ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ನಾಟಕದ ಉದಾಹರಣೆಯಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಟೀಕೆಗಳ ಪಾತ್ರ “ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ

ಪಾಠದ ಉದ್ದೇಶ: ಸಮಸ್ಯೆಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಲ್ಯೂಕ್ನ ಚಿತ್ರಣ ಮತ್ತು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅವನ ಸ್ಥಾನದ ಬಗ್ಗೆ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುವುದು.

ವಿಧಾನ ತಂತ್ರಗಳು: ಚರ್ಚೆ, ವಿಶ್ಲೇಷಣಾತ್ಮಕ ಸಂಭಾಷಣೆ.

ಪಾಠ ಸಲಕರಣೆ: ವಿವಿಧ ವರ್ಷಗಳ A.M. ಗೋರ್ಕಿಯವರ ಭಾವಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು.

ಡೌನ್‌ಲೋಡ್:

ಮುನ್ನೋಟ:

ತರಗತಿಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ.

1. ವಿಶ್ಲೇಷಣಾತ್ಮಕ ಸಂಭಾಷಣೆ.

ನಾವು ನಾಟಕದ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಘಟನೆಗಳ ಸರಣಿಗೆ ತಿರುಗೋಣ ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಸಂಘರ್ಷವು ಹೇಗೆ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡೋಣ.

ರೂಮಿಂಗ್ ಮನೆಯ ನಿವಾಸಿಗಳು ಲ್ಯೂಕ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೊದಲು ತಮ್ಮ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ?

(ನಿರೂಪಣೆಯಲ್ಲಿ, ಜನರು ತಮ್ಮ ಅವಮಾನಕರ ಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ರಾಜೀನಾಮೆ ನೀಡುವುದನ್ನು ನಾವು ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ರೂಮ್‌ಮೇಟ್‌ಗಳು ಸುಸ್ತಾಗಿ, ವಾಡಿಕೆಯಂತೆ ಜಗಳವಾಡುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ನಟ ಸ್ಯಾಟಿನ್‌ಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ: "ಒಂದು ದಿನ ಅವರು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕೊಲ್ಲುತ್ತಾರೆ ... ಸಾವಿಗೆ ..." " ಮತ್ತು ನೀವು ಬ್ಲಾಕ್ ಹೆಡ್," ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಸ್ನ್ಯಾಪ್ಸ್. "ಏಕೆ "- ನಟ ಆಶ್ಚರ್ಯಚಕಿತನಾದನು. "ಏಕೆಂದರೆ - ನೀವು ಎರಡು ಬಾರಿ ಕೊಲ್ಲಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ." ಸತೀನ್ ಅವರ ಈ ಮಾತುಗಳು ಅವರೆಲ್ಲರೂ ರೂಮಿಂಗ್ ಹೌಸ್ನಲ್ಲಿ ಮುನ್ನಡೆಸುವ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ. ಜೀವನವಲ್ಲ, ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಈಗಾಗಲೇ ಸತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಎಲ್ಲವೂ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ: "ನನಗೆ ಅರ್ಥವಾಗುತ್ತಿಲ್ಲ ... ಏಕೆ ಅಲ್ಲ?" ಬಹುಶಃ ಇದು ನಟ, ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಸಾವನ್ನಪ್ಪಿದ್ದಾರೆ, ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಭಯಾನಕತೆಯನ್ನು ಇತರರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಆಳವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವವನು ನಾಟಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.)

- ಪಾತ್ರಗಳ ಸ್ವಯಂ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಭೂತಕಾಲವನ್ನು ಬಳಸುವುದರ ಅರ್ಥವೇನು?

(ಜನರು ತಾವು "ಮಾಜಿ" ಎಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ: "ಸ್ಯಾಟಿನ್. ನಾನು ವಿದ್ಯಾವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿ" (ವಿರೋಧಾಭಾಸವೆಂದರೆ ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಹಿಂದಿನ ಉದ್ವಿಗ್ನತೆಯು ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿದೆ). "ಬುಬ್ನೋವ್. ನಾನು ಫ್ಯೂರಿಯರ್ ಆಗಿದ್ದೆ." ನೀವೇ ಬಣ್ಣ ಮಾಡಿ, ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಅಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ... ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಅಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಹೌದು!").

ಯಾವ ಪಾತ್ರವು ಉಳಿದವುಗಳಿಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿದೆ?

(ಒಬ್ಬ ಕ್ಲೆಶ್ಚ್ ಮಾತ್ರ ತನ್ನ ಅದೃಷ್ಟದೊಂದಿಗೆ ಇನ್ನೂ ಬಂದಿಲ್ಲ. ಅವನು ಉಳಿದ ಕೋಣೆಗಳ ಮನೆಗಳಿಂದ ತನ್ನನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ: "ಅವರು ಯಾವ ರೀತಿಯ ಜನರು? ಓಡಿಹೋದರು, ಚಿನ್ನದ ಕಂಪನಿ ... ಜನರು! ನಾನು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ವ್ಯಕ್ತಿ ... ನಾನು ಅವರನ್ನು ನೋಡಲು ನಾಚಿಕೆಪಡುತ್ತೇನೆ ... ನಾನು ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೂ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತೇನೆ ... ನಾನು ಇಲ್ಲಿಂದ ಹೊರಬರುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ನೀವು ಭಾವಿಸುತ್ತೀರಾ? )

ಯಾವ ದೃಶ್ಯವು ಸಂಘರ್ಷದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಿದೆ?

(ಸಂಘರ್ಷದ ಪ್ರಾರಂಭವು ಲುಕಾ ಅವರ ನೋಟವಾಗಿದೆ. ಅವರು ತಕ್ಷಣವೇ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ತಮ್ಮ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸುತ್ತಾರೆ: "ನಾನು ಹೆದರುವುದಿಲ್ಲ! ನಾನು ವಂಚಕರನ್ನು ಗೌರವಿಸುತ್ತೇನೆ, ನನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಚಿಗಟವೂ ಕೆಟ್ಟದ್ದಲ್ಲ: ಎಲ್ಲರೂ ಕಪ್ಪು, ಎಲ್ಲರೂ ಜಿಗಿಯುತ್ತಾರೆ .. . ಅದು ಅಷ್ಟೆ.” ಮತ್ತು ಸಹ: “ಒಬ್ಬ ಮುದುಕ - ಅಲ್ಲಿ ಅದು ಬೆಚ್ಚಗಿರುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ತಾಯ್ನಾಡು ಇದೆ ...” ಲುಕಾ ಅತಿಥಿಗಳ ಕೇಂದ್ರಬಿಂದುವಾಗಿದೆ: “ನೀವು ನತಾಶಾಳನ್ನು ಎಷ್ಟು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಮುದುಕನನ್ನು ಕರೆತಂದಿದ್ದೀರಿ ...” - ಮತ್ತು ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಎಲ್ಲಾ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಅವನ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿದೆ.)

ರಾತ್ರಿಯ ತಂಗುವಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಲ್ಯೂಕ್ ಹೇಗೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತಾನೆ?

(ಲುಕಾ ತ್ವರಿತವಾಗಿ ರೂಮಿಂಗ್ ಮನೆಗಳಿಗೆ ಒಂದು ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ: "ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇನೆ, ಸಹೋದರರೇ, - ನಿಮ್ಮ ಜೀವನ - ಓಹ್! ..” ಅವನು ಅಸಭ್ಯತೆಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ತನಗೆ ಅಹಿತಕರವಾದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಬೈಪಾಸ್ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ, ಹಾಸಿಗೆಯ ಬದಲು ನೆಲವನ್ನು ಗುಡಿಸಲು ಸಿದ್ಧನಾಗಿದ್ದಾನೆ. ಲುಕಾ ಅಣ್ಣಾಗೆ ಅಗತ್ಯವಾಗುತ್ತಾಳೆ, ಅವಳಿಗೆ ಕರುಣೆ ತೋರುತ್ತಾನೆ: “ನೀವು ಅಂತಹ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಬಿಡಬಹುದು? ಲ್ಯೂಕಾ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಮೆಡ್ವೆಡೆವ್ನನ್ನು ಹೊಗಳುತ್ತಾನೆ, ಅವನನ್ನು "ಅಂಡರ್" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನು ತಕ್ಷಣವೇ ಈ ಬೆಟ್ಗೆ ಬೀಳುತ್ತಾನೆ.)

ಲ್ಯೂಕ್ ಬಗ್ಗೆ ನಮಗೆ ಏನು ಗೊತ್ತು?

(ಲುಕಾ ತನ್ನ ಬಗ್ಗೆ ಏನನ್ನೂ ಹೇಳುವುದಿಲ್ಲ, ನಾವು ಕಲಿಯುತ್ತೇವೆ: "ಅವರು ಬಹಳಷ್ಟು ಪುಡಿಮಾಡಿದರು, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅವನು ಮೃದುವಾಗಿದ್ದಾನೆ ...".)

ರೂಮಿಂಗ್ ಮನೆಯ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ನಿವಾಸಿಗಳಿಗೆ ಲ್ಯೂಕ್ ಏನು ಹೇಳುತ್ತಾನೆ?

(ಪ್ರತಿಯೊಂದರಲ್ಲೂ, ಲುಕಾ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾನೆ, ಅವರ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಬದಿಗಳನ್ನು, ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಸಾರವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಇದು ವೀರರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ. ವೇಶ್ಯೆ ನಾಸ್ತ್ಯ ಸುಂದರ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರೀತಿಯ ಕನಸು ಕಾಣುತ್ತಾನೆ; ಕುಡುಕ ನಟ ಮದ್ಯಪಾನದ ಚಿಕಿತ್ಸೆಗಾಗಿ ಭರವಸೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ; ಕಳ್ಳ ವಾಸ್ಕಾ ಪೆಪೆಲ್ ಸೈಬೀರಿಯಾಕ್ಕೆ ತೆರಳಿ ಅಲ್ಲಿ ನಟಾಲಿಯಾಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಸ ಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು, ಬಲವಾದ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಲು ಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅನ್ನಾ ಲುಕಾ ಸಮಾಧಾನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ: "ಏನೂ ಇಲ್ಲ, ಹೆಚ್ಚೇನೂ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಏನೂ ಇಲ್ಲ ಭಯಪಡಲು! ಶಾಂತ, ಶಾಂತ - ನೀವೇ ಸುಳ್ಳು!". ಲುಕಾ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಒಳ್ಳೆಯದನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತಾನೆ.)

ರೂಮಿಂಗ್-ಮನೆಗಳಿಗೆ ಲ್ಯೂಕ್ ಸುಳ್ಳು ಹೇಳಿದ್ದಾನೆಯೇ?

(ಈ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ವಿಭಿನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳಿರಬಹುದು. ಲುಕಾ ನಿಸ್ವಾರ್ಥವಾಗಿ ಜನರಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ, ತಮ್ಮಲ್ಲಿ ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸವನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ಒಳ್ಳೆಯದನ್ನು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ ಬಯಸುತ್ತಾನೆ, ಹೊಸ, ಉತ್ತಮ ಜೀವನವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ನಿಜವಾದ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಅಲ್ಲಿ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಮದ್ಯವ್ಯಸನಿಗಳಿಗೆ ಆಸ್ಪತ್ರೆಗಳು, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಸೈಬೀರಿಯಾ - ಗೋಲ್ಡನ್ ಸೈಡ್, ಮತ್ತು ಕೇವಲ ದೇಶಭ್ರಷ್ಟ ಮತ್ತು ಕಠಿಣ ದುಡಿಮೆಯ ಸ್ಥಳವಲ್ಲ, ಅವರು ಅಣ್ಣಾ ಅವರನ್ನು ಕರೆಯುವ ಮರಣಾನಂತರದ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಪ್ರಶ್ನೆ ಹೆಚ್ಚು ಜಟಿಲವಾಗಿದೆ; ಇದು ನಂಬಿಕೆ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ನಂಬಿಕೆಗಳ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಅವನು ಏನು ಸುಳ್ಳು ಹೇಳಿದನು? ಲುಕಾ ನಾಸ್ತ್ಯಾಗೆ ಅವಳ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು, ಅವಳ ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನಂಬುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಿದಾಗ: "ನೀವು ನಂಬಿದರೆ, ನೀವು ನಿಜವಾದ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೀರಿ ... ಇದರರ್ಥ - ಅದು! ಅದು! "- ಅವನು ಅವಳನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಮಾತ್ರ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಜೀವನಕ್ಕಾಗಿ ತನ್ನಲ್ಲಿಯೇ ಶಕ್ತಿ, ನಿಜಕ್ಕಾಗಿ, ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲ.)

ರೂಮಿಂಗ್ ಮನೆಯ ನಿವಾಸಿಗಳು ಲೂಕನ ಮಾತುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಗೆ ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ?

(ರಾತ್ರಿಯ ತಂಗುವವರು ಮೊದಲಿಗೆ ಅವರ ಮಾತುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅಪನಂಬಿಕೆ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ: “ನೀವೆಲ್ಲರೂ ಏಕೆ ಸುಳ್ಳು ಹೇಳುತ್ತಿದ್ದೀರಿ?” ಲುಕಾ ಇದನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅವರು ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಉತ್ತರಿಸುತ್ತಾರೆ: “ಮತ್ತು ... ನಿಮಗೆ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಇದು ನೋವಿನಿಂದ ಏಕೆ ಬೇಕು ... ಯೋಚಿಸಿ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ! ಅವಳು, ನಿಜವಾಗಿಯೂ, ನಿನಗಾಗಿ ಬಟ್ ಮಾಡಬಹುದು ... ". ದೇವರ ಬಗ್ಗೆ ನೇರವಾದ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ, ಲೂಕಾ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತರಿಸುತ್ತಾನೆ: "ನೀವು ನಂಬಿದರೆ, ಇದೆ; ನೀವು ನಂಬದಿದ್ದರೆ, ಇಲ್ಲ ... ನೀವು ಏನು ನಂಬಿರಿ, ಅದು ... ".)

ನಾಟಕದ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಯಾವ ಗುಂಪುಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು?

"ನಂಬಿಗಸ್ತರು" "ನಂಬಿಗಲ್ಲದವರು"

ಅಣ್ಣಾ ದೇವರನ್ನು ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಟಿಕ್ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಯಾವುದನ್ನೂ ನಂಬುವುದಿಲ್ಲ.

ಟಾಟರ್ - ಅಲ್ಲಾನಲ್ಲಿ. ಬುಬ್ನೋವ್ ಎಂದಿಗೂ ಯಾವುದನ್ನೂ ನಂಬಲಿಲ್ಲ.

ನಾಸ್ತ್ಯ - ಮಾರಣಾಂತಿಕ ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ.

ಬ್ಯಾರನ್ - ಅವನ ಹಿಂದೆ, ಬಹುಶಃ ಕಂಡುಹಿಡಿದನು.

"ಲ್ಯೂಕ್" ಎಂಬ ಹೆಸರಿನ ಪವಿತ್ರ ಅರ್ಥವೇನು?

("ಲುಕಾ" ಎಂಬ ಹೆಸರು ಉಭಯ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: ಈ ಹೆಸರು ಸುವಾರ್ತಾಬೋಧಕ ಲುಕಾವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ "ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ" ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ "ದುಷ್ಟ" (ನರಕ) ಪದದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.)

(ಲೇಖಕನ ಸ್ಥಾನವು ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಲುಕಾನ ನಿರ್ಗಮನದ ನಂತರ, ಎಲ್ಲವೂ ಲುಕಾಗೆ ಮನವರಿಕೆ ಮತ್ತು ವೀರರು ನಿರೀಕ್ಷಿಸಿದ್ದಕ್ಕಿಂತ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ಕಾ ಪೆಪೆಲ್ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸೈಬೀರಿಯಾದಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಕಠಿಣ ಪರಿಶ್ರಮಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರ, ಕೋಸ್ಟೈಲೆವ್ನ ಹತ್ಯೆಗೆ , ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರ ವಸಾಹತುಗಾರನಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ತನ್ನಲ್ಲಿ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡ ನಟ, ತನ್ನ ಶಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ, ನೀತಿವಂತ ಭೂಮಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಲ್ಯೂಕ್ನ ನೀತಿಕಥೆಯ ನಾಯಕನ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತಾನೆ. ಲ್ಯೂಕ್, ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ನೀತಿಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಳಿದನು. ನೀತಿವಂತ ಭೂಮಿಯ ಅಸ್ತಿತ್ವ, ಸ್ವತಃ ಕತ್ತು ಹಿಸುಕಿ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಕನಸುಗಳು, ಭರವಸೆಗಳು, ಕಾಲ್ಪನಿಕತೆಯಿಂದ ವಂಚಿತರಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಆತ್ಮಹತ್ಯೆಗೆ.)

ಗೋರ್ಕಿ ಸ್ವತಃ ತನ್ನ ಯೋಜನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: “ನಾನು ಕೇಳಲು ಬಯಸಿದ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಶ್ನೆಯೆಂದರೆ ಯಾವುದು ಉತ್ತಮ, ಸತ್ಯ ಅಥವಾ ಸಹಾನುಭೂತಿ. ಏನು ಬೇಕು. ಲ್ಯೂಕ್‌ನಂತೆ ಸುಳ್ಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಹಂತಕ್ಕೆ ಸಹಾನುಭೂತಿ ತರುವುದು ಅಗತ್ಯವೇ? ಇದು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಪ್ರಶ್ನೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ತಾತ್ವಿಕ ಪ್ರಶ್ನೆ.

ಗೋರ್ಕಿ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಸುಳ್ಳನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಸಹಾನುಭೂತಿ. ಈ ವಿರೋಧ ಎಷ್ಟು ಸಮರ್ಥನೀಯ?

(ಈ ನಂಬಿಕೆಯು ರೂಮ್‌ಮೇಟ್‌ಗಳ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಳ್ಳಲು ಸಮಯ ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಅದು ದುರ್ಬಲ ಮತ್ತು ನಿರ್ಜೀವವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು, ಲುಕಾ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುವುದರೊಂದಿಗೆ, ಭರವಸೆ ಹೊರಟುಹೋಗುತ್ತದೆ.)

ನಂಬಿಕೆಯ ಕ್ಷಿಪ್ರವಾಗಿ ಮರೆಯಾಗಲು ಕಾರಣವೇನು?

(ಬಹುಶಃ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ವೀರರ ದೌರ್ಬಲ್ಯ, ಅವರ ಅಸಮರ್ಥತೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲು ಕನಿಷ್ಠ ಏನಾದರೂ ಮಾಡಲು ಇಷ್ಟವಿಲ್ಲದಿರುವುದು. ವಾಸ್ತವದ ಬಗ್ಗೆ ಅಸಮಾಧಾನ, ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ನಕಾರಾತ್ಮಕ ವರ್ತನೆ, ಈ ವಾಸ್ತವತೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ಏನನ್ನೂ ಮಾಡಲು ಸಂಪೂರ್ಣ ಇಷ್ಟವಿಲ್ಲದಿರುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. .)

ರಾತ್ರಿಯ ವಾಸ್ತವ್ಯದ ವೈಫಲ್ಯಗಳನ್ನು ಲ್ಯೂಕ್ ಹೇಗೆ ವಿವರಿಸುತ್ತಾನೆ?

(ಲ್ಯೂಕ್ ಬಾಹ್ಯ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳಿಂದ ರೂಮಿಂಗ್ ಮನೆಗಳ ಜೀವನದ ವೈಫಲ್ಯಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾನೆ, ವಿಫಲ ಜೀವನಕ್ಕೆ ವೀರರನ್ನೇ ದೂಷಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರು ಅವನತ್ತ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು ಮತ್ತು ನಿರಾಶೆಗೊಂಡರು, ನಿರ್ಗಮನದೊಂದಿಗೆ ತಮ್ಮ ಬಾಹ್ಯ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡರು. ಲ್ಯೂಕ್.)

ಲ್ಯೂಕ್ ಜೀವಂತ ಚಿತ್ರಣ, ನಿಖರವಾಗಿ ಅವರು ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿರುವುದರಿಂದ.

1. D.Z ನ ಚರ್ಚೆ

ಗೋರ್ಕಿ ಸ್ವತಃ ಕೇಳಿದ ತಾತ್ವಿಕ ಪ್ರಶ್ನೆ: ಯಾವುದು ಉತ್ತಮ - ಸತ್ಯ ಅಥವಾ ಸಹಾನುಭೂತಿ? ಸತ್ಯದ ಪ್ರಶ್ನೆ ಬಹುಮುಖಿಯಾಗಿದೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸತ್ಯವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಕೆಲವು ಅಂತಿಮ, ಉನ್ನತ ಸತ್ಯವನ್ನು ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. "ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಸುಳ್ಳುಗಳು ಹೇಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ ಎಂದು ನೋಡೋಣ.

ನಾಟಕದ ಪಾತ್ರಗಳು ಸತ್ಯದ ಅರ್ಥವೇನು?

(ಈ ಪದಕ್ಕೆ ಹಲವು ಅರ್ಥಗಳಿವೆ. ನಿಘಂಟನ್ನು ನೋಡಿ.

"ಸತ್ಯ"ದಲ್ಲಿ ಎರಡು ಹಂತಗಳಿವೆ.

ಡಿ.ಝಡ್.

M. ಗೋರ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಬಂಧವನ್ನು ತಯಾರಿಸಿ.

M. ಗೋರ್ಕಿಯವರ ನಾಟಕ "ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ಬರಹಗಾರರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ರಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಅವರ ನಂಬಲಾಗದ ಯಶಸ್ಸಿಗೆ ಇದು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಈ ನಾಟಕವು ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅದರ ತಾತ್ವಿಕ ತಳಹದಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಘರ್ಷದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಗೋರ್ಕಿ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ನಾವೀನ್ಯತೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಬಗ್ಗೆ, ಅವನ ಸ್ಥಾನ, ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಪಾತ್ರ, ಅವನಿಗೆ ಮುಖ್ಯವಾದುದರ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಮುಖ ತಾತ್ವಿಕ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಎತ್ತುತ್ತಾನೆ. "ಯಾವುದು ಉತ್ತಮ: ಸತ್ಯ ಅಥವಾ ಸಹಾನುಭೂತಿ? ಇನ್ನೇನು ಬೇಕು? ”- ಇವು M. ಗೋರ್ಕಿ ಅವರ ಮಾತುಗಳು. "ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ನಾಟಕದ ನಂಬಲಾಗದ ಯಶಸ್ಸು ಮತ್ತು ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ 1902 ರಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅದರ ಯಶಸ್ವಿ ಪ್ರದರ್ಶನದಿಂದ ಸುಗಮವಾಯಿತು. VN ನೆಮಿರೊವಿಚ್-ಡಾನ್ಚೆಂಕೊ M. ಗೋರ್ಕಿಗೆ ಬರೆದರು: "ಒಂದು ಹೊಡೆತದಲ್ಲಿ ದಿ ಬಾಟಮ್ನ ನೋಟವು ನಾಟಕೀಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು ... ದಿ ಬಾಟಮ್ನಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಜಾನಪದ ನಾಟಕದ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ನಾವು ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಹೆಮ್ಮೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತೇವೆ. ”

ಎಂ.ಗೋರ್ಕಿ ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಸಾಮಾಜಿಕ ನಾಟಕದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. ರೂಮಿಂಗ್ ಮನೆಯ ನಿವಾಸಿಗಳ ಪರಿಸರವನ್ನು ಅವರು ಸರಿಯಾಗಿ, ಸತ್ಯವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಇದು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಹಣೆಬರಹ ಮತ್ತು ದುರಂತಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಜನರ ವಿಶೇಷ ವರ್ಗವಾಗಿದೆ.

ಈಗಾಗಲೇ ಮೊದಲ ಲೇಖಕರ ಹೇಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನಾವು ಕೋಣೆಯ ಮನೆಯ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಇದು "ಗುಹೆಯಂತಹ ನೆಲಮಾಳಿಗೆ". ಕಳಪೆ ಪರಿಸರ, ಕೊಳಕು, ಬೆಳಕು ಮೇಲಿನಿಂದ ಕೆಳಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತಿದೆ. ನಾವು ಸಮಾಜದ "ದಿನ" ದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ ಎಂದು ಇದು ಮತ್ತಷ್ಟು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಮೊದಲಿಗೆ, ನಾಟಕವನ್ನು "ಜೀವನದ ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ನಂತರ ಗೋರ್ಕಿ ಹೆಸರನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರು - "ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ". ಇದು ಕೆಲಸದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಮೋಸಗಾರ, ಕಳ್ಳ, ವೇಶ್ಯೆ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಬಿಂಬಿತವಾಗಿರುವ ಸಮಾಜದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು. ರೂಮಿಂಗ್ ಮನೆಯ ಮಾಲೀಕರು ಸಹ ನೈತಿಕ ನಿಯಮಗಳ "ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ" ಇದ್ದಾರೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಆತ್ಮಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ನೈತಿಕ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಅವರು ವಿನಾಶಕಾರಿ ಆರಂಭವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ರೂಮಿಂಗ್ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜೀವನ, ಪ್ರಪಂಚದ ಘಟನೆಗಳಿಂದ ದೂರವಿದೆ. "ಜೀವನದ ತಳ" ಈ ಜೀವನದ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವುದಿಲ್ಲ.

ನಾಟಕದ ಪಾತ್ರಗಳು ಈ ಹಿಂದೆ ಸಮಾಜದ ವಿವಿಧ ಸ್ತರಗಳಿಗೆ ಸೇರಿದವು, ಆದರೆ ಈಗ ಅವರೆಲ್ಲರಿಗೂ ಒಂದೇ ವಿಷಯವಿದೆ - ಅವರ ಪ್ರಸ್ತುತ, ಹತಾಶತೆ, ಅವರ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ಅಸಮರ್ಥತೆ ಮತ್ತು ಹಾಗೆ ಮಾಡಲು ಸ್ವಲ್ಪ ಇಷ್ಟವಿಲ್ಲದಿರುವುದು, ಜೀವನಕ್ಕೆ ನಿಷ್ಕ್ರಿಯ ವರ್ತನೆ. ಮೊದಲಿಗೆ, ಟಿಕ್ ಅವರಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅಣ್ಣಾ ಸಾವಿನ ನಂತರ ಅವನು ಒಂದೇ ಆಗುತ್ತಾನೆ - ಅವನು ಇಲ್ಲಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಭರವಸೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ವಿಭಿನ್ನ ಮೂಲವು ಪಾತ್ರಗಳ ನಡವಳಿಕೆ, ಭಾಷಣವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ನಟನ ಭಾಷಣವು ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಉಲ್ಲೇಖಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಹಿಂದಿನ ಬೌದ್ಧಿಕ ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಅವರ ಭಾಷಣವು ವಿದೇಶಿ ಪದಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಆಗಿದೆ. ಲ್ಯೂಕ್ ಸದ್ದಿಲ್ಲದೆ, ನಿಧಾನವಾಗಿ, ಹಿತವಾಗಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ.

ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಘರ್ಷಗಳು ಮತ್ತು ಕಥಾಹಂದರಗಳಿವೆ. ಇವು ಆಶ್, ವಾಸಿಲಿಸಾ, ನತಾಶಾ ಮತ್ತು ಕೋಸ್ಟಿಲೆವ್ ಅವರ ಸಂಬಂಧಗಳು; ಬ್ಯಾರನ್ ಮತ್ತು ನಾಸ್ತ್ಯ; ಟಿಕ್ ಮತ್ತು ಅನ್ನಾ. ಬುಬ್ನೋವ್, ನಟ, ಸ್ಯಾಟಿನ್, ಅಲಿಯೋಶ್ಕಾ ಅವರ ದುರಂತ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ನಾವು ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಆದರೆ ಈ ಎಲ್ಲಾ ಸಾಲುಗಳು ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಚಲಿಸುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ಪಾತ್ರಗಳ ನಡುವೆ ಯಾವುದೇ ಸಾಮಾನ್ಯ, ಕೋರ್ ಸಂಘರ್ಷವಿಲ್ಲ. ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ನಾವು ಜನರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ಗಮನಿಸಬಹುದು, ಸಂದರ್ಭಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಘರ್ಷ - ಇದು ರಷ್ಯಾದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿತ್ತು.

