സെൽഫി എക്സ്വി സെഞ്ച്വറി: ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്രാര സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ. നിത്യ വരകൾ: സ്വയം ഛായാചിത്രം "ഡോറർ ഗംഭീര": പ്രാഡോയിൽ നിന്നുള്ള സ്വയം ഛായാചിത്രം

ഡ്യൂറിന്റെ ആദ്യത്തെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഓട്ടോറൈറ്റ്സ്, അല്ലെങ്കിൽ ബന്ധുക്കളുടെ ഛായാചിത്രം. ഇത് മനസ്സിലാക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ: യുവ കലാകാരന് ഇതുവരെ ഉത്തരവുകളും സിമുലാസും ഉണ്ടായിട്ടില്ല, ഞാൻ നിങ്ങൾക്കും പ്രിയപ്പെട്ടവരിൽ പഠിക്കേണ്ടി വന്നു. എന്നാൽ നിരവധി സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങളെക്കുറിച്ച് വിശദീകരിക്കുന്ന മറ്റൊരു കാരണവുമുണ്ട്: എക്സിബിഷനെക്കുറിച്ചും ജർമ്മൻ ഛായാചിത്രത്തെക്കുറിച്ചും ഞാൻ ഒരു ഉദ്ധരണി നേതൃത്വം നൽകി, അതിൽ നിന്ന് ഒരു ഉദ്ധരണി നേതൃത്വം നൽകി വേഡ് മെമ്മോറിയ. കണ്ടുപിടുത്തത്തിന് മുമ്പ്, മരണാനന്തരം ഒരു വ്യക്തിയുടെ ചിത്രം സംരക്ഷിക്കാനുള്ള അവസരമായി ഫോട്ടോ ഛായാചിത്രം ആയിരുന്നു ഫോട്ടോ ഛായാചിത്രം. തന്റെ ചിത്രം പിൻഗാമികൾക്ക് വിട്ടുകൊടുക്കേണ്ടത് പ്രധാനമായിരുന്നു ഡ്യൂററു. ഒരു ചിത്രം മാത്രമല്ല: ജീവിതത്തിന്റെ സംഭവങ്ങൾ നിശ്ചയിച്ചിരുന്ന ഒരു കുടുംബം അദ്ദേഹം എഴുതി, ഇടയ്ക്കിടെ ഡയറിക്കുറിപ്പുകൾ നയിച്ചു, കത്തുകൾ സൂക്ഷിക്കുന്നു - ഈ ഉറവിടങ്ങൾക്ക് നന്ദി, ഇന്ന് ഞങ്ങൾ ഇതിനെക്കുറിച്ച് വളരെയധികം അറിയാം.
എനിക്ക് ഡ്യൂററിനെപ്പോലെയുള്ള ഒന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. ഒരു പുതിയ തരത്തിലുള്ള ജർമ്മൻ കലാകാരൻ, ഒരു ബ provery ദ്ധിക കലാകാരൻ, സ്വയമേവയുടെ സ്വയം അവബോധത്തേക്കാൾ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ വ്യത്യസ്തവുമായിട്ടാണ് ഇത്.
മധ്യകാല പാരമ്പര്യത്തിൽ, വിദ്യാർത്ഥി അധ്യാപകന്റെ അറിവ്, അറിവ്, ഒരു ചട്ടം, പ്രായോഗികമായി, അതായത്. മെക്കാനിക്കൽ, ക്രാഫ്റ്റ് ജോലികളിൽ ഏർപ്പെട്ടു. "ആർസ് മെൻഷൻ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന പെയിന്റിംഗ് ശാരീരികവും ബ trave ദ്ധികമല്ലാത്തതുമായ പ്രവർത്തനമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു. ഇതിന്റെ ഡ്രൂപ്പ് പോരാ. ലളിതമായ ഒരു ദരിദ്ര കുടുംബത്തിൽ അദ്ദേഹം വളർന്നു, അതിശയകരമായ വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിച്ചില്ലെങ്കിലും, സമകാലികരെ മറികടക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു, മധ്യകാലഘട്ടങ്ങളെ മറികടക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. തന്റെ കാലത്തെ കുടിശ്ശികയുള്ള ആളുകളുമായി അദ്ദേഹം ചങ്ങാത്തത്തിലായിരുന്നു, ഇറ്റാലിയൻ ഹ്യൂമാനിസ്റ്റ്, ആൽബെർട്ടി തുടങ്ങി ഇറ്റലിയിൽ പോയി, ജർമ്മൻ കലയുമായി സംയോജിപ്പിച്ച് ഇറ്റലിയിൽ രണ്ടുതവണ വായിച്ചു ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ കൂടുതൽ മുന്നോട്ട് പോയി.
ഡ്യൂററിലെ ആർട്ട് രണ്ട് തൂണുകളിൽ നിൽക്കുന്നു: പ്രായോഗിക കഴിവുകൾ, ഒരു കൈയിൽ, മറുവശത്ത് സിദ്ധാന്തത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ്. കല ഒരു കരകയമല്ല, പക്ഷേ ശാസ്ത്രം, ഇത് ചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിച്ച നിയമങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ഗ്രാഹ്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ഈ വചനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആധുനിക ധാരണയിലെ സർഗ്ഗാത്മകതയാണിത്, ബുദ്ധിജീവിയായ, ആവശ്യമായ അറിവ് മാസ്റ്റേഴ്സ്, അതില്ലാതെ, മൂല്യവത്തായ എന്തെങ്കിലും സൃഷ്ടിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ്. കലാകാരൻ യഥാക്രമം ഒരു പരുഷമായ കരക an ശലത്തൊഴിലാളിയല്ല, രണ്ടാം ക്ലാസിലെ ഒരു മനുഷ്യനല്ല, മറിച്ച് മുമ്പ്, ഒരു ശാസ്ത്രജ്ഞൻ, നിരന്തരമായ ആത്മീയ സമ്പുഷ്ടീകരണത്തിനായി പരിശ്രമിക്കുന്നു.
കലാകാരന്റെ ഈ പുതിയ സ്വയംബോധം ഒരു സ്വയം ഛായാചിത്രത്തിൽ ഒരു പദപ്രയോഗം കണ്ടെത്തുന്നു.
വ്യത്യസ്ത വർഷങ്ങളിൽ ധാരാളം സ്വയം പോർട്രെയിറ്റുകൾ എഴുതിയ ആദ്യത്തെ കലാകാരനാണ് ഡ്യൂറർ.

ആദ്യത്തേതിൽ അദ്ദേഹത്തിന് 13 വയസ്സ് മാത്രമേ ഉള്ളൂ.

സിര. ആൽബട്ടിന

ആർട്ടിസ്റ്റ് എംഖാല വോളിമുട്ട് പ്രവേശനത്തിന് മുമ്പ് ഒരു വെള്ളി പെൻസിലാണ് ഛായാചിത്രം വരച്ചത്. ആൺകുട്ടി ഇപ്പോഴും ജ്വല്ലറി കേസിന്റെ പിതാവായി പഠിച്ചു, പക്ഷേ ഒരു കലാകാരനാകാനുള്ള ആഗ്രഹം മുകളിൽ നിന്ന് എടുത്ത് ശിഷ്യന്മാർക്ക് ശേഷം 1486 മുതൽ 90 വർഷം വരെ പഠിച്ചു .

നിർഭാഗ്യവശാൽ, ഏകദേശം 13 വയസ്സുള്ള കലാകാരന്റെ നഷ്ടപ്പെട്ട ചിത്രം കൂടിയാണിത്.

പരിശീലനത്തിന് ശേഷം, അത് യുവ കലാകാരന്മാർ അംഗീകരിച്ചതിനാൽ അദ്ദേഹം യാത്രയുടെ അടുത്തേക്ക് പോയി, 4 വർഷമായി നീണ്ടുനിന്നു. സ്ട്രാസ്ബർഗിലെ ബാസലിൽ നിന്ന് മാർട്ടിൻ ഷോംഗൂവർ ബ്രദേഴ്സ് നിന്നും അദ്ദേഹം കോൾമാർ സന്ദർശിച്ചു.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലേക്ക് പേന വരച്ച രണ്ട് ഓട്ടോപോർട്ടീസ്റ്റ് കൂടി ഉണ്ട്.

ആദ്യത്തേത് എർലാംഗെൻ സർവകലാശാലയിൽ സൂക്ഷിച്ചിട്ടുണ്ടെന്നും അദ്ദേഹം 1491 അല്ലെങ്കിൽ 92-ാം സ്ഥാനത്താണ്.

ലംബെറിലെ മറ്റൊരു മ്യൂസിയം (1493).

അതേ വർഷം തന്നെ, പെയിൻസിന്റെ ആദ്യത്തെ സ്വയം ഛായാചിത്രം എഴുതി, ഇപ്പോൾ ലൂവ്രെയിൽ സൂക്ഷിക്കുന്നു. യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗിലെ കലാകാരന്റെ ആദ്യ സ്വതന്ത്രമായ സ്വയം ഛായാചിത്രം ഇതാണ്.

1498 ൽ ദർശർ ഉത്സവ വസ്ത്രങ്ങളിൽ സ്വയം ഛായാചിത്രം (പ്രാഡോ, മാഡ്രിഡ്) എഴുതുന്നു.

1500-ൽ - അതിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സ്വയം ഛായാചിത്രം, അസാധാരണമായതും ധീരവുമായ ഫ്രണ്ടലിൽ (പഴയ പൈനക്കോട്ക്, മ്യൂണിച്ച്).

പരമ്പരാഗതമായി, ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നതായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, അനെത്തലിറ്റി അല്ല, പക്ഷേ ചെറുതായി വശത്ത്. മുഴുവൻ അവകാശപ്പെടുന്നതും ക്രിസ്തുവിന്റെ ചിത്രങ്ങൾക്കും ഭരണാധികാരികളുടെ പ്ലാസ്റ്റിക് ഛായാചിത്രങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ പ്രമുഖ പുരാതന കണക്കുകളുടെ അടിസ്ഥാനമാണ്. ഡ്യൂൺ സ്വയം വളരെയധികം വിലമതിക്കുന്നു. മുമ്പത്തെ ഛായാചിത്രത്തിലെന്നപോലെ, അവന്റെ വസ്ത്രത്തിന് പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു. ഒരു കോട്ട്, രോമങ്ങൾ കൊണ്ട് ആശയക്കുഴപ്പത്തിലായ വസ്ത്രങ്ങൾ അവന്റെ സർക്കിളിന്റെ ഒരു മാർഗവുമില്ല, അക്കാലത്ത് കലാകാരന്മാർ ആട്രിബ്യൂളയല്ല, പട്രീഷ്യയുടെ പൂർണ്ണ നേട്ടം. ചില അക്ഷരങ്ങൾ, വസ്ത്രങ്ങൾ, പൊതുവേ അവരുടെ രൂപം ദൈർഘ്യം എന്നിവയ്ക്ക് വലിയ പ്രാധാന്യം നൽകി. എളിമയുള്ള സാമ്പത്തിക സ്ഥിതി ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ആന്തമായി കാര്യങ്ങൾ വാങ്ങുന്നിട്ടും അദ്ദേഹം സ്വയം അഭിമാനത്തോടെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ധരിച്ചിരുന്നു. ("മെഷ്സ്കി ന്യൂറെംബർഗിൽ എന്റെ ഫ്രഞ്ച് കോട്ട്, തവിട്ട് സൂടുക്കും (?) തവിട്ട് സൂടുക്കും (?)") ഞാൻ ഏതാണ്ട് എന്റെ ഫ്രഞ്ച് കോട്ട്, തവിട്ട് സൂടുക്കും (?) മൊത്തം, കൃത്രിമമായി) അദ്യായം, ഫാഷനബിൾ കവിൾ, വൃത്തിയുള്ള താടി, തുരങ്കം എന്നിവയിൽ. ഡ്യൂറർ മനോഹരമായ ഷൂവിന്റെ തോണ്ടായിരുന്നു, അവന്റെ ആകർഷണത്തെക്കുറിച്ച് നന്നായി അറിയുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങളെക്കുറിച്ചും കൂടുതൽ അനുയോജ്യത സ്വയം. പോർട്രെയ്റ്റ് അസാധാരണമായി ആകർഷകമാണ്, പിനക്കോട്ടിൽ, അത് സാധാരണയായി ധാരാളം സന്ദർശകരില്ല, ആരെങ്കിലും എല്ലായ്പ്പോഴും വൈകും.
പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന രൂപവും മനോഹരമായ സവിശേഷതകളും പുറമേ, നേർത്ത നീളമുള്ള വിരലുകളുള്ള മനോഹരമായ ഒരു വശത്തേക്ക് ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു, ഈ കൈ ഒരു ഛായാചിത്രം എഴുതാനുള്ള ഒരു കലാകാരനുമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുറിപ്പുകളിൽ, ദണ്ഡർ "സെഹ്സിൻ" (കാഴ്ച) എന്ന കഥാപാത്രവും ജർമ്മൻ ഭാഷയിലെ "ഹാൻഡ്" (കൈ) എന്ന വാക്കാണ്, "ഹാൻഡ്" (കൈ) എന്ന വാക്ക്, "ആർട്ട്" എന്ന വാക്ക് "" കോന്നൻ "(CAN), i.e. "നൈപുണ്യം", കൈ - ചിഹ്നം, ആർട്ട് ഉപകരണം എന്നതിന്റെ അർത്ഥം. വലതുവശത്ത് - ലാറ്റിൻ ലിഖിതം "ആൽബർട്ടസ് ഡുററസ് നോപ്രിക്കസ് / ഇപത്ത് ഐപസ്റ്റർ മിപ്രിജസ് സിക് എഫൈൻ \u003d / ഗീബംബസ് എറ്റട്ടിസ് സിക്ക് എക്സിൻ വളച്ചൊടിച്ച - "പാരമ്പര്യത്തിനുപകരം" പെയിൻസുമായി സ്വയം സൃഷ്ടിച്ചു "എന്നതിനുപകരം" - വ്യത്യസ്ത വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ അനുവദിക്കുന്നു. പെയിന്റുകളുടെ സഹായത്തോടെ, കലാകാരന്റെ ആവിഷ്കൃത മാർഗ്ഗം, ഏറ്റവും അനുയോജ്യമായ ഒരു രൂപത്തിൽ, ദൈവം ഒരു വ്യക്തിയെ എങ്ങനെ സൃഷ്ടിച്ചു (ഫ്രന്റൽ ക്രിസ്തുവിലാണ് സൂചിപ്പിക്കുന്നത്). കലാകാരൻ ഒരു കരക an ശലക്കാരനല്ല, ഒരു കരക an ശലക്കാരനല്ല, മറിച്ച് തന്റെ ഉന്നത പദവിയെക്കുറിച്ച് ബോധമുള്ളവൻ. ഈ ചിന്തയെ നോബിൾ സവിശേഷതകളും സമ്പന്നമായ വസ്ത്രങ്ങളും ize ന്നിപ്പറയുന്നു.
"അവൻ സ്വയം നിക്ഷേപം സൃഷ്ടിച്ചു" കൂടുതൽ വ്യാപകമായി മനസ്സിലാക്കാൻ സാധ്യതയുണ്ട്: തൊഴിൽ ഒരു വ്യക്തിത്വം സൃഷ്ടിച്ചു, വേണ്ടക്കാർ (അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ) ലോക സംസ്കാരത്തിൽ കൈവശമുള്ള സ്ഥലത്തേക്ക് നിർബന്ധിതമാണ്.
സ്വയം ഛായാചിത്രം കലാകാരന്റെ വീട്ടിൽ പാർപ്പിച്ചുവെന്ന് അറിയാം.

