कलात्मक प्रतिमा तयार करण्याच्या तंत्राचे नाव काय आहे. साहित्यिक तंत्र किंवा ज्याशिवाय लेखक करू शकत नाहीत

मुख्यपृष्ठ / प्रेम

प्रत्येकाला माहित आहे की कला ही एखाद्या स्वतंत्र व्यक्तिमत्त्वाची आणि अभिव्यक्तीची स्वत: ची अभिव्यक्ती असते. एखाद्या व्यक्तीने लिहिलेल्या “बॅगेज” मध्ये शब्दसंग्रह, भाषण तंत्र आणि ही तंत्रे वापरण्याची कौशल्ये असतात. कलाकाराचे पॅलेट जितके श्रीमंत आहे तितके त्याच्याकडे कॅनव्हास तयार करण्याची क्षमता जास्त आहे. हेच लेखकाच्या बाबतीतही आहेः जितके आपले भाषण व्यक्त करणारे, प्रतिमा जितके अधिक तेजस्वी, जितके अधिक खोल आणि मनोरंजक विधान असतील तितके वाचक त्याच्या कृत्यांचा उपयोग करण्यास सक्षम असेल.

मौखिक अभिव्यक्तीच्या माध्यमांपैकी, बहुतेक वेळा साहित्य निर्मितीमध्ये "कलात्मक तंत्र" (किंवा अन्य आकृती, पथ) म्हटले जाते, रूपकाचा वापर वारंवारतेत प्रथम सूचीबद्ध केला आहे.

जेव्हा आपण एखादा शब्द किंवा शब्द अलंकारिक अर्थाने वापरतो तेव्हा एक रूपक वापरला जातो. हे हस्तांतरण इंद्रियगोचर किंवा ऑब्जेक्टच्या वैयक्तिक वैशिष्ट्यांमधील समानतेद्वारे चालते. बर्\u200dयाचदा, हे एक रूपक आहे जे एक कलात्मक प्रतिमा तयार करते.

त्यापैकी बर्\u200dयापैकी रूपक वाण आहेत.

मेटोनीमी - एक ट्रॉप जे निकटवर्तीय मूल्यांचे मिश्रण करते, काहीवेळा एक मूल्य दुसर्\u200dयावर लादून घेतात

(उदाहरणे: “मी अजूनही प्लेट शूट करीत आहे!”; “व्हॅन गॉग तिस the्या मजल्यावर लटकत आहे”);

(उदाहरणे: “छान मुलगा”; “दयनीय लहान माणूस”, “कडू भाकरी”);

तुलना - भाषणाची एक आकृती जी एखाद्याची तुलना दुस through्याबरोबर केली जाते

(उदाहरणे: “मुलाचे देह किती ताजे असते, बासरीचा आवाज कोमल कसा असतो”);

व्यक्तिमत्व - निर्जीव वस्तू किंवा वस्तूंचा “पुनरुज्जीवन”

(उदाहरणे: “अशुभ धुके”; “शरद tearsतू अश्रूंनी फुटले”; “बर्फाचा तुकडा ओरडला”);

हायपरबोले आणि लिटोटा - वर्णन केलेल्या विषयाची अतिशयोक्ती किंवा अधोरेखित करण्याच्या अर्थातील एक आकृती

(उदाहरणे: “तो नेहमी युक्तिवाद करतो”; “अश्रूंचा समुद्र”; “त्याच्या तोंडात खसखस \u200b\u200bनव्हती”);

कटाक्ष - एक वाईट, कास्टिक चेष्टा, कधीकधी अगदी तोंडी थट्टा (उदाहरणार्थ, नुकत्याच व्यापक झालेल्या रॅप लढायांमध्ये);

जेव्हा वक्ताच्या मनात पूर्णपणे भिन्न काहीतरी असते (उदाहरणार्थ, आय. आयएलएफ आणि ई. पेट्रोव्हची कामे) जेव्हा विडंबन करणे म्हणजे एक उपहासात्मक विधान आहे;

विनोद हा एक उष्णकटिबंधीय आहे जो एक आनंदी आणि बर्\u200dयाचदा चांगल्या स्वभावाचा मूड व्यक्त करतो (या शिरामध्ये, उदाहरणार्थ, आयए क्रायलोव्हची दंतकथा लिहिली जातात);

विडंबन - जाणीवपूर्वक प्रमाणात आणि वस्तूंचे आणि घटनेचे खरे परिमाण यांचे उल्लंघन करणारे भाषणातील एक आकृती (बहुतेकदा परीकथांमध्ये वापरली जाते, दुसरे उदाहरण जे. स्विफ्ट, एन. व्ही. गोगोल यांचे कार्य) गुलीव्हरचा प्रवास आहे;

श्लेष - त्यांच्या अस्पष्टतेवर आधारित मुद्दाम अस्पष्टता, श्लेष

(उदाहरणे विनोदांमध्ये तसेच व्ही. मायाकोव्हस्की, ओ. खय्याम, के. प्रुत्कोव्ह इत्यादींच्या कार्यातही आढळू शकतात);

ऑक्सीमेरॉन - विसंगत, दोन परस्पर विरोधी संकल्पनांच्या अभिव्यक्तीचे संयोजन

(उदाहरणे: “खूपच सुंदर”, “मूळ प्रत”, “साथीदारांचा कळप”).

तथापि, शाब्दिक अभिव्यक्ती केवळ स्टाईलिस्टिक आकृत्यांपुरती मर्यादित नाही. विशेषतः, आम्ही ध्वनी रेकॉर्डिंगचा देखील उल्लेख करू शकतो, जे एक कलात्मक साधन आहे, ज्यामुळे ख world्या जगाची नाद अनुकरण करून, काही प्रकारचे प्रतिमा किंवा मूड तयार करण्यासाठी ध्वनी, अक्षरे, शब्द तयार करण्याचा विशिष्ट क्रम लावला जातो. वाचकांना बर्\u200dयाचदा काव्यात्मक कृतींमध्ये ध्वनी चित्रकला आढळते, परंतु हे तंत्र गद्येत देखील होते.

  • सेर्गेई मिखालकोव्ह यांचे जीवन आणि कार्य

    "काका स्ट्योपा", "मिमोसा विषयी" कविता प्रत्येक लहान मुलास माहित असतात. मुलांसाठी ही आणि इतर सर्जनशील कामे सर्गेई मिखाल्कोव्ह यांनी लिहिली होती. अगं धन्यवाद, ही वचने आमच्या प्रौढांना ज्ञात झाली.

साहित्यिक काम करू इच्छिणा for्या व्यक्तीची आपण काय इच्छा करू शकता? प्रथम, प्रेरणा आणि स्वप्ने. त्याशिवाय कोणतीही सर्जनशीलता अकल्पनीय आहे. कला हा एकमेव मार्ग कला बनतो! तथापि, प्राधान्य लिहायला सुरुवात करण्यासाठी त्याने खूप वाचले पाहिजे. सुरुवातीला, वाचन वाचनाच्या तंत्रांचा अभ्यास हायस्कूलमध्ये केला जातो. कामाची वास्तविक सामग्री, त्यातील मूलभूत कल्पना, हेतू आणि पात्रांना चालविणार्\u200dया भावना समजून घेणे महत्वाचे आहे. यावर आधारित, एक समग्र विश्लेषण केले जाते. याव्यतिरिक्त, एखाद्याच्या स्वतःच्या आयुष्यातल्या अनुभवाद्वारे महत्त्वपूर्ण भूमिका निभावली जाते.

साहित्यिक उपकरणांची भूमिका

साहित्यिक क्रियाकलापातील पारंगत मानाने काळजीपूर्वक आणि माफक प्रमाणात मानक तंत्रे वापरली पाहिजेत (उपसर्ग, तुलना, रूपके, उपरोधिक, संकेत, पंक्ती इ.). काही कारणास्तव क्वचितच प्रकट केले गेलेले रहस्य ते दुय्यम आहे. खरंच, कलाकृती लिहिण्याच्या क्षमतेवर प्रभुत्व असणे ही टीकाकार नेहमीच काही विशिष्ट साहित्यिक साधने वापरण्याची क्षमता म्हणून करतात.

लेखक आणि लेखक यांना त्यांच्या सारांची समज आणि समज कशाची देईल? आम्ही लाक्षणिक उत्तर देऊ: फ्लिपर्स जशी पोहण्याचा प्रयत्न करीत आहे अशा एखाद्याला देईल. एखाद्या व्यक्तीला पोहायला कसे माहित नसल्यास, फ्लिपर्स त्याच्यासाठी निरुपयोगी असतात. म्हणजेच, शैलीच्या भाषेच्या युक्त्या लेखकासाठी स्वतःच शेवटच्या रूपात काम करू शकत नाहीत. साहित्य तंत्र काय म्हणतात हे जाणून घेणे पुरेसे नाही. आपण आपले विचार, कल्पनांनी लोकांना मोहित केले पाहिजे.

रूपक

मूलभूत साहित्य तंत्रे परिभाषित करा. उपमा म्हणजे एखाद्या विषयाच्या किंवा ऑब्जेक्टच्या दुसर्\u200dयाच्या गुणधर्म असलेल्या गुणधर्मांचा योग्य सर्जनशीलता बदल. हा पथ कामाचा तपशील आणि भागांचा एक असामान्य आणि ताजा देखावा प्रदान करतो. पुष्किन (“प्रेमाचा झरा”, “नद्यांच्या आरशानुसार”) आणि लर्मोनटोव्ह (“जीवन समुद्र आहे”, “फवारणीने अश्रू”) चे सुप्रसिद्ध रूपके याचे उदाहरण आहे.

खरोखर, कविता हा गीतात्मक स्वभावासाठी सर्वात सर्जनशील मार्ग आहे. कदाचित म्हणूनच कवितेतील साहित्यिक तंत्र सर्वात सहज लक्षात येतील. कलेच्या काही गद्य कृत्यांना श्लोकात गद्य म्हटले जाते हा योगायोग नाही. म्हणून तुर्जेनेव्ह आणि गोगोल लिहिले.

उपकरणे आणि तुलना

उपकरणे अशी साहित्य साधने कोणती? लेखक व्ही. सोलोखिन यांनी त्यांना "शब्दांचे कपडे" म्हटले. जर आपण थोड्या थोड्या थोड्या थोड्या थोड्या थोड्या थोड्या थोड्या थोड्या थोड्या थोड्या काळाने थोडक्यात बोललो तर तेच शब्द आहे जे एखाद्या वस्तूचे किंवा घटनेचे सार दर्शवते. चला उदाहरणे देऊ: “भव्य बर्च”, “सोनेरी हात”, “द्रुत विचार”.

एक कलात्मक तंत्र म्हणून तुलना सामाजिक घटनेसह सामाजिक क्रियांची तुलना करण्यासाठी अभिव्यक्ती वाढवते. हे मजकूरामध्ये "कसे," "जसे," "जसे" या वैशिष्ट्यांद्वारे सहज पाहिले जाऊ शकते. बर्\u200dयाचदा तुलना तुलनात्मक सृजनशील विचार म्हणून कार्य करतात. १ thव्या शतकातील प्रसिद्ध कवी आणि प्रसिद्ध लेखक पायतोर व्याझमस्स्की यांचे एक वाक्य आठवा: "म्हातारपणात आपले जीवन एक थकलेला पोशाख आहे: ते परिधान करणे लज्जास्पद आहे आणि ते सोडल्याबद्दल मला वाईट वाटते."

पून हेतू

श्लेष असलेल्या साहित्याच्या उपकरणाचे नाव काय आहे? आम्ही कलात्मक कामांमध्ये होमोनॉम्स आणि पॉलिसेमॅंटिक शब्दांच्या वापराबद्दल बोलत आहोत. हे प्रत्येकास परिचित असलेले आणि सर्व लोकांना आवडणारे असे विनोद तयार करते. असे शब्द बर्\u200dयाचदा अभिजात वापरतात: ए.पी. चेखव, ओमर खय्याम, व्ही. मायकोव्हस्की. उदाहरणार्थ, आम्ही आंद्रेई नॅशेव्हला उद्धृत केले: “घरात सर्व काही चोरी झाले होते आणि हवादेखील शिळी होती.” हे विनोदी नाही!

तथापि, ज्यांना श्लेष असलेले साहित्यिक उपकरण म्हणतात त्यामध्ये रस असणार्\u200dयांनी असा विचार करू नये की हे शंकू नेहमीच विनोदी आहे. एन. ग्लाझकोव्ह यांच्या प्रख्यात विचारातून आपण हे स्पष्ट करतो: "गुन्हेगार चांगल्याकडे आकर्षित होतात, परंतु दुर्दैवाने दुसर्\u200dयाच्याहीकडे."

तथापि, आम्ही ओळखतो की अजूनही आणखी किस्सादायक परिस्थिती आहेत. ताबडतोब आणखी एक श्लेष मनात येते - एखाद्या फुलासह गुन्हेगाराची तुलना (प्रथम प्रथम पीक घेतले जाते, आणि नंतर लागवड होते आणि दुसरे - उलट).

शब्दाप्रमाणेच, शब्दांवर नाटक असलेले साहित्य उपकरण लोकप्रिय भाषणामधून आले. मिखाईल झ्वेनेत्स्कीचा ओडेसा विनोद पंखांमध्ये समृद्ध आहे हे काही योगायोग नाही. विनोदाच्या उस्तादांचा हा एक अद्भुत वाक्य नाही काय: "त्यांनी कार एका बॅगमध्ये गोळा केली."

पंजे तयार करण्यास सक्षम. त्यासाठी जा!

आपल्याकडे खरोखरच विनोदाची उज्ज्वल भावना असल्यास, नंतर श्लेष असलेले साहित्य डिव्हाइस आपल्यास कसे माहित असते. गुणवत्ता आणि कल्पकता यावर कार्य करा! अनन्य पंजे बनवण्याच्या मास्टरची नेहमीच मागणी असते.

या लेखात, आम्ही केवळ काही लेखकांच्या साधनांच्या स्पष्टीकरणात मर्यादित केले आहे. खरं तर, आणखीही बरेच काही आहेत. उदाहरणार्थ, रूपकासारख्या तंत्रात व्यक्तिमत्व, मेटोनीमी ("त्याने तीन प्लेट खाल्ल्या" असतात).

परबोलाचे साहित्यिक स्वागत

लेखक आणि कवी सहसा अशी साधने वापरतात जे कधीकधी केवळ विरोधाभासी नावे असतात. उदाहरणार्थ, साहित्य उपकरणांपैकी एकास "पॅराबोला" म्हणतात. परंतु साहित्य युक्लिडियन भूमिती नाही. जर केवळ प्राचीन ग्रीक गणितज्ञ, द्विमितीय भूमितीचे निर्माता, एखाद्या वक्र नावाचे साहित्यिक अनुप्रयोग सापडले तर हे आश्चर्यचकित झाले असते! हे का होते? कदाचित, पॅराबोलिक फंक्शनचे गुणधर्म कारणीभूत आहेत. त्याच्या मूल्यांचे ,रे, अनंत पासून मूळच्या बिंदूकडे आणि अनंतकडे जाणे, समान नावाच्या आकृतीसारखेच आहे. म्हणूनच एका साहित्याच्या उपकरणाला "पॅराबोला" म्हणतात.

अशा प्रकारचा प्रकार संपूर्ण कथेच्या विशिष्ट संस्थेसाठी वापरला जातो. हेमिंग्वेची प्रसिद्ध कथा आठव. हे त्याच नावाच्या भूमितीय आकृतीसारखेच कायद्यांनुसार लिहिलेले आहे. कथेचा मार्ग जणू काही अंतरावरुनच सुरू होतो - मासेमारी करणा the्यांच्या कठीण जीवनाचे वर्णन घेऊन, नंतर लेखक आपल्यास एका विशिष्ट व्यक्तीच्या आत्म्याचे महानता आणि अजिंक्यता - क्यूबान मच्छीमार सॅन्टियागो आणि कथेनंतर पुन्हा अनंताकडे जाते, पौराणिक कथांचे मार्ग आत्मसात करतात. तशाच प्रकारे, कोबो अबे यांनी “द वूमन इन द सँड्स” आणि गॅब्रिएल गार्सिया मार्केझ या कादंबर्\u200dया लिहिल्या, “एक शंभर वर्षांचा एकांत.”

स्पष्टपणे, पॅराबॉलचा साहित्यिक वापर आमच्याद्वारे पूर्वी सांगितल्यापेक्षा अधिक जागतिक आहे. एखाद्या लेखकाद्वारे त्याचा उपयोग लक्षात घेण्यासाठी विशिष्ट परिच्छेद किंवा अध्याय वाचणे पुरेसे नाही. यासाठी, एखाद्याने केवळ संपूर्ण काम पूर्ण वाचले नाही तर त्या प्लॉटच्या विकासाच्या दृष्टिकोनातून, लेखकाने प्रकट केलेल्या प्रतिमांच्या प्रतिमा आणि सामान्य समस्येचे मूल्यांकन देखील केले पाहिजे. एखाद्या साहित्याच्या कार्याच्या विश्लेषणाच्या या पद्धती आहेत ज्यामुळे विशेषत: परोवनाच्या लेखकाद्वारे वापराची वस्तुस्थिती निश्चित करणे शक्य होईल.

सर्जनशीलता आणि कला तंत्र

एखाद्या व्यक्तीने साहित्यिक काम करणे केव्हा निरुपयोगी आहे? उत्तर अगदी विशिष्ट आहे: जेव्हा एखादी कल्पना कशी व्यक्त करावी हे त्याला माहित नसते तेव्हा ते मनोरंजक असते. आपल्या कथा इतरांनी ऐकल्या नसल्यास, आपल्याकडे स्फूर्ति नसल्यास, लिहायला सुरूवात करू नका. जरी आपण नेत्रदीपक साहित्यिक तंत्रांचा वापर केला तरीही ते आपल्याला मदत करणार नाहीत.

समजा एखादा मनोरंजक विषय सापडला, तेथे पात्र आहेत, एक रोमांचक आहे (लेखकाच्या व्यक्तिनिष्ठ मतेनुसार) कथानक ... अशा परिस्थितीत देखील, आम्ही एक साधी चाचणी उत्तीर्ण करण्याची शिफारस करतो. आपण स्वत: साठी ती व्यवस्था करावी लागेल. आपण एखाद्या सुप्रसिद्ध व्यक्तीचे हितसंबंध व्यवस्थापित करता का ते तपासा ज्याच्या आवडीचे आपण आपल्या कामाच्या कल्पनेमध्ये परिपूर्ण प्रतिनिधित्व करता. सर्व केल्यानंतर, लोकांचे प्रकार पुन्हा पुन्हा केले जातात. एखाद्याला स्वारस्य असल्यास, हजारो लोकांना व्याज देणे शक्य होईल ...

सर्जनशीलता आणि रचना बद्दल

जर त्याने जाणीवपूर्वक वाचकांशी मेंढपाळ, किंवा कुशलतेने किंवा राजकीय रणनीतीकाराशी जोडले असेल तर लेखकाने थांबावे आणि लिहायलाच नको. आपण आपल्या प्रेक्षकांना अवचेतन श्रेष्ठतेने अपमानित करू शकत नाही. वाचकांच्या लक्षात येईल आणि अशा “सर्जनशीलता” साठी लेखकाला क्षमा केली जाणार नाही.

बरोबरीच्या समान म्हणून प्रेक्षकांशी फक्त आणि समान रीतीने बोला. आपण प्रत्येक वाक्यात प्रत्येक परिच्छेदासह वाचकास रस घ्यावा. मजकूर रोमांचक आणि लोकांच्या स्वारस्याच्या कल्पना घेऊन जाणे महत्वाचे आहे.

परंतु साहित्यामध्ये व्यस्त राहू इच्छिणा for्या व्यक्तीसाठीही हे पुरेसे नाही. हे सांगायला एक गोष्ट आहे, दुसरे लिहायला. साहित्यिक तंत्रांमध्ये लेखक तयार करण्याची क्षमता आवश्यक असते. हे करण्यासाठी, त्याने कलात्मक मजकूर लिहिणे आणि त्याचे तीन मुख्य घटक एकत्र करणे: वर्णन, संवाद आणि कृती गंभीरपणे करण्याचा सराव केला पाहिजे. कथानकाची गतिशीलता त्यांच्या परस्परसंबंधावर अवलंबून असते. आणि हे फार महत्वाचे आहे.

वर्णन

वर्णनात विशिष्ट स्थान, वेळ, हंगाम, वर्णांच्या संचाशी जोडण्याचे कार्य वर्णन करते. हे नाट्यसृष्टीसारख्याच आहे. अर्थात, सुरुवातीला लेखक, अगदी डिझाइनच्या टप्प्यावर, कथेच्या परिस्थितीस पर्याप्त तपशीलाने सादर करतात, परंतु ते वापरलेल्या साहित्य तंत्राचा अनुकूलित करून हळूहळू, कलात्मकतेने वाचकासमोर सादर केले पाहिजेत. उदाहरणार्थ, एखाद्या कलाकारातील एखाद्या कलाकाराचे वैशिष्ट्य सामान्यतः विविध भागांमध्ये सादर केलेले स्वतंत्र स्ट्रोक, स्ट्रोकमध्ये दिले जाते. त्याच वेळी, एपिथेट्स, रूपके, तुलना मीटर वापरली जातात.

खरंच, जीवनातसुद्धा, सुरुवातीला लक्षणीय वैशिष्ट्यांकडे (वाढ, शरीर) लक्ष दिले जाते आणि त्यानंतरच डोळ्याचा रंग, नाकाचा आकार इत्यादींचा विचार केला जातो.

संवाद

एखाद्या कार्याच्या नायकाचा मनोविकृती प्रदर्शित करण्याचा संवाद हा एक चांगला मार्ग आहे. त्यातील वाचक बर्\u200dयाचदा व्यक्तिमत्त्व, चरित्र, सामाजिक स्थितीचे दुय्यम वर्णन, एका वर्णातील क्रियांचे मूल्यांकन, त्याच कार्याच्या दुसर्\u200dया नायकाच्या चेतनेतून प्रतिबिंबित होतात. अशाप्रकारे, वाचकास चारित्र्य (संकुचित अर्थाने) सखोल आकलन आणि लेखकांनी (विस्तृत अर्थाने) तयार केलेल्या कार्यात समाजाची वैशिष्ट्ये समजून घेण्याची संधी मिळते. संवादांमधील लेखकाचे साहित्य तंत्र एरोबॅटिक्स आहेत. त्यांच्यातच (व्हिक्टर पेलेव्हिनचे कार्य हे त्याचे उदाहरण आहे) सर्वात आश्चर्यकारक कलात्मक शोध आणि सामान्यीकरण प्राप्त झाले.

तथापि, संवाद दुहेरी सावधगिरीने वापरला पाहिजे. शेवटी, जर आपण त्यास जास्त केले तर कार्य अप्राकृतिक होते आणि कथानक उद्धट होते. हे विसरू नका की संभाषणाचे मुख्य कार्य म्हणजे कामातील पात्रांचे संवाद.

कृती

साहित्यिक आख्यानिक गोष्टींसाठी कृती असणे आवश्यक आहे. हे एका शक्तिशाली लेखकाच्या कथानकाच्या रूपात कार्य करते. या प्रकरणात, क्रिया केवळ वस्तू आणि वर्णांची शारीरिक हालचालच नाही तर संघर्षाची कोणतीही गतिशीलता देखील असते, उदाहरणार्थ, दावा दाखल करताना.

नवशिक्यांसाठी सावधगिरीचा शब्दः जर आपणास वाचकांना कृती कशी समजावून सांगावी याबद्दल स्पष्ट कल्पना नसेल तर आपण एखादे कार्य तयार करण्यास प्रारंभ करू नये.

कृतीचे वर्णन करण्यासाठी कोणती साहित्यिक तंत्रे वापरली जातात? सर्वांत उत्तम, जेव्हा ते अजिबात नसतात. कामातील कृतीचे दृश्य अगदी विलक्षण असले तरीही सर्वात सुसंगत, तार्किक, मूर्त आहे. यामुळे कृतज्ञतापूर्वक वर्णन केलेल्या घटनांच्या माहितीपटांची माहिती वाचकास येते हे धन्यवाद. केवळ पेनचे खरे मास्टर कृती वर्णन करण्यासाठी साहित्य तंत्राचा वापर करण्यास परवानगी देऊ शकतात (आम्हाला प्रियकराच्या मृत्यूमुळे शॉक झालेल्या ग्रिगोरी मेलेखोव्हच्या डोळ्यांसमोर चमकदार काळ्या सूर्यासारखा दिसणारा देखावा श्योलोव्हच्या “शांत डॉन” मधून आठवतो).

क्लासिक्सचे साहित्यिक रिसेप्शन

जसजसे लेखकाची प्रभुत्व वाढत जाते, तशी त्याची स्वतःची प्रतिमा अधिकाधिक आणि अधिक स्पष्टपणे ओळींच्या मागे दिसून येते आणि साहित्यिक कलात्मक तंत्र अधिकाधिक परिष्कृत होते. जरी लेखक स्वत: बद्दल थेट लिहित नाहीत, वाचकांना ते जाणवते आणि योग्यरित्या असे म्हणतात: "हे पार्स्निप आहे!" किंवा "हे दोस्तेव्हस्की आहे!" येथे रहस्य काय आहे?

तयार करणे सुरू केल्यावर लेखक आपली प्रतिमा हळूहळू, काळजीपूर्वक पार्श्वभूमीवर कामात ठेवतात. कालांतराने त्याची पेन अधिक कुशल होते. आणि लेखक स्वतःच्या शोधात स्वत: कडून आत्तापर्यंतच्या काळासाठी सर्जनशील मार्गावर अनिवार्यपणे कार्य करीत आहे. ते स्टाईलने त्याला ओळखू लागतात. हेच रूपांतर प्रत्येक लेखक आणि कवीच्या कार्यात मुख्य साहित्यिक साधन आहे.

जेव्हा आपण कला, साहित्यिक निर्मितीबद्दल बोलतो तेव्हा आपण वाचनामुळे तयार झालेल्या छापांवर लक्ष केंद्रित करतो. ते मुख्यत्वे कामाच्या प्रतिमेद्वारे निर्धारित केले जातात. कल्पनारम्य आणि कवितांमध्ये अभिव्यक्ती वाढविण्यासाठी विशेष तंत्रे आहेत. सक्षम सादरीकरण, सार्वजनिक भाषण - त्यांना अर्थपूर्ण भाषण तयार करण्याचे मार्ग देखील आवश्यक आहेत.

प्राचीन ग्रीसच्या भाषकांमध्ये प्रथमच वक्तृत्ववादी आकडेवारीची, भाषणाच्या आकडेवारीची संकल्पना दिसून आली. विशेषतः अ\u200dॅरिस्टॉटल आणि त्याचे अनुयायी त्यांच्या संशोधन आणि वर्गीकरणात गुंतले होते. तपशील विस्तृत केल्यावर, वैज्ञानिकांनी भाषेला समृद्ध करणारे 200 प्रकार ओळखले.

भाषणाच्या अभिव्यक्तीचे अर्थ भाषेच्या पातळीनुसार विभागले जातात:

  • ध्वन्यात्मक
  • शब्दावली
  • कृत्रिम

ध्वन्यात्मक वापर परंपरेने काव्यासाठी आहे. कवितेत अनेकदा संगीतमय आवाजाचे वर्चस्व असते ज्यामुळे काव्यात्मक भाषणाला विशेष चाल मिळते. श्लोकाच्या रेखांकनात, भर, लय आणि यमक आणि आवाजांची जोड वाढवण्यासाठी वापरले जातात.

अनाफोरा  - वाक्यांच्या सुरूवातीस ध्वनी, शब्द किंवा वाक्यांशांची पुनरावृत्ती, काव्यात्मक ओळी किंवा श्लोक. "सोन्याचे तारे झिजले ..." - प्रारंभिक ध्वनीची पुनरावृत्ती, येसेनिन यांनी ध्वन्यात्मक अ\u200dॅनाफोरा वापरला.

आणि पुष्किनच्या कवितांमध्ये लॅक्सिकल अनाफोराचे एक उदाहरणः

तुम्ही एकट्यानेच स्वच्छ शेतावर धावता
  आपण एकटा एक कंटाळवाणा छाया बनवा
  आपण एकटाच एक आनंदी दिवस दु: खी कराल.

एपिफोरा  - एक समान तंत्र, परंतु ओळी किंवा वाक्यांच्या शेवटी पुनरावृत्ती केलेले शब्द किंवा वाक्यांशासह बरेच कमी सामान्य आहे.

शब्दाशी संबंधित असलेल्या लेक्जिकल तंत्राचा वापर, लेक्झिम, तसेच वाक्ये आणि वाक्ये, वाक्यरचना, ही साहित्य निर्मितीची परंपरा मानली जाते, जरी ती कवितांमध्ये देखील मोठ्या प्रमाणात आढळते.

पारंपारिकपणे, रशियन भाषेच्या अभिव्यक्तीची सर्व साधने मार्ग आणि शैलीगत आकृत्यांमध्ये विभागली जाऊ शकतात.

खुणा

शब्दांचा अर्थ लाक्षणिक अर्थाने शब्द आणि वाक्यांशांचा वापर आहे. खुणा भाषण अधिक कल्पनारम्य, चैतन्यशील आणि समृद्ध करतात. साहित्यिक कार्यात काही खुणा आणि त्यांची उदाहरणे खाली सूचीबद्ध आहेत.

एपिथेट  - कलात्मक व्याख्या. याचा वापर करून लेखक या शब्दाला अतिरिक्त भावनिक रंग देतो, त्याचे स्वतःचे मूल्यांकन. एक Epithet आणि एक सामान्य व्याख्या फरक समजण्यासाठी, आपण वाचत असताना ते पकडणे आवश्यक आहे, व्याख्या शब्दाला नवीन सावली देते? येथे एक सोपी चाचणी आहे. तुलना करा: उशीरा शरद --तूतील - सोनेरी शरद ,तूतील, लवकर वसंत --तु - तरुण वसंत, शांत ब्रीझ - सभ्य वारा.

व्यक्तिमत्व  - निर्जीव वस्तू, निसर्गावर सजीवांच्या चिन्हे हस्तांतरण: "खिन्न खडक कठोर दिसत होते ...".

तुलना  - एका विषयाची थेट तुलना, दुसर्\u200dया घटनेसह. “रात्र अंधकारमय आहे, एखाद्या प्राण्यासारखी ...” (टायूटचेव्ह).

रूपक  - एका शब्दाचा अर्थ, विषय, इंद्रियगोचर दुसर्\u200dयाकडे हस्तांतरित करणे. समानता ओळखणे, अंतर्भूत तुलना.

"बागेत लाल माउंटन राखेची आग जळते ..." (येसेनिन). रोवन ब्रशेस कवीला आगीच्या ज्वाळांची आठवण करून देतो.

उपमा  - नाव बदलणे. समीप तत्त्वानुसार गुणधर्म, मूल्ये एका विषयातून दुसर्\u200dयाकडे हस्तांतरित करणे. “जे भावनांमध्ये आहे, चला असा युक्तिवाद करूया” (व्यासोस्की). वाटले (भौतिक) मध्ये - एक वाटलेल्या टोपीमध्ये.

सिनेकडोहा  - एक प्रकारचा मेटोनिमी परिमाणवाचक संबंधाच्या आधारे एका शब्दाचा अर्थ दुसर्\u200dयाकडे हस्तांतरित करणे: केवळ बहुवचन आहे, भाग संपूर्ण आहे. “आम्ही सर्वजण नेपोलियनकडे पहात आहोत” (पुष्किन)

विडंबन  - एखादा शब्द किंवा अभिव्यक्तीचा उलटा अर्थाने वापर, विनोद. उदाहरणार्थ, क्रिलोव्हच्या दंतकथेतील गाढवाचे आवाहन: "स्प्लिन्टर, स्मार्ट, तू भटकत आहेस काय, सर?"

हायपरबोल  - अत्यधिक अतिशयोक्ती असलेले एक अलंकारिक अभिव्यक्ती. हे आकार, मूल्य, सामर्थ्य, इतर गुणांशी संबंधित असू शकते. लिटोटा - उलटपक्षी, अत्युत्तम अधोरेखित. हायपरबोल बहुतेकदा लेखक, पत्रकार वापरतात आणि लिटोटा बर्\u200dयाच कमी प्रमाणात आढळतो. उदाहरणे. हायपरबोला: “एकशे चाळीस सूर्यावर सूर्यास्त चमकला” (व्ही. व्ही. मायाकोव्हस्की). लिटोटा: "झेंडू असलेला शेतकरी."

कथित - एक विशिष्ट प्रतिमा, देखावा, प्रतिमा, विषय, जी स्पष्टपणे अमूर्त कल्पना दर्शवते. रूपकांची भूमिका उपशीर्षक दाखविणे, वाचताना एखाद्यास छुपे अर्थ शोधण्यासाठी भाग पाडणे होय. दंतकथा मध्ये व्यापकपणे वापरले.

अलोझिझम  - उपरोधिक गोष्टींसाठी तार्किक कनेक्शनचे हेतुपुरस्सर उल्लंघन. "तो जमीनदार मूर्ख होता, त्याने वेस्ट वृत्तपत्र वाचले आणि त्याचा शरीर मऊ, पांढरा आणि कुरुप होता." (साल्टिकोव्ह-शकेड्रीन). लेखक मोजणीत तर्कसंगत संकल्पनांना मिसळतात.

विचित्र  - एक विशेष तंत्र, हायपरबोल आणि रूपक यांचे संयोजन, एक विलक्षण अस्वाभाविक वर्णन. रशियन विचित्र गोष्टींचा एक उत्कृष्ट मास्टर एन. गोगोल होता. या तंत्राच्या वापराने त्यांची "नाक" ही कथा तयार केली. हे काम वाचताना बिनडोक आणि सामान्य यांचे संयोजन विशेष प्रभाव पाडते.

बोलण्याचे आकडे

साहित्यिक शैलीतील आकृत्यांचा देखील वापर करते. त्यातील मुख्य प्रकार सारणीमध्ये दर्शविले आहेत:

पुन्हा प्ले करा सुरुवातीला, शेवटी, वाक्यांच्या जंक्शनवर ही ओरड आणि तार

हे कळप, हे पक्षी

विरोधी कॉन्ट्रास्ट. प्रतिशब्द बरेचदा वापरले जातात. केस लांब आहेत - मन लहान आहे
पदवी क्रमाने वाढत किंवा घटताना समानार्थी शब्दांची व्यवस्था करणे स्मोल्डर, जाळणे, जाळणे, स्फोट होणे
ऑक्सीमोरोन विरोधाभासांचे मिलन एक जिवंत मृतदेह, प्रामाणिक चोर.
उलटा शब्द क्रम बदलतो तो उशीरा आला (तो उशीरा आला)
सामंजस्य तुलना स्वरूपात तुलना वा wind्याने काळ्या फांद्या हलवल्या. त्याच्यात पुन्हा भीती पसरली.
अंडाशय ध्वनित शब्द गहाळ टोपी आणि दाराद्वारे (पकडले, डावीकडे).
पार्सल एकाच वाक्याचे पृथक्करण करणे आणि मी पुन्हा विचार करतो. आपल्याबद्दल
बहु-संघ आवर्ती आघाड्यांद्वारे जोडणी आणि मी, आपण आणि आपण सर्व एकत्र
एकरुपता युनियन अपवर्जन आपण, मी, तो, ती - एकत्र संपूर्ण देश.
वक्तृत्वक उद्गार, प्रश्न, अपील. भावना वाढविण्यासाठी वापरले जाते किती उन्हाळा!

आम्हाला नाही तर कोण?

ऐका देश!

डीफॉल्ट प्रखर उत्तेजनाचे पुनरुत्पादन करण्यासाठी प्रति अंदाजातील भाषणात व्यत्यय माझा गरीब भाऊ ... फाशी ... उद्या पहाटे!
भावनिकरित्या मूल्यांकनात्मक शब्दसंग्रह वृत्ती व्यक्त करणारे शब्द तसेच लेखकाचे थेट मूल्यांकन हेन्चमन, कबूतर, बुबी, लाइसोब्लिड.

चाचणी "कलात्मक अभिव्यक्तीचे साधन"

सामग्रीच्या समाकलनासाठी स्वत: ची चाचणी घेण्यासाठी, एक लहान चाचणी घ्या.

पुढील रस्ता वाचा:

“तेथे युद्धाला पेट्रोल व काजळीचा वास, लोखंडी व तोफखान्यांचा जळजळ वास आला, ते सुरवंटांना गडगडले, मशीन गनमधून लिहिलेले आणि बर्फात पडले आणि पुन्हा आगीच्या भितीने उठले ...”

के. सिमोनोव्हच्या कादंबरीतील उतार्\u200dयामध्ये कलात्मक अभिव्यक्तीचे कोणते साधन वापरले गेले होते?

स्वीडन, रशियन - वार, तोडणे, कापणे.

ड्रम फाईट, क्लिक, रॅटल,

थंडर गन, टाळ्या, हसणे, विलाप,

आणि सर्व बाजूंनी मृत्यू आणि नरक.

ए पुष्किन

परीक्षेचे उत्तर लेखाच्या शेवटी दिले आहे.

एक अभिव्यक्त भाषा, सर्व प्रथम, एक अंतर्गत प्रतिमा जी एखादी पुस्तक वाचताना, तोंडी सादरीकरण, सादरीकरण ऐकताना उद्भवली. प्रतिमा व्यवस्थापित करण्यासाठी आपल्याला व्हिज्युअल तंत्राची आवश्यकता आहे. महान आणि सामर्थ्यवान रशियन भाषेत त्यापैकी पुष्कळ आहेत. त्यांचा वापर करा आणि आपल्या भाषणात ऐकणार्\u200dयाला किंवा वाचकाला त्याची प्रतिमा सापडेल.

अर्थपूर्ण भाषा, त्याचे कायदे जाणून घ्या. आपल्या भाषणात, आपल्या रेखांकनात काय गहाळ आहे ते स्वत: ला ठरवा. विचार करा, लिहा, प्रयोग करा आणि आपली जीभ आज्ञाधारक साधन आणि आपले शस्त्र बनेल.

चाचणी उत्तर

के. सायमनोव्ह. रस्ता मध्ये युद्ध व्यक्ती उपमा: कर्कश सैनिक, उपकरणे, रणांगण - लेखक त्यांना वैचारिकदृष्ट्या युद्धाच्या सामान्यीकृत प्रतिमेमध्ये एकत्र करतात. वापरलेली अभिव्यक्ती भाषा तंत्र बहु-संघ, कृत्रिम पुनरावृत्ती, समांतरता आहेत. या शैलीत्मक तंत्रांच्या संयोजनाद्वारे, वाचताना युद्धाची पुनरुज्जीवनशील, संतृप्त प्रतिमा तयार केली जाते.

ए पुष्किन. कवितेत पहिल्या ओळीत संघटना नाहीत. अशा प्रकारे, तणाव, युद्धाचे संतृप्ति, प्रसारित होते. देखाव्याच्या ध्वन्यात्मक रेखांकनात, विविध संयोजनांमध्ये आवाज "पी" द्वारे एक विशेष भूमिका केली जाते. वाचताना, गोंधळ उडणारी, वाढणारी पार्श्वभूमी आहे, वैचारिक दृष्ट्या लढाईचा आवाज व्यक्त करतात.

चाचणीला उत्तर दिल्यास, आपण योग्य उत्तरे देऊ शकत नाही, काळजी करू नका. फक्त लेख पुन्हा वाचा.

साहित्याचे प्रकार (प्रकार)

बॅलड

ऐतिहासिक किंवा दररोजच्या निसर्गाच्या स्पष्ट कल्पनेसह ल्यरो-एपिक काव्यात्मक काम.

विनोद

नाट्यमय कार्याचा प्रकार. प्रत्येक गोष्ट कुरूप आणि हास्यास्पद, मजेदार आणि हास्यास्पद दाखवते, समाजातील दुर्गुणांचा उपहास करतात.

गीताची कविता

लेखकाच्या भावना भावनिक आणि काव्याने व्यक्त करणारी एक प्रकारची काल्पनिक कथा.

वैशिष्ट्ये:काव्यात्मक स्वरुप, लय, कथानकाचा अभाव, लहान आकार.

मेलोड्रामा

एक प्रकारचे नाटक ज्यांचे पात्र सकारात्मक आणि नकारात्मक मध्ये तीव्रपणे विभागलेले आहेत.

लघुकथा

कथा गद्य शैली, जी ब्रविटी, तीक्ष्ण कथानक, सादरीकरणाची तटस्थ शैली, मानसशास्त्राचा अभाव, अनपेक्षित परिणामाद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे. कधीकधी कथेसाठी प्रतिशब्द म्हणून वापरला जातो, कधीकधी एक प्रकारची कथा म्हणतात.

एक काव्यमय वा संगीतमय काव्यरचनात्मक कार्य जो एकनिष्ठपणा आणि आभासीपणाने दर्शविला जातो. प्रसिद्ध ओड्स:

लोमोनोसोव्ह: "खोटीनच्या ताब्यात घेण्याकरिता ओडे," तिचे ओजे हे तिच्या मॅजेस्टी सम्राट एलिझाबेथ पेट्रोव्हना यांच्या अखिल रशियन सिंहासनावर प्रवेश करण्याच्या दिवसापर्यंत. "

डर्झाव्हिन: “फेलिट्सा”, “राज्यकर्ते व न्यायाधीश”, “नोबेलमन”, “देव”, “व्हिजन ऑफ मुर्झा”, “प्रिन्स मेशचेर्स्की यांच्या मृत्यूवर”, “धबधबा”.

निबंध

सर्वात विश्वासार्ह, आख्यायिका, महाकाव्य साहित्य, वास्तविक जीवनातील गोष्टी प्रतिबिंबित करतात.

गाणे किंवा गाणे

गीतात्मक कवितेचा सर्वात जुना प्रकार. अनेक कविता आणि सुरात बनलेली कविता. गाणी लोक, वीर, ऐतिहासिक, लय इ. मध्ये विभागल्या आहेत.

कथा

कथा आणि कादंबरी यांच्यातील मध्यभागी एक महाकाव्य शैली आहे ज्यात नायक (नायक) यांच्या जीवनातील अनेक भाग सादर केले आहेत. व्हॉल्यूमच्या बाबतीत, कथा ही एक कथाही आहे आणि मुख्य पात्रांच्या जीवनाचा एक विशिष्ट कालावधी बनविणार्\u200dया भागांची एक श्रृंखला रेखाटत, अधिक व्यापकपणे वास्तव दर्शवते. यात कथेपेक्षा जास्त कार्यक्रम आणि पात्र आहेत. पण कादंबरी विपरीत, कथेमध्ये सहसा एक कथानक असते.

कविता

लीर-एपिक वर्कचा प्रकार, काव्यात्मक कथानक कथा.

खेळा

नाट्यमय कार्याचे सामान्य नाव (शोकांतिका, विनोदी, नाटक, वाउडविले). रंगमंचावर कामगिरीसाठी लेखकाने लिहिलेले.

कथा

छोट्या महाकाव्य शैली: छोट्या खंडाचे एक गद्य कार्य, ज्यात नियम म्हणून नायकाच्या जीवनातील एक किंवा अनेक घटना दर्शविल्या जातात. कथेतील कलाकारांचे मंडळ मर्यादित आहे, वर्णित क्रिया वेळेत लहान आहे. कधीकधी एक कथाकार या शैलीच्या कार्यात उपस्थित असू शकतो. कथेचे स्वामी ए.पी. चेखव, व्ही.व्ही. नाबोकोव्ह, ए.पी. प्लाटोनोव, के.जी. पौस्तोव्स्की, ओ.पी. काजाकोव्ह, व्ही.एम. शुक्शीन होते.

एक कादंबरी

एक मोठे महाकाव्य ज्यामध्ये विशिष्ट कालावधीत किंवा संपूर्ण मानवी जीवनात लोकांचे जीवन सर्वसमावेशकपणे दर्शविले जाते.

कादंबरीची वैशिष्ट्ये:

बहु-रेखीय भूखंड, अनेक कलाकारांच्या नशिबी कव्हर करते;

समतुल्य वर्णांच्या प्रणालीची उपस्थिती;

विस्तृत जीवनाचे व्याप्ती, सामाजिकदृष्ट्या महत्त्वपूर्ण समस्यांचे विधान;

क्रियांचा महत्त्वपूर्ण कालावधी.

कादंब .्यांची उदाहरणेः एफ.एम.दोस्तॉव्स्कीची “इडियट”, आय.एस.तुर्गेनेव्ह यांची “फादर अँड सन्स”.

त्रासदायक

नाट्यमय कार्याचा प्रकार, नायकाच्या दुर्दैवी दुर्दैवाबद्दल सांगणे, बर्\u200dयाचदा मृत्यूच्या नशिबात होते.

महाकाव्य

महाकाव्य साहित्यातील सर्वात मोठी शैली, कविता किंवा गहाळपणाचे विस्तृत वर्णन, थकबाकी असलेल्या राष्ट्रीय ऐतिहासिक घटनांबद्दल.

फरक:

1. वेगवेगळ्या लोकांची प्राचीन लोककथा - लोक पौराणिक किंवा ऐतिहासिक कथानकांवर कार्य करतात जे लोकांच्या निसर्गाच्या सैन्याविरूद्ध, परदेशी आक्रमक, जादूटोणा करणार्\u200dया सैन्या इत्यादींच्या वीर संघर्षाबद्दल सांगतात.

२. कादंबरी (किंवा कादंबरींचे एक चक्र) ऐतिहासिक काळाचा दीर्घ काळ किंवा एखाद्या देशाच्या आयुष्यातील महत्त्वपूर्ण घटना (युद्ध, क्रांती इ.) दर्शवते.

महाकाव्य वैशिष्ट्यपूर्ण आहे:
- विस्तृत भौगोलिक कव्हरेज,
  - जीवन आणि सर्व स्तरातील जीवनाचे प्रतिबिंब,
  - सामग्रीचे राष्ट्रीयत्व.

महाकाव्याची उदाहरणे: एल.एन. टॉल्स्टॉय यांचे “वॉर अ\u200dॅन्ड पीस”, एम. ए. शोलोखोव यांनी “शांतता डॉन”, के. एम. सायमनोव्हचे “जिवंत व मृत”, बी. एल. पासर्नक यांचे “डॉक्टर झिवागो”.

साहित्यिक दिशानिर्देश अभिजात कलात्मक शैली आणि युरोपियन साहित्य आणि 17 व्या कला - 19 व्या शतकाच्या सुरूवातीस कला. हे नाव लॅटिनच्या "क्लासिकस" पासून प्राप्त झाले आहे - अनुकरणीय. वैशिष्ट्ये: १. प्राचीन सौंदर्यनिष्ठ मानक म्हणून पुरातन साहित्य आणि कलेच्या प्रतिमा आणि प्रकारांना आवाहन. 2. तर्कसंगतता. कलात्मकतेचे कार्य, अभिजाततेच्या दृष्टिकोनातून, कठोर तोफांच्या आधारावर तयार केले गेले पाहिजे, ज्यामुळे विश्वाची स्वतःची सुसंवाद आणि तर्क प्रकट होईल. Classic. क्लासिकिझममध्ये रस फक्त शाश्वत, बदल न होता. तो वैयक्तिक चिन्हे आणि वैशिष्ट्ये नाकारतो. Classic. अभिजाततेचे सौंदर्यशास्त्र कलाच्या सामाजिक शैक्षणिक कार्याला खूप महत्त्व देते. Gen. शैलींचे कठोर श्रेणीकरण स्थापित केले गेले आहे, जे “उच्च” आणि “निम्न” (विनोद, व्यंग्य, दंतकथा) मध्ये विभागले गेले आहेत. प्रत्येक शैलीमध्ये कठोर सीमा आणि स्पष्ट औपचारिक वैशिष्ट्ये आहेत. प्रमुख शैली शोकांतिका आहे. The. क्लासिक नाटकाने "स्थान, वेळ आणि कृती यांची एकता" या तथाकथित तत्त्वाला मान्यता दिली, ज्याचा अर्थ असा: नाटकाची क्रिया एकाच ठिकाणी झाली पाहिजे, नाटकाचा कालावधी नाटकाच्या कालावधीपर्यंत मर्यादित असावा, नाटकात मध्यवर्ती कारस्थान दिसून येईल, दुष्परिणामांद्वारे व्यत्यय आणू नये. . क्लासिकिझमचा जन्म झाला आणि त्याचे नाव फ्रान्समध्ये पडले (पी. कॉर्नेल, जे. रेसिन, जे. लाफोंटेन आणि इतर). फ्रेंच राज्यक्रांतीनंतर, विवेकवादी विचारांच्या संकुचिततेसह अभिजातवाद क्षय झाला, रोमँटिकवाद युरोपियन कलेची प्रमुख शैली बनली. प्रणयवाद 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील युरोपियन आणि अमेरिकन साहित्यातील सर्वात मोठा ट्रेंड आहे. अठराव्या शतकात जे काही वास्तविक, असामान्य, विचित्र होते ते रोमँटिक सापडले, ते केवळ पुस्तकांमध्ये आढळले आणि वास्तवात नव्हते. मुख्य वैशिष्ट्ये: १. प्रणयरम्यवाद - अश्लिलता, दैनंदिन जीवन आणि बुर्जुआ जीवनाचा समर्थवाद विरोधातील सर्वात उल्लेखनीय प्रकार. सामाजिक-वैचारिक पूर्वस्थिती - फ्रेंच क्रांतीच्या परिणामी निराशा आणि सर्वसाधारणपणे सभ्यतेचे फळ. 2. सामान्य निराशावादी प्रवृत्ती - "वैश्विक निराशावाद", "जागतिक दु: ख" या कल्पना. 3. वैयक्तिक तत्त्व, व्यक्तीवादाचे तत्वज्ञान यांचे विपुलता. रोमँटिक कार्याच्या केंद्रस्थानी नेहमीच एक मजबूत, अपवादात्मक व्यक्तिमत्त्व, समाज, त्याचे कायदे आणि नैतिक मानकांचे विरोधी असते. ". "दुहेरी शांतता", म्हणजे जगाची वास्तविक आणि आदर्श अशी विभागणी, जे एकमेकांना विरोध करतात. अध्यात्मिक नायक आध्यात्मिक अंतर्दृष्टी, प्रेरणेच्या अधीन आहे, ज्यामुळे त्याने या आदर्श जगात प्रवेश केला. 5. "स्थानिक चव." समाजाला विरोध करणार्\u200dयाला निसर्गाशी, त्यातील घटकाशी आत्मिक निकटता जाणवते. म्हणूनच प्रणयरम्य लोकांमध्ये बर्\u200dयाचदा विदेशी देश आणि त्यांचे स्थान कृती करण्याचे स्थान म्हणून असते. सेंटिमेंटलिझम 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात - 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील युरोपियन आणि अमेरिकन साहित्य आणि कलेचा कल. शैक्षणिक बुद्धिमत्तेवर आधारित, त्यांनी "मानवी स्वभावाचे" प्रबळ कारण नाही तर भावना व्यक्त केल्या. "नैसर्गिक" भावनांच्या मुक्ततेत आणि सुधारित करण्यासाठी त्यांनी आदर्शवादी व्यक्तिमत्त्वाकडे जाण्याचा मार्ग शोधला. म्हणून भावनात्मकतेचा महान लोकशाहीवाद आणि सामान्य लोकांच्या श्रीमंत अध्यात्मिक जगाचा शोध. प्री-रोमँटिसिझम जवळ. मुख्य वैशिष्ट्ये: 1. एक आदर्श व्यक्तिमत्त्व आदर्श करण्यासाठी विश्वासू. २. ज्ञानवर्धक मार्गांसह अभिजातपणाच्या विपरीत, मानवी स्वभावातील मुख्य गोष्ट भावना म्हणून घोषित केली गेली, कारण नाही. He. "जगाची तर्कसंगत पुनर्बांधणी" होऊ नये तर "नैसर्गिक भावना" सोडण्यासाठी आणि सुधारण्यासाठी एक आदर्श व्यक्तिमत्व तयार होण्याच्या अटीवर त्यांनी विचार केला. S. सेंटीमेंटलिझमने सामान्य माणसाचे श्रीमंत आध्यात्मिक जग प्रकट केले. हा त्याचा एक विजय आहे. Romantic. प्रणयरम्यतेच्या विरूद्ध, भावनाप्रधानता "तर्कहीन" साठी परकी आहे: विरोधाभासी मनःस्थिती, भावनिक आवेगांची आवेग, त्याला तर्कसंगत विवेचनासाठी प्रवेशयोग्य समजले जाते. रशियन भावनिकतेची वैशिष्ट्ये: अ) तर्कसंगत प्रवृत्ती स्पष्टपणे व्यक्त केली जाते; ब) मजबूत नैतिक दृष्टीकोन; सी) शैक्षणिक ट्रेंड; ड) साहित्यिक भाषेत सुधारणा केल्याने रशियन भावनावंशवादी लोक बोलचालच्या निकषांकडे वळले आणि त्यांनी स्थानिक भाषेचा परिचय दिला. आवडत्या भावनिक शैली - एलेव्ही, संदेश, एपिस्टोलरी कादंबरी (पत्रांमधील कादंबरी), ट्रॅव्हल नोट्स, डायरी आणि इतर प्रकारचे गद्य, ज्याचा कबुलीजबाब हेतूंनी वर्चस्व राखला आहे. निसर्गवाद 19 व्या शतकाच्या शेवटच्या तिस third्या काळात युरोप आणि यूएसए मध्ये वा emergedमय प्रवृत्ती. वैशिष्ट्ये: 1. वस्तुस्थिती आणि मानवी स्वभावाचे उद्दीष्ट, अचूक आणि वैराग्यपूर्ण चित्रण करण्याची इच्छा. निसर्गाचे मुख्य कार्य म्हणजे विज्ञानाने ज्या निसर्गाचा अभ्यास केला त्याच पूर्णतेने समाजाचा अभ्यास करणे. कलात्मक ज्ञान वैज्ञानिकांशी तुलना केली गेली. २. कलेचे कार्य "मानवी दस्तऐवज" मानले गेले होते आणि त्यामध्ये केलेल्या संज्ञेच्या कृतीची पूर्णता ही मुख्य सौंदर्याचा निकष मानली जात असे. Natural. निसर्गवाद्यांनी नैतिकीकरणाला नकार दिला, असा विश्वास बाळगून की वैज्ञानिक पक्षपातीपणा दर्शविणारे वास्तव स्वतःच बरेचसे अभिव्यक्त आहे. त्यांचा असा विश्वास होता की लेखकासाठी कोणतेही अनुचित विषय किंवा अयोग्य विषय नाहीत. म्हणूनच, निसर्गवाद्यांच्या कार्यात कटाक्षपणा आणि सार्वजनिक उदासीनता बर्\u200dयाचदा उद्भवली. वास्तववाद वास्तविकतेची खरी प्रतिमा. १ th व्या शतकाच्या सुरूवातीस युरोपमध्ये ज्या साहित्याची दिशा प्रचलित होती आणि आधुनिक जागतिक साहित्यातील मुख्य दिशा आहे. यथार्थवादाची मुख्य चिन्हेः १. कलाकार जीवनातल्या प्रतिमांमधील जीवन चित्रित करतो जे जीवनाच्या घटनांच्या सारांशी संबंधित आहे. २. वास्तववादाचे साहित्य हे स्वतःचे आणि जगाचे मानवी ज्ञानाचे साधन आहे. 3. वास्तवाची ओळख वास्तवाची तथ्ये टाइप करुन तयार केलेल्या प्रतिमांच्या मदतीने येते. वास्तववादामध्ये पात्रांचे वर्णन वर्णांमधील ठोस परिस्थितीच्या "तपशीलांची सत्यता" द्वारे केले जाते. Real. संघर्षाच्या शोकांतिका निराकरणासह वास्तववादी कला - जीवनाची कला देणारी कला. रोमँटिकझमच्या विपरीत, वास्तववादाचा तात्विक पाया म्हणजे ज्ञानरचनावाद, जगाच्या आकलनक्षमतेवर विश्वास. Real. वास्तववादी कलेकडे विकासाच्या वास्तविकतेचा विचार करण्याची प्रवृत्ती असते. नवीन सामाजिक घटना आणि नाती, नवीन मनोवैज्ञानिक आणि सामाजिक प्रकारांचा उदय आणि विकास शोधण्यात आणि तो हस्तगत करण्यात तो सक्षम आहे. प्रतीकात्मक साहित्य 19 व्या शेवटी - 20 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील साहित्यिक आणि कलात्मक दिशा. 70 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात प्रतीकवादाच्या सौंदर्यशास्त्राचा पाया आकारला गेला. वर्षे १ th व्या शतकातील फ्रेंच कवी पी. व्हर्लेन, ए. रेम्बो, एस. मल्लारमी आणि इतरांच्या कामांमध्ये प्रतीकात्मकता ही पाश्चात्य प्रकारच्या संस्कृतीच्या सामान्य संकटाची अभिव्यक्ती म्हणून युगानंतरच्या काळापासून उद्भवली. त्यानंतरच्या साहित्य आणि कलेच्या सर्व विकासावर त्याचा मोठा प्रभाव होता. प्रमुख वैशिष्ट्ये: 1. प्रणयरम्यतेसह सतत कनेक्शन. प्रतीकवादाची सैद्धांतिक मुळे ए. शोपेनहॉर आणि ई. हार्टमॅन यांच्या तत्वज्ञानापासून, आर. वॅग्नर आणि एफ. नीत्शे यांच्या काही कल्पनांच्या कार्याशी संबंधित आहेत. २. प्रतीकात्मकता प्रामुख्याने "स्वतःच्या गोष्टी" च्या कलात्मक स्मरणशक्तीकडे आणि संवेदनांच्या समजांपलीकडे असलेल्या कल्पनांकडे निर्देशित केली गेली. प्रतिमेपेक्षा अधिक प्रभावी कलात्मक साधन म्हणून एक काव्य प्रतीक पाहिले गेले. प्रतीकशास्त्रज्ञांनी प्रतीकांद्वारे आणि जागतिक पातळीवरील ऐक्याची अंतर्ज्ञानी आकलनाची घोषणा केली आणि पत्रव्यवहार आणि समानता यांचे प्रतीकात्मक शोध लावले. Life. जीवन आणि कलेच्या आधारे प्रतीकवाद्यांनी वाद्य घटकांची घोषणा केली. म्हणून गीतात्मक-काव्यात्मक तत्त्वाचे वर्चस्व, काव्यात्मक भाषणाच्या सुप्रेरियल किंवा अतार्किक-जादूच्या सामर्थ्यावर विश्वास. Gene. वंशावळीच्या नातेसंबंधाच्या शोधात प्रतीकशास्त्रज्ञ प्राचीन आणि मध्ययुगीन कलेकडे वळतात. Meमेझिझम 20 व्या शतकातील रशियन कवितांचा कोर्स, जो प्रतीकवादाचा प्रतिकार म्हणून तयार झाला. अ\u200dॅमेइस्ट्सने “अज्ञात” साठी प्रतीकवादाच्या गूढ प्रयत्नांना “निसर्गाच्या घटकांचा” विरोध केला, “ख world्या जगा” ची ठोस-इंद्रियात्मक धारणा जाहीर केली, जी त्याच्या मूळ, अ-प्रतीकात्मक अर्थाच्या शब्दाकडे परत आली. एन.एस. गुमिलेव, एस.एम. गोरोडेत्स्की, ओ.ई. मॅन्डेलस्टॅम, ए.ए. अखमाटोवा, एम.ए. झेंकेविच, जी.व्ही. इव्हानोव्ह आणि इतर लेखक आणि कवी यांच्या सैद्धांतिक कृती आणि कलात्मक अभ्यासामध्ये या साहित्यिक प्रवृत्तीची पुष्टी झाली. . "कवींची कार्यशाळा" या गटात ते सर्व एकत्रित झाले (१ 11 ११ - १ 14 १ from पासूनचे अभिनय, 1920 - 22 मध्ये पुन्हा सुरू झाले). 1912 मध्ये - 13 ग्रॅ. "हायपरबोरिया" (संपादक एमएल लोझिन्स्की) मासिक प्रकाशित केले. भविष्यवाद (लॅटिन फ्यूचरम - भविष्यकाळातून प्राप्त) 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या युरोपियन कलेतील मुख्य अवांछित हालचालींपैकी एक. सर्वाधिक इटली आणि रशियामध्ये विकसित. चळवळीचा सामान्य आधार म्हणजे "जुन्या संकुचित होण्याची अपरिहार्यता" (मायकोव्हस्की) ची उत्स्फूर्त भावना आणि येणारी "जागतिक क्रांती" आणि "नवीन मानवतेचा जन्म" या कलेच्या माध्यमातून अपेक्षेप्रमाणे ओळखण्याची इच्छा. मुख्य वैशिष्ट्ये: १. पारंपारिक संस्कृतीचा ब्रेक, आधुनिक शहरी सभ्यतेच्या सौंदर्यशास्त्रातील दृढता, तिची गतिशीलता, तोतयागिरी आणि अनैतिकता. २. “गर्दीच्या माणसाच्या” जाणीवेने निश्चित केलेल्या “तीव्र जीवनाचा” तंत्रज्ञान, प्रसंग-अनुभवांचा त्वरित बदल घडवून आणण्याची तीव्र इच्छा. Italian. इटालियन भविष्यवाद्यांसाठी, सौंदर्याचा आक्रमकता आणि धक्कादायक पुराणमतवादी चव केवळ वैशिष्ट्यच नव्हती, तर सामर्थ्याने एक पंथही होती, सर्वसाधारणपणे "वर्ल्ड हायजीन" म्हणून युद्धाची दिलगिरी होती, ज्यामुळे त्यापैकी काहींना मुसोलिनीच्या छावणीत नेले गेले. रशियन फ्यूचरिझम इटालियनपासून स्वतंत्रपणे उद्भवला आणि एक विशिष्ट कलात्मक घटना म्हणून, त्यात फारसा साम्य नव्हता. रशियन फ्यूचरिझमच्या इतिहासामध्ये चार मुख्य गटांच्या जटिल संवाद आणि संघर्षाचा समावेश आहे: अ) गिलिया (क्युबो-फ्यूचरिस्ट) - व्हीव्ही. खलेबनीकोव्ह, डी.डी. आणि एन.डी. बुर्लयुकी, व्हीव्ही. कामेंस्की, व्हीव्ही. मायाकोव्हस्की, बी.के. लिफ्टशीट्स; बी) "अहंकार-भविष्यवादांची संघटना" - आय. सेव्हेरॅनिन, आय. व्ही. इग्नातिदेव, के. के. सी) "कवितांचे मेझॅनिन" - क्रायॅनथस, व्ही. जी. शेर्शेनविच, आर. इव्हनेव्ह आणि इतर; डी) "सेंट्रीफ्यूज" - एस.पी. बोब्रोव्ह, बी.एल. पासर्नाटक, एन. एन. असीव, के.ए. बोल्शाकोव्ह आणि इतर. एक्सएक्सएक्स शतकाच्या रशियन कवितांमध्ये कल्पनाशक्ती साहित्यिक दिशेने, ज्यांच्या प्रतिनिधींनी सर्जनशीलतेचा हेतू असल्याचे सांगितले. एक प्रतिमा तयार करणे. कल्पनारम्यांचे मुख्य अभिव्यक्त करण्याचे साधन म्हणजे एक रूपक, बहुतेकदा रूपक साखळी जे दोन प्रतिमांच्या विविध घटकांची तुलना करतात - थेट आणि आलंकारिक. आश्चर्यकारक, अराजकवादी हेतूंनी कल्पनाशैलींच्या सर्जनशील अभ्यासाचे वैशिष्ट्य दर्शविले जाते. रशियन फ्यूचरिझमने इमेजिझमची शैली आणि सामान्य वर्तन प्रभावित केले. १ 18 १ in मध्ये मॉस्कोमध्ये जेव्हा ऑर्डर ऑफ इमॅनिनिस्ट्सची स्थापना झाली तेव्हा काव्यात्मक चळवळ म्हणून कल्पनाशक्ती उद्भवली. "ऑर्डर" चे निर्माता atनाटॉली मारिएनगोफ होते, जे पेन्झाहून आले होते, माजी भविष्यवादी वादिम शेरशेनेविच आणि पूर्वी शेतकरी शेरे सेगे येसेनिन यांच्या गटातील सदस्य. 1925 मध्ये कल्पनाशक्ती खरंतर फुटली. १ 24 २ In मध्ये, सेर्गे येसेनिन आणि इव्हान ग्रुझिनोव्ह यांनी "ऑर्डर" विघटन करण्याची घोषणा केली, इतर कल्पकांना मुख्यत्वे कमाईच्या कारणास्तव गद्य, नाटक, चित्रपट याकडे कविता सोडण्यास भाग पाडले गेले. सोव्हिएट प्रेसमध्ये कल्पनाशक्तीवर टीका झाली आहे. येसेनिन, सामान्यत: स्वीकारल्या गेलेल्या आवृत्तीनुसार आत्महत्या केली, निकोलाई एर्डमॅन दडपले गेले

साहित्यिक आणि काव्य तंत्र

कथित

Legलॉगोरी ही ठोस कलात्मक प्रतिमांद्वारे अमूर्त संकल्पनांची अभिव्यक्ती आहे.

रूपकांची उदाहरणे:

मूर्ख आणि जिद्दीला बर्\u200dयाचदा गाढव, भ्याड हरे, फसवे फॉक्स म्हटले जाते.

अ\u200dॅलिट्रेशन (ध्वनी रेकॉर्डिंग)

अ\u200dॅलिटेरेशन (ध्वनी रेकॉर्डिंग) ही एखाद्या श्लोकात एकसारख्या किंवा एकसंध व्यंजनांची पुनरावृत्ती आहे, ज्यामुळे ती विशिष्ट ध्वनी अभिव्यक्ती देते (वर्चस्वरूपात). शिवाय, तुलनेने लहान भाषण विभागात या आवाजांची उच्च वारंवारता खूप महत्त्व आहे.

तथापि, नियम म्हणून संपूर्ण शब्द किंवा शब्दांचे स्वरुप पुन्हा केल्यास, आम्ही अ\u200dॅलॅटेशनबद्दल बोलत नाही. अ\u200dॅलिट्रेशनला ध्वनींच्या अनियमित पुनरावृत्तीने दर्शविले जाते आणि या साहित्याच्या उपकरणाचे मुख्य वैशिष्ट्य यात आहे.

Iteलिटेशन प्रथम स्थानाच्या यमकपेक्षा भिन्न आहे की पुनरावृत्ती होणारे ध्वनी ओळीच्या सुरूवातीस आणि शेवटी नसतात, परंतु उच्च वारंवारतेसह अगदी व्युत्पन्न असतात. दुसरा फरक म्हणजे व्यंजन ध्वनी, नियम म्हणून, अ\u200dॅलरेटेड असतात. अ\u200dॅलोटेरेशनच्या वा method्मय पद्धतीच्या मुख्य कार्यांमध्ये ओनोमेटोपाइआ आणि शब्दांमध्ये शब्दांच्या शब्दांच्या अधीनतेचा समावेश आहे ज्यामुळे एखाद्या व्यक्तीमध्ये नाद होऊ शकते.

वर्णनाची उदाहरणे:

"जिथे हिसिंग रायफल्सचा ग्रोव्ह हसतो."

"वर्ष ते शंभर
  वाढणे
  आम्हाला वृद्धावस्था न.
  वर्षानुवर्षे
  वाढणे
  आमचा जोम
  स्तुती
  हातोडा आणि पद्य
  तारुण्यातील जमीन. "

(व्ही. व्ही. मायाकोव्हस्की)

अनाफोरा

वाक्ये, ओळ किंवा परिच्छेदाच्या सुरूवातीस शब्द, वाक्ये किंवा ध्वनी संयोजन यांचे पुनरावृत्ती.

उदाहरणार्थ:

« व्यर्थ नाही  वारे वाहू लागले

व्यर्थ नाही  तेथे वादळी मेघगर्जनेसह पाऊस पडला

(एस. येसेनिन)

काळाडोळा मुलगी

काळामाने घोडा!

(एम. लर्मोनतोव्ह)

बर्\u200dयाचदा, अ\u200dॅनाफोरा, एक साहित्यिक उपकरण म्हणून, अशा साहित्यिक उपकरणासह श्रेणीकरण म्हणून सहजीवन तयार करते, म्हणजेच मजकूरातील शब्दांच्या भावनिक वर्णात वाढ होते.

उदाहरणार्थ:

"गुराढोर मरत आहेत, मित्र मरत आहे, माणूस मरत आहे."

विरोधी (कॉन्ट्रास्ट)

एंटीथेसिस (किंवा कॉन्ट्रास्ट) शब्द किंवा वाक्यांशाची तुलना आहे जी वेगळ्या किंवा अर्थाच्या उलट आहे.

कवितेच्या मजकूरात वापरल्या गेलेल्या, अर्थाने विपरीत असलेल्या संकल्पनेत त्वरित बदल झाल्यामुळे त्यास लेखकाची तीव्र खळबळ त्याच्यापर्यंत पोचविण्यापासून, प्रतिवाद आपल्याला वाचकांवर विशेषतः ठसा उमटवू देते. तसेच, विरोधातील वस्तू म्हणून, लेखक किंवा त्याच्या नायकाच्या विरुद्ध भावना, भावना आणि अनुभव वापरल्या जाऊ शकतात.

विरोधी उदाहरणे:

मी शपथ घेतो प्रथम  निर्मितीचा दिवस, शपथ घ्या शेवटचा  दुपारी (एम. लर्मोनतोव्ह).

कोण होता काहीही नाहीते होईल सर्वांना.

अँटोनोमासिया

अँटोनोमासिया हे एक अर्थपूर्ण साधन आहे ज्याच्या चरित्रातील वर्णनात्मक प्रकटीकरणासाठी लेखक सामान्य नावाऐवजी योग्य नावाचा वापर करतात.

अँटोनोमियासियाची उदाहरणे:

तो ओथेलो आहे (त्याऐवजी “तो एक महान ईर्ष्या आहे”)

कंजूस बर्\u200dयाचदा प्लायुश्किन म्हणतात, रिक्त स्वप्न पाहणारे - मनिलोव, अति महत्वाकांक्षा असलेली व्यक्ती - नेपोलियन इ.

अपोस्ट्रोफी, अपील

Onसनॉन्स

Onसनॉन्स हे एक विशिष्ट साहित्यिक साधन आहे ज्यात विशिष्ट उच्चारात स्वरांच्या पुनरावृत्तीचा समावेश असतो. हे एनॉन्सॅन्स आणि अ\u200dॅलिटेरेशन दरम्यान अगदी तंतोतंत मुख्य फरक आहे, जिथे व्यंजनांची पुनरावृत्ती केली जाते. तीन एकसारखेपणाचे अनुप्रयोग आहेत.

१) onसनॉन्स मूळ साधन म्हणून वापरले जाते जे साहित्यिक मजकूर देते, विशेषतः काव्यात्मक, एक विशेष स्पर्श देते. उदाहरणार्थ:

आमचे कान शीर्षस्थानी आहेत
  थोडीशी सकाळी तोफ पेटली
  आणि जंगले निळ्या उत्कृष्ट आहेत -
  फ्रेंच तिथेच आहेत.

(एम. यु. लेर्मनटोव्ह)

२) onसनॉन्सचा वापर मोठ्या प्रमाणात चुकीच्या गाण्या तयार करण्यासाठी केला जातो. उदाहरणार्थ, "हातोडा शहर", "राजकुमारी अतुलनीय आहे."

एक चतुर्भुज मध्ये यमक आणि अभिमान दोन्ही वापरण्याचे पाठ्यपुस्तकातील एक उदाहरण म्हणजे व्.मायकोव्हस्की यांच्या काव्यात्मक कार्याचा एक उतारा:

मी टॉल्स्टॉयकडे वळत नाही, म्हणून जाड मध्ये -
  मी बुलडोजरच्या उष्णतेपासून लिहित आहे.
  समुद्रावर तत्वज्ञान कोण केले नाही?
  पाणी

उद्गार

काव्यरचनांमध्ये कोठेही उद्गार उद्भवू शकतात परंतु नियम म्हणून लेखक त्याचा वापर करतात आणि विशेषत: भावनिक क्षणांना एका वचनात हायलाइट करतात. त्याच वेळी, लेखक त्याच्या भावना आणि भावना सांगून विशेषत: एका रोमांचकारी क्षणावर वाचकाचे लक्ष केंद्रित करते.

हायपरबोल

हायपरबोला एक अलंकारिक अभिव्यक्ती आहे ज्याचा आकार, सामर्थ्य, एखाद्या वस्तूचे मूल्य, घटनेचे अपार वर्णन केले जाते.

हायपरबोला उदाहरणः

काही घरे तारे पर्यंत आहेत तर काही चंद्र पर्यंत आहेत; स्वर्गात बाओब्ब्स (मायकोव्हस्की).

उलटा

लॅट पासून inversio - क्रम बदलणे.

वाक्ये अधिक अर्थपूर्ण अर्थ देण्यासाठी कोणत्याही वाक्यात शब्दांचा पारंपारिक क्रम बदलणे.

उलट्या उदाहरणे:

एकटे पाल पांढरे
  निळ्या समुद्राच्या धुकेमध्ये ... (एम. यू. लिर्मोनटोव्ह)

पारंपारिक ऑर्डरसाठी वेगळ्या बांधकामांची आवश्यकता आहे: समुद्री पांढit्या रंगाच्या निळ्या धुकेमध्ये एकटयाने प्रवास केला. परंतु हे लर्मनतोव्ह आणि त्याची महान निर्मिती होणार नाही.

आणखी एक महान रशियन कवी, पुष्किन, व्युत्पत्तीला काव्यात्मक भाषणाचे मुख्य व्यक्तिमत्व मानले आणि बर्\u200dयाचदा कवीने केवळ संपर्कच केला नाही तर दूरस्थ व्युत्पत्ती देखील वापरली, जेव्हा इतर शब्द शब्दांच्या दरम्यान पडले: "अधीनता पेरुन एकटा म्हातारा माणूस आहे ...".

काव्यात्मक ग्रंथांमधील व्युत्क्रम एक उच्चारण किंवा अर्थपूर्ण कार्य करते, एक काव्य-मजकूर तयार करण्यासाठी एक लय-फॉर्मिंग फंक्शन आणि तोंडी-आकाराचे चित्र तयार करण्याचे कार्य. गद्य कृतींमध्ये, व्यत्यय तार्किक ताण ठेवण्यासाठी, नायकाकडे लेखकाची मनोवृत्ती व्यक्त करण्यासाठी आणि त्यांची भावनिक स्थिती सांगण्यासाठी कार्य करते.

विडंबन

लोखंडी हा एक सामर्थ्यशाली अभिव्यक्ती आहे, जो काही वेळा विनोदाचा स्पर्श करतो, कधीकधी सौम्य उपहास करतो. विडंबन वापरताना लेखक विपरित अर्थ असलेले शब्द अशा प्रकारे वापरतो की वाचक स्वतः वर्णन केलेल्या ऑब्जेक्ट, ऑब्जेक्ट किंवा क्रियेच्या ख properties्या गुणधर्मांचा अंदाज लावतो.

पून हेतू

शब्दांवर एक नाटक. एक मजेदार अभिव्यक्ति, एक विनोद, समान ध्वनीच्या वापरावर आधारित, परंतु अर्थाच्या शब्दांमध्ये किंवा एका शब्दाच्या भिन्न अर्थांमध्ये भिन्न.

साहित्यातील पंजेची उदाहरणे:

एका वर्षात आपल्याला तीन क्लिकसाठी कपाळावर,
  मला उकडलेले खाऊ द्या स्पेलिंग.
  (ए.एस. पुष्किन)

आणि माझी सेवा करण्यापूर्वी श्लोक,
  स्ट्रिंगने विखुरलेले श्लोक.
  (डीडी मिनाएव)

वसंत anyoneतु कोणालाही वेड्यात आणेल. बर्फ - आणि ते सुरू
(ई. क्रोत्की)

लिटोटा

हायपरबोलच्या विरूद्ध, आकार, सामर्थ्य, एखाद्या वस्तूचे मूल्य, इंद्रियगोचर यांचे अत्युत्तम अधोरेखित असलेले एक लाक्षणिक अभिव्यक्ती.

लिटोटीचे उदाहरणः

एका लग्नातील लहान घोडा एका मोठ्या बूटमध्ये, मेंढीच्या कातड्याच्या कातड्याच्या कोटात, मोठ्या हातमोज्यांतून नेतृत्व करतो ... आणि तो एक झेंडू सह! (नेक्रसोव्ह)

रूपक

एक रूपक म्हणजे शब्द आणि शब्दांचा अर्थ लाक्षणिक अर्थाने वापरण्यासाठी कोणत्या प्रकारच्या उपमा, समानता, तुलना यावर आधारित आहे. रूपक समानता किंवा समानतेवर आधारित आहे.

एका समानतेच्या तत्त्वानुसार एका ऑब्जेक्ट किंवा इंद्रियगोचरचे गुणधर्म दुसर्\u200dयाकडे हस्तांतरित करणे.

रूपकांची उदाहरणे:

समुद्र  समस्या

डोळे जळत आहेत.

उकळण्याची इच्छा.

दुपार जळले.

उपमा

मेटोनिमीची उदाहरणे:

सर्व झेंडे  आम्हाला भेट दिली जाईल.

(ध्वज इथल्या देशांची जागा घेतात).

मी तीन वर्षांचा आहे प्लेट्स  खाल्ले.

(येथे प्लेट डिशची जागा घेते).

अपील, अ\u200dॅस्ट्रोट्रोफी

ऑक्सीमोरोन

परस्पर विरोधी संकल्पनांचा मुद्दाम संयोजन.

तिला पहा दु: खी असणे मजा

अशा हुशार नग्न

(ए. अखमाटोवा)

व्यक्तिमत्व

अवतार म्हणजे निर्जीव वस्तू आणि घटना, तसेच प्राणी यांच्यात मानवी भावना, विचार आणि भाषण यांचे हस्तांतरण होय.

ही चिन्हे रूपक वापरताना त्याच तत्त्वानुसार निवडली जातात. सरतेशेवटी, वाचकास वर्णन केलेल्या विषयाची एक विशेष धारणा असते, ज्यात निर्जीव वस्तूचे अस्तित्वाची प्रतिमा असते किंवा ती सजीव प्राण्यांमध्ये अंतर्भूत असलेल्या गुणांनी संपन्न असते.

तोतयागिरीची उदाहरणे:

किती घनदाट जंगल

विचारशील,
दु: ख  गडद
  ढगाळ?

(ए.व्ही. कोल्ट्सव्ह)

सावध वारा
  गेट वरून बाहेर गेला,

ठोठावले  खिडकीतून
मी धावलो  छतावर ...

(एम. व्ही. इसाकोव्हस्की)

पार्सल

पार्सलिलेशन एक सिंटॅक्टिक डिव्हाइस आहे ज्यात एक वाक्य स्वतंत्रपणे स्वतंत्र विभागांमध्ये विभागले जाते आणि स्वतंत्र वाक्ये म्हणून एका पत्रामध्ये वेगळे केले जाते.

पार्सल उदाहरणः

“तोही गेला. दुकानात सिगारेट खरेदी करण्यासाठी ”(शुक्सिन).

परिघ

पेरिफ्रेस ही एक अभिव्यक्ती आहे जी वर्णनात्मक स्वरूपात दुसर्\u200dया अभिव्यक्ती किंवा शब्दाचा अर्थ सांगते.

परिघांची उदाहरणे:

पशूंचा राजा  (त्याऐवजी सिंह)
रशियन नदांची आई  (त्याऐवजी व्होल्गा)

प्लेऑनसम

शब्दशः, तार्किकपणे निरर्थक शब्दांचा वापर.

दैनंदिन जीवनात प्लोनॅस्मची उदाहरणे:

मे मध्ये महिना  (हे म्हणणे पुरेसे आहे: मे मध्ये).

स्थानिक  नेटिव्ह (सांगायला पुरेसे: नेटिव्ह).

पांढरा  अल्बिनो (असे म्हणायला पुरेसे आहे: अल्बिनो).

मी तिथे होतो व्यक्तिशः  (असे म्हणायला पुरेसे: मी तिथे होतो).

साहित्यात, प्लीओनाझम बहुतेक वेळा एक स्टाईलिस्टिक डिव्हाइस, अभिव्यक्तीचे साधन म्हणून वापरले जाते.

उदाहरणार्थ:

दुःख तळमळत असते.

समुद्र-महासागर.

मानसशास्त्र

नायकाच्या मानसिक, भावनिक अनुभवांची सखोल प्रतिमा.

परावृत्त करा

गाण्याच्या श्लोकाच्या शेवटी पुनरावृत्ती करणारा श्लोक किंवा श्लोकांचा समूह. जेव्हा एखादा परावर्तन संपूर्ण श्लोकात वाढतो तेव्हा सहसा त्याला कोरस म्हणतात.

वक्तृत्वक प्रश्न

ज्या प्रश्नाचे उत्तर दिले जाण्याची अपेक्षा नाही अशा स्वरूपात प्रस्ताव.

उदाहरण:

की आम्ही युरोप युक्तिवाद नवीन आहे युक्तिवाद?

आयले रशियनने विजयाचा संपर्क गमावला?

(ए.एस. पुष्किन)

वक्तृत्व आवाहन

अमूर्त संकल्पनेला उद्देशून केलेले अपील, निर्जीव वस्तू, अनुपस्थित व्यक्ती. एखाद्या विशिष्ट व्यक्तीकडे, विषयाबद्दल बोलण्याची अभिव्यक्ती वाढविण्याचा मार्ग.

उदाहरण:

रशिया! तू कुठे घाई करीत आहेस?

(एन. व्ही. गोगोल)

तुलना

तुलना ही एक अर्थपूर्ण तंत्र आहे ज्याच्या उपयोगात विशिष्ट, ऑब्जेक्ट किंवा प्रोसेस प्रॉपर्टीजची सर्वात वैशिष्ट्ये दुसर्\u200dया ऑब्जेक्ट किंवा प्रक्रियेच्या समान गुणांद्वारे प्रकट होतात. या प्रकरणात, एक सादृश्य रेखांकित केली जाते जेणेकरून ज्या वस्तूची मालमत्ता तुलना केली जाते ती ऑब्जेक्ट लेखकाद्वारे वर्णन केलेल्या वस्तूपेक्षा अधिक ज्ञात असेल. तसेच, नियमानुसार निर्जीव वस्तूंची तुलना जीवंत आणि अमूर्त किंवा भौतिक वस्तूंसह आध्यात्मिकेशी केली जाते.

तुलना उदाहरण:

मग माझे आयुष्य गायले - घालवले -

बुमड - शरद surतूतील सर्फ सारखे

आणि ती स्वत: वर रडली.

(एम. स्वेताएवा)

प्रतीक

प्रतीक  - एखादी वस्तू किंवा शब्द परंपरेने एखाद्या घटनेचे सार व्यक्त करतो.

चिन्हामध्ये एक अलंकारिक अर्थ आहे आणि याद्वारे ते प्रतिमेच्या जवळ आहे. तथापि, ही निकट सापेक्ष आहे. प्रतीक  यात एक रहस्य आहे, एक इशारा आहे ज्यामुळे एखाद्याला केवळ काय म्हणायचे आहे याचा अर्थ काय आहे याचा अंदाज घेता येतो. अंतःप्रेरणा आणि भावनांसह चिन्हाचे स्पष्टीकरण इतके शक्य नाही. प्रतीकात्मक लेखकांनी तयार केलेल्या प्रतिमांची स्वतःची वैशिष्ट्ये आहेत, त्यांची दोन-योजना रचना आहे. अग्रभागी एक विशिष्ट घटना आणि वास्तविक तपशील आहे, दुस (्या (लपलेल्या) विमानात गीतकार नायकाचे अंतर्गत जग आहे, त्याचे दृश्ये, आठवणी, त्याच्या कल्पनांनी जन्मलेल्या पेंटिंग्ज.

वर्ण उदाहरणे:

पहाट, सकाळ - तारुण्याचे प्रतीक, जीवनाची सुरूवात;

रात्र मृत्यूचे प्रतीक आहे, जीवनाचा शेवट आहे;

बर्फ थंड, थंड भावना, परकेपणाचे प्रतीक आहे.

सिनेकडोहा

या ऑब्जेक्ट किंवा इंद्रियगोचरच्या एखाद्या भागाच्या नावाने एखाद्या वस्तूचे किंवा घटनेचे नाव बदलणे. थोडक्यात, संपूर्णचे नाव त्या संपूर्ण भागाच्या नावाने बदलणे.

सायनेकडोची उदाहरणे:

मूळ चूळ ("होम" ऐवजी).

पोहणे जहाज (“नौकाविहार नौकाविहार” ऐवजी).

“... आणि पहाटे होईपर्यंत हे ऐकलं गेलं,
  म्हणून आनंद झाला फ्रेंच माणूस... "(लर्मोनतोव्ह)

(येथे "फ्रेंच सैनिक" ऐवजी "फ्रेंच").

टॅटोलॉजी

आधीपासून जे सांगितले गेले आहे त्याच्या दुसर्\u200dया शब्दांमध्ये पुनरावृत्ती, ज्याचा अर्थ असा आहे की नवीन माहिती नाही.

उदाहरणे:

कारचे टायर कारसाठी टायर असतात.

आम्ही एकत्रित झालो आहोत.

पायवाट

ट्रॉप ही एक अभिव्यक्ति किंवा शब्द आहे जो लेखकाला अलंकारिक, रूपक दृष्टीने वापरला जातो. मार्गांच्या वापराबद्दल धन्यवाद, लेखक वर्णन केलेल्या विषयावर प्रक्रिया करतात किंवा एक ज्वलंत वैशिष्ट्य देतात ज्यामुळे वाचकांना विशिष्ट संघटना होतात आणि परिणामी ती अधिक तीव्र भावनिक प्रतिक्रिया होते.

खुणा प्रकार:

रूपक, रूपक, व्यक्तिमत्व, metonymy, synecdoch, hyperbole, विडंबन

डीफॉल्ट

मौन हा एक स्टायलिस्टिक उपकरण आहे ज्यामध्ये विचारांची अभिव्यक्ती अपूर्ण राहते, केवळ एक इशारापुरतेच मर्यादित असते, जे भाषण सुरू झाले होते ते वाचकाच्या कुंचल्याच्या आशेने व्यत्यय आणते; वक्ता जसे होते तसे घोषित करते की तो अशा गोष्टींबद्दल बोलणार नाही ज्यांना तपशीलवार किंवा अतिरिक्त स्पष्टीकरण आवश्यक नाही. बहुतेकदा, मौनाचा स्टाइलिस्टिक प्रभाव असा होतो की अनपेक्षितरित्या व्यत्यय आणलेले भाषण एका अर्थपूर्ण हावभावाने पूरक असते.

डीफॉल्ट उदाहरणे:

या दंतकथेचे अधिक स्पष्टीकरण देता येईल -

होय, म्हणून गुसचे अणु पिऊ नये म्हणून ...

विस्तार (श्रेणीकरण)

पदवी (किंवा वर्धित करणे) एकसंध शब्द किंवा अभिव्यक्ति (प्रतिमा, तुलना, रूपक इ.) ची मालिका आहे जी संक्रमित भावनांचे, अर्थाने व्यक्त केलेले किंवा विचारलेल्या घटनेचे अर्थपूर्ण किंवा भावनिक महत्त्व कमी करते.

ऊर्ध्वगामी वर्गाचे उदाहरणः

नाही  मला वाईट वाटते नाही  कॉल करीत आहे नाही  रडत आहे ...

(एस. येसेनिन)

गोड आळशीच्या काळजीत

एक तास नाही, एक दिवस नाही, वर्ष नाही  निघून जाईल.

(ई. बराटेंस्की)

डाउनग्रेड श्रेणीकरणचे एक उदाहरणः

त्याने अर्ध्या जगाचे आणि फ्रान्सला स्वतःच वचन दिले आहे.

औदासिन्य

अशा शब्दात किंवा अभिव्यक्ती जो अर्थाने तटस्थ असेल आणि या प्रकरणात अशोभनीय किंवा अयोग्य मानल्या जाणार्\u200dया संभाषणात इतर अभिव्यक्तींना पुनर्स्थित करेल.

उदाहरणे:

मी माझे नाक चूर्ण करणार आहे (शौचालयात जाण्याऐवजी)

त्याला एका रेस्टॉरंटमधून विचारले गेले (त्याऐवजी त्याला बाहेर काढले गेले)

एपिथेट

विषय, कृती, प्रक्रिया, घटनेची अलंकारिक व्याख्या. प्रतीक तुलना आहे. व्याकरणदृष्ट्या, उपसर्ग बहुतेकदा एक विशेषण असते. तथापि, भाषणाचे इतर भाग, उदाहरणार्थ, संख्या, संज्ञा किंवा क्रियापद त्याच्या गुणवत्तेत वापरले जाऊ शकतात.

उपकरणे उदाहरणे:

मखमली  त्वचा क्रिस्टल  वाजत आहे.

एपिफोरा

भाषणाच्या समीप विभागांच्या शेवटी त्याच शब्दाची पुनरावृत्ती. अ\u200dॅनाफोराच्या उलट, ज्यात वाक्य, ओळ किंवा परिच्छेदाच्या सुरूवातीस शब्दांची पुनरावृत्ती केली जाते.

उदाहरण:

“फेस्टून, सर्व फेस्टून: पासून पेलेरीन स्कॅलॉप्सआस्तीन वर स्कॅलॉप्सपासून एपीलेट्स स्कॅलॉप्स... "(एन. व्ही. गोगोल).

  कवितेचे परिमाण एक काव्य आकार एक विशिष्ट क्रम आहे ज्यामध्ये तणावग्रस्त आणि अनस्ट्रेटेड अक्षरे पायात ठेवली जातात. एक पाय म्हणजे श्लोकाच्या लांबीचे एकक; ताणलेली आणि ताण न ठेवलेल्या अक्षरे यांचे पुनरावृत्ती संयोजन; अक्षरांचा समूह, त्यातील एकावर ताण आहे. उदाहरण: वादळ आकाशात अंधाराने व्यापलेले आहे 1) येथे, ताणतणावपूर्ण अक्षरा नंतर, एक ताण न घेतलेला खालीलप्रमाणे - एकूण दोन अक्षरे मिळतात. म्हणजेच ते दोन अक्षरी आकाराचे आहे. ताणलेल्या अक्षरेनंतर, दोन अप्रबंधित लोक अनुसरण करू शकतात - तर हे तीन-अक्षरी आकाराचे आहे. २) ओळीत तणावग्रस्त नसलेले अक्षरेचे चार गट आहेत. म्हणजेच त्यात चार पाय आहेत. वन सिंगल साइज ब्रेचीकोलोन हा एक एकल रंगाचा काव्य आकार आहे. दुसर्\u200dया शब्दांत, केवळ ताणलेल्या अक्षरे असणारा एक श्लोक. ब्रेचीकोलोनचे उदाहरणः   कपाळ - खडू. बेल कॉफिन. सांग पॉप. मेंढी बाण - पवित्र दिवस! क्रिप्ट ब्लाइंड. छाया - नरकात! (व्ही. खोदासेविच)   डबल-आकाराचे आकाराचे खोरे पहिल्या अक्षरावर जोर देऊन दोन अक्षरी कवितांचा पाय. म्हणजेच, ओळीत प्रथम, तिसरा, पाचवा इ. अक्षरे ताणले जातात. मुख्य परिमाण: - 4 फूट - 6 फूट - 5 फूट चार फूट कोरियाचे उदाहरणः   वादळ आकाशात गडद ∩ __ / ∩ __ / ∩ __ / ∩ ∩ __ बर्फाचे घुमवणारे वावटळ; ∩ __ / ∩́ __ / ∩ __ / ∩́ (ए.एस. पुष्किन) यंब दुसर्या अक्षरावरील भर असलेले दोन अक्षरी कविता पाय. म्हणजेच ओळीतील दुसरे, चौथे, सहावे वगैरे अक्षरे ताणले जातात. ताणलेल्या अक्षराची जागा छद्म-तणाव (शब्दात दुय्यम ताणासह) बदलली जाऊ शकते. मग ताणलेले अक्षरे एकाद्वारे नव्हे तर तीन ताणलेल्या अक्षरेद्वारे सामायिक केली जातात. मुख्य आकारः: 4-स्टॉप (गीत, महाकाव्य), 6-स्टॉप (18 व्या शतकातील कविता आणि नाटक), - 5-स्टॉप (19 व्या आणि 20 व्या शतकातील गीत आणि नाटक), - फ्रीव्हील मल्टी-स्टेज (18 व्या आणि 19 व्या शतकाच्या कल्पित कथा) ., १ thव्या शतकातील विनोद.) चार पायांचे इंबा उदाहरण:   माझे सर्वात प्रामाणिक नियमांचे काका, __ ∩ / / __ ∩ / / __ / / / / __ / / / __ जेव्हा मौजमजेसाठी नसतात, __ ∩ / / __ ∩ / / __ ∩ / __ ∩ / / त्याने स्वतःचा आदर केला / __ ∩ / / __ ∩ / / __ ∩ / / __ आणि विचार न करणे चांगले आहे. __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ / (ए.एस. पुष्किन) पाच फूट असलेल्या आयंबाचे उदाहरण (छद्म-शॉक अक्षरे असलेले, ते मोठ्या अक्षरे चिन्हांकित आहेत):   आम्ही __ ∩ / / __ ∩ / __ / ∩ / / __ ∩ / / __ ∩ / / __ शहरासह एकत्र कपडे घातले आहेत परंतु असे दिसते आहे की आपण कोणाकडेही ते पाहू नये ... __ ∩ / / __ ∩ / __ ∩ ∩ / __ ∩ / __ ∩́ (ए. पुष्किन) तीन कॉम्प्लेक्स डायमेंशन डॅक्टिल पहिल्या अक्षरावर जोर देऊन तीन कंपाऊंड काव्यात्मक पाय. मुख्य परिमाण: - 2-थांबा (18 व्या शतकात) - 4-थांबा (19 व्या शतकापासून) - 3-थांबा (19 व्या शतकापासून) उदाहरण: ढग ढग, चिरंजीव प्रवासी! __ __ __ / ∩ __ __ / ∩ __ __ / ∩ __ __ / मी लेपल, मोत्याच्या साखळीसह टॅप करीन ... ∩ __ __ / ∩ __ __ / ∩ __ __ / ∩ __ __ / (एम. यू .Lermontov) mpम्फिब्रॅचियस तीन अक्षरी काव्यात्मक पाय दुसर्\u200dया अक्षरावर जोर देऊन. मुख्य परिमाण: - 4 फूट (19 व्या शतकाच्या सुरूवातीस) - 3 फूट (19 व्या शतकाच्या मध्यभागी) उदाहरण: बोरॉनवर वारा वाहू शकत नाही, __ ∩ ∩ __ / __ ∩ __ / __ ∩ __ / पर्वत डोंगरातून वाहू शकला नाही - __ ∩ __ / __ ∩ __ / __ ∩ / / फ्रॉस्ट-व्होइव्होडा एक घड्याळ __ ∩ __ / __ ∩ __ / __ ∩ __ / त्याच्या मालमत्तेवर बायपास करते. __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / __ ∩́ / (एन.ए. नेक्रसॉव्ह)   शेवटच्या अक्षरासाठी जोर देऊन अ\u200dॅनापेस्ट थ्री-अक्षरीकरणात्मक काव्यात्मक पाय. मुख्य परिमाण: - 4 फूट (19 व्या शतकाच्या मध्यभागी) - 3 फूट (19 व्या शतकाच्या मध्यभागी) 3 फूट अ\u200dॅनाफेस्टचे उदाहरणः   अरे, वसंत endतु न संपता आणि काठाशिवाय - __ __ ∩ / / __ __ ∩ / __ __ ∩ / / __ अंत नसताना आणि किनार नसलेले स्वप्न आहे! __ __ ∩ / / __ __ ∩ / / __ __ ∩ / / मी तुला ओळखतो, जीवन! मी स्वीकारतो! __ __ ∩ / / __ __ ∩ / / __ __ ∩ / / __ आणि मी ढालच्या रिंगटोनचे स्वागत करतो! __ __ ∩ / / __ __ ∩ / / __ __ ∩ / / (ए ब्लॉक)   दोन-जटिल आणि तीन-जटिल आकारांची वैशिष्ट्ये कशी लक्षात ठेवावीत? अशा वाक्यांशाच्या सहाय्याने आपण लक्षात ठेवू शकता: डोंबाई चालत आहेत! लेडी, संध्याकाळी गेट लॉक कर! (डोंबे हा फक्त एक पर्वत नाही; काही कॉकेशियन भाषांमधून भाषांतर केल्यावर याचा अर्थ “सिंह” आहे).

आता अवघड स्टॉपकडे जाऊया.

दमा हा शब्द तीन-कंपाऊंड पायांच्या नावांच्या पहिल्या अक्षरेपासून तयार केला गेला होता:

डी  - डायक्टिल

ए.एम.  - उभयचर

  - अ\u200dॅनाफेस्ट

आणि त्याच क्रमाने पुढील वाक्ये शब्द या अक्षरांना संदर्भित करतात:

आपण कल्पना देखील करू शकता:

कथानक. भूखंड घटक

प्लॉट  साहित्यिक कार्य ही नायकांच्या क्रियांचा तार्किक क्रम आहे.

प्लॉट घटकः

प्रदर्शन, प्लॉट, कळस, निषेध.

प्रदर्शन  - प्रस्तावना, भूखंडाच्या आधीचा भूखंड, मूळ भाग. कथानकाच्या विपरीत, हे कामाच्या पुढील घटनांच्या प्रक्रियेवर परिणाम करीत नाही, परंतु प्रारंभिक परिस्थितीची (कृतीची वेळ आणि स्थान, रचना, पात्रांचे नाते) बाह्यरेखा दर्शवितो आणि वाचकाची समजूत तयार करतो.

टाय  - ज्या घटनेपासून कार्यामधील कृतीचा विकास सुरू होतो. बहुतेकदा, डोळ्याच्या टप्प्यात संघर्षाचा उल्लेख केला जातो.

कळस  - प्लॉट कारवाईच्या सर्वाधिक तणावाचा क्षण, ज्यामध्ये संघर्ष त्याच्या विकासाच्या महत्त्वपूर्ण टप्प्यावर पोहोचला. कळस हीरोची निर्णायक टक्कर असू शकते, त्यांच्या नशिबात निर्णायक बिंदू किंवा त्यांच्या चरित्रांचा पूर्णपणे खुलासा करणारी आणि संघर्षाची परिस्थिती अगदी स्पष्टपणे प्रकट करणारी परिस्थिती.

निंदा  - अंतिम देखावा; त्यामध्ये चित्रित केलेल्या कार्यक्रमांच्या विकासाच्या परिणामी कामात विकसित झालेल्या कलाकारांची स्थिती.

नाटक घटक

टीका

लेखक नाट्यमय कामात जे स्पष्टीकरण देतात त्यामध्ये त्याचे स्वरूप, वय, वागणूक, भावना, जेश्चर, पात्रांची प्रगती, रंगमंचावरील परिस्थिती याची कल्पना कशी दिली जाते हे वर्णन करते. ही भूमिका भूमिका साकारणा .्यांसाठी आणि नाटक सेट करणार्\u200dया दिग्दर्शकासाठी आणि वाचकांसाठी स्पष्टीकरण आहेत.

प्रतिकृती

एखादे विधान, एखाद्या पात्राचे ते वाक्यांश जे तो दुसर्\u200dया पात्राच्या शब्दांच्या उत्तरात उच्चारतो.

संवाद

संप्रेषण, संभाषण, दोन किंवा अधिक कलाकारांची विधाने, ज्यांच्या प्रतिकृती वैकल्पिकरित्या अनुसरण करतात आणि महत्त्वपूर्ण क्रिया आहेत.

एकपात्री

स्वत: ला किंवा इतरांना उद्देशून अभिनेत्याचे भाषण, परंतु, संवादाच्या विपरीत, त्यांच्या टिप्पणीवर अवलंबून नाही. रंगमंचाची मूर्ती न मिळालेल्या कृतीची परिस्थिती दर्शविण्याला त्याच्या ओळखीचा एक मार्ग, त्याचे पात्र दर्शविण्याचा, दर्शविण्याचा एक मार्ग.


अशीच माहिती.


टॅलेंट आर्टिस्टिक   एखाद्या व्यक्तीची क्षमता, कलात्मक निर्मितीमध्ये प्रकट होते, कलाकाराच्या भावनिक आणि बौद्धिक वैशिष्ट्यांमधील एक सामाजिक निर्धार केलेली अद्वितीय ऐक्य, कलात्मक प्रतिभा अलौकिकतेपेक्षा भिन्न असते (कलात्मक प्रतिभा पहा), जी कला मध्ये नवीन दिशानिर्देश उघडते. कलात्मक प्रतिभा सर्जनशीलतेचे स्वरूप आणि शक्यता, कलाकाराने निवडलेल्या कलेचा प्रकार (किंवा कित्येक प्रकारचे कला), कलाकारांच्या वास्तविकतेशी नातेसंबंधातील आवडी आणि पैलू निश्चित करते. त्याच वेळी, कलाकारांची कलात्मक प्रतिभा ही कल्पना आणि डिझाइनच्या कलात्मक मूर्त स्वरुपाची स्थिर तत्त्वे म्हणून स्वतंत्र पद्धत आणि शैलीशिवाय अनिश्चित आहे. कलाकाराचे व्यक्तिमत्त्व केवळ कामातच प्रकट होत नाही तर या कार्याच्या निर्मितीसाठी देखील आवश्यक आहे. कलाकारांची कलात्मक प्रतिभा विशिष्ट सामाजिक-आर्थिक आणि राजकीय परिस्थितीत लक्षात येते. मानवी समाजाच्या इतिहासामध्ये स्वतंत्र युग कलात्मक प्रतिभेच्या तैनातीसाठी आणि अनुभवासाठी सर्वात अनुकूल परिस्थिती निर्माण करतात (पूर्वकालीन मुस्लिम, नवनिर्मिती, मुस्लिम नवनिर्मिती).

सामाजिक-आर्थिक आणि राजकीय परिस्थितीचे निर्णायक महत्त्व ओळखणे तसेच कलात्मक प्रतिभा साकार करण्याच्या आध्यात्मिक वातावरणाचा अर्थ त्यांचा विपुलता नाही. कलाकार हे केवळ त्या काळातील उत्पादनच नाही तर त्याचा निर्माताही आहे. चेतनाची एक आवश्यक मालमत्ता केवळ प्रतिबिंब नाही तर वास्तविकतेचे परिवर्तन देखील आहे. कलात्मक प्रतिभेच्या अनुभूतीसाठी, कार्यक्षमतेचे व्यक्तिनिष्ठ क्षण आणि कलाकाराद्वारे त्याच्या सर्व भावनिक, बौद्धिक आणि ऐच्छिक शक्तींना एकत्रित करण्याच्या क्षमतेस महत्त्व आहे.

कथा   (फ्रेश सुजेट विषय) कलात्मक आकलनाचा एक मार्ग, घटनांचे आयोजन (म्हणजे कथानकाचे कलात्मक परिवर्तन). एखाद्या विशिष्ट कथानकाची विशिष्टता वास्तविक जीवनाच्या इतिहासाशी तुलना केली जाते तेव्हाच स्पष्टपणे दिसून येते, जी त्याचा आधार म्हणून काम करते, परंतु माहितीपट आणि कल्पित कथा, संस्मरण आणि कादंब .्यांमध्ये मानवी जीवनांच्या वर्णनाची तुलना करताना देखील करते. इव्हेंटचा आधार आणि त्याच्या कलात्मक पुनरुत्पादनातील फरक istरिस्टॉटलचा आहे, परंतु अटींचे वैचारिक भिन्नता केवळ 20 व्या शतकात हाती घेण्यात आले. रशियामध्ये “प्लॉट” हा शब्द बर्\u200dयाच काळापासून “थीम” या शब्दाचा समानार्थी आहे (चित्रकला आणि शिल्पकला या सिद्धांतानुसार, आताही बर्\u200dयाचदा या अर्थाने वापरला जातो).

साहित्यावर लागू केल्याप्रमाणे, शेवटच्या शतकाच्या शेवटी याचा अर्थ प्रसंगांची एक प्रणाली सुरू झाली, किंवा ए.एन. वेसेलोव्हस्कीने परिभाषित केल्यामुळे, हेतूंचा योग (म्हणजे, ज्याला दुसर्\u200dया टर्मिनल परंपरेतील कथानक म्हणतात). रशियन "औपचारिक शाळा" च्या वैज्ञानिकांनी भूखंडावर प्रक्रिया म्हणून विचार करणे आणि प्राथमिक सामग्रीचे आकार देणे प्रस्तावित केले - प्लॉट (किंवा, व्ही. बी. श्क्लोव्हस्कीच्या नंतरच्या कामांमध्ये बनविल्याप्रमाणे, भूखंड वास्तवाच्या कलात्मक आकलनाचा एक मार्ग आहे).

कथानकाचे रूपांतर करण्याचा सर्वात सामान्य मार्ग म्हणजे वेळ मालिकेची अदृश्यता नष्ट करणे, घटनांचे पुनर्रचना करणे आणि एकाच वेळी कृती विकसित करणे. एक अधिक क्लिष्ट तंत्र म्हणजे भागांमधील रेखीय संबंधांचा वापर. हा एक "यमक" आहे, परिस्थितींचा एक साहसी रोल कॉल, भागांचे भाग, अनुक्रमांचे क्रम. मजकूर वेगवेगळ्या दृष्टिकोनांच्या संघर्षावर आधारित असू शकतो, कथेच्या विकासासाठी परस्पर विशेष पर्यायांची तुलना केली जाऊ शकते (ए. मर्डोकची कादंबरी "द ब्लॅक प्रिन्स", ए. कायट यांचा चित्रपट "मॅटरिमोनियल लाइफ" इ.). केंद्रीय थीम व्हिज्युअल, रंग आणि ध्वनी क्रमांकावर बर्\u200dयाच विमाने (सामाजिक, कौटुंबिक, धार्मिक, कलात्मक) एकाच वेळी विकसित होऊ शकते.

काही संशोधकांचा असा विश्वास आहे की प्रेरणा, एखाद्या कार्याच्या अंतर्गत कनेक्शनची प्रणाली आणि आख्यान पद्धती कथानकाच्या क्षेत्राशी संबंधित नसतात, परंतु शब्दाच्या कठोर अर्थाने रचना करतात. कथानकास चित्रित हालचाली, आध्यात्मिक प्रेरणेचे हावभाव, बोललेले किंवा "कल्पनीय" शब्दांची साखळी मानली जाते. कथानकाशी एकरूपतेमध्ये, तो संबंध आणि स्वत: आणि परिस्थितीमधील वर्णांचे विरोधाभास काढतो, म्हणजेच कामाचा संघर्ष. आधुनिकतावादी कलेत कथानकविरोधी कलर (प्रसंग चित्रकला, प्लॉटलेस बॅले, अटोनल म्युझिक इत्यादी) मध्ये कल आहे.

साहित्य आणि कलेत कथानक महत्त्वाचे आहे. प्लॉट कनेक्शनची व्यवस्था संघर्ष, कृतीची पात्रता प्रकट करते ज्यामध्ये त्या काळातील मोठ्या समस्या प्रतिबिंबित केल्या जातात.

अ\u200dॅस्थेटिक विश्लेषण पद्धती   (ग्रीक भाषेतून. पद्धती - संशोधनाचा मार्ग, सिद्धांत, अध्यापन) - कलात्मक निर्मितीच्या निसर्गाच्या, सौंदर्याचा आणि कलात्मक संस्कृतीच्या, वास्तवाचे सौंदर्यपूर्ण आत्मसात करण्याचे विविध प्रकारांच्या अभ्यासाच्या संदर्भात भौतिकवादी द्वंद्वाच्या मूलभूत सिद्धांतांचे एकत्रीकरण.

वास्तवाच्या सौंदर्यप्रसाधनांच्या विविध क्षेत्रांच्या विश्लेषणाचे अग्रगण्य तत्त्व म्हणजे ऐतिहासिकवादाचे तत्व आहे, जे कलांच्या अभ्यासाच्या क्षेत्रात सर्वात पूर्णपणे विकसित झाले आहे. यात वास्तवाच्या आधारे स्वतःच्या सशर्ततेशी संबंधित कलेचा अभ्यास, कला नसलेल्यांसह कला मालिकेच्या घटनेची तुलना, कलेचा विकास निश्चित करणा social्या सामाजिक वैशिष्ट्यांची ओळख आणि कलाविनिमयातील स्वतंत्र तर्कविज्ञानासंदर्भात कलात्मक रचनात्मक रचनांचा खुलासा या दोन्ही गोष्टींचा यात समावेश आहे.

तत्वज्ञानाच्या आणि सौंदर्याचा पद्धतीबरोबरच, ज्यामध्ये निश्चित वर्गीकरणात्मक उपकरणे आहेत, आधुनिक सौंदर्यशास्त्र विविध तंत्रज्ञान, खासगी विज्ञानांचे विश्लेषणात्मक दृष्टिकोन देखील वापरते, ज्यांचे प्रामुख्याने कलात्मक सर्जनशीलताच्या औपचारिक पातळीवरील अभ्यासात सहाय्यक मूल्य आहे. खासगी पद्धती आणि खासगी विज्ञानांच्या साधनांचे आवाहन (सेमीटिक्स, स्ट्रक्चरल-फंक्शनल विश्लेषण, समाजशास्त्रीय, मानसशास्त्रीय, माहितीविषयक दृष्टीकोन, गणिताचे मॉडेलिंग इ.) आधुनिक वैज्ञानिक ज्ञानाच्या स्वरूपाशी संबंधित आहेत, परंतु या पद्धती कला संशोधनाच्या वैज्ञानिक पद्धतीप्रमाणेच नाहीत, " विषयाचे अ\u200dॅनालॉग ”(एफ. एंगेल्स) आणि वास्तवाच्या सौंदर्यात्मक आत्मसात करण्याच्या स्वरूपासाठी आवश्यक असलेल्या तत्वज्ञानाची आणि सौंदर्यात्मक पद्धतीच्या भूमिकेचा दावा करू शकत नाही.

संपुष्टात कला 70 च्या दशकातील कलात्मक अवांत-गार्डेचा एक प्रकार. हे अवंत-गार्डे तथाकथित विकासाच्या तिस the्या टप्प्याशी संबंधित आहे. नव-अवंत-गार्डे

वैचारिक कलेचे समर्थक कलात्मक प्रतिमा तयार करण्याची आवश्यकता नाकारतात (उदाहरणार्थ चित्रकला मध्ये त्यांची जागा अनिश्चित सामग्रीच्या शिलालेखांनी बदलली पाहिजे), आणि कल्पनेची प्रक्रिया सक्रिय करण्यासाठी काल्पनिक बौद्धिक निर्मितीचा वापर करताना कलेचे कार्य पाहिले जाते.

वैचारिक कलेच्या उत्पादनांचा विचार पूर्णदृष्ट्या रिकामा नसल्याचा विचार केला जातो, ते सी-एल चे पुनरुत्पादन करत नाहीत. वास्तविक वस्तूंचे गुणधर्म, मानसिक व्याख्याचे परिणाम आहेत. वैचारिक कल्पनेच्या तत्वज्ञानाच्या सिद्धांतासाठी, विचारांचा एक निवडक मिश्रण कांट, विट्जेन्स्टाईन, ज्ञानाचे समाजशास्त्र इत्यादींच्या तत्वज्ञानावरुन घेतले गेले आहे. संकटे सामाजिक-सांस्कृतिक परिस्थितीच्या घटनेच्या रूपात, नवीन ट्रेंड पेटी-बुर्जुआ अराजकता आणि समाजाच्या अध्यात्मिक जीवनातील व्यक्तिमत्वाशी संबंधित आहे.

रचनात्मक   (उत्तरार्धात बांधकाम - बांधकाम, बांधकाम) ही 1920 च्या सोव्हिएत कलेतील एक औपचारिक दिशा आहे जी समाज आणि कलेच्या संपूर्ण कलात्मक संस्कृतीचे पुनर्रचना करण्याच्या कार्यक्रमास पुढे करते, प्रतिमेवर नव्हे तर स्वरुपाच्या कार्यक्षम, विधायक कामकाजावर लक्ष केंद्रित करते.

20-30 च्या सोव्हिएत आर्किटेक्चरमध्ये तसेच कलेच्या इतर प्रकारांमध्ये (सिनेमा, थिएटर, साहित्य) रचनात्मकता व्यापक होती. सोव्हिएत रचनावादाच्या जवळजवळ एकाच वेळी, रचनावादी चळवळ बोलली. हॉलंडमध्ये नियोप्लास्टिकिझम उद्भवली, जर्मन बौहॉसमध्येही असाच ट्रेंड आला. बर्\u200dयाच कलाकारांसाठी, रचनात्मकता हा सृजनशीलता हा केवळ एक टप्पा होता.

विज्ञान आणि तंत्रज्ञानाच्या सौंदर्यीकरणामुळे विज्ञान आणि तंत्रज्ञानाचे सामाजिक आणि सांस्कृतिक समस्यांचे निराकरण करण्याचे एकमात्र साधन आहे असा विश्वास आहे.

रचनात्मक संकल्पना त्याच्या विकासातील अनेक टप्प्यातून गेली. बांधकाम व्यावसायिकांसाठी सामान्य गोष्ट अशी होतीः कलाकाराने तयार केलेल्या भौतिक बांधकामांनुसार कला कार्याची समज घेणे; कलात्मक कार्याच्या नवीन प्रकारांचा संघर्ष आणि डिझाइनच्या सौंदर्यात्मक शक्यतांमध्ये प्रभुत्व मिळविण्याची इच्छा. त्याच्या अस्तित्वाच्या शेवटच्या टप्प्यावर, रचनात्मकतेने त्याच्या औपचारिक-सौंदर्यात्मक तंत्राच्या कॅनोनाइझेशनच्या काळात प्रवेश केला. याचा परिणाम म्हणजे, तांत्रिक बांधकामाच्या सौंदर्यविषयक शक्यता, ज्याचा शोध "डिझाइनचे प्रणेते" यांच्या निस्संदेह गुणवत्तेचे प्रतिनिधित्व करणारा आहे, त्यास अस्पष्ट केले गेले. कन्स्ट्रक्टिव्हिस्ट्सना असे समजले गेले नाही की बांधकामांवर फॉर्मची अवलंबित्व संपूर्ण सांस्कृतिक आणि ऐतिहासिक तथ्यांद्वारे मध्यस्थी केली जाते. त्यांचा कला, “सोशल युटिलिटी ऑफ आर्ट” हा त्याचा परिणाम म्हणून, त्याचा नाश करण्याचा, सौंदर्यविषयक वस्तूला भौतिक आणि भौतिक आधारावर शुद्ध स्वरूपात निर्माण करण्याचा कार्यक्रम बनला. कलेची संज्ञानात्मक, वैचारिक आणि सौंदर्यात्मक बाजू, तिची राष्ट्रीय वैशिष्ट्य आणि एकूणच प्रतिमा गायब झाली, ज्यामुळे कलेतील अर्थहीनता निर्माण झाली.

त्याच वेळी, साहित्याचे स्वरूप नियंत्रित करणारे कायदे ओळखण्याचा प्रयत्न, त्याच्या संयोजी वैशिष्ट्यांचे विश्लेषण (व्ही. टाट्लिन, के. मालेविच) सर्जनशीलतेच्या भौतिक आणि तांत्रिक बाजूच्या नवीन दृष्टिकोणांच्या विकासात योगदान देईल.

संमिश्र   (लॅटिन कंपोझिटिओ व्यवस्था, रचना, व्यतिरिक्त) - कलेची रचना तयार करण्याचा एक मार्ग, समान आणि विषम घटक आणि भागांचे संप्रेषण तत्त्व, एकमेकांशी आणि संपूर्ण समन्वयित. आकार निश्चित करण्याच्या पद्धती आणि कलेच्या विशिष्ट प्रकाराबद्दल आणि विचित्र दृश्यास्पद संकल्पनेनुसार, संस्कृतीच्या कॅनोनाइज्ड प्रकारात (उदाहरणार्थ, लोकसाहित्य, प्राचीन इजिप्शियन आर्ट, ईस्टर्न, वेस्टर्न युरोपियन मध्य युग इ.) कलात्मक नमुना बनविण्याचे कायदे तसेच वैयक्तिक ओळख यावर ही रचना निश्चित केली जाते. कलाकार, संस्कृतीच्या नॉन-कॅनोनाइज्ड प्रकारातील कलाकृतीची अद्वितीय सामग्री (नवीन आणि समकालीन युरोपियन कला, बारोक, रोमँटिकवाद, वास्तववाद इ.).

कार्याची रचना त्याचे मूर्तिमंत स्वरूप शोधून काढते आणि थीमच्या कलात्मक विकासाद्वारे, लेखकाच्या नैतिक आणि सौंदर्यात्मक मूल्यांकनानुसार निर्धारित केली जाते. एस. आइन्स्टाईन यांच्या मते, ही लेखकाच्या हेतू, विचार आणि विचारसरणीची नग्न मज्जातंतू आहे. अप्रत्यक्षपणे (संगीतात) किंवा अधिक थेट (व्हिज्युअल आर्ट्समध्ये), रचना जीवनाच्या प्रक्रियेच्या कायद्यांशी संबंधित आहे, वस्तुनिष्ठ आणि अध्यात्मिक जगासह, कलेच्या कार्यामध्ये प्रतिबिंबित होते. हे कलात्मक सामग्रीचे रूपांतर आणि त्याच्या अंतर्गत संबंधांचे रूप आणि स्वरूपाची सुसंवाद - सामग्रीच्या सुव्यवस्थेमध्ये आणते. कलेच्या या क्षेत्रांच्या बांधकामांच्या कायद्यांमध्ये फरक करण्यासाठी, कधीकधी दोन संज्ञा वापरल्या जातात: आर्किटेक्टॉनिक्स (सामग्रीच्या घटकांचे संबंध) आणि रचना (फॉर्म कन्स्ट्रक्शनची तत्त्वे). भिन्नतेचा आणखी एक प्रकार आहे: एखाद्या कामातील मोठ्या भागाच्या संरचनेचे सामान्य स्वरूप आणि परस्पर जोडणीला आर्किटेक्टोनिक्स असे म्हणतात (उदाहरणार्थ, काव्यात्मक मजकूरामधील श्लोक) आणि अधिक खंडित घटकांच्या परस्पर संबंधांना रचना म्हणतात (उदाहरणार्थ, काव्यात्मक ओळींची व्यवस्था आणि भाषण सामग्री स्वतः). हे लक्षात घेतले पाहिजे की आर्किटेक्चर आणि विषय माध्यमाच्या संघटनेच्या सिद्धांतामध्ये संबंधित संकल्पनांची आणखी एक जोडी वापरली जाते: डिझाइन (त्यांच्या कार्ये ओळखून फॉर्मच्या भौतिक घटकांची एकता) आणि रचना (कलात्मक पूर्णता आणि संरचनात्मक आणि कार्यात्मक आकांक्षांवर जोर देणे, व्हिज्युअल दृश्यात्मकतेची वैशिष्ट्ये आणि कलात्मक अभिव्यक्ती लक्षात घेऊन, फॉर्मची सजावट आणि अखंडता).

60 आणि 70 च्या दशकात मोठ्या प्रमाणात वापरल्या जाणार्\u200dया रचनांची संकल्पना वेगळी असावी. एखाद्या विशिष्ट प्रकारची, प्रकारची, शैली, शैली आणि कला यांचे दिशानिर्देश म्हणून स्थिर, पुनरावृत्ती करणारे तत्व, रचनात्मक निकष म्हणून कलाकृतीच्या रचनांच्या संकल्पने. संरचनेच्या विपरीत, रचना ही एकता, फ्यूजन आणि आर्ट-वर्कच्या निर्मितीमध्ये आदर्श-टिपोलॉजिकल आणि वैयक्तिकरित्या अद्वितीय ट्रेंडची संघर्ष आणि संघर्ष आहे. सर्वसामान्यता आणि वैयक्तिक मौलिकता, रचनाची मौलिकता वेगवेगळ्या प्रकारच्या कला (सीएफ. युरोपियन क्लासिकिझम आणि “निर्बंधित” रोमँटिकझम) मध्ये भिन्न आहे, एकाच प्रकारच्या कलाच्या विविध प्रकारांमध्ये (शोकांतिका मध्ये रचनात्मक आदर्श नाटकांपेक्षा अधिक स्पष्ट आहे, आणि मध्ये गीताच्या संदेशापेक्षा सोननेट अतुलनीय आहे). रचनात्मक माध्यम विशिष्ट प्रकारच्या आणि कलेच्या विशिष्ट प्रकारांमध्ये विशिष्ट आहेत आणि त्याच वेळी निःसंशयपणे त्यांचा परस्पर प्रभाव: थिएटरमध्ये प्लास्टिक कलाच्या पिरामिडल आणि कर्णात्मक रचना, आणि विषय-थीम असलेली पेंटिंग - स्टेजच्या बॅकस्टेज कन्स्ट्रक्शनमध्ये महारत हासिल आहे. विविध प्रकारच्या कला, प्रत्यक्ष आणि अप्रत्यक्षरित्या, जाणीवपूर्वक आणि बेशुद्धपणे, संगीत रचनांचे रचनात्मक तत्त्वे आत्मसात करतात (उदाहरणार्थ, पियानोवर वाजवायचे संगीत फॉर्म) आणि प्लास्टिक संबंध (पहा).

XX शतकाच्या कलेमध्ये. तात्पुरती फरक आणि अवकाशातील बदलांद्वारे साहसी दुवे, आठवणी, स्वप्ने यांचा समावेश वाढल्यामुळे रचनात्मक बांधकामांची गुंतागुंत उद्भवते. पारंपारिक आणि "तांत्रिक" कलांच्या अभिसरण प्रक्रियेमध्ये देखील रचना जटिल आहे. आधुनिकतेची अत्यंत रूपे या प्रवृत्तीला बळी पडतात आणि त्यास एक अतर्क्य अर्थहीन अर्थ देतात (“एक नवीन कादंबरी”, बेतुकीपणा, अतिरेकीपणा इ.).

सर्वसाधारणपणे, कलेतील रचना एक कलात्मक कल्पना व्यक्त करते आणि अशा प्रकारे सौंदर्यप्रबोधनाचे आयोजन करते की ते एखाद्या कामाच्या एका घटकापासून दुसर्\u200dया भागात सरकते.

अंतर्ज्ञान कला   (लॅट. इंट्युटिओ - चिंतन पासून) - सर्जनशील विचारांचा सर्वात महत्वाचा घटक जो कलेच्या अशा पैलूंवर परिणाम करतो

क्रियाकलाप आणि कलात्मक चेतना, सर्जनशीलता, समज, सत्य म्हणून. त्याच्या सर्वात सामान्य स्वरुपात, जेव्हा कला आणि विज्ञानात अंतर्ज्ञान तितकेच महत्त्वाचे म्हणून ओळखले जाते, तेव्हा ते सत्याचे विशेष विवेकबुद्धीशिवाय दुसरे काहीच नसते, जे एक किंवा दुसर्या प्रकारच्या तार्किक पुराव्यांशी संबंधित अनुभूतीच्या तर्कशुद्ध स्वरूपाच्या समर्थनासह वितरित करते.

सर्जनशीलता मध्ये सर्वात महत्वाचे कलात्मक अंतर्ज्ञान. हे विशेषतः तथाकथित मध्ये सर्जनशील प्रक्रियेच्या सुरुवातीच्या टप्प्यावर उच्चारले जाते. "समस्याप्रधान परिस्थिती." सर्जनशीलतेचा परिणाम मूळ असणे आवश्यक आहे ही वस्तुस्थिती सर्जनशील व्यक्तीस सर्जनशीलतेच्या अगदी सुरुवातीच्या टप्प्यावर बनवते ज्याच्या आधी असा सामोरे न येणारा तोडगा शोधा. यात प्रस्थापित संकल्पना, मानसिक योजना, मनुष्याबद्दलचे विचार, जागा आणि वेळ यांचे मूलगामी संशोधन आहे. अंतर्ज्ञानी ज्ञान, जसे की नवीन ज्ञान, सहसा अनपेक्षित अंदाजाच्या स्वरूपात अस्तित्त्वात असते, एक प्रतीकात्मक योजना, ज्यात भविष्यातील कामाच्या आकडेवारीचा केवळ अंदाज केला जातो. तथापि, बर्\u200dयाच कलाकारांच्या मते, या प्रकारची अंतर्दृष्टी संपूर्ण सर्जनशील प्रक्रियेचा आधार बनते.

सौंदर्याचा आणि विशेषत: कलात्मक जाण देखील कलात्मक अंतर्ज्ञानाच्या घटकांचा समावेश आहे. कलेच्या निर्मात्याने केवळ एक कलात्मक प्रतिमेची निर्मितीच नव्हे तर वाचक, दर्शक, श्रोता यांच्या कलात्मक प्रतिमेची भावना देखील पृष्ठभागाच्या निरीक्षणापासून लपलेल्या कलात्मक मूल्यांच्या धारणा असलेल्या एका विशिष्ट मूडशी संबंधित आहे. कलात्मक अंतर्ज्ञान त्याच वेळी एक साधन बनते ज्याद्वारे जाणकार कलाकारांच्या दृष्टीने महत्त्वपूर्ण असलेल्या क्षेत्रात प्रवेश करते. याव्यतिरिक्त, कलात्मक अंतर्ज्ञान कला आणि त्याच्या निर्मात्यास जाणून घेण्याच्या कार्याची सह-निर्मितीची कृती प्रदान करते.

आतापर्यंत, अंतर्ज्ञानी यंत्रणेचे बरेच कामकाज रहस्यमय वाटते आणि त्याच्या अभ्यासामध्ये मोठ्या अडचणी निर्माण करतात. कधीकधी, या आधारावर, कलात्मक अंतर्ज्ञान गूढवादाच्या क्षेत्राचे श्रेय दिले जाते आणि सौंदर्यशास्त्रात असमंजसपणाच्या एका रूपात ओळखले जाते. तथापि, बर्\u200dयाच हुशार कलाकारांच्या अनुभवावरून असे सूचित होते की कलात्मक अंतर्ज्ञानाद्वारे वास्तवात खोलवर आणि सत्यतेने प्रतिबिंबित करणारी कामे करणे शक्य आहे. जर एखादी कलाकार सर्जनशीलतातील वास्तववादाच्या तत्त्वांपासून दूर नाही तर कलात्मक अंतर्ज्ञान, ज्याचा त्याने सक्रियपणे उपयोग केला आहे, ते अनुभूतीचे एक विशेष प्रभावी साधन मानले जाऊ शकते जे सत्य आणि वस्तुनिष्ठतेच्या निकषांचा विरोध करीत नाही.

षड्यंत्र (लॅट. इंट्रीकेअरपासून - गोंधळ घालण्यासाठी) - कल्पित कथा, चित्रपट, नाट्य कला (शैलीतील जटिल आणि अनपेक्षित वळण, आंतरिक विणकाम आणि चित्रित वर्णांच्या आवडींचा संघर्ष) या विविध प्रकारांमध्ये कथानक आणि कथानक तयार करण्यासाठी वापरले जाणारे एक कलात्मक तंत्र. नाट्यमय कार्यात चित्रित केलेल्या कृतीच्या उलगडून दाखविण्याच्या महत्त्वची कल्पना अरिस्टॉटल यांनी प्रथम व्यक्त केली: “शोकांतिका, आत्म्याला मोहित करणारी सर्वात महत्त्वाची गोष्ट म्हणजे कथानकाचे सार म्हणजे पेरिपेटीया आणि ओळख.

सादरीकरण उलगडणारी कृती एक तणावपूर्ण आणि रोमांचक पात्र देते. त्याच्या मदतीने, त्यांच्या खाजगी आणि सामाजिक जीवनातील जटिल आणि विरोधाभासी (पहा) संबंधांचे हस्तांतरण साध्य केले जाते. Rigडव्हेंचर सामान्यत: साहसी शैलीच्या कार्यात मोठ्या प्रमाणात वापरला जातो. तथापि, क्लासिक लेखक हे इतर शैलींमध्ये देखील वापरतात, जे पुश्किन, लर्मोनटोव्ह, डॉस्तॉव्स्की, एल. टॉल्स्टॉय आणि इतर महान वास्तववादी लेखकांच्या सर्जनशील वारशावरून स्पष्ट होते बहुतेकदा, हेतू केवळ बाह्य मनोरंजनाचे साधन असते. हे बुर्जुवांचे वैशिष्ट्य आहे, पूर्णपणे व्यावसायिक कला आहे, जे खराब फिलिस्टीन चवसाठी डिझाइन केलेले आहे. बुर्जुआ कलेची विपरीत प्रवृत्ती म्हणजे कल्पनारम्य इच्छा, जेव्हा षड्यंत्र अदृश्य होते तेव्हा एक कलात्मक साधन म्हणून.

अँटीसा  (ग्रीक. एंटीथेसिस - विरोध) कलात्मक आणि गैर-कलात्मक भाषण दोन्ही आयोजित करण्याच्या कॉन्ट्रास्ट पद्धतीने एक शैलीवादी व्यक्तिमत्त्व आहे, जे विरोधाभास असलेल्या शब्दांच्या वापरावर आधारित आहे (प्रतिशब्द).
  वक्तृत्ववादी आकडेवारीच्या व्यवस्थेत एक विरोधाभासी व्यक्तिमत्त्व म्हणून पुरातन काळापासून ओळखले जाते. तर, अ\u200dॅरिस्टॉटलसाठी, एंटीथेसिस हा एक विशिष्ट "विचार व्यक्त करण्याचा मार्ग" आहे, जो एक विशेष - "उलट" - कालावधी तयार करण्याचा एक माध्यम आहे.

कलात्मक भाषणामध्ये, एंटीथेसिसला विशेष गुणधर्म असतात: ते कलात्मक प्रणालीचा घटक बनते, कलात्मक प्रतिमा तयार करण्याचे साधन म्हणून काम करते. म्हणून, एंटीथेसिसला केवळ शब्दच नव्हे तर कलाकृतीच्या प्रतिमांच्या विरुद्ध देखील म्हटले जाते.

विरोधाभासविरोधी प्रतिमेच्या रूपात, हे परिपूर्ण आणि संदर्भित दोन्ही प्रतिमांमध्ये व्यक्त केले जाऊ शकते.

आणि उज्ज्वल घर चिंताग्रस्त आहे
  मी अंधारात एकटाच राहिलो होतो
  अशक्य शक्य होते
  पण शक्य एक स्वप्न होते.
  (ए ब्लॉक)

अ\u200dॅलर्जी   (ग्रीक. रूपक - रूपक) एक रूपकात्मक कलात्मक तंत्र आहे, ज्याचा अर्थ असा आहे की एखादा अमूर्त विचार किंवा वास्तविकतेची घटना कल्पित प्रतिमेच्या रूपात कलेच्या कार्यात दिसते.

त्याच्या स्वभावाप्रमाणे, रूपक दुप्पट आहे.

एकीकडे ही संकल्पना किंवा इंद्रियगोचर (धूर्तता, शहाणपण, आशीर्वाद, निसर्ग, ग्रीष्मकालीन इ.) आहे आणि दुसरीकडे एक विशिष्ट विषय, जीवनाचे चित्र आहे, ज्यामुळे एखादा अमूर्त विचार दर्शविला जातो ज्यामुळे ती दृश्यमान होईल. तथापि, जीवनाचे हे चित्र स्वतःच एक सेवा भूमिका बजावते - हे कल्पना स्पष्ट करते, सजावट करते आणि म्हणूनच "विशिष्ट विशिष्ट व्यक्तिमत्व" (हेगल) पासून वंचित ठेवले जाते, परिणामी ती कल्पना अनेक चित्रांद्वारे व्यक्त केली जाऊ शकते (ए. एफ. लोसेव्ह).

तथापि, रूपकांच्या दोन योजनांमधील संबंध अनियंत्रित नसून, सामान्य अस्तित्त्वात आहे या वस्तुस्थितीवर आधारित आहे, केवळ एका विशिष्ट ऑब्जेक्ट, गुणधर्मात प्रकट होते, ज्याचे कार्य एक रूपक तयार करण्याचे साधन म्हणून कार्य करते. व्ही. मुखिना यांनी लिहिलेल्या “प्रजननक्षमता” किंवा जगाचा कल्पित रूप, पिकासो यांनी “कबुतरा”.

कधीकधी कल्पना केवळ रूपकात्मक रूपात अस्तित्त्वात नाही, तर ती थेट व्यक्त केली जाते (उदाहरणार्थ, कल्पित “नैतिकते” च्या रूपात). या स्वरूपात, रूपक विशेषत: नैतिक आणि उपदेशात्मक उद्दीष्टे असलेल्या कलाकृतींचे वैशिष्ट्य आहे.

20 2020 skudelnica.ru - प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे