ನಿಮ್ಮ ಉಚಿತ ಸಮಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಖರ್ಚು ಮಾಡುವುದು ಹೇಗೆ? ವಿವಿಧ ಆಯ್ಕೆಗಳಿವೆ: ಕ್ರೀಡೆಗಳು, ಓದುವ ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಟಿವಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನೋಡುವುದು, ಸ್ನೇಹಿತರು ಮತ್ತು ಪರಿಚಯಸ್ಥರೊಂದಿಗೆ ಸಭೆಗಳು. ಮುಕ್ತ ಸಮಯವನ್ನು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸುವ ವಿಧಾನವೆಂದರೆ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಪ್ರವಾಸವಾಗಿದೆ.

ಈ ಆಯ್ಕೆಯು ಏಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ? ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಉಡುಗೆ ಹೇಗೆ? ಯಾವಾಗ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು? ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ವರ್ತಿಸಬೇಕು? ಇತರ ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಸಂಗತಿಗಳನ್ನು ಧರಿಸಲು ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವಲ್ಲ.

ಥಿಯೇಟರ್ಗಳ ಇತಿಹಾಸದಿಂದ

ಈ ಕಲೆಯ ಸಂಭವನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮೊದಲ ಮಾಹಿತಿಯು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್ಗೆ ಸೇರಿದೆ. ಆ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಮೇಕೆ ಚರ್ಮದಲ್ಲಿ ಧರಿಸಿರುವ ನಟರು ಮತ್ತು ಡಿಯೋನೈಸಸ್ನ ದೇವರ ಕೃಷಿ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಹಾಡಿದರು. ಅವರು ಉತ್ತಮ ಗೌರವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ನಾಟಕೀಯ ಕಲೆಯು ಧಾರ್ಮಿಕ ಆಚರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ರಜಾದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಆಗಮನದೊಂದಿಗೆ ಜನಿಸಿತು. ಅತ್ಯಂತ ಅಚ್ಚುಮೆಚ್ಚಿನ ಒಂದು ಮಸ್ಲೆನಿಟ್ಸಾ. ಇದು ಚಳಿಗಾಲದ ತಂತಿಗಳ ವಿಧಿ ಮತ್ತು ವಸಂತ ಸಭೆಯಾಗಿದ್ದು, ಈ ರಜಾದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಡ್ರೆಸ್ಸಿಂಗ್, ಜೋಕ್ಗಳು, ಆಟಗಳು, ಆಲೋಚನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಜಾನಪದ ವಾಹಕಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ಮಾಡಲಾಯಿತು.

ಪ್ರಾಚೀನ ರಸ್ನಲ್ಲಿ

ಜಾನಪದ. ಇದನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗಿದೆ: ಸ್ಕ್ರೋರ್ಸ್, ಹೆಣ್ಣು, ಬೊಂಬೆಗಳು.

ಶಾಲೆ. ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಶಿಕ್ಷಕರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಮತ್ತು ಅವರು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಆಡಿದರು. ರಜಾದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ನ್ಯಾಯಾಲಯ. 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ನಟರ ಮೊದಲ ನಿರ್ಮಾಪಕರು ವಿದೇಶಿಯರು, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಜರ್ಮನ್ನರು.

ಕ್ಯೂರಿಯಸ್ ಫ್ಯಾಕ್ಟ್ಸ್

ಪುರಾತನ ಥಿಯೇಟರ್ಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಪ್ಲಾಟ್ಗಳು ಪೌರಾಣಿಕ ಅಥವಾ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರ ಇದ್ದವು.

ವಿಶೇಷ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಮುಖವಾಡಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಸಿದ ಪುರುಷರು ಮಾತ್ರ ನಟರು. ಕಾಲುಗಳ ಮೇಲೆ ದಪ್ಪವಾದ ಏಕೈಕ ಮೇಲೆ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ವಿಚಾರಗಳಲ್ಲಿ ಅನುಮತಿಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ, ನಂತರ ಅವರು ಪುರುಷರಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಕುಳಿತಿದ್ದರು.

ನಟ ಬ್ರೂಸ್ ವಿಲ್ಲೀಸ್, "ಬಲವಾದ ಓರೆಶ್ಕ್" ಮತ್ತು "ಆರ್ಮಗೆಡ್ಡೋನ್" ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ಪಾತ್ರದ ಪಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ರಷ್ಯನ್ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಹದಿಹರೆಯದವರ ಶಾಲೆಯ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಆಡಿದರು.

ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅತೀ ಉದ್ದದ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಒಂದು ವರ್ಷ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು.

ಕ್ಯಾಥರೀನ್ II \u200b\u200bರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಸ್ಟೋನ್ ಥಿಯೇಟರ್ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿದ್ದರು.

ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಮಹಿಳೆಯರಲ್ಲಿ ದಾಸಿಯರು ಅಥವಾ ಗುಲಾಮರನ್ನು ಮಾತ್ರ ಆಡಬಹುದು.

ಥಿಯೇಟರ್ಗೆ ಹೋಗಲು ಏಳು ಕಾರಣಗಳು

1. ಸುಂದರವಾದ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಆಹ್ಲಾದಕರ ಜನರೊಂದಿಗೆ ಸಂಜೆ ಕಳೆಯಿರಿ.
2. ನಗು, ಕಣ್ಣೀರು, ಉತ್ಸಾಹ, ಜಾಯ್ ಮತ್ತು ಇತರರು: ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಿರಿ.
3. ಪ್ರದರ್ಶನದ ವೀರರ ಭವಿಷ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಅನುಭವಿಸಿದ ನಂತರ, ನಿಮ್ಮ ಕೆಲವು ಜೀವನದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಗೆ ನೀವು ಪರಿಹಾರವನ್ನು ಪಡೆಯಬಹುದು.
4. ನಿಮ್ಮ ಹಾರಿಜಾನ್ಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿ.
5. ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಳವು ಉತ್ತಮ ಕುಟುಂಬ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾಗಿದೆ.
6. ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಇತರ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಚಲಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ಜನರ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುತ್ತಾರೆ.
7. ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಮತ್ತು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಗಳ ವಾತಾವರಣವು ಕಾರ್ಮಿಕ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಿಂದ ದೂರವಿರಲು ಮತ್ತು ಪರಿಹರಿಸಲಾಗದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮರೆತುಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಉಡುಗೆ ಹೇಗೆ

ನಾಟಕೀಯ ಕಲೆಯ ಅನೇಕ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶಿಷ್ಟಾಚಾರದ ನಿಯಮಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಧರಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಸುಂದರವಾದ ಮತ್ತು ಸೊಗಸಾದ ಮಾಡಲು ಹೇಗೆ ನೋಡೋಣ. ಮೂಲಭೂತ ನಿಯಮಗಳು.

