ಜನರ ಮೇಲೆ ಕಲಾ ಪ್ರಭಾವದ ಉದಾಹರಣೆಗಳು. ಮನುಷ್ಯನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಪರಿಣಾಮ

ಏಕತೆ ಪವಾಡ ಮಾಡುವ ಸಲುವಾಗಿ. " ಈ ನಿಯೋಜಿತತೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ನಾವು ಆ ಕಲೆ, ಮಾನವೀಯತೆಗೆ ಸಂತೋಷವನ್ನು ಹೇಳಬಹುದು. ಆದ್ದರಿಂದ ಇದು ಜನರಿಗೆ, ಬಲವಾದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತದೆ.

ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸೋಣ. ಈ ರೀತಿಯ ಕಲೆ ರೂಪಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು, ನೀವು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಕಲೆಗಳನ್ನು ವಿವಿಧ ರಚನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ದೇಹವು ದೈಹಿಕ, ಆಸ್ಟ್ರಲ್, ಮಾನಸಿಕ, ಇತ್ಯಾದಿ., ನಂತರ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ದೈಹಿಕ ದೇಹವನ್ನು ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಭೌತಿಕ ದೇಹವು ಭೂಮಿಯ ಮೇಲೆ ಅಸ್ತಿತ್ವಕ್ಕೆ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಸುತ್ತಲಿನ ಕಟ್ಟಡಗಳು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ನಡೆಯುವ ಸ್ಥಳವೆಂದರೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನಮ್ಮ ನಗರ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ತನ್ನ ಜೀವನದ ಮುಖ್ಯ ಭಾಗ. ಮತ್ತು ಎಮ್. ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ: ಚಿಕ್ಕ ಕೋಶದಿಂದ ದೇವರಿಗೆ ಯಾವುದೇ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ರಚನೆಯು ಕಾಸ್ಮಿಕ್ ಕಾನೂನನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವ-ಸ್ಥಾಪಿತ ಚಿತ್ರಗಳ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಯೋಜನೆಯಿಂದ ಯಾವುದೇ ವಿಚಲನವು ವಿರೂಪತೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ ನಕಲಿ ಟಿಪ್ಪಣಿ ಸಂಗೀತ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಆಗಾಗ್ಗೆ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಕೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವ ಯೋಗ್ಯವಾದ ಕಲೆಯ ಎರಡನೇ ರೂಪವು ರೂಪಗಳ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಒಂದು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯಾಗಿದೆ. ಭೌತಿಕ ದೇಹದ ಯಾವುದೇ ರೂಪಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅಗತ್ಯ ದೇಹದೊಂದಿಗೆ ಇದನ್ನು ಹೋಲಿಸಬಹುದು.

ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಸಂಗೀತ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು.

ಮಾನವೀಯತೆಗೆ ನೀಡಿದ ಮೂರನೇ ವಿಧದ ಕಲೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು. ಅದರ ಆಸಕ್ತಿಯು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಭಾವನೆಗಳು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಾಧಿಸುವ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಮಾಡುವ ಬಯಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ರಚನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಹೋಲಿಸುವುದು, ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳು, ಭಾವನೆಗಳು, ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಸೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಆಸ್ಟ್ರಲ್ ದೇಹಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ವಿಮೋಚನೆಯ ಸಂಗೀತ ಹೋರಾಟದೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಬಹುದು.

ಈಗ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ತಿರುಗಲಿ. ಇದು ಅತ್ಯುನ್ನತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಟೋನಲ್ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಸಂಗೀತ, ದೇವರು ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿ ಇಬ್ಬರೂ - ಅವರ ಇಚ್ಛೆ. ಮಾನವೀಯತೆಯು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಿತು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಈ ಕಲೆಗಳು ಅವರ ಸ್ವಭಾವದ ಭಾಗವಾಯಿತು. ಆದರೆ ಇದು ತನ್ನದೇ ಆದ ಮಾನವ ಶಕ್ತಿಗೆ ನಿಖರವಾಗಿ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಸಂಗೀತಗಾರನು ದೇವರ ಇಚ್ಛೆಯಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಮಾಡಲು ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಗ್ರಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತದ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಭಾವದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ. ನೀತ್ಸೆ ಬರೆದರು: "ರಾಷ್ಟ್ರದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆಯಲು ನನಗೆ ಅವಕಾಶ ನೀಡಿ, ಮತ್ತು ನಾನು ಇನ್ನೂ ಅದರ ಕಾನೂನುಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ." ಈ ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ "ಸಂಗೀತಗಾರ" ಎಂಬ ಪದವು ಸಾಮಾನ್ಯ ಗಾಯಕ ಅಥವಾ ಕಲಾವಿದನ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇಂತಹ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು, ಮ್ಯೂಸಿಯಂನ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು, ಹೂವನ್, ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಟಚಿಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಚಾಪಿನ್, ಗ್ಲಿಂಕ ಮತ್ತು ಇನ್ನಿತರ ವರ್ಗ. ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಶಬ್ದಗಳ ಮುಕ್ತ ಮೇಲೇರುವ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು.

ಜಗತ್ತು ಗೊಂದಲದಿಂದ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ವಾದಿಸಿದರು, ಧ್ವನಿ ಅಥವಾ ಸಾಮರಸ್ಯಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಅನುಪಾತಗಳ ತತ್ವಗಳ ಮೇಲೆ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು: ಮನುಷ್ಯರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವ 7 ಗ್ರಹಗಳು, ಸಾಮರಸ್ಯದ ಚಲನೆಯನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ನಡುವಿನ ಅಂತರವು ಸಂಗೀತದ ಮಧ್ಯಂತರಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿರುತ್ತದೆ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಅವರು ಅಂತಹ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮರಸ್ಯ ಮಧುರವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಇದು ಅವನ ವಿಚಾರಣೆಯ ಮೂಲಕ ಗ್ರಹಿಸದ ಶಬ್ದಗಳ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಕೇಳದೆ.

ಸೌರವ್ಯೂಹವು ಒಂದೇ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವಾಗಿದೆ. ಕ್ರೋಮ್ಯಾಟಿಕ್ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಹನ್ನೆರಡು ಹಾಲ್ಟೋನ್ಗಳು ಇವೆ, ಮತ್ತು ರಾಶಿಚಕ್ರದ ಹನ್ನೆರಡು ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಇವೆ, ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋದ ಏಳು ಬಿಳಿ ಕೀಲಿಗಳನ್ನು ನಾವು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ನಾವು ಏಳು ಗ್ರಹಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ. ರಾಶಿಚಕ್ರದ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಕಾಸ್ಮಿಕ್ ಹಾರ್ಪ್ನ ಡೆಕ್, ಮತ್ತು ಏಳು ಗ್ರಹಗಳ ತಂತಿಗಳನ್ನು ಹೋಲಿಸಬಹುದು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾನವ ಕುಲದ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತಾರೆ. "ಚಾಲನೆ ಮಾಡುವಾಗ, ಅದು ಏಂಜೆಲ್ ಆಗಿ ಹಾಡಿದೆ" - ಷೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ "ಎಂದು ನಮಗೆ ಗೋಚರಿಸುವ ಸಣ್ಣ ಸ್ಪಿಯರ್ ಇಲ್ಲ" - ಷೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ ಬರೆದರು.

ನಮ್ಮ ಭೂಮಿ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ನಮ್ಮ ಸೀಮಿತ ವಾತಾವರಣದ ಶಬ್ದ ಮತ್ತು ಶಬ್ದಗಳಲ್ಲಿ ನಾವು ಮುಳುಗಿದ್ದೇವೆ, ಇದು ಚಲಿಸುವ ಪ್ರದೇಶಗಳ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಹೇಗಾದರೂ, ನಿಜವಾದ ಸಂಗೀತಗಾರ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಅಥವಾ ಅರಿವಿಲ್ಲದೆ ಸೋನಾಟೂ ಅಥವಾ ಸಿಂಫನಿ ಮಾತ್ರ ರಷ್ಟು ಮಳೆಬಿಲ್ಲು ಸ್ವರಮೇಳ ಎಂದು ಕೇಳಲು ಮತ್ತು ಅವರು ನಂತರ ಅತ್ಯಧಿಕ ಸಾಮರಸ್ಯ, ಅನುಗ್ರಹದಿಂದ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಾನೆ.

ಸಂಗೀತವು ಮೂರು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಅವುಗಳೆಂದರೆ ಮೆಲೊಡಿ, ಹಾರ್ಮನಿ ಮತ್ತು ಲಯದಿಂದ. ಮಧುರವು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶಬ್ದಗಳ ಅನುಕ್ರಮವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಮೆದುಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ದೈಹಿಕ ದೇಹ - ಮನಸ್ಸಿನ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕೆ ಬರುವ ದೈಹಿಕ ದೇಹ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಇದು ಮಾನಸಿಕ ದೇಹದಿಂದ ಕೂಡಿದೆ, ಸಂಕ್ಷೇಪಿಸದ ಭಾವನೆಗಳ ರೂಪ ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳಿಂದ ಹುರಿದ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆತ್ಮವು ಭೌತಿಕ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ಮಧುರವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು.

ಬಯಸುವಿರಾ ಅಥವಾ ಕ್ರೇಜಿ ಮಧುರಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಸಾಮರಸ್ಯವು ಟೋನ್ಗಳ ಆಹ್ಲಾದಕರ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳು ಆಸ್ಟ್ರಲ್ ದೇಹದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಾಮರಸ್ಯವು ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಮೇಲೆ ವರ್ತಿಸಬಹುದು, ಏಕೆಂದರೆ ಆ ಮತ್ತು ಇತರರು ಆಸ್ಟ್ರಲ್ ದೇಹಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ. ಲಯವು ಅಳೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ಮತ್ತು ಸಮತೋಲಿತ ಚಲನೆಯಾಗಿದ್ದು, ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಶಕ್ತಿಯಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಭೌತಿಕ ಮತ್ತು ಇತರ ದೈಹಿಕ ಚಲನೆಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಸೌರ ಶಕ್ತಿಯ ಹೀರುವಿಕೆ ಮತ್ತು ರೂಪಾಂತರದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿರುವ ಜೀವಂತಿಕೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ವಿತರಣೆಗೆ ಅತ್ಯಗತ್ಯವಾದ ದೇಹವು ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಸಸ್ಯಗಳು ಅತ್ಯಗತ್ಯ ದೇಹವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಲಯಕ್ಕೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿರುತ್ತವೆ.

ಮಧುರ ಮತ್ತು ಲಯದ ನಡುವಿನ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಾಮರಸ್ಯವಿದೆ, ಇದು ಶುದ್ಧ ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಮಧುರ, ಅಥವಾ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಕ್ರಿಯ ಚಳುವಳಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಮತ್ತು ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಬೆರೆಸುವವು. ಸಂಗೀತದ ಚೈತನ್ಯದ ಸಂಭವನೀಯ ಕಂಪನವನ್ನು ಹೊತ್ತುಕೊಂಡು, ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಆಸ್ಟ್ರಲ್ ಮತ್ತು ದೈಹಿಕ ದೇಹಗಳನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುತ್ತದೆ; ನಂತರ ಆಸೆಗಳು ಬಫಲಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಮನಸ್ಸಿನಿಂದ ಯಾವುದೇ ನಿಯಂತ್ರಣವಿಲ್ಲದಿರುವುದರಿಂದ, ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ಭಾವನಾತ್ಮಕ-ಇಂದ್ರಿಯ ಹಠಾತ್ ಕಾರು ಆಗುತ್ತಾನೆ.

ಮ್ಯಾನ್ ಮಾಡಿದ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳು ತನ್ನ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಕೃತಿಯ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಹಂತವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತವೆ. ವಿಂಡ್ ನುಡಿಸುವಿಕೆಗಳು ಮಧುರಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ - ಇಚ್ಛೆ, ಬುದ್ಧಿಶಕ್ತಿ, ಚಿಂತನೆ, - ಮತ್ತು ಆತ್ಮ ಅಥವಾ ಟೋನ್, ಅವುಗಳು ಸಾಗಿಸುವವು, ಸುಲಭವಾಗಿ ನೆನಪಿನಲ್ಲಿವೆ. ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟ್ಸ್ ಸಾಮರಸ್ಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ - ಭಾವನೆಗಳು, ಕಲ್ಪನೆ, ಹೃದಯ - ಮತ್ತು ಸಂತೋಷ, ಸಂತೋಷ, ಸಂತೋಷ, ನೋವು, ದುಃಖ, ಹಾತೊರೆಯುವ ಮತ್ತು ವಿಷಾದದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ತಾಳವಾದ್ಯ ವಾದ್ಯಗಳು ಲಯ - ಚಳುವಳಿ, ಸ್ನಾಯುಗಳು - ಮತ್ತು ವರ್ತಿಸುವ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸಿ: ಮೆರವಣಿಗೆ, ನೃತ್ಯ, ಲಯದಲ್ಲಿ ನಾಕ್ ಮಾಡಿ.

ಇದರಿಂದಾಗಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ತನ್ನ ಆತ್ಮವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಬೇಕೆಂದರೆ, ಮನಸ್ಸನ್ನು, ಅದರಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮಧುರ, ಅದರಲ್ಲಿ ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳ ಪ್ರಾಬಲ್ಯದಿಂದಾಗಿ ಅವರು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸಬೇಕು ಎಂದು ಇದರಿಂದಾಗಿ ನಾವು ತೀರ್ಮಾನಿಸಬಹುದು. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಪ್ರಭಾವಿಸಲು ಬಯಸಿದರೆ, ಅವರು ಫೌಂಡೇಶನ್ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳಬೇಕು, ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟ್ಸ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರಬಲವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು, ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ, ನೀವು ಭೌತಿಕ ದೇಹವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಬೇಕಾದರೆ, ನಂತರ ತಾಳವಾದ್ಯವು ಇರಬೇಕು.

ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸ್ವತಃ ನಿಜವಾದ ಟ್ರಿಪಲ್ ಟೂಲ್, ಆದ್ದರಿಂದ ಮೇಲಿನ ಯಾವುದೇ ಸಂಗೀತ ಘಟಕಗಳ ಮೇಲೆ ಒತ್ತು ನೀಡುವುದು ಅವಶ್ಯಕವಾದದ್ದು, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಬೇರ್ಪಡುವಿಕೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಬೌದ್ಧಿಕ ವಲಯಕ್ಕೆ ಇರಬಹುದು. ರೊಸ್ಕಿನ್ ಬರೆದರು: "... ಸಂಗೀತ, ಆರೋಗ್ಯಕರ, ಪರಿಪೂರ್ಣ ಆದೇಶದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ಮತ್ತು ಸ್ವರ್ಗದ ಕೋರ್ಸ್ನ ಒಡನಾಡಿ; ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಕೃತದಲ್ಲಿ, ಅವಳು ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ, ಆದರೆ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಗೊಂದಲ ಮತ್ತು ಅಸಹಕಾರ. "

ನಮ್ಮ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಭಾಗವು ಕಲೆಯಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ನಾವು ಹೊಸದನ್ನು ಮಾತ್ರ ಕಲಿಯುತ್ತೇವೆ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಆನಂದವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತೇವೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಆಂತರಿಕ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತೇವೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಯಾವತ್ತೂ ಸಮರ್ಥರಾಗಿದ್ದಾರೆಂದು ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ - ಇದು ಅದ್ಭುತಗಳನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು! ಮತ್ತು ಬಹಳಷ್ಟು ದೃಢೀಕರಣವಿದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಿಂದಾಗಿ, ಔಷಧೀಯ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಕಲೆಯನ್ನು ಬಳಸಬಹುದೆಂದು ಜನರು ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ. ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ಮಾನಸಿಕ ಕಾಯಿಲೆಗಳ ಚಿಕಿತ್ಸೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಔಷಧದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಗೊಳಿಸಲು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಶಮನಗೊಳಿಸಲು ಅವಳು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತವು ಚಿಕಿತ್ಸೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಅನ್ವಯಿಸಬಹುದು. ಅಂತಹ ನಿಖರ ವಿಜ್ಞಾನಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಯಾವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಕೇಳುವ ಅನೇಕ ಹಾಡುಗಳಿವೆ: ಗಣಿತ, ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರ, ವಿದೇಶಿ ಭಾಷೆಗಳು ಹೀಗೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವು ಮನುಷ್ಯನಲ್ಲಿ ಶಾಂತ ಮತ್ತು ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಒಂದು ಅರ್ಥವನ್ನು ತೆರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ, ಮಾಹಿತಿಯ ಹೊಸ, ಗ್ರಹಿಕೆ ಮತ್ತು ಕಂಠಪಾಠ ಏನನ್ನಾದರೂ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ.

ಹೇಗಾದರೂ, ಸಂಗೀತ ಕೇವಲ ಕಲೆಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಬಣ್ಣಗಳ ಜಗತ್ತು ನಮ್ಮ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ನಾವು ಇದನ್ನು ನೋಡಬಹುದು ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ರಷ್ಯಾ http://artofrussia.ru/, ಉತ್ತಮ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಕಲೆಗಳು ಮಾನವರ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಬಹುದು. ಇದು ಹೊಸ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುತ್ತದೆ, ನರಮಂಡಲವನ್ನು ಶಮನಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಪ್ರಮುಖ ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಚಾರ್ಜ್ ಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ವೈದ್ಯಕೀಯ ಆಚರಣೆಯಲ್ಲಿ, ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಚಿಕಿತ್ಸಕ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ವಿಶೇಷ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಜನರು ಸೃಜನಶೀಲತೆಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಚೆಲ್ಲುತ್ತಾರೆ.

ನಾವು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುತ್ತೇವೆಯೇ, ಸೊಗಸಾದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಿ, ಅಥವಾ ಕಲೆಯ ಇತರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅಚ್ಚುಮೆಚ್ಚು ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ - ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ನಾವು ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಆತ್ಮವು ಸಂತೋಷದಿಂದ ಅಥವಾ ಪ್ರತಿಕೂಲವಾಗಿರುವುದನ್ನು ನಾವು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಬಹುದು.

ಕಲೆ ... ಇದು ಅವರ ಚಿತಾಭಸ್ಮದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆತ್ಮವನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ಅವನನ್ನು ನಂಬಲಾಗದ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿ. ಕಲೆಯು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ತಮ್ಮ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವ ಸಾಧನವಾಗಿದ್ದು, ಅವನನ್ನು ಸುಂದರವಾಗಿ ಕಲಿಸಲು.

ನಮ್ಮ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಅವಶ್ಯಕತೆ ಬಗ್ಗೆ ಲೇಖಕರು ಮಾತಾಡುತ್ತಾರೆ, "ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೇಗೆ ಅನುಭವಿಸಬೇಕೆಂದು ನೀವು ಕಲಿಯಬೇಕಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಅದನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಮತ್ತು ಪ್ರಶಂಸಿಸುವ ಅದ್ಭುತ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಅವರು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಯೂರಿ ಬಂಡೋರೆವ್ ಮೊಜಾರ್ಟ್ "ರಿಕ್ವಿಮ್" ನ ಕೆಲಸದ ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ತರುತ್ತದೆ, ಇದು ಕೇಳುಗರ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ, "ಜನರು ಗ್ರೇಟ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಜೀವನವು ಮುರಿದುಹೋದ ಸಂಚಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಣ್ಣೀರು ಸುರಿಯುತ್ತಾರೆ." ಆದ್ದರಿಂದ ಲೇಖಕನು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆತ್ಮದ ತೆಳುವಾದ ತಂತಿಗಳನ್ನು ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಬಹುದು ಎಂದು ಲೇಖಕರು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವನನ್ನು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಕಲೆಯು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಬಲವಾಗಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಬಹುದು ಎಂದು ಬಾಂಧರ್ವ್ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಅವನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಕಲೆಯು ತನ್ನ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಬದಲಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ನೀವು ಕಲಿಯಬೇಕಾದದ್ದು ಇದು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಲೇಖಕರೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪುವುದಿಲ್ಲ ಅಸಾಧ್ಯ. ಕಲೆಯು ನಮಗೆ ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ದುಃಖ, ಹಾತೊರೆಯುವ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹ, ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಇತರ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು ಎಂದು ನಾನು ನಂಬುತ್ತೇನೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, i.a ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ "Oblomov" ಮೂಲಕ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರದ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. Olgalov, ಓಲ್ಗಾ Ilinskaya ಭೇಟಿ, ಮೊದಲು ಅವರು ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಆಡಿದರು ಕೇಳಿದರು. ತನ್ನ ಭಾವನೆಗಳ ಮೇಲೆ ಸಂಗೀತವು ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ಹೇಗೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಬಹುದು ಎಂಬುದನ್ನು ಲೇಖಕನು ನಮಗೆ ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಭವ್ಯವಾದ ಆಟದ ಆಲಿಸುವುದು, ಹೀರೋ ಕಣ್ಣೀರು ನಿಗ್ರಹಿಸಲು ಕಷ್ಟ, ಅವರು ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು, ವಾಸಿಸಲು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ಬಯಕೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, i.s.turgenev "ಪಿತೃಗಳು ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳ" ಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರದ ಅನುಪಾತವು ಕಲೆಗೆ ತುಂಬಾ ಋಣಾತ್ಮಕವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಬಜರೋವ್ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನದ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಭಾಗವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅವನು ತನ್ನ ಪ್ರಯೋಜನಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಪ್ರಯೋಜನಗಳನ್ನು ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ಅವನ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳ ಮಿತಿಯಾಗಿತ್ತು. ಆದರೆ ಕಲೆಯಿಲ್ಲದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನ, "ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಭಾವನೆ" ಇಲ್ಲದೆಯೇ ತುಂಬಾ ನೀರಸ ಮತ್ತು ಏಕತಾನತೆಯಿದೆ, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ನಾಯಕನನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಿಲ್ಲ.

ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ, ಆ ಕಲೆಯು ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖವಾದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೀರ್ಮಾನಿಸಲು ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ನೀವು ಅವನನ್ನು ನಿಮ್ಮ ಹೃದಯ ಮತ್ತು ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಬಿಡಬೇಕಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ಆಯ್ಕೆ 2.

ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯ ಕಲೆಯು ತನ್ನಲ್ಲಿ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳಲು ಲಗತ್ತಿಸಲಾದ ಪ್ರಯತ್ನಗಳಿಗೆ ಅತ್ಯಧಿಕ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯಾಗಿದೆ - ಮೇರುಕೃತಿ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಅಥವಾ ಅವರ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ.

ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು, ನಿಗೂಢ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳು, ಸೊಗಸಾದ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಮಾನವ ಜ್ಞಾನ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ಉಡುಗೊರೆ ಅಥವಾ ಅಂತಹ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವ ಬಯಕೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು.

ಕಲೆಯ ಯಾವುದೇ ಮೇರುಕೃತಿ ರಚಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ, ಪೂರ್ಣ ಬಲದಲ್ಲಿ ಅದರ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕಲೆ ಬೆಳವಣಿಗೆ, ಒಂದು ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಲು ಅನುಮತಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ನಿಷ್ಕ್ರಿಯತೆಯ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ. ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣ, ಜನರು ಸುಧಾರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಯಾವುದೇ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಮಾಡುವವರು ನಿರಂತರ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿದ್ದ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಜನರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿಸುವುದು, ಅವರು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕವಾಗಿ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕವಾಗಿ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗುತ್ತಾರೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಕಲ್ಪನೆಯ ಮೂಲಕ, ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕತೆ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ, ತಾಳ್ಮೆ, ಜೀವನಶೈಲಿಯ ಅನುಮೋದನೆಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಶ್ವ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ, ತಮ್ಮನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಆಲೋಚನೆಗಳ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ನಾವು ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕೇಳಿದ ನಂತರ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವನಾತ್ಮಕ, ಮಾನಸಿಕ ಮತ್ತು ದೈಹಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯು ಸುಧಾರಿಸುತ್ತಿದೆ. ಲಯ ಮತ್ತು ಮಧುರ ವಿಷಯವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಹಾಡುಗಳು ನಂಬಲಾಗದ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಉಸ್ತುವಾರಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಬಹುದು, ಅಥವಾ ಶಾಂತವಾಗುತ್ತವೆ.

ಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವದಡಿಯಲ್ಲಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತು ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅವರ ಯಾವುದೇ ಜಾತಿಗಳಲ್ಲಿ - ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, ರಂಗಭೂಮಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಇತ್ಯಾದಿ. ವಿಲಕ್ಷಣ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾದ ಅತ್ಯಂತ ಆಳವಾದ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಭಾವೋದ್ರೇಕವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಯೋಚಿಸಬೇಕಾದರೆ, ಜೀವನದ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ, ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅನುಮತಿಸಿ .

ಕಲೆಯ ಯಾವುದೇ ಕೃತಿಗಳು ಒಳ್ಳೆಯ ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟ, ಒಳ್ಳೆಯದು ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟದ್ದನ್ನು ವ್ಯತ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತವೆ. ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಕೃತಿಗಳು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ವರ್ತಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಹೊಂದಿರುವ ದೊಡ್ಡ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಅದನ್ನು ಇನ್ನೊಂದು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ವರ್ಗಾಯಿಸುವುದು. ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಘಟನೆಗಳ ನಾಯಕನಾಗುವುದು, ಜನರು ತಮ್ಮ ಪಾತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯಗೊಂಡ ನಂತರ ಉತ್ತಮವಾದ ತಪ್ಪುಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಹೊಸ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ತಿಳಿಯುತ್ತಾರೆ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಮತ್ತು ಆನಂದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಾಹಿತ್ಯವು ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಮಾನವ ಪ್ರಪಂಚದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಬದಲಿಸಬಹುದು.

ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಮನುಷ್ಯನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ರಚನೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯು ಸ್ವಯಂ-ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ, ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಶಿಲ್ಪಗಳಲ್ಲಿ, ಜನರು ತಮ್ಮ ಸೌಂದರ್ಯದ ಆಸೆಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಅವರು ಅರಿವಿನ ಭಾಗದಿಂದ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಕಲೆಯು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದ ಪಾತ್ರದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ, ಬುದ್ಧಿಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ, ಹಿಂದೆ ಅದೃಶ್ಯವಾಗಿದ್ದ ಗುಣಗಳನ್ನು ಪತ್ತೆಹಚ್ಚುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಹಲವಾರು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಬರಹಗಳು

• ಅನೈತಿಕ ಆಕ್ಟ್ ತಾರ್ಕಿಕ ಕ್ರಿಯೆ ಏನು

  ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ, ಜನರು ಒಂದು ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದರಲ್ಲಿ ಸರಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಬೇಕೆಂದು ಕಲಿಸುತ್ತಾರೆ. ಒಳ್ಳೆಯ ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟ, ನೈತಿಕತೆ ಮತ್ತು ನೈತಿಕತೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಕಲಿಸುವುದು. ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಮಾಜದ ಪದರಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಬದಲಾಗಬಹುದು.

• ಓಲೆಸ್ಯಾ ಕುರಿನಾ ಗ್ರೇಡ್ 11 ರ ಕೆಲಸದ ಕುರಿತು ಬರೆಯುವುದು

  ಅಂತಹ ಅದ್ಭುತ ಬರಹಗಾರರ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಎಐ. ಕುಬ್ರಿನ್, ಅವರು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಮತ್ತು ನೈಜ ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಹೇಳುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು

• Fonvizin ಕೆಳಮಟ್ಟದ ಕೆಲಸದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ (ಹಾಸ್ಯ)

  1714 ರಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಕಡ್ಡಾಯ ರಚನೆಗೆ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾಯಿತು. ರಾಜನ ಆದೇಶದ ನೆರವೇರಿಕೆಯ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ದಾನ ಮಾಡದಿರುವ ವಿವರಿಸಲಾಗದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಮದುವೆಯಾಗಲು ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿದೆ

• ಸ್ಟೋರಿ ಸ್ಟೋರ್ Svarvina ಪ್ರಬಂಧದಲ್ಲಿ ಮಿತ್ರ ಮತ್ತು Nastya ತುಲನಾತ್ಮಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವುದು

  "ಸ್ಟೋರ್ರೂಮ್ ಸನ್" ಎಂಬ ಕಥೆಯ ಮುಖ್ಯ ನಟರು ಇಬ್ಬರು ಅನಾಥರು - ಸಹೋದರ ಮತ್ತು ಸಹೋದರಿ - ನಾಸ್ತ್ಯ ಮತ್ತು ಮಿಟ್ರಾಶ್. ಎರಡೂ ಕಳೆದುಹೋದ ಪೋಷಕರು: ಮೊದಲಿಗೆ ರೋಗವು ಅವರ ತಾಯಿಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು

• ಸೈನ್ಯದ ತಂದೆಯ ಪ್ರಬಂಧ (ಸೈನ್ಯದಲ್ಲಿ ತಂದೆ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದಂತೆ)

  ನಿಮ್ಮ ಸವಕಳಿ ರಕ್ಷಿಸಿ ಪ್ರತಿ ಮನುಷ್ಯನ ಮುಖ್ಯ ಕರ್ತವ್ಯ. ನಮ್ಮ ದೇಶವು ಅತ್ಯಂತ ಶಕ್ತಿಯುತ ಮತ್ತು ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯ ಸೈನ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮತ್ತು ದಿನ, ಮತ್ತು ರಾತ್ರಿ, ರಷ್ಯಾದ ಸೈನಿಕರು ಸೇವೆ, ನಮ್ಮ ಶಾಂತ ಕನಸು ಕಾವಲು, ಸೇವೆ.

2012-06-16 ನಿಕಿತಾ ಮೆಡಿಕಾವ್ ಪ್ರಿಂಟ್ ಆವೃತ್ತಿ

ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಮಾಹಿತಿಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ತಿಳಿವಳಿಕೆ, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುವ ಸಂಗತಿಯೊಂದಿಗೆ ಯಾರೂ ವಾದಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ದೀರ್ಘಕಾಲದಿಂದ, ರಿಯಾಲಿಟಿ ಅನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳಲು ಆರ್ಟ್ಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು, ಅದನ್ನು ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇದರಿಂದಾಗಿ ಅದನ್ನು ಒಂದೇ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅಮೂರ್ತ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿಂತನೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ - ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸೋವಿಯತ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಇ. ಇಲೆನೆಕೆವ್ ಹೇಳಿದರು: "ಸ್ವತಃ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ, ಅಥವಾ ಕಲ್ಪನೆಯ ಶಕ್ತಿ, ಅಮೂಲ್ಯವಾದದ್ದು, ಆದರೆ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ, ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ, ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಪ್ರಾಣಿಗಳಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಿ. ಅದು ಇಲ್ಲದೆ, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೇವಲ ಒಂದು ಹೆಜ್ಜೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅದು ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಹೆಜ್ಜೆಯಾಗಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಕಲ್ಪನೆಯ ಶಕ್ತಿಯಿಲ್ಲದೆ, ಅವನು ಗಡ್ಡವನ್ನು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಿದರೆ ಹಳೆಯ ಸ್ನೇಹಿತನನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಅಸಾಧ್ಯವಾದುದು, ಕಾರುಗಳ ಸ್ಟ್ರೀಮ್ ಮೂಲಕ ಬೀದಿಯನ್ನು ಸರಿಸಲು ಅಸಾಧ್ಯ. ಮ್ಯಾನ್ಕೈಂಡ್, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶಕ್ಕೆ ರಾಕೆಟ್ ಅನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವುದಿಲ್ಲ. "

ಮಗುವಿನ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ನೇರವಾಗಿ (ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಜೀವನಕ್ಕೆ) ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ನೇರವಾಗಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳದಿರುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಸಂಗೀತ, ಸಾಹಿತ್ಯ, ರಂಗಕಲೆ, ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ - ಅವರು ಮನುಷ್ಯನಲ್ಲಿ ಸಂವೇದನೆ ಮತ್ತು ನೈತಿಕತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸ್ನೇಹ, ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿ, ದೇಶಭಕ್ತಿ, ಪ್ರೀತಿ, ನ್ಯಾಯ, ಇತ್ಯಾದಿಗಳಂತಹ ಗುಣಗಳು. ಕಲೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಸಂವೇದನಾತ್ಮಕ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಿಲ್ಲದೆಯೇ ಹೆಚ್ಚಿನ ಚಿಂತನೆಯು ಅಸಾಧ್ಯವಾದುದು: "ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು ತರ್ಕದ ರೂಢಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಠಿಣವಾದ ಒಪ್ಪಂದದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಲು, ಅದು ಸರಿಯಾಗಿ ಮಾಡಬಾರದು ನೋಡುವ ಸಮಾನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ನಿರಂತರವಾಗಿ ಆಲೋಚಿಸುತ್ತಾ, ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಸುತ್ತಲೂ ಗ್ರಹಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. "

ಸಹಜವಾಗಿ, ಈ ಮೂಲಕ, ಕಲಾತ್ಮಕತೆಯು ಮನರಂಜನೆಯ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಪೂರೈಸಿದೆ. ಮತ್ತು, ಶತಮಾನಗಳ ಕಲೆಯ ಸ್ಪೊಕೊನ್ ಜ್ಞಾನೋದಯಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಗಮನವನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದರೆ, ಆತಂಕಕ್ಕೆ ಯಾವುದೇ ಕಾರಣವಿಲ್ಲ. ಇಂದು, ಇಡೀ ಅನುಭವವನ್ನು ಪಡೆಯುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಮಾನವೀಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುವಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಾಗ, ಅವರ ಸ್ವಂತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಈಗ, ನೀವು ಕಲೆಯ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳದಿದ್ದರೆ, ಆದರೆ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಪ್ರವೃತ್ತಿ (ಅಥವಾ ಅವನತಿ?), ನಂತರ ಮಾನವಕುಲದ ಎಲ್ಲಾ ಹಿಂದಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಗಳು, ಮನರಂಜನಾ ಉದ್ಯಮ ಮತ್ತು ಅಮೂರ್ತತೆಗೆ ಆರ್ಟ್ ಅನ್ನು ತಿರುಗಿಸುವ ಕಡೆಗೆ ತಿರಸ್ಕರಿಸಲಾಗಿದೆ ತಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಬಗ್ಗೆ.

ಬಹುಶಃ ಎಲ್ಲರೂ, ಒಮ್ಮೆಯಾದರೂ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ, ಅದು ಮಗುವಾಗಿದ್ದು, ಅದನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದ ಡಿ. ಪೊಲಾಕ್, ಫೈಬ್ರಿಲ್ಟನ್ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮತ್ತು ಸುಳ್ಳು ಮಾಡಿದ ಬಣ್ಣ, ಫಲಿತಾಂಶಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾದ ಸ್ವಾಭಾವಿಕ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ. ಈ ಬ್ಲಾಟ್ಗಳು 140 ದಶಲಕ್ಷ ಡಾಲರ್ ವೆಚ್ಚವಾಗುತ್ತವೆ, ಇಂದು ಇದು ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್" ಬರಹಗಾರ ಪೋಸ್ಟ್ಮೇಡರ್ನಿಸ್ಟ್ ವಿ. ಪೆಲೆವಿನ್ ಅವರ ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದರು: "ಮ್ಯಾಲೆವಿಚ್ ಅವರು ಸ್ವತಃ ಒಬ್ಬ ಸುಪ್ವರವಾದಿ ಎಂದು ಕರೆದರು, ಜೀವನಕ್ಕೆ ನಿಷ್ಠಾವಂತರಾಗಿದ್ದರು - ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ಆಕಾಶದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಬೆಳಕು ಇಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಬೇರೆ ಯಾವುದಕ್ಕಿಂತಲೂ ಹೆಚ್ಚು ಏನೂ ಇಲ್ಲ, ತಮ್ಮನ್ನು ಅಗೋಚರ ನಕ್ಷತ್ರಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ - ಇದು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನ ಅರ್ಥ. " ಇದೇ ರೀತಿಯ ಅಜೇಯ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಯಾವುದೂ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ಅರ್ಥಹೀನವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ: "ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಬೇರೆ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ನೋಡುತ್ತಾರೆ."

ಪ್ರತಿ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಅರ್ಪಿಸಿದ ಸೋವಿಯತ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ, ಎಮ್. ಲೈಫ್ಶಿಟ್ಜ್ ಬರೆದರು: "ಅಂತಹ ಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ಆಂತರಿಕ ಗುರಿ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ನಿಗ್ರಹಿಸುವುದು. ಮೂಢನಂಬಿಕೆಯಲ್ಲಿ ವಿಮಾನವು ಕನಿಷ್ಠವಾಗಿದೆ. ಇನ್ನೂ ಉತ್ತಮ - ಯೋಚಿಸಲಾಗದ ಪ್ರಪಂಚಕ್ಕೆ ಹಾರಾಟ. ಆದ್ದರಿಂದ ಜೀವನದ ಕನ್ನಡಿಯನ್ನು ಮುರಿಯಲು ನಿರಂತರ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು ಅಥವಾ ಕನಿಷ್ಠ ಅದನ್ನು ಮಣ್ಣಿನ, ಅಹಿಂಸಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತವೆ. ಯಾವುದೇ ಚಿತ್ರ ನೀವು "ಭಿನ್ನವಾಗಿ" ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನೀಡಬೇಕಾದ ಯಾವುದೇ ಚಿತ್ರ. ಹೀಗಾಗಿ, ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಚಿತ್ರಣವು ಕಡಿಮೆಯಾಗುತ್ತದೆ - ನಿಜವಾದ ಜೀವನದೊಂದಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಸಂಭವನೀಯ ಸಂಘಗಳಿಂದ ಮುಕ್ತವಾಗಿದೆ. "

ಆಧುನಿಕ ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ದಿಕ್ಕುಗಳಿವೆ. ಕೆಲವು ದಿಕ್ಕುಗಳ ಲೇಖಕರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು "ಆಳವಾದ" ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಇದು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನ ಕ್ಷಣಿಕ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಒಂದು ರೂಪವಾಗಿದೆ. ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಎಸ್. ಡಾಲಿ ಅವರ ಚಿತ್ರ "ಸಾಫ್ಟ್ ವಾಚ್" ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "ಇದು ಒಂದು ಸಂಜೆ, ನಾನು ದಣಿದಿದ್ದೇನೆ, ನಾನು ಮೈಗ್ರೇನ್ ಹೊಂದಿದ್ದೆ - ನನಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಅಪರೂಪದ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆ ಇದೆ. ನಾವು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಹೋಗಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಕೊನೆಯ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ನಾನು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದೆ. ಗಾಲಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ಬೆಂಕಿ ಮುಂಚೆಯೇ. ನಾವು ತುಂಬಾ ಟೇಸ್ಟಿ ಚೀಸ್ ಅನ್ನು ಸಲ್ಲಿಸಿದ್ದೇವೆ, ನಂತರ ನಾನು ಒಂಟಿಯಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತಿದ್ದೆ, ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಒಲವು ತೋರಿತು, ಮತ್ತು "ಸೂಪರ್ ಮಗ್ಗಳು" ಕರಗಿದ ಚೀಸ್ ಅನ್ನು ಹೇಗೆ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ನನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೋಡಲು ನಾನು ಎಂದಿನಂತೆ, ಎಂದಿನಂತೆ, ಕಾರ್ಯಾಗಾರಕ್ಕೆ ಹೋಗಿದ್ದೆ. ನಾನು ಬರೆಯಲು ಹೋಗುವ ಚಿತ್ರ, ಪೋರ್ಟ್ ಲಿಗಟಾ, ಬಂಡೆಗಳ ನೆರೆಹೊರೆಯ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ರಸ್ತೆಯ ಸಂಜೆ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ, ನಾನು ಅಲರ್ಟ್ಲೆಸ್ ಆಲಿವ್ನ ಕತ್ತರಿಸಿದ ಬ್ಯಾರೆಲ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದೇನೆ. ಈ ಭೂದೃಶ್ಯವು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗೆ ಕೆಲವು ಆಲೋಚನೆಯೊಂದಿಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಏನು? ನನಗೆ ಅದ್ಭುತ ಚಿತ್ರ ಬೇಕು, ಆದರೆ ನಾನು ಅದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಿಲ್ಲ. ನಾನು ಬೆಳಕನ್ನು ಆಫ್ ಮಾಡಲು ಹೋಗಿದ್ದೆ, ಅದು ಹೊರಬಂದಾಗ, ಅಕ್ಷರಶಃ "ಪರಿಹಾರವನ್ನು" ಕಂಡಿತು: ಎರಡು ಜೋಡಿ ಮೃದು ಕೈಗಡಿಯಾರಗಳು, ಕೆಲವು ತೈಲ ಶಾಖೆಯಿಂದ ನೇಣು ಹಾಕುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಮೈಗ್ರೇನ್ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ನಾನು ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ತಯಾರಿಸಿ ಕೆಲಸ ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು. ಎರಡು ಗಂಟೆಗಳ ನಂತರ, ಗಾಲಾ ಸಿನೆಮಾದಿಂದ ಹಿಂದಿರುಗಿದಾಗ, ಚಿತ್ರವು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದದ್ದು, ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. " ಅಂತಹ ಕೃತಿಗಳು ಉಳಿದ ಜನರಿಗೆ ಉಪಯುಕ್ತವಾದ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಸಾಗಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಕಲಾವಿದನ ಯೋಗಕ್ಷೇಮದ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಈ ಅಳಿವಿನಂಚಿನಲ್ಲಿರುವ ಕ್ಷಣದ ಹೊರಗೆ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು ಅಸಂಭವವಾಗಿದೆ. "ಹಳೆಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರೀತಿ, ನೈಜ ಪ್ರಪಂಚದ ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿಯ ಚಿತ್ರಣವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಕಲಾವಿದನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ಅದರ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ಹಿನ್ನೆಲೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಮರುಕಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಹೀಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಮಟ್ಟಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗುತ್ತದೆ. ಹೊಸ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಈ ಪ್ರಕರಣವು ಕೇವಲ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿರುತ್ತದೆ - ಕಲಾವಿದನು ಏನು ಮಾಡುತ್ತಾನೆ, ತನ್ನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಚಿಹ್ನೆಯು ಒಂದು ಕ್ಲೀನ್ ಸಂಕೇತಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಬರುತ್ತಿವೆ. "ನಾವೆಲ್ಲರೂ ನಾಚಿಕೆಪಡುತ್ತೇನೆ, ಇದು ಕಲೆಯಾಗಿರುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜರ್ಮನ್ ದಾದಿಸ್ಟಾಸ್ಟ್ ಕರ್ಟ್ ಶ್ವಿಟ್ಟರ್ಸ್, ನಾನು ಕಲಾವಿದನಾಗಿದ್ದೇನೆ. " ಒಂದು ಪದದಲ್ಲಿ, ಏನು ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ. ಕಲಾವಿದನ ಗೆಸ್ಚರ್, ಅವನ ಭಂಗಿ, ಅವನ ಖ್ಯಾತಿ, ಅವರ ಸಹಿ, ಸಿನೆಮಾದ ಮಸೂರ ಮುಂದೆ ತನ್ನ ಪುರೋಹಿತ ನೃತ್ಯ, ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚಕ್ಕೆ ಅವರ ಅದ್ಭುತ ಕೃತ್ಯಗಳು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದವು. "