ಲೇಖಕರು ಪ್ರತಿ ರೂಮಿಂಗ್ ಮನೆಯ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ವಿವರವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದರ ಬಗ್ಗೆ ನಮಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಮಾಹಿತಿ ಇದೆ. ಕೆಲವರ ಜೀವನ, ಅವರ ಹಿಂದಿನದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸ್ಯಾಟಿನ್, ಬುಬ್ನೋವ್, ನಟ, ನಾಟಕೀಯವಾಗಿದೆ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ. ಸಂದರ್ಭಗಳು ಅವರನ್ನು "ಕೆಳಭಾಗಕ್ಕೆ" ಮುಳುಗುವಂತೆ ಒತ್ತಾಯಿಸಿದವು. ಪೆಪೆಲ್, ನಾಸ್ತಿಯಂತಹ ಇತರರು ಈ ಸಮಾಜದ ಜೀವನವನ್ನು ಹುಟ್ಟಿನಿಂದಲೇ ತಿಳಿದಿದ್ದರು. ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳಿಲ್ಲ, ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಸರಿಸುಮಾರು ಒಂದೇ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ದೀರ್ಘಾವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಅದು ಅದರ ಏಕತಾನತೆಯಿಂದ ಖಿನ್ನತೆಗೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತದೆ. ವಾಸಿಲಿಸಾ ನತಾಶಾಳನ್ನು ಸೋಲಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ವಾಸಿಲಿಸಾ ಮತ್ತು ವಾಸ್ಕಾ ಪೆಪೆಲ್ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧದ ಬಗ್ಗೆ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದೆ, ಸಾಯುತ್ತಿರುವ ಅಣ್ಣಾ ಅವರ ಸಂಕಟದಿಂದ ಎಲ್ಲರೂ ಬೇಸತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಇತರರು ಹೇಗೆ ಬದುಕುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಯಾರೂ ಗಮನ ಹರಿಸುವುದಿಲ್ಲ; ಜನರ ನಡುವೆ ಯಾವುದೇ ಸಂಪರ್ಕಗಳಿಲ್ಲ; ಯಾರೂ ಕೇಳಲು, ಸಹಾನುಭೂತಿ, ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. "ಥ್ರೆಡ್ಗಳು ಕೊಳೆತವಾಗಿವೆ" ಎಂದು ಬುಬ್ನೋವ್ ಪುನರಾವರ್ತಿಸುವುದರಲ್ಲಿ ಆಶ್ಚರ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಜನರು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಏನನ್ನೂ ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅವರು ಯಾವುದಕ್ಕೂ ಶ್ರಮಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಅತಿಯಾದವರು ಎಂದು ಅವರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ಜೀವನವು ಈಗಾಗಲೇ ಹಾದುಹೋಗಿದೆ. ಅವರು ಒಬ್ಬರನ್ನೊಬ್ಬರು ತಿರಸ್ಕರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಶ್ರೇಷ್ಠರು, ಇತರರಿಗಿಂತ ಉತ್ತಮರು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ತಮ್ಮ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಅತ್ಯಲ್ಪತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿರುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅವರು ಹೊರಬರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಶೋಚನೀಯ ಅಸ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಎಳೆಯುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿ ಮತ್ತು ಬದುಕಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣ ಅವರು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ರಾಜೀನಾಮೆ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ.

ಆದರೆ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಷ್ಟೇ ಅಲ್ಲ, ಪಾತ್ರಗಳು ಮಾನವ ಜೀವನದ ಅರ್ಥದ ಬಗ್ಗೆ, ಅದರ ಮೌಲ್ಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವಾದಿಸುತ್ತವೆ. "ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ನಾಟಕವು ಆಳವಾದ ತಾತ್ವಿಕ ನಾಟಕವಾಗಿದೆ. ಜೀವನದಿಂದ ಹೊರಹಾಕಲ್ಪಟ್ಟ ಜನರು, "ಕೆಳಗೆ" ಮುಳುಗಿ, ತಾತ್ವಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ.

M. ಗೋರ್ಕಿ ತನ್ನ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಉಪಯುಕ್ತವಾದ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಎತ್ತಿದನು: ನಿಜ ಜೀವನದ ಸತ್ಯ ಅಥವಾ ಸಾಂತ್ವನ ಸುಳ್ಳು. ಈ ಪ್ರಶ್ನೆ ಸಾಕಷ್ಟು ವಿವಾದಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಸಹಾನುಭೂತಿ, ಸುಳ್ಳಿನ ಕಲ್ಪನೆಯ ಬೋಧಕ ಲ್ಯೂಕ್, ಎಲ್ಲರನ್ನು ಸಮಾಧಾನಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ, ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಒಳ್ಳೆಯ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಹೇಳುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ಪ್ರತಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಗೌರವಿಸುತ್ತಾನೆ *^ ("ಒಂದು ಚಿಗಟವೂ ಕೆಟ್ಟದ್ದಲ್ಲ, ಎಲ್ಲರೂ ಕಪ್ಪು"), ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರಲ್ಲೂ ಉತ್ತಮ ಆರಂಭವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತಾನು ಬಯಸಿದರೆ ಏನು ಬೇಕಾದರೂ ಮಾಡಬಹುದು ಎಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ನಿಷ್ಕಪಟವಾಗಿ, ಅವರು ತಮ್ಮಲ್ಲಿ, ಅವರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ಉತ್ತಮ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಜನರಲ್ಲಿ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಈ ನಂಬಿಕೆ ಎಷ್ಟು ಮುಖ್ಯ ಎಂದು ಲ್ಯೂಕ್ ತಿಳಿದಿದ್ದಾನೆ, ಉತ್ತಮವಾದ ಸಾಧ್ಯತೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಕ್ಕಾಗಿ ಈ ಭರವಸೆ. ಕೇವಲ ಒಂದು ರೀತಿಯ, ಪ್ರೀತಿಯ ಪದ, ಈ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುವ ಪದವು ಸಹ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಅವನ ಕಾಲುಗಳ ಕೆಳಗೆ ಗಟ್ಟಿಯಾದ ನೆಲವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಒಬ್ಬರ ಸ್ವಂತ ಜೀವನವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವ, ಸುಧಾರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಲ್ಲಿನ ನಂಬಿಕೆಯು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ತನ್ನ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಮುಳುಗುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನನ್ನು ಹೆದರಿಸುವ ನೈಜ ಪ್ರಪಂಚದಿಂದ ಮರೆಮಾಡುತ್ತಾನೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವದಲ್ಲಿ, ಈ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ನಿಷ್ಕ್ರಿಯವಾಗಿದೆ.

ಆದರೆ ಇದು ತನ್ನಲ್ಲಿ ನಂಬಿಕೆ ಕಳೆದುಕೊಂಡಿರುವ ದುರ್ಬಲ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಅಂತಹ ಜನರು ಲ್ಯೂಕ್ಗೆ ಆಕರ್ಷಿತರಾಗುತ್ತಾರೆ, ಅವನ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಂಬುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ಮಾತುಗಳು ಅವರ ಪೀಡಿಸಿದ ಆತ್ಮಗಳಿಗೆ ಅದ್ಭುತವಾದ ಮುಲಾಮು.

ಅನ್ನಾ ಅವನ ಮಾತನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾನೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ಮಾತ್ರ ಅವಳ ಬಗ್ಗೆ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಹೊಂದಿದ್ದನು, ಅವಳ ಬಗ್ಗೆ ಮರೆಯಲಿಲ್ಲ, ಅವಳಿಗೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಮಾತು ಹೇಳಿದಳು, ಅವಳು ಬಹುಶಃ ಕೇಳಿರಲಿಲ್ಲ. ಲ್ಯೂಕ್ ಮತ್ತೊಂದು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅವಳು ಬಳಲುತ್ತಿಲ್ಲ ಎಂದು ಭರವಸೆ ನೀಡಿದರು.

ನಾಸ್ತ್ಯ ಕೂಡ ಲುಕಾನನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾಳೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ಅವಳನ್ನು ಭ್ರಮೆಗಳಿಂದ ವಂಚಿತಗೊಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅದರಿಂದ ಅವಳು ತನ್ನ ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಾಳೆ.

ವಾಸ್ಕಾ ಅಥವಾ ಅವನ ಹಿಂದಿನದನ್ನು ಯಾರಿಗೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲದಿರುವಲ್ಲಿ ಅವನು ಹೊಸದಾಗಿ ಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅವನು ಆಶಸ್ ಭರವಸೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ.

ಮದ್ಯವ್ಯಸನಿಗಳಿಗೆ ಉಚಿತ ಆಸ್ಪತ್ರೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಲುಕಾ ನಟನಿಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವನು ಚೇತರಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು ಮತ್ತು ಮತ್ತೆ ವೇದಿಕೆಗೆ ಮರಳಬಹುದು.

ಲ್ಯೂಕ್ ಕೇವಲ ಸಾಂತ್ವನಕಾರನಲ್ಲ, ಅವನು ತನ್ನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ ಸಮರ್ಥಿಸುತ್ತಾನೆ. ನಾಟಕದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಕೇಂದ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಅಲೆದಾಡುವವರ ಕಥೆಯು ಓಡಿಹೋದ ಇಬ್ಬರು ಅಪರಾಧಿಗಳನ್ನು ಅವರು ಹೇಗೆ ರಕ್ಷಿಸಿದರು. ಇಲ್ಲಿ ಗೋರ್ಕಿಯ ಪಾತ್ರದ ಮುಖ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಯೆಂದರೆ ಅದು ಹಿಂಸೆಯಲ್ಲ, ಜೈಲು ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಒಳ್ಳೆಯತನ ಮಾತ್ರ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಉಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಒಳ್ಳೆಯತನವನ್ನು ಕಲಿಸುತ್ತದೆ: "ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಒಳ್ಳೆಯತನವನ್ನು ಕಲಿಸಬಹುದು ..."

ರೂಮಿಂಗ್ ಹೌಸ್ನ ಇತರ ನಿವಾಸಿಗಳಿಗೆ ಲ್ಯೂಕ್ನ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ, ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲದ ಆದರ್ಶಗಳ ಬೆಂಬಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಇವರು ಬಲವಾದ ಜನರು. ಲ್ಯೂಕ್ ಸುಳ್ಳು ಹೇಳುತ್ತಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಅವರು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅವನು ಸಹಾನುಭೂತಿ, ಜನರ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಸುಳ್ಳು ಹೇಳುತ್ತಿದ್ದಾನೆ. ಈ ಸುಳ್ಳಿನ ಅಗತ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವರಿಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿವೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಎಲ್ಲಾ ರೂಮರ್‌ಗಳು ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಸುಳ್ಳಿನ ಬಗ್ಗೆ ವಾದದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಅವರು ಪರಸ್ಪರ ಗಂಭೀರವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ.

ವಾಂಡರರ್ ಲುಕಾನ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಗೋರ್ಕಿ ಸಟೀನ್ ಅವರ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯನ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ತೀರ್ಪುಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು. "ಸುಳ್ಳು ಗುಲಾಮರು ಮತ್ತು ಒಡೆಯರ ಧರ್ಮವಾಗಿದೆ ... ಸತ್ಯವು ಸ್ವತಂತ್ರ ಮನುಷ್ಯನ ದೇವರು!" ಸ್ವಗತಗಳನ್ನು ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಇತರರಿಗೆ ಏನನ್ನಾದರೂ ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಲು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ಅವರ ತಪ್ಪೊಪ್ಪಿಗೆ, ಅವರ ದೀರ್ಘ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳ ಫಲಿತಾಂಶ, ಹತಾಶೆಯ ಕೂಗು ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆಯ ಬಾಯಾರಿಕೆ, ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿನ್ನುವವರ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಸವಾಲು ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ಕನಸು. ಅವನು ಮನುಷ್ಯನ ಶಕ್ತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯಿಂದ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ, ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿ ಸೃಷ್ಟಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದ ಬಗ್ಗೆ: “ಮನುಷ್ಯ - ಅದು ಹೆಮ್ಮೆಪಡುತ್ತದೆ!”, “ಮನುಷ್ಯನು ಅತ್ಯಾಧಿಕ”, “ವಿಷಾದಿಸಬೇಡ ..., ಅವನನ್ನು ಅವಮಾನಿಸಬೇಡ. ಕರುಣೆ ... ನೀವು ಗೌರವಿಸಬೇಕು. ರೂಮಿಂಗ್ ಹೌಸ್‌ನ ಸುಸ್ತಾದ, ದೀನದಲಿತ ನಿವಾಸಿಗಳ ನಡುವೆ ಉಚ್ಚರಿಸಲಾದ ಈ ಸ್ವಗತವು ನಿಜವಾದ ಮಾನವತಾವಾದದಲ್ಲಿನ ನಂಬಿಕೆಯು ಸತ್ಯದಲ್ಲಿ ಮಸುಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.

ಎಂ.ಗೋರ್ಕಿಯವರ "ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ನಾಟಕವು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಸಾಮಾಜಿಕ-ತಾತ್ವಿಕ ನಾಟಕವಾಗಿದೆ. ಸಾಮಾಜಿಕ, ಇದು ಸಮಾಜದ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಿಂದ ಉಂಟಾದ ನಾಟಕವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ನಾಟಕದ ತಾತ್ವಿಕ ಅಂಶವನ್ನು ಪ್ರತಿ ಪೀಳಿಗೆಯು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮರುಚಿಂತನೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಲ್ಯೂಕ್ನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನಿಸ್ಸಂದಿಗ್ಧವಾಗಿ ಋಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಇಂದು, ಕಳೆದ ದಶಕದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಘಟನೆಗಳಿಂದಾಗಿ, ಲ್ಯೂಕ್ನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಓದಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವರು ಓದುಗರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಹತ್ತಿರವಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಲೇಖಕರ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಒಂದೇ ಉತ್ತರವಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಾನು ನಂಬುತ್ತೇನೆ. ಇದು ಎಲ್ಲಾ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಯುಗವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ.

"ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನ (ಸತತವಾಗಿ ಐದನೇ, ಆದರೆ ಬಹುಶಃ ಕೊನೆಯದಲ್ಲ) ಸುಳ್ಳು ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳಿಂದ (ಕೋಸ್ಟೈಲೆವ್ ಮತ್ತು ಬುಬ್ನೋವ್) ವಿಕರ್ಷಣೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಎರಡು ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳ ಪೂರಕತೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ( ಲ್ಯೂಕ್ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಟಿನ್). ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಲೇಖಕ, ಎಂಎಂ ಬಖ್ಟಿನ್ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಪ್ರಕಾರ, ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ ಯಾವುದೇ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳಿಗೆ ಸೇರುವುದಿಲ್ಲ: ತಾತ್ವಿಕ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳ ಪರಿಹಾರವು ಒಬ್ಬ ನಾಯಕನಿಗೆ ಸೇರಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗವಹಿಸುವವರ ಹುಡುಕಾಟಗಳ ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿದೆ. ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ. ಲೇಖಕ, ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿ, ವೀರರ ಬಹು-ಧ್ವನಿಯ ಗಾಯಕರನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದೇ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ವಿಭಿನ್ನ ಧ್ವನಿಗಳಲ್ಲಿ "ಹಾಡುತ್ತಾನೆ".

