या विषयावर संशोधन कार्यः "गिटार - भूतकाळ आणि वर्तमान" गिटार भूतकाळ आणि वर्तमान

मुख्यपृष्ठ / मानसशास्त्र

आकार: px

पृष्ठावरून दर्शविणे प्रारंभ करा:

उतारा

1 संशोधन कार्याचा विषय: गिटार. इन्स्ट्रुमेंटच्या उत्पत्तीचा इतिहास. पूर्ण केलेले: अलेक्झांड्रा सेर्गेइना गुसेवा, द्वितीय पी.जी.टी.च्या मुख्य माध्यमिक शाळेच्या समारा विभागातील राज्य बजेट शैक्षणिक संस्थेच्या 8th व्या वर्गाची विद्यार्थी. नगरपालिका जिल्हा क्रास्नोयार्स्क, समारा प्रदेशातील नोवोसेमेकिनो. प्रमुख: व्हॅलेंटाइना वासिलीव्ह्ना मार्चेन्को, पहिल्या पात्रता श्रेणीच्या इतिहासातील शिक्षक जीबीयूओ ओओएसएच 2 पी.जी.टी. नोवोसेमेकिनो 2017

2 अनुक्रमणिका परिचय पृष्ठ धडा I पृष्ठ I.1 गिटार पृष्ठाचा इतिहास I.2. गिटारचे बांधकाम पी. धडा II गिटारचे प्रकार पी. तिसरा धडा पी III.1. गिटार म्युझिकच्या वेगवेगळ्या शैलींमध्ये पी III.2. गिटार आणि बार्ड गाणे पी. माझ्या आयुष्यातील धडा IV. गिटार पी. निष्कर्ष पी. संदर्भ पी. परिशिष्ट पी.

3 परिचय. संगीत हा एक कला प्रकार आहे. प्रत्येक कलेची स्वतःची भाषा असते: चित्रकला रंग, रंग आणि ओळी असलेल्या लोकांशी बोलते, शब्दांसह साहित्य आणि नादांसह संगीत. एखादी व्यक्ती लहानपणापासूनच संगीताच्या जगात स्वत: ला मग्न करते. एखाद्या व्यक्तीवर संगीताचा चांगला प्रभाव पडतो. एखादा लहान मुलगा अचानक दु: खी स्वरात ओरडू शकतो आणि एखाद्या मजेदार मुलाला हसवेल, किंवा आनंदाने उडी देईल, जरी त्याला अद्याप नृत्य काय आहे हे माहित नसते. संगीताच्या मदतीने एखाद्या व्यक्तीला काय भावना व्यक्त केल्या जात नाहीत! “जगातील संगीत संस्कृतीत अशी अनेक आश्चर्यकारक एकट्या वाद्ये आहेत, जी हुशार संगीतकारांच्या कौशल्यामुळे मानवाची भावना वाढविण्यास व समृद्ध करण्यास सक्षम आहेत. पण गिटार काहीतरी खास आहे. त्याच्या उदात्त, जिव्हाळ्याचा आवाजामुळे, ते एक अद्वितीय, आंतरिक, दार्शनिक शांतता निर्माण करण्यास सक्षम आहे. ”(ए. के. फ्रुची) सहा-तार गिटार केवळ आपल्या देशातच नव्हे तर परदेशात देखील वाढती लोकप्रियता मिळवित आहे. सर्व खंडातील सर्वात प्रतिष्ठित मैफिली हॉलचे दरवाजे गिटारसाठी उघडले गेले आहेत, त्यास चेंबरमध्ये त्याचे स्थान सापडले आहे आणि जगातील सर्वात मोठे संगीतकार, थकबाकीदार गिटार वादक आणि अत्यंत व्यावसायिक परफॉर्मन्स देणार्\u200dया शाळांच्या सिंफॉनिक कार्यात बरेच देश दिसू लागले आहेत. या इन्स्ट्रुमेंटमधील रस गिटार प्रेमींना मंडळे, स्टुडिओ, संगीत शाळांकडे नेतो आणि ही आवड अपघाती नाही. आमच्या कामात, आम्ही गिटारच्या प्राचीन काळापासून आजपर्यंतच्या विकासाच्या इतिहासावर विचार करू, आम्ही त्याच्या चढ-उतारांचा कालावधी शोधू. गीता रा ही एक तारदार तोडलेली वाद्य यंत्र आहे. प्रणय, संथ, देश, फ्लेमेन्को, रॉक, मेटल, जाझ यासह अनेक शैली आणि संगीताच्या दिशानिर्देशांमध्ये हे सोबतचे किंवा एकल साधन म्हणून वापरले जाते. 1

Greece गिटार मध्य आशियातून ग्रीस ते पश्चिम युरोप पर्यंत पसरताच, "गिटार" या शब्दामध्ये बदल झाला: प्राचीन ग्रीसमधील "सिथारा (ϰιθάϱα)", लॅटिन "सिथारा", स्पेनमधील "गिटार", इटलीमधील "चित्रर", "गिटार" फ्रान्समध्ये, इंग्लंडमध्ये "गिटार" आणि अखेरीस, रशियामध्ये "गिटार". पहिल्यांदा बाराव्या शतकाच्या युरोपियन मध्ययुगीन साहित्यात "गिटार" हे नाव दिसून आले (पहा पृष्ठ १)). माझ्या संशोधन कार्याचा विषय आहे "गिटार". इन्स्ट्रुमेंटच्या उत्पत्तीचा इतिहास ” थीमची निवड प्रकल्पाच्या लेखकाच्या संज्ञानात्मक आणि सर्जनशील स्वारस्यांमुळे आहे आणि संगीताच्या सर्जनशीलताशी संबंधित आहे. या विषयाची प्रासंगिकता शास्त्रीय वाद्यांच्या गटाशी संबंधित गिटार सर्वात लोकप्रिय आणि परिपूर्ण तार-वाद्यांपैकी एक आहे या वस्तुस्थितीमुळे आहे. समस्या: गिटार एक अतिशय लोकप्रिय वाद्य यंत्र आहे, बर्\u200dयाच विद्यार्थी आणि किशोरवयीन गिटारच्या आवाजाने वाद्य रचना ऐकतात, परंतु या वाद्याचे मूळ, त्याचे भूतकाळ आणि सध्याचे सर्वाना माहित नाही. संशोधन कार्याचा हेतू: गिटारच्या उदयाचा इतिहास जाणून घेण्यासाठी, त्याच्या विकासाचा मार्ग शोधणे, संगीतात गिटारचे मूल्य दर्शविणे. उद्दीष्टे: वाद्य गिटार विषयी ऐतिहासिक, शैक्षणिक, संदर्भ साहित्य अभ्यासण्यासाठी; प्राप्त माहिती व्यवस्थित करणे; गिटारचे मूळ शोधा, या उपकरणाचे प्रकार शालेय विद्यार्थ्यांमधील गिटारविषयी ज्ञानाची पातळी निश्चित करण्यासाठी सर्वेक्षण करतात (परिशिष्ट 8) संशोधन पद्धती: आधुनिक साहित्य सामान्यीकरण, वर्गीकरण, तुलना, 2 चे सैद्धांतिक विश्लेषण

5 समाजशास्त्र संशोधन. ज्ञानाचा प्रत्यक्ष उपयोग. संशोधक गृहीतक: दरवर्षी वाद्य वाद्य, गिटार आणि त्यातील लोकप्रियता आधुनिक संगीताच्या विकास आणि निर्मितीत महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावते. संशोधनाचा विषय: संगीत वाद्य गिटार, इंटरनेट संसाधनांवरील शैक्षणिक, संदर्भ साहित्य. संशोधनाची नवीनता: या कामात सैद्धांतिक सामग्री आहे, जी गिटारची उत्पत्ती आणि विकास तसेच इन्स्ट्रुमेंटच्या लोकप्रियतेच्या कारणांची तपासणी करते. ही सामग्री शालेय विद्यार्थ्यांमध्ये या उपकरणाच्या लोकप्रियतेच्या पातळीवर स्वतःचे संशोधन प्रस्तुत करते. संशोधन विषय: गिटार, त्याचे भूतकाळ आणि वर्तमान संशोधनाचे व्यावहारिक महत्त्वः विद्यार्थ्यांच्या सामान्य संगीताच्या संस्कृतीच्या विकासाच्या पातळीवरील समाजशास्त्रीय अभ्यासासाठी माझ्या कार्याचे परिणाम एमएचसीच्या धड्यांमध्ये वापरले जाऊ शकतात. 3

Chapter अध्याय १.१ गिटारचा इतिहास एक गोंधळ करणारा शरीर आणि मान असलेल्या तारांच्या वाद्येचा प्राचीनकाळ अस्तित्त्वात असलेला पुरावा, आधुनिक गिटारचे पूर्वज, २ mil व्या शतकाच्या पूर्वीचे आहेत. ई. मेसोपोटामियामधील पुरातत्व उत्खननात मातीच्या बेस-रिलीफवर किन्नर (एक सुमेरियन-बॅबिलोनियन स्ट्रिंग इन्स्ट्रुमेंट, बायबलसंबंधी प्रख्यात उल्लेख आहेत) सापडल्या. (परिशिष्ट 1) तत्सम वाद्ये प्राचीन इजिप्त आणि भारत मध्ये देखील ओळखली जात होती: नाबला, नेफर, इजिप्तमध्ये, वाइन आणि सितार भारतात. प्राचीन ग्रीस आणि रोममध्ये सिथारा वाद्य लोकप्रिय होते. (२, पृष्ठ १ see पहा) गिटारचा पहिला उल्लेख पूर्वपूर्व. 37०० मध्ये परत भूतकाळात गेला. पुरातत्वशास्त्रज्ञांच्या म्हणण्यानुसार ही तारीख थेबेस राजाच्या समाधीची आहे, त्या आत भिंतीवर आधुनिक गिटारचा एक नमुना दर्शविला गेला होता. संस्कृतमधील अनुवादातील "गिटार" हा शब्द "सिक्स-स्ट्रिंग" आहे. सुरुवातीला हा शब्द "कुतूर" होता जो नंतर शब्द "सितारू" झाला आणि नंतरही हा शब्द गिटारमध्ये वाढला. "गिटार" हा शब्द दोन शब्दांच्या विलीनीकरणापासून आला आहे: संस्कृत शब्द "संगीता", ज्याचा अर्थ "संगीत" आणि प्राचीन पर्शियन "तार" चा अर्थ आहे "स्ट्रिंग." दुसर्\u200dया आवृत्तीनुसार, "गिटार" हा शब्द संस्कृत शब्द "कुतूर" अर्थातून आला आहे. चार-तारांकित "(सीएफ. तीन-तारांकित सेतार). (पहा, p, पी. १ ar) गिटार मध्य आशियापासून ग्रीसमार्गे पश्चिम युरोपपर्यंत पसरत असताना," गिटार "शब्दाचा बदल झाला: प्राचीन ग्रीसमधील" किफारा (ϰιθάϱα) ", लॅटिन" सिथारा " ", स्पेनमधील" गिटारा ", इटलीमधील" चित्रर ", फ्रान्समधील" गिटार ", इंग्लंडमध्ये" गिटार "आणि शेवटी रशियामध्ये" गिटार ". "गिटार" हे नाव पहिल्यांदा 13 व्या शतकात युरोपियन मध्ययुगीन साहित्यात प्रकट झाले. (पहा 1, पी. 19) 13 व्या शतकात गिटारला अरब जिंकणा by्यांनी स्पेनमध्ये आणले आणि त्यानंतर गिटार स्पेनमध्ये लोकसाहित्याचा बनला. (पहा पृष्ठ १)) १th व्या शतकाच्या मध्यभागी, संपूर्ण युरोपला गिटारबद्दल शिकले आणि त्या वाद्याचे स्वरूप जवळजवळ तयार झाले. नवनिर्मितीच्या कामाच्या सुरूवातीस, 4 जोड्या असलेल्या तारा असलेले गिटार कमीतकमी 4 मध्ये प्रबल झाले

7 सर्वात युरोपियन देश. तिच्या "चितर्रा" साठीचे सर्वात प्राचीन संगीत स्पेनमध्ये सोळाव्या शतकात लिहिले गेले होते. 17 व्या शतकात इटालियन "गिटारा बॅटेन्टे" मधील तारांची संख्या सहा जोड्यांपर्यंत वाढविली गेली आणि युरोपमधील गिटार निर्मात्यांनी या ट्रेंडचा पाठपुरावा केला. तारांच्या सहा जोड्या हळू हळू सहा एकल तारांनी बदलल्या. सहा तारांचे साधन केवळ 18 व्या शतकाच्या सुरूवातीस बनले. १ thव्या शतकाच्या सुरुवातीला गिटारनी त्यांचे आधुनिक रूप धारण करण्यास सुरवात केली. शास्त्रीय गिटार आजपर्यंत व्यावहारिकदृष्ट्या बदललेला आहे (10, पी. 19 पहा). रशियामध्ये, गिटार तुलनेने उशीरा दिसून आला, तर युरोपमध्ये तो पाच शतके आधीच ज्ञात होता. पाश्चात्य युरोपियन संगीताच्या रशियामध्ये प्रवेश केल्यामुळे (17 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात - 18 व्या शतकाच्या सुरूवातीस) घरगुती मातीवरील गिटारचा उदय झाला. हा प्रभाव 17 व्या शतकाच्या शेवटी रशियाला भेट देणार्\u200dया इटलीच्या संगीतकार आणि संगीतकार ज्युसेप्पी सरती आणि कार्लो कॅनोबियो यांच्या सहभागाने झाला. १ thव्या शतकाच्या सुरूवातीस व्हर्चुओसो इटालियन गिटार वादक आणि संगीतकार मॉरो जियुलियानी आणि फर्नांडो सोर यांनी दौर्\u200dयावर गेलेल्या रशियामधील गिटारचे स्थान सुलभ केले. आणि आधीपासून 17 व्या शतकाच्या शेवटी आणि 18 व्या शतकाच्या सुरूवातीस. रशियामध्ये, स्पॅनिश गिटारची सात-पंक्ती आवृत्ती लोकप्रिय होत आहे, जी प्रणयरम्य आणि गाण्यांच्या जिप्सी कलाकारांमध्ये व्यापक होत आहे (पृष्ठ 11, पृष्ठ 20 पहा). पासकॅग्लिया, सरबांडे, फोली, गाणी, प्रणयरम्य), गिटारचे डिझाइन व ते वाजवण्याचे तंत्र सुधारण्याचे काम सुरू आहे. माझ्या कामाच्या वेळी मी माझ्या विषयावर शक्य तितकी अधिक माहिती शोधण्यासाठी विविध स्त्रोतांकडे वळलो. हे केवळ एड्स आणि साहित्य, नोट संग्रहण शिकवत नव्हते तर इंटरनेट संसाधने देखील या साइटवर गिटारचे छोटेसे वर्णन आणि थोडे इतिहास आहे

8 गीटारच्या प्रकारांबद्दल, डिव्हाइसच्या नावाचे मूळ, त्याची रचना, याबद्दल गितारच्या प्रकारांबद्दल साइट सांगते लेख गिटार म्हणजे काय आणि त्याच्या उत्पत्तीबद्दल लेख गिटारच्या इतिहासाचे वर्णन करते. हा लेख गिटारच्या संरचनेचे वर्णन करतो. 6 गिटारचे साधन आणि त्याची रचना. 7.% D0% B8% D1% 87% D0% B5% D1% 81% D0% BA% D0% B0% D1% 8F_% D0% B3% D0% B8% D1% 82% D0% B0% D1% 80 % D0% B0 या साइटवर शास्त्रीय गिटारबद्दल सर्व काही आहे. 8.D0% बी 0% डी 1% 8 एफ_% डी 1% 81% डी 0% बी 5% डी 0% बीसी% डी 0% बी 8% डी 1% 81% डी 1% 82% डी 1% 80% डी 1% 83% डी 0% बीडी% डी 0% बीडी % D0% B0% D1% 8F_% D0% B3% D0% B8% D 1% 82% D0% B0% D1% 80% D0% B0 साइट रशियन सात-स्ट्रिंग गिटार बद्दल माहिती प्रदान करते लेख यावर गिटारच्या विविध प्रकारांबद्दल लिहिलेले आहे साइटमध्ये गिटारच्या उत्पत्तीचा इतिहास आहे ११% डी ०% बी ० आपण साइटवरील गिटारविषयी बरेच काही शिकू शकता (मूळचा इतिहास, गिटारचे प्रकार) ब्लॉगमध्ये ध्वनिक गिटारबद्दल सर्व काही आहे

9 साइट ध्वनिक गिटारचे वर्णन पुरवते लेख गिटारच्या वाणांचे वर्णन करते ध्वनिक गिटारविषयी बरेच मनोरंजक साहित्य? टेम्पलेट \u003d ibilityक्सेसिबिलिटी लेख संगीताच्या विविध शैलींमध्ये गिटारच्या भूमिकेचे वर्णन करतो, संस्कृतीच्या विकासासाठी त्याचे मौल्यवान योगदान आपण साइटवर गिटारबद्दल विस्तृत माहिती प्रदान करू शकता प्रसिद्ध बोर्डांची छायाचित्रे मिळवा. निष्कर्ष: गिटार त्याच्या मूळ मुळे खोलवर विखुरला आहे, द्वितीय सहस्राब्दीपूर्व काळात, आणि तो 18 व्या शतकापासून त्याचे आधुनिक स्वरूप प्राप्त करू लागला आणि आजपर्यंत सुधारित आहे. अभ्यास केलेल्या साहित्याच्या विश्लेषणामुळे गिटार विषयी ज्ञानाची पातळी वाढविणे शक्य झाले, मला रूचीपूर्ण तथ्यांसह परिशिष्ट (परिशिष्ट 7), महान गिटार वादक, प्रसिद्ध बोर्ड. गिटार वाजवणा ,्या, त्यांची गाणी गाणारी, साधीसुद्धा, पण अत्यंत प्रामाणिक, उबदार, सौम्य अशी माणसे काय अनुभवतात हे समजून घेण्यास आणि त्यास मदत करण्यास त्याने मदत केली. 7

10 1.2 गिटार बांधकाम. (परिशिष्ट २) हेडस्टॉक हा एक महत्त्वाचा घटक आहे. ट्यूनिंग पेग त्यावर स्थित आहेत. ध्वनिक आणि शास्त्रीय गिटारवरील खूंटे बहुतांश घटनांमध्ये प्रत्येक बाजूला तीन तुकड्यांद्वारे जोडलेले असतात, इलेक्ट्रिक गिटारवर शिंगे एकतर जोडले जाऊ शकतात किंवा प्रत्येक पेग स्वतंत्रपणे जोडला जाऊ शकतो. ट्यूनिंग नॉब फिरवून, तारांचे तणाव बदलून आपण गिटार ट्यून करा. गळ्याच्या बाहेरील बाजूस एकमेकांपासून विशिष्ट अंतरावर फ्रेट्स असतात. फ्रेट्स दरम्यानच्या तारांना क्लॅम्पिंग मारून गिटार वादक जास्त किंवा कमी आवाज काढतो. फ्रेट्स स्टीलचे किंवा महाग हस्तिदंत गिटारवर बनवता येतात. फ्रिट मार्कर गिटारकारास कोणते फ्रेट्स कुठे आहेत ते द्रुतपणे शोधण्यात मदत करतात. ध्वनिक गिटारसाठी मार्कर सामान्यत: तिसर्\u200dया, पाचव्या, सातव्या, दहाव्या आणि बाराव्या फ्रेट्सवर ठेवतात. तार सापळ्याला जोडलेले आहेत. ध्वनीविषयक आणि शास्त्रीय मध्ये आवाज जोरदार आणि आवाज वर्धापनसाठी अतिरिक्त उपकरणांशिवाय आहे. हे अशा गिटारचे ड्रम आत पोकळ आहे या वस्तुस्थितीमुळे आहे. ड्रम लाकूड, टिकाऊ प्लायवुड किंवा प्लास्टिकचे बनलेले आहे. स्वस्त गिटार खरेदी करताना आपण ड्रम मटेरियलकडे लक्ष दिले पाहिजे कारण प्लायवुड ड्रम असलेल्या गिटारपेक्षा प्लॅस्टिकच्या ड्रमसह गिटार जास्त गोंधळलेले आहेत. ड्रम सीम लपविण्यासाठी, स्ट्रोक वापरला जातो, सामान्यतः गिटार ड्रमच्या मुख्य रंगाच्या विरूद्ध. स्ट्रोकचा वापर सजावटीच्या उद्देशाने देखील केला जातो. रेझोनेटर होल थेट तारांच्या खाली स्थित आहे आणि सौंदर्यासाठी रोसेटने सुशोभित केलेले आहे. ध्वज सर्व गिटारवर वापरला जात नाही आणि प्रत्येकास त्याची आवश्यकता नसते. आपण गिटार एकल वाजवल्यास आणि ड्रम वर आपली पाम विश्रांती घेतल्यास, ध्वज आपल्या हाताला सरकण्यापासून रोखेल, तो डेकला पिक खराब होण्यापासून देखील संरक्षित करेल आणि सजावटीचा भाग आहे. (पृष्ठ 19 वर पृष्ठ 5 पहा) फ्रेट्स (परिशिष्ट 1) गिटारमधील आवाजाचा स्रोत म्हणजे ताणलेल्या तारांचे स्पंदने. तयार केलेल्या ध्वनीची उंची स्ट्रिंगच्या लांबी 8 च्या तणाव शक्तीद्वारे निर्धारित केली जाते

11 कंपने भाग आणि स्वतः स्ट्रिंगची जाडी. इथले नातं हे आहे: जितकी पातळ तार, तितके लहान आणि कडक असेल तितके जास्त आवाज येईल. गिटार वाजवित असताना खेळपट्टीवर नियंत्रण ठेवण्याचा मुख्य मार्ग म्हणजे स्ट्रिंगच्या कंपित भागाची लांबी बदलणे. गिटार वादक गळ्याविरूद्ध स्ट्रिंग दाबतो, ज्यामुळे स्ट्रिंगचा कार्यरत भाग कॉन्ट्रॅक्ट होतो आणि स्ट्रिंगमधून उत्सर्जित होणारा स्वर वाढतो (या प्रकरणातील स्ट्रिंगचा कार्यरत भाग नटपासून ते कोपरा पर्यंत नटपर्यंत स्ट्रिंगचा एक भाग असेल ज्यावर गिटार वादक बोट स्थित आहे). अर्ध्या भागाच्या स्ट्रिंगची लांबी कट केल्यामुळे पिच ऑक्टवेने वाढू शकते. समकालीन पाश्चात्य संगीत समान टेम्पर्ड 12-टीप स्केल वापरते. अशा प्रमाणात खेळण्यास सुलभ करण्यासाठी, गिटारमध्ये तथाकथित "फ्रेट्स" वापरले जातात. फ्रेट हा फ्रेटबोर्डचा एक विभाग आहे जो एका सेमीटोनद्वारे स्ट्रिंग आवाज वाढवेल. फ्रेट्सच्या सीमेवर, गळ्यामध्ये मेटल फ्रेट्स अधिक मजबुतीकरण केले जातात. फ्रेट्सच्या उपस्थितीत, स्ट्रिंगची लांबी बदलणे आणि त्यानुसार, खेळपट्टी केवळ एक वेगळ्या मार्गाने शक्य होते. (6, पृष्ठ 19 पहा) तारे. (परिशिष्ट 2) आधुनिक गिटारमध्ये स्टील, नायलॉन किंवा कार्बनच्या तारांचा वापर केला जातो. स्ट्रिंगची जाडी (आणि कमी होणारी खेळपट्टी) क्रमवारीत स्ट्रिंगची संख्या सर्वात पातळ स्ट्रिंग नंबर 1 सह केली जाते. गिटार तारांचा एक सेट वापरतो, वेगवेगळ्या जाडीच्या तारांचा एक संच वापरतो, ज्यायोगे त्याच तणावात प्रत्येक स्ट्रिंग विशिष्ट पिचचा आवाज तयार करते. तार गिटारवर जाडीच्या क्रमाने लावले जातात, दाट तार कमी डाव्या बाजूला उजवीकडे पातळ करतात. डाव्या हाताच्या गिटारवाद्यांसाठी, स्ट्रिंग ऑर्डर उलट केली जाऊ शकते. सध्या, मोठ्या संख्येने स्ट्रिंग सेट तयार केले जातात, जाडी, मॅन्युफॅक्चरिंग टेक्नॉलॉजी, मटेरियल, साउंड टम्बर, गिटारचा प्रकार आणि अ\u200dॅप्लिकेशनचे क्षेत्र वेगवेगळे आहे. (पाहा 6, पृष्ठ 19) 9

12 संवादाचे आधुनिक माध्यम संगीत शैलीच्या विविध शैली आणि ट्रेंडला सक्रियपणे प्रोत्साहित करतात. त्याच्या सर्व प्रकारातील गिटार या प्रचंड माहिती प्रवाहात शेवटचे स्थान घेत नाही. हे सांगणे सुरक्षित आहे की आज शास्त्रीय गिटार जागतिक शैक्षणिक संगीत कलेचा अविभाज्य भाग बनला आहे. जेव्हा गिटार वादकाला विचारले जाते की त्याने गिटार का निवडला, तर सर्वात सामान्य उत्तरः असे दिसते की मला ते आवडले. होय, मला गिटारचा आवाज आवडला आणि त्याचा फायदा आहे. आउटपुट गिटार आमच्याकडे जितके दिसते तितके ते रचनेत सोपे नाही. तारांचे बरेच प्रकार आहेत: नायलॉन, कार्बन, स्टील आधारित, जाडीमध्ये भिन्न. विविध गिटारचे शरीर ऐटबाज, महोगनी, देवदार, मॅपल, रोझवुड, एल्डर आणि लिन्डेनपासून बनविलेले असतात. गिटार मान, बीच, महोगनी आणि इतर टिकाऊ वूड्सपासून बनवल्या जातात. दहा

दुसरा अध्याय. गिटारचे प्रकार गिटारचे बरेच प्रकार आहेत: शास्त्रीय गिटार, रशियन सात-तार गिटार, इलेक्ट्रिक गिटार, ध्वनिक गिटार आणि इतर. क्लासिकल गिटार (परिशिष्ट 3) - गिटार आणि विशेषतः ध्वनिकांच्या कुटूंबाचा मुख्य प्रतिनिधी. हे त्याच्या आधुनिक स्वरूपात अठराव्या शतकाच्या उत्तरार्धात अस्तित्त्वात आहे आणि एकल, एकत्र करणे आणि सोबत असलेले साधन म्हणून वापरले जाते. गिटारमध्ये उत्कृष्ट कलात्मक कार्यक्षमता क्षमता आणि विविध प्रकारच्या टिंबर्स आहेत. (7 पृष्ठ 19 पहा) रशियन सात-तार गिटार (परिशिष्ट 3) - 18 व्या शतकाच्या शेवटी रशियामध्ये दिसला. याचे मुख्य वैशिष्ट्य एक ट्यूनिंग आहे जे शास्त्रीय सहा-स्ट्रिंग गिटारपेक्षा वेगळे आहे. (8, पृष्ठ १ see पहा) इलेक्ट्रिक गिटार (परिशिष्ट)) एक प्रकारचा गिटार आहे जो इलेक्ट्रोमॅग्नेटिक पिकअप आहे जो धातुच्या तारांच्या कंपनांना विद्युतप्रवाहाच्या कंपनांमध्ये रूपांतरित करतो. विविध ध्वनी प्रभाव तयार करण्यासाठी पिकअपमधून सिग्नलवर प्रक्रिया केली जाऊ शकते आणि नंतर स्पीकर्सद्वारे प्लेबॅकसाठी विस्तारित केले जाऊ शकते. "इलेक्ट्रिक गिटार" या शब्दाचा उगम "इलेक्ट्रिक गिटार" या शब्दापासून झाला आहे. (9, पृष्ठ १ see पहा) बास (परिशिष्ट)) (ज्याला इलेक्ट्रिक बास किंवा फक्त बास देखील म्हटले जाते) बास श्रेणीमध्ये वाजविण्यासाठी डिझाइन केलेले एक स्ट्रिंग-पुटके वाद्य वाद्य. हे प्रामुख्याने बोटांनी वाजवले जाते, परंतु निवडीसह खेळणे देखील परवानगी आहे. (पृष्ठ 9 पहा) ध्वनिक गिटार (परिशिष्ट 3) गिटारच्या कुटूंबाचे एक तंतुवाद्य उपसलेले वाद्य (बहुधा सहा तारांसह बहुतेक प्रकारात) आहे, ज्याचा आवाज तारांचे स्पंदन, पोकळ शरीराच्या अनुनाद द्वारे एम्प्लिफाईड (12, पृष्ठ 20 पहा). अकौस्टिक गिटार हे कला गाणे, लोक यासारख्या शैलीचे मुख्य साधन आहे, जिप्सी आणि क्यूबान लोक संगीत, रॉक, ब्लूज आणि इतर शैलींमध्ये एक महत्त्वपूर्ण स्थान आहे (13, पृष्ठ 19 पहा) "ध्वनिक" नावाचे दोन प्रकारे अर्थ लावले जाऊ शकते: एकीकडे म्हणजे 11

14 विजेचा वापर न करता, प्रतिध्वनी करणार्\u200dया यंत्रणेद्वारे ध्वनी मजबुतीकरणाची एक पद्धत; दुसर्\u200dया बाजूला, पोकळ व्यतिरिक्त, धातूच्या तार आणि ड्रेडनॉट, फोक आणि जंबो सारख्या बॉडीजसह स्वतंत्र गिटारचा एक वर्ग ध्वनिक शरीर, डिझाइनमध्ये पिकअप देखील समाविष्ट आहेत (15, पृष्ठ 20 पहा) रेझोनेटर गिटार (परिशिष्ट 4) (रेझोफोनिक किंवा रेझोफोनिक गिटार) एक प्रकारचा ध्वनिक गिटार ज्यामध्ये शरीरात तयार केलेले धातू ध्वनिक रेझोनेटर्स व्हॉल्यूम वाढविण्यासाठी वापरले जातात (14 पहा. , पृष्ठ 20). सिंथेसाइझर गिटार (परिशिष्ट 4) (एमआयडीआय गिटार) ध्वनी सिंथेसाइजरसाठी इनपुट डिव्हाइस म्हणून वापरण्यासाठी डिझाइन केलेले गिटार (पहा 14, पृष्ठ 20). सध्या अस्तित्त्वात असलेल्या मोठ्या संख्येने गिटारच्या वाणांचे खालील निकषांनुसार वर्गीकरण केले जाऊ शकते: ध्वनी प्रवर्धनाच्या पद्धतीद्वारे, शरीराच्या संरचनेद्वारे, श्रेणीद्वारे, फ्रेट्सच्या उपस्थितीद्वारे, मूळ (देश) मूळ. आम्ही फक्त एक प्रकारचे गिटार वर्गीकरण विचारात घेतले आहेः ध्वनी प्रवर्धनाच्या पद्धतीद्वारे. आउटपुट मल्टी स्ट्रिंग गिटारचे कमी सामान्य मध्यम आणि संकरित प्रकार मोठ्या संख्येने आहेत. हे फक्त इन्स्ट्रुमेंटची श्रेणी विस्तृत करण्यासाठी स्ट्रिंग्स जोडून करता येते (उदा. पाच- आणि सहा-स्ट्रिंग बेसिज), किंवा समृद्ध इमारती मिळविण्यासाठी काही किंवा सर्व तारांना दुप्पट करणे किंवा तिप्पट करणे देखील. काही रचनांच्या एकट्या कामगिरीच्या सोयीसाठी अतिरिक्त (सहसा एक) मान असलेल्या गिटार आहेत. 12

१ Chapter धडा III II. जाझमधील गिटारच्या संगीत शैलीच्या वेगवेगळ्या शैलींमध्ये गिटार. अमेरिकेच्या शोधानंतर नवीन देशांमध्ये वेगवेगळ्या वाद्य संस्कृती असलेल्या लोकांच्या वस्त्या येऊ लागल्या. आफ्रिकेतून आलेल्या स्थलांतरितांनी असलेल्या युरोपियन लोकांच्या जीवनातील संयुक्त शतकानुशतके, नवीन संगीत दिशेने जन्मली - जाझ या शैलीची उत्पत्ती तज्ञांच्या म्हणण्यानुसार अमेरिकन काळ्या रंगाच्या विविध लोककलांमध्ये आहे, विशेषतः विशिष्ट गाण्यांमध्ये - संथ. १ thव्या शतकापासून सुरू झालेल्या गिटार वाजवण्याच्या तंत्रात निग्रोस (मधुर, तालबद्ध धडधडी, इम्प्रूव्हिझेशन इत्यादीत नसलेल्या नोट्स) गाण्याची विलक्षण पद्धत प्रतिबिंबित झाली. संथ कामगिरीने गिटार वाजवण्याच्या नवीन तंत्राला (बँड, स्लाइड, स्लाइडिंग इ.) जन्म दिला, ज्याने जाझ गिटार शाळेचा आधार तयार केला (पृष्ठ 16, पृष्ठ 20 पहा) रॉक संगीतातील गिटार. इलेक्ट्रिक गिटारच्या इतिहासात रॉक म्युझिकला विशेष स्थान आहे. निग्रो पुरातन ब्लूजची मुळे आणि काही प्रमाणात युरोपियन लोकसाहित्यात, हे संगीत गिटार वाजविण्याच्या विशिष्ट तंत्राच्या पुढील विकासाचे स्रोत बनले. रॉक म्युझिकमध्ये, गिटार हे मुख्य साधन बनले आहे, त्याशिवाय रॉक गटाच्या आवाजाची कल्पना करणे अशक्य आहे रॉकच्या इतिहासात खाली गेलेल्या बहुतेक रचना गिटार वादकांनी लिहिल्या आहेत, जे त्यांच्या टोळ्यांमधील नेते होते (डी. हेन्ड्रिक्स, ए. यंग, \u200b\u200bआधुनिक लोकांकडील, ई. हॅलेन, जी. मूर आणि इतर बरेच लोक. रशियन रॉकमध्ये, सोव्हिएत रॉक संगीताच्या इतिहासात खाली गेलेल्या मोठ्या संख्येने रचनांचे लेखक गिटार वादक ए. मकारेविच, के. निकोलस्की, व्ही. कुझमीन, व्ही. बुटोसोव्ह, ई. खवतान (पहा. पृष्ठ 17) आहेत. 20) रॉक गिटार शाळेचा विकास हा इलेक्ट्रॉनिक गिटार उपकरणाच्या क्षेत्रातील तांत्रिक प्रगतीशी जोडलेला नाही निष्कर्ष: गिटारची आश्चर्यकारक मालमत्ता म्हणजे ती कोणत्याही सांस्कृतिक वातावरणात त्याचे योग्य स्थान शोधते, मग ती स्पॅनिश फ्लेमेन्को, रशियन प्रणय किंवा अमेरिकन ब्लूज असू शकते.

16 III.2. गिटार आणि बार्ड गाणे गिटार बार्ड गाणे आणि रशियन चॅन्सनचे प्रतीक आहे. हे साधन लेखकाच्या गाण्याशी सर्वात संबंधित आहे. लेखकाच्या गाण्याला बर्डिक म्हणतात. खरोखर, "बर्ड गाणे" म्हणणे योग्य आहे काय? कदाचित हे अधिक चांगले आहे - विद्यार्थी, लेखक, गिटार, हौशी, हौशी, पर्यटक, कॅम्पफायर, कॅम्प? प्रत्येक नावात काहीतरी आहे. तथापि, युद्धानंतर विद्यार्थ्यांच्या वातावरणातच या शैलीची अनेक गाणी दिसू लागली. त्यांना या वातावरणाने उचलले आणि जीवनात ओळख दिली. आणि ही गाणी बहुतेक वेळा कॅम्पिंग ट्रिपवर, बोन्फायरच्या आसपास आणि नेहमी गिटारसह गायली जात असे. अशा गाण्याचे मुख्य गुण म्हणजे त्यामागे नेहमीच भावना, अर्थ, त्यामागील लेखकाचा आत्मा असतो. बारड गाणे एक लाइव्ह गाणे आहे, जे विचारते, सल्ला देते, सांगते, दु: ख करते आणि मजा करते. चांगले बार्डीक गाणे लिहिण्यासाठी, आपल्याला संगीत, कविता किंवा व्यावसायिक गिटार वादक असणे आवश्यक नाही. आपल्याला आपल्या आत्म्याचा एक तुकडा गाणे देण्याची आवश्यकता आहे, कारण प्रसिद्ध रशियन बोर्ड व्ही. व्हियोस्त्स्की, बी. ओकुडझावा, ए. रोझेनबॉम, वाई. व्हिजबोर, टी. आणि एस. निकितिन, ओ. मित्येव आणि इतरांनी केले आणि केले. बारड गाण्याचे एक दीर्घ इतिहास आहे आणि मानवजातीच्या अस्तित्वापासून अस्तित्वात आहे. याची भिन्न नावे होती आणि ती वेगवेगळ्या देशांमध्ये वापरली जात होती. लेखकाचे गाणे, किंवा जसे ते बार्डीक संगीत म्हणतात, हे सोव्हिएत सोशलिस्ट रिपब्लिक्स युनियन (युएसएसआर) च्या विसाव्या शतकाच्या मध्यभागी उद्भवणारी गाणे शैली आहे. लेखकाचे संगीत हौशी कामगिरीमधून वाढले आणि त्वरित समाजात व्यापक लोकप्रियता प्राप्त झाली. सामान्यत: बार्डीक संगीत एक ध्वनिक गिटारसह परफॉर्मर-लेखकाद्वारे सादर केले जाते. लेखकाचे गाणे सादर करताना मुख्य गोष्ट म्हणजे कविता संदर्भातील मजकुराची गुणवत्ता .पण लेखकाचे गाणे कसे दिसून आले? बर्ड संगीताचे पूर्वज शहरी प्रणयरम्य आणि गाणे लघुचित्र आहेत बर्ड्स (गीतकार) अतिशय मानवी गाणी लिहितात जी आत्म्याच्या कोप .्यात जातात. हे 14 पासून हृदयातून संगीत होते

17 आत्मा ... सामान्यत: समान नावाच्या या शैलीचे गीतकार कविता आणि गाणे दोन्हीचे संकलक होते. म्हणूनच, सर्वसाधारणपणे, हे नाव: बार्डी. टेप रेकॉर्डरच्या सहाय्याने लेखकाच्या गाण्याच्या दिशेने एक खूप उत्तेजन दिले गेले, ज्याने बी ओकुदझावा आणि एन. मटवीवा यांच्या गाण्यांच्या साखळीला प्रतिक्रिया दिली. व्ही. व्हियोस्त्स्की, ए. गॅलिच, व्ही. बेरेझकोव्ह, व्ही. डोलिना क्लासिक्स-बोर्ड बनण्यापूर्वी यास आणखी थोडा वेळ लागला. ऐंशी आणि नव्वदच्या दशकात शचेरबाकोव्हही त्यांच्यात सामील झाला; इव्हस्चेन्को आणि वासिलीवा (सर्जनशील युगल "आयव्हीएएस") हे स्पष्ट आहे की बर्दिक शैलीने त्या आत्म-अभिव्यक्तीसाठी, त्याचे हृदय, आनंद, लोकांसमोर त्याचे संकट उघडल्याबद्दल समाजाने स्वीकारले - ते आत्म्यासाठी वास्तविक संगीत होते. नंतर, कला गीतांचा एक उत्सव तयार केला गेला, ज्याचा प्रतिनिधी प्रसिद्ध ग्रीशन्स्की उत्सव होता. आउटपुट गिटारसह बर्ड गाणे ही एक अनोखी शैली आहे, त्याच वेळी जीवांच्या जवळ आणि मोठ्या शहरांच्या दैनंदिन जीवनापासून खूप दूर आहे, उच्च-गुणवत्तेचे संगीत कोणत्याही सुट्टीसाठी सजावट आहे. हा थोडासा आत्मविश्वास आहे की आपल्याकडे आधुनिक वेगवान जीवनात इतका अभाव आहे. 15

धडा IV. माझ्या आयुष्यात गिटार. मी शांतपणे दीर्घ-प्रतीक्षित गिटारला चिकटून राहीन. काळजीपूर्वक आणि काळजीपूर्वक सिंहासनावर तार ... मी बालपणी प्रथम गिटार ऐकला. आमच्या कुटुंबात प्रत्येकाला संगीत आवडते, वडील गिटार चांगले वाजवतात, आमच्याकडे घरी वाद्ययंत्र आहेत: सिंथेसाइझर, गिटार, टंबोरिन. वयानुसार, गिटारमध्ये रस वाढला आहे. वडिलांनी गिटारविषयी, महान गिटार वादकांविषयी, प्रसिद्ध फलकांबद्दल आणि मी त्याच्या कथा आनंदाने ऐकल्या. मला या आश्चर्यकारक वाद्याबद्दल जितके शक्य ते शिकायचे आहे. मी संगीत शाळेत प्रवेश करण्याचा निर्णय घेतला तेव्हा. ओव्ही चेरकासोवा, मला एक वाद्य निवडावे लागले आणि माझी निवड गिटारवर पडली. गिटारचे धडे एक उत्कृष्ट शिक्षक एस. एफ. सेवेरीना शिकवतात. संगीत शाळेत मला फक्त गिटार वाजवण्यासच नव्हे तर संगीताची सुचना, गायनसुद्धा गायन आणि बरेच काही शिकवले गेले. मी आनंदाने संगीताच्या धड्यांकडे जातो, मला काहीतरी नवीन शिकायला आवडते, वेगवेगळ्या शैलीतील कामे प्ले करायची आहेत, मैफिली नोंदवताना सादर करायच्या आहेत. संगीत शाळेबद्दल धन्यवाद, मी बर्\u200dयाच नवीन ओळखीचे आणि मित्र बनवले आहेत जे माझ्या संगीत आवडीचे समर्थन करतात. संगीत खूष झाल्याने आणि हँड मोटर कौशल्ये विकसित केल्यामुळे मला खरोखर आनंद वाटतो. आउटपुट माझ्यावर विश्वास ठेवा, जेव्हा आत्मा संगीत विचारतो, तेव्हा ऑडिओ प्लेयर चालू न करणे, परंतु हे संगीत स्वतः प्ले करणे अधिक आनंददायक असते. आणि यासाठी आपल्याला व्हॅच्युरोसो परफॉर्मर असणे आवश्यक नाही, चार किंवा पाच गिटार जीवा शिकणे पुरेसे आहे. आणि हे आपण प्ले केलेले संगीत असेल! गिटार जीवाची सुसंवाद आपल्याला आश्चर्यचकित करेल. एखाद्या व्यक्तीच्या जीवनात अनेक सकारात्मक भावना नसतात, त्या स्वत: ला द्या! सोळा

१ Con निष्कर्ष, अनेक शतकांमधून चालणार्\u200dया गिटारचा आवाज, शास्त्रीय आणि पॉप संगीत या दोन्ही संगीतकारांचे लक्ष वेधून घेण्यासाठी आकर्षित करत आहे, आता गिटार सर्वात व्यापक वाद्य आहे. सध्या, सर्व खंड गिटार वाजवतात, त्यास भावनिक गाणी गायली जातात आणि कलाकारांची कौशल्ये चित्तथरारक असतात! हे एकल प्रदर्शन आणि जुने आणि आधुनिक प्रणयरम्य, एक पर्यटक आणि विद्यार्थी संगीत यांची साथ आहे. गिटार हा फ्लेमेन्को, जिप्सी गाणी आणि नृत्य यांच्या कलेमध्ये अपरिहार्य सहभागी आहे आणि जाझमध्ये बॅन्जोची जागा घेतली. व्हायोलिन, डोमरा, मंडोलिन, बालाइका सारख्या इतर वाद्यांच्या जोडणीमध्ये हे चांगले आहे. गिटारची सर्वात मौल्यवान गुणवत्ता, सर्वात जिव्हाळ्याचा साधन कसे असावे हे तिला माहित आहे. एखाद्याने लक्षात घेतले आहे की इतर कोणतेही साधन शांतता तोडते आणि गिटार ते तयार करते. कदाचित म्हणूनच असे बरेच लोक आहेत ज्यांना हे वाद्य मास्टर करायचे आहे, जे विविध प्रकारच्या खेळण्याच्या तंत्राने आश्चर्यचकित होते. गिटारची कला सतत विकसित होत आहे, व्हॅच्युओसो आणि अभिव्यक्त क्षमता या इन्स्ट्रुमेंट वाजविण्याच्या कलेची आणखी भरभराटीसाठी कारण देतात. या कामात, गिटार किती मनोरंजक, कठीण, लोकप्रिय, आधुनिक साधन आहे हे आम्ही दर्शविले आहे. ज्या विद्यार्थ्यांची आम्ही वर्ग संशोधन कक्षाच्या अभ्यासक्रमाच्या व्यावहारिक भागाशी आणि एमएचसीच्या धड्यांशी परिचित होऊ इच्छितो त्यांना या आश्चर्यकारक उपकरणामध्ये आणखी रस असेल. या विषयावरील कामांमुळे आम्हाला केवळ वाद्य वादनानेच परिचित होण्याची संधी मिळाली नाही तर इतिहास आणि आधुनिकता देखील वाद्य जगाच्या नवीन बाजू उघडल्या. 17

20 साहित्य आणि इंटरनेट स्त्रोतांची यादी. इंटरनेट स्त्रोत:% डी 0% बी 8% डी 1% 87% डी 0% बी 5% डी 1% 81% डी 0% बीए% डी 0% बी 0% डी 1% 8 एफ_% डी 0% बी 3% डी 0% बी 8% डी 1% 82% डी 0% बी 0% डी 1% 80% डी 0% बी 0 8. डी 0% बी 0% डी 1% 8 एफ_% डी 1% 81% डी 0% बी 5% डी 0% बीसी% डी 0% बी 8% डी 1% 81% डी 1% 82% डी 1% 80% डी 1% 83% डी 0% बीडी% डी ०% बीडी% डी ०% बी ०% डी १% F एफ_% डी ०% बी%% डी ०% बी%% डी १% %२% डी ०% बी ०% डी १% %०% डी ०% बी% डी ०% बी? टेम्पलेट \u003d ibilityक्सेसीबीलिटी संदर्भ: १ 18

21 1. इवानोव-क्रॅम्सकोय ए. सहा-स्ट्रिंग गिटार वाजवण्याची शाळा. मी.: संगीत, 1989 152 पी. 2. गिटार वाजविणे कसे शिकवायचे. मी.: पब्लिशिंग हाऊस "क्लासिक एक्सएक्सआय", पी. Kat. कॅटांस्की ए. व्ही., कॅटांस्की व्ही. एम. सहा-तारांचे गिटार वाजवण्याची शाळा. एकत्र करा, जीवा सारण्या. गाण्यांची सोय: पाठ्यपुस्तक. मी.: प्रकाशक व्ही. कॅटांस्की, पी. K. कोफानोव्ह ए. गिटार बद्दलचे पुस्तक. एसपीबी .: पीटर, पी. N. गॉयड वादन / फ्रेडरिक नोडचे नायड व्ही. प्रति anl सह. के. ए डेव्हिडोवा. मी.: अ\u200dॅस्ट्रेल, पी. 6. सोर एफ. गिटार वाजविण्याची शाळा / एफ. सोर; एन. कोस्ट द्वारा जटिलतेच्या डिग्रीनुसार दुरुस्त आणि पूरक; एकूण एड. एन. ए. इव्हानोव्हा-क्रॅम्सकोय; प्रति फ्रेंच सह. ए.डी. व्यासोत्स्की. रोस्तोव एन / ए: फिनिक्स, एस. 7. गिटारिस्ट-परफॉर्मरची शुमिदूब ए. स्कूल. एम. एड. ए, शुमिडब, 1999 112 पी. एकोणीस

22 परिशिष्ट 1. सिनेमाची प्रतिमा. फ्रेट्स 20

23 परिशिष्ट 2 तारांचे गिटार बांधकाम. 21

24 परिशिष्ट 3 क्लासिकल गिटार ध्वनिक गिटार रशियन सात-स्ट्रिंग गिटार. इलेक्ट्रिक गिटार 22

25 परिशिष्ट 4. बास गिटार अर्ध-ध्वनिक गिटार रेझोनेटर गिटार सिंथेसाइजर गिटार. 23

26 परिशिष्ट 5. बुलट ओकुडझावा. व्लादिमीर व्यासोत्स्की अलेक्झांडर रोझेनबॉम 24

27 परिशिष्ट 6. टाटियाना आणि सर्जे निकितिन. युरी व्हिजबोर ओलेग मित्येव 25

28 परिशिष्ट 7 गिटारविषयी स्वारस्यपूर्ण तथ्यः सात-तार आणि शास्त्रीय गिटार भिन्न तथ्यांचे संपूर्ण स्टोअरहाउस आहे. उदाहरणार्थ, त्यापैकी सर्वात मनोरंजक: सात-तारांच्या वाद्याला सर्वात पातळ तारा आहेत, म्हणूनच ते जास्त उंच दिसते. पूर्वी, प्राणी प्राण्यांच्या छळातून तार बनवले जात असे, असा विश्वास होता की अशा तारा सर्वात सोन्याळ आणि मजबूत असतात. जे गिटार बनवतात त्यांना लूथर म्हणतात. जगातील सर्वात महागड्या साधनाची किंमत जवळजवळ 3 दशलक्ष डॉलर्स आहे. सर्वात लहान सात-तार गिटारची लांबी फक्त 10 मायक्रॉन आहे. हे एका शक्तिशाली सूक्ष्मदर्शकाखाली संकलित केले गेले. इंग्लंडमध्ये आपण गिटारशी लग्न करू शकता किंवा तिच्याशी लग्न करू शकता. गिटारमध्ये ऑक्टेव्ह आहेत. सर्वात मोठा गिटार 13 मीटर लांबीचा आहे. गिटारवर कसा अंदाज लावायचा हे जिप्सींना माहित आहे. जगातील केवळ 6 टक्के लोक असे साधन वाजवू शकतात. गिटार फक्त धनुषाने वाजविला \u200b\u200bजायचा, आपल्या हातांनी तारा स्पर्श करणे हा एक वाईट प्रकार मानला जात असे. जगात एक गिटार आहे ज्यामध्ये तब्बल 15 तार आहेत. ती सहसा खेळली जात नाही, परंतु तिच्याकडे पुरेसे चाहते आहेत! जे गिटारचे स्वप्न पाहतात ते नवीन ओळखीचे वचन देतात. मुलींपेक्षा मुलांपेक्षा सात-तारांचे वाद्य वाजवणे शिकणे सोपे आहे. गिटारशी एक सुंदर मादी फिगरची तुलना केली जाते. 26

29 परंतु पुढील सत्य गिटार तयार करण्याचा इतिहास नाही, परंतु सामान्य विकासासाठी ते रोचक म्हटले जाऊ शकते. जे लोक एकटे आहेत आणि त्यांचा अर्धा भाग शोधत आहेत त्यांच्यासाठी शास्त्रज्ञ गिटार उचलण्याचा सल्ला देतात. कशासाठी? विपरीत लिंगातील सदस्यांना आकर्षित करण्यासाठी. आपला मेंदू एखाद्या गिटार असलेल्या एखाद्या पुरुषाला किंवा बाईला विचित्र पद्धतीने प्रतिक्रिया देतो. अशी व्यक्ती आपल्यास आकर्षक, सक्रिय आणि अत्यंत दयाळू दिसते. त्यांच्या हातात गिटार असलेल्या व्यक्तीस गिटार नसलेल्या व्यक्तीपेक्षा पाच वेळा जास्त वेळा ओळख दिली जाते. शिवाय, वाद्य वाजविणे आवश्यक नाही! परिशिष्ट 8. समाजशास्त्रीय संशोधनाचे परिणाम कामाच्या ओघात ग्रेड 7-8 मधील विद्यार्थ्यांचे समाजशास्त्रीय सर्वेक्षण केले गेले. पाच प्रश्न विचारले गेले: 1. आपण गिटार कसे वाजवायचे हे शिकू इच्छिता? खालील परिणाम प्राप्त झालेः एकूण 30 लोकांची मुलाखत होय -19 क्रमांक -6 I कॅन -2 मी अभ्यास -3 2. गिटारबद्दल तुम्हाला काय माहित आहे? काहीही नाही 6 काही माहिती 4 गिटारचे प्रकार 5 प्रसिद्ध गिटार वादक आपण कोणत्या प्रकारचे गिटार निवडाल? ध्वनिक -10 शास्त्रीय -8 27

30 इलेक्ट्रिक गिटार -9 माहित नाही -3 4. गिटार वाजवण्यासाठी आपल्याला काय शिकण्याची आवश्यकता आहे? डिजायर -13 धैर्य -5 सुनावणी -6 एक चांगले साधन -3 एक चांगला मार्गदर्शक वांछनीय आहे -3 5. संगीताचा आपल्या मूडवर कसा प्रभाव पडतो? चीअर अप 19 मध्ये कामात 8 हस्तक्षेप करणे 2 काहीही नाही 1 या सर्वेक्षण परिणामांच्या आधारे, आम्ही शाळेतील विद्यार्थ्यांमधील गिटारविषयी ज्ञानाची पातळी ओळखण्यासाठी खालील निष्कर्ष काढला आहे. गिटारचा आवाज प्रत्येकाला परिचित आहे, परंतु या इन्स्ट्रुमेंटचा इतिहास आणि सध्याच्या काळात काही लोकांना माहिती आहे. बहुतेक विद्यार्थ्यांना संगीत वाद्य, गिटारचा आवाज खरोखरच आवडतो, परंतु त्याच वेळी ते संगीत कार्य कोण करीत आहेत हे सांगू शकत नाही. आउटपुट आकडेवारीनुसार, केवळ प्रत्येक तिसरा माणूस गिटार वाजविणे शिकण्यास सक्षम आहे, उर्वरितसाठी हे शक्य नाही. ते या वाद्य मालकाच्या मालकीच्या आनुवंशिक प्रवृत्तीबद्दल देखील बोलतात, परंतु खरं तर, लहान ते मोठ्यापर्यंत कोणीही गिटार वाजविणे शिकू शकते! प्रत्येक शहरात आपल्याला एखादे दुकान सापडेल जिथे साधने विकली जातात, त्यांची किंमत $ 50 ते अत्यंत प्रभावी आकृत्यांपर्यंत असू शकते. आपण एका संगीत शाळेत गिटार वाजवणे शिकू शकता, स्वतः ट्यूटोरियल, इंटरनेटच्या मदतीने खासगी शिक्षकाकडून गिटारचे धडे मिळवा. 28


संशोधन कार्य गिटार. भूतकाळ आणि उपस्थित पूर्ण केलेले: ओस्त्रीकोवा अनास्तासिया अलेक्सान्ड्रोव्हना, वर्ग 3 "बी" वर्ग एमबीयूयू "माध्यमिक शाळा 49, कलुगा हेड: कविट्सकाया

गिटार माझे स्वप्न आहे गितार माझे स्वप्न आहे “संगीतामध्ये शाश्वत आणि सार्वभौम काहीतरी आहे: यामुळे आम्हाला आपल्या गाण्यांमध्ये खास तारांना स्पर्श करून गाणे व नृत्य करण्याची इच्छा निर्माण होते. बीथोव्हेन पासून बीटल्स पर्यंत, बाख ते ब्लूज पर्यंत

१. स्पष्टीकरण नोंद: हे मंडळ आपल्याला सहा-स्ट्रिंग गिटार कसे वाजवायचे हे शिकण्यास मदत करेल. सर्वात सोप्या जीवा, धुन आणि गाणी घेऊन आपण हळूहळू गुंतागुंतीच्या गोष्टीकडे जाऊ. चला गिटार साथीला मास्टर करू या. "शैक्षणिक

आपल्या स्वप्नांचा गिटार कसा निवडायचा? आजकाल गिटार हे सर्वात लोकप्रिय वाद्य आहे. आपण कोणत्याही सुट्टीमध्ये आणि भेटीस नेहमी आपल्याबरोबर घेऊन जाऊ शकता आणि काही साधी तुकडे किंवा गाणी प्ले करू शकता

खबरोवस्क मधील अतिरिक्त शैक्षणिक शैक्षणिक संस्थांची स्वतंत्र स्वयंपूर्ण संस्था

स्पष्टीकरणात्मक नोट आधुनिक जगात, अशी काही वाद्ये आहेत जी त्यांच्या वयाची पर्वा न करता सर्व वयोगटातील लोकांमध्ये सामान्य आहेत. जवळजवळ प्रत्येकामध्ये गिटार आहे

स्पष्टीकरणात्मक टीप कला लोकांच्या भावना सुधारते आणि विकसित करते, त्याद्वारे एक व्यक्ती आसपासची वास्तविकता केवळ जाणवतेच नाही तर स्वत: ला एक व्यक्ती म्हणून ओळखते आणि प्रतिपादन करते कारण कला

परिचय हे पुस्तक गिटार वाजवण्यास इच्छुक असलेल्या प्रत्येकासाठी आहे. ज्यांनी प्रथम एखादे साधन उचलले आणि जे कसे खेळायचे हे आधीच माहित असलेल्यांसाठी हे अनुकूल आहे. सर्व कार्ये फक्त आणि सातत्याने सादर केली जातात.

अतिरिक्त शिक्षणाच्या संघटनेचा कार्यकारी कार्यक्रम "गायन व वाद्य समूह" पर्यवेक्षक चतुर्थ वख्रोमेव विख्यात टीप कार्यक्रमाचे लक्ष कलात्मक आहे. संगीत आहे

क्रास्नोडार प्रांतातील कामगार आणि सामाजिक विकास मंत्रालय राज्य ट्रेझरी सामाजिक सेवांची ट्रेझरी संस्था "स्लाव्हिक सोशल अँड रिहॅबिलिटेशन सेंटर ऑफ़ कनिष्ठ"

स्पष्टीकरणात्मक नोट अलिकडच्या वर्षांत, गिटार किशोरवयीन मुलांमध्ये विशेषतः 14-18 वर्षे वयोगटातील लोकप्रिय वाद्य बनले आहे. आपण आगीच्या सहाय्याने गिटारसह बसू शकता, सरदारांच्या सहवासात,

विकसक: अलेक्से लिओनिडोविच मिनाएव, सामाजिक आणि मानवताविषयक शाखांचे शिक्षक, बीपीयूओओ "व्होलोगा पेडागॉजिकल कॉलेज" स्पष्टीकरणात्मक टीप अतिरिक्त सामान्य शैक्षणिक

सामग्री परिचय ... 3 गिटार ... 4 गिटार कसा निवडायचा ... 6 गिटारची निवड कशी करावी आणि खरेदी कशी करावी ... 8 आपल्या गिटारची काळजी कशी घ्यावी ... 12 प्रारंभ करीत आहे ... 13 आपला गिटार कसा ठेवावा ... 14 ट्यून कसे करावे गिटार ... 23 टिपा

फोरवर्ड गिटार वाजविणे आपले ध्येय गाठण्यात मदत करण्यासाठी हे मार्गदर्शक आहे. वैज्ञानिकदृष्ट्या सिद्ध: संगीतासाठी बहुतेक लोकांना कान आहेत (जरी

पूरक शिक्षण कार्यक्रमांचे "स्कूल ऑफ" 64 नामांकित सर्जी ईसेनिन नंतर "मॉस्को राज्य सरकारच्या शैक्षणिक संस्थेची शैक्षणिक संस्था" पूरक शिक्षण कार्यक्रमांचे सह संयोजक-नाही ^

स्पष्टीकरणात्मक टीप अतिरिक्त शैक्षणिक कार्यक्रमाचे लक्ष: कलात्मक. नवीनता, प्रासंगिकता, शैक्षणिक विस्तार गिटार गाण्याच्या शैलीचा प्रारंभ विद्यार्थ्यांमधून झाला

स्पष्टीकरणात्मक टीप कोणत्याही लोकांच्या संस्कृतीत संगीताने नेहमीच अग्रगण्य स्थानांवर कब्जा केला आहे. गिटारने संगीत उपलब्ध झाल्यामुळे वाद्य संस्कृतीत मोठी भूमिका बजावली आहे आणि अजूनही सुरू आहे. तो प्रभाव ओळखले जाते

कार्यक्रमाची सामग्री. १. स्पष्टीकरणात्मक टीप २. कार्यक्रमाचे मुख्य उद्दिष्ट आणि उद्दीष्टे the. सैद्धांतिक प्रशिक्षणाची सामग्री practical. व्यावहारिक प्रशिक्षण method. पद्धतशीर समर्थनाचे आयोजन करण्याच्या शिफारसी

मुले आणि तरूणांसाठी अतिरिक्त शिक्षणाची महानगरपालिका शासकीय शैक्षणिक संस्था "काऊसेक हाऊस ऑफ चाइल्डहुड अँड युथ" शहर. कामाच्या अनुभवाचे तांत्रिक वर्णन विषय: "व्होकल वापरुन,

शैक्षणिक विषयावरील शैक्षणिक विषयावरील कार्यक्रमास "मुलांच्या सृष्टीचे घर" हाऊस-एज्युकेशनची खासगी शैक्षणिक खासगी संस्था, संगीत इंस्ट्रूमेंटल गिटार Dडिशियल एज्युकेशनल

२०१-201-२०१ year शैक्षणिक वर्षासाठी अतिरिक्त शिक्षण एमबीयूओ "लायसियम" च्या कार्यक्रमासाठी परिशिष्ट, 08.31.2015 चे ऑर्डर 445. गिटारचा म्युनिसिपल बडगेटरी एज्युकेशनल इन्स्टिट्यूट "लाइसेयम" प्रोग्राम

रशियन फेडरेशन फेडरल स्टेट काझेंनोई एज्युकेशनल एज्युकेशन डिफेन्स ऑफ मिनिस्ट्री ऑफ ऑरेनबर्ग प्रेसिडेंशियल कॅडेट स्कूल "Eडिशियल एज्युकेशनचा वर्किंग प्रोग्राम"

TCPDF (www.tcpdf.org द्वारा समर्थित) TCPDF द्वारा समर्थित (www.tcpdf.org) TCPDF द्वारा समर्थित (www.tcpdf.org) TCPDF द्वारा समर्थित (www.tcpdf.org) म्युझिकल इन्स्ट्रुमेंट्स क्विझ १. स्ट्रिंगचे नाव काय आहे? वाकले

राज्य विभाग मूलभूत शैक्षणिक संस्था सामारा क्षेत्र बेसिक स्कूल २० नामांकित नव्वेकइब्येश्स्क शहर शहर विभाग, वी.के.कृष्णन नंतर नवकोकीब्येश्येस्क समारा क्षेत्र

मॉस्को शहराचा सांस्कृतिक विभाग मॉस्को शहराच्या अतिरिक्त शिक्षणाची राज्य अर्थसंकल्पीय संस्था "मुलांच्या सर्जनशीलतेचे मॉस्को शहर केंद्र" संस्कृती आणि शिक्षण "अतिरिक्त

आपण मॉस्को प्ले करू शकता 2018., -,,,. आणि डब्ल्यू ғ ғ ғ ғ AU ऑथोर बद्दल डॅन हॉल्टनने ब्लूजच्या प्रेमात पडल्यानंतर 15 वाजता गिटार वाजवण्यास सुरुवात केली आणि तेव्हापासून त्या वाद्याला कधीही वेगळे केले नाही. त्याने दौरा केला

विख्यात टीप कार्यक्रमात एक कलात्मक लक्ष आहे आणि गिटार वाजवणे आणि गाणे शिकवणे, मुलांच्या परफॉर्मिंग आणि कलात्मक आणि सर्जनशील क्षमतांचा विकास यासह संबंधित आहे. "लेखकांची संकल्पना

ग्रेड grad-7 मधील संगीतावरील वर्क प्रोग्रामवर भाष्य करणे "कला" शैक्षणिक क्षेत्रातील "संगीत" या विषयावरील वर्क प्रोग्राम ग्रेड 5, 6, 7, मध्यम मधील विद्यार्थ्यांसाठी आहे

महानगरपालिकेची अर्थसंकल्पीय शैक्षणिक संस्था मोखसोगलोख माध्यमिक शाळा वैयक्तिक विषयांचा सखोल अभ्यास "मंजूर" शाळेचे संचालक डॅनिलोवा व्ही. 2017 ऑर्डर

मॉस्को शहराच्या संस्कृतीचा विभाग मॉस्को शहराच्या अतिरिक्त शिक्षणाची राज्य अर्थसंकल्पीय संस्था "चिल्ड्रन्स आर्ट स्कूल" तुट्टी "जीबीयूडीओ मॉस्कोच्या शैक्षणिक परिषदेच्या बैठकीत घेण्यात आली.

मॉस्को शहराचे शिक्षण विभाग जीबीयूयू "स्कूल 734" स्कूल ऑफ सेल्फ-डिटेर्मिनेशन "मंजूर" जीबीयूयू स्कूलचे संचालक 734 ग्रिटसे यू.व्ही. शैक्षणिक परिषदेच्या बैठकीत मंजूर. 06.06. कार्य योजना

सामग्री पृष्ठ 1. स्पष्टीकरणात्मक नोट 3 2. 1-2 वर्षांच्या अभ्यासासाठी शैक्षणिक-थीमॅटिक योजना. 6 2. अतिरिक्त शैक्षणिक कार्यक्रमाची सामग्री 8 3. कार्यक्रमाची पद्धतशीर समर्थन 13 4. यादी

गायन आणि वाद्य एकत्रित कार्यक्रम स्पष्टीकरणात्मक नोट मुलांच्या जीवनात संगीत महत्वाची भूमिका बजावते. एक चांगले गाणे ही पहिली मूर्ती आणि स्वत: ला व्यक्त करण्याची संधी बनते. गाणे फक्त फॉर्म नाही

"गिटार - भूतकाळ आणि वर्तमान"

सादर केलेः सोबिरोवा करीना

नेताः

खात्यूवा तमारा ओलेगोव्हना,

संगीत शिक्षक

चेरकेस्क 2015


परिचय

3

धडा I.

गिटार कुठून आला?

1.1.

मूळ

4

1.2.

गिटार डिव्हाइस

6

1.3.

गिटारचे वर्गीकरण.

8

दुसरा अध्याय.

इलेक्ट्रिक गिटार

2.2.

उदय

12

2.3.

अर्ज

13

धडा III.

प्रायोगिक संशोधन

14

निष्कर्ष

16

संदर्भांची यादी

17

परिचय

“मला आमचा गिटार आवडतो, तिला मोठा आत्मा आहे.

तो मला कोणत्याही गोष्टीबद्दल विचारत नाही, तो फक्त मला सांत्वन देतो ”

अ\u200dॅनाटोली मारिएनगोफ

संशोधनाची प्रासंगिकता: ज्या विद्यार्थ्यांना वाद्य वाद्य - गिटार याबद्दल अधिक जाणून घ्यायचे आहे त्यांच्यासाठी हा अभ्यास मनोरंजक आणि संबंधित आहे.

समस्या: गिटार एक अतिशय लोकप्रिय वाद्य यंत्र आहे, बर्\u200dयाच विद्यार्थी आणि किशोरवयीन मुले गिटारच्या आवाजाने वाद्य कार्य ऐकतात, परंतु या वाद्याचे मूळ, त्याचे भूतकाळ आणि सध्याचे सर्वाना माहित नाही.

उद्देशः गिटारच्या उदयाचा इतिहास जाणून घ्या, त्याच्या विकासाचा मार्ग शोधा.

कार्येः वाद्य गिटार विषयी ऐतिहासिक, शैक्षणिक, संदर्भ साहित्याचा अभ्यास करा; प्राप्त माहिती व्यवस्थित करणे; गिटार वाजविल्याने प्रसिद्धी मिळू शकते हे दर्शविण्यासाठी प्रसिद्ध गिटार वादकांचे उदाहरण वापरुन; शाळेतील विद्यार्थ्यांमध्ये गिटारविषयी ज्ञानाची पातळी निश्चित करण्यासाठी सर्वेक्षण करा.

अभ्यासाचा विषय: गिटार, त्याचे भूतकाळ आणि वर्तमान

संशोधन पद्धतीः विश्लेषण, सामान्यीकरण, वर्गीकरण, तुलना, अंदाज, चाचणी, निरीक्षण, सर्वेक्षण.

संशोधन काम, देखरेख रेखांकन.

संशोधन आधार: आठवा प्रकारातील जीबीबीयू बेलीबेव्हस्काया सुधारात्मक शाळा.

संशोधन कार्य रचना: प्रस्तावना, 3 अध्याय, निष्कर्ष, संदर्भांची यादी, अनुप्रयोग.

धडा I. गिटार कोठून आला?

1.1 मूळ

"गिटार" हा शब्द दोन शब्दांच्या संगमातून आला आहे: संस्कृत शब्द "संगीता", ज्याचा अर्थ "संगीत" आणि प्राचीन पर्शियन "तार" म्हणजे "स्ट्रिंग".

तार - तारांकित, उपटलेली वाद्य, गिटारच्या अग्रदूतांपैकी एक.

आधुनिक गिटारचे पूर्वज, प्रतिध्वनीत शरीर आणि गळ्यातील तंतुमय वाद्ये यांचा पुरावा अस्तित्त्वात असलेला पुरावा, तिसरे सहस्राब्दीपूर्व आहे. ई. तत्सम वाद्ये प्राचीन इजिप्त आणि भारतामध्ये देखील ओळखली जात होती: नाबला, नेफर, इजिप्तमध्ये, वाइन आणि सितार भारतात. प्राचीन ग्रीस आणि रोममध्ये सिथारा वाद्य लोकप्रिय होते. ग्रीसमधून मध्य आशिया ते पश्चिम युरोपपर्यंत गिटार पसरत असताना, “गिटार” या शब्दामध्ये बदल झाला: प्राचीन ग्रीसमधील “सिथारा”, लॅटिन “सिथारा”, स्पेनमधील “गिटार”, इटली मधील “चित्रर”, फ्रान्समधील “गिटार”, “ इंग्लंडमधील गिटार आणि शेवटी रशियामध्ये "गिटार". "गिटार" हे नाव युरोपियन मध्ययुगीन साहित्यात 13 व्या शतकात प्रथम आले.

गिटार एक तंतुवाद्य असणारा वाद्य यंत्र आहे, जो जगातील सर्वात लोकप्रिय आहे. बर्\u200dयाच संगीत शैलींमध्ये हे एक साधन म्हणून वापरले जाते. ब्लूज, देश, फ्लेमेन्को, रॉक संगीत यासारख्या संगीताच्या शैलींमध्ये हे मुख्य साधन आहे. 20 व्या शतकात शोधलेल्या इलेक्ट्रिक गिटारचा लोकप्रिय संस्कृतीत खोलवर परिणाम झाला. गिटार संगीत सादर करणार्\u200dयास गिटार वादक म्हटले जाते. गिटार बनवून दुरुस्ती करणार्\u200dयाला गिटार निर्माता किंवा लुथर म्हणतात.

स्पॅनिश गिटारमध्य युगात, गिटारच्या विकासाचे मुख्य केंद्र स्पेन होते, जिथे गिटार प्राचीन रोम (लॅटिन गिटार) वरून अरब विजेत्या (मॉरीश गिटार) बरोबर आला होता. 15 व्या शतकात, स्पेनमध्ये शोध लावला गेलेला 5 दुहेरी तारांसह गिटार व्यापक झाला (प्रथम स्ट्रिंग एकल असू शकते). या गिटारला स्पॅनिश गिटार म्हणतात. अठराव्या शतकाच्या अखेरीस, स्पॅनिश गिटारने, उत्क्रांतीच्या प्रक्रियेत, 6 एकल तार आणि कामांचा उल्लेखनीय भांडार मिळविला, ज्याच्या स्थापनेस 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात आणि 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात वास्तव्य करणा .्या इटालियन संगीतकार आणि गिटार व्हर्चुओसो मॉरो ज्युलियानी यांचा लक्षणीय परिणाम झाला.

रशियन गिटारपाच शतके युरोपमध्ये ओळखल्या जाणार्\u200dया गिटार तुलनेने उशिरा रशियाला आला. परंतु सर्व पाश्चात्य संगीत फक्त 17 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात आणि 18 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या काळात रशियामध्ये मोठ्या प्रमाणात घुसू लागला. 17 व्या शतकाच्या शेवटी रशियावर आलेल्या प्रामुख्याने ज्युसेप्पी सरती आणि कार्लो कॅनोबिओ हे इटालियन संगीतकार आणि संगीतकारांचे आभार मानणार्\u200dया गिटारला एक ठोस जागा मिळाली. काही काळानंतर, 18 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, गिटारने रशियामध्ये आपले स्थान मजबूत केले मार्क ऑरिलियस झानी डी फेरन्टीचे कारण, जे 1821 मध्ये सेंट पीटर्सबर्ग येथे आले आणि त्यानंतर मॉरो जियुलियानी आणि फर्नांडो सोर यांनी भेट दिली. सोरने रशियाच्या आपल्या सहलीला गीतासाठी "रेकलेक्शन ऑफ रशिया" नावाच्या संगीताचा तुकडा समर्पित केला. हा तुकडा अद्याप सादर केला जात आहे. सहा तारांचे वाद्य वाजविणारा महत्त्वपूर्ण रशियन गिटार वादकांपैकी पहिला म्हणजे निकोलाई पेट्रोव्हिच मकारोव्ह. रशियामध्ये, 18 व्या शतकाच्या शेवटी आणि 19 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, स्पॅनिश गिटारची सात-तारांची आवृत्ती लोकप्रिय झाली, मुख्यत्वे तत्कालीन प्रतिभावंत संगीतकार आणि व्हर्चुओसो गिटार वादक आंद्रेई शीख्रा यांच्या कार्यांमुळे ज्याने या वाद्यासाठी हजाराहून अधिक कामे लिहिली, ज्याला "रशियन गिटार" म्हणतात. तसेच, 21 व्या शतकात रशियन गिटार लोकप्रिय होत आहे.

शास्त्रीय गिटार.18 व्या-19 व्या शतकादरम्यान, स्पॅनिश गिटारच्या डिझाइनमध्ये लक्षणीय बदल झाले, कारागीरांनी शरीराचे आकार आणि आकार, गळ्यातील माउंट, ट्यूनिंग यंत्रणेचे डिझाइन आणि इतर यावर प्रयोग केले. अखेरीस, १ centuryव्या शतकात, स्पॅनिश गिटार मास्टर अँटोनियो टोरेसने गिटारला आधुनिक आकार आणि आकार दिला. टॉरेसच्या डिझाईन गिटारला आज क्लासिक म्हटले जाते. त्या काळातील सर्वात प्रसिद्ध गिटार वादक आहे स्पॅनिश संगीतकार आणि गिटार वादक फ्रान्सिस्को तारारेगा, ज्याने अभिजात गिटार वाजविण्याच्या तंत्राचा पाया घातला. 20 व्या शतकात, त्याचे कार्य स्पॅनिश संगीतकार, गिटार वादक आणि शिक्षक अँड्रेस सेगोव्हिया यांनी सुरू ठेवले.

१. 1.2. गिटार डिव्हाइस

मुख्य भाग.गिटार एक लांब सपाट मान असलेला एक शरीर आहे, ज्यास "मान" म्हणतात. गळ्याची पुढची, कार्यरत बाजू सपाट किंवा किंचित उत्तल आहे. त्या बाजूने ताणलेल्या असतात, शरीराच्या एका टोकाला निश्चित केले जातात, दुस of्या गळ्याच्या शेवटी, ज्याला मान "डोके" किंवा "डोके" म्हणतात.

हेडस्टॉकवर ट्यूनिंग यंत्रणेसह तारांवर स्टँडच्या सहाय्याने तार निश्चित केले जातात ज्यामुळे आपल्याला तारांचे तणाव समायोजित करता येते.

स्ट्रिंग खालच्या आणि वरच्या दोन सॅडल्सवर असते, त्यामधील अंतर जे स्ट्रिंगच्या कार्यरत भागाची लांबी निर्धारित करते, गिटारचे स्केल आहे.

शेंगदाणे गळ्याच्या शीर्षस्थानी, डोके जवळ आहे. कमी एक गिटारच्या मुख्य भागावर स्टँडवर स्थापित केला आहे. तथाकथित लोअर नट म्हणून वापरला जाऊ शकतो. सॅडल्स एक सोपी यंत्रणा आहे जी आपल्याला प्रत्येक स्ट्रिंगची लांबी समायोजित करण्याची परवानगी देते.

फ्रेट्स गिटारमधील आवाजाचा स्रोत म्हणजे ताणलेल्या तारांचे स्पंदने. उत्पादित आवाजाची खेळपट्टी स्ट्रिंगचा ताण, कंपन कंपन्यांची लांबी आणि स्वतः स्ट्रिंगची जाडी याद्वारे निश्चित केली जाते. येथे अवलंबित्व खालीलप्रमाणे आहे - जितकी पातळ तार, ती लहान आणि तीक्ष्ण, तितकी जास्त आवाज.

गिटार वाजवित असताना खेळपट्टीवर नियंत्रण ठेवण्याचा मुख्य मार्ग म्हणजे स्ट्रिंगच्या कंपित भागाची लांबी बदलणे. गिटार वादक गळ्याविरूद्ध स्ट्रिंग दाबतो, ज्यामुळे स्ट्रिंगचा कार्यरत भाग संकुचित होतो आणि स्ट्रिंगद्वारे उत्सर्जित स्वर वाढतो (या प्रकरणातील स्ट्रिंगचा कार्यरत भाग नट पासून गिटार वादकाच्या बोटापर्यंत स्ट्रिंगचा भाग असेल). अर्ध्या भागाच्या स्ट्रिंगची लांबी कट केल्यामुळे पिच ऑक्टवेने वाढू शकते.

समकालीन पाश्चात्य संगीतात समान स्वभाव वापरला जातो. अशा प्रमाणात खेळण्याची सोय करण्यासाठी तथाकथित. "फ्रेट्स". फ्रेट हा फ्रेटबोर्डचा एक विभाग आहे जो एका सेमीटोनने स्ट्रिंगचा आवाज वाढवितो. फ्रेट्सच्या सीमेवर, गळ्यामध्ये मेटल फ्रेट्स अधिक मजबुतीकरण केले जातात. फ्रेट्सच्या उपस्थितीत, स्ट्रिंगची लांबी बदलणे आणि त्यानुसार, खेळपट्टी केवळ एक वेगळ्या मार्गाने शक्य होते.

तारे.आधुनिक गिटार मेटल किंवा नायलॉनच्या तारांचा वापर करतात. स्ट्रिंगची जाडी वाढविण्यासाठी (आणि टोन कमी होत आहे) क्रमाने स्ट्रिंग क्रमांकित केली जातात, सर्वात पातळ स्ट्रिंग 1 सह.

गिटारमध्ये तारांचा एक संच वापरला जातो - वेगवेगळ्या जाडीच्या तारांचा एक संच, अशा प्रकारे निवडला जातो की, एका तणावातून, प्रत्येक स्ट्रिंग विशिष्ट खेळपट्टीचा आवाज तयार करते. तार गिटारवर जाडीच्या क्रमाने लावलेले असतात - डाव्या बाजूला कमी आवाज असलेल्या जाड तार, उजवीकडे पातळ असतात. डाव्या हाताच्या गिटारवाद्यांसाठी, स्ट्रिंग ऑर्डर उलट केली जाऊ शकते. स्ट्रिंग सेट देखील जाडीत बदलतात. सेटमध्ये वेगवेगळ्या तारांच्या बर्\u200dयाच वेगवेगळ्या जाडी आहेत हे असूनही, फक्त पहिल्या स्ट्रिंगची जाडी जाणून घेण्यास पुरेसे असते (सर्वात लोकप्रिय म्हणजे ०.०० ० "," नऊ ").

मानक गिटार ट्यूनिंग.स्ट्रिंगची संख्या आणि त्या स्ट्रिंगद्वारे उत्सर्जित केलेल्या संगीत नोटमधील पत्रव्यवहारास "गिटार ट्यूनिंग" (गिटार ट्यूनिंग) म्हणतात. वेगवेगळ्या प्रकारचे गिटार, संगीताचे वेगवेगळे प्रकार आणि वेगवेगळ्या प्लेनिंग तंत्रांना अनुकूल करण्यासाठी बरेच ट्यूनिंग पर्याय आहेत. सर्वात प्रसिद्ध आणि सामान्य म्हणजे तथाकथित "स्टँडर्ड ट्यूनिंग" (स्टँडर्ड ट्यूनिंग), 6-स्ट्रिंग गिटारसाठी योग्य. या ट्युनिंगमध्ये, तार खालीलप्रमाणे आहेत:

प्रथम स्ट्रिंग - पहिल्या अष्टकातील (ई 1) टीप "ई"

2 रा स्ट्रिंग - किरकोळ आठवडा बी टीप (एच)

3 रा स्ट्रिंग - लो ऑक्टव्ह जी टीप (जी)

चौथी स्ट्रिंग - किरकोळ अष्टक D टीप (डी)

पाचवा स्ट्रिंग - एक मोठी अष्टपैलू टीप (ए)

6 वा स्ट्रिंग - मोठा आठवडा ई (ई)

1.3. गिटारचे वर्गीकरण.

गिटारच्या सध्या मोठ्या संख्येने वाणांचे खालील निकषांनुसार वर्गीकरण केले जाऊ शकते:

ध्वनिक गिटार - एक गिटार जो ध्वनिक रेझोनेटरच्या रूपात बनलेल्या शरीराचा वापर करतो.

इलेक्ट्रिक गिटार - एक गिटार जो पिकअपद्वारे थरथरणा .्या तारांमधून घेतलेल्या सिग्नलला इलेक्ट्रिकली एम्प्लिफाइंग आणि पुनरुत्पादित करते.

अर्ध-ध्वनिक गिटार ध्वनिक आणि इलेक्ट्रिक गिटारचे संयोजन आहे, जेथे पोकळ पोकळ ध्वनिक शरीराबरोबरच प्रदान केले जाते.

इलेक्ट्रो-अकॉस्टिक गिटार - ध्वनिक गिटार ज्यात एम्प्लिफाइड ध्वनी पुनरुत्पादनासाठी इलेक्ट्रॉनिक डिव्हाइस स्थापित केले आहे.

रेझोनेटर गिटार (रेझोफोनिक किंवा रेझोफोनिक गिटार) हा एक प्रकारचा ध्वनिक गिटार आहे ज्यामध्ये शरीरात तयार केलेले धातू ध्वनिक रेझोनेटर्स व्हॉल्यूम वाढविण्यासाठी वापरतात.

सिंथेसाइजर गिटार (एमआयडीआय गिटार) - एक गिटार ध्वनी सिंथेसाइजरसाठी इनपुट डिव्हाइस म्हणून वापरला जायचा.

श्रेणीनुसार.

नियमित गिटार - मोठ्या अष्टक रे (मील) पासून तिसर्\u200dया अष्टक (पुन्हा) पर्यंत. यंत्राचा वापर (फ्लोयड गुलाब) आपल्याला दोन्ही दिशानिर्देशांमध्ये श्रेणी विस्तृतपणे वाढविण्यास परवानगी देतो. गिटारची श्रेणी सुमारे 4 अष्टक आहे.

बास गिटार - कमी आवाज असलेल्या श्रेणीसह गिटार, सामान्य गिटारपेक्षा सामान्यत: एक आठवडा कमी असतो. XX शतकाच्या 50 च्या दशकात फेंडरने विकसित केले.

टेनोर गिटार हा एक छोटा-मोठा स्केल, श्रेणी आणि बँजो ट्यूनिंगसह चार-स्ट्रिंग गिटार आहे.

बॅरिटोन गिटार एक गिटार असतो जो नियमित गिटारपेक्षा लांब स्केलचा असतो, ज्यामुळे तो कमी आवाजात ट्यून केला जाऊ शकतो. 1950 च्या दशकात डेनेलेक्ट्रोने शोध लावला.

फ्रेट्सच्या उपस्थितीने.

नियमित गिटार एक गिटार आहे जो फ्रेट्स आणि फ्रेट्ससह असतो, समान स्वभावात खेळला जातो.

फ्रीलेटस गिटार एक गिटार आहे ज्यामध्ये फ्रेट्स नसतात. यामुळे गिटारच्या श्रेणीतून अनियंत्रित खेळपट्टीचे आवाज काढणे तसेच काढले जाणा sound्या आवाजाचे खेळपट्टी सहजतेने बदलणे शक्य करते. निर्जीव बेसिस अधिक सामान्य आहेत.

स्लाइड गिटार (स्लाइड गिटार) - स्लाइडसह वाजविण्यासंबंधी डिझाइन केलेले गिटार, अशा गिटारमध्ये एक विशेष उपकरणाच्या मदतीने खेळपट्टी सहजतेने बदलते - एक स्लाइड जी तारांवर चालविली जाते.

उत्पत्तीच्या देशाद्वारे (ठिकाण)

स्पॅनिश गिटार हा अकौस्टिक सहा-स्ट्रिंग गिटार आहे जो स्पेनमध्ये 13 व्या - 15 व्या शतकात दिसला.

रशियन गिटार एक ध्वनिक सात-तार गिटार आहे जो रशियामध्ये 18 व्या - 19 व्या शतकात दिसला.

उकुलेल एक स्लाइड गिटार आहे जी "प्रसूत होणारी सूतिका" स्थितीत कार्य करते, म्हणजे गिटारचा मुख्य भाग गिटार वादकच्या मांडीवर किंवा एका विशिष्ट स्टँडवर असतो, तर गिटार वादक खुर्चीवर बसला किंवा गिटारच्या पुढे टेबलाजवळ उभा असतो.

संगीत प्रकाराने.

क्लासिकल गिटार - अँटोनियो टॉरेस (19 वे शतक) यांनी बनविलेले ध्वनिक सहा-स्ट्रिंग गिटार.

फोक गिटार एक ध्वनिक सहा-स्ट्रिंग गिटार आहे जो धातुच्या तारांच्या वापरास अनुकूल आहे.

फ्लेमेन्को गिटार - एक शास्त्रीय गिटार फ्लेमेन्को म्युझिकल स्टाईलच्या गरजा भागवून घेत, ज्यात धारदार लाकूड आहे.

जाझ गिटार (ऑर्केस्ट्रल गिटार) - गिब्सन फर्म आणि त्यांचे अ\u200dॅनालॉग्स. या गिटारमध्ये तीव्र ध्वनी आहे ज्या जाझ ऑर्केस्ट्रामध्ये स्पष्टपणे वेगळ्या आहेत, ज्याने 1920 आणि 1930 च्या दशकात जाझ गिटारवादकांमध्ये त्यांची लोकप्रियता निश्चित केली.

सादर केलेल्या कामातील भूमिकेनुसार.

लीड गिटार - एक वेगवान आणि वैयक्तिक नोट्सच्या अधिक सुगम ध्वनीने वैशिष्ट्यीकृत मेलोडिक सोलो पार्ट्सच्या कामगिरीसाठी डिझाइन केलेले गिटार.

रिदम गिटार - गिटार लय भाग खेळण्यासाठी डिझाइन केलेला आहे, तो एक कडक आणि अधिक एकसमान ध्वनीची वैशिष्ट्य आहे, विशेषत: कमी वारंवारता प्रदेशात.

तारांच्या संख्येनुसार.

फोर-स्ट्रिंग गिटार (4-स्ट्रिंग गिटार) - एक गिटार ज्याला चार तार आहेत. बहुसंख्य प्रकरणांमध्ये, फोर-स्ट्रिंग गिटार बास गिटार किंवा टेनर गिटार असतात.

सिक्स-स्ट्रिंग गिटार (6-स्ट्रिंग गिटार) - एक गिटार ज्यामध्ये सहा एकल तार आहेत. गिटारची सर्वात मानक आणि सामान्य विविधता.

सेव्हन-स्ट्रिंग गिटार (7-स्ट्रिंग गिटार) - एक गिटार ज्यामध्ये सात सिंगल तार आहेत. ते 18 व्या-19 व्या शतकाच्या रशियन संगीतात मोठ्या प्रमाणात वापरले गेले.

बारा-स्ट्रिंग गिटार (12-स्ट्रिंग गिटार) - गिटार, ज्यामध्ये बारा जोड्या असतात, ज्यात जोड्या असतात ज्यात अष्टिकेत किंवा एकसंधपणामध्ये शास्त्रीय ट्यूनिंगमध्ये ट्यून केले जाते. हे प्रामुख्याने व्यावसायिक रॉक संगीतकार, लोक संगीतकार आणि बोर्डद्वारे वाजवले जाते.

इतर - गिटारचे कमी सामान्य मध्यम आणि संकरित प्रकार आहेत ज्यात जास्त तार आहेत. गिटारची व्याप्ती वाढविण्यासाठी फक्त तारांची संख्या वाढवून किंवा संपूर्ण कामकाजाच्या एकट्या कामगिरीच्या सोयीसाठी एका शरीरात दोन (आणि कधीकधी अधिक) माने एकत्र करून, गिटारची श्रेणी विस्तृत करण्यासाठी फक्त नवीन तार जोडून किंवा काही किंवा सर्व तारांना तिप्पट करून किंवा तारांची संख्या वाढवता येते. ...

दुसरा अध्याय. इलेक्ट्रिक गिटार

2.1 इलेक्ट्रिक गिटारचे आगमन.

प्रथम मॅग्नेटिक पिकअप गिब्सन येथे शोधक अभियंता लॉयड लॉर यांनी १ er २. मध्ये डिझाइन केले होते. १ 31 .१ मध्ये इलेक्ट्रो स्ट्रिंग कंपनीने मोठ्या प्रमाणात बाजारपेठेसाठी प्रथम इलेक्ट्रिक गिटार तयार केले.

20 व्या शतकात, विद्युत प्रवर्धन आणि ध्वनी प्रक्रियेसाठी तंत्रज्ञानाच्या आगमनाच्या संबंधात, गिटारचा एक नवीन प्रकार दिसला - इलेक्ट्रिक गिटार. १ In In36 मध्ये, रिकेनबेकर कंपनीचे संस्थापक, जॉर्जेस ब्यूचॅम्प आणि Adडॉल्फ रिकनबेकर यांनी मॅग्नेटिक पिकअप आणि मेटल बॉडीसह पहिले इलेक्ट्रिक गिटार पेटंट केले (त्यांना "फ्राईंग पॅन" म्हटले गेले). १ 50 s० च्या दशकाच्या सुरूवातीस, अमेरिकन अभियंता आणि उद्योजक लिओ फेंडर, आणि अभियंता आणि संगीतकार लेस पॉल यांनी स्वतंत्रपणे घन लाकडाच्या शरीरावर इलेक्ट्रिक गिटारचा शोध लावला, त्यातील डिझाइन अद्याप अपरिवर्तित राहिले आहे. इलेक्ट्रिक गिटारवरील सर्वात प्रभावशाली कलाकार मानले जाते (रोलिंग स्टोन मॅगझिननुसार) 20 व्या शतकाच्या मध्यभागी राहणारे अमेरिकन गिटार वादक जिमी हेंड्रिक्स.

2.2 इलेक्ट्रिक गिटारचे अनुप्रयोग

जाझ आणि ब्लूजमध्ये १ Dur ham. मध्ये एडी डरहॅमचे आभार मानून इलेक्ट्रिक गिटार जाझवर आला.

खडकाळ त्याचबरोबर रॉक संगीताच्या जन्मासह, इलेक्ट्रिक गिटार रॉक गटाचे मुख्य साधन बनले. हे बर्\u200dयाच रॉक संगीतकारांच्या रेकॉर्डवर वाजले - एल्विस प्रेस्ले, बिल हेली, तथापि, चक बेरी आणि बो डिड्ली यांचा इलेक्ट्रिक गिटार वाजविण्याच्या रॉक तंत्राच्या विकासावर क्रांतिकारक प्रभाव होता. गाण्याच्या संदर्भात गिटार ध्वनी वापरण्यासाठी त्यांचे एकल आणि तंत्र, त्यांचे ध्वनी प्रयोग, त्यानंतरच्या रॉक संगीतावर गंभीर प्रभाव पाडत होते.

शैक्षणिक संगीतात. 1950-1960 च्या दशकात, अनेक शैक्षणिक संगीतकारांनी त्यांच्या कामांमध्ये इलेक्ट्रिक गिटार वापरण्यास सुरवात केली. अशा कामांमध्ये कार्ल्हेन्झ स्टॉकहोऊन्सचा ग्रूपेन (1955-1957), डोनाल्ड एर्बचा स्ट्रिंग ट्रायो (1966), मॉर्टन फेल्डमॅन (1966) यांच्या इलेक्ट्रिक गिटारसाठी नवीन कामांची संभाव्यता यांचा समावेश आहे. नंतर या प्रकारच्या कामांमध्ये लिओनार्ड बर्नस्टीनचा एमएएसएस (१ 1971 .१), स्टीव्ह रेचचा इलेक्ट्रिक काउंटरपॉईंट (१ 198 77), आर्व्हो पोर्ट्स मिसेरेरे (१ 9 9-1 -१ 2 2२), तिसरा चळवळीतील इलेक्ट्रिक गिटार सोलोसह सिंफनी क्रमांक include यांचा समावेश आहे.

१ 1980 and० आणि १ 1990 1990 ० च्या दशकात, तरुण संगीतकारांनी इलेक्ट्रिक गिटारचे लेखनही सुरू केले. त्यापैकी स्टीफन मॅकी, निक डिडकोव्स्की, स्कॉट जॉन्सन, टिम ब्रॅडी हे आहेत. प्रायोगिक संगीतकार ग्लेन ब्रान्का आणि रायस चथम यांनी इलेक्ट्रिक गिटारसाठी अनेक "सिम्फॉनिक" काम लिहिले, ज्यांना कधीकधी 100 तुकड्यांची आवश्यकता असते.

यावेळी, बीटल्स, जिमी हेंड्रिक्स, येंग्वी मालमस्टिन, जो सॅट्रियानी, रिची ब्लॅकमोर इत्यादी संगीतकार दिसू लागले. योग्य उपचारांसह इलेक्ट्रिक रॉक गिटार स्वतंत्र प्रकारचे वाद्य यंत्र बनत आहे. जरी बीटल्सची बर्\u200dयाच कामे शास्त्रीय कामगिरीमध्ये छान आहेत.

गिटारच्या विकासाचा एक विशेष टप्पा म्हणजे इलेक्ट्रिक गिटारचा देखावा. शास्त्रीय गिटारचा आवाज ओळखण्यापलीकडे जाण्यासाठी ध्वनी प्रक्रिया, एनालॉग आणि डिजिटल प्रोसेसरची समृद्ध शक्यता. त्याच वेळी, कामगिरीच्या संधींचा विस्तार झाला आहे. गिटारचा आवाज इच्छित परिणामापर्यंत शक्य तितक्या जवळ आणण्यासाठी संगीतकार सक्षम होते. हे पुन्हा एकदा गिटारची अष्टपैलुत्व सिद्ध करते. गिटार, त्याच्या सर्व प्रकारांमध्ये, आजचे सर्वात लोकप्रिय साधन का बनले आहे हे आश्चर्यकारक नाही. गिटारला स्टुडिओ आणि मैफिलीच्या ठिकाणी, घरी आणि आगीभोवतीच्या कॅम्पिंग ट्रिपमध्ये त्याचे स्थान सापडते. (परिशिष्ट # 1 मधील गिटारचे फोटो)

धडा III. प्रायोगिक संशोधन

हे संशोधन दोन टप्प्यात केले गेले.

पहिली पायरी.


  1. ऐतिहासिक, शैक्षणिक, संदर्भ साहित्याचा अभ्यास करणे, संशोधन विषयावरील वाद्य रचना ऐकणे, अंदाजे संशोधन योजना तयार करणे.
दुसरा टप्पा.

  1. खालील प्रश्नांवर सर्वेक्षण करीत आहे: आपण किती वेळा संगीत ऐकता? आपल्याला कोणती वाद्ये माहित आहेत? आपण कोणते वाद्य वाजवित आहात किंवा आपल्याला खेळायला शिकायला आवडेल? आपल्याला गिटारबद्दल काय माहित आहे? आपल्याला कोणते संगीतकारांचे कलाकार माहित आहेत? आपल्या मूडवर संगीताचा कसा प्रभाव पडतो?

  1. लेखन कार्य, निष्कर्ष, संशोधन परिणाम.


प्रश्न

परिणाम

1

आपण किती वेळा संगीत ऐकता?

बहुतेक वेळा - 10

क्वचित - 4

मी अजिबात ऐकत नाही - 0


2

आपल्याला कोणती वाद्ये माहित आहेत?

5 साधने - 2

3 साधने - 5

1 साधन - 6


3

आपल्याला गिटारबद्दल काय माहित आहे?

काहीही नाही - 5

काही माहिती - २

लांब उत्तर - 0


4

आपण कोणते वाद्य वाजवित आहात किंवा आपल्याला खेळायला शिकायला आवडेल?

मी खेळत आहे - 0

मला शिकायला आवडेल - 10


5

आपल्याला कोणते संगीतकारांचे कलाकार माहित आहेत?

पॉप परफॉर्मर - 3

रॉक कलाकार - 0

जाझ परफॉर्मर - 0


6

आपल्या मूडवर संगीताचा कसा प्रभाव पडतो?

चीअर अप - 10

ट्यून करण्यास मदत करते - 5

कामामध्ये हस्तक्षेप करते - 1

या सर्वेक्षणातील निकालांच्या आधारे, आम्ही इयत्ता 6 "अ" च्या विद्यार्थ्यांमधील गिटारविषयी ज्ञानाची पातळी ओळखण्यासाठी खालील निष्कर्ष काढले आहेत.

गिटारचा आवाज प्रत्येकाला परिचित आहे, परंतु या इन्स्ट्रुमेंटचा इतिहास आणि सध्याच्या काळात काही लोकांना माहिती आहे. बहुतेक विद्यार्थ्यांना संगीत वाद्य, गिटार, असा आवाज खरोखरच आवडतो, परंतु त्याच वेळी ते संगीत कार्य कोण करीत आहेत हे सांगू शकत नाही.

या भागातील या परिस्थितीत शैक्षणिक कार्याची आवश्यकता आहे.

निष्कर्ष

या कामात, गिटार काय आहे हे मी एक मनोरंजक, कठीण, लोकप्रिय, आधुनिक साधन दर्शविले आहे. कदाचित आम्ही ज्या तासांमधून या संशोधन कार्याचा व्यावहारिक भाग क्लब अवर दरम्यान परिचय देण्याची योजना आखत आहोत त्यांना या आश्चर्यकारक साधनात आणखी रस असेल. या विषयावरील कामांमुळे आम्हाला केवळ वाद्य वादनानेच परिचित होण्याची संधी मिळाली नाही तर इतिहास आणि आधुनिकता देखील वाद्य जगाच्या नवीन बाजू उघडल्या.
संदर्भांची यादी


  1. वेष्चिटस्की पी., लारीचेव्ह ई., लारीचेवा जी. शास्त्रीय सहा-तार गिटार: एक संदर्भ पुस्तक. मॉस्को: संगीतकार, 2000 .-- 216 पी.

  2. एन्ड्रेस सेगोव्हिया / ट्रान्सल यांनी ऑफर केलेल्या गिटारवरील विडल रॉबर्ट जे. फ्र., - एम., संगीत, 1990 .-- 32 पी.

  3. व्होनोव एल., डेरुन व्ही. गिटार आपले मित्र, सेव्हर्दलोव्हस्क, सेंट्रल युरल बुक पब्लिशिंग हाऊस, १ 1970 .०. - p 56 पी.

  4. रशियामधील व्हॉल्मन बी गिटार, लेनिनग्राड, मुझगीझ, 1961 .-- 180 पी.

  5. व्हॉल्मन बी गिटार आणि गिटार वादक, लेनिनग्राड, मुझिका, 1968. - 188 पी.

  6. व्हॉल्मन बी गिटार, एम., संगीत, 1972, 62 पी ;; 2 रा एड. एम., संगीत, 1980 .-- 59 पी.

  7. एस. गझर्यन गिटार बद्दल एक कथा, एम., बालसाहित्य, 1987. - 48 पी.

  8. ब्लूज ते जाझ गिटार: संग्रह. कीव: "म्युझिकल युक्रेन", 1995.

  9. ग्रिगोरीव्ह व्हीयू. निककोलो पेगिनीनी. जीवन आणि कार्य, एम., "संगीत", 1987. - 143 पी.

  10. एसीपोवा एम.व्ही., फ्रेनोवा ओ.व्ही. जगातील संगीतकार. चरित्रात्मक शब्दकोश. एम., ग्रेट रशियन ज्ञानकोश, 2001 .-- 527 पी.

  11. इवानोव एम. रशियन 7-स्ट्रिंग गिटार. एम-एल. मुझगीझ, 1948.

  12. क्लासिकल गिटार मास्टर्सचा ऐतिहासिक आणि चरित्रात्मक शब्दकोश: 2 खंडांमध्ये [कॉम्प., .ड. - याब्लोकोव्ह एमएस], ट्यूमेन, वेक्टर बुक, 2001-2002 [खंड 1, 2001, 608 पी ;; टी. 2, 2002, 512 पी.]

  13. रशियामधील शास्त्रीय गिटार आणि यूएसएसआर. रशियन आणि सोव्हिएत गिटारवाद्यांचे शब्दकोष-संदर्भ पुस्तक. (याबलोकोव्ह एम. एस., बार्दिना ए.व्ही., डॅनिलोव्ह व्हीए आणि इतर), ट्यूमेन-येकतेरिनबर्ग, रशियन विश्वकोश, 1992 .-- 1300 पी.

  14. कोमारोवा I.I. संगीतकार आणि संगीतकार. मी.: "रिपोल-क्लासिक", 2002. - 476 पी.

  15. रशियामधील गिटार लॅरिन ए. साहित्य समीक्षा. ("बिबॉलीफाइलचा पंचांग", इलेव्हन), एम., 1981, पी. 142-153.

  16. मार्टिनोव्ह आय. संगीत ऑफ स्पेन, एम., सोव्ह. संगीतकार, 1977 .-- 359 पी.

  17. मेचिक एम.एन. पगनिनी [गंभीर-चरित्रात्मक रेखाटन], एम., "मुझगीझ", 1934. - 46 पी.

  18. मिर्किन एम. यु. संक्षिप्त चरित्रात्मक शब्दकोश परदेशी संगीतकारांची. एम., १ 69...

  19. मिखाईलेंको एन.पी., फॅन दिन तांग. गिटार वादक मार्गदर्शक. कीव, 1998 .-- 247 पी.

  20. संगीतमय ज्ञानकोश: 6 खंडांमध्ये. एम., सोव्हिएट ज्ञानकोश, 1973-1982.

  21. वाद्य पंचांग गिटार अंक 1. [कॉम्प. आणि संपादन: लरीचेव्ह ईडी, नाझारोव एएफ] एम., मुझिका, १ 7 77 (१ 9 9,, द्वितीय आवृत्ती. स्टिरिओटाइप.) - p२ पी.

  22. वाद्य पंचांग गिटार अंक २. [कॉम्प. आणि संपादन: लारीशेव ई.डी., नाझारोव ए.एफ.] एम., संगीत, १ 1990 1990 ०. - p 64 पी.

  23. ग्रोव्हचा संगीत शब्दकोश. प्रति इंग्रजीमधून, एड. आणि जोडा. कला इतिहासाचे डॉक्टर एल.ओ. हकोब्यान. एम., "सराव", 2001. - 1095 पी.

  24. संगीताचे विश्वकोश शब्दकोश. एम., सोव्हिएट ज्ञानकोश, 1990.

  25. यूएसएसआर आणि रशियामधील गिटार कामगिरीच्या इतिहासाची पॉपोव व्ही. येकेटरिनबर्ग, 1997 .-- 171 पी.

  26. पोपोनोव व्ही. बी. रशियन लोक वाद्य संगीत., एम., नॉलेज, 1984. - 112 पी.

  27. सात-तारांच्या गिटारच्या इतिहासावर स्टॅखोविच एम. ए. // चेहर्यावरील गिटारचा इतिहास: इलेक्ट्रॉन. मासिक - (साहित्यिक-कलात्मक अ\u200dॅप. "गिटार वादक आणि संगीतकार" इंटरनेट प्रोजेक्टसाठी). - 2012. - क्रमांक 5-6. - एस 3-70. - (एम.ए.स्टाखोविच बद्दल: पीपी. 71-113).

  28. तुशिश्विली जी.आय. गिटारच्या जगात. तिबिलिसी, खेलोवेंबा, 1989, - 135 पी.

  29. चेरवाट्युक ए.पी. संगीत कला आणि शास्त्रीय सहा-स्ट्रिंग गिटार: ऐतिहासिक पैलू, सिद्धांत, कार्यपद्धती आणि प्ले आणि गाण्यासाठी शिकवण्याचा सराव: मोनोग्राफ. एम., एमजीयूकी, 2002 .-- 159 पी.

  30. शार्नेसे ई. सिक्स-स्ट्रिंग गिटार: मूळ पासून आज पर्यंत / पर. फ्र., एम., संगीत, 1991 .-- p 87 पी.

  31. शेवचेन्को ए फ्लेमेन्को गिटार. कीव, म्युझिकल युक्रेन, 1988.

  32. शिरियालिन ए.व्ही. गिटार बद्दल कविता. एम .: एओझेड संपादकीय आणि प्रकाशन फर्म "मोलो-देझ्नया व्हेरायटी", 1994. - 158 पी.

  33. याम्पोलस्की आय. एम. निक्कोलो पेगिनीनी. लाइफ अँड वर्क, एम., मुजगीझ, 1961 .-- 37 37 p पी.

  34. शुल्याचुक आय.आय. पगनिनीचे जीवन। तपशीलवार चरित्र. एम., टीडी ड. "कोपेयका", 1912. - 132 पी.

  35. इंटरनेट संसाधने:
dic.academic.ru

http://ru.wikedia.org

biometrica.tomsk.ru

bibliotekar.ru ›स्लावार-मुझिका / अनुक्रमणिका. htm

http://guitar-master.org/books

कार्याचा मजकूर प्रतिमा आणि सूत्रांशिवाय ठेवला आहे.
कार्याची संपूर्ण आवृत्ती पीडीएफ स्वरूपात "कार्य फायली" टॅबमध्ये उपलब्ध आहे

परिचय.

प्रासंगिकता:हे संशोधन माझ्यासाठी मनोरंजक आणि संबंधित आहे, कारण मी वाद्य साधनाचा सराव करतो आणि या वाद्याबद्दल अधिक जाणून घेऊ इच्छितो. (परिशिष्ट I, चित्र 1)

उद्देशःगिटार दिसण्याच्या इतिहासाचा अभ्यास करा, त्याच्या विकासाचा मार्ग शोधा.

कार्येः

    तारांबंद उपटलेल्या वाद्याच्या उदय इतिहासाशी परिचित व्हा.

    वाद्य वाद्य - गिटार आणि त्याच्या वाणांच्या विकासाच्या इतिहासाचा विचार करा.

    वैज्ञानिक कार्यावर पद्धतशीर साहित्याचा अभ्यास करा.

संशोधन पद्धतीःसाहित्य अभ्यास, वर्गीकरण, तुलना, सर्वेक्षण, विश्लेषण, देखरेखीचे संकलन.

परिकल्पना: मी व्यावसायिकपणे गिटार वाजवण्यास शिकल्यास, मी विविध स्पर्धा, उच्च-स्तरीय मैफिलींमध्ये भाग घेण्यास सक्षम होऊ आणि माझ्या मित्रांचे वर्तुळ विस्तृत होईल.

अभ्यासाचा विषय:संगीत क्षेत्र.

अभ्यासाचा विषय:गिटार, त्याचे भूतकाळ आणि वर्तमान

I. गिटार कोठून आला?

    1. मूळ

"गिटार" हा शब्द दोन शब्दांच्या संगमातून आला आहे: संस्कृत शब्द "संगीता", ज्याचा अर्थ "संगीत" आणि प्राचीन पर्शियन "तार" म्हणजे "स्ट्रिंग". (परिशिष्ट I, अंजीर 2)

तार - तारांकित, उपटलेली वाद्य, गिटारच्या अग्रदूतांपैकी एक. (परिशिष्ट I, अंजीर 3)

गिटार एक तंतुवाद्य असणारा वाद्य यंत्र आहे, जो जगातील सर्वात लोकप्रिय आहे. बर्\u200dयाच संगीत शैलींमध्ये हे एक साधन म्हणून वापरले जाते. ब्लूज, देश, फ्लेमेन्को, रॉक संगीत यासारख्या संगीताच्या शैलींमध्ये हे मुख्य साधन आहे. 20 व्या शतकात शोधलेल्या इलेक्ट्रिक गिटारचा लोकप्रिय संस्कृतीत खोलवर परिणाम झाला. गिटार संगीत सादर करणार्\u200dयास गिटार वादक म्हटले जाते. गिटार बनवून दुरुस्ती करणार्\u200dयाला गिटार निर्माता किंवा लुथर म्हणतात. (परिशिष्ट I, अंजीर 4)

स्पॅनिश गिटारमध्यम युगात, गिटारच्या विकासाचे मुख्य केंद्र स्पेन होते, जिथे गिटार प्राचीन रोमहून अरब विजेत्यांसह आला होता. 15 व्या शतकात, स्पेनमध्ये शोध लावला जाणारा 5-स्ट्रिंग गिटार व्यापक झाला. या गिटारला स्पॅनिश गिटार म्हणतात. अठराव्या शतकाच्या अखेरीस, स्पॅनिश गिटारने, उत्क्रांतीच्या प्रक्रियेत, 6 एकल तार आणि त्याच्या कामांचा उल्लेख केला. (परिशिष्ट I, अंजीर 5)

रशियन गिटारपाच शतके युरोपमध्ये ओळखल्या जाणार्\u200dया गिटार तुलनेने उशिरा रशियाला आला. पण सर्व पाश्चात्य संगीत फक्त 17 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात - 18 व्या शतकाच्या सुरूवातीस रशियामध्ये मोठ्या प्रमाणात घुसू लागले. हे प्रथम 18 व्या शतकाच्या मध्यभागी दिसून आले आणि पाच तारांचे होते. रशियामधील पहिले गिटार वादक आणि शिक्षक इटालियन होते, जे श्रीमंत खानदानी लोकांच्या सेवेत आले होते. (परिशिष्ट I, अंजीर. 6)

जिप्सीज, ज्यांच्यासाठी हे वाद्य त्यांचे आवडते होते, त्यांनी रशियामधील गिटार लोकप्रिय करण्यासाठी महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली. १ thव्या शतकात जिप्सींनी देशातील घरे आणि रेस्टॉरंट्समध्ये उत्सव, सुट्टी, गाणी सादर केली. त्यांची कला रशियाच्या संगीताच्या जीवनाचा अविभाज्य भाग बनली आहे. (परिशिष्ट I, अंजीर 7)

शास्त्रीय गिटार.18 व्या-19 व्या शतकादरम्यान, स्पॅनिश गिटारच्या डिझाइनमध्ये लक्षणीय बदल झाले, कारागीरांनी शरीराचे आकार आणि आकार, मान गळणे, ट्यूनिंग यंत्रणेचे डिझाइन आणि इतर यावर प्रयोग केले. अखेरीस, १ centuryव्या शतकात, स्पॅनिश गिटार मास्टर अँटोनियो टोरेसने गिटारला आधुनिक आकार आणि आकार दिला. टॉरेसच्या डिझाईन गिटारला आज क्लासिक म्हटले जाते. (परिशिष्ट I, अंजीर 8)

१. 1.2. गिटार डिव्हाइस

मुख्य भाग.गिटार एक लांब सपाट मान असलेला एक शरीर आहे, ज्यास "मान" म्हणतात. गळ्याची पुढची, कार्यरत बाजू सपाट किंवा किंचित उत्तल आहे. त्या बाजूने ताणलेल्या असतात, शरीराच्या एका टोकाला निश्चित केले जातात, दुस of्या गळ्याच्या शेवटी, ज्याला मान "डोके" किंवा "डोके" म्हणतात.

हेडस्टॉकवर ट्यूनिंग यंत्रणेसह तारांवर स्टँडच्या सहाय्याने तार निश्चित केले जातात ज्यामुळे आपल्याला तारांचे तणाव समायोजित करता येते.

स्ट्रिंग खालच्या आणि वरच्या दोन सॅडल्सवर असते, त्यामधील अंतर जे स्ट्रिंगच्या कार्यरत भागाची लांबी निर्धारित करते, गिटारचे स्केल आहे.

कोळशाचे गोळे गळ्याच्या शीर्षस्थानी, डोके जवळ स्थित आहे, खाली गिटारच्या शरीरावर स्टँडवर चढवले जाते. काठी एक काठी म्हणून वापरली जाऊ शकते - सोपी यंत्रणा ज्या आपल्याला प्रत्येक स्ट्रिंगची लांबी समायोजित करण्याची परवानगी देतात. (परिशिष्ट I, अंजीर. 9)

फ्रेट्सगिटारमधील आवाजाचा स्रोत म्हणजे ताणलेल्या तारांचे स्पंदने. उत्पादित आवाजाची खेळपट्टी स्ट्रिंगचा ताण, कंपन कंपन्यांची लांबी आणि स्वतः स्ट्रिंगची जाडी याद्वारे निश्चित केली जाते. येथे अवलंबित्व खालीलप्रमाणे आहे - जितकी पातळ स्ट्रिंग, लहान आणि ती अधिक घट्ट असेल तितके जास्त आवाज येईल.

समकालीन पाश्चात्य संगीतात समान स्वभाव वापरला जातो. अशा प्रमाणात खेळण्यास सुलभ करण्यासाठी, गिटारमध्ये तथाकथित "फ्रेट्स" वापरले जातात. फ्रेट हा फ्रेटबोर्डचा एक विभाग आहे ज्याची लांबी असते ज्यामुळे स्ट्रिंगचा आवाज एक सेमीटोन वाढू शकतो. फ्रेट्सच्या सीमेवर, गळ्यामध्ये मेटल फ्रेट्स अधिक मजबुतीकरण केले जातात. फ्रेट्सच्या उपस्थितीत, स्ट्रिंगची लांबी बदलणे आणि त्यानुसार, खेळपट्टी केवळ एक वेगळ्या मार्गाने शक्य होते. (परिशिष्ट I, अंजीर 10)

तारे.आधुनिक गिटार स्टील, नायलॉन किंवा कार्बनच्या तारांचा वापर करतात. स्ट्रिंगची जाडी वाढविण्यासाठी (आणि टोन कमी होत आहे) क्रमाने स्ट्रिंग क्रमांकित केली जातात, सर्वात पातळ स्ट्रिंग 1 सह.

गिटारमध्ये तारांचा एक संच वापरला जातो - वेगवेगळ्या जाडीच्या तारांचा एक संच, अशा प्रकारे निवडला जातो की, एका तणावातून, प्रत्येक स्ट्रिंग विशिष्ट खेळपट्टीचा आवाज तयार करते. तार गिटारवर जाडीच्या क्रमाने लावलेले असतात - डाव्या बाजूला कमी आवाज असलेल्या जाड तार, उजवीकडे पातळ असतात. डाव्या हाताच्या गिटारवाद्यांसाठी, स्ट्रिंग ऑर्डर उलट केली जाऊ शकते. सध्या, मोठ्या संख्येने स्ट्रिंग सेटचे प्रकार तयार केले जातात, जाडी, मॅन्युफॅक्चरिंग टेक्नॉलॉजी, मटेरियल, साउंड टंब्रे, गिटारचे प्रकार आणि अ\u200dॅप्लिकेशनचे क्षेत्र वेगळे असते. एका सेटमध्ये वेगवेगळ्या तारांच्या जाडीत काही भिन्न भिन्न भिन्नता असूनही, फक्त पहिल्या स्ट्रिंगची जाडी जाणून घेण्यासाठी सहसा पुरेसे असते (सर्वात लोकप्रिय म्हणजे 0.009 "," नऊ "). (परिशिष्ट II, चित्र 1)

मानक गिटार ट्यूनिंग.स्ट्रिंगची संख्या आणि त्या स्ट्रिंगद्वारे उत्सर्जित केलेल्या संगीत नोटमधील पत्रव्यवहारास "गिटार ट्यूनिंग" (गिटार ट्यूनिंग) म्हणतात. वेगवेगळ्या प्रकारचे गिटार, संगीताचे वेगवेगळे प्रकार आणि वेगवेगळ्या प्लेनिंग तंत्रांना अनुकूल करण्यासाठी बरेच ट्यूनिंग पर्याय आहेत.

सर्वात प्रसिद्ध आणि सामान्य म्हणजे तथाकथित "स्टँडर्ड ट्यूनिंग" (स्टँडर्ड ट्यूनिंग), 6-स्ट्रिंग गिटारसाठी योग्य. या ट्युनिंगमध्ये, तार खालीलप्रमाणे आहेत:

प्रथम स्ट्रिंग - पहिल्या अष्टकातील (ई 1) टीप "ई"

2 रा स्ट्रिंग - किरकोळ आठवडा बी टीप (एच)

3 रा स्ट्रिंग - लो ऑक्टव्ह जी टीप (जी)

चौथी स्ट्रिंग - किरकोळ अष्टक D टीप (डी)

पाचवा स्ट्रिंग - मोठा आठवा एक टीप (ए)

6 वा स्ट्रिंग - मोठ्या अष्टक (ई) ची नोट "ई" (परिशिष्ट II, अंजीर 2)

ध्वनी विस्तारस्पंदित तार स्वतःच खूप शांत वाटतो, जो वाद्य वाद्यांसाठी उपयुक्त नाही. गिटारमध्ये व्हॉल्यूम वाढविण्याचे दोन मार्ग आहेत - ध्वनिक आणि इलेक्ट्रिक.

ध्वनिक दृष्टिकोनात, गिटारचा मुख्य भाग मानवी ध्वनीच्या तुलनेत खंड प्राप्त करण्यासाठी ध्वनिक रेझोनेटर म्हणून बनविला गेला आहे.

विद्युतीय पध्दतीने, गिटारच्या शरीरावर एक किंवा अधिक पिकअप स्थापित केले जातात, ज्याद्वारे इलेक्ट्रिकल सिग्नल वाढविला जातो आणि इलेक्ट्रॉनिक पद्धतीने त्याचे पुनरुत्पादन केले जाते. गिटार ध्वनीची मात्रा केवळ वापरल्या जाणार्\u200dया उपकरणांच्या सामर्थ्याने मर्यादित आहे.

मिश्रित दृष्टीकोन देखील शक्य आहे जेथे अकॉस्टिक गिटारचा आवाज इलेक्ट्रॉनिकरित्या वाढविण्यासाठी पिकअप किंवा मायक्रोफोन वापरला जातो. याव्यतिरिक्त, गिटार ध्वनी सिंथेसाइजरसाठी इनपुट डिव्हाइस म्हणून वापरला जाऊ शकतो.

साहित्य.साध्या आणि स्वस्त गिटारमध्ये प्लायवुडपासून बनविलेले शरीर असते, परंतु अधिक महाग आणि म्हणूनच, उच्च गुणवत्तेची साधने पारंपारिकपणे महोगनी किंवा गुलाबवुड बनविली जातात आणि मॅपल देखील वापरली जाते. इलेक्ट्रिक गिटार बॉडीच्या निर्मितीमध्ये, कारागीर अधिक स्वातंत्र्याने समाधानी असतात. गिटार मान, बीच, महोगनी आणि इतर टिकाऊ वूड्सपासून बनवल्या जातात.

अ\u200dॅक्सेसरीजगिटार वापरणे आणि वाजवण्याच्या प्रक्रियेत, मी उपकरणे आणि डिव्हाइस वापरतो:

    वॉर्डरोब ट्रंक - एक सॉफ्ट किंवा हार्ड केस किंवा स्टोअरमध्ये ठेवण्यासाठी आणि / किंवा गिटार घेऊन जाण्यासाठी केस. (परिशिष्ट II, चित्र 3)

    स्टँड (स्टँड) - अल्प-मुदतीच्या संचयनासाठी मजला किंवा भिंतीवरील उपकरणाला सुरक्षितपणे निराकरण करण्यासाठी एक डिव्हाइस. (परिशिष्ट II, चित्र 4)

    गिटारचा पट्टा - टिकाऊ सामग्री (लेदर किंवा सिंथेटिक्स) बनलेला पट्टा ज्यामुळे गिटार वादक उभे असताना आरामात गाणी सादर करण्यास परवानगी देतो. (परिशिष्ट II, चित्र 5)

    एक ट्यूनर एक इलेक्ट्रॉनिक डिव्हाइस आहे जे आपल्या गिटारला ट्यूनिंग सुलभ करते प्रत्येक स्ट्रिंग किती अचूक आहे हे दर्शवितो. (परिशिष्ट II, चित्र 6)

    शरीर, मान किंवा साउंडबोर्डच्या देखभालीसाठी पोलिश. (परिशिष्ट II, चित्र 7)

    शास्त्रीय गिटार वाजवताना वापरला जाणारा डावा पाय स्टँड. (परिशिष्ट II, अंजीर 8)

    1. गिटारचे वर्गीकरण

गिटारच्या जातींचे विविध निकषानुसार वर्गीकरण केले जाऊ शकते:

    तसे गिटार आवाज वाढविला जातो.

    गिटार बॉडीच्या बांधकामाद्वारे.

    आवाजाच्या श्रेणीनुसार.

    फ्रेट्सच्या उपस्थितीने.

    उत्पत्तीच्या देशाद्वारे (ठिकाण)

    संगीत प्रकाराने.

    सादर केलेल्या कामातील भूमिकेनुसार.

    गिटारच्या तारांच्या संख्येनुसार.

शास्त्रीय गिटार -हे एक विशेष साधन आहे जे प्रामुख्याने शास्त्रीय संगीत किंवा फ्लेमेन्कोसह वाजवले जाते. एक क्लासिकल गिटार, जो सामान्यतया ध्वनिक गिटार सारखा असतो, त्यामध्ये स्टीलच्या तारांऐवजी लहान शरीर, विस्तीर्ण मान आणि नायलॉनच्या तार असतात. क्लासिकल गिटारचा आवाज ध्वनिक गिटारपेक्षा समृद्ध असतो. (परिशिष्ट I, अंजीर 7)

ध्वनिक गिटार कुठेही नेणे आणि खेळणे सोपे आहे. इलेक्ट्रिक गिटारच्या विपरीत, ध्वनिक गिटारला प्रवर्धक किंवा उर्जा स्त्रोताची आवश्यकता नसते, म्हणूनच ज्यांना फक्त त्यांची आवडती गाणी खेळायची आहेत त्यांच्यासाठी ते आदर्श आहेत.

ध्वनिक गिटार आकार आणि शरीराच्या आकारात भिन्न असू शकतात. गिटार कसा वाटतो आणि हातात कसा असतो हे शरीराचे आकार आणि आकार निर्धारित करते. मोठ्या शरीरासह गिटार लहान शरीरासह गिटारपेक्षा जोरात वाटतो. एम्पलीफायरला जोडण्यासाठी अ\u200dॅडॉप्टर ध्वनिक गिटार वर ठेवता येतो. अ\u200dॅडॉप्टर एक चुंबकीय उपकरण आहे जे तारांच्या स्पंदनांना विद्युत आवेगांमध्ये रूपांतरित करते, जे एम्पलीफायर ध्वनीमध्ये रूपांतरित करते. (परिशिष्ट I, अंजीर. 19)

इलेक्ट्रिक गिटार कमी ध्वनिक आणि शास्त्रीय असतात आणि सामान्यत: ध्वनिकपेक्षा स्वस्त असतात कारण ते बनविणे सोपे आहे. तथापि, इलेक्ट्रिक गिटारला अतिरिक्त उपकरणे आवश्यक असतात - एक एम्पलीफायर आणि स्पीकर्स. इलेक्ट्रिक गिटारचे मुख्य भाग घन किंवा पूर्णपणे पोकळ असू शकते. इलेक्ट्रिक गिटारच्या स्टीलच्या तार सामान्यत: ध्वनिक गिटारपेक्षा जाड असतात. गिटारमध्ये मोठी क्षमता आहे: आपण त्यावर एकट्याने वाजवू शकता, आवाज, व्हायोलिन, सेलो, बासरी सोबत घेऊ शकता, ते ऑर्केस्ट्रामध्ये आढळू शकते आणि एकत्र केले जाऊ शकते. (परिशिष्ट I, अंजीर 20)

II. प्रायोगिक संशोधन

हे संशोधन दोन टप्प्यात केले गेले.

पहिली पायरी.

    ऐतिहासिक, शैक्षणिक, संदर्भ साहित्याचा अभ्यास करणे, संशोधन विषयावरील वाद्य रचना ऐकणे, अंदाजे संशोधन योजना तयार करणे.

दुसरा टप्पा.

    खालील विषयांवर सर्वेक्षण करणे:

    आपण किती वेळा संगीत ऐकता?

    आपल्याला गिटारबद्दल काय माहित आहे?

    नवशिक्या गिटार वादकासाठी मेमो काढण्यासाठी व्यावहारिक कार्य.

    लेखन कार्य, निष्कर्ष, संशोधन परिणाम.

माझ्या कार्याच्या पहिल्या टप्प्याचे निकाल या अभ्यासाच्या पहिल्या अध्यायात सादर केले आहेत.

माझ्या संशोधनाचा दुसरा टप्पा टेबलमध्ये प्रतिबिंबित झाला आहे.

परिणाम

आपण किती वेळा संगीत ऐकता?

मी अजिबात ऐकत नाही - 0

आपल्याला कोणती वाद्ये माहित आहेत?

8 साधने - 8

7 साधने - 3

6 साधने - 8

5 साधने - 6

4 साधने - 4

3 साधने - 2

2 साधने - 1

0 वाद्ये - 1

आपल्याला गिटारबद्दल काय माहित आहे?

काहीही नाही - १.

काही माहिती - 8

लांब उत्तर - 0

आपण कोणते वाद्य वाजवित आहात किंवा आपल्याला खेळायला शिकायला आवडेल?

मला शिकायला आवडेल - 17

मला खेळायला शिकायचे नाही - 7

आपल्याला कोणते संगीतकारांचे कलाकार माहित आहेत?

शास्त्रीय कलाकार - 5

विविध कलाकार - 8

मी कोणालाही ओळखत नाही - 14

आपल्या मूडवर संगीताचा कसा प्रभाव पडतो?

चीअर अप - 22

ट्यून करण्यास मदत करते - 5

या सर्वेक्षणातील निकालांच्या आधारे, आम्ही शालेय विद्यार्थ्यांमधील गिटारविषयी ज्ञानाची पातळी ओळखण्यासाठी खालील निष्कर्ष काढले आहेत.

गिटारचा आवाज प्रत्येकाला परिचित आहे, परंतु या इन्स्ट्रुमेंटचा इतिहास आणि सध्याच्या काळात काही लोकांना माहिती आहे. या भागातील या परिस्थितीत शैक्षणिक कार्याची आवश्यकता आहे.

या संशोधन कार्याच्या व्यावहारिक भागाच्या परिणामाच्या आधारे, आम्ही नवशिक्या गिटार वादकासाठी एक मेमो विकसित केला आहे.

नवशिक्या गिटार वादकांसाठी 10 टिपा!

    योग्य गिटार खरेदी करणे आणि निवडणे

    अचूक हात ठेवणे यशाची गुरुकिल्ली आहे

    स्वत: ला जास्त महत्त्व देऊ नका

    आपला वेळ घ्या, परंतु दीर्घ विराम घेऊ नका.

    ताल एक भावना आपला पाया आहे

    आपल्या गिटारला स्वतः ट्यून करण्यास शिका

    गिटारची काळजी घेणे आवश्यक आहे

    संगीतमय संकेताचे ज्ञान एक मूर्त प्लस आहे

    आपल्या मित्रांसह प्ले आणि गाणे शिका

    इतरांकडून एक उदाहरण घ्या! प्रेरणा घ्या!

निष्कर्ष.या कामात, गिटार किती मनोरंजक, कठीण, लोकप्रिय, आधुनिक साधन आहे हे आम्ही दर्शविले आहे. कदाचित आम्ही ज्या विद्यार्थ्यांना या शोधनिबंधाचा परिचय देण्याची योजना आखत आहोत त्यांना या आश्चर्यकारक साधनात आणखी रस असेल. या विषयावरील कामांमुळे आम्हाला केवळ वाद्य वादनानेच परिचित होण्याची संधी मिळाली नाही तर इतिहास आणि आधुनिकता देखील वाद्य जगाच्या नवीन बाजू उघडल्या.

माझ्यासाठी, गिटार माझ्या आयुष्यात खूप महत्वाचे आहे. ती मला कंटाळा येऊ देत नाही आणि दु: खी विचारांपासून मुक्त होण्यास मदत करते. आपण गिटारवर आपला आत्मा ओतू शकता, तो कधीही विश्वासघात करणार नाही, हा माझ्या आयुष्यातील सर्वात चांगला मित्र आहे. माझ्याकडे ती सर्वोत्कृष्ट आहे.

भविष्यात मी माझे वाद्य कौशल्य सुधारित करीन, माझे गिटार वाजवत, स्पर्धांमध्ये खेळत सुधारणा करीन.

ग्रंथसूची:

    पी. अगाफोशीन "सहा-तारांचे गिटार वाजविणारी शाळा". पब्लिशिंग हाऊस "संगीत", मॉस्को, १ 1990 1990 ०

    एम. अलेक्झांड्रोवा. "गिटार वादक एबीसी". पब्लिशिंग हाऊस "किफारा", मॉस्को, २००.

    एम. अलेक्झांड्रोवा. "स्पॅनिश गिटार". पब्लिशिंग हाऊस "किफारा", मॉस्को, 2008

    ई. पुहोल. "सहा-तारांचे गिटार वाजविणारी शाळा". पब्लिशिंग हाऊस "किफारा", मॉस्को, २०१०

    "संगीतमय ज्ञानकोश. खंड मी ". प्रकाशन गृह "सोव्हिएट ज्ञानकोश", मॉस्को, 1973

    ए. इव्हानोव्ह-क्रॅम्सकोय "स्कूल ऑफ द सिक्स्ट-स्ट्रिंग गिटार", पब्लिशिंग हाऊस "मुझिका", मॉस्को 1989.

    वैयक्तिक संग्रहणाचे फोटो

    इंटरनेट संसाधने:

    रु.विकिपीडिया.ऑर्ग

    गिटार-मास्टर.ऑर

परिशिष्ट I

चित्र 1 चित्र 2 चित्र 3

चित्र 4 चित्र 5 चित्र 6 चित्र 7

चित्र 8 चित्र 9 चित्र 10

परिशिष्ट II

चित्र 1 चित्र 2 चित्र 3

चित्र 4 चित्र 5 चित्र 6

चित्र 7 चित्र 8

चित्र 19 चित्र 20

सेराझिटिनोवा व्हॅलेंटीना

हे काम गिटार किती मनोरंजक, कठीण, लोकप्रिय, आधुनिक साधन आहे हे दर्शविते. या विषयाच्या अभ्यासामुळे केवळ वाद्य वादनाद्वारेच नव्हे तर त्याच्या इतिहासासह आणि आधुनिकतेमुळेही संगीताच्या जगाच्या नवीन बाजू उघडल्या गेल्या.

डाउनलोड करा:

पूर्वावलोकन:

बशकोर्टोस्टन प्रजासत्ताक शिक्षण मंत्रालय

राज्य बजेट शैक्षणिक संस्था

बेलेबीव्स्काया विशेष (सुधारात्मक)

आठवीच्या सामान्य शिक्षण शाळा

"गिटार - भूतकाळ आणि वर्तमान"

सादर केलेः सेराजेटिदिनोवा व्हॅलेंटीना,

बारावीचा विद्यार्थी

पर्यवेक्षक:

मित्र्याकिना ओल्गा अलेक्झांड्रोव्हना,

संगीत शिक्षक

बेलेबे 2012

परिचय

धडा I.

गिटार कुठून आला?

1.1.

मूळ

1.2.

गिटार डिव्हाइस

1.3.

गिटारचे वर्गीकरण.

दुसरा अध्याय.

इलेक्ट्रिक गिटार

2.2.

उदय

2.3.

अर्ज

धडा III.

प्रायोगिक संशोधन

निष्कर्ष

संदर्भांची यादी

अनुप्रयोग

परिशिष्ट 1.

फोटो शब्दकोश: "गिटार - भूतकाळ आणि वर्तमान"

परिशिष्ट 2.

वाद्य संज्ञांचा शब्दकोश.

परिशिष्ट 3.

अल्बम "यशोगाथा!"

परिचय

“मला आमचा गिटार आवडतो, तिला मोठा आत्मा आहे.

तो मला कोणत्याही गोष्टीबद्दल विचारत नाही, तो फक्त मला सांत्वन देतो ”

अ\u200dॅनाटोली मारिएनगोफ

संशोधनाची प्रासंगिकता: ज्या विद्यार्थ्यांना वाद्य वाद्य - गिटार याबद्दल अधिक जाणून घ्यायचे आहे त्यांच्यासाठी हा अभ्यास मनोरंजक आणि संबंधित आहे.

समस्या: गिटार एक अतिशय लोकप्रिय वाद्य यंत्र आहे, बर्\u200dयाच विद्यार्थी आणि किशोरवयीन मुले गिटारच्या आवाजाने वाद्य कार्य ऐकतात, परंतु या वाद्याचे मूळ, त्याचे भूतकाळ आणि सध्याचे सर्वाना माहित नाही.

उद्देशः गिटारच्या उदयाचा इतिहास जाणून घ्या, त्याच्या विकासाचा मार्ग शोधा.

कार्येः वाद्य गिटार विषयी ऐतिहासिक, शैक्षणिक, संदर्भ साहित्याचा अभ्यास करा; प्राप्त माहिती व्यवस्थित करणे; गिटार वाजविल्याने प्रसिद्धी मिळू शकते हे दर्शविण्यासाठी प्रसिद्ध गिटार वादकांचे उदाहरण वापरुन; शाळेतील विद्यार्थ्यांमध्ये गिटारविषयी ज्ञानाची पातळी निश्चित करण्यासाठी सर्वेक्षण करा.

अभ्यासाचा विषय: गिटार, त्याचे भूतकाळ आणि वर्तमान

संशोधन पद्धतीः विश्लेषण, सामान्यीकरण, वर्गीकरण, तुलना, अंदाज, चाचणी, निरीक्षण, सर्वेक्षण.

संशोधन काम, देखरेख रेखांकन.

संशोधन आधार: आठवा प्रकारातील जीबीबीयू बेलीबेव्हस्काया सुधारात्मक शाळा.

संशोधन कार्य रचना: प्रस्तावना, 3 अध्याय, निष्कर्ष, संदर्भांची यादी, अनुप्रयोग.

धडा I. गिटार कोठून आला?

1.1 मूळ

"गिटार" हा शब्द दोन शब्दांच्या संगमातून आला आहे: संस्कृत शब्द "संगीता", ज्याचा अर्थ "संगीत" आणि प्राचीन पर्शियन "तार" म्हणजे "स्ट्रिंग".

तार - तारांकित, उपटलेली वाद्य, गिटारच्या अग्रदूतांपैकी एक.

आधुनिक गिटारचे पूर्वज, प्रतिध्वनीत शरीर आणि गळ्यातील तंतुमय वाद्ये यांचा पुरावा अस्तित्त्वात असलेला पुरावा, तिसरे सहस्राब्दीपूर्व आहे. ई. तत्सम वाद्ये प्राचीन इजिप्त आणि भारतामध्ये देखील ओळखली जात होती: नाबला, नेफर, इजिप्तमध्ये, वाइन आणि सितार भारतात. प्राचीन ग्रीस आणि रोममध्ये सिथारा वाद्य लोकप्रिय होते. ग्रीसमधून मध्य आशिया ते पश्चिम युरोपपर्यंत गिटार पसरत असताना, “गिटार” या शब्दामध्ये बदल झाला: प्राचीन ग्रीसमधील “सिथारा”, लॅटिन “सिथारा”, स्पेनमधील “गिटार”, इटली मधील “चित्रर”, फ्रान्समधील “गिटार”, “ इंग्लंडमधील गिटार आणि शेवटी रशियामध्ये "गिटार". "गिटार" हे नाव युरोपियन मध्ययुगीन साहित्यात 13 व्या शतकात प्रथम आले.

गिटार एक तंतुवाद्य असणारा वाद्य यंत्र आहे, जो जगातील सर्वात लोकप्रिय आहे. बर्\u200dयाच संगीत शैलींमध्ये हे एक साधन म्हणून वापरले जाते. ब्लूज, देश, फ्लेमेन्को, रॉक संगीत यासारख्या संगीताच्या शैलींमध्ये हे मुख्य साधन आहे. 20 व्या शतकात शोधलेल्या इलेक्ट्रिक गिटारचा लोकप्रिय संस्कृतीत खोलवर परिणाम झाला. गिटार संगीत सादर करणार्\u200dयास गिटार वादक म्हटले जाते. गिटार बनवून दुरुस्ती करणार्\u200dयाला गिटार निर्माता किंवा लुथर म्हणतात.

स्पॅनिश गिटारमध्य युगात, गिटारच्या विकासाचे मुख्य केंद्र स्पेन होते, जिथे गिटार प्राचीन रोम (लॅटिन गिटार) वरून अरब विजेत्या (मॉरीश गिटार) बरोबर आला होता. 15 व्या शतकात, स्पेनमध्ये शोध लावला गेलेला 5 दुहेरी तारांसह गिटार व्यापक झाला (प्रथम स्ट्रिंग एकल असू शकते). या गिटारला स्पॅनिश गिटार म्हणतात. अठराव्या शतकाच्या अखेरीस, स्पॅनिश गिटारने, उत्क्रांतीच्या प्रक्रियेत, 6 एकल तार आणि कामांचा उल्लेखनीय भांडार मिळविला, ज्याच्या स्थापनेस 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात आणि 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात वास्तव्य करणा .्या इटालियन संगीतकार आणि गिटार व्हर्चुओसो मॉरो ज्युलियानी यांचा लक्षणीय परिणाम झाला.

रशियन गिटार पाच शतके युरोपमध्ये ओळखल्या जाणार्\u200dया गिटार तुलनेने उशिरा रशियाला आला. परंतु सर्व पाश्चात्य संगीत फक्त 17 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात आणि 18 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या काळात रशियामध्ये मोठ्या प्रमाणात घुसू लागला. 17 व्या शतकाच्या शेवटी रशियावर आलेल्या प्रामुख्याने ज्युसेप्पी सरती आणि कार्लो कॅनोबिओ हे इटालियन संगीतकार आणि संगीतकारांचे आभार मानणार्\u200dया गिटारला एक ठोस जागा मिळाली. काही काळानंतर, 18 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, गिटारने रशियामध्ये आपले स्थान मजबूत केले मार्क ऑरिलियस झानी डी फेरन्टीचे कारण, जे 1821 मध्ये सेंट पीटर्सबर्ग येथे आले आणि त्यानंतर मॉरो जियुलियानी आणि फर्नांडो सोर यांनी भेट दिली. सोरने रशियाच्या आपल्या सहलीला गीतासाठी "रेकलेक्शन ऑफ रशिया" नावाच्या संगीताचा तुकडा समर्पित केला. हा तुकडा अद्याप सादर केला जात आहे. सहा तारांचे वाद्य वाजविणारा महत्त्वपूर्ण रशियन गिटार वादकांपैकी पहिला म्हणजे निकोलाई पेट्रोव्हिच मकारोव्ह. रशियामध्ये, 18 व्या शतकाच्या शेवटी आणि 19 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, स्पॅनिश गिटारची सात-तारांची आवृत्ती लोकप्रिय झाली, मुख्यत्वे तत्कालीन प्रतिभावंत संगीतकार आणि व्हर्चुओसो गिटार वादक आंद्रेई शीख्रा यांच्या कार्यांमुळे ज्याने या वाद्यासाठी हजाराहून अधिक कामे लिहिली, ज्याला "रशियन गिटार" म्हणतात. तसेच, 21 व्या शतकात रशियन गिटार लोकप्रिय होत आहे.

शास्त्रीय गिटार.18 व्या-19 व्या शतकादरम्यान, स्पॅनिश गिटारच्या डिझाइनमध्ये लक्षणीय बदल झाले, कारागीरांनी शरीराचे आकार आणि आकार, गळ्यातील माउंट, ट्यूनिंग यंत्रणेचे डिझाइन आणि इतर यावर प्रयोग केले. अखेरीस, १ centuryव्या शतकात, स्पॅनिश गिटार मास्टर अँटोनियो टोरेसने गिटारला आधुनिक आकार आणि आकार दिला. टॉरेसच्या डिझाईन गिटारला आज क्लासिक म्हटले जाते. त्या काळातील सर्वात प्रसिद्ध गिटार वादक आहे स्पॅनिश संगीतकार आणि गिटार वादक फ्रान्सिस्को तारारेगा, ज्याने अभिजात गिटार वाजविण्याच्या तंत्राचा पाया घातला. 20 व्या शतकात, त्याचे कार्य स्पॅनिश संगीतकार, गिटार वादक आणि शिक्षक अँड्रेस सेगोव्हिया यांनी सुरू ठेवले.

१. 1.2. गिटार डिव्हाइस

मुख्य भाग. गिटार एक लांब सपाट मान असलेला एक शरीर आहे, ज्यास "मान" म्हणतात. गळ्याची पुढची, कार्यरत बाजू सपाट किंवा किंचित उत्तल आहे. त्या बाजूने ताणलेल्या असतात, शरीराच्या एका टोकाला निश्चित केले जातात, दुस of्या गळ्याच्या शेवटी, ज्याला मान "डोके" किंवा "डोके" म्हणतात.

हेडस्टॉकवर ट्यूनिंग यंत्रणेसह तारांवर स्टँडच्या सहाय्याने तार निश्चित केले जातात ज्यामुळे आपल्याला तारांचे तणाव समायोजित करता येते.

स्ट्रिंग खालच्या आणि वरच्या दोन सॅडल्सवर असते, त्यामधील अंतर जे स्ट्रिंगच्या कार्यरत भागाची लांबी निर्धारित करते, गिटारचे स्केल आहे.

शेंगदाणे गळ्याच्या शीर्षस्थानी, डोके जवळ आहे. कमी एक गिटारच्या मुख्य भागावर स्टँडवर स्थापित केला आहे. तथाकथित लोअर नट म्हणून वापरला जाऊ शकतो. सॅडल्स एक सोपी यंत्रणा आहे जी आपल्याला प्रत्येक स्ट्रिंगची लांबी समायोजित करण्याची परवानगी देते.

फ्रेट्स गिटारमधील आवाजाचा स्रोत म्हणजे ताणलेल्या तारांचे स्पंदने. उत्पादित आवाजाची खेळपट्टी स्ट्रिंगचा ताण, कंपन कंपन्यांची लांबी आणि स्वतः स्ट्रिंगची जाडी याद्वारे निश्चित केली जाते. येथे अवलंबित्व खालीलप्रमाणे आहे - जितकी पातळ तार, ती लहान आणि तीक्ष्ण, तितकी जास्त आवाज.

गिटार वाजवित असताना खेळपट्टीवर नियंत्रण ठेवण्याचा मुख्य मार्ग म्हणजे स्ट्रिंगच्या कंपित भागाची लांबी बदलणे. गिटार वादक गळ्याविरूद्ध स्ट्रिंग दाबतो, ज्यामुळे स्ट्रिंगचा कार्यरत भाग संकुचित होतो आणि स्ट्रिंगद्वारे उत्सर्जित स्वर वाढतो (या प्रकरणातील स्ट्रिंगचा कार्यरत भाग नट पासून गिटार वादकाच्या बोटापर्यंत स्ट्रिंगचा भाग असेल). अर्ध्या भागाच्या स्ट्रिंगची लांबी कट केल्यामुळे पिच ऑक्टवेने वाढू शकते.

समकालीन पाश्चात्य संगीतात समान स्वभाव वापरला जातो. अशा प्रमाणात खेळण्याची सोय करण्यासाठी तथाकथित. "फ्रेट्स". फ्रेट हा फ्रेटबोर्डचा एक विभाग आहे जो एका सेमीटोनने स्ट्रिंगचा आवाज वाढवितो. फ्रेट्सच्या सीमेवर, गळ्यामध्ये मेटल फ्रेट्स अधिक मजबुतीकरण केले जातात. फ्रेट्सच्या उपस्थितीत, स्ट्रिंगची लांबी बदलणे आणि त्यानुसार, खेळपट्टी केवळ एक वेगळ्या मार्गाने शक्य होते.

तारे. आधुनिक गिटार मेटल किंवा नायलॉनच्या तारांचा वापर करतात. स्ट्रिंगची जाडी वाढविण्यासाठी (आणि टोन कमी होत आहे) क्रमाने स्ट्रिंग क्रमांकित केली जातात, सर्वात पातळ स्ट्रिंग 1 सह.

गिटारमध्ये तारांचा एक संच वापरला जातो - वेगवेगळ्या जाडीच्या तारांचा एक संच, अशा प्रकारे निवडला जातो की, एका तणावातून, प्रत्येक स्ट्रिंग विशिष्ट खेळपट्टीचा आवाज तयार करते. तार गिटारवर जाडीच्या क्रमाने लावलेले असतात - डाव्या बाजूला कमी आवाज असलेल्या जाड तार, उजवीकडे पातळ असतात. डाव्या हाताच्या गिटारवाद्यांसाठी, स्ट्रिंग ऑर्डर उलट केली जाऊ शकते. स्ट्रिंग सेट देखील जाडीत बदलतात. सेटमध्ये वेगवेगळ्या तारांच्या बर्\u200dयाच वेगवेगळ्या जाडी आहेत हे असूनही, फक्त पहिल्या स्ट्रिंगची जाडी जाणून घेण्यास पुरेसे असते (सर्वात लोकप्रिय म्हणजे ०.०० ० "," नऊ ").

मानक गिटार ट्यूनिंग.स्ट्रिंगची संख्या आणि त्या स्ट्रिंगद्वारे उत्सर्जित केलेल्या संगीत नोटमधील पत्रव्यवहारास "गिटार ट्यूनिंग" (गिटार ट्यूनिंग) म्हणतात. वेगवेगळ्या प्रकारचे गिटार, संगीताचे वेगवेगळे प्रकार आणि वेगवेगळ्या प्लेनिंग तंत्रांना अनुकूल करण्यासाठी बरेच ट्यूनिंग पर्याय आहेत. सर्वात प्रसिद्ध आणि सामान्य म्हणजे तथाकथित "स्टँडर्ड ट्यूनिंग" (स्टँडर्ड ट्यूनिंग), 6-स्ट्रिंग गिटारसाठी योग्य. या ट्युनिंगमध्ये, तार खालीलप्रमाणे आहेत:

प्रथम स्ट्रिंग - पहिल्या अष्टकातील (ई 1) टीप "ई"

2 रा स्ट्रिंग - किरकोळ आठवडा बी टीप (एच)

3 रा स्ट्रिंग - लो ऑक्टव्ह जी टीप (जी)

चौथी स्ट्रिंग - किरकोळ अष्टक D टीप (डी)

पाचवा स्ट्रिंग - एक मोठी अष्टपैलू टीप (ए)

6 वा स्ट्रिंग - मोठा आठवडा ई (ई)

1.3. गिटारचे वर्गीकरण.

गिटारच्या सध्या मोठ्या संख्येने वाणांचे खालील निकषांनुसार वर्गीकरण केले जाऊ शकते:

ध्वनिक गिटार - एक गिटार जो ध्वनिक रेझोनेटरच्या रूपात बनलेल्या शरीराचा वापर करतो.

इलेक्ट्रिक गिटार - एक गिटार जो पिकअपद्वारे थरथरणा .्या तारांमधून घेतलेल्या सिग्नलला इलेक्ट्रिकली एम्प्लिफाइंग आणि पुनरुत्पादित करते.

अर्ध-ध्वनिक गिटार ध्वनिक आणि इलेक्ट्रिक गिटारचे संयोजन आहे, जेथे पोकळ पोकळ ध्वनिक शरीराबरोबरच प्रदान केले जाते.

इलेक्ट्रो-अकॉस्टिक गिटार - ध्वनिक गिटार ज्यात एम्प्लिफाइड ध्वनी पुनरुत्पादनासाठी इलेक्ट्रॉनिक डिव्हाइस स्थापित केले आहे.

रेझोनेटर गिटार (रेझोफोनिक किंवा रेझोफोनिक गिटार) हा एक प्रकारचा ध्वनिक गिटार आहे ज्यामध्ये शरीरात तयार केलेले धातू ध्वनिक रेझोनेटर्स व्हॉल्यूम वाढविण्यासाठी वापरतात.

सिंथेसाइजर गिटार (एमआयडीआय गिटार) - एक गिटार ध्वनी सिंथेसाइजरसाठी इनपुट डिव्हाइस म्हणून वापरला जायचा.

श्रेणीनुसार.

नियमित गिटार - मोठ्या अष्टक रे (मील) पासून तिसर्\u200dया अष्टक (पुन्हा) पर्यंत. यंत्राचा वापर (फ्लोयड गुलाब) आपल्याला दोन्ही दिशानिर्देशांमध्ये श्रेणी विस्तृतपणे वाढविण्यास परवानगी देतो. गिटारची श्रेणी सुमारे 4 अष्टक आहे.

बास गिटार - कमी आवाज असलेल्या श्रेणीसह गिटार, सामान्य गिटारपेक्षा सामान्यत: एक आठवडा कमी असतो. XX शतकाच्या 50 च्या दशकात फेंडरने विकसित केले.

टेनोर गिटार हा एक छोटा-मोठा स्केल, श्रेणी आणि बँजो ट्यूनिंगसह चार-स्ट्रिंग गिटार आहे.

बॅरिटोन गिटार एक गिटार असतो जो नियमित गिटारपेक्षा लांब स्केलचा असतो, ज्यामुळे तो कमी आवाजात ट्यून केला जाऊ शकतो. 1950 च्या दशकात डेनेलेक्ट्रोने शोध लावला.

फ्रेट्सच्या उपस्थितीने.

नियमित गिटार एक गिटार आहे जो फ्रेट्स आणि फ्रेट्ससह असतो, समान स्वभावात खेळला जातो.

फ्रीलेटस गिटार एक गिटार आहे ज्यामध्ये फ्रेट्स नसतात. यामुळे गिटारच्या श्रेणीतून अनियंत्रित खेळपट्टीचे आवाज काढणे तसेच काढले जाणा sound्या आवाजाचे खेळपट्टी सहजतेने बदलणे शक्य करते. निर्जीव बेसिस अधिक सामान्य आहेत.

स्लाइड गिटार (स्लाइड गिटार) - स्लाइडसह वाजविण्यासंबंधी डिझाइन केलेले गिटार, अशा गिटारमध्ये एक विशेष उपकरणाच्या मदतीने खेळपट्टी सहजतेने बदलते - एक स्लाइड जी तारांवर चालविली जाते.

उत्पत्तीच्या देशाद्वारे (ठिकाण)

स्पॅनिश गिटार हा अकौस्टिक सहा-स्ट्रिंग गिटार आहे जो स्पेनमध्ये 13 व्या - 15 व्या शतकात दिसला.

रशियन गिटार एक ध्वनिक सात-तार गिटार आहे जो रशियामध्ये 18 व्या - 19 व्या शतकात दिसला.

उकुलेल एक स्लाइड गिटार आहे जी "प्रसूत होणारी सूतिका" स्थितीत कार्य करते, म्हणजे गिटारचा मुख्य भाग गिटार वादकच्या मांडीवर किंवा एका विशिष्ट स्टँडवर असतो, तर गिटार वादक खुर्चीवर बसला किंवा गिटारच्या पुढे टेबलाजवळ उभा असतो.

संगीत प्रकाराने.

क्लासिकल गिटार - अँटोनियो टॉरेस (19 वे शतक) यांनी बनविलेले ध्वनिक सहा-स्ट्रिंग गिटार.

फोक गिटार एक ध्वनिक सहा-स्ट्रिंग गिटार आहे जो धातुच्या तारांच्या वापरास अनुकूल आहे.

फ्लेमेन्को गिटार - एक शास्त्रीय गिटार फ्लेमेन्को म्युझिकल स्टाईलच्या गरजा भागवून घेत, ज्यात धारदार लाकूड आहे.

जाझ गिटार (ऑर्केस्ट्रल गिटार) - गिब्सन फर्म आणि त्यांचे अ\u200dॅनालॉग्स. या गिटारमध्ये तीव्र ध्वनी आहे ज्या जाझ ऑर्केस्ट्रामध्ये स्पष्टपणे वेगळ्या आहेत, ज्याने 1920 आणि 1930 च्या दशकात जाझ गिटारवादकांमध्ये त्यांची लोकप्रियता निश्चित केली.

सादर केलेल्या कामातील भूमिकेनुसार.

लीड गिटार - एक वेगवान आणि वैयक्तिक नोट्सच्या अधिक सुगम ध्वनीने वैशिष्ट्यीकृत मेलोडिक सोलो पार्ट्सच्या कामगिरीसाठी डिझाइन केलेले गिटार.

रिदम गिटार - गिटार लय भाग खेळण्यासाठी डिझाइन केलेला आहे, तो एक कडक आणि अधिक एकसमान ध्वनीची वैशिष्ट्य आहे, विशेषत: कमी वारंवारता प्रदेशात.

तारांच्या संख्येनुसार.

फोर-स्ट्रिंग गिटार (4-स्ट्रिंग गिटार) - एक गिटार ज्याला चार तार आहेत. बहुसंख्य प्रकरणांमध्ये, फोर-स्ट्रिंग गिटार बास गिटार किंवा टेनर गिटार असतात.

सिक्स-स्ट्रिंग गिटार (6-स्ट्रिंग गिटार) - एक गिटार ज्यामध्ये सहा एकल तार आहेत. गिटारची सर्वात मानक आणि सामान्य विविधता.

सेव्हन-स्ट्रिंग गिटार (7-स्ट्रिंग गिटार) - एक गिटार ज्यामध्ये सात सिंगल तार आहेत. ते 18 व्या-19 व्या शतकाच्या रशियन संगीतात मोठ्या प्रमाणात वापरले गेले.

बारा-स्ट्रिंग गिटार (12-स्ट्रिंग गिटार) - गिटार, ज्यामध्ये बारा जोड्या असतात, ज्यात जोड्या असतात ज्यात अष्टिकेत किंवा एकसंधपणामध्ये शास्त्रीय ट्यूनिंगमध्ये ट्यून केले जाते. हे प्रामुख्याने व्यावसायिक रॉक संगीतकार, लोक संगीतकार आणि बोर्डद्वारे वाजवले जाते.

इतर - गिटारचे कमी सामान्य मध्यम आणि संकरित प्रकार आहेत ज्यात जास्त तार आहेत. गिटारची व्याप्ती वाढविण्यासाठी फक्त तारांची संख्या वाढवून किंवा संपूर्ण कामकाजाच्या एकट्या कामगिरीच्या सोयीसाठी एका शरीरात दोन (आणि कधीकधी अधिक) माने एकत्र करून, गिटारची श्रेणी विस्तृत करण्यासाठी फक्त नवीन तार जोडून किंवा काही किंवा सर्व तारांना तिप्पट करून किंवा तारांची संख्या वाढवता येते. ...

दुसरा अध्याय. इलेक्ट्रिक गिटार

2.1 इलेक्ट्रिक गिटारचे आगमन.

प्रथम मॅग्नेटिक पिकअप गिब्सनमधील शोधक अभियंता लॉयड लोअर यांनी १ er २. मध्ये डिझाइन केले होते. १ 31 .१ मध्ये इलेक्ट्रो स्ट्रिंग कंपनीने मोठ्या प्रमाणात बाजारपेठेसाठी प्रथम इलेक्ट्रिक गिटार तयार केले.

20 व्या शतकात, विद्युत प्रवर्धन आणि ध्वनी प्रक्रियेसाठी तंत्रज्ञानाच्या आगमनाच्या संबंधात, गिटारचा एक नवीन प्रकार दिसला - इलेक्ट्रिक गिटार. १ In In36 मध्ये, रिकेनबेकर कंपनीचे संस्थापक, जॉर्जेस ब्यूचॅम्प आणि Adडॉल्फ रिकनबेकर यांनी मॅग्नेटिक पिकअप आणि मेटल बॉडीसह पहिले इलेक्ट्रिक गिटार पेटंट केले (त्यांना "फ्राईंग पॅन" म्हटले गेले). १ 50 s० च्या दशकाच्या सुरूवातीस, अमेरिकन अभियंता आणि उद्योजक लिओ फेंडर, आणि अभियंता आणि संगीतकार लेस पॉल यांनी स्वतंत्रपणे घन लाकडाच्या शरीरावर इलेक्ट्रिक गिटारचा शोध लावला, त्यातील डिझाइन अद्याप अपरिवर्तित राहिले आहे. इलेक्ट्रिक गिटारवरील सर्वात प्रभावशाली कलाकार मानले जाते (रोलिंग स्टोन मॅगझिननुसार) 20 व्या शतकाच्या मध्यभागी राहणारे अमेरिकन गिटार वादक जिमी हेंड्रिक्स.

2.2 इलेक्ट्रिक गिटारचे अनुप्रयोग

जाझ आणि ब्लूजमध्ये १ Dur ham. मध्ये एडी डरहॅमचे आभार मानून इलेक्ट्रिक गिटार जाझवर आला.

खडकाळ त्याचबरोबर रॉक संगीताच्या जन्मासह, इलेक्ट्रिक गिटार रॉक गटाचे मुख्य साधन बनले. हे बर्\u200dयाच रॉक संगीतकारांच्या रेकॉर्डवर वाजले - एल्विस प्रेस्ले, बिल हेली, तथापि, चक बेरी आणि बो डिड्ली यांचा इलेक्ट्रिक गिटार वाजविण्याच्या रॉक तंत्राच्या विकासावर क्रांतिकारक प्रभाव होता. गाण्याच्या संदर्भात गिटार ध्वनी वापरण्यासाठी त्यांचे एकल आणि तंत्र, त्यांचे ध्वनी प्रयोग, त्यानंतरच्या रॉक संगीतावर गंभीर प्रभाव पाडत होते.

शैक्षणिक संगीतात. 1950-1960 च्या दशकात, अनेक शैक्षणिक संगीतकारांनी त्यांच्या कामांमध्ये इलेक्ट्रिक गिटार वापरण्यास सुरवात केली. अशा कामांमध्ये कार्ल्हेन्झ स्टॉकहोऊन्सचा ग्रूपेन (1955-1957), डोनाल्ड एर्बचा स्ट्रिंग ट्रायो (1966), मॉर्टन फेल्डमॅन (1966) यांच्या इलेक्ट्रिक गिटारसाठी नवीन कामांची संभाव्यता यांचा समावेश आहे. नंतर या प्रकारच्या कामांमध्ये लिओनार्ड बर्नस्टीनचा एमएएसएस (१ 1971 .१), स्टीव्ह रेचचा इलेक्ट्रिक काउंटरपॉईंट (१ 198 77), आर्व्हो पोर्ट्स मिसेरेरे (१ 9 9-1 -१ 2 2२), तिसरा चळवळीतील इलेक्ट्रिक गिटार सोलोसह सिंफनी क्रमांक include यांचा समावेश आहे.

१ 1980 and० आणि १ 1990 1990 ० च्या दशकात, तरुण संगीतकारांनी इलेक्ट्रिक गिटारचे लेखनही सुरू केले. त्यापैकी स्टीफन मॅकी, निक डिडकोव्स्की, स्कॉट जॉन्सन, टिम ब्रॅडी हे आहेत. प्रायोगिक संगीतकार ग्लेन ब्रान्का आणि रायस चथम यांनी इलेक्ट्रिक गिटारसाठी अनेक "सिम्फॉनिक" काम लिहिले, ज्यांना कधीकधी 100 तुकड्यांची आवश्यकता असते.

यावेळी, बीटल्स, जिमी हेंड्रिक्स, येंग्वी मालमस्टिन, जो सॅट्रियानी, रिची ब्लॅकमोर इत्यादी संगीतकार दिसू लागले. योग्य उपचारांसह इलेक्ट्रिक रॉक गिटार स्वतंत्र प्रकारचे वाद्य यंत्र बनत आहे. जरी बीटल्सची बर्\u200dयाच कामे शास्त्रीय कामगिरीमध्ये छान आहेत.

गिटारच्या विकासाचा एक विशेष टप्पा म्हणजे इलेक्ट्रिक गिटारचा देखावा. शास्त्रीय गिटारचा आवाज ओळखण्यापलीकडे जाण्यासाठी ध्वनी प्रक्रिया, एनालॉग आणि डिजिटल प्रोसेसरची समृद्ध शक्यता. त्याच वेळी, कामगिरीच्या संधींचा विस्तार झाला आहे. गिटारचा आवाज इच्छित परिणामापर्यंत शक्य तितक्या जवळ आणण्यासाठी संगीतकार सक्षम होते. हे पुन्हा एकदा गिटारची अष्टपैलुत्व सिद्ध करते. गिटार, त्याच्या सर्व प्रकारांमध्ये, आजचे सर्वात लोकप्रिय साधन का बनले आहे हे आश्चर्यकारक नाही. गिटारला स्टुडिओ आणि मैफिलीच्या ठिकाणी, घरी आणि आगीभोवतीच्या कॅम्पिंग ट्रिपमध्ये त्याचे स्थान सापडते. (परिशिष्ट # 1 मधील गिटारचे फोटो)

धडा III. प्रायोगिक संशोधन

हे संशोधन दोन टप्प्यात केले गेले.

पहिली पायरी.

  1. ऐतिहासिक, शैक्षणिक, संदर्भ साहित्याचा अभ्यास करणे, संशोधन विषयावरील वाद्य रचना ऐकणे, अंदाजे संशोधन योजना तयार करणे.

दुसरा टप्पा.

  1. खालील प्रश्नांवर सर्वेक्षण करीत आहे: आपण किती वेळा संगीत ऐकता? आपल्याला कोणती वाद्ये माहित आहेत? आपण कोणते वाद्य वाजवित आहात किंवा आपल्याला खेळायला शिकायला आवडेल? आपल्याला गिटारबद्दल काय माहित आहे? आपल्याला कोणते संगीतकारांचे कलाकार माहित आहेत? आपल्या मूडवर संगीताचा कसा प्रभाव पडतो?
  2. या संशोधनावर प्रश्नांची उत्तरे देताना संगीत संज्ञेचा शब्दकोष, एक फोटो शब्दकोश, एक अल्बम "सक्सेस स्टोरीज" संकलित करण्याचे व्यावहारिक कार्य.
  3. लेखन कार्य, निष्कर्ष, संशोधन परिणाम.

आमच्या कार्याच्या पहिल्या टप्प्याचे निकाल या अभ्यासाच्या पहिल्या आणि दुसर्\u200dया अध्यायात सादर केले आहेत.

आमच्या संशोधनाचा दुसरा टप्पा परिशिष्ट 1 - फोटो शब्दकोश: "गिटार - पास्ट आणि प्रेझेंट", 2 - संगीत अटींचा शब्दकोश, 3 - अल्बम "यशस्वी कथा!" मध्ये प्रतिबिंबित झाला. आणि पुढील सर्वेक्षणः

तक्ता 1.


पी / पी

प्रश्न

परिणाम

आपण किती वेळा संगीत ऐकता?

बहुतेक वेळा - 10

क्वचित - 4

मी अजिबात ऐकत नाही - 0

आपल्याला कोणती वाद्ये माहित आहेत?

5 साधने - 2

3 साधने - 5

1 साधन - 6

आपल्याला गिटारबद्दल काय माहित आहे?

काहीही नाही - 5

काही माहिती - २

लांब उत्तर - 0

आपण कोणते वाद्य वाजवित आहात किंवा आपल्याला खेळायला शिकायला आवडेल?

मी खेळत आहे - 0

मला शिकायला आवडेल - 10

आपल्याला कोणते संगीतकारांचे कलाकार माहित आहेत?

पॉप परफॉर्मर - 3

रॉक कलाकार - 0

जाझ परफॉर्मर - 0

आपल्या मूडवर संगीताचा कसा प्रभाव पडतो?

चीअर अप - 10

ट्यून करण्यास मदत करते - 5

कामामध्ये हस्तक्षेप करते - 1

या सर्वेक्षणातील निकालांच्या आधारे, आम्ही शालेय विद्यार्थ्यांमधील गिटारविषयी ज्ञानाची पातळी ओळखण्यासाठी खालील निष्कर्ष काढले आहेत.

गिटारचा आवाज प्रत्येकाला परिचित आहे, परंतु या इन्स्ट्रुमेंटचा इतिहास आणि सध्याच्या काळात काही लोकांना माहिती आहे. बहुतेक विद्यार्थ्यांना संगीत वाद्य, गिटार, असा आवाज खरोखरच आवडतो, परंतु त्याच वेळी ते संगीत कार्य कोण करीत आहेत हे सांगू शकत नाही.

या भागातील या परिस्थितीत शैक्षणिक कार्याची आवश्यकता आहे.

या संशोधन कार्याच्या निकालांच्या आधारे, त्याच्या व्यावहारिक भागामध्ये, आपण अनुप्रयोगांमध्ये प्रतिबिंबित होणारे शब्दकोष विकसित केले आहेत:

1 - फोटो शब्दकोश: "गिटार - भूतकाळ आणि वर्तमान",

2 - संगीतमय संज्ञांचा शब्दकोश,

3 - अल्बम "यशोगाथा!"

निष्कर्ष

या कामात, गिटार किती मनोरंजक, कठीण, लोकप्रिय, आधुनिक साधन आहे हे आम्ही दर्शविले आहे. कदाचित आम्ही ज्या तासांमधून या संशोधन कार्याचा व्यावहारिक भाग क्लब अवर दरम्यान परिचय देण्याची योजना आखत आहोत त्यांना या आश्चर्यकारक साधनात आणखी रस असेल. या विषयावरील कामांमुळे आम्हाला केवळ वाद्य वादनानेच परिचित होण्याची संधी मिळाली नाही तर इतिहास आणि आधुनिकता देखील वाद्य जगाच्या नवीन बाजू उघडल्या.

संदर्भांची यादी

  1. वेष्चिटस्की पी., लारीचेव्ह ई., लारीचेवा जी. शास्त्रीय सहा-तार गिटार: एक संदर्भ पुस्तक. मॉस्को: संगीतकार, 2000 .-- 216 पी.
  2. एन्ड्रेस सेगोव्हिया / ट्रान्सल यांनी ऑफर केलेल्या गिटारवरील विडल रॉबर्ट जे. फ्र., - एम., संगीत, 1990 .-- 32 पी.
  3. व्होनोव एल., डेरुन व्ही. गिटार आपले मित्र, सेव्हर्दलोव्हस्क, सेंट्रल युरल बुक पब्लिशिंग हाऊस, १ 1970 .०. - p 56 पी.
  4. रशियामधील व्हॉल्मन बी गिटार, लेनिनग्राड, मुझगीझ, 1961 .-- 180 पी.
  5. व्हॉल्मन बी गिटार आणि गिटार वादक, लेनिनग्राड, मुझिका, 1968. - 188 पी.
  6. व्हॉल्मन बी गिटार, एम., संगीत, 1972, 62 पी ;; 2 रा एड. एम., संगीत, 1980 .-- 59 पी.
  7. एस. गझर्यन गिटार बद्दल एक कथा, एम., बालसाहित्य, 1987. - 48 पी.
  8. ब्लूज ते जाझ गिटार: संग्रह. कीव: "म्युझिकल युक्रेन", 1995.
  9. ग्रिगोरीव्ह व्हीयू. निककोलो पेगिनीनी. जीवन आणि कार्य, एम., "संगीत", 1987. - 143 पी.
  10. एसीपोवा एम.व्ही., फ्रेनोवा ओ.व्ही. जगातील संगीतकार. चरित्रात्मक शब्दकोश. एम., ग्रेट रशियन ज्ञानकोश, 2001 .-- 527 पी.
  11. इवानोव एम. रशियन 7-स्ट्रिंग गिटार. एम-एल. मुझगीझ, 1948.
  12. क्लासिकल गिटार मास्टर्सचा ऐतिहासिक आणि चरित्रात्मक शब्दकोश: 2 खंडांमध्ये [कॉम्प., .ड. - याब्लोकोव्ह एमएस], ट्यूमेन, वेक्टर बुक, 2001-2002 [खंड 1, 2001, 608 पी ;; टी. 2, 2002, 512 पी.]
  13. रशियामधील शास्त्रीय गिटार आणि यूएसएसआर. रशियन आणि सोव्हिएत गिटारवाद्यांचे शब्दकोष-संदर्भ पुस्तक. (याबलोकोव्ह एम. एस., बार्दिना ए.व्ही., डॅनिलोव्ह व्हीए आणि इतर), ट्यूमेन-येकतेरिनबर्ग, रशियन विश्वकोश, 1992 .-- 1300 पी.
  14. कोमारोवा I.I. संगीतकार आणि संगीतकार. मी.: "रिपोल-क्लासिक", 2002. - 476 पी.
  15. रशियामधील गिटार लॅरिन ए. साहित्य समीक्षा. ("बिबॉलीफाइलचा पंचांग", इलेव्हन), एम., 1981, पी. 142-153.
  16. मार्टिनोव्ह आय. संगीत ऑफ स्पेन, एम., सोव्ह. संगीतकार, 1977 .-- 359 पी.
  17. मेचिक एम.एन. पगनिनी [गंभीर-चरित्रात्मक रेखाटन], एम., "मुझगीझ", 1934. - 46 पी.
  18. मिर्किन एम. यु. संक्षिप्त चरित्रात्मक शब्दकोश परदेशी संगीतकारांची. एम., १ 69...
  19. मिखाईलेंको एन.पी., फॅन दिन तांग. गिटार वादक मार्गदर्शक. कीव, 1998 .-- 247 पी.
  20. संगीतमय ज्ञानकोश: 6 खंडांमध्ये. एम., सोव्हिएट ज्ञानकोश, 1973-1982.
  21. वाद्य पंचांग गिटार अंक 1. [कॉम्प. आणि संपादन: लरीचेव्ह ईडी, नाझारोव एएफ] एम., मुझिका, १ 7 77 (१ 9 9,, द्वितीय आवृत्ती. स्टिरिओटाइप.) - p२ पी.
  22. वाद्य पंचांग गिटार अंक २. [कॉम्प. आणि संपादन: लारीशेव ई.डी., नाझारोव ए.एफ.] एम., संगीत, १ 1990 1990 ०. - p 64 पी.
  23. ग्रोव्हचा संगीत शब्दकोश. प्रति इंग्रजीमधून, एड. आणि जोडा. कला इतिहासाचे डॉक्टर एल.ओ. हकोब्यान. एम., "सराव", 2001. - 1095 पी.
  24. संगीताचे विश्वकोश शब्दकोश. एम., सोव्हिएट ज्ञानकोश, 1990.
  25. यूएसएसआर आणि रशियामधील गिटार कामगिरीच्या इतिहासाची पॉपोव व्ही. येकेटरिनबर्ग, 1997 .-- 171 पी.
  26. पोपोनोव व्ही. बी. रशियन लोक वाद्य संगीत., एम., नॉलेज, 1984. - 112 पी.
  27. सात-तारांच्या गिटारच्या इतिहासावर स्टॅखोविच एम. ए. // चेहर्यावरील गिटारचा इतिहास: इलेक्ट्रॉन. मासिक - (साहित्यिक-कलात्मक अ\u200dॅप. "गिटार वादक आणि संगीतकार" इंटरनेट प्रोजेक्टसाठी). - 2012. - क्रमांक 5-6. - एस 3-70. - (एम.ए.स्टाखोविच बद्दल: पीपी. 71-113).
  28. तुशिश्विली जी.आय. गिटारच्या जगात. तिबिलिसी, खेलोवेंबा, 1989, - 135 पी.
  29. चेरवाट्युक ए.पी. संगीत कला आणि शास्त्रीय सहा-स्ट्रिंग गिटार: ऐतिहासिक पैलू, सिद्धांत, कार्यपद्धती आणि प्ले आणि गाण्यासाठी शिकवण्याचा सराव: मोनोग्राफ. एम., एमजीयूकी, 2002 .-- 159 पी.
  30. शार्नेसे ई. सिक्स-स्ट्रिंग गिटार: मूळ पासून आज पर्यंत / पर. फ्र., एम., संगीत, 1991 .-- p 87 पी.
  31. शेवचेन्को ए फ्लेमेन्को गिटार. कीव, म्युझिकल युक्रेन, 1988.
  32. शिरियालिन ए.व्ही. गिटार बद्दल कविता. एम .: एओझेड संपादकीय आणि प्रकाशन फर्म "मोलो-देझ्नया व्हेरायटी", 1994. - 158 पी.
  33. याम्पोलस्की आय. एम. निक्कोलो पेगिनीनी. लाइफ अँड वर्क, एम., मुजगीझ, 1961 .-- 37 37 p पी.
  34. शुल्याचुक आय.आय. पगनिनीचे जीवन। तपशीलवार चरित्र. एम., टीडी ड. "कोपेयका", 1912. - 132 पी.
  35. इंटरनेट संसाधने:

dic.academic.ru

muzyka.net.ru

biometrica.tomsk.ru

bibliotekar.ru ›स्लावार-मुझिका / अनुक्रमणिका. htm

megabook.ru

http://guitar-master.org/books

राष्ट्रीय विकास, संस्कृती आणि शिक्षण, सामाजिक आणि युवा धोरण या क्षेत्रातील बरीच मूलभूत कागदपत्रे, जसे की: "2012-2017 च्या मुलांच्या आवडीमध्ये कृतीसाठी राष्ट्रीय रणनीती", "2025 पर्यंत रशियन फेडरेशनमधील शिक्षणाच्या विकासासाठी धोरण", "रशियन कायद्याचे मूलभूत तत्त्वे" फेडरेशन ऑफ कल्चर ”एखाद्या व्यक्तीच्या सामाजिक दृष्टिकोनातून महत्त्वपूर्ण क्रियेत जास्तीत जास्त संभाव्य आत्म-प्राप्तीसाठी परिस्थिती निर्माण करण्याची आवश्यकता यावर जोर देते आणि एखाद्या व्यक्तीच्या विकासात आणि आत्म-प्राप्तिमध्ये संस्कृतीच्या प्राथमिकतेची भूमिका ओळखतो. 50 च्या दशकाच्या शेवटी गिटार वाजवणे विशेषतः रशियामध्ये व्यापक झाले. एक्सएक्सएक्स शतक, एकत्रितपणे युवा पर्यटकांच्या विश्रांतीच्या विकासासह आणि आर्ट सॉंग क्लबच्या उदय. आतापर्यंत, या प्रकारच्या हौशी संगीताची क्रिया संबद्ध राहते आणि विश्रांतीच्या क्षेत्रात अग्रगण्य स्थान व्यापते.

सर्जनशील क्रियेच्या प्रक्रियेत वैयक्तिक आत्म-प्राप्तीची इच्छा ही व्यक्तिशक्तीच्या विकासास, सर्वसाधारणपणे सामाजिक संबंधांच्या मॅक्रो-वातावरणात एखाद्या व्यक्तीची त्याच्या जागेची जाणीव आणि विशेषतः संगीताच्या गटाच्या सर्जनशील वातावरणाबद्दल जागरूकता, त्याचा सामाजिक अनुभव विस्तृत आणि समृद्ध करते. ही कल्पना होती जी गिटार स्टुडिओ "नाडेझदा" एमबीयूडीओ डीडीटी "किरोवस्की" मध्ये अभ्यास करणार्या किशोरांच्या सामाजिक अनुभवाच्या विकासासाठी अध्यापनशास्त्रीय प्रकल्पाचा आधार बनली.

किशोरवयीन मुले का? एक आधुनिक किशोर स्वत: चे जग आणि देश तयार करतो, त्याच्या शैक्षणिक जागेत त्यांचे ज्ञान प्राप्त करतो, तीन मूलभूत कौशल्ये निवडतो: संगणक, एक परदेशी भाषा, कार चालविणे ... आणि जसे माझ्या सर्वेक्षणानुसार गिटार दर्शविला गेला.

गिटार आणि त्यावर वाजवणे, गाणे गाणे, रंगमंचावर सार्वजनिक कामगिरी, गिटारसह एका मंडळात अनुकूल मैत्री - किशोरवयीन मुलाच्या वर्चस्व असलेल्या सर्व गटांचे समाधान करा.

आधुनिक पौगंडावस्थेसाठी, व्हिज्युअलायझेशन आणि सांस्कृतिक एकत्रीकरण, वैयक्तिकरण, समाजीकरण सुलभ करण्याच्या आभासी पद्धती, परिवर्तनशीलता आणि मोकळेपणा महत्वाचे आहेत. अशा किशोर्याला आपण काय देऊ शकता? एकीकडे आधुनिक पौगंडावस्थेतील सामाजिक अनुभवाचे विस्तार आणि समृद्ध करण्यास सक्षम असलेले कोणते शैक्षणिक साधन आहे आणि दुसरीकडे, आधुनिक पौगंडावस्थेतील वय-संबंधित गरजा पूर्ण करतात, त्यांच्यासाठी ते आकर्षक आणि महत्त्वपूर्ण आहे? गिटार, नक्कीच.

गिटार का? गिटार हे सर्वात लोकप्रिय आणि व्यापक संगीत वाद्ये आहेत जे गिटार वाजवू शकतात, प्रकट करण्याची अतिरिक्त संधी मिळवू शकतात, एखाद्या व्यक्तीसाठी वैयक्तिक अर्थ असलेल्या बर्\u200dयाच घटनांचे स्पष्टीकरण देऊ शकतात.

सामाजिक अनुभव का? शैक्षणिक संस्थांमध्ये, सामाजिक शिक्षण तीन परस्परसंबंधित मध्ये लागू केले जाते आणि त्याच वेळी सामग्री, फॉर्म, पद्धती आणि विषयांमधील परस्परसंवादाची शैली या दृष्टीने तुलनेने स्वायत्त असतेः सुशिक्षितांच्या सामाजिक अनुभवाची संस्था, त्यांचे शिक्षण आणि त्यांना वैयक्तिक मदतीची तरतूद. सामाजिक शिक्षणाच्या इतर दोन घटकांची भीक मागण्याशिवाय, आमच्या क्रियाकलापांमध्ये आम्ही पौगंडावस्थेतील सामाजिक अनुभवाच्या विकास आणि समृद्धीवर अधिक भर देतो - नाडेझादा गिटार स्टुडिओचे सदस्य. विद्यार्थ्यांच्या वैयक्तिक अनुभवाच्या सामाजिक अनुभवाची संस्था याद्वारे केली जाते:

- विद्यार्थ्यांच्या सामूहिक जीवनाची आणि जीवनाची संस्था;

- परस्परसंवादाचे आयोजन, तसेच त्याला शिकवणे;

- स्टुडिओ सहभागी च्या हौशी कामगिरी उत्तेजित.

सामाजिक अनुभव म्हणजे वेगवेगळ्या ज्ञानाची आणि विचार करण्याच्या पद्धती, कौशल्ये आणि क्षमता, रुढी आणि वर्तनाचे रूढी, मूल्य वृत्ती, अंकित संवेदना आणि अनुभव, परस्परसंवादाचे शिकलेले आणि विकसित मार्ग, आत्म-ज्ञान, आत्मनिर्णय, आत्म-प्राप्तीची एकता.

अशा प्रकारे, गिटार वाजवणे, गिटारसह गाणे सादर करणे, आमच्या मते, केवळ संगीताची संस्कृती तयार करणे, अचूक हाताने प्लेस करणे, जीवांचे ज्ञान आणि त्यांना सादर करण्याची क्षमता निश्चितच आणि हे देखील नाही तर केवळ निराकरण करते. "गिटार +" प्रकल्पाची मुख्य कल्पना अशी आहे की, गिटार स्टुडिओ "नाडेझदा" च्या शैक्षणिक कार्यक्रमात सादर केलेल्या निकालांच्या व्यतिरिक्त, ही क्रिया किशोरवयीन मुलांचा विद्यमान सामाजिक अनुभव भिन्न अर्थ आणि मूल्यांनी भरते. हा माझा शैक्षणिक घटक आहे ज्यास माझा प्रकल्प समर्पित आहे.

पौगंडावस्थेतील सामाजिक अनुभवाची समृद्धी करण्यासाठी, त्यांच्या विषयाची स्थिती विकसित करणे आणि गिटार स्टुडिओ "नाडेझदा" प्रक्रियेमध्ये मूल्य अभिमुखतेची निर्मिती करणे या प्रकल्पाचे उद्दीष्ट आहे.

नाडेझदा गिटार वादन करणारा स्टुडिओचा संपूर्ण कार्यक्रम विचारशील आणि भावना असलेल्या व्यक्तीच्या शिक्षणावर आधारित आहे. सर्जनशीलता स्वातंत्र्य, स्वातंत्र्य, विचारांची मौलिकता, नातेसंबंधांची समृद्धी ठरवते. एक सर्जनशील व्यक्ती मानक नसलेल्या, मूळ कृतीकडे झुकत असते, तो स्वत: च्या निर्णयामध्ये स्वतंत्र असतो, स्वतःचा दृष्टिकोन असतो आणि युक्तिवाद करून त्याचे रक्षण कसे करावे हे माहित असते. पण सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे एक तरुण प्रतिभा भावनिक क्षेत्र, त्याच्या भावना, आत्मा विकसित करते. प्रत्येक व्यक्तीमध्ये निसर्गाचे एक सर्जनशील तत्व असते, जितक्या लवकर किंवा नंतर ते जाणण्याची इच्छा असते.

स्टुडिओ प्रोग्राम पाया तयार आणि सामान्य संगीत संस्कृतीचा विकास प्रदान करते; लेखकाच्या गाण्याच्या शैलीची विचित्रता, भूतकाळाचा सांस्कृतिक वारसा आणि समकालीन गीतकारांच्या कामांची (पटके) यांची ओळख; सर्जनशील अभिव्यक्तीची साधने, फॉर्म आणि पद्धतींचा प्रभुत्व घेणे; गिटार साथीच्या मूलभूत गोष्टींवर प्रभुत्व.

मुलांना वाद्य वाजविण्यास शिकविण्याचे काम दोन मुख्य आणि एकमेकांशी संबंधित दिशानिर्देशांमध्ये केले जाते. प्रथम एक कलात्मक परिणाम साध्य करण्यासाठी एक आवश्यक वाद्य म्हणून वाद्य वाजविण्याच्या तंत्राची निर्मिती, विकास आणि सुधारणा होय. दुसरे म्हणजे पौगंडावस्थेतील मुलांच्या भावना, विचार आणि मनःस्थिती त्यांच्या स्वतःच्या कवितेच्या वाद्य रचनांच्या किंवा इतर लेखकांच्या कामांच्या मूळ कामगिरीद्वारे व्यक्त करण्याची गरज आहे.

स्टुडिओतील वर्ग केवळ गिटार आणि व्होकल्स वाजविण्यास शिकत नाहीत तर ते केवळ स्टेजवरच नव्हे तर आयुष्यात देखील मुलांच्या वागणुकीची कलात्मक चव आणि नीतिशास्त्र शिकवतात.

अशाप्रकारे, किशोरवयीन मुलांच्या सामाजिक अनुभवाच्या विकासासाठी शैक्षणिक प्रकल्प "गिटार +" गिटार स्टुडिओ "नाडेझदा" च्या शैक्षणिक सामान्य विकासात्मक कार्यक्रमाची भर घालत आहे आणि किशोरांच्या सामाजिक अनुभवावर समृद्ध होण्यावर भर म्हणून आणि त्यांच्या विषयांची स्थिती तयार केल्यामुळे प्रोग्रामच्या शैक्षणिक घटकाचा विस्तार करतो.

प्रकल्पाची अंमलबजावणी गिटार स्टुडिओ "नाडेझदा" च्या कार्यक्रमासाठी पारंपारिक कार्याच्या पद्धती आणि दिशानिर्देशांचा विस्तार करून अशा फॉर्म आणि लेखकाच्या शैक्षणिक "निष्कर्ष" मुळे केली गेली आहे, ज्यात प्रत्येक स्टुडिओ सदस्यांची परस्पर संवाद, संप्रेषण, आत्म-प्राप्ती आणि स्वत: ची पुष्टीकरण आयोजित करण्यावर अधिक लक्ष केंद्रित केले आहे. शेवटी त्यांचा सामाजिक अनुभव समृद्ध करतो आणि प्रत्येकाची विषय स्थिती सक्रिय करते.

प्रकल्प अंमलबजावणी खालील पध्दतींवर आधारित आहेः

- मानवी संज्ञानात्मक कृती आणि व्यक्तिमत्त्व निर्मितीच्या संरचनेकडे क्रियाकलापांच्या मूलभूत तरतुदी;

- मानसशास्त्रीय आणि शैक्षणिक दृश्यांची एक मानवीय प्रणाली, जी एखाद्या व्यक्तीचे मूल्य म्हणून ओळखते, विकासाच्या स्वातंत्र्यावर त्याचा हक्क आणि सर्व क्षमता प्रकट करते;

- अध्यापनशास्त्रातील एक व्यक्तिमत्व-अभिमुख दृष्टीकोन, जो वैयक्तिक आत्म-विकासाची प्रक्रिया म्हणून प्रशिक्षण आणि शिक्षणाचे सार परिभाषित करते, ज्यामुळे एखाद्या व्यक्तीच्या आत्म-प्राप्तीस हातभार लागतो;

- शिक्षणाच्या सिद्धांताची संस्कृती-सातत्यपूर्ण शैक्षणिक दृष्टिकोन, एखाद्या व्यक्तीला संस्कृतीचे अनोखे जग म्हणून प्रतिनिधित्व करते आणि सांस्कृतिक मूल्यांच्या प्रणालीशी संवाद साधून व्यक्तिमत्त्व निर्मिती;

- अस्तित्त्ववादाच्या संकल्पनेतील तरतुदी, विशिष्टतेचे स्वातंत्र्य आणि व्यक्तीच्या जबाबदारीवर लक्ष केंद्रित करते.

गिटार स्टुडिओ "नाडेझदा" मध्ये या दृष्टिकोनांची अंमलबजावणी पारंपारिक दिशानिर्देश, तंत्रे आणि कार्याच्या प्रकारांचा विस्तार करून लेखकाच्या अध्यापनशास्त्रीय निष्कर्षांद्वारे चालते:

मी उत्साही आणि समृद्ध लोकांचा समुदाय तयार करण्यावर आणि स्टुडिओ सहभागींच्या क्रियाकलापांना उत्तेजन देण्यावर केंद्रित असलेल्या कामाचे प्रकार वापरतो. या असोसिएशनच्या सदस्यांची ओपन गिटार मीटिंग्ज, थीमॅटिक बर्ड इव्हनिंग्ज, मेणबत्ती प्रकाश, उत्सव स्किट्स, स्टुडिओ सदस्यांचा संगीतमय वाढदिवस, संयुक्त संगीत-मेकिंग, शनिवारी मूव्ही ट्रिप, व्हिजिट कॉन्सर्ट आणि नोवोसिबिर्स्क गीतकारांच्या भेटी.

कामाची फॉर्म सकारात्मक प्रतिमा तयार करण्याच्या उद्देशाने आणि माध्यमांद्वारे लोकांशी संवाद स्थापित करण्याच्या उद्देशाने वापरली जातात (स्टुडिओ ऑडिओ आणि व्हिडिओ सामग्रीची नोंद ठेवते, साइट्सचे कार्ड इंडेक्स तयार करतात आणि "संपर्क" मध्ये 2 गटांचे नेतृत्व करतात).

तसेच, एक मोबाइल स्व-शासन प्रणाली तयार केली जात आहे जी पुढाकार आणि स्वातंत्र्याच्या प्रकटीकरणाला प्रोत्साहन देते (ही आंतर-वय संगीत संगीताची रचना, संगीतमय साहित्याचे सामूहिक मास्टरिंग आणि सामूहिक स्वीकृती आणि लेखकांच्या गाण्यांची चर्चा).

लोकप्रिय आणि व्यापक गिटार वाजविणे, सर्जनशील उत्पादनास प्रोत्साहन देणे, गिटार सर्जनशीलतेची हौशी संस्था (प्रत्येकजण स्वत: ला घोषित करण्याची आणि लेखकाची मैफिली बनवण्याची संधी म्हणून; घरातील मैफिली, अनौपचारिक पार्टी कामगिरी म्हणून, विविध श्रेणीतील मैफिली क्रियाकलाप) या उद्देशाने मी सक्रियपणे कामकाजाचा वापर करतो. दर्शकत्व आणि विस्तृत प्रदर्शन सराव). स्टुडिओ सदस्य केवळ मैफिलीतच सक्रिय नसतात, तर बरीच क्षेत्रीय, शहर, प्रादेशिक, प्रादेशिक, सर्व-रशियन आणि आंतरराष्ट्रीय स्पर्धांचेही विजेते असतात.

परफॉरमन्सचे दिग्दर्शन: बारड गाणे, बारड गाणे, सैनिकी-देशभक्तीपर गाणे, पॉप गाणे. परंतु सैनिकी-देशभक्ती अभिमुखतेची गाणी विद्यार्थ्यांमध्ये विशेष आदर दाखवतात. गिटार स्टुडिओ "नाडेझदा" ने शहरातील बहुतेक सर्व मनोरंजन केंद्रांमध्ये, फिलरमोनिक सोसायटीमध्ये, संरक्षक मंडळामध्ये, शालेय असेंब्ली हॉल आणि सिटी कॅफेमध्ये, स्थानिक इतिहास संग्रहालयात आणि शस्त्रास्त्रांचे संग्रहालय, वैभवाच्या स्मारकावरील आणि उच्च सैन्य कमांड संस्थेत, मनोरंजन शहरावर आणि करमणूक केंद्रात.

प्रकल्प अंमलबजावणी परिणाम,ज्यावर आम्ही गितार स्टुडिओ "नाडेझदा" च्या क्रियाशीलतेच्या विद्यमान शैक्षणिक प्रभावांचे श्रेय दिले आणि वेळेत उशीर झाल्यामुळे आणि त्यातील सहभागींच्या विषयांच्या स्थितीत झालेल्या बदलामध्ये प्रकट झाले.

शैक्षणिक प्रभाव. त्यांच्याद्वारे आमचा अर्थ अतिरिक्त, अनियोजित निकाल, गिटार स्टुडिओ "नाडेझदा" च्या शैक्षणिक सामान्य विकास कार्यक्रमात अधिक चिन्हासह परिणाम, "गिटार +" प्रकल्पाच्या अंमलबजावणीबद्दल धन्यवाद प्राप्त झालेले निकाल, मुख्यत्वे किशोरांच्या सामाजिक अनुभवाच्या विस्तारासह जोडलेले. हे सर्व प्रथमः

- टूर, लेखकांच्या कामगिरीद्वारे पौगंडावस्थेच्या प्रसिद्धीच्या अनुभवाचा विकास;

- केवळ स्टुडियोमध्येच नव्हे तर त्याही बाहेरील आत्म-प्राप्तिद्वारे यशाचा अनुभव मिळविणे;

- लेखकांच्या गाण्यांच्या निर्मितीद्वारे एखाद्याची स्थिती तयार करणे, बचाव करणे, सादर करणे या अनुभवाचे सक्रियकरण;

- सातत्य राहण्याचा अनुभव. शंभरहून अधिक विद्यार्थी नेहमीच स्टुडिओमध्ये गुंतलेले असतात, परंतु शैक्षणिक वर्षात त्यापैकी फक्त बरेच विद्यार्थी असतात;

- सर्जनशील आंतर-वय संप्रेषणाच्या अनुभवाला आकार देणे;

- गिटार वाजवण्याच्या मूल्य वृत्तीच्या अनुभवाचा विकास, कामगिरीसाठी गाण्यांच्या निवडीमध्ये प्रकट;

- वैयक्तिक सामाजिकतेच्या अनुभवाचे वास्तविकता: सर्वात निचरा आणि लाजाळू मुल, स्टुडिओमध्ये शिकणारे, अधिक मिलनशील आणि सक्रिय होते.

नंतरचे परिणाम,गिटार स्टुडिओ "नाडेझदा" मधील प्रशिक्षणाचे दीर्घकाळापर्यंत परीणाम म्हणून आमच्याद्वारे समजले गेले, ज्याने त्याच्या सहभागींच्या व्यावसायिक आणि वैयक्तिक आत्मनिर्भरतेवर परिणाम केला:

- व्यावसायिक आत्मनिर्णय आणि संगीत शैक्षणिक संस्थांमध्ये प्रवेश;

- जीवनशैली, सर्व मुले - स्टुडिओचे पदवीधर "नाडेझदा" यापुढे गिटारशिवाय त्यांच्या जीवनाची कल्पना करू शकत नाहीत;

- अतिथी, मार्गदर्शक आणि गीतकार म्हणून स्टुडिओवर परत येत आहे.

संदर्भांची यादी

1. टोलोचकोवा ई.व्ही. हौशी गिटार वाजवण्याच्या प्रक्रियेत व्यक्तिमत्त्व आत्म-प्राप्तीसाठी संघटनात्मक आणि शैक्षणिक परिस्थिती. थीसिसचे सार ... डिस. कॅन्ड पेड विज्ञान. - तांबोव: टीएसयू आयएम. जी.आर. डरझाविन, २०१. .-- p पी.

2. चेर्नोगोरोव्ह एस.एस. अतिरिक्त शिक्षण "एकॉर्ड" [इलेक्ट्रॉनिक स्त्रोत] चा कार्य कार्यक्रम. -

20 2020 skudelnica.ru - प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे