हेटर विलो लोबोस, चरित्र. चरित्र - विला लोबोस ई., गोल्डन गिटार स्टुडिओ, दिमित्री टेस्लोव्हचा प्रकल्प, शास्त्रीय गिटार, गिटारचे तुकडे, गिटारसाठी कार्य, गिटारसाठी रचना, संगीत संग्रहण, गिटार संगीताचा ऑडिओ mp3 पहा "व्हिला-लो" काय आहे

सर्वात प्रसिद्ध लॅटिन अमेरिकन संगीतकारांपैकी एक, विला-लोबोस ब्राझिलियन लोक आणि युरोपियन शैक्षणिक संगीताच्या शैलीत्मक वैशिष्ट्यांच्या संश्लेषणासाठी प्रसिद्ध झाले.

Heitor Vila Lobos
व्हिला लोबोस, हेटर
मुलभूत माहिती
जन्माच्या वेळी नाव	बंदर Heitor Villa-Lobos
जन्मतारीख	5 मार्च(1887-03-05 )
जन्मस्थान	रियो दि जानेरो
मृत्यूची तारीख	17 नोव्हेंबर(1959-11-17 ) (72 वर्षांचे)
मृत्यूचे ठिकाण
तो देश
व्यवसाय	संगीतकार, कोरिओग्राफर, कंडक्टर, संगीतशास्त्रज्ञ, माध्यमिक शाळेतील शिक्षक, शास्त्रीय गिटार वादक, पियानोवादक
वाद्ये	गिटार
शैली	ऑपेराआणि सिम्फनी
पुरस्कार
Wikimedia Commons वर मीडिया फाइल्स

चरित्र

5 मार्च 1887 रोजी रिओ दि जानेरो येथे जन्म. त्याने कंझर्व्हेटरीमध्ये अभ्यास केला, जिथे संपूर्ण प्रशिक्षण अभ्यासक्रम पूर्णपणे युरोपियन परंपरेवर आधारित होता, परंतु नंतर त्याने आपला अभ्यास सोडला. त्याच्या वडिलांच्या मृत्यूनंतर (ज्यांच्याकडे त्याने ब्राझिलियन संगीताचा अभ्यास केला), त्याने मूक चित्रपटांमध्ये साथीदार म्हणून तसेच रस्त्यावरील वाद्यवृंदात वाजवून जिवंत अभिनय केला. नंतर तो ऑपेरा हाऊसमध्ये व्हायोलिन वादक बनला.

1912 मध्ये त्याने पियानोवादक लुसिलिया गुइमारेसशी लग्न केले ( लुसिलिया गुइमारेस) आणि संगीतकार म्हणून कारकिर्दीची सुरुवात केली. त्यांची कामे प्रथम 1913 मध्ये प्रकाशित झाली. त्यांच्या काही नवीन कलाकृती त्यांनी 1915 ते 1921 या कालावधीत त्यांच्या वाद्यवृंदाच्या सादरीकरणादरम्यान प्रथमच लोकांसमोर मांडल्या. या कलाकृती अजूनही "आयडेंटिटी क्रायसिस" दर्शवतात, जो युरोपियन आणि ब्राझिलियन परंपरांमध्ये निवड करण्याचा प्रयत्न आहे. . नंतरच्या काळात तो अधिकाधिक विसंबून राहिला.

विला-लोबोसची पहिली रचना - बारा वर्षांच्या स्व-शिकवलेल्या संगीतकाराची गाणी आणि नृत्याचे तुकडे - 1899 मध्ये चिन्हांकित केले गेले. पुढील 60 वर्षांच्या सर्जनशील क्रियाकलापांमध्ये (विला-लोबोस यांचे 17 नोव्हेंबर 1959 रोजी निधन झाले. 73 चा), एक हजाराहून अधिक संगीतकार तयार केला (काही संशोधक 1500 पर्यंत मोजतात!¹) विविध प्रकारांमध्ये काम करतात. त्याने 9 ऑपेरा, 15 बॅले, 12 सिम्फनी, 10 इंस्ट्रुमेंटल कॉन्सर्ट, 60 पेक्षा जास्त मोठ्या-स्तरीय चेंबर रचना (सोनाटा, ट्रायओस, क्वार्टेट्स) लिहिल्या; गाणी, प्रणय, गायन, विला लोबोसच्या वारसामधील वैयक्तिक वाद्यांचे तुकडे शेकडो संख्या, तसेच संगीतकाराने संकलित केलेले आणि प्रक्रिया केलेले लोकसंगीत; त्याच्या मुलांसाठीचे संगीत, संगीत आणि सामान्य शिक्षणाच्या शाळांसाठी, हौशी गायकांसाठी शैक्षणिक हेतूंसाठी लिहिलेले, 500 हून अधिक शीर्षके आहेत. (त्याच वेळी, हे लक्षात घेतले पाहिजे की विला लोबोसच्या वारशाचा काही भाग अप्रकाशित राहिला आहे आणि कॅटलॉगमध्ये रेकॉर्ड केलेला नाही².) विला लोबोस यांनी एका व्यक्तीमध्ये संगीतकार, कंडक्टर, शिक्षक, संग्राहक आणि लोकसाहित्याचा संशोधक, संगीत समीक्षक आणि लेखक, प्रशासक, अनेक वर्षांपासून, त्यांनी देशातील आघाडीच्या संगीत संस्थांचे नेतृत्व केले (ज्यापैकी अनेक त्यांच्या पुढाकाराने आणि त्यांच्या वैयक्तिक सहभागाने तयार केले गेले आहेत), सार्वजनिक शिक्षणासाठी सरकारचे सदस्य, ब्राझिलियन नॅशनलचे प्रतिनिधी युनेस्कोची समिती आणि आंतरराष्ट्रीय संगीत परिषदेत सक्रिय व्यक्ती. पॅरिस आणि न्यूयॉर्कच्या ललित कला अकादमीचे पूर्ण सदस्य, रोमन अकादमी "सांता सेसिलिया" चे मानद सदस्य, ब्यूनस आयर्सच्या राष्ट्रीय ललित कला अकादमीचे संबंधित सदस्य, साल्झबर्गमधील आंतरराष्ट्रीय संगीत महोत्सवाचे सदस्य, कमांडर ऑर्डर ऑफ द लीजन ऑफ ऑनर ऑफ फ्रान्स, डॉक्टरांचा सन्मान अनेक परदेशी संस्थांचे कारण - ब्राझिलियन संगीतकाराच्या उत्कृष्ट गुणवत्तेची आंतरराष्ट्रीय मान्यता. तीन, चार पूर्ण वाढीव, आदरणीय मानवी जीवनासाठी, विला-लोबोसने जे केले ते एकासाठी पुरेसे असेल - आश्चर्यकारक, अलौकिक उर्जेने भरलेले, हेतूपूर्ण, निस्वार्थ - पाब्लो कॅसल्सच्या मते, "द देशाचा सर्वात मोठा अभिमान ज्याने त्यांना जन्म दिला."

नऊ ब्राझिलियन बहियाना ही बाखच्या कार्याने प्रेरित कामांची मालिका आहे, ज्यामध्ये विला लोबोस यांनी लोककथांचा सार्वत्रिक स्रोत आणि सर्व लोकांना एकत्र आणणारे संगीताचे तत्त्व पाहिले. जरी बहननच्या रचनांमध्ये शोरो लिहिणाऱ्याच्या कार्यात काही प्रमाणात विक्षिप्तपणा असला तरी, त्या एक मौल्यवान आणि कधीकधी अत्यंत यशस्वी अनुभवाचे प्रतिनिधित्व करतात कारण बाखच्या वेगवेगळ्या हार्मोनिक गोलाकार आणि ब्राझीलच्या काही प्रदेशातील सुरांच्या परस्परविरोधी संयोजनामुळे.
सेलो एन्सेम्बलसाठी ब्राझिलियन बहियाना क्रमांक 1 (1930) ची सुरुवात "इम्बोलेड्सचा परिचय" (एक अतिशय वेगवान टेम्पोवरील लोक संगीत) ने होते. अगदी पहिले उपाय शास्त्रीय सुसंवादाने ब्राझिलियन सुरुवातीचे संयोजन प्रकट करतात. सातव्या मापात, बाखच्या आत्म्यामध्ये एक काढलेली आणि कठोर चाल दिसते, परंतु सुरुवातीची लय जतन केली जाते. या बाचियानाची दुसरी चळवळ, प्रिल्युड किंवा मोडिन्हा (मेलडी), संथ आणि सुस्त मुख्य थीमसह सुरू होते, बाखच्या एरियास नंतर विस्तृत आणि शोकपूर्ण मेलडीसह मॉडेल केले जाते: त्यानंतर पियू मॉसो, जो व्यत्यय आणलेल्या मर्काटो कॉर्ड्सवर बांधलेला मार्च आहे. तीक्ष्ण तालबद्ध आकृत्या. ही चळवळ पियानिसिमो सोलो सेलोने वाजवलेल्या मुख्य थीमच्या पुनरावृत्तीने, एका शानदार परिणामासह समाप्त होते. फुग्यू ("संभाषण"), लेखकाच्या म्हणण्यानुसार, विल लोबोसचा मित्र, रिओमधील जुना सेरेस्टेरो, सॅटिरो बिल्लारच्या पद्धतीने लिहिले गेले होते. संगीतकाराला चार शोरो संगीतकारांमधील संभाषण चित्रित करायचे होते, ज्यांची वाद्ये थीमॅटिक प्राइमसीसाठी एकमेकांना आव्हान देतात, क्रमशः डायनॅमिक क्रेसेंडोमध्ये प्रश्न विचारतात आणि उत्तरे देतात.

चेंबर ऑर्केस्ट्रासाठी बहियान क्रमांक 2 1930 मध्ये तयार करण्यात आला आणि आठ वर्षांनंतर व्हेनिसमध्ये प्रथम यश मिळवले. प्रिल्युडमध्ये, अगदी सुरुवातीपासूनच, कॅपडोसिओ (गेल्या शतकाच्या शेवटी रिओच्या सामान्य क्वार्टरमधील रहिवासी) चे एक अतिशय यशस्वी पोर्ट्रेट आपल्यासमोर दिसते, तो वळणाच्या ओळींमध्ये थोडासा डोलताना दिसतो. अडगिओ. आरिया ("आमच्या भूमीचे गाणे"), ज्यातून मेणबत्ती आणि खसखस ​​निघते<мбами — ритуальными сценами в негритянском духе, — и Танец («Воспоминание о Сертане») с его речитативной мелодией, порученной тромбону, довольно сильно отдаляются от Баха, несмотря на модулирующее секвентное движение басов в этой последней части. Финальная Токката, более известная под названием «Prenqiuio Caipira» («Глубинная кукушка» — так назывались поезда узкоколейки) — очаровательная пьеса, описывающая впечатления путешественника в глубинных районах Бразилии. Вила Лобос в этой музыкальной жемчужине не ограничился изображением движущегося паровоза, но сумел создать чисто бразильское произведение с нежной мелодией. За пределами Бразилии эта пьеса, пожалуй, наиболее часто исполняемое оркестровое произведение композитора.

पियानो आणि ऑर्केस्ट्रासाठी ब्राझिलियन बहियाना क्रमांक 3 ची सुरुवात पियानोद्वारे सादर केलेल्या अडाजिओ, एक पठण पात्र, विस्तृत वाक्यांशाने होते. त्याच वेळी, ऑर्केस्ट्राच्या बेसमध्ये एक मधुर धुन वाजते, पियानोला विरोध करते, ज्यामुळे वातावरण तयार होते, कदाचित बाखच्या अगदी जवळ. दुसरी चळवळ, फॅन्टासिया, जरी रिव्हरी (संगीत ध्यान) च्या स्वरुपात सादर केली गेली असली तरी, पियू मॉसो विभागापर्यंत कोरड्या जीवांनी व्यत्यय आणलेल्या एरियाची वैशिष्ट्ये आहेत, ज्यापासून दुसरा भाग सुरू होतो, चैतन्यपूर्ण आणि आनंदी, चमकदारपणे. virtuoso पियानो सोलो. "एरिया" एका सुंदर ब्राझिलियन थीमवर साध्या काउंटरपॉइंटमध्ये लिहिलेले आहे, तर "टोकाटा" ब्राझीलच्या उत्तरेकडील राज्यांच्या लोकनृत्यांचे वातावरण पुन्हा तयार करते, तर बाखच्या विकासात्मक तंत्र आणि शैलीपासून फारसे विचलित होत नाही.
या मालिकेतील पुढील कार्य 1930 ते 1036 पर्यंत तयार केले गेले आणि दोन आवृत्त्यांमध्ये अस्तित्वात आहे: सोलो पियानो आणि मोठ्या ऑर्केस्ट्रासाठी. या बहियानमध्ये, दुसर्‍या भागाकडे लक्ष दिले पाहिजे - एक शांत आणि एकाग्र कोरले, तसेच सदैव यशस्वी मिउडिन्हो. नृत्याचे पात्र सुरेल पद्धतीने सोळाव्या भागात असममित लयीत व्यक्त केले जाते. क्रमांक 1 मध्ये, ट्रॉम्बोनला सोपवलेल्या पूर्णपणे लोक ब्राझिलियन आत्म्यात एक छेदन आणि दयनीय चाल दिसते. बासमध्ये एक स्थिर पेडल बाखच्या पद्धतीने मोठ्या अवयवाच्या आवाजाची आठवण करून देतो.
सोप्रानो आणि सेलोच्या जोडणीसाठी ब्राझिलियन बहियाना क्रमांक 5 मध्ये फक्त दोन भाग आहेत: आरिया (“कँटिलेना”), 1938 मध्ये रुथ वल्ला-डेरेस कोरिया यांनी लिहिलेल्या मजकुरावर बनवलेले आणि 1945 मध्ये लिहिलेल्या डान्स (“हॅमर”) . पहिला निःसंशयपणे व्हिला लोबोसच्या उत्कृष्ट कृतींपैकी एक आहे. परिचयाचे दोन उपाय (पिझिकॅटोचा पाचवा भाग) लगेचच सेरेनेड्सच्या गिटार साथीचे वातावरण व्यक्त करतात. मग एक निस्तेज लिरिकल मेलडी उदयास येते, पिझिकॅटो काउंटरपॉईंटवर घिरट्या घालते ज्याच्या आवाजांचे विणकाम बाखच्या आत्म्याच्या संथ मोजलेल्या हालचालीवर आधारित आहे. क्रमांक 7 पासून, अधिक सजीव गतीने, जुन्या गाण्यांच्या शैलीमध्ये एक नवीन चाल दिसून येते, ज्यामुळे सुरुवातीच्या थीमॅटिकला नवीन प्रदर्शनाच्या रूपात परत येते आणि मुख्य थीमच्या पुनरावृत्तीसह समाप्त होते. सर्व उत्कृष्ट सोप्रानोद्वारे रेकॉर्ड केलेला हा तुकडा ऑर्केस्ट्रेशनचा खरा चमत्कार आहे. संगीतकाराने सेलोच्या जोडणीतून किती प्रकारचे आवाज काढले! दुसरी चळवळ, "द हॅमर" हे देखील विला लोबोसचे यश आहे, ज्याने वैशिष्ट्यपूर्ण ओस्टिनाटो लयद्वारे, ब्राझीलच्या ईशान्येकडील एका जिज्ञासू प्रकारच्या गाण्याची कल्पना तयार केली. या भागातील काही पक्ष्यांच्या शिट्ट्या आणि किलबिलाटाच्या संगीत आवृत्तीवर या भागाची मुख्य धुन तयार केली आहे.

चेंबर संगीताच्या चौकटीच्या पलीकडे न जाणारा एकमेव बखियाना, सहावा, बासरी आणि बासूनसाठी लिहिलेला आहे. तुकडा उदास बासरीच्या रागाने सुरू होतो, जो ब्राझिलियन थीम स्पष्ट करणाऱ्या बासूनद्वारे दुसऱ्या मापाने जोडला जातो, अशा प्रकारे बाखच्या शैलीसह शोरोचे अद्भुत मिश्रण लक्षात येते. पुढे, एक मोठे युगल, प्रेरित कल्पकतेने भरलेले, उलगडते; पहिल्या हालचालीचा शेवट एका सुंदर बासरीच्या वाक्प्रचाराने होतो ज्यात बासून त्याचा विरुद्ध निर्देश करतो. दुसरा भाग - "फँटसी" - फॉर्म आणि विचार दोन्हीमध्ये समृद्ध आहे. हे शांत अर्थपूर्ण थीमसह सुरू होते, पुढे तांत्रिकदृष्ट्या वैविध्यपूर्ण आणि बहुरंगी मार्गाने आंदोलनाच्या गतीपर्यंत विकसित होते. Allegro देखील लक्षात घेतले पाहिजे, जोडीच्या ध्वनिविषयक शक्यतांमध्ये महान शक्ती प्राप्त करणे. एक अद्भुत मॉड्युलेशन चमकदारपणे काम पूर्ण करते, पुन्हा एकदा संगीतकाराच्या कल्पनेची समृद्धता प्रकट करते.

ऑर्केस्ट्रासाठी ब्राझिलियन बहियाना क्र. 7, 1942 मध्ये तयार करण्यात आला, यात चार हालचालींचा समावेश आहे: प्रिल्युड, गिग ("ब्राझीलच्या खोलीतून क्वाड्रिल"), टोकाटा ("संगीत स्पर्धा") आणि फ्यूग ("संभाषण"). शेवटचे दोन भाग विशेषतः मनोरंजक आहेत. टोकाटामध्ये, मुख्य थीम सर्टाना गायकाने त्याच्या प्रतिस्पर्ध्याला दिलेले आव्हान म्हणून मजेदार आवाज, हलकी लय, तीक्ष्ण असंगत सुसंवादाने वेढलेली दिसते. निःशब्द कॉर्नेट-ए-पिस्टनद्वारे सादर केलेल्या या हेतूला निःशब्द ट्रॉम्बोनद्वारे देखील उत्तर दिले जाते. या चळवळीचे संगीत लेखन त्याच्या रचना तंत्रात आणि त्याच्या अलंकारिकतेमध्ये खरोखरच भव्य आहे. हे कार्य ब्राझिलियन थीमवर चार-आवाज फ्यूगसह समाप्त होते, काहीसे शाळेच्या नियमांपासून विचलित होते; संगीतदृष्ट्या, हा बहियान मालिकेतील सर्वात उल्लेखनीय भागांपैकी एक आहे.
ऑर्केस्ट्रासाठी बहियान क्रमांक 8 मध्ये, तिसरी चळवळ, टोकाटा, लक्षात घेतली पाहिजे. त्यामध्ये, दुसऱ्या बारमधून, ओबो एक शेर्झोएनिक पात्राच्या मुख्य थीमची रूपरेषा देतात, मध्य ब्राझीलमधील गायन नृत्य, बॅटिडा काटिडाची आठवण करून देतात. थीमचे पहिले प्रदर्शन, सुरेलपेक्षा अधिक लयबद्ध, क्रमांक 1 ते क्रमांक 4 पर्यंत सुरू आहे. ही चळवळ काहीसे अनपेक्षितपणे prestissimo च्या चार उपायांच्या कोडासह समाप्त होते.

शेवटी आम्ही "ऑर्केस्ट्रा ऑफ व्हॉईस" साठी लिहिलेल्या नवव्या बहियांपर्यंत पोहोचलो, मालिकेतील शेवटचा भाग. हे बाहियन, गाणे अत्यंत अवघड आहे, विल लोबोसच्या गायन कौशल्याचे शिखर दर्शवते. अतिशय मूळ इफेक्ट्स, प्रथम पाचव्या सिम्फनीमध्ये प्रयत्न केलेले, नॉनेटमध्ये परिपूर्ण, "शोरो क्र. 10" आणि "मंड(2 सरारा) मध्ये, येथे एक अद्भुत सद्गुण मिळवा. प्रस्तावना, निस्तेज आणि गूढ, एक b- साठी लिहिलेली आहे. व्हॉईस मिक्स्ड कॉयर. नंबर 91 पासून सुरू होणारे, पॉलीटोनल हार्मोनिक लिखाण या भागाच्या समाप्तीपर्यंतच्या फरमाटापर्यंत वापरले जाते. सहा-आवाजातील फ्यूग कोरेलच्या स्वरूपात एक गंभीर शक्तिशाली राग येईपर्यंत विकसित होते, 14 क्रमांकापर्यंत चालू राहते. नवीन भाग इतर लयबद्ध, हार्मोनिक आणि कॉन्ट्रापंटल संयोजनांसह दिसतात. तथापि, नवीन प्रदर्शनापर्यंत थीमॅटिक एकता कायम ठेवली जाते अंतिम तालात, सर्व कलाकार "ओ" स्वर गातात ओनोमॅटोपोइक अक्षरे आणि स्वरांसह उद्गारांचा अप्रतिम वापर करून, विला लोबोस यांनी सर्वत्र ओळखल्या जाणार्‍या आणि प्रिय असलेल्या कामांची मालिका संपवली.

VILA-LOBOS Heitor
(विला-लोबोस, हेटर)(1887-1959), ब्राझिलियन संगीतकार. 5 मार्च 1887 रोजी रिओ दि जानेरो येथे जन्म. वयाच्या सहाव्या वर्षी, वडिलांच्या मार्गदर्शनाखाली, त्याने सेलो वाजवायला शिकायला सुरुवात केली आणि पाच वर्षांनंतर त्याच्याकडे सनई, गिटार आणि इतर वाद्ये आधीच होती. त्याच्या तारुण्यात, त्याने ब्राझीलमध्ये मोठ्या प्रमाणावर प्रवास केला, संगीत लोककथा गोळा केली. त्यानंतर, ब्राझिलियन संगीताची छाप, ज्यामध्ये लोक, लोकप्रिय आणि भारतीय घटक विलीन झाले, ते त्याच्या कामांमध्ये दिसून आले. आधीच एक परिपक्व संगीतकार, विला-लोबोस 1922 मध्ये पॅरिसमध्ये आले, जिथे त्याच्या संगीताला पहिली ओळख मिळाली. ब्राझीलला परत आल्यावर त्याने स्वत:ला पूर्णपणे सर्जनशीलतेत वाहून घेतले. 1932 मध्ये ते ब्राझीलमधील संगीत शिक्षणाचे प्रमुख बनले. विला लोबोस यांनी वेगवेगळ्या शहरांमध्ये संगीत शाळा आणि गायन स्थळांचे आयोजन केले आणि ते देशभर प्रसिद्ध झाले. 1944 ते 1959 पर्यंत त्यांनी वारंवार युनायटेड स्टेट्सला भेट दिली, जिथे त्यांनी त्यांच्या अनेक कामांचे प्रीमियर आयोजित केले आणि 1948 मध्ये त्यांच्या ऑपेरा मालाझार्टे (1921) च्या निर्मितीमध्ये भाग घेतला. विला लोबोस यांचे १७ नोव्हेंबर १९५९ रोजी रिओ दी जानेरो येथे निधन झाले. बाख यांच्या कार्याबद्दल विला लोबोस यांच्या मनस्वी आदराने प्रसिद्ध ब्राझिलियन बहियानास (बचियानास ब्रासिलिरास, १९३०-१९४५), विविध वाद्य रचनांसाठी दहा सूट तयार केले. विला लोबोस यांनी दोन राष्ट्रीय संगीत शैली जोपासल्या: सेरेस्टा (पारंपारिक गाण्याचा एक प्रकार) आणि शोरो (ब्राझिलियन, अमेरिंडियन आणि लोकप्रिय संगीत घटकांचे संश्लेषण). Vila-Lobos सर्वात विपुल समकालीन संगीतकारांपैकी एक आहे; त्याच्या कामाची शैली ओपेरा आणि सिम्फोनिक फॉर्मपासून मुलांच्या गाण्यांच्या रुपांतरापर्यंत विस्तारलेली आहे. त्यांच्या मुख्य कामांपैकी उरापूर (उइरापूर, 1917), अॅमेझॉन (अमेझोनास, 1927) यांच्या सिम्फोनिक कविता आहेत; रुडेपोमा (रुडेपोमा, 1921-1926) आणि शोरो क्रमांक 5: अल्मा ब्रासिलिरा (1926) पियानोसाठी; दोन पियानो आणि ऑर्केस्ट्रासाठी शोरो क्रमांक 8 (1925); गायक आणि वाद्यवृंदासाठी शोरो क्र. 10 (1925); आठ सेलोसाठी ब्राझिलियन बहियाना क्रमांक 1 (1930) आणि आवाज आणि पियानोसाठी सेरेस्टास (1924-1941).
साहित्य
मेरीसे व्ही., ई. विला-लोबोस. एल., 1977

कॉलियर एनसायक्लोपीडिया. - मुक्त समाज. 2000 .

इतर शब्दकोशांमध्ये "VILA-LOBOS Heitor" काय आहे ते पहा:

- (विला लोबोस) (1887 1959), ब्राझिलियन संगीतकार, लोकसाहित्यकार, कंडक्टर. त्याचे कार्य लॅटिन अमेरिकन संगीतकार संगीताच्या शिखरांपैकी एक आहे. ब्राझिलियन अकादमी ऑफ म्युझिकच्या निर्मितीचा आरंभकर्ता (1945; त्याचे अध्यक्ष). संगीताचा विकास केला... विश्वकोशीय शब्दकोश

विला लोबोस (विला लोबोस) हेटर (03/05/1887, रिओ डी जनेरियो, - 11/17/1959, ibid.), ब्राझिलियन संगीतकार, कंडक्टर, लोकसाहित्यकार, शिक्षक, संगीतमय सार्वजनिक व्यक्ती. लहानपणी त्याला पद्धतशीर संगीताचे शिक्षण मिळाले नाही. त्यानंतर… … ग्रेट सोव्हिएत एनसायक्लोपीडिया

Vila Lobos Heitor- ई. विला लोबोस. विला लोबोस हेटर (विला लोबोस) (1887 1959), ब्राझिलियन संगीतकार, कंडक्टर, लोकसाहित्यकार, शिक्षक आणि संगीतमय सार्वजनिक व्यक्ती. राष्ट्रीय दिग्दर्शनाचे प्रमुख, व्ही.एल. यांचा व्यावसायिक निर्मितीवर लक्षणीय प्रभाव होता ... ... विश्वकोशीय संदर्भ पुस्तक "लॅटिन अमेरिका"

- (5 III 1887, रिओ डी जनेरियो 17 XI 1959, ibid) विला लोबोस हे त्यांच्या समकालीन संगीतातील एक महान व्यक्ती आणि त्यांना जन्म देणार्‍या देशाचा सर्वात मोठा अभिमान आहे. पी. कॅसल. ब्राझिलियन संगीतकार, कंडक्टर, लोकसाहित्यकार, संगीत शिक्षक ... ... संगीत शब्दकोश

व्हिला लोबोस, हेटर हेटर व्हिला लोबोस (पोर्ट. हेटर व्हिला लोबोस; 5 मार्च, 1887, रिओ डी जानेरो 17 नोव्हेंबर, 1959) ब्राझिलियन संगीतकार, लॅटिन अमेरिकेत जन्मलेला कदाचित शास्त्रीय संगीताचा सर्वात प्रसिद्ध प्रतिनिधी. संच लेखक ... ... विकिपीडिया

- (1887 1959) ब्राझिलियन संगीतकार, लोकसाहित्यकार, मार्गदर्शक. राष्ट्रीय संगीतकार विद्यालयाचे प्रमुख. ब्राझिलियन अकादमी ऑफ म्युझिकच्या निर्मितीचा आरंभकर्ता (1945, त्याचे अध्यक्ष). मुलांसाठी संगीत शिक्षणाची प्रणाली विकसित केली. ऑपेरा, बॅले, 12 सिम्फनी; ... ... मोठा विश्वकोशीय शब्दकोश

आधुनिक विश्वकोश

व्हिला लोबोस- (विला लोबोस) हेटर (1887 1959), ब्राझिलियन संगीतकार, लोकसाहित्यकार, कंडक्टर. राष्ट्रीय संगीतकार विद्यालयाचे प्रमुख. संस्थापक (1945) आणि ब्राझिलियन संगीत अकादमीचे अध्यक्ष. कार्य सेंद्रियपणे एक उज्ज्वल राष्ट्रीय आधार एकत्र करते ... ... इलस्ट्रेटेड एनसायक्लोपेडिक डिक्शनरी

Heitor Vila Lobos, अधिक योग्यरित्या Eitur Villa Lobos(बंदर. Heitor Villa-Lobos; 5 मार्च, 1887, रिओ दि जानेरो - 17 नोव्हेंबर, 1959) - ब्राझिलियन संगीतकार. सर्वात प्रसिद्ध लॅटिन अमेरिकन संगीतकारांपैकी एक, विला-लोबोस ब्राझिलियन लोक आणि युरोपियन शैक्षणिक संगीताच्या शैलीत्मक वैशिष्ट्यांच्या संश्लेषणासाठी प्रसिद्ध झाले.

चरित्र

5 मार्च 1887 रोजी रिओ दि जानेरो येथे जन्म. त्याने कंझर्व्हेटरीमध्ये अभ्यास केला, जिथे संपूर्ण प्रशिक्षण अभ्यासक्रम पूर्णपणे युरोपियन परंपरेवर आधारित होता, परंतु नंतर त्याने आपला अभ्यास सोडला. त्याच्या वडिलांच्या मृत्यूनंतर (ज्यांच्याकडे त्याने ब्राझिलियन संगीताचा अभ्यास केला), त्याने मूक चित्रपटांमध्ये साथीदार म्हणून तसेच रस्त्यावरील वाद्यवृंदात वाजवून जिवंत अभिनय केला. नंतर तो ऑपेरा हाऊसमध्ये व्हायोलिन वादक बनला.

1912 मध्ये त्यांनी पियानोवादक लुसिलिया गुइमारेसशी लग्न केले आणि संगीतकार म्हणून कारकीर्द सुरू केली. त्यांची कामे प्रथम 1913 मध्ये प्रकाशित झाली. त्यांच्या काही नवीन कलाकृती त्यांनी 1915 ते 1921 या कालावधीत त्यांच्या वाद्यवृंदाच्या सादरीकरणादरम्यान प्रथमच लोकांसमोर मांडल्या. या कलाकृती अजूनही "आयडेंटिटी क्रायसिस" दर्शवतात, जो युरोपियन आणि ब्राझिलियन परंपरांमध्ये निवड करण्याचा प्रयत्न आहे. . नंतरच्या काळात तो अधिकाधिक विसंबून राहिला.

विला-लोबोसची पहिली रचना - बारा वर्षांच्या स्व-शिकवलेल्या संगीतकाराची गाणी आणि नृत्याचे तुकडे - 1899 मध्ये चिन्हांकित केले गेले. पुढील 60 वर्षांच्या सर्जनशील क्रियाकलापांमध्ये (विला-लोबोस यांचे 17 नोव्हेंबर 1959 रोजी निधन झाले. 73 चा), एक हजाराहून अधिक तयार केलेला संगीतकार (काही संशोधक 1500 पर्यंत मोजतात!) विविध प्रकारांमध्ये काम करतात. त्याने 9 ऑपेरा, 15 बॅले, 12 सिम्फनी, 10 इंस्ट्रुमेंटल कॉन्सर्ट, 60 पेक्षा जास्त मोठ्या-स्तरीय चेंबर रचना (सोनाटा, ट्रायओस, क्वार्टेट्स) लिहिल्या; गाणी, प्रणय, गायन, विला लोबोसच्या वारसामधील वैयक्तिक वाद्यांचे तुकडे शेकडो संख्या, तसेच संगीतकाराने संकलित केलेले आणि प्रक्रिया केलेले लोकसंगीत; त्याच्या मुलांसाठीचे संगीत, संगीत आणि सामान्य शिक्षणाच्या शाळांसाठी, हौशी गायकांसाठी शैक्षणिक हेतूंसाठी लिहिलेले, 500 हून अधिक शीर्षके आहेत. (त्याच वेळी, हे लक्षात घेतले पाहिजे की विला-लोबोसच्या वारशाचा काही भाग अप्रकाशित राहतो आणि कॅटलॉगमध्ये रेकॉर्ड केलेला नाही.) विला-लोबोस एका व्यक्तीमध्ये संगीतकार, कंडक्टर, शिक्षक, संग्राहक आणि संशोधक होते. लोकसाहित्य, संगीत समीक्षक आणि लेखक, प्रशासक, अनेक वर्षे, त्यांनी देशातील आघाडीच्या संगीत संस्थांचे नेतृत्व केले (ज्यापैकी त्यांच्या पुढाकाराने आणि त्यांच्या वैयक्तिक सहभागाने अनेक संस्था तयार केल्या आहेत), सार्वजनिक शिक्षणासाठी सरकारचे सदस्य, त्यांचे प्रतिनिधी युनेस्कोची ब्राझिलियन राष्ट्रीय समिती आणि आंतरराष्ट्रीय संगीत परिषदेत सक्रिय व्यक्ती. पॅरिस आणि न्यूयॉर्कच्या ललित कला अकादमीचे पूर्ण सदस्य, रोमन अकादमी "सांता सेसिलिया" चे मानद सदस्य, ब्यूनस आयर्सच्या राष्ट्रीय ललित कला अकादमीचे संबंधित सदस्य, साल्झबर्गमधील आंतरराष्ट्रीय संगीत महोत्सवाचे सदस्य, कमांडर ऑर्डर ऑफ द लीजन ऑफ ऑनर ऑफ फ्रान्स, डॉक्टरांचा सन्मान अनेक परदेशी संस्थांचे कारण - ब्राझिलियन संगीतकाराच्या उत्कृष्ट गुणवत्तेची आंतरराष्ट्रीय मान्यता. तीन, चार पूर्ण वाढीव, आदरणीय मानवी जीवनासाठी, विला-लोबोसने जे केले ते एकासाठी पुरेसे असेल - आश्चर्यकारक, अलौकिक उर्जेने भरलेले, हेतूपूर्ण, निस्वार्थ - पाब्लो कॅसल्सच्या मते, "द देशाचा सर्वात मोठा अभिमान ज्याने त्यांना जन्म दिला."

• ब्राझीलच्या राजधानीतील नॅशनल थिएटरमध्ये सर्वात मोठ्या हॉलला विला लोबोसचे नाव देण्यात आले आहे.
• संगीतकार दादू विला-लोबोस यांचा पुतण्या लेजिओ अर्बानाचा गिटार वादक होता, जो ब्राझिलियन संगीताच्या इतिहासातील सर्वात यशस्वी रॉक बँडपैकी एक होता.
• 25 सप्टेंबर 2015 रोजी बुध ग्रहावरील विला-लोबोस या विवराला त्याचे नाव देण्यात आले.

रचना (निवड)

• ब्राझिलियन बहियान. विला-लोबोसच्या सर्वात प्रसिद्ध रचनांपैकी एक ब्राझिलियन बहियाना क्रमांक 5 मधील एरिया आहे.
• सेलोसाठी सोनाटा क्रमांक 2
• पियानो त्रिकूट क्रमांक 2
• वीणा आणि वाद्यवृंदासाठी कॉन्सर्ट
• ब्राझीलचा शोध. ऑर्केस्ट्रल सूट क्र. 1-4
• गिटार साठी कॉन्सर्ट
• रुडेपोएमा डॅनकास
• सिम्फनी क्रमांक 1-12 (क्रमांक 5 - हरवले)
• स्ट्रिंग चौकडी
• पाच पियानो कॉन्सर्ट
• बासून आणि स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रासाठी सिरांडा दास सेट नोटा
• 14 शोरो
• ब्राझिलियन लोक सूट, गिटारसाठी (पाच शॉट्स)
• फॉरेस्टा डो अमेझोनास (मेल फेरर्स ग्रीन इस्टेट्ससाठी संगीताची सिंफोनिक आवृत्ती, 1959)

साहित्य

• • फेडोटोव्हा व्ही.एन. ब्राझिलियन संगीत संस्कृतीचे प्रतिनिधी म्हणून हेटर विला-लोबोसची सर्जनशीलता. कला इतिहासाच्या उमेदवाराच्या पदवीसाठी प्रबंध. स्टेट इन्स्टिट्यूट ऑफ आर्ट स्टडीज, मॉस्को, 1983.
  • फेडोटोव्हा व्ही.एन. पहिल्यांदाच वाटतंय. / संगीत जीवन. एम., 1974, क्र. 15.
  • फेडोटोव्हा व्ही.एन. दूरच्या भूमीवरून. / संगीत जीवन. एम., 1976, क्रमांक 11.
  • फेडोटोव्हा व्ही.एन. ब्राझिलियन बाहियन हेटर विला लोबोस. // कला आणि कला इतिहासाच्या काही वास्तविक समस्या. एम., 1981.
  • फेडोटोव्हा व्ही.एन. लोक कला आणि आधुनिक आदिमवाद यावर. / लॅटिन अमेरिका. एम., 1983, क्रमांक 6.
  • फेडोटोव्हा व्ही.एन. Heitor Vila-Lobos द्वारे "ब्राझिलियन बहियान" च्या थीमॅटिझमच्या प्रश्नावर. // लॅटिन अमेरिकेचे संगीत. एम., 1983.
  • फेडोटोव्हा व्ही.एन. "XX शतकातील संगीत" या सामूहिक मोनोग्राफमध्ये "लॅटिन अमेरिकेचे संगीतकार" प्रास्ताविक निबंध. निबंध. भाग 2, 1917-1945, पुस्तक V, M., 1983.
  • फेडोटोव्हा व्ही.एन. Heitor Villa-Lobos. - सामूहिक मोनोग्राफ "XX शतकातील संगीत" मध्ये. निबंध. भाग 2, 1917-1945, पुस्तक V, M., 1983.
  • फेडोटोव्हा व्ही.एन. ई. विला-लोबोस आणि लोक ब्राझिलियन संगीताची सर्जनशीलता. // लॅटिन अमेरिकेची कला. एम., 1986.
  • फेडोटोव्हा व्ही.एन. संगीत मातीचे आणि उदात्त आहे. Heitor Vila-Lobos/सोव्हिएत संस्कृतीच्या शताब्दीसाठी, 1987.
  • फेडोटोव्हा व्ही.एन. E. Vila-Lobos च्या शताब्दीला. / Vestnik APN, ब्राझील मध्ये प्रकाशित, 1987.
  • फेडोटोव्हा व्ही.एन. युरोपियन आणि गैर-युरोपियन संस्कृतींच्या संपर्क आणि प्रभावांच्या समस्येसाठी. // भूगोल आणि कला. सांस्कृतिक वारसा संस्था. डी. लिखाचेव्ह. एम., 2002.
  • ऍपलबाय, डेव्हिड पी. 1988. हेटर व्हिला-लोबोस: ए बायो-बिब्लिओग्राफी. न्यूयॉर्क: ग्रीनवुड प्रेस. ISBN ०-३१३-२५३४६-३

Heitor Villa-Lobos
१८८७ - १९५९
ब्राझिलियन संगीतकार.

जेव्हा तुम्ही ब्राझिलियन बहियाना क्रमांक 5 मधील एरिया ऐकता, तेव्हा असे दिसते की ते मागील शतकांच्या क्लासिक्सपैकी एकाने तयार केले होते. परंतु त्याचे लेखक, हेटर व्हिला लोबोस, आमचे समकालीन आहेत: तो 20 व्या शतकाच्या पूर्वार्धात ब्राझीलमध्ये राहत होता.

त्याचे फक्त बाखवर खूप प्रेम होते, ज्यांच्या निर्मितीमध्ये त्याने एक सार्वत्रिक संगीताची सुरुवात ऐकली - तीच जी त्याच्या प्रिय मातृभूमीच्या लोकगीतांमध्ये वाजते. त्याच्या कामात क्लासिक्स आणि ब्राझिलियन लोककथा एकत्र करणे - हे व्हिला लोबोसचे स्वप्न होते आणि त्याने ते ब्राझिलियन बहियानीमध्ये मूर्त रूप दिले. त्यापैकी नऊ आहेत आणि प्रत्येकाचे स्वतःचे पात्र आहे, प्रत्येकामध्ये आपण ब्राझीलचे लोक ट्यून ऐकू शकता - कधीकधी गीतात्मक, कधीकधी कॉमिक ...

व्हिला लोबोसला पद्धतशीर संगीताचे शिक्षण मिळाले नाही - ब्राझीलनेच त्याला संगीत शिकवले: तारुण्यात त्याने खूप प्रवास केला, प्रवासी संगीतकार, शोरन यांच्याबरोबर काम केले आणि त्याची जन्मभूमी त्याच्यासाठी सुसंवादाचे पाठ्यपुस्तक बनली. आणि त्याच्या वडिलांनी हेटरला सेलो वाजवायला शिकवले, ज्याच्या प्रेमात तो आयुष्यभर पडला.

आणि अर्थातच, गिटार - व्हिला लोबोस येथे ते बोलू लागले! गिटार वादक आंद्रेस सेगोव्हियाने त्याच्या वादनाचे वर्णन अशा प्रकारे केले: “... त्याने गिटार इतका जोरात पकडला, जणू काही तो फुटेल अशी भीती वाटत होती. त्याने आपल्या डाव्या हाताकडे squinted, जणू काही त्याला आज्ञा पाळण्याचा आग्रह केला, उजव्या हाताकडे पाहिले, जणू काही चूक झाल्यास शिक्षेची चेतावणी दिली, आणि अगदी अनपेक्षितपणे अशी शक्तीची जीवा बाहेर काढली की मला भीती वाटली: “माझे गिटार होईल. उभे राहू नका." हसत, तो बालिश उत्स्फूर्तपणे म्हणाला: "थांबा, थांबा." मी वाट पाहिली, परंतु, वाद्याच्या "जीव" च्या भीतीने मी ते शांतपणे ऐकू शकलो नाही. लोबोस सुधारायला लागले. लवकरच त्याने वाजवणे बंद केले… पण जे वाजले ते समजण्यास पुरेसे होते: आपल्यासमोर एक उत्तम संगीतकार आहे, ज्याचे संगीत त्याच्या मूळ चाल, विलक्षण लय, अनोख्या स्वरांनी आकर्षित करते… गिटार आणि माझ्यासाठी आनंदाची गोष्ट होती.” या वरवर लहान स्केचमध्ये, संपूर्ण संगीतकार त्याच्या उर्जेने आणि प्रेमाने.

त्याने स्वप्न पाहिले की सर्व ब्राझील बाखला ऐकेल आणि आवडेल आणि यासाठी त्याने एक ऑर्केस्ट्रा देखील तयार केला ज्याने देशाचा दौरा केला आणि शास्त्रीय संगीत सादर केले.

1930 मध्ये, ब्राझील सरकारने विला लोबोसला संगीत शिक्षणाची एकसंध प्रणाली तयार करण्यासाठी नियुक्त केले. पण कसे, कारण ब्राझीलमध्ये बरेच गरीब लोक आहेत आणि जवळजवळ कोणतीही सांस्कृतिक परंपरा नाही? आणि व्हिला लोबोसने त्याचा आधार म्हणून कोरल गायन निवडले, कारण "मानवी आवाजाचे संगीत ... आत्म्यांना एकत्र करते, भावना शुद्ध करते, चारित्र्य समृद्ध करते, सर्वात सुंदर आदर्शांसाठी आत्म्याला मोहित करते."

Heitor त्याच्या वैशिष्ट्यपूर्ण उर्जेसह कार्य करण्यास तयार आहे. आणि व्याप्ती मध्ये. बर्याच वर्षांपासून त्याने काहीही तयार केले नाही, मैफिली दिली नाहीत आणि स्वत: ला पूर्णपणे नवीन व्यवसायात समर्पित केले. त्यांनी 66 शहरांमध्ये सादरीकरणे केली, डझनभर संगीत शाळांची स्थापना केली, देशातील मुख्य केंद्रांमध्ये गायक तयार केले, गायन-मास्तर शिक्षकांची शाळा उघडली आणि त्याचे नेते बनले. त्यांच्या पुढाकाराने, 1942 मध्ये नॅशनल अकादमी ऑफ कोरल सिंगिंग उघडण्यात आली आणि व्हिला लोबोस त्यांच्या आयुष्याच्या शेवटपर्यंत अध्यक्ष राहिले.

“संगीत गायन हे संगीताच्या सर्वोच्च अभिव्यक्तींपैकी एक आहे, त्याचा खरा उद्देश आहे. एक प्रचंड एकत्रित शक्ती असणे, हे मदत करते ... एखाद्या संघाचा एक भाग असल्यासारखे वाटण्यास, एखाद्याला समाजाशी, आपल्या जन्मभूमीशी संबंधित वाटण्यास, ”व्हिला लोबोस यांनी लिहिले. आणि राष्ट्रीय आणि लोक सुट्टीच्या दिवशी, त्याने 40,000 पर्यंत शाळकरी मुले आणि 1,000 ऑर्केस्ट्रा सदस्य रिओ डी जनेरियोच्या वास्को दा गामा स्टेडियममध्ये एकत्र केले आणि त्यांनी एकत्रितपणे देशभक्तीपर आणि लोकगीते गायले. या भव्य "ऑर्फियन्स" ने हजारो श्रोते एकत्र केले. म्हणून हेइटरने त्याचे दुसरे प्रेमळ स्वप्न साकार केले - "सर्व ब्राझीलला गाणे शिकवणे"!

जवळजवळ दरवर्षी, व्हिला लोबोसने युरोप आणि यूएसएमध्ये मैफिली दिली, त्याच्या स्वत: च्या रचना आणि त्याच्या देशबांधवांच्या रचना सादर केल्या - अशा प्रकारे ब्राझिलियन संगीत जगभर ओळखले गेले.

त्याच वेळी, त्याने एका मिनिटासाठी सर्जनशीलता सोडली नाही. आणि आयुष्याच्या शेवटच्या दहा वर्षांत त्यांनी पाच सिम्फोनी (क्रमांक 8-12), तीन पियानो कॉन्सर्ट (क्रमांक 3-5), गिटार, वीणा, द्वितीय सेलो कॉन्सर्ट, सहा स्ट्रिंग क्वार्टेट्स, पाच सिम्फोनिक कविता लिहिल्या. , एक ऑपेरा आणि दोन बॅले, लहान निबंधांचा समावेश नाही. त्याची ऊर्जा अक्षय्य वाटत होती. “विला लोबोस, सत्तर वर्षांचे असूनही, आमचे सर्वात सक्रिय संगीतकार आहेत. त्याचे संगीत अद्याप ताजे आणि थेट आहे आणि त्याचा वसंत ऋतु गरीबीची कोणतीही चिन्हे दर्शवत नाही, ” संगीत समीक्षक कार्लटन स्मिथ यांनी संगीतकाराच्या मृत्यूच्या अडीच वर्षांपूर्वी 1957 मध्ये लिहिले.

व्हिला लोबोसला स्वप्न कसे पहायचे आणि त्याची स्वप्ने कशी साकार करायची हे माहित होते. कदाचित म्हणूनच त्याचे संगीत आपल्याशी इतक्या प्रामाणिकपणे आणि उत्कटतेने आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे प्रामाणिकपणे बोलते. आणि ब्राझिलियन बहियानाच्या एरियामध्ये, आपल्या आत्म्याला ऐकू इच्छित असलेले काहीतरी महत्त्वाचे आवाज.