കുട്ടികൾ-ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ: "ചാഡോയുടെ പ്രകൃതി" അല്ലെങ്കിൽ കല? കഴിവുള്ള കുട്ടികൾ ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ.

2010 ലെ സമയത്ത് ഈ യുവ കലാകാരൻ 16 വർഷമാണ്. അതിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകത ഇതിനകം ലോകത്തിൽ വ്യാപകമായി അറിയപ്പെടുന്നു, ഇത് ലോകത്തെ ഏക കുട്ടിയായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഒരേസമയം കവിതയിലും പെയിന്റിംഗിലും സമ്മാനിക്കുന്നു (റിയലിസം).

പെൺകുട്ടി 4 വർഷത്തിൽ നിന്ന് വരയ്ക്കുന്നു. ഇത് വരയ്ക്കാൻ ആരും ഒരിക്കലും പഠിപ്പിച്ചിട്ടില്ലെന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്.

അകിയന് നാല് വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, അവൾ മാതാപിതാക്കൾക്ക് ഒരു തവണയെങ്കിലും അവരുടെ ദർശനങ്ങൾ പങ്കിട്ടു. ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള ചിഹ്നങ്ങളും ആത്മീയ നിർമ്മാണങ്ങളും നിറഞ്ഞതാണെന്ന് അവർ പറഞ്ഞു, ഇത് കേട്ടത് കേട്ടത് വിശ്വസിക്കാൻ കഴിയാത്ത സാധാരണ കുട്ടികളുടെ ഫാന്റസികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്. അകിയാന വീട്ടിൽ പഠിക്കുകയും എല്ലായ്പ്പോഴും അവയുടെ കാഴ്ചയിലാണെന്നും ആർക്കും അവളോട് പറയാൻ കഴിഞ്ഞില്ലെന്ന് അവർക്കറിയാമായിരുന്നു.

അജ്ഞാതവും നിഗൂ മായതുമായ ദർശനങ്ങളുടെ അജ്ഞാതവും നിഗൂ, അവനെക്കുറിച്ച് പറയുന്നതും, അക്കിയാൻ അപ്രതീക്ഷിതമായി ആളുകളെ ആകർഷിക്കാൻ തുടങ്ങി - ആളുകളുടെ എണ്ണമറ്റ രേഖാചിത്രങ്ങൾ, ചുറ്റുമുള്ള കണക്കുകൾ. അവൾ വിൻഡോസ്, മതിലുകൾ, ഫർണിച്ചറുകൾ, കൈകൾ, കാലുകൾ എന്നിവയിൽ വരച്ചു. ചിലപ്പോൾ അടച്ച കണ്ണുകളും ചിലപ്പോൾ - വിരലുകളും. ആരും അവളെ പഠിപ്പിച്ചിട്ടില്ല, ഇമേജുകൾ ഭാവനയിൽ നിന്നാണ് വന്നത്, അവൾ അവരുടെ മേൽ മണിക്കൂറുകളോളം ഇരുന്നു, ഛായാചിത്രം പൂർണതയിൽ എത്തിയില്ല.

അതിന്റെ official ദ്യോഗിക വെബ്സൈറ്റിൽ http://www.akiane.com/ സൃഷ്ടിയുടെ വർഷങ്ങളിൽ പെയിന്റിംഗുകളുടെ പുനർ പുനർനിർമ്മാണം പോസ്റ്റുചെയ്തു. 4 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ അവളാൽ നിർമ്മിച്ച രേഖാചിത്രങ്ങൾ ശ്രദ്ധേയമല്ല, അവർ നൈപുണ്യത്താൽ ഞെട്ടിപ്പോകുന്നു.

"ദൈവം എന്റെ ഏക അധ്യാപകനാണ്," അവൾ പറയുന്നു. - എല്ലാവരേയും, ആരും ആരോടും ഇല്ലാത്തപ്പോൾ ഒറ്റയ്ക്ക് ജോലി ചെയ്യാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം തെറ്റുകളിൽ നിന്ന് പഠിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ചില സമയങ്ങളിൽ ഞാൻ 4:30 ന് പുറപ്പെടാൻ എഴുന്നേറ്റുനിൽക്കാൻ എഴുന്നേറ്റുനിൽക്കാൻ, എന്റെ സഹോദരന്മാർ ഉണർന്നിരിക്കെ വീട്ടിൽ നിശബ്ദത ഉണ്ടാകുമ്പോൾ. "

നിറത്തിന്റെ ലോകം അവളുടെ ദർശനങ്ങളുടെ ലോകമായി പെട്ടെന്ന് അക്കിയൻ തുറന്നു. സഹായമില്ലാതെ, വിവിധ ഷേഡുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ പെയിന്റ് എങ്ങനെ മിക്സ് ചെയ്യാമെന്ന് അവൾ സ്വയം സ്വയം സ്വയം. ഓരോ നിറത്തിനും അതിന്റേതായ മൂല്യം ഉണ്ട്: വെള്ള - ശരി, ചുവപ്പ് - സ്നേഹം, നീല - മനസ്സ്, പച്ച - ലോകം.

എന്നിരുന്നാലും, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ചിത്രം അകിയന് ഏറ്റവും കൂടുതൽ ജിജ്ഞാസയുടെ വിഷയം - അത് എവിടെയായിരുന്നാലും, അത് എല്ലായ്പ്പോഴും ആവിഷ്കാര മുഖങ്ങൾ, ശ്രദ്ധേയമായ വിശദാംശങ്ങൾക്കായി തിരയുന്നു.

തീർച്ചയായും, പ്രാദേശിക കലാപരമായ മത്സരങ്ങളിൽ അകിണിന്റെ വേല ഇടാൻ മാതാപിതാക്കളുടെ ആദ്യ ശ്രമങ്ങൾ സംശയാസ്പദമായ ഒരു വിഹിതവുമായി കണ്ടുമുട്ടി. ഒരു സഹായവുമില്ലാതെ 6 വയസുള്ള പെൺകുട്ടിക്കും പരിശീലനത്തിനും അത്തരം ജോലി സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് ആളുകൾ വിശ്വസിക്കുന്നത് പ്രയാസമായിരുന്നു. പലതവണ അകിണിന് പൊതുജനങ്ങളുടെ മുമ്പിൽ വരണ്ടതായിരുന്നു.

"എനിക്ക് നിരവധി പെയിന്റിംഗുകളും ഡ്രോയിംഗുകളും ഉണ്ട്, സൃഷ്ടിക്ക് സൃഷ്ടിക്കുന്ന പ്രക്രിയ വീഡിയോ തുടക്കം മുതൽ അവസാനം വരെ നീക്കംചെയ്തു," അക്കിയാന പറയുന്നു. ടിവി വരുമ്പോൾ, ഞാൻ ക്യാമറകൾക്ക് മുമ്പുതന്നെ വരയ്ക്കണം. എന്നാൽ, ആരോടും മറ്റാരുമില്ല, ഞാൻ തനിച്ചാണ്. "തീർച്ചയായും, തീർച്ചയായും, ഏറ്റവും ശക്തമായ പ്രചോദനം എനിക്ക് ലഭിക്കുന്നു, ഞാൻ തനിച്ചാണ്."

അകിയാനയുടെ ജീവചരിത്രത്തിൽ നിന്നുള്ള ക urious തുകകരമായ വസ്തുതകൾ:
"നിരപരാധിത്വം" അടുത്തിടെ ഒരു ദശലക്ഷം ഡോളറിന് വിറ്റപ്പോൾ, ഫൈൻ ആർട്സ് വയലിൽ സമ്മാനിച്ച ലോകത്തിലെ അകിണിന്റെ ഏറ്റവും വിജയകരമായ ആധുനിക കുട്ടിയെ ആക്കി.

5 വയസ്സുള്ള അക്കിയൻ ശാരീരികമായി നിലത്തുനിന്ന് ശാരീരികമായി അപ്രത്യക്ഷമാവുകയും 6 മണിക്കൂറിന് പിന്നിൽ വയ്ക്കുകയും ചെയ്തുവെന്ന് അവർ പറയുന്നു.
അകിണിന് ക്വാണ്ടം ഭൗതികശാസ്ത്രത്തിൽ ആഴത്തിലുള്ള ധാരണയും താൽപ്പര്യവുമുണ്ട്.

"അകിയൻ ക്രാമാർച്ച്" കൂടാതെ അകിയാനയിലെ ചില കൃതികൾ ഇവിടെ അകിണിനെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ റോളറുകളെക്കുറിച്ച്:

നിങ്ങൾ സുഹൃത്തുക്കളെ ആശംസകൾ, വരിക്കാരും ബ്ലോഗ് റീഡറുകളും!

അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര്, അപ്ഹോറിസങ്ങൾ, ചിറകുള്ള വാക്യങ്ങൾ നൂറ്റാണ്ടുകളായി ഞങ്ങളോടൊപ്പം തുടരും. അദ്ദേഹം ശ്രമിച്ചു, പുതിയൊരെണ്ണം സൃഷ്ടിച്ചു, മറ്റ് കാര്യങ്ങൾക്ക് സമാനമല്ലാത്ത സ്ഥലങ്ങൾ, എവിടെയെങ്കിലും വിചിത്രമായ മനസ്സിലാക്കാൻ പോലും പോലും ....

കുട്ടിക്കാലം, ആഗോള സ്വാധീനത്തിൽ എഴുതിയ ചിത്രങ്ങൾ ചിത്രങ്ങൾ, ശിൽപങ്ങൾ, സെറാമിക് ഉൽപ്പന്നങ്ങൾ, ചിത്രം - "ഉപഗ്രഹം". നിർഭാഗ്യവശാൽ, ഇ സർഗ്ഗാത്മകത പലരെയും മനസ്സിലാകുന്നില്ല ... അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ വസ്തുത ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ഏറ്റവും "വെള്ളം" ആയി കണക്കാക്കുന്നു!

പെയിന്റിംഗിലെ ക്യൂബിസം ശൈലിയുടെ സ്ഥാപകനാണ് പാബ്ലോ പിക്കാസോ. ഏകദേശം 50 ആയിരത്തോളം പ്രവൃത്തികൾ നടപ്പാക്കിയ തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിനായി. പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് പുറമേ (1,885 കഷണങ്ങൾ), ഇത് ശില്പം (1,228 കഷണങ്ങൾ), സെറാമിക്സ് (2,888 പീസുകൾ) പ്രവർത്തിച്ചു, 7,000 ഡ്രോയിംഗുകൾ വരച്ചു, അതുപോലെ തന്നെ 30,000 കൊത്തുപണികളും ലിത്തോഗ്രാഫുകളും.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ മികച്ച കലാസൃഷ്ടിയിൽ നിർമ്മിച്ച ശക്തമായ സ്വാധീനം. ജീവിച്ചിരുന്നു ( 91 വർഷം), രസകരവും സമ്പന്നവുമായ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതം ...

ഒരു പ്രത്യേക ശൈലിയെക്കുറിച്ച് കേൾക്കാത്ത ഒരു വ്യക്തി ഉണ്ടാകുമെന്ന് സാധ്യതയില്ലക്രിയേറ്റീവ് ലൈഫ് പാബ്ലോ പിക്കാസോ. അതിനാൽ, ഈ ലേഖനത്തിൽ പ്രസിദ്ധമായ സ്പാനിഷ് സ്രഷ്ടാവിന്റെ ജീവചരിത്രത്തിൽ നിന്ന് രസകരവും ശ്രദ്ധേയവുമായ വസ്തുതകൾ മാത്രമാണ് ഞാൻ വിശേഷിപ്പിക്കുന്നത്.

1881 ൽ മലഗ നഗരത്തിൽ തെക്കൻ സ്പെയിനിൽ പിക്കാസോ ജനിച്ചു. അക്കാലത്ത് ഒരു ഡ്രോയിംഗ് ടീച്ചറായിരുന്ന തന്റെ പിതാവിൽ നിന്ന് ലഭിച്ച ആദ്യത്തെ ഡ്രോയിംഗ് പാഠങ്ങൾ ലഭിച്ചു.

അവന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് രസകരമായ ഒരു വസ്തുതയുണ്ട് ... ഭാവിയിലെ പ്രശസ്ത ആർട്ടിസ്റ്റിന് 8 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, എണ്ണ പെയിന്റുകളുടെ ആദ്യത്തെ ഗുരുതരമായ ചിത്രം അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു "പിക്കഡർ" അവന്റെ ജീവിതത്തിലുടനീളം അവൻ പങ്കുചേരുന്നില്ല.

പിക്കാഡർ - പിക്കാസോ 1889

മതിപ്പുളവാക്കി, പിതാവ് സന്ദർശിച്ച ബോറിഡയെക്കുറിച്ചുള്ള കാഴ്ചപ്പാടിൽ, ചെറിയ പാബ്ലോ ഒരു മഞ്ഞ സ്യൂട്ടിൽ ചിത്രങ്ങളെ ചിത്രീകരിച്ചു, ധൈര്യത്തോടെ ഒരു കുതിരപ്പുറത്ത് ഇരിക്കുന്നു.

പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ ചിത്രം ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥം വഹിക്കുന്നു, അത് ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ തോന്നുന്നത്, പാബ്ലോ പിക്കാസോ ഒരിക്കലും അവളുമായി ഒരിക്കലും പങ്കെടുത്തില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു ... ആദ്യ ആഴത്തിലുള്ള മതിപ്പുളവാക്കിന് ബാല്യവുമായി ബന്ധം പാടുന്നു, ഒരുപക്ഷേ!

കുറഞ്ഞത് ഞാൻ ഒരു കലാകാരനായിത്തീർന്നതിനുമുമ്പ്, ഒരു നേരിട്ടുള്ള ബന്ധവും കുട്ടിക്കാലത്തെ ഓർമ്മകളും ഉണ്ട് ... ഓയിൽ പെയിന്റ് ഉപയോഗിച്ച് ഞാൻ ഒരു ട്യൂബ് തുറക്കുമ്പോൾ ഞാൻ അവ അപകീർത്തിപ്പെടുത്തി

"ഓരോ കുട്ടിയും ഒരു കലാകാരനാണ്! കുട്ടിയുടെ പ്രായത്തിൽ നിന്ന് പുറത്തുവന്ന കലാകാരനെ തുടരുക എന്നതാണ് ബുദ്ധിമുട്ട്.- വഴിയാത്രമുള്ളതിനാൽ കലാകാരന്റെ പ്രശസ്തമായ ഉദ്ധരണി! ചിന്തയുടെ സ്ലിം സ്റ്റേറ്റ്മെന്റ്, ചിക് ശൈലി, ശരിയല്ല !!!

മുതിർന്നവർക്കും ബോധമുള്ള ജീവിതത്തിലുടനീളം ഒരു കുട്ടിയുടെ ശുദ്ധമായ ആത്മാവിനോടൊപ്പം താമസിക്കാൻ പഠിക്കുക!

"ഷെയറിലെ പെൺകുട്ടി" - പാബ്ലോ പിക്കാസോ, 1905 പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയം, മോസ്കോ

വ്യത്യസ്ത ഇവന്റുകളും അനുഭവങ്ങളും കൊണ്ട് നിറച്ച കലാകാരന്റെ ജീവിതം. ദാരിദ്ര്യത്തിന്റെ ഉമ്മരപ്പടി പഠിക്കുകയും യുദ്ധത്തിന്റെ ഭയാനകമായി അതിജീവിക്കുകയും വേൾഡ് മഹത്വത്തിന്റെയും സമ്പത്തിന്റെയും പരീക്ഷണങ്ങളെ ചെറുക്കുകയും ചെയ്തു ... എനിക്ക് സമാധാനപരമായതും ശാന്തവുമായ ജീവിതം ആസ്വദിക്കാം, പ്രാദേശിക സുന്ദരികളിൽ നിന്ന് പുതിയതും രസകരവുമായ കൃതികൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ എനിക്ക് കഴിയും

കലാകാരൻ രണ്ടുതവണ വിവാഹിതനായിരുന്നു, ആദ്യത്തെ ഭാര്യ ഓൾഗ ഖോക്ലോവ (1917-1935) റഷ്യൻ വംശജനായ ഒരു ബാലെ നർത്തകിയാണ്, ഈ വിവാഹത്തിൽ ഒരു മകൻ പൗലോ ഉണ്ടായിരുന്നു. കൂടാതെ, പ്രിയപ്പെട്ട രണ്ട് സ്ത്രീകളിൽ നിന്ന് മൂന്ന് അന്താരാഷ്ട്ര കുട്ടികൾ അദ്ദേഹത്തിനുണ്ടായിരുന്നു, അവളുമായി പിന്നീട് ജീവിതം പങ്കിട്ടു.

രണ്ടാമത്തെ ഭാര്യ ജാക്ക്ക്ലൈൻ പാറക്കെട്ട് (1961-1973), അവ അവനോടൊപ്പം ജീവിക്കാൻ ജീവിക്കുകയും ഒരു പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഒരു ശ്രേണിയിൽ കലാകാരനെ പ്രചോദിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. വഴിയിൽ, അവൻ തന്നെയാണ് ഏറ്റവും കൂടുതൽ പ്രവൃത്തികൾ പഠിച്ചത്!

ജാക്വെലീൻ റോക്ക്

എല്ലാ സമയത്തും, പുതിയ കൃതികൾക്ക് സ്രഷ്ടാക്കളെ പ്രചോദിപ്പിച്ച പ്യൂസുകൾ ആർട്ടിസ്റ്റുകൾക്ക് ആവശ്യമാണ്. നന്നായി, അത് അറിയപ്പെടുമ്പോൾ, ആരാണ് ചിത്രത്തിൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നത് ... എല്ലാത്തിനുമുപരി, യുവതികൾക്കും, അതിനെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങൾക്ക് കുറച്ച് അല്ലെങ്കിൽ ഒന്നും അറിയില്ല ... ചിലപ്പോൾ നിങ്ങൾ അവരുടെ വിധി അറിയണമെന്ന് നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു!

രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിനുശേഷം, ക്യൂബിമിന്റെ സ്ഥാപകൻ ഫ്രാൻസിന്റെ തെക്ക് വൻതോതിൽ താമസമാക്കി, അവിടെ അവന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ ബാക്കി നിലരിച്ചു.

1973 ൽ 91-ൽ ഈ ലോക പാബ്ലോ പിക്കാസോ വിട്ടു മൊഗിനുകൾ നഗരത്തിലെ ഡാം-ഡാം-ഡാം-ഡാം (നോട്രെ-ഡേം-ഡി-ട്യൂ), അതിൽ കഴിഞ്ഞ 12 വർഷമായി ജീവിച്ചിരുന്നു.

എന്നിൽ നിന്ന് വെറും 15 കിലോമീറ്റർ അകലെയാണ്. ഫ്രാൻസിന്റെ തെക്ക് ഭാഗത്തായിരുന്നു അത് ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ, ലളിതമായ വ്യക്തിയായിട്ടാണ് അദ്ദേഹം സന്തോഷിച്ചത്.

1967 ലെ സംഗീതത്തിന്റെ അവസാന ഭവനത്തിൽ പാബ്ലോ പിക്കാസോ

രസകരമായ കുറിപ്പ്: ഫോട്ടോയിൽ, മതിലിന്റെ മൂലയിൽ, ചിത്രം 1906 അകലെയായി എഴുതിയ എഴുത്തുകാരന്റെ സ്വയം ഛായാചിത്രം ചിത്രം തൂക്കി. ഇതിനർത്ഥം ആർട്ടിസ്റ്റ് കുട്ടികളുടെ ചിത്രത്തിന് പുറമേ "പിക്കഡർ",സ്റ്റോറുകളും മറ്റ് ദീർഘദൂര ജോലിയും. ഒരുപക്ഷേ, മിക്ക കലാകാരന്മാരെയും പോലെ, ക്യൂബിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകൻ ആ ജോലി ഏറ്റവും ചെലവേറിയതായിരുന്നു ...

പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെയും ക്യൂബിസം പൈതൃകത്തിന്റെയും ലോക പ്രഭാവം

വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള കലാകാരന്മാരിൽ പിക്കാസോയ്ക്ക് വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി"രാഷ്ട്രങ്ങൾക്കിടയിൽ സമാധാനം ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിനായി" പ്രീമിയത്തിന്റെ അന്താരാഷ്ട്ര വിജയിയും ആയിരുന്നു

ലോക വിദഗ്ധരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, പാബ്ലോ പിക്കാസോ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ കലാകാരനായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, അതിനാൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു ചിത്രം "നഗ്ന, പച്ച ഇലകൾ, ബസ്റ്റ്" 107 ദശലക്ഷം ഡോളർ അപൂർണ്ണമായി ലണ്ടനിലെ ലേലത്തിലാണ് ഇത് വിൽച്ചത്.

കലാകാരന്റെ മറ്റൊരു കൃതി "അൾജീരിയൻ സ്ത്രീകൾ"ഒരു റെക്കോർഡ് മൂല്യവത്തായ, ശ്രദ്ധിക്കുക! .... 180 ദശലക്ഷം ഡോളർ! ശരി, ഈ ക്യാൻവാസ് ബാക്കിയുള്ളവയേക്കാൾ കൂടുതൽ മോഷ്ടിക്കുന്നു ...

"നഗ്ന, പച്ച ഇലകൾ, ബസ്റ്റ്" - പാബ്ലോ പിക്കാസോ 1932, ലണ്ടൻ, ലണ്ടൻ ബാംഗിംഗ് ഗാലറി ജീവനക്കാരെ പെയിന്റ് ചെയ്യുന്നു

"അൾജീരിയൻ വനിതകൾ" - പാബ്ലോ പിക്കാസോ 1955. ലേലക്കാരുടെ തയ്യാറെടുപ്പ്. ക്രിസ്റ്റി ലേല ഹ House സ്, ലണ്ടൻ

ബാഴ്സലോണയിൽ 1960, പിക്കാസോ മ്യൂസിയം തുറന്നു, നഗരത്തോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്നേഹത്തിന്റെ ചിഹ്നത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ രണ്ടര കൃതികൾ (ക്യാൻവാസ്, കൊത്തുപണികൾ, ഡ്രോയിംഗുകൾ), 140 സെറാമിക് ഉൽപ്പന്നങ്ങൾ എന്നിവ നൽകി

പാരീസിൽ മ്യൂസിയം പാബ്ലോ പിക്കാസോ 1985 ൽ തുറന്നു - ആർട്ടിസ്റ്റ് അവകാശികൾ, 200 പെയിന്റിംഗുകൾ, ആയിരക്കണക്കിന് ഡ്രോയിംഗുകൾ, ആയിരക്കണക്കിന് ഡ്രോയിംഗ്സ്, ആയിരക്കണക്കിന് ഡ്രോയിംഗുകൾ, 200 പെയിന്റിംഗുകൾ, പിക്കാസോയുടെ വ്യക്തിഗത ശേഖരം എന്നിവയും കൈമാറി.

2003 ൽ പിക്കാസോ മ്യൂസിയം തന്റെ ജന്മനാടായ മൈലാജിൽ തുറന്നു.

അതുകൂടാതെ , ഹെർമിറ്റേജ് മ്യൂസിയത്തിൽ കൃതികൾ സൂക്ഷിക്കുന്നു അവന്റെ ജോലിയുടെ ചില സെറാമിക് ശില്പങ്ങളും.

2014 ൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലേക്കുള്ള മറ്റൊരു യാത്രയിൽ, ഞാൻ മ്യൂസിയം സന്ദർശിച്ചു, ഒപ്പം മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്ന ഹാളുകളും സന്ദർശിച്ചു.

വഴിയിൽ, ഫ്രാൻസിന്റെ തെക്ക് ഭാഗത്ത് പിക്കാസോ മ്യൂസിയം "ജീവിതത്തിന്റെ സന്തോഷം" (കലാകാരന്റെ മുൻനിര വർക്ക്ഷോപ്പിലെ ഒരു മ്യൂസിയമാണ് ("ലാ ജോബി ഡി വിവ്രേ"). നല്ലതും കാൻസിനുമിടയിലുള്ള ആന്റിബീസ് നഗരത്തിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു.

യുദ്ധാനന്തര സർഗ്ഗാത്മകത പിക്കാസോയുടെ സർഗ്ഗാത്മകത ഗുഡ്സെറ്റ് ചെയ്തു. 1946 അവസാനത്തോടെ സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രങ്ങളും ഡ്രോയിംഗുകളും പിക്കാസോ മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഹാളുകളിൽ "ജീവിതത്തിന്റെ സന്തോഷത്തിന്റെ" ഹാളുകളിൽ സൂക്ഷിക്കുന്നു

മ്യൂസിയം പാബ്ലോ പിക്കാസോ ആന്റിബ്യസിൽ

തത്വത്തിൽ, പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെ എല്ലാ സർഗ്ഗാത്മകതയെയും ജീവിതത്തെയും വിവരിക്കാൻ കഴിയില്ല ഒരു ചെറിയ അവലോകന ലേഖനത്തിൽ. ലോക പ്രശസ്ത ക്യൂബിസം ശൈലിയിലുള്ള സ്രഷ്ടാവിനെക്കുറിച്ച്, മുഴുവൻ പുസ്തകങ്ങളും എഴുതുകയും ധാരാളം സിനിമകൾ വെടിവയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

വഴിയിൽ, "സർഗ്ഗാത്മകത" എന്ന വാക്ക് നിങ്ങൾ എങ്ങനെ മനസ്സിലാക്കും? ഉദാഹരണത്തിന്, ഞാൻ വിവാഹമോചനം നേടി ... എല്ലാത്തിനുമുപരി, ചുരുക്കത്തിൽ, എന്റെ ധാരണയും കാഴ്ചയും വിശദീകരിക്കരുത്.

പ്രശസ്ത സ്പാനിഷ് ആർട്ടിസ്റ്റ് മറീന പിക്കാസോയുടെ ചെറുമകൾ കലയുടെ ലോകത്തിന് ഗണ്യമായ സംഭാവന നൽകുന്നു. കാൻ നഗരത്തിലെ അന്താരാഷ്ട്ര പ്രദർശനത്തിന്റെ സംഘാടകമാണിത് "ആർട്ടിസ്റ്റ് ഡിയു മോണ്ടെ"("ലോകത്തിലെ കലാകാരൻ") എല്ലാ വർഷവും വീഴ്ചയിൽ നടക്കുന്നു.

ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ലേഖനം പൂർത്തിയാക്കാൻ, ഞാൻ അവനെ സമാനമായി ആഗ്രഹിക്കുന്നു: "പെയിന്റിംഗ് ബ്രുവറക്കാർക്ക് ഒരു പാഠമാണ്. കലാകാരൻ താൻ കാണുന്നവയെ ആകർഷിക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ എന്തു തോന്നുന്നു ".

പ്രിയ സുഹൃത്തുക്കളെ, നിങ്ങൾക്ക് ശരിക്കും തോന്നുന്ന കാര്യങ്ങൾ കണ്ടെത്തുക ... സൃഷ്ടിപരമായ "അന്ധരെ" എന്ന് ഭയപ്പെടരുത്, നിങ്ങളുടെ മുൻപിൽ തുറക്കപ്പെടട്ടെ !!!

നിങ്ങൾ ഇപ്പോഴും വരയ്ക്കുന്നില്ലെങ്കിൽ, ശരിക്കും ആഗ്രഹിക്കുന്നു, അപ്പോൾ നിങ്ങൾ തീർച്ചയായും വായിക്കാനും നിങ്ങൾക്ക് അത്തരം ആശയങ്ങൾ ഉണ്ടോ?

ഈ ലേഖനത്തിൽ അഭിപ്രായങ്ങൾ വിടുക, അതുപോലെ തന്നെ സോസിലെ സുഹൃത്തുക്കളുമായി ഈ വിവരങ്ങൾ പങ്കിടുക. ഇടതുവശത്തുള്ള നെറ്റ്വർക്കുകൾ

ഡെസേർട്ടിനായുള്ള വീഡിയോ: ഫ്രാൻസിലെ കോട്ട് ഡി അസുറിലെ പിയറി ബോണറിന്റെ ലോകത്തിലെ ഒരേയൊരു മ്യൂസിയത്തിലേക്ക് ഞാൻ നിങ്ങളെ ക്ഷണിക്കുന്നു

ലേഖനത്തിലേക്കുള്ള ചങ്ങാതിമാർ മറ്റ് പല ലേഖനങ്ങളിലും നഷ്ടപ്പെട്ടില്ലവെബ് വെബിൽഇത് ബുക്ക്മാർക്കുകളിൽ സംരക്ഷിക്കുക.അതിനാൽ നിങ്ങൾക്ക് എപ്പോൾ വേണമെങ്കിലും വായനയിലേക്ക് മടങ്ങാം.

സാധാരണ അഭിപ്രായങ്ങളിലേക്ക് ചോദ്യങ്ങൾ ചോദിക്കുന്നു, സാധാരണയായി, എല്ലാ ചോദ്യങ്ങൾക്കും ഞാൻ വേഗത്തിൽ ഉത്തരം നൽകുന്നു

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ പ്രകോപനം - "ഞാൻ എന്നെ അപമാനിക്കുന്നില്ല, അത് വേലിയിൽ അപമാനിക്കുന്നു"

സിറോൺ വില്യംസൺ. ഇംഗ്ലണ്ട്

ചെറുകിട പട്ടണമായ നോർഫോക്കറിലെ ഇംഗ്ലണ്ടിലാണ് സിറോൺ വില്യംസൺ ജനിച്ചത്. അവന്റെ പിതാവ് ബിൽഡർ, അമ്മ - തെറാപ്പിസ്റ്റ്. അവരുടെ മകൻ സമനിലയിലാക്കുമെന്ന് മാതാപിതാക്കൾക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പോലും കഴിഞ്ഞില്ല. സിറോണ, എല്ലാ ആൺകുട്ടികളെയും, ഫുട്ബോൾ, do ട്ട്ഡോർ പ്രവർത്തനങ്ങൾ, സുഹൃത്തുക്കളുമായുള്ള ഗെയിമുകൾ എന്നിവ പോലെ സിറോണ. അദ്ദേഹത്തിന് അടുക്കാൻ കഴിയുന്നതെല്ലാം രേഖാചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കുക എന്നതാണ്, അത് വളരെ വൃത്തിയായിയല്ല. പക്ഷേ, എല്ലായ്പ്പോഴും പോലെ, എല്ലാ ശൃംഖലയും കേസായിരുന്നു.

കുടുംബം കോൺവോൾ നഗരത്തിൽ വിശ്രമിക്കാൻ പോയിക്കഴിഞ്ഞാൽ. കൈറോട്ടുകളും കപ്പലോട്ടുകളും കരയിലേക്ക് മൂർച്ചയോടൊപ്പം സന്തോഷമുണ്ട്. അദ്ദേഹം ഈ സൗന്ദര്യം വരച്ചു. ഈ ദിവസം മുതൽ, കലാകാരന്റെ ജീവിതം ആരംഭിച്ചു.

വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങിയതിനുശേഷം അദ്ദേഹം എഴുതിയില്ല. നേരെമറിച്ച്, ഒരു വാട്ടർ കളർ ഡ്രോയിംഗ് കോഴ്സുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, സ്റ്റുഡിയോ സന്ദർശിച്ചു. അതേ വർഷം അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യ എക്സിബിഷൻ തുറന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ 14 മിനിറ്റിനുള്ളിൽ ചേർന്നു.

വൈദഗ്ധ്യത്തിൽ കഴിവുകളിൽ തുല്യമില്ലെന്ന് നോർഫോക്കിലെ ആർട്ട് ഗാലറിയുടെ ഉടമ പറയുന്നു, കാരണം ഇത് വ്യത്യസ്ത നിറങ്ങളുള്ള ഒരുപോലെ വരയ്ക്കുന്നു, അതിശയകരമെന്നു പറയട്ടെ, അതിശയിപ്പിക്കുന്ന നിറങ്ങൾ. അതിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളിൽ, അനുപാതങ്ങളും നിഴലുകളും നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു. കൊറോണയുടെ കത്തിന്റെ രീതി ഒരു ഇംപ്രഷമിനോട് സാമ്യമുള്ള രീതി.

കിരോരോ ഒരു വലിയ ഭാവി പ്രവചിക്കുന്നു, കാരണം സമീപഭാവിയിൽ അവർക്ക് കൂടുതൽ ചെലവേറിയതായി കണക്കാക്കുമെന്ന് കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ ക്രോറൂവ് ഒരു വലിയ ഭാവി പ്രവചിക്കുന്നു.

ദുസാൻ കെട്ടോലിറ്റ്സ. സെർബിയ

സ്വയം ഒരു സാധാരണ ആൺകുട്ടിയെ പരിഗണിക്കുന്നുണ്ടെങ്കിലും സെർബിയയുടെ യഥാർത്ഥ അഭിമാനമായി ദുസാൻ കെർട്ടോലിറ്റ്സയായി. സാഷാന്റെ ആദ്യ കൃതിയാണ് കൃത്യമായി വരച്ച തിമിംഗലം, മാതാപിതാക്കൾ ആൺകുട്ടിയുടെ ഡ്രോയിംഗിന്റെ മൂല്യങ്ങൾ നൽകിയില്ല. എന്നാൽ എല്ലാ ദിവസവും കുട്ടി ജോലിക്കായി കൂടുതൽ കൂടുതൽ പേപ്പർ ചോദിച്ചു.

ഇന്ന്, ദസാൻ ഏകദേശം 500 കൃതികൾ വരയ്ക്കുന്നു. ചിത്രമൃഗവും പുഷ്പ ലോകവും - അവന്റെ അഭിനിവേശം. എന്നാൽ ആൺകുട്ടി ലളിതമായ ഒരു ഹാൻഡിൽ അല്ലെങ്കിൽ മാർക്കർ ഉപയോഗിച്ച് അനുയോജ്യമായ ഡ്രോയിംഗുകൾ നടത്തുന്നു എന്നത് അതിശയകരമെന്നു പറയട്ടെ, അവന്റെ എല്ലാ മൃഗങ്ങളും അതിശയകരമായ ശരീരഘടന കൃത്യതയോടെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. എന്നാൽ ദസാൻ ആധുനിക മൃഗങ്ങളെ മാത്രമല്ല, ദശലക്ഷക്കണക്കിന് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് ഭൂമിയിൽ വസിച്ചിരുന്ന ഫൈനയുടെ പ്രതിനിധികളും ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

മകന്റെ അത്തരം ഹോബികളെക്കുറിച്ച് മാതാപിതാക്കൾ ആശങ്കപ്പെടുകയും അവന്റെ സൈക്യാവിസ്റ്റ് കാണിക്കുകയും ചെയ്തു. എന്നാൽ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റ് ആൺകുട്ടിയുടെ ബുദ്ധിയുടെ ഉയർന്ന തലത്തിൽ പ്രസ്താവിച്ചു, ഉറപ്പ് നൽകി: കുട്ടിയുടെ "പ്രതിഭ അതിന്റെ വികാസത്തെ ബാധിക്കില്ല, മാത്രമല്ല ഒരുതരം വൈകാരിക ഡിസ്ചാർജിനെക്കുറിച്ചും പ്രവർത്തിക്കുന്നു. സഹപാഠികളോട് തിസാൻ നന്നായി അറിയാമായിരുന്നു, ആൺകുട്ടികളെ എല്ലാ ആൺകുട്ടികളെയും സ്നേഹിക്കുന്നു, അതിശയകരമാണ്, പക്ഷേ ഒരു കലാകാരനാകാത്ത സ്വപ്നങ്ങൾ, പക്ഷേ ഒരു സുവോളജിയാണിത്.

AELITA ANTRE. ആസ്ടേലിയ

എലിതയും ഇതുവരെയും നിറവേറ്റാത്തപ്പോൾ വർഷം തോറും വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി. എല്ലായ്പ്പോഴും എന്നപോലെ, എല്ലാം ക്രമരഹിതമായി മാറിയത്. പിതാവ് പെൺകുട്ടിയും ഒരു കലാകാരനാണ്. ഒരിക്കൽ അദ്ദേഹം ക്യാൻവാസിൽ നിന്ന് പെയിൻസുമായി വിട്ട് ഒരു ചെറിയ മകൾ ആനന്ദത്തോടെ വരയ്ക്കുന്നുവെന്ന് കണ്ടെത്തി. തീർച്ചയായും, അവൻ കരഞ്ഞില്ലെങ്കിൽ, ഒരു കുട്ടിക്ക്, എന്തും അവൻ സന്തോഷിച്ചു.

എന്നാൽ അന്നുമുതൽ അലൈകളുടെ സ്നേഹം പെയിന്റിംഗ് വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി. രണ്ടുവർഷത്തിനുള്ളിൽ അവൾക്ക് സ്വന്തം പ്രദർശനമുണ്ടായിരുന്നു.

പെൺകുട്ടിയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ, ഒരു സർറിയസ്റ്റിക് ശൈലിയിലുള്ള പെയിന്റിംഗ് ഉണ്ട്, ഡ്രോയിംഗ് രീതി സാൽവഡോറിന്റെ ടെക്നിക് ഡാലിയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുന്നു.

തീർച്ചയായും, പലരും ആ പെൺകുട്ടിയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ "കുട്ടികളുടെ ശൈലി" മാത്രം കാണുന്നു. എന്നാൽ വിമർശനങ്ങൾ കുട്ടികളുടെ ഡ്രോയിംഗുകൾ പോലെയല്ല എന്ന വസ്തുതയെക്കുറിച്ച് വിമർശകർ സംസാരിക്കുന്നു. അവർ നിറങ്ങൾ, അവരുടെ സ്വന്തം ശൈലി, ടെക്സ്ചർ, ഘടന എന്നിവയുടെ സവിശേഷതകളെ അഭിനന്ദിക്കുന്നു.

പാപം യാവോ. തായ്വാൻ, യുഎസ്എ

സിൻ യാവോ സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയുമായി പ്രണയത്തിലായി. വ്യത്യസ്ത കോണുകളിൽ നിന്ന് മാത്രമാണ് അദ്ദേഹം ഒരേ സ്ഥലങ്ങൾ ആകർഷിക്കുന്നത്. പ്രത്യേകിച്ച് അതിരാവിലെ അല്ലെങ്കിൽ വൈകുന്നേരം വരയ്ക്കാൻ അദ്ദേഹം ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു - ചെറിയ വഴിയാത്രക്കാരൻ.

അവന്റെ നഗര ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ അതിശയകരമാണ്.

സിൻ യാവോ എന്ന അതിശയകരമായ "ഫ്ലോട്ടിംഗ്" ഓയിൽ ഡ്രോയിംഗ് സാങ്കേതികതയാണ്. അദ്ദേഹം വാട്ടർ കളർ വരയ്ക്കുന്നുവെന്ന് തോന്നുന്നു.

ഇപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന് 29 വയസ്സായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓരോ ജോലിയും എല്ലാം തികഞ്ഞതായിത്തീരുന്നു. പാപത്തിന്റെ കഴിവ് പത്ത് വർഷത്തിനുള്ളിൽ പറയുമെന്ന് ആർക്കറിയാം?

ഷോറിയോ മഹാൻ. ഇന്ത്യ

ഷോറിയോ മഹാനോ അമൂർത്തമായ ഒരു എക്സ്പ്രഷനിന്റെ ശൈലിയിലാണ് പ്രവർത്തിക്കുന്നത്. മുതിർന്ന സഹോദരിമാരുടെ ആവേശം അനുകരിച്ചപ്പോൾ ഡ്രോയിംഗിനായുള്ള അഭിനിവേശം ആരംഭിച്ചു. എന്നാൽ ഇത് കുട്ടികളുടെ ഡ്രോയിംഗുകൾ മാത്രമല്ല, അതിലും കൂടുതലല്ലെന്ന് മാതാപിതാക്കൾക്ക് ഉടനടി മനസ്സിലാക്കി.

ജോലി എടുത്ത കലാ പ്രദർശനത്തിൽ ഇത് സ്ഥിരീകരിച്ചു.

ഷൂറിയോ നിരവധി പാളികളിൽ പ്രത്യേക പെയിന്റ് ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഒരു ജോലി നിർവഹിക്കാൻ, അവന് കുറച്ച് ദിവസം ആവശ്യമാണ്.

അവൻ ആരാണെന്നോ ആരുടേതാണെന്ന് ആവശ്യപ്പെടുമ്പോൾ ഷൂറിയോ തന്റെ ക്ലാസുകളിൽ ആനന്ദിക്കുകയും ഉത്തരം നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു!

അലീഷ്യ സഖാർക്കോ. ഉക്രെയ്ൻ

ഞാൻ കാരാവാഗ്ഗിയോയിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കും. കാരാവാഗ്ഗിയോ എന്ന മൈക്കലാഞ്ചലോ മെറിസി ഉപയോഗിച്ച് ആരംഭിക്കാതെ ടോപ്പ് ചെയ്യുന്നത് അസാധ്യമാണ്.
സൂപ്പർ മാസ്റ്ററായിരുന്ന അദ്ദേഹം ഒരു പ്രതിഭയായിരുന്നു. അദ്ദേഹം ഒരു സിനിമാറ്റിയ റിയലിസം, തന്റെ ക്യാൻവാസുകൾ നോക്കി, അവളുടെ ക്യാൻവാസുകൾ നോക്കി, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ റോമിലെ തെരുവുകളിൽ കാഴ്ചക്കാരൻ മാറുന്നു.

ഈ വിരളമായപ്പോൾ കാരവഗിയോയിലെ തെരുവുകൾ അപകടകാരിയായിരുന്നു. ആക്രമണോത്സുകരായും തിന്മയും, വാളുകൊണ്ട് വേർപെടുത്തിയിട്ടില്ല, അവൻ നിരന്തരം കുഴപ്പത്തിലായി - വെയിറ്ററിന്റെ പണിമുടക്ക്, അപവാദ എതിരാളികൾ. അവസാനം, അനിവാര്യമായത്, സ്ക്വയറിലെ വഴക്കിലൊന്ന് അദ്ദേഹം ഒരു മനുഷ്യനെ കൊന്നു, റോമിലേക്ക് ഓടിപ്പോകാൻ നിർബന്ധിതനായി. യാത്ര ചെയ്യുന്ന അദ്ദേഹം പ്രവൃത്തികൾ നിറഞ്ഞ കൃതികൾ എഴുതി, ഗൊല്യാത്തിന്റെ തലവനായ തന്റെ സ്വയം ഛായാചിത്രം ഉൾപ്പെടെയുള്ളതായി തോന്നുന്നു. അവന്റെ കണ്ണുകളെ നോക്കൂ: അവരിൽ കുറ്റബോധത്തെക്കുറിച്ച് അവബോധവും. അവയിൽ, കൊലപാതക ഭീഷണി.

എന്നാൽ ഒരു കുറ്റവാളിയെന്ന നിലയിൽ കാരവാഗിയോയുടെ പ്രശസ്തി വളരെ ഭയങ്കരമായിരിക്കില്ല. എന്തായാലും, ഇപ്പോൾ ഒരു റെസിഡിവിസ്റ്റ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവനായിരുന്നില്ല.)) തെരുവ് യുദ്ധങ്ങൾ അക്കാലത്ത് അസാധാരണമായവല്ല, ഒരു മഹാശ്രയത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയാണ് അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചതെന്ന് വിശപ്പ്.

2. ബെന്നൂട്ടോ ചെല്ലിൻ

എന്നാൽ അത്തരമൊരു ബെനൻയൂട്ടോ ചെല്ലിൻ, പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പശ്ചാത്താപവും ശിക്ഷയില്ലാതെയും ആവർത്തിച്ച് കൊല്ലപ്പെട്ടു.

സഹോദരന്റെ കൊലയാളിയെ കുത്തി. അദ്ദേഹം ജ്വല്ലറിയിലെ എതിരാളികളെ കൊന്ന് തന്റെ ആത്മകഥയിൽ ഈ കുറ്റകൃത്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു. അദ്ദേഹം ഓടിപ്പോയി, തീർച്ചയായും പ്രതികാരത്തെ ഭയന്ന്, അവന്റെ കഴിവുകൾക്ക് മുമ്പ് സമൂഹത്തിന്റെ പ്രശംസ അവനെ ശല്യപ്പെടുത്തുന്നു. ആ ദിവസങ്ങളിൽ പ്രതിഭാസങ്ങൾക്ക് ശരിക്കും കുറ്റകൃത്യങ്ങൾ മറയ്ക്കാൻ കഴിയും.

3. ബാങ്ക്സി

നിർവചനം അനുസരിച്ച് ഗ്രാഫിറ്റി നിയമത്തിന്റെ ലംഘനമാണ്, യുകെയിലെ ബാങ്ക്സി ഒരു മികച്ച ജീവിതം നയിച്ചു. അറസ്റ്റും പ്രസിദ്ധമായ അജ്ഞാതതയും ഒഴിവാക്കാനുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അസാധാരണമായ കഴിവാണ് വിജയത്തിന്റെ ഭാഗം. ഒരിക്കൽ കഴുകിയ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ കോപാകുലരായ പോലീസിനെയും ജീവനക്കാരെയും ചായം പൂശിയിരുന്നു, ഇപ്പോൾ പിൻഗാമികൾക്കായി രക്ഷിക്കപ്പെടുമെന്ന് വിലപ്പെട്ട നിധികളായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

4. ഇഗോൺ ഷൈൽ

ക teen മാരക്കാരിയായ ഒരു പെൺകുട്ടിയുമായി ലൈംഗിക ബന്ധത്തിൽ ഏർപ്പെടുന്നതിനായി 1912 ൽ ഇത് അപകടകരമായ ഈ ഓസ്ട്രിയൻ ആർട്ടിസ്റ്റ് അറസ്റ്റ് ചെയ്തു. അറസ്റ്റിൽ ഒരു യഥാർത്ഥ മോണിഫ് ഒരു ചെറിയ മെഷ്ചാൻസ്കി പട്ടണത്തിന്റെ ഭയാനകമായിരുന്നു, അത് മാസ്ട്രോയുടെ വേല കണ്ടു, അവിടെ മോഡലുകൾ അടിവസ്ത്രത്തിൽ വിശ്രമിക്കുന്നു.

5. പിക്കാസോ

നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മോഷണം - മോനാലിസയെ ലൂവ്രെയിൽ നിന്ന് തട്ടിക്കൊണ്ടുപോയി, പിക്കാസോ കേസിൽ നടക്കുന്നു. 1907 മുതൽ, അപ്പോളിനറിലുടനീളം പിക്കാസോ ലൂവ്രീയിൽ നിന്ന് മോഷ്ടിച്ച രണ്ട് മോഷ്ടിച്ച പ്രതിമകൾ മോഷ്ടിച്ച രണ്ട് മോഷ്ടിച്ച പ്രതിമകൾ പുറന്തള്ളുന്ന അദ്ദേഹവും അപ്പോളിനറും പങ്കാളിത്തത്തിൽ സംശയിക്കുന്നു. ജയിലിലെ പേടിച്ചതിന്റെയും പുറത്താക്കലിന്റെയും (അവർക്ക് രണ്ടിനും ഫ്രഞ്ച് പൗരത്വം ഇല്ല).

ഫ്രണ്ട്സ് പത്രത്തിലൂടെയുള്ള പ്രതിമകൾ അപ്പോളിനർ അറസ്റ്റിലൂടെ തിരിച്ചെത്തി, അപ്പോളിനർ അറസ്റ്റിലൂടെ കടന്നുപോകുകയും പിക്കാസോയെ ചോദ്യം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു, പക്ഷേ അവയ്ക്കൊപ്പം തമാശയുടെ മോഷ്ടിച്ചതിൽ സംശയോഗസ്ഥർ നീക്കംചെയ്യുന്നു, അവ നിഷ്ക്രിയമായി പുറത്തുപോകുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, പിക്കാസോ, ചില സമയം ഒരു ചെറിയ ഭ്രാന്തൻ മുതൽ - പോലീസ് ഏജന്റുമാർ നിരന്തരം പിന്തുടരുന്നതായി അവന് തോന്നുന്നു.

6. fr ഫിലിപ്പോ ലിപ്പി

സന്യാസി കാർമലൈറ്റുകളും ജീനിയസ് നവോത്ഥാന ലിപ്പിയും ഒരു യുവ മോങ്ക് ലൂക്രീയ ബെത്തിയെ വശീകരിച്ചു. അവർക്ക് ഒരു മകനും മകളുമായിരുന്നു. പത്താം നൂറ്റാണ്ടിൽ സഭാ നിയമങ്ങൾ ചവിട്ടിമെതിച്ച കലാകാരന്റെ അതിരുകടന്ന സ്വഭാവത്തിൽ എല്ലാ ഫ്ലോറൻസും ഞെട്ടി. എന്നാൽ എല്ലാം അത്ര ലളിതമല്ല. നഗരത്തിലെ ഏറ്റവും ശക്തനായ വ്യക്തിയായ കോസിമോ മെഡിച്ചി, ലിപ്പി, അവിവാഹിതനായ മകൻ ഫിലിപ്പിനോ എന്ന തൽഫലമായി, ഒരു വലിയ കലാകാരനായിത്തീർന്നു.

7. ഒലിവ് റാവി.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ ഈ ബ്രിട്ടീഷ് കലാകാരൻ തീയിട്ട് കുർഡെസിൽ ഒരു ചായ വീട് കടത്തിവിട്ടു. ഒരു ആത്മാവിന്റെ സംയോജനമായിരുന്നു, കലയെക്കാൾ ക്രിമിനൽ പെരുമാറ്റത്തിന് കൂടുതൽ ഓർമ്മിച്ചു. അവളുടെ സ gentle മ്യമായ വാട്ടർ കളറുകൾ അവളുടെ കാര്യങ്ങളിൽ അതിശയകരമായ ഒരു വ്യത്യാസമുണ്ടാക്കുന്നു:

8. ഷെപ്പേർഡ് ഫെയറി.

അമേരിക്കയിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ആധുനിക സ്റ്റീറ്റ് ആർട്ടിസ്റ്റ്, നാഡെസ്ക്ഡ പോസ്റ്ററിന്റെ സ്രഷ്ടാവ്, ഒബാമയെ തോൽപ്പിക്കാൻ സഹായിച്ചു. ഒബാമയുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് പ്രചാരണ വേളയിൽ 2008 ൽ ഫെയറി അത് നിറവേറ്റി.

പോസ്റ്റർ അതിന്റെ സ്രഷ്ടാവിനെ മഹത്വപ്പെടുത്തി മാത്രമല്ല, വോട്ടർമാരുടെ മാനസികാവസ്ഥയെ സ്വാധീനിച്ചു. രാഷ്ട്രീയ പോസ്റ്ററുകളും തിരഞ്ഞെടുപ്പിന് ശേഷവും "പ്രതീക്ഷ" യുടെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചു. ഇതെല്ലാം നല്ലതാണ്, എന്നാൽ ഫെയർ പോലീസുമായി ഏറ്റുമുട്ടുന്നു, തന്റെ കലയെപ്പോലെയാണ് അവർ വിസമ്മതിച്ചത് ... നന്നായി,.

പകരം, പ്രോപ്പർട്ടിക്ക് കേടുപാടുകൾ വരുത്താനുള്ള ഉത്തരവാദിത്തം അവർ കലാകാരനെ ആകർഷിച്ചു, താൽക്കാലികമായി നിർത്തിവച്ച ഒരു കാലഘട്ടം കോടതി നിർവചിച്ചു. എന്നാൽ, യഥാർത്ഥത്തിൽ, ഒരു നായകൻ - പക്ഷപാതപരത്തിന്റെ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിച്ചു: ജനങ്ങളുടെ കോർപ്പറേഷനുകളുടെ ശക്തിയോട് തനിച്ചാക്കുന്ന ഒരു തെരുവ് ആർട്ടിസ്റ്റ്.

9. കാർലോ ക്രെല്ലി

പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഈ കലാകാരൻ ബലിപീഠങ്ങൾക്കും അതിലോലമായ സ്ത്രീകൾ - വിശുദ്ധന്മാർ, പഴത്തിന്റെ ഇമേജ്. അവന്റെ കല ഭക്തനേക്കാൾ കൂടുതൽ ലൗകികമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. വാസ്തവത്തിൽ, ഈ ചെറിയ നഗരങ്ങളിലെല്ലാം, കത്തീഡ്രൽസ് അലങ്കരിക്കുന്നതിന്റെ ഒരേയൊരു കാരണം, ലൈംഗിക കുറ്റകൃത്യങ്ങളുടെ ആരോപണങ്ങൾ വെനീസിൽ ധനകാരികളായിരുന്നു എന്നതാണ്. വ്യഭിചാരം, മറ്റൊരാളുടെ ഭാര്യയെ വശീകരിക്കുന്നു.

10. റിച്ചാർഡ് ഡാഡി.

അവസാനമായി, ഏറ്റവും ഭയാനകമായ കുറ്റകൃത്യം. (അവൻ അവനെക്കുറിച്ച് എങ്ങനെയെങ്കിലും എഴുതി).

Perlylily. വിക്ടോറിയൻ കാലഘട്ടത്തിലെ മിഴിവ് സമ്മാനിച്ച യുവ കലാകാരന് ആത്മീയ രോഗം ദാരുണമാണ്. ഒരു സൈക്യാട്രിസ്റ്റ് അദ്ദേഹത്തെ പരിശോധിച്ചു, പക്ഷേ വിധിന്യം എന്ന് മനസ്സിലാക്കാവുന്നതായി പിതാവ് വിശ്വസിച്ചില്ല, കാരണം ഒരു ഡോക്ടറെ വിളിക്കാൻ പിതാവിന് ധാരാളം കാരണങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

ആദ്യം, പുത്രന്റെ വിചിത്രവും, വളരെ വിചിത്രവുമായ പെരുമാറ്റം. മുറിയിൽ 300-ടി മുട്ടകളുടെ ഒരു സംഭരണം വിലമതിക്കുന്നു! രണ്ടാമതായി, പിതാവിന്റെ പാരമ്പര്യം തികച്ചും അറിയാമായിരുന്നു. റിച്ചാർഡ് ഡാഡി ജയിലുകളിലും മാനസികരോഗ ആശുപത്രികളിലുമുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ പിടിച്ചിരുന്നു, അവിടെ ശക്തമായ തീവ്രതയുടെ അതിശയകരമായ രംഗങ്ങൾ അദ്ദേഹം എഴുതി. ബ്രോഡ്ദ്രയിൽ അദ്ദേഹം മരിച്ചു.

അത് ഒരുപോലെ, ബെഡമലയുടെ പ്രതിഭയാണ്.

പെയിന്റിംഗിൽ എഴുതാനും ഗൗരവമായി ഇടപഴകാനും ശ്രമിക്കുന്ന എന്റെ വായനക്കാരിൽ എത്രപേർ, പക്ഷേ സമയത്തിന്റെ അഭാവം അല്ലെങ്കിൽ ഫാന്റസിയുടെ അഭാവം കാരണം, അത് സാധ്യമാകുന്നതിനാൽ ദൈർഘ്യമേറിയ കലാസൃഷ്ടി പെയിന്റിംഗിൽ വിജയം കൈവരിക്കുക?

പലരും വിശ്വസിക്കുന്നത് സ്വയം പഠിപ്പിച്ച ആർട്ടിസ്റ്റുകളെ ഒരു ഹോബിയായി മാത്രമേ എഴുതാൻ കഴിയൂ, പക്ഷേ അവർ വിജയം, അംഗീകാരം, സമ്പത്ത് എന്നിവ കണക്കാക്കേണ്ടതില്ല.

പല ആളുകളുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നു, വിവിധ രൂപങ്ങളിൽ ഞാൻ ഈ അഭിപ്രായം കേൾക്കുന്നു. ആവേശത്തോടെയും നന്നായി എഴുതുന്ന നിരവധി കലാകാരന്മാർ പോലും എനിക്കറിയാം, പക്ഷേ അവ അവരുടെ ചിത്രങ്ങൾ മാത്രം വിനോദമായി കണക്കാക്കുന്നു, കാരണം അവയാൽ കലാപരമായ വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിച്ചില്ല.

ചില കാരണങ്ങളാൽ അവർ അത് വിശ്വസിക്കുന്നു ഡിപ്ലോമയും എസ്റ്റിമേറ്റും സ്ഥിരീകരിക്കേണ്ട ഒരു തൊഴിലാണ് ആർട്ടിസ്റ്റ്. ഡിപ്ലോമ ഇല്ലാത്തപ്പോൾ, കലാകാരനെ വരയ്ക്കാൻ കഴിയില്ല, പക്ഷേ നല്ല പെയിന്റിംഗുകൾ എഴുതാൻ കഴിയില്ല, പക്ഷേ ഞങ്ങൾ സ്വയം "നിങ്ങൾക്കായി" എഴുതുകയാണെങ്കിലും, അത് വിൽക്കുന്നതിനോ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് ഇട്ടുകൊറ്റനെക്കുറിച്ചും ചിന്തിക്കുന്നത് നിരോധിച്ചിരിക്കുന്നു .

സ്വാശ്രയ കലാകാരന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങൾ ഉടൻ തന്നെ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾ പ്രൊഫഷണലായി അംഗീകരിക്കപ്പെടുകയും വിമർശനത്തിനും പരിഹാസത്തിനും കാരണമാവുകയും ചെയ്യുന്നു.

ബ്രെറ്റിമാറ്റ് ഞാൻ പറയും - ഇതെല്ലാം അസംബന്ധമാണ്! ഞാൻ അങ്ങനെ കരുതുന്നതിനാലല്ല. ഡസൻ കണക്കിന് സ്വയം ടേപ്പ് ചെയ്ത കലാകാരന്മാർ കഥയ്ക്ക് അറിയാം, പെയിന്റിംഗിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ആരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ യോഗ്യരാണെന്ന് എടുത്തിട്ടുണ്ട്!

മാത്രമല്ല, ഈ കലാകാരന്മാരിൽ ചിലരെ ജീവിതത്തിന് പ്രശസ്തനാകാൻ കഴിഞ്ഞു, അവരുടെ ജോലി ലോക പെയിന്റിംഗിനെ സ്വാധീനിച്ചു. കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ കലാകാരന്മാരും ആധുനിക ആർട്ടിസ്റ്റുകളും ഉണ്ട്.

ഉദാഹരണത്തിന്, ഈ ഓട്ടോഡിദാർട്ടുകൾ കുറിച്ച് ഞാൻ നിങ്ങളോട് പറയും.

1. പോൾ ഹൊജെൻ / യൂഗൻ ഹെൻറി പോൾ ഗൂഗുയിൻ

ഒരുപക്ഷേ ഏറ്റവും വലിയ സ്വയം പഠിപ്പിച്ച ആർട്ടിസ്റ്റുകളിൽ ഒന്ന്. പെയിന്റിംഗിന്റെ ലോകത്തിലേക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാത ആരംഭിച്ചത് അദ്ദേഹം ആരംഭിച്ചു, അദ്ദേഹം ഒരു ബ്രോക്കർ ജോലി ചെയ്യുകയും നല്ല പണം സമ്പാദിക്കുകയും ചെയ്യുന്നത് സമകാലിക കലാകാരന്മാരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ സ്വന്തമാക്കാൻ തുടങ്ങി.

ഈ ഹോബി അദ്ദേഹത്തെ ആകർഷിച്ചു, പെയിന്റിംഗിൽ നന്നായി മനസ്സിലാക്കാൻ പഠിച്ചു, ചില ഘട്ടങ്ങളിൽ സ്വയം എഴുതാൻ ശ്രമിച്ചുതുടങ്ങി. കല അദ്ദേഹത്തെ വളരെയധികം ആകർഷിച്ചു, ജോലി നൽകാനും കൂടുതൽ കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യാനും കുറവാനും കൂടുതൽ സമയവും.

എക്സ്ചേഞ്ച് ബ്രോക്കർ കാരണം "തയ്യൽ സ്ത്രീ" എന്ന ചിത്രം ഗാവുൻ എഴുതിയതാണ്

ചില അവസരത്തിൽ സർഗ്ഗാത്മകതയെ പൂർണ്ണമായും നീക്കിവയ്ക്കാൻ ഗോജൻ തീരുമാനമെടുക്കുന്നു, സമാന ചിന്താഗതിക്കാരായ ആളുകളുമായി ആശയവിനിമയം നടത്താൻ ഒരു കുടുംബത്തെയും ഇലകളെയും ഫ്രാൻസിലേക്ക് എറിയുന്നു. ഇവിടെ അദ്ദേഹം ശരിക്കും സുപ്രധാന ക്യാൻവാസുകൾ എഴുതാൻ തുടങ്ങി, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സാമ്പത്തിക പ്രശ്നങ്ങൾ ഇവിടെ ആരംഭിച്ചു.

കലാസൈന്യതയുമായുള്ള ആശയവിനിമയം, മറ്റ് കലാകാരന്മാരുമായി ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുക അതിന്റെ ഏക വിദ്യാലയം.

അവസാനമായി, നാഗരികത ഉപയോഗിച്ച് പൂർണ്ണമായും ഇടവേള നടത്താനും പറുദീസയിൽ ലയിക്കാനും ഗോജൻ തീരുമാനിക്കുന്നു, അദ്ദേഹം വിശ്വസിച്ചതുപോലെ, അവസ്ഥകൾ. ഇത് ചെയ്യുന്നതിന്, പസഫിക് സമുദ്ര ദ്വീപുകളിലേക്ക് അദ്ദേഹം ആദ്യം മാർക്വിസ് ദ്വീപുകളിലേക്ക് തഹിതിയിലേക്ക് ഒഴുകുന്നു.

"ഉഷ്ണമേഖലാ പറുദീസയുടെ" ലാളിത്യത്തിലും വന്യതയിലും അദ്ദേഹം നിരാശനാണ്, ക്രമേണ ഭ്രാന്തന്മാരാലും ... മികച്ച പെയിന്റിംഗുകൾ എഴുതുന്നു ... തന്റെ മികച്ച പെയിന്റിംഗുകൾ എഴുതുന്നു.

ഗോഹിൻ ഫീൽഡിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ

അയ്യോ, എന്നാൽ ഗജൂനിന്റെ അംഗീകാരം മരണശേഷം വന്നു. മരണശേഷം, 1906 ൽ, 1906 ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ എക്സിബിഷന്, പൂർണ്ണമായും ജനിച്ചതും പിന്നീട് ലോകത്തിന്റെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയതുമായ ശേഖരങ്ങളിൽ സംഘടിപ്പിച്ചു. അവന്റെ ജോലി "കല്യാണം ചെയ്യുമ്പോൾ?" ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ പെയിന്റിംഗുകളുടെ റേറ്റിംഗുകളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തി.

2. ജാക്ക് വെറ്റ്താനോ / ജാക്ക് വെറ്റ്ട്രിയാനോ (അദ്ദേഹം ജാക്ക് ഹോഗൻ)

ഈ യജമാനന്റെ കഥ മുമ്പത്തേതിന്റെ വിപരീതമാണ്. ഒരു ദാരിദ്ര്യത്തിൽ ഗോജൻ മരിച്ചുവെങ്കിൽ, തിരിച്ചറിയാൻ അടിച്ചമർത്തലിൽ അവന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ എഴുതുകയാണെങ്കിൽ ദശലക്ഷക്കണക്കിന് നേടാൻ ഹൊഗാൻ ഇപ്പോഴും നിയന്ത്രിച്ചു അതിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ ചെലവിൽ മാത്രം രക്ഷാധികാരിയാകാനും.

അതേസമയം, കാമുകി ഒരു കൂട്ടം വാട്ടർ കളർ പെയിന്റുകൾ നൽകിയ 21-ൽ അദ്ദേഹം എഴുതുന്നു തുടങ്ങി. പുതിയ കാര്യം തന്നെ അത് ആകർഷിച്ചു പ്രശസ്ത മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ കൃതികൾ മ്യൂസിയത്തിൽ പകരാൻ തുടങ്ങി. എന്നിട്ട് അവരുടെ കഥകളിൽ ചിത്രങ്ങൾ എഴുതാൻ തുടങ്ങി.

തൽഫലമായി, ആദ്യ എക്സിബിഷനിൽ, എല്ലാ ചിത്രങ്ങളും വാങ്ങി, പിന്നീട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലി "ആലാപന" എന്നത് കലയുടെ ലോകത്ത് ഒരു സംവേദനം മാറി: ഹോളിവുഡ് നക്ഷത്രങ്ങളും റഷ്യൻ പ്രഭുവസ്ത്രങ്ങളും വാങ്ങിയതാണ് മിക്ക കലാപരമായ വിമർശകർ അവയെ ഒരു പൂർണ്ണ മിസൈലിനെ പരിഗണിക്കുന്നു.

ജാക്ക് വെറ്റ്രാനോയുടെ ചിത്രം

വലിയ വരുമാനം കുറഞ്ഞ വരുമാനമുള്ള വിദ്യാർത്ഥികൾക്കായി സ്കോളർഷിപ്പ് നൽകാനും ചാരിറ്റിയിൽ ഏർപ്പെടാനും ജാക്കിനെ അനുവദിക്കുന്നു. ഇതെല്ലാം - അക്കാദമിക് വിദ്യാഭ്യാസം ഇല്ലാതെ - 16 ന് ചെറുപ്പക്കാരായ ഹൊഗൻ ഒരു ഖനിത്തൊഴിലാളിയായി ജോലി ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി, അതിനുശേഷം അദ്ദേഹം എവിടെയും official ദ്യോഗികമായി പഠിച്ചിരുന്നില്ല.

3. ഹെൻറി റൂസോ / ഹെൻറി ജൂലിയൻ ഫെലിക്സ് റൂസോ

പെയിന്റിംഗിലെ പ്രമുഖ പ്രതിനിധികളിലൊന്ന്, സൈന്യത്തിൽ സേവനമനുഷ്ഠിച്ച സ്കൂളിന്റെ അവസാനത്തിൽ പാൻകേക്ക് കുടുംബത്തിലാണ് റൂസ്സെയ്ക്ക് ജനിച്ചത്, തുടർന്ന് കസ്റ്റംസിൽ ജോലി ചെയ്തു.

ഈ സമയത്ത് അദ്ദേഹം എഴുതാൻ തുടങ്ങി, വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ അഭാവം അദ്ദേഹത്തെ സ്വന്തം സാങ്കേതികത രൂപീകരിക്കാൻ അനുവദിച്ചു, അതിൽ ഏത് പെയിന്റിന്റെ സമ്പത്തും ക്യാൻവാസിന്റെയും സമ്പത്ത്, ക്യാൻവാസിന്റെ സമ്പത്ത്, ശോഭയുള്ള പ്ലോട്ടുകൾ, ക്യാൻവാസിന്റെ സമ്പത്ത് എന്നിവ ഇമേജുകളുടെ ലാളിത്യവും പ്രാകൃതവും സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഹെൻറി റൂസോയുടെ ചിത്രങ്ങൾ

കലാകാരന്റെ ജീവിതകാലത്ത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ വളരെ വിലമതിക്കപ്പെടുന്നു, ഗൈസോമ, ഗെർട്രെഡ് സ്റ്റെയ്ൻ.

4. മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ / മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ

മറ്റൊരു ഫ്രഞ്ച് ആർട്ടിസ്റ്റ്-അവോഡിഡാക്ക്, കലാപരമായ വിദ്യാഭ്യാസമില്ലാതെ, ഒരു സെലിബ്രിറ്റി ആഗോള സ്കെയിലായി മാറി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അമ്മ കലാ വർക്ക്ഷോപ്പുകളിൽ ഒരു സിമുലേറ്ററായിരുന്നു, ചിത്രങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങളും അദ്ദേഹത്തിന് നിർദ്ദേശിച്ചു.

പിന്നീട്, മോണ്ട്മാർട്രെയിൽ എത്ര വലിയ കലാകാരന്മാർ എത്രമാത്രം എഴുതുന്നുവെന്ന് നിരീക്ഷിക്കുകയായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാഠങ്ങൾ. വളരെക്കാലമായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഗുരുതരമായ വിമർശകരായി അംഗീകരിച്ചില്ല, മാത്രമല്ല അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ ക്രമരഹിതമായ വിൽപ്പനയിലൂടെ മാത്രമേ ലളിതമായ പൊതുജനങ്ങൾക്കുള്ളൂ.

മൗറീസ് ഉട്രില്ലോയുടെ ചിത്രം

എന്നാൽ 30 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലി ശ്രദ്ധിക്കാൻ തുടങ്ങി, നാൽപത് വയസിൽ, അദ്ദേഹം പ്രശസ്തനാകുകയും 42 ൽ ഫ്രാൻസിലെ കലാസൃഷ്ടിക്ക് ഓണററി ലെജിയന്റെ ഉത്തരവ് ലഭിക്കുന്നു. അതിനുശേഷം, 26 വയസ് പ്രായമുള്ള അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിച്ചു, കലാപരമായ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ ഡിപ്ലോമയുടെ അഭാവത്തെക്കുറിച്ച് ശ്രദ്ധിച്ചില്ല.

5. മൗറീസ് ഡി മാഗ്നിക് / മൗറീസ് ഡി vlampkk

സംഗീത വിദ്യാലയത്തിൽ official ദ്യോഗിക വിദ്യാഭ്യാസം അവസാനിച്ച ഫ്രഞ്ച് സ്വയം പഠിപ്പിച്ച ആർട്ടിസ്റ്റ് - ഒരു സെല്ലിസ്റ്റ് ഉപയോഗിച്ച് മാതാപിതാക്കൾ ആഗ്രഹിച്ചു. ക o മാരപ്രായത്തിൽ പെയിന്റിംഗുകൾ എഴുതാൻ തുടങ്ങിയ അദ്ദേഹം 17 വയസ്സിൽ സ്വയം വിദ്യാഭ്യാസത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടു, മറ്റൊരു ഹെൻറി റിഗൂർ, ഒപ്പം 30-ൽ അതിന്റെ ആദ്യ പെയിന്റിംഗുകൾ വിറ്റു.

മൗറീസ് ഡി മൊയ്സ്റ്റിങ്കയുടെ ചിത്രം

അന്നുമുതൽ അവനിലും ഭാര്യയുടെ ഭാര്യയുടെ ഭാര്യയുടെ പാഠവും വിവിധ റെസ്റ്റോറന്റുകളിൽ മ്യൂസിക്കൽ ടീമുകളും ഉള്ള പ്രകടനങ്ങളും നൽകാനും അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. മഹത്വത്തിന്റെ വരവ് വരണ്ടതും പെയിന്റിംഗും ചിത്രങ്ങൾ, രൂപവത്കൃത ശൈലിയിൽ, ഭാവിയിൽ എക്സ് എക്സ് നൂറ്റാണ്ടിലെ ഇംപ്രഷനുകളുടെ പ്രവർത്തനത്തെ ഗൗരവമായി സ്വാധീനിച്ചു.

6. എമിസോ കതീനൽ / ലക്ഷ്യംകറ്റാജൈൻ.

"നിഷ്കളങ്കനായ ആർട്ട്" എന്ന കൃതിയുടെ കൃതിയുടെ ജോലിയാണ് ആധുനിക കലാകാരൻ. ചിത്രങ്ങളിൽ ധാരാളം നീല-അൾട്രാമറിൻ ഉണ്ട്, അത് വളരെ ശാന്തമാണ് ... പെയിന്റിംഗുകൾ ശാന്തമാവുകയും സമാഹരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ചിത്രങ്ങൾ എമോ കാതീനിൻ

ഒരു കലാകാരനാകുന്നതിന് മുമ്പ്, ഞാൻ ഒരു ധനകാര്യ ബിസിനസ്സ് പഠിച്ചു, മദ്യപാനത്തിന്റെ പുനരധിവാസത്തിനായി ക്ലിനിക്കിൽ ജോലി ചെയ്തു, എന്നാൽ ഇത്തവണ എല്ലാ സമയവും ഒരു ഹോബിയായി എഴുതി, തന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഒരു ഹോബിയായി എഴുതി, തന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഒരു ഹോബിയായി എഴുതി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഒരു ഹോബിയായി എഴുതി, തന്റെ ചിത്രങ്ങൾ

7. ഇവാൻ ജനറൽ ഓവൻ / ഇവാൻ ജനറൽ

ക്രൊയേഷ്യൻ പ്രൈമിറ്റിവിസ്റ്റ് ആർട്ടിസ്റ്റ് ഗ്രാമീണ ജീവിതവുമായി പേര് പെയിന്റിംഗുകൾ നടത്തി. സാഗ്രെബ് അക്കാദമിയിലെ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ ഒരാളെ സൂചിപ്പിച്ചപ്പോൾ അദ്ദേഹം പ്രശസ്തനായി ഒരു സാധ്യതയായി. ഒരു എക്സിബിഷൻ നടത്താൻ നിർദ്ദേശിച്ചു.

ഇവാന ജനറലിന്റെ ചിത്രം

അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വകാര്യ എക്സിബിഷനുകൾ സോഫിയ, പാരീസ്, ബാഡൻ-ബാഡൻ, സാവോ പോളോ, ബ്രസ്സൽസ് എന്നിവർ, പ്രശസ്ത ക്രൊയേഷ്യൻ പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാളായി.

8. അന്ന മോശെ / അന്ന മേരി റോബർസൺ മോശെ (അവൾയുടെ മുത്തശ്ശി മോശ)

67 വർഷത്തിനുള്ളിൽ എഴുതാൻ തുടങ്ങിയ പ്രശസ്ത അമേരിക്കൻ കലാകാരൻ ഭർത്താവിന്റെ മരണശേഷം, ഇതിനകം സന്ധിവാതം ബാധിക്കുന്നു. കലാപരമായ വിദ്യാഭ്യാസം ഉണ്ടായിരുന്നില്ല, പക്ഷേ അവളുടെ ചിത്രം വീട്ടിൽ തന്നെ വീട്ടിലെ ന്യൂയോർക്ക് കളക്ടർ അബദ്ധവശാൽ ശ്രദ്ധിച്ചു.

അന്ന മോശെയുടെ ചിത്രം

തന്റെ കൃതികളുടെ ഒരു പ്രദർശനം നടത്താൻ അദ്ദേഹം വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. പല യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിലും പിന്നീട് ജപ്പാനിലും നടന്നതായി മുത്തശ്ശിയുടെ ചിത്രങ്ങൾ വളരെ പ്രചാരത്തിലായിരുന്നു. 89-ാം വയസ്സിൽ, യുഎസ് പ്രസിഡന്റ് ഹാരി ട്രൂമനിൽ നിന്ന് മുത്തശ്ശിക്ക് പ്രീമിയം ലഭിച്ചു. കലാകാരൻ 101 ജീവിച്ചിരുന്നുവെന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്!

9. എകാറ്റെറിന മെദ്വദേവ്

റഷ്യയിലെ ആധുനിക നിഷ്കളങ്ക കലയുടെ ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായ പ്രതിനിധിയാണ്, എകറ്റെറിന മെദ്ര്യദേവ ആർട്ടിസ്റ്റിക് വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിച്ചില്ല, മെയിലിലെ കൂമ്പോളയിൽ പ്രവർത്തിച്ചപ്പോൾ എഴുതാൻ തുടങ്ങി. ഇന്ന് അവൾ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ 100,000 ലോക കലാകാരന്മാരുടെ റാങ്കിംഗിൽ പ്രവേശിച്ചു.

എകാറ്റെറിന മെദ്വദേവയുടെ ചിത്രം

10. സിറോൺ വില്യംസ് / കീറോൺ വില്യംസൺ

ഇംഗ്ലീഷ് അണ്ടർജൻ ഓട്ടോഡിഡക്റ്റ്, 5 വർഷത്തിനുള്ളിൽ സ്റ്റൈൽ ഇംപ്രഷനിലിസത്തിൽ എഴുതാൻ തുടങ്ങിആദ്യം 8 പേർ ലേലത്തിൽ പെയിന്റിംഗുകൾ ഇടുക. 13 വയസ്സുള്ള അദ്ദേഹം തന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ 33,000 ഡോളറിന് 33 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ വിറ്റു, ഇന്ന് (അദ്ദേഹം ഇതിനകം 18), അദ്ദേഹം ഒരു ഡോളർ കോടീശ്വരനാണ്.

കിറോൺ വില്ലിയാമിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ

സിറോൺ ആഴ്ചയിൽ 6 പെയിന്റിംഗുകൾ എഴുതുന്നു, ക്യൂ നിരന്തരം തന്റെ കൃതികൾക്ക് പിന്നിൽ നിർത്തുന്നു. അത് കേവലം വിദ്യാഭ്യാസത്തിൽ തുടരില്ല.

11. പോൾ ഐസ്ഡ് / പോൾ ലെഡ്

ബെൽജിയൻ സ്വയം പഠിപ്പിച്ച ആർട്ടിസ്റ്റും ക്രിയേറ്റീവ് വ്യക്തിത്വവും. 40 വർഷമായി കൂടുതൽ വിഷ്വൽ കലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന് താൽപ്പര്യമുണ്ട്. ചിത്രങ്ങൾ വിഭജിച്ച്, അത് ഒരുപാട് പരീക്ഷണങ്ങൾ ചെയ്യുന്നു. അദ്ദേഹം സ്വതന്ത്രമായി പെയിന്റിംഗ് പഠിച്ചു ... ഉടനടി പ്രായോഗികമായി അറിവ് പ്രയോഗിച്ചു.

പെയിന്റിംഗിൽ തറ നിരവധി പാഠങ്ങൾ എടുത്തിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിനിവേശത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും സ്വയം പഠിച്ചു. എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുത്തത്, ഓർഡർ ചെയ്യുന്നതിന് ചിത്രങ്ങൾ എഴുതുന്നു.

ഗ്ലേഷ്യലിന്റെ തറയുടെ ചിത്രങ്ങൾ

എന്റെ അനുഭവത്തിൽ, ക്രിയാത്മകമായി ചിന്തിക്കുന്നവരെ അവർ രസകരവും സ്വതന്ത്രമായും എഴുതുന്നു, അക്കാദമിക് ആർട്ടിസ്റ്റിക് അറിവിന്റെ തലവൻ. വഴിയിൽ, ഒരു കലാസൃഷ്ടികളിൽ ഒരു പ്രത്യേക വിജയം തേടുന്നു. അത്തരക്കാർക്ക് സാധാരണ കാര്യങ്ങൾ കുറച്ചുകൂടി വിശാലമായി നോക്കാൻ ഭയപ്പെടുന്നില്ല.

12. ജോർജ്ജ് മാസെൽ / ജോർജ്ജ്. മാസിയേൽ.

ബ്രസീലിയൻ ഓട്ടോഡിദാക്റ്റ്, ആധുനിക കഴിവുള്ള സ്വയം പഠിപ്പിച്ച ആർട്ടിസ്റ്റ്. അത് അത്ഭുതകരമായ പൂക്കളും വർണ്ണാഭമായ ജീവിതവും മാറ്റുന്നു.

ജോർജ്ജ് മസീലിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ

സ്വയം എടുക്കുന്ന ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ ഈ പട്ടിക വളരെക്കാലം തുടരാനാകും. നമുക്ക് അത് പറയാൻ കഴിയും ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും സ്വാധീനമുള്ള കലാകാരന്മാരായ വാൻ ഗോഗ്, എനിക്ക് official ദ്യോഗിക വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിച്ചില്ല, വിവിധ മാസ്റ്റേഴ്സിൽ നിന്ന് ഞാൻ എപ്പിസോഡിയമായി പഠിച്ചു, ഒരു മനുഷ്യന്റെ കണക്ക് എഴുതാൻ പഠിച്ചില്ല (വഴിയിൽ, അവന്റെ ശൈലി രൂപപ്പെടുത്തി).

ഫിലിപ്പ് മാലിയാവിന, നിക്കോ പിറോസ്മനി, ബിൽ ട്രെജ്ലോറ, മറ്റ് നിരവധി പേരുകൾ എന്നിവ നിങ്ങൾക്ക് ഓർമിക്കാം: പല പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാർ സ്വയം പഠിപ്പിച്ചിരുന്നു, അതായത് സ്വതന്ത്രമായി പഠിച്ചു!

പെയിന്റിംഗിൽ വിജയത്തിനായി, പ്രത്യേക കലാ വിദ്യാഭ്യാസം ആവശ്യമില്ല എന്ന വസ്തുത സ്ഥിരീകരണമാണ് ഇവയെല്ലാം.

അതെ, അത് അവനുമായി എളുപ്പമാണ്, പക്ഷേ അവനില്ലാതെ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു നല്ല കലാകാരനാകാം. എല്ലാത്തിനുമുപരി, സ്വയം വിദ്യാഭ്യാസം റദ്ദാക്കി ... അതുപോലെ തന്നെ കഴിവുമില്ലാതെ ഞങ്ങൾ ഇതിനകം അതിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു .. പ്രായോഗികമായി പെയിന്റിംഗ് എല്ലാ പെയിന്റിംഗ് എല്ലാ പെയിന്റിം തുറക്കുക എന്നതാണ് പ്രധാന കാര്യം.