ಇನ್ನೂ, ಗೋರ್ಕಿಯ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಸತ್ಯ - ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ - ಮನುಷ್ಯ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಅಂತಿಮ ಪರಿಹಾರವಿಲ್ಲ. ಆದರೆ, “ಶಾಶ್ವತ” ತಾತ್ವಿಕ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಎತ್ತುವ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಹೀಗೇ ಇರಬೇಕು. ಕೃತಿಯ ಮುಕ್ತ ಅಂತ್ಯವು ಓದುಗರನ್ನು ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ನಾಟಕೀಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಟೀಕೆಗಳ ಪಾತ್ರ

"ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ" ನಾಟಕದ ಉದಾಹರಣೆಯಲ್ಲಿ

ಶಿಕ್ಷಕ:ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಯನ್ನು ಬರಹಗಾರರೊಬ್ಬರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ನಾವು ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಬಂದು ನಿರ್ದೇಶಕರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ನಾಟಕವನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ, ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪಠ್ಯದಿಂದ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪಾತ್ರಗಳ ಸ್ವಗತಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಭಾಷಣೆಗಳು ಮಾತ್ರ ನಮ್ಮನ್ನು ತಲುಪುತ್ತವೆ - ಟೀಕೆಗಳು "ತೆರೆಮರೆಯಲ್ಲಿ" ಉಳಿಯುತ್ತವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಲೇಖಕನು ಓದುವಿಕೆಗಾಗಿ ನಾಟಕೀಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ನಾವು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು, ಆದ್ದರಿಂದ ವೇದಿಕೆಯ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ನಿರ್ದೇಶಕರಿಗೆ "ಸೂಚನೆಗಳು" ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಓದುಗರಿಗೆ "ಸಹಾಯ" ಕೂಡ ಆಗಿದೆ. ನಿಮ್ಮ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ನಾಟಕೀಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಟೀಕೆಗಳ ಪಾತ್ರವೇನು?

(ಮಾದರಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳು:ಅವರು ಲೇಖಕರ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ. ಟೀಕೆಗಳ ಮೂಲಕ, ಲೇಖಕ "ಅಗೋಚರವಾಗಿ" ನಾಟಕವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಾನೆ, ಪಾತ್ರಗಳು, ಅವರ ಸಂಬಂಧಗಳು ಮತ್ತು ಅವನ ಸಮಯದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ.)

ಶಿಕ್ಷಕ:ರಷ್ಯಾದ ಆರ್ಥಿಕ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ನಾಟಕಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿತು. "ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ನಾಟಕವನ್ನು 1902 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಅದರ ನಿಜವಾದ ವಸ್ತುವು "ಬಾಟಮ್" ನ ಜನರೊಂದಿಗೆ ಬರಹಗಾರನ ನೇರ ಸಂವಹನವಾಗಿತ್ತು, ಮಾಸ್ಕೋ ಡಾಸ್ ಮನೆಗಳ ನಿವಾಸಿಗಳು, ಇದರ ಸಂಖ್ಯೆಯು ರಾಜಧಾನಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು. ವರ್ಷ. ಲೇಖಕನು ತನ್ನ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಸಮಕಾಲೀನ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ದುರಂತವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಈ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿ ಟೀಕೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಾಟಕವನ್ನು ತೆರೆದು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ನೋಡೋಣ. ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ತೆರೆಯೋಣ. ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಲೇಖಕರ ಕಲ್ಪನೆಯು ಕೃತಿಯ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಗೋರ್ಕಿ ತಕ್ಷಣವೇ "ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ಎಂಬ ಹೆಸರನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಿಲ್ಲ - "ಬಾಟಮ್", "ವಿಥೌಟ್ ದಿ ಸನ್" ಆಯ್ಕೆಗಳಿವೆ. ಅವನು ತನ್ನ ನಾಟಕವನ್ನು ಏಕೆ ಹಾಗೆ ಕರೆದಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ನೀವು ಭಾವಿಸುತ್ತೀರಿ? ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಅರ್ಥವೇನು?

(ಮಾದರಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳು: ನಾವು "ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ" ಜನರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಮುಳುಗಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧವಿದೆ, ಅಂದರೆ ಸತ್ತ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಆದರೆ ಈ ಜನರು ಜೀವಂತವಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಅದು ಅವರ ದುರಂತವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ - ಅವರು ಸಮಾಜಕ್ಕಾಗಿ, ಇತರರಿಗೆ ಸತ್ತರು, ಅವರ ಗಮನಕ್ಕೆ ಬಂದಿಲ್ಲ.

ವೀರರು ಜೀವನದ "ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ" ಇದ್ದರು, ಅವರು ನೆಲಮಾಳಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಸಹ ವಾಸಿಸುತ್ತಾರೆ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಜೀವನ ಮಟ್ಟಕ್ಕಿಂತ ಕೆಳಗೆ, ಮತ್ತಷ್ಟು ಬೀಳಲು ಎಲ್ಲಿಯೂ ಇಲ್ಲ. ಮತ್ತು ನೀವು ಕೆಳಗಿನಿಂದ ಹೊರಬರಲು ಬಯಸಿದ್ದರೂ ಸಹ, ನೀರಿನ ಕಾಲಮ್ ಮೇಲಿನಿಂದ ಒತ್ತುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಒಂದು ರೀತಿಯ "ಬಲೆ" ಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಅದರಿಂದ ಹೊರಬರಲು ಯಾವುದೇ ಮಾರ್ಗವಿಲ್ಲ.)

ಶಿಕ್ಷಕ:ಹಾಗಾದರೆ ನಾಟಕದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಲ್ಲಿನ ಮುಖ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆ ಏನು?

(ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ: ಹತಾಶತೆಯ ಸಮಸ್ಯೆ, ಬಿಕ್ಕಟ್ಟು, ವೀರರ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ದುರಂತ.)

ಶಿಕ್ಷಕ:"ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ನಾಟಕದ ಪೋಸ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಈ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಒತ್ತಿಹೇಳಲಾಗಿದೆ?

(ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಅವಲೋಕನಗಳು:ಲೇಖಕನು ತನ್ನ ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಯ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅದನ್ನು ಹಾಸ್ಯ, ದುರಂತ ಅಥವಾ ನಾಟಕ ಎಂದು ಕರೆಯುವುದಿಲ್ಲ. ಈ ಮೂಲಕ ಅವರು ಹೇಳಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ: ವೀಕ್ಷಕನು ನಿಜ ಜೀವನದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾನೆಯೇ ಹೊರತು ಲೇಖಕರ ಫ್ಯಾಂಟಸಿಯಲ್ಲ; ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಗೋರ್ಕಿ, ಈ ​​ರೀತಿ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ: ನಾಟಕದಲ್ಲಿ (ಮತ್ತು ಜೀವನದಲ್ಲಿ) ಎಲ್ಲವೂ ತುಂಬಾ ಭಯಾನಕವಾಗಿದೆ, ಅದಕ್ಕೆ ಯಾವುದೇ ಹೆಸರಿಲ್ಲ.

ಪಾತ್ರಗಳ ಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ, "ಕೆಳಭಾಗ" ದ ಲೇಖಕರ ಗುಣಲಕ್ಷಣವು ಸಹ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ: ರೂಮಿಂಗ್ ಹೌಸ್ನ ದುರಂತವು ಇಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವ ವಿವಿಧ ಜನರಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ವಯಸ್ಸು - 20 ರಿಂದ 60 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರು, ವಿವಿಧ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ತರಗಳಿಂದ: ನಟ, ಬ್ಯಾರನ್, ಕಳ್ಳ, ಕೆಲಸಗಾರ; ವಿವಿಧ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಗಳು, ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರು, ಇಡೀ ಕುಟುಂಬಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಥವಾ ಒಬ್ಬೊಬ್ಬರಾಗಿ ಇಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ. ಇದು "ಕೆಳಕ್ಕೆ" ಬಿದ್ದ ಅನೇಕ ಜನರನ್ನು ಒಂದು ಹೆಸರಿನಿಂದಲೂ ಕಸಿದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅಡ್ಡಹೆಸರುಗಳು ಮಾತ್ರ ಉಳಿದಿವೆ.)

ಶಿಕ್ಷಕ:ಹೌದು, ಈ ದುರಂತದ ಬಗ್ಗೆ ನಟ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ. ಅವರ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಹುಡುಕೋಣ.

(ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ: “ನನಗೆ ಇಲ್ಲಿ ಹೆಸರಿಲ್ಲ ... ಹೆಸರನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಎಷ್ಟು ಅವಮಾನಕರ ಎಂದು ನಿಮಗೆ ಅರ್ಥವಾಗಿದೆಯೇ? ನಾಯಿಗಳಿಗೂ ಅಡ್ಡಹೆಸರುಗಳಿವೆ... ಹೆಸರಿಲ್ಲದ ವ್ಯಕ್ತಿಯೇ ಇಲ್ಲ.- ಆಕ್ಟ್ II.)

ಶಿಕ್ಷಕ: ರೂಮಿಂಗ್ ಹೌಸ್ ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿರುವ ಜನರ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಆಕ್ಟ್ I ಗೆ ಲೇಖಕರ ಟೀಕೆಗಳಿಂದ ಕಲಿಯಬಹುದು. ಮಾನವ ದುರಂತ ಇಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಟೀಕೆಗಳನ್ನು ಓದಿ ಕಾಮೆಂಟ್ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆIಕ್ರಮಗಳು.

"ಗುಹೆಯಂತಹ ನೆಲಮಾಳಿಗೆ"- ಈ ಸ್ಥಳವು ಜೀವನಕ್ಕಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿಸಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಂದರ್ಭಗಳು ಯಾವುದೇ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳಲು ಜನರನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ನೆಲಮಾಳಿಗೆಯಲ್ಲಿರುವ ಎಲ್ಲವೂ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾನವನನ್ನು ನಾಶಮಾಡುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅವನನ್ನು "ಗುಹೆ ನಿವಾಸಿ" ಆಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ - ಮೃಗ: "ಭಾರೀ ಕಲ್ಲಿನ ಕಮಾನುಗಳು",ರಾತ್ರಿಯ ತಂಗುವಿಕೆಯನ್ನು ಸಮಾಧಿಯ ಕಲ್ಲಿನಂತೆ ಪುಡಿಮಾಡುವುದು; "ಚದರ ಕಿಟಕಿ"ಸೀಲಿಂಗ್ ಹತ್ತಿರ ಮತ್ತು "ಬುಬ್ನೋವ್ಸ್ ಬಂಕ್ಸ್",ಜೈಲಿನೊಂದಿಗೆ ಸಹಭಾಗಿತ್ವವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ, ಇದರಿಂದ ಒಬ್ಬರ ಸ್ವಂತ ಇಚ್ಛೆಯನ್ನು ಬಿಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ; ಸತೀನ್‌ನ ಗೊಣಗಾಟವು "ಗುಹೆ ಜೀವನದ" ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಜನರು ಒಟ್ಟಿಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ದುರಂತವು ಉಲ್ಬಣಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅವರು ಪರಸ್ಪರ ದೂರವಿರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ. "ಬೂದಿಯ ಕೋಣೆಯನ್ನು ತೆಳುವಾದ ಬೃಹತ್ ಹೆಡ್‌ಗಳಿಂದ ಬೇಲಿ ಹಾಕಲಾಗಿದೆ", "ಮೇಲಾವರಣದಿಂದ ಮುಚ್ಚಲಾಗಿದೆ, ಅನ್ನಾ ಕೆಮ್ಮುತ್ತಿದ್ದಾನೆ", "ಒಲೆಯ ಮೇಲೆ, ಅಗೋಚರವಾಗಿ, ನಟ ಗಡಿಬಿಡಿ ಮತ್ತು ಕೆಮ್ಮುತ್ತಿದ್ದಾನೆ".

ಶಿಕ್ಷಕ:ತನ್ನ ಗುರುತನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ, ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿರುವ ಬಯಕೆಯಿಂದ "ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ" ಹುಟ್ಟಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವೇ?

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ಸಂ.

ಶಿಕ್ಷಕ:ಹಾಗಾದರೆ ಇದರ ಅರ್ಥವೇನು?

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು: ಜನರ ಅನೈಕ್ಯತೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಮಾತ್ರ ನಿಭಾಯಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇಲ್ಲಿ ಯಾರೂ ನಿಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಅವರು ಹೇಳಿದಂತೆ, "ಈಗ ಯಾರು ಸುಲಭ?".

ಶಿಕ್ಷಕ: ಯಾರ ಉದಾಹರಣೆಯು ಇದನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ?

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು: ಅಣ್ಣಾ. ಅವಳ ಹಾಸಿಗೆಯು ಮೇಲಾವರಣದಿಂದ ಬೇರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವಳ ಶೋಚನೀಯ ನೋಟವು ಹಾಜರಿದ್ದವರೆಲ್ಲರ ದುಃಖವನ್ನು ಉಲ್ಬಣಗೊಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅದನ್ನು ಮುಚ್ಚಿದಾಗ, ಯಾವುದೇ ತೊಂದರೆ ಇಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ರೂಮಿಂಗ್-ಮನೆಗಳು ಅವಳ ಸಂಕಟಕ್ಕೆ ಕಣ್ಣು ಮುಚ್ಚುತ್ತವೆ. ಬುಬ್ನೋವ್ ಅನ್ನಾ ಅವರ ಮನವಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ: "ಸಾವಿನ ಶಬ್ದವು ಅಡ್ಡಿಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ."

ಶಿಕ್ಷಕ:ನಾಟಕದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಮೂಲ ಆವೃತ್ತಿಯು "ವಿಥೌಟ್ ದಿ ಸನ್" ಎಂದು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ಲೇಖಕರ ಟೀಕೆಗಳ ಮೂಲಕ ಈ ಹೆಸರಿನ ಅರ್ಥವನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸೋಣ - ಪಾತ್ರಗಳ ಜೀವನದ ಚಿತ್ರಗಳು.

(ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಅವಲೋಕನಗಳು:ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಲು ಹೇಳಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ I "ಬೆಳಕು - ವೀಕ್ಷಕರಿಂದ ಮತ್ತು ಮೇಲಿನಿಂದ ಕೆಳಕ್ಕೆ - ಚದರ ಕಿಟಕಿಯಿಂದ"ಮತ್ತೆ ಜೈಲಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ. ಸೂರ್ಯನನ್ನು ಕಿಟಕಿಯಿಂದ ಮಂದ ಕಿರಣಗಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. "ವಸಂತಕಾಲದ ಆರಂಭ. ಬೆಳಗ್ಗೆ"- ಆದ್ದರಿಂದ ಮೊದಲ ಲೇಖಕರ ಟೀಕೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಲೇಖಕರಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಬೆಳಿಗ್ಗೆ, ವಸಂತಕಾಲದ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ ಮತ್ತು ರಾತ್ರಿಯ ತಂಗುವಿಕೆಗಳು, ಋತುಗಳು, ದಿನದ ಗಂಟೆಗಳು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ವಿಷಯವಲ್ಲ. ಜನರು ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಜೀವನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು ವಸಂತ, ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೋ ಪ್ರಾರಂಭದೊಂದಿಗೆ, ಹೊಸದರೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದರೂ, ನಾಟಕದ ನಾಯಕರು ಯಾವುದೇ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅವರ ಮೇಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ಭರವಸೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ.

ಆಕ್ಟ್ III ರ ಟೀಕೆಗಳಲ್ಲಿ, ಲೇಖಕರು ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊರಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಸೂರ್ಯನಿಲ್ಲ: "ಎತ್ತರದ ಇಟ್ಟಿಗೆ ಫೈರ್ವಾಲ್ ... ಆಕಾಶವನ್ನು ನಿರ್ಬಂಧಿಸುತ್ತದೆ." ಡಿಕಳ್ಳನು ಗೋಡೆಗಳಿಂದ ಸುತ್ತುವರೆದಿದ್ದಾನೆ, ಅದು ಮತ್ತೆ ಜೈಲು ಅಂಗಳವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಈಗ ಲೇಖಕರು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ "ಸಂಜೆ, ಸೂರ್ಯ ಮುಳುಗುತ್ತಿದ್ದಾನೆ", ಮತ್ತು ರಾತ್ರಿಯ ತಂಗುವಿಕೆಯ ನೆಚ್ಚಿನ ಹಾಡಿನ ಪದಗಳನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ:

ಸೂರ್ಯ ಉದಯಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅಸ್ತಮಿಸುತ್ತಾನೆ

ಮತ್ತು ನನ್ನ ಜೈಲಿನಲ್ಲಿ ಅದು ಕತ್ತಲೆಯಾಗಿದೆ ...

ಅವರು ಹೇಳಿದಂತೆ, ಸೂರ್ಯ ಪ್ರತ್ಯೇಕ, ಮತ್ತು ಜನರು ಪ್ರತ್ಯೇಕ. ಆದರೆ ಸೂರ್ಯನು ಜೀವನದ ಸಂಕೇತ. ಮತ್ತು ರಾತ್ರಿಯ ತಂಗುವಿಕೆಗಳನ್ನು ಅದರಿಂದ ಹೊರಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ.)

ಶಿಕ್ಷಕ:ಕೊನೆಯ ಪಾಠದಲ್ಲಿ, ನಿಮ್ಮ ಮನೆಕೆಲಸವನ್ನು ನೀವು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ್ದೀರಿ - ಲೇಖಕರ ಟೀಕೆಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಅಕ್ಷರಗಳನ್ನು ನಿರೂಪಿಸಿ (ಆಯ್ಕೆಗಳ ಪ್ರಕಾರ). ನಾಟಕದ ಪಾತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡೋಣ.

ಕೆಲವು ವೀರರ ಅಂದಾಜು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು:

ನಾಸ್ತ್ಯ:ನಾಟಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಲೇಖಕನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಅವಳನ್ನು ಪುಸ್ತಕದೊಂದಿಗೆ ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದರ ಸಹಾಯದಿಂದ ಅವಳು ಉದಾತ್ತ "ರೌಲ್ಸ್" ಮತ್ತು "ಗ್ಯಾಸ್ಟನ್ಸ್" ವಾಸಿಸುವ ಇತರ ಪ್ರಪಂಚಗಳಿಗೆ ಕೋಣೆಯನ್ನು ಬಿಡುತ್ತಾಳೆ. ನಾಯಕಿ ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾಳೆ "ಕನಸು", "ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚಿ ಪದಗಳ ತಾಳಕ್ಕೆ ತಲೆ ಅಲ್ಲಾಡಿಸುತ್ತಾ, ಸುಶ್ರಾವ್ಯವಾಗಿ", "ದೂರದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಿರುವಂತೆ"(ಆಕ್ಟ್ III), ಏಕೆಂದರೆ ಅವಳ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿನ ಈ ಸಂಗೀತವು ಅವಳು ವಾಸಿಸುವ ಪ್ರಪಂಚದ ಕಾಕೋಫೋನಿಯನ್ನು ಮುಳುಗಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ನಾಸ್ತ್ಯ, ತನ್ನನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಪ್ರೀತಿಸುವ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಯುವಕರ ಕಥೆಗಳನ್ನು ನಂಬುತ್ತಾಳೆ, "ಅವಳ ಮುಖವನ್ನು ತನ್ನ ಕೈಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಿಕೊಂಡು ಮೌನವಾಗಿ ಅಳುತ್ತಾಳೆ"(III ಆಕ್ಟ್), ಅವಳು ತನ್ನ ಅಭಿಮಾನಿಯ "ಸಾವಿನ" ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವಾಗ.

ವಾಸ್ಕಾ ಪೆಪೆಲ್: ಈ ನಾಯಕನು ತನ್ನ ದುರಂತವನ್ನು ಸಹ ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿದ್ದಾನೆ: ಸಮಾಜವು ಅವನಿಗೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದೆ - "ಕಳ್ಳ, ಕಳ್ಳರ ಮಗ", ಮತ್ತು ಅವನು ಬಯಸುತ್ತೀರೋ ಇಲ್ಲವೋ ಎಂಬುದನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸದೆ "ಅಧಿಕಾರ" ಎಂಬ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅವನು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ! ಆದರೆ ಅವನ ಜೀವನದ ಸಂದರ್ಭಗಳು ಮತ್ತು ವಾಸ್ಕಾ ಕಳ್ಳ, ಅಪರಾಧಿ, ಕೊಲೆಗಾರ, ವಾಸಿಲಿಸಾ ಮತ್ತು ಕೋಸ್ಟಿಲೆವ್ ಆಗಿರುವುದರಿಂದ ಪ್ರಯೋಜನ ಪಡೆಯುವ ಜನರು ಅವನ ಆತ್ಮದಿಂದ ಮನುಷ್ಯನ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನಿರ್ಮೂಲನೆ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ವಾಸಿಲಿಸಾ ಪೆಪೆಲ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡುವಾಗ "ಅವಳ ಭುಜದ ಚಲನೆಯೊಂದಿಗೆ ಅವಳ ತೋಳನ್ನು ಅಲುಗಾಡಿಸುತ್ತದೆ",ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದಾನೆ "ಅನುಮಾನಾಸ್ಪದ"(ಕ್ರಿಯೆ II). ಮತ್ತು ರೂಮಿಂಗ್ ಮನೆಯ ಮಾಲೀಕರ ಕೊಲೆಯ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ, ಮೃಗವು ಅವನಲ್ಲಿ ಎಚ್ಚರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ: ಅವನು "ಮುದುಕನನ್ನು ಸೋಲಿಸುತ್ತಾನೆ", "ವಾಸಿಲಿಸಾಗೆ ಧಾವಿಸುತ್ತಾನೆ". "ಅಸಡ್ಡೆ"ಗೌರವ ಮತ್ತು ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿಯ ನಿಷ್ಪ್ರಯೋಜಕತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ವಸ್ಕಾ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅಕ್ಷರಶಃ ಕೆಲವು ನಿಮಿಷಗಳ ನಂತರ ಅವನು ಬದಲಾಗುತ್ತಾನೆ: ನತಾಶಾ ರೂಮಿಂಗ್ ಮನೆಗೆ ಬರುತ್ತಾನೆ. ಬೂದಿ "ಮೀಸೆಯನ್ನು ನಯಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ", ಹುಡುಗಿಯನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಸಲು ಬಯಸುವುದು, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ "ನಗು"ಲುಕಾ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದಾಗ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡುವಾಗ "ಮೌನವಾಗಿ, ಆಶ್ಚರ್ಯದಿಂದ ಮತ್ತು ಮೊಂಡುತನದಿಂದ ಮುದುಕನನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾನೆ",ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಅವರ ಪದಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಅವುಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಕೆಲವು ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ, ಅವನು ಲುಕಾನೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪುತ್ತಾನೆ, ಕೆಲವು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅವನು ಒಪ್ಪುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ವಾಂಡರರ್ ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ವಾಸಿಲಿಯ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಅನೇಕರಿಂದ ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿರುವ ಕೆಲವು ತಂತಿಗಳನ್ನು ಮುಟ್ಟಿದನು. ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಒಬ್ಬ ಅನುಭವಿ ಕಳ್ಳ ಅಕ್ಷರಶಃ ಮಗುವಿನಂತೆ ತೋರುತ್ತಾನೆ: ಅನ್ನಾ ಸತ್ತಾಗ, ಅವನು ತನ್ನ ಹಾಸಿಗೆಗೆ ಹೋಗಲು ಸಹ ಹೆದರುತ್ತಾನೆ: "ಮೇಲೆ ಬರುತ್ತಿಲ್ಲ, ಚಾಚಿಕೊಂಡು ಹಾಸಿಗೆಯತ್ತ ನೋಡುತ್ತಾನೆ."ಆದರೆ ಅವನು "ದೃಢನಿಶ್ಚಯದಿಂದ"ನತಾಶಾ ಈ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ತೊರೆಯಲು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಜೀವನವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಅವಳನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದಾಗ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ "ಮುಜುಗರ"ವಸಿಲಿಸಾ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧದ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಪೆಪೆಲ್ ಮತ್ತು ನತಾಶಾ ಒಬ್ಬರನ್ನೊಬ್ಬರು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷಕ್ಕಾಗಿ ಹಂಬಲಿಸುತ್ತಾರೆ: ನತಾಶಾ "ಸ್ಮೈಲ್ಸ್", ವಾಸ್ಕಾಗೆ "ಆಪ್ತವಾಗಿ ಅಂಟಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ" "ಅವಳನ್ನು ತಬ್ಬಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ".

ನಟ: ಅವನ ಮೊದಲ ಉಲ್ಲೇಖದಲ್ಲಿ, ಲೇಖಕನು ಅವನಿಗೆ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ "ಅಗೋಚರ", ಇಲ್ಲಿ "ಅಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕ" ಪದದೊಂದಿಗೆ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಸಮೀಕರಿಸಬಹುದು, ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ, "ಅದೃಶ್ಯ". ಒಬ್ಬ ನಟ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವೃತ್ತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಮನಸ್ಸು ಮತ್ತು ಆತ್ಮಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವ ಕನಸು ಕಾಣುತ್ತಾನೆ (ಕಾರಣವಿಲ್ಲದೆ ಅವನು ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ನಂತರ ಕಿಂಗ್ ಲಿಯರ್). ಯಾರೂ ತನ್ನ ಬಗ್ಗೆ ಗಂಭೀರ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಷ್ಟರಲ್ಲಿ ಇದು ತನ್ನ ದುರಂತವನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸುವ ಮತ್ತು ಅನುಭವಿಸುವ ಪಾತ್ರವಾಗಿದೆ. ಲೇಖಕರು ತಮ್ಮ ಮನಸ್ಸಿನ ಸ್ಥಿತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ವಿವರವಾಗಿ ಟೀಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ: "ಬಂಕ್ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತು ಯೋಚಿಸುವುದು",ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದಾನೆ "ಜೋರಾಗಿ, ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಎಚ್ಚರವಾದಂತೆ", "ಚಿಂತನೆಯಿಂದ", "ದುಃಖದಿಂದ ಸುತ್ತಲೂ ನೋಡುತ್ತಿರುವುದು". ಇದು ಆಳವಾದ ಆಂತರಿಕ ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸುವ ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿ. ತನ್ನ ದುಃಖವು ಇತರರ ತೊಂದರೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅಸಡ್ಡೆ ತೋರದ ಕೆಲವೇ ನಾಯಕರಲ್ಲಿ ನಟನೂ ಒಬ್ಬ. ಅವನು " ಅನ್ನಾ ಎದ್ದೇಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತದೆ, ನಡೆಯಲು ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ.ಮತ್ತು ನಟನು ಗಮನಿಸದೆ ಸಾಯುತ್ತಾನೆ - ಕೇವಲ "ಮೇಲಾವರಣಕ್ಕೆ ಓಡಿಹೋಗುತ್ತದೆ"- ಪಾಥೋಸ್ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳಿಲ್ಲದೆ. ಆಗ ಮಾತ್ರ ಬ್ಯಾರನ್ ತನ್ನ ಆತ್ಮಹತ್ಯೆಯ ಸುದ್ದಿಯನ್ನು ತರುತ್ತಾನೆ. ಪ್ರತಿಭೆಗಳು ನಾಶವಾಗುವುದು ಹೀಗೆಯೇ, ಯಾರ ಗಮನಕ್ಕೂ ಬಾರದೆ ಮತ್ತು ಯಾರ ಬೆಂಬಲವೂ ಇಲ್ಲ.

ಲ್ಯೂಕ್- ನಾಟಕದ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು, 60 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಮುದುಕ, ಇತರ ಪಾತ್ರಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ರೂಮಿಂಗ್ ಮನೆಗಳ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಸೇರಿಲ್ಲ: ಈ ಸ್ಥಳವು ಅವನಿಗೆ "ಸಾರಿಗೆ ಬಿಂದು" ಮಾತ್ರ, ಅವನು ಹಾಗೆ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ ಇತರ ಪಾತ್ರಗಳಂತೆಯೇ ಸಂದರ್ಭಗಳ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿದೆ. ಲುಕಾನ ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ, ಯಾವುದೂ ಅವನನ್ನು ಯಾವುದೇ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಇಡುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ - ಅವನು ತನ್ನದೇ ಆದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ಒಯ್ಯುತ್ತಾನೆ: "ಹಿಂದೆ ಒಂದು ಚೀಲ, ಬೌಲರ್ ಟೋಪಿ ಮತ್ತು ಸೊಂಟದಲ್ಲಿ ಟೀಪಾಟ್"- ಅದು ಅವನ ಸರಳ ಆರ್ಥಿಕತೆ. ಜೀವನದಿಂದ ಅವನಿಗೆ ಬಹಳಷ್ಟು ವಸ್ತು ಸರಕುಗಳ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಅವರ ಜೀವನದ ಮುಖ್ಯ ಸಂಪತ್ತು ಅವರು ಕಳ್ಳರು ಅಥವಾ ರಾಜಕುಮಾರರು ಎಂಬುದನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸದೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸಲು ಬಯಸುವ ಜನರು. ಲ್ಯೂಕ್ "ಒಳ್ಳೆಯ ಸ್ವಭಾವದಿಂದ", "ಸದ್ದಿಲ್ಲದೆ", "ವಿನಮ್ರವಾಗಿ" ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಮಾಲೋಚಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ನಿಕಟವಾದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅವನು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಮಾತಿನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಕಾರ್ಯದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹಾಯ ಮಾಡಬಹುದು ಮತ್ತು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾನೆ. ವಸಿಲಿಸಾ ವಾಸ್ಕಾ ಪೆಪ್ಲ್ (ಆಕ್ಟ್ II) ಗೆ ಬಂದಾಗ, ಲುಕಾ ಕೋಣೆಯಿಂದ ಹೊರಹೋಗುವಂತೆ ನಟಿಸುತ್ತಾನೆ, "ಜೋರಾಗಿ ಬಾಗಿಲನ್ನು ಬಡಿಯುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಬಂಕ್ ಮೇಲೆ ಏರುತ್ತದೆ - ಮತ್ತು ಒಲೆಯ ಮೇಲೆ", ಮತ್ತು ಪೆಪೆಲ್ ಕೋಪಗೊಂಡ ಮತ್ತು ಕೋಸ್ಟೈಲೆವ್ನನ್ನು ಕೊಲ್ಲಲು ಸಿದ್ಧವಾಗಿರುವ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ, "ಒಲೆಯ ಮೇಲೆ ಜೋರಾಗಿ ಗಡಿಬಿಡಿ ಮತ್ತು ಕೂಗು ಆಕಳಿಸುತ್ತಿದೆ." Vaska Kostylev ಬಿಡುಗಡೆ - Luka ಈ ಬಾರಿ Vaska ಮಾಡಬಹುದಾದ ಅಪರಾಧ ತಡೆಯುತ್ತದೆ. ನಂತರ ಅವನೊಂದಿಗೆ "ಶಾಂತವಾಗಿ"ಮಾತನಾಡುವಾಗ, ಅವರು ಪೆಪೆಲ್ ಅನ್ನು ಶಾಂತಗೊಳಿಸಿದರು, ಅವರು ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಒಲೆಯ ಮೇಲೆ ಇದ್ದಂತೆ ನಟಿಸಿದರು.

ಶಿಕ್ಷಕ: ಮತ್ತು ನಾಟಕದ ನಾಯಕರಲ್ಲಿ ಯಾರು "ಶಾಂತವಾಗಿ" ಹೇಳುತ್ತಾರೆ? ಅವನ ಶಾಂತತೆಯು ಲ್ಯೂಕ್ನ ಶಾಂತತೆಯಿಂದ ಹೇಗೆ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ?

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ಇದು ಬುಬ್ನೋವ್. ಆದರೆ ಲುಕಾ ಅವರ ಶಾಂತತೆಯು ಅವನು ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಸುತ್ತಲಿನ ಜನರೊಂದಿಗೆ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಬದುಕುತ್ತಾನೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಹೇಳಿದರೆ, ಮುದುಕನ ಭಾವಪೂರ್ಣತೆಯ ಬಗ್ಗೆ, ನಂತರ ಹೇಳಿಕೆ "ಶಾಂತವಾಗಿ"ಬುಬ್ನೋವ್ ಅವರನ್ನು ಅಸಡ್ಡೆ ವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ: ಲುಕಾ ಒಮ್ಮೆ ಶಾಂತವಾಗಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ, ಅದೇ ನಾಯಕ 5 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ "ಶಾಂತವಾಗಿ" ಹೇಳುತ್ತಾನೆ, ಅಂದರೆ ಯಾವಾಗಲೂ. ಅವರು ಜೀವನದ ಎಲ್ಲಾ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಿಗೆ ಶಾಂತವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸುವ ಅವರ ಟೀಕೆಗಳನ್ನು ಒಬ್ಬರು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು: "ನೀವು ಕಾಳಜಿ ವಹಿಸುತ್ತೀರಾ?", "ನೀವು ಅದನ್ನು ತೆರೆಯುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ ... ನಿಮ್ಮ ಹೆಂಡತಿ ಕೇಳುತ್ತಾರೆ ...", "ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿಯ ಎಂದರೇನು? ನಾನು ಶ್ರೀಮಂತನಲ್ಲ..."

ಶಿಕ್ಷಕ: ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಸಂಭಾಷಣೆಯ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ನಾಟಕವನ್ನು ತೆರೆದು ಮುಚ್ಚುವ ಮತ್ತೊಬ್ಬ ನಾಯಕನನ್ನು ನಾನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ನಾಟಕದ ಮೊದಲ ಸಾಲು ಅವನದು. ಮತ್ತು ಕೊನೆಯ ಲೇಖಕರ ಹೇಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಬ್ಯಾರನ್ ಕೂಡ ಆಗಿದ್ದಾರೆ. "ದೂರ!" - ನಾನು ಮುಂದುವರಿಯಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ, ಕೆಟ್ಟ ವೃತ್ತದಿಂದ ಹೊರಬರಲು. ಮತ್ತು ಆಕ್ಟ್ IV ರಲ್ಲಿ, ಬ್ಯಾರನ್ ಬಗ್ಗೆ ಒಬ್ಬ ಲೇಖಕನ ಹೇಳಿಕೆಯು ಎಲ್ಲಾ ರಾತ್ರಿಯ ತಂಗುವಿಕೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ: "ಕೋಪದಿಂದ ಬೇಸತ್ತು, ಬೆಂಚ್ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ."ನಾಟಕದ ಎಲ್ಲಾ ನಾಯಕರು ತಪ್ಪು ತಿಳುವಳಿಕೆ, ಹತಾಶತೆ, ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯ, ದ್ವೇಷದಿಂದ ಬೇಸತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಬಹುಶಃ ನಾಟಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ಬ್ಯಾರನ್ ಅವನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ಉಳಿದಿರಬಹುದು: “ಎಲ್ಲರೂ ಬ್ಯಾರನ್ ಅನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಅವನ ಹಿಂದಿನಿಂದ ನಾಸ್ತ್ಯ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ನಾಸ್ತ್ಯ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾರನ್ ಯಾವಾಗಲೂ ಒಟ್ಟಿಗೆ ಇರುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಸಂಬಂಧದಿಂದ ಒಂದಾಗುತ್ತಾರೆ, ಪ್ರೀತಿಗೆ ಹೋಲುವ - ದ್ವೇಷ. ಬಹುಶಃ ಎಲ್ಲಾ ದುರಂತ ಘಟನೆಗಳ ನಂತರ: ಜಗಳಗಳು, ಜಗಳಗಳು, ಸಾವುಗಳು - ಇದು ದ್ವೇಷವನ್ನು ಮರೆತು ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ನೆನಪಿಡುವ ಸಮಯ? ನಂತರ ಅದು "ಮುಂದೆ!".

ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮ್ ಗೋರ್ಕಿಯ "ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ನಾಟಕದ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ತಾತ್ವಿಕ ನಾಟಕ ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಬಹುದು. ಈ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಬರಹಗಾರನು ಮನುಷ್ಯನ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಅರ್ಥದ ಬಗ್ಗೆ ಅನೇಕ ಸಮಸ್ಯಾತ್ಮಕ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಎತ್ತುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದನು. ಆದಾಗ್ಯೂ, "ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ನಾಟಕದಲ್ಲಿನ ಸತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ವಿವಾದವು ಪ್ರಮುಖವಾದುದು.

ಸೃಷ್ಟಿಯ ಇತಿಹಾಸ

ನಾಟಕವನ್ನು 1902 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಯಿತು. ಈ ಸಮಯವು ಗಂಭೀರತೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಕಾರ್ಖಾನೆಗಳ ಮುಚ್ಚುವಿಕೆಯಿಂದಾಗಿ, ಕಾರ್ಮಿಕರಿಗೆ ಕೆಲಸವಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ರೈತರು ಭಿಕ್ಷೆ ಬೇಡಲು ಮತ್ತು ಭಿಕ್ಷೆ ಬೇಡಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಜನರು, ಮತ್ತು ಅವರೊಂದಿಗೆ ರಾಜ್ಯ, ಜೀವನದ ಅತ್ಯಂತ ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ಅವನತಿಯ ಪೂರ್ಣ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು, ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮ್ ಗಾರ್ಕಿ ತನ್ನ ವೀರರನ್ನು ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಎಲ್ಲಾ ವಿಭಾಗಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿದರು. ಸಾಹಸಿ, ಮಾಜಿ ನಟ, ವೇಶ್ಯೆ, ಬೀಗ ಹಾಕುವವ, ಕಳ್ಳ, ಶೂ ತಯಾರಕ, ವ್ಯಾಪಾರಿ, ಹೊಸ್ಟೆಸ್, ಪೊಲೀಸ್.

ಮತ್ತು ಈ ಅವನತಿ ಮತ್ತು ಬಡತನದ ಮಧ್ಯೆಯೇ ಜೀವನದ ಪ್ರಮುಖ ಹಳೆಯ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಕೇಳಲಾಗುತ್ತಿದೆ. ಮತ್ತು ಸಂಘರ್ಷದ ಆಧಾರವು "ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಸತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ವಿವಾದವಾಗಿತ್ತು. ಈ ತಾತ್ವಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಯು ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಬಹಳ ಹಿಂದೆಯೇ ಕರಗುವುದಿಲ್ಲ; ಪುಷ್ಕಿನ್, ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್, ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ, ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್, ಚೆಕೊವ್ ಮತ್ತು ಅನೇಕರು ಅದನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಗೋರ್ಕಿ ಈ ಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ ಭಯಪಡಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವರು ನೀತಿಬೋಧನೆ ಮತ್ತು ನೈತಿಕತೆಯಿಲ್ಲದ ಕೆಲಸವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಪಾತ್ರಗಳು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ವಿಭಿನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳನ್ನು ಆಲಿಸಿದ ನಂತರ ವೀಕ್ಷಕನು ತನ್ನ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಮಾಡುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ.

ಸತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ವಾದ

"ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ಮೇಲೆ ಹೇಳಿದಂತೆ, ಗೋರ್ಕಿ ಭಯಾನಕ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಿಲ್ಲ, ಪ್ರಮುಖ ತಾತ್ವಿಕ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಗಳು ಬರಹಗಾರನಿಗೆ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸಾಹಿತ್ಯದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಸಮಾನತೆಯಿಲ್ಲದ ನವೀನ ಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ, ಕಥೆಯು ವಿಘಟಿತ, ಕಥಾವಸ್ತು ಮತ್ತು ವಿಘಟನೆಯಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಕ್ರಮೇಣ ಮೊಸಾಯಿಕ್‌ನ ಎಲ್ಲಾ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವೀರರ ಘರ್ಷಣೆಯು ವೀಕ್ಷಕನ ಮುಂದೆ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ತನ್ನದೇ ಆದ ಸತ್ಯದ ವಾಹಕವಾಗಿದೆ.

ಬಹುಮುಖಿ, ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಅಕ್ಷಯವು "ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ನಾಟಕದಲ್ಲಿನ ಸತ್ಯದ ವಿವಾದದಂತಹ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಅದರ ಉತ್ತಮ ತಿಳುವಳಿಕೆಗಾಗಿ ಸಂಕಲಿಸಬಹುದಾದ ಕೋಷ್ಟಕವು ಮೂರು ಅಕ್ಷರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ: ಬುಬ್ನೋವಾ, ಈ ಪಾತ್ರಗಳು ಸತ್ಯದ ಅಗತ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಬಿಸಿ ಚರ್ಚೆಗಳನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತವೆ. ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಉತ್ತರಿಸುವ ಅಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಅರಿತುಕೊಂಡು, ಗೋರ್ಕಿ ಈ ವೀರರ ಬಾಯಿಯಲ್ಲಿ ಸಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಸಮಾನವಾಗಿ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿರುವ ವಿಭಿನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳನ್ನು ಹಾಕುತ್ತಾನೆ. ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಸ್ವತಃ ನಿರ್ಧರಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ, ಆದ್ದರಿಂದ ವಿಮರ್ಶೆಯ ಈ ಮೂರು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಯಾರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಸರಿಯಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಬಗ್ಗೆ ಇನ್ನೂ ಒಮ್ಮತವಿಲ್ಲ.

ಬುಬ್ನೋವ್

"ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಸತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ವಿವಾದಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದ ಬುಬ್ನೋವ್, ಸತ್ಯಗಳು ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿವೆ ಎಂದು ಅಭಿಪ್ರಾಯಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಉನ್ನತ ಶಕ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯನ ಉನ್ನತ ಹಣೆಬರಹವನ್ನು ನಂಬುವುದಿಲ್ಲ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಹುಟ್ಟುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಸಾಯಲು ಮಾತ್ರ ಬದುಕುತ್ತಾನೆ: “ಎಲ್ಲವೂ ಹೀಗಿದೆ: ಅವರು ಹುಟ್ಟುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಬದುಕುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಸಾಯುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ನಾನು ಸಾಯುತ್ತೇನೆ ... ಮತ್ತು ನೀವು ... ಏನು ವಿಷಾದಿಸಬೇಕು ... ”ಈ ಪಾತ್ರವು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಹತಾಶವಾಗಿ ಹತಾಶವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಂತೋಷದಾಯಕವಾದದ್ದನ್ನು ಕಾಣುವುದಿಲ್ಲ. ಅವನಿಗೆ ಸತ್ಯವೆಂದರೆ ಮನುಷ್ಯನು ಪ್ರಪಂಚದ ಸಂದರ್ಭಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ರೌರ್ಯವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಬುಬ್ನೋವ್ಗೆ, ಸುಳ್ಳುಗಳು ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವಲ್ಲ ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದವು, ಅವರು ಸತ್ಯವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಹೇಳಬೇಕು ಎಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ: "ಮತ್ತು ಜನರು ಏಕೆ ಸುಳ್ಳು ಹೇಳಲು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಾರೆ?"; "ನನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಸತ್ಯವನ್ನು ಕೆಳಗಿಳಿಸಿ!" ಅವರು ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ, ಹಿಂಜರಿಕೆಯಿಲ್ಲದೆ, ಇತರರಿಗೆ ತಮ್ಮ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಬುಬ್ನೋವ್ ಅವರ ತತ್ವವು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಯವಾಗಿದೆ, ಅವನು ತನ್ನ ನೆರೆಹೊರೆಯವರಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುವುದರಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅವನನ್ನು ನೋಡಿಕೊಳ್ಳುವುದರಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಅರ್ಥವನ್ನು ಕಾಣುವುದಿಲ್ಲ.

ಲ್ಯೂಕ್

ಲ್ಯೂಕ್‌ಗೆ, ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಸತ್ಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಮಾಧಾನ. ರೂಮಿಂಗ್ ಮನೆಯ ನಿವಾಸಿಗಳ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ಹತಾಶತೆಗೆ ಕನಿಷ್ಠ ಕೆಲವು ಅರ್ಥವನ್ನು ತರುವ ಪ್ರಯತ್ನದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅವರಿಗೆ ಸುಳ್ಳು ಭರವಸೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಅವನ ಸಹಾಯವು ಸುಳ್ಳಿನಲ್ಲಿದೆ. ಲ್ಯೂಕ್ ಜನರನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರಿಗೂ ಏನು ಬೇಕು ಎಂದು ತಿಳಿದಿರುತ್ತಾನೆ, ಇದರ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಅವನು ಭರವಸೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಾಯುತ್ತಿರುವ ಅಣ್ಣಾಗೆ ಮರಣದ ನಂತರ ಅವಳು ಶಾಂತಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ ಎಂದು ಅವನು ಹೇಳುತ್ತಾನೆ, ನಟನು ಮದ್ಯಪಾನವನ್ನು ಗುಣಪಡಿಸುವ ಭರವಸೆಯನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆಶ್ ಸೈಬೀರಿಯಾದಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಜೀವನವನ್ನು ಭರವಸೆ ನೀಡುತ್ತಾನೆ.

"ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಸತ್ಯದ ವಿವಾದದಂತಹ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿ ಲ್ಯೂಕ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಅವರ ಮಾತುಗಳಲ್ಲಿ ಸಹಾನುಭೂತಿ, ಧೈರ್ಯ ತುಂಬಿದೆ, ಆದರೆ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸತ್ಯವೂ ಇಲ್ಲ. ಈ ಚಿತ್ರವು ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ವಿವಾದಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ. ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ, ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶಕರು ಅವನನ್ನು ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಭಾಗದಿಂದ ಮಾತ್ರ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡಿದರು, ಆದರೆ ಇಂದು ಅನೇಕರು ಲ್ಯೂಕ್ನ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಅವನ ಸುಳ್ಳು ದುರ್ಬಲರನ್ನು ಸಾಂತ್ವನಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ವಾಸ್ತವದ ಕ್ರೌರ್ಯವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಈ ಪಾತ್ರದ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರವು ದಯೆಯಾಗಿದೆ: "ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಒಳ್ಳೆಯದನ್ನು ಕಲಿಸಬಹುದು ... ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ನಂಬಿದಾಗ, ಅವನು ಬದುಕಿದನು, ಆದರೆ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡನು - ಮತ್ತು ಸ್ವತಃ ನೇಣು ಹಾಕಿಕೊಂಡನು." ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಹಿರಿಯರು ಇಬ್ಬರು ಕಳ್ಳರನ್ನು ಹೇಗೆ ದಯೆಯಿಂದ ಉಪಚರಿಸಿದಾಗ ಅವರನ್ನು ಹೇಗೆ ರಕ್ಷಿಸಿದರು ಎಂಬ ಕಥೆಯು ಸೂಚಕವಾಗಿದೆ. ಲ್ಯೂಕ್ನ ಸತ್ಯವು ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಕರುಣೆಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅವನಿಗೆ ಭರವಸೆಯನ್ನು ನೀಡುವ ಬಯಕೆ, ಭ್ರಮೆಯಾಗಿದ್ದರೂ, ಉತ್ತಮವಾದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಾಗಿ, ಅದು ಬದುಕಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಸ್ಯಾಟಿನ್

ಸಟೀನ್ ಲ್ಯೂಕ್ನ ಮುಖ್ಯ ಎದುರಾಳಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಎರಡು ಪಾತ್ರಗಳು "ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಸತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಮುಖ್ಯ ವಿವಾದವನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸುತ್ತಿವೆ. ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಅವರ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಲ್ಯೂಕ್ ಹೇಳಿಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ ತೀವ್ರವಾಗಿ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿವೆ: "ಸುಳ್ಳು ಗುಲಾಮರ ಧರ್ಮ", "ಸತ್ಯವು ಸ್ವತಂತ್ರ ಮನುಷ್ಯನ ದೇವರು!"

ಸತೀನ್‌ಗೆ, ಸುಳ್ಳು ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಅವನು ಶಕ್ತಿ, ತ್ರಾಣ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಬದಲಾಯಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾನೆ. ಕರುಣೆ ಮತ್ತು ಸಹಾನುಭೂತಿ ಅರ್ಥಹೀನ, ಜನರಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಈ ಪಾತ್ರವೇ ಮನುಷ್ಯ-ದೇವರ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸ್ವಗತವನ್ನು ಉಚ್ಚರಿಸುತ್ತದೆ: “ಮನುಷ್ಯ ಮಾತ್ರ ಇದ್ದಾನೆ, ಉಳಿದಂತೆ ಅವನ ಕೈ ಮತ್ತು ಅವನ ಮೆದುಳಿನ ಕೆಲಸ! ಇದು ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ! ಇದು ಹೆಮ್ಮೆ ಎನಿಸುತ್ತದೆ!

ಬುಬ್ನೋವ್‌ಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಅವರು ಸತ್ಯವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಗುರುತಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸುಳ್ಳನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಜನರನ್ನು ಗೌರವಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರನ್ನು ನಂಬುತ್ತಾರೆ.

ತೀರ್ಮಾನ

ಹೀಗಾಗಿ, "ಅಟ್ ದಿ ಬಾಟಮ್" ನಾಟಕದಲ್ಲಿನ ಸತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ವಿವಾದವು ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಗೋರ್ಕಿ ಈ ಸಂಘರ್ಷಕ್ಕೆ ಸ್ಪಷ್ಟ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ; ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವೀಕ್ಷಕನು ಯಾರು ಸರಿ ಎಂದು ಸ್ವತಃ ನಿರ್ಧರಿಸಬೇಕು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಟೀನ್‌ನ ಅಂತಿಮ ಸ್ವಗತವು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮನುಷ್ಯನಿಗೆ ಸ್ತೋತ್ರ ಮತ್ತು ಭಯಾನಕ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕ್ರಿಯೆಯ ಕರೆಯಾಗಿ ಕೇಳುತ್ತದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಪ್ರಬಂಧದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಪಠ್ಯದ ಲೇಖಕರು ಯೋಚಿಸುತ್ತಿರುವ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ನಾವು ರೂಪಿಸಿದ್ದೇವೆ. ನಂತರ, ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ, ಮೂಲ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ಈ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಾವು ನಿಖರವಾಗಿ ತೋರಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಮುಂದಿನ ಹಂತವು ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದು.

ಪಠ್ಯದ ಸಮಸ್ಯೆಯು ಒಂದು ಪ್ರಶ್ನೆಯಾಗಿದ್ದರೆ, ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವು ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ಕೇಳಲಾದ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಉತ್ತರವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೆನಪಿಡಿ, ಲೇಖಕನು ಸಮಸ್ಯೆಗೆ ಪರಿಹಾರವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಾನೆ.

ಇದು ಸಂಭವಿಸದಿದ್ದರೆ, ಪ್ರಬಂಧದಲ್ಲಿ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ತರ್ಕವನ್ನು ಉಲ್ಲಂಘಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವು ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಚಿತ್ರಿಸಿದ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳು, ಘಟನೆಗಳು, ನಾಯಕರು ಮತ್ತು ಅವರ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ಲೇಖಕರ ವರ್ತನೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಪಠ್ಯವನ್ನು ಓದುವಾಗ, ಚಿತ್ರದ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಲೇಖಕರ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಭಾಷೆಯ ಅರ್ಥಕ್ಕೆ ಗಮನ ಕೊಡಿ (ಮುಂದಿನ ಪುಟದಲ್ಲಿನ ಕೋಷ್ಟಕವನ್ನು ನೋಡಿ).

ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಗುರುತಿಸುವಾಗ, ಪಠ್ಯವು ಅಂತಹ ತಂತ್ರವನ್ನು ವ್ಯಂಗ್ಯವಾಗಿ ಬಳಸಬಹುದೆಂದು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಮುಖ್ಯ - ಪದವನ್ನು (ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ) ನಿಖರವಾದ ವಿರುದ್ಧ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡುವ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಪದ ಅಥವಾ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಬಳಕೆ. ನಿಯಮದಂತೆ, ವ್ಯಂಗ್ಯವು ಹೊಗಳಿಕೆಯ ಸೋಗಿನಲ್ಲಿ ಖಂಡನೆಯಾಗಿದೆ: ನನ್ನ ದೇವರೇ, ಎಷ್ಟು ಅದ್ಭುತವಾದ ಸ್ಥಾನಗಳು ಮತ್ತು ಸೇವೆಗಳಿವೆ! ಅವರು ಆತ್ಮವನ್ನು ಹೇಗೆ ಉನ್ನತೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಆನಂದಿಸುತ್ತಾರೆ! ಆದರೆ, ಅಯ್ಯೋ! ನಾನು ಸೇವೆ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ನನ್ನ ಮೇಲಧಿಕಾರಿಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಉಪಚಾರವನ್ನು ನೋಡಿದ ಆನಂದದಿಂದ ವಂಚಿತನಾಗಿದ್ದೇನೆ(ಎನ್. ಗೊಗೊಲ್). ವ್ಯಂಗ್ಯಾತ್ಮಕ ಹೇಳಿಕೆಗಳ ಅಕ್ಷರಶಃ ಓದುವಿಕೆ ಪಠ್ಯದ ವಿಷಯ ಮತ್ತು ಲೇಖಕರ ಉದ್ದೇಶದ ವಿಕೃತ ತಿಳುವಳಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ.

ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಅವರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಅನೇಕ ಲೇಖಕರು ತಮ್ಮ ನೈಜ ಅಥವಾ ಸಂಭಾವ್ಯ ಎದುರಾಳಿಗಳ ವಿವಿಧ ಹೇಳಿಕೆಗಳಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅಂದರೆ, ಅವರು ಒಪ್ಪದ ಹೇಳಿಕೆಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾರೆ: "ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೇ ನಿಮ್ಮ ಗೌರವವನ್ನು ನೋಡಿಕೊಳ್ಳಿ," ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ "ಕ್ಯಾಪ್ಟನ್ಸ್ ಡಾಟರ್". "ಯಾವುದಕ್ಕೆ?" - ನಮ್ಮ ಮಾರುಕಟ್ಟೆ ಜೀವನದ ಮತ್ತೊಂದು ಆಧುನಿಕ "ವಿಚಾರವಾದಿ" ಕೇಳುತ್ತದೆ. ಬೇಡಿಕೆಯಿರುವ ಉತ್ಪನ್ನವನ್ನು ಏಕೆ ಉಳಿಸಬೇಕು: ಈ “ಗೌರವ” ಕ್ಕಾಗಿ ನನಗೆ ಉತ್ತಮ ಹಣ ನೀಡಿದರೆ, ನಾನು ಅದನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡುತ್ತೇನೆ (ಎಸ್. ಕುದ್ರಿಯಾಶೋವ್). ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅಂತಹ ಹೇಳಿಕೆಗಳನ್ನು ಲೇಖಕರಿಗೆ ಆರೋಪಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನದ ತಪ್ಪುಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ.

ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವಿ. ಬೆಲೋವ್ ಅವರ ಕೆಳಗಿನ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ, ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಮೌಖಿಕವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ತುಣುಕು ಮತ್ತು ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳ ತುಲನಾತ್ಮಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಓದುವ ಮೂಲಕ ಮಾತ್ರ ಗುರುತಿಸಬಹುದು.

ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ಹಳ್ಳಿಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ಎರಡು ವಾರಗಳ ನಂತರ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಈಗಾಗಲೇ ಕಲಿತಿದೆ, ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಬೈಪಾಸ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲರೊಂದಿಗೆ ಚರ್ಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ನಾನು ಮಾತ್ರ ನನ್ನ ಸ್ವಂತ ಮನೆಯನ್ನು ನೋಡದಿರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಬೈಪಾಸ್ ಮಾಡುತ್ತೇನೆ. ನಾನು ಯೋಚಿಸುತ್ತೇನೆ: ಹಿಂದಿನದನ್ನು ಏಕೆ ಮತ್ತೆ ತೆರೆಯಬೇಕು? ನನ್ನ ದೇಶವಾಸಿಗಳು ಸಹ ಮರೆತುಹೋದದ್ದನ್ನು ಏಕೆ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು? ಎಲ್ಲವೂ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಹೋಗಿದೆ - ಒಳ್ಳೆಯದು ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟದು, - ನೀವು ಕೆಟ್ಟದ್ದಕ್ಕಾಗಿ ವಿಷಾದಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ನೀವು ಒಳ್ಳೆಯದನ್ನು ಹಿಂತಿರುಗಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ನಾನು ಈ ಭೂತಕಾಲವನ್ನು ನನ್ನ ಹೃದಯದಿಂದ ಅಳಿಸುತ್ತೇನೆ, ಮತ್ತೆಂದೂ ಹಿಂತಿರುಗುವುದಿಲ್ಲ.

ನೀವು ಆಧುನಿಕವಾಗಿರಬೇಕು.

ನಾವು ಹಿಂದಿನದಕ್ಕೆ ನಿರ್ದಯರಾಗಿರಬೇಕು.

ಟಿಮೋನಿಖಾದ ಚಿತಾಭಸ್ಮವನ್ನು ಹಾದುಹೋಗಲು ಸಾಕು, ಒಲೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಿ. ನಾವು ಭೂಮಿಯ ಮೇಲೆ ಹಗಲು ರಾತ್ರಿ ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು - ಹಿಕ್ಮೆಟ್ ಹೇಳಿದಂತೆ - ರಿಯಾಕ್ಟರ್ಗಳು ಮತ್ತು ಫಾಸೊಟ್ರಾನ್ಗಳು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತವೆ. ಒಂದು ಲೆಕ್ಕಾಚಾರ ಮಾಡುವ ಯಂತ್ರವು ಒಂದು ಮಿಲಿಯನ್ ಸಾಮೂಹಿಕ ಕೃಷಿ ಅಕೌಂಟೆಂಟ್‌ಗಳಿಗಿಂತ ವೇಗವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ಅದು ...

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ನಿಮ್ಮ ಮನೆಯನ್ನು ನೀವು ನೋಡಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ, ನೀವು ಅಲ್ಲಿಗೆ ಹೋಗಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ, ನಿಮಗೆ ಏನೂ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಆದರೆ ಒಂದು ದಿನ ನಾನು ನನ್ನ ಬರವಣಿಗೆಯನ್ನು ನನ್ನ ಮುಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಪುಡಿಮಾಡಿ ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿ ಎಸೆಯುತ್ತೇನೆ. ನಾನು ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಓಡುತ್ತೇನೆ. ಅಲ್ಲೆ, ನಾನು ಸುತ್ತಲೂ ನೋಡುತ್ತೇನೆ.

