നോർവീജിയൻ സംഗീതസംവിധായകർ. എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതവും "കടൽ ഉപ്പിന്റെ രുചി" എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിന്റെ ജീവിതവും പ്രവർത്തനവും

ബെർഗൻ പബ്ലിക് ലൈബ്രറി നോർവേ / പിയാനോയുടെ എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ്

എഡ്വാർഡ് ഹാഗെറപ്പ് ഗ്രിഗ് (നോർവീജിയൻ എഡ്വാർഡ് ഹാഗെറപ്പ് ഗ്രിഗ്; ജൂൺ 15, 1843 - സെപ്റ്റംബർ 4, 1907) - റൊമാന്റിക് കാലഘട്ടത്തിലെ നോർവീജിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ, സംഗീത വ്യക്തി, പിയാനിസ്റ്റ്, കണ്ടക്ടർ.

എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് ജനിച്ചതും യൗവനം ചെലവഴിച്ചതും ബെർഗനിലാണ്. ദേശീയ സൃഷ്ടിപരമായ പാരമ്പര്യങ്ങൾക്ക് നഗരം പ്രസിദ്ധമായിരുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് നാടകരംഗത്ത്: ഹെൻറിക് ഇബ്സണും ജോർൺസ്റ്റ്ജെർനെ ബ്യോൺസണും ഇവിടെ അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ആരംഭിച്ചു. ഒലെ ബുൾ ജനിച്ച് വളരെക്കാലം ബെർഗനിൽ താമസിച്ചു, എഡ്വേർഡിന്റെ സംഗീത സമ്മാനം (12 വയസ്സ് മുതൽ സംഗീതം രചിച്ച) ആദ്യമായി ശ്രദ്ധിക്കുകയും വേനൽക്കാലത്ത് നടന്ന ലീപ്സിഗ് കൺസർവേറ്ററിയിലേക്ക് അവനെ നിയമിക്കാൻ മാതാപിതാക്കളെ ഉപദേശിക്കുകയും ചെയ്തു. 1858-ലെ.

ഗ്രിഗിന്റെ ഇന്നത്തെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികളിലൊന്ന് രണ്ടാമത്തെ സ്യൂട്ടായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു - "പിയർ ജിന്റ്", അതിൽ കഷണങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു: "ഇൻഗ്രിഡിന്റെ പരാതി", "അറേബ്യൻ നൃത്തം", "പിയർ ജിന്റിന്റെ ജന്മനാട്ടിലേക്കുള്ള മടക്കം", "സോൾവെയ്ഗിന്റെ ഗാനം".

എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിന്റെയും സംഗീതസംവിധായകന്റെ കസിൻ ആയിരുന്ന നീന ഹാഗെറുപ്പിന്റെയും വിവാഹവേളയിൽ മുഴങ്ങിയ നൃത്ത മെലഡികളിലൊന്നായ ഇൻഗ്രിഡിന്റെ പരാതിയാണ് നാടകീയമായ ഭാഗം. നീന ഹാഗെറപ്പിന്റെയും എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിന്റെയും വിവാഹം ദമ്പതികൾക്ക് അലക്സാണ്ട്ര എന്ന മകളെ നൽകി, ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം മെനിഞ്ചൈറ്റിസ് ബാധിച്ച് മരിച്ചു, ഇത് ഇണകൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധം തണുപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി.

ഗ്രിഗ് 125 ഗാനങ്ങളും പ്രണയങ്ങളും പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. ഗ്രിഗിന്റെ ഇരുപതോളം നാടകങ്ങൾ മരണാനന്തരം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വരികളിൽ, അദ്ദേഹം മിക്കവാറും ഡെന്മാർക്കിലെയും നോർവേയിലെയും കവികളിലേക്കും ഇടയ്ക്കിടെ ജർമ്മൻ കവിതകളിലേക്കും (ജി. ഹെയ്ൻ, എ. ചാമിസോ, എൽ. ഉലന്ദ) തിരിഞ്ഞു. കമ്പോസർ സ്കാൻഡിനേവിയൻ സാഹിത്യത്തിലും പ്രത്യേകിച്ച് തന്റെ മാതൃഭാഷയുടെ സാഹിത്യത്തിലും താൽപ്പര്യം കാണിച്ചു.

ഗ്രിഗ് തന്റെ ജന്മനഗരമായ ബെർഗനിൽ 1907 സെപ്റ്റംബർ 4 ന് നോർവേയിൽ വച്ച് മരിച്ചു. സംഗീതസംവിധായകനെ ഭാര്യ നീന ഹാഗെറുപ്പിനൊപ്പം അതേ ശവക്കുഴിയിൽ അടക്കം ചെയ്തു.

ജീവചരിത്രം

കുട്ടിക്കാലം

എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് 1843 ജൂൺ 15 ന് ബെർഗനിൽ ഒരു സ്കോട്ടിഷ് വ്യാപാരിയുടെ പിൻഗാമിയുടെ മകനായി ജനിച്ചു. എഡ്വേർഡിന്റെ പിതാവ്, അലക്സാണ്ടർ ഗ്രിഗ്, ബെർഗനിൽ ബ്രിട്ടീഷ് കോൺസലായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു, അമ്മ ഗെസിന ഹാഗെറപ്പ്, ഹാംബർഗ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ഒരു പിയാനിസ്റ്റായിരുന്നു, അത് സാധാരണയായി പുരുഷന്മാരെ മാത്രമേ സ്വീകരിക്കൂ. എഡ്വേർഡും സഹോദരനും മൂന്ന് സഹോദരിമാരും സമ്പന്ന കുടുംബങ്ങളിൽ പതിവ് പോലെ കുട്ടിക്കാലം മുതൽ സംഗീതം പഠിപ്പിച്ചു. ആദ്യമായി, ഭാവി കമ്പോസർ നാലാം വയസ്സിൽ പിയാനോയിൽ ഇരുന്നു. പത്താം വയസ്സിൽ ഗ്രിഗിനെ ഒരു സമഗ്ര വിദ്യാലയത്തിലേക്ക് അയച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, അവന്റെ താൽപ്പര്യങ്ങൾ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു മേഖലയിലാണ്, കൂടാതെ, ആൺകുട്ടിയുടെ സ്വതന്ത്ര സ്വഭാവം പലപ്പോഴും അധ്യാപകരെ വഞ്ചിക്കാൻ അവനെ പ്രേരിപ്പിച്ചു. കമ്പോസറുടെ ജീവചരിത്രകാരന്മാർ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, പ്രാഥമിക ഗ്രേഡുകളിൽ, എഡ്വേർഡ്, തന്റെ നാട്ടിൽ ഇടയ്ക്കിടെ പെയ്യുന്ന മഴയിൽ നനഞ്ഞ വിദ്യാർത്ഥികളെ ഉണങ്ങിയ വസ്ത്രങ്ങൾ മാറ്റാൻ വീട്ടിലേക്ക് പോകാൻ അനുവദിച്ചുവെന്ന് മനസിലാക്കിയ എഡ്വേർഡ് സ്കൂളിലേക്കുള്ള വഴിയിൽ വസ്ത്രങ്ങൾ നനയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി. സ്‌കൂളിൽ നിന്ന് ദൂരെയാണ് താമസം എന്നതിനാൽ തിരികെ വരുമ്പോഴേക്കും ക്ലാസുകൾ കഴിഞ്ഞിരുന്നു.

പന്ത്രണ്ടാം വയസ്സിൽ, എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് സ്വന്തമായി സംഗീതം രചിക്കുകയായിരുന്നു. സഹപാഠികൾ അദ്ദേഹത്തിന് "മൊസാക്ക്" എന്ന വിളിപ്പേര് നൽകി, കാരണം "റിക്വിയം" എന്നതിന്റെ രചയിതാവിനെക്കുറിച്ചുള്ള അധ്യാപകന്റെ ചോദ്യത്തിന് കൃത്യമായി ഉത്തരം നൽകിയത് അദ്ദേഹം മാത്രമാണ്: ബാക്കിയുള്ള വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് മൊസാർട്ടിനെക്കുറിച്ച് അറിയില്ല. സംഗീത പാഠങ്ങളിൽ, സംഗീതത്തിൽ പ്രതിഭ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും എഡ്വേർഡ് ഒരു സാധാരണ വിദ്യാർത്ഥിയായിരുന്നു. എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് ഒപിയുടെ ജർമ്മൻ തീമിലെ വ്യതിയാനങ്ങൾ ഒപ്പിട്ട ഒരു മ്യൂസിക് നോട്ട്ബുക്ക് എഡ്വേർഡ് ഒരു ദിവസം സ്കൂളിൽ കൊണ്ടുവന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് കമ്പോസറുടെ സമകാലികർ പറയുന്നു. നമ്പർ 1". ക്ലാസ് മെന്റർ ദൃശ്യമായ താൽപ്പര്യം കാണിക്കുകയും അതിലൂടെ കടന്നുപോകുകയും ചെയ്തു. ഗ്രിഗ് ഇതിനകം മികച്ച വിജയത്തിനായി കാത്തിരിക്കുകയായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ടീച്ചർ പെട്ടെന്ന് അവന്റെ തലമുടി വലിച്ചു കീറി: “അടുത്ത തവണ, ഒരു ജർമ്മൻ നിഘണ്ടു കൊണ്ടുവരൂ, പക്ഷേ ഈ വിഡ്ഢിത്തം വീട്ടിൽ വിടൂ!”

ആദ്യകാലങ്ങളിൽ

ഗ്രിഗിന്റെ വിധി നിർണ്ണയിച്ച സംഗീതജ്ഞരിൽ ആദ്യത്തേത് പ്രശസ്ത വയലിനിസ്റ്റ് ഓലെ ബുൾ ആയിരുന്നു, അദ്ദേഹം ഗ്രിഗ് കുടുംബത്തിന്റെ പരിചയക്കാരനും ആയിരുന്നു. 1858-ലെ വേനൽക്കാലത്ത്, ബുൾ ഗ്രിഗ് കുടുംബത്തെ സന്ദർശിക്കുകയായിരുന്നു, എഡ്വേർഡ്, തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട അതിഥിയെ ബഹുമാനിക്കുന്നതിനായി, പിയാനോയിൽ സ്വന്തം രചനകൾ വായിച്ചു. സംഗീതം കേട്ട്, സാധാരണയായി പുഞ്ചിരിക്കുന്ന ഓലെ പെട്ടെന്ന് ഗൗരവമായിത്തീർന്നു, നിശബ്ദമായി അലക്സാണ്ടറിനോടും ഗെസീനയോടും എന്തോ പറഞ്ഞു. തുടർന്ന് അദ്ദേഹം ആൺകുട്ടിയെ സമീപിച്ച് പ്രഖ്യാപിച്ചു: “നിങ്ങൾ ഒരു സംഗീതസംവിധായകനാകാൻ ലീപ്സിഗിലേക്ക് പോകുന്നു!”

അങ്ങനെ, പതിനഞ്ചുകാരനായ എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് ലീപ്സിഗ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രവേശിച്ചു. ഫെലിക്സ് മെൻഡൽസോൺ സ്ഥാപിച്ച പുതിയ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനത്തിൽ, ഗ്രിഗ് എല്ലാവരിലും തൃപ്തനല്ലായിരുന്നു: ഉദാഹരണത്തിന്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ പിയാനോ അധ്യാപകൻ ലൂയിസ് പ്ലെയ്ഡി, ആദ്യകാല ക്ലാസിക്കൽ കാലഘട്ടത്തിലെ സംഗീതത്തോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചായ്‌വ്, ഗ്രിഗിനോട് വളരെ വിയോജിപ്പുള്ളവനായിരുന്നു. ഒരു കൈമാറ്റത്തിനുള്ള അഭ്യർത്ഥനയുമായി അദ്ദേഹം കൺസർവേറ്ററിയുടെ ഭരണത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു (പിന്നീട് ഗ്രിഗ് ഏണസ്റ്റ് ഫെർഡിനാൻഡ് വെൻസൽ, മോറിറ്റ്സ് ഹാപ്റ്റ്മാൻ, ഇഗ്നാസ് മോഷെലെസ് എന്നിവരോടൊപ്പം പഠിച്ചു). അതിനുശേഷം, പ്രതിഭാധനനായ വിദ്യാർത്ഥി ഗെവൻധൗസ് കച്ചേരി ഹാളിലേക്ക് പോയി, അവിടെ ഷുമാൻ, മൊസാർട്ട്, ബീഥോവൻ, വാഗ്നർ എന്നിവരുടെ സംഗീതം ശ്രവിച്ചു. "എനിക്ക് ലീപ്സിഗിൽ ധാരാളം നല്ല സംഗീതം കേൾക്കാമായിരുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് ചേംബർ, ഓർക്കസ്ട്ര സംഗീതം," ഗ്രിഗ് പിന്നീട് അനുസ്മരിച്ചു. എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് 1862-ൽ കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് മികച്ച ഗ്രേഡുകളോടെ ബിരുദം നേടി, അറിവ്, നേരിയ പ്ലൂറിസി, ജീവിത ലക്ഷ്യങ്ങൾ എന്നിവ നേടി. പ്രൊഫസർമാർ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, പഠനകാലത്ത് അദ്ദേഹം സ്വയം "വളരെ പ്രാധാന്യമുള്ള ഒരു സംഗീത പ്രതിഭ" ആയി സ്വയം കാണിച്ചു, പ്രത്യേകിച്ച് രചനാ മേഖലയിൽ, അതുപോലെ തന്നെ ഒരു മികച്ച "പിയാനിസ്റ്റും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വഭാവവും ചിന്താശീലവും പ്രകടന പ്രകടനവും നിറഞ്ഞതാണ്." ഇന്നും എന്നും സംഗീതമായിരുന്നു അവന്റെ വിധി. അതേ വർഷം, സ്വീഡിഷ് നഗരമായ കാൾഷാമിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യ കച്ചേരി നടത്തി.

കോപ്പൻഹേഗനിലെ ജീവിതം

കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, വിദ്യാസമ്പന്നനായ സംഗീതജ്ഞൻ എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് തന്റെ ജന്മനാട്ടിൽ ജോലി ചെയ്യാനുള്ള തീവ്രമായ ആഗ്രഹത്തോടെ ബെർഗനിലേക്ക് മടങ്ങി. എന്നിരുന്നാലും, ഗ്രിഗിന്റെ ജന്മനാട്ടിൽ ഇത്തവണ തങ്ങുന്നത് ഹ്രസ്വകാലമായിരുന്നു. ബെർഗനിലെ മോശമായി വികസിപ്പിച്ച സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ അവസ്ഥയിൽ യുവ സംഗീതജ്ഞന്റെ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്താൻ കഴിഞ്ഞില്ല. 1863-ൽ ഗ്രിഗ് അന്നത്തെ സ്കാൻഡിനേവിയയുടെ സംഗീത ജീവിതത്തിന്റെ കേന്ദ്രമായ കോപ്പൻഹേഗനിലേക്ക് പോയി.

കോപ്പൻഹേഗനിൽ ചെലവഴിച്ച വർഷങ്ങൾ ഗ്രിഗിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിന് പ്രധാനമായ നിരവധി സംഭവങ്ങളാൽ അടയാളപ്പെടുത്തി. ഒന്നാമതായി, ഗ്രിഗ് സ്കാൻഡിനേവിയൻ സാഹിത്യവുമായും കലയുമായും അടുത്ത ബന്ധം പുലർത്തുന്നു. അദ്ദേഹം അതിന്റെ പ്രമുഖ പ്രതിനിധികളെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, പ്രശസ്ത ഡാനിഷ് കവിയും കഥാകാരനുമായ ഹാൻസ് ക്രിസ്റ്റ്യൻ ആൻഡേഴ്സൺ. അദ്ദേഹത്തിന് അടുത്തുള്ള ദേശീയ സംസ്കാരത്തിന്റെ മുഖ്യധാരയിൽ സംഗീതസംവിധായകൻ ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. ആൻഡേഴ്സണിന്റെയും നോർവീജിയൻ റൊമാന്റിക് കവി ആൻഡ്രിയാസ് മഞ്ചിന്റെയും പാഠങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് ഗ്രിഗ് ഗാനങ്ങൾ എഴുതുന്നത്.

കോപ്പൻഹേഗനിൽ, ഗ്രിഗ് തന്റെ കൃതികളുടെ ഒരു വ്യാഖ്യാതാവിനെ കണ്ടെത്തി, ഗായിക നീന ഹാഗെറപ്പ്, താമസിയാതെ ഭാര്യയായി. എഡ്വാർഡിന്റെയും നീന ഗ്രിഗിന്റെയും ക്രിയേറ്റീവ് കമ്മ്യൂണിറ്റി അവരുടെ ജീവിതത്തിലുടനീളം ഒരുമിച്ച് തുടർന്നു. ഗ്രീഗിന്റെ പാട്ടുകളും പ്രണയങ്ങളും ഗായകൻ അവതരിപ്പിച്ച സൂക്ഷ്മതയും കലാപരമായ കഴിവും അവരുടെ കലാപരമായ രൂപീകരണത്തിന്റെ ഉയർന്ന മാനദണ്ഡമായിരുന്നു, അത് തന്റെ സ്വര മിനിയേച്ചറുകൾ സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ കമ്പോസർ എപ്പോഴും മനസ്സിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു.

ദേശീയ സംഗീതം വികസിപ്പിക്കാനുള്ള യുവ സംഗീതസംവിധായകരുടെ ആഗ്രഹം അവരുടെ ജോലിയിൽ മാത്രമല്ല, നാടോടി സംഗീതവുമായുള്ള അവരുടെ സംഗീതത്തിന്റെ ബന്ധത്തിൽ മാത്രമല്ല, നോർവീജിയൻ സംഗീതത്തിന്റെ പ്രോത്സാഹനത്തിലും പ്രകടിപ്പിച്ചു. 1864-ൽ, ഡാനിഷ് സംഗീതജ്ഞരുമായി സഹകരിച്ച്, ഗ്രിഗും റിക്കാർഡ് നൂർഡ്രോക്കും ചേർന്ന് സ്കാൻഡിനേവിയൻ സംഗീതസംവിധായകരുടെ കൃതികൾ പൊതുജനങ്ങളെ പരിചയപ്പെടുത്തേണ്ട യൂറ്റർപെ മ്യൂസിക്കൽ സൊസൈറ്റി സംഘടിപ്പിച്ചു. സംഗീതപരവും സാമൂഹികവും വിദ്യാഭ്യാസപരവുമായ ഒരു മഹത്തായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തുടക്കമായിരുന്നു ഇത്. കോപ്പൻഹേഗനിലെ തന്റെ ജീവിതകാലത്ത് (1863-1866), ഗ്രിഗ് നിരവധി സംഗീത കൃതികൾ എഴുതി: “കവിത ചിത്രങ്ങൾ”, “ഹ്യൂമറെസ്ക്യൂസ്”, ഒരു പിയാനോ സോണാറ്റ, ആദ്യത്തെ വയലിൻ സോണാറ്റ. ഓരോ പുതിയ സൃഷ്ടിയിലും, ഒരു നോർവീജിയൻ സംഗീതസംവിധായകനെന്ന നിലയിൽ ഗ്രിഗിന്റെ ചിത്രം കൂടുതൽ വ്യക്തമായി ഉയർന്നുവരുന്നു.

"പൊയിറ്റിക് പിക്ചേഴ്സ്" (1863) എന്ന ഗാനരചനയിൽ, ദേശീയ സവിശേഷതകൾ വളരെ ഭയാനകമായി തകർത്തു. മൂന്നാമത്തെ ഭാഗത്തിന് അടിവരയിടുന്ന താളാത്മക രൂപം പലപ്പോഴും നോർവീജിയൻ നാടോടി സംഗീതത്തിൽ കാണപ്പെടുന്നു; ഗ്രിഗിന്റെ പല മെലഡികളുടെയും സവിശേഷതയായി ഇത് മാറി. അഞ്ചാമത്തെ "ചിത്രത്തിലെ" ഈണത്തിന്റെ മനോഹരവും ലളിതവുമായ രൂപരേഖകൾ ചില നാടൻ പാട്ടുകളെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. ഹ്യൂമോറെസ്‌ക്യൂ (1865) ന്റെ ചീഞ്ഞ വിഭാഗത്തിലുള്ള രേഖാചിത്രങ്ങളിൽ, നാടോടി നൃത്തങ്ങളുടെയും കഠിനമായ ഹാർമോണിക് കോമ്പിനേഷനുകളുടെയും മൂർച്ചയുള്ള താളങ്ങൾ വളരെ ധീരമായി തോന്നുന്നു; നാടോടി സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ലിഡിയൻ മോഡൽ കളറിംഗ് സ്വഭാവമുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, "ഹ്യൂമറെസ്‌ക്യൂസിൽ" ഒരാൾക്ക് ഇപ്പോഴും ചോപ്പിന്റെ (അവന്റെ മസുർക്കാസ്) സ്വാധീനം അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും - ഗ്രിഗ് സ്വന്തം സമ്മതപ്രകാരം "ആരാധിച്ച" ഒരു കമ്പോസർ. ഹ്യൂമറെസ്ക്യൂസിന്റെ അതേ സമയം, പിയാനോയും ആദ്യത്തെ വയലിൻ സോണാറ്റകളും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. പിയാനോ സൊണാറ്റയിൽ അന്തർലീനമായ നാടകീയതയും ആവേശവും ഷൂമാന്റെ പ്രണയത്തിന്റെ ബാഹ്യമായ പ്രതിഫലനമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. മറുവശത്ത്, വയലിൻ സോണാറ്റയുടെ ഉജ്ജ്വലമായ ഗാനരചന, സ്തുതിഗീതം, തിളങ്ങുന്ന നിറങ്ങൾ എന്നിവ ഗ്രിഗിന്റെ സാധാരണ ആലങ്കാരിക ഘടന വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.

സ്വകാര്യ ജീവിതം

എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗും നീന ഹാഗെറുപ്പും ബെർഗനിൽ ഒരുമിച്ചാണ് വളർന്നത്, എന്നാൽ എട്ട് വയസ്സുള്ള പെൺകുട്ടിയായി നീന മാതാപിതാക്കളോടൊപ്പം കോപ്പൻഹേഗനിലേക്ക് മാറി. എഡ്വേർഡ് അവളെ വീണ്ടും കണ്ടപ്പോൾ, അവൾ ഇതിനകം പ്രായപൂർത്തിയായ ഒരു പെൺകുട്ടിയായിരുന്നു. ഒരു ബാല്യകാല സുഹൃത്ത് സുന്ദരിയായ സ്ത്രീയായി, മനോഹരമായ ശബ്ദമുള്ള ഒരു ഗായികയായി, ഗ്രിഗിന്റെ നാടകങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കാൻ സൃഷ്ടിച്ചതുപോലെ. മുമ്പ് നോർവേയോടും സംഗീതത്തോടും മാത്രം പ്രണയത്തിലായിരുന്ന എഡ്വേർഡിന് വികാരത്താൽ മനസ്സ് നഷ്ടപ്പെടുന്നതായി തോന്നി. 1864 ലെ ക്രിസ്മസിൽ, യുവ സംഗീതജ്ഞരും സംഗീതസംവിധായകരും ഒത്തുകൂടിയ ഒരു സലൂണിൽ, ഗ്രിഗ് നീനയ്ക്ക് പ്രണയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സോണറ്റുകളുടെ ഒരു ശേഖരം സമ്മാനിച്ചു, അതിനെ മെലഡീസ് ഓഫ് ദി ഹാർട്ട് എന്ന് വിളിക്കുന്നു, തുടർന്ന് മുട്ടുകുത്തി തന്റെ ഭാര്യയാകാൻ വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. അവൾ അവനു നേരെ കൈ നീട്ടി സമ്മതിച്ചു.

എന്നിരുന്നാലും, എഡ്വേർഡിന്റെ കസിൻ ആയിരുന്നു നീന ഹാഗെറുപ്പ്. ബന്ധുക്കൾ അവനിൽ നിന്ന് അകന്നു, മാതാപിതാക്കൾ ശപിച്ചു. എല്ലാ പ്രതിബന്ധങ്ങൾക്കും എതിരായി, അവർ 1867 ജൂലൈയിൽ വിവാഹിതരായി, ബന്ധുക്കളുടെ സമ്മർദ്ദം സഹിക്കാനാകാതെ ക്രിസ്റ്റ്യനിയയിലേക്ക് മാറി.

വിവാഹത്തിന്റെ ആദ്യ വർഷം ഒരു യുവ കുടുംബത്തിന് സാധാരണമായിരുന്നു - സന്തോഷകരവും എന്നാൽ സാമ്പത്തികമായി ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും. ഗ്രിഗ് രചിച്ചു, നീന തന്റെ കൃതികൾ അവതരിപ്പിച്ചു. കുടുംബത്തിന്റെ സാമ്പത്തിക സ്ഥിതി രക്ഷിക്കാൻ എഡ്വേർഡിന് കണ്ടക്ടറായി ജോലി നേടുകയും പിയാനോ പഠിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യേണ്ടിവന്നു. 1868-ൽ അവർക്ക് ഒരു മകളുണ്ടായി, അവൾക്ക് അലക്സാണ്ട്ര എന്ന് പേരിട്ടു. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, പെൺകുട്ടി മെനിഞ്ചൈറ്റിസ് ബാധിച്ച് മരിക്കും. സംഭവിച്ചത് കുടുംബത്തിന്റെ ഭാവി സന്തോഷകരമായ ജീവിതത്തിന് വിരാമമിട്ടു. മകളുടെ മരണശേഷം നീന തന്നിലേക്ക് തന്നെ പിന്മാറി. എന്നിരുന്നാലും, ദമ്പതികൾ അവരുടെ സംയുക്ത കച്ചേരി പ്രവർത്തനം തുടർന്നു.

കച്ചേരികളുമായി അവർ യൂറോപ്പിലുടനീളം യാത്ര ചെയ്തു: ഗ്രിഗ് കളിച്ചു, നീന ഹാഗെറുപ്പ് പാടി. എന്നാൽ അവരുടെ കൂട്ടായ്മയ്ക്ക് വ്യാപകമായ അംഗീകാരം ലഭിച്ചിട്ടില്ല. എഡ്വേർഡ് നിരാശനാകാൻ തുടങ്ങി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം ഹൃദയങ്ങളിൽ പ്രതികരണം കണ്ടെത്തിയില്ല, പ്രിയപ്പെട്ട ഭാര്യയുമായുള്ള ബന്ധം തകർന്നു. 1870-ൽ എഡ്വേർഡും ഭാര്യയും ഇറ്റലിയിൽ പര്യടനം നടത്തി. ഇറ്റലിയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ കേട്ടവരിൽ ഒരാൾ പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകൻ ഫ്രാൻസ് ലിസ്റ്റ് ആയിരുന്നു, ഗ്രിഗ് ചെറുപ്പത്തിൽ തന്നെ പ്രശംസിച്ചു. ഇരുപതുകാരനായ കമ്പോസറുടെ കഴിവുകളെ ലിസ്റ്റ് അഭിനന്ദിക്കുകയും ഒരു സ്വകാര്യ മീറ്റിംഗിലേക്ക് ക്ഷണിക്കുകയും ചെയ്തു. ഒരു പിയാനോ കച്ചേരി കേട്ട ശേഷം, അറുപതുകാരനായ സംഗീതസംവിധായകൻ എഡ്വേർഡിനെ സമീപിച്ച് കൈ ഞെക്കി പറഞ്ഞു: “ഇത് തുടരുക, ഇതിനുള്ള എല്ലാ ഡാറ്റയും ഞങ്ങളുടെ പക്കലുണ്ട്. സ്വയം ഭയപ്പെടുത്താൻ അനുവദിക്കരുത്!" "ഇത് ഒരു അനുഗ്രഹം പോലെയായിരുന്നു," ഗ്രിഗ് പിന്നീട് എഴുതി.

1872-ൽ ഗ്രിഗ് "സിഗുർഡ് ദി ക്രൂസേഡർ" എഴുതി - ആദ്യത്തെ സുപ്രധാന നാടകം, അതിനുശേഷം സ്വീഡിഷ് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ യോഗ്യതകൾ തിരിച്ചറിഞ്ഞു, നോർവീജിയൻ അധികാരികൾ അദ്ദേഹത്തിന് ആജീവനാന്ത സ്കോളർഷിപ്പ് നൽകി. എന്നാൽ ലോക പ്രശസ്തി സംഗീതസംവിധായകനെ തളർത്തി, ആശയക്കുഴപ്പവും ക്ഷീണവുമുള്ള ഗ്രിഗ് തലസ്ഥാനത്തിന്റെ ഹബ്ബബിൽ നിന്ന് തന്റെ ജന്മദേശമായ ബെർഗനിലേക്ക് പോയി.

ഏകാന്തതയിൽ, ഗ്രിഗ് തന്റെ പ്രധാന കൃതി എഴുതി - ഹെൻറിക് ഇബ്സന്റെ നാടകമായ പീർ ജിന്റിന് സംഗീതം. അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അന്നത്തെ അനുഭവങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. "ഇൻ ദി ഹാൾ ഓഫ് ദി മൗണ്ടൻ കിംഗ്" (1) എന്ന മെലഡി നോർവേയുടെ അക്രമാസക്തമായ മനോഭാവത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു, അത് സംഗീതജ്ഞൻ തന്റെ കൃതികളിൽ കാണിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. കുതന്ത്രങ്ങളും ഗോസിപ്പുകളും വഞ്ചനകളും നിറഞ്ഞ കപട യൂറോപ്യൻ നഗരങ്ങളുടെ ലോകം "അറേബ്യൻ നൃത്തത്തിൽ" തിരിച്ചറിയാൻ കഴിഞ്ഞു. അവസാന എപ്പിസോഡ് - "സോംഗ് ഓഫ് സോൾവീഗ്", ഒരു ഹൃദ്യവും ആവേശകരവുമായ മെലഡി - നഷ്ടപ്പെട്ടതും മറന്നതും ക്ഷമിക്കപ്പെടാത്തതുമായ കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു.

മരണം

ഹൃദയവേദനയിൽ നിന്ന് മുക്തി നേടാനാവാതെ ഗ്രിഗ് സർഗ്ഗാത്മകതയിലേക്ക് പോയി. ജന്മനാടായ ബെർഗനിലെ ഈർപ്പത്തിൽ നിന്ന്, പ്ലൂറിസി വഷളായി, അദ്ദേഹം ക്ഷയരോഗമായി മാറുമോ എന്ന ഭയം ഉണ്ടായിരുന്നു. നീന ഹാഗെറുപ്പ് കൂടുതൽ കൂടുതൽ അകന്നു. മന്ദഗതിയിലുള്ള വേദന എട്ട് വർഷം നീണ്ടുനിന്നു: 1883-ൽ അവൾ എഡ്വേർഡിനെ വിട്ടു. നീണ്ട മൂന്ന് മാസങ്ങൾ എഡ്വേർഡ് തനിച്ചാണ് താമസിച്ചിരുന്നത്. എന്നാൽ ഒരു പഴയ സുഹൃത്ത്, ഫ്രാൻസ് ബെയർ, തന്റെ ഭാര്യയെ വീണ്ടും കാണാൻ എഡ്വേർഡിനെ ബോധ്യപ്പെടുത്തി. “ലോകത്തിൽ വളരെ അടുത്ത ആളുകൾ മാത്രമേ ഉള്ളൂ,” അവൻ നഷ്ടപ്പെട്ട ഒരു സുഹൃത്തിനോട് പറഞ്ഞു.

എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗും നീന ഹാഗെറുപ്പും വീണ്ടും ഒന്നിച്ചു, അനുരഞ്ജനത്തിന്റെ അടയാളമായി റോമിലേക്ക് പര്യടനം നടത്തി, മടങ്ങിയെത്തിയ അവർ ബെർഗനിലെ അവരുടെ വീട് വിറ്റു, പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങളിൽ ഒരു അത്ഭുതകരമായ എസ്റ്റേറ്റ് വാങ്ങി, ഗ്രിഗ് അതിനെ "ട്രോൾഹോഗൻ" - "ട്രോൾ ഹിൽ" എന്ന് വിളിച്ചു. . ഗ്രിഗ് ശരിക്കും പ്രണയിച്ച ആദ്യത്തെ വീടായിരുന്നു അത്.

കാലക്രമേണ, ഗ്രിഗ് കൂടുതൽ കൂടുതൽ പിൻവലിക്കപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന് ജീവിതത്തിൽ വലിയ താൽപ്പര്യമില്ലായിരുന്നു - പര്യടനത്തിന് വേണ്ടി മാത്രമാണ് അദ്ദേഹം വീട് വിട്ടത്. എഡ്വേർഡും നീനയും പാരീസ്, വിയന്ന, ലണ്ടൻ, പ്രാഗ്, വാർസോ എന്നിവിടങ്ങളിൽ പോയിട്ടുണ്ട്. ഓരോ പ്രകടനത്തിനിടയിലും, ഗ്രിഗിന്റെ ജാക്കറ്റിന്റെ പോക്കറ്റിൽ ഒരു കളിമൺ തവള കിടന്നു. ഓരോ കച്ചേരിയും തുടങ്ങുന്നതിനുമുമ്പ്, അവൻ എപ്പോഴും അത് പുറത്തെടുത്ത് അതിന്റെ പുറകിൽ തലോടി. താലിസ്‌മാൻ പ്രവർത്തിച്ചു: കച്ചേരികളിൽ ഓരോ തവണയും സങ്കൽപ്പിക്കാനാവാത്ത വിജയം ഉണ്ടായിരുന്നു.

1887-ൽ എഡ്വേർഡും നീന ഹാഗെറുപ്പും വീണ്ടും ലീപ്സിഗിൽ എത്തി. മികച്ച റഷ്യൻ വയലിനിസ്റ്റ് അഡോൾഫ് ബ്രോഡ്‌സ്‌കി (പിന്നീട് ഗ്രിഗിന്റെ മൂന്നാം വയലിൻ സൊണാറ്റയുടെ ആദ്യ അവതാരകൻ) അവരെ പുതുവത്സരാഘോഷത്തിലേക്ക് ക്ഷണിച്ചു. ഗ്രിഗിനെ കൂടാതെ, രണ്ട് പ്രമുഖ അതിഥികൾ കൂടി സന്നിഹിതരായിരുന്നു - ജോഹാൻ ബ്രാംസ്, പ്യോട്ടർ ഇലിച്ച് ചൈക്കോവ്സ്കി. രണ്ടാമത്തേത് ദമ്പതികളുടെ ഉറ്റ ചങ്ങാതിയായി, സംഗീതസംവിധായകർക്കിടയിൽ സജീവമായ കത്തിടപാടുകൾ നടന്നു. പിന്നീട്, 1905-ൽ എഡ്വേർഡ് റഷ്യയിലേക്ക് വരാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, പക്ഷേ റുസ്സോ-ജാപ്പനീസ് യുദ്ധത്തിന്റെ കുഴപ്പവും സംഗീതജ്ഞന്റെ അനാരോഗ്യവും ഇത് തടഞ്ഞു. 1889-ൽ, ഡ്രെഫസ് ബന്ധത്തിനെതിരെ പ്രതിഷേധിച്ച്, ഗ്രിഗ് പാരീസിലെ ഒരു പ്രകടനം റദ്ദാക്കി.

ഗ്രിഗിന് ശ്വാസകോശത്തിൽ പ്രശ്‌നങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു, ടൂറിന് പോകുന്നത് കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടായി. ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, ഗ്രിഗ് പുതിയ ലക്ഷ്യങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും പരിശ്രമിക്കുകയും ചെയ്തു. 1907-ൽ, സംഗീതസംവിധായകൻ ഇംഗ്ലണ്ടിൽ ഒരു സംഗീതമേളയ്ക്ക് പോകുകയായിരുന്നു. അവനും നീനയും ലണ്ടനിലേക്കുള്ള കപ്പലിനായി കാത്തിരിക്കാൻ അവരുടെ ജന്മനാടായ ബെർഗനിലെ ഒരു ചെറിയ ഹോട്ടലിൽ താമസിച്ചു. എഡ്വേർഡ് അവിടെ മോശമായി, ആശുപത്രിയിൽ പോകേണ്ടിവന്നു. എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് 1907 സെപ്തംബർ 4-ന് ജന്മനഗരത്തിൽ വച്ച് അന്തരിച്ചു.

സംഗീതവും ക്രിയാത്മകവുമായ പ്രവർത്തനം

സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ആദ്യ കാലഘട്ടം. 1866-1874

1866 മുതൽ 1874 വരെ, സംഗീതത്തിന്റെയും അവതരണത്തിന്റെയും രചനയുടെയും ഈ തീവ്രമായ കാലഘട്ടം തുടർന്നു. 1866 ലെ ശരത്കാലത്തോട് അടുത്ത്, നോർവേയുടെ തലസ്ഥാനമായ ക്രിസ്റ്റ്യാനിയയിൽ, എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് ഒരു കച്ചേരി സംഘടിപ്പിച്ചു, അത് നോർവീജിയൻ സംഗീതജ്ഞരുടെ നേട്ടങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു റിപ്പോർട്ട് പോലെയാണ്. തുടർന്ന് ഗ്രിഗിന്റെ പിയാനോ, വയലിൻ സോണാറ്റാസ്, നൂർഡ്രോക്കിന്റെയും ഹ്ജെറുൾഫിന്റെയും ഗാനങ്ങൾ (ബ്യോർൺസണിന്റെയും മറ്റുള്ളവരുടെയും പാഠങ്ങളിലേക്ക്) അവതരിപ്പിച്ചു. ഈ കച്ചേരി ഗ്രിഗിനെ ക്രിസ്ത്യൻ ഫിൽഹാർമോണിക് സൊസൈറ്റിയുടെ കണ്ടക്ടറാകാൻ അനുവദിച്ചു. ക്രിസ്റ്റ്യാനിയയിലെ തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ എട്ട് വർഷം ഗ്രിഗ് കഠിനാധ്വാനത്തിനായി നീക്കിവച്ചു, അത് അദ്ദേഹത്തിന് നിരവധി സൃഷ്ടിപരമായ വിജയങ്ങൾ നേടി. സംഗീത പ്രബുദ്ധതയുടെ സ്വഭാവത്തിലായിരുന്നു ഗ്രിഗിന്റെ നടത്തിപ്പ് പ്രവർത്തനം. കച്ചേരികളിൽ ഹെയ്ഡന്റെയും മൊസാർട്ടിന്റെയും സിംഫണികൾ, ബീഥോവൻ, ഷൂമാൻ, ഷുബെർട്ടിന്റെ കൃതികൾ, മെൻഡൽസണിന്റെയും ഷൂമന്റെയും പ്രസംഗങ്ങൾ, വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറകളിൽ നിന്നുള്ള ഉദ്ധരണികൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. സ്കാൻഡിനേവിയൻ സംഗീതജ്ഞരുടെ കൃതികളുടെ പ്രകടനത്തിൽ ഗ്രിഗ് വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി.

1871-ൽ, ജോഹാൻ സ്വെൻസനുമായി ചേർന്ന്, ഗ്രിഗ്, നോർവീജിയൻ സംഗീതജ്ഞരുടെ സൃഷ്ടിപരമായ സാധ്യതകൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിനായി നഗരത്തിന്റെ കച്ചേരി ജീവിതത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത സംഗീതജ്ഞരുടെ ഒരു സൊസൈറ്റി സംഘടിപ്പിച്ചു. നോർവീജിയൻ കവിതയുടെയും കലാപരമായ ഗദ്യത്തിന്റെയും മുൻനിര പ്രതിനിധികളുമായുള്ള അടുപ്പമാണ് ഗ്രിഗിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ശ്രദ്ധേയമായത്. ദേശീയ സംസ്കാരത്തിനായുള്ള പൊതു പ്രസ്ഥാനത്തിൽ സംഗീതജ്ഞനെ ഉൾപ്പെടുത്തി. ഈ വർഷങ്ങളിലെ സർഗ്ഗാത്മകത ഗ്രിഗ് പൂർണ്ണ പക്വതയിലെത്തി. അദ്ദേഹം ഒരു പിയാനോ കച്ചേരിയും (1868) വയലിനും പിയാനോയ്‌ക്കുമായി രണ്ടാമത്തെ സോണാറ്റയും എഴുതി (1867), ലിറിക് പീസസിന്റെ ആദ്യ പുസ്തകം, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട പിയാനോ സംഗീതമായി മാറി. ആ വർഷങ്ങളിൽ ഗ്രിഗ് നിരവധി ഗാനങ്ങൾ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്, അവയിൽ ആൻഡേഴ്സൺ, ജോർൺസൺ, ഇബ്സൻ എന്നിവരുടെ പാഠങ്ങളിലേക്കുള്ള അതിശയകരമായ ഗാനങ്ങൾ.

നോർവേയിലായിരിക്കുമ്പോൾ, ഗ്രിഗ് നാടോടി കലയുടെ ലോകവുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തുന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വന്തം സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഉറവിടമായി മാറി. 1869-ൽ, പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകനും ഫോക്ക്‌ലോറിസ്റ്റുമായ എൽഎം ലിൻഡെമാൻ (1812-1887) സമാഹരിച്ച നോർവീജിയൻ സംഗീത നാടോടിക്കഥകളുടെ ക്ലാസിക്കൽ ശേഖരവുമായി കമ്പോസർ ആദ്യമായി പരിചയപ്പെട്ടു. ഇതിന്റെ പെട്ടെന്നുള്ള ഫലമാണ് ഗ്രിഗിന്റെ "നോർവീജിയൻ നാടോടി ഗാനങ്ങളും നൃത്തങ്ങളും പിയാനോ" എന്ന സൈക്കിൾ. ഇവിടെ അവതരിപ്പിച്ച ചിത്രങ്ങൾ: പ്രിയപ്പെട്ട നാടോടി നൃത്തങ്ങൾ - ഹാലിംഗും സ്പ്രിംഗ്‌ഡാൻസും, വിവിധ കോമിക്, ഗാനരചന, തൊഴിലാളി, കർഷക ഗാനങ്ങൾ. അക്കാദമിഷ്യൻ ബി വി അസഫീവ് ഈ അഡാപ്റ്റേഷനുകളെ "പാട്ടുകളുടെ രേഖാചിത്രങ്ങൾ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഈ ചക്രം ഗ്രിഗിന് ഒരുതരം ക്രിയേറ്റീവ് ലബോറട്ടറിയായിരുന്നു: നാടോടി ഗാനങ്ങളുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തുമ്പോൾ, നാടോടി കലയിൽ തന്നെ വേരൂന്നിയ സംഗീത രചനയുടെ രീതികൾ കമ്പോസർ കണ്ടെത്തി. രണ്ടാമത്തെ വയലിൻ സോണാറ്റയെ ആദ്യത്തേതിൽ നിന്ന് രണ്ട് വർഷം മാത്രം വേർതിരിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, രണ്ടാമത്തെ സോണാറ്റ "തീമുകളുടെ സമൃദ്ധിയും വൈവിധ്യവും, അവയുടെ വികസനത്തിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യവും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു" - സംഗീത നിരൂപകർ പറയുന്നു.

രണ്ടാമത്തെ സൊണാറ്റയും പിയാനോ കൺസേർട്ടോയും ലിസ്‌റ്റിന്റെ പ്രശംസ പിടിച്ചുപറ്റി, കച്ചേരിയുടെ ആദ്യ പ്രമോട്ടർമാരിൽ ഒരാളായി. ഗ്രിഗിനുള്ള ഒരു കത്തിൽ, ലിസ്റ്റ് രണ്ടാമത്തെ സോണാറ്റയെക്കുറിച്ച് എഴുതി: "ഉയർന്ന പൂർണ്ണത കൈവരിക്കുന്നതിന് അതിന്റേതായ സ്വാഭാവിക പാത പിന്തുടരാൻ കഴിയുന്ന ശക്തമായ, ആഴത്തിലുള്ള, കണ്ടുപിടുത്തമുള്ള, മികച്ച കമ്പോസറുടെ കഴിവിന് ഇത് സാക്ഷ്യം വഹിക്കുന്നു." സംഗീത കലയിൽ തന്റേതായ വഴിയൊരുക്കിയ സംഗീതസംവിധായകന്, യൂറോപ്യൻ രംഗത്ത് നോർവേയുടെ സംഗീതത്തെ ആദ്യമായി പ്രതിനിധീകരിച്ച്, ലിസ്‌റ്റിന്റെ പിന്തുണ എല്ലായ്പ്പോഴും ശക്തമായ പിന്തുണയാണ്.

70 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, ഗ്രിഗ് ഒരു ഓപ്പറ എന്ന ആശയത്തിൽ തിരക്കിലായിരുന്നു. സംഗീത നാടകങ്ങളും നാടകങ്ങളും അദ്ദേഹത്തിന് വലിയ പ്രചോദനമായി. ഗ്രിഗിന്റെ ആശയങ്ങൾ സാക്ഷാത്കരിക്കപ്പെട്ടില്ല, കാരണം നോർവേയിൽ ഓപ്പറ സംസ്കാരത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഇല്ലായിരുന്നു. കൂടാതെ, ഗ്രിഗിന് വാഗ്ദാനം ചെയ്ത ലിബ്രെറ്റോ എഴുതിയിട്ടില്ല. ഒരു ഓപ്പറ സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള ശ്രമത്തിൽ നിന്ന്, പത്താം നൂറ്റാണ്ടിൽ നോർവേ നിവാസികൾക്കിടയിൽ ക്രിസ്തുമതം നട്ടുപിടിപ്പിച്ച ഒലാഫ് രാജാവിന്റെ ഇതിഹാസമനുസരിച്ച്, ജോർൺസന്റെ പൂർത്തിയാകാത്ത ലിബ്രെറ്റോ ഒലാഫ് ട്രൈഗ്വാസന്റെ (1873) വ്യക്തിഗത രംഗങ്ങൾക്കുള്ള സംഗീതം മാത്രമേ അവശേഷിക്കുന്നുള്ളൂ. ഗ്രിഗ് ജോർൺസന്റെ നാടകീയമായ മോണോലോഗ് "ബെർഗ്ലിയോട്ട്" (1871) ന് സംഗീതം എഴുതുന്നു, ഇത് രാജാവിനെതിരെ പോരാടാൻ കർഷകരെ വളർത്തുന്ന ഒരു നാടോടി ഇതിഹാസത്തിലെ നായികയെക്കുറിച്ചും അതേ രചയിതാവായ "സിഗുർഡ് ജുർസാൽഫർ" (പ്ലോട്ട്) നാടകത്തെക്കുറിച്ചും പറയുന്നു. പഴയ ഐസ്‌ലാൻഡിക് സാഗയുടെ).

1874-ൽ, പീർ ജിന്റ് എന്ന നാടകത്തിന്റെ നിർമ്മാണത്തിനായി സംഗീതം രചിക്കാനുള്ള നിർദ്ദേശവുമായി ഇബ്സനിൽ നിന്ന് ഗ്രിഗിന് ഒരു കത്ത് ലഭിച്ചു. നോർവേയിലെ ഏറ്റവും പ്രഗത്ഭനായ എഴുത്തുകാരനുമായുള്ള സഹകരണം കമ്പോസർക്ക് വലിയ താൽപ്പര്യമായിരുന്നു. ഗ്രിഗ് "അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല കാവ്യാത്മക കൃതികളുടെയും, പ്രത്യേകിച്ച് പീർ ജിന്റിന്റെ ആരാധകനായിരുന്നു" എന്ന് അദ്ദേഹം തന്നെ സമ്മതിച്ചു. ഇബ്സന്റെ പ്രവർത്തനത്തോടുള്ള ആവേശം ഒരു പ്രധാന സംഗീത-നാടക സൃഷ്ടി സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള ഗ്രിഗിന്റെ ആഗ്രഹവുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടു. 1874-ൽ ഗ്രിഗ് ഇബ്സന്റെ നാടകത്തിന് സംഗീതം എഴുതി.

രണ്ടാം പിരീഡ്. കച്ചേരി പ്രവർത്തനം. യൂറോപ്പ്. 1876-1888

1876 ​​ഫെബ്രുവരി 24-ന് ക്രിസ്റ്റ്യാനിയയിൽ പീർ ജിന്റ് നടത്തിയ പ്രകടനം വലിയ വിജയമായിരുന്നു. യൂറോപ്പിൽ ഗ്രിഗിന്റെ സംഗീതം ജനപ്രിയമാകാൻ തുടങ്ങി. കമ്പോസറുടെ ജീവിതത്തിൽ ഒരു പുതിയ സൃഷ്ടിപരമായ കാലഘട്ടം ആരംഭിക്കുന്നു. ഗ്രിഗ് ക്രിസ്റ്റ്യാനിയയിൽ കണ്ടക്ടറായി ജോലി ചെയ്യുന്നത് നിർത്തി. ഗ്രിഗ് നോർവേയുടെ മനോഹരമായ പ്രകൃതിയിൽ ആളൊഴിഞ്ഞ പ്രദേശത്തേക്ക് നീങ്ങുന്നു: ആദ്യം അത് ഫിയോർഡുകളിലൊന്നിന്റെ തീരത്തുള്ള ലോഫ്തസ് ആണ്, തുടർന്ന് പ്രശസ്തമായ ട്രോൾഡൗഗൻ ("ട്രോൾ ഹിൽ", ഗ്രിഗ് തന്നെ ഈ സ്ഥലത്തിന് നൽകിയ പേര്), ഇൻ അവന്റെ ജന്മനാടായ ബെർഗനിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയല്ലാത്ത പർവതങ്ങൾ. 1885 മുതൽ ഗ്രിഗിന്റെ മരണം വരെ, കമ്പോസറുടെ പ്രധാന വസതിയായിരുന്നു ട്രോൾഡോഗൻ. പർവതങ്ങളിൽ "രോഗശാന്തിയും പുതിയ ജീവിത ഊർജ്ജവും" വരുന്നു, പർവതങ്ങളിൽ "പുതിയ ആശയങ്ങൾ വളരുന്നു", പർവതങ്ങളിൽ നിന്ന് ഗ്രിഗ് "പുതിയതും മികച്ചതുമായ വ്യക്തിയായി" മടങ്ങുന്നു. ഗ്രിഗിന്റെ കത്തുകളിൽ പലപ്പോഴും നോർവേയുടെ പർവതങ്ങളെയും പ്രകൃതിയെയും കുറിച്ച് സമാനമായ വിവരണങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. 1897-ൽ ഗ്രിഗ് ഇങ്ങനെ എഴുതുന്നു:

“എനിക്കറിയാത്ത പ്രകൃതിയുടെ അത്തരം സൗന്ദര്യങ്ങളെ ഞാൻ കണ്ടു ... അതിമനോഹരമായ രൂപങ്ങളുള്ള മഞ്ഞുമലകളുടെ ഒരു വലിയ ശൃംഖല കടലിൽ നിന്ന് നേരിട്ട് ഉയർന്നു, പർവതങ്ങളിലെ പ്രഭാതം പുലർച്ചെ നാല് മണി ആയിരുന്നു, ശോഭയുള്ള വേനൽക്കാല രാത്രിയും മുഴുവൻ. ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് രക്തം വരച്ച പോലെയായിരുന്നു. അത് അതുല്യമായിരുന്നു!

നോർവീജിയൻ പ്രകൃതിയുടെ പ്രചോദനത്തിൽ എഴുതിയ ഗാനങ്ങൾ - "വനത്തിൽ", "കുടിലിൽ", "വസന്തം", "കടൽ ശോഭയുള്ള കിരണങ്ങളിൽ തിളങ്ങുന്നു", "സുപ്രഭാതം".

1878 മുതൽ, ഗ്രിഗ് നോർവേയിൽ മാത്രമല്ല, വിവിധ യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിലും സ്വന്തം സൃഷ്ടികളുടെ അവതാരകനായി അവതരിപ്പിച്ചു. ഗ്രിഗിന്റെ യൂറോപ്യൻ പ്രശസ്തി വളരുകയാണ്. കച്ചേരി യാത്രകൾ ചിട്ടയായ സ്വഭാവം കൈക്കൊള്ളുന്നു, അവ കമ്പോസർക്ക് വലിയ സന്തോഷം നൽകുന്നു. ജർമ്മനി, ഫ്രാൻസ്, ഇംഗ്ലണ്ട്, ഹോളണ്ട്, സ്വീഡൻ എന്നീ നഗരങ്ങളിൽ ഗ്രിഗ് കച്ചേരികൾ നൽകുന്നു. ഒരു കണ്ടക്ടറായും പിയാനിസ്റ്റായും നീന ഹാഗെറുപ്പിനൊപ്പം ഒരു സമന്വയ കളിക്കാരനായും അദ്ദേഹം പ്രകടനം നടത്തുന്നു. ഏറ്റവും എളിമയുള്ള വ്യക്തി, ഗ്രിഗ് തന്റെ കത്തുകളിൽ "ഭീമമായ കരഘോഷവും എണ്ണമറ്റ വെല്ലുവിളികളും", "വലിയ കോലാഹലം", "വലിയ വിജയം" എന്നിവ രേഖപ്പെടുത്തുന്നു. ഗ്രിഗ് തന്റെ ദിവസാവസാനം വരെ കച്ചേരി പ്രവർത്തനം ഉപേക്ഷിച്ചില്ല; 1907-ൽ (അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണ വർഷം) അദ്ദേഹം എഴുതി: "നടത്താനുള്ള ക്ഷണങ്ങൾ ലോകമെമ്പാടും നിന്ന് ഒഴുകുന്നു!"

ഗ്രിഗിന്റെ നിരവധി യാത്രകൾ മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള സംഗീതജ്ഞരുമായി ബന്ധം സ്ഥാപിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിച്ചു. 1888-ൽ ഗ്രിഗ് ലീപ്സിഗിൽ വെച്ച് പി.ഐ.ചൈക്കോവ്സ്കിയെ കണ്ടുമുട്ടി. റഷ്യ ജപ്പാനുമായി യുദ്ധത്തിലേർപ്പെട്ട വർഷത്തിൽ ഒരു ക്ഷണം ലഭിച്ചതിനാൽ, അത് സ്വീകരിക്കുന്നത് തനിക്ക് സാധ്യമാണെന്ന് ഗ്രിഗ് കരുതിയില്ല: “ഒരു വിദേശ കലാകാരനെ നിങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ ക്ഷണിക്കാനാകും എന്നത് എനിക്ക് ദുരൂഹമാണ്, മിക്കവാറും എല്ലാ കുടുംബങ്ങളും അവരെ വിലപിക്കുന്നു. യുദ്ധത്തിൽ മരിച്ചു." “ഇത് സംഭവിക്കേണ്ടിവന്നത് നിർഭാഗ്യകരമാണ്. ഒന്നാമതായി, നിങ്ങൾ മനുഷ്യനാകണം. എല്ലാ യഥാർത്ഥ കലകളും വളരുന്നത് മനുഷ്യനിൽ നിന്ന് മാത്രമാണ്. നോർവേയിലെ ഗ്രിഗിന്റെ എല്ലാ പ്രവർത്തനങ്ങളും തന്റെ ജനങ്ങളോടുള്ള ശുദ്ധവും നിസ്വാർത്ഥവുമായ സേവനത്തിന്റെ ഉദാഹരണമാണ്.

സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ അവസാന കാലഘട്ടം. 1890-1903

1890-കളിൽ ഗ്രിഗിന്റെ ശ്രദ്ധ പിയാനോ സംഗീതത്തിലും പാട്ടുകളിലും ആയിരുന്നു. 1891 മുതൽ 1901 വരെ ഗ്രിഗ് ലിറിക് പീസസിന്റെ ആറ് നോട്ട്ബുക്കുകൾ എഴുതി. ഗ്രിഗിന്റെ പല വോക്കൽ സൈക്കിളുകളും ഒരേ വർഷങ്ങളുടേതാണ്. 1894-ൽ, അദ്ദേഹം തന്റെ ഒരു കത്തിൽ എഴുതി: "ഞാൻ ... വളരെ ഗാനരചയിതാവായി ട്യൂൺ ചെയ്തു, മുമ്പെങ്ങുമില്ലാത്തവിധം എന്റെ നെഞ്ചിൽ നിന്ന് പാട്ടുകൾ ഒഴുകുന്നു, അവ ഞാൻ സൃഷ്ടിച്ചതിൽ വച്ച് ഏറ്റവും മികച്ചതാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു." നാടൻ പാട്ടുകളുടെ നിരവധി ക്രമീകരണങ്ങളുടെ രചയിതാവ്, 1896-ൽ നാടോടി സംഗീതവുമായി വളരെ അടുത്ത ബന്ധമുള്ള ഒരു സംഗീതസംവിധായകൻ, "നോർവീജിയൻ ഫോക്ക് മെലഡീസ്" എന്ന സൈക്കിൾ പത്തൊൻപത് സൂക്ഷ്മമായ തരം സ്കെച്ചുകളും പ്രകൃതിയുടെ കാവ്യാത്മക ചിത്രങ്ങളും ഗാനരചനാ പ്രസ്താവനകളുമാണ്. ഗ്രിഗിന്റെ അവസാനത്തെ പ്രധാന ഓർക്കസ്ട്ര കൃതി, സിംഫണിക് ഡാൻസസ് (1898), നാടോടി വിഷയങ്ങളിൽ എഴുതിയതാണ്.

1903-ൽ, പിയാനോയ്‌ക്കായുള്ള നാടോടി നൃത്തങ്ങളുടെ ക്രമീകരണങ്ങളുടെ ഒരു പുതിയ ചക്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ, ഗ്രിഗ് നർമ്മവും ഗാനരചയിതാവുമായ ആത്മകഥാപരമായ നോവൽ "മൈ ഫസ്റ്റ് സക്സസ്", പ്രോഗ്രാം ലേഖനം "മൊസാർട്ടും ആധുനികതയ്ക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രാധാന്യവും" എന്നിവ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ ക്രിയേറ്റീവ് ക്രെഡോ അവർ വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിച്ചു: മൗലികതയ്ക്കുള്ള ആഗ്രഹം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശൈലിയുടെ നിർവചനം, സംഗീതത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്ഥാനം. ഗുരുതരമായ അസുഖം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഗ്രിഗ് തന്റെ ജീവിതാവസാനം വരെ തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനം തുടർന്നു. 1907 ഏപ്രിലിൽ, കമ്പോസർ നോർവേ, ഡെൻമാർക്ക്, ജർമ്മനി എന്നീ നഗരങ്ങളിലേക്ക് ഒരു വലിയ കച്ചേരി യാത്ര നടത്തി.

സൃഷ്ടികളുടെ സവിശേഷതകൾ

ഈ സ്വഭാവം സമാഹരിച്ചത് അസഫീവ് ബി.വി.യും ഡ്രൂസ്കിൻ എം.എ.

ഗാനരചനകൾ

ഗ്രിഗിന്റെ പിയാനോ വർക്കിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും "ലിറിക് പീസസ്" ആണ്. ഗ്രീഗിന്റെ "ലിറിക്കൽ പീസസ്", ഷുബെർട്ടിന്റെ "മ്യൂസിക്കൽ മൊമെന്റ്സ്", "ഇംപ്രോംപ്റ്റു", മെൻഡൽസണിന്റെ "വാക്കുകളില്ലാത്ത ഗാനങ്ങൾ" എന്നിവ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന ചേംബർ പിയാനോ സംഗീതത്തിന്റെ തരം തുടരുന്നു. പ്രസ്താവനയുടെ ഉടനടി, ഗാനരചന, പ്രധാനമായും ഒരു മാനസികാവസ്ഥയുടെ നാടകത്തിലെ ആവിഷ്കാരം, ചെറിയ തോതിലുള്ള പ്രവണത, കലാപരമായ സങ്കൽപ്പത്തിന്റെയും സാങ്കേതിക മാർഗങ്ങളുടെയും ലാളിത്യവും പ്രവേശനക്ഷമതയും റൊമാന്റിക് പിയാനോ മിനിയേച്ചറിന്റെ സവിശേഷതകളാണ്. ലിറിക് പീസസ്.

അദ്ദേഹം വളരെയധികം സ്നേഹിക്കുകയും ബഹുമാനിക്കുകയും ചെയ്ത സംഗീതസംവിധായകന്റെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ പ്രമേയത്തെ ഗാനരചനകൾ പൂർണ്ണമായും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ തീം ഗൗരവമേറിയ "നേറ്റീവ് ഗാനം", "മാതൃരാജ്യത്ത്" എന്ന ശാന്തവും ഗംഭീരവുമായ നാടകത്തിൽ, "മാതൃരാജ്യത്തിലേക്ക്" എന്ന വിഭാഗ-ഗീത സ്കിറ്റിൽ, നിരവധി നാടോടി നൃത്ത നാടകങ്ങളിൽ ജനറലായും ദൈനംദിന സ്കെച്ചുകളായും വിഭാവനം ചെയ്യുന്നു. നാടോടി ഫിക്ഷൻ നാടകങ്ങളുടെ ("പ്രൊസെഷൻ ഓഫ് ദി വാർവ്സ്", "കോബോൾഡ്") ഗ്രീഗിന്റെ ഗംഭീരമായ "സംഗീത പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളിൽ" മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ പ്രമേയം തുടരുന്നു.

കമ്പോസറുടെ ഇംപ്രഷനുകളുടെ പ്രതിധ്വനികൾ സജീവമായ ശീർഷകങ്ങളുള്ള കൃതികളിൽ കാണിക്കുന്നു. ഷേക്സ്പിയറുടെ "മാക്ബത്ത്" സ്വാധീനത്തിൽ എഴുതിയ "പക്ഷി", "ബട്ടർഫ്ലൈ", "കാവൽക്കാരന്റെ ഗാനം", സംഗീതസംവിധായകന്റെ മ്യൂസിക്കൽ പോർട്ടർ - "ഗേഡ്", ഗാനരചനാ പ്രസ്താവനകളുടെ പേജുകൾ "അറിയറ്റ", "ഇംപ്രോംപ്റ്റു വാൾട്ട്സ്", "ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ") - ഇത് കമ്പോസറുടെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ ചക്രത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ സർക്കിളാണ്. ലൈഫ് ഇംപ്രഷനുകൾ, ഗാനരചന, രചയിതാവിന്റെ സജീവമായ വികാരം - സംഗീതസംവിധായകന്റെ ഗാനരചനയുടെ അർത്ഥം.

"ഗീത നാടകങ്ങളുടെ" ശൈലിയുടെ സവിശേഷതകൾ അവയുടെ ഉള്ളടക്കം പോലെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്. തീവ്രമായ ലാക്കോണിക്സം, പിശുക്ക്, സൂക്ഷ്മമായ സ്ട്രോക്കുകൾ എന്നിവയാണ് പല നാടകങ്ങളുടെയും സവിശേഷത. എന്നാൽ ചില നാടകങ്ങളിൽ മനോഹരവും വിശാലവും വ്യത്യസ്‌തവുമായ രചന (“കുള്ളന്മാരുടെ ഘോഷയാത്ര”, “ഗംഗാർ”, “നോക്‌ടൂൺ”) എന്നിവയ്‌ക്കായുള്ള ആഗ്രഹമുണ്ട്. ചില ഭാഗങ്ങളിൽ, ചേമ്പർ ശൈലിയുടെ സൂക്ഷ്മത നിങ്ങൾക്ക് കേൾക്കാം ("കുട്ടികളുടെ നൃത്തം"), മറ്റുള്ളവ തിളങ്ങുന്ന നിറങ്ങളാൽ തിളങ്ങുന്നു, കച്ചേരിയുടെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം കൊണ്ട് മതിപ്പുളവാക്കുന്നു ("ട്രോള്ഹോഗനിലെ വിവാഹദിനം")

"ലിറിക്കൽ നാടകങ്ങൾ" വൈവിധ്യമാർന്ന വിഭാഗങ്ങളാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇവിടെ നമ്മൾ എലിജിയും നോക്റ്റേണും, ലാലേബിയും വാൾട്ട്സും, പാട്ടും അരിയേറ്റയും കണ്ടുമുട്ടുന്നു. മിക്കപ്പോഴും, ഗ്രിഗ് നോർവീജിയൻ നാടോടി സംഗീതത്തിന്റെ (സ്പ്രിംഗ്‌ഡാൻസ്, ഹാലിംഗ്, ഗംഗാർ) വിഭാഗങ്ങളിലേക്ക് തിരിയുന്നു.

"ലിറിക്കൽ പീസുകൾ" എന്ന സൈക്കിളിന്റെ കലാപരമായ സമഗ്രത പ്രോഗ്രാമിംഗ് തത്വമാണ് നൽകുന്നത്. ഓരോ ഭാഗവും അതിന്റെ കാവ്യാത്മക ചിത്രം നിർവചിക്കുന്ന ഒരു ശീർഷകത്തോടെയാണ് തുറക്കുന്നത്, ഓരോ ഭാഗത്തിലും "കാവ്യപരമായ ചുമതല" സംഗീതത്തിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ലാളിത്യവും സൂക്ഷ്മതയും കൊണ്ട് ശ്രദ്ധേയമാണ്. ലിറിക്കൽ പീസസിന്റെ ആദ്യ നോട്ട്ബുക്കിൽ, സൈക്കിളിന്റെ കലാപരമായ തത്വങ്ങൾ ഇതിനകം നിർവചിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്: ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ വൈവിധ്യവും സംഗീതത്തിന്റെ ഗാനരചയിതാവും, മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ തീമുകളിലേക്കുള്ള ശ്രദ്ധയും നാടോടി ഉത്ഭവവുമായി സംഗീതത്തിന്റെ ബന്ധം, സംക്ഷിപ്തത, ലാളിത്യം, വ്യക്തത. സംഗീതവും കാവ്യാത്മകവുമായ ചിത്രങ്ങളുടെ ചാരുതയും.

ലൈറ്റ് ലിറിക്കൽ "അറിയേറ്റ" ഉപയോഗിച്ചാണ് സൈക്കിൾ തുറക്കുന്നത്. വളരെ ലളിതവും ബാലിശമായ ശുദ്ധവും നിഷ്കളങ്കവുമായ മെലഡി, സെൻസിറ്റീവ് റൊമാൻസ് സ്വരങ്ങളാൽ അൽപ്പം "ആവേശം" മാത്രം, യുവത്വത്തിന്റെ സ്വാഭാവികതയുടെയും മനസ്സമാധാനത്തിന്റെയും ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഭാഗത്തിന്റെ അവസാനത്തിലെ പ്രകടമായ “എലിപ്സിസ്” (ഗാനം പൊട്ടി, പ്രാരംഭ സ്വരത്തിൽ “മരവിക്കുന്നു”, ചിന്ത മറ്റ് മേഖലകളിലേക്ക് പോയതായി തോന്നുന്നു), ഉജ്ജ്വലമായ മനഃശാസ്ത്രപരമായ വിശദാംശമായി, ഉജ്ജ്വലമായ ഒരു വികാരം, ഒരു ദർശനം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ചിത്രത്തിന്റെ. ശ്രുതിമധുരമായ സ്വരങ്ങളും അരിയേറ്റയുടെ ഘടനയും വോക്കൽ ഭാഗത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തെ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു.

"വാൾട്ട്സ്" അതിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ മൗലികതയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. അനുഗമിക്കുന്ന ഒരു സാധാരണ വാൾട്ട്സ് രൂപത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, മൂർച്ചയുള്ള താളാത്മക രൂപരേഖകളുള്ള ഗംഭീരവും ദുർബലവുമായ മെലഡി ദൃശ്യമാകുന്നു. "ക്രാങ്കി" വേരിയബിൾ ആക്‌സന്റുകൾ, അളവിന്റെ ശക്തമായ താളത്തിൽ ട്രിപ്പിൾസ്, സ്പ്രിംഗ് നൃത്തത്തിന്റെ താളാത്മക രൂപം പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു, നോർവീജിയൻ സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക രസം വാൾട്ട്‌സിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു. നോർവീജിയൻ നാടോടി സംഗീതത്തിന്റെ (മെലഡിക് മൈനർ) മോഡൽ കളറേഷൻ സ്വഭാവത്താൽ ഇത് മെച്ചപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു.

"ആൽബത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഇല", ഒരു ആൽബം കവിതയുടെ ചാരുത, "ധൈര്യം" എന്നിവയുമായി ഗാനരചനാ അനുഭൂതിയുടെ ഉടനടി സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. ഈ നാടകത്തിന്റെ കലയില്ലാത്ത ഈണത്തിൽ ഒരു നാടൻ പാട്ടിന്റെ സ്വരങ്ങൾ മുഴങ്ങുന്നു. എന്നാൽ പ്രകാശവും വായുസഞ്ചാരവുമുള്ള അലങ്കാരങ്ങൾ ഈ ലളിതമായ ഈണത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണതയെ അറിയിക്കുന്നു. "ലിറിക് പീസസിന്റെ" തുടർന്നുള്ള സൈക്കിളുകൾ പുതിയ ചിത്രങ്ങളും പുതിയ കലാപരമായ മാർഗങ്ങളും കൊണ്ടുവരുന്നു. "ലിറിക് പീസസ്" ന്റെ രണ്ടാമത്തെ നോട്ട്ബുക്കിൽ നിന്നുള്ള "ലല്ലബി" ഒരു നാടകീയ രംഗമായി തോന്നുന്നു. അളന്ന ചലനത്തിൽ നിന്ന് വളർന്നതുപോലെ, ആടിയുലയുന്ന, ലളിതമായ ഒരു മന്ത്രോച്ചാരണത്തിന്റെ വകഭേദങ്ങളാൽ നിർമ്മിതമാണ്, ശാന്തമായ ഒരു മെലഡി. ഓരോ പുതിയ ഹോൾഡിംഗിലും, സമാധാനത്തിന്റെയും വെളിച്ചത്തിന്റെയും വികാരം തീവ്രമാകുന്നു.

"ഗംഗർ" ഒരു തീമിന്റെ വികസനത്തിലും വേരിയന്റ് ആവർത്തനങ്ങളിലും നിർമ്മിച്ചതാണ്. ഈ നാടകത്തിന്റെ ആലങ്കാരിക വൈദഗ്ധ്യം ശ്രദ്ധിക്കുന്നത് കൂടുതൽ രസകരമാണ്. മെലഡിയുടെ തുടർച്ചയായ, തിരക്കില്ലാതെ വിടരുന്നത് ഗംഭീരമായ സുഗമമായ നൃത്തത്തിന്റെ സ്വഭാവവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. ഈണത്തിൽ നെയ്ത പുല്ലാങ്കുഴൽ ട്യൂണുകളുടെ സ്വരങ്ങൾ, നീണ്ട സുസ്ഥിര ബാസ് (നാടോടി വാദ്യ ശൈലിയുടെ ഒരു വിശദാംശം), ഹാർഡ് ഹാർമണികൾ (വലിയ ഏഴാമത്തെ കോർഡുകളുടെ ഒരു ശൃംഖല), ചിലപ്പോൾ പരുഷമായി, “വിചിത്രമായ” (ഗ്രാമത്തിന്റെ വിയോജിപ്പുള്ള ഒരു സംഘം പോലെ) സംഗീതജ്ഞർ) - ഇത് നാടകത്തിന് ഇടയവും ഗ്രാമീണവുമായ രസം നൽകുന്നു. എന്നാൽ ഇപ്പോൾ പുതിയ ചിത്രങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു: ഹ്രസ്വമായ ശക്തമായ സിഗ്നലുകളും ഒരു ഗാനാത്മക സ്വഭാവമുള്ള പ്രതികരണ ശൈലികളും. രസകരമെന്നു പറയട്ടെ, തീമിൽ ഒരു ആലങ്കാരിക മാറ്റത്തോടെ, അതിന്റെ മെട്രോ-റിഥമിക് ഘടന മാറ്റമില്ലാതെ തുടരുന്നു. മെലഡിയുടെ ഒരു പുതിയ പതിപ്പിനൊപ്പം, പുതിയ ആലങ്കാരിക വശങ്ങൾ ആവർത്തനത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ഉയർന്ന രജിസ്‌റ്ററിലെ പ്രകാശം, വ്യക്തമായ ടോണിസിറ്റി എന്നിവ തീമിന് ശാന്തവും ധ്യാനാത്മകവും ഗംഭീരവുമായ സ്വഭാവം നൽകുന്നു. സുഗമമായും ക്രമേണയും, ടോണലിറ്റിയുടെ ഓരോ ശബ്ദവും പാടി, "ശുദ്ധി" പ്രധാനം വരെ നിലനിർത്തി, ഈണം ഇറങ്ങുന്നു. രജിസ്റ്ററിന്റെ വർണ്ണത്തിന്റെ കട്ടികൂടിയതും ശബ്ദത്തിന്റെ ആംപ്ലിഫിക്കേഷനും പ്രകാശവും സുതാര്യവുമായ തീമിനെ കഠിനവും ഇരുണ്ടതുമായ ശബ്ദത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. ഈ താളമേളം ഒരിക്കലും അവസാനിക്കില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു. എന്നാൽ ഇപ്പോൾ, മൂർച്ചയുള്ള ടോണൽ ഷിഫ്റ്റ് (സി-ദുർ-അസ്-ദുർ) ഉപയോഗിച്ച്, ഒരു പുതിയ പതിപ്പ് അവതരിപ്പിച്ചു: തീം ഗംഭീരവും ഗംഭീരവും പിന്തുടരുന്നതുമായി തോന്നുന്നു.

ഗ്രിഗിന്റെ സംഗീത ഫാന്റസിയുടെ മഹത്തായ ഉദാഹരണങ്ങളിലൊന്നാണ് "ഡ്വാർഫുകളുടെ ഘോഷയാത്ര". നാടകത്തിന്റെ വൈരുദ്ധ്യാത്മക രചനയിൽ, യക്ഷിക്കഥ ലോകത്തിന്റെ വിചിത്രത, ട്രോളുകളുടെ ഭൂഗർഭ രാജ്യം, പ്രകൃതിയുടെ ആകർഷകമായ സൗന്ദര്യവും വ്യക്തതയും പരസ്പരം എതിർക്കുന്നു. മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളായാണ് നാടകം എഴുതിയിരിക്കുന്നത്. അങ്ങേയറ്റത്തെ ഭാഗങ്ങൾ ശോഭയുള്ള ചലനാത്മകതയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു: ദ്രുതഗതിയിലുള്ള ചലനത്തിൽ, "ഘോഷയാത്ര" ഫ്ലിക്കറിന്റെ അതിശയകരമായ രൂപരേഖകൾ. സംഗീത മാർഗ്ഗങ്ങൾ വളരെ വിരളമാണ്: മോട്ടോർ താളവും അതിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ മെട്രിക് ആക്സന്റുകളുടെ വിചിത്രവും മൂർച്ചയുള്ളതുമായ പാറ്റേൺ, സമന്വയം; ടോണിക്ക് യോജിപ്പിൽ കംപ്രസ്സുചെയ്‌ത ക്രോമാറ്റിസങ്ങൾ, ചിതറിക്കിടക്കുന്ന, കഠിനമായ ശബ്ദമുള്ള വലിയ ഏഴാം കോർഡുകൾ; "തട്ടുന്ന" മെലഡിയും മൂർച്ചയുള്ള "വിസിൽ" മെലോഡിക് പ്രതിമകളും; ഡൈനാമിക് കോൺട്രാസ്റ്റുകൾ (പിപി-എഫ്എഫ്) രണ്ട് കാലഘട്ടത്തിലെ വാക്യങ്ങളും സോനോറിറ്റിയിലെ ഉയർച്ചയും താഴ്ചയും തമ്മിലുള്ള വിശാലമായ സ്ലറുകൾ. അതിശയകരമായ ദർശനങ്ങൾ അപ്രത്യക്ഷമായതിനുശേഷം മാത്രമാണ് മധ്യഭാഗത്തിന്റെ ചിത്രം ശ്രോതാവിന് വെളിപ്പെടുന്നത് (ഒരു നീണ്ട എ, അതിൽ നിന്ന് ഒരു പുതിയ മെലഡി ഒഴുകുന്നതായി തോന്നുന്നു). പ്രമേയത്തിന്റെ നേരിയ ശബ്ദം, ഘടനയിൽ ലളിതമാണ്, ഒരു നാടോടി മെലഡിയുടെ ശബ്ദവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അതിന്റെ ശുദ്ധവും വ്യക്തവുമായ ഘടന ഹാർമോണിക് ഘടനയുടെ ലാളിത്യത്തിലും കാഠിന്യത്തിലും പ്രതിഫലിച്ചു (പ്രധാന ടോണിക്കും അതിന്റെ സമാന്തരവും മാറിമാറി).

"വെഡ്ഡിംഗ് ഡേ അറ്റ് ട്രോൾഹോഗൻ" ഗ്രിഗിന്റെ ഏറ്റവും ആഹ്ലാദകരമായ, ആഹ്ലാദകരമായ സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നാണ്. തെളിച്ചം, "ആകർഷിക്കുന്ന" സംഗീത ഇമേജുകൾ, സ്കെയിൽ, വൈദഗ്ധ്യം എന്നിവയുടെ കാര്യത്തിൽ, ഇത് ഒരു സംഗീത കച്ചേരിയുടെ തരത്തെ സമീപിക്കുന്നു. അതിന്റെ സ്വഭാവം പ്രധാനമായും നിർണ്ണയിക്കുന്നത് തരം പ്രോട്ടോടൈപ്പാണ്: മാർച്ചിന്റെ ചലനം, ഗംഭീരമായ ഘോഷയാത്ര നാടകത്തിന്റെ ഹൃദയഭാഗത്താണ്. എത്ര ആത്മവിശ്വാസത്തോടെയും അഭിമാനത്തോടെയും സ്വരച്ചേർച്ചയോടെയുള്ള ശ്രുതിമധുരമായ ചിത്രങ്ങളുടെ താളാത്മകമായ അവസാനങ്ങൾ. എന്നാൽ മാർച്ചിന്റെ മെലഡി ഒരു സ്വഭാവസവിശേഷതയുള്ള അഞ്ചാമത്തെ ബാസിനൊപ്പം ഉണ്ട്, അത് ഗ്രാമീണ നിറത്തിന്റെ ലാളിത്യവും ആകർഷണീയതയും ചേർക്കുന്നു: കഷണം ഊർജ്ജം, ചലനം, ശോഭയുള്ള ചലനാത്മകത - മഫ്ൾഡ് ടോണുകളിൽ നിന്ന്, തുടക്കത്തിലെ ഒരു പിശുക്ക് സുതാര്യമായ ടെക്സ്ചർ. സോണറസ് എഫ്എഫ്, ബ്രാവുര പാസേജുകൾ, ശബ്ദത്തിന്റെ വിശാലമായ ശ്രേണി. സങ്കീർണ്ണമായ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള രൂപത്തിലാണ് നാടകം എഴുതിയിരിക്കുന്നത്. അങ്ങേയറ്റത്തെ ഭാഗങ്ങളുടെ ഗംഭീരമായ ഉത്സവ ചിത്രങ്ങൾ മധ്യഭാഗത്തിന്റെ ടെൻഡർ വരികളുമായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അവളുടെ മെലഡി, ഒരു ഡ്യുയറ്റിൽ ആലപിച്ചതുപോലെ (രാഗം ഒക്ടാവിൽ അനുകരിക്കപ്പെടുന്നു), സെൻസിറ്റീവ് റൊമാൻസ് സ്വരങ്ങളിൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്. ഫോമിന്റെ അങ്ങേയറ്റത്തെ വിഭാഗങ്ങളിലും വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുണ്ട്, കൂടാതെ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുമുണ്ട്. ഊർജസ്വലമായ ധീരമായ ചലനത്തിന്റെയും നേരിയ സുന്ദരമായ "പാസിന്റെ" വ്യത്യാസത്തോടെയും മധ്യഭാഗം പ്രകടനത്തിൽ ഒരു നൃത്ത രംഗം ഉണർത്തുന്നു. ശബ്ദത്തിന്റെ ശക്തിയിലും ചലനത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിലുമുള്ള ഒരു വലിയ വർദ്ധനവ്, അതിന് മുമ്പുള്ള ശക്തവും ശക്തവുമായ കോർഡുകളാൽ ഉയർത്തിയതുപോലെ, തീമിന്റെ അവസാന പ്രകടനത്തിലേക്ക്, ശോഭയുള്ള, സോണറസ് ആവർത്തനത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു.

മധ്യഭാഗത്തിന്റെ വൈരുദ്ധ്യ തീം, ടെൻഷൻ, ഡൈനാമിക്, പാരായണത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളുമായി സജീവവും ഊർജ്ജസ്വലവുമായ സ്വരങ്ങൾ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു, നാടകത്തിന്റെ കുറിപ്പുകൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. അതിനുശേഷം, ആവർത്തനത്തിൽ, പ്രധാന തീം ശല്യപ്പെടുത്തുന്ന ആശ്ചര്യങ്ങളോടെ മുഴങ്ങുന്നു. അതിന്റെ ഘടന സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു, പക്ഷേ അത് ഒരു ജീവനുള്ള പ്രസ്താവനയുടെ സ്വഭാവം സ്വീകരിച്ചു, മനുഷ്യ സംസാരത്തിന്റെ പിരിമുറുക്കം അതിൽ കേൾക്കുന്നു. ഈ മോണോലോഗിന്റെ മുകളിലെ മൃദുലമായ സ്വരങ്ങൾ ദുഃഖകരമായ ദയനീയമായ ആശ്ചര്യങ്ങളായി മാറി. "ലല്ലബി"യിൽ ഗ്രിഗിന് ഒരു മുഴുവൻ വികാരങ്ങളും അറിയിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു.

പ്രണയങ്ങളും പാട്ടുകളും

പ്രണയങ്ങളും ഗാനങ്ങളും ഗ്രിഗിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന വിഭാഗങ്ങളിലൊന്നാണ്. റൊമാൻസും ഗാനങ്ങളും കൂടുതലും എഴുതിയത് കമ്പോസർ തന്റെ ട്രോൾഡൗഗൻ മാനറിൽ (ട്രോൾ ഹിൽ) ആണ്. ഗ്രിഗ് തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിലുടനീളം പ്രണയങ്ങളും ഗാനങ്ങളും സൃഷ്ടിച്ചു. കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ വർഷത്തിലാണ് പ്രണയങ്ങളുടെ ആദ്യ ചക്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്, അവസാനത്തേത് കമ്പോസറുടെ കരിയർ അവസാനിക്കുന്നതിന് തൊട്ടുമുമ്പ്.

വോക്കൽ വരികളോടുള്ള അഭിനിവേശവും ഗ്രിഗിന്റെ കൃതിയിലെ അതിശയകരമായ പൂക്കളുമൊക്കെ സ്കാൻഡിനേവിയൻ കവിതയുടെ പൂക്കളവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഇത് കമ്പോസറുടെ ഭാവനയെ ഉണർത്തി. നോർവീജിയൻ, ഡാനിഷ് കവികളുടെ കവിതകളാണ് ഗ്രിഗിന്റെ ഭൂരിഭാഗം പ്രണയങ്ങളുടെയും പാട്ടുകളുടെയും അടിസ്ഥാനം. ഗ്രിഗിന്റെ ഗാനങ്ങളുടെ കാവ്യാത്മക വരികളിൽ ഇബ്‌സൻ, ജോർൺസൺ, ആൻഡേഴ്സൺ എന്നിവരുടെ കവിതകളും ഉൾപ്പെടുന്നു.

ഗ്രിഗിന്റെ ഗാനങ്ങളിൽ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ കാവ്യാത്മക ചിത്രങ്ങളുടെയും ഇംപ്രഷനുകളുടെയും വികാരങ്ങളുടെയും ഒരു വലിയ ലോകം ഉയർന്നുവരുന്നു. പ്രകൃതിയുടെ ചിത്രങ്ങൾ, ശോഭയുള്ളതും മനോഹരവുമായ രീതിയിൽ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്, ഭൂരിഭാഗം പാട്ടുകളിലും ഉണ്ട്, മിക്കപ്പോഴും ഒരു ഗാനരചനയുടെ പശ്ചാത്തലമായി ("കാട്ടിൽ", "കുടിലിൽ", "കടൽ ശോഭയുള്ള കിരണങ്ങളിൽ തിളങ്ങുന്നു"). മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ തീം മഹത്തായ ഗാനങ്ങളിൽ ("നോർവേയിലേക്ക്"), അതിന്റെ ആളുകളുടെയും പ്രകൃതിയുടെയും ചിത്രങ്ങളിൽ മുഴങ്ങുന്നു (ഗാന ചക്രം "പാറകളിൽ നിന്നും ഫ്യോർഡുകളിൽ നിന്നും"). ഗ്രിഗിന്റെ പാട്ടുകളിൽ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ജീവിതം വൈവിധ്യമാർന്നതായി കാണപ്പെടുന്നു: യുവത്വത്തിന്റെ പരിശുദ്ധി ("മാർഗരിറ്റ"), സ്നേഹത്തിന്റെ സന്തോഷം ("ഐ ലവ് യു"), അധ്വാനത്തിന്റെ സൗന്ദര്യം ("ഇൻഗെബോർഗ്"), കഷ്ടപ്പാടുകൾക്കൊപ്പം. ഒരു വ്യക്തിയുടെ പാത ("ലല്ലബി", "അയ്യോ അമ്മ"), മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവന്റെ ചിന്ത ("ദി ലാസ്റ്റ് സ്പ്രിംഗ്"). എന്നാൽ ഗ്രിഗിന്റെ പാട്ടുകൾ എന്തിനെക്കുറിച്ചാണ് "പാടുന്നത്" എന്നത് പ്രശ്നമല്ല, അവ എല്ലായ്പ്പോഴും ജീവിതത്തിന്റെ പൂർണ്ണതയും സൗന്ദര്യവും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഗ്രിഗിന്റെ ഗാനരചനയിൽ, ചേംബർ വോക്കൽ വിഭാഗത്തിന്റെ വിവിധ പാരമ്പര്യങ്ങൾ അവരുടെ ജീവിതം തുടരുന്നു. പൊതുവായ സ്വഭാവം, കാവ്യാത്മക വാചകത്തിന്റെ പൊതുവായ മാനസികാവസ്ഥ ("സുപ്രഭാതം", "ഇസ്ബ") അറിയിക്കുന്ന ഒരൊറ്റ വിശാലമായ മെലഡിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള നിരവധി ഗാനങ്ങൾ ഗ്രിഗിനുണ്ട്. അത്തരം പാട്ടുകൾക്കൊപ്പം, സൂക്ഷ്മമായ സംഗീത പാരായണം വികാരങ്ങളുടെ സൂക്ഷ്മതകളെ അടയാളപ്പെടുത്തുന്ന പ്രണയങ്ങളും ഉണ്ട് ("സ്വാൻ", "വേർപിരിയലിൽ"). ഈ രണ്ട് തത്വങ്ങളും സംയോജിപ്പിക്കാനുള്ള ഗ്രിഗിന്റെ കഴിവ് സവിശേഷമാണ്. മെലഡിയുടെ സമഗ്രതയും കലാപരമായ ചിത്രത്തിന്റെ സാമാന്യവൽക്കരണവും ലംഘിക്കാതെ, വ്യക്തിഗത സ്വരങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തോടെ കാവ്യാത്മക ചിത്രത്തിന്റെ വിശദാംശങ്ങൾ കോൺക്രീറ്റുചെയ്യാനും മൂർച്ചയുള്ളതാക്കാനും ഗ്രിഗിന് കഴിയും, ഉപകരണ ഭാഗത്തിന്റെ സ്ട്രോക്കുകൾ വിജയകരമായി കണ്ടെത്തി, ഹാർമോണിക്, മോഡൽ എന്നിവയുടെ സൂക്ഷ്മത. കളറിംഗ്.

സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ആദ്യ കാലഘട്ടത്തിൽ, ഗ്രിഗ് പലപ്പോഴും മഹാനായ ഡാനിഷ് കവിയും കഥാകാരനുമായ ആൻഡേഴ്സന്റെ കവിതകളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. തന്റെ കവിതകളിൽ, കമ്പോസർ സ്വന്തം വികാരങ്ങളുടെ സമ്പ്രദായവുമായി വ്യഞ്ജനാക്ഷരമായ കാവ്യാത്മക ചിത്രങ്ങൾ കണ്ടെത്തി: സ്നേഹത്തിന്റെ സന്തോഷം, ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിന്റെ അനന്തമായ സൗന്ദര്യം, പ്രകൃതിയെ മനുഷ്യന് വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ആൻഡേഴ്സന്റെ ഗ്രന്ഥങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പാട്ടുകളിൽ, ഗ്രിഗിന്റെ വോക്കൽ മിനിയേച്ചർ സ്വഭാവത്തിന്റെ തരം നിർണ്ണയിക്കപ്പെട്ടു; പാട്ടിന്റെ മെലഡി, ഈരടി രൂപം, കാവ്യാത്മക ചിത്രങ്ങളുടെ സാമാന്യവൽക്കരണം. ഇതെല്ലാം "ഇൻ ദ ഫോറസ്റ്റ്", "ദി ഹട്ട്" എന്നിങ്ങനെയുള്ള കൃതികളെ ഒരു ഗാന വിഭാഗമായി തരംതിരിക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു (പക്ഷേ ഒരു പ്രണയമല്ല). കുറച്ച് ശോഭയുള്ളതും കൃത്യവുമായ സംഗീത സ്പർശനങ്ങളിലൂടെ, ഗ്രിഗ് ചിത്രത്തിന്റെ സജീവമായ, "ദൃശ്യമായ" വിശദാംശങ്ങൾ കൊണ്ടുവരുന്നു. മെലഡിയുടെയും ഹാർമോണിക് നിറങ്ങളുടെയും ദേശീയ സ്വഭാവം ഗ്രിഗിന്റെ ഗാനങ്ങൾക്ക് ഒരു പ്രത്യേക ആകർഷണം നൽകുന്നു.

"ഇൻ ദ ഫോറസ്റ്റ്" ഒരു തരം രാത്രിയാണ്, പ്രണയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഗാനം, രാത്രി പ്രകൃതിയുടെ മാന്ത്രിക സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഗാനം. ചലനത്തിന്റെ വേഗതയും ശബ്ദത്തിന്റെ ലാഘവവും സുതാര്യതയും പാട്ടിന്റെ കാവ്യാത്മകതയെ നിർണ്ണയിക്കുന്നു. മെലഡിയിൽ, വിശാലവും സ്വതന്ത്രമായി വികസിക്കുന്നതും പ്രേരണയും ഷെർസോയും മൃദുലമായ ലിറിക്കൽ സ്വരങ്ങളും സ്വാഭാവികമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ചലനാത്മകതയുടെ സൂക്ഷ്മമായ ഷേഡുകൾ, മോഡിലെ പ്രകടമായ മാറ്റങ്ങൾ (വേരിയബിളിറ്റി), സ്വരമാധുര്യത്തിന്റെ ചലനാത്മകത, ചിലപ്പോൾ ചടുലവും പ്രകാശവും, ചിലപ്പോൾ സെൻസിറ്റീവ്, ചിലപ്പോൾ തിളക്കവും ആഹ്ലാദവും, അകമ്പടി, സെൻസിറ്റീവ് ആയി മെലഡി പിന്തുടരുന്നു - ഇതെല്ലാം മുഴുവൻ മെലഡിയുടെയും ആലങ്കാരിക വൈവിധ്യം നൽകുന്നു, ഊന്നിപ്പറയുന്നു. വാക്യത്തിന്റെ കാവ്യ നിറങ്ങൾ. ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ ആമുഖം, ഇടവേള, ഉപസംഹാരം എന്നിവയിലെ നേരിയ സംഗീത സ്പർശം വന ശബ്ദങ്ങളുടെയും പക്ഷികളുടെ പാട്ടിന്റെയും അനുകരണം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

"കുടിൽ" എന്നത് സംഗീതവും കാവ്യാത്മകവുമായ ഒരു ആലങ്കാരികമാണ്, സന്തോഷത്തിന്റെ ചിത്രം, പ്രകൃതിയുടെ മടിയിൽ ഒരു വ്യക്തിയുടെ ജീവിതത്തിന്റെ സൗന്ദര്യം. പാട്ടിന്റെ തരം അടിസ്ഥാനം ബാർകറോൾ ആണ്. ശാന്തമായ ചലനം, ഏകീകൃത താളാത്മകമായ ചാഞ്ചാട്ടം എന്നിവ കാവ്യാത്മകമായ മാനസികാവസ്ഥയ്ക്കും (ശാന്തത, സമാധാനം) വാക്യത്തിന്റെ മനോഹരത്വത്തിനും (തിരമാലകളുടെ ചലനവും പൊട്ടിത്തെറികളും) ഏറ്റവും അനുയോജ്യമാണ്. നോർവീജിയൻ നാടോടി സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവവും ഗ്രിഗിൽ പതിവുള്ളതും ബാർകറോളിന് അസാധാരണവുമായ വിരാമമിട്ട അനുബന്ധ താളം ചലനത്തിന് വ്യക്തതയും ഇലാസ്തികതയും നൽകുന്നു.

പിയാനോ ഭാഗത്തിന്റെ ചേസ്ഡ് ടെക്സ്ചറിന് മുകളിൽ ഇളം പ്ലാസ്റ്റിക് മെലഡി പൊങ്ങിക്കിടക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു. സ്ട്രോഫിക് രൂപത്തിലാണ് ഗാനം എഴുതിയിരിക്കുന്നത്. ഓരോ ഖണ്ഡത്തിലും രണ്ട് വിപരീത വാക്യങ്ങളുള്ള ഒരു കാലഘട്ടം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. രണ്ടാമത്തേതിൽ, പിരിമുറുക്കം അനുഭവപ്പെടുന്നു, ഈണത്തിന്റെ ഗാന തീവ്രത; നന്നായി നിർവചിക്കപ്പെട്ട ക്ലൈമാക്സോടെയാണ് ഖണ്ഡം അവസാനിക്കുന്നത്; വാക്കുകളിൽ: "... എല്ലാത്തിനുമുപരി, സ്നേഹം ഇവിടെ വസിക്കുന്നു."

മൂന്നിലൊന്ന് മെലഡിയുടെ സ്വതന്ത്രമായ ചലനങ്ങൾ (ഒരു പ്രധാന ഏഴാമത്തെ സ്വഭാവസവിശേഷതയുള്ള ശബ്ദത്തോടെ), ക്വാർട്ടുകൾ, അഞ്ചിലൊന്ന്, മെലഡിയുടെ ശ്വസനത്തിന്റെ വീതി, ഒരു ഏകീകൃത ബാർകറോൾ താളം വിശാലതയുടെയും ലഘുത്വത്തിന്റെയും ഒരു വികാരം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

ഗ്രിഗോവിന്റെ ഗാന വരികളിലെ ഏറ്റവും കാവ്യാത്മകമായ പേജുകളിലൊന്നാണ് "ദി ഫസ്റ്റ് മീറ്റിംഗ്". ഗ്രിഗിനോട് അടുത്തുള്ള ഒരു ചിത്രം - ഒരു ഗാനരചനാ വികാരത്തിന്റെ പൂർണ്ണത, പ്രകൃതി, കല ഒരു വ്യക്തിക്ക് നൽകുന്ന വികാരത്തിന് തുല്യമാണ് - സംഗീതത്തിൽ, സമാധാനം, വിശുദ്ധി, ഉദാത്തത എന്നിവ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഒരൊറ്റ മെലഡി, വിശാലമായ, സ്വതന്ത്രമായി വികസിക്കുന്ന, മുഴുവൻ കാവ്യപാഠത്തെയും "ആലിംഗനം" ചെയ്യുന്നു. എന്നാൽ മെലഡിയുടെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളിലും ശൈലികളിലും അതിന്റെ വിശദാംശങ്ങൾ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. സ്വാഭാവികമായും, നിശബ്ദമായ ചെറിയ ആവർത്തനത്തോടെ കളിക്കുന്ന ഒരു കൊമ്പിന്റെ രൂപഭാവം വോക്കൽ ഭാഗത്തേക്ക് നെയ്തെടുക്കുന്നു - ഒരു വിദൂര പ്രതിധ്വനി പോലെ. പ്രാരംഭ വാക്യങ്ങൾ, നീണ്ട അടിത്തറകൾക്ക് ചുറ്റും, സുസ്ഥിരമായ ടോണിക്ക് യോജിപ്പിനെ ആശ്രയിച്ച്, സ്റ്റാറ്റിക് പ്ലാഗൽ തിരിവുകളിൽ, ചിയറോസ്‌ക്യൂറോയുടെ സൗന്ദര്യത്തോടെ, സമാധാനത്തിന്റെയും ധ്യാനത്തിന്റെയും മാനസികാവസ്ഥ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു, കവിത ശ്വസിക്കുന്ന സൗന്ദര്യം. നേരെമറിച്ച്, മെലഡിയുടെ വിശാലമായ സ്പില്ലുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, മെലഡിയുടെ ക്രമേണ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന "തരംഗങ്ങൾ", മെലഡിക് കൊടുമുടിയുടെ ക്രമാനുഗതമായ "വിജയം" എന്നിവയോടെ, പിരിമുറുക്കമുള്ള രാഗചലനങ്ങളോടെ, ഗാനത്തിന്റെ ഉപസംഹാരം, തെളിച്ചത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. വികാരങ്ങളുടെ ശക്തി.

"സുപ്രഭാതം" എന്നത് പ്രകൃതിയുടെ ഉജ്ജ്വലമായ സ്തുതിയാണ്, സന്തോഷവും ആഹ്ലാദവും നിറഞ്ഞതാണ്. ബ്രൈറ്റ് ഡി-ദുർ, വേഗതയേറിയ ടെമ്പോ, വ്യക്തമായി താളാത്മകം, നൃത്തത്തോട് അടുത്ത്, ഊർജ്ജസ്വലമായ ചലനം, മുഴുവൻ ഗാനത്തിനും ഒരൊറ്റ മെലഡിക് ലൈൻ, മുകളിലേക്ക് പരിശ്രമിച്ച് ഒരു പാരമ്യത്തിലെത്തി - ഈ ലളിതവും ശോഭയുള്ളതുമായ എല്ലാ സംഗീത മാർഗ്ഗങ്ങളും സൂക്ഷ്മമായ ആവിഷ്‌കാര വിശദാംശങ്ങളാൽ പൂരകമാണ്. : ഗംഭീരമായ "വൈബ്രറ്റോ", മെലഡിയുടെ "അലങ്കാരങ്ങൾ", വായുവിൽ മുഴങ്ങുന്നത് പോലെ ("വനം മുഴങ്ങുന്നു, ബംബിൾബീ മുഴങ്ങുന്നു"); ഈണത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗത്തിന്റെ ("സൂര്യൻ ഉദിച്ചു") വ്യത്യസ്‌തവും സ്വരമാധുര്യമുള്ളതുമായ ശബ്ദത്തിൽ വേരിയന്റ് ആവർത്തനം; ഒരു പ്രധാന മൂന്നിലൊന്ന് സ്റ്റോപ്പിനൊപ്പം ഹ്രസ്വമായ ശ്രുതിമധുരമായ ഉയർച്ച താഴ്ചകൾ, എല്ലാം ശബ്‌ദത്തിൽ ശക്തമാകുന്നു; പിയാനോ ഉപസംഹാരത്തിൽ ഉജ്ജ്വലമായ "ആഘോഷം". ഗ്രിഗിന്റെ ഗാനങ്ങളിൽ, ജി. ഇബ്സന്റെ വരികളിലെ ഒരു സൈക്കിൾ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. ഗ്രിഗോവിന്റെ ഗാനങ്ങളുടെ പൊതുവെളിച്ച പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഗാന-തത്ത്വചിന്താപരമായ ഉള്ളടക്കം, ദുഃഖം, കേന്ദ്രീകൃത ചിത്രങ്ങൾ എന്നിവ അസാധാരണമായി തോന്നുന്നു. ഇബ്‌സന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഗാനങ്ങൾ - "ദി സ്വാൻ" - ഗ്രിഗിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പരകോടികളിൽ ഒന്നാണ്. സൗന്ദര്യം, സൃഷ്ടിപരമായ ആത്മാവിന്റെ ശക്തി, മരണത്തിന്റെ ദുരന്തം - ഇതാണ് ഇബ്സന്റെ കവിതയുടെ പ്രതീകാത്മകത. സംഗീത ചിത്രങ്ങളും കാവ്യാത്മക വാചകവും അങ്ങേയറ്റത്തെ ലാക്കോണിക്സത്താൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈണത്തിന്റെ രൂപരേഖ നിർണ്ണയിക്കുന്നത് വാക്യത്തിന്റെ പാരായണത്തിന്റെ പ്രകടനമാണ്. എന്നാൽ പിശുക്കൻ സ്വരങ്ങൾ, ഇടയ്ക്കിടെയുള്ള സ്വതന്ത്ര-പ്രഖ്യാപന വാക്യങ്ങൾ ഒരു അവിഭാജ്യ മെലഡിയായി വളരുന്നു, അതിന്റെ വികസനത്തിൽ ഏകീകൃതവും തുടർച്ചയായതും, രൂപത്തിൽ യോജിപ്പുള്ളതും (പാട്ട് മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളായാണ് എഴുതിയിരിക്കുന്നത്). തുടക്കത്തിൽ മെലഡിയുടെ അളന്ന ചലനവും കുറഞ്ഞ ചലനാത്മകതയും, അകമ്പടിയുടെയും യോജിപ്പിന്റെയും ഘടനയുടെ കാഠിന്യം (മൈനർ സബ്‌ഡോമിനന്റിന്റെ പ്ലഗൽ തിരിവുകളുടെ ആവിഷ്‌കാരത) മഹത്വത്തിന്റെയും സമാധാനത്തിന്റെയും ഒരു വികാരം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. മധ്യഭാഗത്ത് വൈകാരിക പിരിമുറുക്കം കൂടുതൽ ഏകാഗ്രതയോടെ കൈവരിക്കുന്നു, സംഗീത മാർഗ്ഗങ്ങളുടെ "പിശുക്ക്". വിയോജിപ്പുള്ള ശബ്ദങ്ങളിൽ ഹാർമണി മരവിക്കുന്നു. അളന്ന, ശാന്തമായ സ്വരമാധുര്യമുള്ള പദപ്രയോഗം നാടകീയത കൈവരിക്കുന്നു, ശബ്ദത്തിന്റെ ഉയരവും ശക്തിയും വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു, മുകളിൽ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യുന്നു, ആവർത്തനങ്ങളുള്ള അന്തിമ സ്വരണം. റിപ്രൈസിലെ ടോണൽ പ്ലേയുടെ ഭംഗി, രജിസ്റ്റർ നിറത്തിന്റെ ക്രമാനുഗതമായ പ്രബുദ്ധതയോടെ, പ്രകാശത്തിന്റെയും സമാധാനത്തിന്റെയും വിജയമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

നോർവീജിയൻ കർഷക കവി ഓസ്മണ്ട് വിഗ്നെയുടെ കവിതകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഗ്രിഗ് നിരവധി ഗാനങ്ങൾ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്. അവയിൽ സംഗീതസംവിധായകന്റെ മാസ്റ്റർപീസുകളിലൊന്നാണ് - "വസന്തം" എന്ന ഗാനം. സ്പ്രിംഗ് ഉണർവ്വിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം, ഗ്രിഗിൽ പതിവായി കാണപ്പെടുന്ന പ്രകൃതിയുടെ വസന്തകാല സൗന്ദര്യം, അസാധാരണമായ ഒരു ഗാനരചനാ ചിത്രവുമായി ഇവിടെ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: ഒരു വ്യക്തിയുടെ ജീവിതത്തിലെ അവസാന വസന്തകാലത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയുടെ മൂർച്ച. കാവ്യാത്മക ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീത പരിഹാരം ശ്രദ്ധേയമാണ്: ഇത് ഒരു ശോഭയുള്ള ഗാനരചനയാണ്. വിശാലമായ മിനുസമാർന്ന ഈണം മൂന്ന് നിർമ്മാണങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. സ്വരച്ചേർച്ചയിലും താളാത്മക ഘടനയിലും സമാനമായി, അവ പ്രാരംഭ ചിത്രത്തിന്റെ വകഭേദങ്ങളാണ്. എന്നാൽ ഒരു നിമിഷം പോലും ആവർത്തനത്തിന്റെ ഒരു തോന്നൽ ഇല്ല. നേരെമറിച്ച്: മെലഡി ഒരു വലിയ ശ്വാസത്തിൽ ഒഴുകുന്നു, ഓരോ പുതിയ ഘട്ടത്തിലും മഹത്തായ സ്തുതിഗീത ശബ്ദത്തെ സമീപിക്കുന്നു.

വളരെ സൂക്ഷ്മമായി, ചലനത്തിന്റെ പൊതുവായ സ്വഭാവം മാറ്റാതെ, സംഗീതസംവിധായകൻ സംഗീത ചിത്രങ്ങളെ മനോഹരവും ഉജ്ജ്വലവും വൈകാരികവുമായി വിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു (“ദൂരെ, വിദൂര ബഹിരാകാശത്തെ വിളിക്കുന്നു”): വിചിത്രത അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു, ദൃഢത, പരിശ്രമ താളങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, അസ്ഥിരമായ ഹാർമോണിക് ശബ്ദങ്ങൾ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു. സ്ഥിരതയുള്ളവരാൽ. മൂർച്ചയുള്ള ടോണൽ കോൺട്രാസ്റ്റ് (G-dur - Fis-dur) ഒരു കാവ്യാത്മക വാചകത്തിന്റെ വ്യത്യസ്ത ചിത്രങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള വരിയുടെ വ്യക്തതയ്ക്ക് കാരണമാകുന്നു. കാവ്യഗ്രന്ഥങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിൽ സ്കാൻഡിനേവിയൻ കവികൾക്ക് വ്യക്തമായ മുൻഗണന നൽകി, ഗ്രിഗ് തന്റെ കരിയറിന്റെ തുടക്കത്തിൽ മാത്രം ജർമ്മൻ കവികളായ ഹെയ്ൻ, ചാമിസോ, ഉഹ്ലാൻഡ് എന്നിവരുടെ ഗ്രന്ഥങ്ങൾക്ക് നിരവധി പ്രണയങ്ങൾ എഴുതി.

പിയാനോ കച്ചേരി

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ യൂറോപ്യൻ സംഗീതത്തിലെ ഈ വിഭാഗത്തിലെ മികച്ച സൃഷ്ടികളിലൊന്നാണ് ഗ്രിഗിന്റെ പിയാനോ കൺസേർട്ടോ. സംഗീതക്കച്ചേരിയുടെ ഗാനരചനാ വ്യാഖ്യാനം ഗ്രിഗിന്റെ സൃഷ്ടിയെ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ആ ശാഖയിലേക്ക് അടുപ്പിക്കുന്നു, ഇത് ചോപ്പിന്റെയും പ്രത്യേകിച്ച് ഷൂമാന്റെയും പിയാനോ കച്ചേരികൾ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ഷൂമാന്റെ കച്ചേരിയുടെ സാമീപ്യം റൊമാന്റിക് സ്വാതന്ത്ര്യം, വികാരങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിന്റെ തെളിച്ചം, സംഗീതത്തിന്റെ സൂക്ഷ്മമായ ഗാനരചനയും മാനസികവുമായ സൂക്ഷ്മതകളിൽ, നിരവധി രചനാ സാങ്കേതികതകളിൽ കാണപ്പെടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ദേശീയ നോർവീജിയൻ സ്വാദും സൃഷ്ടിയുടെ ആലങ്കാരിക ഘടനയും, സംഗീതസംവിധായകന്റെ സവിശേഷത, ഗ്രിഗിന്റെ സംഗീതക്കച്ചേരിയുടെ ശോഭയുള്ള മൗലികത നിർണ്ണയിച്ചു.

കച്ചേരിയുടെ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങൾ സൈക്കിളിന്റെ പരമ്പരാഗത നാടകവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു: ആദ്യ ഭാഗത്തിലെ നാടകീയമായ "കെട്ട്", രണ്ടാമത്തേതിൽ ഗാനരചനാ ഏകാഗ്രത, മൂന്നാമത്തേതിൽ നാടോടി വിഭാഗത്തിലുള്ള ചിത്രം.

വികാരങ്ങളുടെ ഒരു റൊമാന്റിക് പൊട്ടിത്തെറി, നേരിയ വരികൾ, ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള തുടക്കത്തിന്റെ അവകാശവാദം - ഇതാണ് ആദ്യ ഭാഗത്തിലെ ചിത്രങ്ങളുടെ ആലങ്കാരിക ഘടനയും വികസനത്തിന്റെ വരിയും.

കച്ചേരിയുടെ രണ്ടാം ഭാഗം ചെറുതും എന്നാൽ മനഃശാസ്ത്രപരമായി ബഹുമുഖവുമായ അഡാജിയോ ആണ്. അതിന്റെ ചലനാത്മകമായ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള രൂപം കേന്ദ്രീകൃതത്തിൽ നിന്ന് പ്രധാന ചിത്രത്തിന്റെ വികസനം മുതൽ, നാടകീയമായ ഗാനരചനയുടെ കുറിപ്പുകളോടെ, ശോഭയുള്ളതും ശക്തമായതുമായ ഒരു വികാരത്തിന്റെ തുറന്നതും പൂർണ്ണവുമായ വെളിപ്പെടുത്തൽ വരെ പിന്തുടരുന്നു.

ഒരു റോണ്ടോ സൊണാറ്റയുടെ രൂപത്തിൽ എഴുതിയ ഫൈനൽ രണ്ട് ചിത്രങ്ങളാണ് ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നത്. ആദ്യ തീമിൽ - ആഹ്ലാദകരമായ ഊർജ്ജസ്വലമായ ഹല്ലിംഗ് - നാടോടി-വിഭാഗത്തിലെ എപ്പിസോഡുകൾ ആദ്യ ഭാഗത്തിന്റെ നാടകീയമായ ഒരു "ജീവിത പശ്ചാത്തലം" ആയി അവയുടെ പൂർത്തീകരണം കണ്ടെത്തി.

കലാസൃഷ്ടികൾ

പ്രധാന കൃതികൾ

* സ്യൂട്ട് "ടൈംസ് ഓഫ് ഹോൾബർഗിൽ നിന്ന്", ഒപ്. 40

* പിയാനോയ്‌ക്കായുള്ള ആറ് ലിറിക് പീസുകൾ, ഒപ്. 54

* സിംഫണിക് നൃത്തങ്ങൾ ഒപ്. 64, 1898)

* നോർവീജിയൻ നൃത്തങ്ങൾ op.35, 1881)

* ജി മൈനർ ഓപ്പിലെ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ്. 27, 1877-1878)

* മൂന്ന് വയലിൻ സൊണാറ്റസ് ഒപ്. 8, 1865

* ഒരു മൈനർ ഓപ്പിലെ സെല്ലോ സൊണാറ്റ. 36, 1882)

* കച്ചേരി ഓവർചർ "ശരത്കാലത്തിലാണ്" (I Hst, op. 11), 1865)

* സിഗുർഡ് ജോർസൽഫർ ഒപി. 26, 1879 (സംഗീതം മുതൽ ബി ജോർൺസന്റെ ദുരന്തം വരെയുള്ള മൂന്ന് ഓർക്കസ്ട്ര ഭാഗങ്ങൾ)

* Troldhaugen, Op-ലെ വിവാഹദിനം. 65, നമ്പർ. 6

* ഹാർട്ട് വുൺസ് (ഹെർട്ടെസർ) രണ്ട് എലിജിയാക് മെലഡികളിൽ നിന്ന്, Op.34 (ലിറിക് സ്യൂട്ട് Op.54)

*സിഗുർഡ് ജോർസൽഫർ, ഒപ്. 56 - ഹോമേജ് മാർച്ച്

* പിയർ ജിന്റ് സ്യൂട്ട് നമ്പർ. 1, Op. 46

* പിയർ ജിന്റ് സ്യൂട്ട് നമ്പർ. 2, Op. 55

* അവസാന വസന്തം (വരേൻ) ടു എലിജിയാക് പീസുകളിൽ നിന്ന്, ഒപ്. 34

* പിയാനോ കൺസേർട്ടോ ഇൻ എ മൈനർ, ഒപി. 16

ചേംബർ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വർക്കുകൾ

* ആദ്യത്തെ വയലിൻ സൊണാറ്റ F-dur Op. 8 (1866)

* രണ്ടാമത്തെ വയലിൻ സൊണാറ്റ G-dur Op. 13 (1871)

* സി-മോൾ ഓപ്പിലെ മൂന്നാമത്തെ വയലിൻ സൊണാറ്റ. 45 (1886)

* സെല്ലോ സൊണാറ്റ a-moll Op. 36 (1883)

* ജി-മോൾ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് ഓപ്. 27 (1877-1878)

വോക്കൽ, സിംഫണിക് വർക്കുകൾ (നാടക സംഗീതം)

* ബാരിറ്റോൺ, സ്ട്രിംഗ് ഓർക്കസ്ട്ര, രണ്ട് കൊമ്പുകൾ എന്നിവയ്ക്കായി "ലോൺലി" - ഓപ്. 32

* ഇബ്‌സന്റെ പീർ ജിന്റിനുള്ള സംഗീതം, ഒപ്. 23 (1874-1875)

* പാരായണത്തിനും ഓർക്കസ്ട്ര ഓപ്പിനുമുള്ള "ബെർഗ്ലിയോട്ട്". 42 (1870-1871)

* സോളോയിസ്റ്റുകൾ, ഗായകസംഘം, ഓർക്കസ്ട്ര എന്നിവർക്കായി ഒലാഫ് ട്രൈഗ്വാസനിൽ നിന്നുള്ള രംഗങ്ങൾ, ഒപ്. 50 (1888)

പിയാനോ വർക്കുകൾ (ആകെ 150)

* ചെറിയ നാടകങ്ങൾ (ഒപി. 1 1862-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്); 70

10 "ലിറിക് നോട്ട്ബുക്കുകളിൽ" അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു (എഡി. 70 മുതൽ 1901 വരെ)

* പ്രധാന കൃതികളിൽ: Sonata e-moll op. 7 (1865),

* വ്യതിയാനങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ ബല്ലാഡ് Op. 24 (1875)

* പിയാനോയ്ക്ക്, 4 കൈകൾ

* സിംഫണിക് പീസസ് ഒപ്. പതിനാല്

* നോർവീജിയൻ ഡാൻസ് ഓപ്. 35

* വാൾട്ട്സെസ്-കാപ്രിസസ് (2 കഷണങ്ങൾ) ഒപ്. 37

* ഓൾഡ് നോർസ് റൊമാൻസ് വിത്ത് വേരിയേഷൻസ് ഓപ്. 50 (ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര പതിപ്പുണ്ട്)

* 2 പിയാനോകൾക്കുള്ള 4 മൊസാർട്ട് സൊണാറ്റകൾ 4 കൈകൾ (F-dur, c-moll, C-dur, G-dur)

ഗായകസംഘങ്ങൾ (ആകെ - മരണാനന്തരം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത് - 140-ലധികം)

* പുരുഷ ഗായകനുള്ള ആൽബം (12 ഗായകസംഘങ്ങൾ) ഒപി. മുപ്പത്

* 4 സങ്കീർത്തനങ്ങൾ മുതൽ പഴയ നോർവീജിയൻ മെലഡികൾ, മിക്സഡ് ഗായകസംഘത്തിന്

* ബാരിറ്റോൺ അല്ലെങ്കിൽ ബാസ് ഓപ് ഉള്ള ഒരു കപെല്ല. 70 (1906)

രസകരമായ വസ്തുതകൾ

ഇ. ഗ്രിഗിന്റെ പൂർത്തിയാകാത്ത ഓപ്പറ (op. 50) - കുട്ടികളുടെ ഇതിഹാസ ഓപ്പറ "അസ്ഗാർഡ്" ആയി മാറി

അപ്പുറത്ത് നിന്ന് വിളി

ഗ്രിഗ് ഓസ്ലോ നഗരത്തിൽ ഒരു വലിയ കച്ചേരി നടത്തി, അതിൽ സംഗീതസംവിധായകന്റെ കൃതികൾ മാത്രമായിരുന്നു. എന്നാൽ അവസാന നിമിഷത്തിൽ, ഗ്രിഗ് അപ്രതീക്ഷിതമായി പ്രോഗ്രാമിന്റെ അവസാന നമ്പർ ബീഥോവന്റെ ഒരു കൃതി ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു. അടുത്ത ദിവസം, ഗ്രിഗിന്റെ സംഗീതം ഇഷ്ടപ്പെടാത്ത ഒരു പ്രശസ്ത നോർവീജിയൻ നിരൂപകന്റെ വളരെ വിഷലിപ്തമായ അവലോകനം ഏറ്റവും വലിയ മെട്രോപൊളിറ്റൻ പത്രത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. കച്ചേരിയുടെ അവസാന സംഖ്യയെക്കുറിച്ച് നിരൂപകൻ പ്രത്യേകം കർക്കശക്കാരനായിരുന്നു, ഈ "കോമ്പോസിഷൻ കേവലം പരിഹാസ്യവും പൂർണ്ണമായും അസ്വീകാര്യവുമാണ്" എന്ന് അഭിപ്രായപ്പെട്ടു. ഗ്രിഗ് ഈ വിമർശകനെ ഫോണിൽ വിളിച്ച് പറഞ്ഞു:

ബീഥോവന്റെ ആത്മാവിൽ നിങ്ങൾ അസ്വസ്ഥനാണ്. ഗ്രിഗിന്റെ കച്ചേരിയിൽ അവസാനമായി അവതരിപ്പിച്ചത് ഞാനാണ് എന്ന് ഞാൻ നിങ്ങളോട് പറയണം!

അത്തരം നാണക്കേടിൽ നിന്ന്, നിർഭാഗ്യവശാൽ അപമാനിതനായ വിമർശകന് ഹൃദയാഘാതമുണ്ടായി.

ഓർഡർ എവിടെ വയ്ക്കണം?

ഒരിക്കൽ ഗ്രിഗിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ആവേശകരമായ ആരാധകനായ നോർവേയിലെ രാജാവ് പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകന് ഒരു ഓർഡർ നൽകാൻ തീരുമാനിക്കുകയും അദ്ദേഹത്തെ കൊട്ടാരത്തിലേക്ക് ക്ഷണിക്കുകയും ചെയ്തു. ഒരു ടെയിൽകോട്ട് ധരിച്ച് ഗ്രിഗ് റിസപ്ഷനിലേക്ക് പോയി. ഗ്രാൻഡ് ഡ്യൂക്കുകളിൽ ഒരാളാണ് ഓർഡർ ഗ്രിഗിന് സമർപ്പിച്ചത്. അവതരണത്തിന് ശേഷം കമ്പോസർ പറഞ്ഞു:

എന്റെ എളിയ വ്യക്തിയോടുള്ള ശ്രദ്ധയ്ക്ക് എന്റെ നന്ദിയും അഭിനന്ദനവും അവന്റെ മഹത്വത്തെ അറിയിക്കുക.

എന്നിട്ട്, ഓർഡർ കൈയ്യിൽ തിരിച്ച്, എന്താണ് ചെയ്യേണ്ടതെന്ന് അറിയാതെ, ഗ്രിഗ് അത് പുറകിൽ തുന്നിച്ചേർത്ത ടെയിൽകോട്ടിന്റെ പോക്കറ്റിൽ, പുറകിന്റെ ഏറ്റവും അടിയിൽ ഒളിപ്പിച്ചു. ഗ്രിഗ് ഓർഡർ തന്റെ പിൻ പോക്കറ്റുകളിൽ എവിടെയോ നിറച്ചതായി ഒരു മോശം ധാരണ ഉണ്ടായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഗ്രിഗിന് ഇത് മനസ്സിലായില്ല. എന്നാൽ ഗ്രിഗ് എവിടെയാണ് ഉത്തരവിട്ടതെന്ന് പറഞ്ഞപ്പോൾ രാജാവ് വളരെ അസ്വസ്ഥനായി.

അത്ഭുതങ്ങൾ സംഭവിക്കുന്നു!

ഗ്രിഗും അവന്റെ സുഹൃത്ത്, കണ്ടക്ടർ ഫ്രാൻസ് ബെയറും പലപ്പോഴും നൂർഡോ-സ്വാനറ്റിൽ മത്സ്യബന്ധനത്തിന് പോയിരുന്നു. ഒരിക്കൽ, മീൻ പിടിക്കുന്നതിനിടയിൽ, ഗ്രിഗ് പെട്ടെന്ന് ഒരു സംഗീത വാക്യവുമായി വന്നു. അവൻ തന്റെ ബാഗിൽ നിന്ന് ഒരു കടലാസ് എടുത്ത് എഴുതി, ശാന്തമായി പേപ്പർ അവന്റെ അടുത്ത് വെച്ചു. പെട്ടെന്ന് വീശിയടിച്ച കാറ്റിൽ ഇല വെള്ളത്തിലേക്ക് പറന്നുപോയി. പേപ്പർ അപ്രത്യക്ഷമായത് ഗ്രിഗ് ശ്രദ്ധിച്ചില്ല, ബെയർ നിശബ്ദമായി അത് വെള്ളത്തിൽ നിന്ന് പുറത്തെടുത്തു. അവൻ റെക്കോർഡ് ചെയ്ത മെലഡി വായിച്ചു, പേപ്പർ മറച്ചുവെച്ച് അത് മൂളാൻ തുടങ്ങി. ഗ്രിഗ് മിന്നൽ വേഗത്തിൽ തിരിഞ്ഞു ചോദിച്ചു:

ഇതെന്താണ്? .. തികച്ചും ശാന്തമായി ബെയർ മറുപടി പറഞ്ഞു:

എന്റെ തലയിൽ ഉദിച്ച ഒരു ആശയം മാത്രം.

- "" ശരി, അത്ഭുതങ്ങൾ സംഭവിക്കില്ലെന്ന് എല്ലാവരും പറയുന്നു! ഗ്രിഗ് വലിയ ആശ്ചര്യത്തോടെ പറഞ്ഞു. -

സങ്കൽപ്പിക്കുക, കാരണം ഞാനും കുറച്ച് മിനിറ്റ് മുമ്പ് ഇതേ ആശയം കൊണ്ടുവന്നു!

പരസ്പര സ്തുതി

എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗും ഫ്രാൻസ് ലിസ്റ്റും തമ്മിലുള്ള കൂടിക്കാഴ്ച 1870-ൽ റോമിൽ നടന്നു, ഗ്രിഗിന് ഏകദേശം ഇരുപത്തിയേഴു വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, ലിസ്റ്റ് തന്റെ അറുപതാം ജന്മദിനം ആഘോഷിക്കാൻ തയ്യാറെടുക്കുകയായിരുന്നു. ഗ്രിഗ് ലിസ്റ്റ് തന്റെ മറ്റ് കോമ്പോസിഷനുകൾക്കൊപ്പം, പിയാനോ കൺസേർട്ടോ ഇൻ എ മൈനർ കാണിച്ചു, അത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. ശ്വാസമടക്കിപ്പിടിച്ച്, യുവ സംഗീതസംവിധായകൻ മഹാനായ ലിസ്റ്റ് എന്ത് പറയും എന്ന് കാത്തിരുന്നു. സ്കോർ അവലോകനം ചെയ്ത ശേഷം, ലിസ്റ്റ് ചോദിച്ചു:

നിങ്ങൾ എനിക്കായി ഇത് കളിക്കുമോ?

അല്ല! എനിക്ക് വയ്യ! ഞാൻ ഒരു മാസത്തേക്ക് റിഹേഴ്സൽ ചെയ്യാൻ തുടങ്ങിയാലും, ഞാൻ കളിക്കാൻ സാധ്യതയില്ല, കാരണം ഞാൻ ഒരിക്കലും പിയാനോ പ്രത്യേകമായി പഠിച്ചിട്ടില്ല.

എനിക്കും കഴിയില്ല, ഇത് വളരെ അസാധാരണമാണ്, പക്ഷേ നമുക്ക് ശ്രമിക്കാം. ” ഈ വാക്കുകളോടെ ലിസ്റ്റ് പിയാനോയിൽ ഇരുന്നു കളിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഏറ്റവും മികച്ചത് അദ്ദേഹം കച്ചേരിയിലെ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള സ്ഥലങ്ങൾ കളിച്ചു. ലിസ്റ്റ് കളിച്ചു തീർന്നപ്പോൾ, ആശ്ചര്യപ്പെട്ട എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് ശ്വാസം വിട്ടു:

അതിശയകരം! മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്ത...

ഞാൻ നിങ്ങളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ ചേരുന്നു. കച്ചേരി ശരിക്കും ഗംഭീരമാണ്, - ലിസ്റ്റ് നല്ല സ്വഭാവത്തോടെ പുഞ്ചിരിച്ചു.

ഗ്രിഗിന്റെ പാരമ്പര്യം

ഇന്ന്, എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിന്റെ കൃതി വളരെ ബഹുമാനിക്കപ്പെടുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് സംഗീതസംവിധായകന്റെ മാതൃരാജ്യത്ത് - നോർവേയിൽ.

ഇന്നത്തെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ നോർവീജിയൻ സംഗീതജ്ഞരിൽ ഒരാളായ ലീഫ് ഓവ് ആൻഡ്‌സ്‌നെസ് ഒരു പിയാനിസ്റ്റായും കണ്ടക്ടറായും തന്റെ രചനകൾ സജീവമായി അവതരിപ്പിക്കുന്നു. സംഗീതസംവിധായകൻ വർഷങ്ങളോളം താമസിച്ചിരുന്ന വീട് - "ട്രോൾഡോഗൻ" പൊതുജനങ്ങൾക്കായി തുറന്ന ഒരു ഹൗസ്-മ്യൂസിയമായി മാറി.

ഇവിടെ, സന്ദർശകർക്ക് കമ്പോസറുടെ നേറ്റീവ് മതിലുകൾ കാണിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മാനർ, ഇന്റീരിയറുകൾ, എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിന്റെ സ്മരണികകളും സംരക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു.

കമ്പോസറുടെ ഉടമസ്ഥതയിലുള്ള ശാശ്വതമായ കാര്യങ്ങൾ: കോട്ട്, തൊപ്പി, വയലിൻ എന്നിവ ഇപ്പോഴും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലി ചെയ്യുന്ന വീടിന്റെ ചുമരിൽ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു. എസ്റ്റേറ്റിന് സമീപം എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിന്റെ ഒരു സ്മാരകം തുറന്നിട്ടുണ്ട്, ഗ്രിഗ് തന്റെ മികച്ച സംഗീത കൃതികൾ രചിക്കുകയും നാടോടി രൂപങ്ങളുടെ ക്രമീകരണങ്ങൾ എഴുതുകയും ചെയ്ത ട്രോൾഡൗഗനും വർക്കിംഗ് ഹട്ടും സന്ദർശിക്കുന്ന എല്ലാവർക്കും ഇത് കാണാൻ കഴിയും.

മ്യൂസിക് കോർപ്പറേഷനുകൾ എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച കൃതികളുടെ സിഡികളും കാസറ്റുകളും പുറത്തിറക്കുന്നത് തുടരുന്നു. ഗ്രിഗിന്റെ മെലഡികളുടെ സിഡികൾ ആധുനിക പ്രോസസ്സിംഗിൽ പുറത്തിറങ്ങുന്നു (ഈ ലേഖനത്തിൽ സംഗീത ശകലങ്ങൾ കാണുക - "എറോട്ടിക്", "വെഡ്ഡിംഗ് ഡേ ഇൻ ട്രോൾഡോഗൻ"). എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിന്റെ പേര് ഇപ്പോഴും നോർവീജിയൻ സംസ്കാരവുമായും രാജ്യത്തിന്റെ സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകതയുമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഗ്രിഗിന്റെ ക്ലാസിക്കൽ നാടകങ്ങൾ വിവിധ കലാ സാംസ്കാരിക പരിപാടികളിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു. വിവിധ സംഗീത പ്രകടനങ്ങൾ, ഐസിലെ പ്രൊഫഷണൽ പ്രകടനങ്ങൾക്കുള്ള രംഗങ്ങളും മറ്റ് പ്രകടനങ്ങളും അരങ്ങേറുന്നു.

"ഇൻ ദി ഹാൾ ഓഫ് ദി മൗണ്ടൻ കിംഗ്" ഒരുപക്ഷേ ഗ്രിഗിന്റെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയവും തിരിച്ചറിയാവുന്നതുമായ രചനയാണ്.

പോപ്പ് സംഗീതജ്ഞരുടെ പല ചികിത്സകളും അവൾ അതിജീവിച്ചു. കാൻഡിസ് നൈറ്റും റിച്ചി ബ്ലാക്ക്‌മോറും "ദി ഹാൾ ഓഫ് ദി മൗണ്ടൻ കിംഗ്" എന്ന ഗാനത്തിന്റെ വരികൾ എഴുതുകയും അത് "ഹാൾ ഓഫ് ദ മൗണ്ടൻ കിംഗ്" എന്ന ഗാനത്തിലേക്ക് എഡിറ്റ് ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. സിനിമകൾ, ടിവി ഷോകൾ, കമ്പ്യൂട്ടർ ഗെയിമുകൾ, പരസ്യങ്ങൾ മുതലായവയ്‌ക്കായുള്ള ശബ്‌ദട്രാക്കുകളിൽ രചന, അതിന്റെ ശകലങ്ങൾ, ക്രമീകരണങ്ങൾ എന്നിവ പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കാറുണ്ട്, നിഗൂഢവും അൽപ്പം അപകടകരവും ചെറുതായി വിരോധാഭാസവുമായ അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കേണ്ടിവരുമ്പോൾ.

ഉദാഹരണത്തിന്, "എം" എന്ന സിനിമയിൽ, പീറ്റർ ലോറെ എന്ന നായകൻ - ബെക്കർട്ട്, കുട്ടികളെ വേട്ടയാടുന്ന ഒരു ഭ്രാന്തൻ എന്ന കഥാപാത്രത്തെ അവൾ വ്യക്തമായി കാണിച്ചു.

നോർവീജിയൻ നാടോടി സംസ്കാരത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിലാണ് ഗ്രിഗിന്റെ കൃതി രൂപപ്പെട്ടത്.

“ഞാൻ എന്റെ മാതൃരാജ്യത്ത് നിന്ന് നാടോടി പാട്ടുകളുടെ സമ്പന്നമായ ഒരു ട്രഷറി പുറത്തെടുത്തു, നോർവീജിയൻ നാടോടി ആത്മാവിന്റെ ഇതുവരെ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യപ്പെടാത്ത ഈ വികിരണത്തിൽ നിന്ന് ഞാൻ ദേശീയ കല സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു,” സംഗീതസംവിധായകൻ തന്നെ തന്റെ സൃഷ്ടിയെക്കുറിച്ച് എഴുതി. ഇതിഹാസങ്ങളും യക്ഷിക്കഥകളും, നാടോടി ജീവിതത്തിന്റെ വർണ്ണാഭമായ ചിത്രങ്ങൾ, നോർവീജിയൻ പ്രകൃതിയുടെ ചിത്രങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ ജീവൻ പ്രാപിക്കുന്നു.
നോർവീജിയൻ സംഗീതത്തിലെ ആദ്യത്തെ ക്ലാസിക് ആണ് ഗ്രിഗ്. അദ്ദേഹം നോർവേയുടെ സംഗീത സംസ്കാരത്തെ യൂറോപ്പിലെ പ്രമുഖ ദേശീയ സ്കൂളുകൾക്ക് തുല്യമാക്കി. ഗ്രിഗ് "നോർവേയുടെ ജീവിതം, ജീവിതരീതി, ചിന്തകൾ, സന്തോഷങ്ങൾ, ദുഃഖങ്ങൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ച് തന്റെ രചനകളിൽ ആത്മാർത്ഥമായും ആത്മാർത്ഥമായും ലോകം മുഴുവൻ പറഞ്ഞു" (ബി. അസഫീവ്). ഒരു പി.ഐ. ചൈക്കോവ്സ്കി ആവേശത്തോടെ പറഞ്ഞു: "അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രുതിമധുരമായ വാക്യങ്ങളിൽ എത്ര ഊഷ്മളതയും അഭിനിവേശവും, അവന്റെ യോജിപ്പിൽ ജീവിതം എത്രയാണ്, അവന്റെ ... താളത്തിൽ എത്ര മൗലികതയും ആകർഷകമായ മൗലികതയും, മറ്റെല്ലാ കാര്യങ്ങളും പോലെ, എല്ലായ്പ്പോഴും രസകരവും പുതിയതും യഥാർത്ഥവുമാണ്!"

എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിന്റെ ജീവിതവും പ്രവർത്തനവും

എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് 1843 ജൂൺ 15 ന് നോർവീജിയൻ നഗരമായ ബെർഗനിൽ ജനിച്ചു. ഗ്രിഗിന്റെ പിതാവ് (ജനനം കൊണ്ട് സ്കോട്ടിഷ്) ബ്രിട്ടീഷ് കോൺസൽ ആയി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു. അമ്മ ഒരു നല്ല പിയാനിസ്റ്റായിരുന്നു, പലപ്പോഴും ബെർഗനിൽ കച്ചേരികൾ നടത്തി. ഗ്രിഗോവ് കുടുംബത്തിന് സംഗീതം, സാഹിത്യം, നാടോടി കലകൾ എന്നിവ ഇഷ്ടമായിരുന്നു. ഭാവി സംഗീതസംവിധായകന്റെ ആദ്യ അധ്യാപിക അവന്റെ അമ്മയായിരുന്നു. ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തോടുള്ള ഇഷ്ടവും കഠിനാധ്വാനവും അവൾ അവനിൽ പകർന്നു. ആദ്യമായി, ഭാവി സംഗീതസംവിധായകൻ 4 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ പിയാനോയിൽ ഇരുന്നു, ഇതിനകം കുട്ടിക്കാലത്ത് അദ്ദേഹം വ്യഞ്ജനാക്ഷരങ്ങളുടെയും യോജിപ്പുകളുടെയും സൗന്ദര്യത്തിൽ വ്യാപൃതരാകാൻ തുടങ്ങി.
സംഗീതം രചിക്കുന്നതിലെ ഗ്രിഗിന്റെ ആദ്യ അനുഭവങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുട്ടിക്കാലം മുതലുള്ളതാണ്, 12 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യത്തെ ഗൗരവമേറിയ കൃതി സൃഷ്ടിച്ചു - ഒരു ജർമ്മൻ തീമിൽ പിയാനോയ്ക്കുള്ള വ്യത്യാസങ്ങൾ.

എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് 15-ാം വയസ്സിൽ
1858-ൽ ഗ്രിഗ് സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി ലീപ്സിഗ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രവേശിച്ചു. പിന്നീട്, കൺസർവേറ്ററിയിൽ ചെലവഴിച്ച വർഷങ്ങൾ പതിവായും അവിടെയുള്ള ക്ലാസുകൾ വ്യവസ്ഥാപിതമല്ലാത്തവയായും അദ്ദേഹം അനുസ്മരിച്ചു, ചില അധ്യാപകരെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം വളരെ ഊഷ്മളതയോടെ സംസാരിച്ചു: I. മോഷെൽസ്, ബീഥോവന്റെ സൃഷ്ടികളോട് പ്രണയത്തിലാകാൻ സഹായിച്ച, പ്രതിഭാധനനായ സംഗീതജ്ഞനായ ഇ. വെൻസൽ. ഷൂമാന്റെ സുഹൃത്ത്, എം. ഹാപ്റ്റ്മാൻ, കഴിവുള്ള സംഗീത സിദ്ധാന്തം. ഗ്രിഗിന്റെ രൂപീകരണത്തിൽ ലീപ്സിഗിന്റെ സംഗീത സംസ്കാരം തന്നെ ഒരു വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചു - ബാച്ച്, മെൻഡൽസൺ, ഷുമാൻ എന്നിവർ ഇവിടെ താമസിച്ചു. "എനിക്ക് ലീപ്സിഗിൽ ധാരാളം നല്ല സംഗീതം കേൾക്കാമായിരുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് ചേംബർ, ഓർക്കസ്ട്ര സംഗീതം," ഗ്രിഗ് അനുസ്മരിച്ചു.
പഠനകാലത്ത്, അദ്ദേഹം സ്വയം ഒരു സംഗീത പ്രതിഭയായും, പ്രത്യേകിച്ച് രചനാരംഗത്തും, അതുപോലെ തന്നെ ഒരു മികച്ച "പിയാനിസ്റ്റും" ചിന്താശീലവും പ്രകടനാത്മകവുമായ പ്രകടനവും പ്രകടിപ്പിച്ചു.

കോപ്പൻഹേഗൻ

ഗ്രിഗിന് തന്റെ ജന്മനഗരമായ ബെർഗനെ വളരെ ഇഷ്ടമായിരുന്നു, കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം അദ്ദേഹം സ്വന്തം നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങി. എന്നാൽ സംഗീതസംസ്കാരം തുല്യതയില്ലാത്ത ഒരു നഗരത്തിൽ തന്റെ കഴിവ് വികസിപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് അദ്ദേഹം പെട്ടെന്ന് മനസ്സിലാക്കി. സ്കാൻഡിനേവിയയുടെ അന്നത്തെ സംഗീത ജീവിതത്തിന്റെ കേന്ദ്രം കോപ്പൻഹേഗനായിരുന്നു. ഗ്രിഗ് അവിടെ പോകുന്നു.
കോപ്പൻഹേഗനിൽ വച്ച് അദ്ദേഹം പ്രശസ്ത കവിയും കഥാകാരനുമായ ഹാൻസ് ക്രിസ്റ്റ്യൻ ആൻഡേഴ്സനെ കണ്ടുമുട്ടുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗ്രന്ഥങ്ങളെയും നോർവീജിയൻ റൊമാന്റിക് കവി ആൻഡ്രിയാസ് മഞ്ചിന്റെ ഗ്രന്ഥങ്ങളെയും അടിസ്ഥാനമാക്കി പാട്ടുകൾ എഴുതുകയും ചെയ്തു.

നീന ഹാഗെറുപ്പും എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗും അവരുടെ വിവാഹനിശ്ചയ സമയത്ത് (ഏകദേശം 1867)
ഇവിടെ ഗ്രിഗ് ഗായിക നീന ഹാഗെറപ്പിനെ കണ്ടുമുട്ടി, അവൾ തന്റെ സ്വര രചനകൾ അവതരിപ്പിച്ചു, പിന്നീട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യയായി. യുവ നോർവീജിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ റിക്കാർഡ് നൂർഡ്രോക്കുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ചയും വലിയ പ്രാധാന്യമുള്ളതായിരുന്നു. ഗ്രിഗിനെപ്പോലെ, നോർവീജിയൻ ദേശീയ സംഗീതത്തിന്റെ വികാസത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നയാളായിരുന്നു അദ്ദേഹം, ഈ പൊതു താൽപ്പര്യം അവരെ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവന്നു: “എന്റെ കണ്ണുകൾ ശരിക്കും തുറന്നു! എനിക്ക് മുമ്പ് അറിയാത്ത ആ വിദൂര ദൃശ്യങ്ങളുടെ എല്ലാ ആഴവും വീതിയും ശക്തിയും ഞാൻ പെട്ടെന്ന് മനസ്സിലാക്കി; അപ്പോഴാണ് നോർവീജിയൻ നാടോടി കലയുടെ മഹത്വവും എന്റെ സ്വന്തം തൊഴിലും സ്വഭാവവും എനിക്ക് മനസ്സിലായത്.
സ്കാൻഡിനേവിയൻ സംഗീതസംവിധായകരുടെ കൃതികൾ പൊതുജനങ്ങളെ പരിചയപ്പെടുത്തേണ്ട യൂറ്റെർപ മ്യൂസിക്കൽ സൊസൈറ്റി ഗ്രിഗും നൂർഡ്രോക്കും സംഘടിപ്പിച്ചു.
ഗ്രിഗ് 3 വർഷം (1863-1866) കോപ്പൻഹേഗനിൽ താമസിച്ചു, അവിടെ നിരവധി കൃതികൾ എഴുതി: “കവിത ചിത്രങ്ങൾ”, “ഹ്യൂമറെസ്ക്യൂസ്”, ഒരു പിയാനോ സോണാറ്റയും ആദ്യത്തെ വയലിൻ സോണാറ്റയും ഗാനങ്ങളും. "പൊയിറ്റിക് പിക്ചേഴ്സ്" (1863) എന്ന ഗാനരചനയിൽ, ദേശീയ സവിശേഷതകൾ ഇപ്പോഴും വളരെ ഭയാനകമായി കടന്നുപോകുന്നു, എന്നാൽ അവയിൽ ചിലതിൽ നാടോടി മെലഡിയുടെ രൂപരേഖകൾ വ്യക്തമാണ്. ഹ്യൂമറെസ്‌ക്യൂസിൽ (1865), നാടോടി നൃത്തങ്ങളുടെ താളങ്ങൾ ഇതിനകം തന്നെ വളരെ ധീരമായി തോന്നുന്നു, എന്നിരുന്നാലും ചോപ്പിന്റെ മസുർക്കകളുടെ സ്വാധീനം അവർക്ക് ഇപ്പോഴും അനുഭവപ്പെടുന്നു, അവരുടെ സംഗീതം ഗ്രിഗ് വളരെയധികം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു.

ക്രിസ്റ്റ്യാനിയ (ഇപ്പോൾ ഓസ്ലോ)

1966-1874 ൽ. ഗ്രിഗ് ക്രിസ്റ്റ്യാനിയയിലാണ് താമസിച്ചിരുന്നത് (1925 വരെ നോർവേയുടെ തലസ്ഥാനത്തിന്റെ പേര് അതായിരുന്നു). ഇവിടെ 1866-ൽ ഗ്രിഗ് നോർവീജിയൻ സംഗീതസംവിധായകരുടെ ഒരു കച്ചേരി സംഘടിപ്പിച്ചു, അതിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളും അവതരിപ്പിച്ചു: പിയാനോ, വയലിൻ സോണാറ്റാസ്. ക്രിസ്റ്റ്യനിയയിലെ ഫിൽഹാർമോണിക് സൊസൈറ്റിയുടെ കണ്ടക്ടർ തസ്തികയിലേക്ക് ഗ്രിഗിനെ ക്ഷണിച്ചു, അടുത്ത 8 വർഷത്തേക്ക് അദ്ദേഹം ആ പദവി വഹിച്ചിരുന്നു. ഇത് തിരക്കേറിയതും എന്നാൽ വളരെ ഫലപ്രദവുമായ സമയമായിരുന്നു: മികച്ച യൂറോപ്യൻ സംഗീതസംവിധായകരുടെ സൃഷ്ടികൾ നോർവേയിലെ സംഗീത പ്രേമികളെ അദ്ദേഹം പരിചയപ്പെടുത്തി: ഹെയ്ഡൻ, മൊസാർട്ട്, ബീഥോവൻ, ഷുമാൻ, ഷുബെർട്ട്, മെൻഡൽസൺ, വാഗ്നർ. സ്കാൻഡിനേവിയൻ സംഗീതജ്ഞരുടെ കൃതികളുടെ പ്രകടനത്തിൽ ഗ്രിഗ് വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. നോർവീജിയൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ പ്രമുഖ പ്രതിനിധികളുമായി അദ്ദേഹം അടുത്തു.
ഈ കാലയളവിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ പക്വത പ്രാപിച്ചു, വയലിനും പിയാനോയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള രണ്ടാമത്തെ സോണാറ്റ (1867), "ലിറിക് പീസസ്" ന്റെ ആദ്യ നോട്ട്ബുക്ക്, ആൻഡേഴ്സൺ, ജോർൺസൺ എന്നിവരുടെ കവിതകൾ ഉൾപ്പെടെ നിരവധി ഗാനങ്ങൾ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു. ഇബ്സെൻ. അദ്ദേഹം നോർവീജിയൻ നാടോടിക്കഥകൾ പഠിക്കുകയും "നോർവീജിയൻ നാടോടി ഗാനങ്ങളും നൃത്തങ്ങളും പിയാനോ" എന്ന സൈക്കിൾ എഴുതുകയും ചെയ്യുന്നു. സംഗീത പ്രേമികൾക്ക് ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്ന ലളിതമായ പിയാനോ പീസുകളുടെ രൂപത്തിലാണ് സൈക്കിൾ വിഭാവനം ചെയ്തിരിക്കുന്നത്. തുടർന്ന് കമ്പോസർ രണ്ടാമത്തെ വയലിൻ സോണാറ്റ എഴുതുന്നു. രണ്ടാമത്തെ സോണാറ്റയും പിയാനോ കച്ചേരിയും ലിസ്റ്റ് പ്രശംസിച്ചു, അദ്ദേഹം തന്റെ പ്രകടനങ്ങളിൽ കച്ചേരി ഉൾപ്പെടുത്താൻ തുടങ്ങി. ഗ്രിഗും ഒരു ഓപ്പറ സൃഷ്ടിക്കാൻ സ്വപ്നം കണ്ടു, പക്ഷേ ഇത് സംഭവിച്ചില്ല, കാരണം. നോർവേയിൽ, ഓപ്പറ സംസ്കാരത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഇതുവരെ വികസിച്ചിട്ടില്ല. എന്നാൽ, രാജാവിനോട് യുദ്ധം ചെയ്യാൻ കർഷകരെ വളർത്തുന്ന നാടോടി സാഗയിലെ നായികയെക്കുറിച്ചുള്ള ബ്യോൺസന്റെ നാടകീയമായ മോണോലോഗ് "ബെർഗ്ലിയോട്ട്" (1871) ന് അദ്ദേഹം സംഗീതം എഴുതുന്നു, അതുപോലെ തന്നെ പഴയ ഐസ്‌ലാൻഡിക് സാഗയുടെ ഇതിവൃത്തത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ബ്യോൺസന്റെ നാടകമായ "സിഗർഡ് ജുർസാൽഫർ" എന്ന സംഗീതത്തിനും അദ്ദേഹം സംഗീതം എഴുതി. .

"പിയർ ജിന്റ്" സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം

സോൾവിഗ് ("പിയർ ജിന്റ്" എന്ന നാടകത്തിലെ നായിക)

1874-ൽ, പീർ ജിന്റ് എന്ന നാടകത്തിന്റെ നിർമ്മാണത്തിനായി സംഗീതം രചിക്കാൻ ഇബ്‌സെൻ ഗ്രിഗിനെ ക്ഷണിച്ചു. സംഗീതസംവിധായകൻ ഇബ്സന്റെ ദീർഘകാലവും ആത്മാർത്ഥവുമായ ആരാധകനായിരുന്നു, അതിനാൽ അദ്ദേഹം ഉടൻ സമ്മതിച്ചു. 1874-ലാണ് സംഗീതം രചിക്കപ്പെട്ടത്. 1876 ഫെബ്രുവരി 24-ന് ക്രിസ്റ്റ്യാനിയയിലെ പീർ ജിന്റിന്റെ നിർമ്മാണം ഒരു വലിയ വിജയമായിരുന്നു, സംഗീതം ക്രമേണ സ്വന്തം ജീവിതം നയിക്കാൻ തുടങ്ങി, നാടകത്തിൽ നിന്ന് സ്വതന്ത്രമായി, അത് പ്രേക്ഷകർക്ക് മനസ്സിലാക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ. ഇബ്‌സന്റെ "പിയർ ജിന്റ്" എന്ന നാടകത്തിനായുള്ള സംഗീതം ഗ്രിഗിനെ യൂറോപ്പിലെ ഏറ്റവും വലിയ ജനപ്രീതി നേടി.

ട്രോൾഹോഗൻ

ബെർഗനിലെ ഗ്രിഗിന്റെ വീട്
പീർ ജിന്റിന്റെ വിജയത്തിനുശേഷം, ഗ്രിഗ് തന്റെ ക്രിയാത്മക പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നതിനായി ക്രിസ്റ്റ്യനിയയിലെ കണ്ടക്ടർ എന്ന ജോലി ഉപേക്ഷിച്ചു. അവൻ നോർവേയുടെ മനോഹരമായ പ്രകൃതിയുടെ ഇടയിൽ ആളൊഴിഞ്ഞ പ്രദേശത്തേക്ക് നീങ്ങുന്നു: ആദ്യം ഫിയോർഡുകളിലൊന്നിന്റെ തീരത്തുള്ള ലോഫ്തസിലേക്കും പിന്നീട് തന്റെ ജന്മനാടായ ബെർഗനിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയല്ലാത്ത പർവതങ്ങളിലെ പ്രശസ്തമായ ട്രോൾഹൗഗനിലേക്കും ("ട്രോൾ ഹിൽ"). 1885 മുതൽ ഗ്രിഗിന്റെ മരണം വരെ, കമ്പോസറുടെ പ്രധാന വസതിയായിരുന്നു ട്രോൾഹോഗൻ.
ഗ്രിഗ് നോർവീജിയൻ പ്രകൃതിയെ ആവേശത്തോടെ സ്‌നേഹിച്ചു, അദ്ദേഹത്തെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അവന്റെ സ്വതസിദ്ധമായ ജീവിതം വിശ്രമവും ആനന്ദവും മാത്രമല്ല, ശക്തിയുടെയും സൃഷ്ടിപരമായ പ്രചോദനത്തിന്റെയും ഉറവിടമായിരുന്നു. ഈ സ്നേഹം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗാനങ്ങളിലും പ്രകടിപ്പിച്ചു: "വനത്തിൽ", "കുടിൽ", "വസന്തം", "കടൽ ശോഭയുള്ള കിരണങ്ങളിൽ തിളങ്ങുന്നു", "സുപ്രഭാതം", അതുപോലെ മറ്റ് കൃതികളിലും.

എഡ്വാർഡും നീന ഗ്രിഗും (1888)
1878 മുതൽ, ഗ്രിഗും ഭാര്യയും വിവിധ യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിൽ കച്ചേരി പ്രകടനങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര ആരംഭിച്ചു, പ്രധാനമായും അദ്ദേഹം സ്വന്തം കൃതികൾ അവതരിപ്പിച്ചു. ജർമ്മനി, ഫ്രാൻസ്, ഇംഗ്ലണ്ട്, ഹോളണ്ട്, സ്വീഡൻ എന്നീ കച്ചേരികൾക്കൊപ്പം അവർ സന്ദർശിച്ചു. 1888-ൽ ഗ്രിഗ് ലീപ്സിഗിൽ വെച്ച് പി.ഐ. ചൈക്കോവ്സ്കി. ഗ്രിഗിന്റെ സംഗീതം അതിന്റെ പ്രത്യേക ആത്മാർത്ഥതയിലും ഈണത്തിലും ലാളിത്യത്തിലും ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ സർഗ്ഗാത്മക പ്രതിഭയോട് അദ്ഭുതകരമായി അടുത്തിരുന്നു. ഗ്രീഗും ചൈക്കോവ്സ്കിയും പരസ്പരം വളരെ സഹാനുഭൂതിയുള്ളവരായിരുന്നു, അവർ സ്വഭാവത്തിൽ സമാനരായിരുന്നു: ഇരുവരും വളരെ എളിമയുള്ളവരും ലജ്ജാശീലരും സത്യസന്ധരും അവരുടെ ജോലിയിൽ തത്ത്വമുള്ളവരുമാണ്.
ഗ്രിഗ് തന്റെ ജന്മനാടായ ബെർഗനെ മറന്നില്ല. ഇവിടെ 1898-ൽ അദ്ദേഹം ആദ്യത്തെ സംഗീതോത്സവം സംഘടിപ്പിച്ചു. നോർവീജിയൻ സംഗീതസംവിധായകരുടെ സൃഷ്ടികൾ അവതരിപ്പിക്കാൻ ആംസ്റ്റർഡാം സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയെ ക്ഷണിച്ചു. നോർവേയുടെ ജീവിതത്തിൽ ഉത്സവം വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചിട്ടുണ്ട്. ക്രിസ്റ്റ്യാനിയയിലെന്നപോലെ ഇപ്പോൾ ബെർഗനിലെ ആളുകൾ പറയുന്നു: ഞങ്ങൾക്ക് മികച്ച ഓർക്കസ്ട്ര ഉണ്ടായിരിക്കണം! ഇത് എനിക്ക് ഒരു വലിയ വിജയമാണ്,” ഗ്രിഗ് എഴുതി.
1875-ൽ, ഗ്രിഗിന്റെ സോളോ പിയാനോ കൃതികളിൽ ഏറ്റവും വലുത് - നാടോടി ഗാനത്തിന്റെ വ്യതിയാനങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ അദ്ദേഹം "ബാലാഡ് ഫോർ പിയാനോ" എഴുതി. 1881-ൽ, അമച്വർമാർക്കായി പിയാനോയുടെ നാല് കൈകൾക്കുള്ള പ്രശസ്തമായ "നോർവീജിയൻ നൃത്തങ്ങൾ" സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. 1884-ൽ, 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ജ്ഞാനോദയ എഴുത്തുകാരന് സമർപ്പിച്ച പിയാനോ സ്യൂട്ട് "ഫ്രം ദ ടൈം ഓഫ് ഹോൾബർഗ്" പൂർത്തിയായി. ലുഡ്വിഗ് ഹോൾബെർഗ്. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീത ശൈലിയിലാണ് ഇത് രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിരിക്കുന്നത്. 1880-കളിൽ ഗ്രിഗ് വലിയ രൂപത്തിലുള്ള ചേംബർ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വർക്കുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു: സെല്ലോയ്ക്കും പിയാനോയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള സോണാറ്റ (1883), വയലിനും പിയാനോയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള മൂന്നാമത്തെ സോണാറ്റ (1887).

സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ അവസാന കാലഘട്ടം

1890 കളിലും 900 കളുടെ തുടക്കത്തിലും, മിക്ക കമ്പോസർ പിയാനോ സംഗീതവും ഗാനങ്ങളും സൃഷ്ടിച്ചു. നാടൻപാട്ടുകൾക്ക് നിരവധി രൂപമാറ്റങ്ങളും അദ്ദേഹം ചെയ്തു. അദ്ദേഹം എഴുതി: "ഈ വേനൽക്കാലത്ത് എനിക്ക് പർവതങ്ങളിൽ ഇതുവരെ പ്രസിദ്ധീകരിക്കാത്ത, അജ്ഞാതമായ ധാരാളം നാടോടി ഗാനങ്ങൾ ലഭിച്ചു, അവ പിയാനോയ്‌ക്കായി അവതരിപ്പിക്കുന്നത് എനിക്ക് യഥാർത്ഥ സന്തോഷമായിരുന്നു." അതിനാൽ 1896-ൽ, "നോർവീജിയൻ നാടോടി മെലഡീസ്" എന്ന സൈക്കിൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - പ്രകൃതിയുടെ കാവ്യാത്മക ചിത്രങ്ങളും ഗാനരചനാ ഗാനങ്ങളും.
1893-ൽ അദ്ദേഹത്തിന് ഓക്സ്ഫോർഡ് സർവകലാശാലയിൽ നിന്ന് ഓണററി ഡോക്ടറേറ്റ് ലഭിച്ചു.
ഗ്രിഗിന്റെ അവസാനത്തെ പ്രധാന ഓർക്കസ്ട്ര കൃതി, "സിംഫണിക് ഡാൻസസ്" (1898), നാടോടി വിഷയങ്ങളിൽ എഴുതിയതാണ്, അത് "നോർവീജിയൻ നൃത്തങ്ങളുടെ" തുടർച്ചയാണ്.

എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് (1907)
തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ, ഗ്രിഗ് സാഹിത്യ പ്രവർത്തനങ്ങളിലും ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു: "എന്റെ ആദ്യ വിജയം" എന്ന ആത്മകഥാപരമായ കഥയും "മൊസാർട്ടും ആധുനികതയ്ക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രാധാന്യവും" എന്ന പ്രോഗ്രാം ലേഖനവും അദ്ദേഹം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. 1907 ഏപ്രിലിൽ, സംഗീതസംവിധായകൻ നോർവേ, ഡെന്മാർക്ക്, ജർമ്മനി എന്നീ നഗരങ്ങളിലൂടെ ഒരു വലിയ കച്ചേരി ട്രെയിൻ നിർമ്മിച്ചു, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന് ഇതിനകം ഗുരുതരമായ അസുഖമുണ്ടായിരുന്നു.
1907 സെപ്റ്റംബർ 4-ന് ഗ്രിഗ് ബെർഗനിൽ വച്ച് മരിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണം നോർവേയിൽ ദേശീയ ദുഃഖമായി കണ്ടു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ ഇഷ്ടപ്രകാരം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിതാഭസ്മം അദ്ദേഹത്തിന്റെ വില്ലയ്ക്ക് സമീപമുള്ള ഫ്ജോർഡിന് മുകളിലുള്ള ഒരു പാറയിൽ കുഴിച്ചിട്ടു. പിന്നീട് ഇവിടെ ഒരു മെമ്മോറിയൽ ഹൗസ്-മ്യൂസിയം സ്ഥാപിച്ചു.

എഡ്വാർഡിന്റെയും നീന ഗ്രിഗിന്റെയും ശവക്കുഴി

എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിന്റെ പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ച്

ഗ്രിഗിന്റെ പ്രവർത്തനം വിശാലവും ബഹുമുഖവുമാണ്. വിവിധ വിഭാഗങ്ങളുടെ കൃതികൾ, വലിയ രൂപത്തിലുള്ള കൃതികൾ അദ്ദേഹം എഴുതി (പിയാനോ കൺസേർട്ടോയും ബല്ലാഡും, വയലിനും പിയാനോയ്ക്കും മൂന്ന് സോണാറ്റകൾ, സെല്ലോയ്ക്കും പിയാനോയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള സോണാറ്റ, ക്വാർട്ടറ്റ്).
ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മിനിയേച്ചറുകളുടെ വിഭാഗത്തിൽ അദ്ദേഹം നിരവധി കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു: "പോയറ്റിക് പിക്ചേഴ്സ്", "ലീവ്സ് ഫ്രം ദ ആൽബം", "ലിറിക് പീസസ്" എന്നീ സൈക്കിളുകൾ. ചേംബർ വോക്കൽ മിനിയേച്ചറുകളും അദ്ദേഹത്തെ ആകർഷിച്ചു: ഒരു പ്രണയം, ഒരു ഗാനം. സിംഫണിക് കൃതികളിൽ "പിയർ ജിന്റ്", "ഹോൾബർഗിന്റെ കാലം മുതൽ" എന്നീ സ്യൂട്ടുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു.
ഗ്രിഗ് പിയാനോ സൈക്കിളുകളുടെ രൂപത്തിലും ഓർക്കസ്ട്രയിലും നാടൻ പാട്ടുകളുടെയും നൃത്തങ്ങളുടെയും നിരവധി ക്രമീകരണങ്ങൾ ചെയ്തു.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ ഗാനരചനയാണ്. "ഗ്രീഗിന്റെ വാക്കുകൾ കേൾക്കുമ്പോൾ, ഈ സംഗീതം ഒരു അപ്രതിരോധ്യമായ ആകർഷണത്താൽ പ്രേരിപ്പിച്ച ഒരു വ്യക്തിയാണ്, ആഴത്തിലുള്ള കാവ്യാത്മക സ്വഭാവത്തിന്റെ വികാരങ്ങളുടെയും മാനസികാവസ്ഥകളുടെയും ഒഴുക്ക് പകരാൻ എഴുതിയതെന്ന് ഞങ്ങൾ സഹജമായി മനസ്സിലാക്കുന്നു" (പി.ഐ. ചൈക്കോവ്സ്കി).

എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് (1888)
പ്രകൃതി, നാടോടി ഫാന്റസി, നാടോടി ജീവിതം എന്നിവയുടെ കാവ്യാത്മക ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ഇംപ്രഷനുകളുടെ ആൾരൂപത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പ്രോഗ്രാമിംഗ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ വലിയ പ്രാധാന്യം നേടുന്നു. ഗ്രിഗ് പിയാനോയ്‌ക്കായി നിരവധി ചെറിയ ഭാഗങ്ങൾ എഴുതി, സൈക്കിളുകളായി സംയോജിപ്പിച്ചു: “കാവ്യാത്മക ചിത്രങ്ങൾ”, “നാടോടി ജീവിതത്തിന്റെ രംഗങ്ങൾ”, “നോർവീജിയൻ നൃത്തങ്ങളും ഗാനങ്ങളും”, “നോർവീജിയൻ നൃത്തങ്ങൾ”, “ലിറിക് പീസുകൾ” (10 നോട്ട്ബുക്കുകൾ). സംഗീത പ്രേമികൾക്കിടയിൽ അവ പ്രത്യേകിച്ചും ജനപ്രിയമാണ്.
ഗ്രിഗിന്റെ സംഗീത ഭാഷ വ്യതിരിക്തവും നോർവീജിയൻ നാടോടി സംഗീതവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടതുമാണ്. അവൻ സൃഷ്ടിച്ച മെലഡികൾ അവളുടെ സാധാരണ സ്വരങ്ങളാൽ വ്യാപിച്ചിരിക്കുന്നു.
കാവ്യാത്മകമായ ഇമേജറിയും ഭാവനയുടെ സമ്പന്നതയും കൊണ്ട് ആകർഷിക്കുന്ന അതിശയകരമായ സംഗീത ചിത്രങ്ങൾ ഗ്രിഗ് വരയ്ക്കുന്നു. പിയാനോ പീസുകൾ "പ്രൊസെഷൻ ഓഫ് ദി വാർവ്സ്", "കോബോൾഡ്", "വെഡ്ഡിംഗ് ഡേ ഇൻ ട്രോള്ഹോഗൻ", "സ്പ്രിംഗ്" മുതലായവയാണ്. നോർവീജിയൻ നൃത്തങ്ങളുടെ മെലഡികളും താളങ്ങളും അവർ ഉപയോഗിക്കുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് സ്പ്രിംഗ്ഡാൻസും ഹാലിംഗും.
പ്രശസ്ത നോർവീജിയൻ എഴുത്തുകാരനായ ഹെൻറിക് ഇബ്‌സന്റെ "പിയർ ജിന്റ്" എന്ന നാടകത്തിന്റെ സംഗീതമാണ് ഗ്രിഗിന്റെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ കൃതികളിൽ ഒന്ന്.

എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് 1843 ജൂൺ 15 ന് നോർവേയിലെ ഏറ്റവും വലുതും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായ രണ്ടാമത്തെ നഗരമായ ബെർഗനിൽ ജനിച്ചു. ഒരു വൈസ് കോൺസലിന്റെയും പിയാനിസ്റ്റിന്റെയും മകൻ കുട്ടിക്കാലം മുതൽ സംഗീതത്തോടുള്ള ഇഷ്ടം കാണിച്ചു, നാലാം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം പിയാനോയിൽ ഇരിക്കുകയായിരുന്നു.

പന്ത്രണ്ടാം വയസ്സിൽ, എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് തന്റെ ആദ്യ സംഗീതം എഴുതി, പതിനഞ്ചാം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം ലീപ്സിഗ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ പഠിക്കാൻ പോയി, അതിൽ ബിരുദം നേടി, പക്ഷേ പഠനത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ ആനന്ദമില്ലാതെ ഓർത്തു. അധ്യാപകരുടെ യാഥാസ്ഥിതികതയും ലോകത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒറ്റപ്പെടലും അദ്ദേഹത്തെ വെറുപ്പിച്ചു.

കൺസർവേറ്ററിയോട് വിടപറഞ്ഞ് എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് ബെർഗനിലേക്ക് മടങ്ങി. ഒരു പുതിയ ദേശീയ കലയുടെ സൃഷ്ടിയിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്നു, പക്ഷേ സമാന ചിന്താഗതിക്കാരായ ആളുകളെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജന്മനഗരത്തിൽ കണ്ടെത്തിയില്ല. എന്നാൽ സ്കാൻഡിനേവിയയുടെ സംഗീത ജീവിതത്തിന്റെ കേന്ദ്രമായ കോപ്പൻഹേഗനിൽ അദ്ദേഹം അവരെ കണ്ടെത്തി, 1864-ൽ യൂറ്റർപെ മ്യൂസിക്കൽ കമ്മ്യൂണിറ്റി സ്ഥാപിച്ചു, അതിൽ കഴിവുള്ള ഒരു കമ്പോസർ എന്ന നിലയിൽ മാത്രമല്ല, ഒരു പിയാനിസ്റ്റും കണ്ടക്ടറും എന്ന നിലയിൽ സ്വയം തെളിയിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു.

അവിടെ അദ്ദേഹം എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിന്റെ ബന്ധുവായ തന്റെ ഭാവി ഭാര്യ നീന ഹാഗെറുപ്പിനെ കണ്ടുമുട്ടി. അവൻ അവളെ അവസാനമായി കണ്ടത് എട്ട് വയസ്സുള്ള ഒരു പെൺകുട്ടിയെ ആയിരുന്നു, ഇപ്പോൾ അവന്റെ മുന്നിൽ ഒരു സുന്ദരമായ ഗായകൻ അവന്റെ ഹൃദയം കീഴടക്കി. പ്രിയപ്പെട്ടവരുടെ ബന്ധുക്കൾ അവരുടെ വിവാഹത്തിന് എതിരായിരുന്നുവെങ്കിലും, 1867 ജൂലൈയിൽ എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗും നീന ഹാഗെറുപ്പും വിവാഹിതരായി. കുടുംബത്തിന്റെ സമ്മർദ്ദത്തിൽ നിന്നും നവദമ്പതികളെ ശപിച്ച മാതാപിതാക്കളുടെ ക്രോധത്തിൽ നിന്നും ഒളിക്കാൻ ശ്രമിച്ച് എഡ്വേർഡും നീനയും ഓസ്ലോയിലേക്ക് മാറി.

താമസിയാതെ നീന ഹാഗെറുപ്പ് അലക്സാണ്ട്ര എന്ന മകൾക്ക് ജന്മം നൽകി. ഒരു വർഷത്തിലധികം ജീവിച്ചിരുന്ന പെൺകുട്ടി മെനിഞ്ചൈറ്റിസ് ബാധിച്ച് മരിച്ചു. ഒരു കുട്ടി നഷ്ടപ്പെട്ടതിന്റെ വേദന അനുഭവിക്കാൻ പ്രയാസത്തോടെ, ദമ്പതികൾ പരസ്പരം വേർപിരിഞ്ഞ് കുറച്ചുകാലം ജീവിച്ചു, പക്ഷേ ഒരിക്കൽ കൂടിച്ചേർന്നപ്പോൾ അവർ പിരിഞ്ഞില്ല. എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിനും നീന ഹാഗെറുപ്പിനും അവരുടെ ദാമ്പത്യം രണ്ട് സ്നേഹമുള്ള ആളുകളുടെ യൂണിയനായി മാത്രമല്ല, വിജയകരമായ ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ യൂണിയനാക്കി മാറ്റാൻ കഴിഞ്ഞു.

എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിനുള്ള അംഗീകാരം 1868-ലാണ്. 1871-ൽ അദ്ദേഹം ക്രിസ്റ്റ്യനിയ മ്യൂസിക്കൽ അസോസിയേഷൻ സ്ഥാപിച്ചു. അക്കാലത്ത്, എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് തന്റെ ആരാധകരുടെ ഇടയിൽ റൊമാന്റിസിസത്തോടുള്ള സ്നേഹം വളർത്തിയെടുക്കാൻ തുടങ്ങി, അത് നോർവേയിൽ തീർത്തും ജനപ്രിയമല്ലായിരുന്നു. 1874-ൽ എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിന് ആജീവനാന്ത സംസ്ഥാന സ്കോളർഷിപ്പ് ലഭിച്ചു. 1876 ​​ഫെബ്രുവരി 24 ന്, സംഗീതസംവിധായകന്റെ പ്രധാന കൃതികളിലൊന്നായ പീർ ജിന്റ് നാടകത്തിനായുള്ള സംഗീതം യൂറോപ്പിലുടനീളം അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു.

ഈ സമയം, ഗ്രിഗിന് ജർമ്മനി, ഫ്രാൻസ്, ഹോളണ്ട്, ഇംഗ്ലണ്ട്, സ്വീഡൻ എന്നിവ സന്ദർശിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. 1888-ൽ, ലീപ്സിഗിൽ, എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് പ്യോട്ടർ ഇലിച്ച് ചൈക്കോവ്സ്കിയെ കണ്ടുമുട്ടി. പരിചയം വിജയിച്ചു, ചൈക്കോവ്സ്കി ഗ്രിഗിന്റെ അടുത്ത സുഹൃത്തായി, ഹാംലെറ്റിന് സമർപ്പിച്ച ഒരു ഓവർച്ചറുമായുള്ള ബന്ധം ഉറപ്പിച്ചു. 1898-ൽ, എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് നോർവീജിയൻ മ്യൂസിക് ഫെസ്റ്റിവലിന്റെ ഓർഗനൈസേഷനിൽ പങ്കെടുത്തു, അത് സംഗീതജ്ഞന്റെ മാതൃരാജ്യത്ത് ഇപ്പോഴും വളരെ ജനപ്രിയമാണ്.

നോർവേ, ഡെന്മാർക്ക്, ജർമ്മനി എന്നിവിടങ്ങളിലേക്കുള്ള ഗ്രിഗിന്റെ അവസാന യാത്ര നടന്നത് 1907-ലാണ്. അതേ വർഷം സെപ്റ്റംബർ 4 ന് എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് മരിച്ചു. നോർവേ മുഴുവൻ അവനെ ഓർത്ത് വിലപിച്ചു. രാജ്യത്ത് ദേശീയ ദുഃഖാചരണം പ്രഖ്യാപിച്ചു. എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിന്റെ കൃതി ഇതിഹാസവും ഗാനരചനയും നിറഞ്ഞതാണ്. തന്റെ പിയാനോ ശകലങ്ങളിൽ, നോർവീജിയൻ നാടോടി നൃത്തങ്ങൾ പ്രതിഫലിപ്പിക്കാൻ മികച്ച സംഗീതസംവിധായകന് കഴിഞ്ഞു. എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിന്റെ സംഗീതം രചയിതാവിന്റെ വ്യക്തിപരമായ അനുഭവങ്ങൾ മാത്രമല്ല, പ്രകൃതിയുടെയും ജീവിതത്തിന്റെയും ഏറ്റവും ഉജ്ജ്വലമായ ചിത്രങ്ങളിൽ നാടൻ പാട്ടുകളും നൃത്തങ്ങളും ശ്രോതാവിന് കൈമാറുന്നു.

മെദ്‌വദേവ അലീന