ഒരു യുവ ചിത്രകാരന്റെ ചിത്രത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള രചന. I.I. ഫിർസോവിന്റെ പെയിന്റിംഗിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള രചന "യുവ ചിത്രകാരൻ" ഫിർസോവിന്റെ യുവ ചിത്രകാരൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ പ്രധാന ആശയത്തിന്റെ വിവരണം

റഷ്യൻ ചിത്രകാരന്മാരുടെ എല്ലാ പേരുകളും, പ്രത്യേകിച്ച് ആഭ്യന്തര കലകളുടെ രൂപീകരണത്തിന്റെ ആരംഭം, നമ്മുടെ കാലം വരെ നിലനിൽക്കുന്നില്ല. ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് ഫിർസോവ്, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിലെ ഒരു കലാകാരൻ, ഒരു പരിധിവരെ ഭാഗ്യവാനായിരുന്നു. നമ്മിലേക്ക് ഇറങ്ങിവന്ന ഒരേയൊരു പെയിന്റിംഗിന്റെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കർത്തൃത്വം ഒടുവിൽ സ്ഥിരീകരിച്ചത് ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ മാത്രമാണ്.

I. ഫിർസോവിന്റെ വരയ്ക്കാനുള്ള കഴിവ് പാരമ്പര്യമായിരുന്നു - അവന്റെ മുത്തച്ഛനും പിതാവും പെയിന്റ് ചെയ്തു, മരം കൊത്തുപണിക്കാരായി ജോലി ചെയ്തു, സ്വർണ്ണപ്പണിക്കാരായിരുന്നു. കലാപരമായ കരകൗശലങ്ങളിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടിയ ഇവാൻ ഫിർസോവ് ജൂനിയർ നഗരവും സാമ്രാജ്യത്വ കൊട്ടാരങ്ങളും അലങ്കരിക്കാൻ മോസ്കോയിൽ നിന്ന് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലേക്ക് അയച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവുകൾ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു, കാതറിൻ രണ്ടാമന്റെ വ്യക്തിപരമായ നിർദ്ദേശപ്രകാരം അദ്ദേഹം 1765-ൽ പാരീസിലേക്ക് പോയി, അവിടെ റോയൽ അക്കാദമി ഓഫ് പെയിന്റിംഗ് ആൻഡ് സ്‌കൾപ്‌ചറിൽ തന്റെ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തി. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫ്രാൻസിലെ വർഗ്ഗ രംഗങ്ങളിലെ പ്രമുഖ മാസ്റ്ററായ ചാർഡിൻ I. ഫിർസോവിന്റെ ഏറ്റവും വ്യഞ്ജനാക്ഷര കലാകാരനായി മാറി. ചാർഡിൻ ശൈലിയിൽ ചിത്രീകരിച്ച ഐ. എല്ലാം അതിൽ അങ്ങേയറ്റം സന്തുലിതമാണ്, എല്ലാം, അവർ പറയുന്നതുപോലെ, വസ്തുക്കൾ പോലും പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

ഇവാൻ ഫിർസോവിന്റെ പെയിന്റിംഗ് "യംഗ് പെയിന്റർ" റഷ്യൻ ദൈനംദിന വിഭാഗത്തിന്റെ ആദ്യകാലവും എന്നാൽ ഇതിനകം തന്നെ മികച്ചതുമായ ഉദാഹരണങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്.
ഈ ചിത്രത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം ലളിതമാണ്. വെളിച്ചം പോലും നിറഞ്ഞ വിശാലമായ സ്റ്റുഡിയോയിൽ, ഒരു ആൺകുട്ടി കലാകാരൻ ഒരു ഈസലിന്റെ മുന്നിൽ ഇരുന്നു ആവേശത്തോടെ ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കുന്നു. പ്രായപൂർത്തിയായ ഒരു സ്ത്രീ, അമ്മ അല്ലെങ്കിൽ മൂത്ത സഹോദരി, ചെറിയ മോഡലിനെ നിശ്ചലമായി ഇരിക്കാനും പോസ് നിലനിർത്താനും പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. കലാകാരന്റെ കാൽക്കൽ പെയിന്റുകളുടെ ഒരു തുറന്ന പെട്ടി നിൽക്കുന്നു, മേശപ്പുറത്ത് ഒരു പെയിന്റിംഗ് വർക്ക്ഷോപ്പിന്റെ സാധാരണ ഉപകരണങ്ങൾ ഉണ്ട്: ഒരു മാർബിൾ ബസ്, നിരവധി പുസ്തകങ്ങൾ, ഒരു മനുഷ്യരൂപം ചിത്രീകരിക്കുന്ന പേപ്പിയർ-മാഷെ മാനെക്വിൻ.

ഫിർസോവ് എഴുതിയ രംഗം ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് തട്ടിയെടുത്തതായി തോന്നുന്നു. ഭാവങ്ങളുടെയും ചലനങ്ങളുടെയും ശാന്തമായ സ്വാഭാവികത കലാകാരൻ സമർത്ഥമായി അറിയിക്കുന്നു.
ശരിയായ നിരീക്ഷണത്തോടെ, ഒരു യഥാർത്ഥ റിയലിസ്റ്റിന്റെ സ്വഭാവം, അമ്മയുടെ ശാന്തവും വാത്സല്യവും നിറഞ്ഞ കാഠിന്യം, ചെറിയ മോഡലിന്റെ കൗശലവും അക്ഷമയും, യുവ ചിത്രകാരന്റെ നിസ്വാർത്ഥ അഭിനിവേശവും ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. കഥാപാത്രങ്ങളുടെ യഥാർത്ഥ വിശ്വസ്തത മുഴുവൻ ചിത്രത്തിലും വ്യാപിക്കുന്ന ആ കാവ്യ ചാരുത സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

കലാപരമായ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിലെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിലൊന്നാണ് ഫിർസോവിന്റെ പെയിന്റിംഗ്. ഫിർസോവ് ഒരു ഫസ്റ്റ് ക്ലാസ് കലാകാരനാണെന്ന് വ്യക്തമാണ്, ചിത്രപരമായ ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ മാർഗങ്ങൾ കുറ്റമറ്റ രീതിയിൽ മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഡ്രോയിംഗ് സ്വാതന്ത്ര്യവും കൃത്യതയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു; രംഗം വികസിക്കുന്ന ഇടം കുറ്റമറ്റ വൈദഗ്ധ്യത്തോടെയാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, ബോധപൂർവമായ ഒരു സ്കീമും രചനയിൽ അനുഭവപ്പെടുന്നില്ല, അത് സ്വാഭാവികവും അതേ സമയം താളാത്മകവുമാണ്. ചിത്രത്തിന്റെ കളറിംഗ്, പിങ്ക്-ഗ്രേ, സിൽവർ സ്കെയിൽ, ഫിർസോവിന്റെ നായകന്മാരുടെ ആത്മീയ അന്തരീക്ഷം നന്നായി അറിയിക്കുന്നു, പ്രത്യേക കാവ്യാത്മക ആവിഷ്‌കാരമുണ്ട്.

അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം, സങ്കൽപ്പം, ചിത്രരൂപം എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ കലയിൽ യുവ ചിത്രകാരന് സാമ്യമില്ല.
പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ചിത്രകലയുടെ വികസനം മന്ദഗതിയിലായിരുന്നു. ഉപഭോക്താക്കൾക്കിടയിൽ അവൾക്ക് ഡിമാൻഡ് ഇല്ലായിരുന്നു കൂടാതെ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിന്റെ രക്ഷാകർതൃത്വം ആസ്വദിച്ചില്ല. റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർക്കിടയിൽ പോർട്രെയ്‌ച്ചറിലും ചരിത്രപരമായ പെയിന്റിംഗിലും സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ചിത്രകാരന്മാർ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, പക്ഷേ ദൈനംദിന വിഭാഗത്തിൽ പൂർണ്ണമായും സ്വയം അർപ്പിക്കുന്ന ഒരു മാസ്റ്ററും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല.

ഈ അവസ്ഥ തീർച്ചയായും യാദൃശ്ചികമല്ല. ദൈനംദിന വിഷയങ്ങളോടുള്ള അവഗണന കോടതിക്കും കുലീനമായ സംസ്കാരത്തിനും സാധാരണമാണ്. വെർസൈൽസ് കൊട്ടാരത്തിന്റെ ചുവരുകളിൽ നിന്ന് മികച്ച ഡച്ച് ചിത്രകാരന്മാരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ നീക്കം ചെയ്യാൻ ലൂയി പതിനാലാമൻ ഉത്തരവിട്ടതായി അറിയാം, അവരെ "ഫ്രീക്കുകൾ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ലോക കലയിലെ ദൈനംദിന വിഭാഗത്തിന്റെ വിജയങ്ങൾ ബൂർഷ്വാ പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിന്റെ വികാസവും മൂന്നാം എസ്റ്റേറ്റിന്റെ സാമൂഹികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ പങ്കിന്റെ ഉയർച്ചയുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എലിസബത്തന്റെയും കാതറിൻ്റെയും കാലത്തെ റഷ്യൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ, ചിത്രകലയുടെ അഭിവൃദ്ധിക്ക് സാഹചര്യങ്ങളൊന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല, കാരണം രാജ്യത്തിന്റെ സാംസ്കാരിക ജീവിതത്തിന്റെ നേതൃത്വം പൂർണ്ണമായും പ്രഭുക്കന്മാരുടെ കൈകളിൽ തുടർന്നു. ജീവിക്കുന്ന ആധുനികതയെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്ന ദൈനംദിന തീമുകൾ, കലയിലെ "ഉത്തമ", "വീരൻ" എന്നിവയ്ക്കുള്ള അവരുടെ ആവശ്യവുമായി ഔദ്യോഗിക കലാപരമായ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശങ്ങൾക്ക് വിരുദ്ധമായിരുന്നു.

പ്രഭുക്കന്മാരുടെ ജീവിതത്തിൽ വളരെ ആവശ്യമുള്ളതും ഔദ്യോഗിക അംഗീകാരമില്ലാതിരുന്നിട്ടും വികസിപ്പിച്ചതുമായ ഛായാചിത്രം പോലും "ഉയർന്ന" കലയിൽ സ്ഥാനം പിടിച്ചിട്ടില്ല. അക്കാദമിക് സൈദ്ധാന്തികർ വികസിപ്പിച്ച വിഭാഗങ്ങളുടെ ശ്രേണിയിൽ ദൈനംദിന പെയിന്റിംഗ് അവസാനവും ഏറ്റവും താഴ്ന്നതുമായ സ്ഥാനം നേടി.
പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ കലയിലെ ദൈനംദിന പെയിന്റിംഗുകളുടെ അങ്ങേയറ്റത്തെ ദൗർലഭ്യം ഇത് വിശദീകരിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ വിഭാഗത്തിലെ റഷ്യൻ മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്തതിന്റെ അസാധാരണമായ ഉയർന്ന കലാപരമായ ഗുണനിലവാരം കൊണ്ട് അളവ് കുറവ് പൂർണ്ണമായും നികത്തപ്പെടുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്. ഈ അത്ഭുതകരമായ പ്രതിഭാസത്തിന്റെ കാരണം എന്താണ്? ഉപഭോക്താവിന്റെ അഭിരുചികളും അക്കാദമിയുടെ ഔദ്യോഗിക ആവശ്യങ്ങളും കണക്കിലെടുക്കാതെ, സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ആന്തരിക ആവശ്യകതയിൽ നിന്ന് ഉടലെടുത്ത ആത്മാർത്ഥതയോടെ, കുലീന സമൂഹം നിന്ദിക്കുന്ന ദൈനംദിന വിഷയങ്ങളിലെ സൃഷ്ടികൾ കലാകാരന്മാർ "തങ്ങൾക്കുവേണ്ടി" സൃഷ്ടിച്ചതല്ലേ?

ഫിർസോവിനെ കൂടാതെ, ദൈനംദിന വിഭാഗത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു ഹ്രസ്വ പട്ടികയിൽ "കർഷക അത്താഴം", "വിവാഹ കരാറിന്റെ ആഘോഷം" എന്നീ ചിത്രങ്ങളുള്ള പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ എം. ഷിബാനോവും ചരിത്രപരമായ ചിത്രകാരനും ഉൾപ്പെടുന്നു. I. Ermenev, റഷ്യൻ കർഷകരുടെ ചിത്രത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന അതിശയകരമായ ശക്തമായ വാട്ടർ കളർ പരമ്പരയുടെ രചയിതാവ്.
ഫിർസോവ് തന്റെ "യംഗ് പെയിന്റർ" ഉപയോഗിച്ച് ഈ പട്ടികയിൽ കാലക്രമത്തിൽ ഒന്നാം സ്ഥാനത്തെത്തി. കലാകാരന്റെ വിധിയെക്കുറിച്ചും തുടർന്നുള്ള പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ചും മിക്കവാറും ഒരു വിവരവും ഞങ്ങൾക്ക് വന്നിട്ടില്ല. ഈ മാസ്റ്ററുടെ പേര് റഷ്യൻ കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും അതിൽ മാന്യമായ സ്ഥാനം നേടുകയും ചെയ്തു, വാസ്തവത്തിൽ, അടുത്തിടെ.

19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ, യംഗ് പെയിന്റർ എ. ലോസെങ്കോയുടെ സൃഷ്ടിയായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യാജ ഒപ്പ് "എ. ലോസെൻകോ 1756". ശരിയാണ്, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ലോസെൻകോയുടെ സൃഷ്ടിയുമായി ചിത്രത്തിന് ഒരു ബന്ധവുമില്ലെന്ന് കലാചരിത്രകാരന്മാർക്ക് വ്യക്തമായിരുന്നു. എന്നാൽ അവളുടെ കർത്തൃത്വം ഊഹക്കച്ചവടമായി തുടർന്നു. ഈ ചിത്രത്തിന്റെ രചയിതാവിനെ പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ യജമാനന്മാർക്കിടയിൽ അന്വേഷിക്കണം എന്ന വസ്തുതയിലേക്ക് വിവിധ അനുമാനങ്ങൾ നടത്തി. പ്രശസ്ത ജർമ്മൻ കൊത്തുപണിക്കാരനും ചിത്രകാരനുമായ D. Khodovetsky യുടെ പേര് പോലും പേരിട്ടു. എന്നാൽ 1913-ൽ, I. ഗ്രാബാറിന്റെ മുൻകൈയിൽ, ലോസെങ്കോയുടെ ഒപ്പ് നീക്കം ചെയ്യുകയും അതിനടിയിൽ ഒരു യഥാർത്ഥ ഒപ്പ് കണ്ടെത്തുകയും ചെയ്തു - ഫ്രഞ്ച് ഭാഷയിൽ എഴുതിയ “I. ഫിർസോവ്".
റഷ്യൻ കലാകാരൻ ഇവാൻ ഫിർസോവ്, സാമ്രാജ്യത്വ തീയറ്ററുകളുടെ ഡെക്കറേറ്റർ, 1760 കളുടെ മധ്യത്തിൽ പാരീസിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്തുവെന്ന് ആർക്കൈവൽ രേഖകൾ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. യംഗ് പെയിന്ററും പാരീസിൽ വരച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന് അനുമാനിക്കാം: ഇത് സൂചിപ്പിക്കുന്നത്, പ്രത്യേകിച്ചും, ചിത്രത്തിലെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ റഷ്യൻ ഇതര രൂപമാണ്.

ഇവാൻ ഫിർസോവ് ഒപ്പിട്ട മറ്റൊരു കൃതി സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട് - 1754-ലെ അലങ്കാര പാനൽ "പൂക്കളും പഴങ്ങളും", ഒരിക്കൽ കാതറിൻ കൊട്ടാരം അലങ്കരിച്ചു. എന്നാൽ പരുക്കൻ, വിദ്യാർത്ഥി പോലെയുള്ള ഈ കൃതിയിൽ, ദ യംഗ് പെയിന്ററിന്റെ വിർച്യുസോ പെയിന്റിംഗുമായി സാമ്യം കണ്ടെത്താൻ പ്രയാസമാണ്. 1771-ൽ ഫിർസോവ് നമ്മിൽ എത്തിയിട്ടില്ലാത്ത നിരവധി ഐക്കണുകളും അലങ്കാര പെയിന്റിംഗുകളും നിർമ്മിച്ചതായും അറിയാം. ശ്രദ്ധേയനായ റഷ്യൻ മാസ്റ്ററുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ "യുവ ചിത്രകാരൻ" തനിച്ചാണ്. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ റഷ്യൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ വളരെ കുറച്ച് പ്രയോഗം കണ്ടെത്താൻ കഴിയുന്ന കലാരംഗത്താണ് ഫിർസോവ് കൃത്യമായി പ്രതിഭാധനനായത്.

ഫിർസോവ് ഗ്രേഡ് 4 എന്ന കലാകാരന്റെ യുവ ചിത്രകാരന്റെ പെയിന്റിംഗിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള രചന

പ്ലാൻ ചെയ്യുക

1. ചിത്രവുമായുള്ള പരിചയം

2. ക്യാൻവാസിന്റെ പ്ലോട്ട്

3. ചിത്രം ഉണർത്തുന്ന വികാരങ്ങൾ

അടുത്തിടെ ഞങ്ങൾ റഷ്യൻ കലാകാരനായ I.I യുടെ സൃഷ്ടിയെ പരിചയപ്പെടുത്തി. ഫിർസോവ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളിൽ, എനിക്ക് പ്രത്യേകിച്ച് ഒരു ചിത്രം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു - 1760 ൽ എഴുതിയ "യുവ ചിത്രകാരൻ". പ്രഭുക്കന്മാരെയല്ല, സാധാരണക്കാരെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ ചിത്രമായിരുന്നു അത്.

ചിത്രം അതിന്റെ ലാളിത്യം കൊണ്ട് ആകർഷിക്കുന്നു. ഇതിന് വലിയ കഥയോ സങ്കീർണ്ണമായ ഇതിവൃത്തമോ ഇല്ല. ഒരു ആൺകുട്ടി ഒരു കൊച്ചു പെൺകുട്ടിയുടെ ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കുന്നു. വർണ്ണാഭമായതല്ല, ഇരുണ്ടതല്ല. സാധാരണക്കാർക്കൊപ്പം ഒരു സാധാരണ ചിത്രം. സമർത്ഥമായ എല്ലാം ലളിതമാണെന്ന് അവർ പറയുന്നു. ഫിർസോവ് തന്റെ കൃതികളിലൂടെ അത് തെളിയിച്ചുവെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു.

റൂം ചെറുതാണ്, കൂടുതൽ വെളിച്ചം കിട്ടാൻ ജനാലയിൽ പച്ച കർട്ടൻ നീക്കി. ഇരുണ്ട കാമിസോളും ചെറിയ പാന്റും വെളുത്ത സ്റ്റോക്കിംഗും ആണ് കലാകാരന്റെ വേഷം. അവന്റെ കൈയിൽ അവൻ ഒരു ബ്രഷ് പിടിച്ചിരിക്കുന്നു, അവന്റെ വലതുവശത്ത് പെയിന്റിന്റെ തറയിൽ. മുറിയുടെ ചുവരുകളിൽ ചിത്രങ്ങൾ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു. പെൺകുട്ടി വളരെ ചെറുതാണ്, അവൾ വളരെ നേരം ഇരിക്കാനും പോസ് ചെയ്യാനും ഇഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല, അവളുടെ അമ്മ മകളെ സൌമ്യമായി കെട്ടിപ്പിടിക്കുന്നു, കറങ്ങരുതെന്ന് അവളോട് ആവശ്യപ്പെടുന്നു. പെൺകുട്ടിക്ക് സുന്ദരമായ മുഖവും വെളുത്ത ചുരുളുകളുമുണ്ട്. അവൾ പിങ്ക് നിറത്തിലുള്ള വസ്ത്രമാണ് ധരിച്ചിരിക്കുന്നത്. കുട്ടി തളർന്നുപോകാതിരിക്കാൻ അവളുടെ കാൽക്കീഴിൽ ഒരു ബെഞ്ച് സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു.

മൃദുവായ ടോണൽ പിങ്ക്, മഞ്ഞ, ക്രീമുകളും വെള്ളയും, കടും ചുവപ്പ് അല്ല, പച്ചയും തവിട്ടുനിറവും നന്നായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. പെൺകുട്ടി വളരെ സാമ്യമുള്ളവളാണ്, യുവ കലാകാരൻ അവളുടെ ഛായാചിത്രം തന്റെ ക്യാൻവാസിൽ നന്നായി വരച്ചു. "യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന ചിത്രം എന്നെ ചിരിപ്പിക്കുന്നു. ഞാൻ ഒരു വലിയ വിമർശകനല്ലായിരിക്കാം, പക്ഷേ എഴുത്തുകാരൻ അതിൽ കാണിച്ച ആർദ്രതയും സ്നേഹവും എനിക്ക് അഭിനന്ദിക്കാം.

ഫിർസോവ് ഗ്രേഡ് 5 എന്ന കലാകാരന്റെ യുവ ചിത്രകാരന്റെ പെയിന്റിംഗിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള രചന

പ്ലാൻ ചെയ്യുക

1. ആർട്ടിസ്റ്റ് ഫിർസോവ്

2. വർണ്ണ ശ്രേണി

3. ചിത്രത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം

4. എന്റെ അഭിപ്രായം

ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് ഫിർസോവ് - പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ കലാകാരൻ. തന്റെ ചിത്രത്തിൽ, അക്കാലത്തെ പതിവുപോലെ, കുലീനരായ വ്യക്തികളെയല്ല, സാധാരണക്കാരെയാണ് അദ്ദേഹം ചിത്രീകരിച്ചത്. അത് "യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ആയിരുന്നു.

ചിത്രത്തെ വർണ്ണങ്ങളുടെ കലാപത്താൽ വേർതിരിക്കുന്നില്ല. അക്കാലത്തെ പരിചിതമായ സുസ്ഥിര സ്വരം സ്രഷ്ടാവിനെ മറികടന്നില്ല, അവന്റെ മാന്ത്രിക ബ്രഷിൽ സ്പർശിച്ചു. പിങ്ക്-ഗ്രേ ഗാമ, ഇരുണ്ട പച്ച നിറമുള്ള - പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് കാഴ്ചക്കാരനെ വ്യതിചലിപ്പിക്കാതിരിക്കാൻ ലളിതമായ നിറങ്ങൾ. ലാളിത്യത്തോടുകൂടിയ ചാരുത അവന്റെ പെയിന്റിംഗിലെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ലോകത്തെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള മാനസികാവസ്ഥയും അന്തരീക്ഷവും കൃത്യമായി അറിയിക്കുന്നു.

നമ്മുടെ മുമ്പിൽ ഒരു ആൺകുട്ടിയാണ്, ഇതിനകം തന്നെ തന്റെ കരകൗശലത്തിൽ വളരെ വൈദഗ്ധ്യമുള്ള ഒരു കൗമാരക്കാരൻ. അവൻ, ഒരു കസേരയിൽ ഇരുന്നു, അമ്മ കെട്ടിപ്പിടിച്ച ഒരു കൊച്ചു പെൺകുട്ടിയുടെ ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കുന്നു. ആ കൊച്ചു പെൺകുട്ടിക്ക് കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികൾ കാണാൻ കാത്തിരിക്കാനാവില്ല, പക്ഷേ അവളുടെ അമ്മ അവളോട് കാത്തിരിക്കാൻ ആവശ്യപ്പെടുന്നു, അസ്വസ്ഥനാകരുത്. പെൺകുട്ടി അനുസരണയോടെ മടിയിൽ കൈകൾ മടക്കി, അവൾ വശ്യമായി പുഞ്ചിരിക്കുന്നു. മുറി ചെറുതും തിളക്കമുള്ളതും ചുവരുകളിൽ പെയിന്റിംഗുകളുള്ളതുമാണ്. കലാകാരന്റെ അടുത്തുള്ള മേശപ്പുറത്ത് ചെറിയ ശിൽപങ്ങളുണ്ട്, പെയിന്റുകൾ തറയിൽ കിടക്കുന്നു.

ഈ ചിത്രത്തിൽ വിവിധ വികാരങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു: ആർദ്രത, സ്നേഹം, ഊഷ്മളത. അവരാണ് വീണ്ടും വീണ്ടും കണ്ണിൽ പെടുന്നത്. യുവ കലാകാരന്റെ ജോലി മികച്ചതായി മാറുന്നു, പെൺകുട്ടി തന്നെപ്പോലെയാണെന്ന് ഇത് കാണിക്കുന്നു. എനിക്ക് ഈ ചിത്രം ഇഷ്ടമാണ്, ഇത് യഥാർത്ഥമാണ്. രചയിതാവ് സൃഷ്ടിച്ച ലോകം പൊടുന്നനെ ജീവൻ പ്രാപിച്ചു.

ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് ഫിർസോവ് നിർമ്മിച്ച മിക്ക കൃതികളും പള്ളികൾക്കും കത്തീഡ്രലുകൾക്കും തിയേറ്ററുകൾക്കും ലഭ്യമാക്കിയതായി ചിത്രകാരന്റെ സമകാലികർ അവകാശപ്പെടുന്നു. പലപ്പോഴും ഈ കലാകാരന്റെ പാനലുകൾ സമ്പന്ന കുടുംബങ്ങളുടെ വീടുകളുടെ ഇന്റീരിയറിൽ കാണാം. എന്നിരുന്നാലും, അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചില കൃതികൾ നമ്മുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ നിലനിൽക്കുന്നു, അതിലൊന്നാണ് "യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന പെയിന്റിംഗ്. മാത്രമല്ല, രസകരവും നിഗൂഢവുമായ നിരവധി സംഭവങ്ങൾ അതിന്റെ ചരിത്രവുമായും സ്രഷ്ടാവിന്റെ ജീവിതവുമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

I. I. ഫിർസോവ്: ജീവചരിത്രം

ഫിർസോവിന്റെ ജനനത്തീയതി കൃത്യമായി അറിയില്ല, പക്ഷേ 1733-ൽ മോസ്കോയിൽ ഒരു വ്യാപാരി കുടുംബത്തിലാണ് അദ്ദേഹം ജനിച്ചത്. ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ചിന്റെ പിതാവും മുത്തച്ഛനും കലയുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു - അവർ കലാപരമായ മരം കൊത്തുപണികളിലും ആഭരണങ്ങളിലും ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. അവരിൽ നിന്നാണ് ചിത്രകലയിലെ പ്രതിഭ അവകാശിക്ക് കൈമാറിയത്.

ചെറുപ്പക്കാരായ ഫിർസോവിന് ഇത്തരത്തിലുള്ള പ്രവർത്തനത്തിന് വളരെ വ്യക്തമായ മുൻകരുതൽ ഉണ്ടെന്ന് തെളിഞ്ഞ ഉടൻ, ഫാമിലി കൗൺസിൽ അദ്ദേഹത്തെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ ജോലിക്ക് അയയ്ക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. എത്തിയപ്പോൾ, ഭാവി കലാകാരനെ ഫിനിഷിംഗ് ജോലികൾക്കായി നിയോഗിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം കെട്ടിടങ്ങളും കൊട്ടാരങ്ങളും അലങ്കരിക്കുന്നതിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു.

14-ആം വയസ്സിൽ (കൃത്യമായി ഈ പ്രായത്തിൽ), ഫിർസോവ് ഓഫീസ് ഓഫ് ബിൽഡിംഗ്സിൽ സേവനത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു, ഒരു ചിത്രകാരനെന്ന നിലയിൽ തന്റെ കഴിവുകൾ പഠിക്കുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ചിന്റെ കഴിവുകൾ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാതെ പോകാനായില്ല - അവന്റെ ജോലി കാതറിൻ രണ്ടാമനെ സന്തോഷിപ്പിച്ചു, അവൾ അവന്റെ തുടർ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന് നിർബന്ധിച്ചു, എവിടെയും മാത്രമല്ല, വിദേശത്തും, ഫ്രാൻസിൽ.

1756-ൽ ഫിർസോവ് പാരീസിൽ പ്രവേശിച്ചു, ഇതിനകം തന്നെ ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്നു. ചാർഡിൻ അദ്ദേഹത്തിൽ ഏറ്റവും വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി, തരം രംഗങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ക്യാൻവാസുകൾ വരച്ചു: ഇവാൻ ഫിർസോവിന്റെ "ദി യംഗ് പെയിന്റർ" പെയിന്റിംഗ് ഈ പാരീസിയൻ റിയലിസ്റ്റിന്റെ സൃഷ്ടിയുമായി ഏറ്റവും യോജിച്ചതാണ്.

ഫ്രാൻസിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തിയപ്പോൾ (1758-1760 കാലഘട്ടം), I. I. ഫിർസോവ് ഒരു കോടതി ചിത്രകാരനായി. വിവിധ പ്രകടനങ്ങൾക്കും നിർമ്മാണങ്ങൾക്കുമായി സ്വന്തം കൈകൊണ്ട് വരച്ച പാനലുകൾ ഉപയോഗിച്ച് അലങ്കാര രൂപകൽപ്പനയുടെ ഫലമായി അദ്ദേഹം പ്രശസ്തി നേടി. കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ്, ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് ഇംപീരിയൽ തിയേറ്ററുകളുടെ ഡയറക്ടറേറ്റിലെ പ്രധാന ജീവനക്കാരിൽ ഒരാളായി.

നിർഭാഗ്യവശാൽ, ചിത്രകാരന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളെക്കുറിച്ച് വളരെക്കുറച്ചേ അറിയൂ. ഇക്കാര്യത്തിൽ, ചില ചരിത്രപരമായ ഡാറ്റയും ഫിർസോവിന്റെ പരാമർശത്തിന്റെ തീയതികളും താരതമ്യം ചെയ്യുമ്പോൾ, 1785 ന് ശേഷം അദ്ദേഹം മരിച്ചുവെന്ന് വിദഗ്ധർ അവകാശപ്പെടുന്നു. ചില വസ്തുതകൾ അനുസരിച്ച്, കലാകാരന് തന്റെ ദിവസങ്ങൾ ഒരു ഭ്രാന്താലയത്തിൽ അവസാനിപ്പിക്കാമായിരുന്നു, കാരണം ജീവിതാവസാനത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന് ചില മാനസിക വൈകല്യങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

നേതൃത്വത്തിന്റെയും പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും ഉത്തരവനുസരിച്ച് ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് മതിയായ എണ്ണം സൃഷ്ടികൾ നടത്തി. എന്നിരുന്നാലും, നമ്മുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ വളരെ കുറച്ച് മാത്രമേ അതിജീവിച്ചിട്ടുള്ളൂ. "യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് അതേ സമയം ഫിർസോവിന്റെ കഴിവിനെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു, അതുപോലെ തന്നെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ മുഴുകിയതെല്ലാം ആഴത്തിൽ അനുഭവിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നില്ല. നിസ്സംശയമായും, ഒരേയൊരു കാര്യം: ഇത് ചിത്രകലയിലെ ഒരു യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസ് ആണ്.

"യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന കലാസൃഷ്ടിയുടെ വിവരണം

ക്യാൻവാസിലെ കോമ്പോസിഷൻ ലളിതവും അതേ സമയം അതിന്റെ ദൈനംദിനതയിൽ രസകരവുമാണ്. മൂന്ന് രൂപങ്ങൾ ശ്രദ്ധാകേന്ദ്രമാണ്: ഏറ്റവും പ്രായം കുറഞ്ഞ ചിത്രകാരി, ഒരു ചെറിയ പെൺകുട്ടി, അവളുടെ അമ്മ. നീല യൂണിഫോം ധരിച്ച ഒരു ആൺകുട്ടി ഒരു കസേരയിൽ ഇരുന്നു, ഒരു ഈസലിൽ ഒരു കാൽ വയ്ക്കുകയും അവന്റെ എതിർവശത്ത് ഒരു കുഞ്ഞിന്റെ ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പ്രകടമായ ശാന്തമായ ഭാവം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അവൻ തന്റെ തൊഴിലിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുകയും അഭിനിവേശം കാണിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഇളയ മോഡലിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ശോഭയുള്ള ബോണറ്റ് ധരിച്ച, കൂടുതൽ രസകരമായ കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യാൻ അവൾ ഓടിപ്പോകാൻ തയ്യാറാണെന്ന് തോന്നുന്നു. ലജ്ജ പോലുള്ള ഒരു സ്വഭാവം അവളുടെ ഭാവത്തിലും പ്രകടമാണ് - മകളെ സ്നേഹപൂർവ്വം തലയിൽ കെട്ടിപ്പിടിച്ച അമ്മയ്ക്ക് നേരെ അവൾ സ്വയം അമർത്തി. സ്ത്രീ തന്നെ ഒരു കൈകൊണ്ട് ഒരേ സമയം ചെറിയ ഫിഡ്ജറ്റിനെ പിടിച്ച് ശാന്തമാക്കുന്നു, മറ്റൊന്ന് പ്രബോധനപരമായി വിരൽ കുലുക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഇവിടെ പിരിമുറുക്കത്തിന്റെ നിഴൽ പോലും ഇല്ല - അമ്മയുടെ കാഠിന്യം ഒട്ടും ഗൗരവമുള്ളതല്ല.

ആളുകൾക്ക് പുറമേ, മൃദുവായ വെളിച്ചം നിറഞ്ഞ ഒരു മുറിയിൽ, ഓരോ കലാകാരന്റെയും വർക്ക്ഷോപ്പിൽ അന്തർലീനമായ ചില ഇനങ്ങളും ഉണ്ട്: ഒരു ബസ്റ്റ്, ഒരു മാനെക്വിൻ, ബ്രഷുകളും പെയിന്റുകളും ഉള്ള ഒരു പെട്ടി, ചുവരിൽ രണ്ട് പെയിന്റിംഗുകൾ.

കാലക്രമേണ പുതുമ നഷ്ടപ്പെടാത്ത പാസ്റ്റൽ നിറങ്ങൾ, സുഖകരവും ശാന്തവുമായ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ അന്തരീക്ഷം - “യംഗ് പെയിന്റർ” എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ വിവരണം നിങ്ങൾക്ക് പൂർത്തിയാക്കാൻ കഴിയുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്. ചില വികാരങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ ക്യാൻവാസ് വരച്ചത് ഓർഡർ ചെയ്യാനല്ല, മറിച്ച് "ആത്മാവിനായി" എന്നതിന് തെളിവായി അതിന്റെ ഇതിവൃത്തം അവിശ്വസനീയമായ സൗഹാർദ്ദത്തോടെയാണ് അറിയിക്കുന്നത്.

പെയിന്റിംഗിന്റെ ചരിത്രം

"യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് 1768-ൽ പാരീസിൽ പൂർത്തിയായി. ഈ ക്യാൻവാസ് സമാനമായ രീതിയിൽ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു തുടർന്നുള്ള പരമ്പര തുറക്കുന്നു. ദി യംഗ് പെയിന്റർ എഴുതുന്ന സമയത്ത്, ഫിർസോവിനു പുറമേ, കർഷകരുടെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് പറയുന്ന ഷിബാനോവിന്റെയും എറെമെനേവിന്റെയും ചില പെയിന്റിംഗുകളും സമാനമായ കൃതികളായി കണക്കാക്കാം.

വഴിയിൽ, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം വരെ, ഈ ക്യാൻവാസ് ഫിർസോവ് സൃഷ്ടിച്ചതല്ലെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെട്ടു. "യുവ ചിത്രകാരൻ" - ആർട്ടിസ്റ്റ് എ ലോസെൻകോയുടെ ഒരു പെയിന്റിംഗ്, മുൻവശത്ത് അതേ പേരിന്റെ ഒപ്പ് സാക്ഷ്യപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിച്ചതുപോലെ. എന്നിരുന്നാലും, 1913 ൽ, പരീക്ഷയ്ക്കിടെ, മേൽപ്പറഞ്ഞ കുടുംബപ്പേര് ഇല്ലാതാക്കാൻ ഒരു തീരുമാനം എടുക്കുന്നതുവരെ കലാ നിരൂപകർ ശാന്തരായില്ല, അതിന് കീഴിൽ I. I. ഫിർസോവ് എന്ന പേര് കണ്ടെത്തി.

ഇപ്പോൾ, "യംഗ് പെയിന്റർ" പെയിന്റിംഗ് ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു, അവിടെ മ്യൂസിയത്തിന്റെ സ്ഥാപകന് നന്ദി പറഞ്ഞു - 1883 ൽ ബൈക്കോവ് എന്ന ഒരു പ്രത്യേക കളക്ടറിൽ നിന്ന് പെയിന്റിംഗ് വാങ്ങിയ ഒരു വ്യാപാരി.

ഗാർഹിക പെയിന്റിംഗ് ഒരു വിഭാഗമായും അതിനോടുള്ള മനോഭാവമായും

ഫിർസോവ് തന്റെ പ്രസിദ്ധമായ കൃതി എഴുതുന്ന സമയത്ത്, റഷ്യൻ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സ്, ദൈനംദിന വിഭാഗത്തെ ഒരുതരം പെയിന്റിംഗായി പൂർണ്ണമായി അംഗീകരിച്ചില്ല, അത് അടിസ്ഥാനമായി കണക്കാക്കി. ഇവാൻ ഫിർസോവ് ജോലി ചെയ്ത വർക്ക്ഷോപ്പിൽ ഈ ജോലി വളരെക്കാലം ചെലവഴിച്ചതിന്റെ കാരണവും ഒരുപക്ഷേ ഈ വസ്തുതയാണ്.

"യംഗ് പെയിന്റിംഗ്" എന്ന പെയിന്റിംഗ്, ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, വെളിച്ചം കണ്ടു, ഇപ്പോൾ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ദൈനംദിന വിഭാഗത്തിന്റെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ ഉദാഹരണമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, അതിന്റെ മൂല്യം ഇതിൽ നിന്ന് വർദ്ധിക്കുന്നു.

റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിൽ പെയിന്റിംഗ്

ക്യാൻവാസിന്റെ പ്രധാന വ്യത്യാസം അതിന്റെ ചില അസാന്നിധ്യത്തിലാണ്. ക്ലാസിക്കുകളുടെ പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട നിയമങ്ങളൊന്നും അനുസരിക്കാതെ സ്നേഹത്തോടെയാണ് ഇത് എഴുതിയിരിക്കുന്നത്. സാധാരണ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ദൃശ്യത്തിന്റെ ചിത്രം, അലങ്കാരവും അമിതമായ കാഠിന്യവും കാനോനുകളുടെ ആചരണവും ഇല്ലാതെ - ഇതാണ് കലാ ചരിത്രകാരന്മാർ "യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന ചിത്രത്തെ വിശേഷിപ്പിക്കുന്നത്. ആളുകൾ പോസ് ചെയ്യുന്നില്ല, അവരുടെ ലാളിത്യത്തിൽ അവർ ആകർഷകമാണ്, അത് അക്കാലത്തെ റഷ്യൻ ഫൈൻ ആർട്ടിന് സാധാരണമായിരുന്നില്ല.

അതുകൊണ്ടാണ് ഈ ജോലി നമ്മുടെ സ്വഹാബിയുടെ കൈകൊണ്ട് ചെയ്യാൻ കഴിയുമെന്ന വസ്തുതയുമായി വളരെക്കാലമായി ആർക്കും ബന്ധമില്ല. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ റഷ്യയിൽ നടന്ന സംഭവങ്ങളുമായി വരച്ച ചിത്രത്തിന് അത്ര ബന്ധമില്ലെന്ന് ചിത്രകലയിലെ വിദഗ്ധർ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. ആത്മാവിൽ, അത് വിഭിന്നതയുടെയും സ്വാഭാവികതയുടെയും ഉജ്ജ്വലമായ മതിപ്പ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

I. I. ഫിർസോവിന്റെ മറ്റ് ചിത്രങ്ങൾ

എന്നിരുന്നാലും, ഫിർസോവ് നമുക്ക് ഒരു പൈതൃകമായി അവശേഷിപ്പിച്ചത് പ്രസ്തുത പ്രവൃത്തിയല്ല. "യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്നത് ഈ മാസ്റ്റർ വരച്ച ചിത്രമാണ്, ഒറ്റയ്ക്കാണ് എന്ന് ഒരാൾ പറഞ്ഞേക്കാം, എന്നാൽ അവശേഷിക്കുന്ന ഒരു ക്യാൻവാസ് കൂടിയുണ്ട്. ഇതിനെ "പൂക്കളും പഴങ്ങളും" എന്ന് വിളിക്കുന്നു, കൂടാതെ മുമ്പ് പോസ്റ്റുചെയ്ത രണ്ട് കൃതികളും തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ശൈലിയിലാണ് എഴുതിയത്, എന്നിരുന്നാലും അവ ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ചിന്റെ ബ്രഷിൽ പെടുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവുകളുടെ വൈവിധ്യവും മൗലികതയും സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു.

I. Firsov "The Young Painter" ന്റെ രസകരമായ സൃഷ്ടി പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്ന് ഉടനടി അംഗീകാരം നേടിയില്ല, കാരണം അത് എഴുതി രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകൾക്ക് ശേഷം മാത്രമാണ് പ്രേക്ഷകർക്ക് സമ്മാനിച്ചത്. പെയിന്റിംഗ് ഇതുവരെ അറിയപ്പെടാത്തതോ ജനപ്രിയമല്ലാത്തതോ ആയ സമയത്താണ് കലാകാരൻ തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ സൃഷ്ടി സൃഷ്ടിച്ചത്.

ആധുനിക തലമുറയിലെ കലാപ്രേമികൾ മാത്രമാണ് ഫിർസോവിന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തിയത്. കുറഞ്ഞ ജനപ്രീതി കാരണം, ക്യാൻവാസ് പ്രായോഗികമായി സ്പർശിക്കാത്തതും തികച്ചും സംരക്ഷിക്കപ്പെടുന്നതുമായി മാറി.

ആദ്യമായി എന്റെ കണ്ണുകൾ ചിത്രത്തിലേക്ക് തിരിക്കുമ്പോൾ, അത് എനിക്ക് ലളിതവും നിഷ്കളങ്കവുമായി തോന്നുന്നു. പക്ഷേ, ഇത് ആദ്യ മതിപ്പ് മാത്രമാണ്. പിന്നെ, ക്യാൻവാസിന്റെ വിശദാംശങ്ങളിലേക്ക് ഞാൻ എത്തിനോക്കുമ്പോൾ, എന്റെ മുന്നിൽ കാണുന്നത് ഒരു സാധാരണ കലാകാരനല്ല, മറിച്ച് ബ്രഷിന്റെ ഓരോ സ്ട്രോക്കും, തന്റെ ക്യാൻവാസിലെ എല്ലാ സവിശേഷതകളും പുറത്തെടുക്കാൻ കഠിനമായി ശ്രമിക്കുന്ന ഒരു ചെറുപ്പക്കാരനെയാണ്.

കൂടാതെ, വെറുതെ ഇരിക്കാൻ കഴിയാത്ത മോഡൽ എന്റെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു. എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് അവൾക്ക് വളരെയധികം താൽപ്പര്യമുണ്ട്, ഈ നിമിഷം തന്നെ കസേരയിൽ നിന്ന് ചാടി കലാകാരന്റെ അടുത്തേക്ക് ഓടാൻ അവൾ തയ്യാറാണ്. പക്ഷേ, അവളുടെ ഊർജ്ജവും പ്രസന്നതയും കാത്തുസൂക്ഷിക്കുന്നത് നിൽക്കുന്ന അമ്മയാണ്, അവൾ വിരൽ കുലുക്കി പെൺകുട്ടിയോട് അൽപ്പം ശാന്തനാകാൻ ആവശ്യപ്പെടുന്നു.

തറയിൽ, യുവ കലാകാരന്റെ അടുത്തായി, അവന്റെ പെയിന്റുകളുടെ പാലറ്റ്. I. ഫിർസോവിന്റെ ക്യാൻവാസിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു കുമ്മായം ശിൽപവും ഒരു പ്രതിമയും വരച്ചിരിക്കുന്നു, ഒരു കുലീനയായ സ്ത്രീയുടെ ചിത്രം ചുമരിൽ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു. ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, ഈ ഇനങ്ങളെല്ലാം പരസ്പരം പൂർണ്ണമായും പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു. പക്ഷേ, കലാകാരന്റെ വൈദഗ്ധ്യത്തിന് നന്ദി, ശരിയായ വർണ്ണ സ്കീമിന്റെയും ക്രമീകരിച്ച രചനയുടെയും സഹായത്തോടെ അവ സമർത്ഥമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

പെയിന്റിംഗ് നടക്കുന്ന മുറി തികച്ചും സുഖകരവും ഊഷ്മളവുമാണ്, യഥാർത്ഥ സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്ക് അനുയോജ്യമാണ്. അത്തരമൊരു മുറിയിലാണ് "സാധാരണ ആളുകൾ" പൂർണ്ണവും സന്തുഷ്ടവുമായ ജീവിതം നയിക്കുന്നത്.

ഇവാൻ ഫിർസോവിന്റെ പെയിന്റിംഗ് "യംഗ് പെയിന്റർ" റഷ്യൻ ചിത്രകലയുടെ ആദ്യ സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നാണ്.
റഷ്യൻ കലാകാരൻ ഇവാൻ ഫിർസോവ് 1760-കളുടെ മധ്യത്തിൽ പാരീസിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്തുവെന്ന് ആർക്കൈവൽ രേഖകൾ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം റോയൽ അക്കാദമി ഓഫ് പെയിന്റിംഗ് ആൻഡ് സ്‌കൾപ്‌ചറിൽ തന്റെ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തി.

അവിടെ, "യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ഫിർസോവ് വരച്ചതാണെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു, പ്രത്യേകിച്ചും, പെയിന്റിംഗിലെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ റഷ്യൻ അല്ലാത്ത രൂപം ഇത് സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

1768-ൽ റഷ്യയിലേക്ക് മടങ്ങിയെത്തിയ അദ്ദേഹം ഓപ്പറ പ്രകടനങ്ങളുടെ രൂപകൽപ്പനയിൽ അലങ്കാരപ്പണിക്കാരനായി പ്രവർത്തിച്ചു. ഈ സമയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾ വളരെ വിരളമാണ്, I.I യുടെ അവസാന വർഷങ്ങളെക്കുറിച്ച്. ഫിർസോവ് മൊത്തത്തിൽ ഇല്ല. എന്നാൽ ചിത്രം അതിശയകരമാണ്.

ഈ ചിത്രത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം ലളിതമാണ്. വെളിച്ചം പോലും നിറഞ്ഞ വിശാലമായ സ്റ്റുഡിയോയിൽ, ഒരു ആൺകുട്ടി കലാകാരൻ ഒരു ഈസലിന്റെ മുന്നിൽ ഇരുന്നു ആവേശത്തോടെ ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കുന്നു. പ്രായപൂർത്തിയായ ഒരു സ്ത്രീ, അമ്മ അല്ലെങ്കിൽ മൂത്ത സഹോദരി, ചെറിയ മോഡലിനെ നിശ്ചലമായി ഇരിക്കാനും പോസ് നിലനിർത്താനും പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. കലാകാരന്റെ കാൽക്കൽ പെയിന്റുകളുടെ ഒരു തുറന്ന പെട്ടി ഉണ്ട്, മേശപ്പുറത്ത് ഒരു പെയിന്റിംഗ് വർക്ക്ഷോപ്പിന്റെ സാധാരണ ഉപകരണങ്ങൾ ഉണ്ട്: ഒരു മാർബിൾ ബസ്റ്റ്, നിരവധി പുസ്തകങ്ങൾ, ഒരു മനുഷ്യരൂപം ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒരു പേപ്പിയർ-മാഷെ മാനെക്വിൻ.

ഫിർസോവ് എഴുതിയ രംഗം ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് തട്ടിയെടുത്തതായി തോന്നുന്നു. ഭാവങ്ങളുടെയും ചലനങ്ങളുടെയും ശാന്തമായ സ്വാഭാവികത കലാകാരൻ സമർത്ഥമായി അറിയിക്കുന്നു. ശരിയായ നിരീക്ഷണത്തോടെ, ഒരു യഥാർത്ഥ റിയലിസ്റ്റിന്റെ സ്വഭാവം, അമ്മയുടെ ശാന്തവും വാത്സല്യവും നിറഞ്ഞ കാഠിന്യം, ചെറിയ മോഡലിന്റെ കൗശലവും അക്ഷമയും, യുവ ചിത്രകാരന്റെ നിസ്വാർത്ഥ അഭിനിവേശവും ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.
കഥാപാത്രങ്ങളുടെ യഥാർത്ഥ വിശ്വസ്തത മുഴുവൻ ചിത്രത്തിലും വ്യാപിക്കുന്ന ആ കാവ്യ ചാരുത സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

യുവ ചിത്രകാരനിൽ, എല്ലാം ഉത്സവവും കലാപരവും അസാധാരണവുമാണ്; വസ്ത്രങ്ങളുടെ തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങൾ, അതിശയകരമായ പച്ച മൂടുശീല, ചുവരുകളിലെ പെയിന്റിംഗുകൾ, മേശപ്പുറത്ത് ആർട്ട് ആട്രിബ്യൂട്ടുകൾ. പൊതുവെ അസാധാരണവും മനോഹരവുമായ വർണ്ണ പൊരുത്തം.

വസ്തുക്കളും രൂപങ്ങളും ഉള്ള രംഗത്തിന്റെ അലങ്കോലവും ശ്രദ്ധേയമാണ്: പെയിൻറിംഗുകളും ശിൽപങ്ങളും ഇടതുവശത്ത് തിങ്ങിനിറഞ്ഞ പെൺകുട്ടിക്ക് അമ്മയോടൊപ്പം ഇടം നൽകുന്നു, ഈസൽ കലാകാരനിൽ നിന്ന് തന്റെ മാതൃകയെ മറയ്ക്കുന്നു. മിക്കവാറും ശൂന്യമായ ഇടമില്ല, ദൈനംദിന വിഭാഗത്തിന്റെ ആത്മാവ് ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഇന്റീരിയർ, ഇവിടെ ...
എന്നിട്ടും, റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിൽ ആദ്യമായി ചൂളയിലെ സ്വകാര്യ ജീവിതം ഈ ചിത്രത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.
വസന്തം ഉണ്ടാക്കാത്ത ഒരേയൊരു വിഴുങ്ങൽ പോലെ ഷാർഡൻ ശൈലിയിൽ നടപ്പിലാക്കിയ I. ഫിർസോവിന്റെ പെയിന്റിംഗ് റഷ്യയിലെ ദൈനംദിന പെയിന്റിംഗിന്റെ തുടക്കം കുറിച്ചില്ല - സമയം ഇതുവരെ വന്നിട്ടില്ല ..

കലാപരമായ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിലെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിലൊന്നാണ് ഫിർസോവിന്റെ പെയിന്റിംഗ്. ഫിർസോവ് ഒരു ഫസ്റ്റ് ക്ലാസ് കലാകാരനാണെന്ന് വ്യക്തമാണ്, ചിത്രപരമായ ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ മാർഗങ്ങൾ കുറ്റമറ്റ രീതിയിൽ മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഡ്രോയിംഗ് സ്വാതന്ത്ര്യവും കൃത്യതയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു; രംഗം വികസിക്കുന്ന ഇടം കുറ്റമറ്റ വൈദഗ്ധ്യത്തോടെയാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, ബോധപൂർവമായ ഒരു സ്കീമും രചനയിൽ അനുഭവപ്പെടുന്നില്ല, അത് സ്വാഭാവികവും അതേ സമയം താളാത്മകവുമാണ്.

ചിത്രത്തിന്റെ കളറിംഗ്, പിങ്ക്-ഗ്രേ, സിൽവർ സ്കെയിൽ, ഫിർസോവിന്റെ നായകന്മാരുടെ ആത്മീയ അന്തരീക്ഷം നന്നായി അറിയിക്കുന്നു, പ്രത്യേക കാവ്യാത്മക ആവിഷ്‌കാരമുണ്ട്.
അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം, സങ്കൽപ്പം, ചിത്രരൂപം എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ കലയിൽ യുവ ചിത്രകാരന് സാമ്യമില്ല. ഫിർസോവിനെ കൂടാതെ, ദൈനംദിന വിഭാഗത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു ചെറിയ പട്ടികയിൽ "കർഷക അത്താഴം", "വിവാഹ കരാറിന്റെ ആഘോഷം" എന്നീ ചിത്രങ്ങളുള്ള പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ എം. ഷിബാനോവും ചരിത്രപരമായ ചിത്രകാരനും ഉൾപ്പെടുന്നു. I. Ermenev, റഷ്യൻ കർഷകരുടെ ചിത്രത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന അതിശയകരമായ ശക്തമായ വാട്ടർ കളർ പരമ്പരയുടെ രചയിതാവ്.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ചിത്രകലയുടെ വികസനം മന്ദഗതിയിലായിരുന്നു. ഉപഭോക്താക്കൾക്കിടയിൽ അവൾക്ക് ഡിമാൻഡ് ഇല്ലായിരുന്നു കൂടാതെ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിന്റെ രക്ഷാകർതൃത്വം ആസ്വദിച്ചില്ല. റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർക്കിടയിൽ പോർട്രെയ്‌ച്ചറിലും ചരിത്രപരമായ പെയിന്റിംഗിലും സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ചിത്രകാരന്മാർ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, പക്ഷേ ദൈനംദിന വിഭാഗത്തിൽ പൂർണ്ണമായും സ്വയം അർപ്പിക്കുന്ന ഒരു മാസ്റ്ററും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല.
ഫിർസോവ് തന്റെ "യംഗ് പെയിന്റർ" ഉപയോഗിച്ച് ഈ പട്ടികയിൽ കാലക്രമത്തിൽ ഒന്നാം സ്ഥാനത്തെത്തി. കലാകാരന്റെ വിധിയെക്കുറിച്ചും തുടർന്നുള്ള പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ചും മിക്കവാറും ഒരു വിവരവും ഞങ്ങൾക്ക് വന്നിട്ടില്ല. ഈ മാസ്റ്ററുടെ പേര് റഷ്യൻ കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും അതിൽ മാന്യമായ സ്ഥാനം നേടുകയും ചെയ്തു, വാസ്തവത്തിൽ, അടുത്തിടെ.

19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ, യംഗ് പെയിന്റർ എ. ലോസെങ്കോയുടെ സൃഷ്ടിയായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യാജ ഒപ്പ് "എ. ലോസെൻകോ 1756". ശരിയാണ്, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ലോസെൻകോയുടെ സൃഷ്ടിയുമായി ചിത്രത്തിന് ഒരു ബന്ധവുമില്ലെന്ന് കലാചരിത്രകാരന്മാർക്ക് വ്യക്തമായിരുന്നു. എന്നാൽ അവളുടെ കർത്തൃത്വം ഊഹക്കച്ചവടമായി തുടർന്നു. ഈ ചിത്രത്തിന്റെ രചയിതാവിനെ പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ യജമാനന്മാർക്കിടയിൽ അന്വേഷിക്കണം എന്ന വസ്തുതയിലേക്ക് വിവിധ അനുമാനങ്ങൾ നടത്തി. പ്രശസ്ത ജർമ്മൻ കൊത്തുപണിക്കാരനും ചിത്രകാരനുമായ D. Khodovetsky യുടെ പേര് പോലും പേരിട്ടു. റഷ്യൻ ചിത്രകാരന്മാരുടെ എല്ലാ പേരുകളും നമ്മുടെ കാലത്തേക്ക് വന്നിട്ടില്ല. ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് ഫിർസോവ് ഒരു പരിധിവരെ ഭാഗ്യവാനായിരുന്നു. നമ്മിലേക്ക് ഇറങ്ങിവന്ന ഒരേയൊരു പെയിന്റിംഗിന്റെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കർത്തൃത്വം ഒടുവിൽ സ്ഥിരീകരിച്ചത് ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ മാത്രമാണ്.<
1913-ൽ, I. ഗ്രാബറിന്റെ മുൻകൈയിൽ, ലോസെങ്കോയുടെ ഒപ്പ് നീക്കം ചെയ്യുകയും അതിനടിയിൽ ഫ്രഞ്ച് ഭാഷയിൽ എഴുതിയ ഒരു യഥാർത്ഥ ഒപ്പ് കണ്ടെത്തുകയും ചെയ്തു. ഫിർസോവ്".

1771-ൽ ഫിർസോവ് നമ്മിൽ എത്തിയിട്ടില്ലാത്ത നിരവധി ഐക്കണുകളും അലങ്കാര പെയിന്റിംഗുകളും നിർമ്മിച്ചതായും അറിയാം. ശ്രദ്ധേയനായ റഷ്യൻ മാസ്റ്ററുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ "യുവ ചിത്രകാരൻ" തനിച്ചാണ്. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ റഷ്യൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ വളരെ കുറച്ച് പ്രയോഗം കണ്ടെത്താൻ കഴിയുന്ന കലാരംഗത്താണ് ഫിർസോവ് കൃത്യമായി പ്രതിഭാധനനായത്.