വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സംഗീതത്തിലെ മെറ്റീരിയൽ: സംഗീത പദപ്രയോഗത്തിന്റെ മാർഗ്ഗങ്ങൾ. വിഷയത്തിലെ പദ്ധതി-അമൂർത്ത സംഗീത പാഠം: സംഗീത പദപ്രയോഗത്തിന്റെ അർത്ഥം സംഗീത പദപ്രയോഗത്തിനുള്ള മാർഗമായി മെലഡി

പുരാതന ഗ്രീക്ക് തത്ത്വചിന്തകനായ പ്ലേറ്റോ അനുസരിച്ച്, ലോകത്തിലെ എല്ലാത്തിനും ജീവിതവും രസകരവും നൽകുക, അത് ഭൂമിയിലുള്ള അതിശയകരമായതും ഉയർത്തുന്നതുമായ ആ രൂപമാണ്.

മറ്റേതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള കലയെപ്പോലെ സംഗീതത്തിന് സ്വന്തമായി ഉണ്ട് നിർദ്ദിഷ്ട സവിശേഷതകളും എക്സ്പ്രസ്സീവ് മാർഗവും. ഉദാഹരണത്തിന്, വിവിധ പ്രതിഭാസങ്ങൾ പെയിന്റിംഗിനായി ചിത്രീകരിക്കാൻ സംഗീതത്തിന് കഴിയില്ല, പക്ഷേ ഇത് വളരെ കൃത്യവും മികച്ചതുമാണ്, ഒരു വ്യക്തിയുടെ വൈകാരിക അവസ്ഥ. സംഗീതജ്ഞന്റെ ബോധത്തിൽ രൂപീകരിച്ച കലാപരവും സദൃശ്യവുമായ ചിത്രങ്ങളിലാണ് ഇതിന്റെ ഉള്ളടക്കം, ഇത് ഒരു കമ്പോസർ, ആർട്ടിസ്റ്റ് അല്ലെങ്കിൽ ശ്രോതാവായിരിക്കണം.

ഓരോ തരത്തിലുള്ള കലയ്ക്കും അദ്ദേഹത്തെ ഒരു ഭാഷ സ്വഭാവമുണ്ട്. അത്തരമൊരു ഭാഷയായി സംഗീതത്തിൽ ശബ്ദങ്ങളുടെ ഭാഷയുണ്ട്.

അതിനാൽ, സംഗീതം എങ്ങനെ ജനിച്ചതിന്റെ രഹസ്യം വെളിപ്പെടുത്തിയ സംഗീത പദപ്രയോഗത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന മാർഗ്ഗങ്ങൾ എന്തൊക്കെയാണ്?

• ഏതെങ്കിലും സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ അടിസ്ഥാനം, അതിന്റെ പ്രധാന തത്വം മാധുരമായ. വികസിതവും പൂർത്തിയാക്കിയതുമായ സംഗീത ചിന്തയാണ് മെലഡി, മാത്രം പ്രകടിപ്പിച്ചു. ഇത് ഏറ്റവും വ്യത്യസ്തമായിരിക്കാം - മിനുസമാർന്നതും മങ്ങിയതും ശാന്തവും രസകരവുമായ മുതലായവ.
• സംഗീതത്തിൽ, വ്യവസ്ഥയുടെ മറ്റൊരു മാർഗത്തിൽ നിന്ന് മെലഡി എല്ലായ്പ്പോഴും വിശദീകരിക്കാനാകും - താളംഅതിനെ കൂടാതെ അത് നിലവിലില്ല. ഗ്രീക്ക് ഭാഷയിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്ത താളം "അളവാണ്", അതായത്, യൂണിഫോം ഹ്രസ്വവും ദീർഘനേരവുമായ ശബ്ദങ്ങളുടെ ഇതരമാർഗം സമ്മതിച്ചതാണെന്ന്. സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തെ സ്വാധീനിക്കാനുള്ള കഴിവുള്ള താളമാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, മ്യൂസിക്കൽ ഉൽപ്പന്നത്തിന്റെ വരികൾ മിനുസമാർന്ന താളം ഉപയോഗിക്കുന്നതിലൂടെ അറ്റാച്ചുചെയ്തിരിക്കുന്നു, ചില വികാരങ്ങൾ - ഇടവിട്ടുള്ള താളം.
• പ്രാധാന്യമില്ലാത്തത് കുറവാണ് കാതം നിഷ്ഠചനത്തിന്റെ ഒരു മാർഗമായി. രണ്ട് തരം ഉണ്ട്: പ്രധാനവും പ്രായമുള്ളതും. പ്രധാന സംഗീതം ശ്രോതാക്കളിൽ നിന്ന് സന്തോഷകരവും സന്തോഷകരവുമായ വികാരങ്ങൾക്കും കാരണമാകുമെന്ന വസ്തുതയും പ്രായപൂർത്തിയാകാത്തതും - അൽപ്പം സങ്കടവും സ്വപ്നവുമാണ്.
• പേസ് - പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, ഏത് വേഗതയിൽ എന്തോ മറ്റൊരു സംഗീത ജോലിയുണ്ട്. ഇത് വേഗത്തിൽ (അല്ലെഗ്രോ), സ്ലോ (അഡാഗിയോ) അല്ലെങ്കിൽ മിതമായ (ആൻഡന്റ്) ആകാം.
• സംഗീത നിഷ്ഠചനത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക മാർഗ്ഗമാണ് ടിംബ്രെ.ഏത് ശബ്ദത്തിനും ഉപകരണങ്ങൾക്കും ഒരു വർണ്ണ പെയിന്റിംഗ് സ്വഭാവമാണിത്. മ്യൂസിക്കൽ ഉപകരണത്തിന്റെ മനുഷ്യനെയോ "ശബ്ദം" നിങ്ങൾക്ക് വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുന്ന ടിംബ്രയ്ക്ക് നന്ദി.

സംഗീത ഉദാഹരണത്തിന്റെ അധിക മാർഗ്ഗങ്ങൾ കാരണമാകും ഇഴ - ഒരു പ്രത്യേക മെറ്റീരിയൽ പ്രോസസ്സ് ചെയ്യുന്ന രീതി, സ്ട്രിച്ചി അല്ലെങ്കിൽ ശബ്ദം പുറപ്പെടുവിക്കാനുള്ള വഴികൾ, ചലനാത്മകത - ശബ്ദത്തിന്റെ ശക്തി.

മുകളിലുള്ള എല്ലാ പ്രകടനങ്ങളും അല്ലെങ്കിൽ അവയുടെ ഭാഗങ്ങളുടെയും അവയുടെ ഭാഗങ്ങളുടെയും യോജിപ്പിന് നന്ദി, മാത്രമല്ല, മിക്കവാറും എല്ലായിടത്തും ജീവിതത്തിൽ നമ്മോടൊപ്പമുണ്ട്.

സംഗീത പദപ്രയോഗത്തിന്റെ മാർഗ്ഗങ്ങൾ: ഒരു സംഗീത ജോലി എങ്ങനെ വിശകലനം ചെയ്യാം

ഓരോ കലയ്ക്കും വികാരങ്ങൾ കൈമാറുന്നതിനുള്ള സ്വന്തം സാങ്കേതികതകളും സംവിധാനങ്ങളും ഉണ്ട്, അതിനാൽ സംഗീതത്തിന് അതിന്റേതായ ഭാഷയുണ്ട്. മ്യൂസിക്കൽ പദപ്രയോഗത്തിന്റെ മാർഗങ്ങൾ ടിംബ്രോ, വേഗത, ചരക്ക്, താളം, വലുപ്പം, രജിസ്റ്റർ, ഡൈനാമിക്സ്, മെലഡി എന്നിവയാണ് പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത്. കൂടാതെ, സംഗീത ജോലി വിശകലനം ചെയ്യുമ്പോൾ, ആക്സന്റ്, താൽക്കാലികമായി നിർത്തുക, സതോടെ അല്ലെങ്കിൽ ഐക്യം കണക്കിലെടുക്കുന്നു.

മാധുരമായ

മെലഡി ഒരു ആത്മാവിന്റെ രചനയാണ്, ഇത് ജോലിയുടെ മാനസികാവസ്ഥ മനസ്സിലാക്കാനും സങ്കടത്തിന്റെയോ വിനോദമോ അറിയിക്കാനും നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു, മെലഡിക്ക് ജമ്പ് പോലുള്ളവ അല്ലെങ്കിൽ മിനുസമാർന്നതും കഠിനവുമാകാം. രചയിതാവ് അത് എങ്ങനെ കാണുന്നു എന്നതിലൂടെ എല്ലാം ഭയപ്പെടുന്നു.

പേസ്

മൂന്ന് വേഗതയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന വധശിക്ഷാ മേഖല വേഗത നിർവചിക്കുന്നു: മന്ദഗതിയിലുള്ളതും വേഗതയുള്ളതുമായ മിതമായി. അവയുടെ പദവിക്കായി, ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയിൽ നിന്ന് ഞങ്ങൾക്ക് വന്ന നിബന്ധനകൾ. അതിനാൽ, മന്ദഗതിയിലുള്ള - അഡാഗിയോ, വേഗത്തിൽ - പ്രെസ്റ്റോ, അല്ലെഗ്രോ, മിതവാദി എന്നിവയ്ക്കായി. കൂടാതെ, പേസ് സജീവമായ, ശാന്തമായി മുതലായവ.

റിഥം, വലുപ്പം

സംഗീതത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥയെയും ചലനത്തെയും കുറിച്ചുള്ള താളംയും വലുപ്പവും. താളം വ്യത്യസ്തവും ശാന്തവുമായ, ഏകീകൃത, കീറി, സമന്വയം, വ്യക്തമായ മുതലായവ. ജീവിതത്തിൽ നമ്മെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള താളത്തിന് തുല്യമാണ്. സംഗീതം എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കാമെന്ന് നിർണ്ണയിക്കുന്ന സംഗീതജ്ഞർക്ക് വലുപ്പം ആവശ്യമാണ്. ക്വാർട്ടേഴ്സിന്റെ രൂപത്തിലുള്ള ഭിന്നസംഖ്യകൾ അവ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

കാതം

സംഗീതത്തിലെ പോളണ്ട് അതിന്റെ ദിശ നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ഇത് ചെറുതാണെങ്കിൽ, അത് ദു sad ഖകരവും സങ്കടവും ചിന്തനീയമോ ആയ സ്വപ്നമാണ്, നൊസ്റ്റാൾജിക് ആകാം. മേജർ വിനോദവും സന്തോഷകരവും മായ്ക്കുന്നതുമായ സംഗീതവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. പ്രായപൂർത്തിയാകാത്തപ്പോൾ പ്രളയം വേരിയബിൾ ആകാം.

്യമരുന്ന്

ടിംബ്രെ സംഗീതം നൽകുന്നു, അതിനാൽ സംഗീതം ഒരു റിംഗിംഗ്, ഇരുണ്ട, പ്രകാശം മുതലായവയായി ചിത്രീകരിക്കാൻ കഴിയും. ഓരോ സംഗീത ഉപകരണത്തിനും അതിന്റേതായ ടിംബ്രയും ഒരു പ്രത്യേക വ്യക്തിയുടെ ശബ്ദവും ഉണ്ട്.

പട്ടികയുണ്ടാക്കുക

സംഗീത രജിസ്റ്റർ താഴ്ന്നതും ഇടത്തരവുമായതും ഉയർന്നതും തിരിച്ചിരിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഇത് സംഗീതജ്ഞനോ അല്ലെങ്കിൽ ജോലി വിശകലനം ചെയ്യുന്ന മെലഡി അല്ലെങ്കിൽ വിദഗ്ധർ നിറവേറ്റുന്ന സംഗീതജ്ഞർ.

കമ്പോസർ പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന കാര്യങ്ങൾ വ്യക്തമായി മനസിലാക്കാൻ പെടുക്കുന്ന ഉപകരണങ്ങൾ, ഇൻട്ടോറേഷൻ, ആക്സന്റ്, താൽക്കാലികമായി നിർത്തുന്നു.

വിഷയത്തിൽ: രീതിശാസ്ത്ര വികസനം, അവതരണങ്ങൾ, സംഗ്രഹം

വിഷയം: "സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവം, സംഗീത പദപ്രയോഗത്തിനുള്ള മാർഗ്ഗങ്ങൾ എന്നിവ" ലക്ഷ്യങ്ങൾ, ലഭ്യമായ സംഗീതത്തിന്റെ സംഗീതം കേൾക്കാൻ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം പരിഹരിക്കുക ...

അവതരണം "സംഗീതം നിഷ്ഠചനത്തിന്റെ അർത്ഥം"

സംഗീതം ചിന്തിക്കുന്നു, വിശ്രമിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു ... നമുക്ക് ഇതിനെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ പറയാൻ കഴിയുമോ? നമുക്ക് ശ്രമിക്കാം....

വിജ്ഞാന അടിത്തറയിൽ നിങ്ങളുടെ നല്ല ജോലി അയയ്ക്കുക ലളിതമാണ്. ചുവടെയുള്ള ഫോം ഉപയോഗിക്കുക

വിദ്യാർത്ഥികൾ, ഗ്രാജുവേറ്റ് വിദ്യാർത്ഥികൾ, പഠനങ്ങളുടെയും ജോലിയുടെയും വിജ്ഞാനസ്ഥാനം ഉപയോഗിക്കുന്ന യുവ ശാസ്ത്രജ്ഞർ നിങ്ങളോട് വളരെ നന്ദിയുള്ളവരായിരിക്കും.

ൽ പോസ്റ്റ് ചെയ്തത് http: //www.syt/

സംഗീത പദപ്രയോഗത്തിനുള്ള മാർഗ്ഗങ്ങൾ

സംഗീതം ഉത്ഭവിച്ചത് പുരാതന കാലത്താണ്. സംഗീത കൃതികൾ സ്വയം എത്തിച്ചേരില്ലെങ്കിലും സംഗീതോപകരണങ്ങൾ, പ്രകടനം നടത്തുന്നവരുടെ ചിത്രങ്ങൾ കണ്ടെത്തിയ ഇനങ്ങൾ കണ്ടെത്തിയ ഇനങ്ങൾ ഇതിന് തെളിവാണ്.

ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയ ലോകമായ ഒരു വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിപരമായ ഗുണങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രധാനപ്പെട്ടതും ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്തതുമായ മാർഗ്ഗമായി സംഗീതം പണ്ടേ തിരിച്ചറിഞ്ഞിട്ടുണ്ട്. പുരാതന ഗ്രീസിൽ, മനുഷ്യ വികാരങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള സംഗീതത്തിന്റെ സ്വാധീനം നീതീകരിച്ച ഒരു ഉപദേശം ഉണ്ടായിരുന്നിരുന്നു. നേരെമറിച്ച് മറ്റുള്ളവർ ശീതീകരിച്ച മറ്റുള്ളവ ചില മെലഡികൾ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നുവെന്ന് തെളിയിക്കപ്പെട്ടു.

സംഗീതത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ സംഗീതം എന്താണ്? പെയിന്റിംഗ്, ശില്പം, സാഹിത്യം എന്നിവയുമായി ഇത് താരതമ്യം ചെയ്യുക.

ലൈഫ് പ്രതിഭാസങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കാനോ വിവരിക്കാനോ ഉള്ള കോൺക്രീൻസിന്റെ ഒരേയനുസരിച്ച് സംഗീതത്തിന് കഴിയില്ല (ചിത്രത്തിന്റെ ചില സവിശേഷതകൾ ഉണ്ടെങ്കിലും).

ശബ്ദങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ചില ഉള്ളടക്കം കൈമാറാൻ കഴിയുമോ? സംഗീത ഉള്ളടക്കം ഞങ്ങൾ എന്താണ് വിളിക്കുന്നത്?

പ്രമുഖ സൈക്കോളജിസ്റ്റ് ബി.എം. ചൂട് എഴുതി: "ഏറ്റവും നേരിട്ട്, നേരിട്ടുള്ള അർത്ഥത്തിൽ, സംഗീതത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കം വികാരങ്ങൾ, മാനസികാവസ്ഥകൾ" എന്നിവയാണ്. (സംഗീത കഴിവുകളുടെ മന psych ശാസ്ത്രം .-- മീ.; എൽ., 1947. - എസ്. 7.)

ഒരു വ്യക്തിയുടെ വൈകാരിക അവസ്ഥ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ വൈകാരിക അവസ്ഥ, യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തിൽ നിലവിലുള്ള എല്ലാ വികാരങ്ങളും ഷേഡുകളും കൈമാറുന്നതിനും ഇത് ഉടനടി ഉടനടിക്കും ശക്തിക്കും കഴിയും എന്നതാണ് സംഗീതത്തിന്റെ സവിശേഷത.

സംഗീതം ഒരു താൽക്കാലിക തരം കലയാണ് (പെയിന്റിംഗിന് വിപരീതമായി) വിപരീതമായി, വൈകാരിക, മാനസിക പങ്കാളികളുടെ ചലനാത്മകത എന്നിവ കൈമാറാനുള്ള കഴിവുണ്ട്. ഓരോ സംഗീത ജോലിയും അങ്ങനെ, ഒരു പ്രത്യേക "ഇന്ദ്രിയ പ്രോഗ്രാം" (വാദം v.g rashnikov), കൃത്യസമയത്ത് വികസിക്കുന്നു.

സംഗീതത്തിന് യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ നിർദ്ദിഷ്ട പ്രതിഭാസങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കാൻ - തിരമാലകളുടെ ശബ്ദം, കാറ്റ് വീശുന്ന, സ്ട്രീം, പക്ഷി പക്ഷികൾ എന്നിവ.

സോഫ്റ്റ്വെയർ സംഗീതം എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്, അതിൽ കമ്പോസർ സൃഷ്ടിയുടെ പേര് സൂചിപ്പിക്കുന്നു, അതായത് ഒരു പ്രത്യേക പ്രോഗ്രാമിന്റെ സാന്നിധ്യം, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു നിശ്ചിത സാഹിത്യ വാചകത്തിന്റെ സാന്നിധ്യം സൂചിപ്പിക്കുന്നു. സോഫ്റ്റ്വെയർ സംഗീതത്തിൽ, വിവിധതരം വിഷ്വൽ നിമിഷങ്ങൾ കൂടുതൽ സാധാരണമാണ്, പക്ഷേ പ്രോട്ടീൽ ദൃശ്യമായ വിഷ്വൽ വർക്കുകൾക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു വൈകാരിക നിറമുണ്ടെന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്: പക്ഷികളുടെ ട്വീറ്റ് സൗഹൃദപരവും സന്തോഷകരവും പരിഭ്രാന്തരാകാം; തിരമാലകളുടെ ശബ്ദം - സമാധാനപരമോ ശക്തമോ.

അതിനാൽ, ഉദാഹരണം, പ്രധാനമായും സംഗീതത്തിൽ അന്തർലീനമാണ്, പിക്വിലിറ്റിക്ക് ഒരു സഹായ മൂല്യമുണ്ട്. ഓരോ ജോലിയിലും നിന്ന് പിക്ചേഴ്സ് അകലെയാണ്, പക്ഷേ കടും തോതിലുള്ള സംഗീതം എല്ലായ്പ്പോഴും മാനസികാവസ്ഥ, വൈകാരികവും മാനസികവുമായ സംസ്ഥാനങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.

വാക്കുകളുമായി ബന്ധമില്ലാത്ത സംഗീതം ചില ചിന്തകൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, സാമാന്യവൽക്കരണത്തിന് കാരണമാകുന്നു. പക്ഷേ, ശബ്ദങ്ങൾ, മെലഡികൾ, ശ്രോതാവിന്റെ സംഭവങ്ങൾ കണ്ടെത്തിയപ്പോൾ, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ കൂട്ടിയിടി, വസ്തുതകളിലെ വിവിധ ചിത്രങ്ങൾ താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു.

ചിത്രത്തിന്റെ മറ്റൊരു സവിശേഷത പെയിന്റിംഗുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, പ്ലേബാക്കിന് ഒരു ഇടനിലക്കാരന്റെ ആവശ്യകതയാണ് ശില്പം.

വലിയ ശാസ്ത്രജ്ഞൻ-സംഗീതജ്ഞൻ കമ്പോസർ ബി. ശ്രോതാവിന്റെ സൃഷ്ടി, പ്രകടനം നടത്തുക, ധാരണ എന്നിവയാൽ അതിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ത്രിത്വത്തിൽ സംഗീതം നിലനിൽക്കുന്നുവെന്ന് അസഫിയവ് അഭിപ്രായപ്പെട്ടു.

കോമ്പോസറിന്റെ ഒരു ഇടനിലക്കാരനായിരുന്നവർ, സംഗീത കൃതി പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്നതിനാൽ, ക്രിയാത്മകമായി അവനെ മനസ്സിലാക്കുകയും രചയിതാവ് അറിയിക്കാൻ ശ്രമിച്ച ചിന്തകളും വികാരങ്ങളും പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

പൊതുവേ, സംഗീതത്തിന്റെ ആവിഷ്കാര സാധ്യതകൾക്ക് മതിയായ സ്ഥിരതയുണ്ട്. ഉദാഹരണത്തിന്, വിലാപ സംഗീതം എല്ലാ ആളുകളും ഒരു വിലാപമായി കാണുന്നു, സ gentle മ്യമായ - സ gentle മ്യമായി. സംഗീതം കേൾക്കുന്നതിന് - ഇതേ ഉൽപ്പന്നം ജീവിത അനുഭവം അനുസരിച്ച് വിവിധ സംഗീത, തീവ്രമായ ആശയങ്ങൾ, സംഗീതത്തിന്റെ അനുഭവത്തിന്റെ അനുഭവം നൽകുന്നു.

സംഗീതത്തിന്റെ ഭാഷയുടെ പ്രകടനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം എന്താണ്? സംഗീത പദപ്രയോഗത്തിനുള്ള മാർഗ്ഗങ്ങൾ എന്തൊക്കെയാണ്?

ഇതിൽ ടെമ്പോ, ഡൈനാമിക്സ്, രജിസ്റ്റർ, ടിംബ്രെ, റിഥം, ഐക്യമുള്ള, പ്രകാശം, മെലഡി, ഇൻട്ടോറേഷൻ മുതലായവ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ഒരു നിശ്ചിത സംയോജനത്താൽ സംഗീത ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു! സംഗീത പദപ്രയോഗത്തിനുള്ള മാർഗ്ഗങ്ങൾ. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു നിയന്ത്രണ വേഗതയിൽ കുറഞ്ഞ രജിസ്റ്റർ ചെയ്യുന്നതിൽ ഒരു പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ വഴി ഒരുക്കുന്ന ഒരു കഥാപാത്രം പകരാം. സുഖപ്രദമായ വേഗത, മൃദുവായ ചലനാത്മകത, അളന്ന താളം എന്നിവയുടെ സ്വഭാവം അതിലോലമായ സ്വഭാവം. ഒരു ഇമേജ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ വ്യക്തിഗത സംഗീത ഉപകരണങ്ങളുടെ പങ്ക്; അത് ഒരു വഴിയുമില്ല. ഓരോ സംഗീത ചിത്രത്തിനും നിഷ്ഠചന മാർഗത്തിലൂടെ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു.

സംഗീതത്തിന്റെ ഭാഷയുടെ വാസസ്ഥലത്തെ പ്രധാനമായും സംസാരത്തിന്റെ പ്രകടനത്തിന് സമാനമാണ്. സ്പീച്ച് ഇൻവോണുകളിൽ നിന്ന് സംഗീതത്തിന്റെ ഉത്ഭവത്തെക്കുറിച്ച് ഒരു സിദ്ധാന്തം ഉണ്ട്, എല്ലായ്പ്പോഴും വൈകാരികമായി വരച്ചു.

സംഗീതം തമ്മിൽ ധാരാളം സംഗീതവും സംസാരവും ഉണ്ട്. സംഗീത ശബ്ദങ്ങൾ ^ പ്രസംഗം പോലെ, കേൾവിയാൽ മനസ്സിലാക്കിയതാണ്. ശബ്ദത്തിന്റെ സഹായത്തോടെ, വ്യക്തിയുടെ വൈകാരിക സംസ്ഥാനങ്ങൾ കൈമാറുന്നു: ചിരി, കരച്ചിൽ, ഉത്കണ്ഠ, സന്തോഷം, ആർദ്രത, പ്രസംഗം, പ്രസംഗങ്ങൾ, നിരോധനം എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് പ്രസംഗത്തിലെ വിഘടന നിറം പ്രസംഗത്തിലുണ്ട് . സംഗീത രഹിതത്തിന് സമാനമായ പ്രകടന സാധ്യതകളുണ്ട്.

ബി. വി. ആരുടെ പ്രത്യേകത ഒരു വ്യക്തിയുടെ അന്തരീക്ഷ-സെമാന്റിക് ഉള്ളടക്കത്തെ ഒരു വ്യക്തിയുടെ അന്തരീക്ഷത്തിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു ഇൻസുലേഷൻ ഇൻസുലേഷനുകളിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു എന്നതാണ്. സ്പീച്ച് സ്ലോണിംഗ് പ്രാഥമികമായി വികാരങ്ങൾ, മാനസികാവസ്ഥകൾ, സ്പീക്കറുടെ ചിന്തകൾ, ഒരു സംഗീത പോലെ. അതിനാൽ, പ്രകോപിതനായ ഒരു മനുഷ്യ പ്രസംഗം അതിവേഗം അല്ലെങ്കിൽ ചെറിയ താൽക്കാലിക വസ്തുക്കളുടെ സാന്നിധ്യം, ഉയരം വർദ്ധിക്കുക, ആക്സന്റുകളുടെ സാന്നിധ്യം. സംഗീത കൈമാറ്റ ആശയക്കുഴപ്പം സാധാരണയായി ഒരേ സവിശേഷതകളുണ്ട്. ഒരു വ്യക്തിയുടെ ദു orrow ഖകരമായ സംസാരം, ദു orrow ഖകരമായ സംഗീതം പോലെ (ശാന്തമായ മന്ദഗതി) പോലെ (ശാന്തമായ, സാവധാനം), ആശ്ചര്യമായി. I.

ബി. വി. അസഫിയൻ രണ്ട് മൂല്യങ്ങളിൽ ഇന്റോണിംഗ് എന്ന പദം ഉപയോഗിച്ചു. ആദ്യത്തെ ഏറ്റവും ചെറിയ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന-സെമാന്റിക് കഷണം, ചിത്രത്തിന്റെ "ഗ്രീൻ-സ്രോതേഷൻ", "സെൽ". ഉദാഹരണത്തിന്, ചില ഇറങ്ങിയ ശബ്ദങ്ങളുടെ വിരോധാഭാസമെന്തം സാധാരണയായി വേദന, നെടുവീർപ്പ്, കരച്ചിൽ, സെക്കൻഡിൽ (ക്വാർട്ട്, കരച്ചിൽ) പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു ശബ്ദം - സജീവമായ ഒരു തുടക്കം.

ഈ പദത്തിന്റെ രണ്ടാമത്തെ അർത്ഥം വിശാലമായ അർത്ഥത്തിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു: രൂപാന്തരീകരണം, സംഗീത ജോലിയുടെ ദൈർഘ്യത്തിന് തുല്യമാണ്. ഈ അർത്ഥത്തിൽ, ഇവരോഗ്യകരമായ പ്രക്രിയയ്ക്ക് പുറത്ത് സംഗീതം നിലവിലില്ല. കമ്പോളങ്ങൾ മാറ്റുന്ന പ്രക്രിയയാണ് സംഗീത രൂപം.

വിശാലമായ അർത്ഥത്തിൽ ഉള്ള സംഗീത രൂപമാണ് ഉള്ളടക്കം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത് എന്നതിന്റെ സംയോജനമാണ്. ഇടുങ്ങിയതിൽ, സംഗീത ജോലിയുടെ ഘടന, അതിന്റെ വ്യക്തിഗത ഭാഗങ്ങളുടെയും പാർട്ടീഷനുകളുടെയും അനുപാതം, I.E. ജോലിയുടെ ഘടന.

എല്ലാത്തരം മാറ്റങ്ങളും കൈമാറാൻ സംഗീതത്തിന്റെ താൽക്കാലിക സ്വഭാവം നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. ജോലിയുടെ അർത്ഥം മനസിലാക്കാൻ, അത് അനുഭവിക്കുക, സംഗീത ചിത്രങ്ങളുടെ വികസനം കണ്ടെത്താൻ അത് ആവശ്യമാണ്.

ഫോം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ മൂന്ന് തത്ത്വങ്ങൾ പ്രധാനമാണ്: ആവർത്തിക്കുക, ദൃശ്യതീവ്രത, വികസനം (വ്യതിയാനം).

ആവർത്തനം വ്യത്യസ്തമായിരിക്കാം. തുടർച്ചയായി ഇരട്ട-ആവർത്തിച്ച്, മ്യൂസിക്കൽ ശൈലി സ്റ്റോപ്പ് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു, ഇത് ആഴത്തിൽ കേൾക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു, മെലഡി ഓർമ്മിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു. മറ്റൊരു കാര്യത്തിൽ, ആവർത്തനങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള വ്യർത്ഥമായ വിഷയ ശബ്ദങ്ങൾ. അത്തരം ആവർത്തനങ്ങളുടെ പങ്ക് വളരെ വലുതാണ്: ചിത്രത്തിന്റെ വിന്യാസം അംഗീകരിക്കാൻ അവർ അനുവദിക്കുന്നതുപോലെ അവ സംഗീത നാടകത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമാണ്.

ആവർത്തിക്കുന്ന വിഭാഗങ്ങൾക്കിടയിൽ ഒരു വ്യതിചലിക്കുന്ന എപ്പിസോഡ് ഉണ്ടെങ്കിൽ, ലളിതമായ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങൾ രൂപം കൊള്ളുന്നു. ഇതിനെ ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ പരാമർശിക്കാം: ABA.

ഒരു പുതിയ ഇമേജ് (സി) പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടതിന് ശേഷം വിഷയത്തിന്റെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്നതിന്റെ ആവിഷ്കാര അർത്ഥം വർദ്ധിക്കുന്നു. സോപാധികമായി, "രണ്ടാമത്തെ രൂപം എ 1 ആയി സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, മൂന്ന് ഭാഗത്തേക്ക് ലക്ഷ്യം അബ 1 സ്കീം പ്രതിനിധീകരിക്കാൻ കഴിയും.

ആവർത്തനം മറ്റൊരു തത്വവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - ഇത് ആവർത്തനം നിരസിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്ന ഒരു ദൃശ്യതീവ്രത. മാനസികാവസ്ഥ മാറ്റുന്ന സംഗീതത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ വിപരീതം സഹായിക്കുന്നു, എതിർപ്പ് ആയി തോന്നാം. ഉദാഹരണത്തിന്, ആദ്യ ഭാഗം അശ്രദ്ധയിൽ നിറഞ്ഞിരുന്നുവെങ്കിൽ, തമാശ, മധ്യഭാഗം വിരുദ്ധമായ ഒരു പ്രതിച്ഛായ ഉണ്ടാക്കുന്നു (ഉത്കണ്ഠ, ദുഷ്ടൻ മുതലായവ). മൂന്നാം ഘട്ടത്തിൽ, അത് കൃത്യമോ പരിഷ്ക്കരിക്കണോ എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ച്, നിങ്ങൾക്ക് ചിത്രത്തിന്റെ വികസനം കണ്ടെത്താൻ കഴിയും, സംഗീത നാടകത്തിനായി നിങ്ങൾക്ക് ചിത്രത്തിന്റെ വികസനം കണ്ടെത്താൻ കഴിയും.

ദൃശ്യതീവ്രത രൂപീകരണത്തിന്റെ മറ്റൊരു തത്വവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - വികസനം. വിഷയം തന്നെ അതിൽ രണ്ട് (അല്ലെങ്കിൽ കൂടുതൽ) ദൃശ്യതീവ്രത ഘടകങ്ങളോ ആകൃതി വിഭാഗമോ അടങ്ങിയിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ - നിരവധി തീമുകളിൽ നിന്ന്, അത് സംഘർഷം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അവരുടെ കൂട്ടിയിടി, വികസനം. ഈ തത്ത്വത്തിന് ഒരു വ്യതിയാനം ഉണ്ട് - ജനപ്രിയ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കുന്ന വേരിയേഷൻ വികസനം.

ഈ മൂന്ന് രൂപവത്കരണ തത്വങ്ങൾ പലപ്പോഴും മൊത്തത്തിൽ കാണപ്പെടുന്നു. ഇതേ തത്ത്വങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ മ്യൂസിക്കൽ ഫോമുകൾ രൂപം കൊള്ളുന്നു.

ഞങ്ങൾ ചില തരം സംഗീതത്തിന്റെ സവിശേഷതയാണ് - സംഗീത വിഭാഗങ്ങൾ. സംഗീത ആവിഷ്കാര രൂപം

വിശാലമായ പദ്ധതിയിൽ, സംഗീതം സ്വരയിലേക്കും ഉപകരണമായും വിഭജിക്കാം. വോക്കൽ സംഗീതം വാക്ക്, കാവ്യാത്മക വാചകം എന്നിവയുമായി ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. അതിന്റെ ഇനങ്ങൾ സോളോ, ensemble, cororal സംഗീതം എന്നിവയാണ്. ഉപകരണ സംഗീതത്തിൽ, ഉള്ളടക്കം കൂടുതൽ സാമാന്യവൽക്കരിക്കപ്പെടുന്നു. ഇതിന്റെ ഇനങ്ങൾ സോളോ, ensemble, orchertal സംഗീതം എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.

എന്നാൽ ശബ്ദത്തിലും ഇൻസ്ട്രുമെന്റലും മാത്രമുള്ള സംഗീതത്തിന്റെ വിഭജനം വളരെ വ്യവസ്ഥകരമാണ്. വൈവിധ്യമാർന്ന നാടോടി, ശാസ്ത്രീയ സംഗീത വിഭാഗങ്ങളുണ്ട്.

സൈറ്റിൽ പോസ്റ്റ് ചെയ്തു

സമാന പ്രമാണങ്ങൾ

ജീവിതവും സർഗ്ഗാത്മകതയും v.f. ODOOVSKY. റോൾ v.f. റഷ്യൻ മ്യൂസിക്കൽ സംസ്കാരത്തിൽ odoyevsks. പള്ളി സംഗീതത്തിന്റെ വിശകലനം. ആവിഷ്കാര സംഗീതത്തിന്റെ സവിശേഷതകളുടെ പ്രൊഫഷണൽ വിശകലനം, ബാഹുക്കോവ്സ്കി പോളിഫോണിയുടെ സവിശേഷതകൾ. സംഗീതത്തിൽ മന psych ശാസ്ത്രജ്ഞന്റെ ലക്ഷണങ്ങൾ.

സംഗ്രഹം, 02.12.2013 ചേർത്തു


നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷതകൾ: പാട്ട് ഫോമുകളുടെ രൂപം (മാഡ്രിഗൽ, വിൽയാനിക്കോ, ഫ്രോട്ടോൾ), ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സംഗീതം, പുതിയ വിഭാഗങ്ങളുടെ ജനനം (സോളോ ഗാനങ്ങൾ, ഒറക്ടേ, ഓറൻ). സങ്കൽപ്പവും പ്രധാനചരണങ്ങളും.

സംഗ്രഹം, 01/18/2012 ചേർത്തു


വിദ്യാർത്ഥികളുടെ മ്യൂസിക്കൽ സംസ്കാരത്തിന്റെ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ. വോക്കൽ കോറൽ ജോലി. വിദ്യാർത്ഥികളുടെ എക്സിക്യൂട്ടീവ് റീപ്രോയർ. സംഗീതം കേൾക്കുന്നു. മെട്രോഹിമിക്, ഗെയിം നിമിഷങ്ങൾ. ഇന്റർഗവർമെന്റൽ ബന്ധങ്ങൾ. നിയന്ത്രണ രീതികൾ. "ലേബർ ഗാനങ്ങൾ". ഗ്രേഡ് 3-നുള്ള സംഗീത പാഠത്തിന്റെ ശകലം.

പരീക്ഷ, 04/13/2015 ചേർത്തു


സംഗീത സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ വികസനം, തത്ത്വചിന്തയും ഗണിതശാസ്ത്രവുമായുള്ള ബന്ധം. അക്കോസ്റ്റിക് നിയമങ്ങളുടെ വാക്ക്. ഒട്ടോർട്ടോണിയൻ സംവിധാനങ്ങളും ഏകീകൃത സ്വഭാവവും. ടെമ്പോയുടെ ആശയവും സ്ഥാനവും ഒരു വ്യക്തിയുടെ സ്വാധീനം. ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതത്തിന്റെ ആധുനിക വേഗതയുടെ പ്രത്യേകത.

സംഗ്രഹം, 01/14/2010 ചേർത്തു


കോറൽ സംഗീതത്തിന്റെ വികസനത്തിന്റെ ഘട്ടങ്ങൾ. ഗായകസംഘിച്ചതിന്റെ പൊതു സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ: ടൈപ്പോളജിയും അളവിലും അളവിലുള്ള രചന. വോക്കൽ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്ന സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ അടിസ്ഥാനങ്ങൾ, സംഗീത പദപ്രയോഗത്തിനുള്ള മാർഗ്ഗങ്ങൾ. ചൂഷണത്തിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ. പ്രാഥമിക ക്ലാസുകളിൽ റിപ്പർവയർ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനുള്ള ആവശ്യകതകൾ.

കോഴ്സ് വർക്ക്, 08.02.2012 ചേർത്തു


വോക്കൽ സംഗീതത്തിന്റെ ഉത്ഭവം. ഒരു പുതിയ ലെവൽ സംഗീതം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഓപ്പറയിൽ ചേരുന്നതിനുള്ള സാരാംശം. ആഫ്രിക്കൻ താളം ഉള്ള സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് യൂറോപ്യൻ പഠിപ്പിക്കലുകൾ മിക്സിക്കുന്നു. ജാസ്സിന്റെ പ്രധാന ദിശകൾ. ഇലക്ട്രോണിക് ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ ശൈലി നിർണ്ണയിക്കുന്നതിനുള്ള ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ.

സംഗ്രഹം, 04/08/2014 ചേർത്തു


ശബ്ദ കലാപരമായ ചിത്രങ്ങളിൽ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെയും പ്രായത്തിന്റെയും ബന്ധം. സ്വഭാവവും സംഗീതവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം നിർണ്ണയിക്കുന്നു. പ്രധാന സംഗീത വിഭാഗങ്ങൾ. ആധുനിക മനുഷ്യജീവിതത്തിലെ ബഹുമുഖ സംഗീതവും പ്രാധാന്യവും.

അവതരണം, 03/16/2017 ചേർത്തു


രൂപങ്ങളും മ്യൂസിക്കൽ ആണെന്നതിന്റെ രൂപങ്ങളും. സംഗീതത്തിന്റെ ഉത്ഭവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അനുമാനങ്ങൾ. ജീവിതത്തിന്റെ മൂല്യമായും അവളുടെ പാഠങ്ങളെയും സംഗീതം. A.f ന്റെ തത്ത്വചിന്തയുടെ വശമായി സംഗീത പദപ്രയോഗം. Pesev. മ്യൂസിക്കൽ തെറാപ്പിയുടെ ദാർശനിക അടിസ്ഥാനം. ഫിലോസഫി നീച്ചയുടെ സംഗീതത്തിന്റെ മടിഫെ.

റിപ്പോർട്ട്, 27.02.2010 ചേർത്തു


സംഗീത റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷത സവിശേഷതകൾ. പതിനൊന്നാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിക്കായി ജർമ്മൻ സംഗീതത്തിന്റെ വികസനത്തിലെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ. കമ്പോസറിന്റെ സംക്ഷിപ്ത ജീവചരിത്രം. സർഗ്ഗാത്മകതയിലെ പ്രമുഖ തരം പ്രദേശങ്ങൾ I. ബ്രഹ്മസ്. ലെയ്ഡിന്റെ ഹാർമോണിക് ഭാഷയുടെയും രൂപീകരണത്തിന്റെയും സവിശേഷതകൾ.

കോഴ്സ് വർക്ക്, ചേർത്തു 03/08/2015 ചേർത്തു


പിയാനോയിലെ കളി പഠിപ്പിക്കുമ്പോൾ സംഗീതത്തിന്റെ ധാരണയുടെ വികസനം. മ്യൂസിക്കൽ സെമാന്റിക്സിന്റെ ആശയം. ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ തിയേറ്റർ ഹെയ്ഡ്ന: ബഹിരാകാശ ജമ്മർഫോസിസ്. ഒരു സംഗീത വിദ്യാലയത്തിലെ ഹെയ്ഡൻ. യോഗ്യതയുള്ള വായന വാചകത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുക. സംഗീത ജോലിയുടെ വ്യാഖ്യാനം.

പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന സംഗീതം

മാധുരമായ

"മെലഡി എല്ലായ്പ്പോഴും മനുഷ്യചിന്തയുടെ ഏറ്റവും വൃത്തിയുള്ള പ്രകടനമായിരിക്കും"
Sh. ഗുനോ

സമ്പന്നവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമായ സംഗീതം. ആർട്ടിംഗും പെയിലിലും കലാകാരൻ, ഒരു മരത്തിന്റെയോ മാർബിളിലോ, എഴുത്തുകാരൻ, കവി എന്നിവയിൽ ഒരു ശില്പിയും വാക്കുകളിലെയും പരിസര ജീവിതത്തിന്റെ ഏത് ചിത്രീകരണവും ആണെങ്കിൽ, സംഗീതോപകരണങ്ങളുടെ സഹായത്തോടെ കമ്പോസറുകൾ അത് ചെയ്യുന്നു. സംഗീതേതര (ശബ്ദം, പൊടിക്കൽ, തുരുമ്പിച്ച) ശബ്ദങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി. സംഗീത ശബ്ദങ്ങൾക്ക് കൃത്യമായ ഉയരവും ഒരു നിശ്ചിത കാലാവധിയുമുണ്ട്. കൂടാതെ, അവർക്ക് മറ്റൊരു നിറം ഉണ്ടാകാം, ഉച്ചത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ ശാന്തമായി, വേഗത്തിൽ പോരാടുക. മീറ്റർ റിഥം, തറ, ഐക്യം, രജിസ്റ്റർ, ടിംബ്ര, ഡൈനാമിക്സ്, ടെമ്പോ എന്നിവയാണ് മ്യൂസിക്കൽ കലയുടെ മാർഗങ്ങൾ.

സംഗീത പദപ്രയോഗത്തിന്റെ മാർഗത്തിൽ നിന്നുള്ള പ്രധാന കാര്യം ഒരു മെലഡിയാണ്. ഇത് എല്ലാ ജോലികളുടെയും അടിസ്ഥാനം. പി. I. I. I. TCHAIKOVSKE, മെലഡികളുടെ ഈ മഹത്തായ സ്രഷ്ടാവ് പറഞ്ഞു: "മെലഡി - സംഗീത ആത്മാവ്." അവിടെ, അതിൽ, ശോഭയുള്ളവനും സന്തോഷകരവുമല്ല, ആകാംക്ഷയും സന്ധ്യയും - അവർ മനുഷ്യ പ്രതീക്ഷകളും സങ്കടവും ഉത്കണ്ഠയും, ധ്യാനവും കേൾക്കുന്നു ... "

"മെലോഡി" എന്ന വാക്ക് രണ്ട് പദങ്ങളിൽ നിന്നാണ് സംഭവിച്ചത് - മെലോസ് - ഗാനം, ഓഡ് - ആലാപനം. പ്രകടിപ്പിച്ച ഒരു സംഗീത ചിന്തയാണ് മെലഡി. പൊതുവേ, മെലഡിയാണ് നമുക്ക് രക്ഷപ്പെടാൻ കഴിയുക. അവളെയെല്ലാം ഞങ്ങൾ പൂർണ്ണമായും ഓർമിച്ചില്ലെങ്കിലും, ഞങ്ങൾ വ്യക്തിഗത രൂപങ്ങൾ, ശൈലികൾ പാടുന്നു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, സംഗീത പ്രസംഗത്തിലും വാക്കാലുള്ള പ്രസംഗത്തിലും നിർദ്ദേശങ്ങളും ശൈലികളും ഉണ്ട്. നിരവധി ശബ്ദങ്ങൾ ഒരു ഉദ്ദേശ്യമാണ് - മെലഡിയുടെ ഒരു ചെറിയ കഷണം. നിരവധി രൂപകൽപ്പനകൾ വാണി, വാക്യങ്ങൾ ഫോം നിർദേശങ്ങൾ എന്നിവയാണ്.

ജനപ്രിയ മ്യൂസിക്കൽ സർഗ്ഗാത്മകത - അതിശയകരമായ മെലഡികളുടെ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത ട്രഷറി. ലോകത്തെ ജനങ്ങളുടെ ഏറ്റവും മികച്ച ഗാനങ്ങൾ സൗന്ദര്യവും പ്രകടനവുമാണ്.

ഉദാഹരണത്തിന്, ഉദാഹരണത്തിന്, റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനം "ഓ, ലിപെങ്കയുടെ വയലിൽ". അവളുടെ മെലഡി എളുപ്പവും ഗംഭീരവുമാണ്. ചലിക്കുന്ന വേഗത, മിനുസമാർന്ന ചലനം, നേരിയ പ്രധാന കളറിംഗ് സന്തോഷകരമായ മാനസികാവസ്ഥ, യുവാക്കളും സന്തോഷവും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു.

പാട്ടിലെ മെലഡിയുടെ മറ്റ് പ്രതീകം "ഓ, നിങ്ങൾ, രാത്രി". പെൺകുട്ടിയുടെ ദു sad ഖകരമായ മാനസികാവസ്ഥ ഇവിടെ ശരത്കാല ഇരുണ്ട രാത്രിയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുന്നു. ചെറുതായി മെലഡി ചെറുകിട മലകയറ്റമായി ഒഴുകുന്നു.

"സെറനേഡ്" എഫ്. ഷാംബർട്ട് - വോസിനായി സൃഷ്ടിച്ച ഏറ്റവും ഹൃദയംഗമമായ ലിറിക്കൽ മെലഡികളുടെ ഒന്ന്. മറ്റേതൊരു സെറനേഡിനെപ്പോലെ, പ്രിയപ്പെട്ടവന്റെ ബഹുമാനാർത്ഥം രാത്രിയിൽ അവൾ ഉണരുന്നു ...

മെലഡിയിൽ "സെറെനഡ" ഈ രാത്രിക്ക് പ്രിയപ്പെട്ടവരേ, പ്രിയപ്പെട്ട എല്ലാ വികാരങ്ങളും ഞങ്ങൾ ess ഹിക്കുന്നു; സ gentle മ്യമായ സങ്കടവും നാളെയും, ആംബുലൻസ് മീറ്റിംഗിനുള്ള പ്രത്യാശ. ഒരുപക്ഷേ "സെറെനഡ" - സന്തോഷകരമായ പ്രണയത്തെക്കുറിച്ച്: ഒരു ദിവസം വരും, പ്രേമികൾ സന്ദർശിക്കും, എന്നിട്ടും അവളുടെ മെലഡി ധാരാളം കാര്യങ്ങൾ തുറക്കും - വാക്കുകളില്ലാത്തതും എന്താണ് പറയേണ്ടത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. യുവാക്കൾ, പ്രണയിനി, രാത്രി ഗാനം, അവളുടെ അടുത്തേക്ക് പറക്കുന്നത്, എല്ലാം ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യമല്ലാതെ എല്ലാം പട്ടികപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന സൃഷ്ടിയുടെ ഉള്ളടക്കമാണ്. ഏറ്റവും ബുദ്ധിമാനായ സ്നേഹത്തിൽ പോലും സങ്കടം, ദു sad ഖകരമായ മനുഷ്യന് എങ്ങനെ ഒരു സങ്കടത്തോടൊപ്പം കഴിയും എന്ന് മെലഡിയിൽ പ്രധാന കാര്യം നിഗമനം ചെയ്യുന്നു.

സന്തോഷത്തിന്റെയോ അവധി ദിവസങ്ങളിലെയോ മിനിറ്റുകൾക്കിടയിൽ ജനിച്ച സന്തോഷകരമായ ഒരു മെലഡികൾ. സെറാനേഡിലും - കൂടുതലും സങ്കടവും ചിന്തനീയവും - നിങ്ങൾക്ക് സന്തോഷകരവും ചലിക്കുന്നതുമായ മെലഡികൾ, പൂർണ്ണ മനോഹാരിത, ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം എന്നിവ കണ്ടെത്താൻ കഴിയും. ആരാണെന്നും മനോഹരവുമാണ് "ചെറിയ രാത്രി സെറനേഡ്" വി. എ. മൊസാർട്ട്, ഉത്സവ രാത്രി പ്രകാശവും മനോഹാരിതയും നിറഞ്ഞിരിക്കുന്ന മെലഡി!

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ വിയന്നയിൽ, നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന വ്യക്തിയുടെ വിൻഡോകളുടെ കീഴിൽ ചെറിയ രാത്രി കച്ചേരികൾ ക്രമീകരിക്കുന്നത് പതിവാണ്. തീർച്ചയായും, തന്റെ ബഹുമാനാർത്ഥം നിർവഹിക്കുന്ന സംഗീതത്തിന്റെ അർത്ഥം എല്ലാ ഗാനരമ്പും ഇല്ലായിരുന്നു, പക്ഷേ പ്രണയത്തിലെന്നപോലെ, മറിച്ച് തമാശയും ചെറുതായി നികൃഷ്ടവുമാണ്. അതിനാൽ, അത്തരമൊരു രാത്രി കച്ചേരിയിൽ, ചില ആളുകൾ സാക്ഷ്യം വഹിച്ചു - എല്ലാത്തിനുമുപരി, ആളുകൾ ജനങ്ങളെ ഒന്നിപ്പിക്കുന്നു! മൊസാർട്ട് സെറാനേഡിനെ വധശിക്ഷയ്ക്ക്, ഒരു സ്ട്രിംഗ് ഓർക്കസ്ട്ര ആവശ്യമാണ് - വെർച്വൂസോ, എക്സ്പ്രസൽ ഉപകരണങ്ങളുടെ ശേഖരം, വിയന്ന രാത്രിയുടെ നിശബ്ദതയിൽ മാന്ത്രികമായി ആലാപനം.

മെലഡി "ചെറിയ രാത്രി സെറനേഡ്" ക്യാപ്റ്റൈൻസ് സൂക്ഷ്മതയും കൃപയും; അവളെ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു, ഇത് ഒരു രാത്രി കച്ചേരിക്ക് എഴുതിയതാണ്, ഇത് ഒരു രാത്രി കച്ചേരിക്ക് എഴുതിയതാണെന്ന് ഞങ്ങൾ കരുതുന്നില്ല. നേരെമറിച്ച്, അവളുടെ ശബ്ദത്തിൽ, അസാധാരണമായ ഒരു സംഗീത നഗരമായ, പഴയ സിരയുടെ രൂപം, അത് അതിശയകരമായ ആലാപനം, വയലിൻറെ ഗെയിം എന്നിവ കേസ്, എല്ലാത്തിനുമുപരി, മൊസാർട്ട് എഴുതി അത്!

ലൈറ്റ് മൊസാർട്ട് മെലോഡികൾ, റഷ്യൻ ഗായകൻ എഫ്. ശല്യപീൻ ഗുരുതരമായ വിയന്ന ക്ലാസിക്കുകളോടുള്ള മനോഭാവം പ്രകടിപ്പിച്ചു: "വീട്ടിലേക്ക് പോയി, അനാവശ്യമായ ആഭരണങ്ങളില്ലാതെ, ആകർഷകമായ, വലിയ ജനാലകൾ, പ്രകാശത്തിന്റെ കടൽ, ചുറ്റുമുള്ള പച്ചിലകൾ, നിങ്ങളെ സ്വാഗതം ചെയ്യുന്നു, നിങ്ങൾക്ക് അത് മുദ്രകുത്തുന്നു നിങ്ങൾ പോകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല. ഇതാണ് മൊസാർട്ട്. "

ഈ ആത്മാർത്ഥമായ വാക്കുകളിൽ, മൊസാർട്ടിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു വശം പ്രതിഫലിക്കുന്നു - ഇത് ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള ചിത്രങ്ങളുമായും മാനസികാവസ്ഥയുമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പക്ഷേ, ഒരുപക്ഷേ, സംഗീതത്തിന്റെ നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ മുഴുവൻ ചരിത്രത്തിൽ, നിങ്ങൾ കമ്പോസർ കണ്ടെത്താനാവില്ല, ആരുടെ മെലഡികൾ സന്തോഷകരവും വ്യക്തവുമാണ്. ഇത് സ്വാഭാവികമാണ്: എല്ലാത്തിനുമുപരി, ജീവിതം ഒരിക്കലും ശോഭയുള്ളതല്ല, വ്യക്തമാണ്, അതിൽ അനിവാര്യമായ നഷ്ടവും നിരാശയും, പിശകുകളും പിശകുകളും മാത്രമാണ്.

ആളുകൾ ജീവിക്കുന്ന തരത്തിലുള്ള ആ വികാരങ്ങളും ധ്യാനവും ഏറ്റവും തിളക്കമാർന്നതാണ്.

അതിനാൽ, അതേ മൊസാർട്ട്, "ഒരു ചെറിയ രാത്രി സെറനേഡ്" എഴുതിയപ്പോൾ ആശ്ചര്യപ്പെടരുത്, ആ മൊസാർട്ട്, കമ്പോസർ എ. റൂസാർഡ് ഹീലിയോസ് എന്ന് വിളിച്ചു - സംഗീതത്തിന്റെ സൂര്യൻ "സംഗീതത്തിലെ നിത്യ സൂര്യപ്രകാശം - നിങ്ങൾ മൊസാർട്ടിന്റെ പേര്!"- ആഗോള കലകളിൽ ഏറ്റവും ദു orrow ഖകരമായ ഒരു പ്രവൃത്തികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു - അതിന്റെ ശമ്പളം.

ഡൈയിംഗ് കമ്പോസർ, ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന മാസങ്ങളാണ് ഈ ജോലിയ്ക്കായി സമർപ്പിക്കപ്പെട്ടത്, അതിനാൽ അവന്റെ ഒരു കത്തുകളിലൊന്നിൽ അവനെക്കുറിച്ച് എഴുതി: "എന്റെ ശവസംസ്കാര ഗാനം എന്റെ മുന്നിൽ. എനിക്ക് അത് പൂർത്തിയാകാത്തവിടാൻ കഴിയില്ല. "

ഒരുതരം കറുത്ത വസ്ത്രം ധരിച്ച ഒരുതരം അപരിചിതനായ മോസാർട്ട്, ഒരിക്കൽ കമ്പോസറുടെ വീട്ടിലേക്ക് തട്ടി, വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ഒരു വ്യക്തിയുടെ ക്രമമായി ഈ ഓർഡറിന് കൈമാറി. ഉത്സാഹമുള്ള മൊസാർട്ട് പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി, അതേസമയം രോഗം ഇതിനകം തന്റെ ശക്തി തള്ളിവിടുന്നു.

എ. എസ്. പുഷ്കിൻ "മൊസാർട്ടിന്റെയും സാലിയേരിയുടെയും" ഒരു വലിയ നാടകീയമായ ശക്തിയോടെ റിസീമിന് മുകളിലുള്ള മൊസാർട്ടിന്റെ മാനസിക അവസ്ഥ.

ഞാൻ രാവും പകലും എന്റെ കറുത്ത മനുഷ്യനെ നൽകുന്നില്ല.
ഒരു നിഴലായി എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം അദ്ദേഹം ഓടിക്കുന്നു.
മൂന്നാമത്തേത് അവൻ നമ്മോടൊപ്പമുണ്ട്വെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു.

തന്റെ ശമ്പളം പൂർത്തിയാക്കാൻ മൊസാർട്ടിന് സമയമില്ല. കമ്പോസർ മരിച്ചതിനുശേഷം പൂർത്തിയാകാത്ത വിഭാഗങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥി എഫ്. സാസ്മിർ, മൊസാർട്ടിന് മുഴുവൻ ഉപന്യാസത്തിനും പൂർണമായും സമർപ്പിച്ചു.

"ലാക്രിമോസ" എന്ന തുടക്കത്തിൽ മൊസാർട്ട് നിർത്തി, പിന്നെ അവന് തുടരാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. കോപത്തിന്റെ പാരമ്യത്തിന്റെ ഭാഗമായ ഈ ഭാഗത്ത്, കോപത്തിന് ശേഷം, ഭയം, മുമ്പത്തെ ഭാഗങ്ങളുടെ ഇരുട്ട് ഗംഭീരമായ ഗാനരചയിതാവിന്റെ അവസ്ഥ സംഭവിക്കുന്നു. മാധുരമായ "ലാക്രിമോസ" ("ടെമിറ്റ് ദിവസം") നെടുവീർപ്പ്, കരച്ചിൽ എന്നിവയുടെ സഹിതം, ഒരേസമയം ആഴത്തിലുള്ള ആത്മാർത്ഥതയുടെയും വികാരത്തിന്റെയും ഒരു സാമ്പിൾ പരാമർശിക്കുന്നു.

ക്രിസ്മസ് സംഗീത കഥ Tchaikovsky മനോഹരമായ ശോഭയുള്ള മെലഡികൾ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു: പിന്നെ സമ്മർദ്ദ-നാടകീയത, പിന്നെ ശാന്തവും സ gentle മ്യതയും, പാട്ടുകളും പാട്ടുകളും, നൃത്തം ചെയ്യുക. ഈ ബാലറ്റിലെ സംഗീതം അതിന്റെ മൂല്യത്തകർച്ചയിലെത്തിയെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് പറയാൻ കഴിയും - അതിനാൽ, വളരെ നന്ദിയും വിശ്വസനീയവും ഗംഭീരത്തിന്റെ സംഭവങ്ങളെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു, ഹോഫ്മാന്റെ ഫെസ്റ്റി ടെയിൽ സ്പർശിക്കുക.

ജർമ്മൻ സാഹിത്യത്തിൽ നിന്നുള്ള അതിശയകരമായ പ്ലോട്ടിനോട് അഭ്യർത്ഥന നടത്തിയിട്ടും, "നട്ട്ക്രാക്കർ" സംഗീതം, പൊതുവേ, കിചക്കോവ്സ്കിയുടെ സംഗീതം. പുതുവത്സര നൃത്തങ്ങളും ശൈത്യകാലത്തിന്റെ മാന്ത്രിക ചിത്രങ്ങളും - ഇതിൽ ബാലറ്റിലെ എല്ലാം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അതിന്റെ സംസ്കാരത്തിന്റെയും സംഗീതത്തിന്റെയും ആചാരങ്ങളുടെയും അന്തരീക്ഷത്തിൽ റഷ്യയിൽ വളർന്ന ഓരോ വ്യക്തിക്കും അടുത്തിരിക്കുന്നു. ആകസ്മികതയല്ല, പി. TCHAIKOVSSKY സ്വയം സമ്മതിച്ചു: "എന്നെ ഇതുവരെയും ഒരു മനുഷ്യനെ ഇതുവരെ കണ്ടിട്ടില്ല ... റഷ്യൻ മനുഷ്യനെ, റഷ്യൻ സംസാരം, റഷ്യൻ പ്രസംഗത്തെ, റഷ്യൻ കസ്റ്റംസ്, റഷ്യൻ കസ്റ്റംസ്" ഞാൻ ഇതുവരെ കണ്ടുമുട്ടിയിട്ടില്ല.

ഒരു മെലഡി കേൾക്കുന്നു ബാലെയിൽ നിന്നുള്ള പാല ഡി ഡി "നട്ട്ക്രാക്കർ", മനുഷ്യ പ്രസംഗത്തിന്റെ പ്രസംഗത്തിൽ നിന്ന് ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് എത്രമാത്രം സംഗീതത്തിൽ അത്ഭുതപ്പെട്ടു! ഒരുപക്ഷേ, ഈ സ്വത്തിൽ വീണ്ടും, മനുഷ്യന്റെ ശബ്ദത്തിൽ നിന്ന് മെലഡിയുടെ ഉത്ഭവം വീണ്ടും വെളിപ്പെടുന്നു. അവൾ ചെറിയ നിഴലുകൾക്കും ചോദ്യത്തിനും ആശ്ചര്യത്തിനും ലഭ്യമാണ്, ഒരു ഡോട്ട് പോലും ...

ഈ ശകലത്തിന്റെ സ in ജന്യ സംഗീത വികസനം ശ്രദ്ധിക്കുക - ഇതിന് എല്ലാതരം വൈകാരിക പ്രസ്താവനയുണ്ടെന്ന് നിങ്ങൾ ഉറപ്പാക്കും. എന്നാൽ അതിൽ ഉണ്ട്, ഒപ്പം വലിയ റൊമാൻസ് ഗെയിം പറഞ്ഞു: "വാക്കുകൾ അവസാനിക്കുന്നിടത്ത് സംഗീതം അവിടെ ആരംഭിക്കുന്നു." ഒരുപക്ഷേ, ഞങ്ങൾ മെലഡിയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുകയാണെങ്കിൽ ഈ വാക്കുകളുടെ ശരിയായ കാര്യം പ്രത്യേകിച്ചും വ്യക്തമാണ്: കാരണം ഒരു തത്സമയ പ്രസംഗത്തിന്റെ നരകത്തിന് ഏറ്റവും അടുത്തുള്ള മെലഡിയാണ് ഇത്. എന്നിട്ടും - റിംഗ്ടോണിന്റെ ഉള്ളടക്കം വാക്കുകളുമായി അറിയിക്കാൻ കഴിയുമോ? അസാധാരണമായ പ്രകടനം എത്ര സ്പർശിക്കുന്നുവെന്ന് ഓർക്കുക "മെലഡി" ("Evridiki'y പരാതി") ഓപ്പറയിൽ നിന്ന് കെ. ഗ്ലിറ്റ്ക "ഓർഫിയസും" എവ്രിഡികയും " വാക്കുകളിൽ ആശ്രയിക്കാതെ ഇത് എത്രമാത്രം പറയാൻ കഴിയും.

ഈ ശെലീനത്തിൽ, കമ്പോസർ വൃത്തിയാക്കുന്ന മെലഡിസിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു - ഈ മെലഡിക്ക് തന്നെ ലോകത്തെ മുഴുവൻ കീഴടക്കാൻ കഴിഞ്ഞു!

വിവിധ ഭാഷകളും കുട്ടികളും മുതിർന്നവരും സംസാരിക്കുന്ന വിവിധ ഭാഷകളും സംസാരിക്കുന്ന ആളുകൾക്ക് ഏറ്റവും അടുപ്പമുള്ള ഒരു ഭാഷയാണെന്നും പറയുന്നില്ല - വിവിധ ഭാഷകൾ, കുട്ടികളും മുതിർന്നവരും സംസാരിക്കുന്നുണ്ടോ? എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഏതൊരു വ്യക്തിക്കും, സന്തോഷം ഒരുപോലെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, എല്ലായിടത്തും സങ്കടം ഒരിക്കലും പരുഷവും അനിവാര്യവുമാവുകയും ചെയ്യും, അവർ ഏത് ഭാഷയാണ് തോന്നുന്നത്. ഞങ്ങളുടെ വഴികൾ, സ്വയം പ്രതീക്ഷകൾ എന്നിവ വഹിച്ചാൽ, മിനിറ്റുകൾക്കുള്ളിൽ, യുഎസ് മുഴങ്ങുന്ന മെലഡി, അവ തിളക്കമാർന്നതും ജീവനോടെയുമാണ്.

ഇതിനർത്ഥം മെലഡി സ്വയം ess ഹിക്കുക - നമ്മുടെ മൂടിയ വികാരങ്ങൾ, നമ്മുടെ പൊതിഞ്ഞ ചിന്തകൾ? ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിന്റെ പരിധിയില്ലാത്ത മനോഹാരിതയെ മനസ്സിലാക്കാനുള്ള അവസരം നൽകുന്നതെന്താണെന്നും സ്നേഹിക്കാനും ആഗ്രഹിക്കുന്നവ നിയോഗിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നവ അവർ പറയുന്നതിനു ശേഷമല്ല.

നമുക്ക് സംഗ്രഹിക്കാം:
1. എന്താണ് ഒരു മെലഡി, അതിന് എന്ത് സംഭവിക്കും?
2. ഏത് സംഗീത വിഭാഗങ്ങളിൽ മിക്കപ്പോഴും മെലഡിയിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നുണ്ടോ?
3. വിവിധ കണ്ണിത്തവങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന നിരവധി മെലഡികൾ ഓർക്കുക: സങ്കടവും വാത്സല്യവും, സന്തോഷമുള്ള മുതലായവ.
4. പി. TCHAIKOVSKY- ലെ വാക്കുകൾ നിങ്ങൾ എങ്ങനെ മനസ്സിലാക്കും: "മെലഡി - സംഗീത ആത്മാവ്"?
5. സംഗീത ഉള്ളടക്കം മെലഡിയുടെ സ്വഭാവത്തെ എങ്ങനെ ബാധിക്കുന്നു?

സമ്മാനിക്കല്

ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്:
1. അവതരണം: 17 സ്ലൈഡുകൾ, പിപിഎസ്ക്സ്;
2. സംഗീത ശബ്ദങ്ങൾ:
"ഓ, നിങ്ങൾ, രാത്രി," റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനം (ദിമിത്രി ക്വിവോരോസ്റ്റോവ്സ്കി), എംപി 3;
"ഓ, നിങ്ങൾ, രാത്രി," റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനം (ഒപ്റ്റിക്കൽ മരുഭൂമിയിലെ മഠത്തിന്റെ ആവാസവ്യവസ്ഥയുടെ പുരുഷ ഗായകസംരക്ഷണം), എംപി 3;
"ഓ, നിങ്ങൾ, രാത്രി," റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനം (ഫെഡറർ ശാക്കപിൻ അവതരിപ്പിക്കുന്നു), എംപി 3;
തടസ്സം. ഓപ്പറ "ഓർഫയസ്, എവർട്രിക്ക", എംപി 3 എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള "മെലാഡി";
"ഐ, ലിപ്പോങ്കയുടെ വയലിൽ," റഷ്യൻ പീപ്പിൾസ് ഗാനം (സെർജി ലെമേശേഖവ), എംപി 3;
മൊസാർട്ട്. ചെറിയ രാത്രി സെറനേഡ്, എംപി 3;
മൊസാർട്ട്. ആവശ്യപ്പെടുന്ന "ലാക്രിമോസ" ("ടെമിറ്റ് ദിവസം"), എംപി 3;
Tchaikovske. ബാലെ "നട്ട്ക്രാക്കർ", എംപി 3 എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള പി-ഡി-ഡി;
Schubert. സെറനേഡ്, എംപി 3;
3. ലേഖനം, ഡോകം.

ഓരോ കലയ്ക്കും അതിന്റേതായ പ്രത്യേക ഭാഷയുണ്ട്, വികാരങ്ങൾ കൈമാറുന്നതിനുള്ള അവരുടെ സാങ്കേതികവിദ്യകൾ, അവയുടെ ആവിഷ്കൃത മാർഗ്ഗം. പെയിന്റ്സും ഡ്രോയിംഗും പെയിന്റിംഗ് മാർഗങ്ങളാണ്. കലാകാരനെ ഉപയോഗിച്ച് അവരുമായുള്ള വൈദഗ്ദ്ധ്യം പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. കനറ്റിക് റൈമുകൾ ഉപയോഗിച്ച്, കവിതകൾ എഴുതുന്നു, ഭാഷ എന്ന വാക്കിൽ ഞങ്ങളോടൊപ്പം സംസാരിക്കുന്നു. ഡാൻസ് ആർട്ട് നൃത്തമാണ് നൃത്ത, നാടകീയമായ - അഭിനേതാക്കളുടെ ഗെയിം.

സംഗീതത്തിന് ഒരു പ്രത്യേക ഭാഷയുണ്ട്, ഇതാണ് ശബ്ദങ്ങളുടെ ഭാഷ. എക്സ്പീറ്റർ മെറ്റൽ ലോഹങ്ങൾ: മെലഡി, റിഥം, ടെമ്പിൾ, തറ, ടോംബ്രെയിൻ, വലുപ്പം, രജിസ്റ്റർ. കൂടാതെ, സംഗീത ജോലി വിശകലനം ചെയ്യുമ്പോൾ, ആക്സന്റ്, താൽക്കാലികമായി നിർത്തുക, സതോടെ അല്ലെങ്കിൽ ഐക്യം കണക്കിലെടുക്കുന്നു.

മെലഡി. ഏതെങ്കിലും സംഗീത ജോലിയുടെ അടിസ്ഥാനം, ഇതാണ് രചനയുടെ ആത്മാവ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിന്ത. സംഗീതത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥ മനസ്സിലാക്കാൻ മെലഡി നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു: സങ്കടകരമോ സന്തോഷകരമോ. ഇത് മിനുസമാർന്നതോ വിശ്രമിക്കാവുന്നതോ ആയ അല്ലെങ്കിൽ ഹോപ്പി അല്ലെങ്കിൽ അസാധുവാക്കാൻ കഴിയും.

താളം. പ്രകൃതിയിലെ എല്ലാം താളത്തിന് കീഴുന്നു. ഹാർട്ട് റിഥം, ബ്രെയിൻ റിഥം എന്നിവയുണ്ട്. പ്രഭാതത്തിലെ പ്രഭാതത്തിലെ താളത്തിൽ ഇന്നത്തെ തകർന്നിരിക്കുന്നു. സീസണുകളുടെ മാറ്റം ഒരു ഗ്രഹത്തിന്റെ താളമാണ്.

ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്ത "റിഥം" എന്ന വാക്കിന്റെ അർത്ഥം "അളവ്" എന്നാണ്. ഹ്രസ്വവും ദീർഘനേരവുമായ ശബ്ദങ്ങളുടെ ഏകീകൃത ആവർത്തിച്ചുള്ളതാണിത്. റിഥം ഇല്ലാത്ത സംഗീതം ഒരു കൂട്ടം ശബ്ദങ്ങളാണ്. മിനുസമാർന്ന താളം സംഗീതം ലിസിറ്റി നൽകുക, ജമ്പ് പോലുള്ള, റിപ്ലിഷ് റിഥം ഉത്കണ്ഠയ്ക്കും ആവേശത്തിനും കാരണമാകുന്നു.

പേസ്. ഈ ജോലി നിർവ്വഹിക്കുന്നതിന്റെ വേഗതയാണിത്. ഇത് മന്ദഗതിയിലാകാം, വേഗതയേറിയതും മിതവുമാണ്. ടെമ്പോ നിയോഗിക്കാൻ ഇറ്റാലിയൻ പദങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഫാസ്റ്റ് ടെമ്പോ - അല്ലെഗ്രോ, പ്രെസ്റ്റോ; സ്ലോ - അഡാഗിയോ; മിതമായ വേഗത - ആൻഡന്റേ. ഈ ഇറ്റാലിയൻ വാക്കുകളിലൂടെ, ലോകം മുഴുവൻ ടെമ്പോ നിയോഗിക്കാൻ ആസ്വദിക്കുന്നു. കൂടാതെ, പേസ് ശാന്തവും സജീവവും വേഗത്തിലുള്ളതുമാണ് ...

ചില സംഗീത വിഭാഗങ്ങൾക്ക് അവരുടേതായ നിരന്തരമായ വലുപ്പങ്ങളുണ്ട്. അതിനാൽ, വാൾട്ട്സ് അല്ലെങ്കിൽ മാർച്ചിൽ പഠിക്കുന്നത് വളരെ എളുപ്പമാണ്.

ബാല. സംഗീതത്തിൽ രണ്ട് വ്യത്യസ്ത ലഡ, മേജർ, ജോയ്, റഷ്യൻ, വിനോദം, ചെറുത്, രക്ഷാധികാരി, സംഗീതത്തിൽ സങ്കടം എന്നിവയുണ്ട്.

ടിംബ്രെ. ഇതാണ് ശബ്ദത്തിന്റെ നിറം. ഓരോ സംഗീത ഉപകരണത്തിനും ഒരു മനുഷ്യ ശബ്ദം പോലെയുള്ള തിമൊബുരയുണ്ട്.

വലിപ്പം. കടലാസിൽ റിഥം റെക്കോർഡുചെയ്യാൻ ഇത് ആവശ്യമാണ്. സംഗീത അളവുകൾ വ്യത്യസ്തമാണ്, ഭിന്നസംഖ്യകൾ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്: രണ്ട് ക്വാർട്ടേഴ്സ്, മൂന്ന് ക്വാർട്ടേഴ്സ് ...

രജിസ്റ്റർ ചെയ്യുക. ഇത് താഴ്ന്നതും ഇടത്തരവുമായതും ഉയർന്നതും തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒരു മെലഡി വിശകലനം ചെയ്തുകൊണ്ട് ഒരു മെലഡി, അല്ലെങ്കിൽ വിദഗ്ധർ നടത്തുന്ന സംഗീതജ്ഞർക്ക് ഇത് നേരിട്ട് ആവശ്യമാണ്.

വ്യത്യസ്ത കലകളിൽ, നമുക്ക് വിശദീകരണ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശ മാർഗ്ഗങ്ങൾ നിറവേറ്റാൻ കഴിയും. ഉദാഹരണത്തിന്, ചിത്രം, കണ്ണിത്തം, താളം, മാനസികാവസ്ഥ, ദൃശ്യതീവ്രത, വിവിധ ഷേഡുകൾ.

സംഗീതവും പെയിന്റിംഗും. നമ്മുടെ ലോകത്തിലെ യഥാർത്ഥ പെയിന്റിംഗുകളുടെ തലം, അല്ലെങ്കിൽ കലാകാരന്റെ ബോധം സൃഷ്ടിച്ച സാങ്കൽപ്പിക പെയിന്റിംഗുകൾ പെയിന്റിംഗ് ആണ്. പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ അർത്ഥം: നിറവും വരയും, സ്മിയറുകൾ, ലൈറ്റ്-എയർ മീഡിയം, പ്രകാശം, ദൃശ്യതീവ്രത. പെയിന്റിംഗും സംഗീതവും ഇമേജ് ഉപയോഗിച്ച് മാനസികാവസ്ഥ സൃഷ്ടിക്കുന്നു! സ്രോതേഷൻ ഒരു വരിയാണ്, ഒരു ഡ്രോയിംഗ്, സംഗീതത്തിന്റെ ടെമ്പോ, ചിത്രത്തിന്റെ ഘടനയാണ് ചിത്രത്തിന്റെ ഘടന, വഴി മാനസികാവസ്ഥയാണ്, തിംബ്രെ ഒരു വർണ്ണ ഗാമറ്റ് ആണ്. ശബ്ദത്തിന്റെയും നിറത്തിന്റെയും പരസ്പരബന്ധിതത്തിന്റെ ഉദാഹരണങ്ങൾ ധാരാളം. ചില ചിത്രകാരന്മാർ ഒരു പ്രത്യേക നിറത്തെ ഒന്നോ മറ്റൊരു സംഗീത തിക്കിയിരുത്തുന്നു. "കളർ ശ്രവണ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവയെക്കുറിച്ചാണ് ഞങ്ങൾ സംസാരിക്കുന്നത്. റോമൻ കോർസക്കോവ്, സോളിബിൻ മികച്ച റഷ്യൻ കമ്പോസർമാർ. ഓരോ ടണലിലും അവർക്ക് ഒരു നിശ്ചിത നിറത്തിൽ വരച്ചതായി തോന്നി, ഇക്കാര്യത്തിൽ തന്നെ ഒരു അദ്വിതീയ രസം ഉണ്ടായിരുന്നു. എല്ലാത്തരം പെയിന്റിംഗുകളും ശില്പങ്ങളുടെയും മതിപ്പിന് കീഴിലാണ് പല സംഗീത കൃതികളും സൃഷ്ടിച്ചത്.

സംഗീതവും സാഹിത്യവും. അതിന്റെ യഥാർത്ഥ രൂപത്തിൽ, സംഗീതം, കവിത എന്നിവ മൊത്തത്തിൽ നിലനിൽക്കുന്നു. സംഗീതോപകരണങ്ങൾ സംബന്ധിച്ച ഗെയിം പ്രധാനമായും അനുഗമിക്കുന്നത് രസകരമാണ്. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ മാത്രം, സംഗീതം സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ സ്വതന്ത്ര വീക്ഷണമായി മാറി. എല്ലാത്തരം സാഹിത്യകൃതികളും ആധുനിക സംഗീതത്തിൽ ഒരു സാമ്യത നേടാൻ തുടങ്ങി. ഇതെല്ലാം വ്യതിയാനങ്ങളുടെയും സൈറ്റിന്റെയും തരം വ്യതിയാനങ്ങളാണ്. ഒരു നോവൽ എന്ന നിലയിൽ ഇത്തരമൊരു സാഹിത്യ തരംതിരിക്കൽ ഒരു സാമ്പിൾ രൂപത്തിന്റെ ആവിർഭാവവുമായി അടുത്ത ബന്ധമുണ്ട്. സാഹിത്യവും സംഗീതവും പരസ്പരബന്ധിതമാക്കി. ഉദാഹരണത്തിന്, ഓർഫിയസ്, ഫോസ്റ്റ്, ഡോൺ ജുവാൻ, ഒപ്ലിയ, ഒഫീലിയ, റോമിയോ, ജൂലിയറ്റ് എന്നീ അത്തരം സാഹിത്യ കഥാപാത്രങ്ങൾ സംഗീതത്തിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനത്താണ്. നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി, അവരുടെ ജീവിതം മനസ്സിനെ വിഷമിപ്പിക്കുകയും സംഗീതജ്ഞരുടെ ഭാവനയും വിഷമിക്കുകയും ആവേശഭരിതരാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. തത്ഫലമായി - ബ്ര rown ൺ നിറമുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങൾ, ബാലെറ്റുകൾ, സിംഫണി എന്നിവരോടൊപ്പം യൂറോപ്യൻ സംഗീതം സമ്പുഷ്ടമാക്കി.

സംഗീതവും വാസ്തുവിദ്യയും. "ശീതീകരിച്ച സംഗീതത്തിന്റെ" വാസ്തുവിദ്യയെ ഗൊയ്ഥെ എന്ന് വിളിച്ചു. ഇപ്പോൾ, ഘടനയുടെ ഘടനയുള്ള അസാധാരണമായ വൈകാരികത സംയോജിപ്പിക്കുന്ന അസാധാരണമായ വൈകാരിക കലയായി സംഗീതം സൂചിപ്പിക്കുന്നത് പതിവാണ്. അതുകൊണ്ടാണ് കൃത്യമായ കണക്കുകൂട്ടലിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, കൃത്യമായ കണക്കുകൂട്ടലിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, വാസ്തുവിദ്യയോട് ഏറ്റവും അടുത്തുള്ളതായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. അത്തരം കൃതികൾ "മുങ്ങി" മുങ്ങുക "മുങ്ങുക" മുങ്ങുക "റോം" റോം "ബിസെറ്റ്, സ്യൂട്ട്" ഫയർ കാസിൽ "മിയോയും മറ്റു പലരെയും വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനകളുടെ ചിത്രങ്ങൾ പ്രചോദിപ്പിച്ചു.