झार्याडे हॉल आणि मॉस्को कॉन्सर्ट लाइफचे उद्घाटन. 19व्या शतकातील म्युझिकल ड्रॉइंग रूम
द्वितीय श्रेणीतील संगीत धडा. 3 चतुर्थांश.कॉन्सर्ट हॉलमध्ये.
धड्याचा उद्देश:सिम्फनी ऑर्केस्ट्राचे गट आणि यंत्रांबद्दलचे ज्ञान एकत्रित करणे आणि सामान्यीकरण करणे, तसेच विद्यार्थ्यांना त्यांच्या इमारतीच्या वैशिष्ट्यांसह परिचित करणे.
धड्याचा प्रकार:एकत्रित धडा
वापरलेली पाठ्यपुस्तके आणि ट्यूटोरियल:ग्रेड 2 साठी "संगीत" पाठ्यपुस्तक E.D. क्रितस्काया, जी.पी. सर्गेवा, टी.एस. श्मागीन. - एम.: एड. "ज्ञान", 2011
वापरलेले पद्धतशीर साहित्य: Gazaryan S. "संगीत वाद्यांच्या जगात" - एम, 1989; चुलाकी एम. "सिम्फनी ऑर्केस्ट्राची वाद्ये" - एम, 2000, "पीटर आणि वुल्फ" कार्टून सादरीकरण.
वापरलेली उपकरणे:पियानो, कॉम्प्युटर, मल्टीमीडिया प्रोजेक्टर
वापरलेले सीओआर:सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा. पितळ, पर्क्यूशन आणि वैयक्तिक वाद्ये सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा. तंतुवाद्य आणि वुडविंड वाद्ये
संक्षिप्त वर्णन:धडा III तिमाहीच्या 2 रा इयत्तेत आयोजित केला जातो, "मैफिली हॉलमध्ये" विभाग. धडा सिम्फनी ऑर्केस्ट्राच्या गटांबद्दल ज्ञानाचे सामान्यीकरण आणि आवाजाच्या "टिंबर कलरिंग" च्या संकल्पनेची ओळख करण्यासाठी समर्पित आहे. विद्यार्थ्यांनी हे समजून घेतले पाहिजे की संगीताचे वाद्य जग समृद्ध आणि वैविध्यपूर्ण आहे, प्रत्येक वाद्याचा स्वतःचा विशिष्ट आवाज आहे, जो संगीत पॅलेटमध्ये चमकदार रंग आणण्यास मदत करतो.
लक्ष्य: सिम्फनी ऑर्केस्ट्राच्या गट आणि उपकरणांबद्दलचे ज्ञान एकत्रित करणे आणि सामान्यीकरण करणे आणि विद्यार्थ्यांना त्यांच्या इमारतीच्या वैशिष्ट्यांसह परिचित करणे.
कार्ये:
वैयक्तिक:- कलेमध्ये स्वारस्य विकसित करण्यासाठी, कलेत स्वतःचे स्थान शोधण्यात सक्षम होण्यासाठी;
विद्यार्थ्याच्या भावनिक-स्वैच्छिक क्षेत्राला समृद्ध करण्यासाठी.
शैक्षणिक:- सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा बद्दल ज्ञान विस्तृत करा;
वाद्य यंत्राच्या टिम्बर कलरिंगबद्दल विद्यार्थ्यांच्या श्रवणविषयक कल्पना एकत्रित करण्यासाठी;
विश्लेषण करण्याची क्षमता तयार करण्यासाठी, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा गटांच्या लाकडाच्या आवाजाची तुलना करा.
विकसनशील:- इमारती लाकूड सुनावणी विकसित;
व्होकल, कोरल, जोडणी कौशल्ये सुधारा.
शैक्षणिक:- धड्यात वाजणाऱ्या संगीताबद्दल भावनिक आणि मूल्यवान वृत्ती निर्माण करणे;
मुलांच्या सर्जनशील क्रियाकलापांसाठी वातावरण तयार करणे.
संप्रेषणात्मक:- संगीत आणि सर्जनशील समस्या सोडवण्यासाठी समवयस्कांसह उत्पादक सहकार्य शोधा.
धड्यात शिकलेल्या मूलभूत संकल्पना आणि नवीन नावे: एस.एस. प्रोकोफिएव्ह, ऑर्केस्ट्रा, लाकूड, सिम्फोनिक परीकथा.
धडा योजना:
1. संघटनात्मक क्षण. लक्ष सक्रिय करणे.
2. धड्याच्या विषयावरील विद्यार्थ्यांचे मूलभूत ज्ञान अद्यतनित करणे.
3. नवीन ज्ञानाचा शोध.
4. नवीन सामग्रीचे एकत्रीकरण तपासत आहे
5. स्वर कार्य.
6. अभ्यास केलेल्या सामग्रीवर विद्यार्थ्यांच्या ज्ञान आणि कौशल्यांचे एकत्रीकरण.
7. धड्याचा सारांश.
वर्ग दरम्यान:
1. संघटनात्मक क्षण. लक्ष सक्रिय करणे.
पुन्हा सकाळी उडून जा,
आणि आपण शिकू लागतो
कार्य, प्रेरणा, चांगुलपणा!
आज धड्यात आपण इमारती लाकडाच्या विकासाबद्दल तसेच सिम्फनी ऑर्केस्ट्राच्या साधनांबद्दल बोलू. तू तयार आहेस? चला तर मग सुरुवात करूया!
2. धड्याच्या विषयावरील विद्यार्थ्यांचे मूलभूत ज्ञान अद्यतनित करणे.
संगीत ध्वनी: प्योटर इलिच त्चैकोव्स्की - लहान हंसांचा नृत्य ("स्वान लेक" बॅलेमधून)
चला कल्पना करा की तुम्ही आणि मी "MUSIC" अक्षरे असलेल्या एका मोठ्या इमारतीसमोर उभे आहोत. अनेक दरवाजे वेगवेगळ्या चिन्हांखाली खुले आहेत: "सिम्फोनिक संगीत", "लोक संगीत", "विविध संगीत". प्रत्येक प्रवेशद्वारावर लोकांची गर्दी - कुठे जास्त, कुठे कमी. हे संगीत कोणत्या दारातून आले आहे असे तुम्हाला वाटते? ("सिम्फोनिक संगीत")
आपण तिथे नक्कीच पोहोचले पाहिजे. आणि या दरवाजातून प्रवेश करणे सोपे नाही - आम्हाला जादूची टोपली भरायची आहे, जी संगीताचा मुख्य शत्रू - आवाजाने उद्ध्वस्त केली आहे!
रिसेप्शन "कल्पना, संकल्पना, नावांची टोपली." (मुलांचे अनुभव आणि ज्ञान अद्ययावत केले जात आहे. बोर्डवर एक बास्केट आयकॉन काढला आहे, ज्यामध्ये सर्व विद्यार्थ्यांना सिम्फोनिक संगीताबद्दल माहिती असलेल्या सर्व गोष्टी एकत्रित केल्या जातील).
या टोपलीत आपण काय ठेवणार आहोत? (ऑर्केस्ट्रा, कंडक्टर, व्हायोलिन, व्हायोला, सेलो, डबल बास; बासरी, सनई, ओबो, बासून; ट्रम्पेट, ट्रॉम्बोन, हॉर्न, ट्युबा; टिंपनी, ड्रम, त्रिकोण, झांज, स्कॉर्ज, गोंग, इ.) पण समोर उभे दरवाजा कडक निरीक्षक ट्रेबल क्लेफ, जो तुमच्या ज्ञानाची चाचणी घेतो.
रिसेप्शन "स्टेप बाय स्टेप" (त्वरित मतदान)
ऑर्केस्ट्रा म्हणजे काय?
सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा म्हणजे काय?
ऑर्केस्ट्रातील सर्वात महत्वाची व्यक्ती?
सिम्फनी ऑर्केस्ट्राच्या गटांची यादी करा.
त्यात हवा फुंकल्यावर कोणती वाद्ये वाजतात?
सिम्फनी ऑर्केस्ट्रामधील सर्वात मोठी वाद्ये कोणती आहेत?
हुर्रे! तुम्ही सर्व प्रश्नांची अचूक उत्तरे दिलीत. प्रेमळ दार उघडण्यासाठी, खूप कमी शिल्लक आहे. सर्व साधने गटांमध्ये वेगळे करणे आवश्यक आहे. सिम्फनी ऑर्केस्ट्रामध्ये मोठ्या प्रमाणात वाद्ये असूनही, ते सर्व चार मोठ्या गटांमध्ये विभागले गेले आहेत.
डिडॅक्टिक गेम "कोण कुठे राहतो?" चला हे गट लक्षात ठेवू आणि त्यांच्यामध्ये सर्व साधने वितरीत करू. "कोण कुठे राहतो?" हा गेम आम्हाला यामध्ये मदत करेल. खेळाचे नियम खालीलप्रमाणे आहेत: आपण रंगीत कार्ड्स (हे सिम्फनी ऑर्केस्ट्राचे गट आहेत) आवश्यक उपकरणांची साखळी तयार केली पाहिजे. (4 विद्यार्थी ब्लॅकबोर्डवर कार्य पूर्ण करतात, प्रत्येकाचा स्वतःचा टूल्सचा गट असतो).
शाब्बास! आपण सर्व अडचणींना तोंड देत उत्कृष्ट कार्य केले आहे. आणि आता लक्ष द्या! ऐकतोय का?
संगीत ध्वनी: लुडविग व्हॅन बीथोव्हेन - "पास्टोरल सिम्फनी" मधील उतारा
आपल्यासमोर उघडणाऱ्या दारातून सिम्फनी ऑर्केस्ट्राच्या संगीताचे जादुई आवाज ऐकू येतात. आम्ही सिंफोनिक संगीताच्या देशात प्रवेश करतो….
येथे कोणती साधने नाहीत! ते सर्व कठोर क्रमाने वितरीत केले जातात. आता आपण पाहतो की सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा कसा दिसतो, येथे काय क्रम आहे - वाद्यांच्या प्रत्येक गटाचे स्वतःचे स्थान आहे. पण या ऑर्केस्ट्रामध्ये अजूनही एक न सुटलेले रहस्य आहे!...
3. नवीन ज्ञानाचा शोध.
जेव्हा आपण एखादे वाद्य वाजवताना ऐकतो, तेव्हा संगीत आपल्या भावना जागृत करते: आनंद किंवा दुःख, चिंता किंवा शांती... तुम्ही कधी विचार केला आहे की वाद्ये त्यांच्या स्वभावात आणि वागण्यात आश्चर्यकारकपणे लोकांसारखीच असतात?! त्यापैकी प्रत्येकजण एक महत्त्वाची व्यक्ती आहे! ते मिलनसार किंवा मागे घेतलेले, बोलके आणि मूक असू शकतात; बाहेरून तेजस्वी, मोठ्याने किंवा अस्पष्ट, शांत आवाजांसह. त्यांच्यापैकी काहींना तेजस्वी वीर घटनांबद्दल अधिक बोलणे आवडते, तर काहींना जंगल आणि शेतांच्या शांततेबद्दल अधिक बोलणे आवडते ...
संगीत ध्वनी: जॉर्जेस बिझेट - ओव्हरचर टू "कारमेन"
उपकरणे इतके वैविध्यपूर्ण असण्यास काय मदत करते? (त्यांचे आवाज, आकार, उत्पादनाची सामग्री)
काय झाले लाकूडसाधन? ( हा वाद्याचा "आवाज" आहे.)
टिंबर हा ध्वनीचा रंग आहे, तो संगीत अभिव्यक्तीचे महत्त्वपूर्ण साधन म्हणून वापरला जातो. आज धड्यात आपण सिम्फनी ऑर्केस्ट्राच्या वाद्यांचे आवाज ऐकू आणि त्यांचा आवाज निश्चित करण्याचा प्रयत्न करू. हे रहस्य नाही की प्रत्येक वाद्य, सिम्फनी ऑर्केस्ट्राच्या प्रत्येक गटाचे स्वतःचे लाकूड असते.
संगीत ध्वनी : अँटोनियो विवाल्डी - "स्प्रिंग" ("द सीझन्स" या मालिकेतून) )
स्ट्रिंग गट - पाया, वाद्यवृंदाचा आधार. या उपकरणांमध्ये खरोखरच अमूल्य गुण आहेत: कोमलता, मधुरपणा, उबदारपणा आणि लाकडाची समानता.
व्हायोलिन - त्याचा आवाज सौम्य, हलका आणि मधुर आहे, त्याच वेळी त्यात एक आश्चर्यकारक रस आणि संक्षिप्तपणा आहे. व्हायोलिनला तपशीलवार एकल भाग सोपवले आहेत.
अल्टो - त्याचा टोन मॅट, छाती आहे. ऑर्केस्ट्रामधील व्हायोला सोलो फारच दुर्मिळ आहे.
सेलो - त्याचे लाकूड उबदार, रसाळ, अर्थपूर्ण आहे; इन्स्ट्रुमेंटच्या "छाती" आवाजाची तुलना अनेकदा मानवी आवाजाशी केली जाते.
दुहेरी बास - डबल बासचे लाकूड जाड, "चिकट" असते.
वुडविंड गट – त्यात विशिष्ट गुण आहेत - आवाजाची ताकद आणि कॉम्पॅक्टनेस, चमकदार रंगीत छटा. त्यांचा आवाज माणसांसारखाच असतो.
पिकोलो बासरी - टत्याचा आवाज भेदक, तीक्ष्ण आहे.
बासरी – आवाज हलका आणि मधुर आहे आणि वरच्या रजिस्टरमध्ये - शिट्टी वाजवणे, थंड.
ओबो - वेगळा वाटतो. त्याचे वरचे आवाज छेदणारे, गोंगाट करणारे आहेत, खालचे आवाज कठोर आणि असभ्य आहेत आणि मधला आवाज रसाळ आहे, अतिशय अर्थपूर्ण आहे (काहीसा अनुनासिक स्वर असला तरी). ओबोवर लांबलचक गेय गाणे छान वाटतात.
सनई - आवाज उबदार, स्पष्ट आणि सर्वोच्च नोंदणीमध्ये आहे - छेदन
बसून - वुडविंड गटातील सर्वात कमी आवाज आणि सर्वात मोठे वाद्य. बासूनचे लाकूड उदास, तीक्ष्ण, किंचित कर्कश असते. हे वाद्य एकतर नाकाने, किंवा थट्टामस्करी, किंवा काहीसे "खूप" किंवा दुःखी वाटते.
पितळ गट - ते ऑर्केस्ट्रामध्ये नवीन चमकदार रंग आणते, आवाज शक्ती आणि तेज देते.
फ्रेंच हॉर्न - त्याचे लाकूड मऊ, मधुर, रंगांनी समृद्ध आहे.
पाईप - इमारती लाकडाचा रंग चमकदार, उत्सवपूर्ण, मधुर आहे. ट्रम्पेटला अनेकदा स्पष्ट लष्करी संकेत दिले जातात.
ट्रॉम्बोन - कमी रजिस्टर आणि जबरदस्त, "विशाल" लाकडाचे एक साधन. शक्तिशाली आणि भारी वाटतं
तुबा - सर्वात कमी आवाज देणारे पितळ वाद्य. त्याचे लाकूड खूप जाड, समृद्ध आणि खोल आहे.
तर, आधुनिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा हा एक अवाढव्य ध्वनी जीव आहे ज्यामध्ये अनेक भिन्न आवाज गुंफलेले आहेत.
झेडसंगीत शिकवते: एन. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह "स्पॅनिश कॅप्रिसिओ"
4. नवीन सामग्रीचे एकत्रीकरण तपासत आहे
रिसेप्शन "ऐका-चर्चा-उत्तर"
"तिसरे चाक" (विद्यार्थी त्यांनी ऐकलेल्या साधनांवर चर्चा करतात, अतिरिक्त ओळखतात)
व्हायोलिन, डबल बास, बटण एकॉर्डियन
ओबो, ट्रम्पेट, सनई
ड्रम, व्हायोला, सेलो
ट्रॉम्बोन, बासून, हॉर्न
मित्रांनो, तुम्ही या कामात खूप चांगले काम केले आहे आणि लाकडाच्या जोरावर तुम्ही सिम्फनी ऑर्केस्ट्राची वाद्ये ओळखू शकता? आता आपण काही वाद्यांचा आवाज ऐकू आणि त्यांच्या लाकडाचे वैशिष्ट्य बनवण्याचा प्रयत्न करू.
प्लॅस्टिकचा स्वर
तुमची कल्पकता आम्हाला यात मदत करेल: तुम्ही कोणाचा आवाज ऐकू येईल ते वाद्य दर्शविण्यासाठी जेश्चर, हाताच्या हालचाली वापरणे आवश्यक आहे. (संगीत उदाहरणे ध्वनी, विद्यार्थी त्यांचे अनुकरण करतात)
1. पी. त्चैकोव्स्की ऑर्केस्ट्रासाठी तिसरा सूट ( व्हायोलिन)
2. पी. त्चैकोव्स्की सिम्फनी क्रमांक 5 ( फ्रेंच हॉर्न)
3. C. "कार्निव्हल ऑफ द अॅनिमल्स" या सूटमधून सेंट-सेन्स "हत्ती" ( डबल बास)
4. जे.एस. बाख सुट क्रमांक 2 ( बासरी)
5. डी. शोस्ताकोविच सिम्फनी क्रमांक 1 III भाग ( सेलो)
6. डी. शोस्ताकोविच सिम्फनी क्रमांक 7 I भाग ( बासून)
7. एल. बीथोव्हेन ओव्हरचर "लिओनोर" क्रमांक 3 (टी रुबा)
8. पी. त्चैकोव्स्की सिम्फोनिक कल्पनारम्य "फ्रान्सेस्का दा रिमिनी" (सनई)
9. एम.पी. मुसॉर्गस्की - "प्रदर्शनातील चित्रे" मधील एम. रॅव्हेल "कॅटल" (ट्यूबा)
शाब्बास! आता मला खात्री आहे की तुम्ही सिम्फोनिक संगीताच्या देशात हरवून जाणार नाही.
5. स्वर कार्य.
आणि आता एस्टोनियन लोकांच्या गाण्याने आमची सामग्री मजबूत करण्याची वेळ आली आहे "प्रत्येकाचे स्वतःचे वाद्य असते"
ते कोणत्या वाद्य यंत्राबद्दल गाते? (बॅगपाइप, पाईप, हॉर्न)
ते सिम्फनी ऑर्केस्ट्रामध्ये राहू शकतात? (नाही)
का? (ही लोक वाद्ये आहेत)
हे गाणे सादर करताना तुम्ही कोणत्या गोष्टीकडे लक्ष द्यावे?
(नृत्य पात्रासाठी)
6. अभ्यास केलेल्या सामग्रीवर विद्यार्थ्यांच्या ज्ञान आणि कौशल्यांचे एकत्रीकरण.
शाब्बास मुलांनो! आम्ही गाण्यावर चांगले काम केले आणि आता, सिम्फनी ऑर्केस्ट्राची वाद्ये ऐकण्याची आणि वेगळे करण्याची क्षमता एकत्रित करण्यासाठी, आम्ही सेर्गेई प्रोकोफीव्हच्या सिम्फोनिक परीकथा "पीटर अँड द वुल्फ" शी परिचित होऊ. ही कथा आहे पेट्या या मुलाची, जो धैर्य आणि चातुर्य दाखवतो, त्याच्या मित्रांना वाचवतो आणि लांडगा पकडतो.
हा तुकडा आम्हाला विविध उपकरणे ओळखण्यास मदत करेल, जसे त्यातील प्रत्येक वर्ण एका विशिष्ट वाद्य आणि स्वतंत्र हेतूने दर्शविला जातो: उदाहरणार्थ, पेट्या - स्ट्रिंग वाद्ये. पक्षी - उच्च रजिस्टरमधील बासरी, बदक - ओबो, आजोबा - बासून, मांजर - सनई, लांडगा - हॉर्न. सादर केलेल्या वाद्यांशी परिचित झाल्यानंतर, प्रत्येक वाद्य कसे वाजते हे लक्षात ठेवण्याचा प्रयत्न करा.
6. सारांश.
गंभीर विचार तंत्रज्ञानाची स्वीकृती.
सारांश:
भरा:
1. मला धडा आवडला...
2. मला आज कळले...
3. मला आणखी ऐकायचे आहे...
4. मला कसे खेळायचे ते शिकायचे आहे…
आज आपण सिम्फनी ऑर्केस्ट्राबद्दल बरेच काही शिकलो आहोत. संगीताची भाषा अधिक चांगल्या प्रकारे समजून घेण्यासाठी हे ज्ञान आपल्याला उपयुक्त ठरेल.
गृहपाठ:तुमच्या आवाजाच्या लाकडाची, तुमच्या नातेवाईकांची वाद्य यंत्राच्या लाकडाशी तुलना करा आणि ते एका वहीत लिहा.
संगीतासह वर्ग सोडणे
एमओयू माध्यमिक शाळा क्र. 13
संगीतातील खुल्या धड्याचा गोषवारा
2 रा इयत्तेत
या विषयावर:
"मैफिल हॉलमध्ये".
"सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा".
नाझरोवा स्वेतलाना अमिरोवना
पावलोव्स्की पोसॅड
धड्याची थीम: "मैफिली हॉलमध्ये."
"सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा".
धड्याचा उद्देश:मुलांना संगीताच्या मोठ्या जगाची ओळख करून द्या. तुम्ही जे शिकलात त्याची उजळणी करा.
धड्याची उद्दिष्टे:
परिचित संकल्पनांचे एकत्रीकरण: नृत्य, गाणे, मार्च.
संगीत अभिव्यक्तीचे माध्यम वेगळे करण्याची क्षमता शिकवणे.
नवीन अटी आणि संकल्पना शिकणे.
शास्त्रीय कार्यांसह डीव्हीडी: पी.आय. त्चैकोव्स्की, एन.ए. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह, डब्ल्यू.ए. मोझार्ट, एफ. चोपिन आणि इतर.
डेस्कवर: शब्द आणि वाक्ये रेकॉर्ड केली आहेत: कॉन्सर्ट हॉल, कंझर्व्हेटरी, संगीतकार, कंडक्टर, मोड इ.
वर्ग दरम्यान:
शिक्षक: शेवटच्या धड्यात, आम्ही संगीत नाटकाबद्दल बोललो आणि मुलांच्या ऑपेरा आणि बॅलेच्या प्रतिमांशी परिचित झालो. (कव्हर केलेल्या विषयावर अग्रगण्य प्रश्न विचारा.)
मुले: (संबंधित प्रश्नांची उत्तरे.)
शिक्षक: रशियामधील प्रत्येक मोठ्या शहरात ऑपेरा आणि बॅले थिएटर आहे. मॉस्कोमध्ये, हे जगप्रसिद्ध बोलशोई थिएटर आणि नतालिया इलिनिच्ना सॅट्सच्या नावावर असलेले बाल संगीत थिएटर आहेत. (sl. 2,3). ऑपेरा आणि बॅलेसाठी संगीत लिहिणार्‍या संगीतकारांबद्दल, आघाडीच्या स्टेज कलाकारांबद्दल, वाद्य वादनाबद्दल तुम्हाला आधीच माहिती आहे. ( संगीतकारांची पोर्ट्रेट)
रशियामधील सर्वोत्कृष्ट कॉन्सर्ट हॉलपैकी एक मॉस्को कंझर्व्हेटरीमध्ये आहे. पी.आय. त्चैकोव्स्की. (sl. 4) चला पाठ्यपुस्तक 90-91 पानांच्या प्रसारावर उघडूया "मैफल हॉलमध्ये", आपण मॉस्को कंझर्व्हेटरी पाहू. पी.आय. त्चैकोव्स्की. कंझर्व्हेटरीच्या प्रवेशद्वारासमोर संगीतकाराचे स्मारक आहे. एक सुंदर पडदा सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा ज्या स्टेजवर सादर करतो ते प्रकट करतो - (एक्झिक्युटर),सभागृहात (श्रोते). कंडक्टर कृतज्ञतापूर्वक हस्तांदोलन स्वीकारतो.
कंझर्व्हेटरी- उच्च संगीत शैक्षणिक संस्था.
शिक्षक: कॉन्सर्ट हॉलमध्ये कोण आहे? आम्ही पाठ्यपुस्तक पाहतो, उत्तर देतो आणि चित्रांवर स्वाक्षरी करतो. (Sk. 12)
मुले: विद्यार्थ्यांचे प्रतिसाद.
शिक्षक : संगीत नाटक आणि कॉन्सर्ट हॉलमध्ये काय फरक आहे?
मुले: ऑर्केस्ट्रा ऑर्केस्ट्रा खड्ड्यात स्थित आहे, आणि कॉन्सर्ट हॉलमध्ये - स्टेजवर; प्रेक्षक कंडक्टरकडे जातात. संगीत नाटकात, रंगमंचावरील देखावा. (Sk. 9,10,11,12)
शिक्षक: योगायोगाने व्याख्या असे म्हणते नाही सिम्फनी- हे संमती, व्यंजन, सर्व आवाजांचे संलयन, सौंदर्य आणि सुसंवाद आहे. चला संगीताचा एक भाग ऐकूया. (फो-नो) किती वाद्ये वाजली?
मुले: एक पियानो आहे.
शिक्षक: दुसरा भाग ऐका. (सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा)
आणि आता किती वाद्ये वाजली?
मुले: लोट.
शिक्षक: कोणते मजेदार आहे, कोणते दुःखी आहे? फरक आहे का?
मुले: मुलांची उत्तरे. (क्र. १३,)
शिक्षक: प्रत्येक परीकथेत एक चमत्कार असतो. कृपया लक्षात ठेवा की ए.एस. पुष्किनच्या कोणत्या परीकथेत तीन चमत्कार होते?
मुले: "झार सॉल्टनची कथा". (पहिला चमत्कार बेल्का; दुसरा चमत्कार तेहतीस नायक; तिसरा चमत्कार राजकुमारी हंस)
शिक्षक: चला या ऑपेरामधील एक तुकडा ऐकूया (बंबलीचे उड्डाण), आणि महान रशियन संगीतकार निकोलाई अँड्रीविच रिम्स्की-कोर्साकोव्ह यांनी ऑपेरा लिहिला. (sl.14,15)
शिक्षक: सुरांसह नादही मिळतात. फ्रेट हे आवाजांचे संयोजन आहे. प्रमुख प्रमाण आनंदी आहे. किरकोळ स्केल दुःखी आहे. राग रागाचे स्वरूप दर्शवते. ( स्कीमा डिस्प्ले - अटी)
उद्गार म्हणजे काय?
मुले: अभिव्यक्ती
शिक्षक: तुम्हाला कोणते स्वर माहित आहेत?
मुले: आश्चर्यचकित, आनंदित, प्रेमळ, आनंदी, नाराज.
शिक्षक: तुम्हाला कोणता वेग माहित आहे? ( योजनाबद्ध प्रदर्शन)
मुले: वेगवान, मंद, खूप वेगवान, खूप मंद, मध्यम.
शिक्षक: मित्रांनो, कोणती वाद्ये सिम्फनी ऑर्केस्ट्राचा भाग आहेत आणि ते कसे आवाज करतात ते शोधूया.
ऑर्केस्ट्रामधील वाद्ये गटांमध्ये एकत्र केली जातात आणि त्यांची स्वतःची नावे आहेत. (क्र. 16)
स्ट्रिंग फॅमिली ही संकल्पना अपघाती नाही, कारण या उपकरणांमध्ये खरोखर असे आवाज आहेत:
दुहेरी बास- वडिलांसारखे
सेलो- आई सारखी
व्हायोलिन व्हायोला- मुलासारखा
व्हायोलिन- मुलीसारखी
आणि म्हणून, संगीत आवाजासाठी कोणाची आवश्यकता आहे?
मुले: संगीतकार, नट, श्रोता.
शिक्षक: तुम्ही कोणते संगीत ऐकले?
मुले: शास्त्रीय, दुःखी, मजेदार, मोठ्याने, शांत इ.
धड्याचा सारांश:
शिक्षक: आज आपण कोणत्या नवीन संगीत शब्दांना भेटलो आहोत?
मुले: मोड, मेलडी, टेम्पो, कॉन्ट्रास्ट.
शिक्षक: सिम्फनी ऑर्केस्ट्रामध्ये कोणती वाद्ये आहेत?
मुले: मुलांची उत्तरे.
शिक्षक: चांगले केले. धड्याबद्दल धन्यवाद.
कॉन्सर्ट हॉलमध्ये.
ट्रिनिटी "संगीतकार - परफॉर्मर - श्रोता" मध्ये रशियन आणि परदेशी संगीतकारांनी बनवलेल्या विविध संगीत कृतींच्या आकलनामध्ये मुलांच्या श्रवणविषयक अनुभवाचा संचय समाविष्ट असतो. "मैफिली हॉलमध्ये" हा विभाग सिम्फोनिक परीकथा, ऑपेरा ओव्हरचर, सिम्फनी, इंस्ट्रुमेंटल कॉन्सर्ट इत्यादीसारख्या संगीत शैलींबद्दल मुलांच्या कल्पना एकत्रित करण्यात मदत करतो.
मुले केवळ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा आणि वैयक्तिक वाद्ये (पियानो, बासरी, व्हायोलिन, सेलो इ.) साठी लिहिलेल्या कलाकृतींसह परिचित नाहीत तर प्रसिद्ध कलाकार, मैफिली हॉल, सादरीकरण स्पर्धांसह देखील परिचित होतात.
भूमिका-खेळणारे खेळ “मैफिलीत”, “संगीतकाराला भेट देणे”, “आम्ही कलाकार आहोत”, जे संगीताच्या धड्यात आयोजित केले जाऊ शकतात, मुलांना मैफिली हॉलला भेट देण्याच्या परिस्थितीसाठी तयार करतील, त्यांचे लक्ष त्यांच्या वैशिष्ट्यांकडे विकसित करेल. मैफिलीत हजेरी लावणे - उत्सवाचे कपडे, पोस्टर आणि मैफिलीच्या कार्यक्रमाची ओळख, शांतपणे संगीत ऐकणे, संगीत कार्ये आणि त्यांच्या कलाकारांबद्दल सकारात्मक दृष्टीकोन व्यक्त करणे (टाळ्या), इ.
11.09.2018, 0:00
नवीन झार्याड्ये कॉन्सर्ट हॉलमधील पहिल्या मैफिलींनी (व्हॅलेरी गेर्गिएव्ह, मिखाईल प्लेनेव्ह आणि स्टार एकल वादकांसह) केवळ ध्वनीशास्त्राबद्दलच्या तीक्ष्ण प्रश्नांची उत्तरे दिली नाहीत तर नवीन देखील विचारले. उदाहरणार्थ, नवीन स्थळ मैफिलीच्या धोरणावर आणि मॉस्कोच्या संगीत जीवनातील सामग्रीवर कसा परिणाम करेल, त्याचे पोस्टर मॉस्को फिलहार्मोनिकच्या पोस्टरशी स्पर्धा करू शकेल का, त्याचा कोणाला फायदा होईल, कोणाला तोटा होईल, तेथे अधिक मनोरंजक असेल का? मॉस्कोमधील कार्यक्रम आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, शैक्षणिक मैफिलींना येणाऱ्या लोकांची संख्या वाढेल का? उत्तरांचा विचार करत आहे युलिया बेडेरोवा.
1,600 आसनांची क्षमता असलेला (अधिक 400 चेंबर हॉलमध्ये) नवीन झार्याड्ये कॉन्सर्ट हॉल, वाहत्या काचेच्या छतासह समांतर टेकडीच्या वेशात, मशरूमसारखा दिसतो आणि हे तर्कसंगत दिसते. 21 व्या शतकात, मॉस्कोमधील संगीत आणि थिएटर हॉल मशरूमसारखे गुणाकार करत आहेत. हे सर्व बोलशोई थिएटरच्या नवीन स्टेजपासून सुरू झाले, जे एकेकाळी मैफिलीच्या कार्यक्रमांसाठी देखील वापरले जात होते. त्यानंतर लुझकोव्हचे संगीत हाऊस रेड हिल्सवर उघडण्यात आले - लंडनमधील रॉयल अल्बर्ट हॉलच्या "टुरीन" शी साधर्म्य म्हणून "पॉट" म्हणून प्रसिद्ध. तथापि, रिमोट समानतेमुळे शारीरिक आणि ध्वनीदृष्ट्या अस्वस्थ हाऊस ऑफ म्युझिकला मागणी केलेल्या शैक्षणिक हॉलची स्थिती राखण्यात मदत झाली नाही. कंझर्व्हेटरीचा ग्रँड हॉल, मोठ्या प्रमाणात पुनर्बांधणीनंतर, सर्वोत्तम हॉलच्या दर्जासाठी देखील लढत नाही. पुनर्रचित त्चैकोव्स्की कॉन्सर्ट हॉल हळूहळू मॉस्कोमधील सर्वोत्कृष्ट बनला, ज्याने केवळ पायाभूत सुविधा आणि ध्वनिक अपग्रेडच केले नाहीत तर प्रमुख रशियन संस्थेच्या सैन्याने - मॉस्को फिलहारमोनिकच्या सैन्याने संग्रह अपग्रेड केले. तिने अलीकडेच आणखी एक मोठा कॉन्सर्ट हॉल बांधला - "फिलहारमोनिक हॉल -2" दक्षिण-पश्चिम मध्ये रेझोनंट कार्यक्रमांसह. जर आपल्याला आठवत असेल की तेथे क्रेमलिन पॅलेस देखील आहे (कधीकधी तो शैक्षणिकतेच्या अप्रत्यक्ष प्रभावाखाली देखील येतो), हे स्पष्ट होते की जर मॉस्कोमध्ये काहीतरी कमी असेल तर ते कोणत्याही प्रकारे कॉन्सर्ट हॉल नव्हते. कदाचित मोठ्या कॉर्पोरेट शहर कार्यक्रम, पुनरावलोकने आणि मंचांसाठी एक हॉल. परंपरेनुसार, रशियामधील अशी कार्यक्षमता मैफिलीसह एकत्र केली जाते. आणि व्हॅलेरी गेर्गिएव्हला नुकतेच मॉस्कोमध्ये पाऊल नव्हते. परंतु त्याआधीच, हे स्पष्ट झाले की ज्या व्यक्तीने एका संध्याकाळी सर्व मॉस्को हॉल शैक्षणिक कार्यक्रमांनी कसे भरायचे आणि यासाठी स्टेडियमच्या आकाराबद्दल प्रेक्षक कसे जमवायचे हे शोधून काढले ते बक्षीस पात्र होते. युरोपियन राजधान्यांमध्ये अनेक हॉल आहेत आणि नवीन बांधले जात आहेत असे कितीही म्हटले जात असले तरी, मॉस्कोमध्ये इतके सार्वजनिक नव्हते आणि नाही. जरी फिलहार्मोनिकच्या प्रयत्नांमुळे, श्रोत्यांची संख्या मोठ्या प्रमाणात वाढली.
आता 2018 च्या समाप्तीपूर्वी झार्याद्येचे एक संक्षिप्त परंतु वैविध्यपूर्ण पोस्टर तयार करण्यात आले होते आणि हे दर्शवते की नवीन हॉल कदाचित प्रेक्षकांच्या काही भागांना आकर्षित करण्यास सक्षम असेल. झार्याडे शेड्यूलमधील काही नावे पारंपारिक फिलहार्मोनिक वर्गीकरणातून घेतलेली आहेत - तोच प्लॅटनेव्ह, ज्याने आरएनओ बरोबर दुसरा झार्याडे उद्घाटन कार्यक्रम गेर्गिएव्ह सारख्याच रशियन संगीताच्या रूपात खेळला - पहिले, अगदी मॉस्को नदीवरील त्याच पहाटेसह » मुसॉर्गस्की, परंतु ढगाळ आणि हळू. दुसरा भाग नॉन-फिलहार्मोनिक संगीतकारांचा आहे, उदाहरणार्थ, रशियन बारोक आणि मल्टी-स्टेशन वादक, जसे की प्रॅटम इंटिग्रम किंवा क्वेस्टा म्युझिका. आपण पाहू शकता की झार्याडये प्लेबिलमध्ये अधिक चेंबर संगीत आहे, एक ठळक निवड आहे आणि हे खरोखरच शोभते. परंतु मुख्य गोष्ट अशी आहे की त्यांच्यासाठी अनुकूल रशियन आणि जागतिक तारे यांचा पूल येथे वाट पाहत आहे, जे स्टेटस कॉन्सर्टसाठी स्पष्टपणे विद्यमान विनंतीचे उत्तर देते जे रशियन जनतेला अलगाववादी परिस्थिती असूनही, जागतिक घटनांच्या केंद्रस्थानी वाटू देते. म्हणूनच, उदाहरणार्थ, डॅनिल ट्रायफोनोव्ह, मुख्य जागतिक टप्पे आणि उत्सवांचा एक महत्त्वाचा नायक, केवळ हॉलच उघडत नाही, तर अलीकडे एक उच्च-ब्रोव्ह प्रोग्रामसह एक सोलो क्लेव्हियर बँड देखील देतो - ट्रायफॉनचे उत्कृष्टपणे ऐकण्याचा एक प्रसंग. पियानोवाद, पण एकल स्वरूपात ध्वनीशास्त्र तपासण्यासाठी.
सिम्फनीमध्ये, ते योग्य आणि विशिष्ट दिसते: आवाज वजनदार, भौतिक, दाट, मूर्त आहे, सर्वकाही चांगले ऐकू येते, परंतु ते स्टीम रूममध्ये मजबूत वाफेसारखे दिसते, जे उभे राहते आणि नष्ट होत नाही - असे दिसते की आवाज दिसतो. स्टेजवर बसणे, प्रेक्षकांमध्ये न मिसळणे, भरते, परंतु अद्याप लिफाफा देत नाही.
पायाभूतदृष्ट्या, हॉल अजूनही एखाद्या व्यक्तीसाठी खूप जड आहे - प्रवेशद्वारावरील तपासणी अभूतपूर्व लांब आहे, जसे की दुर्मिळ विमानतळावर, आणि तासाभरात येणे चांगले आहे. व्ह्यू फोयर देखील अद्याप अशा लँडस्केप्सचे प्रदर्शन करत नाही जे नवीन मारिन्स्की थिएटरशी स्पर्धा करू शकतात. एक पारदर्शक भिंत बांधकाम साइट आणि लँडफिलकडे दुर्लक्ष करते. कॉन्सर्टच्या आधी आणि नंतर रस्त्यावर वाजणाऱ्या शक्तिशाली ड्रम मशिनच्या साहाय्याने मांडलेल्या मोठ्या आवाजातील “फर एलिस” या आवाजामुळे थरथरणाऱ्या श्रोत्यांनाही आघात होऊ शकतो.
तथापि, मुख्य गोष्ट अशी आहे की, पोस्टरचा आधार घेत, झार्याड्ये संघ स्पष्टपणे शैक्षणिक बाजारपेठेत त्यांच्या ऑफरमध्ये विविधता आणण्याचा हेतू आहे. जर हे मनोरंजक कार्यक्रम आणि श्रोत्यांची संख्या वाढवत असेल आणि केवळ त्यांचे पुनर्वितरण करत नसेल (हॉलचे बजेट मोठे असेल आणि उदाहरणार्थ, फिलहार्मोनिकपेक्षा जास्त फी असेल तर हे शक्य आहे), तर जनतेला याचा फायदा होईल.
विचार, भावना, आसपासच्या जगाच्या प्रतिमा ध्वनीद्वारे संगीतात प्रसारित केल्या जातात. पण रागातील ध्वनींचा विशिष्ट क्रम उदास मूड का निर्माण करतो, तर दुसरा, त्याउलट, हलका आणि आनंदी वाटतो? संगीताच्या काही तुकड्यांमुळे तुम्हाला गाण्याची इच्छा का होते, तर काहींना - नृत्य करायला? आणि काही ऐकण्यापासून हलकेपणा आणि पारदर्शकतेची भावना का आहे आणि इतरांकडून - दुःख. संगीताच्या प्रत्येक तुकड्यात विशिष्ट वैशिष्ट्यांचा संच असतो. संगीतकार या वैशिष्ट्यांना संगीताच्या भाषणाचे घटक म्हणतात. नाटकांची सामग्री संगीताच्या भाषणाच्या विविध घटकांद्वारे व्यक्त केली जाते जी एक विशिष्ट प्रतिमा तयार करतात. मेलडी हे संगीत अभिव्यक्तीचे मुख्य साधन आहे. रागानेच संगीत एक विशेष कला म्हणून सुरू होते: प्रथम ऐकलेले, पहिले गायलेले राग त्याच वेळी एखाद्या व्यक्तीच्या आयुष्यातील पहिले संगीत बनते. मेलडीमध्ये - कधीकधी तेजस्वी आणि आनंददायक, कधीकधी त्रासदायक आणि उदास - आपण मानवी आशा, दुःख, चिंता, विचार ऐकतो. मेलडी हे "मुख्य आकर्षण, ध्वनी कलेचे मुख्य आकर्षण आहे, त्याशिवाय सर्व काही फिकट, मृत आहे ...", एकदा अद्भुत रशियन संगीतकार, संगीतकार आणि समीक्षक ए. सेरोव्ह यांनी लिहिले. “संगीताचे सर्व सौंदर्य रागात आहे,” आय. हेडन म्हणाले. "राग शिवाय, संगीत अकल्पनीय आहे", - आर. वॅगनरचे शब्द.
चूक ऑपेरा "ऑर्फियस आणि युरीडाइस" मधील "मेलडी"
उदाहरणार्थ, जर्मन संगीतकार के. ग्लकचे एक नाटक, ज्याला "मेलडी" म्हणतात. हे शोकाकुल, उदास, दुःखी, कधीकधी उत्साह, प्रार्थना, निराशा आणि दुःखाची भावना असते. पण ही चाल जणू एका श्वासात वाहते. त्यामुळे नाटकाचा एक भाग आहे असे आपण म्हणू शकतो. त्यात विरोधाभासी, इतर गाणी नाहीत.
मेलडी हा संगीताच्या कार्याचा आधार आहे, एक विकसित, संपूर्ण संगीत विचार, एका आवाजात व्यक्त केला जातो. ही एक अर्थपूर्ण ट्यून आहे जी विविध प्रतिमा, भावना, मूड व्यक्त करू शकते. ग्रीक शब्द "मेलोडिया" चा अर्थ "गाणे गाणे" असा होतो, कारण तो दोन मुळांपासून येतो: मेलोस (गाणे) आणि ओडे (गाणे). रागाचा सर्वात लहान भाग म्हणजे हेतू - एक लहान, संपूर्ण संगीत विचार. हेतू वाद्य वाक्प्रचारांमध्ये एकत्रित केले जातात आणि वाक्प्रचार संगीत वाक्यांमध्ये एकत्र केले जातात. लहान आकार असूनही, रागामध्ये नाट्यमय विकासाचे सर्व घटक समाविष्ट आहेत: सुरुवात (मुख्य हेतूचा जन्म), विकास, कळस आणि निष्कर्ष.
अँटोन रुबिनस्टाईन. मेलडी.
A.G. Rubinshtein च्या नाटकाचे विश्लेषण करूया, ज्याला “मेलडी” म्हणतात. हे तीन-ध्वनी हेतूवर आधारित आहे, जे, डोलत, पुढील विकासासाठी सामर्थ्य मिळवत असल्याचे दिसते. चार वाक्ये दोन वाक्ये बनवतात आणि यामधून, सर्वात सोपा संगीत प्रकार बनवतात - एक कालावधी. मुख्य स्वराचा विकास दुसऱ्या वाक्यात त्याच्या शिखरावर पोहोचतो, जिथे मेलडी सर्वोच्च ध्वनीवर येते.
प्रत्येक काम - गायन किंवा वाद्य - मध्ये एक किंवा अधिक स्वर असतात. मोठ्या, मोठ्या कामांमध्ये त्यापैकी बरेच आहेत: एक गाणे दुसर्‍याची जागा घेते, स्वतःबद्दल सांगते. वेगळे करणे, मूड्सनुसार रागांची तुलना करणे, आम्हाला संगीत काय आहे हे जाणवते आणि समजते.
त्चैकोव्स्कीची "मेलडी" त्याच्या प्रकाश, स्पष्ट गीतकार्याने आकर्षित करते. मालिकेतील सर्वोत्तम भागांपैकी एक म्हणून प्रस्तावना सोबत. मधुर आवाज, सुरळीतपणे आणि शांतपणे रुंद लहरींमध्ये उलगडणारा, मध्यभागी "सेलो" रजिस्टरमध्ये तिहेरी स्वराच्या साथीच्या पार्श्वभूमीवर रसाळ आणि अर्थपूर्ण वाटतो.
त्चैकोव्स्की. व्हायोलिन आणि पियानोसाठी "मेलडी".
ए. ड्वोराकची "जिप्सी मेलडी" सातपैकी एक आहे " जिप्सी गाणे, गायक वॉल्टरच्या आदेशाने त्याने तयार केले.
"जिप्सी मेलोडीज" हे ऑस्ट्रो-हंगेरियन साम्राज्याच्या भूमीवर त्यांच्या विचित्र गाण्यांसह आणि नृत्यांसह, जिप्सींचे आवडते वाद्य, झांजांसह फिरणार्‍या रहस्यमय जमातीच्या स्वातंत्र्य-प्रेमळ आणि अभिमानी लोकांचे गाणे गातात. मोटली अनुक्रमात, निसर्गाची रेखाटने, गाणी आणि नृत्य विकासाची एक ओळ न बनवता एकमेकांची जागा घेतात.
ड्वोराक. "मेलोडी" किंवा "जिप्सी मेलोडी".
ग्लाझुनोव्ह. "मेलडी."
पियानोसाठी कल्पनारम्य तुकडे, ऑप. 3 ही सर्गेई रॅचमॅनिनॉफची 1892 ची सुरुवातीची रचना आहे. सायकलमध्ये पाच तुकडे असतात. यापैकी तिसऱ्या क्रमांकावर ‘मेलडी’ हे नाटक आहे.
सायकलचे तुकडे विद्यार्थ्यांमध्ये रचमनिनोव्हच्या सर्वात सादर केलेल्या कामांपैकी एक मानले जातात, परंतु हे लक्षात घेतले जाते की त्यांचे मूल्य केवळ पियानोवादकाच्या उजव्या हाताच्या तंत्राच्या विकासामध्येच नाही तर संगीतकाराच्या विचारसरणीच्या उत्कृष्ट सुरांसह अनुकरणीय सादरीकरणात देखील आहे. आणि उच्चारित पियानो idiomatics.
रचमनिनोव्ह "मेलोडी."
संगीत आणि सैद्धांतिक विषयांच्या शिक्षकांच्या व्याख्यानातील मजकूर गॅलियेवा इरिना अर्काद्येव्हना आणि इतर स्त्रोत.
