ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲಾಸಿನ್ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನ. ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲಾಸಿನ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಕ್ರಾಮೊಲ್ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಗಳು

Gershwin ಜಾರ್ಜ್ (1898 ರಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ - ಮೈಂಡ್. 1937 ರಲ್ಲಿ) ಒಂದು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, ಸ್ವರಮೇಳದ ಜಾಝ್ನ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಪ್ರತಿನಿಧಿ. ಈ ಸಂಯೋಜಕವು XIX ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಬೇರೆ ಏನು ಅಮೆರಿಕನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮಾಡಲು ದೊಡ್ಡ ಗೌರವವನ್ನು ಬಿದ್ದಿತು. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಜಾರಿಗೆ ಬಂದ ಗ್ಲಿಂಕಾ, ಮಾಂಟಿಷ್ಕೊ

ಸೊರೊಸ್ ಜಾರ್ಜ್ (ಜನಿಸಿದ 1930) ಅಮೇರಿಕನ್ ಹಣಕಾಸು. ಚಾರಿಟಿ. ಮಾಜಿ ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್, ಪೂರ್ವ ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ದಕ್ಷಿಣ ಆಫ್ರಿಕಾ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಚಾರಿಟಬಲ್ ಫೌಂಡೇಶನ್ನ ಜಾಲಕರ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ. ಆಕ್ಸ್ಫರ್ಡ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಹೊಸ ಶಾಲೆಯ ವೈದ್ಯರು. ಫೈಟರ್ನ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ

ಜಾರ್ಜಸ್ ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಶನೆಲ್ ಮತ್ತೊಂದು ಜಾರ್ಜ್ಗೆ ಪರಿಚಯವಿರಬೇಕಾಯಿತು. ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅನ್ನು 1929 ರಲ್ಲಿ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು, ಬ್ಯಾಲೆ "ದಿ ಬ್ಲಡ್ಡಿ ಮಗ" ಸೆರ್ಗೆ ಪ್ರೊಕೊಫಿವ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಹಾಕಿದರು. ಕಲಾವಿದ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಶರ್ಹ್ವಶಿಡೆಜ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಅಲಂಕರಣದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದ್ದರು. ಹೆಸರುಗಳು ಮತ್ತು ಆತನ ಹೆಸರು

ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲ್ಂಚಿನ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಕ್ರಾಮೊಲ್ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಗಳು 1962 ರಲ್ಲಿ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸಿಟಿ-ಬಾಲ್ ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ಆಗಮಿಸಿದರು. ಅಮೇರಿಕನ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಅನ್ನು ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಲಾದಾಗ ಇವುಗಳು ಸಹಜವಾದ ಸಮಯಗಳಾಗಿವೆ. ನಾನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು. ಡೆಮೊಗಳು ದೊಡ್ಡದಾಗಿದ್ದರು.

ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲ್ಂಚಿನ್ (ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲಾಂಚೈನ್) (ರಿಯಲ್ ಹೆಸರು ಮತ್ತು ಉಪನಾಮ ಜಾರ್ಜಿ ಮೆಲಿಟೋನೊವಿಚ್ ಬಾಲಾಂಚಿವೆವಡೆಜ್) (1904-1983) - ಅಮೆರಿಕನ್ ನೃತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಮಾಸ್ಟರ್. ರಾಶಿಚಕ್ರ ಸೈನ್ - ಅಕ್ವೇರಿಯಸ್.

ಜಾರ್ಜಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಮೆಲಿಟನ್ ಆಂಟೊನಿವಿಚ್ ಬಾಲಂಚಿವಡೆಜ್ನ ಮಗ. ಪೆಟ್ರೋಗ್ರಾಡ್ನಲ್ಲಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ 1921-1924ರಲ್ಲಿ. 1924 ರಿಂದ ಅವರು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ದಿ ಆರ್ಗನೈಸರ್ ಮತ್ತು ಹೆಡ್ ಆಫ್ ದ ಅಮೆರಿಕನ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಸ್ಕೂಲ್ (1934) ಮತ್ತು ಅಮೆರಿಕನ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಟ್ರೂಪ್ (1948 ರ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸಿಟಿ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ನಿಂದ) ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಬ್ಯಾಲೆನಲ್ಲಿನ ಹೊಸ ದಿಕ್ಕಿನ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ, ಇದು ಯುಎಸ್ ಓರೆಯಾಗ್ರಫಿಕ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ.

ಕುಟುಂಬ, ಅಧ್ಯಯನ ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಪ್ರೊಡಕ್ಷನ್ಸ್ ಡಿ. ಬಾಲಾಂಚಿನಾ

ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ ಜನವರಿ 23 ರಂದು ಜನಿಸಿದರು (ಜನವರಿ 10 ರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ.) 1904 ರ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ. ಭವಿಷ್ಯದ ನೃತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆಮಾಸ್ಟರ್ ಸಂಗೀತಗಾರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು: ಅವರ ತಂದೆ - ಮೆಲಿಟನ್ ಆಂಟೋನೋವಿಚ್ ಬಾಲಾಂಚಿವಡೆ (1862 / 63-1937) ಜಾರ್ಜಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿದ್ದರು, ಜನರ ಜಾರ್ಜಿಯಾ (1933). ಜಾರ್ಜಿಯನ್ ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತದ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಒಪೇರಾ ತಮಾರಾ ಕ್ಯೂಸರ್ (1897; 3 ನೇ ಸಂಪಾದಿಸಿದ ಡೆರೆಡ್ಝಾನ್ ಕೋವರ್ನಾ, 1936), ಮೊದಲ ಜಾರ್ಜಿಯನ್ ರೊಮಾನ್ಸ್, ಇತ್ಯಾದಿ. ಸಹೋದರ: 1906-1992) - ಸಂಯೋಜಕ, ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಆಫ್ ದ ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ (1968), ಸಮಾಜವಾದಿ ಹೀರೋ ಕಾರ್ಮಿಕ (1986).

1914-1921ರಲ್ಲಿ, ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲಾಂಚೈನ್ ಅವರು ಪೆಟ್ರೋಬ್ರಾಡ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಸ್ಕೂಲ್ನಲ್ಲಿ 1920-1923ರಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಈಗಾಗಲೇ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಸಂಖ್ಯೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಿತ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹಾಕಿ. ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಪೆಟ್ರೋಬ್ರಾಡ್ ಒಪೇರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ರೂಲ್ನಲ್ಲಿ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು. 1922-1924ರಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ತಂಡ "ಯಂಗ್ ಬ್ಯಾಲೆ" ("ವಾಲ್ಸೆ ಟ್ರಿಸ್ಟ್", "ಓರಿಯೆಂಟಲ್" ಸೀಸರ್ ಆಂಟೊವಿಚ್ ಕ್ಯೂಯಿ, ಕವಿತೆ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೋವಿಚ್ ಬ್ಲೋಕ್ನ ಸಂಗೀತದ ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ನೃತ್ಯಗಳು ಇದ್ದವು ಪದಗಳ ಜೀವಿಸುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ "ಹನ್ನೆರಡು"). 1923 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸಣ್ಣ ಒಪೇರಾ ಹೌಸ್ ಮತ್ತು ಪೀಸಸ್ "ಯುಗನ್ ದುರದೃಷ್ಟಕರ" ಎರ್ನ್ಸ್ಟ್ ಟೊಲೆರಾ ಮತ್ತು ಸೀಸರ್ ಮತ್ತು ಕ್ಲಿಯೋಪಾತ್ರ ಬರ್ನಾರ್ಡ್ ಷಾ ಅವರ ಒಪೇರಾ "ಗೋಲ್ಡನ್ ಕೋರೆರೆಲ್" ನಿಕೋಲಾಯ್ ಆಂಡ್ರೀವಿಚ್ ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೋರ್ಕಿವ್ನಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದರು.

TROPE S. P. Dyagileva ರಲ್ಲಿ

1924 ರಲ್ಲಿ, ಡಿ. ಬಾಲಾಂಚೈನ್ ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದರು, ಕಲಾವಿದರ ಗುಂಪಿನ ಭಾಗವಾಗಿ, ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ "ರಷ್ಯನ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಸೆರ್ಗೆ ಪಾವ್ಲೋವಿಚ್ ಡಗ್ಲೀವ್" ತಂಡದಲ್ಲಿ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಇಲ್ಲಿನ ಬಾಲ್ಂಚಿನ್ 1925-1929 ಹತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಮೊಂಟೆ ಕಾರ್ಲೋ ಥಿಯೇಟರ್ ಆಪರೇಟರ್ಗಳಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದರು. ಈ ಅವಧಿಯ ಕೃತಿಗಳ ಪೈಕಿ - ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು: ದಿ ರೂಡ್ ಫಾರ್ಕ್ "ಬರಾಬೌ" (ವಿ ರೈತಿ, 1925 ರ ಸಂಗೀತ), ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಪಾಂಟೊಮೈಮ್ "ಟ್ರಯಂಫ್ ನೆಪ್ಚೂನ್" [ಸಂಗೀತ ಲಾರ್ಡ್ ಬರ್ನರ್ಸ್ (ಜೆ. ಕೆ.ಕೆ. ಟರ್ವಿಟ್ ವಿಲ್ಸನ್), 1926] ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಯೋಜಕ ಹೆನ್ರಿ ಸೊಗ್ (1927) ಮತ್ತು ಇತರರ ರಚನಾತ್ಮಕ ಬ್ಯಾಲೆ "ಬೆಕ್ಕು".

ಬ್ಯಾಲೆ "ದಿ Bluddy ಮಗ" ಸೆರ್ಗೆ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಪ್ರೊಕೊಫಿವ್ (1929) ವುವೆವೊಲೊಡ್ ಎಮಿಲೆವಿಚ್ ಮೆಯೆರ್ಹೋಲ್ಡ್ನ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿತ್ತು, ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಮಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕ ಎನ್ ಎಂ. ಮುಂದಣ್ಣಾಗ, ಕಸಿಯಾನ್ ಯಾರೋಸ್ಲಾವ್ಲಿಚ್ ಗೊಲೆಗ್ಸ್ಕಿ. ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಭವಿಷ್ಯದ "ಬಾಲ್ಂಚಿನ್ ಶೈಲಿಯ" ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು "ಅಪೊಲೊ ಮ್ಯೂಸ್ಗೇಟ್" ಬ್ಯಾಲೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕನು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿತು, ಇಗೊರ್ ಫೆಡೋರೊವಿಚ್ ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ ಆಫ್ ನಿಯೋಕ್ಲಾಸಿಸ್ಟಿಕ್ ಸ್ಕೋರ್ನ ಸಾಕಷ್ಟು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಗಾಗಿ ಅದನ್ನು ನವೀಕರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಮೃದ್ಧಗೊಳಿಸಿದರು .

ಅಮೆರಿಕಾದಲ್ಲಿ ಲೈಫ್ ಬಾಲಂಚಿನಾ

Dyagilev (1929) D.m. 1932 ರ ಬ್ಯಾಲೆ ಬ್ಯಾಲೆ ಬ್ಯಾಲೆ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನಿಶ್ ರಾಯಲ್ ಬ್ಯಾಲೆನಲ್ಲಿನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳ ವಿಮರ್ಶೆಗಾಗಿ ಬಾಲ್ಚಾರ್ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದೆ. 1933 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು "ಏಳು ಮಾರ್ಟಲ್ ಪಾಪಗಳು" (ಬೆರ್ಟೊಲ್ಟ್ ಬ್ರೆಚ್ಟ್, ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಕೆ. ವೇಲ್ ಪಠ್ಯ) ಮತ್ತು "ಸ್ಟ್ರೇಂಜರ್" (ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಫ್ರಾಂಜ್ ಶುಬರ್ಟ್ನ ಸಂಗೀತ) (ದಿ ಟೆಕ್ಸ್ಟ್ ") ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಆರ್ಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪೋಷಕ ಎಲ್. ಕಾರ್ಸ್ಟನಾ ಅಮೆರಿಕದ ಪ್ರೇಮಿಯ ಆಹ್ವಾನದಲ್ಲಿ ಅವರು ಅಮೆರಿಕಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದರು.

1934 ರಲ್ಲಿ, ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲಾಂಚೈನ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅದರ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಅಮೇರಿಕನ್ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ನ ಶಾಲೆಯೊಂದನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು - ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಸೆರೆನಾಡ್ (ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಪೀಟರ್ ಇಲಿಚ್ ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ; 1940 ಸಂಪಾದಕೀಯ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ಸೆರೆನಾಡ್ (ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಪೀಟರ್ ಇಲಿಚ್ ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ; ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಗಳು ನೃತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕ), "ಕಿಸ್ ಆಫ್ ಕಾಲ್ಪನಿಕ" ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ (1937 ರ ಎರಡೂ), ಹಾಗೆಯೇ ತನ್ನ ಸಂಗ್ರಹದಿಂದ ಎರಡು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬ್ಯಾಲೆ - ಜೋಹಾನ್ ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್ ಬಹಾ (1940 ರ ಸಂಗೀತದ "ಕಾನ್ಫ್ರೊಟೊ ಬರೋಕ್" ) ಮತ್ತು Tchaikovsky ನ ಸಂಗೀತ (1941) ಗೆ "ಎಮಿಟಿಯರ್ ಬಾಲ್". "ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸಿಟಿ ಬಾಲ್" ಎಂಬ ಹೆಸರಿನ "ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸಿಟಿ ಬಾಲ್" (1948 ರಿಂದ) ಎಂಬ ಹೆಸರಿನ ನಂತರ ಪಡೆದ ತಂಡವು ಅವನ ದಿನಗಳ ಅಂತ್ಯಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಮತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ 150 ರಷ್ಟನ್ನು ನಡೆಸಿದರು.

1960 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಟ್ರೂಪ್ ಮತ್ತು ರಿಪರ್ಟೈರ್ನೊಂದಿಗಿನ ಬಾಲಾಂಚಿನ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ, ವಿಶ್ವದಾದ್ಯಂತ ತಿಳಿದಿರುವ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶೈಲಿಯವರು ಯುಎಸ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ರಚನೆಯಾದರು ಎಂದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಯಿತು.

ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ನ ಇನ್ನೋವೇಶನ್

ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್-ನೃತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರ ಸಂಗ್ರಹವು ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರು ಎರಡು ಬ್ಯಾಲೆ "ಸ್ಲೀಪ್ ಆಫ್ ದಿ ಬೇಸಿಗೆಯ ರಾತ್ರಿ" (ಸಂಗೀತ ಫೆಲಿಕ್ಸ್ ಮೆಂಡೆಲ್ಸೊನ್, 1962) ಮತ್ತು ಟ್ರಿಪ್ಟ್ "ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೊಟ್" ಎನ್ಡಿ ನಬೋಕೋವಾ (1965), ಹಳೆಯ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಗಳು ಅಥವಾ ಅವುಗಳಲ್ಲಿನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಮೂಹಗಳ ಹೊಸ ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು: ದಿ ಒನ್-ನಟನಾ ಆವೃತ್ತಿ ಸ್ವಾನ್ ಲೇಕ್ (1951) ಮತ್ತು "ನಟ್ಕ್ರಾಕರ್" (1954) Tchaikovsky, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೊವಿಚ್ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ (1961) ನ "ರೇಮಂಡ್" ನಿಂದ ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳು, "ಕೊಪ್ಪೆಲೆಯಾ" ಲಿಯೋ ಡೆಲಿಬೆ (1974). ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮಹಾನ್ ಬೆಳವಣಿಗೆ ಅಲ್ಲದ ಪ್ರೀತಿಯ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಗಳು, ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬಳಸಿದವು, ಆಗಾಗ್ಗೆ ನೃತ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿಸಿಲ್ಲ: ಸೂಟ್, ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು, ವಾದ್ಯಗಳ ಮೇಳಗಳು, ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳ. ಹೊಸ ವಿಧದ ಬ್ಯಾಲೆನ ಬಾಲಾಂಚೆಯ ಮೂಲಕ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಹೊಸ ವಿಧದ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ನ ವಿಷಯವೆಂದರೆ, ವೀರರ ಅನುಭವ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನ (ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ಮತ್ತು ವೇಷಭೂಷಣಗಳು ಗುಲಾಮ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತವೆ), ಆದರೆ ನೃತ್ಯ ಚಿತ್ರ, ಸ್ಟೈಸ್ಟಲಿ ಸೂಕ್ತವಾದ ಸಂಗೀತವು ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರಣದಿಂದ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುತ್ತಿದೆ. ನಿರಂತರವಾಗಿ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ, ಡಿ. ಬಾಲಾಂಚೈನ್ ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ತೀರ್ಮಾನಿಸಿದ ಹೊಸ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದನು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಸಮೃದ್ಧಗೊಳಿಸಿದನು.

ಸುಮಾರು 30 ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ ಅವರು 1920 ರ ದಶಕದಿಂದಲೂ ಅವರ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ("ಆರ್ಫೀಸ್", 1949; "ಅಗಾನ್", 1957; "ಕ್ಯಾಪಿರಿಯೋ" , ಬ್ಯಾಲೆ "ಆಭರಣಗಳು", 1967 ರಲ್ಲಿ "ರೂಬಿ" ಎಂಬ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ; "ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಫಾರ್ ಪಿಟೀಲು", 1972, ಇತ್ಯಾದಿ.). "ಮೂರನೇ ಸೂಟ್" ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಗಳು (1970), "ಆರನೇ ಸಿಂಫೋನಿ" (1981) ಮತ್ತು ಇತರರಿಂದ ಅವರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೊಂದಿಸಿದ್ದ Tchaikovsky ನ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿತು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಆಧುನಿಕ ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದ್ದರು ಹೊಸ ಸ್ಟೈಲಿಸ್ಟ್ ನೃತ್ಯವನ್ನು ನೋಡಲು ಅಗತ್ಯವಿತ್ತು: "ನಾಲ್ಕು ಟೆಂಪೆಮೆರ್ಸ್" (ಜರ್ಮನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಪೌಲ್ ಹಿನ್ಡೆಟಿಸ್, 1946 ರ ಸಂಗೀತ), "ಐವೆಝಿಯಾನ್" (ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಇವಾಝಾ, 1954), "ಎಪಿಸೋಡ್ಸ್" (ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಂಟನ್ ಸಂಗೀತ ವಾನ್ ವೆರೆನಾ, 1959).

ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ನೃತ್ಯದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಒಂದು ಅಂಬತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ರೂಪ, ಸಮತೋಲನಗೊಳಿಸಿದ ಸಂರಕ್ಷಣೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ಅವರು ಬ್ಯಾಲೆನಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಅಥವಾ ಮನೆಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿರುವಾಗ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಫಾರ್ ವೆಸ್ಟ್ ಸಿಂಫನಿ" ನಲ್ಲಿ ಕೌಬಾಯ್ಸ್ನ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು (ಸಂಗೀತ ಎಚ್. ಕೇ, 1954) ಅಥವಾ ಬೊಲ್ಶೊಯಿ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಿಟಿ ಇನ್ ಬ್ಯಾಲೆ "ಯಾರು ಕೇಳುತ್ತಾರೆ?" (ಸಂಗೀತ ಜಾರ್ಜ್ ಗೆರ್ಶ್ವಿನ್, 1970). ಇಲ್ಲಿ, ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ನೃತ್ಯವು ಮನೆಯ, ಜಾಝ್, ಕ್ರೀಡಾ ಶಬ್ದಕೋಶ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಯ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದೆ.

ಬ್ಯಾಲೆ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಜೊತೆಗೆ, ಬಾಲಾಂಚೈನ್ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು ನೃತ್ಯಗಳು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ 1930-1950 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ (ಸಂಗೀತದ "ಪಾಯಿಂಟ್!", 1936, ಇತ್ಯಾದಿ), ಒಪೇರಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು: "ಯುಜೀನ್ ಒನ್ಗಿನ್" ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು "ರುಸ್ಲಾನ್ ಮತ್ತು ಲೈಡ್ಮಿಲಾ "ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಇವನೊವಿಚ್ ಗ್ಲಿಂಕ, 1962 ಮತ್ತು 1969).

ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಸ್ ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ. ಅವರು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳೊಂದಿಗೆ ನುಗ್ಗುತ್ತಿರುವ, ಆದರೆ ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಅವುಗಳನ್ನು ನವೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. 1962 ಮತ್ತು 1972 ರಲ್ಲಿ ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ಆರ್ನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ತಂಡದ ಪ್ರವಾಸದ ನಂತರ ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆಗೆ ತನ್ನ ಸೃಜನಾತ್ಮಕತೆಯ ಪರಿಣಾಮವು ತೀವ್ರಗೊಂಡಿತು.

ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ 1983 ರ ಏಪ್ರಿಲ್ 30 ರಂದು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಅವರು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಆಕ್ಲೆಂಡ್ನ ಸ್ಮಶಾನದಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಮೂಲ - ಬರವಣಿಗೆ ಬಾಲ್ಂಚಾರ್ ಜಾರ್ಜ್, ಮೇಸನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್. ಇಂಗ್ಲಿಷ್ನಿಂದ ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಲೆ / ಅನುವಾದ ಬಗ್ಗೆ ನೂರು ಒಂದು ಕಥೆ - ಎಂ.: ಕ್ರಾನ್-ಪ್ರೆಸ್, 2000. - 494 ಪು. - 6000 ಪ್ರತಿಗಳು. - ISBN 5-23201119-7.

ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ ಜಾರ್ಜಿಯನ್ ಮೂಲದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಬ್ಯಾಲೆಸ್ಟರ್ ಆಗಿದ್ದು, ಅಮೆರಿಕಾದ ಬ್ಯಾಲೆ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ನವಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಬ್ಯಾಲೆ ಕಲೆಯ ಆರಂಭವನ್ನು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ.

"ನೀವು ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಿರಾ? ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಅವರು ಜಾರ್ಜಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಜಾರ್ಜಿಯನ್ ಹೆಸರಾಗಿದೆ - ಜಾರ್ಜಿಯ ಬಾಲ್ಚಿವಡೆಜ್ ಅವರು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮೋಡಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಒಂದು ಗ್ಲೆಂಡೆಂಟ್, ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ನರ್ತಕಿ ನರ್ತಕಿ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆಟ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಅದ್ಭುತವಾದ ಮಾಸ್ಟರ್ ನಾನು ತಿಳಿದಿರುವವರಿಂದ ಉಪಕರಣಗಳು. ನಮಗೆ ಭವಿಷ್ಯ. ಮತ್ತು, ದೇವರ ಸಲುವಾಗಿ, ನಾವು ಅದನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಬಾರದು! " - ಅಮೆರಿಕಾದಲ್ಲಿ ಅದರ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗೆ ಅಮೆರಿಕನ್ ಆರ್ಟ್ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಮತ್ತು ಇಂಪ್ರೆಸರಿಯೊ ಲಿಂಕನ್ ಕಿರ್ಸ್ಟಾಯನದ ಪತ್ರದಿಂದ ಇದು ಆಯ್ದ ಭಾಗಗಳು. ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ ನಂತಹ ಯಾರೊಬ್ಬರ ನಾಯಕತ್ವದಲ್ಲಿ ಅಮೆರಿಕಾದ ಬ್ಯಾಲೆ ರಚಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ ಅವರು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಜನಿಸಿದರು.

ಆದರೆ ಈ ಸಾಹಸಿ ಮೊದಲು, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕಿರ್ಟಾಯನಾ ಅವರ ಮಾರ್ಗ, ಬಾಲಾಂಚೈನ್ ಕಷ್ಟ ಮತ್ತು ತಿರುಚಿದ ಅಲ್ಲ. ಜನವರಿ 22, 1904 ರಂದು ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲಾಂಚೈನ್ ಜನವರಿ 22, 1904 ರಂದು ಆಧುನಿಕ ಜಾರ್ಜಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜಾರ್ಜಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಮೆಲಿಟನ್ ಬಾಲಾಂಚೆವಡ್ಝ್ ಅವರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಮದರ್ ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲಾಂಚಿವಡೆಜ್ - ಮಾರಿಯಾ ವಾಸಿಲಿವಾ - ರಷ್ಯನ್ ಆಗಿತ್ತು. ಜಾರ್ಜ್ ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕಲೆ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಬ್ಯಾಲೆಗೆ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದಳು.

1913 ರಲ್ಲಿ, ಬಾಲಂಚಿವಡೆಜ್ ಅವರು ಮರಿನ್ಸ್ಕಿ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಕೊಂಡರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಪಾಲ್ ಗೆರ್ಡ್ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಮ್ಯುಯೆಲ್ ಆಂಡ್ರಿಯಾರಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. "ನಾವು ನಿಜವಾದ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ತಂತ್ರವನ್ನು ಸ್ವಚ್ಛಗೊಳಿಸಿದ್ದೇವೆ, ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ಕ್ಯಾಂಡಿಬೊಬರ್, ಸ್ನಾಯುಗಳು ತೋರಿಸಿದವು. ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಚಮತ್ಕಾರಿಕವಾಗಿ ಇತ್ತು. ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಸ್ಟೈಲ್ ಅಲ್ಲ, "ಬಾಲಾಂಚಿವೇಜ್ ಹೇಳಿದರು.

ಅವರು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಶಾಲೆಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, 1921 ರಲ್ಲಿ ಪೆಟ್ರೋಗ್ರಾಡ್ ರಾಜ್ಯ ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ (ಮಾಜಿ ಮರಿನ್ಸ್ಕಿ) ರ ತಂಡವನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು. 1920 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ತಂಡದ "ಯಂಗ್ ಬ್ಯಾಲೆ", ಬಾಲಾಂಚಿವಡೆಜ್ನ ಸಂಘಟಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಈಗಾಗಲೇ ಇತರ ಯುವ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ನಡೆಸಿದ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಹಾಕಲಾರಂಭಿಸಿದರು. ಇದು ಅವರಿಗೆ ಸುಲಭವಲ್ಲ - ನಾನು ಉಪವಾಸ ಮಾಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು.

"1923 ರ ಅಂತ್ಯಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಮರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಿಂದ, ನಾವು ಜರ್ಮನಿಗೆ ಪ್ರವಾಸಕ್ಕೆ ಹೋದೆವು. ನಾನು ರಿಟರ್ನ್ ಡೇಟ್ ಅನ್ನು ದಾಟಿದೆ. ಒಂದು ಮಳೆಯ ದಿನ ನಾನು ಟೆಲಿಗ್ರಾಮ್ ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ:" ನಿಮ್ಮ ವ್ಯವಹಾರವು ಕೆಟ್ಟದ್ದಲ್ಲ . "ಟೆಲಿಗ್ರಾಮ್ ಮರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಕಮಾಂಡೆಂಟ್ಗೆ ಸಹಿ ಹಾಕಿದೆ, ಹಾಗಾಗಿ ನನ್ನ ವಿಷಯಗಳು ಕೆಟ್ಟದಾಗಿವೆ ಎಂದು ಅವರು ಬರೆಯುತ್ತಾಳೆ. ಹೆದರಿದ ಮತ್ತು ಉಳಿದುಕೊಂಡಿರುವುದರಿಂದ," ತನ್ನ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಬಲಾಂಚಿವೇಜ್ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ, ಜಗತ್ತನ್ನು ರಷ್ಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅನೇಕ ಮಹಾನ್ ಹೆಸರುಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಗುಂಪಿನ ಇತರ ಕಲಾವಿದರು "ರಷ್ಯನ್ ಬ್ಯಾಲೆ" ಗೆ ಸಮಗ್ರ ಇಂಪ್ರೆಸಿಯೊ ಸೆರ್ಗೆ ಡೈಯಾಜಿಲೆವ್. ಇದು Dyaglyev Georgy ತನ್ನ ಹೆಸರನ್ನು ಪಶ್ಚಿಮದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲ್ಂಚಿನ್ ಆಯಿತು.

ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಬಾಲ್ಂಚಿನಾ ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆನ ಬ್ಯಾಲೆ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗುತ್ತದೆ. "ಪ್ರಾಡಗಲ್ ಮಗ" ನೊಂದಿಗೆ "ಅಪೊರ್ ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ (1928) ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ" ಅಪೊಲೊ ಮ್ಯೂಸನ್ "ಸೇರಿದಂತೆ ಡಯಾಜಿಲೆವ್ಗೆ ಅವರು ಹತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆರನ್ನು ಇಟ್ಟುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ, ಇದು ಇನ್ನೂ ನವಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮೇರುಕೃತಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಬಾಲ್ಂಚಿ ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ ದೀರ್ಘಕಾಲದ ಸಹಕಾರ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಕ್ರೆಡೋ ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ ಘೋಷಿಸಲಾಯಿತು: "ಸಂಗೀತವನ್ನು ನೋಡಲು, ನೃತ್ಯವನ್ನು ಕೇಳಲು."

© ಫೋಟೋ: Sputnik / Galina Kite

ಆದರೆ ಡಯಾಜಿಲೆವ್ ಮರಣದ ನಂತರ, "ರಷ್ಯನ್ ಬ್ಯಾಲೆ" ಕೊಳೆತುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ ಅವನನ್ನು ತೊರೆದರು. ಅವರು ಲಂಡನ್ ಮತ್ತು ಕೋಪನ್ ಹ್ಯಾಗನ್ ನಲ್ಲಿ ಆಹ್ವಾನಿತ ಬ್ಯಾಲೆಸ್ಟರ್ ಆಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ನಂತರ ಹೊಸ "ರಷ್ಯನ್ ಬ್ಯಾಲೆ" ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದರು, ಇದು ಮಾಂಟೆ ಕಾರ್ಲೋದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದೆ, ಆದರೆ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅವನನ್ನು ಮತ್ತೆ ಬಿಟ್ಟು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ತಂಡವನ್ನು ಸಂಘಟಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು - "ಬ್ಯಾಲೆ -1933" (ಲೆಸ್ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಗಳು 1933). ತಂಡವು ಕೆಲವೇ ತಿಂಗಳುಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ, ಆದರೆ ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಡೇರಿಯಸ್ ಮಿಯೋ, ಕರ್ಟ್ ವೇಲ್ ಮತ್ತು ಹೆನ್ರಿ ಸೋಗ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಹಲವಾರು ಯಶಸ್ವಿ ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಈ ಆಲೋಚನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದ್ದು, ಬಾಲಂಚಿೈನ್ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಅಮೆರಿಕನ್ ಪೆಟ್ರೋಲ್ ಲಿಂಕನ್ ಕಿರ್ಸ್ಟೈನ್ ಅನ್ನು ನೋಡಿದನು.

ಬೋಸ್ಟನ್ ಮಿಲಿಯನೇರ್ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ನೊಂದಿಗೆ ಗೀಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವರು ಕನಸನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು: ಅಮೇರಿಕನ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಸ್ಕೂಲ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಲು ಮತ್ತು ಅದರ ಬೇಸ್ನಲ್ಲಿ - ಯುಎಸ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಕಂಪನಿ. ಯುವಕರ ಮುಖಾಂತರ, ಕೋರಿ, ಪ್ರತಿಭಾವಂತ, ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಯ ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ ಕಿರ್ಸ್ಟೈನ್ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಕನಸನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಂಡನು. ನೃತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕ ಒಪ್ಪಿಗೆ ಮತ್ತು ಅಕ್ಟೋಬರ್ 1933 ರಲ್ಲಿ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು.

ಇಲ್ಲಿ, ಅವನ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಉದ್ದವಾದ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ಅವಧಿಯು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಮಾಸ್ಟರ್ ಅಕ್ಷರಶಃ ಸ್ಕ್ರ್ಯಾಚ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಹೊಸ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ನ ಮೊದಲ ಯೋಜನೆಯು ಬ್ಯಾಲೆ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಿದೆ. ಜನವರಿ 2, 1934 ರಂದು ಕಿರ್ಸ್ಟಾಯನಾ ಮತ್ತು ಎಡ್ವರ್ಡ್ ವಾರ್ಬರ್ಗಾದ ಆರ್ಥಿಕ ಬೆಂಬಲದೊಂದಿಗೆ, ಅಮೆರಿಕನ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಸ್ಕೂಲ್ ಮೊದಲ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿತು. ಬಾಲಾಂಚಿನ್ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪುಟ್ ಎಂಬ ಮೊದಲ ಬ್ಯಾಲೆ ಟಿಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ "ಸೆರೆನೇಡ್" ಆಗಿತ್ತು.

ನಂತರ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ವೃತ್ತಿಪರ ತಂಡ "ಅಮೆರಿಕನ್ ಬ್ಯಾಲೆ" ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರು "ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಒಪೇರಾ" ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲು ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದರು - 1935 ರಿಂದ 1938 ರವರೆಗೆ, ನಂತರ ಸ್ವತಂತ್ರ ತಂಡವಾಗಿ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದರು. 1936 ರಲ್ಲಿ ಬಾಲಾಂಚೈನ್ ಬ್ಯಾಲೆ "ಹತ್ತನೇ ಅವೆನ್ಯೂದಲ್ಲಿ ಕೊಲೆ" ಅನ್ನು ಹಾಕಿದರು. ಮೊದಲ ವಿಮರ್ಶೆಗಳು ನಾಶವಾಗುತ್ತಿವೆ. ಬಾಲಾಬ್ಲಾನ್ ಶಾಂತವಾಗಿ ಉಳಿದರು. ಅವರು ದೃಢವಾಗಿ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ನಂಬಿದ್ದರು. ಯಶಸ್ಸು ದಶಕಗಳ ಹಾರ್ಡ್ ಕೆಲಸದ ನಂತರ ಬಂದಿತು: ಫೋರ್ಡ್ ಫೌಂಡೇಷನ್ ಮತ್ತು ಫೋರ್ಡ್ ಫೌಂಡೇಶನ್ನಿಂದ ಬಹು-ಮಿಲಿಯನ್ ಗ್ರಾಂಟ್ ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಗಜೀನ್ "ಟೈಮ್" ನ ಮುಖಪುಟದಲ್ಲಿ ಬಲೆಂಚೈನ್ ಭಾವಚಿತ್ರ ಇದ್ದವು. ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಅದರ ಬ್ಯಾಲೆ ಟ್ರೂಪ್ನ ನಿರೂಪಣೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕಿಕ್ಕಿರಿದ ಸಭಾಂಗಣಗಳು. ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ ಅಮೆರಿಕಾದ ಬ್ಯಾಲೆ, ಅಭಿರುಚಿಯ ಶಾಸಕನಾದ ಮಾನ್ಯತೆ ಪಡೆದರು, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ನಿಯೋಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂನ ನಾಯಕರು.

ಅವರ ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಬಾಲಾಂಚೈನ್ ರೂಪದ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಗೆ, ಶೈಲಿಯ ದೋಷರಹಿತ ಶುದ್ಧತೆಗೆ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಅವರ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಯಾವುದೇ ಕಥಾವಸ್ತುವಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಬ್ಯಾಲೆನಲ್ಲಿರುವ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ ಎಂದು ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಮಾಸ್ಟರ್ ಸ್ವತಃ ನಂಬಿದ್ದರು, ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಚಳುವಳಿ ಸ್ವತಃ: "ನೀವು ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸಬೇಕು, ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ಮತ್ತು ಸೊಂಪಾದ ವೇಷಭೂಷಣಗಳಿಲ್ಲದೆ. ನರ್ತಕಿ ದೇಹವು ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ, ಇದು ನೋಡಬೇಕು. ಅಲಂಕಾರಗಳ ಬದಲಿಗೆ - ಬೆಳಕಿನ ಬದಲಾವಣೆ ... ನೃತ್ಯವು ಕೇವಲ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. " ಆದ್ದರಿಂದ, ಇದಕ್ಕಾಗಿ, ಸಮತೋಲನವು ತುಂಬಾ ಸಂಗೀತದ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ, ತೀವ್ರವಾಗಿ ಲಯ ಮತ್ತು ಹೈಟೆಕ್ ನೃತ್ಯಗಾರರನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿತು. "

ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಸಂಗತಿ: ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ ಚುನಾವಣೆಯಲ್ಲಿ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳದಿರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು - ಅವರು ತಮ್ಮ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿದರು. ಅವರು ರಾಜಕೀಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಚರ್ಚಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು ಮತ್ತು ಶಿಷ್ಟಾಚಾರವು ಭೋಜನ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರಾಜಕೀಯದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಅನುಮತಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ವಿಷಾದಿಸಿದರು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ ತೀರ್ಪುಗಾರರ ಸದಸ್ಯರಾಗಿದ್ದರು, ಇದು ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯಿಂದ ಕೂಡಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಅವರ ಮೊದಲ ಸಭೆಯು ಬ್ಲೂಮಿಂಗ್ಡಾ ಡಿಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ ಸ್ಟೋರ್ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿತ್ತು. ಮತ್ತು ಬಾಲಂಚಿನ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪಟ್ಟಿಗಳು ಮತ್ತು ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸಗಳಲ್ಲಿ ದೂರದರ್ಶನ ಜಾಹಿರಾತುಗಳಿಂದ ಘೋಷಣೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು.

© ಫೋಟೋ: Sputnik / ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಮಕರೋವ್

1946 ರಲ್ಲಿ, ಬಾಲ್ಚಿನ್ ಮತ್ತು ಅದೇ ಕಿರ್ಸ್ಟೈನ್ ಬಾಲ್ಟಿಕ್ ಸೊಸೈಟಿ ತಂಡವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ಮತ್ತು 1948 ರಲ್ಲಿ ಈ ತಂಡವನ್ನು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಸೆಂಟರ್ ಮತ್ತು ನಾಟಕದ ಭಾಗವಾಗಿ ಮುನ್ನಡೆಸಲು ಬಾಲಾಂಚೈನ್ ನೀಡಿತು. ಬಾಲ್ಟಿಕ್ ಸೊಸೈಟಿಯು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸಿಟಿ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. 1950-1960ರಲ್ಲಿ, ಬಾಲ್ಚೈನ್ "ನಟ್ಕ್ರಾಕರ್" ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಸೇರಿದಂತೆ, ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನ ಕ್ರಿಸ್ಮಸ್ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದ ಮರಣದಂಡನೆ ಸೇರಿದಂತೆ ಅನೇಕ ಯಶಸ್ವಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿತು.

ಆದರೆ 1970 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದಿಂದಲೂ, ನೃತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕವು ಕ್ರೇಟ್ಜ್ಫೆಲ್ಡ್ನ ಕಾಯಿಲೆಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು - ಜಾಕೋಬ್, ದೊಡ್ಡ ಮೆದುಳಿನ ಕಾರ್ಟೆಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಬೆನ್ನುಹುರಿಗಳ ಪ್ರಗತಿಪರ ಡಿಸ್ಟ್ರೋಫಿಕ್ ರೋಗ. ಈ ಕಾಯಿಲೆಯಲ್ಲಿನ ಮರಣವು 85% ರಷ್ಟು ಪ್ರಕರಣಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ, ಸ್ವಲ್ಪ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ತೀವ್ರ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿದ್ದರೆ. ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲಾಂಚೈನ್ 1983 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ಆಕ್ಲೆಂಡ್ನ ಸ್ಮಶಾನದಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಿದರು. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ಅವನ ಮರಣದ ಐದು ತಿಂಗಳ ನಂತರ, ಜಾರ್ಜ್ ಬಾಲ್ಂಚಿ ಫೌಂಡೇಶನ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು.

ಇಂದು ಸಮತೋಲನ ಬಾಲಾಂಚಿ ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ. ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ನೃತ್ಯದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮೇಲೆ ಅವರು ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳೊಂದಿಗೆ ನುಗ್ಗುತ್ತಿರುವ, ಆದರೆ ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಅವುಗಳನ್ನು ನವೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ.

© ಫೋಟೋ: Sputnik / ria ನೊವೊಸ್ಟಿ

ಬಾಲಾಸಿನ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ತತ್ವಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಿದರು: "ಬ್ಯಾಲೆ ಅವರು ಅತ್ಯಂತ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾದ ಸಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿರಬಾರದು, ಅತ್ಯಂತ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮೂಲಗಳೂ ಸಹ ... ಹದಿನೈದು ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ನೃತ್ಯಗಾರರು ತಮ್ಮ ದೇಹದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪಂಜರವನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಜೀವಕೋಶಗಳು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಹಾಡಬೇಕು. ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯವು ಈ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಾರದ ದೇಹವಾಗಿದ್ದರೆ, ಅದರ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್, ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಲು ಸೌಂದರ್ಯದ ಆನಂದವನ್ನು ತಲುಪಿಸುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಬ್ಯಾಲೆ, ಅದರ ಗುರಿ ತಲುಪಿತು. "

ರಷ್ಯಾದ ವಲಸಿಗರುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕಥೆಗಳ ಪೈಕಿ, ಸೆರ್ಗೆ ಡೋವಿಟೋವಾ ಕೂಡ ಬಾಲಾಂಚಿನ್ ಇಚ್ಛೆಯನ್ನು ಬರೆಯಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ದಂತಕಥೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ, ಮತ್ತು ಅವರು ಜಾರ್ಜಿಯಾದಲ್ಲಿ ಗೋಲ್ಡನ್ ಕೈಗಡಿಯಾರಗಳ ಒಂದೆರಡು ಸಹೋದರನನ್ನು ತೊರೆದರು, ಮತ್ತು ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಗಳು ಹದಿನೆಂಟು ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ದಾಟಿದೆ . ಎಲ್ಲಾ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಗಳು ನಾಲ್ಕು ನೂರ ಇಪ್ಪತ್ತೈದು ಬರಹಗಳು. ಫಿಗರ್, amanable ಅಲ್ಲ.

ಬಾಲಾಲ್ಚೈನ್ ( ಬಾಲ್ಕೈನ್) ಜಾರ್ಜ್ (ಹೆಸರು, ಹೆಸರು ಮತ್ತು ಉಪನಾಮ ಜಾರ್ಜಿ ಮೆಲಿಟೋನೋವಿಚ್ ಬಾಲಾಂಚಿವೆವಡೆಜ್) (1904-83), ಅಮೇರಿಕನ್ ಬ್ಯಾಲೆಮಾಸ್ಟರ್. ಮಗ ಎಂ. ಬಾಲಾಂಚೈವಾಡೆಜ್. ಪೆಟ್ರೋಗ್ರಾಡ್ನಲ್ಲಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ 1921-24ರಲ್ಲಿ. 1924 ರಿಂದ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ. ದಿ ಆರ್ಗನೈಸರ್ ಮತ್ತು ಹೆಡ್ ಆಫ್ ದ ಅಮೆರಿಕನ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಸ್ಕೂಲ್ (1934) ಮತ್ತು ಅಮೆರಿಕನ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಟ್ರೂಪ್ (1948 ರ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸಿಟಿ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ನಿಂದ) ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ.

ಜಾರ್ಜ್ (ಹೆಸರು ಮತ್ತು FAME. George Militonovich Balanchivadze), ಅಮೇರಿಕನ್ ನೃತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕ, ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಬ್ಯಾಲೆ 20 ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ದಿಕ್ಕಿನ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ, ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಯುಎಸ್ ನೃತ್ಯಗ್ರಾಫಿಕ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಕುಟುಂಬ, ಅಧ್ಯಯನ, ಮೊದಲ ಪ್ರೊಡಕ್ಷನ್ಸ್

ಸಂಗೀತಗಾರರ ಕುಟುಂಬದಿಂದ, ಮಗ ಎಂ. ಬಾಲಾಂಚಿವಡೆಜ್, ಸಹೋದರ ಎ ಎಮ್. ಬಾಲಾಂಚೈವಾಡೆಜ್. 1914-21ರಲ್ಲಿ ಪೆಟ್ರೆರೋಡ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು 1920-23ರಲ್ಲಿ ಸಹ ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಈಗಾಗಲೇ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಸಂಖ್ಯೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಿತ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹಾಕಿ. ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಪೆಟ್ರೋಗ್ರಾಡ್ ಒಪೇರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. 1922-24ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ತಂಡ "ಯಂಗ್ ಬ್ಯಾಲೆ" ("ವ್ಯಾಲ್ಸ್ ಟ್ರಿಸ್ಟ್", ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ವೈ ಸಿಬೆಲಿಯಸ್, "ಓರಿಯೆಂಟಲ್" ಸಿ. ಕಯುಯಿ, ಕವಿತೆಯ ಹಂತದಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಕೇಂದ್ರದಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ನಿಯೋಜನೆಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದರು. ಎ. ಎ. ಬ್ಲೋಕ್ " ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಲಿವಿಂಗ್ ವರ್ಡ್ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆ). 1923 ರಲ್ಲಿ, ಒಪೇರಾ "ಗೋಲ್ಡನ್ ಕೋರೆರೆಲ್" ಎನ್. ಆರ್. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೋರ್ಕೋವ್ನಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಒಪೆರಾ ಹೌಸ್ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು "ಯೂಜೆನ್ ದುರದೃಷ್ಟಕರ" ಇ. ಟೊಲೆರಾ ಮತ್ತು "ಸೀಸರ್ ಮತ್ತು ಕ್ಲಿಯೋಪಾತ್ರ" ಬಿ ಷಾ ಅವರ ನೃತ್ಯಗಳು ಇದ್ದವು.

TROPE S. P. Dyagileva ರಲ್ಲಿ

1924 ರಲ್ಲಿ, ಬಾಲಾಂಚ್ ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರವಾಸ ಕೈಗೊಂಡ ಕಲಾವಿದರ ಗುಂಪಿನ ಭಾಗವಾಗಿ, ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ "ರಷ್ಯನ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಎಸ್ ಪಿ. ಡಯಾಗಿಲೆವ್" ತಂಡದಲ್ಲಿ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಇಲ್ಲಿ ಬಾಲ್ಂಚಿನ್ 1925-29 ರಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಮಾಂಟೆ ಕಾರ್ಲೋನ ಅನೇಕ ಒಪೇರಾಗಳಲ್ಲಿ ಹತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ. ಈ ಅವಧಿಯ ಕೃತಿಗಳ ಪೈಕಿ - ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು: ದಿ ರೂಡ್ ಫಾರ್ಕ್ "ಬರಾಬೌ" (ವಿ ರೈತಿ, 1925 ರ ಸಂಗೀತ), ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಪಾಂಟೊಮೈಮ್ "ಟ್ರಯಂಫ್ ನೆಪ್ಚೂನ್" [ಸಂಗೀತ ಲಾರ್ಡ್ ಬರ್ನರ್ಸ್ (ಜೆ. ಕೆ.ಕೆ. ಟರ್ವಿಟ್ ವಿಲ್ಸನ್), 1926] ರಚನಾತ್ಮಕ ಬ್ಯಾಲೆ "ಕ್ಯಾಟ್" ಎ. ಸೋಗ್ (1927) ಮತ್ತು ಇತರರು. ಬ್ಯಾಲೆ "ದಿ ಬ್ಲೈಂಡ್ ಮಗ" ಎಸ್. ಪ್ರೊಕೊಫಿವ್ (1929), ವಿ ಇನ್ಫ್ಲುಯೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ವಿ. ಮೆಯೆರ್ಹೋಲ್ಡ್, ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಮಿಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕ ಎನ್ ಎಂ. ಫೋರ್ಗ್ಗರ್, ಕೆ. ನಾನು. ಗೊಲೆಯೋಸ್ಕಿ . ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಭವಿಷ್ಯದ "ಬಾಲ್ಂಚಿನಿ ಶೈಲಿಯ" ಬ್ಯಾಲೆ "ಅಪೊಲೊ ಮ್ಯೂಸ್ಗೇಟ್" ನಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕವು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ ಮನವಿ ಮಾಡಿತು, ನಿಯೋಕ್ಲಾಸಿಸ್ಟಿಕ್ ಪಕ್ಷಗಳ ಐ. ಎಫ್. ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಗಾಗಿ ಅದನ್ನು ನವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಮೃದ್ಧಗೊಳಿಸಿತು.

ಅಮೇರಿಕಾದಲ್ಲಿ

Dyagilev (1929) ಮರಣದ ನಂತರ, ಬಾಲ್ಂಚಿನ್ 1932-ಆಧಾರಿತ "ರಷ್ಯನ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಮಾಂಟೆ ಕಾರ್ಲೋ" ತಂಡದಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಯಲ್ ಬ್ಯಾಲೆನಲ್ಲಿ ಪರಿಷ್ಕರಣೆಗಳಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. 1933 ರಲ್ಲಿ ಅವರು "ಏಳು ಮಾರ್ಟಲ್ ಪಾಪಗಳು" (ಪಠ್ಯ ಬಿ ಬ್ರೆಚ್ಟ್, ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಕೆ. ವೇಯ್ಲ್) ಮತ್ತು "ಸ್ಟ್ರೇಂಜರ್" (ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಎಫ್. ಶುಬರ್ಟ್) ಎಂಬ ನಿರ್ಮಾಣದ ನಡುವೆ ಟಾರ್ಪ್ಪ್ "ಬಾಲ್ 1933" ನೇತೃತ್ವ ವಹಿಸಿದರು. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಆರ್ಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪೋಷಕ ಅಮೆರಿಕದ ಪ್ರೇಮಿಯ ಆಮಂತ್ರಣದಲ್ಲಿ, ಎಲ್. ಕರ್ರ್ಸ್ಟನಾ ಅಮೆರಿಕಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದರು.

1934 ರಲ್ಲಿ, ಕಾರ್ರ್ಸ್ಯಾನಿನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಅಮೇರಿಕನ್ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ನ ಶಾಲೆಯೊಂದನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿತು - ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಸೆರೆನಾಡ್ (ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಪೈ tchaiikovsky; 1940 ರ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ - ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಗಳು ನೃತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕ), "ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಿಸ್" ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ (1937 ರ ಎರಡೂ) ಮತ್ತು ಅವರ ಸಂಗ್ರಹದಿಂದ ಎರಡು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬ್ಯಾಲೆ - "ಕಾನ್ಫ್ರೊಟೊ ಬರೋಚ್" ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಬಹಾ (1940) ಮತ್ತು "ಎಂಪರಲ್ ಬಾಲ್" ಸಂಗೀತ tchaikovsky (1941) ಗೆ. "ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸಿಟಿ ಬಾಲ್" ಎಂಬ ಹೆಸರಿನ "ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸಿಟಿ ಬಾಲ್" (1948 ರಿಂದ) ಎಂಬ ಹೆಸರಿನ ನಂತರ ಪಡೆದ ತಂಡವು ಅವನ ದಿನಗಳ ಅಂತ್ಯಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಮತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ 150 ರಷ್ಟನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. 1960 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ. ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಟ್ರೂಪ್ ಮತ್ತು ರಿಪರ್ಟೈರ್ನೊಂದಿಗೆ ಬಾಲಾಂಚಿನಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಎಂದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಯಿತು, ಇದು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ತಿಳಿದಿದೆ, ಮತ್ತು ಅಮೆರಿಕನ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶೈಲಿಯ ಮರಣದಂಡನೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

ನವಚರ್ ಬಲೆನಾಚ

ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್-ನೃತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರ ಸಂಗ್ರಹವು ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರು ಎರಡು ಬ್ಯಾಲೆ "ಸ್ಲೀಪಿಂಗ್ ಇನ್ ದಿ ಬೇಸಿಗೆ ರಾತ್ರಿ" (ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಎಫ್. ಮೆಂಡೆಲ್ಸೊನ್, 1962) ಮತ್ತು ಟ್ರಿಪ್ತ್ "ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೊಟ್" ಎನ್ಡಿ ನಬೋಕೋವಾ (1965), ಹಳೆಯ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಗಳು ಅಥವಾ ಅವುಗಳಲ್ಲಿನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಮೂಹಗಳ ಹೊಸ ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು: ಒನ್-ನಟನಾ ಆವೃತ್ತಿ ದಿ ಸ್ವಾನ್ ಲೇಕ್ (1951) ಮತ್ತು "ನಟ್ಕ್ರಾಕರ್" (1954) ತ್ರಿಕೋಕೋವ್ಸ್ಕಿ, "ರೇಮಂಡ್" ಎ. ಕೆ. ಗ್ಲಾಜುನೊವ್ (1961), "ಕೊಪೆಲಿಯಾ" ಎಲ್. ಡೆಲಿಬಾ (1974). ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮಹಾನ್ ಬೆಳವಣಿಗೆ ಅಲ್ಲದ ಪ್ರೀತಿಯ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಗಳು, ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬಳಸಿದವು, ಆಗಾಗ್ಗೆ ನೃತ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿಸಿಲ್ಲ: ಸೂಟ್, ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು, ವಾದ್ಯಗಳ ಮೇಳಗಳು, ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳ. ಹೊಸ ವಿಧದ ಬ್ಯಾಲೆನ ಬಾಲಾಂಚೆಯ ಮೂಲಕ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಹೊಸ ವಿಧದ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ನ ವಿಷಯವೆಂದರೆ, ವೀರರ ಅನುಭವ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನ (ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ಮತ್ತು ವೇಷಭೂಷಣಗಳು ಗುಲಾಮ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತವೆ), ಆದರೆ ನೃತ್ಯ ಚಿತ್ರ, ಸ್ಟೈಸ್ಟಲಿ ಸೂಕ್ತವಾದ ಸಂಗೀತವು ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರಣದಿಂದ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುತ್ತಿದೆ. ನಿರಂತರವಾಗಿ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಶಾಲೆಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುವ ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಪುಷ್ಟೀಕರಿಸಿದರು.

ಸುಮಾರು 30 ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಬಾಲ್ವಿನ್ಕಿ ಸಂಗೀತದ ಸಂಗೀತದ ಮೂಲಕ ಜಾರಿಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅವರು 1920 ರ ದಶಕದಿಂದಲೂ ನಿಕಟ ಸ್ನೇಹ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ("ಆರ್ಫೀಯಸ್", 1948; "ಅಗ್ನಿಶಾಮಕ", 1949; "ಅಗಾನ್", 1957; "ಕೆಪಿರಿಕೊ", ಬ್ಯಾಲೆ "ಆಭರಣಗಳು", 1967 ರಲ್ಲಿ "ರೂಬಿ" ಎಂಬ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ; "ಕಾನ್ಸರ್ಟ್ ಫಾರ್ ಪಿಟೀಲು", 1972, ಮತ್ತು ಇತ್ಯಾದಿ.). ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆ "ಮೂರನೇ ಸೂಟ್" (1970), ಇತ್ಯಾದಿಗಳಾದ ಬ್ಯಾಲೆ "ಮೂರನೇ ಸೂಟ್" (1970), ಇತ್ಯಾದಿಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು Tchaikovsky ನ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಮನವಿ ಮಾಡಿದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಆಧುನಿಕ ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದ್ದರು "ನಾಲ್ಕು ಟೆಂಪೆಮೆಟ್ಸ್" (ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಪಿ. ಹಿನ್ಡೆಟಿಸ್, 1946), "ಐವೆಝಿಯಾನ್" (ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಅಧ್ಯಾಯ ಇವಾಝಾ, 1954), "ಎಪಿಸೋಡ್ಸ್" (ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಎ ವೆಸ್ಪರ್ಸ್, 1959) ಅನ್ನು ನೋಡಲು ಇದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ನೃತ್ಯದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಒಂದು ಅಂಬತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ರೂಪ, ಸಮತೋಲನಗೊಳಿಸಿದ ಸಂರಕ್ಷಣೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ಅವರು ಬ್ಯಾಲೆನಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಅಥವಾ ಮನೆಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿರುವಾಗ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಫಾರ್ ವೆಸ್ಟ್ ಸಿಂಫನಿ" ನಲ್ಲಿ ಕೌಬಾಯ್ಸ್ನ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು (ಸಂಗೀತ ಎಚ್. ಕೇ, 1954) ಅಥವಾ ಬೊಲ್ಶೊಯಿ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಿಟಿ ಇನ್ ಬ್ಯಾಲೆ "ಯಾರು ಕೇಳುತ್ತಾರೆ?" (ಸಂಗೀತ ಜೆ. ಗೆರ್ಶ್ವಿನ್, 1970). ಇಲ್ಲಿ, ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ನೃತ್ಯವು ಮನೆಯ, ಜಾಝ್, ಕ್ರೀಡಾ ಶಬ್ದಕೋಶ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಯ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದೆ.

ಬ್ಯಾಲೆ ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಬಾಲಾಂಚೈನ್ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು, 1930-50 ರಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಹಾಕಿದರು. (ಸಂಗೀತ "ನಲ್ಲಿ ಪಾಯಿಂಟ್!", 1936, ಇತ್ಯಾದಿ), ಒಪೇರಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು: "Evgeny Onegin" Tchaikovsky ಮತ್ತು "RUSLAN ಮತ್ತು LYUDMILA" M. I. ಗ್ಲಿಂಕ, 1962 ಮತ್ತು 1969).

ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಸ್ ಬಾಲ್ಂಚಿೈನ್ ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ. ಅವರು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಳೆಯುವದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಅವುಗಳನ್ನು ನವೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. 1962 ಮತ್ತು 1972 ರಲ್ಲಿ ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ಆರ್ನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ತಂಡದ ಪ್ರವಾಸದ ನಂತರ ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆಗೆ ತನ್ನ ಸೃಜನಾತ್ಮಕತೆಯ ಪರಿಣಾಮವು ತೀವ್ರಗೊಂಡಿತು.