Kami melukis alam semula jadi. Cara melukis alam semula jadi menggunakan pensel dan cat air Cara melukis landskap dengan pensil langkah demi langkah untuk pemula

rumah / bekas

(Terjemahan artikel Robie Benve "Cara Melukis Landskap yang Lebih Baik: 7 Petua")

Saya telah melukis banyak landskap dalam hidup saya. Sebahagian daripada mereka diambil dari foto, tetapi sebaik sahaja saya berpeluang untuk keluar ke udara terbuka, saya cuba menggunakannya dan melukis landskap yang sudah ada di tempat terbuka.

Setiap kerja baharu mengajar saya sesuatu, dan dalam artikel ini saya akan berkongsi petua paling berguna tentang cara melukis landskap yang indah.

Saya memperoleh pengetahuan ini melalui kesilapan saya dan merosakkan banyak kerja saya.

Lukisan Landskap: 7 Rahsia Robie Benve

1. Pengetahuan tentang taburan tonal dalam landskap

Apabila anda melukis landskap, adalah sangat penting untuk mencipta komposisi yang berjaya untuk memikirkan penempatan cahaya dan bayang-bayang yang munasabah di tempat kerja.

Hanya dalam kes kerja yang dilakukan dengan baik, penonton akan dapat melihat dengan betul di mana cahaya berada dan di mana kawasan bayang-bayang berada. Jika penggredan mereka rosak, maka otak kita hampir serta-merta mula menghantar isyarat kepada kita bahawa sesuatu dalam gambar itu salah, walaupun kita tidak pernah melihat landskap ini sebelum ini.

Taburan tona dalam landskap dari kawasan paling terang kepada paling gelap:

langit: pada siang hari, tempat paling terang dalam landskap adalah di langit. Kami melukis langit dalam warna yang paling terang.
bahagian mendatar: tempat kedua dalam cahaya diduduki oleh bahagian mendatar dan permukaan rata bumi, kerana ia hampir sepenuhnya memantulkan cahaya dari langit.
plot yang terletak pada condong dan pepenjuru: Lebih gelap sedikit menggambarkan permukaan yang landai seperti cerun gunung dan bumbung.
permukaan menegak: sebagai peraturan, kawasan paling gelap ialah objek yang terletak secara menegak (batang pokok, contohnya). Ini kerana pantulan cahaya matahari daripada mereka sangat terhad.

2. Warna pencahayaan mempengaruhi semua warna lain dalam lukisan landskap

Pada hari yang cerah, sinaran matahari memberi kita cahaya yang hangat dan terang serta menjadikan semua warna di sekeliling lebih hangat dan kaya.

Cahaya matahari bukan sahaja mencerahkan item dan objek, ia juga menjadikannya lebih kuning sedikit.

Jadi, untuk menampakkan tompokan rumput yang cerah, kita perlu mengambil warna yang lebih cerah dan hangat.

Pada masa yang sama, jika terdapat warna merah atau biru dalam cahaya matahari, maka ia akan dipantulkan sebahagiannya dalam semua objek yang digambarkan.

Pada hari mendung dan mendung, semua warna lebih disenyapkan dan penggredan tonal tidak begitu dapat dibezakan.

Petunjuk: Untuk mendapatkan hasil yang lebih seragam dan harmoni, tambahkan warna cahaya pada semua objek yang anda gambarkan dalam gambar.

3. Perspektif udara mempengaruhi warna dan ton landskap

Sesetengah objek dalam landskap berada sangat jauh dari kita, dan jarak antara kita dan objek itu dipenuhi dengan jumlah udara yang besar.

Zarah udara lembap berfungsi sebagai penapis, menjejaskan keamatan dan warna warna. Semakin jauh objek, semakin terang dan kurang terangnya.

Kesan ini dipanggil perspektif udara (atau atmosfera). Anda boleh melihatnya dengan jelas semasa anda memandu di jalan raya: semak dan pokok yang lebih dekat dengan anda adalah lebih jelas dan lebih gelap daripada yang berhampiran ufuk.

4. Sertakan dalam lukisan landskap anda hanya apa yang dimaksudkan.

Apabila melihat landskap, anda mungkin berasa keliru - bagaimana untuk memangkasnya, memilih bahagian yang paling menarik untuk kerja anda?

Banyak keputusan penting dibuat apabila anda mula melukis.

Apakah bahagian tengah gambar?
Apakah saiz kertas yang terbaik untuk subjek lukisan?
Di manakah lokasi menarik lukisan itu?
Apakah unsur-unsur gambar masa hadapan yang mesti anda masukkan, dan yang manakah boleh diabaikan?

Enggan menggambarkan apa-apa yang akan mengalih perhatian perhatian daripada plot utama gambar. Tidak kira sama ada anda melukis dari kehidupan atau dari gambar, anda sama sekali tidak perlu melukis setiap semak kecil, tiang, papan tanda jalan, dll.

Anda juga boleh memilih untuk tidak memaparkan keseluruhan bangunan atau memindahkannya ke lokasi lain untuk gubahan yang lebih menarik.

Jadi, dalam gambar ini, saya menukar penempatan sebenar objek untuk mendapatkan komposisi yang lebih menarik:

Lihat cahaya! Apabila mengalihkan objek dari satu tempat ke tempat lain, serta semasa menambah objek baharu pada gambar anda, pastikan anda memastikan bahawa anda menyampaikan penggredan cahaya dan bayang dengan betul. Ini sangat penting untuk keseluruhan gambar secara keseluruhan.

5. Permudahkan Elemen Kompleks Apabila Anda Melukis Landskap

Kadangkala anda menjumpai pemandangan yang benar-benar indah, tetapi ia boleh dipenuhi dengan butiran. Tugas artis adalah untuk memudahkannya.

Hilangkan butiran kecil dan tidak penting, gabungkan bentuk. Untuk mengekalkan kepelbagaian warna, tambahkan sedikit demi sedikit warna berbeza pada campuran kerja asal anda, tetapi jangan banyak mengubahnya.

Jangan risau tentang butiran dan sentuhan kecil. Tambahkannya pada penghujung kerja jika anda menganggap perlu untuk menyerlahkan objek, menjadikannya boleh dikenali dan hanya tinggalkan butiran yang tidak perlu.

Contoh elemen yang tidak perlu disertakan dalam karya

Tidak semua yang terdapat dalam adegan yang anda suka harus dimasukkan ke dalam kerja. Sesetengah perkara mengganggu perhatian penonton, sementara yang lain memusnahkan komposisi gambar.

Idea utama adalah untuk mencipta lukisan yang menarik perhatian penonton dengan mengarahkan pandangan mereka ke seluruh gubahan menggunakan garisan, kontras tonal dan warna.

Arah semula jadi pandangan penonton adalah dari sudut kiri bawah gambar ke kawasan kontras yang meningkat.

Objek terang atau sangat ringan yang diletakkan di tepi lukisan boleh menarik mata penonton dan melambatkannya.

Jadi, apakah pilihan untuk disertakan dalam kerja anda:

semak dan pokok di tempat yang tidak perlu - berasa bebas untuk memindahkan tumbuh-tumbuhan di sekeliling, menukar bentuknya jika perlu, untuk menjadikannya lebih menarik (iaitu mengelakkan pokok yang sama, dicap);
tong sampah, kotak, baldi, dll. - kadang-kadang adalah baik untuk memasukkan pasangan untuk menjadikan adegan yang digambarkan lebih nyata, tetapi jika saya melukis landskap dengan taman, sebagai peraturan, saya mengecualikan daripada itu semua objek rawak dan tidak perlu;
tiang, papan tanda jalan, kereta yang diletakkan, dll. - jika anda melukis landskap bandar, jangan takut untuk mengedit beberapa elemen yang tidak menjejaskan kebolehcaman plot atau menjadikannya kurang menarik.
Maklumat yang lebih menarik dan berguna tentang lukisan
dari artis Marina Trushnikova
Anda akan dapati dalam majalah elektronik "Life in Art".

Dapatkan isu jurnal ke e-mel anda!

6. Jangan takut untuk menukar warna

Kadangkala adalah baik untuk menyalin sepenuhnya apa yang anda lihat. Tetapi beberapa perkara perlu diedit untuk ton dan warna.

Titik kepentingan lukisan harus ditonjolkan dan ditekankan dengan jelas, tetapi elemen lain harus memainkan peranan kedua. Mata manusia tertarik dengan warna terang dan kontras. Sekiranya terdapat objek kuning atau putih terang dalam lukisan anda, kemungkinan besar ia akan menarik perhatian penonton.

Jika anda benar-benar ingin memasukkan objek terang ini dalam kerja anda, pertimbangkan untuk mengalihkannya ke tempat lain yang tidak begitu menonjol. Atau anda boleh meletakkannya di tempat lain, menjadikannya tempat yang menarik.

Dalam kebanyakan kes, masalah diselesaikan dengan mengedit warna objek dan/atau ketepuannya.

Lebih mudah untuk melukis apa yang anda lihat. Jika anda melukis daripada foto, anda boleh menggunakan kuasa program penyuntingan foto seperti Photoshop untuk menukar warna dan ketepuan objek atau keseluruhan gambar.

Lebih banyak terjemahan:

7. Campurkan warna hijau yang berbeza

Terdapat begitu banyak warna hijau dalam alam semula jadi!

Hijau siap dari kit tidak akan pernah mendekati apa yang saya perlukan untuk melukis landskap.

Anda boleh mencampurkan banyak warna hijau kompleks menggunakan hanya warna asas. Dan saya dapati percampuran jenis ini lebih berguna.

Dengan mencampurkan ultramarine dan biru muda, limau kadmium dan kuning kadmium, merah dan putih dalam perkadaran yang berbeza, anda boleh mendapatkan semua warna hijau.

Eksperimen dan anda akan lihat sendiri.

Tiga petua untuk bekerja dengan hijau:
- gunakan warna hijau yang berbeza, walaupun semasa bekerja pada tumbuh-tumbuhan yang sama;
- tambah sedikit merah ke hijau untuk meredakannya, jadikan ia tidak begitu sengit;
- dalam banyak kes anda boleh menggunakan kelabu dan bukannya hijau. Campurkan tiga warna utama bersama-sama atau gunakan kelabu daripada tiub. Eksperimen berapa kerap warna kelabu akan disalah anggap sebagai hijau selepas ditambahkan pada gambar.
Selamat melukis dan belajar daripada kesilapan anda!
- Melukis landskap (atau apa-apa lagi) ialah pengalaman yang berterusan.
- Setiap lukisan baharu mencabar anda dan menyediakan peluang hebat untuk percubaan dan pembaikan diri.
- Ada kemungkinan anda tidak akan melihat hasil kerja anda pada kesilapan dalam gambar semasa, tetapi anda pasti akan merasainya apabila mengerjakan gambar seterusnya.
- Teruskan melukis.
- Nikmati setiap langkah di sepanjang jalan.
- Belajar dari kesilapan anda.
- Lukis lagi.
Semoga berjaya! 🙂

Terjemahan: Bengkel Kreatif Marina Trushnikova

Terdapat peluang untuk melawat studio seni atau sekolah seni. Oleh itu, setelah memperoleh manual yang sesuai dan mencari bahan tematik di Internet, artis muda cuba menguasai asas lukisan profesional sendiri.

Penjelasan umum

Dalam artikel ini, kami akan memikirkan cara menggambar landskap, cara menyampaikan perspektif dengan betul, membiasakan diri dengan konsep teori lain dan pelaksanaan praktikalnya di atas kertas atau kanvas. Jadi, cadangan pertama, yang terpakai kepada semua orang, sebelum anda mula bekerja dengan cat atau alat berwarna lain, adalah membuat lakaran dengan pensel mudah dan pemadam, yang kemudiannya akan disempurnakan. Untuk lakaran, helaian landskap biasa atau kertas whatman paling sesuai.

Asas teori

Lukisan langkah demi langkah

Sekarang mari kita fikirkan cara melukis landskap secara berperingkat.

Helaian album hendaklah diletakkan secara menegak. Ini akan menjadikan lukisan lebih mudah.
Apabila mengedarkan objek dan butiran yang digambarkan, ambil kira prinsip keharmonian supaya tidak ada anjakan gambar ke kiri atau kanan, supaya satu atau satu lagi tepinya tidak "ditimbang".
Kami akan bercakap tentang landskap. Kerja bermula dengan lukisan bumi, butiran utama pelepasan itu.
Seterusnya, kita beralih ke pokok latar depan, dan kemudian yang jauh. Sepanjang masa anda harus ingat taburan spatial objek yang betul.
Kini tiba giliran butiran kecil: pulau salji, rumput pada tompok cair, lopak, dedaunan, dsb.
Langkah seterusnya ialah menetas. Ia tidak digunakan untuk keseluruhan lukisan, tetapi untuk bahagian individunya. Kemudian lakaran itu tidak akan kehilangan cahaya asalnya, kelegaan. Penetasan dilakukan dengan pensel lembut. Kuat "menghitamkan" lopak dan awan tidak perlu, jangan lupa tentang permainan cahaya dan bayang-bayang. Dan lebih baik untuk menetas mahkota pokok juga dalam "jisim", tanpa melukis setiap daun secara berasingan, jika tidak, lukisan itu akan kehilangan keasliannya.

Untuk berus dan cat

Apabila lakaran itu tamat, lihat dengan teliti, adakah semuanya menjadi seperti yang anda mahukan? Betulkan kesilapan. Mungkin ada keperluan untuk melukis satu lagi lakaran, dan kemudian beralih kepada berus dan cat. Perlu diingatkan bahawa landskap, terutamanya musim bunga, adalah yang terbaik dalam pastel kering. Oleh itu, lebih mudah bagi anda untuk menyampaikan sinaran dan kesejukan udara musim bunga, kelembutan warna, suasana permulaan masa yang indah tahun ini.

Melukis landskap dalam cat air langkah demi langkah untuk kanak-kanak berumur 5 tahun. Kelas induk dengan foto langkah demi langkah

Kelas induk dalam lukisan cat air dari 5 tahun "Lanskap". Pengenalan kepada cat air

Pengarang: Natalya Alexandrovna Ermakova, guru, Institusi Pendidikan Belanjawan Perbandaran Pendidikan Tambahan untuk Kanak-kanak "Sekolah Seni Kanak-kanak dinamakan sempena A. A. Bolshakov", Velikiye Luki, Wilayah Pskov.
Penerangan: kelas induk bertujuan untuk kanak-kanak dari 5 tahun dan ibu bapa mereka, pendidik, guru pendidikan tambahan.
tujuan: hiasan dalaman, hadiah, lukisan untuk pameran dan pertandingan.
Sasaran: mencipta landskap dalam cat air.
Tugasan:
- untuk memperkenalkan kanak-kanak kepada profesion seorang artis, untuk memberi idea tentang seni halus dan lukisan;
- ajar cara bekerja dengan cat air: membasahkan cat sebelum melukis, mencairkan dengan air untuk mendapatkan warna yang berbeza dengan warna yang sama, basuh berus dengan teliti.
- untuk mengajar cara bekerja dengan warna apabila mencipta landskap menggunakan teknik cat air;
- bersenam dalam bekerja dengan bilangan berus yang berbeza;
- Meningkatkan minat dalam seni visual.

saya mempunyai pensel
gouache berwarna-warni,
cat air, palet, berus
Dan sehelai kertas tebal
Dan juga - tripod kuda-kuda,
Kerana saya ... (artis)
Hello tetamu yang dihormati! Hebatnya profesion artis. Dia harus mengambil kertas, berus, cat. Tiada apa-apa di atas kertas, tetapi baris pertama muncul: satu, yang lain - gambar sudah siap.
Seorang artis boleh melukis segala-galanya: rumah, hutan, manusia, haiwan. Dan artis melukis gambar. Dan menulis mengikut rancangannya, seperti seorang penulis
Artis adalah orang yang tahu bagaimana melihat keindahan secara biasa, mengingati kesannya dan tahu bagaimana untuk menyatakan pemikiran dan fantasinya di atas kertas, batu atau bahan lain.

Artis tahu cara mencipta dunia baru dalam lukisan dan lukisannya, keindahan yang belum pernah terjadi sebelumnya dan haiwan yang aneh, dan kadang-kadang sesuatu yang benar-benar baru, warna-warna pada lukisan itu berubah menjadi bunga api warna dan warna, mereka menyebabkan emosi gembira yang luar biasa.
Artis pertama muncul pada Zaman Batu. Peranan kanvas atau kertas kemudiannya dimainkan oleh dinding gua batu dan pelbagai barangan rumah orang purba, dan arang dan pewarna mineral berfungsi sebagai cat untuk artis. Kerja artis berkait rapat dengan pembuatan cat, dan orang menganggap ini sebagai tindakan ajaib. Tidak lama kemudian, orang mula melukis ikon, potret, masih hidup, landskap, dan mereka mula memanggil semua ini dunia seni halus (seni menangkap imej).

Jadi, artis adalah orang yang terlibat dalam seni halus, terdapat banyak arah yang berbeza dalam profesion ini:
-Artis-artis dalam erti kata yang luas (dia boleh melakukan segala-galanya)
-Seorang yang membuat seni visual
-Artis grafik yang terlibat dalam grafik (lukisan pensel, arang, pen felt-tip)
-Artis foto-melakukan seni foto
-Artis-animator
-Ilustrator

- Pelukis - melukis.
Lukisan ialah seni mewakilkan objek dengan warna. Salah satu jenis seni halus yang dikaitkan dengan penghantaran imej visual dengan menggunakan cat pada permukaan yang tegar atau fleksibel. Nama itu berasal dari dua perkataan "live" (live) dan "write" (draw) - begitulah rupanya menulis seperti makhluk hidup, dan artis yang terlibat dalam lukisan mula dipanggil pelukis.

Di galeri seni
Terdapat sangat, sangat banyak daripada mereka.
Di laut ini kita lihat
Dan di sana di jalan itu.
Minyak, cat air
Artis ciptaan. (Lukisan)
Terdapat banyak arah yang berbeza (tema untuk melukis) dalam lukisan, pertimbangkan beberapa daripadanya:
Jika anda melihat apa yang ada dalam gambar
Seseorang memandang kami
Atau putera raja berjubah tua,
Atau pendaki berjubah,

Juruterbang atau ballerina
Atau Kolya, jiran anda,
Pastikan bergambar
Ia dipanggil potret.

Kalau nampak dalam gambar
Secawan kopi di atas meja
Atau jus dalam botol besar,
Atau mawar dalam kristal
Atau pasu gangsa
Atau sebiji pir, atau sebiji kek,
Atau semua item sekaligus,
Ketahuilah bahawa ini adalah kehidupan pegun.

Kalau nampak dalam gambar
Sungai ditarik
Atau cemara dan fros putih,
Atau taman dan awan
Atau padang salji
Atau padang dan pondok,
Pastikan bergambar
Ia dipanggil landskap

Artis menulis lukisan dan lukisannya dengan bantuan pelbagai cat - gouache, cat air dan banyak cat lain. Seorang artis sebenar pertama sekali sentiasa berkenalan dengan catnya, mengkaji sifat, warna dan warnanya. Menjalankan eksperimen untuk mencampurkan cat dan mendapatkan warna baharu, mencairkannya dengan air atau melukis tebal, tepu. Hari ini kita akan berkenalan dengan cat air, apakah jenis cat itu?
Nama mereka dikaitkan dengan air kerana "Aqua" bermaksud "air". Apabila anda melarutkannya dengan air dan mula melukis, kesan ringan, lapang, peralihan warna halus tercipta. Sebelum melukis, cat mesti dibasahkan dengan air. Kami celupkan berus dalam air bersih dan goncangkan titisan pada cat, tanpa menyentuhnya dengan bulu berus.
Sebelum anda mula melukis, anda perlu mencuba warna. Setiap warna dicuba di atas kertas, kami mengambil cat pada berus dan melukis bintik-bintik kecil warna setiap cat. Dan anda boleh segera melihat cat mana yang telus, dan yang mana tepu kuat. Ciri cat air yang sangat penting ialah semakin banyak anda mencairkannya dengan air, semakin telus ia akan muncul, dengan baik, jika anda menambah kurang air, warna akan menjadi lebih tepu. Selepas mencuba setiap warna, anda perlu mencuci berus supaya tidak mengotorkan cat. Cat cat air adalah nyaring, telus, suka kebersihan. Selepas kita berkenalan dengan semua warna, kita boleh menjalankan eksperimen untuk mencampurkan warna yang berbeza, dua atau tiga. Ingat cat mana yang berkawan dengannya, atau sebaliknya, persahabatan mereka berakhir dengan teruk dan ternyata lopak yang kotor.
Tiga warna, tiga warna, tiga warna
Kawan-kawan, tak cukup ke?
Dan di mana kita boleh mendapatkan hijau, oren?
Dan jika kita mencampurkan cat secara berpasangan?
Dari biru dan merah (yang ini)
Kami akan mendapat warna ... (ungu).
Dan kami mencampurkan biru dengan kuning.
Apa warna yang kita dapat? (hijau)
Dan merah ditambah kuning, ia bukan rahsia untuk semua orang,
Mereka akan memberi kita sudah tentu ... (warna oren).
Latihan untuk berkenalan dengan warna ini dijalankan sebelum tugas utama, kanak-kanak bertindak balas dengan kegembiraan dan bereksperimen dengan warna. Latihan sedemikian boleh dilakukan di atas sekeping kertas yang berasingan, tetapi lebih baik mempunyai album "cheat sheet", di mana kanak-kanak setiap kali akan melakukan latihan untuk membiasakan diri dengan warna dan mempelajari pelbagai teknik melukis.

Bahan dan alatan:
-sehelai kertas A3 (untuk landskap)
- Helaian A4 untuk ujian warna (atau album)
-cat air
-berus tiga nombor (besar, sederhana, nipis)
- pensel ringkas, pemadam (untuk kanak-kanak bongsu, mereka boleh melukis garis ufuk)
- gelas untuk air
-kain untuk berus

Kemajuan kelas induk:

Saya melihat tanah yang tidak diketahui sehingga kini.
Di sekeliling tanah terurus.cantik...
Tetapi bagi saya, jiwa saya, ia sangat menawan di sini!
Begitu luas keindahan Rusia saya!
Hari ini kita akan melukis landskap, untuk kanak-kanak peranan yang baik dimainkan dengan menunjukkan lukisan masa depan dan memeriksanya, apa yang digambarkan di atasnya.

Landskap bermula di sempadan langit dan bumi - ini adalah garis ufuk, tempat mereka bertemu antara satu sama lain. Kami melukis garis ufuk dengan hujung berus, kemudian kami mula melukis di atas langit dari bahagian paling atas helaian ke arah mendatar. Saya sentiasa melukis dengan kanak-kanak, teknik baru, perincian baru kerja dan kanak-kanak mengulanginya dalam lukisan mereka.

Sapuan berus hendaklah besar, licin, gunakan berus terbesar. Cat mesti dicairkan dengan baik dengan air, dan cuba mencipta latar belakang yang seragam dan seragam.

Kemudian, dari garis ufuk, lukis bumi, medan (hijau). Berus selepas setiap warna mesti dibilas dengan teliti. Kami melukis di atas permukaan dalam arah mendatar, dengan berus besar, dengan warna hijau dengan penambahan air yang besar.

Sekarang kita mengambil berus saiz sederhana, lukiskannya dengan hujungnya. Warna cat zamrud - lukis bukit, cat cerah dan tepu.

Menggunakan berus dan air bersih, kaburkan garisan zamrud bukit, daripada zamrud kepada hijau asas. Supaya anda mendapat peralihan yang lancar dari warna ke warna. Kerja-kerja itu berlaku dengan penambahan sejumlah besar air, hampir pada latar belakang yang lembap (oleh itu, kerja itu bersinar). Air yang berlebihan boleh dikeluarkan dengan menyapu dengan kain.

Kami meninggalkan padang untuk kering dan kembali bekerja di langit. Kami mengumpul cat merah pada berus dan melukis jalur yang kaya di atas garis ufuk.

Berus saya, dengan berus bersih dengan air, lukis garisan di sepanjang tepi bawah jalur merah, kaburkannya.

Begitu juga, tambahkan warna oren dan kuning.

Sekarang dengan pukulan kecil menegak kita melukis bilah rumput, semakin jauh ia dari kita, semakin kecil.

Kemudian basuh berus, peras dan lumurkan ringan pada bilah rumput, seolah-olah menggosoknya dengan berus. Kami melukis matahari merah.

Menepuk berus pada helaian, lukis pokok renek.

Pada garis ufuk, lukis garis biru tepu - hutan di kejauhan. Dan dengan berus nipis sehelai rumput di latar depan gambar.

Dengan berus nipis kami membuat garis biru menegak, di mana terdapat hutan, ini adalah pokok.

Pilih hutan di kejauhan dengan garis hitam nipis (berus nipis), dan lukis dahan pada semak.

Walaupun Tuhan telah melakukan banyak masalah (tidak termasuk penyakit, jenayah, kelaparan, kemiskinan, peperangan, rasuah dan muzik pop Rusia), dia masih berjaya mewujudkan suasana kehidupan yang baik di planet kita. Tanah dan air sering berubah-ubah, mengatur pengorbanan besar-besaran. Tetapi di beberapa tempat ternyata tidak buruk, anda juga boleh mengambil sekumpulan gambar comel. Tetapi kita boleh menggali lebih dalam lagi. Dalam pelajaran ini anda akan belajar cara melukis alam semula jadi dengan pensel mudah. Selepas itu, anda boleh mengambil alat lukisan anda dan dengan berani pergi ke tempat yang selesa untuk mencipta karya agung yang tidak dapat dijelaskan. Alam semula jadi adalah nama simbolik untuk semua yang dilihat oleh mata. Satu-satunya pengecualian adalah plastik atau rancangan realiti, selebihnya merujuk kepada satu organisma formal yang mengawal kehidupan dan mempunyai beberapa rancangan aneh untuk pengeluaran dan penyelenggaraan kehidupannya. Seperti bos tegas biasa, alam semula jadi dengan mudah membuang mana-mana plankton pejabat, kadang-kadang seluruh spesies, dan, seperti mana-mana gadis, suka kehendak dan telatah. Hari-hari kritikal terakhir wanita ini berakhir dengan kelahiran Hitler, Hussein dan Justin Bieber, yang sangat mempengaruhi keadaan planet secara keseluruhan. Nampaknya alam semula jadi adalah jahat dan sempurna, tetapi sebenarnya ia tidak mengambil berat sama seperti anjing tidak mengambil berat tentang asal usul etnik kutu dalam kotnya. Tiba-tiba ternyata bahawa alam semula jadi memerlukan bantuan, dan sesetengah orang yakin dengannya, sementara mereka tidak dapat melindungi diri mereka daripada punk tempatan. Jika tiba-tiba ternyata anda adalah alam semula jadi, maka inilah keistimewaan anda:

Anda cantik kerana anda adalah konsep menjadi.
Anda wujud, walaupun anda tidak akan benar-benar memahaminya.
Anda memiliki semua logam berharga di planet ini, yang bermakna anda tidak mengalami kekurangan dana.
Potret anda digantung di hampir setiap rumah di setiap dinding.
Tidak perlu risau tentang hakikat bahawa anda melakukan kesilapan, kesilapan anda sama ada akan berakhir dengan sarkas aneh atau dalam buku merah.
Anda sentiasa boleh mengatur bunga api dari gunung berapi.
Anda meletakkan bolt pada teori relativiti, kerana anda boleh berada di semua tempat pada masa yang sama.
Anda boleh menyembuhkan kanser, tetapi tiada siapa yang akan mempercayai anda.

Sekarang ambil pensil di tangan anda dan cuba lukis sifat ibu secara beransur-ansur.

Cara melukis alam semula jadi dengan pensil langkah demi langkah

Langkah satu. Kami segera memilih kolam kecil dengan tebing dengan garisan, dan melukis beberapa pokok di tebing dengan garisan yang sama. Beberapa bulatan di dalam air akan bertukar menjadi itik.
Langkah kedua. Di bahagian bawah kami melukis rumput tinggi, bulatan perlahan-lahan berubah menjadi burung. Dengan garis tebal, gariskan dengan teliti tepi pantai.
Langkah ketiga. Dalam langkah ini, alihkan semua perhatian kepada latar belakang di belakang garis ufuk. Mari kita lukis awan di sana.
Langkah keempat. Sekarang lukis gelombang dan bayang-bayang kecil di atas air, buat rumput lebih tebal, dan lorekkan latar belakang.
Langkah kelima. Lakarkan tempat yang hilang di atas pokok dan tanah secara beransur-ansur, kemudian selesaikan lukisan dengan teliti dengan memayungi itik.
Lihat lebih banyak pelajaran serupa tentang lukisan landskap.

Alam musim bunga, seperti seorang gadis muda, berpakaian mewah dan menyanyikan lagu. Dalam setiap bunga, setiap helai rumput, setitik embun dan pokok yang bergoyang, melodi ajaib musim bunga berbunyi. Adakah anda mendengar bunyi ini juga? Kemudian ambil pensel, pisau palet atau berus dan. Bengkel Lukisan Landskap Bermula Sekarang!

Musim bunga di Ukraine.

Lukisan pisau palet- Ini adalah teknik pengenaan lapisan demi lapisan sapuan cat pada kertas atau kanvas menggunakan spatula khas yang diperbuat daripada keluli nipis (pisau palet).

Menggunakan pisau palet, anda akan membuat kerja anda lebih besar, memberikan tekstur yang istimewa. Pisau palet membolehkan anda mencipta tekstur yang menarik pada permukaan gambar dan menyediakan medan tanpa had untuk penambahbaikan artistik. Mana-mana landskap yang dibuat dengan pisau palet akan menjadi lebih emosi dan ekspresif.

Untuk melukis landskap dengan pisau palet, anda memerlukan:

cat akrilik atau minyak,
kertas A3 atau kanvas prima,
pisau palet,
berus nipis,
palet (atau plat plastik biasa),
bekas air,
kain buruk (untuk mengelap cat daripada pisau palet dan berus).

Jangan berasa kasihan untuk warna terang - landskap harus penuh dengan warna yang kaya.

1. Dengan pensel ringkas, lakarkan pokok dan rumput. Kami melukis kebun ceri.

2. Dengan tepi spatula, ambil sedikit cat biru dari palet dan sapukan bahagian tepi pisau palet pada bahagian atas kanvas.

3. Campurkan cat biru dan hijau pada palet. Sapukan latar belakang biru dengan pergerakan menegak pisau palet. Ini adalah pokok pelan kedua, terletak jauh dari taman berbunga. Agar lukisan itu kelihatan semula jadi, lebih baik menjadikan latar belakang tidak seragam.

4. Cat di atas mahkota pokok berbunga dengan cat merah jambu dengan pergerakan serong pisau palet.

5. Untuk mencipta latar belakang kuning di antara batang ceri, ambil sedikit cat pada hujung pisau palet dan sapukan pada kanvas dengan pergerakan bertitik. Hasil daripada manipulasi sedemikian, anda akan melihat bagaimana lukisan itu akan memperoleh kelantangan.

6. Seterusnya dalam barisan ialah batang pokok. Anda perlu menggunakan cat pada mereka dengan berhati-hati untuk menggambarkan bayang-bayang dan sorotan dengan betul.

7. Dengan sapuan yang jarang berlaku, sapukan bintik burgundy pada ceri berbunga, gosok sedikit cat.

8. Tambah sapuan merah jambu, putih dan kuning kental pada mahkota. Di atas, melalui dahan, tompok biru langit sepatutnya kelihatan.

Sekarang mari kita teruskan untuk melukis rumput dan bayang-bayang pokok. Jangan takut untuk menggabungkan warna - tambah sedikit kuning, oren, hijau muda atau biru.

Akhir sekali, cairkan rumput hijau dengan bebola dandelion pudar.

Landskap musim bunga cerah yang dicat dengan pisau palet sudah sedia.

Artis berpengalaman mengatakan bahawa landskap paling baik diambil daripada kehidupan. Untuk inspirasi, pergi ke salah satu daripada mereka - di sana anda boleh mengagumi bunga yang paling indah dan pada masa yang sama menulis karya mewah.

Belajar melukis landskap dengan cat air. burung di atas dahan

Jika anda suka melukis dengan berus dan pensel, saya cadangkan mencipta landskap musim panas dengan titmouse pada dahan. Gambar cerah dalam warna lembut adalah hadiah hebat untuk rakan atau untuk parti hari jadi.

Boleh kita mula?

1. Lukiskan tit dahulu. Bujur akan membantu anda membuat bahagian badan berkadar: dua yang kecil - kepala titmouse dan lakaran sayap, yang besar - batang tubuh masa depan.

2. Lukiskan garis besar badan burung. Lukis mata, ekor dan cakar nipis. Jadikan semua garisan hampir tidak kelihatan supaya ia tidak kelihatan melalui cat air lutsinar.

3. Menggunakan berus lebar, cat di atas langit biru, memintas awan.

Campurkan warna biru dan kelabu dan cat di atas awan tanpa menyentuh tepi dengan berus.

4. Cat di atas perut titmouse dengan warna kuning, dan kepala dengan warna biru. Semasa cat masih basah, lapkan sedikit kawasan basah dengan tisu untuk mencipta kesan gebu pada badan titmouse.

5. Garis mata dan paruh dilihat dalam warna hitam. Isikan bahagian tengah mata dengan warna kelabu pucat.

6. Cat atas sayap biru. Apabila cat air telah kering dengan baik, lukis dengan jelas bulu sayap dan ekor, serta kaki. Jangan lupa tentang murid dengan silau.

7. Dengan pergerakan sewenang-wenangnya berus, lukis dahan pokok dan dedaunan hijau di atasnya.

Musim panas adalah masa kegemaran dalam setahun bagi ramai artis. Pada musim panas, apabila alam semula jadi penuh dengan pelangi warna, dan matahari tidak berhemat pada kehangatan, inspirasi itu sering datang untuk melukis gambar yang cerah dan ceria. Kami akan cuba melukis salah satu daripada ini hari ini. Kami melengkapkan diri dengan pensel warna dan mula melukis landskap.

1. Tentukan garis ufuk dan titik lenyap di atasnya. Lukis garis besar rumah supaya semua garisan menumpu pada satu titik di ufuk. Ini adalah perlu untuk mencipta perspektif yang betul - pengurangan berkadar bangunan apabila ia bergerak dari latar depan.

2. Lukis tingkap.

3. Lakarkan laluan dan pokok.

4. Dan sekarang lukiskan mahkota dan batang pokok dengan lebih terperinci.

5. Latar depan akan dihiasi dengan mallow dan kucing.

6. Peringkat bertanggungjawab. Gariskan semua kontur imej dengan pen gel. Anda perlu melakukan ini dengan berhati-hati, kerana garisan tambahan akan membuat landskap berantakan dan merosakkan gambar.