ರಾಫೆಲ್ ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದ, ಅವರು ಕಲೆ ಹೇಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದರ ಮೇಲೆ ಮಹತ್ವದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದ್ದಾರೆ. ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಯಾಂಟಿಯನ್ನು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಹೈ ನವೋದಯದ ಮೂರು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಯಜಮಾನರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬನೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಪರಿಚಯ

ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಶಾಂತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಲೇಖಕ, ಅವರನ್ನು ಸಮಕಾಲೀನರು ಮಡೋನ್ನರ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವ್ಯಾಟಿಕನ್ ಅರಮನೆಯಲ್ಲಿನ ಸ್ಮಾರಕ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು. ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿಯವರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮೂರು ಮುಖ್ಯ ಅವಧಿಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ತನ್ನ ಜೀವನದ 37 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ, ಕಲಾವಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಸುಂದರ ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ. ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಆದರ್ಶವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವರ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಮುಖಗಳು ನಿಷ್ಪಾಪವಾಗಿದೆ. ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ, ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದ ಏಕೈಕ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಅವನು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿಯ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ

ರಾಫೆಲ್ 1483 ರಲ್ಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ನಗರವಾದ ಉರ್ಬಿನೊದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರ ತಂದೆ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಹುಡುಗನಿಗೆ ಕೇವಲ 11 ವರ್ಷದವಳಿದ್ದಾಗ ನಿಧನರಾದರು. ಅವರ ತಂದೆಯ ಮರಣದ ನಂತರ, ರಾಫೆಲ್ ಪೆರುಗಿನೊ ಅವರ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾದರು. ಅವರ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಟರ್\u200cನ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಅಧ್ಯಯನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ಯುವ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನದೇ ಆದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ.

1504 ರಲ್ಲಿ, ಯುವ ಕಲಾವಿದ ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಯಾಂಟಿ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್\u200cಗೆ ತೆರಳಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿಯ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ತಂತ್ರದಿಂದ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿತರಾದರು. ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ರಾಜಧಾನಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸುಂದರವಾದ ಮಡೋನಾಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು; ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೊದಲ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು. ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ, ಯುವ ಮಾಸ್ಟರ್ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಮತ್ತು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು - ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಯಾಂಟಿ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಬಲವಾದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್. ಅಲ್ಲದೆ, ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ರಾಫೆಲ್ ತನ್ನ ಆಪ್ತ ಸ್ನೇಹಿತ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕ ಡೊನಾಟೊ ಬ್ರಮಂಟೆಯೊಂದಿಗಿನ ಪರಿಚಯಕ್ಕೆ ಣಿಯಾಗಿದ್ದಾನೆ. ಅವರ ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಯಾಂಟಿ ಅವರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಅಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಗೊಂದಲಮಯವಾಗಿದೆ - ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮಾಹಿತಿಯ ಪ್ರಕಾರ ನಿರ್ಣಯಿಸುವುದು, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅಲ್ಲಿಗೆ ಬರುತ್ತಿದ್ದರು.

ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳು ಕಳೆದವು, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ವಿಶಿಷ್ಟ ಚಿತ್ರಕಲೆ ತಂತ್ರವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು. ರೋಮ್\u200cಗೆ ಬಂದ ನಂತರ, ರಾಫೆಲ್ ತಕ್ಷಣವೇ ವ್ಯಾಟಿಕನ್\u200cನ ನ್ಯಾಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನಾಗುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕೋರಿಕೆಯ ಮೇರೆಗೆ, ಪಾಪಲ್ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕಾಗಿ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ (ಸ್ಟ್ಯಾನ್ಜಾ ಡೆಲ್ಲಾ ಸೆಗ್ನಾತುರಾ). ಯುವ ಮಾಸ್ಟರ್ ಹಲವಾರು ಇತರ ಕೊಠಡಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ಇದನ್ನು ಇಂದು "ರಾಫೆಲ್ನ ಕೊಠಡಿಗಳು" (ಸ್ಟ್ಯಾನ್ಜೆ ಡಿ ರಾಫೆಲ್ಲೊ) ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬ್ರಮಂಟೆಯವರ ಮರಣದ ನಂತರ, ರಾಫೆಲ್ ಅವರನ್ನು ವ್ಯಾಟಿಕನ್\u200cನ ಮುಖ್ಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಆಗಿ ನೇಮಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ ಬೆಸಿಲಿಕಾ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು.

ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆ

ಕಲಾವಿದ ರಚಿಸಿದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಅನುಗ್ರಹ, ಸಾಮರಸ್ಯ, ರೇಖೆಗಳ ಸುಗಮತೆ ಮತ್ತು ರೂಪಗಳ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿವೆ, ಇದರೊಂದಿಗೆ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಅವರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳು ಮತ್ತು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಮಾತ್ರ ಸ್ಪರ್ಧಿಸಬಲ್ಲವು. ಈ ಮಹಾನ್ ಯಜಮಾನರು ಉನ್ನತ ನವೋದಯದ "ಸಾಧಿಸಲಾಗದ ತ್ರಿಮೂರ್ತಿಗಳು" ಆಗಿರುವುದರಲ್ಲಿ ಆಶ್ಚರ್ಯವಿಲ್ಲ.

ರಾಫೆಲ್ ಅತ್ಯಂತ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದರು, ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರ ಅಲ್ಪಾವಧಿಯ ಜೀವನದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಕಲಾವಿದ ಸ್ಮಾರಕ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಶ್ರೀಮಂತ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡರು.

ಅವರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ ಬಹಳ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾ ಕಾರ್ಯಕರ್ತರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕಲಾತ್ಮಕ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಮಾನದಂಡವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಸ್ಯಾಂಟಿ ಅವರ ಅಕಾಲಿಕ ಮರಣದ ನಂತರ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಕೆಲಸದತ್ತ ಗಮನ ಹರಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು 18 ನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗೂ, ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಪರಂಪರೆ ಸಾಪೇಕ್ಷ ಮರೆವುಗಳಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಿತು.

ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿಯವರ ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯನ್ನು ಮೂರು ಅವಧಿಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಎಂದರೆ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ (1504-1508) ನಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಕಳೆದ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳು, ಮತ್ತು ಉಳಿದ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಜೀವನದ (ರೋಮ್ 1508-1520).

ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಅವಧಿ

1504 ರಿಂದ 1508 ರವರೆಗೆ, ರಾಫೆಲ್ ಅಲೆಮಾರಿ ಜೀವನಶೈಲಿಯನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಿದರು. ಅವರು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಇರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇದರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅವರ ಜೀವನದ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳು ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅವರ ಕೆಲಸ, ರಾಫೆಲ್ ಅವರನ್ನು ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಅವಧಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕವಾಗಿರುವ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಕಲೆ ಯುವ ಕಲಾವಿದನ ಮೇಲೆ ತೀವ್ರ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು.

ಪೆರುಜಿಯನ್ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶೈಲಿಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆ ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಅವಧಿಯ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ - “ಮೂರು ಗ್ರೇಸ್”. ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಯಾಂಟಿ ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು, ಆದರೆ ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶೈಲಿಗೆ ನಿಜವಾಗಿದ್ದರು. 1505 ರ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿ, ಸ್ಮಾರಕ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕೂಡ ಬದಲಾಗಿದೆ. ಮ್ಯೂರಲ್ ಫ್ರಾ ಬಾರ್ಟೊಲೊಮಿಯೊದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿಯವರ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಡಾ ವಿನ್ಸಿಯ ಪ್ರಭಾವವು ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ರಾಫೆಲ್ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊನ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳಾದ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ (ಸ್ಪುಮಾಟೊ, ಪಿರಮಿಡಲ್ ನಿರ್ಮಾಣ, ಕೌಂಟರ್ಪೋಸ್ಟ್) ಅಂಶಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮಾಸ್ಟರ್\u200cನ ಕೆಲವು ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಸಹ ಎರವಲು ಪಡೆದರು. ಈ ಪ್ರಭಾವದ ಆರಂಭವನ್ನು “ತ್ರೀ ಗ್ರೇಸಸ್” ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಕಾಣಬಹುದು - ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಯಾಂಟಿ ಹಿಂದಿನ ಕೃತಿಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ.

ರೋಮನ್ ಅವಧಿ

1508 ರಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ ರೋಮ್\u200cಗೆ ಬಂದು ತನ್ನ ದಿನಗಳ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಅಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ. ವ್ಯಾಟಿಕನ್\u200cನ ಮುಖ್ಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಡೊನಾಟೊ ಬ್ರಮಾಂಟೆ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸ್ನೇಹವು ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರ ಆಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಆತ್ಮೀಯ ಸ್ವಾಗತ ನೀಡಿತು. ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡ ತಕ್ಷಣ, ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಟ್ಯಾನ್ಜಾ ಡೆಲ್ಲಾ ಸೆಗ್ನಾತುರಾಕ್ಕಾಗಿ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಪಾಪಲ್ ಕ್ಯಾಬಿನೆಟ್ನ ಗೋಡೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುವ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಇಂದಿಗೂ ಸ್ಮಾರಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಆದರ್ಶವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅಥೇನಿಯನ್ ಶಾಲೆ ಮತ್ತು ಕಮ್ಯುನಿಯನ್ ವಿವಾದವು ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ, ರಾಫೆಲ್ಗೆ ಅರ್ಹವಾದ ಮಾನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸಿತು.

ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ ನವೋದಯದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ತೆರೆದರು - ಸಾಂತಿಯ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆಯಲ್ಲಿ 50 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಹಾಯಕ ಕಲಾವಿದರು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಅವರಲ್ಲಿ ಅನೇಕರು ನಂತರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು (ಗಿಯುಲಿಯೊ ರೊಮಾನೋ, ಆಂಡ್ರಿಯಾ ಸಬ್ಬಟಿನಿ), ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು (ಲೊರೆನ್ಜೆಟ್ಟೊ).

ರೋಮನ್ ಅವಧಿಯನ್ನು ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಅಧ್ಯಯನಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಲ್ಪಾವಧಿಗೆ ಅವರು ರೋಮ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿದ್ದರು. ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಅವರ ಅಕಾಲಿಕ ಮರಣ ಮತ್ತು ನಗರದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿನ ನಂತರದ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಂದಾಗಿ ಕೆಲವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಜಾರಿಗೆ ತರಲಾಯಿತು.

ಮಡೋನಾ ರಾಫೆಲ್

ಅವರ ಶ್ರೀಮಂತ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಮೇರಿ ಮತ್ತು ಮಗು ಯೇಸುವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ 30 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಾಫೆಲ್ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಯಾಂಟಿಯ ಮಡೋನಾವನ್ನು ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಮತ್ತು ರೋಮನ್ ಎಂದು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಮಡೋನಾಸ್ - ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿಯ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ರಚಿಸಲಾದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳು, ಯುವ ಮೇರಿಯನ್ನು ಮಗುವಿನೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಮಡೋನಾ ಮತ್ತು ಯೇಸುವಿನ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಜಾನ್ ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸ್ಟ್ ಎಂದು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಮಡೋನಾಸ್ ಅನ್ನು ಶಾಂತ ಮತ್ತು ತಾಯಿಯ ಮೋಹದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ರಾಫೆಲ್ ಡಾರ್ಕ್ ಟೋನ್ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಮುಖ್ಯ ಗಮನವು ಸುಂದರವಾದ, ಸಾಧಾರಣ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯ ತಾಯಂದಿರಾಗಿದ್ದು, ಅವುಗಳ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಆಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖೆಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯ.

ರೋಮನ್ ಮಡೋನಾಗಳು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಾಗಿವೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ತಂತ್ರವನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ರೋಮನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಮತ್ತೊಂದು ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ಸಂಯೋಜನೆ. ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಮಡೋನಾಗಳನ್ನು ಮುಕ್ಕಾಲು ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದ್ದರೆ, ರೋಮನ್ನರನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪೂರ್ಣ ಉದ್ದದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಸರಣಿಯ ಮುಖ್ಯ ಕೆಲಸವೆಂದರೆ ಭವ್ಯವಾದ “ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಮಡೋನಾ”, ಇದನ್ನು “ಪರಿಪೂರ್ಣತೆ” ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸ್ವರಮೇಳದೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ರಾಫೆಲ್ನ ಚರಣಗಳು

ಪಾಪಲ್ ಅರಮನೆಯ (ಈಗಿನ ವ್ಯಾಟಿಕನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ) ಗೋಡೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುವ ಸ್ಮಾರಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕೃತಿಗಳು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದ ಮೂರೂವರೆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಟ್ಯಾನ್ಜಾ ಡೆಲ್ಲಾ ಸೆಗ್ನಾತುರಾದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ನಂಬುವುದು ಕಷ್ಟ. ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಭವ್ಯವಾದ ಅಥೆನ್ಸ್ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ವಿವರವಾದ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ಗುಣಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತಾ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಮೂಲಕ ನಿರ್ಣಯಿಸುವುದು, ಅವುಗಳ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದ್ದು, ಇದು ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಕಠಿಣ ಪರಿಶ್ರಮ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಭೆಗೆ ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ.

ಸ್ಟ್ಯಾನ್ಜಾ ಡೆಲ್ಲಾ ಸೆಗ್ನಾತುರಾದ ನಾಲ್ಕು ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜೀವನದ ನಾಲ್ಕು ಕ್ಷೇತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತವೆ: ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, ದೇವತಾಶಾಸ್ತ್ರ, ಕವನ ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯ - ಸಂಯೋಜನೆಗಳು “ಅಥೇನಿಯನ್ ಶಾಲೆ”, “ಸಂಸ್ಕಾರದ ಬಗ್ಗೆ ವಿವಾದ”, “ಪಾರ್ನಸ್ಸಸ್” ಮತ್ತು “ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ, ಮಿತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿ” (“ಲೌಕಿಕ ಸದ್ಗುಣಗಳು”) .

ರಾಫೆಲ್ ಇತರ ಎರಡು ಕೊಠಡಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಆದೇಶವನ್ನು ಪಡೆದರು: ಸ್ಟ್ಯಾನ್ಜಾ ಡೆಲ್ ಇನ್ಸೆಂಡಿಯೊ ಡಿ ಬೊರ್ಗೊ ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ಯಾನ್ಜಾ ಡಿ ಎಲಿಯೊಡೊರೊ. ಮೊದಲನೆಯದು ಪೋಪಸಿಯ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ವಿವರಿಸುವ ಸಂಯೋಜನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದು ಚರ್ಚ್\u200cನ ದೈವಿಕ ರಕ್ಷಣೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿ: ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು

ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಭಾವಚಿತ್ರ ಪ್ರಕಾರವು ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಪೌರಾಣಿಕ ಅಥವಾ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಂತಹ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಕಲಾವಿದನ ಆರಂಭಿಕ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಅವನ ಉಳಿದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳಿಗಿಂತ ತಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿ ಹಿಂದುಳಿದಿವೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಂತರದ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಮಾನವ ರೂಪಗಳ ಅಧ್ಯಯನವು ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರಶಾಂತತೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದ ನೈಜ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ರಾಫೆಲ್ಗೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು.

ಇಂದಿಗೂ ಅವರ ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವು ಅನುಸರಿಸಲು ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆ ಮತ್ತು ಯುವ ಕಲಾವಿದರ ಬಯಕೆಯ ವಸ್ತು. ತಾಂತ್ರಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಹೊರೆಯ ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಸಮತೋಲನವು ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಯಾಂಟಿ ಮಾತ್ರ ಸಾಧಿಸಬಲ್ಲ ವಿಶಿಷ್ಟ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಅನಿಸಿಕೆ ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಫೋಟೋ ಇಂದು ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಒಂದು ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಾಧಿಸಿದ್ದಕ್ಕೆ ಸಮರ್ಥವಾಗಿಲ್ಲ - ಅವನನ್ನು ಮೊದಲು ನೋಡಿದ ಜನರು ಭಯಭೀತರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅಳುತ್ತಿದ್ದರು, ಆದ್ದರಿಂದ ರಫೇಲ್ ಅವರ ಮುಖವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಚಿತ್ರದ ಮನಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ಸ್ವಭಾವವನ್ನೂ ತಿಳಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು.

ರಾಫೆಲ್ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಭಾವಚಿತ್ರ - “ಬಾಲ್ಡಾಸೇರ್ ಕ್ಯಾಸ್ಟಿಗ್ಲಿಯೋನ್\u200cನ ಭಾವಚಿತ್ರ”, ಇದನ್ನು ಒಂದು ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರುಬೆನ್ಸ್ ಮತ್ತು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ನಕಲಿಸಿದರು.

ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ

ರಾಫೆಲ್ನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಶೈಲಿಯು ಬ್ರಾಮಂಟೆಯ ನಿರೀಕ್ಷಿತ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ವ್ಯಾಟಿಕನ್\u200cನ ಮುಖ್ಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಮತ್ತು ರೋಮ್\u200cನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ಅಲ್ಪಾವಧಿಯವರೆಗೆ ಇರುವುದು ಕಟ್ಟಡಗಳ ಶೈಲಿಯ ಐಕ್ಯತೆಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ.

ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಕೆಲವು ಮಹಾನ್ ಮಾಸ್ಟರ್\u200cನ ನಿರ್ಮಾಣ ಯೋಜನೆಗಳು ಇಂದಿಗೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ: ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಕೆಲವು ಯೋಜನೆಗಳು ಅವರ ಮರಣದ ಕಾರಣದಿಂದ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಂಡಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಈಗಾಗಲೇ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಕೆಲವು ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ನೆಲಸಮ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಅಥವಾ ಸ್ಥಳಾಂತರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮರುರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ.

ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಕೈ ವ್ಯಾಟಿಕನ್ ಪ್ರಾಂಗಣದ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಎದುರು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಲಾಗ್ಗಿಯಾಸ್, ಜೊತೆಗೆ ಸಂತ ’ಎಲಿಜಿಯೊ ಡೆಗ್ಲಿ ಒರೆಫಿಸಿಯ ರೌಂಡ್ ಚರ್ಚ್ ಮತ್ತು ಸೇಂಟ್ ಮೇರಿ ಡೆಲ್ ಪೊಪ್ಪೊಲೊ ಚರ್ಚ್\u200cನ ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕೆಲಸ

ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿಯವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕಲಾವಿದರು ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ತಲುಪಿದ ಏಕೈಕ ಲಲಿತಕಲೆ ಅಲ್ಲ. ತೀರಾ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ, ಅವರ ಒಂದು ಚಿತ್ರ (“ಯುವ ಪ್ರವಾದಿಯ ಮುಖ್ಯಸ್ಥ”) ಅನ್ನು 29 ಮಿಲಿಯನ್ ಪೌಂಡ್\u200cಗಳಿಗೆ ಹರಾಜಿನಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಇದು ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಾಗಿದೆ.

ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಕೈಗೆ ಸೇರಿದ ಸುಮಾರು 400 ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಿವೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಕೆಲವು ಪ್ರತ್ಯೇಕ, ಸ್ವತಂತ್ರ ಕೃತಿಗಳು ಎಂದು ಸುಲಭವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು.

ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕಾಂಟೋನಿಯೊ ರೈಮೊಂಡಿ ಅವರ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ ಹಲವಾರು ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವರು ಮಹಾನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಅನೇಕ ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಂಪರೆ

ಇಂದು, ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯದಂತಹ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿ ಎಂಬ ಹೆಸರಿನ ಸಮಾನಾರ್ಥಕವಾಗಿದೆ. ನವೋದಯವು ಈ ಅದ್ಭುತ ಯಜಮಾನನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಮತ್ತು ಬಹುತೇಕ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ.

ರಾಫೆಲ್ ತನ್ನ ವಂಶಸ್ಥರಿಗೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಬಿಟ್ಟನು. ಇದು ತುಂಬಾ ಶ್ರೀಮಂತ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ, ಅವನ ಜೀವನವು ಎಷ್ಟು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ ಎಂದು ನೋಡುವುದು ನಂಬಲು ಕಷ್ಟ. ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಯಾಂಟಿ, ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ತಾತ್ಕಾಲಿಕವಾಗಿ ಮ್ಯಾನೆರಿಸಂನ ಅಲೆಯಿಂದ ಆವರಿಸಿದೆ, ಮತ್ತು ನಂತರ ಬರೊಕ್, ವಿಶ್ವ ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ರಾಫೆಲ್ (ರಾಫೆಲ್ಲೊ ಸ್ಯಾಂಟಿ) (1483 - 1520) - ಕಲಾವಿದ (ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲಾವಿದ), ಉನ್ನತ ನವೋದಯದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ.

ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ

1500 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಪೆರುಜಿಯಾಕ್ಕೆ ತೆರಳಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕಾಗಿ ಪೆರುಜಿನೊ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ ಮೊದಲ ಸ್ವತಂತ್ರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು: ಅವನ ತಂದೆಯಿಂದ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತವೆ. ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿಯಾದದ್ದು ಮಡೋನಾ ಆಫ್ ದಿ ಕೋನೆಸ್ಟಾಬೈಲ್ (1502-1503), ದಿ ಡ್ರೀಮ್ ಆಫ್ ಎ ನೈಟ್, ಸೇಂಟ್ ಜಾರ್ಜ್ (ಎರಡೂ 1504)

ಒಬ್ಬ ನಿಪುಣ ಕಲಾವಿದನಂತೆ ಭಾವಿಸಿದ ರಾಫೆಲ್ 1504 ರಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಕನನ್ನು ಬಿಟ್ಟು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್\u200cಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಇಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಡೋನಾದ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಶ್ರಮಿಸಿದರು, ಅವರಿಗೆ ಅವರು ಕನಿಷ್ಟ ಹತ್ತು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅರ್ಪಿಸಿದ್ದಾರೆ (ದಿ ಮಡೋನಾ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಪೆಟ್, 1506-1507; ದಿ ಪೊಸಿಷನ್ ಇನ್ ದಿ ಕಾಫಿನ್, 1507, ಇತ್ಯಾದಿ).

1508 ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರಫೇಲ್\u200cನನ್ನು ರೋಮ್\u200cಗೆ ಹೋಗಲು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದನು, ಅಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಅಲ್ಪಾವಧಿಯ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ಅವಧಿಯನ್ನು ಕಳೆದನು. ಪೋಪ್ನ ಆಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ, ಅವರು "ಅಪೊಸ್ತೋಲಿಕ್ ಸೀ ಕಲಾವಿದ" ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಈಗ ವ್ಯಾಟಿಕನ್ ಅರಮನೆಯ ವಿಧ್ಯುಕ್ತ ಕೋಣೆಗಳ (ನಿಲ್ದಾಣ) ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ.

ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಾಗಿ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದನು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಯಾಗಿ ತನ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಗಳಿಸಿದನು: 1514 ರಿಂದ ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ ಬೆಸಿಲಿಕಾ ನಿರ್ಮಾಣದ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆಯನ್ನು ನೋಡಿಕೊಂಡರು.

1515 ರಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ವಸ್ತುಗಳ ಕಮಿಷರ್ ಆಗಿ ನೇಮಕಗೊಂಡರು, ಇದು ಪ್ರಾಚೀನ ಸ್ಮಾರಕಗಳ ಅಧ್ಯಯನ ಮತ್ತು ರಕ್ಷಣೆ ಮತ್ತು ಉತ್ಖನನ ನಿಯಂತ್ರಣವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದದ್ದು - ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಮಡೋನಾ (1515-1519). ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಜನಪ್ರಿಯ ಕಲಾವಿದ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ತುಂಬಿದ್ದರಿಂದ ಅವರು ತಮ್ಮ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಅವರ ಮರಣದಂಡನೆಗೆ ಒಪ್ಪಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಸ್ವತಃ ಸ್ಕೆಚಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ನಿಯಂತ್ರಣಕ್ಕೆ ಸೀಮಿತರಾದರು.
   ಅವರು ಏಪ್ರಿಲ್ 6, 1520 ರಂದು ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು.

ಚತುರ ಯಜಮಾನನ ದುರಂತವೆಂದರೆ ಅವನು ಯೋಗ್ಯ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಗಳನ್ನು ಬಿಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ವಿಶ್ವ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಭಾರಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು.

ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿ ಅವರ ಕೆಲಸ

ನವೋದಯದ ಮಾನವತಾವಾದದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ಉನ್ನತವಾದ ಆದರ್ಶಗಳ ಕಲ್ಪನೆಯು ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಯಾಂಟಿ (1483-1520) ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ. ಕಿರಿಯ ಸಮಕಾಲೀನ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ, ಅಲ್ಪಾವಧಿಯ, ಅತ್ಯಂತ ಘಟನಾತ್ಮಕ ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದ, ರಾಫೆಲ್ ತನ್ನ ಹಿಂದಿನವರ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಸಂಶ್ಲೇಷಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಭವ್ಯವಾದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಅಥವಾ ಭೂದೃಶ್ಯದಿಂದ ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ಸುಂದರವಾದ, ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆದರ್ಶವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದನು.

ಹದಿನೇಳನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ನಿಜವಾದ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಿಪಕ್ವತೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದ ಚಿತ್ರಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಸೌಮ್ಯವಾದ ಭಾವಗೀತೆ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯು ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ - “ದಿ ಕಾನ್\u200cಸ್ಟಾಬಿಲ್ ಮಡೋನಾ” (1502, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, ಹರ್ಮಿಟೇಜ್), ಪಾರದರ್ಶಕ ಉಂಬ್ರಿಯನ್ ಭೂದೃಶ್ಯದ ವಿರುದ್ಧ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಯುವ ತಾಯಿಯ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಚಿತ್ರ. ಅಂಕಿಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶದಲ್ಲಿ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಜೋಡಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಅವುಗಳನ್ನು ಪರಸ್ಪರ ಮತ್ತು ಪರಿಸರದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು “ಬೆಟ್ರೊಥಾಲ್ ಆಫ್ ಮೇರಿ” (1504, ಮಿಲನ್, ಬ್ರೆರಾ ಗ್ಯಾಲರಿ) ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವಲ್ಲಿನ ವಿಶಾಲತೆ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸ್ವರೂಪಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳ ಸಮತೋಲನ ಮತ್ತು ಸಮಗ್ರತೆಯು ಉನ್ನತ ನವೋದಯದ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿ ರಾಫೆಲ್ ರಚನೆಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ.

ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್\u200cಗೆ ಆಗಮಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ, ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಶಾಲೆಯ ಕಲಾವಿದರ ಪ್ರಮುಖ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಅದರ ಉಚ್ಚರಿಸಲಾದ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಮೂಲ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವದ ವ್ಯಾಪಕ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ರಾಫೆಲ್ ಸುಲಭವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಅವರ ಕಲೆಯ ವಿಷಯವು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ತಾಯಿಯ ಪ್ರೀತಿಯ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ವಿಷಯವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ, ಅದಕ್ಕೆ ಅವರು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ. "ದಿ ಮಡೋನಾ ಇನ್ ದಿ ಗ್ರೀನ್" (1505, ವಿಯೆನ್ನಾ, ಕುನ್ಸ್ಟಿಸ್ಟೋರಿಸ್ಚೆಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ), "ದಿ ಮಡೋನಾ ಅಂಡ್ ದಿ ಪೆಟ್ ಆಫ್ ಗೋಲ್ಡ್" (ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್, ಉಫಿಜಿ), "ದಿ ಬ್ಯೂಟಿಫುಲ್ ಗಾರ್ಡನರ್" (1507, ಪ್ಯಾರಿಸ್, ಲೌವ್ರೆ) ಮುಂತಾದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅವಳು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಬುದ್ಧ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಪಡೆಯುತ್ತಾಳೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅವೆಲ್ಲವೂ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ, ಇದು ಮೇರಿ, ಬೇಬಿ ಕ್ರಿಸ್ತ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸ್ಟ್\u200cನ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ, ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಮೊದಲೇ ಕಂಡುಹಿಡಿದ ಸಂಯೋಜನಾ ತಂತ್ರಗಳ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಸುಂದರವಾದ ಗ್ರಾಮೀಣ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಪಿರಮಿಡ್ ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತದೆ. ಚಲನೆಗಳ ಸ್ವಾಭಾವಿಕತೆ, ರೂಪಗಳ ಮೃದುವಾದ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್, ಸುಮಧುರ ರೇಖೆಗಳ ಸುಗಮತೆ, ಆದರ್ಶ ಪ್ರಕಾರದ ಮಡೋನಾದ ಸೌಂದರ್ಯ, ಭೂದೃಶ್ಯದ ಹಿನ್ನೆಲೆಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಶುದ್ಧತೆ ಈ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಸಾಂಕೇತಿಕ ರಚನೆಯ ಭವ್ಯವಾದ ಕಾವ್ಯವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

1508 ರಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ನನ್ನು ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಆಹ್ವಾನಿಸಲಾಯಿತು, ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರ ಆಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ, ತನ್ನ ರಾಜಧಾನಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಪತ್ತನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಮತ್ತು ಆ ಕಾಲದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ತನ್ನ ಸೇವೆಗೆ ಆಕರ್ಷಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ ಪ್ರಬಲ, ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಯ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯುತ ವ್ಯಕ್ತಿ. 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ರೋಮ್ ದೇಶದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಏಕೀಕರಣದ ಭರವಸೆಯನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು. ರಾಷ್ಟ್ರವ್ಯಾಪಿ ಆದೇಶದ ಆದರ್ಶಗಳು ಸೃಜನಶೀಲ ಏರಿಕೆಗೆ, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸುಧಾರಿತ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳ ಸಾಕಾರಕ್ಕಾಗಿ ನೆಲೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದವು. ಇಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಪರಂಪರೆಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆ ಅರಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಬುದ್ಧವಾಗುತ್ತದೆ, ಹೊಸ ಆಯಾಮ ಮತ್ತು ಶಾಂತ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ವ್ಯಾಟಿಕನ್ ಅರಮನೆಯ ಮುಂಭಾಗದ ಕೊಠಡಿಗಳನ್ನು (ಚರಣಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ) ಚಿತ್ರಿಸಲು ರಾಫೆಲ್ ಆದೇಶವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ. 1509 ರಿಂದ 1517 ರವರೆಗೆ ಮಧ್ಯಂತರವಾಗಿ ಮುಂದುವರಿದ ಈ ಕಾರ್ಯವು ಇಟಲಿಯ ಸ್ಮಾರಕ ಕಲೆಯ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರರಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ಅನ್ನು ಸೇರಿಸಿತು, ಅವರು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ನವೋದಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ಪರಿಹರಿಸಿದರು.

ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಉಡುಗೊರೆ - ಸ್ಮಾರಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ - ಸ್ಟೇಷನಿ ಡೆಲ್ಲಾ ಸೆನ್ಯಾತುರಾ (ಮುದ್ರಣ ಕೊಠಡಿ) ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ವೈಭವದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಯಿತು.

ಈ ಕೋಣೆಯ ಉದ್ದನೆಯ ಗೋಡೆಗಳ ಮೇಲೆ, ನೌಕಾಯಾನ ಕಮಾನುಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ವಿವಾದಗಳು ಮತ್ತು ಅಥೇನಿಯನ್ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ, ಕಿರಿದಾದ ಗೋಡೆಗಳ ಮೇಲೆ ಪಾರ್ನಾಸ್ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ, ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆ ಮತ್ತು ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ನಾಲ್ಕು ಕ್ಷೇತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ: ದೇವತಾಶಾಸ್ತ್ರ, ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, ಕವನ ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯಶಾಸ್ತ್ರ . ನಾಲ್ಕು ಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾದ ವಾಲ್ಟ್ ಅನ್ನು ಗೋಡೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಒಂದೇ ಅಲಂಕಾರಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಕೋಣೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ಥಳವು ವರ್ಣಚಿತ್ರದಿಂದ ತುಂಬಿತ್ತು.

ಅಥೆನ್ಸ್ ಶಾಲೆಯ ವಿವಾದ ಆಡಮ್ ಮತ್ತು ಈವ್

ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮ ಮತ್ತು ಪೇಗನ್ ಪುರಾಣಗಳ ಚಿತ್ರಗಳ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ಏಕೀಕರಣವು ಆ ಕಾಲದ ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ರೈಸ್ತ ಧರ್ಮವನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸುವ ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್\u200cನ ಮೇಲೆ ಜಾತ್ಯತೀತ ತತ್ತ್ವದ ಬೇಷರತ್ತಾದ ವಿಜಯದ ವಿಚಾರಗಳಿಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಚರ್ಚ್ ನಾಯಕರ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ವಿವಾದದಲ್ಲಿ (ಚರ್ಚ್ ಫಾದರ್ಸ್ ಕಮ್ಯುನಿಯನ್ ವಿವಾದ), ವಿವಾದದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದವರಲ್ಲಿ, ನೀವು ಇಟಲಿಯ ಕವಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು - ಡಾಂಟೆ, ಫ್ರಾ ಬೀಟೊ ಏಂಜೆಲಿಕೊ ಮತ್ತು ಇತರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಮತ್ತು ಬರಹಗಾರರು. ನವೋದಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮಾನವೀಯ ವಿಚಾರಗಳ ವಿಜಯ, ಪ್ರಾಚೀನತೆಯೊಂದಿಗಿನ ಅದರ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು “ಅಥೇನಿಯನ್ ಶಾಲೆ” ಸಂಯೋಜನೆಯಿಂದ ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಸುಂದರ ಮತ್ತು ಬಲವಾದ ಮನುಷ್ಯ, ಪ್ರಾಚೀನ ವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಮನಸ್ಸನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸುತ್ತದೆ.

ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಉಜ್ವಲ ಭವಿಷ್ಯದ ಕನಸಿನ ಸಾಕಾರವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಭವ್ಯವಾದ ಕಮಾನಿನ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯ ಎನ್\u200cಫಿಲೇಡ್\u200cನ ಆಳದಿಂದ ಪ್ರಾಚೀನ ಚಿಂತಕರ ಗುಂಪೊಂದು ನಿಂತಿದೆ, ಇದರ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಹಳ್ಳಿಗಾಡಿನ ಬೂದು-ಗಡ್ಡದ ಪ್ಲೇಟೋ ಮತ್ತು ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸ, ಪ್ರೇರಿತ ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್, ತನ್ನ ಕೈಯಿಂದ ಒಂದು ಸನ್ನೆಯೊಂದಿಗೆ ಭೂಮಿಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾ, ಆದರ್ಶವಾದಿ ಮತ್ತು ಭೌತಿಕ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಸ್ಥಾಪಕರು. ಕೆಳಗೆ, ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳ ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಪೈಥಾಗರಸ್ ಪುಸ್ತಕದ ಮೇಲೆ ಬಾಗಿದನು, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿಯಲ್ಪಟ್ಟನು, ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿ - ಯೂಕ್ಲಿಡ್, ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ, ಅತ್ಯಂತ ತುದಿಯಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ ತನ್ನನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಸೊಡೊಮಾ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದನು. ಸೌಮ್ಯ, ಆಕರ್ಷಕ ಮುಖ ಹೊಂದಿರುವ ಯುವಕ ಇದು. ಎಲ್ಲಾ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಪಾತ್ರಗಳು ಉನ್ನತ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಉನ್ನತಿ, ಆಳವಾದ ಚಿಂತನೆಯ ಮನಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ ಒಂದಾಗುತ್ತವೆ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಮಗ್ರತೆ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದವರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪಾತ್ರವು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ತನ್ನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಅದರ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಆಯಾಮ ಮತ್ತು ಭವ್ಯತೆಯಲ್ಲಿ, ಸೃಜನಶೀಲ ಚಿಂತನೆಯ ಎತ್ತರದ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಸ್ಟ್ಯಾನ್ಜಾ ಡಿ ಎಲಿಯೊಡೊರೊದಲ್ಲಿನ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ “ಎಲಿಯೊಡೋರ್\u200cನ ಉಚ್ಚಾಟನೆ” ತೀವ್ರವಾದ ನಾಟಕದೊಂದಿಗೆ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಪವಾಡದ ಹಠಾತ್ - ದೇವಾಲಯದ ದರೋಡೆಕೋರನನ್ನು ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಕುದುರೆಗಾರನಿಂದ ಹೊರಹಾಕುವುದು - ಬೆಳಕಿನ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಮುಖ್ಯ ಚಳುವಳಿಯ ತ್ವರಿತ ಕರ್ಣದಿಂದ ತಿಳಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಎಲಿಯೊಡೋರ್\u200cನ ಗಡಿಪಾರು ನೋಡುತ್ತಿರುವ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ, ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ರಾಫೆಲ್ಗೆ ಇದು ಆಧುನಿಕ ಘಟನೆಗಳ ಸುಳಿವು - ಫ್ರೆಂಚ್ ಸೈನ್ಯವನ್ನು ಪಾಪಲ್ ಪ್ರದೇಶದಿಂದ ಹೊರಹಾಕುವುದು.

ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಕೆಲಸದ ರೋಮನ್ ಅವಧಿಯು ಭಾವಚಿತ್ರ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಾಧನೆಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಬೊಲ್ಸೆನಾದಲ್ಲಿನ ಮಾಸ್\u200cನ ಪಾತ್ರಗಳು (ಸ್ಟ್ಯಾನ್ಜಾ ಡಿ ಎಲಿಯೊಡೊರೊದಲ್ಲಿನ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು) ಜೀವನದಂತಹ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ರಾಫೆಲ್ ಈಸೆಲ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್\u200cನಲ್ಲಿ ಭಾವಚಿತ್ರ ಪ್ರಕಾರದತ್ತ ಹೊರಳಿದರು, ಇಲ್ಲಿ ಅವರ ಸ್ವಂತಿಕೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು, ಮಾದರಿಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟ ಮತ್ತು ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದೆ. ಅವರು ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II (1511, ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್, ಉಫಿಜಿ), ಕಾರ್ಡಿನಲ್ ಲುಡೋವಿಕೊ ಡೀ ರೋಸ್ಸಿ ಮತ್ತು ಗಿಯುಲಿಯೊ ಡೀ ಮೆಡಿಸಿ (ಸುಮಾರು 1518, ಐಬಿಡ್.) ಮತ್ತು ಇತರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಅವರ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವು ಮಡೋನಾದ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ, ದೊಡ್ಡ ಭವ್ಯತೆ, ಸ್ಮಾರಕತೆ, ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸ, ಶಕ್ತಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. "ಮಡೋನಾ ಡೆಲ್ಲಾ ಸೆಡಿಯಾ" ("ಮಡೋನಾ ಇನ್ ಎ ಆರ್ಮ್ಚೇರ್", 1516, ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್, ಪಿಟ್ಟಿ ಗ್ಯಾಲರಿ) ಅವರ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ವೃತ್ತದಲ್ಲಿ ಮುಚ್ಚಲಾಗಿದೆ.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ ತನ್ನ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದ. ಸಿಸ್ಟೀನ್ ಮಡೋನಾ  (1515-1519, ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್, ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ), ಸೇಂಟ್ ಚರ್ಚ್\u200cಗೆ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪಿಯಾಸೆಂಜಾದಲ್ಲಿ ಸಿಕ್ಸ್ಟಾ. ಮೊದಲಿನಂತಲ್ಲದೆ, ಮನಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಹಗುರ, ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಮಡೋನಾಗಳು, ಇದು ಆಳವಾದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹಳ್ಳಿಗಾಡಿನ ಚಿತ್ರ. ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಮೇಲಿನಿಂದ ಹರಡಿರುವ ಪರದೆಗಳು ಮೇರಿ ತನ್ನ ತೋಳುಗಳಲ್ಲಿ ಮಗುವಿನೊಂದಿಗೆ ಸುಲಭವಾಗಿ ಮೋಡಗಳ ಮೂಲಕ ನಡೆಯುತ್ತವೆ. ಅವಳ ನೋಟವು ಅವಳ ಅನುಭವಗಳ ಜಗತ್ತನ್ನು ನೋಡಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ತನ್ನ ಮಗನ ದುರಂತ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಿದ್ದಂತೆ ಅವಳು ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಮತ್ತು ದುಃಖದಿಂದ ದೂರಕ್ಕೆ ನೋಡುತ್ತಾಳೆ. ಮಡೋನಾದ ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪೋಪ್ ಸಿಕ್ಸ್ಟಸ್, ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಪವಾಡವನ್ನು ಆಲೋಚಿಸುತ್ತಾ, ಬಲಕ್ಕೆ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಸಂತ ಬಾರ್ಬರಾ, ತನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಗೌರವದಿಂದ ಕೆಳಕ್ಕೆ ಇಳಿಸಿದ. ಕೆಳಗೆ ಇಬ್ಬರು ದೇವತೆಗಳು ಮೇಲಕ್ಕೆ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ನಮ್ಮನ್ನು ಮುಖ್ಯ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಹಿಂದಿರುಗಿಸಿದಂತೆ - ಮಡೋನಾ ಮತ್ತು ಅವಳ ಬಾಲಿಶ ಚಿಂತನಶೀಲ ಮಗು.

ನಿಷ್ಪಾಪ ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಸಮತೋಲನ, ನಯವಾದ ರೇಖೀಯ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಲಯ, ಸ್ವಾಭಾವಿಕತೆ ಮತ್ತು ಚಲನೆಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಈ ಸಂಪೂರ್ಣ, ಸುಂದರವಾದ ಚಿತ್ರದ ಎದುರಿಸಲಾಗದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಮಡೋನಾದ ಸಂಕೀರ್ಣ ದುರಂತ ಪಾತ್ರದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪರಿಶುದ್ಧತೆಯೊಂದಿಗೆ ಜೀವನದ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಆದರ್ಶದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕೆಲವು ಸಂಶೋಧಕರು ಅದರ ಮೂಲಮಾದರಿಯನ್ನು "ಲೇಡೀಸ್ ಇನ್ ದಿ ವೈಲ್" (ಸಿರ್ಕಾ 1513, ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್, ಪಿಟ್ಟಿ ಗ್ಯಾಲರಿ) ಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಕೊಂಡರು, ಆದರೆ ರಾಫೆಲ್ ಸ್ವತಃ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತ ಕ್ಯಾಸ್ಟಿಗ್ಲಿಯೊನ್\u200cಗೆ ಬರೆದ ಪತ್ರದಲ್ಲಿ, ಜೀವನ ಅವಲೋಕನಗಳ ಆಯ್ಕೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣದ ತತ್ವವು ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಧಾನದ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: “ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಬರೆಯಲು, ನಾನು ಅನೇಕ ಸುಂದರಿಯರನ್ನು ನೋಡಬೇಕಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಕೊರತೆಯಿಂದಾಗಿ ... ಸುಂದರ ಮಹಿಳೆಯರಲ್ಲಿ, ನನ್ನ ಮನಸ್ಸಿಗೆ ಬರುವ ಕೆಲವು ಉಪಾಯಗಳನ್ನು ನಾನು ಬಳಸುತ್ತೇನೆ. " ಆದ್ದರಿಂದ ವಾಸ್ತವದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ಆದರ್ಶಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಇದು ಪ್ರಾಸಂಗಿಕ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರಕ್ಕಿಂತ ಮೇಲಿರುತ್ತದೆ.

ರಾಫೆಲ್ ಮೂವತ್ತೇಳು ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವನಾಗಿ ನಿಧನರಾದರು, ಫರ್ನೆಸಿನಾ, ವ್ಯಾಟಿಕನ್ ಲಾಗ್ಗಿಯಾಸ್ನ ವಿಲ್ಲಾಗಳ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಂದ ಹಲಗೆಯ ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳು. ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಉಚಿತ, ಸೊಗಸಾದ, ವಿಶಾಲವಾದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ತಮ್ಮ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನನ್ನು ವಿಶ್ವದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಡ್ರಾಫ್ಟ್\u200cಮನ್\u200cಗಳಲ್ಲಿ ಇರಿಸಿದೆ. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಉನ್ನತ ನವೋದಯದ ಬಹು-ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಮಕಾಲೀನರಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು. ರಾಫೆಲ್ ಹೆಸರು ನಂತರ ಆದರ್ಶ ಕಲಾವಿದನ ಸಾಮಾನ್ಯ ಹೆಸರಾಗಿ ಬದಲಾಯಿತು.

ಹಲವಾರು ಇಟಾಲಿಯನ್ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ರಾಫೆಲ್ ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಶಿಕ್ಷಕರ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಧಾನವನ್ನು ಪ್ರಶ್ನಾತೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತಕ್ಕೆ ನಿರ್ಮಿಸಿದರು, ಇದು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅನುಕರಣೆಯ ಹರಡುವಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಮಾನವತಾವಾದದ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟನ್ನು ಸೂಚಿಸಿತು.

• ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿ ಅವರು ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಕವಿ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಅವರು ಸ್ವತಃ ಅಧಿಕಾರದಲ್ಲಿರುವವರ ನೆಚ್ಚಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿದ್ದರು, ಜಾತ್ಯತೀತ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಸುಲಭವಾಗಿ ಮತ್ತು ಆರಾಮವಾಗಿ ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಅವರು ಕಡಿಮೆ ಮೂಲದವರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು 11 ವರ್ಷದಿಂದ ಅನಾಥರಾಗಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಅವರ ಪಾಲಕರು ತಮ್ಮ ಮಲತಾಯಿಯ ಮೇಲೆ ಕುಟುಂಬ ಆಸ್ತಿಗಾಗಿ ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಮೊಕದ್ದಮೆ ಹೂಡಿದರು.
• ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಮಡೋನಾವನ್ನು "ಕಪ್ಪು ಸನ್ಯಾಸಿಗಳ" ಆದೇಶದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಬೆನೆಡಿಕ್ಟೈನ್ಸ್. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಅಥವಾ ಸಹಾಯಕರ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳುವಿಕೆ ಇಲ್ಲದೆ ಅವರು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಬೃಹತ್ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.
• ವಸಾರಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಮತ್ತು ಅವನ ಹಿಂದೆ ಮತ್ತು ರಾಫೆಲ್\u200cನ ಇತರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಕಾರರು ಅನೇಕ "ಮಡೋನಾಸ್" ನ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಬೇಕರ್ ಮಾರ್ಗರಿಟಾ ಲೂಟಿಯ ಮಗಳನ್ನು ಫೋರ್ನಾರಿನಾ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಕೆಲವರು ಅವಳನ್ನು ವಿವೇಕಯುತ ಕಾಮುಕರೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇತರರು - ಒಬ್ಬ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಪ್ರೇಮಿ, ಈ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಕಲಾವಿದರು ಉದಾತ್ತ ಜನ್ಮದ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಅನೇಕ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಇದೆಲ್ಲವೂ ಪ್ರೀತಿಯ ಪ್ರಣಯ ಪುರಾಣ ಎಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ರಾಫೆಲ್ ಮಹಿಳೆಯರೊಂದಿಗಿನ ನಿಜವಾದ ಸಂಬಂಧ ಯಾರಿಗೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ.
• "ಫೋರ್ನಾರಿನಾ" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಕಲಾವಿದನ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ನಗ್ನ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಅರ್ಧ ಬೆತ್ತಲೆ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ವೈದ್ಯರಲ್ಲಿ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಚರ್ಚೆಯ ವಸ್ತುವಾಗಿದೆ. ಮಾದರಿಯ ಎದೆಯ ಮೇಲೆ ನೀಲಿ ಬಣ್ಣದ ತಾಣವು ಮಾದರಿಗೆ ಕ್ಯಾನ್ಸರ್ ಇದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.
• ಅದೇ ವಸಾರಿ ಗಾಸಿಪ್\u200cಗಳನ್ನು ವರದಿ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ, ಪಾಪಲ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಾಗಿ, ಕಲಾವಿದ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ದೇವರನ್ನು ಅಥವಾ ನರಕವನ್ನು ನಂಬಲಿಲ್ಲ. ಇದು ಅಸಂಭವವಾಗಿದೆ, ಆದರೂ ಆ ಕಾಲದ ಪೋಪ್ ಒಬ್ಬರ ಹೇಳಿಕೆಯು ಸಾಕಷ್ಟು ತಿಳಿದಿದೆ: “ಕ್ರಿಸ್ತನ ಕುರಿತಾದ ಈ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆ ನಮಗೆ ಎಷ್ಟು ಲಾಭ ತಂದಿತು!”

ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ

• ಟಾಯ್ನ್ಸ್ ಕ್ರಿಸ್ಟೋಫ್. ರಾಫೆಲ್. ಟಾಸ್ಚೆನ್. 2005
• ಮ್ಯಾಕೋವ್ ಎ. ರಾಫೆಲ್. ಯುವ ಸಿಬ್ಬಂದಿ. 2011. (ಅದ್ಭುತ ಜನರ ಜೀವನ)
• ಎಲಿಯಾಸ್ಬರ್ಗ್ ಎನ್.ಇ.ರಾಫೆಲ್. - ಎಂ .: ಕಲೆ, 1961. - 56, ಪು. - 20,000 ಪ್ರತಿಗಳು. (ಪ್ರದೇಶ)
• ರಾಫೆಲ್ನ ಸ್ಟ್ಯಾಮ್ ಎಸ್. ಎಂ. ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಮಡೋನಾಸ್: (ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿಷಯದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು). - ಸರಟೋವ್: ಸರಟೋವ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಪ್ರಕಾಶನ ಮನೆ, 1982. - 80 ಪು. - 60,000 ಪ್ರತಿಗಳು.

ಈ ಲೇಖನವನ್ನು ಬರೆಯುವಾಗ, ಈ ಕೆಳಗಿನ ಸೈಟ್\u200cಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗಿದೆ:citaty.su ,

ನೀವು ತಪ್ಪುಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರೆ ಅಥವಾ ಈ ಲೇಖನವನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ಬಯಸಿದರೆ, ಇ-ಮೇಲ್ ಮೂಲಕ ನಮಗೆ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಕಳುಹಿಸಿ [ಇಮೇಲ್ ರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ]ವೆಬ್\u200cಸೈಟ್, ನಾವು ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಓದುಗರು ನಿಮಗೆ ತುಂಬಾ ಕೃತಜ್ಞರಾಗಿರುತ್ತೇವೆ.

ಆಧುನಿಕ ಕಾಲದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ರಾಫೆಲ್ (ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಯಾಂಟಿ) 1483 ರ ಏಪ್ರಿಲ್ 6 ರಂದು ಉರ್ಬಿನೊದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ತಮ್ಮ ತಂದೆ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜಿಯೋವಾನಿ ಸ್ಯಾಂಟಿ ಅವರಿಂದ ಪಡೆದರು, ಮತ್ತು 1494 ರಲ್ಲಿ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ ಅವರು ಉಂಬ್ರಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಪಿ. ಪೆರುಜಿನೊ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಮುಂದುವರೆದರು. ಪೆರುಜಿನೊದಲ್ಲಿ ಅವರು ವಾಸಿಸುವ ಹೊತ್ತಿಗೆ ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಮೊದಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು. ಉಂಬ್ರಿಯನ್ ಶಾಲೆಯ ಸೌಮ್ಯ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಧಾರ್ಮಿಕ ಹಗಲುಗನಸುಗಳೆಲ್ಲವೂ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿವೆ. ಆದರೆ ಈಗಾಗಲೇ ಈ ಅವಧಿಯ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಬರೆದ “ಬೆಟ್ರೊಥಾಲ್ ಆಫ್ ದಿ ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿ” (ಸ್ಪೊಸಾಲಿಜಿಯೊ) ನಲ್ಲಿ, ಈ ಪಾತ್ರದ ಮೂಲಕ ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಹೊಳೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿವೆ.

ರಾಫೆಲ್. ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿಯ ನಿಶ್ಚಿತಾರ್ಥ. 1504

  ರಾಫೆಲ್ನ ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಅವಧಿ

1504 ರಲ್ಲಿ ಸ್ತಬ್ಧ ಉಂಬ್ರಿಯಾದಿಂದ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್\u200cಗೆ ರಾಫೆಲ್ ಆಗಮನದೊಂದಿಗೆ, ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಎರಡನೇ ಅವಧಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ, ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಮತ್ತು ಫ್ರಾ ಬಾರ್ಟೊಲೊಮಿಯೊ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು - ಎಲ್ಲಾ ಆಕರ್ಷಕ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಕೇಂದ್ರ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ರಾಫೆಲ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಬಲವಾದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಬಲದಿಂದ ಆಶ್ಚರ್ಯಗೊಂಡ ಅವರು ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಮತ್ತು ಫ್ರಾ ಬಾರ್ಟೊಲೊಮಿಯೊ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಹಳೆಯದನ್ನು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ಸ್. ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಚಲನೆಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ನಿಷ್ಠಾವಂತ ಪ್ರಸಾರ, ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿಯವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಮೋಡಿ ಮತ್ತು ಸ್ವರಗಳ ಉಕ್ಕಿ, ಗುಂಪುಗಳ ಪೂಜ್ಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯಪೂರ್ಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆ, ಫ್ರಾ ಬಾರ್ಟೊಲೊಮಿಯೊದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಆಳ, ಈ ಅವಧಿಯ ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವಂಚಿಸಲಿಲ್ಲ ಈಗಾಗಲೇ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಮಾಡಿದೆ. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಇತರ ಜನರ ಪ್ರಭಾವಗಳಿಗೆ ಒಳಪಟ್ಟು, ರಾಫೆಲ್ ಯಾವಾಗಲೂ ಅವನಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಕ ಮತ್ತು ಉಪಯುಕ್ತವಾದದ್ದನ್ನು ಮಾತ್ರ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಅನುಪಾತದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ರಾಫೆಲ್. ಮೂರು ಅನುಗ್ರಹಗಳು. 1504-1505

ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಅವಧಿಯು "ದಿ ತ್ರೀ ಗ್ರೇಸಸ್" ಮತ್ತು "ದಿ ನೈಟ್ಸ್ ಡ್ರೀಮ್" ಎಂಬ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ.

ರಾಫೆಲ್. ಅಲೋಗರಿ (ಕುದುರೆಯ ಕನಸು). ಸರಿ 1504

ಡ್ರ್ಯಾಗನ್ ಜೊತೆ ಸೇಂಟ್ ಮೈಕೆಲ್ ಮತ್ತು ಸೇಂಟ್ ಜಾರ್ಜ್ ಅವರ ಯುದ್ಧಗಳ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಫಲಕಗಳು, “ಕ್ರೈಸ್ಟ್ ದಿ ಬ್ಲೆಸ್ಸಿಂಗ್” ಮತ್ತು “ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿಯಾದ ಸೇಂಟ್ ಕ್ಯಾಥರೀನ್” ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸಹ ಈ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಸೇರಿವೆ.

ರಾಫೆಲ್. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿಯಾದ ಸೇಂಟ್ ಕ್ಯಾಥರೀನ್. 1508

  ಮಡೋನಾ ರಾಫೆಲ್

ಆದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ಕಳೆದ ಸಮಯ ಮಡೋನಾಗಳ ಯುಗ, ಬಹುಪಾಲು: “ಮಡೋನಾ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಪೆಟ್”, “ಮಡೋನಾ ಆಫ್ ದಿ ಹೌಸ್ ಆಫ್ ಟೆಂಪಿ”, “ಮಡೋನಾ ಆಫ್ ದಿ ಹೌಸ್ ಆಫ್ ಕಾಲಮ್”, “ಮಡೋನಾ ಡೆಲ್ ಬಾಲ್ಡಾಹಿನೋ”, “ಮಡೋನಾ ಗ್ರ್ಯಾಂಡುಕಾ”, “ಮಡೋನಾ ಕ್ಯಾನಿಜಾನಿ”, “ ಮಡೋನಾ ಟೆರ್ರಾನುವಾ ”,“ ಮಡೋನಾ ಇನ್ ದಿ ಗ್ರೀನ್ ”,“ ಬ್ಯೂಟಿಫುಲ್ ಗಾರ್ಡನರ್ ”ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಮತ್ತು“ ಸಮಾಧಿಯಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಸ್ತನ ಸ್ಥಾನ ”ಎಂಬ ಸಂಯೋಜನೆಯು ನಾಟಕೀಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿದೆ, ಈ ಅವಧಿಗೆ ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಕೃತಿಗಳು.

ರಾಫೆಲ್. ಹಸಿರು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಮಡೋನಾ, 1506

ಇಲ್ಲಿ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್\u200cನಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ ಅಗ್ನೊಲೊ ಮತ್ತು ಮದ್ದಲೆನಾ ಡೋನಿ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ರಾಫೆಲ್. ಅಗ್ನೊಲೊ ಡೋನಿ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ. 1506

  ರಾಫೆಲ್ನ ರೋಮನ್ ಅವಧಿ

ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಭಾವಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಳಿಸಿ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಅರಿತುಕೊಂಡ ರಾಫೆಲ್ ಕ್ರಮೇಣ ಮುಂದೆ ಹೋಗುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ರೋಮ್ನಲ್ಲಿದ್ದ ತನ್ನ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಮೂರನೆಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ತಲುಪುತ್ತಾನೆ. 1508 ರಲ್ಲಿ ಬ್ರಮಂಟೆಯ ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ, ಕೆಲವು ವ್ಯಾಟಿಕನ್ ಸಭಾಂಗಣಗಳನ್ನು ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲು ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಯಾಂಟಿಯನ್ನು ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರೋಮ್\u200cಗೆ ಕರೆದನು. ರಾಫೆಲ್ ಎದುರಿಸುತ್ತಿರುವ ಭವ್ಯವಾದ ಕಾರ್ಯಗಳು ಅವನ ಸ್ವಂತ ಪಡೆಗಳ ಪ್ರಜ್ಞೆಗೆ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿದವು; ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಚಾಪೆಲ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಸಾಮೀಪ್ಯ, ಅವನಲ್ಲಿ ಉದಾತ್ತ ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು, ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಪ್ರಪಂಚವು ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ಬೇರೆಡೆಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಗೊಂಡಿತು, ಎತ್ತರದ ದಿಕ್ಕಿನ ತನ್ನ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಸಂಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು.

  ಸ್ಟ್ಯಾನ್ಜಾ ಡೆಲ್ಲಾ ಸೆನ್ಯಾತುರಾದಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ

ಮೂರು ಕೋಣೆಗಳು (ಚರಣ) ಮತ್ತು ವ್ಯಾಟಿಕನ್\u200cನ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಸಭಾಂಗಣವನ್ನು ಕಮಾನುಗಳು ಮತ್ತು ಗೋಡೆಗಳ ಮೇಲೆ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ರಾಫೆಲ್ ಆವರಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅವುಗಳನ್ನು "ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಟ್ಯಾನ್ಜ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ವಿಶ್ರಾಂತಿಯಲ್ಲಿ (ಸ್ಟ್ಯಾನ್ಜಾ ಡೆಲ್ಲಾ ಸೆನ್ಯಾತುರಾ - ಡೆಲ್ಲಾ ಸೆಗ್ನಾತುರಾ) ಜನರ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜೀವನವನ್ನು ಅದರ ಅತ್ಯುನ್ನತ ದಿಕ್ಕುಗಳಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ದೇವತಾಶಾಸ್ತ್ರ, ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, ನ್ಯಾಯಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಕವನಗಳು ಚಾವಣಿಯ ಮೇಲೆ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಮೇಲೇರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಗೋಡೆಗಳ ಮೇಲಿನ ನಾಲ್ಕು ದೊಡ್ಡ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ. ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ದೈವತ್ವದ ಆಕೃತಿಯಡಿಯಲ್ಲಿ "ಲಾ ಡಿಸ್ಪುಟಾ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ - ಸೇಂಟ್ ಬಗ್ಗೆ ವಿವಾದ. ಯೂಕರಿಸ್ಟ್ - ಮತ್ತು ಅದರ ಎದುರು "ಅಥೇನಿಯನ್ ಶಾಲೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ, ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳನ್ನು ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಎರಡನೆಯದು - ಪೇಗನ್, ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯವು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. “ವಿವಾದ” ದಲ್ಲಿ, ಕ್ರಿಯೆಯು ಭೂಮಿಯ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಸ್ವರ್ಗದಲ್ಲಿ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತದೆ. ಕ್ರಿಸ್ತನು ದೇವರ ತಾಯಿ ಮತ್ತು ಜಾನ್ ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸ್ಟ್ ನಡುವೆ ಸ್ವರ್ಗದಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಅವನ ಅಪೊಸ್ತಲರು, ಪ್ರವಾದಿಗಳು ಮತ್ತು ಹುತಾತ್ಮರಿಗಿಂತ ಸ್ವಲ್ಪ ಕಡಿಮೆ; ಕ್ರಿಸ್ತನ ಮೇಲೆ - ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ತಂದೆಯಾದ ದೇವರು, ದೇವತೆಗಳಿಂದ ಸುತ್ತುವರೆದಿದ್ದಾನೆ, ಕ್ರಿಸ್ತನ ಕೆಳಗೆ - ಪವಿತ್ರಾತ್ಮವು ಪಾರಿವಾಳದ ರೂಪದಲ್ಲಿ. ಚಿತ್ರದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಭೂಮಿಯ ಮೇಲೆ ರಕ್ತರಹಿತ ತ್ಯಾಗ ಮಾಡಲು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದ ಬಲಿಪೀಠವಿದೆ, ಮತ್ತು ಅದರ ಸುತ್ತಲೂ ಚರ್ಚ್\u200cನ ಪಿತೃಗಳು, ಧಾರ್ಮಿಕ ಶಿಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಶ್ವಾಸಿಗಳು ಇದ್ದಾರೆ. ಆಕಾಶದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಶಾಂತವಾಗಿದೆ; ಇಲ್ಲಿ ಭೂಮಿಯ ಮೇಲೆ, ಎಲ್ಲವೂ ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಹೋರಾಟದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. ದೇವದೂತರು ಹೊತ್ತ ನಾಲ್ಕು ಸುವಾರ್ತೆಗಳು ಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಸ್ವರ್ಗದ ನಡುವೆ ಮಧ್ಯವರ್ತಿಗಳಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ.

ರಾಫೆಲ್. ಯೂಕರಿಸ್ಟ್ (ವಿವಾದ) ಬಗ್ಗೆ ವಿವಾದ. 1510-1511

ಅಥೆನ್ಸ್ ಶಾಲೆಯ ದೃಶ್ಯವು ಪ್ರತಿಮೆಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಪುರಾತನ ಪೋರ್ಟಿಕೊ ಆಗಿದೆ. ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಇಬ್ಬರು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಚಿಂತಕರು ಇದ್ದಾರೆ: ಆದರ್ಶವಾದಿ ಪ್ಲೇಟೋ, ತನ್ನ ಕೈಯನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿಸಿಕೊಂಡು ಸ್ವರ್ಗದ ಕಡೆಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವವಾದಿ ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್ ಭೂಮಿಯನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿದ್ದಾನೆ. ಅವರು ಗಮನ ಕೇಳುಗರಿಂದ ಸುತ್ತುವರೆದಿದ್ದಾರೆ. ನ್ಯಾಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಆಕೃತಿಯಡಿಯಲ್ಲಿ, ಕಿಟಕಿಯಿಂದ ಕತ್ತರಿಸಿದ ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ, ಕಿಟಕಿಯ ಮೇಲೆ, ವಿವೇಕ, ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಮಿತವಾಗಿರುವ ಮೂರು ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಕಿಟಕಿಯ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಜಸ್ಟಿನಿಯನ್, ಟ್ರಿಬೋನಿಯನ್ ಮಂಡಿಯೂರಿರುವುದರಿಂದ ಪಾಂಡೆಕ್ಟಾವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪೋಪ್ ಗ್ರೆಗೊರಿ VII, ವಕೀಲರಿಗೆ ತೀರ್ಪು ನೀಡುತ್ತಾನೆ .

ರಾಫೆಲ್. ಅಥೆನ್ಸ್ ಶಾಲೆ, 1509

ಈ ಮ್ಯೂರಲ್ ವಿರುದ್ಧ, ಕಾವ್ಯದ ಆಕೃತಿಯಡಿಯಲ್ಲಿ, “ಪಾರ್ನಸ್ಸಸ್” ಇದೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಪ್ರಾಚೀನ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಕವಿಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

  ಸ್ಟ್ಯಾನ್ಜಾ ಡಿ ಎಲಿಯೊಡೊರೊದಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ

ಎರಡನೇ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ (ಡಿ ಎಲಿಯೊಡೊರೊ), ಗೋಡೆಗಳು, ಬಲವಾದ ನಾಟಕೀಯ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ, “ದೇವಾಲಯದಿಂದ ಇಲಿಯೊಡೋರ್\u200cನನ್ನು ಹೊರಹಾಕುವುದು”, “ಬೊಲ್ಸೆನಾದಲ್ಲಿನ ಪವಾಡ”, “ಜೈಲಿನಿಂದ ಅಪೊಸ್ತಲ ಪೀಟರ್ ಬಿಡುಗಡೆ” ಮತ್ತು “ಅಟಿಲಾ, ರೋಮ್ ಮೇಲಿನ ದಾಳಿಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪೋಪ್ ಲಿಯೋ I ಮತ್ತು ಅಪೊಸ್ತಲರಾದ ಪೇತ್ರ ಮತ್ತು ಪೌಲನ ಅಸಾಧಾರಣ ನೋಟ. "

ರಾಫೆಲ್. ದೇವಾಲಯದಿಂದ ಇಲಿಯೊಡೋರ್ನ ಗಡಿಪಾರು, 1511-1512

ಈ ಕೃತಿಗಳು ಚರ್ಚ್ ಅನ್ನು ಬಾಹ್ಯ ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ಶತ್ರುಗಳಿಂದ ರಕ್ಷಿಸುವ ದೈವಿಕ ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತವೆ. ಈ ಕೋಣೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವಾಗ, ರಾಫೆಲ್ ಮೊದಲು ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಗಿಯುಲಿಯೊ ರೊಮಾನೊ ಅವರ ಸಹಾಯವನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸಿದನು.

ರಾಫೆಲ್. ಪೋಪ್ ಲಿಯೋ I ಮತ್ತು ಅಟಿಲಾ ಅವರ ಸಭೆ, 1514

  ಸ್ಟ್ಯಾನ್ಜಾ ಡೆಲ್ ಇನ್ಸೆಂಡಿಯೊದಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ

ಮೂರನೆಯ ಕೋಣೆಯನ್ನು (ಡೆಲ್ "ಇನ್ಸೆಂಡಿಯೊ) ಬೋರ್ಗೊದಲ್ಲಿ ಬೆಂಕಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ನಾಲ್ಕು ಗೋಡೆಯ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಪೋಪ್ ಅವರ ಮಾತಿನಿಂದ ನಿಲ್ಲಿಸಲಾಗಿದೆ, ಓಸ್ಟಿಯಾದಲ್ಲಿ ಸರಸೆನ್ಸ್ ವಿರುದ್ಧದ ಗೆಲುವು, ಲಿಯೋ III ರ ಪ್ರಮಾಣ ಮತ್ತು ಚಾರ್ಲ್\u200cಮ್ಯಾಗ್ನೆ ಪಟ್ಟಾಭಿಷೇಕ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದು ಮಾತ್ರ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ರಾಫೇಲ್\u200cಗೆ ಸೇರಿದೆ. ಕಾರ್ಡ್ಬೋರ್ಡ್ಗಳು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ರಾಫೆಲ್ಗೆ ಅಂತಿಮ ಮುಕ್ತಾಯವನ್ನು ನೀಡಲು ಸಮಯವಿರಲಿಲ್ಲ.

  ಕಾನ್\u200cಸ್ಟಾಂಟೈನ್\u200cನ ಹಾಲ್\u200cನಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ

ಪಕ್ಕದ ಹಾಲ್ ಆಫ್ ಕಾನ್ಸ್ಟಂಟೈನ್ ನಲ್ಲಿ, ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಚರ್ಚ್ನ ಚಾಂಪಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅದರ ಜಾತ್ಯತೀತ ಶಕ್ತಿಯ ಸ್ಥಾಪಕರಾದ ಕಾನ್ಸ್ಟಂಟೈನ್ ದಿ ಗ್ರೇಟ್ ಅವರ ಜೀವನದ ಇತರ ದೃಶ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ, ರಾಫೆಲ್ ಕಾನ್ಸ್ಟಂಟೈನ್ ಯುದ್ಧದ ಪ್ರಬಲ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು - ಹೊಸ ಕಲೆಯ ಭವ್ಯವಾದ ಯುದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಆದರೂ ಇದನ್ನು ಬಹುಪಾಲು ಜೂಲಿಯೊ ರೊಮಾನೋ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ರಾಫೆಲ್. ಮುಲ್ವಿಯನ್ ಸೇತುವೆಯ ಮೇಲಿನ ಕಾನ್ಸ್ಟಂಟೈನ್ ದಿ ಗ್ರೇಟ್ ಕದನ, 1520-1524

  ವ್ಯಾಟಿಕನ್ ಲಾಗ್ಗಿಯಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ

ಇನ್ನೂ ಚರಣವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸದ, ರಾಫೆಲ್ ವ್ಯಾಟಿಕನ್ ಲಾಗ್ಗಿಯಾಸ್ ಅನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು - ಸೇಂಟ್ ಡಮಾಸ್ ಅಂಗಳವನ್ನು ಮೂರು ಕಡೆಗಳಲ್ಲಿ ತೆರೆದ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು. ಲಾಗ್ಗಿಯಾಸ್\u200cಗಾಗಿ, ಹಳೆಯ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಒಡಂಬಡಿಕೆಯ ಕಥೆಗಳಿಗಾಗಿ ರಾಫೆಲ್ 52 ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಿದರು, ಇದನ್ನು ರಾಫೆಲ್ ಬೈಬಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ನೀವು ಈ ಬೈಬಲ್ ಅನ್ನು ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಚಾಪೆಲ್\u200cನಲ್ಲಿರುವ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಬೈಬಲ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಕತ್ತಲೆಯಾದ ದುರಂತಕಾರ ಮತ್ತು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಶಾಂತವಾದ ಮಹಾಕಾವ್ಯ ರಾಫೆಲ್ ನಡುವೆ ಸಂತೋಷವನ್ನು, ಆಲಸ್ಯ, ಅನುಗ್ರಹವನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುವ ನಿಖರವಾದ ವಿರುದ್ಧ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ.

  ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಚಾಪೆಲ್\u200cಗಾಗಿ ಟೇಪ್\u200cಸ್ಟ್ರೀಸ್

ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಮೂರನೆಯ ವಿಸ್ತಾರವಾದ ಕೆಲಸವೆಂದರೆ ಪೋಪ್ ಲಿಯೋ ಎಕ್ಸ್ ನಿಯೋಜಿಸಿದ ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಚಾಪೆಲ್\u200cನಲ್ಲಿ 10 ಟೇಪ್\u200cಸ್ಟ್ರೀಗಳಿಗಾಗಿ ಅಪೊಸ್ತಲರ ಕೃತ್ಯಗಳ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹಲಗೆಯಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರರಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ಒಬ್ಬರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ ವಿಲ್ಲಾ ಫರ್ನೆಸೈನ್\u200cನಲ್ಲಿ “ದಿ ಟ್ರಯಂಫ್ ಆಫ್ ಗಲಾಟಿಯಾ” ಎಂದು ಬರೆದರು, ಮತ್ತು ಅದೇ ವಿಲ್ಲಾದ ಗ್ಯಾಲರಿಗಾಗಿ ಅವರು ಸೈಕ್ ಇತಿಹಾಸದಿಂದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಪೋಪ್ ಅವರ ಕೋರಿಕೆಯ ಮೇರೆಗೆ ಭಕ್ಷ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಧೂಪ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳಿಗೆ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸುತ್ತಿದ್ದರು.

  ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ಜೀವನ

1514 ರಲ್ಲಿ, ಲಿಯೋ ಎಕ್ಸ್ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ ನಿರ್ಮಾಣದ ಮುಖ್ಯ ವೀಕ್ಷಕನಾಗಿ ರಾಫೆಲ್ನನ್ನು ನೇಮಿಸಿದನು, ಮತ್ತು 1515 ರಲ್ಲಿ - ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ಉತ್ಖನನದಿಂದ ಗಣಿಗಾರಿಕೆ ಮಾಡಿದ ಪ್ರಾಚೀನ ಸ್ಮಾರಕಗಳ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕ. ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಮರಣದಂಡನೆಗೆ ರಾಫೆಲ್ ಇನ್ನೂ ಸಮಯವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು, ಈ ರೋಮನ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಈ ಮೂಲಕ ರಚಿಸಿದರು; ಜೂಲಿಯಸ್ II ಮತ್ತು ಲಿಯೋ ಎಕ್ಸ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು; ಮಡೋನಾಸ್: “ವಿಥ್ ದಿ ವೈಲ್”, “ಡೆಲ್ಲಾ ಸೆಡಿಯಾ”, “ಡಿ ಫೋಲಿಗ್ನೊ”, “ಆಲ್ಬಾ ಮನೆಯಿಂದ” ಮತ್ತು ಮಡೋನಾಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪರಿಪೂರ್ಣ - “ಸಿಸ್ಟೈನ್”; “ಹೋಲಿ ಸಿಸಿಲಿಯಾ”, “ಕ್ಯಾರಿಂಗ್ ದಿ ಕ್ರಾಸ್” (ಲೋ ಸ್ಪಾಸಿಮೊ ಡಿ ಸಿಸಿಲಿಯಾ) ಮತ್ತು “ರೂಪಾಂತರ” ಕಲಾವಿದನ ಸಾವಿನಲ್ಲಿ ಅಪೂರ್ಣವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಈಗಲೂ ಸಹ, ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳ ನಡುವೆ, ಅವರ ಖ್ಯಾತಿಯ ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ ಸಹ ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರಕ್ಕೂ ಶ್ರದ್ಧೆಯಿಂದ ತಯಾರಿ ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಹಲವಾರು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಪರಿಗಣಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕಾಗಿ, ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ: ಅವರ ಯೋಜನೆಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಹಲವಾರು ಚರ್ಚುಗಳು, ಅರಮನೆಗಳು, ವಿಲ್ಲಾಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಸೇಂಟ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ಗಾಗಿ. ಅವರು ಸ್ವಲ್ಪ ಪೀಟರ್ ಅನ್ನು ತಯಾರಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು, ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವರು ಶಿಲ್ಪಿಗಳಿಗಾಗಿ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು, ಮತ್ತು ಅವರು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ಹೊಸದೇನಲ್ಲ: ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ನಲ್ಲಿ ಡಾಲ್ಫಿನ್ ಮೇಲೆ ಮಗುವಿನ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ರಾಫೆಲ್ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ರೋಮ್ ಅನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸುವ ಆಲೋಚನೆಯಿಂದ ರಾಫೆಲ್ನನ್ನು ಕರೆದೊಯ್ಯಲಾಯಿತು.

ರಾಫೆಲ್. ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಮಡೋನಾ, 1513-1514

1515 ರಿಂದ ಕೆಲಸದಿಂದ ತುಂಬಿ ತುಳುಕುತ್ತಿದ್ದ ರಫೇಲ್\u200cಗೆ ಒಂದು ಕ್ಷಣ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಇರಲಿಲ್ಲ.ಅವನಿಗೆ ಹಣದ ಅಗತ್ಯವಿರಲಿಲ್ಲ, ಗಳಿಕೆಯನ್ನು ಕಳೆಯಲು ಸಮಯವಿಲ್ಲ. ಲಿಯೋ ಎಕ್ಸ್ ಅವನನ್ನು ತನ್ನ ಚೇಂಬರ್ಲೇನ್ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಸ್ಪರ್ನ ನೈಟ್ ಆಗಿ ಮಾಡಿದನು. ರೋಮನ್ ಸಮಾಜದ ಅನೇಕ ಉತ್ತಮ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳೊಂದಿಗೆ, ರಾಫೆಲ್ ಸ್ನೇಹ ಬಂಧದಿಂದ ಬಂಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟನು. ಅವನು ಮನೆಯಿಂದ ಹೊರಟುಹೋದಾಗ, ಅವನ ಸುಮಾರು 50 ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಗುಂಪು ಅವನ ಪ್ರೀತಿಯ ಶಿಕ್ಷಕನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಮಾತನ್ನು ಹಿಡಿಯಿತು. ರಾಫೆಲ್ ಪಾತ್ರದ ಶಾಂತಿಯುತ, ಅನ್ಯಲೋಕದ ಅಸೂಯೆ ಮತ್ತು ಹಗೆತನದ ಪ್ರಭಾವದಿಂದಾಗಿ, ಈ ಜನಸಮೂಹವು ಅಸೂಯೆ ಮತ್ತು ಜಗಳಗಳಿಲ್ಲದೆ ಸ್ನೇಹಪರ ಕುಟುಂಬವನ್ನು ರೂಪಿಸಿತು.

  ರಾಫೆಲ್ ಸಾವು

ಏಪ್ರಿಲ್ 6, 1520 ರಂದು, ರಾಫೆಲ್ ತನ್ನ 37 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಜ್ವರದಿಂದ ನಿಧನರಾದರು, ಅದನ್ನು ಉತ್ಖನನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು; ಅವಳು ಅವನ ಜೀವಿಗೆ ಮಾರಕವಾಗಿದ್ದಳು, ಅಸಾಧಾರಣ ಒತ್ತಡದಿಂದ ಬಳಲಿದಳು. ರಾಫೆಲ್ ಮದುವೆಯಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕಾರ್ಡಿನಲ್ ಬಿಬ್ಬಿಯೆನಾ ಅವರ ಸೋದರ ಸೊಸೆಯೊಂದಿಗೆ ನಿಶ್ಚಿತಾರ್ಥ ಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದರು. ವಸಾರಿ ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, ರಾಫೆಲ್ ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ಫೋರ್ನಾರಿನಾಳೊಂದಿಗೆ ಬೇಕರ್\u200cನ ಮಗಳೊಡನೆ ಸಾಯುವವರೆಗೂ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತನಾಗಿರುತ್ತಿದ್ದಳು, ಮತ್ತು ಅವಳ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಮಡೋನಾ ವದಂತಿಯ ಮುಖದ ಆಧಾರವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ರಾಫೆಲ್ನ ಆರಂಭಿಕ ಸಾವಿಗೆ ಕಾರಣ ಅನೈತಿಕ ಜೀವನ, ನಂತರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಯಾವುದನ್ನೂ ಆಧರಿಸಿರಲಿಲ್ಲ . ಸಮಕಾಲೀನರು ರಾಫೆಲ್ನ ನೈತಿಕ ಗೋದಾಮಿನ ಬಗ್ಗೆ ಆಳವಾದ ಗೌರವದಿಂದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತಾರೆ, ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ದೇಹವನ್ನು ಪ್ಯಾಂಥಿಯನ್ನಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು. 1838 ರಲ್ಲಿ, ಅನುಮಾನಗಳಿಂದಾಗಿ, ಸಮಾಧಿಯನ್ನು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ರಾಫೆಲ್ ಅವಶೇಷಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಮಗ್ರತೆಯಿಂದ ಕಂಡುಬಂದವು.

  ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಕೆಲಸದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು

ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಯಾಂಟಿ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದರ ಅಕ್ಷಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಕಲ್ಪನೆಯೇ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಮೊದಲು ಹೊಡೆಯುತ್ತದೆ, ಅಂತಹ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯು ಬೇರೆಯವರಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವುದಿಲ್ಲ. ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಸೂಚ್ಯಂಕವು 1225 ಸಂಖ್ಯೆಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತದೆ; ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಏನನ್ನೂ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಎಲ್ಲವೂ ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಉಸಿರಾಡುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ, ಕನ್ನಡಿಯಲ್ಲಿರುವಂತೆ, ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚವು ಅದರ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಅವನ ಮಡೋನಾಗಳು ಸಹ ಬಹಳ ಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ: ಒಂದು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ - ಮಗುವಿನೊಂದಿಗೆ ಯುವ ತಾಯಿಯ ಚಿತ್ರಣ - ರಾಫೆಲ್ ಅವರು ಕಾಣಿಸಬಹುದಾದ ಹಲವು ಪರಿಪೂರ್ಣ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಯ ಮತ್ತೊಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಎಲ್ಲಾ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಉಡುಗೊರೆಗಳ ಅದ್ಭುತ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸಂಯೋಜನೆ. ರಾಫೆಲ್ಗೆ ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿಲ್ಲ, ಎಲ್ಲವೂ ಅಸಾಧಾರಣ ಸಮತೋಲನದಲ್ಲಿ, ಪರಿಪೂರ್ಣ ಸೌಂದರ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ. ವಿನ್ಯಾಸದ ಆಳ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿ, ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಶಾಂತವಾದ ಸಮ್ಮಿತಿ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣತೆ, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳಿನ ಗಮನಾರ್ಹ ವಿತರಣೆ, ಜೀವನ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರದ ಸತ್ಯತೆ, ಬಣ್ಣದ ಸೌಂದರ್ಯ, ಬೆತ್ತಲೆ ದೇಹ ಮತ್ತು ಡ್ರಾಪರಿಯ ತಿಳುವಳಿಕೆ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತವೆ. ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದನ ಈ ಬಹುಪಕ್ಷೀಯ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಆದರ್ಶವಾದವು ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಹೀರಿಕೊಂಡು, ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಶಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಪಾಲಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ತನ್ನ ಮೂಲವನ್ನು ರಚಿಸಿ, ಅದನ್ನು ಪರಿಪೂರ್ಣ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಧರಿಸಿ, ಮಧ್ಯಯುಗದ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮನಿಷ್ಠೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಹೊಸ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಶಾಲ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ವಾಸ್ತವಿಕತೆ ಮತ್ತು ಗ್ರೀಕ್ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್\u200cನೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಳಿಸಿತು. ರೋಮನ್ ಜಗತ್ತು. ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಜನಸಮೂಹದಲ್ಲಿ, ಕೆಲವರು ಕೇವಲ ಅನುಕರಣೆಗಿಂತ ಏರಿದರು. ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವದ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿ ಮತ್ತು ರೂಪಾಂತರದಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ಗಿಯುಲಿಯೊ ರೊಮಾನೋ ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿದ್ದರು.

ರಾಫೆಲ್. ರೂಪಾಂತರ, 1518-1520

ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿಯವರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸವನ್ನು ಜಾರ್ಜಿಯೊ ವಸಾರಿ ಅವರ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ, “ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು, ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ” (ವೈಟ್ ಡಿ "ಪೈ ಎಕ್ಸೆಲೆಂಟಿ ಆರ್ಕಿಟೆಟ್ಟಿ, ಪಿಟೋರಿ ಇ ಸ್ಕಲ್ಟೋರಿ"), 1568.

ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿ. ಅವರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆ ಬ್ರಿಲಿಯಂಟ್ ವೀರ್ಯ ಮೊಯಿಸೆವಿಚ್

ಅಧ್ಯಾಯ IX. ರಾಫೆಲ್ ಸಾವು

ಅಧ್ಯಾಯ IX. ರಾಫೆಲ್ ಸಾವು

ರೋಗ. - ಒಡಂಬಡಿಕೆ. - ಸಮಕಾಲೀನರ ಪತ್ರ. - ಜನರ ದುಃಖ. - "ರೂಪಾಂತರ." - ರಾಫೆಲ್ ಸಮಾಧಿ. - ಅವಳನ್ನು ಶವಪರೀಕ್ಷೆ ಮಾಡಿ. - ರಾಫೆಲ್ ಬಗ್ಗೆ ಗೊಥೆ. - 400 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವ. - ರಾಫೆಲ್ನ ಮರೆವು ಮತ್ತು ಅವನ ಬಳಿಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿ. - ಥಾರ್ವಾಲ್ಡ್\u200cಸೆನ್\u200cನ ಬಾಸ್-ರಿಲೀಫ್. - ಹರ್ಮಿಟೇಜ್\u200cನಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್. "ದಿ ಮಡೋನಾ ಆಫ್ ದಿ ಕೋನೆಸ್ಟಾಬೈಲ್." - ಅದನ್ನು ಖರೀದಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಕಾನೂನು. - ಮೂರು ಪ್ರತಿಭೆಗಳು. - ಗೊಥೆ ಅವರ ಮಾತುಗಳು .

1520 ರಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಅಪೂರ್ಣ ಕೃತಿಗಳ ನಡುವೆ, ಕೇವಲ 37 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಅವರ ಪ್ರಧಾನದಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ ಹುಟ್ಟಿದ ದಿನವೇ ನಿಧನರಾದರು. ರಾಫೆಲ್ ಅವರಿಂದ ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ರೋಮ್\u200cಗೆ ವರ್ಗಾವಣೆಯಾದ ನಾವು, ಅವರ ಅನಾರೋಗ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಜನರು, ತಂದೆ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರ ಎಲ್ಲಾ ಅಭಿಮಾನಿಗಳ ದುಃಖ ಮತ್ತು ಹತಾಶೆಯನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ imagine ಹಿಸಬಹುದು ... ಯಾರೂ ಅಪಾಯದ ಆಲೋಚನೆಗೆ ಸಹ ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರಲಿಲ್ಲ - ಅವರು ಇಷ್ಟು ದಿನ ಅನಾರೋಗ್ಯದಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ತೀವ್ರ ಜ್ವರದಿಂದ ಹಠಾತ್ತನೆ ನಿಧನರಾದರು.

ಉತ್ಖನನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವನು ರೋಮ್ನ ಕ್ಯಾಟಕಾಂಬ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಶೀತವನ್ನು ಹಿಡಿದಿದ್ದಾನೋ ಇಲ್ಲವೋ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಪ್ರಾಸಂಗಿಕವಾಗಿ, ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಪೋಪ್ಗೆ ಕರೆ ಮಾಡಿ, ರಾಫೆಲ್ ವ್ಯಾಟಿಕನ್ಗೆ ಅವಸರದಿಂದ ಹೋದರು ಮತ್ತು ವಾಕಿಂಗ್ ಬಗ್ಗೆ ಬಹಳ ಉತ್ಸುಕರಾಗಿದ್ದರು. ವ್ಯಾಟಿಕನ್\u200cನ ಕೋಲ್ಡ್ ರೂಮಿನಲ್ಲಿ ಎರಡು ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಕಳೆದ ನಂತರ, ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದ ಮತ್ತು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ ಚರ್ಚ್\u200cನ ಬಗ್ಗೆ ಲಿಯೋ ಎಕ್ಸ್\u200cನೊಂದಿಗೆ ಬಿಸಿಯಾದ ಸಂಭಾಷಣೆಯಲ್ಲಿ, ಅವನು ಮನೆಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದನು, ತಣ್ಣಗಾಯಿತು - ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅವನು ಹೋದನು. ಅದ್ಭುತ ಕಲಾವಿದನ ಉದಾತ್ತ ಪಾತ್ರವು ತನ್ನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ನಿಮಿಷಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಗೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಯಿತು. ಹೋಲಿ ಕಮ್ಯುನಿಯನ್ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಮೊದಲು, ರಾಫೆಲ್ ತನ್ನ ಸಂಬಂಧಿಕರನ್ನು ಅಥವಾ ಸ್ನೇಹಿತರನ್ನು ಮರೆಯದ ಇಚ್ will ೆಯನ್ನು ಬರೆದನು.

ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅವನು ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ಮತ್ತು ನಿಷ್ಠಾವಂತ ಗೆಳತಿಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡನು; ಅವನು ತನ್ನ ತಂದೆಯನ್ನು ಬದಲಿಸಿದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ನೋಡಿಕೊಂಡನು. ಅವರು ಮನೆಯನ್ನು ಕಾರ್ಡಿನಲ್ ಬಿಬ್ಬಿಯೆನಾ ಅವರಿಗೆ ನೀಡಿದರು, ಮತ್ತು ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ತಮ್ಮ ಸಂಬಂಧಿಕರಿಗೆ ಬಿಟ್ಟರು.

ಅನಾರೋಗ್ಯದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅಪ್ಪ ತನ್ನ ಸಾಕುಪ್ರಾಣಿಗಳ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಲು ದಿನಕ್ಕೆ ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಕಳುಹಿಸುತ್ತಿದ್ದರು.

ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ರೋಮ್\u200cಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ವೆನಿಸ್\u200cನ ರಾಫೆಲ್\u200cನ ಸಮಕಾಲೀನನೊಬ್ಬ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತನಿಗೆ ಬರೆದ ಪತ್ರದಲ್ಲಿ ಈ ವಿವರಗಳನ್ನು ಜಗತ್ತಿಗೆ ಬಿಟ್ಟನು. ರಾಫೆಲ್ ಹೆಸರು ಜನರನ್ನು ಎಷ್ಟು ಗೌರವದಿಂದ ಆವರಿಸಿದೆ ಎಂಬುದಕ್ಕೂ ಇದು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ.

ಅವನ ಸಾವಿಗೆ ಕೆಲವು ದಿನಗಳ ಮೊದಲು, ಪಾಪಲ್ ಅರಮನೆಯ ಗೋಡೆಗಳು ಅಲೆದಾಡಿದವು, ಬೀಳುವ ಬೆದರಿಕೆ ಹಾಕಿದವು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಪೋಪ್ ತಾತ್ಕಾಲಿಕವಾಗಿ ಮಾನ್ಸಿಗ್ನರ್ ಚಿಬಾಲ್ಟ್ ಅವರ ಕೋಣೆಗಳಿಗೆ ಹೋಗಬೇಕಾಯಿತು. ವಿನಾಶವು ರಾಫೆಲ್ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಆ ಕೋಣೆಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಬೆದರಿಕೆ ಹಾಕಿತು, ಮತ್ತು ಜನರು ದೈವಿಕ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಸಮೀಪ ಸಾವಿನ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ವರ್ಗದ ಅದ್ಭುತ ಮುನ್ಸೂಚನೆಗೆ ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳಿದರು. ಆಗಿನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಕಟೇನಾಗೆ ಎಚ್ಚರಿಕೆ ನೀಡುವಂತೆ ವೆನೆಷಿಯನ್ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತನಿಗೆ ಹೇಳುವ ಮೂಲಕ ತನ್ನ ಪತ್ರವನ್ನು ಕೊನೆಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ: "ಅವಳು ಸಾವಿಗೆ ಸಿದ್ಧನಾಗಲಿ - ಅವಳು ಈಗ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಬೆದರಿಕೆ ಹಾಕುತ್ತಾಳೆ."

ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ದೇಹವನ್ನು ಅವರ ಮನೆಯ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಮೇಣದಬತ್ತಿಗಳಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿದ ಗೀಳಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಅವನ ಚಿತಾಭಸ್ಮಕ್ಕೆ ತಲೆಬಾಗಲು ಪಟ್ಟಣವಾಸಿಗಳ ಅಸಂಖ್ಯಾತ ಜನಸಮೂಹ ಬಂದಿತು. "ರೂಪಾಂತರ" ಎಂಬ ಅಪೂರ್ಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಸತ್ತವರ ತಲೆಯ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಅವನ ಪ್ರತಿಭೆ ನಶ್ವರವಾದ ವೈಭವದಿಂದ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುವ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಬೇಕು ಎಂಬ ಸಂಕೇತವಾಗಿ. ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ವೈಭವ ಎಷ್ಟು ದೊಡ್ಡದಾಗಿದ್ದರೂ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಅವರು ಕಡಿಮೆ ಶೋಕಿಸುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ, ಅದರಲ್ಲೂ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅವರ ದಯೆ, ಸ್ನೇಹಪರತೆ ಮತ್ತು er ದಾರ್ಯದ ಅನುಭವವನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಯಶಸ್ವಿಯಾದವರು. ಅವನ ಮತ್ತು ಅರಿಯೊಸ್ಟೊ ಅವರ ಶೋಕವೂ ಸೇರಿದಂತೆ ಇಬ್ಬರೂ ಅವರ ಸಾವಿನ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಸಾನೆಟ್\u200cಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ತನ್ನ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ ಡೆಲ್ಲಾ ರೊಟೊಂಡಾ ಚರ್ಚ್\u200cನಲ್ಲಿ ತನಗಾಗಿ ಒಂದು ಸಮಾಧಿಯನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಂಡನು, ಅಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅಗ್ರಿಪ್ಪನ ಪ್ಯಾಂಥಿಯನ್ ಆಗಿತ್ತು. ಅವನ ಕೊನೆಯ ಆಸೆಯಂತೆ, ಶವಪೆಟ್ಟಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ವಾಲ್ಟ್ ಮತ್ತು ಬಲಿಪೀಠವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸಣ್ಣ ಗೂಡು ಜೋಡಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಕಲಾವಿದ, ತನ್ನ ಶಿಷ್ಯ ಲೊರೆನ್\u200cಜೆಟ್ಟಿಗೆ ಕೊಟ್ಟು ಮಡೋನಾದ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ಬಲಿಪೀಠದ ಬಳಿ ಇಟ್ಟನು. ಜನರು ಅವಳನ್ನು "ಮಡೋನಾ ಡೆಲ್ ಸಾಸ್ಸೊ" ಎಂದು ಕರೆದರು, ಬಹುಶಃ ರಾಫೆಲ್, ಸಾಂತಿ ಎಂಬ ಅಡ್ಡಹೆಸರಿನ ನೆನಪಿಗಾಗಿ. ಈ ಸುಂದರವಾದ ಪ್ರತಿಮೆಯು ಮರಣದಂಡನೆಯ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾದುದನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವುದಿಲ್ಲವಾದರೂ, ಅದರ ಸಮೀಪ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಪಡೆಯುತ್ತಿದ್ದ ರಾಫೆಲ್ ಹೆಸರಿನ ಮೋಹದಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿಯಲ್ಪಟ್ಟಿತು, ಜನರು ಅದನ್ನು ಅದ್ಭುತವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು.

ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿ. ಮಡೋನಾ ಡಿ ಫೋಲಿಗ್ನೊ. 1511-1512. ರೋಮ್, ವ್ಯಾಟಿಕನ್ ಪಿನಾಕೋಟೆಕಾ.

ರೋಫೆಲ್ನ ಮೂಳೆಗಳು ಮುನ್ನೂರು ವರ್ಷಗಳ ಸಮಾಧಿಯಲ್ಲಿ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ರೋಮ್ನ ಪುರಾತನ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳಲ್ಲಿ, ಅವನ ಸಮಾಧಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಅನುಮಾನಗಳು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡವು.

ಲುಕ್ಕಾ ಅಕಾಡೆಮಿಗೆ ಹೇಗಾದರೂ ರಾಫೆಲ್ಗೆ ಸೇರಿದ ತಲೆಬುರುಡೆ ಸಿಕ್ಕಿತು.

ಅನೇಕ ವಿವಾದಗಳು ಮತ್ತು ಅಶಾಂತಿಯ ನಂತರ, ಅವನ ಸಮಾಧಿಯನ್ನು ತೆರೆಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಯಿತು. ಅವರು ಯೋಚಿಸಿದಂತೆ ಅವರು ತುಂಬಾ ಬಲಿಪೀಠದಲ್ಲಿಲ್ಲದ ಕಾರಣ ಅವರು ತಕ್ಷಣ ಅವಳನ್ನು ಹುಡುಕಲಿಲ್ಲ. ಈ ಘಟನೆಯ ವಿವರಣೆಯು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ರೋಮ್ನಲ್ಲಿದ್ದ ರಾಫೆಲ್ಗೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಹೊಸ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಓವರ್ಬೆಕ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರಿಗೆ ಬರೆದ ಪತ್ರದಲ್ಲಿದೆ. "ಯಾವ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ, ರಾಫೆಲ್ ಸಮಾಧಿಯನ್ನು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ನಮ್ಮ ಕಣ್ಣ ಮುಂದೆ ತೆರೆದಾಗ ನಾನು ನೋಡಿದೆ" ಎಂದು ಅವರು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ದೇಹವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಖಂಡವಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಅಧಿಕಾರಿಗಳು, ವೈದ್ಯರು ಮತ್ತು ನೋಟರಿಗಳು ಪ್ರಮಾಣೀಕರಿಸಿದ ಪರೀಕ್ಷೆಯ ನಂತರ, ಅವರನ್ನು ಮತ್ತೆ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಸಾರ್ಕೊಫಾಗಸ್ನಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬಗ್ಗೆ "ಮೋಶೆ ಅವನನ್ನು ದೇವರನ್ನು ನೋಡಿದನು" ಎಂದು ಗೊಥೆ ಸರಿಯಾಗಿ ಹೇಳಿದರೆ, ರಾಫೆಲ್ ಬಗ್ಗೆ, ಅವನು ದೇವತೆಯನ್ನು ನೋಡಿದನೆಂದು ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು.

ಅವರ ಕೆಲವು ಮಡೋನಾಗಳಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ಮಾನವೀಯತೆ, ತಾಯಿಯ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗ ಮೋಡಿ ಇದೆ, ಸಂತೋಷದ ಮಾತಿನ ಪ್ರಕಾರ, "ನೀವು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಉಸಿರಾಡುವಾಗ ನೀವು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಾರ್ಥನೆ ಮಾಡಬೇಡಿ." ಅವರ ರಾಫೆಲ್ನ ಇತರ ಜೀವಿಗಳಲ್ಲಿ, ನಾವು ನೋಡಿದಂತೆ, ದೇವತೆಯನ್ನು ಭೂಮಿಗೆ ತಂದರು, ನಂತರ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಮತ್ತು ನೇರ ಭಾವನೆಯ ಚತುರ ಹಾರಾಟಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಅವನು ಅವನನ್ನು ನೋಡಿದನು.

ಸ್ಟ. ಅಗೇಟ್ ಅಂತಹ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಪರಿಶುದ್ಧತೆಯನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿದನು: "ಅವನು ಅವಳನ್ನು ನೋಡಿದಾಗಿನಿಂದ, ಅವನು ಅವಳ ಮುಂದೆ" ಇಫಿಜೆನಿಯಾ "ವನ್ನು ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಓದುತ್ತಾನೆ, ಮತ್ತು ಒಂದು ಪದವೂ ಅವನ ಪೆನ್ನು ಬಿಡುವುದಿಲ್ಲ, ಅದನ್ನು ಅವಳು ಒಪ್ಪುವುದಿಲ್ಲ."

ಅವರ ಎಸ್.ವಿ. ಮಾರ್ಗರಿಟಾ ಡ್ರ್ಯಾಗನ್ ಮೇಲೆ ಶಾಂತವಾಗಿ ಹೆಜ್ಜೆ ಹಾಕುತ್ತಾಳೆ, ಅವಳ ಸುತ್ತಲೂ ಸುತ್ತುತ್ತಿದ್ದಾಳೆ, ಆದರೆ ಅವಳ ಪವಿತ್ರ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಗಾಯಗೊಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಅವನ ಸ್ಟಂನಿಂದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವ ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಸಾಮರಸ್ಯ. ಸಿಸಿಲಿಯಾ. ಅವಳು ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಮಧುರವನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾಳೆ, ದೈವಿಕ ಆನಂದದಲ್ಲಿ ಅವಳು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ನೋಡುವ ದೇವತೆಗಳ ಕೋರಸ್ ಕಡೆಗೆ ತನ್ನ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ತಿರುಗಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಅವಳ ಗೀತೆಯಿಂದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯಲು ತಯಾರಿ ಮಾಡುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕನು ತನ್ನ ಸುತ್ತಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ಸುಂದರ ಗುಂಪನ್ನು ಮರೆಯುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಅವಳು ನೆಲದ ಮೇಲೆ ನಿಂತಿದ್ದಾಳೆ, ಆದರೆ ಅವಳು ಸಾಯಲಿದ್ದಾಳೆ ಎಂದು ನೋಡುಗನಿಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅವನ ಕಣ್ಣುಗಳು ಅನೈಚ್ arily ಿಕವಾಗಿ ಪ್ರೇರಿತ ಸಂಗೀತಗಾರನನ್ನು ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಿಗೆ ತೆಗೆದುಹಾಕುವುದನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತವೆ.

ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಕಾದಂಬರಿಗಳು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಆಳವಾದ, ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸತ್ಯವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಕಂಡುಕೊಂಡಿಲ್ಲ.

ಮತ್ತು ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಮಡೋನಾ?

ವೀಕ್ಷಕರ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಮಾನವ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿರುವ ಪದಗಳು ಎಲ್ಲಿವೆ? ದೇವತೆಯ ಈ ನಿಕಟತೆ, ಅತ್ಯುನ್ನತ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆ, ಅಮರ ಆದರ್ಶದ ಬಯಕೆಯ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಯಾರು ಕಣ್ಣೀರು ಸುರಿಸುವುದಿಲ್ಲ? ಇನ್ನೂ ಹಲವು ಶತಮಾನಗಳು ಹಾದುಹೋಗುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಈ ಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಯಾವುದನ್ನೂ ಹೋಲಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದುವರೆಗೆ ಮಿಲೋಸ್\u200cನ ಶುಕ್ರನೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ.

ಈ ಪ್ರಾಣಿಯಲ್ಲಿ ಶಾಶ್ವತತೆ ಇದೆ.

ಕಾರ್ಲೋ ಮರಾಟ್ಟಿ ಅವರು ರಾಫೆಲ್\u200cನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಆಶ್ಚರ್ಯವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದರು: “ಅವರು ನನಗೆ ರಾಫೆಲ್ ಚಿತ್ರವನ್ನು ತೋರಿಸಿದರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ನನಗೆ ಏನೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲವಾದರೆ, ಇದು ದೇವದೂತರ ಸೃಷ್ಟಿ ಎಂದು ನನಗೆ ಹೇಳಿದರೆ, ನಾನು ಅದನ್ನು ನಂಬುತ್ತೇನೆ.”

ಗೊಥೆ ಅವರ ಮಹಾನ್ ಮನಸ್ಸು ರಾಫೆಲ್ ಅನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿದೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಕ್ಕೆ ನಿಖರವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸಹ ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದೆ: "ಇತರರು ರಚಿಸುವ ಕನಸು ಕಂಡದ್ದನ್ನು ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ರಚಿಸಿದರು." ಇದು ನಿಜ, ಏಕೆಂದರೆ ರಾಫೆಲ್ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮೂರ್ತಿವೆತ್ತಂತೆ ಆದರ್ಶದ ಅನ್ವೇಷಣೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಆದರ್ಶವನ್ನು ಮರ್ತ್ಯಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು.

ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿ. ಬಿಂಡೋ ಅಲ್ಟೊವಿಟಿ. 1515 ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್

ಅಪೂರ್ಣ ರೂಪಾಂತರ ಮತ್ತು ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಮಡೋನಾ ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಕೃತಿಗಳಾಗಿವೆ. ಇದು ಅಪಘಾತವೇ? ಅವರು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಂತೆ, ಮಡೋನಾ ಮುಗಿಸಿದರು. ಇದು ಅವನ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿರುವ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಸೂಚಿಸುವುದಿಲ್ಲ - ದೇವತೆಯ ಬಯಕೆ, ಐಹಿಕ, ಮಾನವನನ್ನು ಶಾಶ್ವತ, ದೈವಿಕವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲು.

ಮತ್ತು ನಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಈ ದಿನವನ್ನು ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ನಲ್ಲಿ ಗಂಭೀರವಾದ ಸಭೆಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಕಾಡೆಮಿಯ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಹೂವುಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಬಸ್ಟ್ ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. "ಅಕಾಡೆಮಿಯ ಕಿಕ್ಕಿರಿದ ಸಭಾಂಗಣವನ್ನು ನೋಡುವುದು ಸಂತೋಷಕರವಾಗಿತ್ತು, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮಾಟ್ಲಿ ಗುಂಪನ್ನು ನೋಡುವಂತೆಯೇ, ರಾಫೆಲ್ ಲಾಡ್ಜ್ನ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಸಾವಿರಾರು ಜನಸಮೂಹ, ಅಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದು ಅದ್ಭುತ ಕಲಾವಿದನ ಅದ್ಭುತ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ."

ಸಹಜವಾಗಿ, ರೋಮ್ ಈ ದಿನವನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಆಚರಿಸಿತು. ಮಾಲೆಗಳು, ನಗರ ಬ್ಯಾನರ್\u200cಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಬೃಹತ್ ಮೆರವಣಿಗೆ ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ಕ್ಯಾಪಿಟಲ್\u200cನಿಂದ ಪ್ಯಾಂಥಿಯೋನ್ ಸಮಾಧಿಗೆ ಹೊರಟಿತು. ಮೆರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಜಿಲ್ಲೆಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಪ್ರಕಾರ 14 ಪ್ರಮುಖರು ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದರು. ಬ್ಯಾನರ್\u200cಗಳನ್ನು ಹೊತ್ತ ಜನರಲ್ಲಿ ಮಂತ್ರಿಗಳು, ದೂತರು ಮತ್ತು ಇತರರು ಇದ್ದರು. ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ವಿವಿಧ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು, ಅಕಾಡೆಮಿಗಳು, ಶಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ನಿಗಮಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಇಲ್ಲಿ ನೆರೆದಿದ್ದರು. ಸಮಾಧಿಯನ್ನು ಅಕ್ಷರಶಃ ವಯೋಲೆಟ್ಗಳಿಂದ ಸ್ಫೋಟಿಸಲಾಯಿತು, ಇತರ ಹೂವುಗಳ ರಾಶಿಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಾರದು. ಸಭೆಯಲ್ಲಿ ರಾಜ ಮತ್ತು ರಾಣಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದರು.

ಈ ದಿನವನ್ನು ಟ್ರಾಸ್ಟೀವೆರ್ನಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ತೇಜಸ್ಸಿನಿಂದ ಆಚರಿಸಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಫೋರ್ನಾರಿನಾ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು.

ಡ್ಯೂಕ್ ಆಫ್ ರಿನಾಲ್ಟೊ ಆ ದಿನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಫರ್ನೆಸಿನ್ ಅರಮನೆಯನ್ನು ತೆರೆದರು, ಅಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಗಲಾಟಿಯಾವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಪೋರ್ಟಿಕೊಗಾಗಿ ರಾಫೆಲ್ ಅಮುರ್ ಮತ್ತು ಮನಸ್ಸಿನ ಪುರಾಣದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಹಲಗೆಯ ಸರಣಿಯನ್ನು ಮಾಡಿದರು.

ದಂತಕಥೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಫೋರ್ನಾರಿನಾ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಮನೆ, ಒಂದು ಆಯ್ಕೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಬೇಕರಿಯೊಂದನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ಸ್ಪಾರ್ಕ್ಲರ್ಗಳಿಂದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ಪ್ರಕಾಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು ಮತ್ತು ಮೇಲಿನಿಂದ ಕೆಳಕ್ಕೆ ಹೂವುಗಳಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿಯಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಆದ್ದರಿಂದ ಇಟಲಿ ತನ್ನ ಅಮರ ಮಗನನ್ನು ಗೌರವಿಸಿತು.

ಆದರೆ "ನಾವು ಸತ್ತವರ ನಡುವೆ ಜೀವವನ್ನು ಹುಡುಕುವುದಿಲ್ಲ."

ರಾಫೆಲ್ ಜೀವಂತವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅದು ನಮ್ಮ ನಡುವೆ ಜೀವಂತವಾಗಿದೆ. ಅವನ ಹೆಸರು ಯಾರು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ, ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ, ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ಕನಿಷ್ಠ ಮುದ್ರಣಗಳು ಮತ್ತು s ಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮೆಚ್ಚಲಿಲ್ಲವೇ?

ರಾಫೆಲ್ನ ಮರಣದೊಂದಿಗೆ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಲೆ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಕೊಳೆಯಿತು, ಮತ್ತು ಈ ಅದ್ಭುತ ಸಮಯದ ಬಗ್ಗೆ ಶತಮಾನಗಳ ಬಹುತೇಕ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಮರೆವು ಬಂದಿತು. ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದವರೆಗೂ, ರಾಫೆಲ್ ಮತ್ತು ಇಡೀ ನವೋದಯದ ಅಧ್ಯಯನವು ಅತ್ಯಂತ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಸಾಗಿತು. ಒಂದು ಪುಶ್ ಅಗತ್ಯವಿದೆ, ಹಳೆಯ, ಫಲವತ್ತಾದ ಸಮಯವನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಹೊಸ ಪುನರ್ಜನ್ಮದ ಅಲೆಯ ಅಗತ್ಯವಿತ್ತು ಮತ್ತು ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಜಗತ್ತನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸಿದ “ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳು” ಈ ತಳ್ಳುವಿಕೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು.

ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಚಳುವಳಿ ಕಲೆಗೆ ಕಡಿಮೆ ಲಾಭದಾಯಕವೆಂದು ತೋರುತ್ತಿತ್ತು, ಅದು ಅವನಿಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಪ್ರತಿಕೂಲವಾಗಿತ್ತು; ಆದರೆ ಕೋಪಗೊಂಡ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯ ಮೊದಲ ಸ್ಫೋಟವು ಕಡಿಮೆಯಾದಾಗ, ಗುಡುಗು ಸಹಿತ ಮಳೆ ಬಿದ್ದಾಗ, ಮಳೆ ಬಿದ್ದು ಮೋಡಗಳು ಚದುರಿದಾಗ, ಚಂಡಮಾರುತದ ಫಲಗಳು ಮಾತ್ರ ಸಮೃದ್ಧವಾದ ಸುಗ್ಗಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು.

1701 ರಲ್ಲಿ ರಿಚರ್ಡ್\u200cಸನ್ ಫರ್ನೆಸಿನ್\u200cಗೆ ಬಂದಾಗ, ನಾವು ರಜಾದಿನದ ಧ್ವಜಗಳನ್ನು ನೋಡಿದ ಅರಮನೆಯ ಸಭಾಂಗಣದ ಕೀಲಿಗಳನ್ನು ಅವರು ಕಂಡುಕೊಂಡರು - ಇನ್ನೂರು ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ, ರಾಫೆಲ್ ಅವರನ್ನು ನೋಡಲು ಯಾರೂ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಆದರೂ ಈಗಾಗಲೇ 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಪೌಸಿನ್\u200cಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಅವರ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಅಧ್ಯಯನ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

ಅವರು ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು, ಮುದ್ರಿಸಲು ... ಆಸಕ್ತಿ ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು, ರಾಫೆಲ್ ಅವರನ್ನು ನೋಡಲು ಅನೇಕ ಬೇಟೆಗಾರರು ಇದ್ದರು, ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ photograph ಾಯಾಚಿತ್ರವು ಅವನ ಸುದ್ದಿಯನ್ನು ಜಗತ್ತಿನ ಮೂಲೆ ಮೂಲೆಗಳಿಗೆ ಹರಡಿತು.

ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿ. ಮ್ಯಾಗ್ಡಲೇನ್.

ಅವರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹುಡುಕತೊಡಗಿದರು, ಮತ್ತು ಅವರ ಮಾಲೀಕರಿಗೆ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅವುಗಳ ಬೆಲೆ ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ. ಮಡೋನಾವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಚಿತ್ರವು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಬಡ ಮನೆಯನ್ನು ಬಹುತೇಕ ದೇವಾಲಯವನ್ನಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಜನರು ಸೇರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಮಾಲೀಕರನ್ನು ಪವಾಡದಿಂದ ಶ್ರೀಮಂತಗೊಳಿಸಿದರು.

ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ - ಸಣ್ಣ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಸಹ ಬೇಕಾಗಿದ್ದವು. ಕೆಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಸರಣಿಯಿಂದ ಮುಂಚಿತವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಎಂದು ಅದು ಬದಲಾಯಿತು; ಇದು ರಾಫೆಲ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿತು.

ಬಹಳಷ್ಟು ಘನ ಕೃತಿಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ರಾಫೆಲ್ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಸಂಕಲಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ನಮ್ಮ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಸಂಶೋಧನೆಯಿಂದ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ರಾಫೆಲ್ಗೆ ಇನ್ನೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಯೋಗ್ಯವಾದ ಸ್ಮಾರಕವಿಲ್ಲ. ಈಗಾಗಲೇ ಸಾಕಷ್ಟು ಮೊತ್ತವನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಯಾವುದೇ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಗಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ, ನಿರ್ಮಾಣದ ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಯಾರಿಗೆ ವಹಿಸಬೇಕೆಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ.

ಅವನ ಸ್ಥಳೀಯ ಉರ್ಬಿನೋದಲ್ಲಿ ಅವನು ಹುಟ್ಟಿದ ಮನೆಯ ಮೇಲೆ ಕೇವಲ ಒಂದು ಶಾಸನ ಮತ್ತು ನಗರ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಅವನ ಭಾವಚಿತ್ರವಿದೆ. ಥಾರ್ವಾಲ್ಡ್\u200cಸೆನ್ ಮಾತ್ರ ರಾಫೆಲ್ಗೆ ಗೌರವ ಸಲ್ಲಿಸಿದರು, ಅವನನ್ನು ಒಂದು ಬಾಸ್-ರಿಲೀಫ್\u200cನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ: ರಾಫೆಲ್, ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿದ್ದಾನೆ, ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಬೋರ್ಡ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ, ಕ್ಯುಪಿಡ್ ಅದನ್ನು ತನ್ನ ಬಲಗೈಯಿಂದ ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ರಾಫೆಲ್ಗೆ ಗುಲಾಬಿ ಮತ್ತು ಗಸಗಸೆಯನ್ನು ತನ್ನ ಎಡಭಾಗದಿಂದ ನೀಡುತ್ತಾನೆ; ಇಬ್ಬರು ಪ್ರತಿಭೆಗಳು ಎರಡೂ ಬದಿಯಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲುತ್ತಾರೆ, ಅವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ದೈವಿಕ ಬೆಂಕಿಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಸುಡುವ ಟಾರ್ಚ್ ಅನ್ನು ಹಿಡಿದಿದ್ದಾರೆ, ಇನ್ನೊಬ್ಬರು ತಾಳೆ ಕೊಂಬೆಯನ್ನು ಹಿಡಿದು ರಾಫೆಲ್ ಅವರನ್ನು ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತರಿಗೆ ಕಿರೀಟಧಾರಣೆ ಮಾಡಲು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿರುವ ನಮ್ಮ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ನಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ನಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವವರು "ಆಲ್ಬಾದ ಮಡೋನಾ", ರಾಫೆಲ್ನ ಲಾಗ್ಗಿಯಾಸ್ ಮತ್ತು "ಮಡೋನಾ ಆಫ್ ಕೋನೆಸ್ಟಾಬೈಲ್" ಅನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. ಈ ಕೃತಿಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರ “ಹೋಲಿ ಫ್ಯಾಮಿಲಿ”, ವೃದ್ಧೆಯೊಬ್ಬರ ಭಾವಚಿತ್ರ, ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು, “ಮೂರು ಗ್ರೇಸ್\u200cಗಳು” ಮತ್ತು ಇತ್ತೀಚಿನ ಸ್ವಾಧೀನಗಳಿಂದ “ದೇವರ ತಾಯಿಯೊಂದಿಗೆ ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸುವಿಕೆ, ಎಪಿ. ಸೇಂಟ್ ಜಾನ್ ಮೇರಿ ಮ್ಯಾಗ್ಡಲೀನ್ ಮತ್ತು ಸೇಂಟ್. ಜೆರೋಮ್. "

ರಾಫೆಲ್ ಸಾಂತಿ. ಮಡೋನಾ ಮತ್ತು ಮಗು (ಕೋನೆಸ್ಟಾಬಿಲ್ ಮಡೋನಾ) 1500-1502

ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಇರುವ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್\u200cನ ಸಣ್ಣ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ, ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಗುಂಪು ಇದೆ: ಮಾರಣಾಂತಿಕವಾಗಿ ಗಾಯಗೊಂಡ ಹುಡುಗ ಡಾಲ್ಫಿನ್\u200cನ ಹಿಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮಲಗಿದ್ದಾನೆ; ಎರಡನೆಯದು, ಬಾಗುವುದು, ಅವನ ಕೂದಲನ್ನು ಹಿಡಿದು ಸಮುದ್ರ ಪ್ರಪಾತಕ್ಕೆ ಒಯ್ಯುತ್ತದೆ. ರಾಫೆಲ್ ಈ ಗುಂಪನ್ನು ಸ್ವತಃ ಕೆತ್ತಿಸದಿದ್ದರೆ, ಅದು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಅವನ ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಪ್ರಕಾರ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಕೋನೆಸ್ಟಾಬಿಲ್ನ ಮಡೋನಾ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ನ ಮುತ್ತುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಏಕೈಕ ರೀತಿಯಾಗಿ - ಮೊದಲನೆಯದು, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಉಂಬ್ರಿಯನ್ ಶಾಲೆಯ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಇದು ಅದರ ಸೌಂದರ್ಯದ ಜೊತೆಗೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಮತ್ತು ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಅಪರೂಪವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ.

ದಿವಂಗತ ಸಾರ್ವಭೌಮ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ II ಅವರು ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿಗಾಗಿ ಅರ್ಲ್ ಆಫ್ ಕೋನೆಸ್ಟಾಬೈಲ್\u200cನಿಂದ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡದ್ದು ಇಡೀ ಇಟಲಿಯನ್ನು ರೋಮಾಂಚನಗೊಳಿಸಿತು. ಅವಳ ಖರೀದಿಯನ್ನು ಕೌಂಟ್ ಸ್ಟ್ರೋಗನೊವ್\u200cಗೆ ವಹಿಸಲಾಯಿತು. ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿ ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಈ ಮಡೋನಾವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಕೋನ್\u200cಸ್ಟಾಬಿಲ್ 400 ಸಾವಿರ ಫ್ರಾಂಕ್\u200cಗಳನ್ನು ಬೇಡಿಕೆಯಿಟ್ಟಿದೆ. ಹರಾಜಿನ ನಂತರ, ವರ್ಣಚಿತ್ರವು 100 ಸಾವಿರ ರೂಬಲ್ಸ್ಗಳಿಗೆ ಕಳೆದುಹೋಯಿತು, ಆದರೆ ಪುರಸಭೆ ಕೌನ್ಸಿಲ್ ಅದೇ ಮೊತ್ತವನ್ನು ಪಾವತಿಸಿದರೆ ಅದು ಪೆರುಜಿಯಾ ನಗರದ ಹೊರಗೆ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಷರತ್ತಿನ ಮೇಲೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಗರವು ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಹಣದ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಎಣಿಕೆ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ಮುಗಿಸಲು ಆತುರಪಡಿಸಿತು.

ಈಗ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ರಫ್ತು ಮಾಡಲು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್\u200cನಲ್ಲಿ - ಆಗ ಇಟಲಿಯ ರಾಜಧಾನಿಯಾಗಿರುವ ಸಚಿವರಿಂದ ಅನುಮತಿ ಪಡೆಯುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅದು ಅಷ್ಟು ಸುಲಭವಲ್ಲ. ಚಿತ್ರಕಲೆ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿಯೇ ಉಳಿದಿದೆ ಎಂದು ಸಚಿವರು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಮಂತ್ರಿಗಳು ಇದನ್ನು ನೋಡಿ ಈ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವಂತೆ ಅದನ್ನು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್\u200cಗೆ ತಲುಪಿಸಬೇಕೆಂದು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ಹೆಚ್ಚಿನ ತೊಂದರೆಗಳ ನಂತರ ಮತ್ತು ರಾಜತಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರಭಾವಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಮಂತ್ರಿಗಳ ಸಮಿತಿಯನ್ನು ತರಾತುರಿಯಲ್ಲಿ ಕರೆಯಲಾಯಿತು, ಇದು ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ರಷ್ಯಾಕ್ಕೆ ರಫ್ತು ಮಾಡಲು ಅನುಮತಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು. ಚಿತ್ರವನ್ನು ತಕ್ಷಣ ಪ್ಯಾಕ್ ಮಾಡಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅದೇ ದಿನ ವಿಯೆನ್ನಾಕ್ಕೆ ಕರೆದೊಯ್ಯಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ನಿಂದ ಕಳುಹಿಸಿದ ಅಧಿಕಾರಿಯೊಬ್ಬರು ಭೇಟಿಯಾದರು.

"ಮಡೋನಾ" ಮಾರಾಟವು ಇಟಲಿ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮುದ್ರಣಾಲಯವನ್ನು ರೋಮಾಂಚನಗೊಳಿಸಿತು. ಇಟಲಿ ಕೋಪಗೊಂಡಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಕೌಂಟ್ ಕೋನ್\u200cಸ್ಟಾಬೈಲ್ ಒಂದು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಕರಪತ್ರವನ್ನು ಮುದ್ರಿಸಬೇಕಿತ್ತು.

Mber ೇಂಬರ್ ಆಫ್ ಡೆಪ್ಯೂಟೀಸ್\u200cನಲ್ಲಿ, ಮಂತ್ರಿಗಳಿಗೆ ಮನವಿ ಸಲ್ಲಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಇಟಲಿಯಿಂದ ಕಲಾ ಸ್ಮಾರಕಗಳನ್ನು ರಫ್ತು ಮಾಡುವುದನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸುವ ಕಾನೂನನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಬೇಕೆಂದು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಪಾವತಿಸಿದ ಮತ್ತು ಎಣಿಕೆಯಿಂದ ಬೇಡಿಕೆಯಿರುವ ಬೆಲೆ ನಿಷೇಧಿತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳುವ ಮೂಲಕ ಸಚಿವರು ತಮ್ಮನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡರು. ಈ ಅಂದಾಜಿನ ಪ್ರಕಾರ, ಒಮ್ಮೆ 50 ಸಾವಿರ ಫ್ರಾಂಕ್\u200cಗಳಿಗೆ ಮಾರಾಟವಾದ “ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಮಡೋನಾ” 50 ಮಿಲಿಯನ್ ಬೇಡಿಕೆಯಿಡಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ.

ಅದು ಇರಲಿ, ಕೋನೆಸ್ಟಾಬೈಲ್\u200cನ ಮಡೋನಾದಿಂದ ಮರ್ಡೋನಾ ಆಫ್ ದಿ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್\u200cಗೆ “ದಾಟಲು” ನಮಗೆ ಹಕ್ಕಿದೆ, ಅಂತಹ ಕಷ್ಟದಿಂದ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ಮಡೋನಾ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕೌಂಟ್\u200cನಿಂದ ಮಾರಾಟವಾಗಿದೆ.

ರಾಫೆಲ್, ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಮತ್ತು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ... ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿರುವ ಮೂರು ಹೆಸರುಗಳು ನವೋದಯದ ದಿಗಂತದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸುಂದರವಾದ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ. ರಾಫೆಲ್ನ ನಕ್ಷತ್ರವು ಅವರಿಗಿಂತ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ಹೊಳೆಯುತ್ತದೆ. ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ, ಈ ಶತಮಾನದ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪ್ರತಿನಿಧಿ: ಬಹುಮುಖ, ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ, ಅದ್ಭುತ, ಚಿತ್ರಕಲೆ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಮತ್ತು ಯಂತ್ರಶಾಸ್ತ್ರದಿಂದ ಹಿಡಿದು ಕುದುರೆ ಸವಾರಿ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯದವರೆಗಿನ ಎಲ್ಲ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯವನು, ಕಲೆಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಶರಣಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಅವನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ಸೋಲಿಸಿದನು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ, ಅವರ ಪ್ರಬಲ ಮನೋಭಾವವು ಅಸಾಧಾರಣ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯ ಸಾರಾಂಶವಾಗಿದೆ, ಭವ್ಯವಾದದ್ದನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನದಲ್ಲಿ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ದಣಿದಿದೆ.

ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತುಂಬಾ ಸೀಮಿತನಾಗಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಗೋಥೆ ಹೇಳಿದ್ದು ಸರಿ, ಅವನು ಉನ್ನತತೆಯನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಬಹುದಾದರೂ, ವಿಭಿನ್ನ ಜನಾಂಗದ ಪ್ರತಿಭೆಗಳ ಎತ್ತರವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲು ಅವನಿಗೆ ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ರಾಫೆಲ್ನ ಪ್ರಯೋಜನವು ಅವನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷ ಸ್ವರ್ಗೀಯ, ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಸಾಮರಸ್ಯದಲ್ಲಿದೆ. ಅವನು ತನ್ನ ಸುತ್ತಲಿನ ಕೆಟ್ಟದ್ದನ್ನು ನೋಡಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ವಿಧಿಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಅವನನ್ನು ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಮಾತನಾಡುವಂತೆ ಮಾಡಿದನು.

ರಾಫೆಲ್ ಅವರಂತೆಯೇ, ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಕವಿಯ (ಡಾಂಟೆ) ಸ್ವರ್ಗವನ್ನು ತನ್ನ ಶುದ್ಧೀಕರಣದ ಮೂಲಕ ಹಾದುಹೋಗದೆ ಗುರುತಿಸಿದವರು ಸಂತೋಷದವರು.

ಹೇಗಾದರೂ, ಬಹುಶಃ ಸಂತೋಷ, ಮತ್ತು ಇರಬಹುದು. ಒಬ್ಬ ನಾವಿಕ ಗಾಳಿ ಮತ್ತು ಸಮುದ್ರ ಅಲೆಗಳ ಹುಮ್ಮಸ್ಸನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಗೊಥೆ ಅವರ ಮಾತುಗಳು ಮತ್ತೆ ಹೆಚ್ಚು ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತ ಮತ್ತು ಧೈರ್ಯ ತುಂಬುವಂತಿವೆ: “ದಾರಿಯಲ್ಲಿ ನೀವು ಎಲ್ಲಿಂದಲಾದರೂ ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗಬೇಕು, ನೀವು ಅದನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ, ನೀವು ಆರೋಗ್ಯವಂತರು ಮತ್ತು ಜಾಗರೂಕರಾಗುತ್ತೀರಿ.”

ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಹರಡಿಕೊಂಡಿವೆ. ರೋಮ್ (ವ್ಯಾಟಿಕನ್ ಮತ್ತು ಹೀಗೆ) ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಇಟಲಿಯ ಜೊತೆಗೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್\u200cನಲ್ಲಿ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ಇವೆ; ಆದರೆ ನಮ್ಮ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್\u200cನಲ್ಲಿ ಆರೋಗ್ಯಕರ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಕೂಡಲು ನಮಗೆ ಅವಕಾಶವಿದೆ ಎಂದು ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ನೆನಪಿಸೋಣ ಮತ್ತು ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ s ಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದಾಗಿದೆ.