ചിത്രം "അമേരിക്കൻ ഗോതിക്", ഗ്രാന്റ് വുഡ് - വിവരണം. ക്ലാൻ ചെയ്യുക "അമേരിക്കൻ ഗോതിക് അമേരിക്കൻ ഗോതിക് എന്ന ചിത്രത്തിൽ കാണുന്നില്ല

"അമേരിക്കൻ ഗോതിക്" - അമേരിക്കൻ മിഡിൽ വെസ്റ്റിന്റെ ഗ്രാമീണ ജീവിതത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന പ്രധാന പെയിന്റിംഗുകളിൽ (1891-1942) എന്ന അമേരിക്കൻ ആർട്ടിസ്റ്റ് ഗ്രാന്റ് വുഡ് (1891-1942) ചിത്രം. 1930 ലാണ് കാർട്ടിൻ സൃഷ്ടിച്ചത്. എക്സ് എക്സ് നൂറ്റാണ്ടിലെ അമേരിക്കൻ കലയിലെ ഏറ്റവും അംഗീകരിക്കാവുന്നതും പ്രശസ്തവുമായ ചിത്രങ്ങളിലൊന്നായി.
"അമേരിക്കൻ ഗോതിക്" ലെ കോപ്പികളുടെ, പാരോഡികൾ, അല്ലുസി എന്നിവയുടെ എണ്ണം അനുസരിച്ച് അത്തരം മാസ്റ്റർപീസുകളോടൊപ്പം "മോണ ലിസ" ലിസ "ലിസ" ല്യൂനാർഡോ "

മരപ്പണി ഗോതിക് ശൈലിയിൽ നിർമ്മിച്ച ഒരു വീടിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് ചിത്രത്തിൽ ഒരു കർഷകനെ ചിത്രീകരിച്ചത്. വലതുവശത്ത്, കർഷകന് ഒരു പിച്ച്ഫോർക്ക് ഉണ്ട്, അത് ആയുധം കൈവശം വയ്ക്കുമ്പോൾ അദ്ദേഹം ഉറച്ച കംപ്രസ്സുചെയ്ത മുഷ്ടിയിൽ സൂക്ഷിക്കുന്നു.
അച്ഛന്റെയും മകളുടെയും ആകർഷണീയതയും അവളുടെ കൈമുട്ട് കർശനമായി ചുരുക്കിയ അധരങ്ങളും കൈമുട്ട് കർശനമായി കർശനമായി ചുരുക്കിക്കൊണ്ട്, അവളുടെ മകൾക്കുമുമ്പ് തുറന്നുകാട്ടി, തലയുടെ ദിശയിൽ അല്പം പേടിച്ചു കണ്ണുകൾ, അപമാനങ്ങൾ നിറഞ്ഞത് അല്ലെങ്കിൽ അസ്വസ്ഥതകൾ. ഇതിനകം പുറത്തിറക്കിയ പഴയ ഫാഷനിൽ മകൾ വസ്ത്രം ധരിക്കുന്നു.

കലാകാരന്റെ സഹോദരിയുടെ ഓർമ്മകൾ അനുസരിച്ച്, തന്റെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം, ആപ്രോണിൽ ഒരു സ്വഭാവത്തെ തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടു, പഴയ അമ്മയുടെ വസ്ത്രങ്ങളുള്ള അവന്റെ തർക്കങ്ങൾ. ഒരേ എഡ്ജിംഗിലുള്ള ആപ്രോൺ മറ്റൊരു മരം സിനിമയിൽ കാണപ്പെടുന്നു - "സസ്യങ്ങളുള്ള സ്ത്രീ" - ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ അമ്മയുടെ ഛായാചിത്രം
കർഷകന്റെ വസ്ത്രത്തിന്റെ സീമുകൾ അവന്റെ കയ്യിൽ ഒരു പിച്ച്ഫോർക്കീസിനോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്. വില്ലയുടെ സർക്യൂട്ട് പശ്ചാത്തലത്തിലുള്ള വീട്ടിലെ ജാലകങ്ങളിൽ കാണാം. പിന്നിലെ സ്ത്രീകൾക്ക് പിന്നിൽ, പുഷ്പങ്ങളുള്ള ഒരു കലങ്ങളാണ്, അകലെയുള്ള സഭയുടെ മുഴങ്ങുകയും മനുഷ്യന്റെ പിന്നിൽ കളപ്പുരയിൽ നിൽക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അവസാന xix നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അമേരിക്കൻ ഫോട്ടോകളോട് സാമ്യമുള്ള ചിത്രത്തിന്റെ ഘടന.
പല തരത്തിൽ പ്രതീകങ്ങളുടെ സംയമനം പല തരത്തിൽ 1120 കളുടെ ക്രിയേഷനുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു, മ്യൂണിക്കിലേക്കുള്ള ഒരു യാത്രയിൽ മരം കണ്ടുമുട്ടി.

1930 ൽ എൽഡൺ നഗരത്തിൽ, അയോവ ഗ്രാന്റ് മരം, മരപ്പണി ഗോതിക് ശൈലിയിൽ ഒരു ചെറിയ വൈറ്റ് ഹ House സ് പറഞ്ഞു. ഈ ഭവനം ചിത്രീകരിക്കാൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചു, തന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ ജീവിക്കാൻ കഴിയുന്ന ആളുകൾക്ക് അതിൽ വസിക്കാൻ കഴിയും. കലാകാരന്റെ സഹോദരി ദേശീയ കർഷകന്റെ മകൾക്ക് ഒരു മാതൃകയായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു, കർഷകന്റെ മാതൃകയാണ് അയോവയിലെ ദേവദാരു റാപ്പിഡിലുകളിൽ നിന്ന് ബൈൻ മക്സി ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ ദന്തരോഗവിദഗ്ദ്ധൻ. മരം ഒരു വീടും ആളുകളും എഴുതി, അത് വ്യക്തിപരമായി കാണുന്നതുപോലെ, രംഗം, ഒരിക്കലും യാഥാർത്ഥ്യമായിരുന്നില്ല.

ചിക്കാഗോ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ആർട്സിലെ മത്സരത്തിൽ മരം അമേരിക്കൻ ഗോതിക് അവതരിപ്പിച്ചു. ജഡ്ജിമാർ അതിനെ "നർമ്മ വാലന്റൈൻ" എന്ന് റേറ്റുചെയ്തു, പക്ഷേ ഇന്നുവരെയുള്ള ഒരു ചിത്രം സ്വന്തമാക്കാൻ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ആർട്സിനെ ബോധ്യപ്പെടുത്തി. താമസിയാതെ ചിക്കാഗോ പത്രങ്ങൾ, ന്യൂയോർക്ക്, ബോസ്റ്റൺ, കൻസാസ് സിറ്റി, ഇൻഡ്യാനപൊളിസ് എന്നിവിടങ്ങളിൽ ഉടൻ തന്നെ ചിത്രം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

എന്നിരുന്നാലും, പത്രത്തിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചതിനുശേഷം ദേവദാരു റാപ്പിഡ്സ് നഗരം നെഗറ്റീവ് പ്രതികരണമാണ്. അയോവയിലെ താമസക്കാർക്ക് ആരാണ് ചിത്രീകരിച്ചതെന്ന് അവരെ ദേഷ്യപ്പെട്ടു. വൂഡൂ ചെവി കടിക്കുമെന്ന് ഭീഷണിപ്പെടുത്തി. അയോവയിലെ നിവാസികളെ കാരിക്കേച്ചർ ചെയ്യരുതെന്ന് അനുവദിച്ച വിറം നീതീകരിച്ചു, പക്ഷേ അമേരിക്കക്കാരുടെ കൂട്ടായ ഛായാചിത്രം. വുഡിന്റെ സഹോദരി, തന്റെ ഭാര്യയുടെ ഇരട്ടി പ്രായമുണ്ടാക്കാൻ ഇത് അപമാനിച്ചു, "അമേരിക്കൻ ഗോതിക്" പിതാവിനെ തന്റെ മകളുമായി ചിത്രീകരിക്കുന്നുവെന്ന് വാദിക്കാൻ തുടങ്ങി, പക്ഷേ ഈ നിമിഷം ഈ നിമിഷം അഭിപ്രായമിട്ടില്ല.

ഈ വിമർശകർ, ഗെർട്രെഡ് സ്റ്റെയിൻ, ക്രിസ്റ്റഫർ മോർലി തുടങ്ങിയപ്പോൾ, ചെറിയ അമേരിക്കൻ പട്ടണങ്ങളുടെ ഗ്രാമീണ ജീവിതത്തിലെ ആക്ഷേപഹാസ്യമാണെന്ന്. "വൈൻസ്ബർഗ്, ഒഹായോ" ഷെർവുഡ് ആൻഡേഴ്സൻ, "ഹോം സ്ട്രീറ്റ്" സീൻസഡ് ലെവിസ്, മറ്റുള്ളവർ എന്നിവരുടെ പുസ്തകങ്ങളിൽ പ്രതിഫലിച്ച ഗ്രാമീണ അമേരിക്കയുടെ പ്രവണതയുടെ പ്രവണതയുടെ ഭാഗമായിരുന്നു അമേരിക്കൻ ഗോതിക്. മറുവശത്ത്, ആന്റിപതിയെ നാഗരികതയ്ക്കും പുരോഗതി നിഷേധിച്ചതായും വനയെ ആരോപിച്ചു, നഗരവൽക്കരണം.

എന്നിരുന്നാലും, മഹാമാന്ദ്യകാലത്ത്, ചിത്രത്തോടുള്ള മനോഭാവം മാറി. അമേരിക്കൻ പയനിയർമാരുടെ അചഞ്ചലമായ ആത്മാവിന്റെ ചിത്രമായി അവൾ കണക്കാക്കാൻ തുടങ്ങി.
"എന്റെ എല്ലാ പെയിന്റിംഗുകളും തുടക്കത്തിൽ അമൂർത്തമായി ഉയർന്നുവരുന്നു. ഒരു അനുയോജ്യമായ ഒരു രൂപകൽപ്പന ചെയ്യുമ്പോൾ, പ്രകൃതിയോടുള്ള സാമ്യതകളുടെ ആസൂത്രിത മോഡലിന്റെ അറ്റാച്ചുമെന്റിലേക്ക് ഞാൻ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം തുടരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഞാൻ അതിനെത്തും നേരത്തെ. "വുഡ്.

"സൈനേഷൻ" എന്ന പേരിൽ അമേരിക്കൻ പെയിന്റിംഗിലെ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ പ്രധാന പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാളാണ് മരം. യൂറോപ്യൻ അവന്റ് ഗാർഡ് ട്രെൻഡുകളുമായുള്ള ഒരു യഥാർത്ഥ അമേരിക്കൻ കല സൃഷ്ടിക്കാൻ പ്രദേശത്ത് ഒരു യഥാർത്ഥ കല സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, അമേരിക്കയുടെ സംസ്കാരത്തിന്റെ സംസ്കാരത്തിന്റെ ഐഡന്റിറ്റിയെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു.

ചിത്രീകരണങ്ങളുള്ള വാചകം http://maxpark.com/community/6782/content/1914271

അവലോകനങ്ങൾ

ചിത്രം വളരെ അവഹരമാണ്, അമേരിക്കക്കാർ തികച്ചും ആത്മാർത്ഥമായി സ്നേഹിക്കുന്നുവെന്നത് - ഇതിന്റെ പ്രകടനം. ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, ഇതൊരു കാരിക്കേച്ചറാണ് ("ഒരു ജോഡി ഐടിപിയുടെ" വിഡ് ot ിത്ത "മുഖങ്ങൾ). പക്ഷേ: ആർക്കാണ് കാരിക്കേച്ചർ? കർഷകരെക്കുറിച്ച്? എന്നാൽ എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഫാം ക്ലാസ്, അമേരിക്കൻ സമൂഹത്തിലെ വടിയാണ്. കർഷക അമേരിക്കക്കാർ ചിരിക്കില്ല. ആഭ്യന്തരയുദ്ധത്തിന്റെ തോട്ടത്തിൽ, അടിമ ഉടമ നോട്ടായികമാർ സൗത്ത് അഭിമാനിക്കുകയും ബാക്കിയുള്ള ഫീൽഡ് വേല നടത്തുക.

ഒരുപക്ഷേ, ഇത് അമേരിക്കക്കാരുടെ പ്രതീകമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. ഇത് ഞങ്ങൾക്ക് സാധ്യമാണ്. ഇത് ഞങ്ങൾക്ക് പൂർണ്ണമായും വ്യക്തമല്ല. ഓരോ രാജ്യത്തും ഒരു കഥയും അവയുടെ മുൻഗണനകളും ഉണ്ട്. സമയം. ചിലപ്പോൾ ചിത്രം വിമർശിക്കപ്പെടുന്നു, തുടർന്ന് അത് ജനപ്രിയമാകും.

അമേരിക്കൻ ഗോതിക് - വിറകുകല്ല. 1930. ക്യാൻവാസ്, ഓയിൽ. 74 x 62 സെ

മികച്ച വിഷാദ സമയത്ത് 1930 ലാണ് ചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചത്. എൽഡൺ ഗ്രാന്റ് മരം നഗരത്തിൽ, മരപ്പണി ഗോതിക് ശൈലിയിൽ സൃഷ്ടിച്ച ഒരു വൃത്തിയായി ഒരു ഭവനം ശ്രദ്ധിച്ചു. വീടിനെയും അതിന്റെ കഴിവിലും ചിത്രീകരിക്കാൻ ആർട്ടിസ്റ്റിന് ആഗ്രഹമുണ്ടായിരുന്നു - അച്ഛനും മകളും, ഒരു പഴയ കന്യകയായ (മറ്റ് ഡാറ്റയനുസരിച്ച് ഇത് ഭാര്യയും ഭർത്താവുമാണ്). മോഡലുകൾ, ചിത്രകാരന്റെ സഹോദരി, അവന്റെ വ്യക്തിഗത ദന്തരോഗവിദഗ്ദ്ധൻ. ചിത്രത്തിന്റെ അസാധാരണമായ ഒരു എക്സ്പോഷർ ആ വർഷങ്ങളുടെ ഫോട്ടോകളെ അനുകരിക്കുക മാത്രമല്ല.

