क्रॅमस्कॉयचा जन्म कोठे झाला. संक्षिप्त चरित्रात्मक विश्वकोशात क्रॅम्सकोय इव्हान निकोलाविचचे मूल्य

मुख्यपृष्ठ / माजी

आयुष्यभर इव्हान क्रॅमकॉय यांनी कलेकडे जीवनाकडे वळायचा प्रयत्न केला, जेणेकरून ते त्याच्या सक्रिय ज्ञानाचे प्रभावी साधन बनले. राष्ट्रीय चित्रकलेच्या स्थापनेत मोठी भूमिका निभावणारे एक उत्कृष्ट कलाकार, प्रसिद्ध "चौदाच्या दंगली "चे नेतृत्व करणारे, आर्टिल्स ऑफ आर्टिल्स आणि असोसिएशन ऑफ असोसिएशनच्या डोक्यावर उभे होते, ज्यांचे जीवन आणि कार्य त्यांच्या काळातील सर्वात क्रांतिकारक, सर्वात प्रगत कल्पनांची पुष्टी करण्यासाठी एक होते.

इवान क्रॅम्सकोयची छायाचित्रे

जीवनाची तीव्र भावना

इव्हान निकोलायविच यांनी त्यांच्या चरित्रात लिहिले: “माझा जन्म 1837, 27 मे रोजी (ज्येष्ठ कलेनुसार. व्ही. व्ही.), वोरोनेझ प्रांताच्या ओस्ट्रोगोझ्स्कच्या काऊन्टी गावात झाला., नोव्हाया सोत्नाच्या उपनगरी वस्तीत, स्थानिकांना नियुक्त केलेल्या पालकांकडून) फिलिस्टीनिझम मला आठवतंय की मी १२ वर्षांचा होतो, तेव्हा मी माझ्या वडिलांचा, अगदी गंभीर मनुष्याशी, गमावले. माझ्या वडिलांनी शहरातील दूमामध्ये सेवा केली, जर मी चुकलो नाही तर पत्रकार म्हणून (म्हणजे एक लिपिक - व्ही. आर.); कथांनुसार माझे आजोबा देखील युक्रेनमध्ये काही प्रकारचे लिपिक होते. माझी वंशावळ पुढे वाढत नाही. ”

त्याच्या ढासळत्या वर्षांत, कलाकाराने विचित्रपणे नमूद केले की त्याच्यामधून "एक प्रकारचे" काहीतरी आले आहे. त्यांच्या आत्मचरित्रात, काही कटुता जाणवली गेली आहे, परंतु त्याच वेळी "निम्न वर्ग" मधून सुटलेल्या आणि आपल्या काळातील सर्वात प्रमुख व्यक्तींच्या अनुरुप राहणा a्या माणसाचा कायदेशीर अभिमान आहे. चित्रकाराने आयुष्यभर शिक्षणासाठी कसे धडपडले याबद्दल लिहिले, परंतु तो केवळ ओस्ट्रोगोझ जिल्हा शाळा पूर्ण करण्यास यशस्वी झाला, जरी तो तिथे "पहिला विद्यार्थी" झाला. “... मला कोणाचाही इतका द्वेष नव्हता की ... खरोखर शिकलेला माणूस म्हणून,” क्रॅमस्कोय नमूद करतात की, प्रशिक्षणानंतर तो वडील जसा शहरातील डुमामध्ये तोच कारकून झाला.

तरुण व्यक्तीला लवकरात लवकर कलेची आवड निर्माण झाली, परंतु हे लक्षात घेण्यास आणि त्यास आधार देणारी पहिली व्यक्ती स्थानिक हौशी कलाकार आणि छायाचित्रकार मिखाईल बोरिसोविच तुलिनोव होते, ज्यांचे संपूर्ण आयुष्य क्रॅम्स्कॉय कृतज्ञ होते. काही काळ त्याने आयकॉन पेंटिंगचा अभ्यास केला, त्यानंतर वयाच्या सोळाव्या वर्षी त्याला “खारकोव्ह फोटोग्राफरसह काऊन्टी शहरातून पळून जाण्याची संधी मिळाली.” भावी कलाकार त्याच्याबरोबर “तीन वर्ष रशियाचा एक मोठा अर्धा भाग, एक रीच्युचर आणि वॉटर कलरिस्ट म्हणून” प्रवास करीत होता. ती एक कठोर शाळा होती ... ". परंतु या "गंभीर शाळा" ने क्रॅमस्कॉयला सिंहाचा फायदा मिळवून दिला, त्याच्या इच्छेला प्रवृत्त केले आणि सतत भूमिका निर्माण केली, केवळ कलाकार होण्याच्या इच्छेस दृढ केले.

त्याच्या डायरीच्या नोंदीनुसार, तरुण इव्हान क्रॅमकॉय हा एक उत्साही तरुण होता, परंतु १7 1857 मध्ये एक माणूस आधीच पीटरसबर्गमध्ये दाखल झाला होता, त्याला काय हवे आहे आणि ते कसे मिळवायचे हे चांगले माहित होते. भविष्यातील चित्रकाराच्या स्वतंत्र मार्गाच्या सुरूवातीस संपूर्ण रशियासाठी एक अवघड वेळ लागला. क्रिमियन युद्ध नुकतेच संपले आहे, त्याच वेळी त्यांनी पुरोगामी लोकांचे आणि जनतेच्या व्यापक जनतेचे जनजागृती जागृत करण्यासाठी, हुकूमशाहीचा निर्णायक लष्करी आणि राजकीय पराभव दर्शविला आहे.

इम्पीरियल अ\u200dॅकॅडमीचा मोनोलिथ

द्वेषयुक्त सेरफोमचे निर्मूलन अगदी कोप .्याभोवतीच होते आणि पुरोगामी रशिया केवळ भविष्यातील बदलांच्या अपेक्षेनेच जगला नाही तर त्यास प्रत्येक प्रकारे त्यांचे योगदान आहे. हर्झेन “बेल” चा गजर प्रकर्षाने ऐकू आला, एन. जी. चेर्निशेव्हस्की यांच्या अध्यक्षतेखालील तरुण क्रांतिकारक-रज्नोचिन्स्टी यांनी लोकांच्या मुक्तीच्या लढाईसाठी स्वत: ला तयार केले. आणि अगदी व्यावहारिक जीवनापासून आतापर्यंत, "उच्च" कलेचे क्षेत्र बदलण्याच्या वा of्याच्या मोहकतेला भिडले.

जर सर्फडॉम हा समाजातील सर्व घटकांच्या विकासाचा मुख्य ब्रेक असेल तर कला क्षेत्रातील पुराणमतवादाचा गढी 18 व्या शतकाच्या मध्यभागी शाही अकादमी ऑफ आर्ट्सने तयार केली. आधिकारिक मत आणि तत्त्वज्ञानाचे वाहक असल्याने ज्याने स्वत: ला आधीच प्रकट केले आहे, तिने “सुंदर” क्षेत्राला वास्तविक वास्तवात काहीही साम्य होऊ दिले नाही. परंतु 50 च्या दशकाच्या उत्तरार्धातील तिच्या विद्यार्थ्यांनी - 60 च्या दशकाच्या सुरूवातीस, अधिकाधिक निश्चितपणे असे वाटले की जीवनावर कला पूर्णपणे भिन्न मागण्या करतात. एन. जी. चेर्निशेव्हस्कीचे "सौंदर्य म्हणजे जीवन" हे महत्त्वपूर्ण शब्द सर्व पुरोगामी रशियन बुद्धिजीवी आणि नवख्या रशियन लोकशाही कलांच्या तरुण व्यक्तिमत्त्वांसाठी एक प्रोग्रामिंग सेटिंग बनले. त्यानंतर त्यांनी कला अकादमीला नवीन सार्वजनिक मनःस्थिती आणल्या, विद्यापीठाच्या विद्यार्थ्यांशी निकटचे संबंध स्थापित केले, वैद्यकीय आणि सर्जिकल Academyकॅडमी, ज्यात चेरनिशेव्हस्की यांच्या “काय करावे?” या कादंबरीतील नायकांनी अभ्यास केला दिमित्री लोपुखोव आणि अलेक्झांडर किर्सानोव्ह, दोघेही टिपिकल रॅझनोचिंस्टी, सरदार I. क्रॅस्की आहेत.

सेंट पीटर्सबर्ग येथे आगमन, इव्हान निकोलाविचने आधीच एक उत्कृष्ट रीट्यूचरची कीर्ती उपभोगली, ज्याने त्याच्यासाठी सर्वोत्कृष्ट महानगर फोटोग्राफर आय.एफ. अलेक्झांड्रोव्हस्की आणि ए.आय. डेनर यांच्या स्टुडिओमध्ये प्रवेश केला. पण यशस्वी कारागीरच्या कारकीर्दीने त्याचे समाधान झाले नाही. क्रॅम्सकोयने अधिकाधिक चिकाटीने कला अकादमीमध्ये प्रवेश करण्याचा विचार केला.

क्रॅस्कोईच्या रेखाचित्रांना लगेचच theकॅडमी कौन्सिलची मान्यता मिळाली आणि १7 1857 च्या शरद .तूत तो आधीपासूनच प्राध्यापक ए .. टी. मार्कोव्हचा विद्यार्थी झाला. म्हणून त्याचे प्रेमळ स्वप्न सत्यात उतरले, आणि मला असे म्हणायला हवे की त्यांनी क्रॅमस्कॉयचा अभ्यास अगदी परिश्रमपूर्वक केला, चित्रकला वर कठोर परिश्रम घेतले, ज्यांची संस्कृती अकादमीमध्ये खूपच जास्त होती, त्यांनी यशस्वीरित्या ऐतिहासिक आणि पौराणिक विषयांच्या रेखाटनांवर काम केले, सर्व पुरस्कार प्राप्त केले.

पण त्या तरुण चित्रकाराला मनापासून समाधान वाटले नाही. एक विचारवंत, चांगला वाचन करणारा माणूस, त्याला अधिकाधिक नक्कीच जुन्या कला शिकवण आणि वास्तविक जीवनात मूलभूत मतभेद वाटले. Ramsकॅडमीत क्रॅस्कीच्या प्रवेशानंतर काही महिन्यांनंतर ए. इव्हानोव्ह "ख्रिस्ताचे लोकांकडे पाहणे" हे कार्य पीटर्सबर्गहून इटलीला आणले गेले. कलाकार जवळजवळ तीस वर्षांच्या अनुपस्थितीनंतर रशियात परत आला, त्यानंतर अचानक मृत्यू, त्याच्या समकालीनांनी केलेली धारणा, जी महान स्वामींच्या जीवनाचे मुख्य कार्य बनले, त्यांनी रशियन इंटेलिजियन्सच्या नवोदित प्रगत भागाची जाणीव बदलण्यास मोठी भूमिका बजावली.

चौदाचा दंगल

सर्वांत उत्तम म्हणजे, इव्हान क्रॅम्सकोय यांनी स्वतःचा जुना मित्र एम. बी. तुलिनोव यांना लिहिलेल्या पत्रात 14 चे बंड केले होते: “माझे प्रिय मिखाईल बोरिसोविच! लक्ष! पुढील परिस्थिती November नोव्हेंबर रोजी अकादमीमध्ये म्हणजेच गेल्या शनिवारी घडली: वर्गातील कलाकारांच्या पदव्यासाठी डिप्लोमा देण्यासाठी 14 विद्यार्थ्यांनी निवेदन सादर केले. पहिल्या दृष्टीक्षेपात आश्चर्यकारक काहीही नाही.

लोक विनामूल्य, विनामूल्य येत असलेले विद्यार्थी आहेत, जेव्हा त्यांना वर्ग सोडायचा असेल. परंतु या प्रकरणाची वस्तुस्थिती अशी आहे की हे 14 सामान्य विद्यार्थी नाहीत तर प्रथम सुवर्ण पदकासाठी लिहावे लागणारे लोक आहेत. हे असे होते: आजच्या एक महिन्यापूर्वी आम्ही आम्हाला मोकळेपणाने भूखंडांची निवड करण्याची परवानगी मागण्यासाठी विनंती सबमिट केली, परंतु आमची विनंती आम्हाला नाकारली गेली ... आणि आम्ही इतिहासकारांना एक कथानक आणि मूळ भूखंड निवडलेल्या जेनरवाद्यांना कथानक देण्याचे ठरविले. November नोव्हेंबर या स्पर्धेच्या दिवशी आम्ही ऑफिसमध्ये होतो आणि एकत्र येऊन परिषदेत जाऊन परिषदेने काय निर्णय घेतला याचा शोध घेण्याचे ठरविले. आणि म्हणूनच, निरीक्षकाच्या प्रश्नावर: आपल्यापैकी कोण इतिहासकार आहे आणि शैली लेखक कोण आहेत? आम्ही, जेणेकरून प्रत्येकजण एकत्रित परिषद खोलीत प्रवेश करू शकेल, असे उत्तर दिले की आम्ही सर्व इतिहासकार आहोत. शेवटी, ते कार्य ऐकण्यासाठी परिषदेच्या दर्शनाला बोलावतात. आम्ही प्रवेश करतो. एफ.एफ. लव्होव्ह यांनी आम्हाला कथा वाचली: “वल्हल्ला मधील मेजवानी” - स्कॅन्डिनेव्हियन पौराणिक कथांमधून, जेथे नायक नाइटस् कायमचे लढाई करतात, जिथे भगवान ओडिन अध्यक्ष आहेत, तेथे त्याच्या खांद्यांवर दोन कावळे आहेत, आणि पायात दोन लांडगे आणि शेवटी, स्वर्गात कुठेतरी स्तंभ दरम्यान, एक महिना एक लांडगाच्या रूपात एक राक्षस चालवितो आणि इतर अनेक मूर्खपणाचा. त्यानंतर, नेहमीप्रमाणेच, ब्रूनी उठून आमच्याकडे कथानकाचे स्पष्टीकरण देण्यासाठी आला. पण आमच्यापैकी एक, म्हणजे क्रॅम्सकोय, स्वत: ला वेगळे करतो आणि पुढील म्हणते: “आम्ही परिषदेच्या तोंडावर काही शब्द बोलण्याची परवानगी विचारतो” (शांतता आणि सर्वांचे डोळे स्पीकरकडे टेकले). “आम्ही दोनदा विनंती दाखल केली पण परिषदेला आमची विनंती पूर्ण करणे शक्य झाले नाही; "आम्ही यापुढे स्वत: हून आग्रह करण्याचा हक्क विचारात घेत नाही आणि शैक्षणिक निर्णय बदलण्याचा विचार करण्याची हिम्मत करत नाही, आम्हाला स्पर्धेत भाग घेण्यापासून नम्रपणे मुक्त करण्यास आणि कलाकारांच्या पदव्यासाठी डिप्लोमा देण्यास सांगा."

काही क्षण - शांतता. शेवटी, गॅगारिन आणि टोन आवाज करतात: “हे सर्व आहे?”. आम्ही उत्तर देतो: “सर्वकाही”, आणि आम्ही निघून जातो, आणि पुढच्या खोलीत आम्ही केस मॅनेजरला याचिका देतो ... आणि त्याच दिवशी गॅगारिनने डॉल्गोरुकोव्हला एका पत्रात विचारले जेणेकरुन (गागारिन) पूर्वावलोकन केल्याशिवाय साहित्यात काहीही दिसणार नाही. एका शब्दात, आम्ही ते भांड्यात ठेवले. म्हणून, आम्ही आमची स्वतःची माघार घेतली आहे आणि परत येऊ इच्छित नाही आणि अकादमी आपल्या शताब्दी वर्षानंतर निरोगी होईल. आमच्या कृतीबद्दल आम्हाला कोठेही सहानुभूती दिसते, म्हणून एकाने, लेखकांकडून पाठविलेल्या, मला त्यांनी परिषदेत प्रकाशनेसाठी जे शब्द बोलले ते सांगायला सांगितले. पण आम्ही सध्या गप्प आहोत. आणि तरीही आम्ही आपला हात गमावू नये म्हणून आम्ही घट्ट हात धरला असल्याने आम्ही एक कलात्मक संस्था तयार करण्याचा प्रयत्न केला, म्हणजे एकत्र काम करण्याचे आणि एकत्र राहण्याचे. मी आपल्याला आपल्या समाजासाठी उपयुक्त व्यावहारिक रचना आणि सामान्य नियमांबद्दल मला सल्ला आणि विचार सांगायला सांगत आहे ... आणि आता आम्हाला वाटते की ही बाब शक्य आहे. आमच्या क्रियांच्या श्रेणीला आलिंगन आहे: पोट्रेट, आयकॉनस्टेसेस, प्रती, मूळ पेंटिंग्ज, प्रकाशने आणि लिथोग्राफ्सची रेखाचित्रे, लाकडी रेखांकने, एका शब्दात, आमच्या वैशिष्ट्याशी संबंधित प्रत्येक गोष्ट ... येथे एक प्रोग्राम आहे जो आपण पाहता त्यापेक्षा स्पष्ट आहे ... "

या पत्रात, कलाकार केवळ तरुण कलाकार आणि theकॅडमी यांच्यातील संघर्षातील उतार-चढ़ावच प्रकट करीत नाही, तर भविष्यासाठीच्या संभाव्य शक्यता देखील पाहतो, जो अद्याप पूर्णपणे स्पष्ट नाही, परंतु अत्यंत धाडसी आहे आणि स्वतःच्या अस्तित्वाच्या स्वार्थी ध्येयांपुरता मर्यादित नाही. या घटनेनंतर, क्रेमस्कोई आणि त्याच्या साथीदारांवर गुप्त पोलिस पाळत ठेवण्यात आली होती, जी बर्\u200dयाच वर्षांपासून टिकली होती. “दंगल” मधील चौदा सहभागींची नावे अशी आहेतः चित्रकार I. क्रॅम्सकोय, ए. मोरोझोव्ह, एफ. झुरावव्हलेव्ह, एम. पेस्कोव्ह, बी. वेनिग, पी. जाबोलोत्स्की, एन. शुस्तॉव्ह, ए. लिटोव्हचेन्को, एन. दिमित्रीव्ह, ए. कोरझुखिन, ए. ग्रिगोरीव्ह, एन. पेट्रोव्ह, के. लेमोह आणि शिल्पकार व्ही. क्रेतान.

या सर्वांना त्वरित कार्यशाळा सोडण्याचा आदेश देण्यात आला, परंतु उपजीविका न सोडलेल्या तरूणांना अजूनही मोठा विजय मिळाला, ज्याचे महत्त्व त्यावेळेस क्वचितच समजू शकले नाही. रशियन लोकशाही वास्तववादी कलेचा हा पहिला विजय होता. लवकरच, Kraskoy, समविचारी लोकांसह, त्याच्या कल्पनेच्या व्यावहारिक अंमलबजावणीस सुरुवात केली - प्रथम स्वतंत्र "कला संघटना" - कलाकारांच्या आर्टलस.

Kraskoy डोळे रेपिन

अ\u200dॅकॅडमीमधून हद्दपार झाल्यानंतर, क्रॅम्सकोयने सोसायटीच्या शाळेत प्रोत्साहन देण्यासाठी कला आयोजित केली, ज्या विद्यार्थ्यांमधील “एक प्रतिभावान तरुण होता जो नुकताच सेंट पीटर्सबर्ग येथे युक्रेनहून आला होता”, जसा स्वत: क्रॅम्सकोयने एकदा कला अकादमीमध्ये प्रवेश करण्याचे स्वप्न पाहिले होते - इल्या पुन्हा घाला.

इल्या एफिमोविच स्वत: क्रॅम्सकोयशी झालेल्या पहिल्या भेटीचे वर्णन खालीलप्रमाणे करतात: “हा रविवार आहे, दुपारी बारा वाजले आहेत. वर्गात चैतन्य आहे, क्रॅस्कॉय अद्याप तेथे नाही. आम्ही मिलॉन क्रॉन्टोन्स्कीच्या डोक्यातून काढतो ... वर्गात हा गोंगाट आहे ... अचानक पूर्ण शांतता होती ... आणि मी काळ्या फ्रॉकच्या कोटात एक पातळ माणूस, वर्गात टणक गाईत जाताना पाहिले. मला वाटलं की ते कोणीतरी आहे: मी क्रॅम्सकोयची वेगळी कल्पना केली. एक सुंदर फिकट गुलाबी प्रोफाइलऐवजी, याचा खांद्यांकडे चेस्टनट कर्लऐवजी पातळ गाळलेला चेहरा आणि काळे गुळगुळीत केस होते आणि फक्त विद्यार्थी आणि शिक्षक अशा जर्जर, द्रव दाढीचे होते. - हे कोण आहे? मी मित्राला कुजबुज करतो. - क्रॅम्सकोय! माहित नाही? तो आश्चर्य करतो. तो इथे आहे! .. आता त्याने माझ्याकडे पाहिले; लक्षात आले आहे असे दिसते. काय डोळे! ते लहान असूनही लपून राहू नका आणि बुडलेल्या कक्षांमध्ये खोल बसून राहा; राखाडी, चमक ... किती गंभीर चेहरा! पण आवाज आनंददायी, प्रामाणिक आहे, भावनेने बोलतो ... पण ते ऐकतातही! त्यांनी आपले काम सोडून दिले, ते तोंड उघडे ठेवून उभे असतात; ते प्रत्येक शब्द लक्षात ठेवण्याचा प्रयत्न करीत आहेत हे स्पष्ट आहे. ”

रेपिन, बर्\u200dयाच रशियन कलाकारांप्रमाणे (क्रॉमस्कायने स्वत: उत्तम लिहिले, अगदी पेरोव्हप्रमाणेच), रेपिन एक प्रतिभावान लेखक बनला. "इव्हान निकोलाविच क्रॅम्सकोय (मेमरी ऑफ द टीचर)" या त्यांच्या निबंधात, त्यांच्या अंतर्निहित आवेगपूर्णतेने त्यांनी अतिशय चैतन्यशील, अभिव्यक्त साहित्यिक पोर्ट्रेट तयार केले. के. चुकवस्की यांनी नंतर लिहिले, “रेपिनच्या पृष्ठांवर क्रॅमकॉयची पृष्ठे सर्व हालचालींमध्ये आहेत, संघर्षात, हे पॅनोप्टिकॉनचा गोठलेला मेणाचा आकृती नाही, एपिसोड्सने समृद्ध असलेल्या मोहक कथेचा नायक आहे,” के. चुकवस्की यांनी नंतर लिहिले.

रेपिनने एक प्रतिमा तयार केली जी सर्वात लहान तपशीलांशी संबंधित स्वयं-पोर्ट्रेटशी जुळते, 1867 मध्ये क्रॅस्कीने लिहिलेली आणि एक विलक्षण उद्देशपूर्ण वैशिष्ट्यीकृत वैशिष्ट्यीकृत आहे. चित्रात, कोणतीही गोष्ट मुख्य गोष्टीपासून आपले लक्ष विचलित करीत नाही - नायकाचा चेहरा, राखाडी डोळ्यांसह कठोर, भेदक नजरेने. मन, इच्छा, संयम - या कलाकाराचे मुख्य व्यक्तिमत्व वैशिष्ट्ये आहेत, जे कॅनव्हासमध्ये स्पष्टपणे दिसतात. अभिमान स्वत: ची प्रशंसा रेखाटल्याशिवाय किंवा दर्शविल्याशिवाय प्रकट होते. पेंटरच्या बाह्य स्वरुपात आणि अंतर्गत स्वरात सुसंवादीपणे सर्वकाही साधे आणि नैसर्गिक आहे. पोर्ट्रेटचा रंग जवळजवळ मोनोक्रोम आहे, ब्रशस्ट्रोक गतिमान आहे, आपल्या समोर कलाकारांच्या पहिल्या सेंट पीटर्सबर्ग आर्टलचे मान्यताप्राप्त डोके आहे.

आर्टलची निर्मिती

सेंट पीटर्सबर्गमधील मेयोरोव्ह venueव्हेन्यू आणि miडमिरल्टेस्की प्रॉस्पेक्टच्या कोप on्यावर उभे असलेल्या घर क्रमांक 2/10 च्या दर्शनी भागावर, शिलालेख असलेली स्मारक फळी आहे: “या घरात, 1866 ते 1870 पर्यंत, एक मोठा रशियन कलाकार इव्हान क्रॅम्सकोय राहत होता आणि काम करत होता. 60 च्या दशकातील आघाडीच्या वास्तववादी कलाकारांना एकत्रित करून त्यांच्याद्वारे आयोजित केलेले आर्टल येथे आहे. ” परंतु प्रत्यक्षात, आर्टिल्स ऑफ आर्टिल्सने पॅलेस स्क्वेअरपासून काही अंतरावर राजधानीच्या मध्यभागी ताबडतोब खोली मिळविली नाही.

हे सर्व अगदी नम्रतेने सुरू झाले. आर्टेलच्या संघटनेची आठवण ठेवून, क्रॅमस्कॉयने मृत्यूच्या आधी स्टॅसोव्हला लिहिलेः “... तर मग सर्वांनी प्रथम खाणे-खाणे आवश्यक होते, कारण सर्व 14 जणांच्या दोन खुर्च्या आणि एक तीन पाय असलेले टेबल होते. ज्यांना कमीतकमी काहीतरी होते ते ताबडतोब अदृश्य झाले. ” रेपिन यांनी लिहिले, “बरीच विचारविनिमयानंतर ते सरकारच्या परवानगीने, आर्टिल्स ऑफ आर्टिल्स - एक प्रकारची कला संस्था, कार्यशाळा आणि कार्यालयातून रस्त्यावरुन ऑर्डर स्वीकारणार्\u200dया, स्वाक्षरी आणि मान्यता दिलेल्या सनदीसह व्यवस्था करणे आवश्यक आहे या निष्कर्षाप्रमाणे ते आले. त्यांनी वसिलिव्हस्की बेटाच्या सतराव्या ओळीत एक मोठे अपार्टमेंट भाड्याने घेतले आणि (त्यातील बहुतेक) तेथे राहण्यासाठी राहायला गेले. आणि मग ते ताबडतोब आयुष्यात आले, आनंदी झाले. एक सामान्य मोठी चमकदार खोली, प्रत्येकासाठी आरामदायक खोल्या, त्यांच्या स्वत: च्या घरातील, जे क्रॅम्सकोयच्या पत्नीने आयोजित केले होते, या सर्वांनी त्यांना प्रोत्साहित केले. जीवन अधिक मनोरंजक बनले आहे, आणि काही ऑर्डर दिसू लागल्या आहेत. समाज शक्ती आहे. " म्हणून क्रॅस्कॉय द्वारा आयोजित कलाकारांची प्रथम संघटना होती. यामुळे अनेक प्रतिभावान कलाकारांना केवळ टिकून राहण्याची संधीच मिळाली नाही, तर यश, मान्यता आणि आर्थिक स्वातंत्र्य मिळविण्यासदेखील अनुमती मिळाली, यामुळे शेवटी संस्थेचे संपूर्ण विभाजन झाले.

वैयक्तिक जीवन आणि मानसशास्त्रात रस

इव्हान निकोलाविचला नेहमीच खात्री होती की निवडलेली त्याची विश्वासू मैत्रीण असेल, कलाकारांच्या जीवनातील सर्व त्रास त्याच्याबरोबर सामायिक करेल. त्यांची पत्नी बनलेल्या सोफ्या निकोलायव्हानाला वैयक्तिक आनंदाची स्वप्ने पूर्णरुप झाली. कलाकाराच्या पत्नीला लिहिलेल्या एका पत्रात आपण असे वाचतो: “... तुम्ही मला केवळ माझ्या साथीदारांचा कलाकार आणि सहकारी म्हणून त्रास देत नाही तर तुम्ही स्वतः एक खरा कारागीर झाला आहात ...”. क्रॅमस्कॉयने वारंवार सोफिया निकोलायव्हनाची छायाचित्रे रंगविली. आणि जरी तिला तिला कलाकाराचे "संग्रहालय" म्हणायला फारच धैर्य असेल, परंतु निःसंशयपणे ती त्याच्यासाठी एक स्त्रीची आदर्श होती. याची उत्तम पुष्टीकरण म्हणजे 60 च्या दशकात तयार केलेल्या तिच्या प्रतिमा. सर्व चित्रांची सामान्य वैशिष्ट्ये म्हणजे त्यांची नायिकाची अखंडता, स्वातंत्र्य आणि अभिमान, ज्यामुळे त्यांना तिच्यात “नवीन स्त्री” दिसू दिली गेली, ज्याने त्याच वेळी तिची खरी स्त्रीत्व, कविता आणि सौम्यता गमावली नाही.

ट्रेटीकोव्ह गॅलरी (1860) च्या मालकीच्या तिच्या ग्राफिक पोर्ट्रेटमध्ये हे गुण विशेषतः लक्षात येण्यासारखे आहेत. एक तरुण, मोहक आणि कोमल स्त्री, ज्याची इच्छा तीव्र इच्छाशक्तीने केली गेली आहे, आपल्याला एक उत्साही डोके वळवून आणि कठोर, परंतु खुलेपणाने सांगितले आहे.

पेंटिंग "वाचन. १636363 मध्ये रंगविलेल्या एस. एन. क्रॅम्सकोय चे पोर्ट्रेट, १ thव्या शतकाच्या सुरुवातीच्या गीतात्मक महिलांच्या पोट्रेटची आठवण करून देतो. चित्राचा रंग फिकट हिरव्या, लिलाक आणि इतर नाजूक रंगांच्या छटा दाखवांच्या रंगसंगतीवर आधारित आहे. कॅनव्हास मध्ये मोठी भूमिका लँडस्केप आणि काही, काळजीपूर्वक निवडलेल्या उपकरणे द्वारे प्ले केली जाते जी पोर्ट्रेटच्या नायिकाचे स्पष्ट आकर्षण व्यक्त करण्यात मदत करते. क्रॅमस्कीजचे एक तरुण जोडपे त्यांच्या परस्पर मित्र "कारागीर" एन. ए. कोशेलेव्ह यांनी 1865 मध्ये पकडले. “त्याच्या पत्नीसमवेत क्रॅम्सकोय” या चित्रात आपल्याला एक गीतात्मक रेखाटन दिसतं: सोफिया निकोलैवना पियानो वाजवते, तर इव्हान निकोलाविच तिच्या संगीताच्या साथीच्या विचारात पडली.

60 च्या दशकात, क्रॅमस्कॉयने आपल्या मित्रांची अनेक ग्राफिक पोर्ट्रेट तयार केली: एन. ए. कोशेलेव्ह, जोडीदार दिमित्रीव-ओरेनबर्ग, एम. बी. तुलिनोव, I. I. शिश्किन, अधिकाधिक त्यांचे मनोविज्ञान दृढ करतात. हे खरे आहे की वेगाने विकसनशील छायाचित्रांनी कलात्मक ग्राफिक आणि महागडे चित्रात्मक पोर्ट्रेट भरण्यास सुरवात केली. असे दिसते की कॅमेरा पूर्णपणे उपलब्ध आहे ज्यामुळे तो केवळ पोझिंगचे स्वरूप अचूकपणे हस्तगत करू शकत नाही, परंतु पोशाख, समृद्ध वातावरण, दागदागिने इत्यादींच्या आवश्यक तपशीलांवरही जोरदारपणे जोर देईल परंतु वेळ दर्शविल्याप्रमाणे, तो एक गोष्ट करू शकत नाही - एखाद्या व्यक्तीच्या आत पहा, त्याला विशिष्ट सामाजिक आणि मानसिक मूल्यांकन द्या. हे केवळ कलाकाराने तयार केलेल्या पोर्ट्रेटमध्ये साध्य करण्यासारखे राहिले.

हेच होते - मानसशास्त्रीय पोर्ट्रेटची सुधारणा - एन.एन. सह अनेक मास्टर्स. गे, व्ही.जी. पेरोव आणि आय.एन. क्रॅम्सकोय. रशियन वास्तववादी पोर्ट्रेटचा शक्तिशाली उदय वान्डररच्या युगाच्या सुरूवातीस आणि आर्टल युगाच्या समाप्तीच्या अनुषंगाने झाला, ज्याने त्याचा मूळ अर्थ वेळेत गमावला.

भटक्यांची भागीदारी

टीपीएचव्ही तयार करण्याची उत्तम कल्पना, ज्याने रशियन कलेच्या जीवनात मोठी भूमिका निभावली, हे मॉस्को आणि सेंट पीटर्सबर्ग कलाकारांच्या गटाचे होते आणि प्रसिद्ध शैलीतील लेखक जी. जी. मायसोएडोव्ह या उपक्रमाचे थेट पुढाकार होते. त्यांनी आर्टलला एक पत्र लिहिले, तेथे केवळ वैयक्तिक सदस्यांच्या पाठिंब्याने भेट घेतली, प्रामुख्याने - आय.एन. क्रॅम्सकोय.

टोगामध्ये, 1870 मध्ये, अशी एक संघटना तयार केली गेली जी रशियन लोकशाही कला राज्याच्या पालकत्वापासून मुक्त करू शकेल, सर्व सदस्यांच्या वैयक्तिक भौतिक स्वारस्याच्या तत्त्वावर आधारित असोसिएशनच्या आसपास कलाकारांना एकत्रित करते. भागीदारीचे मुख्य उद्दीष्ट म्हणजे कला विकसित करणे. प्रवासाच्या प्रदर्शनांच्या प्रथेमुळे कलाकार आणि विस्तृत प्रेक्षक यांच्यात थेट संवाद होण्याची शक्यता निर्माण झाली, तर आपल्या काळातील सर्वात महत्त्वाचे प्रश्न उपस्थित केले.

कित्येक दशकांच्या कालावधीत पी.एम.ने त्यांच्या संग्रहातील वंडरर्सच्या बर्\u200dयाच उत्तम कामांची प्राप्ती केली. ट्रेत्याकोव्ह. 28 नोव्हेंबर (12 डिसेंबर, नवीन शैलीनुसार), 1871, भागीदारीचे पहिले प्रदर्शन सेंट पीटर्सबर्ग येथे आयोजित केले गेले. हे लक्षात घ्यावे की ते अत्यंत दृढ तत्त्वे आणि दृढ विश्वास असलेले मनुष्य क्रॅस्की यांचे होते की ट्रॅव्हलिंग आर्ट प्रदर्शन प्रदर्शनाची तयार केलेली भागीदारी या वस्तुस्थितीमुळेच बांधील होती की लवकरच प्रदर्शनाच्या संस्थेची कामे कालबाह्य झाली आणि प्रगत रशियन कलेची एक अस्सल शाळा बनली.

इव्हान निकोलायविच स्वत: भागीदारीचे आयोजन आणि त्यांच्या सर्जनशील जीवनाचे मार्गदर्शन करीत असताना असे आढळले की "प्रजनन मैदान" ज्यामुळे त्याने आपल्या कलात्मक उंचावर प्रवेश केला. व्हॅन्डरर्स असोसिएशनचा हायडे हा क्रॅम्सकोयच्या कामाच्या उत्कर्षांसमवेत आणि एक चित्रकार म्हणून आणि एक समालोचक-प्रसिद्ध म्हणून अनेक गंभीर लेखांचे लेखक होते ज्यात त्याने कलेच्या आणि त्याच्या उच्च सामाजिक ध्येयांवर आपले विचार व्यक्त केले.

वेगवेगळ्या लोकांना लिहिलेल्या असंख्य पत्रांमध्ये, भूतकाळातील महान मास्टर्स आणि समकालीन रशियन आणि युरोपियन कलाकारांबद्दल क्रॅमस्कॉयच्या अनेक मनोरंजक टिप्पण्या वाचू शकतात. कलाकाराच्या विवेकी तर्कातील सर्वात उल्लेखनीय क्षण म्हणजे त्याने स्वत: मध्ये सुरू असलेल्या विशाल आणि सतत अंतर्गत कामांना कसे व्यक्त करावे हे इतरांना शिकवण्यासाठी इतके लिहिले नाही.

क्रॅस्कॉय, त्यांच्या सौंदर्यात्मक दृष्टिकोनातून महान लोकशाही व्ही.जी. च्या शिकवणुकीचे सतत समर्थक होते. बेलिस्की आणि एन.जी. चेर्निशेव्हस्की. कलात्मक सृष्टीचा आधार हा केवळ जीवनच असू शकतो यावर विश्वास ठेवून त्यांनी लिहिले: “कला विधायक बनते तेव्हाच वाईट आहे! .. लोकांच्या गंभीर स्वारस्यांनी नेहमीच कमी महत्त्वपूर्णतेपेक्षा पुढे जायला हवे.”

क्रॅम्सकोय असा युक्तिवाद करतात की “कला ही राष्ट्रीय व्यतिरिक्त कोणतीही असू शकत नाही. इतर कोणतीही कला कोठेही नव्हती आणि कधीही नव्हती आणि जर तथाकथित सार्वत्रिक मानवी कला अस्तित्वात असेल तर ती केवळ सार्वभौम मानवी विकासासमोरील उभे राष्ट्रांद्वारे व्यक्त केली गेली होती. आणि जर दूरच्या भविष्यात लोकांमध्ये अशी स्थिती राखण्याचे रशियाचे लक्ष्य असेल तर रशियन कला, खोलवर राष्ट्रीयी, वैश्विक होईल. ”

ख्रिस्ताची प्रतिमा

फ्रान्समधील इम्प्रेशनिस्ट आर्टच्या उत्कर्षाच्या वेळी, पॅरिसमध्ये असलेल्या आणि त्यांच्या कार्याची प्रशंसा करणारे रेपिन यांनी लिहिले की “आम्ही”, म्हणजे. रशियन, "एक पूर्णपणे भिन्न लोक, त्याव्यतिरिक्त, विकासात (कलात्मक. - व्ही.आर.) आम्ही आधीच्या टप्प्यात आहोत." क्रॅशकोय यांच्या या टीकेला उत्तर म्हणून रशियन कलाकारांनी शेवटी “प्रकाशाकडे, रंगांकडे जावे,” रेपिन म्हणतात: “... आमचे कार्य समाधानी आहे. चेहरा, एखाद्या व्यक्तीचा आत्मा, जीवनाचे नाटक, निसर्गाचे प्रभाव, त्याचे जीवन आणि अर्थ, इतिहासाची भावना - हे आपले विषय आहेत ... आपले रंग एक साधन आहेत, त्यांनी आपले विचार व्यक्त केले पाहिजेत, आपला रंग मोहक डाग नाही, तो आपल्यास चित्राचा मूड व्यक्त करू शकतो, त्याचे आत्मा, त्याने संगीताच्या जीवाप्रमाणे संपूर्ण प्रेक्षकांना उभे केले पाहिजे आणि त्याला कॅप्चर केले पाहिजे. ”

हे नोंद घ्यावे की एफ.एम. पासून रशियन संस्कृतीच्या बर्\u200dयाच व्यक्तींनी समान कल्पना व्यक्त केल्या. दोस्तोवेस्की ते एम.पी. मुसोर्ग्स्की. ते थेट आय.एन. च्या कामांमध्ये मूर्त स्वरुप होते. क्रॅम्सकोय.

कलाकारांच्या कामातील सर्वात महत्त्वाचे काम म्हणजे “व्हर्टीरर्स असोसिएशन (१7272२) च्या दुसर्\u200dया प्रदर्शनात दर्शविलेले“ ख्रिस्त इन द डेझर्ट ”(१7272२) ही पेंटिंग, ज्याची कल्पना फार पूर्वी निर्माण झाली होती. या कलाकाराने सांगितले की ती तिच्यासाठी सर्वात महत्वाच्या कल्पनांचे भांडार बनली: “असंख्य छापांच्या प्रभावाखाली माझ्या आयुष्यातील खूपच संवेदनशीलता माझ्यात स्थिर झाली. मी स्पष्टपणे पाहतो की प्रत्येक व्यक्तीच्या आयुष्यात एक क्षण असतो, जेव्हा देवाच्या प्रतिमेमध्ये आणि त्याच्या प्रतिरुपामध्ये अगदी थोडासा निर्माण केला जातो, जेव्हा त्याला त्यावर प्रतिबिंब आढळतो - उजवीकडे किंवा डावीकडे जायचे की नाही? .. आपल्या सर्वांना माहित आहे की अशा दोषाचा शेवट सहसा कसा होतो. हा विचार आणखी विस्तारित करणे, सर्वसाधारणपणे माणुसकीला व्यापून टाकणे, मी माझ्या स्वतःच्या अनुभवातून, माझ्या छोट्या मूळकडून आणि केवळ त्यातूनच, ऐतिहासिक संकटांच्या काळात घडलेल्या भयानक नाटकाचा अंदाज लावू शकतो. आणि आता मला काय वाटते ते इतरांना सांगण्याची मला तीव्र गरज आहे. पण कसं सांगायचं? कसे, मला कसे समजले जाऊ शकते? निसर्गाच्या स्वभावाने, हायरोग्लिफची भाषा माझ्यासाठी सर्वात प्रवेशयोग्य आहे. आणि मग मी एकदा ... मला एक विचार दिसला, तो खोल विचारात बसलेला होता ... त्याचा विचार इतका गंभीर आणि खोल होता की मी त्याला सतत एका स्थितीत करीत असे ... माझ्यासाठी हे स्पष्ट झाले की तो त्याच्यासाठी असलेल्या एका महत्त्वाच्या विषयावर व्यस्त आहे, इतके महत्वाचे आहे की तो शारीरिक थकवामुळे घाबरून गेला होता. तो असंवेदनशील आहे ... कोण होता? मला माहित नाही सर्व शक्यतांमध्ये, हा एक भ्रम होता; मी खरोखर त्याला पाहिले नाहीच पाहिजे. मला असे म्हणायचे होते की हे सर्वात योग्य आहे असे मला वाटले. मग मला काहीही शोधण्याची देखील गरज नव्हती, मी फक्त कॉपी करण्याचा प्रयत्न केला. आणि जेव्हा तो संपला, तेव्हा त्याने त्याला एक धाडसी नाव दिले. परंतु मी जेव्हा त्याला पहात होतो त्यावेळेस मी लिहू शकतो, ख्रिस्त आहे काय? मला माहित नाही…".

मुख्य कार्य करण्याच्या तयारीसाठी तयार केलेल्या मोठ्या संख्येने रेखाचित्रे आणि रेखाटनांनी ती “योग्य” प्रतिमा तयार करण्यावर कलाकार किती काळ आणि कठोर परिश्रम करीत होता याचा निर्णय आम्ही घेऊ शकतो. ट्रेमॅकोव्ह गॅलरीमध्ये पोस्ट झाल्यानंतरही त्याने आपले काम पूर्ण करणे चालूच ठेवले यावरून क्रॅम्सकोय यांच्या या चित्राचे महत्त्व लक्षात येते.

कलाकाराने ख्रिस्ताचे राखाडी, थंड दगडांवर बसलेले चित्रण केले आहे, वाळवंटातील माती मरण पावली आहे, असे दिसते आहे की जेथे येशू मानवी पाय ठेवला नव्हता तेथे गेला. क्षितिजाच्या पातळीचे एक नाजूक शिल्लक कामकाजाच्या जागेला अर्ध्या भागावर विभाजित करते, त्याची आकृती एकाच वेळी कॅनव्हासच्या जागेवर प्रभुत्व ठेवते आणि आकाशाविरूद्ध एक स्पष्ट सिल्हूट तयार करते आणि कॅनव्हासवरील चित्रित पृथ्वीवरील जगाशी सुसंगत आहे. हे केवळ कलाकाराला त्याच्या नायकाचे अंतर्गत नाटक गहन करण्यास मदत करते. चित्रात कोणतीही कृती नाही, परंतु त्या व्यक्तीला आत्म्याचे जीवन, देवाच्या पुत्राच्या विचारांचे कार्य, स्वत: साठी काही महत्त्वाचे प्रकरण सोडवित असल्याचे जाणवते.

त्याचे पाय धारदार दगडांवर जखमी झाले आहेत, आकृती वाकलेली आहे, त्याचे हात वेदनांनी कोरले आहेत. दरम्यान, येशूचा मुरलेला चेहरा केवळ त्याच्या दु: खाविषयीच सांगत नाही, परंतु सर्व काही असूनही त्याने आपल्या संपूर्ण आयुष्यास अधीन केले या कल्पनेची तीव्र इच्छाशक्ती, अमर्याद निष्ठा व्यक्त केली.

“सूर्य त्याच्या समोर असतानाच तो बसला होता, थकलेला, थकलेला बसलेला होता, प्रथम त्याने सूर्य पाहिला, नंतर रात्री लक्षात घेतली नाही आणि पहाटेच्या वेळी सूर्या त्याच्या मागे उगवावा लागला तेव्हा तो स्थिर न बसता राहिला. आणि आपण असे म्हणू शकत नाही की तो संवेदनांकडे पूर्णपणे संवेदनशील होता: नाही, त्याने सकाळच्या थंडीच्या सुरूवातीच्या प्रभावाखाली सहजपणे आपल्या कोपरांना आपल्या शरीराच्या जवळ दाबले आणि फक्त, तथापि, त्याचे ओठ कोरडे दिसत आहेत, एका लांब शांततेपासून एकत्र अडकले आहेत आणि फक्त त्याच्या डोळ्यांनी आतील विश्वासघात केला आहे. कार्य करा, जरी त्यांना काहीही दिसले नाही ... ".

या आयुष्याचा मार्ग निवडण्याचा कठीण प्रश्न त्यांच्यासमोर ठेवून लेखक या काळातल्या महान आणि चिरंतन सार्वभौम मानवी समस्यांविषयी चर्चा करीत आपल्या समकालीनांना संबोधित करतात. रशियामध्ये त्यावेळी बरेच लोक होते जे सत्य, चांगुलपणा आणि न्यायासाठी स्वत: ला बलिदान देण्यास तयार होते. युवा क्रांतिकारक, जे लवकरच लोकशाही साहित्य आणि चित्रकलेच्या अनेक कामांचे नायक बनले होते, ते “लोकांकडे जाण्याची” तयारी करत होते. क्रॅमकॉयच्या चित्रांचे आणि आयुष्यामधील जवळचे संबंध स्पष्ट होते, परंतु कलाकाराला एक वर्क प्रोग्राम तयार करायचा होता: “आणि म्हणून हा ख्रिस्त नाही, म्हणजे तो कोण आहे हे मला ठाऊक नाही. ही माझ्या वैयक्तिक विचारांची अभिव्यक्ती आहे. कोणता क्षण? संक्रमण. या मागे काय आहे? पुढच्या पुस्तकात पुढे. " “पुढचे पुस्तक” कॅनव्हास “लाफ्टर” (“आनंद करा, यहुद्यांचा राजा!”, 1877-1882) असावे.

१7272२ मध्ये, क्रॅमसॉय यांनी एफ. ए. वासिलीव्ह यांना लिहिले: “आम्हाला“ ख्रिस्त ”देखील लिहिले पाहिजे, ते आपल्याला नक्कीच नव्हते, परंतु त्यांच्या गर्भाशयाच्या फुफ्फुसांच्या सर्व सैन्यासह, त्यांच्या फुफ्फुसांच्या शिखरावर हसणारी गर्दी ... हे हशा आधीच आहे किती वर्षे मला त्रास देत आहे. हे इतके कठीण नाही की ते कठीण आहे, परंतु ते हसणे कठीण आहे. " गर्दीच्या आधी ख्रिस्त, त्याची थट्टा करीत असे, परंतु तो “पुतळ्यासारखा शांत, कॅनव्हाससारखा फिकट गुलाब.” “जरी आपण चांगुलपणाबद्दल, प्रामाणिकपणाबद्दल गंभीरपणे गप्पा मारत नसलो तरी आपण सर्वजण सुसंवाद साधतो, जीवनात ख्रिश्चन कल्पना गंभीरपणे अंमलात आणण्याचा प्रयत्न करतो, हसताना कसे वाढते ते पहा. हे हशा मला सर्वत्र त्रास देत आहे, मी जिथे जात आहे तेथे, सर्वत्र मी त्याचे ऐकतो. ”

कलाकारासाठी “गंभीरपणे ख्रिश्चन कल्पनांचा पाठपुरावा करणे” याचा अर्थ अधिकृत ऑर्थोडॉक्सीच्या मतदानाची पुष्टी करणे असे नाही, तर ते अस्सल नैतिकता, मानवतेचे समर्थन करण्याची इच्छा होती. "लाफ्टर" चे मुख्य पात्र म्हणजे स्वत: क्रॅमस्कॉयच्या कल्पनांचेच नव्हे तर त्यावेळच्या बर्\u200dयाच प्रामाणिक मनाच्या प्रतिनिधींचे विचार प्रतिबिंबित झाले, ज्यांनी, उद्धटपणाने, सर्व-विध्वंसक निंदानासह, थेट लोभाने, स्पष्टपणे दाखवून दिले की अमूर्त चांगला खरा खरा वाईटाला पराभूत करू शकत नाही. .

गीत

क्रॅमकॉयच्या आयुष्यात, त्याच्या आयुष्याच्या मध्यभागी, इव्हानोव्ह आपल्या प्रवासाच्या शेवटी अनुभवत असलेल्या एकाशी संबंधित एक विशिष्ट नाटक होते. कलाकार विचार करू लागला की सर्जनशील अपयश जे त्याच्यावर उद्भवले आहे (“हशा” हे काम कधीच पूर्ण झाले नाही) म्हणजे एकूणच त्याच्या निवडलेल्या वैचारिक स्थानाच्या चुकांमुळे. या शंका रशियन बुद्धीमत्तांच्या अनेक उत्कृष्ट प्रतिनिधींच्या यूटोपियन मॅक्सिझॅलिझम वैशिष्ट्यामुळे निर्माण झाल्या आहेत. कलाकाराने कठीण काम सोडवण्यास यशस्वी केले, जे त्याने ख्रिस्ताविषयीच्या मालिकेच्या रूपात व्यर्थ प्रयत्न केले, 70-80 च्या दशकातील त्याच्या भव्य पोट्रेटमध्ये, रशियन लेखक, विद्वान, कलाकार आणि मंचावरील व्यक्तिमत्त्वे यांची उच्च नैतिक व्यक्तिमत्त्वाची कल्पना त्याच्या प्रतिमांच्या मोठ्या गॅलरीमध्ये मूर्त स्वरित केली. देखावा.

त्याच s० च्या दशकात, क्रॅमस्कोय त्याच्या आधीच्या विचित्र गोष्टींबद्दल लिहिलेल्या अनेक गीतात्मक कृती लिहितात, त्याचे एक स्पष्ट उदाहरण म्हणजे "ओल्ड हाऊसचे निरीक्षण" (१737373) चे पेंटिंग, ज्याचा त्याग केलेला आणि मोडकळीस आलेल्या “थोर घरट” बद्दल सांगण्यात आला, ज्यावर त्याचा मालक परत आला, अनुपस्थितीची वर्षे. शेवटी, "जुना सुसंस्कृत गृहस्थ, एक बॅचलर," दीर्घकाळानंतर त्याच्या कौटुंबिक इस्टेटमध्ये येतो आणि इस्टेट कोसळलेला सापडतो: कमाल मर्यादा एका ठिकाणी कोसळली आहे, सर्वत्र कोबवेब आणि साचा आहे, पूर्वजांची पुष्कळ छायाचित्रे भिंतींवर आहेत. दोन महिला व्यक्तिमत्व त्याच्या हाताखाली त्याला घेऊन जात आहेत ... त्यांच्या मागे - खरेदीदार - एक लठ्ठ व्यापारी ... ”

आम्ही एक वयोवृद्ध माणूस हळूहळू एका बेबंद कौटुंबिक मालमत्तेच्या खोल्यांच्या कुशीत फिरत आहोत. म्हणून तो लिव्हिंग रूममध्ये गेला, त्याच्या पूर्वजांच्या पोर्ट्रेटसह वेळोवेळी अंधार पडला, राखाडी कॅनव्हास कव्हर्समध्ये पुरातन फर्निचर दिसले, असे दिसते आहे की या जुन्या घरातली हवादेखील धुम्रमय-धुळीच्या स्वरात रंगविली गेली आहे, वेळ इथपर्यंत थांबला आहे, आणि खिडक्यावरील भीतीदायक प्रकाश सक्षम नाही भूतकाळाची ही धुके दूर करा.

जसे एन.ए.ने आपल्या पत्रांमध्ये नमूद केले आहे मुद्रोजेल - ट्रेट्याकोव्ह गॅलरीमधील सर्वात जुन्या कर्मचार्\u200dयांपैकी एक, बहुधा "जुन्या घराचे निरीक्षण" या चित्रात "क्रॅम्सकोयने स्वत: चे चित्रण केले." समकालीनचा पुरावा निःसंशय स्वारस्य आहे, जरी हे सत्य असले तरीही कलाकाराने या दु: खद लिरिक परिस्थितीचा प्रयत्न केला नाही. त्यांच्या प्रतिमेमध्ये गुंतविलेल्या क्रॅमकॉय ने व्यापक काव्यात्मक आणि खोल सामाजिक महत्त्व निर्माण केले.

आपल्याला माहिती आहे म्हणूनच, चित्र अपूर्ण राहिले. कदाचित क्रॅम्सकोय, एक सक्रिय, सक्रिय, पूर्णपणे "सार्वजनिक" व्यक्ती म्हणून, स्वत: ला आराम देण्यास, गीतांच्या वाहिनीत जाण्याची परवानगी दिली नाही, स्वतःमधील या कमकुवतपणावर मात करून, पूर्णपणे भिन्न सामाजिक महत्त्व असलेल्या कामांवर कार्य करण्यासाठी, त्याच्या मते, 1870 च्या दशकात रशियामधील कठीण सामाजिक-कलात्मक परिस्थितीची परिस्थिती. "थोडक्यात, मला कधीच पोर्ट्रेटची आवड नव्हती आणि जर मी ते सहनशीलतेने केली असती तर ते केवळ मानवी शरीरविज्ञानांवर प्रेम आणि प्रेम केल्यामुळेच होते ... मी आवश्यकतेनुसार पोर्ट्रेट पेंटर बनलो," इवान निकोलैविच यांनी लिहिले. तथापि, हे स्पष्ट आहे की केवळ “गरज” त्याला एकट्याने चित्रित करण्याचा उत्कृष्ट गुरु बनवू शकत नव्हती.

टॉल्स्टॉय चे पोर्ट्रेट

हे सिद्ध करण्याची गरज आहे की, चेर्नेशेव्हस्कीच्या कल्पनेनुसार, “मानव व्यक्ती जगातील सर्वोच्च सौंदर्य आहे, आपल्या संवेदनांमध्ये प्रवेश करण्यायोग्य आहे,” क्रॅमकॉय मध्ये “मानवी शरीरज्ञान” मध्ये उत्सुकता निर्माण झाली. मानवी आत्म्यास प्रतिबिंबित करण्याच्या कलाकाराच्या इच्छेबद्दल धन्यवाद, या कालखंडात मास्टरने बनविलेले पोर्ट्रेट 1860 आणि 80 च्या दशकाच्या रशियन ललित कलेसाठी अमूल्य योगदान होते.

आय.ई. रेपिन यांनी १88१ मध्ये त्यांना लिहिले, “आपल्याकडे असलेली पोर्ट्रेट्स,“ त्या प्रीती देशाचे, त्यांचे उत्तम पुत्र ज्या त्यांच्या निस्वार्थ कार्यातून चांगले फायदे मिळवून देतात, त्यांच्या मूळ भूमीच्या फायद्यासाठी आणि समृद्धीसाठी, ज्याच्या चांगल्या भविष्यावर विश्वास आहे आणि त्यांचे चेहरे दर्शवितात. या कल्पनेसाठी संघर्ष करीत आहे ... ”इव्हान निकोलाविच क्रॅम्सकोय पोर्ट्रेटच्या गॅलरीचा संस्थापक बनला, ज्यामुळे आता आम्ही रशियाच्या इतिहासामध्ये आणि कलेत मोठी भूमिका निभावणार्\u200dया लोकांचे चेहरे पाहू शकतो. त्यापैकी पहिले होते लिओ टॉल्स्टॉय, ज्यांचे पहिले चित्र क्रॅमस्कॉय यांनी रंगवले होते.

संग्रहातील रशियन लेखकाचे पोट्रेट मिळवणे हे ट्रेत्याकोव्हचे प्रेममय स्वप्न होते, परंतु आतापर्यंत लेव्ह निकोलायविचला पोझ देण्यास कोणीही पटवून दिले नाही. दुसरीकडे, तिथे क्रॅम्सकोय होता, त्याने तरुण प्रतिभावान कलाकार एफ.ए.च्या मदतीसाठी जिल्हाधिकारी यांचे मन वळवण्याचा प्रयत्न केला. खपून क्रिमियात मरत असलेल्या वासिलीव्ह. परिणामी, १ 1873 in मध्ये क्रॅसकोयने, ट्रॅटीकोव्हचे वसिलिव्हचे कर्ज फेडण्यासाठी टॉल्स्टॉय यांना त्याच्यासाठी दोन पोर्ट्रेटसाठी उभे करण्यास भाग पाडले: एक संग्राहकाचा हेतू होता, दुसरे यास्नाया पोलियानामधील लेखकांच्या घरासाठी.

इव्हान निकोलाविचने परिपूर्ण ओळख टाळण्याचा प्रयत्न करीत समांतर दोन्ही कॅनव्हासवर काम केले. परिणामी, लेखकाच्या परिवाराने लेव्ह निकोलाविचच्या अधिक जिव्हाळ्याच्या स्पष्टीकरणानुसार एक पोर्ट्रेट निवडले, ज्यात तो स्वतःमध्येच मग्न आहे. ट्रेत्याकोव्ह यांना एक पोर्ट्रेट मिळाले ज्यात लेखक जसे दर्शकांना उद्देशून आहे. म्हणून कलाकार एकाच वेळी दोन मूलभूत भिन्न कलात्मक प्रतिमा तयार करण्यात यशस्वी झाला.

दोन्ही पोर्ट्रेटमध्ये बर्\u200dयाच सामान्य वैशिष्ट्ये आहेत. प्रथम, एक तटस्थ पार्श्वभूमी, ज्यामुळे अंतराळातील आकृतीचे स्थान कोणतीही भूमिका निभावत नाही. दुसरे म्हणजे, मॉडेलचे हात केवळ सामान्य शब्दांत लिहिलेले असतात. तिसर्यांदा, कलाकाराने जाणीवपूर्वक रंगांचा अर्थपूर्ण स्पष्टता टाळली. प्लास्टिकच्या निर्णयाचा अशा संयमांमुळे पंचेचाळीस वर्षांच्या टॉल्स्टॉयच्या चेह to्यावर सर्व लक्ष हस्तांतरित करणे शक्य झाले - खुली, सोपी, रुंदीची दाढी आणि मर्दानी केसांनी तयार केलेले.

तयार केलेल्या पोट्रेटमधील मुख्य गोष्ट म्हणजे लेखक, डोळे आणि बुद्धिमान आणि सुशिक्षित व्यक्तीच्या विचारांच्या तीव्र कार्याचे प्रदर्शन करणे. क्रॅमकॉयच्या छायाचित्रातून टॉल्स्टॉय आपल्याकडे पाहत आहेत “दृढ आणि कठोरपणे, अगदी थंडपणे” ... निरीक्षणे आणि विश्लेषणाचे कार्य करण्याबद्दल त्याने स्वत: ला किमान एका क्षणालासुद्धा विसरू दिले नाही. तो एक वैज्ञानिक बनतो आणि त्याचा विषय हा मानवी आत्मा आहे, ”असे प्रख्यात सोव्हिएत कला समीक्षक डी.व्ही. टॉल्स्टॉयच्या सामर्थ्यशाली बुद्धिमत्तेचे हेच मुख्य ध्येय बनले आणि कलाकाराने या कामात जी मुख्य अडचण दर्शविली, त्याचे प्रतिनिधित्व केले.

थोर ची पोर्ट्रेट

या थकबाकी असलेल्या व्यक्तीला श्रद्धांजली वाहून क्रॅम्सकोयने ट्रेत्याकोव्हने कमिशन केलेले अनेक पोर्ट्रेट रंगवले. तर 1871 मध्ये, कलाकार छायाचित्रांमधून महान युक्रेनियन कवी तारास शेवेंको यांचे पोर्ट्रेट लिहितो. आणि 1876 च्या हिवाळ्यात, इव्हान निकोलायविच विशेषतः कलेक्टरच्या कुटुंबाशी जवळचे होते, ट्रेटीकोव्हची पत्नी व्हेरा निकोलाइव्हना आणि स्वत: पावेल मिखाईलोविच यांच्या पोर्ट्रेटवर काम करीत होते, ज्यात तो नेहमी व्यापारी दिसत नव्हता, परंतु एक रशियन राष्ट्रीय संस्कृतीचा खरा देशभक्त होता, ज्याचा ठामपणे असा विश्वास होता की “रशियन चित्रकला शेवटचे नाही. ” १767676 च्या छोट्या छोट्या पोर्ट्रेटमध्ये, कलात्मक निर्णयाच्या विशिष्ट "चेंबर" द्वारे वैशिष्ट्यीकृत, क्रॅमस्कॉयने चित्रित केलेल्या व्यक्तीचे सामाजिक महत्त्व व्यक्त करण्याचा प्रयत्न केला.

ट्रेत्याकोव्हच्या आदेशानुसार, कलाकाराने महान रशियन कवी-लोकशाही एन.ए. च्या दोन प्रतिमा तयार केल्या. नेक्रॉसव्ह (1877-1878), त्यातील पहिले निकोलै अलेक्सेव्हिचचे पोर्ट्रेट, दुसरे "अंतिम गाणे" च्या काळातले नेक्रसॉव्ह चित्रकला. कवीच्या गंभीर आजाराने या कामांवर काम करणे क्लिष्ट होते. दिवसातून कधीकधी तो दहा ते पंधरा मिनिटांपर्यंत कलाकार लिहू शकला, परंतु 30 मार्च 1877 पर्यंत एन. ए. नेक्रसॉव्हचे पोर्ट्रेट पूर्ण झाले.

परंतु सर्वात मोठे मूल्य तो नाही, परंतु "शेवटच्या गाण्या" च्या काळातले "नेक्रसॉव्ह" हे चित्रकला आहे, ज्यात घरगुती तपशिलांच्या निवडीमुळे कवीची अचूक प्रतिमा तयार करण्यात मदत झाली. एक पांढरा फिकट गुलाबी, सर्व पांढ white्या रंगाचा, गंभीरपणे आजारी असलेला नेक्रसॉव्ह पलंगावर बसला होता आणि तो पूर्णपणे विचारात हरवला होता. आणि एन. ए. डोब्रोल्युबॉव आणि आय. एस. तुर्जेनेव यांची छायाचित्रे, त्याच्या कार्यालयाच्या भिंतींवर टांगलेली आणि तसेच व्ही. जी. बेलिस्की, एक वैचारिक गुरू आणि उत्तम मित्र नेक्रसॉव्ह यांचा दिवाळे, आपल्याला एक श्रीमंत, प्रखर सर्जनशील जीवनाचे वातावरण सांगतात, यामुळे आपल्याला एक महान कवी असल्यासारखे वाटते. अमर

हे मनोरंजक आहे की जर आपण चित्राच्या कॅनव्हासच्या पृष्ठभागाकडे बारकाईने पाहिले तर हे लक्षात घेणे सोपे आहे की कित्येक सीम्स त्यास ओलांडतात. कवीच्या डोक्याची प्रतिमा वेगळ्या तुकड्यावर बनविली गेली आहे, ज्याची प्रारंभिक स्थिती स्थापित करणे कठीण नाही. वरवर पाहता, आधी मास्टरने टर्मिनल आजारी कवीला खाली वाकून, नंतर रचना पुन्हा तयार करणे, अधिक अभिव्यक्तीसाठी चित्रित केले. नेक्रॉसव यांनी आपल्या पुस्तकाच्या “शेवटची गाणी” या पुस्तकाची एक प्रत सादर करुन क्रॅमस्कोयच्या प्रतिभेचे कौतुक केले ज्याचे त्यांनी लिहिलेले शीर्षक: “क्रॅमस्कोय एक खाजगी वस्तू म्हणून. एन. नेक्रसॉव्ह 3 एप्रिल ".

क्रॅस्कीचे थकबाकीदार लेखक एम.ई. साल्टीकोव्ह-श्शेड्रिन यांच्या प्रतिमांवर काम कित्येक वर्षांपासून लांब राहिले. कलाकाराने तयार केलेल्या दोन पोर्ट्रेटांपैकी एक देखील ट्रेत्याकोव्ह संग्रहण उद्देशाने होता आणि 1877 ते 1879 दरम्यान अंतहीन बदल करून तयार केले गेले. चित्र पूर्ण केल्यावर, क्रॅम्सकोय ट्रेटीकोव्हला लिहितो की हे चित्र “खरोखर खूप साम्य आले”, त्याच्या कलात्मक वैशिष्ट्यांविषयी बोलताना, मास्टर जोर देतात: “चित्रकला ... मुरुय बाहेर आली, आणि कल्पना करा - हेतूने.”

टॉल्स्टॉयच्या पोर्ट्रेट प्रमाणेच या कामाचा रंगही अत्यंत कर्णबधिर आणि अंधकारमय आहे. अशाप्रकारे, कलाकार श्लेडरीनचा चेहरा, त्याचा कपाळ, त्याच्या ओठांचे शोकपूर्वक कोपरे कमी करते आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, त्याला विचारणारा फक्त प्रश्नच मूळ दिसतो. उपहासात्मक लेखकाची प्रतिमा तयार करण्यात महत्वाची भूमिका हातांनी खेळली जाते - बंद, पातळ एकमेकांशी जोडलेल्या बोटांनी, त्यांना कुलीनवर जोर दिला जातो, परंतु मुळीच नाही.

लिओ टॉल्स्टॉय, एन.ए. नेक्रसॉव्ह, एम.ई. च्या पोट्रेटसाठी एकसमान कल्पना. साल्टीकोव्ह-शेकड्रीन, पी.एम. ट्रेट्याकोवा ही उच्च नागरिकतेची कल्पना बनली. त्यांच्यामध्ये, क्रॅम्सकोय यांनी राष्ट्राचे आध्यात्मिक नेते, त्यांच्या काळातील प्रगत लोक पाहिले. हे चित्रित केलेल्या चित्रित करण्याच्या पद्धतीवर एक छाप सोडली. त्यांच्या सामाजिक महत्त्ववर जोर देण्यासाठी कलाकाराने त्यांच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या सीमा जाणूनबुजून “अरुंद” केल्या. क्रॅमकॉय यांच्या मते कोणत्याही गोष्टीने मुख्य गोष्टीपासून दर्शकाचे लक्ष विचलित केले जाऊ नये - त्याच्या पोर्ट्रेटच्या नायकाचा आध्यात्मिक घटक, आणि म्हणूनच चित्रांचा रंग इतका बहिरा आहे.

जेव्हा कलाकाराने लेखक, कलाकार यांचे पोर्ट्रेट चित्रित केले तेव्हा त्यांच्या मते, ज्यांनी या काळाचा “आध्यात्मिक शुल्क” इतका सामर्थ्यशाली साठा केला नाही, तेव्हा त्यांनी या कामातील चित्रमय-प्लास्टिक सोल्यूशन अधिक मुक्त, विरंगुळ्या केले, ज्यामुळे लोकांच्या प्रतिमा जिवंत आणि थेट बनवल्या. या प्रकारची कामे करण्यासाठी इव्हान इव्हानोविच शिश्किन यांचे पोर्ट्रेट 1873 मध्ये चित्रकाराने सादर केले जाऊ शकते. हे काम, "द लास्ट सॉन्ग्स" च्या कालखंडातील नेक्रसॉव्ह प्रमाणेच, पोट्रेट, पेंटिंग्जच्या श्रेणीतील आहे, कारण त्यात एकाच वेळी दोन तत्त्वे एकत्रित केलेली आहेत - पोर्ट्रेट आणि लँडस्केप.

या कामात तयार केलेली निसर्गाची प्रतिमा लँडस्केपच्या मास्टरच्या प्रतिमेसाठी केवळ एक नैसर्गिक पार्श्वभूमी नाही तर तो जिवंत राहिला आणि काम करत होता तो घटक. काल्पनिक आणि त्याच वेळी भव्य लँडस्केप (शिशकिनच्या पायांवर जंगलातील उंच गवताचे रहस्यमय सिल्हूट आणि त्यावर हलणारे एक स्पष्ट निळे आकाश) एखाद्या विशिष्ट भागाचे स्वरूप पुन्हा दर्शवित नाही, परंतु त्याऐवजी रशियन निसर्गाचे सामान्यीकृत अभिव्यक्ती दर्शविते, कारण हे 70 च्या दशकात वर्णन केले गेले होते. वर्षे I, I. शिश्किन स्वतःसह.

कलाकाराने बाह्य जगाशी असलेल्या त्याच्या अविभाज्य ऐक्यावर जोर देण्याचा प्रयत्न केला. लँडस्केप चित्रकारची बारीक परंतु शक्तिशाली व्यक्तिमत्त्व, त्याचा दृढ इच्छा असलेला खुले चेहरा, बाह्य साधेपणा आणि त्याच वेळी त्याच्या देखाव्याचे निर्विवाद मोठेपण, शांतपणे पाहण्यासारखे आणि अंतहीन अंतरापर्यंत व्यवसाय करण्याच्या मार्गाने, हे सर्व शिश्किनच्या क्रॅम्स्कीच्या दृश्याला “मनुष्य-शाळा” म्हणून अचूकपणे सांगते. "," रशियन लँडस्केपच्या विकासासाठी मैलाचा दगड. "

नंतर, 1880 मध्ये, क्रॅम्सकोय रशियन निसर्गाच्या महान गायकांचे आणखी एक पोर्ट्रेट लिहितो. त्यात, कलाकार पुन्हा त्याच्या शारीरिक सामर्थ्यावर चकित होतील, हे लक्षात घेता की वयानुसार शिश्किनचे व्यक्तिमत्त्व अधिक श्रीमंत आणि अधिक जटिल झाले.

विलक्षण पोर्ट्रेट गिफ्ट

70 च्या दशकात रंगविलेल्या रशियन लेखक आणि कलाकारांच्या बर्\u200dयाच पोर्ट्रेटपैकी, जे पी. गोंचारोवा, आय.ई. रेपिन, आय.पी. पोलॉन्स्की, पी.आय. मेलनीकोव्ह-पेचर्स्की, एम.एम. अँटोकॉल्स्की, एस.टी. अक्सकोवा, एफ.ए. वासिलिव्ह, एम.के. Klodt आणि इतर अनेक.

दोन पोर्ट्रेट विशेषतः ओळखली जाऊ शकतात - लेखक दिमित्री वासीलिविच ग्रिगोरोविच (1876) आणि चित्रकार अलेक्झांडर दिमित्रीविच लिटोव्हचेन्को (1878).

तत्कालीन लोकप्रिय अँटोन-गोरेमिक कादंबरीच्या लेखकाचे पोर्ट्रेट तयार करताना, मास्टरने दक्षतापूर्वक ग्रिगोरोविचच्या पवित्राची नेहमीची धडपडपणा आणि त्याच्या डोळ्यांत एक प्रकारचा भोग आणि आत्मसंतुष्टता पाहिली, जी त्याच्या आसपासच्या जीवनातील जटिलतेचा आनंद घेण्यासाठी वापरली जात नव्हती. त्याच्या पातळ बोटांच्या दरम्यान सोन्याच्या फांदलेल्या प्रिन्स-नेझसह हाताचा ताणलेला नाट्यमय हावभाव. “हे पोर्ट्रेट नाही, तर फक्त एक देखावा, नाटक आहे! .. म्हणून ग्रिगोरोविच आपल्या सर्व खोटे, फ्रेंच स्त्री-धर्म, बढाई मारणारा आणि हास्य घेऊन तुझ्यासमोर बसला आहे,” व्ही. व्ही. स्टॅसोव्ह यांनी उत्साहाने क्रॅम्सॉय यांना लिहिले. जरी कलाकाराने स्वत: काही वर्षानंतर प्रसिद्ध प्रकाशक ए.एस. सुवेरिन यांना पत्र लिहिले तरी स्पष्ट कल्टपणाचा आरोप बाजूला ठेवण्याचा प्रयत्न केला आणि स्पष्ट केले की, “दृश्यमान वैशिष्ट्यपूर्ण स्वरूपाची पूर्णपणे नैसर्गिक आवड वगळता, कोणतीही मजेशीर गोष्ट नको होती,”. जोपर्यंत हे सत्य आहे, आम्हाला कदाचित हे कधीच कळणार नाही, परंतु एक गोष्ट स्पष्ट आहे: आज आम्ही डी. व्ही. ग्रिगोरोविच यांच्या पोर्ट्रेटकडे नक्कीच कलाकाराच्या आकर्षणाने “दृश्यमान वैशिष्ट्यपूर्ण” रूपात आकर्षित केले आहे, जे आश्चर्यकारकपणे ज्वलंत आणि दोलायमान मानवी प्रतिमा निर्माण करण्याची गुरुकिल्ली आहे.

ए डी डी लिटोव्हचेन्कोच्या मोठ्या स्वरूपातील पोर्ट्रेटमध्ये हे अधिक स्पष्ट आहे. दाट गडद तपकिरी रंगाचा कोट घातलेला कलाकार हलका राखाडी-हिरव्या रंगाच्या पार्श्वभूमीवर चित्रित केला आहे. आकृतीची रूपरेषा दर्शविणारी हालचाल करणारी समोच्चता थोडी “खोडता येईल”, क्रॅम्सकोयने आपल्या मॉडेलच्या नैसर्गिक सहजतेवर जोर दिला. लिटोव्हचेन्कोची स्थिती विलक्षण अर्थपूर्ण आहे, ज्याचा उजवा हात त्याच्या पाठीमागे त्याच्या मुक्त हालचालीने ठेवलेला आहे आणि डाव्या हाताने नेहमीच्या हावभावाने सिगार ठेवलेला आहे. बोटांनी काढलेली नसतात, फक्त कित्येक तंतोतंत, डायनॅमिक स्ट्रोकद्वारे रेखांकित केल्या जातात. क्रॅमस्कॉयने हा हात बनवताना स्लीव्हच्या काठाला “वास” लावला आणि मुद्दाम अस्पष्ट बनवले, हा योगायोग नव्हता. म्हणूनच त्याने आश्वासकपणे हावभावाची नैसर्गिक झटापट व्यक्त केली, अगदी योग्य, दाढीने रचलेल्या, पोर्ट्रेटच्या नायकाच्या चेह of्याच्या जिवंत, बदलत्या अभिव्यक्तीशी. केवळ ओठांच्या रेखांकनाबद्दल अंदाज लावता येतो, परंतु अंगातल्या काळ्या रूपात दर्शविलेल्या व्यक्तीचे डोळे इतके भोसकलेले दिसतात, त्याच्या निसर्गाची संपूर्ण नक्कल व्यक्त करण्यासाठी, लिटोव्हचेन्कोची संपूर्ण प्रतिमा “जिवंत” असल्याचे समजते. कलाकार आश्चर्यकारक अचूकतेसह कंजूस परंतु अत्यंत अभिव्यक्त करणारा तपशीलांचा वापर करतो: टोपी आकारात शंकूच्या आकाराचा आहे, संपूर्णपणे कलाकाराच्या आकृतीचा सिल्हूट पूर्णपणे तसेच हलके-पिवळ्या हातमोजे, निष्काळजीपणे लिटोव्हचेन्कोच्या कोटच्या खिशातून पाहत आहे, त्याची प्रतिमा पूर्ण करते.

ए. डी. लिटोव्हचेन्कोचे पोर्ट्रेट हे क्रॅमस्कोईच्या सर्वात सर्जनशील यशांपैकी एक आहे यात शंका नाही. "अग्नी, उत्कटतेने आणि त्वरित अंमलबजावणीची चेतना, उत्स्फूर्तपणासारखेच" (व्ही. स्टॅसॉव्ह) यांनी या प्रतिमेच्या उच्च सचित्र गुणवत्तेबद्दल त्याची प्रतिमा इतकी चैतन्यशील आणि चमकदार वैयक्तिक धन्यवाद म्हणून दर्शविली.

इव्हान निकोलाविच यापुढे ब्रशने “रेखांकन” करत नाही, जसे की त्याच्या बर्\u200dयाच पेंटिंग्समध्ये ते लिहिलेले आहेत, व्यापकपणे, स्वभावामुळे, रंगाने प्लास्टिकचे आवरण घालून, आय.ई. च्या सर्वोत्कृष्ट पोर्ट्रेट कॅनव्हासेसची अपेक्षा ठेवत आहेत. पुन्हा घाला. त्यांच्या प्रबळ अभिव्यक्तीने दडलेल्या एम.पी. मुसोर्स्की त्यांच्या कामाबद्दल इतका प्रतिसाद देतील: “लिटोव्हचेन्कोच्या पोर्ट्रेटजवळ आल्यावर मी बाउन्स केला ...” त्यांनी व्ही. व्ही. स्टॅसोव्ह यांना लिहिले. - काय चमत्कार Kraskoy! हे कॅनव्हास नाही - ते जीवन, कला, सामर्थ्य आहे, सर्जनशीलतामध्ये शोधलेले आहे! ”

1865 च्या स्वयं-पोर्ट्रेटबद्दल धन्यवाद, कलाकार स्वत: आतापर्यंत काय बनले हे आम्ही पाहू शकतो. एक लहान स्वरुपाचे चित्र स्पष्टपणे "माझ्यासाठी" लिहिलेले होते. संतृप्त गडद लाल पार्श्वभूमी पोर्ट्रेटमध्ये जोरदार एकाग्रतेचे वातावरण तयार करण्यास योगदान देते. आपल्या स्वत: च्या चेह into्यावर डोकावून पाहणारे क्रॅम्सकोय हे दर्शवितो की वर्षानुवर्षे कठीण जीवनात आणि निरंतर काम करून विकसित केलेले त्यांचे सांत्वन आणि चिकाटी कशी वाढली आहे. १ g67 self च्या स्वत: च्या पोर्ट्रेटपेक्षा त्याचे टक लावून अधिक खोल व खिन्न झाले, ज्यामध्ये कुस्तीचे कलाकार म्हणून आपली भूमिका सार्वजनिकपणे घोषित केल्यासारखे दिसते. आता, निवडलेल्या मार्गापासून एक पाऊल मागे न सोडता, या सहनशक्ती आणि धैर्याने किती अफाट आध्यात्मिक सामर्थ्याची आवश्यकता आहे हे तो स्वतःला कबूल करतो.

सातव्या मोबाइल निरीक्षकांपैकी एकाने लिहिले: “श्री श्री क्रॅस्कॉय यांच्यासाठी आतापर्यंत केवळ पुरुषांचीच छायाचित्रे यशस्वी झाली आहेत, पण सध्याच्या प्रदर्शनात असे दिसून आले आहे की एक स्त्रीचे पोर्ट्रेट, जे अतुलनीयपणे कठीण आहे ते देखील तितकेच प्रवेशयोग्य आहे.”

एक खरं टिपण्णी, विशेषत: क्रॅमस्कोय अशा लोकशाही प्रकारची महिला पोट्रेट पूर्वी लक्षात घेता, ज्या विकासाची योग्यता पूर्णपणे त्याच्या मालकीची आहे, ती रशियन पेंटिंगमध्ये अस्तित्वात नव्हती.

रशियन लोकांची प्रतिमा

क्रॅमस्कोय सहसा असे लिहिले की, सेंट पीटर्सबर्गमध्ये राहून, त्यांना अत्याचारी सार्वजनिक वातावरणाचा त्रास जाणवला, त्याने असेही म्हटले की "पीटर्सबर्ग हवामान" ज्याने त्याने नेहमीच प्रतिकार करण्याचा प्रयत्न केला होता, "रशियन कला आणि कलाकारांना ठार मारतो." या खळबळीत, त्याच्याकडे बरेच समविचारी लोक होते. ए. पुश्किन यांना आठवा, ज्याने म्हटले आहे की “उत्तर त्याच्यासाठी हानिकारक आहे”, के. पी. ब्रायलोव्ह, जो इटलीहून परतला होता आणि त्याने गौरवाने गौरविले, परंतु असे लिहिले की तो “मोपिंग” आहे, कारण तो “हवामान आणि गुलामगिरीला घाबरु लागला होता.”

“त्याने मला पीटर्सबर्गच्या बाहेर खेचले,” क्रॅमस्कायने लिहिले, “ते मला आजारी पडते!” कुठे ओढत आहे, आजारी का आहे? .. शांतता कोठे आहे? होय, आणि शहरांच्या बाहेर, दलदलीचा प्रदेश, जंगल आणि दुर्गम रस्ते यांच्या खोलीत श्रीमंत आणि अकल्पनीयपणे प्रचंड सामग्री न आढळल्यास हे काहीच होणार नाही. कसले चेहरे, कसले व्यक्तिमत्व! होय, बाडेन-बाडेनचे पाणी दुसर्\u200dयास, पॅरिस आणि फ्रान्सला मदत करते आणि तिसरे ... सुमा, होय स्वातंत्र्य! ” उदयास आलेल्या "लोकांकडे जाण्याला" प्रतिसाद देऊन कलाकाराने असे लिहिले की “मध्यभागी बसून ... तुम्हाला विस्तीर्ण मुक्त आयुष्यातील मज्जातंतू हरवू लागतात; खूप दूरचे बाहेरील भाग आणि लोक काहीतरी देऊ शकतील! अरे देवा, किती मोठा स्प्रिंग आहे! ऐकण्यासाठी फक्त कान आहेत आणि पहाण्यासाठी डोळे आहेत ... हे मला बाहेर खेचते, तेच अशा प्रकारे खेचते! ” हे क्रॅमस्कॉयमधील लोकांपैकी होते ज्यांनी जीवनाची मुख्य शक्ती पाहिली आणि त्यात स्वत: ला सर्जनशील प्रेरणेचे नवीन स्रोत शोधले.

आय. एन. क्रॅम्सकोय यांच्या कामांमधील शेतकर्\u200dयांच्या प्रतिमा खूप वैविध्यपूर्ण आहेत. हे "कंटेम्प्लेटर" (१7676,, रशियन आर्टचे कीव संग्रहालय), तत्त्वज्ञ, चिरंतन सत्याचे साधक, आणि निसर्गाने एकत्रित जीवन जगणारे एक मधमाश्या पाळणारा माणूस ("पासेक्निक", १7272२) आणि "लिटल मॅन विथ द हुक" (१7272२, टॅलिन) आहे आर्ट म्युझियम) - एक लांब, निरुपयोगी शतक, एक लांब जुन्या शेतकरी. “व्हिलेज वॉर्डन” (“मिलर”, १ 1873 of) या पेंटिंगचा नायक किंवा १747474 च्या “कॅनव्हास ऑफ द दी किसान” (पेन्झा आर्ट गॅलरी ऑफ के. ए. सॅव्हिट्स्की) या कॅनव्हासवरील एक सामर्थ्यवान, कडक पुरुष यासारख्या इतर प्रतिमा आहेत.

परंतु लोक थीमवरील सर्वात महत्त्वपूर्ण काम म्हणजे 1874 "वुडलँड" चे चित्र. तिच्याबद्दल, क्रॅम्सकोय पी. एम. ट्रेत्याकोव्ह यांना लिहितात: “... शॉट हॅटच्या माझ्या अभ्यासानुसार, योजनेनुसार, अशा प्रकारचे एक प्रकार (ते रशियन लोकांमध्ये आहेत) जे लोकांच्या जीवनातील सामाजिक आणि राजकीय प्रणाली त्यांच्या मनाने समजून घेतात, आणि ज्यांनी द्वेषाच्या सीमेवर असणारी नाराजी दूर केली आहे. या लोकांपैकी, कठीण काळात स्टेनका रझिना आणि पुगाचेवा त्यांच्या टोळ्या मिळवतात आणि सामान्य काळात - ते एकटे वागतात, कुठे आणि कसे करतात, परंतु कधीही हार मानत नाहीत. हा प्रकार निःसंकोच आहे, मला माहित आहे, परंतु मला हे देखील माहित आहे की बरेच आहेत, मी त्यांना पाहिले. ”

सर्जनशीलतेच्या उत्तरार्धात, कलाकार देखील किसान थीमकडे वळला. 1882 मध्ये, एक "रशियन शेतकasant्याचा अभ्यास" तयार केला गेला - मीना मोइसेव यांचे पोर्ट्रेट. १838383 मध्ये, "पेरंट विथ ब्राइडल" (रशियन आर्टचे कीव संग्रहालय) चित्रकला. या दोन कामांमध्ये, मास्टरने दोन भिन्न-भिन्न प्रतिमा तयार केल्या, जे लिहिल्या गेल्या, त्याच मॉडेलमधून.

सर्जनशीलतेचा उशीरा कालावधी

१ thव्या शतकाच्या 70-80 च्या दशकात रशियामध्ये लोकशाही विचारांचा राजकीय पराभव असूनही, ज्यांना सत्ताधीशांनी अक्षरशः चिरडले होते, रशियन लोकशाही कलांमध्ये अभूतपूर्व उच्च वाढ होत आहे. ट्रॅव्हलिंग आर्ट एक्झिबिशन्सच्या पार्टनरशिपच्या जीवनात महत्त्वपूर्ण बदल होत होते; आय. ई. रेपिन आणि व्ही. आय. सुरीकोव्ह यांच्यासारख्या रशियन ललित कलांच्या टायटन्सचे काम चव्हाट्यावर आले. इव्हान निकोलाविच क्रॅम्सकोय सतत कठोर परिश्रम करीत राहिले. कलाकार त्याच्या समकालीनांमध्ये उच्च अधिकार असूनही, त्याला काम करणे अधिकच कठीण झाले. याचा पुरावा म्हणजे अनेक वर्षांपासून असलेले अपूर्ण चित्र "हशा", ज्याची कल्पना यापुढे समाजाच्या गरजा भागवत नाही. परिणामी, क्रॅम्सकोयकडे फक्त पोर्ट्रेट शिल्लक होती.

या काळात, कलाकार, त्याच्या मूळ कौशल्य आणि मानसशास्त्रासह, I. I. शिश्किन, रशियन औषधांमधील उत्कृष्ट व्यक्ती एस. पी. बॉटकिन आणि कलाकार व्ही. व्ही. सामोइलोव्ह यांचे पोर्ट्रेट पेंट करतात. शिवाय, आई. ई. रेपिन आणि एन. ए. यारोशेन्को यासारख्या तरुण पेंट्रेट चित्रकारांच्या पुढे क्रॅमस्कॉय केवळ पात्रच दिसत नाहीत, तर त्यांच्यासाठी “शिक्षक” ही भूमिका निभावत राहिले. आणि त्यांच्या चित्रांनी यामधून क्रॅम्सकोयच्या कलेचे प्रतिबिंब ठेवले.

तथापि, त्या कलाकाराला हे समजले की त्याने आपल्या कामासाठी नवीन मार्ग शोधण्यासाठी कुठेतरी वाढणे आवश्यक आहे. तो औपचारिक पोर्ट्रेटवर हात प्रयत्न करीत आहे, सतत ऑर्डरच्या वजनाखाली त्याचवेळी नवीन प्रकाश व रंगरंगोटी सोल्यूशन शोधत आहे. कुटुंबास शक्य तेवढे सर्वोत्तम पुरवण्याची घाई आणि आपली शक्ती आता संपत आहे हे समजून, क्रॅमस्कॉय वेळखाऊ सर्जनशील शोध आणि वेगवान काम यांच्यात निघाले, ज्याचा कधीकधी चांगला परिणाम होऊ शकला नाही. अत्यंत आदरणीय आणि अगदी सन्मानित असलेला कलाकार या अपयशाला कठोर झाला.

आयुष्याने स्वतःच कलेला साकारलेल्या गरजा बदलल्या, आणि कला व्यवस्थेतही बदल व्हायला लागला. १8383 A. मध्ये ए. के. सवरसोव्ह आणि व्ही. डी. पोलेनोव्ह यांचे विद्यार्थी, के. ए. कोरोव्हिन यांनी मॉस्को स्कूल ऑफ म्युझिक अँड आर्ट्स येथे "कोरस गर्ल" असे रेखाटन लिहिले आणि त्यांच्यासाठी एक असामान्य आकृतिबंध आणि अत्यंत धाडसी चित्रकला तंत्र घेतले. फ्रेंच इंप्रिस्टिस्ट्सच्या कामाशी परिचित असलेल्या पोलेनोव्हलादेखील कलाकाराच्या या धाडसी प्रयोगाने चकित केले आणि आपण आपल्या काळाच्या तुलनेत कितीतरी पुढे असल्याचे ठरवले. तथापि, लवकरच कोरोविनचा एक निकटचा मित्र, व्ही. ए. सेरोव्ह, लिखित "गर्ल विद पीच" (1887) लिहून बारा वर्षाच्या वेराचे पोर्ट्रेट बनवेल - प्रसिद्ध मॉस्को उद्योगपती एस. आय. ममॅन्टोव्ह यांची मुलगी, तारुण्यातील तेजस्वी प्रतिमेत.

नवीन ट्रेंडचे सार प्राप्त करण्याच्या प्रयत्नात, क्रॅम्सकोय त्यांचे “अज्ञात” (१838383) लिहितात - त्यातील सर्वात रहस्यमय चित्रकला आहे. कला इतिहासकार एन. जी. मशकोव्त्सेव्ह यांनी या चित्रपटाचे वर्णन कसे केले आहे: “एका युवतीला अनिककोव्ह पॅलेसच्या पार्श्वभूमीविरूद्ध घुमटणा in्या झुडुपेच्या लाल रंगात चित्रित केले आहे. हा रंग हिवाळ्याच्या धुकेमुळे तसेच आर्किटेक्चरच्या रूपरेषाने मऊ होतो. अधिक स्पष्टतेसह, महिला आकृती समोर येते. ती फॅशनच्या सर्व लक्झरींनी सजलेली आहे. ती गडद पिवळ्या रंगाच्या लेदरमध्ये भरलेल्या, चालक दल सोडून परत बसली. तिच्या चेह In्यावर तिच्या मोहिनीबद्दल जागरूक स्त्रीचा अभिमान आहे. मखमली, रेशीम, फर - कोणत्याही पोर्ट्रेटमध्ये क्रॅमस्कॉयने अॅक्सेसरीजकडे इतके लक्ष दिले नाही. पातळ आणि अर्धपारदर्शक त्वचेसारखे दुसरे कातडे जसे घट्टपणे झाकून ठेवलेले गडद हातमोजे ज्याद्वारे सजीव शरीराला जाणवले जाते, ते काही खास कळकळलेने लिहिलेले आहे. ती कोण आहे, ही मोहक स्त्री अद्याप अज्ञात आहे. ”

बर्\u200dयाच जणांचा असा विश्वास आहे की क्रॅम्सकोय यांनी अण्णा कारेनिनाची समाजातील स्त्रीच्या नवीन स्थानाचे प्रतीक म्हणून चित्रण केले आहे, जसे की ती बनली पाहिजे. या आवृत्तीत समर्थक आणि विरोधक दोघेही आहेत, परंतु कलाकार आय.एन. क्रॅम्सकोय आणि लेखक एल.जी. टॉल्स्टॉय यांनी त्यांची स्त्री प्रतिमा तयार केली आणि त्यामध्ये विशिष्ट स्त्रीच्या पोर्ट्रेटपेक्षा अधिक काही गुंतवले, म्हणजेच आधुनिक स्त्रीची आदर्श कल्पना. टॉल्स्टॉय, क्रॅमकॉय यांच्याप्रमाणेच, एखाद्या महिलेच्या मानवी सन्मानाचे रक्षण करणारे, त्याने मॉडेलच्या दृश्य, "उद्दीष्ट", आकर्षणातून सौंदर्याच्या नैतिक आणि सौंदर्यात्मक श्रेणीबद्दलची कल्पना समजविण्याचा प्रयत्न करण्याचे कार्य स्वतःस ठेवले.

1884 मध्ये, कलाकाराने 70 वर्षाच्या उत्तरार्धात परत गर्भधारणा करून, "इनकॉन्सेबल शोक" हे चित्रकला पूर्ण केले. कॅनव्हासचा कथानक त्याच्या वैयक्तिक शोकातून प्रेरित झाला - त्याच्या दोन लहान मुलांच्या लहान वयात मृत्यू. या कार्याद्वारे, ज्यात कलाकारासाठी एक विलक्षण रेखाटन आणि रेखाटना (क्रॅमकॉयसाठी किती महत्त्वाचे आहे हे दर्शविते), त्याने स्वत: चे दु: ख आणि दु: ख आपल्या पत्नी सोफिया निकोलायव्हनाकडे हस्तांतरित केले. चित्रामध्ये बर्\u200dयाच वैयक्तिक, गंभीरपणे लपविलेल्या, गुंतवणूकीने त्याच वेळी त्याची सामग्री अधिकतम आणि विस्तृत करण्याचा प्रयत्न केला. अगदी तंतोतंत आणि थोड्या वेळाने निवडलेले घटक आपल्याला घराच्या वातावरणामध्ये आणतात, ज्यात मोठे दुःख येते, प्रसारित होते, तथापि, अतिशय संयमित, मधुर जादा न करता, पडदेच्या मागे झगमगाटलेल्या अंत्यविधीच्या मेणबत्त्याची फक्त लाल चमक त्याचे कारण सूचित करते.

कॅनव्हासचे रचनात्मक आणि अर्थपूर्ण केंद्र म्हणजे नाटकांनी परिपूर्ण स्त्रीची प्रतिमा. तिची ताणलेली सरळ आकृती, ज्यांना डोळे दिसत नाहीत अशा लोकांची शोकक टक लाट, स्कार्फ तिच्या ओठांकडे घेऊन आला, आणि फक्त संयमित सोबांना साक्ष देत तिच्या दु: खाची संपूर्ण खोली प्रकट करते. प्रतिमेची अशी मनोवैज्ञानिक अभिव्यक्ती कलाकाराकडे सहज गेली नाही. क्रॅमस्कॉय यांनी पी. एम. ट्रेट्याकोव्ह यांना लिहिले: “मला मातृवेदनाबद्दल मनापासून सहानुभूती वाटली. “मी एक लांब स्वच्छ फॉर्म शोधत होतो आणि शेवटी या फॉर्मवर ठरलो ...” अनावश्यक नाट्यसृष्टीशिवाय साध्य केलेला हा कठोर प्रकार होता, ज्याने त्याला दृढ इच्छा असलेल्या व्यक्तीची प्रतिमा तयार करण्याची परवानगी दिली आणि कॅनव्हासच्या स्मारक संरचनेमुळे भावना आणि भावना व्यक्त करण्यास मदत झाली, व्यक्तिमत्त्व नाटक ज्यात मास्टर मोठ्या सामाजिक घटनेच्या पातळीवर जाण्याचा प्रयत्न करीत आहेत.

हे लक्षात घ्यावे की 70 च्या दशकाच्या पोर्ट्रेट्सच्या उलट, ज्यात क्रॅमस्कॉयच्या नायकाच्या भावना उच्च नागरिकतेचा शिक्का म्हणून चिन्हांकित केल्या जात असत, नंतरच्या काळातील व्यक्तिरेखा वैयक्तिक अनुभवांच्या अधिक बंद जगात राहतात.

त्याच्या आयुष्याचा शेवटचा काळ त्याच्यासाठी किती कठीण होता हे क्रॅस्कीने त्याच्या मित्रांना लिहिलेली पत्रे आम्हाला सांगतात. 1883 मध्ये त्यांनी पी.एम. ट्रेट्याकोव्हला: “... मी कबूल करतो की परिस्थिती माझ्या चारित्र्य व इच्छेपलीकडे आहे. मी आयुष्यापासून तुटलो आहे आणि मला जे पाहिजे आहे आणि जे मला पाहिजे आहे ते केले आहे. ” त्याच वेळी कलाकार पी. ओ. कोवालेव्हस्की यांना एक पत्र लिहिले होते: “मी बर्\u200dयाच दिवसांपासून अंधारात काम करत आहे. माझ्याजवळ आधीपासून असा कोणी नाही जो विवेकाचा आवाज किंवा मुख्य देवदूताच्या कर्णाच्या सारखा एखाद्याला सूचित करेल: “तो कोठे जात आहे? तो खरा रस्ता आहे की हरवला आहे? ” माझ्याकडून यापेक्षाही जास्त अपेक्षा करण्याची गरज नाही; मी स्वतःहून थांबलो आहे. ”

तथापि, मास्टरने शेवटच्या दिवसापर्यंत काम केले. दिवसातून पाच तास, त्याने पोट्रेट सत्रे घेतली, सतत वेदनांमध्ये ओरडले, परंतु जवळजवळ हे लक्षात घेताच, तो त्याच्या सर्जनशील प्रक्रियेमुळे दूर गेला. म्हणून चित्रकाराच्या शेवटच्या दिवशी होते. सकाळी जोमात वाढताना त्याने डॉ. राउचफस यांचे चित्र रेखाटले. अचानक, त्याच्या टक लावून पाहणे थांबले आणि तो सरळ त्याच्या पॅलेटवर पडला. ते 24 मार्च 1887 होते.

मी लिहिले: “मला इतका सौहार्दपूर्ण आणि अंत्यसंस्काराचा स्पर्श आठवत नाही! .. थोरपणा आणि क्षेपणाच्या पार्श्वभूमीवर काम करणारा रशियन माणूस, तुला शांती असो, ज्यांनी त्याच्या जुन्या मित्राच्या शेवटच्या प्रवासापर्यंत तारांना पुन्हा उत्तर दिले.

त्याच 1887 मध्ये, थोर इलस्ट्रेटेड कॅटलॉगच्या प्रकाशनासह महान रशियन मास्टरच्या कार्यांचे एक मरणोत्तर प्रदर्शन आयोजित केले गेले होते. एक वर्षानंतर, इव्हान निकोलाविच क्रॅमकॉय यांच्या जीवन आणि कार्यासाठी समर्पित पुस्तक प्रकाशित केले गेले.

इवान क्रॅम्सकोय (मे 27, 1837, ऑस्ट्रोगोझ्स्क - मार्च 24, 1887, सेंट पीटर्सबर्ग) - रशियन चित्रकार आणि ड्राफ्ट्समन, शैलीतील मास्टर, ऐतिहासिक आणि पोर्ट्रेट पेंटिंग; कला समीक्षक.

इवान क्रॅमकॉय यांचे चरित्र

क्रॉमस्कोयचा जन्म 27 मे रोजी (एका नवीन शैलीत 8 जून) 1832 मध्ये वरोनेझ प्रांताच्या ओस्ट्रोगोझाक शहरात एका कारकुनाच्या कुटुंबात झाला होता.

ऑस्ट्रोगोझस्की जिल्हा शाळेतून पदवी घेतल्यानंतर, क्रॅम्सकोय हे ऑस्ट्रोगोझ्स्की डुमामधील लिपिक होते. १3 1853 पासून त्यांनी फोटो पुन्हा सुरू करण्यास सुरवात केली.

सहकारी देशवासीय क्रॅम्सकोय एम. बी. तुलिनोव यांनी त्याला "जल रंग आणि retouches सह फोटोग्राफिक पेंट्रेट चित्रित करण्यास" अनेक मार्गांनी शिकवले, त्यानंतर भविष्यातील कलाकार खारकोव्ह फोटोग्राफर याकोव्ह पेट्रोव्हिच डॅनिलेव्हस्की यांच्याबरोबर काम केले. १6 1856 मध्ये, आय. एन. क्रॅम्सकोय सेंट पीटर्सबर्ग येथे आला, जेथे तो अलेक्झांडरच्या त्या नंतरच्या प्रसिद्ध छायाचित्रात प्रशिक्षण घेण्यात गुंतला होता.

१7 1857 मध्ये, क्रॅम्सकोय यांनी प्रोफेसर मार्कोव्हचे विद्यार्थी म्हणून सेंट पीटर्सबर्ग अकादमी ऑफ आर्ट्समध्ये प्रवेश केला.

क्रॅम्सकोयची सर्जनशीलता

1865 मध्ये, मार्कोव्ह यांनी त्याला मॉस्कोमधील कॅथेड्रल ऑफ क्राइस्ट दि तारणहारचे घुमट रंगविण्यासाठी मदत करण्यासाठी आमंत्रित केले. मार्कोव्हच्या आजारामुळे, वेनिग आणि कोशेलेव्ह या कलाकारांसह क्रॅमस्कॉयने घुमट्याचे संपूर्ण मुख्य चित्रकला केले.

1863-1868 मध्ये त्यांनी सोसायटीच्या ड्रॉइंग स्कूलमध्ये कलाकारांच्या जाहिरातीसाठी शिकवले. 1869 मध्ये, क्रॅम्सकोय यांना शैक्षणिक पदवी मिळाली.

1870 मध्ये, "ट्रॅव्हलिंग आर्ट एक्झीबशन्स असोसिएशन" ची स्थापना केली गेली, त्यातील मुख्य संयोजक आणि विचारवंतांपैकी एक क्रॅम्सकोय होते. रशियन क्रांतिकारक लोकशाही लोकांच्या कल्पनेने प्रभावित झालेल्या क्रॅम्सकोय यांनी कलाकारांची उच्च सामाजिक भूमिका, वास्तववादाची तत्त्वे, नैतिक सार आणि कलेचे राष्ट्रीयत्व याबद्दलच्या आपल्या दृष्टिकोनाचा बचाव केला.

इव्हान निकोलाविच क्रॅमकॉय यांनी प्रख्यात रशियन लेखक, कलाकार आणि सार्वजनिक व्यक्तींच्या पोर्ट्रेटची मालिका तयार केली (जसे: लिओ निकोलाविच टॉल्स्टॉय, 1873; आय. शिश्किन, 1873; पावेल मिखाइलोविच ट्रेट्याकोव्ह, 1876; एम.ई. साल्तीकोव्ह-शेट्रिन, 1879 - सर्व आहेत ट्रेटीकोव्ह गॅलरीमध्ये; एस.पी. बॉटकिन (१80 )०) - राज्य रशियन संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग) यांचे पोर्ट्रेट.

क्रॅस्कोइची सर्वात प्रसिद्ध कृती म्हणजे "ख्रिस्त इन द डेझर्ट" (1872, ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी).

अलेक्झांडर इव्हानोव्हच्या मानवतावादी परंपरांचा उत्तराधिकारी, क्रॅम्सकोय यांनी नैतिक आणि तात्विक विचारसरणीत धार्मिक वळण तयार केले. त्यांनी येशू ख्रिस्ताच्या नाट्यमय अनुभवांना जीवनाचे खोलवर मानसिक व्याख्या (वीर आत्मत्याग ही कल्पना) दिली. पोट्रेट आणि थीमॅटिक पेंटिंग्जमध्ये विचारसरणीचा प्रभाव लक्षात घेण्यासारखा आहे - “एन. ए. “अंतिम गाणी”, 1877-1878 च्या काळात नेक्रॉसव्ह; अज्ञात, 1883; "अखंड दु: ख", 1884 - ट्रेत्याकोव्ह गॅलरीमधील सर्व काही.

१ thव्या शतकाच्या शेवटच्या तिस third्या क्रमांकामध्ये क्रॅमस्काय यांच्या कृत्यांचे लोकशाही अभिमुखता, कलेबद्दलचे त्यांचे महत्वपूर्ण अंतर्ज्ञानी निर्णय आणि कलेची वैशिष्ट्ये आणि त्यांच्यावरील प्रभावांचे मूल्यांकन करण्यासाठी वस्तुनिष्ठ निकषांवर सतत संशोधन, लोकशाही कला आणि १ th व्या शतकाच्या शेवटच्या तिस third्या काळात रशियामधील कलेविषयीचे जागतिक दृष्टीकोन विकसित केले.

1863 मध्ये, अकादमी ऑफ आर्ट्सने त्याला "मोसेस एक्सड्यूस वॉटर फॉर अ रॉक" या चित्रपटासाठी एक लहान सुवर्ण पदक दिले.

अकादमीमधून पदवी मिळवण्यापूर्वी मोठ्या पदकासाठी प्रोग्राम लिहिणे आणि परदेशी सेवानिवृत्ती घेणे बाकी राहिले. Academyकॅडमी कौन्सिलने विद्यार्थ्यांना स्पर्धेसाठी स्कॅन्डिनेव्हियन सागस “फेस्ट इन वल्हल्ला” कडून थीम प्रस्तावित केली. सर्व चौदा पदवीधरांनी हा विषय विकसित करण्यास नकार दिला आणि त्यांनी विनंती केली की प्रत्येकाला त्यांच्या इच्छेनुसार एखादा विषय निवडण्याची परवानगी द्या.

त्यानंतरच्या कार्यक्रमांनी रशियन कलेच्या इतिहासात “चौदाचा दंगा” म्हणून प्रवेश केला.

अ\u200dॅकॅडमी कौन्सिलने त्यांना नकार दिला आणि प्राध्यापक टोन यांनी नमूद केले: “जर असे आधी घडले असते तर तुम्ही सर्व सैनिक आहात!”

November नोव्हेंबर, १ K K. रोजी, आपल्या साथीदारांच्या वतीने, क्रॅमकॉय यांनी कौन्सिलला सांगितले की, "शैक्षणिक निर्णय बदलण्याचा विचार करण्याची हिम्मत न बाळगता, त्यांना परिषदेत विनम्रपणे स्पर्धेत भाग घेण्यापासून सोडण्यास सांगा."

या चौदा कलाकारांपैकी: आय. एन. क्रॅम्सकोय, बी. वेनिग, एन. डी. दिमित्रीव-ओरेनबर्ग, ए. डी. लिटोव्हचेन्को, ए. आय. कोर्झुखिन, एन. एस. शुस्तोव, ए. आई. मोरोझोव्ह , के. ई. माकोव्हस्की, एफ. एस. झुराव्हलेव्ह, के. व्ही. लेमोख, ए. के. ग्रिगोरीव्ह, एम. आय. पेस्कोव्ह, व्ही. पी. क्रेतान आणि एन. व्ही. पेट्रोव्ह.

अकादमी सोडलेल्या कलाकारांनी सेंट पीटर्सबर्ग आर्टिल्स ऑफ आर्टिस्टची स्थापना केली, जी 1871 पर्यंत टिकली.

इवान इव्हानोविच क्रॅमस्कॉय (27 मे 1837, ऑस्ट्रोगोझ्स्क - 24 मार्च 1887, सेंट पीटर्सबर्ग) - रशियन चित्रकार आणि ड्राफ्ट्समन, शैलीतील मास्टर, ऐतिहासिक आणि पोट्रेट पेंटिंग; कला समीक्षक.

क्रॅम्सकोय यांचा जन्म 27 मे (8 जून), 1837 रोजी वरोनेझ प्रांताच्या ओस्ट्रोगोझ्स्क शहरात एका कारकुनाच्या कुटुंबात झाला.

ऑस्ट्रोगोझस्की जिल्हा शाळेतून पदवी घेतल्यानंतर, क्रॅम्सकोय हे ऑस्ट्रोगोझ्स्की डुमामधील लिपिक होते. १3 1853 पासून त्यांनी फोटो पुन्हा सुरू करण्यास सुरवात केली. सहकारी देशवासीय क्रॅम्सकोय एम. बी. तुलिनोव यांनी त्याला "जल रंग आणि retouches सह फोटोग्राफिक पेंट्रेट चित्रित करण्यास" अनेक मार्गांनी शिकवले, त्यानंतर भविष्यातील कलाकार खारकोव्ह फोटोग्राफर याकोव्ह पेट्रोव्हिच डॅनिलेव्हस्की यांच्याबरोबर काम केले. १6 1856 मध्ये, आय. एन. क्रॅम्सकोय सेंट पीटर्सबर्ग येथे आले, जेथे तो अलेक्झांड्रोव्हस्कीच्या त्या काळातील प्रसिद्ध फोटोग्राफिक स्टुडिओमध्ये प्रशिक्षण घेण्यात गुंतला होता.

1863 मध्ये, अकादमी ऑफ आर्ट्सने त्याला "मोसेस एक्सड्यूस वॉटर फॉर अ रॉक" या चित्रपटासाठी एक लहान सुवर्ण पदक दिले. अकादमीमधून पदवी मिळवण्यापूर्वी मोठ्या पदकासाठी प्रोग्राम लिहिणे आणि परदेशी सेवानिवृत्ती घेणे बाकी राहिले. Academyकॅडमी कौन्सिलने स्कॅन्डिनेव्हियन सागस “फेस्ट इन वल्हल्ला” च्या थीमवर विद्यार्थ्यांना स्पर्धेची ऑफर दिली. सर्व चौदा पदवीधरांनी हा विषय विकसित करण्यास नकार दिला आणि विनंती केली की प्रत्येकाला त्यांच्या इच्छेनुसार एखादा विषय निवडण्याची परवानगी द्या. त्यानंतरच्या कार्यक्रमांनी रशियन कलेच्या इतिहासात “चौदाचा दंगा” म्हणून प्रवेश केला. अ\u200dॅकॅडमी कौन्सिलने त्यांना नकार दिला आणि प्राध्यापक टोन यांनी नमूद केले: “जर असे आधी घडले असते तर तुम्ही सर्व सैनिक आहात!” November नोव्हेंबर, १ K K. रोजी, आपल्या साथीदारांच्या वतीने, क्रॅमकॉय यांनी कौन्सिलला सांगितले की, "शैक्षणिक निर्णय बदलण्याचा विचार करण्याची हिम्मत न बाळगता, त्यांना परिषदेत विनम्रपणे स्पर्धेत भाग घेण्यापासून सोडण्यास सांगा." या चौदा कलाकारांपैकी: आय. एन. क्रॅम्सकोय, बी. वेनिग, एन. डी. दिमित्रीव-ओरेनबर्ग, ए. डी. लिटोव्हचेन्को, ए. आय. कोर्झुखिन, एन. एस. शुस्तोव, ए. आई. मोरोझोव्ह , के.ई. मकोव्हस्की, एफ.एस. झुराव्हलेव्ह, के.व्ही. लेमोख, ए.के. ग्रिगोरीव्ह, एम.आय. पेस्कोव्ह, व्ही.पी. क्रेतान आणि एन.पी. पेट्रोव. अकादमी सोडलेल्या कलाकारांनी सेंट पीटर्सबर्ग आर्टिल्स ऑफ आर्टिस्टची स्थापना केली, जी 1871 पर्यंत टिकली.

1865 मध्ये, मार्कोव्ह यांनी त्याला मॉस्कोमधील कॅथेड्रल ऑफ क्राइस्ट दि तारणहारचे घुमट रंगविण्यासाठी मदत करण्यासाठी आमंत्रित केले. मार्कोव्हच्या आजारामुळे, क्रॅमकॉय यांनी वेनिग आणि कोशलेव्ह या कलाकारांसह एकत्र घुमट्याचे संपूर्ण मुख्य चित्रकला केले.

1863-1868 मध्ये त्यांनी सोसायटीच्या ड्रॉइंग स्कूलमध्ये कलाकारांच्या जाहिरातीसाठी शिकवले. 1869 मध्ये, क्रॅम्सकोय यांना शैक्षणिक पदवी मिळाली.

1870 मध्ये, "ट्रॅव्हलिंग आर्ट एक्झीबशन्स असोसिएशन" ची स्थापना केली गेली, त्यातील मुख्य संयोजक आणि विचारवंतांपैकी एक क्रॅम्सकोय होते. रशियन क्रांतिकारक लोकशाहींच्या कल्पनांच्या प्रभावाखाली, क्रॅम्सकोय यांनी कलाकारांची उच्च सामाजिक भूमिका, वास्तववादाची मूलभूत तत्त्वे, कलेचे नैतिक सार आणि तिचे राष्ट्रीयत्व यावर एक व्यंजनात्मक मतांचा बचाव केला.

अलिकडच्या वर्षांत, क्रॅमस्कॉय हृदयाच्या धमनीविभावाने आजारी होते. २ R मार्च (April एप्रिल), १ Dr.8787 रोजी, डॉक्टर राउचफसच्या पोर्ट्रेटवर काम करत असताना, अचानक अचानक झोपायला लागला आणि पडला तेव्हा या कलाकाराचे और्टिक एन्यूरिजममुळे निधन झाले. राउचफसने त्याला मदत करण्याचा प्रयत्न केला, परंतु खूप उशीर झाला होता. आय.एन. क्रॅमकॉय यांना स्मॉलेन्स्क ऑर्थोडॉक्स स्मशानभूमीत पुरण्यात आले. १ 39. In मध्ये, अस्थी अलेक्झांडर नेव्हस्की लव्हराच्या टिखविन स्मशानभूमीत नवीन स्मारकाच्या स्थापनेसह अस्थी हस्तांतरित करण्यात आल्या.

हा सीसी-बीवाय-एसए परवान्याअंतर्गत वापरल्या जाणार्\u200dया विकिपीडिया लेखाचा एक भाग आहे. संपूर्ण लेख येथे →

क्रॅम्सकोय, इव्हान निकोलाविच

कलाकार, पोटजात. मे 27, 1837, मन. 25 मार्च 1887 "माझा जन्म झाला - मी - एन. क्रॅम्सकोय यांनी त्यांच्या आत्मचरित्रात लिहिले आहे - - ओस्ट्रोजोव्स्क, वोरोनेझ प्रांताच्या काऊन्टी गावात. माझ्या वडिलांकडून स्थानिक फिलिस्टीन्सला जबाबदार ठरवून, नोवाया सोत्ना उपनगराच्या वस्तीत. 12 वर्षे मी माझे वडील गमावले. मला आठवतंय की मी अगदी कठोर आहे, माझ्या वडिलांनी शहर दूमामध्ये सेवा बजावली, जर मी चुकलो नाही तर पत्रकार म्हणून, पण माझे आजोबा, एक कथित लष्करी रहिवासी होते आणि असे दिसते आहे की ते युक्रेनमधील काही प्रकारचे लिपिकही होते. मी प्रथम सक्षम शेजार्\u200dयात आणि नंतर ऑस्टोगोगा जिल्हा शाळेत शिकलो, जिथे मी सर्व विषयांमधील "5" गुणांसह विविध भिन्नता, विश्वासार्ह पत्रके, अर्थात माझा प्रमाणपत्र असल्याचे प्रमाणपत्र म्हणून प्रथम अभ्यासक्रम पूर्ण केला; मी त्यावेळी होतो फक्त १२ वर्षांचे, आणि माझ्या आईने मला आणखी एक वर्ष हायस्कूलमध्ये सोडले, कारण मी खूपच लहान होतो.पुढील वर्षी मला समान प्रमाणपत्र दिले गेले होते, त्याच गुणांसह, फक्त वर्षाच्या बदलांमुळे. मला व्होरोनेझ येथे बदली करण्याचे साधन नसते व्यायामशाळा मला कुठे मला खरोखर पाहिजे होते, मला माझ्या गावीच सोडले गेले आणि मी त्याच नगर परिषदेत सुलेखनाचा सराव करू लागलो, जिथे माझा मोठा भाऊ माझे वडील (माझ्यापेक्षा १ 15 वर्ष मोठे) होते. त्यानंतर त्यांनी काही काळ मैत्री करण्यायोग्य जमीन सर्वेक्षणात काम केले. मला माहित नाही की मला किती लवकर चित्रकलेची आवड निर्माण झाली. मला फक्त आठवत आहे की 7 वर्षे मी चिकणमातीपासून कोसॅक्स तयार केले आणि नंतर शाळा सोडल्यावर मी जे काही पाहिले त्या सर्व गोष्टी काढल्या परंतु त्या शाळेच्या त्या भागामध्ये माझा फरक नव्हता, ते कंटाळवाणे होते. "ए. एस. सुवरिन यांना लिहिलेल्या पत्रात, क्रॅम्सकोय आठवते. शाळेत चित्र काढण्याबद्दल: "दुस grade्या वर्गात आम्हाला निवडण्यासाठी बरेच मूळ दिले गेले आणि मला आठवते, मी सेंट चा लिथोग्राफ निवडला. कुटुंबे आकडे पाय होते. मी सुरुवात केली, परंतु कधीच संपली नाही, आणि मला आठवतं की शिक्षकाने मला यासाठी एक आळशी माणूस म्हणून संबोधले, त्याने आपली प्रतिभा जमिनीत खोदली; त्यावेळी त्याचा अर्थ माझ्यासाठी न पटण्यासारखा होता, परंतु मला आनंद झाला की शिक्षकांनी चित्र काढण्याचा आग्रह धरला नाही. "वर्गात पेंटिंग करण्यासारखेच नाही, त्याने घरी चित्र काढले आणि शाळा सोडल्यानंतर, चित्र काढण्याची शिकण्याची इच्छा क्रॅमस्कायच्या मनावर इतकी प्रचंड होती की ते व्याकुळ होते. त्याला एखाद्या चित्रकाराने शिकवावे अशी विचारणा करून आपल्या नातेवाईकांची छेड काढली, परंतु कोणालाही याबद्दल ऐकायला आवडले नाही. दोनच वर्षांनंतर क्रॅमस्कॉय स्वत: चा आग्रह धरण्यात यशस्वी झाला आणि त्याला विज्ञानात काही व्होरोनेझ आयकॉन पेंटरकडे पाठविण्यात आले. या आयकॉन चित्रकाराकडे, परंतु जेव्हा त्याने पाहिले की त्यांनी त्याला आपल्या कामाजवळ येऊ दिले नाही, तेव्हा त्याने त्यास ब्रश किंवा पेन्सिल दिले नाही, परंतु त्यांनी केवळ त्याला पेंट करण्यासाठी, पार्सलभोवती चालविण्यासाठी, नदीतून पाणी वाहण्यासाठी किंवा बॅरल्स धुण्यास भाग पाडले. कुंड! हे स्पष्ट आहे की तो अशा शिक्षकासह जास्त काळ राहिला नाही आणि शक्य तितक्या लवकर ओस्ट्रोगोझस्ककडे परत आला. येथे तो चित्रकलेचा एक उत्कट प्रेमी भेटला, नंतर फोटोग्राफीच्या क्षेत्रातील एक महत्त्वाची व्यक्ती, एम. बी. तुलिनोव यांनी, संपूर्ण दिवस रेखाचित्र काढले, त्यांच्या नवीन ओळखीच्या टिपा आणि रेखाचित्रांच्या सहाय्याने, जे स्वेच्छेने त्यांना पुरवले.

दरम्यान, ओस्ट्रोगोझ्स्कने पुनरुज्जीवन केले: सेव्होस्टोपोल मोहीम सुरू झाली, ऑस्ट्रोगोझ्स्क सैन्य दलाच्या मार्गावर होते आणि वेगवेगळ्या रेजिमेंट्स आल्या आणि गेल्या. नवीन आलेल्यांमध्ये खारकोव्ह फोटोग्राफर वाई. पी. डेनिलेव्हस्की होते. मोहिमेच्या अगोदर, अधिकारी त्यांच्या पोर्ट्रेटची ऑर्डर देण्याची घाई करीत होते आणि डॅनिलेव्हस्कीला इतके काम होते की काही छायाचित्रांच्या साहित्यासाठी त्याला तुलिनोव्हकडे जावे लागले; ते भेटले आणि जेव्हा डॅनिलेव्हस्कीने नूतनीकरण सोडले, तेव्हा तो पुन्हा तुलिनोव्हकडे वळला आणि त्याने त्याला नूतनीकरणाच्या जागेसाठी आमंत्रित केले. तुलिनोव यांनी स्पष्टपणे नकार दिला, परंतु त्याचा मित्र क्रॅम्सकोय लक्षात ठेवून त्याने डॅनिलेव्हस्कीला नूतनीकरण शोधण्याचे वचन दिले. तुलिनोव्हच्या प्रस्तावावर क्रॅम्सकोई प्रचंड आनंदी होते, त्यांच्या नेतृत्वात त्यांनी त्वरित रीचिंगचे शास्त्र समजून घेतले आणि डॅनिलेव्हस्कीने त्याला सादर केलेल्या परिस्थितीशी सहमत झाले. क्रॅमस्कायची आई बर्\u200dयाच काळ सहमत नव्हती की तिचा मुलगा “यहुदीकडे” जाईल (डॅनिलेव्हस्की हा बाप्तिस्माप्राप्त यहूदी होता) आणि देव त्याच्याबरोबर जाईल. ब effort्याच प्रयत्नांनंतरच वृद्ध महिलेला तीन वर्षांपर्यंत आपल्या मुलाच्या फोटोग्राफरच्या प्रवेशास विरोध न करण्याची खात्री पटविणे शक्य झाले. डेनिलेव्हस्कीच्या जीवनाविषयी क्रॅम्सकोय म्हणतो: “ती एक कठोर शाळा होती, आणि ती जोडते:“ छायाचित्रकार एक यहूदी होता! ” त्याच वेळी त्याच्या मास्टर, क्रॅम्सकोय सह सखोलपणे काम करणे बरेच वाचले आणि निश्चितपणे; लहानपणीच त्याला वाचनाची सवय लागली आणि त्याने छापलेल्या सर्व गोष्टी आत्मसात केल्या; त्याने बराच काळ काय वाचले यावर विचार केला आणि जे काही समजले नाही ते शोधण्याचा प्रयत्न केला; अतिशय आवड आणि लक्ष देऊन त्याने कलावंताविषयी, कला अकादमीविषयीच्या काही ओळखींकडून ऐकले. त्याने मनापासून पीटर्सबर्गला उच्च माध्यमिक शाळेत दाखल केले; "एका पत्रात म्हटल्याप्रमाणे क्रॅमस्कोय अॅकॅडमीला एक प्रकारचे मंदिर मानत होते," तिथे तिथे तेच प्रेरित शिक्षक आणि उत्तम चित्रकार सापडले ज्यांच्याविषयी त्यांनी वाचले होते, ज्यांनी अग्नि भाषणात त्यांना श्रद्धांजलीने तरुणांना पुरस्कृत केले. " मान्यताप्राप्त तीन वर्ष डॅनिलेव्हस्की बरोबर काम केल्यानंतर ते तातडीने पीटर्सबर्ग येथे गेले आणि त्यांनी अ\u200dॅकॅडमीमध्ये प्रवेश केला, तेव्हापासून (१ 18577) प्रवेशासाठी शाब्दिक परीक्षांची आवश्यकता नव्हती. आय.एन. क्रॅमकॉय यांनी एकापेक्षा जास्त वेळा सांगितल्याप्रमाणे, बहुतेक प्रकरणांमध्ये फोटोग्राफिक मंडप अतिशय कमकुवत असल्यामुळे पोर्ट्रेट अत्यंत कमकुवत बाहेर आले आणि केवळ नूतनीकरणामुळेच त्यांनी मूळसारखे दिसू लागले. क्रॅस्कीला अधिकाधिक यशासाठी ग्राहकांचे चेहरे लक्षात ठेवावे लागले आणि हे ते म्हणाले, त्याच्या चेहर्\u200dयांची वैशिष्ट्ये आश्चर्यकारकपणे समजून घेण्यास आणि त्यांचा कॅनव्हास किंवा कागदावर हस्तांतरित करण्याची सवय आहे. डॅनिलेव्हस्की 2 रुबलकडून प्राप्त करणे. 50 कोपेक्स एका महिन्यात, आय. एन. क्रॅम्सकोय, सेंट पीटर्सबर्ग येथे आले आणि लवकरच त्यांना पेनिलेस्स सोडण्यात आले आणि कारण त्याला "कोणाकडूनही कधीच पैसे मिळाला नाही, आपल्या भावाकडून, आईकडून आणि कोणत्याही उपकारकर्त्याकडून नाही." अलेक्झांड्रोव्हस्की या फोटोग्राफरचा पुनर्विकासकर्ता म्हणून प्रवेश केला. अलेक्सॅन्ड्रोव्स्की क्रामकॉय कडून डेन्सरकडे गेले आणि त्यांच्या रीटचरर प्रतिभेमुळे (क्रॅम्सकोयला "रीचिंग देव" असे संबोधले गेले), हे छायाचित्र राजधानीतले पहिले स्थान ठरले. डायर येथील रीट्यूचरच्या कामास तुलनेने चांगले पैसे दिले गेले आणि क्रॅम्सकोयची आर्थिक परिस्थिती इतकी सुधारली की तो वसिलिव्हस्की बेटावर कोठेतरी तीन खोल्यांच्या एका छोट्या अपार्टमेंटमध्ये जाऊ शकला. येथे, जवळजवळ दररोज, क्रामककोई आपले कॉम्रेड एकेडमीमध्ये जमले आणि कार्यरत असताना ते कलेबद्दल सतत वादविवादात गुंतले गेले आणि या संध्याकाळची आत्मा स्वतः मालकच राहिली. विद्यार्थ्यांच्या या गटाने ramsकॅडमीमध्ये संपूर्ण क्रॅम्सकोय येथे मुक्काम केला होता. क्रॅस्की आणि त्याचे मित्र दोघेही लवकरच शैक्षणिक प्राध्यापकांबद्दल कठोरपणे निराश व्हावे लागले: अपेक्षित व्यावहारिक सल्ले, दिशानिर्देश आणि स्पष्टीकरणांऐवजी त्यांनी केवळ मूक टीका ऐकली - “हा लांब आहे, आणि ही लहान आहे, ही चांगली आहे, आणि हे वाईट आहे”, पण हे कसे घडले हे साध्य करण्याचा कोणताही मार्ग नव्हता, आणि "केवळ भागीदारी, क्रॅमस्कॉय म्हणतात, जनतेला पुढे सरकले, कमीतकमी काही ज्ञान दिले, कमीतकमी काही तंत्र विकसित केले आणि त्यांच्या कार्यांसह सामना करण्यास मदत केली ...".

क्रॅशकोई इव्हानोव्हच्या चित्रकलेवर मनापासून प्रभावित झाले, जे १8 185 appeared मध्ये दिसून आले: "ख्रिस्ताचे स्वरूप लोकांकडे." "हे चित्र नाही - तर एक शब्द आहे," क्रॅम्सकोय म्हणाले. क्रॅमकॉय यांच्या “ए पहा वरच्या ऐतिहासिक चित्रकला” या लेखात ते इव्हानोव्हच्या चित्राविषयी बोलतात: “तुमची चित्रकला एक अशी शाळा असेल जिथे इतर व्यक्तिरेखांना सामर्थ्य प्राप्त होईल आणि ती अनेक तरुण पिढीला त्यांचा हेतू सांगेल. एक तास जुन्या ऐतिहासिक चित्रकलेचा अनुभव आला आहे आणि तेथे एकापेक्षा जास्त आहे तरुण कलाकारांकडून तो मनापासून प्रार्थना करेल आणि लोकांच्या विश्वासाच्या हानीबद्दल मनापासून मनापासून रडेल आणि त्यापैकी कोणालाही मानवी हृदयाच्या शून्यपणा आणि वंध्यत्वाबद्दल भयानक ओरड होणार नाही आणि त्यातील कोणालाही सर्वकाही प्रतिनिधित्व करण्याची अवाढव्य शक्ती आणि मानव जातीचे कुरूपता आणि वाळवंट वाटणार नाही आणि सर्व मानवजातीकडे अहंकार, अविश्वास आणि ज्ञान आहे. होय, आपले चित्र कलाकारांसाठी आहे! " म्हणून वीस वर्षांचे स्वयं-शिकवले! क्रॅशकोई यांना इव्हानोव्ह "त्याचे स्थान, भाग्य ..." आणि मेघगर्जनाने महान कलाकाराच्या अकाली मृत्यूने त्याला कसे मारावे याबद्दल खूप रस होता. खोलीत, त्याच्या कलात्मक प्रतिभेच्या बळावर, क्रॅम्सकोयचे इव्हानोव्हमध्ये बरेच साम्य आहे, परंतु सत्य, शोध, कला, चित्रकार, कलाकारांबद्दल इव्हानोव्ह सारख्याच गहन आणि विचारशील वृत्तीमुळे ... या कलाकाराशी तो जवळ आला आहे ... क्रॅम्सकोय रेपिन स्वत: ला लिहितो - "प्रत्येक कथानक, प्रत्येक विचार, प्रत्येक चित्र निर्दोष विश्लेषणाच्या ट्रेसशिवाय विघटित होते."

दरम्यान, अ\u200dॅकॅडमीमध्ये क्रॅम्सकोय यांचे अभ्यास खूप यशस्वी झाले. 1860 मध्ये, त्याचे पहिले चित्र दिसले, स्वतःच्या रचनेचा पहिला अनुभवः पुष्किनच्या कवितेवर आधारित "मर्टलली जखमी लेन्स्की"; या कार्यासाठी त्याला दुसरे रौप्यपदक मिळाले. एक वर्षानंतर, क्रॉमस्कोयच्या चित्रकटणाच्या व्यतिरिक्त, “लाल समुद्र पार करणा Israelites्या इस्राएली लोकांसाठी मोशेने केलेली प्रार्थना” या शैक्षणिक प्रदर्शनात त्याच्या आणखी सात पोर्ट्रेट दिसू लागल्या. 1862 मध्ये, द्वितीय सुवर्ण पदकाचे अपूर्ण कार्यक्रम "ओलेग्स कॅम्पेन टू कॉन्स्टँटिनोपल" त्याच्या कार्यशाळेमधून बाहेर आले, दोन मोठ्या प्रती: शैक्षणिक चर्चसाठी वाई. कप्कोव्ह "सिलोम फॉन्ट" च्या चित्रातून आणि पी. पेट्रोव्स्कीच्या चित्रातून "देवदूत मेंढपाळांना घेऊन आले. ख्रिस्ताच्या जन्माची बातमी ", तसेच पोर्ट्रेटची मालिका.

१6262२ मध्ये, क्रॅम्स्कॉय यांनी इम्पीरियल सोसायटी फॉर एन्टरॉयमेंट ऑफ आर्ट्सच्या ड्रॉईंग स्कूलमध्ये शिक्षक म्हणून नोंदणी केली, जे त्यावेळी एम.पी. डायकोनॉव्ह यांच्या देखरेखीखाली होते. क्रॅमस्कॉयने त्याच्यासाठी नवीन व्यवसायाबद्दल उत्साहपूर्ण आणि तीव्र प्रतिक्रिया व्यक्त केली. शाळेत त्याचे शिक्षण हा कला अकादमी येथे क्रॅम्सकोय भेटलेल्या प्रणालीशी विलक्षण भिन्न आहे. शाळेत, तो सापडला - जसे त्याच्या एका विद्यार्थ्याने आठवते, ईपी. मिखल्टसेव्ह, - जे विद्यार्थी शिकण्यास उत्सुक होते, परंतु त्यांना योग्य तयारी नव्हती; आम्ही शरीर रचना जाणून घेतल्याशिवाय, डोळे किंवा नाक देखील अचूकपणे न काढता मोठ्या रचना तयार केल्या. " क्रॅम्सकोय यांनी लगेचच विद्यार्थ्यांमधील त्यांच्या उणिवांकडे लक्ष वेधले आणि बर्\u200dयाचजण, आपल्या शब्दांच्या अचूकतेबद्दल खात्री बाळगून आणि प्रदर्शनांमध्ये जवळजवळ बोलण्याच्या संध्याकाळी, धैर्याने पुन्हा प्लास्टर मॉडेल्समधून बॉडी पार्ट्स पेंट करण्यास गेले. त्याने आपल्या विद्यार्थ्यांचे यश अगदी मनापासून जवळ घेतले म्हणून घरी काम करण्याचे त्याने कधीही नाकारले नाही, त्यांच्या चांगल्या सल्ल्याने त्यांच्या कामात यशस्वी होण्यास हातभार लावला. शिक्षक आणि विद्यार्थी दोघांना एकत्रित करण्याच्या आदेशाने त्यांनी चित्रकला संध्याकाळी आयोजित केले जिथे विद्यार्थी त्यांच्या आसपासच्या कलाकारांसमवेत काम करू शकले. कोहलर, कोरझुखिन, खासदार क्लोट, बेंझेमन, स्वत: क्रॅम्सकोय आणि एका शब्दात, क्रॅम्सकोयने आपल्या मनोवृत्तीने शाळा पुन्हा जिवंत केली आणि त्याचा मोठा फायदा झाला. आणि त्याच्या नंतरच्या विद्यार्थ्यांमधून आणि विद्यार्थ्यांनी बर्\u200dयाच तरुण मुली आणि मुले घडवून आणल्या ज्यांनी स्वतःला कलेसाठी समर्पित केले आणि कोण न्याय्य आहे क्रॅमस्कॉयने त्यांच्यावर पिन केल्याच्या आशा. ईएम बोहेम, आय. ई. रेपिन, एन. ए. यारोशेन्को कृतज्ञतेने आठवतात आणि जेव्हा काम करतात तेव्हा आठवते. अली क्रॅम्सकोय यांच्या नेतृत्वात आणि त्यांचा विश्वास आहे की त्यांचे यश मुख्यत्वे त्याच्यामुळे आहे. १6363 In मध्ये, क्रॉमसॉयने दुसर्\u200dया सुवर्ण पदकाच्या प्रोग्रामच्या कामातून पदवी प्राप्त केली "मोशेने एका दगडावरुन पाणी काढले" आणि इच्छित पुरस्काराने सन्मानित करण्यात आले, शिवाय, गेल्या वर्षीचे कार्यही त्याच्याकडेच मोजले गेले. याव्यतिरिक्त, त्याच वर्षी त्याने अनेक पोर्ट्रेट आणि 45 रेखाचित्रे अंमलात आणली, पवित्र आत्म्याने सर्वशक्तिमान देवाचे वर्णन करणारे 8 कार्डबोर्ड, दोन हात, ख्रिस्त आणि मॉस्कोमधील कॅथेड्रलच्या घुमटासाठी 4 प्रेषित, अंशतः ए. मार्कोव्हच्या स्केचवर आधारित. 1 ला सुवर्ण पदक मिळविण्याच्या कार्यक्रमाची अंमलबजावणी करणे बाकी आहे, जे परदेशात अधिकृत निवृत्तीवेतनाद्वारे एखाद्या सहलीसाठी प्रतिभेच्या विकासासाठी आणि रोख समर्थनासाठी इतका व्यापक मार्ग प्रदान करते.

पण त्यानंतर एक घटना घडली ज्याने कलाकाराच्या उर्वरित जीवनावर नाटकीय परिणाम केला. सत्य अशी आहे की १636363 मध्ये अकादमीच्या परिषदेने प्रथम सुवर्ण पदकाच्या साधकांसाठी नवीन नियम स्थापन केले, स्पर्धकांना इतके अवघड आणि त्यांचे विनामूल्य काम करण्यास अडथळा आणावा म्हणून त्यांनी त्यांना रद्द करावे किंवा कमीतकमी त्यांचे अचूक अर्थ लावावे अशी विनंती केली. पहिल्या याचिकेला किंवा दुसर्\u200dयास उत्तर नव्हते. त्यानंतर प्रतिस्पर्धींनी शैक्षणिक परिषदेच्या सदस्यांसह वैयक्तिकरित्या बोलण्यासाठी प्रतिनियुक्तीची निवड केली; प्रतिनिधींमध्ये क्रॅमकॉय हे होते. केवळ एक अपवाद वगळता, परिषदेच्या सर्व सदस्यांनी प्रतिनियुक्ती अतिशय थंडपणे स्वीकारली आणि उपनगरासमोर संपूर्ण नाराजी व्यक्त केली आणि फक्त एफ. ब्रुनी यांनी त्यांच्यात काही आनंदी निकालाची आशा निर्माण केली ... पण ही कमकुवत आशा साकार होण्याची नव्हती आणि सर्वांना सल्ला 14 प्रतिस्पर्ध्यांनी एक कार्यक्रम तयार केला - "वल्ह्यात मेजवानी." मग प्रत्येकाने त्यांना स्पर्धेत भाग घेण्यापासून मुक्त करण्याचे सांगितले आणि केवळ कलाकारांच्या पदव्यासाठी डिप्लोमा जारी केले आणि अकादमी कायमची सोडली.

क्रॅम्सकोय यांच्यानुसार या घटनेने त्याला जागृत केले, कारण विद्यार्थ्यांचे आयुष्य त्याला योग्यरित्या विकसित होऊ दिले नाही. "आणि अचानक, धक्का ... जागे झाला ... years 63 वर्षांचा, November नोव्हेंबरला, जेव्हा १ people जणांनी कार्यक्रम नाकारला. माझ्या आयुष्यातील एकमेव चांगला दिवस, प्रामाणिकपणाने आणि चांगल्या आयुष्यात. हा एकमेव दिवस आहे जो मला शुद्ध आणि प्रामाणिक आनंदाने आठवते. "जानेवारी १747474 मध्ये रेपिनला लिहिलेल्या पत्रात क्रॅम्सकोय लिहितात. अकादमी सोडल्यानंतर सर्व माजी प्रतिस्पर्ध्यांनी पांगणे न थांबण्याचे ठरविले, परंतु एकत्र काम करून एकत्र काम करण्याचे आणि एक कला संघ तयार करण्याचे ठरविले. या उपक्रमाचा आत्मा क्रॅम्सकोय झाला.

त्याने या कल्पनेच्या अंमलबजावणीसाठी कठोर परिश्रम घेतले आणि तो तिच्या सर्व कारभाराची नोंद आर्टेलमधील इतर सदस्यांपेक्षा अगदी जवळून घेतो - तिच्या यशाबद्दल मनापासून आनंद झाला, अपयशी झाल्याने त्याला मनातून दु: ख झाले किंवा जेव्हा त्याला जाणवले की सदस्यांमध्ये मतभेदाची ठिणगी पडली आहे. त्यांनी काटेकोरपणे आणि दक्षतेने हे सुनिश्चित केले की तोट्याच्या सदस्यांनी नियमितपणे केलेल्या कामांची टक्केवारी नियमितपणे दिली आणि संकोच न करता 1869 मध्ये 3000 रुबलचे योगदान दिले. वेनेग आणि एन. कोशेलेव्ह यांच्यासह मॉस्कोमधील कॅथेड्रल ऑफ क्राइस्टच्या घुमटावर रंगविण्यासाठी किती फी भरली आहे. आर्टलने ही टक्केवारी स्वीकारण्यास नकार दिला, परंतु त्यांनी आग्रह धरला. असे असले तरी, लवकरच आर्टल ब्रेक झाला; काही वर्षांनंतर हे लक्षात आले की आर्टिलच्या सदस्यांना एकत्र करणारी नैतिक बंधन कमकुवत होऊ लागली; कलावंतातील एका सदस्याला अकादमी ऑफ आर्ट्सने सरकारी खात्यावर परदेशात पाठवण्याबद्दल त्रास द्यायला सुरुवात केली .... क्रॅस्कॉय यावर रागावलेला होता आणि त्याहूनही अधिक कारण आर्टलच्या इतर सदस्यांना आर्टलच्या नूतनीकरणाच्या कृतीत विशेष निंदनीय दिसले नाही. ही कथा आर्टेलच्या सदस्यांमधून क्रॅमकॉयच्या सुटल्यावर संपली. आणि मुरुमात विखुरलेले आर्टेल लवकरच अस्तित्त्वात नाहीसे झाले.

परंतु या मोठ्या आर्टिलची जागा काहीतरी मोठ्याने बदलली - "प्रवासी प्रदर्शनांची भागीदारी." आणि कला सहकारी मध्ये जे काही उत्कृष्ट होते, ते क्रॅम्सकोय यांच्या नेतृत्वात, नवीन भागीदारीच्या सदस्यांमध्ये सामील झाले, जे उदयास आल्याची कल्पना कलाकार जी. म्यासोएडोव्ह, सहकारी सदस्याने १6868 back मध्ये मागे टाकली - ती केवळ दोन वर्षांनंतर पुढे आली.

या सर्व वेळी क्रॅमस्कॉयने अथक परिश्रम घेतले; तो त्याच्या भव्य चित्रांसह प्रसिद्धी मिळवण्यास सुरुवात करतो, उदाहरणार्थ, आय. शिश्किन (१6969)), प्रिन्स. ई.ए. वासिलचीकोवा (1867), जी.आर. डी. ए. टॉल्स्टॉय (१69 69)) - शेवटच्या पोर्ट्रेटसाठी त्याला शिक्षणतज्ज्ञ, प्रिन्स ही पदवी मिळाली. वासिलचीकोवा (1867) आणि काही. इ.स. 1869 मध्ये ते प्रथमच थोडक्यात परदेशात गेले. ड्रेस्डेन येथे, त्याला सिस्टिन मॅडोनाने धडक दिली. १ November नोव्हेंबर १ his 69. रोजी त्यांच्या पत्नीला लिहिलेल्या पत्रात आपण वाचतो: "कोणतेही पुस्तक नाही, वर्णन नाही, त्याच्या प्रतिमेसारखा संपूर्ण मानवी चेहरा इतर काहीही सांगू शकत नाही." "मॅडोना ऑफ राफेल, तो इतरत्र लिहितो, खरोखर एक महान कार्य आणि खरोखर शाश्वत आहे, जेव्हा वैज्ञानिक संशोधन (जिथे विज्ञान करू शकते) या दोन्ही व्यक्तींची खरी ऐतिहासिक वैशिष्ट्ये प्रकट करेल तेव्हा मानवतेने विश्वास करणे सोडले नाही."

क्रॅमकॉयच्या क्रियाकलापातील सर्वात तेजस्वी काळ म्हणजे सत्तरचा काळ. त्यांच्या दरम्यान त्याने अनेक भव्य पोर्ट्रेट दिली: ग्रँड ड्यूक्स पावेल आणि सर्जियस अलेक्झांड्रोव्हिच (१70 )०), एफ. वॅसिलीव्ह, एम. अँटोकॉल्स्की, टी. जी. शेवचेन्को (१7171१), आय. या. शिशकिन, जीआर. पी. व्हॅलेव्ह (1873), गोंचारॉव्ह, एन. यारोशेन्को (1874), वाय. पोलॉन्स्की (1875), डी. व्ही. ग्रिगोरोविच, मेलनीकोव्ह, वारस ऑफ वारसियर अलेक्झांडर अलेक्झांड्रोव्हिच (1876), नेक्रॉसव्ह, एस. टी. अक्सकोवा, ए. डी. लिटोव्हचेन्को, स्टेजवरील लाव्ह्रोव्स्काया, यू एफ. समरिन (1877-1878), मॉस्को. ई. साल्टिकोव्ह-शेटड्रिन, एस. पी. बॉटकिन, आय. शिश्किन, ग्रँड ड्यूक सर्गेई अलेक्झांड्रोव्हिच, महारानी मारिया अलेक्झांड्रोव्हना आणि इतर अनेक; या कामांमुळे थकित पोर्ट्रेट आर्टिस्टचा गौरव कायमचा दृढ झाला. व्ही. वी. स्टॅसॉव्ह यांच्या टिप्पणीनुसार, “लिटोव्हचेन्काचा चेहरा आयुष्य आहे, त्याचे डोळे चमकत आहेत,” या अभिव्यक्तीतील, तंत्रात आणि रंगात असलेले सर्वात आश्चर्यकारक आणि आश्चर्यकारक पोर्ट्रेट आहे - लिटोव्हचेन्कोच्या पोर्ट्रेटमध्ये आपण प्रेरणा जाणवू शकता, एक शक्तिशाली प्रेरणा, एक निर्मिती झटकून टाकणे, अनियंत्रित छंद. " अन्यथा, क्रॅस्कॉयच्या या आश्चर्यकारक कार्याबद्दल कोणीही म्हणू शकत नाही. याव्यतिरिक्त, लेखक डी.व्ही. ग्रिगोरोविच, ई. लाव्ह्रोव्हस्काया यांचे मूळ चित्र, ए. एस. सुवेरिन, आय. शिश्किन आणि व्लादिमीर सोलोव्हिएव्ह यांचे उत्कृष्ट चित्र त्यांच्या प्रतिभाशाली पोर्ट्रेटच्या सामान्य गटातून उभे आहेत. पोर्ट्रेट व्यतिरिक्त, सत्तरच्या दशकात अनेक चित्रे दिसू लागली - मे नाईट, ट्रॅपर हंटर, बीकीपर, क्रिस्ट इन द डेझर्ट, मूनलिट नाईट आणि दीड-चित्र, अर्ध पोर्ट्रेट, कंटेम्पिलेटर आणि भव्य रेखाटन - फॉरेस्टर "," अपमानित ज्यू बॉय "(अभिव्यक्तीच्या सामर्थ्यावर एक आश्चर्यकारक कार्य)," मिलर "; अशी काही चित्रे व रेखाटने होती; ज्यांची बहुतेक पोर्ट्रेट होती. क्रॅमकॉय त्यांच्या आत्मचरित्रात म्हणतो - "तेव्हा (1870 च्या दशकापासून) पोर्टल्स, पोर्ट्रेट आणि पोर्ट्रेट, आणि पेन्सिल, पेंट्स आणि जे काही होते."

हे आधीच नमूद केले गेले आहे की क्रॅमकॉय इव्हानोव्हच्या चित्रपटावर “मसिहाचे स्वरूप” किती मनापासून प्रभावित झाले आणि त्याने “त्याचा” ख्रिस्त तयार करण्याचा विचार कधीच सोडला नाही, आणि १72 K२ मध्ये जेव्हा क्रॅमस्कायच्या “ख्रिस्तामध्ये निर्जन” चित्र रंगले तेव्हा प्रेक्षकांनी हे चित्र भेटले. उत्साहाने, समीक्षक सहानुभूतीपूर्वक. ए. डी. चर्कीन, दि. २ December डिसेंबर, १737373 रोजी लिहिलेल्या पत्रात, क्रॅम्सकोय यांनी लिहिले: “जेव्हा मला प्रथमच लिहिण्याची कल्पना आली तेव्हा मी १ abroad 69 in मध्ये एका वर्षासाठी काम करून परदेशात गेलो. त्या प्रमाणे आणि गॅलरीच्या परिचयाद्वारे समृद्ध असलेला प्लॉट विस्तृत करण्यासाठी. " “मी पाहिले, तो पुढे लिहितो, ही विचित्र व्यक्ती तिला पहात होती, मी तिला एक जिवंत व्यक्ती म्हणून पाहिले आणि एका दिवसात अचानक तिच्यावर मला अडथळा आला: ती तेथे बसली होती आणि हात घट्ट बांधली होती, तिचे डोके टेकले होते. त्याने मला पाहिले नाही आणि मी शांतपणे चालू होतो व्यत्यय आणू नये म्हणून टिप्टो काढला आणि मग मी तिला विसरू शकलो नाही ... " म्हणून त्याने आपला ख्रिस्त तयार केला - शांत, शांत, उशिरा, भव्य!

सत्तरच्या दशकात क्रॅमस्कॉयची उत्तम आणि सर्वात मनोरंजक अक्षरे लिहिली गेली; - त्यानंतर त्याचा पत्रव्यवहार प्रकाशित झाला आणि रशियन काल्पनिकातील सर्वात मनोरंजक पुस्तकांपैकी एक आहे. विशेषत: आय.इ.इ.ला लिहिलेल्या त्यांच्या पत्रांमध्ये, रेपिन आणि असामान्य मृत्यू झालेल्या लँडस्केप चित्रकार एफ. ए. वासिलिव्ह यांना, क्रॅस्कीचे खोल आणि चौकशी करणारे मन स्पष्टपणे लिहिले गेले होते. ही अक्षरे कला, समकालीन कलाकारांची अद्भुत वैशिष्ट्ये आणि त्यांच्या कृतींबद्दल भव्य लेखांची मालिका आहेत; ही अक्षरे जिवंत आणि रशियन कलेच्या इतिहासाची चमकदार पृष्ठे आहेत ... एप्रिल 1876 मध्ये, क्रॅम्सकोय पुन्हा परदेशात गेला आणि प्रथम रोमला गेला. "इटली (आणि विशेषतः रोम), एप्रिल १ particular7676 मध्ये क्रॅम्सकोय पीएम ट्रेट्याकोव्ह लिहितो, त्याने मला प्रभावित केले नाही." रोमहून तो नेपल्सला, नंतर पोंपे येथे गेला आणि इथे बरेच काम केले. पॅरिसमध्ये गेल्यानंतर, क्रॅमस्कोय, चित्रांवर काम करण्याव्यतिरिक्त, मोठ्या एचिंगवर काम करण्यास तयार - त्सारेविच अलेक्झांडर्रोव्हिच यांचे पोर्ट्रेट. त्या वर्षाच्या डिसेंबरमध्ये क्रॅम्सकोय सहलीवरुन परत आले. एकीकडे अशा लवकर परत येण्याचे कारण म्हणजे कौटुंबिक परिस्थिती, आणि दुसरीकडे, “युरोपमधील राजकीय परिस्थितीनुसार मला जे काही पाहिजे ते किंवा जवळजवळ सर्व काही पहायला हवे होते,” त्यांनी पॅरिस सोडण्यापूर्वी पी. एम. ट्रेत्याकोव्ह यांना लिहिले. . जेव्हा क्रॅस्कॉयने “ख्रिस्त इन द वाइल्डनेस” संपवला, तेव्हा त्याने ए. डी. चर्कीन यांना डिसेंबर 1873 मध्ये आधीच उद्धृत केलेल्या पत्रात लिहिले होते - “मी पुन्हा ख्रिस्ताकडे परत जाण्याचा विचार करतो, ही एक टाय आहे” ... ... पण तुम्ही काय म्हणता तो पुढे म्हणतो, उदाहरणार्थ पुढील दृश्याबद्दल: जेव्हा त्याचा न्याय झाला तेव्हा अंगणातील योद्ध्यांनी, निष्क्रियतेला कंटाळून प्रत्येक शक्य मार्गाने त्याचा उपहास केला, आणि अचानक त्यांना या नम्र माणसाला राजाबरोबर कपडे घालण्याचा आनंद झाला; आता संपूर्ण विचित्र वेशभूषा तयार झाली; ही काल्पनिक चांगली झाली, आणि त्यांनी सज्जनांना सांगितले की त्यांनी एक नजर टाकावी: अंगणात, घरात, बाल्कनीमध्ये आणि गॅलरीवर जे काही होते ते सर्व जोरात हसले आणि काही कुष्ठरोग्यांनी अनुकूलपणे टाळ्यांचा कडकडाट केला. ”तो दरम्यान, शांत, मुका, कॅनव्हाससारखा फिकट गुलाबी आहे आणि तोंडावर थाप मारल्यामुळे गालावर फक्त एक रक्तरंजित जाळपोळ होते. बॉनफाइरस, दिवसाचा उदय होण्यास सुरवात होते, सर्व काही सांगितले जाते. " 6 जानेवारी 1874 च्या आय.च्या रेपिनला लिहिलेल्या दुसर्\u200dया पत्रात, क्रॅम्सकोय यांनी लिहिले, "शेवटी, मी पुन्हा एकदा ख्रिस्ताकडे परत जावे." आणि पुढे: "मला हे करावे लागेल, मी लाईनवर असलेल्या गोष्टीकडे जाऊ शकत नाही, त्याना डिक्लॅप करत नाही!" या चित्रावर क्रॅम्सकोयने कठोर परिश्रम घेतले; त्यातील सर्व आकृत्या चिकणमातीच्या (- 150 पर्यंत तुकड्यांच्या) बनवलेल्या आहेत, जेणेकरून कलाकारांना गटबद्ध करणे सोपे होईल. क्रॅमस्कॉयने यावर सुमारे पाच वर्षे काम केले. परंतु "वाळवंटातील ख्रिस्त" या चित्रापेक्षा अतुलनीयपणे यशस्वी आणि सामर्थ्यवान होते: "आनंद करा, यहुद्यांचा राजा!"

ऐंशीच्या दशकात, त्याच्या ब्रशखालीुन आणखी बरीच पोर्ट्रेट कामे आली; सत्तरच्या दशकात क्रॅस्कीने रंगविलेल्या सर्वोत्कृष्ट पोर्ट्रेटपेक्षा ते निकृष्ट आहेत, परंतु त्यांच्या आश्चर्यकारक गुणांमध्ये अजूनही अपवादात्मक आहेत. पोर्ट्रेट: सम्राट अलेक्झांडर अलेक्झांड्रोव्हिच - त्यानंतर ए.ए. पोलोव्त्सव्ह यांनी सम्राट अलेक्झांडर III च्या संग्रहालयात दान केले - I. I. शिश्किन, एस. पी. बोटकिन, व्ही. व्ही. सामोइलोव्ह, लेमोख, ए. सोकोलोव्ह, अपूर्ण पोर्ट्रेट बी. ए. पोलोव्त्सोव्ह, ए. एस. सुवेरिन, ए. एस. कोल्त्सोव्ह, ए. जी. रुबिनशेटिन, पियानो येथे लिहिलेले - हे लिखित सर्वात उल्लेखनीय आहेत - व्ही. व्हेरेशचिन, स्वतः त्यांची मुलगी, ग्रँड ड्यूक व्लादिमीर अलेक्झांड्रोविच यांच्यासह. ऐंशीच्या दशकासाठी क्रॅस्की. या पोर्ट्रेट्स व्यतिरिक्त, क्रॅमस्कॉयने बरेच स्केचेस, "अज्ञात" (अर्ध-व्हीलचेयरमध्ये विपुलपणे परिधान केलेले सौंदर्य) आणि दोन भव्य चित्रे रेखाटली: - "मूनलाइट नाईट" आणि "डिस्कनेलेट माउंटन"; शेवटचे चित्र रंगांची एक संपूर्ण कविता आहे; त्या थडग्यावर त्या महिलेचा आश्चर्यकारक चेह full्याचा चेहरा ...

क्रॉमस्कोयने प्रेमळपणे मजबूत व्होडका (कोरीव काम) खोदकाम करण्याचे काम केले आणि आधीच 1872 मध्ये, क्रॅम्सकोयच्या एफ. ए. वासिलीव्ह यांना लिहिलेल्या पत्रातून 22 फेब्रुवारी 1872 रोजी त्यांनी स्वत: ची कोरलेली कार्यशाळा घेतली. क्रॅमस्कायची बहुतेक कोरलेली कामे उत्कृष्ट आहेत; ते रसाळ, आनंददायी आणि नेत्रदीपक आहेत. त्यापैकी सर्वोत्कृष्ट म्हणून, एखाद्याने आपल्या मृत्यूच्या, कंबरवर महारानी मारिया अलेक्झांड्रोव्हना यांचे चित्र, मोठ्या आकाराचे तारेवरिच अलेक्झांडर अलेक्झांड्रोविच यांचे पोर्ट्रेट लक्षात घेऊ शकता; एक डावीकडील 3/4, इतर प्रोफाइलमध्ये (केवळ 25 प्रती छापल्या गेल्या); कलाकार ए पोर्ट्रेट ए. I. इव्हानोव्ह; फरस कोट आणि फर टोपी, ब्रेस्प्लेट, "ख्रिस्ता इन द डेझर्ट" मधील तारस शेवचेन्को यांचे स्वतःचे चित्रण; "मे नाईट" (दोन दर्शवितो) या चित्रकलेचा अभ्यास.

आपल्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांतही क्रामकॉयने अथक परिश्रम घेतले ... परंतु एका गंभीर आजाराने त्याला अधिकाधिक क्षीण केले. खोकला गुदमरुन त्याला त्रास दिला. उपचारासाठी इतके सोयीस्कर अशा सततच्या आजाराने क्रॅम्सकोयचे पात्र मोठ्या प्रमाणात बदलले; तो अत्यंत चिडचिड झाला; रशियन चित्रकला आणि रशियन कलाकारांबद्दलचे त्यांचे मत बदलले आणि निराशावादी झाले. क्रॅस्कॉय आयुष्यात आयुष्य कमी होत गेलं, पण त्याची कला, त्यांची कलात्मक शक्ती त्याच्यात अजूनही ठाम होती. धमनीविभाजनानंतरचा मृत्यू त्वरित होता. हातात हात घालून, जिवंत संभाषणात, डॉ. रॅचफसच्या पोर्ट्रेटवरील इझलवर काम करीत क्रॅम्सकोय पडला. आणि राउचफसचे हे अपूर्ण चित्रण त्याच्या आयुष्याच्या शेवटच्या क्षणापर्यंत क्रॅमकॉयची कलात्मक शक्ती काय होती याची एक ज्वलंत आणि चमकदार साक्ष आहे. - क्रॅमकॉयच्या व्यक्तीमध्ये, रशियन कला आणि रशियन समाजात एक उत्कृष्ट कलाकार, एक संवेदनशील समीक्षक आणि प्रत्येक गोष्टीत ताजेतवाने, चांगला आणि प्रतिभावान असा उत्साही सैनिक होता, नित्यक्रमांविरूद्ध एक अथक सैनिक, त्याच्या मूळ कलेच्या विकासास विलंब लावणा .्या मनापासून प्रिय होते. बर्\u200dयाच वर्षांपासून त्यांचे अनेक गंभीर लेख प्रत्येकासाठी आणि विशेषत: तरुण कलाकारांसाठी खूपच महत्त्वपूर्ण राहतील - त्यांना या लेखांमध्ये समकालीन कलेवरील अनेक सजीव, उज्ज्वल कल्पना, सत्य आणि खरी दृश्ये आढळतील.

व्ही.व्ही. स्टॅसोव्ह, "इवान निकोलाई क्रॅम्सकोय." एसपीबी. 1887 ";" यवेस. निकोल. क्रॅम्सकोय, त्यांचे जीवन, पत्रव्यवहार आणि कला-गंभीर लेख. एसपीबी. 1888 "; एन. सोबको," आय. एन. क्रॅम्सकोय यांनी काढलेल्या चित्रे, रेखाचित्रे आणि मुद्रितांची सचित्र कॅटलॉग. 1887, सेंट पीटर्सबर्ग. "; व्ही. स्टॅसोव्ह," उत्तर. वेस्टन. "1888 वी पुस्तक" क्रॅम्सकोय आणि रशियन कलाकार "खंड. मी आणि द्वितीय वी.व्ही. स्टॅसोव्ह यांनी तयार केलेल्या" बुलेटिन ऑफ युरोप "1887 मधील व्ही. व्ही. स्टॅसोव्ह; आय. ई. रेपिन. "आठवणी" पी. 1-76.

विलो लाझारेव्हस्की.

(पोलोव्हत्सोव्ह)

क्रॅम्सकोय, इव्हान निकोलाविच

प्रसिद्ध चित्रकार (1837-1887). एका गरीब बुर्जुआ कुटुंबात जन्म घेणा O्या ऑस्ट्रोगोझ्स्कमध्ये जन्मलेल्या मुलीचे प्रारंभिक प्रशिक्षण काऊन्टी शाळेत झाले. तो बालपणापासूनच स्वयं-शिकवलेल्या रेखांकनात गुंतला होता आणि त्यानंतर चित्रकला प्रेमीच्या सल्ल्यानुसार तो जल रंगात काम करू लागला. वयाच्या सोळाव्या वर्षी त्यांनी खारकोव्ह फोटोग्राफरसह retouchers मध्ये प्रवेश केला. १6 1856 मध्ये पीटर्सबर्ग येथे गेल्यानंतर त्यांनी राजधानीच्या सर्वोत्कृष्ट छायाचित्रकारांशी असेच केले. पुढच्या वर्षी मी एसीडीत जायचे ठरवले. कला, जिथे त्याला लवकरच रेखांकन आणि चित्रकला मध्ये द्रुत यश मिळाले. प्रा. ए.टी. मार्कोव्ह यांना निसर्गाच्या (१ 18588 मध्ये) चित्रकलेसाठी एक लहान रौप्य पदक मिळाले, "द डायनिंग लेन्स्की" (१6060० मध्ये) या पेंटिंगसाठी तेच पदक, एक मोठे रौप्य. (१ 1861१ मध्ये) निसर्गापासून वेगवान होण्याचे पदक आणि कार्यक्रमाच्या चित्रानुसार रंगविलेले छोटेसे सुवर्ण पदक: "मोशे दगडाच्या पाण्यातून पाणी काढत आहे." के. मोठ्या सुवर्ण पदकासाठी स्पर्धा घेणार होते, परंतु त्या वेळी युवा कलाकार आणि शैक्षणिक अध्यापनाच्या शुद्धतेबद्दल शिक्षणतज्ज्ञांमध्ये शंका निर्माण झाली आणि त्यांनी अकादमीच्या परिषदेला त्यांच्या प्रवृत्तीनुसार चित्रासाठी थीम निवडण्याची परवानगी द्यावी अशी विनंती केली. मोठ्या सुवर्ण पदकासाठी. प्रस्तावित नवनिर्मितीवर अकादमीने प्रतिकूल प्रतिक्रिया व्यक्त केली [अकादमीतील एक प्राध्यापक, आर्किटेक्ट टोन यांनी अगदी तरुण कलाकारांच्या प्रयत्नाचे वर्णन खालीलप्रमाणे केले: “पूर्वी तुम्हाला सैनिक म्हणून सेवेसाठी पाठवले गेले असते”.], परिणामी के. यांच्या नेतृत्वात 14 तरुण कलाकारांनी नकार दिला. , 1863 मध्ये, अकादमीने ठरवलेल्या थीमवर लिहा - "मेजवानी इन वल्हल्ला" आणि अकादमी सोडली. प्रथम, जगण्याचे साधन शोधण्यासाठी त्यांनी एक कला सहकारी तयार केली आणि त्यापैकी काहींनी, मॉस्को कलाकारांच्या डोक्यावर असलेल्या तरुण मॉस्को कलाकारांमध्ये सामील झाले, प्रवासाच्या प्रदर्शनांची भागीदारी तयार केली (पहा). के. पोर्ट्रेट पेंटर बनला. त्याच्या पुढील कलात्मक क्रियेत, के. ला सतत चित्रकलांची - कल्पनेची कामे आणि नेहमीच्या परिस्थितीने परवानगी दिली तेव्हा उत्सुकतेने त्याला शरण गेले. मार्कव्हच्या रेखाटने त्यानुसार, जेव्हा ते एक शिक्षणतज्ज्ञ होते तेव्हादेखील त्याने आपल्या प्राध्यापक मार्कोव्हला मोठ्या प्रमाणात फायदा दिला. कॅथेड्रल ऑफ दि सेव्हर (मॉस्कोमध्ये) मध्ये कमाल मर्यादेसाठी कार्डबोर्ड काढण्यासाठी त्याने वर्षभर वापरला. त्यानंतर, के. यांना या कार्डबोर्डवर, त्यांचे सहकारी शैक्षणिक, बी. वेनिग, झुराव्हलेव्ह आणि कोशेलेव्ह यांच्यासमवेत लिहावे लागले. मार्कोव्ह आणि मी. मकारोव्ह यांच्यातील मतभेदांमुळे ते अपूर्ण राहिले. अगदी त्यांनीच हे काम सुरुवातीला सोपविले. के सर्वोत्तम कार्य करण्यासाठी यात समाविष्ट आहे: “मे नाईट” (गोगोलनुसार), “लेडी ऑन अ मूनलिट नाईट”, “इनकॉन्सेबल माउंटन”, “वुडलँड मॅन”, “कंटेम्पलेटर”, “ख्रिस्त इन द डेझर्ट” आणि काही इतर. "यहुदी लोकांचा राजा म्हणून खिल्ली उडविलेल्या येशू ख्रिस्त" या चित्राच्या रचनेवर त्याने बरेच काम केले - ज्याला “लाफ्टर” म्हटले आहे आणि त्यासाठी त्याने खूप आशा व्यक्त केली आहे. परंतु या कार्यास पूर्णपणे शरण जाण्याकरिता तो स्वत: ला प्रदान करू शकला नाही, जे अपूर्ण राहिले. त्याने पोर्ट्रेट (तथाकथित. "सॉस", पहा. रेखांकन) रंगवले आणि पुष्कळांना पेंट केले; ज्यात एस. पी. बॉटकिन, आय. शिश्किन, ग्रिगोरोविच, श्रीमती वोगाऊ, गुन्जबर्गचे कुटुंब (महिला चित्र), ज्यू मुलगा ए. एस. सुवेरिन, अनोळखी, जीआर. एल. एन. टॉल्स्टॉय, जी.आर. लिटके, जी.आर. डी.ए. टॉल्स्टॉय, गोंचारॉव्ह आणि इतर बरेच लोक. ज्याच्याकडून पोर्ट्रेट चित्रित केले होते त्या व्यक्तीची संपूर्ण समानता आणि प्रतिभावान वैशिष्ट्यांमध्ये ते भिन्न आहेत; वर नमूद केलेले चित्र “अस्वस्थता दु: ख” म्हणजे एक पोर्ट्रेट ज्यामध्ये चित्राचे सर्व गुण आणि फायदे आहेत. परंतु त्याने समान शक्तीची सर्व कामे केली नाहीत, जी त्याने स्वत: न संकोचता कबूल केली; कधीकधी ज्याच्याबरोबर त्याला लिहायचे होते त्या व्यक्तीमध्ये त्याला रस नव्हता आणि मग तो केवळ एक अपूर्व रेकॉर्डर बनला. के. लँडस्केप समजले, आणि जरी त्याने या प्रकारचे एक चित्र न लिहिले असले तरी मे नाईटमध्ये तसेच दुसर्\u200dया रात्रीही त्याने चंद्रप्रकाश केवळ मानवी व्यक्तिरेखाच नव्हे तर लँडस्केपमध्ये देखील परिपूर्णपणे प्रसारित केला. चित्रकला तंत्र करण्यासाठी - एक नाजूक परिपूर्णता, जी कधीकधी काही लोक जास्त किंवा जास्त प्रमाणात समजली जात असे. तथापि, के. जलद आणि आत्मविश्वासाने लिहितात: कित्येक वाजता पोर्ट्रेटमध्ये समानता प्राप्त झाली: या संदर्भात डॉ. रॅचफस यांचे पोर्ट्रेट उल्लेखनीय आहे, के.चे शेवटचे मृत्यूचे काम चित्रित केले गेले होते. परंतु एका दिवशी तो पोर्ट्रेट रंगविला गेला होता, परंतु तो अपूर्ण राहिला, कारण के. हे काम करत होते. मृत.]. के. ची बरीच कामे मॉस्कोमधील प्रसिद्ध ट्रेत्याकोव्ह गॅलरीमध्ये आहेत [योगायोगाने, "इनकॉन्सेबल माउंटन", "क्राइस्ट इन द डेझर्ट" आणि "मे नाईट" या पेंटिंग्ज; पी. एम. ट्रेट्याकोव्ह, जीआर चे पोर्ट्रेट. एल. एन. टॉल्स्टॉय, डी. व्ही. ग्रिगोरोविच, एन. ए. नेक्रसॉव्ह, पी. आय. मेलनीकोव्ह, व्ही. व्ही. सामोइलोव्ह, एम. ई. साल्टिकोव्ह आणि इतर रेखाचित्रे: “कांद्यावरील हिरवा ओक” (मस्करा आणि व्हाइट पेंसिल), व्ही. वासिस्तोव (मस्करा), एन. यारोशेन्को (जल रंग) इ.] चे एक पोर्ट्रेट. के. मजबूत वोडकासह तांब्यावर देखील कोरले; त्याच्याद्वारे सादर केलेल्या एचिंग्जपैकी, सम्राट अलेक्झांडर तिसराची उत्कृष्ट छायाचित्रे आहेत, जेव्हा तो त्याचा वारसदार-मुकुट प्रिन्स, पीटर द ग्रेट आणि टी. शेवचेन्को होता. के. एक प्रमुख ऐतिहासिक चित्रकार होईल की नाही हे सांगणे कठीण आहे. त्याने स्वत: अंतरंग संभाषण आणि पत्रव्यवहार या दोहोंमध्ये कबूल केले आणि मी प्रथम सेट केल्याने, त्याची कल्पनाशक्ती त्याच्या तर्कशक्तीवर प्रबल होते. ई. प्रतिभा सारांशात स्वत: वर आहे. सर्वसाधारणपणे, के. कलाकारांना खूप मागणी करीत होते, ज्यामुळे तो बरीच सेन्सॉरर बनला, परंतु त्याच वेळी तो स्वत: बद्दल कडक होता आणि स्वत: ची उन्नतीसाठी धडपडत असे. कला विषयी त्यांचे टिपण्णी आणि मते केवळ वैयक्तिक श्रद्धा नसून सौंदर्यशास्त्रात शक्य तितक्या पुरावा-आधारित होते. कला, त्यांची कविता यांची सामग्री आणि त्यांची राष्ट्रीयता ही मुख्य आवश्यकता आहे; परंतु त्याहूनही कमी त्याने स्वत: ला एक चांगले चित्रकला मागितली. या संदर्भात, त्यांची नोंद घ्यावी आणि हे ए. सुवारेन यांनी व्ही. व्ही. स्टॅसोव्ह यांच्या विचारानुसार प्रकाशित केलेले पत्र वाचून पाहिले जाऊ शकते ["इवान के. निकोलायव्ह, त्यांचे जीवन, पत्रव्यवहार आणि कलाविषयक लेख") ( सेंट पीटर्सबर्ग, 1888).]. हे असे म्हणायचे नाही की त्याने प्रथम ठळकपणे योग्य न्याय दिला, परंतु नेहमीच कमी-अधिक प्रमाणात मत बदलण्यास प्रेरित केले. कधीकधी तडजोड होईपर्यंत त्याची मते फार काळ संकोच करत राहिली. के. यांचेकडे मोठे शिक्षण नव्हते, नेहमीच त्याची खंत होती आणि सतत या गंभीर वाचनाने आणि बुद्धिमान लोकांच्या समुदायाने या उणीवाची पूर्तता केली, परिणामी ते स्वत: कलाकारांसाठी उपयुक्त संवादक होते [के. ते सोसायटी फॉर द प्रमोशन ऑफ आर्टच्या ड्रॉईंग स्कूलमध्ये 1862 पासून शिक्षक म्हणून शिक्षक म्हणून कार्यरत असलेल्या उपक्रमांसाठी देखील ओळखले जातात. व्ही. स्टॅसोव्हच्या वरील पुस्तकात ई. के. गौगर आणि ई. एन. मिखलत्सेवा यांचे विद्यार्थ्यांचे संस्मरण पहा.] १ his6363 मध्ये अकादमी व त्याच्या सहकाes्यांनी अकादमी सोडल्यापासून त्याने आपल्या शैक्षणिक-विरोधी क्रियाकलापातून स्वतःवर महत्त्वपूर्ण छाप सोडली; त्यांनी शिकलेल्या तरुणांच्या मुक्त कलात्मक विकासाच्या तत्त्वांच्या बाजूने सतत प्रचार केला. आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांत तो अकादमीशी सामंजस्याकडे झुकलेला दिसला, तरीसुद्धा या विचारसरणीमुळे आणि त्याच्या मूलभूत मतांनुसार त्याचे रूपांतर होण्याची शक्यता वाटली, ही त्यांनी विचार केला. यावरून हे स्पष्टपणे दिसून येते की ते आंदोलन करण्याच्या प्रेमामुळे आंदोलन करणारे नव्हते, जे ते थांबविण्यास तयार होते, कारण त्याचा असा विश्वास होता की आपले ध्येय वेगळ्या मार्गाने साध्य केले जाऊ शकते. सर्वसाधारणपणे, रशियन कलेच्या इतिहासात के. चे महत्त्व दुप्पट आहे; कलाकार म्हणून आणि सार्वजनिक व्यक्ती म्हणून.

एफ पेट्रोशेव्हस्की.

(ब्रोकॉस)

क्रॅम्सकोय, इव्हान निकोलाविच

(क्रॅम्सकोई), चित्रकार - खोदकाम करणारा आणि पोर्ट्रेट चित्रकार; जीनस 1837, मन. 1887; 1869 पासून शिक्षणतज्ञ; वांडरर्स सोसायटीशी संबंधित होते आणि म्हणूनच त्यांना प्रोफेसरची पदवी मिळाली नव्हती. - लिथोग्राफीमध्ये व्यस्त

त्याचे नक्षीकाम

1. अॅक मॉडेलची प्रतिमा. पातळ शेतकरी इग्नाटियस पिरोगोव्ह, विस्तृत कॅफटन आणि बेस्ट शूजमध्ये; पूर्ण लांबी, 3/4 पुढे स्वाक्षरीशिवाय.

२. शिक्षणतज्ञ रुपरेक्ट यांचे ब्रेस्ट पोर्ट्रेट. उप.: "आय. क्रॅम्सकोय".

3. विंग टोपीमध्ये तारस शेवचेन्कोचे ब्रेस्ट पोर्ट्रेट. उप.: "आय. क्रॅम्सकोय 1871. - टी. शेवचेन्को". अल्बममध्ये ठेवलेले: "रशियन एक्वा-फोर्टिस्ट्सचे पहिले प्रयोग. 1871."

Count. काउंट पी.एस. च्या पेंटिंगमधून उजवीकडील सम्राट पीटर पहिलाचा चेस्ट्रेट पोर्ट्रेट, 3/4 स्ट्रोगोनोव्ह. उप.: "आय. क्रॅम्सकोय 1875". अल्बममध्ये ठेवलेले: "मेमरी ऑफ पीटर द ग्रेट. सेंट पीटर्सबर्ग. 1872." मोठी पाने. स्वाक्षरीपूर्वी प्रथम प्रिंट.

5-8. 1873 च्या दुसर्\u200dया प्रवासी प्रदर्शनाच्या सचित्र कॅटलॉगसाठी चार पत्रके, म्हणजेः 5. शीर्षकलेख, शिलालेखासह: "द्वितीय | प्रवास | प्रदर्शन. | 1873". क्रॅमस्कॉयच्या चित्रासह प्रदर्शनाचे दृश्य: वाळवंटात तारणारा - पार्श्वभूमीवर. स्वाक्षरीशिवाय.

6. वाळवंटात तारणारा. स्वाक्षरीशिवाय.

7. क्रॅम्सकोय आणि पोर्ट्रेटच्या रेखाटने (शेतकरी प्रकार) चे दोन प्रमुख: व्ही. पेरोव्हच्या उत्पत्तीतील, दोस्तोईव्हस्की, टर्गेनेव्ह, पोगोडिन आणि डाहल. तसेच स्वाक्षरीशिवाय.

One. एका पत्रकात पोर्ट्रेट आहेतः नेक्रसॉव्ह, शेड्रीन आणि मेकोव्ह, जी च्या चित्रांतील पहिले दोन, व्ही. पेरोव्हच्या चित्रकलेतील मेकोव्ह; एचिंग एमके खाली त्याच्या चित्रावरून Klodt: "शेती जमीन". ही पत्रक अप्रकाशित राहिली आहे.

9. १74 of of च्या तिस traveling्या प्रवासी प्रदर्शनाच्या अल्बममधील एका पत्रकावरील पाच पत्रके, या प्रदर्शनात क्रॅम्सकोय यांनी रेखाटन आणि चित्रांचे प्रतिनिधित्व केले, म्हणजेः "पासेक्निक" - पी. ए. चे पोर्ट्रेट. मूल्य; उंचीचे पोर्ट्रेट I.I. शिश्किन; टोपीमध्ये माणसाच्या डोक्याचे स्केच आणि “अपमानित यहुदी मुला”. अखेरचे सर्व सर्व साइन इन केले आहेत: "क्रॅम्सकोय."

10. पेंटिंगसाठी अभ्यास: "मे नाईट. | क्रॅम्सकोय | 1874". अ\u200dॅडजे. 23 एप्रिल 1874 ला सेन्सॉरशिप परवानगीसह 1875 च्या "स्क्लाडचिना" अल्बमवर आणि एक्सप्रेसचा पत्ता. गल्प Gos. बी. स्वाक्षरीपूर्वी प्रथम प्रिंट.

११. सम्राट अलेक्झांडर अलेक्झांड्रोविच (वारस) चे संपूर्ण लांबीचे पोर्ट्रेट. समोर असलेल्या क्रॅमकॉयच्या चित्रावरून. 1876, क्रमांक 21 चे प्रदर्शन.

मी पाहतो. Ichनिचकोव्ह पॅलेसमध्ये सत्रापूर्वी (मस्तकासाठी) अपूर्ण

II. पिवळ्या कागदावर स्वाक्षरीपूर्वी संपले.

III. स्वाक्षरीसह: "आय. क्रॅम्सकोय", व्हेलवर. कागद. 100 आर च्या वर्गणीनुसार विक्री केली.

IV. स्वाक्षरीसह: "ई. आय. व्ही. सोव्हर्विन. ट्रेसारेविच अलेक्झांडरॉव्हिच. इंजि. आय. एन. क्रॅम्सकोय." पॅरिसमधील कॅडार्डच्या पत्त्यासह, एका विशेष फळीवर.

12-13. एम.पी. च्या पुस्तकासाठी दोन नक्षीकाम बॉटकिनः "ए.ए. इव्हानोव्ह, त्याचे जीवन आणि पत्रव्यवहार. सेंट पीटर्सबर्ग. 1880", म्हणजेः 12. इव्हानोव्हचे पोर्ट्रेट, जवळजवळ प्रोफाइलमध्ये, डावीकडे; १464646 मध्ये त्याचा भाऊ, आर्किटेक्ट सर्गेई आंद्रे यांनी रोममध्ये बनवलेल्या रेखांकनातून. इव्हानोव्ह आणि 13. ख्रिस्त आपल्या शिष्यांना दुस to्या येण्याची घोषणा करतो. इव्हानोव्हच्या चित्रातून.

14. महिलेने मारिया अलेक्झांड्रोव्हना यांना तिच्या मृत्यूवरुन निधन केले. प्रतिमा अर्ध्या-लांबीची आहे, 3/4 डावीकडून. सबप. "आय. क्रॅम्सकोय."

15. ती आहे; प्रतिमा अर्ध-लांबीची आहे; स्वाक्षरीशिवाय डावीकडे प्रोफाइल. दोघेही विक्रीवर नव्हते.

बी. लिथोग्राफ

1-2 कार्डे घेऊन रोमन स्नान करतात. प्रो. ब्रॉन्निकोवा आणि फ्रान्सिस्का दा रिमिनी आणि पाओलो दा पाओलेन्टो, नकाशे सह. मायसॉइडोव्ह; हे लिथोग्राफ खुडोजमध्ये आहेत. ऑटोग्राफ 1869

3. वँडरर, व्ही. पेरोवच्या चित्रामधून; जमीन हूड मध्ये. ऑटोग्राफ 1870. एड. सोब. आर्टेल्स हूड.

4-5. दोन लिथोग्राफ्स, उप: "आय. क्रॅम्सकोय 1874"; मोठ्या चादरीवर; गोल्याशकिनच्या प्रकाशनात ठेवले: “डिकांकाजवळील संध्याकाळ” आणि गोगल यांच्या कादंबरीतील दृश्यांचे प्रतिनिधित्व करतात: “भयानक बदला”, म्हणजेः केटरिना ओक जंगलांत फिरतात आणि घोडेस्वार जादूगारांना पाताळात उभे केले. स्वरात मुद्रित.

The. कवी नेक्रसॉवचे छातीचे पोर्ट्रेट, ज्याच्या स्वाक्षरीचा दावा आहे: "निक. नेक्रसोव्ह." सबप. "क्रॅम्सकोय | 77". "लाइट 1878" मासिकाशी संलग्न. चाचणी प्रिंट्स आहेत, फॅसिमीयलशिवाय.

7. मायकेलॅन्जेलोचा मुखवटा, उपसमवेत: "आय. क्रॅम्सकोय 78". हा लिथोग्राफ आमच्या कला अकादमीने माइकलॅंजेलोच्या 400 व्या वर्धापन दिनानिमित्त क्रॅस्कीने काढला होता, परंतु अप्रिय राहिला नाही.

ग्रेट सोव्हिएट ज्ञानकोश

- (1837 1887), रशियन चित्रकार, ड्राफ्ट्समन आणि कला समालोचक. 1860 आणि 80 च्या दशकात रशियन आर्टमधील लोकशाही चळवळीचा वैचारिक नेता. त्याने सेंट पीटर्सबर्ग अकादमी ऑफ आर्ट्स (1857 63) मध्ये शिक्षण घेतले. तो कला अकादमीच्या आर्ट स्कूलमध्ये शिकविला (1863 68). दीक्षा ... ... कला विश्वकोश

प्रसिद्ध चित्रकार (1837 1887). एक गरीब बुर्जुआ कुटुंबात ऑस्ट्रोगोझ्स्कमध्ये जन्म. तो बालपणापासूनच स्वयं-शिकवलेल्या चित्रात गुंतलेला होता; त्यानंतर, चित्रकलेच्या प्रेमीच्या सल्ल्यानुसार त्याने वॉटर कलरमध्ये काम करण्यास सुरवात केली. सुरुवातीला तो खार्कोव्हमध्ये एक retoucher होता, ... चरित्रात्मक शब्दकोश

- (१–––-१–8787), चित्रकार, ड्राफ्ट्समन आणि कला समीक्षक, १––०-–० च्या दशकात रशियन कलेतील लोकशाही चळवळीचे वैचारिक नेते. त्यांनी १69 Academy since पासून कला अकादमी (१ at––-––) येथे शिक्षण घेतले. ते आर्ट स्कूल ऑफ आर्टिस्ट स्कूल ऑफ आर्टमध्ये (१–––-–)) शिकवले. विश्वकोशिक संदर्भ "सेंट पीटर्सबर्ग"

KRAMSKOY इवान निकोलैविच

क्रॅम्सकोय इव्हान निकोलाविच - प्रसिद्ध चित्रकार (1837 - 1887). एक गरीब बुर्जुआ कुटुंबात ऑस्ट्रोगोझ्स्कमध्ये जन्म. तो बालपणापासूनच स्वयं-शिकवलेल्या चित्रात गुंतलेला होता; त्यानंतर, चित्रकलेच्या प्रेमीच्या सल्ल्यानुसार त्याने वॉटर कलरमध्ये काम करण्यास सुरवात केली. तो प्रथम खारकोव्ह येथे नंतर महान महानगरातील छायाचित्रकार होता. कला अकादमीमध्ये प्रवेश केल्यामुळे त्यांना चित्रकला व चित्रकला यात जलद यश मिळाले; ए.टी. अंतर्गत अभ्यास केला. मार्कोव्ह. कार्यक्रमात लिहिलेल्या चित्रकलेसाठी एक लहान सुवर्ण पदक मिळाल्यानंतर: “मोशे एका दगडावरुन पाणी काढत आहे” क्रॅस्कॉय मोठ्या सुवर्ण पदकासाठी स्पर्धा करणार होते, परंतु १ other63 in मध्ये इतर १rad साथीदारांनी दिलेल्या विषयावर लिहिण्यास नकार दिला - “वल्हल्ला मध्ये मेजवानी "आणि अकादमी सोडली. प्रवासी प्रदर्शनांच्या भागीदारीत प्रवेश केल्यामुळे, क्रॅम्सकोय एक पोर्ट्रेट चित्रकार झाला. पुढील कलात्मक क्रियेत क्रॅमस्कॉयने सतत चित्रकलांची इच्छा दर्शविली - कल्पनेची कामे आणि जेव्हा दररोजच्या परिस्थितीत परवानगी मिळाली तेव्हा त्यांनी उत्सुकतेने स्वत: ला दिले. जरी तो एक शिक्षणतज्ज्ञ होता, त्याने मार्कोव्हला क्राइस्ट दी सेव्हियर (मॉस्कोमध्ये) कॅथेड्रलमध्ये कमाल मर्यादासाठी पुठ्ठा रेखाटण्यास मदत केली. त्यानंतर, क्रॅस्कीला या कार्डबोर्डवर, इतरांसह, अगदी कमाल मर्यादा लिहावी लागली, जी अपूर्ण राहिली. क्रॅमकॉयच्या चित्रित नसलेल्या उत्कृष्ट कामांमध्ये हे समाविष्ट आहे: मे नाईट (गोगोलच्या मते ट्रेटीकोव्ह गॅलरीमध्ये), लेडी ऑन अ मूनलिट नाईट, डिस्कनेसलेट माउंटन (ट्रेटीकोव्ह गॅलरीमध्ये), वुडलँड मॅन, कंटेम्पिलेटर वाळवंटात "(ट्रेटीकोव्ह गॅलरीमध्ये) इत्यादी. त्याने" यहुदी लोकांचा राजा म्हणून खिल्ली उडविलेल्या येशू ख्रिस्त "या चित्रकलेच्या रचनांवर बरेच काम केले, ज्याला त्यांनी" लाफ्टर "म्हटले; परंतु तो स्वत: ला पुरवू शकला नाही म्हणून त्याने या कार्यास पूर्णपणे शरण गेले, जे पूर्ण होण्यापासून दूर राहिले. त्याने क्रॅम्सकोय (तथाकथित "सॉस") ची पोर्ट्रेट आणि अनेकांना रंगवले; विशेषत: एस.पी. ची छायाचित्रे बॉटकिन, आय.आय. शिश्किन, ग्रिगोरोविच, श्रीमती वोगाऊ, गुन्झबर्गचे कुटुंब (महिलांची छायाचित्रे), ज्यू मुलगा ए.एस. सुवेरिन, अज्ञात, काउंट एल.एन. टॉल्स्टॉय, काउंट लिटके, काउंट डी.ए. टॉल्स्टॉय, गोंचरॉव्ह, डॉ. रॉचफस. ते समानता आणि चेहर्यावरील वैशिष्ट्यांमध्ये भिन्न आहेत. अलेक्झांडर III च्या संग्रहालयात कलाकाराची मुलगी व्लादिमीर सोलोव्ह्योव्ह, पेरोव्ह, लावरोव्स्काया, ए.व्ही. ची छायाचित्रे आहेत. निकितेंको, जी.पी. डॅनिलेव्हस्की, डेनिअर इत्यादी. ट्रेटीकोव्ह गॅलरीमध्ये क्रॅम्सकोय यांची अनेक कामे आहेत. तो मजबूत वोडका असलेल्या तांबेवर खोदण्यात देखील गुंतला होता; त्याच्या उत्तम कलाकृतींमध्ये सम्राट अलेक्झांडर तिसरा (जेव्हा तो त्याचा वारस होता), पीटर द ग्रेट आणि टी. शेवचेन्को यांचे पोर्ट्रेट उत्कृष्ट होते. क्रॅम्सकोय कलाकारांची खूप मागणी करीत होता, परंतु त्याच वेळी तो स्वत: बद्दल कडक होता आणि स्वत: ची उन्नतीसाठी धडपडत असे. कला, त्यांची कविता यांची समृद्धता आणि राष्ट्रीयत्व याची मुख्य आवश्यकता आहे. ए. सुवेरिन यांनी (१8888 in मध्ये) विचारात आणि व्ही.व्ही. द्वारा संपादित केलेले पत्रव्यवहार त्यांच्या काळातील अतिशय रंजक आणि सूचक आहे. स्टेसोवा. क्रॅमस्कॉयने त्याच्या शैक्षणिक-विरोधी क्रियाकलापांसह एक महत्त्वपूर्ण छाप सोडली; तरुण लोकांच्या मुक्त कलात्मक विकासाच्या तत्त्वाच्या बाजूने त्यांनी सतत प्रचार केला. आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांत, तो अकादमीशी सामंजस्याकडे झुकलेला दिसला, परंतु हे त्याचे मूलभूत मते लक्षात घेता, त्याच्या परिवर्तनाच्या शक्यतेची वाट पाहण्याची आशा बाळगून आहे.

संक्षिप्त चरित्रात्मक विश्वकोश. 2012

शब्दकोष, विश्वकोश आणि संदर्भ पुस्तकांमध्ये रशियन भाषेत अर्थ, समानार्थी शब्द, शब्दाचे अर्थ आणि काय आहे KRAMSKY IVAN NIKOLAEVICH

KRAMSKOY इवान निकोलैविच ग्रेट सोव्हिएट ज्ञानकोश, टीएसबी मध्ये:
इव्हान निकोलाविच, रशियन चित्रकार, ड्राफ्ट्समन आणि कला समालोचक. रशियन लोकशाहीचे वैचारिक नेते ...
KRAMSKOY इवान निकोलैविच
(1837-87) रशियन चित्रकार. वास्तववादी कलेच्या तत्त्वांची पुष्टी करणारे आर्टेल ऑफ आर्टिस्ट आणि असोसिएशन ऑफ वंडरर्सचे संस्थापकांपैकी एक. सामाजिक आणि ... मध्ये उल्लेखनीय
KRAMSKOY इवान निकोलैविच
प्रसिद्ध चित्रकार (१ 183737-8787) एका गरीब बुर्जुआ कुटुंबात जन्म घेणा O्या ऑस्ट्रोगोझ्स्कमध्ये जन्मलेल्या मुलीचे प्रारंभिक प्रशिक्षण काऊन्टी शाळेत झाले. लहानपणापासूनच रेखांकनात गुंतलेले ...
इवान चोरांच्या विटंबना शब्दकोशात:
- उर्फ \u200b\u200bमुख्यतः गुन्हेगार आहे ...
इवान जिप्सी नावांच्या अर्थांच्या शब्दकोशामध्ये:
, जोहान (कर्ज घेतले., मनुष्य.) - "देवाची दया" ...
इवान बिग एनसायक्लोपेडिक डिक्शनरीमध्ये:
व्ही (1666-96) रशियन झार (1682 पासून), झार अलेक्सी मिखाईलोविचचा मुलगा. वेदनादायक आणि राज्य कारभारास असमर्थ, घोषित राजासह ...
निकोलैव्हिच ब्रोकहॉस आणि युफ्रॉनच्या विश्वकोश शब्दकोशात:
(युरी) - सर्ब-क्रोएशियन लेखक (१rem०7 मध्ये स्रेममध्ये जन्म) आणि दुब्रोव्हनिक "प्रोटो" (आर्किप्रिस्ट). 1840 मध्ये प्रकाशित, यासाठी अप्रतिम ...
KRAM ब्रोकहॉस आणि युफ्रॉनच्या विश्वकोश शब्दकोशात:
(इव्हान निकोलाविच) - प्रसिद्ध चित्रकार (1837-87). एका गरीब बुर्जुआ कुटुंबात जन्म घेणा O्या ऑस्ट्रोगोझ्स्कमध्ये जन्मलेल्या मुलीचे प्रारंभिक प्रशिक्षण काऊन्टी शाळेत झाले. रेखांकन करून ...
इवान ब्रोकहॉस आणि युफ्रॉनच्या विश्वकोश शब्दकोशात:
सेमी. …
इवान आधुनिक विश्वकोश शब्दकोशात:
इवान ज्ञानकोश शब्दकोषात:
मी कालिता (1296 - 1340 पूर्वी), मॉस्कोचा प्रिन्स (1325 पासून) आणि व्लादिमीरचा ग्रँड प्रिन्स (1332 - 31, 1332 पासून). एक मुलगा…
इवान ज्ञानकोश शब्दकोषात:
येस मारिया, इव्हान दा मेरी, डब्ल्यू. पिवळ्या फुलांचे आणि जांभळा पाने असलेली एक वनौषधी वनस्पती. -टीईए, इव्हान-चहा, मी. याचा मोठा गवतदार वनस्पती. यासह अग्निशामक ...
KRAM
क्रॅमसोय आपण. निक (1837-87), वाढला. चित्रकार. आर्टिल्स ऑफ आर्टिस्ट आणि व्हँडरर्स या निर्मात्यांपैकी एक, ज्याने तत्वांवर दावा केला तो वास्तववादी आहे. खटला यासाठी आश्चर्यकारक ...
इवान बिग रशियन ज्ञानकोश शब्दकोश मध्ये:
इवान चार्नी, इव्हान तिसरा, धर्म यांच्या दरबारात लेखी. मनमोकळा विचार करणारा घोकून एफ. कुरीत्स्यना. ठीक आहे. 1490 यासाठी पळून गेले ...
इवान बिग रशियन ज्ञानकोश शब्दकोश मध्ये:
इवान फेडोरोव (सी. १10१०-83)), रशिया आणि युक्रेन मधील पुस्तक मुद्रणाचे संस्थापक, ज्ञानी. मॉस्कोमध्ये 1564 मध्ये पीटर टिमोफिव्हिच मिस्टीस्लाव्ह्ट्स सह ...
इवान बिग रशियन ज्ञानकोश शब्दकोश मध्ये:
इवान हॉर्सोशो (? -1578), साचा. मास्टर, एक हात. झापोरीझझ्या कॉसॅक्स. त्याने स्वत: ला इव्हान द फियर्सचा भाऊ म्हणून घोषित केले, इ.स. १ I77 in मध्ये त्याने आयसीला ताब्यात घेतले आणि ...
इवान बिग रशियन ज्ञानकोश शब्दकोश मध्ये:
इव्हान द फियर्स (भयानक) (? -1574), साचा. १7171१ पासून सार्वभौम. त्यांनी केंद्रीकरणाच्या धोरणाचा पाठपुरावा केला आणि ते सोडले. दौर्\u200dयाविरूद्ध युद्ध. जोखड देशद्रोहाचा परिणाम म्हणून ...
इवान बिग रशियन ज्ञानकोश शब्दकोश मध्ये:
इव्हान इवानोविच युवा (1458-90), इव्हान तिसरा मुलगा, त्याच्या वडिलांचा 1471 सह-शासक. एक हात होता. रशियन "स्थायी ... दरम्यान सैन्य
इवान बिग रशियन ज्ञानकोश शब्दकोश मध्ये:
इवान इव्हानोविच (1554-81), इव्हान चतुर्थ टेरिफिकचा मोठा मुलगा. लिव्होनिअन युद्धाचा आणि ऑप्रिचनिनाचा सदस्य. भांडणाच्या वेळी त्याच्या वडिलांनी ठार मारले. हा कार्यक्रम …
इवान बिग रशियन ज्ञानकोश शब्दकोश मध्ये:
इवान इवानोविच (1496 - सी. 1534), नंतरचे नेतृत्व. रियाझानचा प्रिन्स (1500 पासून, प्रत्यक्षात 1516 पासून) 1520 मध्ये, तुळस तिसरा लागवड ...
इवान बिग रशियन ज्ञानकोश शब्दकोश मध्ये:
इवान एसेन दुसरा, बल्ग 1218-41 मध्ये राजा. क्लोकोटनिट्स (1230) येथे त्याने एपिरस डेपोच्या सैन्यास पराभूत केले. लक्षणीय विस्तारित टेर. दुसरा बोल राज्ये ...
इवान बिग रशियन ज्ञानकोश शब्दकोश मध्ये:
इवान Xलेक्झेंडर, बल्ग. १ish31१-71१ मध्ये शिशमनोविच घराण्याचा राजा. त्याच्याबरोबर दुसरा बोलग. राज्य parts भागात पडले (डोब्रुदजा, विदिन ...
इवान बिग रशियन ज्ञानकोश शब्दकोश मध्ये:
इवान सहावा (1740-64), वाढला. सम्राट (१4040०--4१), ब्राव्हनस्विगच्या ड्यूक अँटॉन अलरिकचा मुलगा इव्हान व्हीचा नातू. बाळासाठी ई.आय. राज्य केले. बिरॉन, त्यानंतर ...
इवान बिग रशियन ज्ञानकोश शब्दकोश मध्ये:
इवान व्ही (1666-96), रशियन. झार 1682 पासून, झार अलेक्सी मिखाईलोविचचा मुलगा. वेदनादायक आणि असमर्थ राज्य. उपक्रम राजा घोषित ...
इवान बिग रशियन ज्ञानकोश शब्दकोश मध्ये:
इव्हान चतुर्थ द टेरिफिक (1530-84), वेल. मॉस्कोचा प्रिन्स आणि 1533 पासून "सर्व रशिया", पहिला रशियन. झार १ 154747 पासून, रुरिक घराण्यातील. ...
इवान बिग रशियन ज्ञानकोश शब्दकोश मध्ये:
इवान तिसरा (1440-1505), वेल. 1462 पासून व्लादिमीर आणि मॉस्कोचा प्रिन्स, 1478 पासून “सर्व रशियाचा सम्राट ”. बेसिल II चा मुलगा. यांच्याशी लग्न केले ...
इवान बिग रशियन ज्ञानकोश शब्दकोश मध्ये:
इवान II रेड (1326-59), वेल. 1354 पासून व्लादिमीर आणि मॉस्कोचा प्रिन्स. सेव्हियन द गर्वाचा भाऊ इव्हान प्रथम कालिताचा मुलगा. 1340-53 मध्ये ...
इवान बिग रशियन ज्ञानकोश शब्दकोश मध्ये:
इव्हान मी कालिता (1296-1340 पूर्वी), वेल. 1325 पासून मॉस्कोचे प्रिन्स नेतृत्व केले. 1328-31 मध्ये आणि 1332 पासून व्लादिमीरचा प्रिन्स. डॅनियलचा मुलगा ...
निकोलैव्हिच
(युरी)? सर्ब-क्रोएशियन लेखक (१rem०7 मध्ये स्रेम मध्ये जन्म) आणि दुब्रोव्हनिक "प्रोटो" (आर्किप्रिस्ट) 1840 मध्ये प्रकाशित, यासाठी अप्रतिम ...
KRAM ब्रोकहॉस आणि एफ्रोनच्या विश्वकोशात:
(इवान निकोलाविच)? प्रसिद्ध चित्रकार (1837-1887). एका गरीब बुर्जुआ कुटुंबात जन्म घेणा O्या ऑस्ट्रोगोझ्स्कमध्ये जन्मलेल्या मुलीचे प्रारंभिक प्रशिक्षण काऊन्टी शाळेत झाले. रेखांकन करून ...
इवान
एक राजा आपला व्यवसाय बदलत आहे ...
इवान स्कॅनवर्ड्सचे निराकरण आणि संकलित करण्यासाठी शब्दकोशात:
प्रियकर ...
इवान स्कॅनवर्ड्सचे निराकरण आणि संकलित करण्यासाठी शब्दकोशात:
एक मूर्ख, आणि त्याच्या परीकथांमध्ये सर्व काही राजकुमारींवर आहे ...
इवान रशियन समानार्थी शब्दकोष मध्ये:
नाव ...
इवान रशियन भाषेतील शब्दकोश लोपाटिन मध्ये:
Yv`an, -ए (नाव; रशियन माणसाबद्दल; Yv`an, आठवत नाही ...
इवान
इव्हान इवानोविच,…
इवान रशियन भाषेच्या पूर्ण स्पेलिंग शब्दकोषात:
इवान, -ए (नाव; एका रशियन व्यक्तीबद्दल; इवाना, आठवत नाही ...
डव्हल डिक्शनरीमध्ये इव्हान:
आमच्याकडे सर्वात सामान्य नाव आहे (इव्हानोव्ह, ते घाणेरडे मशरूम, जॉनकडून (त्यापैकी 62 वर्षातील), संपूर्ण आशियाई आणि
KRAM आधुनिक स्पष्टीकरणात्मक शब्दकोशात, टीएसबीः
इव्हान निकोलाविच (1837-87), रशियन चित्रकार. वास्तववादी कलेच्या तत्त्वांची पुष्टी करणारे आर्टेल ऑफ आर्टिस्ट आणि असोसिएशन ऑफ वंडरर्सचे संस्थापकांपैकी एक. यासाठी आश्चर्यकारक ...
इवान
इवान उषाकोव्हच्या रशियन भाषेच्या स्पष्टीकरणात्मक शब्दकोशात:
कुपाला आणि इवान कुपाला (मी आणि के राजधानी), इव्हान कुपाला (कुपाला), पीएल. नाही, मी. ऑर्थोडॉक्सची 24 जून रोजी सुट्टी आहे ...
विकीच्या कोटमध्ये सर्जे निकोलॉईविच टोलस्टॉयः
डेटा: 2009-08-10 वेळः 14:22:38 सेर्गेई निकोलाविच टॉल्स्टॉय (1908-1977) - "चौथा टॉल्स्टॉय"; रशियन लेखक: गद्य लेखक, कवी, नाटककार, साहित्यिक समीक्षक, अनुवादक. कोट्स * ...
स्काबलानोविच मिखाईल निकोलैविच
ओर्थोडॉक्स विश्वकोश "TREE" उघडा. स्काबॅलानोविच मिखाईल निकोलाविच (१ 18 --१ - १ 31 31१), कीव्ह थिओलॉजिकल Academyकॅडमीचे प्रोफेसर, चर्च इतिहासाचे डॉक्टर. ...
सेरेब्रेनिकोव्ह अ\u200dॅलेक्सी निकोलैविच ऑर्थोडॉक्स विश्वकोश वृक्ष मध्ये:
ओर्थोडॉक्स विश्वकोश "TREE" उघडा. सेरेब्रेनिकोव्ह अलेक्सी निकोलाविच (1882 - 1937), स्तोत्र-वाचक, हुतात्मा. 30 सप्टेंबर रोजी स्मरणशक्ती ...
पोजोहेव्ह एजन्सी निकोलैविच ऑर्थोडॉक्स विश्वकोश वृक्ष मध्ये:
ओर्थोडॉक्स विश्वकोश "TREE" उघडा. पोगोशेव्ह एव्हगेनी निकोलाविच (1870 - 1931), रशियन प्रचारक आणि धार्मिक लेखक, साहित्यिक टोपणनाव - ...
VASILEVSKIY इवान निकोलैविच ऑर्थोडॉक्स ज्ञानकोश ड्रेव्हो मध्ये.