Fakta menarik mengenai karya seni untuk kanak-kanak. Fakta yang paling luar biasa dari kehidupan artis yang hebat

Kita boleh mencari sejumlah besar maklumat mengenai artis terkenal - ketika mereka hidup, kerana kerja abadi mereka bekerja.
Ramai yang biasanya tidak memikirkan ciri-ciri watak dan gaya hidup artis. Tetapi beberapa fakta dari biografi atau sejarah mewujudkan gambar tertentu kadang-kadang sangat menghiburkan dan juga menyebabkan.

Pablo Picasso.

/ Artis yang baik menyalin, hebat - mencuri. /

-Bila Pablo Picasso dilahirkan, obstetrik mengira dia mati lahir. Menyelamatkan anak pamannya, yang menghisap cerut dan melihat bayi berbaring di atas meja, biarkan dia pergi merokok di mukanya, selepas itu Pabloja dipaku. Oleh itu, boleh dikatakan bahawa merokok diselamatkan oleh Picasso Life.
"Vidimo, Pablo dilahirkan oleh artis - perkataan pertamanya adalah PIZ, disingkat dari Lapiz (pensil dalam bahasa Sepanyol).
- Pada tahun-tahun awal hidupnya di Paris, Picasso sangat miskin, yang kadang-kadang terpaksa menginjak lukisannya dan bukannya kayu api.
Picasso memakai pakaian panjang, dan dia juga mempunyai rambut panjang, yang tidak pernah didengar untuk masa itu
- Nama Penuh Picasso terdiri daripada 23 perkataan: Pablo-Diego-Jose Francisco-de Paula-Juan-Nepomusnoe-Mary de Los Remedios-Cypriyano de la Santisima-Trinidad Martir Patricio-Clitu-Ruherouse -i-Picasso.

Vincent van Gogh.

/ Jangan takut membuat kesilapan. Ramai yang percaya bahawa mereka akan menjadi baik jika tidak ada yang buruk. /

- Kelimpahan bintik-bintik kuning dan kuning warna yang berbeza dalam lukisannya, menurut disebabkan oleh sebilangan besar penggunaan dadah dari epilepsi, yang telah berkembang dari penggunaan absundrate yang berlebihan. "Malam Bintang", "Sunflowers".
- Untuk kehidupannya yang tidak selesa, Van Gogh melawat bukan satu hospital psikiatri dengan mendiagnosis dari skizofrenia kepada psikosis yang berpura-pura. Lukisannya yang paling terkenal "Malam Starry" ditulis pada tahun 1889 di hospital di bandar San Remy.
- Berikan kehidupan bunuh diri. Dia menembak dirinya di perutnya, bersembunyi di halaman ladang di belakang sekumpulan baja. Dia berusia 37 tahun.
- Semua hidup saya Van Gogh menderita dari harga diri yang rendah. Dia hanya menjual satu perkara dalam hidupnya - kebun anggur merah di Arles. Dan kemuliaan datang kepadanya hanya selepas kematiannya. Sekiranya hanya Van Gogh tahu betapa popularnya pekerjaannya popular.
- Van Gogh memotong telinga yang tidak keseluruhan, tetapi hanya sekeping lokey, yang praktikal tidak menyakitkan. Walau bagaimanapun, legenda masih meluas bahawa artis yang dipotong semua telinganya. Lagenda ini juga mempengaruhi ciri-ciri tingkah laku pesakit, yang mengendalikan dirinya atau menegaskan operasi tertentu - dia dipanggil sindrom Van Gogh.

Leonardo da Vinci.

/ Siapa yang hidup dalam ketakutan, dia mati akibat ketakutan. /

- Leonardo adalah yang pertama menjelaskan mengapa langit biru. Dalam buku "Mengenai Lukisan", dia menulis: "Sky Sky berlaku disebabkan oleh ketebalan zarah-zarah yang diterangi di udara, yang terletak di antara tanah dan di bahagian atas hitam
- Leonardo adalah Ambidexter - setakat yang sama memiliki tangan kanan dan kiri. Mereka juga mengatakan bahawa dia boleh secara serentak menulis teks yang berbeza dengan tangan yang berbeza. Walau bagaimanapun, kebanyakan kerja yang dia tulis dengan tangan kirinya ke kanan kiri
- Dia bermain-main dimainkan di Lira. Apabila kes Leonardo dipertimbangkan di mahkamah Milan, dia muncul di sana sebagai seorang pemuzik, dan bukan sebagai artis atau pencipta.
- Leonardo Yang pertama dari pelukis mula memecahkan mayat untuk memahami lokasi dan struktur otot.
- Leonardo Da Vinci adalah vegetarian yang keras, dan tidak pernah melihat susu lembu, kerana dia menganggapnya Barbarisme.

Salvador Dali.

/ Jangan menjadi musuh, saya tidak akan menjadi siapa dia menjadi. Tetapi, terima kasih Tuhan, musuh-musuh yang cukup. /

- Tiba di New York pada tahun 1934, sebagai aksesori, dia dibawa di tangannya Baton Roti panjang 2 meter, dan melawat pameran kreativiti surrealistik di London berpakaian dalam kostum penyelam.
- The "Constancy of Memory" ("Watch Soft") Dali menulis di bawah kesan teori Einstein Relativity. Idea di kepala El Salvador mendapati bentuk ketika dia, pada suatu bulan Ogos, petang panas, memandang sekeping keju Camaber.
- Salvador Dali sering terpaksa tidur dengan kunci di tangannya. Duduk di kerusi, dia tertidur dengan kunci berat yang diperah. Secara beransur-ansur, cengkaman melemah, kunci jatuh dan memukul plat yang terletak di atas lantai. Fikiran yang timbul semasa asrama boleh menjadi idea atau penyelesaian baru masalah yang rumit.
"Artis hebat semasa seumur hidupnya meluaskannya untuk mengebumikannya supaya orang dapat berjalan di kubur, jadi tubuhnya diilhamkan di dinding di muzium Dali di Figueras. Bilik ini dilarang mengambil gambar dengan kilat.
- Nama samaran El Salvador adalah "Avida Dollars", yang bermaksud "Dolar yang penuh kasih sayang."
- Logo "Chupa Chups" dengan Chamomile Drew Salvador Dali. Dalam beberapa bentuk yang diubah suai, ia telah dipelihara hingga ke hari ini.
- Dalam setiap karya, mereka memberikan potret atau siluetnya.

Henri Matisse.

/ Bunga mekar di seluruh setiap orang yang mahu melihatnya. /

- Pada tahun 1961, gambar Henri Matissea "Boat" (Le Bateau), dipamerkan di Muzium Seni Kontemporari New York, terus terbalik empat puluh tujuh hari. Gambar itu diposkan di galeri pada 17 Oktober, dan hanya pada 3 Disember seseorang melihat kesilapan.
- Henri Matisse mengalami kemurungan dan insomnia, kadang-kadang tersenyum dalam mimpi dan bangun dengan jeritan. Sekali, tanpa sebab, dia tiba-tiba mempunyai ketakutan untuk membutakan. Dan dia juga belajar bermain biola untuk mendapatkan hidupnya ke seorang pemuzik jalanan apabila dia akan kehilangan pandangan.
- Selama bertahun-tahun Matisse hidup dalam keperluan. Dia kira-kira empat puluh ketika dia akhirnya dapat mengamankan keluarganya.
- Henri Matisss tidak pernah dicat dalam gambar batu, jelas kristal rumah yang dirawat oleh bidang.
"Sepanjang 10 tahun yang lalu, dia didiagnosis dengan kanser duodenal, dan dia terpaksa tinggal di kerusi roda.

Edward Munk.

/ Dalam seninya, saya cuba menjelaskan kehidupan saya dan maknanya, saya juga cuba membantu orang lain menjelaskan kehidupan saya. /

- Munk hanya berumur lima tahun ketika ibunya meninggal dunia akibat tuberkulosis, dan kemudian dia kehilangan kakaknya. Sejak itu, tema kematian telah berulang kali timbul dalam karyanya dan jalan hidup artis dari langkah pertama yang dinyatakan sebagai drama penting.
- Lukisannya "Creek" adalah karya seni yang paling mahal yang dijual di lelongan terbuka.
- Dia terobsesi dengan kerja dan bercakap tentangnya seperti ini: "Menulis untuk saya adalah penyakit dan mabuk. Penyakit itu, dari mana saya tidak mahu menyingkirkan, dan mabuk di mana saya mahu tinggal. "

Paul Gajen.

/ Seni adalah abstraksi, keluarkannya dari alam semula jadi, fantasizingnya berdasarkannya, dan fikirkan lebih lanjut mengenai proses kreativiti, bukan hasilnya.

- Artis itu dilahirkan di Paris, tetapi dia menghabiskan masa kecilnya di Peru. Dari sini - cintanya kepada negara-negara eksotik dan tropika.
- Gogenes mudah mengubah teknologi dan bahan. Dia gemar benang kayu. Selalunya mengalami kesulitan material, dia tidak dapat membeli cat. Kemudian dia mengambil pisau dan pokok. Pintu rumah mereka di Kepulauan Marquis dia dihiasi dengan panel yang diukir.
- Paul Gaughene bekerja di sebuah pekerja biru di kanal Panaman.
- Artis masih hidup menulis terutamanya tanpa menggunakan model.
- Pada tahun 1889, benar-benar mempelajari Alkitab, dia menulis empat kanvas, yang menggambarkan dirinya dalam imej Kristus.
- Hubungan kerap dan tidak senonoh dengan gadis-gadis membawa kepada fakta bahawa Gauguen jatuh sakit dengan sifilis.

Renoir Pierre Auguste.

/ Pada masa lalu saya mendapati bahawa raja semua warna adalah hitam. /

- Pada kira-kira 1880, Renoir terlebih dahulu memecahkan tangan kanannya. Daripada kecewa dan bersedih, dia mengambil berus ke kiri, dan selepas seketika tiada siapa yang meragui bahawa dia boleh menulis karya dengan kedua-dua tangan.
- Diuruskan untuk menulis kira-kira 6000 gambar selama 60 tahun.
- Renoir begitu cinta dengan lukisan yang dia tidak berhenti bekerja walaupun pada usia tua, sakit dengan pelbagai bentuk arthritis, dan melukis rasel yang diikat ke lengan. Setelah rakannya yang rapat Matisse bertanya: "Auguste, kenapa kamu tidak meninggalkan lukisan, kamu menderita begitu banyak?" Renoir hanya terhad oleh jawapannya: "La Douleur Pass, La Beauté Reste" (Pas sakit, dan keindahan kekal).

Dalam bahagian ini laman web ini kami cuba untuk mengumpul fakta yang paling menakjubkan dan menarik mengenai lukisan yang dibuat oleh artis yang pernah ada.

Schemers memanggil diri mereka putera cocroachano

Pada gambar terkenal Flavitsky "Princess Tarakanova" heroin digambarkan sebelum kematian semasa Banjir St Petersburg 1777. Walau bagaimanapun, pembengkakan sebenar, yang dipanggil Putera Tarakanova dan mengeluarkan dirinya untuk anak perempuan Elizabeth Petrovna dan kakak Yemelyan Pugacheva, meninggal dunia dalam mengasah dari Chakhetop, dua tahun sebelumnya.

"Black Square" tergantung di Galeri Tretyakov ke atasnya

Kajian mengenai "Black Square" Malevich dengan bantuan mikroskop dan X-ray mendedahkan bahawa dua kerja terdahulu disembunyikan di bawahnya, yang ditulis oleh cat berwarna - satu merujuk kepada tempoh kreativiti artis, yang kedua untuk proyota. Juga di bawah lapisan cat, Malevich dijumpai tulisan "Pertempuran Negro pada waktu malam", yang merujuk kepada komik kanvas Alphonse Alla yang benar-benar hitam, yang ditulis lebih awal. Dan lokasi dan arah inskripsi menunjukkan bahawa gambar tergantung di Galeri Tretyakov terbalik.

Apa yang dimaksudkan dengan pemalsuan begitu banyak sehingga kepunyaannya muncul dijual?

Artis asal Hungary Elmir de Hori menjadi terkenal sebagai salah satu pemalsuan yang paling mahir dari pelukis terkenal. Memulakan "kerjaya" dengan tiruan karya Picasso, De Hori untuk hidupnya dapat menjual ribuan palsu, walaupun dalam erti kata undang-undang untuk memanggil mereka tidak sepenuhnya dengan betul, kerana De Hori tidak menandatangani apa-apa gambar nama itu daripada pencipta asal. Hakikat kemahirannya dalam tiruan itu begitu terkenal di dunia seni yang mereka kini muncul untuk palsu di bawah De Chori sendiri. Pada tahun 2014, lelongan di New Zealand dipamerkan oleh dua lukisan dalam gaya Claude Monet, bagaimanapun, pakar mengenai kerja De Chori dapat mengenali fakta pemalsuan berganda.

Para saintis mengancam Kustodiev menulis potret mereka, yang tidak terkenal

Pada tahun 1921, dua saintis muda memohon kepada artis Boris Kustodiyev dengan permintaan untuk menulis potret mereka. Hujah mereka adalah bahawa Kustodiyev menarik hanya selebriti, dan mereka yakin bahawa mereka juga akan memuliakan, biarlah sekarang dan tidak ada yang tahu. Para saintis ini adalah Peter Kapitsa dan Nikolai Semenov, masa depan Nobel Laureates dalam Fizik dan Kimia, masing-masing. Sebagai bayaran, mereka memberikan artis beg MILF dan A Rooster yang diperoleh untuk pembaikan kilang.

Nama yang melukis Rembrandt adalah bertentangan dengan rancangan artis?

Ditulis dalam 1642 Painting Rembrandt "Ucapan oleh Rifle Company Kapten France Bannang Coca dan Leftenan Villem Van Ryuteitriburga" dari masa ke masa, menjadi lebih terkenal sebagai "jam malam". Walau bagaimanapun, semasa pemulihan web pada tahun 1947, ternyata perkataan "malam" tidak sesuai di sini. Rembrandt meliputi gambar oleh beberapa lapisan varnis gelap, dan selama bertahun-tahun tinggal di Dewan Perbandaran Amsterdam, dia juga menjadi mangsa jelaga dari perapian. Pembersihan kanvas dengan analisis bayang-bayang dari watak-watak menunjukkan bahawa tindakan itu berlaku antara tengah hari dan dua jam sehari.

