പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ പകുതി മുതൽ 19 ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യം വരെയുള്ള കാലഘട്ടമാണ് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ യുഗം. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ അതിന്റെ മാനദണ്ഡമാണ്, അതായത്. കലാസൃഷ്ടിക്ക് കർശനമായ നിയമങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കലാപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ കാനോനുകൾ പുരാതന കലയുടെ ഉദാഹരണങ്ങളിൽ വ്യക്തമായി ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു: പ്ലോട്ടുകൾ, കഥാപാത്രങ്ങൾ, സാഹചര്യങ്ങൾ എന്നിവയുടെ തീമുകൾ പുരാതന ക്ലാസിക്കുകളിൽ നിന്ന് ആധുനിക കാലഘട്ടത്തിലേക്ക് മാറ്റുകയും അവ പുതിയ ഉള്ളടക്കത്തിൽ നിറയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ ദാർശനിക അടിസ്ഥാനം യുക്തിവാദമായിരുന്നു (അതിന്റെ സ്ഥാപകരിലൊരാളാണ് റെനെ ഡെസ്കാർട്ടസ്), ലോകത്തിന്റെ നിയമങ്ങളുടെയും യുക്തിയുടെയും ആശയം. ഇതിൽ നിന്ന് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ തത്ത്വങ്ങൾ പിന്തുടരുക: 1. ലോജിക്കൽ ഫോം, 2. കലയിൽ സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രങ്ങളുടെ യോജിപ്പുള്ള ഐക്യം, 3. മനോഹരവും ശ്രേഷ്ഠവുമായ പ്രകൃതിയുടെ ആദർശം, 4. രാജ്യത്വത്തിന്റെ ആശയത്തിന്റെ സ്ഥിരീകരണം, ഒരു ഉത്തമ നായകൻ, 5. വ്യക്തിപരമായ വികാരവും പൊതു കടമയും തമ്മിലുള്ള സംഘർഷം രണ്ടാമത്തേതിന് അനുകൂലമായി പരിഹരിക്കുക.

വിഭാഗങ്ങളുടെ ഒരു ശ്രേണിയും ഉണ്ട്, അവയെ ഉയർന്നത് (ദുരന്തം, ഇതിഹാസം), താഴ്ന്നത് (കോമഡി, കെട്ടുകഥ, ആക്ഷേപഹാസ്യം) എന്നിങ്ങനെ വിഭജിക്കുന്നു. ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ വ്യക്തതയിലേക്കുള്ള ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കലയുടെ ഓറിയന്റേഷൻ, സാമൂഹിക പ്രശ്‌നങ്ങളുടെ വ്യക്തമായ പ്രസ്താവന, സൗന്ദര്യാത്മക പാത്തോസ്, സിവിൽ ആദർശത്തിന്റെ ഉയരം എന്നിവ അതിനെ സാമൂഹികമായി പ്രാധാന്യമുള്ളതും മികച്ച വിദ്യാഭ്യാസ മൂല്യവുമാക്കി. എൻ. ബോയ്‌ലോ (1674) എഴുതിയ ദി പൊയറ്റിക് ആർട്ട് പോലുള്ള കൃതികളിൽ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക സിദ്ധാന്തം അതിന്റെ പൂർണ്ണമായ ആവിഷ്‌കാരം കണ്ടെത്തി.

1. പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഏകത - നാടകത്തിന് ഒരു പ്രധാനം ഉണ്ടായിരിക്കണം തന്ത്രം, മൈനർ പ്ലോട്ടുകൾ ഏറ്റവും കുറഞ്ഞത് ആയി സൂക്ഷിക്കുന്നു.
2. സ്ഥലത്തിന്റെ ഐക്യം - പ്രവർത്തനം നാടകത്തിന്റെ സ്ഥലത്ത് ഒരേ സ്ഥലവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു.
3. സമയത്തിന്റെ ഐക്യം. നിക്കോളാസ് ബോയിലുഅവന്റെ " കാവ്യകല"അദ്ദേഹം മൂന്ന് യൂണിറ്റുകളെ ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ രൂപപ്പെടുത്തി: "ഒരു ദിവസം ഒരിടത്ത് സംഭവിച്ച ഒരു സംഭവം അവസാനം വരെ തിയേറ്റർ നിറഞ്ഞിരിക്കട്ടെ." എങ്ങനെ ശരിയായി എഴുതാം എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഗൈഡ്. രചയിതാക്കളെ വിമർശിച്ചു: ദൈനംദിന സാഹചര്യങ്ങൾ വിവരിക്കരുത്. കാവ്യാത്മകമായ കഴിവുണ്ടെങ്കിൽ മാത്രമേ കവിയാകാൻ അർഹതയുള്ളൂ.

ഫ്രഞ്ച് അക്കാദമിയുടെ സിദ്ധാന്തങ്ങളിൽ, Ch. Batte (1747) എഴുതിയ "വാക്കാലുള്ള കലയുടെ പ്രാരംഭ നിയമങ്ങൾ".

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും വികസിത വിഭാഗങ്ങൾ ദുരന്തങ്ങൾ, കവിതകൾ, ഓഡുകൾ എന്നിവയായിരുന്നു.

ദുരന്തം അത്തരമൊരു നാടകീയ സൃഷ്ടിയാണ്, അത് മറികടക്കാനാകാത്ത പ്രതിബന്ധങ്ങളുള്ള ശക്തമായ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ പോരാട്ടത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു; അത്തരമൊരു പോരാട്ടം സാധാരണയായി നായകന്റെ മരണത്തിൽ അവസാനിക്കുന്നു. നായകന്റെ വ്യക്തിപരമായ വികാരങ്ങളുടെയും അഭിലാഷങ്ങളുടെയും സംഘട്ടനത്തിന്റെ (സംഘർഷം) ഭരണകൂടത്തോടുള്ള അവന്റെ കടമയുടെ ഹൃദയഭാഗത്ത് ക്ലാസിക്കസ്റ്റ് എഴുത്തുകാർ ദുരന്തത്തെ പ്രതിഷ്ഠിച്ചു. ഈ സംഘർഷം കടമയുടെ വിജയത്താൽ പരിഹരിച്ചു. ദുരന്തത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തങ്ങൾ പുരാതന ഗ്രീസിലെയും റോമിലെയും എഴുത്തുകാരിൽ നിന്ന് കടമെടുത്തതാണ്. ഗ്രീക്കോ-റോമൻ ദുരന്തത്തിലെന്നപോലെ, കഥാപാത്രങ്ങളെ പോസിറ്റീവ് അല്ലെങ്കിൽ നെഗറ്റീവ് ആയി ചിത്രീകരിച്ചു, ഓരോ വ്യക്തിയും ഏതെങ്കിലും ഒരു ആത്മീയ സ്വഭാവത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വമായിരുന്നു, ഒരു ഗുണം: പോസിറ്റീവ് ധൈര്യം, നീതി മുതലായവ, നെഗറ്റീവ് - അഭിലാഷം, കാപട്യങ്ങൾ.

രാജാക്കന്മാരുടെയോ സേനാപതികളുടെയോ ശത്രുക്കളുടെ മേൽ നേടിയ വിജയത്തിന്റെയോ സ്തുതിയുടെ ഗംഭീരമായ ഗാനമാണ് ഓഡ്.

ഭൗതികവും ആത്മീയവും തമ്മിലുള്ള പോരാട്ടത്തിൽ മനുഷ്യന്റെ മഹത്വം വെളിപ്പെട്ടു. സ്വാർത്ഥ ഭൗതിക താൽപ്പര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് മോചിതമായ "ആസക്തികൾ"ക്കെതിരായ പോരാട്ടത്തിൽ വ്യക്തിത്വം ഉറപ്പിച്ചു. ഒരു വ്യക്തിയിലെ യുക്തിസഹവും ആത്മീയവുമായ തത്വം ഒരു വ്യക്തിയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഗുണമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

"ദി പാരഡോക്സ് ഓഫ് ദി ആക്ടർ" എന്ന തന്റെ കൃതിയിൽ ഡിഡറോട്ട് നടനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു. ലാളിത്യവും സത്യവും, ഭാവവും തെറ്റായ പാത്തോസും ഇല്ലാതെ ലളിതമായ മനുഷ്യ സംഭാഷണത്തിന്റെ സ്വരങ്ങളിലേക്കുള്ള നടന്റെ സ്വരങ്ങളുടെ ഏകദേശം - അതാണ് പുതിയ നടന് ആവശ്യമായിരുന്നത്. നടൻ വികാരങ്ങൾ മനസ്സുകൊണ്ട് മനസ്സിലാക്കുകയും കാഴ്ചക്കാരിൽ ഉണർത്തുകയും വേണം.

റഷ്യയിൽ ക്ലാസിക്കലിസം സ്ഥാപിക്കുന്നതിന് നാല് പ്രധാന സാഹിത്യകാരന്മാർ സംഭാവന നൽകി: എ.ഡി. കാന്റമീർ, വി.കെ. ട്രെഡിയാക്കോവ്സ്കി, എം.വി. ലോമോനോസോവും എ.പി. സുമരോക്കോവ്.

കരംസിൻ "പാവം ലിസ"

റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കൽ ട്രാജഡിയുടെയും കോമഡിയുടെയും കാനോനിന്റെ സ്രഷ്ടാവായി ഒ.പി. സുമറോക്കോവ് കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഒൻപത് ട്രാജഡികളും പന്ത്രണ്ട് കോമഡികളും അദ്ദേഹം എഴുതി. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ നിയമങ്ങൾ സുമറോക്കോവിന്റെ കോമഡിയും നിരീക്ഷിക്കുന്നു. "നിങ്ങളെ ചിരിപ്പിക്കുക എന്നത് ഒരു നീചനായ ആത്മാവിന്റെ സമ്മാനമാണ്," നാടകകൃത്ത് പറഞ്ഞു. പെരുമാറ്റത്തിന്റെ സാമൂഹിക ഹാസ്യത്തിന്റെ സ്ഥാപകനായി അദ്ദേഹം മാറി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓരോ കോമഡിയിലും ഒരു ധാർമ്മികതയുണ്ട്.

റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പരകോടി ഈ സിസ്റ്റത്തിന്റെ മധ്യത്തിൽ വിമർശനാത്മക റിയലിസത്തിന്റെ അടിത്തറയിട്ട യഥാർത്ഥ ദേശീയ കോമഡിയുടെ സ്രഷ്ടാവായ ഡിഐ ഫോൺവിസിന്റെ സൃഷ്ടിയാണ്.

സാധാരണയായി ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാലഘട്ടം വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - ഹെയ്ഡൻ, മൊസാർട്ട്, ബീഥോവൻ. എന്തുകൊണ്ടാണ് അവയെ "വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകൾ" എന്ന് വിളിക്കുന്നത്? അവരെല്ലാം വിയന്നയിലാണ് താമസിച്ചിരുന്നത്, അക്കാലത്ത് അത് സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ തലസ്ഥാനമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു. "വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകൾ" എന്ന പദം 1834-ൽ ഓസ്ട്രിയൻ സംഗീതജ്ഞനായ കീസെവെറ്റർ ആണ് ഹെയ്ഡൻ, മൊസാർട്ട് എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ആദ്യമായി ഉപയോഗിച്ചത്. പിന്നീട്, മറ്റ് എഴുത്തുകാർ ഈ പട്ടികയിൽ ബീഥോവനെ ചേർത്തു. വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകൾ പലപ്പോഴും ആദ്യത്തെ വിയന്നീസ് സ്കൂളിന്റെ പ്രതിനിധികൾ എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു.

വിയന്നീസ് സ്കൂളിലെ ഈ മികച്ച സംഗീതസംവിധായകർ വ്യത്യസ്ത ശൈലിയിലുള്ള സംഗീതത്തിലും രചനാ സാങ്കേതികതകളിലും അവരുടെ വൈദഗ്ധ്യത്താൽ ഏകീകരിക്കപ്പെടുന്നു: നാടോടി ഗാനങ്ങൾ മുതൽ ബഹുസ്വരത വരെ (ഒരേസമയം നിരവധി ശബ്ദങ്ങളുടെ ശബ്ദം, വികസനം, ഇടപെടൽ അല്ലെങ്കിൽ സ്വരമാധുര്യമുള്ള വരികൾ, മെലഡികൾ). വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകൾ ഉയർന്ന തരം ഉപകരണ സംഗീതം സൃഷ്ടിച്ചു, അതിൽ ആലങ്കാരിക ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ എല്ലാ സമൃദ്ധിയും തികഞ്ഞ കലാരൂപത്തിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഇതാണ് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷത.

ക്ലാസിക്സിസം (ലാറ്റിൻ ക്ലാസിക്കസിൽ നിന്ന് - മാതൃകാപരമായത്) 17-19 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ യൂറോപ്യൻ കലയുടെ കലാപരമായ ശൈലിയാണ്, ഇതിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സവിശേഷത പുരാതന കലയെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന മാതൃകയായി ആകർഷിക്കുകയും ഉയർന്ന നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളെ ആശ്രയിക്കുകയും ചെയ്തു. (ലാറ്റിൻ ക്ലാസിക്കസിൽ നിന്ന് - മാതൃകാപരമായത്) - 17-19 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ യൂറോപ്യൻ കലയുടെ കലാപരമായ ശൈലി, പുരാതന കലയെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന മാതൃകയായി ആകർഷിക്കുന്നതും ഉയർന്ന നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളെ ആശ്രയിക്കുന്നതും ആയിരുന്നു ഇതിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സവിശേഷത. ബാര്ഡോ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ (XVIII നൂറ്റാണ്ട്) ശൈലിയിലുള്ള ചതുരങ്ങളുടെ മേളങ്ങൾക്ക് നഗരം പ്രശസ്തമാണ്.

എം.എഫ്.കസാക്കോവ്. പെട്രോവ്സ്കി കൊട്ടാരം ലോക വാസ്തുവിദ്യയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള പേജുകളിലൊന്നാണ് റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കലിസം.

V.I. ബാഷെനോവ്. പാഷ്കോവ് ഹൗസ് - 1788

ഒ. മോണ്ട്ഫെറാൻഡ്. സെന്റ് ഐസക്ക് കത്തീഡ്രൽ - 1830

എ.എൻ.വോറോണിഖിൻ. കസാൻ കത്തീഡ്രൽ - 1811 കസാൻ കത്തീഡ്രൽ കൈകൾ വിരിച്ചു. നീല സായാഹ്നത്തെ ആശ്ലേഷിക്കുന്നു... I. Demyanov.

ശില്പകലയിലെ ക്ലാസിക്കലിസം പുരാതന ചിത്രത്തോടുള്ള വിശ്വസ്തത. ഹീറോയിക്, ഇഡലിക് കോമ്പോസിഷനുകൾ. ഹീറോയിക്, ഇഡലിക് കോമ്പോസിഷനുകൾ. സൈനിക ശക്തിയുടെയും രാഷ്ട്രതന്ത്രജ്ഞരുടെ ജ്ഞാനത്തിന്റെയും ആദർശവൽക്കരണം. സൈനിക ശക്തിയുടെയും രാഷ്ട്രതന്ത്രജ്ഞരുടെ ജ്ഞാനത്തിന്റെയും ആദർശവൽക്കരണം. പൊതു സ്മാരകങ്ങൾ. പൊതു സ്മാരകങ്ങൾ. ധാർമ്മികതയുടെ അംഗീകൃത മാനദണ്ഡങ്ങളുമായുള്ള വൈരുദ്ധ്യം. ധാർമ്മികതയുടെ അംഗീകൃത മാനദണ്ഡങ്ങളുമായുള്ള വൈരുദ്ധ്യം. പെട്ടെന്നുള്ള ചലനങ്ങളുടെ അഭാവം, കോപം പോലുള്ള വികാരങ്ങളുടെ ബാഹ്യ പ്രകടനങ്ങൾ. പെട്ടെന്നുള്ള ചലനങ്ങളുടെ അഭാവം, കോപം പോലുള്ള വികാരങ്ങളുടെ ബാഹ്യ പ്രകടനങ്ങൾ. സൃഷ്ടിയുടെ ലാളിത്യം, ഐക്യം, യുക്തിസഹമായ ഘടന. സൃഷ്ടിയുടെ ലാളിത്യം, ഐക്യം, യുക്തിസഹമായ ഘടന.

പെയിന്റിംഗിലെ ക്ലാസിക്കലിസം പുരാതന ഗ്രീസിലെയും റോമിലെയും കലയിൽ താൽപ്പര്യം. നവോത്ഥാനത്തിലെ മഹാനായ കലാകാരന്മാരുടെ നേട്ടങ്ങളുടെ വ്യവസ്ഥാപിതവൽക്കരണവും ഏകീകരണവും. നവോത്ഥാനത്തിലെ മഹാനായ കലാകാരന്മാരുടെ നേട്ടങ്ങളുടെ വ്യവസ്ഥാപിതവൽക്കരണവും ഏകീകരണവും. റാഫേലിന്റെയും മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെയും പൈതൃകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സൂക്ഷ്മമായ പഠനം, വരിയിലും രചനയിലും അവരുടെ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ അനുകരണം. റാഫേലിന്റെയും മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെയും പൈതൃകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സൂക്ഷ്മമായ പഠനം, വരിയിലും രചനയിലും അവരുടെ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ അനുകരണം. സൃഷ്ടിയുടെ ലാളിത്യം, ഐക്യം, യുക്തിസഹമായ ഘടന. സൃഷ്ടിയുടെ ലാളിത്യം, ഐക്യം, യുക്തിസഹമായ ഘടന. പൊതു, പൗരപ്രശ്നങ്ങൾ. പൊതു, പൗരപ്രശ്നങ്ങൾ. പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ രാജാക്കന്മാർ, ജനറൽമാർ, രാഷ്ട്രതന്ത്രജ്ഞർ. പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ രാജാക്കന്മാർ, ജനറൽമാർ, രാഷ്ട്രതന്ത്രജ്ഞർ. അക്കാദമിക് സ്ഥാപനങ്ങളുടെ ഫണ്ടിംഗിലൂടെ ക്ലാസിക്കസത്തിനുള്ള പിന്തുണ. അക്കാദമിക് സ്ഥാപനങ്ങളുടെ ഫണ്ടിംഗിലൂടെ ക്ലാസിക്കസത്തിനുള്ള പിന്തുണ.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ: - നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പുരാതന സംസ്കാരത്തെ ഒരു മാതൃകയായി ആകർഷിക്കുക; - ഒരു തികഞ്ഞ സമൂഹം എന്ന ആശയം പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു; - വികാരത്തേക്കാൾ കടമയുടെ പ്രയോജനം; - മനസ്സിന്റെ ഉയർച്ച - യുക്തിബോധം, കാഠിന്യം; - ഒരു വ്യക്തിയെ സംസ്ഥാന സംവിധാനത്തിന് കീഴ്പ്പെടുത്തൽ. പ്രതിനിധികൾ: ഫ്രാൻസ് - സാഹിത്യം - കോർണിലി, മോലിയറുടെ കോമഡികൾ, പെയിന്റിംഗ് - പൌസിൻ, ലോറൈൻ. റഷ്യ - സാഹിത്യം - ലോമോനോസോവ്, ആർക്കിടെക്റ്റ് കസാക്കോവ്, റോസി, ശിൽപി മാർട്ടോസ്.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക പരിപാടി 1. ലോകത്തിന്റെ യുക്തിസഹമായ ക്രമത്തിന്റെ പ്രാതിനിധ്യം, പ്രകൃതിയുടെ സൗന്ദര്യം, ധാർമ്മിക ആദർശങ്ങൾ 2. ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിന്റെ വസ്തുനിഷ്ഠമായ പ്രതിഫലനം 3. യോജിപ്പിന്റെ ന്യായമായ വ്യക്തത, കർശനമായ ലാളിത്യം 4. കൃത്യതയും ക്രമവും പാലിക്കൽ 5. പ്രധാന കാര്യത്തിന് പ്രത്യേകം വിധേയമാക്കൽ 6. സൗന്ദര്യാത്മക അഭിരുചിയുടെ രൂപീകരണം 7. വികാരങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിൽ സംയമനവും ശാന്തതയും 8. പ്രവർത്തനങ്ങളിലെ യുക്തിവാദവും യുക്തിയും ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം വിഭാഗങ്ങളുടെ ഒരു ശ്രേണി സ്ഥാപിച്ചു - "ഉയർന്ന" (ദുരന്തം, ഇതിഹാസം, ഓഡ് ; ചരിത്രപരം, പുരാണ, മതപരമായ ചിത്രം മുതലായവ) കൂടാതെ "താഴ്ന്ന" (ഹാസ്യം, ആക്ഷേപഹാസ്യം, കെട്ടുകഥ, ചിത്രകലയുടെ ചിത്രം മുതലായവ). (കഥാപാത്ര ശൈലി)

സാഹിത്യത്തിലെ ക്ലാസിക്കലിസം ഇത് പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഇറ്റലിയിൽ നിന്ന് ഉത്ഭവിച്ചു, അരിസ്റ്റോട്ടിലിന്റെ കാവ്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി സ്വന്തം കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ച യൂണിവേഴ്സിറ്റി ശാസ്ത്രജ്ഞർക്കിടയിൽ, അത് പുതുതായി വായിച്ചു. ക്രമേണ, ക്ലാസിക്സിസം ഇറ്റലിയിൽ നിന്ന് മറ്റ് യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിലേക്കും വ്യാപിക്കുകയും പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഫ്രാൻസിൽ അതിന്റെ ഉച്ചസ്ഥായിയിലെത്തുകയും ചെയ്തു, അവിടെ 1674-ൽ നിക്കോളാസ് ബോയ്‌ലോ ദി ആർട്ട് ഓഫ് പോയട്രി എന്ന കാവ്യഗ്രന്ഥം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, ഇത് ഒന്നര നൂറ്റാണ്ടായി സാഹിത്യത്തിന്റെ അനിഷേധ്യമായ ഒരു കൂട്ടമായി മാറി. . മോളിയറുടെ കോമഡിയായ ടാർടൂഫ്, ലോക നാടക ചരിത്രത്തിലെ "ഉയർന്ന കോമഡി" ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണമായി വർത്തിക്കും, പുരാതന നാടകവേദിക്കും ആധുനിക കാലത്തെ നാടകവേദിക്കും ഇടയിലുള്ള ഒരു പാലമായിരുന്നു. പുരാതന നാടകവേദിക്കും ആധുനിക കാലത്തെ നാടകവേദിക്കും ഇടയിലുള്ള പാലം. തിയേറ്ററിന്റെ ഉപകരണം: ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ നാടക പ്രകടനങ്ങൾ അലങ്കാരങ്ങളില്ലാതെ കളിച്ചു, മാന്യരായ കാണികൾ സ്റ്റേജിന്റെ വശത്ത് ഇരുന്നു. ഒരു തിരശ്ശീല പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, പക്ഷേ അത് അപൂർവ്വമായി ഉപയോഗിച്ചു. നാടകകലയിലെ ക്ലാസിക്കലിസം

പെയിന്റിംഗിൽ, പ്രധാന പ്രാധാന്യം നേടിയത്: പ്ലോട്ടിന്റെ ലോജിക്കൽ അനാവരണം, വ്യക്തമായ സമതുലിതമായ രചന, ഡ്രോയിംഗിന്റെ കാഠിന്യം, പ്ലാനുകളുടെ ഡീലിമിറ്റേഷൻ, ചിയറോസ്കുറോയുടെ സഹായത്തോടെ വോളിയം വ്യക്തമായ കൈമാറ്റം, പ്രാദേശിക നിറങ്ങളുടെ ഉപയോഗം. നിക്കോളാസ് പൌസിൻ "റിനാൾഡോയുടെ ചൂഷണങ്ങൾ" (1628) റിനാൾഡോയുടെ ചൂഷണങ്ങൾ ജാക്വസ് ലൂയിസ് ഡേവിഡ് ജാക്വസ് ലൂയിസ് ഡേവിഡ് "ദി ഓത്ത് ഓഫ് ദി ഹൊറാറ്റി" (1784) ക്ലോഡ് ലോറെയ്ൻ. "സെന്റ് ഉർസുലയുടെ പുറപ്പെടൽ" പെയിന്റിംഗിൽ, ചരിത്രപരമായ പെയിന്റിംഗുകൾ, പുരാണവും, മതപരവും "ഉയർന്ന" വിഭാഗങ്ങളായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. "താഴ്ന്ന" എന്നതിൽ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്, പോർട്രെയ്റ്റ്, നിശ്ചല ജീവിതം എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. പ്രതിനിധികൾ: നിക്കോളാസ് പൗസിൻ, സി. ലോറെയ്ൻ, ജാക്ക് ലൂയിസ് ഡേവിഡ്.

പുരാതന മാതൃകകൾ, വരികളുടെ വ്യക്തതയും ജ്യാമിതീയ കൃത്യതയും, വോള്യങ്ങളുടെയും ലേഔട്ടിന്റെയും ബാലൻസ്, പോർട്ടിക്കോകൾ, നിരകൾ, പ്രതിമകൾ, ചുവരുകളുടെ ഉപരിതലത്തിൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്ന റിലീഫുകൾ എന്നിവയിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട ഒരു ഓർഡർ സംവിധാനമാണ് ക്ലാസിക്കസം വാസ്തുവിദ്യയുടെ സവിശേഷത. അയോണിക് ഓർഡർ ഡോറിക് ഓർഡർ കൊറിന്ത്യൻ ഓർഡർ ട്രയംഫൽ ആർച്ചുകൾ പ്രചാരത്തിലുണ്ട്. പാരീസിലെ പ്ലേസ് ഡെസ് സ്റ്റാർസിൽ ആർക്കിടെക്റ്റ് ഫ്രാങ്കോയിസ് ചാൽഗ്രിൻ നിർമ്മിച്ച ചക്രവർത്തിയുടെ ഗുണങ്ങളെ മഹത്വപ്പെടുത്തുന്ന കമാനമാണ് അവയിൽ ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായത്.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ ശില്പം കാഠിന്യവും സംയമനവും, രൂപങ്ങളുടെ സുഗമവും, പോസുകളുടെ ശാന്തതയും (ഇ. ഫാൽക്കൺ, ജെ. ഹൂഡൻ) കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഫാൽക്കൺ "വിന്റർ" ഫാൽക്കൺ, എറ്റിയെൻ മൗറീസ് ഫാൽക്കൺ, എറ്റിയെൻ മൗറീസ് ഗ്രോഷി അമോർ Zh.A. ഹൂഡൻ. "വോൾട്ടയർ"

ലൂയി നാലാമന്റെ സ്ഥാനാരോഹണത്തോടെയും റോയൽ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്ട്സിന്റെ രൂപീകരണത്തോടെയും മാറ്റങ്ങൾ വന്നു. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഫ്രാൻസിൽ ക്ലാസിസിസം എന്ന ആശയത്തിന്റെ പ്രധാന വികസനം ലഭിച്ചു. ലൂയി പതിനാലാമന്റെ ഹയാസിന്തെ റിഗൗഡ് ഛായാചിത്രം 1702 ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കല ആദ്യം സമഗ്രതയുടെയും മഹത്വത്തിന്റെയും ക്രമത്തിന്റെയും ആൾരൂപമായിരുന്നുവെങ്കിൽ, പിന്നീട് അത് സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിനെതിരായ ആദർശങ്ങളെ സേവിക്കുകയും നെപ്പോളിയൻ സാമ്രാജ്യത്തിന്റെ ആദർശങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. എമ്പയർ ക്ലാസിക്സിസം അതിന്റെ കലാപരമായ തുടർച്ച സാമ്രാജ്യ ശൈലിയിൽ (സാമ്രാജ്യം) കണ്ടെത്തി.

റൊക്കോകോ റൊക്കോക്കോ ഫ്രഞ്ചുകാർക്ക് ഏറ്റവും സ്വഭാവഗുണമുള്ള ശൈലിയാണ്, ഇത് ദേശീയ മനഃശാസ്ത്രം, ജീവിതശൈലി, ഉയർന്ന വിഭാഗത്തിന്റെ ചിന്താശൈലി എന്നിവയുടെ സവിശേഷതകൾ കേന്ദ്രീകരിച്ചു. റൊക്കോക്കോ റോക്കോക്കോ എന്നത് ഒരു പ്രത്യേക മതേതര സംസ്കാരത്തിന്റെ ഉൽപ്പന്നമാണ്, പ്രാഥമികമായി രാജകീയ കോടതിയുടെയും ഫ്രഞ്ച് പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും. ശുദ്ധീകരിക്കപ്പെട്ടതും സങ്കീർണ്ണവുമായ രൂപങ്ങൾ, ഷെല്ലിന്റെ സിലൗറ്റിനെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന വിചിത്രമായ വരികൾ എന്നിവയ്ക്കുള്ള ഒരു മുൻകരുതലാണ് റോക്കോക്കോ.

റോക്കോകോ ശൈലിയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ, ലാളിത്യവും ലാളിത്യവും, സങ്കീർണ്ണത, അലങ്കാര പരിഷ്കരണവും മെച്ചപ്പെടുത്തലും, വിദേശത്തോടുള്ള ആസക്തി; ഷെല്ലുകളുടെയും ചുരുളുകളുടെയും രൂപത്തിലുള്ള അലങ്കാരം, പുഷ്പമാലകൾ, കാമദേവന്മാരുടെ പ്രതിമകൾ; ധാരാളം വെളുത്ത വിശദാംശങ്ങളും സ്വർണ്ണവും ഉള്ള പാസ്തൽ ലൈറ്റിന്റെയും അതിലോലമായ ടോണുകളുടെയും സംയോജനം; മനോഹരമായ നഗ്നത, ഇന്ദ്രിയത, ലൈംഗികത എന്നിവയുടെ ആരാധന; ലഘു ആംഗ്യങ്ങൾ, പകുതി-തിരിവുകൾ, കഷ്ടിച്ച് ശ്രദ്ധേയമായ അനുകരണ ചലനങ്ങൾ എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെ കൈമാറുന്ന ചിത്രങ്ങളുടെ കൗതുകകരമായ ദ്വൈതത; ചെറിയ രൂപങ്ങളുടെ ആരാധന, നിസ്സാരത, നിസ്സാരകാര്യങ്ങളോടും ട്രിങ്കറ്റുകളോടുമുള്ള സ്നേഹം.

ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് ഫാന്റസി, നാടക കളി, പുരാണ കഥകൾ, ലൈംഗിക സാഹചര്യങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ലോകത്തേക്കുള്ള പുറപ്പാടാണ് റോക്കോകോയുടെ സവിശേഷത. ശിൽപവും ചിത്രകലയും ഗംഭീരവും അലങ്കാരവും ഗംഭീരവുമായ രംഗങ്ങൾ അവയിൽ പ്രബലമാണ്. പ്രിയപ്പെട്ട നായികമാർ നിംഫുകൾ, ബച്ചന്റസ്, ഡയാന, ശുക്രൻ, അവരുടെ അനന്തമായ "വിജയങ്ങൾ", "കക്കൂസുകൾ" എന്നിവ ഉണ്ടാക്കുന്നു. റോക്കോകോ പെയിന്റിംഗും ശിൽപവും മെയ്സെൻ പ്രതിമകൾ

കോടതി പ്രഭുക്കന്മാരുടെ അതിമനോഹരമായ ജീവിതം, പ്രകൃതിയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ "ഇടയന്റെ" ജീവിതത്തിന്റെ മനോഹരമായ ചിത്രങ്ങൾ, സങ്കീർണ്ണമായ പ്രണയബന്ധങ്ങളുടെ ലോകം, സമർത്ഥമായ ഉപമകൾ എന്നിവയാണ് റോക്കോകോ പെയിന്റിംഗിന്റെ പ്രധാന തീമുകൾ. മനുഷ്യജീവിതം തൽക്ഷണവും ക്ഷണികവുമാണ്, അതിനാൽ "സന്തോഷകരമായ നിമിഷം" പിടിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, ജീവിക്കാനും അനുഭവിക്കാനും തിടുക്കം കൂട്ടുക. "ആകർഷണീയവും വായുസഞ്ചാരമുള്ളതുമായ ചെറിയ കാര്യങ്ങളുടെ ആത്മാവ്" "രാജകീയ ശൈലിയിലെ പല കലാകാരന്മാരുടെയും സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന പ്രതീകമായി മാറുന്നു. അന്റോയിൻ വാട്ടോ. ഗാമ സ്നേഹം. ഫ്രാങ്കോയിസ് ബുഷ്. മാഡം ഡി പോംപഡോർ.

മിനിയേച്ചർ ഫോമുകളുടെ ലോകം ഫർണിച്ചറുകൾ, വിഭവങ്ങൾ, വെങ്കലം, പോർസലൈൻ, റോക്കോകോയുടെ അലങ്കാര, പ്രായോഗിക കല എന്നിവയിൽ പ്രായോഗിക കലയിൽ അതിന്റെ പ്രധാന ആവിഷ്കാരം കണ്ടെത്തി, പിന്നീട്, റൊക്കോകോ ശൈലി റൊമാന്റിക്സ് "പുനരധിവസിപ്പിക്കപ്പെട്ടു", ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ അതിനെ അടിസ്ഥാനമായി സ്വീകരിച്ചു. തുടർന്നുള്ള ട്രെൻഡുകളുടെ കലാകാരന്മാർക്കുള്ള ഒരു മാനദണ്ഡം.

മനസ്സ് തെറ്റായിരിക്കാം, തോന്നൽ - ഒരിക്കലും! ജീൻ ജാക്വസ് റൂസ്സോ "സെന്റിമെന്റലിസം" (ഇംഗ്ലീഷിൽ നിന്ന് സെന്റിമെന്റൽ സെൻസിറ്റീവിൽ നിന്ന്) "ഫീലിംഗ്" സെന്റിമെന്റലിസ്റ്റുകൾ "യുക്തി"യെ മനഃപൂർവ്വം എതിർക്കുന്നു. വികാരം ഈ ദിശയുടെ കേന്ദ്ര സൗന്ദര്യാത്മക വിഭാഗമായി മാറുന്നു (ക്ലാസിസ്റ്റുകൾക്ക് - മനസ്സ്).

പ്രകൃതിയുടെ മടിയിൽ ശാന്തവും മനോഹരവുമായ മനുഷ്യജീവിതം. ഗ്രാമം (സ്വാഭാവിക ജീവിതത്തിന്റെ കേന്ദ്രം, ധാർമ്മിക വിശുദ്ധി) നഗരവുമായി (തിന്മയുടെ പ്രതീകം, പ്രകൃതിവിരുദ്ധമായ ജീവിതം, മായ). പുതിയ നായകന്മാർ - "കുടിയേറ്റക്കാർ", "കുടിയേറ്റക്കാർ" (ഇടയന്മാരും ഇടയന്മാരും). ലാൻഡ്സ്കേപ്പിന് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ നൽകുന്നു. ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് മനോഹരവും വികാരഭരിതവുമാണ്: ഒരു നദി, പിറുപിറുക്കുന്ന അരുവികൾ, ഒരു പുൽമേട് - വ്യക്തിഗത അനുഭവവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. രചയിതാവ് കഥാപാത്രങ്ങളോട് സഹതപിക്കുന്നു, വായനക്കാരനെ അനുകമ്പയും അനുകമ്പയും ഉണർത്തലും വായനക്കാരിൽ വികാരത്തിന്റെ കണ്ണുനീരും ഉണ്ടാക്കുക എന്നതാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചുമതല. മുഖ്യ ആശയം

പ്രണയമാണ് പ്രധാന വിഷയം. ഒരു വികാരനിർഭരമായ കഥ, ഒരു യാത്ര, വരികളിൽ - ഒരു വിഡ്ഢിത്തം അല്ലെങ്കിൽ ഒരു പാസ്റ്ററൽ എന്നിവയാണ് പ്രധാന വിഭാഗങ്ങൾ. എപ്പിസ്റ്റോളറി വിഭാഗം. ഒരു സവർണ്ണ സമൂഹത്തിന്റെ അഴിമതിക്കെതിരായ പ്രതിഷേധമാണ് പ്രത്യയശാസ്ത്ര അടിത്തറ. ആത്മാവിന്റെ ചലനങ്ങൾ, ചിന്തകൾ, വികാരങ്ങൾ, അഭിലാഷങ്ങൾ എന്നിവയിൽ മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹമാണ് പ്രധാന സ്വത്ത്. സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ ഹൃദയഭാഗത്ത് "പ്രകൃതിയുടെ അനുകരണം" (ക്ലാസിസം പോലെ); എലിജിയക്, പാസ്റ്ററൽ മാനസികാവസ്ഥകൾ; പുരുഷാധിപത്യ ജീവിതത്തിന്റെ ആദർശവൽക്കരണം.

കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണത്തിലും അവയുടെ വിലയിരുത്തലിലും ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ നേർരേഖയിൽ നിന്നുള്ള വ്യതിചലനം, ലോകത്തോടുള്ള സമീപനത്തിന്റെ ആത്മനിഷ്ഠത ഊന്നിപ്പറയുന്നു, വികാരങ്ങളുടെ സംസ്‌കാരം പ്രകൃതിയുടെ സംസ്‌കാരം സഹജമായ ധാർമ്മിക വിശുദ്ധിയുടെയും അക്ഷയതയുടെയും സംസ്‌കാരം താഴേത്തട്ടിലുള്ളവരുടെ പ്രതിനിധികളുടെ സമ്പന്നമായ ആത്മീയ ലോകം സ്ഥിരീകരിക്കപ്പെടുന്നു.

വി.എൽ. ബോറോവിക്കോവ്സ്കി (ഡി) - വൈകാരികതയുടെ പ്രതിഭ

ധാർമ്മികവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ പ്രോഗ്രാം

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക കോഡിന്റെ പ്രാരംഭ തത്വം മനോഹരമായ പ്രകൃതിയുടെ അനുകരണമാണ്. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തികരുടെ (ബോയ്‌ലോ, ആന്ദ്രേ) വസ്തുനിഷ്ഠമായ സൗന്ദര്യം പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ യോജിപ്പും ക്രമവുമാണ്, അതിന്റെ ഉറവിടമായി ദ്രവ്യത്തെ രൂപപ്പെടുത്തുകയും ക്രമപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു ആത്മീയ തത്വമുണ്ട്. അതിനാൽ, സൗന്ദര്യം, ശാശ്വതമായ ഒരു ആത്മീയ നിയമമെന്ന നിലയിൽ, ഇന്ദ്രിയപരവും ഭൗതികവും മാറ്റാവുന്നതുമായ എല്ലാത്തിനും എതിരാണ്. അതിനാൽ, ധാർമ്മിക സൗന്ദര്യം ശാരീരിക സൗന്ദര്യത്തേക്കാൾ ഉയർന്നതാണ്; പ്രകൃതിയുടെ പരുക്കൻ സൗന്ദര്യത്തേക്കാൾ മനോഹരമാണ് മനുഷ്യന്റെ കൈകളുടെ സൃഷ്ടി.

സൗന്ദര്യ നിയമങ്ങൾ നിരീക്ഷണത്തിന്റെ അനുഭവത്തെ ആശ്രയിക്കുന്നില്ല, അവ ആന്തരിക ആത്മീയ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വിശകലനത്തിൽ നിന്ന് ഉരുത്തിരിഞ്ഞതാണ്.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കലാപരമായ ഭാഷയുടെ ആദർശം യുക്തിയുടെ ഭാഷയാണ് - കൃത്യത, വ്യക്തത, സ്ഥിരത. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ഭാഷാപരമായ കാവ്യശാസ്ത്രം വാക്കിന്റെ വസ്തുനിഷ്ഠമായ ചിത്രീകരണം കഴിയുന്നിടത്തോളം ഒഴിവാക്കുന്നു. അവളുടെ സാധാരണ പ്രതിവിധി ഒരു അമൂർത്ത വിശേഷണമാണ്.

ഒരു കലാസൃഷ്ടിയുടെ വ്യക്തിഗത ഘടകങ്ങളുടെ അനുപാതം ഒരേ തത്വങ്ങളിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, അതായത്. മെറ്റീരിയലിന്റെ കർശനമായ സമമിതി വിഭജനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ജ്യാമിതീയമായി സന്തുലിതമായ ഘടനയാണ് കോമ്പോസിഷൻ. അങ്ങനെ കലയുടെ നിയമങ്ങളെ ഔപചാരിക യുക്തിയുടെ നിയമങ്ങളോട് ഉപമിക്കുന്നു.

എ.എ. ബ്ലോക്ക് - സാഹിത്യ നിരൂപകൻ

കുട്ടിക്കാലത്ത് തന്നെ, ബ്ലോക്ക് "രചിക്കാൻ" തുടങ്ങി. കവിയുടെ ജീവചരിത്രകാരൻ എം.എ. ലിറ്റിൽ ബ്ലോക്കിന്റെ ആദ്യ സാഹിത്യ ഹോബികൾ ബെക്കെറ്റോവ വ്യക്തമാക്കുന്നു: "ആറാമത്തെ വയസ്സിൽ, സാഷയ്ക്ക് വീരഗാഥകളോടും ഫാന്റസിയോടും താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു ...

B.A യുടെ ദാർശനികവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ അടിത്തറയുടെ വിശകലനം. അഖ്മദുലിന

വേദനാജനകമായ ദുരന്തം എഫ്.എം. ദസ്തയേവ്സ്കി

വേദന പ്രഭാവം വളരെ നിശിതമായ സൗന്ദര്യാത്മക പ്രതികരണമാണ് (ആന്റി-സൗന്ദര്യവാദത്തിന്റെ വക്കിലാണ്), ഇത് എഫ്.എം. ദസ്തയേവ്സ്കി, "സത്യത്തെ വെട്ടിമുറിക്കുക" എന്ന തന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം കെട്ടിപ്പടുക്കുന്നു...

ആധുനിക റഷ്യൻ ഗദ്യത്തിലെ വിരോധാഭാസം (ഇറോഫീവിന്റെ "മോസ്കോ-പെതുഷ്കി" എന്ന കവിതയെയും "പരസ്പര കത്തിടപാടുകൾ വഴി" എന്ന കഥയെയും അടിസ്ഥാനമാക്കി)

ആക്ഷേപഹാസ്യം (ഗ്രീക്ക് എയ്‌റോനിയ, ലിറ്റ്. - ഭാവം) തത്ത്വചിന്തയുടെയും സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെയും ഒരു വിഭാഗമാണ്, ഇത് നേരിട്ട് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതോ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതോ ആയതിന്റെ വിപരീതമായ ഒരു മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന അർത്ഥമുള്ള കലയുടെ ഒരു പ്രസ്താവനയെയോ ചിത്രത്തെയോ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ആക്ഷേപഹാസ്യത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി...

പുഷ്കിന്റെ ലൈസിയം വർഷങ്ങൾ

അഡ്മിനിസ്ട്രേഷന്റെയും അധ്യാപകരുടെയും പരിശ്രമത്തിലൂടെ, ലൈസിയം ഒരു വികസിതവും നൂതനവുമായ ഒരു വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനമായി മാറി. അതിൽ സൃഷ്ടിച്ച അന്തരീക്ഷം വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് ഒരു കുടുംബത്തിൽ, വീട്ടിൽ അനുഭവിക്കാൻ സാധ്യമാക്കി ...

ഒ. വൈൽഡിന്റെ "ദി പിക്ചർ ഓഫ് ഡോറിയൻ ഗ്രേ" എന്ന നോവലിലെ ധാർമ്മിക വശം

കലയിലെ സൗന്ദര്യാത്മകതയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രതിനിധിയായി ഓസ്കാർ വൈൽഡ് സാഹിത്യ ചരിത്രത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു. ഈ ദിശ XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 70 കളിൽ ഉത്ഭവിച്ചു, 80-90 കളിലാണ് രൂപപ്പെട്ടത്. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ അതിന്റെ സ്ഥാനം നഷ്ടപ്പെട്ടു ...

എൻ.വിയുടെ കൃതികളിൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിന്റെ ചിത്രം. ഗോഗോൾ

"പോർട്രെയ്റ്റ്", "നെവ്സ്കി പ്രോസ്പെക്റ്റ്", "ഒരു ഭ്രാന്തന്റെ കുറിപ്പുകൾ", "മൂക്ക്", "ഓവർകോട്ട്" - കഥകൾ എൻ.വി. ഗോഗോൾ, ഇതിനെ സാധാരണയായി പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും...

ഓസ്കാർ വൈൽഡ് "ഡോറിയൻ ഗ്രേയുടെ ചിത്രം"

"ഇംഗ്ലീഷ് കലയുടെ പുനരുജ്ജീവനം" (1882) എന്ന പ്രഭാഷണത്തിൽ, വൈൽഡ് ആദ്യമായി ഇംഗ്ലീഷ് അപചയത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക പരിപാടിയുടെ അടിസ്ഥാന വ്യവസ്ഥകൾ രൂപപ്പെടുത്തി, അത് പിന്നീട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ "ബ്രഷ്, പെൻ ആൻഡ് പൊയ്സൺ" (1889), "ദി. മുഖംമൂടികളുടെ സത്യം"...

എഫ്.എമ്മിന്റെ പത്രപ്രവർത്തനത്തിൽ സമൂഹത്തിന്റെ ആത്മീയ അവസ്ഥയുടെ പ്രതിഫലനം. ദസ്തയേവ്സ്കി ("എ റൈറ്റേഴ്സ് ഡയറി", 1873-1881)

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ആക്ഷേപഹാസ്യ കൃതികളിൽ സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിന്റെ പ്രതിഫലനം

XX നൂറ്റാണ്ടിൽ. വിവരിച്ച പ്രതിഭാസങ്ങളുടെയും ആചാരങ്ങളുടെയും ഒരുതരം കോമിക് (വിരോധാഭാസവും പരിഹാസവും) നിഷേധമായി ആക്ഷേപഹാസ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു വീക്ഷണം സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. “ആക്ഷേപഹാസ്യം വിചിത്രമായി കാസ്റ്റിക് വിരോധാഭാസവും നിഷേധവും സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു ...

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകത്തിലെ കോമിക്കിന്റെ ആശയം

കോമിക്ക് പ്രധാന സൗന്ദര്യാത്മക വിഭാഗങ്ങളിലൊന്നാണ്. സൗന്ദര്യാത്മക വിഭാഗങ്ങളുടെ സമ്പ്രദായത്തിൽ അതിന്റെ സ്ഥാനത്തെക്കുറിച്ച് വിവിധ വ്യാഖ്യാനങ്ങളുണ്ട്. ചിലപ്പോൾ ഇത് ദുരന്തമോ ഉദാത്തമോ ആയ ഒരു വിഭാഗമായി മനസ്സിലാക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്...

ബിബ്ലിയോതെറാപ്പിയിൽ ഫിക്ഷന്റെ പ്രയോഗം

അസാധാരണമായ സാഹചര്യങ്ങളെ (രോഗങ്ങൾ, സമ്മർദ്ദം, വിഷാദം മുതലായവ) ചെറുക്കാനുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ കഴിവുകളും കഴിവുകളും വികസിപ്പിക്കുന്നതിലെ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിന് ലക്ഷ്യമിട്ടുള്ള ഒരു ശാസ്ത്രീയ അച്ചടക്കമാണ് ബിബ്ലിയോതെറാപ്പി.

പ്രഭാഷണം: ഇറ്റലിയിൽ ഉത്ഭവിക്കുന്നു, എന്നാൽ ഫ്രാൻസിൽ അതിന്റെ ഉന്നതിയിലെത്തുന്നു. ലാറ്റിൻ - ക്ലാസിക്കസ് - സാമ്പിൾ. റെനെ ഡെസ്കാർട്ടിന്റെ തത്ത്വചിന്തയായ യുക്തിവാദത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് ക്ലാസിക്കസം. യുക്തിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ചിന്തിക്കാനുള്ള കഴിവാണ് യുക്തിവാദം. ഇന്ദ്രിയജ്ഞാനം നിഷേധിക്കപ്പെടുകയോ അപൂർണ്ണമായി കണക്കാക്കുകയോ ചെയ്യുന്നു. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കൃതികളിൽ, എല്ലാം യുക്തിയുടെ വിധിന്യായത്തിന് വിധേയമാണ്. യുക്തിയുടെയും വികാരങ്ങളുടെയും സംഘട്ടനമാണ് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രധാന സംഘർഷം. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം: യുക്തിയുടെ നിയമങ്ങളുടെ ശാശ്വതതയും അചഞ്ചലതയും എന്ന ആശയം =) കലാസൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്ന നിയമങ്ങൾ ശാശ്വതവും മാറ്റമില്ലാത്തതുമാണ്. പ്ലോട്ടുകളുടെ ഉറവിടങ്ങൾ: പുരാതന സാഹിത്യം അല്ലെങ്കിൽ പുരാണങ്ങൾ. കലയുടെ നിയമങ്ങൾ: 1. ഉയർന്ന (ഓഡ്, ട്രാജഡി), താഴ്ന്ന വിഭാഗങ്ങൾ (കോമഡി, എപ്പിഗ്രാം, കെട്ടുകഥ). മിശ്രണം അസാധ്യമാണ്. ദുരന്തങ്ങളുടെ നായകന്മാർ ഉയർന്ന വിഭാഗത്തിൽ നിന്നുള്ളവരാണ്. താഴ്ന്ന വിഭാഗങ്ങളിലെ നായകന്മാർ സാധാരണക്കാരാണ്; 2. ത്രിത്വത്തിന്റെ ഭരണം (സമയം, സ്ഥലം, പ്രവർത്തനം). ഒരു ദിവസത്തിനുള്ളിലാണ് കഥാതന്തു. സ്ഥലം മാറാൻ പാടില്ല. വശങ്ങളില്ലാത്ത ഒരു പ്രധാന കഥാഗതി (കലയുടെ പ്രവർത്തനം വിദ്യാഭ്യാസപരമാണ് =) നാടകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ചിന്തകളിൽ നിന്ന് കാഴ്ചക്കാരനെ വ്യതിചലിപ്പിക്കേണ്ടതില്ല).

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ബറോക്കിന്റെ സിദ്ധാന്തവും പ്രയോഗവും. ക്ലാസിക് സിദ്ധാന്തത്തെ ദൃഢമായി എതിർത്തു. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം (ഈ പദം ലാറ്റിൻ ക്ലാസിക്കസിലേക്ക് പോകുന്നു; യഥാർത്ഥ അർത്ഥം ഏറ്റവും ഉയർന്ന പ്രോപ്പർട്ടി ക്ലാസിലെ പൗരനാണ്; പിന്നീടുള്ള ആലങ്കാരിക അർത്ഥം കലാരംഗത്ത് ഉൾപ്പെടെ മാതൃകാപരമാണ്), അതുപോലെ ബറോക്ക് എന്ന സൗന്ദര്യാത്മക ആശയം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. ക്രമേണ.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാതാക്കൾ സാധാരണയായി പ്രഖ്യാപിക്കുന്നത് ക്ലാസിക്കായ കവിതയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സവിശേഷത അതിന്റെ മാനദണ്ഡ സ്വഭാവമാണ് എന്നാണ്. ഈ കാവ്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ മാനദണ്ഡം വളരെ വ്യക്തമാണ്. എല്ലാ-യൂറോപ്യൻ പ്രാധാന്യവും ലഭിച്ച ക്ലാസിക്കസ്റ്റ് നിയമങ്ങളുടെ ഏറ്റവും സമ്പൂർണ്ണവും ആധികാരികവുമായ കോഡ് - നിക്കോളാസ് ബോയിലുവിന്റെ "കവിത കല" - 1674 ൽ മാത്രമാണ് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചതെങ്കിലും, അതിനു വളരെ മുമ്പുതന്നെ, പലപ്പോഴും കലാപരമായ പരിശീലനത്തിന് മുമ്പായി, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക ചിന്ത ക്രമേണ രൂപപ്പെട്ടു. എല്ലാ കലാകാരന്മാർക്കും നിർബന്ധമായ നിയമങ്ങളുടെയും നിയമങ്ങളുടെയും കർശനമായ കോഡ്. എന്നിട്ടും, ക്ലാസിക്കസത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്ന പലരുടെയും സൃഷ്ടിപരമായ പ്രയോഗത്തിൽ, ഈ നിയമങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും കർശനമായി പാലിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെ നിരീക്ഷിക്കാൻ കഴിയും. എന്നിരുന്നാലും, ഇതിൽ നിന്ന്, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ മികച്ച കലാകാരന്മാർ (പ്രത്യേകിച്ച്, മോളിയർ) അവരുടെ സാഹിത്യ പ്രവർത്തനത്തിൽ ക്ലാസിക്കസത്തിന് "അപ്പുറത്തേക്ക് പോയി" എന്ന് പിന്തുടരുന്നില്ല. ക്ലാസിക് കാവ്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ ചില പ്രത്യേക ആവശ്യകതകൾ ലംഘിച്ചുകൊണ്ട് പോലും, എഴുത്തുകാർ അതിന്റെ അടിസ്ഥാന, മൗലിക തത്ത്വങ്ങൾ പാലിക്കുന്നു. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കലാപരമായ സാധ്യതകൾ ഒരു കൂട്ടം കർശനമായ നിയമങ്ങളേക്കാൾ വിശാലമാണ്, കൂടാതെ മുൻ സാഹിത്യവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ചില അവശ്യ വശങ്ങളെ ആഴത്തിൽ മനസ്സിലാക്കാൻ അവർക്ക് കഴിഞ്ഞു, അവരുടെ സത്യസന്ധവും കലാപരവുമായ പൂർണ്ണമായ വിനോദം.

ഇതിൽ നിന്ന് പിന്തുടരുന്നത്, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കലയുടെ മാനദണ്ഡത്തിന്റെ എല്ലാ പ്രാധാന്യത്തിനും, അത് അതിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സവിശേഷതയല്ല. മാത്രമല്ല, ക്ലാസിക്കസത്തിൽ അന്തർലീനമായിട്ടുള്ള അടിസ്ഥാനപരമായ ചരിത്രവിരുദ്ധതയുടെ ഫലം മാത്രമാണ് മാനദണ്ഡം. "ശാശ്വതവും മാറ്റമില്ലാത്തതുമായ" യുക്തിയുടെ നിയമങ്ങൾ കാരണം, ക്ലാസിക്കുകൾ "നല്ല അഭിരുചി" സുന്ദരിയുടെ പരമോന്നത "ജഡ്ജ്" ആയി പ്രഖ്യാപിച്ചു. പുരാതന കലയെ യുക്തിയുടെ നിയമങ്ങളുടെ രൂപീകരണത്തിന് മാതൃകയും അനുയോജ്യവുമാണെന്ന് ക്ലാസിക്കുകൾ തിരിച്ചറിഞ്ഞു, തൽഫലമായി, "നല്ല അഭിരുചി", അരിസ്റ്റോട്ടിലിന്റെയും ഹോറസിന്റെയും കാവ്യശാസ്ത്രം ഈ നിയമങ്ങളുടെ അവതരണമായി വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെട്ടു.

കലയുടെ ശാശ്വതവും വസ്തുനിഷ്ഠവുമായ നിയമങ്ങളുടെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ അംഗീകാരം, അതായത്, കലാകാരന്റെ അവബോധത്തിൽ നിന്ന് സ്വതന്ത്രമായി, സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ കർശനമായ അച്ചടക്കത്തിന്റെ ആവശ്യകത, "അസംഘടിത" പ്രചോദനം, മാസ്റ്റർ ഫാന്റസി എന്നിവ നിഷേധിക്കുന്നു. ക്ലാസിക്കുകളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, തീർച്ചയായും, സൃഷ്ടിപരമായ പ്രേരണകളുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സ്രോതസ്സായി ഭാവനയെ ബറോക്ക് ഉയർത്തുന്നത് പൂർണ്ണമായും അസ്വീകാര്യമാണ്. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ വക്താക്കൾ "പ്രകൃതിയുടെ അനുകരണം" എന്ന നവോത്ഥാന തത്വത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു, പക്ഷേ അതിനെ കൂടുതൽ ഇടുങ്ങിയ രീതിയിൽ വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു. സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ഉറവിടം പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ യോജിപ്പായി കണക്കാക്കുമ്പോൾ, അടിസ്ഥാനപരമായ ആത്മീയ തത്വം കാരണം, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം ഈ ഐക്യത്തെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ചിത്രീകരണത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാനുള്ള ചുമതല കലാകാരനെ സജ്ജമാക്കുന്നു. അതിനാൽ, "പ്രകൃതിയുടെ അനുകരണം" എന്ന തത്വം, ക്ലാസിക്കുകളുടെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ, യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണത്തിന്റെ കൃത്യതയെയല്ല, മറിച്ച് വിശ്വസനീയതയെയാണ് സൂചിപ്പിക്കുന്നത്, അതിലൂടെ അവർ അർത്ഥമാക്കുന്നത് കാര്യങ്ങൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ ഉള്ളതുപോലെയല്ല, മറിച്ച് അവ പോലെയാണ്. കാരണം അനുസരിച്ചായിരിക്കണം. അതിനാൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട നിഗമനം: കലയുടെ വിഷയം പ്രകൃതിയുടെ മുഴുവൻ കാര്യമല്ല, മറിച്ച് അതിന്റെ ഒരു ഭാഗം മാത്രമാണ്, ശ്രദ്ധാപൂർവമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പിന് ശേഷം വെളിപ്പെടുത്തുകയും സാരാംശത്തിൽ മനുഷ്യപ്രകൃതിയിലേക്ക് ചുരുക്കുകയും, അതിന്റെ ബോധപൂർവമായ പ്രകടനങ്ങളിൽ മാത്രം എടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ജീവിതം, അതിന്റെ വൃത്തികെട്ട വശങ്ങൾ കലയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടണം, സൗന്ദര്യാത്മകവും മനോഹരവും പ്രകൃതി - "മനോഹരമായ പ്രകൃതി", സൗന്ദര്യാത്മക ആനന്ദം നൽകുന്നു. എന്നാൽ ഈ സൗന്ദര്യാത്മക ആനന്ദം അതിൽത്തന്നെ ഒരു അവസാനമല്ല, അത് മനുഷ്യപ്രകൃതിയുടെ പുരോഗതിയിലേക്കുള്ള ഒരു പാത മാത്രമാണ്, തൽഫലമായി, സമൂഹത്തിന്റെ.

പ്രായോഗികമായി, "മനോഹരമായ പ്രകൃതിയുടെ അനുകരണം" എന്ന തത്വം പലപ്പോഴും കലയിലെ യുക്തിയുടെ നിയമങ്ങളുടെ ആദർശത്തിന്റെ ഉത്തമ ഉദാഹരണങ്ങളായി പുരാതന കൃതികളെ അനുകരിക്കാനുള്ള ആഹ്വാനത്തിന് തുല്യമാണെന്ന് പ്രഖ്യാപിക്കപ്പെട്ടു.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ യുക്തിവാദം നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ യുക്തിവാദ പ്രവണതകളിൽ നിന്നും കൂടാതെ, ബറോക്കിന്റെ യുക്തിവാദത്തിൽ നിന്നും അടിസ്ഥാനപരമായി വ്യത്യസ്തമാണ്. നവോത്ഥാന കലയിൽ, മനസ്സിന്റെ പ്രത്യേക പങ്ക് തിരിച്ചറിയുന്നത് മെറ്റീരിയലിന്റെയും ആദർശത്തിന്റെയും ഐക്യം, മനസ്സും വികാരങ്ങളും, കടമ, അഭിനിവേശം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയങ്ങളെ ലംഘിച്ചില്ല. യുക്തിയും വികാരവും, കടമയും ആകർഷണവും, പൊതുവും വ്യക്തിപരവുമായ എതിർപ്പ് ഒരു നിശ്ചിത യഥാർത്ഥ ചരിത്ര നിമിഷത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, സാമൂഹിക ബന്ധങ്ങളെ വ്യക്തിക്ക് ഒരു സ്വതന്ത്ര അമൂർത്ത ശക്തിയായി ഒറ്റപ്പെടുത്തുന്നു, പുതിയ സമയത്തിന്റെ സവിശേഷത. ജീവിതത്തിന്റെ അരാജകത്വത്തെ ചെറുക്കാൻ വ്യക്തിക്ക് അവസരം നൽകുന്ന ഒരു ശക്തിയായി ഭരണകൂടത്തിന്റെ അമൂർത്തീകരണത്തെ ബറോക്ക് കണക്കുകൾ എതിർത്തിരുന്നുവെങ്കിൽ, ക്ലാസിക്കസം, സ്വകാര്യത്തെയും അവസ്ഥയെയും വേർതിരിക്കുന്നത്, മനസ്സിനെ അമൂർത്തീകരണത്തിന്റെ സേവനത്തിൽ എത്തിക്കുന്നു. സംസ്ഥാനം. അതേ സമയം, സോവിയറ്റ് ഗവേഷകനായ എസ്. ബോച്ചറോവ് ശരിയായി എഴുതിയതുപോലെ, "ക്ലാസിസത്തിന്റെ മഹത്തായ കൃതികൾ കോടതി കലയായിരുന്നില്ല, അവയിൽ സംസ്ഥാന നയത്തിന്റെ ആലങ്കാരിക രൂപകല്പനയല്ല, മറിച്ച് ചരിത്ര കാലഘട്ടത്തിലെ സംഘർഷങ്ങളുടെ പ്രതിഫലനവും അറിവും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, കോർണിലിയുടെ ദുരന്തങ്ങൾ എന്ന ആശയം വ്യക്തിത്വത്തെ പൊതുവായ, അഭിനിവേശം, കടമ (ഔദ്യോഗിക ആവശ്യങ്ങൾ പൂർണ്ണമായി നിറവേറ്റും) കീഴ്പ്പെടുത്തലല്ല, മറിച്ച് ഈ തത്വങ്ങളുടെ പൊരുത്തപ്പെടുത്താനാവാത്ത വൈരുദ്ധ്യമാണ്, അതിന്റെ ഫലമായി ആന്തരിക പോരാട്ടം. നായകന്മാർ ദുരന്തത്തിന്റെ നാഡിയും നാടകത്തിന്റെ പ്രധാന ഉറവിടവും ആയിത്തീർന്നു.

വികാരത്തേക്കാൾ യുക്തിയുടെ മുൻഗണന, വൈകാരികതയെക്കാൾ യുക്തിസഹമായത്, പ്രത്യേകമായതിനെക്കാൾ പൊതുവായത്, അവരുടെ നിരന്തരമായ എതിർപ്പ് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ശക്തിയും ദൗർബല്യവും പ്രധാനമായും വിശദീകരിക്കുന്നു. ഒരു വശത്ത്, ഇത് മനുഷ്യന്റെ ആന്തരിക ലോകത്തിലേക്കും മനഃശാസ്ത്രത്തിലേക്കും ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ വലിയ ശ്രദ്ധ നിർണ്ണയിക്കുന്നു: അഭിനിവേശങ്ങളുടെയും അനുഭവങ്ങളുടെയും ലോകം, ആത്മീയ ചലനങ്ങളുടെ യുക്തി, ചിന്തയുടെ വികാസം എന്നിവ ക്ലാസിക് ദുരന്തത്തിന്റെയും ക്ലാസിക്കസ്റ്റ് ഗദ്യത്തിന്റെയും കേന്ദ്രമാണ്. . മറുവശത്ത്, ക്ലാസിക് എഴുത്തുകാരിൽ, ജനറലും വ്യക്തിയും പൂർണ്ണമായും വേർതിരിക്കപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ നായകന്മാർ മാനുഷിക സത്തയുടെ വൈരുദ്ധ്യത്തെ അമൂർത്തമായി ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, വ്യക്തിയുടെ അഭാവത്തിൽ, പൊതുവായത് മാത്രം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. മാത്രമല്ല, പൊതുജീവിതവും സ്വകാര്യജീവിതവും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം മനുഷ്യപ്രകൃതിയുടെ ശാശ്വതമായ വൈരുദ്ധ്യമായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ജനറലിന്റെയും വ്യക്തിയുടെയും വൈരുദ്ധ്യാത്മകതയെക്കുറിച്ചുള്ള ഈ തെറ്റിദ്ധാരണയാണ് ക്ലാസിക്കസത്തിൽ സ്വഭാവം കെട്ടിപ്പടുക്കുന്ന രീതിയും നിർണ്ണയിക്കുന്നത്. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും വലിയ യുക്തിവാദി തത്ത്വചിന്തകൻ രൂപപ്പെടുത്തിയ "ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ വിഭജിക്കുന്ന" യുക്തിവാദ രീതി. റെനെ ഡെസ്കാർട്ടസ്, കലയിൽ പ്രയോഗിച്ചതുപോലെ, മനുഷ്യ സ്വഭാവത്തിൽ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യുക എന്നതാണ്, ചട്ടം പോലെ, ഒരു പ്രധാന, പ്രധാന സവിശേഷത. അതിനാൽ, ഇവിടെ അക്ഷരങ്ങൾ ടൈപ്പ് ചെയ്യുന്ന രീതി ആഴത്തിലുള്ള യുക്തിസഹമാണ്. ലെസിംഗിന്റെ പദപ്രയോഗം ഉപയോഗിച്ച്, ക്ലാസിക്കുകളുടെ നായകന്മാർ "സ്വഭാവമുള്ള വ്യക്തിത്വങ്ങൾ" എന്നതിനേക്കാൾ "വ്യക്തിഗത കഥാപാത്രങ്ങൾ" ആണെന്ന് പറയാൻ കഴിയും. എന്നിരുന്നാലും, ക്ലാസിക്കസത്തിലെ കഥാപാത്രങ്ങൾ സാർവത്രിക മനസ്സിന്റെ ഔപചാരികമായ ലോജിക്കൽ വിഭാഗങ്ങളാണെന്നും അമൂർത്തമായ അസ്തിത്വങ്ങളാണെന്നും ഇതിൽ നിന്ന് പിന്തുടരുന്നില്ല; സോവിയറ്റ് ഗവേഷകനായ ഇ.എൻ. കുപ്രിയാനോവയുടെ ന്യായമായ അഭിപ്രായമനുസരിച്ച്, അവ "ചരിത്രപരമായവയുടെ മാതൃകയിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട സാർവത്രികവും സ്വാഭാവികവുമായ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ചിത്രങ്ങളാണ്, എന്നാൽ ചരിത്രപരമായ ജീവചരിത്രങ്ങളിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്ന ക്രമരഹിതവും ബാഹ്യവുമായ എല്ലാം മായ്ച്ചുകളയുന്നു."

പ്രധാന, നിർവചിക്കുന്ന സവിശേഷതകൾ എടുത്തുകാണിച്ചുകൊണ്ട് കഥാപാത്രങ്ങളെ ടൈപ്പുചെയ്യുന്നതിനുള്ള ക്ലാസിക് രീതി, മനഃശാസ്ത്ര വിശകലന കലയുടെ മെച്ചപ്പെടുത്തലിനും കോമഡികളിലെ വിഷയത്തിന്റെ ആക്ഷേപഹാസ്യ മൂർച്ച കൂട്ടുന്നതിനും നിസ്സംശയമായും സംഭാവന നൽകി. അതേ സമയം, "ന്യായമായ" സമഗ്രത, ഐക്യം, സ്വഭാവത്തിന്റെ യുക്തിസഹമായ ക്രമം എന്നിവയുടെ ആവശ്യകത അതിന്റെ വികാസത്തെ തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നു. ഒരു വ്യക്തിയുടെ "ബോധമുള്ള" ആന്തരിക ജീവിതത്തിൽ അസാധാരണമായ താൽപ്പര്യം പലപ്പോഴും ബാഹ്യ പരിസ്ഥിതിയെ, ജീവിതത്തിന്റെ ഭൗതിക സാഹചര്യങ്ങളെ അവഗണിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. പൊതുവേ, ക്ലാസിക് കൃതികളിലെ കഥാപാത്രങ്ങൾ, പ്രത്യേകിച്ച് ദുരന്തങ്ങൾ, ചരിത്രപരമായ ദൃഢതയില്ലാത്തവയാണ്. അവരിലെ പുരാണ-പുരാതന നായകന്മാർ പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രഭുക്കന്മാരെപ്പോലെ അനുഭവപ്പെടുകയും ചിന്തിക്കുകയും പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. സ്വഭാവവും സാഹചര്യങ്ങളും തമ്മിലുള്ള മഹത്തായ ബന്ധം, ക്ലാസിക്ക് ടൈപ്പിഫിക്കേഷന്റെ പരിധിക്കുള്ളിൽ ആണെങ്കിലും, കോമഡിയിൽ കാണപ്പെടുന്നു, ഇതിന്റെ പ്രവർത്തനം സാധാരണയായി ആധുനിക കാലത്ത് നടക്കുന്നു, കൂടാതെ ചിത്രങ്ങൾ അവയുടെ എല്ലാ സാമാന്യവൽക്കരണത്തിനും ജീവിതസമാനമായ ആധികാരികത കൈവരിക്കുന്നു.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പൊതു സൗന്ദര്യശാസ്ത്ര തത്വങ്ങളിൽ നിന്ന്, അതിന്റെ കാവ്യാത്മകതയുടെ നിർദ്ദിഷ്ട ആവശ്യകതകൾ പിന്തുടരുന്നു, ബോയിലുവിന്റെ കാവ്യകലയിൽ പൂർണ്ണമായും രൂപപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു: ഭാഗങ്ങളുടെ യോജിപ്പും ആനുപാതികതയും, ലോജിക്കൽ യോജിപ്പും രചനയുടെ സംക്ഷിപ്തതയും, പ്ലോട്ടിന്റെ ലാളിത്യം, ഭാഷയുടെ വ്യക്തതയും വ്യക്തതയും. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ സ്ഥിരമായ യുക്തിവാദം ഫാന്റസി നിരസിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിക്കുന്നു (പുരാതന പുരാണങ്ങൾ ഒഴികെ, അത് "യുക്തിസഹമായത്" എന്ന് വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്നു).

ക്ലാസിസത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനപരവും സുസ്ഥിരവുമായ സൈദ്ധാന്തിക തത്വങ്ങളിലൊന്ന് ഓരോ കലയെയും വിഭാഗങ്ങളായി വിഭജിക്കുന്ന തത്വവും അവയുടെ ശ്രേണിപരമായ പരസ്പര ബന്ധവുമാണ്. ക്ലാസിക്കായ കാവ്യശാസ്ത്രത്തിലെ വിഭാഗങ്ങളുടെ ശ്രേണി അതിന്റെ യുക്തിസഹമായ അവസാനത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരികയും കലയുടെ എല്ലാ വശങ്ങളെയും സംബന്ധിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

വിഭാഗങ്ങളെ "ഉയർന്ന", "താഴ്ന്ന" എന്നിങ്ങനെ തിരിച്ചിരിക്കുന്നു, അവ മിശ്രണം ചെയ്യുന്നത് അസ്വീകാര്യമാണെന്ന് അംഗീകരിക്കപ്പെടുന്നു. "ഉയർന്ന" വിഭാഗങ്ങൾ - ഇതിഹാസം, ദുരന്തം, ഓഡ് - സംസ്ഥാന അല്ലെങ്കിൽ ചരിത്ര സംഭവങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളാൻ വിളിക്കപ്പെടുന്നു, അതായത്, രാജാക്കന്മാരുടെയും ജനറലുകളുടെയും പുരാണ നായകന്മാരുടെയും ജീവിതം; "താഴ്ന്ന" - ആക്ഷേപഹാസ്യം, കെട്ടുകഥ, ഹാസ്യം - "വെറും മനുഷ്യരുടെ", ഇടത്തരക്കാരുടെ സ്വകാര്യ, ദൈനംദിന ജീവിതത്തെ ചിത്രീകരിക്കണം. ശൈലിയും ഭാഷയും തിരഞ്ഞെടുത്ത വിഭാഗവുമായി കർശനമായി പൊരുത്തപ്പെടണം. ഭാഷയുടെ കാര്യങ്ങളിൽ, ക്ലാസിക്കുകൾ പ്യൂരിസ്റ്റുകളായിരുന്നു: അവർ കവിതയിൽ അനുവദനീയമായ പദാവലി പരിമിതപ്പെടുത്തി, സാധാരണ "താഴ്ന്ന" വാക്കുകളും ചിലപ്പോൾ വീട്ടുപകരണങ്ങളുടെ നിർദ്ദിഷ്ട പേരുകളും ഒഴിവാക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. അതിനാൽ ഉപമകളുടെ ഉപയോഗം, വിവരണാത്മക പദപ്രയോഗങ്ങൾ, സോപാധികമായ കാവ്യാത്മക ക്ലീഷേകൾക്കുള്ള മുൻതൂക്കം. മറുവശത്ത്, കാവ്യഭാഷയുടെ അമിതമായ അലങ്കാരത്തിനും ഭാവുകത്വത്തിനും എതിരെ, വിദൂരവും പരിഷ്കൃതവുമായ രൂപകങ്ങൾക്കും താരതമ്യങ്ങൾക്കും വാക്യങ്ങൾക്കും അർത്ഥത്തെ മറയ്ക്കുന്ന സമാന ശൈലിയിലുള്ള ഉപകരണങ്ങൾക്കുമെതിരെ ക്ലാസിക്കലിസം പോരാടി.

സമാനമായ വിവരങ്ങൾ.