എല്ലാ സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങളും നമ്മുടെ കാലത്തേക്ക് ജീവിക്കുന്നില്ല. ജർമ്മൻ കലാകാരൻ റാഫേലിന് സമ്മാനിച്ചിരുന്ന ഒരു സ്വയം ഛായാചിത്രമെങ്കിലും, ജർമ്മൻ കലാകാരൻ റാഫേലിന് സമ്മാനിച്ചു, ദർശതന് വിലയ്ക്ക് അറിയാവുന്ന മറ്റൊരു തെളിവ്. കലാകാരന്മാർ തമ്മിലുള്ള ഡ്രോയിംഗുകളുടെ എക്സ്ചേഞ്ചുകൾ വേണ്ടത്ര സാധാരണമായിരുന്നു, പക്ഷേ റാഫേലിന് തന്റെ കലയുടെ ഒരു സാമ്പിളിനും എന്ത് ദണ്ഡർ നൽകുന്നു. ഏറ്റവും മികച്ച ക്യാൻവാസിൽ ഛായാചിത്രം എഴുതിയതായി പ്രശംസയിലുള്ള വാസരി എഴുതുന്നു, അതിനാൽ ഇത് ഇരുവശത്തും കാണാനാകും.

ഡ്രോയിംഗുകൾക്കും സ്വയംഭരണാധികൾക്കും പുറമേ, ബലിപീഠ ചിത്രങ്ങളാക്കി സംയോജിപ്പിച്ച് നിരവധി ചിത്രങ്ങളുണ്ട്.

ഉദാഹരണത്തിന്, കഷ്ടപ്പാടുകളിൽ നിന്ന് ജോലി ശ്രദ്ധ തിരിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തിയെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ (150355, കൊളോൺ, vrm, ജൂൺ ജൂനിയർ, ഫ്രാങ്ക്) എന്നിവ നൽകി.

രണ്ടാമത്തെ യാത്രയിൽ വെനീസിലേക്കുള്ള രണ്ടാമത്തെ യാത്രയിൽ ദർശനം എഴുതിയ ദർശനം തന്റെ സ്വഹാബിയുടെ പ്രഗത്ചിത്രത്തിൽ മറ്റൊരു സ്വയം ഛായാചിത്രം മറച്ചുവെച്ചു. കലാകാരന്റെ കൈകളിൽ, ലാറ്റിനിൽ ലിഖിതമുള്ള ഒരു ഷീറ്റ്: "അഞ്ച് മാസത്തിനുള്ളിൽ നിർമ്മിച്ചത്. ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂർ, ജർമ്മൻ, 1506 ".

1508-ൽ "പതിനായിരത്തോളം ക്രിസ്ത്യാനികളുടെ ശിക്ഷയിൽ" തന്റെ സുഹൃത്ത് ഹ്യൂമനിസ്റ്റ് കോൺറാഡ് tttois ഉപയോഗിച്ച് സ്വയം ചിത്രീകരിച്ചു.

1508 മുതൽ 1509 വരെ കലാകാരൻ ഫ്രാങ്ക്ഫർട്ട് വ്യാപാര ജേക്കബ് ഗേതറിനായി ബലിപീഠത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ച സെൻട്രൽ പാനൽ "കടമെടുത്ത" "ഡ്യൂറയുടെ വലിയ ആരാധകനായ ബവേറിയൻ കുൂർഫർട്ട് ചർച്ചിൽ നിന്നുള്ള" കടമെടുത്ത ". മടങ്ങിയെത്തിയ ഒരു പകർപ്പ് സഭയ്ക്ക് ലഭിച്ചു, അത് സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു. നൂറ്റാണ്ടിൽ മ്യൂണിച്ച് വസതിയിൽ തീപിടുത്തത്തിൽ ഒറിജിനൽ കത്തിച്ചു. ഗെല്ലറുമായുള്ള കത്തിടപാടുമായി വിഭജിച്ച് ഡ്യൂട്ട് ഈ ജോലിയെ വളരെയധികം അഭിനന്ദിച്ചു, ചിലപ്പോൾ മറ്റൊരു സ്വയം ഛായാചിത്രത്തിനായി ഇവിടെയുണ്ട്.

1511-ൽ ഡ്യൂട്ട് വീണ്ടും സ്വയം ചിത്രീകരിക്കുന്നു, വ്യാപാരി മേത്രസ് ലാൻഡ്വർ (മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് ഹിസ്റ്ററി) ഉത്തരവിട്ടത് (മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് ഹിസ്റ്ററി) ഉത്തരവിട്ടു.

മൂന്ന് ചിത്രങ്ങൾ കൂടി.

നഗ്നരമായ രൂപത്തിൽ സ്വയം ഛായാചിത്രം (വെയ്മർ, ഷ്ലോസ്മുസിയം). ആർട്ടിസ്റ്റിന് 34 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ 1505-ൽ വരച്ചു. അതിന്റെ ഉത്ഭവം അജ്ഞാതമാണ്, പക്ഷേ ഇത്തവണ വീണ്ടും, ഇത്തരത്തിലുള്ള റാഡിക്കൽ രൂപത്തിലുള്ള ഒരു രൂപത്തിൽ, സ്വന്തം വ്യക്തിയിലെ പുതിയ താൽപ്പര്യമുള്ള കലാകാരന് ഒരു സാധാരണ താൽപ്പര്യം കാണിക്കുന്നു.

ഇനിപ്പറയുന്ന ഓട്ടോപോർട്ടിസ്റ്റിന്റെ കാരണം ഡ്യൂററിന്റെ രോഗമാണ്. നെതർലാന്റ്സ് അനുസരിച്ച് യാത്രയ്ക്കിടെ, കലാകാരൻ പനി ബാധിച്ച് രോഗം ബാധിച്ചു, അത് വീണ്ടെടുക്കാത്തതിന്റെ അനന്തരഫലങ്ങളിൽ നിന്ന്. ഈ രോഗത്തിന്റെ ലക്ഷണങ്ങളിലൊന്ന് പ്ലീഹയുടെ വർദ്ധനവാണ്. 1521-ൽ ഡോക്ടറുടെ കത്തിൽ രേഖപ്പെടുത്തി. ഇത് ഇതിന് മുകളിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു: "ഞാൻ എന്റെ വിരൽ ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുന്ന സ്ഥലത്ത് ഞാൻ വേദനിപ്പിക്കുന്നു."

ഒരു ശനികരമായ ഭർത്താവിന്റെ രൂപത്തിൽ സ്വയം ഛായാചിത്രം (വീർ ഡോലോറം). രോഗി, ഇതിനകം ഒരു കഷ്ടപ്പാട് ഒരു കഷ്ടപ്പാട് പോലെ. 1522-ൽ പിനാകോട്ടുള്ളിയിൽ നിന്നുള്ള പിനാകോട്ടെയിൽ നിന്നുള്ള പിനാക്കോട്ടെസ്റ്റിയിൽ നിന്ന് 22 വർഷത്തിനനുസരിച്ച് ഛായാചിത്രം വരച്ചിരുന്നു (കുൻസ്റ്റല്ല, ബ്രെമെൻ).

ഇപ്പോൾ അടുത്തുള്ള ബന്ധുക്കളുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ.

പഠനത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ഡ്യൂർ തന്റെ മാതാപിതാക്കളുടെ ഛായാചിത്രം എഴുതി. അമ്മയുടെ ഛായാചിത്രം വളരെക്കാലമായി ഒരു കോപ്പിയായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു, പക്ഷേ 2003 ൽ പുതിയ പഠനത്തിന് ശേഷം അദ്ദേഹത്തെ യഥാർത്ഥമായത് എന്ന് അംഗീകരിച്ചു. അയാളുടെ പിതാവിന്റെ ഛായാചിത്രത്തിന് അദ്ദേഹം എഴുതിയിട്ടുണ്ട്.

പിതാവ് ദർശനം, ഹംഗറിയിൽ നിന്നുള്ള സ്വർണ്ണകാര്യ മാസ്റ്റർ, വേണ്ടത്ര വിവാഹം കഴിച്ച വിവാഹിതനായ അദ്ദേഹം ഭാര്യയെക്കാൾ വളരെ പ്രായമുള്ളവനാണ്.
മേജർ ഹോപ്പർയിൽ 63 വയസ്സുള്ള, ബാർബറ ഡ്യൂർ, 38 വയസ്സ് മാത്രം.
ചില സാങ്കേതിക പോരായ്മകൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഈ ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഇതിനകം തന്നെ ഒരു തുടക്കക്കാരനിൽ വലിയ കഴിവുകൾ കണ്ടെത്തുന്നു.

1497-ൽ ഡ്യൂർ തന്റെ പിതാവിന്റെ രണ്ടാമത്തെ ഛായാചിത്രം എഴുതി, ഇത് വർഷങ്ങളായി കലാകാരൻ എങ്ങനെ വളർന്നുവെന്ന് കാണാൻ താൽപ്പര്യമുണ്ട്.

ആദ്യത്തെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്ന ജർമ്മൻ ഛായാചിത്രം അദ്ദേഹത്തെ വിളിക്കുന്നു. 90-ാം വർഷത്തിന്റെ ഛായാചിത്രം, മനുഷ്യന്റെ ആന്തരിക ലോകത്തെക്കുറിച്ച് പരാതിപ്പെടുകയും സംസാരിക്കുകയും ചെയ്താൽ, എഴുതിയത് ഏഴു വർഷത്തിനുശേഷം എഴുതിയത്, കഥാപാത്രം വായിക്കുന്നു, ഇത് പോർട്രെയ്റ്റ് ആവശ്യപ്പെട്ടു എന്നത് ആത്മാവിന്റെ ഛായാചിത്രം. കർശനമായും ചുളിവുള്ളതുമായ മുഖവും തുളച്ചുകയറുന്ന കണ്ണും, തങ്ങളുടെ പാതയിൽ കസിടിച്ചതിൽ ധാരാളം ആളുകൾ.

1514-ൽ, അമ്മയുടെ മരണത്തിന് 2 മാസം മുമ്പ്, ഡോർറർ കൽക്കരി മറ്റൊരു ഛായാചിത്രം വരച്ചു, അവർ അസാധാരണമാംവിധം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതും, പിതാവിന്റെ ചിത്രരചനയും പോലും.