Kenapa guru Amerika melukis hiasan George Washington dalam gambar?

Dalam gambar Emanuel Loyets, Washington dipindahkan melalui Delaware "digambarkan memaksa sungai di atas kapal oleh detasmen pemberontak semasa Revolusi Amerika. Di George Washington, berdiri dalam pose dengan bengkok di lututnya dengan kaki kanannya, anda dapat melihat dua hiasan merah bulat, yang merupakan perincian rantaian jam. Oleh kerana gambar itu berulang kali dicetak dalam buku teks untuk sekolah-sekolah Amerika, ramai guru cuba melukis hiasan ini supaya kanak-kanak tidak mengaitkan mereka dengan alat kelamin.

Versi Nude Mona Lisa

Salah seorang pelajar Leonardo da Vinci adalah seorang lelaki muda bernama Salaya. Banyak pengkritik seni yakin bahawa dia adalah model untuk lukisan oleh Leonardo "John Baptist" dan "Bakhus". Terdapat juga versi yang salay yang berpakaian dalam pakaian wanita yang dihidangkan sebagai Mona Lisa itu sendiri, dan terdapat hubungan intim antara pelajar dan guru. Kerja-kerja salay sendiri tidak diketahui, salah seorang daripada mereka adalah versi telanjang Jocona yang dipanggil "Monta Bath".

Apa gambar Rusia yang terkenal di bawah kesan korida?

Untuk membuat gambar "Ivan Grozny dan Anak Ivan" Ilya Repin mengilhamkan beberapa peristiwa. Yang pertama ialah pembunuhan Tsar Alexander II dari letupan bom, yang kedua adalah lawatan pada tahun yang sama dengan konsert Rimsky-Korsakov repinne, di mana dia kagum dengan muzik Suite Symphonic "Antar" dan mahu menyampaikan mood ini pada kanvas. Lawatan ke Corrida di Sepanyol untuk artis itu adalah insentif terakhir untuk artis, selepas itu dia menulis di dalam buku harian: "Malangnya, kematian hidup, pembunuhan dan darah membuat diri mereka ... dan saya, dijangkiti, mungkin berdarah ini , Di rumah ketibaan, sekarang di belakang adegan berdarah. "

Siapa, sebagai tambahan kepada mane artis, menulis gambar "sarapan di rumput"?

Artis Eduard Mana dan Claude Monet kadang-kadang keliru - selepas semua, mereka berdua Perancis, hidup pada satu masa dan bekerja dalam gaya Impresionisme. Malah nama salah satu lukisan yang paling terkenal oleh Mana "Sarapan pagi di rumput" Monet yang dipinjam dan menulis "sarapan pagi di rumput."

Kenapa lukisan Gogen "Kampung Breton di salji" dijual di bawah nama "Niagara Falls"?

Lukisan padang gogen "Kampung Breton di salji" dijual di lelong selepas kematiannya. Pelukis itu tersilap menggantungnya terbalik dan meletakkannya di bawah nama "Niagara Falls".

Kenapa salah satu daripada Cossacks dalam gambar "Cossacks" duduk tanpa baju?

Pada filem repin "Zaporozhets" hanya satu Cossack di atas meja yang telanjang di atas tali pinggang. Hakikatnya ialah watak ini adalah kad yang gemar, tentang dia hanya berbaring dek. Apabila mereka memainkan wang di dalam tali pinggang, ada tradisi untuk mengeluarkan baju supaya tidak ada yang dapat bersorak, menyembunyikan kad di lengan.

Apakah artis yang suka meletakkan di dinding gambar-gambar pembiakan gambar-gambar lain?

Di sudut kiri atas lukisan reshetnikov "sekali lagi, dua kali" menggantung pembiakan kanvas terkenal yang lain - "tiba bercuti." Sebaliknya, pembiakan "sekali lagi kedua" berada di sudut kiri atas lukisan "perexamement", yang mana lelaki yang sama ditimbulkan. Watak utamanya sedang duduk di meja musim panas di rumah luar bandar dan rahang, sementara anak-anak lain bermain di jalan.

Apakah perjanjian multimillion pecah kerana pergerakan siku yang janggal?

Pada tahun 2006, Amerika Magnate Steve Winn bersetuju untuk menjual gambar Pablo Picasso "Tidur" untuk $ 139 juta, dan ini akan menjadi salah satu harga terbesar dalam sejarah untuk kerja seni. Walau bagaimanapun, apabila menunjukkan gambar, menang terlalu banyak dengan tangannya dan memecahkan siku kanvas. Pemiliknya menganggap ini sebagai tanda dan memutuskan untuk tidak menjual gambar selepas pemulihan.

Apabila repin hampir merosakkan gambarnya "Ivan yang dahsyat dan anak dari Ivannya"?

Pada tahun 1913, terdapat gambar lukisan repin "Ivan Grozny dan Anak Ivan dengan pisau dengan pisau. Terima kasih kepada kerja pemelihara yang tepat pada masanya, gambar itu berjaya memulihkan dalam bentuk asalnya. Repin sendiri datang ke Moscow dan menulis semula kepala yang dahsyat di Lilacium yang tidak menyenangkan, tidak dirajut dengan seluruh gamma, - pandangan mengenai lukisan oleh artis telah berubah banyak dalam 20 tahun. Pemulihan mengeluarkan pembetulan ini dan mengetuai gambar untuk mematuhi foto terperinci yang tepat. Dan repin, melihat gambar yang dipulihkan kemudian, tidak perasan apa-apa.

Kenapa Picasso mementingkan ketuhar dengan gambarnya?

Pada tahun-tahun awal hidupnya di Paris, Picasso sangat miskin, yang kadang-kadang terpaksa menginjak lukisannya dan bukannya kayu api.

Gambar apa yang digantung untuk masa yang lama di muzium terbalik?

Di Muzium Seni Kontemporari New York pada tahun 1961, gambar Henri Matisse "bot" dipamerkan. Hanya selepas 47 hari seseorang menarik perhatian kepada fakta bahawa gambar tergantung terbalik.

Idea menggambarkan jam yang mengalir yang dikunjungi El Salvador diberikan oleh makan malam apabila dia melihat bagaimana Kamambourbean dipasang.

"Perjamuan Terakhir"

Apabila Leonardo da Vinci menulis "malam rahsia", dia memberi perhatian khusus kepada dua angka: Kristus dan Yehuda. Satu kerja berpasukan untuk menjilat Jesus Leonardo ditemui dengan cepat - seorang lelaki muda yang menyemai di Choir gereja mendekati peranannya. Tetapi wajah yang mampu menyatakan nafkah Yehuda, Leonardo sedang mencari selama tiga tahun. Sekali, berjalan di jalan, tuan melihat di parit buangan untuk diminum. Da Vinci membawa mabuk ke restoran, di mana dia segera mula menulis dari dia Yudas.

Apabila diminum, dia teringat bahawa beberapa tahun yang lalu telah mengambil artis itu. Ini adalah SANGAT. Pada Fresco yang hebat, Leonardo, Yesus dan Yehuda - wajah satu orang.

"Ivan yang dahsyat dan anak lelaki dari Ivan"

Pada tahun 1913, artis yang bersemangat menggunakan gambar repin "Ivan yang dahsyat dan anaknya dari Ivan." Hanya disebabkan oleh bengkel pemulihan kerja, kanvas berjaya memulihkan. Ilya repin sendiri datang ke Moscow dan menggariskan kepala Grozny dalam warna ungu yang aneh - selama dua dekad persembahan lukisan, artis telah berubah banyak. Pemulihan mengeluarkan suntingan ini dan mengembalikan gambar itu kepada pematuhan tepat dengan gambar-gambar muziumnya. Repin, melihat kanvas yang dipulihkan kemudian, tidak menyedari pembetulan.

"Tidur"

Pada tahun 2006, pengumpul Amerika Steve Winn bersetuju untuk menjual gambar Pablo Picasso "Tidur" untuk $ 139 juta, yang akan menjadi salah satu harga rekod yang paling dalam sejarah. Tetapi apabila mengambil cerita tentang gambar itu, dia bersumpah terlalu ekspres dengan tangannya dan memecahkan seni artis itu. Winn menganggap ini sebagai tanda dan memutuskan untuk tidak menjual kanvas selepas pemulihan, yang, dengan cara itu, terbang ke dalam sesen pun.

"Bot"

Kurang merosakkan, tetapi tidak ada kejadian yang kurang ingin terjadi pada gambar Henri Matisse. Pada tahun 1961, Muzium Seni Kontemporari di New York, yang dibentangkan kepada mahkamah penonton gambar induk "bot". Pameran itu menikmati kejayaan. Tetapi hanya tujuh minggu kemudian, seorang peniaga rawak lukisan menyatakan bahawa karya itu menggantung kakinya. Pada masa ini, seni berjaya melihat 115 ribu orang, buku itu diisi semula dengan beratus-ratus komen yang mengagumi. Confuitz mempunyai semua akhbar.

"Battle of Blacks dalam Gua Deep pada waktu malam"

Yang terkenal "Black Square" bukanlah gambaran pertama seperti ini. Lebih 22 tahun ke Malevich, pada tahun 1893, artis Perancis dan penulis Alla Alfons meletakkan karya beliau "Battle of Blacks dalam malam yang mendalam" di galeri di Galeri Vivien - kanvas segi empat tepat sepenuhnya.

"Perayaan tuhan-tuhan di Olympus"

Pada tahun 1960-an Di Prague, salah satu lukisan Peter Paul yang paling terkenal "Perayaan Tuhan di Olympus" ditemui. Untuk masa yang lama, tarikh penulisannya kekal sebagai misteri. Penyelesaiannya ditemui pada gambar yang sangat, dan, sebagai ahli astronomi. Mereka meneka bahawa kedudukan planet itu baik-baik saja di atas kanvas. Sebagai contoh, Mantuy Duke Gonzaga dalam imej Tuhan Musytari, Poseidon dengan Matahari dan Dewi Venus dengan Amur mencerminkan kedudukan Musytari, Venus dan matahari di zodiak.

Di samping itu, dapat dilihat bahawa Venus pergi ke buruj ikan. Bintang yang teliti telah mengira bahawa kedudukan yang jarang berlaku di dalam planet-planet di langit diperhatikan pada hari-hari solstis musim sejuk pada tahun 1602. Jadi, temu janji gambar yang agak tepat telah dijalankan.

"Sarapan di rumput"

Eduard Mana, "sarapan di rumput"

Claude Monet, "Sarapan di Rumput"

Eduard Mana dan Claude Monet mengelirukan bukan sahaja pemohon semasa sekolah artistik - bahkan sezaman itu keliru. Kedua-duanya hidup pada akhir abad kesembilan belas di Paris, berkomunikasi antara satu sama lain dan hampir dinamakan selepas nama yang sama. Jadi, dalam filem "Eleven Friends of Osuhen" antara watak-watak George Clooney dan Julia Roberts, dialog berikut datang:
- Sepanjang masa saya mengelirukan Monet dan Man. Saya ingat hanya bahawa salah seorang daripada mereka berkahwin dengan perempuan simpanannya.
- Monet.
"Jadi Mane mempunyai sifilis."
- Dan mereka juga menulis kedua-dua kali.
Tetapi artis mempunyai sedikit kekeliruan dengan nama-nama, di samping mereka secara aktif meminjam idea masing-masing. Selepas Manne membentangkan gambar "sarapan di rumput", Monet, tidak berfikir, menulis sendiri dengan nama yang sama. Tanpa kekeliruan, seperti biasa, ia tidak dikenakan biaya.

"Sistine Madonna"

Apabila melihat gambar Raphael "Sicstinskaya Madonna" jelas melihat bahawa terdapat enam jari di tangan Paus SORKT. Antara lain, nama Sikst diterjemahkan sebagai "enam", yang akhirnya menimbulkan jisim teori. Malah, "Nizhny Mysinets" bukan jari sama sekali, tetapi sebahagian daripada sawit. Ini ketara jika anda melihat dengan teliti. Tiada mistik dan rahsia pandangan rahsia kiamat, dan maaf.

"Pagi di hutan pain"

Potongan yang kondomitatif dengan meraikan dari lukisan "Pagi di hutan pain" Shishkin tidak sama sekali tangan Shishkin. Ivan adalah landskap yang indah, dia akan dapat menyampaikan permainan cahaya dan bayang-bayang di hutan, tetapi orang dan haiwan tidak diberikan kepadanya. Cubs yang begitu comel atas permintaan artis yang dicat Konstantin Savitsky, dan gambar itu sendiri ditandatangani oleh dua nama. Tetapi Pavel Tretyakov selepas membeli landskap kepada dirinya sendiri dalam koleksi tandatangan Star Savitsky, dan semua kejayaan pergi ke Shishkin.

Karya lukisan yang hebat dengan siapa anda masuk ke muzium, buku, permainan, filem dan juga pengiklanan - ini bukan hanya gambar yang indah, tetapi juga cip dengan banyak butiran dan tafsiran semantik.

Oleh itu, tidak menghairankan bahawa lukisan yang pernah dilihat sejuta kali, masih dapat mengalami logik anda terhadap kekuatan logik, perhatian, kecerdasan dan pengetahuan anda. Cari cerita yang indah, mendedahkan mitos homegrown. Ia bukan sekadar latihan minda, tetapi juga cara yang baik untuk diam untuk tali pinggang dalam perbualan seterusnya semua Anncons yang marah. Dan membuat kesan kepada orang yang cantik dengan sekilas pemikiran yang lemah di mata yang tidak berkesudahan.

Mood Bottichellie

Botticelli Sandro. Kelahiran Venus, 1482-1486.

Uffiji, Florence.

Gaya: Kebangkitan Awal

Pada pandangan pertamaHanya dilahirkan dari busa marin venus, meliputi dada dan lono, berenang ke pantai di wastafel. Di sebelah kiri, marshmallow dengan isterinya Chloride meniupnya. Di tebing nymph, saya terburu-buru untuk menutup kebogelan Venus oleh jubah ungu. Tetapi shamesness bogel terasa hebat dan apa yang ibu melahirkan, dia tidak memberi perhatian kepada penjagaan dan melihat ke hadapan, melalui penonton. Di mata dewi membekukan kesedihan cahaya, seolah-olah pada pendapatan ... pengampunan, dia akan pergi ke kehidupan duniawi.

Sebenarnya Gambar itu menggambarkan kelahiran kelahiran Venus. Peranan utama dimainkan oleh Simonetta Vespucci - keindahan pertama Florence, Juliano Medici yang dikasihi dan, oleh khabar angin, keghairahan rahsia Botticelli sendiri. Adakah perlu untuk mengatakan bahawa symprette yang paling mulia telah berkahwin dengan yang ketiga, orang asing di dalam Tuhan? Gerak isyarat dan perkadaran tubuh Venus ditulis menurut kanons arca Yunani klasik. The Mantle di tangan Oh melambangkan sempadan antara kedua-dua dunia, dan tenggelam adalah kesucian dan indispensability, tetapi ia berbaloi untuk berdiri di pantai ...

Itu sahaja!Kerana fakta bahawa Botticelli menyiram gambar dengan lapisan pelindung kuning telur, "kelahiran Venus" dipelihara jauh lebih baik daripada banyak karya.

Hour Cheese.

Dali Salvador. Kegiatan Memori, 1931.

Muzium Seni Kontemporari, New York.

Gaya: Surrealisme.

Pada pandangan pertamaJam mencairkan latar belakang yang panas landskap dengan pelabuhan ligat.

SebenarnyaJam lebur adalah realiti dan kejam masa yang memakan dirinya sendiri dan segala-galanya, dan jam yang ditutupi dengan semut melambangkan kematian. Di pantai yang sepi, yang memperlihatkan kekosongan batin, tidur kepala yang dibelanjakan, yang merupakan tawanan utama sepanjang masa.

Itu sahaja!Diilhamkan oleh keju Camambur yang bersatu, Dali memutuskan untuk mencairkan jam di kanvasnya. Artis sering memberikan penjelasan lucu kepada lukisannya untuk sengaja mengelirukan orang. Dan ini bukan pengecualian.

Realisme Magic.

Rene magritte. Anak lelaki lelaki, 1964.

Koleksi peribadi.

Gaya: Surrealisme.

Pada pandangan pertamaBerhati-hati berpakaian yuppie akan mendapat epal untuk menghadapi ... tetapi ia tidak dapat.

Sebenarnya Pada lukisan Magritt, yang paling menarik selalu, seperti yang dipanggil, ditutup dengan beberapa item mudah. Dalam kes ini, ini adalah epal, melambangkan godaan. Ia berterusan membuktikan dalam menghadapi seorang ahli perniagaan yang bijak, di mana artis itu menggambarkan "anak Adam" dan dirinya sendiri. Oleh itu, kita tidak begitu menyinggung, kerana apa yang kelihatan seperti Magritt, kita tahu.

Mata, bibir, dan yang paling penting - tangan

Mona Lisa, 1503-1505.

Louvre, Paris.

Gaya: Kebangkitan Tinggi

Pada pandangan pertamaWanita yang indah dengan kening siblive dan payudara yang lemah, bertukar dalam penyisipan, duduk di kerusi terhadap latar belakang landskap misterius. Malah, keajaiban gambar dalam penerimaan yang dipanggil Sfumato: Terima kasih kepada peralihan yang lancar dari cahaya ke bawah naungan dan cahaya Shaders dari bulu mata, sudut bibir dan tangan yang anggun adalah imej kontroversi seorang gadis malu dan seorang perempuan simpanan yang menawan . Martabat kedua gambar adalah kontras landskap yang hebat dan angka yang agak nyata. Kening yang kuat dan dahi yang dicukur - bukan tanda ekstremisme, tetapi hanya penghormatan kepada era mod quatrochet.

Itu sahaja!Bertentangan dengan jurang omong kosong yang ditulis oleh ahli sejarah seni, tugas utama Da Vinci adalah untuk memulihkan wajah model.

Wahyu "Profesor Nightmares"

Bosch Jerome. Taman keseronokan duniawi, 1500-1510.

Muzium Prado, Madrid

Gaya: Kebangkitan Utara

Pada pandangan pertamaTriptych pada topik alkitabiah menyerupai koleksi besar kejutan kuda.

SebenarnyaDi sebelah kiri, di Syurga, Tuhan memperkenalkan Hawa dengan Adam yang dimiliki. Kehidupan damai haiwan dipecahkan oleh makanan singa, dan dari sumber kehidupan (struktur di tengah) melekat Owl, Rasulullah. Di tengah - sampel parti-parti erotik Hippovsky - sebuah taman keseronokan, di mana semua orang dibenarkan untuk arahan ilahi hutan: mereka bermain, makan dan memanjakan diri. Menurut psychoanalysis: ceri, strawberi, strawberi dan anggur, yang memperingati di sini, bermakna seksualiti berdosa, ikan - nafsu, dan burung - nafsu dan penipuan. Di sebelah kanan, sebagai hasil yang tidak dapat dielakkan, raksasa yang diketuai oleh Shell Syaitan dan mesin penyeksaan. Bosch menunjukkan kepada kita pengaruh pengaruh. Dan semuanya bermula begitu baik!

Itu sahaja!Walaupun BDSM-Vakhanalia ditunjukkan di sini, kanvas ini sepenuhnya sepadan dengan kanun alkitabiah yang ketat dan seperti pihak berkuasa gereja.

Gaya: Baroque.

Pada pandangan pertama Lelaki muda yang bergaya dengan Pasifik Orava terbang dengan kuda bersayap untuk dirasai dengan seorang fetishist yang telanjang.

Sebenarnya Andromeda dirantai ke batu itu dirancang untuk makan raksasa laut. Tetapi semasa ia menggali dengan perasa, Young Perseus, yang melanda fesyen terakhir di sandal bersayap, menarik raksasa ke dalam batu. Di sini kita melihat semua sifat trend hipster Yunani kuno: topi keledar yang tidak kelihatan, perisai cermin dengan engsel ubur-ubur dan pegasus kuda bersayap. Tetapi mitos purba telah berkhidmat dengan lebih banyak dengan rubens dalih untuk imej pesona wanita telanjang. Tidak hairanlah yang terang, sedikit kargo Badan Andromeda di sini adalah bahagian dominan gambar, yang pertama menarik perhatian kepada penonton. Bukankah begitu?

Itu sahaja! Walaupun sumbangan besar Rubens ke dalam imej keindahan telanjang, dia mempunyai cukup ramai yang menuduh dia dalam keghairahan yang berlebihan terhadap keindahan mekar badan betina yang telanjang. Tidak kebodohan?

Martyr ringan ...

Rembrandt Wang Rhine. Malam menonton, 1642.

Muzium Negeri, Amsterdam.

Gaya: barochko.

Pada pandangan pertamaKapten Kok (di tengah) memberi perintah mengenai ucapan oleh Leftenan Ratethebühgu (kanan), dan semua orang segera memandu.

Sebenarnya Malah butiran pakaian penembak bergerak dalam gambar. Beri perhatian kepada bengkel permainan cahaya dan bayang-bayang: Sebaliknya lorong gelap (belakang) dan kawasan yang diterangi. Seorang gadis dalam pakaian emas yang cerah mengimbangi ratetbürga camzole yang cerah, dan aluartnya menetapkan arah pergerakan seluruh kanvas.

Itu sahaja! Kerana jelaga, yang meliputi gambar, untuk masa yang lama tidak ada yang meneka bahawa tindakan itu berlaku pada sebelah petang - melihat bayang-bayang dari tangan kiri Kapten Coca.

North Mona Lisa.

Vermeer yang. Girl dengan Pearl Earring, OK.1565.

Mauritzhais, Hague.

Gaya: barochko.

Pada pandangan pertamaWajah biasa seorang gadis biasa.

Sebenarnya Artis itu berusaha untuk melewati masa pergerakan yang santai ketika gadis itu bertukar kepalanya, mencatat kehadiran kita. Menurut nama dan pernyataan ahli sejarah seni, perhatian penonton terutamanya menarik anting-anting mutiara. Pada pendapat kami, dibawa oleh rupa yang menarik dan bibir sensual, yang sudah lebih dari tiga ratus tahun menyimpan senyap misteri, penonton yang berwawasan tidak mungkin mengingati anting-anting.

Itu sahaja!Gambar ini mempunyai "pembiakan" moden, sangat tidak senonoh, tetapi kami tidak bercakap mengenainya!

Malapetaka roman kuno dengan timbunan kecil

Bryullov Karl. Hari lepas Pompeii, 1830-1833.

Muzium Rusia Negeri, St. Petersburg.

Gaya: Romantik

Pada pandangan pertamaKota di Laut Api, Chaos memerintah sekitar. Di tengah-tengah komposisi terletak pada kekayaan, terhempas pada kejatuhan dari kereta, yang kuda-kuda yang dibawa jauh ke dalam lukisan. Di sebelah kanan dua saudara menyelamatkan bapa mereka yang tua. Semua dalam panik.

Sebenarnya Di kejauhan, Vulcano Vesuvius Flares adalah pelakunya bencana. Tetapi adegan utama menerangi bukan nyalanya, tetapi penemuan Bryullov yang indah - zip pantas kedua. Lukisan Gamut Warna - warna biru, merah dan kuning, diterangi oleh cahaya putih, sangat berani untuk waktunya.

Itu sahaja! Bullylov mengandung "Pompei" sebagai cara yang cepat untuk terkenal dan tidak kalah - gambar menjadi objek penyembahan sejagat Rusia, Itali dan Perancis.