• ಥಿಯೇಟರ್ ಮಹಿಳೆಯಲ್ಲಿ ಉಡುಗೆ ಹೇಗೆ? ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ, ಅಂತಹ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಿದ ನಂತರ ಅದನ್ನು ಗಂಭೀರವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಅವಶ್ಯಕತೆಯಿದೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ರಂಗಭೂಮಿಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ಪಪಿಟ್ ನೀವು ಯಾವುದೇ ಗಾತ್ರಗಳಿಲ್ಲದೆ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇದು ಸ್ಕರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಕುಪ್ಪಸ, ಅಥವಾ ಟ್ರೌಸರ್ ಕಿಟ್ ಆಗಿರಬಹುದು. ನಾಟಕೀಯ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಸಂಜೆ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ, ಇದು ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಉಡುಗೆ ಎಂದು ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಮೇಲಾಗಿ ಕಪ್ಪು ಅಥವಾ ನೀಲಿ. ನೀವು ಒಪೆರಾ ಅಥವಾ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಗೆ ಹೋದರೆ, ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ನೀವು ಸಂಜೆಯ ಉಡುಪನ್ನು ಧರಿಸಬೇಕು. ಆಯ್ಕೆಗಳು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರಬಹುದು, ಆದರೆ ಕಂಠರೇಖೆ ಮತ್ತು ಕಟ್ಔಟ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಜಾಗರೂಕರಾಗಿರಿ, ಅವರು ಫ್ರಾಂಕ್ನಿಂದ ಮುಚ್ಚಬಾರದು. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯ ಗೆಲುವು ಆಯ್ಕೆಯು ಸ್ವಲ್ಪ ಕಪ್ಪು ಉಡುಪುಯಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಅದರ ಉದ್ದವು ತುಂಬಾ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ ಎಂಬುದು ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯ. ಮಧ್ಯಮ ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ನೆರಳಿನಲ್ಲೇ ಎರಡನೇ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಮರೆಯದಿರಿ. ನಿಮ್ಮ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಸೂಕ್ತವಾದ ಬಿಡಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಮರೆತುಬಿಡಿ: ಆಭರಣ (ಕಿವಿಯೋಲೆಗಳು, ಉಂಗುರಗಳು, ಮಣಿಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ), ಶಿರೋವಸ್ತ್ರಗಳು, ಸಣ್ಣ ಕೈಚೀಲಗಳು. ಬಹು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ, ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು ಆರಿಸುವಾಗ, ಥಿಯೇಟರ್ ವುಮನ್ ಧರಿಸುವ ಹೇಗೆ - ಬಟ್ಟೆ ಸೊಗಸಾದ ಮತ್ತು ಆರಾಮದಾಯಕ ಎಂದು ನೆನಪಿಡಿ. ಮೇಕಪ್ ಡೇಲೈಟ್ಗಿಂತ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ಮತ್ತು ಹಬ್ಬವನ್ನು ತಯಾರಿಸಬೇಕು.
• ಥಿಯೇಟರ್ ಮ್ಯಾನ್ ನಲ್ಲಿ ಉಡುಗೆ ಹೇಗೆ? ಮೇಲಾಗಿ ಡಾರ್ಕ್ ಬಣ್ಣ ಸೂಟ್: ಕಪ್ಪು, ನೀಲಿ, ಬೂದು. ಶರ್ಟ್ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಛಾಯೆಗಳಾಗಿರಬೇಕು, ಆದ್ಯತೆ ಒಂದು ಫೋಟಾನ್. ಟೈ ಅಥವಾ ಗರ್ಭಕಂಠದ ಸ್ಕಾರ್ಫ್ ಬಗ್ಗೆ ಮರೆಯಬೇಡಿ.
• ಥಿಯೇಟರ್ ಹದಿಹರೆಯದವರು? ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆಯ್ಕೆಯು ಮೊಣಕಾಲುಗಳಿಗೆ ಅಥವಾ ಸ್ವಲ್ಪ ಹೆಚ್ಚಿನದು, ಹಾಗೆಯೇ ಕುಪ್ಪಸ ಅಥವಾ ಕುಪ್ಪಸದೊಂದಿಗೆ ಸ್ಕರ್ಟ್ ಆಗಿರುತ್ತದೆ. ಬಣ್ಣ ನೀವು ಯಾವುದೇ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಬಹುದು. ವಾರ್ಡ್ರೋಬ್ನಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಸ್ಕರ್ಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಉಡುಪುಗಳಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ನೀವು ಪ್ಯಾಂಟ್ಗಳನ್ನು ಧರಿಸಬಹುದು.
• ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ? ಮತ್ತು ವೇಷಭೂಷಣಗಳನ್ನು ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಥಿಯೇಟರ್ಗಳಲ್ಲಿ ಇಡಬೇಕು, ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಆಧುನಿಕ, ಆಯ್ಕೆಗಳು ಸ್ವಲ್ಪ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರಬಹುದು. ಒಬ್ಬ ಮನುಷ್ಯ - ಜೀನ್ಸ್ ಒಂದು ಜಾಕೆಟ್, ಮತ್ತು ಅವರ ಸಹವರ್ತಿ ಒಂದು ಕುಪ್ಪಸ ಮತ್ತು ಸ್ಕರ್ಟ್ ಆಗಿದೆ, ನೀವು ಜೀನ್ಸ್ ಸಹ ಮಾಡಬಹುದು. ಸಂಗೀತವು ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಅನೌಪಚಾರಿಕವಾಗಿ ಧರಿಸಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೂ ಇದು ಇನ್ನೂ ರಂಗಭೂಮಿಯಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಮರೆತುಬಿಡಿ, ಅದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿಲ್ಲ.

ಸೂಟ್ - ಟ್ರೋಕಿ

ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಈ ಆಯ್ಕೆಯು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ. ಟ್ರಿಪಲ್ನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ ಏನು ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ? ಪ್ಯಾಂಟ್, ಜಾಕೆಟ್ ಮತ್ತು ವೆಸ್ಟ್. ಅತ್ಯಂತ ಆದ್ಯತೆಯ ಬಣ್ಣಗಳು: ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬೂದು. ವೆಸ್ಟ್ ಪ್ಯಾಂಟ್ ಮತ್ತು ಜಾಕೆಟ್ಗಿಂತ ಮತ್ತೊಂದು ನೆರಳು ಆಗಿರಬಹುದು. ಅಂತಹ ಸೂಟ್ನಲ್ಲಿ, ಯಾವುದೇ ವ್ಯಕ್ತಿ ಸೊಗಸಾದ ಮತ್ತು ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತಾನೆ.

ನಾಟಕೀಯ ಶಿಷ್ಟಾಚಾರ

ನೀವು ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಹೋದರೆ, ನೀವು ಸುಲಭವಾಗಿ ಸರಿಯಾಗಿ ಧರಿಸುವಂತೆ ಮಾಡಬಹುದು, ಈ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ನಡವಳಿಕೆಯ ಮೂಲಭೂತ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ನೀವು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಇವುಗಳ ಸಹಿತ:

