ഒരു സ്വതന്ത്ര തരം കലയായി എസ്ട്രാഡ. റഷ്യൻ പോപ്പിന്റെ ഉത്ഭവം

പ്രധാനപ്പെട്ട / സൈക്കോളജി

1.1 പോപ്പ് കലയുടെ ചരിത്രം

"സ്റ്റേജ്" എന്ന വാക്ക് (ലാറ്റിൻ സ്ട്രാറ്റയിൽ നിന്ന്) അർത്ഥമാക്കുന്നത് - ഫ്ലോറിംഗ്, പ്ലാറ്റ്ഫോം, ഉയർത്തൽ, പ്ലാറ്റ്ഫോം.

പോപ്പിന്റെ ഏറ്റവും കൃത്യമായ നിർവചനം നിഘണ്ടു ഡിഎൻ ഷുഷാകുവിൽ വിവിധ വിഭാഗങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്നത് നിഘണ്ടു ഡിഎൻ ഷുഷാകുവിയിൽ നൽകിയിട്ടുണ്ട്: "എസ്ട്രാഡ, തുറന്ന ഘട്ടത്തിൽ വിനോദത്തിന്റെയും സംഗീത പ്രാതിനിധ്യത്തിന്റെയും കലയാണ്. അതിന്റെ പ്രത്യേകത ഒരു പ്രകാശത്തിൽ കിടക്കുന്നു കലാപരവും എക്സ്പ്രസ്സീവ് പ്രവർത്തനങ്ങളും, കലാപരൂപമായ വ്യക്തിത്വത്തെ തിരിച്ചറിയുന്നതിനോ, നർമ്മത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളുടെ വിഷാദരോഗത്തിന്റെ ശോഭയുള്ള, രാഷ്ട്രീയ പ്രസക്തി എന്നിവയുടെ വിവിധ വ്യവസ്ഥകളിലേക്കുള്ള പ്രധാന വ്യവസ്ഥകൾക്കുള്ള പൊരുത്തപ്പെടുത്തൽ, ആക്ഷേപഹാസ്യമായ പത്രപ്രവർത്തനം.

സോവിയറ്റ് എസ്ട്രെഡിൽ നിന്ന് ഉത്ഭവിക്കുന്നതായി സോവിയറ്റ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ സ്റ്റേജ് നിർണ്ണയിക്കുന്നു - ആവാസ കേടാത്ത ആർട്ട്, സംഗീതം, നൃത്തം, സർക്കസ്, പാന്റോമിം മുതലായവ ഉൾപ്പെടുന്ന ഒരു തരം കല - പൂർത്തിയാക്കിയ മുറികൾ സമ്മേളനം, പ്ലോട്ട്. XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ഒരു സ്വതന്ത്ര കല രൂപപ്പെട്ട്.

പോപ്പിനെക്കുറിച്ചുള്ള അത്തരമൊരു നിർവചനം ഉണ്ട്:

കലാകാരന്റെ കൺസേർട്ട് പ്രകടനങ്ങൾക്കായി മനോഹരമായ പ്ലാറ്റ്ഫോം, സ്ഥിരമോ താൽക്കാലികമോ.

പോപ്പ് ആർട്ട് അതിന്റെ വേരുകൾ ഉപയോഗിച്ച് വിദൂര ഭൂതകാലം ഉപേക്ഷിച്ച് പുരാതന ഈജിപ്ത്, പുരാതന ഗ്രീസ് എന്നിവയിൽ കണ്ടെത്തി. പോലുള്ള മറ്റ് കലകൾ, സംഗീതം, നാടകീയമായ നാടകം, നൊമോഗ്രാഫി, സാഹിത്യം, സിനിമ, പാന്ത്രം, പാന്റോമൈം എന്നിവയുമായി സ്റ്റേജ് സൂക്ഷ്മമായി ഇടപഴകുന്നുണ്ടെങ്കിലും, അത് സ്വതന്ത്രവും നിർദ്ദിഷ്ടവുമായ കലയാണ്. പോപ്പ് ആർട്ടിന്റെ അടിസ്ഥാനം "അദ്ദേഹത്തിന്റെ മഹിമ സംഖ്യ" ആണ് - എൻ. സ്മിർനോവ്-സോക്കോൾസ്കി പറഞ്ഞതുപോലെ.

റൂം ഒരു ചെറിയ പ്രകടനമാണ്, ഒന്നോ അതിലധികമോ കലാകാരന്മാർ, അതിന്റെ റിയാങ്കും പലിശയും ജംഗ്ഷനും. ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ മുഖത്തോ സ്വഭാവത്തോടോ നേരിട്ടുള്ള ആശയവിനിമയമാണ് നിർദ്ദിഷ്ട നമ്പർ.

മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, ജർമ്മനിയിലെ ബോപ്പറേഗേറ്റ് തിയേറ്ററുകൾ, റഷ്യയിലെ ക്രോച്ചറ്റുകൾ, ഇറ്റലിയിലെ മാസ്കുകളുടെ തിയേറ്റർ മുതലായവ. ആർട്ടിസ്റ്റിന് പ്രേക്ഷകരോട് നേരിട്ട് ആകർഷകമായിരുന്നു, ഇത് ഒരു പ്രവർത്തനത്തിന്റെ നേരിട്ടുള്ള പങ്കാളിയാകാൻ സാധ്യതയുണ്ട്. ഹ്രസ്വകാല നമ്പറിന് (15-20 മിനിറ്റിൽ കൂടുതൽ) പരിമിതപ്പെടുത്തൽ മാർഗങ്ങൾ, ലാക്കോണിസം, ചലനാത്മകത എന്നിവയുടെ പരിമിതപ്പെടുത്തൽ ആവശ്യമാണ്. പോപ്പ് റൂമുകൾക്ക് നാല് ഗ്രൂപ്പുകളുടെ അടയാളങ്ങളെ തരംതിരിക്കുന്നു. ആദ്യത്തെ സ്പീഷിസ ഗ്രൂപ്പിനെ സംഭാഷണ (അല്ലെങ്കിൽ പ്രസംഗം) മുറികളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തണം. തുടർന്ന് സംഗീത, പ്ലാസ്റ്റിക്-കൊറോഗ്രാഫിക്, മിശ്രിതം, "യഥാർത്ഥ" നമ്പറുകൾ എന്നിവ നേടുക.

പൊതുജനങ്ങളുമായുള്ള തുറന്ന സമ്പർക്കത്തിൽ, കോമഡി കല നിർമ്മിച്ചത് ഡെൽ.- കല. (മാസ്ക്) XVIF P.XVII സെഞ്ച്വറി.

സാധാരണ സീൻ രംഗങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് പ്രകടനങ്ങൾ സാധാരണയായി മെച്ചപ്പെടുത്തി. സംഗീത ശബ്ദം ഒരു ഇന്റർമീഡിയറ്റ് (ഉൾപ്പെടുത്തലുകൾ): ഗാനങ്ങൾ, നൃത്തം, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ അല്ലെങ്കിൽ വോക്കൽ നമ്പറുകൾ - പോപ്പ് റൂമിന്റെ നേരിട്ടുള്ള ഉറവിടമായിരുന്നു.

പതിനാറാമത്തെ നൂറ്റാണ്ടിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു കോമിക്ക് ഓപ്പറ ഒപ്പം വുഡെവില്ലെ. സംഗീതവും തമാശകളും ഉപയോഗിച്ച് വാട്ടർവില്ലുകൾ ആകർഷകമായ ആശയങ്ങൾ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. അവയുടെ പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ സാധാരണക്കാരാണ് - എല്ലായ്പ്പോഴും വിഡ് id ിത്തവും ദുഷിച്ച പ്രഭുക്കന്മാരും നേടി.

XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തോടെ ഒരു വിഭാഗം ജനിക്കുന്നു പവേശിക്കുക (അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ഒരു ചെറിയ ഓപ്പറ): ശബ്ദവും ഉപകരണ സംഗീതവും, നൃത്തവും, നൃത്തവും, പോപ്പ് കലയുടെ ഘടകങ്ങളും ഡയലോഗുകളും സംയോജിപ്പിച്ച നാടകീയ കലയുടെ രൂപം. 1850 ൽ വെയ്റട്ടയുടെ ഒരു സ്വതന്ത്ര തരം എന്ന നിലയിൽ. ഫ്രഞ്ച് ഓപെട്ടയുടെ "പിതാവ്", പൊതുവേ ഓപെട്ട, അദ്ദേഹം ജാക്ക് ഓഫീസായി (1819-1880). പിന്നീട്, ഇറ്റാലിയൻ "കോമഡി മാസ്കുകളിൽ" തരം വികസിക്കുന്നു.

എസ്ട്രാഡ ജീവിതവുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, നാടോടിക്കഥകളുമായി, പാരമ്പര്യങ്ങൾ. മാത്രമല്ല, അവ റേറ്റുകാണ്, "ഉത്ഭവിച്ചതായി തോന്നുന്നു" എന്ന് തോന്നുന്നു. പോപ്പ് സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ വ്യത്യസ്ത രൂപം വിനോദമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ഇത് ആകസ്മികതയല്ല. ഇംഗ്ലണ്ടിൽ, പബ്ബുകൾ (പബ്ലിക് പബ്ലിക് സ്ഥാപനങ്ങൾ) പബ്ബിനെ (പബ്ലിക് പബ്ലിക് സ്ഥാപനങ്ങൾ) ഉയർന്നുവന്ന സംഗീത ഹാളുകളുടെ പ്രോട്ടോടൈപ്പുകളായി മാറി (മ്യൂസിക് ഹാൾ). ജനസംഖ്യയുടെ വിശാലമായ ജനാധിപത്യ പാളികൾ കഴിക്കാനുള്ള സ്ഥലമായി പബ്ബുകൾ മാറിയിരിക്കുന്നു. പ്രഭുക്കന്മാരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, പബ്ബുകളിൽ, പബ്ബുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി പിയാനോയ്ക്കൊപ്പം, അനുകരണവും പാരഡികളും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന പ്രശസ്തമായ പ്രകടനങ്ങളിൽ നിന്ന് പിയാനോ നൃത്തം ചെയ്ത ഹ House സ്, അക്രോബാറ്റുകൾ. ചിലത്, സിക്സ് നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ, കഫെ കച്ചേരികൾ വിതരണം ചെയ്യപ്പെട്ടു, യഥാർത്ഥത്തിൽ സാഹിത്യ-കലാ കഫേകളെയാണ് വിതരണം ചെയ്തത്, അവിടെ അവർ കവികളെയും അവരുടെയും തൊഴിലുടമകൾ നിർവഹിച്ചു. വിവിധ പരിഷ്കാരങ്ങളിൽ, അവർ യൂറോപ്പിലുടനീളം പ്രയോഗിക്കുകയും കാബറെറ്റ് (പടിപ്പുരക്കതകിന്റെ) വിളിക്കാൻ തുടങ്ങി. വിനോദം ആത്മീയതയുടെ ഘടകങ്ങളെ ഒഴിവാക്കുന്നില്ല, പോപ്പ് ആർട്ടിന് ഒരു സിവിൽ സ്ഥാനം പ്രധാനമാണ്.

പോപ്പ് കലയുടെ പോപ്പ് കലയിലേക്ക് എളുപ്പത്തിൽ ഫിറ്റ്നസ് തന്നെ പൊതുജനങ്ങളുമായി ഫ്ലർട്ടിംഗിന്റെ അപകടമാണ്, ഒരു മോശം അഭിരുചിക്കനുസരിച്ച്. അശ്ലീലതയുടെയും അശ്ലീലതയുടെയും അഗാധമായി ഇടരുത്, കലാകാരന് യഥാർത്ഥ കഴിവുകൾ, രുചി, അല്പം എന്നിവ ആവശ്യമാണ്. വ്യക്തിഗത പോപ്പ് നമ്പറുകളിൽ നിന്ന് സംവിധായകൻ പ്രോഗ്രാം രൂപീകരിച്ചു, അത് ശക്തമായ ആവിഷ്കൃത മാർഗമായിരുന്നു. വിവിധതരം കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ച് സ്വതന്ത്രമായി സുഖം പ്രാപിച്ചു, ഇത് ഫൈബർ കലയുടെ ജനനത്തിന് കാരണമായി വൈവിധം. കലാ വൈവിറ്റത്തെ തിയേറ്ററുമായി തികച്ചും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, സർക്കസ്, പക്ഷേ തിയേറ്ററിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി അതിന് ഒരു സംഘടിത നാടകീയ നടപടി ആവശ്യമില്ല. പ്ലോട്ടിന്റെ കൺവെൻഷലിറ്റി, വികസനത്തിന്റെ അഭാവം (പ്രധാന നാടകം) ഒരു വലിയ അവതരണത്തിന്റെ സ്വഭാവമാണ് പുനരുജ്ജസ്തമായ (ഫാ. - അവലോകനം). ഒരു സാധാരണ എക്സിക്യൂട്ടീവ്, പൊതു ആശയം ഉപയോഗിച്ച് പ്രത്യേക ഭാഗങ്ങൾ പരിഷ്കരിക്കുന്നു. ഒരു സംഗീത നാടകീയ വിഭാഗമായി, കാബറെറ്റ്, ബാലെ, ഇനം എന്നിവയുടെ ഘടകങ്ങൾ റൂട്ട് സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. നാടകത്തിൽ, സംഗീതം, ആലാപനം, നൃത്തം പുനരവലോകനങ്ങളിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു. വൈവിധ്യത്തിന് അതിന്റേതായ പരിഷ്കാരങ്ങൾ ഉണ്ട്:

- വ്യക്തിഗത മുറികളിൽ നിന്ന് വാർമുഖം

- വെരിറ്ററ പ്രകടനങ്ങൾ

- നൃത്ത കാബരെറ്റ്

- അവലോകനം ചെയ്യുക

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പുനരവലോകനം സമൃദ്ധമായ വിനോദ അവതരണമായി മാറി. യുഎസിൽ പലതരം പുനരവലോകനങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു കാണിക്കുക.

മ്യൂസിക്കൽ സ്റ്റേജിൽ ലൈറ്റ് മ്യൂസിക്കിന്റെ വിവിധതരം വിഭാഗങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്തി: ഗാനങ്ങൾ, ഓപെട്ടയിൽ നിന്നുള്ള ഭൂചലനങ്ങൾ, സംഗീത സംസ്കരണ ഉപകരണങ്ങൾ എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള ചില ഇനം. എക്സ് എക്സ് നൂറ്റാണ്ടിൽ, എസ്ട്രാഡ ജാസ്, ജനപ്രിയ സംഗീതം എന്നിവയുടെ ചെലവിൽ സമ്പന്നമായി.

അങ്ങനെ, പോപ്പ് ആർട്ട് ഒരുപാട് ദൂരം കടന്നുപോയി, ഇന്ന് ഈ വിഭാഗം ഇതിനകം മറ്റൊരു രൂപത്തിലും വധശിക്ഷയിലും നിരീക്ഷിക്കാൻ കഴിയും, ഇത് അതിന്റെ വികസനം നിശ്ചലമായി നിൽക്കില്ലെന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

രചയിതാവിന്റെ മ്യൂസിക്കൽ അമേച്വർ സർഗ്ഗാത്മകത രചയിതാവ് മ്യൂസിക്കൽ കൃതികളുടെ സൃഷ്ടിയും വധശിക്ഷകവുമാണ് അമേച്വർ തത്വത്തിൽ. നമ്മുടെ രാജ്യത്ത് സ്ഥാപിതമായ പാരമ്പര്യമനുസരിച്ച്, ആമ്പ് പലപ്പോഴും ഒരു ലേഖനമായിട്ടാണ്, പ്രാഥമികമായി പാട്ടുകൾ (അതായത് ...

ഉകുലെലെയുടെ അക്കോസ്റ്റിക് സവിശേഷതകൾ

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ പസഫിക് സമുദ്രത്തിന്റെ വടക്കൻ ഭാഗത്ത് സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ഹവായിയൻ ദ്വീപസമൂഹത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ഒരു മിനിയേറ്റേലിലെ ചിത്രം 1 ആണ്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാക്കൾ പോർച്ചുഗീസ് കുടിയേറ്റക്കാരാണ് ...

സംഗീതത്തിന്റെ കലാപരമായ മൂല്യത്തിന്റെ പ്രശ്നം

സംഗീതം ... അവൾ എന്താണ്? അവളുടെ ശക്തി എന്താണ്? ആളുകൾ ഇത് വളരെക്കാലമായി ചിന്തിക്കാൻ തുടങ്ങി. "എല്ലാ സംഗീത ശബ്ദങ്ങളും മനുഷ്യഹൃദയത്തിൽ നിന്ന് പോകുന്നു; മനുഷ്യനോടുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ മനോഭാവവുമായി സംഗീതം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ... അതിനാൽ നിങ്ങൾ ശബ്ദങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കേണ്ടതുണ്ട് ...

ആധുനിക ജീവിത സാഹചര്യങ്ങളിൽ അസാധാരണമായി വേഗത്തിലുള്ള മാറ്റങ്ങൾ ആവശ്യത്തിന് മതിയായ കണക്കുകളും അതിവേഗ തീരുമാനങ്ങളും ആവശ്യമാണ് ...

അമേച്വർ പോപ്പ് ഗ്രൂപ്പുകളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ സംഗീതവും സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകളും സൃഷ്ടിക്കുന്ന പ്രക്രിയ

ഒരു പുതിയ കഥാപാത്രത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം, ക o മാരത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം, ക o മാരത്തിന്റെ ഘടന എന്നിവ ഒരു വ്യക്തിയെന്ന നിലയിൽ 17 മുതൽ 20 വയസ്സ് വരെ പ്രായമുള്ള യുവാക്കൾ ഒരു പ്രധാന ഘട്ടം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു ...

സംഗീത പാഠങ്ങളിൽ ഇളയ സ്കൂൾ പ്രായത്തിലുള്ള കുട്ടികളിൽ സംഗീത രുചിയുടെ വികസനം

മ്യൂസിക്കൽ രുചിയുടെ വികസനത്തിൽ വളരെ ഗൗരവമായി ആധുനിക സംഗീതത്തിന്റെ വിവിധ ദിശകളെ സ്വാധീനിക്കുന്നു. ഇത് റോക്ക് - സംഗീതം, ടെക്നോ, പോപ്പ്, റാപ്പ്, മറ്റ് ദിശകൾ. യോഗം ചേരുമ്പോൾ ചോദിക്കുന്ന ആദ്യ ചോദ്യങ്ങളിലൊന്ന് ...

എല്ലാ വെബർ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്കും ദേശീയ ഓപ്പറയുടെ പ്രശ്നം കേന്ദ്രമാണ്. 3 അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഓപ്പറകൾ - "ഫ്രീ ഷൂട്ടർ", "എവ്രിയ", "ഒബറോൺ", വിവിധ ദിശകൾ എന്നിവയും വിവിധ ദിശകളും ...

കൗമാരക്കാരുടെ മ്യൂസിക്കൽ രുചി പഠിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള മാർഗമായി പോപ്പ് സംഗീതം

സ്വയം സൂചിപ്പിക്കുന്ന ഒരു തരത്തിലുള്ള മനോഹരമായ കലയാണ് എസ്ട്രാഡ, അത് വിഭാഗങ്ങളുടെ സമന്വയമാണ്. ആലാപനം, നൃത്തം, യഥാർത്ഥ പ്രകടനം, സർക്കസ് ആർട്ട്, മിഥ്യാധാരണകൾ എന്നിവ അദ്ദേഹം ഉൾപ്പെടുന്നു ...

വിജ്ഞാന അടിത്തറയിൽ നിങ്ങളുടെ നല്ല ജോലി അയയ്ക്കുക ലളിതമാണ്. ചുവടെയുള്ള ഫോം ഉപയോഗിക്കുക

വിദ്യാർത്ഥികൾ, ഗ്രാജുവേറ്റ് വിദ്യാർത്ഥികൾ, പഠനങ്ങളുടെയും ജോലിയുടെയും വിജ്ഞാനസ്ഥാനം ഉപയോഗിക്കുന്ന യുവ ശാസ്ത്രജ്ഞർ നിങ്ങളോട് വളരെ നന്ദിയുള്ളവരായിരിക്കും.

പോസ്റ്റ് ചെയ്തത് http://www.Allbest.ru/

പോസ്റ്റ് ചെയ്തത് http://www.Allbest.ru/

പരിചയപ്പെടുത്തല്

3. പോപ്പ് കലയുടെ വർഗ്ഗങ്ങൾ

തീരുമാനം

ഉപയോഗിച്ച സാഹിത്യങ്ങളുടെ പട്ടിക

പരിചയപ്പെടുത്തല്

പോപ്പ് ആർട്ട് വർഗ്ഗ ഡയറക്ടർ

അതിന്റെ വേരുകൾ ഉപയോഗിച്ച് എസ്ട്രാഡയിലെ വിദൂര ഭൂതകാലത്തിൽ നിന്ന് കണ്ടെത്തി, ഗ്രീസിലെ ആർട്ട് ഓഫ് ഈജിപ്തിൽ കണ്ടെത്തി. അലഞ്ഞുതിരിയുന്നതിന്റെ ആശയങ്ങളിൽ എസ്ട്രാഡിക് ഘടകങ്ങൾ പങ്കെടുത്തു - സ്ക്രീക്കസ് (റഷ്യ), സ്പിൽമാൻ (ജർമ്മനി), ജഗ്ളലർ (ഫ്രാൻസ്) തുടങ്ങിയവ. ഫ്രാൻസിലെ ട്രക്ക്ബഡൂർ പ്രസ്ഥാനം (പതിനൊന്നാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം) ഒരു പുതിയ പൊതു ആശയത്തിന്റെ ഒരു വാഹനം ഉണ്ടാക്കി. അതിൻറെ പ്രത്യേകത, സൈനിക യൂണിറ്റുകളുടെ പോരാട്ട ഭീഷണികൾ ചൊല്ലുന്നതിനുമുമ്പ് സംഗീതത്തിന്റെ ഗൂ plot ാലോചനയിലെ വിവിധ ഗാനങ്ങൾ ഉത്തരവിട്ടുണ്ടായിരുന്നു. വിതരണം ചെയ്ത സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകത നിയമിച്ച ഗായകരും വഴിതെറ്റിയ കലാകാരന്മാരും.

നഗരജീവിതത്തിലെയും ധാർമ്മികതയെയും സതീര, രാഷ്ട്രീയ വിഷയങ്ങൾക്കുള്ള മൂർച്ചയുള്ള തമാശകൾ, പവർ, കമ്പിളുകൾ, ഗെയിമുകൾ, സംഗീതം, ചതുര വിനോംഗങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ശബ്ദത്തിൽ ജനിച്ച ഭാവി പോപ്പ് വിഭാഗങ്ങൾ, സംഗീതം വികേന്ദ്രങ്ങൾ എന്നിവയാണ്. അടിച്ചമർത്തൽ, മൂർച്ച, സന്തോഷകരമായ പതിപ്പുകൾ എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെ, വിൽപ്പന, വിപണികൾ, മാർക്കറ്റുകൾ എന്നിവയിൽ ഏതെങ്കിലും സാധനങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കി, പിന്നീട് കോൺഫിഗറേഷന്റെ മുൻഗാമികളാണ്. ഇതെല്ലാം വമ്പിച്ചതും ബുദ്ധിപരവുമാണ്, അത് എല്ലാ പോപ്പ് വിഭാഗങ്ങളുടെയും നിലനിൽപ്പിന് ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത അവസ്ഥയായിരുന്നു. മധ്യകാല കാർണിവൽ കലാകാരന്മാർ പ്രകടനങ്ങൾ കളിച്ചില്ല. അവതരണത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം ഒരു മിനിയേച്ചറായിരുന്നു, അത് തിയേറ്ററിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ചറിഞ്ഞു, ഇത് പ്രവർത്തനത്തെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ഘടകങ്ങളാണ്. ഈ കലാകാരന്മാർ കഥാപാത്രങ്ങളെ ചിത്രീകരിച്ചിട്ടില്ല, എപ്പോഴും സ്വന്തം പേരിനെ എതിർത്തു, കാഴ്ചക്കാരനുമായി നേരിട്ട് ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നു. ഒരു ആധുനിക ഷോയുടെ പ്രധാന സവിശേഷതയാണിത് - ബിസിനസ്സ്.

ഒരു പരിധിവരെ (പതിനാറാമത്തെ നൂറ്റാണ്ടിന്റെയും അവസാനവും) വിദേശ രാജ്യങ്ങളിൽ വിവിധ വിനോദ സ്ഥാപനങ്ങൾ - മ്യൂസിക് ഹാളുകൾ, കാബററ്റ്, ഖനന ഷോകൾ, അത് ആധുനിക അതിശയകരമായ സംഘടനകളുടെ മുൻഗാമികളായിരുന്നു. അടച്ച പരിസരത്ത് നിരവധി തെരുവ് വിഭാഗങ്ങൾ പരിവർത്തനം ചെയ്തതോടെ, പുതിയ വ്യവസ്ഥകളിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ച ഒരു ധാരണ ആവശ്യമാണ് എന്നതിനാൽ ഒരു പ്രത്യേക തലത്തിലുള്ള പ്രകടനം രൂപീകരിക്കാൻ തുടങ്ങി. കഫെയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ - ശാന്തനോവ്, കഫേസ് - ഒരു ചെറിയ സന്ദർശകർക്കായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത കഫലുകളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ, അത്തരം അറകൾ, കോൺഫിഗറേഷൻ, സോളോ ഡാൻസ്, എസെൻറിക് എന്നിവയുടെ അത്തരം അറകൾ വളർത്താൻ സാധ്യതയുണ്ട്. അത്തരം കഫേസിന്റെ വിജയം വലുതും മനോഹരമായ സംരംഭങ്ങളുടെ ആവിർഭാവത്തിന് കാരണമായത് - "അംബാസഡർ", "എൽഡോറാഡോ", മറ്റുള്ളവർ തുടങ്ങിയ കഫെ കച്ചേരികൾ.

ഇത്തരം ഷോകളുടെ സവിശേഷത തുറന്നത് തുറക്കുന്നത്, ലാക്കോണിസിസം, മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, ഉത്സവം, ഒറിജിനാലിറ്റി, വിനോദം എന്നിവ തുടങ്ങിയ ഗുണങ്ങളുടെ സവിശേഷതയാണ്. ഈ സമയത്ത്, ഫ്രാൻസ് ഒരു സാംസ്കാരിക, വിനോദ കേന്ദ്രത്തിന്റെ പദവി നേടുന്നു. "മോണ്ടാസ് തിയേറ്റർ" (ഇനം) - സംയോജിത മ്യൂസിക്കൽ, നാടകകൃത്യ, സർക്കസ് കല. 1792-ൽ "വാട്ടർവില്ലെ" തിയേറ്റർ കൂടുതൽ ജനപ്രീതി നേടുന്നു. തിയേറ്ററിലെ പ്രവർത്തകൻ കോമഡി നാടകങ്ങളാണ്, അതിൽ ഇരട്ട, പാട്ടുകളും നൃത്തങ്ങളും ഒന്നിടവിട്ട ഡയലോഗുകൾ. കാബററ്റ് വളരെ ജനപ്രിയമായിരുന്നു (വിനോദ സ്വഭാവത്തിന്റെ ഒരു പാട്ടുപാരത്തിന്റെ പ്രതീക സ്രൂപത്തിന്റെ), ഓപെട്ട എന്നിവ സംയോജിപ്പിച്ച്.

ഉത്സവ വിശ്രമത്തിന്റെ കലയായി വികസിക്കുന്നു, എസ്ട്രാഡ എല്ലായ്പ്പോഴും അസാധാരണതയ്ക്കും വൈവിധ്യത്തിനും പരിശ്രമിച്ചു. ഉത്സവത്തിന്റെ ഉൽപന്നമാണ് ഉത്സവത്തിന്റെ ഉപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചത് ബാഹ്യ വിനോദത്തിന്റെ ചെലവിൽ, പ്രകാശ ഗെയിം, ചിത്രത്തിന്റെ ഗെയിം, സ്റ്റേജ് പ്ലാറ്റ്ഫോമിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള ഒരു മാറ്റമാണ്.

കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 20 കളിൽ നിന്നുള്ള പോപ്പ് സംഗീതം, വിവിധ വിജ്ഞാന മേഖലകളിലെ ഗവേഷകർ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത്, ശാസ്ത്ര സർക്കിളുകളിലെ ആനുകാലിക പത്രങ്ങളും തർക്കങ്ങളും വിവാദമായി സംസാരിക്കുന്നു. ആഭ്യന്തര പോപ്പ് കലയുടെ ചരിത്രത്തിലുടനീളം, അവനോടുള്ള മനോഭാവം മാറി. ആഭ്യന്തര ശാസ്ത്രത്തിൽ, പോപ്പ് കലയെയും ജാസിന്റെ ഈ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു പാരമ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു, എന്നിട്ട് മാസ് സംസ്കാരത്തിന്റെ പ്രകടനമായി സംഗീതം, അത് സാമൂഹിക മന psych ശാസ്ത്ര, സാമൂഹിക മന psych ശാസ്ത്ര, മറ്റ് സാമൂഹിക ശാസ്ത്രം എന്നിവയിലെ ഗവേഷണ വസ്തുക്കളായി മാറി . സാംസ്കാരിക ശാസ്ത്രജ്ഞരും രാഷ്ട്രീയ ശാസ്ത്രജ്ഞരും ആധുനിക എസ്ട്രെഡുകളുടെയും രാഷ്ട്രീയ ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെയും താൽപര്യം, അത് ഉൽപാദിപ്പിക്കുന്നത് ഇന്ന് ദുർബലപ്പെടുത്തുന്നില്ല. "

സിനിമയുടെ വികസനം ലോകമെമ്പാടുമുള്ള അതിശയകരമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി, പിന്നീട് ഏതെങ്കിലും സമൂഹത്തിന്റെ നേരിട്ടുള്ള ആട്രിബ്യൂട്ടായി മാറുന്നു. 1880 കളുടെ അവസാനത്തിൽ, ഉയർന്നുവരുന്ന ആഭ്യന്തര പോപ്പിനോട് ചേർന്നാണ് ഇത് ഒരു സ്ഥാപനം എന്ന നിലയിൽ അടുത്തായി സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത്, ഒരു കാഴ്ച ബാലഗന്റെ നേരിട്ടുള്ള തുടർച്ചയാണ്. പ്രൊജക്ഷൻ ഉപകരണങ്ങൾക്കൊപ്പം വാനിലുള്ള സംരംഭകരായ ടേപ്പുകൾ നഗരത്തിൽ നിന്ന് നഗരത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. വൈദ്യുതിയുടെ അഭാവം രാജ്യത്തിന്റെ ഗണ്യമായ പ്രദേശത്ത് സിനിമയുടെ വികസനത്തെ മന്ദഗതിയിലാക്കി. ഈ വസ്തുത കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, ഫിലിം വിതരണത്തിന്റെ സാധ്യതകൾ ഗണ്യമായി വിപുലീകരിച്ച ചെറിയ പോർട്ടബിൾ ഇലക്ട്രിക്കൽ സ്റ്റേഷനുകൾ സംരംഭകരെ സ്വന്തമാക്കുന്നു.

ഇപ്രകാരം, "മാനേജ്മെന്റ് ടാസ്ക്കുകളുടെ ഒരു സമുച്ചയം മുഴുവൻ നടപ്പിലാക്കാതെ മ്യൂസിക്കൽ സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിന് സാധ്യമല്ല, പരിഹാരം ആധുനിക സാമൂഹിക-സാംസ്കാരിക സാഹചര്യങ്ങൾക്ക് അനുസൃതമായി പരിശീലന യോഗ്യതയുള്ള ഉദ്യോഗസ്ഥർക്ക് പരിശീലനം ആവശ്യമില്ല."

ഒരു വിപരീത പ്രക്രിയയും ഉണ്ട് - വാണിജ്യവൽക്കരണം (നെഗറ്റീവ് ഷേഡ് ഇല്ലാതെ) പോപ്പ്. അതിനാൽ, ലണ്ടനിലെ മഡോണ സംഗീതക്കഷ്ണങ്ങളുടെ ആരാധകരുടെ വില 80 മുതൽ 160 പൗണ്ട് വരെ (140 മുതൽ 280 ഡോളർ വരെ) റിസർവേഷൻ 13 പൗണ്ട്. വീണ്ടും ആ കണ്ടുപിടുത്ത പര്യടനം കാണിക്കുക, അതിൽ അവൾ രണ്ടുവർഷത്തെ യുഎസിലും യൂറോപ്പിലും 125 മില്യൺ ഡോളർ കൊണ്ടുവന്നു - ആ വർഷം മറ്റേതെങ്കിലും ഷോയേക്കാൾ കൂടുതൽ. ലണ്ടനിലെ സംഗീതക്കച്ചേരികൾക്ക് ടിക്കറ്റുകൾ പിന്നീട് 150 പൗണ്ട് വരെ ആയിരുന്നു.

വാസ്തവത്തിൽ, ചില ശക്തമായ ഗുണഭോക്താക്കളിൽ ഒരാളാണ് മഡോണ, അതിൽ ചില ശക്തമായ സാമ്പത്തിക ഘടകങ്ങൾ ഷോ പ്രോഗ്രാമുകളുടെ ഓർഗനൈസേഷന് കൊണ്ടുവന്നു.

1. റൂം - പോപ്പ് ആർട്ട് ഘടകങ്ങളിൽ നിന്ന് ലീഡ്

ഒന്നോ അതിലധികമോ കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു പ്രത്യേക, പൂർത്തിയായ പ്രകടനമാണ് നമ്പർ. പോപ്പ് ആർട്ടിന്റെ അടിസ്ഥാനമാണിത് - "അദ്ദേഹത്തിന്റെ മജസ്റ്റി നമ്പർ" - എൻ. സ്മിർനോവ്-സോക്കോൾസ്കി സംസാരിച്ചു. ശേഖരണം, നാടക പരിപാടി എന്നിവയുടെ സത്തയാണ് മുറികളുടെ സീക്വൻസ്, പോപ്പ് പ്രകടനം. തുടക്കത്തിൽ, "നമ്പർ" എന്ന ആശയം, പരസ്പരം കലാകാരന്മാരുടെ ക്രമം നിർണ്ണയിച്ചു: ആദ്യത്തേത്, രണ്ടാമത്, അഞ്ചാമത് ... ഓപ്പറയിലെ വ്യക്തിഗത രംഗങ്ങൾ മാറിമാറി - ബാലെയിൽ "" സംഖ്യയുടെ നമ്പർ ").

സ്റ്റേജിൽ സംസാരിക്കുന്ന ഒരു കലാകാരനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, കലാപം, പര്യവസാനം, ജംഗ്ഷൻ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് ഒരു ചെറിയ പ്രകടനമാണ് മുറി. സംഖ്യയുടെ ഹ്രസ്വ സംഖ്യ (15-20 മിനിറ്റിൽ കൂടുതൽ) പ്രകടിത മാർഗ്ഗങ്ങൾ, ലാക്കോണിസം, ഡൈനാമിക്സ് എന്നിവയുടെ പരിധി ആവശ്യമാണ്. ഡയറക്ടർമാർ ഉൾപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്, ചിലപ്പോൾ കമ്പോസറുകളും നൃജശാസ്ത്രജ്ഞരും കലാകാരന്മാരുൾപ്പെടെ, പ്രകാശത്തിൽ കലാകാരന്മാരുൾപ്പെടെ.

സാഹചര്യത്തിൽ, അതിന്റെ സ്വന്തം ആന്തരിക ഘടനയുള്ള പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക വിഭാഗമായി നമ്പർ നിർവചിക്കാം.

ഏതെങ്കിലും നാടകീയമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഘടനയ്ക്ക് ഭാഗത്തിന്റെ ഘടന സമാനമാണ്. ആവശ്യമായ ആരംഭ പ്രവർത്തനം, ഇവിടെ ഒരുതരം എക്സ്പോസിഷൻ പോയിന്റായിരിക്കണം. വികസനമില്ലാതെ മുറി നിലനിൽക്കാൻ കഴിയില്ല, അതിന്റെ ശക്തി സംവിധായകന്റെ നിർദ്ദിഷ്ട ജോലികളെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. മുറിയിലെ ക്ലൈമാക്സ് മിക്കപ്പോഴും പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, അതില്ലാതെ മുഴുവൻ സ്ക്രിപ്റ്റിന്റെയും വികസനത്തിന്റെ പൂർത്തീകരണം ആവശ്യമില്ല. ആപേക്ഷിക പൂർത്തീകരണത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്ന ഒരു അനുമതിയാണ് നമ്പർ.

റൂം പിരിമുറുക്കത്തിൽ താരതമ്യേന ഹ്രസ്വമായിരിക്കണം, പക്ഷേ കുസിം അല്ല. അതിന്റെ ദൈർഘ്യം അതിന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ നേരിട്ട് ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, ലക്ഷ്യസ്ഥാനം, ടാസ്ക്കുകൾ പൊതു വിഷയത്തിലെ ജനറൽ വിഷയത്തിലെ ജനറൽ വിഷയത്തിലെത്തുന്നത്: അതിൽ കുറവല്ല, അത് കലാപരമായ യുക്തിയ്ക്ക് നിയോഗിക്കപ്പെടുന്നില്ല.

സംഖ്യയ്ക്കുള്ള ഇനിപ്പറയുന്ന ആവശ്യകത ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ ഉയർന്ന സാന്ദ്രതയാണ്: നിങ്ങൾ പരമാവധി വിവരങ്ങൾ നൽകേണ്ടത് വളരെ ചെറിയ സമയത്തിന് നിങ്ങൾ പരമാവധി വിവരങ്ങൾ നൽകേണ്ടതുണ്ട്, മാത്രമല്ല, വ്യൂവറിനെ അറിയിക്കുക, കലാപരമായി അത് ഓർഗനൈസുചെയ്യുക, ഇത് വൈകാരികവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ സ്വാധീനത്തോടെയാണ്.

ഓരോ സംഗീത വിഭാഗത്തിനും അതിന്റേതായ അസ്തിത്വമുണ്ട്. ഓപ്പറ തിയേറ്ററിൽ, ഈ പ്രകടനം ഒരു സമത്വമാണ്, വിന്യസിച്ച, കലാപരമായ പൂർത്തിയായ ജോലിയാണ്. സിംഫണിക്, പിച്ചള ഓർക്കസ്ട്ര, നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ ഓർക്കസ്ട്ര, ചേംബർ മേളകൾ, സോളൂയിസ്റ്റുകൾ, അത്തരമൊരു രൂപം ഒന്നോ അതിലധികമോ സൃഷ്ടികളുടെ വധശിക്ഷ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു കച്ചേരിയാണ്. മ്യൂസിക്കൽ പോപ്പിനായി - ഒരു കച്ചേരി, പക്ഷേ ഒരു പ്രത്യേക തരം. വിവിധ വിഭാഗങ്ങളുടെയും ശൈലികളുടെയും സംഗീത മുറികളാണ് ഇതിന്റെ അടിത്തറ. ഉദാഹരണത്തിന്, അവർ പാടാകുമ്പോൾ, റഷ്യൻ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ ഓർക്കസ്ട്രയോടൊപ്പം ഒരു അക്കാദമിക് കച്ചേരി, കൂടാതെ, ഒരു ഉപകരണ സാമഗ്രികളും നാടോടി ഉപകരണങ്ങളും - പോപ്പ്. അത്തരം, ഓരോ വിഭാഗത്തിന്റെയും നിർവ്വഹണ സ്വഭാവത്തിന്റെ പ്രത്യേകതയാണ് വ്യത്യാസം നിർണ്ണയിക്കുന്നത്. മ്യൂസിക്കൽ പോപ്പ് റൂമിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകളിലൊന്ന്, കാഴ്ചക്കാരനുമായുള്ള ആശയവിനിമയത്തിന്റെ സവിശേഷതകളാണ്. പോപ്പ് ആർട്ടിസ്റ്റിന് എല്ലായ്പ്പോഴും എല്ലായ്പ്പോഴും പ്രേക്ഷകരിലേക്ക് മാറുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ ഈ സവിശേഷത ചരിത്രപരമായ വേരുകളുണ്ട്. നാടോടിക്കളിലെ കൂടുതൽ ചോർമോചുകൾ ശ്രോതാക്കളുമായി നേരിട്ട് ആശയവിനിമയത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു. നിലവിൽ, കാഴ്ചക്കാരനുമായുള്ള നേരിട്ടുള്ള ആശയവിനിമയം കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായിത്തീർന്നു. "ഗുരുതരവും തമാശയും" എന്ന പുസ്തകത്തിൽ എ. അലക്സെവ് പ്രകടിപ്പിച്ച ഈ ചിന്തയ്ക്ക് ഇത് വളരെ കൃത്യവും രസകരവുമാണ്. സ്റ്റേജിൽ, ഒരു അക്കാദമിക് കച്ചേരിയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, "ഇത് നിങ്ങൾക്കായി പറഞ്ഞിട്ടില്ലെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നു, പക്ഷേ അവർ നിങ്ങളോട് സംസാരിക്കുന്നു ...".

പ്രകടനകലയുടെ ഈ സവിശേഷത - ഇത് ഒരു സംഗീത ഫ്യൂലിറ്റോൺ, കപ്ലവങ്ങൾ, ഗാനം, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ പ്ലേ - അക്കാദമിക് വധശിക്ഷയിൽ നിന്ന് പോപ്പ്-അപ്പ് തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസവും നിർണ്ണയിക്കുന്നു. സോളോയിസ്റ്റ് ഇൻസ്ട്യൂട്സ് പലാമവിദഗ്ദ്ധൻ, വാലിസ്റ്റ് പോപ്പിന്റെ അരികിലെത്തുമ്പോൾ, പാട്ട് സൈന്യം ആലപിക്കുന്നു അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സംഗീത കളിയായി മാറുന്നു - ഇത് വധശിക്ഷയിൽ ഇരിക്കുന്നു, ഒപ്പം ഓരോരുത്തർക്കും ഉടൻ തന്നെ ഓരോരുത്തർക്കും വേണ്ടിയുള്ള അഭ്യർത്ഥന.

എസ്ട്രാഡ തിയേറ്ററുമായി വളരെ അടുത്ത് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, തിയേറ്ററിന്റെയും പോപ്പ് പ്രവർത്തനങ്ങളുടെയും രൂപം വ്യത്യസ്തമാണ്. ഒന്നാമതായി, എ. അനസ്താസയേവ് സൂചിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ, അത് ഒരു പ്രകടനമാണ്, തുടർന്ന് പോപ്പ് കലയിൽ, പോപ്പ് കലയുടെ അടിസ്ഥാനം "എന്ന പേനിന്റെ ആർട്ട്.

അതേസമയം, പോപ്പ്-അപ്പ് ശാസ്ത്രത്തിൽ ഒരു ഇടമുണ്ട്. പോപ്പ് കലയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിന്റെയും "അളവിന്റെ യൂണിറ്റും" അടിസ്ഥാനം, ഒരു കൈയിൽ, ഒരു പോപ്പ് നമ്പർ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്റെ യഥാർത്ഥ അഭാവം, മറുവശത്ത് സൃഷ്ടിക്കുന്നു എന്നതാണ് ഏകകണ്ഠമായ തിരിച്ചറിയൽ "പോപ്പ്-നമ്പർ" വിരോധാഭാസം. പോപ്പ് ആർട്ടിന്റെ ഘടനയിലെ സംഖ്യയുടെ ആധിപത്യ സ്ഥാനം അടുത്ത പ്രധാന നിഗമനത്തിന് കാരണമാകുന്നു: ആത്യന്തികമായി ഒരു പോപ്പ് റൂമിന്റെ കലാപരമായ ഗുണങ്ങളാണ്, ഇത് മൊത്തത്തിൽ പോപ്പ് കലയുടെ വികാസത്തിന്റെ വെക്റ്റർ നിർണ്ണയിക്കുക. അതിനാൽ, പോപ്പ്-നമ്പറിന്റെ കലാപരമായ ഘടനയുടെ വിശകലനം അതിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ രീതിശാസ്ത്രവുമായി അടുത്ത ബന്ധമുള്ള ഒരു ദൃ ly മായി നിർണ്ണയിക്കാൻ കഴിയും, അതിന് ശക്തമായ ഗവേഷണം ആവശ്യമാണ്.

ഒരു പോപ്പ് പ്രശ്നം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ കലാകാരനായ നക്ടർ, നടൻ, നടൻ എന്ന എഴുത്തുകാരന്റെ സർഗ്ഗാത്മകത. രചയിതാവിന്റെ ജോലിയുടെയും കലാകാരന്റെയും പ്രത്യേക ചോദ്യങ്ങൾ മുറിയുടെ കലാപരമായ ഘടനയുടെ വിശകലനത്തിൽ പ്രബന്ധത്തിൽ പരിഗണിക്കുന്നു, പക്ഷേ കേസരവും സംവിധായകനുമാണ് ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നത്.

പോപ്പ് നമ്പറിൽ ഒരു കലാപരമായ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ നാടകത്തിലെന്നപോലെ, നടൻ പ്രമുഖ സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. എന്നാൽ സ്റ്റേജിൽ, അസാധാരണമായ വ്യക്തിത്വം കാരണം ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്. പോപ്പ് ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ തിയേറ്ററിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണെന്ന് പരിശീലിക്കുക, പലപ്പോഴും അവരുടെ കലാസൃഷ്ടികളുടെ രചയിതാക്കളാണ്. കൂടാതെ, വ്യക്തിഗത പോപ്പ് വിഭാഗങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനമായ നടന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ ആർട്ട്, അത് വധശിക്ഷാ സമയത്ത് നേരിട്ട് ഒരു നമ്പർ സൃഷ്ടിക്കുന്ന പ്രക്രിയയുടെ സവിശേഷതകൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നു.

പോപ്പ് റൂമിന്റെ ഡയറക്ടർ, മുറികളുടെ എണ്ണത്തിന്റെയും രചയിതാവിന്റെയും രചയിതാവിൻറെയും കമ്പോസറുടെയും കലാകാരനുമായി, താരം എന്നിവയുമായി ബന്ധമുള്ള എല്ലാ ഘടകങ്ങളും കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. ഈ അച്ചുതണ്ട് ആവർത്തിക്കേണ്ടതുണ്ട്, കാരണം, ഡയറക്ടറുടെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെയും പരിശീലനത്തിന്റെയും പ്രധാന വശങ്ങൾ പോലും പോപ്പ് നമ്പറിന് മുകളിലൂടെ പ്രവർത്തിക്കുന്നില്ല എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. "എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ ഡയറക്ടറുടെ ജോലിയെക്കുറിച്ച്, എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അൽപ്പം, അൽപ്പം, ശരി, നയിക്കുക. - അതേസമയം, എല്ലാ പ്രൊഫഷണൽ കഴിവുകളും ഉണ്ടെങ്കിലും ആർട്ടിസ്റ്റിന് അത് ആവശ്യമാണ്." ഏതെങ്കിലും, ഏറ്റവും മികച്ച പ്രൊഫഷണൽ കാസ്റ്റ് ആർട്ടിസ്റ്റ് കഴിവുകൾ, ഒരു സമഗ്ര കലാപരമായ ചിത്രത്തിന്റെ പൊതു ഘടകങ്ങളിൽ ഒന്നായ അവ നൽകിയിട്ടില്ലെങ്കിൽ, ഏറ്റവും മികച്ച പ്രൊഫഷണൽ ക്രിയാത്മക വിദഗ്ധർ പോലും, അവയുടെ ഒരു പൊതു ഘടകങ്ങളിൽ ഒന്നാണ് ജനറൽ. ഈ നിയമത്തിന് ഒരു പോപ്പ് നമ്പർ ഒഴിവാക്കൽ പരിഗണിക്കാൻ ഒരു കാരണവുമില്ല.

2. പോപ്പ് നമ്പറുകളുടെ എണ്ണം അനുസരിച്ച് പോപ്പ് നമ്പറുകളുടെ വർഗ്ഗീകരണം പോപ്പ്

കലയിലെ ഏതെങ്കിലും വർഗ്ഗീകരണം അപൂർണ്ണമാണ്, അതിനാൽ ഇവിടുത്തെ ഇനങ്ങളെയും തരം ഗ്രൂപ്പുകളെയും അനുവദിക്കുന്ന ഇനങ്ങളിൽ മാത്രം കണക്കാക്കാൻ കഴിയും. പോപ്പ് റൂമുകൾക്ക് നാല് ഗ്രൂപ്പുകളുടെ അടയാളങ്ങളെ തരംതിരിക്കുന്നു.

ആദ്യത്തെ സ്പീഷിസ ഗ്രൂപ്പിനെ സംഭാഷണ (അല്ലെങ്കിൽ പ്രസംഗം) മുറികളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തണം. തുടർന്ന് സംഗീത, പ്ലാസ്റ്റിക്-കൊറോഗ്രാഫിക്, മിശ്രിതം, "യഥാർത്ഥ" നമ്പറുകൾ എന്നിവ നേടുക.

വർണമെൻറ്, റീട്ടൈസ്, പുണ്യം, ഇന്റർമീറ്റി, മിനിയേച്ചർ, സ്കൂട്ട്, പോപ്പ് മോണോലോഗ്, പോപ്പ് ഫ്യൂലിറ്റൺ, സംഗീത വ്യോമാങ്കാരം, സംഗീത മൊഡ്യാക്കിക്, കൊച്ചുകൾ, ദമ്പതികൾ, പാരഡികൾ.

പ്ലാസ്റ്റിക്-കൊറോഗ്രാഫിക് റൂമുകളുടെ ലൈൻസ്: നൃത്തം (നാടോടി, സ്വഭാവം, പോപ്പ്, ആധുനിക ഓറിയന്റേഷൻ), പാന്റോമിം, പ്ലാസ്റ്റിക് ഇറ്റുഡെ.

ഇനങ്ങളുടെ വർഗ്ഗങ്ങൾ "യഥാർത്ഥ സംഖ്യകൾ": എസെൻട്രിക്, തന്ത്രങ്ങൾ, ബഫൊനാൽ, അസാധാരണമായ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ, വഞ്ചന, വഞ്ചന, തത്നങ്ങൾ, തത്നങ്ങൾ, ശാപ്കൃത, കട്ടമോറെസ്കി, അക്രോബാറ്റിക്സ്, സർക്കസ് മുറികൾ, സ്പോർട്സ് സംഖ്യകൾ.

നാടക അവതരണത്തിന്റെ നേരിട്ടുള്ള പ്രവർത്തനത്തിൽ പ്രേക്ഷകരുടെ പങ്കാളിത്തം ഇത്തരത്തിലുള്ള കലയുടെ നിർദ്ദിഷ്ട സവിശേഷതകളിൽ ഒന്നാണ്. അതിനാൽ, ഗെയിം നമ്പറിന് അതിന്റെ വിവിധ തരം രൂപങ്ങളിൽ വലിയ വിതരണം ഉണ്ട് (മിക്സഡ് അല്ലെങ്കിൽ "ഒറിജിനൽ" നമ്പറുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടത്) ഇവിടെയുണ്ട്.

എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, സംഗീത സംഖ്യകളുടെ ഗ്രൂപ്പിന് ഞങ്ങൾ ആട്രിബ്യൂട്ട് ചെയ്യുന്നു, ഒപ്പം കച്ചേരി സംഗീത സംഖ്യയും. ഏറ്റവും സംഗീത രൂപമാണ് പൂർത്തിയാക്കൽ. ഒരു വലിയ സൃഷ്ടിയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഭാഗം നമ്പർ ആയി എടുത്താൽ, അത് താരതമ്യേന പൂർത്തിയായി, സമഗ്രമായ ഒരു ധാരണ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഗാനം: നാടോടി, ഗാനങ്ങൾ, പോപ്പ്, നഗര പ്രണയം, ജിപ്സി റൊമാൻസ്, സംഗീത പ്രണയം, സംഗീത പ്രശസ്തി എന്നിവയാണ് പ്രധാന സംഗീത തരം.

പ്രിയപ്പെട്ട ആളുകൾ, സംഗീത സംഖ്യയുടെ തരം - ഒരു ചസ്റ്റസ്റ്റർ. അതിന്റെ സവിശേഷതകൾ ടോപ്പിക്കലിറ്റി, പരിമിതപ്പെടുത്തുന്ന സംക്ഷിപ്തത, ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ ആകൃതിയും ശേഷിയും കാണിക്കുന്നു. ഒരു നിർദ്ദിഷ്ട മെറ്റീരിയലിൽ സൃഷ്ടിച്ച ചസ്റ്റഷെ, പ്രവർത്തനരീതിയിൽ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്തതാണ്. പ്രസംഗം എല്ലായ്പ്പോഴും വ്യക്തികവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടതാണ്, ഒരു പ്രത്യേക വ്യക്തിയുടെ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു പ്രസംഗമായി അല്ലെങ്കിൽ ഒരു നിർദ്ദിഷ്ട പ്രദേശത്ത്, പ്രദേശങ്ങൾ, അരികിൽ.

ഫോം നിർവചിച്ച വ്യക്തമായ ഒരു രചന, ക്വാട്രെയിൻ ഘടന ചാസിസിലൈറ്റിലെ ഒരു പ്രഖ്യാപിത ഉള്ളടക്കവുമായി യോജിക്കുന്നു. ഈ ഫോമിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളിലൊന്ന് ഒരു സംഗീത ഘടനയുമായി സംസാരിക്കുന്ന നരഭയത്തിന്റെ ഒരു ജൈവ സംയോജനമാണ്. പൊതുവേ, പ്രോഗ്രാമിന്റെ ഫലപ്രദമായ ഘടകമായാണ് ചെട്ടെഫാക്ക് നമ്പർ നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.

ആലാങ്ങുമ്പോൾ, നാനത്തവണ ശിഗ്രത സ്റ്റാൻസയെ രണ്ട് അർദ്ധ-അരികുകൾ തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. താൽക്കാലികമായി നിർത്തുക ഒരു പുതിയ, സാധാരണയായി അപ്രതീക്ഷിത തിരിവ്, വിഷയത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ "പ്രസ്താവിച്ച" മിഴിവ്. ചട്ടം പോലെ, ആദ്യ രണ്ട് ഡീലർമാർ തലക്കെട്ടിന്റെ വേഷത്തിൽ അഭിനയിക്കുന്നു, ഇത് ലിറിക് വിവരണത്തിന്റെ സമനിലയാണ്; രണ്ടാം ദിവസം - അവസാനിക്കുന്നത്: വിഷയത്തിന്റെ വികസനം, അന്തിമ നിഗമനത്തിന്റെ വികസനം. ശ്രോതാക്കൾ എളുപ്പത്തിൽ മനസ്സിലാക്കാൻ വളരെ ആവിഷ്കരിക്കാവുന്നതും ഫലപ്രദവുമായ ഒരു വിഭാഗമാക്കുന്ന ചസ്റ്റസ്റ്റർ നാടകീയമായ ഘടനയാണിത്.

വലിയ വൈകാരിക ഇഫക്റ്റുകൾക്ക് "റിസർവേഷനുകൾ" ഉള്ള ചസ്റ്റഷെക്കി ഉണ്ട്.

3. പോപ്പ് കലയുടെ വർഗ്ഗങ്ങൾ

ഈജിപ്ത്, ഗ്രീസ്, റോം എന്നീ മിസ്രയത്തിൽ കണ്ടെത്തിയ ഈജിപ്ത് വിദൂര ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് അതിന്റെ വേരുകൾ പോകുന്നു; അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന ഹാസ്യനടൻ-സ്ക്യൂഷൂവറ്റുകൾ (റഷ്യ) ആശയങ്ങൾ, ജോങ്ലേഴ്സ് (ഫ്രാൻസ്), ഫ്രാൻസ് (ഫ്രാൻസ്), ഫ്രാന്റ്), മാസ്യാരബോസോവ് (മധ്യേഷ്യ) മുതലായവ അതിന്റെ ഘടകങ്ങൾ ഉണ്ട്.

നഗരജീവിതത്തിലെയും ധാർമ്മികതയെയും സതീര, രാഷ്ട്രീയ വിഷയങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള കുത്തനെ തമാശകൾ, പവർ, കോളികാസ്, ഗെയിമുകൾ, കോമാളി, സംഗീത വികേന്ദ്രങ്ങൾ, ജഗ്ലിംഗ്, മ്യൂസിക്കൽ എസെൻട്രിക് .

അഡിറ്റീവുകളുടെ, മൂർച്ചയുള്ള, മെറി പതിപ്പുകൾ എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെ, സ്ക്വയറുകൾക്കുള്ള വിൽപ്പന, ചന്തകൾ എന്നിവ പിന്നീട് കോൺഫിഗറേഷന്റെ മുൻഗാമികളാൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്. ഇതെല്ലാം വമ്പിച്ചതും ബുദ്ധിപരവുമാണ്, അത് എല്ലാ പോപ്പ് വിഭാഗങ്ങളുടെയും നിലനിൽപ്പിന് ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത അവസ്ഥയായിരുന്നു. മധ്യകാല കാർണിവൽ കലാകാരന്മാർ പ്രകടനങ്ങൾ കളിച്ചില്ല.

റഷ്യയിൽ, പോപ്പ് വിഭാഗങ്ങളുടെ ഉത്ഭവം വിനോദത്തിന്റെ രംഗത്ത് തങ്ങളെത്തന്നെ പ്രകടമാക്കി, നാടോടി ഉത്സവങ്ങളുടെ തമാശക്കാരൻ. അവരുടെ പ്രതിനിധികൾ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത താടിയുള്ള പുതിയ ശന്നാക്കഥകളാണ്, വിനോദസഞ്ചാരമില്ലാത്ത ബാലഗൻ-റായസ്, പാർക്കേസിയരുടെ, നാശങ്ങൾ, "ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെ" നേതാക്കൾ, അഭിനേതാക്കൾ എന്നിവരെ "രേഖാചിത്രങ്ങൾ" ആൾക്കൂട്ടത്തിൽ, മങ്ങിയത്, ഹുൾസ്, നോസലുകൾ, തമാശക്കാർ എന്നിവയിൽ കളിക്കുന്നു.

തുറസ്സായ, ലാക്കോണിസിസം, മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, ഉത്സവം, ഒറിജിറ്റി, വിനോദം തുടങ്ങിയ ഗുണങ്ങളുടെ സ്വഭാവമാണ് പോപ്പ് കല.

ഉത്സവ വിശ്രമത്തിന്റെ കലയായി വികസിക്കുന്നത്, എസ്ട്രാഡ എല്ലായ്പ്പോഴും അസാധാരണതയ്ക്കും വൈവിധ്യത്തിനും പരിശ്രമിച്ചു. ബാഹ്യ വിനോദത്തിന്റെ ചെലവിൽ, വെളിച്ചത്തിന്റെ ഗെയിം, വെളിച്ചത്തിന്റെ ഗെയിം, ചിത്രങ്ങളുടെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, സ്റ്റേജ് പ്ലാറ്റ്ഫോമിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള മാറ്റങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ചെലവിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. വിവിധതരം രൂപങ്ങളുടെയും വർദ്ധനവിന്റെയും സവിശേഷതയാണ് സ്റ്റേജ് ഇതിനെ മൂന്ന് ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിക്കാനും കഴിയുന്നത്:

കച്ചേരി എസ്ട്രാഡ (മുമ്പ് "ഡിവൈസിമെന്റ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നത്) പോപ്പ് കച്ചേരികളിൽ എല്ലാത്തരം പ്രസംഗങ്ങളും ഒന്നിക്കുന്നു;

തീയറ്ററിക്കൽ സ്റ്റേജ് (ടൈറ്ററുകളുടെയും തീയറ്റർ, കഫേ-നാഫെ-തിയേറ്റർ അല്ലെങ്കിൽ വലിയ തോതിലുള്ള കച്ചേരി റിവോ, മ്യൂസിക്കൽ ഹാൾ, നിരവധി പ്രകടനം, ഫസ്റ്റ് ക്ലാസ്.

ഉത്സവ ഘട്ടം (നാടോടി ഉത്സവങ്ങൾ, സ്റ്റേഡിയങ്ങളിലെ അവധിദിനങ്ങൾ, കൂടാതെ സ്പോർട്സ്, കച്ചേരി സംഖ്യകൾ, പന്തുകൾ, കാർണിവൽ, മസ്വരേഡുകൾ, ഉത്സവങ്ങൾ മുതലായവ).

കൂടുതൽ അനുവദിക്കുക:

1. പോപ്പ് തിയറ്ററുകൾ

2. സംഗീത ഹാൾ

പോപ്പ് അവതരണത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം പൂർത്തിയായ സംഖ്യ, തുടർന്ന് അവലോകനം, ഏതെങ്കിലും നാടകീയമായ പ്രവർത്തനമാണ്, സംഭവസ്ഥലത്തെ സ്റ്റേജിലെ പ്ലോട്ട് കീഴ്പെട്ടൽ ആവശ്യമാണ്. ഇത് ഒരു ചട്ടം പോലെ, ജൈവമായി സംയോജിപ്പിച്ചിട്ടില്ല, അവതരണത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളിലൊന്ന് ദുർബലമാക്കുന്നതിന് കാരണമായി: അക്കങ്ങളോ പ്രതീകങ്ങളോ പ്ലോട്ട് അല്ലെങ്കിൽ പ്ലോട്ട്. "XXX നൂറ്റാണ്ടിലെ അത്ഭുതങ്ങൾ" സ്ഥാപിച്ചപ്പോൾ ഇത് സംഭവിച്ചു - ഈ കളി നിരവധി സ്വതന്ത്രവും ദുർബലമായ അനുബന്ധ എപ്പിസോഡുകളും നശിപ്പിച്ചു. പ്രേക്ഷകരിലെ വിജയത്തിന് ഒരു ബാലെ മേമ്പും നിരവധി ഫസ്റ്റ് ക്ലാസ് പോപ്പ്-സർക്കസ് നമ്പറുകളും മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ. ഗോലായോവ്സ്കിയുടെ രൂപീകരണത്തിൽ ബാലെ മേംബിൾ വരുന്നു: "ഹേയ്, പറക്കൂ!", "മഴയിൽ" മോസ്കോ "," 30 ഇംഗ്ലീഷ് ഗെർലുകൾ ". "പാമ്പ്" വധിച്ചതായിരുന്നു പ്രത്യേകിച്ചും അതിനെ അത്ഭുതകരമായത്. സർക്കസ് നമ്പറുകളിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത്: ടീ ആൽബ, "ഓസ്ട്രേലിയൻ വുഡ്പേക്കറുകൾ" ജാക്സൺ, ലോറേർ എന്നിവരാണ്. ആൽബ ഒരേസമയം വലതുവശത്തുള്ള രണ്ട് ബോർഡുകളിൽ ചോക്ക് ചോക്ക് എഴുതി. കസേരകളുടെ എണ്ണത്തിൽ വുഡ്കട്ടറുകൾ രണ്ട് പൂശിയ ലോഗുകൾ വാടകയ്ക്കെടുത്തു. വമ്പിലെ മികച്ച ഇക്വിവിബ്ര ജർമ്മൻ സ്ട്രോക്ക് കാണിച്ചു. അവൻ വയർ ഒരു ഫ്ലിപ്പർ ചെയ്തു. സോവിയറ്റ് കലാകാരന്മാരിൽ നിന്ന്, എല്ലായ്പ്പോഴും, വലിയ വിജയത്തിന് സ്മിർനോവ്-സോക്കോൽസ്കിയും കാസ്റ്റോച്ചന്നിറ്റി വി. ഗിൽബോവയും എം. ദർസ്കയയും ഉണ്ടായിരുന്നു. സർക്കസ് നമ്പറുകളിൽ, സോ നമ്പർ, മാർത്ത കോ എന്നിൽ രണ്ട് സമാന്തര വയറുകളിൽ ആരംഭിച്ചു.

1928 സെപ്റ്റംബറിൽ ലെനിൻഗ്രാഡ് മ്യൂസിക് ഹാളിന്റെ ഓപ്പണിംഗ് തുറന്നു.

3. തിയേറ്റർ മിനിയേച്ചർ - പ്രധാനമായും ചെറിയ രൂപങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന തിയറ്റർ ടീം: ചെറിയ നാടകങ്ങൾ, കാഴ്ചകൾ, രേഖാചിത്രം, പോപ്പ് റൂമുകൾക്കൊപ്പം (മോണോലോഗുകൾ, വാസസ്ഥലങ്ങൾ, പാരഡികൾ, നൃത്തം, പാട്ടുകൾ). നർമ്മം, ആക്ഷേപഹാസ്യം, വിരോധാഭാസം എന്നിവയാണ് റിപ്രോയർക്ക് ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നത്, ഇല്ലാതാക്കിയ വരികൾ. ട്രൂപ്പ് ചെറുതാണ്, ഒരു നടന്റെ തിയേറ്റർ സാധ്യമാണ്, രണ്ട് അഭിനേതാക്കൾ. താരതമ്യേന ചെറിയ പ്രേക്ഷകർക്കായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്തതാണ് ലാക്കോണിക് പ്രകടനങ്ങൾ, ഒരു മൊസൈക് തുണിയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.

4. സ്റ്റേജിലെ സംഭാഷണ വിഭാഗങ്ങൾ - പ്രധാനമായും വാക്കിലൂടെ ബന്ധപ്പെട്ട വർഗ്ഗീയ വർഗ്ഗീകരണം: കോൺഫറൻസ്, ഇന്റർമീഡിയ, രംഗം, സ്കെച്ച്, മൈക്രോമിനിയേറ്റർ, ഫ്യൂട്ട്ട്ടൺ, മൈക്രോമിനിയേറ്റോ, ഫ്യൂട്ട്ട്ടൺ, മൈക്രോമിനിയേറ്റർ (സ്റ്റേജ് ചെയ്യുക (സ്റ്റേജ് കെടുയോട്ട്), ബുരിമിൻ.

എന്റർടെയ്നർ - സമ്മേളനം ജോടിയാക്കാം, സിംഗിൾ, പിണ്ഡം. "ഐക്യത്തിന്റെയും പോരാട്ടത്തിന്റെയും നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി നിർമ്മിച്ച സംഭാഷണ വിഭാഗം, അതായത്, ആക്ഷേപഹാസ്യ തത്വത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരത്തിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനം.

ആക്ഷേപഹാസ്യവും ഗാനരചയിതാവുമായ നർമ്മമാണ് പോപ്പ് മോണോലോഗ്.

ഒരു കോമിക് രംഗത്തെ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സ്വതന്ത്ര സംഖ്യയായി വധിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു കോൾമിംഗ് രംഗത്തെ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സംഗീത കളിയാണ് ഇന്റർമിപീഡിയ.

ഷോബ് - ഒരു ചെറിയ രംഗം, അവിടെ ഗൂഗിൾ അതിവേഗം വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു, അവിടെ അപ്രതീക്ഷിത തമാശയുള്ള, നിശിത സ്ഥാനങ്ങളിൽ നിർമ്മിച്ച തിരിവുകൾ, അത് അസംബന്ധമായി നിലനിൽക്കും, പക്ഷേ എല്ലാം ഒരു ചട്ടം പോലെ, സന്തോഷകരമായ ജംഗ്ഷന് അവസാനിക്കുന്നു . 1-2 അഭിനേതാക്കൾ (പക്ഷേ മൂന്ന് ൽ കൂടരുത്).

മിനിയേച്ചർ - സ്റ്റേജിൽ, ഇതാണ് ഏറ്റവും ജനപ്രിയ സംഭാഷണ വിഭാഗമാണിത്. ഇന്നത്തെ ഘട്ടത്തിൽ ഒരു ജനപ്രിയ തമാശയാണ് (ഗ്രീക്ക് ഉപയോഗിച്ച് അച്ചടിച്ചിട്ടില്ല.) - അപ്രതീക്ഷിതമായി അവസാനിക്കുന്ന ഒരു ഹ്രസ്വ ടോപ്പിക്കൽ വാക്കാലുള്ള വാക്കാലുള്ള സ്റ്റോറിയാണിത്.

Kalambourg - സമാന ശബ്ദത്തിന്റെ കോമിക്ക് ഉപയോഗത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു തമാശ, പക്ഷേ തുല്യമായ വാക്കുകളുടെയോ കോമ്പിനേഷനുകളുടെയോ സമാനമായ സൗന്ദതയുടെ ശബ്ദത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വ്യത്യസ്ത വാക്കുകൾ.

ഏറ്റവും കൂടുതൽ ചോദിച്ച ഹ്രസ്വ സംഭാഷണ വിഭാഗമാണ് റിട്ടൈൽ.

സംഭാഷണ വിഭാഗത്തിന്റെ ഏറ്റവും ബുദ്ധിപരമായതും ജനപ്രിയവുമായ ഇനങ്ങളിലൊന്നാണ് വാങ്ങലുകൾ. ക്ലാസിസ്റ്റ് ഇമോ ആ പ്രതിഭാസത്തെ കളിയാക്കാനും അവനോട് മനോഭാവത്തെ പ്രകടിപ്പിക്കാനും ശ്രമിക്കുന്നു. ഒരു നർമ്മബോധം ഉണ്ടായിരിക്കണം

സംഗീതവും സംഭാഷണ വിഭാഗങ്ങളും ഒരു വാക്യം, ഒരു ചസ്റ്റസ്റ്റർ, ചാൻസറ്റ്, മ്യൂസിക്കൽ ഫ്യൂലിട്ടൺ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.

പാരഡിയുടെ സാധാരണ പാരഡി "സംഭാഷണ", സ്വരം, സംഗീതം, നൃത്തം എന്നിവ ആകാം. ഒരു സമയം, വ്യാഖ്യാനം, മെലോഡിക്ലംബം, ലിത്താമോൺസ്, "ആർട്ടിസ്റ്റിക് വായന" എന്നത് സംഭാഷണ വിഭാഗങ്ങളോട് ചേർന്നു.

സംഭാഷണ വിഭാഗങ്ങളുടെ റെക്കോർഡുചെയ്ത ലിസ്റ്റ് കൃത്യമായി നൽകുന്നത് അസാധ്യമാണ്: സംഗീതം, നൃത്തം, യഥാർത്ഥ വിഭാഗങ്ങൾ (പരിവർത്തനം, വെന്റോബ്ലേസ് മുതലായ വാക്കുകളുടെ അപ്രതീക്ഷിത സമന്വയം) പുതിയ വർഗ്ഗ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന് ജന്മം നൽകുക. തത്സമയ പരിശീലനം തുടർച്ചയായി എല്ലാത്തരം ഇനങ്ങളും വിതരണം ചെയ്യുന്നു, അത് പഴയ പോസ്റ്ററുകളിൽ ആകസ്മികമായിരുന്നില്ല, "അതിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ" ചേർക്കുന്നത് പതിവായിരുന്നു ".

മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ച ഓരോ സംഭാഷണ വിഭാഗങ്ങളിലും അതിന്റേതായ സ്വഭാവസവിശേഷതകളുണ്ട്, സ്വന്തം ചരിത്രം, ഘടന. സമൂഹത്തിന്റെ വികസനം, സാമൂഹിക അവസ്ഥ ഒരു ബാഹ്യരത്തിൽ നിന്ന് പുറത്തുകടക്കാൻ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു, തുടർന്ന് മറ്റൊരു തരം. യഥാർത്ഥത്തിൽ "പോപ്പ്" വിഭാഗത്തിൽ മാത്രമേ കാബററ്റ് കോൺഫറൻസിൽ ജനിക്കാൻ കഴിയൂ. ബാക്കിയുള്ളവർ ബാലഗനിൽ നിന്നും തിയേറ്ററിൽ നിന്നുമായിരുന്നു, നർമ്മത്തിന്റെയും ആക്ഷേപഹാസ്യ മാസികകളുടെയും പേജുകളിൽ നിന്ന്. സംസാരിക്കുന്ന വിഭാഗങ്ങൾ, മറ്റുള്ളവർക്ക് നേരെമറിച്ച്, വിദേശ പാരമ്പര്യത്തിനനുസരിച്ച് വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത്, ആഭ്യന്തര പാരമ്പര്യത്തിനനുസരിച്ച്, നയർ സാഹിത്യവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്.

സംസാര വിഭാഗങ്ങളുടെ വികസനം സാഹിത്യത്തിന്റെ നിലവാരവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കലാകാരനിൽ മരിക്കുന്ന എഴുത്തുകാരനാണ് നടന്റെ പുറകുവശത്ത്. എന്നിരുന്നാലും, പ്രവർത്തനപരമായ പ്രവർത്തനക്ഷമതയുടെ അന്തർലീനശേഷി രചയിതാവിന്റെ മൂല്യങ്ങൾ കുറയ്ക്കുന്നില്ല, പല കാര്യങ്ങളിലും സംഖ്യയുടെ വിജയം നിർണ്ണയിക്കുന്നു. രചയിതാക്കൾ പലപ്പോഴും കലാകാരന്മാരായി. പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഐ. ഗോർബുനോവ് പോപ്പ് സ്റ്റോറിമാൻ എടുത്തത് - അവർ തന്നെ അവരുടെ സ്വരൂപെയർ സ്മിർനോവ്-സോക്കോൽസ്കി, അക്കോനിൻ, നബത്തോവ്, മറ്റുള്ളവ സൃഷ്ടിച്ചു. വാക്കാലുള്ള വധശിക്ഷയിൽ എഴുതിയ രചയിതാക്കൾക്ക് സഹായത്തിനായി നൽകിയിട്ടില്ലാത്ത അഭിനേതാക്കൾക്ക് ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ മാസ്ക്. ഈ രചയിതാക്കൾ ഒരു ചട്ടം പോലെ "പേരിടാത്ത" ആയി. കാലക്രമേണ ചോദ്യം അച്ചടിയിൽ ചർച്ച ചെയ്തിട്ടുണ്ട്, സ്റ്റേജിൽ വധശിക്ഷയ്ക്കായി എഴുതിയ സാഹിത്യം എഴുതിയതായി പരിഗണിക്കാൻ കഴിയും. 80 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, ഓൾ-യൂണിയൻ, തുടർന്ന് ഇത്തരത്തിലുള്ള സാഹിത്യ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിയമവിധേയമാക്കാൻ സഹായിച്ച പോപ്പ് രചയിതാക്കൾ സൃഷ്ടിച്ചു. രചയിതാവിന്റെ "നാമകരണം" ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് പോയി, മാത്രമല്ല, രചയിതാക്കൾ തന്നെ സ്റ്റേജിൽ പോയി. 70 കളുടെ അവസാനത്തിൽ, സംഗീതകച്ചേരിയുടെ പിന്നിൽ ", എന്നാൽ പോപ്പ് രചയിതാക്കളുടെ പ്രകടനങ്ങളിൽ നിന്ന് പ്രത്യേകമായി. വ്യക്തിഗത വർഷങ്ങളിൽ വ്യക്തിഗത എഴുത്തുകാർ (averchenko, അർഡോവ്, ലാസ്കിൻ) അവരുടെ സ്വന്തം പ്രോഗ്രാമുകളായിരുന്നുവെങ്കിൽ), ഇപ്പോൾ ഈ പ്രതിഭാസം വലുതായിത്തീർന്നു. എം. എസ്എച്ച്വാനെറ്റ്സ്കിയുടെ പ്രതിഭാസം വിജയത്തിന് സംഭാവന നൽകി. 60 കളിൽ നിന്ന് ലെനിൻഗ്രാഡ് തിയേറ്റർ മിനിയേച്ചറിന്റെ രചയിതാവായി ആരംഭിച്ച അദ്ദേഹം സെൻസർഷിപ്പ് മറികടന്ന് ക്രിയേറ്റീവ് ഇന്റലിജന്റ്സ്, വൈസോട്ട്സ്കിയുടെ ഗാനങ്ങൾ പോലെയുള്ള ഡയലോഗുകൾ, ഡയലോഗുകൾ എന്നിവ രാജ്യത്തുടനീളം വിതരണം ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി.

5. സ്റ്റേജിൽ ജാസ്

"ജാസ്" എന്ന പദം മനസിലാക്കാൻ പതിവായിരുന്നു: 1) മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, പ്രത്യേക റിഥം തീവ്രത, 2) ഓർക്കസ്ട്രാസ്, ഈ സംഗീതം നടത്തുന്ന zembles എന്നിവ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള സംഗീത കലയുടെ തരം. ടീമുകളുടെ പദവിയ്ക്കായി, "ജാസ് ബാൻഡ്" എന്ന പദങ്ങളും ഉപയോഗിക്കുന്നു, "ജാസ്-എൻസെംബിൾ" എന്നിവയും ഉപയോഗിക്കുന്നു (ചിലപ്പോൾ പ്രകടനം നടത്തുന്നവരുടെ എണ്ണം - ജാസ് മൂവി, ജാസ്-ഓർക്കസ്ട്ര, വലിയ വളവ്.

6. സ്റ്റേജിലെ ഗാനം

കൺസർട്ട് പ്രാക്ടീസിൽ വ്യാപകമായി വിതരണം ചെയ്ത വോക്കൽ (വോക്കൽ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ) മിനിയേച്ചർ. സ്റ്റേജിൽ, പ്ലാസ്റ്റിക്, വസ്ത്രം, പ്രകാശം, മിസാനിസേസൺ ("സോങ്ങ് തിയേറ്റർ") എന്ന പ്ലാസ്റ്റിൽ "ഗെയിം" മിനിയേറ്റായി ഇത് പലപ്പോഴും പരിഹരിക്കപ്പെടുന്നു. വ്യക്തിത്വം, ചില സാഹചര്യങ്ങളിൽ, ചില കേസുകളിൽ "കമ്പോസറുടെ സഹ രചയിതാവായി മാറുന്ന കലാകാരന്റെയും സവിശേഷതകളുടെ സവിശേഷതകളും വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ സവിശേഷതകളും നൈപുണ്യവും.

പാട്ടിന്റെ വിഭാഗങ്ങളും ആറ്റുകളും വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്: റൊമാൻസ്, ബല്ലാഡ്, നാടോടി ഗാനം, ദമ്പത്ത്, ചസ്റ്റസ്റ്റർ, ചാൻസൺ, തുടങ്ങിയവ; പലതരം പ്രകടന രീതികൾ: സോളോ, ensmble (ഡ്യൂട്ടുകൾ, ഗായറുകൾ, വോക്ക്.-ഇൻസ്ട്രുമെന്റ് മെമിബിൾസ്).

ഒരു കമ്പോസർ ഗ്രൂപ്പും പോപ്പ് സംഗീതജ്ഞരും ഉണ്ട്. ഇവ ആന്റോനോവ്, പ്യൂഗചീവ, ഗാസ്നാവ്, ലൈൻ, കുസ്മിൻ, ഡോഗ്രിനിൻ, കോർണിലിക് മുതലായവ, അവസാന ഗാനം പ്രധാനമായും കമ്പോസർ ആയിരുന്നു, നിലവിലെ "പ്രകടനം" ആണ്.

പല ശൈലികളും പെരുമാറ്റവും ദിശകളും - വികാരാധനമായ കിറ്റ്സ്, നഗര പ്രണയം മുതൽ പങ്ക് റോക്ക്, റാപ്പ് വരെ. ആഫ്രിക്കൻ അമേരിക്കൻ, യൂറോപ്യൻ, ഏഷ്യൻ സംസ്കാരങ്ങളുടെ പ്രതിരോധശേഷിയുള്ള ആഭ്യന്തര നാടോടി അനുകരണങ്ങൾ മുതൽ ആഭ്യന്തര നായ്ക്കൾ അനുകരണം എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്ന ഒരു മൾട്ടി കളക്കാരൻ, ഒന്നിലധികം പാനലാണ് ഇന്നത്തെ ഗാനം.

7. സ്റ്റേജിൽ നൃത്തം ചെയ്യുക

പ്രീ ഫാബ്രിക്കേറ്റഡ് പോപ്പ് കച്ചേരികളിൽ, വ്യത്യാസത്തിൽ, സംഗീത ഹാൾ, തിയേറ്റയേഴ്സ് മിനിയേച്ചറിൽ അവതരിപ്പിച്ച ഒരു ഷോർട്ട് ഡാൻസ് റൂം, സോളോ അല്ലെങ്കിൽ ഗ്രൂപ്പാണ് ഇത്; അനുകരണങ്ങൾ, പൂരകങ്ങൾ, ഒറിജിനൽ, സ്പീച്ച് പ്രബന്ധ മേഖലകളുടെ എണ്ണം. ഒരു നാടോടി, ആഭ്യന്തര (ബോൾ) നൃത്ത, ക്ലാസിക് ബാലെ, ക്ലാസിക് നൃത്ത, ക്ലാസിക്, സ്പോർട്സ് ഹൈമാനിസ്റ്റിക്സ്, അക്രോബാറ്റിക്സ്, വിവിധ വിദേശ സ്വാധീനങ്ങൾ, ദേശീയ പാരമ്പര്യങ്ങൾ എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് ഇത്. ഡാൻസ് പ്ലാസ്റ്റിക്സിന്റെ സ്വഭാവം ആധുനിക താളമാണ് നിർദ്ദേശിക്കുന്നത്, തൊട്ടടുത്ത കലയുടെ സ്വാധീനത്തിലാണ് ഇത് രൂപീകരിക്കുന്നത്: സംഗീതം, നാടകം, പെയിന്റിംഗ്, സർക്കസ്, പാന്ദ്രം.

നാടോടി നൃത്തങ്ങൾ ആദ്യം മൂലധനത്തിന്റെ ട്രൂപ്പിന്റെ പ്രകടനങ്ങൾ നൽകി. റിവർ വീരിയേലിന് നാടൻ നാടൻ പാട്ടുകളിൽ നിന്നുള്ള വോക്കൽ ഡാൻസ് സ്യൂട്ട്, ഡാൻസ് എന്നിവിടങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള നാടക ദിനത്തെ പ്രതിനിധി ഉണ്ടായിരുന്നു.

90 കളിൽ സ്റ്റേജിലെ നൃത്തം കുത്തനെ ധരിമമാക്കി, 20 കളുടെ അവസ്ഥയിലേക്ക് മടങ്ങുന്നതുപോലെ. "ലൈംഗിക നൃത്തം", മറ്റുള്ളവ തുടങ്ങിയ ഷോ ബിസിനസിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ഡാൻസ് ടീമുകൾ, ലൈംഗികക്ലൂബിൽ നടത്തിയ പ്രകടനങ്ങൾ നടത്തുക - അവരുടെ നിയമങ്ങൾ നിർണ്ണയിക്കുന്ന നൈറ്റ്ക്ലബ്ബുകളിൽ പ്രകടനങ്ങൾ നടത്തുക.

8. സ്റ്റേജിലെ പാവകൾ

റഷ്യയിൽ പുരാതന കാലം, ഒരു പാവയുമായി സന്തോഷകരമായ ഗെയിമിനെ ബഹുമാനിച്ച പുരാതന കാലം, പുരാതന കാലം അഭിനന്ദിച്ചു. ഒരു സൈനികനെ, പോലീസുകാരൻ, പോപ്പ്, മരണത്തോടെ, മരണത്തോടൊപ്പം ഒരു ക്ലബ്ബ്യൂലിനൊപ്പം ായിരിക്കും തകർന്നു, ജനങ്ങളെ സ്നേഹിക്കാത്തവരെ, ജനങ്ങളെ സ്നേഹിക്കാത്തവരെ, നാടോടി ധാർമ്മികതയെ ഞാൻ വാദിച്ചു.

പെറുഷുകൾ ഒന്നായി അലഞ്ഞുനടന്നു, ചിലപ്പോൾ ഒരുമിച്ച് ഒരുമിച്ച്: പപ്പിയേറ്ററും സംഗീതജ്ഞനും അവർ തന്നെ കളിച്ചു, അവർ തന്നെ പാവകളെ, മൈക്കൻസൻ, പപ്പറ്റ്, പപ്പറ്റ് തന്ത്രങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. പാവകളെ പീഡിപ്പിക്കപ്പെട്ടു.

പാവകളുള്ള മറ്റ് കണ്ണട ഉണ്ടായിരുന്നു. റഷ്യയിലെ റോഡുകളിൽ ത്രെഡുകളിൽ പാവകളെ ലോഡുചെയ്തിന്ന് വാനുകൾ സന്ദർശിക്കാൻ കഴിയും. ചിലപ്പോൾ, ഉള്ളിലെ സ്ലോട്ടുകളുള്ള കട്ടറുകൾ, അതിൽ നിന്ന് താഴെ നിന്ന് നീങ്ങുന്നു. അത്തരം ബോക്സുകളെ വെർട്ടെൽ വിളിച്ചു. പാവകളുടെ ഉടമസ്ഥതയിലുള്ള ആർട്ട് അനുകരണം. ഗായകരെ, പകർത്തൽ അക്രോബാറ്റുകൾ, ജിംനാറ്റ്സ്, കോമാളി എന്നിവ ചിത്രീകരിക്കാൻ അവർ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു.

9. സ്റ്റേജിന്റെ പാരഡി

ഇത് ഒരു വ്യക്തിഗത രീതി, സ്റ്റൈൽ, സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ, കലയിലെ മുഴുവൻ ദിശകൾ, പ്രബന്ധങ്ങൾ എന്നിവയെന്ന നിലയിൽ വിചിത്രമായ അനുകരണം (അനുകരണ) അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു സംഖ്യയോ പ്രകടനമോ ആണ് ഇത്. കോമിക് ആംപ്ലിറ്റ്യൂഡ്: ഇസ്രേമി (മാനസ്റ്ററി) മുതൽ ഒരു നർമ്മപരമായ കാർട്ടൂൺ വരെ) - ഒറിജിനലിന്റെ പാരഡിയുടെ അനുപാതമാണ് നിർണ്ണയിക്കുന്നത്. റഷ്യയിൽ പുരാതന കലയിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വേരുകളുടെ പാരവശത്ത്, ബോലൻ ആശയങ്ങൾ, ബോലൻ ആശയങ്ങൾ.

10. ചെറിയ രൂപങ്ങളുടെ തിയേറ്ററുകൾ

റഷ്യ തിയറ്ററുകൾ-കാബറെറ്റ് "ബാറ്റ്", "കർവ് മിറർ" മുതലായവ സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

"കണ്ണാടിയുടെ വക്രത", "ബാറ്റ്" എന്നീ ഉത്തരാഷ്ട്രീയ സംസ്കാരമുള്ള ടീമുകളായിരുന്നെങ്കിൽ, അതിന്റെ നാടക സംസ്കാരത്തിന്റെ നിലവാരം, നിരവധി തീയറ്ററുകളേക്കാൾ ഉയർന്നതാണ് (മന്ത്രത്തിൽ നിന്ന് ഡി. ഗട്ട്മാൻ , മാമോനോവ്സ്കി, കൃഷി ചെയ്യുന്ന ദശകക്ഷേപം, നലഞ്ചാൻ, ആർട്ടിസ്റ്റ്, സംവിധായകൻ എ.എം.ക്രോവ്സ്കി അവതരിപ്പിച്ചു. പീഴ്സ്ബർഗ് - സംവിധാനം, ചസ്തുസ്കമി, എന്റർടെയ്യൻ എങ്ങനെ അവതരിപ്പിച്ചു? , തുടർന്ന് കലാകാരൻ ഖു. തിയേറ്റർ.).

4. സ്റ്റേജിലെ സംഗീത വിഭാഗങ്ങൾ. അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ, സാങ്കേതികതകളും സംവിധായകനും

പോപ്പ് വിഭാഗങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കുക:

1. ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ സംഗീതം

ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ സംഗീതം (സ്പാനർ മ്യൂസിക്ക ലാറ്റിനോമരിക്കണം) ലാറ്റിൻ അമേരിക്ക രാജ്യങ്ങളുടെയും വിഭാഗങ്ങളുടെയും സാമാന്യവൽക്കരിച്ച പേരാണ്, കൂടാതെ ഈ രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള കുടിയേറ്റക്കാരും മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നുള്ളവരും, ഒതുക്കമുള്ളതും വലിയ ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ കമ്മ്യൂണിറ്റികളും (ഉദാഹരണത്തിന്, യുഎസ്എയിൽ ). സംഭാഷണത്തിൽ, ചുരുക്ക തീയതി, "ലാറ്റിൻ സംഗീതം" പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കുന്നു (സംഗീത ലാറ്റിന).

ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ സംഗീതം, ലാറ്റിനമേരിക്കയുടെ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിൽ വളരെ ഉയർന്നതാണ്, അനോയ് അലോയ് ആണ്, പക്ഷേ അതിൻറെ അടിസ്ഥാനം മൂന്ന് ഘടകങ്ങളാണ്: സ്പാനിഷ് (അല്ലെങ്കിൽ പോർച്ചുഗീസ്), ആഫ്രിക്കൻ, ഇന്ത്യൻ സംഗീത സംസ്കാരങ്ങൾ. ചട്ടം പോലെ, ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ ഗാനങ്ങൾ സ്പാനിഷ് അല്ലെങ്കിൽ പോർച്ചുഗീസ് ഭാഷയിൽ നടത്തുന്നു, പലപ്പോഴും ഫ്രഞ്ച് ഭാഷയിൽ. അമേരിക്കൻ ഐക്യനാടുകളിൽ താമസിക്കുന്ന ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ സാധാരണയായി ദ്വിഭാഷയാണ്, പലപ്പോഴും ഇംഗ്ലീഷിൽ പാഠങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

യഥാർത്ഥത്തിൽ, സ്പാനിഷ്, പോർച്ചുഗീസ് സംഗീതം ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ ബാധകമല്ല, അതിനാൽ അവസാനത്തേത് കണക്ഷനുകളുമായി അടുത്ത ബന്ധമുണ്ട്; ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ മ്യൂച്വിൽ സ്പാനിഷ്, പോർച്ചുഗീസ് സംഗീതത്തിന്റെ സ്വാധീനം.

ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ സംഗീതം അങ്ങേയറ്റം വൈവിധ്യമാർന്നതാണെങ്കിലും ലാറ്റിൻ അമേരിക്കയിലെ ഓരോ രാജ്യത്തും അതിന്റേതായ സ്വഭാവസവിശേഷതകളുണ്ടെങ്കിലും, ഇത് അടിസ്ഥാന പ്രാദേശിക ശൈലികളിലേക്ക് വിഭജിക്കാം:

* ആൻഡിയൻ സംഗീതം;

* മധ്യ അമേരിക്കൻ സംഗീതം;

* കരീബിയൻ സംഗീതം;

* അർജന്റീന സംഗീതം;

* മെക്സിക്കൻ സംഗീതം;

* ബ്രസീലിയൻ സംഗീതം.

എന്നിരുന്നാലും, ഈ വിഭജനം വളരെ അടിസ്ഥാനപരമായും ഈ സംഗീത ശൈലികളുടെ അതിരുകൾ വളരെ മങ്ങിയതാണെന്നും ഓർമ്മിക്കേണ്ടതാണ്.

ബ്ലൂസ് (നീല നീല പിശാചുക്കൾ) - ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 20 കളിൽ വ്യാപകമായി ലഭിച്ച സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു തരം. ആഫ്രിക്കൻ അമേരിക്കൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ നേട്ടങ്ങളിലൊന്നാണ് ഇത്. ആഫ്രിക്കൻ അമേരിക്കൻ സമൂഹത്തിന്റെ അത്തരം വംശീയ സംഗീത നിർദ്ദേശങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള വനം "ജോലി ഗാനം" (ഇംഗ്ലീഷ് വർക്ക് ഗാനം), സ്പിച്വൽസ് (ഇംഗ്ലീഷ്. ആത്മീയങ്ങൾ), കോളർ (ഇംഗ്ലീഷ് ഹോളർ). പല കാര്യങ്ങളിലും, പ്രത്യേകിച്ചും "പോപ്പ്" (ഇംഗ്ലീഷ് പോപ്പ് സംഗീതം), "ജാസ്" (ഇംഗ്ലീഷ്. ജാസ്), പ്രത്യേകിച്ചും "ഇംഗ്ലീഷ്. ജാസ് (ഇംഗ്ലീഷ്. ജാസ്) എന്ന് പല കാര്യങ്ങളിലും സ്വാധീനിച്ചു നിലവിലുള്ള ബ്ലൂസ് 4/4, എവിടെയാണ് ആദ്യത്തെ 4 ക്ലച്ചസ് പലപ്പോഴും ടോണിക് ഹാർമണിയിൽ, 2 - സബ്ഡംടൈൻ, ടോണിക്ക്, 2 - ആധിപത്യം, ടോണിക്ക് എന്നിവയിൽ കളിക്കുന്നു. ഈ ഇതര ഇത് ബ്ലൂസ് പുരോഗമനവാദി എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു. എട്ടാമത്തെ ട്രയോളുകളുടെ താളം - ഷാഫിൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന എട്ടാമത്തെ ട്രയോളുകളുടെ താളം ഇത് ഉപയോഗിക്കുന്നു. ബ്ലൂസിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷത "നീല ന outs ട്ടുകൾ" ആണ്. മിക്കപ്പോഴും, സംഗീതം "ചോദ്യം - ഉത്തരം" ഘടനയിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, രണ്ടും പ്രഭാഷണത്തിൽ പ്രകടിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്, രണ്ടും പ്രസിദ്ധീകരണത്തിലും സംഗീതത്തിലും, പലപ്പോഴും ടൂൾ ഡയലോഗിൽ നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒരു സംഗീത വിഭാഗത്തിന്റെ ഒരു മെച്ചപ്പെടുത്തൽ രൂപമാണ് ബ്ലൂസ്, ഇവിടെ പ്രധാന റഫറൻസ് "ഫ്രെയിം" മാത്രമാണ് പലപ്പോഴും കോമ്പോസിഷനുകളിൽ മാത്രം ഉപയോഗിക്കുന്നത്, അത് പരിഹരിക്കുന്ന ഉപകരണങ്ങൾ ആരംഭിക്കുന്നു. ആഫ്രിക്കൻ അമേരിക്കൻ ജനസംഖ്യയുടെ ജീവിതത്തിന്റെ ഇന്ദ്രിയ ഘടകത്തെക്കുറിച്ചും ഓരോ കറുത്ത വ്യക്തിയുടെയും പാതയിൽ ഉണ്ടാകുന്ന ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ, തടസ്സങ്ങൾ എന്നിവയിലാണ് യഥാർത്ഥ ബ്ലൂസ് തീമുകൾ നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.

ജസ്സ് (എംഗ്. ജാസ്) - ആഫ്രിക്കൻ, യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരങ്ങളുടെ സമന്വയത്തിന്റെയും പിന്നീട് വ്യാപകമായ വിതരണത്തിന്റെയും ഫലമായി യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിലെ ജൂസ് (eng. ജാസ്) ഒരു മ്യൂസിക്കൽ ആർട്ട്. യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിലെ എക്സ് എക്സ് നൂറ്റാണ്ട്. ജാസ് മ്യൂസിക്കൽ ഭാഷയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ തുടക്കത്തിൽ സമന്വയിപ്പിച്ച റിഥത്തിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി പോളിവ്മിയ, റിഥമിക് ടെക്സ്ചറിന്റെ സ്വീകരണ സങ്കീർണ്ണത എന്നിവയും - സ്വിംഗ്. ജാസ് സംഗീതജ്ഞരുടെയും പുതിയ റിഥമിക്, ഹാർമോണിക് മോഡലുകളുടെയും സംഗീതസംവിധായകരുടെയും ചെലവിൽ ജാസ്സിന്റെ കൂടുതൽ വികസനം സംഭവിച്ചു.

രാജ്യത്തെ അമേരിക്കൻ നാടോടിക്കഥകൾ രാജ്യങ്ങൾ ഒന്നിപ്പിക്കുന്നു - പന്ത്രണ്ടാം സംഗ്രഹ നൂറ്റാണ്ടുകളിലും വൈൽഡ് വെസ്റ്റ് ക bo ബോയ് ബല്ലാഡുകളിലും പുതിയ ലോകത്ത് സ്ഥിരതാമസമാക്കിയ വെളുത്ത കുടിയേറ്റക്കാരുടെ സംഗീതമാണിത്. ഈ സംഗീതത്തിൽ, എലിസബത്തൻ മാഡ്രിഗല്ലുകളുടെ പാരമ്പര്യം, ഐറിഷ്, സ്കോട്ടിഷ് നാടോടി സംഗീതം. ഈ ശൈലിയുടെ പ്രധാന സംഗീത ഉപകരണങ്ങൾ - ഗിത്താർ, ബഞ്ചോ, വയലിൻ.

"ലെയ്നിലെ" ചെറിയ പഴയ ലോഗ് ക്യാബിൻ "1871 ൽ എഴുതിയത് കെന്റക്കിയിൽ നിന്ന് ആഹാസിയും. 53 ന് ശേഷം ഫിഡിഡിൻ ജോൺ കാർസൺ ഈ രചന റെക്കോർഡിൽ രേഖപ്പെടുത്തുന്നു. 1925 ഒക്ടോബർ മുതൽ റേഡിയോ പ്രോഗ്രാം "മഹത്തായ ഓൾ ഓപ്രി" പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഈ ദിവസത്തെ രാജ്യത്തെ നക്ഷത്രകച്ചോട് സഞ്ചരിക്കുന്നു.

സംഗീത വ്യവസായം എന്ന നിലയിൽ രാജ്യം 1940 കളുടെ അവസാനത്തിൽ വേഗത നേടാൻ തുടങ്ങി. ഹാങ്ക് വില്യംസിന്റെ (1923--53) വിജയത്തിന് നന്ദി, ആരാണ് രാജ്യ കലാകാരന്റെ ഇമേജ് നിരവധി തലമുറകളായി എന്ന് മാത്രമല്ല, തരത്തിലുള്ള തരം തീമുകൾ - ട്രെജിക് സ്നേഹം, ഏകാന്തത, തൊഴിൽ ജീവിതം എന്നിവ തിരിച്ചറിഞ്ഞു. ഇതിനകം തന്നെ രാജ്യത്ത് വ്യത്യസ്ത ശൈലികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു: പാശ്ചാത്യ സ്വിംഗ്, ഡിക്സിലന്റുഡിൽ നിന്നുള്ള ക്രമീകരണങ്ങളുടെ തത്ത്വങ്ങൾ എടുത്തതാണ് - ഇവിടെ പെൻറ് രാജാവ് ബോബ് ഇച്ഛാശക്തിയും ടെക്സസ് പ്ലേബോയിസും ഉണ്ടായിരുന്നു; പുഷ്പം, അതിൽ പ്രബലമായ സ്ഥാനം അതിന്റെ സ്ഥാപകൻ ബിൽ മൺറോ അഭിനയിച്ചു; ഹാങ്ക് വില്യംസിനെന്ന നിലയിൽ അത്തരം സംഗീതജ്ഞരുടെ ശൈലി പിന്നീട് ഹിൽബിലി എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. 1950 കളുടെ മധ്യത്തിൽ. രാജ്യം, മറ്റ് വിഭാഗങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ഘടകങ്ങൾക്കൊപ്പം (സുവിശേഷം, താളം-എൻ-ബ്ലൂസ്) പാറയുടെയും റോളിന്റെയും ജനനം നടത്തി. ബോർഡർ വിഭാഗം ഉടൻ തന്നെ അടയാളപ്പെടുത്തി - റോക്കാബില്ലി - ഇത്തരം ഗായകർ എൽവിസ് പ്രെസിൻ, കാൾ പെർകിൻസ്, ജോണി ക്യാഷ് എന്നിവരാണെന്ന് അവനിൽ നിന്നാണ് - ഇതേ മെംഫിസ് സ്റ്റുഡിയോ സൺ റെക്കോർഡുകളിൽ ഇതെല്ലാം രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് എന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല. "ഗാൻഫെറ്റർ ബാലഡ്സ്, ട്രയൽ ഗാനങ്ങൾ" (1959) എന്ന മാർട്ടിയുടെ വിജയത്തിന് നന്ദി, അതിർത്തി റോബിൻസ് രാജ്യ-എച്ച്-വെസ്റ്റേൺ ഓഫ് ദി വെസ്റ്റോൾസ് ആധിപത്യം പുലർത്തി.

ചൻസൺ (ഫാ. ചാൻസൺ - "ഗാനം") - സ്വര സംഗീതത്തിന്റെ തരം; രണ്ട് മൂല്യങ്ങളിൽ പദം ഉപയോഗിക്കുന്നു:

2) കാബരെറ്റ് സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക്സിൽ ഫ്രഞ്ച് പോപ്പ് ഗാനം (റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ ചായ്വ്).

ബ്ലൂമിംഗ് സോംഗ് (ബ്ലൂം ഫോക്ലോർ, ബ്ലൂം ഫോക്ലോർ, ബ്ലൈറ്റ് ഫോർവോർ, യഥാർത്ഥത്തിൽ തടവുകാരുടെ മാധ്യമത്തിനും ക്രിമിനൽ ലോകത്തിന് സമീപമുള്ള മുഖങ്ങൾക്കും അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന ഒരു പാട്ട് വിഭാഗമാണ്. റഷ്യൻ സാമ്രാജ്യത്തിൽ ഉത്ഭവിച്ച് സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ വിതരണം, തുടർന്ന് സിഐഎസ് രാജ്യങ്ങളിൽ വിതരണം ലഭിച്ചു. കാലക്രമേണ, ക്രിമിനൽ തീമുകളുടെ പരിധിക്കപ്പുറത്തേക്ക് പോകുന്ന ഗാനങ്ങൾ മേഘ സംഗീതത്തിന്റെ വ്യാപ്തിയിൽ എഴുതാൻ തുടങ്ങി, പക്ഷേ അതിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ സംരക്ഷിക്കാൻ തുടങ്ങി (മെലഡി, മർഗോൺ, വിവരണം, ലോകവീക്ഷണം). 1990 കളിൽ, റഷ്യൻ സംഗീത വ്യവസായത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ഗാനം "റഷ്യൻ ചാൻസൺ" എന്ന പേരിൽ മാർക്കറ്റിംഗിലാണ് (ബുധൻ ഒരേ റേഡിയോ സ്റ്റേഷനും അവാർഡും).

പ്രധാനമായും പ്രണയത്തിന്റെ ഒരു ചെറിയ കവിതയിൽ എഴുതിയ ഒരു വോക്കൽ കവിതയാണ് സംഗീതത്തിലെ പ്രണയം.

രചയിതാവിന്റെ ഗാനം അല്ലെങ്കിൽ ബാർഡോവ് സംഗീതം - യുഎസ്എസ്ആറിൽ എക്സ്എക്സ് സെഞ്ച്വറിയിൽ ഉണ്ടാകുന്ന ഒരു പാട്ട് വിഭാഗം. 1950-1960 കളിൽ വക്രം വളർന്നു. സോവിയറ്റ് അധികൃതരുടെ സാംസ്കാരിക നയം കണക്കിലെടുക്കാതെ തന്നെ കലാപരമായ അമേച്വർ, വൈഡ് ജനപ്രീതി നേടി. വാചകത്തിന്റെ കവിതയിലാണ് പ്രധാന is ന്നൽ.

6. ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതം

ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതം (ഇംഗ്ലീഷിൽ നിന്ന്. ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതം, വിശാലതയിലും "ഇലക്ട്രോണിക്സ്" എന്നിവയും) - ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് സൃഷ്ടിച്ച സംഗീതം സൂചിപ്പിക്കുന്നത്. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതം, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത വിഭാഗത്തിൽ ഡസൻ കണക്കിന് ഇനങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു.

7. റോക്ക് സംഗീതം

റോക്ക് മ്യൂസിക് (ഇംഗ്ലീഷ് റോക്ക് സംഗീതം) - ജനപ്രിയ സംഗീതത്തിന്റെ നിരവധി ദിശകളുടെ പേര് സാമാന്യവൽക്കരിക്കുക. "റോക്ക്" എന്ന വാക്ക് - ഡൗൺലോഡുചെയ്യാൻ - ഈ പ്രദേശങ്ങളിൽ, "റോൾ", "ട്വിസ്റ്റ്", "സ്വിംഗ്", "കുലുക്കുക", "കുലുക്കുക" എന്ന ഒരു രൂപത്തിലുള്ള ചലനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഈ പ്രദേശങ്ങളുടെ സ്വഭാവത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഇലക്ട്രിക്കൽ ഉപകരണങ്ങളുടെ ഉപയോഗത്തിന്റെ അത്തരം അടയാളങ്ങൾ, ഇലക്ട്രിക്കീവ് ഉപകരണങ്ങളുടെ ഉപയോഗം, ക്രിയേറ്റീവ് സ്വയംപര്യാപ്തത, അവരുടെ സ്വന്തം ഉപന്യാസത്തിന്റെ ഘടനയുടെ പ്രകടനം ദ്വിതീയവും പലപ്പോഴും തെറ്റിദ്ധരിപ്പിക്കുന്നതുമാണ്. ഇക്കാരണത്താൽ, പാറയിലേക്കുള്ള ചില സംഗീത ശൈലികൾ തർക്കിക്കുന്നു. ഒരു പ്രത്യേക ഉപസംയോജലം ഒരു പ്രത്യേക ഉപസംഹാരമാണ്; ഫാഷൻ, ഹിപ്പി, പങ്കൾ, മെറ്റലേഴ്സ്, ഗോത്ത്സ്, ഇഎംഒ തുടങ്ങിയ ഉപദേശങ്ങൾ, ഗോത്ത്സ്, ഇഎംഒ എന്നിവയെപ്പോലുള്ള അത്തരം ഉപസംഹാരങ്ങൾ, റോക്ക് സംഗീതവുമായി അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

റോക്ക് സംഗീതത്തിന് ധാരാളം ദിശകളുണ്ട്: ഡാൻസ് റോക്ക് ആൻഡ് റോൾ, പോപ്പ് റോക്ക്, ബ്രിട്ട്ഫോപ്പ് മുതൽ ക്രൂര, ആക്രമണാത്മക വിഭാഗങ്ങൾ - ഡാറ്റ്-മെറ്റൽ, ഹാർഡ്കോർ. പാട്ടുകളുടെ ഉള്ളടക്കം വെളിച്ചത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യാസപ്പെടുകയും തിളക്കമാർന്നതും ആഴമേറിയതും ദാർശനികവുമാണ്. പലപ്പോഴും റോക്ക് സംഗീതം പോപ്പ് സംഗീതത്തിന് എതിരാണ്. "റോക്ക്", "പോപ്പ്" എന്നീ ആശയങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള വ്യക്തമായ അതിരുകൾ നിലവിലില്ലെങ്കിലും "പോപ്പ്സ്", അവയ്ക്കിടയിലുള്ള വക്യത്തിൽ നിരവധി സംഗീത പ്രതിഭാസങ്ങൾ.

റോക്ക് സംഗീതത്തിന്റെ ഉത്ഭവം ബ്ലൂസിൽ കിടക്കുന്നു, അതിൽ നിന്ന് ആദ്യത്തെ റോക്ക് വിഭാഗങ്ങൾ പുറത്തിറങ്ങി - റോക്ക് ആൻഡ് റോക്കബില്ലി. അക്കാലത്തെ നാടോടി സംഗീതവും പോപ്പ് സംഗീതവുമുമ്പുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് റോക്ക് സംഗീതത്തിന്റെ ആദ്യ പോക്കറ്റുകൾ ഉയർന്നു - ഒന്നാമതായി നാടോടി, രാജ്യം, ടിഎൽ, മ്യൂസിക് ഹാൾ. അതിന്റെ നിലനിൽപ്പിനിടെ റോക്ക് സംഗീതം പ്രായോഗികമായി സാധ്യമായ എല്ലാ തരം സംഗീതവും സംയോജിപ്പിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു - അക്കാദമിക് മ്യൂസിക് (ആർട്ട് റോക്ക്), അക്കാദമിക് റോക്ക്, 60 കളുടെ അവസാനത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു), ജാസ് (ജസ് റോക്ക്, 60 കളുടെ അവസാനത്തിൽ - ലാറ്റിൻ സംഗീതം (ലാറ്റിൻ സംഗീതം) 60 കളുടെ അവസാനത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു), ഇന്ത്യൻ സംഗീതം (രാഗ-റോക്ക്, 60 കളുടെ മധ്യത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു). 60-70 കളിൽ, റോക്ക് സംഗീതത്തിന്റെ മിക്കവാറും എല്ലാ വലിയ പോക്കറ്റുകളും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അതിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനം പട്ടികപ്പെടുത്തിയവർക്കുള്ള പുറമേ, ഹാർഡ് റോക്ക്, പങ്ക് റോക്ക്, പാറ അവംഗാർഡ്. 1980 കളുടെ അവസാനത്തിൽ, അത്തരം റോക്ക് മ്യൂസിക് വിഭാഗങ്ങൾ, ഒരു പുതിയ തരംഗം, ഒരു പുതിയ തരംഗം, ഒരു ഇതര പാറയുടെ ആദ്യകാല പ്രതിനിധികൾ (ഈ ദിശയുടെ ആദ്യകാല പ്രതിനിധികൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു), ഹാർഡ്കോർ (വലിയ പങ്ക് റോക്ക്), അതുപോലെ ക്രൂരവും ലോഹത്തിന്റെ പോഡ്ജുകൾ - ഡാറ്റ് മെറ്റൽ, ബ്ലാക്ക് ലോഹം. 90 കളിൽ, ഗ്രെഞ്ച് വർഗ്ഗങ്ങൾ വ്യാപകമായി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു (80 കളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു), ബ്രിട്ടീഷൻ-പോപ്പ് (60-ാം മധ്യത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു), ഇതര ലോഹത്തിൽ (80 കളുടെ അവസാനത്തിൽ).

റോക്ക് സംഗീതത്തിന്റെയും വികസനത്തിന്റെയും പ്രധാന കേന്ദ്രങ്ങൾ - യുഎസ്എ, പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പ് (പ്രത്യേകിച്ച് യുണൈറ്റഡ് കിംഗ്ഡം). മിക്ക വരികളും ഇംഗ്ലീഷിലാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു ചട്ടം പോലെ, ചില ഉപഭോഗത്തോടെ, മിക്കവാറും മിക്കവാറും എല്ലാ രാജ്യങ്ങളിലും ദേശീയ പാറ സംഗീതം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. റഷ്യൻ-ലാംഗ്വേജ് റോക്ക് മ്യൂസിക് (ടി. എൻ. എൻ. റഷ്യൻ റോക്ക്) 1960 കളിലും 1970 കളിലും യുഎസ്എസ്ആറിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. 1980 കളിൽ വികസനത്തിന്റെ ഉന്നതിയിലെത്തി, 1990 കളിൽ വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു.

8. സ്ക, റോക്ക്സ്റ്റി, റെജിഗ

എസ്കെഎ (മൂവി. സ്ക) - 1950 കളുടെ അവസാനത്തിൽ ജമൈക്കയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട സംഗീത ശൈലി. ശൈലിയുടെ സംഭവം കണക്റ്റുചെയ്തിരിക്കുന്നു [ഉറവിടം 99 ദിവസം വ്യക്തമാക്കിയിട്ടില്ല] നല്ല ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകളുടെ രൂപം (എസ്.എൻ.എച്ച്. "ശബ്ദ സംവിധാനങ്ങൾ"), അത് തെരുവിൽ നൃത്തം ചെയ്യാൻ അനുവദിച്ചിരിക്കുന്നു.

സൗണ്ട് ക്രമീകരണങ്ങൾ സ്റ്റീരിയോ-റോളുകൾ മാത്രമല്ല, ഒരുതരം do ട്ട്ഡോർ ഡിസ്കോ, ഡിജെകളും അവരുടെ മൊബൈൽ സ്റ്റീരിയോ സിസ്റ്റങ്ങളും, മികച്ച റീപ്റ്റയർ, എന്നിങ്ങനെ.

സ്റ്റൈലിനായി, ഗിത്താർ ഡ്രംസിന്റെ ഇരട്ട പ്രഹരങ്ങളിൽ കളിക്കുമ്പോൾ, ഇരട്ട ബാസ് അല്ലെങ്കിൽ ബാസ് ഗിത്താർ വിചിത്രമായി പ്രാധാന്യം നൽകുമ്പോൾ താളം. പൈപ്പ്, ട്രോംബോൺ, സാക്സോഫോൺ തുടങ്ങിയ പിച്ചള ഉപകരണങ്ങളാൽ മെലഡി നടത്തുന്നു. ട്യൂൺസ് സ്കയിൽ ജാസ് മെലഡികൾ കണ്ടെത്താനാകും.

റോക്ക്സ്റ്റേഡ് ("റോക്ക് സ്റ്റെഡി", "റോക്ക് സ്റ്റഡി") - 1960 കളിൽ ജമൈക്കയിലും ഇംഗ്ലണ്ടിലും ഉണ്ടായിരുന്ന ഒരു സംഗീത ശൈലി. സ്റ്റൈൽ ബേസ് - കരീബിയൻ താളം 4/4, കീബോർഡുകളിലേക്കും ഗിറ്റാറുകളിലേക്കും ഉയർന്ന ശ്രദ്ധ.

റെഗ്ഗെ (ഇംഗ്ലീഷ് റെഗ്ഗെ, മറ്റ് എഴുത്ത് ഓപ്ഷനുകൾ - റെഗ്ഗി, റാഗ്ഗി), യമൈക്ക ജനപ്രിയ സംഗീതം, 1960 കളുടെ അവസാനം മുതൽ ആദ്യം പരാമർശിച്ചത്. ചിലപ്പോൾ എല്ലാ ജമൈക്ക സംഗീതത്തിനും പൊതുവായ പേരായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. മറ്റ് ജമൈപ്രെസുമായി അടുത്ത ബന്ധം - റോക്ക്സ്റ്റി, സ്ക തുട.

1970 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ ജമൈക്കയിൽ ഉയർന്നുവരുന്ന സംഗീത വിഭാഗമാണ് ഡബ് (ഇംഗ്ലീഷ് ഡബ്). ഈ വിഭാഗത്തിലെ റെക്കോർഡുകൾ വിദൂര (ചിലപ്പോൾ ഭാഗികമായി) വോക്കലുകൾ ഉള്ള വരികളായിരുന്നു. 1970 കളുടെ പകുതി മുതൽ ഡബ് ഒരു സ്വതന്ത്ര പ്രതിഭാസമായി മാറി, ഇത് ഒരു പരീക്ഷണാത്മകവും സൈക്കോഡെലിലി തരവുമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്ന ഒരു സ്വതന്ത്രവും മാറി. ഡാബിന്റെ സംഗീത, പ്രത്യയശാസ്ത്ര സംഭവവികാസങ്ങൾ സാങ്കേതികവിദ്യയും റീമിക്സുകളുടെയും സംസ്കാരവും, ഹിപ്-ഹോപ്, വീട്, ഡ്രാം എൻഡ്-ബേ തുടങ്ങിയ വിഭാഗങ്ങൾ, ട്രിപ്പ്-ഹോപ്പ് എന്നിവയുടെ വികസനത്തെ സ്വാധീനിച്ചു , ഡബ് ടെക്ലോ, ഡബ്സ്റ്റെപ്പ്, മറ്റുള്ളവർ.

പോപ്പ് സംഗീതം (നോമ്പ്. ജനപ്രിയ സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള പോപ്പ്-സംഗീതം) - ആധുനിക സംഗീതത്തിന്റെ ദിശ, ആധുനിക കൂട്ട സംസ്കാരത്തിന്റെ തരം.

"പോപ്പ് സംഗീതം" എന്ന പദം ഒരു ഇരട്ട മൂല്യമുണ്ട്. വിശാലമായ മൂല്യത്തിൽ, ഇത് ഏതെങ്കിലും മാസ് സംഗീതം (റോക്ക്, ഇലക്ട്രോണിക്സ്, ജാസ്, ബ്ലൂസ്) എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഇടുങ്ങിയ അർത്ഥത്തിൽ - ജനപ്രിയ സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക തരം, ചില സ്വഭാവസവിശേഷതകളുമായി നേരിട്ട് പോപ്പ് സംഗീതം.

പോപ്പ് സംഗീതത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ ഒരു തരം - ഒരു തരം - ലാളിത്യം, മെലകാമ്യം, വോക്ക്സ്, റിഥം എന്നിവയ്ക്കുള്ള പിന്തുണ. പോപ്പ് സംഗീതത്തിലെ ഘടനയുടെ പ്രധാനവും ഫലത്തിലും ഒരു പാട്ടാണ്. പോപ്പ് സംഗീതത്തിന്റെ പാഠങ്ങൾ സാധാരണയായി വ്യക്തിപരമായ വികാരങ്ങൾക്കായി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു.

പോപ്പ് സംഗീതത്തിൽ യൂറോപ്രോപ്പ്, ലാറ്റിന, ഡിസ്കോ, ഇലക്ട്രിക് സ്റ്റാഫ്, ഡാൻസ് സംഗീതം, മറ്റുള്ളവർ എന്നിവ പോലുള്ള സബ്സൊണുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു.

10. റാപ്പ് (ഹിപ്-ഹോപ്പ്)

ഹിപ് ഇഫ് (ഇംഗ്ലീഷ് ഹിപ് ഹോപ്പ്) - സാംസ്കാരിക സംവിധാനം നവംബർ 12 ന് നവംബർ 12 ന് നവംബർ 12 ന് ഉത്ഭവിച്ചത്. ഡിജെ അഫ്രിക ബംബക ആദ്യ അഞ്ച് തൂണുകൾ ഹിപ്-ഹോപ് കൾച്ചർ: ഇമിംഗ് (എംഗ്. എംസിംഗ്), ഡിജിംഗ് (ഇംഗ്ലീഷ് ഡിജിംഗ്), ബ്രേക്കിംഗ് (എംഗ്. ബ്രേക്കിംഗ്), ഗ്രാഫിറ്റി (eng. ഗ്രാഫിറ്റി എഴുത്ത്), അറിവ്. മറ്റ് ഘടകങ്ങളിൽ ബിറ്റ്ബോക്സിംഗ്, ഹിപ്-ഹോപ്പ് ഫാഷൻ, സ്ലാംഗ് എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.

സൗത്ത് ബ്രോങ്കോയിൽ എത്തിയ 1980 കളിൽ, ലോകത്തിലെ പല രാജ്യങ്ങളിലെയും യുവജന സംസ്കാരത്തിന്റെ ഭാഗമായ ഹിപ്-ഹോപ്പ്. 1990 കളുടെ അവസാനം മുതൽ, തെരുവിൽ നിന്ന്, ഹിപ്-ഹോപ് ക്രമേണ സംഗീത വ്യവസായത്തിന്റെ ഭാഗമായി മാറി, ഈ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ ദശകത്തിന്റെ മധ്യത്തോടെ, "ഫാഷന്റേബിൾ", "മുഖ്യധാര" ആയിരുന്നു ഉപസംസ്കാരം ". എന്നിരുന്നാലും, ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, ഹിപ്-ഹോപ്പിനുള്ളിൽ, ഹിപ്-ഹോഫിനുള്ളിൽ, ഇപ്പോഴും ധാരാളം കണക്കുകളിൽ ഉണ്ട് - അസമത്വത്തിനും അനീതികൾക്കും എതിരെ പ്രതിഷേധിക്കുന്നു, മുൻകരുതൽ മുൻഗണനകളോടുള്ള പ്രതിഷേധം.

സ്റ്റേജ് ഡയറക്ടറിനെ പോപ്പ് അവതരണത്തിന്റെ ഡയറക്ടറായും പോപ്പ് റൂമിന്റെ ഡയറക്ടറായും വിഭജിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ടെന്ന് അറിയാം.

ഒരു പോപ്പ് പ്രാതിനിധ്യത്തിലെ ജോലിയുടെ രീതി (കച്ചേരി, അവലോകനം, കാണിക്കുക), ഒരു ചട്ടം പോലെ, അതിൽ നിന്ന് അക്കങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ജോലികൾ ഉൾപ്പെടുന്നില്ല. ഒരു വിഷയത്തിൽ സംവിധായകൻ ഒരൊറ്റ വിഷയത്തിൽ ചേരുന്ന ഒരു വിഷയത്തിൽ ചേരുന്നു, അവതരണത്തിന്റെ അവസാന ടു-എൻഡ് പ്രവർത്തനം നിർമ്മിക്കുന്നു, മ്യൂസിക്കൽ, intratich stragections ർജ്ജസ്വഭാവം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, മ്യൂസിക്കൽ, intruthmic, പ്രകാശ രൂപകൽപ്പന എന്നിവ ഓർക്കുന്നു. അതായത്, ഇതിന് മൊത്തത്തിൽ പ്രോഗ്രാമിൽ അനുമതി ആവശ്യമുള്ള നിരവധി കലാപരവും സംഘടനാപരവുമായ പ്രശ്നങ്ങൾ വിലവരും, അതിൽ യഥാർത്ഥ പോപ്പ് നമ്പറിനോട് നേരിട്ട് മനോഭാവമില്ല. പ്രസിദ്ധമായ ഡയറക്ടർ ഡയറക്ടറുടെ പ്രസിഡന്റ് ഐസിസിനെ ഈ സ്ഥാനം സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു "മിക്കപ്പോഴും ഒരു സ്റ്റേജിന്റെ സംവിധായകൻ വിവിധ വിഭാഗങ്ങളിൽ നിന്ന് നമ്പറുകൾ എടുക്കുന്നു, തുടർന്ന് ഒരു പോപ്പ് പ്രോഗ്രാം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. മുറി ഉണ്ട് വലിയ സ്വാതന്ത്ര്യം. "

പോപ്പ് നമ്പറിലെ ജോലിക്ക് ഒരു വലിയ പ്രോഗ്രാം ഫോർമുലേഷനിൽ അഭിമുഖീകരിക്കാത്ത നിരവധി നിർദ്ദിഷ്ട ടാസ്ക്കുകൾ പരിഹരിക്കാൻ ഡയറക്ടർ ആവശ്യമാണ്. ഇത്, ഒന്നാമതായി, മുറികളുടെ വ്യക്തിത്വം വെളിപ്പെടുത്താനുള്ള കഴിവ്, നിർദ്ദിഷ്ട പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഉപകരണങ്ങളുടെ സ്വഭാവം അറിയുകയും അതിലേറെ കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യുകയും ചെയ്യുക.

ഈ വിഷയം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള നിരവധി രീതിയിലുള്ള നിരവധി രീതികൾ നാടകീയമായി നിലനിൽക്കുന്ന പൊതുവായ തത്ത്വങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, കൂടാതെ സംഗീത തിയേറ്ററിലും സർക്കസിലും. എന്നാൽ അടിസ്ഥാനത്തിൽ പൂർണ്ണമായും വ്യത്യസ്ത ഡിസൈനുകൾ നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നു. ആദ്യ സ്ഥലത്തെ വൈവിധ്യത്തിലെ വിവിധ ഇനങ്ങളിൽ കാര്യമായ ഒരു പ്രത്യേകത ശ്രദ്ധേയമാണ്, ഇത് പോപ്പ് റൂമിന്റെ വർത്തമാനം നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു.

സ്റ്റേജിൽ സംവിധായകൻ ഒരു സ്രഷ്ടാവായി സംവിധായകൻ മുറിയിലെ ഏതെങ്കിലും കലയുടെ ആത്യന്തിക ലക്ഷ്യം തേടുന്നു - ഒരു കലാപരമായ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ഇത് തൊഴിലിൻറെ സൃഷ്ടിപരമായ ഭാഗമാണ്. എന്നാൽ നമ്പർ നിർവ്വഹിക്കുന്ന പ്രക്രിയയിൽ ആവിഷ്കാര മാർഗ്ഗങ്ങളുടെ സാങ്കേതികവിദ്യയെക്കുറിച്ച് ഒരു സ്പെഷ്യലിസ്റ്റാണ്. ഇത് ചില വിഭാഗങ്ങളുടെ സ്വഭാവം മൂലമാണ്: സ്പോർട്സ്, സർക്കസ്, സ്പോർട്സ് ഘടകങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പരിശീലകൻ, പ്രത്യേക തന്ത്രങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്കൊപ്പം റിഹേഴ്സൽ ജോലി ആവശ്യമാണ്; വോക്കൽ ടീച്ചറുടെ പാഠങ്ങളില്ലാതെ വോക്കൽ നമ്പറിലെ ജോലി അസാധ്യമാണ്; നൃത്തശാസ്ത്ര വിഭാഗത്തിൽ, ഒരു ട്യൂട്ടർ ബാലെറ്റ്മാസ്റ്ററിന്റെ വേഷം അത്യാവശ്യമാണ്.

ചില സമയങ്ങളിൽ ഈ സാങ്കേതിക വിദഗ്ധരുടെ എണ്ണം ഉറക്കത്തിൽ തന്നെ എണ്ണത്തെ ഉറച്ചുനിൽക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ പ്രധാനമായും ഒരു പ്രത്യേക തന്ത്രം അല്ലെങ്കിൽ മുറിയുടെ സാങ്കേതിക ഘടകം ലിഫ്റ്റിംഗിൽ മാത്രം പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു, ഇത് അക്രോബാറ്റിക്സ്, നൃത്തം അല്ലെങ്കിൽ ആലാപനം എന്നിവയാണ്. ഒരു വലിയ അളവിൽ ഒരു കലാപരമായ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ഇവിടെ നമുക്ക് സംസാരിക്കാം. പ്രമുഖ കാസ്റ്റ് മാസ്റ്റേഴ്സ് (പ്രത്യേകിച്ച് യഥാർത്ഥ ജെന്റുകളിൽ) അവരുടെ കഴിവിന്റെ രഹസ്യങ്ങളാൽ അച്ചടിച്ച കൃതികളിലേക്ക് തിരിയുമ്പോൾ, അവ പ്രധാനമായും ഫോക്കസ്, അക്രോബാറ്റിക്സ്, ജഗ്ളിംഗ് തുടങ്ങിയവയാണ്.

പോപ്പ് സംഖ്യയുടെ കലാസൃഷ്ടികൾ സങ്കീർണ്ണവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമാണെന്ന് ize ന്നിപ്പറയാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ഡയറക്ടറുടെ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള തരത്തിലുള്ള ഒരു ഒന്നാണ് പോപ്പ് നമ്പറിന്റെ ക്രമീകരണം. "ഒരു നല്ല മുറി ഉണ്ടാക്കുക, അത് കുറച്ച് മിനിറ്റ് ആണെങ്കിലും, ഇത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ഈ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ കുറച്ചുകാണുന്നുവെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു. ഒരുപക്ഷേ, ചിലപ്പോൾ വേദനിപ്പിക്കുന്നവയെ ഞാൻ ബഹുമാനിക്കുകയും വിലമതിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു വളരെ മാന്യമായ സ്ഥലമല്ല. അനുരനിക്കാത്ത തൊഴിലുകളിൽ. " എസ്. ഉത്സ്വിച്ച് ഈ വാക്കുകളുടെ ഘടനയുടെ ഘടന വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിന്റെ പ്രാധാന്യം വീണ്ടും സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് സംവിധായകൻ ജോലിയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, പ്രത്യേകിച്ചും സംവിധായകൻ ജോലിയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ.

തീരുമാനം

പോപ്പ് ആർട്ട് (ഫാ. എസ്സ്റ്റേഡ് - പോറോസ്, എലിവേഷൻ) - സിന്തറ്റിക് തരം സ്റ്റേജ് ആർട്ട്, ഇത് നാടക, കോമഡി, സംഗീതം, ആലാപനം, കല എന്നിവയുടെ ചെറിയ രൂപങ്ങൾ. വായന, നൃത്തം, വികേന്ദ്രങ്ങൾ, പാന്റോമിം, അക്രോഭാസിക്സ്, ജഗ്ളിംഗ്, ഖനിധാനം തുടങ്ങിയവ. അന്താരാഷ്ട്ര സ്വഭാവം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഒരു പ്രത്യേക ദേശീയ നിറം നൽകുന്ന നാടോടി വേരുകൾ നിലനിർത്തുന്നു. തെരുവ് ലഘുഭക്ഷണത്തിലെ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ നവോത്ഥാനം, ക്ലോസ്, പ്രീഥൗളൻ ഫാമുകളിൽ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ സങ്കടപൂർവ്വം പരിണമിച്ചപ്പോൾ, അത് മൂലം മാസ്ക് ചെയ്യാനുള്ള മറ്റ് വഴികൾ.

പിൽക്കാല ശലോണുകൾ, വൃത്തങ്ങൾ, ക്ലബ്ബുകൾ, ബാലഗാൻസ്, മ്യൂസിക്കൽ ഹാളുകൾ, മിനിയേറ്ററുകൾ, കാസ്റ്റിക് ഹോസ്റ്റൽ, കാസ്റ്റിക് ഹോസ്റ്റൽ എന്നിവയിൽ ഉയിർത്തെഴുന്നേറ്റ പോപ്പ്-അപ്പ് പ്രോഗ്രാമുകളിൽ, കാസ്റ്റിക് ഹോസ്റ്റൽ, കാസ്റ്റിക് ഹോസ്റ്റൽ ആക്ഷേപഹാസ്യവും ചൂണ്ടിയുള്ള ഹൈപ്പർബോളും, ബഫോണഡ്, ഗ്രോടെസ്ക്, കളിയായ വിരോധാഭാസം, ആത്മാർത്ഥമായ വരികളാണ്, ഫാഷനുവേണ്ടിയുള്ള നൃത്ത, മ്യൂസിക്കൽ റിഥം. പോളിഫോണിക് ദിവന്ദര്യത്തിന്റെ പ്രത്യേക മുറികൾ പലപ്പോഴും കോൺഫിഗറേഷനോ സങ്കീർണ്ണമല്ലാത്ത പ്ലോട്ടും ഒന്നോ രണ്ടോ അഭിനേതാക്കളുടെ തിയേറ്ററുകളും, ഐസ്ബിൾസ് (ബാലെ, സംഗീതം മുതലായവ) - യഥാർത്ഥ ശേഖരം (ബാലെ (ബാലെ, സംഗീതം മുതലായവ). പോപ്പ് ആർട്ട് അമിത പ്രേക്ഷകരുമായി ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു, ഒന്നാമതായി, പുനരവലോകനത്തിന്റെ വിദഗ്ധത്തിൽ, വിശ്രദ്ധനയുടെ സാങ്കേതികത, സംക്ഷിപ്തമായി സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള കഴിവ് - പോസിറ്റീവിനേക്കാൾ കൂടുതൽ കോമഡി-നെഗറ്റീവ് . ആൻറൊഹെറോവ്, ആൻറൊഫെറോചൈലി സവിശേഷതകളും വിശദാംശങ്ങളും, യഥാർത്ഥവും അതിശയകരവുമായ സവിശേഷതകൾ, അതുവഴി അവരുടെ ജീവിത പ്രോട്ടോടൈപ്പുകൾ നിരസിക്കുന്നതിന്റെ അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കുന്നത്, അതുവഴി അവരുടെ അഭിവൃദ്ധിയെ അവരുടെ അഭിവൃദ്ധിയെ ഏറ്റുമുട്ടും. ടോപ്പിക്കലിനൊപ്പം സാധാരണ, വിനോദത്തിന്റെ മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങളിൽ സാധാരണ, വിനോദത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങളിൽ, വിനോദത്തിന്റെ മറ്റ് വൈകാരിക പാലറ്റ്, ചിലപ്പോൾ സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ, സിവിലിയൻ ദയനീയമാണ്. ഷോ ബിസിനസിന്റെ ബൂർഷ്വാ പിണ്ഡ സംസ്കാരം സൃഷ്ടിച്ച ഇച്ഛാശക്തിയാണ് അവസാന നിലവാരം. സാധാരണ "കാബ്ബാഗേഴ്സ്" ഉൾപ്പെടെയുള്ള "ചെറിയ", "ലൈറ്റ്" സ്പീഷീസ്, അതിവേഗം മാസ്ക്സ്, വേഗത്തിലുള്ള മാസ്കുകൾ എന്നിവയ്ക്ക് സവിശേഷമാണ്, ഇത് സാമൂഹിക ക്രമം നടപ്പിലാക്കുന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, താൽപ്പര്യത്തിന്റെയും പ്രേക്ഷകരുടെയും മാറ്റം. ഏറ്റവും കൂടുതൽ ചലിക്കുന്ന കലകളിൽ ഒരാളായതിനാൽ, അതേ സമയം കൂടുതൽ പുരാതന കലകൾ, പോപ്പ് ആർട്ടി സ്റ്റാമ്പിളിംഗിന്റെ അസുഖത്തിന് വിധേയമാണ്, കഴിവുള്ള കണ്ടെത്തലിന്റെ കലാപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ മൂല്യം, അവയുടെ പരിവർത്തനത്തിന് മുകളിലാണ്. സിനിമ പോലുള്ള "സാങ്കേതിക" കല, പ്രത്യേകിച്ച് ടെലിവിഷൻ എന്നിവയിൽ, പലപ്പോഴും പോപ്പ് കാഴ്ചകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, അവരുടെ പ്രോഗ്രാമുകളിലെ സംഗീതകച്ചേരികൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, വികസനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ശക്തമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നു. ഇക്കാരണത്താൽ, പരമ്പരാഗത പോപ്പ് ഫോമുകളും സാങ്കേതികതകളും കൂടുതൽ വരും, ഇന്നുവരെ മാത്രമല്ല, ഒരു മന psych ശാസ്ത്രപരമായ ആഴം കൂടിയാണ് (ഒരു ക്ലോസ്-അപ്പ്, മറ്റ് ആർട്ടിസ്റ്റിക് ആർട്ടിഫിഷ്യൽ ആർട്സ്), ശോഭയുള്ള വിനോദം.

അതിശയകരമായ കലയുടെ സമ്പ്രദായത്തിൽ, ഇന്നത്തെ സ്റ്റേജ് ഇന്നത്തെ കലാപരമായ സംസ്കാരത്തിന്റെ സ്വതന്ത്ര പ്രതിഭാസത്തെ പ്രതിനിധീകരിച്ച് ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥലത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഏറ്റവും വിശാലമായതും വ്യത്യസ്തവുമായ സ്പെക്ടേറ്റർ ലെയറുകളിൽ പോപ്പിന്റെ ജനപ്രീതി സാമൂഹിക, പ്രായം, വിദ്യാഭ്യാസ, ദേശീയ ഘടന എന്നിവ സംബന്ധിച്ച വിവാദപരമായ സൗന്ദര്യാത്മക ആവശ്യങ്ങളോട് പ്രതികരിക്കുന്നു. പോപ്പ് കലയുടെ ഈ സവിശേഷത പ്രധാനമായും പ്രൊഫഷണൽ, സൗന്ദര്യാത്മക, പോപ്പ് ഉൽപ്പന്നങ്ങളുടെ രുചിയുടെ സാന്നിധ്യം വിശദീകരിക്കുന്നു. പഴയതും നിലവിലുള്ളതുമായ പോപ്പ് പ്രേക്ഷകർ, അതിന്റെ വൈവിധ്യമാർന്ന, അതിൻറെ വൈവിധ്യമാർന്നത് വിനോദത്തിന്റെയും വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെയും പ്രോജേഷൻ ചെയ്യേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത, പോപ്പ് കലയുടെ സൃഷ്ടികളുടെ സ്രഷ്ടാക്കൾക്ക് പ്രത്യേക ആവശ്യകതകൾ കാണിക്കുന്നു, അവയ്ക്ക് പ്രത്യേക ഉത്തരവാദിത്തം ഏറ്റെടുക്കുന്നു.

...

സമാന പ്രമാണങ്ങൾ

    പ്രൊഫസർ I.g ന്റെ ക്രിയേറ്റീവ് പാതയുടെ ജീവിതവും വിശകലനവും പരിഗണിക്കുക. ഷാരോവ. സോവിയറ്റ് സംഗീത, പോപ്പ് കലയുടെ വികസനത്തിൽ അതിന്റെ പങ്കും പ്രാധാന്യവും. വകുപ്പിന്റെ ബിരുദധാരികളുടെ ഓർമ്മകൾ - ഗായകൻ ഓല പുഗചവയും സംവിധായകനും സംവിധായകനും സംവിധായകൻ ആന്ധ്രെ നിഷേധി.

    കോഴ്സ് വർക്ക്, 04/06/2011 ചേർത്തു

    ഒരു കലാകാരന്റെ പൂർത്തിയായി പ്രകടനമായി സംഖ്യയുടെ എണ്ണത്തിന്റെ ആശയം, ഘടന, സവിശേഷതകൾ എന്നിവയുടെ ആശയം. സംഭാഷണ, പ്ലാസ്റ്റിക്-നോർറോഗ്രാഫിക്, സംഗീത, കലക്കിയതും "യഥാർത്ഥ" നമ്പറുകളുടെയും സവിശേഷതകൾ. പോപ്പ് കലയുടെ അതിശയകരമായ വിഭാഗങ്ങളുടെ വികസനത്തിന്റെ ചരിത്രം.

    കോഴ്സ് വർക്ക്, 11/11/2010 ചേർത്തു

    ഒരുതരം കല, അവന്റെ ദാർശനിക വശങ്ങൾ. ബോൾറൂമിന്റെ നൃത്തങ്ങളുടെ സാമൂഹികവും പെഡഗോഗിക്കവുമായ പ്രാധാന്യം, അവരുടെ വികസനത്തിന്റെ ചരിത്രപരമായ വശങ്ങൾ. നാഷണൽ, ഇന്റർനാഷണൽ നോർജിക് ഇമേജിൽ. ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ, യൂറോപ്യൻ ഡാൻസ് പ്രോഗ്രാമുകൾ.

    കോഴ്സ് വർക്ക്, 06/25/2009 ചേർത്തു

    അഭിനയത്തിന്റെ സവിശേഷതയും സ്വഭാവവും. അഭിനയ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ശാരീരികവും മാനസികവും ലക്ഷ്യവും വസ്തുനിഷ്ഠതയുടെയും ആത്മനിഷ്ഠതയുടെയും ഐക്യം. നടന്റെ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ. ആന്തരികവും ബാഹ്യവുമായ ഉപകരണങ്ങളുടെ ആശയം. ഒരു പോപ്പ് നടന്റെ സവിശേഷതകൾ.

    പരീക്ഷ, 12/29/2010 ചേർത്തു

    ജപ്പാനിലെ വിവിധ തരത്തിലുള്ള നാടകകലകളുടെ വികസനം. നിയോ തിയേറ്ററിലെ അവതരണങ്ങളുടെ സവിശേഷതകൾ. ആലാപനം, സംഗീതം, നൃത്ത, നാടകം എന്നിവയുടെ സമന്വയമാണ് കാബൂക്കി തിയേറ്ററിന്റെ സവിശേഷതകൾ. നാടകരുടെ വീരോചിതവും സ്നേഹവുമായ പ്രകടനങ്ങൾ.

    അവതരണം, 04/10/2014 ചേർത്തു

    ചൈനീസ് സർക്കസിന്റെയും നാല് പ്രശസ്ത സർക്കസ് ആർട്ട് സ്കൂളുകളുടെയും ചരിത്രവും ആധുനികതയും. പുതിയ ചൈനയിലെ സർക്കസ് കലയുടെ വികസനം, അതിന്റെ സവിശേഷതകൾ, സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ. പ്രശസ്ത തിരുവിലുകളായി, ഒൻപതാം ചൈനീസ് ഇന്റർനാഷണൽ സർക്കസ് ഫെസ്റ്റിവലിൽ പങ്കെടുത്തത് "ഉത്സാവോ".

    കോഴ്സ് വർക്ക്, 08.05.2009 ചേർത്തു

    1920-1930 ൽ സോവിയറ്റ് തിയേറ്ററിന്റെ വികസനത്തിൽ ക്രിയേറ്റീവ് ട്രെൻഡുകൾ നയിക്കുന്നു. 1920-30 ലെ നാണയതാപരൂപത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സാമൂഹികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ ചിന്തയുടെ സ്വാധീനം. ലുനാചാർസ്കി A.V. സോവിയറ്റ് തിയേറ്ററിന്റെ സൈദ്ധാന്തികവും പ്രത്യയശാസ്ത്രവും. റിവർട്ടയറിന്റെ രാഷ്ട്രീയ സെൻസർഷിപ്പ്.

    തീസിസ്, 30.04.2017 ചേർത്തു

    സുബെതാട്ടോറിയൽ, ഉഷ്ണമേഖലാ ബെൽറ്റുകളിൽ ഇന്ത്യയുടെ സ്ഥാനം, സമ്പന്നമായ പച്ചക്കറി, മൃഗ വേൾഡ്, വൈവിധ്യമാർന്ന ജനസംഖ്യ. ദേശീയതയുടെയും മതത്തിന്റെയും ചരിത്രം. സാഹിത്യം, തത്ത്വശാസ്ത്രം, കല, നാടകം എന്നിവയുടെ വികസനം. ഇന്ത്യൻ നൃത്തങ്ങളുടെയും തിയേറ്ററിന്റെ രൂപവത്കരണത്തിന്റെയും പ്രാധാന്യം.

    പരീക്ഷ, 12.11.2009 ചേർത്തു

    മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ സാമ്പിൾ-സെമാന്റിക് സംവിധാനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി ബൈബിൾ പ്ലോട്ടുകൾ. വാസ്തുവിദ്യയിലെ പ്രണയത്തിന്റെയും ഗോതിക് ശൈലികളുടെയും സവിശേഷതകൾ. മധ്യകാല യൂറോപ്പിലെ ത്രിബഡൂരോവിന്റെ ഗാനരചയിതാവിന്റെ ഗാനരചയിതാവ്, സംഗീതം, നൃത്തങ്ങൾ, തീയറ്ററുകൾ എന്നിവയുടെ സ്വാധീനം.

    അവതരണം, 09/23/2011 ചേർത്തു

    സംഗീതവും തിയേറ്ററും ഉള്ള വിസ്കോനായുള്ള അഭിനിവേശം. ഒരു അസിസ്റ്റന്റ് ഡയറക്ടർ ജീൻ രൂരുവാരയായി ജോലി ചെയ്യുക. "തോക്സി", "പ്രശസ്തി ദിവസങ്ങൾ" എന്ന ചിത്രങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണം. സംവിധായകൻ തിയേറ്ററായി പ്രവർത്തനങ്ങൾ. അഭിനേതാക്കൾക്കൊപ്പം കല പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ഒരു കലാപരമായ സംവിധാനം സൃഷ്ടിക്കുന്നു - നിരോധിര്യം.

ടിക്കറ്റ് നമ്പർ 30. പോപ്പ് ഷാ. ആധുനിക സവിശേഷതകളും ട്രെൻഡുകളും.

കാണിക്കുക - ഇപ്രധാനങ്ങളുടെ ഗംഭീര അവതരണത്തിൽ (പ്ലോട്ട് "പ്ലോട്ട്" പ്ലോട്ട് "പ്ലോട്ട്" പ്ലോട്ട് "പ്ലോട്ട്" പ്ലോട്ട് "പ്ലോട്ട്" പ്ലോട്ട് "പ്ലോട്ട്" പ്ലോട്ട് "പ്ലോട്ട് അവതരിപ്പിക്കുന്നത് ഒരു പ്രത്യേക മോഹിപ്പിക്കുന്ന കാഴ്ചയാണ് ഇത്. ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങളുടെ വിദ്യകൾ.

80 കളുടെ മധ്യത്തിൽ പ്രത്യേക സാഹിത്യത്തിൽ ഒരു പദം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടതിനാൽ ബിസിനസ്സ് കാണിക്കുക. Xx ൽ. "സോവിയറ്റ് എസ്ട്രാഡ" എന്ന മുൻകൂട്ടി മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു. "എസ്ട്രാഡ" എന്ന പദം കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ആഭ്യന്തര കലാ ചരിത്രകാരത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും എല്ലാത്തരം ആർട്സ് എളുപ്പത്തിൽ ആഗ്രഹിക്കുന്ന വർഗ്ഗങ്ങളെ ഒന്നിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു.

പോപ്പ് ആർട്ട് വിചിത്രമാണ് തുറക്കൽ, ലാക്കോണിസിസം,

reluition, ഉത്സവ, ഒറിജിനാലിറ്റി, വിനോദം. ഉത്സവ വിശ്രമത്തിന്റെ കലയായി വികസിക്കുന്നു, എസ്ട്രാഡ എല്ലായ്പ്പോഴും അസാധാരണതയ്ക്കും വൈവിധ്യത്തിനും പരിശ്രമിച്ചു. ഉത്സവ വികാരം, പ്രകാശ ഗെയിം, പ്രകാശ ഗെയിം, ചിത്ര കഥാരം, സ്റ്റേജ് പ്ലാറ്റ്ഫോമിന്റെ പരിവർത്തനം തുടങ്ങിയവയാണ് സൃഷ്ടിച്ചത്.

ഒരു തുറന്ന ജനാധിപത്യ സമൂഹത്തോടുള്ള പരിവർത്തനത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, ഉപഭോക്താവിന് തിരഞ്ഞെടുക്കാനുള്ള അവസരമുണ്ട്. ലഘുലേഖ ആധുനിക ഷോ അത്തരത്തിലുള്ളതാണ്: അതിവേഗം മാറുന്ന രുചിക്കാർക്ക് മാനേജർമാർ, കലാകാരന്മാർ, നിർമ്മാതാക്കൾ എന്നിവയുടെ പിരിമുറുക്കം ആവശ്യമാണ്.

സാംസ്കാരിക പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഉൽപ്പന്നം ഇതിനകം "വാങ്ങലും വിൽപ്പനയും" വിഷയമാണ്, അതായത്. ബിസിനസ്സ് ന്യായമായ ബന്ധങ്ങളുണ്ട്, കൂടാതെ സ്റ്റേജ് ബിസിനസ്സ് ലോകത്തേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നതിനാൽ, ഒരു കാര്യം എങ്ങനെ സംഘടിപ്പിക്കാമെന്ന് അറിയാവുന്ന ആളുകൾ, ഒരു ഗ്രൂപ്പ്, ഒരു കമ്പനി, മാത്രമല്ല ഇത് ലാഭം നൽകുന്നുവെന്നും സംസ്ഥാനത്തേക്ക് (നികുതിയിൽ). നിലവിൽ, മാർക്കറ്റിന്റെ നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ബിസിനസ്സ് വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്. ലക്ഷ്യം കൈവരിക്കുന്നതിൽ വിജയകരമായ പ്രശ്നങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട പ്രശ്നങ്ങളുടെ പരിഹാരമാണ് വലിയ പ്രാധാന്യമുള്ളത്.

അതിനാൽ, ആധുനിക ഷോ- പോപ്പ്, സർക്കസ്, സ്പോർട്ട്, ജാസ് ഓർക്കസ്ട്ര, ഐസ്, ഐസ് ബാലെയുടെ "നക്ഷത്രങ്ങൾ" എന്നിവയുടെ പങ്കാളിത്തമാണ് ഇത് ഗംഭീരമായ ഒരു സ്റ്റേജ് സ്പെക്ക്. സംഭവവികാസത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കം എന്നത് രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത ബാഹ്യ ഇഫക്റ്റുകളിലേക്ക് ഷേവന്റ്സ് ആക്സന്റുകൾ മാറ്റുന്നു.

ഷോ ബിസിനസ്സ് മാനേജ്മെന്റിൽ, കാര്യക്ഷമമായ ജോലിക്കായി സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന സാഹചര്യങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്ന പല വൈവിധ്യമാർന്ന രീതികളും സമീപനങ്ങളും സാങ്കേതികതകളും ഉപയോഗിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ഞങ്ങൾക്ക് ആധുനിക ഷോയുടെ സവിശേഷതകൾ അനുവദിക്കാം:

1. "നക്ഷത്രങ്ങളുടെ" ലഭ്യത.

സിനിമ നടന്ന കാലഘട്ടത്തിൽ "നക്ഷത്രം" എന്ന ആശയം, ചലച്ചിത്ര അഭിനേതാക്കൾക്ക് നാമകരണം ചെയ്തപ്പോൾ, പ്രേക്ഷകർ അവരെപ്പോലുള്ള നായകന്മാർ, അവരുടെ ബാഹ്യ ഡാറ്റയനുസരിച്ച് ("ദു sad ഖകരമായ കണ്ണുകളുള്ള ഒരു മനുഷ്യൻ" , "അദ്യായം ഉള്ള പെൺകുട്ടി, മുതലായവ). അവരെപ്പോലുള്ള അഭിനേതാക്കളുടെ പേര്, പേര്, വിവിധ ജീവചരിത്രം എന്നിവ ആവശ്യപ്പെടുന്ന ഫയലുകളുടെ ഉൽപാദനത്തിൽ ഏർപ്പെടുന്ന സ്ഥാപനങ്ങൾ ആക്രമിക്കാൻ പ്രേക്ഷകർ ആക്രമിക്കാൻ തുടങ്ങി. അമേരിക്കൻ ഇംബ് കമ്പനിയുടെ തല കാൾ ലെമ്മ ആദ്യമായി നടി ഫ്ലോറൻസ് ലോറൻസിന്റെ ജനപ്രീതി ഉപയോഗിച്ചു, പൊതുജനങ്ങളെ സിനിമയിലേക്ക് ആകർഷിക്കുന്നതിനായി, അവളുടെ മരണത്തെക്കുറിച്ച് അഭ്യൂഹങ്ങൾ വിതരണം ചെയ്യുന്നു. അങ്ങനെ, പൊതുജനങ്ങളുടെ ജീവനുള്ള താൽപ്പര്യം അദ്ദേഹം ഉണർത്തി, രാത്രി ഒറടിക്ക് അമേരിക്കൻ സിനിമാതാരത്തിലേക്കുള്ള നടിയെ തിരിച്ചുവിട്ടു.

അങ്ങനെ, "നക്ഷത്ര വ്യവസ്ഥ" ന്റെ ആരംഭം കണ്ടെത്തി. ഉദാഹരണം "imp" മറ്റ് ചലച്ചിത്ര കമ്പനികളെ പിന്തുടർന്നു. "നക്ഷത്രങ്ങളുടെ" എണ്ണം അതിവേഗം വളരാൻ തുടങ്ങി. സിനിമയ്ക്കും സംഗീത വ്യവസായം, തിയേറ്റർ, മോഡൽ ഷോകൾ എന്നിവയ്ക്കുള്ള ക്യാഷ് ബെയ്റ്റായി അവ മാറുന്നു.

"നക്ഷത്ര" ആശയത്തിന്റെ സാരാംശം സദസ്സിൽ നിന്ന് സഹതാപം കാണിക്കുന്നു എന്നതാണ്, അതിനാൽ അവർ അവനെ കാണാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, അതിനാൽ അവർ അങ്ങനെയാകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു എന്നതാണ്. ഉപഭോക്താവ് (പ്രേക്ഷകർ, ശ്രോതാവ്) വിഗ്രഹത്തിന്റെ പതക്കത്തിൽ മാത്രമായി പരിമിതപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല, അവന്റെ സ്വകാര്യ ജീവിതത്തിന്റെ വിശദാംശങ്ങൾ ഉൾപ്പെടെ അവനെക്കുറിച്ച് എല്ലാം അറിയാൻ അവൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. "നക്ഷത്രങ്ങൾ" സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ ഈ വർഷം ഒരു വലിയ സേവനം നൽകുന്നു, കാരണം ഇത് വലിയ ജനപ്രീതിയുടെ അടയാളമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, അതിനാൽ "നക്ഷത്രം" ഫീസ് വർദ്ധിക്കുന്നു. ഷോയിൽ പങ്കെടുക്കാൻ "നക്ഷത്രങ്ങൾ" ആകർഷിക്കുന്നു, മോഡൽ ഷോ, സിനിമ, സംഗീതം, നാടക രൂപീകരണം, ആൽബം റെക്കോർഡ് ഡിമാൻഡ് ഉറപ്പുനൽകി, ആങ്കേജ്.

- 135.00 കെ.ബി.
  1. പോപ്പ് കല. പോപ്പ് ആവിർഭാവത്തിന്റെയും ചരിത്രത്തിന്റെയും പശ്ചാത്തലങ്ങൾ ......................................... ...................... 3
  2. സർക്കസ്. സർക്കസ് കലയുടെ പ്രത്യേകത ..................................... 16

ഉപയോഗിച്ച സാഹിത്യത്തിന്റെ പട്ടിക .............................................. ............... 20

  1. പോപ്പ് കല. പോപ്പ് ആർട്ട് പോപ്പ് ആർട്ട് വർക്ക് ഡയറക്ടറുടെ അടിസ്ഥാനം, ചരിത്രം എന്നിവയുടെ പശ്ചാത്തലങ്ങൾ

അതിന്റെ വേരുകൾ ഉപയോഗിച്ച് എസ്ട്രാഡയിലെ വിദൂര ഭൂതകാലത്തിൽ നിന്ന് കണ്ടെത്തി, ഗ്രീസിലെ ആർട്ട് ഓഫ് ഈജിപ്തിൽ കണ്ടെത്തി. ഈജിപ്ത്, ഗ്രീസ്, റോം എന്നീ മിസ്രയത്തിൽ കണ്ടെത്തിയ ഈജിപ്ത് വിദൂര ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് അതിന്റെ വേരുകൾ പോകുന്നു; അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന ഹാസ്യനടൻ-സ്ക്യൂഷൂവറ്റുകൾ (റഷ്യ) ആശയങ്ങൾ, ജോങ്ലേഴ്സ് (ഫ്രാൻസ്), ഫ്രാൻസ് (ഫ്രാൻസ്), ഫ്രാന്റ്), മാസ്യാരബോസോവ് (മധ്യേഷ്യ) മുതലായവ അതിന്റെ ഘടകങ്ങൾ ഉണ്ട്.

ഫ്രാൻസിലെ ട്രക്ക്ബഡൂർ പ്രസ്ഥാനം (പതിനൊന്നാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം) ഒരു പുതിയ പൊതു ആശയത്തിന്റെ ഒരു വാഹനം ഉണ്ടാക്കി. അതിൻറെ പ്രത്യേകത, സൈനിക യൂണിറ്റുകളുടെ പോരാട്ട ഭീഷണികൾ ചൊല്ലുന്നതിനുമുമ്പ് സംഗീതത്തിന്റെ ഗൂ plot ാലോചനയിലെ വിവിധ ഗാനങ്ങൾ ഉത്തരവിട്ടുണ്ടായിരുന്നു. വിതരണം ചെയ്ത സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകത നിയമിച്ച ഗായകരും വഴിതെറ്റിയ കലാകാരന്മാരും. ഈജിപ്ത്, ഗ്രീസ്, റോം എന്നീ മിസ്രയത്തിൽ കണ്ടെത്തിയ ഈജിപ്ത് വിദൂര ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് അതിന്റെ വേരുകൾ പോകുന്നു; അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന ഹാസ്യനടൻ-സ്ക്യൂഷൂവറ്റുകൾ (റഷ്യ) ആശയങ്ങൾ, ജോങ്ലേഴ്സ് (ഫ്രാൻസ്), ഫ്രാൻസ് (ഫ്രാൻസ്), ഫ്രാന്റ്), മാസ്യാരബോസോവ് (മധ്യേഷ്യ) മുതലായവ അതിന്റെ ഘടകങ്ങൾ ഉണ്ട്.

നഗരജീവിതത്തിലെയും ധാർമ്മികതയെയും സതീര, രാഷ്ട്രീയ വിഷയങ്ങൾക്കുള്ള മൂർച്ചയുള്ള തമാശകൾ, പവർ, കമ്പിളുകൾ, ഗെയിമുകൾ, സംഗീതം, ചതുര വിനോംഗങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ശബ്ദത്തിൽ ജനിച്ച ഭാവി പോപ്പ് വിഭാഗങ്ങൾ, സംഗീതം വികേന്ദ്രങ്ങൾ എന്നിവയാണ്. അടിച്ചമർത്തൽ, മൂർച്ച, സന്തോഷകരമായ പതിപ്പുകൾ എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെ, വിൽപ്പന, വിപണികൾ, മാർക്കറ്റുകൾ എന്നിവയിൽ ഏതെങ്കിലും സാധനങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കി, പിന്നീട് കോൺഫിഗറേഷന്റെ മുൻഗാമികളാണ്. ഇതെല്ലാം വമ്പിച്ചതും ബുദ്ധിപരവുമാണ്, അത് എല്ലാ പോപ്പ് വിഭാഗങ്ങളുടെയും നിലനിൽപ്പിന് ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത അവസ്ഥയായിരുന്നു. മധ്യകാല കാർണിവൽ കലാകാരന്മാർ പ്രകടനങ്ങൾ കളിച്ചില്ല. അവതരണത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം ഒരു മിനിയേച്ചറായിരുന്നു, അത് തിയേറ്ററിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ചറിഞ്ഞു, ഇത് പ്രവർത്തനത്തെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ഘടകങ്ങളാണ്. ഈ കലാകാരന്മാർ കഥാപാത്രങ്ങളെ ചിത്രീകരിച്ചിട്ടില്ല, എപ്പോഴും സ്വന്തം പേരിനെ എതിർത്തു, കാഴ്ചക്കാരനുമായി നേരിട്ട് ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നു. ഒരു ആധുനിക ഷോയുടെ പ്രധാന സവിശേഷതയാണിത് - ബിസിനസ്സ്.

ഒരു പരിധിവരെ (പതിനാറാമത്തെ നൂറ്റാണ്ടിന്റെയും അവസാനവും) വിദേശ രാജ്യങ്ങളിൽ വിവിധ വിനോദ സ്ഥാപനങ്ങൾ - മ്യൂസിക് ഹാളുകൾ, കാബററ്റ്, ഖനന ഷോകൾ, അത് ആധുനിക അതിശയകരമായ സംഘടനകളുടെ മുൻഗാമികളായിരുന്നു. അടച്ച പരിസരത്ത് നിരവധി തെരുവ് വിഭാഗങ്ങൾ പരിവർത്തനം ചെയ്തതോടെ, പുതിയ വ്യവസ്ഥകളിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ച ഒരു ധാരണ ആവശ്യമാണ് എന്നതിനാൽ ഒരു പ്രത്യേക തലത്തിലുള്ള പ്രകടനം രൂപീകരിക്കാൻ തുടങ്ങി. കഫെയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ - ശാന്തനോവ്, കഫേസ് - ഒരു ചെറിയ സന്ദർശകർക്കായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത കഫലുകളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ, അത്തരം അറകൾ, കോൺഫിഗറേഷൻ, സോളോ ഡാൻസ്, എസെൻറിക് എന്നിവയുടെ അത്തരം അറകൾ വളർത്താൻ സാധ്യതയുണ്ട്. അത്തരം കഫേസിന്റെ വിജയം വലുതും മനോഹരമായ സംരംഭങ്ങളുടെ ആവിർഭാവത്തിന് കാരണമായത് - "അംബാസഡർ", "എൽഡോറാഡോ", മറ്റുള്ളവർ തുടങ്ങിയ കഫെ കച്ചേരികൾ.

ഇത്തരം ഷോകളുടെ സവിശേഷത തുറന്നത് തുറക്കുന്നത്, ലാക്കോണിസിസം, മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, ഉത്സവം, ഒറിജിനാലിറ്റി, വിനോദം എന്നിവ തുടങ്ങിയ ഗുണങ്ങളുടെ സവിശേഷതയാണ്. ഈ സമയത്ത്, ഫ്രാൻസ് ഒരു സാംസ്കാരിക, വിനോദ കേന്ദ്രത്തിന്റെ പദവി നേടുന്നു. "മോണ്ടാസ് തിയേറ്റർ" (ഇനം) - സംയോജിത മ്യൂസിക്കൽ, നാടകകൃത്യ, സർക്കസ് കല. 1792-ൽ "വാട്ടർവില്ലെ" തിയേറ്റർ കൂടുതൽ ജനപ്രീതി നേടുന്നു. തിയേറ്ററിലെ പ്രവർത്തകൻ കോമഡി നാടകങ്ങളാണ്, അതിൽ ഇരട്ട, പാട്ടുകളും നൃത്തങ്ങളും ഒന്നിടവിട്ട ഡയലോഗുകൾ. കാബററ്റ് വളരെ ജനപ്രിയമായിരുന്നു (വിനോദ സ്വഭാവത്തിന്റെ ഒരു പാട്ടുപാരത്തിന്റെ പ്രതീക സ്രൂപത്തിന്റെ), ഓപെട്ട എന്നിവ സംയോജിപ്പിച്ച്.

ഉത്സവ വിശ്രമത്തിന്റെ കലയായി വികസിക്കുന്നു, എസ്ട്രാഡ എല്ലായ്പ്പോഴും അസാധാരണതയ്ക്കും വൈവിധ്യത്തിനും പരിശ്രമിച്ചു. ഉത്സവത്തിന്റെ ഉൽപന്നമാണ് ഉത്സവത്തിന്റെ ഉപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചത് ബാഹ്യ വിനോദത്തിന്റെ ചെലവിൽ, പ്രകാശ ഗെയിം, ചിത്രത്തിന്റെ ഗെയിം, സ്റ്റേജ് പ്ലാറ്റ്ഫോമിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള ഒരു മാറ്റമാണ്.

കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 20 കളിൽ നിന്നുള്ള പോപ്പ് സംഗീതം, വിവിധ വിജ്ഞാന മേഖലകളിലെ ഗവേഷകർ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത്, ശാസ്ത്ര സർക്കിളുകളിലെ ആനുകാലിക പത്രങ്ങളും തർക്കങ്ങളും വിവാദമായി സംസാരിക്കുന്നു. ആഭ്യന്തര പോപ്പ് കലയുടെ ചരിത്രത്തിലുടനീളം, അവനോടുള്ള മനോഭാവം മാറി. ആഭ്യന്തര ശാസ്ത്രത്തിൽ, പോപ്പ് കലയെയും ജാസിന്റെ ഈ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു പാരമ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു, എന്നിട്ട് മാസ് സംസ്കാരത്തിന്റെ പ്രകടനമായി സംഗീതം, അത് സാമൂഹിക മന psych ശാസ്ത്ര, സാമൂഹിക മന psych ശാസ്ത്ര, മറ്റ് സാമൂഹിക ശാസ്ത്രം എന്നിവയിലെ ഗവേഷണ വസ്തുക്കളായി മാറി . സാംസ്കാരിക ശാസ്ത്രജ്ഞരും രാഷ്ട്രീയ ശാസ്ത്രജ്ഞരും ആധുനിക എസ്ട്രെഡുകളുടെയും രാഷ്ട്രീയ ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെയും താൽപര്യം, അത് ഉൽപാദിപ്പിക്കുന്നത് ഇന്ന് ദുർബലപ്പെടുത്തുന്നില്ല. "

സിനിമയുടെ വികസനം ലോകമെമ്പാടുമുള്ള അതിശയകരമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി, പിന്നീട് ഏതെങ്കിലും സമൂഹത്തിന്റെ നേരിട്ടുള്ള ആട്രിബ്യൂട്ടായി മാറുന്നു. 1880 കളുടെ അവസാനത്തിൽ, ഉയർന്നുവരുന്ന ആഭ്യന്തര പോപ്പിനോട് ചേർന്നാണ് ഇത് ഒരു സ്ഥാപനം എന്ന നിലയിൽ അടുത്തായി സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത്, ഒരു കാഴ്ച ബാലഗന്റെ നേരിട്ടുള്ള തുടർച്ചയാണ്. പ്രൊജക്ഷൻ ഉപകരണങ്ങൾക്കൊപ്പം വാനിലുള്ള സംരംഭകരായ ടേപ്പുകൾ നഗരത്തിൽ നിന്ന് നഗരത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. വൈദ്യുതിയുടെ അഭാവം രാജ്യത്തിന്റെ ഗണ്യമായ പ്രദേശത്ത് സിനിമയുടെ വികസനത്തെ മന്ദഗതിയിലാക്കി. ഈ വസ്തുത കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, ഫിലിം വിതരണത്തിന്റെ സാധ്യതകൾ ഗണ്യമായി വിപുലീകരിച്ച ചെറിയ പോർട്ടബിൾ ഇലക്ട്രിക്കൽ സ്റ്റേഷനുകൾ സംരംഭകരെ സ്വന്തമാക്കുന്നു.

റഷ്യയിൽ, പോപ്പ് വിഭാഗങ്ങളുടെ ഉത്ഭവം ആവേശഭരിതമായ തമാശയിൽ സ്വയം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, നാട്ടുകാരുടെ തമാശയിൽ. അവരുടെ പ്രതിനിധികൾ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത താടിയുള്ള പുതിയ ശന്നാക്കഥകളാണ്, വിനോദസഞ്ചാരമില്ലാത്ത ബാലഗൻ-റായസ്, പാർക്കേസിയരുടെ, നാശങ്ങൾ, "ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെ" നേതാക്കൾ, അഭിനേതാക്കൾ എന്നിവരെ "രേഖാചിത്രങ്ങൾ" ആൾക്കൂട്ടത്തിൽ, മങ്ങിയത്, ഹുൾസ്, നോസലുകൾ, തമാശക്കാർ എന്നിവയിൽ കളിക്കുന്നു.

തുറസ്സായ, ലാക്കോണിസിസം, മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, ഉത്സവം, ഒറിജിറ്റി, വിനോദം തുടങ്ങിയ ഗുണങ്ങളുടെ സ്വഭാവമാണ് പോപ്പ് കല.

ഉത്സവ വിശ്രമത്തിന്റെ കലയായി വികസിക്കുന്നത്, എസ്ട്രാഡ എല്ലായ്പ്പോഴും അസാധാരണതയ്ക്കും വൈവിധ്യത്തിനും പരിശ്രമിച്ചു. ബാഹ്യ വിനോദത്തിന്റെ ചെലവിൽ, വെളിച്ചത്തിന്റെ ഗെയിം, വെളിച്ചത്തിന്റെ ഗെയിം, ചിത്രങ്ങളുടെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, സ്റ്റേജ് പ്ലാറ്റ്ഫോമിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള മാറ്റങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ചെലവിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു.

സിന്തസെസ്ഡ് ആർട്ട് വിവിധതരം കുറിച്ച ഈ പന്തിൽ ആർട്ട്-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മ്യൂസിക്, ചങ്ങല, നൃത്തം, സിനിമ, കവിത, സർക്കസ്. ഇതെല്ലാം അമാൽഗാം എന്നറിയപ്പെടുന്നു, സമന്വയിപ്പിച്ച്, സമന്വയിപ്പിക്കാനും ഈ ദിവസം, ഇന്നുവരെ പ്രസവിച്ച ഒരു സ്ഥലം പ്രസവിച്ചതും അവയുമായി സ aled ഖ്യം പ്രാപിച്ചു. പോപ്പ് കല ഒരു വലിയ ചില്ലകളുള്ള ഒരു വലിയ വൃക്ഷത്തിന് സമാനമാണ് - വർഗ്ഗങ്ങൾ, വളരുന്ന, പരിഹരിക്കുന്ന, പുതിയ ഷൂട്ടുകൾ-സ്റ്റൈലുകൾ അനുവദിക്കുന്നു.

"പോപ്പ് ആർട്ട് വിവിധതരം വിഭാഗങ്ങളെ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവരുന്നു, അവയുടെ സമൂഹം പൊതു പ്രകടനത്തിന്റെ വിവിധ പ്രവർത്തനങ്ങളാണ്, ഹ്രസ്വകാല പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ, അതിന്റെ ശോഭയുള്ള തിരിച്ചറിയൽ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു കലാകാരന്റെ ക്രിയേറ്റീവ് വ്യക്തിത്വവും ഒരു ജീവനുള്ള വാക്കുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട വർഗ്ഗധണ്ഡലത്തിലും - വിഷയത്തിൽ, നർമ്മം, ആക്ഷേപഹാസ്യ, പത്രപ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഘടകങ്ങളുടെ വിഷയങ്ങളുടെ വിഷയങ്ങളുടെ കടുത്ത സാമൂഹികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ പ്രസക്തി. ഈ ഗുണനിലവാരം പ്രത്യേകിച്ച് വിലപ്പെട്ടതും അതേ സമയം പോപ്പിനായി കൃത്യമായി നിർദ്ദിഷ്ടമാണ്. "

വിവിധതരം രൂപങ്ങളുടെയും വർദ്ധനവിന്റെയും സവിശേഷതയാണ് സ്റ്റേജ് ഇതിനെ മൂന്ന് ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിക്കാനും കഴിയുന്നത്:

കച്ചേരി എസ്ട്രാഡ (മുമ്പ് "ഡിവൈസിമെന്റ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നത്) പോപ്പ് കച്ചേരികളിൽ എല്ലാത്തരം പ്രസംഗങ്ങളും ഒന്നിക്കുന്നു;

തീയറ്ററിക്കൽ സ്റ്റേജ് (ടൈറ്ററുകളുടെയും തീയറ്റർ, കഫേ-നാഫെ-തിയേറ്റർ അല്ലെങ്കിൽ വലിയ തോതിലുള്ള കച്ചേരി റിവോ, മ്യൂസിക്കൽ ഹാൾ, നിരവധി പ്രകടനം, ഫസ്റ്റ് ക്ലാസ്.

ഉത്സവ ഘട്ടം (നാടോടി ഉത്സവങ്ങൾ, സ്റ്റേഡിയങ്ങളിലെ അവധിദിനങ്ങൾ, കൂടാതെ സ്പോർട്സ്, കച്ചേരി സംഖ്യകൾ, പന്തുകൾ, കാർണിവൽ, മസ്വരേഡുകൾ, ഉത്സവങ്ങൾ മുതലായവ).

കൂടുതൽ അനുവദിക്കുക:

1. പോപ്പ് തിയറ്ററുകൾ

2. സംഗീത ഹാൾ

പോപ്പ് അവതരണത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം പൂർത്തിയായ സംഖ്യ, തുടർന്ന് അവലോകനം, ഏതെങ്കിലും നാടകീയമായ പ്രവർത്തനമാണ്, സംഭവസ്ഥലത്തെ സ്റ്റേജിലെ പ്ലോട്ട് കീഴ്പെട്ടൽ ആവശ്യമാണ്. ഇത് ഒരു ചട്ടം പോലെ, ജൈവമായി സംയോജിപ്പിച്ചിട്ടില്ല, അവതരണത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളിലൊന്ന് ദുർബലമാക്കുന്നതിന് കാരണമായി: അക്കങ്ങളോ പ്രതീകങ്ങളോ പ്ലോട്ട് അല്ലെങ്കിൽ പ്ലോട്ട്. "XXX നൂറ്റാണ്ടിലെ അത്ഭുതങ്ങൾ" സ്ഥാപിച്ചപ്പോൾ ഇത് സംഭവിച്ചു - ഈ കളി നിരവധി സ്വതന്ത്രവും ദുർബലമായ അനുബന്ധ എപ്പിസോഡുകളും നശിപ്പിച്ചു. പ്രേക്ഷകരിലെ വിജയത്തിന് ഒരു ബാലെ മേമ്പും നിരവധി ഫസ്റ്റ് ക്ലാസ് പോപ്പ്-സർക്കസ് നമ്പറുകളും മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ. ഗോലായോവ്സ്കിയുടെ രൂപീകരണത്തിൽ ബാലെ മേംബിൾ വരുന്നു: "ഹേയ്, പറക്കൂ!", "മഴയിൽ" മോസ്കോ "," 30 ഇംഗ്ലീഷ് ഗെർലുകൾ ". "പാമ്പ്" വധിച്ചതായിരുന്നു പ്രത്യേകിച്ചും അതിനെ അത്ഭുതകരമായത്. സർക്കസ് നമ്പറുകളിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത്: ടീ ആൽബ, "ഓസ്ട്രേലിയൻ വുഡ്പേക്കറുകൾ" ജാക്സൺ, ലോറേർ എന്നിവരാണ്. ആൽബ ഒരേസമയം വലതുവശത്തുള്ള രണ്ട് ബോർഡുകളിൽ ചോക്ക് ചോക്ക് എഴുതി. കസേരകളുടെ എണ്ണത്തിൽ വുഡ്കട്ടറുകൾ രണ്ട് പൂശിയ ലോഗുകൾ വാടകയ്ക്കെടുത്തു. വമ്പിലെ മികച്ച ഇക്വിവിബ്ര ജർമ്മൻ സ്ട്രോക്ക് കാണിച്ചു. അവൻ വയർ ഒരു ഫ്ലിപ്പർ ചെയ്തു. സോവിയറ്റ് കലാകാരന്മാരിൽ നിന്ന്, എല്ലായ്പ്പോഴും, വലിയ വിജയത്തിന് സ്മിർനോവ്-സോക്കോൽസ്കിയും കാസ്റ്റോച്ചന്നിറ്റി വി. ഗിൽബോവയും എം. ദർസ്കയയും ഉണ്ടായിരുന്നു. സർക്കസ് നമ്പറുകളിൽ, സോ നമ്പർ, മാർത്ത കോ എന്നിൽ രണ്ട് സമാന്തര വയറുകളിൽ ആരംഭിച്ചു.

1928 സെപ്റ്റംബറിൽ ലെനിൻഗ്രാഡ് മ്യൂസിക് ഹാളിന്റെ ഓപ്പണിംഗ് തുറന്നു.

3. തിയേറ്റർ മിനിയേച്ചർ - പ്രധാനമായും ചെറിയ രൂപങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന തിയറ്റർ ടീം: ചെറിയ നാടകങ്ങൾ, കാഴ്ചകൾ, രേഖാചിത്രം, പോപ്പ് റൂമുകൾക്കൊപ്പം (മോണോലോഗുകൾ, വാസസ്ഥലങ്ങൾ, പാരഡികൾ, നൃത്തം, പാട്ടുകൾ). നർമ്മം, ആക്ഷേപഹാസ്യം, വിരോധാഭാസം എന്നിവയാണ് റിപ്രോയർക്ക് ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നത്, ഇല്ലാതാക്കിയ വരികൾ. ട്രൂപ്പ് ചെറുതാണ്, ഒരു നടന്റെ തിയേറ്റർ സാധ്യമാണ്, രണ്ട് അഭിനേതാക്കൾ. താരതമ്യേന ചെറിയ പ്രേക്ഷകർക്കായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്തതാണ് ലാക്കോണിക് പ്രകടനങ്ങൾ, ഒരു മൊസൈക് തുണിയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.

4. സ്റ്റേജിലെ സംഭാഷണ വിഭാഗങ്ങൾ - പ്രധാനമായും വാക്കിലൂടെ ബന്ധപ്പെട്ട വർഗ്ഗീയ വർഗ്ഗീകരണം: കോൺഫറൻസ്, ഇന്റർമീഡിയ, രംഗം, സ്കെച്ച്, മൈക്രോമിനിയേറ്റർ, ഫ്യൂട്ട്ട്ടൺ, മൈക്രോമിനിയേറ്റോ, ഫ്യൂട്ട്ട്ടൺ, മൈക്രോമിനിയേറ്റർ (സ്റ്റേജ് ചെയ്യുക (സ്റ്റേജ് കെടുയോട്ട്), ബുരിമിൻ.

എന്റർടെയ്നർ - സമ്മേളനം ജോടിയാക്കാം, സിംഗിൾ, പിണ്ഡം. "ഐക്യത്തിന്റെയും പോരാട്ടത്തിന്റെയും നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി നിർമ്മിച്ച സംഭാഷണ വിഭാഗം, അതായത്, ആക്ഷേപഹാസ്യ തത്വത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരത്തിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനം.

ആക്ഷേപഹാസ്യവും ഗാനരചയിതാവുമായ നർമ്മമാണ് പോപ്പ് മോണോലോഗ്.

ഒരു കോമിക് രംഗത്തെ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സ്വതന്ത്ര സംഖ്യയായി വധിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു കോൾമിംഗ് രംഗത്തെ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സംഗീത കളിയാണ് ഇന്റർമിപീഡിയ.

ഷോബ് - ഒരു ചെറിയ രംഗം, അവിടെ ഗൂഗിൾ അതിവേഗം വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു, അവിടെ അപ്രതീക്ഷിത തമാശയുള്ള, നിശിത സ്ഥാനങ്ങളിൽ നിർമ്മിച്ച തിരിവുകൾ, അത് അസംബന്ധമായി നിലനിൽക്കും, പക്ഷേ എല്ലാം ഒരു ചട്ടം പോലെ, സന്തോഷകരമായ ജംഗ്ഷന് അവസാനിക്കുന്നു . 1-2 അഭിനേതാക്കൾ (പക്ഷേ മൂന്ന് ൽ കൂടരുത്).

മിനിയേച്ചർ - സ്റ്റേജിൽ, ഇതാണ് ഏറ്റവും ജനപ്രിയ സംഭാഷണ വിഭാഗമാണിത്. ഇന്നത്തെ ഘട്ടത്തിൽ ഒരു ജനപ്രിയ തമാശയാണ് (ഗ്രീക്ക് ഉപയോഗിച്ച് അച്ചടിച്ചിട്ടില്ല.) - അപ്രതീക്ഷിതമായി അവസാനിക്കുന്ന ഒരു ഹ്രസ്വ ടോപ്പിക്കൽ വാക്കാലുള്ള വാക്കാലുള്ള സ്റ്റോറിയാണിത്.

Kalambourg - സമാന ശബ്ദത്തിന്റെ കോമിക്ക് ഉപയോഗത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു തമാശ, പക്ഷേ തുല്യമായ വാക്കുകളുടെയോ കോമ്പിനേഷനുകളുടെയോ സമാനമായ സൗന്ദതയുടെ ശബ്ദത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വ്യത്യസ്ത വാക്കുകൾ.

ഏറ്റവും കൂടുതൽ ചോദിച്ച ഹ്രസ്വ സംഭാഷണ വിഭാഗമാണ് റിട്ടൈൽ.

സംഭാഷണ വിഭാഗത്തിന്റെ ഏറ്റവും ബുദ്ധിപരമായതും ജനപ്രിയവുമായ ഇനങ്ങളിലൊന്നാണ് വാങ്ങലുകൾ. ക്ലാസിസ്റ്റ് ഇമോ ആ പ്രതിഭാസത്തെ കളിയാക്കാനും അവനോട് മനോഭാവത്തെ പ്രകടിപ്പിക്കാനും ശ്രമിക്കുന്നു. ഒരു നർമ്മബോധം ഉണ്ടായിരിക്കണം

സംഗീതവും സംഭാഷണ വിഭാഗങ്ങളും ഒരു വാക്യം, ഒരു ചസ്റ്റസ്റ്റർ, ചാൻസറ്റ്, മ്യൂസിക്കൽ ഫ്യൂലിട്ടൺ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.

പാരഡിയുടെ സാധാരണ പാരഡി "സംഭാഷണ", സ്വരം, സംഗീതം, നൃത്തം എന്നിവ ആകാം. ഒരു സമയം, വ്യാഖ്യാനം, മെലോഡിക്ലംബം, ലിത്താമോൺസ്, "ആർട്ടിസ്റ്റിക് വായന" എന്നത് സംഭാഷണ വിഭാഗങ്ങളോട് ചേർന്നു.

സംഭാഷണ വിഭാഗങ്ങളുടെ റെക്കോർഡുചെയ്ത ലിസ്റ്റ് കൃത്യമായി നൽകുന്നത് അസാധ്യമാണ്: സംഗീതം, നൃത്തം, യഥാർത്ഥ വിഭാഗങ്ങൾ (പരിവർത്തനം, വെന്റോബ്ലേസ് മുതലായ വാക്കുകളുടെ അപ്രതീക്ഷിത സമന്വയം) പുതിയ വർഗ്ഗ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന് ജന്മം നൽകുക. തത്സമയ പരിശീലനം തുടർച്ചയായി എല്ലാത്തരം ഇനങ്ങളും വിതരണം ചെയ്യുന്നു, അത് പഴയ പോസ്റ്ററുകളിൽ ആകസ്മികമായിരുന്നില്ല, "അതിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ" ചേർക്കുന്നത് പതിവായിരുന്നു ".

മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ച ഓരോ സംഭാഷണ വിഭാഗങ്ങളിലും അതിന്റേതായ സ്വഭാവസവിശേഷതകളുണ്ട്, സ്വന്തം ചരിത്രം, ഘടന. സമൂഹത്തിന്റെ വികസനം, സാമൂഹിക അവസ്ഥ ഒരു ബാഹ്യരത്തിൽ നിന്ന് പുറത്തുകടക്കാൻ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു, തുടർന്ന് മറ്റൊരു തരം. യഥാർത്ഥത്തിൽ "പോപ്പ്" വിഭാഗത്തിൽ മാത്രമേ കാബററ്റ് കോൺഫറൻസിൽ ജനിക്കാൻ കഴിയൂ. ബാക്കിയുള്ളവർ ബാലഗനിൽ നിന്നും തിയേറ്ററിൽ നിന്നുമായിരുന്നു, നർമ്മത്തിന്റെയും ആക്ഷേപഹാസ്യ മാസികകളുടെയും പേജുകളിൽ നിന്ന്. സംസാരിക്കുന്ന വിഭാഗങ്ങൾ, മറ്റുള്ളവർക്ക് നേരെമറിച്ച്, വിദേശ പാരമ്പര്യത്തിനനുസരിച്ച് വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത്, ആഭ്യന്തര പാരമ്പര്യത്തിനനുസരിച്ച്, നയർ സാഹിത്യവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്.

സംസാര വിഭാഗങ്ങളുടെ വികസനം സാഹിത്യത്തിന്റെ നിലവാരവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കലാകാരനിൽ മരിക്കുന്ന എഴുത്തുകാരനാണ് നടന്റെ പുറകുവശത്ത്. എന്നിരുന്നാലും, പ്രവർത്തനപരമായ പ്രവർത്തനക്ഷമതയുടെ അന്തർലീനശേഷി രചയിതാവിന്റെ മൂല്യങ്ങൾ കുറയ്ക്കുന്നില്ല, പല കാര്യങ്ങളിലും സംഖ്യയുടെ വിജയം നിർണ്ണയിക്കുന്നു. രചയിതാക്കൾ പലപ്പോഴും കലാകാരന്മാരായി. പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഐ. ഗോർബുനോവ് പോപ്പ് സ്റ്റോറിമാൻ എടുത്തത് - അവർ തന്നെ അവരുടെ സ്വരൂപെയർ സ്മിർനോവ്-സോക്കോൽസ്കി, അക്കോനിൻ, നബത്തോവ്, മറ്റുള്ളവ സൃഷ്ടിച്ചു. വാക്കാലുള്ള വധശിക്ഷയിൽ എഴുതിയ രചയിതാക്കൾക്ക് സഹായത്തിനായി നൽകിയിട്ടില്ലാത്ത അഭിനേതാക്കൾക്ക് ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ മാസ്ക്. ഈ രചയിതാക്കൾ ഒരു ചട്ടം പോലെ "പേരിടാത്ത" ആയി. കാലക്രമേണ ചോദ്യം അച്ചടിയിൽ ചർച്ച ചെയ്തിട്ടുണ്ട്, സ്റ്റേജിൽ വധശിക്ഷയ്ക്കായി എഴുതിയ സാഹിത്യം എഴുതിയതായി പരിഗണിക്കാൻ കഴിയും. 80 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, ഓൾ-യൂണിയൻ, തുടർന്ന് ഇത്തരത്തിലുള്ള സാഹിത്യ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിയമവിധേയമാക്കാൻ സഹായിച്ച പോപ്പ് രചയിതാക്കൾ സൃഷ്ടിച്ചു. രചയിതാവിന്റെ "നാമകരണം" ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് പോയി, മാത്രമല്ല, രചയിതാക്കൾ തന്നെ സ്റ്റേജിൽ പോയി. 70 കളുടെ അവസാനത്തിൽ, സംഗീതകച്ചേരിയുടെ പിന്നിൽ ", എന്നാൽ പോപ്പ് രചയിതാക്കളുടെ പ്രകടനങ്ങളിൽ നിന്ന് പ്രത്യേകമായി. വ്യക്തിഗത വർഷങ്ങളിൽ വ്യക്തിഗത എഴുത്തുകാർ (averchenko, അർഡോവ്, ലാസ്കിൻ) അവരുടെ സ്വന്തം പ്രോഗ്രാമുകളായിരുന്നുവെങ്കിൽ), ഇപ്പോൾ ഈ പ്രതിഭാസം വലുതായിത്തീർന്നു. എം. എസ്എച്ച്വാനെറ്റ്സ്കിയുടെ പ്രതിഭാസം വിജയത്തിന് സംഭാവന നൽകി. 60 കളിൽ നിന്ന് ലെനിൻഗ്രാഡ് തിയേറ്റർ മിനിയേച്ചറിന്റെ രചയിതാവായി ആരംഭിച്ച അദ്ദേഹം സെൻസർഷിപ്പ് മറികടന്ന് ക്രിയേറ്റീവ് ഇന്റലിജന്റ്സ്, വൈസോട്ട്സ്കിയുടെ ഗാനങ്ങൾ പോലെയുള്ള ഡയലോഗുകൾ, ഡയലോഗുകൾ എന്നിവ രാജ്യത്തുടനീളം വിതരണം ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി.

5. സ്റ്റേജിൽ ജാസ്

"ജാസ്" എന്ന പദം മനസിലാക്കാൻ പതിവായിരുന്നു: 1) മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, പ്രത്യേക റിഥം തീവ്രത, 2) ഓർക്കസ്ട്രാസ്, ഈ സംഗീതം നടത്തുന്ന zembles എന്നിവ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള സംഗീത കലയുടെ തരം. ടീമുകളുടെ പദവിയ്ക്കായി, "ജാസ് ബാൻഡ്" എന്ന പദങ്ങളും ഉപയോഗിക്കുന്നു, "ജാസ്-എൻസെംബിൾ" എന്നിവയും ഉപയോഗിക്കുന്നു (ചിലപ്പോൾ പ്രകടനം നടത്തുന്നവരുടെ എണ്ണം - ജാസ് മൂവി, ജാസ്-ഓർക്കസ്ട്ര, വലിയ വളവ്.

6. സ്റ്റേജിലെ ഗാനം

കൺസർട്ട് പ്രാക്ടീസിൽ വ്യാപകമായി വിതരണം ചെയ്ത വോക്കൽ (വോക്കൽ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ) മിനിയേച്ചർ. സ്റ്റേജിൽ, പ്ലാസ്റ്റിക്, വസ്ത്രം, പ്രകാശം, മിസാനിസേസൺ ("സോങ്ങ് തിയേറ്റർ") എന്ന പ്ലാസ്റ്റിൽ "ഗെയിം" മിനിയേറ്റായി ഇത് പലപ്പോഴും പരിഹരിക്കപ്പെടുന്നു. വ്യക്തിത്വം, ചില സാഹചര്യങ്ങളിൽ, ചില കേസുകളിൽ "കമ്പോസറുടെ സഹ രചയിതാവായി മാറുന്ന കലാകാരന്റെയും സവിശേഷതകളുടെ സവിശേഷതകളും വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ സവിശേഷതകളും നൈപുണ്യവും.

ഹൃസ്വ വിവരണം

റഷ്യയിൽ, പോപ്പ് വിഭാഗങ്ങളുടെ ഉത്ഭവം ആവേശഭരിതമായ തമാശയിൽ സ്വയം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, നാട്ടുകാരുടെ തമാശയിൽ. അവരുടെ പ്രതിനിധികൾ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത താടിയുള്ള പുതിയ ശന്നാക്കഥകളാണ്, വിനോദസഞ്ചാരമില്ലാത്ത ബാലഗൻ-റായസ്, പാർക്കേസിയരുടെ, നാശങ്ങൾ, "ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെ" നേതാക്കൾ, അഭിനേതാക്കൾ എന്നിവരെ "രേഖാചിത്രങ്ങൾ" ആൾക്കൂട്ടത്തിൽ, മങ്ങിയത്, ഹുൾസ്, നോസലുകൾ, തമാശക്കാർ എന്നിവയിൽ കളിക്കുന്നു.

ഒരു അല്ലെങ്കിൽ നിരവധി കലാകാരന്മാർ (ആഖ്യാതാവ്, ഗായകർ, നർത്തകർ, നർത്തകർ, നർത്തകർ, നർത്തകർ, അക്രോബേറ്റുകൾ, ജാലവിദ്യക്കാർ മുതലായവയാണ് എസ്ട്രാഡ, ഒരു സമഗ്ര പരിപാടി, കണക്കാക്കിയത്, ഒരു ഭരണം, ഒരു ഭരണം വരെ . എസ്ട്രാഡ മൾട്ടിക്കോളിയയും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവും. ഈ കലയെക്കുറിച്ചുള്ള വൈവിധ്യമാർന്നതും പ്രേക്ഷകവുമായ ധാരണ. ചില ഗ്രേഡുകൾക്കായി, മൂന്നാമത്തേതിന്, മർമ്മിക്കാരുടെ പ്രകടനവും പ്രകടനവും, നാലാമത്തേത് - കോമാളികൾ അല്ലെങ്കിൽ ആധുനിക നൃത്തത്തിന്റെ പ്രകടനം. ഈ കലയുടെ നിലനിൽപ്പിന്റെ രൂപങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമാണ്: സ്റ്റേഡിയത്തിലെ അല്ലെങ്കിൽ സ്പോർട്സ് പാലസിലെ ഒരു തീറ്റപ്പുരയിൽ വിദ്യാർത്ഥി കാബേജ്, ക്ലബിലെ ഒരു കച്ചേരി, ഒരു കച്ചേരി തിയേറ്റർ മിനിയേച്ചർ, സ്റ്റേജ് തിയേറ്റർ, അവതരണം, സോളോ കച്ചേരി മുതലായവ. ഓരോ കേസിലും സദസ്സിന്റെ ഘടന, അതിന്റെ എണ്ണം സജീവമായ പോപ്പ് പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ നിർണ്ണയിക്കുന്നു.

പോപ്പ് വേരുകൾ വിദൂരഭാഗത്ത് തുടങ്ങിയ ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് പോകുന്നു, ഈജിപ്ത്, ഈജിപ്ത്, റോം, അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന ഹാസ്യനിയക്കാരുടെ, വഴുതനങ്ങ, തന്ത്രങ്ങൾ മുതലായവയാണ്, എന്നിരുന്നാലും, ആധുനിക രൂപത്തിൽ, ദി പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്പിൽ പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്പിൽ പോപ്പ് ആർട്ട് വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിട്ടുണ്ട്. അതിനാൽ, മൂർച്ചയുള്ളതും വിഷയപരവുമായ കാര്യങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നുവെന്ന് സംഗീതജ്ഞർ, ഗായകർ, ക്ലാസ് മുറികൾ എന്നിവരുമായി പാരീസിയൻ കഫേയുടെ സന്ദർശകർക്ക് വിനോദിച്ചു. അത്തരം കഫേസിന്റെ വിജയം വലിയ അതിശയകരമായ സംരംഭങ്ങളുടെ ആവിർഭാവത്തിന് കാരണമായി - കഫേ-കച്ചേരികൾ (അംക്കസഡർ, എൽഡോറാഡോ മുതലായവ). ഇംഗ്ലണ്ടിലെ മ്യൂസിക് ഹാളുകളുടെ സംഗീത ഹാളുകൾ ഇംഗ്ലണ്ട് - മ്യൂസിക് ഹാളുകളിൽ നിന്ന് നൃത്തം, കോക്ലിം ഗാനങ്ങൾ, സർക്കസ് നമ്പറുകൾ നടന്നു; ആദ്യത്തേത് 1832 ൽ സ്ഥാപിതമായ "സ്റ്റാർ മ്യൂച്ച്-ഹാൾ" ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു

1869 ൽ "ഫോളി ബെർഗർ" എന്ന അഭിപ്രായത്തിൽ, "ഫോളി ബെർഗർ" പാരീസിൽ തുറന്നു, രണ്ട് പതിറ്റാണ്ടുകളായി - "മെറൻ ഹാൾ" (ഫ്രഞ്ച് verété - വൈവിധ്യത്തിൽ). ക്രമേണ, "വൈവിധ്യമാർന്ന" എന്ന വാക്ക് നിർദ്ദിഷ്ട തിയേറ്ററുകൾക്ക് മാത്രമല്ല, വിവിധതരം വിഭാഗങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നതും ആത്യന്തികമായി സൃഷ്ടിക്കുന്നതും ബാധകനായി ബാധകമായി.

1881 ൽ, പരുഷമായ കാബറത്ത് പാരീസിൽ തുറന്നു (ഫ്രഞ്ച് കാബററ്റിൽ നിന്ന് - പടിപ്പുരക്കതകിന്റെ) "ഷാ നോയർ" ("ബ്ലാക്ക് ക്യാറ്റ്"), അവിടെ ഇളം കലാകാരന്മാർ, അഭിനേതാക്കൾ, എഴുത്തുകാർ ശേഖരിച്ചു. പലപ്പോഴും മൂർച്ചയുള്ള സാമൂഹികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ പ്രശ്നങ്ങൾ ഇവിടെ ഉണ്ടായിരുന്നു. ജർമ്മനി, ഓസ്ട്രിയ, മറ്റ് രാജ്യങ്ങൾ എന്നിവയിലെ കാബററ്റ് വലിയ പ്രശസ്തി ഉപയോഗിച്ചു. ഇപ്പോൾ, ഈ ഫോം, കഫേയിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ച്, ചെറിയ ഫോമുകളുടെ (ജർമ്മനി) ഒരു രാഷ്ട്രീയ ആക്ഷേപഹാസ്യമായ തിയേറ്ററായി (ജർമ്മനി) - കാബറെറ്റ്.

റഷ്യയിൽ, വൈവിധ്യമാർന്നത് XIX-XX നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ വന്നു. വ്യത്യസ്തമായി പിന്തുടരുന്നത്, പൊതു ശ്രദ്ധ കബാരനെ ആകർഷിക്കുന്നു. അവർക്ക് റഷ്യയിൽ സ്വന്തമായി മുൻഗാമികളായിരുന്നു, പല കാര്യങ്ങളിലും റഷ്യൻ പോപ്പിന്റെ മൗലികത തിരിച്ചറിഞ്ഞു. സാമൂഹിക രചനയിലൂടെ അവധിദിനങ്ങൾക്കായി പൊതുജനങ്ങളെ അനുഭവിച്ച ബാലഗാൻമാർ, ഒപ്പം ആരംഭിക്കുന്നതിനുമുമ്പ് തിയേറ്ററുകളിൽ നൽകിയിട്ടുള്ള ചെറിയ കച്ചേരി പ്രോഗ്രാമുകളാണ് ഡിവിടിറ്റിസ്റ്ററുകൾ. ഡിവിട്ടസിമ പ്രോഗ്രാമുകളിൽ റഷ്യൻ ഗാനങ്ങളും ഓപ്പറയും ക്ലാസിക്, നാടോടി നൃത്തങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ആരിയാസ്, നാടകീയ അഭിനേതാക്കൾ അവതരിപ്പിച്ച വാട്ടർവില്ലെ, കവിതകൾ, കഥകൾ എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ളവരാണ്. പൊതുവേ, തിയേറ്ററിന് റഷ്യൻ ഘട്ടത്തിൽ വളരെയധികം സ്വാധീനം ചെലുത്തി, അത് അവളുടെ മൗലികത നിർണ്ണയിച്ചു.

ഒക്ടോബർ വിപ്ലവത്തിനുശേഷം, കലാകാരന്മാർ ചെറുതായി, കാബറെറ്റലുകൾ, വിവിധതരം, സ്ട്രീറ്റുകളിലും സ്ക്വയറുകളിലും, വീഥികളിലും സ്ക്വയറുകളിലും, ചെറിയ തീയറ്ററുകൾ. അവർ സംസാരക്കാരെ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു, കച്ചേരികളുമായി കച്ചേരികളുമായി സഞ്ചരിച്ചു, ബാരക്കുകളിൽ കോൾ പോയിന്റുകളിൽ, വർക്ക് ക്ലബ്ബുകൾ. അപ്പോഴാണ് "എസ്ട്രാഡ" എന്ന ആശയം (ഫ്രഞ്ച് എസ്ട്രേഡിൽ നിന്ന് - ലോഗിൻ) ഒരു കലയുടെ ഒരു പ്രദേശത്തേക്ക് വ്യാപിച്ചു.

പോപ്പ് കലയുടെ അടിസ്ഥാനം ഒരു ചുരുങ്ങിയ സമയമാണ്, അതിന്റെ നാടകത്തോടൊപ്പം (ഒന്നോ അതിലധികമോ കലാകാരന്മാർ), അതിൽ, ഒരു വലിയ പ്രകടനത്തിലെന്നപോലെ, എക്സ്പോഷർ, ക്ലൈമാക്സ്, ജംഗ്ഷൻ എന്നിവ ഉണ്ടായിരിക്കണം. പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഏജന്റുകളുടെ സാന്ദ്രത പരിമിതപ്പെടുത്തുന്നതാണെന്ന് ഷോർട്ടിസിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. അതിനാൽ, വൈവിധ്യമാർന്ന ഹൈപ്പർബോൾ, ഗ്രോടെസ്ക്, ബഫോണഡ്, വികേന്ദ്രത; അതിനാൽ ഭാഗങ്ങളുടെ തെളിച്ചം, അതിശയോക്തി, പുനരധിവാസം പ്രവർത്തിക്കാനുള്ള നിമിഷം. നാടകത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ (ഫെറിസ്) സൃഷ്ടിച്ച പോപ്പ് പ്രകടനം (ഷോ, റൂട്ട് മുതലായവ) റൂം അതിന്റെ മൂല്യം നിലനിർത്തുന്നു. അത്തരമൊരു പ്രകടനത്തിൽ, മുറികൾ സംയോജിപ്പിച്ച് ബ്ര browser സറിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ ലളിതമായ പ്ലോട്ട്.

സ്റ്റേജിൽ നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന അഭിനേതാക്കൾ മാസ്ക്, ഒരു രൂപത്തെ മാത്രമല്ല, സ്വഭാവ സവിശേഷതകളും സ്വഭാവ സവിശേഷതകളും വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. കലാപരമായ ഭാവനയ്ക്ക് ജനിച്ച ഈ ചിത്രം ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ വ്യക്തിത്വവുമായി സ്വയം ഒന്നും ഉണ്ടാകണമെന്നില്ല.

എന്നിരുന്നാലും, മിക്കപ്പോഴും, പോപ്പ് ആർട്ടിസ്റ്റ് സ്വന്തം വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ സാന്ദ്രീകൃത പദപ്രയോഗമായി മാറുന്നു. എന്നാൽ മാസ്കിന് മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ആർട്ടിസ്റ്റിന്, ആർട്ടിസ്റ്റ് സദസ്സിലേക്ക് തിരിയുന്നു, അവയെ പ്രവർത്തനത്തിലേക്ക് മാറ്റുന്നു, അവയെ പ്രവർത്തനത്തിലേക്ക് ഉൾപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നു, അവരുടെ "ഇന്റർലോക്കേഴ്സ്" ആക്കുക.

അതിന്റെ പാതയിൽ റഷ്യൻ വേദി വിവിധ ജോലികൾ പരിഹരിച്ചു: പ്രചോദനം ഉൾക്കൊന്നും പ്രചോദിതരുമായത്, വളർത്തിയെടുത്ത, വിനോദിച്ചു, തീർച്ചയായും, തീർച്ചയായും. മറ്റൊരു കലയെപ്പോലെ സ്റ്റേജിന്റെ സ്വഭാവമാണ് വിനോദം. എന്നാൽ അത് തിടുക്കത്തിൽ തുല്യമല്ല. ബാഹ്യമായി അനായാസം, കൂടുതൽ ഗുരുതരമായ ഉള്ളടക്കം, ഒരു ടാലന്റർ ആർട്ടിസ്റ്റിനേക്കാൾ, അവന്റെ കഴിവ് ഉയർന്നു, ഒരു ചെറിയ ആകൃതിയിൽ ഗുരുതരമായ ഒരു ചിന്തയെ നിഗമനം ചെയ്യാൻ കഴിയും. പൗരത്വത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണം, സാമൂഹ്യതയുടെ തീവ്രതയും കലാപരമായ രൂപത്തിന്റെ പൂർണതയും ആക്ഷേപഹാസ്യ കലയാണ് എ. ഐ. റെയ്കിൻ.

പരമ്പരാഗതമായി, ഞങ്ങളുടെ ഘട്ടത്തിൽ ഞങ്ങളുടെ ഘട്ടത്തിൽ ഒരു വലിയ സ്ഥലം വചനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട വർഗ്ഗങ്ങൾക്ക്റേതാണ്. ഇതൊരു കഥയാണ്, ഒരു മോണോലോഗ്, ഒരു ചെറിയ രംഗം, ഫ്യൂയ്ലെട്ടൺ, വെസ്റ്റ്, പാരഡി, പാർഡിൻ. 20-30 കളിൽ സംസ്കാരത്തിന് വ്യാപകമായ പിണ്ഡങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കാനുള്ള ചുമതല. Xx നൂറ്റാണ്ട് ആധുനിക, ശാസ്ത്രീയ സാഹിത്യത്തിന്റെ കൃതികളുടെ പോപ്പ് എന്നതിൽ നിന്ന് കലാപരമായ വായനയുടെ രൂപം ജീവിതത്തെ വിളിച്ചു. കലാകാരന്മാർ-വായനക്കാർ രചയിതാവിന്റെ ലോകമായ രചയിതാവിന്റെ ലോകമായ രചയിതാവിന്റെ ലോകത്തെ പൂർണ്ണമായി വെളിപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

പ്രമേയ, ബാർഡ്, നാടോടി ഗാനം, പോപ്പ്, റോൾ സംഗീതം, ജാസ് മുതലായവയാണ് സ്റ്റേജിലെ പ്രമുഖ സ്ഥലം. പ്രശസ്ത പോപ്പ് ഗായകരുടെ സോളോ സംഗീത കച്ചേരി ശേഖരിക്കുന്നു. വികസന പ്രക്രിയയിൽ, പുതിയ രൂപങ്ങളും സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് ദിശകളും ഉയർന്നുവരുന്നു, അവർ സംഗീത ഗ്രേഡിനെ പുതിയ കലാപരമായ ആശയങ്ങളുമായി സമ്പുഷ്ടമാക്കുന്നു, സമയത്തിന്റെ താളം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. മേനോഗ്രാഫിക് റൂമുകൾ വേദിയിൽ വ്യാപകമായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, രണ്ട് പേർക്കും, പ്ലാസ്റ്റിക് ഡ്യൂട്ടുകൾ, മിനിയേച്ചറുകൾ, ആധുനിക താളം.

വിനോദത്തിലൂടെ സർക്കസ് മുറികൾ ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു: ജഗ്ളറുകൾ, മിഥ്യാധാരണകൾ, മാനിപുലേറ്റർമാർ, അക്രോബാറ്റുകൾ, സന്തുലിതാവസ്ഥ, മൈംസ്. ജെറസ് ജംഗ്ഷനിൽ ധാരാളം ആകർഷകമായത്: പാന്റോമിംസ്, അക്രോബാറ്റിക്സ്, പാന്റോമിമെംസ്, ജഗ്ളിംഗ് മുതലായവ. നിരവധി കലാകാരന്മാർ പോപ്പ് കലയുടെ സ്വഭാവത്തിൽ അന്തർലീനന്റ് സ്വന്തമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു.

പോപ്പ് ആർട്ട് യുഎസ്എസ്ആറിൽ വ്യാപകമായി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. എല്ലാ യൂണിയൻ ഒളിമ്പലയങ്ങളും 1930 ലെ ആളുകളുടെയും തീറ്ററുകളുടെയും കലകളും, 1936 ലെ ആളുകളുടെ കലകൾ, യൂണിയൻ റിപ്പബ്ലിക്കുകളുടെ നാഷണൽ കലയുടെ പതിറ്റാണ്ടുകളായി, റിപ്പോർട്ടിംഗ് കച്ചേരികൾ ഇത്തരത്തിലുള്ള സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ രൂപവത്കരണത്തിന് കാരണമായി നാടോടിക്കഥകൾ ഒഴികെ മുമ്പ് അവനെ അറിഞ്ഞ ജനങ്ങളിൽ നിന്ന്. ക്രിയേറ്റീവ് യുവാക്കളുടെ എല്ലാ റഷ്യൻ, ഒന്നര യൂണിയൻ മത്സരങ്ങളും പതിവായി നടന്നു. പ്രകൃതിയിൽ സിന്തറ്റിക്, സ്റ്റേജി എല്ലായ്പ്പോഴും നാടകം, സിനിമകൾ, സാഹിത്യം, സംഗീതം എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. മറ്റ് കലയുമായി പോപ്പ് ഇടപെടലിന്റെ വിവിധ രൂപങ്ങൾ അതിന്റെ ചരിത്രത്തിലുടനീളം കാണുന്നു. ജാസ്, റോക്ക് സംഗീതം സംഗീത സിംഫണിക് നൽകുക; പോപ്പ് ഡാൻസ്, അക്രോബാറ്റിക്സ് ക്ലാസിക്കൽ നൃത്തത്തെ ബാധിക്കുന്നു; നിരന്തരം സിനിമയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു; തിയേറ്ററുടെ വേർതിരിക്കൽ കുറിച്ച് വിമർശകർ എഴുതുക. സ്റ്റേജിൽ സ്റ്റേജ് പിടിച്ചെടുക്കപ്പെടുന്നത്, അത് പ്രകടനങ്ങളെ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലേക്ക്, നാൾ തിയേറ്ററുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനായി, അതിന്റെ എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളെയും ബാധിക്കുന്നു.

    പ്രഭുക്കന്മാർ തികഞ്ഞ ഗാനരമ്പുള്ള കെ. I. ഷുൾഷെൻകോയുടെ അത്ഭുതകരമായ കഴിവ് എല്ലാവർക്കും അറിയാം.

    താരപങ്കി (യൂറി ടൈമോഷെകെ), പ്ലഗുകൾ (എഫിം ബെറെസിൻ, ഇടത്) അവതരണം.

    സ്റ്റേജിൽ, മിഥ്യസ്കാരവാദി ഹക്കോബ്യാൻ.

    പ്രശസ്ത ബ്രിട്ടീഷ് ഗ്രൂപ്പ് "ബീറ്റിൽസ്".

© 2021 skudelnica.ru - സ്നേഹം, രാജ്യദ്രോഹം, മന psych ശാസ്ത്രം, വിവാഹമോചനം, വികാരങ്ങൾ, വഴക്കുകൾ