मागे पुढे

लक्ष! स्लाइड पूर्वावलोकन फक्त माहितीच्या उद्देशाने वापरले जाते आणि सर्व सादरीकरण पर्यायांचे प्रतिनिधित्व करू शकत नाही. आपण या कामात स्वारस्य असल्यास, कृपया पूर्ण आवृत्ती डाउनलोड करा.

“प्रभु, आम्हांस क्षमा कर की आम्ही अशक्त आहोत.
कंटाळवाणे आणि आत्म्याने उध्वस्त केले.
ते दगड आहे असे विचारले जाणार नाही,
त्या व्यक्तीकडून त्यास विचारले जाईल. "
व्ही.जी. रसपुतीन

आय. ऑर्ग. क्षण

II. प्रेरणा

मित्रांनो, "आम्ही भविष्यात आहोत" हा चित्रपट पाहण्याची आणि त्याबद्दल चर्चा करण्याची मला तुमची आठवण करायची आहे. (लहान तुकडे पाहणे)

या चित्रपटाची चर्चा करताना, आम्ही सर्वानी लेखकांनी उपस्थित केलेल्या मुद्द्यांकडे लक्ष वेधले. त्यांना तयार करा: (स्लाइड 1)

या समस्या चित्रपट निर्माते, आपल्या समकालीनांनी उपस्थित केल्या आहेत. मला सांगा, रशियन शास्त्रीय साहित्यात अशाच प्रकारच्या समस्या उद्भवल्या आहेत का? कार्याची उदाहरणे द्या ("वॉर अँड पीस", "द कॅप्टन डॉटर", "तारस बुल्बा", "इगोरच्या मोहिमेविषयी शब्द" इ.)

तर, आम्हाला आढळले की अशा समस्या आहेत ज्या अनेक शतकानुशतके मानवजातीला चिंता करतात, या तथाकथित "चिरंतन" समस्या आहेत.

शेवटच्या धड्यात आम्ही व्ही.जी. च्या कार्याबद्दल बोललो. रसपुतीन, आपण त्याची कथा "विदाई ते मातेरा" घरी वाचली. व्ही.जी. द्वारे कोणती “चिरंतन” समस्या उद्भवली आहेत? या तुकड्यात रसपुतीन? (स्लाइड 2)

III. पाठ विषयाचा संदेश, एपिग्राफसह कार्य करा

(स्लाइड)) आपल्या आजच्या धड्याचा विषय आहे “व्ही.जी. च्या कथेतील वास्तविक आणि शाश्वत समस्या. रसपुतीनचे "विदाई ते मातेरा." धडा एपिग्राफ पहा. रसपुतीनने कोणत्या शेर्याच्या तोंडावर हे शब्द ठेवले होते? (डारिया)

IV. विद्यार्थ्यांकडे धड्यांची उद्दीष्टे सांगणे

आज पाठात आपण केवळ या नायिकेबद्दल बोलत नाही, (स्लाइड 5)पण

• चला या कथेच्या भागांचे विश्लेषण करूया, धड्याच्या सुरूवातीस तयार केलेल्या समस्याग्रस्त प्रश्नांची उत्तरे द्या.
• कामाच्या नायकाचे वैशिष्ट्यीकरण करू आणि त्यांना मूल्यांकन द्या.
• कथेतील लेखकाची वैशिष्ट्ये आणि भाषणातील वैशिष्ट्ये ओळखू या.

नवीन सामग्री शिकणे व्ही

1. विद्यार्थ्यांशी संभाषण

कथा त्याच्या अस्तित्वाच्या शेवटच्या उन्हाळ्यात गाव दाखवते. या वेळी लेखकाला रस का होता?

त्याने असे का वाटते की आम्हाला, वाचकांना याबद्दल माहित असले पाहिजे? (कदाचित मातेराचा मृत्यू एखाद्या व्यक्तीसाठी चाचणी करण्याचा काळ आहे, वर्ण आणि आत्मा उघडकीस आले आहेत आणि त्वरित दृश्यमान कोण आहे?)कामाच्या नायकाच्या प्रतिमांकडे पाहूया.

२.कथेच्या प्रतिमांचे विश्लेषण

कथेच्या सुरूवातीला डारियाला कसे दिसते? लोक तिच्याकडे का आकर्षित होतात?

(“डारियाचे एक असे वर्ण होते जे वर्षानुवर्षे नजरेस पडलेले नाही, नुकसान झाले नाही आणि प्रसंगी फक्त स्वतःसाठीच उभे कसे राहायचे हे माहित होते.) आमच्या प्रत्येक वस्तीमध्ये नेहमीच एक पात्र आहे, किंवा दोन वृद्ध स्त्रिया, ज्याच्या संरक्षणाखाली दुर्बल आहेत आणि निष्क्रीय रसपूटिन)

डारियाचे पात्र नरम का होत नाही, नुकसान का होत नाही? कदाचित तिला तिच्या वडिलांच्या आज्ञा नेहमीच आठवल्या असतील? (विवेक पी. 6 446 बद्दल)

ग्रामीण स्मशानभूमीत डारिया यांच्या भेटीचा व्हिडिओ पाहणे.

डारियाला कशाची चिंता? तिला विश्रांती देत \u200b\u200bनाही? कोणते प्रश्न तिला छळतात?

(आणि आता काय? मी शांततेत मरणार नाही, मी तुला सोडून दिले की ते माझ्यावर आहे, कारण ते आमच्या कुटूंबाला कधीच कापून काढून घेऊन जातील)) डारियाला वाटते की ती पिढ्या एकाच शृंखलाचा भाग आहे. ही साखळी तुटू शकते हे तिला दुखवते.

(आणि एखाद्या व्यक्तीबद्दलचे सत्य कोणाला माहित आहे: तो जगतो का? स्वत: च्या जीवनासाठी, मुलांसाठी किंवा इतर कशासाठी?)). डारियाला एक लोक तत्वज्ञानी म्हटले जाऊ शकते: ती मानवी जीवनाचा अर्थ आणि त्याच्या उद्देशाबद्दल गंभीरपणे विचार करते.

(आणि डारिया जिवंत आहे यावर विश्वास ठेवणे आधीच कठीण झाले होते, असे दिसते की ती हे शब्द बोलत होती, नुकतीच ती शिकून घेत होती, जोपर्यंत तिला तिला उघडण्यास मनाई करण्याची वेळ येईपर्यंत मिळत नव्हती. सत्य स्मृतीत आहे. ज्यांची आठवण नाही त्यांना जीवन नाही.) तिला तिचे जीवन सत्य सापडते. ती आठवणीत आहे. ज्याची आठवण नाही त्याला आयुष्य नाही. आणि हे फक्त डारियासाठी शब्द नाहीत. आता मी तुम्हाला आणखी एक व्हिडिओ पाहण्यासाठी आमंत्रित करतो आणि ते पाहताना डारियाच्या या कृत्यामुळे तिच्या जीवनाचे तत्वज्ञान कसे पुष्टी होते याबद्दल विचार करा.

व्हिडिओ "झोपडीसाठी निरोप".

आउटपुट (स्लाइड 6) ग्रामीण अशिक्षित व्यक्ती, आजी डारिया जगातील सर्व लोकांना काय त्रास देतात याबद्दल विचार करते: आपण कशासाठी जगत आहोत? ज्या व्यक्तीने पिढ्या जगल्या त्या व्यक्तीला काय वाटले पाहिजे? डारियाला समजते की मागील आईच्या सैन्याने तिला तिच्या आठवणीतले सर्वकाही दिले. तिला खात्री आहे: "ज्याची आठवण नाही त्याला जीवन नाही."

ब) जे घडत आहे त्याबद्दल उदासीन आणि उदासीन नसलेल्या कथेच्या नायकांच्या प्रतिमा.

डारियाच्या दृश्यामुळे आणि विश्वासाने या पैकी कोणता नायक काम करतो? का? मजकूरातून उदाहरणे द्या. (बाबा नस्तास्य आणि आजोबा येगोर, एकटेरिना, सिमका, बोगोदुल हे जीवनाविषयी, काय घडत आहे यावर, आत्मिकदृष्ट्या डारियाच्या जवळच्या दृष्टिकोनातून समान आहेत, जे घडत आहे ते अनुभवत आहेत, त्यांच्या पूर्वजांपुढे मातेराची जबाबदारी वाटते; ते प्रामाणिक, मेहनती आहेत; विवेकबुद्धीने जगतात))

आणि कोणत्या नायकाचा दारियाला विरोध आहे? का? (पेट्रुहा, क्लावका. त्यांना कोठे राहायचे याची पर्वा नाही, त्यांच्या पूर्वजांनी बनवलेल्या झोपड्या जळून खाक होतील हे त्यांना ठामपणे समजत नाही. अनेक पिढ्यांपासून लागवड केलेली जमीन पूर येईल. भूतकाळात त्यांचा मातृभूमीशी काही संबंध नाही).

(संभाषणाच्या वेळी, सारणी भरली जाईल)

प्रकाशनात काम करत आहे

आपल्या प्रकाशनांची दुसरी पृष्ठे उघडा. पात्रांचे भाषण आणि लिखाण वैशिष्ट्ये पहा. आपण त्यांच्याबद्दल काय म्हणू शकता?

आपण डारिया आणि पेट्रुखा आणि कटेरीना सारख्या लोकांची नावे कशी देऊ शकता? (उदासीन आणि उदासीन नाही) (स्लाइड 7)

क्लावका आणि पेट्रुखा रासपुतीन यांच्याबद्दल लोक म्हणतात: "लोक विसरले की त्यातील प्रत्येकजण एकटा नव्हता, एकमेकांना गमावला होता आणि आता एकमेकांना गरजही नव्हती." - डारियाच्या आवडींबद्दल, आम्ही असे म्हणू शकतो की ते एकमेकांना सवय आहेत, त्यांना एकत्र राहायला आवडले. नक्कीच, त्यांच्यासाठी, एकमेकांपासून दूर असलेले आयुष्य स्वारस्य दर्शवित नाही. याशिवाय त्यांच्या माटेरावर त्यांचे खूप प्रेम होते. (टेबल नंतरच्या स्लाइडवर).घरी, आपण प्रश्नांची उत्तरे देऊन प्रकाशनांसह कार्य करणे सुरू ठेवा.

3. स्मशानभूमीच्या विध्वंसच्या भागाचे विश्लेषण (अध्याय 3), एसएलएस भरणे.

स्मशानभूमी नष्ट झाल्याच्या दृश्यात आम्ही मटेरा येथील रहिवाशांची तोडफोड केल्याच्या कर्मचार्\u200dयांशी चकमकी पाहिली. कथेतील नायकांना विरोध करण्यासाठी आणि वेगवेगळ्या बाजूंनी विभक्त करण्यासाठी लेखकांच्या शब्दाशिवाय संवादासाठी आवश्यक ओळी निवडा. (विद्यार्थ्यांचे प्रतिसाद)

तर आमच्या लक्षात आले की लेखक कामगारांना गावक to्यांचा विरोध करतात. या संदर्भात, मी समीक्षक यू यांच्या विधानाचे उदाहरण देऊ इच्छितो. सेलेझनेव्ह, ज्यांनी भूमी-भूमी व जमीन-भूमी म्हणून भाष्य केलेः "जर जमीन फक्त एक प्रदेश असेल तर त्यासंदर्भात वृत्ती योग्य असेल." भूमी-मातृभूमी - मुक्त केली. प्रदेश ताब्यात घेतला जात आहे. भू-प्रदेशाचा स्वामी एक विजेता, एक विजेता असतो. त्या भूमीबद्दल, जे "प्रत्येकाचे आहे - जो आपल्या आधी होता आणि जो आपल्यामागे निघून जाईल" आपण असे म्हणू शकत नाही: "आमच्या नंतर, पूर देखील ...". ज्याला पृथ्वीवर फक्त प्रदेश दिसतो त्याला त्याच्या आधी काय आले, त्याच्यानंतर काय राहील याबद्दल फारसा रस नाही ... ".

कोणता नायक मातेराला भूमी-भूमी म्हणून वागवितो आणि भू-प्रदेश म्हणून कोण? (संभाषणात एसएलएस भरला आहे) (स्लाइड 8)

जन्मभुमी, पालकांप्रमाणेच निवडली जात नाही, ती आपल्याला जन्मासह दिली जाते आणि बालपणात आत्मसात केले जाते. आपल्यापैकी प्रत्येकासाठी, टुंड्रामध्ये कोठेही मोठे शहर असो किंवा छोटे गाव असो, याची पर्वा न करता हे पृथ्वीचे केंद्र आहे. वर्षानुवर्षे, वाढून आपले नशीब जगताना आपण अधिकाधिक नवीन प्रदेश केंद्रामध्ये जोडत आहोत, आपण आपले निवासस्थान बदलू शकतो, परंतु केंद्र अजूनही आपल्या “छोट्या” जन्मभूमीत आहे. ते बदलता येत नाही.

व्ही. रसपुतीन. शब्दात काय आहे, शब्दामागे काय आहे?

4. एपिग्राफकडे परत जाणे आणि त्यासह कार्य करणे.

(स्लाइड 10)चला आज आपल्या धड्यातील एपीग्राफ लक्षात ठेवाः परमेश्वरा, आम्हाला क्षमा कर की आम्ही अशक्त, समजण्यासारखे व आत्म्याने नशिलेले आहोत. हे काय आहे हे दगडातून विचारले जाणार नाही, परंतु एखाद्या व्यक्तीकडून त्यास विचारले जाईल.

मला वाटते की आपण माझ्याशी सहमत व्हाल की या परिस्थितीत माटेराचे रहिवासी निर्दोष बळी आहेत. झुक आणि व्होरंट्सव्ह हे कलाकार आहेत. मग या अत्याचारासाठी कोणाकडे विचारलं जाईल? मातेरा आणि तिथल्या रहिवाशांच्या दुर्घटनेसाठी कोण जबाबदार आहे?

(सत्तेच्या पदांवरील लोकांबद्दल त्यांना विचारणा केली जाईल).

या लोकांना ते काय करीत आहेत हे समजते? लेखक स्वतः त्यांच्या कृतींचे मूल्यांकन कसे करतात?

(मतेराच्या शोधात धुके मध्ये भटकंतीचा भाग आपल्याला आठवतो. जणू लेखक असे म्हणत होते की हे लोक हरवले आहेत आणि त्यांना काय करावे हे माहित नाही).

Ras. रास्पुतीन यांनी उपस्थित केलेल्या समस्यांच्या सुसंगततेचा प्रश्न.

मित्रांनो, धड्याचा विषय पुन्हा पहा: “व्ही.जी. च्या कथेत वास्तविक आणि शाश्वत समस्या. रसपुतीनचे "विदाई ते मातेरा." आम्ही आज शाश्वत समस्यांविषयी बोललो. या समस्या काय आहेत? (विद्यार्थी त्यांना कॉल करतात).

वास्तविक या शब्दाचा अर्थ काय आहे? (महत्त्वपूर्ण, महत्त्वपूर्ण आणि आता आमच्यासाठी)

आणि रसपुतीन या कथेत कोणती विशिष्ट समस्या उपस्थित करतात? (पर्यावरणीय समस्या (पर्यावरणीय संरक्षण), “आत्म्याच्या पर्यावरणाची” समस्या: आपल्यातील प्रत्येकाला काय वाटते हे महत्त्वाचे आहे: जीवनाचा तुकडा हाती घेणारा तात्पुरता कार्यकर्ता किंवा पिढ्यान्पिढ्या अविरत साखळीचा एक दुवा म्हणून स्वतःला जाणवणारा माणूस)). या समस्या आम्हाला चिंता करतात? पर्यावरण संरक्षणाच्या समस्या आपल्यासमोर किती तीव्र आहेत? (आमच्या सरोवराच्या झोपेच्या झोपेमुळे आपल्याला भाग आठवतो).

तर, रसपुतीन यांनी उपस्थित केलेल्या समस्यांना उचित आणि शाश्वत दोन्ही म्हटले जाऊ शकते? पुन्हा एकदा, मी आपले लक्ष धडाकडे इतिहासाकडे आकर्षित करू इच्छितो: परमेश्वरा, आम्हाला क्षमा कर की आम्ही अशक्त, समजण्यासारखे व आत्म्याने नशिलेले आहोत. हे काय आहे हे दगडातून विचारले जाणार नाही, परंतु एखाद्या व्यक्तीकडून त्यास विचारले जाईल.

आमच्या सर्व कर्म आणि कृतींसाठी, आपल्या प्रत्येकाला नक्कीच विचारले जाईल.

Vi. सारांश

रास्पुतीन केवळ सायबेरियन गावच्या नशिबीच नव्हे तर संपूर्ण देशाच्या, संपूर्ण लोकांच्या नशिबीच चिंता करतात, नैतिक मूल्ये, परंपरा आणि स्मृती गमावल्याबद्दल काळजी करतात. कथेचा दुःखद अंत असूनही, नैतिक विजय जबाबदार असलेल्या लोकांकडे कायम आहे, चांगले आणतात, स्मरणशक्ती ठेवतात आणि कोणत्याही परीक्षांत कोणत्याही परिस्थितीत जीवनाची आग टिकवून ठेवतात.

Vii. गृहपाठ

1. एक लघुनिबंध लिहा: "तारुण्यातील स्मृती आणि त्याची नैतिक अभिव्यक्ती."
2. सारणी भरा “लेखकाचा हेतू प्रकट करण्यास मदत करणारे चिन्हे”.
3. प्रश्नांची उत्तरे देऊन प्रकाशनांसह कार्य करणे सुरू ठेवा (पृष्ठ 2)

लेखन

आपल्या काळात नैतिकतेची समस्या विशेषत: तातडीची बनली आहे. आपल्या समाजात बदलत्या मानवी मनोविज्ञान, लोकांमधील नात्यांबद्दल, जीवनाचा अर्थ आणि कथा आणि कथांतील नायक-नायिका इतके अथक आणि वेदनांनी समजून घेण्यावर बोलण्याची आणि चिंतन करण्याची आवश्यकता आहे. आता प्रत्येक चरणात आपण मानवी गुणांचे नुकसान पूर्ण करतो: विवेक, कर्तव्य, दया, चांगुलपणा. रास्पपुतीनच्या कार्यात आपल्याला आधुनिक जीवनाजवळील परिस्थिती आढळतात आणि या समस्येची गुंतागुंत समजण्यात ते आम्हाला मदत करतात. व्ही. रास्पपुतीन यांच्या कृतींमध्ये "जिवंत विचार" आहेत आणि आपल्याला ते समजून घेणे आवश्यक आहे, कारण केवळ ते स्वतः लेखकांपेक्षा हे आपल्यासाठी महत्त्वाचे आहे कारण समाजाचे आणि प्रत्येक व्यक्तीचे भविष्य आपल्यावर अवलंबून असते.

व्ही. रासपूतीन यांनी स्वत: पुस्तकांचे मुख्य म्हणून ओळखले जाणारे "द लास्ट टर्म" या कथेतून अनेक नैतिक समस्यांना तोंड देऊन समाजातील दुर्गुणांना उजाळा दिला. कामात, व्ही. रास्पपुतीन यांनी कुटुंबातील नातेसंबंध दाखविले, पालकांबद्दलच्या आदराची समस्या उपस्थित केली, जी आमच्या काळात अतिशय संबंधित आहे, त्याने प्रकट केली आणि आमच्या वेळेची मुख्य जखम दाखविली - मद्यपान, विवेक आणि सन्मानाचा मुद्दा उपस्थित केला, ज्यामुळे कथेच्या प्रत्येक नायकास प्रभावित झाले. या कथेचे मुख्य पात्र म्हणजे वृद्ध महिला अण्णा, जो मुलगा मिखाईलसह राहत होती. ती ऐंशी वर्षांची होती. तिच्या आयुष्यातील एकमेव ध्येय म्हणजे तिच्या सर्व मुलांना मृत्यूच्या आधी पाहणे आणि स्पष्ट विवेकबुद्धीने पुढच्या जगात जाणे. अण्णाला बरीच मुलं होती. ते सर्व विभक्त झाले, परंतु आई मरण पावत असताना अशा सर्वांना एकत्र आणून भाग्य मिळाला. अण्णांची मुले आधुनिक समाजाचे वैशिष्ट्यपूर्ण प्रतिनिधी आहेत, जे व्यस्त आहेत, त्यांचे कुटुंब आहे, काम आहे, परंतु आईला आठवते, काही कारणास्तव फार क्वचितच. त्यांच्या आईने खूप त्रास सहन केला आणि त्यांची आठवण झाली आणि जेव्हा मृत्यूची वेळ आली तेव्हा केवळ त्यांच्या फायद्यासाठी ती या जगात आणखी काही दिवस राहिली आणि केवळ तिथे असता तर तिला पाहिजे तितके आयुष्य जगले असते. आणि तिने, पुढच्या जगात आधीच एक पाऊल ठेवून, तिच्या मुलांसाठी, पुनर्जन्म, भरभराट होणे आणि सर्वकाही मिळवण्याचे सामर्थ्य शोधले "चमत्कारिकरित्या हे घडले किंवा नाही, कोणीही म्हणणार नाही, फक्त तिच्या मुलांना पाहून वृद्ध स्त्री पुन्हा जिवंत होऊ लागली." आणि ते काय आहेत आणि ते त्यांचे प्रश्न सोडवतात आणि असे दिसते आहे की त्यांची आई खरोखर काळजी घेत नाही, आणि जर तिला तिच्यात रस असेल तर ते केवळ शीलपणासाठी आहे.

आणि ते सर्व केवळ सभ्यतेसाठी जगतात. कोणालाही चिडवू नये, ओरडू नये, जास्त बोलू नये - सर्व काही सभ्यतेसाठी आहे, जेणेकरून इतरांपेक्षा वाईट नाही. आईसाठी कठीण दिवसांतील प्रत्येकजण आपल्या व्यवसायाबद्दल जातो आणि आईची स्थिती त्यांच्याबद्दल फारशी चिंता नसते. मिखाईल आणि इल्या दारूच्या नशेत आहेत, ल्युसी फिरायला बाहेर आहे, वारवारा तिचे प्रश्न सोडवत आहे, आणि त्यांच्यापैकी कोणीही आईला जास्त वेळ देणार नाही, तिच्याशी बोलू शकेल, तिच्या शेजारी बसून राहायचा विचार आला नाही. त्यांच्या आईची सर्व काळजी घेण्यास सुरुवात झाली आणि "रवा" ने संपली, जी सर्वजण स्वयंपाक करण्यासाठी गर्दी करतात. प्रत्येकाने सल्ला दिला, इतरांवर टीका केली पण कोणीही स्वतःहून काही केले नाही. या लोकांच्या पहिल्याच सभेपासून त्यांच्यात युक्तिवाद आणि शपथविधी सुरू होते. लुसी, जणू काही घडलेच नाही, ड्रेस शिवण्यासाठी बसला, पुरुष मद्यधुंद झाले आणि वरवराला आईबरोबर राहण्याची भीती वाटली. आणि म्हणून दिवस निघून गेले: सतत वाद आणि गैरवर्तन, एकमेकांबद्दल राग आणि मद्यपान. तिच्या शेवटच्या प्रवासात मुलांनी अशाच प्रकारे आपल्या आईला पाहिले, म्हणून त्यांनी तिची काळजी घेतली, म्हणून त्यांनी तिची काळजी घेतली आणि तिचे तिच्यावर प्रेम केले. त्यांना आईची मन: स्थिती वाटत नव्हती, तिला समजले नाही, त्यांनी फक्त पाहिले की ती बरे होत आहे, त्यांचे कुटुंब आणि नोकरी आहे आणि लवकरात लवकर त्यांना घरी परत जाण्याची गरज आहे. ते त्यांच्या आईला योग्यप्रकारे निरोप घेऊ शकत नाहीत. तिच्या मुलांना काहीतरी निश्चित करण्यासाठी "क्षमा करण्याची मुदत" चुकली, फक्त क्षमा करा, एकत्र राहा कारण आता पुन्हा एकत्र येण्याची त्यांना शक्यता नाही.

या कथेत, रसपुतीन यांनी आधुनिक कुटूंबातील संबंध आणि त्यांच्या उणीवा, अगदी गंभीर क्षणांवर स्पष्टपणे प्रकट केल्या, समाजातील नैतिक समस्या प्रकट केल्या, लोकांचा उदासपणा आणि स्वार्थ दर्शविला, त्यांचा सर्व आदर गमावला आणि एकमेकांबद्दल प्रेमाची सामान्य भावना व्यक्त केली. ते, मूळ लोक क्रोधाने आणि मत्सरात अडकले आहेत. ते फक्त त्यांच्या आवडीनिवडी, समस्या, केवळ त्यांच्या प्रकरणांविषयीच संबंधित आहेत. त्यांना नातेवाईक आणि मित्रांसाठीही वेळ मिळत नाही. त्यांना आई - सर्वात प्रिय व्यक्तीसाठी वेळ मिळाला नाही. त्यांच्यासाठी, "मी" प्रथम येतो आणि नंतर सर्व काही. रास्पुतीन यांनी आधुनिक लोकांच्या नैतिकतेची निकृष्टता आणि त्याचे दुष्परिणाम दर्शविले. १ 69. In मध्ये व्ही. रासपुतीन यांनी काम करण्यास सुरवात केली, "द लास्ट टर्म" ही कथा १ 1970 for० साठी प्रथम "आमच्या समकालीन" मासिकात प्रकाशित झाली. तिने केवळ रशियन वा of्मयातील उत्कृष्ट परंपरा चालूच ठेवल्या आणि विकसित केल्या नाहीत - प्रामुख्याने टॉल्स्टॉय आणि दोस्तोएव्हस्की यांच्या परंपरा - परंतु आधुनिक साहित्याच्या विकासास एक नवीन प्रेरणा मिळाली, यामुळे त्याला उच्च कलात्मक आणि तत्वज्ञानाची पातळी मिळाली.

ही कथा त्वरित कित्येक प्रकाशन गृहात पुस्तक म्हणून प्रकाशित केली गेली, इतर भाषांमध्ये अनुवादित केली गेली, परदेशात - प्राग, बुखारेस्ट, मिलानमध्ये प्रकाशित केली. मॉस्को (मॉस्को आर्ट थिएटरमध्ये) आणि बल्गेरियात "द लास्ट टाइम" नाटक रंगवले गेले. पहिल्या कथेने लेखकाला मिळालेली कीर्ति निश्चितपणे निश्चित केली गेली. व्ही. रास्पपुतीन यांच्या कोणत्याही कार्याची रचना, तपशील निवडणे, व्हिज्युअल म्हणजे लेखकाची प्रतिमा - आमचे समकालीन, नागरिक आणि तत्वज्ञानी पाहण्यास मदत.

सर्वात लोकप्रिय समकालीन रशियन लेखकांपैकी एक म्हणजे व्हॅलेंटाईन रास्पूटिन. मी त्याच्या बर्\u200dयाच कृत्या वाचल्या आहेत आणि त्यांनी त्यांच्या साधेपणाने आणि प्रामाणिकपणाने मला आकर्षित केले. माझ्या मते, रास्पूटिनच्या जीवनातील निश्चित छापांपैकी एक म्हणजे सर्वात सामान्य सायबेरियन महिला, विशेषत: वृद्ध स्त्रियांबद्दलची भावना. ते बर्\u200dयाच गोष्टींमुळे आकर्षित झाले: शांततेची चरित्र आणि आतील सन्मान, खेड्यातील कठीण कामात समर्पण आणि इतरांना समजून घेण्याची आणि क्षमा करण्याची क्षमता.

द लास्ट टर्म या कथेत अशी अण्णा आहे. कथेतील परिस्थिती त्वरित उद्भवली आहे: ऐंशी वर्षाची स्त्री मरण पावली आहे. मला असे वाटले की रसपुतीन यांनी त्याच्या कथांमध्ये सुरु केलेले जीवन नेहमीच त्याच्या नैसर्गिक मार्गाच्या प्रगतीच्या वेळी घेतले जाते, जेव्हा अचानक एक मोठी समस्या अपरिहार्यपणे येते. जणू काय रसपुतीन वीरांवर मृत्यूची भावना फिरली आहे. कथेतील जुने तोफमारका आणि ताईगामधील दहा कबरे व्यावहारिकरित्या केवळ मृत्यूबद्दल विचार करतात. काकू नताल्या मनी फॉर मारिया या कथेत मृत्यूच्या तारखेस तयार आहेत. तरुण लेश्का मित्रांच्या बाहूमध्ये मरण पावला (मी लेश्काला विचारायला विसरला ...). एक मुलगा जुन्या खाणीतून चुकून मरण पावला (तेथे दरीच्या काठावर). 'द लास्ट टर्म' या कथेत अण्णा मरण्यास घाबरत नाही, ती या शेवटच्या टप्प्यासाठी तयार आहे, कारण ती आधीच थकली आहे, असं वाटतं की ती स्वत: ला अगदी तळाशी गेली आहे, शेवटच्या थेंबापर्यंत उकळली आहे. माझे सर्व आयुष्य, माझ्या पायांवर, कामात, काळजी: मुले, एक घर, एक भाजीपाला बाग, एक शेत, एक सामूहिक शेत ... आणि मग अशी वेळ आली जेव्हा मुलांना निरोप घेण्याशिवाय कोणतीही शक्ती उरली नव्हती. अण्णांनी तिचा मूळ आवाज ऐकल्याशिवाय, त्यांना न पाहता, कायमचे कसे निघून जावे याची कल्पना केली नाही. तिच्या आयुष्यात, त्या वृद्ध महिलेने बर्\u200dयाच मुलांना जन्म दिला, परंतु आता तिच्याकडे पाचच जिवंत आहेत. हे असे घडले की पहिल्यांदाच त्यांच्या कुटुंबात मृत्यू कोंबडीच्या कोप in्यात असलेल्या फेरेटप्रमाणे आला, मग युद्ध सुरू झाले. मुले विखुरली, विखुरली, तेथे अनोळखी लोक होते आणि त्यांच्या आईचा फक्त जवळचा मृत्यूच त्यांना लांब विच्छेदनानंतर एकत्र आणतो. मृत्यूच्या तोंडावर, फक्त एक साधी रशियन शेतकरी स्त्रीची आध्यात्मिक खोलीच प्रकट होत नाही तर तिच्या मुलांचे चेहरे आणि वर्ण देखील नग्न प्रकाशात दिसतात.

मी अण्णांच्या व्यक्तिरेखेचे \u200b\u200bकौतुक करतो. माझ्या मते, त्यात सत्य आणि विवेकाचे अतुलनीय पाया कायम आहेत. अशिक्षित वृद्ध महिलेच्या आत्म्यात जगातील गोष्टी पाहिल्या गेलेल्या तिच्या शहरातील मुलांपेक्षा जास्त तार आहेत. रसपुतीनमध्ये असे नायक देखील आहेत ज्यांच्याकडे, कदाचित त्यांच्या जीवनात यापैकी काही तार आहेत, परंतु ते मजबूत आणि स्पष्ट वाटतात (उदाहरणार्थ, मॅन ऑफ द वर्ल्ड या कथेतल्या जुन्या टोफमारका बाई). अण्णा आणि कदाचित त्याहूनही मोठ्या प्रमाणात, मनी फॉर मारिया या कथेतून डारिया एखाद्या व्यक्तीच्या मनामध्ये आणि ज्ञानाने आध्यात्मिक जीवनाची संपत्ती आणि संवेदनशीलता या दृष्टिकोनातून जग आणि रशियन साहित्याच्या बर्\u200dयाच नायकांशी तुलना करण्यास विरोध करू शकतात.

बाजूकडे पाहा: एक निरुपयोगी वृद्ध स्त्री आपले आयुष्य जगत आहे, अलिकडच्या वर्षांत ती जवळजवळ उठत नाही, तिने आणखी का जगले पाहिजे परंतु लेखक आपल्याबद्दल अशा प्रकारे वर्णन करतात की या शेवटच्या, उशिरात पुर्णपणे निरर्थक वर्षे, महिने, दिवस, तास कसे दिसतात एका मिनिटासाठी, त्यामध्ये प्रखर आध्यात्मिक कार्य चालू आहे. तिच्या डोळ्यांद्वारे आम्ही तिच्या मुलांचे परीक्षण करतो आणि त्यांचे मूल्यांकन करतो. हे प्रेमळ आणि दयाळू डोळे आहेत, परंतु ते त्या बदलाचे सार अचूकपणे लक्षात घेतात. इल्याच्या थोरल्या मुलाच्या चेह face्यावर चेहरा बदल सर्वात स्पष्टपणे दिसून येतो: त्याच्या उघड्या डोक्याशेजारी, त्याचा चेहरा असत्य वाटला होता, असा वाटला होता की जणू काय इल्याने स्वतःची विक्री केली असेल किंवा एखाद्या अनोळखी व्यक्तीला कार्डात हरवले असेल. त्यात, आईला कधीकधी परिचित वैशिष्ट्ये आढळतात, नंतर हरतात.

परंतु मध्यम मुलगी लुस्या सर्व शहरी बनली, डोक्यापासून पायापर्यंत, तो एका वयोवृद्ध स्त्रीपासून जन्मला होता, आणि काही शहरातील स्त्रीपासून नाही, कदाचित चुकून, परंतु तरीही तिला स्वत: ची सापडले. मला असं वाटतं की तिचा आधीपासूनच शेवटच्या कक्षात पुनर्जन्म झाला आहे, जणू काही तिचे बालपण नव्हते किंवा गावातील तरूणपण नाही. तिची स्वभावाची, गावची बहीण वरवारा आणि भाऊ मिखाईल यांच्या शिष्टाचार व भाषेमुळे ती विस्कळीत आहे. मला एक देखावा आठवत आहे जेव्हा ताजी हवेत ल्युसी तिच्या आरोग्यासाठी फिरायला जात होती. तिच्या डोळ्यांसमोर एकेकाळी मूळ ठिकाणांचे चित्र दिसण्याआधी, ज्याने त्या स्त्रीला वेदनांनी मारहाण केली होती: तिच्यासमोर एक बेबंद, उपेक्षित जमीन पसरली होती, मानवी हातांनी केलेल्या प्रेमाच्या कृतीतून सर्वकाही जी आता सुंदर बनविली गेली होती, ती आता एका विचित्र वाळवंटात रूपांतरित झाली आहे. ल्युसीला समजले की तिला कोणत्या तरी प्रकारच्या लहरीपणाच्या छळामुळे त्रास भोगावा लागला, ज्याचे तिला उत्तर द्यावे लागेल. ही तिची चूक आहे: इथं तिच्याबरोबर असलेले सर्व काही ती विसरली आहे. अखेर, तिला तिच्या मूळ स्वभावातील आनंददायक विरघळण, आणि एका आईचे दैनंदिन उदाहरण, ज्याने सर्व सजीव वस्तूंबरोबर खोल नात्याचा अनुभव घेतला हे जाणून घेण्यासाठी दिले गेले (हे काहीच नव्हते, जेव्हा एका प्रिय व्यक्तीप्रमाणे, आईने प्रेमळपणे, इग्रेनकाला घोडे उभे केले तेव्हा, ल्युसाला हे प्रकरण आठवले, आठवले) ते आणि राष्ट्रीय दुर्घटनांचे भयंकर परिणामः विभाजन, संघर्ष, युद्ध (चालविलेल्या, क्रूरपणे वागलेल्या वांद्रेचा भाग).
अण्णांच्या मुलांपैकी मीखाईल सर्वात जास्त आवडली. तो गावातच राहिला आणि अण्णाही तिच्याबरोबर आयुष्य जगत आहे. मिखाईल तिच्या शहरातील मुलांपेक्षा सोपा आणि कर्कश आहे. त्याच्यावर अनेक प्रकारचे शंकू ओतले जात आहेत, परंतु प्रत्यक्षात तो इतरांपेक्षा उबदार आणि सखोल आहे, इल्यासारखा नाही, तो आयुष्यभर आनंददायक बनसारखा गुंडाळत आहे, कोपराला स्पर्श न करण्याचा प्रयत्न करीत आहे.

या कथेत अतिशय आश्चर्यकारक असे दोन अध्याय आहेत की, मानल्या जाणा .्या अंत्यविधीसाठी व्होडकाच्या दोन बॉक्स विकत घेतल्यामुळे, भाऊ अचानक आनंदी झाले की त्यांची आई अचानक चमत्कारिकरित्या मृत्यूपासून निघून गेली आणि प्रथम त्यांना एकट्याने प्यायला सुरुवात केली आणि नंतर त्यांचे मित्र स्टेपन यांच्याशी. वोदका हा एका अ\u200dॅनिमेटेड प्राण्यासारखा आहे आणि, वाईट, लहरी शासकांप्रमाणे, एखाद्याने कमीतकमी तोटा करुनही त्याला हाताळले पाहिजे: एखाद्याने भीतीपोटीच हे घ्यावे, ... मी एकट्याने प्यायला मान देत नाही. त्यानंतर, कॉलरा, संतप्त. ब many्याच जणांच्या आयुष्यातील सर्वात महत्वाचा क्षण म्हणजे विशेषत: पुरुष, का, हा मद्यपान करत होता. सर्व रंगीबेरंगी दृश्यांमागे, मद्यधुंद व्यक्तींच्या नकली कथांमागील (येथे स्टेपनची कहाणी आहे, ज्याने आपल्या सासूला चकमा देऊन, चंद्रमाळासाठी भूमिगत प्रवेश केला) विनोदी संभाषणांच्या मागे (म्हणा, एक स्त्री आणि स्त्री यांच्यातील फरकांबद्दल), एक वास्तविक सामाजिक, लोकप्रिय दुष्परिणाम उद्भवतात. मिखाईलने मद्यप्राशन करण्याच्या कारणाबद्दल सांगितले: आयुष्य आता पूर्णपणे भिन्न आहे, सर्व काही, ते वाचून बदलले आहे आणि ते, हे बदल, एखाद्या व्यक्तीकडून पूरक पदार्थांची मागणी करतात ... शरीराने विश्रांतीची मागणी केली. मी मद्यपान करतो असे नाही, तर तो पिणे आहे. चला आता कथेच्या मुख्य पात्राकडे जाऊ. माझ्या मते, वृद्ध महिला अण्णाने आदिम सायबेरियन वर्णातील सर्व चांगल्या बाजू आणि दृढनिष्ठा आणि अभिमानाने दररोजच्या कामकाजांच्या चिकाटीने मूर्त रूप धारण केले. कथेच्या शेवटच्या अध्यायांमध्ये, रसपुतीन पूर्णपणे त्याच्या मुख्य पात्रावर आणि तिच्या आयुष्याच्या अंतिम भागात लक्ष केंद्रित करते. येथे लेखक आपल्याला शेवटची, सर्वात प्रिय आणि तिची सर्वात जवळची मुलगी, तानचोरा यांच्या मातृ भावनेच्या अगदी खोल खोलीत ओळख देतात. वृद्ध स्त्री आपल्या मुलीच्या आगमनाच्या प्रतीक्षेत आहे, परंतु ती दुर्दैवाने आली नाही, आणि मग अचानक त्या वृद्ध स्त्रीमध्ये काहीतरी घुसले, काहीतरी लहान कानावर फुटले. सर्व मुलांपैकी, पुन्हा, केवळ मायकेलला आपल्या आईबरोबर काय चालले आहे हे समजण्यास मदत झाली आणि त्याने पुन्हा आपल्या आत्म्यावर पाप केले. तुझी तानचोरा येणार नाही आणि तिची वाट पाहायला काहीच नाही. मी तिचा टेलिग्राम परत केला जेणेकरून मी येणार नाही, मी स्वत: वर ताबा मिळवत त्याने त्याचा अंत केला. मला वाटते की त्याच्या क्रूर दयाची ही कृती शेकडो अनावश्यक शब्दांची किंमत आहे.

सर्व दुर्दशेच्या दबावाखाली अण्णांनी प्रार्थना केली: प्रभु, मला जाऊ दे, मी जाऊ. चला माझ्या मृत्यूवर जाऊ, मी तयार आहे. तिने तिच्या मृत्यूची कल्पना केली, आई नश्वर, एक प्राचीन, छळणारी वृद्ध स्त्री म्हणून. रास्पुतीन नायिका तिच्या स्वत: च्या प्रवासाची कल्पना त्याच्या सर्व चरणांमध्ये आणि तपशिलांनी आश्चर्यकारक काव्यात्मक स्पष्टतेसह दूरच्या बाजूकडे गेली आहे.

निघून गेल्यावर अण्णा आपल्या मुलांची आठवण त्या क्षणी करतात जेव्हा त्यांनी स्वत: मध्ये सर्वकाही चांगल्या प्रकारे व्यक्त केले: तरुण इल्या फार गंभीरपणे, विश्वासाने, आघाडीकडे जाण्यापूर्वी तिच्या आईचे आशीर्वाद स्वीकारते; अशा बारीक, नाखूष बाईंमध्ये वाढलेली बार्बरा तिच्या लहानपणापासूनच जमिनीत एक भोक खोदताना त्यात काय आहे ते पाहत आहे, त्यामध्ये दुसर्\u200dया कोणाला काय ठाऊक नाही याचा शोध घेत आहे, लुसी हताशपणे, सर्व तिच्यासह, डाव्या स्टीमरवरून आपल्या आईकडे धावत आहे, घर सोडणे; आपल्या पहिल्या मुलाच्या जन्मामुळे अवाक् झालेला मिखाईल अचानक पिढ्यांमधील अतूट साखळीने समजला ज्यामुळे त्याने नवीन अंगठी घातली. आणि अण्णांनी आपल्या आयुष्यातील सर्वात आश्चर्यकारक क्षणी स्वतःला लक्षात ठेवले: ती म्हातारी स्त्री नाही, ती अजूनही मुलींमध्ये आहे आणि तिच्या आजूबाजूला सर्व काही तरूण, तेजस्वी, सुंदर आहे. पाऊस पडल्यानंतर ती उबदार, वाफवलेल्या नदीकाठी किना along्यावर फिरत आहे ... आणि म्हणूनच, जगात या क्षणी जगणे, तिच्या सौंदर्याकडे स्वत: च्या नजरेने पाहणे, चिरस्थायी असलेल्या चिरंतन जीवनातील वादळ आणि आनंददायक कृतीत राहणे इतके चांगले आहे. डोके आणि गोड, छातीत दुखणे.

अण्णांचा मृत्यू झाल्यावर मुले अक्षरशः तिला सोडून जातात. वारवारा, तिने त्या मुलांना एकटे सोडले, तेथून निघून गेले या संदर्भात, परंतु ल्युसी आणि इल्या त्यांच्या उड्डाणाचे कारण स्पष्ट करीत नाहीत. जेव्हा आई त्यांना थांबण्यास सांगते तेव्हा तिची शेवटची विनंती ऐकली नाही. माझ्या मते, हे वारवारा, इल्या किंवा ल्युसासाठी व्यर्थ ठरणार नाही. मला वाटते की त्यांच्यासाठी ही अंतिम मुदत होती. काश…

रात्री वृद्ध महिलेचा मृत्यू झाला.

रसपुतीन यांच्या कार्याबद्दल धन्यवाद, मला बर्\u200dयाच प्रश्नांची उत्तरे मिळविण्यात यश आले. हा लेखक समकालीन अग्रगण्य गद्य लेखकांपैकी माझ्या मनात कायम आहे. कृपया त्याच्या पुस्तकांजवळ जाऊ नका, ती कपाटातून काढून टाका, लायब्ररीत विचारू आणि विचारपूर्वक हळू हळू वाचा.

व्ही. रास्पपुतीन यांच्या "लाइव्ह अँड स्मरण" या कथेच्या नैतिक समस्या

"मनी फॉर मारिया" या कथेतून व्ही. रास्पपुतीन व्यापक प्रसिध्दी मिळाली आणि त्यानंतरच्या त्यांच्या कृती: "द लास्ट टर्म", "लाइव्ह अँड स्मरण", "आईला निरोप" - यांनी आधुनिक रशियन साहित्यातील सर्वोत्कृष्ट लेखकांपैकी एकाचा गौरव केला. त्याच्या कृतींमध्ये, जीवनाचा अर्थ, विवेक आणि सन्मान याबद्दल, त्यांच्या कृतींसाठी एखाद्या व्यक्तीच्या जबाबदार्याबद्दल नैतिक आणि तात्विक प्रश्न चव्हाट्यावर येतात. लेखक स्वार्थ आणि विश्वासघात याबद्दल बोलतो, मानवी आत्म्यात वैयक्तिक आणि लोक यांच्यातील संबंधांबद्दल, जीवन आणि मृत्यूच्या समस्येबद्दल. व्ही. रास्पपुतीन यांच्या "लाइव्ह अँड स्मरण" या कथेत आम्हाला या सर्व समस्या आढळतील.

युद्ध - ही भयानक आणि दुःखद घटना - लोकांसाठी एक विशिष्ट परीक्षा बनली आहे. खरंच, अशा प्रकारच्या अत्यंत कठीण परिस्थितीत जेव्हा एखादी व्यक्ती त्याच्या वास्तविक पात्राची वैशिष्ट्ये दाखवते.

"लाइव्ह अँड स्मरण" या कथेचे मुख्य पात्र आंद्रेई गुस्कोव्ह युद्धाच्या अगदी सुरुवातीलाच मोर्चावर गेला. त्याने प्रामाणिकपणे लढाई केली, प्रथम एखाद्या जादूगार कंपनीत, नंतर स्की बटालियनमध्ये, नंतर होवित्झर बॅटरीमध्ये. आणि जोपर्यंत मॉस्को आणि स्टालिनग्राड आपल्या मागे होते, केवळ शत्रूशी लढा देऊनच जगणे शक्य होते तोपर्यंत कोणत्याही गोष्टीने गुस्कोव्हच्या आत्म्याला त्रास दिला नाही. आंद्रेइ नायक नव्हता, परंतु त्याने आपल्या साथीदारांच्या पाठलागाही लपविला नाही. त्याला पुन्हा जादू करण्यात आले, तो इतरांसारखाच लढा देत होता, तो एक चांगला सैनिक होता.

जेव्हा युद्धाचा अंत दृश्यमान झाला तेव्हा गुस्कोव्हच्या जीवनात सर्व काही बदलले. आंद्रेईला पुन्हा जीवन आणि मृत्यूच्या समस्येचा सामना करावा लागला. आणि त्याच्यात आत्म-संरक्षणाची वृत्ती कार्य करते. वेळ मिळावा म्हणून तो जखमी होण्याचे स्वप्न पाहू लागला. आंद्रे स्वत: ला हा प्रश्न विचारतो: "मी का झगडावे, इतरांशी का नाही?" येथे रसपुतीन गुस्कोव्हच्या स्वार्थाचा आणि व्यक्तिमत्त्वाचा निषेध करते, ज्यांनी आपल्या मातृभूमीसाठी अशा कठीण क्षणी अशक्तपणा, भ्याडपणा दाखविला, आपल्या साथीदारांचा विश्वासघात केला आणि भीती वाटली.

रसपुतीन यांच्या "लाइव्ह अँड स्मरण" या कथेचा मुख्य पात्र रोडीयन रस्कोलनिकोव्ह सारख्याच साहित्यिक पात्रासारखा आहे, ज्याने स्वत: ला विचारले: "मी थरथरणारा प्राणी आहे की मला बरोबर आहे?" अंड्रे गुस्कोव्हच्या आत्म्यातील वैयक्तिक आणि सामाजिक समस्येवर रसपुतीन स्पर्श करते. एखाद्याला स्वतःचे हित लोकांच्या, राज्याच्या हितापेक्षा अधिक ठेवण्याचा अधिकार आहे काय? एखाद्या व्यक्तीला जुन्या काळाच्या नैतिक मूल्यांना ओलांडण्याचा अधिकार आहे का? नक्कीच नाही.

रास्पूटिनची चिंता करणारी आणखी एक समस्या म्हणजे एखाद्याच्या नशिबीची समस्या. कोणत्या गोष्टीमुळे गुस्कोव्हला मागील भागाकडे धावता येईल - एखाद्या अधिका --्याची प्राणघातक त्रुटी किंवा त्याने आपल्या आत्म्यात अशक्तपणा दिला? कदाचित, जर आंद्रे जखमी झाला नसता तर तो स्वतःवर मात करुन बर्लिनला पोहोचला असता? पण रसपुतीन आपल्या नायकाला माघार घेण्याचा निर्णय घेण्यास भाग पाडतो. गुस्कोव्ह युद्धामुळे नाराज झाला आहे: तिने प्रियजनांपासून, घरातून, कुटूंबापासून दूर फाडले; ती त्याला प्रत्येक वेळी जीवनात धोक्यात आणते. खाली जाणे, त्याला समजले की निर्जन करणे हे मुद्दाम खोटे पाऊल आहे. त्याला आशा आहे की त्याने सोडलेली ट्रेन थांबविली जाईल आणि त्याची कागदपत्रे तपासली जातील. रसपुतीन लिहितात: "युद्धामध्ये माणूस स्वत: ला विल्हेवाट लावण्यास स्वतंत्र नसतो, परंतु त्याने आदेश दिले."

एक परिपूर्ण काम गुस्कोव्हला दिलासा देत नाही. त्याने, हत्येनंतर रास्कोलनिकोव्हप्रमाणे, आता लोकांपासून लपले पाहिजे, त्याला विवेकाच्या वेदनांनी ग्रासले आहे. आंद्रेई नॅस्टिन म्हणते, “आता माझे सर्व दिवस काळा आहेत.

कथेत नास्त्याची प्रतिमा मध्यवर्ती आहे. 'द क्वॉयट डॉन'मधील शोलोखोव्स्काया इलिनिचना यांची ती साहित्यिक उत्तराधिकारी आहेत. नस्टेना ग्रामीण सज्जन महिलेची वैशिष्ट्ये एकत्रित करते: दयाळूपणा, इतर लोकांच्या नशिबी जबाबदारीची भावना, एखाद्या व्यक्तीवर दया आणि विश्वास. मानवतावाद आणि क्षमा या समस्येचा उज्ज्वल प्रतिबिंब त्याच्याशी जोडलेला नाही.

नॅस्टेनाला आंद्रेबद्दल वाईट वाटण्याची आणि त्याला मदत करण्याची शक्ती मिळाली. ती जवळ आली आहे असं तिला मनापासून वाटलं. तिच्यासाठी हे एक कठीण पाऊल होते: तिला खोटे बोलणे, लबाडी करणे, फसवणे, सतत भीतीने जगणे. नस्टेनाला आधीपासूनच असं वाटलं आहे की ती आपल्या सहकारी ग्रामस्थांपासून दूर जात आहे आणि एक अनोळखी बनली आहे. परंतु आपल्या पतीच्या फायद्यासाठी, ती हा मार्ग स्वतःसाठी निवडते, कारण ती तिच्यावर प्रेम करते आणि तिच्याबरोबर राहायचे आहे.

मुख्य पात्रांच्या आत्म्यात युद्धाने बरेच बदल केले आहेत. शांततेच्या जीवनात त्यांचे सर्व भांडणे आणि एकमेकांपासून अंतर केवळ मूर्खपणाचे आहे हे त्यांना समजले. नवीन जीवनाची आशा त्यांना कठीण काळात उबदार करते. गूढतेने त्यांना लोकांपासून वेगळे केले, परंतु त्यांना एकमेकांच्या जवळ आणले. चाचणीने त्यांचे उत्कृष्ट मानवी गुण प्रकट केले.

ते जास्त काळ एकत्र राहणार नाहीत या जाणीवेने प्रेरित, आंद्रेई आणि नस्टेना यांचे प्रेम नव्या जोमाने वाढले. कदाचित हे त्यांच्या आयुष्यातील सर्वात आनंदी दिवस होते. घर, कुटुंब, प्रेम - त्यातच रसपुतीन आनंद पाहतो. पण त्याच्या ध्येयवादी नायकांसाठी एक वेगळंच नशिब आलं होतं.

नस्टेना असा विश्वास करतात की "असे कोणतेही दोषी नाही ज्याला क्षमा केली जाऊ शकत नाही." तिला आशा आहे की आंद्रेई लोकांकडे जाऊन पश्चात्ताप करण्यास सक्षम असेल. परंतु अशा कृत्यासाठी त्याला सामर्थ्य सापडत नाही. केवळ दुरूनच गुस्कोव्ह त्याच्या वडिलांकडे पाहतो आणि स्वत: ला त्याला दर्शविण्याची हिम्मत करत नाही.

केवळ गुस्कोव्हच्या कृत्यामुळे त्याचे नशिब आणि नस्टेनाचे भवितव्य संपले नाही तर आंद्रेईने देखील त्याच्या पालकांना दु: ख केले नाही. कदाचित त्यांची एकच आशा होती की त्यांचा मुलगा युद्धातून नायक म्हणून परत येईल. त्यांचा मुलगा गद्दार आणि निर्जन होता हे जाणून त्यांना काय वाटले! वृद्धांसाठी किती लाजिरवाणे आहे!

दृढनिश्चय आणि दयाळूपणाकरिता देव नास्त्यला बहुप्रतीक्षित मुलाला पाठवितो. आणि इथं कथेची सर्वात महत्वाची समस्या उद्भवली आहे: वाळवंट मुलाच्या जन्माचा हक्क आहे का? "शिबाल्कोवो बियाणे" या कथेत शोलोखोव्हने यापूर्वीही असाच प्रश्न उपस्थित केला होता आणि मशीन गनरने रेड आर्मीच्या सैनिकांना आपल्या मुलाला जिवंत सोडण्यास भाग पाडले. मुलाची बातमी केवळ आंद्रेसाठीच अर्थपूर्ण ठरली. आता त्याला ठाऊक होते की जीवनाचा धागा पुढे वाढू शकेल आणि त्याचे कुटुंब संपणार नाही. तो नस्तेनाला म्हणतो: "आणि जन्म द्या, मी स्वत: ला न्याय देईन, माझ्यासाठी ही शेवटची संधी आहे." परंतु रास्पुतीनने नायकाची स्वप्ने मोडली आणि नस्टेना मुलासह मरण पावली. कदाचित गुस्कोव्हसाठी ही सर्वात वाईट शिक्षा आहे.

व्ही. रास्पपुतीन यांच्या "लाइव्ह अँड स्मरण" या कथेची मुख्य कल्पना म्हणजे एखाद्या व्यक्तीच्या त्याच्या कृतीची नैतिक जबाबदारी. आंद्रेई गुस्कोव्हच्या जीवनाचे उदाहरण वापरुन, अडखळणे, अशक्तपणा दर्शविणे आणि न भरुन जाणारी चूक करणे किती सोपे आहे हे लेखक दर्शविते. लेखक गुस्कोव्हचे कोणतेही स्पष्टीकरण ओळखत नाही, कारण युद्धात इतर लोक मरण पावले, ज्यांना देखील कुटुंबे आणि मुले होती. आपण पतीवर दया दाखविणा Nas्या नस्टेनाला क्षमा करू शकता, त्याने स्वत: वरच दोषी ठरविले, परंतु निर्जन आणि विश्वासघात करणा for्यास क्षमा नाही. नास्त्यचे शब्द: "लाइव्ह आणि लक्षात ठेवा" - आयुष्यभर गुस्कोव्हच्या सुस्त मेंदूला ठोठावेल. हा कॉल अतामानोव्हकाच्या रहिवाशांना आणि सर्व लोकांना उद्देशून आहे. अनैतिकतेमुळे शोकांतिका निर्माण होते.

ज्याने हे पुस्तक वाचले आहे त्या प्रत्येकाने जगावे आणि काय करावे नये हे लक्षात ठेवले पाहिजे. प्रत्येकाने हे समजून घेतले पाहिजे की जीवन किती आश्चर्यकारक आहे आणि किती मृत्यू आणि विकृत नशिबांचा विजय झाला याचा खर्च कधीही विसरू नका. व्ही. रास्पपुतीन यांचे प्रत्येक कार्य समाजाच्या अध्यात्मिक विकासासाठी नेहमीच एक पाऊल पुढे असते. "लाइव्ह अँड रिमॉड" ही कथा अनैतिक कृत्यांसाठी अडथळा आहे. आमच्याकडे व्ही. रास्पूटिनसारखे लेखक आहेत हे चांगले आहे. त्यांची सर्जनशीलता लोकांचे नैतिक मूल्ये गमावू नयेत.

अलिकडच्या वर्षांत, लेखकाने आपल्या कामात व्यत्यय न आणता सार्वजनिक आणि पत्रकारितेच्या कामांमध्ये बराच वेळ आणि प्रयत्न खर्च केला आहे. १ 1995 "In मध्ये त्यांची" इनटू द सेम लँड "ही कथा प्रकाशित झाली; "डाउन लीना नदी" निबंध. १ 1990 1990 ० च्या दशकात रसपेटिनने "सेन्या पोझ्द्न्याकोव्ह विषयी सायकल ऑफ स्टोरीज" कडून अनेक कथा प्रकाशित केल्या: सेन्या राइड्स (१ 199 199)), मेमोरियल डे (१ 1996 1996)), इव्हनिंग (1997), अचानक आणि अनपेक्षितपणे (1997), नेबरली (1998).
2004 मध्ये त्यांनी "इव्हानची मुलगी, इव्हानची आई" हे पुस्तक प्रकाशित केले.
2006 मध्ये "सायबेरिया, सायबेरिया (इंग्रजी) रशियन." लेखकाच्या निबंधांच्या अल्बमची तिसरी आवृत्ती. (मागील आवृत्ती 1991, 2000).
कार्यबाह्य वाचनासाठी प्रादेशिक शालेय अभ्यासक्रमात समाविष्ट करण्यात आले आहे.
१ 1980 .० - १ put s० च्या उत्तरार्धातील रसपुतीनच्या गद्यात पब्लिकिस्टिक इंटोंटेशन अधिकच सहज लक्षात येत आहेत. "व्हिजन", "संध्याकाळ", "अनपेक्षितरित्या", "नवीन व्यवसाय" (१) 1997 the) कथांमधील लुरीड लोकप्रिय प्रिंट्स पेरेस्ट्रोइकाच्या काळात रशियामध्ये होणार्\u200dया बदलांची सरळ (आणि कधीकधी आक्रमक) प्रदर्शनासाठी आहेत. त्याच वेळी, "अचानक आणि अनपेक्षितरित्या" (शहर भिकारी मुलगी कात्या, ज्यात गावात पूर्वीच्या रसपुतीन कथांमधील सेन्या पोझ्द्न्याकोव्ह कथांच्या व्यापक चरित्रात टाकले गेले) यासारख्या सर्वोत्कृष्ट शब्दात, रसपुतीनच्या पूर्वीच्या शैलीचे ठसे जतन केले गेले आहेत, निसर्गाच्या रहस्यमय रहस्ये उलगडणे चालू ठेवलेले आहे. पृथ्वीवरील मार्गाची सुरूवात जिथे आहे तिथे डोकावून पाहणे.
1980 - 1990 च्या उत्तरार्धात रसपुतीन यांनी प्रसिद्धी म्हणून काम केले. त्यांच्या निबंधांमध्ये, तो सायबेरियन थीमशी विश्वासू राहतो, सर्डियस ऑफ रॅडोनेझवर प्रतिबिंबित करतो, "द लेयर ऑफ इगोरिस रेजिमेंट" वर, ए व्हँपिलोव्ह आणि व्ही. शुक्सिन यांच्याबद्दल लेख लिहितो. लेखक सामाजिक कार्यात सक्रियपणे सामील असतो. आधुनिक जगाच्या साहित्यिक, नैतिक, पर्यावरणीय समस्यांचे निराकरण करण्याच्या उद्देशाने त्यांची भाषणे महत्त्वपूर्ण व वजनदार आहेत. परिणामी, ते यूएसएसआरच्या सर्वोच्च सोव्हिएटचे उपसभापती आणि नंतर अध्यक्षीय समितीचे सदस्य म्हणून निवडले गेले. २०१० मध्ये, व्हॅलेंटाईन रासप्टिन हे संस्कृतीप्रधान परिषदेचे सदस्य झाले.
प्रसिद्ध लेखक पुरस्कारांपासून वंचित राहिले नाहीत, परंतु त्यापैकी रशियाच्या ऑर्थोडॉक्स चर्चने २००२ मध्ये त्याला पुरविलेल्या रॅडोनेझच्या द्वितीय पदवीच्या ऑर्डर ऑफ सेंट सर्जियसची नोंद घ्यावी.
9 जुलै 2006 रोजी, रसपुतीन कुटुंबाचे आयुष्य दोन भागांमध्ये गेले: आधी आणि नंतर. इर्कुत्स्क एअरफील्डवरील दुर्घटनेत तिची प्रिय मुलगी मारिया यांचे निधन झाले. व्हॅलेंटाईन ग्रिगोरीव्हिचवर एक प्रचंड दुर्दैवी संकट पडले. परंतु तरीही त्याने इतरांबद्दल विचार करण्याची शक्ती शोधली, कारण नंतर 125 लोक जळाले.
एक प्रतिभावान लेखक, एक सुप्रसिद्ध सार्वजनिक व्यक्ती, नैतिकता आणि अध्यात्माचा लढाऊ सैनिक, व्हॅलेंटाईन ग्रिगोरीव्हिच रास्पपुतीन सध्या इर्टकत्स्कमध्ये राहतो आणि काम करतो.

35. "मतेराला निरोप" - लोकजीवनाचे एक प्रकारचे नाटक - 1976 मध्ये लिहिले गेले. येथे आपण मानवी स्मरणशक्ती आणि एखाद्याच्या कुटुंबाशी निष्ठा याबद्दल बोलत आहोत.
ही कथा मटेरा गावात घडली आहे, जी मरणार आहे: विद्युत प्रकल्प तयार करण्यासाठी नदीवर धरण उभारले जात आहे, म्हणूनच “नदी व नद्यांचे पाणी वाढेल व पूर येईल.”, अर्थातच मतेरा. गावच्या नशिबावर शिक्कामोर्तब झाले. तरुण लोक न डगमगता शहरासाठी रवाना झाले. नव्या पिढीला जमीनीची, मातृभूमीची फारशी तल्लफ नाही, तरीही ते “नव्या आयुष्याकडे जाण्यासाठी” प्रयत्न करत आहेत. हे असे म्हणत नाही की आयुष्य हे एक स्थिर चळवळ, बदल आहे, की एका शतकात एकाच ठिकाणी स्थिर राहू शकत नाही, ती प्रगती आवश्यक आहे. परंतु ज्या लोकांनी वैज्ञानिक आणि तंत्रज्ञानाच्या क्रांतीच्या युगात प्रवेश केला आहे त्यांनी त्यांच्या मुळांशी संपर्क गमावू नये, जुन्या परंपरा नष्ट केल्या आणि विसरून न जाता, हजारो वर्षांचा इतिहास ओलांडू नये, ज्या चुका त्यांनी शिकल्या पाहिजेत आणि स्वतःला बनवू नयेत, कधी कधी न भरुन काढता येतील.
कथेतील सर्व नायक अंदाजेपणे "वडील" आणि "मुले" मध्ये विभागले जाऊ शकतात. “वडील” असे लोक आहेत ज्यांच्यासाठी पृथ्वीवरील विघटन प्राणघातक आहे, ते त्यावर वाढले आणि त्यांच्या आईच्या दुधात त्यावरील प्रेम आत्मसात केले. हे बोगोदुल, आणि आजोबा येगोर, आणि नास्तास्या, सिमा आणि कटेरीना आहेत.
“मुले” हे तरूण लोक आहेत ज्यांनी सहजपणे गावात त्याच्या उपकरणांकडे सोडले, तीनशे वर्षांचा इतिहास असलेले हे गाव. हे आंद्रे आणि पेट्रुखा आणि क्लाव्हका स्ट्रिगुनोवा आहेत. आम्हाला माहित आहे की, "वडिलांचे" दृष्टिकोन "मुलांच्या" दृष्टीकोनातून वेगळा आहे, म्हणूनच त्यांच्यातील संघर्ष चिरंतन आणि अपरिहार्य आहे. आणि जर तुर्जेनेव्हच्या "फादर अँड सन्स" या कादंबरीत सत्य "मुले" च्या बाजूने असेल तर नवीन पिढीच्या बाजूने, ज्याने नैतिकदृष्ट्या क्षय करणार्\u200dया खानदानीला नष्ट करण्याचा प्रयत्न केला, तर "आईला निरोप" या कथेत परिस्थिती पूर्णपणे भिन्न आहे: तरुण केवळ एक गोष्ट नष्ट करीत आहे ज्यामुळे हे शक्य आहे पृथ्वीवरील जीवनाचे जतन (प्रथा, परंपरा, राष्ट्रीय मुळे)
कथेचे मुख्य वैचारिक पात्र वृद्ध महिला डारिया आहे. ही अशी व्यक्ती आहे जी आपल्या जीवनाच्या शेवटच्या क्षणापर्यंत शेवटच्या क्षणापर्यंत आपल्या मायभूमीसाठी एकनिष्ठ राहिली. डारिया यांनी या पुस्तकाची मुख्य कल्पना तयार केली असून ती स्वत: लेखकाला वाचकांपर्यंत पोहचवायची आहे: “सत्य स्मृतीत आहे. ज्याची आठवण नाही त्याला आयुष्य नाही. ” ही स्त्री अनंतकाळची संरक्षक आहे. डारिया ही एक खरी राष्ट्रीय पात्र आहे. या प्रेमळ वृद्ध स्त्रीच्या विचारांना लेखक जवळचा आहे. रसपुतीन तिला फक्त सकारात्मक वैशिष्ट्ये, साधे आणि नम्र भाषण देऊन पुष्टी देतात. मी म्हणायलाच पाहिजे की मटेराच्या सर्व जुन्या-टाइमरचे वर्णन लेखकांनी उबदारपणाने केले आहे. रसपुतीन गावातील लोकांमध्ये भाग घेण्याचे दृश्य किती कुशलतेने दर्शवितात. आपण पुन्हा एकदा वाचूया की येगोर व नस्तास्य यांनी पुन्हा पुन्हा आपले प्रस्थान कसे पुढे ढकलले, त्यांना आपली मूळ जमीन कशी सोडायची नाही, बोगोदुल हे कब्रिस्तान जपण्यासाठी किती भांडत होते, कारण ते माटेराच्या रहिवाशांसाठी पवित्र आहे: “... आणि वृद्ध स्त्रिया रांगेत गेले स्मशानभूमी, ओलांडून परत अडकले होते, बेडसाइड टेबल्स बसविण्यात आल्या आहेत ”.
या सर्वांनी पुन्हा हे सिद्ध केले की लोकांना पृथ्वीपासून काढून टाकणे अशक्य आहे, त्यांच्या मुळांपासून, अशा कृत्या क्रूर हत्येसारखे असू शकतात.
वैज्ञानिकांनी आणि तंत्रज्ञानाच्या क्रांतीच्या काळात ज्या समस्येने समाजाला तोंड दिले होते त्या समस्येचे लेखकाने मनापासून आकलन केले - राष्ट्रीय संस्कृती नष्ट होण्याची समस्या. संपूर्ण कथेतून हे स्पष्ट होते की हा विषय रसपुतीनची चिंता करीत होता आणि तो आपल्या जन्मभूमीशी संबंधित होता: अंगाराच्या काठावर त्याला माटेरा आहे हे काहीच नाही.
मातेरा हे जीवनाचे प्रतीक आहे. होय, तिचा पूर आला होता, परंतु तिची आठवण कायम राहिली आहे, ती कायमचे जगेल.

40. स्थलांतर करण्याची तिसरी लाट (1960-1980)
यूएसएसआरकडून निघणार्\u200dया तिसर्\u200dया लाटानंतर प्रामुख्याने कलाकार आणि सर्जनशील बुद्धिमत्ता शिल्लक आहे. १ 1971 .१ मध्ये १,000,००० सोव्हिएत नागरिक सोव्हिएत युनियन सोडून गेले; १ 197 2२ मध्ये ही संख्या 35 35,००० पर्यंत वाढेल. तिसर्\u200dया लाटेचे स्थलांतरित लेखक, नियमानुसार, "साठच्या दशकाच्या" पिढीचे होते ज्यांनी सीपीएसयूच्या 20 व्या कॉंग्रेसला आणि स्टालनिस्ट राजवटीच्या निकालाची आशा केली. व्ही. अक्सेनोव्ह या वेळी मोठ्या अपेक्षेच्या वेळी "सोव्हिएत क्विटोसोटिझमचा दशक" म्हणतील. 60 च्या दशकाच्या पिढीसाठी युद्ध आणि युद्धानंतरच्या काळात त्याच्या निर्मितीच्या वास्तविकतेद्वारे महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली गेली. बी.पस्टर्नक यांनी या कालावधीचे वर्णन खालीलप्रमाणे केले: “s० च्या दशकाच्या पूर्वीच्या सर्व जीवनाशी संबंधित, अगदी स्वातंत्र्यातही, विद्यापीठातील कामकाज, पुस्तके, पैसा, सुविधा या समृद्धीमध्येही हे युद्ध शुद्ध तुफान, ताजी हवेचा प्रवाह, सुटकेचा श्वास असे निघाले. युद्ध कालावधी हा चैतन्यशील काळ होता: प्रत्येकासमवेत समुदायाच्या भावनेतून मुक्त, आनंदाने परत येणे. " आध्यात्मिक उत्कर्षाच्या वातावरणात वाढलेल्या "चिल्ड्रन ऑफ वॉर" ने ख्रुश्चेव्हच्या "पिघलना" वर त्यांच्या आशा पोकळ केल्या.
तथापि, हे लवकरच स्पष्ट झाले की "पिघलना" ने सोव्हिएत समाजाच्या जीवनात मूलगामी बदलांचे आश्वासन दिले नाही. प्रणयरम्य स्वप्नांच्या 20 वर्षांच्या स्थिरतेनंतर. एन.एस. ख्रुश्चेव्हने मॅनेझमधील अवांछित कलाकारांच्या प्रदर्शनाला भेट दिली तेव्हा देशातील स्वातंत्र्य घसरण्याच्या सुरवातीला 1963 समजले जाते. 60 च्या दशकाच्या मध्यभागी सर्जनशील बुद्धिमत्ता आणि सर्व प्रथम, लेखकांविरूद्ध नवीन छळ करण्याचा काळ होता. ए. सॉल्झेनिट्सिनची कामे प्रकाशित करण्यास मनाई आहे. वाय. डॅनियल आणि ए. सिन्यावस्की, ए. सिन्यावस्की यांना अटक करण्यात आली. आय. ब्रॉडस्कीला परजीवीपणाचा दोषी ठरवून नोरेन्स्काया गावात हद्दपार केले गेले. एस. सोकोलोव्ह प्रकाशित करण्याच्या संधीपासून वंचित आहेत. कवी आणि पत्रकार एन. गोर्बानेव्हस्काया (चेकोस्लोवाकियात सोव्हिएत सैन्याच्या हल्ल्याच्या निषेधात भाग घेण्यासाठी) मनोरुग्णालयात ठेवण्यात आले होते. पश्चिमेला हद्दपार केलेले पहिले लेखक व्ही. तार्सीस हे 1966 मध्ये होते.

छळ आणि निषेधांमुळे तेथील स्थलांतरित होण्याच्या नवीन प्रवाहाला सुरुवात झाली, पूर्वीच्या दोन लोकांपेक्षा हा वेगळा होता: 70 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, लेखकांसह बुद्धिमज्ञ, सांस्कृतिक आणि वैज्ञानिक कामगारांनी यूएसएसआर सोडण्यास सुरवात केली. त्यापैकी बरेच लोक सोव्हिएत नागरिकत्वापासून वंचित आहेत (ए. सोल्झनीट्सिन, व्ही. अक्सेनोव्ह, व्ही. मॅकसीमोव्ह, व्ही. व्हेनोविच इ.). परदेशात जाण्याच्या तिसर्या लाटेसह: व्ही. अक्सेनोव्ह, वाय. Leshलेश्कोव्हस्की, आय. ब्रोडस्की, जी. व्लादिमोव्ह, व्ही. व्हेनोविच, एफ. गोरेन्स्टाईन, आय. गुबर्मन, एस. डोव्हलाटोव्ह, ए. गॅलिच, एल. कोपेलेव्ह, एन. कोरझाविन, वाई. कुबलानोवस्की, ई. लिमोनोव, व्ही. मॅकसीमोव्ह, वाय. माम्लेव, व्ही. नेक्रॉसॉव्ह, एस. सोकोलोव, ए. सिन्यावस्की, ए. सोल्झनिट्सिन, डी. रुबिना इ. बहुतेक रशियन लेखक अमेरिकेत स्थलांतर करतात, जेथे एक शक्तिशाली फ्रान्स ते रशियाचे डायस्पोरा (आय. ब्रॉडस्की, एन. कोर्झाव्हिन, व्ही. अक्सेनोव्ह, एस. डोलावटोव्ह, वाई. अलेशकोव्हस्की आणि इतर) (ए. सिन्यावस्की, एम. रोझानोव्हा, व्ही. नेक्रसॉव्ह, ई. लिमोनोव, व्ही. मॅकसिमोव्ह, एन. गोर्बानेव्हस्काया), जर्मनी (व्ही. व्हेनोविच, एफ. गोरेन्स्टीन).
तिसर्\u200dया लाटाच्या लेखकांनी पूर्णपणे नवीन परिस्थितीत स्वत: च्या देशात स्थलांतर केल्याचे आढळले, ते त्यांच्या पूर्ववर्तींकडून मोठ्या प्रमाणात नाकारले गेले, "जुन्या स्थलांतर" साठी उपरा. पहिल्या आणि दुसर्\u200dया लाटांच्या स्थलांतरितांपेक्षा, त्यांनी स्वत: ला "संस्कृती जतन करणे" किंवा घरी अनुभवलेल्या कठिणांना पकडण्याचे काम केले नाही. पूर्णपणे भिन्न अनुभव, जागतिकदृष्टी, अगदी भिन्न भाषा (ए. सॉल्झनीट्सिन भाषेच्या विस्ताराचा शब्दकोष प्रकाशित करते, ज्यामध्ये बोलीभाषा समाविष्ट आहेत, कॅम्प जर्गॉन) पिढ्यांमधील संबंध उदयास हस्तक्षेप करतात.
सोव्हिएत सत्तेच्या 50 वर्षांच्या कालावधीत, रशियन भाषेत महत्त्वपूर्ण बदल झाले आहेत, तिसर्\u200dया लाटाच्या प्रतिनिधींची सर्जनशीलता रशियन अभिजात भाषेच्या प्रभावाखाली इतकीच नव्हे तर अमेरिकन आणि लॅटिन अमेरिकन साहित्याच्या प्रभावाखाली तयार झाली, जे यूएसएसआर मध्ये 60 च्या दशकात लोकप्रिय होते, तसेच एम. त्वेताएवा, बी. गद्य ए. प्लेटोनोव. तिस third्या लाटातील रशियन éग्रिग्री साहित्याचे मुख्य वैशिष्ट्य म्हणजे त्याचे अवांतर-गार्डे, उत्तर आधुनिकतेकडे जाणारा गुरुत्व. त्याच वेळी, तिसर्या लाट ऐवजी विषम होते: वास्तववादी दिशेचे लेखक (ए. सॉल्झनीट्सिन, जी. व्लादिमीर), उत्तर आधुनिकतावादी (एस. सोकोलोव,

वाई. मॅमलेव, ई. लिमोनोव), नोबेल पुरस्कार विजेते आय. ब्रोडस्की, औपचारिक विरोधी एन. कोरझावीन. नॉम कोर्झावीनच्या म्हणण्यानुसार, प्रवासात तिसर्\u200dया लाटाचे रशियन साहित्य "संघर्षाचा गुंतागुंत" आहे: "आम्ही एकमेकांशी लढायला सक्षम होण्यासाठी सोडले."
वास्तववादी प्रवृत्तीचे दोन सर्वात मोठे लेखक ज्यांनी वनवासात काम केले ते म्हणजे ए. सोल्झेनिट्सिन आणि जी. व्लादिमोव. ए. सोल्झनीत्सिन यांना परदेशात जाण्यासाठी भाग पाडले गेले. त्यांनी वनवासात “द रेड व्हील” नावाची एक महाकाव्य कादंबरी तयार केली, ज्यामध्ये ते विसाव्या शतकाच्या रशियन इतिहासाच्या महत्त्वाच्या घटनांचा उल्लेख करतात आणि त्यांचे स्वतःचेच वर्णन करतात. पेरेस्ट्रोइकाच्या (१ 198 33 मध्ये) थोड्या काळाआधीच स्थलांतर केल्यावर, जी. व्लादिमोव यांनी "द जनरल अँड हिज आर्मी" ही कादंबरी प्रकाशित केली, जी ऐतिहासिक थीमशी संबंधित आहे: कादंबरीच्या मध्यभागी ग्रेट देशभक्त युद्धाच्या घटना आहेत, ज्याने सोव्हिएत समाजातील वैचारिक आणि वर्गातील संघर्ष रद्द केले, ज्याने 30 च्या दशकात दडपण आणले. वर्षे. व्ही. मॅकसीमोव्ह यांनी त्यांची "सात दिवस" \u200b\u200bही कादंबरी शेतकरी कुटुंबाच्या नशिबी वाहिली. व्ही. नेक्रॉसव्ह यांना "इन ट्रेन्च ऑफ स्टालिनग्राद" या कादंबरीसाठी स्टॅलिन पारितोषिक मिळाल्यानंतर, निघून गेल्यानंतर "नोट्स ऑफ द ऑनूकॉर" आणि "ए लिटल सेड स्टोरी" प्रकाशित करते.
व्ही. अक्सेनोव्ह आणि एस. डोव्हलाटोव्ह यांच्या कृतींना "तृतीय लाट" च्या साहित्यात विशेष स्थान आहे. 1980 मध्ये सोव्हिएत नागरिकत्वापासून वंचित असलेल्या अकसेनोव्हचे कार्य 50-70 च्या सोव्हिएत वास्तवात, त्याच्या पिढीच्या उत्क्रांतीकडे आकर्षित झाले आहे. "बर्न" ही कादंबरी युद्धानंतरच्या मॉस्कोच्या जीवनाचा एक मंत्रमुग्ध चित्रण देते, 60 च्या दशकाच्या पंथ नायकांसमोर आणते - एक सर्जन, लेखक, सैक्सोफोनिस्ट, शिल्पकार आणि भौतिकशास्त्रज्ञ. मॉस्को गाथामध्ये कार्य करणार्\u200dया पिढीच्या अक्रेनोव्हच्या क्रॉनरच्या भूमिकेत.
डोव्हलॅटोव्हच्या कामात रशियन साहित्यासाठी एक विरळ, सामान्य नाही जे नैतिक शोध आणि निष्कर्षांचा नकार असलेल्या विचित्र वर्ल्ड व्ह्यूजचे संयोजन आहे. विसाव्या शतकाच्या रशियन साहित्यात, लेखकांच्या कथा आणि कथा "लहान माणूस" दर्शविण्याची परंपरा सुरू ठेवतात. त्याच्या छोट्या कथांमध्ये डोव्हलॅटोव्हने 60 च्या दशकाच्या पिढीची जीवनशैली आणि दृष्टीकोन, लेनिनग्राड आणि मॉस्को किचनमध्ये बोहेमियन संमेलनांचे वातावरण, सोव्हिएट वास्तवाचे मुर्खपणा, अमेरिकेत रशियन स्थलांतरितांचे अग्निपरीक्षा अचूकपणे सांगितले. वनवासात लिहिलेल्या इनोस्ट्रान्कामध्ये, डोव्हलॅटोव्ह इस्त्रीच्या अस्तित्वाचे उपरोधिक वर्णन करतात. "इनोस्ट्रान्का" मध्ये चित्रित केलेली 108 वी क्वीन्स स्ट्रीट ही रशियन स्थलांतर करणार्\u200dयांचे वर्णन करणारे अनैच्छिक व्यंगचित्रांची गॅलरी आहे.
परदेशात व्ही. व्हेनोविच स्वतः डायस्टोपियाच्या शैलीमध्ये प्रयत्न करतात - "मॉस्को 2042" या कादंबरीत, ज्यामध्ये सॉल्झनिट्सिनची विडंबन दिले गेले आहे आणि सोव्हिएत समाजातील व्यथा चित्रित केली आहे.
ए. सिन्यावस्की वनवास "वॉक्स विथ पुश्किन", "गोगोलच्या सावलीत" प्रकाशित करतात - गद्य, ज्यामध्ये साहित्यिक टीका तेजस्वी लेखनासह एकत्रित केली जाते आणि "गुड नाईट" एक उपरोधिक चरित्र लिहिले.

एस. सोकोलोव्ह, वाई. मम्लेव, ई. लिमोनोव उत्तर आधुनिक परंपरेचे आहेत. एस. सोकोलोव्ह यांच्या "स्कूल फॉर फूल्स", "बिटवीन ए डॉग अँड वुल्फ", "पॅलिसँड्रिया" या कादंबर्\u200dया परिष्कृत तोंडी रचना, शैलीची उत्कृष्ट नमुने आहेत, ते वाचकांसोबत खेळण्याच्या उत्तर-आधुनिकतावादी वृत्ती, काळातील योजना बदलतात. एस. सोकोलोव्ह यांच्या "स्कूल फॉर फूल्स" ची पहिली कादंबरी व्ही. नाबोकोव्ह यांनी शिकविली - नवशिक्या गद्य लेखकाची मुर्ती. मजकूराची सीमारेषा युरी माम्लेव या गद्यात आहे, ज्याने आता आपले रशियन नागरिकत्व पुन्हा मिळविले आहे. "विंग्स ऑफ टेरर", "ड्रोन माय हेड", "शाश्वत घर", "व्हॉईस फ्रॉम नथिंग" ही मम्लेवची सर्वात प्रसिद्ध कामे आहेत. ई. लिमोनोव यांनी "वीस हॅड अ वंडरफुल इपोच" या कथेत समाजवादी वास्तववादाचे अनुकरण केले, "इट्स मी - एडी", "डायरी ऑफ ए लॉसर", "टीनएजर सावेन्को", "यंग स्कॉन्ड्रेल" या पुस्तकात आस्थापना नाकारते.
स्वतःला वनवासात सापडलेल्या कवींमध्ये एन. कोर्झाविन, वाई. कुबलानोव्स्की, ए. त्सेव्त्कोव्ह, ए. गॅलिच, आय. ब्रॉडस्की आहेत. रशियन कवितेच्या इतिहासातील एक प्रमुख स्थान I. ब्रॉडस्की यांचे आहे, ज्यांना 1987 मध्ये "शास्त्रीय स्वरूपाच्या विकासासाठी आणि आधुनिकीकरणासाठी" नोबेल पुरस्कार मिळाला होता. इमिग्रेशनमध्ये ब्रॉडस्की कवितासंग्रह आणि कविता प्रकाशित करतात: "स्टॉप इन द डेझर्ट", "स्पीचचा भाग", "एक सुंदर काळातील शेवट", "रोमन इलिगिज", "ऑगस्टस फॉर ऑगस्टस", "ऑटर्न क्राय ऑफ अ हॉक".

स्वत: ला "जुन्या स्थलांतर" पासून अलग ठेवलेले आढळले, तिसर्\u200dया लाटाच्या प्रतिनिधींनी स्वतःची प्रकाशने उघडली, पंचांग आणि मासिके तयार केली. तिसर्\u200dया लाटा "खंड" चे सर्वात प्रसिद्ध मासिकांपैकी एक - व्ही. मॅकसीमोव्ह यांनी तयार केले होते आणि ते पॅरिसमध्ये प्रकाशित केले गेले होते. पॅरिसमध्ये "सिंटॅक्स" जर्नल देखील प्रकाशित झाले (एम. रोझोनोवा, ए. सिन्यावस्की). सर्वात प्रसिद्ध अमेरिकन प्रकाशने म्हणजे न्यू अमेरिकन आणि पॅनोरामा वर्तमानपत्रे आणि कॅलेडोस्कोप मासिक. इस्रायलमध्ये व्रम्या आय यूएएस मासिकाची स्थापना केली गेली, आणि म्युनिकमध्ये फोरम. १ 2 In२ मध्ये "अर्डिस" या पब्लिशिंग हाऊसने काम सुरू केले, आय. एफिमोव्ह यांनी "हर्मीटेज" या पब्लिशिंग हाऊसची स्थापना केली. त्याच वेळी, "न्यू रशियन शब्द" (न्यूयॉर्क), "न्यू जर्नल" (न्यूयॉर्क), "रशियन थॉट" (पॅरिस), "ग्रानी" (फ्रँकफर्ट मी मुख्य) यासारख्या प्रकाशने आपली पदे टिकवून ठेवतात. ...

42. समकालीन रशियन नाटक (1970-90)
"आधुनिक नाटक" ही संकल्पना कालक्रमानुसार (1950 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात - 60 च्या दशकाच्या शेवटी) आणि सौंदर्यात्मक दृष्टीने फारच वेगळी आहे. ए. आर्बुझोव, व्ही. रोझोव्ह, ए व्होल्डिन, ए. व्हँपाइलोव्ह - नवीन अभिजात वर्गांनी रशियन वास्तववादी मानसशास्त्रीय नाटकातील पारंपारिक शैलीत लक्षणीय सुधारणा केली आणि पुढील शोधांचा मार्ग मोकळा केला. एल. पेट्रोशेवस्काया, ए. गॅलिन, व्ही. अ\u200dॅरो, ए. काझान्त्सेव्ह, व्ही. स्लाव्हकिन, एल. रझुमोव्हस्काया आणि इतरांसह, पोस्ट-पेरेस्ट्रोइका "नवीनसह," १ 1970 s० च्या दशकातील "नवीन लाटा" नाटककारांच्या कार्याचा याचा पुरावा आहे. नाटक "एन. कोल्याडा, एम. उगारोव, एम. अरबोटोवा, ए. शिपेंको आणि इतर अनेकांच्या नावांशी संबंधित.
समकालीन नाटक हे एक जिवंत, बहुआयामी कलात्मक जग आहे जे समाजवादी वास्तववादाच्या वैचारिक सौंदर्यशास्त्र आणि स्थिर काळाच्या जड वास्तवातून विकसित केलेल्या पद्धती आणि मानकांवर मात करण्याचा प्रयत्न करीत आहे.
वर्षांच्या स्थिर काळात, आर्बुझोव्ह, रोझोव्ह, व्होलोडिन, व्हँपिलोव्ह यांनी सादर केलेली नाट्यमय मनोवैज्ञानिक नाटक "चेखोव्हियन शाखा" एक कठीण भविष्य होते. या नाटककारांनी मानवी जीवनात नेहमीच आरसा बदलला आणि स्पष्टपणे गजरात नोंदवले आणि तसेच "कम्युनिझमच्या बिल्डर्सच्या नैतिक संहिता" यांचे अवमूल्यन होणा society्या समाजाच्या नैतिक नाशची कारणे आणि प्रक्रिया समजावून सांगण्याचा प्रयत्न केला. वाई. ट्रीफोनोव आणि व्ही. शुक्सिन, व्ही. अस्टॅफिएव्ह आणि व्ही. रास्पूटिन यांच्या गद्यांसह, ए. गॅलिच आणि व्ही. व्हियोस्त्स्की यांची गाणी, जी. श्वालेत्स्कीची पटकथा आणि जी. श्पालिकोव्ह, ए. टार्कोव्हस्की आणि ई. क्लेमोव्ह यांची नाटक, या लेखकांची नाटकं. किंचाळणा pain्या वेदनेने व्याकुळ झाले: "आमच्या बाबतीत काहीतरी घडले. आम्ही वन्य, पूर्णपणे रानटी झालो ... हे आमच्यात कोठून आले आहे !?" हे सर्वात तीव्र सेन्सॉरशिपच्या अटींनुसार, समीझदाटच्या जन्माच्या वेळी, सौंदर्याचा आणि राजकीय असंतोष आणि भूमिगत होता.
सर्वात सकारात्मक गोष्ट अशी होती की नवीन परिस्थितीत कलेपासून लेखकांकडे अधिका quick्यांचे कॉल "द्रुत प्रतिसाद संघ" होण्यासाठी, "दिवसाच्या विषयावर" "नाटक तयार करणे", "जीवनासह रहाणे", शक्य तितक्या लवकर "प्रतिबिंबित" करणे, स्पर्धा आयोजित करणे "सर्वोत्कृष्ट नाटक ..." पेरेस्ट्रोइका. "व्ही. एस. रोझोव्ह यांनी" सोव्हिएट संस्कृती "या मासिकाच्या पृष्ठांवर फक्त याबद्दल सांगितले:" होय, मला क्षमा करा, जुन्या काळाच्या भावनांमध्ये हे आहे ... "पुनर्रचना बद्दल". एक नाटक फक्त एक नाटक असू शकते. आणि लोकांबद्दल नाटकं आहेत. तत्सम थीमेटिक निर्बंध अपरिहार्यपणे छद्म-वास्तविक हॅकचा प्रवाह तयार करतील. "
म्हणून, जेव्हा आजच्या नाटककारांच्या विचारांमध्ये सत्य आणि कलात्मकतेच्या निकषांची पट्टी उच्च केली गेली तेव्हा एक नवीन युग सुरू झाले. "आजच्या प्रेक्षकांनी नाट्यमय क्षणिक फॅशन आणि थिएटरचा दृष्टिकोन वरपासून खालपर्यंत दोन्हीपेक्षा ओलांडला आहे - तो भूक लागलेला होता, सर्वात महत्वाच्या आणि महत्वाच्या विषयी, चिरकालिक आणि चिरकालिक बद्दल एक बुद्धिमान, अबाधित संभाषणासाठी आतुर होता," वाई. Justडलिस नुसतेच नमूद करतात.
“नवीन लाट” नाटकांच्या कलात्मक जगाच्या मध्यभागी एक जटिल, संदिग्ध नायक आहे जो अस्पष्ट परिभाषांच्या चौकटीत बसत नाही. म्हणून, या.आय. यावचुनोव्स्कीने पुढील गोष्टी सांगितल्या: “अशा प्रकारच्या वर्णांना हिंसक घाण म्हणून सामील करणे अशक्य आहे, एका प्रदेशात त्यांची नोंद नोंदवणे, स्पष्टपणे त्यांचा अर्थ संपविणारी शब्दावली पद निश्चित करणे. हे "अतिरिक्त लोक" नाहीत आणि "नवीन लोक" नाहीत. त्यातील काही जण सकारात्मक नायकाच्या मानद उपाधीचा ओझे सहन करू शकत नाहीत, जसे की इतर नकारात्मक व्यक्तींच्या चौकटीत बसत नाहीत. असे दिसते आहे की मानसशास्त्रीय नाटक - आणि हे त्याचे वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्य आहे - विरोधी शिबिरांच्या बॅनरखाली वर्ण ध्रुवीकरण न करता, अशा वर्णांचे अधिक आत्मविश्वासाने कलात्मक संशोधन "आत्मविश्वासाने" केले जाते.
आमच्या आधी, नियम म्हणून, 30-40 वर्षांचा नायक आहे, जो 60 च्या दशकातल्या "तरुण मुला" मधून उदयास आला. त्यांच्या तारुण्याच्या काळात, त्यांनी त्यांच्या आशा, तत्त्वे, ध्येये खूप उंच केले. आणि आता, जेव्हा जीवनाच्या मुख्य ओळी आधीच निर्धारित केल्या गेल्या आहेत आणि प्रथम, "प्रारंभिक" परीणामांची सारांश दिली जात आहे, तेव्हा हे स्पष्ट होते की नायक त्यांच्या स्वतःच्या, वैयक्तिक पातळीवर पोहोचू शकत नाहीत आणि मात करू शकले नाहीत.

नायक स्वतःबद्दल, त्याच्या जीवनावर, त्याच्या सभोवतालच्या वास्तवावर समाधानी नाही आणि या परिस्थितीतून मार्ग शोधत आहे (व्ही. अ\u200dॅरो "लूक कोण आला", "ट्रॅजेडियन आणि कॉमेडियन", व्ही. स्लाव्हकिन "एका तरूणाची वयस्क मुलगी", एल. पेट्रोशेव्हस्काया "तीन मुली" निळ्या मध्ये ”).
व्हँपिलियन-नंतरच्या नाटकाचा नायक प्राणघातक एकटा असतो. या एकाकीपणाचे कारण, पात्रांचे कौटुंबिक संबंध शोधून काढणे, त्यांच्या स्वतःच्या निरंतरतेचे प्रतीक म्हणून मुलांकडे असलेला त्यांचा दृष्टिकोन याबद्दल लेखक तपशीलवार विश्लेषण करतात. बर्\u200dयाचजणांकडे या संकल्पनांच्या पूर्ण अर्थाने एक घर, कुटुंब, पालक नाहीत आणि नाहीत. अनाथ नायकांनी व्हँपाइलोव्हनंतरच्या नाटकांना पूर दिला. नायकाचा “पितृत्व” त्यांच्या “अपत्य ”पणास जन्म देतो. हाऊसची थीम कौटुंबिक संबंध गमावण्याच्या थीमशी निष्ठुरपणे जोडली गेली आहे, जी "नवीन लहर" च्या नाटकांतून प्रकट झाली आहे प्रत्येक संभाव्य मार्गाने लेखक त्यांच्या घराच्या नायकांच्या अभावावर जोर देतात. नायकाच्या निवासस्थानाचे वर्णन करणार्\u200dया टिप्पण्या, किंवा स्वतः नायकाच्या कथांचे तपशील पूर्ण आहेत ज्यामुळे आम्हाला हे कळू शकते की एखाद्या पात्रात अपार्टमेंटची उपस्थितीदेखील त्याला घराची भावना देत नाही. एम. श्वायडकोई यांनी अगदी योग्य शब्दात टीका केली: ““ नवीन लाट ”नाटकातील कुठलेही पात्र असे म्हणू शकले नाही:“ माझे घर माझे गढी आहे, परंतु ते कौटुंबिक, खाजगी जीवनात आधार शोधत होते ”. व्ही. अ\u200dॅरो “द ट्रॅक”, एल. पेट्रोशेवस्काया “संगीत धडे”, व्ही. स्लाव्हकिन “सेरो”, एन. कोलियडा “स्लिंगशॉट”, “लेराखमधील की” या नाटकांत हा मुद्दा उपस्थित झाला आहे.
लेखकांच्या पात्रांविषयी जटिल दृष्टीकोन असूनही नाटककार त्यांना आदर्श समजून घेण्यास नकार देत नाहीत. नायकांना आदर्श काय आहे हे माहित असते आणि त्यासाठी प्रयत्न करतात, त्यांच्या जीवनातील अपूर्णतेबद्दल, आजूबाजूच्या वास्तवाबद्दल आणि स्वत: साठी (स्वत: ए. गॅलिन “टोस्टमास्टर”, “ईस्टर्न ट्रिब्यून”, व्ही. अ\u200dॅरो “ट्रॅजेडियन आणि कॉमेडियन”) स्वत: चे वैयक्तिक जबाबदारी जाणवतात.
व्हँपाइलोव्हनंतरच्या नाटकात महिला थीमला महत्त्वपूर्ण स्थान आहे. लेखक ज्या स्त्रियांमध्ये राहतात त्या समाजाचे मूल्यांकन करण्याचा निकष म्हणून स्त्रियांच्या स्थानाचा विचार केला जातो. आणि पुरुषांच्या नैतिक, आध्यात्मिक सुसंगततेची चाचणी स्त्रियांबद्दलच्या त्यांच्या वृत्तीद्वारे केली जाते (एल. पेट्रोशेव्हस्काया, ए. गॅलिन “ईस्टर्न ट्रिब्यून”, एन. कोलियडा “लेरख कळा”).
दुसर्\u200dया समाजातील “दुसरे जीवन” हा विषय या दिशेने नाटकांतून स्पष्टपणे दिसतो. ही थीम नकार पूर्ण करण्यासाठी “इतर जीवनाची” संकल्पित कल्पनांमधून काही टप्प्यांमधून जात आहे (व्ही. स्लावकिन "एका तरूणाची वयस्क मुलगी", ए. गॅलिन "ग्रुप", "शीर्षक", "सॉरी", एन. कोलियडा "ओगिंस्की पोलनाइज") ...
प्रतिमेच्या कलात्मक पद्धतींकडे विशेष लक्ष दिले पाहिजे. दररोजचे जीवन, दैनंदिन जीवनाची दैदिप्यक्ती, दैनंदिन जीवनाचा जोर, विशाल प्रमाणात गृहित धरलेलं जीवन जेव्हा आपण "नवीन लहरी" च्या नाटकाशी परिचित होता तेव्हा आपल्या डोळ्यास पकडते. नाटकांचे नायक जसे होते तसे बीटॉमची एक परीक्षा होती. लेखक दररोजच्या वेगवेगळ्या ट्रायफल्सच्या तपशीलवार वर्णनावर कवटाळत नाहीत, बहुतेक संवाद रोजच्या समस्यांचे निराकरण करण्यासाठी फिरतात, घरगुती वस्तू प्रतिमा-प्रतीक बनतात. आर. डॉक्टरांनी असा निष्कर्ष काढला आहे की या नाटकांमध्ये “जीवन एकाग्र केले जाते, घनरूप होते जेणेकरून इतर कोणत्याही वास्तवाचे अस्तित्व वगळलेले दिसते. हे एक प्रकारे एक निरपेक्ष "दैनंदिन जीवन" आहे जी एखाद्या व्यक्तीची सर्व संभाव्य अभिव्यक्ती, लोकांमधील सर्व संबंध शोषून घेते. ”(एल. पेट्रशेवस्काया“ जिना ”, व्ही. अ\u200dॅरो“ ट्रॅक ”इ.).
ए.पी. च्या परंपरा पुढे चालू ठेवणे. चेखव, “नवीन लाट” चे नाटकांचे नाटक रंगमंचाची जागा विस्तृत करतात. त्यांच्या नाटकांमध्ये बरीच स्टेज पात्रे आहेत, इतिहासाची उपस्थिती आणि सध्याचा त्याचा प्रभाव जाणवतो. अशा प्रकारे, स्टेज स्पेस आयुष्याच्या सर्वसमावेशक चित्राच्या मर्यादेपर्यंत विस्तारते (व्ही. स्लावकिन "एक तरूण माणसाची प्रौढ कन्या", एस. झ्लोटनीकोव्ह "एक वृद्ध माणूस एक वृद्ध स्त्री सोडतो", ए. गॅलिन "ईस्टर्न स्टँड" इ.).
रशियन नाटकाच्या अभ्यासाच्या कालावधीतील संशोधक नाटक एपीझेशनची प्रक्रिया लक्षात घेतात. महाकाव्ये तत्त्वे अनेकदा नाटकांमध्ये आढळतात - बोधकथा, नायकांची स्वप्ने, विस्तृत टिप्पणी मध्ये लेखकाची प्रतिमा स्पष्टपणे नमूद केली जाते (व्ही. अ\u200dॅरो "द ट्रॅक", एन. कोलियाडा "पोलनाइज ओगिंस्की", "द टेल ऑफ द डेड राजकुमारी", "स्लिंगशॉट", ए. काझंटसेव ") युजेनियाची स्वप्ने ”).
विशेषतः समकालीन लेखकांच्या नाटकांच्या भाषेमुळे साहित्यिक टीकेतील बर्\u200dयाच विवादांना कारणीभूत ठरले. पोस्टव्हॅम्पिलोवाइट्सवर अतिरेकी "अपशब्द", असामान्य बोलण्याचा आरोप होता की त्यांनी "रस्त्याच्या कडेला लागलो." आपल्या भाषणातून नायक दर्शविणे, त्याच्याबद्दल सांगणे, पात्रांमधील संबंध दर्शविणे ही “नवीन लहरी” नाटकलेखनाची उज्ज्वल क्षमता आहे. नायकांद्वारे बोलली जाणारी भाषा ही पात्रांकरिता सर्वात योग्य आहे, नाटकांतून दर्शविलेले प्रकार (एल. पेट्रशेवस्काया, एन. कोलियदा, व्ही. स्लावकिन यांचे नाटक).

साहित्यिक काम
व्ही. रास्पपुतीन "द लास्ट टर्म" च्या कार्यावर आधारित आधुनिक साहित्यातील नैतिकता.
आपल्या काळात नैतिकतेची समस्या विशेषत: तातडीची बनली आहे. आपल्या समाजात, बदलत्या मानवी मनोविज्ञान, लोकांमधील नात्यावर, आयुष्याच्या अर्थावरील कथा आणि कथांचे नायक आणि नायिका इतके अथक आणि इतक्या वेदनांनी आकलन करतात यावर बोलणे आणि चिंतन करण्याची आवश्यकता आहे. आता प्रत्येक चरणात आपण मानवी गुणांचे नुकसान पूर्ण करतो: विवेक, कर्तव्य, दया, चांगुलपणा.

रसपुतीनच्या कार्यात आपल्याला आधुनिक जीवनाजवळील परिस्थिती आढळतात आणि या समस्येची जटिलता समजण्यास ते आम्हाला मदत करतात. व्ही. रास्पपुतीन यांच्या कृतींमध्ये "जिवंत विचार" आहेत आणि आपल्याला ते समजून घेणे आवश्यक आहे, कारण केवळ लेखकासाठीच हे आपल्यासाठी अधिक महत्वाचे आहे, कारण समाजाचे आणि प्रत्येक व्यक्तीचे भविष्य आपल्यावर अवलंबून असते.

व्ही. रासपूतीन यांनी स्वत: पुस्तकांचे मुख्य म्हणून ओळखले जाणारे "द लास्ट टर्म" या कथेतून अनेक नैतिक समस्यांना तोंड देऊन समाजातील दुर्गुणांना उजाळा दिला. कामात, व्ही. रास्पपुतीन यांनी कुटुंबातील नातेसंबंध दाखवले, पालकांबद्दलच्या आदराची समस्या उपस्थित केली, जी आमच्या काळात अत्यंत संबंधित आहे, त्याने उघडली आणि आमच्या वेळेची मुख्य जखम दाखविली - मद्यपान, विवेक आणि सन्मानाचा प्रश्न उपस्थित केला ज्यामुळे कथेच्या प्रत्येक नायकाला प्रभावित केले. या कथेचे मुख्य पात्र म्हणजे वृद्ध महिला अण्णा, जो मुलगा मिखाईलसह राहत होती. ती ऐंशी वर्षांची होती. तिच्या आयुष्यातील एकमेव ध्येय म्हणजे तिच्या सर्व मुलांना मृत्यूच्या आधी पाहणे आणि स्पष्ट विवेकबुद्धीने पुढच्या जगात जाणे. अण्णाला बरीच मुलं होती. ते सर्व विभक्त झाले, परंतु आई मरण पावत असताना अशा सर्वांना एकत्र आणून भाग्य मिळाला. अण्णांची मुले आधुनिक समाजाचे वैशिष्ट्यपूर्ण प्रतिनिधी आहेत, जे व्यस्त आहेत, त्यांचे कुटुंब आहे, काम आहे, परंतु आईला आठवते, काही कारणास्तव फार क्वचितच. त्यांच्या आईने खूप त्रास सहन केला आणि त्यांची आठवण झाली आणि जेव्हा मृत्यूची वेळ आली तेव्हा केवळ त्यांच्या फायद्यासाठी ती या जगात आणखी काही दिवस राहिली आणि फक्त तिथे असता तर तिला पाहिजे तितके आयुष्य जगले असते. आणि तिने, पुढच्या जगात आधीच एक पाऊल ठेवून, आपल्या मुलांच्या पुनर्जन्म, भरभराट होणे आणि सर्वकाही मिळवण्याचे सामर्थ्य शोधून काढले "चमत्कारिक किंवा चमत्कारीकरित्या, कोणीही म्हणणार नाही, फक्त आपल्या मुलांना पाहून वृद्ध स्त्री पुन्हा जिवंत होऊ लागली." आणि ते काय आहेत? आणि ते त्यांचे प्रश्न सोडवतात आणि असे दिसते आहे की त्यांची आई खरोखर काळजी घेत नाही, आणि जर तिला तिच्यात रस असेल तर ते केवळ शीलपणासाठी आहे. आणि ते सर्व केवळ सभ्यतेसाठी जगतात. कोणालाही चिडवू नये, ओरडू नये, जास्त बोलू नये - सर्व काही सभ्यतेसाठी आहे, जेणेकरून इतरांपेक्षा वाईट नाही. आईसाठी कठीण दिवसांपैकी प्रत्येकजण आपल्या व्यवसायाबद्दल जातो आणि आईची स्थिती त्यांच्याबद्दल फारशी चिंता नसते. मिखाईल आणि इल्या दारूच्या नशेत आहेत, ल्युसी फिरायला बाहेर आहे, वारवारा तिचे प्रश्न सोडवत आहे, आणि त्यांच्यापैकी कोणीही आईला जास्त वेळ देणार नाही, तिच्याशी बोलू शकेल, तिच्या शेजारी बसून राहायचा विचार आला नाही. त्यांच्या आईची सर्व काळजी घेण्यास सुरुवात झाली आणि "रवा" ने संपली, जी सर्वजण स्वयंपाक करण्यासाठी गर्दी करतात. प्रत्येकाने सल्ला दिला, इतरांवर टीका केली पण कोणीही स्वतःहून काही केले नाही. या लोकांच्या पहिल्याच सभेपासून त्यांच्यात युक्तिवाद आणि शपथविधी सुरू होते. लुसी, जणू काही घडलेच नाही, ड्रेस शिवण्यासाठी बसला, पुरुष मद्यधुंद झाले आणि वरवराला आईबरोबर राहण्याची भीती वाटली. आणि म्हणून दिवस निघून गेले: सतत वाद आणि गैरवर्तन, एकमेकांबद्दल राग आणि मद्यपान. तिच्या शेवटच्या प्रवासात मुलांनी अशाच प्रकारे आपल्या आईला पाहिले, म्हणून त्यांनी तिची काळजी घेतली, म्हणून त्यांनी तिची काळजी घेतली आणि तिचे तिच्यावर प्रेम केले. त्यांना आईची मन: स्थिती वाटत नव्हती, तिला समजले नाही, त्यांनी फक्त पाहिले की ती बरे होत आहे, त्यांचे कुटुंब आणि नोकरी आहे आणि त्यांना लवकरात लवकर घरी परत जाणे आवश्यक आहे. ते त्यांच्या आईला योग्यप्रकारे निरोप घेऊ शकत नाहीत. तिच्या मुलांना काही निश्चित करण्यासाठी "क्षमा करण्याची मुदत" चुकली, फक्त क्षमा करा, एकत्र राहा कारण आता पुन्हा एकत्र येण्याची त्यांना शक्यता नाही. या कथेत, रसपुतीन यांनी आधुनिक कुटूंबातील संबंध आणि त्यांच्या उणीवा, अगदी गंभीर क्षणांवर स्पष्टपणे प्रकट केल्या, समाजातील नैतिक समस्या प्रकट केल्या, लोकांचा उदासपणा आणि स्वार्थ दर्शविला, त्यांचा सर्व आदर गमावला आणि एकमेकांबद्दल प्रेमाची सामान्य भावना दर्शविली. ते, मूळ लोक क्रोधाने आणि मत्सरात अडकले आहेत. ते फक्त त्यांच्या आवडीनिवडी, समस्या, केवळ त्यांच्या प्रकरणांविषयीच संबंधित आहेत. त्यांना नातेवाईक आणि मित्रांसाठीही वेळ मिळत नाही. त्यांना आई - सर्वात प्रिय व्यक्तीसाठी वेळ मिळाला नाही. त्यांच्यासाठी, "मी" प्रथम येतो आणि नंतर सर्व काही. रसपूतीन यांनी आधुनिक लोकांच्या नैतिकतेची उधळण आणि त्याचे दुष्परिणाम दर्शविले.

१ 69. In मध्ये व्ही. रासपुतीन यांनी काम करण्यास सुरवात केली, "द लास्ट टर्म" ही कथा १ 1970 for० साठी प्रथम "आमच्या समकालीन" मासिकात प्रकाशित झाली. तिने केवळ रशियन साहित्याच्या उत्कृष्ट परंपरा चालूच ठेवल्या नाहीत आणि विकसित केल्या आहेत - प्रामुख्याने टॉल्स्टॉय आणि दोस्तोव्हस्की यांच्या परंपरा - परंतु आधुनिक साहित्याच्या विकासास एक नवीन प्रेरणा मिळाली, यामुळे त्याला उच्च कलात्मक आणि तत्वज्ञानाची पातळी मिळाली. ही कथा त्वरित कित्येक प्रकाशन गृहात पुस्तक म्हणून प्रकाशित झाली होती, इतर भाषांमध्ये अनुवादित केली गेली होती - विदेशात - प्राग, बुखारेस्ट, मिलानमध्ये. मॉस्को (मॉस्को आर्ट थिएटरमध्ये) आणि बल्गेरियात "द लास्ट टर्म" नाटक रंगवले गेले. पहिल्या कथेने लेखकाला मिळालेली कीर्ति निश्चितपणे निश्चित केली गेली.

व्ही. रास्पपुतीन यांच्या कोणत्याही कार्याची रचना, तपशिलांची निवड, चित्रमय म्हणजे लेखकाची प्रतिमा पाहण्यास मदत - आमचे समकालीन, नागरिक आणि तत्ववेत्ता.