පතුලේ ඇති නාට්යයේ කුමන්ත්රණය කටුක ය. විශ්ලේෂණය "පහළ" ගෝර්කි

කොටස්: සාහිත්යය

පාඩම් අරමුණු:

• M. Gorky ගේ ගද්‍යයේ කලාත්මක සම්භවය පිළිබඳ සිසුන්ගේ අදහස් ගැඹුරු කිරීම; "පතුළේ" නාට්යය නිර්මාණය කිරීමේ ඉතිහාසය සමඟ සිසුන් දැනුවත් කිරීම.
• නාට්යය කියවීමෙන් සෘජු හැඟීම් මත පදනම්ව, ගැටළු, කුමන්ත්රණය සහ සංයුතියේ ලක්ෂණ සහ කලාත්මක රූපවල මුල් පිටපත සැලකිල්ලට ගනිමින් කාර්යය පිළිබඳ සවිස්තරාත්මක විශ්ලේෂණයක් සිදු කරන්න.
• කලා කෘතියක් විශ්ලේෂණය කිරීමේදී සිසුන්ගේ කුසලතා වැඩි දියුණු කිරීම, ක්‍රියාවක් වර්ධනය කිරීමේදී ප්‍රධාන, අත්‍යවශ්‍ය අවස්ථාවන් ඉස්මතු කිරීමේ හැකියාව වර්ධනය කිරීම, කෘතියක තේමාව සහ අදහස හෙළි කිරීමේදී ඔවුන්ගේ භූමිකාව තීරණය කිරීම සහ ස්වාධීන නිගමනවලට එළඹීම.
• කාර්යය විශ්ලේෂණය කිරීම, නාට්‍යයේ සිදුවීම් සහ වීරයන් කෙරෙහි සිසුන් තුළ ඔවුන්ගේම ආකල්පයක් ඇති කිරීම, එමඟින් ක්‍රියාකාරී ජීවන තත්වයක් වර්ධනය කිරීමට දායක වීම, ඔවුන්ගේම දෘෂ්ටිකෝණය ආරක්ෂා කර ගැනීමේ හැකියාව.
• සාහිත්‍ය ග්‍රන්ථයක් පර්යේෂණ කිරීමේ කුසලතා වර්ධනය කිරීම.
• හොඳම මානව ගුණාංග ගෙන ඒම සඳහා වීරයන්ගේ ආදර්ශය මත: දයානුකම්පාව, දයාව, මානවවාදය.
• වචනය කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීමේ ආකල්පයක් වර්ධනය කරන්න.

පන්ති අතරතුර

I. සංවිධානය. මොහොත, පාඩමේ අරමුණු සහ අරමුණු පැහැදිලි කිරීම.

අද අපි A. Gorky ගේ කාර්යය දිගටම අධ්යයනය කරමු. පෙර පාඩමේදී අපි සාමාන්‍යයෙන් නිර්මාණශීලීත්වය සලකා ලේඛකයෙකුගේ ජීවිතය ගැන කතා කළෙමු. අද අපගේ කර්තව්‍යය වනුයේ මෙම ගැටලුව වඩාත් විස්තරාත්මකව ප්‍රවේශ කිරීමයි: අපි A. Gorky ගේ "පතුළේ" නාට්‍යයේ අධ්‍යයනය සහ විශ්ලේෂණය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරමු.

කෘතිය පිළිබඳ සෘජු විශ්ලේෂණයකට පෙර, සාහිත්‍යය, කලා කෘති සමඟ දැන හඳුනා ගැනීමේදී ඉක්මන් නිගමනවලට එළඹීමට අවශ්‍ය නොවන බව මම ඔබට මතක් කර දීමට කැමැත්තෙමි: එය දුෂ්කර, තේරුම්ගත නොහැකි ය .... මතක තබා ගන්න: තේරුම් ගැනීමට , ඔබට අවශ්‍ය වන්නේ, LN Tolstoy ට අනුව, "ඔබේ මනසට හැකි සෑම ශක්තියකින්ම ක්‍රියා කිරීමට බල කරන්න.

II. සාහිත්‍ය මනෝභාවය, කාව්‍යමය මිනිත්තු පහක්.

III. පාඩමේ මාතෘකාවට මාරුවීම.

1. "පතුළේ" නාට්‍යය ලිවීමේ ඉතිහාසය පිළිබඳ ගුරුවරයාගේ කතාව.

1900 දී, කලා රඟහලේ කලාකරුවන් චෙකොව්ට ඔහුගේ The Seagull සහ Uncle Vanya නාට්‍ය පෙන්වීමට ක්‍රිමියාවට ගිය විට, ඔවුන්ට ගෝර්කි මුණ ගැසුණි. රඟහලේ ප්‍රධානියා වන නෙමිරොවිච්-ඩැන්චෙන්කෝ ඔවුන්ට පැවසුවේ "චෙකෝව්ව එහි කලාවෙන් ආකර්ෂණය කර ගැනීම පමණක් නොව, නාට්‍යයක් ලිවීමේ ආශාවෙන් ගෝර්කිට ආසාදනය කිරීම" රඟහලට පැවරී ඇති බවයි.

ඊළඟ අවුරුද්දේ, ගෝර්කි කලා රඟහලට ඔහුගේ "සුළු ධනේශ්වර" නාට්‍යය භාර දුන්නේය. ආර්ට් රඟහල විසින් ගෝර්කි නාට්‍යයේ පළමු ප්‍රසංගය 1902 මාර්තු 26 වන දින ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී සිදු වූ අතර එහිදී රඟහල වසන්ත චාරිකාවක් සඳහා ගියේය. පළමු වතාවට, නව වීරයෙක් දර්ශනය විය: විප්ලවවාදී කම්කරුවා, යන්ත්‍රෝපකරණ නීල්, ඔහුගේ ශක්තිය ගැන දැනුවත්, ජයග්‍රහණය ගැන විශ්වාසයි. වාරණය නාට්‍යයෙන් සියලුම "භයානක" ස්ථාන ඉක්මවා ගියද, නීල්ගේ වචන ද ඉක්මවා ගියේය: "අයිතිකරු වැඩ කරන තැනැත්තා!" .

නාට්‍යය විප්ලවීය ප්‍රදර්ශනයක් බවට පත්ව ඇතැයි රජය බිය විය. නාට්‍යයේ ඇඳුම් පෙරහුරුව අතරතුර, රංග ශාලාව පොලිසිය විසින් වට කරන ලද අතර, වෙස්වළාගත් පොලිස් භටයන් රංග ශාලාවේ තබා ඇත; රංග ශාලාව ඉදිරිපිට ඇති චතුරශ්‍රය වටේට සවිකර ඇති ලිංගභේදය පැදවූහ. “ඔවුන් සූදානම් වන්නේ ඇඳුම් පෙරහුරුවකට නොව සාමාන්‍ය සටනකට යැයි කෙනෙකුට සිතිය හැකිය,” ස්ටැනිස්ලාව්ස්කි පසුව ලිවීය.

"සුළු ධනේශ්වර" නාට්‍යයට සමගාමීව ගෝර්කි දෙවන නාට්‍යය වන "පතුළේ" සඳහා වැඩ කළේය. මෙම නව නාට්‍යයේ දී ධනේශ්වර සමාජයට එරෙහි විරෝධය ඊටත් වඩා තියුණු සහ නිර්භීත ලෙස හඬ නැගුනි. ගෝර්කි ඇය තුළ නව, නුහුරු ලෝකයක් පෙන්වීය - ට්‍රම්ප්ගේ ලෝකය, ජීවිතයේ පතුලටම ගිලී ගිය මිනිසුන්.

1902 අගෝස්තු මාසයේදී ගෝර්කි මෙම නාට්‍යය Nemirovich-Danchenko වෙත ලබා දුන්නේය. පෙරහුරු ආරම්භ වූ අතර ගෝර්කිට දැන් බොහෝ විට මොස්කව් වෙත යාමට සිදු විය. නළුවන් සහ අධ්‍යක්ෂවරයා උද්යෝගයෙන් වැඩ කළහ, කිත්‍රොව් වෙළඳපොළට, ට්‍රම්ප් ජීවත් වූ කාමර ගෙවල් වෙත ගිය අතර, ගෝර්කි තම වීරයන්ගේ ජීවිතය ගැන බොහෝ දේ කතා කළේය, ඔවුන්ගේ ජීවිත සහ පුරුදු වඩාත් හොඳින් අවබෝධ කර ගැනීමට උපකාරී විය.