ഇവിടെ ബാർബറയ്ക്ക് 63 വയസ്സ്. തന്റെ "അവിസ്മരണീയമായ പുസ്തകത്തിൽ" ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററും "അവിസ്മരണീയമായ പുസ്തകത്തിന് ശേഷം" എഴുതി:

അതിനാൽ, 1513-ൽ സെന്റ് ആഴ്ചയ്ക്ക് ചൊവ്വാഴ്ച, ചൊവ്വാഴ്ച നിങ്ങൾക്കറിയാമോ എന്റെ പിതാവിന്റെ മരണത്തിനുശേഷം രണ്ടുവർഷത്തിനുശേഷം കുരിശ് എന്റെ അച്ഛന്റെ മരണത്തിനുശേഷം, അത് വളരെ ദരിദ്രനായിരുന്നു, അതിരാവിലെ എനിക്ക് ഒൻപത് വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, എനിക്ക് മാരകമായ രോഗികളുണ്ടായിരുന്നു, അതിനാൽ ഞങ്ങൾക്ക് വേണം അവളുടെ മുറിയിൽ വാതിൽ ഹാക്ക് ചെയ്യുക, അവളെ സമീപിക്കുക, കാരണം അവൾക്ക് ഞങ്ങളെ തുറക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ഞങ്ങൾ അതിനെ താഴത്തെ മുറിയിലേക്ക് നീങ്ങി അവളെ രണ്ട് ആശയവിനിമയത്തിനും നൽകി. അവൾ മരിക്കുമെന്ന് എല്ലാവരും കരുതി. എന്റെ പിതാവിന്റെ മരണത്തോടെ അവൾ ഒരിക്കലും ആരോഗ്യവാനായിരുന്നില്ല. അവളുടെ പ്രധാന തൊഴിൽ നിരന്തരം സഭയിലേക്ക് പോകുന്നു, ഞാൻ പോയില്ലെങ്കിൽ അവൾ എന്നെ എപ്പോഴും ഉച്ചരിച്ചു. ഞങ്ങളുടെ പാപങ്ങൾ നിമിത്തം അവൾക്കും എന്റെ സഹോദരന്മാരുമായും ധാരാളം ആശങ്കയുണ്ടായിരുന്നു. ഞാൻ പ്രവേശിച്ചോ പുറപ്പെടുകയോ ചെയ്താൽ അവൾക്ക് എപ്പോഴും ശിക്ഷിക്കപ്പെട്ടാൽ, ക്രിസ്തുവിന്റെ നാമത്തിൽ പോയി. അവൾ പലപ്പോഴും വലിയ ജാഗ്രതയോടെ നമുക്ക് വിശുദ്ധ നിർദേശങ്ങൾ നൽകി, എല്ലായ്പ്പോഴും നമ്മുടെ ആത്മാക്കളെ പരിപാലിച്ചു. എനിക്ക് അവളെ സ്തുതിക്കാൻ കഴിയാതിരിക്കാൻ എനിക്ക് കഴിയില്ല, അവളുടെ എല്ലാ സൽപ്രവൃത്തികളും കരുണയും അവൾ എല്ലാവരോടും കാണിച്ചുതന്നു. ഇത് എന്റെ വിവാഹജീവികൾ പ്രസവിക്കുകയും പതിനെട്ട് മക്കളെ വളർത്തുകയും ചെയ്തു; അവൾ പലപ്പോഴും പ്ലേഗ്, മറ്റ് കഠിനമായതും വിചിത്രവുമായ രോഗങ്ങൾ തേടി; അവൾ മഹാനായ ദാരിദ്ര്യത്തിലൂടെ കടന്നുപോയി, പരിഹാസം, അവഹേളിച്ച, നിന്ദ്യമായ വാക്കുകൾ, വളരെയധികം ഭയവും ഇഷ്ടപ്പെടാത്തതും, പക്ഷേ അവൾ പ്രതികാരമായിരുന്നില്ല. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, അന്നുമുതൽ, അവൾക്ക് അസുഖം വന്നപ്പോൾ, ചൊവ്വാഴ്ച 17 ദിവസം 17 ദിവസം മുമ്പ്, ബാർബറ ഡ്യൂററിന്റെ അമ്മ, ബാർബറ ഡ്യുററിന്റെ അമ്മ കഷ്ടപ്പാടുകളിൽ നിന്നും പാപങ്ങളിൽ നിന്നും പുറത്തുവിട്ട എല്ലാ പാർട്ടികളും ക്രിസ്ത്യാനിച്ചു. മരണത്തിനുമുമ്പ്, അവൾ എന്നെ അനുഗ്രഹിക്കുകയും ലോകത്തിൽ ജീവിക്കാൻ കൽപിക്കുകയും ചെയ്തു, അതിൻറെ മികച്ച പഠിപ്പിക്കലുകൾക്കൊപ്പം ഞാൻ പാപങ്ങളേക്കാൾ മോശമായിരുന്നു. അവൾക്ക് കുടിക്കുക. ജോൺ അവനെ കുടിച്ചു. അവൾ മരണത്തെ ഭയപ്പെട്ടു, എന്നാൽ ദൈവമുമ്പാകെ ഹാജരാകാൻ താൻ ഭയപ്പെട്ടില്ലെന്ന് അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു. അവൾ കഠിനാധ്വാനം ചെയ്തു, അവൾ ഭയപ്പെടുത്തുന്നതായി ഞാൻ ശ്രദ്ധിച്ചു. വളരെക്കാലം മുമ്പ് സംസാരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ലെങ്കിലും അവൾ വിശുദ്ധജന്യം ആവശ്യപ്പെട്ടു. ഇതിനുശേഷം ഉടനെ, അവളുടെ കണ്ണുകൾ അടച്ചു. മരണം അവളുടെ രണ്ട് ശക്തമായ പ്രത്യാഘാതങ്ങളും വായയും കണ്ണും അടച്ച് ശിക്ഷയിലേക്ക് മാറിയതും ഞാൻ കണ്ടു. ഞാൻ അവൾക്കുവേണ്ടി പ്രാർത്ഥിച്ചു. എനിക്ക് അത് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയാത്ത വേദന ഞാൻ അനുഭവിച്ചു. ദൈവം, അവളോട് കരുണ കാണിക്കേണമേ. ഏറ്റവും വലിയ സന്തോഷം എല്ലായ്പ്പോഴും ദൈവത്തെക്കുറിച്ചായിരുന്നു, അവനെ സ്തുതിക്കപ്പെട്ടപ്പോൾ അവൾ സന്തോഷിച്ചു. അവൾ മരിച്ചപ്പോൾ അവൾക്ക് അറുപത്തിമൂന്ന് വയസ്സായിരുന്നു. ഞാൻ അവളെ ഉറക്കത്തിൽ ബഹുമാനിച്ചു. കർത്താവായ ദൈവമേ, ഞാൻ എന്റെ അനുഗ്രഹീത അന്ത്യത്തിലേക്കു പോയി, ദൈവം തന്റെ സ്വർഗ്ഗീയ റിലീവിനോടും എന്റെ പിതാവിനോടും അമ്മയോടും സുഹൃത്തുക്കളോടും എന്റെ അറ്റത്ത് ഹാജരാകട്ടെ, സർവ്വശക്തനായ ദൈവം നമുക്കെല്ലാവർക്കും നിത്യജീവൻ നൽകുന്നു. ആമേൻ. മരിച്ചവർ അവൾ ജീവിച്ചിരിപ്പുണ്ടായിരുന്നവരെക്കാൾ മൈൽ നോക്കി.

ആൽബ്രെക്റ്റ് അവളുടെ മൂന്നാമത്തെ കുട്ടിയും അതിജീവിച്ചവരുടെ മൂത്തവനും ആയിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന് പുറമേ, 18 കുട്ടികൾ മുതൽ മുതിർന്നവർ വരെ അവർ രണ്ടുപേർക്കും താമസിച്ചു: എൻറെയും ഹാൻസും (പേര്, ബാർബറ, മുതിർന്ന, ബാർബറ എന്നിവരുടെ മൂന്നുപേർ).

ആർട്ടിസ്റ്റ് അച്ഛൻ, ജ്വല്ലറി, ഹാൻഡുകൾ തുടങ്ങിയതായി നിയന്ത്രിക്കുന്നു. കുറച്ചുകാലം അദ്ദേഹം തന്റെ ജ്യേഷ്ഠന്റെ ശില്പശാലയിൽ ജോലി ചെയ്തിരുന്നുവെന്ന് അറിയാം.

ഒരു വെള്ളി പെൻസിൽ നിർമ്മിച്ച ആൽബർട്ടിന (1514) നിന്നുള്ള എൻഡ്രെസ് ഛായാചിത്രമായിരുന്നു എക്സിബിഷൻ.

1532-34-ലെ എൻറെ എൻറെയും ക്രാക്കോവിൽ ചെലവഴിച്ചതായി അറിയപ്പെടുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം ഒരു കോടതി ആർട്ടിസ്റ്റുമായി ഒരു കോടതി ആർട്ടിസ്റ്റായിരുന്നു, ഹാൻമാൻ ഹാൻസ്. ഒരുപക്ഷേ, മാസ്റ്ററിന്റെ വീതിയുടെ നിയമനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഛായാചിത്രം എഴുതിയിട്ടുണ്ട്. അതിശയകരമാംവിധം നേർത്തതും ആകർഷകവുമായ സവിശേഷതകൾ. Ences ഒരു കരക an ശലക്കാരനെന്നല്ല, മറിച്ച് ഒരു ന്യൂറെംബെർജെജിയി എന്ന നിലയിൽ: നേർത്ത വെള്ള നിറമുള്ള ഷർട്ടിൽ ഒരു എംബ്രോയിഡറി ഗേറ്റും ഒരു മെറ്റൽ കൈപ്പും ഉള്ള ഒരു സ്വഭാവത്തിന്റെ തൊപ്പിയും. ഡ്യൂർ സഹോദരന്റെ പേരും പ്രായവും മുകളിൽ എഴുതി.

എക്സിബിഷനിൽ മറ്റൊരു ചിത്രം ഉണ്ടായിരുന്നു, ആരായിരുന്നു, ആരാണ് എൻട്രഡുകളുടെ ഛായാചിത്രം (1300/1510). ഇത് പോലെ തോന്നുന്നു, ഇവിടെ അദ്ദേഹം ചെറുപ്പമാണ്, കൂടുതൽ വൃത്താകൃതിയിലുള്ള യുവ്യവ സവിശേഷതകൾ.
ഗോൽബിൻ, അപ്പോൾ ദോർറ ശിഷ്യന്മാരിൽ ഒരാളായ അദ്ദേഹം, ഇപ്പോൾ ഇത് ഇപ്പോഴും ഡ്യൂററുടെ ചിത്രമാണെന്ന് വർക്ക്ഷോപ്പിന്റെ ഗുണനിലവാരമുള്ളതാണ്.

നന്നായി, ആഗ്നസിന്റെ ഭാര്യയുടെ ഛായാചിത്രം.
അത് സ്വീകരിച്ചതുപോലെ, പിതാവ് ഭാര്യ ആൽബ്രെക്റ്റ് കണ്ടെത്തി. പിതാവിന്റെ ഇഷ്ടം നിറവേറ്റുന്നതിന്, യുവ കലാകാരൻ ചലനത്തിൽ നിന്ന് മടങ്ങിവരേണ്ടിവന്നു. 1494 ജൂലൈയിൽ അദ്ദേഹം ആഗ്നസ് വിവാഹം കഴിച്ചു, പക്ഷേ 3 മാസം കഴിഞ്ഞ് ഇറ്റലിയിലേക്ക് പോയി, പ്ലേഗ് എവിടെയാണ് വളർന്നത്. വിവാഹം വ്യക്തമായി സന്തുഷ്ടരല്ല. സുഹൃത്ത് സഹിബാൽഡ് പിർഖൈമറുമായുള്ള കത്തിടപാടുകൾ, തന്റെ "പഴയ കാക്ക" എന്ന് വിളിച്ച് പരുക്കൻ എക്സ്പ്രഷനുകളിൽ കലാകാരൻ ആവർത്തിച്ചു പ്രതികരിക്കുന്നു. ഡ്രോയിംഗിന് ഒരു കത്തിൽ, ചിരിക്കിംഗിന്റെ ഒരു കത്തിൽ, അവളെ ഭർത്താവിന്റെ മരണത്തിൽ കുറ്റപ്പെടുത്തുന്നു:

വാസ്തവത്തിൽ, അൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററിന്റെ മുഖത്ത്, ഞാൻ ഭൂമിയിൽ ഉണ്ടായിരുന്ന ഏറ്റവും നല്ല സുഹൃത്തിനെ നഷ്ടപ്പെട്ടു; ഞാൻ, ദൈവഹിതത്താൽ മരിക്കേണ്ടിവന്ന ബോധം എനിക്കുവേണ്ടി ഒന്നും ദു ved ഖിക്കുന്നില്ല, ഞാൻ തന്റെ ഭാര്യയെ മാത്രം കുറ്റപ്പെടുത്താം, കാരണം അവൾ അവന്റെ ഹൃദയം കടിച്ചുകീറി, അവൻ മുമ്പുണ്ടായിരുന്ന ഒരു പരിധിവരെ വേദനിപ്പിച്ചു ഇത് മരിച്ചു. കാരണം, അവൻ ഒരു കൂട്ടം വൈക്കോൽപോലെ ഉണങ്ങിപ്പോയി, വിനോദം സ്വപ്നം കാണാൻ ധൈര്യപ്പെടുക, ദുഷ്ട സ്ത്രീ എല്ലായ്പ്പോഴും അസന്തുഷ്ടനാണെങ്കിലും, അവൾക്ക് ഒരു കാരണവുമില്ലെങ്കിലും. കൂടാതെ, പണം ശേഖരിച്ച് മരണശേഷം അവളോട് അവരെ ഉപേക്ഷിക്കാൻ അവൾ അവനെ ജോലിക്ക് നിർബന്ധിച്ചു. ആൽബ്രെക്റ്റ് തന്റെ 6,000 ഗിൽഡർമാരായ ആണെങ്കിലും ഒരു സംസ്ഥാനം ഉപേക്ഷിച്ചുവെങ്കിലും അവൾ നാശത്തിന്റെ വക്കിലാണെന്ന് അവൾ എപ്പോഴും കരുതി. എന്നാൽ അവൾക്ക് ഒന്നും മതിയാവുന്ന ഒന്നും തന്നെയായിരുന്നു, അതിന്റെ ഫലമായി അവൾ അവന്റെ മരണത്തിന് കാരണമായി. അവളുടെ ചെറുതും ക്രിമിനൽ പെരുമാറ്റവും മാറ്റാൻ ഞാൻ പലപ്പോഴും അവളോട് യാചിക്കുന്നു, ഇത് ഇതെല്ലാം എങ്ങനെ അവസാനിക്കുമെന്ന് ഞാൻ അവളോട് പറഞ്ഞു, പക്ഷേ നന്ദികെട്ടതല്ലാതെ ഞാൻ ഒന്നും കണ്ടിട്ടില്ല. ഭർത്താവിനുണ്ടായിരുന്ന എല്ലാവരുടെയും ശത്രു, തന്റെ സമൂഹത്തെ അന്വേഷിച്ച്, തീർച്ചയായും, ആൽബ്രെക്റ്റിന്റെ സങ്കടങ്ങൾ കൈമാറി ശവക്കുഴിയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണശേഷം ഞാൻ അവളെ കണ്ടിട്ടില്ല, അവളെ എടുക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. പല കേസുകളിലും ഞാൻ അവളെ സഹായിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, ഞാൻ എന്നെ വിശ്വസിക്കുന്നില്ല; അവൾക്ക് വിരുദ്ധമാണ്, അവൾ സമ്മതിക്കുന്ന എല്ലാ കാര്യങ്ങളിലും അവൾ ഉടനെ ശത്രുവായിത്തീരുന്നു, അതിനാൽ അവളിൽ നിന്ന് അകന്നുപോകാൻ ഞാൻ കൂടുതൽ സുഖകരമാണ്. അവളും സഹോദരിയും തീർച്ചയായും അഴിക്കുന്നില്ല, മറിച്ച്, നിസ്സംശയം, സത്യസന്ധനും ഭക്തരും ഭക്തരുമായ സ്ത്രീകൾ; പകരം, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു അയഞ്ഞ സ്ത്രീയെ തിരഞ്ഞെടുക്കാം, അത്തരമൊരു എലി, സംശയാസ്പദമായ, മുഷിഞ്ഞ ഭക്തർ എന്നിവ നിങ്ങൾക്ക് ഇഷ്ടപ്പെടാം, അതിൽ സമാധാനവും സമാധാനമോ ഉച്ചതിരിഞ്ഞോ ജീവിക്കാൻ കഴിയില്ല. എന്നാൽ ഞങ്ങൾ അത് ദൈവത്തിന് നൽകും, ഒരുപക്ഷേ അവൻ ഭക്തനും സത്യസന്ധനുമായി ജീവിക്കുകയും ക്രിസ്തീയവും സമാധാനപരമായും ജീവിക്കുകയും ചെയ്തതിനാൽ ഒരുപക്ഷേ അവൻ ഭക്തരോട് കരുണയും കരുണയും കാണിക്കും. ദൈവമേ, ഞങ്ങൾ സമാധാനത്തോടെയുള്ളവരാകാൻ നമ്മുടെ കരുണ ഞങ്ങളോട് കരുണ കാണിക്കും.

ദമ്പതികൾക്ക് ദമ്പതികൾക്ക് മക്കളുണ്ടായിരുന്നില്ല, അതിനാൽ അമ്മയുടെ 18 ഗർഭാവസ്ഥകൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും ഡ്യൂറേഴ്സ് വംശനാശം വംശനാശം സംഭവിച്ചു.
ആഗ്നസ്, നിങ്ങൾക്കറിയാമെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ വിശ്വസിക്കുന്നുണ്ടെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ വിശ്വസിക്കുന്നുണ്ടെങ്കിലും, നിങ്ങൾ വിശ്വസിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ ഒരു മാലാഖയല്ല, ഒരുപാട് ഭർത്താവിനെ ഉപജീവനത്തിനായി സഹായിച്ചു. ന്യൂറെംബർഗിലെ വിപണിയിൽ കൊത്തുപണികളുമായി അവൾ അദ്ദേഹത്തെ വ്യാപാരം നടത്തി (അവൾക്ക് അവളുടെ സ്ഥലം ഉണ്ടായിരുന്നു) മറ്റ് നഗരങ്ങളിലേക്ക് മേളകളിലേക്ക് പോയി. ഇറ്റലിയിലേക്കുള്ള ഡോറയിലേക്കുള്ള രണ്ടാമത്തെ യാത്രയിൽ അവൾ വർക്ക്ഷോപ്പ് നോക്കി.

വിവാഹ വർഷത്തിൽ ആദ്യത്തെ ഛായാചിത്രം വരച്ചിട്ടുണ്ട്, ഇത് വളരെ സൗമ്യമായി വിളിക്കുന്നു "എന്റെ അഗ്നസ്".

മൂന്നു വർഷത്തിനുശേഷം.

എന്നാൽ പ്രായമായ ആഗ്നസിന്റെ ഛായാചിത്രം. ഏകദേശം 1519, ആൽബർട്ടീന, വിയന്ന.

ഡ്രോയിംഗ് എസ്വി എഴുതുമ്പോൾ മിക്കവാറും ഉപയോഗിക്കും. ഇപ്പോൾ ന്യൂയോർക്കിലെ മെട്രോപൊളിറ്റനിൽ സംഭരിച്ചിരിക്കുന്ന അന്ന. ഛായാചിത്രം യഥാർത്ഥത്തിൽ ന്യൂയോർക്ക് ചിത്രത്തിലേക്ക് ഒരു ഇറ്റാക്കാരാകാൻ സാധ്യതയുണ്ട്. ദൊരെറയുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രശസ്തമായ ആരാധകനായ ബവേറിയൻ കുൂർഫെർസ്റ്റ് മാക്സിമിലിയൻ ഈ ചിത്രം ആവശ്യപ്പെട്ടിട്ടുണ്ടെങ്കിലും അവന് ഒരു പകർപ്പ് അവൾക്ക് തോന്നി, അവന് അവന്മേൽ തൂങ്ങിയില്ല. അവൾ ഇപ്പോൾ അവളോട് കൂടുതൽ പരസ്യമാണോ എന്ന് അവൾ ഇപ്പോൾ പാനക്കോട്ക്കിലായിരിക്കാം.

മറ്റൊന്ന്, എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, വളരെ ആവിത്രമായതിനാൽ, ഡ്യൂററിന്റെ അവസാന യാത്രയിൽ നെതർലാൻഡ്സിൽ, ദമ്പതികൾ റൈൻ യാത്ര ചെയ്തു. പെൺകുട്ടിയുടെ ചിത്രം ക്രമരഹിതമാണ്, ഒരു സ്വഭാവ ശിരോവസ്ത്രങ്ങളിൽ ഒരു കൊളോൺ പെൺകുട്ടിയുടെ ഒരു രേഖാചിത്രം. വിയന്നയിലെ ആൽബർട്ടിയിൽ സംഭരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഡച്ച് കോസ്റ്റ്യൂമിലെ അഗ്നേജ് മോൺ, 1521

ഡോററയെയും കുടുംബത്തെയും കുറിച്ച് അത്രയേയുള്ളൂ. ഞാൻ പതിവുപോലെ ശ്രദ്ധ തിരിക്കുകയും എക്സിബിഷനിൽ നിന്നുള്ള ചിത്രങ്ങളിൽ താമസിക്കുന്നതിനുപകരം കലാകാരന്റെ കുടുംബ ഛായാവസ്ഥകൾ ഏറ്റെടുക്കുകയും ചെയ്തു. അവരിൽ ചിലർ എക്സിബിഷനിലായിരുന്നു. ബാക്കിയുള്ളവർ (ഇൻകമിംഗ്) ഛായാചിത്രങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു

ജർമ്മൻ മാനവികതയുടെ പ്രധാന കേന്ദ്രമായ ന്യൂറെംബർഗിലാണ് ഡ്യൂർ ജനിച്ചത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ കഴിവുകൾ, ബിസിനസ്സ് ഗുണങ്ങൾ, ലോകവീക്ഷണം എന്നിവ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പങ്ക് വഹിച്ച സ്വാധീനത്തിൽ രൂപീകരിച്ചു: പിതാവേ, ഹംഗേറിയൻ ജ്വല്ലറി; ആഭരണങ്ങളും പ്രസിദ്ധീകരണവും വിട്ട ഗോഡ്ഫാദർ; ഏറ്റവും അടുത്തുള്ള സുഹൃത്ത്, നിലിബാഡ് പിർഖാമർ - ഒരു യുവ കലാകാരൻ പുതിയ നവോത്ഥാന ആശയങ്ങൾ, ഇറ്റാലിയൻ മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ കൃതികൾ അവതരിപ്പിച്ചു. പെയിന്റിംഗിന്റെ അടിത്തറയും ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ വർക്ക്ഷോപ്പ് മിഖാവൽ വോൾഗ്മാനുകാരനിൽ ഡ്യൂറർ മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്തു. നിരവധി വർഷത്തെ പഠനത്തിന് ശേഷം, ഗ്രേറ്റ് എൻഗ്രാവർ മാർട്ടിൻ ഷോങ്ഷോവറിനെ പരിചയപ്പെടാൻ അദ്ദേഹം കോൾമാലിലേക്ക് പോയി, പക്ഷേ അവനെ ജീവനോടെ കണ്ടെത്തിയില്ല. 1492-1494 അദ്ദേഹം ചിത്രീകരിച്ച പുസ്തകങ്ങളുടെ ഉൽപാദനത്തിനുള്ള ഏറ്റവും വലിയ കേന്ദ്രമായ ബാസലിന് ചെലവഴിച്ചു. ഇവിടെ, ഒരു യുവ കലാകാരൻ സിലോഗ്രാഫിയും ചെമ്പ് കൊത്തുപണിയുമാണ്. അവസാനമായി, സ്ട്രാസ്ബർഗ് സന്ദർശിക്കുന്നതിലൂടെ, തന്റെ ജന്മനാട്ടിലേക്ക് തിര്ക്കത്, എന്നാൽ താമസിയാതെ വെനീസിലേക്ക് പോയി. പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ കലയിലെ ഈ വിഭാഗത്തിലെ ആദ്യ കൃതികളിൽ ഒന്നാണ് മാസ്റ്റർ പല അത്ഭുതകരമായ വാട്ടർ കളർ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളും നിറവേറ്റി. എന്നാൽ കലാകാരൻ, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ വ്യാപകമായ ഒരു പരിധിവരെ ആകർഷിച്ചിരുന്നില്ല - "വീക്കം" എന്ന വ്യാപകമായ വ്യാപ്തി - പെയിന്റിംഗിലെ രൂപരേഖയുടെ മൂടൽമഞ്ഞ് മൃദുലത, അവൻ കഠിനമായ രേഖീയ ശൈലിയിൽ തുടർന്നു.

ഹോബിയുമൊത്തുള്ള ഡ്യൂറർ തന്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു, ഒരുപക്ഷേ മായയുടെ മായ; ഫാമിലി ക്രോണിക്കിളിന്റെ വിവിധ വശങ്ങളെ അദ്ദേഹം വിവരിച്ചിരുന്നു, നെതർലാൻഡ്സിലേക്കുള്ള യാത്രയിലേക്കുള്ള ഡയറിയിലും നിരവധി വ്യക്തിഗത അക്ഷരങ്ങളിലും. സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ ദൊരേര, സ്വന്തം വാക്കുകളേക്കാൾ കൂടുതൽ, സ്വയം അറിവിനും സ്വയം രൂപവത്കരിക്കുന്നതിനും നിരന്തരമായ ആഗ്രഹം കണ്ടെത്തുക.

"സെൽഫോപോളോക്ക് ഉള്ളത്" ചെർട്ടോപോളോക്ക് ഉള്ളത് "ഡോറർ ബാസലിലെ ബാസലിൽ സൃഷ്ടിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം ഒരു അജ്ഞാത കലാകാരന്റെ വർക്ക് ഷോപ്പിൽ ജോലി ചെയ്തു. ഇത് എണ്ണ എഴുതിയ ആദ്യത്തെ സ്വയം ഛായാചിത്രം, പക്ഷേ ബോർഡിൽ അല്ല, ജർമ്മൻ കലാകാരന്മാർക്കിടയിൽ ഏറ്റെടുത്തത്, പക്ഷേ ക്യാൻവാസിൽ ഒട്ടിച്ചു. ആർട്ടിസ്റ്റ് ഇരുപത്തിരണ്ടു വയസ്സായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഷോക്കോളിസ് വസ്ത്രത്തിന്റെ ഗംഭീരവും വിദ്യശാസ്ത്രവുമായ രൂപങ്ങൾ ദീർഘകാല മുടിയുടെ അലകളുടെ വരികൾ. അദ്ദേഹം ഈ ഛായാചിത്രം ഭവനം അയച്ചു, രണ്ട് കുനിപ്പണത്തോടൊപ്പം "എന്റെ കാര്യം പോകുന്നു, ഒരു ആകാശം പോലെ." സ്വയം ഛായാചിത്രം ലൂവ്രെയിലാണ്.

സ്വയം ഛായാചിത്രം, 1493. ലൂവ്രെ, പാരീസ്

മാഡ്രിഡ് "സ്വയം-പോർട്രെയ്റ്റ്" (1498, prado), വിജയകരമായ ഒരു വ്യക്തിയാണ്. അവന്റെ കൈകൾ പരന്നസിൽ വിശ്രമിക്കുന്നു, പിന്നിൽ ജാലകത്തെ അവഗണിക്കുന്നു. സമ്പന്നമായ ബർഗറിന്റെ വസ്ത്രധാരണം ധരിച്ച് അദ്ദേഹം താടിയോടൊപ്പം കാണിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ ഛായാചിത്രത്തിൽ, കലാകാരന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിലേക്കുള്ള നവോത്ഥാന സമീപനത്തിന്റെ പ്രതിഫലനം, ഇപ്പോൾ മുതൽ ഒരു മിതമായ കരക ared മായതായി കണക്കാക്കരുത്, പക്ഷേ ഉയർന്ന ബ ual ദ്ധികവും പ്രൊഫഷണൽതുമായ ഒരു വ്യക്തിയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

സ്വയം ഛായാചിത്രം, 1498. യുവാവും രീതിയിലുള്ളതും ഇറ്റലിയിലെ യാത്രയിൽ നിന്ന് മടങ്ങി, കലാകാരൻ ജനാലയ്ക്ക് കീഴിലുള്ള ചുമരിൽ എഴുതി: "ഞാൻ അത് എന്നിൽ നിന്ന് എഴുതി. എനിക്ക് 26 വയസ്സായിരുന്നു. ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂർ. " പ്രാഡോ മ്യൂസിയം, മാഡ്രിഡ്

1500-ൽ, ഈ ട്രെൻഡുകൾ ഒരു "ക്രിസ്തുവിന്റെ സ്വരൂപത്തിൽ സ്വയം നാമമാത്രമായി" ക്ലൈമാക്സ് നേടുന്നു. നേരത്തെ യാന്ത്രിക-പോർട്ടറുകൾക്ക് പേരുകേട്ട ഒരു ആദർശത രൂപം കർശനമായ, തുളയ്ക്കുന്ന ചിത്രത്തിൽ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു. കണക്ക് കർശനമായി ഫ്രണ്ടറാണ്, കണ്ണുകൾ ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു, കാർനേഷന്റെ ടോണുകൾ പലതരം തവിട്ട്, ഇരുണ്ട പശ്ചാത്തലങ്ങളാൽ പൂരകമാണ്. ഈ വേലയിൽ, ദൈവത്തെപ്പോലെ ആർട്ടിസ്റ്റ് സ്രഷ്ടാവാണെന്ന് കരുതുന്ന ചിന്തയെ അറിയിക്കാൻ ദർശകൻ വ്യക്തമാണ്.

ക്രിസ്തുവിന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ മാത്രമേ അനുവദനീയമായത് എന്ന് വിശേഷിതനായി കലാകാരൻ അഫാസിൽ കർശനമായി എഴുതി. "ഞാൻ, ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂർ, ന്യൂറെംബെർഷസ്, 28-ാം വയസ്സിൽ തന്നെ നിത്യ നിറങ്ങൾ സ്വയം എഴുതി," ലിഖിതം പറയുന്നു. ഈ ഛായാചിത്രത്തിൽ ക്രിസ്തുവിനൊപ്പം ദർശനത്തിന്റെ സ്വയം തിരിച്ചറിയുന്നത് ക്രിസ്തുവിനെ സൃഷ്ടിച്ച ക്രിസ്തുവിന്റെ തുടർന്നുള്ള ചിത്രങ്ങളെ മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചു, അവർക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും കലാകാരനുമായി സമാനതയുടെ സ്വഭാവവിശേഷങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

സ്വയം ഛായാചിത്രം, 1500. പഴയ പൈനക്കോട്ക്, മ്യൂണിച്ച്

"ഡ്യൂറർ ഒരു രോഗിയാണ്," കലാകാരന് സ്വയം നഗ്നനായി ചിത്രീകരിച്ച കലാകാരൻ എഴുതി. ആമാശയത്തിൽ, അയാൾ ഒരു മഞ്ഞ വൃത്തം വരച്ച് ഒരു വിശദീകരണം നടത്തി: "ഒരു മഞ്ഞ പുട്ട്, അവിടെ എന്റെ വിരൽ ചൂണ്ടുന്നു, അത് എന്നെ വേദനിപ്പിക്കുന്നു."

"ഡ്യൂർ - രോഗി", 1510. കുൻസ്റ്റൽ, ബ്രെമെൻ

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ, ധ്രാന്തൻ ഒരു ഭരണാധികാരിയും രക്തചംക്രമണവും കണ്ടെത്താൻ ഒരു ബ്യൂട്ടി ഫോർമുല കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിച്ചു. പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ചുള്ള ആദ്യകാല കൃതികളിൽ അദ്ദേഹം എഴുതി: "... വളരെ മനോഹരമാണ് - എനിക്ക് ഇത് അറിയില്ല ... ദൈവമല്ലാതെ മറ്റാരുമല്ല, സുന്ദരിയാകാൻ ആർക്കും ഇല്ല." മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ അനുയോജ്യമായ അനുപാതത്തെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം എത്രമാത്രം സമയം ചെലവഴിക്കാനിടയിലും, സൗന്ദര്യ സൂത്രവാക്യം മറ്റ് പാതകളാൽ അദ്ദേഹത്തിന് അറിയാമായിരുന്നു, "നിർവചിക്കപ്പെടാത്തത്". എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവൻ തന്റെ സഹോദരീസഹോദരന്മാർക്ക് പതിനഞ്ച് അനുഭവിച്ചിട്ടില്ല, ബാധയുടെ രണ്ട് പകർച്ചവ്യാധികൾ അവരുടെ ചത്ത ശ്വസനം ഉപയോഗിച്ച് അവനെ തൊടാതിരിക്കുകയും സ്വന്തം നിത്യ അഭിലാഷത്തിന്റെ തെളിവുകളുടെ തെളിവുകളുണ്ടായിരുന്നു ഡ്യൂററിന്റെ ഭംഗി ഐക്യത്തിനായി.

വാചകം: മരിയ ഗ്രീൻഫെൽഡ്ട്ട്

ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായ സ്വയം ഛായാചിത്രം ഡോറർ 1500 ഗ്രാം ട്രീ, ഓയിൽ. 67; 49 സെ
പഴയ പാനക്കോട്ക്, മ്യൂണിച്ച് "സ്വയം ഛായാചിത്രം ഇരുപത്തിയെട്ട് വയസ്സുള്ളപ്പോൾ", "വസ്ത്രത്തിൽ സ്വയം ഛായാചിത്രം, പൂർത്തിയായ രോമങ്ങൾ"

ക്രിസ്തുവിന്റെ ചിത്രങ്ങളിലുള്ള ആസത്യയുമായി അക്കാലത്ത് എടുത്ത ചിത്രങ്ങളുമായി സാമ്യമുള്ളത് - രചനയുടെ സമമിതി, ഇരുണ്ട സ്വരത്തിന്റെ പെയിന്റ്, മുഖത്തിന്റെ തിരിവ്, കൈകൊണ്ട് മുലയുടെ നടുവിലേക്ക് ഉയർത്തി , അനുഗ്രഹീതമായ ആംഗ്യത്തിലെന്നപോലെ. ഡ്യൂററിന്റെ ഇരുവശത്തും ഒരു കറുത്ത പശ്ചാത്തലത്തിലുള്ള ലിഖിതങ്ങൾ, ബഹിരാകാശത്ത് ഹുക്ക്, പോർട്രെയ്റ്റ് പ്രതീകാത്മകത പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു.

മുമ്പത്തെ സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ ഇളം ടോണുകൾ നിശബ്ദമാക്കിയ ഗാമറ്റിലേക്ക് മാറ്റി. ഈ കൃതിയിൽ, ഡ്യൂററും തോന്നുന്നു, കലാകാരന് ചരിത്രകാരൻ "എൻഗ്ര ഓൺ ക്ലാസിസിസം. കണ്ണുകളുടെ ഉത്കണ്ഠയുടെ ആൾമാറാട്ട അന്തസ്സിനും ആഘാതങ്ങൾ, വേദന, അഭിനിവേശം എന്നിവ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ഒരു മുഖം.
ചിത്രത്തിന്റെ ദൃശ്യ സമമിതി ഒരു പരിധിവരെ ലംഘിച്ചു: തലയ്ക്ക് ഒരു ചെറിയ അവകാശം സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു, മുടിയുടെ വശം വീഴുന്നു, കണ്ണിന് ഇടത്തേക്ക് അയയ്ക്കുന്നു.

ഈ രസകരമായ വ്യക്തിയും അതിശയകരമായ കലാകാരനും എന്തായിരുന്നു?

ഡ്രീം എളിഞ്ചോളിക് സ്വയം മടിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, കോപം "വേർതിരിവിനോ, വിശ്വസനീയമോ പ്രാധാന്യമോ അല്ല; ജീവിതത്തിന്റെ മാധുര്യവും രസകരവും ബഹുമാനവും മാന്യവുമായ പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ലെന്ന് അദ്ദേഹം കരുതിയില്ല, "തീർച്ചയായും, അയോകിം ഒരു ക്യാമറ എഴുതി .. തീർച്ചയായും, സമാനമായ രേഖകളിൽ ധാരാളം ഉണ്ട്:" ഞാൻ കുളിച്ചു 5 ബോക്സുകൾ ഉപയോഗിച്ച് കുഴിച്ച്, "7 മിറർ" മിറർ "മുതലായവ 7 വളച്ചൊടിച്ചു. ഡ്യൂറർ ഫാഷനബിൾ പതിവായി പൊതു കുളിയായിരുന്നു, അവിടെ തന്റെ സിമുലേറ്ററുകൾ കണ്ടെത്തി, ജനകീയമാക്കാൻ കൂടുതൽ സമയം ചെലവഴിക്കുന്നില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൊത്തുപണികളിലൊന്നിൽ ("പുരുഷ ബാത്ത്") ദർശകൻ, ഗവേഷകർ വിശ്വസിക്കുന്നു, സ്വയം ഒരു ഫ്ലൂട്ടിസ്റ്റായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, ഡ്യൂർ സംഗീതം ഇഷ്ടപ്പെട്ട് സ്വയം മുത്തച്ഛമാക്കാൻ പോലും ശ്രമിച്ചു. സംഗീതജ്ഞരുമായി ചങ്ങാത്തത്തിലാണെന്നും അവരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു. "പെയിന്റിംഗ് ബുക്ക് ഓഫ് പെയിന്റിംഗിന്റെ" ആമുഖത്തിൽ, "warm ഷ്മള രക്തത്തിന്" ചൂടുള്ള രക്തം "എന്നതിലെ" ആർട്ടിക് ഉപകരണത്തിൽ ഒരു ഹ്രസ്വ ഗെയിം ശ്രദ്ധ തിരിക്കാൻ ഡ്യൂറർ ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു, അതിനാൽ അവർ ഉണ്ടാക്കാത്ത അമിത വ്യായാമങ്ങൾക്കൊപ്പം മെലാഞ്ചോളി. മിക്കപ്പോഴും, ഡ്യൂർ സ്വയം ഒരു സംഗീതജ്ഞനായി ചിത്രീകരിച്ചു.

ദർശനത്തിൽ സ്വന്തം പ്രതിഫലനത്തെക്കുറിച്ച് അഭിനിവേശം, ഡ്യൂറാർ എന്നിവരെ ആകർഷിക്കുന്ന ഒരു മനുഷ്യനെ തന്നെയായി കണക്കാക്കുന്നു, തന്റെ സുഹൃത്ത് കത്തുകളിൽ പരാമർശിച്ചിരിക്കുന്നതുപോലെ തന്റെ ജീവിതത്തിലുടനീളം ദീർഘനേരം സൃഷ്ടിച്ച സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങളെക്കുറിച്ച് ജാഗ്രത പാലിക്കുന്നില്ല. രോഗികളും മരിക്കുന്നവനും പോലും ഡ്യൂർ എല്ലായ്പ്പോഴും സുന്ദരിയാണ്.

ഡ്യൂററിന്റെ മറ്റൊരു അഭിനിവേശം വസ്ത്രങ്ങളോടുള്ള സ്നേഹമായിരുന്നു. നിരവധി രോമങ്ങൾ, റോക്കർ, വെൽവെറ്റ്, സാറ്റിൻ എന്നിവ ഏറ്റെടുക്കുന്നതിന് അദ്ദേഹം ഒരു വലിയ പണം ചെലവഴിച്ചു. എംബ്രോയിഡറി, വൈഡ്-ടു-കൈമുട്ട് സ്ലീവ്സ്, ഇറ്റാലിയൻ ഫാഷനിലെ മനോഹരമായ തൊപ്പികൾ എന്നിവയുള്ള ഒരു മഞ്ഞുവീഴ്ചയുള്ള നാമം അദ്ദേഹം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. നിറങ്ങളുടെയും അവന്റെ വസ്ത്രത്തിന്റെ ശൈലിയുടെയും സംയോജനം, അവയിലേക്ക് ആക്സസറികൾ തിരഞ്ഞെടുത്തുവെന്ന് അദ്ദേഹം സമഗ്രമായി കരുതി. ഡ്യൂററിന് ഹെയർസ്റ്റൈൽ പ്രധാനമല്ല.

ഒരു കത്തിൽ ഒരു കത്തിൽ ഒരു അക്ഷരത്തെ സമകാലികനായ ഡുററോവ താടിയെപ്പോലെ പരാമർശിച്ച് ഓർഡർ ചെയ്ത പോർട്രെയിമും (അവളുടെ പ്രതിദിന കേളിംഗ്, സ്റ്റൈലിംഗ് എന്നിവ) എന്ന പേരിനെ പരാമർശിക്കാൻ ആവശ്യമായ സമയത്തെ സമകാലീനമായി മാറിക്കൊണ്ടിരുന്നു), ഒപ്പം അതിനാൽ അവളെ ഷേവ് ചെയ്യുന്നതാണ് നല്ലത് ".
എന്നാൽ ഡ്യൂററിനായുള്ള കയ്യുറകൾ കൈകൾ സംരക്ഷിക്കാനും അലങ്കരിക്കാനും ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള ഒരു ഫാഷനബിൾ ആക്സസറി മാത്രമല്ല, അവന്റെ കൈകൾ മനോഹരമായിരുന്നില്ല, കാരണം അത് ഒരു പ്രതിഭയുടെ കൈകളായിരുന്നു.