ಸಮಕಾಲೀನ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಓದಿದ ನಂತರ, ನೀವು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ, ಮತ್ತು "ಲೇಖಕನು ಯಾವ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸಿದನು?" ಆದರೆ ಈಗ ಮಕ್ಕಳಿಗಾಗಿ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ಸಹ, "ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಹೇಗೆ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ" ಮತ್ತು ಯಾವ ಪದಗಳು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವುದು ಉತ್ತಮ ಪದಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು. ಸಿನಿಮಾ ಕೂಡ ಕೆಟ್ಟದ್ದಲ್ಲ. ಫೆಂಟಾಸ್ಟಿಕ್ ಉಗ್ರಗಾಮಿಗಳು, "ಆಕಲ್" ಡಿಟೆಕ್ಟಿವ್ಸ್, ಇನ್ಕ್ರೆಡಿಬಲ್ ಸಾಹಸ ಕಾದಂಬರಿಗಳು - ಇದೇ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಅಂಚೆಚೀಟಿಗಳು, ಕನ್ವೇಯರ್ನಂತೆ. ಈ ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಭವಗಳು ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಗಮಿಸುತ್ತವೆ, ಈಗ ಫ್ಯಾಷನ್ ಒಂದು ಸುಂದರವಾದ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಅಸಭ್ಯ, ಸೊಕ್ಕಿನ ವರ್ತನೆಯನ್ನು ಬೆಳೆಸುವುದು, ಸ್ವಾರ್ಥ, ಯಾವುದೇ ಆದರ್ಶಗಳ ನಿರಾಕರಣೆ. ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ದೃಶ್ಯಗಳು, ಭೌತಿಕ ಮಾನವ ಅಗತ್ಯಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಸರ್ಕಾರಗಳು ಯಾವುವು? ಮತ್ತು ಉಳಿದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಗುಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಾಣಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಆಧುನಿಕ ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶಕಗಳು ಅಥವಾ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಅದೇ ಚಿತ್ರಕಥೆದಾರರು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹಳೆಯ ಕೃತಿಗಳ ಮೂಲಕ ಪುನಃ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ, ಅಲ್ಲಿಂದ ಅರ್ಥವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುವುದು. ಇದು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಅರ್ಥವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಅಂತಹ ಕಲೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಶಿಕ್ಷಣ ಮಾಡುವುದು ಸಾಧ್ಯವೇ? ಆಧುನಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅಶ್ಲೀಲ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಓದುತ್ತಾನೆ, ಕ್ರೂರ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ, ಸಂಗೀತವನ್ನು ನಾಶಮಾಡಲು ಕೇಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಅಶ್ಲೀಲ, ಕ್ರೂರ ಮತ್ತು ಕುರುಡು ಆಗುತ್ತಾರೆ. ನಮ್ಮ ಸಮಕಾಲೀನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಶಂಸಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ನಿರ್ಗಮನವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ "ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಯೋಚಿಸುವುದು, ಈ ಜಗತ್ತು ನೋಡಬೇಕಾಗಿದೆ." ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸದ ಕೆಲಸವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ಆದರೆ ಕಲಾವಿದನ ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಸುಂದರವಾದ ರೂಪದ ಕಲೆಯನ್ನು ಬದಲಿಸುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಯಾವುದೇ ಅರ್ಥವಿಲ್ಲದ ಸುಂದರ ರೂಪವನ್ನು ಬದಲಿಸುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನು ಮಾನವೀಯತೆಯ ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಹತ್ತಿರವಾಗಿರುತ್ತಾನೆ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ವಾಸ್ತವತೆ, ಪ್ರಕೃತಿ, ಸಮಾಜ, ಮನುಷ್ಯ, ಮತ್ತು ಸ್ವತಃ ತುಂಬಾ. ಆದರೆ "ಸತ್ಯವು ನಮ್ಮ ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಅಥವಾ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಐಟಂನೊಂದಿಗೆ ಸ್ವತಃ. ಇದು ಪ್ರತಿ ಕೆಲಸದ ಪ್ರತಿ ಕೆಲಸದ ಆಧಾರವಾಗಿರಬೇಕು. " ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಸಹ ವಿ.ಐ. ಲೆನಿನ್: "ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿ ಮೂರು ಸದಸ್ಯರು: 1) ಪ್ರಕೃತಿ; 2) ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜ್ಞಾನ, ಮಾನವ ಮೆದುಳಿನ (ಅದೇ ಸ್ವಭಾವದ ಅತ್ಯಧಿಕ ಉತ್ಪನ್ನವಾಗಿ) ಮತ್ತು 3) ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಪ್ರತಿಫಲನ ರೂಪ, ಈ ರೂಪ ಮತ್ತು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಕಾನೂನುಗಳು, ವರ್ಗಗಳು ಇವೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು \u003d ಪ್ರತಿಫಲನ \u003d ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅದರ "ನೇರ ಸಮಗ್ರತೆ", ಅವರು ಮಾತ್ರ ಅದನ್ನು ಅನುಸರಿಸಬಹುದು, ಅಮೂರ್ತತೆಗಳು, ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಕಾನೂನುಗಳು, ವಿಶ್ವದ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಚಿತ್ರ, ಇತ್ಯಾದಿ, ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್. "

ಈಗ, ಬಹುಶಃ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತಾ ಎಲ್ಲರೂ ಹಸಿವಿನಿಂದ ಸಾಯುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಅಂತಹ ನುಡಿಗಟ್ಟು ಅನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತಾರೆ: "ಮೊದಲು ನಿಮ್ಮ ಹೆಸರನ್ನು ಗಳಿಸಿ, ಮತ್ತು ನಂತರ ನಿಮಗಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ." ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ ತನ್ನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತದೆ: ನೀವು ಬದುಕಲು ಬಯಸುತ್ತೀರಿ - ನೀವೇ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿ. ಮಾರಾಟಕ್ಕೆ ಯಾವುದು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ? ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಪೌರಾಣಿಕ ಯುಟೋಪಿಯಾಸ್, ಅಮೂರ್ತ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಲೈನಿಂಗ್, ಆಕರ್ಷಕ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಯಾವುದೇ ಆಳವಾದ ಸಬ್ಟೆಕ್ಸ್ಟ್ ಇಲ್ಲದೆ. ಈ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ನಿರುತ್ಸಾಹಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ಏಕೆ? ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಪ್ರಪಂಚದ ಅನ್ಯಾಯವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಯಾವುದೇ ಪ್ರಯೋಜನವಿಲ್ಲ, ಆಧುನಿಕ ಸಮಾಜದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಪ್ರಯೋಜನವಿಲ್ಲ. ಅಂತಹ ಕೃತಿಗಳು ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಬೇಕಾದರೆ, ಆಧುನಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಅಪೂರ್ಣತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿ. ಕಲೆ ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ - ರಿಯಾಲಿಟಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಕಾರ್ಯ, ಇದು ಸೀಮಿತ, ಸೂಕ್ಷ್ಮವಲ್ಲದ ಮತ್ತು ಕುರುಡು ಗ್ರಾಹಕರಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ. "ಕಲೆ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಜನರ ನಿಜವಾದ ಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವೂ ಉತ್ತಮವಾಗಿವೆ ಎಂದು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಮಾಡಬಾರದು. ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಜಾಹೀರಾತುಗಳಿವೆ, ಇದಕ್ಕೆ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ಖರೀದಿಸುವುದು, ಕ್ಷೌರ, ತೊಳೆಯುವುದು, ಪ್ರಾರ್ಥಿಸು, ವಿಶ್ರಾಂತಿಗೆ ಹೋಗಿ. "

ಇಂದು, ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯು ಹಳೆಯ ವಿಭಜನೆಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಸೃಜನಶೀಲ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪೂರೈಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅನೇಕ ಜನರು ಒಪ್ಪುತ್ತಾರೆ. ಈ ಜನರು ತಮ್ಮನ್ನು ಮತ್ತು ಅವರ ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆಧುನಿಕ ಜೀವನಕ್ಕೆ ತಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚುತ್ತಾರೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ, ನೀವು ಎಲ್ಲಾ ಹಿಂದಿನ ತಲೆಮಾರುಗಳಿಂದ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಮೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಸದುಪಯೋಗಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಆದರೆ ಯಾವುದೇ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಹೊಸದನ್ನು ರಚಿಸಲು, ನೀವು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಒಂದನ್ನು ಮೀರಿ ಹೋಗಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ನೀವು ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚಬಾರದು, ಆದರೆ ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ - ನೀವು ವ್ಯವಹಾರಗಳ ನೈಜ ಸ್ಥಿತಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಬೇಕು ಮತ್ತು ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಬದಲಿಸಬೇಕು.

ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು ತಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಮಾನವಕುಲಕ್ಕೆ ತೆರೆಯಲು ತಮ್ಮ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ: ಆದ್ದರಿಂದ ಜನರು ತಮ್ಮ ಹೃದಯಗಳನ್ನು ಸೋಲಿಸಿದರು ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಅನ್ಯಾಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಮತ್ತು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಸಮಸ್ಯೆಗೆ ಪರಿಹಾರ ಪಡೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

2. ವಾಷಿಂಗ್ಖೋವಿಚ್ I. "ಲಲಿತ ಕಲೆಗಳ ಒಟ್ಟಾರೆ ಸಿದ್ಧಾಂತದಲ್ಲಿ ಅನುಭವ", ಎಮ್., 1823.

3. ಡೆಲ್ ಎಸ್. " ಅವನ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ರಹಸ್ಯ ಜೀವನ».

4. ಐಲೆನೆಟ್ ಇ. ವಿ. "ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸ್ವಭಾವದ ಮೇಲೆ."

5. ಲಾನಿನ್ ವಿ.ಐ. ಬರಹಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆ. Ed. 5 ನೇ, t.345.

6. ಲಿಫ್ಹಿಟ್ಗಳು E.M. "ಆರ್ಟ್ ಅಂಡ್ ಮಾಡರ್ನ್ ವರ್ಲ್ಡ್", ಎಮ್., 1978.

ಗೋರ್ಬುನೊವಾ ಜೂಲಿಯಾ

ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ "ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಪಾತ್ರ"

ಡೌನ್ಲೋಡ್ ಮಾಡಿ:

ಮುನ್ನೋಟ:

1. ಪರಿಚಯ
2. ಮುಖ್ಯ ಭಾಗ

2.1. ಕಲೆಯ ಆಕ್ಟ್.

2.2. ಕಲೆಯ ವಿಹಾರ

2.3. ಕಲೆಯ ಕಾರ್ಯಗಳು

2.4. ಮಾನವ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ರೋಲ್ ಕಲೆ

2.5. ಕಾರ್ಕ್, ಎಂದೆಂದಿಗೂ.

1. ತೀರ್ಮಾನ
2. ಸಾಹಿತ್ಯ

1. ಪರಿಚಯ.

"ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಪಾತ್ರ" ಥೀಮ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತೇನೆ ಏಕೆಂದರೆ ನಾನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದ್ದೇನೆ ಏಕೆಂದರೆ ನಾನು ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಗಾಢವಾಗಿಸಲು ಮತ್ತು ಸಂಕ್ಷೇಪಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ನನ್ನ ಹಾರಿಜಾನ್ಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಲು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಚಟುವಟಿಕೆಯು ಯಾವ ಕಾರ್ಯಚಟುವಟಿಕೆಯು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಪಾತ್ರ ಯಾವುದು, ಜ್ಞಾನದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ವಾದಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಲು.

ವಿಷಯದ ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಈ ಅಂತರವನ್ನು ಹೊರಬಂದು ಉದ್ದೇಶಿಸಿರುವ ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ. ಬೌದ್ಧಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು, ನೈತಿಕ ಮತ್ತು ಸಂವಹನ ಗುಣಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಅವಳು ನನ್ನನ್ನು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುತ್ತಾಳೆ;

ನೀವು ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು, ನಮ್ಮ ಶಾಲೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಪೈಕಿ ನಾನು ಸಮೀಕ್ಷೆಯನ್ನು ನಡೆಸಿದೆ. ಕಲೆಗೆ ತಮ್ಮ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಕೆಲವು ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಕೇಳುವ ಮೂಲಕ. ಕೆಳಗಿನ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲಾಗಿದೆ.

ಒಟ್ಟು ಆಕರ್ಷಕ ಜನರು.

1. ಆಧುನಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯು ಯಾವ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ನೀವು ಯೋಚಿಸುತ್ತೀರಿ?

ಎತ್ತರದ

ಯಾವುದೇ%

ಸಹಾಯ%

1. ಕಲೆ ನಮಗೆ ಏನು ಕಲಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಕಲಿಸುತ್ತದೆ?

ಸೌಂದರ್ಯ%

ಅಂಡರ್ಸ್ಟ್ಯಾಂಡಿಂಗ್ ಲೈಫ್%

ಸರಿಯಾದ ಕ್ರಮಗಳು%

ಮನಸ್ಸನ್ನು%

ಏನೂ ಕಲಿಸುತ್ತದೆ%

1. ನಿಮಗೆ ಯಾವ ರೀತಿಯ ಕಲೆ ಗೊತ್ತಿದೆ?

ಥಿಯೇಟರ್%

ಮೂವಿ%

ಸಂಗೀತ%

ಚಿತ್ರಕಲೆ%

ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರ್%

ಶಿಲ್ಪಕಲೆ%

ಇತರ ಕಲೆಗಳು%

1. ನೀವು ಯಾವ ರೀತಿಯ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತೀರಿ ಅಥವಾ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತರಾಗಿರುತ್ತೀರಿ?

ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ%

ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ%

1. ಕಲೆಯು ನಿಮ್ಮ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿದಾಗ ಯಾವುದೇ ಪ್ರಕರಣಗಳು ಇರಬೇಕೇ?

ಹೌದು %

%

ಪ್ರಶ್ನೆಯು ಕಲೆಯ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಪ್ರಶ್ನಿಸಿದ್ದಾರೆ, ನಾನು ಅನೇಕ, ಆರ್ಟಿಸ್ಗೆ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಸಮಸ್ಯೆಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ.

ನನ್ನ ಕೆಲಸವು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಐಎಸ್ಸಿ, ಎಮ್ಹೆಚ್ಸಿ, ಮತ್ತು ನಂತರ ಪರೀಕ್ಷೆಗಳಿಗೆ ತಯಾರಿ ಮಾಡಲು ಮೌಖಿಕ ಭಾಷಣಗಳಿಗೆ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಂಯೋಜನೆಗಾಗಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಬಳಸಬಹುದಾಗಿದೆ.

ಉದ್ದೇಶ ವರ್ಕ್ಸ್: ಮಾನವ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಕಲೆಯ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿ;ವ್ಯಕ್ತಿಯು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ರಚನೆಗೆ ಹೇಗೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸಿ; ಕಲೆಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಜನರ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಕಾರ್ಯಗಳು - ಕಲೆಯ ಮೂಲತತ್ವವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸು, ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಮಾನವ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಅನುಪಾತವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರ.

ಸಮಸ್ಯೆ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು: ಕಲೆಯು ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೇಗೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ?

ಏಕೆ, "ಸಣ್ಣ ಜೀವನ, ಮತ್ತು ಕಲೆ - ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ" ಏನು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ?

ಕಲೆ ಎಂದರೇನು? ಯಾವಾಗ, ಹೇಗೆ ಮತ್ತು ಏಕೆ ಕಲೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು?

ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಯಾವ ಪಾತ್ರವು ಆಡುತ್ತದೆ?

ನಿರೀಕ್ಷಿತ ಫಲಿತಾಂಶ

ನನ್ನ ಕೆಲಸದೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಿತತೆಯ ನಂತರ, ಶಾಂತಿ, ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಮೌಲ್ಯದ ವರ್ತನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಟ್ಟವು ಊಹಿಸಲಾಗಿದೆ; ಜನರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು.

2. ಮುಖ್ಯ ಭಾಗ

2.1. ಕಲೆ

"ಕಲೆ ರೆಕ್ಕೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ದೂರ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ!" ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ
ಬರಹಗಾರ ಹೇಳಿದರುಚೆಕೊವ್ A.P.

ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಪ್ರತಿ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ, ಇಡೀ ಸಮಾಜದ ಪ್ರಭಾವದ ಮಟ್ಟವನ್ನು ತೋರಿಸಿದ ಸಾಧನವನ್ನು ರಚಿಸಿದರೆ ಅದು ಒಳ್ಳೆಯದು, ಮತ್ತು ಸಮಾಜದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿದೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಸಂಗೀತ, ಸಾಹಿತ್ಯ, ರಂಗಭೂಮಿ, ಸಿನೆಮಾ ಮಾನವ ಆರೋಗ್ಯದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಬೇಕೆ? ಅಂತಹ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಅಳೆಯಲು ಮತ್ತು ಊಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವೇ? ಸಹಜವಾಗಿ, ಇಡೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ವಿಜ್ಞಾನ, ಕಲೆ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣದ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿ, ಒಂದು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿಯಾಗಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಲು ಜೀವನದ ಸರಿಯಾದ ನಿರ್ದೇಶನ ಮತ್ತು ಆದ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ಕಲೆಯು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಸೃಜನಶೀಲ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರತಿಬಿಂಬದ ಫಲವು ಅದರ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ಭೂಮಿಯ ಮೇಲೆ ವಾಸಿಸುವ ಎಲ್ಲಾ ಮಾನವಕುಲಗಳು.

ಪುರಾತನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು, ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಮೊಸಾಯಿಕ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್, ರಾಫೆಲ್ ಮತ್ತು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ... ಡಾಂಟೆ, ಪೆಟ್ರ್ಕಿ, ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಬಹಾ, ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಇವರು ಅಮರರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ನೀವು ಪ್ರತಿಭೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಒಳಗೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದಾಗ, ವಂಶಸ್ಥರು ಮತ್ತು ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಉಳಿಸಿದ ಮತ್ತು ಮುಂದುವರೆಸಲು ಸ್ಪಿರಿಟ್ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿಪುರಾತನ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ಬಂಧಿಸುತ್ತದೆಹೋಮೋ ಸೇಪಿಯನ್ಸ್. ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಮಾನವ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಮಾರ್ಗವಾಗಿ. ಯುಗದಲ್ಲಿ ಬರುತ್ತಿದೆಮಧ್ಯ ಪ್ಯಾಲಿಯೊಲಿಥಿಕ್, ಪುರಾತನ ಕಲೆ ಇದು ಸುಮಾರು 40 ಸಾವಿರ ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಉಚ್ಛಾಟನೆಯನ್ನು ತಲುಪಿದೆ, ಮತ್ತು ಸಮಾಜದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಉತ್ಪನ್ನವಾಗಿದ್ದು, ರಿಯಾಲಿಟಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಹೊಸ ಹಂತವನ್ನು ರೂಪಿಸಿತು. ದಕ್ಷಿಣ ಆಫ್ರಿಕಾದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಚಿಪ್ಪುಗಳಿಂದ ನೆಕ್ಲೆಸ್ನಂತಹ ಹಳೆಯ ಕೃತಿಗಳು 75 ಸಹಸ್ರಮಾನ BC ಯ ಡೇಟಿಂಗ್ ಮಾಡುತ್ತಿವೆ. ಇ. ಇನ್ನೂ ಸ್ವಲ್ಪ. ಸ್ಟೋನ್ ಏಜ್ನಲ್ಲಿ, ಕಲೆಯ ಪ್ರಾಚೀನ ಆಚರಣೆಗಳು, ಸಂಗೀತ, ನೃತ್ಯ, ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಅಲಂಕಾರಗಳು ದೇಹ, ಜಿಯೋಗ್ಲಿಫ್ಗಳು - ಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಚಿತ್ರಗಳು - ಮರಗಳ ಹೊರಪದರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಗಳು, ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಚರ್ಮ, ಗುಹೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ರಾಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು,ಪೆಟ್ರೋಗ್ಲಿಫ್ಸ್ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪ.

ಕಲೆಯ ನೋಟವು ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆಆಟ, ಆಚರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಚರಣೆಗಳು, ಆ ನಿಯಮಾಧೀನ ಸೇರಿದಂತೆಪೌರಾಣಿಕ- ಮಾಯಾ ನಿರೂಪಣೆಗಳು.

ಈಗ "ಕಲೆ" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅದರ ಆರಂಭಿಕ, ವ್ಯಾಪಕ ಮೌಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅದರ ಫಲಿತಾಂಶಗಳ ಕೆಲವು ಪರಿಪೂರ್ಣತೆ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಯಾವುದೇ ಕಾರ್ಯಗಳ ಅನುಷ್ಠಾನದಲ್ಲಿ ಇದು ಎಲ್ಲಾ ಕೌಶಲ್ಯವಾಗಿದೆ. ಪದದ ಹೆಚ್ಚು ಕಿರಿದಾದ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಸೃಜನಶೀಲತೆ "ಸೌಂದರ್ಯದ ಕಾನೂನುಗಳ ಪ್ರಕಾರ". ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಕೃತಿಗಳು, ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಯ ಕೃತಿಗಳಂತೆ, "ಸೌಂದರ್ಯದ ನಿಯಮಗಳು" ಪ್ರಕಾರ ರಚಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ಕಲೆಯ ಕೆಲಸ, ಹಾಗೆಯೇ ಎಲ್ಲಾ ಇತರ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆ, ಯಾವಾಗಲೂ ಅದರಲ್ಲಿ ವಸ್ತುವಿನ ಏಕತೆ ಮತ್ತು ವಿಷಯದ ಈ ವಸ್ತುವನ್ನು ತಿಳಿದಿದೆ.

ಪುರಾತನ, ವೃತ್ತಿಪರ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷ ರೀತಿಯ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಾಗಿ ಕಲೆಯು ಇನ್ನೂ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ನಂತರ ಪುರಾಣ, ಮಾಯಾ, ಧರ್ಮ, ಹಿಂದಿನ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ದಂತಕಥೆಗಳು, ನೈತಿಕ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾಚೀನ ಭೌಗೋಳಿಕ ವಿಚಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಏಕತೆಯೊಂದಿಗೆ ಇದು ಏಕತೆಯಾಗಿತ್ತು.

ತದನಂತರ ಕಲೆ ಅವುಗಳನ್ನು ವಿಶೇಷ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಇದು ವಿವಿಧ ಜನರ ಸಾಮಾಜಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಇದನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು.

ಹೀಗಾಗಿ, ಕಲೆ ಸಮಾಜದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ, ವೈಜ್ಞಾನಿಕವಲ್ಲ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎಲ್. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್, ಕಲೆಗಳನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುವ ವಿಧಾನವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಕಲೆಯು, ಅವನ ವಿಜ್ಞಾನವನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಧನವಾಗಿ ಅವನನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುತ್ತದೆ.

ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳ ಮೂಲಕ ರಿಯಾಲಿಟಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುವ ಕನ್ನಡಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಕನ್ನಡಿಯೊಂದಿಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯುತ್ತದೆ. ಅದರ ಮೂಲಕ, ಈ ಕನ್ನಡಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುವ ಜೀವನದ ಆ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಅವನನ್ನು ಉತ್ಸುಕನಾಗಿದ್ದಾನೆ.

ಇಲ್ಲಿ, ಪೂರ್ಣ ಬಲದಿಂದ, ನೀವು ಕಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಮಾನವ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ನೋಡಬಹುದು.

ಕಾರ್ಮಿಕರ ಯಾವುದೇ ಉತ್ಪನ್ನ - ಇದು ಒಂದು ಸಾಧನವಾಗಿದ್ದು, ಜೀವನವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಸಾಧನ, ಕಾರು ಅಥವಾ ಸಾಧನವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವುದು - ಕೆಲವು ವಿಶೇಷ ಅಗತ್ಯಗಳಿಗಾಗಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಂತಹ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಉತ್ಪಾದನಾ ಉತ್ಪನ್ನಗಳು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಂಶೋಧನೆಯು ನಿಖರವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಸಾಮಾಜಿಕ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳದೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಏನೂ ಇಲ್ಲ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಏನೂ ಇಲ್ಲ.

ಆದರೆ ಅದರ ವಿಷಯದ "ಸಾಮಾನ್ಯ ಆಸಕ್ತಿ" ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಸ್ಥಿತಿಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಕಲೆಯ ಕೆಲಸವು ಇದನ್ನು ಗುರುತಿಸಬಹುದು. ಕಲಾವಿದನು ಚಹಾಕ್ಕೆ ಸಮಾನವಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಾದುದನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನಿ, ಅವರ ವೃತ್ತಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳನ್ನು ಅಳೆಯಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಅಳತೆಗೆ ಸಹ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಲಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಲಿ.

2.2. ಕಲೆಗಳ ರೀತಿಯ

ವಸ್ತು ಉಪಕರಣಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಯಾವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮೂರು ಗುಂಪುಗಳ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ.: 1) ಪ್ರಾದೇಶಿಕ, ಅಥವಾ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ (ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಶಿಲ್ಪ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, ಕಲೆ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸ) , ಅಂದರೆ ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಜಾಗದಲ್ಲಿ ನಿಯೋಜಿಸುವವರು; 2) ತಾತ್ಕಾಲಿಕ (ಮೌಖಿಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ), i.e., ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಎಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ನೈಜ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿಲ್ಲ; 3) Spatio-ತಾತ್ಕಾಲಿಕ (ನೃತ್ಯ; ನಟನಾ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ; ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ - ರಂಗಭೂಮಿ, ಸಿನಿಮಾ, ಟೆಲಿವಿಷನಿಟಿ, ಪಾಪ್-ಸರ್ಕಸ್, ಇತ್ಯಾದಿ), ಅಂದರೆ, ಇವುಗಳ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಸುದೀರ್ಘ ಮತ್ತು ಬಾಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಭೌತವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಚೈತನ್ಯ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ರೀತಿಯ ಕಲೆಯು ಅದರ ಕೃತಿಗಳ ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿಹ್ನೆಗಳ ವಿಧದ ವಿಧಾನದಿಂದ ನೇರವಾಗಿ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈ ಮಿತಿಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಭೇದಗಳು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಸ್ತುಗಳ ವಿಶೇಷತೆಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಪ್ರಭೇದಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿಂದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆಯ ಮೂಲತೆಯಿಂದ ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಮೌಖಿಕ ಕಲೆಯ ಪ್ರಭೇದಗಳು ಮೌಖಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಲಿಖಿತ ಸಾಹಿತ್ಯಗಳಾಗಿವೆ; ಸಂಗೀತ ಪ್ರಭೇದಗಳು - ಗಾಯನ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ವಾದ್ಯಸಂಗೀತ ಸಂಗೀತ; ಸಿನಿಕ್ ಕಲೆ ಪ್ರಭೇದಗಳು - ನಾಟಕೀಯ, ಸಂಗೀತ, ಗೊಂಬೆ, ನೆರಳು ರಂಗಭೂಮಿ, ಹಾಗೆಯೇ ಪಾಪ್ ಮತ್ತು ಸರ್ಕಸ್; ನೃತ್ಯ ಪ್ರಭೇದಗಳು - ಮನೆಯ ನೃತ್ಯ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ, ಅಕ್ರೋಬ್ಯಾಟಿಕ್, ಜಿಮ್ನಾಸ್ಟಿಕ್ಸ್, ಐಸ್ ನೃತ್ಯ, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ರೀತಿಯ ಕಲೆಯು ಜೆನೆರಿಕ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ವಿಭಾಗವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಈ ವಿಭಾಗಗಳಿಗೆ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಇಂಪೋಸ್, ಸಾಹಿತ್ಯ, ನಾಟಕ, ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳಂತಹ ಜನನ, ಚಿತ್ರ, ಸ್ಮಾರಕ-ಅಲಂಕಾರಿಕ, ಚಿಕಣಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಅಂತಹ ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಭಾವಚಿತ್ರ, ಭೂದೃಶ್ಯ, ಇನ್ನೂ ಜೀವನ ...

ಹೀಗಾಗಿ, ಪ್ರಪಂಚದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ವಿವಿಧ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಧಾನಗಳ ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ,

ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

2.3. ಕಲೆಯ ಕಾರ್ಯಗಳು

ಕಲೆಯು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಇತರ ರೂಪಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ವಿಜ್ಞಾನದಂತೆಯೇ, ಇದು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿ ರಿಯಾಲಿಟಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಅದರ ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಅಗತ್ಯ ಪಕ್ಷಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿದೆ. ಆದರೆ ಅಬ್ಸ್ಟ್ರಾಕ್ಟ್-ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ಸಹಾಯದಿಂದ ವಿಶ್ವದ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಪ್ರಪಂಚದ ವಿಜ್ಞಾನದಂತಲ್ಲದೆ, ಕಲೆಯು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ಮೂಲಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ತಿಳಿಯುತ್ತದೆ. ಅದರ ಇಂದ್ರಿಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಸಂಪತ್ತಿನಲ್ಲಿ ರಿಯಾಲಿಟಿ ಸಂಪತ್ತು ರಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ವಿಜ್ಞಾನಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭ್ಯಾಸದ ಖಾಸಗಿ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ವಿಶೇಷ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ನೀಡಲು ಮತ್ತು ಭೌತಿಕ, ಆರ್ಥಿಕ, ಇತ್ಯಾದಿಗಳಂತಹ ಅವರ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಜೀವನದ ವಿಷಯವು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯಿದೆ.

ಲೇಖಕ ಅಥವಾ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಸ್ವತಃ ಇರಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಗುರಿಗಳು, ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತವೆ, ಒಂದು ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಇದು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ರಾಜಕೀಯ ಗುರಿಯಾಗಿದೆ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ಥಾನಮಾನದ ಕಾಮೆಂಟ್, ಕೆಲವು ಮನಸ್ಥಿತಿ ಅಥವಾ ಭಾವನೆ, ಮಾನಸಿಕ ಪ್ರಭಾವ, ಯಾವುದೋ ಒಂದು ವಿವರಣೆ, ಉತ್ಪನ್ನ ಪ್ರಚಾರ (ಜಾಹೀರಾತಿನ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ) ಅಥವಾ ಸರಳವಾದ ಸಂದೇಶವನ್ನು ರವಾನಿಸುತ್ತದೆ.

1. ಸಂವಹನ ವಿಧಾನ. ಅದರ ಸರಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಕಲೆ ಸಂವಹನ ವಿಧಾನವಾಗಿದೆ. ಸಂವಹನ ಮಾಡಲು ಇತರ ಮಾರ್ಗಗಳಂತೆಯೇ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ವರ್ಗಾವಣೆ ಮಾಡುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಇದು ಒಯ್ಯುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ವಿವರಣೆಯು ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ರವಾನಿಸಲು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಕಲಾ ರೂಪವಾಗಿದೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಮತ್ತೊಂದು ಉದಾಹರಣೆ ಭೌಗೋಳಿಕ ನಕ್ಷೆಗಳು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಂದೇಶದ ವಿಷಯವು ವೈಜ್ಞಾನಿಕವಲ್ಲ. ಆರ್ಟ್ ನಿಮಗೆ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ರವಾನಿಸಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಭಾವನೆಗಳು, ಮನಸ್ಥಿತಿ, ಭಾವನೆಗಳು.
2. ಎಂಟರ್ಟೈನ್ಮೆಂಟ್ ಆಗಿ ಕಲೆ. ಕಲೆಯ ಉದ್ದೇಶವು ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಅಥವಾ ಆನಂದಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವಂತಹ ಮನಸ್ಥಿತಿ ಅಥವಾ ಭಾವನೆಯ ಸೃಷ್ಟಿಯಾಗಿರಬಹುದು. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಈ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕಾಗಿ ಕಾರ್ಟೂನ್ಗಳು ಅಥವಾ ವೀಡಿಯೊ ಆಟಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.
3. ಅವಹಂಗರ್ಡ್, ರಾಜಕೀಯ ಬದಲಾವಣೆಯ ಸಲುವಾಗಿ ಕಲೆ. ಆರಂಭಿಕ XX ಶತಮಾನದ ಕಲೆಯ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಉದ್ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ರಾಜಕೀಯ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುವ ಕೃತಿಗಳ ಸೃಷ್ಟಿಯಾಗಿದೆ. ಈ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು -ಡಾಡಾ ಸಿದ್ಧಾಂತ, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ, ರಷ್ಯನ್ ಸಂರಕ್ಷಣೆ, ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದ - ಒಟ್ಟಾಗಿ ಹೆಸರುಅವಹಂಗರ್ಡ್.
4. ಸೈಕೋಥೆರಪಿಗಾಗಿ ಕಲೆ. ಮನೋವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಮತ್ತು ಮನೋರೋಗ ಚಿಕಿತ್ಸಕರು ಔಷಧೀಯ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ರೋಗಿಯ ಮಾದರಿಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ವಿಶೇಷ ತಂತ್ರವು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಅಂತಿಮ ಗುರಿಯು ರೋಗನಿರ್ಣಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮನಸ್ಸಿನ ಚೇತರಿಕೆ.
5. ಸಾಮಾಜಿಕ ಪ್ರತಿಭಟನೆಗಾಗಿ ಕಲೆ, ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಆದೇಶ ಮತ್ತು / ಅಥವಾ ಅರಾಜಕತೆಯ ಅದ್ಭುತ ಯಾವುದೇ ಅದ್ಭುತ. ಪ್ರತಿಭಟನಾ ರೂಪವಾಗಿ, ಕಲೆಯು ಯಾವುದೇ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರಾಜಕೀಯ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಆಡಳಿತದ ಅಥವಾ ಅದರ ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳ ಟೀಕೆಗಳನ್ನು ವಿಧಿಸಲು.

