പ്രാഥമിക വിദ്യാലയത്തിനായുള്ള ഛായാചിത്രം അവതരണം. "ഒരു മനുഷ്യന്റെ ഛായാചിത്രം" എന്ന വിഷയത്തിൽ അവതരണം

സ്ലൈഡ് 2.

ആന്തരിക ലോകം കൈമാറുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ ഒരു കലാപരമായ പ്രതിച്ഛായയാണ് ഛായാചിത്രം (ഫ്രഞ്ച് പദം ഛായാചിത്രം).

സ്ലൈഡ് 3.

ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ തരങ്ങൾ

താഴ്ന്ന ഛായാചിത്രം

സ്ലൈഡ് 4.

അപലപനീയമായ ഛായാചിത്രം

സ്ലൈഡ് 5.

വളർച്ചയിൽ ഛായാചിത്രം

സ്ലൈഡ് 6.

ഒരു വ്യായാമ രീതിയുടെ ഛായാചിത്രം: ഓയിൽ, പെൻസിൽ, പാസ്റ്റൽ, വാട്ടർ കളർ, ഡ്രൈ ബ്രഷ്, കൊത്തുപണികൾ, ശില്പം,

സ്ലൈഡ് 7.

പോർട്രെയിറ്റ് പ്രതീകം

ചേംബർ ഛായാചിത്രം

സ്ലൈഡ് 8.

സ്വയം ഛായാചിത്രം - ഒരു കലാകാരന്റെ ഗ്രാഫിക്, പ്രകൃതിദൃശ്യ ചിത്രം, അവ കണ്ണാടി അല്ലെങ്കിൽ മിറർ സിസ്റ്റം ഉപയോഗിച്ച് നിർമ്മിച്ചത്.

സ്ലൈഡ് 9.

ഗ്രൂപ്പ് പോർട്രെയ്റ്റ്-പോർട്രെയിറ്റ്, കുറഞ്ഞത് മൂന്ന് പ്രതീകങ്ങളെങ്കിലും

സ്ലൈഡ് 10.

കുടുംബ ചിത്രം

സ്ലൈഡ് 11.

നമ്മിൽ ഓരോരുത്തർക്കും ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ വ്യക്തിയുണ്ട്. ഒരാൾക്ക് അത് അമ്മ, അച്ഛൻ, സഹോദരി, സുഹൃത്ത്! ഞങ്ങൾ അവരെ സ്നേഹിക്കുന്നു, അവ എല്ലായ്പ്പോഴും ഞങ്ങളോടൊപ്പം ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ഇതിനായി അവർ അവയെ വരണ്ടതുണ്ട്. ഒരു മുത്തശ്ശിയുടെ ഛായാചിത്രം, ഒരു സോക്ക്, പൂച്ചെടുക്കുന്ന അമ്മമാർ, അവളുടെ കൂട്ടുകാരനോടൊപ്പം സ്വയം ആകർഷിക്കാം. നിങ്ങളുടെ പ്രിയപ്പെട്ടവനെ എങ്ങനെ ചിത്രീകരിക്കാം, നിങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ ഹൃദയം നിങ്ങളോട് പറയും. അതിനാൽ ഒരു ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കാൻ ഞങ്ങൾ പഠിക്കും!

സ്ലൈഡ് 12.

ഒരു വ്യക്തിയുടെ തലയ്ക്ക് ആന്തരിക കല ഇൻസ്റ്റാൾ ചെയ്തിട്ടുണ്ട്, ചിന്നിന്റെ അവസാനത്തേക്കുള്ള മാതൃകയിൽ ഇത് ലംബമായി കണ്ണ് ലൈനിന്റെ 2 തുല്യ ഭാഗങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ പകുതിയിൽ ഓരോന്നും 2 തുല്യ ഭാഗങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: മുകളിലെ - മുടിയുടെ ലിനൻ, താഴത്തെ - മൂക്കിന്റെ അടിസ്ഥാനം. കണ്ണുകൾ തമ്മിലുള്ള ദൂരം മൂക്കിന്റെ ചിറകുള്ള വീതിയും കണ്ണിന്റെ നീളവും തുല്യമാണ്. പുരികങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ദൂരം മൂക്കിന്റെ അടിയിലേക്ക് ദൂരം ചെവികളുടെ അളവ് നിർണ്ണയിക്കുന്നു. വാസ്തവത്തിൽ, ആളുകൾ തികഞ്ഞ അനുപാതത്തിൽ വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ കണ്ടുമുട്ടുകയുള്ളൂ, പക്ഷേ മാനദണ്ഡത്തിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കുന്നത് അവരെ അറിയേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, ഒപ്പം സജീവമായ സ്വഭാവത്തിന്റെ വ്യക്തിഗത അനുപാതങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുന്നതാണ് നല്ലത്.

സ്ലൈഡ് 13.

ചുണ്ടുകളുടെ കോണുകൾ, പുരികങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ കണ്പോളകൾ മാത്രം, പുരികങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ കണ്പോളകൾ എന്നിവ സന്തോഷകരവും സങ്കടവും വേദനയും ചിരിയും, അവഹേളനവും, ശ്രദ്ധിക്കുക ...

സ്ലൈഡ് 14.

ശാന്തമായ സങ്കടം സന്തോഷകരമായ ചിരി ഭയാനകമായ ഭയം പ്രതിഫലിപ്പിക്കൽ

സ്ലൈഡ് 15.

ആരെയെങ്കിലും ബന്ധുക്കളിൽ നിന്നോ സുഹൃത്തുക്കളിൽ നിന്നോ ഒഴിക്കാൻ നിങ്ങൾ രണ്ടുപേരെയും പരീക്ഷിക്കുക. ഇത് ഉടനടി സംഭവിച്ചേക്കില്ല, പക്ഷേ ശ്രമിക്കുക, പ്രവർത്തിക്കുമെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക.

പ്രിവ്യൂവിംഗ് അവതരണങ്ങൾ ആസ്വദിക്കാൻ, സ്വയം ഒരു അക്കൗണ്ട് (അക്ക) Google ണ്ട് സൃഷ്ടിച്ച് അതിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുക: https://accult.google.com

സ്ലൈഡുകൾക്കുള്ള ഒപ്പുകൾ:

പെയിന്റിംഗിൽ ഛായാചിത്രം. മനുഷ്യന്റെ ഛായാചിത്രം കാണുന്നു. അവതരണം തയ്യാറാക്കിയത്: ബസാനോവ എലീന മിഖാലോവ്

ഛായാചിത്രം - ഒരു വ്യക്തിയുടെ ഒരു ഇമേജ് അല്ലെങ്കിൽ ഒരു കൂട്ടം ആളുകളുടെ വിവരണം അല്ലെങ്കിൽ യഥാർത്ഥ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിലവിലുള്ള ഒരു കൂട്ടം ആളുകളുടെ വിവരണം. പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപങ്ങൾ, ശിൽപങ്ങൾ, ഗ്രാഫിക്സ് എന്നിവരിൽ ഒരാളാണ് ഛായാചിത്രം, അതിന്റെ അർത്ഥം ഒരു പ്രത്യേക വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിഗത ഗുണങ്ങൾ പുനർനിർമ്മിക്കുക എന്നതാണ്. ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ പേര് സ്റ്റാർഫോൺസസ് എക്സ്പ്രഷനിൽ നിന്നാണ് വരുന്നത്, "വരിയിൽ എന്തെങ്കിലും പുനർനിർമ്മിക്കുക".

വാട്ടർ കളർ പോർട്രെയിറ്റ് പെൻസിൽ (ഓയിൽ, ടെമ്പറ, ഗ ou ഗ) ശില്പങ്ങൾ, നാണയങ്ങളിൽ)

മനോഹരമായ ഛായാചിത്രം (എണ്ണ) റിലീഫ് സ്കോർട്രറ്റ് കൊത്തുപണിയുടെ പെൻടൈറ്റ് പെർട്രെയിറ്റ് പെൻസിൽ പോർട്രെയിറ്റ്

ഛായാചിത്രം: ചേംബർ; മന psych ശാസ്ത്രപരമായ; സാമൂഹിക; പകടനം വ്യക്തി, ഇരട്ട, ഗ്രൂപ്പ്. സ്വന്തം ചിത്രം

ചേംബർ ഛായാചിത്രം - ബെൽറ്റ്, ആഹ്ലാദകരമായ അല്ലെങ്കിൽ സമഗ്രമായ പ്രതിച്ഛായ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് ഛായാചിത്രം. സാധാരണയായി ഒരു നിഷ്പക്ഷ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് ചേംബർ ഛായാചിത്രത്തിലെ ചിത്രം നൽകുന്നത്.

മാനസിക ഛായാചിത്രം ആന്തരിക ലോകത്തിന്റെയും ഒരു വ്യക്തിയുടെയും ആഴം കാണിക്കാൻ വിളിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ പൂർത്തീകരണം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുക, ഇപ്പോൾ മനുഷ്യന്റെ വികാരങ്ങളുടെയും പ്രവർത്തനങ്ങളുടെയും അനന്തമായ ചലനം ഇപ്പോൾ ക്യാപ്ചർ ചെയ്യുക.

ഒരു സാമൂഹിക പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഉള്ളടക്കം മനസിലാക്കാൻ ഒരു സാമൂഹിക ഛായാചിത്രം നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു, സ time ജന്യ സമയം തുടച്ചുമാറ്റുക, ഒരു വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിത്വം വിലയിരുത്തുക, അദ്ദേഹം താമസിക്കുന്ന പരിതസ്ഥിതിയുടെ സവിശേഷതകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി.

പരേഡ് പോർട്രെയിറ്റ് - മനുഷ്യനെ പൂർണ്ണ വളർച്ചയിൽ കാണിക്കുന്ന ഛായാചിത്രം, കുതിര നിലകൊള്ളുന്നു അല്ലെങ്കിൽ ഇരിക്കുന്നു. സാധാരണയായി മുൻവശത്തെ ഛായാചിത്രമായി കണക്കിൽ വാസ്തുവിദ്യയിലോ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് നൽകുന്നത്.

വ്യക്തി, ഇരട്ട, ഗ്രൂപ്പ്.

സ്വയം ഛായാചിത്രം - ഒരു കലാകാരന്റെ ഗ്രാഫിക്, പ്രകൃതിദൃശ്യ ചിത്രം, അവ കണ്ണാടി അല്ലെങ്കിൽ മിറർ സിസ്റ്റം ഉപയോഗിച്ച് നിർമ്മിച്ചത്.

ഫോർമാറ്റ് അനുസരിച്ച്, ഛായാചിത്രങ്ങൾ വേർതിരിക്കുന്നു: തല (ടോപറിക്) അസുഖകരമായ വരച്ച ഇടുപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചു

ഹെഡ് പോർട്രെയിറ്റ് സന്തോഷകരമായ ഛായാചിത്രം ഛായാചിത്രം ഛായാചിത്രം ഛായാചിത്രം

തലയുടെ തുടക്കത്തിൽ, ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഇതാണ്: മൂന്ന് ക്വാർട്ടേഴ്സുകളിൽ നിന്ന് താഴേക്ക് ഇടത്തേക്ക് തിരിയുക എന്ന പാദത്തിൽ അഫാസിൽ (മുഖത്ത് നിന്ന് ")

ടാസ്ക്: മനോഹരമായ ഛായാചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുക എന്നതാണ് നിങ്ങളുടെ ചുമതല. ഇത് ഒരു സ്വയം ഛായാചിത്രം അല്ലെങ്കിൽ നിങ്ങളുടെ അടുത്തുള്ള ഏതെങ്കിലും ഒരു ജനതയുടെ ഛായാചിത്രം ആകാം. ആത്മാവിന്റെ സ്വഭാവത്തേക്കാൾ മികച്ച വർണ്ണ കോമ്പിനേഷനുകൾ എന്താണെന്ന് ചിന്തിക്കുക.

ഒരു വ്യക്തിയുടെ ഒരു ചിത്രം ട്രാൻസ്മിഷനും ക്യാൻവാസ് അല്ലെങ്കിൽ പേപ്പർ ഷീറ്റിലെ രണ്ട് അല്ലെങ്കിൽ മൂന്ന് ആളുകളുടെ ഗ്രൂപ്പുകളും സമർപ്പിക്കുന്നു. കലാകാരൻ തിരഞ്ഞെടുത്ത ഒരു ശൈലി പ്രത്യേക പ്രാധാന്യം ഉണ്ട്. ഛായാചിത്രത്തിലെ ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഖത്തിന്റെ ചിത്രം പെയിന്റിംഗിൽ ഏറ്റവും പ്രയാസകരമായ ദിശകളിൽ ഒന്നാണ്. ബ്രഷിന്റെ യജമാനൻ കാഴ്ചയുടെ സ്വഭാവ സൂചനകൾ അറിയിക്കണം, പോസിറ്റീവ് ലോകത്തെ ഒരു വൈകാരിക അവസ്ഥയെ അറിയിക്കണം. പോർട്രെയിറ്റ് വലുപ്പങ്ങൾ അതിന്റെ രൂപം നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ഇമേജ് സുൾഡി, ജനറേറ്റ്, അരക്കെട്ട് അല്ലെങ്കിൽ പൂർണ്ണ വളർച്ച എന്നിവയാകാം. മൂന്ന് കാഴ്ചപ്പാടുകളെ ഈ ഭാവം സൂചിപ്പിക്കുന്നു: മുഖം (മുഖം), "മൂന്ന് ക്വാർട്ടേഴ്സ്" അല്ലെങ്കിൽ മറുവശത്ത്, പ്രൊഫൈലിലേക്ക് തിരിയുന്നു. കലാപരമായ ഡിസൈനുകൾ നടപ്പിലാക്കാനുള്ള പരിധിയില്ലാത്ത സാധ്യത ഇതിൽ എങ്ങനെ അടങ്ങിയിട്ടുണ്ട് എന്നതിന്റെ ഛായാചിത്രം. ആദ്യം, രേഖാചിത്രം നേരിട്ട് സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

ചരിത്രം തരംതിരിച്ചു നോർട്രെയിറ്റ്

ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഖത്തിന്റെ ചിത്രത്തിന്റെ ഏറ്റവും പുരാതന ശ്രമം 21 ആയിരം വർഷമുണ്ട്. ഫ്രഞ്ച് നഗരത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയല്ലാത്ത "ചിത്രം" ഗുഹയിൽ കണ്ടെത്തി. ഒരു മനുഷ്യന്റെ മുഖത്തിന്റെ സവിശേഷതകളോട് സാമ്യമുള്ള ഒരു ചോക്ക് കോണ്ടററാണ് ഛായാചിത്രം. പുരാതന കലാകാരൻ കണ്ണുകളുടെ പ്രധാന വരികൾ, മൂക്ക്, വായ എന്നിവ തിരിച്ചറിഞ്ഞു. പിന്നീടുള്ളതും (ഗുഹകളിലും) ഇറ്റലിയിലും, വ്യക്തവും കൃത്യവുമായ ചിത്രങ്ങൾ ദൃശ്യമാകാൻ തുടങ്ങി, അതിൽ നിന്ന് വരച്ച വ്യക്തികൾ വിജയിച്ചു. ഒരു വ്യക്തി സൃഷ്ടിക്കാൻ പ്രത്യേകമായിരുന്നു, കഴിവുള്ള ആളുകൾക്ക് സ്വയം ചില സൂചനകൾ ഉപേക്ഷിക്കാതെ ജീവിക്കാൻ കഴിയില്ല. വയലിനു നടുവിലുള്ള കല്ലുകൾ പാറ്റേൺ ഉപയോഗിച്ച് അത് സ്ഥാപിക്കാം, മരം പുറംതൊലിയിലെ അലങ്കാരം മുറിക്കുക, പാറയിൽ കൽക്കരിയിൽ മുഖം വരച്ചതാണ്. നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നത്ര സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ അവസരങ്ങൾ.

മോൾഡിംഗ് ഇമേജുകൾ

ഒരിക്കൽ ശില്പവേലയിലെ ഒരു ഛായാചിത്രം ക്രെഡിറ്റ്, കാരണം ആഴത്തിലുള്ള പുരാതനകാലത്തു കലാപകാരികളും വെളിച്ചവും നിഴലുകളും കൈമാറാൻ കഴിവുള്ള ഒരു കലാകാരന്മാരും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. കളിമണ്ണിലെ മുഖത്തിന്റെ ചിത്രം മികച്ച രീതിയിൽ കൈകാര്യം ചെയ്തു, അതിനാൽ അത്തരം സമയങ്ങളിൽ സ്റ്റക്കോ പോർട്രെയ്റ്റുകളിൽ ആധിപത്യം സ്ഥാപിച്ചു. സാംസ്കാരിക ആശയവിനിമയത്തിന്റെ ആവശ്യകത മനുഷ്യത്വം തിരിച്ചറിഞ്ഞപ്പോഴാണ് പെയിന്റിംഗ് കല.

ശവസംസ്കാരം

ഡ്രോയിംഗിന് അടുത്തുള്ള ചിത്രങ്ങളുടെ രൂപം പിന്നീടുള്ള ഒരു കാലഘട്ടത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, പുരാതന കിഴക്കൻ പ്രദേശങ്ങളിൽ ആദ്യത്തെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ കണ്ടെത്തി. ഈജിപ്ഷ്യൻ രാജ്യത്ത് പുറപ്പെട്ടവർ ഒരു ഡിവൈസിഷൻ ഉണ്ടായിരുന്നു. ശ്മശാനത്തിൽ, മരണപ്പെട്ടയാളുടെ ഇരട്ടയെ പരമ്പരാഗതമായി പരിഗണിച്ച ഒരുതരം ഛായാചിത്രം സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. മമ്മിന്റെ തത്വം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, തുടർന്ന് ചിത്രീകരിക്കുന്നു. തരം വിഭാഗത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ചിത്രത്തിലും ശില്പിയിലും ഐക്കണിക് ചിത്രങ്ങളുടെ നിരവധി ഉദാഹരണങ്ങളുണ്ട്. കരകയില്ലാത്ത വ്യക്തികളുടെ ചിത്രങ്ങൾ ഒറിജിനലിന് സമാനമായി. എന്നിട്ട് ലോകത്ത് ഇടതുവശത്ത് മുഖം പകർത്തുന്നത് മറ്റുള്ളവ മാസ്ക് മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു. ഈജിപ്ഷ്യൻ മരിച്ചവർ സാർകോഫാഗസിൽ കുഴിച്ചിടാൻ തുടങ്ങി, അതിനെ മനോഹരമായ സ്റ്റൈലൈസ്ഡ് മുഖത്തോടെ പൂർണ്ണ വളർച്ചയോടെ ചിത്രീകരിച്ചു. അത്തരം ശവസംസ്കാരങ്ങൾ കുലീനതയ്ക്കായി പ്രത്യേകമായി ക്രമീകരിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഈജിപ്ഷ്യൻ ഫറവോൻസ് സാർക്കോഫാഗസിൽ മാത്രമല്ല, ശവകുടീരത്തേക്കാളും സ്ഥാപിച്ചു.

വൈവിധ്യമാർന്ന പരിഹാരങ്ങൾ

ഒരു ഛായാചിത്രം എഴുതുമ്പോൾ കലാകാരൻ ഒരു തിരഞ്ഞെടുക്കലിനുണ്ട്: ഒറിജിനലിനനുസരിച്ച് ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഖവും വസ്ത്രങ്ങളും ചിത്രീകരിക്കുക, അതിയായ ഒരു ക്രിയേറ്റീവ് ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുക. അതേ സമയം പ്രധാന അവസ്ഥയിൽ പ്രബലമായ റോളിനോടുള്ള സാമ്യം കളിക്കുന്നു. സ്വതന്ത്ര - ഛായാചിത്രം ആർട്ട്, വീതിയുള്ള സ്പെക്ട്രത്തിന്റെ പരീക്ഷണങ്ങൾക്കായി തുറക്കുക. ഏറ്റവും പുതിയ സാങ്കേതിക നേട്ടങ്ങൾ പ്രയോഗിക്കുന്ന ഈ ആർട്ടിസ്റ്റിന് അതിന്റെ കഴിവ് മെച്ചപ്പെടുത്താനുള്ള കഴിവുണ്ട്.

ഒപ്റ്റിമൽ ഫലം നേടിയതിന് വധശിക്ഷയുടെ സാങ്കേതികവിദ്യയ്ക്ക് നിർണായക പ്രാധാന്യമുണ്ട്. പ്രൊഫഷണൽ ആർട്ടിസ്റ്റുകളിൽ നിന്നുള്ള പോർട്രെയിറ്റ് പെയിന്റിംഗിന്റെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ വഴി ഈ ശൈലി നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ ആഴത്തിലാണ്. അദ്ദേഹം പുരാതന കലാകാരന്മാരെ ഉപയോഗിച്ചു. അവരുടെ ജോലി ഇന്നുവരെ സംരക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു. പണ്ടുമുതലേ സമയം നേർത്ത കലയുടെ ഒരു രീതിയായി ഛായാചിത്രം, ഇന്ന് ഇത് കലാപരമായ സ്വയം പദപ്രയോഗത്തിന്റെ ഒരു മാർഗമാണ്.

"ഡ്രൈ ബ്രഷ്"

അടുത്തിടെ, ചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചപ്പോൾ ഈ രീതി ഒരു ജനപ്രിയ രീതിയായി മാറുന്നു, പക്ഷേ ഒരു ചെറിയ അളവിലുള്ള പെയിന്റ് തടവുക. ബ്രഷ് മിക്കവാറും വരണ്ടതാണ്, മാത്രമല്ല മനോഹരമായ പകുതിയും ലഭിക്കാൻ രീതി തന്നെ അനുവദിക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗിന്റെ നേർത്ത പെയിന്റിംഗിന്റെ ഒരു ഛായാചിത്രം ആയതിനാൽ, കളേഴ്സിലെ മുഖത്തിന്റെ പ്രതിച്ഛായയ്ക്ക് കൃത്യമായി സ gentle മ്യമായ ഷേഡുകൾ ആവശ്യമാണ്, തുടർന്ന് "ഡ്രൈ ബ്രഷ്" സാങ്കേതികത ഈ ആവശ്യത്തിന് അനുയോജ്യമാണ്, കാരണം അത് അസാധ്യമാണ്.

തരങ്ങൾ

ഛായാചിത്രം വിഭാഗം പലതരം തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: പ്രധാന, ചേമ്പർ, അടുപ്പമുള്ളതും പ്ലോട്ടും. കലാകാരൻ സ്വയം ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒരു പ്രത്യേക തരത്തിലുള്ള ഒരു പ്രത്യേക തരമുണ്ട്. ഒരു ചട്ടം പോലെ, ഇത് പൂർണ്ണമായും വ്യക്തിഗത ഡ്രോയിംഗാണ്. പൊതുവേ, ചില നിയമങ്ങളുടെ വിചിത്രമായ വക്രമാണ് ഛായാചിത്രം വിഭാഗം. ചില സാഹചര്യങ്ങളിൽ അവരുടെ ഫ്രെയിമുകൾ വിപുലീകരിക്കാൻ കഴിയുമെങ്കിലും ഈ നിയമങ്ങൾ ഒരിക്കലും തകർക്കപ്പെടുന്നില്ല.

ഇതിനകം ലിസ്റ്റുചെയ്തതിന് പുറമേ, ഒരു പ്രത്യേക കലാപരമായ അടയാളങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്ന മറ്റൊരു ഛായാചിത്രമുള്ള ഒരു തരം ഉണ്ട്, അതിൽ വ്യവസ്ഥാപിത സമീപനം ആവശ്യമാണ്. ഒരു ആധുനിക മനുഷ്യനെ മുൻകാലങ്ങളിൽ ക്യാൻവാസിൽ ചിത്രീകരിക്കുമ്പോൾ ഒരു കോസ്റ്റ്യൂം ഛായാചിത്രമാണിത്. സീനുകളുടെ വ്യാപ്തി പരിമിതമല്ല: തൊലികളിൽ നിന്ന് ഒരു പ്രാകൃത വ്യക്തി രൂപപ്പെടുത്തി, നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിന്റെ വിവാഹ വസ്ത്രത്തിലേക്ക്. ഈ ഛായാചിത്ര ഇനങ്ങളിൽ, നാടകവസ്തുക്കളുടെ ഘടകങ്ങൾ നിലവിലുണ്ട്. റഷ്യൻ ഫെഡറേഷനിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് മോസ്കോയിൽ, ഒരു കോസ്റ്റ്യൂം ഛായാചിത്രം വ്യാപകമായിരുന്നു, പക്ഷേ അത് സ്റ്റേഷിന് അനുകൂലമായിരുന്നില്ല, മറിച്ച് കലയ്ക്ക് ആദരാഞ്ജലി പോലെ സംഭവിച്ചില്ല.

കലയിൽ തരംതിരിക്കൽ തരം

വ്യത്യസ്ത സമയങ്ങളിൽ എഴുതിയ മനോഹരമായ ക്യാൻവാസ് ഒരു മുൻവ്യവസ്ഥയെ ഒന്നിക്കുന്നു - ചിത്രങ്ങൾ വിശ്വസനീയമായിരിക്കണം. പോർട്രെയിറ്റ് ഘടകം, മറ്റ് വാക്കുകളിൽ, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ചിത്രത്തിന്റെ ചിത്രം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. മുഖത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ എത്ര ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം, ചിത്രത്തിന്റെ വിജയം ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. കണ്ണ് പദപ്രയോഗം, പുഞ്ചിരി അല്ലെങ്കിൽ, വേശ്യ പുരികങ്ങൾ, എല്ലാ സൂക്ഷ്മതകളും ക്യാൻവാസിൽ പ്രതിഫലിക്കണം. ചുമതല എളുപ്പമല്ല, പക്ഷേ വിശ്വാസ്യതയുടെ ഘടകം ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ കഴിവിനെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് കലയിലെ ഛായാചിത്രം എന്നത് വളരെ വ്യക്തവും പൂർണ്ണമായ വരുമാനത്തിൽ നിന്ന് ആവശ്യപ്പെടുന്നതുമാണ്. പരിചയസമ്പന്നരായ കലാകാരന്മാർ പെയിന്റിംഗുകളുമായി മികച്ച രീതിയിൽ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു, അതിൻറെ ഗൂ plot ാലോചനയിൽ, ആളുകൾ നിലവിലുണ്ട്, അവരുടെ മുഖം ക്ലോസറുകളും വർദ്ധിച്ച ചലനവും.

സാഹിത്യ ഛായാചിത്രം

എഴുത്തുകാരും കലാകാരന്മാരും പലപ്പോഴും ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഖം ചിത്രീകരിക്കുന്നു. സാഹിത്യ വിദ്യകൾ ഇതിലും കൂടുതൽ കൂടുതൽ, ധാരാളം കലാസംവമായ രൂപങ്ങൾ, വളവുകൾ, ശൈലികൾ എന്നിവ ഉപയോഗിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. എഴുത്തുകാരൻ അന്വേഷിക്കുന്ന ലക്ഷ്യം ആർട്ടിസ്റ്റ് ഇൻ ആർട്ടിന്റെ പദ്ധതിയ്ക്ക് സമാനമാണ്, എഴുത്തുകാരൻ മനുഷ്യന്റെ വികാരത്തിന്റെ അനന്തരഫലമായി വ്യക്തിയുടെ ആവിഷ്കാരത്തെ വിവരിക്കുന്നു, അവന്റെ ചിന്തകളുടെയും വികാരങ്ങളുടെയും അനുഭവങ്ങളുടെയും പ്രതിഫലനം. ഛായാചിത്രം തികച്ചും സങ്കീർണ്ണമാണ്. ഉപരിതല രൂപവത്കരണങ്ങൾ ഒഴിവാക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ഇതിന് ഒരു യഥാർത്ഥ സ്രഷ്ടാവിന്റെ കഴിവ് ആവശ്യമാണ്. പല വാക്കുകളിലും മനുഷ്യരുടെ രൂപത്തിന്റെ സത്ത പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയുന്ന റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരിൽ ആർക്കാണ് വലിയ മാക്സിം ഗാർഡി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അമേരിക്കൻ അനുയായി, വാക്കാലുള്ള പോർട്രെയിറ്റ് പാറ്റേണിന്റെ കല സൂക്ഷിക്കുക. സാഹിത്യ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ തരം വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്, വിവരണം ഒരു പ്രത്യേക ശൈലി പിന്തുടരുന്നു, ഇത് തമാശയോ സങ്കടമോ വിപുലമായതോ വിപുലമോ ആകാം, ഇതെല്ലാം ഓരോ വ്യക്തിഗത ഉൽപ്പന്നത്തെയും ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

ചിത്രം

ഡപ്റോണിയയുടെ വരവോടെ, വിഷ്വൽ കലയുടെ സാധ്യതകൾ വിപുലീകരിക്കുകയും ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഒരു അപവാദവുമുണ്ടായിരുന്നില്ല. ഫോട്ടോ ഛായാചിത്രം എണ്ണയിൽ എഴുതിയ വിലകുറഞ്ഞ ഒരു പെയിന്റിംഗുകൾ ചുരുക്കിപ്പറയുന്നു, അംഗീകാരം നൂറു ശതമാനമായിരുന്നു. കലാകാരന്മാർ ദരിദ്രർക്കുള്ളതാണെന്ന് ശ്രദ്ധിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, "വിശാലമായ പൊതുവായ ഒരു വെള്ളി കോട്ടിംഗ് പ്ലെറ്റിലെ കൂടുതൽ കൃത്യമായ ചിത്രത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞുനോക്കി. ഒരു വെള്ളി കോട്ടിംഗ് പ്ലെറ്റിലെ കൂടുതൽ കൃത്യമായ ചിത്രത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. സ്വയം പിടിച്ചെടുക്കാനും അവരുടെ പ്രിയപ്പെട്ടവരാകാനും വേണ്ടത്ര പാതയിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു അവർക്ക് പിഴയില്ല.

എന്നിരുന്നാലും, പുതിയ രീതി, ഡാഗർലോടൈപ്പ്, അവരുടെ പോരായ്മകളാണ്. മനോഹരമായ ഛായാചിത്രത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി ഫോട്ടോ മാറ്റാൻ ഒന്നും അനുവദിച്ചില്ല. ചിത്രം ഒരിക്കൽ മരവിപ്പിച്ചു, എല്ലാം പരിഹരിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഇരിക്കുന്നതോ നിൽക്കുന്നതിനിടയിലും ഒരു വ്യക്തി ഫോട്ടോയെടുത്തതായി നിങ്ങൾ കരുതുന്നുവെങ്കിൽ, അവൻ ഒരു ചിത്രത്തിൽ പോയി. അതിനാൽ, ധാരാളം നിരാശകളും അവകാശവും അസംതൃപ്തിയും ഉണ്ടായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഛായാചിത്രമായ സ്നാപ്പ്ഷോട്ടുകൾ ഒത്തുചേർന്നു, ആളുകൾ കലാപരമായി പഠിച്ചു, എല്ലാം സ്ഥാപിച്ചു.

തിരികെ മുന്നോട്ട്

ശ്രദ്ധ! പ്രിവ്യൂ സ്ലൈഡുകൾ വിവര ആവശ്യങ്ങൾക്കായി മാത്രമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു, മാത്രമല്ല എല്ലാ അവതരണ ശേഷികളെക്കുറിച്ചും ആശയങ്ങൾ നൽകില്ല. നിങ്ങൾക്ക് ഈ ജോലിയിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടെങ്കിൽ, ദയവായി പൂർണ്ണ പതിപ്പ് ഡൗൺലോഡുചെയ്യുക.

ലക്ഷ്യങ്ങൾ പാഠം:

• പോർട്രെയ്റ്റ് വിഭാഗം വ്യക്തിഗത സാമ്യതകളുടെ കൈമാറ്റം മാത്രമല്ല, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയ സ്വരൂപത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയും അവന്റെ ചിന്തകളുടെയും വികാരങ്ങളുടെയും പ്രതിഫലനം സൃഷ്ടിക്കുന്നതും പരീക്ഷിക്കുക.
• വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടത്തിലെ ഒരു വ്യക്തിയുടെ ചിത്രം ഛായാചിത്രത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിന്റെ ചരിത്രം ഉപയോഗിച്ച് അവതരിപ്പിക്കുക;
• ഒരു വ്യക്തിയുടെ സ്വഭാവം ഛായാചിത്രം ചിത്രത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കണമെന്ന ധാരണ വികസിപ്പിക്കുക; അതിന്റെ ആന്തരിക ലോകം;
• ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആന്തരികവും രൂപത്തിലും മനോഹരമോ, ഐക്യം കണ്ടെത്താനുള്ള കഴിവ് രൂപപ്പെടുത്തുന്നു;
• ലോകത്തെ വൈജ്ഞാനിക താൽപര്യവും പഠന പ്രക്രിയയിൽ താൽപ്പര്യവും.

ചുമതലകൾ:

• വിദ്യാഭ്യാസ:
  • തരം, പോർട്രെയിറ്റ് ഇനങ്ങൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ച് സുരക്ഷിതമായ അറിവ്;
  • ഹ്യൂമൻ ഹെഡ് ഇമേജ് കഴിവുകൾ, അനുപാതം നിരീക്ഷിക്കുന്നു;
  • ഒരു പോർട്രെയ്റ്റ് വിഭാഗത്തിന്റെ വികസനത്തിന്റെ ചരിത്രവുമായി പരിചയമുണ്ട്.
• വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു:
  • ഗ്രാഫിക് കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുക (ഫോമുകളുടെ ഉപരിതലത്തിലെ ലൈറ്റിംഗ് വിതരണം ചെയ്യുക;
  • ക്രിയേറ്റീവ് ഭാവന, ആനുപാതികമായ ബന്ധം വിശകലനം ചെയ്യാനുള്ള മെമ്മറി കഴിവ് വികസിപ്പിക്കുക.
• വിദ്യാഭ്യാസപത്രം: വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ വിദ്യാഭ്യാസം പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നതിന്, വിദ്യാർത്ഥികളെ ആത്മീയവും ധാർമ്മിക മൂല്യങ്ങളുതുമായി അറ്റാച്ചുചെയ്യാൻ.

അധ്യാപകന് മെറ്റീരിയലും ഉപകരണങ്ങളും:കമ്പ്യൂട്ടർ, പ്രൊജക്ടർ, പ്രൊജക്ഷൻ ബോർഡ്, വിഷയ അവതരണ അവതരണമുള്ള ഡിസ്ക്, "ഛായാചിത്രം" തരങ്ങൾ "; സംഗീത വരി.
വിദ്യാർത്ഥികൾക്കുള്ള മെറ്റീരിയലും ഉപകരണങ്ങളും: lusty പേപ്പർ 20x30, പെൻസിൽ, പാസ്റ്റർ സെറ്റ് (ഓരോ വിദ്യാർത്ഥിക്കും); വർക്കിംഗ് നോട്ട്ബുക്കിന്റെ സ്ഥിരീകരണ ഷീറ്റ് ( അപേക്ഷ )

ബോർഡ് ഡിസൈൻ:

പരിശീലന പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ രൂപം: വ്യക്തി.

പാഠത്തിന്റെ തരം: സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

പാഠ പദ്ധതി:

1. ആമുഖ ഭാഗം (ഉപമ).
2. ആവർത്തനം:
- തരം പോർട്രെയിറ്റ് നിർണ്ണയിക്കുന്നത്.
- പോർട്രെയിറ്റ് ഇനങ്ങൾ സംബന്ധിച്ച അറിവിന്റെ ഏകീകരണം.
3. ഒരു പോർട്രെയിറ്റ് തരംവികസനത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ നിന്ന്. ( സമ്മാനിക്കല് )
4. പ്രായോഗിക ജോലി:
- കലാപരമായ പ്രകടനത്തിന്റെ ഉപകരണങ്ങൾ.
- ഒരു മനുഷ്യന്റെ തലയുടെ ചിത്രത്തിലെ ജോലിയുടെ ശ്രേണി (പരിഹരിക്കുക)
- പാട്ടക്കൽ സാങ്കേതികത. മാസ്റ്റർ ക്ലാസ്.
5. പാഠം സംഗ്രഹിക്കുന്നു.

ക്ലാസുകളിൽ

കലാകാരനെക്കുറിച്ചുള്ള ഉപമ

സുന്ദരിയെ കാണാനും പിടിച്ചെടുക്കാനും ഒരു സമ്മാനം ലഭിച്ച കലാകാരന്റെ വെളിച്ചത്തിൽ അദ്ദേഹം താമസിച്ചു.
സൗന്ദര്യം കാണാനുള്ള അവന്റെ കഴിവ് - ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തി. അടുത്തുള്ള ജീവിച്ചിരുന്ന ആളുകൾ അതേപോലെ നോക്കി - അത് മനോഹരമാണെന്ന് ശ്രദ്ധിച്ചില്ല! .. അത് കണ്ട കലാകാരനെ മാറുന്നതുവരെ അവർ ഇത് ശ്രദ്ധിച്ചില്ല, അവ തികഞ്ഞ പെയിന്റിംഗിലായിരുന്നു!

ഈ കലാകാരൻ ഒരു വലിയ മാസ്റ്റർ ആയിരുന്നു! താൻ കണ്ടത് നോക്കിയാൽ അവൻ ആത്മാവിനെ സ്പർശിച്ചു, നിത്യനാണെന്ന സുന്ദരിയായ മിഗാവിനെയും അദ്ദേഹം ചിത്രീകരിച്ചു. എന്നിട്ട് - ഒരു അത്ഭുതം സംഭവിച്ചു: സൗന്ദര്യത്തിന് അദൃശ്യമായത് - കലാകാരന്റെ ചിത്രത്തെ നോക്കിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന എല്ലാവർക്കും ഒരു വ്യത്യാസമായി.

ഒരിക്കൽ അദ്ദേഹം ഒരു മെലിഞ്ഞതും മനോഹരവുമായ വിവേകശൂന്യരായ പെൺകുട്ടികളെയും ഏറ്റെടുത്തു. അവൾ സ്വയം ലജ്ജിക്കുകയും അവളുടെ കണ്ണുകൾ ലജ്ജിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു ...
"വളരെ വൃത്തികെട്ട, ഹൂദ് ... - നിങ്ങൾ അത് വരയ്ക്കാൻ പദ്ധതിയിട്ടു!", "," കലാകാരൻ പറഞ്ഞു.
കലാകാരൻ ആരെയും ശ്രദ്ധിക്കുകയും വരയ്ക്കുകയും ചെയ്തില്ല.
സൂക്ഷ്മതയും കൃപയും, സ gentle മ്യതയും, ആഴം ചെറുതായി ലജ്ജിക്കുന്നു - പെട്ടെന്ന് ക്യാൻവാസിൽ ജീവിതത്തിലെത്തി, മികച്ച ഇമേജ് സൃഷ്ടിക്കൽ.

പെൺകുട്ടി നോക്കി, അല്പം ശ്വസനം: "ഇത് ഞാനാണെന്ന് ...
അതിനാൽ നല്ല ചിത്രം! "
"ഞാൻ ഒരു കണ്ണാടി മാത്രമാണ്! - പുഞ്ചിരിയോടെ ആർട്ടിസ്റ്റിന് മറുപടി നൽകി -
നിങ്ങളുടെ ആത്മാവിന്റെ ഭംഗി ഞാൻ നിങ്ങളെ കാണിക്കുന്നു!
ഇപ്പോൾ ജീവിക്കുക, അത് ലോകത്തിൽ നിന്നുള്ള തയകളല്ല.
നിങ്ങളുടെ ആത്മാവ് പ്രഭാത പ്രഭാതത്തിന്റെ ഭംഗി പോലെയാണ്!
നിങ്ങളുടെ സ്നേഹത്തിന്റെ ആർദ്രത നിങ്ങൾ എല്ലാം ഓസാരി കാണുന്നു! "

അവൻ ആ സ്ത്രീയെ കണ്ടു; അവളുടെ ഛായാചിത്രം വരച്ചുതുടങ്ങി. ആളുകൾ ആശ്ചര്യപ്പെട്ടു: അത്തരമൊരു വൃദ്ധയിൽ അവൻ എന്താണ് കണ്ടെത്തിയത്?
കലാകാരൻ അവളുടെ കൈകളിലെ ചുളിവുകളാണോ - ക്രോണിക്കിൾ എഴുതിയതുപോലെ. അവർ ഒരു നീണ്ട പ്രയാസമുള്ള, ദയയും, സ്നേഹത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രണയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വാക്കിന്റെയും പ്രണയത്തെക്കുറിച്ചും, കുട്ടികളെ, ആഴമേറിയത്, അഗാധത്തിന്റെ ജ്ഞാനം - അവയിൽ പ്രകാശം ഒഴുകി - ഇപ്പോൾ ചുറ്റിക്കറങ്ങുന്ന ആളുകൾക്ക്, ഇപ്പോൾ അവരുടെ വെളിച്ചം നദിക്ക് സമാനമായിരുന്നു, അതിന്റേതായ ചില കാര്യങ്ങളുണ്ട്.
ടോം പോർട്രെയ്ക്കാണ് - സ്നേഹവും ജ്ഞാനവും സമാധാനവും - നന്മയുടെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആളുകളോട് ധരിക്കേണ്ടതിന്നു, ആത്മാവിനെക്കുറിച്ച്
വലിയ! പ്രശംസയിൽ - ഒരുപാട് ആളുകൾ അതിന്റെ ചിത്രത്തിന് മുന്നിൽ നിർത്തി! അവരുടെ ആത്മാവിനെ സ്നേഹിച്ചു - സ gentle മ്യമായ ഒരു സായാഹ്ന പൊടിയായി ...
ആർട്ടിസ്റ്റ് അങ്ങനെ ആളുകൾ വൃദ്ധയുടെ മുന്നിൽ വളച്ചൊടിക്കുന്നതെല്ലാം ...

- സഞ്ചി, "ബ്യൂട്ടിഫുൾ", "ബ്യൂട്ടിഫുൾ" എന്നിവ തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം നിങ്ങൾ കാണുന്നതെന്താണെന്ന് ദയവായി എന്നോട് പറയുക? "ഛായാചിത്രം - ആത്മാവിന്റെ കണ്ണാടി" എന്ന വാചകം നിങ്ങൾ എങ്ങനെ മനസ്സിലാക്കും?

- ഇന്ന് പാഠത്തിൽ ഛായാചിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സംഭാഷണം തുടരും.

പോർട്രെയ്യിന്റെ മുഖത്തിന്റെ ചരിത്രം പരിചയപ്പെടാൻ, ഛായാചിത്രത്തോടുള്ള നിങ്ങളുടെ മനോഭാവം രൂപപ്പെടുത്തുക, കാണാൻ നിങ്ങളുടെ മനോഭാവം പ്രകടിപ്പിക്കുക.
മനുഷ്യരാശിയുടെ പല വലിയ മനസ്സിൽ പലരും രഹസ്യങ്ങളിലും സൗന്ദര്യത്തിൻറെ നിയമങ്ങളിലും പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.
- "ഛായാചിത്രം" എന്ന വാക്കിന്റെ അർത്ഥമെന്താണ്? (ശരി, ഛർദ്ദിയുടെ ഒരു പ്രത്യേക വ്യക്തിയുടെ ഒരു ചിത്രമാണ് - മുഖത്തിന്റെ, സ്വഭാവഗുണങ്ങൾ, ആളുകളോടുള്ള മനോഭാവം)
- ഛായാചിത്രം ഇനത്തിന്റെ വീഡിയോ സമർപ്പണത്തിന്റെ പ്രകടനം നിർണ്ണയിക്കുക.
- ഇവിടെ എന്താണ് പുനരുൽപാദനമെന്ന് നിർണ്ണയിക്കുക

പോർട്രെയിറ്റ് ഇനങ്ങൾ:

ചരിത്രപരമായ ഛായാചിത്രം- കഴിഞ്ഞ കാലത്തെ ഒരു വ്യക്തിയെ മെറ്റീരിയലിന്റെ സഹായത്തോടെയുള്ള സഹായ (സാഹിത്യ, കലാപരമായ, ഡോക്യുമെന്ററി മുതലായവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി മാസ്റ്ററിനെക്കുറിച്ചും ഭാവനയെക്കുറിച്ചും ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ഒരു ആഭ്യന്തര അല്ലെങ്കിൽ ചരിത്രപരമായ ഒരു തരംഗണവുമായി ഒരു ഛായാചിത്രം സംയോജിച്ച്, മോഡൽ പലപ്പോഴും സാങ്കൽപ്പിക കഥാപാത്രങ്ങളുമായി സഹകരിക്കുന്നു.

ഛായാചിത്രം-പാറ്റേൺ, വർഗ്ഗ പോർട്രെയിറ്റ് - ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ലോകമെമ്പാടും പ്രകൃതി, വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങൾ, മറ്റ് ആളുകൾ (അവസാന തീയതി - ഗ്രൂപ്പ് പോർട്രെയിറ്റ്-ചിത്രം) ഉള്ള ലോകവുമായുള്ള സെമാന്റിക്, പ്ലോട്ട് ബന്ധത്തിൽ അവതരിപ്പിച്ച പ്രക്ഷിച്ചു.

ഛായാചിത്രം-തരം - ഘടനാപരമായി ഛായാചിത്രം അടങ്ങിയ കൂട്ടായ ചിത്രം.

കോസ്റ്റ്യൂം ഛായാചിത്രം - ഒരു വ്യക്തിയെ ഒരു സാങ്കൽപ്പിക, പുരാണം, ചരിത്ര, നാടകം അല്ലെങ്കിൽ സാഹിത്യ കഥാപാത്രത്തിന്റെ രൂപത്തിലാണ് പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത്. (അത്തരം ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ പേരിൽ, വാക്കുകൾ സാധാരണയായി "ഫോമിൽ" അല്ലെങ്കിൽ "ചിത്രത്തിൽ" ഉൾപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, "കാതറിൻ II മിനർവയുടെ രൂപത്തിൽ"). വേർതിരിച്ചറിയുക: സാങ്കൽപ്പിക, പുരാണ, ചരിത്ര, ബുധക്രത

സ്വന്തം ചിത്രം- ഒരു പ്രത്യേക ഉപമകനിൽ അനുവദിക്കുന്നത് പതിവാണ്.

പരേഡ് (പ്രതിനിധി) ഛായാചിത്രം -ഒരു ചട്ടം പോലെ, ഒരു വ്യക്തിയെ പൂർണ്ണ വളർച്ചയിൽ കാണിക്കാൻ ഉദ്ദേശിക്കുന്നു (ഒരു കുതിര നിലയിൽ നിൽക്കുകയോ ഇരിക്കുകയോ ചെയ്യുന്നു). പരേഡ് ഛായാചിത്രത്തിൽ, സാധാരണയായി ഒരു വാസ്തുവിദ്യയ്ക്കോ ഭൂപ്രകൃതി പശ്ചാത്തലത്തിലോ രൂപം നൽകുന്നു; ബോയിസ് ഇത് വിവരണ ചിത്രത്തിന് സമീപം ചെയ്യുന്നു, ഇത് ശ്രദ്ധേയമായ വലുപ്പങ്ങൾ മാത്രമല്ല, ഒരു വ്യക്തിഗത ആലങ്കാരിക സംവിധാനവും സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ആട്രിബ്യൂട്ടുകളെ ആശ്രയിച്ച്, പ്രധാന ഛായാചിത്രം സംഭവിക്കുന്നു:

• കിരീടധാരണം (പലപ്പോഴും ഒരു സിംഹാസനം ഉണ്ട്)
• കുതിരക്കാരന്
• ഒരു കമാൻഡറുടെ രൂപത്തിൽ (മിലിട്ടറി)

ചേംബർ ഛായാചിത്രം - ഉപയോഗിച്ച ബെൽറ്റ്, സൾഫർ, ഉപ്പിട്ട ചിത്രം. ചിത്രം പലപ്പോഴും നിഷ്പക്ഷ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് നൽകുന്നത്.

• ന്യൂട്രൽ പശ്ചാത്തലമുള്ള അപൂർവ ഇനങ്ങളുടെ അപൂർവ ഇനങ്ങളാണ് നൃത്യൻ ഛായാചിത്രം -. ആർട്ടിസ്റ്റ് തമ്മിലുള്ള വിശ്വസനീയമായ ഒരു ബന്ധം പ്രകടിപ്പിക്കുകയും പ്രത്യേകമായി ചിത്രീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
• വാട്ടർ കളർ, മഷി എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് നിർമ്മിച്ച ചെറിയ ഫോർമാറ്റും മിനിയേച്ചറും ഓർഗനൈറ്റുകൾ

ചരിത്രകാരന്മാരുടെ കത്തുകൾ, ഡയറികൾ അല്ലെങ്കിൽ കുറിപ്പുകൾ പോലെ വ്യത്യസ്ത സമയങ്ങളിൽ താമസിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തിയെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവിന്റെ ഒരു മികച്ച ഉറവിടമാണ് പോർട്രെയിറ്റ്. എന്നാൽ ചരിത്രപരമായ എല്ലാ വിവരങ്ങളും ഞങ്ങൾക്ക് പ്രധാനമാണെങ്കിലും രസകരമാണോ, ഇത് ഒരു വ്യക്തിയുമായി ചിത്രീകരിച്ച ഒരു ഛായാചിത്രത്തിന് സമാനതയാണോ ഇത്? ഓരോ ഛായാചിത്രവും മനുഷ്യന്റെ ആന്തരിക ലോകത്തെക്കുറിച്ച് രഹസ്യമായി സൂക്ഷിക്കുന്നു.

ഛായാചിത്രത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ നിന്ന്

- കാലക്രമേണ യാത്ര ചെയ്യുകയും ആർട്രാട്രാ ടൈറ്റ് വിഭാഗത്തിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ പരിചയപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നത് യുഗങ്ങൾ മാത്രമല്ല നിർണ്ണയിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, പക്ഷേ "സോൾ മിറർ" എന്ന് ഛായാചിത്രം.

പുരാതന ഈജിപ്ത്

ആദ്യത്തെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഈജിപ്തുകാരാണ് സൃഷ്ടിച്ചത്. അവർ മതപരമായ മാന്ത്രിക പ്രവർത്തനം നടത്തി: മരിച്ചയാളുടെ ആത്മാവിന് ശരീരം ഉപേക്ഷിക്കുകയും പിന്നീട് ദൈവങ്ങളുടെ ബോധ്യമുണ്ടെങ്കിലും അവന്റെ ഉടമയുടെ മമ്മിക്ക് ശേഷം അത് എന്നെന്നേക്കുമായി മടങ്ങുകയും വേണം. പോർട്രെയിറ്റ് അനുവദനീയത പാലിക്കേണ്ടത് അത്യാവശ്യമായിരുന്നു, അതിലൂടെ അവൾ പറന്നുയരുന്ന ശരീരം കണ്ടെത്താൻ കഴിയും. അക്കാലത്തെ പ്രശസ്തമായ ഛായാചിത്രങ്ങളിലൊന്ന് നെഫെർട്ടിറ്റിയുടെ ഛായാചിത്രം (ഏകദേശം 1360).
ആദ്യ മനോഹരമായ ഛായാചിത്രങ്ങൾ തടികൊണ്ടുള്ള നിറങ്ങളാൽ ഈജിപ്തുകാർ എഴുതിയതാണ്.

പുരാതന ഗ്രീസ്

പുരാതന ഗ്രീക്കുകാർ എഴുതി, പക്ഷേ ഛായാചിത്രങ്ങളെ ശിൽപത്തിനെതിരെ കൂടുതൽ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, പക്ഷേ അവരെക്കുറിച്ച് ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ആളുകൾ മിഥ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് ദേവന്മാരോടും നായകന്മാരോടും സാമ്യമുള്ളതാണ്. പുരാതന ഗ്രീസിൽ, കവികളുടെ ശില്പമായി, തത്ത്വചിന്തകർ, പൊതു കണക്കുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ചിത്രീകരിച്ച ക്ലാസുകളുടെ വൃത്തത്തിന് രചയിതാക്കൾ ize ന്നിപ്പറയാൻ രചയിതാക്കൾ ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ ചിത്രീകരിച്ച വ്യക്തിഗത നാശനഷ്ടങ്ങളെ സംരക്ഷിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ശ്രദ്ധിച്ചില്ല (ഒരു കവിയായി ഹോമർ, പെരിക്കോ, സ്ട്രാറ്റജി എന്ന നിലയിൽ).

പുരാതന റോം ഞങ്ങൾക്ക് ആദ്യത്തെ മന psych ശാസ്ത്രപരമായ ഛായാചിത്രങ്ങൾ നൽകി.

പുനരുജ്ജീവന

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം ഛായാചിത്രത്തിന്റെ പ്രത്യേകത നിർണ്ണയിച്ചു: ഒരു വ്യക്തി, ഭൂമിയുടെ മധ്യഭാഗത്തായിരുന്നു. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, യഥാർത്ഥ പ്രതീകങ്ങൾ സാങ്കൽപ്പിക (പുരാണ) തുല്യമാക്കി. ഇതിന്റെ ഉദാഹരണങ്ങൾ - പെയിന്റിംഗ് എസ്. ബോട്ടിസെല്ലി, ഡോര.
ഉയർന്ന റീജിയർ - ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, റാഫേൽ, ജോർജിയൻ, ടിഷ്യൻ, ടിന്റോറെറ്റോ - സമകാലികരുടെ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുക മാത്രമല്ല, വികാരങ്ങൾ, മാനസികാവസ്ഥകൾ എന്നിവയുടെ മുഴുവൻ ലോകത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തില്ല.
അതേസമയം, ഒരു സ്വയം പോർട്രെയിറ്റ് ദൃശ്യമാകുന്നു.

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി "ജോകോണ്ട" ചിത്രത്തിലെ സംഭാഷണം.

ടീച്ചർ. ലോകത്തിലെ വനേതാസക്കൂട്ടത്തിൽ നിന്ന് മാത്രം ഭൂമിയിലുള്ള ഓരോ വ്യക്തിക്കും അറിയാവുന്ന ഓരോ വ്യക്തിക്കും, വർഷങ്ങൾക്കുശേഷവും സംഭരിക്കുന്നു, അവന്റെ രഹസ്യം. ഇതൊരു ഛായാചിത്രം ആണെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നുണ്ടോ? (വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് ഉത്തരം നൽകുന്നു.)

ജോകോണ്ട! ഈ പേര് നാമനിർദ്ദേശം ചെയ്തു.
ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ ഛായാചിത്രം ഇപ്പോഴും അതിശയകരമാകുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണ്? എന്തുകൊണ്ടാണ് ഈ പെയിന്റിംഗിന്റെ കടങ്കഥ ഛായാചിത്രം നോക്കുന്ന ആരെയും പരിഹരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നത്, പക്ഷേ അത് പരിഹരിക്കപ്പെടാതെ തുടരുന്നു?
"തിരഞ്ഞെടുത്ത കൃതികൾ" പ്രസിദ്ധീകരിക്കുന്നതിന്റെ ആമുഖത്തിൽ, ലോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി കലാ ചരിത്രകാരൻ, സ്മൈലിലല്ല, അടിയന്തിര സൃഷ്ടിയേക്കാൾ കുറവാണ്, എന്നാൽ ഫ്യൂമി. A. എംഫ്രോസ് ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി ഒന്നും ചെയ്തില്ലെന്ന് പറഞ്ഞു. ഓരോ സിഫറിലും ഒരു പ്രധാനവും അഞ്ച് സെഞ്ച്വറികൾക്കായി അഞ്ച് സെഞ്ച്വറികൾക്കായി ഈ കീ കണ്ടെത്താനാവില്ല.
പ്രസിദ്ധമായ ലിയോനാർഡോസ്കി "സഫുമാറ്റോ" ഉപയോഗിച്ച് മോനാലിസയ്ക്ക് വേണ്ടി അത്തരമൊരു മതിപ്പ് ചില എഴുത്തുകാർ വിശദീകരിക്കുന്നു. ഇറ്റാലിയൻ പുനരുജ്ജീവനത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിന്റെയും സംസ്കാരത്തിന്റെയും വിദഗ്ദ്ധനായ ഒരു വലിയ ശാസ്ത്രജ്ഞൻ എ. കെ. ഡിജിവിഗലോവ് "ജീവനുള്ള വ്യക്തിയുടെ ജീവനുള്ള വ്യക്തി സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും എന്നാണ്.
എന്താണ് "സ്ഫോമാറ്റോ"?
ഈ ഇറ്റാലിയൻ വേഡ് എന്നാൽ മൃദുവായതും വ്യക്തമല്ലാത്തതും ലയിക്കുന്നതും അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നതും. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, പെയിന്റിംഗ് ലിയോനാർഡോയിലേക്ക് അവതരിപ്പിച്ച ലൈറ്റിംഗിന്റെ സ്വീകരണമാണിത്.
ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെയും മറ്റ് കലാകാരന്മാരുടെയും ചിത്രങ്ങളിലും "സ്ഫോമുമറ്റോ", മാത്രമല്ല, അസാധാരണമായി വിശദീകരിക്കാൻ ഇത് പര്യാപ്തമല്ല, "പിന്നെ പുഞ്ചിരിക്കുക, പിന്നെ ഇരുമ്പുന്നതാണ്, മുഖത്തിന്റെ പ്രകടനം" എന്നിട്ട് മോനാലിസയുടെ.
ലിയോനാർഡോ ഡിഎ വിൻസി എം. എ. ഗുക്കോവ്സ്കിയുടെ ഒരു പ്രധാന ഗവേഷകൻ, അവൾ കാഴ്ചക്കാരനിൽ തന്നെ പ്രശംസിച്ചു, അവളിലെ കാഴ്ചക്കാരനെ മാത്രമല്ല, ഈ കാഴ്ചയിൽ കാഴ്ചക്കാരന് ഈ രൂപത്തിൽ അനുഭവപ്പെടുന്നു, അതേ സമയം ശ്രദ്ധിക്കാൻ കഴിയില്ല ഒരു അത്ഭുതകരമായ ഛായാചിത്രത്തിൽ നിന്ന്.
അതിനാൽ, ജോകൊണ്ടയുടെ മുഖത്ത്, അസാധാരണമായ ഒരു പദപ്രയോഗം മാത്രമല്ല, ഈ പദപ്രയോഗം എല്ലായ്പ്പോഴും മാറുന്നു!
തൽഫലമായി, ജോകോണ്ടയുടെ മുഖത്ത് - ചലനം. എന്നാൽ എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഏത് ചലനവും സംഭവിക്കുന്നു. ഒപ്പം മനോഹരമായ ചിത്ര സ്റ്റാറ്റിക് അവൾ കുറച്ച് നിമിഷം പിടിച്ചെടുത്തു!
വളരെ രോഗിയായതും മിക്കവാറും തളർത്തുന്നതുമായ ലിയോനാർഡോ ഡേവിഞ്ചിയുടെ മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ്, പേർഷ്യൻ ജോക്കന്റും പുതിയതും പുതിയതുമായ വൈരുദ്ധ്യ പദപ്രയോഗങ്ങൾ എങ്ങനെ നൽകണം, ഇതിന്റെ വേരിയബിളിറ്റി എങ്ങനെ നേടാം ഒരേ ഛായാചിത്രമായ മുഖഭാവം, കൃത്യസമയത്ത് വേരിയബിലിറ്റി.
തന്റെ അവസാനത്തെ കണ്ടെത്തലിനെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം എവിടെയും എഴുതിയിട്ടില്ല - ഛായാചിത്രം, ഛായാചിത്രമായ ഒരു സ്ഥിര വ്യക്തിയെപ്പോലെ എല്ലായ്പ്പോഴും മാറുന്നില്ല!
ഒരു മികച്ച ശാസ്ത്രജ്ഞൻ, കലാകാരൻ ആധിപത്യം, ആരെയെങ്കിലും വിഷമിപ്പിക്കുന്ന, ആരെയെങ്കിലും വിഷമിപ്പിക്കുന്ന, ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു വലിയ സംഖ്യകളുടെ പല വർഷങ്ങളും ഒരു ഛർദ്രാജ്യങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

മദ്ധ്യ വയസ്സ്

മധ്യകാല പ്രായം, നിർവചിക്കപ്പെട്ട നിയമങ്ങൾക്കും മാനദണ്ഡങ്ങൾക്കും വിധേയമായി (ഭരണാധികാരികൾ, ഏകദേശ) സൃഷ്ടിച്ച (ഭരണാധികാരികൾ, ഏകദേശ) സൃഷ്ടിച്ച മാനദണ്ഡങ്ങൾക്കും ഒരു കാലഘട്ടമായി മാറി. അവർക്ക് ആന്തരിക ലോകത്തേക്ക് അവരുടെ നായകന്മാരെ തുളച്ചുകയറാൻ കഴിഞ്ഞു, ചില ധാർമ്മിക സ്വഭാവവിശേഷങ്ങളുടെ വ്യക്തിത്വത്തിലൂടെ അവരെ സൃഷ്ടിക്കുന്നു - സിവിറ്റിസം, മായ, അഭിമാനം.

പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പ്

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും വലിയ പോർട്രെട്രൈറ്റ് പെയിന്റിംഗ് വെള്ളച്ചാട്ടം, ഡച്ചുകാർക്ക് വാങ് റൈൻ, ഫ്രാങ്ക് ഗാലുകൾ എന്നിവയെപ്പോലെ, ഫ്ലെമണ്ടിസ് വാങ് ഡക്ക് അല്ലെങ്കിൽ സ്പാനിഷ് ആർട്ടിസ്റ്റ് ഡീഗോ ഡി സിൽവ വെലാസ്ക്വിസ്.
- ഈ ഛായാചിത്രം നിങ്ങൾക്ക് എന്ത് അർത്ഥമുണ്ട്? (ഒരു വൃദ്ധയുടെ ഛായാചിത്രം).

റഷ്യൻ ഛായാചിത്രം

റഷ്യയിലെ ആദ്യത്തെ ഛായാചിത്രങ്ങളെ "പർസുന" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു.
പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ തഴച്ചുവളരുന്ന കലാസൃഷ്ടി ആരംഭിച്ചു.
അർബുണോവിന്റെ ബ്രഷിലെ അജ്ഞാതരായ ഒരു കർഷകർക്ക് ഛായാചിത്രം ഒരു വ്യക്തിയുടെ സ്വാഭാവിക സൗന്ദര്യവും അന്തസ്സും കാണിക്കുന്നു, അതിന്റെ ക്ലാസ് ആശംസകൾ പരിഗണിക്കാതെ ഒരു വ്യക്തിയുടെ പ്രകൃതി സൗന്ദര്യവും അന്തസ്സും കാണിക്കുന്നു.
മുഖത്തിന്റെ മൃദുവായ സവിശേഷതകൾ, സ friendly ഹാർദ്ദപരമായ പുഞ്ചിരി, ശാന്തമായ ഒരു ഭാവം \u003d എല്ലാം അവളുടെ എളിമ, പരിശുദ്ധി, പ്രഭുക്കന്മാർ emphas ന്നിപ്പറയുന്നു.
എഫ്. റോക്കോടോവ്, ഡി. ലെവിറ്റ്സ്കി, വി. ബോറോവികോവ്സ്കി റഷ്യയിലെ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ മഹത്വപ്പെടുത്തി, പ്രധാനമായും പ്രഭുക്കന്മാരുടെ മനോഹരമായ ഛായാചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു.
Xix-xx നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർ അർത്ഥശൂന്യതയും പ്രതിഭയും ജനതയും പ്രശസ്തരായ ആളുകളുടെ ഛായാചിത്രങ്ങളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. അവരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങളെ ഒരു ബാഹ്യ ഗ്ലിറ്റർ ഘടിപ്പിച്ചിട്ടില്ല. മനുഷ്യ സ്വഭാവത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണ ലോകമായ ഒരു വ്യക്തിയുടെ സത്യസന്ധമായ രൂപം അവ പ്രക്ഷേപണം ചെയ്യുന്നു. ഈ സമയത്ത് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു പാരദൈനപരിപാലനം ഒപ്പം സകാരമുറി ഛായാചിത്രങ്ങൾ.

ചടങ്ങിൽ ഒരു വ്യക്തി തന്റെ ചിന്തകൾ, വികാരങ്ങൾ, സ്വഭാവം എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് ഞങ്ങൾ ആദ്യം മനസ്സിലാക്കാൻ തുടങ്ങി. കലാകാരനും കാഴ്ചക്കാരനും ഇടയിൽ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ യഥാർത്ഥ സംഭാഷണം നടക്കുന്നു. ഇതൊരു യഥാർത്ഥ രഹസ്യമല്ലേ?

നിങ്ങളുടെ മുമ്പാകെ, ഫെഡർ റോക്കോട്ടിന്റെ ചിത്രം "ഒരു സ്ട്രൂജിന്റെ ഛായാചിത്രം". ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പരിഗണിക്കുക, നിങ്ങൾ ഈ സ്ത്രീ എന്താണ് കാണുന്നത്?

ഛായാചിത്രം

ലവ് പെയിന്റിംഗ്, കവികൾ!
അവൾക്ക് മാത്രം നൽകിയ ഒരേയൊരു കാര്യം
ആത്മാക്കൾ മാറ്റാവുന്ന അടയാളങ്ങൾ
ക്യാൻവാസിലേക്ക് മാറ്റുന്നതിന്.
ഇരുട്ടിൽ നിന്ന് എങ്ങനെ സംഭവിക്കാമെന്ന് നിങ്ങൾ ഓർക്കുന്നു,
അറ്റ്ലസിൽ പൊതിഞ്ഞ്
റോക്കോടോവ് വീണ്ടും അവതരിപ്പിക്കുക
ഞങ്ങളെ നീതിമാനാണോ?
അവളുടെ കണ്ണുകൾ - രണ്ട് മൂടൽമഞ്ഞുകൾ പോലെ,
അർദ്ധ ചുമ, അർദ്ധ നുരയെ,
അവളുടെ കണ്ണുകൾ - രണ്ട് വഞ്ചന പോലെ
മില്ലറ്റ് മൂടിയ പരാജയങ്ങൾ.
രണ്ട് കടങ്കഥകളുടെ കണക്ഷൻ
അർദ്ധ വെസ്റ്റോർ, പകുതി ദൃശ്യനം,
പിടിച്ചെടുക്കലിന്റെ ഭ്രാന്തൻ ആർദ്രത
മർത്യമായ മാവ് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു.
ഡോട്ടേക്കുകൾ വരുമ്പോൾ
ഇടിമിന്നൽ സമീപിക്കുന്നു
എന്റെ ആത്മാവിന്റെ അടിയിൽ നിന്ന്
അവളുടെ മനോഹരമായ കണ്ണുകൾ.

എൻ. സബോലോട്സ്കി.

റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിൽ മറ്റൊരു വനിതാ ഛായാചിത്രമുണ്ട്, അത് എം. ലോപ്പുഖാനയുടെ മൂടൽമഞ്ഞ് (സ്ലൈഡ് ഡി. ബോറോവികോവ്സ്കി). കവി. പോളോൺസ്കി ഒരു യുവതിയെ ആകർഷിക്കുകയും അവന്റെ വാക്യത്തിൽ അത് അനുഭവപ്പെടുകയും ചെയ്തു:

അവൾ വളരെക്കാലം കഴിഞ്ഞു, ഇതിനകം ആ കണ്ണുകളൊന്നുമില്ല
നിശബ്ദമായി പ്രകടിപ്പിച്ച ഒരു പുഞ്ചിരിയും ഇല്ല
കഷ്ടത - സ്നേഹത്തിന്റെ നിഴൽ. ചിന്തകളും - സങ്കടത്തിന്റെ നിഴൽ ...
എന്നാൽ അവളുടെ ബോറോവിക്കോവ്സ്കിയുടെ സൗന്ദര്യം സംരക്ഷിച്ചു.

ഈ ചിത്രം നിങ്ങൾക്ക് എന്ത് വികാരങ്ങളുണ്ട്? ഈ കുറച്ച് വാക്കുകൾ ഒരു നോട്ട്ബുക്കിൽ എഴുതുക (ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തുക, പ്രശംസ, നിശബ്ദത, കൃപ, കൃപ, കൃപ, സ്വപ്നം, ചിന്താശേഷി തുടങ്ങിയവ)
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ട് - ഈ പതിവ് പ്രതീകങ്ങൾ, ഇമേജുകൾ - സെഞ്ച്വറി പിടിച്ചെടുത്തത് "
ക്രാംസ്കായ "ക്രിസ്തു മരുഭൂമിയിലെ"
M.vrubel "സാരേവ്ന - സ്വാൻ"

- സഞ്ചി, ദയവായി ഞങ്ങളുടെ പാഠത്തിന്റെ എപ്പിഗ്രാഫ് വായിക്കുക: "ഛായാചിത്രം - ആത്മാവ് മിറർ."

.ട്ട്പുട്ട്: കലാകാരൻ ഒരു വ്യക്തിയുടെ രൂപം മാത്രമല്ല, തന്റെ വ്യക്തിത്വവും ലോകത്തെ മനുഷ്യന്റെ ആത്മാവിനുള്ളിൽ തുളച്ചുകയറുന്നു.

"ഞാൻ അവരുടെ മുഖത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ മാത്രമേ സ്വീകരിക്കാതെ, പക്ഷേ അവരുടെ അറിവില്ലാതെ ഞാൻ അവരുടെ ആത്മാവിന്റെ ആഴത്തിലാണ് ഇറങ്ങുകയും അത് പൂർണ്ണമായും പുറത്തെടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു" ( ലത്തൂർ)

- മനുഷ്യന്റെ ആന്തരിക ലോകത്തെ ശരിക്കും പരിഗണിക്കുന്ന ഒരു ഛായാചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്ന കലാകാരൻ എന്ത് പരിഗണിക്കണം?

എക്സിക്യൂഷൻ ടെക്നിക്:

- സ്വഭാവഗാമം തിരഞ്ഞെടുക്കൽ;
- കൈകളുടെയും ആംഗ്യങ്ങളുടെയും വ്യക്തത
- മുഖത്തിന്റെ പ്രകടനവും പ്രത്യേകിച്ച് കണ്ണുകളും (ആത്മാവിന്റെ കണ്ണാടി);
- പശ്ചാത്തലവും രചനയും തിരഞ്ഞെടുപ്പ്;
- കളർ തിരഞ്ഞെടുക്കൽ.

അടിസ്ഥാനപരമായ കലാപരമായ പദപ്രയോഗത്തിന്റെ മാർഗ്ഗങ്ങൾ ആകുക: വിശദാംശം, നിറം, നിറം, ഘടന, വരി, ബാർകോഡ്, ടോൺ, പശ്ചാത്തലം എന്നിവയുടെ ചിത്രം ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

- ഇപ്പോൾ ഒരു ഇമേജ് സൃഷ്ടിക്കാനും മാനസികാവസ്ഥയെയും സൃഷ്ടിക്കാൻ ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

സമൃദ്ധമായ പോർട്ടലുകൾ പോലുള്ള വ്യക്തികളുണ്ട്,
വലിയ മെസഞ്ചർ ഭ്രാന്താണെന്ന് എല്ലായിടത്തും.
മുഖങ്ങളുണ്ട് - ദയനീയ ഷാക്കുകളുടെ സാദൃശ്യം,
കരൾ, സിചുക്കിലെ മോക്ക് എന്നിവ തിളപ്പിക്കുന്നത്.
മറ്റ് തണുത്ത ചത്ത മുഖങ്ങൾ
തടവറപോലെ ലാറ്റസുകൾ ഉപയോഗിച്ച് അടച്ചിരിക്കുന്നു.
വളരെക്കാലം മുമ്പുള്ള ഒരു ഗോപുരങ്ങൾ പോലെ മറ്റുള്ളവർ
ആരും ജീവിക്കുന്നില്ല, ജനാലയിലൂടെ നോക്കുന്നില്ല.
പക്ഷെ എനിക്ക് ഒരു തവണ ഒരു ചെറിയ കുടിലുകൾ അറിയാമായിരുന്നു
അവൾ നോൺസെയ്ൻ ആയിരുന്നു, അല്ല, അല്ല,
എന്നാൽ അവളുടെ ജാലകത്തിൽ നിന്ന്
വസന്തകാലത്തെ ശ്വാസം ഒഴുകിപ്പോയി.
യഥാർത്ഥത്തിൽ ലോകവും അതിശയകരവും!
ഗാനങ്ങൾ ചേരുന്നവർക്ക് സമാനമായ മുഖമുണ്ട്,
ഇവയിൽ നിന്ന്, സൂര്യൻ തിളങ്ങുന്ന കുറിപ്പുകൾ പോലെ
സ്വർഗ്ഗീയ ഉയരത്തിലുള്ള രചിച്ച ഗാനം!

ഒരു ട്യൂട്ടോറിയൽ ഉപയോഗിച്ച് ഒരു ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കുമ്പോൾ മുഖത്തിന്റെ ഭാഗങ്ങളുടെ അനുപാതം ആവർത്തിക്കുന്നു.

ടെക്നിക് പാസ്റ്റർ. മാസ്റ്റർ ക്ലാസ്

പാസ്റ്റലിന്റെ സാങ്കേതികതയിൽ ഒരു ഛായാചിത്രത്തിന്റെ ചിത്രം നിർവഹിക്കുന്ന ബോർഡിലെ ഒരു അധ്യാപകൻ പ്രകാരം ഘട്ടംഘട്ടമായി ഷോ.

വിദ്യാർത്ഥികളുടെ പ്രായോഗിക പ്രവർത്തനം

പാഠത്തിന്റെ അവസാന ഭാഗം

- ഞങ്ങൾ എന്താണ് ചെയ്തതെന്ന് നോക്കാം, ഞങ്ങൾക്ക് ചുമതല നേരിടാൻ കഴിഞ്ഞതാണോ?

വിദ്യാർത്ഥികളുടെ മിനിവ്യവസ്ഥയുടെ മിനി എക്സിബിഷൻ, ചർച്ച.

- ഇന്ന് ഞങ്ങൾ നിങ്ങളോടൊപ്പം മനുഷ്യ ചിത്രങ്ങളുടെ അതിശയകരമായ ലോകത്തിലേക്ക് ഒരു യാത്ര ചെയ്തിട്ടുണ്ട്. അത് രസകരമായിരുന്നു? എന്തുകൊണ്ടാണ് ഛായാചിത്രം ആത്മാവിന്റെ കണ്ണാടി എന്ന് വിളിക്കുന്നത്? (വിദ്യാർത്ഥികളുടെ പ്രതികരണങ്ങൾ.)

പാഠത്തിനായി തിരയുന്നു: ഛായാചിത്രത്തിൽ കലാകാരൻ വ്യക്തിയുമായി സമാനത മാത്രമല്ല, സമ്പന്നമായ ആത്മീയ ലോകവും അടയാളങ്ങളും കാണിക്കുന്നു, മാത്രമല്ല അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഈ രഹസ്യം (റെക്കോർഡിംഗ്) അത്താഴത്തിന് കഴിഞ്ഞു.

ഹോംവർക്ക്(സ്ലൈഡ്, നോട്ട്ബുക്കിന് എഴുതുക):

1. നോട്ട്ബുക്കിൽ രേഖകൾ അറിയാൻ.
2. ഇഷ്ടാനുസൃതമാക്കിയ ജോലികൾ: ചിത്രങ്ങൾ കണ്ടെത്തുക - വിവിധ മനുഷ്യ ചിത്രങ്ങളുടെ ചിത്രത്തിനൊപ്പം ചിത്രീകരണങ്ങൾ, ഛായാചിത്രത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന സാഹചര്യങ്ങൾ, കാഴ്ചകൾ, അനുഭവങ്ങൾ, അനുഭവങ്ങൾ എന്നിവ വിവരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക.
3. ക്രിയേറ്റീവ് ടാസ്ക്: "എന്റെ വെർനിസെജ്" കൊമ്പും നിങ്ങളുടെ ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന ചിത്രത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണവും ചിത്രീകരിക്കുന്ന എന്റെ കഥയുമായി വരൂ.

- ഞങ്ങളുടെ പാഠം അവസാനിച്ചു. നന്ദി.
മികച്ച കൃതികളിൽ, ചിത്രീകരിച്ചതിനോടുള്ള നിങ്ങളുടെ വ്യക്തിപരമായ മനോഭാവം പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഘടനകൾ, യഥാർത്ഥ വർണ്ണാഭമായത് നിങ്ങളുടെ കൃതികൾക്ക് അറ്റാച്ചുചെയ്തു. ഇന്നത്തെ പാഠത്തിന്റെ നിങ്ങളുടെ ഇംപ്രഷനുകൾ എന്താണ്?