Paquita මුද්රා නාට්ය සාරාංශය කාර්ය සාධනයේ වේලාව. yekaterinburg හි "paquita"
අපගේ මුද්රා නාට්ය “සියල්ල” මාරියස් පෙටිපාගේ උපතේ 200 වැනි සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැප වූ මුද්රා නාට්ය කණ්ඩායම්වල ගාම්භීර පෙරහැර දිගටම පවතී. පැකිටා යූරල් ඔපෙරා බැලට් (යෙකටරින්බර්ග්) හි ලියොනිඩ් යාකොබ්සන් රඟහලේදී දොන් ක්වික්සෝට්ගේ නායකත්වයෙන් යුත් පෙළපාලිකරුවන්ගේ උත්සව ශ්‍රේණියට සම්බන්ධ විය. පෙබරවාරි 22 සහ 23 යන දිනවල මංගල දර්ශනයට සහභාගී විය bloha_v_svitere.මෙම "Paquita" වර්තමාන මුද්රා නාට්ය වාරයේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන සංසිද්ධිය බවට පත්වීමට නියමිතයි, නමුත් එහි පෙනුම පෙරහුරු ක්‍රියාවලියේ ආරම්භයේ දී වේදිකා අධ්‍යක්ෂ සර්ජි විකාරෙව්ගේ ඛේදජනක හා හදිසි මරණයෙන් පෙර සිදු විය. මංගල සංදර්ශනවලට අනුස්මරණ තත්වයක් ලැබුණි, යෙකටරින්බර්ග් - වඩාත්ම අසාමාන්‍ය, සිත් ඇදගන්නාසුළු සහ නියත වශයෙන්ම අනපේක්ෂිත පැකිටා, නර්තන ශිල්පී Vyacheslav Samodurov - සැලසුම් නොකළ මුද්රා නාට්‍යයක්, ඔහුට සම්පූර්ණ කර නිදහස් ගමනක් යාමට සිදු විය. 1846 මාදිලියේ Paul Fouche සහ Joseph Mazilier විසින් රචනා කරන ලද ලිබ්‍රෙටෝවේ එක කුමන්ත්‍රණයක්වත් වෙනස් නොකර, අඩු වැඩි වශයෙන් සංරක්ෂණය වූ Petipa ගේ නර්තන වින්‍යාසය සංචාරක බෑගයක ප්‍රවේශමෙන් ඇසුරුම් නොකර, Pavel Gershenzon සමඟ සම්පුර්ණයෙන්ම ප්‍රකෝපකාරී රංගනයක් ලියා ඇත. Yekaterinburg ගේ "Paquita" හි සහජ බුද්ධි මට්ටමින් හුරුපුරුදු පිටපතේ සහ නර්තන රචනයේ එක විධිමත් වෙනසක් නොමැත. තවමත් ළමා වියේදී පැහැරගෙන ගිය ප්රංශ වංශාධිපතියෙක් තමා ස්පාඤ්ඤ ජිප්සීවරියක් ලෙස සලකයි, කඳවුරේ ප්‍රධානියා වන ඉනිගෝගේ ප්රකාශ ප්‍රතික්ෂේප කරයි, දක්ෂ නිලධාරියෙකු සමඟ ආදරයෙන් බැඳී ඔහුගේ ජීවිතය බේරා ගනී, විෂ මිශ්‍ර වයින්, මිනීමරුවන් හතර දෙනෙකු සහ රහසක් සමඟ විස්තීර්ණ කුමන්ත්‍රණයක් විනාශ කරයි. ගිනි උදුන තුළ ගමන් කිරීම; පවුලේ ඡායාරූප මගින් ඝාතනය කරන ලද දෙමාපියන් හඳුනාගෙන බේරාගත් කඩවසම් මිනිසෙකු සමඟ විවාහ වී සිටී. Pas de trois හි ඒකල වාදකයින් තවමත් "glide path - zhete, glide path - zhete" යන මුද්රා නාට්ය ගායනා සමූහය සමඟින් මුමුණයි, විවාහ මංගල්‍යයේ එකම prance "Spanishist" ග්රෑන්ඩ් පාස් "ෆෝස්" සහ "ටූස්" "ගායනා" පා ගැල්යා - පා ගැල්යා - කැබ්රියෝල් - ඉරියව්ව." නමුත් පාලමක් ඉදිකිරීමේදී සොයාගත් පුරාවිද්‍යාත්මක කෞතුක වස්තු මගින් මෙය වටහාගෙන, මෙම විශේෂිත ස්ථානයේ ශිෂ්ටාචාරයේ පැවැත්ම පිළිබඳ සාක්ෂියක් ලෙස එහි තැන්පත් කර ඇත.
ඔව්, Yekaterinburg ගේ Paquita යනු නොබැඳි දේ නිර්භීතව සම්බන්ධ කළ පාලමකි: 19 වන සියවසේ මුද්රා නාට්ය පුරාවෘත්තයේ දූපත 21 වන සියවසේ භෞතිකවාදී යථාර්ථය සමඟ, 20 වන සියවසේ නර්තන තාර්කිකවාදය මත රඳා පවතී. එහි ප්‍රධාන නිර්මාණකරුවන් වන Vikharev සහ Gershenzon, විශ්වාසයෙන් යුතුව මනඃකල්පිත ගොඩවල් නොපැහැදිලි මුද්රා නාට්ය වාර්තා චිත්‍රපටයේ සොලවන බිමට තල්ලු කර, ඓතිහාසික කථා සහ සිද්ධීන්වල ප්‍රබල ප්‍රතිප්‍රවාහය නොතකා, යකඩ තර්කනයේ අත්තිවාරම් ස්ථාපිත කර, දෙපැත්තටම ගමන් කිරීම විධිමත් කළහ. ඓතිහාසිකත්වය නූතනත්වයට සහ පසුපසට. 19 වන ශතවර්ෂයේ පැකිටා, ජිප්සී කරත්තයක වාඩි වී, තුන්වන සහස්‍රයේ පැමිණියේ ඇගේම ධාවන මෝටර් රථයක් පදවාගෙන ය, සිදු වූ පරිවර්තනයන් ගැන කිසිසේත් පුදුම නොවීය.
නාට්යයේ කතුවරුන් වසර 80 ක ආසන්න පියවරක් සමඟ විවිධ යුග තුනක පැකිටා ක්‍රියා තුනක් තැබීය. පළමු ක්‍රියාව, විවේකී ප්‍රකාශයක් සමඟ, ප්‍රධාන චරිත ඉදිරිපත් කිරීමත් සමඟ, ගැටුමක් පුපුරා යාමත් සමඟ (ස්පාඤ්ඤ ආණ්ඩුකාරවරයා හෝ ජිප්සී කඳවුරේ අධ්‍යක්ෂවරයා මේ සඳහා ඔහුව මරා දැමීමට තීරණය කරන නිලධාරි ලුෂන්ට කැමති නැත), එය සන්සුන් කරයි. මුද්රා නාට්ය රොමෑන්ටිකවාදයේ උච්චතම අවස්ථාවෙහි එක් සුවිශේෂී රංගනයක උසස් තත්ත්වයේ ප්‍රතිනිර්මාණයක් සහිත ප්‍රේක්ෂකයින් ... Paquita සහ Vikharev මහතාගෙන් ඔබ බලාපොරොත්තු වන සෑම දෙයක්ම එහි අඩංගු වේ: වේදිකා ස්ථාන වල බොළඳ බව, නව නිපැයුම් සහ සිත් ඇදගන්නා නර්තනයන්, සවිස්තරාත්මක පැන්ටොමයිම් දෙබස්, පරමාදර්ශී වීරයන්, නර්තන ශිල්පීන් ස්නානය කරන එලේනා සයිට්සේවාගේ සුන්දර ඇඳුම්. frills සහ ruffles වල සශ්‍රීක පෙන.
දෙවන ක්‍රියාවේදී ස්පර්ශ වූ සහ නැති වූ සුපරීක්ෂාකාරී ප්‍රේක්ෂකයා කම්පන සහගත පිබිදීමක් බලා සිටී. නාට්යයේ කතුවරුන් මේ සියලු ව්‍යාජ ආදර හැඟීම් උදුරා ගැනීමට මොහොත එනතුරු බලා සිටි බව පෙනේ. 19 වන ශතවර්ෂයේ මැද භාගයේ මුද්රා නාට්ය රඟහල ශිල්පීය ක්‍රමවල වඩාත්ම පිළිකුල් සහගත ශෛලීගත කිරීම සම්බන්ධයෙන් පවා මුද්රා නාට්ය රසිකයින් විසින් එහි දක්ෂ රංගනය සඳහා අතිශයින් ආදරය කරන තනු නාට්‍යමය පැය භාගයකට ආසන්න පැන්ටොමයිම් දර්ශනය හාස්‍යජනක ලෙස පෙනෙනු ඇත - පෞරාණික. බල්ගාකොව්ගේ වොලන්ඩ් මෙන් අධ්‍යක්ෂකවරයා එහි පසුකාලීන නිරාවරණය සමඟ මැජික් සැසියක් පවත්වයි, ඇගේ සෞන්දර්යාත්මක පරිසරයට ඉතා මැනවින් අනුරූප වන අසභ්‍ය (සාමාන්‍ය) දර්ශනයක් මාරු කරයි: 20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ නිහඬ සිනමාවේ. ප්‍රහේලිකාවේ කෑලි හොඳින් ගැලපේ! හිසකෙස් සහිත කඩවසම් ලුෂන් සහ ෆෙම්ම් ෆැටේල් පැකිටා, දිගු ඇහි පිහාටු සහිත ඇස් කණ්ණාඩි, තිරය මතට ප්‍රක්ෂේපණය වන ඉඟි සක්‍රියව සාදයි; නපුරු මැරයන් බිහිසුණු සිනහවකින් යුත් තියුණු පිහි පොළඹවයි; පරමාදර්ශී නීචයා (ග්ලෙබ් සජීව් සහ මැක්සිම් ක්ලෙකොව්කින්), යක්ෂ ලෙස සිනාසෙමින්, ඔහුගේ පහත් ක්‍රියාව සිදු කරන අතර, ඔහු තමාගේම කපටිකමේ ගොදුරක් බවට පත්ව, මරණ වේදනාවෙන් පෙළෙයි. ක්‍රියාව අවසානය දක්වා දිව යයි, දක්ෂ පියානෝ වාදක-ඩිමියුර්ජ් හර්මන් මාර්කාසින් (සහ, ඔබ දන්නා පරිදි, තරුණ දිමිත්‍රි ෂොස්ටකොවිච් සිනමා ශාලාවල පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස සේවය කළේය) අනුකම්පා විරහිතව ආදර මිත්‍යාවන් විනාශ කරයි, තුන්වන ක්‍රියාවේදී කෝපි යන්ත්‍රයකින් කෝපි පානය කළේය. Petipa Grand pas හි අඩංගු එම සදාකාලික වටිනාකම් සාරාංශ කිරීමට සහ උත්කර්ෂයට නැංවීම සඳහා නැවත නැඟිටුවනු ලැබේ.
නමුත් ග්රෑන්ඩ් පාස් වලට පෙර, කලාකරුවන්ගේ රඟහල බුෆේ හි ප්‍රසංගය අතරමැදි කාලය තුළ ඔබට තවමත් සංචාරකයින්ගේ ඝන තට්ටුව හරහා ගමන් කිරීමට සිදුවේ. නව යථාර්ථයේ දී, ලුෂන් සහ පැකිටා මුද්රා නාට්ය කණ්ඩායමේ මංගල දර්ශනය බවට පත්වේ, ලුෂන්ගේ තාත්තා රංග ශාලාවේ අධ්‍යක්ෂවරයා බවට පත්වේ, ප්‍රධාන චරිතය ඝාතනය කිරීමට සැලසුම් කළ ස්පාඤ්ඤ ආණ්ඩුකාරවරයා කණ්ඩායමේ සාමාන්‍ය අනුග්‍රාහකයා වේ. Vyacheslav Samodurov, අපේ කාලයේ Nostradamus, අවසන් තරගයට දින දෙකකට පෙර, ඔලිම්පික් උළෙලේදී රුසියානු හොකී ක්‍රීඩකයින්ගේ ජයග්‍රහණය අනාවැකි පළ කළ අතර, තරඟයේ රූපවාහිනී විකාශනයක් ඔහු විසින් මෙහෙයවන රංග ශාලාවේ වේදිකාවට තබයි. නාට්‍යමය යථාර්ථය, ක්‍රීඩා සහ රංග කලාව එකට ගෙතී ඇත: මිහිරි හොකී ජයග්‍රහණවල පසුබිමට එරෙහිව, මුල් නැති අනාථ පැකිටාගේ නම අත්පත් කර ගනී, රංග දූෂිත නිලධාරීන් හෙළිදරව් වන අතර අත්අඩංගුවට ගැනීම් සහ නිවාඩු දින මංගල උත්සවය සමඟ කිරුළු පැළඳ සිටී.
ග්රෑන්ඩ් පාස් සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ නටනු ලැබේ: හොඳින් පුහුණු වූ කණ්ඩායම තරමක් සමමුහුර්තව වේදිකා අවකාශය හරහා ගමන් කරයි, පුරසාරම් දෙඩීම සහ කැන්කන් ඇම්බුවට් පොළඹවයි. ග්රෑන්ඩ් පාස් හි, නර්තන ශිල්පීන්ගේ හිස් සරසා ඇත්තේ "ස්පාඤ්ඤ" ලාංඡන වලින් නොව, ජයග්‍රාහී ලෙස ඉවත්ව යාමෙන් නොව, "මවුලින් රූජ්" වෙතින් ආකර්ශනීය ප්රංශ තොප්පි වලින් සහ ඔවුන්ගේ පාදවල - කළු තද කලිසම් සහ කළු පොයින්ට් සපත්තු, එය, ආකර්ශනීය සිනහවක් සමඟින්, පෙටිපාගේ ලෝකඩ ශාස්ත්‍රීය නර්තන රචනයට තනිකරම පැරිසියානු දස්කම්, සෙල්ලක්කාර බව සහ අශිෂ්ටත්වය ලබා දෙයි, එය පසුගිය ශතවර්ෂයේ සම්පූර්ණයෙන්ම ඉවත් විය. Miki Nishiguchi සහ Yekaterina Sapogova ප්‍රධාන කොටස මිහිරි ප්රංශ දඩබ්බර හා නොසැලකිලිමත් උදාසීනත්වයකින් ඉටු කරයි, ඔවුන් නර්තන කලාවේ කාර්මික වාර්තා සොයන්නේ නැත, අවසාන සත්‍යයේ පෙනුමෙන් ෆුට් "ෆ්‍රයි" නොකරයි, නමුත් ඔවුන්ගේ සියලුම නර්තන ප්‍රකාශයන් නිර්දෝෂී ලෙස නිවැරදි ය. සහ විශිෂ්ට ලෙස ප්රකාශ කර ඇත. ලුෂන්ගේ චරිතය මාරුවෙන් මාරුවට රඟපාන ඇලෙක්සි සෙලිවර්ස්ටොව් සහ ඇලෙක්සැන්ඩර් මර්කුෂෙව් අධ්‍යක්ෂවරුන් විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද ප්ලාස්ටික් විචලනය අගය කළහ - පළමු ක්‍රියාවෙහි පරමාදර්ශී මහත්මයා-ආදරණීය, දෙවැන්නෙහි පරාවර්තක ස්නායු රෝග වීරයා සහ සෑම දෙයකම දෝෂ රහිත වංශාධිපතියා-ප්‍රමුඛයා. තුන්වැනි.
නමුත් මෙම "Paquita" Eduard Deldevez සහ Ludwig Minkus විසින් ලකුණු "නිදහස් පිටපත් කිරීම" කතුවරයා නිර්මාපකයෙකු Yuri Krasavin ස්තුති බවට පත් විය. ඇදහිය නොහැකි තරම් ඝන සහ ආකර්ශනීය කෑල්ලක බලගතු බහුශබ්ද ශබ්දයක් බවට අවිනිශ්චිත නාද සහ තනු පුනරුත්පත්තිය මගින් ඔහු සංගීතමය ඉදිරි ගමනක් නිර්මාණය කළේය. මෙම පරිවර්තනයන් සහ ක්‍රසවින් මහතා විසින් අපේක්ෂා කරන ලද සංගීත සංදර්ශන උමතු සතුටට ඇද වැටේ. Accordion, xylophone සහ බෙර වාදනවල වැඩි දියුණු කළ භූමිකාව, සමහර විට ප්‍රවේශමෙන් සියුම්, හෝ උරහිසෙන් කපා "අත්පොලසන්" පියවරක් සකස් කිරීම, වාද්ය වෘන්දයට හඳුන්වා දීම, Krasavin ගේ Paquita ලකුණු ඊටත් වඩා ප්ලාස්ටික් සහ "ප්රංශ" ලබා දුන්නේය. කෙසේ වෙතත්, වඩාත් ජවසම්පන්න ආතති අවස්ථාවන්හිදී කස පහරවල් රැවටිලිකාර පුරාණ මුද්රා නාට්යයේ චමත්කාරයට ලොල් වීමට ඉඩ නොදේ.
නොයෙකුත් තනු නාට්‍යවලට බොහෝ නැඹුරු වූ පැකිටා අපේ කාලයේ පරීක්ෂණයට ලක් වන්නට ඇත. වීරවරිය - වංශාධිපති සම්භවයක් ඇති තරුණියක්, ළමා වියේදී කොල්ලකරුවන් විසින් පැහැරගෙන ගොස් ඇත - ස්පාඤ්ඤ නගරවල සහ ගම්වල ජිප්සී කඳවුරක් සමඟ ඉබාගාතේ ගොස්, විවිධ වික්‍රමාන්විතයන් අත්විඳින අතර අවසානයේ දෙමාපියන් සහ උතුම් මනාලයෙකු සොයා ගනී. නමුත් ටයිම් තමන්ගේම තේරීමක් කර ගත් අතර, කුමන්ත්‍රණය සහ එහි පැන්ටොමයිම් වර්ධනය වරහන් වලින් පිටත තබා නර්තනය පමණක් ඉතිරි කළේය.
පැරිස් ඔපෙරා හි මංගල දර්ශනයෙන් වසරකට පසු රුසියානු වේදිකාවේ (1847, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්) තරුණ මාරියස් පෙටිපාගේ පළමු නිෂ්පාදනය මෙය වූ අතර, එහිදී නිර්මාපකයෙකු වන ඊ.එම්.ගේ උත්සාහයෙන් පකිටා දර්ශනවල ආලෝකය දුටුවේය. Deldevez සහ නර්තන ශිල්පී J. Mazilier. වැඩි කල් නොගොස් - නැවතත් වසරකට පසුව - මොස්කව් බොල්ෂෝයි රඟහලේ වේදිකාවේ මුද්රා නාට්යය වාදනය කරන ලදී.
1881 දී මැරින්ස්කි රඟහලේදී පැකිටා පෙටිපාගේ වඩාත්ම ආදරණීය නර්තන ශිල්පිනියක් වන එක්තරීනා වසෙම්ගේ ප්‍රතිලාභ කාර්ය සාධනය සඳහා ලබා දෙන ලදී. මාස්ට්‍රෝ විසින් මුද්රා නාට්යය සැලකිය යුතු ලෙස ප්රතිනිර්මාණය කළා පමණක් නොව, මින්කස්ගේ සංගීතයට අවසාන ග්රෑන්ඩ් පාස් (සහ ළමා මසුර්කා) ද එක් කළේය. මෙම මහා සම්භාව්‍ය පාස්, ප්‍රධාන චරිතවල විවාහ මංගල්‍යයට සමගාමීව, පළමු ක්‍රියාවෙන් පාස් ඩි ට්‍රොයිස් සහ දැනටමත් සඳහන් කර ඇති මසුර්කා සමඟ, 20 වන සියවසේදී සම්පූර්ණ විශාල, සම්පූර්ණ රංගනයෙන් බේරී ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, එය අහම්බයක් නොවේ, මන්ද, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහු මාරියස් පෙටිපාගේ ඉහළම ජයග්රහණවලට අයත් වේ. ග්රෑන්ඩ් පාස් යනු සම්භාව්‍ය නර්තනයේ පුළුල් වූ කණ්ඩායමකට උදාහරණයකි, එය විශිෂ්ට ලෙස ගොඩනඟා ඇති අතර, එහි දක්ෂතාවය පෙන්වීමට - සහ ආශාව සමඟ තරඟ කිරීමට - සියලුම ප්‍රමුඛ ඒකල වාදකයින් පාහේ, ඔවුන් අතර පැකිටා වාදනය කරන තැනැත්තා විසින්ම කළ යුතුය. නිරපේක්ෂ අත් කරගත නොහැකි මට්ටමේ කුසලතා සහ නර්තන ශිල්පිනියගේ චමත්කාරය පෙන්නුම් කරන්න. මෙම නර්තන චිත්‍රය බොහෝ විට කණ්ඩායමේ චාරිත්‍රානුකූල ප්‍රතිමූර්තිය ලෙස හැඳින්වේ, එහි කාර්ය සාධනය සඳහා සුදුසුකම් ලැබීමට නම් දීප්තිමත් දක්ෂතා සම්පූර්ණයෙන් විසිරී තිබිය යුතුය.
යූරි බුර්ලකාට පැකිටා මුණගැසුණේ ඔහුගේ මුල් යොවුන් වියේදීය - පැකිටාහි පැස් ඩි ට්‍රොයිස් රුසියානු බැලට් රඟහලේදී සිය මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළ අතර එහිදී ඔහු නර්තන පාසලකින් උපාධිය ලබා ගත් වහාම පැමිණියේය. පසුව, ඔහු දැනටමත් පුරාණ නර්තන හා මුද්රා නාට්ය සංගීත ක්ෂේත්‍රයේ ක්රියාකාරීව පර්යේෂණවල යෙදී සිටියදී, ඔහු පැකිටා මුද්රා නාට්යයේ ඉතිරිව ඇති සංගීත අංකවල ක්ලැවියර් ප්‍රකාශනයට සහ පෙටිපාගේ නර්තන පෙළ පටිගත කිරීමට සහභාගී විය. එබැවින් බොල්ෂෝයි පෙටිපාගේ විශිෂ්ටතම කෘතිය ඔහුගේ විශිෂ්ට රසඥයා අතින් ලබා ගනී. බොල්ෂෝයි බැලට් හි අනාගත කලා අධ්‍යක්ෂවරයා මෙම නිෂ්පාදනය සමඟ ඔහුගේ වෘත්තීය ජීවිතයේ නව අදියරක් ආරම්භ කිරීමට තීරණය කිරීම පුදුමයක් නොවේ.
බොල්ෂෝයි හි පැකිටා මුද්රා නාට්යයේ විශිෂ්ට සම්භාව්‍ය පාස් 20 වන සියවසේදී නැති වූ ස්පාඤ්ඤ රසය නැවත ලබා ගත් නමුත් නර්තන ශිල්පී ලියොනිඩ් ලැව්රොව්ස්කි (20 වන සියවසේදී නර්තන ශිල්පියා සරල ආධාරකයක් ලෙස වටහා නොගත්) ට ස්තූතිවන්ත වන පිරිමි විචලනය නැති වූයේ නැත. නර්තන ශිල්පිනිය සඳහා). අධ්‍යක්ෂවරයාගේ ඉලක්කය වූයේ ග්රෑන්ඩ් පාස් හි අධිරාජ්‍ය ප්‍රතිරූපය ප්රතිනිර්මාණය කිරීම, හැකි නම්, පෙටිපා හි මුල් සංයුතිය ප්‍රතිස්ථාපනය කිරීම සහ මෙම මුද්රා නාට්යයේ මෙතෙක් සිදු කර ඇති වෙනස්කම් වලින් උපරිම ප්‍රයෝජන ගැනීමයි. "ක්‍රියාකාරී" කාන්තා වෙනස්කම් එකොළහෙන් හතක් එක් සන්ධ්‍යාවක සිදු කෙරේ. Paquita ගේ කොටසෙහි රංගන ශිල්පීන්ට වෙනස්කම් තෝරාගැනීමක් පිරිනමන ලදී, එවිට සෑම කෙනෙකුම ඇය වඩාත්ම කැමති එකක් නටති (ඇත්ත වශයෙන්ම, අශ්වාරෝහකයෙකු සමඟ විශාල ඇඩජියෝ වලට අමතරව, එය දැනටමත් භූමිකාවේ “අනිවාර්ය වැඩසටහනට” ඇතුළත් කර ඇත. ) අනෙකුත් ඒකල වාදකයින් අතර, වෙනස්කම් බෙදා හරිනු ලැබුවේ අධ්‍යක්ෂකවරයා විසිනි. මේ අනුව, Paquita වෙතින් Grand Pas හි සෑම අවස්ථාවකම විශේෂ වෙනස්කම් සමූහයක් ඇත, එනම්, විවිධ කාර්ය සාධනයන් එකිනෙකට වෙනස් වේ. සැබෑ බැලේටෝමනියක්ගේ ඇස් හමුවේ මෙම කාර්ය සාධනය සඳහා අමතර කුතුහලයක් ලබා දෙයි.
මුද්‍රණය කරන්න
Bolshoi රඟහලේ මුද්රා නාට්ය සමය ප්රංශ විසින් විවෘත කරන ලදී. මෙය පැරිස් ඔපෙරා මුද්රා නාට්යයේ නැවත පැමිණීමේ දෙවන කොටස විය. නැතහොත්, පැරිස් ඔපෙරා බැලට් හි අධ්‍යක්ෂ ධුරයෙන් ඉවත් වීමට පෙර බ්‍රිජිට් ලෙෆෙබ්වර් සිහිපත් කළ අමතක වූ ණයක් ආපසු ලබා දීම.
ඇයට Pierre Lacotte ගේ Parisian Paquita Bolshoi හි ඓතිහාසික වේදිකාවට ගෙන ඒමට බොහෝ කලක සිට අවශ්‍ය වූ නමුත් ඔපෙරා මුද්රා නාට්ය සංචාරය (පෙබරවාරි 2011) අලුත්වැඩියා කිරීම් මධ්‍යයේ සමපාත වූ අතර පැරිසියානුවන් නව වේදිකාවේ කුඩා ආකෘති මුද්රා නාට්ය පෙන්වූහ: සූට් සුදු පැහැයෙන් සර්ජ් ලිෆාර්, ආර්ලෙසියන් "රෝලන්ඩ් පෙටිට් සහ" පාර්ක් "ඇන්ජලින් ප්‍රෙල්ජොකාජ් විසිනි.
රුඩොල්ෆ් නුරියෙව් හෝ පියරේ ලැකෝට් - විශාල වේදිකා නාට්‍යවල කතුවරුන්, සම්භාව්‍ය කාණ්ඩයෙන් පමණක් වන ඊනියා පැරිසියානු - "ගෙන ආ" නර්තන ශිල්පීන්ගේ සමාගමට ඇතුළත් කර නොමැත.
වසර දෙකකට පෙර, බොල්ෂෝයි රඟහල පහසු භාවිතයක් හඳුන්වා දුන්නේය - සමහර බරපතල යුරෝපීය රඟහලක සංචාරයක් සමඟ සමය විවෘත කිරීම.
2011 දී මැඩ්රිඩ් රඟහල "රියල්" කර්ට් වේල් විසින් ඔපෙරා සමඟ පැමිණියේය "මහගෝනි නගරයේ නැගීම සහ වැටීම", 2012 දී - "ලා ස්කලා" එහි නවතම "දොන් ජියෝවානි" පෙන්වීය. පැකිටා සමඟ පැරිස් ඔපෙරා බැලට් සංචාරය මෙම යෝජනා ක්‍රමයට හොඳින් ගැලපේ. තවද අමුත්තන්ගේ කලාත්මක මට්ටමේ තීරුව උසින් තබා ඇත.
කෙසේ වෙතත්, මේ සියල්ල පැහැදිලි කිරීමේ විධිවිධාන වේ. පැරිස් සංචාරයේ පණිවිඩය වෙනස් ය.
පැරිස් ඔපෙරා මුද්රා නාට්යය වෙනස් වීමේ අද්දර සිටින බව ප්‍රංශයේ සිදුවීම් අනුගමනය කරන ඕනෑම අයෙකු දනිති.
2014 දී, කණ්ඩායම නව කලා අධ්‍යක්ෂකවරයෙකු විසින් මෙහෙයවනු ලැබේ - බෝඩෝ හි නර්තන ශිල්පියෙකු, නටාලි පෝට්මන්ගේ සැමියා, නිව් යෝර්ක් සිටි බැලේ හි හිටපු අගමැති බෙන්ජමින් මිලෙපියු.
ඔව්, ඇත්ත වශයෙන්ම, සුප්‍රසිද්ධ සමාගමේ දිගුකාලීන ප්‍රධානියා වූ බ්‍රිජිට් ලෙෆෙබ්වර් සම්භාව්‍ය උරුමයේ භාරකරුවෙකු නොවීය, ඊට පටහැනිව, ඇය නවීන නර්තනය ප්‍රසංගය තුළට ප්‍රවර්ධනය කිරීමට හැකි සෑම දෙයක්ම කළාය. නමුත් ඇය දේශීය උරුමය - නුරියෙව් සහ ලැකෝට්ගේ මුද්රා නාට්ය ගැන ද පුළුස්සා දැමුවාය. ප්රංශ සම්භවයක් ඇති නර්තන ශිල්පීන් ලෙස නැවත ඉපදීමට කැමති නර්තන ශිල්පීන් හෝ නර්තන ශිල්පීන් රංග ශාලාවේ නව නිෂ්පාදන සඳහා ප්‍රමුඛතාවය ලබා දිය යුතුය.
නැවතත්, මෙයින් අදහස් කරන්නේ ජාතිවාදය ප්‍රවර්ධනය කළ බවක් නොවේ. Lefebvre ඊශ්‍රායල නර්තන ශිල්පීන්, ඇල්ජීරියානුවන් සහ "කතිකාවේ" සිටි වෙනත් ඕනෑම කෙනෙකුට වේදිකා ප්‍රසංග සඳහා ආරාධනා කළේය. එවැනි පොරොන්දු වූ ආරාධිත ප්රංශ ජාතිකයන් අතර මිලෙපියර් දෙවරක් විය - ඉතා සාමාන්‍ය කෘති "Amoveo" සහ "Triad" සමඟ, පැරිසියානු නර්තන ශිල්පීන්ගේ දක්ෂ කකුල් සහ විලාසිතා නිර්මාණකරුවන්ගේ මෝස්තරය විසින් නිසි මට්ටමට ඇද ගන්නා ලදී.
කෙසේ වෙතත්, Xenophobia ඓතිහාසිකව École de Paris Opera හි සිදුවී ඇත.
පාසල විවිධ දක්ෂ දරුවන් පිළිගනී, නමුත් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු, ප්රංශ විදේශ ගමන් බලපත්‍රයක් ඇති අයට පමණක් රටේ ප්‍රධාන මුද්රා නාට්ය රඟහලේ කෝප්ස් ඩි බැලේට ඇතුළු විය හැකිය. එය කුරිරු, නමුත් පොදුවේ සාධාරණයි. සෑම රඟහලකටම ආවේණික ලක්ෂණ ඇති අතර, ලෝකයේ පැරණිතම ලෙස ප්රංශ මුද්රා නාට්ය ආයතනයට එහි විකේන්ද්‍රියතාවන්ට අයිතියක් ඇත, එහි ප්‍රති result ලය සෑම විටම ඉහළ මට්ටමේ කුසලතා සහ, වඩාත්ම වැදගත් ලෙස ශෛලීය එකමුතුව විය.
පැරිස් ඔපෙරා හි මුද්රා නාට්ය නර්තන ශිල්පියෙකු කොතැනක සිටියත්, ඔහු සෑම විටම ප්රංශ විලාසිතාව රැගෙන යයි - මෙය කාර්ය සාධන ආකාරයක් සහ තාක්‍ෂණයක් සහ විශේෂ වේදිකා සංස්කෘතියකි.
මැරින්ස්කි රඟහලේ නර්තන ශිල්පීන් ගැන, අර්ධ වශයෙන් බොල්ෂෝයි රඟහලේ කලාකරුවන් ගැන සහ ඩෙන්මාර්ක රාජකීය මුද්රා නාට්යයේ ඒකල වාදකයින් ගැන, එනම් පැරණිතම ජාතික සමාගම්වල නියෝජිතයන් ගැන ද එයම කිව හැකිය.
එපමණයි - මෙම සිනමාහල් තුන හෝ හතර පමණි.
ගෝලීයකරණ යුගයේ මෙම ප්‍රභූත්වය හොඳ ද නරක ද?
බැලේටෝමේනියාගේ ආස්ථානයෙන්, ඇය නිසැකවම හොඳ ය. මක්නිසාද යත්, මෙම කුළුණු රඟහල වටා තවත් අපූරු සිනමාහල් ඇති අතර, ගෞරවයෙන් - මෝස්තර, ශිල්පීය ක්‍රම සහ ජාතිකත්වයන්ගේ මිශ්‍රණයකි. ඒවා නම් American Ballet Theatre (ABT), La Scala Ballet, New York City Balle, Covent Garden Ballet, English National Ballet, Berlin State Ballet, Vienna Opera Ballet සහ තවත් කිහිපයක්. මීට අමතරව, Hamburg Ballet (Neumeier's repertoire) හෝ Stuttgart Ballet (Crenko) වැනි කර්තෘ සිනමාහල් තිබේ.
කාලය ගැලපීම් සිදු කරයි. ඩෙන්මාර්කයේ මෙන්ම පැරිසියේ ද රඟහලට "නිවැරදි" විදේශ ගමන් බලපත්‍ර සහිත දක්ෂ සිසුන්ගේ හිඟය පිළිබඳ ගැටළුව එකවරම පැන නැගුනි. මෙම තත්වයෙන් මිදීමට ක්‍රම දෙකක් තිබේ - එක්කෝ ප්‍රඥප්තිය වෙනස් කර හොඳම උපාධිධාරීන් අතරින් විදේශිකයන් ගැනීම, නැතහොත් ප්රංශ ජාතිකයන්ගෙන් පේළියට සෑම කෙනෙකුම ගැනීම.
රට කුඩා බැවින් ඩෙන්මාර්කය දැනටමත් සෑම කෙනෙකුම පේළියකට ගෙන යයි, ගැටලුව ආරම්භ වන්නේ උපාධියෙන් නොව, පිළිගැනීමේදීම - ඩෙන්මාර්ක දරුවන්ගේ හිඟයක් තිබේ.
දැන් ඕනෑම සම්භවයක් ඇති ගැහැණු ළමයෙකුට සුදුසු දත්ත සමඟ රාජකීය ඩෙන්මාර්ක බැලට් පාසලට ඇතුළු විය හැකි අතර පිරිමි ළමයින් දත්ත නොමැතිව රැගෙන යනු ලැබේ. නමුත් ඩේන්වරුන්ට පෙර භීතිකාවක් නොතිබුණි, මුද්රා නාට්ය පන්ති පිරවීමට ඩෙන්මාර්ක දරුවන් පමණක් ප්‍රමාණවත් විය.
මොස්කව් රාජ්‍ය කලා ඇකඩමිය සහ ඒආර්බී ("වගනොව්කා") ට අමතරව තවත් මුද්රා නාට්ය පාසල් දුසිමක් ඇති නිසා රුසියාවේ මෙන් ප්‍රංශය තවමත් පාසල් මට්ටමේ පවතී. එක් පාසලක්, නමුත් කිහිපයක්. ඒ හා සමානව, ප්රංශ ජාතිකයින් සඳහා පුද්ගල ගැටලුව දුරස්ථ නොවන අතර, එය කෙසේ හෝ විසඳා ගත යුතු අතර, බොහෝ දුරට, “ප්රංශ නොවන” අයගේ වියදමින්.
මේ අතර, පැරිස් ඔපෙරා මුද්රා නාට්යයේ අනාගත කලා අධ්‍යක්ෂක බෙන්ජමින් මිලපියර් නාඳුනන අය රඟහලට ඇතුළු වන බවට කිසිදු තර්ජනයක් නොදක්වයි.
තව. ඔහු දැනටමත් පුවත්පත් වල ඔහුගේ ප්‍රකාශයන් සමඟ etoules හි කෝපය අවුලුවාලීමට සමත් වී ඇත. ඔහුගේ ප්‍රබුද්ධ ඇමරිකානු දැක්ම තුළ, පිරිපහදු කළ සමාගමට ඔවුන්ගේ අසාමාන්‍ය ප්ලාස්ටික් සහ ශිල්පීය ක්‍රම සහිත අප්‍රිකානු ඇමරිකානුවන් නොමැත. මෙය පැරිස් ඔපෙරා හි කිසි දිනක නැටූ නැති සහ කිසි දිනෙක කීර්තිමත් පාසලකටවත් ගොස් නැති පුද්ගලයෙකුගේ සාමාන්‍ය ප්‍රකාශයකි.
එපමණක් නොව, ඊළඟ කන්නයේ ආරම්භයේ දී ප්ලාස්ටික් යුරෝපීය නොවන අය කණ්ඩායමට බඳවා ගැනීම ඔහුට අපහසු නොවනු ඇත. etoiles හතර දෙනෙක් එකවර විශ්‍රාම යනවා - Nureyev ගේ "කුකුළන්" Nicolas Lerish (ඔහු 2014 ගිම්හානයේදී Roland Petit විසින් Notre Dame Cathedral හිදී සමුගනී) සහ Agnes Letestu (ඇගේ සමුගැනීමේ කාර්ය සාධනය - John Neumeier විසින් "The Lady of the Camellias" විසින් ගනු ලැබේ. මෙම වසරේ ඔක්තෝබර් 10 දා ස්ථානය), මෙන්ම Aurelie Dupont (2014 සරත් සෘතුවේ දී Manon මුද්රා නාට්යයේ) සහ Isabelle Ciaravola ලෙස 2014 මාර්තු මාසයේදී Onegin හි Tatiana ලෙස J. Cranko විසින්.
නීතියට අනුව, පැරිස් ඔපෙරා බැලට් නර්තන ශිල්පියා වයස අවුරුදු හතළිස් දෙකහමාරකින් විශ්‍රාම යයි!
නමුත් පළමු නර්තන ශිල්පීන්ගේ කණ්ඩායමේ, න්‍යායාත්මකව, පුරප්පාඩු වූ තනතුරු සඳහා අනාගත තරු නම් කළ යුත්තේ කොතැනින්ද, එවැනි සංඛ්‍යාවක සුදුසු අපේක්ෂකයින් නොමැත. වසරක් තුළ ඔබට පළමු නර්තන ශිල්පීන්ට පහළ නිලයන් කිහිපයක් ප්‍රවර්ධනය කිරීමට කළමනාකරණය කළ හැකි බව පැහැදිලිය, නමුත් මෙම පුද්ගලයින්ට පසුව සම්භාව්‍ය මුද්රා නාට්‍යවල වඩාත්ම දුෂ්කර කොටස් "අදින්න" සිදුවනු ඇත. එමනිසා, කණ්ඩායම බාහිරින් පැමිණෙන වෘත්තිකයන් සමඟ "තනුක" කිරීමේ මිලපියර්ගේ අදහස, එය කෙතරම් දක්ෂ හා රසයෙන් තොර බවක් පෙනුනද, එය සාක්ෂාත් කර ගැනීමට ඉඩ ඇත. සහ සෑම දෙයක්ම, සියල්ල වෙනස් වනු ඇත.
නමුත් Brigitte Lefebvre නායකත්වය දරන අතර, ඇයගේ කණ්ඩායමේ පුරප්පාඩු තනතුරු නොමැත, ඊට පටහැනිව, ප්රංශ විලාසිතාවේ සංශුද්ධතාවය සහ අනන්යතාව සඳහා ඇය වසර 20 ක් තිස්සේ කරට කර සටන් කළ විශිෂ්ට නර්තන ශිල්පීන් ඇත.
ඇය බොල්ෂෝයි රඟහලේ මිතුරියක් වූ අතර තවමත් පවතී - ඇයගේ ඉදිරිපත් කිරීමත් සමඟ මොස්කව් කලාකරුවන්ට එකවර ප්‍රසංග සඳහා ආරාධනා ලැබුණි: නිකොලායි ටිස්කරිඩ්ස් ලා බයාඩෙරේ සහ ද නට්ක්රැකර් නැටුවා, මාරියා ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රෝවා - රේමොන්ඩා, ස්වෙට්ලානා ලුන්කිනා - ද නට්ක්රැකර් සහ නිෂ්ඵල පූර්වාරක්ෂාව, ඔපිපොව් - නට්ක්රැකර්. දෙවනුව, ලෙෆෙබ්වර් සහ ඉක්සානොව් අතර ගිවිසුම් වලට ස්තූතිවන්ත වන්නට, බොල්ෂෝයි බැලට් සමාගම පැරිසියේ නිතිපතා සංචාරය කිරීමට පටන් ගත්තේය.
මොස්කව් වෙත ගෙන එන ලද "Paquita" - Brigitte Lefebvre යුගයේ පැරිස් ඔපෙරා බැලට් එකේ සමුගැනීමේ ඡායාරූපයකි.
බිම මත පැවැත්මේ හැඟීම් ප්‍රචාරකයෙකු ලෙස පමණක් නොව රුසියාවේ මතක තබා ගැනීමට කැමති ඇවන්ගාඩ් රැජිනගේ අලංකාර අභිනය.
Paquita හි මෙම අනුවාදය 2001 දී තිරගත විය. පෙටිපා මත පදනම් වූ පියරේ ලැකෝට්ගේ ෆිර්අවුන්ස් ඩෝටර් මුද්රා නාට්යයේ මංගල දර්ශනය වසරකට පෙර සිදු වූ බොල්ෂෝයි රඟහල පැරිස් ඔපෙරා වෙතින් එහි ප්‍රධාන රසඥයා සහ ප්‍රේමාන්විත පෞරාණිකත්වය ප්රතිනිර්මාණය කරනු ඇතැයි ප්රංශ ජාතිකයන් ටිකක් කනස්සල්ලට පත්ව සිටියහ. මෙම කාලය වන විට, රංග ශාලාවේ ප්‍රසංගයට ඔහුගේ නිතිපතා අලුත් කරන ලද සිල්ෆයිඩ් සහ දුර්ලභ මාර්කෝ ස්පාඩා ඇතුළත් විය.
Lacotte විසින් Paquita හි සංශෝධනය 1846 මංගල දර්ශනය දක්වා දිව යයි, ජෝසප් මැසිලියර්ගේ නර්තන රචනය සංරක්ෂණය කර නොමැත.
නර්තන ශිල්පියා ජර්මනියේදී සොයාගත් අද්විතීය ලේඛන මත විශ්වාසය තැබීය, ඒවා මයිස්-එන්-දර්ශන පිළිබඳ සම්පූර්ණ විස්තරයක්, පැන්ටොමයිම් හි පළමු සංස්කරණය සහ මැසිලියර් වෙනස්කම් දෙකක්, නර්තන ශිල්පියාගේ අතින් සලකුණු කර ලියා ඇති අතර වේදිකාව පිළිබඳ විස්තරයක් ද වේ. නිර්මාණ.
"The Big Classical Pas" අංග සම්පූර්ණ රංගනයක් බවට පත් වීමට මේ සියල්ල අවශ්‍ය විය - කාලයෙන් නොනැසී පවතින මාරියස් පෙටිපාගේ "Paquita" හි විශිෂ්ටතම කෘතියකි. මේවා නම් ප්රසිද්ධ ළමා mazurka, pas de trois, virtuoso women variations, the pathetic pas de Paquita and Lucien සහ සාමාන්‍ය ප්‍රවේශය, එය කුමන්ත්‍රණ රහිත මාදිලියේ වසර සියයක් සාර්ථකව පැවතුනි.
1846 දී පළමු ප්රංශ "පැකිටා" පැන නැගුනේ අයිබීරියානු අර්ධද්වීපයේ ජනප්‍රවාද සඳහා එවකට නර්තන ශිල්පීන්ගේ උද්යෝගයෙනි.
ස්පාඤ්ඤය, එක් අතකින්, ජිප්සීස් සහ මංකොල්ලකෑම් වැටලීම් මගින් දරුවන් පැහැරගෙන යාමත් සමඟ ඇදහිය නොහැකි කතාන්දර සිදු විය හැකි රටක් ලෙස සලකනු ලැබීය - එවැනි කථා ක්රියාකාරීව ප්රංශ ආදර මුද්රා නාට්යය පෝෂණය කළේය. අනෙක් අතට, ස්පාඤ්ඤය සියලු වර්ගවල ජන-ලාක්ෂණික නැටුම්වල උපන් ස්ථානය ලෙස ප්රසිද්ධ විය - ජිප්සී, බොලෙරෝ, කචුචි. රබන්, රබන්, කැස්ටනෙට්, සළුව - මෙම උපාංග එකල මුද්රා නාට්‍යවල අනිවාර්ය අංගයක් බවට පත්විය.
"Paquita" හි සාහිත්‍ය පදනම වූයේ M. Cervantes ගේ "The Gypsy" කෙටි කතාවයි.
30 ගණන්වල අග - 40 ගණන්වල පසුගිය සියවසට පෙර, පොදුවේ, බැලට් ජිප්සීස් ලකුණ යටතේ සම්මත විය. 1838 දී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී පිලිප් ටැග්ලියෝනි මාරියා ටැග්ලියෝනි වෙනුවෙන් "ලා ගීතානා" මුද්රා නාට්යය වේදිකා ගත කළේය. ජෝසෆ් මැසිලියර් පැකිටාට පෙර සිටම ෆැනී එල්ස්ලර් සඳහා ලා ජිප්සි අධ්යක්ෂණය කළේය. Paquita හි පළමු රංගන ශිල්පියා වූයේ නොඅඩු ප්‍රකට ප්රංශ නර්තන ශිල්පිනියක වන Carlotta Grisi ය. ඒ අතරම, 19 වන සියවසේ ප්‍රධාන ජිප්සී මුද්රා නාට්යය වන ජූල්ස් පෙරොට්ගේ මුද්රා නාට්ය Esmeralda හි මංගල දර්ශනය ලන්ඩනයේ පැවැත්විණි.
නමුත් Paquita හි ජිප්සී තේමාව Esmeralda ට වඩා තරමක් වෙනස් ලෙස අනාවරණය වේ.
රොමැන්ටික් මුද්රා නාට්යයේ "ජිප්සීස්" යන වචනය එක් අර්ථයකින් "රඟන මංකොල්ලකරුවන්" සඳහා වූ විරුදාවලියක් ලෙස වටහා ගන්නා ලදී. එබැවින් පැකිටා හි ලිබ්‍රෙටෝ ඔහුගේ නීතිවලට අනුව ජිප්සී කඳවුරක ජීවත් වන ගැහැණු ළමයෙකුගේ අසාමාන්‍ය ඉරණම ගැන කියයි - නැටුම්, ඇය තම ජීවිතය උපයා ගනී. කෙසේ වෙතත්, ඇගේ සම්භවය අභිරහසකින් වැසී ඇත - ගැහැණු ළමයාට ප්රංශ වංශාධිපතියෙකු නිරූපණය කරන පදක්කමක් ඇත, එය ඇගේ උතුම් දෙමාපියන් වෙත ඉඟි කරයි.
එස්මරල්ඩා හි, "ජිප්සී" යන වචනයේ තේරුම "යාචකයා", "පීඩාවට ලක් වූ", "නිවාස නැති" සහ මුද්රා නාට්යයේ ජිප්සී ජීවිතය කිසිදු ප්‍රේමයකින් වැසී නැත. මේ අර්ථයෙන් ගත් කල, පළමු පැරිසියානු "පැකිටා" J. Perrot විසින් රචිත "කොල්ලකරුවෙකුගේ දියණිය කැටරිනා" ට සමීප වේ. පැකිටා යනු ප්‍රමාද වූ ආදර මුද්රා නාට්‍යයක් වන අතර, එහි කුමන්ත්‍රණය පදනම් වී ඇත්තේ බොල්ෂෝයි බුල්වාර්ඩ්ස් හි සිනමාහල්වලට පැමිණෙන අමුත්තන් විසින් ප්‍රිය කරන තනු නිර්මාණය මත ය.
එහි ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, රොමෑන්ටික යුගයේ ශෛලියේ පළමු පන්තියේ නර්තන අධ්‍යක්ෂකවරයෙකු ලෙස අප දන්නා ලැකොටේ, ඔහුගේ පැකිටා හි සියලුම පැන්ටොමයිම් මීස්-එන්-දර්ශන ප්රතිෂ්ඨාපනය කරයි - සටහන්, කැටයම්, කටු සටහන්, කවියන්ගේ සහ සාහිත්‍යකරුවන්ගේ ලිපි වලින්. තියෝෆිල් ගෝල්ටියර් වැනි විවේචකයන්.
නාට්යයේ "ජිප්සී ටබෝර්" යන සම්පූර්ණ චිත්‍රය අඩංගු වන අතර එහි ප්‍රායෝගිකව නැටුම් අඩංගු නොවේ, නමුත් ගෝල්ටියර් වරක් සතුටු වූ වඩාත් නාටකාකාර පැන්ටොමයිම් වලින් පිරී ඇත.
පළමු රංගන ශිල්පිනිය වන Paquita Carlotta Grisi සහ වර්තමාන නර්තන ශිල්පීන් වන Lyudmila Pagliero සහ Alice Renavan ගේ රංගන කුසලතා සංසන්දනය කිරීම දුෂ්කර ය, නමුත් පුනර්ජීවනය කරන ලද කැටයමක් වන මෙම පින්තූරයම සාමකාමී ලෙස පෙනේ, අර්ධ වශයෙන් නාට්‍යමය අතරමැදියක් සිහිපත් කරයි.
ප්රංශ නිලධාරියෙකු වන ලුෂන් ඩි එර්විලි සමඟ ආදරයෙන් බැඳී සිටින පැකිටා, ජිප්සී ඉනිගෝ සහ ස්පාඤ්ඤ ආණ්ඩුකාරවරයා අතර සංවාදයට සවන් දෙන අතර, ඔහු ඔහුට නිදි පෙති ලබා දී ලුෂන්ව මරා දැමීමට යයි - පළමුවැන්නා ඊර්ෂ්‍යාවෙන් සහ දෙවැන්නා වෛරයෙන්. ප්රංශ ජාතිකයින් සහ ඇගේ දියණිය සෙරෆිනා වෛරයට පාත්‍ර වූ ජෙනරාල්වරයාට විවාහ කර දීමට අකමැති වීම. පැකිටා ලුෂන්ට අනතුර ගැන අනතුරු අඟවයි, ලුෂන් සහ ඉනිගෝගේ කණ්නාඩි මාරු කරයි, ඔහු නින්දට වැටේ, සාහසික ක්‍රියාවක් කිරීමට කාලය නොමැති අතර, යුවළ ගිනි උදුනෙහි රහස් දොරකින් ආරක්ෂිතව පලා යයි.
කලින් පින්තූරයේ අන්තර්ගතය ප්‍රධාන වශයෙන් නැටුම් හරහා කිව්වා. මෙය රබන් සහිත ස්පාඤ්ඤ නැටුමයි, පැකිටාගේ ජිප්සී නැටුමයි, ලුෂන්ගේ වෙනස්කම් සහ සළුව සහිත කුප්‍රකට නර්තනය (Danse de capes), එය වරක් ඩ්‍රැග් නැටුම්කරුවන් විසින් සිදු කරන ලද, ලැකෝට් සහ පාස් ඩි ට්‍රොයිස් විසින් පිරිමින්ට ලබා දෙන ලදී. පෙටිපාගේ ක්‍රමයට වඩා වෙනස් දෙයකට පිටපත් කර ඇත.
එමනිසා, "පදික" පින්තූරය ඊළඟ සම්පූර්ණ නර්තන ක්‍රියාවට සංක්‍රමණයක් ලෙස ක්‍රියා කරයි - ජෙනරල් ඩි හර්විල් හි පන්දුව,
ඒ සඳහා පැකිටා සහ ලුෂන් ලුහුබැඳීමෙන් හුස්ම හිරවී ප්‍රමාද වී දුවති. දැරිය ද්‍රෝහී ආණ්ඩුකාරවරයා හෙළි කරන අතර මාර්ගය දිගේ බිත්තියේ ඇගේ පදක්කමෙන් හුරුපුරුදු ලක්ෂණ සහිත පිරිමියෙකුගේ පින්තූරයක් සොයා ගනී. මෙය වසර ගණනාවකට පෙර මරා දැමූ ඇගේ පියා, ජෙනරාල්ගේ සහෝදරයා ය. පැකිටා වහාම ලුෂන්ගේ යෝජනාව පිළිගනී, ඇය කලින් සියුම් ලෙස ප්‍රතික්ෂේප කළ, තමා නුසුදුසු සාමාන්‍ය වැසියෙකු ලෙස සලකමින්, අලංකාර මංගල ටූටූ එකක් පැළඳ, පන්දුව මින්කස්ගේ සංගීතයට ලැකෝට් විසින් සංකීර්ණ කරන ලද එම ඉතා ආදරණීය ග්රෑන්ඩ් පාස් ආකාරයෙන් ඉදිරියට යයි. ප්රංශ ක්රමය.
සම්මුඛ සාකච්ඡාවකදී Lacotte නැවත නැවතත් පැවසුවේ "Paquita's ශිල්පීය ක්‍රමයට ගී පද රචනයට වඩා සජීවී බවක් අවශ්‍ය බවයි."
සහ "ballerinas ක්රමයෙන් අතුරුදහන් වන පැරණි allegro තාක්ෂණය, අනුකූල විය යුතුය." Paquita හි පිටවීම් කුඩා පියවර, පිම්ම, "skidding" සහ pas de sha දාමයකි. Pas de trois හි soloist ගේ විචලනය සහ Lucien ගේ විචලනය ගොඩබෑමකින් තොරව පාහේ අඛණ්ඩ ගුවන් ගමනකි.
පැරිසියානුවන් විසින් පැකිටා වෙත ගෙන එන ලද ඒකල වාදකයන්ගේ සංයුතිය අසමාන ය, මන්ද යත් පමණි
Matthias Eiman - Lucien හි වාදකයා - තනි පිටපතක ලෝකයේ පවතී.
අනෙක් සියලුම ලුෂන්ස් හොඳ නමුත් ඔවුන් මතියස්ට වඩා අඩුය. ඔහු සිය මංගල දර්ශනය 2007 දෙසැම්බර් මාසයේදී පැකිටා හි සියලුම කොටස් වලින් එකවර සිදු කළේය. ජ්‍යෙෂ්ඨ සගයන් ප්‍රමුඛ භූමිකාවේ ඔවුන්ගේ තරු තත්ත්වය සකස් කරද්දී, පළමු නර්තන ශිල්පියා ලෙස උසස් වූ ඊමන්, ලුෂන්ගේ ගුවන් ගමන් සඳහා විවේකාගාරයේ සිටි බයිසන්ට සමාන්තරව පාස් ඩි ට්‍රොයිස් වෙත පැන ස්පාඤ්ඤ නර්තනයෙන් ආචාර කළේය. .
ඔහු ආදේශකයක් ලෙස ප්‍රධාන භූමිකාවට පැමිණි විට - ඔහුගේ මුහුණේ ලක්ෂණවල උච්චාරණය කරන ලද අරාබි සටහනක් සහ ඇදහිය නොහැකි තරම් වෙහෙසකින් තොරව පැනීමක් ඇති පිරිමි ළමයෙකු - අනාගත සදාචාරයේ නම නොපැහැදිලි ලෙස තීරණය විය (එවිට, කෙසේ වෙතත්, පුරප්පාඩුවක් නොතිබුණි. දිගු කාලයක්, සහ පත්වීම අවම වශයෙන් වසරක්වත් බලා සිටීමට සිදු විය).
Eiman වේදිකාවේ සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් නර්තන ශෛලියක් සහ හැසිරීමක් ස්ථාපිත කළේය - නිර්භීත, තරමක් අවිචාරවත්, තරමක් සංවේදී, නමුත් අතිශයින්ම සිත්ගන්නාසුළු සහ නව්‍ය.
අද ඔහු ගෞරවනීය අග්‍රාමාත්‍යවරයෙකි, ඔහුගේ රංගනයන් පැරිස් විසින් නරඹනු ලබන අතර, මස්කොවිවරුන් දැඩි ලෙස ඇලුම් කරයි. ඔපෙරාවේ වත්මන් ප්‍රසංගයේ කලාකරුවාගේ රැකියාව උපුටා දක්වමින් ඔහු පෙර සංචාරවල නොපෙන්වූ අතර එමඟින් විවෘත කිරීමේ කම්පනය උග්‍ර කළේය. Florian Magnene, දෙවන Lucien, Eiman ට වඩා දක්ෂ ලෙස පහත් නොවේ, නමුත් Lacotte ගේ වෙනස්කම් තවමත් ඔහුට ඕනෑවට වඩා වැඩි ය.
පළමු සැන්දෑවේ පැකිටා නැටුවේ පැරිස් ඔපෙරා හි ප්‍රධාන කලාකරු වන ලියුඩ්මිලා පැග්ලිරෝ විසිනි.
එටොයිල් ලස්සනයි, දැඩියි, හොඳ පැනීමක්, දක්ෂ දඟරයක් සහ අසාමාන්‍ය ඇඩජියෝ හැඟීමක් ඇත.
තාක්‍ෂණයේ ඕනෑම ප්‍රාණ ඇපකරුවෙකු මෙන්, ලියුඩ්මිලාට යම් නාට්‍යමය මුද්දරයක් ඇත, නමුත් විවේචනාත්මක නොවේ.
තවත් පැකිටා යනු ඇලිස් රෙනවන් ය. ඇය ද දැඩි, පිම්මක් සහිත, නමුත් සම්භාව්‍ය මුද්රා නාට්ය සඳහා ඉතා විදේශීය ය. රෙනවන් පසෙකින් එකතැන පල් වූ අතර, ඇය බොහෝ විට අනෙක් ප්‍රීමා ප්‍රධාන භූමිකාවට වඩා දීප්තිමත් ලෙස රඟපායි, නමුත් හොඳ සහායකයෙකුගේ මානසිකත්වය ඇය ජෙනරාල්වරියක් වීම වළක්වයි.
කෙසේ වෙතත්, සුන්දර ඇලිස්ට නවීන නර්තනයේ ඇගේ ජයග්‍රහණ සඳහා ඉක්මනින්ම ඉටෝයිල් බවට පත්වීමට සියලු අවස්ථාවන් තිබේ - මෙම ප්‍රදේශය තුළ ඇය තරඟයෙන් බැහැර ය.
etialee නර්තනයේ ප්‍රීතියට අමතරව, ප්රංශ ජාතිකයන් එක් එක් කලාකරුවාගේ පිළිවෙලට පස්වන ස්ථාන, සංයමයෙන් යුත් හැසිරීම් සහ අලංකාරය තනි තනිව ලබා දුන්හ.
ඡායාරූපය D. Yusupov විසිනි
". නමුත් පරිමාවේ දැඩි විෂය පථයක් ඇත, මට එය අඩකින් කපා දැමීමට සිදු විය. මෙන්න මම සම්පූර්ණ අනුවාදය ප්‍රකාශයට පත් කරමි. නමුත්, සෑම කතුවරයාම දන්නා පරිදි, ඔබට අඩු කිරීමට සිදු වූ විට, ඔබ කෝපයට පත් වේ, පසුව ඔබ කුමන අනුවාදය වඩා හොඳ වූයේ දැයි ඔබම නොදනී: සම්පූර්ණ හෝ අඩු.
අපගේ මුද්රා නාට්ය “සියල්ල” මාරියස් පෙටිපාගේ උපතේ 200 වැනි සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැප වූ මුද්රා නාට්ය කණ්ඩායම්වල ගාම්භීර පෙරහැර දිගටම පවතී. පැකිටා යූරල් ඔපෙරා බැලට් (යෙකටරින්බර්ග්) හි ලියොනිඩ් යාකොබ්සන් රඟහලේදී දොන් ක්වික්සෝට්ගේ නායකත්වයෙන් යුත් පෙළපාලිකරුවන්ගේ උත්සව ශ්‍රේණියට සම්බන්ධ විය. පෙබරවාරි 22 සහ 23 යන දිනවල මංගල දර්ශනයට සහභාගී විය ස්ෙවටර් එකක මැක්කන්.
මෙම "Paquita" වර්තමාන මුද්රා නාට්ය වාරයේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන සංසිද්ධිය බවට පත්වීමට නියමිතයි, නමුත් එහි පෙනුම පෙරහුරු ක්‍රියාවලියේ ආරම්භයේ දී වේදිකා අධ්‍යක්ෂ සර්ජි විකාරෙව්ගේ ඛේදජනක හා හදිසි මරණයෙන් පෙර සිදු විය. මංගල ප්‍රසංගවලට අනුස්මරණ තත්ත්වය ලැබුණි, යෙකටරින්බර්ග් - වඩාත්ම අසාමාන්‍ය, උද්යෝගිමත් සහ සම්පූර්ණයෙන්ම අනපේක්ෂිත පැකිටා, නර්තන ශිල්පී වියචෙස්ලාව් සමොදුරොව් - සැලසුම් නොකළ මුද්රා නාට්‍යයක්, ඔහුට සම්පූර්ණ කර නිදහස් ගමනක් යාමට සිදු විය.
සම්භාව්‍ය නර්තන රචනයේ ප්‍රතිභාපූර්ණ මෝස්තර ශිල්පී සහ ප්රතිනිර්මාණය කරන්නා වන සර්ජි විකාරෙව්, පාවෙල් ගර්ෂෙන්සන් සමඟ සහයෝගයෙන්, පෝල් ෆවුෂ් සහ ජෝසෆ් මැසිලියර් විසින් 1846 ආකෘතියේ ලිබ්‍රෙටෝ හි එක කුමන්ත්‍රණ පාඨමාලාවක්වත් වෙනස් නොකර, සම්පූර්ණයෙන්ම ප්‍රකෝපකාරී රංගනයක් රචනා කළේය. සුරතල් සතුන්ගේ නර්තන රචනය සංචාරක බෑගයක. Yekaterinburg ගේ "Paquita" හි සහජ බුද්ධි මට්ටමින් හුරුපුරුදු පිටපතේ සහ නර්තන රචනයේ එක විධිමත් වෙනසක් නොමැත. තවමත් ළමා වියේදී පැහැරගෙන ගිය ප්රංශ වංශාධිපතියෙක් තමා ස්පාඤ්ඤ ජිප්සීවරියක් ලෙස සලකයි, කඳවුරේ ප්‍රධානියා වන ඉනිගෝගේ ප්රකාශ ප්‍රතික්ෂේප කරයි, දක්ෂ නිලධාරියෙකු සමඟ ආදරයෙන් බැඳී ඔහුගේ ජීවිතය බේරා ගනී, විෂ මිශ්‍ර වයින්, මිනීමරුවන් හතර දෙනෙකු සහ රහසක් සමඟ විස්තීර්ණ කුමන්ත්‍රණයක් විනාශ කරයි. ගිනි උදුන තුළ ගමන් කිරීම; පවුලේ ඡායාරූප මගින් ඝාතනය කරන ලද දෙමාපියන් හඳුනාගෙන බේරාගත් කඩවසම් මිනිසෙකු සමඟ විවාහ වී සිටී. Pas de trois හි ඒකල වාදකයින් තවමත් "glide path - zhete, glide path - zhete" යන මුද්රා නාට්ය ගායනා සමූහය සමඟින් මුමුණයි, විවාහ මංගල්‍යයේ එකම prance "Spanishist" ග්රෑන්ඩ් පාස් "ෆෝස්" සහ "ටූස්" "ගායනා" පා ගැල්යා - පා ගැල්යා - කැබ්රියෝල් - ඉරියව්ව." නමුත් පාලමක් ඉදිකිරීමේදී සොයාගත් පුරාවිද්‍යාත්මක කෞතුක වස්තු මගින් මෙය වටහාගෙන, මෙම විශේෂිත ස්ථානයේ ශිෂ්ටාචාරයේ පැවැත්ම පිළිබඳ සාක්ෂියක් ලෙස එහි තැන්පත් කර ඇත.
ඔව්, Yekaterinburg ගේ Paquita යනු නොබැඳි දේ නිර්භීතව සම්බන්ධ කළ පාලමකි: 19 වන සියවසේ මුද්රා නාට්ය පුරාවෘත්තයේ දූපත 21 වන සියවසේ භෞතිකවාදී යථාර්ථය සමඟ, 20 වන සියවසේ නර්තන තාර්කිකවාදය මත රඳා පවතී. එහි ප්‍රධාන නිර්මාණකරුවන් වන Vikharev සහ Gershenzon, විශ්වාසයෙන් යුතුව මනඃකල්පිත ගොඩවල් නොපැහැදිලි මුද්රා නාට්ය වාර්තා චිත්‍රපටයේ සොලවන බිමට තල්ලු කර, ඓතිහාසික කථා සහ සිද්ධීන්වල ප්‍රබල ප්‍රතිප්‍රවාහය නොතකා, යකඩ තර්කනයේ අත්තිවාරම් ස්ථාපිත කර, දෙපැත්තටම ගමන් කිරීම විධිමත් කළහ. ඓතිහාසිකත්වය නූතනත්වයට සහ පසුපසට. 19 වන ශතවර්ෂයේ පැකිටා, ජිප්සී කරත්තයක වාඩි වී, තුන්වන සහස්‍රයේ පැමිණියේ ඇගේම ධාවන මෝටර් රථයක් පදවාගෙන ය, සිදු වූ පරිවර්තනයන් ගැන කිසිසේත් පුදුම නොවීය.
නාට්යයේ කතුවරුන් වසර 80 ක ආසන්න පියවරක් සමඟ විවිධ යුග තුනක පැකිටා ක්‍රියා තුනක් තැබීය. පළමු ක්‍රියාව, විවේකී ප්‍රකාශයක් සමඟ, ප්‍රධාන චරිත ඉදිරිපත් කිරීමත් සමඟ, ගැටුමක් පුපුරා යාමත් සමඟ (ස්පාඤ්ඤ ආණ්ඩුකාරවරයා හෝ ජිප්සී කඳවුරේ අධ්‍යක්ෂවරයා මේ සඳහා ඔහුව මරා දැමීමට තීරණය කරන නිලධාරි ලුෂන්ට කැමති නැත), එය සන්සුන් කරයි. මුද්රා නාට්ය රොමෑන්ටිකවාදයේ උච්චතම අවස්ථාවෙහි එක් සුවිශේෂී රංගනයක උසස් තත්ත්වයේ ප්‍රතිනිර්මාණයක් සහිත ප්‍රේක්ෂකයින් ... Paquita සහ Vikharev මහතාගෙන් ඔබ බලාපොරොත්තු වන සෑම දෙයක්ම එහි අඩංගු වේ: වේදිකා ස්ථාන වල බොළඳ බව, නව නිපැයුම් සහ සිත් ඇදගන්නා නර්තනයන්, සවිස්තරාත්මක පැන්ටොමයිම් දෙබස්, පරමාදර්ශී වීරයන්, නර්තන ශිල්පීන් ස්නානය කරන එලේනා සයිට්සේවාගේ සුන්දර ඇඳුම්. frills සහ ruffles වල සශ්‍රීක පෙන.
දෙවන ක්‍රියාවේදී ස්පර්ශ වූ සහ නැති වූ සුපරීක්ෂාකාරී ප්‍රේක්ෂකයා කම්පන සහගත පිබිදීමක් බලා සිටී. නාට්යයේ කතුවරුන් මේ සියලු ව්‍යාජ ආදර හැඟීම් උදුරා ගැනීමට මොහොත එනතුරු බලා සිටි බව පෙනේ. 19 වන ශතවර්ෂයේ මැද භාගයේ මුද්රා නාට්ය රඟහල ශිල්පීය ක්‍රමවල වඩාත්ම පිළිකුල් සහගත ශෛලීගත කිරීම සම්බන්ධයෙන් පවා මුද්රා නාට්ය රසිකයින් විසින් එහි දක්ෂ රංගනය සඳහා අතිශයින් ආදරය කරන තනු නාට්‍යමය පැය භාගයකට ආසන්න පැන්ටොමයිම් දර්ශනය හාස්‍යජනක ලෙස පෙනෙනු ඇත - පෞරාණික. බල්ගාකොව්ගේ වොලන්ඩ් මෙන් අධ්‍යක්ෂකවරයා එහි පසුකාලීන නිරාවරණය සමඟ මැජික් සැසියක් පවත්වයි, ඇගේ සෞන්දර්යාත්මක පරිසරයට ඉතා මැනවින් අනුරූප වන අසභ්‍ය (සාමාන්‍ය) දර්ශනයක් මාරු කරයි: 20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ නිහඬ සිනමාවේ. ප්‍රහේලිකාවේ කෑලි හොඳින් ගැලපේ! හිසකෙස් සහිත කඩවසම් ලුෂන් සහ ෆෙම්ම් ෆැටේල් පැකිටා, දිගු ඇහි පිහාටු සහිත ඇස් කණ්ණාඩි, තිරය මතට ප්‍රක්ෂේපණය වන ඉඟි සක්‍රියව සාදයි; නපුරු මැරයන් බිහිසුණු සිනහවකින් යුත් තියුණු පිහි පොළඹවයි; පරමාදර්ශී නීචයා (ග්ලෙබ් සජීව් සහ මැක්සිම් ක්ලෙකොව්කින්), යක්ෂ ලෙස සිනාසෙමින්, ඔහුගේ පහත් ක්‍රියාව සිදු කරන අතර, ඔහු තමාගේම කපටිකමේ ගොදුරක් බවට පත්ව, මරණ වේදනාවෙන් පෙළෙයි. ක්‍රියාව අවසානය දක්වා දිව යයි, දක්ෂ පියානෝ වාදක-ඩිමියුර්ජ් හර්මන් මාර්කාසින් (සහ, ඔබ දන්නා පරිදි, තරුණ දිමිත්‍රි ෂොස්ටකොවිච් සිනමා ශාලාවල පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස සේවය කළේය) අනුකම්පා විරහිතව ආදර මිත්‍යාවන් විනාශ කරයි, තුන්වන ක්‍රියාවේදී කෝපි යන්ත්‍රයකින් කෝපි පානය කළේය. Petipa Grand pas හි අඩංගු එම සදාකාලික වටිනාකම් සාරාංශ කිරීමට සහ උත්කර්ෂයට නැංවීම සඳහා නැවත නැඟිටුවනු ලැබේ.
නමුත් ග්රෑන්ඩ් පාස් වලට පෙර, කලාකරුවන්ගේ රඟහල බුෆේ හි ප්‍රසංගය අතරමැදි කාලය තුළ ඔබට තවමත් සංචාරකයින්ගේ ඝන තට්ටුව හරහා ගමන් කිරීමට සිදුවේ. නව යථාර්ථයේ දී, ලුෂන් සහ පැකිටා මුද්රා නාට්ය කණ්ඩායමේ මංගල දර්ශනය බවට පත්වේ, ලුෂන්ගේ තාත්තා රංග ශාලාවේ අධ්‍යක්ෂවරයා බවට පත්වේ, ප්‍රධාන චරිතය ඝාතනය කිරීමට සැලසුම් කළ ස්පාඤ්ඤ ආණ්ඩුකාරවරයා කණ්ඩායමේ සාමාන්‍ය අනුග්‍රාහකයා වේ. Vyacheslav Samodurov, අපේ කාලයේ Nostradamus, අවසන් තරගයට දින දෙකකට පෙර, ඔලිම්පික් උළෙලේදී රුසියානු හොකී ක්‍රීඩකයින්ගේ ජයග්‍රහණය අනාවැකි පළ කළ අතර, තරඟයේ රූපවාහිනී විකාශනයක් ඔහු විසින් මෙහෙයවන රංග ශාලාවේ වේදිකාවට තබයි. නාට්‍යමය යථාර්ථය, ක්‍රීඩා සහ රංග කලාව එකට ගෙතී ඇත: මිහිරි හොකී ජයග්‍රහණවල පසුබිමට එරෙහිව, මුල් නැති අනාථ පැකිටාගේ නම අත්පත් කර ගනී, රංග දූෂිත නිලධාරීන් හෙළිදරව් වන අතර අත්අඩංගුවට ගැනීම් සහ නිවාඩු දින මංගල උත්සවය සමඟ කිරුළු පැළඳ සිටී.
ග්රෑන්ඩ් පාස් සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ නටනු ලැබේ: හොඳින් පුහුණු වූ කණ්ඩායම තරමක් සමමුහුර්තව වේදිකා අවකාශය හරහා ගමන් කරයි, පුරසාරම් දෙඩීම සහ කැන්කන් ඇම්බුවට් පොළඹවයි. ග්රෑන්ඩ් පාස් හි, නර්තන ශිල්පීන්ගේ හිස් සරසා ඇත්තේ “ස්පාඤ්ඤ” පනාවලින් නොව, ජයග්‍රාහී ලෙස ඉවත්ව යාමෙන් නොව, “මවුලින් රූජ්” වෙතින් ආකර්ශනීය ප්රංශ තොප්පි වලින් සහ ඔවුන්ගේ පාදවල - කළු තද කලිසම් සහ කළු පොයින්ට් සපත්තු, එය, ආකර්ශනීය සිනහවක් සමඟින්, පෙටිපාගේ ලෝකඩ ශාස්ත්‍රීය නර්තන රචනයට තනිකරම පැරිසියානු දස්කම්, සෙල්ලක්කාර බව සහ අශෝභන බව ලබා දෙයි, එය පසුගිය සියවසේ සම්පූර්ණයෙන්ම ඉවත් විය. Miki Nishiguchi සහ Yekaterina Sapogova ප්‍රධාන කොටස මිහිරි ප්රංශ දඩබ්බර හා නොසැලකිලිමත් උදාසීනත්වයකින් ඉටු කරයි, ඔවුන් නර්තන කලාවේ කාර්මික වාර්තා සොයන්නේ නැත, අවසාන සත්‍යයේ පෙනුමෙන් ෆුට් "ෆ්‍රයි" නොකරයි, නමුත් ඔවුන්ගේ සියලුම නර්තන ප්‍රකාශයන් නිර්දෝෂී ලෙස නිවැරදි ය. සහ විශිෂ්ට ලෙස ප්රකාශ කර ඇත. ලුෂන්ගේ චරිතය මාරුවෙන් මාරුවට රඟපාන ඇලෙක්සි සෙලිවර්ස්ටොව් සහ ඇලෙක්සැන්ඩර් මර්කුෂෙව් අධ්‍යක්ෂවරුන් විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද ප්ලාස්ටික් විචලනය අගය කළහ - පළමු ක්‍රියාවෙහි පරමාදර්ශී මහත්මයා-ආදරණීය, දෙවැන්නෙහි පරාවර්තක ස්නායු රෝග වීරයා සහ සෑම දෙයකම දෝෂ රහිත වංශාධිපතියා-ප්‍රමුඛයා. තුන්වැනි.
නමුත් මෙම "Paquita" Eduard Deldevez සහ Ludwig Minkus විසින් ලකුණු "නිදහස් පිටපත් කිරීම" කතුවරයා නිර්මාපකයෙකු Yuri Krasavin ස්තුති බවට පත් විය. ඇදහිය නොහැකි තරම් ඝන සහ ආකර්ශනීය කෑල්ලක බලගතු බහුශබ්ද ශබ්දයක් බවට අවිනිශ්චිත නාද සහ තනු පුනරුත්පත්තිය මගින් ඔහු සංගීතමය ඉදිරි ගමනක් නිර්මාණය කළේය. මෙම පරිවර්තනයන් සහ ක්‍රසවින් මහතා විසින් අපේක්ෂා කරන ලද සංගීත සංදර්ශන උමතු සතුටට ඇද වැටේ. Accordion, xylophone සහ බෙර වාදනවල වැඩි දියුණු කළ භූමිකාව, සමහර විට ප්‍රවේශමෙන් සියුම්, හෝ උරහිසෙන් කපා "අත්පොලසන්" පියවරක් සකස් කිරීම, වාද්ය වෘන්දයට හඳුන්වා දීම, Krasavin ගේ Paquita ලකුණු ඊටත් වඩා ප්ලාස්ටික් සහ "ප්රංශ" ලබා දුන්නේය. කෙසේ වෙතත්, වඩාත් ජවසම්පන්න ආතති අවස්ථාවන්හිදී කස පහරවල් රැවටිලිකාර පුරාණ මුද්රා නාට්යයේ චමත්කාරයට ලොල් වීමට ඉඩ නොදේ.
Paquita රචනා කළේ ජෝසප් මැසිලියර් නම් නර්තන ශිල්පියා විසිනි. සාහිත්‍ය මූලාශ්‍රයෙන් (සර්වැන්ටෙස් විසින් රචිත "ද ජිප්සී"), ළදරුවෙකුව සිටියදී ජිප්සීස් විසින් සොරකම් කරන ලද උතුම් ගැහැණු ළමයෙකුගේ චේතනාව පමණක් ලිබ්‍රෙටෝ හි ඉතිරිව ඇත. අනෙක් සියල්ල, දහසයවන ශතවර්ෂයේ සිට අතුරුදහන් වී, දහනව වන සියවසේදී නැවත නැඟිටුවනු ලැබූ අතර නැපෝලියන් යුගයේ ප්රංශ සහ ස්පාඤ්ඤ ජාතිකයන් අතර යුද්ධයේ පසුබිමට එරෙහිව වික්‍රමාන්විතයන්ට ආදරය කළේය.
මංගල දර්ශනයෙන් වසරකට පසු, මුද්රා නාට්යය රුසියාවේදී අවසන් වූ අතර, එය මෑතකදී පැමිණි තරුණ ප්රංශ ජාතිකයෙකු විසින් වේදිකා ගත කරන ලදී - අධිරාජ්‍ය මුද්රා නාට්යයේ අනාගත ස්වාමියා වන මාරියස් ඉවානොවිච් පෙටිපා. දශක ගණනාවකට පසු, ස්වාමියා නැවත පැකිටා වෙත පැමිණ, එය නැවත සකස් කර, මින්කස්ගේ සංගීතයට ළමා මසුර්කා සහ ග්රෑන්ඩ් පාස් රචනා කළේය - කාන්තා නර්තනයේ අපෝතියෝසිස්, ප්‍රීමාගේ සහභාගීත්වයෙන් දීප්තිමත් ධූරාවලි සමූහයක්-අපවර්තනය, මංගල දර්ශනය, පළමු. සහ දෙවන ඒකල වාදකයින්. මෙම වෙනස් කළ හැකි පෙළපාළියේදී, වෙනත් ප්‍රසංගවලට වඩා ඇතුළත් කළ වෙනස්කම් සඳහා ස්ථානයක් සොයා ගැනීම පහසු විය: පෙටිපා කැමැත්තෙන් නර්තන ශිල්පීන්ගේ කැමැත්ත සපුරාලීමට ගියේය.
1917 න් පසු, බොල්ෂෙවික්වරු පැකිටා සාප ලත් සාර්වාදයේ ධාතුවක් ලෙස පෙන්වීම තහනම් කළහ. නමුත් "Grand Pas", වෙනම ප්රසංගයක් kunstuk ලෙස, දිවි ගලවා ගත් අතර, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සිනමාහල්වල වේදිකාවේ ඇතුළුව තමන්ගේම ජීවිතය සුව කළේය. වර්තමානයේ පැකිටා සම්පූර්ණයෙන්ම යථා තත්ත්වයට පත් කිරීමේ අදහස මතු වී තිබේ. කෙසේ වෙතත්, මුද්රා නාට්යයේ නර්තන වින්‍යාසය නොනැසී පවතින අතර, පූර්ව විප්ලවවාදී කාර්ය සාධනයේ දැනට පවතින පටිගත කිරීම් අසම්පූර්ණයි.
Paquita උද්යෝගිමත් අය විවිධ ආකාරවලින් උරුමයන් සමඟ වැඩ කරති. උදාහරණයක් ලෙස, ඇලෙක්සි රට්මන්ස්කි, ලේඛනාගාර ලේඛන අනුගමනය කිරීම සහ පැරණි පීටර්ස්බර්ග් කාර්ය සාධනය ශෛලීගත කිරීම කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේය. Pierre Lacotte Mazilier ගේ කාර්ය සාධනය කෙබඳු විය හැකිදැයි පෙන්වීමට මාර්ග සොයමින් සිටියේය.
ඇත්ත වශයෙන්ම, කිසිවෙකුට Grand Pas හි ශ්රේෂ්ඨත්වය පසුකර යාමට නොහැකි විය. මැරින්ස්කි රඟහලේ පැකිටා හි අධ්‍යක්ෂ යූරි ස්මෙකලොව් ද මුද්රා නාට්‍යයට රැඩිකල් ලෙස ළඟා වුවද අසාර්ථක විය. Smekalov පෙර ලිබ්‍රෙටෝ ප්‍රතික්ෂේප කළේය. ඔහු සර්වන්ටෙස් නවකතාවට සමීපව ඔහුගේම නිර්මාණයක් කළේය. ප්‍රධාන චරිතය ස්පාඤ්ඤ වංශාධිපතියෙකු වූ ඇන්ඩ්‍රෙස් බවට පත් වූ අතර, ඇය සුන්දර ජිප්සී කාන්තාවක් වන පැකිටා කෙරෙහි ඇති ආදරය නිසා ඇගේ කඳවුර සමඟ ඉබාගාතේ යයි. ළමා වියේදී සොරකම් කරන ලද ජිප්සීස්, සංරක්ෂණය කරන ලද මුතුන් මිත්තන්ගේ ධාතු වලට ස්තූතිවන්ත වන්නට, හදිසියේම වංශවත් කාන්තාවක් බවට පත්වන අතර, ඇයගේ සොයා ගත් දෙමාපියන් ඇන්ඩ්‍රෙස්ව සොරකම් කිරීමේ ව්‍යාජ චෝදනාවෙන් ගලවා ගන්නවා පමණක් නොව, අලුත විවාහ වූවන්ගේ විවාහ මංගල්‍යයට ආශීර්වාද කරයි. (තදින් කිවහොත්, කාර්ය සාධනයේ සන්දර්භය තුළ "ග්රෑන්ඩ් පාස්" යනු මංගල උත්සවයකි).
කිසියම් හේතුවක් නිසා, නව ලිබ්‍රෙටෝවේ ක්‍රියාව සිදු වන්නේ පැරණි පැකිටා හි මෙන්, සර්වාන්ටෙස්ගේ කාලයේ නොව, දහනව වන සියවසේ මුල් භාගයේදී, ගෝයාගේ කාලයේ (මැරින්ස්කි රඟහලේ පැකිටා මංගල දර්ශනය පැවැත්විණි. ඔහුගේ උපන්දිනය). ඇඳුම්වල වර්ණ සහ දර්ශනවල විස්තර (චිත්ර ශිල්පී Andrei Sevbo) චිත්ර ශිල්පියාගේ සිතුවම් වෙත ඉඟි කරයි.
නිෂ්පාදනය සඳහා ප්‍රධාන නිර්ණායකය - 19 වන ශතවර්ෂයේ මුද්රා නාට්ය නිර්මාපකයින් කිහිප දෙනෙකු විසින් නැවත ආකෘතිගත කරන ලද සංගීතය සහ ඇතුළත් කිරීම් සමඟ - ස්ථායිතාවයි. රංග ශාලාවේ නව, විශාල සහ වර්ණවත්, සම්භාව්‍ය නැටුම් සහිත ඇඳුම් මුද්රා නාට්‍යයක් ඇත, මෙය විශේෂයෙන් ප්‍රේක්ෂකයින් විසින් ආදරය කරනු ලැබේ. වේදිකාවේ කන් වල කරාබු සහිත ජිප්සීස්, බහු ස්ථර වර්ණවත් ඇඳුම් ඇඳගත් ජිප්සීස්, පළතුරු වෙළෙන්දෝ, දීප්තිමත් සළුවකින් වාදනය කරන කෝප්ස් ඩි බැලේ, රතු නිල ඇඳුමින් සැරසුණු නිලධාරීන් සහ දෙපැත්තේ රුවල් නටමින් සිටිති. නිවසේ බිත්ති මත උතුම් මුතුන් මිත්තන්ගේ දැවැන්ත පින්තූර, විලුඹ මත හිසකෙස්වල රෝස මල් පාගා දැමූ ගැහැණු ළමයින්, තරබාරු පනින පියෙකි. දීප්තිමත් හරිත වර්ණයෙන් සූර්යයා විසින් රත් කරන ලද නිවාසවල රතු බිත්ති, "ඉබාගාතේ" ගස්, නර්තන ශිල්පීන් දෙදෙනෙකුගෙන් සමන්විත විකට "අශ්වයා" - පොදුවේ, මිනිසුන් සෑහීමකට පත්වේ. සහ සම්භාව්‍ය මුද්රා නාට්යයේ විනෝදාස්වාදය සම්පූර්ණයෙන්ම සාමාන්‍ය ආශාවකි. අවසානයේදී, පෙටිපාගේ කාලයේ අධිරාජ්‍ය මුද්රා නාට්ය රඟහල ද විශ්මය ජනක චිත්‍රය කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේය. පැරණි සහ නව අතර යෝජිත සම්බන්ධය, මූලධර්මයක් ලෙස, අපහසුතාවයට පත් නොවේ. මුද්රා නාට්යයේ සම කතුවරුන් මෙය හඳුන්වන්නේ “විසිඑක්වන සියවසේ සිට පැකිටා දෙස බැලීමක්” ලෙසයි. පැරණි මුද්රා නාට්‍යවල සෝවියට් සංස්කරණ මත හැදී වැඩුණු අපි, විද්‍යුත්වාදයට බිය විය යුතුද? තවත් දෙයක් තමයි මේ eclecticism එක රචනා වෙන්නේ කොහොමද කියන එක.
නර්තන විද්‍යාත්මකව, රංගනයෙන් තුනෙන් දෙකක් මුල සිටම රචනා කරන ලදී. Smekalov ගේ සම-කර්තෘ, මුද්රා නාට්ය ප්රතිනිර්මාණය පිළිබඳ විශේෂඥ යූරි Burlaka, හැකි නම්, Grand Pas හි කාන්තා නර්තනය එහි මුල් ස්වරූපයෙන් ප්රතිෂ්ඨාපනය කිරීමට උත්සාහ කළද. සෝවියට් සංස්කරණයට සාපේක්ෂව බොහෝ වෙනස් වී ඇත. නමුත් සන්සුන් මනසක් ඇති සහ ගණනය කිරීම් කරන ඉතිහාසඥයෙකු-වෛද්‍යවරයෙකු වන බුර්ලකා, 19 වන සියවසේ රඟ දැක්වීමේ ආකාරය පිළිබඳ සියලු සූක්ෂ්මතා නවීන කලාකරුවන් තුළ ඇති කිරීමට උත්සාහ කළේ නැත, නමුත් එවැනි උත්සාහයන් ඒකල වාදකයින් අතේ දක්නට ලැබේ. "ග්රෑන්ඩ් පාස්" නිර්මාණය කරන අවස්ථාවේ නොතිබූ ද්විත්වයේ ඉහළ සහයෝගයට ඔහු විරෝධයක් දැක්වූයේ නැත. තවද ඔහු පසුගිය ශතවර්ෂයේ රචනා කරන ලද පිරිමි විචලනයක් එකතු කළේය. ඒකල නර්තනයකින් තොරව ප්‍රධාන චරිතයේ රූපය දැන් සිතාගත නොහැකි නම් ඔබට කුමක් කළ හැකිද?
ඔප්පු කරන ලද කැනනයන්ට අනුව සකස් කර ඇති බව පෙනෙන Smekalov ගේ කාර්ය සාධනය සෑම විටම යමක් මග හැරී ඇත. අධ්යක්ෂණය - අනුකූලතාව: කුමන්ත්රණයේ බොහෝ කෙළවර සරලව කපා ඇත. නර්තන රචනය - විවිධත්වය: එහි ග්‍රාමීයත්වය පැහැදිලිවම පෙටිපාගේ අලංකාර සංයෝජනවලට වඩා වෙනස් ය, ඔහුට එක් පාස්ගේ “ලයිට්මොටිෆ්” මත මුළු ප්ලාස්ටික් ලෝකයක් ගොඩනගා ගත හැකිය. ජිප්සීස්, ස්මෙකලොව්හි වංශාධිපතීන් එකම ආකාරයකින් නටන බව. සමහර විසඳුම් පැහැදිලි නැත. නිදසුනක් වශයෙන්, මුද්රා නාට්ය සාහිත්‍යයේ (ඉතිහාසගත සත්‍යයක් ලෙස!) විස්තර කර ඇති සළු සහිත ප්‍රාථමික කාන්තා නර්තනය පිරිමි ඒකල වාදකයින්ට ලබා දීම අවශ්‍ය වූයේ ඇයි? උද්යෝගිමත් දක්ෂිණ ජීව ගුණයකින් තොරව වීදි සමූහය ඉතා මන්දගාමී ය. පැන්ටොමයිම් ඉතා තේරුම්ගත නොහැකි අතර, ඊට අමතරව, කලබලකාරී ය. හොරකම් චෝදනාව දිග හැරෙන දර්ශනය හැරුණු විට කතාවේ ඉතිරිය, දෙමාපියන් හඳුනා ගැනීම සහ මඟුල් ගෙදර (යම් හේතුවක් නිසා පල්ලියක නොව බන්ධනාගාරයේ) තත්පර කිහිපයකින් මෙන් සිදු වේ. කෙසේ වෙතත්, විලුඹ මත නැටුම්, පොයින්ට් මත නැටුම් සහ ස්පාඤ්ඤ ජන නැටුම් පිළිබඳ අදහස් මූලික ඉරියව් සහ සම්භාව්‍ය පියවර සමඟ ඒකාබද්ධ කරමින්, ස්මෙකලොව්, ඔහුට හැකි උපරිමයෙන්, රුසියානු මුද්රා නාට්ය ස්පාඤ්ඤයේ පොහොසත් සම්ප්‍රදායන් වෙත සිය සුබ පැතුම් ප්රකාශ කළේය, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඩොන් සමඟ. ක්වික්සෝට්.
ඡායාරූපය: නටාෂා රසිනා / මැරින්ස්කි රඟහල
ඇත්ත වශයෙන්ම, මැරින්ස්කි රඟහලේ කණ්ඩායම බොහෝ ආකාරවලින් නිෂ්පාදනයේ අඩුපාඩු මුදවා ගනී. Victoria Tereshkina (Paquita) ගේ ජයග්‍රාහී ආකාරය ඇයගේ පැහැදිලි ඉරියව් සවි කිරීම සහ “තියුණු” පාදයක් සමඟ, අවසන් තරගයේදී විශේෂයෙන් හොඳ පෙනුමක් ඇති අතර, ෆුට් එකක සුළි කුණාටුවක්, සරල සහ ද්විත්ව වාදනයකින් යුක්ත විය. Ekaterina Kandaurova විසින් රචිත Paquita මෘදු, තරමක් "බොඳ වූ" රේඛා, ෆවුට් වඩාත් නරක අතට ඇඹරී, නමුත් වේදිකාවේ වඩාත් ගැහැණු සුවපහසුවක් ඇති කළේය. තිමූර් ඇස්කෙරොව් (ඇන්ඩ්‍රියාස්) විස්මයජනක සිනහවකින් යුතුව, පිම්මේ කාර්යක්ෂමව ඉවතට ගෙන පිරුට්ටුවක් කරකවමින්, වරින් වර හදිසියේම මැලවී ගියේය, සමහරවිට තෙහෙට්ටුව නිසා විය හැකිය. ඇන්ඩ්‍රි එර්මාකොව් දෙවන කණ්ඩායමට වඩා පහසුවෙන් පැන ගිය නමුත් ඔහු ස්පාඤ්ඤ ජාතිකයා සමඟ ආදරයෙන් ක්‍රීඩා කිරීමට සූදානම් නොවීය. මැරින්ස්කි රඟහල ප්රසිද්ධ වන්නේ මධ්‍යම මට්ටමේ මුද්රා නාට්ය සඳහා ය - වෙනස්කම් වල ඒකල වාදකයින්, තරමක් කඩිසරව (සමහර කාන්තාවන් සඳහා වෙන් කිරීම් නොමැතිව වුවද) ග්රෑන්ඩ් පාස් සකස් කළහ. රංගනය අවසන් කරන පෙටිපාගේ විශිෂ්ටතම කෘතිය, මුද්රා නාට්යයේ අර්ථකථන මධ්‍යස්ථානයේ ස්ථානය නිවැරදිව ගෙන ඇත. ඉතිරිය මූලික වශයෙන් දිගු පෙරවදනක් පමණි.