ನಮ್ಮ ಮನೆ ಜನವಸತಿಯಿಂದ ನದಿಗೆ ಚಾಚಿಕೊಂಡಿತ್ತು. ಕನಸಿನಲ್ಲಿ ನಾನು ನಮ್ಮ ಬರ್ಚ್ ಅನ್ನು ಸಮೀಪಿಸುತ್ತೇನೆ. ನಮಸ್ಕಾರ. ನನ್ನನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಿಲ್ಲವೇ? ಎತ್ತರವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಹಲವೆಡೆ ತೊಗಟೆ ಒಡೆದಿದೆ. ಇರುವೆಗಳು ಕಾಂಡದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಓಡುತ್ತವೆ. ಚಳಿಗಾಲದ ಗುಡಿಸಲು ಕಿಟಕಿಗಳನ್ನು ಅಸ್ಪಷ್ಟಗೊಳಿಸದಂತೆ ಕೆಳಗಿನ ಶಾಖೆಗಳನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮೇಲ್ಭಾಗವು ಪೈಪ್ಗಿಂತ ಎತ್ತರವಾಗಿದೆ. ದಯವಿಟ್ಟು ನಿಮ್ಮ ಜಾಕೆಟ್ ಧರಿಸಬೇಡಿ. ನನ್ನ ಸಹೋದರ ಯುರ್ಕಾನೊಂದಿಗೆ ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿರುವಾಗ, ನೀವು ದುರ್ಬಲ, ತೆಳ್ಳಗಿದ್ದಿರಿ. ಇದು ವಸಂತಕಾಲ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಎಲೆಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಮೊಟ್ಟೆಯೊಡೆಯುತ್ತಿವೆ ಎಂದು ನನಗೆ ನೆನಪಿದೆ. ಅವರು ಎಣಿಸಬಹುದಾಗಿತ್ತು, ನೀವು ಆಗ ತುಂಬಾ ಚಿಕ್ಕವರು. ನನ್ನ ಸಹೋದರ ಮತ್ತು ನಾನು ನಿಮ್ಮನ್ನು ವಕ್ರುನಿನ್ ಪರ್ವತದ ಕೊಳೆಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಕೊಂಡೆವು. ಕೋಗಿಲೆ ಕೋಗಿಲೆಯ ನೆನಪು. ನಾವು ನಿಮ್ಮಿಂದ ಎರಡು ದೊಡ್ಡ ಬೇರುಗಳನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಅವರು ಅದನ್ನು ಲಾವಾ ಮೂಲಕ ಕೊಂಡೊಯ್ದರು, ಮತ್ತು ನನ್ನ ಸಹೋದರ ನೀವು ಒಣಗಿಹೋಗುವಿರಿ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು, ನೀವು ಚಳಿಗಾಲದ ಕಿಟಕಿಯ ಕೆಳಗೆ ಬೇರು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ನೆಟ್ಟ, ಎರಡು ಬಕೆಟ್ ನೀರು ಸುರಿದು. ನಿಜ, ನೀವು ಕೇವಲ ಬದುಕುಳಿದರು, ಎರಡು ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಎಲೆಗಳು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದ್ದವು, ಮಸುಕಾದವು. ನೀನು ಬಲಶಾಲಿಯಾದಾಗ ಮತ್ತು ಬಲವನ್ನು ಪಡೆದಾಗ ಸಹೋದರನು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಚಳಿಗಾಲದ ಕಿಟಕಿಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ನೀವು ಈ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಎಲ್ಲಿ ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದ್ದೀರಿ? ಅದನ್ನು ಹಾಗೆ ಹೊರಹಾಕಬೇಕು! ಆಗಲೇ ಅಪ್ಪನ ಮನೆ ಮೇಲೆ.

ನೀವು ಆಧುನಿಕವಾಗಿರಬೇಕು. ಮತ್ತು ನಾನು ವಿಷಕಾರಿ ಮರದಂತೆ ಬರ್ಚ್ ಅನ್ನು ತಳ್ಳುತ್ತೇನೆ. (ವಿ. ಬೆಲೋವ್ ಪ್ರಕಾರ)

ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ, ವರ್ತಮಾನದ ಪರವಾಗಿ ಹಿಂದಿನದನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಲು ಲೇಖಕರು ಕರೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ: “ನೀವು ಆಧುನಿಕರಾಗಿರಬೇಕು. ನೀವು ಹಿಂದಿನದಕ್ಕೆ ನಿರ್ದಯವಾಗಿರಬೇಕು." ಆದಾಗ್ಯೂ, ಹಿಂದಿನ ಲೇಖಕರ ನಿಜವಾದ ವರ್ತನೆ ಬರ್ಚ್ ಅವರ ಸ್ಪರ್ಶದ ನೆನಪುಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಮರದೊಂದಿಗಿನ ಜೀವಂತ ಸಂಭಾಷಣೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಬಾಹ್ಯ ಉದಾಸೀನತೆಯ ಹಿಂದೆ ("ನೀವು ಆಧುನಿಕವಾಗಿರಬೇಕು. ಮತ್ತು ನಾನು ವಿಷಪೂರಿತ ಮರದಂತೆ ಬರ್ಚ್ ಅನ್ನು ತಳ್ಳುತ್ತೇನೆ"), ಬಾಲ್ಯದ ಪ್ರೀತಿ ಇದೆ ಎಂದು ನಾವು ನೋಡುತ್ತೇವೆ, ಹಿಂದಿನದಕ್ಕೆ, ಮಾನವ ಜೀವನದಿಂದ ಅಳಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಪಠ್ಯದ ಸರಿಯಾದ ತಿಳುವಳಿಕೆಗಾಗಿ, ಲೇಖಕ ಮತ್ತು ನಿರೂಪಕ (ನಿರೂಪಕ) ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ನಡುವೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಸಹ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಕಲಾಕೃತಿಯ ಲೇಖಕನು ತನ್ನ ಕಥೆಯನ್ನು ತನ್ನ ಪರವಾಗಿ ಅಥವಾ ಒಂದು ಪಾತ್ರದ ಪರವಾಗಿ ಹೇಳಬಹುದು. ಆದರೆ ಲೇಖಕರು "ನಾನು" ಎಂಬ ಸರ್ವನಾಮವನ್ನು ಬಳಸಿದರೂ ಸಹ, ಅವರ ಪರವಾಗಿ ಕೃತಿಯನ್ನು ಬರೆದ ಮೊದಲ ವ್ಯಕ್ತಿ ಇನ್ನೂ ನಿರೂಪಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ: ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಲೇಖಕನು ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದಾಗ, ಅವನು ಜೀವನವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾನೆ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಗಳು, ಅವನ ಇಷ್ಟಗಳು, ಇಷ್ಟಗಳು ಮತ್ತು ಇಷ್ಟಪಡದಿರುವಿಕೆಗಳು. . ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಲೇಖಕ ಮತ್ತು ನಾಯಕ-ನಿರೂಪಕನ ನಡುವೆ ಸಮಾನ ಚಿಹ್ನೆಯನ್ನು ಹಾಕಬಾರದು.

ಅಂತಹ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕೆಳಗಿನ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ.

ಆ ಶಾಯಿಯ ಪಾತ್ರೆ ನನಗೆ ಇನ್ನೂ ನೆನಪಿದೆ. ಬೆಳಿಗ್ಗೆ, ಅವಳು ತನ್ನ ತಂದೆಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಬಳಿ ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ನಿಂತಳು, ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಾಹ್ನದ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಎಲ್ಲಿಂದಲಾದರೂ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಪೇಪರ್‌ನಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಕಪ್ಪು ಶಾಯಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಅದರ ಮೂಲಕ ವಾರದ ಶ್ರಮದಾಯಕ ಕೆಲಸದ ಫಲಿತಾಂಶಗಳು ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತವೆ ...

ಸೆರ್ಗೆ, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ ಹೇಳಿ: ನಿಮ್ಮ ಮಸ್ಕರಾವನ್ನು ನೀವು ಚೆಲ್ಲಿದ್ದೀರಾ? ತಂದೆ ನಿಷ್ಠುರವಾಗಿ ಕೇಳಿದರು.

ಸಂ. ಇದು ನಾನಲ್ಲ.

ಹಾಗಾದರೆ ಯಾರು?

ನನಗೆ ಗೊತ್ತಿಲ್ಲ ... ಬಹುಶಃ ಬೆಕ್ಕು.

ನನ್ನ ತಾಯಿಯ ಅಚ್ಚುಮೆಚ್ಚಿನ ಬೆಕ್ಕು ಮಷ್ಕಾ ಸೋಫಾದ ತುದಿಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತಿತ್ತು ಮತ್ತು ಹೇಗಾದರೂ ಭಯಭೀತರಾಗಿ ತನ್ನ ಹಳದಿ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ನಮ್ಮನ್ನು ನೋಡಿದೆ.

ಸರಿ, ಆಕೆಗೆ ಶಿಕ್ಷೆಯಾಗಬೇಕು. ಆ ಕ್ಷಣದಿಂದ, ಮನೆಯ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ಅವಳಿಗೆ ಆದೇಶಿಸಲಾಯಿತು. ಕ್ಲೋಸೆಟ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಬಹುಶಃ ಇದು ಅವಳ ತಪ್ಪು ಅಲ್ಲವೇ? ನನ್ನ ತಂದೆ ನನ್ನನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಾ ನೋಡಿದರು.

ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ! ನನಗೂ ಇದಕ್ಕೂ ಸಂಬಂಧವಿಲ್ಲ! ನಾನು ಅವನ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಾ ಉತ್ತರಿಸಿದೆ.

ಒಂದೆರಡು ದಿನಗಳ ನಂತರ, ಮಾಶಾ ಯಾವುದೇ ಕುರುಹು ಇಲ್ಲದೆ ಕಣ್ಮರೆಯಾದರು, ಮನೆಯಿಂದ ಅನ್ಯಾಯವಾಗಿ ಹೊರಹಾಕುವಿಕೆಯನ್ನು ತಡೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಅಮ್ಮನಿಗೆ ಬೇಸರವಾಯಿತು. ತಂದೆ ಮತ್ತೆ ಘಟನೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಲಿಲ್ಲ. ನಾನು ಮರೆತಿದ್ದೇನೆ, ಬಹುಶಃ. ಮತ್ತು ನಾನು ಇನ್ನೂ ನನ್ನ ಸಾಕರ್ ಚೆಂಡನ್ನು ವಿಶ್ವಾಸಘಾತುಕ ಕಪ್ಪು ಕಲೆಗಳಿಂದ ತೊಳೆದಿದ್ದೇನೆ ...

ನಂತರ ಜನರ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧಗಳು ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವೆಂದು ನಾನು ನಿಷ್ಕಪಟವಾಗಿ ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಿದ್ದೇನೆ, ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ನಿಮ್ಮ ಹೆತ್ತವರನ್ನು ಅಸಮಾಧಾನಗೊಳಿಸುವುದು ಅಲ್ಲ. ಬೆಕ್ಕಿನ ಬಗ್ಗೆ ... ಅವಳು ಕೇವಲ ಪ್ರಾಣಿ, ಅವಳು ಮಾತನಾಡಲು ಅಥವಾ ಯೋಚಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ, ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ಯಾವುದೇ ಬೆಕ್ಕಿನ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ, ನಾನು ಮೂಕ ನಿಂದೆಯನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇನೆ ... (ಜಿ. ಆಂಡ್ರೀವ್)

ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ಹೇಳಲಾಗಿಲ್ಲ. ಹೇಗಾದರೂ, ಅವನ ಕೃತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ನಾಯಕನ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳಲ್ಲಿ, ನಾವು ಅನಾರೋಗ್ಯದ ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿಯ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕೇಳುತ್ತೇವೆ. ಬೆಕ್ಕಿನ ಶಿಕ್ಷೆಯನ್ನು ಅನ್ಯಾಯವೆಂದು ಕರೆಯುವುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಬೆಕ್ಕಿನ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಸೆರ್ಗೆ "ಮೂಕ ನಿಂದೆ" ಎಂದು ಓದುತ್ತಾನೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಲೇಖಕನು ನಾಯಕನನ್ನು ಖಂಡಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆಪಾದನೆಯನ್ನು ಇನ್ನೊಬ್ಬರ ಮೇಲೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸ್ವತಃ ಉತ್ತರಿಸಲು ಮತ್ತು ನಿಲ್ಲಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ ರಕ್ಷಣೆಯಿಲ್ಲದ ಜೀವಿಗಳ ಮೇಲೆ ಆಪಾದನೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದು ಅವಮಾನಕರ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಎಂದು ನಮಗೆ ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ವಿಶಿಷ್ಟ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು

ಲೇಖಕರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ ...
ಲೇಖಕರು ಓದುಗರನ್ನು ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ ಕರೆದೊಯ್ಯುತ್ತಾರೆ ...
ಸಮಸ್ಯೆಯ ಬಗ್ಗೆ ವಾದಿಸುತ್ತಾ, ಲೇಖಕರು ಈ ಕೆಳಗಿನ ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತಾರೆ ...
ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವು ...
ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವು ನನಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ರೂಪಿಸಬಹುದು ...
ಲೇಖಕರು ನಮ್ಮನ್ನು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ (ಯಾವುದಕ್ಕೆ)
ಲೇಖಕರು ನಮಗೆ ಭರವಸೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ ...
ಲೇಖಕ ಖಂಡಿಸುತ್ತಾನೆ (ಯಾರು / ಏನು, ಯಾವುದಕ್ಕಾಗಿ)
ಒಡ್ಡಿದ ಸಮಸ್ಯೆಗೆ ಲೇಖಕರ ವರ್ತನೆ ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ.
ಲೇಖಕರ ಮುಖ್ಯ ಗುರಿಯೆಂದರೆ...
ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸದಿದ್ದರೂ, ಪಠ್ಯದ ತರ್ಕವು ನಮಗೆ ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ...

ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ರೂಪಿಸುವಲ್ಲಿ ವಿಶಿಷ್ಟ ತಪ್ಪುಗಳು

ಸಲಹೆ

1) ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವು ಪಠ್ಯದ ಅಂತಿಮ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರು ಹೇಳಿದ್ದನ್ನು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮೇಲಿನ ಘಟನೆಗಳು, ಪಾತ್ರಗಳ ಕ್ರಮಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತಾರೆ.
2) ಪಠ್ಯದ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಶಬ್ದಕೋಶ, ಲೆಕ್ಸಿಕಲ್ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಳು, ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ ಪದಗಳು, ಆಶ್ಚರ್ಯಕರ ಮತ್ತು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಕ ವಾಕ್ಯಗಳಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಿ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಸಾಧನಗಳಾಗಿವೆ.
3) ನಿಮ್ಮ ಪ್ರಬಂಧದ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್ನಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನದ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಲು ಮರೆಯದಿರಿ.
4) ಸಂಕೀರ್ಣ ರೂಪಕಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಿ ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಮಾತುಗಳಲ್ಲಿ ರೂಪಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ.
5) ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವಾಗ, ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ, ಲೇಖಕರ ಆಲೋಚನೆಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ವಾಕ್ಯಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿ. (ಪ್ರತಿ ಪಠ್ಯವು ಲೇಖಕರ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಉಲ್ಲೇಖಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ ಎಂಬುದನ್ನು ನೆನಪಿಡಿ!)

ತಜ್ಞರು ಏನು ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತಾರೆ?

ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಸಮರ್ಪಕವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸುವ ಮತ್ತು ಸರಿಯಾಗಿ ರೂಪಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ತಜ್ಞರು ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತಾರೆ: ಧನಾತ್ಮಕ, ಋಣಾತ್ಮಕ, ತಟಸ್ಥ, ಅಸ್ಪಷ್ಟ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಏನು ಹೇಳಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದರ ವರ್ತನೆ, ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಕೇಳಿದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಲೇಖಕರ ಪ್ರಸ್ತಾವಿತ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ.

ಕಾಮೆಂಟ್ ಮಾಡಿದ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಕುರಿತು ನೀವು ಮೂಲ ಪಠ್ಯದ ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ರೂಪಿಸಿದರೆ ಮತ್ತು ಮೂಲ ಪಠ್ಯದ ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಯಾವುದೇ ವಾಸ್ತವಿಕ ದೋಷಗಳನ್ನು ಮಾಡದಿದ್ದರೆ ತಜ್ಞರು 1 ಪಾಯಿಂಟ್ ಅನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