"क्लासिक क्रॉसओवर शैली" या थीमवर संगीतावर सादरीकरण. प्रयोगांना घाबरत नाही असे संगीत क्रॉसओवर संगीत शैली

क्लासिक क्रॉसओव्हरची कठोर शब्दावली व्याख्या नाही, परंतु त्यात बर्\u200dयाच आधुनिक कलाकारांना एकत्र केले जाते आणि सर्वात आधुनिक आधुनिक संगीत शैलींपैकी एक आहे.

"क्रॉसओव्हर" (इंग्रजी क्रॉसओवर) या शब्दाचा अर्थ आहे "छेदनबिंदू" आणि याचा अर्थ एका कार्यात वेगवेगळ्या शैलींचे संयोजन. “क्लासिक” ची व्याख्या सूचित करते की या शैलीमध्ये काही शैक्षणिक घटक आवश्यक आहेत. 20 व्या आणि 21 व्या शतकातील कोणत्याही वस्तुमान शैलीत त्यात भर घालू शकत नाहीः जाझ, रॉक आणि रोल, रॉक, इलेक्ट्रो, डिस्को, पॉप संगीत आणि हिप हॉप.

मी नेहमी हे कलाकार निओक्लासिस्टीस्ट असे म्हणतात, परंतु हे या शब्दाची चुकीची समजूत आहे. मध्ये आम्ही नेओक्लासीसीझमबद्दल बोललो आणि त्याउलट, हे शास्त्रीय संगीताच्या रूपात शैलीकरण द्वारे दर्शविले जाते.

“क्लासिक क्रॉसओव्हर” ची संकल्पना कार्ये एकत्र करते ज्यांचे पूर्णपणे भिन्न मूळ आहेत. पारंपारिकरित्या, त्यांना तीन विभागांमध्ये विभागले जाऊ शकते:

शास्त्रीय कार्याचे आधुनिक स्पष्टीकरण - बिट्समध्ये बदलले (व्हेनेसा मे, एडविन मार्टन), इलेक्ट्रॉनिक वाद्य, रीमिक्स, तसेच आधुनिक शैलीतील शास्त्रीय कामांचा वापर करणारे संगीत (इमर्सन, लेक आणि पामर "एक प्रदर्शनात चित्रे") वर रीप्ले केले;

शैक्षणिक साधनांचा वापर करून तयार केलेल्या नवीन शैलींचे कार्य (क्लासिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रासह मेटलिका किंवा एमिनेम, रॉक ऑपेरास विविध शैलींचे संयोजन);

शैक्षणिक “कव्हर्स” २० व्या आणि २१ व्या शतकात तयार केलेल्या नवीन शैलींचे कार्य आहेत आणि सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा किंवा ऑपेरा गायन (आयलीन फरेल “मी गोटा राइट टू द ब्लूज”, ट्युरेत्स्की कोयर, अ\u200dॅन्ड्रिया बोसेली) यांनी सादर केलेल्या शैक्षणिक पद्धतीने पुन्हा प्ले केल्या आहेत.

२०० similar पासून ग्रॅमी पुरस्कारात “क्लासिक क्रॉसओव्हरच्या शैलीतील सर्वोत्कृष्ट अल्बम” नामांकन असल्याने आता असे बरेच कलाकार आहेत. वेगवेगळ्या देशांमधील व्हॉईस शोवरील या शैलीतील कामगिरीच्या संख्येवरून हे स्पष्ट झाले आहे की शैली अत्यंत विस्तृत वयोगटातील प्रेक्षकांसाठी शैली प्रचंड लोकप्रिय आहे. 20 व्या शतकाच्या शेवटी आणि 21 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, अधिकाधिक वेळा आम्ही रॉक संगीतकार आणि ऑपेरा गायक (क्वीन आणि लुसियानो पावारोटी, फ्रेडी मर्क्युरी आणि मॉन्टसेराट कॅब्ले) यांचे संयुक्त कामगिरी पाहतो.

असे संगीत ऐकायला शैक्षणिकपेक्षा सोपे आहे. इकोला क्रू मैफिलीत, आम्ही विसाव्या शतकातील बीटमध्ये कृत्रिमरित्या मिसळण्याऐवजी शैक्षणिक संगीत लोकप्रिय करण्याचा, ते ऐकण्याचे कसे आणि कसे आनंद घ्यावे हे सांगण्याचा प्रयत्न करतो. त्याच वेळी, क्लासिक क्रॉसओव्हर ही कला "परिक्षक", "जटिल" आणि सामूहिक कला यांच्यातील परस्पर स्वारस्याचे मनोरंजक उत्पादन आहे. हा कल उत्तर आधुनिकतेच्या कलेचे वैशिष्ट्य आहे आणि त्याची मुळे आधीच 1960 च्या दशकात सापडली.

