Dalam sebuah karya dramatik, falsafah hidup wira boleh didedahkan melalui monolognya. Dalam karya dramatik, monolog menjadi bentuk utama dalam menyampaikan sistem nilai watak. Bagaimanakah ciri-ciri pandangan dunia protagonis komedi A. S. Griboedov "Woe from Wit" (1824) oleh Alexander Andreevich Chatsky didedahkan? Sudah tentu, melalui ucapannya, mengisytiharkan prinsip asas kehidupan wira. Mari kita jejaki apakah penyataan pidato watak ini dikhaskan dan peranan yang dimainkannya.

Monolog Chatsky "Dan pastinya, dunia mula menjadi bodoh ..." (d.2, yavl.2) menjadi plot konflik utama drama itu, kerana di sini perselisihan susunan sosial antara "abad sekarang" dan "abad lalu" ditunjukkan:

Tradisi segar, tetapi sukar untuk dipercayai; Seperti yang dia terkenal, yang lehernya bengkok lebih kerap; Seperti tidak dalam perang, tetapi di dunia mereka mengambilnya dengan dahi mereka, Mereka mengetuk lantai tanpa penyesalan! Siapa yang memerlukannya: bagi mereka yang sombong, mereka berbaring di dalam debu, Dan bagi mereka yang lebih tinggi, sanjungan ditenun seperti renda.

Chatsky, wakil "abad semasa", tidak menerima "nasihat baik" Famusov dan bersungguh-sungguh mempertahankan idea-idea progresif yang menjadi juara selepas berada di luar negara. Pemikiran bebas dan harga diri, yang dihargai oleh tradisi budaya Eropah, menjadi berharga dalam pandangan dunia A. A. Chatsky.

Monolog "Siapa hakim?" (h. 2, yavl. 5). Pedalaman konflik berlaku dengan kemunculan Kolonel Skalozub, yang lokasinya penting untuk Pavel Afanasyevich Famusov. Monolog sengit protagonis "Dan siapa hakim? "Oleh kerana zaman purba tahun ... "(d. 2, yavl. 5), disebabkan oleh kemarahan Chatsky (Famusov dan "semua orang juga mengutuk"), menjadi pengecaman sebenar perhambaan dan "sebab kemiskinan" memerintah dalam masyarakat Famus:

Atau pop yang masih, yang untuk aku janji Pada balet kubu memandu pada banyak gerabak Dari ibu, bapa kepada kanak-kanak ditolak?! <…>

Berikut adalah mereka yang hidup hingga uban! Itulah yang patut kita hormati di padang gurun! Berikut adalah pakar dan hakim kami yang ketat!

Monolog "Ada pertemuan yang tidak penting di dalam bilik itu ..." mendedahkan kekurangan rasa patriotisme dan rasa takut sebelum segala-galanya asing (d. 3, yavl. 22). Chatsky, yang baru pulang dari luar negara, amat menyedari perbezaan antara pemujaan umum tradisi asing dan bahasa asing dan kehidupan sebenar. Tiruan sedemikian hanya menyebabkan ketawa dan penyesalan yang mendalam:

Dan adab, dan bahasa, dan zaman purba yang suci, Dan pakaian megah pada yang lain Menurut model pelawak: Ekor di belakang, di hadapan beberapa takuk yang indah, Sebab bertentangan, bertentangan dengan unsur-unsur; Pergerakan bersambung, dan bukan kecantikan wajah; Lawak, dicukur, dagu kelabu! Seperti pakaian, rambut, dan fikiran adalah pendek! ..

Berlatarbelakangkan perbualan kosong pada bola, ucapan marah Chatsky menonjolkan kedalaman dan kepentingan isu yang dibincangkan:

Saya menghantar dari kejauhan keinginan orang yang rendah hati, tetapi dengan lantang, supaya Tuhan akan membinasakan roh najis yang kosong, kehambaan, peniruan buta ini; Supaya dia akan menanam percikan pada seseorang yang berjiwa, Yang dapat menjaga kita dengan kata-kata dan teladan, seperti kekang yang kuat, Daripada rasa mual yang menyedihkan di sisi orang asing.

Kenyataan di penghujung monolog ini ("Melihat sekeliling, semua orang mengelilingi waltz dengan semangat yang paling besar. Orang tua telah merayau ke meja kad") adalah petunjuk: wira tetap bersendirian, tiada siapa yang mahu mendengarnya . Di sini, penyelesaian konflik antara masyarakat Chatsky dan Famusovsky telah ditetapkan. bahan dari tapak

Monolog "Saya tidak akan sedar saya ... saya bersalah ..." (d. 4, yavl. 14) adalah final dalam komedi, dan di dalamnya Chatsky merumuskan penginapannya di Famus Moscow dan memberikan hukuman yang kejam kepada masyarakat tinggi, di mana kehambaan dan kehambaan, kerjaya dan kebodohan memerintah, dan sebarang perbezaan pendapat dianggap sebagai kegilaan:

Semua orang berlumba! Semua orang kutuk! Sekumpulan penyiksa, Pengkhianat cinta, permusuhan yang tidak kenal lelah, Pencerita yang tidak kenal lelah, Lelaki bijak yang kekok, orang bodoh yang licik, Wanita tua yang jahat, lelaki tua, uzur kerana ciptaan, karut ...

Dalam monolog yang sama, konflik cinta Chatsky, yang sehingga saat-saat terakhir dalam kegelapan tentang pilihan Sophia, juga menerima denouement.

Tidak menemui apa yang anda cari? Gunakan carian

Pada halaman ini, bahan mengenai topik:

• analisis monolog Chatsky
• “Siapa hakim? - Untuk zaman dahulu ... "analisis monolog
• pembongkaran monolog Chatsky
• esei tentang monolog Chatsky di dalam bilik itu
• Anvlize mogul samar Chadian

Saya memerlukan esei mengenai salah satu topik ini:
1. "Chatsky - menang atau kalah"
2. Jurucakap Chatsky untuk idea pada zamannya.
3. Barskaya Moscow dalam komedi Griboedov "Woe from Wit"
4. Apakah bahaya berdiam diri.
5. "Abad semasa dan abad yang lalu"
6. Pengarang dan wira dalam komedi Griboyedov "Woe from Wit".
Jika sesiapa mempunyai esei mengenai salah satu topik ini sila balas. Jika ia bagus, dengan pelan dan saya tidak menemui salinan, saya akan membayar 40 mata

apa - keterujaan?

3.3. Mengapakah komedi itu dipanggil "Woe from Wit"?

Celaka dari Wit

3. Masalah fikiran dalam komedi Woe from Wit

4. Chatsky dan Molchilain (ciri perbandingan)

5. Watak kegemaran saya

Cinta Chatsky";

3. "Silents adalah kebahagiaan di dunia!";

4. "Wira komedi A.S. Griboyedov "Woe from Wit" di dunia moden".

tidak diselesaikan hingga akhir "(A. Blok)

Komedi "Woe from Wit" ditulis antara 1815 dan 1820. Kandungan drama itu berkait rapat dengan peristiwa sejarah pada masa itu di Rusia. Kerja itu tetap relevan hari ini. Pada masa itu, terdapat pembela perhambaan dan Decembrist dalam masyarakat, dipenuhi dengan cinta kepada Tanah Air, menentang keganasan terhadap individu.

Komedi itu menggambarkan pertembungan dua abad: "abad sekarang" dengan "abad lalu". Contoh yang ketara pada zaman dahulu ialah masyarakat Famus yang dipanggil. Ini adalah kenalan dan saudara-mara Pavel Afanasyevich Famusov, seorang lelaki kaya Moscow, di mana drama itu berlangsung. Ini adalah Khlestova, pasangan Gorichi, Skalozub, Molchalin dan lain-lain. Semua orang ini disatukan oleh satu sudut pandangan tentang kehidupan. Mereka semua adalah tuan feudal yang kejam, mereka menganggap pemerdagangan manusia sebagai fenomena biasa. Hamba menyelamatkan nyawa dan kehormatan mereka, berkhidmat dengan ikhlas, dan mereka boleh menukarnya dengan sepasang anjing kelabu. Jadi pada bola di Famusov's, Khlestova memberitahu Sofya untuk memberikan sop dari makan malam untuk arapkanya - seorang gadis dan seekor anjing. Dia tidak nampak perbezaan antara mereka. Ini kekal relevan hari ini. Apabila orang kaya yang mempunyai kuasa dan wang boleh mengaibkan orang lain yang lebih rendah tarafnya. Cita-cita masyarakat hari ini ialah orang kaya, berpangkat. Famusov memetik Kuzma Petrovich sebagai contoh kepada Chatsky, yang merupakan ketua dewan yang dihormati, "dengan kunci", "kaya dan telah berkahwin dengan seorang wanita kaya." Pavel Afanasyevich mahu untuk anak perempuannya pengantin lelaki seperti Skalozub, kerana dia "kedua-dua beg emas dan bertujuan untuk jeneral."

Semua wakil masyarakat Famus dicirikan oleh sikap acuh tak acuh terhadap perniagaan. Famusov, "pengurus di tempat milik negara," berurusan dengan perniagaan sekali sahaja; atas desakan Molchalin, dia menandatangani kertas, walaupun pada hakikatnya "terdapat percanggahan di dalamnya dan banyak mingguan." Dia menganggap - "ditandatangani, jadi di luar bahu anda." Perkara yang paling menyedihkan ialah pada masa kini orang berfikir dengan cara yang sama seperti Famusov. Sikap bekerja, hampir semua tidak bertanggungjawab. Ini adalah komedi hebat yang tiada tandingan, ia kekal penting, relevan pada abad ke-20.

Watak utama drama itu ialah Chatsky, yang melaluinya pengarang menyatakan idea progresifnya. Dia menentang peniruan yang tidak masuk akal dari segala sesuatu yang asing. Dia mahu menghukum orang di sekelilingnya bahawa mereka wajib mencintai dan menghormati budaya Rusia. Chatsky berkata bahawa seorang lelaki Perancis dari Bordeaux, yang datang ke Moscow, tidak mendengar "sepatah perkataan Rusia" dan tidak melihat "wajah Rusia" di sini. Komedi "Woe from Wit" adalah satu-satunya dalam kesusasteraan dunia, kerana tiada siapa kecuali Griboyedov mendedahkan keseluruhan realiti peristiwa yang berlaku.

Dalam komedi, Chatsky diisytiharkan gila kerana wakil masyarakat Famus tidak memahami ideanya. Dia sendiri tidak mahu menanggung kehinaan orang terhadap orang. Chatsky gagal membuktikan dengan betul kebenaran kepercayaannya dan masih tidak dapat mendedahkan rahsia itu. Komedi itu tetap tidak diselesaikan, kerana manusia secara membuta tuli mengikuti peristiwa kehidupan, tidak mahu mengubah apa-apa.

Peranan monolog Chatsky dalam komedi A. S. Griboyedov "Woe from Wit"

Komedi "Woe from Wit" ditulis oleh A. S. Griboyedov selepas Perang Patriotik 1812, iaitu, pada masa perubahan sosio-politik yang mendalam berlaku dalam kehidupan Rusia.

Dengan karyanya, Griboyedov menjawab isu-isu yang paling mendesak pada zaman kita, seperti perhambaan, kebebasan individu dan kemerdekaan dalam pemikiran, keadaan pencerahan dan pendidikan, kerjaya dan perhambaan, kekaguman terhadap budaya asing. Makna ideologi "Woe from Wit" terdiri daripada penentangan dua cara hidup dan pandangan dunia: yang lama, feudal ("abad lalu") dan yang baru, progresif ("abad sekarang").

"Current Century" dipersembahkan dalam komedi oleh Chatsky, yang merupakan ahli ideologi pandangan baru. Beliau menyatakan sikapnya terhadap segala yang berlaku dalam masyarakat. Itulah sebabnya monolog protagonis menduduki tempat yang begitu penting dalam drama. Mereka mendedahkan sikap Chatsky terhadap masalah utama masyarakat kontemporari. Monolognya juga membawa muatan plot yang hebat: ia muncul dalam drama pada titik perubahan dalam perkembangan konflik.

Kami sudah bertemu dengan monolog pertama dalam eksposisi. Ia bermula dengan kata-kata "Nah, bagaimana dengan bapa anda? ..", dan di dalamnya Chatsky mencirikan moral Moscow. Dia menyatakan dengan kepahitan bahawa semasa ketiadaannya di Moscow, tiada apa yang berubah dengan ketara. Dan di sini, buat pertama kalinya, dia mula bercakap tentang sistem pendidikan yang diterima pakai dalam masyarakat. Anak-anak bangsawan Rusia dibesarkan oleh tutor asing "lebih banyak bilangannya, pada harga yang lebih murah." Generasi muda semakin membesar dalam kepercayaan bahawa "tanpa orang Jerman tidak ada keselamatan untuk kita." Chatsky secara mengejek dan pada masa yang sama dengan pahit menyatakan bahawa untuk lulus untuk orang yang berpendidikan di Moscow, seseorang mesti bercakap "campuran bahasa Perancis dan Nizhny Novgorod."

Monolog kedua ("Dan pastinya, dunia mula menjadi bodoh...") dikaitkan dengan permulaan konflik, dan ia didedikasikan untuk penentangan "abad semasa" dan "abad lalu". Monolog ini dikekalkan dalam nada yang tenang dan sedikit ironis, yang wajar dari segi psikologi. Chatsky menyayangi anak perempuan Famusov dan tidak mahu mengganggu bapanya. Tetapi Chatsky tidak mahu bersetuju dengan Famusov, yang menyinggung perasaan bangganya, pandangannya tentang orang yang berfikiran bebas. Lebih-lebih lagi, monolog ini disebabkan oleh moralisasi bapa Sophia, nasihatnya tentang cara membuat kerjaya, menggunakan pengalaman bapa saudara yang tidak dapat dilupakan Maxim Petrovich.

Chatsky secara mutlak tidak bersetuju dengan ini. Seluruh makna menuduh kata-kata protagonis terletak pada fakta bahawa dia cuba menjelaskan kepada Famusov perbezaan antara dua tempoh sejarah, dahulu dan sekarang. Era Catherine, yang menyebabkan kelembutan seperti itu di Famusov, ditakrifkan oleh Chatsky sebagai "zaman kerendahan hati dan ketakutan." Chatsky percaya bahawa kini masa lain telah tiba apabila tiada orang yang mahu "membuat orang ketawa, dengan berani mengorbankan bahagian belakang kepala mereka." Dia sangat berharap bahawa teknik dan kaedah para bangsawan zaman Catherine adalah perkara yang telah berlalu, dan abad baru menghargai orang yang benar-benar jujur ​​dan setia kepada tujuan itu, dan bukan kepada individu:

Walaupun terdapat pemburu untuk mengejek di mana-mana,
Ya, kini ketawa menakutkan dan menahan rasa malu,
Bukan sia-sia bahawa raja-raja memihak mereka sedikit.

Monolog ketiga "Siapa hakim?" - monolog protagonis yang paling terkenal dan terang. Ia berlaku pada masa perkembangan konflik dalam drama. Dalam monolog inilah pandangan Chatsky mendapat liputan sepenuhnya. Di sini wira dengan jelas menyatakan pandangan anti-perhambaan, yang kemudiannya memungkinkan pengkritik untuk mendekatkan Chatsky kepada Decembrist. Betapa berbezanya nada monolog yang penuh ghairah ini daripada baris-baris damai sebelumnya! Memetik contoh khusus tentang manifestasi sikap para bangsawan yang mengerikan terhadap hamba, Chatsky berasa ngeri dengan pelanggaran undang-undang yang memerintah di Rusia:

Nestor penjahat mulia itu,
Orang ramai dikelilingi oleh hamba;

Bersemangat, mereka berada dalam waktu arak dan berperang
Dan kehormatan dan kehidupan menyelamatkannya lebih daripada sekali: tiba-tiba
Dia menukar tiga anjing greyhound untuk mereka!!!

Tetapi penghutang tidak bersetuju dengan penangguhan itu:
Cupids dan Zephyrs semua
Terjual secara individu!

“Di mana, tunjukkan kepada kami, bapa tanah air, / Siapa yang harus kami jadikan teladan?” - pahit bertanya kepada watak utama. Dalam monolog ini, seseorang dapat mendengar kesakitan tulen seseorang yang mengetahui nilai "bapa tanah air", yang "kaya dengan rompakan" dan dilindungi daripada penghakiman oleh seluruh sistem yang ada: sambungan, rasuah, kenalan, kedudukan. Orang baru itu tidak boleh, menurut wira, menerima kedudukan kehambaan sedia ada "orang pintar, cergas." Dan bagaimana seseorang boleh menerima hakikat bahawa pembela negara, pahlawan perang 1812, tuan-tuan mempunyai hak untuk menukar atau menjual. Chatsky menimbulkan persoalan sama ada perhambaan harus wujud di Rusia.

Hero Griboedov juga marah kerana "ahli dan hakim yang ketat" itu menganiaya segala-galanya yang mencintai kebebasan, bebas dan melindungi hanya yang hodoh dan tidak berprinsip. Dalam monolog wira ini, suara pengarang sendiri kedengaran, meluahkan fikiran terdalam. Dan, selepas mendengar monolog ghairah Chatsky, mana-mana orang yang waras pasti akan membuat kesimpulan bahawa keadaan seperti itu tidak boleh wujud di negara bertamadun.

Dengan perkataan "Di dalam bilik itu, pertemuan yang tidak penting ..." memulakan satu lagi monolog Chatsky. Ia menandakan kemuncak dan penolakan konflik. Menjawab soalan Sophia "Beritahu saya, apa yang membuatkan anda sangat marah?" Chatsky, seperti biasa, terbawa-bawa dan tidak perasan bahawa tiada siapa yang mendengarnya: semua orang menari atau bermain kad. Chatsky bercakap dalam kekosongan, tetapi dalam monolog ini dia menyentuh isu penting. Dia marah dengan "orang Perancis dari Bordeaux" sebagai contoh kekaguman bangsawan Rusia untuk semua yang asing. Dengan ketakutan dan air mata, dia pergi ke Rusia, dan kemudian dia gembira dan berasa seperti orang yang penting, tidak bertemu di sana "baik suara Rusia, mahupun wajah Rusia." Chatsky tersinggung dengan fakta bahawa bahasa Rusia, adat resam dan budaya negara harus diletakkan jauh lebih rendah daripada asing. Secara ironisnya dia mencadangkan untuk meminjam daripada orang Cina "yang bijak ... kejahilan orang asing." Dan berterusan:

Adakah kita akan dibangkitkan dari kuasa asing fesyen?
Supaya orang kita pandai, ceria
Walaupun bahasa itu tidak menganggap kami orang Jerman,

Monolog terakhir jatuh pada denouement plot. Chatsky berkata di sini bahawa dia tidak akan dapat menerima adat istiadat dan perintah Famus' Moscow. Dia tidak terkejut bahawa masyarakat ini, yang sangat takut dengan segala sesuatu yang baru dan maju, mengisytiharkan dia gila:

Anda betul: dia akan keluar dari api tanpa cedera,
Siapa yang akan mempunyai masa untuk menghabiskan hari dengan anda,
Menghirup udara sendirian
Dan fikirannya akan bertahan.

Oleh itu, Chatsky meninggalkan rumah keluarga Famusov dengan terhina dan kecewa, namun dia tidak dianggap sebagai orang yang kalah, kalah, kerana dia berjaya kekal setia kepada cita-citanya, untuk kekal sebagai dirinya.

Monolog membantu kita memahami bukan sahaja watak protagonis. Mereka memberitahu kami tentang perintah yang wujud di Rusia pada masa itu, tentang harapan dan aspirasi rakyat progresif pada masa itu.Mereka penting dalam pembinaan semantik dan struktur permainan. Pembaca dan penonton yang berfikir pasti harus memikirkan masalah utama masyarakat Rusia pada zaman Griboyedov, yang kebanyakannya masih relevan hari ini.

Komedi "Woe from Wit" adalah karya Alexander Griboyedov yang paling terkenal. Di dalamnya, beliau mendedahkan banyak topik menarik dan penting, memberikan penilaian kepada rakan seangkatannya. Pengarang mengaitkan dirinya dengan watak utama - Alexander Chatsky, ia adalah dalam ucapannya bahawa pemikiran penulis berbunyi. Idea utama paling kerap didengar dalam monolog watak. Mereka memainkan peranan yang sangat penting dalam pengertian komedi ideologi. Terdapat enam monolog dalam keseluruhan kerja, dan setiap daripada mereka mencirikan wira dari sisi baru dan mengembangkan plot.

Satu dalam 25 orang bodoh

Analisis monolog Chatsky "Dan siapa hakim?" menunjukkan bagaimana petikan ini berbeza daripada ucapan biasa watak-watak. Kenyataan watak utama melangkaui skop situasi di mana dia mendapati dirinya, dan ia bukan bertujuan untuk masyarakat "famus", tetapi untuk pembaca. Monolog ini hampir yang paling penting dalam keseluruhan karya, kerana ia menyatakan perkembangan konflik sosial, dan makna ideologi keseluruhan komedi muncul.

Penulis mencipta sesuatu yang mana petikan ini dijelaskan dari sudut psikologi sebagai "serangan balas". Tetapi analisis monolog Chatsky "Siapa hakim?" mengatakan bahawa dia lebih "lebih luas" dalam peranan ideologi dan seninya. Alexander Andreevich boleh mengurung dirinya dengan kata-kata kasar dan melawan lawannya dengan mereka. Chatsky, sebaliknya, ingin membuat ucapan kasar yang terperinci. "Siapa hakim?" - watak utama bertanya kepada Skalozub dan Famusov, tetapi kenyataannya bukan mengenai mereka, tetapi seluruh "masyarakat Famus".

"Ketawa melalui air mata"

Satu-satunya orang yang munasabah dalam keseluruhan kerja ialah Alexander Andreevich sahaja, dia dikelilingi oleh orang bodoh di semua pihak, dan ini adalah nasib malang protagonis. Analisis monolog Chatsky "Dan siapa hakim?" menunjukkan bahawa Alexander Andreevich tidak dapat mencari bahasa yang sama bukan dengan individu, tetapi dengan seluruh masyarakat konservatif. Replika protagonis tidak membuatnya lucu, sebaliknya, Skalozub mencipta situasi lucu dengan reaksinya terhadap jawapan Chatsky. Pembaca bersimpati dengan Alexander Andreevich, dalam hal ini komedi sudah berubah menjadi drama.

Penentangan terhadap masyarakat

Analisis monolog Chatsky menunjukkan betapa sukarnya seseorang untuk berakar dalam masyarakat di mana perasaan dan idea lain memerintah. Griboyedov dalam komedinya memberi amaran kepada pembaca tentang perubahan yang telah berlaku dalam kalangan Decembrist. Jika pemikir bebas sebelum ini boleh membuat ucapan mereka dengan selamat, kini reaksi masyarakat konservatif telah meningkat. Decembrist sedang berkonspirasi, menyusun semula aktiviti masyarakat mengikut peraturan baru.

Analisis monolog Chatsky "Dan siapa hakim?" menunjukkan bahawa ucapan sedemikian hanya boleh disampaikan pada mesyuarat tertutup kongsi gelap dalam kalangan orang yang berfikiran sama, dan bukan di ruang tamu tuan. Malangnya, Alexander Andreevich tidak tahu tentang ini, sejak beberapa tahun kebelakangan ini dia telah mengembara dan tinggal jauh dari tanah airnya. Dia tidak tahu mood yang berlaku dalam masyarakat, dia tidak tahu tentang reaksi pihak berkuasa dan persekitaran terhadap ucapan berani itu, jadi dia melafazkan monolognya di hadapan orang bodoh yang tidak mahu, dan tidak dapat memahaminya.

Dalam komedi "Woe from Wit" Alexander Sergeevich Griboyedov meletakkan pemikiran yang dihargainya ke dalam mulut watak utama Alexander Andreevich Chatsky, yang mengekspresikannya paling kerap dalam bentuk monolog. Mereka memainkan peranan penting dalam mendedahkan makna ideologi karya.

Secara keseluruhan, Chatsky menyampaikan enam monolog. Setiap daripada mereka mencirikan langkah dalam pembangunan plot komedi.

Yang pertama daripada mereka ("Nah, bagaimana dengan bapa anda? Semua kelab Inggeris ...") boleh dipanggil eksposisi. Di dalamnya, Chatsky memberikan penerangan satira kaustik tentang adab Famusovsky

masyarakat. Tetapi ia belum terperinci, tetapi ringkas, seolah-olah menggariskan tema dan imej monolog berikutnya.

Monolog kedua ("Dan sudah pasti, dunia mula menjadi bodoh ...") adalah permulaan konflik komedi. Membandingkan "abad semasa dan abad yang lalu", Chatsky mengecam kehambaan dan kehambaan wakil-wakil bangsawan mahkamah, yang bersedia untuk "berani mengorbankan bahagian belakang kepala" untuk menerima pangkat dan anugerah.

Dalam monolog keempat Chatsky ("Mari kita tinggalkan perdebatan ini ..."), konflik cinta karya itu berkembang. Cuba memahami sikap Sophia terhadap Molchalin, Chatsky dengan penuh semangat menyatakan

pemahaman anda tentang cinta. Ini adalah perasaan di mana bagi kekasih "seluruh dunia seolah-olah debu dan sia-sia", jika dia tidak hadir di dalamnya - orang yang kepadanya perasaan mendalam ini didedikasikan.

Dalam monolog kelima Chatsky ("Ada pertemuan yang tidak penting di dalam bilik itu ..."), konflik itu memuncak. Wira komedi itu dengan marah mengutuk penghormatan masyarakat tinggi terhadap warga asing. "Orang Perancis dari Bordeaux" ternyata menjadi pihak berkuasa tertinggi untuk tetamu Famusov bukan sahaja dalam hal fesyen, tetapi juga berkaitan dengan semua bahasa Rusia, kebangsaan. Chatsky berfikir dengan seram tentang jurang yang memisahkan golongan bangsawan dan rakyat biasa, dan tidak tahu bagaimana untuk memastikan bahawa "orang kami yang pintar, ceria, walaupun mereka tidak menganggap kami orang Jerman mengikut bahasa." Bercakap dalam monolognya pada mulanya kepada Sophia, Chatsky, terbawa-bawa, menangani semua orang di sekelilingnya. Tetapi dia harus memutuskan di tengah-tengah ayat, kerana tiada siapa yang mahu mendengarnya: "semua orang sedang berjalan dengan semangat yang paling besar."

Dan, akhirnya, monolog terakhir ("Saya tidak akan sedar ... saya bersalah ...") menjadi penolakan plot. Dihina oleh Sophia dalam perasaan terbaik, Chatsky mengecam seluruh masyarakat Famus dalam dirinya. Sekarang baginya "sekumpulan penyiksa, pengkhianat cinta, permusuhan yang tidak kenal lelah." Dan wira melihat satu-satunya jalan keluar untuk dirinya sendiri dengan meninggalkan bulatan asing kepadanya.

Keluar dari Moscow! Saya tidak datang ke sini lagi.

Saya berlari, saya tidak akan menoleh ke belakang, saya akan pergi melihat ke seluruh dunia,

Di mana ada sudut untuk perasaan tersinggung! ..

Pengangkutan untuk saya, pengangkutan!

Perkara yang paling penting dalam perkembangan konflik sosial dan pengenalpastian makna ideologi keseluruhan karya adalah monolog ketiga Chatsky ("Dan siapakah hakim? - Untuk zaman dahulu ..."). Antitesis utamanya ialah penentangan terhadap "cita-cita" masyarakat Famus, yang menjadi peneraju utamanya ialah "Nestor penipu mulia", aspirasi mulia generasi muda. Tetapi mereka yang ingin mengabdikan diri kepada perkhidmatan awam kelihatan seperti badan asing dalam masyarakat Famus, yang menganggap mereka sebagai pemimpi, dan berbahaya.

Monolog Chatsky "Dan siapa hakim?..", seperti semua komedi secara keseluruhan, mempunyai merit artistik yang tinggi. Dalam gayanya, arkaisme dan ungkapan rakyat saling berkaitan, mereka dicirikan oleh fleksibiliti intonasi. Ciri-ciri tersendiri monolog Chatsky juga adalah kapasiti dan aforisme yang sesuai. Kualiti ini menggembirakan Pushkin pada zamannya, yang meramalkan bahawa separuh daripada puisi Griboyedov harus menjadi pepatah.

Glosari:

• analisis monolog Chatsky dan hakim yang
• Monolog Chatsky
• dan hakim yang esei
• analisis monolog Chatsky dan dunia mula menjadi bodoh
• esei dan hakim siapa

(Tiada penilaian lagi)

Kerja lain mengenai topik ini:

1. Peranan monolog dalam dramaturgi. Dalam sebuah karya dramatik, falsafah hidup wira boleh didedahkan melalui monolognya. Dalam karya dramatik, monolog menjadi bentuk utama persembahan sistem...
2. 1. Imej Chatsky dalam komedi Griboyedov "Woe from Wit". 2. Chatsky dan masyarakat. 3. A. S. Pushkin mengenai watak utama komedi Griboedov. Selalunya imej Chatsky ...
3. Drama oleh Alexander Sergeevich Griboyedov "Woe from Wit" tergolong dalam genre komedi awam. Ini bermakna konflik utamanya adalah sosial: percanggahan antara protagonis positif...
4. Karya sastera ialah "alat muzik yang ditala dengan baik". Sebuah karya dramatik "hidup" terima kasih kepada replika yang ditambah kepada dialog, adegan dan keseluruhan aksi. Jangan tolak, jangan...
5. Kata-kata topik merujuk pembaca kepada frasa pembukaan monolog terkenal Chatsky "Siapa hakim?..", berikutan kenyataan Famusov: "Saya tidak bersendirian, semua orang mengutuk dengan cara yang sama." Perlu...
6. Alexander Sergeevich Griboyedov adalah salah seorang yang paling bijak pada zamannya. Dia menerima pendidikan yang sangat baik, mengetahui beberapa bahasa timur, adalah seorang ahli politik dan diplomat yang halus. Griboyedov meninggal dunia...