ಪ್ರತಿ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಕಲೆಯ ಪರಿಣಾಮದ ಕಲಾಕೃತಿ. ಕಲೆಯ ಬಲ ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯನ ಮೇಲೆ ಅದರ ಪ್ರಭಾವದ ಬಗ್ಗೆ

ನಮ್ಮ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಭಾಗವು ಕಲೆಯಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ನಾವು ಹೊಸದನ್ನು ಮಾತ್ರ ಕಲಿಯುತ್ತೇವೆ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಆನಂದವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತೇವೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಆಂತರಿಕ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತೇವೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಯಾವತ್ತೂ ಸಮರ್ಥರಾಗಿದ್ದಾರೆಂದು ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ - ಇದು ಅದ್ಭುತಗಳನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು! ಮತ್ತು ಬಹಳಷ್ಟು ದೃಢೀಕರಣವಿದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಿಂದಾಗಿ, ಔಷಧೀಯ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಕಲೆಯನ್ನು ಬಳಸಬಹುದೆಂದು ಜನರು ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ. ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ಮಾನಸಿಕ ಕಾಯಿಲೆಗಳ ಚಿಕಿತ್ಸೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಔಷಧದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಗೊಳಿಸಲು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಶಮನಗೊಳಿಸಲು ಅವಳು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತವು ಚಿಕಿತ್ಸೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಅನ್ವಯಿಸಬಹುದು. ಅಂತಹ ನಿಖರ ವಿಜ್ಞಾನಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಯಾವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಕೇಳುವ ಅನೇಕ ಹಾಡುಗಳಿವೆ: ಗಣಿತ, ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರ, ವಿದೇಶಿ ಭಾಷೆಗಳು ಹೀಗೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವು ಮನುಷ್ಯನಲ್ಲಿ ಶಾಂತ ಮತ್ತು ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಒಂದು ಅರ್ಥವನ್ನು ತೆರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ, ಮಾಹಿತಿಯ ಹೊಸ, ಗ್ರಹಿಕೆ ಮತ್ತು ಕಂಠಪಾಠ ಏನನ್ನಾದರೂ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ.

ಹೇಗಾದರೂ, ಸಂಗೀತ ಕೇವಲ ಕಲೆಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಬಣ್ಣಗಳ ಜಗತ್ತು ನಮ್ಮ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ನಾವು ಇದನ್ನು ನೋಡಬಹುದು ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ರಷ್ಯಾ http://artofrussia.ru/, ಉತ್ತಮ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಕಲೆಗಳು ಮಾನವರ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಬಹುದು. ಇದು ಹೊಸ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುತ್ತದೆ, ನರಮಂಡಲವನ್ನು ಶಮನಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಪ್ರಮುಖ ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಚಾರ್ಜ್ ಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ವೈದ್ಯಕೀಯ ಆಚರಣೆಯಲ್ಲಿ, ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಚಿಕಿತ್ಸಕ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ವಿಶೇಷ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಜನರು ಸೃಜನಶೀಲತೆಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಚೆಲ್ಲುತ್ತಾರೆ.

ನಾವು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುತ್ತೇವೆಯೇ, ಸೊಗಸಾದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಿ, ಅಥವಾ ಕಲೆಯ ಇತರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅಚ್ಚುಮೆಚ್ಚು ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ - ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ನಾವು ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಆತ್ಮವು ಸಂತೋಷದಿಂದ ಅಥವಾ ಪ್ರತಿಕೂಲವಾಗಿರುವುದನ್ನು ನಾವು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಬಹುದು.

ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸುಂದರವಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅನೇಕ, ತಮ್ಮ "ಗೂಡು" ಸಜ್ಜುಗೊಳಿಸುವ, ಪ್ರತಿಮೆಗಳ ಎದೆಯ, ಮತ್ತು ಕಿಟಕಿಯ ಮೇಲೆ - ವಾಸನ್ಸ್. ಮತ್ತು ಅವರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಗೋಡೆಗಳನ್ನು "ಅಲಂಕರಿಸಿ".

ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಈ ಕೃತಿಗಳು ಸೌಂದರ್ಯದ ಆನಂದವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಭಾರೀ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತವೆ.

ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿನ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ "ಸಂವಹನ" ಆರೋಗ್ಯವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮಾನಸಿಕ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಎರಡೂ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಆಲೋಚಿಸಿ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದು.

ಹೇಗೆ ನಿಖರವಾಗಿ ಕಲೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮನುಷ್ಯನ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ, ನೀವು ಇಂಟರ್ನೆಟ್ ಪ್ರಕಟಣೆಯ ಸೈಟ್ನ ಸಂಪಾದಕರನ್ನು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿಸುತ್ತೀರಿ.

ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕಲೆ - ಶಕ್ತಿಯುತ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಉಪಕರಣ

ಚಿತ್ರಗಳು ಧನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮೆದುಳನ್ನು ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತವೆ

ರೇಖಾಚಿತ್ರ, ನಾವು ಇದರಿಂದ ಸಕ್ರಿಯಗೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ ಮೆದುಳಿನ ಕೆಲಸ . ನಾವು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೋಡಿದರೆ ಅದೇ ವಿಷಯ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಮೆದುಳಿನ ಎಲೆಕ್ಟ್ರೋನೆಸ್ಫೋಲಿಯೋಗ್ರಾಮ್ ನಂತರ ನರರೋಗಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ಈ ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದರು.

ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ಚಿಂತನೆಯು ಮೆದುಳಿನ ಅರ್ಧಗೋಳಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಚಟುವಟಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಗೈರಸ್ನನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರೆ, ಈ ವರ್ಗಗಳು ಗಮನವನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತವೆ, ವಿಶ್ಲೇಷಣಾತ್ಮಕ ಚಿಂತನೆಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಮೆದುಳಿನ ವಯಸ್ಸಾದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ನಿಧಾನಗೊಳಿಸುತ್ತವೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ ಇದು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಲ್ಲ ಏಕೆ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ಭೇಟಿ ಮತ್ತು ಭೇಟಿ ಹಳೆಯ ಜನರು ಶಿಫಾರಸು.

ಚಿತ್ರಕಲೆ - ದೈಹಿಕ ಕಾಯಿಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಗಳ ವಿರುದ್ಧ ಉತ್ತಮ ಔಷಧ

ಹಲವಾರು ಅವಲೋಕನಗಳ ನಂತರ, ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಅದನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಕಲೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಯೋಗಕ್ಷೇಮವನ್ನು ಧನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ತಲೆನೋವು ಮತ್ತು ಇತರ ಅಹಿತಕರ ಸಂವೇದನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿದಿದೆ, ನರಮಂಡಲವನ್ನು ಶಮನಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಆತ್ಮ ಗಾಯಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತದೆ.

ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನ ಬಣ್ಣಗಳ ಬಳಕೆ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕಲೆಯ ವೀಕ್ಷಣೆ ಕೃತಿಗಳು ನರಗಳ ಕುಸಿತವನ್ನು ತಡೆಯುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅನುಭವಗಳು, ಆತಂಕ, ಒತ್ತಡ ಮತ್ತು ಖಿನ್ನತೆಯಾಗಿ ಆಧುನಿಕತೆಯ "ಅತಿಥಿಗಳು" ಅನ್ನು ನಿವಾರಿಸುತ್ತದೆ.

ಕೆಲವು ವೈದ್ಯಕೀಯ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು "ಸೃಜನಶೀಲತೆ" ಗೆ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ರೋಗಿಗಳನ್ನು ತಮ್ಮನ್ನು ಎಸೆಯಲು ನೀಡುತ್ತಾರೆ ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಭಾವನೆಗಳು ಕಾಗದದ ಹಾಳೆಯಲ್ಲಿನ ಬಣ್ಣಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ.

ಉತ್ತಮ ಕಲೆಯು ವಿವಿಧ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ತುಂಬುತ್ತದೆ

ಆದ್ದರಿಂದ, ಚಿತ್ರವು ಗಾಢವಾದ ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟರೆ, ಅದು ದಯೆ, ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಆಗ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಈ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಅವರನ್ನು ಇತರರಿಗೆ ನೀಡಲಾಗುವುದು.

ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರವು ತನ್ನದೇ ಆದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಗೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿಶ್ವವೀಕ್ಷಣೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಒಯ್ಯುತ್ತದೆ: ಎಲ್ಲವೂ ಡಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಮಂದ ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಋಣಾತ್ಮಕ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಕ್ರಮಣಶೀಲತೆ ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ, ಆಗ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅದೇ ಕೆಟ್ಟ ಭಾವನೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ತಮ್ಮನ್ನು ತಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

ವರ್ಣಚಿತ್ರ ಕಲೆಯು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ

ಮಹಾನ್ ಕಲಾವಿದರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿಂತಿಸುವುದನ್ನು ಅದು ತಿರುಗಿಸುತ್ತದೆ, ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಇಂತಹ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ನೀವು ಪಡೆಯಬಹುದು. ಲಂಡನ್ ಕಾಲೇಜಿನ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಈ ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದರು.

ಮೆದುಳನ್ನು ಎಕ್ಸ್ಪ್ಲೋರಿಂಗ್, ಈ ವಿಷಯವನ್ನು ನೋಡುವಾಗ ಅವರು ಕಂಡುಕೊಂಡರು ವಿಷುಯಲ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಮೆದುಳಿನಲ್ಲಿ ಹತ್ತಿರದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಪ್ರೀತಿಯ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುವ ಅದೇ ಸೈಟ್ಗಳಿಂದ ಸಕ್ರಿಯಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಡೋಪಮೈನ್ ಉಲ್ಬಣವು ಇರುತ್ತದೆ - ಹಾರ್ಮೋನ್, ಇದು ತೃಪ್ತಿ ಮತ್ತು ಆಹ್ಲಾದಕರ ಸಂವೇದನೆಗಳ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಈ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸಲು, ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ನ್ಯೂರೋಬಿಯಾಲಜಿ ಸೆಮಿರ್ ಝೆಕಿ ಒಂದು ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ಅವರ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಅವರು ಮಹಾನ್ ಕಲಾವಿದರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸ್ವಯಂಸೇವಕರನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು. ಅವುಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾ, ಪ್ರೀತಿಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಗೆ ಕಾರಣವಾದ ಮೆದುಳಿನ ಆ ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಪರೀಕ್ಷೆಗಳು ರಕ್ತಪ್ರವಾಹವನ್ನು ತೀವ್ರಗೊಳಿಸಿದೆ.

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಕೃತಿಗಳು, ಕ್ಲೌಡ್ ಮೊನೆಟ್ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬಾಟಿಸೆಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಶಕ್ತಿಯುತರಾಗಿದ್ದರು.

"ಸೌಂದರ್ಯವು ಜಗತ್ತನ್ನು ಉಳಿಸುತ್ತದೆ" - ಮಹಾನ್ ಬರಹಗಾರ F.m. ಈ ನುಡಿಗಟ್ಟು Dosttoevsky ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಹೇಳಲಾಯಿತು ಇದು ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಅಲ್ಲ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಕಲೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸೌಂದರ್ಯದ ಆನಂದವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಅವನೊಂದಿಗೆ ನೋವು ನಿವಾರಿಸುತ್ತದೆ, ಒತ್ತಡ ಮತ್ತು ಖಿನ್ನತೆ.

ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸೃಷ್ಟಿ ಮತ್ತು ಚಿಂತನೆಯು ಸ್ವಯಂ-ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ-ಸುಧಾರಣೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ, ಸುಂದರವಾಗಿ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನುಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ: ಭೂದೃಶ್ಯ, ಭಾವಚಿತ್ರ, ಇನ್ನೂ ಜೀವನ ಅಥವಾ ಅಮೂರ್ತತೆ.

ನೀವು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರಬಹುದು: ಮೆಮೊರಿಯನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸುವ ಪರೀಕ್ಷೆ.

\u003e ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಬರಹಗಳು

ಮನುಷ್ಯನ ಮೇಲೆ ಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವ

"ಕಲೆಯ ಕಾರ್ಯವು ಹೃದಯವನ್ನು ಚಿಂತೆ ಮಾಡುವುದು," ಆದ್ದರಿಂದ ಒಮ್ಮೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಫ್ರೆಂಚ್ ಬರಹಗಾರ ಮತ್ತು ಜ್ಞಾನೋದಯದ ಕ್ಲೌಡ್ ಅಡ್ರಿಯನ್ ಜೆಲ್ವಿಂಗ್ನ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಯುಗ ಹೇಳಿದರು. ಕಿರು ಪದಗುಚ್ಛದಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯ, ಕಲಾತ್ಮಕ, ಸಂಗೀತದ ಮತ್ತು ಇತರ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರಭಾವದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಉತ್ತರವು ಈಗಾಗಲೇ ತೀರ್ಮಾನಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂದು ನನಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ.

ನಾವು ಸುಂದರವಾದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ, ಅದ್ಭುತವಾದ ಮಧುರವನ್ನು ಕೇಳಿದಾಗ ಅಥವಾ ರಂಗಭೂಮಿಯ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ನಾಟಕವನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ ನಮಗೆ ಏನಾಗುತ್ತದೆ? ನಮ್ಮ ಆತ್ಮವು ತಿಳಿದಿದೆ, ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳು ತಕ್ಷಣವೇ ತಲೆಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಮನೆಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಚಲಿಸುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಅವರ ಸ್ಥಳವು ನಮ್ಮ ಜೀವನದ ಆಹ್ಲಾದಕರ ಕ್ಷಣಗಳ ನೆನಪುಗಳನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸುತ್ತದೆ.

ಕಲೆಯು ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಜಾಯ್ ಮತ್ತು ಯೂಫೋರಿಯಾ ಅಥವಾ, ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ದುಃಖ ಮತ್ತು ದುಃಖದ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿರಬಹುದು. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಕೆಲವು ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸುವ ಗುರಿಯೊಂದಿಗೆ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ರಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಪುನರ್ವಿಮರ್ಶಿಸಲು ಏನಾದರೂ.

ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಒಬ್ಬ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನಾಗಿದ್ದಾಗ, ಅವನ ಮೇಲೆ ಕಲೆಯ ಪರಿಣಾಮವು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಬಲವಾಗಿದೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ, ಹೊಸ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಗೀಳಾಗಿರುತ್ತಾನೆ, ಮಾಸ್ಟರ್ ತನ್ನ ಭ್ರಮೆಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮುಳುಗಿಸಬಹುದು, ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಮರೆತುಬಿಟ್ಟರು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಕನಸನ್ನು ಮಾತ್ರ ಜೀವಿಸುತ್ತಾನೆ, ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಅನಂತ ನಿಷ್ಠೆಯು ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ನಿಜವಾದ ಮೇರುಕೃತಿ ರಚಿಸಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.

ಕಲೆಯು ನಮಗೆ ಬಹುತೇಕ ಗಾಳಿ, ನೀರು ಅಥವಾ ಆಹಾರದಂತೆ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಬೇರೆ ಏನು, ನಾವು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಕೆಳಗೆ ಬಂದಾಗ ನಮಗೆ ಮನಸ್ಥಿತಿ ಏರಿಕೆಯಾಗಬಹುದು, ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಿ, ನಿಮ್ಮ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ನೀವು ನಂಬುವಂತೆ ಮಾಡಿ!

ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಸುತ್ತಲೂ ನಡೆಯಲು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಎಷ್ಟು ಹಿತಕರವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಮ್ಯೂಸಿಯಂಗೆ ನೋಡೋಣ ಅಥವಾ ಸಿನೆಮಾಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿ. ಆತ್ಮದ ಮೇಲೆ ಸುಂದರವಾದ ಸಂಪರ್ಕದ ಅಂತಹ ಅಧಿವೇಶನಗಳ ನಂತರ ತಕ್ಷಣವೇ ಸುಲಭವಾಗುತ್ತದೆ.

ಕಲೆ ನಮಗೆ ಕಿಂಡರ್ ಮತ್ತು ಸ್ಪಂದಿಸುತ್ತದೆ, ಬೇರೊಬ್ಬರ ದುಃಖವನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ನಮಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಜನರ ವಿನಂತಿಗಳಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿ. ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ, ಅದು ನಮಗೆ ಉತ್ತಮಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ! ಆದ್ದರಿಂದ, ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ದಿನವೂ ನಮ್ಮ ಜೀವನವನ್ನು ಬದಲಿಸುವ ಮತ್ತು ಪರಿವರ್ತಿಸುವ ಮೂಲಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ.

ಕಲೆ ... ಇದು ಅವರ ಚಿತಾಭಸ್ಮದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆತ್ಮವನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ಅವನನ್ನು ನಂಬಲಾಗದ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿ. ಕಲೆಯು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ತಮ್ಮ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವ ಸಾಧನವಾಗಿದ್ದು, ಅವನನ್ನು ಸುಂದರವಾಗಿ ಕಲಿಸಲು.

ನಮ್ಮ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಅವಶ್ಯಕತೆ ಬಗ್ಗೆ ಲೇಖಕರು ಮಾತಾಡುತ್ತಾರೆ, "ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೇಗೆ ಅನುಭವಿಸಬೇಕೆಂದು ನೀವು ಕಲಿಯಬೇಕಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಅದನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಮತ್ತು ಪ್ರಶಂಸಿಸುವ ಅದ್ಭುತ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಅವರು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಯೂರಿ ಬಂಡೋರೆವ್ ಮೊಜಾರ್ಟ್ "ರಿಕ್ವಿಮ್" ನ ಕೆಲಸದ ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ತರುತ್ತದೆ, ಇದು ಕೇಳುಗರ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ, "ಜನರು ಗ್ರೇಟ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಜೀವನವು ಮುರಿದುಹೋದ ಸಂಚಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಣ್ಣೀರು ಸುರಿಯುತ್ತಾರೆ." ಆದ್ದರಿಂದ ಲೇಖಕನು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆತ್ಮದ ತೆಳುವಾದ ತಂತಿಗಳನ್ನು ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಬಹುದು ಎಂದು ಲೇಖಕರು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವನನ್ನು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಕಲೆಯು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಬಲವಾಗಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಬಹುದು ಎಂದು ಬಾಂಧರ್ವ್ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಅವನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಕಲೆಯು ತನ್ನ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಬದಲಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ನೀವು ಕಲಿಯಬೇಕಾದದ್ದು ಇದು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಲೇಖಕರೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪುವುದಿಲ್ಲ ಅಸಾಧ್ಯ. ಕಲೆಯು ನಮಗೆ ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ದುಃಖ, ಹಾತೊರೆಯುವ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹ, ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಇತರ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು ಎಂದು ನಾನು ನಂಬುತ್ತೇನೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, i.a ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ "Oblomov" ಮೂಲಕ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರದ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. Olgalov, ಓಲ್ಗಾ Ilinskaya ಭೇಟಿ, ಮೊದಲು ಅವರು ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಆಡಿದರು ಕೇಳಿದರು. ತನ್ನ ಭಾವನೆಗಳ ಮೇಲೆ ಸಂಗೀತವು ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ಹೇಗೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಬಹುದು ಎಂಬುದನ್ನು ಲೇಖಕನು ನಮಗೆ ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಭವ್ಯವಾದ ಆಟದ ಆಲಿಸುವುದು, ಹೀರೋ ಕಣ್ಣೀರು ನಿಗ್ರಹಿಸಲು ಕಷ್ಟ, ಅವರು ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು, ವಾಸಿಸಲು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ಬಯಕೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, i.s.turgenev "ಪಿತೃಗಳು ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳ" ಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರದ ಅನುಪಾತವು ಕಲೆಗೆ ತುಂಬಾ ಋಣಾತ್ಮಕವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಬಜರೋವ್ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನದ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಭಾಗವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅವನು ತನ್ನ ಪ್ರಯೋಜನಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಪ್ರಯೋಜನಗಳನ್ನು ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ಅವನ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳ ಮಿತಿಯಾಗಿತ್ತು. ಆದರೆ ಕಲೆಯಿಲ್ಲದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನ, "ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಭಾವನೆ" ಇಲ್ಲದೆಯೇ ತುಂಬಾ ನೀರಸ ಮತ್ತು ಏಕತಾನತೆಯಿದೆ, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ನಾಯಕನನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಿಲ್ಲ.

ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ, ಆ ಕಲೆಯು ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖವಾದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೀರ್ಮಾನಿಸಲು ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ನೀವು ಅವನನ್ನು ನಿಮ್ಮ ಹೃದಯ ಮತ್ತು ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಬಿಡಬೇಕಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ಆಯ್ಕೆ 2.

ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯ ಕಲೆಯು ತನ್ನಲ್ಲಿ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳಲು ಲಗತ್ತಿಸಲಾದ ಪ್ರಯತ್ನಗಳಿಗೆ ಅತ್ಯಧಿಕ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯಾಗಿದೆ - ಮೇರುಕೃತಿ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಅಥವಾ ಅವರ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ.

ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು, ನಿಗೂಢ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳು, ಸೊಗಸಾದ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಮಾನವ ಜ್ಞಾನ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ಉಡುಗೊರೆ ಅಥವಾ ಅಂತಹ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವ ಬಯಕೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು.

ಕಲೆಯ ಯಾವುದೇ ಮೇರುಕೃತಿ ರಚಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ, ಪೂರ್ಣ ಬಲದಲ್ಲಿ ಅದರ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕಲೆ ಬೆಳವಣಿಗೆ, ಒಂದು ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಲು ಅನುಮತಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ನಿಷ್ಕ್ರಿಯತೆಯ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ. ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣ, ಜನರು ಸುಧಾರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಯಾವುದೇ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಮಾಡುವವರು ನಿರಂತರ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿದ್ದ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಜನರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿಸುವುದು, ಅವರು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕವಾಗಿ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕವಾಗಿ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗುತ್ತಾರೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಕಲ್ಪನೆಯ ಮೂಲಕ, ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕತೆ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ, ತಾಳ್ಮೆ, ಜೀವನಶೈಲಿಯ ಅನುಮೋದನೆಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಶ್ವ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ, ತಮ್ಮನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಆಲೋಚನೆಗಳ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ನಾವು ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕೇಳಿದ ನಂತರ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವನಾತ್ಮಕ, ಮಾನಸಿಕ ಮತ್ತು ದೈಹಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯು ಸುಧಾರಿಸುತ್ತಿದೆ. ಲಯ ಮತ್ತು ಮಧುರ ವಿಷಯವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಹಾಡುಗಳು ನಂಬಲಾಗದ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಉಸ್ತುವಾರಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಬಹುದು, ಅಥವಾ ಶಾಂತವಾಗುತ್ತವೆ.

ಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವದಡಿಯಲ್ಲಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತು ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅವರ ಯಾವುದೇ ಜಾತಿಗಳಲ್ಲಿ - ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, ರಂಗಭೂಮಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಇತ್ಯಾದಿ. ವಿಲಕ್ಷಣ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾದ ಅತ್ಯಂತ ಆಳವಾದ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಭಾವೋದ್ರೇಕವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಯೋಚಿಸಬೇಕಾದರೆ, ಜೀವನದ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ, ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅನುಮತಿಸಿ .

ಕಲೆಯ ಯಾವುದೇ ಕೃತಿಗಳು ಒಳ್ಳೆಯ ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟ, ಒಳ್ಳೆಯದು ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟದ್ದನ್ನು ವ್ಯತ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತವೆ. ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಕೃತಿಗಳು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ವರ್ತಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಹೊಂದಿರುವ ದೊಡ್ಡ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಅದನ್ನು ಇನ್ನೊಂದು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ವರ್ಗಾಯಿಸುವುದು. ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಘಟನೆಗಳ ನಾಯಕನಾಗುವುದು, ಜನರು ತಮ್ಮ ಪಾತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯಗೊಂಡ ನಂತರ ಉತ್ತಮವಾದ ತಪ್ಪುಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಹೊಸ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ತಿಳಿಯುತ್ತಾರೆ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಮತ್ತು ಆನಂದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಾಹಿತ್ಯವು ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಮಾನವ ಪ್ರಪಂಚದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಬದಲಿಸಬಹುದು.

ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಮನುಷ್ಯನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ರಚನೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯು ಸ್ವಯಂ-ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ, ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಶಿಲ್ಪಗಳಲ್ಲಿ, ಜನರು ತಮ್ಮ ಸೌಂದರ್ಯದ ಆಸೆಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಅವರು ಅರಿವಿನ ಭಾಗದಿಂದ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಕಲೆಯು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದ ಪಾತ್ರದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ, ಬುದ್ಧಿಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ, ಹಿಂದೆ ಅದೃಶ್ಯವಾಗಿದ್ದ ಗುಣಗಳನ್ನು ಪತ್ತೆಹಚ್ಚುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಹಲವಾರು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಬರಹಗಳು

• ಅನೈತಿಕ ಆಕ್ಟ್ ತಾರ್ಕಿಕ ಕ್ರಿಯೆ ಏನು

  ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ, ಜನರು ಒಂದು ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದರಲ್ಲಿ ಸರಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಬೇಕೆಂದು ಕಲಿಸುತ್ತಾರೆ. ಒಳ್ಳೆಯ ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟ, ನೈತಿಕತೆ ಮತ್ತು ನೈತಿಕತೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಕಲಿಸುವುದು. ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಮಾಜದ ಪದರಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಬದಲಾಗಬಹುದು.

• ಓಲೆಸ್ಯಾ ಕುರಿನಾ ಗ್ರೇಡ್ 11 ರ ಕೆಲಸದ ಕುರಿತು ಬರೆಯುವುದು

  ಅಂತಹ ಅದ್ಭುತ ಬರಹಗಾರರ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಎಐ. ಕುಬ್ರಿನ್, ಅವರು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಮತ್ತು ನೈಜ ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಹೇಳುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು

• Fonvizin ಕೆಳಮಟ್ಟದ ಕೆಲಸದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ (ಹಾಸ್ಯ)

  1714 ರಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಕಡ್ಡಾಯ ರಚನೆಗೆ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾಯಿತು. ರಾಜನ ಆದೇಶದ ನೆರವೇರಿಕೆಯ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ದಾನ ಮಾಡದಿರುವ ವಿವರಿಸಲಾಗದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಮದುವೆಯಾಗಲು ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿದೆ

• ಸ್ಟೋರಿ ಸ್ಟೋರ್ Svarvina ಪ್ರಬಂಧದಲ್ಲಿ ಮಿತ್ರ ಮತ್ತು Nastya ತುಲನಾತ್ಮಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವುದು

  "ಸ್ಟೋರ್ರೂಮ್ ಸನ್" ಎಂಬ ಕಥೆಯ ಮುಖ್ಯ ನಟರು ಇಬ್ಬರು ಅನಾಥರು - ಸಹೋದರ ಮತ್ತು ಸಹೋದರಿ - ನಾಸ್ತ್ಯ ಮತ್ತು ಮಿಟ್ರಾಶ್. ಎರಡೂ ಕಳೆದುಹೋದ ಪೋಷಕರು: ಮೊದಲಿಗೆ ರೋಗವು ಅವರ ತಾಯಿಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು

• ಸೈನ್ಯದ ತಂದೆಯ ಪ್ರಬಂಧ (ಸೈನ್ಯದಲ್ಲಿ ತಂದೆ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದಂತೆ)

  ನಿಮ್ಮ ಸವಕಳಿ ರಕ್ಷಿಸಿ ಪ್ರತಿ ಮನುಷ್ಯನ ಮುಖ್ಯ ಕರ್ತವ್ಯ. ನಮ್ಮ ದೇಶವು ಅತ್ಯಂತ ಶಕ್ತಿಯುತ ಮತ್ತು ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯ ಸೈನ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮತ್ತು ದಿನ, ಮತ್ತು ರಾತ್ರಿ, ರಷ್ಯಾದ ಸೈನಿಕರು ಸೇವೆ, ನಮ್ಮ ಶಾಂತ ಕನಸು ಕಾವಲು, ಸೇವೆ.

2012-06-16 ನಿಕಿತಾ ಮೆಡಿಕಾವ್ ಪ್ರಿಂಟ್ ಆವೃತ್ತಿ

ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಮಾಹಿತಿಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ತಿಳಿವಳಿಕೆ, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುವ ಸಂಗತಿಯೊಂದಿಗೆ ಯಾರೂ ವಾದಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ದೀರ್ಘಕಾಲದಿಂದ, ರಿಯಾಲಿಟಿ ಅನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳಲು ಆರ್ಟ್ಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು, ಅದನ್ನು ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇದರಿಂದಾಗಿ ಅದನ್ನು ಒಂದೇ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅಮೂರ್ತ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿಂತನೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ - ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸೋವಿಯತ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಇ. ಇಲೆನೆಕೆವ್ ಹೇಳಿದರು: "ಸ್ವತಃ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ, ಅಥವಾ ಕಲ್ಪನೆಯ ಶಕ್ತಿ, ಅಮೂಲ್ಯವಾದದ್ದು, ಆದರೆ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ, ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ, ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಪ್ರಾಣಿಗಳಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಿ. ಅದು ಇಲ್ಲದೆ, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೇವಲ ಒಂದು ಹೆಜ್ಜೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅದು ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಹೆಜ್ಜೆಯಾಗಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಕಲ್ಪನೆಯ ಶಕ್ತಿಯಿಲ್ಲದೆ, ಅವನು ಗಡ್ಡವನ್ನು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಿದರೆ ಹಳೆಯ ಸ್ನೇಹಿತನನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಅಸಾಧ್ಯವಾದುದು, ಕಾರುಗಳ ಸ್ಟ್ರೀಮ್ ಮೂಲಕ ಬೀದಿಯನ್ನು ಸರಿಸಲು ಅಸಾಧ್ಯ. ಮ್ಯಾನ್ಕೈಂಡ್, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶಕ್ಕೆ ರಾಕೆಟ್ ಅನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವುದಿಲ್ಲ. "

ಮಗುವಿನ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ನೇರವಾಗಿ (ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಜೀವನಕ್ಕೆ) ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ನೇರವಾಗಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳದಿರುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಸಂಗೀತ, ಸಾಹಿತ್ಯ, ರಂಗಕಲೆ, ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ - ಅವರು ಮನುಷ್ಯನಲ್ಲಿ ಸಂವೇದನೆ ಮತ್ತು ನೈತಿಕತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸ್ನೇಹ, ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿ, ದೇಶಭಕ್ತಿ, ಪ್ರೀತಿ, ನ್ಯಾಯ, ಇತ್ಯಾದಿಗಳಂತಹ ಗುಣಗಳು. ಕಲೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಸಂವೇದನಾತ್ಮಕ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಿಲ್ಲದೆಯೇ ಹೆಚ್ಚಿನ ಚಿಂತನೆಯು ಅಸಾಧ್ಯವಾದುದು: "ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು ತರ್ಕದ ರೂಢಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಠಿಣವಾದ ಒಪ್ಪಂದದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಲು, ಅದು ಸರಿಯಾಗಿ ಮಾಡಬಾರದು ನೋಡುವ ಸಮಾನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ನಿರಂತರವಾಗಿ ಆಲೋಚಿಸುತ್ತಾ, ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಸುತ್ತಲೂ ಗ್ರಹಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. "

ಸಹಜವಾಗಿ, ಈ ಮೂಲಕ, ಕಲಾತ್ಮಕತೆಯು ಮನರಂಜನೆಯ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಪೂರೈಸಿದೆ. ಮತ್ತು, ಶತಮಾನಗಳ ಕಲೆಯ ಸ್ಪೊಕೊನ್ ಜ್ಞಾನೋದಯಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಗಮನವನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದರೆ, ಆತಂಕಕ್ಕೆ ಯಾವುದೇ ಕಾರಣವಿಲ್ಲ. ಇಂದು, ಇಡೀ ಅನುಭವವನ್ನು ಪಡೆಯುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಮಾನವೀಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುವಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಾಗ, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಇಂದು ಹೆಚ್ಚು ಉತ್ತಮ ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು, ಸಂಗೀತಗಳು ಇವೆ. ಈಗ, ನೀವು ಕಲೆಯ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳದಿದ್ದರೆ, ಆದರೆ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಪ್ರವೃತ್ತಿ (ಅಥವಾ ಅವನತಿ?), ನಂತರ ಮಾನವಕುಲದ ಎಲ್ಲಾ ಹಿಂದಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಗಳು, ಮನರಂಜನಾ ಉದ್ಯಮ ಮತ್ತು ಅಮೂರ್ತತೆಗೆ ಆರ್ಟ್ ಅನ್ನು ತಿರುಗಿಸುವ ಕಡೆಗೆ ತಿರಸ್ಕರಿಸಲಾಗಿದೆ ತಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಬಗ್ಗೆ.

ಬಹುಶಃ ಎಲ್ಲರೂ, ಒಮ್ಮೆಯಾದರೂ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ, ಅದು ಮಗುವಾಗಿದ್ದು, ಅದನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದ ಡಿ. ಪೊಲಾಕ್, ಫೈಬ್ರಿಲ್ಟನ್ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮತ್ತು ಸುಳ್ಳು ಮಾಡಿದ ಬಣ್ಣ, ಫಲಿತಾಂಶಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾದ ಸ್ವಾಭಾವಿಕ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ. ಈ ಬ್ಲಾಟ್ಗಳು 140 ದಶಲಕ್ಷ ಡಾಲರ್ ವೆಚ್ಚವಾಗುತ್ತವೆ, ಇಂದು ಇದು ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್" ಬರಹಗಾರ ಪೋಸ್ಟ್ಮೇಡರ್ನಿಸ್ಟ್ ವಿ. ಪೆಲೆವಿನ್ ಅವರ ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದರು: "ಮ್ಯಾಲೆವಿಚ್ ಅವರು ಸ್ವತಃ ಒಬ್ಬ ಸುಪ್ವರವಾದಿ ಎಂದು ಕರೆದರು, ಜೀವನಕ್ಕೆ ನಿಷ್ಠಾವಂತರಾಗಿದ್ದರು - ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ಆಕಾಶದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಬೆಳಕು ಇಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಬೇರೆ ಯಾವುದಕ್ಕಿಂತಲೂ ಹೆಚ್ಚು ಏನೂ ಇಲ್ಲ, ತಮ್ಮನ್ನು ಅಗೋಚರ ನಕ್ಷತ್ರಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ - ಇದು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನ ಅರ್ಥ. " ಇದೇ ರೀತಿಯ ಅಜೇಯ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಯಾವುದೂ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ಅರ್ಥಹೀನವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ: "ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಬೇರೆ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ನೋಡುತ್ತಾರೆ."

ಪ್ರತಿ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಅರ್ಪಿಸಿದ ಸೋವಿಯತ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ, ಎಮ್. ಲೈಫ್ಶಿಟ್ಜ್ ಬರೆದರು: "ಅಂತಹ ಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ಆಂತರಿಕ ಗುರಿ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ನಿಗ್ರಹಿಸುವುದು. ಮೂಢನಂಬಿಕೆಯಲ್ಲಿ ವಿಮಾನವು ಕನಿಷ್ಠವಾಗಿದೆ. ಇನ್ನೂ ಉತ್ತಮ - ಯೋಚಿಸಲಾಗದ ಪ್ರಪಂಚಕ್ಕೆ ಹಾರಾಟ. ಆದ್ದರಿಂದ ಜೀವನದ ಕನ್ನಡಿಯನ್ನು ಮುರಿಯಲು ನಿರಂತರ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು ಅಥವಾ ಕನಿಷ್ಠ ಅದನ್ನು ಮಣ್ಣಿನ, ಅಹಿಂಸಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತವೆ. ಯಾವುದೇ ಚಿತ್ರ ನೀವು "ಭಿನ್ನವಾಗಿ" ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನೀಡಬೇಕಾದ ಯಾವುದೇ ಚಿತ್ರ. ಹೀಗಾಗಿ, ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಚಿತ್ರಣವು ಕಡಿಮೆಯಾಗುತ್ತದೆ - ನಿಜವಾದ ಜೀವನದೊಂದಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಸಂಭವನೀಯ ಸಂಘಗಳಿಂದ ಮುಕ್ತವಾಗಿದೆ. "

ಆಧುನಿಕ ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ದಿಕ್ಕುಗಳಿವೆ. ಕೆಲವು ದಿಕ್ಕುಗಳ ಲೇಖಕರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು "ಆಳವಾದ" ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಇದು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನ ಕ್ಷಣಿಕ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಒಂದು ರೂಪವಾಗಿದೆ. ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಎಸ್. ಡಾಲಿ ಅವರ ಚಿತ್ರ "ಸಾಫ್ಟ್ ವಾಚ್" ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "ಇದು ಒಂದು ಸಂಜೆ, ನಾನು ದಣಿದಿದ್ದೇನೆ, ನಾನು ಮೈಗ್ರೇನ್ ಹೊಂದಿದ್ದೆ - ನನಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಅಪರೂಪದ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆ ಇದೆ. ನಾವು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಹೋಗಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಕೊನೆಯ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ನಾನು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದೆ. ಗಾಲಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ಬೆಂಕಿ ಮುಂಚೆಯೇ. ನಾವು ತುಂಬಾ ಟೇಸ್ಟಿ ಚೀಸ್ ಅನ್ನು ಸಲ್ಲಿಸಿದ್ದೇವೆ, ನಂತರ ನಾನು ಒಂಟಿಯಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತಿದ್ದೆ, ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಒಲವು ತೋರಿತು, ಮತ್ತು "ಸೂಪರ್ ಮಗ್ಗಳು" ಕರಗಿದ ಚೀಸ್ ಅನ್ನು ಹೇಗೆ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ನನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೋಡಲು ನಾನು ಎಂದಿನಂತೆ, ಎಂದಿನಂತೆ, ಕಾರ್ಯಾಗಾರಕ್ಕೆ ಹೋಗಿದ್ದೆ. ನಾನು ಬರೆಯಲು ಹೋಗುವ ಚಿತ್ರ, ಪೋರ್ಟ್ ಲಿಗಟಾ, ಬಂಡೆಗಳ ನೆರೆಹೊರೆಯ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ರಸ್ತೆಯ ಸಂಜೆ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ, ನಾನು ಅಲರ್ಟ್ಲೆಸ್ ಆಲಿವ್ನ ಕತ್ತರಿಸಿದ ಬ್ಯಾರೆಲ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದೇನೆ. ಈ ಭೂದೃಶ್ಯವು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗೆ ಕೆಲವು ಆಲೋಚನೆಯೊಂದಿಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಏನು? ನನಗೆ ಅದ್ಭುತ ಚಿತ್ರ ಬೇಕು, ಆದರೆ ನಾನು ಅದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಿಲ್ಲ. ನಾನು ಬೆಳಕನ್ನು ಆಫ್ ಮಾಡಲು ಹೋಗಿದ್ದೆ, ಅದು ಹೊರಬಂದಾಗ, ಅಕ್ಷರಶಃ "ಪರಿಹಾರವನ್ನು" ಕಂಡಿತು: ಎರಡು ಜೋಡಿ ಮೃದು ಕೈಗಡಿಯಾರಗಳು, ಕೆಲವು ತೈಲ ಶಾಖೆಯಿಂದ ನೇಣು ಹಾಕುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಮೈಗ್ರೇನ್ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ನಾನು ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ತಯಾರಿಸಿ ಕೆಲಸ ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು. ಎರಡು ಗಂಟೆಗಳ ನಂತರ, ಗಾಲಾ ಸಿನೆಮಾದಿಂದ ಹಿಂದಿರುಗಿದಾಗ, ಚಿತ್ರವು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದದ್ದು, ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. " ಅಂತಹ ಕೃತಿಗಳು ಉಳಿದ ಜನರಿಗೆ ಉಪಯುಕ್ತವಾದ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಸಾಗಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಕಲಾವಿದನ ಯೋಗಕ್ಷೇಮದ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಈ ಅಳಿವಿನಂಚಿನಲ್ಲಿರುವ ಕ್ಷಣದ ಹೊರಗೆ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು ಅಸಂಭವವಾಗಿದೆ. "ಹಳೆಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರೀತಿ, ನೈಜ ಪ್ರಪಂಚದ ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿಯ ಚಿತ್ರಣವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಕಲಾವಿದನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ಅದರ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ಹಿನ್ನೆಲೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಮರುಕಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಹೀಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಮಟ್ಟಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗುತ್ತದೆ. ಹೊಸ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಈ ಪ್ರಕರಣವು ಕೇವಲ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿರುತ್ತದೆ - ಕಲಾವಿದನು ಏನು ಮಾಡುತ್ತಾನೆ, ತನ್ನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಚಿಹ್ನೆಯು ಒಂದು ಕ್ಲೀನ್ ಸಂಕೇತಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಬರುತ್ತಿವೆ. "ನಾವೆಲ್ಲರೂ ನಾಚಿಕೆಪಡುತ್ತೇನೆ, ಇದು ಕಲೆಯಾಗಿರುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜರ್ಮನ್ ದಾದಿಸ್ಟಾಸ್ಟ್ ಕರ್ಟ್ ಶ್ವಿಟ್ಟರ್ಸ್, ನಾನು ಕಲಾವಿದನಾಗಿದ್ದೇನೆ. " ಒಂದು ಪದದಲ್ಲಿ, ಏನು ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ. ಕಲಾವಿದನ ಗೆಸ್ಚರ್, ಅವನ ಭಂಗಿ, ಅವನ ಖ್ಯಾತಿ, ಅವರ ಸಹಿ, ಸಿನೆಮಾದ ಮಸೂರ ಮುಂದೆ ತನ್ನ ಪುರೋಹಿತ ನೃತ್ಯ, ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚಕ್ಕೆ ಅವರ ಅದ್ಭುತ ಕೃತ್ಯಗಳು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದವು. "

ಸಮಕಾಲೀನ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಓದಿದ ನಂತರ, ನೀವು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ, ಮತ್ತು "ಲೇಖಕನು ಯಾವ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸಿದನು?" ಆದರೆ ಈಗ ಮಕ್ಕಳಿಗಾಗಿ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ಸಹ, "ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಹೇಗೆ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ" ಮತ್ತು ಯಾವ ಪದಗಳು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವುದು ಉತ್ತಮ ಪದಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು. ಸಿನಿಮಾ ಕೂಡ ಕೆಟ್ಟದ್ದಲ್ಲ. ಫೆಂಟಾಸ್ಟಿಕ್ ಉಗ್ರಗಾಮಿಗಳು, "ಆಕಲ್" ಡಿಟೆಕ್ಟಿವ್ಸ್, ಇನ್ಕ್ರೆಡಿಬಲ್ ಸಾಹಸ ಕಾದಂಬರಿಗಳು - ಇದೇ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಅಂಚೆಚೀಟಿಗಳು, ಕನ್ವೇಯರ್ನಂತೆ. ಈ ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಭವಗಳು ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಗಮಿಸುತ್ತವೆ, ಈಗ ಫ್ಯಾಷನ್ ಒಂದು ಸುಂದರವಾದ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಅಸಭ್ಯ, ಸೊಕ್ಕಿನ ವರ್ತನೆಯನ್ನು ಬೆಳೆಸುವುದು, ಸ್ವಾರ್ಥ, ಯಾವುದೇ ಆದರ್ಶಗಳ ನಿರಾಕರಣೆ. ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ದೃಶ್ಯಗಳು, ಭೌತಿಕ ಮಾನವ ಅಗತ್ಯಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಸರ್ಕಾರಗಳು ಯಾವುವು? ಮತ್ತು ಉಳಿದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಗುಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಾಣಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಆಧುನಿಕ ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶಕಗಳು ಅಥವಾ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಅದೇ ಚಿತ್ರಕಥೆದಾರರು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹಳೆಯ ಕೃತಿಗಳ ಮೂಲಕ ಪುನಃ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ, ಅಲ್ಲಿಂದ ಅರ್ಥವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುವುದು. ಇದು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಅರ್ಥವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಅಂತಹ ಕಲೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಶಿಕ್ಷಣ ಮಾಡುವುದು ಸಾಧ್ಯವೇ? ಆಧುನಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅಶ್ಲೀಲ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಓದುತ್ತಾನೆ, ಕ್ರೂರ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ, ಸಂಗೀತವನ್ನು ನಾಶಮಾಡಲು ಕೇಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಅಶ್ಲೀಲ, ಕ್ರೂರ ಮತ್ತು ಕುರುಡು ಆಗುತ್ತಾರೆ. ನಮ್ಮ ಸಮಕಾಲೀನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಶಂಸಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ನಿರ್ಗಮನವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ "ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಯೋಚಿಸುವುದು, ಈ ಜಗತ್ತು ನೋಡಬೇಕಾಗಿದೆ." ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸದ ಕೆಲಸವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ಆದರೆ ಕಲಾವಿದನ ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಸುಂದರವಾದ ರೂಪದ ಕಲೆಯನ್ನು ಬದಲಿಸುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಯಾವುದೇ ಅರ್ಥವಿಲ್ಲದ ಸುಂದರ ರೂಪವನ್ನು ಬದಲಿಸುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನು ಮಾನವೀಯತೆಯ ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಹತ್ತಿರವಾಗಿರುತ್ತಾನೆ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ವಾಸ್ತವತೆ, ಪ್ರಕೃತಿ, ಸಮಾಜ, ಮನುಷ್ಯ, ಮತ್ತು ಸ್ವತಃ ತುಂಬಾ. ಆದರೆ "ಸತ್ಯವು ನಮ್ಮ ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಅಥವಾ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಐಟಂನೊಂದಿಗೆ ಸ್ವತಃ. ಇದು ಪ್ರತಿ ಕೆಲಸದ ಪ್ರತಿ ಕೆಲಸದ ಆಧಾರವಾಗಿರಬೇಕು. " ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಸಹ ವಿ.ಐ. ಲೆನಿನ್: "ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿ ಮೂರು ಸದಸ್ಯರು: 1) ಪ್ರಕೃತಿ; 2) ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜ್ಞಾನ, ಮಾನವ ಮೆದುಳಿನ (ಅದೇ ಸ್ವಭಾವದ ಅತ್ಯಧಿಕ ಉತ್ಪನ್ನವಾಗಿ) ಮತ್ತು 3) ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಪ್ರತಿಫಲನ ರೂಪ, ಈ ರೂಪ ಮತ್ತು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಕಾನೂನುಗಳು, ವರ್ಗಗಳು ಇವೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು \u003d ಪ್ರತಿಫಲನ \u003d ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅದರ "ನೇರ ಸಮಗ್ರತೆ", ಅವರು ಮಾತ್ರ ಅದನ್ನು ಅನುಸರಿಸಬಹುದು, ಅಮೂರ್ತತೆಗಳು, ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಕಾನೂನುಗಳು, ವಿಶ್ವದ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಚಿತ್ರ, ಇತ್ಯಾದಿ, ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್. "

ಈಗ, ಬಹುಶಃ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತಾ ಎಲ್ಲರೂ ಹಸಿವಿನಿಂದ ಸಾಯುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಅಂತಹ ನುಡಿಗಟ್ಟು ಅನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತಾರೆ: "ಮೊದಲು ನಿಮ್ಮ ಹೆಸರನ್ನು ಗಳಿಸಿ, ಮತ್ತು ನಂತರ ನಿಮಗಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ." ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ ತನ್ನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತದೆ: ನೀವು ಬದುಕಲು ಬಯಸುತ್ತೀರಿ - ನೀವೇ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿ. ಮಾರಾಟಕ್ಕೆ ಯಾವುದು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ? ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಪೌರಾಣಿಕ ಯುಟೋಪಿಯಾಸ್, ಅಮೂರ್ತ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಲೈನಿಂಗ್, ಆಕರ್ಷಕ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಯಾವುದೇ ಆಳವಾದ ಸಬ್ಟೆಕ್ಸ್ಟ್ ಇಲ್ಲದೆ. ಈ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ನಿರುತ್ಸಾಹಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ಏಕೆ? ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಪ್ರಪಂಚದ ಅನ್ಯಾಯವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಯಾವುದೇ ಪ್ರಯೋಜನವಿಲ್ಲ, ಆಧುನಿಕ ಸಮಾಜದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಪ್ರಯೋಜನವಿಲ್ಲ. ಅಂತಹ ಕೃತಿಗಳು ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಬೇಕಾದರೆ, ಆಧುನಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಅಪೂರ್ಣತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿ. ಕಲೆ ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ - ರಿಯಾಲಿಟಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಕಾರ್ಯ, ಇದು ಸೀಮಿತ, ಸೂಕ್ಷ್ಮವಲ್ಲದ ಮತ್ತು ಕುರುಡು ಗ್ರಾಹಕರಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ. "ಕಲೆ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಜನರ ನಿಜವಾದ ಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವೂ ಉತ್ತಮವಾಗಿವೆ ಎಂದು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಮಾಡಬಾರದು. ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಜಾಹೀರಾತುಗಳಿವೆ, ಇದಕ್ಕೆ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ಖರೀದಿಸುವುದು, ಕ್ಷೌರ, ತೊಳೆಯುವುದು, ಪ್ರಾರ್ಥಿಸು, ವಿಶ್ರಾಂತಿಗೆ ಹೋಗಿ. "

ಇಂದು, ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯು ಹಳೆಯ ವಿಭಜನೆಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಸೃಜನಶೀಲ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪೂರೈಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅನೇಕ ಜನರು ಒಪ್ಪುತ್ತಾರೆ. ಈ ಜನರು ತಮ್ಮನ್ನು ಮತ್ತು ಅವರ ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆಧುನಿಕ ಜೀವನಕ್ಕೆ ತಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚುತ್ತಾರೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ, ನೀವು ಎಲ್ಲಾ ಹಿಂದಿನ ತಲೆಮಾರುಗಳಿಂದ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಮೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಸದುಪಯೋಗಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಆದರೆ ಯಾವುದೇ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಹೊಸದನ್ನು ರಚಿಸಲು, ನೀವು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಒಂದನ್ನು ಮೀರಿ ಹೋಗಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ನೀವು ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚಬಾರದು, ಆದರೆ ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ - ನೀವು ವ್ಯವಹಾರಗಳ ನೈಜ ಸ್ಥಿತಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಬೇಕು ಮತ್ತು ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಬದಲಿಸಬೇಕು.

ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು ತಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಮಾನವಕುಲಕ್ಕೆ ತೆರೆಯಲು ತಮ್ಮ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ: ಆದ್ದರಿಂದ ಜನರು ತಮ್ಮ ಹೃದಯಗಳನ್ನು ಸೋಲಿಸಿದರು ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಅನ್ಯಾಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಮತ್ತು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಸಮಸ್ಯೆಗೆ ಪರಿಹಾರ ಪಡೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

2. ವಾಷಿಂಗ್ಖೋವಿಚ್ I. "ಲಲಿತ ಕಲೆಗಳ ಒಟ್ಟಾರೆ ಸಿದ್ಧಾಂತದಲ್ಲಿ ಅನುಭವ", ಎಮ್., 1823.

3. ಡೆಲ್ ಎಸ್. " ಅವನ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ರಹಸ್ಯ ಜೀವನ».

4. ಐಲೆನೆಟ್ ಇ. ವಿ. "ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸ್ವಭಾವದ ಮೇಲೆ."

5. ಲಾನಿನ್ ವಿ.ಐ. ಬರಹಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆ. Ed. 5 ನೇ, T.345.

6. ಲಿಫ್ಹಿಟ್ಗಳು E.M. "ಆರ್ಟ್ ಅಂಡ್ ಮಾಡರ್ನ್ ವರ್ಲ್ಡ್", ಎಮ್., 1978.