നായകന്മാർ വളരെ വ്യക്തമായും വ്യക്തമായും കാണിക്കുന്നു. ഒരു മനുഷ്യൻ കാഴ്ചക്കാരനെ നോക്കുന്നു, അവന്റെ കൈകളിൽ ഉറച്ചു കംപ്രസ്സുചെയ്ത നാൽക്കവലകൾ. തലയുടെ പുറകിൽ കർശനമായ ഒരു ബീം ഉള്ള ഒരു സ്ത്രീ മാറി, അവളുടെ ആപ്രോണിൽ പഴയ രീതിയിലുള്ള മാതൃകയുമായി. ഒരു ബണ്ടിൽ മാത്രം പുറത്തെടുക്കാൻ ലാക്കോണിക് ഹെയർസ്റ്റൈലിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് പെൺകുട്ടിയെ അനുവദിച്ചു. ഹീറോകളുടെയും അവരുടെ കംപ്രസ്സുചെയ്ത ചുണ്ടുകളുടെയും പരുഷമായ, പല കലാ ചരിത്രകാരന്മാർ ശത്രുതയും ഫ്രാങ്ക് വൈകല്യവും കണ്ടെത്തുക. മറ്റുചിലർ, വളരെ ആധികാരിക ഗവേഷകരായവർ അമിതമായ അടയ്ക്കലും ലിമിറ്റഡുകളും ചെറിയ പട്ടണങ്ങളിലെ താമസക്കാർക്കും ess ഹിക്കുന്നു.

അതേസമയം, പൊതുജനങ്ങളെല്ലാം തെറ്റായി തന്റെ കൃതിയായി പരിഗണിച്ചതായി അവർ പരാതിപ്പെട്ടു. ഗ്രാമീണ നിവാസികളിൽ അദ്ദേഹം കണ്ടു, അത് വലിയ വിഷാദത്തെ ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്ന ഫലപ്രദമായ ശക്തിയായിരുന്നു. പട്ടണങ്ങളിലെയും ഗ്രാമങ്ങളുടെയും ഈ താമസക്കാർ നിർണ്ണയിക്കലും പ്രശ്നങ്ങളോട് പോരാടാനുള്ള ധൈര്യവുമാണ്. എല്ലാ അമേരിക്കയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഒരു കൂട്ടായ ചിത്രമാണെന്നും തന്റെ വേലയുടെ വീരന്മാർ പറഞ്ഞു. എന്നിരുന്നാലും, രചയിതാവിന്റെ വിശദീകരണങ്ങളിൽ എൽട്ടൺ പട്ടണത്തിലെ നിവാസികൾക്ക് പരിക്കേറ്റിട്ടില്ല, അവരുടെ ജോലിയിൽ വിറകുകൾ എങ്ങനെ അവതരിപ്പിച്ചുവെന്ന് അവർ പ്രകോപിതരായി.

മകൾ ഇത് അല്ലെങ്കിൽ ഭാര്യയാണോ? ഈ ചോദ്യത്തിനുള്ള ഉത്തരം വളരെ രസകരമാണ്. ഈ നായികയെ "വായിക്കാൻ" നോയിൻ ചായ്വുള്ളവനാണ്, ഇത് ഒരു മാതൃകയായിരുന്നു, ഇത് ഒരു മകളാണെന്ന് നിർബന്ധിച്ചു. പ്രസിദ്ധമായ വേലയിൽ നിന്ന് സ്വയം കാണാൻ അവൾ ആഗ്രഹിച്ചു, കാരണം പോസിറ്റീവിൽ അവൾക്ക് 30 വയസ്സ് മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ.

ചിത്രത്തിന്റെ കേന്ദ്ര ഘടകമാണ് വാസി. കർശനവും ഈ കാർഷിക ഉപകരണത്തിലെ പല്ലുകളുടെ പല്ലുകളുടെയും നേർരേഖകൾ ക്യാൻവാസിന്റെ മറ്റ് ഭാഗങ്ങളിൽ വായിക്കുന്നു. പുരുഷ ഷർട്ടിന്റെ സീമുകൾ മിക്കവാറും വിലിന്റെ രൂപരേഖയെ തികച്ചും ആവർത്തിക്കുന്നു. എല്ലാ ജോലിയിലും നേരിട്ട് ലംബ ലൈനുകൾ ആക്സസ് ചെയ്യുന്നതാണ് - വീടിന്റെ പുറംഭാഗം, സ്പൈർഡ്, നീളമേറിയ ജാലകങ്ങൾ, മുഖഭാവം എന്നിവ സ്വയം. ഒരു ഭർത്താവിന്റെ പ്രതിമയിൽ നാം കാണുന്ന ദന്തഡോക്ടറിവിദഗ്ദ്ധനായ ബൈറോൺ മക്സിവൈബി, ആർട്ടിസ്റ്റ് എങ്ങനെയെങ്കിലും അറിയിച്ചുവെന്ന് ഓർമ്മിച്ചു: കാരണം അത് നേർരേഖകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

വുഡ് ഗ്രാന്റുമാരുടെ പ്രവർത്തനത്തിന് താൽപ്പര്യത്തോടെയാണ് പ്രേക്ഷകർ പ്രതികരിക്കുന്നത്, ചിക്കാഗോ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിൽ എക്സിബിഷനിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട്. അമേരിക്കൻ ദേശീയ മനോഭാവത്തിൽ വളരെ കൃത്യമായി "പിടിവാശി" ചെയ്യാൻ ചിത്രകാരന്മാർക്ക് കഴിയുമെന്ന് അവർ തിരിച്ചറിഞ്ഞുവെങ്കിലും എല്ലാവരും അതിശയകരമാണ്, പക്ഷേ എല്ലാവരും രചയിതാവിന്റെ വേലയുടെ വ്യാഖ്യാനത്തോട് യോജിക്കുന്നില്ലെങ്കിലും. മഹാമാന്ദ്യത്തിന് ശേഷം, സാധാരണ വിഷാദമുള്ള ജീവിതത്തിന്റെ സ്ഥാനം നഷ്ടമായതിനുശേഷം, സ്രഷ്ടാവിന്റെ കണ്ണിലൂടെ ചിത്രം കാണാൻ കഴിഞ്ഞു, പരുഷമായി പെരുമാറരുത്, പക്ഷേ, പോരാടാൻ തയ്യാറായ അചഞ്ചല അമേരിക്കക്കാർ, പക്ഷേ എല്ലാ പ്രശ്നങ്ങൾക്കും എതിർക്കുക.

തുണ്ടുഭൂമി

അയോവയുടെ വിസ്തൃതിയിൽ എവിടെയോ, ആ മരപ്പണിക്കാരുടെ ഗോതിക്കിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഉദാഹരണമായിട്ടുള്ള വാസ്തുവിദ്യയാണ്. XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ഈ രീതി മധ്യ വെസ്റ്റിലെ "മുഖം" രൂപീകരിച്ചു. എങ്ങനെയെങ്കിലും നിങ്ങളുടെ കടുത്ത വീടുകൾ അലങ്കരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, പ്രവിശ്യാ മാസ്റ്റേഴ്സ് ഒരു നവ-ഇ-വിക്ടോറിയൻ മാനസികാവസ്ഥയിലെ ഘടകങ്ങൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു.

വീടിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിനെതിരെ ഒരു പുരുഷനെയും സ്ത്രീയെയും ചിത്രീകരിച്ചു. ഒരു പതിപ്പ് അനുസരിച്ച്, ഇത് വിവാഹിതരായ ദമ്പതികളാണ്, മറ്റൊന്ന്, പിതാവിനൊപ്പം ഒരു മകൾ. രണ്ടാമത്തേത്, കലാകാരൻ നാന്റെ സഹോദരി പ്രത്യേകിച്ചും നിർബന്ധിച്ചു. അവൾ പോസ് ചെയ്യാൻ സമ്മതിച്ചു, ആവശ്യമുള്ള വസ്ത്രധാരണത്തെ തയ്യാറാക്കാൻ ശ്രമങ്ങൾ നടത്തുക, ഒടുവിൽ വുഡ് അവളുടെ പ്രായത്തേക്കാൾ വളരെ പ്രായമാകാൻ അവൾ അവളെ എഴുതി. വർഷങ്ങളായി "നോക്ക out ട്ട്" ചെയ്യുന്നതിന്, ക്യാൻവാസിലെ സ്ത്രീ ഒരു മകളാണ്, ഭാര്യയല്ലെന്ന് എല്ലാ അഭിമുഖത്തിലും NAN അവകാശപ്പെട്ടു.

ഫോട്ടോ ഉറവിടം: wikiedia.org

ഒരു പുരുഷൻ ദന്തരോഗവിദഗ്ദ്ധൻ ബൈറോൺ മക്സിബിബി നൽകി. 62 വയസ്സുള്ള ഒരു മനുഷ്യന്റെ മുഖം, മരം അനുസരിച്ച്, എല്ലാം നീളമുള്ള നേർരേഖകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നതായി തോന്നി. നല്ല അംഗീകാരമുള്ള മസിഡിബി ഒരു മാതൃകയാകാൻ സമ്മതിച്ചു, അത് നിർമ്മിക്കാൻ മാത്രം ആവശ്യപ്പെടുന്നു, അങ്ങനെ അവന്റെ പരിചയക്കാർ അവനെ തിരിച്ചറിഞ്ഞില്ല. പക്ഷേ, അയ്യോ, എല്ലാം നേരെമറിച്ച് പൂർണ്ണമായും പുറത്തിറങ്ങി.

മാതാപിതാക്കളുടെ ബാല്യകാല ഓർമ്മകളിൽ പുനർനിർമ്മിച്ച പ്രതീകങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ വളരെയധികം: അവന്റെ പിതാവിന് ഗ്ലാസുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു; ആരോണിന്റെ വര പഴയ അമ്മയുടെ വസ്ത്രത്തോടെ എടുക്കുന്നു; അമ്മയ്ക്ക് യൂറോപ്പിൽ നിന്ന് മരം വാങ്ങി; മാതാപിതാക്കൾ മാതൃകാപരമായ പ്രെസ്ബൈറ്റേറിയൻ ആണെന്ന് ഓർമ്മപ്പെടുത്തലായി സഭയുടെ സഭ - പള്ളിയിൽ കണ്ടുമുട്ടി.

രസകരമെന്നു പറയട്ടെ, യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തിൽ രണ്ട് മോഡലുകളും ivity, സജീവവും ഇളയതുമായിരുന്നു. എന്നാൽ അവർ ആ ചിത്രങ്ങളിൽ മരം കൊണ്ടുവന്ന ചിത്രങ്ങളിൽ തുടർന്നു. എന്നിട്ടും കലാകാരൻ മന്ദഗതിയിലായിരുന്നു. അവന്റെ ഒരു കത്തുകളിൽ അദ്ദേഹം സൂചിപ്പിച്ചു: "എന്തുതന്നെയായാലും, മനുഷ്യരാശിയുടെ സ്വഭാവം എന്തായാലും ഞാൻ ഒരു സ്ട്രോണ്ടിനെ അനുവദിച്ചു.

"വിലയിരുത്തൽ" (1931). ഫോട്ടോ ഉറവിടം: wikiedia.org

വടക്കൻ നവോത്ഥാനത്തിലെ മാസ്റ്റേഴ്സിൽ നിന്ന് കടമെടുത്ത രചനയും സാങ്കേതികതയും യൂറോപ്പിലേക്കുള്ള യാത്രയിൽ അദ്ദേഹം പ്രത്യക്ഷമായി. അതേസമയം, 1920 കളിൽ "പുതിയ പദാർത്ഥത്തിൽ" ഉരിറ്റൻ സംയമനം ഉത്തരവാദിയാണ്.

സന്ദര്ഭം

ആദ്യമായി, സൃഷ്ടിയുടെ വർഷത്തിൽ ചിത്രം പ്രദർശിപ്പിച്ചിരുന്നു - 1930 ൽ. ചിക്കാഗോ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ആർട്സിൽ ക്യാൻവാസ് ഇന്നും ക്യാൻവാസ് ഇന്നും സംഭവിച്ചു. അരങ്ങേറ്റത്തിന്റെ വർഷത്തിൽ കലാകാരന് 300 ഡോളറിൽ ഒരു സമ്മാനം ലഭിച്ചു. എക്സിബിഷനെക്കുറിച്ചുള്ള വാർത്തകൾ "അമേരിക്കൻ ഗോതിക്" പരിവർത്തനം ചെയ്തു, ഇത് രാജ്യത്തിന്റെ എല്ലാ കോണുകളിലും തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും. മിക്കവാറും, ചിത്രം കാർട്ടൂണുകൾക്കും പരോഡികൾക്കും ഒരു ഉറവിടമായി മാറി.

ചിലത് - വിമർശകരിൽ ഒരാളായ ഗെട്രുദാ സ്റ്റെയ്ൻ ഉടൻ വിറകുയുടെ ക്യാൻവാസ് റേറ്റുചെയ്തു, ഒരു കഥ അമേരിക്കയിലെ താമസക്കാരുടെ മാഗ്നിഷന് ഒരു ആറ്റിർ എന്ന ചിത്രം കണ്ടു. മറ്റുള്ളവർ അമേരിക്കക്കാരുടെ അചഞ്ചലമായ ആത്മാവിന്റെ അടിമയിൽ കണ്ടു, ആരുടെ ആത്മാവ് മഹാമാന്ദ്യം തകർത്തു. മേണ്ടവാസിന്റെ സത്തയെക്കുറിച്ചുള്ള മരം ഉത്തരം നൽകി: "ഞാൻ ആക്ഷേപഹാസ്യത്തെഴുതിയില്ല, ഈ ആളുകളെ ഞാൻ അറിയുന്ന അതേ ജീവിതത്തിൽ അവർ എനിക്കുള്ളത് എന്താണെന്ന് ഞാൻ ശ്രമിച്ചു."

ചിത്രത്തിൽ കാണിച്ചിരിക്കുന്ന വീടിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ പോസ് ചെയ്യുന്ന വിനോദസഞ്ചാരികൾ. ഉറവിടം ഫോട്ടോ: NyTimes.com

അയോവയിലെ താമസക്കാർ "അമേരിക്കൻ ഗോതിക്" ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല. മാസ്ലോബിനിൽ തൂങ്ങിക്കിടക്കാൻ അവൾ നിർദ്ദേശിച്ചു, അതിനാൽ ആ ആസിഡുകളിൽ പാൽ വേഗത്തിലാകും. ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ ചെവി കടിക്കുമെന്ന് ആരോ ഭീഷണിപ്പെടുത്തി.

ഫേറ്റ് ആർട്ടിസ്റ്റ്

അയോവയിൽ നിന്നുള്ള ഒരേ ഗ്രാമീണരിൽ ഒരാളാണ് വുഡ്. ഗ്രാന്റ് 10 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ അച്ഛൻ മരിച്ചു, അതിനാൽ അമ്മ അപ്രന്റീസുകളിലേക്കുള്ള നേരത്തെ. കുട്ടിക്കാലത്ത്, പിന്നീട് സമ്പാദിച്ച ചില സാങ്കേതിക വിദഗ്ധരെ അദ്ദേഹം മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്തു: മരം, മെറ്റൽ, ഗ്ലാസ് മുതലായവ.

സ്വന്തം ചിത്രം. ഫോട്ടോ ഉറവിടം: wikiedia.org

ഒരു പശുവിനെ ഓടിച്ചപ്പോൾ ഏറ്റവും മികച്ച ആശയങ്ങൾ വന്നതാണെന്ന് മരം സമ്മതിച്ചു. ചുരുക്കത്തിൽ, കലാകാരനേക്കാൾ കൂടുതൽ കരകമ്പായിരുന്നു. ആർട്ട് സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ചിക്കാഗോ യൂണിവേഴ്സിറ്റി വുഡ് ആഭരണങ്ങൾ വെള്ളിയിൽ നിന്ന് ആഭരണങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു, യൂറോപ്പിലെ ഒരു നീണ്ട യാത്ര പോലും തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പാതയെ സമൂലമായി മാറ്റാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. അതെ, വടക്കൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ യജമാനൻ എങ്ങനെ പ്രവർത്തിച്ചു, അവൻ അവരോട് ഒരുപാട് എടുത്തു; അതെ, യൂറോപ്യൻ കലയിലെ ആധുനിക ട്രെൻഡുകൾ അദ്ദേഹം കണ്ടുമുട്ടി. എന്നിട്ടും അദ്ദേഹം തുടർന്നു, മന ally പൂർവ്വം കരുണാതീതമായി ശക്തിപ്പെടുത്തുകയും അവന്റെ ജോലിയുടെ യാഥാർത്ഥ്യത്തെയും ശക്തിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു. മിഡ്വെസ്റ്റിൽ ജനപ്രിയമായ പ്രാദേശികവാദത്തിന്റെ ചലനത്തിന്റെ സംഘാടകരിൽ ഒരാളാണ് മരം. കമ്മ്യൂണിറ്റി പ്രതിനിധികൾ സാധാരണ അമേരിക്കക്കാരുടെ പ്രവർത്തനത്തിനായി രംഗം തിരഞ്ഞെടുത്തു.

മഹാമാന്ദ്യത്തിൽ നിന്ന് ക്രമേണ സുഖം പ്രാപിച്ചതിന് ശേഷം മരം ആരംഭിക്കുകയും പകർത്തുകയും ചെയ്തു. "അമേരിക്കൻ ഗോതിക്" അതിന്റെ തീവ്രത, അചഞ്ചലമായ, പ്യൂരിറ്റാനിസം എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് നാടകം, സിനിമകൾ, അശ്ലീലസാഹിത്യത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി.

വൃത്തങ്ങൾ:
എൻസൈക്ലോപീഡിയ ബ്രിട്ടാനിക്ക.
ആർട്ട് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ചിക്കാഗോ.
ന്യൂ യോർക്ക് ടൈംസ്
സ്റ്റീവൻ ബീൽ "അമേരിക്കൻ ഗോതിക്"

പ്രധാന പേജിന്റെയും ലിഡയും സംബന്ധിച്ച ഫോട്ടോ: Wikipedia.org

മധ്യ കാലഘട്ടങ്ങൾ - കുരിശുയുദ്ധത്തിന്റെ സമയം, മതേതര ജീവിതത്തിൽ മതത്തിന്റെ ആധിപത്യം, യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളുടെ വികസനത്തിൽ ഒരു വഴിത്തിരിവ്. രാഷ്ട്രീയ, സൈനിക പരിവർത്തനങ്ങളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുന്നതും ശോഭയുള്ളതുമായ ശൈലി - ഗോതിക്, പെയിന്റിംഗ്, വാസ്തുവിദ്യ, സംഗീതം, ശില്പം എന്നിവയുടെ വികസനത്തെ സ്വാധീനിച്ചു.

ജനനവും വികസനവും

സ്റ്റൈൽ രൂപീകരണത്തിന്റെ ഒരു കാലഘട്ടം വികസിത മധ്യകാലത്തായിരുന്നു, പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിലെ പന്ത്രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ടായിരുന്നു, സെൻട്രൽ യൂറോപ്പിലെ പന്ത്രണ്ടാം പതിവ് പതിവ്. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ചിത്രകാരന്മാരുടെയും ആർക്കിടെക്റ്റുകളുടെയും പ്രവർത്തനങ്ങൾ വിളിക്കാൻ കഴിവുള്ള സ്റ്റഡിയുടെ ആമക്കത്തിന് അതിർത്തിയുണ്ട്.

ഗോതിക് പെയിന്റിംഗിന് ഒരു നിർദ്ദിഷ്ട രചന, അപ്ഹോൾസ്റ്ററി നിറങ്ങൾ, ഷേഡുകൾ, ഇമേജ് ഡൈമിമിസം, പ്ലോട്ട് ടെൻഷൻ എന്നിവയാൽ വേർതിരിക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗുകളുടെ പഠനത്തിന്റെ ഭാഗമായി, കലയിലെ ഒരു പ്രതിനിധി ദിശയായി ഒരു പുസ്തക മിനിയേച്ചർ പരിഗണിക്കുന്നത് മൂല്യവത്താണ്.

ഫ്രാൻസാണ് ഹോംലാൻഡ് ശൈലി, അവിടെ പതിവ് നൂറ്റാണ്ടിൽ. അവിടെ നിന്ന്, ഗോതിക് ജർമ്മനി, സ്പെയിൻ, ഇംഗ്ലണ്ട് ഓസ്ട്രിയ എന്നിവിടങ്ങളിലേക്ക് വ്യാപിച്ചു. അടുത്ത നൂറ്റാണ്ടിൽ, പ്രാദേശിക യഥാർത്ഥ ശൈലിയിലുള്ള ഇറ്റലിയിൽ ഗോതിക് സ്വാധീനങ്ങൾ ഇറ്റലിയിൽ ശ്രദ്ധേയമായി. ആദ്യകാലത്തിന്റെ ആദ്യകാലത്ത്, ശൈലി ഒരു അന്താരാഷ്ട്ര ഫോർമാറ്റിൽ രൂപം നൽകി. കിഴക്കൻ യൂറോപ്പിലെ രാജ്യങ്ങളിൽ ഗോതിക്കിന്റെ സ്വാധീനത്തിന്റെ ഏറ്റവും ദൈർഘ്യമേറിയത്.
മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ പെയിന്റിംഗിലെ ഗോതിക് സ്റ്റെയിൻ ഗ്ലാസ് വിൻഡോകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്ന കലയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

പെയിന്റിംഗിൽ അനുചിതമാണ്

ആദ്യകാല വികസന ശൈലി സവിശേഷതകൾ

ഗോതിക് മാറ്റിസ്ഥാപിച്ച റൊമാൻസ് ശൈലി - ഈ കല മേഖലകളിലെ അടിസ്ഥാന വ്യത്യാസങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കാനില്ല. ഗോതിക് കലയിൽ മഹത്വം, ഗ്രേഡേഷൻ, പ്രത്യേക അലങ്കാരത എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
സ്റ്റൈലിന്റെ പ്രാദേശിക വികസനത്തിൽ കാര്യമായ വൈവിധ്യത്തിന്റെ സാന്നിധ്യമാണ് ഗോതിക് പെയിന്റിംഗിന്റെ സവിശേഷത. ഏകീകൃത "ഫോർമുല" നിർണ്ണയിക്കുക, അത് കലയുടെ ദിശയുടെ വ്യക്തമായ സ്വഭാവം നൽകാൻ കഴിയും, അസാധ്യമാണ്. പല കലാ ചരിത്രകാരന്മാരുടെയും ഗവേഷണത്തിന്റെ ഫലമായി, അത്തരം സവിശേഷതകൾ വിതരണം ചെയ്യുന്നതിന്റെ സവിശേഷതകളാണ്:

• പ്രത്യേക നിർമ്മാണ ഘടന, മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ മാസ്റ്റേഴ്സ് സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രത്തിന്റെ ഭൗതികത്തിന്റെ മിഥ്യാധാരണയെക്കുറിച്ചുള്ള.
• ആളുകളുടെ വിവിധ ഗ്രൂപ്പുകൾ പ്രധാനമായും ക്യാൻവാസിനെ സമീപിച്ചിരിക്കുന്നു - അവരുടെ ഇടപെടൽ അലങ്കാരവും സ്വാഭാവികവുമായാണ്.
• ചിത്രീകരിച്ച വ്യക്തിയുടെ ഐഡന്റിറ്റിയിലൂടെ ഒരു മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന പ്രതീകാത്മക അർത്ഥം പ്രക്ഷേപണം ചെയ്യുന്നതിന് റോമന്സ്ക് സ്വാധീനത്തിൽ നിന്ന് ഗോതിക് പൂർണ്ണമായും മാറിയില്ല.
• ചിത്രങ്ങളിലെ ചിത്രങ്ങൾ അവിഭാജ്യമായി കാണുന്നില്ല, ഘടന വേർപെടുത്തുകയും ഓരോ ഘടകവും പ്രത്യേകം പരിഗണിക്കേണ്ടത്.
• ചിത്രങ്ങൾ രൂപകങ്ങളിലൂടെ കൈമാറുക.
• ഷേഡുകളിലൂടെയും പ്ലോട്ടിന്റെ ചലനാത്മകതയിലൂടെയും കൈമാറ്റം ചെയ്യുക.
• പ്രവർത്തന പ്രകടനം ഷെഡ്യൂൾ ചെയ്യുക.
• മതപരമായ, നിഗൂ erst ർജ്ജസ്വലതയുടെ ആധിപത്യം.

പെയിന്റിംഗിലെ ശൈലിയായി മിനിമലിസം

ഛായാചിത്രം ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ വിഭാഗമാണ്.

മിനിയേച്ചർ ആർട്ട് ഡെവലപ്മെന്റ് ബുക്ക് ചെയ്യുക

മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ പുസ്തകങ്ങളുടെ രജിസ്ട്രേഷൻ അറിയാനില്ല. തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുന്നതും ഗോതിക് ശൈലിയിൽ തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങളുള്ള മതേതരമായ നിറങ്ങൾ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്ന പുസ്തക മിനിയേച്ചർ ഉയർന്ന വികസനത്തിലെത്തി:

പന്ത്രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഫ്രാൻസിലാണ് മിനിയേച്ചർ ഉത്ഭവിച്ചത്, ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സ്രഷ്ടാവ് ജീൻ പസെസൽ ആയിരുന്നു. കലയിലെ മിനിയേച്ചറുകൾക്ക് നന്ദി, തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുന്ന ഒരു പാരീസ് സ്കൂൾ മിനിയേച്ചറുകൾ രൂപീകരിച്ചു.

വികസിത മധ്യകാലഘട്ട കാലഘട്ടത്തിൽ, കലാപരവും മതപരവുമായ പുസ്തകങ്ങൾ മാത്രമല്ല, ശാസ്ത്രീയ കൃതികൾ, ദിനവൃത്താന്തം എന്നിവ അലങ്കരിക്കാൻ സാധ്യതയുണ്ട്. പാറ്റേണുകൾ കൂടുതൽ ഫിലിഗ്രി, ഓപ്പൺ വർക്ക്, കോണാകൃതി എന്നിവയായി. മിനിയേച്ചർ കൂടുതൽ അർത്ഥവത്തായി, കലാകാരൻ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഇവന്റിന്റെ സാരാംശം കൂടുതൽ കൃത്യമായി കൈമാറി.
നോളൂറിയലുമുള്ള പ്രതിഭാസങ്ങളുടെയും ഇവന്റുകളുടെയും സാരാംശം ഏറ്റവും വിജയകരമായ പ്രക്ഷേപണത്തിന്റെ ഉദാഹരണം "വലിയ ഫ്രഞ്ച് ക്രോണിക്കിൾ" ആണ്.

പെയിന്റിംഗിലെ ഒരു ശൈലിയായി മതിപ്പുളവാക്കുന്നു

അന്താരാഷ്ട്ര ഗോതിക്

വികസിത മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ സ്റ്റൈൽ ഡവലപ്മെന്റിന്റെ അവസാന ഘട്ടത്തിൽ, ഒരു അന്താരാഷ്ട്ര ദിശ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. മദർലാന്റ് - ബോഹെമിയ, നോർത്തേൺ ഇറ്റലി, ബർഗണ്ടി. ഈ ദിശയാണിത് "മധ്യകാലഘട്ടത്തിന്റെ സൂര്യാസ്തമയത്തിന്റെ" അല്ലെങ്കിൽ "മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ" ശരത്കാല "എന്ന കാലഘട്ടത്തിലാണ് ഇത് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നത്.

വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷതകൾ അലങ്കാരവും ആഡംബരവും പൂരിത പെത്തരങ്ങളുടെ സമൃദ്ധിയുമായിരുന്നു. ഉന്നതത, പരിഷ്കരണത്തിന്റെ, പ്രത്യേക പദപ്രയോഗം നടത്തിയ ഏറ്റവും നൂതനമായ ഗോതിക്യാണിത്.

"ഇന്റർനാഷണൽ ഗോതിക്" എന്ന പദം, ആർട്ട് ചരിത്രകാരന്മാർ ജൂലിയസ് ഷ്ല്ലോവർ, ലൂയിസ് ധൈര്യം എന്നിവയുടെ അവസാനത്തിൽ മാത്രമാണ് വാഗ്ദാനം ചെയ്തത്. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ മാത്രമാണ് വൈകി ഗോതിക് ആരംഭിക്കുന്നതിന് ഇത് ഉപയോഗിക്കുന്നതിന്. ഈ സമയം വരെ, "മൃദുവായ ശൈലി", "കോസ്മോപൊളിറ്റൻ ആർട്ട്" എന്ന ചിത്രത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നുവെങ്കിൽ "വൈകി ഗോതിക്", "പ്രത്യേക ഗോതിക്", "പ്രത്യേക ഗോതിക്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ, 1430 വരെ സൃഷ്ടിച്ച "വൈകി" എന്ന് വിളിക്കാൻ തുടങ്ങി, ബാക്കിയുള്ളവർ "ഇന്റർനാഷണൽ" എന്ന വിഭാഗത്തിലേക്ക് മാറുന്നു.

വടക്കൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗ്

ഈ ദിശയിലെ പെയിന്റിംഗുകൾ ലളിതമാണെന്ന് കണ്ടെത്തുക:

പ്രധാന യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളുടെ രാജാക്കന്മാരുടെ മുറ്റത്ത് വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത ശൈലി. ഇത്തരത്തിലുള്ള ഗോതിക് കലയ്ക്ക് ഓരോ രാജ്യത്ത് സ്വന്തം സ്വഭാവസവിശേഷതകളുണ്ടായിരുന്നു, ഇത് രാജ്യത്തുനിന്നുള്ള രാജ്യം എന്നാണെന്ന കലാ ചരിത്രവാദികളെ എളുപ്പത്തിൽ മനസ്സിലാക്കാൻ അനുവദിക്കും. പക്ഷെ അങ്ങനെയല്ല. വ്യാഖ്യാനികളുമായി വ്യാപിച്ച സാംസ്കാരിക സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ, ഒരു കലാകാരൻ കാണാനില്ലെങ്കിൽ അല്ലെങ്കിൽ ചിത്രം കൃത്യമായി സ്ഥാപിക്കുന്നത് കൃത്യമായി സ്ഥാപിക്കുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്.

തിരിച്ചറിയലിന്റെ സങ്കീർണ്ണതയ്ക്ക് മറ്റൊരു കാരണം ഓർഡർ ചെയ്യാനുള്ള ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ പ്രവർത്തനമാണ്. ഇക്കാരണത്താൽ, ഇറ്റാലിയൻ, സ്പാനിഷ് മുറ്റങ്ങൾക്കായി ഫ്രഞ്ചുകാർക്ക് പീരങ്കികൾ എഴുതാൻ കഴിയും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലി അവതരിപ്പിക്കാൻ കഴിയും, കാരണം, ഒരു വലിയ സാംസ്കാരിക ആശയക്കുഴപ്പം രൂപപ്പെട്ടു.

പെയിന്റിംഗിലെ ഒരു ശൈലി എന്ന നിലയിലുള്ള മേധാദിമസം

ഗോതിക് ശൈലിയിലുള്ള ആദ്യകാല കൃതികളുടെ വിഷയം മതം, ബൈബിൾ പ്ലോട്ടുകൾ എന്നിവയായിരുന്നു. ഈ ഗോതിക് പിടിവാശിയിൽ നിന്ന് അന്താരാഷ്ട്ര സംവിധാനത്തെ പുറപ്പെടുന്നു. വികസിത മധ്യകാലഘട്ടത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ മതേതര വിഷയങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ജോലിയുടെ ആവിർഭാവമാണ് സവിശേഷത - ആന്തരികത്തെ അലങ്കരിക്കാനുള്ള പ്രഭുക്കന്മാരുടെ പ്രതിനിധികൾ അവയ്ക്ക് ഉത്തരവിട്ടു.

മതേതര തീമുകൾ, ബലിപീഠങ്ങൾ, മത ചിത്രങ്ങൾ എന്നിവ അടിസ്ഥാനമായി തുടരുന്നിട്ടും. അന്താരാഷ്ട്ര ഗോതിക് പെയിന്റിംഗ് ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗിന് സമാനമാണ് - പ്രത്യേകിച്ചും, സ്വർണ്ണ പശ്ചാത്തലത്തിന്റെ സാന്നിധ്യം, സ്വർണ്ണ, സ്വർണം എന്നിവയുടെ സാന്നിധ്യം.

പെയിന്റിംഗുകളുടെ രൂപകൽപ്പനയ്ക്കായി, കോർമിയൽ ഫ്രെയിമുകൾ ഉപയോഗിച്ചു, ചിലപ്പോൾ ഒരു ക്യാൻവാസ് നിരവധി സാഷ് നിർമ്മിച്ചു. പെയിന്റിംഗുകൾക്കായുള്ള ചിത്രങ്ങളായി ഉപയോഗിക്കുന്ന തടി പലകകൾ.

പ്രശസ്ത മാസ്റ്റേഴ്സ് ഗോതിക്

സിയീനയിൽ നിന്നുള്ള ഡച്ചുകോ

മത വിഷയങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചിത്രങ്ങളാൽ ചിത്രങ്ങളാൽ അലങ്കരിച്ച മനോഹരമായ പാനലുകളുള്ള സിയീന കത്തീഡ്രലിലെ ഏറ്റവും ഖേന കത്തീഡ്രലിലെ ഏറ്റവും ധീരമായ ബലിപീഠത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവ്. തന്റെ തരത്തിൽ, ബൈസന്റൈൻ സ്വാധീനം ട്രാക്കുചെയ്യുന്നു.

ജോൾ

വിസാർഡ് മതിൽ പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ചാപ്പൽ ഡെൽ രംഗത്തെ ചാർജ് പെയിന്റിംഗ് ആണ് ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള സൃഷ്ടി. ജാലോ സ്റ്റൈലിന് പ്രായോഗികമായി സ്വാധീനമില്ല - ഇത് ചലനാത്മകത നിറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ശുദ്ധമായ ഗോതിക് ആണ്.

Simon മാർട്ടിനി

ഫ്ലോറൻസിന്റെ ഏറ്റവും ആകർഷകമായ സ്രഷ്ടാക്കളിൽ ഒന്ന്. ചലനാത്മകത നിറഞ്ഞ വേദനയുടെ തെളിച്ചത്തിന്റെ തെളിച്ചമാണ് കാൽവരിയിലെ "പാത്ത്" എന്ന കൃതിയുടെ സവിശേഷത.

പെയിന്റിംഗ് ശൈലി റോക്കോക്കോ

ട്രെയിനി.

പിസ കത്തീഡ്രലിനടുത്തുള്ള കവർ ചെയ്ത സെമിത്തേരിയിൽ പ്രശസ്തമായ ഫ്രെസ്കോയുടെ സ്രഷ്ടാവ്.

മിഷേലിനോ അതെ കേടുപാടുകൾ

അന്താരാഷ്ട്ര ഗോതിക് ശൈലിയിലുള്ള പ്രസിദ്ധമായ ചിത്രകാരനും മിനിയേച്ചറുടെ സ്രഷ്ടാവും.

ഡെവെർസൺ മരം നൽകുക (ഗ്രാന്റ് വുൾസൺ മരം, 1891-1942) - പ്രശസ്ത അമേരിക്കൻ റിയലിസ്റ്റ് ആർട്ടിസ്റ്റ്, അല്ലെങ്കിൽ വ്യത്യസ്തമായി - റിജിയോണിസ്റ്റ്. അമേരിക്കൻ മിഡിൽ വെസ്റ്റിന്റെ ഗ്രാമീണ ജീവിതത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ചിത്രങ്ങൾ കാരണം അദ്ദേഹം വ്യാപകമായ പ്രശസ്തി നേടി.

ഒരു തുടക്കത്തിനായി - കലാകാരനെക്കുറിച്ച് അൽപ്പം. അയോവയിലെ ഒരു ചെറിയ പട്ടണത്തിലെ ഒരു കർഷക കുടുംബത്തിലാണ് ഗ്രാന്റ് ജനിച്ചത്. നിർഭാഗ്യവശാൽ, വളരെക്കാലമായി പെയിന്റിംഗിൽ ഏർപ്പെടാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞില്ല. അച്ഛൻ-ക്വാഷർ - അതായത് മത ക്രിസ്തീയ വിഭാഗത്തിലെ അംഗമാണ് - കലയോടുള്ള പക്ഷപാതപരമായ കാര്യമായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണ വിറകിന് ശേഷം മാത്രം വരയ്ക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. ചിക്കാഗോ സർവകലാശാലയിലെ സ്കൂൾ ഓഫ് ആർട്സ് അദ്ദേഹം പ്രവേശിച്ചു. അപ്പോൾ യൂറോപ്പിലേക്ക് നാല് യാത്രകൾ നടത്തി, അവിടെ വളരെക്കാലം വ്യത്യസ്ത ദിശകൾ പഠിച്ചു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ കൃതികൾ ഇമ്മ്യൂണിസത്തെയും പോഷകത്തെയും പരിഗണിച്ചു. അവയിൽ ഏറ്റവും പ്രശസ്തനായ "വനത്തിലെ ബാബുഷ്കിൻ ഹ House സ്" (മുത്തശ്ശിയുടെ വീട് കാട്ടിൽ വസിക്കുന്നു, 1926), "നവൊലിറ്റൻ ബേയുടെ കാഴ്ച" (നവൊലിറ്റൻ ബേയുടെ കാഴ്ച "(നേപ്പിൾസ് ഉൾക്കടൽ, 1925).

തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ രണ്ട് കൃതികൾ, അവതരിപ്പിച്ച ശൈലിയിൽ കുറ്റമറ്റ രീതിയിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. മണൽ ഗാംസറിൽ "മുത്തശ്ശിയുടെ വീട്" എഴുതിക്കളയുകയും വെളിച്ചവും th ഷ്മളതയും നിറയ്ക്കുകയും ചെയ്താൽ, രണ്ടാമത്തെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ തണുപ്പ്. ക്യാൻവാസിൽ, മാസ്റ്റർ ഇരുട്ടിൽ ചായം പൂശി - കറുപ്പ്, നീല, കടും പച്ച - ഗാമ എന്നിവ കാറ്റിനടിയിൽ വളഞ്ഞ മുടിച്ചു. ഒരുപക്ഷേ, മറ്റ് രചയിതാക്കളെപ്പോലെ, പോസ്റ്റ്മിംഗനില്ലായ്മ ശൈലിയിൽ വരയ്ക്കുകയും കാര്യങ്ങളുടെ കരുത്താതിരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, മരം കൊടുങ്കാറ്റിന്റെ മഹത്വം കാണിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, അത് മരങ്ങളുടെ മഹത്വം കാണിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, അത് മരങ്ങൾ ചായ്വ് കാണിക്കുന്നു.

കുറച്ചു കഴിഞ്ഞപ്പോൾ, പതിനാലാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ജർമ്മൻ, ഫ്ലെമിഷ് മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ആർട്ടിസ്റ്റിന് പരിചയപ്പെട്ടു. അപ്പോഴാണ് അന്ന് മരം യാഥാർത്ഥ്യബോധം എഴുതാൻ തുടങ്ങിയത്, ചിലപ്പോൾ യാഥാർത്ഥ്യവും ലാൻഡ്സ്കേറ്റുകളും ഛായാചിത്രങ്ങളും അതിശയോക്തിപരമാണ്. മാസ്റ്റർ തിരിയുന്ന റിജിയോണലിസം ഒരു ദിശയാണ്, അതിന്റെ പ്രധാന ആശയം, വംശീയ മേഖലയിലെ "എന്റിറ്റി" എന്ന പ്രധാന വേലയാണ്. റഷ്യയിൽ, ഈ പദത്തിന്റെ അനലോഗ് ഉണ്ട് - "പ്രദേശം" അല്ലെങ്കിൽ "മണ്ണ്".

അമേരിക്കൻ മിഡ്വെസ്റ്റിന്റെ ഗ്രാമീണ ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രത്തിൽ, ഒരു സ്ത്രീയുടെ പ്രശസ്തമായ ഛായാചിത്രവും വീടിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ നിൽക്കുന്ന ഒരു പൂപ്പും ചേർന്നാണ് ഏറ്റവും അനുയോജ്യമായത്. വെറുതെ മരം ലഭിച്ചിട്ടില്ല, കാരണം ഇത് മരം ആയിരുന്നു - പ്രശസ്ത ക്യാൻവാസ് - "അമേരിക്കൻ ഗോതിക്" (അമേരിക്കൻ ഗോതിക്, 1930). തന്റെ ജോലി അമേരിക്കൻ കലയിൽ ഏറ്റവും അംഗീകരിക്കാവുന്നതും പരോഡുള്ളതുമായ ഒരു വ്യക്തിയായിരിക്കുമെന്ന് ആർട്ടിക്കിന് അനുമാനിക്കാനാവില്ല.

എൽഡൺ നഗരത്തിൽ അദ്ദേഹം കണ്ട മരപ്പണിക്കാരന്റെ ശൈലിയിൽ ഒരു ചെറിയ വൈറ്റ് ഹ House സ് ആരംഭിച്ചു. അവനും അവിടെ താമസിക്കാൻ കഴിയുന്ന ആളുകളും ചിത്രീകരിക്കാൻ അനുവദിക്കണമെന്ന് ഗ്രാന്റ് ആഗ്രഹിച്ചു. കർഷകന്റെ മകളുടെ പ്രോട്ടോടൈപ്പ് അവന്റെ സഹോദരി നാൻ ആയിരുന്നു, ദന്തരോഗവിദഗ്ദ്ധനായ ബയോ മസിവൈബി കർഷകൻ തന്നെ കളിച്ചു. ചിക്കാഗോ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ആർട്സിൽ ഒരു മത്സരത്തിനായി ഛായാചിത്രം സ്ഥാപിച്ചു, ഇത് ഇന്നും അവശേഷിക്കുന്നു.