2.4. ಮಾನವ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಪಾತ್ರ

ಎಲ್ಲಾ ವಿಧದ ಕಲೆಗಳು ಭೂಮಿಯ ಮೇಲೆ ವಾಸಿಸುವ ಕಲೆಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲೆಯ ಕಲೆಯನ್ನು ಸೇವಿಸುತ್ತವೆ.
ಬರ್ಟನ್ಟ್ ಬ್ರೆಚ್ಟ್

ಈಗ ನಮ್ಮನ್ನು ಊಹಿಸಲು ಅಸಾಧ್ಯಒಂದು ಜೀವನ ಕಲೆ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿಲ್ಲಸೃಷ್ಟಿಮಾಡು. ಎಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಯಾವಾಗ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರುಮನುಷ್ಯಅವನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮುಂಜಾನೆ ಸಹ, ಅವರು ಅವನ ಸುತ್ತಲಿನ ಜಗತ್ತನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಅಂದರೆ ಅದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ, ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯು ಮುಂದಿನ ತಲೆಮಾರುಗಳಿಗೆ ಪಡೆದ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ತಿಳಿಸಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಗುಹೆಗಳಲ್ಲಿ ಗೋಡೆಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಇದ್ದವು - ಪ್ರಾಚೀನ ಮನುಷ್ಯನು ಆಗುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತು ಪೂರ್ವಜರು ರವಾನಿಸಿದ ತಪ್ಪುಗಳಿಂದ ತಮ್ಮ ವಂಶಸ್ಥರನ್ನು ರಕ್ಷಿಸುವ ಬಯಕೆಯಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪ್ರಪಂಚದ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಜಗತ್ತನ್ನು ವರ್ಗಾವಣೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಮೆಚ್ಚುಗೆ.

ಮಾನವೀಯತೆಯು ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಶಾಖವಿಲ್ಲ, ಇದು ಹಂತಹಂತವಾಗಿ ಮುಂದಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಮೇಲಿರುತ್ತದೆ, ಈ ದೀರ್ಘ ಮತ್ತು ನೋವಿನ ಮಾರ್ಗಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ನೀವು ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಯುಗಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿದರೆ, ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಕವಿಗಳು, ಸಂಗೀತಗಾರರು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು ತಲುಪಿದ ಎತ್ತರವನ್ನು ನೀವು ಮೆಚ್ಚುತ್ತೀರಿ. ರಾಫೆಲ್ ಮತ್ತು ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಅವರ ಇಮ್ಮಾರ್ಟಲ್ ಸೃಷ್ಟಿಗಳು ಇನ್ನೂ ತಮ್ಮ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪಾತ್ರದ ಆಳವಾದ ಜಾಗೃತಿಯನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಚಿಕ್ಕದಾದ, ಆದರೆ ಸುಂದರವಾದ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ದುರಂತ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಹಾದುಹೋಗಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಮನುಷ್ಯನ ವಿಕಸನದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯು ಅತ್ಯಗತ್ಯ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ವಿವಿಧ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ನೋಡಲು ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರತಿ ಶತಮಾನದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿ ಶತಮಾನದೊಂದಿಗೆ ಇದು ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಸುಧಾರಣೆಯಾಗುತ್ತಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ಸಮಯದಲ್ಲೂ, ಆರ್ಟ್ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು, ಅಮೂರ್ತ ಚಿಂತನೆಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಶತಮಾನಗಳವರೆಗೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಕಲೆಯನ್ನು ಬಲವಾಗಿ ಬದಲಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದನು, ಅವನ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ತಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದನು. ಕಲೆ ನಮ್ಮ ಜೀವನದ ಇತಿಹಾಸದ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಇದರಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವದ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ರಹಸ್ಯವಾಗಿದೆ. ಕಲೆ ನಮ್ಮ ಕಥೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನೀವು ಅತ್ಯಂತ ಪುರಾತನ ಹಸ್ತಪ್ರತಿಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು.
ಇಂದು, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನ ಜೀವನವನ್ನು ಹೊಸ ಚಿತ್ರವಿಲ್ಲದೆಯೇ, ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಪ್ರೀಮಿಯರ್ ಇಲ್ಲದೆ ಇಲ್ಲದೆ, ಫ್ಯಾಶನ್ ಹ್ಯಾಟ್ ಮತ್ತು ಅಚ್ಚುಮೆಚ್ಚಿನ ಸಂಗೀತ ಗುಂಪು ಇಲ್ಲದೆ, ಕಲಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಇಲ್ಲದೆ ... ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಹೊಸ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಗಳು, ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಗಡಿಬಿಡಿನಿಂದ ಶಾಂತತೆ, ಮತ್ತು ಸಂತೋಷ. ಈ ಕಲೆಯ ಕೆಲಸವು ಓದುಗರು, ವೀಕ್ಷಕರು, ಕೇಳುಗರ ಆಲೋಚನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಯಾವಾಗಲೂ ವ್ಯಂಜನವಾಗಿದೆ. ಕಾದಂಬರಿಯು ದೂರದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಯುಗದ ಬಗ್ಗೆ, ಸಾಕಷ್ಟು, ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಜೀವನಶೈಲಿಯನ್ನು ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಎಲ್ಲಾ ಸಮಯದಲ್ಲೂ ತೂಗಾಡುತ್ತಿರುವ ಭಾವನೆಗಳು ಪ್ರಸ್ತುತ ರೀಡರ್ಗೆ ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹವು, ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ನಿಜವಾದ ಮಾಸ್ಟರ್ ಬರೆದಿದ್ದಲ್ಲಿ ಅವನೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಂಜನವಾಗಿದೆ . ರೋಮಿಯೋ ಮತ್ತು ಜೂಲಿಯೆಟ್ ದೂರದ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ವೆರೋನಾದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಸಮಯವಲ್ಲ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆಯ ಸ್ಥಳವಲ್ಲ, ಜೀನಿಯಸ್ ಷೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ನಿಂದ ವಿವರಿಸಿದ ಮಹಾನ್ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ನಿಷ್ಠಾವಂತ ಸ್ನೇಹಕ್ಕಾಗಿ ನನ್ನ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ.

ರಷ್ಯಾವು ಕಲಾ ಪ್ರಾಂತ್ಯವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ತನ್ನ ನೋಟವನ್ನು ಮುಂಜಾನೆ, ಅವರು ಯುರೋಪ್ನ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು ಮುಂದೆ ನಿಲ್ಲುವ ತನ್ನ ಹಕ್ಕನ್ನು ಜೋರಾಗಿ ಮತ್ತು ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಹೇಳಿದ್ದಾರೆ: , ಕೀವ್ ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋ. ಕಲ್ಲಿದ್ದಲು ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋ ಪೋಕ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ನ ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಯ ಚರ್ಚ್ನ ಅದ್ಭುತ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ನಾವು ಹೆಮ್ಮೆಪಡುತ್ತೇವೆ, ಮೂಲಭೂತ ದೇವಾಲಯದ ಹೆಸರಿಗಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರ ಪವಿತ್ರ ಗೌರವ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಸೃಷ್ಟಿಗಳು ನಮ್ಮ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುವುದಿಲ್ಲ. ನಾವು ನಿರಂತರವಾಗಿ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತೇವೆ. ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ಸಭಾಂಗಣಗಳನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡುವುದರಿಂದ, ಸುಂದರವಾದ ಜಗತ್ತನ್ನು ಸೇರಲು ನಾವು ಬಯಸುತ್ತೇವೆ, ಅದು ಕೇವಲ ಪ್ರತಿಭೆ ಮಾತ್ರ ಲಭ್ಯವಿರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಉಳಿದವುಗಳು, ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಕಲಿಯುತ್ತವೆ, ನೋಡಿ, ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜೀವನ.

ಚಿತ್ರಗಳು, ಸಂಗೀತ, ರಂಗಕಲೆ, ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಯಾವುದೇ ಹೋಲಿಸಲಾಗದ ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ತೃಪ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ, ಅವನನ್ನು ಸಹಾನುಭೂತಿ ಮಾಡಿ. ನಾಗರಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನದಿಂದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ನಂತರ ರೋಬಾಟ್ ಅಥವಾ ಜೊಂಬಿನಲ್ಲಿ ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಕಲೆಯ ಸಂಪತ್ತನ್ನು ಅಕ್ಷಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ವಸ್ತು ಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಭೇಟಿ ಮಾಡುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ, ಎಲ್ಲಾ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು, ಒಪೆರಾಗಳು ಕೇಳುವುದಿಲ್ಲ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಎಲ್ಲಾ ಮೇರುಕೃತಿಗಳು ಮರುಪರಿಶೀಲಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಎಲ್ಲಾ ಕಾದಂಬರಿಗಳು, ಕವಿತೆಗಳು, ಪದ್ಯಗಳು ಮರು-ಓದಲು ಇಲ್ಲ. ಹೌದು, ಮತ್ತು ಏನೂ ಇಲ್ಲ. Vesseniki ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಮೇಲ್ಮೈ ಜನರು ಎಂದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಇಡೀ ಬಹುದ್ವಾರಿನಿಂದ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಆತ್ಮಕ್ಕೆ ಆರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ಹತ್ತಿರವಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಅದು ಅವನ ಮನಸ್ಸು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳ ಮಣ್ಣನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಕಲೆ ಬಹುಮುಖಿ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳು. ಕಲೆಯು ಬುದ್ಧಿವಂತ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ಗುಣಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ, ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ, ಯಶಸ್ವಿ ಸಾಮಾಜಿಕತೆಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್ನಲ್ಲಿ, ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ವಿಧಾನವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಲ್ಲಿ, ಶಿಲ್ಪಗಳು ಉದಾತ್ತ ಮಾನವ ಗುಣಗಳನ್ನು ("ಮರ್ಸಿ", "ಜಸ್ಟೀಸ್", ಇತ್ಯಾದಿ) ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದವು. ಅದ್ಭುತ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಚಿಂತಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅವರು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಅದೇ ಮಹಾನ್ ಗುರುಗಳ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ.

ಕೇರಿ ಇಟಲಿ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಿಂದ ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಮರಿನಾ ಡಿ ಟಾಮಾಸೊ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಸಂಶೋಧಕರ ಗುಂಪು, ಸುಂದರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ನೋವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಬಹುದು, ಇಂದು ದೈನಂದಿನ ಟೆಲಿಗ್ರಾಫ್ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಹೊಸ ಫಲಿತಾಂಶಗಳು ಆಸ್ಪತ್ರೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಸ್ಪತ್ರೆಗಳನ್ನು ಕೊಲ್ಲುತ್ತವೆ ಎಂದು ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ, ರೋಗಿಗಳು ನೆಲೆಗೊಂಡಿರುವ ಆವರಣದಲ್ಲಿ ಅಲಂಕರಣದ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಆರೈಕೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಅಧ್ಯಯನದ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ತಮ್ಮ ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಅವರ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಜನರ ಗುಂಪನ್ನು ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬಾಟಿಸೆಲ್ಲಿಯಂತೆ 300 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ಕೇಳಿದರು, ಅಲ್ಲದೆ ಅವುಗಳಿಂದ 20 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಅವುಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಸುಂದರ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಕೊಳಕು. ಮುಂದಿನ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ವಿಷಯಗಳು ಈ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಿದವು ಅಥವಾ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ತೋರಿಸಲಿಲ್ಲ, ಚಿತ್ರಗಳಿಗಾಗಿ ದೊಡ್ಡ ಕಪ್ಪು ಗೋಡೆಯನ್ನು ಬಿಟ್ಟು, ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳುವವರನ್ನು ಕಿರು ಲೇಸರ್ ಪಲ್ಸ್ನೊಂದಿಗೆ ಹಿಟ್, ಅರಿಸಿದ ಹುರಿಯಲು ಸ್ಪರ್ಶದಿಂದ ಬಲಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಪ್ಯಾನ್. ಜನರು ಇಷ್ಟಪಡುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಜನರು ನೋಡಿದಾಗ, ನೋವು ಮೂರು ಬಾರಿ ತೀವ್ರವಾಗಿ ತೀವ್ರವಾಗಿ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಕೊಳಕು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ಕಪ್ಪು ಗೋಡೆಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಮಕ್ಕಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಆದರೆ ವಯಸ್ಕರು ತಮ್ಮ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ನಾವು ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದೇವೆ, ನಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ನಿರಂತರವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತೇವೆ, "ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ, ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾಗಿದೆ ...", ನಮ್ಮ ಆಸೆಗಳನ್ನು ಮರೆತುಬಿಡುವುದು. ಈ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ, ಆಂತರಿಕ ಅಸಮಾಧಾನವಿದೆ, ಇದು ಮನುಷ್ಯ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಜೀವಿಯಾಗಿದ್ದು, ಸ್ವತಃ ತಾನೇ ಉಳಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದೆ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ದೇಹವು ನರಳುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಿತಿಯು ಅನೇಕ ರೋಗಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಒತ್ತಡವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇತರರೊಂದಿಗೆ ಪರಸ್ಪರ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಇದು ಕೇವಲ ರೇಖಾಚಿತ್ರವಾಗಿರಬಾರದು, ಆದರೆ appliques, ಕಸೂತಿ, ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು, ಪಂದ್ಯಗಳು, ಗದ್ಯ, ಕವಿತೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನವುಗಳಿಂದ ಮಾಡೆಲಿಂಗ್ ಮಾಡುವುದು, ಹೇಗಾದರೂ ಕಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯವು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಹೇಗೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಪ್ರಶ್ನೆ, ಅವರ ನಡವಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಮನಸ್ಸು, ಯಾವ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನಗಳು ವಿಶಿಷ್ಟ ಅನುಭವಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಸಾಹಿತ್ಯಕ ಕೆಲಸವನ್ನು ಓದುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಬದಲಿಸಲು, ಪ್ರಾಚೀನದಿಂದ ಅನೇಕ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಶೋಧಕರ ಮನಸ್ಸನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡವು ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಮಯ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಹಿತ್ಯ, ವಾಸ್ತವದ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ನೀಡುವ, ಎಲ್ಲಾ ವಯಸ್ಸಿನ ಓದುಗರ ಮಾನಸಿಕ ಹಾರಿಜಾನ್ ಅನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಖರೀದಿಸಬಲ್ಲದು, ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ, ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಂತೋಷವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಆಧುನಿಕ ಮನುಷ್ಯನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಅಗತ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ವಿಜ್ಞಾನದ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯವೆಂದರೆ - ಈ ಮೂಲಕ ಯೋಚಿಸಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುವ ಜನರಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ಮತ್ತು ಸಮರ್ಥನೀಯ ಭಾವನೆಗಳ ರಚನೆಯಾಗಿದೆ, ವರ್ತನೆಯನ್ನು ಕಳುಹಿಸಲು ಅವರ ವಿಶ್ವವೀಕ್ಷಣೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ.

ಸಾಹಿತ್ಯವು ವಾಸ್ತವದ ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವತೆಯ ಜ್ಞಾನದ ಜನರಿಗೆ ಮತ್ತು ಜನರ ಆದರ್ಶ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಕಲ್ಪನೆ, ಪ್ರಪಂಚದ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಬಂಧಗಳ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಪದವು ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ರಹಸ್ಯವಾಗಿದೆ. ಓದುಗರನ್ನು ಇನ್ನೊಂದು ಜಗತ್ತಿಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲು, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವರ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಶಕ್ತಿಯು ಇರುತ್ತದೆ. ಸಾಹಿತ್ಯವಿಲ್ಲದೆ, ಅದ್ಭುತ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಬರಹಗಾರ ವಿಕ್ಟರ್ ಹ್ಯೂಗೋ ಅಥವಾ ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಪುಶ್ಕಿನ್ ವಿಶ್ವದಲ್ಲೇ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಎಂದು ನಮಗೆ ಗೊತ್ತಿಲ್ಲ. ಅವರು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಸಮಯದ ಬಗ್ಗೆ ನಮಗೆ ಏನೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ನಾವು ವಿದ್ಯಾವಂತರಾಗುತ್ತೇವೆ, ನಮ್ಮ ಪೂರ್ವಜರ ಕಥೆಯನ್ನು ಕಲಿಯುತ್ತೇವೆ.

ಪ್ರತಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಭಾವ. ಮನುಷ್ಯನು ಕಿವಿಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಕೇಳುತ್ತಾನೆ; ಅವನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ತನ್ನ ದೇಹದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾನೆ. ಧ್ವನಿಯು ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಪ್ರಭಾವಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ರಕ್ತ ಪರಿಚಲನೆ ಲಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ವೇಗಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ; ನೀವು ನರಮಂಡಲವನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಅದನ್ನು ಶಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ; ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿನ ಯುದ್ಧಗಳು ಬಲವಾದ ಭಾವೋದ್ರೇಕ ಅಥವಾ ಶಾಂತಿಯುತ, ಶಾಂತಿಯನ್ನು ತರುತ್ತಿವೆ. ಧ್ವನಿ ಪ್ರಕಾರ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಧ್ವನಿ ಜ್ಞಾನವು ಮನುಷ್ಯನಿಗೆ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಟೂಲ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು, ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ಗಳು, ನಿಯಂತ್ರಣ ಮತ್ತು ಜೀವನದ ಬಳಕೆಗೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಯೋಜನವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಇತರ ಜನರಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.ಕಲೆ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ನೀಡಬಹುದಾದ ರಹಸ್ಯವಲ್ಲ.

ಐಸೋಥೆರಪಿ, ನೃತ್ಯ ಥೆರಪಿ, ಸಂಗೀತ ಚಿಕಿತ್ಸೆಯು ಈಗಾಗಲೇ ಬಂಡವಾಳ ಸತ್ಯಗಳು.

ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಫಾರ್ಮಾಲಜಿ ಸೈಂಟಿಫಿಕ್ ರಾಬರ್ಟ್ ಷಾಫ್ಲರ್ ಸ್ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, "ಅರಣ್ಯ ರಾಜ" ಯ "ಅರಣ್ಯ ರಾಜ", ಹೂವನ್ ನ "ಅರಣ್ಯ ರಾಜ" ಯ ಎಲ್ಲಾ ಸಿಂಫೋನ್ಗಳನ್ನು ಕೇಳಲು ಚಿಕಿತ್ಸಕ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ಕೃತಿಗಳು ವೇಗವರ್ಧಿತ ಚೇತರಿಕೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತವೆ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾ ಸಂಶೋಧಕರ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಮೊಜಾರ್ಟ್ನ ಸಂಗೀತ ಪರೀಕ್ಷೆಗಳಿಗೆ 10 ನಿಮಿಷಗಳ ನಂತರ 8-9 ಯೂನಿಟ್ಗಳಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಪೈಕಿ ಬೌದ್ಧಿಕತೆ ಗುಣಾಂಕ ಹೆಚ್ಚಳವನ್ನು ತೋರಿಸಿದೆ ಎಂದು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಸಾಬೀತಾಯಿತು.

ಆದರೆ ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಿಗಣಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಉದಾಹರಣೆಗೆ: ರಾಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ - ಒತ್ತಡ ಸಾಮರಸ್ಯಗಳ ಆಯ್ಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಮೆದುಳಿನಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಅಳಿಸಿಹಾಕುತ್ತದೆ, ಆಕ್ರಮಣ ಅಥವಾ ಖಿನ್ನತೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ರಷ್ಯನ್ ಸೈಕಾಲಜಿಸ್ಟ್ ಡಿ. ಅಜರೊವ್ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ವಿಶೇಷ ಸಂಯೋಜನೆಯಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾನೆ, ಅವರು ಕೊಲೆಗಾರನನ್ನು ಕರೆದರು., ಅಂತಹ ಸಂಗೀತ ಪದಗುಚ್ಛಗಳನ್ನು ಅನೇಕ ಬಾರಿ ಕೇಳುತ್ತಾ, ಮನುಷ್ಯನ ಮನಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ಚಿಂತನೆಯು ಮಾನವರಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಬೆಲ್ ರಿಂಗಿಂಗ್ ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಕೊಲ್ಲುತ್ತದೆ:

1. ಟೈಫಾಯಿಡ್ ಬ್ಯಾಕ್ಟೀರಿಯಾ
2. ವೈರಸ್ಗಳು.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ (ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಇತರರು) ಉತ್ತೇಜಿಸು:

1. ಸಾಮಾನ್ಯ ಹಿತವಾದ
2. ನರ್ಸಿಂಗ್ ತಾಯಂದಿರಲ್ಲಿ ಹಾಲು ಬಿಡುಗಡೆ (20% ರಷ್ಟು) ಹೆಚ್ಚಿಸುವುದು.

 ಮಿದುಳಿನ ಮೇಲೆ ನೇರ ಪ್ರಭಾವದ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಲಯಬದ್ಧ ಶಬ್ದಗಳು ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತವೆ:

1. ಹೊರಸೂಸುವಿಕೆ ಒತ್ತಡ ಹಾರ್ಮೋನುಗಳು
2. ವರ್ತಿಸುವ ಸ್ಮರಣೆ
3. ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ಥಿತಿಯ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಹೆಡ್ಫೋನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವಾಗ) ದುರ್ಬಲಗೊಂಡಿತು (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಹೆಡ್ಫೋನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಿದ್ದರೆ).

ಮಂತ್ರ, ಅಥವಾ ಧ್ಯಾನಸ್ಥ ಶಬ್ದಗಳು "ಓಂ", "ಔಮ್", ಇತ್ಯಾದಿ., ಒಂದು ರೋಮಾಂಚಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ.
ಕಂಪನಗಳು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಅಂಗಗಳ, ಮೆದುಳಿನ ರಚನೆಗಳ ಸಕ್ರಿಯಗೊಳಿಸುವಿಕೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತವೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅನೇಕ ವಿಭಿನ್ನ ಹಾರ್ಮೋನುಗಳನ್ನು ರಕ್ತದಲ್ಲಿ ಎಸೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. (ಬಹುಶಃ ಕಡಿಮೆ ಶಕ್ತಿಯ ವೆಚ್ಚಗಳೊಂದಿಗೆ ಏಕತಾನತೆಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ).

ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಕಂಪಿಸುವ ಶಬ್ದಗಳು

1. ಆನಂದ - ಕೆಲವು ಜನರಲ್ಲಿ, ಇತರರು - ಅದೇ ಶಬ್ದಗಳು ಕಾರಣವಾಗುತ್ತವೆ
2. ಹಾರ್ಮೋನುಗಳ ಹೊರಸೂಸುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಆಕ್ಸಿಡೇಟಿವ್ ಚಯಾಪಚಯದಲ್ಲಿ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಏರಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿ.

1. ರಕ್ತದೊತ್ತಡದಲ್ಲಿ ತೀಕ್ಷ್ಣ ಏರಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ,
2. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಹೃದಯ ಸೆಳೆತಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ.

ಪುರಾತನ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಮೂಲಗಳಲ್ಲಿ ನಾವು ಜನರ ಮಾನಸಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಪ್ರಭಾವದ ಬಹಳಷ್ಟು ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಮೆಡಿಕಲ್ನಲ್ಲಿ ಹುಚ್ಚು ಕೋಪದಲ್ಲಿನ ದಾಳಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಲಿರಾದಲ್ಲಿ ಆಟವನ್ನು ಅನುಮಾನಿಸುತ್ತಿವೆ ಎಂದು ಪ್ಲುಟಾರ್ಲಾಕ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಮೈಟಿ ಅಚಿಲ್, ಹೋಮರ್ನ ಪ್ರಕಾರ, ಲಿರಾದಲ್ಲಿ ಆಡುತ್ತಾ, "ಇಲಿಯಾಡ್" ನಲ್ಲಿನ ಕ್ರಿಯೆಯು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುವ "ಪ್ರಸಿದ್ಧ" ಕೋಪವನ್ನು ತಂಪಾಗಿಸುತ್ತದೆ.

ವಿಷಯುಕ್ತ ಹಾವುಗಳು ಮತ್ತು ಚೇಳುಗಳ ಕಡಿತದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವು ಸನ್ನಿಹಿತವಾದ ಮರಣದಿಂದ ಉಳಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಭಿಪ್ರಾಯವಾಗಿದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ಸಂಗೀತವು ಪ್ರಾಚೀನ ರೋಮ್ ಗ್ಯಾಲೆನ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವೈದ್ಯರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡಿದೆ. ಈ ದೇಶದಲ್ಲಿ, ಹೇರಳವಾಗಿರುವ ಹಾವುಗಳು, ತಮ್ಮ ಕಚ್ಚುವಿಕೆಯಿಂದ ಏಕೈಕ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿವೆ ಎಂದು ಭಾರತಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ಭಾರತಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ್ದನೆಂದು ಹೇಳಿದರು. ಸಂಗೀತದ ಅದ್ಭುತವಾದ ಪರಿಣಾಮಕ್ಕೆ ಏನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ? ಅಂತಹ ಪ್ರಕರಣಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವು ಪ್ರತಿವಿಷದಂತೆ ವರ್ತಿಸುವುದಿಲ್ಲವೆಂದು ನಮ್ಮ ಸಮಯದ ಅಧ್ಯಯನಗಳು ತೋರಿಸಿವೆ, ಆದರೆ ಮಾನಸಿಕ ಗಾಯವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುವ ವಿಧಾನವಾಗಿ, ಭೀಕರ ಭಾವನೆಯನ್ನು ನಿಗ್ರಹಿಸಲು ಬಲಿಯಾದವರಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಆರೋಗ್ಯ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನವು ಅನೇಕ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಮಾನಸಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುವ ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ದೇಹದಲ್ಲಿ ನರಮಂಡಲದ ಪಾತ್ರವು ಎಷ್ಟು ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸಲು ಈ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಉದಾಹರಣೆ ನಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಜನರ ಆರೋಗ್ಯಕ್ಕೆ ಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವದ ಯಾಂತ್ರಿಕತೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುವಾಗ ಅದನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು.

ಭಾವನೆಗಳ ಸಂಗೀತದ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಇನ್ನಷ್ಟು ಹೊಡೆಯುವುದು. ಭಾವನೆಯ ಮೇಲೆ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಭಾವದ ಮೇಲೆ, ಅವರು ಪ್ರಾಚೀನತೆಯಲ್ಲಿ ತಿಳಿದಿದ್ದರು. ಔಷಧೀಯ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಮತ್ತು ಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಸಂಗೀತ. ಮಾನವ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಗೊಂದಲದ ಮತ್ತು ಹಿತವಾದ ಮತ್ತು ಚಿಕಿತ್ಸೆಯ ವಿಧಾನವಾಗಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಒಂದು ವಿಧಾನವಾಗಿ ಸಂಗೀತವು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಓವರ್ವರ್ಕ್ ಅನ್ನು ಎದುರಿಸುವ ವಿಧಾನವಾಗಿ ಸಂಗೀತವು ಮಹತ್ತರವಾದ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು ಸಂಗೀತವು ಕೆಲವು ರಿದಮ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿಸಬಹುದು, ವಿರಾಮದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ವಿಶ್ರಾಂತಿಗೆ ತಕ್ಕಂತೆ.

ಕಲೆಯು ಜನರ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸುಂದರ, ಜೀವಂತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆ: ನಮ್ಮ ಸಮಯ ಎಷ್ಟು ಹಳೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತಲುಪಿತು, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಜನರು ಎರಡು, ಮೂರು, ನಾಲ್ಕು ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚು ಶತಮಾನಗಳ ಹಿಂದೆ ಹೇಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ನಿರ್ಧರಿಸಬಹುದು. ಈಗ ನಮ್ಮ ಸಮಕಾಲೀನರು, ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಬರೆದ ಅನೇಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಇವೆ: ಅಮೂರ್ತತೆ, ವಾಸ್ತವಿಕತೆ, ಇನ್ನೂ ಜೀವನ ಅಥವಾ ಭೂದೃಶ್ಯ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅದ್ಭುತ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತವಾಗಿ ಕಾಣುವಂತೆ ಕಲಿತರು.
ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖವಾದ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ. ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ, ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಸ್ಮಾರಕಗಳ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಚದುರಿದವು, ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು "ಸ್ಮಾರಕಗಳು" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ - ಅವುಗಳು ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಮೆಮೊರಿಯ ಮಹಾನ್ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಈ ರಹಸ್ಯಗಳು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ.
ಸಹಜವಾಗಿ, ಒಪೇರಾ ಕಲೆಯ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಗಾಯನಗಳ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಗಾಯಕರು ಎಲ್ಲಾ ಛಾಯೆಗಳ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುವ ಸಹಾಯದಿಂದ ಅದರ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ ಕೇಳುಗರ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳು. ಕವಿತೆ ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಯ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಸಹ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಿದ್ಧತೆ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ತ ತಿಳುವಳಿಕೆ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೊಳಗಾದ ಶಬ್ದಗಳಿಂದ ಪದಗಳನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಮತ್ತು ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವುದಿಲ್ಲವಾದರೆ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಓದುವ ವಿಧಾನದಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸದಿದ್ದಲ್ಲಿ ಸಹ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಕಥೆ ಓದುಗನನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಕಲಾ ಸಾಮಗ್ರಿಗಳ ಪರಿಣಾಮವು ದೀರ್ಘಕಾಲೀನ ಅಥವಾ ಭರವಸೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಬಹುದು. ಒಂದು ನಿರಂತರ ಮತ್ತು ದೀರ್ಘಕಾಲೀನ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಪಡೆಯಲು, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಅದನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವ, ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಚೇತರಿಕೆ ಮತ್ತು ತಡೆಗಟ್ಟುವಿಕೆ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕಾಗಿ ಇದು ಕಲೆಯ ಬಳಕೆಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಮಹತ್ವ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಕಲೆಯು ಒಂದು ಮಾನವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಇದು ಭಾವನೆ ಅಥವಾ ಗುಪ್ತಚರವಾಗಬಹುದು, ಆದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯು. ಇದು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಮಾನ್ಯ, ಮಾನವನ ಸಸ್ಯಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆ.

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪೋಸ್ಟರ್ ಡಿ. ಮೋಟರ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಭೆ "ನೀವು ಸ್ವಯಂಸೇವಕರಿಂದ ಬರೆದಿದ್ದೀರಾ?", ಇದು ವಿಶ್ವ ಸಮರ II ರ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಉತ್ತೇಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಾನವ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಮೂಲಕ ಮಾನವ ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿಯಂತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಆ. ತನ್ನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸಲು, ಮಾನವ ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿಯನ್ನು ಮನವಿ ಮಾಡುವುದು ಕಲೆಯ ಬಲ. ಮತ್ತು ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ನೀವು ಪುಷ್ಕಿನ್ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪದಗಳನ್ನು ತರಬಹುದು:

ಗ್ಲಾಗ್ಲ್ ಲೋಜಿ ಹಾರ್ಟ್ಸ್ ಆಫ್ ಪೀಪಲ್.

ಇದು ಕಲೆಯ ನಿಜವಾದ ಉದ್ದೇಶ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.

2.5. ಕಾರ್ಕ್, ಆರ್ಟ್-ಫಾರೆವರ್.

ಕಲೆ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚಕ್ಕೆ ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ.

ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಕಠಿಣವಾದ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಲೆಯು ಈ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಬೇಕು. ಕ್ಲಾಸಿಸಮ್ನ ಕಲಾವಿದರು ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಮಾದರಿಗಳಿಗೆ ಸಮಾನರಾಗಿದ್ದರು. ಇದು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ - ಏಕರೂಪವಾಗಿ - ಆದ್ದರಿಂದ ಗ್ರೀಕ್ ಮತ್ತು ರೋಮನ್ ಲೇಖಕರು ಕಲಿಯಲು ಅಗತ್ಯ. ನಾಯಕರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ನೈಟ್ಸ್, ರಾಜರು, ಡ್ಯೂಕ್ಸ್ಗಳಾಗಿವೆ. ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯವು ಸತ್ಯವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅವರು ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು - ಆದ್ದರಿಂದ ಬರಹಗಾರನು ಪ್ರಕೃತಿ ಅನುಕರಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಜೀವನವು ನಂಬಲರ್ಹವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಕ್ಲಾಸಿಸಂ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಹಾರ್ಡ್ ಕ್ಯಾನನ್ಗಳು ಇವೆ. ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಬೈಯಾಟ್ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ: "ಇದು ಬಿಗಿಯಾಗಿ ನಂಬಲಾಗದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಸತ್ಯವು ಯಾವಾಗಲೂ ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ." ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಬರಹಗಾರರು ಮನಸ್ಸಿನ ಸ್ಥಾನದಿಂದ ಜೀವನವನ್ನು ಸಮೀಪಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ನಂಬಲಿಲ್ಲ, ಅವರು ಅವನನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದಾದ ಮತ್ತು ಸುಳ್ಳು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಖಚಿತವಾಗಿ, ಸಮಂಜಸವಾಗಿ, ಸತ್ಯವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. "ಚಿಂತನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಲು ಮತ್ತು ನಂತರ ಬರೆಯಿರಿ."

ಕಲೆಯು ವೀಕ್ಷಣೆ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ i.t. ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ Frolova ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ: "ಇದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ನಿರಂತರ ನಿರ್ವಹಣೆ ಮನುಷ್ಯ, ತಮ್ಮ ಆಳವಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಗತ ಪಾತ್ರ, ಕಲೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಸ್ವಂತಿಕೆಯ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. "ಮಾನವ ರಿಯಾಲಿಟಿ" ಕಲೆಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಶಾಂತಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಏಕತೆ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಡ್ಯಾನಿಶ್ ಭೌತವಿಜ್ಞಾನಿ ನೀಲ್ಸ್ ಬೋರ್ ಬರೆದರು: "ಆರ್ಟ್ ಯುಎಸ್ ಅನ್ನು ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸಬಲ್ಲ ಕಾರಣ, ವ್ಯವಸ್ಥಿತ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಗಾಗಿ ತಪ್ಪಿಹೋದ ಹಾರ್ಮೋನಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನಮಗೆ ನೆನಪಿಸುವುದು." ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ, "ಎಟರ್ನಲ್" ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮುಚ್ಚಲಾಗುತ್ತದೆ: ಒಳ್ಳೆಯ ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟದು, ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ಮನುಷ್ಯನ ಘನತೆ. ಪ್ರತಿ ಯುಗಕ್ಕೆ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಪುನಃ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತವೆ.

ಮಲ್ಟಿಕೋನ ಕಲೆ, ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಅವರ ಇಚ್ಛೆಯಿಲ್ಲದೆ, ಮಾನಸಿಕ ಒತ್ತಡ, ಚಿಂತನೆಯ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕೆಲಸವಿಲ್ಲದೆ ಜನರನ್ನು ಪ್ರಭಾವಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸುಂದರವಾದದನ್ನು ನೋಡಲು ಮತ್ತು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಕಲಿಯಲು ಬಯಸಬೇಕು, ನಂತರ ಕಲೆ ಅವರಿಗೆ ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಸೊಸೈಟಿ ಇಡೀ. ಇದು ಬಹುಶಃ ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಇರುತ್ತದೆ. ಈ ಮಧ್ಯೆ, ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳು ಲಕ್ಷಾಂತರ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಮರೆಯಬಾರದು, ಮತ್ತು ಇದು ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಅಥವಾ ಹಾನಿಕಾರಕವಾಗಬಹುದು.

ನಾನು ಸರಳ ಉದಾಹರಣೆ ನೀಡುತ್ತೇನೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕಲಾವಿದ ಚಿತ್ರವೊಂದನ್ನು ಬರೆದರು. ಈ ಚಿತ್ರವು ಕೊಲೆಯ ನಕಾರಾತ್ಮಕ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಎಲ್ಲೆಡೆ ರಕ್ತ, ಕೊಳಕು, ಚಿಕ್ಕದಾದ, ಚೂಪಾದ ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ, ಇಡೀ ಚಿತ್ರವು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯಿಂದ ವರ್ತಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಮನುಷ್ಯನ ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಶಕ್ತಿಯು ಅತ್ಯಂತ ಖಿನ್ನತೆಗೆ ಒಳಗಾಗುವ ಚಿತ್ರದಿಂದ ಬರುತ್ತದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಭೌತಿಕ ಸೃಷ್ಟಿಯೊಂದಿಗೆ ಕಲಾವಿದನ ಚಿಂತನೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಬಂಧವು ಇಲ್ಲಿ, ಅಂತೆಯೇ, ವೀಕ್ಷಕ ಅಥವಾ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ಅವಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾಳೆ ... ಮತ್ತು ಸಾವಿರಾರು ಖಿನ್ನತೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸಾವಿರಾರು ಜನರನ್ನು ಊಹಿಸಿ. ನಮ್ಮ ಸಿನೆಮಾ ಬಗ್ಗೆ ಅದೇ ಹೇಳಬಹುದು. ವಯಸ್ಕ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಾರದೆಂದು ನಮ್ಮ ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಯಾವ ವ್ಯಂಗ್ಯಚಿತ್ರಗಳು ನೋಡುತ್ತಿವೆ? ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಈಗ 70 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ "16 ವರೆಗೆ" ನಿಷೇಧವಿಲ್ಲ. ಘನ "ನಕಾರಾತ್ಮಕ" ... ದೇಶದಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ಋಣಾತ್ಮಕ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಊಹಿಸಿ, ಇಡೀ ಭೂಮಿಯ ಮೇಲೆ, ನಮ್ಮ ಕಲೆಯ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಬಹುದು!
"ಕ್ರಿಯೆಯೊಂದಿಗೆ ಕ್ರಮ ಕೈಗೊಳ್ಳಲು ಯೋಚಿಸಿ. ಅವರು ಉದಾತ್ತರಾಗಿದ್ದರೆ, ಅವರು ಬಿಡುಗಡೆಯಾಗುತ್ತಾರೆ, ಉಳಿಸಿ, ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸಲು. ಅವರು ಕಡಿಮೆ ಇದ್ದರೆ, ಅವರು ಗುಲಾಮಗಿರಿ, ಬಡತನ, ವಿಶ್ರಾಂತಿ, ನಾಶಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ನಮ್ಮ ಪರದೆಗಳು ಪ್ರಚಾರ ಹಿಂಸಾಚಾರವನ್ನು ಸ್ಟೆಪ್ ಅಪ್ ಮಾಡಿದರೆ, ಪವರ್ನ ಆರಾಧನೆ, ದುಷ್ಟ, ನಾವು ಈ ಏಕದಿನ-ಉಗ್ರಗಾಮಿಗಳ ದುರದೃಷ್ಟಕರ ವೀರರ ನಂತರ ಸಾಯುತ್ತೇವೆ.

ನಿಜವಾದ ಕಲೆ ಉತ್ತಮವಾಗಿರಬೇಕು, ಶತಮಾನಗಳ-ಹಳೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಉತ್ತಮ, ಮಾನವೀಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು.

3. ತೀರ್ಮಾನ.

ಕಲೆಯು ನಮ್ಮ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ಭವಿಷ್ಯದ ಪೀಳಿಗೆಗೆ ನೈತಿಕವಾಗಿ ಬೆಳೆಯಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿ ಪೀಳಿಗೆಯು ಮಾನವೀಯತೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕವಾಗಿ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಕಲೆಯಾಗಿರಬಾರದು, ವಿಭಿನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ನಾವು ವಿಭಿನ್ನವಾದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಜಗತ್ತನ್ನು ನೋಡಬಹುದಾಗಿದೆ, ಸ್ಥಾಪಿತವಾದ ಮೀರಿ ನೋಡಿ, ಸ್ವಲ್ಪ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಭಾವನೆ. ಕಲೆ, ವ್ಯಕ್ತಿಯಂತೆ, ಅನೇಕ ಸಣ್ಣ ಹೊಳೆಗಳು, ರಕ್ತನಾಳಗಳು, ಅಂಗಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು, ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳು, ಕನಸುಗಳು, ಚಿತ್ರಗಳು, ಭಯಗಳು - ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ವಾಸಿಸುವ ಎಲ್ಲವೂ - ಸೈನ್ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿಸೃಜನಶೀಲತೆ ವಿಶೇಷ ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿ.

ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಾಗಲು ಅಸಾಧ್ಯ, ಆದರೆ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಸೃಷ್ಟಿಯ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಭೇದಿಸುವುದನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ, ನಮ್ಮ ಶಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಸುಂದರವಾದ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ನಾವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಮೇರುಕೃತಿಗಳು, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಗೀತದ ಕೇಳುಗರು, ನಮಗೆ ಮತ್ತು ಇತರರಿಗೆ ಉತ್ತಮವಾದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಕಲಾ ವಿಜ್ಞಾನವನ್ನು ಮಾಸ್ಟರ್ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಕ್ರಮೇಣ ನಿಮ್ಮ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ನಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಮೇಲೆ ಹೇಳಿದಂತೆ, ಇದು ಮಾನವ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಅತ್ಯಗತ್ಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ:

ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ರಿಯಾಲಿಟಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಸುಂದರವಾದವುಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ, ಭಾವನೆ, ಸರಿಯಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಭಾವನೆ, ಸರಿಯಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಮತ್ತು ಪ್ರಶಂಸಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ,

ಜನರ ಜೀವನದ ಜ್ಞಾನಕ್ಕಾಗಿ ಕಲಾ ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ಬಳಸಲು ಕೌಶಲ್ಯಗಳು, ಪ್ರಕೃತಿ ಸ್ವತಃ;

ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಆಳವಾದ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು. ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಈ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ನೋಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ;

ಜ್ಞಾನ ಹೊಂದಿರುವ ಜನರು, ಮತ್ತು ಲಭ್ಯವಿರುವ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುತ್ತಾರೆ - ಸಂಗೀತ, ಚಿತ್ರಕಲೆ, ರಂಗಭೂಮಿ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಪದಗಳು, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ;

ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಮತ್ತು ರಚಿಸಲು ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು, ಕೌಶಲ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ;

ಮಾನವ ಸಂಬಂಧಗಳಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು, ಬಯಕೆ ಮತ್ತು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ತಯಾರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಕಲೆಯು ನಮ್ಮ ಜೀವನವನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ಕಡೆಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ವಿಭಿನ್ನ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ, ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್, ಈ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಗಮ್ಯಸ್ಥಾನವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಉತ್ತಮ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮಗೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.ನಮ್ಮ ಭೂಮಿ ಪ್ರಪಂಚವು ಪರಿಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಅಪೂರ್ಣತೆಯಿಂದ ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ಮಾತ್ರ ತಾನು ತನ್ನ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಹೇಗೆ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ, ಅದು ಹೇಗೆ ಮಾತನಾಡಬೇಕೆಂದು ಕೇಳಲು ಏನು ಓದುವುದು ಎಂದು.

"ಸಾಮಾನ್ಯ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಶಿಕ್ಷಣ ನೀಡುವ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಾಧನವೆಂದರೆ, ಸೌಂದರ್ಯದ ಭಾವನೆಗಳ ಜಾಗೃತಿಗಾಗಿ, ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಕಲ್ಪನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ, ಕಲೆಯು ಸ್ವತಃ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಮನಶ್ಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ n.e. ರುಮಿಯಾಂಟ್ಸೆವ್.

4. ಸಾಹಿತ್ಯ

1. ನಜರೆಂಕೊ-ಕ್ರಿವೊಶೀೕನ್ ಇ.ಪಿ. ನೀವು ಸುಂದರ, ಮನುಷ್ಯ? - ಮೀ.: ಮಾಲ್. ಗಾರ್ಡ್, 1987.

2. ನೆಝ್ನೊವ್ ಜಿ.ಜಿ. ನಮ್ಮ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲೆ. - ಎಮ್., "ಜ್ಞಾನ", 1975

3. pospelov g.n. ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ. - ಮೀ.: ಆರ್ಟ್, 1984.

8. solntsev n.v. ಪರಂಪರೆ ಮತ್ತು ಸಮಯ. ಎಮ್., 1996.

9. ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು, ಇಂಟರ್ನೆಟ್ ಸೈಟ್ಗಳ ವಸ್ತುಗಳು ಬಳಸಲ್ಪಟ್ಟವು.