1920-1930 मध्ये. शास्त्रीय संगीत ऐकताना मोठ्या प्रमाणात गदारोळ झाला, कारण तांत्रिक क्रांतीमुळे प्रत्येकाला रेडिओ पॉईंटमध्ये प्रवेश मिळाला जिथे शैक्षणिक संगीताच्या मैफिली प्रसारित केल्या गेल्या. अशी परिस्थिती आज अशक्य आहे असे दिसून आले आहे: “कठोर कामगार” आणि “विचारवंत” अशी विभागणी न करता लोकसंख्येच्या सर्व घटकांना संपूर्ण शैक्षणिक माहिती तितकीच चांगली माहिती होती. त्याआधी शास्त्रीय संगीत हे उच्चभ्रूंचे नशिब होते आणि आता कुठलाही कार्यकर्ता दिवसभर रेडिओ ऐकू शकत असे.

संगीत, आणि खरंच सर्व कला "लोकप्रिय" आणि "शैक्षणिक" मध्ये विभक्त होणे ही एक लांब प्रक्रिया आहे जी विसाव्या शतकात सुरूच आहे. शिवाय, संगीतात, शैक्षणिक लेखक वाढत्या जटिल संकल्पनांमध्ये गेले, नवीन वाद्य भाषा घेऊन आल्या; व्यावसायिक संगीतकारांचे कार्य दररोज ऐकणार्\u200dयापासून दूर गेले. दरम्यान, "हलकी" संगीत शैलींनी रंगत जिंकली.

यावर्षी मी संगीत जगातील एका रंजक घटनेची आपल्याला ओळख देण्याचा प्रयत्न करेन. सुदैवाने, हे जग आश्चर्यकारकपणे विस्तीर्ण आणि वैविध्यपूर्ण आहे कारण त्यात मोठ्या संख्येने शैली आणि दिशानिर्देश आहेत.

त्यापैकी एक आहेक्रॉसओव्हर.

नाही, आपण ऐकले आहे. इतक्या सुप्रसिद्ध क्रॉसओव्हरवर नाही, म्हणजे.

आणि असं नाही.

क्रॉसओव्हर   (इंजी. क्रॉसओव्हरअक्षरशः संक्रमणकालीन किंवा जुळणारे डिव्हाइस, सीमा रेखा किंवा संक्रमणकालीन घटना, छेदनबिंदू   इ.) - विविध संकल्पना आणि वस्तूंचा संदर्भ देणारे एक सामूहिक नाव:

क्रॉसओव्हर (संगीत) - संगीत ज्यामध्ये दोन भिन्न शैली मिसळल्या जातात.

क्रॉसओव्हर थ्रॅश हे थ्रॅश मेटल आणि हार्डकोर पंक यांचे मिश्रण आहे.

क्रॉसओव्हर (प्लॉट) - कलेच्या कार्याचा भूखंड ज्यामध्ये वर्ण आणि / किंवा विविध कामांची स्थाने मिसळली जातात.

क्रॉसओव्हर (कारचा प्रकार) - पासूनक्रॉस-ओव्हर   - क्रॉस कंट्री राइडिंग. वॅगन (हॅचबॅक) ऑफ-रोड, पॅसेंजर कार, ऑल-व्हील ड्राईव्हसह.

संगणक नेटवर्कमधील क्रॉसओवर - दोन संगणकांच्या नेटवर्क कार्डच्या थेट कनेक्शनसाठी पॅच कॉर्ड.

इलेक्ट्रॉनिक्समधील क्रॉसओव्हर एक क्रॉसओव्हर फिल्टर (सहसा ध्वनी फ्रिक्वेन्सी, उदाहरणार्थ, मल्टी-बँड स्पीकर सिस्टम फिल्टर) असते.

बास्केटबॉलमधील क्रॉसओव्हर - ड्राब्लिंग दरम्यान दिशेने वेगवान बदल.

बॉडीबिल्डिंगमधील क्रॉसओवर - दोन केबल्सच्या क्रॉस-ट्रॅक्शनसाठी पॉवर सिम्युलेटर.

तर, आज आम्हाला कारमध्ये, प्लॉटमध्ये किंवा वजन प्रशिक्षकातदेखील नाही तर संगीत मध्ये रस असेल "ज्यामध्ये दोन भिन्न शैलींचे मिश्रण आहे."

विशेषतः, क्लासिक क्रॉसओवर   - हे " एक प्रकारचा संश्लेषण, शास्त्रीय संगीत आणि पॉप, रॉक, इलेक्ट्रॉनिक संगीत या घटकांचे सामंजस्यपूर्ण संयोजन ". ही शैली १ 1970 s० च्या दशकाच्या आसपास असूनही तुलनेने अलीकडेच त्याचे नाव पडले.

अशी काही प्रकरणे आहेत जेव्हा रॉक संगीतकारांनी त्यांच्या मैफिलीत शास्त्रीय कामांचा समावेश केला किंवा काही तुकड्यांचा वापर केला, अर्थातच एका विचित्र उपचारात (उदाहरणार्थ, गटइमर्सन तलाव आणि पामर).
रॉक कॉन्सर्टसाठी सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा आकर्षित करणे आज इतके सामान्य झाले नाही (हे असे गट करतातमेटलिका, विंचू, गॅरी मूर) किंवा शास्त्रीय आणि रॉक गायक यांच्या कार्याची संयुक्त कामगिरी (फ्रेडी बुध   आणि माँटसेरॅट कॅबाले ).

विंचू & बर्लिम फिलरमोनिक ऑर्केस्ट्रा

त्याऐवजी, शास्त्रीय गायक केवळ त्यांना नित्याचा शैलीतील संगीतच सादर करतात, परंतु कधीकधी ते इतर लोकांच्या “मालमत्ता” मध्ये देखील हस्तांतरित करतात (दहा वर्षांचा त्रिकूट -प्लॅसिडो डोमिंगो, जोस कॅरेरस आणि लुसियानो पावारोटी ).
एल्व्हिस प्रेस्लेच्या दुकानावरून आपण कधीही चालणार नाही असे गाणे तीन टेअरर्स सादर करतात.
हे 1945 मध्ये संगीत "कॅरोसेल" साठी लिहिले गेले होते.
सर्वात मनोरंजक गोष्ट अशी आहे की हे गाणे इंग्रजी फुटबॉल संघ लिव्हरपूलचेही गान आहे)))

एक नियम म्हणून, श्रोत्यांना या संगीत संख्या आवडतात कारण असामान्य आणि ताजे वाटते, बर्\u200dयाच काळासाठी परिचित व्यक्तींचे नवीन पैलू उघडतात.

वर्षानुवर्षे, क्लासिक क्रॉसओवर अधिक लोकप्रिय होत आहे आणि त्याने आधीच पुरस्कार नामांकनात प्रवेश केला आहेग्रॅमीत्यांचे योग्य पात्र बक्षिसे मिळवित आहेत.

क्लासिक क्रॉसओव्हरच्या सर्वात प्रसिद्ध परदेशी कलाकारांपैकी म्हटले जाऊ शकतेसारा ब्राइटमॅन   आणि अँड्रिया बोसेलई, व्हेनेसा मेचौकडी इल डिव्हो, इम्मू चॅपलिन, जोश ग्रोबन रशियन कलाकारांपैकी - गिटार वादकव्हिक्टर झिंचुक   आणि डिडलूएकत्र करणे " टेरेम चौकडी"आणि इ.

क्लिप जुनी आहे पण वाईट नाही.
व्हिक्टर झिंचुक कॅप्रिस क्रमांक 24 एन .

वेगवेगळ्या रेडिओ स्टेशनवर आपण या शैलीचे संगीत ऐकू शकता, परंतु मी उत्साही चाहत्यांना त्यांच्यासाठी खास तयार केलेले रशियन शास्त्रीय क्रॉसओव्हर स्टेशन शोधण्याचा सल्ला देतो.क्लासिक रेडिओ   (100.9 एफएम) ती सर्व वयोगटातील लोकांमध्ये तिची लोकप्रियता अभिमान बाळगते. आणि हे आनंदित होऊ शकत नाही, कारण हे स्पष्ट झाले आहे की बरेच लोक आधीच चव नसलेल्या आणि आदिम अवस्थेतून थकलेले आहेत आणि "तीन जीवांना" स्वप्नांच्या ऐकण्याची मर्यादा म्हणून लादतात. आधुनिक संगीत प्रेमी स्वत: साठी संगीत शोधू इच्छित आहेत, ज्यामुळे त्यांना केवळ त्यांच्या पायात गोठविण्याची संधीच मिळत नाही तर आत्म्याला देखील खरा आनंद मिळण्याची संधी मिळते.

  आपण अजून ऐकू का?

त्याचे पाच एकल अल्बम 25,000,000 हून अधिक प्रतींमध्ये जगभरात वितरित केले गेले आहेत. बिलबोर्ड मासिकाच्या म्हणण्यानुसार, ग्रोबान एकमेव गायक आहे ज्यांचे दोन अल्बमने गेल्या दशकात सर्वाधिक विकल्या गेलेल्या सर्वाधिक अल्बममध्ये प्रवेश केला.

कलाकाराच्या ट्रॅक रेकॉर्डमध्ये बरेच युगल संगीत आहेत: चार्ल्स अझनावौर, बेयोन्से, सारा ब्राइटमॅन, लारा फॅबियन, सेलिन डायन, नेली फुर्ताडो, बार्बरा स्ट्रीसँड आणि इतर बर्\u200dयाच जणांसह. इतरांद्वारे. परंतु जोशुआ ग्रोबॅनचे रोमँटिक एकल गायन सकारात्मक भावनांना उत्तेजन देते.

डेव्हिड गॅरेट   (इंजी. डेव्हिड गॅरेटखरे नाव डेव्हिड बोंगार्ट्स आहे. डेव्हिड बोंगार्ट्ज; 4 सप्टेंबर 1980, आचेन, जर्मनी) - जर्मन-अमेरिकन व्हायोलिन व्हर्चुओसो.

डेव्हिड फक्त चार वर्षांचा होता तेव्हा व्हायोलिनबरोबर पहिली भेट झाली. तसे, हे उपकरण त्याच्याद्वारे नव्हे तर मोठ्या भावाने खरेदी केले. परंतु, जसे ते म्हणतात, “काय करावे, टाळले जाऊ नये” आणि मुलाने लवकरच खेळायला शिकले, इतके की एका वर्षात त्याला स्पर्धेतील पहिले पारितोषिक मिळाले. भविष्यात गॅरेटने एक गंभीर संगीत शिक्षण घेतले. तो सीडी रेकॉर्ड करतो, मैफिली देतो, शास्त्रीय संगीताला अविरत लोकप्रिय करतो.

तारा माती सुझना तुरुनेन काबुली   (फिन तरजा सोइले सुसन्ना तुरुनेन काबुली; 17 ऑगस्ट, 1977, किटी, फिनलँड) - फिनिश ऑपेरा आणि रॉक गायक, पियानो वादक, संगीतकार.

तारा तुरुनेनेसुद्धा अगदी लहान वयातच स्वत: ला सिद्ध केले. वयाच्या तीन व्या वर्षी तिने किटी चर्च हॉलमध्ये गाण्याने सर्वांनाच चकित केले. म्हणून ती चर्चमधील गायन स्थळ गाणे आणि गाणे शिकण्यास आणि नंतर पियानो वाजवू लागली. लांब वर्गात इतरांनी समजून घेतलेले सर्व गोष्टी किती लवकर आपल्या विद्यार्थ्यांना पकडतात हे शिक्षकांनी नमूद केले. टारजावरील क्लासिक क्रॉसओव्हरची शैली निवडण्यातील निर्णायक प्रभाव सारा ब्राइटमनने प्रदान केला होता.

बर्\u200dयाच वर्षांपासून, तुरुनेनने फिनिश सिम्फोनिक मेटल बँड नाइटविशच्या गायकासाठी यशस्वीरित्या कार्य केले, परंतु नंतर, अंतर्गत संघर्ष आणि विरोधाभासांमुळे ते वेगळे झाले. या गायकाने एकल कारकीर्द सुरू केली, जी इतर संगीतकारांशी सहयोग करण्यापासून तिला रोखू शकली नाही. विशेषत: विंचू या प्रसिद्ध गटासह.

शास्त्रीय क्रॉसओव्हर (क्लासिक क्रॉसओवर) - एक संगीताची शैली, जी एक प्रकारचा संश्लेषण आहे, शास्त्रीय संगीत आणि पॉप, रॉक, इलेक्ट्रॉनिक संगीत या घटकांचे सामंजस्यपूर्ण संयोजन आहे. यूएस नॅशनल Academyकॅडमी ऑफ रेकॉर्डिंगद्वारे दरवर्षी देण्यात येणार्\u200dया ग्रॅमी संगीत पुरस्कारासाठी नामांकनांची यादी प्रविष्ट करुन हे नाव अधिकृतपणे मंजूर झाले नव्हते. ही शैली इतकी लोकप्रिय आहे की बिलबोर्डने त्याच्यासाठी त्यांच्या चार्टमध्ये एक स्वतंत्र चार्ट तयार केला. कधीकधी या शैलीच्या बोलका संगीताच्या संदर्भात ते नाव वापरतात ऑपरॅटिक पॉप   किंवा पोपेरा.

संगीताची क्रॉसओव्हर एक संगीत शैली म्हणून गेल्या तीन दशकांत हळूहळू तयार केली गेली, चरण-दर-चरण, रॉक आणि शास्त्रीय व्यापक मान्यता मिळवण्यासाठी एकत्रित प्रयोगांमधून मार्ग तोडत.

कथा

गेल्या शतकाच्या सत्तरच्या दशकात, इमर्सन, लेक अँड पामर (ईएलपी) यांनी मुसोर्स्की संच “एक्झिबिशन मधील चित्रे” रॉक-प्रोसेसिंगमध्ये एक गोंगाट करणारा विजय मिळविला तर प्रोकोल हारमने बाचेचे धैर्याने उद्धृत केले. पारंपारिक रॉक साउंड आणि इलेक्ट्रॉनिक्ससमवेत दिग्गज इलेक्ट्रिक लाइट ऑर्केस्ट्रा (ईएलओ) ने सिम्फॉनिक साउंड आणि रचनाच्या शास्त्रीय युक्त्यांचा वापर केला. क्वीन, "ए नाइट अ\u200dॅट द ओपेरा" अल्बमसह प्रारंभ करून, रचना आणि ध्वनीची शास्त्रीय तंत्रे लागू करतात आणि ही त्यांच्या अद्वितीय आवाजाचा अविभाज्य भाग बनते.

शतकाच्या शेवटी, रॉक बँड्स मेटलिका, स्कॉर्पियन्स, गॅरी मूरने सिम्फनी ऑर्केस्ट्रासह उत्कृष्ट यश संपादन केले आणि सिम्फोनिक पॉवर मेटलर्स नाईटविशने तारा तुरुनेनच्या शैक्षणिक स्वरांचा वापर केला. रॉक आणि क्लासिकल गिटार वादक रिची ब्लॅकमोर (दीप जांभळा, इंद्रधनुष्य), येंग्वी मालमास्टिन यांच्यात सामील आहेत. एल्टन जॉन, बोनो, जॉन बॉन जोवी यांनी रशिया आणि अभिजात वर्ग देखील सामील झाले, लुसियानो पावारोटीसह एकत्रित मैफिलीमध्ये

दुसरीकडे, शास्त्रीय कलाकार शैक्षणिक संगीताची व्याप्ती वाढवतात. शास्त्रीय ओपेरासमवेत महान टेनर एनरिको कॅरुसोला त्यांच्या स्वत: च्या रचनेची लोकगीते आणि संगीत सादर करण्यास आनंद झाला. क्लासिको डोमिंगो, जोस कॅरेरस आणि लुसियानो पावरोती यांच्यामुळे शास्त्रीय क्रॉसओव्हर एक जागतिक घटना बनली आहे. १ 1990 1990 in मध्ये दहा वर्षांच्या त्रिकुटाने पदार्पण केले: रोममध्ये त्यांनी विश्वचषक स्पर्धेच्या उद्घाटन प्रसंगी “सॉकर सॉंग” सादर केले. हा प्रकल्प 15 वर्षे चालला आणि संगीताच्या इतिहासातील सर्वात फायदेशीर ठरला.

सिसल शिर्हेबो, सारा ब्राइटमॅन, एम्मा चॅपलिन, शार्लोट चर्च, गायक आंद्रेया बोसेली, एलेसॅन्ड्रो सफिना, रसेल वॉटसन, तसेच आरिया, अ\u200dॅमीसी फॉरेव्हर, अप्पेन्सेन्टे, स्वेतलाना फियोदुलोवा, व्हेनेसा मे, जोश ग्रोबन, इल डिव्हो जॅन्की हे लोकप्रिय गायक आहेत. , ज्योर्जिया फुमंती, मारिओ फ्रॅन्गोलीस, व्हिटोरिओ ग्रिगोलो, टारझा तुरुनेन, फ्लोर जेन्सेन आणि इतर बरेच लोक क्लासिकल क्रॉसओवर शैलीमध्ये यशस्वीरित्या कार्य करतात, शास्त्रीय आधारावर पॉप घटक जोडत आहेत, संगीत शैलीतील सीमा अस्पष्ट करतात. क्लासिकल क्रॉसओव्हर एक विशाल वाद्य क्षेत्रात विकसित होत आहे आणि अधिकाधिक चाहते मिळवित आहेत. शैलीचा संयमित घटक म्हणजे उच्च स्तरीय शिक्षण आणि संगीतकार, संयोजक, संगीतकार आणि गायकांच्या कलागुणांची आवश्यकता.

रशियामधील शास्त्रीय क्रॉसओव्हर

रशियामधील शास्त्रीय क्रॉसओवरचे प्रतिनिधित्वः गायक मरिना क्रूसो, डेलस्काया इरिना, सर्जिया चेंबर (मूळ मूळ जर्मन), तसेच सोप्रानो इव्हगेनिया सोत्नीकोवा (सोप्रानो इव्हगेनिया सोत्नीकोवा), व्हिक्टोरिया सुखारेवा आणि मारिया डेमॅनेन्को; गायक, व्हॅलेन्टीन सुखोडोलेट्स, lecलेक बुगाएव आणि इगोर मनशिरोव; गोल्फस्ट्रेम सिम्फोनिक ग्रुप, टेरेम-क्वार्टेट एन्सेम्बल, युनिव्हर्सल म्युझिक बँड, apरियाफोनिक्स ग्रुप, पियानोकोकलेट ग्रुप, व्हिक्टर झिंचुक, डिडुल्या, केव्हीएट्रो ग्रुप, व्हर्चुओसो सेलिस्ट जॉर्गी गुसेव, तसेच संगीतकार आणि दिग्दर्शक अलेक्सी कोलोमीटसेव्ह आणि त्यांचे संगीत थिएटर. २०१ In मध्ये, सेंट पीटर्सबर्गमध्ये, हेलिकॉन ऑपेरा थिएटर दिमित्री येनकोव्स्की यांनी “निओक्लासिक - दिमित्री येनकोव्हस्कीचे नवीन क्लासिक्स” हा प्रकल्प आयोजित केला.

रशियामध्ये, क्लासिक 100.9 एफएम रेडिओ स्टेशनने शास्त्रीय क्रॉसओव्हर स्वरूपात केवळ कार्य केले. इतर रशियन संगीत रेडिओ स्टेशनच्या टीव्हीवर आणि टीव्हीवर ध्वनी घटक आणि या शैलीचे सर्वोत्कृष्ट प्रतिनिधी अधिकाधिक उद्रेक करीत आहेत.

शास्त्रीय क्रॉसओव्हर, इतर संगीत शैली आणि दिशानिर्देशांच्या तुलनेत प्रेक्षकांची सर्वात विस्तृत वयाची रचना आहे. (कॉमॉन-मीडिया संशोधनानुसार: 12 ते 60+ वर्षे, जिथे मुख्य प्रेक्षकांचे वय 20 ते 60 वर्षे आहे).

शास्त्रीय क्रॉसओव्हर जगात अधिकाधिक लोकप्रियता मिळवत आहे, संगीत शैली आणि शैली एकत्रितपणे एकत्र करत.

क्लासिकल क्रॉसओवर (क्लासिक क्रॉसओवर) - एक संगीत शैली, जी एक प्रकारची संश्लेषण आहे, शास्त्रीय संगीत आणि पॉप, रॉक, इलेक्ट्रॉनिक संगीत यांच्या घटकांचे सामंजस्यपूर्ण संयोजन आहे. शास्त्रीय इतिहास ...    सर्व वाचा क्लासिकल क्रॉसओवर (क्लासिक क्रॉसओवर) - एक संगीत शैली, जी एक प्रकारची संश्लेषण आहे, शास्त्रीय संगीत आणि पॉप, रॉक, इलेक्ट्रॉनिक संगीत या घटकांचे सामंजस्यपूर्ण संयोजन आहे. क्लासिकल क्रॉसओव्हरचा इतिहास, संगीताची शैली म्हणून, गेल्या तीन दशकांत हळूहळू रचला गेला आहे, रॉक आणि क्लासिक्सचा व्यापक परिचय मिळवून देणारी उदारमतवादी निवडक प्रयोगांमधून पाय breaking्या तोडून टाकत. गेल्या शतकाच्या सत्तरच्या दशकात, इमर्सन, लेक अँड पामर (ईएलपी) यांनी मुसोर्स्की संच “एक्झिबिशन मधील चित्रे” रॉक-प्रोसेसिंगमध्ये एक गोंगाट करणारा विजय मिळविला तर प्रोकोल हारमने बाचेचे धैर्याने उद्धृत केले. पारंपारिक रॉक साउंड आणि इलेक्ट्रॉनिक्ससमवेत दिग्गज इलेक्ट्रिक लाइट ऑर्केस्ट्रा (ईएलओ) ने सिम्फॉनिक साउंड आणि रचनाच्या शास्त्रीय युक्त्यांचा वापर केला. क्वीन, "ए नाइट अ\u200dॅट द ओपेरा" अल्बमसह प्रारंभ करून, रचना आणि ध्वनीची शास्त्रीय तंत्रे लागू करतात आणि ही त्यांच्या अद्वितीय आवाजाचा अविभाज्य भाग बनते. आणि जेव्हा फ्रेडी बुधचा भव्य आवाज ओपेरा स्टार माँटसेरॅट कॅबालेबरोबर एक युगल वाद्य वाजवितो तेव्हा रॉक आणि क्लासिक्सची संपूर्ण सुसंवाद स्पष्ट होते. शतकाच्या शेवटी, रॉक बँड्स मेटलिका, स्कॉर्पियन्स, गॅरी मूर यांनी सिम्फनी ऑर्केस्ट्रासह उत्कृष्ट यश संपादन केले आणि नायफिश नाइटविशने शैक्षणिक स्वरांचा वापर केला. रॉक अँड क्लासिक्स गिटार वादक रिची ब्लॅकमोर (दीप जांभळा, इंद्रधनुष्य), येंग्वी मालमास्टिन यांच्यात सामील आहेत. दुसरीकडे, शास्त्रीय कलाकार शैक्षणिक संगीताची व्याप्ती वाढवतात. शास्त्रीय ओपेरासमवेत महान टेनर एनरिको कॅरुसोला त्यांच्या स्वत: च्या रचनेची लोकगीते आणि संगीत सादर करण्यास आनंद झाला. क्लासिको डोमिंगो, जोस कॅरेरस आणि लुसियानो पावारोटी यांच्यामुळे क्लासिकल क्रॉसओव्हर एक जागतिक घटना बनली. १ 1990 1990 in मध्ये दहा वर्षांच्या त्रिकुटाने पदार्पण केले: रोममध्ये त्यांनी विश्वचषक स्पर्धेच्या उद्घाटन प्रसंगी “सॉकर सॉंग” सादर केले. हा प्रकल्प 15 वर्षे चालला आणि शैक्षणिक संगीताच्या इतिहासातील सर्वात फायदेशीर ठरला. १ 1990 1990 ०-२०० लोकप्रिय गायक सिस्सल किरकजेबो, सारा ब्राइटमॅन, एम्मा शॅपलिन, शार्लोट चर्च, गायक आंद्रेया बोसेलली, एलेसॅन्ड्रो सफिना, रसेल वॉटसन, तसेच एरिया, व्हेनेसा मे, जोश ग्रोबॅन, इल डिव्हो आणि इतरही - क्लासिकल क्रॉसओव्हरच्या शैलीत यशस्वीरित्या कार्य करतात. शास्त्रीय आधारावर पॉप घटक लागू करणे, वाद्य स्वरुपात विभागणारी सीमा रेखा मिटवणे. क्लासिकल क्रॉसओव्हर विस्तीर्ण वाद्य क्षेत्रात विकसित होत आहे आणि अधिकाधिक चाहते मिळवित आहेत. शैलीचा संयमित घटक म्हणजे उच्च स्तरीय शिक्षण आणि संगीतकार, संयोजक, संगीतकार आणि गायकांच्या कलागुणांची आवश्यकता. रशियामधील शास्त्रीय क्रॉसओवर रशियामधील शास्त्रीय क्रॉसओवरचे गायन कलाकार - गायक अलेक बुगाएव, इगोर मनशिरोव यांनी केले आहे. गायकींमध्ये तेजस्वी, प्रतिभावान, हुशार गायक इरिना डेलस्काया, सर्जिया चेंबर्ट, मरिना क्रूसो आणि इव्हगेनिया सोटनिटकोवा आहेत. शास्त्रीय क्रॉसओव्हर शैली गिटार वादक व्हिक्टर झिंचुक आणि डिड्युल्य यांनी देखील प्रस्तुत केली आहे. रशियामध्ये, एक घन, स्थिर वाढणारी रेटिंग असलेले एक रेडिओ स्टेशन - रेडिओ क्लासिक 100.9 एफएम केवळ क्लासिकल क्रॉसओव्हर स्वरूपनात कार्य करते. इतर रशियन संगीत रेडिओ स्टेशनच्या टीव्हीवर आणि टीव्हीवर, ध्वनी घटक आणि क्लासिकल क्रॉसओव्हरचे उत्कृष्ट प्रतिनिधी अधिकाधिक उद्रेक करतात. शास्त्रीय क्रॉसओव्हर, इतर संगीत शैली आणि दिशानिर्देशांच्या तुलनेत प्रेक्षकांची सर्वात विस्तृत वयाची रचना आहे. (कॉमॉन-मीडिया संशोधनानुसार: 12 ते 60+ वर्षे, जिथे मुख्य प्रेक्षकांचे वय 20 ते 60 वर्षे आहे). शास्त्रीय क्रॉसओव्हर जगात अधिकाधिक लोकप्रियता मिळवत आहे, संगीत शैली आणि शैली एकत्रितपणे एकत्र करत.    कोसळणे

क्लासिकल क्रॉसओव्हर ही एक संगीत शैली आहे जी शास्त्रीय संगीताला रॉक, पॉप आणि इलेक्ट्रॉनिक्स सारख्या विविध आधुनिक ट्रेंडसह मिसळते. वास्तविक इंग्रजीतून “क्रॉसओव्हर” या शब्दाचे भाषांतर “छेदनबिंदू, क्रॉसिंग”, “क्रॉस” असे केले जाते. हे लक्षात घेणे महत्वाचे आहे की पश्चिमेकडील आवाजातील कामगिरीच्या संदर्भात, या शैलीला बहुतेक वेळा ऑपरॅटिक पॉप म्हणून संबोधले जाते. हे नाव थोड्याशा अचूकतेने प्रतिबिंबित करते, कारण गायक ऑपेरा गायकांसह लोकप्रिय किंवा लोक रचना सादर करतात. आज, लाखो लोकांना व्हॅनेसा मे, सारा ब्राइटमॅन, अ\u200dॅन्ड्रिया बोसेलई, assionप्पेन्सेन्ट, Amमीसी फॉरेव्हर आणि इतर प्रसिद्ध कलाकारांद्वारे आधुनिक प्रक्रियेत क्लासिक्स आवडतात.

शास्त्रीय क्रॉसओव्हर शैलीची वैशिष्ट्ये आणि भूमिका

क्लासिक क्रॉसओव्हर सांस्कृतिक जगात महत्वाची भूमिका बजावते - हे शास्त्रीय संगीताला लोकप्रिय करते, 17-20 शतकांच्या संगीताच्या परंपरा जतन करते. आधुनिक प्रक्रियेमध्ये सादर केलेल्या महान संगीतकारांची कार्ये आणि ऑपेरा गायकांनी सादर केलेली आधुनिक लोकप्रिय गाणी, आनंदित आहेत! अशा रचना नेहमीच संवेदनाक्षम, भावनिक, सजीव आणि अर्थातच, अतुलनीय सुंदर असतात. या शैलीमध्ये कार्य करण्यासाठी संगीताचे शिक्षण, कौशल्य असणे आवश्यक आहे. होय, अशी सर्जनशीलता प्रत्येकासाठी नसते. म्हणून, शास्त्रीय क्रॉसओव्हर स्टार्सची कामगिरी महाग आहे. परंतु विजय फायद्याचे आहे - प्रेक्षकांना राजांसारखे वाटेल, ज्यात परदेशी कलाकार आले आहेत!

कोणताही कॉर्पोरेट कार्यक्रम किंवा संकीर्ण वर्तुळातील उत्सव संध्याकाळ अविस्मरणीय वातावरणाने भरलेला असेल तर व्हायोलिन वादक व्हेनेसा मे, गीतात्मक सोप्रानो सारा ब्राइटमॅन, अप्पेन्सेन्टे त्रिकूटचा बाह्य आणि बोलका आकर्षण, इटालियन लैंगिक विषयवस्तू आंद्रेआ बोसेली किंवा अम्मीचे अनेक बाजूंनी गायन केले तर. संध्याकाळ अविस्मरणीय असेल! आरयू-कॉन्सर्ट एजन्सी शो आयोजित करण्यात मदत करेल, कलाकारांची निवड करेल आणि सर्वकाही उच्च पातळीवर जाईल याची खात्री करेल! कोणत्याही सोयीस्कर वेळी ऑर्डर दिली जाऊ शकते.

क्लासिक क्रॉसओवरच्या प्रशंसकांच्या प्रेक्षकांमध्ये वेगवेगळ्या वयोगटातील लोक असतात - सहसा ते 12 ते 60 वर्षे व त्याहून अधिक वयाचे असतात. या शैलीची अत्यधिक मागणी आहे कारण ती खरोखर उच्च-गुणवत्तेची संगीत आणि बोलकी प्रस्तुती देते, जी सामान्य लोकप्रिय संगीतापेक्षा खूपच कौतुक आहे. ती कालबाह्य आणि फॅशनची आहे याची कल्पना करणे अशक्य आहे. ही खरोखर शाश्वत सुंदर कला आहे! लक्षात घ्या की आता ही शैली ग्रॅमी नामांकनांच्या यादीमध्ये आहे आणि संगीत पत्रिका बिलबोर्डमधील स्वतंत्र चार्टद्वारे देखील हे प्रतिनिधित्व केले आहे. शिवाय, रशियन रेडिओ स्टेशन रेडिओ क्लासिक शास्त्रीय क्रॉसओवर रचनांना समर्पित आहे.

शास्त्रीय क्रॉसओव्हर शैलीच्या विकासाचा इतिहास

हा प्रकार तुलनेने तरुण आहे - 20 व्या शतकाच्या 70 च्या दशकात त्याचा विकास होऊ लागला. तथापि, त्याचा जन्म एका दशकापूर्वी - 1960 मध्ये अमेरिकन ऑपेरा गायक आयलीन फॅरेलने जेव्हा "गोट्टा ए राईट टू सिंग द ब्लूज" हा अल्बम प्रसिद्ध केला होता. हे आयलीन आहे ज्याने आपल्या कामात अभिजात आणि लोकप्रिय संगीत एकत्रित करणारे पहिले मानले जाते.

आज, शास्त्रीय क्रॉसओव्हर शैलीतील बहुतेक रचना केवळ अभिजात आणि पॉप संगीत यांचे संयोजन आहेत. तथापि, हा शैली ब्रिटनमधील रॉक संगीतकारांच्या आभार मानून 1970 च्या दशकात विकसित झाली. इमरसन, लेक आणि पामर यांनी त्यांची एम.पी. ची आवृत्ती प्ले केली. मुसोर्ग्स्की, प्रोकॉल हॅरम सामूहिक स्वत: च्या मार्गाने आय.एस. बाख, बँड इलेक्ट्रिक लाइट ऑर्केस्ट्राने त्यांचे संगीत सिंफॉनिक वैशिष्ट्यांसह समृद्ध केले. या सर्व कार्यसंघांची प्रगतीशील रॉकच्या शैलीमध्ये नोंद केली गेली, ज्यात एक जटिल प्रकारची कार्यक्षमता आहे ज्यात शैक्षणिक, लोक संगीत, जाझ आणि अवंत-गार्डे यांच्यासह खडक एकत्र केले जातात.

1975 मध्ये, महान क्वीनने प्रसिद्ध "बोहेमियन रॅपॉसॉडी" सह "ए नाईट अ\u200dॅट द ओपेरा" अल्बम प्रसिद्ध केला. हे बॅलड, ऑपेरा, हेवी मेटल आणि कॅपेलासारख्या भिन्न शैलींनी बनलेले आहे. डिस्क खूप यशस्वी झाली, म्हणून समूहाने भविष्यातील कामांमध्ये हा विशेष रंग कायम ठेवला. तसेच, फोर सीझन, द मूडी ब्लूज, दीप जांभळा, रिक वेकमॅन, गॅरी मूर, स्कॉर्पियन्स, मेटलिका आणि इतरांनी त्यांच्या रचनांमध्ये शास्त्रीय युक्त्यांचा उपयोग केला. स्वतंत्रपणे, ऑपेरा व्होकल असलेले फिनिश फिचर ग्रुप नाइटविश देखील उल्लेखनीय आहे.

रॉकर्सद्वारे शास्त्रीय तंत्राच्या कर्ज घेण्यासह, शास्त्रीय कलाकारांनी त्यांची शैली लोकप्रिय करण्याचा प्रयत्न केला, पॉप आणि लोकसंगीताच्या शैलीसह एकत्रित केले. पहिल्यापैकी एक ब्रिटिश गायक राइडियन होते. ओपेरा गायक मॉन्टसेराट कॅब्ले, गायक आणि व्हायोलिन वादक डेव्हिड गॅरेट, गायिका सारा ब्राइटमॅन, व्हायोलिन वादक व्हेनेसा मे आणि केटी मारे, गायक अ\u200dॅलेसॅन्ड्रो सफिना आणि आंद्रेया बोसेली, गायिका एम्मा चॅपलिन यांचे उत्कृष्ट उदाहरण आहे. १ break 1990 ० मध्ये ओपेरा ग्रुप थ्री टेनर्सने खरी यश मिळविली, जेव्हा त्याने रोममधील मैफिलीत फुटबॉल विषयी गाणे गायले होते.

तरुण आणि, अर्थातच, शैलीतील प्रतिभावान वारस, गायक कॅथरीन जेनकिन्स, गायक मारिओ फ्रेंगुलिस आणि जोश ग्रोबान, स्ट्रिंग चौकडी बाँड आणि एस्काला, सेलिस्ट्स 2 सेलोस यांचे कलावंते, मोहक व्होकल त्रिकुमार अपार्टमेंट.