Genre karya sastera. Genre sastera Contoh semua genre

Genre dalam sastera ialah pilihan teks yang mempunyai struktur yang serupa dan kandungan yang serupa. Terdapat agak banyak daripada mereka, tetapi terdapat pembahagian mengikut jantina, mengikut bentuk dan kandungan.

Klasifikasi genre dalam kesusasteraan.

Pembahagian mengikut kelahiran

Dengan klasifikasi sedemikian, seseorang harus mempertimbangkan sikap pengarang sendiri terhadap teks yang menarik minat pembaca. Beliau adalah orang pertama yang cuba membahagikan karya sastera kepada empat genre, masing-masing mempunyai bahagian dalamannya sendiri:

• epik (novel, cerita, epik, cerpen, cerita, dongeng, epik),
• lirik (odes, elegi, mesej, epigram),
• dramatik (drama, komedi, tragedi),
• lirik-epik (balada, puisi).

Pembahagian mengikut kandungan

Menurut prinsip pemisahan ini, tiga kumpulan muncul:

• Komedi
• tragedi
• Drama.

Dua kumpulan terakhir bercakap tentang nasib yang tragis, konflik dalam kerja. Dan komedi harus dibahagikan kepada subkumpulan yang lebih kecil: parodi, sandiwara, vaudeville, sitkom, selingan.

Pemisahan mengikut bentuk

Kumpulan itu pelbagai dan banyak. Terdapat tiga belas genre dalam kumpulan ini:

• epik,
• epik,
• novel,
• cerita,
• cerita pendek
• cerita,
• lakaran,
• bermain,
• artikel ciri,
• esei,
• opus,
• penglihatan.

Tidak ada pembahagian yang begitu jelas dalam prosa.

Tidak mudah untuk segera menentukan genre apa ini atau karya itu. Bagaimanakah kerja membaca mempengaruhi pembaca? Apakah perasaan yang ditimbulkannya? Sama ada pengarang hadir, sama ada dia memperkenalkan pengalaman peribadinya, sama ada naratif ringkas dijalankan tanpa menambah analisis peristiwa yang diterangkan. Semua soalan ini memerlukan jawapan khusus untuk membuat keputusan akhir sama ada teks itu tergolong dalam jenis genre sastera tertentu.

Genre bercakap untuk diri mereka sendiri

Untuk mula memahami kepelbagaian genre sastera, anda harus mengetahui ciri-ciri setiap daripada mereka.

1. Bentuk kumpulan mungkin yang paling menarik. Drama ialah karya yang ditulis khusus untuk pentas. Cerita ini adalah karya naratif prosaik dengan jumlah kecil. Novel ini dibezakan dengan skalanya. Cerita adalah genre pertengahan, berdiri di antara cerita dan novel, yang menceritakan tentang nasib seorang pahlawan.
2. Kumpulan kandungan adalah kecil, jadi sangat mudah untuk mengingatnya. Komedi adalah jenaka dan satira. Tragedi sentiasa berakhir seperti yang diharapkan. Drama ini berdasarkan konflik antara kehidupan manusia dan masyarakat.
3. Tipologi genus mengandungi hanya tiga struktur:
   1. Epik menceritakan tentang masa lalu tanpa menyatakan pendapat peribadi seseorang tentang apa yang berlaku.
   2. Liriknya sentiasa mengandungi perasaan dan pengalaman wira lirik iaitu pengarangnya sendiri.
   3. Drama ini mendedahkan plotnya melalui komunikasi watak sesama mereka.

Genera sastera dan genre sastera adalah cara yang paling ampuh untuk memastikan kesatuan dan kesinambungan proses sastera. Ia berkaitan dengan ciri ciri penceritaan, plot, kedudukan pengarang dan hubungan pencerita dengan pembaca.

V. G. Belinsky dianggap sebagai pengasas kritikan sastera Rusia, tetapi walaupun pada zaman dahulu, Aristotle memberi sumbangan serius kepada konsep jantina sastera, yang kemudiannya dibuktikan secara saintifik oleh Belinsky.

Jadi, jenis kesusasteraan dipanggil banyak set karya seni (teks), yang berbeza dalam jenis hubungan penutur dengan keseluruhan artistik. Terdapat 3 genera:

• epik;
• Lirik;
• Drama.

Epik sebagai sejenis kesusasteraan bertujuan untuk memberitahu sedetail mungkin tentang objek, fenomena atau peristiwa, tentang keadaan yang berkaitan dengannya, keadaan kewujudan. Pengarang, seolah-olah, dikeluarkan dari apa yang berlaku dan bertindak sebagai narator-narator. Perkara utama dalam teks ialah cerita itu sendiri.

Liriknya bertujuan untuk menceritakan bukan banyak peristiwa, tetapi tentang kesan dan perasaan yang pernah dan sedang dialami oleh pengarang. Imej utama akan menjadi imej dunia dalaman dan jiwa manusia. Kesan dan pengalaman adalah peristiwa utama lirik. Sastera seperti ini didominasi oleh puisi..

Drama cuba menggambarkan objek dalam aksi dan menunjukkannya di atas pentas, untuk mempersembahkan apa yang diterangkan dalam persekitaran fenomena lain. Teks pengarang boleh dilihat di sini hanya dalam ucapan - penjelasan ringkas tentang tindakan dan ucapan watak. Kadang-kadang kedudukan pengarang dicerminkan oleh wira penaakulan yang istimewa.

Setiap jenis sastera merangkumi beberapa genre.

Genre sastera

Genre ialah sekumpulan karya yang disatukan oleh ciri umum bentuk dan kandungan yang berciri sejarah. Genre termasuk novel, puisi, cerpen, epigram dan lain-lain lagi.

Walau bagaimanapun, antara konsep "genre" dan "genus" terdapat jenis perantaraan. Ini adalah konsep yang kurang luas daripada genus, tetapi lebih luas daripada genre. Walaupun kadangkala istilah "jenis" dikenal pasti dengan istilah "genre". Sekiranya konsep ini dibezakan, maka novel itu akan dianggap sebagai jenis fiksyen, dan jenisnya (novel dystopian, novel pengembaraan, novel fantasi) - genre.

Contoh: genus - epik, jenis - cerita, genre - cerita Krismas.

Jenis sastera dan genrenya, jadual.

Pengkritik sastera moden memilih 4 jenis sastera - lyroepic (lyroepos). Sebuah puisi dinisbahkan kepadanya. Di satu pihak, puisi itu menceritakan tentang perasaan dan pengalaman protagonis, dan di sisi lain, ia menggambarkan sejarah, peristiwa, keadaan di mana pahlawan itu hidup.

Puisi itu mempunyai organisasi plot-naratif, ia menggambarkan banyak pengalaman protagonis. Ciri utama ialah kehadiran, bersama-sama dengan jalan cerita yang tersusun dengan jelas, pelbagai penyimpangan lirik atau memberi perhatian kepada dunia dalaman watak.

Genre lirik-epik termasuk balada. Ia mempunyai plot yang luar biasa, dinamik dan sangat tegang. Ia dicirikan oleh bentuk puisi, ia adalah cerita dalam pantun. Mungkin sejarah, heroik atau mitos. Plot sering dipinjam daripada cerita rakyat.

Teks karya epik adalah didorong oleh plot, tertumpu pada peristiwa, watak dan keadaan. Ia berdasarkan penceritaan, bukan berdasarkan pengalaman. Peristiwa-peristiwa yang diterangkan oleh pengarang dipisahkan daripadanya, sebagai peraturan, dengan jangka masa yang panjang, yang membolehkannya bersikap tidak berat sebelah dan objektif. Kedudukan pengarang boleh nyata dalam penyelewengan lirik. Walau bagaimanapun, mereka tidak hadir dalam karya epik semata-mata.

Peristiwa diterangkan dalam masa lampau. Ceritanya tidak tergesa-gesa, tidak tergesa-gesa, diukur. Dunia kelihatan lengkap dan diketahui sepenuhnya. Banyak butiran terperinci, ketelitian yang hebat.

Genre epik utama

Novel epik boleh dipanggil karya yang merangkumi tempoh yang panjang dalam sejarah, menggambarkan banyak pahlawan, dengan jalan cerita yang saling berkait. Mempunyai isipadu yang besar. Novel adalah genre yang paling popular hari ini. Kebanyakan buku di rak di kedai buku adalah daripada genre novel.

Cerita ini sama ada diklasifikasikan sebagai genre kecil atau sederhana, ia menumpukan pada satu jalan cerita, pada nasib hero tertentu.

Genre kecil epik

Cerita itu merangkumi genre sastera kecil. Ini adalah prosa intensif yang dipanggil, di mana, kerana jumlah yang kecil, tidak ada penerangan terperinci, penghitungan dan banyak butiran. Pengarang cuba menyampaikan idea khusus kepada pembaca, dan keseluruhan teks bertujuan untuk mendedahkan idea ini.

Cerita dicirikan oleh ciri-ciri berikut:

• Kelantangan kecil.
• Di tengah-tengah plot adalah peristiwa tertentu.
• Sebilangan kecil wira - 1, maksimum 2-3 watak utama.
• Ia mempunyai tema khusus, yang dikhaskan untuk keseluruhan teks.
• Ia bertujuan untuk menjawab soalan tertentu, selebihnya adalah sekunder dan, sebagai peraturan, tidak didedahkan.

Pada masa kini, hampir mustahil untuk menentukan di mana cerita itu dan di mana cerpen itu, walaupun genre ini mempunyai asal usul yang berbeza. Pada awal kemunculannya, cerpen itu adalah sebuah karya dinamik pendek dengan plot yang menghiburkan, disertai dengan situasi anekdot. Ia kekurangan psikologi.

Esei ialah genre bukan fiksyen berdasarkan fakta sebenar. Walau bagaimanapun, selalunya esei boleh dipanggil cerita dan sebaliknya. Tidak akan ada kesilapan besar di sini.

Dalam cerita dongeng sastera, naratif cerita dongeng digayakan, ia sering mencerminkan mood seluruh masyarakat, beberapa idea politik berbunyi.

Lirik adalah subjektif. Ditujukan kepada dunia dalaman hero atau pengarang sendiri. Sastera jenis ini dicirikan oleh minat emosi, psikologi. Plot memudar ke latar belakang. Bukan peristiwa dan fenomena yang berlaku sendiri yang penting, tetapi sikap hero terhadap mereka, bagaimana ia mempengaruhinya. Peristiwa sering mencerminkan keadaan dunia dalaman watak. Liriknya mempunyai sikap yang sama sekali berbeza dengan masa, seolah-olah ia tidak wujud, dan semua peristiwa berlaku secara eksklusif pada masa kini.

Genre lirik

Genre utama puisi, senarai yang boleh diteruskan:

• Ode adalah puisi khidmat yang bertujuan untuk memuji dan memuliakan
• wira (tokoh sejarah).
• Elegi adalah karya puitis dengan kesedihan sebagai mood yang dominan, yang merupakan refleksi tentang makna kehidupan berlatar belakang landskap.
• Satira ialah karya kaustik dan menuduh; epigram diklasifikasikan sebagai genre satira puitis.
• Epitaph ialah sekeping puisi yang ditulis sempena kematian seseorang. Selalunya menjadi inskripsi pada batu nisan.
• Madrigal - pesanan kecil kepada rakan, biasanya mengandungi lagu raya.
• Epithalama ialah lagu perkahwinan.
• Mesej adalah ayat yang ditulis dalam bentuk surat, menyiratkan keterbukaan.
• Soneta ialah genre puisi yang ketat yang memerlukan pematuhan ketat terhadap bentuknya. Terdiri daripada 14 baris: 2 kuatrain, dan 2 tertier.

Untuk memahami drama, adalah penting untuk memahami sumber dan sifat konfliknya. Drama sentiasa ditujukan kepada gambaran langsung; karya dramatik ditulis untuk dipentaskan. Satu-satunya cara untuk mendedahkan watak hero dalam drama itu ialah ucapannya. Wira, seolah-olah, hidup dalam perkataan yang diucapkan, yang mencerminkan seluruh dunia dalamannya.

Aksi dalam drama (lakonan) berkembang dari masa kini ke masa hadapan. Walaupun peristiwa berlaku pada masa kini, ia tidak selesai, ia diarahkan ke masa depan. Oleh kerana karya dramatik bertujuan untuk mementaskannya di atas pentas, setiap daripadanya membayangkan tontonan.

Karya dramatik

Tragedi, komedi dan sandiwara adalah genre drama.

Di tengah-tengah tragedi klasik adalah konflik abadi yang tidak dapat didamaikan, yang tidak dapat dielakkan. Selalunya tragedi itu berakhir dengan kematian watak yang gagal menyelesaikan konflik ini, tetapi kematian bukanlah faktor penentu genre, kerana ia boleh hadir dalam kedua-dua komedi dan drama.

Komedi dicirikan oleh gambaran jenaka atau satira realiti. Konflik adalah khusus dan biasanya boleh diselesaikan. Terdapat komedi watak dan sitkom. Mereka berbeza dalam sumber komedi: dalam kes pertama, situasi di mana watak-watak mendapati diri mereka lucu, dan dalam kedua, watak itu sendiri. Selalunya 2 jenis komedi ini bertindih antara satu sama lain.

Dramaturgi moden cenderung kepada pengubahsuaian genre. Sebuah sandiwara ialah karya yang sengaja dibuat lucu di mana perhatian tertumpu pada unsur-unsur komik. Vaudeville ialah komedi ringan dengan plot yang ringkas dan gaya penulisan yang jelas.

Tidak berbaloi jalan drama sebagai sejenis sastera dan drama sebagai genre sastera. Dalam kes kedua, drama itu dicirikan oleh konflik akut, yang kurang global, tidak dapat didamaikan dan tidak dapat diselesaikan daripada konflik tragis. Di tengah-tengah kerja - hubungan antara manusia dan masyarakat. Drama ini realistik dan dekat dengan kehidupan.

Semua genre sastera adalah unik, setiap satunya mempunyai kompleks kualiti dan ciri yang wujud secara eksklusif kepadanya. Klasifikasi pertama mereka yang diketahui telah dicadangkan oleh Aristotle, ahli falsafah dan naturalis Yunani kuno. Selaras dengannya, genre sastera asas boleh disusun ke dalam senarai kecil yang tidak tertakluk kepada sebarang perubahan. Pengarang yang bekerja pada mana-mana karya hanya perlu mencari persamaan antara ciptaannya dan parameter genre yang ditunjukkan. Sepanjang dua milenium berikutnya, sebarang perubahan dalam pengelas yang dibangunkan oleh Aristotle telah diambil dengan permusuhan dan dianggap sebagai perubahan daripada norma.

Pada abad ke-18, penstrukturan semula sastera berskala besar bermula. Jenis-jenis genre yang tertanam dan sistem mereka mula mengalami pengubahsuaian besar. Keadaan semasa telah menjadi prasyarat utama untuk fakta bahawa beberapa genre kesusasteraan telah tenggelam dalam kelalaian, yang lain telah mendapat populariti gila, dan yang lain baru mula terbentuk. Kita boleh melihat hasil transformasi ini, yang berterusan sehingga kini, dengan mata kita sendiri - jenis genre yang berbeza dari segi makna, jenis dan dalam banyak kriteria lain. Mari cuba fikirkan apakah genre dalam kesusasteraan dan apakah ciri-cirinya.

Genre dalam kesusasteraan ialah set ciptaan sastera yang ditubuhkan secara sejarah, disatukan oleh satu set parameter dan ciri formal yang serupa.

Semua jenis dan genre kesusasteraan sedia ada boleh diwakili secara visual dalam jadual di mana kumpulan besar akan muncul di satu bahagian, dan wakil tipikalnya di bahagian lain. Terdapat 4 kumpulan utama genre mengikut jantina:

• epik (kebanyakannya prosa);
• lirik (terutamanya puisi);
• dramatik (lakonan);
• lyroepic (sesuatu antara lirik dan epik).

Juga, jenis karya sastera boleh dikelaskan mengikut kandungan:

• komedi;
• tragedi;
• drama.

Tetapi untuk memahami jenis sastera, ia akan menjadi lebih mudah jika anda memahami bentuknya. Bentuk karya ialah kaedah penyampaian idea pengarang yang mendasari karya. Terdapat bentuk luaran dan dalaman. Yang pertama, sebenarnya, adalah bahasa karya, yang kedua ialah sistem kaedah artistik, imej dan cara yang dengannya ia dicipta.

Apakah genre buku dalam bentuk: esei, visi, cerpen, epik, ode, drama, epik, esei, lakaran, opus, novel, cerita. Mari kita pertimbangkan setiap satu secara terperinci.

Esei

Esei ialah sekeping prosa pendek dengan karangan bebas. Tujuan utamanya adalah untuk menunjukkan pendapat peribadi dan konsep pengarang pada sesuatu kejadian. Dalam kes ini, esei tidak diperlukan untuk mendedahkan sepenuhnya masalah pembentangan atau menjawab soalan dengan jelas. Sifat asas:

• kiasan;
• kedekatan dengan pembaca;
• kata mutiara;
• pergaulan.

Terdapat pendapat yang menurutnya esei adalah jenis karya seni yang berasingan. Genre ini mendominasi pada abad XVIII-XIX dalam kewartawanan British dan Eropah Barat. Wakil terkenal pada masa itu: J. Addison, O. Goldsmith, J. Wharton, W. Godwin.

epik

Epik pada masa yang sama adalah genus, jenis dan genre sastera. Ia adalah kisah heroik tentang masa lalu, menunjukkan kehidupan orang ketika itu dan realiti watak dari sisi epik. Selalunya epik bercakap secara terperinci tentang seseorang, tentang pengembaraan dengan penyertaannya, tentang perasaan dan pengalamannya. Ia juga menceritakan tentang sikap hero terhadap apa yang berlaku di sekelilingnya. Wakil-wakil genre:

• "Iliad", "Odyssey" oleh Homer;
• "Song of Roland" Turold;
• The Nibelungenlied, pengarang tidak diketahui.

Nenek moyang epik adalah puisi-lagu tradisional orang Yunani kuno.

epik

Epik - karya besar dengan nada heroik dan yang serupa dengannya. Apakah kesusasteraan genre ini:

• penceritaan detik sejarah penting dalam ayat atau prosa;
• cerita tentang sesuatu, termasuk beberapa penerangan tentang peristiwa penting yang berbeza.

Terdapat juga epik moral. Ini adalah jenis naratif yang istimewa dalam kesusasteraan, dibezakan oleh sifat prosaik dan ejekan terhadap keadaan komik masyarakat. "Gargantua dan Pantagruel" Rabelais dirujuk kepadanya.

Lakaran

Sketsa ialah drama pendek yang mengandungi hanya dua (jarang tiga) watak utama. Hari ini, lakaran itu digunakan di atas pentas dalam bentuk pertunjukan komedi dengan miniatur berdurasi tidak lebih daripada 10 minit. Rancangan sedemikian kerap muncul di televisyen di Britain, Amerika Syarikat dan Rusia. Contoh program yang terkenal di TV ialah “Unreal Story”, “6 Frames”, “Our Russia”.

novel

Novel adalah genre sastera yang berasingan. Ia membentangkan akaun terperinci tentang perkembangan dan kehidupan watak utama (atau seorang wira) dalam tempoh yang paling kritikal dan sukar. Jenis utama novel dalam kesusasteraan adalah yang tergolong dalam era atau negara tertentu, psikologi, kesopanan, klasik, moral, dan lain-lain lagi. Contoh yang ketara:

• "Eugene Onegin" Pushkin;
• "Doktor Zhivago" Pasternak;
• "Tuan dan Margarita" Bulgakov.

Novella

Novella atau cerpen ialah genre utama fiksyen, mempunyai volum yang lebih kecil daripada cerpen atau novel. Ciri-ciri utama kerja termasuk:

• kehadiran sebilangan kecil wira;
• plot hanya mempunyai satu baris;
• kitaran.

Pencipta cerita adalah seorang novelis, dan koleksi cerita adalah seorang novelis.

Main

Drama itu adalah dramaturgi. Ia direka untuk ditayangkan di pentas teater dan dalam persembahan lain. Drama ini terdiri daripada:

• ucapan watak utama;
• nota hak cipta;
• perihalan tempat di mana tindakan utama berlaku;
• ciri-ciri penampilan orang yang terlibat, sikap dan perwatakan mereka.

Drama ini merangkumi beberapa lakonan, yang terdiri daripada episod, aksi, gambar.

kisah

Cerita itu adalah karya prosa. Ia tidak mempunyai sekatan khas pada kelantangan, tetapi terletak di antara cerpen dan novel. Lazimnya plot cerita mempunyai kronologi yang jelas, menunjukkan perjalanan semula jadi kehidupan watak tanpa tipu muslihat. Semua perhatian adalah milik orang utama dan spesifik sifatnya. Perlu diingat bahawa garis plot hanya satu. Wakil terkenal genre:

• "The Hound of the Baskervilles" oleh A. Conan Doyle;
• "Lisa yang malang" oleh N. M. Karamzin;
• "Steppe" oleh A.P. Chekhov.

Dalam kesusasteraan asing, konsep "cerita" adalah sama dengan konsep "novel pendek".

Artikel ciri

Esei ialah kisah artistik yang ringkas dan benar tentang beberapa peristiwa dan fenomena yang difikirkan oleh pengarang. Asas karangan ialah pemahaman yang tepat tentang subjek pemerhatian secara langsung oleh penulis. Jenis huraian tersebut:

• potret;
• bermasalah;
• perjalanan;
• sejarah.

Opus

Dalam pengertian umum, opus ialah drama yang diiringi muzik. Ciri-ciri utama:

• kesempurnaan dalaman;
• keperibadian bentuk;
• ketelitian.

Dalam pengertian sastera, opus ialah sebarang karya ilmiah atau ciptaan pengarang.

Oh ya

Ode - puisi (biasanya khidmat), didedikasikan untuk acara atau orang tertentu. Pada masa yang sama, ode boleh menjadi karya berasingan dengan tema yang serupa. Di Yunani kuno, semua lirik puitis, malah nyanyian koir, dianggap sebagai odes. Dari zaman Renaissance, hanya puisi lirik yang berterbangan tinggi, yang memfokuskan pada imej zaman dahulu, mula dipanggil dengan cara ini.

Penglihatan

Visi adalah genre kesusasteraan Zaman Pertengahan, yang berdasarkan "peramal", yang bercakap tentang kehidupan akhirat dan imej tidak nyata yang muncul kepadanya. Ramai penyelidik moden mengaitkan visi dengan didaktik naratif dan kewartawanan, kerana pada Zaman Pertengahan seseorang dapat menyampaikan pemikirannya tentang perkara yang tidak diketahui.

Ini adalah jenis sastera utama dalam bentuk dan apakah variasinya. Malangnya, sukar untuk memasukkan semua genre kesusasteraan dan definisinya ke dalam artikel kecil - terdapat banyak daripadanya. Walau apa pun, semua orang memahami keperluan dan kepentingan membaca pelbagai jenis karya, kerana ia adalah vitamin sebenar untuk otak. Dengan bantuan buku, anda boleh meningkatkan tahap kecerdasan anda, mengembangkan perbendaharaan kata anda, meningkatkan ingatan dan perhatian. BrainApps ialah sumber yang akan membantu anda berkembang ke arah ini. Perkhidmatan ini mempunyai lebih daripada 100 simulator berkesan yang boleh mengepam bahan kelabu dengan mudah.

Genre sastera ialah kumpulan karya yang dikumpul mengikut ciri formal dan substantif. Karya sastera dibahagikan kepada kategori yang berasingan mengikut bentuk penceritaan, mengikut isi dan mengikut jenis kepunyaan gaya tertentu. Genre sastera memungkinkan untuk mensistematisasikan segala-galanya yang telah ditulis sejak zaman Aristotle dan "Poetics"nya, pertama pada "kulit kayu birch", kulit berpakaian, dinding batu, kemudian pada kertas perkamen dan skrol.