• ಪ್ರದರ್ಶನದ ಪ್ರಾರಂಭಕ್ಕೆ ಮುಂಚಿತವಾಗಿ 20-30 ನಿಮಿಷಗಳ ಕಾಲ ರಂಗಭೂಮಿ ಬರಬೇಕು. ನೀವು ಯಾಕೆ ಮಾಡಬೇಕು? ಅಪ್ರಚಲಿತರಿಗೆ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಟಾಯ್ಲೆಟ್ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ: ಮೇಕ್ಅಪ್ ಮತ್ತು ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿದ್ದರೆ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ಬದಲಿಸಿ.
• ಒಬ್ಬ ಮಹಿಳೆ ಮನುಷ್ಯನೊಂದಿಗೆ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಹೋದರೆ, ಆಕೆಯು ಅಗ್ರ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ವಾರ್ಡ್ರೋಬ್ನಲ್ಲಿ ಹಾದುಹೋಗಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಬೇಕು.
• ನಿಮ್ಮ ಸ್ಥಳಗಳು ಸತತವಾಗಿ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿದ್ದರೆ, ಮತ್ತು ಇತರ ವೀಕ್ಷಕರು ಈಗಾಗಲೇ ತಮ್ಮ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಕುಳಿತಿದ್ದಾರೆ? ಆತಂಕ ಮತ್ತು ಪಾಸ್ ಮುಖವನ್ನು ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಲು ಕ್ಷಮೆಯಾಚಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ಮೊದಲ ವ್ಯಕ್ತಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಹಾದುಹೋಗುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಮಹಿಳೆ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.
• ಆಡಿಟೋರಿಯಂನಲ್ಲಿ ಮೂರನೇ ಕರೆಗಿಂತಲೂ ಬರುವುದಿಲ್ಲ. ಇಲ್ಲಿ ಕೂಡ, ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಿವೆ. ಸತತವಾಗಿ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಸ್ಥಳಗಳು, ಅಂಚಿನಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವ ಜನರನ್ನು ತೊಂದರೆಗೊಳಗಾಗದಂತೆ ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ಅವರಿಗೆ ಹೋಗುವುದು ಉತ್ತಮ. ವಿರುದ್ಧವಾದ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ನೀವು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ಹಾಲ್ಗೆ ಹೋಗಬಹುದು.
• ನಾಟಕೀಯ ಶಿಷ್ಟಾಚಾರದ ನಿಯಮಗಳ ಕೆಟ್ಟ ಟೋನ್ ಮತ್ತು ಸಮಗ್ರ ಉಲ್ಲಂಘನೆಯ ಸಂಕೇತವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.
• ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ಪ್ರಾರಂಭದ ಮೊದಲು, ನೀವು ವಾರ್ಡ್ರೋಬ್ನಲ್ಲಿ ಬೈನೋಕ್ಯುಲರ್ಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಬಹುದು. ನಟರು ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ನೆನಪಿಡಿ, ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಬರುವ ಇತರ ಜನರಿಲ್ಲ.
• ಪ್ರಸ್ತುತಿ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸೆಲ್ ಫೋನ್ಗಳನ್ನು ಆಫ್ ಮಾಡುವುದು ಅವಶ್ಯಕ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ನಟರು ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ಹಸ್ತಕ್ಷೇಪ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ.
• ಅಭಿನಯದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಟನ ಆಟದ ಚರ್ಚೆಯು ಯಾವುದೇ ಇತರ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳಂತೆ ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವಲ್ಲ. ಮೌನವಾಗಿರಿ.

ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗದ 10 ವಿಷಯಗಳು

• ಕ್ರೀಡಾ ಸೂಟ್.
• ಹರಿದ ಜೀನ್ಸ್.
• ಸ್ನೀಕರ್ಸ್ ಅಥವಾ ಸ್ನೀಕರ್ಸ್.
• ಶಾರ್ಟ್ಸ್.
• ಬಹಳ ಚಿಕ್ಕ ಉಡುಗೆ.
• ಟಿ ಶರ್ಟ್.
• ಸ್ವೆಟರ್.
• ಜಾಲರಿಯ ಬಿಗಿಯುಡುಪು ಅಥವಾ ಸ್ಟಾಕಿಂಗ್ಸ್.
• ತುಂಬಾ ಆಳವಾದ ಕಂಠರೇಖೆಯಿಂದ ಉಡುಗೆ.
• ಬಿಡಿಭಾಗಗಳು ಇಲ್ಲದೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಸೂಟ್.

ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ನಟ ಆಟಗಳನ್ನು ಆನಂದಿಸಲು ಬರುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಒಂದು ಸರಳ ನಿಯಮವನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಧರಿಸುವ ಹೇಗೆ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಏನು ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ನಿಮ್ಮ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಡಿ. ನಿಮ್ಮ ನಿರ್ಧಾರದ ಸರಿಯಾಗಿರುವಿಕೆ ಬಗ್ಗೆ ನಿಮಗೆ ಖಚಿತವಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಹಳೆಯ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿ, ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ ಪರೀಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಿಮ್ಮ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ಪರಿಶುದ್ಧವಾಗಿರಲು ನಾವು ಬಯಸುತ್ತೇವೆ, ಮತ್ತು ಸಮಸ್ಯೆ, ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ಧರಿಸುವಂತೆ, ಯಾವಾಗಲೂ ನನ್ನ ನಿರ್ಧಾರವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದೇವೆ.

ನಾಟಕೀಯ ಉಡುಗೆ ಕೋಡ್ನ ಚೌಕಟ್ಟನ್ನು ಇಂದು ನಾವು ಹೇಗೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿರುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಸಂಗಿಕ ಚಿಕ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರೀಮಿಯರ್ ಅನ್ನು ಘೋಷಿಸಬಹುದು.

ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, ಇಂದು ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಥಿಯೇಟರ್ ವರ್ಲ್ಡ್ ಪ್ರಬಲವಾದ ನವೋದಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿದೆ. ಬ್ರಾಡ್ವೇ ಮತ್ತು ವೆಸ್ಟ್-ಎಂಡ್ ಮುಂಚೆ, ಮಾಸ್ಕೋ ಇನ್ನೂ ದೂರದಲ್ಲಿದೆ, ಜಾತ್ಯತೀತ ಕ್ಯಾಲೆಂಡರ್ನಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ನಾಟಕೀಯ ಘಟನೆಗಳ ಸಾಂದ್ರತೆಯು ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಸಭಾಂಗಣಗಳು ವರ್ಷಪೂರ್ತಿ ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಮುಚ್ಚಿಹೋಗಿವೆ - ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ದೊಡ್ಡ ರಂಗಮಂದಿರ ಮತ್ತು ಲೆನ್ಕೋಮ್ನಿಂದ ಪ್ರಗತಿಪರ "ಗೊಗಾಲ್ ಸೆಂಟರ್" ಮತ್ತು "ಅಭ್ಯಾಸ", ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮತ್ತು ನಟನಾ ತಂಡವು "ಫ್ಯಾಶನ್" ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ ನಿಗದಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಮೀಕ್ಷೆಗಳ ಪ್ರಕಾರ (ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಮಾಸ್ಕೋದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಇಲಾಖೆಯ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಿಂದ ದೃಢೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಎಳೆಯುತ್ತದೆ), ಸುಮಾರು 50% ನಷ್ಟು ಮಸ್ಕೊವೈಟ್ಗಳು ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ನಿಯಮಿತ ಮನರಂಜನೆಯ ಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಮೂರನೇ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಇಡುತ್ತಾರೆ - ಉಪಾಹರಗೃಹಗಳು ಮತ್ತು ಸಿನಿಮಾದ ನಂತರ. ಕಲೆಯ ಅಂತಹ ಜನಪ್ರಿಯತೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ ಉಡುಗೆ ಕೋಡ್ನ ಗಡಿಗಳು ಮಸುಕಾಗಿವೆ ಎಂದು ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ: ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು, ಎಂಟೂರೇಜ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸುತ್ತಾರೆ, ದೈನಂದಿನ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಬರುತ್ತಾರೆ, ಇತರರು ಇನ್ನೂ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಪ್ರಚಾರವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ ಸಂಜೆ ಉಡುಗೆ ಅಥವಾ ವೇಷಭೂಷಣದಲ್ಲಿ ಧರಿಸುವ ಒಂದು ಕಾರಣ. ಹೌದು, ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿರುವ ಅಧಿಕೃತ ಉಡುಗೆ ಕೋಡ್ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇದು ಯಾವುದೇ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅರ್ಥವಲ್ಲ. ಇದು ಔಪಚಾರಿಕವಾಗಿ ಕಾಣೆಯಾದ ನಿಯಮಗಳ ಸಮಸ್ಯೆಯಾಗಿದೆ. ಏನು ಧರಿಸಬೇಕೆಂದು? ಪ್ರೀಮಿಯರ್ಗೆ ಹೋಗುವುದು ಏನು? ತೆರೆದ ಹಿಂಭಾಗ ಮತ್ತು ವಜ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಉಡುಗೆ ತುಂಬಾವೇ? ಜೀನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಬರಲು ಯಾವ ರೀತಿಯ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ?

XX ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ರಂಗಮಂದಿರವು ಗಣ್ಯರ ಸವಲತ್ತು ಎಂದು ನಿಲ್ಲಿಸಿತು, ಜನರ ವ್ಯಾಪಕ ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಗಳಿಗೆ ಮನರಂಜನೆಗೆ ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಲಾಡ್ಜ್ ಮತ್ತು ಪಾರ್ಟರ್ನಲ್ಲಿ "ವ್ಯಾನಿಟಿ ಫೇರ್" ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ, ನಾಟಕೀಯ ಉಡುಗೆ ಕೋಡ್ನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಕ್ರಮೇಣ ಅದರ ಪ್ರಸ್ತುತತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿತು: ಈಗ ರಂಗಮಂದಿರವು ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಕಲೆಗಾಗಿ, ಮತ್ತು ನಂತರ ತಮ್ಮನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಥಿಯೇಟರ್ಗಳು ಈ ಸಂಚಿಕೆಯಿಂದ ಯಾವಾಗಲೂ ಪಕ್ಕಕ್ಕೆ ಇರುವುದಿಲ್ಲ: 2012 ರಲ್ಲಿ, ಬ್ರಿಟಿಷ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಒಪೇರಾದ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ರಚಾರವನ್ನು ಲಂಡನ್ನಲ್ಲಿ ಘೋಷಿಸಲಾಯಿತು, ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಬಟ್ಟೆಗಳ ಪದವಿ ಘನತೆ ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲು ಕರೆ ಮಾಡಿದರು. ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಚಿತ್ರದ "ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವೀಕರಣ" ಯ ಗುರಿಯೊಂದಿಗೆ ಇದನ್ನು ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಶ್ರೇಣಿಯಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ಹೊಯ್ಯುವಿಕೆಯು ದೌರ್ಬಲ್ಯಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಈ ಉಪಕ್ರಮಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ, ಗಾರ್ಡಿಯನ್ ವೃತ್ತಪತ್ರಿಕೆಯು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ ಲೇಖನವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿತು: ಉಡುಗೆ ಕೋಡ್ ಒಪೇರಾದ ಉತ್ಕೃಷ್ಟ ಪಾತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಏನೂ ಇಲ್ಲ - ಇದು ಪ್ರಕಾರದ ಕಾನೂನು, ಯಾರು ಹೊಣೆಗಾರಿಕೆಯಿಂದ ಆದೇಶಿಸಿದವು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ನಿಂತು. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು - ಸಾಮಾನ್ಯ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಭಾಗ, ಇದು ಬಯಸಿದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನಿಗದಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಈವೆಂಟ್ನ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಂಜೆ ಉಡುಗೆ ಅಥವಾ ವೇಷಭೂಷಣವು ಇತಿಹಾಸ, ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಕಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅವನೊಂದಿಗೆ ಅನುಸರಿಸುವ ಬಯಕೆ.

ಸಹಜವಾಗಿ, ನಾವು ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಬರುವ ಬಟ್ಟೆ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಏನು ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ನಮ್ಮ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುವುದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಇನ್ನೂ "ಉಡುಪುಗಳು" ಆಗಿದ್ದರೆ, ಅಂದರೆ ಯಾರೋ ಅದನ್ನು ಅಗತ್ಯವಿದೆಯೇ? ಅಥವಾ ಇದು ಕೇವಲ ಸಂಪ್ರದಾಯಕ್ಕೆ ಗೌರವ? ಆಧುನಿಕ ನಾಟಕೀಯ ಉಡುಗೆ ಕೋಡ್ನ ತಿಳುವಳಿಕೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಸೀಮಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆಯೇ ಅಥವಾ ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಿನವುಗಳಿದ್ದವು ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ನಾವು ಹಲವಾರು ತಜ್ಞರು ತಿರುಗಿತು.

ಹೀಗಾಗಿ, ಫ್ಯಾಷನ್ ವೀಕ್ಷಕ ಎಲೆನಾ Stafieva ನಾಟಕೀಯ ಉಡುಗೆ ಕೋಡ್ ಆರ್ಕಿಕ್ನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ: "ನೀವು" ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಕಲೆ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ವೇಳೆ - ಈವೆಂಟ್ ಇಲ್ಲ, ಯಾವುದೇ ಉಡುಪುಗಳು ಇಲ್ಲ - "ನಂತರ ಇದು ಉತ್ತಮ ಒಪೇರಾಗೆ ಬದಲಾಗಿ ವಿಯೆನ್ನಾ ಚೆಂಡನ್ನು ಹೋಗಲು ಎಲ್ಲಾ ವಿಶ್ವ ಥಿಯೇಟರ್ಗಳು ತಾರೋಪಾಯುಕ್ತ ಗಾಲಾ ಬಗ್ಗೆ ನಕ್ಷತ್ರಗಳ ಪಟ್ಟಿಯೊಂದಿಗೆ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಯಾರೂ ಅಲ್ಲಿಗೆ ಬರುವುದಿಲ್ಲ. ಇನ್ನೂ ಹಬ್ಬಗಳು ಬೇಯ್ರೆತ್ ಮತ್ತು ಸಂತಸಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ಅಲ್ಲಿ ಟುಕ್ಸೆಡೊ ಮತ್ತು ಸಂಜೆ ಉಡುಪುಗಳಲ್ಲಿ ಬರಲು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, "ನಾಟಕೀಯ ಶಿಷ್ಟಾಚಾರ" ಎಂದು ಅಂತಹ ಸಮಸ್ಯೆ ಇಲ್ಲ - 30 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಾಗಿದೆ.

ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ನಾಟಕೀಯ ಘಟನೆಗಳ ಮೇಲೆ ಚೌಕಟ್ಟುಗಳು ಮಾತ್ರ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುತ್ತವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ಅನುಮತಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಜೋರಾಗಿ ಪ್ರೀಮಿಯರ್ಗಳು ಮತ್ತು ಮುಚ್ಚಿದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಹೊರಗೆ - ಆಯ್ಕೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ: ನಾನು ಜೀನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ LA ರಾಕ್ನಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಹೇಳುತ್ತೇನೆ, ಯಾರೂ ನಿಮ್ಮನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಹೇಗಾದರೂ, ಎಲ್ಲಾ ವೀಕ್ಷಕರು ಅಂತಹ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ವಿಧಾನವನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಹಿಂದಿನ ಅವಶೇಷದೊಂದಿಗೆ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ "ಡ್ರೆಸ್ಸಿಂಗ್" ಎಂಬ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಚಂದ್ರನ ಮೊಲ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕ ಪಾಲುದಾರ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಪೆರಿಡ್ಕಿನ್, ಬ್ಯಾಲೆ ಮತ್ತು ಒಪೇರಾ ಆಗಾಗ್ಗೆ, ಉಡುಗೆ ಕೋಡ್ನೊಂದಿಗೆ ಜನರನ್ನು ಮಿತಿಗೊಳಿಸಲು ಸರಿಯಾಗಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಆಂತರಿಕ ಅಡೆತಡೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು: "ಜನರು ಆರಾಮದಾಯಕವಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಅದು ಚೆನ್ನಾಗಿರುತ್ತದೆ ಒಪೆರಾ ಗಾರ್ನಿಯರ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ನೀಕರ್ಸ್ ಮತ್ತು ಜೀನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಬರಲು. ನಾನು ಯಾವಾಗಲೂ ಔಪಚಾರಿಕ ಉಡುಗೆ ಕೋಡ್ನ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತೇನೆ, ನಾನು ಬ್ಯಾಲೆ ಅಥವಾ ಒಪೇರಾಗೆ ಹೋದಾಗ: ನನಗೆ, ಇವುಗಳು ಗಂಭೀರ ಪ್ರಕಾರಗಳಾಗಿವೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಈವೆಂಟ್ನ ಪಾಥೋಸ್ ಅನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತೊಂದು ವಿಷಯ ಆಧುನಿಕ ನಾಟಕೀಯ ರಂಗಮಂದಿರವಾಗಿದೆ: ಇಲ್ಲಿ ನಾನು ಅಪರೂಪವಾಗಿ ಬಟ್ಟೆಗೆ ಮಿತಿಗೊಳಿಸುತ್ತೇನೆ. ನಾನು ಬ್ರಾಡ್ವೇ ವಿಧಾನಕ್ಕೆ ಬಹಳ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದ್ದೇನೆ, ಅಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ ಚೌಕಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಕಲೆಯ ವೇದಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ಥಿಯೇಟರ್ಗಳ ಸಂಗ್ರಹವು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕವಾಗಿದ್ದು, ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಇದಕ್ಕೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ: ಈ ಲಯದೊಂದಿಗೆ, ಉಡುಗೆ ಕೋಡ್ ಸಮರ್ಥನೀಯವಲ್ಲ. " ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಪ್ರಕಾರ, ರಷ್ಯಾದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಕಾರದ ಕಾನೂನುಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸುತ್ತಾರೆ: "ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಬದಲಿಸಿದ ನಂತರ, ಸಂಜೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಧರಿಸುವಂತೆ ನಾವು ಶೀಘ್ರವಾಗಿ ನಿರಾಕರಿಸಿದ್ದೇವೆ, ಆದರೆ ಅದು ಎಷ್ಟು ಬಾರಿ ನಡೆಯುತ್ತದೆ, ಮತ್ತಷ್ಟು ಹೋಯಿತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಅಥವಾ ಲಾ ಕ್ಲಿಫ್ನಲ್ಲಿನ ಒಪೇರಾದಲ್ಲಿ ಸಂಜೆಯ ಉಡುಪುಗಳು, ಟುಕ್ಸೆಡೊ ಅಥವಾ ಡಾರ್ಕ್ ಸೂಟ್ಗಳು ನೋಡಲು ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿದೆ. ವಜ್ರಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯು ಎಲ್ಲಾ ಸಂವೇದನಾಶೀಲ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಮೀರಿದಾಗ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದ ಬ್ಯಾಲೆ ಋತುವಿನ ಪ್ರಾರಂಭದ ಬಗ್ಗೆ ನಾನು ಮಾತನಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ನಮಗೆ ಇನ್ನೂ "ಸೊಗಸಾದ" ಜೀನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಬಿರ್ಕಿನ್ ಅನ್ನು ಇನ್ನೂ ಸಂಜೆ ಉಡುಗೆ ಕೋಡ್ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. "

ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹೇಗೆ ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ: ಆಧುನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಹಾದುಹೋಗುತ್ತವೆ, ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಈ ಉದ್ದೇಶಿತವಾಗಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಇದು ಉಡುಪುಗಳ ರೂಪವು ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿರಬೇಕು ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ನಿರ್ಮಾಪಕ ಡೇರಿಯಾ ವರ್ನರ್, ಬ್ರುಸ್ನಿಕನ್ನರು, ರಾಷ್ಟ್ರಗಳ ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಸಂಬಂಧಿತ ನಾಟಕೀಯ ಯೋಜನೆಗಳ ಜೊತೆಗೂಡಿ, ಬಹುತೇಕ ಪ್ರತಿದಿನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ಹೇಗೆ ತಯಾರಿ ಮಾಡಬೇಕೆಂದು ಹೇಳಬಹುದು: "ನೀವು ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಕನಿಷ್ಠ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ತಿಳಿಯಬೇಕು, ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ನೀವು ಅಪಾಯವನ್ನುಂಟುಮಾಡಬಾರದು ಮಾತ್ರ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಿಲ್ಲಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ. ನೀವು ರೆಡ್ ಕಾರ್ಪೆಟ್ನಂತೆ ಉಡುಗೆ ಮಾಡಬಹುದು, ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತ ನಿರ್ಮಾಣ ಸೈಟ್ ಅಥವಾ ಕಾರ್ಖಾನೆಯಲ್ಲಿ ಹಾದುಹೋಗುವ ನಾಟಕದ ಮೇಲೆ ಇರಬೇಕು. ಬಹುಶಃ ನೆಲದ ಉಡುಪನ್ನು ಮತ್ತು ಟುಕ್ಸೆಡೊ ಸೂಕ್ತವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ನೀವು ಅಣ್ಣಾ ನೆಟ್ರೆಬೊ ಜೊತೆ ಮಾನ್ ಲೆಸ್ಕೊ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಹೋದರೆ ಮಾತ್ರ. ಇತರ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಸ್ತರಿಸಿದ ಸ್ವೆಟರ್ ಮತ್ತು ಸ್ನೀಕರ್ಸ್ ಹಿಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕಂಠರೇಖೆಯಿಂದ ಸಂಜೆಯ ಉಡುಪನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ನೋಡುತ್ತಾನೆ. 2016 ರಲ್ಲಿ, ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತೆ ಫ್ಯಾಶನ್ ಆಗಿದೆ, ಮತ್ತು, ಮೊದಲು, ಇದು ಜಾತ್ಯತೀತ ಸಂವಹನಕ್ಕಾಗಿ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಜೀನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಸ್ನೀಕರ್ಸ್ ಸಮಯದ ಸವಾಲುಗಳು, ಆಧುನಿಕ ರಂಗಮಂದಿರ - ಅದೇ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ. "

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಇತರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಸುಂದರಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಆರಾಮದಾಯಕವಾಗಿದ್ದು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನಾವು ಅನೇಕ ಗಂಟೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದರೆ. ಇದರೊಂದಿಗೆ, ಬೌದ್ಧಿಕ ಕ್ಲಬ್ನ ನಿರಂತರ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಥಾಪಕ "418" ನದೇಜ್ಡಾ ಒಬೊಲೆಂಟ್ಸೆವ್ - ರಂಗಮಂದಿರವು ವಿರಾಮದ ನ್ಯಾಯೋಚಿತ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. "ನನಗೆ, ಶಾಂತ ಮತ್ತು ಆರಾಮದಾಯಕ ಉಡುಪನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಲಾಗಿದೆ: ಸ್ವೆಟರ್ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾಂಟ್ ಅಥವಾ ಸ್ಕರ್ಟ್, ಶರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಜೀನ್ಸ್. ಇದು ಜಾತ್ಯತೀತ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಧರಿಸಿದ್ದ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಬರಲು ವಿಚಿತ್ರ. ಆದರೂ, ನೀವು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಏನು ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಲು, ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅದು ಯಾರನ್ನಾದರೂ ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ, ನೀವು ಏನು ಧರಿಸಿರುತ್ತೀರಿ, ಆದರೆ ಇತರರಿಗೆ ಗೌರವ ಇರಬೇಕು. ನಾನು ಆಗಾಗ್ಗೆ "ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ನನ್ನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅಂತಹ - ಕೇವಲ ಯೋಗ್ಯವಾದದ್ದು" ಎಂಬ ತತ್ತ್ವದ ಮೇಲೆ ವರ್ತಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ, ಅವರು ಸ್ನೀಕರ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಒಪೇರಾಗೆ ಹೋಗಬಹುದು, ಮಾಸ್ಕೋದ ಮುಖ್ಯ ಹುಡುಗಿಯರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ವರ್ಗೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ: "ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಇಲ್ಲ. ಲಾ ಸ್ಕ್ಯಾಲಾ ಲುಕ್ನಲ್ಲಿನ ಶಾರ್ಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಂಡಲ್ಗಳಲ್ಲಿನ ಪ್ರವಾಸಿಗರ ಜನಸಮೂಹ, ಕನಿಷ್ಠ, ವಿಚಿತ್ರ, ಆದರೆ ಟುಕ್ಸೆಡೊಸ್ನ ಉಪಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿನ ಉಪಗ್ರಹಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಳೆಯ ಮುತ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಫರ್ ಮ್ಯಾಂಟೊದಲ್ಲಿನ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ವಯಸ್ಸಿನ ಮಹಿಳೆಯರು ಯಾವಾಗಲೂ ನನಗೆ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಈ ಜನರು ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾರೆ - ಅವರು 60 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರು ಸಂತೋಷಕ್ಕಾಗಿ ಇಲ್ಲಿಗೆ ಬರುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ನೀವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದೀರಿ. "

ಹೀಗಾಗಿ, ಆಧುನಿಕ ನಾಟಕೀಯ ಉಡುಗೆ ಕೋಡ್ನ ಥೀಮ್ಗೆ ವಾದಿಸಿ, ನಾವು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪ್ರಕಾರದ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯಿಂದ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತೇವೆ. ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಪ್ರಕಾರ, ಷರತ್ತುಬದ್ಧ ಆಧುನಿಕ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಮೂರು ಮುಖ್ಯ ನಿರ್ದೇಶನಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು: ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಪ್ರಕಾರಗಳು - ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನಾಟಕ ಥಿಯೇಟರ್ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ನಿರ್ಮಾಣಗಳು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಪ್ರತಿ ಪ್ರಕಾರದ ಒಳಗೆ, ಎವಿಡ್ ಥಿಯೇಟ್ರಮ್ ಅನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸಬಲ್ಲದು ಎಂಬ ಕೋಡ್ ಇದೆ. ಆದರೆ ಯಾವುದೇ ನಾಟಕೀಯ ಎಂಟೂರೇಜ್ನಲ್ಲಿ ಸೂಕ್ತವಾಗಿರಲು ಪರಿಹಾರವಿದೆಯೇ? ಸಂದರ್ಶನ ಮ್ಯಾಗಜೀನ್ ಅಲೇನಾ ಡಿಟೆಕ್ಟ್ಸ್ಕಾಯದ ಸಂಪಾದಕ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರು: "ನನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಕಳೆದ 20 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಉಡುಗೆ ಉತ್ತಮ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ. ಅನೇಕ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯು ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ: "ಪ್ರಾಕ್ಟೀಸ್" ನಲ್ಲಿ ಇದು ಯುವ ಮತ್ತು ನಿರ್ಲಕ್ಷ್ಯದಿಂದ ನಿರ್ಗಮಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಬೊಲ್ಶೊಯಿ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರೀಮಿಯರ್ನಲ್ಲಿ - ಕಪ್ಪು ಟೈ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ, ಅನುಗುಣವಾದ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಿತ ಡಿಫ್ಯೂಸಸ್ನ ಉಲ್ಲಂಘನೆಯು ಸ್ವತಃ ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿಯು ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿದೆ: ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಒಂದು ಸಂಜೆ ಉಡುಗೆ ಮತ್ತು ದುಬಾರಿ ಆಭರಣಗಳು ಅಲ್ಲದ ಪ್ರೀಮಿಯರ್ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ನಾನು ಅದನ್ನು ಸೂಕ್ತವಲ್ಲವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತೇನೆ. ನಾನು, ನಿಯಮದಂತೆ, ನಾನು ಸಾಂದರ್ಭಿಕ ಚಿಕ್ನ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುತ್ತೇನೆ. "

ರಂಗಭೂಮಿಯ ಕ್ಯಾನನ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಇದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ, ಅವರ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ಬದಲಾಗಿದೆ, ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಗಮನವು ಮುಖ್ಯ ಕಲೆಯ ಕಡೆಗೆ ಬದಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಉಡುಗೆ ಕೋಡ್ನ ನಿಯಮಗಳು ಹಿನ್ನೆಲೆಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡವು. ಆದರೆ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿನ ಔಪಚಾರಿಕ ಉಡುಪಿನ ಕೋಡ್ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ಅನೇಕ ವೀಕ್ಷಕರು ಅವರನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸಲು ಸಿದ್ಧವಾಗಿಲ್ಲ. ಥಿಯೇಟರ್ ಎಲೈಟ್ನ ಸವಲತ್ತು ಎಂದು ನಿಲ್ಲಿಸಿದೆ, ಆದರೆ ದಿನನಿತ್ಯದ ಚೌಕಟ್ಟುಗಳಿಗೆ ಹೊರಡುವ ಈವೆಂಟ್ ಆಗಿತ್ತು. ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಈ ಘಟನೆಗೆ ಕೆಲವು ನಿಯಮಗಳು ಇನ್ನೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ, ಆದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಿ - ಪಾಠ ನೀರಸಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಆಹ್ಲಾದಕರವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಪಠ್ಯ: ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಮೆಂಡೆಲ್ಸ್ಕಾಯಾ

ಆದ್ದರಿಂದ ನಮ್ಮ ಮಹಿಳೆಯರು ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಜ್ಜಿಯ ಆನುವಂಶಿಕ ಸ್ಮರಣೆ, \u200b\u200bಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಸುಂದರ ಉತ್ಪನ್ನಗಳನ್ನು ಹಾತೊರೆಯುವ, ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿಯಾನ ಅವರು ಎಲ್ಲಾ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮತ್ತು ತಕ್ಷಣ ಧರಿಸಲು ಏಕೈಕ ಅವಕಾಶ ಎಂದು ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಬಲ. ಥಿಯೇಟರ್ ನೀವು ಸ್ವಲ್ಪ ಹೆಚ್ಚು ಕಿರಿಯ ಉಡುಪನ್ನು ನೋಡಲು ನಿಭಾಯಿಸಬಲ್ಲ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ. ಆಭರಣ ಧರಿಸಲು, ಆಳವಾದ ನೆಕ್ಲೇಸ್ಗಳು, ಹೆಚ್ಚಿನ ನೆರಳಿನಲ್ಲೇ, ಐಷಾರಾಮಿ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು, ಬಹುಶಃ ವಿಪರೀತವಾಗಿ ಅದ್ಭುತ ಏನೋ. ಹೇಗಾದರೂ, ನೀವು ಅಳತೆ, ರುಚಿ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯ ಭಾವನೆ ಬಗ್ಗೆ ಮರೆಯಬಾರದು - ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಯಾರೂ ರದ್ದುಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ.

ನಿಮ್ಮ ಅತ್ಯಂತ ದಪ್ಪ ಹೊದಿಕೆಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ನಿಯಂತ್ರಿಸಬೇಕು ಎಂಬುದನ್ನು ಕಲಿಯುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ನೆನಪಿಡಿ: ಶೌಚಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಹೋಗಿ "ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸುರ್" - ನೆಲದಲ್ಲಿ ಐಷಾರಾಮಿ ಉಡುಪುಗಳು, ಬೋವಾ, ಮ್ಯಾಂಟೊ ಮತ್ತು ಡೈಮಂಡ್ಸ್ - ಇದು ಬೊಲ್ಶೊಯಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಅಥವಾ ವಿಯೆನ್ನಾ ಒಪೇರಾದಲ್ಲಿ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಪ್ರೀಮಿಯರ್ ಆಗಿದ್ದರೆ ಮಾತ್ರ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ಇತರ ಥಿಯೇಟರ್ಗಳು ಖಂಡಿತವಾಗಿ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಶ್ರೇಣಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ. ಥಿಯೇಟರ್ಗಳು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ: ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಶೈಲಿಗಳು, ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದರಲ್ಲೂ ಈ ದೇವಾಲಯದ ಈ ದೇವಾಲಯದ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಕೆಲವು ಉಡುಪನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಥಿಯೇಟರ್ ಮ್ಯಾಟರ್ಸ್

ನೀವು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಮತ್ತು ಭೂಗತ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಒಟ್ಟುಗೂಡಿದರೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಥಿಯೇಟರ್.ಡಿಕ್" ನಲ್ಲಿ, ನಂತರ ನೆಲದ ಮೇಲೆ ಬಟ್ಟೆ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ ಕನಿಷ್ಠ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಹಿಂಬದಿ. ನೀವು ಜೀನ್ಸ್, ಡೈಸ್ ಅಥವಾ ಸ್ನೀಕರ್ಸ್, ಬಿಳಿ ಟಿ ಶರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಚರ್ಮದ ಜಾಕೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾಣುವ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ನೀವು ಹಾಗೆ ಧರಿಸುವಂತಹ ಏಕೈಕ ರಂಗಭೂಮಿಯಾಗಿದೆ.

ನೀವು ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಒಪೇರಾದಲ್ಲಿ ಒಟ್ಟುಗೂಡಿದರೆ, ನೀವು ಹೇಗೆ ಉಡುಗೆ ಮಾಡಬೇಕೆಂಬುದನ್ನು ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬೇಕು, ಮತ್ತು ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿ. ರಂಗಭೂಮಿಗಳಲ್ಲಿನ ದೊಡ್ಡ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಪ್ಪು, ನೀಲಿ ಅಥವಾ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣದ ಸಾಯಂಡ್ ಸಂಜೆ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಹೇಗಾದರೂ, ಈ ಬಣ್ಣಗಳ ಉಡುಗೆ ಧರಿಸಲು ಇದು ಅಗತ್ಯ ಎಂದು ಅರ್ಥವಲ್ಲ. ನೀವು ಇತರ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸಬಹುದು. ಪುರುಷರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಪ್ಪಾದ ಸೂಟ್ನಲ್ಲಿ ರಂಗಮಂದಿರಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತಾರೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ವೇಷಭೂಷಣದ ಬಣ್ಣವು ಕೆಲವು ಸಮಾಜದ ಸ್ಥಾಪಿತ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ. ಜೀನ್ಸ್, ಕಿರುಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ನಿಷ್ಪ್ರಯೋಜಕ ಬಣ್ಣಗಳ ಶರ್ಟ್ಗಳಂತಹ ಕ್ಯಾಶುಯಲ್ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಬೇಕು. ಹೇಗಾದರೂ, ಸಣ್ಣ ಪಟ್ಟಣಗಳಲ್ಲಿ ವಿನಾಯಿತಿಗಳು ಇರಬಹುದು.

ಮಹಿಳೆ ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯನ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಏನು ಧರಿಸಬೇಕೆಂದು ವಿವರವಾಗಿ ಅದನ್ನು ಲೆಕ್ಕಾಚಾರ ಮಾಡೋಣ.

ರಂಗಭೂಮಿ ಪುರುಷರಲ್ಲಿ ಏನು ಧರಿಸಬೇಕು

ಪುರುಷರನ್ನು ಧರಿಸುವುದು ಏನು? ಪುರುಷರು ಅಪರೂಪವಾಗಿ ಬೆಳಕನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ಉಡುಪುಗಳ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವ ಸಮಯವನ್ನು ಕಳೆಯುತ್ತಾರೆ. ಹೇಗಾದರೂ, ನೀವು ಸೊಗಸಾದ ನೋಡಲು ಬಯಸಿದರೆ, ಕೆಳಗಿನ ಸಲಹೆಗಳು ನಿಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ:

1. ಒಂದು ಸೊಗಸಾದ ಟುಕ್ಸೆಡೊ ಅಥವಾ ಗಾಢ ಬಣ್ಣದ ವೇಷಭೂಷಣವನ್ನು ಆರಿಸಿ.
2. ಕೆಲಸದ ನಂತರ ತಕ್ಷಣ ನೀವು ರಂಗಮಂದಿರಕ್ಕೆ ಹೋಗಲು ಯೋಜಿಸುತ್ತಿದ್ದರೆ, ನಿಮ್ಮ ಕಂಪನಿಯಲ್ಲಿ ಅಳವಡಿಸಿದ ಉಡುಗೆ ಕೋಡ್ ಅನ್ನು ಉಲ್ಲಂಘಿಸದಿರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವ ಪ್ರಕಾರ, ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ಧರಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಅನುಮತಿಸಿದರೆ ಮಾತ್ರ ಅರೆ-ಡಿಫೈಡ್ ಉಡುಪು ಶೈಲಿಯು ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಟಿಕೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಸೂಚನೆ ಇದೆ.
3. ನಿಮ್ಮ ಆದ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಬಿಳಿ ಅಥವಾ ಕಪ್ಪು ಟೈನೊಂದಿಗೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ವ್ಯಾಪಾರ ಶರ್ಟ್ ಅನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿ.
4. ವೈಟ್ ಟೈಸ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಋತುವಿನ ಪ್ರಾರಂಭದ ಮೇಲೆ ಇರಿಸುತ್ತದೆ. ನಿಜ, ನೀವು ರಂಗಭೂಮಿಯ ದಿನ ಪ್ರವಾಸದಲ್ಲಿ ಹೋದರೆ, ಇದು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ, ನೀವು ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಬಿಳಿ ಟೈ ಧರಿಸಬಹುದು.
5. ನಿಮ್ಮ ಕಾಲುಗಳು ಚರ್ಮದ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ, ನಿಮ್ಮ ಸೂಟ್ಗೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ಬಣ್ಣ.
6. ಬಟ್ಟೆ, ಕಫ್ಲಿಂಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪಿನ್ಗಳು ಸಂಬಂಧಗಳಿಗಾಗಿ ಉತ್ತಮ ರಂಗಭೂಮಿ ಬಿಡಿಭಾಗಗಳು. ನಿಮ್ಮ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ನಿಮ್ಮ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಉಳಿದ ಬಣ್ಣಗಳಂತೆಯೇ, ಅಥವಾ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿರುತ್ತವೆ.

ಪುರುಷರಿಗೆ ಉಪಯುಕ್ತ ಸಲಹೆಗಳು:

• ಅಂತಹ ಪ್ಯಾಂಟ್ಗಳನ್ನು ಅರ್ಥವಾಗದ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ನೀವು ಎಲ್ಲಾ ಸಂಜೆ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ಯಾಂಟ್ ಕಲ್ಪಿಸುವುದು ಸುಲಭವಾದರೆ, ಅವರು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಮೂಲಕ ತಿರುಗುವುದನ್ನು ಊಹಿಸಬಹುದು.
• ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ ಧರಿಸುವಂತೆ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರೆ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಬಟ್ಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಎಂದಿಗೂ ಬರುವುದಿಲ್ಲ.
• ನಿಮ್ಮ ಮಹಿಳೆ ಕಪ್ಪು ಉಡುಪು ಧರಿಸುತ್ತಿದ್ದರೆ, ನಿಮಗಾಗಿ ಕಪ್ಪು ಸೂಟ್ ಅನ್ನು ನೀವು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಬಾರದು, ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ನಿಮ್ಮ ದಂಪತಿಗಳು ನೀರಸ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿರಹಿತವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತಾರೆ. ನಿಮ್ಮ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಪಾಲುದಾರರ ಉಡುಪುಗಳಿಂದ ಸ್ವಲ್ಪ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿರಬೇಕು.

ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಏನು ಧರಿಸಬೇಕು

ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಹೋಗಲು ಏನು? ರಂಗಭೂಮಿ ಅಥವಾ ಒಪೇರಾದಲ್ಲಿ ಸಂಜೆ - ಮಹಿಳೆಗೆ ಅದ್ಭುತವಾದ ಕಾರಣ ಸುಂದರವಾಗಿ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ. ನಿಮ್ಮ ಉಡುಗೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಆದರೆ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿರಬೇಕು. ನಿಮ್ಮ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡಲು ಕೆಲವು ಶಿಫಾರಸುಗಳು ಇಲ್ಲಿವೆ:

1. ಉದ್ದನೆಯ ಸಂಜೆ ಉಡುಪುಗಳು ಅಥವಾ ಮಧ್ಯಮ ಉದ್ದದ ರೇಷ್ಮೆ, ಅಟ್ಲಾಸ್ ಅಥವಾ ಚಿಫೊನ್ರ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಧರಿಸಲು ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ; ಈ ವಸ್ತುಗಳು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ.
2. ಡಾರ್ಕ್ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಉಡುಗೆ ಬಣ್ಣವು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ. ನೀವು ಕಪ್ಪು ಉಡುಪನ್ನು ಆರಿಸಿದರೆ, ನೀವು ಯಾವಾಗಲೂ ಸೊಗಸಾದ ಕಾಣುವಿರಿ.
3. ಕೂದಲನ್ನು ತಲೆಯ ಹಿಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು, ಕರಗಿಸಿ ಅಥವಾ ಕೆಲವು ಸೊಗಸಾದ ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ. ನಿಮ್ಮ ಕೂದಲು ಸ್ವಚ್ಛವಾಗಿ ಮತ್ತು ಅಂದ ಮಾಡಿಕೊಂಡರೆ, ನೀವು ಯಾವಾಗಲೂ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತೀರಿ.
4. ನಿಮ್ಮ ಉಡುಗೆ ಸೌಂದರ್ಯವು ತೆಳುವಾದ ಆಭರಣ, ಸೊಗಸಾದ ಶಾಲು, ಕ್ಲಚ್ ಅಥವಾ ಸಣ್ಣ ಸಂಜೆ ಕೈಚೀಲವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ.
5. ವೇದಿಕೆ ಅಥವಾ ನೆರಳಿನಲ್ಲೇ ಶೂಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಬೇಕು. ಅವರ ಬಣ್ಣವನ್ನು ನಿಮ್ಮ ಉಡುಪಿನಿಂದ ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸಬೇಕು.

ಹುಡುಗಿಯರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಉಪಯುಕ್ತ ಸಲಹೆಗಳು:

• ನೀವು ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತಿರುವಾಗ ಯಾವುದೇ ಅದ್ಭುತ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಆವಿಷ್ಕರಿಸಬೇಡಿ. ನಿಮ್ಮ ಉಡುಗೆ ಸುಂದರವಾಗಿರಬೇಕು, ಆದರೆ ಉಂಟುಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ.
• ಮೇಲ್ಭಾಗಗಳು ಅಥವಾ ಸ್ಕರ್ಟ್ಗಳನ್ನು ಧರಿಸಬೇಡಿ.
• ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ಉಡುಗೆ ತಯಾರಿಸಿ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ಎಲ್ಲಾ ಅಗತ್ಯ ಬಿಡಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಮಯವನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಿ.

ಮಹಿಳೆಯರು ಮತ್ತು ಪುರುಷರು ಎರಡೂ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸರಿಯಾಗಿ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಥಿಯೇಟರ್ ಅಥವಾ ಒಪೇರಾ ನಿಮ್ಮ ಸ್ನೇಹಿತರು ಅಥವಾ ವ್ಯಾಪಾರ ಪಾಲುದಾರರನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡುವ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ. ನೀವು ಜನರನ್ನು ಮಾಡಬೇಕುಆಹ್ಲಾದಕರ ಅನಿಸಿಕೆ. ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಸಲಹೆಯನ್ನು ಓದಿ, ನಂತರ ನೀವು ನಿಮಗಾಗಿ ಉಡುಪನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಬಹುದು.