ಕಳೆದುಹೋದ ಸಮಯವನ್ನು ನೀಡಿದರು. “ನಿರಂತರತೆಯ ಸ್ಮರಣೆ”, ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ: ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ವಿವರಣೆ

1931 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು "ಸಮಯದ ಸ್ಥಿರತೆ" , ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ "ಗಡಿಯಾರ" ಎಂದು ಸಂಕ್ಷೇಪಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರವು ಅಸಾಮಾನ್ಯ, ವಿಚಿತ್ರವಾದ, ವಿಲಕ್ಷಣವಾದದ್ದು, ಈ ಕಲಾವಿದನ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳಂತೆ, ಕಥಾವಸ್ತುವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಕೃತಿಯ ಒಂದು ಮೇರುಕೃತಿಯಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದನು “ಸಮಯದ ಸ್ಥಿರತೆ” ಯಲ್ಲಿ ಯಾವ ಅಂಶವನ್ನು ಇಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿರುವ ಈ ಎಲ್ಲಾ ಕರಗುವ ಗಡಿಯಾರಗಳ ಅರ್ಥವೇನು?

ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕಲಾವಿದ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯವರ “ಪರ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ಟೈಮ್” ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಅರ್ಥವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಸುಲಭವಲ್ಲ. ಮರುಭೂಮಿಯ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು ಗಡಿಯಾರಗಳು ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿವೆ. ಇದು ಸ್ವಲ್ಪ ವಿಚಿತ್ರವಾದರೂ, ಕೈಗಡಿಯಾರಗಳು ನಾವು ನೋಡುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ರೂಪಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಇಲ್ಲಿ ಅವು ಸಮತಟ್ಟಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವು ಮಲಗಿರುವ ವಸ್ತುಗಳ ಆಕಾರಕ್ಕೆ ಬಾಗುತ್ತವೆ. ಅವರು ಕರಗುತ್ತಿರುವಂತೆ ಸಂಘವು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನಾವು ಎದುರಿಸುತ್ತಿದ್ದೇವೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಕೆಲವು ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ: “ಗಡಿಯಾರ ಏಕೆ ಕರಗುತ್ತಿದೆ”, “ಗಡಿಯಾರ ಏಕೆ ಮರುಭೂಮಿಯಲ್ಲಿದೆ” ಮತ್ತು “ಎಲ್ಲ ಜನರು ಎಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ”?

ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಪ್ರಕಾರದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ತಮ್ಮ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವುದು, ಕಲಾವಿದನ ಕನಸುಗಳನ್ನು ಅವನಿಗೆ ತಿಳಿಸುವ ಗುರಿಯಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಯಾವುದೇ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡುವಾಗ, ಅದರ ಲೇಖಕರು ಸ್ಕಿಜೋಫ್ರೇನಿಕ್ ಆಗಿದ್ದು, ಅದರಲ್ಲಿ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಯಾಗದಂತೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳಗಳು, ಜನರು, ವಸ್ತುಗಳು, ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ನಂಬಲಾಗದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿವೆ. "ಸಮಯದ ಸ್ಥಿರತೆ" ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಅರ್ಥದ ಬಗ್ಗೆ ವಾದಿಸುತ್ತಾ, ಡಾಲಿ ತನ್ನ ಕನಸನ್ನು ಅದರ ಮೇಲೆ ಮುದ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ ಎಂಬ ಆಲೋಚನೆ ಮೊದಲು ಮನಸ್ಸಿಗೆ ಬರುತ್ತದೆ.

“ಸಮಯದ ಸ್ಥಿರತೆ” ಒಂದು ಕನಸನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರೆ, ಕರಗುವುದು, ಆಕಾರವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡ ಕೈಗಡಿಯಾರಗಳು, ಕನಸಿನಲ್ಲಿ ಕಳೆದ ಸಮಯದ ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ನಾವು ಎಚ್ಚರವಾದಾಗ, ನಾವು ಸಂಜೆ ಮಲಗಲು ಹೋಗಿದ್ದೇವೆ ಎಂದು ನಮಗೆ ಆಶ್ಚರ್ಯವಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಈಗಾಗಲೇ ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ಅದು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಸಂಜೆ ಎಂದು ನಮಗೆ ಆಶ್ಚರ್ಯವಿಲ್ಲ. ನಾವು ಎಚ್ಚರವಾಗಿರುವಾಗ, ಸಮಯದ ಅಂಗೀಕಾರವನ್ನು ನಾವು ಅನುಭವಿಸುತ್ತೇವೆ, ಮತ್ತು ನಾವು ನಿದ್ದೆ ಮಾಡುವಾಗ, ನಾವು ಈ ಸಮಯವನ್ನು ಮತ್ತೊಂದು ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸುತ್ತೇವೆ. "ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆ" ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಅನೇಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳಿವೆ. ನಾವು ನಿದ್ರೆಯ ಪ್ರಿಸ್ಮ್ ಮೂಲಕ ಕಲೆಯನ್ನು ನೋಡಿದರೆ, ವಿಕೃತ ಗಡಿಯಾರವು ಕನಸುಗಳ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅದು ಕರಗುತ್ತದೆ.

“ಸಮಯದ ಸ್ಥಿರತೆ” ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಸಮಯದ ನಮ್ಮ ಗ್ರಹಿಕೆ ನಿದ್ರೆಯ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ನಿಷ್ಪ್ರಯೋಜಕ, ಅರ್ಥಹೀನ ಮತ್ತು ಅನಿಯಂತ್ರಿತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಲು ಲೇಖಕ ಬಯಸುತ್ತಾನೆ. ಎಚ್ಚರಗೊಳ್ಳುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ನಾವು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಚಿಂತೆ ಮಾಡುತ್ತೇವೆ, ನರಗಳಾಗುತ್ತೇವೆ, ಹೊರದಬ್ಬುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಗಡಿಬಿಡಿಯಾಗುತ್ತೇವೆ, ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇವೆ. ಅನೇಕ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಇದು ಯಾವ ರೀತಿಯ ಗಡಿಯಾರ ಎಂದು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ: ಗೋಡೆ ಅಥವಾ ಪಾಕೆಟ್, ಇದು 20-30ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸೊಗಸುಗಾರ ಪರಿಕರವಾಗಿತ್ತು, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಯುಗ, ಅವರ ಕೆಲಸದ ಉತ್ತುಂಗ. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾದಿಗಳು ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡಿದರು, ಮಧ್ಯಮ ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಸೇರಿದ ವಸ್ತುಗಳು, ಅವರ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಅವರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ತುಂಬಾ ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ನಮ್ಮ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಇದು ಗಡಿಯಾರ - ಇದು ಯಾವ ಸಮಯ ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.

ಮೂವತ್ತರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಬಿಸಿಯಾಗಿ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಚರ್ಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಆಲ್ಬರ್ಟ್ ಐನ್\u200cಸ್ಟೈನ್\u200cನ ಸಂಭವನೀಯತೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೇಲೆ ಡಾಲಿ ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಅನೇಕ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ನಂಬಿದ್ದಾರೆ. ಸಮಯವು ಸ್ಥಿರ ಮೌಲ್ಯವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಅಲುಗಾಡಿಸುವ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಐನ್\u200cಸ್ಟೈನ್ ಮುಂದಿಟ್ಟರು. ಈ ಕರಗುವ ಗಡಿಯಾರದೊಂದಿಗೆ, ಗೋಡೆ-ಆರೋಹಿತವಾದ ಮತ್ತು ಪಾಕೆಟ್ ಗಾತ್ರದ ಗಡಿಯಾರವು ಪ್ರಾಚೀನ, ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿಲ್ಲದ ಮತ್ತು ಈಗ ಗುಣಲಕ್ಷಣವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆದಿರುವುದನ್ನು ಡಾಲಿ ನಮಗೆ ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಏನೇ ಇರಲಿ, ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ "ದಿ ಕಾನ್ಸ್ಟನ್ಸಿ ಆಫ್ ಟೈಮ್" ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದು ನಿಜಕ್ಕೂ ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಪ್ರತಿಮೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಲೇಖಕನು ಯಾವ ರೀತಿಯ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡಬಹುದೆಂದು ನಾವು ess ಹಿಸುತ್ತೇವೆ, ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತೇವೆ, ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ess ಹಿಸುತ್ತೇವೆ? ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಸಾಮಾನ್ಯ ವೀಕ್ಷಕ ಅಥವಾ ವೃತ್ತಿಪರ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕನು ಈ ಚಿತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಗ್ರಹಿಕೆ ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು - ಹಲವು ump ಹೆಗಳು. “ಶಾಶ್ವತ ಸಮಯ” ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ನಿಜವಾದ ಅರ್ಥ ನಾವು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಗುರುತಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸಾಮಾಜಿಕ, ಕಲಾತ್ಮಕ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯ ವಿವಿಧ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ ಎಂದು ಡಾಲಿ ಹೇಳಿದರು. "ಸಮಯದ ಸ್ಥಿರತೆ" ಅವುಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು can ಹಿಸಬಹುದು.

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ. ಮೆಮೊರಿಯ ನಿರಂತರತೆ. 1931 24x33 ಸೆಂ. ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ (ಮೋಮಾ)

ಫ್ಲೋಟಿಂಗ್ ವಾಚ್ ಡಾಲಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ತುಟಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮೊಟ್ಟೆ ಅಥವಾ ಮೂಗುಗಿಂತಲೂ ಹೆಚ್ಚು ಗುರುತಿಸಬಹುದಾಗಿದೆ.

ಡಾಲಿಯನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾ, "ಪರ್ಸಿಟೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮರಿ" ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ನಾವು ವಿಲ್ಲಿ-ನಿಲ್ಲಿ ನಿಖರವಾಗಿ ಯೋಚಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಚಿತ್ರದ ಅಂತಹ ಯಶಸ್ಸಿನ ರಹಸ್ಯವೇನು? ಅವಳು ಕಲಾವಿದನ ವಿಸಿಟಿಂಗ್ ಕಾರ್ಡ್ ಆಗಿದ್ದಳು ಏಕೆ?

ಅದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸೋಣ. ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಾವು ಎಲ್ಲಾ ವಿವರಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತೇವೆ.

"ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆ" - ಯೋಚಿಸಲು ಏನಾದರೂ ಇದೆ

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಅನೇಕ ವಿಶಿಷ್ಟ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ವಿವರಗಳ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಿಂದಾಗಿ. ಇದು ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಕೇಳಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುತ್ತದೆ. ಇದೆಲ್ಲ ಏಕೆ? ಕಲಾವಿದ ಏನು ಹೇಳಲು ಬಯಸಿದನು?

"ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆ" ಇದಕ್ಕೆ ಹೊರತಾಗಿಲ್ಲ. ಇದು ತಕ್ಷಣ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಯೋಚಿಸಲು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ. ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರಸ್ತುತ ಗಡಿಯಾರದ ಚಿತ್ರವು ತುಂಬಾ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿದೆ.

ಆದರೆ ಗಡಿಯಾರ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಯೋಚಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಇಡೀ ಚಿತ್ರವು ಅನೇಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಆಗಿದೆ.

ಬಣ್ಣದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸೋಣ. ಚಿತ್ರವು ಸಾಕಷ್ಟು ಕಂದು des ಾಯೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅವು ಬಿಸಿಯಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಇದು ಮರುಭೂಮಿಯ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದರೆ ಈ ಬಿಸಿ ಜಾಗವನ್ನು ತಣ್ಣನೆಯ ನೀಲಿ ಬಣ್ಣದಿಂದ ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇವು ವಾಚ್ ಡಯಲ್\u200cಗಳು, ಸಮುದ್ರ ಮತ್ತು ಬೃಹತ್ ಕನ್ನಡಿಯ ಮೇಲ್ಮೈ.

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ. ಮೆಮೊರಿಯ ಸ್ಥಿರತೆ (ಒಣ ಮರದೊಂದಿಗೆ ತುಣುಕು). 1931 ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್

ಒಣ ಮರದ ಡಯಲ್\u200cಗಳು ಮತ್ತು ಕೊಂಬೆಗಳ ವಕ್ರತೆಯು ಟೇಬಲ್ ಮತ್ತು ಕನ್ನಡಿಯ ನೇರ ರೇಖೆಗಳಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ನೈಜ ಮತ್ತು ಅವಾಸ್ತವ ವಿಷಯಗಳ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ನಾವು ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಒಣಗಿದ ಮರವು ನಿಜ, ಆದರೆ ಅದರ ಮೇಲೆ ಕರಗುವ ಗಡಿಯಾರವು ಅಲ್ಲ. ದೂರದಲ್ಲಿರುವ ಸಮುದ್ರವು ನಿಜವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ನಮ್ಮ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಅದರ ಗಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕನ್ನಡಿಯನ್ನು ಪೂರೈಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯಿಲ್ಲ.

ಎಲ್ಲವೂ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲದರ ಇಂತಹ ಮಿಶ್ರಣವು ವಿಭಿನ್ನ ಆಲೋಚನೆಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಪ್ರಪಂಚದ ವ್ಯತ್ಯಾಸದ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಸಮಯವು ಬರುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹೊರಹೋಗುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದ ಬಗ್ಗೆ. ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವ ಮತ್ತು ನಿದ್ರೆಯ ಸಾಮೀಪ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ.

ಡಾಲಿಯ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಅವನಿಗೆ ಏನೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಎಲ್ಲರೂ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಡಾಲಿಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ

ಡಾಲಿಯವರು ತಮ್ಮ ಮೇರುಕೃತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಲಿಲ್ಲ. ಕೈಗಡಿಯಾರಗಳನ್ನು ಕರಗಿಸುವ ಚಿತ್ರದ ಮೇಲೆ ಸೂರ್ಯನ ಚೀಸ್ ಹರಡುವುದರಿಂದ ತಾನು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದ್ದೇನೆ ಎಂದು ಮಾತ್ರ ಹೇಳಿದ್ದಾನೆ. ಮತ್ತು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬರೆಯುವಾಗ, ಅವರು ಹೆರಾಕ್ಲಿಟಸ್\u200cನ ಬೋಧನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿದರು.

ಈ ಪ್ರಾಚೀನ ಚಿಂತಕನು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಬದಲಾಗಬಲ್ಲದು ಮತ್ತು ಉಭಯ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಒಳ್ಳೆಯದು, “ಸಮಯದ ನಿರಂತರತೆ” ಯಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ದ್ವಂದ್ವತೆಗಳಿವೆ.

ಆದರೆ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಚಿತ್ರ ಎಂದು ಏಕೆ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ? ಅವರು ನೆನಪಿನ ಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ನಂಬಿದ್ದರಿಂದ ಇರಬಹುದು. ಅದರಲ್ಲಿ, ಸಮಯ ಕಳೆದರೂ ಕೆಲವು ಘಟನೆಗಳು ಮತ್ತು ಜನರ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಸಂರಕ್ಷಿಸಬಹುದು.

ಆದರೆ ನಮಗೆ ನಿಖರವಾದ ಉತ್ತರ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಒಂದು ಮೇರುಕೃತಿಯ ಎಲ್ಲಾ ಮೋಡಿ ನಿಖರವಾಗಿ. ನೀವು ಅನಿಯಂತ್ರಿತವಾಗಿ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಚಿತ್ರದ ಒಗಟನ್ನು ಸೋಲಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ನಿಮಗೆ ಎಲ್ಲಾ ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸಿ: ಆನ್\u200cಲೈನ್ ಪರೀಕ್ಷೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ

ಜುಲೈ 1931 ರಲ್ಲಿ ಆ ದಿನ, ಡಾಲಿಯ ತಲೆಗೆ ಕರಗುವ ಗಡಿಯಾರದ ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಚಿತ್ರವಿತ್ತು. ಆದರೆ ಅವರು ಈ ಹಿಂದೆ ಇತರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಿದ್ದ ಎಲ್ಲಾ ಇತರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರು "ಸ್ಥಿರತೆಯ ಸ್ಮರಣೆಗೆ" ವಲಸೆ ಬಂದರು.

ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಚಿತ್ರವು ತುಂಬಾ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿದೆ. ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಕಲಾವಿದನ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿ ಚಿತ್ರಗಳ ಪಿಗ್ಗಿ ಬ್ಯಾಂಕ್ ಆಗಿದೆ.

ಡಾಲಿ ನೆಚ್ಚಿನ ಮೊಟ್ಟೆಯನ್ನೂ ಚಿತ್ರಿಸಿದ. ಎಲ್ಲೋ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿದ್ದರೂ.

ಸಹಜವಾಗಿ, “ಜಿಯೋಪಾಲಿಟಿಕಲ್ ಚೈಲ್ಡ್” ನಲ್ಲಿ ಅದು ಕ್ಲೋಸ್ ಅಪ್ ಆಗಿದೆ. ಆದರೆ ಅಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ, ಮೊಟ್ಟೆ ಒಂದೇ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ - ಬದಲಾವಣೆ, ಹೊಸದನ್ನು ಹುಟ್ಟಿಸುವುದು. ಮತ್ತೆ ಹೆರಾಕ್ಲಿಟಸ್ ಪ್ರಕಾರ.

"ಪರ್ಸಿಸ್ಟನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮೊರಿ" ಕ್ಲೋಸ್-ಅಪ್ - ಪರ್ವತಗಳು. ಇದು ಅವರ own ರಾದ ಫಿಗ್ಯುರೆಸ್ ಬಳಿ ಕೇಪ್ ಕ್ರೂಸ್. ಬಾಲ್ಯದ ನೆನಪುಗಳನ್ನು ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ತರಲು ಡಾಲಿ ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು. ಆದ್ದರಿಂದ ಜನ್ಮ ಭೂದೃಶ್ಯದಿಂದ ಇದು ಪರಿಚಿತವಾಗಿದೆ ಚಿತ್ರದಿಂದ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಅಲೆದಾಡುತ್ತದೆ.

ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ ಡಾಲಿ

ಸಹಜವಾಗಿ, ವಿಚಿತ್ರ ಜೀವಿ ಇನ್ನೂ ಕಣ್ಣನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಇದು ಗಡಿಯಾರದಂತೆ ದ್ರವ ಮತ್ತು ಆಕಾರವಿಲ್ಲದಂತಿದೆ. ಇದು ಡಾಲಿಯ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ.

ಬೃಹತ್ ರೆಪ್ಪೆಗೂದಲುಗಳೊಂದಿಗೆ ಮುಚ್ಚಿದ ಕಣ್ಣನ್ನು ನಾವು ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಉದ್ದ ಮತ್ತು ದಪ್ಪವಾದ ನಾಲಿಗೆಯನ್ನು ಅಂಟಿಸುವುದು. ಅವನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಭಾವನೆ ಹೊಂದಿಲ್ಲ ಅಥವಾ ಆರೋಗ್ಯವಾಗುತ್ತಿಲ್ಲ. ಇನ್ನೂ, ಅಂತಹ ಶಾಖದಲ್ಲಿ, ಲೋಹ ಕೂಡ ಕರಗಿದಾಗ.

ಕಳೆದುಹೋದ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಇದು ಒಂದು ರೂಪಕವೇ? ಅಥವಾ ಅರ್ಥಹೀನವಾಗಿ ತನ್ನ ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸಿದ ಮಾನವ ಚಿಪ್ಪು?

ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ, ನಾನು ಈ ತಲೆಯನ್ನು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಜಡ್ಜ್ಮೆಂಟ್ ಫ್ರೆಸ್ಕೊದಿಂದ ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತೇನೆ. ಮಾಸ್ಟರ್ ತನ್ನನ್ನು ವಿಚಿತ್ರ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಚಪ್ಪಟೆ ಚರ್ಮದ ರೂಪದಲ್ಲಿ.

ಇದೇ ರೀತಿಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಡಾಲಿಯ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಅವನ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿಷ್ಕಪಟತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವನ ಎಲ್ಲಾ ಭಯ ಮತ್ತು ಆಸೆಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುವ ಬಯಕೆ. ಚರ್ಮದ ಮನುಷ್ಯನ ಚಿತ್ರಣವು ಅವನಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಅಂತಹ ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರವು ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಕ್ಲೋಸ್-ಅಪ್ ನಾವು ಅವನನ್ನು "ಗ್ರೇಟ್ ಹಸ್ತಮೈಥುನ" ಎಂಬ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ನೋಡುತ್ತೇವೆ.

ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಚಿತ್ರದ ಯಶಸ್ಸಿನ ಮತ್ತೊಂದು ರಹಸ್ಯವನ್ನು ತೀರ್ಮಾನಿಸಬಹುದು. ಹೋಲಿಕೆಗಾಗಿ ತೋರಿಸಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಚಿತ್ರಗಳು ಒಂದು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಡಾಲಿಯ ಇತರ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳಂತೆ.

ತುಂಟತನದ ವಿವರಗಳು

ಡಾಲಿಯಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು ಲೈಂಗಿಕ ಅರ್ಥಗಳಿವೆ. ನೀವು ಅವರನ್ನು 16 ವರ್ಷಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ವಯಸ್ಸಿನ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ತೋರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ನೀವು ಅವರನ್ನು ಪೋಸ್ಟರ್\u200cಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಸಹ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ತದನಂತರ ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಅವರು ದಾರಿಹೋಕರ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಅವಮಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಆರೋಪಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಇದು ಹೇಗೆ ಸಂಭವಿಸಿತು.

ಆದರೆ "ಸ್ಥಿರತೆಯ ಸ್ಮರಣೆ" ಸಾಕಷ್ಟು ಮುಗ್ಧವಾಗಿದೆ. ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದಷ್ಟು ನಕಲು ಮಾಡಿ. ಮತ್ತು ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಾ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಮತ್ತು ಟೀ ಶರ್ಟ್\u200cಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಗ್\u200cಗಳ ಮೇಲೆ ಮುದ್ರಿಸಿ.

ಕೀಟಗಳತ್ತ ಗಮನ ಹರಿಸದಿರುವುದು ಕಷ್ಟ. ಒಂದು ನೊಣ ಒಂದು ಡಯಲ್\u200cನಲ್ಲಿ ಕೂರುತ್ತದೆ. ಹಿಮ್ಮೊಗ ಮಾಡಿದ ಕೆಂಪು ಗಡಿಯಾರದಲ್ಲಿ ಇರುವೆಗಳಿವೆ.

ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಇರುವೆಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅತಿಥಿಗಳಾಗಿರುತ್ತವೆ. ನಾವು ಅವರನ್ನು ಅದೇ "ಹಸ್ತಮೈಥುನ" ದಲ್ಲಿ ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಅವರು ಮಿಡತೆ ಮತ್ತು ಬಾಯಿಯ ಸುತ್ತಲೂ ಗುಂಪುಗೂಡುತ್ತಾರೆ.

ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಅಹಿತಕರ ಘಟನೆಯ ನಂತರ ಡಾಲಿಯ ಇರುವೆಗಳು ಕೊಳೆತ ಮತ್ತು ಸಾವಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದವು. ಒಂದು ದಿನ ಇರುವೆಗಳು ಬ್ಯಾಟ್\u200cನ ಶವವನ್ನು ತಿನ್ನುವುದನ್ನು ಅವನು ನೋಡಿದನು.

ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಕಲಾವಿದ ಅವರನ್ನು ಗಡಿಯಾರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸಮಯವನ್ನು ತಿನ್ನುವ ಹಾಗೆ. ನೊಣವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅದೇ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮರಳದೆ ಸಮಯ ಮೀರಿದೆ ಎಂದು ಜನರಿಗೆ ಇದು ಒಂದು ಜ್ಞಾಪನೆಯಾಗಿದೆ.

ಸಾರಾಂಶ

ಹಾಗಾದರೆ ಮೆಮೊರಿ ಸ್ಥಿರತೆಯ ಯಶಸ್ಸಿನ ರಹಸ್ಯವೇನು? ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ, ಈ ವಿದ್ಯಮಾನಕ್ಕೆ ನಾನು 5 ವಿವರಣೆಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ:

- ಕರಗುವ ಗಡಿಯಾರದ ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಮರಣೀಯ ಚಿತ್ರ.

- ಚಿತ್ರವು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಯೋಚಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಡಾಲಿಯ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ನಿಮಗೆ ಅಲ್ಪ ಜ್ಞಾನವಿದ್ದರೂ ಸಹ.

- ಚಿತ್ರವು ಕಲಾವಿದನ ಎಲ್ಲಾ ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ (ಮೊಟ್ಟೆ, ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ, ಕೀಟಗಳು). ಇದು ಗಂಟೆಗಳನ್ನು ಸ್ವತಃ ಎಣಿಸುತ್ತಿಲ್ಲ.

- ಚಿತ್ರವು ಲೈಂಗಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಇದನ್ನು ಈ ಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಯಾವುದೇ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ತೋರಿಸಬಹುದು. ಚಿಕ್ಕದೂ ಸಹ.

- ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ಅಕ್ಷರಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಡೀಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಆಗಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ನಾವು ಅವುಗಳ ಮೇಲೆ ಅನಂತವಾಗಿ can ಹಿಸಬಹುದು. ಇದು ಎಲ್ಲಾ ಮೇರುಕೃತಿಗಳ ಶಕ್ತಿ.

ಎಸ್. ಡಾಲಿ. ಪರ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮೊರಿ, 1931.

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಕಲಾವಿದರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಚರ್ಚಿಸಲಾಗಿದೆ.ಈ ಚಿತ್ರಕಲೆ 1934 ರಿಂದ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್\u200cನ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್\u200cನಲ್ಲಿದೆ.

ಈ ಚಿತ್ರವು ಗಡಿಯಾರವನ್ನು ಸಮಯ, ಸ್ಮರಣೆಯ ಮಾನವ ಅನುಭವದ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ದೊಡ್ಡ ವಿರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ನಮ್ಮ ನೆನಪುಗಳು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ. ಡಾಲಿ ತನ್ನನ್ನು ಮರೆತಿಲ್ಲ, ಅವನು ಮಲಗುವ ತಲೆಯ ರೂಪದಲ್ಲಿಯೂ ಇರುತ್ತಾನೆ, ಅದು ಅವನ ಇತರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಡಾಲಿ ನಿರ್ಜನ ಕರಾವಳಿಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದರ ಮೂಲಕ ಅವನು ತನ್ನೊಳಗೆ ಖಾಲಿತನವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದನು.

ಕ್ಯಾಮೆಂಬರ್ಟ್ ಚೀಸ್ ತುಂಡನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ ಈ ಅನೂರ್ಜಿತತೆ ತುಂಬಿತು. "... ಗಡಿಯಾರ ಬರೆಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ ನಂತರ, ನಾನು ಅದನ್ನು ಮೃದುವಾಗಿ ಬರೆದಿದ್ದೇನೆ. ಅದು ಒಂದು ಸಂಜೆ, ನಾನು ದಣಿದಿದ್ದೆ, ಮೈಗ್ರೇನ್ ಇತ್ತು - ಅತ್ಯಂತ ಅಪರೂಪದ ಕಾಯಿಲೆ. ನಾವು ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಹೋಗಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಕೊನೆಯ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ನಾನು ಮನೆಯಲ್ಲಿಯೇ ಇರಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದೆ.

ಗಾಲಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ಬೇಗನೆ ಮಲಗುತ್ತೇನೆ. ನಾವು ರುಚಿಕರವಾದ ಚೀಸ್ ತಿನ್ನುತ್ತಿದ್ದೆವು, ನಂತರ ನಾನು ಒಬ್ಬಂಟಿಯಾಗಿ ಉಳಿದಿದ್ದೆ, ಕುಳಿತು, ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ವಾಲುತ್ತಿದ್ದೆ ಮತ್ತು “ಸೂಪರ್ ಸಾಫ್ಟ್” ಕರಗಿದ ಚೀಸ್ ಹೇಗೆ ಎಂದು ಯೋಚಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ.

ನಾನು ಎದ್ದು ಕಾರ್ಯಾಗಾರಕ್ಕೆ ಹೋಗಿದ್ದೆ, ಎಂದಿನಂತೆ, ನನ್ನ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ನೋಟವನ್ನು ಬಿತ್ತರಿಸಿದೆ. ನಾನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಹೊರಟಿರುವ ಚಿತ್ರವು ಪೋರ್ಟ್ ಲಿಲಿಗ್ಯಾಟ್, ಬಂಡೆಗಳ ಸುತ್ತಲಿನ ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಮಂದ ಸಂಜೆಯ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ಪ್ರಕಾಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಂತೆ.

ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ, ನಾನು ಎಲೆಗಳಿಲ್ಲದ ಆಲಿವ್ನ ಕತ್ತರಿಸಿದ ಕಾಂಡವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದೇನೆ. ಈ ಭೂದೃಶ್ಯವು ಕೆಲವು ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಯಾವುದು? ನನಗೆ ಅದ್ಭುತ ಚಿತ್ರ ಬೇಕಿತ್ತು, ಆದರೆ ನನಗೆ ಅದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಗಲಿಲ್ಲ.
ನಾನು ಬೆಳಕನ್ನು ಆಫ್ ಮಾಡಲು ಹೋದೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ಹೊರಟುಹೋದಾಗ, ನಾನು ಅಕ್ಷರಶಃ ಪರಿಹಾರವನ್ನು "ನೋಡಿದೆ": ಎರಡು ಜೋಡಿ ಮೃದುವಾದ ಕೈಗಡಿಯಾರಗಳು, ಒಂದು ಆಲಿವ್ ಶಾಖೆಯಿಂದ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ನೇತಾಡುತ್ತಿದೆ. ಮೈಗ್ರೇನ್ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ನಾನು ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ತಯಾರಿಸಿ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸೇರಿಕೊಂಡೆ.

ಎರಡು ಗಂಟೆಗಳ ನಂತರ, ಗಾಲಾ ಸಿನೆಮಾದಿಂದ ಹಿಂದಿರುಗಿದಾಗ, ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಚಿತ್ರವಾಗಬೇಕಿತ್ತು.

ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸಮಯದ ಸಾಪೇಕ್ಷತೆಯ ಆಧುನಿಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಪ್ಯಾರಿಸ್\u200cನ ಪಿಯರೆ ಕೋಲೆಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ ಖರೀದಿಸಿತು.

ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಸಮಯದ ಸಾಪೇಕ್ಷತೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಮಾನವ ಸ್ಮರಣೆಯ ಅದ್ಭುತ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಿದನು, ಇದು ಬಹಳ ಹಿಂದಿನಿಂದಲೂ ಆ ದಿನಗಳಿಗೆ ಸಾಗಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ಮರೆಮಾಡಿದ ಚಿಹ್ನೆಗಳು

ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಮೃದು ಗಡಿಯಾರ

ರೇಖಾತ್ಮಕವಲ್ಲದ, ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಸಮಯದ ಸಂಕೇತ, ಅನಿಯಂತ್ರಿತವಾಗಿ ಹರಿಯುವುದು ಮತ್ತು ಜಾಗವನ್ನು ಅಸಮಾನವಾಗಿ ತುಂಬುವುದು. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಮೂರು ಗಂಟೆಗಳು ಭೂತ, ವರ್ತಮಾನ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯ.

ರೆಪ್ಪೆಗೂದಲುಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಸುಕಾದ ವಸ್ತು.

ಇದು ಮಲಗುವ ಡಾಲಿಯ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿರುವ ಜಗತ್ತು ಅವನ ಕನಸು, ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಪ್ರಪಂಚದ ಸಾವು, ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆಯ ವಿಜಯ. "ನಿದ್ರೆ, ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಸಾವಿನ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. "ಈ ಕನಸು ಸಾವು, ಅಥವಾ ಕನಿಷ್ಠ ಇದು ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ಒಂದು ಅಪವಾದ, ಅಥವಾ, ಇನ್ನೂ ಉತ್ತಮವಾದದ್ದು, ಇದು ವಾಸ್ತವದ ಸಾವು, ಅದು ಪ್ರೀತಿಯ ಕ್ರಿಯೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಯುತ್ತದೆ." ಡಾಲಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಒಂದು ಕನಸು ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಕಲಾವಿದನ ತಲೆ ಒಂದು ಕುಲದಂತೆ ಹರಡುತ್ತಿದೆ - ಇದು ಅವನ ರಕ್ಷಣೆಯಿಲ್ಲದಿರುವಿಕೆಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ.

ಒಂದು ಘನ ಗಡಿಯಾರ, ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ ಡಯಲ್ ಕೆಳಗೆ ಮುಖ ಮಾಡಿ. ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಸಮಯದ ಸಂಕೇತ.

ಇರುವೆಗಳು ಕೊಳೆತ ಮತ್ತು ಕೊಳೆಯುವಿಕೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ರಷ್ಯನ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್, ಸ್ಕಲ್ಪ್ಚರ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರ್\u200cನ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ ನೀನಾ ಗೆಟಾಶ್ವಿಲಿ ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, “ಇರುವೆಗಳಿಂದ ಮುತ್ತಿಕೊಂಡಿರುವ ಗಾಯಗೊಂಡ ಬ್ಯಾಟ್\u200cನ ಮಗುವಿನ ಅನಿಸಿಕೆ.
   ಫ್ಲೈ. ನೀನಾ ಗೆಟಾಶ್ವಿಲಿಯ ಪ್ರಕಾರ, “ಕಲಾವಿದ ಅವರನ್ನು ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ಯಕ್ಷಯಕ್ಷಿಣಿಯರು ಎಂದು ಕರೆದರು. ಡೈರಿಯ ಡೈರಿಯೊಂದರಲ್ಲಿ, ಡಾಲಿ ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "ಅವರು ಸೂರ್ಯನ ಕೆಳಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಗ್ರೀಕ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳಿಗೆ ನೊಣಗಳಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿದರು."

ಆಲಿವ್.
   ಕಲಾವಿದನಿಗೆ, ಇದು ಪ್ರಾಚೀನ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ಇದು ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಈಗಾಗಲೇ ಮರೆವುಗಳಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿದೆ (ಆದ್ದರಿಂದ ಮರವನ್ನು ಒಣಗಿದಂತೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ).

ಕೇಪ್ ಕ್ರೂಸ್.
ಡಾಲಿ ಜನಿಸಿದ ಫಿಗ್ಯುರೆಸ್ ನಗರದ ಸಮೀಪವಿರುವ ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ಸಮುದ್ರದ ಕೆಟಲಾನ್ ಕರಾವಳಿಯಲ್ಲಿರುವ ಈ ಕೇಪ್. ಕಲಾವಿದ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅವನನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ. "ಇಲ್ಲಿ, ನನ್ನ ವ್ಯಾಮೋಹ ಮೆಟಾಮಾರ್ಫೋಸ್ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ತತ್ವ (ಒಂದು ಭ್ರಮೆಯ ಚಿತ್ರದಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಹರಿಯುತ್ತದೆ. - ಎಡ್.) ರಾಕ್ ಗ್ರಾನೈಟ್\u200cನಲ್ಲಿ ಮೂರ್ತಿವೆತ್ತಿದೆ ... ಇವು ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಮೋಡಗಳು, ಸ್ಫೋಟದಿಂದ ಸಾಕಲ್ಪಟ್ಟವು, ಅವುಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಅಸಂಖ್ಯಾತ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲಾ ಹೊಸ ಮತ್ತು ಹೊಸವುಗಳು - ನೀವು ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಕೋನವನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಬದಲಾಯಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ.

ಡಾಲಿಗಾಗಿ ಸಮುದ್ರವು ಅಮರತ್ವ ಮತ್ತು ಶಾಶ್ವತತೆಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದರು ಇದನ್ನು ಪ್ರಯಾಣಕ್ಕೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ಸ್ಥಳವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಸಮಯವು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ವೇಗದಲ್ಲಿ ಹರಿಯುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪ್ರಯಾಣಿಕರ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಆಂತರಿಕ ಲಯಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ.

ಮೊಟ್ಟೆ.
   ನೀನಾ ಗೆಟಾಶ್ವಿಲಿ ಪ್ರಕಾರ, ಡಾಲಿಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿನ ವಿಶ್ವ ಮೊಟ್ಟೆ ಜೀವನವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಅತೀಂದ್ರಿಯ - ಆರ್ಫಿಕ್ಸ್ನಿಂದ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಎರವಲು ಪಡೆದನು. ಆರ್ಫಿಕ್ ಪುರಾಣದ ಪ್ರಕಾರ, ಮೊದಲ ದ್ವಿಲಿಂಗಿ ದೇವತೆ ಫೇನ್ಸ್ ಜನಿಸಿದ ವಿಶ್ವ ಮೊಟ್ಟೆಯಿಂದ ಜನಿಸಿದನು, ಅವನು ಜನರನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಅವನ ಚಿಪ್ಪಿನ ಎರಡು ಭಾಗಗಳಿಂದ ಸ್ವರ್ಗ ಮತ್ತು ಭೂಮಿಯು ರೂಪುಗೊಂಡಿತು.

ಕನ್ನಡಿ ಎಡಕ್ಕೆ ಅಡ್ಡಲಾಗಿ ಮಲಗಿದೆ. ಇದು ಬದಲಾವಣೆಯ ಮತ್ತು ಅಸಂಗತತೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ವಿಧೇಯತೆಯಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಮತ್ತು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಪ್ರಪಂಚ ಎರಡನ್ನೂ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.

Http://maxpark.com/community/6782/content/1275232

ವಿಮರ್ಶೆಗಳು

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ photograph ಾಯಾಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ವಿಷಾದನೀಯ, ಆದರೂ ಅವರು ತಮ್ಮ ಡೈರಿ ಆಫ್ ಎ ಜೀನಿಯಸ್ನಲ್ಲಿ ನಿಖರವಾಗಿ ಏಕೆ ಮಾಡಿದರು ಎಂದು ಅವರು ಈ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಇದಕ್ಕೆ ನಿಖರವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ವೆಚ್ಚವಾಗುತ್ತದೆ ಅವಳು ಮಾನಸಿಕ ಪ್ರಯತ್ನವನ್ನು ಕಳೆದಳು. ದೊಡ್ಡ ಗಾ dark ವಾದ, ಸರಳವಾಗಿ ಮಬ್ಬಾದ ಕ್ಷೇತ್ರವು ನಿರುದ್ಯೋಗದ ಅನಪೇಕ್ಷಿತ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಒರಗಿರುವ ತಲೆಯೂ ಸಹ ಯೋಜನೆಯ ಸಾರವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ತಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರು ಮಾಡಿದಂತೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕನಸುಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಒಳ್ಳೆಯದು, ಆದರೆ ಇದು ಯಾವಾಗಲೂ ಅದ್ಭುತ ಫಲಿತಾಂಶಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಮನೋಭಾವ ನನಗೆ ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಒಂದು ಬಾರಿ ನಾನು ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಫಿಗುರೆಸ್ ನಗರದಲ್ಲಿರುವ ಅವರ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ್ದೆ. ಅವರು ಸ್ವತಃ ರಚಿಸಿದ ದೊಡ್ಡ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವಿದೆ, ಇದು ಅವರ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳು.ಇದು ನನ್ನನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು.ನಂತರ ನಾನು ಅವರ ಜೀವನ ಚರಿತ್ರೆಯನ್ನು ಓದಿದ್ದೇನೆ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹಲವಾರು ಲೇಖನಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದೇನೆ.
  ಅಂತಹ ಚಿತ್ರಕಲೆ ನನ್ನ ಇಚ್ to ೆಯಂತೆ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಹಾಗಾಗಿ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ವಿದ್ಯಮಾನವೆಂದು ನಾನು ಗ್ರಹಿಸುತ್ತೇನೆ.

ಯಾವುದೇ ಕಲಾವಿದನಂತೆ ಅವನು ವಿಭಿನ್ನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ನಾವು ಭಾವಿಸಬೇಕು: ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಸರಳವಾದವುಗಳು. ಮೊದಲಿಗೆ ನಾವು ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸಿದರೆ, ಇತರ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ದಿನನಿತ್ಯದ ಕೆಲಸ ಮತ್ತು ನೀವು ಇಲ್ಲದೆ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಬಹುಶಃ ಒಂದು ಡಜನ್ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ, ಡಾಲಿ ನಿಖರವಾಗಿ ನೀವು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವದ ಅಗ್ರ ಹತ್ತು ಸ್ಥಾನಗಳನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು. ಅನೇಕರಿಗೆ, ಅವರು ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಉದಾಹರಣೆ ಮತ್ತು ಸ್ಫೂರ್ತಿ.

ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ನನ್ನನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಸುವುದು ಕೌಶಲ್ಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ. ಕೆಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸರಳವಾಗಿ ಹಿಮ್ಮೆಟ್ಟಿಸುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಅವರು ಏನು ಹೇಳಬೇಕೆಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವು ತುಟಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ನಾಟಕೀಯ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳಿಗೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ. ನೀವು ಈ ಲಿಂಕ್ ಮೂಲಕ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಅನ್ನು ಸಹ ನೋಡಬಹುದು ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಕೆಲಸ. ಅಂದಹಾಗೆ, ಅವನನ್ನು ಈ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ.

“ಪರ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮೊರಿ” ಚಿತ್ರವನ್ನು ಯಾರು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ನೀವು ಅದನ್ನು ಖಂಡಿತವಾಗಿ ನೋಡಿದ್ದೀರಿ. ಮೃದುವಾದ ಕೈಗಡಿಯಾರಗಳು, ಒಣ ಮರ, ಮರಳು ಕಂದು ಬಣ್ಣಗಳು - ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾದಿ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು. ಸೃಷ್ಟಿ ದಿನಾಂಕ - 1931, ಕೈಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಎಣ್ಣೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಣ್ಣ ಗಾತ್ರ - 24x33 ಸೆಂ. ಶೇಖರಣಾ ಸ್ಥಳ - ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್.

ಡಾಲಿಯ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯ ತರ್ಕ, ವಸ್ತುಗಳ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಕ್ರಮಕ್ಕೆ ಸವಾಲಿನೊಂದಿಗೆ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಆಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದ ಗಡಿರೇಖೆಯ ಸ್ವಭಾವದ ಮಾನಸಿಕ ತೊಂದರೆ, ವ್ಯಾಮೋಹ ಸನ್ನಿವೇಶದ ದಾಳಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದನು, ಅದು ಅವನ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. "ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆ" ಇದಕ್ಕೆ ಹೊರತಾಗಿಲ್ಲ. ಚಿತ್ರವು ಬದಲಾವಣೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಸಮಯದ ಏರಿಳಿತ, ಒಂದು ಗುಪ್ತ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದನ್ನು ಅಕ್ಷರಗಳು, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯಿಂದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಬಹುದು.

ಡಾಲಿ ವಿಶೇಷ ನಡುಕದಿಂದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗೆ ಸೇರಿದವರಾಗಿದ್ದು, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡಿದರು. ಚಿಕಣಿ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಕೇವಲ ಎರಡು ಗಂಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಳ್ಳುವ ಇಂತಹ ಮನೋಭಾವವು ಅದರ ಜನಪ್ರಿಯತೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಲ್ಯಾಕೋನಿಕ್ ಡಾಲಿ ಅವರ “ಸಾಫ್ಟ್ ವಾಚ್” ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದ ನಂತರ ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಬಾರಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಸೃಷ್ಟಿಯ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು, ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರ, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿನ ಅಂಶಗಳ ಅರ್ಥವನ್ನು ವಿವರಿಸಿದರು. ಉಲ್ಲೇಖಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು, ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಉಳಿದ ಕೃತಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಆಳವಾದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ ನಡೆಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು.

ಚಿತ್ರದ ವಿವರಣೆ

ಕರಗುವ ಡಯಲ್\u200cಗಳ ಚಿತ್ರಣ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದೆ, ಆದರೆ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರ “ಪರ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮರಿ” ಯ ವಿವರವಾದ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಹ ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ. ಈ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಅಂಶ, ಬಣ್ಣದ ಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ವಾತಾವರಣದ ವಿಷಯ.

ನೀಲಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಕಂದು ಬಣ್ಣದ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬಿಸಿ ಕರಾವಳಿಗೆ ಒಯ್ಯುತ್ತದೆ - ಘನ ರಾಕಿ ಕೇಪ್ ಹಿನ್ನಲೆಯಲ್ಲಿ, ಸಮುದ್ರದ ಮೂಲಕ ಇದೆ. ಕೇಪ್ ಹತ್ತಿರ ನೀವು ಮೊಟ್ಟೆಯನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. ಮಧ್ಯಮ ಯೋಜನೆಗೆ ಹತ್ತಿರವಾದ ಕನ್ನಡಿಯು ನಯವಾದ ಮೇಲ್ಮೈಯೊಂದಿಗೆ ತಲೆಕೆಳಗಾಗಿ ತಿರುಗುತ್ತದೆ.

ಮಧ್ಯದ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಒಣಗಿದ ಆಲಿವ್ ಮರವಿದೆ, ಅದರ ಮುರಿದ ಶಾಖೆಯಿಂದ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ವಾಚ್ ಡಯಲ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಗಿತಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಲೇಖಕರ ಚಿತ್ರವು ಅವನ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಮುದ್ರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಮುಚ್ಚಿದ ಕಣ್ಣು ಮತ್ತು ರೆಪ್ಪೆಗೂದಲುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಜೀವಿ, ಕ್ಲಾಮ್ನಂತೆ ಮಸುಕಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅಂಶದ ಮೇಲೆ ಮತ್ತೊಂದು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಗಡಿಯಾರವಿದೆ.

ಮೂರನೆಯ ಸಾಫ್ಟ್ ಡಯಲ್ ಒಣ ಮರ ಬೆಳೆಯುವ ಮೇಲ್ಮೈಯ ಮೂಲೆಯಿಂದ ಸ್ಥಗಿತಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅವನ ಮುಂದೆ ಇಡೀ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಏಕೈಕ ಘನ ಗಡಿಯಾರವಿದೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಡಯಲ್\u200cನಿಂದ ತಲೆಕೆಳಗಾಗಿ ತಿರುಗಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಹಿಂಭಾಗದ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಇರುವೆಗಳು ಕಾಲಗಣಕದ ಆಕಾರವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ. ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿವರಗಳೊಂದಿಗೆ ಭರ್ತಿ ಮಾಡದಿರುವ ಸಾಕಷ್ಟು ಖಾಲಿ ಸ್ಥಳಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರ ಬಿಡುತ್ತದೆ.

1952-54ರಲ್ಲಿ ಬರೆದ "ದಿ ಡಿಕೇ ಆಫ್ ದಿ ಪರ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮರಿ" ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಆಧಾರವಾಗಿ ಅದೇ ಚಿತ್ರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾದಿ ಇದನ್ನು ಇತರ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಪೂರಕಗೊಳಿಸಿದರು - ಮತ್ತೊಂದು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಡಯಲ್, ಮೀನು, ಕೊಂಬೆಗಳು, ಸಾಕಷ್ಟು ನೀರು. ಈ ಚಿತ್ರವು ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪೂರಕವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮೊದಲು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ.

ಸೃಷ್ಟಿಯ ಇತಿಹಾಸ

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯವರ "ದಿ ಪರ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮರಿ" ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಸೃಷ್ಟಿಯ ಕಥೆಯು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯಂತೆ ಕ್ಷುಲ್ಲಕವಾಗಿದೆ. 1931 ರ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ಡಾಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿದ್ದರು, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ತೆರೆಯಲು ತಯಾರಿ ನಡೆಸಿದರು. ಅವರ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಭಾರಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದ ಅವರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಾನೂನು ಪತ್ನಿ ಗಾಲಾ ಅವರ ಚಲನಚಿತ್ರದಿಂದ ಮರಳಲು ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದರು, ಟೇಬಲ್\u200cನಲ್ಲಿದ್ದ ಕಲಾವಿದ ಚೀಸ್ ಕರಗಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಆ ಸಂಜೆ, ಕ್ಯಾಮೆಂಬರ್ಟ್ ಚೀಸ್, ಶಾಖದ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಕರಗಿತು, ಅವರ .ಟದ ಭಾಗವಾಯಿತು. ತಲೆನೋವಿನಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿರುವ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾದಿ, ಮಲಗುವ ಮುನ್ನ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಸೂರ್ಯಾಸ್ತದ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ತುಂಬಿದ ಬೀಚ್ ಭೂದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಒಣ ಆಲಿವ್ ಮರದ ಅಸ್ಥಿಪಂಜರವನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಡಾಲಿಯ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿರುವ ಚಿತ್ರದ ವಾತಾವರಣವು ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಯಿತು. ಆ ಸಂಜೆ, ಮುರಿದ ಮರದ ಕೊಂಬೆಯಿಂದ ನೇತಾಡುವ ಮೃದುವಾದ ಗಡಿಯಾರವನ್ನು ಅವನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಂಡ. ಸಂಜೆ ಮೈಗ್ರೇನ್ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ಮುಂದುವರಿಸಲಾಯಿತು. ಇದು ಎರಡು ಗಂಟೆಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು. ಗಾಲಾ ಹಿಂದಿರುಗಿದಾಗ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲಾವಿದನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೆಲಸವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು.

ಒಮ್ಮೆ ನೀವು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ನೋಡಿದ ನಂತರ, ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮರೆಯಲು ನಿಮಗೆ ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಕಲಾವಿದರ ಪತ್ನಿ ಹೇಳಿದ್ದಾರೆ. ಚೀಸ್\u200cನ ವೇರಿಯಬಲ್ ರೂಪ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರನಾಯ್ಡ್ ಚಿಹ್ನೆಗಳ ಸೃಷ್ಟಿಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದಿಂದ ಇದರ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಅನುಕೂಲವಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ಕೇಪ್ ಕ್ರೀಯಸ್\u200cನ ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ಡಾಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ಕೇಪ್ ಒಂದು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕೃತಿಯಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಅಲೆದಾಡಿತು, ಇದು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಉಲ್ಲಂಘನೆಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ.

ನಂತರ, ಕಲಾವಿದರು ಈ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹೊಸ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗೆ ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು, ಇದನ್ನು "ಸ್ಮರಣೆಯ ಸ್ಥಿರತೆಯ ವಿಘಟನೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ನೀರು ಒಂದು ಶಾಖೆಯ ಮೇಲೆ ತೂಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅಂಶಗಳು ಕೊಳೆಯುತ್ತವೆ. ಡಯಲ್\u200cಗಳು ಸಹ ಅವುಗಳ ನಮ್ಯತೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಕರಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಗಣಿತಶಾಸ್ತ್ರೀಯವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ನಿಖರವಾದ ಬ್ಲಾಕ್\u200cಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ರಹಸ್ಯ ಅರ್ಥ

"ಸ್ಥಿರತೆಯ ಮೆಮೊರಿ" ಎಂಬ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನ ರಹಸ್ಯ ಅರ್ಥವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ನೀವು ಚಿತ್ರದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ನೋಡಬೇಕು.

ಅವರು ರೇಖಾತ್ಮಕವಲ್ಲದ ಸಮಯ ತುಂಬುವ ಸ್ಥಳವನ್ನು ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಹರಿವಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತಾರೆ. ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶದೊಂದಿಗೆ ಸಮಯದ ಸಂಪರ್ಕವು ಡಾಲಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು; ಅವರು ಈ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಿಲ್ಲ. ಮೃದುವಾದ ಡಯಲ್\u200cಗಳು ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಹೆರಾಕ್ಲಿಟಸ್\u200cನ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳ ಆಲೋಚನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕದ ಸಮಯವನ್ನು ಚಿಂತನೆಯ ಹರಿವಿನಿಂದ ಅಳೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಡಾಲಿ ಗ್ರೀಕ್ ಚಿಂತಕ ಮತ್ತು ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿ, ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಿದನು, ಅದನ್ನು ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಇಲ್ಯಾ ಪ್ರಿಗೊಜಿನ್\u200cಗೆ ಪತ್ರವೊಂದರಲ್ಲಿ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡನು.

ದ್ರವ ಡಯಲ್\u200cಗಳು ಮೂರು ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತವೆ. ಇದು ಹಿಂದಿನ, ವರ್ತಮಾನ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ಒಂದೇ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಬೆರೆತು, ಸ್ಪಷ್ಟ ಸಂಬಂಧದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತದೆ.

ಘನ ಗಡಿಯಾರ

ಸಮಯ ಕಳೆದಂತೆ ಸ್ಥಿರತೆಯ ಸಂಕೇತ, ಮೃದುವಾದ ಗಡಿಯಾರಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಇರುವೆಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಕೊಳೆತ, ಸಾವು, ಕೊಳೆಯುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಕಲಾವಿದನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. ಇರುವೆಗಳು ಕ್ರೋನೋಮೀಟರ್ನ ರೂಪವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತವೆ, ರಚನೆಯನ್ನು ಪಾಲಿಸುತ್ತವೆ, ಕೊಳೆಯುವಿಕೆಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಬಾಲ್ಯದ ನೆನಪುಗಳು ಮತ್ತು ಭ್ರಮೆಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳಿಂದ ಇರುವೆಗಳಿಂದ ಕಲಾವಿದ ಕಿರುಕುಳಕ್ಕೊಳಗಾಗಿದ್ದನು, ಎಲ್ಲೆಡೆ ಗೀಳಿನಿಂದ ಇರುತ್ತಾನೆ. ರೇಖೀಯ ಸಮಯವು ತನ್ನದೇ ಆದ ಮೇಲೆ ತಿನ್ನುತ್ತದೆ ಎಂದು ಡಾಲಿ ಹೇಳಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ, ಈ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ ಇರುವೆಗಳಿಲ್ಲದೆ ಅವನು ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ.

ರೆಪ್ಪೆಗೂದಲುಗಳೊಂದಿಗೆ ಮುಖ ಮಸುಕಾಗಿರುತ್ತದೆ

ಕನಸುಗಳ ಸ್ನಿಗ್ಧತೆಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿರುವ ಲೇಖಕರ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ. ರೆಪ್ಪೆಗೂದಲುಗಳಿರುವ ಮಸುಕಾದ ಕಣ್ಣು ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಕಲಾವಿದ ಮಲಗಿದ್ದಾನೆ. ಅವನು ರಕ್ಷಣೆಯಿಲ್ಲದವನು, ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ, ಏನೂ ಅವನನ್ನು ತಲ್ಲಣಗೊಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಆಕಾರವು ಘನ ಅಸ್ಥಿಪಂಜರದಿಂದ ವಂಚಿತವಾದ ಮೃದ್ವಂಗಿಯನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಇದು ರಕ್ಷಣೆಯಿಲ್ಲ, ಶೆಲ್ ಇಲ್ಲದ ಸಿಂಪಿ ಹಾಗೆ, ಸ್ವತಃ. ಅವರ ರಕ್ಷಣಾತ್ಮಕ ಶೆಲ್ ಗಾಲಾ, ಅವರು ಮೊದಲು ನಿಧನರಾದರು. ಕನಸನ್ನು ಕಲಾವಿದನು ವಾಸ್ತವದ ಸಾವು ಎಂದು ಕರೆದನು, ಆದ್ದರಿಂದ ಚಿತ್ರದ ಪ್ರಪಂಚವು ಇದರಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ನಿರಾಶಾವಾದಿಯಾಗುತ್ತದೆ.

ಆಲಿವ್ ಮರ

ಮುರಿದ ಶಾಖೆಯೊಂದಿಗೆ ಒಣ ಮರ - ಆಲಿವ್. ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಸಂಕೇತ, ಹೆರಾಕ್ಲಿಟಸ್ನ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಮತ್ತೆ ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ. ಮರದ ಶುಷ್ಕತೆ, ಎಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲಿವ್\u200cಗಳ ಕೊರತೆ, ಪ್ರಾಚೀನ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ಯುಗವು ಕಳೆದುಹೋಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮರೆತುಹೋಗಿದೆ ಎಂದು ಮರೆವು ಮುಳುಗಿದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಇತರ ವಸ್ತುಗಳು

ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ವಿಶ್ವ ಮೊಟ್ಟೆಯನ್ನು ಸಹ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಇದು ಜೀವನವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಅತೀಂದ್ರಿಯಗಳಾದ ಆರ್ಫಿಕ್ ಪುರಾಣದಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆಯಲಾಗಿದೆ. ಸಮುದ್ರವು ಅಮರತ್ವ, ಶಾಶ್ವತತೆ, ನೈಜ ಮತ್ತು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಪ್ರಯಾಣಕ್ಕೆ ಉತ್ತಮ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ. ಲೇಖಕರ ಮನೆಯ ಸಮೀಪವಿರುವ ಕೆಟಲಾನ್ ಕರಾವಳಿಯ ಕೇಪ್ ಕ್ರೀಯಸ್, ಭ್ರಮೆಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಇತರ ಭ್ರಮೆಯ ಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಹರಿಯುವ ಡಾಲಿಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಸಾಕಾರವಾಗಿದೆ. ಹತ್ತಿರದ ಡಯಲ್\u200cನಲ್ಲಿರುವ ನೊಣವು ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ಕಾಲ್ಪನಿಕವಾಗಿದ್ದು ಅದು ಪ್ರಾಚೀನ ದಾರ್ಶನಿಕರಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಿತು. ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಮತ್ತು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಪ್ರಪಂಚಗಳ ಅಸಂಗತತೆಯು ಹಿಂದಿನ ಸಮತಲ ಕನ್ನಡಿಯಾಗಿದೆ.

ಬಣ್ಣ ವರ್ಣಪಟಲ

ಕಂದು ಮರಳು ಟೋನ್ಗಳು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸಿ, ಬಿಸಿ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತವೆ. ಸಂಯೋಜನೆಯ ನಿರಾಶಾವಾದಿ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಮೃದುಗೊಳಿಸುವ ಶೀತ ನೀಲಿ des ಾಯೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿವೆ. ಬಣ್ಣದ ಯೋಜನೆ ವಿಷಣ್ಣತೆಯ ಮನಸ್ಥಿತಿಗೆ ಸರಿಹೊಂದಿಸುತ್ತದೆ, ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಿದ ನಂತರ ಉಳಿದಿರುವ ದುಃಖದ ಭಾವನೆಯ ಆಧಾರವಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆ

"ಸಂಯೋಜನೆಯ ನಿರಂತರತೆ" ಚಿತ್ರದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯು ಒಟ್ಟಾರೆ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ ಮುಗಿಸಲು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ. ಡಾಲಿ ವಿವರಗಳಲ್ಲಿ ನಿಖರವಾಗಿದೆ, ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಮಾಣದ ಖಾಲಿ ಜಾಗವನ್ನು ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ತುಂಬಿಲ್ಲ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನ ಮನಸ್ಥಿತಿಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲು, ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಅರ್ಥವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು, ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಅದನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲು, ಪ್ರತಿ ಸಣ್ಣ ಅಂಶವನ್ನು “ವಿಂಗಡಿಸದೆ” ಇದು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.

ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನ ಗಾತ್ರವು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ, ಇದು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಸಂಯೋಜನೆಯ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಇಡೀ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಲೇಖಕರ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಧುಮುಕುವುದು, ಅವರ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. "ಸಾಫ್ಟ್ ವಾಚ್\u200cಗಳು" ಎಂದೂ ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ "ಮೆಮೊರಿಯ ನಿರಂತರತೆ" ಗೆ ತಾರ್ಕಿಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವ ಕಲೆಯ ಈ ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುವಾಗ, ಇದು ಸಹಾಯಕ ಚಿಂತನೆ, ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಪ್ರವಾಹವನ್ನು ಸೇರಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿದೆ.

ಕಥಾವಸ್ತು

ಡಾಲಿ, ನಿಜವಾದ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದವರಂತೆ, ತನ್ನ ಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಕನಸಿನ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ನಮ್ಮನ್ನು ಮುಳುಗಿಸುತ್ತಾನೆ. ಗಡಿಬಿಡಿಯಿಲ್ಲದ, ಗೊಂದಲಮಯ, ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅರ್ಥವಾಗುವ ಮತ್ತು ನೈಜವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.

ಒಂದೆಡೆ, ಪರಿಚಿತ ಗಡಿಯಾರ, ಸಮುದ್ರ, ಕಲ್ಲಿನ ಭೂದೃಶ್ಯ, ಒಣಗಿದ ಮರ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಅವುಗಳ ನೋಟ ಮತ್ತು ಇತರ, ಸರಿಯಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗದ ವಸ್ತುಗಳ ಸಾಮೀಪ್ಯವು ಅವುಗಳನ್ನು ನಷ್ಟಕ್ಕೆ ಬಿಡುತ್ತದೆ.

ಚಿತ್ರವು ಮೂರು ಗಂಟೆಗಳಿರುತ್ತದೆ: ಭೂತ, ವರ್ತಮಾನ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯ. ಸಮಯವನ್ನು ಚಿಂತನೆಯ ಹರಿವಿನಿಂದ ಅಳೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದ ಕಲಾವಿದ ಹೆರಾಕ್ಲಿಟಸ್\u200cನ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದನು. ಮೃದುವಾದ ಗಡಿಯಾರವು ರೇಖಾತ್ಮಕವಲ್ಲದ, ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಸಮಯ, ಅನಿಯಂತ್ರಿತವಾಗಿ ಹರಿಯುವ ಮತ್ತು ಏಕರೂಪವಾಗಿ ತುಂಬದ ಸ್ಥಳದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ.

ಕ್ಯಾಲಿಂಬರ್ಟ್ ಅನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಮೂಲಕ ಕರಗಿದ ಗಡಿಯಾರವನ್ನು ಡಾಲಿ ಕಂಡುಹಿಡಿದನು

ಇರುವೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಳೆಯುವ ಘನ ಗಡಿಯಾರವು ರೇಖಾತ್ಮಕ ಸಮಯವಾಗಿದ್ದು ಅದು ಸ್ವತಃ ತಿನ್ನುತ್ತದೆ. ಕೊಳೆತ ಮತ್ತು ಕೊಳೆಯುವಿಕೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಕೀಟಗಳ ಚಿತ್ರಣವು ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ ಡಾಲಿಯನ್ನು ಕಾಡುತ್ತಿತ್ತು, ಬ್ಯಾಟ್\u200cನ ಶವದ ಮೇಲೆ ಕೀಟಗಳು ಹೇಗೆ ಗುಂಪುಗೂಡುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ.

ಆದರೆ ಡಾಲಿ ನೊಣಗಳನ್ನು ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್\u200cನ ಯಕ್ಷಯಕ್ಷಿಣಿಯರು ಎಂದು ಕರೆದರು: “ಅವರು ಸೂರ್ಯನ ಕೆಳಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಗ್ರೀಕ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳಿಗೆ ನೊಣಗಳಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿದರು.”

ಕಲಾವಿದ ಸ್ವತಃ ರೆಪ್ಪೆಗೂದಲುಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಸುಕಾದ ವಸ್ತುವಿನ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಮಲಗಿದ್ದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ. "ಒಂದು ಕನಸು ಸಾವು, ಅಥವಾ ಕನಿಷ್ಠ ಇದು ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ಒಂದು ಅಪವಾದ, ಅಥವಾ, ಇನ್ನೂ ಉತ್ತಮವಾದದ್ದು, ಅದು ವಾಸ್ತವದ ಸಾವು, ಅದು ಪ್ರೀತಿಯ ಕ್ರಿಯೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಯುತ್ತದೆ."

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ

ಮರವನ್ನು ಒಣಗಿದಂತೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ, ಡಾಲಿ ನಂಬಿದಂತೆ, ಪ್ರಾಚೀನ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ (ಅದರಲ್ಲಿ ಈ ಮರವು ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ) ಮರೆವುಗಳಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿದೆ.

ನಿರ್ಜನ ಕರಾವಳಿಯು ಕಲಾವಿದನ ಆತ್ಮದ ಕೂಗು, ಈ ಚಿತ್ರದ ಮೂಲಕ ಅವನ ಶೂನ್ಯತೆ, ಒಂಟಿತನ ಮತ್ತು ಹಾತೊರೆಯುವಿಕೆಯನ್ನು ಹೇಳುತ್ತದೆ. "ಇಲ್ಲಿ (ಕ್ಯಾಟಲೊನಿಯಾದ ಕೇಪ್ ಕ್ರೂಸ್\u200cನಲ್ಲಿ - ಅಂದಾಜು.)," ಅವರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, "ನನ್ನ ವ್ಯಾಮೋಹ ಮೆಟಾಮಾರ್ಫೋಸ್\u200cಗಳ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಪ್ರಮುಖ ತತ್ವವು ರಾಕ್ ಗ್ರಾನೈಟ್\u200cನಲ್ಲಿ ಮೂಡಿಬಂದಿದೆ ... ಇವು ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಮೋಡಗಳು, ಅವುಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಅಸಂಖ್ಯಾತ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಫೋಟದಿಂದ ಸಾಕಲ್ಪಟ್ಟವು, ಎಲ್ಲಾ ಹೊಸ ಮತ್ತು ಹೊಸದು - ಇದಕ್ಕೆ ಕೇವಲ ವೆಚ್ಚವಾಗುತ್ತದೆ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಬದಲಾಯಿಸಿ. "

ಇದಲ್ಲದೆ, ಸಮುದ್ರವು ಅಮರತ್ವ ಮತ್ತು ಶಾಶ್ವತತೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಡಾಲಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಸಮುದ್ರವು ಪ್ರಯಾಣಕ್ಕೆ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸಮಯವು ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಆಂತರಿಕ ಲಯಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಹರಿಯುತ್ತದೆ.

ಜೀವನದ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಮೊಟ್ಟೆಯ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಅತೀಂದ್ರಿಯಗಳಿಂದ ಡಾಲಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು. ಎರಡನೆಯ ಉಭಯಲಿಂಗಿ ದೇವತೆ ಫೇನ್ಸ್ ಜನಿಸಿದ ವಿಶ್ವ ಮೊಟ್ಟೆಯಿಂದ ಜನಿಸಿದನೆಂದು ನಂಬಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಸ್ವರ್ಗ ಮತ್ತು ಭೂಮಿಯು ಅದರ ಚಿಪ್ಪಿನ ಎರಡು ಭಾಗಗಳಿಂದ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು.

ಕನ್ನಡಿ ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅಡ್ಡಲಾಗಿ ಇರುತ್ತದೆ. ಇದು ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ: ನೈಜ ಪ್ರಪಂಚ ಮತ್ತು ಕನಸುಗಳು. ಡಾಲಿಗೆ, ಕನ್ನಡಿ ಅಶಾಶ್ವತತೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ.

ಸಂದರ್ಭ

ಡಾಲಿ ಸ್ವತಃ ಕಂಡುಹಿಡಿದ ದಂತಕಥೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರು ಕೇವಲ ಎರಡು ಗಂಟೆಗಳಲ್ಲಿ ದ್ರವ ಗಡಿಯಾರದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ: “ನಾವು ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಸಿನೆಮಾಕ್ಕೆ ಹೋಗಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಕೊನೆಯ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ನಾನು ಮನೆಯಲ್ಲೇ ಇರಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದೆ. ಗಾಲಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ಬೇಗನೆ ಮಲಗುತ್ತೇನೆ. ನಾವು ರುಚಿಕರವಾದ ಚೀಸ್ ತಿನ್ನುತ್ತಿದ್ದೆವು, ನಂತರ ನಾನು ಒಬ್ಬಂಟಿಯಾಗಿ ಉಳಿದಿದ್ದೆ, ಕುಳಿತು, ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ವಾಲುತ್ತಿದ್ದೆ ಮತ್ತು “ಸೂಪರ್ ಸಾಫ್ಟ್” ಕ್ರೀಮ್ ಚೀಸ್ ಹೇಗೆ ಎಂದು ಯೋಚಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ. ನಾನು ಎದ್ದು ಕಾರ್ಯಾಗಾರಕ್ಕೆ ಹೋಗಿದ್ದೆ, ಎಂದಿನಂತೆ, ನನ್ನ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ನೋಟವನ್ನು ಬಿತ್ತರಿಸಿದೆ. ನಾನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಹೊರಟಿರುವ ಚಿತ್ರವು ಪೋರ್ಟ್ ಲಿಲಿಗ್ಯಾಟ್, ಬಂಡೆಗಳ ಸುತ್ತಲಿನ ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಮಂದ ಸಂಜೆಯ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ಪ್ರಕಾಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಂತೆ. ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ, ನಾನು ಎಲೆಗಳಿಲ್ಲದ ಆಲಿವ್ನ ಕತ್ತರಿಸಿದ ಕಾಂಡವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದೇನೆ. ಈ ಭೂದೃಶ್ಯವು ಕೆಲವು ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಯಾವುದು? ನನಗೆ ಅದ್ಭುತ ಚಿತ್ರ ಬೇಕಿತ್ತು, ಆದರೆ ನನಗೆ ಅದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಗಲಿಲ್ಲ. ನಾನು ಬೆಳಕನ್ನು ಆಫ್ ಮಾಡಲು ಹೊರಟಿದ್ದೇನೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ಹೊರಟುಹೋದಾಗ, ನಾನು ಅಕ್ಷರಶಃ ಪರಿಹಾರವನ್ನು "ನೋಡಿದೆ": ಎರಡು ಜೋಡಿ ಮೃದುವಾದ ಕೈಗಡಿಯಾರಗಳು, ಒಂದು ಆಲಿವ್ ಶಾಖೆಯಿಂದ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ನೇತಾಡುತ್ತಿದೆ. ಮೈಗ್ರೇನ್ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ನಾನು ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ತಯಾರಿಸಿ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸೇರಿಕೊಂಡೆ. ಎರಡು ಗಂಟೆಗಳ ನಂತರ, ಗಾಲಾ ಸಿನೆಮಾದಿಂದ ಹಿಂದಿರುಗಿದಾಗ, ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಚಿತ್ರವಾಗಬೇಕಿತ್ತು. "

ಗಾಲಾ: ಈ ಮೃದುವಾದ ಕೈಗಡಿಯಾರಗಳನ್ನು ಒಮ್ಮೆಯಾದರೂ ನೋಡಿದ ನಂತರ ಯಾರೂ ಮರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ

20 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೊಸ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ - "ಮೆಮೊರಿಯ ಸ್ಥಿರತೆಯ ವಿಘಟನೆ." ಆರಾಧನಾ ಚಿತ್ರವು ಪರಮಾಣು ಅತೀಂದ್ರಿಯತೆಯಿಂದ ಆವೃತವಾಗಿದೆ. ಮೃದುವಾದ ಡಯಲ್\u200cಗಳು ಸದ್ದಿಲ್ಲದೆ ವಿಭಜನೆಯಾಗುತ್ತವೆ, ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟ ಬ್ಲಾಕ್ಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಸ್ಥಳವು ನೀರಿನ ಅಡಿಯಲ್ಲಿದೆ. ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಪ್ರತಿಫಲನ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರಗತಿಯೊಂದಿಗೆ 1950 ರ ದಶಕವು ಡಾಲಿಯನ್ನು ಉಳುಮೆ ಮಾಡಿತು.

"ಮೆಮೊರಿಯ ಸ್ಥಿರತೆಯ ವಿಘಟನೆ"

ಅವನ ಸಮಾಧಿಯಲ್ಲಿ ಯಾರಾದರೂ ನಡೆಯಲು ಡಾಲಿಯನ್ನು ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ

ಈ ಎಲ್ಲ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿ, ಡಾಲಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಕಂಡುಹಿಡಿದನು - ಮೀಸೆ ಯಿಂದ ಉನ್ಮಾದದ \u200b\u200bವರ್ತನೆ. ಗಮನಕ್ಕೆ ಬಾರದ ಎಷ್ಟು ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಅವನು ನೋಡಿದನು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಕಲಾವಿದನು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಅತ್ಯಂತ ವಿಲಕ್ಷಣವಾದ ನಡವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ತನ್ನ ಮನೆಯ roof ಾವಣಿಯ ಮೇಲೆ ಡಾಲಿ

ಡಾಲಿ ಸಹ ಸಾವನ್ನು ಒಂದು ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿದನು: ಇಚ್ will ೆಯಂತೆ, ಜನರು ಸಮಾಧಿಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ನಡೆಯಲು ಅವನನ್ನು ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು. 1989 ರಲ್ಲಿ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ ಇದನ್ನು ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಇಂದು, ಡಾಲಿಯ ದೇಹವನ್ನು ಫಿಗ್ಯುರೆಸ್\u200cನಲ್ಲಿರುವ ಅವರ ಮನೆಯ ಒಂದು ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ನೆಲಕ್ಕೆ ಕಟ್ಟಲಾಗಿದೆ.