കൊത്തുപണികളിൽ നിരന്തരം വാങ്ങാനും പുതിയതും പുതിയതുമായ ഏറ്റെടുക്കലിനെല്ലാം നിരന്തരം വാങ്ങാനും വിപുലീകരിക്കാനും നിർബന്ധിതരായ കാര്യങ്ങൾ നിർബന്ധിതരായ കാര്യങ്ങൾ നിർബന്ധിതരാകുന്നു, അത് അദ്ദേഹം നിരന്തരം ചെസ്റ്റുകൾ മുഴുവൻ അയച്ചു. ഡോറ ട്രോഫികളിൽ ഇല്ലാത്തത്: കാൽക്കൂട്ട് പരിപ്പ്, പുരാതന ടർക്കിഷ് ബീച്ച്, പോർച്ചുഗീസ് വ്യാപാരിയായ റോഡ്രിഗോ ഡി ഇബാദ്, ബോവിൻ കൊമ്പുകൾ, നിശ്ചലമായ ജീവിതത്തിന്റെ തലമുടി, മേപ്പിൾ വുഡ്, വിള്ളൽ, വിഷ്വൽ വിൻഡോകൾ, വിഷ്വൽ വിൻഡോകൾ, ഉണങ്ങിയ കട്ടിൽ ഫിഷ്, വലിയ മത്സ്യം, മാർട്ടി, കുളമ്പ് മൂസ്, പുകവലി പൈപ്പുകൾ, ഒരു വലിയ ആമയുടെ കത്രിക, എല്ലാം കൂടുതൽ. ഡ്യൂട്ട് നിരന്തരം വീട്ടിൽ ഉപയോഗശൂന്യമായ വസ്തുക്കൾ കൊണ്ടുവന്നു. എന്നാൽ മിക്കതും, അദ്ദേഹം തീർച്ചയായും പ്രൊഫഷണൽ ആക്സസറികളെ അഭിനന്ദിച്ചു. മികച്ച ജർമ്മൻ, ഡച്ച്, ഇറ്റാലിയൻ പേപ്പർ, നെല്ല്, സ്വാൻ തൂവലുകൾ, ചെമ്പ് ഷീറ്റുകൾ, പെയിന്റ്സ്, ബ്രഷുകൾ, വെള്ളി പെൻസിലുകൾ, കൊത്തുപണികൾ എന്നിവയുടെ വാങ്ങലിനായി അദ്ദേഹം പണഹമല്ലായിരുന്നു.

ജർമ്മൻ പെയിന്റിംഗ് ചൈലിസിലെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള നക്ഷത്രങ്ങളിലൊന്നായ നവോത്ഥാനത്തിലെ അൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററിന്റെ ടൈറ്റൻ. പന്ത്രണ്ടാം പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടുകളായി തിരിയുന്നതിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ കലാകാരൻ മരം, ചെമ്പ് കൊത്തുപണികൾക്ക് പേരുകേട്ടതാണ്; വാട്ടർ കളർ, ഗ ou വാച്ച്, യാഥാർത്ഥ്യമായി ജീവനോടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ എന്നിവയാൽ നിർമ്മിച്ച ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ. കലാപരമായ സമരന്തിസ്ത്രജ്ഞന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ആദ്യമായി മാറി. ഒരു വൈവിധ്യമാർന്ന വികസിപ്പിച്ച വ്യക്തി, ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്രീം മികച്ച കൃതികൾ മാത്രമല്ല, ബ ual ദ്ധിക മാസ്റ്റർപീസ്. അവരിൽ - അവളുടെ മാന്ത്രിക സ്ക്വയറുമായി "മെലാഞ്ചോളി" കൊത്തുപണി ചെയ്യുന്നു.

ബുദ്ധിമാനായ കലാകാരൻ ഓട്ടോപ്പണിയർമാർക്ക് പേരുകേട്ടതാണ്, അതിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം സമാപിച്ചു, രചയിതാവിന്റെ സവിശേഷ ഉദ്ദേശ്യവും. ജീവിതത്തിനായി, ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂർ അത്തരം 50 രൂപയെങ്കിലും സൃഷ്ടിച്ചു, പക്ഷേ അവർ കുറച്ചുകാലത്ത് ഞങ്ങളുടെ കാലത്തെത്തി. ഡോററയുടെ ശ്രദ്ധേയമായ സ്വയം ഛായാചിത്രം ഏതാണ്? എന്തുകൊണ്ടാണ് അവർ ഇപ്പോഴും തന്റെ ജോലിയുടെ വിറയൽ നിർബന്ധിതമായി നിർബന്ധിക്കുന്നത്?

അൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററിന്റെ ജീവചരിത്രം പോലെ സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ

മാസ്റ്റർ ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്രോറർ അങ്ങേയറ്റം ആകർഷകമായ ചെറുപ്പക്കാരനാണെന്ന് ജീവചരിത്രകാരന്മാർ പറയുന്നു, ഒപ്പം യാന്ത്രിക ശേഖരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സ്നേഹം ആളുകളെ ഇഷ്ടപ്പെടാനുള്ള വ്യർത്ഥമായ ആഗ്രഹവുമായി ഭാഗികമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അവരുടെ നിയമനത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ ഇത് ശരിയല്ല. സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ ദൊരേര എന്ന ആന്തരിക ലോകത്തെയും കാഴ്ചപ്പാടുകളെയും പ്രതിഫലനമാണ്, കലാസൃഷ്ടിയുടെയും കലാസൃഷ്ടിയുടെയും വികസനത്തിന്റെ ചരിത്രം. അവരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, നിങ്ങൾക്ക് കലാകാരന്റെ ജീവിതത്തെ മുഴുവൻ കണ്ടെത്താൻ കഴിയും. അവളുടെ ഓരോ ഘട്ടവും ഒരു പുതിയ ജോലിയാണ്, മുമ്പത്തേതിൽ നിന്ന് ഒരു വഴി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ദർശനം ദൃശ്യകലകൽപ്പനയിൽ ഒരു പ്രത്യേക വിഭാഗത്തിന്റെ സ്വയം ഛായാചിത്രം ഒരു സ്വയം ഛായാചിത്രം നടത്തി, പൊതുവെയുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലി കലാകാരന്റെ സജീവമായ ഒരു ജീവചരിയായി മാറി. അവ ചിലപ്പോൾ ഏതെങ്കിലും പുസ്തകത്തേക്കാൾ കൂടുതൽ പറയാൻ കഴിയും.

മഹാനായ കലാകാരന്റെ ആദ്യ സ്വയം ഛായാചിത്രം

അൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററിന്റെ ആദ്യ സ്വയം ഛായാചിത്രം 1484 ലാണ് സൃഷ്ടിച്ചത്. കലാകാരന് പതിമൂന്ന് വയസ്സായിരുന്നു, പക്ഷേ അനുപാതങ്ങൾ ശരിയായി കൈമാറാൻ അദ്ദേഹത്തിന് ഇതിനകം കഴിഞ്ഞു, ഒരു വെള്ളി പിൻ സൂക്ഷിക്കുക. യുവ ആൽബ്രെക്റ്റ് ആദ്യം മുഖത്തിന്റെ രൂപങ്ങൾ ആദ്യമായി എടുത്തു. ഈ ഉപകരണം പ്രാഥമിക പേപ്പറിൽ ഒരു വെള്ളി നടപ്പാതയിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോകുന്നു. കാലക്രമേണ, തവിട്ട് നിറമുള്ള ഒരു തണൽ നേടുന്നു. മണ്ണിനെ നശിപ്പിക്കാതെ ഷീറ്റിൽ നിന്ന് മായ്ക്കുക, മിക്കവാറും അസാധ്യമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, പതിമൂന്ന് ആൽബ്രക്റ്റിൽ ഒരു ഛായാചിത്രം വരച്ചു, അത് സൃഷ്ടി ആ സമയത്തിലെ പൃത്യനിൽ പോലും ബുദ്ധിമുട്ടുകൾക്ക് കാരണമാകും.

ചിത്രത്തിൽ, യുവ ഡ്യൂറർ ചിന്താശൂന്യവും അതേ സമയം കർശനവുമാണ്. അവന്റെ കാഴ്ച ദു orrow ഖവും ദൃ mination നിശ്ചയവും നിറഞ്ഞു. തന്റെ ലക്ഷ്യം നേടാനുള്ള ഒരു നിയമപരമായ ആഗ്രഹത്തെക്കുറിച്ച് ഹാൻഡ് ജെസ്റ്റർ പറയുന്നു - അവന്റെ ബിസിനസ്സിന്റെ ഒരു മികച്ച മാസ്റ്ററാകാൻ. ഒരു ദിവസം, പിതാവ് ആൽബ്രെക്റ്റ്റ്റ്, മകന്റെ പ്രവൃത്തി കണ്ടു. ഡോററിന്റെ ആദ്യ സ്വയം ഛായാചിത്രം കഴിവുള്ള ഒരു ജ്വല്ലറിയാണ്. മകൻ എപ്പോഴും കാൽക്കെട്ടുകളിൽ പോയി, ആൽബ്രെക്റ്റ്റ്റിന്റെ ജോലിയെ വിലമതിക്കുകയും ആൽബ്രെച്റ്റിന്റെ ജോലിയെ വിലമതിക്കുകയും ചെയ്തു, ആർട്ടിസ്റ്റ് മിഖാൽ വോയ്സ്മുട്ടിയുടെ വർക്ക്ഷോപ്പിൽ പഠിക്കാൻ അദ്ദേഹം അവനെ അയച്ചു. അവിടെ, യുവ ദർശനം പെയിന്റിംഗ്, കൊത്തുപണി എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ ഉറപ്പിച്ചു.

ആദ്യകാല സ്വയം ഛായാചിത്രം തൂവൽ

പരിശീലനത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ആ സമയത്തിന്റെ പാരമ്പര്യത്തിനുള്ള ഓരോ കലാകാരനും യാത്രയിലേക്ക് പോയി. യാത്രയിൽ, വിദൂര രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് യജമാനന്മാരുമായി പരിചയം നേടേണ്ടിവന്നു. ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂർ ഈ പാതയിലേക്ക് പോയി. യൂറോപ്പിലെ ഒരു യാത്രയ്ക്കിടെ അദ്ദേഹത്തിന് എഴുതിയ സ്വയം ഛായാചിത്രം തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ രീതിയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. മനുഷ്യന്റെ ആത്മാവിന്റെ ആന്തരിക അവസ്ഥയെക്കുറിച്ച് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു യുവ കലാകാരന്റെ കഴിവ് ഇത് കാണിക്കുന്നു. ഇത്തവണ ഡ്യൂറർ ഉപയോഗിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന് മറ്റൊരു മാനസികാവസ്ഥ ഉണ്ടായിരുന്നു. "ഒരു തലപ്പാവുമുള്ള" സ്വയം ഛായാചിത്രം "എന്ന ചിത്രത്തിൽ, ആൽബ്രെക്കിന്റെ മുഖം ശിക്ഷയും കുറതല്ലാത്ത വേദനയും നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. ഒരു ഇമേജ് കൂടുതൽ ഇരുണ്ടതാക്കുന്ന ചുളിവുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, പീഡനത്തിന് കാരണം അജ്ഞാതമാണെന്ന് അറിയാം, എന്നിരുന്നാലും അവർക്ക് സംശയമുണ്ടാകാൻ ഒരു സ്ഥലമുണ്ടെന്നതാണ്.

സ്വയം ഛായാചിത്രം, 1493.

ആൽബ്രെക്റ്റിന്റെ അലങ്കരിന്റെ അവസാനത്തോടെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അടിയന്തര വിവാഹത്തിന്റെ വാർത്ത. എക്വി സെഞ്ച്വറിയിൽ, മാതാപിതാക്കൾ തന്നെ മക്കളെ ദമ്പതികളെ തിരഞ്ഞെടുത്തു. ശ്രദ്ധേയമായ ന്യൂറെംബർഗ് കുടുംബത്തിൽ നിന്ന് ആൽബ്രെക്റ്റ് പിതാവ് വധുവിനെ കണ്ടെത്തി. അഗ്നസ് ഫ്രൈയിൽ വിവാഹത്തിനെതിരെ, ഒരു യുവ കലാകാരൻ ഒബ്ജക്റ്റ് ചെയ്തില്ല. അത്തരമൊരു സംഭവത്തിന്റെ ഒരു അവസരത്തിലുള്ള ഒരു കാഴ്ചപ്പാട് അത് എഴുതിയത് ഒരു ദണ്ഡനം "സ്വയം ഛായാചിത്രം" എഴുതി. ആ ദിവസങ്ങളിൽ, വിവാഹത്തിൽ തന്നെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്ന ഭാവിയിൽ ഇത് ഒരു യുവ കലാകാരൻ തന്റെ ഭാവി ഭാര്യക്ക് പ്രത്യേക സമ്മാനം നൽകാൻ തീരുമാനിച്ചു.

ആൽബ്രെക്റ്റ് 22 വയസുള്ള ഛായാചിത്രത്തിൽ. ചെറുപ്പക്കാരൻ അകലെയായി. അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധയും ചിന്തയും. അദ്ദേഹം ഒരു ഛായാചിത്രത്തിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നുണ്ടെന്നതാണ് അൽബ്രെക്റ്റിന്റെ കണ്ണുകൾ ഒരു ചെറിയ ബാധ്യതയുള്ളത്, കണ്ണാടിയിൽ തന്നെത്തന്നെ നോക്കുന്നു. അവന്റെ കൈകളിൽ, കലാകാരൻ ഒരു മുൾച്ചെടികൾ പിടിക്കുന്നു. ദൊഫെറയുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ആരാധകർ തമ്മിലുള്ള തർക്കങ്ങളുടെ വിഷയമായി അദ്ദേഹം മാറി.

"മുൾപടർപ്പിനൊപ്പം സ്വയം ഛായാചിത്രം" ചുറ്റുമുള്ള തർക്കങ്ങൾ

ജർമ്മൻ ഭാഷയിൽ "മുൾപടർപ്പ്" എന്ന വാക്കിന്റെ തുല്യമായ മന്നർനെർട്രൂ ആണ്, ഇത് അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ "പുരുഷ വിശ്വസ്തത" എന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെടുന്നു. ആഗ്നസ് ഫ്രീ ഉദ്ദേശിച്ചതായി ഇത് വ്യക്തമായി സൂചിപ്പിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ കാഴ്ചപ്പാടിന്റെ എതിരാളികൾ ക്രിസ്തുവിന്റെ അഭിനിവേശങ്ങളുടെ പ്രതീകമാണെന്ന് വാദിക്കുന്നു, ചെടിയുടെ മുള്ളുകൾ യേശുവിന്റെ മാവ്നുമായി അഭിമാനിക്കുന്നു. കൂടാതെ, ഡ്യൂർ ഒരു സ്വയം ഛായാചിത്രത്തിൽ എഴുതി: "എന്റെ കാര്യങ്ങൾ അത്യുന്നതനാണ്." ഈ ചിത്രം ദൈവത്തോട് കലാകാരനോടുള്ള താഴ്മയോടും ഭക്തിയോടും ഒരു പ്രകടനമാണെന്ന് ഇത് സൂചിപ്പിക്കുന്നു, ഭാവിയിലെ ഭാര്യയുടെ സമ്മാനമല്ല. എന്നിരുന്നാലും, ദണ്ഡർ സ്വയം മാത്രമേ സത്യം അറിയൂ.

ഇറ്റാലിയൻ ജോലി, 1498

ഓട്ടോപോർട്ടിസ്റ്റ് വിഭാഗത്തിലെ മാസ്റ്റർ അൽബ്രെക്റ്റ്റ്റിന്റെ അടുത്ത ജോലി ഇതിനകം ഇറ്റലിയിലായിരുന്നു. കലാകാരൻ എപ്പോഴും ഈ രാജ്യത്തേക്ക് പോയി ഇറ്റാലിയൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ അദ്വിതീയ പാരമ്പര്യത്തെക്കുറിച്ച് പരിചയപ്പെടാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ദേശീയ ഭാര്യയും കുടുംബവും യാത്രയെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നില്ല, എന്നിരുന്നാലും ന്യൂറെംബർഗിനെ അടിച്ചുമാറ്റിയ ബാധയുടെ പകർച്ചവ്യാധി, സാധ്യമായ ഏറ്റവും ആവശ്യമുള്ള യാത്ര നടത്തി. ഇറ്റാലിയൻ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളുടെ പെയിൻസിന്റെ ശോഭയുള്ള തുരുമ്പ് നീക്കി. അക്കാലത്ത് അവിശ്വസനീയമായ വ്യക്തതയോടെയാണ് അദ്ദേഹം പ്രകൃതിയെ ചിത്രീകരിച്ചത്. കലയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ആദ്യത്തെ ഭൂപ്രകൃതിയായി ഡ്യൂർ. അതിന്റെ അനുയോജ്യമായത് പ്രകൃതിയോടും ജ്യാമിതിയോടും അനുയോജ്യമായ ശരിയായ ചിത്രമായിരുന്നു. ഇറ്റലിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ അന്തരീക്ഷം ഒരു കലാകാരൻ നോവലാറായി സ്വയം ഏറ്റെടുക്കാൻ അദ്ദേഹത്തെ സഹായിച്ചു. ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഇറ്റാലിയൻ സ്വയം ഛായാചിത്രത്തിൽ പൂർണ്ണമായും പ്രതിഫലിക്കുന്നു.

തന്റെ വിളിക്ക് തിരിച്ചറിഞ്ഞ ആത്മവിശ്വാസമുള്ള വ്യക്തിയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, ചിന്തകന്റെ സുന്ദരിയും ക്രെഡോയുടെയും ദൗത്യത്തിന്റെ ദൗത്യം. അങ്ങനെ ഡ്യൂററായി. സ്വയം ഛായാചിത്രം, അവന്റെ സ്വയം ബോധത്തിലെ മാറ്റങ്ങളെ വിഭജിക്കാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്ന ഒരു വിവരണം, കലാകാരന്റെ പ്രശസ്ത പ്രവർത്തനത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു. അതിൽ ഡ്യൂട്ട് നിറഞ്ഞതാണ്. അവന്റെ ഭാവം നേരെയാണ്, രൂപം ആത്മവിശ്വാസം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ആൽബ്രെക്റ്റ് സമൃദ്ധമായി വസ്ത്രം ധരിക്കുന്നു. അതിന്റെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ചുരുണ്ട മുടി തോളിൽ വീഴുന്നു. ഓട്ടോപോർത്തേസ്റ്റിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഇറ്റാലിയൻ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് - കലാകാരന്റെ ശുദ്ധമായ പ്രചോദനം കാണൽ.

നാല് കിരീടങ്ങൾ

ഡ്യൂററിന്റെ അടുത്ത ജോലി പൂർണ്ണമായും ചിന്തകന്റെ സ്വഭാവത്തെയും സ്വയം അറിവിന്റെ ആഗ്രഹത്തെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. സ്വയം ഛായാചിത്രം നാല് സ്വകാരികളെക്കുറിച്ച് ഗ്രീക്ക് പഠിപ്പിക്കലിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തെക്കുറിച്ചു ജനങ്ങളെ ജന്മശാസ്ത്രമായും ഫാർഗ്മാറ്റിക് ആയി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. കൊത്തുപണിയിൽ "പുരുഷന്മാരുടെ ബാത്ത്" ഒരു മികച്ച കലാകാരൻ ഓരോതരം സ്വഭാവവും പ്രത്യേക വ്യക്തിയിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഡ്യൂർ സ്വയം ഒരു മെലിചോക്കിനായി കണക്കാക്കുന്നു. ഒരു അജ്ഞാത ജ്യോതിഷിദ്ധമായി ഇത് പ്രഖ്യാപിച്ചു. കൊത്തിയെടുത്തതിൽ അദ്ദേഹത്തെ പിടിക്കപ്പെടുന്ന ഈ വേഷത്തിലാണ് ഇത് എന്ന് അനുമാനിക്കാം. തന്റെ സുഹൃത്തുക്കളെ രസിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ഫ്ലൂട്ടിസ്റ്റ് രൂപത്തിൽ കലാകാരൻ തന്നെ ചിത്രീകരിച്ചു.

"ക്രിസ്തുവിന്റെ സ്വരൂപത്തിൽ സ്വയം ഛായാചിത്രം", 1500

ഇറ്റലിയിൽ നിന്ന്, ഡ്യൂറിഡ് വിദ്യാർത്ഥിയാക്കപ്പെട്ടില്ല, മറിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബിസിനസ്സിന്റെ മാസ്റ്റർ മാത്രമാണ്. മാതൃരാജ്യത്തിൽ, ആൽബ്രെക്റ്റിന് പ്രശസ്തി നേടിയ നിരവധി ഉത്തരവുകൾ ലഭിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലി ഇതിനകം തന്നെ നേറ്റീവ് ഉർനെംബെക്ക് പുറത്ത് അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു, കലാകാരൻ തന്നെ വാണിജ്യ അടിസ്ഥാനത്തിനായി തന്റെ ബിസിനസ്സ് ഉയർത്തി. അതേസമയം, പുതിയ സെഞ്ച്വറി സമീപിച്ചു, ആരുടെ ആക്രമണം ലോകം അവസാനത്തോടെ അടയാളപ്പെടുത്തണം. എസ്കാറ്റോളജിക്കൽ പ്രതീക്ഷകളുടെ പിരിമുറുക്കം ആൽബ്രെക്റ്റ് മാസ്റ്ററിൽ കാര്യമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. 1500-ൽ ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായ ജോലി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അദ്ദേഹം ദർശറ സൃഷ്ടിച്ചു, "ക്രിസ്തുവിന്റെ സ്വരൂപത്തിൽ സ്വയം ഛായാചിത്രം".

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അചിന്തനീയമായ ധൈര്യമായിരുന്ന അൻഫാസിനെ അദ്ദേഹം സ്വയം പിടിച്ചെടുത്തു. അക്കാലത്തെ എല്ലാ ഛായാചിത്രങ്ങളും ഒരു പൊതു സവിശേഷതയിലൂടെ വേർതിരിച്ചു: സാധാരണക്കാർ എല്ലായ്പ്പോഴും ആരംഭത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, യേശുവിനെ മാത്രമേ ഒരു അപവാദം. നിയമവിരുദ്ധമായി ഈ നിരോധനം ലംഘിച്ച ആദ്യ കലാകാരനായി ഡ്യൂർ. അലകളുടെ മുടി തികയുന്നത് ക്രിസ്തുവിനെപ്പോലെയാണ്. ക്യാൻവാസിന്റെ അടിയിൽ പകർത്തിയ ഒരു ബ്രഷ് കൈ പോലും പരിശുദ്ധാത് പിതാവിന്റെ സാധാരണ ആംഗ്യത്തിൽ മടക്കിക്കളയുന്നു. നിയന്ത്രണത്തിന്റെ ചിത്രത്തിലെ നിറങ്ങൾ. കറുപ്പ്, ചുവപ്പ്, വെളുത്ത, തവിട്ട് ഷേഡുകളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, കലാകാരന്റെ മുഖം തിളക്കമാർന്നതായി വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. രോമങ്ങൾ അടച്ചിരുന്നു, രോമങ്ങൾ കൊണ്ട് അടച്ചു, സ്രഷ്ടാവിനെത്തന്നെ താരതമ്യപ്പെടുത്തിയതുപോലെ മാസ്റ്റർ ചെയ്യുക, കട്ടർ, ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് സ്വന്തം പ്രത്യേക, നിഗൂ, അതുല്യമായ ലോകം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

മതപരമായ സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ

പരിപാടിയുടെ തുടർന്നുള്ള സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഒരു പ്രഖ്യാപിത മത സ്വഭാവം ഉണ്ടായിരുന്നു. ഒരു ലളിതമായ വ്യക്തിയുടെ ജീവിതത്തിൽ ദൈവത്തിന്റെ പങ്കിന്റെ അവബോധവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ആഘാതങ്ങൾ പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ നിറഞ്ഞിരുന്നു. ഈ ചോദ്യത്തിൽ ക്രിസ്ത്യൻ പഠിപ്പിക്കലിന്റെ സാരാംശം അറിയിക്കാൻ ശ്രമിച്ച മാർട്ടിൻ ലൂഥർ. ഡ്യൂറർ നിരവധി മത ഘടനകൾ എഴുതി. അവയിൽ "ക്രിസ്മസ് അവധി", "പരിശുദ്ധ ത്രിത്വത്തെ ആരാധിക്കുക". അവയിൽ ഡ്യൂററിൽ ഒരു മാസ്റ്റർ മാത്രമല്ല, വിശുദ്ധ പ്രവർത്തനത്തിലെ പങ്കാളിയും. അങ്ങനെ അവൻ ദൈവത്തിന് ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിച്ചു.

ഏറ്റവും ഫ്രാങ്ക് സ്വയം-ഛായാചിത്രം

കലാപരമായ ഉപബ്രം കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും വിവാദപരവും നിഗൂ is മായതുമായ ഒരു സൃഷ്ടികൾ - "സ്വയം പോർട്രെയിറ്റ് നഗ്ന". ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്രോർ രക്തസാക്ഷിയുടെ പ്രതിച്ഛായ ചിത്രീകരിച്ചു. നേർത്ത മുഖമുണ്ട്, ക്ഷീണിതമായ ശരീരം, ഒരു പോസ്,, ഒരു വിസ്കറിൽ യേശുവിനെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. വലത് തുടയിൽ ആർട്ടിസ്റ്റിന് ചിത്രീകരിക്കുന്ന ചർമ്മത്തിന് പോലും പ്രതീകാത്മക അർത്ഥമുണ്ടായിരിക്കാം. ക്രിസ്തു ലഭിക്കുന്ന ഒരു മുറിവുകളിൽ ഒരാൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

ഡ്രോയിംഗ് ഒരു പേന ഉപയോഗിച്ച് നിർമ്മിച്ച് ടിന്റ് ഹരിത പേപ്പറിൽ ബ്രഷ് ചെയ്യുക. ഓട്ടോപോർട്ടൈസ്റ്റ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള കൃത്യമായ സമയം, കലാകാരന്റെ പ്രായത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ ദശകത്തിൽ അദ്ദേഹം അത് എഴുതിയതായി അനുമാനിക്കാം. രചയിതാവ് ജോലി നിർത്തി ജനറൽ പൊതുജനങ്ങളെ സങ്കൽപ്പിച്ചിട്ടില്ലെന്ന് ഇത് വിശ്വസനീയമായി അറിയപ്പെടുന്നു. മുമ്പ് സ്വയം നഗ്നനായി സ്വയം ചിത്രീകരിച്ചിട്ടില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഫ്രാങ്ക് ഡ്രോയിംഗ് കലയ്ക്ക് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളിൽ കാണാം.

അവസാന സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ അൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ

തുടർന്നുള്ള സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആംബുലൻസ് മരണം പ്രവചിച്ചു. നെതർലാൻഡിൽ, ഒരു വിചിത്രമായ ഖണ്ഡികയിലൂടെ അദ്ദേഹം അടിച്ചു, ആ ദിവസങ്ങളിൽ ആർക്കും ഈ ആശയം ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. ഇത് ഇപ്പോൾ ചരിത്രകാരന്മാർ ഇത് മലേറിയയാണെന്ന് അനുമാനിക്കാം. ആർട്ടിസ്റ്റിന് പ്ലീഹരുമായി പ്രശ്നങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു, അതിലേക്ക് ഒരു മഞ്ഞ സ്പോട്ട് ഉപയോഗിച്ച് സ്വയം ചൂണ്ടുന്ന "ഡ്യൂർ - രോഗി" എന്ന് അദ്ദേഹം വ്യക്തമായി ചൂണ്ടിക്കാണിച്ചു. ഈ വരയ്ക്കുന്നത് അദ്ദേഹം ഡോക്ടറെ അയച്ചു ഒരു ഹ്രസ്വ സന്ദേശം എഴുതി. യെല്ലോ പുള്ളി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന സ്ഥലം വേദന ഉണ്ടാക്കുന്നുവെന്ന് അതിൽ പറയുന്നു. കലാകാരന്റെ ശാരീരിക അവസ്ഥയുടെ പ്രതിഫലനം, മതമേയിയുടെ പ്രതിഫലനം എന്നിവയാണ് "കഷ്ടപ്പെടുന്ന ക്രിസ്തുവിന്റെ സ്വരൂപത്തിൽ സ്വയം ഛായാചിത്രം". ഇത് ഒരു അജ്ഞാത രോഗവും ആത്മീയ ഇടവേളയും നൽകി, ഒരുപക്ഷേ, അതിനുമായി പരിഷ്കരണവും സംഭവങ്ങളും ആരംഭിച്ചു.

താമസിയാതെ അദ്ദേഹം മരിച്ചു, പിൻഗാമികളെ തന്റെ സമയത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ പാരമ്പര്യത്തെ ഉപേക്ഷിച്ചു. ലോകത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായ ഗാലറികൾ, പാരീസിലെ ലൂവ്രെ, മാഡ്രിഡിലെ പ്രദോ തുടങ്ങിയ ലോകത്തെ സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ, അവരുടെ ആന്തരിക ശക്തിയും മിക്കവാറും നിഗൂ be കര്യവും ഇപ്പോഴും ആശ്ചര്യപ്പെടുന്നു.

13 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ സ്വയം ഛായാചിത്രം

മുകളിൽ വലത് കോണിൽ ലിഖിതം: "ഞാൻ ഒരു കുട്ടിയായിരുന്നപ്പോൾ ഞാൻ ഒരു കുട്ടിയെ കണ്ണാടിയിൽ വരച്ചു. ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂർ. "

ജർമ്മനിയിൽ, എക്വി സെഞ്ച്വറിയുടെ അവസാനം സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ സ്വീകരിച്ചില്ല. യൂറോപ്യൻ കലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന് നന്ദി പറയുമെന്ന് 13 വയസുള്ള ഡ്യൂററിന് സാമ്പിളുകൾ കാണാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, കാരണം അത്തരമൊരു വിഭാഗം സ്ഥാപിക്കപ്പെടുമെന്ന് കരുതരുത്. പ്രകൃതിശാസ്ത്രജ്ഞന്റെ പലിശയോടെ, നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിന്റെ സ്വഭാവം, ആൽബ്രെക്റ്റ് ഒബ്ജക്റ്റിന്റെ താൽപ്പര്യമുള്ള കാര്യം പരിഹരിച്ചു - സ്വന്തം മുഖം പരിഹരിച്ചു - അവ സ്വയം അലങ്കരിക്കാൻ ശ്രമിച്ചില്ല (അത് വരാനിരിക്കുന്നതുപോലെ, പക്വത പ്രാപിക്കും).

ആൽബ്രെക്റ്റ് അപ്പോഴാണ് ജ്വല്ലറിയിൽ അപ്രന്രാധകൻ - പിതാവ്.

ഒരു തലപ്പാവു, 1491 എന്ന തലക്കെട്ട് ഉപയോഗിച്ച് സ്വയം ഛായാചിത്രം

1491-1493 ൽ അൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്രാരയുടെ ഇനിപ്പറയുന്ന ഗ്രാഫിക് സ്വയംഭരണാധികൾ വന്നു. അവരുടെ രചയിതാവ് അൽപ്പം ഇരുപത്. ഒരു വെള്ളി പെൻസിൽ അല്ല, മറിച്ച് ഒരു തൂവൽ, മഷി എന്നിവ ഇതിനകം ഇവിടെ ഉപയോഗിച്ചു. ഒരു ജ്വല്ലറിയുടെ പരിശീലകനല്ല ഡ്യൂട്ട് തന്നെ, പക്ഷേ ഒരു പുതിയ കലാകാരൻ.

ഒരു ഓസ്റ്റോളിക് (മുൾപടർപ്പിനൊപ്പം സ്വയം ഛായാചിത്രം), 1493

സ്വയം ഛായാചിത്രം, 1498

"ഞാൻ അത് എന്നിൽ നിന്ന് എഴുതി. എനിക്ക് 26 വയസ്സായിരുന്നു. ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂർ. "

രണ്ട് ഓട്ടോപോർട്ടുകൾക്കിടയിൽ - ഇതും മുമ്പത്തേതും - അഞ്ച് വർഷം മാത്രം കടന്നുപോയി, ദരൂറയുടെ ജീവചരിത്രത്തിൽ ഇവ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട വർഷങ്ങളായിരുന്നു. ഈ അഞ്ച് വർഷങ്ങളിൽ, ദുർമാർഗർ വിവാഹിതരാകണമെന്നും എന്നാൽ പക്വത പ്രാപിച്ചതും എന്നാൽ ഒരു വലിയ കലാകാരൻ, ഒരു വലിയ വ്യക്തിയുമായി സ്വയം തിരിച്ചറിയാൻ കഴിഞ്ഞു, അതിന് വൈവിധ്യമാർന്ന വ്യക്തി, അതിനുള്ള ദൗർക്കം, ഇപ്പോൾ ദുർരുറിന് മുഴുവൻ ലോകവും ആവശ്യമാണ്. ഈ സ്വയം ഛായാചിത്രത്തിൽ, ദണ്ഡനത്തിൽ, അവന്റെ ശാന്തവും ആത്മവിശ്വാസമുള്ള പോസിന്റെയും, അവന്റെ കൈകൾ പരപ്പെവിൽ എങ്ങനെ വിശ്രമിക്കുന്നുവെന്നും, പ്രത്യേകത, ബോധപൂർവമായ അന്തസ്സ് അനുഭവപ്പെടുന്നു.

വസ്ത്രങ്ങൾ, പൂർത്തിയായ രോമങ്ങൾ ("സ്വയം ഛായാചിത്രം 28 വയസ്സിനിടയിൽ", "രോമങ്ങളിൽ സ്വയം ഛായാചിത്രം"), 1500

"പഴയ ഡ്രാപ്പർ, എങ്ങനെയെങ്കിലും മകൻ വർക്ക്ഷോപ്പിൽ പോയി ചിത്രം കണ്ടു, അവ പൂർത്തിയാക്കി. ക്രിസ്തു - അതിനാൽ യജമാനന്റെ സുവർണ്ണ കാര്യങ്ങൾ, ആരുടെ ദർശനം ഒടുവിൽ നശിച്ചു. പക്ഷേ, കൂടുതൽ സൂക്ഷ്മമായി കാണുമ്പോൾ, അവൻ യേശുവിന്റെ മുമ്പിൽ കണ്ടു, പക്ഷേ അവന്റെ ആൽബ്രെക്റ്റ്. ഛായാചിത്രത്തിൽ, അവന്റെ മകൻ സമ്പന്നമായ ഒരു രോമ കോട്ട് വസ്ത്രം ധരിച്ചു. Zyabko വിളറിയ, അവളുടെ ഹുഡ് വിരലുകളിൽ നിസ്സഹായനായ അവളുടെ വശത്ത് കെട്ടി. ഇരുണ്ട പശ്ചാത്തലത്തിൽ നിന്ന്, നിലനിൽക്കാത്തതുപോലെ, അത് ഒരു മുഖം മാത്രമല്ല - വിശുദ്ധന്റെ മുഖം. കണ്ണിൽ അദൃശ്യമായി ദു rief ഖം. ചെറിയ അക്ഷരങ്ങൾ ആ ലിഖിതമാണ്: "ഞാൻ എന്നെത്തന്നെ എഎൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററിൽ നിന്ന്, 28 വയസ്സിനു താഴെയുള്ള നിത്യ നിറങ്ങൾ" വരച്ചു.

സ്വയം ഛായാചിത്രം, ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂർ, 1500 ഹോളിഡേ റോസറ്റിക് (പിങ്ക് റീത്ത് ഓഫ് പിങ്ക് ഹോളിഡേ), 1506

ബലിപീഠത്തിന്റെ അവധിക്കാലത്തിന്റെ വലത് കോണിൽ, വെനീസിലെ ജർമ്മൻ സമൂഹത്തിന് പേർ എഴുതിയത്, കലാകാരൻ സ്വയം മനോഹരമായ ഒരു വസ്ത്രത്തിൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. കൈകളിൽ, ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്രോറർ അഞ്ച് മാസത്തിനുള്ളിൽ ചിത്രം പൂർത്തിയാക്കി, അതിൽ ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ ചിത്രം പൂർത്തിയാക്കിയിട്ടുണ്ട്, അതിൽ അത് കുറഞ്ഞത് എട്ട് നീണ്ടുനിൽക്കും: പെയിന്റിംഗിൽ അത്രയും നല്ലവനാണ് കൊത്തുപണി.

ബലിപീഠം അയോവ (ബലിപീഠ യാബച്ച്). പുനർനിർമ്മാണം, 1504

ബലിപീഠം യാബഹ (ചിലപ്പോൾ ഇതിനെ "ബലിപീഠ ഐഒവ" എന്നും വിളിക്കുന്നു, ഒരുപക്ഷേ 1503 പ്ലേഗ് ഓഫ് പ്ലേഗ് ആഗിരണത്തിന്റെ അവസാനം സ്മരണയ്ക്കായി വിറ്റൻബർഗിലെ കാസിൽ ടു കുർഫ്യൂജ് സാക്സൺ ഫ്രീഡ്രിക്ക് മൂന്നാമനായി.

ഒരു ഡ്രമ്മറിന്റെ ചിത്രത്തിൽ സ്വയം ചിത്രകളായി ചിത്രീകരിച്ചു. വാസ്തവത്തിൽ, ആർട്ടിസ്റ്റിന് സംഗീതത്തിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ ഞാൻ കുരയ്ക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ ഈ രീതിയിൽ കൂടുതൽ നിസ്സംശയമായും ഡ്യൂററേഴ്സ്കി ഉണ്ട് - വസ്ത്രങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിൽ അന്തർലീനമായ അതിരുകടന്ന അതിരുകടന്നവമുണ്ട്. ഡ്യൂപ്പർ-ഡ്രമ്മർ സ്വയം കറുത്ത കൽമിലും ഹ്രസ്വ ഓറഞ്ച് കേപ്പിന്റെ അസാധാരണ മേഘത്തിലും ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

നഗ്നനായി സ്വയം ഛായാചിത്രം. ALBECKTT ഡ്യൂർ, 1509

ജർമ്മൻ ഫിലോളജിസ്റ്റിനും പതിനാലാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ചരിത്രകാരനും അനുപാതത്തിൽ ഡ്യൂററിന്റെ പുസ്തകം പ്രസിദ്ധീകരിക്കാൻ ജോവാച്ചിം ക്യാമറ സീനിയർ ആണ്, കലാകാരന്റെ ജീവിതത്തിന്റെയും സർഗ്ഗാത്മകതയുടെയും ഒരു ഉപന്യാസം എഴുതി.

ഇനിപ്പറയുന്നവയിൽ വിവരിച്ചിരിക്കുന്ന ഇത്രയും കാമറകങ്ങളുടെ രൂപം: "പ്രകൃതി തന്റെ ശരീരം അവസാനിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജിംനാസ്റ്റിക്സും ഭാവവും അതിൽ വളരെ ഉചിതവും, ഒരു മാന്യമായ ആത്മാവ്, തിളങ്ങുന്ന കണ്ണുകൾ, തിളങ്ങുന്ന കണ്ണുകൾ, തിളങ്ങുന്ന കണ്ണുകൾ, ... പകരം നീളമുള്ള കഴുത്ത്, വളരെ വിശാലമായ നെഞ്ചു, വയറു, പേശി ഇടുപ്പുകൾ, ശക്തവും നേർത്തതുമായ ഷിപ്പുകൾ എന്നിവ കർശനമാക്കി. എന്നാൽ വിരലുകളേക്കാൾ ഗംഭീരമായ ഒന്നും ഞാൻ കണ്ടില്ലെന്ന് നിങ്ങൾ പറയും. അയാൾ വളരെ മധുരവും ബുദ്ധിയുമുള്ളവനായിരുന്നു, ശ്രോതാക്കൾ അന്ത്യമായി ഒന്നും അസ്വസ്ഥനായിരുന്നില്ല. "

ഉറക്കമില്ലാത്തത് ആരെയെങ്കിലും, അവന്റെ നഗ്നത, അവന്റെ നഗ്നത, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട് വരെ അഭൂതപൂർവമായ എന്തെങ്കിലും ആയി തുടരുന്നു, അതിനാൽ, ഈ പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളിൽ, ഈ ജനറേറ്റുചെയ്ത സ്വയം പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങൾ ബെൽറ്റിന്റെ തലത്തിൽ തകർന്നു.

സങ്കടത്തിന്റെ ഭർത്താവ് (സ്വയം ഛായാചിത്രം), 1522

ഇവിടെ ഡ്യൂററുവിന് 51 വയസ്സ്. അഗാധമായ ഒരു വൃദ്ധനെ അവന് തോന്നുന്നു.

സ്വയം ഛായാചിത്രം, 1521

ഈ കാർ ഛായാചിത്രം ഒരു ചിത്രമല്ല, കൊത്തുപണിയില്ല, പക്ഷേ ഒരു കൺസൾട്ടേഷൻ സ്വീകരിക്കാൻ ഡോ. മുകളിൽ വിശദീകരിച്ചു: "എവിടെയാണ് ഒരു മഞ്ഞ സ്പോട്ട്, അവിടെ എന്റെ വിരൽ സൂചിപ്പിക്കുന്നത്, എനിക്ക് ഒരു ഉപദ്രവമുണ്ട്."

ഡ്യൂററിന്റെ ഓട്ടോപോർട്ടുകളെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ വിശദമായി, ഈ വിഷയത്തിൽ നിങ്ങൾക്ക് ലോംഗ്രിഡ് ആർത്തിവയിൽ വായിക്കാം.