Genre sastera dan definisinya

Definisi genre mengikut bentuk:

Novel ialah naratif yang luas dalam prosa, mencerminkan peristiwa dalam tempoh masa tertentu, dengan penerangan terperinci tentang kehidupan watak utama dan semua watak lain yang, pada satu tahap atau yang lain, mengambil bahagian dalam peristiwa yang ditunjukkan.

Cerita ialah satu bentuk penceritaan yang tidak mempunyai kelantangan yang pasti. Karya ini biasanya menerangkan episod dari kehidupan sebenar, dan watak-watak itu dipersembahkan kepada pembaca sebagai sebahagian daripada peristiwa yang sedang berlangsung.

Cerpen (cerpen) ialah genre fiksyen pendek yang meluas, yang ditakrifkan sebagai "cerpen". Oleh kerana skop format cerpennya terhad, penulis biasanya berjaya menyingkap naratif dalam satu peristiwa yang melibatkan dua atau tiga watak. Pengecualian kepada peraturan ini ialah penulis Rusia yang hebat Anton Pavlovich Chekhov, yang boleh menggambarkan peristiwa seluruh era dengan banyak watak pada beberapa halaman.

Esei merupakan intipati sastera yang menggabungkan gaya penceritaan artistik dan unsur kewartawanan. Sentiasa dipersembahkan secara ringkas dengan kandungan khusus yang tinggi. Subjek esei, sebagai peraturan, dikaitkan dengan masalah sosial dan sosial dan bersifat abstrak, i.e. tidak menjejaskan individu tertentu.

Drama ialah genre sastera khas yang direka untuk khalayak luas. Drama ditulis untuk pentas teater, televisyen dan persembahan radio. Dalam corak strukturnya, lakonannya lebih seperti sebuah cerita, kerana tempoh persembahan teater berkorelasi sempurna dengan cerita yang panjangnya purata. Genre drama berbeza daripada genre sastera lain kerana penceritaan dijalankan bagi pihak setiap watak. Dialog dan monolog ditanda dalam teks.

Ode ialah genre sastera lirik, dalam semua kes kandungan positif atau pujian. Berdedikasi kepada sesuatu atau seseorang, ia sering menjadi monumen lisan kepada peristiwa kepahlawanan atau eksploitasi warga patriotik.

Epik ialah naratif yang bersifat meluas, termasuk beberapa peringkat pembangunan negeri yang mempunyai kepentingan sejarah. Ciri utama genre sastera ini ialah peristiwa global yang bersifat epik. Epik itu boleh ditulis dalam bentuk prosa dan dalam ayat, contohnya adalah puisi Homer "Odyssey" dan "Iliad".

Esei ialah esei pendek dalam bentuk prosa di mana pengarang menyatakan pemikiran dan pandangannya sendiri dalam bentuk yang bebas sepenuhnya. Esei sedikit sebanyak merupakan karya abstrak yang tidak didakwa benar-benar sahih. Dalam sesetengah kes, esei ditulis dengan berkongsi falsafah, kadangkala karya itu mempunyai konotasi saintifik. Tetapi dalam apa jua keadaan, genre sastera ini wajar diberi perhatian.

Detektif dan fantasi

Detektif ialah genre sastera berdasarkan konfrontasi lama antara anggota polis dan penjenayah, novel dan cerita genre ini penuh aksi, pembunuhan berlaku dalam hampir setiap karya detektif, selepas itu detektif berpengalaman memulakan penyiasatan.

Fantasi ialah genre sastera istimewa dengan watak fiksyen, peristiwa dan pengakhiran yang tidak dapat diramalkan. Dalam kebanyakan kes, tindakan itu berlaku sama ada di angkasa atau di kedalaman bawah air. Tetapi pada masa yang sama, wira kerja dilengkapi dengan mesin ultra-moden dan peranti kuasa dan kecekapan yang hebat.

Adakah mungkin untuk menggabungkan genre dalam kesusasteraan

Kesemua jenis genre sastera ini mempunyai ciri-ciri perbezaan yang unik. Namun, selalunya terdapat campuran beberapa genre dalam satu karya. Jika ini dilakukan secara profesional, ciptaan yang agak menarik dan luar biasa dilahirkan. Justeru, genre kreativiti sastera mengandungi potensi yang besar untuk mengemas kini sastera. Tetapi peluang ini harus digunakan dengan berhati-hati dan bertimbang rasa, kerana sastera tidak bertolak ansur dengan kata-kata kotor.

Genre karya sastera mengikut kandungan

Setiap karya sastera diklasifikasikan mengikut kepunyaan jenis tertentu: drama, tragedi, komedi.

Apa itu komedi

Komedi datang dalam pelbagai jenis dan gaya:

1. Farce ialah komedi ringan yang dibina berdasarkan helah komik asas. Ia ditemui dalam kesusasteraan dan di pentas teater. Farce sebagai gaya komedi khas digunakan dalam badut sarkas.
2. Vaudeville ialah drama komedi dengan banyak nombor tarian dan lagu. Di Amerika Syarikat, vaudeville menjadi prototaip muzikal; di Rusia, opera komik kecil dipanggil vaudeville.
3. Interlude ialah adegan komik kecil yang dimainkan di antara aksi persembahan utama, persembahan atau opera.
4. Parodi ialah teknik komedi berdasarkan pengulangan ciri-ciri watak sastera terkenal, teks atau muzik yang boleh dikenali dalam bentuk yang sengaja diubah.

Genre moden dalam sastera

Jenis-jenis genre sastera:

1. Epik - dongeng, mitos, balada, epik, dongeng.
2. Lirik - bait, elegi, epigram, mesej, puisi.

Genre sastera moden dikemas kini secara berkala, sejak beberapa dekad yang lalu, beberapa hala tuju baharu dalam kesusasteraan telah muncul, seperti cerita detektif politik, psikologi perang, serta sastera kertas, yang merangkumi semua genre sastera.

Genre epik - apakah itu? Hakikatnya adalah mustahil untuk menjawab soalan ini dengan jelas. Ini disebabkan oleh fakta bahawa genre ini mengandungi beberapa jenis. Mari lihat apakah genre epik itu, dan apakah arah yang terkandung di dalamnya? Dan juga dalam apa yang menghubungkan epik dan lirik.

Apakah genre sastera?

Nampaknya pada permulaan naratif tentang genre karya epik, adalah wajar untuk memahami konsep genre sastera seperti itu. Perkataan "genre" berasal dari genre Perancis, diambil dari bahasa Latin, di mana terdapat perkataan genus, kedua-duanya bermaksud "jenis, genus."

Bagi genre sastera pula, mereka adalah kumpulan karya sastera yang terbentuk secara sejarah dan disatukan oleh sekumpulan beberapa sifat. Sifat sedemikian adalah substantif dan formal. Dalam hal ini mereka berbeza daripada bentuk sastera, yang dibezakan hanya berdasarkan ciri formal. Selalunya genre dikelirukan dengan jenis sastera, yang salah.

Sekarang mari kita beralih kepada pertimbangan langsung tentang persoalan bahawa ini adalah genre epik.

Apakah intipati konsep itu?

Epik (sebagai genre yang kita pertimbangkan juga dipanggil) adalah satu (sama seperti drama dan lirik) yang menceritakan tentang peristiwa yang kononnya berlaku pada masa lalu. Dan perawi mengingati mereka. Ciri ciri epik ialah liputan berada dalam pelbagai aspek seperti:

• Pukal plastik.
• Lanjutan dalam masa dan ruang.
• Plot, atau kekayaan peristiwa.

Aristotle tentang sifat epik

Ahli falsafah Yunani kuno abad ke-4 SM e. Aristotle dalam karyanya "Poetics" menulis bahawa genre epik adalah (tidak seperti karya dramatik dan lirik) kesaksamaan dan objektiviti pengarang pada saat penceritaan. Menurut Aristotle, ciri-ciri epik adalah seperti berikut:

1. Liputan luas tentang realiti, yang bermaksud imej kedua-dua kehidupan peribadi watak individu dan fenomena yang berlaku dalam kehidupan awam.
2. Pendedahan watak orang dalam perjalanan plot.
3. Objektiviti dalam naratif, di mana sikap pengarang terhadap wataknya dan dunia yang digambarkan dalam karya berlaku melalui pemilihan butiran artistik.

Kepelbagaian epik

Seperti yang dinyatakan di atas, terdapat beberapa jenis genre epik yang boleh dikumpulkan berdasarkan volumnya. Ini adalah besar, sederhana dan kecil. Setiap jenis ini termasuk jenis berikut:

• Yang utama termasuk epik, novel, puisi epik (sajak epik).
• Di tengah-tengah terdapat semacam cerita.
• Antara yang kecil mereka menamakan cerita, cerpen dan esei.

Sedikit lagi tentang jenis karya yang tergolong dalam genre epik akan dibincangkan di bawah.

Apa lagi yang perlu diberi perhatian? Terdapat juga cerita rakyat, genre epik rakyat, seperti epik, cerita dongeng dan lagu sejarah.

Apakah lagi kepentingan epik itu?

Ciri-ciri genre ini juga adalah seperti berikut:

• Sebuah karya epik tidak terhad dalam skop. Seperti yang dikatakan oleh V. E. Khalizev, yang merupakan pengkritik sastera Soviet dan Rusia, epik itu merujuk kepada sejenis kesusasteraan yang merangkumi bukan sahaja cerpen, tetapi juga karya yang direka untuk membaca atau mendengar panjang - epik, novel.
• Dalam genre epik, peranan penting dimiliki oleh imej pencerita (narator). Dia, bercakap tentang peristiwa itu sendiri, tentang watak-watak, pada masa yang sama mengehadkan dirinya daripada apa yang berlaku. Tetapi pada masa yang sama, dalam penceritaan itu sendiri, bukan sahaja apa yang diceritakan diulang, dicetak, tetapi juga pemikiran pencerita, cara penyampaiannya.
• Dalam genre epik, adalah mungkin untuk menggunakan hampir semua cara artistik yang diketahui dalam kesusasteraan. Bentuk naratif yang wujud di dalamnya memungkinkan untuk menembusi secara mendalam ke dalam dunia dalaman seseorang individu.

dua bentuk besar

Genre utama kesusasteraan epik sehingga abad ke-18 adalah sumber plotnya adalah tradisi rakyat, yang imejnya digeneralisasikan dan diidealkan. Ucapan itu mencerminkan kesedaran kebangsaan yang agak bersatu, dan bentuknya, sebagai peraturan, adalah puitis. Contohnya ialah Iliad dan Odyssey karya Homer.

Pada abad ke-18-19, ia digantikan oleh novel sebagai genre utama. Plot novel kebanyakannya diambil dari realiti moden, dan imej menjadi lebih individu. Ucapan para pahlawan mencerminkan sifat pelbagai bahasa kesedaran awam, yang dibezakan dengan ketara. Bentuk novel adalah prosaik. Contohnya ialah novel yang ditulis oleh Leo Tolstoy dan Fyodor Dostoyevsky.

Menggabungkan dalam kitaran

Karya epik berusaha untuk mencerminkan sepenuhnya realiti kehidupan, jadi ia cenderung digabungkan ke dalam kitaran. Ilustrasi aliran ini ialah novel epik yang dipanggil The Forsyte Saga.

Ia adalah siri pelbagai karya monumental yang menggambarkan kehidupan keluarga Forsyth yang kaya. Pada tahun 1932, Galsworthy telah dianugerahkan Hadiah Nobel dalam Kesusasteraan untuk seni bercerita yang wujud, di mana Forsyte Saga adalah kemuncaknya.

Epik bermaksud "naratif"

Epik (daripada bahasa Yunani kuno ἔπος - "perkataan, naratif" dan ποιέω - "Saya cipta") ialah naratif yang luas, yang dinyatakan sama ada dalam ayat atau dalam prosa, dan didedikasikan untuk peristiwa sejarah yang luar biasa dalam skala nasional. Dalam pengertian umum, epik ialah cerita yang kompleks dan panjang yang merangkumi satu siri peristiwa dalam skala besar.

Pendahulu epik adalah lagu-lagu masa lalu, yang separuh lirik, separuh naratif. Mereka disebabkan oleh eksploitasi suku atau puak, yang bertepatan dengan wira di sekeliling mereka dikumpulkan. Lagu sebegini dibentuk menjadi unit puitis berskala besar yang dipanggil epik.

Dalam epik yang berkaitan dengan heroik-romantik, watak utama mereka secara sengaja dan aktif mengambil bahagian dalam peristiwa sejarah yang penting, dalam proses pembentukan keperibadian mereka dijalankan, sebagai contoh, dalam novel oleh A. N. Tolstoy "Peter I". Terdapat juga epik "deskriptif moral" yang menceritakan tentang keadaan masyarakat dalam cara komik, seperti, contohnya, Gargantua dan Pantagruel oleh Rabelais atau Gogol's Dead Souls.

Genre epik dan lirik

Kedua-dua genre saling berkaitan dan dalam beberapa kes boleh membentuk sejenis simbiosis. Untuk memahami ini, mari kita tentukan lirik. Perkataan ini berasal dari bahasa Yunani λυρικός, yang bermaksud "dipersembahkan mengikut bunyi kecapi."

Kesusasteraan jenis ini, juga dipanggil puisi lirik, menghasilkan semula perasaan peribadi seseorang, sikapnya terhadap sesuatu, atau mood pengarang itu sendiri. Karya dalam genre ini dicirikan oleh emosi, keikhlasan, keseronokan.

Tetapi terdapat juga pilihan perantaraan antara puisi dan genre epik - ini adalah lirik-epik. Terdapat dua sisi untuk kerja-kerja sedemikian. Salah satunya ialah pemerhatian dan penilaian oleh pembaca dari sisi plot naratif, disampaikan dalam bentuk puisi. Dan yang kedua, yang bagaimanapun, berkait rapat dengan yang pertama, adalah penerimaan olehnya tentang penilaian lirik (emosi) tertentu terhadap perawi. Oleh itu, epik lirik dicirikan oleh kedua-dua prinsip epik dan lirik dalam refleksi realiti sekeliling.

Genre Lyro-epic termasuk genre seperti:

• sajak.
• Balada.
• bait-bait.