ಅನ್ನು ಹೊರಹಾಕುತ್ತದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ನಟನ ಕಲೆಯು ಸ್ವತಃ ಆಡುತ್ತಿದ್ದು, ನಿರ್ದೇಶಕ ಹೋರಾಡಿದ ಸ್ವಯಂ-ಬ್ಲಾಕ್ಗಳಿಗೆ ಕೆಳಗೆ ಬರುತ್ತದೆ. ಹೇಗಾದರೂ, ಎರಡು ಒಗ್ಗೂಡಿಸಲು, ಮೊದಲ ಗ್ಲಾನ್ಸ್, ಹೊಂದಾಣಿಕೆಯಾಗದ ಕ್ರಮಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಾಧ್ಯ. ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ನಿಮ್ಮನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ಈ "ನೀವು" ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದದ್ದು, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದು ನಿಖರವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ವಿಷಯಗಳು ಒಂದೇ ಆಗಿವೆ. ಪಾತ್ರದ ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನಟನು ಮೊದಲ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ನಾಟಕದ ನಾಯಕನ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಹಕ್ಕನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾನೆ, ಆದರೆ ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ನಟನ ಸಾವಯವ ಸ್ವಭಾವದ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ ಮತ್ತು ನಂತರ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುವ ವಸ್ತುವು ನಟನ ಗುರುತನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಸಸ್ಯವು ಒಂದು ಹಂತದ ಚಿತ್ರ ಎಂದು ಊಹಿಸಿ, ಮತ್ತು ಅದರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಮಣ್ಣು ನಿಮ್ಮ ಮಾನವ "ನಾನು". ಮಣ್ಣಿನ ಇಲ್ಲದೆ ಸಸ್ಯ ಸಾಯುತ್ತದೆ. ನೀವು ಒಂದು ಗುಲಾಬಿ ಕಾಗದವನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು, ಆದರೆ ಇದು ಯಾಂತ್ರಿಕದಿಂದ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಇಮೇಜ್ ಆಗಿ, ಕೊಬ್ಬು-ಅಲ್ಲದ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಲ್ಲದ ಇರುತ್ತದೆ. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರಕಾರ, ನಟನು ತನ್ನ ಭಾವನೆಗಳು, ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಕ್ರಮಗಳ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಬೇಕು. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಪುನರ್ಜನ್ಮ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ Naigry ಇಲ್ಲದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ನಟ ಸ್ವತಃ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಬಹುದು: ಇದು ನನಗೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ನಾವು ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಸಿಸ್ಟಮ್ನ ಐದು ಮೂಲಭೂತ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತೇವೆ:

1. ಪ್ರಮುಖ ಸತ್ಯದ ತತ್ವ;

2. ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಕಲೆಯ ತತ್ವ; ಮೇಲ್ಭಾಗದ ಸಿದ್ಧಾಂತ;

3. ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯ ತತ್ವವು ಹಂತದ ಅನುಭವ ಮತ್ತು ನಟನಾ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮೂಲಭೂತ ವಸ್ತುಗಳಾಗಿ;

4. ನಟನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಕೆಲಸದ ತತ್ವ;

5. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಟನ ಕ್ರಿಯೇಟಿವ್ ಪುನರ್ಜನ್ಮದ ತತ್ವ.

ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ನಟನಾ ಕಲೆಯ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ತೆರೆದರು, ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಆವಿಷ್ಕರಿಸಲಿಲ್ಲ. ನಿರ್ದೇಶಕ ಬರೆದಿರುವ ಸಾವಯವ ಕಾನೂನುಗಳನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ತನ್ನ ಆಟವು ಆಗಾಗ್ಗೆ ತನ್ನ ಆಟಕ್ಕೆ ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಯಾವುದೇ ಉತ್ತಮ ನಟ ಹೇಳಬಹುದು. ಸ್ಟ್ಯಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯ ಅರ್ಹತೆಯು ಅವನಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, "ಮಾನವನ ಆತ್ಮದ ಜೀವನ" ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಆಶೀರ್ವಾದದೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಬಹುದು.

ಈ ಲೇಖನವು ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಸರಳ ಅರ್ಥವಾಗುವ ಭಾಷೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ.

ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವಾಸ್ಕಿಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ನಟನ ವಿಧಾನದ ಸುಂದರವಾದ ಕಲೆಯ ವೈಜ್ಞಾನಿಕವಾಗಿ ಆಧಾರಿತ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾಗಿದೆ. ಇದು ಜೀವನದ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ದೈಹಿಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಒಂದು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಏಕತೆ ಇದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನವು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಭೌತಿಕ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಸ್ಥಿರವಾದ ಸರಪಳಿಯ ಮೂಲಕ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಜ್ಞಾನವು ವಿಶ್ವಾಸವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸವು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಉತ್ಪತ್ತಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅದು ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ದೈಹಿಕ ನಡವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಬಾಹ್ಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವು ಆಂತರಿಕ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿದೆ.

ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಎರಡು ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ:

ಮೊದಲ ವಿಭಾಗ ನಟನ ಕೆಲಸದ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಕಡಿಮೆಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ದೈನಂದಿನ ತರಬೇತಿಯಾಗಿದೆ. ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ, ಲೇಖಕ ನೀಡಿದ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ನಟನ ಸಾವಯವ ಪರಿಣಾಮವು ನಟನಾ ಕಲೆಯ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಇದು ಮನಸ್ಸಿನ, ಇಚ್ಛೆ, ನಟ, ಅದರ ಬಾಹ್ಯ ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಡೇಟಾವನ್ನು ಸೃಜನಾತ್ಮಕತೆಯ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ ಅಂಶಗಳಿಂದ ಹೆಸರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಒಂದು ಮಾನಸಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವಾಗಿದೆ. ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ಕಲ್ಪನೆಯ, ಗಮನ, ಸಂವಹನ, ಭಾವನೆ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ಮರಣೆ, \u200b\u200bಲಯ, ಸ್ಪೀಚ್ ತಂತ್ರ, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್, ಇತ್ಯಾದಿ.
ಎರಡನೇ ವಿಭಾಗ ಸ್ಟ್ಯಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಪಾತ್ರದಿಂದ ನಟನ ಸಾವಯವ ವಿಲೀನದಿಂದ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ನಟನ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಿವೆ, ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಪುನರ್ಜನ್ಮ.

ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ತತ್ವಗಳು ಕೆಳಕಂಡಂತಿವೆ:

- ಪ್ರಮುಖ ಸತ್ಯದ ತತ್ವ - ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಮೊದಲ ತತ್ವ, ಇದು ಯಾವುದೇ ನೈಜ ಕಲೆಯ ಮೂಲಭೂತ ತತ್ವವಾಗಿದೆ. ಇದು ಇಡೀ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಅಡಿಪಾಯದ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಕಲೆಗಾಗಿ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಆಯ್ಕೆ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಆಯ್ಕೆ ಮಾನದಂಡ ಏನು? ಆದ್ದರಿಂದ ಎರಡನೇ ತತ್ವ.
- ಸೂಪರ್ಫ್ಲಾಕ್ನ ತತ್ವ - ಆ ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಜನರ ಪ್ರಜ್ಞೆಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ, ಅವರು ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕನಸು, ಗುರಿ, ಬಯಕೆ. ಐಡಿಯಾ ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆ. ಅತೀವವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿದೆ. ಸರಿಯಾಗಿ ಅಲ್ಟ್ರಾಸೌಂಡ್ ಬಳಸಿ, ಕಲಾವಿದ ತಾಂತ್ರಿಕ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ವಿಧಾನದ ಆಯ್ಕೆಯಲ್ಲಿ ತಪ್ಪಾಗಿ ಆಗುವುದಿಲ್ಲ.
- ಚಟುವಟಿಕೆ ಕ್ರಿಯೆಯ ತತ್ವ - ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಬೇಡಿ, ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಬೇಡಿ. ಈ ತತ್ವವನ್ನು ಯಾರಾದರೂ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ನಂಬಿದ್ದರು, ಅವರು ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಇಡೀ ವಿಧಾನವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವಾಸ್ಕಿಯ ಎಲ್ಲಾ ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಸೂಚನೆಗಳು ಒಂದು ಗೋಲು ಹೊಂದಿವೆ - ಒಟ್ಟಾರೆ ಆಧಾರದ ಅನುಸಾರವಾಗಿ ಸಾವಯವ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ನಟನ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮಾನವ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಎದ್ದೇಳಿ.
- ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕತೆಯ ತತ್ವ (ನೈಸರ್ಗಿಕತೆ) ಇದು ಹಿಂದಿನ ತತ್ತ್ವದಿಂದ ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ. ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ, ಕೃತಕ ಮತ್ತು ಯಾಂತ್ರಿಕ ಏನೂ ಇರಬಾರದು, ಎಲ್ಲವೂ ಸಾವಯವತೆಯ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಬೇಕು.
- ಪುನರ್ಜನ್ಮದ ತತ್ವ - ಸಾವಯವ ಸೃಜನಶೀಲ ಪುನರ್ಜನ್ಮದ ಮೂಲಕ ಒಂದು ಹಂತದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಅಂತಿಮ ಹಂತವಾಗಿದೆ.

ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಹಲವಾರು ಸುಂದರವಾದ ಕೆಲಸ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪಾತ್ರವು ಸ್ವತಃ ಪಾತ್ರದ ಪ್ರಸ್ತಾವಿತ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಇರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸ್ವತಃ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. "ಕೌಟುಂಬಿಕತೆ ವಿಧಾನ" ದ ತತ್ವವಿದೆ. ಆಧುನಿಕ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿದರು. ಈ ತತ್ವ ಸಿನೆಮಾದಿಂದ ಬಂದಿತು ಮತ್ತು ಇಂದು ಸಿನಿಮಾ ಮತ್ತು ಜಾಹೀರಾತುಗಳಲ್ಲಿ ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪಾತ್ರದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು, ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಅದರ ಬಾಹ್ಯ ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ಗುಣಗಳಲ್ಲಿ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ ನಟ ಯಾರು ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೇಮಿಸಬಹುದೆಂದು ಅವರು ನೇಮಕ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಅವರು ನೇಮಕ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಈ ಪ್ರಕರಣದಲ್ಲಿ ನಿರ್ದೇಶಕ ನ್ಯಾಚುರಲ್ ಡೇಟಾದಂತೆ ನಟನ ಕೌಶಲ್ಯದ ಮೇಲೆ ಎಣಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಈ ವಿಧಾನದ ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರತಿಭಟಿಸಿದರು. "ನಾನು ಉದ್ದೇಶಿತ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿದ್ದೇನೆ" - ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯಲ್ಲಿ ಸಿನಿಕ್ ಜೀವನ ಸೂತ್ರ. ಮತ್ತೊಂದು ಆಗಿ, ನಾವೇ ಉಳಿದಿವೆ - ಈ ಸೂತ್ರವು ಸ್ಟ್ಯಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯಲ್ಲಿ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪುನರ್ಜನ್ಮದ ಆಡುಭಾಷೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ನಟನು ಮತ್ತೊಂದುದಾದರೆ - ಇದು ಪ್ರಸ್ತುತಿ, ನೈಯಿಜ್. ಅದು ಸ್ವತಃ ಉಳಿದಿದ್ದರೆ - ಅದು ಸ್ವಯಂ-ಸಂರಕ್ಷಣೆಯಾಗಿದೆ. ನೀವು ಎರಡೂ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ. ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಲೈಕ್: ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಬೆಳೆಯುತ್ತಾನೆ, ಬೆಳೆಯುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಆದಾಗ್ಯೂ ತಾನೇ ಉಳಿದಿಲ್ಲ.

ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ರಾಜ್ಯವು ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ:

• ಸಕ್ರಿಯ ಏಕಾಗ್ರತೆ (ಹಂತದ ಗಮನ);
• ಉಚಿತ ದೇಹ (ದೃಶ್ಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ);
• ಉದ್ದೇಶಿತ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಸರಿಯಾದ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ (ಹಂತ ನಂಬಿಕೆ);
• ಈ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಉಂಟಾಗುವ ಬಯಕೆ (ದೃಶ್ಯ ಕ್ರಿಯೆ).

1. ಹಂತದ ಗಮನವು ನಟನ ಆಂತರಿಕ ತಂತ್ರದ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಸ್ಟೆನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಗಮನವು ಭಾವನೆಗಳ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು. ವಸ್ತುವಿನ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಗಮನವು ಬಾಹ್ಯ (ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಹೊರಗೆ) ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ (ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಸಂವೇದನೆಗಳು) ನಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ನಟನ ಕಾರ್ಯವು ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ವಸ್ತುವಿನ ಮೇಲೆ ಸಕ್ರಿಯ ಸಾಂದ್ರತೆಯಾಗಿದೆ. "ಇದು ನೀಡಲಾಗಿದೆಯೆಂದು ನಾನು ನೋಡುತ್ತೇನೆ, ನಾನು ಹೇಗೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟಪಡಿಸುತ್ತೇನೆ" - ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯಲ್ಲಿ ಹಂತದ ಷೇರುಗಳ ಸೂತ್ರ. ಜೀವನದಿಂದ ದೃಶ್ಯಗಳ ಗಮನವು ಒಂದು ಫ್ಯಾಂಟಸಿ - ವಿಷಯದ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಪರಿಗಣನೆಯಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದರ ರೂಪಾಂತರ.
2. ಸಿನಿಕ್ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ. ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವು ಎರಡು ಬದಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: ಬಾಹ್ಯ (ಭೌತಿಕ) ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ (ಮಾನಸಿಕ). ಬಾಹ್ಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ (ಸ್ನಾಯು) ದೇಹದ ಸ್ಥಿತಿಯಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಈ ಚಳುವಳಿ ಅಗತ್ಯವಿರುವಂತೆಯೇ ಪ್ರತಿ ದೇಹದ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ನಾಯು ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಖರ್ಚು ಮಾಡಲಾಗುವುದು. ಜ್ಞಾನವು ವಿಶ್ವಾಸವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸವು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಉತ್ಪತ್ತಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅದು ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ದೈಹಿಕ ನಡವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಬಾಹ್ಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವು ಆಂತರಿಕ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿದೆ.
3. ಹಂತ ನಂಬಿಕೆ. ನಟ ನಂಬಿಕೆ ಏನೆಂದು ವೀಕ್ಷಕರು ನಂಬಬೇಕು. ಹಂತದ ನಂಬಿಕೆಯು ಏನು ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ಮನವೊಪ್ಪಿಸುವ ವಿವರಣೆ ಮತ್ತು ಪ್ರೇರಣೆ ಮೂಲಕ ಜನಿಸುತ್ತದೆ - ಅಂದರೆ, ಕ್ಷಮಿಸಿ (ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರಕಾರ). ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ - ಇದು ವಿವರಿಸಲು, ಪ್ರೇರೇಪಿಸುವ ಅರ್ಥ. ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಸಹಾಯದಿಂದ ವ್ಯಾಯಾಮ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ.
4. ಹಂತ ಕ್ರಮ. ಒಂದು ಕಲಾಕೃತಿಯೊಂದನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ಒಂದು ಚಿಹ್ನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಕಲೆಯ ನಿಶ್ಚಿತತೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ ಕಲಾವಿದ ಕಲಾಕಾರವನ್ನು ರಚಿಸುವ ವಸ್ತು (ಪದದ ವಿಶಾಲ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ). ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ - ಈ ಪದ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ - ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಸಾಲು, ಸಂಗೀತ - ಧ್ವನಿ. ನಟನಾ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ವಸ್ತುವು ಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ಕ್ರಿಯೆ - ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಉದ್ದೇಶಿಸಿರುವ ಮಾನವ ನಡವಳಿಕೆಯ ಕಾರ್ಯವು ಕ್ರಿಯೆಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವಾಗಿದೆ. ನಟನೆಯು ಸಣ್ಣ ವೃತ್ತದ ಪ್ರಸ್ತಾವಿತ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳ ವಿರುದ್ಧ ಹೋರಾಡುವ ಒಂದು ಗೋಲು ಸಾಧಿಸುವ ಏಕೈಕ ಸೈಕೋಫಿಸಿಕಲ್ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ, ಸಮಯ ಮತ್ತು ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಇಡೀ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ, ದೈಹಿಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಏಕತೆ. ನಟನು ತನ್ನ ನಡವಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆಯೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ (ನಡವಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಮ) ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಮತ್ತು ಆಟದ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ನಟನ ಹಂತದ ಅನುಭವಗಳ ಸ್ವರೂಪವು ಕೆಳಕಂಡಂತಿರುತ್ತದೆ: ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅದೇ ಭಾವನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಬದುಕುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಜೀವನ ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯ ಭಾವನೆಯು ಮೂಲದಲ್ಲಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಒಂದು ನೈಜ ಪ್ರಚೋದನೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಹಂತದಲ್ಲಿ ಹಂತವು ಸಂಭವಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವುದರಿಂದ ಮಾತ್ರ ನೀವು ಭಾವನೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಬಹುದು. ಇದನ್ನು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ಮರಣೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಜೀವನ ಅನುಭವಗಳು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯ - ಸೆಕೆಂಡರಿ. ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವವು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಮರುಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಇದು ದ್ವಿತೀಯಕವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಸ್ಟ್ಯಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯಲ್ಲಿ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ಅತ್ಯಂತ ನಿಷ್ಠಾವಂತ ವಿಧಾನವೆಂದರೆ ಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ.

ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯ ಭಾವನೆಗಳೆರಡೂ ಸರಿಯಾಗಿ ನಿಯಂತ್ರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ, ಅವರು ಅನೈಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತಾರೆ. ನೀವು ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಮರೆತುಹೋದಾಗ ಅಗತ್ಯವಾದ ಭಾವನೆಗಳು ಉಂಟಾಗುತ್ತವೆ. ಇದು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಆದರೆ ಇದು ಪರಿಸರದ ಕ್ರಿಯೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಅಂದರೆ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠತೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಕ್ರಿಯೆಯು ಭಾವನೆಯ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರತಿ ಕ್ರಿಯೆಯು ಗುರಿಯ ಹೊರಗೆ ಇರುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಸರಳ ಉದಾಹರಣೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ. ನೀವು ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಅನ್ನು ನೋಡಬೇಕಾಗಿದೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸೋಣ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು, ಒಂದು ಟಿಪ್ಪಣಿಯನ್ನು ಬರೆಯಿರಿ, ಮನಿ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಕ್ರಿಯೆಯು ಒಂದು ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ ನಂತರ, ಒಂದು ಚಿಂತನೆಯಿದೆ ಎಂದರ್ಥ, ಮತ್ತು ಒಂದು ಚಿಂತನೆಯಿರುವುದರಿಂದ, ಅದು ಭಾವನೆ. ಅಂದರೆ, ಈ ಕ್ರಿಯೆಯು ಚಿಂತನೆ, ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭೌತಿಕ ಚಲನೆಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ.

ಕ್ರಿಯೆಯ ಉದ್ದೇಶ: ಅದನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ವಿಷಯವನ್ನು ಬದಲಿಸಿ. ಮಾನಸಿಕ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಶಾರೀರಿಕ ಕ್ರಿಯೆಯು ಒಂದು ಸಾಧನವಾಗಿ (ಸಾಧನ) ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಕ್ರಿಯೆಯು ಎಲ್ಲದರ ಗಾಯಗೊಂಡಿದೆ: ಆಂತರಿಕ ಕ್ರಮಗಳು, ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಭಾವನೆಗಳು, ಕಾಲ್ಪನಿಕ.

ಮಾನವ ಸ್ಪಿರಿಟ್ನ ಜೀವನದ ಸಂಪತ್ತು, ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಮಾನಸಿಕ ಅನುಭವಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದದ್ದು, ಆಲೋಚನೆಯ ದೊಡ್ಡ ಒತ್ತಡವು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಶಾರೀರಿಕ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಸರಳವಾದ ಭೌತಿಕ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಮೂಲಕ ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಮಾಡುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯಿದೆ, ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ದೈಹಿಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು.

ಬಹಳ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ, ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಅಭಿನಯಿಸುವ ಸಂಭವನೀಯ ಏಜೆಂಟ್ ಎಂದು ಭಾವಿಸಿದರು. ನಟನು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಮನವಿ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಅವನು ಅನಿವಾರ್ಯವಾಗಿ ಸ್ಟ್ಯಾಂಪ್ಗೆ ಬರುತ್ತಾನೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಕೆಲಸದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಜ್ಞೆಗೆ ಮನವಿಯು ಯಾವುದೇ ಭಾವನೆಯ, ಕ್ಷುಲ್ಲಕ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ನಟನ ದೈಹಿಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ ಮಾತ್ರ, ಅವರ ದೈಹಿಕ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಸರಪಳಿಯು, ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ದೈಹಿಕ ಕ್ರಿಯೆಯು ಚಿಂತನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗಬಹುದು, ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಭಾವನೆ, ಭಾವನೆ. ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಪ್ರಜ್ಞೆಯಿಂದ ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಗೆ ನಟನನ್ನು ದಾರಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಇದು ಜೀವನದ ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ ನಿರ್ಮಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ದೈಹಿಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಒಂದು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಏಕತೆ ಇದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನವು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಭೌತಿಕ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಸ್ಥಿರವಾದ ಸರಪಳಿಯ ಮೂಲಕ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ.

ಕಲೆಯು ಜೀವನದ ಪ್ರತಿಫಲನ ಮತ್ತು ಜ್ಞಾನ. ಷೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್, ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ, ರಾಫೆಲ್, ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್, ಚೆಕೊವ್ - ಅಧ್ಯಯನ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯ ನೈಸರ್ಗಿಕ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ನೀವು ಅಂತಹ ಪ್ರತಿಭೆಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಲು ಬಯಸಿದರೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಅನೈಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ಅಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಈ ಕಾನೂನುಗಳನ್ನು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಅರ್ಜಿ ಸಲ್ಲಿಸುತ್ತಾರೆ . ಇದರ ಮೇಲೆ, ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು.