ನವೋದಯದ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು. ವಿಷಯದ ಕುರಿತು ಸಂದೇಶ: "ನವೋದಯ

ವಿಷಯ 12+

XIV ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ - XV ಶತಮಾನಗಳ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ. ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ, ಆರಂಭಿಕ ಬೂರ್ಜ್ವಾಸಿಗಳ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಹೊರಹೊಮ್ಮಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ನವೋದಯ (ನವೋದಯ) ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪರಂಪರೆ, ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್ ಮತ್ತು ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ಸಮಾಜವು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. "ನವೋದಯ" ಎಂಬ ಪದವು ಹಿಂದಿನ ಸುವರ್ಣ ಯುಗದೊಂದಿಗೆ ಹೊಸ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಂಪರ್ಕದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದ ಪ್ರಾಚೀನ "ಟೈಟಾನ್ಸ್" ನ ಹಸ್ತಪ್ರತಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಹುಡುಕಾಟಗಳು ಮತ್ತು ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆ ಎಲ್ಲೆಡೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲೆಡೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ.

ಆರಂಭಿಕ ಮಧ್ಯಯುಗದ ಅವಧಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ನವೋದಯದ ಜನರು ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಮಹತ್ವದ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಗೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಜಾತ್ಯತೀತ, ನಾಗರಿಕ ಉದ್ದೇಶಗಳು ತೀವ್ರಗೊಳ್ಳುತ್ತಿವೆ, ಸಮಾಜದ ಜೀವನದ ವಿವಿಧ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳು - ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, ಶಿಕ್ಷಣ, ವಿಜ್ಞಾನ, ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆ - ಸ್ವಾವಲಂಬಿಯಾಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳಿಂದ ಮುಕ್ತವಾಗುತ್ತವೆ.

ಮಹಾನ್ ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ನಿರಂತರತೆ, ಮಾನವತಾವಾದದ ಆದರ್ಶಗಳ ದೃಢೀಕರಣ - ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನವೋದಯ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಮಾನವ ಹಕ್ಕು, ಸಂತೋಷ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಕ್ರಮದ ಆಧಾರವಾಗಿ ಮನುಷ್ಯನ ಒಳಿತನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದು, ಸಮಾನತೆ, ನ್ಯಾಯ, ಜನರ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧಗಳಲ್ಲಿ ಮಾನವೀಯತೆಯ ತತ್ವಗಳ ಪ್ರತಿಪಾದನೆ, ಧಾರ್ಮಿಕ ಕಟ್ಟುಪಾಡುಗಳಿಂದ ವಿಮೋಚನೆ - ಇದು ನಿಜವಾದ ಮಾನವತಾವಾದವು ಸಾರುತ್ತದೆ. . ನವೋದಯದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಮಾನವ ಜ್ಞಾನದ ಗಡಿಗಳು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಮಾನವನ ಮನಸ್ಸು ದೇವತೆಯ ಮನಸ್ಸಿಗೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸ್ವತಃ ಮಾರಣಾಂತಿಕ ದೇವರಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದಾನೆ.

ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ, ಸೃಜನಶೀಲ ಶಕ್ತಿ, ಉದ್ಯಮ, ಸ್ವಾಭಿಮಾನ, ಇಚ್ಛೆ, ಶಿಕ್ಷಣದಂತಹ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಗಳು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೂಲ ಅಥವಾ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ಥಾನಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ನವೋದಯದ ಮನುಷ್ಯ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಸೃಷ್ಟಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಅವನ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ಸಕ್ರಿಯ ಜೀವಿ, ಅವನಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳು ಛೇದಿಸುತ್ತವೆ. ನವೋದಯದ ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳು ಹಾಡಿದ್ದಾರೆ, ಮನುಷ್ಯ ಸ್ವತಂತ್ರ, ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ. ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ, ಹೊಸ ಪ್ರಪಂಚದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ.

ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಶಕ್ತಿಗಳ ಅನ್ವಯದ ಮುಖ್ಯ ಅಂಶವೆಂದರೆ ಕಲೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಮೋಚನೆಗೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿತು. ಸ್ವಯಂ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಜಗತ್ತನ್ನು ರಚಿಸುವ, ರಚಿಸುವ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ತೀವ್ರ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದ ಕಲೆಯ ಪ್ರಧಾನ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳೆಂದರೆ ಸಾಹಿತ್ಯ, ಸಂಗೀತ, ರಂಗಭೂಮಿ. ಆದರೆ ಮಾನವನ ಆದರ್ಶವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ, ಸ್ಮರಣೀಯ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಮಾರ್ಗವೆಂದರೆ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಮತ್ತು, ಸಹಜವಾಗಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ನವೋದಯದ ಅದ್ಭುತ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಿಗೆ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಕಾರದ ಕಲೆಗಳು ಸಮಾನವಾಗಿ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿವೆ.

ನಾನು ಆಯಾಸಕ್ಕಿಂತ ಸಾವಿಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತೇನೆ.

ನಾನು ಇತರರಿಗೆ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಲು ಎಂದಿಗೂ ಆಯಾಸಗೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ.

ಎಲ್. ಡಾ ವಿನ್ಸಿ

"ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಮನುಷ್ಯ" ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಬಹುಮುಖ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಮಾಲೀಕ, ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ - ಇಟಾಲಿಯನ್ ಉನ್ನತ ನವೋದಯದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಅವರು ಕಲೆಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಪ್ರತಿನಿಧಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ - ಬರಹಗಾರ, ಶಿಲ್ಪಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಸಂಗೀತಗಾರ, ಆದರೆ ವಿಜ್ಞಾನಿ, ತಂತ್ರಜ್ಞ, ಸಂಶೋಧಕ, ಎಂಜಿನಿಯರ್. ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರನ್ನು ಮಾಂತ್ರಿಕ, ಮಾಂತ್ರಿಕ, ಏನು ಬೇಕಾದರೂ ಮಾಡುವ ವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು!

ವಿಶ್ವ-ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರತಿಭೆಯು ಏಪ್ರಿಲ್ 15, 1452 ರಂದು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನಿಂದ ಸ್ವಲ್ಪ ದೂರದಲ್ಲಿರುವ ವಿನ್ಸಿ ಎಂಬ ಸಣ್ಣ ಪಟ್ಟಣದಲ್ಲಿ (ಆದ್ದರಿಂದ ಅವನ ಹೆಸರು) ಜನಿಸಿದರು. ಅವರ ತಂದೆ ಶ್ರೀಮಂತ ನೋಟರಿ, ಸೆರ್ ಪಿಯೆರೊ ಡಿ ಆಂಟೋನಿಯೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ, ಮತ್ತು ಅವರ ತಾಯಿ ಕ್ಯಾಟರಿನಾ ಎಂಬ ಸರಳ ರೈತ ಮಹಿಳೆ. ಪುಟ್ಟ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತವಲ್ಲದ ಮಗುವಾಗಿದ್ದರೂ, ಅವನು ತನ್ನ ತಂದೆಯ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಬೆಳೆದನು. ಆಂಟೋನಿಯೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ಮಗ ತನ್ನ ಹೆಜ್ಜೆಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ಆಶಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಸಾಮಾಜಿಕ ಜೀವನವು ಹುಡುಗನಿಗೆ ಆಸಕ್ತಿರಹಿತವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ. ವಕೀಲರು ಮತ್ತು ವೈದ್ಯರ ವೃತ್ತಿಗಳು ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತವಲ್ಲದ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಲಭ್ಯವಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ಆದ್ದರಿಂದ ಕಲಾವಿದನ ಕರಕುಶಲತೆಯನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ.

ಕುಟುಂಬವು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡ ನಂತರ, 1469 ರಲ್ಲಿ, ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಂಡ್ರಿಯಾ ಡೆಲ್ ವೆರೋಚಿಯೊ ಅವರ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ ಅಪ್ರೆಂಟಿಸ್ ಆಗಿ ಕೆಲಸ ಪಡೆದರು. ಆರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ, ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪದ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕನು ತನ್ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಲ್ಲಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಅವನಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಭವಿಷ್ಯ ನುಡಿದನು.

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಖಗೋಳಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಪಾವೊಲೊ ಟೊಸ್ಕಾನೆಲ್ಲಿಯೊಂದಿಗಿನ ಪರಿಚಯವು ವಿವಿಧ ವಿಜ್ಞಾನಗಳಲ್ಲಿ ಯುವ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಅವರ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸುವಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಹೆಜ್ಜೆಯಾಗಿದೆ. ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಎತ್ತರದ, ತೆಳ್ಳಗಿನ, ಆಕರ್ಷಕ ಯುವಕ, ಸಾಕಷ್ಟು ದೈಹಿಕ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು, ಅವನ ಕೈಗಳಿಂದ ಕುದುರೆಗಳನ್ನು ಬಾಗಿಸಿ, ಫೆನ್ಸಿಂಗ್ನಲ್ಲಿ ಅವನಿಗೆ ಸಮಾನರು ಇರಲಿಲ್ಲ, ಮಹಿಳೆಯರು ಅವನನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿದರು. 1472 ರಲ್ಲಿ, ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಈಗಾಗಲೇ ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಗಿಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್‌ನ ಸದಸ್ಯರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು 1473 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ ಅವರ ಮೊದಲ ಸ್ವತಂತ್ರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ (1476 ರಲ್ಲಿ) ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ. ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ("ಘೋಷಣೆ", "ಮಡೋನಾ ಬೆನೊಯಿಸ್", "ಅಡೋರೇಶನ್ ಆಫ್ ದಿ ಮ್ಯಾಗಿ"), ಒಬ್ಬ ಮಹಾನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ಮುಂದಿನ ಕೆಲಸವು ಅವನ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿದೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಯಿತು.

1482 ರಲ್ಲಿ, ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನಿಂದ ಮಿಲನ್‌ಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಈ ಕ್ರಮಕ್ಕೆ ಕಾರಣವೆಂದರೆ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನ ಮುಖ್ಯಸ್ಥ ಲೊರೆಂಜೊ ಮೆಡಿಸಿ ದಿ ಮ್ಯಾಗ್ನಿಫಿಸೆಂಟ್, ಆ ಕಾಲದ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿಯನ್ನು ಪೋಷಿಸಿದರು. ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಎರಡನೇ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿರಲು ಬಯಸಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಮಿಲನ್‌ಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಡ್ಯೂಕ್ ಲುಡೋವಿಕೊ ಸ್ಫೋರ್ಜಾ ಅವರ ಸೇವೆಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಅವರ ಅಧಿಕೃತ ಕರ್ತವ್ಯಗಳ ಪಟ್ಟಿ ಬಹಳ ವಿಸ್ತಾರವಾಗಿದೆ: ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ಮಿಲಿಟರಿ ಎಂಜಿನಿಯರಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ನಿರತರಾಗಿದ್ದರು.


ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಉತ್ಸವಗಳ ಸಂಘಟಕರಾಗಿದ್ದರು, ವಿವಿಧ ಯಾಂತ್ರಿಕ "ಪವಾಡಗಳ" ಸಂಶೋಧಕರಾಗಿದ್ದರು. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ವಿವಿಧ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನದೇ ಆದ ಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾನೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನೀರೊಳಗಿನ ಗಂಟೆ, ವಿಮಾನ, ಇತ್ಯಾದಿ). ನಂತರ ಅವರು ತಮ್ಮ ಮುಂದಿನ ಮೇರುಕೃತಿಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು - ಸಾಂಟಾ ಮಾರಿಯಾ ಡೆಲ್ಲೆ ಗ್ರಾಜಿಯಾ ಮಠದಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ "ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಸಪ್ಪರ್". ಇದು ಕ್ರಿಸ್ತನ ಜೀವನದ ಅಂತಿಮ ಅವಧಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಸಮಕಾಲೀನರು ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, ಈ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ತನ್ನನ್ನು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮನಶ್ಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಎಂದು ತೋರಿಸಿದನು, ಅವರು ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಉದ್ವೇಗ ಮತ್ತು ಯೇಸುವಿನ ಶಿಷ್ಯರು ಅವರ ಸಂಸ್ಕಾರದ ನುಡಿಗಟ್ಟು ನಂತರ ಮುಳುಗಿದ ವಿಭಿನ್ನ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು: “ನಿಮ್ಮಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ದ್ರೋಹ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ನಾನು.”

1499 ರಲ್ಲಿ, ಲೂಯಿಸ್ XII ರ ಪಡೆಗಳು ಮಿಲನ್ ಅನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ವೆನಿಸ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಿಲಿಟರಿ ಎಂಜಿನಿಯರ್ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಸಿಸೇರ್ ಬೋರ್ಜಿಯಾಗೆ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದರು.

1503 ರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗುತ್ತಾನೆ. ಬಹುಶಃ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಮೊನಾಲಿಸಾ" ("ಜಿಯೊಕೊಂಡ") ಬರವಣಿಗೆಯನ್ನು ಈ ವರ್ಷಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳುವುದು ವಾಡಿಕೆ. ಈ ಕೆಲಸವು ಎಲ್ಲಾ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮಾನಸಿಕ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಅಡಿಪಾಯ ಹಾಕಿತು. ಅದನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ, ಮಹಾನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಆರ್ಸೆನಲ್ ಅನ್ನು ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಬಳಸಿದರು: ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆ ಮತ್ತು ಮೃದುವಾದ ಅಂಡರ್ಟೋನ್ಗಳು, ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ನಿಶ್ಚಲತೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ದ್ರವತೆ ಮತ್ತು ವ್ಯತ್ಯಾಸ. ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರತಿಭೆ ಮೋನಾ ಲಿಸಾಳ ಅದ್ಭುತ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ನೋಟದಲ್ಲಿ, ಅವಳ ನಿಗೂಢ ಮತ್ತು ನಿಗೂಢವಾದ ನಗುದಲ್ಲಿದೆ. ಈ ಕೃತಿಯು ಕಲೆಯ ಅಪರೂಪದ ಮೇರುಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

1513 ರಲ್ಲಿ, ಪೋಪ್ನ ಆಹ್ವಾನದ ಮೇರೆಗೆ, ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಬೆಲ್ವೆಡೆರೆ ಅರಮನೆಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಲು ರೋಮ್ಗೆ ಬಂದರು.

1516 ರಲ್ಲಿ, ಮಹಾನ್ ಕಲಾವಿದ ಫ್ರೆಂಚ್ ರಾಜ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ I ರ ಆಹ್ವಾನವನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಅವರ ಉಳಿದ ದಿನಗಳನ್ನು ಅಂಬೋಯಿಸ್ ನಗರದ ಸಮೀಪವಿರುವ ಕ್ಲೌಕ್ಸ್ ರಾಜ ಕೋಟೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರ ಜೀವನದ ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು "ಜಾನ್ ದಿ ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸ್ಟ್" ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ಬೈಬಲ್ನ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದರು, ಗಾಳಿಯ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಹಡಗಿನ ವೇಗವನ್ನು ಅಳೆಯುವ ಸಾಧನವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು. ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಭೂಮಿ-ಚಲಿಸುವ ಯಂತ್ರಗಳ ಯೋಜನೆಗಳು, ಜಲಾಂತರ್ಗಾಮಿ. ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ, ಅವರು ಮೊದಲ ರಾಜ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಮತ್ತು ಎಂಜಿನಿಯರ್ ಎಂಬ ಬಿರುದನ್ನು ಪಡೆದರು. ರಾಜಮನೆತನದ ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ಗಳ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾ, ಅವರು ಸಲಹೆಗಾರ ಮತ್ತು ಋಷಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿದರು.

ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ಗೆ ಆಗಮಿಸಿದ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಅನಾರೋಗ್ಯಕ್ಕೆ ಒಳಗಾದರು, ಅವನಿಗೆ ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಚಲಿಸಲು ಕಷ್ಟವಾಯಿತು, ಅವನ ಬಲಗೈ ನಿಶ್ಚೇಷ್ಟಿತವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಮರುವರ್ಷ ಅವರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನಾರೋಗ್ಯಕ್ಕೆ ಒಳಗಾದರು. ಮೇ 2, 1519 ರಂದು, ತನ್ನ ಶಿಷ್ಯರಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿದ ಮಹಾನ್ "ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಮನುಷ್ಯ" ನಿಧನರಾದರು. ಅವರನ್ನು ಹತ್ತಿರದ ರಾಜಮನೆತನದ ಅಂಬೋಯಿಸ್ ಕೋಟೆಯಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು.

ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾವಿದ, ಅದ್ಭುತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, "ದಿ ಅಡೋರೇಶನ್ ಆಫ್ ದಿ ಮ್ಯಾಗಿ", "ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಸಪ್ಪರ್", "ಹೋಲಿ ಫ್ಯಾಮಿಲಿ", "ಮಡೋನಾ ಲಿಟಿ" ನಂತಹ ಮೇರುಕೃತಿಗಳ ಲೇಖಕ. "ಮೊನಾಲಿಸಾ", ಕಲಾ ಸಿದ್ಧಾಂತ, ಯಂತ್ರಶಾಸ್ತ್ರ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿಜ್ಞಾನ, ಗಣಿತ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳ ಅರ್ಹತೆಗೆ ಸೇರಿದೆ. ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯದ ಆದರ್ಶದ ಸಾಕಾರವಾಯಿತು ಮತ್ತು ನಂತರದ ಪೀಳಿಗೆಯಿಂದ ಸೃಜನಶೀಲ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಂಕೇತವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಯಿತು.

ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯದ ಕಾಲಾನುಕ್ರಮವು ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ - ನವೋದಯ . ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಲಾದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಕೇವಲ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಮಯವನ್ನು ಪೂರ್ವ-ನವೋದಯ (ಪ್ರೋಟೊ-ನವೋದಯ) ಎಂದು ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಥವಾ ಶತಮಾನಗಳ ಹೆಸರುಗಳಿಂದ ಪದನಾಮದಲ್ಲಿ - ಡ್ಯುಸೆಂಟೊ (XIII ಶತಮಾನ) ಮತ್ತು ಟ್ರೆಸೆಂಟೊ (XIV ಶತಮಾನ). ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಅವಧಿಯನ್ನು ಆರಂಭಿಕ ನವೋದಯ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು (ಕ್ವಾಟ್ರೊಸೆಂಟೊ (XV ಶತಮಾನ) ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ತತ್ವಗಳ ಉಚ್ಛ್ರಾಯ ಸಮಯ, ಹಾಗೆಯೇ ಮುನ್ನಾದಿನದಂದು ಅದರ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಉನ್ನತ ನವೋದಯ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ (ಸಿನ್ಕ್ವೆಸೆಂಟೊ (XVI ಶತಮಾನ) ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಜಗತ್ತಿಗೆ ಕವಿ ಡಾಂಟೆ ಅಲಿಘೇರಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜಿಯೊಟ್ಟೊ ಡಿ ಬೊಂಡೋನ್, ಕವಿ, ಮಾನವತಾವಾದಿ ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕೊ ಪೆಟ್ರಾರ್ಚ್, ಕವಿ, ಬರಹಗಾರ, ಮಾನವತಾವಾದಿ ಜಿಯೊವಾನಿ ಬೊಕಾಸಿಯೊಗೆ ನೀಡಿತು. , ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಫಿಲಿಪ್ ಬ್ರೂನೆಲೆಸ್ಚಿ, ಶಿಲ್ಪಿ ಡೊನಾಟೆಲ್ಲೊ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮಸಾಸಿಯೊ, ಮಾನವತಾವಾದಿ, ಬರಹಗಾರ ಲೊರೆಂಜೊ ವಲ್ಲಾ, ಮಾನವತಾವಾದಿ, ಬರಹಗಾರ ಪಿಕೊ ಡೆಲ್ಲಾ ಮಿರಾಂಡೋಲಾ, ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ, ಮಾನವತಾವಾದಿ ಮಾರ್ಸಿಲಿಯೊ ಫಿಸಿನೊ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ವಿಜ್ಞಾನಿ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿಕ್ಲಿಪ್ಟ್, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬುನಾರೊಟ್ಟಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂಟಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಅನೇಕ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು.

ಇಟಲಿಯ ನಗರಗಳು ತಮ್ಮ ವಿವಿಧ ಕರಕುಶಲ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದವು, ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಸಾರಿಗೆ ವ್ಯಾಪಾರದಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ನಗರಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ವಿಭಿನ್ನ ಸ್ವಭಾವದ ಕಾರಣಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಆದರೆ ನಿಖರವಾಗಿನಗರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಹೊಸ ಜನರನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನವೋದಯದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸ್ವಯಂ ದೃಢೀಕರಣವು ಅಸಭ್ಯ ಭೌತಿಕ ವಿಷಯದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯವು ಇಲ್ಲಿ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಪುನರುಜ್ಜೀವನಕಾರರು ಬದುಕಿದ ಸಮಯವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅವರ ಮಹತ್ವವನ್ನು, ತಮ್ಮ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯನ್ನು ಅರಿತುಕೊಂಡಿತು. ಆದರೆ ಅವರು ಇನ್ನೂ ಮಧ್ಯಯುಗದ ಜನರು ಎಂದು ನಿಲ್ಲಿಸಿಲ್ಲ. ದೇವರು ಮತ್ತು ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳದೆ, ಅವರು ತಮ್ಮನ್ನು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ನೋಡಿಕೊಂಡರು. ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಮಾರ್ಪಾಡು ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ತೀವ್ರ ಆಸಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಹೇರಲ್ಪಟ್ಟಿತು, ಇದು ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮತ್ತು ಅಸಮರ್ಥವಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿತು, ಇದು ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಮಾಜದ ಮೇಲ್ಭಾಗಗಳ ಹಕ್ಕು.

ಆರಂಭಿಕ ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳು: ಕವಿ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಎಫ್. ಪೆಟ್ರಾಕ್ (1304-1374), ಬರಹಗಾರ ಜಿ. ಬೊಕಾಸಿಯೊ (1313-1375) - ಮಧ್ಯಯುಗದ ಪೂರ್ವಾಗ್ರಹಗಳಿಂದ ಮುಕ್ತವಾದ ಸುಂದರವಾದ ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅವರು ಶಿಕ್ಷಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು: ಪ್ರಾಚೀನ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಅಧ್ಯಯನದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವ ಮಾನವಿಕತೆಯನ್ನು ಅದರಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಲು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಚರ್ಚ್ ಸ್ವತಃ ಮತ್ತು ಅದರ ಮಂತ್ರಿಗಳು ಅಪಹಾಸ್ಯಕ್ಕೆ ಗುರಿಯಾಗಿದ್ದರೂ ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳು ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಧರ್ಮವನ್ನು ಉರುಳಿಸಲಿಲ್ಲ. ಬದಲಿಗೆ, ಅವರು ಮೌಲ್ಯಗಳ ಎರಡು ಮಾಪಕಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು.

ಕಲಾವಿದರು ಜಗತ್ತನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ನೋಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು: ಸಮತಟ್ಟಾದ, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ಅಸಾಧಾರಣ ಚಿತ್ರಗಳು ಮೂರು ಆಯಾಮದ, ಪರಿಹಾರ, ಪೀನ ಜಾಗಕ್ಕೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಂತೆ. ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂಟಿ (1483-1520), ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ (1452-1519), ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿ (1475-1564) ತಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಿಂದ ಪರಿಪೂರ್ಣ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಹಾಡಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ದೈಹಿಕ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸೌಂದರ್ಯವು ಪ್ರಾಚೀನ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಒಟ್ಟಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ತನ್ನ ಐಹಿಕ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು ಮತ್ತು ಆಸೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿಯೂ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ವಿಷಯಲೋಲುಪತೆಯ ಪ್ರೀತಿಯ ಹಿಂದೆ ನಿಷೇಧಿತ ವಿಷಯ, ಅದರ ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿವರಣೆಗಳು ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಹಕ್ಕನ್ನು ಗಳಿಸಿವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ವಿಷಯಲೋಲುಪತೆಯು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯನ್ನು ನಿಗ್ರಹಿಸಲಿಲ್ಲ. ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳಂತೆ, ಬರಹಗಾರರು ಎರಡು ತತ್ವಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಅಥವಾ ಕನಿಷ್ಠ ಅವುಗಳನ್ನು ಸಮತೋಲನಗೊಳಿಸಲು. Boccaccio ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ Decameron ನಲ್ಲಿ, voluptuaries ಬಗ್ಗೆ ಚೇಷ್ಟೆಯ ಕ್ಷುಲ್ಲಕ ಕಥೆಗಳು ಅಪೇಕ್ಷಿಸದ ಅಥವಾ ನಿಸ್ವಾರ್ಥ ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ದುರಂತ ಕಥೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಸುಂದರವಾದ ಲಾರಾಗೆ ಸಮರ್ಪಿತವಾದ ಪೆಟ್ರಾರ್ಕ್ನ ಸಾನೆಟ್ಗಳಲ್ಲಿ, ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಪ್ರೀತಿಗೆ ಐಹಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಐಹಿಕ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಸಾಮರಸ್ಯಕ್ಕೆ ಏರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಆದರ್ಶವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾ, ನವೋದಯದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಅದರ ದಯೆ, ಶಕ್ತಿ, ಶೌರ್ಯ, ತನ್ನ ಸುತ್ತಲೂ ಹೊಸ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮತ್ತು ರಚಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಿದವು. ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳಾದ ಲೊರೆಂಜೊ ವಲ್ಲಾ (1407-1457) ಮತ್ತು ಎಲ್. ಆಲ್ಬರ್ಟಿ (1404-1472) ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಒಳ್ಳೆಯದು ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟದ್ದರ ನಡುವೆ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಸಂಗ್ರಹವಾದ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಇದಕ್ಕೆ ಅನಿವಾರ್ಯ ಸ್ಥಿತಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಉನ್ನತ ಕಲ್ಪನೆಯು ಅವನ ಸ್ವತಂತ್ರ ಇಚ್ಛೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದಂತೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ: ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಜೀವನ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಸ್ವಂತ ಹಣೆಬರಹಕ್ಕೆ ಜವಾಬ್ದಾರನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಅವನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅರ್ಹತೆಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಅವನ ಸ್ಥಾನದಿಂದ ಅಲ್ಲ: "ಉದಾತ್ತತೆಯು ಸದ್ಗುಣದಿಂದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವ ಮತ್ತು ಅದರ ಮಾಲೀಕರನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುವ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಪ್ರಕಾಶದಂತೆ, ಅವರು ಯಾವುದೇ ಮೂಲವಾಗಿದ್ದರೂ ಸಹ." ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತ ಮತ್ತು ಹಿಂಸಾತ್ಮಕ ಸ್ವಯಂ ದೃಢೀಕರಣದ ಯುಗವು ಬರುತ್ತಿದೆ, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಕಾರ್ಪೊರೇಟಿಸಂ ಮತ್ತು ನೈತಿಕತೆಯಿಂದ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಅಧೀನಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಟೈಟಾನಿಸಂನ ಸಮಯ, ಇದು ಕಲೆ ಮತ್ತು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಮತ್ತು ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಸ್ವತಃ ರಚಿಸಿದ ವೀರರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಸಾಕು - ಕವಿ, ಕಲಾವಿದ, ಶಿಲ್ಪಿ. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅಥವಾ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿಯಂತಹ ಜನರು ಮನುಷ್ಯನ ಮಿತಿಯಿಲ್ಲದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳಿಗೆ ನಿಜವಾದ ಉದಾಹರಣೆಗಳಾಗಿದ್ದರು.

ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯದ ಕಾಲಾನುಕ್ರಮವು ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ - ನವೋದಯ . ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಲಾದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಕೇವಲ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಮಯವನ್ನು ಪೂರ್ವ-ನವೋದಯ (ಪ್ರೋಟೊ-ನವೋದಯ) ಎಂದು ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಥವಾ ಶತಮಾನಗಳ ಹೆಸರುಗಳಿಂದ ಪದನಾಮದಲ್ಲಿ - ಡ್ಯುಸೆಂಟೊ (XIII ಶತಮಾನ) ಮತ್ತು ಟ್ರೆಸೆಂಟೊ (XIV ಶತಮಾನ). ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಅವಧಿಯನ್ನು ಆರಂಭಿಕ ನವೋದಯ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು (ಕ್ವಾಟ್ರೋಸೆಂಟೊ (XV ಶತಮಾನ) ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ತತ್ವಗಳ ಉಚ್ಛ್ರಾಯ ಸಮಯ, ಹಾಗೆಯೇ ಮುನ್ನಾದಿನದಂದು ಅದರ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಉನ್ನತ ನವೋದಯ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ (ಸಿನ್ಕ್ವೆಸೆಂಟೊ (XVI ಶತಮಾನ).

ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ವಿಶ್ವ ಕವಿ ಡಾಂಟೆ ಅಲಿಘೇರಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜಿಯೊಟ್ಟೊ ಡಿ ಬೊಂಡೋನ್, ಕವಿ, ಮಾನವತಾವಾದಿ ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕೊ ಪೆಟ್ರಾರ್ಚ್, ಕವಿ, ಬರಹಗಾರ, ಮಾನವತಾವಾದಿ ಜಿಯೋವಾನಿ ಬೊಕಾಸಿಯೊ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಫಿಲಿಪ್ ಬ್ರೂನೆಲೆಸ್ಚಿ, ಶಿಲ್ಪಿ ಡೊನಾಟೆಲ್ಲೊ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮಸಾಸಿಯೊ, ಮಾನವತಾವಾದಿ, ಮಾನವತಾವಾದಿ, ಬರಹಗಾರ, ಮಾನವತಾವಾದಿ, ಬರಹಗಾರ ಬರಹಗಾರ ಪಿಕೊ ಡೆಲ್ಲಾ ಮಿರಾಂಡೋಲಾ, ದಾರ್ಶನಿಕ, ಮಾನವತಾವಾದಿ ಮಾರ್ಸಿಲಿಯೊ ಫಿಸಿನೊ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ವಿಜ್ಞಾನಿ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಶಿಲ್ಪಿ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟ್ಟಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಯಾಂಟಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಅನೇಕ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು.

ಮನುಷ್ಯನ ಮೇಲೆ ನವೋದಯದ ಸ್ಪಷ್ಟ ಗಮನವು ಸಾಮಾಜಿಕ-ಆರ್ಥಿಕ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಸರಳವಾದ ಸರಕು-ಹಣ ಆರ್ಥಿಕತೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯೊಂದಿಗೆ. ಅನೇಕ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ, ಮನುಷ್ಯನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯಕ್ಕೆ ಕಾರಣ, ಅವನ ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಮುಕ್ತ ಚಿಂತನೆ ನಗರ ಸಂಸ್ಕೃತಿ. ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ನಗರಗಳು ತಮ್ಮ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳ ಏಕಾಗ್ರತೆ ಎಂದು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದೆ - ರೈತ ಆರ್ಥಿಕತೆಯನ್ನು ತೊರೆದ ಜನರು ಮತ್ತು ಬದುಕಲು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಂಬುತ್ತಾರೆ, ತಮ್ಮ ಕರಕುಶಲತೆಯಿಂದ ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಬ್ರೆಡ್ ಗಳಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ, ಸ್ವತಂತ್ರ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಅಂತಹ ಜನರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ರೂಪುಗೊಳ್ಳಬಹುದು.

ಇಟಲಿಯ ನಗರಗಳು ತಮ್ಮ ವಿವಿಧ ಕರಕುಶಲ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದವು, ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಸಾರಿಗೆ ವ್ಯಾಪಾರದಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ನಗರಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ವಿಭಿನ್ನ ಸ್ವಭಾವದ ಕಾರಣಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಆದರೆ ನಿಖರವಾಗಿನಗರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಹೊಸ ಜನರನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನವೋದಯದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸ್ವಯಂ ದೃಢೀಕರಣವು ಅಸಭ್ಯ ಭೌತಿಕ ವಿಷಯದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯವು ಇಲ್ಲಿ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಪುನರುಜ್ಜೀವನಕಾರರು ಬದುಕಿದ ಸಮಯವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅವರ ಮಹತ್ವವನ್ನು, ತಮ್ಮ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯನ್ನು ಅರಿತುಕೊಂಡಿತು. ಆದರೆ ಅವರು ಇನ್ನೂ ಮಧ್ಯಯುಗದ ಜನರು ಎಂದು ನಿಲ್ಲಿಸಿಲ್ಲ. ದೇವರು ಮತ್ತು ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳದೆ, ಅವರು ತಮ್ಮನ್ನು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ನೋಡಿಕೊಂಡರು. ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಮಾರ್ಪಾಡು ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ತೀವ್ರ ಆಸಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಹೇರಲ್ಪಟ್ಟಿತು, ಇದು ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮತ್ತು ಅಸಮರ್ಥವಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿತು, ಇದು ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಮಾಜದ ಮೇಲ್ಭಾಗಗಳ ಹಕ್ಕು.

ಆರಂಭಿಕ ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳು: ಕವಿ-ತತ್ತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಎಫ್. ಪೆಟ್ರಾಕ್ (1304-1374), ಬರಹಗಾರ ಜಿ. ಬೊಕಾಸಿಯೊ (1313-1375) - ಮಧ್ಯಯುಗದ ಪೂರ್ವಾಗ್ರಹಗಳಿಂದ ಮುಕ್ತವಾದ ಸುಂದರವಾದ ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ , ಅವರು ಶಿಕ್ಷಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು: ಪ್ರಾಚೀನ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಅಧ್ಯಯನದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವ ಮಾನವಿಕತೆಯನ್ನು ಅದರಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಲು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಚರ್ಚ್ ಸ್ವತಃ ಮತ್ತು ಅದರ ಮಂತ್ರಿಗಳು ಅಪಹಾಸ್ಯಕ್ಕೆ ಗುರಿಯಾಗಿದ್ದರೂ ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳು ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಧರ್ಮವನ್ನು ಉರುಳಿಸಲಿಲ್ಲ. ಬದಲಿಗೆ, ಅವರು ಮೌಲ್ಯಗಳ ಎರಡು ಮಾಪಕಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು.

ತನ್ನ "ಕನ್ಫೆಷನ್" ನಲ್ಲಿ ಪೆಟ್ರಾಕ್ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮದ ತಪಸ್ವಿ ನೈತಿಕತೆಯು ಆತ್ಮವನ್ನು ಶುದ್ಧೀಕರಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಗ್ರೀಕರು ಮತ್ತು ರೋಮನ್ನರಿಂದ ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದ ಐಹಿಕ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಮೌಲ್ಯದ ಅರಿವು ಕಡಿಮೆ ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ. ಹೀಗಾಗಿ, ಮಾಂಸ ಮತ್ತು ಆತ್ಮದ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ವಿರೋಧವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಲಾಯಿತು. ಐಹಿಕ ಪುನರ್ವಸತಿಯು ಆ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಪಂಚದ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಮಾನವ ದೇಹದ ಕ್ಷಮೆಯಾಚನೆಯಲ್ಲಿ, ವಿಷಯಲೋಲುಪತೆಯ ಪ್ರೀತಿ.

ಕಲಾವಿದರು ಜಗತ್ತನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ನೋಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು: ಸಮತಟ್ಟಾದ, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ಅಸಾಧಾರಣ ಚಿತ್ರಗಳು ಮೂರು ಆಯಾಮದ, ಪರಿಹಾರ, ಪೀನ ಜಾಗಕ್ಕೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಂತೆ. ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂಟಿ (1483-1520), ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ (1452-1519), ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟ್ಟಿ (1475-1564) ತಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಿಂದ ಪರಿಪೂರ್ಣ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಹಾಡಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ದೈಹಿಕ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸೌಂದರ್ಯವು ಪ್ರಾಚೀನ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಒಟ್ಟಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಮಹಾನ್ ಕಲಾವಿದ ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಆರಂಭಿಕ ನವೋದಯದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ವಿಷಯವನ್ನು ಇತರರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಕೆಲಸವು ಆರಂಭಿಕ ನವೋದಯದ ಎಲ್ಲಾ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುತ್ತದೆ. ಈ ಅವಧಿಯು ಇತರರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿದೆ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಪ್ರಸರಣದಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಿ.ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರೇಖೀಯ ಮತ್ತು ವೈಮಾನಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ, ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊ, ಅನುಪಾತ, ಸಮ್ಮಿತಿ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆ, ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರ ಪರಿಹಾರ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಬೆಳವಣಿಗೆಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿವೆ. ಇದು ಕಲಾತ್ಮಕ ದೃಷ್ಟಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಪುನರ್ರಚನೆಯಿಂದಾಗಿ. ಜಗತ್ತನ್ನು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಸುವುದು ಎಂದರೆ ಅದನ್ನು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನೋಡುವುದು. ಮತ್ತು ಬೊಟ್ಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ಹೊಸ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ನೋಡಿದರು, ಆದರೆ ಅವರು ರಚಿಸಿದ ಚಿತ್ರಗಳು ಆಂತರಿಕ ಅನುಭವಗಳ ಅಸಾಧಾರಣ ಅನ್ಯೋನ್ಯತೆಯಿಂದ ಹೊಡೆಯುತ್ತವೆ. ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ರೇಖೆಗಳ ಹೆದರಿಕೆ, ಪ್ರಚೋದಕ ಚಲನೆಗಳು, ಚಿತ್ರಗಳ ಅನುಗ್ರಹ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ, ಅನುಪಾತದಲ್ಲಿನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಬದಲಾವಣೆ, ಅತಿಯಾದ ತೆಳ್ಳಗೆ ಮತ್ತು ಆಕೃತಿಗಳ ಉದ್ದನೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕೂದಲು ಉದುರುವುದು, ಬಟ್ಟೆಯ ಅಂಚುಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಚಲನೆಗಳು, ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಆರಂಭಿಕ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಪೂಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯೊಂದಿಗೆ, ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಇತರರಂತೆ, ಆಳವಾದ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನವಿದೆ. "ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್" ಮತ್ತು "ದಿ ಬರ್ತ್ ಆಫ್ ಶುಕ್ರ" ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಇದು ಬೇಷರತ್ತಾಗಿ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ.

ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ದುರಂತ - ಕಲ್ಪನೆಯ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸ, ಭವ್ಯವಾದ ಮತ್ತು ಶ್ರೇಷ್ಠ, ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಫಲಿತಾಂಶ, ಸಮಕಾಲೀನರಿಗೆ ಮತ್ತು ಸಂತತಿಗೆ ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ನೋವಿನಿಂದ ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ - ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿಯನ್ನು ನಿಜವಾದ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಕಾರನನ್ನಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ದುರಂತವು ತನ್ನ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮಹಾನ್ ಗುರು ತೋರಿಸಿದ ರಹಸ್ಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಚಲನೆಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ದೇವತೆಯಾದ ಶುಕ್ರನ ದುಃಖದ ಮುಖದಲ್ಲಿಯೂ ಹೊಳೆಯುತ್ತದೆ. . ಸಂಸ್ಕೃತಿಶಾಸ್ತ್ರ: ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕ ಎಡ್. ಜಿ.ವಿ. ಜಗಳ. - ರೋಸ್ಟೋವ್-ಎನ್-ಡಿ: "ಫೀನಿಕ್ಸ್", 2003. ಎಸ್. 244.

ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿಯ ಭವಿಷ್ಯ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ, ಹಾಗೆಯೇ ಅನೇಕ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಕಾರರ ಭವಿಷ್ಯವು ಗಿರೊಲಾಮೊ ಸವೊನಾರೊಲಾ (1452 - 1498) ಅವರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ. ಒಂದು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ಸವೊನರೋಲಾ ನವೋದಯದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾನ ಪಡೆಯುವುದು ಕಷ್ಟ. ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ನಂಬಿಕೆಗಳು ನವೋದಯ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಶೈಲಿಯಿಂದ ತುಂಬಾ ಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಅವರು ಈ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ನಿಜವಾದ ಪ್ರತಿನಿಧಿ. ಅವರ ಬರಹಗಳು ದೊಡ್ಡ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡವು. ಅವರು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಶ್ರೀಮಂತರು ಮತ್ತು ಪಾದ್ರಿಗಳ ದುರ್ಗುಣಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದರು. ಆದರೂ ಸವೊನರೋಲಾ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಕಾರರಾಗಿದ್ದರು. ಕ್ರಿಸ್ತನಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ನಂಬಿಕೆ, ದೋಷರಹಿತತೆ, ಸಭ್ಯತೆ, ಚಿಂತನೆಯ ಆಳವು ಅವನ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪೂರ್ಣತೆಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಹೀಗಾಗಿ ಅವನನ್ನು ನವೋದಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ನಿಜವಾದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿತು. ಸವೊನರೋಲಾ ಅವರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ನೋಟವು ನವೋದಯದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಅದರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ಆಧಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲದಿರುವುದು ಸಮಾಜದ ಮೇಲ್ಭಾಗವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಪ್ರಭಾವಿಸಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ದೃಢಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ನವೋದಯ ಚಿಂತನೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಶೈಲಿ, ಧಾರ್ಮಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಮಾರ್ಪಾಡು ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರ ಆತ್ಮಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಭೇಟಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಸವೊನರೋಲಾ ಅವರ ಧರ್ಮೋಪದೇಶಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ನಂಬಿಕೆ ಅವರನ್ನು ಆಘಾತಗೊಳಿಸಿತು. ಇದು ಜನರ ವಿಶಾಲ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಾಗಿದ್ದು, ಸವೊನಾರೊಲಾಗೆ ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ಸ್‌ನ ಮಾನವೀಯ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಸೋಲಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು. ಸವೊನರೋಲಾ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಒಂದು ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ, ಆದರೆ ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳಾದ ಎಫ್. ಪೆಟ್ರಾಕ್ ಮತ್ತು ಎಲ್. ವಲ್ಲಾ ಅಥವಾ ಕಲಾವಿದರಾದ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಮತ್ತು ರಾಫೆಲ್ ಅವರಿಗಿಂತ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಇದು ನವೋದಯದ ಅದ್ಭುತ ಮತ್ತು ಆಕರ್ಷಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆ - ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಸಮಯ, "ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಬೇಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ, ಆತ್ಮವು ಚರ್ಚ್ ಮತ್ತು ರಾಜ್ಯದ ಕಟ್ಟುಗಳನ್ನು ಮುರಿಯುತ್ತದೆ, ದೇಹವು ಭಾರವಾದ ಬಟ್ಟೆಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಅರಳುತ್ತದೆ, ಚಿತ್ತವು ಮನಸ್ಸನ್ನು ಗೆಲ್ಲುತ್ತದೆ; ಮಧ್ಯಯುಗದ ಸಮಾಧಿಯಿಂದ, ಅತ್ಯುನ್ನತ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ, ಕಡಿಮೆ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತವೆ, "" ಸುಂಟರಗಾಳಿ ಚಲನೆಯನ್ನು ಮಾನವ ಜೀವನಕ್ಕೆ ವರದಿ ಮಾಡಿದಾಗ, ಅದು ವಸಂತ ಸುತ್ತಿನ ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ತಿರುಗಿತು" - A. ಬ್ಲಾಕ್ ಈ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ವಿವರಿಸಿದಂತೆ.

ತನ್ನ ಐಹಿಕ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು ಮತ್ತು ಆಸೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿಯೂ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ವಿಷಯಲೋಲುಪತೆಯ ಪ್ರೀತಿಯ ನಿಷೇಧಿತ ವಿಷಯ, ಅದರ ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿವರಣೆಗಳು ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಹಕ್ಕನ್ನು ಗಳಿಸಿವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ವಿಷಯಲೋಲುಪತೆಯು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯನ್ನು ನಿಗ್ರಹಿಸಲಿಲ್ಲ. ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳಂತೆ, ಬರಹಗಾರರು ಎರಡು ತತ್ವಗಳ ನಡುವೆ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಅಥವಾ ಕನಿಷ್ಠ ಅವುಗಳನ್ನು ಸಮತೋಲನಗೊಳಿಸಲು. ಬೊಕಾಸಿಯೊ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಡೆಕಾಮೆರಾನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಅಪೇಕ್ಷಿಸದ ಅಥವಾ ನಿಸ್ವಾರ್ಥ ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ದುರಂತ ಕಥೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರ್ಯಾಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಚೇಷ್ಟೆಯ ಕ್ಷುಲ್ಲಕ ಕಥೆಗಳು. ಸುಂದರವಾದ ಲಾರಾಗೆ ಸಮರ್ಪಿತವಾದ ಪೆಟ್ರಾರ್ಕ್ನ ಸಾನೆಟ್ಗಳಲ್ಲಿ, ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಪ್ರೀತಿಗೆ ಐಹಿಕ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಐಹಿಕ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಸಾಮರಸ್ಯಕ್ಕೆ ಏರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ನವೋದಯದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಅವಧಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಇದ್ದಾರೆ.

ಪ್ರೊಟೊ-ನವೋದಯ ಅವಧಿಯ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಪ್ರತಿನಿಧಿ, ಡಾಂಟೆ ಅಲಿಘೇರಿ, ಒಬ್ಬ ಪೌರಾಣಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಅವರ ಕೆಲಸವು ಮುಂಬರುವ ಶತಮಾನಗಳವರೆಗೆ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿತು. ಪೆರು ಡಾಂಟೆ ಮೂಲ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆ "ಹೊಸ ಜೀವನ", ತಾತ್ವಿಕ ಗ್ರಂಥ "ಫೀಸ್ಟ್", "ಜಾನಪದ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ" ಗ್ರಂಥ, ಸಾನೆಟ್‌ಗಳು, ಕ್ಯಾನ್‌ಜೋನ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಆದರೆ ಅತ್ಯಂತ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೆಲಸವೆಂದರೆ "ಕಾಮಿಡಿ" ಡಿವೈನ್ ವಂಶಸ್ಥರು. ಅದರಲ್ಲಿ, ಮಹಾನ್ ಕವಿ ಮಧ್ಯಯುಗಕ್ಕೆ ಪರಿಚಿತವಾಗಿರುವ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾನೆ - ಅವನು ನರಕ, ಶುದ್ಧೀಕರಣ ಮತ್ತು ಸ್ವರ್ಗದ ಮೂಲಕ ಪ್ರಯಾಣಿಸುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ, ದೀರ್ಘಕಾಲ ಸತ್ತ ರೋಮನ್ ಕವಿ ವರ್ಜಿಲ್ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಿಂದ ದೂರವಿರುವ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಕೆಲಸವು ಸಮಕಾಲೀನ ಇಟಲಿಯ ಜೀವನದ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದೆ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದೆ.

ಡಾಂಟೆಯನ್ನು ಹೊಸ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದು ನಿರೂಪಿಸುವ ಮೊದಲ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಜೀವನದ ಪ್ರಾರಂಭದಲ್ಲಿ "ಹೊಸ ಸಿಹಿ ಶೈಲಿ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಅವರ ಮನವಿಯಾಗಿದೆ - ಇದು ಭಾವನೆಗಳ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿರುವ ನಿರ್ದೇಶನ, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ತಾತ್ವಿಕ ವಿಷಯ. ಈ ಶೈಲಿಯು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಕೇಂದ್ರ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಪರಿಹಾರದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - "ಐಹಿಕ" ಮತ್ತು "ಸ್ವರ್ಗೀಯ" ಪ್ರೀತಿಯ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧ. ಧಾರ್ಮಿಕ ಕಾವ್ಯವು ಯಾವಾಗಲೂ ಐಹಿಕ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಲು ಕರೆ ನೀಡಿದರೆ ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಕಾವ್ಯವು ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಐಹಿಕ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಹಾಡಿದರೆ, ಹೊಸ ಸಿಹಿ ಶೈಲಿಯು ಐಹಿಕ ಪ್ರೀತಿಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಿ ಅದನ್ನು ಗರಿಷ್ಠವಾಗಿ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ: ಅದು ದೇವರ ಅವತಾರದಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಮಾನವ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು. ಪ್ರೀತಿಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಭಾವನೆಯು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಧಾರ್ಮಿಕ ನೈತಿಕತೆ ಮತ್ತು ವೈರಾಗ್ಯಕ್ಕೆ ಅನ್ಯವಾದ ಸಂತೋಷವನ್ನು ತರುತ್ತದೆ.

ಶಾಶ್ವತ ಸತ್ವಗಳ ಜಗತ್ತನ್ನು ಸಮೀಪಿಸುವ ಕಾರ್ಯವು, ದೈವಿಕ ಕಲ್ಪನೆಗೆ, ನವೋದಯದ ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಡಾಂಟೆಯು ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯ ಕಡೆಗೆ ಆಕರ್ಷಿತನಾಗುತ್ತಾನೆ ಎಂಬ ಅಂಶವು ಈ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಡಾಂಟೆಯ ಡಿವೈನ್ ಕಾಮಿಡಿಯಲ್ಲಿ, ಪಾಪಿಗಳ ಬಗೆಗಿನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮನೋಭಾವವು ದೈವಿಕ ನ್ಯಾಯದ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಂಗೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ರೂಢಿಗಳಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಮಹಾನ್ ಕವಿ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಪಾಪಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ಶಿಕ್ಷೆಯನ್ನು ಪುನರ್ವಿಮರ್ಶಿಸುತ್ತಾನೆ. ಇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರೀತಿಗಾಗಿ ಖಂಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಪಾಪಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಡಾಂಟೆ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಹೊಂದುತ್ತಾನೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಹೊಸ ಯುಗದ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮಾತ್ರ ತುಂಬಾ ಕರುಣಾಮಯಿಯಾಗಿರಬಹುದು, ಅದು ಕೇವಲ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಅದರ ಸ್ವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಂತಿಕೆಯಿಂದ ಈಗಾಗಲೇ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಡಾಂಟೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಕೆಲಸಗಳು: ಅವನ "ಡಿವೈನ್ ಕಾಮಿಡಿ" ಮತ್ತು ಅವನ ಕ್ಯಾನ್‌ಜೋನ್‌ಗಳು, ಸಾನೆಟ್‌ಗಳು, ತಾತ್ವಿಕ ಕೃತಿಗಳು - ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಅವನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಆಳವಾದ ಆಸಕ್ತಿಯಿಂದ ತುಂಬಿದ ಹೊಸ ಯುಗವು ಬರುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಡಾಂಟೆಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅವನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿ ಈ ಯುಗದ ಮೂಲವಾಗಿದೆ. ಸಂಸ್ಕೃತಿಶಾಸ್ತ್ರ. ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಇತಿಹಾಸ: ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯಗಳಿಗೆ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕ / ಎಡ್. ಎ.ಎನ್. ಮಾರ್ಕೋವಾ. ಎಂ.: ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಕ್ರೀಡೆ, UNITI, 1998. S. 338.

ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಆದರ್ಶವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾ, ನವೋದಯದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಅದರ ದಯೆ, ಶಕ್ತಿ, ಶೌರ್ಯ, ತನ್ನ ಸುತ್ತಲೂ ಹೊಸ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮತ್ತು ರಚಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಿದವು. ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳಾದ ಲೊರೆಂಜೊ ವಲ್ಲಾ (1407-1457) ಮತ್ತು ಎಲ್. ಆಲ್ಬರ್ಟಿ (1404-1472) ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಒಳ್ಳೆಯದು ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟದ್ದರ ನಡುವೆ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಸಂಗ್ರಹವಾದ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಇದಕ್ಕೆ ಅನಿವಾರ್ಯ ಸ್ಥಿತಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಉನ್ನತ ಕಲ್ಪನೆಯು ಅವನ ಸ್ವತಂತ್ರ ಇಚ್ಛೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದಂತೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ: ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಜೀವನ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಸ್ವಂತ ಹಣೆಬರಹಕ್ಕೆ ಜವಾಬ್ದಾರನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೌಲ್ಯವು ಅವನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅರ್ಹತೆಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಅವನ ಸ್ಥಾನದಿಂದಲ್ಲ: "ಉದಾತ್ತತೆ, ಸದ್ಗುಣದಿಂದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವ ಮತ್ತು ಅದರ ಮಾಲೀಕರನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುವ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಪ್ರಕಾಶದಂತೆ, ಅವರು ಯಾವುದೇ ಮೂಲವಾಗಿದ್ದರೂ ಸಹ." ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತ ಮತ್ತು ಹಿಂಸಾತ್ಮಕ ಸ್ವಯಂ ದೃಢೀಕರಣದ ಯುಗವು ಬರುತ್ತಿದೆ, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಕಾರ್ಪೊರೇಟಿಸಂ ಮತ್ತು ನೈತಿಕತೆಯಿಂದ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಅಧೀನಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಟೈಟಾನಿಸಂನ ಸಮಯ, ಇದು ಕಲೆ ಮತ್ತು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಮತ್ತು ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಸ್ವತಃ ರಚಿಸಿದ ವೀರರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಸಾಕು - ಕವಿ, ಕಲಾವಿದ, ಶಿಲ್ಪಿ. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅಥವಾ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿಯಂತಹ ಜನರು ಮನುಷ್ಯನ ಮಿತಿಯಿಲ್ಲದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳಿಗೆ ನಿಜವಾದ ಉದಾಹರಣೆಗಳಾಗಿದ್ದರು.

ನವೋದಯ ಮೇ 12, 2017

ನವೋದಯಅಥವಾ ನವೋದಯ (ಫ್ರೆಂಚ್ ನವೋದಯದಿಂದ) ಯುರೋಪಿನ ಇತಿಹಾಸದ ಅವಧಿಯಾಗಿದ್ದು, ಅನೇಕ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ರೂಪಾಂತರಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ನವೋದಯ ಯುಗವು ಮಧ್ಯಯುಗವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಮತ್ತು ಜ್ಞಾನೋದಯದ ನಡುವಿನ ಮಧ್ಯಂತರ ಕೊಂಡಿಯಾಯಿತು.

ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ, ನಾವು ನವೋದಯದ ಪ್ರಮುಖ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಲು ಬಯಸುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಈ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅವಧಿಯಿಂದ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಸಂಗತಿಗಳನ್ನು ಹೇಳುತ್ತೇವೆ.

ನವೋದಯ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ

ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ನವೋದಯವು ವಿಶ್ವ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದೆ ಎಂದು ಈಗಿನಿಂದಲೇ ಹೇಳಬೇಕು. ನವೋದಯದ ನಿಖರವಾದ ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರತಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ರಾಜ್ಯಕ್ಕೆ ಅವು ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನವೋದಯವು 14 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಮತ್ತು 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು ಎಂದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ.

ಈ ಅವಧಿಯನ್ನು ಯಾವುದು ಗುರುತಿಸಿದೆ? ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತಾಂಧತೆಯನ್ನು ಜಾತ್ಯತೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಮಾನವತಾವಾದದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು.

ಆಂಥ್ರೊಪೊಸೆಂಟ್ರಿಸಂ (ಅಂದರೆ, ಎಲ್ಲಾ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಂಶೋಧನೆಗಳಲ್ಲಿ ಮನುಷ್ಯನು ಕೇಂದ್ರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದಿದ್ದಾನೆ) ಪ್ರಬಲ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾಗಿದೆ.

ಮರೆತುಹೋದ ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಂಡಿತು. ಇಲ್ಲಿಂದ "ನವೋದಯ" ಎಂಬ ಪದವು ಬರುತ್ತದೆ.

ನವೋದಯದ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಅದರ ಮುಖ್ಯ ವಿದ್ಯಮಾನವೆಂದರೆ ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಪತನದ ನಂತರ, ವಿವಿಧ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಶಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಓಡಿಹೋದ ಬೈಜಾಂಟೈನ್ಗಳು ತಮ್ಮ ಗ್ರಂಥಾಲಯಗಳನ್ನು ವಿತರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವುಗಳೆಂದರೆ, ಅವುಗಳು ಅನೇಕ ಪ್ರಾಚೀನ ಮೂಲಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ.

ನಗರಗಳಲ್ಲಿ, ವಿವಿಧ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕೇಂದ್ರಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಆವೇಗವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು, ಚರ್ಚ್‌ನಿಂದ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಈ ಚಳುವಳಿ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ, ನವೋದಯವನ್ನು 4 ಹಂತಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು:

1. ಮೂಲ-ನವೋದಯ (XIII ಶತಮಾನದ 2 ನೇ ಅರ್ಧ - XIV ಶತಮಾನ)


2. ಆರಂಭಿಕ ನವೋದಯ (15 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ - 15 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ)


3. ಉನ್ನತ ನವೋದಯ (15 ನೇ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ - 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ 20 ವರ್ಷಗಳು)


4. ನವೋದಯದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ (16 ನೇ - 1590 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗ)

ಯುರೋಪಿನ ಎಲ್ಲಾ ರಾಜ್ಯಗಳ ಮೇಲೆ ನವೋದಯವು ಪ್ರಚಂಡ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿದೆ ಎಂದು ಪೂರ್ಣ ವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ಹೇಳಬಹುದು.

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ನವೋದಯವು ಊಳಿಗಮಾನ್ಯ ಸಾಮಾಜಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಿಂದ ಬೂರ್ಜ್ವಾಕ್ಕೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯಾಗಿದೆ. ಆಗ ರಾಷ್ಟ್ರ-ರಾಜ್ಯಗಳು ರೂಪುಗೊಂಡವು, ಅದರ ನಡುವೆ ವ್ಯಾಪಾರವು ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬರಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು ಮತ್ತು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ರಾಜತಾಂತ್ರಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು.

ವಿಜ್ಞಾನವು ನಂಬಲಾಗದ ವೇಗದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಮುದ್ರಣವು ಈ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅವಧಿಯನ್ನು ಶತಮಾನಗಳವರೆಗೆ ಶಾಶ್ವತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಭೌಗೋಳಿಕ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿಜ್ಞಾನದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯು ಮನುಷ್ಯನಿಗೆ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮಹತ್ವದ ತಿರುವು. ಭವಿಷ್ಯದ ಎಲ್ಲಾ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳು ಮತ್ತು ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಹಾಕಲಾಗುತ್ತಿದೆ.

ನವೋದಯದ ಮನುಷ್ಯ

ನವೋದಯದ ಮನುಷ್ಯ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಮನುಷ್ಯನಿಂದ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಇದು ಮನಸ್ಸಿನ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ನಂಬಿಕೆ, ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ವಿವರಿಸಲಾಗದ ಉಡುಗೊರೆಗೆ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

"ಯುವತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ" ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ

ಮಾನವತಾವಾದವು ಮನುಷ್ಯನ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಗಮನದ ಕೇಂದ್ರದಲ್ಲಿ ಇರಿಸುತ್ತದೆ, ತರ್ಕಬದ್ಧ ಜೀವಿಗೆ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಒಳ್ಳೆಯದು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಇದು ವಿಜ್ಞಾನದ ತ್ವರಿತ ಹೂಬಿಡುವಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಪ್ರಸಾರ ಮಾಡುವುದು ತಮ್ಮ ಕರ್ತವ್ಯವೆಂದು ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಅವರು ನಿಜವಾದ ಸಂತೋಷವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ.

ಒಂದು ಪದದಲ್ಲಿ, ನವೋದಯ ಮನುಷ್ಯನು ಪ್ರಾಚೀನ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಏಕೈಕ ಆಧಾರವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯ "ಗುಣಮಟ್ಟ" ವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ಸುಧಾರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಮತ್ತು ಈ ರೂಪಾಂತರದಲ್ಲಿ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ವಿವಿಧ ಕ್ಲೆರಿಕಲ್ ವಿರೋಧಿ ವಿಚಾರಗಳ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಧರ್ಮ ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ಗೆ ಅಸಮಂಜಸವಾಗಿ ಪ್ರತಿಕೂಲವಾಗಿ ವರ್ತಿಸುತ್ತದೆ.

ನವೋದಯ ಸಾಹಿತ್ಯ

ನಾವು ನವೋದಯದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರೆ, ಅದು ಪ್ರತಿಭೆ ಡಾಂಟೆ ಅಲಿಘೇರಿ (1265-1321) ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ದಿ ಡಿವೈನ್ ಕಾಮಿಡಿ ಬರೆಯುವ ಮೂಲಕ, ಅವರು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅವರ ಕಾಲದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾರವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದರು.

ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕೊ ಪೆಟ್ರಾರ್ಕಾ (1304-1374) ತನ್ನ ಸಾನೆಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನಿಸ್ವಾರ್ಥ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಜೀವನದ ಅರ್ಥವಾಗಿ ಹಾಡುತ್ತಾನೆ. ಅವನಿಗೆ, ನಿಜವಾದ ಪ್ರೀತಿಯಿಲ್ಲದೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯು ಯೋಚಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅಂದಹಾಗೆ, ಪೆಟ್ರಾಕ್ ಜೀವನದಿಂದ ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಒಂದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಸಂಗತಿಯನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದೇವೆ.

ಅನೇಕ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ, ನವೋದಯದ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಜಿಯೋವಾನಿ ಬೊಕಾಸಿಯೊ (1313-1375) ಅವರ ಸಣ್ಣ ಕಥೆಗಳು, ಮಹೋನ್ನತ ನಿಕೊಲೊ ಮ್ಯಾಕಿಯಾವೆಲ್ಲಿ (1469-1527), ಲುಡೋವಿಕೊ ಅರಿಯೊಸ್ಟೊ ಅವರ ಕವನಗಳು (1474-1533) ಮತ್ತು ಟೊರ್ಕ್ವಾಟೊ ಟಾಸೊ ಅವರ ಸಣ್ಣ ಕಥೆಗಳು ಪೂರ್ವನಿರ್ಧರಿತವಾಗಿವೆ. (1544-1595).

ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಈ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಮತ್ತು ರೋಮನ್ ಇತಿಹಾಸದ ಮಾನ್ಯತೆ ಪಡೆದ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಮಾನರಾದರು.

ವಿಲಿಯಂ ಶೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್. ಜೀವಮಾನದ ಏಕೈಕ ಭಾವಚಿತ್ರ.

ನವೋದಯದಲ್ಲಿ, ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಷರತ್ತುಬದ್ಧವಾಗಿ ಎರಡು ವಿಧಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ: ಜಾನಪದ ಕಾವ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಸಾಹಿತ್ಯ. ಈ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಮಿಗುಯೆಲ್ ಡಿ ಸರ್ವಾಂಟೆಸ್‌ನ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ರಾಬೆಲೈಸ್‌ನ ಗಾರ್ಗಾಂಟುವಾ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾಂಟಗ್ರುಯೆಲ್‌ನಂತಹ ಅದ್ಭುತ, ಅರೆ-ಅದ್ಭುತ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ-ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಜನ್ಮ ನೀಡಿತು.

ಮಧ್ಯಯುಗಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಎಲ್ಲಾ ಬರಹಗಾರರಲ್ಲಿ ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದಾಗ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು ಎಂದು ಒತ್ತಿಹೇಳುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ.

ನಾಟಕ ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗುತ್ತಿವೆ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಾಟಕಕಾರರೆಂದರೆ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ವಿಲಿಯಂ ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್ (1564-1616, ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್) ಮತ್ತು ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದ ಲೋಪ್ ಡಿ ವೇಗಾ (1562-1635).

ನವೋದಯ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ

ನವೋದಯದ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಹೇಳುವುದು ಕಷ್ಟ. ನಾವು ಅದರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಬಹುದು.

ಕುಸಾದ ನಿಕೋಲಸ್ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಜರ್ಮನ್ ಚಿಂತಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಕುಜಾನ್ಸ್ಕಿ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ವಿಜ್ಞಾನಿ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವಕೋಶಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ನಿಯೋಪ್ಲಾಟೋನಿಸಂನ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡರು, ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಒಂದರಲ್ಲಿನ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳ ಒಕ್ಕೂಟವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು.

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಬ್ರೂನಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾನವತಾವಾದಿ, ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಮತ್ತು ಬರಹಗಾರ, ಹಾಗೆಯೇ ಅವರ ಕಾಲದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಿಜ್ಞಾನಿ. ಅವರು ಡಾಂಟೆ ಮತ್ತು ಪೆಟ್ರಾಕ್ ಅವರ ಜೀವನ ಚರಿತ್ರೆಗಳನ್ನು ಬರೆದರು. ಬ್ರೂನಿ ಮನುಷ್ಯನ ಮಿತಿಯಿಲ್ಲದ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳಲ್ಲಿ ನವೋದಯದ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಕಂಡನು.

ನವೋದಯದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಮತ್ತು ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳು - ಗೆಲಿಲಿಯೋ ಗೆಲಿಲಿ, ನಿಕೋಲಸ್ ಕೋಪರ್ನಿಕಸ್ ಮತ್ತು ಗಿಯೋರ್ಡಾನೊ ಬ್ರೂನೋ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಲೇಖನಗಳಿಗೆ ಅರ್ಹರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ, ಕೋಪರ್ನಿಕಸ್ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನು ಮಾಡಿದರು, ಪ್ರಪಂಚದ ಸೂರ್ಯಕೇಂದ್ರೀಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಲೇಖಕರಾದರು ಎಂದು ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು.

ಗೆಲಿಲಿಯೋ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರದ ಸ್ಥಾಪಕರಾದರು. ಅವರು ಮೊದಲು ದೂರದರ್ಶಕವನ್ನು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಬಳಸಿದರು, ಹಲವಾರು ಪ್ರಮುಖ ಖಗೋಳ ಸಂಶೋಧನೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು.

ಗಿಯೋರ್ಡಾನೊ ಬ್ರೂನೋ ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರು ನವೋದಯದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಚಿಂತಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. ಅವನ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಗ್ರಂಥಗಳು ಅವನನ್ನು ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ಚರ್ಚ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಘರ್ಷಕ್ಕೆ ತಂದವು. ಬ್ರೂನೋ ಅವರ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಮತ್ತು ತಾತ್ವಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳಿಗಾಗಿ ಅವರಿಗೆ ಮರಣದಂಡನೆ ವಿಧಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ರೋಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಜೀವವಾಗಿ ಸುಟ್ಟುಹಾಕಲಾಯಿತು ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕಾಗಿ ಅನೇಕರಿಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ.

ಮೈಕೆಲ್ ಮಾಂಟೈನ್ - ಫ್ರೆಂಚ್ ನವೋದಯ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪುಸ್ತಕ "ಪ್ರಯೋಗಗಳು" ಲೇಖಕ. ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಕ್ರೌರ್ಯದ ಬಳಕೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಮಾತನಾಡಿದವರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೊದಲಿಗರು.

ಮಾರ್ಟಿನ್ ಲೂಥರ್ ಒಬ್ಬ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಜರ್ಮನ್ ದೇವತಾಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಕ. ಅವರು ಸುಧಾರಣೆಯ ಪೂರ್ವಜರಾದರು, ಇದು ಅತಿದೊಡ್ಡ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಚಳುವಳಿಯ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು - ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟಾಂಟಿಸಂ. ಇದು ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ನಂತರ ಯುರೋಪಿನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪೂರ್ವನಿರ್ಧರಿತವಾದ ಸುಧಾರಣೆಯಾಗಿದೆ.

ಥಾಮಸ್ ಮೋರ್ ಒಬ್ಬ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಮತ್ತು ಮಾನವತಾವಾದಿ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪುಸ್ತಕ "ಯುಟೋಪಿಯಾ" ದ ಲೇಖಕ. ಲೂಥರ್ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಣೆಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಸರಿಪಡಿಸಲಾಗದ ವಿಮರ್ಶಕ.

ರೋಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನ ಎರಾಸ್ಮಸ್ ಒಬ್ಬ ಪ್ರಮುಖ ಚಿಂತಕ, ಅವರು "ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳ ರಾಜಕುಮಾರ" ಎಂಬ ಉಪನಾಮವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಅವರು ಉದಾರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಲೂಥರ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ವಾದಿಸಿದರು.

ನಾವು ನವೋದಯದ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಇತರ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡುತ್ತೇವೆ: ಮಾರ್ಸಿಲಿಯೊ ಫಿಸಿನೊ ಮತ್ತು ಲೊರೆಂಜೊ ವಲ್ಲಾ, ಜಿಯಾನೊಜೊ ಮಾನೆಟ್ಟಿ ಮತ್ತು ಜೀನ್ ಬೋಡಿನ್, ಟೊಮಾಸೊ ಕ್ಯಾಂಪನೆಲ್ಲಾ ಮತ್ತು ನಿಕೊಲೊ ಮ್ಯಾಕಿಯಾವೆಲ್ಲಿ.

ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು

ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು ಅವರ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಉಲ್ಲೇಖಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನಕ್ಕೆ ಅರ್ಹರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಆದರೆ ನಾವು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೀಡುತ್ತೇವೆ.

ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ನವೋದಯ ಕಲೆಯ ಆಕಾಶದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ನಕ್ಷತ್ರ. ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು: "ಶುಕ್ರನ ಜನನ", "ವಸಂತ", "ಮಾಗಿಯ ಆರಾಧನೆ", "ಶುಕ್ರ ಮತ್ತು ಮಂಗಳ", "ಕ್ರಿಸ್ಮಸ್".

ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಅವರಿಂದ ಶುಕ್ರನ ಜನನ. ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಿಂದಲೂ ಬೆತ್ತಲೆ ಸ್ತ್ರೀ ದೇಹದ ಮೊದಲ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಸುಮಾರು 1485.

ಪಿಯೆರೊ ಡೆಲ್ಲಾ ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕಾ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಇಟಾಲಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಗಣಿತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ. ಅವರು "ಆನ್ ಪರ್ಸ್ಪೆಕ್ಟಿವ್ ಇನ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್" ಮತ್ತು "ದಿ ಬುಕ್ ಆಫ್ ಫೈವ್ ಕರೆಕ್ಟ್ ಸಾಲಿಡ್ಸ್" ನಂತಹ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿರರ್ಗಳವಾಗಿ ಅದರ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಅವರು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು: "ದಿ ಸ್ಟೋರಿ ಆಫ್ ದಿ ಕ್ವೀನ್ ಆಫ್ ಶೆಬಾ", "ದಿ ಫ್ಲ್ಯಾಗೆಲೇಷನ್ ಆಫ್ ಕ್ರೈಸ್ಟ್" ಮತ್ತು "ದಿ ಆಲ್ಟರ್ ಆಫ್ ಮಾಂಟೆಫೆಲ್ಟ್ರೋ".

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ನವೋದಯ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಅವರು ವಿಶಿಷ್ಟ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಅನೇಕ ವಸ್ತುಗಳ ಸಂಶೋಧಕರಾದರು. ಪ್ರತಿಭೆ ಡಾ ವಿನ್ಸಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು: "ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಸಪ್ಪರ್", "ಮೊನಾಲಿಸಾ", "ಮಡೋನಾ ಬೆನೊಯಿಸ್" ಮತ್ತು "ಲೇಡಿ ವಿತ್ ಎ ಎರ್ಮಿನ್".

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಅವರಿಂದ "ವಿಟ್ರುವಿಯನ್ ಮ್ಯಾನ್". ನವೋದಯದ ಪ್ರಮುಖ ಚಿಹ್ನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿ ನವೋದಯದ ಅತ್ಯಂತ ಕೌಶಲ್ಯಪೂರ್ಣ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಅವರ ಅಲ್ಪಾವಧಿಯಲ್ಲಿ (ಮತ್ತು ಅವರು ಕೇವಲ 37 ವರ್ಷ ಬದುಕಿದ್ದರು), ರಾಫೆಲ್ ಅನೇಕ ಅದ್ಭುತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದವು ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಮಡೋನಾ, ಯುವತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಅಥೆನ್ಸ್.

ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಅಥೆನ್ಸ್ ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಫ್ರೆಸ್ಕೋ ಆಗಿದೆ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬುವೊನಾರೊಟಿ ಒಬ್ಬ ಅದ್ಭುತ ಕಲಾವಿದ, ಶಿಲ್ಪಿ ಮತ್ತು ನವೋದಯದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ. ಅವರ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ದಂತಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಉಪಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ಇನ್ನೂ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅನೇಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಇಂದಿಗೂ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿರುವ ಸುಮಾರು 300 ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ದೊಡ್ಡ ಕೃತಿಗಳು: "ಮಡೋನಾ ಡೋನಿ", "ಕ್ರಿಯೇಶನ್ ಆಫ್ ಆಡಮ್", ಪ್ರತಿಮೆಗಳು "ಮೋಸೆಸ್" ಮತ್ತು "ಡೇವಿಡ್".

ಟಿಟಿಯನ್ ವೆಸೆಲ್ಲಿಯೊ ಒಬ್ಬ ಮಹೋನ್ನತ ನವೋದಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ. ಟಿಟಿಯನ್ ಇನ್ನೂ 30 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು "ಚಿತ್ರಕಾರರ ರಾಜ ಮತ್ತು ರಾಜರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ" ಎಂದು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟನು. ಅಂದಹಾಗೆ, ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಟಿಟಿಯನ್ ಜೀವನದಿಂದ ಒಂದು ತಮಾಷೆ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಸಂಗತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದೇವೆ. ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಗಳು: "ವೀನಸ್ ಆಫ್ ಉರ್ಬಿನೋ", "ದಿ ಅಬ್ಡಕ್ಷನ್ ಆಫ್ ಯುರೋಪ್", "ಕ್ಯಾರಿಯಿಂಗ್ ದಿ ಕ್ರಾಸ್", "ಕರೋನೇಷನ್ ವಿತ್ ಥಾರ್ನ್ಸ್" ಮತ್ತು "ಮಡೋನಾ ಪೆಸಾರೊ".

ನವೋದಯದಲ್ಲಿ, ಕಲೆಯ ಆಧುನಿಕ ಕಲ್ಪನೆಯು ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಕಲೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ - ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ - ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿ ಕಲೆಯ ಕೇಂದ್ರದಲ್ಲಿವೆ. ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಜೀವನದ ಎಲ್ಲಾ ವೈವಿಧ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸೂಕ್ತವಾದ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿಗಾಗಿ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ಕಲಾವಿದರು ಗಣಿತ, ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ದೃಗ್ವಿಜ್ಞಾನಕ್ಕೆ ತಿರುಗುತ್ತಾರೆ. ನವೋದಯದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವೆಂದರೆ ಅದು ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭ್ಯಾಸದೊಂದಿಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಕಲೆಯ ಸಾರವನ್ನು "ಪ್ರಕೃತಿಯ ಅನುಕರಣೆ" ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಇದು ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಕಲೆಯ ಒಂದು ರೂಪವಾಗಿ, ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಕಲೆಯ ಸಾರದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ನವೋದಯದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ಬಾಹ್ಯ ಹೋಲಿಕೆಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ಪ್ರಪಂಚವು ಸುಂದರ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅದರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಗೆ ಅರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಕಲೆಯ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಗೆ ತುಂಬಾ ಗಮನ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ: ರೇಖಾತ್ಮಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ, ಚಿಯರೊಸ್ಕುರೊ, ನಾದದ ಬಣ್ಣ, ಅನುಪಾತಗಳು.

ನವೋದಯದಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು "ಐಹಿಕ ದೇವರು" ಎಂಬ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ತನ್ನ ಸಾರ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಕೈಗಳು ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿಶಕ್ತಿಯು ರಚಿಸುವ ಎಲ್ಲದರ ನಿಜವಾದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ. ಈ ಕಲ್ಪನೆಯು ಕಲಾವಿದನ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ, ಅವನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಅವನು ಮಾನವ (ಅಂದರೆ ಕೌಶಲ್ಯ, ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ) ಮತ್ತು ದೈವಿಕ (ಕಲ್ಪನೆ, ಪ್ರತಿಭೆ) ಅನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅಂತಹ ವ್ಯಕ್ತಿಯೇ ನಿಜವಾದ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವಾಗುತ್ತಾನೆ. ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಮತ್ತು ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ, "ಏನೂ ಇಲ್ಲ", ಕಲ್ಪನೆ, ಯೋಜನೆಯಿಂದ ನೈಜ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ದೇವರಿಗೆ ಹೋಲಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ನವೋದಯದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕಲೆಯು ಅಂತಹ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ, ಮತ್ತು ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳಿಂದ ಕಲಾವಿದ, ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟಂತೆ, ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಾನೆ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಗೌರವವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ. ನವೋದಯ ಲಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಭ್ರಮೆ

ನವೋದಯದ ಕೇಂದ್ರ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಇಟಾಲಿಯನ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ, ಕಲಾ ಸಿದ್ಧಾಂತಿ, ಬರಹಗಾರ ಲಿಯಾನ್ ಬ್ಯಾಟಿಸ್ಟಾ ಆಲ್ಬರ್ಟಿ (1404-1472). ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ನೈತಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಿದರು. ಆಲ್ಬರ್ಟಿಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಕೇಂದ್ರವು ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾಗಿದೆ. ಸೌಂದರ್ಯ, ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಸಾಮರಸ್ಯದಲ್ಲಿದೆ. ಮಧ್ಯಯುಗದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಅವರು ಸೌಂದರ್ಯದ ದೈವಿಕ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು, ಅದನ್ನು ವಸ್ತುವಿನ ಸಂಕೇತವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು. "ಸೌಂದರ್ಯ, - ಅವರು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಭಾಗಗಳ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಒಪ್ಪಂದ ಮತ್ತು ವ್ಯಂಜನವಾಗಿದೆ, ಅದರ ಭಾಗಗಳು." ಈ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಸಂಘಟಿಸುವ ಸಾಮರಸ್ಯದಲ್ಲಿ ನಾನು ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಾರವನ್ನು ನೋಡಿದೆ. ಈ ಸಾಮರಸ್ಯವು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಆಳುತ್ತದೆ. ಕಲೆಯ ಕಾರ್ಯವೆಂದರೆ ಸೌಂದರ್ಯದ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಮತ್ತು ಅವರಿಂದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ಪಡೆಯುವುದು. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕಲೆಯ ಸಾಮರಸ್ಯವು ಅದರಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಇರುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ಅಂಶಗಳು ಲಯ, ಮಧುರ, ಸಂಯೋಜನೆ. ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ವಿದ್ಯಮಾನವನ್ನು ವಿವರಿಸುವಲ್ಲಿ, ಅವರು ಕಲಾವಿದನ ನಾವೀನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಆವಿಷ್ಕಾರವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಿದರು - ಅನಿಯಮಿತ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳ ಮಾಲೀಕರು.

ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಮೂರು ಅಂಶಗಳಿವೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ರಚನೆಯ ಸೌಂದರ್ಯ. ಅವುಗಳೆಂದರೆ ಸಂಖ್ಯೆ, ನಿರ್ಬಂಧ ಮತ್ತು ನಿಯೋಜನೆ. ಆದರೆ ಸೌಂದರ್ಯವು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಸರಳವಾದ ಅಂಕಗಣಿತದ ಮೊತ್ತವಲ್ಲ. ಸಾಮರಸ್ಯವಿಲ್ಲದೆ, ಭಾಗಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಾಮರಸ್ಯವು ಬೀಳುತ್ತದೆ. ಆಲ್ಬರ್ಟಿ "ಕೊಳಕು" ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಅರ್ಥೈಸುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಅವನಿಗೆ ಸುಂದರವಾದದ್ದು ಕಲೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಸ್ತುವಾಗಿದೆ. ಕೊಳಕು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೀತಿಯ ತಪ್ಪಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಕಲೆ ಸರಿಪಡಿಸಬಾರದು, ಆದರೆ ಕೊಳಕು ಮತ್ತು ಕೊಳಕು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಮರೆಮಾಡಬೇಕು ಎಂದು ಬೇಡಿಕೆ.

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ (1452-1519) ಅವರ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭ್ಯಾಸದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಅವರ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಮಾನವ ಚಿಂತನೆಯ ಮೇಲೆ ಅನುಭವದ ಆದ್ಯತೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸವು "ಸಮಗ್ರವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ" ದ ಮಾನವೀಯ ಆದರ್ಶವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದೆ. ಅವರ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಮತ್ತು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಆಸಕ್ತಿಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕವಾಗಿತ್ತು. ಇದು ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಪೈರೋಟೆಕ್ನಿಕ್ಸ್, ಮಿಲಿಟರಿ ಮತ್ತು ಸಿವಿಲ್ ಎಂಜಿನಿಯರಿಂಗ್, ಗಣಿತ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನ, ವೈದ್ಯಕೀಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು.

ಆಲ್ಬರ್ಟಿಯಂತೆಯೇ, ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ "ಪ್ರಕೃತಿಯ ಗೋಚರ ಸೃಷ್ಟಿಗಳ ವರ್ಗಾವಣೆ" ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ "ವಿಟಿ ಫಿಕ್ಷನ್" ಅನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಲಲಿತಕಲೆಯ ಉದ್ದೇಶ ಮತ್ತು ಸಾರವನ್ನು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ನೋಟವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ. ಅವರ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಜಗತ್ತನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವ ಮಾರ್ಗವಾಗಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಸಾರವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವುದು. "ಚಿತ್ರಕಲೆ ಒಂದು ವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯ ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತ ಮಗಳು" ಮತ್ತು "ಇತರ ಯಾವುದೇ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಬೇಕು, ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಮತ್ತು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲದ ಎಲ್ಲಾ ರೂಪಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ."

ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಅವರು ವಾಸ್ತವದ ಅರಿವಿನ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ವಿಧಾನವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಇದು ನೈಜ ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಕಲೆಯು ಗೋಚರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತದೆ, ಅದು ವಿನಾಯಿತಿಯಿಲ್ಲದೆ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹ ಮತ್ತು ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಇದು ಕಲಾವಿದನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವಾಗಿದ್ದು, ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ನಿಯಮಗಳ ಆಳವಾದ ಜ್ಞಾನದಿಂದ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದೆ, ಅದು ನೈಜ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಕನ್ನಡಿಯಾಗಿದೆ, ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ಪ್ರಿಸ್ಮ್ ಮೂಲಕ ವಕ್ರೀಭವನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ನವೋದಯದ ವೈಯಕ್ತಿಕ-ವಸ್ತು ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿಯ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿ (1475-1564) ನಲ್ಲಿ ಅದರ ಅತ್ಯಂತ ತೀವ್ರವಾದ ರೂಪಗಳನ್ನು ತಲುಪುತ್ತದೆ. ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚದ ಕೇಂದ್ರದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಇರಿಸುವ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪುನರುಜ್ಜೀವನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ವೈಫಲ್ಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾ, ಉನ್ನತ ನವೋದಯದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಬೆಂಬಲದ ನಷ್ಟವನ್ನು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತವೆ. ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊದಲ್ಲಿ ಅವನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ತಮ್ಮ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ ಕರಗಲು ಸಿದ್ಧವಾಗಿದ್ದರೆ, ಅವು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಬೆಳಕಿನ ಮಬ್ಬುಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದರೆ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿರುದ್ಧವಾದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ. ಅವನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಆಕೃತಿಯು ಸ್ವತಃ ಮುಚ್ಚಿಹೋಗಿರುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿಲ್ಲದಿರುವುದರಿಂದ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸಮಗ್ರತೆಯು ನಾಶವಾಗುತ್ತದೆ.

ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಶ್ರೇಷ್ಟ ಧಾರ್ಮಿಕತೆಯ ಅಲೆಯಿಂದ ತನ್ನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಒಯ್ಯಲ್ಪಟ್ಟ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ತನ್ನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ ತಾನು ಪೂಜಿಸಿದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನಿರಾಕರಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅರಳುವ ಬೆತ್ತಲೆ ದೇಹವನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅತಿಮಾನುಷ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿ. ಅವರು ನವೋದಯ ವಿಗ್ರಹಗಳಿಗೆ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವನ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ನವೋದಯದ ಮುಖ್ಯ ವಿಗ್ರಹವು ಸೋಲಿಸಲ್ಪಟ್ಟಂತೆ ಅವರು ಸೋಲಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು - ಮನುಷ್ಯನ ಅನಿಯಮಿತ ಸೃಜನಶೀಲ ಶಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ನಂಬಿಕೆ, ಕಲೆಯ ಮೂಲಕ ದೇವರಿಗೆ ಸಮಾನವಾಗುತ್ತದೆ. ಇಂದಿನಿಂದ ಅವನು ಹಾದುಹೋದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಜೀವನ ಮಾರ್ಗವು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಭ್ರಮೆಯಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ.