Setiap orang mempunyai wira negara mereka sendiri yang suka, menghormati dan ingat. Nama mereka kekal dalam abad, dan penampilan moral bukan sahaja tidak dipadamkan dalam ingatan keturunan, tetapi, sebaliknya, ia menjadi lebih cerah dan lebih ringan dari masa ke masa. Ini sepenuhnya merujuk kepada Alexander Nevsky. . Nama ini di Rusia dan kini menyatakan dengan kebanggaan dan penghormatan khusus.

Banyak kejayaan ketenteraan yang dibuat Prince Novgorod Alexander Yaroslavich. Tentunya heroi berjuang dengan orang Sweden di Sungai Neve. Orang-orang dari Grand Prince Nevsky memanggil kemenangan ke atas musuh.

Tidak lama selepas pertempuran Nevsky, detasmen Salib Knights Jerman berpindah ke Rusia. Banner mereka bersulam dengan salib hitam, salib hitam berada di perisai-perisai kesatria.

Pada musim bunga 1242, sisi berdarah tasik itu runtuh.

"Alexander Nevsky berada dalam pertempuran yang sangat tebal ... penyanyi (pertempuran) ada sedemikian rupa sehingga ais panas. Rusia berjuang dengan ganas. Dan bagaimana untuk melawan tanpa kemarahan, apabila anak-anak dan isteri ditinggalkan, terdapat kampung-kampung dan bandar-bandar, meninggalkan tanah asli dengan nama pendek dan sonorous - Rus ... "(O. Tikhomirov).

Peristiwa-peristiwa sejarah yang berkaitan dengan nama Pangeran Rusia Alexander Nevsky, mereka mencerminkan karya seni yang berlainan. Artis P. Corin mencipta Triptix "Alexander Nevsky", yang terdiri daripada tiga lukisan bebas bahagian yang membentuk satu integer tunggal.

Topik yang sama yang didedikasikan untuk dua kerja yang diubah suai yang lebih jelas: filem S. Eisenstein dan Cantata S. Prokofiev.

Perkataancantata. Berasal dari "Cantar" Itali, yang bermaksud "menyanyi". Cantata terdiri daripada beberapa nombor (bahagian). Direka untuk penyanyi individu (solois), paduan suara dan orkestra.

Sangat pelik menghampiri topik sejarah. Dia adalah tipikal dari era yang setia era sejarah. Imej kuno Alexander Nevsky telah dipenuhi dengan rasa moden yang tajam. Ingat apa yang berlaku di dunia pada akhir 30-an.? Di Eropah Barat, fasisme yang berleluasa. Dan muzik "besi" dari Tentara Salib berbunyi sebagai ciri kekuatan agresif moden.

Cantata "Alexander Nevsky" ditulis di dalam teks penyair Vladimir Lugovsky dan komposer sendiri. Ia direka untuk Mezzo-soprano, coir campuran dan orkestra.

Cantata timbul dari muzik ke filem yang sama, yang disampaikan pada tahun 1938 oleh pembuat filem Soviet yang luar biasa Sergey Eisenstein. Gambar itu memberitahu tentang perjuangan berani skuad Alexander Nevsky dengan Teutonic Crusader Knights. Filem ini menjadi klasik dari pawagam Soviet. Beliau adalah contoh yang luar biasa dari Komanwel Pengarah dan Komposer. Ini dalam sejarah muzik belum lagi. Muzik dilahirkan di bawah kesan langsung dari bingkai filem.

Selepas mengeluarkan episod tertentu filem itu, Eisenstein yang dipanggil Prokofiev. Sergey Sergeevich membawa rakaman, kerana ia akan menyerap dirinya, cuba merasakan watak dan irama setiap adegan. Kemudian dia meninggalkan rumah dan hari berikutnya membawa muzik siap yang mencerahkan kecerahan imej.

"Vitality" imej adalah ciri yang paling ciri muzik Prokofiev. Pemerhatiannya luar biasa, keupayaan untuk merebut dan menyampaikan dalam muzik suara orang, gerak isyarat, pergerakan mereka. Dalam hubungan ini, yang paling banyak memproses muzik kepada "Alexander Nevsky" menarik - di bawah kesan langsung dari bingkai filem.

Ini diberitahu dengan baik oleh pengarah filem "Alexander Nevsky" S. Eisenstein:

"Hall Tömen. Tetapi tidak begitu banyak supaya dalam pemeriksaan skrin tidak menangkap tangannya di atas pengendalian kerusi: ini yang besar, tangan prooftyev yang kuat, jari-jari keluli yang meliputi kunci apabila dengan semua rabies unsur perangai, ia meruntuhkannya pada papan kekunci ...

Skrin menjalankan gambar.

Dan pada pengendali kerusi, gugup bergegas, seolah-olah penerima telegraf Morse, jari-jari yang jelas yang jelas dari Prokofiev bergerak. Prokofiev memukul bijak? Tidak. Dia mengetuk lebih banyak lagi. Dia di kakak jari menangkap undang-undang struktur, mengikut yang di skrin dalam pemasangan, menyeberang antara tempoh dan kadar kepingan individu, dan yang lain, digabungkan, ditenun dengan tindakan dan intonasi pelakon.

... esok, dia akan datang kepada saya muzik, yang akan menembusi struktur pelekap saya dengan tindakan suara yang sama, undang-undang struktur yang berlaku dalam tokoh irama itu, yang jari-jarinya berundur.

Nampaknya saya bahawa, selain itu, dia masih berbisik, bukan Purr sendiri. Tetapi wajahnya tertumpu. Ia hanya mungkin apabila seseorang dikaitkan dengan bunyi bergegas atau bunyi yang lulus di dalamnya. Tuhan melarang bercakap dengannya pada masa ini! "

Dalam Cancate Tujuh Bahagian:

I. Rus di bawah IgG Mongolia;

Ii. Lagu mengenai Alexandra Nevsky;

Iii. Tentara Salib di Pskov;

Iv. Berhenti, orang Rusia;

V. Ice Bare;

Vi. Medan mati;

Vii. Semak Alexander di Pskov.

Muzik Cantata kagum kecerahan imej. Mendengarkannya, seolah-olah anda melihat bingkai filem di hadapannya, dataran yang tidak berkesudahan di Rusia, dipanggang oleh Tuton PSKOV, menonton pertempuran di Gereja Tasik, yang menakutkan serangan Tentara Salib, serangan pesat Rusia , kematian Ksatria di gelombang sejuk di tasik.

"Rus di bawah IgG Mongolia" - Prolog simfoni pendek yang memperkenalkan ke suasana era dan peristiwa yang keras. Pembesar-penceramah kuno dikuasai dengan ekstrak "sobbing" yang dicelup, dengan unsyms yang bercerai secara meluas, berbunyi dari alat tertinggi dan paling rendah, dengan itu mewujudkan kesan kerosakan yang besar, ruang besar.

PSKOV memenuhi pemenang. Sekali lagi lagu itu gembira, gembira. Thread berkilauan berkokok di sekitar melodi yang tinggi menghubungkan pasak, hebat bergabung dengan loceng raspberry perayaan.

Di Rusia Big.
Di Rusia rus.
Jangan menjadi musuh!

Dalam final paduan suara yang memuliakan Rusia - pemenang, topik Rusia Cantata disambungkan: lagu mengenai Alexander Nevsky, topik bahagian tengah koir "berhenti, orang Rusia."

Hebatnya berubah, seolah-olah berpakaian dalam pakaian perayaan, mereka tidak kalah, bagaimanapun, kekuatan mereka yang kuat ... Biarlah mereka mengingat musuh-musuh: "Siapakah yang akan datang kepada kami dengan pedang - dari pedang akan mati. Akan ada tanah Rusia dan berdiri. "

Muzik ini, yang menjadi peserta utama dalam filem mengenai cinta yang hebat kepada tanah air, mengenai perjuangan yang berdedikasi dengan penceroboh yang kejam, tentang kemenangan yang mulia terhadap musuh, Prokofiev meramalkan kemenangan rakyat dalam memerangi penceroboh Fasis. Hari ini, muzik ini, yang telah diambil dari skrin filem, nyawa kehidupan sendiri yang penuh.

1. Genre Muzik - Cantata

2. Sejarah Cantata "Alexander Nevsky"

3. Kandungan dan topik utama Kantatian "Alexander Nevsky"

Sergey Prokofiev. Cantata "Alexander Nevsky"

Setiap orang mempunyai wira negara mereka sendiri yang suka, menghormati dan ingat. Nama mereka kekal dalam abad, dan penampilan moral bukan sahaja tidak dipadamkan dalam ingatan keturunan, tetapi, sebaliknya, ia menjadi lebih cerah dan lebih ringan dari masa ke masa. Ini merujuk kepada Alexander Nevsky. Nama ini di Rusia dan kini menyatakan dengan kebanggaan dan penghormatan khusus.

Banyak kejayaan ketenteraan yang dibuat Prince Novgorod Alexander Yaroslavich. Tentunya heroi berjuang dengan orang Sweden di Sungai Neve. Orang-orang dari Grand Prince Nevsky memanggil kemenangan ke atas musuh.
Tidak lama selepas pertempuran Nevsky, detasmen Salib Knights Jerman berpindah ke Rusia. Banner mereka bersulam dengan salib hitam, salib hitam berada di perisai-perisai kesatria.
Pada musim bunga 1242, sisi berdarah tasik itu runtuh.
"Alexander Nevsky berada dalam pertempuran yang sangat tebal ... penyanyi (pertempuran) ada sedemikian rupa sehingga ais panas. Rusia berjuang dengan ganas. Dan bagaimana untuk melawan tanpa kemarahan, apabila anak-anak dan isteri ditinggalkan, terdapat kampung-kampung dan bandar-bandar, meninggalkan tanah asli dengan nama pendek dan sonorous - Rus ... "(O. Tikhomirov).
Peristiwa-peristiwa sejarah yang berkaitan dengan nama Pangeran Rusia Alexander Nevsky, mereka mencerminkan karya seni yang berlainan. Artis P. Corin mencipta Triptix "Alexander Nevsky", yang terdiri daripada tiga lukisan bebas bahagian yang membentuk satu integer tunggal.
Topik yang sama yang didedikasikan untuk dua kerja yang diubah suai yang lebih jelas: filem S. Eisenstein dan Cantata S. Prokofiev.
Sergey Prokofiev sangat pelik kepada topik sejarah. Dia adalah tipikal dari era yang setia era sejarah. Imej kuno Alexander Nevsky telah dipenuhi dengan rasa moden yang tajam. Ingat apa yang berlaku di dunia pada akhir 30-an.? Di Eropah Barat, fasisme yang berleluasa. Dan muzik "besi" dari Tentara Salib berbunyi sebagai ciri kekuatan agresif moden.
Cantata "Alexander Nevsky" ditulis di dalam teks penyair Vladimir Lugovsky dan komposer sendiri. Ia direka untuk Mezzo-soprano, coir campuran dan orkestra.
Cantata timbul dari muzik ke filem yang sama, yang disampaikan pada tahun 1938 oleh pembuat filem Soviet yang luar biasa Sergey Eisenstein. Gambar itu memberitahu tentang perjuangan berani skuad Alexander Nevsky dengan Teutonic Crusader Knights. Filem ini menjadi klasik dari pawagam Soviet. Beliau adalah contoh yang luar biasa dari Komanwel Pengarah dan Komposer. Ini dalam sejarah muzik belum lagi. Muzik dilahirkan di bawah kesan langsung dari bingkai filem.

Dan pada pengendali kerusi, gugup bergegas, seolah-olah penerima telegraf Morse, jari-jari yang jelas yang jelas dari Prokofiev bergerak. Prokofiev memukul bijak? Tidak. Dia mengetuk lebih banyak lagi. Dia di kakak jari menangkap undang-undang struktur, mengikut yang di skrin dalam pemasangan, menyeberang antara tempoh dan kadar kepingan individu, dan yang lain, digabungkan, ditenun dengan tindakan dan intonasi pelakon.

... esok, dia akan datang kepada saya muzik, yang akan menembusi struktur pelekap saya dengan tindakan suara yang sama, undang-undang struktur yang berlaku dalam tokoh irama itu, yang jari-jarinya berundur.
Nampaknya saya bahawa, selain itu, dia masih berbisik, bukan Purr sendiri. Tetapi wajahnya tertumpu. Ia hanya mungkin apabila seseorang dikaitkan dengan bunyi bergegas atau bunyi yang lulus di dalamnya. Tuhan melarang bercakap dengannya pada masa ini! "

Dalam Cancate Tujuh Bahagian:

I. Rus di bawah IgG Mongolia;

Ii. Lagu mengenai Alexandra Nevsky;
Iii. Tentara Salib di Pskov;
Iv. Berhenti, orang Rusia;
V. Ice Bare;
Vi. Medan mati;
Vii. Semak Alexander di Pskov.

Muzik Cantata kagum kecerahan imej. Mendengarnya, seolah-olah anda melihat di hadapan saya dataran yang tidak berkesudahan Rusia, mengetuk tuton PSKOV, menonton pertempuran di kepala tasik, serangan yang menakutkan dari Tentara Salib, serangan pesat Rusia, kematiannya daripada kesatria di gelombang sejuk di tasik.
"Rus di bawah IgG Mongolia" adalah prolog simfoni pendek yang memperkenalkan ke suasana era dan peristiwa yang keras.
"Song About Alexander Nevsky" - Bahagian kedua Cantata adalah permulaan peristiwa, cerita tentang kemenangan baru-baru ini pahlawan Rusia ke atas Sweden: "Ah dan kes itu di sungai Neve." Ingatlah kata-kata Alexander Nevsky: "Siapakah yang akan datang kepada kami dengan pedang, dari pedang dan akan mati"? Ini adalah idea utama bahagian ini. Melodi yang paling besar dan ketat mengulangi ciri-ciri epik Rusia kuno. Dia kelihatan seperti legenda vintaj. Teks dan muzik bertahan dalam semangat epik.
Melodi utama "A dan kes itu di Neva River" naratif, diukur.
Lagu mengenai Alexander Nevsky telah menerbitkan ciri ciri-ciri lagu-lagu dari banyak epik Rusia kuno dengan mereka yang "memberitahu" intonasi.
Di bahagian tengah lagu "Wow! Seperti yang kita perjuangkan, seperti yang kita potong! " Naratif menjadi lebih gelisah dan laju dipercepatkan. Selaras dengan irama ayat dalam muzik, dua dan tiga ikatan diganti.
Orkestra menghasilkan semula bunyi pertempuran - The Bombing of Weapons, The Blows of Swords. Harps meniru bunyi hussley, yang mengiringi lagu epik pada zaman dahulu. Pulangan reprise: utama, "Bogatyrsky" melodi paduan suara.
Di bahagian ketiga Cantata "Tentara Salib di Pskov" buat kali pertama, topik utama kesatria muncul.
Di sini untuk kali pertama yang menghadapi imej. Seorang yang tegar, dengan konsonan yang tajam, yang terdahulu membunyikan tembaga berat, choragte ascetic yang keras dan penggemar militan, ciri-ciri musuh yang menentang lagu-lagu yang menyedihkan dan emosi yang menghormati bunyi rentetan, yang merangkumi gunung rakyat.
Untuk imej Tentara Salib Prokofiev, menarik minat, sangat berbeza dari yang kita perhatikan di bahagian-bahagian yang disassembled di CANTA. Sekiranya melodi lagu berbunyi dalam ciri-ciri Rusia, maka dalam muzik mencirikan kesatria perintah Teutonic, topik yang ditulis oleh komposer dalam semangat Choral Katolik memainkan peranan penting.
"Bangun, orang Rusia!" - Bahagian keempat. Ini adalah lagu choral sifat yang sama sekali berbeza: bukan cerita tentang peristiwa masa lalu, tetapi panggilan untuk pertempuran untuk tanah Rusia. Semasa Perang Patriotik yang hebat, paduan suara "Bangun, orang Rusia" sering terdengar di radio, dan filem "Alexander Nevsky" menunjukkan di bahagian hadapan kepada tentera Tentera Merah.

Berhenti, orang Rusia,
Pada perjuangan yang mulia, untuk pertarungan kematian,
Bangun, orang percuma
Untuk tanah kita jujur.

Salah seorang peserta dalam pertahanan Sevastopol mengimbas kembali: "Tayangan yang mengagumkan menghasilkan lagu" Berhenti, Rusia! ". Diperkuat oleh resonans Dungeon, dia sangat menangkap jiwa. "
Untuk masa yang lama, terdapat adat di Rusia - untuk merangka peristiwa penting pelanggaran loceng. Dalam melodi, dalam intonasi bertenaga yang berulang-ulang, Clichues pertempuran didengar, panggilan. Rhythm Marsha menekankan sifat muzik heroik.
Topik baru muncul - penyanyi, memandu, cerah, mengingatkan beberapa topik dari Ruslan M. Glinka. Melodi ini menyanyi perkataan "di Rusia, Rusia, di Rusia ada yang besar untuk pergi."
Bahagian Kelima - "Bateri Ais" - Gambar Symphonic Grand dengan penyertaan paduan suara. Bahagian ini bertengkar topik utama bahagian-bahagian sebelumnya, menarik musuh lags.
Pada mulanya, landskap musim sejuk yang suram diberikan, menggambar tasik beku dalam millet yang sejuk. Pagi musim sejuk yang sepi sebelum permulaan perjalanan. Dari jauh, bunyi tanduk Teutonik datang. Prokofiev mencari timbre untuk isyarat ini untuk masa yang sangat lama. Dia percaya bahawa dia harus "tidak menyenangkan kepada telinga Rusia." Episod terkenal jaket salib bermula, yang diterima dipanggil "skok babi."
Ksatria Teutonik dirantai di lats berat serius bergegas. Pedang panjang, tombak. Mereka mempunyai topi keledar bertanduk, tudung menutupi orang-orang mereka yang hanya mengangis lubang mata. Dalam muzik Prokofiev, lompatan ini sangat mirip dengan serangan mental atau tangki dari fasis. Tidak hairanlah Eisenstein, terkejut dengan muzik, berkata bahawa dia mencipta "imej yang tidak dapat dilupakan dari babi bodoh besi dari kesatria perintah Teutonik, grating dengan keterlaluan tiang tangki keturunan mereka yang menjijikkan." Terhadap irama irama ksatria di Latin, Fanatical Choral Sing.
Tetapi skuad Alexander Nevsky menyertai pertempuran. Paip ini bunyi topik "Berhenti, Rusia!". Serangan Rusia bermula. Ia disertai dengan tema Rapid, Remote yang baru.
Topik-topik ini seperti lawan dalam pertempuran dihadapi antara satu sama lain. Kemudian topik musuh melemahkan diputarbelitkan. Melengkapkan bahagian ini tema yang tenang dan cerah dari partisi tengah bahagian keempat "di Rusia, di Rusia, ada yang besar untuk pergi." Keamanan dan keheningan datang ke tanah Rusia yang dibebaskan.
Bahagian keenam adalah "medan mati" - salah satu halaman yang paling lirikal dan sedih kreativiti Prokofiev.
Selesai pertempuran ais. Medan ais senyap dan masih, hanya berkelip di dalam gelap. Wanita sedang mencari pahlawan yang belum pulang dari pertempuran.

Saya akan pergi di padang putih,
Saya akan terbang di atas cahaya padang.
Saya akan mencari Falcons yang bagus,
Pengantin saya adalah orang muda yang baik.

"Saya akan pergi ke lantai tulen ..." - Lonely mengapung ke atas suara wanita yang rendah dan mendalam. Dalam melodi, tidak dapat dijelaskan sedih, potongan itu secara meluas sebagai lagu petani yang patah - tidak berputus asa, tetapi kesedihan yang dihalang. Dan dalam kesedihan yang besar dan tidak dapat diukur mengekalkan maruah yang luar biasa dari wanita Rusia - ibu, isteri, pengantin perempuan. "Lampu pengantin perempuan" dan bahagian Cantata ini dinamakan. Menyanyikan lagu satu suara. Imej simbolik - tanah air meratapi anak-anaknya. Tetapi suara kesepian ini terdengar seperti reaciem yang sedih dari seluruh orang, sebagai penghormatan kepada ingatan yang jatuh di bahagian ais jahat. Selepas gambaran muzik yang kuat, cerah, pelbagai dari ais, selepas bunyi bising dan bunyi, suara kesepian ini bukan sahaja mengganggu, tetapi lebih kuat menekankan beku, senyap mati di lapangan ais.

Intonasi menangis yang datang dari Rusia Rakyat Riding dan dari Opera Klasik "Menangis" (Mari kita ingat "Pachy Yaroslavna" dari Opera Borodin "Prince Igor"), mendengar muzik Prokofiev. Pembesar suara yang bangga terdengar pada mulanya, dalam menyertai bermain biola. Melodi vokal sangat sedih, tetapi pergerakannya betul-betul dan ketat.
Cantata berakhir dengan final yang megah - "Entry Alexander Nevsky di Pskov".
PSKOV memenuhi pemenang. Sekali lagi lagu itu gembira, gembira. Thread berkilauan berkokok di sekitar melodi yang tinggi menghubungkan pasak, hebat bergabung dengan loceng raspberry perayaan.
Di Rusia Big.
Di Rusia rus.
Jangan menjadi musuh!
Dalam final paduan suara yang memuliakan Rusia - pemenang, topik Rusia Cantata disambungkan: lagu mengenai Alexander Nevsky, topik bahagian tengah koir "berhenti, orang Rusia."
Hebatnya berubah, seolah-olah berpakaian dalam pakaian perayaan, mereka tidak kalah, bagaimanapun, kekuatan mereka yang kuat ... Biarlah mereka mengingat musuh-musuh: "Siapakah yang akan datang kepada kami dengan pedang - dari pedang akan mati. Akan ada tanah Rusia dan berdiri. "

Salam.

2. Memeriksa kerja rumah.

Prestasi lagu "Rusia saya".

Apakah jenis genre kreativiti vokal yang anda tahu?

Apakah lagu? Nama Genre Song. Berikan contoh.

Apakah percintaan? Berikan contoh.

- Hari ini dalam pelajaran kami akan mengenali genre vokal - kreativiti instrumental di Cantata.

- Adakah anda tahu apa yang Cantata?

Cantata adalah produk besar yang terdiri daripada beberapa bahagian. Ia biasanya dilaksanakan di dewan konsert koir, orkestra dan penyanyi solo.

Hari ini, dalam pelajaran, kita akan mendengar serpihan Cantata "Alexander Nevsky."

- Adakah anda tahu siapa Alexander Nevsky? Alexander - Putera Rusia yang hebat, dilahirkan pada November 1220 Pada tahun 1236, dia ditanam ke Projek Novgorod, sejak ayahnya Yaroslav pergi ke Pronomize di Kiev, dan pada tahun 1239 dia berkahwin Putotsk Princess Alexander Bryachlovna . Sebagai penghormatan terhadap kemenangan dalam pertempuran dengan orang Sweden di Sungai Neva, dia diberi nama samaran.
Dalam menghadapi ujian yang dahsyat yang runtuh di tanah Rusia, Alexander Nevsky berjaya mencari pasukan untuk menghadapi penakluk Barat, mengurangkan kemuliaan Parti Komunis Rusia yang hebat, dan juga meletakkan asas hubungan dengan Golden Golden. Dari segi merosakkan Rusia, Mongol-Tatars, dia membuka dasar IGA, menyelamatkan Rusia dari kemusnahan penuh. "Pematuhan dengan Bumi Rusia," kata Solovyov, "dari kesulitan di Timur, yang terkenal untuk iman dan tanah di Barat menyampaikan ingatan yang mulia di Rusia. Alexander Nevsky kerana meritnya didirikan ke dalam licks of the Saints.

S.S. Prokofiev, komposer Rusia, mengagumi eksploitasi putera Rusia, menulis produk muzik - Cantatat, yang dipanggil "Alexander Nevsky".

Cantata "Alexander Nevsky" ditulis di dalam teks penyair Vladimir Lugovsky dan komposer sendiri. Ia direka untuk Mezzo-soprano, coir campuran dan orkestra. Cantata timbul dari muzik ke filem yang sama, yang disampaikan pada tahun 1938 oleh seorang pengarah filem Soviet yang cemerlang Sergey Mikhailovich Eisenstein. Filem dan muzik untuk itu, dibuat sejurus sebelum Perang Patriotik yang hebat, dibangkitkan perjuangan heroik dari Drazhina Alexander Nevsky dengan Teuton Knights-Crusaders.

Dalam Cancate, tujuh bahagian: setiap bahagian yang menarik kecerahan imej. Mendengar Alone to Music, seolah-olah anda melihat bingkai filem - dataran yang tidak berkesudahan di Rusia, yang berkerut oleh Jerman PSKOV, menonton pertempuran di Gereja Tasik, serangan yang menakutkan dari Tentara Salib, serangan pesat Rusia, kematian ksatria dalam gelombang sejuk di tasik.

“Lagu Tentang Alexandra Nevsky " - Bahagian kedua cantata. Muzik muzik dan ketat. Dia kelihatan seperti Fresco seorang pelukis Rusia kuno yang menangkap pahlawan tanah air yang keras dan bhakti. Lagu itu bercakap tentang kemenangan Rusia atas orang Sweden dan memberi amaran: "Siapakah yang akan datang ke Rusia, akan mati." Dan teks dan muzik bertahan dalam semangat epik. Parti vokal dilakukan dengan menyatukan Chorus - Suara Lelaki, ditambah dengan Alta. Melodi utama adalah naratif, diukur.

Dalam lagu mengenai Alexander Nevsky, ciri-ciri ciri-ciri banyak epik Rusia lama telah diterbitkan semula.

Di tengah-tengah lagu, naratif menjadi lebih teruja dan laju dipercepatkan. Selaras dengan irama ayat dalam muzik, saiz dua dan tiga dolar diganti. Orkestra menghasilkan semula bunyi pertempuran - kebodohan senjata, serangan pedang. HPHAS meniru bunyi hussley, yang mengiringi lagu epik di zaman purba.

(Bercakap tentang bentuk tiga bahagian) apabila anda berulang kali mendengar kerja dengan kad.

“Berhenti, orang Rusia " - Bahagian keempat. Ini adalah lagu choral dari watak yang sama sekali berbeza. Bukan cerita tentang peristiwa masa lalu, tetapi panggilan untuk pertempuran untuk tanah Rusia. Semasa perang patriotik yang hebat, koir "berhenti, orang Rusia" sering terdengar di radio. Filem "Alexander Nevsky" menunjukkan pada tentera depan tentera Soviet.

Untuk masa yang lama, terdapat adat di Rusia - untuk merangka peristiwa penting pelanggaran loceng. Kemasukan orkestra ke Chorus meniru bunyi loceng yang membimbangkan dan menggerunkan yang disertai dengan nyanyian koir di bahagian pertama. Dalam melodi, dalam intonasi bertenaga yang berulang-ulang, Clichues pertempuran didengar, panggilan. Rhythm Marsha menekankan sifat muzik heroik.

- Apa itu nabat? (Isyarat kepada pengumpulan orang dalam hal kebakaran atau bencana lain yang dibekalkan oleh kesan loceng. Nabat bunyi. Pukul ke Nabat - 1) The Ringing of the Bell memberitahu tentang bencana, untuk memanggil untuk menyelamatkan; \u003d 2) lebih. Meningkatkan penggera, untuk memberi perhatian kepada perhatian masyarakat kepada mana-mana. Bahaya).

Adakah terdapat tiga bahagian dalam fragmen ini?

Apabila mendengar mendengar kerja dengan kad.(Kanak-kanak untuk khabar angin menentukan tiga bahagian muzik dan kad menunjukkan)

Berikan ciri setiap bahagian serpihan muzik .

Apabila mendengar lagu itu, tentukan genre dan cuba memahami apa yang sedang berlaku dalam lagu itu?

Menuju ke dalam ensemble dengan guru.
3. Berikut adalah pelajaran.

Apa yang kita bercakap tentang hari ini dalam pelajaran?

Apakah topik pelajaran kami?

Apa yang anda pelajari hari ini di kelas?

Apa itu cantata?

Dengan kerja, apa komposer, kami bertemu hari ini?

Apa kerja yang kami dengar hari ini?

Apa lagu yang kami pelajari hari ini?

Apa lagu ini?

4. TASK EASTER.

Belajar definisi dalam buku nota.

CAST: Mezzo-soprano, coir campuran, orkestra simfoni.

Sejarah penciptaan

Pada awal tahun 1938, pengarah filem Soviet terbesar Sergei Eisenstein mengandung filem bunyi besar tentang Alexander Nevsky. Dia memutuskan untuk menarik prokofiev, dengan siapa dia berkenalan sejak 20-an. "Menjadi peminat lama bakat pengarahnya yang indah, saya dengan senang hati menerima tawaran itu," kata komposer itu. Tidak lama kemudian dia pergi ke perjalanan terakhirnya, dan di Hollywood, khususnya mengkaji teknik reka bentuk muzik filem, walaupun dia sendiri tidak lagi menjadi pendatang baru dalam perkara ini: Terdahulu, mereka ditulis muzik untuk filem "Liuchor Kizh".

Setelah kembali dari perjalanan, Prokofiev mula bekerja. Dia meneruskan kawan yang sangat dekat dengan Eisenstein. Kerja-kerja itu pergi dengan dua cara: sama ada pengarah menunjukkan komposer sepotong filem yang lengkap, memberikan dirinya untuk membuat keputusan, apa yang harus menjadi muzik untuknya, atau Prokofiev menulis satu atau episod muzik lain terlebih dahulu, dan Eisenstein membina barisan visual berdasarkan muzik ini. Ia berlaku bahawa pengarah memberitahu Prokofiev mengenai beberapa episod, menggambarkannya dengan lukisan pensil, dan kemudian saya melakukan penembakan itu, berdasarkan skor selesai.

Masyarakat kreatif ini didasarkan pada kepercayaan artis yang tidak terbatas. Prokofiev yakin bahawa pengarah terkenal "ternyata menjadi pemuzik yang sangat halus", Eisenstein juga memukul keupayaan Prokofiev dijangkiti dengan serta-merta dengan kesan visual dan memindahkan intipati imej artistik yang ditangkap pada filem dalam muzik. "Besok, dia akan menghantar saya muzik, yang ... The Counterpoint Sound akan menembusi struktur pelekap saya, undang-undang struktur yang dia menjalankan dalam tokoh irama, yang mana jari-jarinya bersara," kata pengarah, mengingati Procopiev Semasa dimmers episod menghilangkan beberapa bangunan berirama yang kompleks pada pemegang kerusi. Teks itu kepada serpihan vokal menulis sebahagian daripada Prokofiev sendiri, sebahagian daripada penyair Vladimir Lugovskaya (1901-1957).

Alexander Nevsky keluar pada skrin pada 1 Disember 1938 dan segera memenangi kejayaan yang luar biasa. Kejayaan ini datang kepada komposer kepada idea untuk menulis mengenai bahan muzik ke filem Cantat. Pada musim sejuk tahun 1938-1939, beliau menumpukan kerja ini. Tugasnya sangat sukar. "Ia kadang-kadang lebih mudah untuk menulis permainan yang benar-benar baru daripada mencipta pancang," katanya yang paling dekat. Ia adalah perlu untuk sepenuhnya menulis semula semua muzik, kerana orkestrasi sebelumnya dikira untuk penggunaan cara elektronik yang digunakan semasa merakam pembuat filem, pelbagai kesan yang berkaitan dengan penghampiran dan penghapusan alat dari mikrofon, dan lain-lain. Di samping itu, dari Serpihan yang bertaburan yang berbunyi sepanjang filem, adalah perlu untuk menyusun bahagian-bahagian langsing kitaran simfonik vokal. Cantata, diterima atau. 78, terdiri daripada tujuh bahagian, "Rus di bawah IGM Mongolia", "Song About Alexander Nevsky", "Tentara Salib di Pskov", "berhenti, orang Rusia", "pertempuran ais", "medan mati" dan "Entree Alexander di Pskov ", Saya menyerap semua yang terbaik yang ada dalam filem. Pada 17 Mei 1939, perdana beliau diadakan di Dewan Besar Konservatori Moscow.

Muzik

Dalam muzik "Alexander Nevsky", ciri-ciri terbaik kreativiti Prokofiev telah diwujudkan - fleksibiliti gaya yang mampu menjelmakan imej-imej heroik Rusia, lirik yang menembusi, sukar, imej penceroboh mekanik. Komposer menggabungkan episod yang indah dan visual dengan adegan lagu-choir dekat dengan gaya opera-oratorical. Lintang generalisasi muzik tidak mengganggu konkrit yang dapat dilihat oleh imej individu.

"Rus di bawah IgG Mongolia" adalah prolog simfoni pendek yang memperkenalkan ke suasana era dan peristiwa yang keras. Penceramah kuno dikuasai dengan ekstrak "sobbing" yang dicelup, dengan kesatuan yang bercerai yang meluas, berbunyi dari alat tertinggi dan terendah, dengan itu mewujudkan kesan yang besar yang diberikan, ruang yang besar. Dalam epik "lagu tentang Alexander Nevsky" terdapat tema utama Rusia, ketidakpuasan dan kebesarannya ("A dan kes itu di Sungai Neva"). Dalam bahagian "Tentara Salib di Pskov" pertama kali dihadapi dengan menentang imej. Sukar, dengan konsonan yang tajam, yang bersungguh-sungguh membunyikan tembaga yang teruk, challation ascetic yang keras dan ciri-ciri peminat militan musuh bertentangan dengan lagu-lagu yang menyedihkan dan emosi yang menghormati bunyi rentetan, yang merangkumi gunung rakyat. Pembuangan tempur dan keberanian menghidupkan melodi utama koir "berhenti, orang Rusia", yang dilahirkan oleh lagu rakyat Rusia. Pusat Cantata adalah gambar yang hebat dari "Bobby Ice". Penyertaan yang indah cat gambar landskap pagi di tepi gereja Tasik. Dan kemudian, secara beransur-ansur meningkat dan mempercepatkan, daya yang tidak berperikemanusiaan adalah menghampiri aliran yang tidak dapat dielakkan. Seorang choral Katolik dari bahagian ketiga datang dalam latar belakang yang dahsyat yang dahsyat. Mereka menentang tema yang lebih muda "berhenti, orang Rusia", dan meremehkan Riggers, dan irama pesat melompat pelumba Rusia. Episod pertempuran menamatkan gambaran yang hampir kelihatan seperti bencana (The Salib jatuh di bawah ais). Bahagian keenam, - "Medan Dead," - satu-satunya ARIA SOLO di Cantate, yang mempunyai ciri-ciri orang yang menangis. Dia menaklukkan kekukuhan humor, kedalaman dan keikhlasan perasaan itu. Final yang menang dan patriotik dibezakan oleh orkestra yang cerah, perayaan, loceng Chime, bunyi topik Rusia yang muncul lebih awal. Bunyi koir yang megah "di Rusia Rusia, di Rusia adalah besar untuk tidak pergi ke musuh" melengkapkan Cantatha.