XII നൂറ്റാണ്ട്, പേർഷ്യൻ ഭാഷയിൽ എഴുതുന്നു. 1712-ൽ, പ്രശസ്ത ഓറിയന്റലിസ്റ്റ് പെറ്റിറ്റ് ഡി ലാ ക്രോയിക്സ് പേർഷ്യൻ യക്ഷിക്കഥകളുടെ ഒരു ശേഖരം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, അവിടെ അത് ആദ്യമായി പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. പിന്നീട് "1001 ഡേയ്സ്", "ദി ഫെയറി കാബിനറ്റ്" എന്നീ യക്ഷിക്കഥകളുടെ ശേഖരത്തിൽ ഇത് കണ്ടെത്താനാകും. ഈ പുസ്തകങ്ങളിൽ നിന്നാണ് ഗോസി തന്റെ പല കൃതികൾക്കും പ്ലോട്ട് എടുത്തത്. ലേഖനത്തിൽ കൂടുതൽ വായനക്കാരന് അതിന്റെ സംഗ്രഹം കണ്ടെത്താനാകും. "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" വളരെ ആകർഷകമായ ഒരു പ്ലോട്ടായി മാറി, അതേ പേരിൽ ഒരു ഓപ്പറയ്ക്കും നാടക നിർമ്മാണത്തിനും ജീവൻ നൽകി.

അഭിമാനകരമായ സൗന്ദര്യം

വക്താങ്കോവിന്റെ നിർമ്മാണത്തിൽ, അഭിനേതാക്കൾ അഭിനയിച്ചത് കഥാപാത്രങ്ങളെയല്ല, വെനീഷ്യൻ ട്രൂപ്പിലെ അഭിനേതാക്കളാണ്. ഫലം ഒരുതരം മാട്രിയോഷ്ക പാവയായിരുന്നു. ടുറണ്ടോട്ടും അഡെൽമയും തമ്മിലുള്ള മത്സരം ഒരേ സമയം നായകന്-കാമുകനായ കാലഫിന്റെ ഹൃദയത്തിനായി രണ്ട് പ്രൈമ ഡോണകൾ തമ്മിലുള്ള പോരാട്ടമായിരുന്നു. നിർഭാഗ്യവശാൽ, ഈ വ്യാഖ്യാനം ക്രമേണ നഷ്ടപ്പെട്ടു, പിന്നീടുള്ള തലമുറയിലെ കാഴ്ചക്കാർ "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" എന്ന പേരിൽ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ പ്രകടനം കണ്ടു.

തിയേറ്റർ മോസ്കോയിൽ ഏറ്റവുമധികം ആളുകൾ സന്ദർശിക്കുന്ന സ്ഥലമായിരുന്നു വഖ്താങ്കോവ് തിയേറ്റർ; കാണികൾ സന്തോഷത്തോടെ കസേരയുടെ പുറകിൽ കയറിയതായി സാക്ഷികൾ എഴുതി. വിരോധാഭാസവും പരിഹസിക്കുന്നതുമായ ഇന്റർലൂഡ് ടെക്സ്റ്റുകൾ, ലളിതമായ ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ബോധപൂർവമായ കളി - ഇതെല്ലാം സ്റ്റേജിൽ ഒരു കാർണിവൽ ആഘോഷം സൃഷ്ടിച്ചു.

സൂചനകളും സൂചനകളും

അഭിനേതാക്കളുടെ മുഖംമൂടികൾ ആഴത്തിൽ പ്രതീകാത്മകമായി വ്യാഖ്യാനിക്കാം. തിയേറ്ററിന് എക്കാലത്തും ഇത്രയും ഉയർന്ന സാമൂഹിക ആഭിമുഖ്യം ഉണ്ടായിരുന്നത് വെറുതെയല്ല. നമുക്ക് ഗോഗോളിന്റെ "ഇൻസ്പെക്ടർ ജനറൽ" ഓർക്കാം. സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിൽ, പാർട്ടിയോടുള്ള അനിയന്ത്രിതമായ സ്നേഹം മാത്രം നേരിട്ട് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയുമായിരുന്നപ്പോൾ, അത്തരം സാങ്കൽപ്പിക കലാരൂപങ്ങൾ ഒരാളുടെ ആത്മാവിനെ ആശ്വസിപ്പിക്കാൻ മാത്രമേ സഹായിക്കൂ.

അൽതൂം ചക്രവർത്തി തന്റെ മകളോട് ഭ്രാന്തനാണ് - നിരുപദ്രവകാരിയായ, വാത്സല്യമുള്ള വൃദ്ധൻ. എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ രാജ്യത്തിന് സൗമ്യമായ ധാർമ്മികതയിൽ നിന്നും ക്രൂരമായ നിയമങ്ങളിൽ നിന്നും വളരെ അകലെയാണ്. ദിവാനിലെ ഊമ മുനിമാർ ഉദ്യോഗസ്ഥരാണ്, അവരിൽ നിന്ന് ഒരു മാതൃക പിന്തുടരുന്നത് മൂല്യവത്താണ്. അവർ അവരുടെ പ്രധാന കർത്തവ്യത്തെ നേരിടുന്നു - എല്ലായ്‌പ്പോഴും സമ്മതത്തോടെ തലയാട്ടുന്നു - തികച്ചും. ഈ ഫെയറി-കഥ രാജ്യത്ത് എല്ലാം മനോഹരമാണ്, എല്ലാവരും പുഞ്ചിരിക്കുകയും സൌമ്യമായി പരസ്പരം കൈ കുലുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. എന്നാൽ അവിടെ താമസിക്കുന്നത് അസുഖകരവും ഭയപ്പെടുത്തുന്നതുമാണ്. ഈ പ്രകടനം അതിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ ഒരു അത്ഭുതകരമായ വിജയമായിരുന്നതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല.

ടുറണ്ടോട്ട് ഇന്ന് എവിടെ കണ്ടെത്താനാകും?

1991-ൽ, ഏറ്റവും അഭിമാനകരമായ നാടക അവാർഡ്, ക്രിസ്റ്റൽ ടുറണ്ടോട്ട് സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. ഇത് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ആശയം നിർമ്മാതാവ് ബോറിസ് ബെലെങ്കിയുടെ മനസ്സിൽ വന്നു. പ്രോഗ്രാം ഡോക്യുമെന്റിൽ, അവാർഡ് ദാന ചടങ്ങിന്റെ സ്ഥാനം മോസ്കോയാണ്, കാരണം ഇത് റഷ്യയുടെ തിയേറ്റർ കൊടുമുടിയാണ്.

നാടകവേദിയുമായി ഒരു ബന്ധവുമില്ലാത്ത ആളുകൾ - എഴുത്തുകാർ, കലാകാരന്മാർ, സംഗീതജ്ഞർ എന്നിവരടങ്ങുന്ന ജൂറിയാണ് ഈ അവാർഡിന്റെ ഹൈലൈറ്റ്. അതുകൊണ്ടാണ് ഇതിനെ സ്വതന്ത്രമെന്ന് വിളിക്കുന്നത്. പ്രശസ്തരും പ്രിയപ്പെട്ടവരുമായ പല അഭിനേതാക്കളും "ക്രിസ്റ്റൽ ടുറാൻഡോട്ടിന്റെ" ഉടമകളാണ്: I. ചുരിക്കോവ, ഒ. എഫ്രെമോവ്, ഒ. തബാക്കോവ്, എം. ഉലിയാനോവ് തുടങ്ങിയവർ.

സി.ഗോസിയുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ യക്ഷിക്കഥ ഭാവി തലമുറകൾക്ക് വളരെ സമൃദ്ധമായി മാറി. അതിന്റെ സംഗ്രഹം അറിയാൻ ഈ ലേഖനം നിങ്ങളെ സഹായിച്ചുവെന്ന് ഞങ്ങൾ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. നിങ്ങൾ ഓപ്പറ അല്ലെങ്കിൽ തിയേറ്റർ സന്ദർശിക്കാൻ തീരുമാനിക്കുകയാണെങ്കിൽ പുച്ചിനിയുടെ "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്", അതേ പേരിലുള്ള നാടകം എന്നിവ ഇപ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ വ്യക്തമാകും.

ഖോറെസ്മിലെ ക്രൂരനായ സുൽത്താൻ അസ്ട്രഖാൻ രാജാവായ തിമൂറിന്റെ ദേശങ്ങൾ ആക്രമിച്ചു. ആരും സംരക്ഷിക്കാത്ത നഗരത്തിലേക്ക് അദ്ദേഹം എളുപ്പത്തിൽ അതിക്രമിച്ചു കയറി, തിമൂറിനെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുഴുവൻ കുടുംബത്തെയും - ഭാര്യ എൽമാസയെയും മകൻ കലാഫിനെയും തിരഞ്ഞുപിടിച്ച് വധിക്കാൻ ഉത്തരവിട്ടു. നിർഭാഗ്യവാനായ രാജകുടുംബം, കർഷകരുടെ വേഷം ധരിച്ച്, അയൽരാജ്യങ്ങളിലേക്ക് പലായനം ചെയ്തു, എന്നാൽ ക്രൂരനായ ഖോറെസ്മിന്റെ രക്തത്തിനായുള്ള ദാഹം അവരെ പിന്തുടർന്നു. ചൂടും തണുപ്പും കൊണ്ട് തളർന്ന്, വിശപ്പിന്റെയും ദാഹത്തിന്റെയും അസഹനീയമായ വേദനകൾ സഹിച്ചും അവർ ഏഷ്യയിലുടനീളം വളരെക്കാലം അലഞ്ഞു. പ്രായമായ മാതാപിതാക്കളെ പോറ്റാനായി കാലാഫ് രാജകുമാരൻ തനിക്ക് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്ന ഏത് മോശം ജോലിയും ചെയ്തു.
ബീജിംഗിലേക്കുള്ള ഗേറ്റിനടുത്ത് വച്ച് കണ്ടുമുട്ടിയ ബാരാച്ചിനോട് കുട്ടിക്കാലം ചെലവഴിച്ച അദ്ധ്യാപകനോട് കാലാഫ് ഇതെല്ലാം പറഞ്ഞു. ബരാഖ് നഗരത്തിൽ ഒരു അനുമാനിക്കപ്പെട്ട പേരിൽ താമസിക്കുന്നു - അവിടെ അദ്ദേഹം ഹസ്സൻ എന്നറിയപ്പെടുന്നു, യഥാർത്ഥത്തിൽ പേർഷ്യയിൽ നിന്നാണ്. ബീജിംഗിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കിയ ബരാച്ചിന് വിധവയായ സ്ക്രിനെ വിവാഹം കഴിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. സ്ക്രിനയുടെ മകൾ സെലിമ, തുറാൻഡോട്ട് രാജകുമാരിയുടെ ഉടമസ്ഥതയിലുള്ള അടിമകളിൽ ഒരാളാണ്.

കാലാഫിനെ ബീജിംഗിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നതിൽ ബരാഖിന് താൽപ്പര്യമുണ്ട്, രാജകുമാരൻ തന്റെ പദ്ധതികളെക്കുറിച്ച് അവനോട് പറയുന്നു: അദ്ദേഹം അൽതൂം ചക്രവർത്തിയുടെ കൊട്ടാരത്തിൽ ജോലിക്ക് പോകുകയായിരുന്നു, പക്ഷേ, അവധിക്കാല തയ്യാറെടുപ്പുകളിൽ തിരക്കിലായ നഗരം കണ്ട് അദ്ദേഹം തീരുമാനിക്കുന്നു. ജോലി ലഭിക്കുന്നത് മാറ്റിവെക്കാനും നടപടി കാണാനും.
എന്നിരുന്നാലും, നഗരത്തിലെ പ്രക്ഷുബ്ധത അവധിക്കാലത്തല്ല, മറിച്ച് തുറണ്ടോട്ട് രാജകുമാരിയെ ആകർഷിക്കാൻ ധൈര്യപ്പെട്ട സമർഖണ്ഡിലെ രാജകുമാരനായ ഒരു പരാജയപ്പെട്ട കാമുകന്റെ വധത്തിനാണ് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നതെന്ന് ഉടൻ തന്നെ വ്യക്തമാകും. നഗരത്തിൽ ഒരു നിയമമുണ്ട്, അത് ക്രൂരവും വ്യർത്ഥവുമായ ഒരു രാജകുമാരി അവതരിപ്പിക്കാൻ നിർബന്ധിതയായി. അവളുടെ കൈ ചോദിക്കാൻ വരുന്ന ഏതൊരു രാജകുമാരനോടും അവൾ മൂന്ന് കടങ്കഥകൾ ചോദിക്കുമെന്ന് അതിൽ പറയുന്നു. അവരെ ഊഹിക്കുന്നയാൾക്ക് അവളുടെ വിവാഹത്തിന് സമ്മതം ലഭിക്കും; അവരിൽ ഒരാളെയെങ്കിലും നേരിടാൻ പരാജയപ്പെടുന്നവനെ ഉടൻ വധിക്കും. അതിനുശേഷം, നിരവധി മഹത്വമുള്ള കമിതാക്കൾ ഒരു കാപ്രിസിയസ് സൗന്ദര്യത്തിന്റെ താൽപ്പര്യത്തിനായി തല നൽകി.

വധശിക്ഷയ്ക്ക് വിധിക്കപ്പെട്ട രാജകുമാരൻ ബരാഖിന്റെ തുടക്കക്കാരനായി മാറി, ആശ്വസിക്കാൻ കഴിയാത്ത അധ്യാപകൻ നഗരം വിട്ടുപോയി, കരച്ചിലും ബലഹീനമായ കോപവും കൊണ്ട് വിറച്ചു. രോഷത്തിൽ, മാരകമായ ടുറണ്ടോട്ടിന്റെ ഛായാചിത്രം അയാൾ ചവിട്ടുന്നു. അവളെ കാണുമ്പോൾ, ആദ്യ കാഴ്ചയിൽ തന്നെ കലഫ് അവളുമായി പ്രണയത്തിലാകുന്നു, അഹങ്കാരിയായ സ്ത്രീ കാരണം ഈ സ്നേഹം അവന് മരണം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു.
മാരകമായ ഒരു തെറ്റ് ചെയ്യുന്നതിൽ നിന്ന് കലഫിനെ തടയാൻ ബരാച്ച് ശ്രമിക്കുന്നു. പക്ഷേ, അയാൾ ടീച്ചർ പറയുന്നത് കേൾക്കാതെ റോഡിൽ നിന്ന് ഛായാചിത്രം എടുത്ത് ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പൊടി തുടച്ചു. വിവേകവും നിസ്സംഗതയും രാജകുമാരനെ ഏറ്റെടുത്തു, വിധിയുമായി കളിക്കാൻ കാലാഫ് രാജകുമാരിയുടെ അടുത്തേക്ക് പോകുന്നു. ഒരുപക്ഷേ അവസാനമായി.
രാജകുമാരിയുടെ പിതാവ് അൽടൂമും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മന്ത്രിമാരായ ടാർടാഗ്ലിയയും പാന്റലോണും രാജകുമാരിയുടെ ക്രൂരതയിൽ ദുഃഖിതരാണ്, അവരുടെ അഭിമാനം മഹത്വമുള്ള കുറച്ച് യുവാക്കളെ നശിപ്പിച്ചു. ടുറാൻഡോട്ടിന്റെ കൈയ്ക്കും ഹൃദയത്തിനും വേണ്ടിയുള്ള മറ്റൊരു മത്സരാർത്ഥി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നുവെന്ന് മനസിലാക്കിയ രാജ്യം മുഴുവൻ യുവാവിനെ സഹായിക്കാൻ വേണ്ടി മഹത്തായ ബെർജിൻഗുഡ്‌സിൻ ദൈവത്തിന് ത്യാഗങ്ങൾ അർപ്പിക്കുന്നു.

ചക്രവർത്തിയുടെ അടുത്തെത്തിയ കാലഫ് സ്വയം പരിചയപ്പെടുത്താൻ വിസമ്മതിച്ചു, മൂന്ന് കടങ്കഥകളും പരിഹരിച്ചാൽ മാത്രമേ തന്റെ പേര് നൽകൂ എന്ന് വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. അൽടോറമും മന്ത്രിമാരും യുവാവിനോട് സഹതപിക്കുന്നു, അവസാനമായി അവനോട് ബോധം വരാൻ ആവശ്യപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ കാലാഫ് ദൃഢമായി പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു: "എനിക്ക് മരണത്തിനായി ദാഹിക്കുന്നു - അല്ലെങ്കിൽ ടുറണ്ടോട്ട്."
പോകാൻ ഒരിടവുമില്ല. ദിവാന്റെ ഒരു മീറ്റിംഗ് ആരംഭിക്കുന്നു, അവിടെ കാലാഫ് തന്റെ മൂർച്ചയുള്ള മനസ്സിനെ രാജകുമാരിയുടെ ജ്ഞാനവുമായി താരതമ്യം ചെയ്യും. ടുറണ്ടോട്ട് രണ്ട് വെപ്പാട്ടികളുമായി വരുന്നു - സെൽമയും അഡെൽമയും, രണ്ടാമത്തേത് ഒരിക്കൽ ടാറ്റർ രാജകുമാരിയായിരുന്നു. സുന്ദരമായ മുഖവും ഗംഭീരമായ രൂപവും മാന്യമായ പെരുമാറ്റവും കൊണ്ട് മുൻകാല ധീരരായ പുരുഷന്മാരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തനായ കാലാഫിനെ ആദ്യ കാഴ്ചയിൽ തന്നെ പെൺകുട്ടികൾക്ക് ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. താൻ മുമ്പ് കാലാഫിനെ കണ്ടിട്ടുണ്ടെന്ന് അഡെൽമ ഓർക്കുന്നു. പക്ഷേ, അവൻ രാജകുമാരനായിരുന്നപ്പോഴല്ല, അവളുടെ പിതാവായ ഖൊറാസൻ രാജാവിന്റെ കൊട്ടാരത്തിൽ സേവകനായി ജോലി ചെയ്തപ്പോഴാണ്. പിന്നീട് അവൾ അവനുമായി പ്രണയത്തിലായി, ഇപ്പോൾ ഒരു സാഹചര്യത്തിലും ടുറണ്ടോട്ടിന്റെ പ്രീതി നേടാൻ അവനെ അനുവദിക്കാൻ അവൾ തീരുമാനിക്കുന്നില്ല. അവൾ തന്നെ അവനെ വിവാഹം കഴിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ഈ ചിന്തകളോടെ, അഡെൽമ രാജകുമാരിയുടെ അഭിമാനത്തെ പോറ്റാൻ തുടങ്ങി, അവളുടെ സൗന്ദര്യത്തെയും മഹത്വത്തെയും ഓർമ്മിപ്പിച്ചു. നേരെമറിച്ച്, സെലിമ തന്റെ യജമാനത്തിയെ അനുനയിപ്പിക്കാൻ സാധ്യമായ എല്ലാ വഴികളിലും ശ്രമിക്കുന്നു.

രാജകുമാരിയുടെ ചോദ്യങ്ങളെ കാലാഫ് നേരിട്ടപ്പോൾ ചക്രവർത്തിക്കും മന്ത്രിമാർക്കും സെലിമയ്ക്കും എന്തായിരുന്നു സന്തോഷം! എന്നാൽ വഴിപിഴച്ച ടുറണ്ടോട്ട് കാലാഫിനോട് പുതിയ കടങ്കഥകൾ പറയുന്നതുവരെ കല്യാണം നിരസിക്കുന്നു. ആൾട്ടൂം ഇത്തവണ തന്റെ മകളുടെ ആഗ്രഹം നിരസിക്കുന്നു - അവളുടെ മുൻ ഉത്തരവ് എല്ലായ്പ്പോഴും വധശിക്ഷയുടെ കാര്യത്തിൽ കൃത്യമായി നടപ്പിലാക്കിയിരുന്നു, ഇത്തവണ ഒരു അപവാദം നടത്താൻ ചക്രവർത്തി ഉദ്ദേശിക്കുന്നില്ല. എന്നാൽ കാലാഫ് ടുറാൻഡോട്ടിന്റെ ആവശ്യത്തോട് മാന്യമായി സമ്മതിക്കുന്നു: പകരമായി, അവൻ അവൾക്ക് തന്റെ കടങ്കഥ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു, അത് അവന്റെ ജീവിതം ആശ്രയിച്ചിരിക്കും: രാവിലെ രാജകുമാരി അവനോട് ഉത്തരം പറഞ്ഞാൽ, അവനെ വധിക്കും, ഇല്ലെങ്കിൽ, അവൾ അവന്റെ ഭാര്യയാകും. കടങ്കഥ ഇങ്ങനെ പോകുന്നു: "എല്ലാമുള്ളതും എല്ലാം നഷ്ടപ്പെട്ടതുമായ ഈ അച്ഛനും മകനും ആരാണ്?"
കടങ്കഥ പരിഹരിക്കാതിരിക്കാൻ ടുറാൻഡോട്ടിന് കഴിയില്ല: കാരണം അവളുടെ അഭിമാനം എന്നെന്നേക്കുമായി തകർക്കപ്പെടും. അഡെൽമ അവളെ പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു. പ്രഹേളിക കാലാഫിനെക്കുറിച്ചാണെന്ന് ജ്ഞാനിയായ രാജകുമാരിക്ക് പെട്ടെന്ന് മനസ്സിലായി. പക്ഷേ അവൾക്ക് അവന്റെ പേര് അറിയില്ല. താൻ എന്തുചെയ്യണമെന്ന് അവൾ അടിമകളോട് ചോദിക്കുന്നു. സെലിമ യജമാനത്തിയെ തെറ്റായ ഗന്ധത്തിൽ സജ്ജമാക്കുന്നു: അവർ പറയുന്നു, അവൾ ഭാഗ്യം പറയുന്നവരിലേക്ക് തിരിയേണ്ടതുണ്ട്. നഗരത്തിൽ തന്റെ ഐഡന്റിറ്റി അറിയുന്ന ഒരു വ്യക്തി ഉണ്ടെന്ന് നിഗൂഢമായ അപരിചിതൻ എന്തെങ്കിലും പറഞ്ഞതായി അഡെൽമ ഉടൻ ഓർക്കുന്നു. നിങ്ങൾ ഒരു ശ്രമം നടത്തേണ്ടതുണ്ട്, നഗരം പൂർണ്ണമായും കുഴിച്ചെടുക്കുമ്പോൾ പ്രതിഫലം ഒഴിവാക്കരുത്.

രാജകുമാരനോടുള്ള കടമയും സഹതാപവും തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിൽ മടുത്ത സെലിമ, ഒടുവിൽ രാജകുമാരിയോട് പറഞ്ഞു, അവളുടെ രണ്ടാനച്ഛൻ ഹസന് അപരിചിതന്റെ പേര് അറിയാമെന്ന് അമ്മ സ്ക്രിന പറഞ്ഞു. ഹസനെ കണ്ടെത്തി രാജകുമാരിയുടെ അടുത്തേക്ക് കൊണ്ടുവരാനുള്ള ഉത്തരവോടെ ട്രൂഫാഗ്ലിനോയെയും മറ്റ് നപുംസകങ്ങളെയും കൊട്ടാരത്തിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കി.
ഹസ്സൻ-ബരാച്ചിനെ കൂടാതെ, നപുംസകർ രാജകുമാരിയുടെ അടുത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്നു, അമിതമായി ചാറ്റ് ചെയ്യുന്ന ഭാര്യയെയും ചില പഴയ യാചകനെയും. മൂന്നുപേരെയും കൊട്ടാരത്തിലേക്ക് ആനയിക്കുന്നു. കീറിമുറിച്ച വൃദ്ധന്റെ മറവിൽ നായകന്റെ പിതാവായ അസ്ട്രഖാൻ സാർ തിമൂർ ഒളിച്ചിരിക്കുന്നതായി ആർക്കും അറിയില്ല. ഭാര്യയെ നഷ്ടപ്പെട്ട അദ്ദേഹം മകനെ അന്വേഷിച്ച് ബെയ്ജിംഗിൽ എത്തി. ഇവിടെ അവൻ തന്റെ തിരച്ചിൽ അവസാനിപ്പിക്കാൻ തീരുമാനിക്കുന്നു. കാലാഫിനെ ഇവിടെ കണ്ടില്ലെങ്കിൽ മാന്യമായ മരണം സ്വീകരിക്കും. ഒരു സാഹചര്യത്തിലും മകന്റെ പേര് പറയരുതെന്ന് തിമൂറിന് മുന്നറിയിപ്പ് നൽകാൻ ബരാഖിന് കഴിയുന്നു. അതിനിടയിൽ, അവരെ രാജകുമാരിയുടെ അടുത്തേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു.
ഹസ്സൻ-ബരാച്ചിനൊപ്പം, നപുംസകങ്ങൾ അയാളുടെ അമിതമായി സംസാരിക്കുന്ന ഭാര്യയെയും ചില വൃദ്ധനെയും പിടികൂടി; അവർ മൂന്നുപേരെയും സെറാഗ്ലിയോയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്നു. നിർഭാഗ്യവാനായ റാഗ്ഡ് വൃദ്ധൻ മറ്റാരുമല്ല, അപരിചിതന്റെ പിതാവായ അസ്ട്രഖാൻ സാർ തിമൂർ ആണെന്ന് അവർക്ക് അറിയില്ല. ഭാര്യയെ നഷ്ടപ്പെട്ട അയാൾ മകനെ അന്വേഷിച്ച് ബീജിംഗിൽ എത്തിച്ചേരുന്നു, അവിടെ തിരച്ചിൽ അവസാനിപ്പിക്കാൻ തീരുമാനിക്കുന്നു. തന്റെ മകനെ ഇവിടെ കണ്ടെത്തിയില്ലെങ്കിൽ മാന്യമായ മരണം സ്വീകരിക്കുമെന്ന് അദ്ദേഹം സ്വയം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. ഒരു സാഹചര്യത്തിലും മകന്റെ പേര് പറയരുതെന്ന് തിമൂറിന് മുന്നറിയിപ്പ് നൽകാൻ ബരാഖിന് കഴിയുന്നു. അതിനിടയിൽ അവരെ കൊട്ടാരത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു.

സെറാഗ്ലിയോയിൽ രാജകുമാരി അവരെ കാത്തിരിക്കുകയായിരുന്നു. അവൾ ബരാഖിനെയും തിമൂറിനെയും കോളങ്ങളിൽ ബന്ധിക്കുന്നു, മകന്റെയും പിതാവിന്റെയും പേരുകൾ വെളിപ്പെടുത്തിയില്ലെങ്കിൽ അവരെ പീഡിപ്പിച്ച് കൊല്ലുമെന്ന് ഭീഷണിപ്പെടുത്തുന്നു. എന്നാൽ കാലാഫിന് വേണ്ടി മരിക്കാൻ ഇരുവരും തയ്യാറാണ്. താനൊരു രാജാവാണെന്നും അജ്ഞാതനായ രാജകുമാരൻ തന്റെ മകനാണെന്നും മാത്രമാണ് തിമൂർ പറയുന്നത്. ടുറണ്ടോട്ട് അവളുടെ അടുത്ത വെപ്പാട്ടിക്ക് പൂർണ്ണമായും വിശ്വാസം നൽകുന്നു.
അസ്ട്രാഖാനിൽ നിന്നുള്ള വാർത്തയുമായി ഒരു സന്ദേശവാഹകൻ അൽതൂമിൽ എത്തുന്നു. ക്രൂരനായ സ്വേച്ഛാധിപതി ഒടുവിൽ മരിച്ചുവെന്നും തിമൂറിന് തന്റെ സിംഹാസനം ഏറ്റെടുക്കാമെന്നും രഹസ്യ കത്തിൽ പറയുന്നു. കത്ത് വിശദമായി വിവരിക്കുന്നു, ആസ്ട്രഖാൻ രാജാവിന്റെ മകൻ കാലാഫ്, നഗരത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട് രാജകുമാരിയുടെ കടങ്കഥകൾ അഴിച്ചുവിട്ട അജ്ഞാത വ്യക്തിയുമായി അൽതൂം ഒരു സാമ്യം വരയ്ക്കുന്നു. തന്റെ മകളുടെ അഭിമാനവും മാനവും നഷ്ടപ്പെടാൻ അവൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല. എന്നിരുന്നാലും, തന്റെ സഹായമില്ലാതെ അവൾക്ക് ഈ കടങ്കഥയെ നേരിടാൻ കഴിയില്ലെന്ന് അയാൾക്ക് ഉറപ്പുണ്ട്, അവൻ അവൾക്ക് ഒരു വിട്ടുവീഴ്ച വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു: അവൻ അവൾക്ക് കടങ്കഥയ്ക്കുള്ള ഉത്തരം നൽകുന്നു, രാവിലെ അവൾ തന്റെ മൂർച്ചയുള്ള മനസ്സ് ദിവാനിൽ കാണിച്ചു. ജ്ഞാനി, അപ്പോൾ രാജകുമാരനോട് കരുണ കാണിക്കുകയും അവനെ വിവാഹം കഴിക്കാൻ സമ്മതിക്കുകയും ചെയ്യും. എന്നിരുന്നാലും, അഭിമാനിയായ ടുറണ്ടോട്ട് അൽതൂമിന്റെ നിർദ്ദേശം അംഗീകരിക്കുന്നില്ല, അവളുടെ സ്വന്തം ശക്തിയിലും അഡെൽമ തന്റെ വാക്കുകൾ പാലിക്കുമെന്നും പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു.
കാലാഫിന്റെ അറകൾക്ക് സമീപം കാവൽ നിൽക്കുന്ന ബ്രിഗെല്ല, രാത്രിയിൽ പ്രേതങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തെ സന്ദർശിക്കാൻ സാധ്യതയുണ്ടെന്ന് രാജകുമാരന് മുന്നറിയിപ്പ് നൽകുന്നു. കാവൽക്കാർ പണക്കാരല്ലെന്നും വാർദ്ധക്യത്തിൽ കൂടുതൽ പണം ലഭിക്കാൻ എല്ലാവരും ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെന്നും അദ്ദേഹം ഇത് വിശദീകരിക്കുന്നു.

അഡെൽമ അയച്ച സ്കിരിനയാണ് ആദ്യത്തെ പ്രേതം. അവന്റെ അമ്മ മരിച്ചുവെന്നും അച്ഛൻ ഇപ്പോൾ ബീജിംഗിൽ അവനെ അന്വേഷിക്കുകയാണെന്നും അവൾ കാലാഫിനോട് പറയുന്നു. പിതാവിന് ഒരു കത്ത് എഴുതാൻ അവൾ രാജകുമാരനെ ക്ഷണിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവൻ തന്ത്രത്തിൽ വീഴുന്നില്ല, ഒന്നും എഴുതുന്നില്ല.
സ്കിറീന പോയ ഉടൻ സെലിമ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. അവൾ മറുവശത്ത് നിന്നാണ് വരുന്നത്: ടുറണ്ടോട്ട് അവനുമായി രഹസ്യമായി പ്രണയത്തിലാണെന്ന് അവൾ രാജകുമാരനോട് പറയുന്നു, കടങ്കഥ പരിഹരിക്കാൻ ഒരു സൂചന മാത്രം ചോദിക്കുന്നു. അവളുടെ ഉൾക്കാഴ്ച കൊണ്ട് ദിവാനിൽ തിളങ്ങിയ അവൾ തീർച്ചയായും അവളുടെ ഹൃദയം അവനു നൽകും. ജ്ഞാനിയായ കലഫ് അവളുടെ തന്ത്രങ്ങൾക്ക് വഴങ്ങുന്നില്ല. അവസാനം എത്തുന്നത് അഡെൽമ തന്നെയാണ്. അവൾ രാജകുമാരനോട് തന്റെ സ്നേഹം ഏറ്റുപറയുകയും അവനോടൊപ്പം ഓടിപ്പോകാൻ അവനോട് അപേക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, കാരണം, വെപ്പാട്ടിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ക്രൂരനും വ്യർത്ഥനുമായ ടുറണ്ടോട്ട് ദിവാൻ ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പുതന്നെ അവനെ അവസാനിപ്പിക്കാൻ ഉത്തരവിട്ടു. കലാഫ് ഓടുന്നില്ല, പക്ഷേ സൗന്ദര്യം തന്നെ വഞ്ചിച്ചതിന്റെ നിരാശയിൽ, അവൻ തന്റെ പേരും പിതാവിന്റെ പേരും ഉച്ചരിക്കുന്നു.
പ്രഭാതം വരുന്നു. കലഫ് ദിവാനിലേക്ക് പോകുന്നു.

എല്ലാവരും ഇതിനകം ഒത്തുകൂടി, ടുറണ്ടോട്ടും അവളുടെ അടിമകളും മാത്രം വരുന്നില്ല. രാജകുമാരി കടങ്കഥ പരിഹരിച്ചില്ല എന്ന അകാല സന്തോഷത്തിൽ ആൾട്ടൂം മുഴുകുകയും മീറ്റിംഗ് റൂം ഒരു ക്ഷേത്രമായും നവദമ്പതികൾക്ക് ബലിപീഠമായും മാറ്റാൻ നിർദ്ദേശിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
അപ്പോൾ Turandot പെട്ടെന്ന് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. അവളും പരിവാരങ്ങളും ദുഃഖത്തിലാണ്. എന്നാൽ ഇത് ഒരു പ്രകടനം മാത്രമാണെന്ന് മാറുന്നു. അവൾ പേരുകൾ അറിയുകയും ഉടൻ തന്നെ അവ പ്രഖ്യാപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. എല്ലാവരുടെയും ഹൃദയം തകർന്നിരിക്കുന്നു. കാലാഫ് ഒരു ക്രൂരമായ വധശിക്ഷയ്ക്ക് തയ്യാറായി.
എന്നാൽ പിന്നീട് ഒരു അത്ഭുതം സംഭവിക്കുന്നു - ടുറാൻഡോട്ടിന്റെ ഹൃദയത്തിൽ, ക്രൂരത സ്നേഹത്തിന് വഴിമാറി. താൻ കാലാഫിന്റെ ഭാര്യയാകാൻ പോകുകയാണെന്ന് അവൾ എല്ലാവരേയും അറിയിക്കുന്നു.
അഡെൽമ മാത്രമാണ് സങ്കടപ്പെടുന്നത്. കണ്ണീരിൽ, ക്രൂരതയുടെ പേരിൽ അവൾ ടുറണ്ടോട്ടിനെ നിന്ദിക്കുന്നു - ആദ്യം അവൾ അവളുടെ സ്വാതന്ത്ര്യം എടുത്തുകളഞ്ഞു, ഇപ്പോൾ അവൾ അവളുടെ സ്നേഹം എടുത്തുകളയുന്നു. Altoum നീതി പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്നു: പ്രേമികളുടെ ഐക്യത്തിൽ ഇടപെടാൻ കഴിയാതെ, അവളുടെ സ്വാതന്ത്ര്യവും അവളുടെ പിതാവിന് തന്റെ രാജ്യവും തിരികെ നൽകാൻ അവനു കഴിയും.
ക്രൂരതയുടെയും അനീതിയുടെയും അവസാനം വന്നിരിക്കുന്നു. എല്ലാവരും സന്തോഷത്തിലാണ്. നിരപരാധികളായ നിരവധി മനുഷ്യരെ കൊന്നതിന് തുറണ്ടോട്ട് ദൈവങ്ങളോട് ഉറക്കെ ചോദിക്കുന്നു. ശബ്ദായമാനമായ, സന്തോഷകരമായ ഒരു കല്യാണം വരുന്നു.

"Turandot" എന്ന നോവലിന്റെ ഒരു ഹ്രസ്വ സംഗ്രഹം A. S. Osipova വീണ്ടും പറഞ്ഞു.

"Turandot" എന്ന സാഹിത്യകൃതിയുടെ ഒരു ഹ്രസ്വ സംഗ്രഹം മാത്രമാണിതെന്ന് ദയവായി ശ്രദ്ധിക്കുക. ഈ സംഗ്രഹം പല പ്രധാന പോയിന്റുകളും ഉദ്ധരണികളും ഒഴിവാക്കുന്നു.

, Ekaterina Raikina, Marianna Vertinskaya, Vyacheslav Shalevich, Vladimir Etush തുടങ്ങി നിരവധി പേർ. നാടകത്തിന്റെ പുതിയ പതിപ്പിനൊപ്പം, ഒരു പുതിയ തലമുറ വന്നു, അലക്സാണ്ടർ റിഷ്ചെങ്കോ, ഐറിന ഡിംചെങ്കോ, മറീന എസിപെങ്കോ, അന്ന ഡുബ്രോവ്സ്കയ തുടങ്ങിയവർ അതിൽ കളിക്കാൻ തുടങ്ങി.

"രാജകുമാരി തുറണ്ടോട്ട്" എന്ന വക്താങ്കോവിന്റെ വ്യാഖ്യാനവും ഒരു വിരോധാഭാസമായ യക്ഷിക്കഥയുടെ തത്വങ്ങളും സംവിധായകൻ നാടകത്തിൽ പ്രയോഗിച്ചു ("ഒരു യക്ഷിക്കഥ കളിക്കുന്നു" അല്ലെങ്കിൽ "ഒരു യക്ഷിക്കഥയ്ക്കുള്ളിലെ ഒരു യക്ഷിക്കഥ", ഒരു മുതിർന്ന വ്യക്തിയുടെ ധാരണ ബോധം) സാഹിത്യ ഫെയറി കഥാ വിഭാഗത്തിന്റെ കൂടുതൽ വികാസത്തെ സ്വാധീനിച്ചു. പ്രത്യേകിച്ചും, നാടക നിരൂപകനായ ഇ.ഐ. ഐസേവ ഈ പ്രകടനത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിന് പുറത്ത്, ഷ്വാർട്സിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം അചിന്തനീയമാണെന്ന് വിശ്വസിക്കുന്നു.

"പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" ശൈലി തിയേറ്ററിന്റെ ഭാവിക്ക് നിർണ്ണായകമായി മാറി, അതിനാൽ ഈ പ്രകടനം അതിന്റെ പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട പ്രതീകമായി മാറി, അതുപോലെ തന്നെ മുഴുവൻ നാടക പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെയും പ്രതീകമായി, വഖ്താങ്കോവിന്റെ "അവധിക്കാലത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു തിയേറ്റർ സ്കൂൾ" തിയേറ്റർ."

പ്ലോട്ട്

ക്രൂര സുന്ദരിയായ ചൈനീസ് രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട് വിവാഹം കഴിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല. കമിതാക്കളെ തളർത്താതിരിക്കാൻ, അവൾ അവർക്ക് അസാധ്യമായ ഒരു ജോലിയുമായി വന്നു - മൂന്ന് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കടങ്കഥകൾ പരിഹരിക്കുക, ഊഹിക്കാത്തവർ വധിക്കപ്പെടും. എങ്കിലും പ്രണയികളുടെ ഒഴുക്ക് വറ്റുന്നില്ല. വരുന്ന ഓരോ പുതിയ വരനോടും അവൾ അവളുടെ കടങ്കഥകൾ ചോദിക്കുന്നു, അതിനുശേഷം നിർഭാഗ്യവാനായ മനുഷ്യനെ വധശിക്ഷയ്ക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്നു. എന്നാൽ മറ്റൊരു കാമുകൻ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു - ഇത് കാലാഫ് രാജകുമാരനാണെന്ന് പ്രേക്ഷകർക്ക് അറിയാം, പക്ഷേ വഞ്ചനാപരമായ ടുറണ്ടോട്ട് ഇതുവരെ കണ്ടെത്തിയിട്ടില്ല. അവൾ എല്ലായ്പ്പോഴും എന്നപോലെ അവളുടെ കടങ്കഥകൾ ചോദിക്കുന്നു. വിവിധ ദാരുണവും ഹാസ്യപരവുമായ സാഹസികതകൾക്ക് ശേഷം, എല്ലാവരും പ്രണയത്തിലാവുകയും പുതുതായി വളർന്ന രാജകുമാരിയുടെയും കുലീനനായ രാജകുമാരന്റെയും വിവാഹത്തോടെയും യക്ഷിക്കഥ അവസാനിക്കുന്നു.

നാല് കഥാപാത്രങ്ങൾ വിനോദം നൽകുന്നു - ഇറ്റാലിയൻ കോമഡിയ ഡെൽ ആർട്ടെ തിയേറ്ററിന്റെ ക്ലാസിക് മാസ്കുകൾ: ട്രഫാൽഡിനോ, ടാർടാഗ്ലിയ, പാന്റലോൺ, ബ്രിഗെല്ല.

കഥാപാത്രങ്ങൾ

ആദ്യ ഉത്പാദനം

1922 ഫെബ്രുവരി 28 നാണ് ആദ്യ പ്രകടനം നടന്നത്. ആർട്ടിസ്റ്റ് I. I. നിവിൻസ്കി. സംഗീത ക്രമീകരണം - നിക്കോളായ് സിസോവ്, അലക്സാണ്ടർ കോസ്ലോവ്സ്കി. രാജകുമാരിയുടെ വേഷം ആദ്യമായി അവതരിപ്പിച്ചത് സിസിലിയ മൻസുറോവയും, കാലാഫ് രാജകുമാരന്റെ വേഷം യൂറി സവാഡ്സ്കിയുമാണ്. അൽടൂം - ബസോവ്, തിമൂർ - ബോറിസ് സഖാവ, ടാർടാഗ്ലിയ - ബോറിസ് ഷുക്കിൻ, ട്രൂഫാൽഡിനോ - റൂബൻ സിമോനോവ്, പാന്റലോൺ - ഇവാൻ കുദ്രിയാവ്‌സെവ്, ബ്രിഗെല്ല - ഓസ്വാൾഡ് ഗ്ലാസുനോവ്, അഡെൽമ - അന്ന ഒറോച്ച്കോ, സ്കിറീന - എലിസവേറ്റ ലയഡാൻസ്‌കായ, അലെക്‌സ്‌മെയിൽ.
വക്താങ്കോവ് ടുറണ്ടോട്ടിനെ ഒരു വിരോധാഭാസ യക്ഷിക്കഥയായി അവതരിപ്പിച്ചു, അതിൽ അഭിനേതാക്കൾ നായകന്മാരായല്ല, വെനീഷ്യൻ നാടക ട്രൂപ്പിലെ അഭിനേതാക്കളാണ് രാജകുമാരി തുറാൻഡോട്ടിനെ അവതരിപ്പിച്ചത്. യക്ഷിക്കഥയിലെ ടുറണ്ടോട്ടും അഡെൽമയും തമ്മിലുള്ള മത്സരം അതേ സമയം ട്രൂപ്പിലെ രണ്ട് പ്രൈമ ഡോണകൾ തമ്മിലുള്ള അഭിനയ മത്സരമായിരുന്നു കാലാഫ് കളിക്കുന്ന നായക-കാമുകന്റെ സ്നേഹത്തിന്. 1922-ൽ സംവിധായകൻ സജ്ജമാക്കിയ ഈ സമീപനം, നാടകത്തിന്റെ ആദ്യ നിർമ്മാണത്തിൽ മാത്രം ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്നു, തുറണ്ടോട്ടിന്റെ പുതിയ പതിപ്പുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് മുമ്പുതന്നെ കാലക്രമേണ ക്രമേണ നഷ്ടപ്പെട്ടു.

ഇതിനകം സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ഇബി വക്താങ്കോവിന്റെ നിർമ്മാണത്തിൽ പ്രധാന കാര്യം ക്ലാസിക് യക്ഷിക്കഥയുടെ ഇതിവൃത്തമല്ല, മറിച്ച് കഥാപാത്രങ്ങളുടെ തമാശയുള്ള ആധുനിക അഭിപ്രായങ്ങളാണ്. നാടകകൃത്ത് നിക്കോളായ് എർഡ്മാൻ ആണ് ഇന്റർലൂഡുകളുടെയും കടങ്കഥകളുടെയും വാചകം ആദ്യം സൃഷ്ടിച്ചത്. അഭിനേതാക്കൾ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മനഃശാസ്ത്രപരമായ ഒരു ഇമേജ് സൃഷ്ടിക്കുക മാത്രമല്ല, അവരോടും ഇതിവൃത്തത്തോടും ഉള്ള സ്വന്തം മനോഭാവം പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ചെറുതായി വിരോധാഭാസവും സന്തോഷപ്രദവും പരിഹസിക്കുന്നതും ചിലപ്പോൾ സ്പർശിക്കുന്നതും ഗാനരചനയും ചിലപ്പോൾ ആക്ഷേപഹാസ്യവുമാണ്. ലളിതമായ പ്രോപ്‌സ് ഉപയോഗിച്ച് ബോധപൂർവമായ ഗെയിം ഉടൻ തന്നെ സന്തോഷകരമായ ഒരു കാർണിവൽ മൂഡിനായി മൂഡ് സജ്ജമാക്കുന്നു. താടി ഒരു ഇലാസ്റ്റിക് ബാൻഡിൽ പിടിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു തൂവാലയാണ്; ചെങ്കോൽ - സ്പോർട്സ് ടെന്നീസ് റാക്കറ്റ്; വേണമെങ്കിൽ, ഒരു സ്റ്റെപ്പ്ലാഡർ എന്തിനും, ഒരു സംഗീത ഉപകരണമായി പോലും രൂപാന്തരപ്പെടുത്താം. നടന്റെ കൈയിലുള്ള ഏതൊരു പ്രോപ്പും ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ ഗതിയിൽ ഇപ്പോൾ എന്താണെന്നതിന്റെ പങ്ക് "കളിക്കുന്നു". സാധാരണ ഗാർഹിക വസ്തുക്കൾ, ഭാവനയുടെ ശക്തിയാൽ, യക്ഷിക്കഥയുടെ ഇതിവൃത്തം പിന്തുടരാൻ ആവശ്യമായ മറ്റുള്ളവയായി രൂപാന്തരപ്പെടുമ്പോൾ അഭിനേതാക്കൾ കുട്ടികളുടെ ഗെയിം കളിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു. എന്നാൽ യക്ഷിക്കഥയിലേക്ക് പൂർണ്ണമായി പ്രവേശിക്കാൻ കാഴ്ചക്കാരനെ അനുവദിക്കില്ല; "തീയറ്റർ ഫർണിച്ചറുകൾ തകർക്കരുത്!" എന്ന വികൃതിയായ പങ്കാളിയോട് ശക്തമായ ആഹ്വാനത്തോടെ അവർ നിങ്ങളെ ഉടൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുവരും. കാണികളും അഭിനേതാക്കളും അങ്ങനെ ആക്ഷന്റെ ഉള്ളിലല്ല, ഒരു പരിധിവരെ പുറത്താണ്.

നിർമ്മാണത്തിലെ എല്ലാ കഥാപാത്രങ്ങളും മുഖംമൂടി ധരിച്ചവരും അതേ സമയം പ്രതീകാത്മകമായി ആഴത്തിലുള്ളവരുമാണ്: ഭരണാധികാരി, അൽതൂം ചക്രവർത്തി, തന്റെ കാപ്രിസിയസ് മകളെ ആരാധിക്കുന്ന മധുരമുള്ള, പുഞ്ചിരിക്കുന്ന മുത്തച്ഛനാണ്, എന്നാൽ അവന്റെ രാജ്യത്തിന് നിയമവിരുദ്ധവും ക്രൂരവുമായ ധാർമ്മികതയുണ്ട്; ദിവാനിലെ മൂകരായ മുനിമാർ സാധാരണ മാതൃകാ ഉദ്യോഗസ്ഥരാണ്, അവരുടെ പ്രധാന ജോലി കൃത്യസമയത്ത് തലകുനിക്കുക എന്നതാണ്. എല്ലാവരും അവിടെ പുഞ്ചിരിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവിടെ ജീവിക്കാൻ ഭയമാണ്. ആധുനിക സ്വഭാവസവിശേഷതകളും കൂട്ടുകെട്ടുകളും നാടക പ്രകടനത്തെ ശോഭയുള്ളതും വർണ്ണാഭമായതും സംഗീതപരവും രസകരവും ആകർഷകവുമായ മിന്നുന്ന ലഘുലേഖയാക്കി മാറ്റുന്നു.

"പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" ഒരു അത്ഭുതകരമായ വിജയമായിരുന്നു. നാടകത്തിന്റെ റിഹേഴ്സലിൽ സന്നിഹിതനായിരുന്ന കെ.എസ്. സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി മരിക്കുന്ന വക്താങ്കോവിനെ "ഒരു വിജയിയായി ഉറങ്ങാൻ കഴിയും" എന്ന് അറിയിച്ചു. ദൃക്‌സാക്ഷികൾ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, പ്രകടനങ്ങളിൽ കാണികൾ സന്തോഷത്തോടെ കസേരയുടെ പുറകിൽ കയറി.

വിമർശകരിൽ ഒരാൾ എഴുതി: "തുറാൻഡോട്ടിനെ കണ്ടപ്പോൾ, ഉരുകിയ മഞ്ഞ്, പക്ഷികളുടെ വരവ്, വരാനിരിക്കുന്ന വസന്തം എന്നിവയിൽ ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു, കാരണം അത് ബെർഗിന്റെ മാളികയിലെ അർബാറ്റിൽ ഇതിനകം ആരംഭിച്ചു."

ടോവ്‌സ്റ്റോനോഗോവിൽ നിന്ന് ഞാൻ വളരെ സന്തോഷത്തോടെ വായിച്ചു, മോസ്കോയിൽ വന്ന് “രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്” കാണുന്നത് വരെ നെമിറോവിച്ചിനെ തന്റെ അധ്യാപകനായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കി - തുടർന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് രണ്ട് അധ്യാപകരുണ്ടെന്ന് അദ്ദേഹം എഴുതി.

രണ്ടാമത്തെ ഉത്പാദനം

1963-ൽ റൂബൻ സിമോനോവ് പുനഃസ്ഥാപിച്ച നാടകത്തിന്റെ രണ്ടാം നിർമ്മാണത്തിൽ, "തവ്" കാലഘട്ടത്തിൽ, കാലാഫ് രാജകുമാരന്റെ വേഷം വാസിലി ലാനോവോയും, തുറാൻഡോ രാജകുമാരിയെ യൂലിയ ബോറിസോവയും (രണ്ടാം അഭിനേതാക്കളിൽ - വിക്ടർ സോസുലിൻ, മരിയാന വെർട്ടിൻസ്കായ) അവതരിപ്പിച്ചു. ). മുഖംമൂടികൾ - നിക്കോളായ് ഗ്രിറ്റ്സെങ്കോ (ടാർടാഗ്ലിയ), മിഖായേൽ ഉലിയാനോവ് (ബ്രിഗെല്ല), യൂറി യാക്കോവ്ലെവ് (പന്തലോൺ), മാക്സിം ഗ്രെക്കോവ് (ട്രൂഫാൽഡിനോ). നാടകത്തിന്റെ ഈ പതിപ്പ് ടെലിവിഷനിൽ ചിത്രീകരിച്ചു (1999 ൽ). 1971 പതിപ്പ് കാസറ്റിലും ഡിവിഡിയിലും പുറത്തിറങ്ങി (2000-കളിൽ).

ഈ പതിപ്പിൽ, 1922-ൽ വക്താങ്കോവ് അവതരിപ്പിച്ച ടാസ്ക് - നാടകം കളിക്കുന്ന സംഘത്തിന്റെ കഥ പറയാൻ - സജ്ജീകരിച്ചിട്ടില്ല. രണ്ട് ചിത്രങ്ങൾ അവശേഷിക്കുന്നു: അഭിനേതാക്കൾ അവരുടെ നായകന്മാരുടെ അഭിനിവേശമല്ല, മറിച്ച് അവരോടുള്ള വിരോധാഭാസമാണ്. സമഗ്രമായ ഗൗരവം മാസ്‌ക്കുകളുടെ ഇടവേളകളിലൂടെയും അറിയിച്ചു, അത് വ്യക്തമായ ആധുനിക മനോഭാവത്തിൽ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് അഭിപ്രായപ്പെട്ടു, ഇത് മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള വിശാലമായ അവസരങ്ങൾ തുറന്നു.

പ്രത്യേകിച്ചും, യു യാക്കോവ്ലേവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഈ പ്രകടനത്തിനായി പാന്റലോണിന്റെ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ എ.ഐ.റൈകിൻ അദ്ദേഹത്തെ സഹായിച്ചു.

മാക്സിം ഗ്രെക്കോവിന്റെ അകാല മരണത്തിനുശേഷം, ട്രഫാൽഡിനോയുടെ വേഷം ഏണസ്റ്റ് സോറിൻ നിർവഹിച്ചു. മറ്റ് വേഷങ്ങൾ: മിഖായേൽ ഡാഡിക്കോ - അൽതൂം, ല്യൂഡ്‌മില മക്സകോവ - അഡെൽമ, എകറ്റെറിന റെയ്കിന - സെലിമ, നീന നെഖ്ലോപോചെങ്കോ - സ്കിറീന, ഹാരി ഡന്റ്സ് - ബരാഖ്, അനറ്റോലി കാറ്റ്സിൻസ്കി - തിമൂർ, എവ്ജെനി ഫെഡോറോവ് - ഇസ്മായിൽ.

മൂന്നാമത്തെ ഉത്പാദനം

അവതാരകർ: അൽതൂം- ഒലെഗ് ഫോറോസ്റ്റൻകോ, യൂറി ക്രാസ്കോവ്; ട്യൂറണ്ടോട്ട്- മറീന എസിപെങ്കോ, അന്ന ഡുബ്രോവ്സ്കയ; അഡെൽമ- ലിഡിയ വെലെഷെവ; കലഫ്- അലക്സാണ്ടർ റിഷ്ചെങ്കോവ്, അലക്സി സവ്യലോവ്; തൈമൂർ- വിക്ടർ സോസുലിൻ, അലക്സാണ്ടർ പാവ്ലോവ്; ടാർടാഗ്ലിയ- മിഖായേൽ വാസ്കോവ്; പന്തലോൺ- വ്ളാഡിമിർ സിമോനോവ്, അനറ്റോലി മെൻഷിക്കോവ്; ബ്രിഗെല്ല- അലക്സാണ്ടർ പാവ്ലോവ്; ട്രഫാൽഡിനോ- അലക്സി കുസ്നെറ്റ്സോവ്, ഒലെഗ് ലോപുഖോവ്.

പുതിയ പതിപ്പിൽ, നാടകത്തിന് നിരൂപകരിൽ നിന്ന് വളരെ മോശമായ അവലോകനങ്ങൾ ലഭിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഗ്രിഗറി സാസ്ലാവ്സ്കി എഴുതി, ഈ നിർമ്മാണം വിജയിച്ചില്ല, അധികാരികളുടെയും സ്ഥാപിത സത്യങ്ങളുടെയും അട്ടിമറിക്കാരനായി മുദ്രകുത്തപ്പെടുമെന്ന ഭയമില്ലാതെ ഇത് സമ്മതിക്കാം; ഈ പ്രകടനം പ്ലേബില്ലിൽ നിന്ന് നീക്കം ചെയ്‌തിട്ടില്ല, പക്ഷേ അതിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് 1963-ലെ പഴയ അഭിനേതാക്കളുമായി "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചത്, തിയേറ്ററിന്റെ വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച്, ഒരു പ്രത്യേക ആഘോഷമായി മാറി. ചില പോസിറ്റീവ് അവലോകനങ്ങളിൽ ഒന്ന് നിരൂപകനായ ഇ. റുഡാക്കോവിന്റെ ഒരു കുറിപ്പാണ്, പ്രകടനം “മുമ്പത്തെ രണ്ട് “തുരാൻഡോട്ടുകളുമായും” ഒരേസമയം ആശയപരവും അടിസ്ഥാനപരവുമാണ് എന്ന വീക്ഷണത്തെ ന്യായീകരിച്ചു, ചെർനിയാഖോവ്സ്കിയുടെ നിർമ്മാണം “ഒരു അവസരമാണ്. ഒരു സങ്കടകരമായ തമാശ, സങ്കടം, ഇത് ഗോസിയുടെ യക്ഷിക്കഥയല്ല, "തുറണ്ടോട്ടിന്റെ" ഇതിഹാസമല്ല, മറിച്ച് പ്രേക്ഷകരിൽ തമാശയായി മാറുന്നത് നമ്മുടെ വഞ്ചനയാണ്.

അതേ സമയം, ഉദാഹരണത്തിന്, നാടക നടി യൂലിയ റട്ബെർഗ് ഒരു അഭിമുഖത്തിൽ പറഞ്ഞു, ഒരു കാലത്ത് "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" എന്ന സിനിമയിലെ വേഷം താൻ നിരസിച്ചു, കാരണം വഖ്താങ്കോവിന്റെ നാടകത്തിന്റെ പുനരുജ്ജീവനം വിജയിക്കില്ലെന്നും "ഈ ചിഹ്നത്തിന് ഇത് നല്ലതാണെന്നും" വിശ്വസിച്ചു. ഒരു ഇതിഹാസമായി തുടരാൻ.” .

"രാജകുമാരി തുറണ്ടോട്ട് (വക്താങ്കോവ് തിയേറ്റർ)" എന്ന ലേഖനത്തിന്റെ ഒരു അവലോകനം എഴുതുക.

കുറിപ്പുകൾ

സാഹിത്യം

• എവ്ജെനി വക്താങ്കോവ്. പ്രമാണങ്ങളും സർട്ടിഫിക്കറ്റുകളും: 2 വാല്യങ്ങളിൽ / Ed.-comp. വി.വി ഇവാനോവ്. M.: Indrik, 2011. T. 1 - 519 pp., ill.; T. 2 - 686 pp., അസുഖം.
• വി. ബെർ, നിവിൻസ്കി ഇഗ്നാറ്റി ഇഗ്നാറ്റിവിച്ച്. - തിയേറ്റർ എൻസൈക്ലോപീഡിയ.
• മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്ററിന്റെ മൂന്നാം സ്റ്റുഡിയോ അവതരിപ്പിച്ച "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്". ഉദാ. വക്താങ്കോവ്, എം., 1923.
• എസ്.എം. വോൾക്കോൺസ്കി. പേരിട്ടിരിക്കുന്ന തിയേറ്റർ ടൂറുകൾ. വക്താങ്കോവ്: രാജകുമാരി തുറണ്ടോട്ട്. - ഏറ്റവും പുതിയ വാർത്തകൾ, പാരീസ്, ജൂൺ 14, 1928, N 2640
• ഗോർചകോവ് എൻ.എം., വക്താങ്കോവിൽ നിന്നുള്ള പാഠങ്ങൾ നയിക്കുക. എം., 1957
• റൂബൻ സിമോനോവ്. വക്താങ്കോവിനൊപ്പം. - എം., കല, 1959.
• സ്മിർനോവ്-നെസ്വിറ്റ്സ്കി യു.എ.എവ്ജെനി വക്താങ്കോവ്. - എൽ.: ആർട്ട്, 1987. BBK 85.443(2)7 C22

ലിങ്കുകൾ

ഇതും കാണുക

തുറണ്ടോട്ട് രാജകുമാരിയെ (വക്താങ്കോവ് തിയേറ്റർ) ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒരു ഭാഗം

നെപ്പോളിയൻ റഷ്യയുമായി യുദ്ധം ആരംഭിച്ചു, കാരണം അദ്ദേഹത്തിന് ഡ്രെസ്ഡനിൽ വരാതിരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, ബഹുമാനങ്ങളാൽ തളരാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, സഹായിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, പോളിഷ് യൂണിഫോം ധരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, ഒരു ജൂണിലെ പ്രഭാതത്തിന്റെ സംരംഭകമായ മതിപ്പിന് വഴങ്ങാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, അടങ്ങാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. കുറാക്കിന്റെയും പിന്നീട് ബാലാഷേവിന്റെയും സാന്നിധ്യത്തിൽ പൊട്ടിത്തെറിച്ച കോപത്തിൽ നിന്ന്.
വ്യക്തിപരമായി അപമാനിക്കപ്പെട്ടതായി തോന്നിയതിനാൽ അലക്സാണ്ടർ എല്ലാ ചർച്ചകളും നിരസിച്ചു. ബാർക്ലേ ഡി ടോളി തന്റെ കടമ നിറവേറ്റുന്നതിനും ഒരു മഹാനായ കമാൻഡറുടെ മഹത്വം നേടുന്നതിനുമായി സൈന്യത്തെ ഏറ്റവും മികച്ച രീതിയിൽ കൈകാര്യം ചെയ്യാൻ ശ്രമിച്ചു. ഫ്രഞ്ചുകാരെ ആക്രമിക്കാൻ റോസ്തോവ് കുതിച്ചു, കാരണം ഒരു പരന്ന മൈതാനത്തിലൂടെ കുതിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹത്തെ ചെറുക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. വളരെ കൃത്യമായി, അവരുടെ വ്യക്തിപരമായ സ്വത്തുക്കൾ, ശീലങ്ങൾ, വ്യവസ്ഥകൾ, ലക്ഷ്യങ്ങൾ എന്നിവ കാരണം, ഈ യുദ്ധത്തിൽ പങ്കെടുത്ത അസംഖ്യം ആളുകളെല്ലാം പ്രവർത്തിച്ചു. അവർ ഭയപ്പെട്ടു, അഹങ്കാരികളായി, സന്തോഷിച്ചു, രോഷാകുലരായി, അവർ ന്യായവാദം ചെയ്തു, തങ്ങൾ ചെയ്യുന്നതെന്തെന്ന് തങ്ങൾക്കറിയാമെന്നും അവർ അത് സ്വയം ചെയ്യുന്നതാണെന്നും വിശ്വസിച്ചു, എല്ലാം ചരിത്രത്തിന്റെ സ്വമേധയാ ഉള്ള ഉപകരണങ്ങളായിരുന്നു, അവരിൽ നിന്ന് മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ജോലികൾ ചെയ്തു. എന്നാൽ നമുക്ക് മനസ്സിലാക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ. എല്ലാ പ്രായോഗിക വ്യക്തികളുടെയും മാറ്റാനാവാത്ത വിധി ഇതാണ്, അവർ മനുഷ്യ ശ്രേണിയിൽ എത്രത്തോളം ഉയർന്നു നിൽക്കുന്നുവോ അത്രത്തോളം അവർ സ്വതന്ത്രരാണ്.
ഇപ്പോൾ 1812 ലെ കണക്കുകൾ വളരെക്കാലമായി അവരുടെ സ്ഥലങ്ങൾ വിട്ടുപോയി, അവരുടെ വ്യക്തിപരമായ താൽപ്പര്യങ്ങൾ ഒരു തുമ്പും കൂടാതെ അപ്രത്യക്ഷമായി, അക്കാലത്തെ ചരിത്രപരമായ ഫലങ്ങൾ മാത്രമാണ് നമ്മുടെ മുമ്പിലുള്ളത്.
എന്നാൽ നെപ്പോളിയന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ യൂറോപ്പിലെ ജനങ്ങൾ റഷ്യയിലേക്ക് ആഴ്ന്നിറങ്ങുകയും അവിടെ മരിക്കുകയും ചെയ്യേണ്ടി വന്നുവെന്നും ഈ യുദ്ധത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്ന ആളുകളുടെ സ്വയം വിരുദ്ധവും വിവേകശൂന്യവും ക്രൂരവുമായ പ്രവർത്തനങ്ങളെല്ലാം നമുക്ക് വ്യക്തമാകുമെന്ന് നമുക്ക് അനുമാനിക്കാം.
പ്രൊവിഡൻസ് ഈ ആളുകളെയെല്ലാം നിർബന്ധിതരാക്കി, അവരുടെ വ്യക്തിപരമായ ലക്ഷ്യങ്ങൾ കൈവരിക്കാൻ പരിശ്രമിക്കുകയും ഒരു വലിയ ഫലത്തിന്റെ പൂർത്തീകരണത്തിന് സംഭാവന നൽകുകയും ചെയ്തു, അതിനെക്കുറിച്ച് ഒരു വ്യക്തിക്ക് പോലും (നെപ്പോളിയനോ അലക്സാണ്ടറോ അല്ലെങ്കിൽ യുദ്ധത്തിൽ പങ്കെടുത്തവരിൽ കുറവോ) പോലും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. അഭിലാഷം.
1812 ലെ ഫ്രഞ്ച് സൈന്യത്തിന്റെ മരണത്തിന്റെ കാരണം എന്താണെന്ന് ഇപ്പോൾ നമുക്ക് വ്യക്തമാണ്. നെപ്പോളിയന്റെ ഫ്രഞ്ച് സൈനികരുടെ മരണത്തിന് കാരണം, ഒരു വശത്ത്, റഷ്യയിലേക്ക് ആഴത്തിലുള്ള ഒരു ശീതകാല കാമ്പെയ്‌നിന് തയ്യാറെടുക്കാതെ വൈകിയെത്തിയതാണ്, മറുവശത്ത്, യുദ്ധം സ്വീകരിച്ച സ്വഭാവമാണെന്ന് ആരും വാദിക്കില്ല. റഷ്യൻ നഗരങ്ങൾ കത്തിച്ചതിൽ നിന്നും റഷ്യൻ ജനതയിൽ ശത്രുവിനോടുള്ള വിദ്വേഷത്തിന്റെ പ്രേരണയിൽ നിന്നും. എന്നാൽ പിന്നീട് ആരും മുൻകൂട്ടി കണ്ടില്ല എന്ന് മാത്രമല്ല (ഇപ്പോൾ വ്യക്തമാണെന്ന് തോന്നുന്നു) ഈ രീതിയിൽ മാത്രമേ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ചതും മികച്ച കമാൻഡറുടെ നേതൃത്വത്തിലുള്ളതുമായ എട്ട് ലക്ഷം വരുന്ന സൈന്യത്തിന് റഷ്യൻ സൈന്യവുമായുള്ള ഏറ്റുമുട്ടലിൽ മരിക്കാൻ കഴിയൂ. ഇരട്ടി ദുർബലവും അനുഭവപരിചയമില്ലാത്തതും അനുഭവപരിചയമില്ലാത്ത കമാൻഡർമാരാൽ നയിക്കപ്പെട്ടതും; ആരും ഇത് മുൻകൂട്ടി കണ്ടില്ല എന്ന് മാത്രമല്ല, നെപ്പോളിയന്റെ അനുഭവവും സൈനിക പ്രതിഭയും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും ഒരാൾക്ക് മാത്രമേ റഷ്യയെ രക്ഷിക്കാൻ കഴിയൂ എന്ന വസ്തുതയും ഫ്രഞ്ചുകാരുടെ ഭാഗത്തും തടയുന്നതിനാണ് റഷ്യക്കാരുടെ ഭാഗത്തുനിന്നുള്ള എല്ലാ ശ്രമങ്ങളും നിരന്തരം ലക്ഷ്യമിട്ടിരുന്നത്. , വേനൽക്കാലത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ മോസ്കോയിലേക്ക് നീട്ടാൻ എല്ലാ ശ്രമങ്ങളും ഇതിലേക്ക് നയിക്കപ്പെട്ടു, അതായത്, അവരെ നശിപ്പിക്കേണ്ട കാര്യം ചെയ്യാൻ.
1812-ലെ ചരിത്രകൃതികളിൽ, ഫ്രഞ്ച് എഴുത്തുകാർ നെപ്പോളിയന് തന്റെ വരി നീട്ടുന്നതിന്റെ അപകടം എങ്ങനെ അനുഭവപ്പെട്ടു, അവൻ എങ്ങനെ ഒരു യുദ്ധത്തിനായി തിരയുന്നു, സ്മോലെൻസ്കിൽ നിർത്താൻ അവന്റെ മാർഷലുകൾ അവനെ ഉപദേശിച്ചതെങ്ങനെ, അത് തെളിയിക്കുന്ന സമാനമായ മറ്റ് വാദങ്ങൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ വളരെ ഇഷ്ടമാണ്. പ്രചാരണത്തിന് അപകടമുണ്ടെന്ന് നേരത്തെ മനസ്സിലാക്കിയിരുന്നു; നെപ്പോളിയനെ റഷ്യയുടെ ആഴങ്ങളിലേക്ക് ആകർഷിക്കാൻ സിഥിയൻ യുദ്ധത്തിന് ഒരു പദ്ധതി ഉണ്ടായിരുന്നുവെന്ന് കാമ്പെയ്‌നിന്റെ തുടക്കം മുതൽ റഷ്യൻ എഴുത്തുകാർക്ക് സംസാരിക്കാൻ കൂടുതൽ താൽപ്പര്യമുണ്ട്, കൂടാതെ അവർ ഈ പദ്ധതിയെ ചില ഫ്യൂവലിനും ചിലർ ചില ഫ്രഞ്ചുകാർക്കും ചിലർക്ക് ആരോപിക്കുന്നു. ടോല്യ, ചിലർ അലക്സാണ്ടർ ചക്രവർത്തിക്ക് തന്നെ, ഈ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സൂചനകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന കുറിപ്പുകൾ, പ്രോജക്റ്റുകൾ, കത്തുകൾ എന്നിവയിലേക്ക് വിരൽ ചൂണ്ടുന്നു. എന്നാൽ ഫ്രഞ്ചുകാരുടെ ഭാഗത്തുനിന്നും റഷ്യക്കാരുടെ ഭാഗത്തുനിന്നും എന്താണ് സംഭവിച്ചതെന്ന് മുൻകൂട്ടി അറിയാനുള്ള ഈ സൂചനകളെല്ലാം ഇപ്പോൾ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നത് സംഭവം അവരെ ന്യായീകരിച്ചതുകൊണ്ടാണ്. സംഭവം നടന്നില്ലായിരുന്നെങ്കിൽ, അന്നു ഉപയോഗത്തിലിരുന്ന, എന്നാൽ അന്യായവും അതിനാൽ മറന്നു പോയതുമായ ആയിരക്കണക്കിന് ലക്ഷക്കണക്കിന് എതിർ സൂചനകളും അനുമാനങ്ങളും ഇപ്പോൾ വിസ്മരിക്കപ്പെടുന്നതുപോലെ ഈ സൂചനകളും മറന്നുപോകുമായിരുന്നു. സംഭവിക്കുന്ന ഓരോ സംഭവത്തിന്റെയും അനന്തരഫലത്തെക്കുറിച്ച് എല്ലായ്പ്പോഴും നിരവധി അനുമാനങ്ങളുണ്ട്, അത് എങ്ങനെ അവസാനിച്ചാലും, "അത് അങ്ങനെയായിരിക്കുമെന്ന് ഞാൻ പറഞ്ഞു" എന്ന് പറയുന്ന ആളുകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും ഉണ്ടായിരിക്കും, അത് എണ്ണമറ്റവരിൽ നിന്ന് പൂർണ്ണമായും മറക്കുന്നു. അനുമാനങ്ങൾ, തികച്ചും വിപരീതമാണ്.
രേഖ നീട്ടുന്നതിന്റെ അപകടത്തെക്കുറിച്ചും റഷ്യക്കാരുടെ ഭാഗത്തുനിന്നുള്ള അപകടത്തെക്കുറിച്ചും നെപ്പോളിയന്റെ അവബോധത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അനുമാനങ്ങൾ - ശത്രുവിനെ റഷ്യയുടെ ആഴങ്ങളിലേക്ക് ആകർഷിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് - വ്യക്തമായും ഈ വിഭാഗത്തിൽ പെടുന്നു, ചരിത്രകാരന്മാർക്ക് അത്തരം പരിഗണനകൾ നെപ്പോളിയനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മാർഷലുകൾക്കും അത്തരം പദ്ധതികൾക്കും മാത്രമേ ആട്രിബ്യൂട്ട് ചെയ്യാൻ കഴിയൂ. റഷ്യൻ സൈനിക നേതാക്കൾക്ക് വലിയ കരുതൽ മാത്രം. എല്ലാ വസ്തുതകളും അത്തരം അനുമാനങ്ങൾക്ക് വിരുദ്ധമാണ്. യുദ്ധത്തിലുടനീളം ഫ്രഞ്ചുകാരെ റഷ്യയുടെ ആഴങ്ങളിലേക്ക് ആകർഷിക്കാൻ റഷ്യക്കാർക്ക് ആഗ്രഹമില്ലായിരുന്നുവെന്ന് മാത്രമല്ല, റഷ്യയിലേക്കുള്ള അവരുടെ ആദ്യ പ്രവേശനത്തിൽ നിന്ന് അവരെ തടയാൻ എല്ലാം ചെയ്തു, മാത്രമല്ല നെപ്പോളിയൻ തന്റെ വരി നീട്ടാൻ ഭയപ്പെട്ടിരുന്നില്ല. എന്നാൽ, തന്റെ മുൻകാല കാമ്പെയ്‌നുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, വളരെ അലസമായി, എങ്ങനെ വിജയിച്ചു, ഓരോ ചുവടും മുന്നോട്ട് പോയതിൽ അദ്ദേഹം സന്തോഷിച്ചു.
കാമ്പെയ്‌നിന്റെ തുടക്കത്തിൽ തന്നെ, ഞങ്ങളുടെ സൈന്യം വെട്ടിമുറിച്ചു, അവരെ ഒന്നിപ്പിക്കുക എന്നതാണ് ഞങ്ങൾ പരിശ്രമിക്കുന്ന ഒരേയൊരു ലക്ഷ്യം, എന്നിരുന്നാലും ശത്രുവിനെ പിൻവാങ്ങാനും രാജ്യത്തിന്റെ ഉൾപ്രദേശങ്ങളിലേക്ക് ആകർഷിക്കാനും, ഒന്നും തോന്നുന്നില്ല. സൈന്യങ്ങളെ ഒന്നിപ്പിക്കുന്ന നേട്ടം. റഷ്യൻ ഭൂമിയുടെ ഓരോ ചുവടും പ്രതിരോധിക്കാൻ സൈന്യത്തെ പ്രചോദിപ്പിക്കാൻ ചക്രവർത്തി സൈന്യത്തോടൊപ്പമുണ്ട്, പിൻവാങ്ങാനല്ല. ഫ്യൂവലിന്റെ പ്ലാൻ അനുസരിച്ചാണ് കൂറ്റൻ ഡ്രൈസ് ക്യാമ്പ് നിർമ്മിക്കുന്നത്, അത് കൂടുതൽ പിൻവാങ്ങാൻ ഉദ്ദേശിക്കുന്നില്ല. പിൻവാങ്ങലിന്റെ ഓരോ ഘട്ടത്തിലും ചക്രവർത്തി കമാൻഡർ-ഇൻ-ചീഫിനെ നിന്ദിക്കുന്നു. മോസ്കോ കത്തിക്കുന്നത് മാത്രമല്ല, സ്മോലെൻസ്കിലേക്കുള്ള ശത്രുവിന്റെ പ്രവേശനം ചക്രവർത്തിക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പോലും കഴിയില്ല, സൈന്യങ്ങൾ ഒന്നിക്കുമ്പോൾ, സ്മോലെൻസ്ക് എടുത്ത് കത്തിച്ചതിനാൽ പരമാധികാരി പ്രകോപിതനാണ് അത്.
പരമാധികാരി അങ്ങനെ കരുതുന്നു, പക്ഷേ റഷ്യൻ സൈനിക നേതാക്കളും എല്ലാ റഷ്യൻ ജനതയും നമ്മുടെ രാജ്യത്തിന്റെ ഉൾപ്രദേശങ്ങളിലേക്ക് പിൻവാങ്ങുന്നുവെന്ന ചിന്തയിൽ കൂടുതൽ രോഷാകുലരാണ്.
നെപ്പോളിയൻ, സൈന്യത്തെ വെട്ടിമാറ്റി, ഉൾനാടുകളിലേക്ക് നീങ്ങുകയും യുദ്ധത്തിന്റെ നിരവധി അവസരങ്ങൾ നഷ്ടപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു. ഓഗസ്റ്റിൽ അദ്ദേഹം സ്മോലെൻസ്കിലാണ്, എങ്ങനെ മുന്നോട്ട് പോകാം എന്നതിനെക്കുറിച്ച് മാത്രം ചിന്തിക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, നമ്മൾ ഇപ്പോൾ കാണുന്നതുപോലെ, ഈ മുന്നേറ്റം അദ്ദേഹത്തിന് ഹാനികരമാണ്.
നെപ്പോളിയനോ മോസ്കോയിലേക്ക് നീങ്ങുന്നതിലെ അപകടം മുൻകൂട്ടി കണ്ടില്ല, അലക്സാണ്ടറും റഷ്യൻ സൈനിക നേതാക്കളും നെപ്പോളിയനെ ആകർഷിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചില്ല, മറിച്ച് വിപരീതത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചുവെന്ന് വസ്തുതകൾ വ്യക്തമായി കാണിക്കുന്നു. രാജ്യത്തിന്റെ ഉൾഭാഗത്തേക്ക് നെപ്പോളിയനെ ആകർഷിക്കുന്നത് ആരുടെയും പദ്ധതി അനുസരിച്ച് സംഭവിച്ചതല്ല (ഇതിന്റെ സാധ്യതയിൽ ആരും വിശ്വസിച്ചില്ല), മറിച്ച് ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ ഗൂഢാലോചനകൾ, ലക്ഷ്യങ്ങൾ, ആളുകളുടെ ആഗ്രഹങ്ങൾ എന്നിവയിൽ നിന്നാണ് സംഭവിച്ചത് - യുദ്ധത്തിൽ പങ്കെടുത്തവർ. എന്തായിരിക്കണമെന്ന് ഊഹിച്ചില്ല, റഷ്യയുടെ ഏക രക്ഷ എന്തായിരുന്നു. എല്ലാം ആകസ്മികമായി സംഭവിക്കുന്നു. പ്രചാരണത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ സൈന്യം വെട്ടിക്കുറച്ചു. യുദ്ധം നൽകുകയും ശത്രുവിന്റെ മുന്നേറ്റം തടയുകയും ചെയ്യുക എന്ന വ്യക്തമായ ലക്ഷ്യത്തോടെ ഞങ്ങൾ അവരെ ഒന്നിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, എന്നാൽ ഐക്യപ്പെടാനുള്ള ഈ ആഗ്രഹത്തിൽ പോലും, ശക്തനായ ശത്രുവുമായുള്ള യുദ്ധങ്ങൾ ഒഴിവാക്കുകയും നിശിത കോണിൽ സ്വമേധയാ പിൻവാങ്ങുകയും ചെയ്യുന്നു, ഞങ്ങൾ ഫ്രഞ്ചുകാരെ സ്മോലെൻസ്കിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. ഫ്രഞ്ചുകാർ ഇരു സൈന്യങ്ങൾക്കുമിടയിൽ നീങ്ങുന്നതിനാൽ ഞങ്ങൾ ഒരു നിശിത കോണിൽ പിൻവാങ്ങുന്നുവെന്ന് പറഞ്ഞാൽ മാത്രം പോരാ - ഈ ആംഗിൾ കൂടുതൽ മൂർച്ചയുള്ളതാകുകയാണ്, ജനപ്രീതിയില്ലാത്ത ജർമ്മൻകാരനായ ബാർക്ലേ ഡി ടോളി ബാഗ്രേഷൻ വെറുക്കപ്പെട്ടതിനാൽ ഞങ്ങൾ കൂടുതൽ മുന്നോട്ട് പോകുന്നു ( ആരാണ് അവന്റെ കൽപ്പനയ്ക്ക് കീഴിലാകുക ), കൂടാതെ ബാഗ്രേഷൻ, 2-ആം ആർമിയുടെ കമാൻഡർ, ബാർക്ലേയിൽ ചേരാതിരിക്കാൻ കഴിയുന്നിടത്തോളം കാലം ബാർക്ലേയിൽ ചേരാതിരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. ബാഗ്രേഷൻ വളരെക്കാലമായി ചേരുന്നില്ല (എല്ലാ കമാൻഡർമാരുടെയും പ്രധാന ലക്ഷ്യമാണെങ്കിലും) കാരണം ഈ മാർച്ചിൽ അവൻ തന്റെ സൈന്യത്തെ അപകടത്തിലാക്കുകയാണെന്നും ഇടത്തോട്ടും തെക്കോട്ടും പിൻവാങ്ങുന്നതാണ് ഏറ്റവും ലാഭകരമെന്നും അയാൾക്ക് തോന്നുന്നു. , ശത്രുവിനെ പാർശ്വത്തിൽ നിന്നും പിന്നിൽ നിന്നും ഉപദ്രവിക്കുകയും ഉക്രെയ്നിൽ തന്റെ സൈന്യത്തെ റിക്രൂട്ട് ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. എന്നാൽ വെറുക്കപ്പെട്ടതും ജൂനിയറുമായ ജർമ്മൻ ബാർക്ലേയെ അനുസരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കാത്തതുകൊണ്ടാണ് അദ്ദേഹം ഇത് കൊണ്ടുവന്നതെന്ന് തോന്നുന്നു.
അതിനെ പ്രചോദിപ്പിക്കാൻ ചക്രവർത്തി സൈന്യത്തോടൊപ്പമുണ്ട്, അവന്റെ സാന്നിധ്യവും എന്ത് തീരുമാനിക്കണം എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവില്ലായ്മയും, ധാരാളം ഉപദേശകരും പദ്ധതികളും ഒന്നാം സൈന്യത്തിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഊർജ്ജം നശിപ്പിക്കുകയും സൈന്യം പിൻവാങ്ങുകയും ചെയ്യുന്നു.
ഡ്രിസ് ക്യാമ്പിൽ നിർത്താൻ പദ്ധതിയിട്ടിട്ടുണ്ട്; എന്നാൽ അപ്രതീക്ഷിതമായി, കമാൻഡർ-ഇൻ-ചീഫ് ആകാൻ ലക്ഷ്യമിട്ട് പൗലൂച്ചി, തന്റെ ഊർജ്ജത്താൽ അലക്സാണ്ടറെ സ്വാധീനിക്കുകയും, ഫ്യുവലിന്റെ മുഴുവൻ പദ്ധതിയും ഉപേക്ഷിക്കപ്പെടുകയും, മുഴുവൻ കാര്യങ്ങളും ബാർക്ലേയെ ഏൽപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു, എന്നാൽ ബാർക്ലേ ആത്മവിശ്വാസം പ്രചോദിപ്പിക്കാത്തതിനാൽ, അവന്റെ ശക്തി പരിമിതമാണ്.
സൈന്യങ്ങൾ ഛിന്നഭിന്നമാണ്, നേതൃത്വത്തിന്റെ ഐക്യമില്ല, ബാർക്ലേ ജനകീയമല്ല; എന്നാൽ ഈ ആശയക്കുഴപ്പത്തിൽ നിന്ന്, ജർമ്മൻ കമാൻഡർ-ഇൻ-ചീഫിന്റെ ഛിന്നഭിന്നതയും ജനപ്രീതിയും, ഒരു വശത്ത്, വിവേചനവും യുദ്ധം ഒഴിവാക്കലും പിന്തുടരുന്നു (സൈന്യങ്ങൾ ഒരുമിച്ചിരുന്നെങ്കിൽ ബാർക്ലേ കമാൻഡർ ആയിരുന്നില്ലെങ്കിൽ ഇത് ചെറുക്കാൻ കഴിയില്ല), മറുവശത്ത് കൈ, ജർമ്മൻകാർക്കെതിരെ കൂടുതൽ കൂടുതൽ രോഷവും ദേശസ്നേഹത്തിന്റെ ആവേശവും.
അവസാനമായി, പരമാധികാരി സൈന്യത്തെ വിട്ടുപോകുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിടവാങ്ങലിന്റെ ഏറ്റവും സൗകര്യപ്രദമായ കാരണം എന്ന നിലയിൽ, ഒരു ജനകീയ യുദ്ധത്തിന് തുടക്കമിടാൻ തലസ്ഥാനങ്ങളിലെ ജനങ്ങളെ പ്രചോദിപ്പിക്കേണ്ടതുണ്ടെന്ന ആശയം തിരഞ്ഞെടുത്തു. പരമാധികാരത്തിന്റെയും മോസ്കോയുടെയും ഈ യാത്ര റഷ്യൻ സൈന്യത്തിന്റെ ശക്തിയെ മൂന്നിരട്ടിയാക്കുന്നു.
കമാൻഡർ-ഇൻ-ചീഫിന്റെ അധികാര ഐക്യത്തിന് തടസ്സമാകാതിരിക്കാൻ പരമാധികാരി സൈന്യം വിടുന്നു, കൂടുതൽ നിർണ്ണായക നടപടികൾ കൈക്കൊള്ളുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു; എന്നാൽ സൈനിക കമാൻഡിന്റെ സ്ഥാനം കൂടുതൽ ആശയക്കുഴപ്പവും ദുർബലവുമാണ്. കമാൻഡർ-ഇൻ-ചീഫിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുന്നതിനും അവനെ ഊർജ്ജസ്വലമാക്കുന്നതിനും വേണ്ടി ബെന്നിഗ്സെൻ, ഗ്രാൻഡ് ഡ്യൂക്ക്, അഡ്ജസ്റ്റന്റ് ജനറൽമാരുടെ ഒരു കൂട്ടം സൈന്യത്തോടൊപ്പം തുടരുന്നു, ഈ പരമാധികാര കണ്ണുകൾക്ക് കീഴിൽ ബാർക്ലേയ്ക്ക് സ്വാതന്ത്ര്യം കുറവാണ്. നിർണായക പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ ശ്രദ്ധാലുവായിത്തീരുകയും യുദ്ധങ്ങൾ ഒഴിവാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
ബാർക്ലേ ജാഗ്രതയുടെ പ്രതീകമാണ്. സാരെവിച്ച് രാജ്യദ്രോഹത്തെക്കുറിച്ച് സൂചന നൽകുകയും ഒരു പൊതു യുദ്ധം ആവശ്യപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു. ല്യൂബോമിർസ്‌കി, ബ്രാനിറ്റ്‌സ്‌കി, വ്‌ലോറ്റ്‌സ്‌കി തുടങ്ങിയവർ ഈ മുഴക്കങ്ങളെല്ലാം ഊതിവീർപ്പിക്കുന്നു, പരമാധികാരിക്ക് പേപ്പറുകൾ കൈമാറുന്നു എന്ന വ്യാജേന ബാർക്ലേ, പോൾസിനെ അഡ്‌ജറ്റന്റ് ജനറൽമാരായി സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലേക്ക് അയച്ച് ബെന്നിഗ്‌സണും ഗ്രാൻഡ് ഡ്യൂക്കുമായി തുറന്ന പോരാട്ടത്തിൽ ഏർപ്പെടുന്നു. .
സ്മോലെൻസ്കിൽ, ഒടുവിൽ, ബാഗ്രേഷൻ എങ്ങനെ ആഗ്രഹിച്ചാലും, സൈന്യങ്ങൾ ഒന്നിച്ചു.
ബാർക്ലേ താമസിക്കുന്ന വീട്ടിലേക്ക് ഒരു വണ്ടിയിൽ കയറുന്നു. ബാർക്ലേ ഒരു സ്കാർഫ് ധരിച്ച്, അവനെ കാണാൻ പോയി ബാഗ്രേഷന്റെ സീനിയർ റാങ്കിലേക്ക് റിപ്പോർട്ട് ചെയ്യുന്നു. ബാഗ്രേഷൻ, ഔദാര്യത്തിന്റെ പോരാട്ടത്തിൽ, തന്റെ റാങ്കിന്റെ സീനിയോറിറ്റി ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ബാർക്ലേയ്ക്ക് കീഴടങ്ങുന്നു; എന്നാൽ, കീഴടങ്ങി, അവൾ അവനോട് കുറച്ചുകൂടി യോജിക്കുന്നു. വ്യക്തിപരമായി, പരമാധികാരിയുടെ ഉത്തരവനുസരിച്ച്, ബാഗ്രേഷൻ അവനെ അറിയിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം അരക്ചീവിന് എഴുതുന്നു: “എന്റെ പരമാധികാരിയുടെ ഇഷ്ടം, എനിക്ക് മന്ത്രിയുമായി (ബാർക്ലേ) ഒരുമിച്ച് ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. ദൈവത്തിന് വേണ്ടി, എന്നെ എവിടെയെങ്കിലും അയയ്ക്കൂ, ഒരു റെജിമെന്റിനെ കൽപ്പിക്കാൻ പോലും, പക്ഷേ എനിക്ക് ഇവിടെ ഉണ്ടായിരിക്കാൻ കഴിയില്ല; പ്രധാന അപ്പാർട്ട്മെന്റ് മുഴുവൻ ജർമ്മനികളാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, അതിനാൽ ഒരു റഷ്യക്കാരന് ജീവിക്കുക അസാധ്യമാണ്, ഒരു കാര്യവുമില്ല. ഞാൻ പരമാധികാരത്തെയും പിതൃരാജ്യത്തെയും ശരിക്കും സേവിക്കുന്നുവെന്ന് ഞാൻ കരുതി, പക്ഷേ വാസ്തവത്തിൽ ഞാൻ ബാർക്ലേയെ സേവിക്കുകയാണെന്ന് മാറുന്നു. ഞാൻ സമ്മതിക്കുന്നു, എനിക്ക് ആഗ്രഹമില്ല. ” ബ്രാനിറ്റ്‌സ്‌കിസിന്റെയും വിന്റ്‌സിംഗറോഡുകളുടെയും മറ്റും കൂട്ടം കമാൻഡർ-ഇൻ-ചീഫ് ബന്ധങ്ങളെ കൂടുതൽ വിഷലിപ്തമാക്കുന്നു, അതിലും കുറഞ്ഞ ഐക്യം ഉയർന്നുവരുന്നു. സ്മോലെൻസ്കിന് മുന്നിൽ ഫ്രഞ്ചുകാരെ ആക്രമിക്കാൻ അവർ പദ്ധതിയിടുന്നു. സ്ഥാനം പരിശോധിക്കാൻ ഒരു ജനറലിനെ അയച്ചു. ഈ ജനറൽ, ബാർക്ലേയെ വെറുക്കുന്നു, അവന്റെ സുഹൃത്തായ കോർപ്സ് കമാൻഡറുടെ അടുത്തേക്ക് പോകുന്നു, ഒരു ദിവസം അവനോടൊപ്പം ഇരുന്ന ശേഷം, ബാർക്ലേയിലേക്ക് മടങ്ങുകയും അവൻ കണ്ടിട്ടില്ലാത്ത ഭാവി യുദ്ധക്കളത്തെ അപലപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
ഭാവി യുദ്ധക്കളത്തെക്കുറിച്ച് തർക്കങ്ങളും ഗൂഢാലോചനകളും ഉള്ളപ്പോൾ, ഞങ്ങൾ ഫ്രഞ്ചുകാരെ തിരയുമ്പോൾ, അവരുടെ സ്ഥാനത്ത് ഒരു തെറ്റ് സംഭവിച്ചതിനാൽ, ഫ്രഞ്ചുകാർ നെവെറോവ്സ്കിയുടെ വിഭജനത്തിൽ ഇടറി സ്മോലെൻസ്കിന്റെ മതിലുകളെ സമീപിക്കുന്നു.
ഞങ്ങളുടെ സന്ദേശങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കുന്നതിന് സ്മോലെൻസ്കിൽ ഒരു അപ്രതീക്ഷിത യുദ്ധം നടത്തണം. യുദ്ധം നൽകിയിട്ടുണ്ട്. ഇരുവശത്തുമായി ആയിരങ്ങൾ കൊല്ലപ്പെടുന്നു.
പരമാധികാരിയുടെയും എല്ലാ ജനങ്ങളുടെയും ഇഷ്ടത്തിന് വിരുദ്ധമായി സ്മോലെൻസ്ക് ഉപേക്ഷിക്കപ്പെട്ടു. എന്നാൽ സ്മോലെൻസ്ക് നിവാസികൾ തന്നെ കത്തിച്ചു, അവരുടെ ഗവർണറാൽ വഞ്ചിക്കപ്പെട്ടു, നശിച്ച നിവാസികൾ, മറ്റ് റഷ്യക്കാർക്ക് മാതൃകയായി, മോസ്കോയിലേക്ക് പോകുന്നു, അവരുടെ നഷ്ടങ്ങളെക്കുറിച്ച് മാത്രം ചിന്തിച്ച് ശത്രുക്കളോട് വിദ്വേഷം വളർത്തുന്നു. നെപ്പോളിയൻ മുന്നോട്ട് പോകുന്നു, ഞങ്ങൾ പിൻവാങ്ങുന്നു, നെപ്പോളിയനെ പരാജയപ്പെടുത്താൻ ഉദ്ദേശിച്ച കാര്യം തന്നെ കൈവരിച്ചു.

മകൻ പോയതിന്റെ പിറ്റേന്ന്, രാജകുമാരൻ നിക്കോളായ് ആൻഡ്രിച്ച് മരിയ രാജകുമാരിയെ തന്റെ സ്ഥലത്തേക്ക് വിളിച്ചു.
- ശരി, ഇപ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് തൃപ്തിയുണ്ടോ? - അവൻ അവളോട് പറഞ്ഞു, - അവൾ മകനുമായി വഴക്കിട്ടു! നിങ്ങൾ തൃപ്തനാണോ? നിങ്ങൾക്ക് വേണ്ടത് അത്രമാത്രം! നിനക്ക് തൃപ്തിയായോ?.. എന്നെ വേദനിപ്പിക്കുന്നു, വേദനിക്കുന്നു. ഞാൻ വൃദ്ധനും ദുർബലനുമാണ്, അതാണ് നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിച്ചത്. നന്നായി, സന്തോഷിക്കൂ, സന്തോഷിക്കൂ... - അതിനുശേഷം, മരിയ രാജകുമാരി ഒരാഴ്ചത്തേക്ക് പിതാവിനെ കണ്ടില്ല. അസുഖബാധിതനായ അദ്ദേഹം ഓഫീസിൽ നിന്ന് പുറത്തിറങ്ങിയില്ല.
അസുഖത്തിന്റെ ഈ സമയത്ത്, പഴയ രാജകുമാരൻ തന്നെ സന്ദർശിക്കാൻ ബൗറിയനെ അനുവദിച്ചില്ലെന്ന് മരിയ രാജകുമാരി ശ്രദ്ധിച്ചു. ടിഖോൺ മാത്രമാണ് അവനെ പിന്തുടർന്നത്.
ഒരാഴ്ചയ്ക്ക് ശേഷം, രാജകുമാരൻ പോയി തന്റെ പഴയ ജീവിതം വീണ്ടും ആരംഭിച്ചു, പ്രത്യേകിച്ച് കെട്ടിടങ്ങളിലും പൂന്തോട്ടങ്ങളിലും സജീവമായിരിക്കുകയും m lle Bourienne- യുമായുള്ള എല്ലാ മുൻ ബന്ധങ്ങളും അവസാനിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. മരിയ രാജകുമാരിയുമായുള്ള അവന്റെ രൂപവും തണുത്ത സ്വരവും അവളോട് പറയുന്നതായി തോന്നി: “നിങ്ങൾ എന്നെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു, ഈ ഫ്രഞ്ചുകാരിയുമായുള്ള എന്റെ ബന്ധത്തെക്കുറിച്ച് ആൻഡ്രി രാജകുമാരനോട് കള്ളം പറയുകയും അവനുമായി വഴക്കുണ്ടാക്കുകയും ചെയ്തു; എനിക്ക് നിങ്ങളെയോ ഫ്രഞ്ചുകാരിയെയോ ആവശ്യമില്ലെന്ന് നിങ്ങൾ കാണുന്നു.
മരിയ രാജകുമാരി നിക്കോലുഷ്‌കയ്‌ക്കൊപ്പം ദിവസത്തിന്റെ ഒരു പകുതിയും ചെലവഴിച്ചു, അവന്റെ പാഠങ്ങൾ കാണുകയും റഷ്യൻ ഭാഷയിലും സംഗീതത്തിലും അദ്ദേഹത്തിന് പാഠങ്ങൾ നൽകുകയും ഡെസല്ലെസുമായി സംസാരിക്കുകയും ചെയ്തു; ദിവസത്തിന്റെ ബാക്കി ഭാഗം അവൾ തന്റെ ക്വാർട്ടേഴ്സിൽ പുസ്തകങ്ങൾ, ഒരു വൃദ്ധയായ നാനി, ദൈവജനം എന്നിവരോടൊപ്പം ചിലവഴിച്ചു.
സ്ത്രീകൾ യുദ്ധത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്ന രീതിയിലാണ് മരിയ രാജകുമാരി യുദ്ധത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചത്. അവർ പരസ്പരം കൊല്ലാൻ നിർബന്ധിതരായ മനുഷ്യ ക്രൂരതയാൽ, അവളെ മനസ്സിലാക്കാതെ, പരിഭ്രാന്തനായി, അവിടെയുണ്ടായിരുന്ന തന്റെ സഹോദരനെ അവൾ ഭയപ്പെട്ടു; എന്നാൽ ഈ യുദ്ധത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം അവൾക്ക് മനസ്സിലായില്ല, അത് മുൻ യുദ്ധങ്ങളെപ്പോലെ തന്നെ അവൾക്ക് തോന്നി. യുദ്ധത്തിന്റെ പുരോഗതിയിൽ തീക്ഷ്ണതയുള്ള അവളുടെ നിരന്തരമായ സംഭാഷകൻ ഡെസല്ലെസ് തന്റെ ചിന്തകൾ അവളോട് വിശദീകരിക്കാൻ ശ്രമിച്ചിട്ടും ഈ യുദ്ധത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം അവൾക്ക് മനസ്സിലായില്ല, വന്ന ദൈവജനം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും. എതിർക്രിസ്തുവിന്റെ ആക്രമണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ജനപ്രിയ കിംവദന്തികളെക്കുറിച്ച് എല്ലാവരും അവരുടേതായ രീതിയിൽ ഭയത്തോടെ സംസാരിച്ചു, ജൂലി, ഇപ്പോൾ അവളുമായി വീണ്ടും കത്തിടപാടുകളിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്ന ഡ്രൂബെറ്റ്സ്കായ രാജകുമാരി, മോസ്കോയിൽ നിന്ന് അവർക്ക് ദേശസ്നേഹ കത്തുകൾ എഴുതി.
ജൂലി എഴുതി, "എന്റെ നല്ല സുഹൃത്തേ, ഞാൻ റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ എഴുതുന്നു, കാരണം എനിക്ക് എല്ലാ ഫ്രഞ്ചുകാരോടും അവരുടെ ഭാഷയോടും വെറുപ്പുണ്ട്, എനിക്ക് സംസാരിക്കുന്നത് കേൾക്കാൻ കഴിയില്ല ... മോസ്കോയിൽ ഞങ്ങൾ എല്ലാവരും ഉത്സാഹത്താൽ സന്തോഷിക്കുന്നു. നമ്മുടെ പ്രിയപ്പെട്ട ചക്രവർത്തിക്ക് വേണ്ടി.
എന്റെ പാവപ്പെട്ട ഭർത്താവ് യഹൂദ ഭക്ഷണശാലകളിൽ അധ്വാനവും പട്ടിണിയും സഹിക്കുന്നു; എന്നാൽ എനിക്കുണ്ടായ വാർത്തകൾ എന്നെ കൂടുതൽ ആവേശഭരിതനാക്കുന്നു.
തന്റെ രണ്ട് ആൺമക്കളെ കെട്ടിപ്പിടിച്ച് പറഞ്ഞു: "ഞാൻ അവരോടൊപ്പം മരിക്കും, പക്ഷേ ഞങ്ങൾ കുലുങ്ങില്ല!", തീർച്ചയായും, ശത്രു നമ്മേക്കാൾ ഇരട്ടി ശക്തനാണെങ്കിലും, ഞങ്ങൾ കുലുങ്ങിയില്ല. നമുക്ക് കഴിയുന്നത്ര നന്നായി സമയം ചെലവഴിക്കുന്നു; എന്നാൽ യുദ്ധത്തിൽ, യുദ്ധത്തിലെന്നപോലെ. രാജകുമാരി അലീനയും സോഫിയും ദിവസം മുഴുവൻ എന്നോടൊപ്പം ഇരിക്കുന്നു, ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന ഭർത്താക്കന്മാരുടെ നിർഭാഗ്യവാനായ വിധവകളായ ഞങ്ങൾ, ലിന്റിനെക്കുറിച്ച് അതിശയകരമായ സംഭാഷണങ്ങൾ നടത്തുന്നു; സുഹൃത്തേ, നീ മാത്രം കാണുന്നില്ല... തുടങ്ങിയവ.

ദിവസങ്ങൾ പറന്നു പോകുന്നു... ലനോവോയ് വാസിലി സെമെനോവിച്ച്

"ടൂരാൻഡോറ്റ് രാജകുമാരി"

"ടൂരാൻഡോറ്റ് രാജകുമാരി"

അതെ, പരിശീലന സെഷനുകൾ, ഡിപ്ലോമ, പ്രീ-ഡിപ്ലോമ പ്രകടനങ്ങൾ എന്നിവ ഭാവിയിലെ തൊഴിലിലും ഇ.ബി. വക്താങ്കോവ് സ്ഥാപിച്ച സ്കൂളിലും മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യുന്നതിൽ ധാരാളം നൽകി. പക്ഷേ അപ്പോഴും പ്രധാന സ്കൂൾ മുന്നിലായിരുന്നു. ഞാൻ വീണ്ടും ഭാഗ്യവാനായിരുന്നു, ഞാൻ അതിൽ പ്രാവീണ്യം നേടി, പ്രശസ്ത മാസ്റ്റേഴ്സുമായി - വഖ്താങ്കോവിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളോടും സഹകാരികളോടും പഠനം തുടരുകയും പ്രകടനങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ പഠിക്കുകയും ചെയ്തു. ഈ അർത്ഥത്തിൽ, ഞാൻ പഠിച്ച ഏറ്റവും വലുതും ഉപയോഗപ്രദവും വിലമതിക്കാനാവാത്തതുമായ പാഠം സി.ഗോസിയുടെ "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" എന്ന ഞങ്ങളുടെ പ്രശസ്ത നാടകത്തിന്റെ പുനരുജ്ജീവനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രവർത്തനത്തിലാണ്. ശരിയാണ്, അദ്ദേഹത്തിന് മുമ്പ് മറ്റ് പ്രകടനങ്ങളിൽ വേഷങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. അതേസമയം, ഒരു തുടക്കക്കാരനായ നടന്റെ ഓരോ വേഷവും പ്രധാനമായിരുന്നു, അതിനോട് പൂർണ്ണമായ പ്രതിബദ്ധതയും ആന്തരിക സമർപ്പണവും ആവശ്യമാണ്, കാരണം തിയേറ്ററിലെ നഷ്‌ടമായ അറിവും അനുഭവവും മറ്റൊന്നിനും നികത്താൻ കഴിയില്ല. എന്നാൽ നിസ്സംശയമായും, "രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്" യുടെ റിഹേഴ്സലുകളും പ്രകടനങ്ങളും ഇക്കാര്യത്തിൽ എനിക്ക് ഏറ്റവും കൂടുതൽ നൽകിയത്, വിധിയുടെ മഹത്തായ സമ്മാനമായി നിങ്ങൾ ഓർമ്മിക്കുന്നതും ഒരു നടന്റെ ജീവിതത്തിൽ പലപ്പോഴും സംഭവിക്കാത്തതുമായ അപൂർവവും മധുരവുമായ നിമിഷങ്ങൾ.

"പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" എന്നത് ഞങ്ങളുടെ ബാനർ, ഞങ്ങളുടെ യുവത്വം, ഞങ്ങളുടെ ഗാനം, മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്റർ "ദി ബ്ലൂ ബേർഡ്" എന്ന എം. മെയ്റ്റർലിങ്കിൽ ഇന്നും മുഴങ്ങുകയും തുടരുകയും ചെയ്യുന്നു. ഓരോ തലമുറയിലെ അഭിനേതാക്കളും (രണ്ട് തിയേറ്ററുകളിലും) ഇത് പാടാൻ സ്വപ്നം കാണുന്നു. പിന്നീടാണ് ഈ പ്രകടനം ഒരുക്കുന്ന ഗ്രൂപ്പിൽ അംഗമായത് എന്തൊരു അനുഗ്രഹമാണെന്ന് ഞാൻ മനസ്സിലാക്കിയത്. അത് പുനരാരംഭിക്കാനുള്ള സമയം വന്നിരിക്കുന്നു എന്നത് ഭാഗ്യമാണ്, റൂബൻ നിക്കോളാവിച്ച് സിമോനോവ് എന്നെ "തുറണ്ടോട്ടിലൂടെ" "കടക്കാൻ" ആവശ്യമാണെന്ന് കരുതിയവരിൽ എന്നെ കണ്ടു.

അതെ, കലഫ് തിയേറ്ററിലെ എന്റെ ആദ്യ വേഷമല്ല, പക്ഷേ വക്താങ്കോവ് സ്കൂളിൽ മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യുന്നതിൽ ഏറ്റവും ചെലവേറിയതും ഏറ്റവും ആവശ്യമുള്ളതും മാറ്റാനാകാത്തതുമായ വേഷമായിരുന്നു അത്. ഈ വേഷമാണ് എന്നെ ശരിക്കും ഒരു വക്താങ്കോവിയാക്കി മാറ്റിയത്. ഈ പ്രകടനം നമ്മുടെ നാടക അഭിനേതാക്കളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകളുടെ യഥാർത്ഥ പരീക്ഷണമായി മാറുന്നു. അതിൽ, യുവ അഭിനേതാക്കൾ ആദ്യമായി ഗൗരവമായും ആഴത്തിലും വക്താങ്കോവിന്റെ പാഠങ്ങളും അവന്റെ സ്കൂളും എന്താണെന്ന് പഠിക്കുന്നു.

"രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്" പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാൻ തിയേറ്ററിന് വളരെക്കാലമായി തീരുമാനിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല എന്നത് ശരിയാണ്. എല്ലാവർക്കും ഐതിഹ്യമായത്, പവിത്രമായത് സ്പർശിക്കാൻ ധൈര്യപ്പെട്ടവരുടെ ഉത്തരവാദിത്തം വളരെ ഉയർന്നതായിരുന്നു. പ്രലോഭിപ്പിക്കുന്നതും ഭയപ്പെടുത്തുന്നതുമായ ഈ ആശയത്തോടുള്ള മനോഭാവം തിയേറ്ററിൽ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. ബിസിനസ്സിന്റെ വിജയത്തിൽ എല്ലാവരും വിശ്വസിച്ചിരുന്നില്ല; ആ ആദ്യ പ്രകടനവുമായി അവർ തീർച്ചയായും അതിനെ താരതമ്യം ചെയ്യുമെന്നും ഈ താരതമ്യം ഞങ്ങൾക്ക് അനുകൂലമാകില്ലെന്നും അവർ ഭയപ്പെട്ടു. എന്നാൽ ഇരുപതുകളിലെ ആ അത്ഭുതത്തിന്റെ സന്തോഷകരമായ ദൃക്‌സാക്ഷികളുടെ പുസ്തകങ്ങളിൽ നിന്നും ഓർമ്മകളിൽ നിന്നും മാത്രമല്ല, യെവ്ജെനി ബഗ്രേഷനോവിച്ചിന്റെ പരമോന്നത സൃഷ്ടിയെ അതിന്റെ എല്ലാ യാഥാർത്ഥ്യത്തിലും വ്യക്തതയിലും പുനഃസ്ഥാപിക്കാൻ, ഒരു ഇതിഹാസമായി പറഞ്ഞ കാര്യങ്ങൾ പുനഃസ്ഥാപിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നതിന് പ്രലോഭനം വളരെ വലുതായിരുന്നു.

Ts. L. Mansurova, Yu. A. Zavadsky, B. V. Schukin, R. N. Simonov, B. E. Zakhava എന്നിവർ തങ്ങളുടെ കാലത്ത് ചെയ്തതുപോലെ അഭിനയിക്കാൻ ഇനി അഭിനേതാക്കള്ക്ക് കഴിയില്ലെന്ന് അവർ ഭയപ്പെട്ടു. “വേണം”, “അരുത്” എന്നിവയ്ക്കിടയിൽ തുലാസുകൾ വളരെക്കാലം അലയടിച്ചു. ഒടുവിൽ അത് "ആവശ്യമാണ്" എന്ന് അവർ തീരുമാനിച്ചു. അവർ ഇതുപോലെ ന്യായവാദം ചെയ്തു: "അത് എങ്ങനെയാകും, വക്താങ്കോവ് തിയേറ്റർ - അതിന്റെ മികച്ച പ്രകടനം കൂടാതെ?" കൂടാതെ, ഈ പ്രശ്നത്തിനുള്ള പോസിറ്റീവ് പരിഹാരത്തിലെ ഒരു പ്രധാന കാര്യം ഈ സ്കൂളിലെ പുതിയ തലമുറയിലെ അഭിനേതാക്കളെ ബോധവൽക്കരിക്കുന്നതിലെ ആശങ്കയായിരുന്നു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ആദ്യ തലമുറയിലെ അഭിനേതാക്കളെ വളർത്തിയെടുത്ത ഒരു പ്രകടനമാണ് "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്". 1921 മുതൽ 1940 വരെ മിക്കവാറും എല്ലാ നാടക നടന്മാരും ഈ സ്കൂളിൽ പഠിച്ചു. ഈ പ്രകടനം കണ്ടിട്ടില്ലാത്ത ഞങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ ആവശ്യമാണ്.

1962 ൽ റിഹേഴ്സലുകൾ ആരംഭിച്ചു, പ്രീമിയർ ഏകദേശം ഒരു വർഷമെടുത്തു.

വക്താങ്കോവിന്റെ പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ച് ശ്രദ്ധാപൂർവം പഠിച്ചുകൊണ്ട് ഞങ്ങൾ ആരംഭിച്ചു, മെമ്മറിയിൽ നിന്ന്, സാഹിത്യ സാമഗ്രികൾ, സ്കെച്ചുകൾ, കലാകാരന്മാരുടെ ഡ്രോയിംഗുകൾ, ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ എന്നിവയിൽ നിന്ന് അത് പുനർനിർമ്മിച്ചു. സംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ മുഴുവൻ പാതയിലൂടെയും ഞങ്ങൾ പടിപടിയായി പോകാൻ ശ്രമിച്ചു. ഈ പ്രകടനത്തിൽ അനുവദനീയമായ വാചകം, ചലനത്തിന്റെ ലാളിത്യം, ഗൗരവവും വിരോധാഭാസവും സംയോജിപ്പിക്കാൻ അവർ പഠിച്ചു, അതിൽ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെയും കൺവെൻഷന്റെയും അളവ് കണ്ടെത്തി. നാടകത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, ഞങ്ങൾ ഉടൻ തന്നെ ഒരു ചോദ്യം സ്വയം ചോദിച്ചു: "ഇന്ന് വഖ്താങ്കോവ് തന്നെ ഈ നാടകം എങ്ങനെ കാണുകയും അതിൽ അഭിനയിക്കാൻ അഭിനേതാക്കളെ ക്ഷണിക്കുകയും ചെയ്യും?" വ്യക്തമായും, നാൽപ്പത് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതിന്റെ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ആവർത്തനം ഉണ്ടാകില്ല. നാടകത്തിന്റെ റിഹേഴ്സലിനിടെ, എവ്ജെനി ബാഗ്രേഷനോവിച്ച് തന്നെ, ഒരേ ചിത്രത്തിൽ അഭിനയിക്കാൻ മടുത്തോ എന്നും അതിൽ എന്തെങ്കിലും മാറ്റാൻ കഴിയുമോ എന്നും അഭിനേതാക്കളോട് ചോദിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല. അതുകൊണ്ടാണ് ഞങ്ങൾ ആ പ്രകടനത്തെ ഒരു സ്മാരകമായി കണ്ടത്, അതിൽ ഒന്നും മാറ്റാൻ കഴിയില്ല, ഒന്നും തൊടാൻ കഴിയില്ല.

തിയേറ്റർ പ്രാക്ടീസിൽ ഒരു പ്രകടനത്തിന്റെ കൃത്യമായ ആവർത്തനം ഉണ്ടായിട്ടില്ല, സാധ്യമല്ല. അവയിൽ ഏതെങ്കിലുമൊരു കാര്യം, സമയവും ക്രമവും കണക്കിലെടുത്ത് സംവിധായകൻ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധാപൂർവം ക്രമീകരിച്ചത് പോലും, ഓരോ തവണയും അൽപ്പമെങ്കിലും വ്യത്യസ്തമായിരിക്കും, പക്ഷേ ഇപ്പോഴും വ്യത്യസ്തമായിരിക്കും. മാത്രമല്ല, "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്", അതിന്റെ രൂപം അനുവദിക്കുക മാത്രമല്ല, ഊഹിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ഓരോ തവണയും പുതിയ എന്തെങ്കിലും നൽകുന്നു, പുതിയ വരികളും ആവർത്തനങ്ങളും പോലും. അതിനാൽ, മറ്റ് പ്രകടനങ്ങൾ നാടകത്തിന്റെ കൃത്യമായ വാചകം സ്ഥിരമായി നിരീക്ഷിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഇവിടെ മാസ്കുകൾ കളിക്കുന്ന ഗെയിമിനെ ആശ്രയിച്ച് വാചകം മാറാം, അല്ലെങ്കിൽ സമയം, സാഹചര്യം, പ്രവർത്തന സ്ഥലം എന്നിവയെ ആശ്രയിച്ച്, ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ വാചകത്തിന്റെ ഉച്ചാരണം അവരോട് നിർദ്ദേശിക്കുന്നു. അങ്ങനെ, ഇന്റർലൂഡ് ടെക്സ്റ്റ് പുതിയ നിർമ്മാണത്തിനായി പ്രത്യേകം എഴുതിയിട്ടുണ്ട്, പ്രകടനത്തിന്റെ രൂപകൽപ്പനയിലും അഭിനേതാക്കളുടെ അവരുടെ റോളുകളുടെ പ്രകടനത്തിലും മാറ്റങ്ങൾ വരുത്തി. പ്രകടനം പുനരാരംഭിക്കുമ്പോൾ, അതിന്റെ പൊതു ആശയത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, “വക്താങ്കോവ് വികസിപ്പിച്ച പൊതു സ്റ്റേജ് ഡിസൈനിൽ നിന്ന്, പ്രധാന, ഇപ്പോൾ ക്ലാസിക് മൈസ്-എൻ-സീനുകളും, സ്വാഭാവികമായും, കാനോനിക്കൽ പ്ലോട്ടിന്റെ സംരക്ഷണവും, ആദ്യത്തേത് പകർത്തേണ്ടതില്ലെന്ന് തീരുമാനിച്ചു. എല്ലാ സൂക്ഷ്മതയോടും കൂടിയുള്ള പ്രകടനം, എന്നാൽ അതിന്റെ പൊതുവായ തീരുമാനത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ പുതിയ, വ്യഞ്ജനാക്ഷരങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുക. ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ, അവ ഇപ്പോൾ മൻസുറോവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയല്ല, യൂലിയ ബോറിസോവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, കാലാഫിന്റെ വേഷം ചെയ്ത സവാദ്സ്കിയെയല്ല, മറിച്ച് ലാനോവോയെയാണ്. യൂറി അലക്‌സാൻഡ്രോവിച്ച് സവാഡ്‌സ്‌കിക്കും സിസിലിയ എൽവോവ്ന മൻസുറോവയ്ക്കും ജൈവവും സ്വാഭാവികവുമായത് നമുക്ക് അന്യമായേക്കാം. അതിനാൽ, ഞങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിൽ ഞങ്ങളുടെ മുൻഗാമികളിൽ നിന്നും അധ്യാപകരിൽ നിന്നും ധാരാളം കാര്യങ്ങൾ എടുത്തിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, ഞങ്ങൾക്ക് മാത്രം അന്തർലീനമായ നമ്മുടെ സ്വന്തം റോളിലേക്ക് കൂടുതൽ കൊണ്ടുവരേണ്ടതുണ്ട്. പിന്നീട് ഞങ്ങളുടെ വേഷങ്ങൾ ചെയ്യാൻ വന്ന മറ്റ് കലാകാരന്മാരുടെ കാര്യവും ഇതുതന്നെയായിരുന്നു. അവരും, പ്രകടനത്തിന്റെ പൊതുവായ പാറ്റേണിനെ തടസ്സപ്പെടുത്താതെ, മറ്റ് അഭിനേതാക്കൾ മുമ്പ് കണ്ടെത്തിയതിൽ നിന്ന് എന്തെങ്കിലും ഉപയോഗിച്ച്, ചിത്രത്തിലേക്കുള്ള അവരുടെ സ്വന്തം പാതകൾ, അതിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ അവരുടെ സ്വന്തം നിറങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്കായി നോക്കുക.

യൂറി അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് സവാഡ്സ്കി, അവർ പറയുന്നതുപോലെ, കാലാഫിന്റെ വേഷത്തിൽ ഒരു രാജകുമാരനായിരുന്നു, അവർ പറയുന്നതുപോലെ, തല മുതൽ കാൽ വരെ. രക്തത്താൽ ഒരു രാജകുമാരൻ, വളരെ ഗാംഭീര്യമുള്ള, അൽപ്പം മനോഹരം, അവന്റെ ആംഗ്യങ്ങൾ അൽപ്പം സാവധാനവും ഗാംഭീര്യവും ആയിരുന്നു, അവന്റെ പോസുകൾ മനോഹരവും, അവന്റെ സംസാരം പരിഷ്കൃതവും, കുറച്ച് ആഡംബരവുമായിരുന്നു. അവൻ എങ്ങനെ കാണപ്പെടുന്നു, മറ്റുള്ളവർ അവനെ എങ്ങനെ കാണുന്നു, എങ്ങനെ നിൽക്കുന്നു, എങ്ങനെ നീങ്ങി, എങ്ങനെ സംസാരിക്കുന്നു എന്നതിനെക്കുറിച്ച് വളരെയധികം ശ്രദ്ധാലുവായിരുന്നു ഇത്.

എന്റെ ഡാറ്റ, സ്വഭാവം, സ്വഭാവം എന്നിവ അനുസരിച്ച്, ഞാൻ തികച്ചും വ്യത്യസ്തനാണ്. അഭിനയ നൈപുണ്യത്തിലെ വ്യത്യാസത്തിന് പുറമേ, മറ്റൊരു സമയത്ത് പ്രകടനം പുനരാരംഭിച്ചതും വളരെ പ്രധാനമാണ് - മറ്റ് ജീവിത താളങ്ങൾ മറ്റ് സ്റ്റേജ് താളങ്ങൾ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു, നായകനെക്കുറിച്ചുള്ള നമ്മുടെ കാഴ്ചപ്പാട്, നമ്മുടെ സൗന്ദര്യാത്മക വീക്ഷണങ്ങൾ ഏതെങ്കിലും വിധത്തിൽ മാറി - ഇതും കഴിഞ്ഞില്ല. അവഗണിക്കപ്പെടും. റൂബൻ നിക്കോളാവിച്ച് സിമോനോവ്, ജോസഫ് മൊയ്‌സെവിച്ച് ടോൾച്ചനോവ് എന്നിവർ മുൻ കലാഫിനെ പകർത്തുന്നതിനെതിരെ എനിക്ക് മുന്നറിയിപ്പ് നൽകി, സവാദ്‌സ്കിയെപ്പോലെ കലാഫിന്റെ മിന്നുന്ന പ്രകടനത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണം എന്റെ കൺമുന്നിലുണ്ടെങ്കിലും ഞാൻ തീർച്ചയായും എന്നിൽ നിന്നും എന്നിൽ നിന്ന് തന്നെ പോകണമെന്ന് നിരന്തരം ഓർമ്മിപ്പിച്ചു. ഞാൻ അവനെ ഏതെങ്കിലും വിധത്തിൽ അനുഗമിച്ചപ്പോൾ, ഇന്ന് നമ്മൾ കൂടുതൽ ധൈര്യത്തോടെയും കൂടുതൽ ഊർജ്ജസ്വലതയോടെയും സ്നേഹിക്കണം എന്ന ഓർമ്മപ്പെടുത്തലുകൾ ഞാൻ പെട്ടെന്ന് കേട്ടു, നമ്മുടെ കാലത്ത് ആ മര്യാദയുടെ പരിഷ്ക്കരണം മുമ്പത്തെപ്പോലെ കാണപ്പെടില്ല.

കലാഫിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, മുഖംമൂടികൾക്ക് വിരുദ്ധമായി, ഞാൻ സ്റ്റേജിൽ പൂർണ്ണമായും ഗൗരവമായി പെരുമാറണമെന്ന് ടോൾച്ചനോവ് നിർബന്ധിച്ചു, ഒപ്പം കഥാപാത്രത്തിന്റെ പ്രത്യേകിച്ച് നാടകീയമായ നിമിഷങ്ങൾ ഞാൻ ശരിക്കും അനുഭവിക്കണമെന്ന് ആവശ്യപ്പെടുകയും ചെയ്തു. കൂടാതെ, സംവിധായകന്റെ നിർദ്ദേശങ്ങൾ മനസ്സാക്ഷിപൂർവ്വം പാലിക്കാൻ ശ്രമിച്ചപ്പോൾ, നിരാശയോടെ, എന്റെ കലാഫ് കണ്ണീർ വന്നു, സംവിധായകൻ നായകനെ കൂടുതൽ കൂടുതൽ നാടകീയമാക്കാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു, ഞാൻ എന്റെ നെഞ്ചിൽ അടിച്ചു, എന്റെ അസന്തുഷ്ടമായ പ്രണയത്തെക്കുറിച്ച് കരഞ്ഞു:

ക്രൂരൻ, നിങ്ങൾ ക്ഷമിക്കണം

അവൻ മരിച്ചിട്ടില്ലെന്ന്

ആരാണ് നിന്നെ ഇത്രമേൽ സ്നേഹിച്ചത്.

പക്ഷെ നീയും എന്റെ ജീവിതം കീഴടക്കണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

ഇതാ അവൻ നിങ്ങളുടെ കാൽക്കൽ ഉണ്ട്, ആ കാലാഫ്,

നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്ന ഒരാളെ നിങ്ങൾ വെറുക്കുന്നു

ഭൂമിയെ, ആകാശത്തെ നിന്ദിക്കുന്നവൻ

നിങ്ങളുടെ കൺമുമ്പിൽ അവൻ ദുഃഖത്താൽ മരിക്കുന്നു.

ഞാൻ സ്വയം ചിന്തിച്ചു: “എന്നാൽ ഇത് ശരിയല്ല. നിങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ ഈ വാചകം എല്ലാ ഗൗരവത്തിലും ഉച്ചരിക്കാൻ കഴിയും? ഒടുവിൽ, അയാൾക്ക് സഹിക്കാൻ കഴിയാതെ ചോദിച്ചു: "ഒരുപക്ഷേ നമ്മൾ ഇവിടെ വിരോധാഭാസം ഉപയോഗിക്കണോ?" എന്നാൽ മറുപടിയായി ഞാൻ ഒരേ കാര്യം കേട്ടു: “വിരോധാഭാസമില്ല! എല്ലാം അതീവ ഗൗരവത്തിലാണ്. കൂടുതൽ ഗൗരവമുള്ളതാണ് നല്ലത്."

മുഖംമൂടികളുടെ കളിയ്‌ക്ക് അടുത്തായി, നിങ്ങൾ അവരുടെ മാനസികാവസ്ഥയ്ക്ക് മനഃപൂർവ്വം വഴങ്ങുന്നു, നിങ്ങൾ അകന്നുപോകാനും നർമ്മത്തിൽ മുഴുകാനും തുടങ്ങുന്നു, എന്നാൽ ഇവിടെ വീണ്ടും അതേ ഓർമ്മപ്പെടുത്തലുകൾ, ഇപ്പോൾ സിസിലിയ എൽവോവ്‌നയോട്: “കൂടുതൽ ഗൗരവം, കൂടുതൽ ഗൗരവം... നർമ്മം മുഖംമൂടികളുടെ പ്രത്യേകാവകാശം, നായകന്മാർ അവരുടെ പാർട്ടിയെ ഗൗരവമായി നയിക്കുന്നു. ഹൃദയമില്ലാത്ത ടുറാൻഡോട്ടിനോട് കൂടുതൽ ആവേശത്തോടെയും ഗൗരവത്തോടെയും ഞാൻ തുടർന്നു.

തീർച്ചയായും, "അതിശക്തമായ ഗൗരവം" തമാശയായി മാറുന്നു. R. N. സിമോനോവ് എന്നിൽ നിന്ന് ആഗ്രഹിച്ചത് ഇതാണ്. പ്രേക്ഷകർക്ക് മുന്നിലുള്ള ആദ്യ പ്രകടനത്തിൽ തന്നെ ഇത് എന്റെ സ്വന്തം കണ്ണുകൊണ്ട് എനിക്ക് ബോധ്യപ്പെട്ടു. എന്റെ മുഖത്ത് കണ്ണുനീർ എത്ര കയ്പോടെ ഒഴുകുന്നുവോ, കരച്ചിൽ ശക്തമാകുന്തോറും പ്രേക്ഷകരുടെ പ്രതികരണം കൂടുതൽ സജീവമായിരുന്നു, അത് ചിരിയിൽ പൊട്ടിത്തെറിച്ചു. സമീപനം, പറയാൻ, വിപരീതമാണ്. ഈ പ്രകടനത്തിലെ വക്താങ്കോവിന്റെ കൃത്യമായ സാങ്കേതികത ഇതാണ്.

കാലാഫ് രാജകുമാരിയുടെ കാർഡ് എടുക്കുന്ന രംഗത്തിൽ, അവൻ അവളുടെ പ്രതിച്ഛായയെ സന്തോഷത്തോടെ, ആർദ്രതയോടെ, സ്നേഹത്തോടെ നോക്കി, എല്ലാ ഗൗരവത്തോടെയും വാചകം പറയുന്നു:

ആകാൻ കഴിയില്ല,

അതിനാൽ ഈ അത്ഭുതകരമായ സ്വർഗ്ഗീയ മുഖം,

പ്രസന്നമായ സൗമ്യമായ നോട്ടവും സൗമ്യമായ സവിശേഷതകളും

ഹൃദയമില്ലാത്ത, ആത്മാവില്ലാത്ത ഒരു രാക്ഷസന്റേതായിരിക്കും അവർ...

സ്വർഗ്ഗീയ മുഖം, വിളിക്കുന്ന ചുണ്ടുകൾ,

കാമദേവതയുടെതുപോലുള്ള കണ്ണുകൾ...

എന്നാൽ ഞാൻ ഇതെല്ലാം പറഞ്ഞതിന് ശേഷം, ഞാൻ രാജകുമാരിയുടെ ഛായാചിത്രം ഹാളിലേക്ക് തുറന്നുകൊടുത്തു, രാജകുമാരിയുടെ “സ്വർഗ്ഗീയ മുഖം”, “പ്രസരിപ്പുള്ള, സൗമ്യമായ നോട്ടം” എന്നിവയ്‌ക്ക് പകരം, ഒരുതരം പരിഹാസ്യമായ ഡ്രോയിംഗാണ് പ്രേക്ഷകർ കണ്ടത്. അമ്മമാരെയും അച്ഛനെയും വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങിയിട്ടേയുള്ളൂ. അത്തരമൊരു ഡ്രോയിംഗ് നോക്കിയപ്പോൾ, രാജകുമാരിയോടുള്ള എന്റെ വികാരങ്ങൾ തിരിച്ചറിയുന്നതിനുള്ള ആർദ്രവും ആവേശഭരിതവുമായ വാക്കുകൾ ഞാൻ ഉച്ചരിച്ചു. പ്രകടനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം ഇതായിരുന്നു - തുറണ്ടോട്ടിന്റെ അസംബന്ധ ഛായാചിത്രത്തോടുള്ള കുറ്റസമ്മതത്തിൽ കാലാഫിന്റെ പൂർണ്ണമായ ഗൗരവം. ഗൗരവവും വിരോധാഭാസവും, യഥാർത്ഥ അനുഭവങ്ങളും കൺവെൻഷനും ചേർന്ന് പ്രകടനത്തിന് ആവശ്യമായ മൂഡ് നൽകുകയും അത് നിർമ്മിച്ച കൃത്യമായ സാങ്കേതികത വെളിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു.

രാജകുമാരി തന്നെ ഒറ്റിക്കൊടുത്തുവെന്ന് കാലാഫ് അറിഞ്ഞപ്പോൾ, അഡെൽമയ്‌ക്കൊപ്പമുള്ള രാത്രി രംഗത്തിലും അദ്ദേഹം അതേ സാങ്കേതികവിദ്യ ഉപയോഗിച്ചു. ഈ നിമിഷം, ധരിക്കാൻ സമയമില്ലാത്ത ഒരു ഷൂ അവന്റെ കൈയിലുണ്ട്. നിരാശയോടെ, കാലഫ് ഈ ഷൂ ഉപയോഗിച്ച് നെഞ്ചിൽ സ്വയം അടിക്കുന്നു, എല്ലാ ഗൗരവത്തിലും, ദാരുണമായ ശബ്ദത്തിൽ, അദ്ദേഹം പറയുന്നു:

ക്ഷമിക്കണം, ഓ ജീവൻ!

ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത വിധിയോട് പോരാടുന്നത് അസാധ്യമാണ്.

ക്രൂരനായ നിന്റെ നോട്ടം എന്റെ രക്തത്തിൽ കുടിക്കും.

ജീവൻ, പറന്നുപോവുക, മരണത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാനാവില്ല.

വീണ്ടും അതേ സാങ്കേതികത. പൂർണ്ണമായ ഗൗരവം, അവന്റെ ശബ്ദത്തിൽ ദുരന്തം, അസംബന്ധ ആംഗ്യങ്ങൾ: കാലാഫ് തന്റെ ഷൂ കൊണ്ട് നെഞ്ചിൽ സ്വയം അടിച്ചു. മാത്രമല്ല, ഞാൻ ഇത് കൂടുതൽ ഗൗരവമായി ചെയ്തു, കൂടുതൽ വ്യക്തമായി സാങ്കേതികത വെളിപ്പെട്ടു. വേദിയിൽ ചിത്രീകരിച്ച സംഭവങ്ങളോടുള്ള എന്റെ മനോഭാവമല്ല, ഗൗരവം നീക്കി പ്രകടനത്തിന് ആക്ഷേപഹാസ്യം നൽകിയത് ഞാനല്ല, മറിച്ച് എന്റെ കുമ്പസാരത്തിന് ശേഷം പ്രേക്ഷകർ കണ്ട ഒരു കടലാസിലെ വരയാണ്, ഞാൻ അടിച്ച ഷൂ. ഞാൻ നെഞ്ചിൽ. ഞങ്ങളുടെ നാടകം - കാലഫ്, ടുറണ്ടോട്ട്, അഡെൽമ - ആത്മാർത്ഥമായ വികാരങ്ങളിൽ, യഥാർത്ഥ കണ്ണീരിൽ കെട്ടിപ്പടുക്കേണ്ടതുണ്ട്.

ഒരിക്കൽ, ഇതിനകം ഒരു പ്രകടനത്തിനിടെ, ഒരു സംഭവം സംഭവിച്ചു, അത് സാങ്കേതികത എത്രത്തോളം കൃത്യമാണെന്നും പ്രകടനത്തിന്റെ സ്രഷ്‌ടാക്കൾ മുൻകൂട്ടി കാണാത്ത അപ്രതീക്ഷിത സാഹചര്യങ്ങളിൽ പോലും ഇത് എത്ര കുറ്റമറ്റ രീതിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നുവെന്നും എന്നെ ബോധ്യപ്പെടുത്തി.

ഒരു പ്രകടനത്തിൽ രാജകുമാരിയുടെ ഛായാചിത്രം അവതരിപ്പിച്ച നടന് ഈ ഛായാചിത്രം ഇല്ലായിരുന്നു. അത് പുറത്തെടുക്കാൻ അവൻ തന്റെ വസ്ത്രത്തിനടിയിൽ കൈ വെച്ചതെങ്ങനെ, പിന്നെ അവൻ എങ്ങനെ പൂർണ്ണമായും വെളുത്തതായി ഞാൻ കണ്ടു. ഒരു ചെറിയ ഇടവേള ഉണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ, ഭാഗ്യവശാൽ, ഉടൻ തന്നെ അവനെ കണ്ടെത്തി, ഒരു ഛായാചിത്രം ഉള്ളതായി തോന്നിപ്പിച്ചു. കരുതിയ വസ്തുവുമായുള്ള കളി തുടങ്ങി. അയാൾ അത് പുറത്തെടുത്ത് തറയിൽ വയ്ക്കാൻ തോന്നി. അവന്റെ കളിയുടെ നിബന്ധനകൾ അംഗീകരിക്കുകയല്ലാതെ എനിക്ക് മറ്റ് മാർഗമില്ലായിരുന്നു. ഞാൻ ഛായാചിത്രം കണ്ടതായി നടിച്ച്, അത് എടുത്ത്, (എന്റെ സ്വന്തം കൈപ്പത്തിയിൽ) നോക്കി, ടുറണ്ടോട്ടിന്റെ സൗന്ദര്യത്തിൽ ഇതിനകം പരിചിതമായ ആശ്ചര്യ വാക്കുകൾ ഉച്ചരിച്ചു. പിന്നെ ഞാൻ എന്റെ കൈപ്പത്തി സദസ്സിനു നേരെ തിരിക്കുകയും പ്രേക്ഷകരെ കാണിക്കുകയും ചെയ്തു, എന്നെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തിക്കൊണ്ട്, എന്റെ കൈപ്പത്തിയിൽ ആ വരച്ച ഛായാചിത്രം ഉള്ളതുപോലെ പ്രേക്ഷകർ അതേ രീതിയിൽ പ്രതികരിച്ചു. കളിയുടെ സാഹചര്യങ്ങൾ വ്യക്തമാണെങ്കിൽ, തിയേറ്റർ സ്വീകരണം വ്യക്തമായി പ്രസ്താവിച്ചാൽ കാഴ്ചക്കാരൻ ഏത് കൺവെൻഷനും ശരിയായി മനസ്സിലാക്കുമെന്ന് ഈ കേസ് ഏറ്റവും മികച്ച രീതിയിൽ കാണിച്ചു. ഈ സംഭവത്തിനു ശേഷവും, തുടർന്നുള്ള പ്രകടനങ്ങൾ ഈ രീതിയിൽ കളിക്കണമെന്ന ആശയം ഞങ്ങൾക്കുണ്ടായിരുന്നു, ഒരു ഛായാചിത്രത്തിലല്ല, "നമ്മുടെ കൈകൊണ്ട്". എന്നാൽ ചിത്രം ഉപേക്ഷിക്കേണ്ടതില്ലെന്ന് അവർ ഇപ്പോഴും തീരുമാനിച്ചു; ഇത് പ്രേക്ഷകർ കൂടുതൽ വ്യക്തമായും വ്യക്തമായും മനസ്സിലാക്കി.

കാലാഫിലെ എന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന് സമാന്തരമായി, യൂലിയ ബോറിസോവ ടറാൻഡോട്ട് രാജകുമാരിയുടെ സ്വന്തം ചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചു. ഈ വേഷത്തിന്റെ ആദ്യ അവതാരകയായ സിസിലിയ എൽവോവ്ന ആ പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങളോട് പറയുക മാത്രമല്ല, അതിന്റെ ചില നിമിഷങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. അവളുടെ ഡിസ്‌പ്ലേ, തെളിച്ചം, പ്രകടനത്തിന്റെ സ്വഭാവം എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച്, ഈ പ്രകടനത്തിൽ ഒരാൾക്ക് എങ്ങനെ പ്രവർത്തിക്കാം എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള വ്യക്തമായ ആശയം അവൾ നൽകി. എന്നാൽ അതേ സമയം, അവൾ എന്താണ്, എങ്ങനെ ചെയ്തുവെന്ന് ആവർത്തിക്കാൻ നിർബന്ധിക്കുക മാത്രമല്ല, ഈ വേഷത്തോട് ഒരു സ്വതന്ത്ര സമീപനം ആവശ്യപ്പെടുകയും നടിയുടെ ഓരോ കണ്ടെത്തലിലും വളരെ സന്തോഷവതിയായിരുന്നു, ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ രംഗത്തിന് അപ്രതീക്ഷിത പരിഹാരം.

ടുറാൻഡോട്ടിന്റെ വേഷത്തിനായി വഖ്താങ്കോവ് മൻസുറോവയെ തിരഞ്ഞെടുത്തതിന്റെ വസ്തുത അതിൽ തന്നെ കൗതുകകരമാണ്. മറ്റ് നടിമാർ എങ്ങനെ ഈ വേഷം ചെയ്യുമെന്ന് തനിക്ക് അറിയാമെന്നും മുൻകൂട്ടി പറയാമെന്നും പറഞ്ഞുകൊണ്ട് എവ്ജെനി ബാഗ്രേഷനോവിച്ച് തന്നെ തന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് വിശദീകരിച്ചു, മൻസുറോവയെക്കുറിച്ച് അവൾ ഈ വേഷത്തിൽ എങ്ങനെ തുറക്കുമെന്ന് തനിക്കറിയില്ലെന്നും അതിൽ തനിക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടെന്നും പറഞ്ഞു. അഭിനേതാക്കളുടെ പ്രകടനത്തിൽ ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തുന്ന ഘടകങ്ങൾ ആവശ്യമായി വന്ന പ്രകടനത്തിന്, ഇംപ്രൊവൈസേഷനിൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്.

ഓരോ പുതിയ ചുവടുവെപ്പിന്റെയും ആശ്ചര്യം - ഇതാണ് സിസിലിയ എൽവോവ്ന ഞങ്ങളിൽ നിന്ന് പ്രതീക്ഷിച്ചത്, “രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്” ലെ പുതിയ പ്രകടനം.

ഒരു നടിയുടെ പ്രയത്നം, പ്രത്യേക വ്യായാമങ്ങൾ, ആവർത്തിച്ചുള്ള ആവർത്തനങ്ങൾ എന്നിവയിലൂടെ ഒരു റോളിന്റെ മികച്ച പ്രകടനം മാത്രമല്ല, അതേ സമയം ഒരാളുടെ ശാരീരിക പോരായ്മകളെ നേട്ടങ്ങളാക്കി മാറ്റാൻ കഴിയുമെന്നതിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണം ... സിസിലിയ എൽവോവ്നയ്ക്ക് അറിയാമായിരുന്നു. സ്വാഭാവികമായും വൃത്തികെട്ട കൈകൾ - നീളം കുറഞ്ഞ, വഴങ്ങാത്ത, പ്ലാസ്റ്റിക്കില്ലാത്ത വിരലുകൾ, ഇതിൽ ലജ്ജിക്കുകയും അവളുടെ അഭിനയ കുറവിനെക്കുറിച്ച് വേദനാജനകമായ ആകുലത പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. റിഹേഴ്സലിനിടെ, എന്റെ കൈകൾ എവിടെ വയ്ക്കണമെന്ന് എനിക്കറിയില്ല, അതുവഴി അവരിൽ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. വക്താങ്കോവ് ഇത് കണ്ടു, എല്ലാവരുടെയും മുന്നിൽ, അവളുടെ അഭിമാനം ഒഴിവാക്കാതെ, നിഷ്കരുണം അവളുടെ കൈകളിൽ അടിച്ചു, അത് അവളെ കൂടുതൽ കരയിച്ചു. ആം ജിംനാസ്റ്റിക്സ് ചെയ്യാൻ അവളെ നിർബന്ധിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചാണ് അവൻ ഇത് ചെയ്തത്, അവൻ തന്റെ ലക്ഷ്യം നേടി. ഭാവിയിലെ ടുറണ്ടോട്ട് എല്ലാ ദിവസവും അവളുടെ കൈകൾക്കായി പ്രത്യേക വ്യായാമങ്ങൾ ചെയ്തു, ശാരീരിക വേദന വരെ, സ്വയം പീഡനം വരെ. ഈ വേഷം ചെയ്തതിന് ശേഷം, കാഴ്ചക്കാരിൽ നിന്നും സ്റ്റേജിലെ സഹപ്രവർത്തകരിൽ നിന്നും തനിക്ക് ഏറ്റവും മനോഹരമായ അവലോകനങ്ങൾ അവളുടെ കൈകളോടും അവയുടെ പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയോടും സൗന്ദര്യത്തോടും പ്രശംസ പ്രകടിപ്പിച്ചവയാണെന്ന് അവൾ അഭിമാനത്തോടെ പറഞ്ഞു. ഈ സന്ദർഭങ്ങളിൽ, തന്നിൽ സ്വാഭാവികമായി അപൂർണമായത് പൂർണതയിലേക്കും വൈദഗ്ധ്യത്തിലേക്കും കൊണ്ടുവരാൻ നിർബന്ധിച്ച വക്താങ്കോവിനെ അവൾ നന്ദിയോടെ അനുസ്മരിച്ചു.

യൂലിയ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവ്ന ബോറിസോവയുമായുള്ള ഞങ്ങളുടെ ആദ്യ സഹകരണമായിരുന്നു "രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്". ഒരു അഭിനേതാവെന്ന നിലയിലും ഒരു വ്യക്തിയെന്ന നിലയിലും അവളോടൊപ്പം റിഹേഴ്സൽ ചെയ്യുന്നതും പിന്നീട് പ്രകടനങ്ങളിൽ അഭിനയിക്കുന്നതും വലിയ സന്തോഷമാണ്. അവൾ അവളുടെ റോളിൽ എങ്ങനെ പ്രവർത്തിച്ചു, അവൾ എത്രമാത്രം വിഷമിച്ചു, അതിന് ഒരു കാരണവും ഞാൻ കണ്ടു - ഈ റോളിലെ ഇതിഹാസമായ സിസിലിയ എൽവോവ്ന മൻസുറോവയ്ക്ക് ശേഷം ടുറാൻഡോട്ടിന്റെ വേഷത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത് ഒട്ടും എളുപ്പമല്ല, അവിശ്വസനീയമാംവിധം ഉത്തരവാദിത്തവും അപകടസാധ്യതയുള്ളതുമാണ്. .

യൂലിയ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവ്നയുമായുള്ള ആശയവിനിമയം എനിക്ക് വളരെയധികം നൽകി, അത്രയല്ല, ഒരുപക്ഷേ, കരകൗശലത്തിന്റെ സാങ്കേതികതകൾ, സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ സാങ്കേതികവിദ്യ എന്നിവയിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടുന്നതിൽ, പക്ഷേ തിയേറ്ററോടുള്ള മനോഭാവത്തിൽ, സ്റ്റേജിലെ പങ്കാളികളോടുള്ള, ഒരു നടന്റെ ധാർമ്മികതയിൽ, ആന്തരിക സമർപ്പണം, തീയേറ്ററിനുള്ള നിസ്വാർത്ഥ സേവനത്തിൽ, അതിനോടുള്ള ഭക്തി, സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്കുള്ള നിരന്തരമായ മാനസികാവസ്ഥ, ഏത് നിമിഷവും ജോലിയിൽ ഏർപ്പെടാനുള്ള സന്നദ്ധത, ഏഴാമത്തെ വിയർപ്പ് വരെ, ക്ഷീണം വരെ, ഇത് പ്രൊഫഷണലിസത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ബിരുദമാണ്. അവളുടെ പങ്കാളികളുമായുള്ള ബന്ധം അവൾ എങ്ങനെ പരിപാലിക്കുന്നു, അവൾ എത്ര സജീവമാണ്, ഏത് മെച്ചപ്പെടുത്തലിനും അവൾ എത്രത്തോളം തയ്യാറാണ്, അവളുടെ പങ്കാളിയുടെ നിലവിലെ അവസ്ഥ അവൾ എത്ര കൃത്യമായി മനസ്സിലാക്കുന്നു!

ഇത് വ്യക്തമാക്കുന്നതിന്, വ്യക്തതയ്ക്കായി, ഞാൻ സംയുക്ത ജോലിയിൽ നിന്ന് രണ്ട് ഉദാഹരണങ്ങൾ മാത്രം നൽകും.

ഒരു റിഹേഴ്സലിനിടെ ഞാനും അവളും തമ്മിൽ മിസ്-എൻ-സീൻ നിർമ്മാണത്തെച്ചൊല്ലി വഴക്കുണ്ടായി. മിസ്-എൻ-സീൻ വിജയിച്ചില്ലെന്നും അതിൽ എനിക്ക് അസ്വസ്ഥതയുണ്ടെന്നും അതിൽ എന്തെങ്കിലും മാറ്റേണ്ടതുണ്ടെന്നും എനിക്ക് തോന്നി. ജൂലിയ എന്നോട് യോജിച്ചില്ല, പക്ഷേ എന്റെ സ്ഥാനം സംരക്ഷിക്കാൻ ഞാൻ തയ്യാറായിരുന്നു. എല്ലാം ഞങ്ങളുടെ തർക്കം മൂർച്ഛിക്കുന്ന ഘട്ടത്തിലേക്ക് പോകുകയായിരുന്നു, പക്ഷേ ... അവൾ എങ്ങനെ പെട്ടെന്ന് ജാഗരൂകരാകുകയും ഒരു "സ്റ്റോപ്പ്" ചെയ്യുകയും എങ്ങനെയെങ്കിലും മൃദുവായി ഇളവുകൾ നൽകുകയും ചെയ്യുന്നത് ഞാൻ കണ്ടു. അപ്പോൾ സംവിധായകൻ വന്നു, എല്ലാ പ്രശ്നങ്ങളും സ്വയം അപ്രത്യക്ഷമായി. എന്നാൽ ഞങ്ങൾക്കിടയിൽ ഉണ്ടായിരുന്ന ആ തർക്കം അവൾ എത്ര എളുപ്പത്തിലും വേഗത്തിലും ഇളവുകൾ നൽകി - അപ്പോൾ ഇതെല്ലാം എന്നെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തുകയും അമ്പരപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. നിങ്ങൾ വിചാരിക്കുന്നതുപോലെ, യുവ നടൻ ചിലതിനോട് വിയോജിക്കുന്നു! പക്ഷേ, വർഷങ്ങൾക്കുശേഷം, “തുറണ്ടോട്ടിന്റെ” റിഹേഴ്സലിനിടെ, വളരെക്കാലം മുമ്പുള്ള ആ സംഭവത്തെക്കുറിച്ച് ഞാൻ യൂലിയ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവ്നയെ ഓർമ്മിപ്പിച്ചപ്പോൾ അവൾ എന്നോട് പറഞ്ഞു: “വാസ്യാ, എനിക്ക് നിർബന്ധിക്കുന്നതിനേക്കാൾ എന്റെ പങ്കാളിയുമായി ഒരു ബന്ധം നിലനിർത്തുന്നത് പ്രധാനമാണ്. സ്വന്തം." അവളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഇതാണ് പ്രധാന കാര്യം - അവളുടെ പങ്കാളികളുമായി നല്ല ബന്ധം നിലനിർത്തുക, സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയയെ തടസ്സപ്പെടുത്താതിരിക്കുക, അവളുടെ ജോലിയിൽ സർഗ്ഗാത്മകതയെ തടസ്സപ്പെടുത്തുന്ന വ്യക്തിപരമായ ആവലാതികൾ, ശത്രുത, അഭിപ്രായവ്യത്യാസങ്ങൾ എന്നിവ തടയുക. അവളുടെ ജീവിതത്തിൽ ഒരിക്കലുമുണ്ടായിട്ടില്ല, കുറഞ്ഞത് ഞാൻ ഓർക്കുന്നില്ല, അവൾ സ്വയം അനാദരവോ ആരോടും നേരിയ തന്ത്രമില്ലായ്മയോ അനുവദിച്ചതായി. നിരവധി വർഷങ്ങളായി, ഞങ്ങൾ അവളുമായി കളിക്കുന്നിടത്തോളം കാലം, ഞങ്ങളുടെ ജോലിയിൽ വ്യത്യസ്തമായ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള സാഹചര്യങ്ങളും നിശിത നിമിഷങ്ങളും ഉള്ളിടത്തോളം, ഞങ്ങൾക്ക് ഒരിക്കലും (അവളുടെ നന്ദി) സങ്കീർണതകൾ ഉണ്ടായിട്ടില്ല. ഒരു പരിധിവരെ പ്രകടനത്തെ ബാധിക്കുന്നു. ഞങ്ങളുടെ ബിസിനസ്സിൽ അല്ലാതെ ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. നിങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടാത്ത ഒരു പങ്കാളിയുമായി കളിക്കുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്; അത് വഴിയിൽ വരുന്നു.

വ്യക്തിപരമായ അനുഭവത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, തീയേറ്ററിൽ (സർഗ്ഗാത്മകതയിലും പൊതുവെ ജീവിതത്തിലും) ഒരാൾ ഒഴിവാക്കണം, ലളിതമായി ഒഴിവാക്കണം, കലഹങ്ങൾ ഒഴിവാക്കണം, പ്രത്യേകിച്ച് അവൻ നാടകങ്ങളിൽ അഭിനയിക്കുന്ന അഭിനേതാക്കളുമായി. ഇത് തീർച്ചയായും നിങ്ങളുടെ ജോലിയെ പിന്നീട് ബാധിക്കും. ഞാൻ പിന്നീട് ഈ നിഗമനത്തിലെത്തി, വീണ്ടും, യൂലിയ ബോറിസോവയുടെ സഹായമില്ലാതെ. അതെ, തിയേറ്റർ ഒരു കൂട്ടായ സർഗ്ഗാത്മകതയാണ്, നിങ്ങളുടെ വിജയവും പരാജയവും നിങ്ങളുടെ പങ്കാളി നിങ്ങളോടൊപ്പം ഒരു റോളിൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്നിൽ എങ്ങനെ ജീവിക്കുന്നു എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് സ്റ്റേജ് സഖാക്കളുമായുള്ള ബന്ധം സംരക്ഷിക്കാത്ത അഭിനേതാക്കളെ എനിക്ക് മനസ്സിലാകാത്തത്. ആരോടും മോശമായ കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യുക (ഇത് ജീവിതത്തിൽ ശരിയാണ്, പക്ഷേ പ്രത്യേകിച്ച് സ്റ്റേജിൽ) ആദ്യം നിങ്ങളോട് തന്നെ മോശമായ കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യുക എന്നാണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്. മികച്ച അഭിനേതാക്കൾ, അവരുടെ സ്റ്റേജ് സഖാക്കളുമായുള്ള ബന്ധം നിലനിർത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നതിനൊപ്പം, റിഹേഴ്സലിനിടെ അവരുടെ വേഷങ്ങളിൽ മാത്രമല്ല, പങ്കാളികളുടെ റോളുകളിലും വലിയ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നു, പ്രത്യേകിച്ചും പങ്കാളി ഒരു യുവ നടനാണെങ്കിൽ, അത് യാദൃശ്ചികമല്ല. പങ്കാളിയില്ലാതെ നിങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും അഭിനയിക്കാൻ കഴിയില്ല, അവൻ മോശമായി കളിക്കുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്കും വലിയ വിജയമുണ്ടാകില്ല. ഇങ്ങനെയാണ് എല്ലാം ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നത്.

പറഞ്ഞ കാര്യങ്ങൾ സ്ഥിരീകരിക്കാൻ ഒരു ഉദാഹരണം കൂടി, അത് ജൂലിയ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവ്ന എന്നെ പഠിപ്പിച്ച മറ്റൊരു പാഠമായി മാറി, അതേ "രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്", വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം.

തിയേറ്ററിൽ ഞങ്ങൾക്ക് അത്തരമൊരു പാരമ്പര്യമുണ്ട് - “പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്” ഉപയോഗിച്ച് സീസൺ തുറക്കാനും അവസാനിപ്പിക്കാനും, എന്തായാലും, തുടർച്ചയായി വർഷങ്ങളായി ഇത് അങ്ങനെയാണ്. സീസൺ അവസാനിക്കാറായി. അത് അടയ്‌ക്കുന്നതിന് ഒരു ദിവസം ശേഷിക്കുന്നു, എന്റെ തൊണ്ടയിൽ എന്തോ കുഴപ്പമുണ്ട് - എന്റെ ശബ്ദം ഇല്ലാതായി, അത്രയധികം എനിക്ക് വാക്കുകൾ ഉച്ചരിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഞാൻ ചികിത്സിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ എല്ലാം വിജയിച്ചില്ല. രണ്ടാമത്തെ പെർഫോമറായ കലാഫ് വി. സോസുലിൻ അക്കാലത്ത് വിദേശയാത്രയിലായിരുന്നു. പ്രകടനം വീണ്ടും ഷെഡ്യൂൾ ചെയ്യുന്നത് അസാധ്യമായിരുന്നു, പകരം വയ്ക്കുന്നത് അസാധ്യമായിരുന്നു, എന്തായാലും കളിക്കുകയല്ലാതെ മറ്റൊന്നും ചെയ്യാനില്ല.

എല്ലാം എങ്ങനെ അവസാനിക്കുമെന്ന് അറിയാതെ ഞാൻ ഒരു കശാപ്പിലേക്ക് പോകുന്നതുപോലെ പ്രകടനത്തിന് പോയി, പക്ഷേ എനിക്ക് നല്ലതൊന്നും പ്രതീക്ഷിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് വ്യക്തമായി. അങ്ങനെ പ്രകടനം ആരംഭിച്ചു... അതിൽ, ബോറിസോവ എന്താണെന്നും സ്റ്റേജിലെ യഥാർത്ഥ പ്രൊഫഷണലിസം എന്താണെന്നും (അൺപ്രൊഫഷണലിസവും) എനിക്ക് ഒരിക്കൽ കൂടി ബോധ്യപ്പെട്ടു. തന്റെ പങ്കാളിക്ക് ശബ്ദമില്ലെന്ന് കേട്ട യൂലിയ, ഉടൻ തന്നെ ശബ്ദം പുറപ്പെടുവിച്ചു, ഒരു ശബ്ദത്തിലേക്ക് മാറിയതെങ്ങനെയെന്ന് ഞാൻ കണ്ടു, അവൾ എന്നെ ഒറ്റപ്പെടുത്താനും പ്രേക്ഷകർക്ക് നേരെ തിരിയാനും മിസ്-എൻ-സീൻ മാറ്റാനും തുടങ്ങിയത് എങ്ങനെയെന്ന് ഞാൻ കണ്ടു. പോകുക. അവൾ തന്നെ സദസ്സിനോട് പുറംതിരിഞ്ഞ് നിന്നു, അവർ എന്നെ അവരുടെ മുഖത്തേക്ക് തിരിയാൻ മാത്രം, അവർക്ക് എന്നെ കേൾക്കാൻ കഴിയും. എന്നെ സഹായിക്കാൻ അവൾ എല്ലാം ചെയ്തു, ഈ സാഹചര്യത്തിൽ തന്നെക്കുറിച്ച് ശ്രദ്ധിക്കാതെ, അവളുടെ പങ്കാളിയെ രക്ഷിക്കാനും സഹായിക്കാനും മാത്രം.

എന്നാൽ അവിടെ തന്നെ, അതേ പ്രകടനത്തിൽ, മറ്റ് അഭിനേതാക്കളെ ഞാൻ കണ്ടു, ഒന്നും ശ്രദ്ധിക്കാതെ അല്ലെങ്കിൽ ശ്രദ്ധിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കാതെ, എന്റെ നിസ്സഹായത കണ്ട്, എന്നിട്ടും സ്റ്റേജിൽ അഭിനയിക്കുന്നത് തുടർന്നു, അവരുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ മുഴുവൻ ശക്തിയിലും പ്രക്ഷേപണം ചെയ്തു, അവർ മോശം അഭിനേതാക്കളല്ല. , എന്നാൽ ഒരു പങ്കാളിയെ തോന്നുന്നില്ല.

ഈ ഉദാഹരണം എന്നെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തുകയും ഭാവിയിലേക്കുള്ള ഒരു നല്ല പാഠമായി മാറുകയും ചെയ്തു. പിന്നീട്, മറ്റ് അഭിനേതാക്കൾക്ക് സമാനമായ എന്തെങ്കിലും സംഭവിച്ചപ്പോൾ, യൂലിയ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവ്ന എന്നെ പഠിപ്പിച്ച പാഠം ഓർത്തുകൊണ്ട്, അവരെ സഹായിക്കാൻ ഞാൻ എന്റെ എല്ലാ ശക്തിയും ഉപയോഗിച്ച് ശ്രമിച്ചു. ഞാൻ അവളിൽ നിന്നാണ് ഇത് പഠിച്ചത്, ഞാൻ അവളോട് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പൊതുവേ, അവളുടെ പങ്കാളിയാകുന്നത് ഏതൊരു നടനും വലിയ സന്തോഷമാണ്. വീട്ടിൽ എന്ത് സംഭവിച്ചാലും, എന്ത് പ്രശ്‌നങ്ങൾ ഉണ്ടായാലും, അവൾ തിയേറ്ററിൽ പ്രവേശിച്ചയുടനെ, അവൾ അവളുടെ മുൻ അവസ്ഥയെ ഉമ്മരപ്പടിയിൽ ഉപേക്ഷിച്ച് എല്ലായ്പ്പോഴും തയ്യാറാണ്, എല്ലായ്പ്പോഴും ആകൃതിയിലാണ്. ഇതാണ്, കഴിവിന് പുറമേ, ഒരു റോളിനെ ആഴത്തിൽ വിശകലനം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ്, സ്റ്റേജിൽ സത്യസന്ധമായി ജീവിക്കാനുള്ള കഴിവ്, യഥാർത്ഥ പ്രൊഫഷണലിസത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ഇതാണ് യഥാർത്ഥ അഭിനയവും മനുഷ്യ ജ്ഞാനവും.

“ട്യൂറണ്ടോട്ട്” റിഹേഴ്സലുകളുടെ ആ വിദൂര ദിവസങ്ങളിലേക്ക് മടങ്ങുമ്പോൾ, അവ എത്ര ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു, മാത്രമല്ല തിയേറ്ററിന്റെ ജീവിതത്തിലെ ശോഭയുള്ള നിമിഷങ്ങൾ - ഉത്സവവും സന്തോഷവും ജീവിതവും ഉറപ്പിക്കുന്നതും പറയാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഇത് പ്രകടനം പുനരാരംഭിക്കാനുള്ള ജോലി മാത്രമായിരുന്നു. വക്താങ്കോവിന്റെ “തുറണ്ടോട്ട്” നിർമ്മാണ സമയത്ത്, അതിന്റെ ജനനസമയത്ത് എങ്ങനെയുള്ള അന്തരീക്ഷം ഭരിച്ചുവെന്ന് ഇവിടെ നിന്ന് നിങ്ങൾക്ക് ഊഹിക്കാം! എവ്ജെനി ബാഗ്രേഷനോവിച്ച് തന്നെ, നാടകത്തിന്റെ ജോലി ആരംഭിക്കുമ്പോൾ, അഭിനേതാക്കളോട് പറഞ്ഞു: “ഞങ്ങൾ പ്രേക്ഷകരെ ഞങ്ങളുടെ ചാതുര്യം കാണിക്കും. നമ്മുടെ പ്രചോദിത കല കാഴ്ചക്കാരനെ ആകർഷിക്കട്ടെ, അവനോടൊപ്പം ഉത്സവ സായാഹ്നം അനുഭവിക്കട്ടെ. ശാന്തമായ വിനോദവും യുവത്വവും ചിരിയും മെച്ചപ്പെടുത്തലും തിയേറ്ററിൽ പൊട്ടിത്തെറിക്കട്ടെ.

മാരകരോഗിയായ ഒരു വ്യക്തിയാണ് ഈ വാക്കുകൾ പറഞ്ഞതെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്, വിധിക്ക് അധികം ദിവസങ്ങൾ ബാക്കിയില്ല. ഒരുപക്ഷേ, ഇത് മുൻകൂട്ടി കണ്ടിരിക്കാം, ജീവിതത്തിനും സന്തോഷത്തിനും സന്തോഷത്തിനും ഒരുതരം സ്തുതിഗീതം സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള തിരക്കിലായിരുന്നു അദ്ദേഹം. തന്റെ അവസാനത്തെ പ്രകടനത്തിൽ ശോഭയുള്ളതും ദയയുള്ളതും ജീവൻ ഉറപ്പിക്കുന്നതുമായ എല്ലാം ഉൾപ്പെടുത്താൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചു. “നമ്മുടെ യക്ഷിക്കഥയിൽ, തിന്മയ്‌ക്കെതിരായ നന്മയുടെ വിജയത്തിനും അവരുടെ ഭാവിക്കും വേണ്ടിയുള്ള ജനങ്ങളുടെ പോരാട്ടത്തിന്റെ വ്യതിചലനങ്ങൾ ഞങ്ങൾ കാണിക്കും,” എവ്ജെനി ബഗ്രേഷനോവിച്ച് ഭാവിയെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകളിൽ അഭിനിവേശമുള്ള അഭിനേതാക്കളോട് അഭ്യർത്ഥിച്ചു.

ഇതെല്ലാം - ജീവിതത്തിന്റെ സന്തോഷകരമായ വികാരം, യുവത്വം, തിന്മയുടെ മേൽ നന്മയുടെ വിജയത്തിലുള്ള വിശ്വാസം - ഞങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാൻ ഞങ്ങൾ ശ്രമിച്ചു, അതേ ആഘോഷത്തിന്റെ അന്തരീക്ഷം, എളുപ്പം, ശോഭയുള്ള സന്തോഷം എന്നിവ പുനർനിർമ്മിക്കാൻ.

പ്രകടനത്തിന്റെ പ്രവർത്തന സമയത്ത്, പൊതുവായ ഉന്മേഷത്തിന്റെയും നല്ല മനസ്സിന്റെയും അന്തരീക്ഷം ഉണ്ടായിരുന്നു. ചില പ്രത്യേക ഉന്മേഷം, ജോലിയിലെ ഐക്യം, നമ്മുടെ മേൽ വന്ന ഉത്തരവാദിത്തത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഉയർന്ന അവബോധം, നാടകത്തിന്റെ നല്ല പാരമ്പര്യങ്ങൾ തുടരാനുള്ള ഉത്തരവാദിത്തം എന്നിവയാൽ എല്ലാവരും ആശ്ചര്യപ്പെട്ടു. വക്താങ്കോവ് തിയേറ്ററിന്റെ ശോഭയുള്ള മണിക്കൂറുകൾ സ്പർശിച്ചതിന്റെ സന്തോഷം കൂടിയായിരുന്നു അത്, അതിന്റെ സ്ഥാപകനോടും ഈ പ്രകടനത്തിലെ ആദ്യ പ്രകടനം നടത്തിയവരോടുമുള്ള ഞങ്ങളുടെ പ്രശംസ.

"Turandot" ന്റെ ജോലി യഥാർത്ഥ സ്റ്റുഡിയോ തിയേറ്ററിന്റെ ഒരു കാലഘട്ടമായിരുന്നു, അതിന്റെ യുവത്വം. വ്യക്തിപരമായ തിരക്കുകളൊന്നും വകവയ്ക്കാതെ, മറ്റൊന്നിലും വ്യതിചലിക്കാതെ ഞങ്ങൾ വളരെ അർപ്പണബോധത്തോടെ റിഹേഴ്സൽ ചെയ്തു. അഭിനേതാക്കൾ തന്നെ സംവിധായകരെ സമീപിച്ച് അവരോടൊപ്പം കഴിയുന്നത്ര പ്രവർത്തിക്കാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു, പ്രത്യേകിച്ച് എന്തെങ്കിലും വിജയിച്ചില്ലെങ്കിൽ. ഈ ജോലിയിൽ, എല്ലാവരും പരസ്പരം സഹായിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, വ്യക്തിപരമായ എല്ലാം പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് മങ്ങി. അഭിനേതാക്കൾ ഒരു റിഹേഴ്സലിനോ പിന്നീട് ഒരു പ്രകടനത്തിനോ പോയപ്പോൾ, ജീവിതത്തിൽ അസുഖകരമായ എല്ലാം എവിടെയോ വിസ്മൃതിയിലേക്ക് പോയി, ആളുകളിൽ ശുദ്ധവും ദയയും തിളക്കവും മാത്രം അവശേഷിച്ചു. പ്രകടനത്തിലെ പങ്കാളികളായ ഞങ്ങൾക്കായി "തുറണ്ടോട്ട്" പ്രവർത്തിച്ച അത്ഭുതങ്ങൾ ഇവയാണ്. അഭിനേതാക്കളിൽ തികച്ചും മാനുഷിക തലത്തിലും പുതിയ രീതിയിലും അവർ ഒരുപാട് കാര്യങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തി, അവരെ പ്രൊഫഷണലായി വെളിപ്പെടുത്തി.

യുവ അഭിനേതാക്കളായ ഞങ്ങളെ സ്റ്റേജിലെ പ്രമുഖർ പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധിച്ചിരുന്നു. സമയവും പ്രയത്നവും ചെലവഴിക്കാതെ, ആ വഖ്താങ്കോവ് “തുറണ്ടോട്ടിൽ” അത് എങ്ങനെയാണെന്നും അത് ഇന്ന് എങ്ങനെ നിർവഹിക്കാമെന്നും അവർ ക്ഷമയോടെ വിശദീകരിക്കുകയും പറയുകയും കാണിക്കുകയും ചെയ്തു. അതിശയകരമായ ഐക്യവും ധാരണയും അക്കാലത്ത് തിയേറ്ററിൽ ഭരിച്ചു. ഇവിടെ, പ്രവർത്തനത്തിലെ തുടർച്ച, ഒരു കോൺക്രീറ്റ് കേസിൽ, ഒരു ഉദാഹരണത്തിൽ, തികച്ചും കോൺക്രീറ്റ്.

സ്വാഭാവികമായും, ഇതെല്ലാം ജോലിയുടെ ഫലത്തെയും പ്രകടനത്തെയും ബാധിക്കില്ല. പ്രകടനം, മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, ഫാന്റസി എന്നിവയിലേക്ക് പുതിയ എന്തെങ്കിലും നിരന്തരം അവതരിപ്പിക്കുന്നത് അതിന്റെ രൂപം തന്നെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. റിഹേഴ്‌സലിനിടെയോ യാത്രയ്ക്കിടയിലുള്ള ഒരു പ്രകടനത്തിനിടയിലോ ഒരു നടൻ അതിലേക്ക് തന്റേതായ എന്തെങ്കിലും കൊണ്ടുവരുമ്പോൾ, ചിലപ്പോൾ പ്രേക്ഷകർക്ക് മാത്രമല്ല, പങ്കാളികൾക്കും അപ്രതീക്ഷിതമായി എന്തൊരു സന്തോഷം.

അത് ഈ പ്രകടനത്തിലായിരുന്നു, ഒന്നിലധികം തവണ. മാസ്കുകൾ (പാന്റലോൺ - യാക്കോവ്‌ലേവ്, ടാർടാഗ്ലിയ - ഗ്രിറ്റ്‌സെങ്കോ, ബ്രിഗെല്ല - ഉലിയാനോവ്) എത്ര ലാളിത്യത്തോടെയും വികൃതികളോടെയും കണ്ടുപിടിത്തത്തോടെയും വിവേകത്തോടെയും പ്രകടനത്തിനിടയിൽ മുഴുവൻ പ്രകടനങ്ങളും അവതരിപ്പിച്ചു, അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ അവയുടെ ഘടകത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. കലാഫ് ഒരു കാഴ്ചക്കാരന്റെ റോളിൽ സ്വയം കണ്ടെത്തുകയും മുഖംമൂടികൾ വീക്ഷിക്കുകയും ബുദ്ധിയിലും വിഭവസമൃദ്ധിയിലും കളിയിലും അവയുടെ മത്സരം കാണുകയും ചെയ്യുന്ന രംഗങ്ങൾ നാടകത്തിലുണ്ട്. നിക്കോളായ് ഗ്രിറ്റ്സെങ്കോ, മിഖായേൽ ഉലിയാനോവ്, യൂറി യാക്കോവ്ലെവ് തുടങ്ങിയ അത്ഭുതകരമായ കലാകാരന്മാരുടെയും സ്റ്റേജ് പങ്കാളികളുടെയും യഥാർത്ഥ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ, യഥാർത്ഥ, ഫസ്റ്റ് ക്ലാസ് മെച്ചപ്പെടുത്തലിന്റെ ഈ മഹത്തായ നിമിഷങ്ങൾക്ക് ഞാൻ ഒന്നിലധികം തവണ സാക്ഷ്യം വഹിച്ചിട്ടുണ്ട്. ആസൂത്രണം ചെയ്യാത്തതും മുൻകൂട്ടി പ്രവചിക്കാത്തതുമായ എന്തെങ്കിലും പ്രകടനത്തിൽ സംഭവിക്കുമെന്ന് അറിഞ്ഞുകൊണ്ട്, അവർ ഈ നിമിഷത്തിനായി കാത്തിരുന്നു, മെച്ചപ്പെടുത്തലിന്റെ ഈ തരംഗത്തിലേക്ക് ട്യൂൺ ചെയ്തു, ഒരാളുടെ പ്രകടനത്തിൽ പുതിയ എന്തെങ്കിലും ശ്രദ്ധിച്ചയുടനെ - മുഖഭാവങ്ങൾ, ആംഗ്യങ്ങൾ, ശബ്ദ സ്വരങ്ങൾ, ഒരു പുതിയ വരി, - അതിനാൽ അവർ ഉടൻ തന്നെ ഇതിനോട് പ്രതികരിച്ചു, മെച്ചപ്പെടുത്തലിന്റെ ഘടകം തിരഞ്ഞെടുത്തു, തുടർന്ന് അവരെ തടയുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. അതെ, ഇതിന്റെ ആവശ്യമില്ലായിരുന്നു. നേരെമറിച്ച്, ഇത് കലാകാരന്മാർക്ക് യഥാർത്ഥ ഭാവനയുടെയും പ്രചോദനത്തിന്റെയും അഭികാമ്യവും അതുല്യവുമായ നിമിഷങ്ങളായിരുന്നു. പ്രകടനത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന കലാകാരന്മാർക്കിടയിൽ, ഇന്ന് അവർ പരസ്പരം മാസ്കുകൾ അവതരിപ്പിക്കുമെന്ന് ആർക്കും മുൻകൂട്ടി പ്രവചിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, അതിനാൽ ഓരോ തവണയും അവർ അവരുടെ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകൾക്കായി താൽപ്പര്യത്തോടെ കാത്തിരിക്കുന്നു.

ഇത് അത്ഭുതകരമായ നിമിഷങ്ങളായിരുന്നു; ഗ്രിറ്റ്‌സെങ്കോ, ഉലിയാനോവ്, യാക്കോവ്‌ലെവ്, പാന്റലോണിന്റെ റോളിന്റെ രണ്ടാമത്തെ അവതാരകനായ എ.ജി. കുസ്‌നെറ്റ്‌സോവ് എന്നിവരെ ഞാൻ ചേർക്കുമ്പോൾ, ആരെ മറികടക്കും, ആരാണ് കൂടുതൽ ബുദ്ധിപരമായി മെച്ചപ്പെടുത്തുക എന്നതിൽ മത്സരിച്ചു: അത്തരം കണ്ടെത്തലുകളുടെ ഒരു കാസ്കേഡ്, കൂടുതൽ കൂടുതൽ പുതിയ നിർദ്ദേശങ്ങൾ പകർന്നു. പങ്കാളികൾക്ക്, മുഴുവൻ പ്രകടനത്തിന്റെയും ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ ഇത് ഇതിനകം തന്നെ അതിശയകരമായ ആകർഷകമായ മൈക്രോ-പ്രകടനമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. ഇത് അഭിനേതാക്കളുടെ ഒരു മത്സരം മാത്രമല്ല, നാടകത്തിൽ നൽകിയ മുഖംമൂടികളുടെ മത്സരമായിരുന്നു. മുഖംമൂടികളുടെ ഈ വിചിത്രമായ ഗെയിമിൽ, അതിലെ സംഭവങ്ങളുടെ വികാസത്തെ എങ്ങനെയെങ്കിലും സ്വാധീനിക്കാൻ അവർ ശ്രമിച്ചു, എങ്ങനെയെങ്കിലും നായകന്മാരെ അവരുടെ വിധിയിൽ സഹായിക്കാൻ, യാത്രയ്ക്കിടയിൽ അവരുടേതായ എന്തെങ്കിലും കൊണ്ടുവരാൻ, പരസ്പരം കടങ്കഥകൾ ചോദിക്കുന്നു, ചോദ്യങ്ങളുമായി പ്രേക്ഷകരിലേക്ക് തിരിയുന്നു. , പരാമർശങ്ങൾ, അത്തരം വഴിയും അവയും സ്റ്റേജ് പ്രവർത്തനത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നു.

എന്നാൽ ഈ മഹാനടന്മാർ അവരുടെ മുഖംമൂടികൾ എത്ര വ്യത്യസ്തമായി, ചിലപ്പോൾ വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും, അത്യധികം ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും പോലും, എന്റെ സ്റ്റേജ് പങ്കാളികൾ എത്ര വ്യത്യസ്തമായി കളിച്ചു, ഓരോരുത്തരുടെയും അഭിനയശൈലി എത്ര വ്യക്തമായി കാണുന്നുവെന്ന് നിരീക്ഷിക്കാനും എനിക്ക് അവസരം ലഭിച്ചു. യുവ അഭിനേതാക്കൾക്ക് അവരുടെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പ്രത്യേകതകൾ എങ്ങനെ തിരഞ്ഞുവെന്നതും അവരുടെ ജോലിയുടെ പ്രക്രിയയും വീക്ഷിക്കുന്ന ഒരു മികച്ച വിദ്യാലയം കൂടിയായിരുന്നു ഇത്.

മിഖായേൽ അലക്‌സാൻഡ്രോവിച്ച് ഉലിയാനോവിന്റെ ജോലി എത്ര സാവധാനത്തിലും വളരെ പ്രയാസത്തോടെയും ആയാസത്തോടെയും മുന്നോട്ട് പോയത് നിരീക്ഷിക്കുന്നത് വളരെ രസകരമായിരുന്നു. തന്റെ ബ്രിഗെല്ലയിലേക്കുള്ള വഴി എത്ര ശ്രദ്ധയോടെയാണ് അയാൾ അനുഭവിച്ചത്. ഗ്രിറ്റ്‌സെങ്കോയുടെയോ യാക്കോവ്‌ലേവിന്റെയോ സമാന സ്വഭാവം ഇല്ലാത്തതിനാൽ, നമ്മൾ പറയുന്നതുപോലെ, വേഷമനുസരിച്ച് ശോഭയുള്ള ഒരു സാമൂഹിക നായകനായതിനാൽ, തന്റെ മുഖംമൂടിയിൽ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ഒരു രൂപം തിരയാൻ അദ്ദേഹം വേദനാജനകമായി വളരെക്കാലം ചെലവഴിച്ചു. ക്രമേണ, വ്യക്തിഗത ചലനങ്ങൾ, ആംഗ്യങ്ങൾ, ശബ്ദത്തിന്റെ സ്വരങ്ങൾ എന്നിവയിലൂടെ, അവൻ തന്റെ പ്രകടനത്തിലെ പ്രധാന പിന്തുണാ പോയിന്റുകൾ സൂചിപ്പിച്ചു; ചെറിയ ചുവടുകളിൽ, ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ചുവടുവെച്ചു, അവൻ തന്റെ മുഖംമൂടിയുടെ അടുത്തേക്ക് നീങ്ങി, പക്ഷേ ഏതാണ്ട് അദൃശ്യമായ സ്പർശനങ്ങളിലൂടെ അവൻ അതിന്റെ പ്രധാന രൂപരേഖകൾ വരച്ചു. കൂടുതൽ കൂടുതൽ വ്യക്തമായി. ആദ്യം, താൻ അവതരിപ്പിക്കാൻ പോകുന്ന കഥാപാത്രത്തിന്റെ പൊതുവായ രൂപരേഖകളെങ്കിലും കാണണമെന്ന് അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചു, അതിനുശേഷം മാത്രമേ അതിൽ രക്തവും മാംസവും നിറച്ചുള്ളൂ, അവന്റെ സ്വഭാവം അതിൽ പകർന്നു. ക്രമേണ, ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം, അവൻ സ്വയം ഉദ്ദേശിച്ച ചിത്രത്തിലേക്ക് വലിച്ചിഴച്ചു, ചിത്രത്തിൽ തന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ രൂപത്തെ ന്യായീകരിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, ഇതിനകം തന്നെ ആ വേഷത്തിന്റെ ധാന്യം അനുഭവിച്ചപ്പോൾ, കണ്ടപ്പോൾ, അവന്റെ നായകനെ അനുഭവിച്ചറിഞ്ഞു, പിന്നെ അവനെ തട്ടിയെടുക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. അവൻ കണ്ടെത്തിയ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന്, അവനെ വഴി തെറ്റിക്കാൻ, അവൻ പടിപടിയായി അത് അളന്നു, ഇപ്പോൾ എനിക്ക് കണ്ണടച്ച് നടക്കാം. അത് ഇതിനകം ഒരു ഉൽക്കയായിരുന്നു, എല്ലാറ്റിനെയും അതിന്റെ പാതയിലെ എല്ലാവരെയും തൂത്തുവാരുന്നു.

നിക്കോളായ് ഒളിമ്പിവിച്ച് ഗ്രിറ്റ്സെങ്കോ തന്റെ ടാർടാഗ്ലിയ മാസ്കിന്റെ സൃഷ്ടിയെ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ രീതിയിൽ സമീപിച്ചു. ഒരു റോളിന്റെ പൊതുവായ രൂപരേഖ വളരെ വേഗത്തിൽ കണ്ടെത്താനുള്ള അപൂർവ സമ്മാനം അദ്ദേഹത്തിനുണ്ടായിരുന്നു. അത് കണ്ടെത്തി, അവൻ ധൈര്യത്തോടെ, ഒരു കുളത്തിലെന്നപോലെ, നായകന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ഇതിനകം കണ്ടെത്തിയ രൂപത്തിലേക്ക് സ്വയം വലിച്ചെറിഞ്ഞു, ഒരു പ്രത്യേക റോൾ പാറ്റേണിൽ എങ്ങനെ അതിമനോഹരമായി ജീവിക്കാമെന്ന് അറിയുകയും സൃഷ്ടിച്ച പ്രതിച്ഛായയിലേക്ക് തൽക്ഷണം മാറുന്നതിൽ അത്ഭുതങ്ങൾ ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. ചില സമയങ്ങളിൽ അവനെ തിരിച്ചറിയാൻ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു, ഇത് കുറഞ്ഞ മേക്കപ്പിൽ. ഗ്രിറ്റ്‌സെങ്കോയ്ക്ക് അതിശയകരമായ ധൈര്യമുണ്ടായിരുന്നു - അവൻ ഒരു ചട്ടം പോലെ, പരമാവധി ഉയരത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുകയും പിന്തുണയുടെ അരികിലൂടെ നടക്കുകയും ചെയ്തു, എപ്പോൾ, അല്പം തെറ്റായി ചുവടുവെച്ചാൽ നിങ്ങൾ വീഴും. എന്നാൽ ഒരു തകർച്ച ഒഴിവാക്കിക്കൊണ്ട് അദ്ദേഹം ധൈര്യത്തോടെ ഈ അരികിലൂടെ നടന്നു. അവൻ എപ്പോഴും വളരെ ദൂരം പോകുന്നതിന്റെ വക്കിലായിരുന്നു, പക്ഷേ സന്തോഷത്തോടെ അത് ഒഴിവാക്കി, അങ്ങനെ പരമാവധി ജോലി ചെയ്തു, തന്റെ ഏറ്റവും മികച്ചത് നൽകി. കണ്ടെത്തിയ സ്റ്റേജ് രൂപത്തിലേക്ക് പരിപൂർണ്ണതയിലേക്ക് സ്വയം രൂപാന്തരപ്പെടുത്താനുള്ള ഈ കഴിവ് നിക്കോളായ് ഒളിംപിവിച്ചിന് ഉണ്ടായിരുന്നു. ഉലിയാനോവ് പലപ്പോഴും കഥാപാത്രത്തെ തന്നിലേക്ക്, വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിച്ച സ്വഭാവസവിശേഷതകളിലേക്ക് വലിച്ചെറിയുകയാണെങ്കിൽ, ഗ്രിറ്റ്സെങ്കോ തന്റെ വ്യക്തിത്വത്തെ ഒരു പ്രത്യേക പാറ്റേണിലേക്ക് കീഴ്പ്പെടുത്തി, അവൻ കണ്ടെത്തിയ രൂപത്തിലേക്ക് ലയിച്ചു. എന്നാൽ ഈ രൂപത്തിൽ പോലും, റോളിന്റെ ബാഹ്യ രൂപകൽപ്പന, അദ്ദേഹം ഒരിക്കലും സ്വയം ആവർത്തിച്ചില്ല. അടിത്തട്ടില്ലാത്ത ഏതോ പിഗ്ഗി ബാങ്കിൽ നിന്ന് അവൻ കൂടുതൽ കൂടുതൽ മുഖങ്ങൾ പുറത്തെടുക്കുന്നതായി തോന്നി, മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്ത ഔദാര്യത്തോടെ അവൻ ഇതിനകം കണ്ടെത്തിയവ ഉപേക്ഷിക്കുകയായിരുന്നു.

തീർച്ചയായും, യൂറി വാസിലിയേവിച്ച് യാക്കോവ്ലെവ് പന്തലോണിന്റെ വേഷം സൃഷ്ടിക്കാൻ സ്വന്തം വഴിക്ക് പോയി. അവനും അവന്റെ മുഖംമൂടിയുടെ രൂപവും പെരുമാറ്റ രൂപവും ഉടനടി കണ്ടെത്തിയില്ല, മെച്ചപ്പെടുത്തൽ. എന്നാൽ അവൻ കാര്യങ്ങൾ തിരക്കുകൂട്ടിയില്ല, പക്ഷേ സാവധാനം, ദൃശ്യമായ പിരിമുറുക്കം കൂടാതെ ആത്മവിശ്വാസത്തോടെ ശക്തി പ്രാപിച്ചു, പ്രകടനം, സമ്പൂർണ്ണത, ഭാരം, ഐക്യം എന്നിവയുടെ ഉയരങ്ങളിലെത്തി. ബുദ്ധിമാനും, നർമ്മബോധവും, സന്തോഷവാനും, ചെറുതായി വിരോധാഭാസവും ധിക്കാരവും - ഇങ്ങനെയാണ് അവൻ തന്റെ പന്തലോണിനെ കണ്ടത്. ഈ സ്വഭാവം കണ്ടെത്തുകയും അതിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുകയും ചെയ്തയുടനെ, അതിനുശേഷം അദ്ദേഹം ഇതിനകം സ്റ്റേജിൽ യഥാർത്ഥ അത്ഭുതങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ഈ ചിത്രത്തിലെ അഭിനേതാവിന്റെ കണ്ടുപിടുത്തങ്ങളുടെ ഉയർന്ന രുചി കണക്കിലെടുത്ത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തലിനെ ദൈവികമെന്ന് വിളിക്കാം. ചിലപ്പോൾ ചില അഭിനേതാക്കൾ വളരെയധികം മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു, പ്രേക്ഷകർക്ക് എന്താണ് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നതെന്ന് കേൾക്കാനോ കാണാതിരിക്കാനോ നിങ്ങളുടെ ചെവി പൊത്തി കണ്ണുകൾ അടയ്ക്കാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ആളുകൾക്ക് രുചിയും അനുപാതബോധവും ഇല്ലാത്തപ്പോൾ ഇത് സംഭവിക്കുന്നു. രുചിയിലും അനുപാതത്തിലും യൂറി വാസിലിയേവിച്ചിന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ എല്ലായ്പ്പോഴും ഉയർന്ന തലത്തിലായിരുന്നു, അത് എല്ലായ്പ്പോഴും അതിശയകരമായിരുന്നു. അവൻ അത് എളുപ്പത്തിൽ, സമ്മർദ്ദമില്ലാതെ, ബുദ്ധിപരമായി ചെയ്തു. പ്രകടനങ്ങളിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തലിനായി ഞങ്ങൾ എപ്പോഴും കാത്തിരിക്കുന്നു, അത് രസകരവും വൈദഗ്ധ്യവും നർമ്മവും എപ്പോഴും പുതിയ എന്തെങ്കിലും ഉണ്ടായിരിക്കുമെന്ന് അറിയാമായിരുന്നു. ശരിയാണ്, കാലക്രമേണ, പ്രത്യേകിച്ചും അവർ എവിടെയെങ്കിലും പര്യടനം നടത്തിയപ്പോൾ, “പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്” എന്ന നാടകം പ്രത്യേകിച്ചും സജീവമായി ചൂഷണം ചെയ്യപ്പെട്ടു, ഇത് മിക്കവാറും എല്ലാ ദിവസവും കളിച്ചു, അഭിനേതാക്കൾ അതിൽ മടുത്തു, മാത്രമല്ല അത്തരം ജോലിയുടെ താളം കണ്ടെത്തുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. ഓരോ തവണയും പുതിയ എന്തെങ്കിലും, അപ്രതീക്ഷിതമായി. ഒരു ദിവസം, അത് ലെനിൻഗ്രാഡിലെ പര്യടനത്തിലായിരുന്നു, ഞങ്ങൾ ഇതിനകം തുടർച്ചയായി പത്തിലധികം തവണ “തുറണ്ടോട്ട്” കളിച്ചു, അടുത്ത പ്രകടനത്തിൽ യൂറി വാസിലിയേവിച്ച് മാസ്ക് രംഗത്ത് അത്തരമൊരു മെച്ചപ്പെടുത്തൽ നിർദ്ദേശിച്ചു ...

സ്റ്റേജിന്റെ വശത്ത് (ഞങ്ങൾ Promkooperatsiya യുടെ കൾച്ചർ കൊട്ടാരത്തിൽ കളിച്ചു) ചില കാരണങ്ങളാൽ ഒരു കട്ടിയുള്ള കേബിൾ മുകളിൽ നിന്ന് താഴ്ത്തി. ആരോ അത് നീക്കം ചെയ്യാൻ മറന്നുപോയി. പ്രകടനത്തിനിടയിൽ, തന്റെ രംഗം കളിച്ച ശേഷം, യാക്കോവ്ലെവ്-പന്റലോൺ എല്ലാവരോടും മുഖം തിരിച്ചു: “എന്നെ വെറുതെ വിടൂ, ടാർടാഗ്ലിയ, വളരെയധികം നാടകങ്ങൾ കളിക്കുന്നതിൽ ഞാൻ മടുത്തു. ഒരുപാട്. ഞാൻ പോകുന്നു, വിട! അതിനുശേഷം, അവൻ കയറിനെ സമീപിച്ച് അതിൽ കയറാൻ തുടങ്ങി: "ഞാൻ ഇനി ടുറണ്ടോട്ട് കളിക്കില്ല, എനിക്ക് അത് മടുത്തു ..."

എല്ലാവർക്കും അത് എത്ര അപ്രതീക്ഷിതവും രസകരവും കൃത്യവുമായിരുന്നു. പ്രേക്ഷകർ മാത്രമല്ല, ഞങ്ങൾ അഭിനേതാക്കളും ചിരിച്ചു. യൂറി വാസിലിയേവിച്ചിന് തിയേറ്ററിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച അഭിനയ സൃഷ്ടികളുണ്ടെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു.

ഭാഷയിലും അദ്ദേഹത്തിന് പ്രത്യേക കഴിവുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന് സംഗീതത്തിൽ മികച്ച ചെവിയുണ്ട്, ഭാഷയുടെ പ്രാദേശിക ഭാഷകൾ എടുക്കുന്നു. അതിനാൽ, വിദേശത്ത് അദ്ദേഹം എപ്പോഴും ഒരു പൊട്ടിത്തെറിയോടെ കടന്നുപോയി. ഓസ്ട്രിയയിൽ, അദ്ദേഹം ഒരുതരം "ഓസ്ട്രിയൻ" ഉച്ചാരണത്തോടെ ജർമ്മൻ സംസാരിച്ചു, അത് ഓസ്ട്രിയക്കാരെ സന്തോഷിപ്പിച്ചു. റൊമാനിയയിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉച്ചാരണത്തിൽ പ്രാദേശിക ഭാഷകൾ അടങ്ങിയിട്ടുണ്ടെന്ന് പെട്ടെന്ന് വ്യക്തമായി. പോളണ്ടിൽ അവർ പറഞ്ഞു, അവൻ പൂർണ്ണമായും പോളിഷ് ഭാഷയിലാണ് വാചകം ഉച്ചരിച്ചത്.

ഈ കലാകാരന് അതിശയകരമായ അഭിനയ കഴിവുകളും പരിമിതികളില്ലാത്ത സാധ്യതകളുമുണ്ട്.

ഈ പ്രകടനത്തിൽ മുഖംമൂടി വേഷം ചെയ്യുന്ന എല്ലാ അഭിനേതാക്കളും സ്വഭാവത്തിൽ വളരെ വ്യത്യസ്തരായിരുന്നു, ഓരോരുത്തരും അവരവരുടെ പങ്ക് വഹിച്ച രീതിയിൽ. റൂബൻ നിക്കോളയേവിച്ച് സിമോനോവ്, കോൺട്രാസ്റ്റിന്റെ തത്ത്വമനുസരിച്ച് പ്രകടനത്തിൽ വളരെ കൃത്യമായി അവരെ ക്രമീകരിച്ചു: ഒന്ന് അതിമനോഹരവും, ഉയരവും, ശാന്തവും, പരിഷ്കൃതവുമാണ്, മറ്റൊന്ന് ചെറുതും വേഗതയുള്ളതും ഉറപ്പുള്ളതുമാണ്, അതിനുള്ളിൽ ഭയങ്കരമായ ഒരു നീരുറവയാണ്, മൂന്നാമത്തേത്. ഒരു താറാവിനെപ്പോലെ കട്ടിയുള്ളതാണ്, കാലിൽ നിന്ന് കാലിലേക്ക് ആടി, വിചിത്രമായ അരികിലൂടെ നടക്കുന്നു, ഭയം അറിയാതെ, കളിയുടെ ഘടകങ്ങൾക്ക് സ്വയം മറക്കുന്ന ഘട്ടത്തിലേക്ക് കീഴടങ്ങുന്നു, സ്റ്റേജിലെ ഒരുതരം നടൻ.

"Turandot" ന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ പതിനെട്ട് വർഷത്തിനിടയിൽ, പിന്നീട് ചില വേഷങ്ങളിൽ അവതരിപ്പിച്ച അഭിനേതാക്കളാരും ആദ്യ അഭിനേതാക്കളെക്കാൾ മികച്ച പ്രകടനം കാഴ്ചവച്ചില്ല. ഇത് എന്റെ അഭിപ്രായമല്ല, ഇത് എല്ലാവരും അംഗീകരിക്കുന്നു. പ്രകടനത്തിലേക്ക് ചില പുതിയ നിറങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു, ചില കാര്യങ്ങൾ, ഒരുപക്ഷേ, കൂടുതൽ രസകരമായി മാറിയേക്കാം, എന്നാൽ മൊത്തത്തിൽ ഒരു റോൾ പോലും മികച്ചതായി മാറിയില്ല. ഒരുപക്ഷേ ഇതിന് ഒരു മാതൃകയുണ്ട്. മറ്റെല്ലാവർക്കും തുല്യമായി നിൽക്കാൻ, ഞങ്ങൾ എല്ലാവരും കടന്നുപോയ, ആദ്യം മുതൽ പ്രകടനം തയ്യാറാക്കുന്നതിനുള്ള മുഴുവൻ പാതയിലൂടെയും പോകേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ആ റിഹേഴ്സലിനിടെ, അനുയോജ്യത, ദൃശ്യതീവ്രത, റോളിന്റെ ഓരോ ഭാഗത്തിന്റെയും ആന്തരിക പൂരിപ്പിക്കൽ, ഭാഗം, സീൻ എന്നിവയുടെ തത്വമനുസരിച്ച് അഭിനേതാക്കളെ പരസ്പരം പൊടിക്കുന്ന ഒരു പ്രക്രിയ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഒരു കലാപരമായ ക്യാൻവാസ് സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, ഒരു ചിത്രകാരൻ ആദ്യം ഒരു സ്ട്രോക്ക് പ്രയോഗിക്കുന്നു, പിന്നെ മറ്റൊന്ന്, നിറങ്ങളുടെയും നിറങ്ങളുടെയും സവിശേഷമായ സംയോജനം കൈവരിക്കുന്നു, അവിടെ ഒരു സ്ട്രോക്ക് പോലും വേറിട്ടുനിൽക്കുകയോ നിറത്തിന്റെ യോജിപ്പിനെയും അതിന്റെ അതുല്യമായ കോമ്പിനേഷനുകളെ തടസ്സപ്പെടുത്തുകയോ ചെയ്യുന്നില്ല. ഒരൊറ്റ, യോജിപ്പുള്ള ഒരു സംഘം അണിനിരന്നു, അതിൽ എല്ലാം യോജിപ്പുള്ള ഐക്യത്തിലായിരുന്നു, ഓരോ സ്‌ട്രോക്കും മറ്റൊന്നിനെ പൂരകമാക്കി, ദൃഢമായ, ബഹുവർണ്ണമുള്ള, എന്നാൽ ഒട്ടും മോട്ട്‌ലി അല്ലാത്ത, ക്യാൻവാസ് സൃഷ്ടിച്ചു. അതെ, പ്രകടനത്തിലേക്ക് ജൈവികമായി സംയോജിപ്പിക്കുന്നതിന് ആ നീണ്ട റിഹേഴ്സലും പ്രീ-റിഹേഴ്സൽ പ്രിപ്പറേറ്ററി കാലഘട്ടവും കടന്നുപോകേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, ഇത് പിന്നീട് പ്രകടനത്തിലേക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തിയവർക്ക് മിക്കവാറും അസാധ്യമായിരുന്നു. മാറ്റിസ്ഥാപിക്കൽ, ചട്ടം പോലെ, അസമമായിരുന്നു.

അതുകൊണ്ടാണ് പുതിയ കലാകാരന്മാരെ പ്രകടനത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരേണ്ടതില്ലെന്നും ഒരു തലമുറയിലെ അഭിനേതാക്കൾ അവരുടെ “തുറണ്ടോട്ട്” അവതരിപ്പിച്ചപ്പോൾ, മറ്റൊരു അഭിനേതാക്കൾ അത് തയ്യാറാക്കുന്നത് വരെ കുറച്ച് സമയത്തേക്ക് പ്രകടനം നിർത്താമെന്നും തിയേറ്റർ തീരുമാനിച്ചത്. വീണ്ടും, അതേ ദൈർഘ്യമേറിയ കാലയളവ് കടന്നുപോകുന്നതുവരെ, അവന്റെ "രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്" ഗ്രഹിക്കുന്ന പ്രക്രിയ. ഓരോ തലമുറയിലെ അഭിനേതാക്കളും ഒരേ മഹത്തായ വഖ്താങ്കോവ് സ്കൂളിലൂടെ കടന്നുപോകേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, കേട്ടുകേൾവിയിൽ നിന്നല്ല, ആരുടെയെങ്കിലും വാക്കുകളിൽ നിന്നല്ല, പ്രായോഗികമായി, നിർദ്ദിഷ്ട ജോലിയിൽ. ഓരോ അഭിനേതാക്കളും ഭാവി ചിത്രത്തിനായി പ്രൈമർ തയ്യാറാക്കി, മുഴുവൻ ജോലിക്കും സമ്പൂർണ്ണത നൽകുന്ന അന്തിമ സ്പർശനത്തിലേക്ക് ആദ്യ ടെസ്റ്റ് സ്ട്രോക്കുകൾ പ്രയോഗിച്ചുകൊണ്ട് പ്രകടനം ആരംഭിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, അവസാനം അത് ആദ്യം മുതൽ അവസാനം വരെ പ്ലേ ചെയ്യുക.

ടുറണ്ടോട്ട് കളിക്കുന്നത് ഒരു നടനെ സംബന്ധിച്ച് വലിയ സന്തോഷമാണ്. നാടകത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ അവൻ അനുഭവിക്കുന്ന സ്കൂൾ, അഭിനയ വൈദഗ്ധ്യം എന്നിവയ്‌ക്ക് പുറമേ, ഗെയിമിൽ നിന്ന് തന്നെ, പ്രേക്ഷകരുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുന്ന വിലമതിക്കാനാവാത്ത വികാരത്തിൽ നിന്ന്, അവരുടെ ട്യൂൺ-ഇൻ മുതൽ നിങ്ങളുടെ തരംഗദൈർഘ്യം വരെ അയാൾക്ക് അവിശ്വസനീയമായ ആനന്ദം ലഭിക്കുന്നു. നാടകത്തിലെ നിങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളോടും സ്റ്റേജിൽ സംഭവിക്കുന്ന എല്ലാത്തിനോടും തൽക്ഷണ പ്രതികരണങ്ങൾ. തിയേറ്ററിലെ ഓരോ നടനും അതിൽ എന്തെങ്കിലും വേഷം ചെയ്യാൻ സ്വപ്നം കാണുന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല, യുവ അഭിനേതാക്കൾ മാത്രമല്ല, ഈ പ്രകടനത്തിൽ ഇതിനകം തിളങ്ങിയവർ ഉൾപ്പെടെയുള്ള പഴയ തലമുറയും, അവരും മനസ്സോടെ, വലിയ സന്തോഷത്തോടെ. അവസരം ലഭിച്ചാലുടൻ ആവേശത്തോടെ അതിൽ പങ്കെടുക്കുക.

തിയേറ്ററിന്റെ അർദ്ധ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ വാർഷികത്തിൽ, "പ്രിൻസസ് ടുറാൻഡോ" യുടെ പ്രകടനത്തിനിടെ, സിസിലിയ എൽവോവ്ന മൻസുറോവ സ്റ്റേജിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും ഒരു ചെറിയ വേഷം അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്ത ആ നിമിഷം ഞാൻ ഒരിക്കലും മറക്കില്ല. അവൾ എന്നോട് ഒരു കടങ്കഥ ചോദിച്ചു, തുറണ്ടോട്ടിന്റെ ആദ്യ അവതാരകന്റെ ആദ്യ കടങ്കഥ. എത്ര അത്ഭുതകരമായിരുന്നു, പ്രായമായിട്ടും അവൾക്ക് എന്തൊരു ലാഘവമായിരുന്നു, എന്തൊരു വികൃതിയാണ് അവൾ പ്രസരിപ്പിച്ചത്, അവളുടെ കണ്ണുകളിൽ എന്തൊരു കുസൃതി! അവൾ ഒരു കടങ്കഥ ചോദിക്കുകയായിരുന്നു, ആ സമയത്ത്, അവളുടെ ആത്മാവിന്റെ ആയിരക്കണക്കിന് ചിന്തകൾ, വികാരങ്ങൾ, അവസ്ഥകൾ എന്നിവ കാലാഫിലേക്ക് തിരിഞ്ഞതായി തോന്നുന്നു: സ്നേഹം, അഭിമാനം, അപ്രാപ്യത, കാലാഫിന്റെ പാതയിൽ അവൾ സ്ഥാപിച്ച തടസ്സങ്ങളെ മറികടക്കാൻ സഹായിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം, കൂടാതെ ഭാവം, ആത്മാർത്ഥത, സ്വഭാവത്തിന്റെ അസംബന്ധം, സ്ത്രീത്വം. അവളുടെ കടങ്കഥ കൊണ്ട് മാത്രം അവൾ എന്നെ അമ്പരപ്പിച്ചു, അതായത്, കടങ്കഥ കൊണ്ടല്ല, മറിച്ച് അവൾ അതിനെ കടത്തിവിട്ട രീതിയിലൂടെ, ഈ ചെറിയ വേഷം ചെയ്ത രീതിയിലൂടെ. ഈ ചെറിയ ശകലത്തിന് ശേഷം ഞാൻ ചിന്തിച്ചു: അവൾ മുമ്പ് ഈ വേഷം ചെയ്തത് എങ്ങനെ!

നാടകവേദിയുടെ അറുപതാം വാർഷികത്തിൽ ഞങ്ങൾ 2000-ാം തവണ നാടകം അവതരിപ്പിച്ചു. മറ്റൊരു തലമുറയിലെ അഭിനേതാക്കൾ അത് അഭിനയിച്ചു. ബോറിസോവയും ഞാനും വളരെ ചെറിയ അഭിനേതാക്കളായാണ് വേഷങ്ങളിൽ എത്തിയത്. എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട വേഷങ്ങളിൽ നിന്ന് വേർപെടുത്തുന്നതിൽ അൽപ്പം സങ്കടമുണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ സമയം കടന്നുപോകുന്നു. മറ്റ്, യുവ അഭിനേതാക്കൾ വന്നിട്ടുണ്ട്, ഇപ്പോൾ ഞങ്ങൾ ഒരു പുതിയ തലമുറയിലെ അഭിനേതാക്കൾക്ക് ബാറ്റൺ കൈമാറുകയാണ്, അങ്ങനെ "Turandot" ന്റെ മഹത്വം വർഷങ്ങളായി മങ്ങാതിരിക്കാൻ, അത് തുടരുകയും പുതിയ കാഴ്ചക്കാരെ സന്തോഷിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രേക്ഷകരുടെ ധാരണയുടെ പ്രത്യേകത പ്രകടനത്തിന്റെ മൗലികതയെ നേരിട്ട് ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു - വെളിച്ചം, വിരോധാഭാസം, സംഗീതം, അതിന്റെ പ്രത്യേക പ്ലാസ്റ്റിറ്റി, പ്ലേ-ഗെയിമിന്റെ പരമ്പരാഗതതയുടെ ഒരു പ്രത്യേക അളവ്, പ്ലേ-യക്ഷിക്കഥ, പ്ലേ-ഫെസ്റ്റ്. ഞങ്ങൾ അത് കളിച്ചിടത്തെല്ലാം, ഈ പ്രകടനത്തിന് പ്രേക്ഷകരുടെ ഹൃദയങ്ങളിലേക്കുള്ള ഏറ്റവും ചെറിയ പാത ഉണ്ടായിരുന്നു, അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ആദ്യത്തെ സംഗീത ആമുഖങ്ങളിൽ നിന്ന്, ആദ്യ വരികളിൽ നിന്ന്, ചിലപ്പോൾ കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും പ്രകടനത്തിലെ പങ്കാളികളുടെയും ആമുഖം മുതൽ, കാഴ്ചക്കാരൻ നമ്മിൽ സ്വയം കണ്ടെത്തി. പ്രകടനത്തിന്റെ ഘടകത്തിലെ ഘടകം, ഞങ്ങളുടെ ഗെയിമിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുകയും സ്റ്റേജിൽ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് സന്തോഷത്തോടെ വീക്ഷിക്കുകയും ചെയ്തു. പ്രേക്ഷകർ തിയേറ്ററിൽ എത്രത്തോളം തയ്യാറെടുക്കുന്നുവോ, അവരുമായി സമ്പർക്കം സ്ഥാപിക്കുന്നത് കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടാണെന്ന് എല്ലാവർക്കും അറിയാം, പ്രത്യേകിച്ചും “രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്” പോലുള്ള ഒരു പാരമ്പര്യേതര പ്രകടനത്തിൽ. പ്ലോട്ടും മെലോഡ്രാമാറ്റിക് സാഹചര്യങ്ങളും മാത്രം പിന്തുടരാൻ ശീലിച്ച കാഴ്ചക്കാരൻ, തീർച്ചയായും, ഈ പ്രകടനത്തിൽ തനിക്ക് അവതരിപ്പിക്കുന്ന കാര്യങ്ങളിൽ തൃപ്തനായിരിക്കില്ല. ഡിസൈനിംഗിന്റെ കൺവെൻഷനുകളോ വസ്ത്രങ്ങളുടെ കൺവെൻഷനുകളോ മേക്കപ്പിന്റെയോ അഭിനയ ശൈലിയോ അദ്ദേഹം അംഗീകരിക്കില്ല. അവൻ ചോദിക്കും (ഇത് ശരിക്കും സംഭവിച്ചു), അവർക്ക് യഥാർത്ഥ അലങ്കാരങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കാമായിരുന്നില്ലേ, അലക്കുവസ്ത്രത്തിന് പകരം യഥാർത്ഥ താടി ഒട്ടിച്ചിരിക്കാമായിരുന്നു.

പ്രകടനം തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒന്നിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. അതിലെ ഇതിവൃത്തം തിയറ്ററിനൊപ്പം അവരുടെ ഭാവനകൾ സ്വപ്നം കാണാൻ പ്രേക്ഷകനെ ക്ഷണിക്കാൻ, നാടകത്തിന്റെ കളിയിൽ, ആക്ഷേപഹാസ്യത്തോടെ, ബുദ്ധിയുടെ തിളക്കത്തോടെ, നാടകീയതയോടെ അവരെ ആകർഷിക്കാനുള്ള ഒരു ഒഴികഴിവ് മാത്രമാണ്. “തുറണ്ടോട്ട് കാലാഫിനെ സ്നേഹിക്കുമോ ഇല്ലയോ എന്ന് ആരാണ് ശ്രദ്ധിക്കുന്നത്? - യെവ്ജെനി ബഗ്രേഷനോവിച്ച് നാടകത്തിന്റെ റിഹേഴ്സലിൽ അഭിനേതാക്കളോട് പറഞ്ഞു, നാടകത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തത്തിലല്ല ഒരാൾ ധാന്യം തിരയേണ്ടതെന്ന് വിശദീകരിച്ചു. "യക്ഷിക്കഥയോടുള്ള അവരുടെ ആധുനിക മനോഭാവം, അവരുടെ വിരോധാഭാസം, യക്ഷിക്കഥയുടെ "ദുരന്തകരമായ" ഉള്ളടക്കത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവരുടെ പുഞ്ചിരി - അതാണ് അഭിനേതാക്കൾക്ക് കളിക്കേണ്ടി വന്നത്." സംവിധായകന്റെ പ്ലാൻ അനുസരിച്ച്, പ്രകടനം, പൊരുത്തമില്ലാത്തതായി തോന്നുന്ന - അതിശയകരമായ അസാമാന്യതയും ദൈനംദിന ജീവിതവും, വിദൂര യക്ഷിക്കഥ ഭൂതകാലവും ആധുനികതയുടെ അടയാളങ്ങളും, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പെരുമാറ്റത്തിലെ മാനസിക അവ്യക്തതയും യഥാർത്ഥ കണ്ണുനീരും സംയോജിപ്പിക്കേണ്ടതായിരുന്നു. "ഫെയറി-കഥ നിർമ്മാണത്തിന്റെ അസംഭവ്യതയാണ് പ്രകടനം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള രീതിയായി മാറിയത്," പ്രശസ്ത നാടക നിരൂപകൻ L. A. മാർക്കോവ് "Turandot" ന്റെ ആദ്യ പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ച് എഴുതി. - പലതരം അലങ്കാര തുണിക്കഷണങ്ങൾ, ചെങ്കോലിനുപകരം ടെന്നീസ് റാക്കറ്റുകൾ, താടിക്ക് പകരം മഫ്‌ളറുകൾ, സിംഹാസനത്തിന് പകരം സാധാരണ കസേരകൾ, സൃഷ്ടിപരമായ ഘടനകളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, ഛായാചിത്രങ്ങൾക്ക് പകരം മിഠായിപ്പെട്ടികളുടെ മൂടികൾ, ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര എന്നിവയുമായി സംയോജിച്ച് ടെയിൽകോട്ടുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് ഇങ്ങനെയാണ്. സ്കല്ലോപ്പുകൾ, ഒരു ആധുനിക തീമിലെ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, അനുഭവങ്ങൾ, മാറുന്ന വികാരങ്ങൾ, പരിവർത്തനങ്ങൾ, സ്ഥാനങ്ങൾ, അവസ്ഥകൾ, സാങ്കേതികതകൾ എന്നിവയിലെ മാറ്റങ്ങൾ - "തുറണ്ടോട്ട് രാജകുമാരി" ധരിച്ച അസാധാരണവും സന്തോഷകരവുമായ വസ്ത്രധാരണം ഇങ്ങനെയാണ് വിശദീകരിച്ചത്.

അതുകൊണ്ടാണ് യഥാർത്ഥ താടിയും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വരച്ച പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും മറ്റൊരു പ്രകടനത്തിന് വേണ്ടിയുള്ളത്, പക്ഷേ Turandot-ന് വേണ്ടിയല്ല. ഭാഗ്യവശാൽ, തിയേറ്ററിന് ഒരിക്കലും പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ച് അത്തരം വിശദീകരണങ്ങളിലേക്ക് പ്രവേശിക്കേണ്ടി വന്നിട്ടില്ല. സാധാരണയായി, നാടകവേദിയിലും പ്രേക്ഷകർക്കിടയിലും പരസ്പര ധാരണ ഉടലെടുത്തത് അഭിനേതാക്കൾ സ്റ്റേജിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിന്റെ ആദ്യ നിമിഷങ്ങളിൽ തന്നെ, വിദേശികളടക്കം വൈവിധ്യമാർന്ന പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്നുള്ള പ്രേക്ഷകർ എല്ലാ ഭാഷാ തടസ്സങ്ങളും മുൻവിധികളും വ്യത്യാസങ്ങളും തൽക്ഷണം ഇല്ലാതാക്കുന്നു. സ്വഭാവങ്ങളിൽ, സംസ്കാരങ്ങളിലെ വ്യത്യാസങ്ങൾ. എന്നാൽ വീണ്ടും, ഞങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ച രാജ്യത്തെ ജനങ്ങളുടെ നാടക സംസ്കാരം ഉയർന്നതനുസരിച്ച്, പ്രേക്ഷകരുമായി വേഗത്തിലും എളുപ്പത്തിലും സമ്പർക്കം സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു.

വിദേശത്തുള്ള "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" തിയേറ്ററിന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഒരു പ്രത്യേക പേജാണ്, ഈ പ്രകടനം, വഖ്താങ്കോവ് തിയേറ്ററിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഒരു മികച്ച പേജാണ്. ഈ പ്രകടനത്തോടെ ഞങ്ങൾ മിക്കവാറും എല്ലാ മുൻ സോഷ്യലിസ്റ്റ് രാജ്യങ്ങളിലേക്കും അതുപോലെ ഗ്രീസ്, ഓസ്ട്രിയ എന്നിവിടങ്ങളിലേക്കും എല്ലായിടത്തും യാത്ര ചെയ്തു, "Turandot" ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ റൺ-അപ്പും പ്രേക്ഷകരുടെ ധാരണയിലേക്ക് ഏറ്റവും വേഗത്തിലുള്ള ടേക്ക്ഓഫും നേടി, ആദ്യ മിനിറ്റുകളിൽ തന്നെ. ഏറ്റവും അപരിചിതവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതുമായ കാഴ്ചക്കാരൻ " ഉപേക്ഷിച്ചു."

ടുറണ്ടോട്ടിനെ വിദേശത്ത് എങ്ങനെ സ്വീകരിച്ചുവെന്ന് ഞാൻ പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധിക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ട്? അതെ, കാരണം അവൾ നമുക്കിടയിലെ ഒരു നാടക ഇതിഹാസമാണ്, അതിനെക്കുറിച്ച് പലരും കേൾക്കുകയും പ്രകടനത്തിന് പോകുകയും ചെയ്യുന്നു, അതിനെക്കുറിച്ച് ഇതിനകം എന്തെങ്കിലും അറിയാം. വിദേശത്തും, തിയേറ്റർ പ്രേക്ഷകരുടെ വളരെ ഇടുങ്ങിയ സർക്കിൾ മാത്രമേ "ടൂരാൻഡോ" യുമായി പരിചയമുള്ളൂ, അതിന്റെ ഉജ്ജ്വലമായ ചരിത്രമുണ്ട്, അതിനാൽ പ്രേക്ഷകർ ഇത് മനസ്സിലാക്കാൻ ഇതുവരെ തയ്യാറായിട്ടില്ല, ഈ പ്രകടനത്തിൽ താൽപ്പര്യത്തോടെ തയ്യാറല്ല. അതിനാൽ, വിദേശത്ത് എത്തുമ്പോഴെല്ലാം, അവർ പറയുന്നതുപോലെ, ആദ്യം മുതൽ, എന്റെ പക്കലുള്ളത്, പ്രകടനം ശരിക്കും എന്തായിരുന്നു, മുൻകൂർ പണമടയ്ക്കാതെ തന്നെ പ്രേക്ഷകരുടെ ഹൃദയം കീഴടക്കാൻ എനിക്ക് ആരംഭിക്കേണ്ടിവന്നു.

ലോകത്തിന് ഹോമർ, സോഫക്കിൾസ്, എസ്കിലസ്, യൂറിപ്പിഡ്സ്, അരിസ്റ്റോഫൻസ് എന്നിവ നൽകിയ നാടകകലയുടെ ജന്മസ്ഥലമായ നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ളതും ആയിരം വർഷം പഴക്കമുള്ളതുമായ പാരമ്പര്യങ്ങളുള്ള ഒരു രാജ്യം - 1964 ൽ "രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്" ഗ്രീസിലേക്ക് ആദ്യമായി യാത്ര ചെയ്തു. നാടകകലയുടെ ആദ്യ സൈദ്ധാന്തികൻ - അരിസ്റ്റോട്ടിൽ. ഈ പര്യടനങ്ങൾ നാടകവേദിയുടെ രണ്ടര ആയിരം വർഷം ആഘോഷിക്കാൻ സമയമായി. ഞങ്ങൾ അവർക്കായി പ്രത്യേകിച്ച് ഗൗരവത്തോടെയും ഉത്തരവാദിത്തത്തോടെയും തയ്യാറെടുത്തു, കൂടാതെ ഗ്രീക്ക് ഭാഷ പഠിക്കാൻ പോലും ഞങ്ങൾ തയ്യാറെടുത്തു. ഇത് ഞങ്ങളുടെ കണക്കുകൂട്ടലുകൾ അനുസരിച്ച്, ഞങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ വേഗത്തിലും കൂടുതൽ വ്യക്തമായും വെളിപ്പെടുത്തണം; അതുവഴി ഞങ്ങൾ ഒരേസമയം തിയേറ്ററിന്റെ മാതൃരാജ്യത്തിനും രാജ്യത്തിനും ഞങ്ങളുടെ കല കൊണ്ടുവന്ന ആളുകളുടെ ഭാഷയ്ക്കും ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിച്ചു. നാടകത്തിൽ ഉപയോഗിച്ചിരിക്കുന്ന വേഷത്തിൽ നിന്ന് അഭിനേതാക്കളുടെ സ്വയം അകലം പാലിക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികത, പ്രേക്ഷകർക്ക് ഗ്രീക്കിൽ അത്തരം ഉൾപ്പെടുത്തലുകളും വിലാസങ്ങളും സാധ്യമാക്കി.

"Turandot"-ൽ നിന്നുള്ള ചില ഭാഗങ്ങൾ ഗ്രീക്കിൽ അവതരിപ്പിക്കുമെന്ന് അഭിനേതാക്കൾ അറിഞ്ഞപ്പോൾ, ചില അഭിനേതാക്കൾ ഈ സന്ദേശം ഗൗരവമായി പരിഭ്രാന്തരായി. മുഖംമൂടികൾക്ക് പ്രത്യേകിച്ച് ധാരാളം വാചകങ്ങൾ പഠിക്കേണ്ടി വന്നു. അതിനാൽ, ഗ്രിറ്റ്സെങ്കോയ്ക്ക് ഈ വാർത്ത ഏറ്റവും നാടകീയമായി ലഭിച്ചിരിക്കാം. ഇതിനെക്കുറിച്ച് മനസ്സിലാക്കിയ അദ്ദേഹം അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ വിളറി, പരിഭ്രാന്തിയോടെ ചിരിച്ചുകൊണ്ട് പ്രാർത്ഥിച്ചു: “കർത്താവേ, എനിക്ക് റഷ്യൻ ഭാഷയിലും പിന്നെ ഗ്രീക്കിലും ഭയാനകമായത് ഓർക്കാൻ പ്രയാസമാണ്!” അവൻ ഞെരുങ്ങാൻ തുടങ്ങി.

അക്കാലത്ത്, തിയേറ്ററിൽ പലപ്പോഴും കൈയിൽ നോട്ട്ബുക്കുകളുമായി അഭിനേതാക്കളെ കണ്ടുമുട്ടാം, വാചകം ഞെക്കി, സീലിംഗിലേക്ക് കണ്ണുകൾ ഉരുട്ടി, ഉറക്കെ ചൊല്ലി: "അപ്പോക്കലിപ്സിസ് അകോലോപാപോസോസ്..."

നിക്കോളായ് ഒളിംപിവിച്ച് ഗ്രിറ്റ്സെങ്കോയ്ക്ക് ഗ്രീക്ക് ഭാഷയിൽ പ്രാവീണ്യം നേടാൻ ശരിക്കും ബുദ്ധിമുട്ടുണ്ടായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന് വാചകം മനഃപാഠമാക്കാൻ സമയമില്ല, സമയം ഇതിനകം തീർന്നിരിക്കുന്നു, തുടർന്ന് ഒരു ദിവസം സന്തോഷത്തോടെ തിയേറ്ററിൽ വന്ന് താൻ ഒരു വഴി കണ്ടെത്തിയതായി പ്രഖ്യാപിച്ചു. സാഹചര്യം: ഒരു സ്ലീവ് കഫിൽ ആദ്യ പ്രവൃത്തിയുടെ പ്രതികാരങ്ങൾ അദ്ദേഹം എഴുതി; രണ്ടാമത്തേത് മറ്റൊന്നിൽ, ടൈയിൽ, ജാക്കറ്റിന്റെ മടിയിൽ. പരീക്ഷ എഴുതുന്ന ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയെപ്പോലെ, അവൻ തന്റെ ചീറ്റ് ഷീറ്റിലേക്ക് നോക്കി.

ഞങ്ങളുടെ പര്യടനത്തിലേക്കുള്ള ശ്രദ്ധ വളരെ വലുതായിരുന്നു. ആദ്യ പ്രകടനത്തിന് മുമ്പ്, ഗ്രിറ്റ്സെങ്കോ തന്റെ ചീറ്റ് ഷീറ്റുകൾ നോക്കുന്നതും വിഷമിക്കുന്നതും എത്രമാത്രം പരിഭ്രാന്തനാണെന്ന് ഞാൻ കണ്ടു. രണ്ട് പ്രവൃത്തികൾ വിജയകരമായിരുന്നു, എന്നാൽ മൂന്നാമത്തേതിൽ അവൻ ഇടറാൻ തുടങ്ങി, ഗ്രീക്കിൽ ഒരു വാചകം ഉച്ചരിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് വളരെ നേരം നിശബ്ദനായിരുന്നു, സ്റ്റേജ് ചിറകുകളുടെ ഇരുവശത്തും സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന പ്രോംപ്റ്ററുകളുടെ അടുത്തേക്ക് വന്നു. അവർ അവനോട് ഒരു വാചകം പറഞ്ഞു, അവൻ, സന്തോഷത്തോടെ, സ്റ്റേജിന്റെ മധ്യഭാഗത്തേക്ക് മടങ്ങി, അത് പറഞ്ഞു, എന്നിട്ട് വീണ്ടും മറന്ന് ചിറകുകളിലേക്ക് മടങ്ങി. എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് സദസ്സ് മനസ്സിലാക്കി, അതിനോട് വളരെ ദയയോടെ പ്രതികരിച്ചു, ചിരിച്ചു. ഞങ്ങളും അദ്ദേഹത്തിന് സൂചനകൾ നൽകാൻ ശ്രമിച്ചു, അവൻ, സൂചനകൾ മാറ്റിനിർത്തി, നിശബ്ദമായി പറഞ്ഞു: "ഞാൻ തന്നെ, ഞാൻ തന്നെ ..." ഒരു ദിവസം, ഇടവേള വളരെ നീണ്ടപ്പോൾ, ഞങ്ങൾ അവനോട് മന്ത്രിച്ചു: "റഷ്യൻ ഭാഷയിലേക്ക് മാറുക, നിക്കോളായ് ഒളിംപിവിച്ച്, റഷ്യൻ ഭാഷയിലേക്ക് മാറുക. എന്നിട്ട് അവന്റെ മുഖം പെട്ടെന്ന് മാറുന്നതും നിസ്സഹായതയോടെയും അവർ കണ്ടു, നിശബ്ദമായി ഉത്തരം പറഞ്ഞു: "കുട്ടികളേ, റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ എങ്ങനെ?" ഇതിനോടകം തന്നെ വളരെ പ്രയാസപ്പെട്ട് ഞങ്ങൾക്ക് ചിരിക്കാതിരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. ഹാളിൽ ചിരിയും മുഴങ്ങി. കാണികൾ തന്നെ അവനോട് ഗ്രീക്കിൽ പറയാൻ ശ്രമിച്ചു, അവൻ അവരോട് ഉത്തരം പറഞ്ഞു: "ഇല്ല, അങ്ങനെയല്ല, അങ്ങനെയല്ല." ഇതെല്ലാം കളിയായും ശാന്തമായും സന്തോഷത്തോടെയും നർമ്മത്തോടെയും മനസ്സിലാക്കി.

ഞങ്ങൾ നിർദ്ദേശിച്ച ഗെയിമിന്റെ നിബന്ധനകൾ പ്രേക്ഷകർ ഉടൻ മനസ്സിലാക്കുകയും സന്തോഷത്തോടെ അവ സ്വീകരിക്കുകയും ചെയ്തു. സ്റ്റാളുകളെ അഭിസംബോധന ചെയ്തുകൊണ്ട് അഭിനേതാക്കളും പ്രേക്ഷകരും തമ്മിലുള്ള തുറന്ന ആശയവിനിമയം അവർ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, കൂടാതെ ഈ കൺവെൻഷൻ, വിരോധാഭാസം അംഗീകരിക്കുകയും ചെയ്തു. ഗ്രീക്ക് കാണികൾ, അവരുടെ ഭാഷയിൽ വ്യക്തിഗത പരാമർശങ്ങൾ കേട്ട്, ഇത് വളരെ ആവേശത്തോടെ സ്വീകരിച്ചു, അവർ ഉടൻ തന്നെ സ്റ്റേജിനും ഹാളിനും ഇടയിലുള്ള മതിൽ പൊളിച്ച് തകർത്തു, പ്രകടനം ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് പ്രേക്ഷക പ്രതികരണങ്ങളുടെ ഹിമപാതത്തോടെ. ഞങ്ങൾ കേട്ട ആദ്യത്തെ പരിചിതമായ വാക്യങ്ങളിൽ, സദസ്സ് ശ്വാസം മുട്ടി, ഞങ്ങളുടെ അടുത്തേക്ക് നീങ്ങുന്നതായി തോന്നി, പൊട്ടിത്തെറിച്ചു, ഒപ്പം ഈ സന്തോഷകരമായ, ഉത്സവ പ്രകടനത്തിൽ ഉടനടി ചേർന്നു.

ഞങ്ങളെ എങ്ങനെ സ്വീകരിച്ചുവെന്ന് കണ്ടപ്പോൾ, എല്ലാ ഭയങ്ങളും തൽക്ഷണം അപ്രത്യക്ഷമായി. അവർ - എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവർ ആദ്യമായി പ്രകടനം പൂർണ്ണമായും അപരിചിതരായ പ്രേക്ഷകരിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. ആശങ്കകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു: രൂപത്തിൽ അസാധാരണമായ അത്തരമൊരു പ്രകടനം അവർ സ്വീകരിക്കുമോ? നാടകം പ്രേക്ഷകരെ ആകർഷിച്ചു, അവർക്ക് ഈ ഗെയിമിലെ പങ്കാളികളെപ്പോലെ തോന്നി, സ്റ്റേജിൽ നടക്കുന്ന എല്ലാ കാര്യങ്ങളോടും തെക്കൻ സ്വഭാവത്തിൽ വളരെ സജീവമായി പ്രതികരിച്ചു. മുഖംമൂടികൾ പ്രേക്ഷകരുമായി നേരിട്ട് ആശയവിനിമയം നടത്തുകയും പ്രേക്ഷക പ്രതികരണത്തിന്റെ തിരമാലകളിൽ കുളിക്കുകയും ചെയ്തു. പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്നുള്ള ഈ പ്രതികരണം ഞങ്ങളെ ഉയർത്തി, തിരമാലകളിൽ എന്നപോലെ, ഞങ്ങളുടെ ഹൃദയങ്ങളിൽ സന്തോഷം നിറച്ചു, അത്തരം അത്ഭുതങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള മനുഷ്യന്റെ കഴിവുകളിൽ അഭിമാനിക്കുന്നു. അത് യഥാർത്ഥത്തിൽ കലയുടെ ഒരു ആഘോഷമായിരുന്നു, അതിന്റെ പരിധിയില്ലാത്ത സാധ്യതകൾ, വ്യത്യസ്ത സാമൂഹിക ഘടനകൾ, പ്രായങ്ങൾ, സ്ഥാനങ്ങൾ എന്നിവയിലെ വ്യത്യസ്ത ആളുകളെ ഒന്നിപ്പിക്കുന്നു, അതിശയകരമായ മനുഷ്യ സ്വാതന്ത്ര്യം നൽകുന്നു. അതെ, അത് കലയുടെ ആഘോഷമായിരുന്നു, അതിന്റെ വിജയം, ആളുകളെ സ്വാധീനിക്കാനുള്ള അത്ഭുതകരമായ ശക്തി.

“എലിസിന്റെ രാജകുമാരി” തിടുക്കത്തിൽ രചിച്ചതാണ്, പക്ഷേ ഇടയ്ക്കിടെയുള്ള ഒരു കാഴ്ചയ്ക്ക് ഇത് പൂർണ്ണമായും യോഗ്യതയില്ലാത്തതല്ല, ഈ കോമഡി തീർച്ചയായും ഉത്സവത്തിന്റെ പൊതു പരിപാടിയുമായി യോജിക്കണം, അതിനാൽ സെന്റ്-ഐഗ്നൻ തിരഞ്ഞെടുത്ത പ്ലോട്ടുമായി എങ്ങനെയെങ്കിലും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കണം. മോളിയറിന് ജോലി ചെയ്യേണ്ടി വന്നു

രചയിതാവ് Pirozhkova Antonina Nikolaevna

കുസ്നെറ്റ്സ്ക്സ്ട്രോയിൽ: "ഡിസൈൻ ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ നിന്നുള്ള രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്" എന്റെ വരവിനെക്കുറിച്ച് ഞാൻ ആരോടും പറഞ്ഞില്ല, ഞാൻ ട്രെയിനിൽ നിന്ന് ഇറങ്ങിയപ്പോൾ, ടെൽബെസ്ബ്യൂറോയിൽ നിന്നുള്ള എന്റെ സുഹൃത്തുക്കൾ ജോലിചെയ്യേണ്ട കുസ്നെറ്റ്സ്‌ട്രോയിയുടെ ഡിസൈൻ ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റ് അന്വേഷിക്കാൻ പോയി. ഫാക്ടറി മാനേജ്മെന്റ് കെട്ടിടത്തിൽ എത്തി,

ഗ്രേസ് കെല്ലിയുടെ പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന്. മൊണാക്കോ രാജകുമാരി രചയിതാവ് മിഷനെൻകോവ എകറ്റെറിന അലക്സാന്ദ്രോവ്ന

34. രാജകുമാരനും രാജകുമാരിയും എനിക്ക് കളിക്കാൻ ഇഷ്ടമായിരുന്നു. തിയേറ്ററിൽ ജോലി ചെയ്യാനും സിനിമയിൽ അഭിനയിക്കാനും അവൾ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. വെറുമൊരു സിനിമാ താരം ആകുന്നത് എനിക്ക് ഇഷ്ടമായിരുന്നില്ല. വലിയ വ്യത്യാസമാണ്. ആശ്ചര്യകരമെന്നു പറയട്ടെ, മൊണാക്കോ രാജകുമാരനുമായുള്ള ഗ്രേസിന്റെ ഹ്രസ്വ കൂടിക്കാഴ്ച ഇരുവരുടെയും ജീവിതത്തിൽ ഒരു ക്ഷണിക എപ്പിസോഡായി മാറിയില്ല.

ഒരു പഴയ സംസാരക്കാരന്റെ കഥകൾ എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് ല്യൂബിമോവ് യൂറി പെട്രോവിച്ച്

B. ബ്രെക്റ്റിന്റെ "Turandot", 1979 (എന്തുകൊണ്ടാണ് ഞാൻ വീണ്ടും ബ്രെഹ്റ്റിലേക്ക് മടങ്ങിയത്) ഞാൻ പലതവണ ബ്രഹ്റ്റിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു: "Turandot" ലും "The Threepenny Opera" ലും. "Turandot" ഒരു പൂർത്തിയാകാത്ത നാടകമാണ്, ഇവിടെ ഞാൻ എങ്ങനെയെങ്കിലും കൂടുതൽ സ്വതന്ത്രനായിരുന്നു, അതിനാൽ സോംഗുകൾ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു, ഞാൻ മുഴുവൻ നാടകവും പുനഃക്രമീകരിച്ചു. മനസ്സിലായി

റിട്ടേണിംഗ് ടു മൈസെൽഫ് എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് ഉലിയാനോവ് മിഖായേൽ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച്

ടുറണ്ടോട്ടിന്റെ കടങ്കഥകൾ തിയേറ്റർ ഇന്ന് സമൂഹത്തിന്റെ ജീവനാഡിയാണെന്ന് ഞാൻ എഴുതി, ഞങ്ങളുടെ വക്താങ്കോവ് "രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്" ഞാൻ ഓർത്തു. എവ്ജെനി വക്താങ്കോവിന്റെ പേരിലുള്ള ഞങ്ങളുടെ തിയേറ്ററുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് “റഷ്യൻ ഭൂമി ആരംഭിച്ച” പ്രകടനം. "ടൂരാൻഡോറ്റ് രാജകുമാരി"

താരകനോവ രാജകുമാരി എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് കുരുക്കിൻ ഇഗോർ വ്‌ളാഡിമിറോവിച്ച്

ഒരു കൂട്ടിലെ "രാജകുമാരി" അലക്സി ഓർലോവ് തന്റെ ചുമതല വിജയകരമായി പൂർത്തിയാക്കി, ഇപ്പോൾ മുതൽ വഞ്ചകന്റെ വിധി മറ്റ് കൈകളിലേക്ക് കടന്നു. 1775 മാർച്ച് 22 ന് മോസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള കാതറിൻ II സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ കമാൻഡർ-ഇൻ-ചീഫ്, ഫീൽഡ് മാർഷൽ എ.എം. ഗോളിറ്റ്സിൻ ഒരു സന്ദേശം അയച്ചു. ഫ്‌ളീറ്റിനൊപ്പമാണ് ഗ്രെയ്‌ഗ് എന്നാണ് റിപ്പോർട്ട്

50 മികച്ച സ്ത്രീകൾ എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് [കളക്ടറുടെ പതിപ്പ്] രചയിതാവ് വൾഫ് വിറ്റാലി യാക്കോവ്ലെവിച്ച്

ഡയാന രാജകുമാരി ജീവിതവും മരണവും ക്യാമറയിൽ 1981 ജൂലൈ 28 ന് രാവിലെ ലണ്ടനിലെ സെന്റ് പോൾസ് കത്തീഡ്രലിൽ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് ലോകം മുഴുവൻ വീക്ഷിച്ചു. അവിടെ, ഒരു ബില്യൺ ആളുകൾക്ക് മുന്നിൽ, സിൻഡ്രെല്ലയുടെ യക്ഷിക്കഥ യാഥാർത്ഥ്യമായി: ബ്രിട്ടീഷ് സിംഹാസനത്തിന്റെ അവകാശി, അവന്റെ

സ്ത്രീകളുടെ ശക്തി എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് [ക്ലിയോപാട്ര മുതൽ ഡയാന രാജകുമാരി വരെ] രചയിതാവ് വൾഫ് വിറ്റാലി യാക്കോവ്ലെവിച്ച്

ഡയാന രാജകുമാരി ക്യാമറകളുടെ തോക്കിന് കീഴിലുള്ള ജീവിതവും മരണവും അവൾ ആദ്യത്തെ "ജനങ്ങളുടെ രാജകുമാരി" ആയിത്തീർന്നു - ഒരു യക്ഷിക്കഥ യാഥാർത്ഥ്യമാക്കാനും യാഥാർത്ഥ്യത്തെ ഒരു ഇതിഹാസമാക്കാനും കഴിഞ്ഞ ഏക സിൻഡ്രെല്ലയായി തുടർന്നു ... 1981 ജൂലൈ 28 ന് രാവിലെ , ലോകം മുഴുവൻ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് വീക്ഷിച്ചു

ദി അദർ ചാനൽ എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് സിഗ്നോറിനി അൽഫോൻസോ

പ്രിൻസസ് ബോയ് കൊക്കോയുടെ നഗ്നമായ വയറിൽ മൃദുവായി അടിക്കുന്നു. അവൻ പുകവലി അവസാനിപ്പിച്ച് സിഗരറ്റ് ആഷ്‌ട്രേയിലേക്ക് എറിയുന്നു, അത് അവരുടെ പ്രണയത്തിന്റെ മണിക്കൂറിൽ അവസാനിക്കുന്നു. ഒരാഴ്ച മുമ്പ് അവൻ ഒരു വലിയ കിടക്ക വാങ്ങി. ആൺകുട്ടി കൂടുതൽ കൂടുതൽ പാരീസിലേക്ക് വരുന്നു, അവളുടെ അപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ നിന്ന് നൂറ് മീറ്റർ അകലെയുള്ള അപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ കൊക്കോ അവനെ കൂടുതൽ കൂടുതൽ സന്ദർശിക്കുന്നു.

യെസെനിൻ എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് സ്ത്രീകളുടെ കണ്ണിലൂടെ രചയിതാവ് ജീവചരിത്രങ്ങളും ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളും രചയിതാക്കളുടെ ടീം --

ഇരുപത്തിയൊന്നാമത്തെ രാജകുമാരി ബ്രംബില്ല വസന്തം. ടെയ്‌റോവിന്റെ "പ്രിൻസസ് ബ്രംബില്ല" ഒരു ശബ്ദായമാനവും വിവാദപരവുമായ വിജയമാണ്. ആരോ എനിക്ക് ടിക്കറ്റ് തന്നു. എന്നാൽ ഒറ്റയ്ക്ക് തീയറ്ററിൽ പോകണോ? അത് അത്ര പ്രലോഭനമല്ല. ഇത് കാണേണ്ടതുണ്ടോ എന്ന് ഞാൻ യെസെനിനോട് ചോദിക്കുന്നു, അവൻ ആവേശത്തോടെ ഉത്തരം നൽകുന്നു: "ഇത് വിലമതിക്കുന്നുണ്ടോ?" വേണം!

സോഫിയ ലോറന്റെ പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് Nadezhdin Nikolay Yakovlevich

14. "കടലിന്റെ രാജകുമാരി" കുറച്ച് സമയം കടന്നുപോയി. ഡ്യൂസ് ഭരണകൂടത്തിന്റെ പതനത്തിനും ജർമ്മൻ, ഇറ്റാലിയൻ ഫാസിസത്തിനെതിരായ സഖ്യസേനയുടെ വിജയത്തിനും ശേഷം ഇറ്റലിക്കാരെ പിടികൂടിയ ആഹ്ലാദം ശമിച്ചു. രാജ്യം ഏറ്റവും ദുഷ്‌കരമായ പ്രശ്‌നങ്ങളുടെ പടുകുഴിയിൽ അകപ്പെട്ടിരിക്കുകയാണ്. തൊഴിലില്ലായ്മ, ദ്രുതഗതിയിലുള്ള പണപ്പെരുപ്പം, പൊതുവായത്

കൊക്കോ ചാനലിന്റെ പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് Nadezhdin Nikolay Yakovlevich

12. രാജകുമാരി വജ്രങ്ങളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു. റോയോക്‌സ് കോട്ടയിൽ വെച്ച് അവർ തമ്മിലുള്ള അടുപ്പത്തിന്റെ ആദ്യ ദിവസം തന്നെ, എറ്റിയെൻ കൊക്കോയ്ക്ക് വജ്രങ്ങൾ പതിച്ച ഒരു ആഡംബര ബ്രൂച്ച് സമ്മാനിച്ചു. ഇത് അവൻ വാഗ്ദാനം ചെയ്ത ആശ്ചര്യമായിരുന്നു. കൊക്കോ ആ രത്നം അവളുടെ കൈകളിൽ പിടിച്ച് അങ്ങോട്ടും ഇങ്ങോട്ടും പരീക്ഷിച്ചു. പിന്നെ... അവൾ ഒരു പെട്ടിയിൽ ഒളിപ്പിച്ചു. എറ്റിയെൻ പോലും

ജാക്വലിൻ കെന്നഡിയുടെ പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന്. അമേരിക്കൻ രാജ്ഞി ബ്രാഡ്‌ഫോർഡ് സാറയുടെ

8 സർക്കസ് രാജകുമാരി അവൾ പറഞ്ഞു: "നിങ്ങൾ കാണുന്നു, വൈറ്റ് ഹൗസിൽ അത് ഫ്രഞ്ച് കോടതിയിലെ പോലെയാണ്, ചുറ്റും ധാരാളം മുഖസ്തുതിക്കാർ ഉണ്ട്." എന്നിട്ടും, പല തരത്തിൽ, അത്തരമൊരു ജീവിതം അവളെ രസിപ്പിച്ചു. രഹസ്യമായി, അവൾ തിരക്കുകൂട്ടുന്നത് ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, അവളുടെ പരിവാരത്തെ അവൾ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു... ജാക്വലിൻ കെന്നഡിയിൽ നിന്ന് ബെറ്റി സ്പോൾഡിംഗ് ആഫ്റ്ററിന് എഴുതിയ കത്തിൽ നിന്ന്

പുരാതന ഐതിഹ്യങ്ങളിൽ, നായകന് തന്റെ ജീവൻ പണയപ്പെടുത്തി സങ്കീർണ്ണമായ കടങ്കഥകൾ പരിഹരിക്കേണ്ട കഥാ സന്ദർഭങ്ങൾ പലപ്പോഴും ഉണ്ടാകാറുണ്ട്. ചൈനീസ് രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ടിനെക്കുറിച്ചുള്ള യക്ഷിക്കഥയുടെ അടിസ്ഥാനം ഈ രൂപമാണ്. ആദ്യം, പെൺകുട്ടി സിംഹാസനത്തിന്റെ ദുഷിച്ച, കാപ്രിസിയസ് അവകാശിയായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, സന്തോഷത്തിനായി തന്റെ കമിതാക്കളുടെ ജീവിതവുമായി കളിക്കുന്നു. എന്നാൽ കാർലോ ഗോസിയുടെ നേരിയ കൈകൊണ്ട് ആ കഥാപാത്രം സ്ത്രീകൾക്കും പുരുഷന്മാർക്കും തുല്യ അവകാശങ്ങൾക്കായുള്ള പോരാട്ടത്തിന്റെ പ്രതീകമായി മാറി. "ഇറ്റാലിയൻ" ടുറണ്ടോട്ട് അവളുടെ കാലത്തെ സ്റ്റീരിയോടൈപ്പുകൾ നശിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, ഓരോ "സാധാരണ" സ്ത്രീയുടെയും ആത്യന്തിക സ്വപ്നം വിവാഹം കഴിച്ച് ഒരു പുരുഷനെ സേവിക്കുക എന്നതാണ്.

സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം

സണ്ണി ഇറ്റലിയിൽ നിന്നുള്ള എഴുത്തുകാരൻ കാർലോ ഗോസിക്ക് നന്ദി പറഞ്ഞുകൊണ്ട് "Turandot" എന്ന യക്ഷിക്കഥ പ്രസിദ്ധമായി. അസർബൈജാനി കവി നിസാമിയുടെ കൃതിയിൽ നിന്ന് എടുത്ത വഴിപിഴച്ച ചൈനീസ് രാജകുമാരിയുടെ കഥയാണ് രചയിതാവ് തന്റെ കൃതിയിൽ ഉപയോഗിച്ചത്. പന്ത്രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ജീവിച്ചിരുന്ന ഒരു എഴുത്തുകാരൻ പേർഷ്യൻ ഭാഷയിൽ എഴുതി. 1712-ൽ പാരീസിലെ ഒരു അച്ചടിശാലയിൽ അച്ചടിച്ച ഒരു യക്ഷിക്കഥ ശേഖരത്തിൽ ഈ കവിത ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

ഈ പ്രസിദ്ധീകരണത്തിൽ നിന്നാണ് ഗോസി തന്റെ ഫിയാബുകൾക്കായി പ്ലോട്ടുകൾ കടമെടുത്തത്, വിശദാംശങ്ങൾ സമന്വയിപ്പിച്ച്. പേർഷ്യൻ ഇതിഹാസങ്ങളുടെ പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ നാടോടിക്കഥകളാലും കോമഡിയ ഡെൽ ആർട്ടെയുടെ തത്വങ്ങളാലും സമ്പന്നമാണ്, അവിടെ ഇറ്റാലിയൻ തിയേറ്ററിലെ ക്ലാസിക് മാസ്ക് കഥാപാത്രങ്ങളായ ട്രഫാൽഡിനോ, പാന്റലോൺ, ടാർടാഗ്ലിയ, ബ്രിഗെല്ല എന്നിവ വിനോദം കൊണ്ടുവന്നു.

ഇറ്റാലിയൻ സൃഷ്ടി 1762 ൽ ജനിച്ചു. കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ്, ജർമ്മൻ കവിയും നാടകകൃത്തും ഉജ്ജ്വലമായി അവതരിപ്പിച്ച കഥയിൽ മുഴുകി, അത് വെയ്‌മർ തിയേറ്ററിലേക്ക് റീമേക്ക് ചെയ്യാനുള്ള പ്രലോഭനത്തെ ചെറുക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞില്ല. അങ്ങനെ ലോക നാടക വേദികളിലുടനീളം ഫിയാബ "തുറണ്ടോട്ട്" യുടെ മഹത്തായ മാർച്ച് ആരംഭിച്ചു.

ജീവചരിത്രവും പ്ലോട്ടും

ചൈനീസ് ഭരണാധികാരി അൽതൂമിന്റെ മകൾ വിവാഹിതയാകാനുള്ള വിമുഖതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് കഥയുടെ ഇതിവൃത്തം. മനുഷ്യരാശിയുടെ ശക്തമായ പകുതിയുടെ പ്രതിനിധികളെ രാജ്യദ്രോഹികളും നുണയന്മാരും പൊതുവെ സ്നേഹത്തിന് കഴിവില്ലാത്ത സൃഷ്ടികളുമാണെന്ന് അഭിമാനിയും വഴിപിഴച്ചതുമായ ടുറണ്ടോട്ട് കണക്കാക്കുന്നു. എന്നാൽ കമിതാക്കൾ, തീർച്ചയായും, സിംഹാസനത്തിന്റെ അവകാശിയെ ഒറ്റയ്ക്ക് വിടുന്നില്ല, വരിയിൽ അണിനിരക്കുന്നു.

തന്റെ പിടിവാശിക്കാരിയായ മകളുടെ തെറ്റ് കാരണം വിവിധ രാജ്യങ്ങളുമായി യുദ്ധം ചെയ്യേണ്ടിവരുകയും അതേ സമയം തന്റെ കൈയ്ക്കും ഹൃദയത്തിനും യോഗ്യരല്ലാത്തവരെ ഇല്ലാതാക്കുകയും ചെയ്യുന്ന പിതാവിന്റെ ജാഗ്രത ഇല്ലാതാക്കാൻ, രാജകുമാരി ഒരു മിടുക്കിയുമായി വന്നു. പദ്ധതി. നീല രക്തത്തിന്റെ എല്ലാ പ്രതിനിധികൾക്കും വിവാഹം കഴിക്കാൻ അനുവാദമുണ്ട്, എന്നാൽ ഒരു വ്യവസ്ഥയിൽ - വരൻ മൂന്ന് കടങ്കഥകൾ പരിഹരിക്കുകയാണെങ്കിൽ, പെൺകുട്ടിയുടെ ഭർത്താവാകാനുള്ള പെൺകുട്ടിയുടെ പാസ് ഉറപ്പുനൽകുന്നു, വേണ്ടത്ര മിടുക്കനല്ലാത്തയാൾ വധശിക്ഷ നേരിടേണ്ടിവരും.

നിഷ്കളങ്കരും അശ്രദ്ധരുമായ രാജകുമാരന്മാരുടെ അതിലും നീണ്ട നിര വധുവിന്റെ കൊട്ടാരത്തിൽ അണിനിരന്നു. തീർച്ചയായും, ഒരു പെൺകുട്ടിക്ക് നിങ്ങളെ ഒരു പോർട്രെയ്‌റ്റ് കൊണ്ട് പ്രണയിക്കാൻ കഴിയും. എന്നിരുന്നാലും, കൊട്ടാരത്തിന്റെ ചുമരുകളും വരന്മാരുടെ തലകൾ അവരുടെ തോളിൽ നിന്ന് പറന്നുയരാൻ തുടങ്ങുന്നു. എന്നിട്ടും ഒരു ദിവസം ടുറണ്ടോട്ടിന്റെ ആശയം തകർന്നു - രഹസ്യമായി ബീജിംഗ് സന്ദർശിച്ച കാലഫ് രാജകുമാരൻ കടങ്കഥകൾക്ക് എളുപ്പത്തിൽ ഉത്തരം നൽകുന്നു. രാജകുമാരി ഈ സംഭവത്തെ അപമാനമായി കാണുന്നു: പുരുഷൻ തന്നേക്കാൾ കൂടുതൽ വിവേകിയായി മാറിയെന്നും ഇപ്പോൾ കീഴടങ്ങേണ്ടിവരുമെന്ന ആശയത്തിൽ തന്നെ പെൺകുട്ടി വെറുപ്പുളവാക്കുന്നു. ബലിപീഠത്തിന് മുന്നിൽ ആത്മഹത്യ ചെയ്യുമെന്ന് ടുറണ്ടോട്ട് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു.

എന്നാൽ കാലാഫ് ഇതിനകം യുവതിയുമായി പൂർണ്ണഹൃദയത്തോടെ പ്രണയത്തിലായി, അതിനാൽ അവൻ പ്രതികാരം ചെയ്യുന്നു - ടുറണ്ടോട്ട് അവളുടെ ഭർത്താവിന്റെ പേരും പദവിയും നൽകണം. ഭാഗ്യവശാൽ, രാജകുമാരി വിശ്വസനീയമായ വിവരങ്ങൾ നേടുന്നു. നിരാശനായ കലാഫ് തന്റെ പ്രിയതമയുടെ മുന്നിൽ വെച്ച് ജീവിതത്തോട് വിട പറയുകയായിരുന്നു. എന്നാൽ അഹങ്കാരം സ്നേഹത്തിൽ അലിഞ്ഞു ചേരുമെന്ന് മനസ്സിലാക്കിയ പെൺകുട്ടി പെട്ടെന്ന് തന്റെ ദേഷ്യം കാരുണ്യമാക്കി മാറ്റി, രാജകുമാരനെ മരണത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷിച്ചു. ഒരു ചൈനീസ് സുന്ദരിയുടെ ഭർത്താവിന്റെ ദീർഘകാലമായി കാത്തിരുന്ന പദവി കാലഫ് സ്വന്തമാക്കി.

പ്രൊഡക്ഷനുകളും റോളുകളും

പാരീസിൽ നിന്നുള്ള നാടകകൃത്ത് ലെസേജാണ് ആദ്യമായി ഒരു പേർഷ്യൻ യക്ഷിക്കഥ വേദിയിലേക്ക് തയ്യാറാക്കിയത്. "ചൈനീസ് പ്രിൻസസ്" എന്ന കോമിക് ഓപ്പറ 1729-ൽ ഫ്രാൻസിന്റെ തലസ്ഥാനത്തെ ഫെയർ തിയേറ്ററിൽ പൊതുജനങ്ങൾക്കായി അവതരിപ്പിച്ചു. "വിവർത്തകൻ" കേന്ദ്ര പ്ലോട്ട് മാത്രമേ ഉപയോഗിച്ചിട്ടുള്ളൂ എന്നതിനാൽ ഈ കൃതി ഒരു പരിധിവരെ പിഴവുള്ളതായിരുന്നു - ദുഷ്ട രാജകുമാരി തന്റെ വിഡ്ഢികളായ കമിതാക്കളെ ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി വധശിക്ഷയ്ക്ക് അയയ്ക്കുന്നു. ഗോസി പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തെ സങ്കീർണ്ണമാക്കി, ടുറാൻഡോട്ടിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് അർത്ഥം നൽകി. വാസ്തവത്തിൽ, പെൺകുട്ടി ലിംഗസമത്വത്തിനായുള്ള പോരാട്ടത്തിൽ ചേർന്നു.

ഷില്ലർ സ്വീകരിച്ച നാടകം 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ബെർലിനിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. ഈ പ്രകടനമാണ് ഇതിഹാസ സംഗീതജ്ഞന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പാതയുടെ പൂർത്തീകരണത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തിയ "തുറണ്ടോട്ട്" എന്ന ഓപ്പറ സൃഷ്ടിക്കാൻ കമ്പോസറെ പ്രചോദിപ്പിച്ചത്. 1926 ലെ വസന്തകാലത്ത് മിലാനിൽ ഈ മാസ്റ്റർപീസ് വിജയകരമായി അരങ്ങേറി.

പേർഷ്യൻ യക്ഷിക്കഥകളുടെ ഇതിഹാസത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഓപ്പറ പ്രൊഡക്ഷനുകളിൽ "അപ്പർ സിയിലെ രാജാവ്" പോലും പങ്കെടുത്തു. ട്രാക്ക് റെക്കോർഡിൽ കാലാഫ് രാജകുമാരന്റെ പാർട്ടി ഉൾപ്പെടുന്നു. വഴിയിൽ, പുച്ചിനിയുടെ സൃഷ്ടിയിലെ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള പങ്ക് ഇതാണ്. നമ്മുടെ കാലത്തെ ഏറ്റവും മികച്ച ഗാനരചയിതാവായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്ന അവളുടെ ഭർത്താവ് അവളെ മറികടക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. 2016 ൽ മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിലെ ടുറണ്ടോട്ട് ഓപ്പറയിൽ കലാകാരൻ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു.

റഷ്യൻ തിയേറ്ററുകളുടെ സ്റ്റേജുകളിൽ നാടകീയമായ നാടകത്തിന് മഹത്തായ ചരിത്രമുണ്ട്. ഉൽപ്പാദനം 1922-ൽ പൊതുജനങ്ങൾ ആവേശത്തോടെ സ്വീകരിച്ചു. ഷില്ലറുടെ സാഹിത്യചിന്ത ഉപേക്ഷിച്ച് സംവിധായകൻ ഗോസിയുടെ യഥാർത്ഥ ട്രജികോമഡി തിരഞ്ഞെടുത്തു. നാടക പ്രതിഭ പ്രധാന ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചത് ഇതിവൃത്തത്തിലല്ല, മറിച്ച് കഥാപാത്രങ്ങളുടെ രസകരമായ ആധുനിക പരാമർശങ്ങളിലാണ്.

പ്രയാസകരമായ വിപ്ലവകാലങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോകുന്ന ആളുകൾക്ക് എവ്ജെനി ബാഗ്രേഷനോവിച്ച് സന്തോഷകരമായ ഒരു അവധി നൽകി. ടുറണ്ടോട്ടിന്റെയും കാലാഫിന്റെയും ആദ്യ വേഷങ്ങൾ അഭിനേതാക്കളായ സിസിലിയ മൻസുറോവയും യൂറി സവാഡ്‌സ്‌കിയുമാണ് അവതരിപ്പിച്ചത്. തിയേറ്ററിൽ. വക്താങ്കോവിന്റെ നാടകം 2006 വരെ (തടസ്സങ്ങളോടെ) ഓടി, ഈ മെൽപോമെൻ ക്ഷേത്രത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക ചിഹ്നമായി മാറി. പിന്നെ എപ്പോഴും നിറഞ്ഞ വീടായിരുന്നു.

റൂബൻ സിമോനോവിന്റെ നാടകം, അവിടെ "ടൂരാൻഡോട്ടിന്റെ" പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളെ അവതരിപ്പിച്ചത്. 1963-ലെ നിർമ്മാണം പിന്നീട് വെള്ളിത്തിരയിലെത്തി - ക്രിയേറ്റീവ് വർക്ക് ടെലിവിഷനിൽ ചിത്രീകരിച്ചു.

നാടകത്തിന്റെ മൂന്നാമത്തെ പുനഃസ്ഥാപനം 1991-ൽ ഗാരി ചെർനിയാഖോവ്സ്കിയുടെ നേതൃത്വത്തിൽ നടന്നു. തുറാൻഡോട്ടിനെ അവതരിപ്പിച്ചത് അലക്‌സാണ്ടർ റിഷ്‌ചെങ്കോവും കലാഫും ആണ്.

നാടകത്തിന് പുതുജീവൻ നൽകുന്ന ഒരു യുവസംവിധായകനുവേണ്ടിയാണ് ഇന്ന് തിയേറ്റർ ആസ്വാദകരും അഭിനയകലയുടെ ആരാധകരും കാത്തിരിക്കുന്നത്. , തിയേറ്ററിന്റെ ആർട്ടിസ്റ്റിക് ഡയറക്ടർ, പ്രകടനം താൽക്കാലികമായി നിർത്താനുള്ള തീരുമാനം പ്രഖ്യാപിച്ചു:

"കുറച്ചു സമയം കടന്നുപോകും, ​​ഞങ്ങൾ അവനെ തിരികെ കൊണ്ടുവരാൻ ശ്രമിക്കും, പക്ഷേ എങ്ങനെയെന്ന് എനിക്ക് ഇതുവരെ മനസ്സിലാകുന്നില്ല."

• പേർഷ്യൻ വേരുകളുള്ള ടുറണ്ടോട്ട് എന്ന പേരിന്റെ അർത്ഥം "ടൂറാന്റെ മകൾ" എന്നാണ്.
• തിയേറ്ററിലേക്കുള്ള സമീപനം. E. Vakhtangov രാജകുമാരി Turandot ജലധാര കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു. തിയേറ്ററിന്റെ ചിഹ്നത്തിന്റെ വേഷം ചെയ്യുന്ന ഫെയറി കഥയിലെ നായികയുടെ സ്മാരകം ശിൽപി അലക്സാണ്ടർ ബർഗനോവ് സൃഷ്ടിച്ചതാണ്. നാടകത്തിന്റെ 75-ാം വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് 1997-ലാണ് ഇത് സ്ഥാപിച്ചത്. ജലധാരയുടെ കാനോനിക്കൽ ശൈലി അർബത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയുമായി യോജിക്കുന്നു. പ്രണയത്തിലുള്ള ദമ്പതികളാണ് ശിൽപം തിരഞ്ഞെടുത്തത്, കാരണം വൈകുന്നേരങ്ങളിൽ ലൈറ്റിംഗ് ഒരു റൊമാന്റിക് അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

• ചൈനയിൽ, ഓപ്പറ Turandot നിരോധിച്ചു. രാജ്യത്തിന്റെ ഇരുണ്ട വശമാണ് ഉൽപ്പാദനം കാണിക്കുന്നതെന്ന് അധികാരികൾ വിശ്വസിച്ചു. 1998-ൽ നിരോധനം അവസാനിച്ചു, സംവിധായകൻ ഷാങ് യിമോയുടെ ടുറണ്ടോട്ട് ഇൻ ദി ഫോർബിഡൻ സിറ്റി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും ഒരു കലാ വികാരമായി മാറുകയും ചെയ്തു.
• 1991 ൽ, ആദ്യത്തെ തിയേറ്റർ അവാർഡ് "ക്രിസ്റ്റൽ ടുറണ്ടോട്ട്" റഷ്യയിൽ സ്ഥാപിതമായി. സംസ്ഥാനം സ്പോൺസർ ചെയ്യാത്ത അവാർഡ് മോസ്കോ നാടക സമൂഹത്തിന് മാത്രമായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്. 2017 ലെ അവാർഡ് ജേതാക്കളുടെ പട്ടികയിൽ “ദി മാസ്റ്റർ ആൻഡ് മാർഗരിറ്റ” (തിയറ്റർ ആർട്ട് സ്റ്റുഡിയോ ഓഫ് സെർജി ഷെനോവച്ച്), “ഈഡിപ്പസ് ദി കിംഗ്” (വഖ്താങ്കോവ് തിയേറ്റർ), “ദ ഡേ ഓഫ് ദി ഒപ്രിക്നിക്” (ലെങ്കോം), “പ്രേക്ഷകർ” (തീയറ്റർ) എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. രാജ്യങ്ങളുടെ).

ഉദ്ധരണികൾ

"എനിക്ക് ഒരു പുരുഷന്റെ അടിമയാകാൻ കഴിയുമെന്ന് എനിക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല!"

“ആദ്യത്തെ കടങ്കഥ വളരെ ലളിതമായിരിക്കും: എന്തുകൊണ്ടാണ് ഒട്ടകം കോട്ടൺ കമ്പിളി കഴിക്കാത്തത്? ഇത് ലളിതമാണ്, പക്ഷേ ആരും ഊഹിക്കില്ല.

"പുരുഷന്മാർ വിവാഹിതരാകുന്നു - സ്ത്രീകൾ ധൈര്യപ്പെടുന്നു."

"ഒരു സ്ത്രീ എപ്പോഴും വെള്ളം പോലെ ദ്രാവകമായിരിക്കണം, ഏതെങ്കിലും രൂപമെടുക്കാൻ, അഭിനിവേശത്താൽ ജ്വലിക്കാതിരിക്കാൻ, ഏറ്റവും ചെറിയ കാപ്പിലറിയിലേക്ക് ഒഴുകാൻ, ശരിയായ നിമിഷത്തിൽ കണ്ണുകൾ നോക്കുന്നിടത്തെല്ലാം ഒഴുകാൻ, എല്ലാ പ്രശ്‌നങ്ങളെയും ഇല്ലാതാക്കാൻ, ഒരിക്കലും സംയോജിപ്പിക്കരുത്. തടിച്ച്, ചതച്ചുകളയാതിരിക്കാൻ, എപ്പോഴും അത്യാവശ്യമായിരിക്കാൻ, അവസാനിപ്പിക്കാൻ, തലച്ചോറിലേക്ക് തുള്ളി തുള്ളി വീഴാൻ, പ്രണയത്തിലെ വെള്ളച്ചാട്ടം പോലെയാകാൻ, ചിലപ്പോൾ വിരസമാകാൻ, ശരത്കാല മഴ പോലെ, വേനൽ മഴ പോലെ, ഒരു നീരുറവ പോലെയും അനിവാര്യമായും, സുനാമി പോലെ സന്തോഷവാനായിരിക്കുക.

"കുട്ടി കിടപ്പുമുറിയിൽ പൊട്ടിത്തെറിക്കാത്തിടത്തോളം കാലം സ്വയം രസിപ്പിക്കുന്നതെന്തും!"

"താൽപ്പര്യത്തിന്റെ അളവുകോൽ കൊണ്ട് ആർദ്രമായ സ്നേഹത്തെ അളക്കരുത്, ബരാഖ്!"

“എലികളെ അകറ്റാൻ, നിങ്ങൾ അവയെല്ലാം ക്ലോസറ്റിനടിയിൽ ഓടിക്കേണ്ടതുണ്ട്, തുടർന്ന് വേഗത്തിൽ, വേഗത്തിൽ കാലുകൾ വെട്ടിക്കളഞ്ഞു! അത്രയേയുള്ളൂ."