OL Knipper-Chekhova සිහිපත් කළේය, එක් පෙරහුරුවකදී, ගෝර්කි මෙසේ පැවසීය: "මම" පහළින් "කාමර නිවසේ, සැබෑ බාරොන්ට, සැබෑ නස්තාට කියෙව්වා. ඔබට පෙනෙනවා! අපි කාමර කාමරය තුළ කෑගැසුවා, කෑගැසුවා. :“ අපි නරකයි! .. කිස් කරලා මාව බදාගෙන...” 1902 දෙසැම්බර් 18 වැනිදා නාට්‍යයේ මංගල දර්ශනය පැවැත්විණි. නළුවන්, අධ්‍යක්ෂවරුන්, කතුවරුන් නිමක් නැතිව කැඳවනු ලැබීය. මෙම කාර්ය සාධනය A. M. ගෝර්කිගේ කුණාටු සහිත සැමරුමක් බවට පත් විය; ඔහු උද්යෝගයෙන්, ව්‍යාකූලත්වයෙන් වේදිකාවට ගියේය - ඔහු එවැනි සාර්ථකත්වයක් අපේක්ෂා කළේ නැත. ලොකු, මදක් නැමුණු, ඔහු නළල රැලි කර ගත් අතර, ලැජ්ජාව නිසා, ඔහු දත්වල තබාගෙන සිටි සිගරට් එක බිම හෙළීමට අමතක වූ අතර, ඔහුට හිස නමන්නට අමතක විය.

රංගනයට නොපැමිණි අතිවිශාල ජනකායක් බොහෝ වේලාවක් රංග ශාලාවේ රැඳී සිටියහ. පොලිසිය ප්‍රේක්ෂකයන්ගෙන් ඉල්ලා සිටියේ විසුරුවා හරින ලෙසයි, නමුත් කිසිවෙකු පිටව ගියේ නැත - ඔවුන් ගෝර්කි දෙස බලා සිටින තෙක් බලා සිටියහ.

ඒ වගේම නාට්‍යයේ වැඩ කටයුතු දුෂ්කර සහ තීව්‍ර වුණා. "හිරු නොමැතිව" - "නොච්ලෙෂ්කා" - "ඩොස් හවුස්හි" - "පහළින්" - එහි නම වෙනස් වූයේ එලෙස ය. මාතෘකාවේ ඉතිහාසය යම් දුරකට නාට්යයේ කතුවරයාගේ කාර්යයේ සාමාන්ය සමෝච්ඡයන් පෙන්නුම් කරයි. මෙම ක්රියාවලිය සමකාලීනයන් විසින් සාක්ෂි දරයි. "මම සිටියේ අර්සාමාස් හි ගෝර්කිස් හි ය," එල්. ඇන්ඩ්‍රීව් ලිවීය, "ඔහුගේ නව නාට්‍ය "නිවාස නිවාසයේ" හෝ "පහළට" (ඔහු තවමත් මාතෘකාවක් හෝ වෙනත් මාතෘකාවක් මත පදිංචි වී නැත) ඇසීය ... ඔහු ගොඩ ගැසී ඇත. දරුණුතම දුක් විඳීමේ කන්දක්, විවිධ මුහුණු දුසිම් ගනනක් ගොඩකට විසි කළේය - සහ සත්‍යය සහ යුක්තිය සඳහා දැවෙන ආශාවෙන් සියල්ල එක්සත් කළේය.

2. M. Gorky ගේ "At the Bottom" නාට්‍යය මත පදනම් වූ විශ්ලේෂණාත්මක කාර්යය.

අ) ප්රශ්න පිළිබඳ සංවාදය:

"පතුලේ" යන නම ඉදිරිදර්ශනය පිළිබඳ හැඟීමක් ඇති කරයි, යමෙකු ඉලිප්සිස් තවදුරටත් තැබීමට කැමතිය. "පහළ" සිදුවන්නේ කුමක්ද? "පතුළේ" කුමක්ද, ජීවිතය පමණක්ද? සමහර විට ආත්මද? (ඔව්, මේ අරුත තමයි ඉතාම වැදගත් වෙන්නේ. "පතුළේ" දාර්ශනික නාට්‍යයක් ලෙස, පුද්ගලයෙකුගේ අරමුණ සහ හැකියාවන් සහ පුද්ගලයෙකු සමඟ මානව සබඳතාවල සාරය පිළිබිඹු කිරීමකි. "ජීවිතයේ පතුල" නාට්‍යයේ ඛේදජනක රූපයක්; එදිනෙදා යථාර්ථයන්ගේ නිරුවත් සත්‍යය සහ වර්ණවල තියුණු වෙනස: කාමර නිවසක ප්‍රතිවිරෝධය - ගුහාවක් සහ එහි බිත්ති පිටුපස පිබිදෙන ස්වභාවය - මරණය සහ ජීවිතය.)

b) නාට්යයේ සංයුතියේ රූප සහ ලක්ෂණ මත වැඩ කරන්න.

නාට්යයේ සංයුතියට පහත කොටස් ඇතුළත් වේ:

1. ප්‍රදර්ශනය යනු හඳුන්වාදීමේ කොටසකි (විකල්ප කොටස), කලා කෘතියක් විශ්ලේෂණය කිරීමේ ආරම්භක අදියරේදී ප්‍රශ්න ගණනාවකට පිළිතුරු දීමට උපකාරී වේ: කොහෙද?, කවදා ද?, සිද්ධවන්නේ කුමක් ද?- සහ රංගන වීරයන් පිළිබඳ මූලික අදහසක් ලබා දෙයි.
2. ටයි යනු ක්‍රියාව ආරම්භ වන සිදුවීමයි.
3. ක්රියාකාරී සංවර්ධනය.
4. ක්ලයිමැක්ස් යනු ක්‍රියාවෙහි වර්ධනයේ ඉහළම ස්ථානයයි.
5. ක්රියාවෙන් ප්රතික්ෂේප කිරීම.
6. ප්‍රතික්ෂේප කිරීම යනු ක්‍රියාව අවසන් කරන සිදුවීමයි.

නාට්‍යයේ සංයුතිය පහත ග්‍රැෆික් යෝජනා ක්‍රමයේ ස්වරූපයෙන් නිරූපණය කළ හැකිය:

(තවදුරටත්, විශ්ලේෂණාත්මක කාර්යය අතරතුර, යෝජනා ක්රමයේ අනුරූප ඡේදයට කාර්යයේ එක් හෝ තවත් කථාංගයක ලිපි හුවමාරුව තීරණය කරනු ලැබේ. විශ්ලේෂණයේ ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, කුමන්ත්රණය-සංයුති යෝජනා ක්රමය ලබා ගනී, එය පැහැදිලිවම දාමය ඉදිරිපත් කිරීමට උපකාරී වේ. කාර්යයේ කුමන්ත්‍රණය සෑදෙන සහ අධ්‍යයනයට ලක්ව ඇති කාර්යයේ ව්‍යුහාත්මක ලක්ෂණ හෙළි කරන සිදුවීම්, විශ්ලේෂණය අතරතුර, පුද්ගලයෙකුට සහ චරිත පිළිබඳ සාමාන්‍ය විස්තරයක් ලබා දීමට ඇති හැකියාව, සංයුතිය සහ කුමන්ත්‍රණය පිළිබඳ දැනුම ගැඹුරු වේ.)

නාට්‍යය ආරම්භ වන්නේ කතුවරයාගේ ප්‍රකාශයෙනි. එය මෙතරම් පුළුල් යැයි ඔබ සිතන්නේ ඇයි? - ප්‍රදර්ශනයේදී අප දැන හඳුනා ගන්නේ කවුරුන් සහ කෙසේද? (නාට්‍යයේ වීරයන් 17 ක්, ප්‍රදර්ශනයේදී අපි ඔවුන්ගෙන් 10 දෙනෙකු සමඟ දැන හඳුනා ගනිමු) - වීරයන් ගැන ඔබට කුමක් කිව හැකිද? - චරිතවල ආරවුල් සහ පරාවර්තන වලදී පැහැදිලිව ඇසෙන මාතෘකා මොනවාද? ජීවිතය පිළිබඳ ඔවුන්ගේ අදහස් මොනවාද? - නාට්යයේ කුමන්ත්රණය ලූක්ගේ පෙනුමයි. මේ මොහොතේ "බැඳී ඇති" සිදුවීම් මොනවාද? ඉබාගාතේ යන්නා ඔහුගේ අනපේක්ෂිත ලෙස මානුෂික ලෙස ශබ්ද කරන වදන්වලින් ස්පර්ශ කරන ආත්මයේ නූල් මොනවාද? - ලූකා ඔහුගේ ප්‍රකාශ මගින් විස්තර කරන්න.

Act II ආරම්භ වන්නේ "The Sun Rises and Sets" ගීතයෙනි, Beranger ගේ පද සිදුවීම් සඳහා යම් ආකාරයක සංගීත පසුබිමක් නිර්මාණය කරයි. නමුත් එය පමණක්ද? ඇක්ට් II හි ගීතයේ භූමිකාව කුමක්ද?

කතාව ඉදිරියට යන විට චරිත වෙනස් වන්නේ කෙසේද? වත්මන් තත්වයෙන් ඔවුන් දකින පිටවීම් මොනවාද? (නස්තා කියවීමේ සහ එම්බ්‍රොයිඩරිවල "අලයක්" දකියි, අතීත, සැබෑ ආදරය පිළිබඳ සුරංගනා කතා මනඃකල්පිතවල ජීවත් වේ. "මම මෙහි අතිරික්තයි," - මෙම වචන කියමින්, නස්තා, එහි වැසියන්ගෙන් වැටේ. නටාෂා ද හොඳම දේ බලාපොරොත්තුවෙන් ජීවත් වන අතර, එබැවින් නස්තා ආරක්ෂා කරයි: "බොරුවක් සත්‍යයට වඩා ප්‍රසන්න බව පෙනේ ... මමත්, මමත් ... මම නව නිපැයුම් කරනවා ... මම නිර්මාණය කරනවා සහ - මම බලා සිටිමි ...". කිනිතුල්ලෙකු කඩා දැමීමට සිතයි: "මම වැඩ කරන පුද්ගලයෙක්," ඔහු ප්රකාශ කරයි. අළු කැඩී යාමේ සිහින: "ඔබ වඩා හොඳින් ජීවත් විය යුතුය! ඔබ මේ ආකාරයට ජීවත් විය යුතුය ... ඉතින් මට මටම ගරු කළ හැකි බව ... "ඔහු නටාෂාගේ සහයෝගය දකියි:" ඔබට තේරෙනවා ... ඔබ නම් කරන්න ... ඔබ - තරුණ නත්තල් ගසක් - ඔබ එන්නත් කරන්න, නමුත් ඔබ වළක්වනු ඇත. .." නළුවා සිහින දකියි. සුව වී ඇත: "අද මම වැඩ කළා, පාර අතුගාලා ... නමුත් මම වොඩ්කා බිව්වේ නැහැ!")

පනත II හි නළුවා පද කියවයි:
“ස්වාමීනි, සත්‍යය ශුද්ධ නම්
ලෝකයට මාර්ගය සොයාගත නොහැක,
ආශ්වාදයක් ලබා දෙන පිස්සන්ට ගෞරවය
මනුෂ්‍ය වර්ගයාට රන් සිහිනයක් ඇත."

ඔබ මෙම රේඛා තේරුම් ගන්නේ කෙසේද?

IV ක්‍රියාව ආරම්භ වන්නේ වීරයන් ලූක් මතක තබා ගැනීමෙනි. ඔබ දැන් ලූක් චරිතය නිරූපණය කරන්නේ කෙසේද?

• ජීවිතයේ මිනිසාගේ ස්ථානය සහ භූමිකාව.
• පුද්ගලයෙකුට සත්‍යය අවශ්‍යද?
• ජීවිතයක් වෙනස් කළ හැකිද?

"ඇට් ද බොටම්" නාට්‍යයේ වීරයන්ගේ ඉරණම තුළ ගෝර්කි සමාජය විසින් සිදු කරන ලද "ද්‍රව්‍යමය අපරාධයක්" දුටුවේය. වේදිකාව තවමත් දැක නැති නව වීරයන් නාට්‍යයේ පෙන්වීමට ගෝර්කි සමත් විය - ඔහු ඇය වෙත ට්‍රම්ප් ගෙන ආවේය. "අපරාධයේ අපරාධකරුවන්" වෙත සෘජුව හා පැහැදිලිව පෙන්වා දීමට ගෝර්කි සමත් විය. නාට්‍යයේ සමාජ හා දේශපාලන අර්ථය මෙයයි, එය නාට්‍යය - පෙට්‍රල් ලෙස හැඳින්වීමට හේතුව.

IV. පාඩම් ප්රතිඵල. නිගමන. ගෙදර වැඩ.

මැක්සිම් ගෝර්කි - ඇලෙක්සි මැක්සිමොවිච් පෙෂ්කොව්ගේ සාහිත්‍ය අන්වර්ථ නාමය (මාර්තු 16 (28), 1868, නිශ්නි නොව්ගොරොඩ්, රුසියානු අධිරාජ්‍යය - ජුනි 18, 1936, ගෝර්කි, මොස්කව් කලාපය, යූඑස්එස්ආර්) - රුසියානු ලේඛකයා, ගද්‍ය රචකයෙක්, නාට්‍ය රචකයෙක්.

Konstantin Petrovich Pyatnitsky වෙනුවෙන් කැප කර ඇත

චරිත:

මිහායිල් ඉවානොව් කොස්ටිලෙව්, 54 හැවිරිදි, කාමර නිවසක හිමිකරු.

Vasilisa Karpovna, ඔහුගේ බිරිඳ, 26 හැවිරිදි.

නටාෂා, ඇගේ සහෝදරිය, අවුරුදු 20 යි.

මෙඩ්විඩෙව්, ඔවුන්ගේ මාමා, පොලිස් නිලධාරියෙක්, වයස අවුරුදු 50 යි.

Vaska Pepel, අවුරුදු 28 යි.

Kleshch, Andrey Mitrich, locksmith, වයස අවුරුදු 40 යි.

ඇනා, ඔහුගේ බිරිඳ, වයස අවුරුදු 30 යි.

නස්තා, ගැහැණු ළමයා, අවුරුදු 24 යි.

Kvashnya, ඩම්ප්ලිං වෙළෙන්දා, වයස අවුරුදු 40 ට අඩු.

බුබ්නොව්, කාර්ටුස්නික්, අවුරුදු 45 යි.

බාරොන්, අවුරුදු 33 යි.

සැටින්, නළුවා - ආසන්න වශයෙන් එකම වයස: වයස අවුරුදු 40 ට අඩු.

ලූකා, ඉබාගාතේ, වයස අවුරුදු 60 යි.

Alyoshka, සපත්තු සාදන්නා, වයස අවුරුදු 20 යි.

Crooked Goiter, Tatar - hookers.

නම් සහ කතා නැති පාගා කිහිපයක්.

Gorky M.Yu විසින් "At the Bottom" නාට්‍යයේ විශ්ලේෂණය.

නාට්‍ය යනු එහි ස්වභාවයෙන්ම වේදිකාගත කළ යුතු දෙයකි.. වේදිකා පරිවර්ථනය දෙසට නැඹුරු වීම, කතුවරයාගේ ස්ථාවරය ප්රකාශ කිරීමේ මාධ්යයන් තුළ කලාකරුවා සීමා කරයි. ඇයට වීර කාව්‍ය කෘතියක කතුවරයා මෙන් නොව, ඇගේ ස්ථාවරය කෙලින්ම ප්‍රකාශ කළ නොහැක - එකම ව්‍යතිරේකය වන්නේ පාඨකයා හෝ නළුවා සඳහා අදහස් කරන කතුවරයාගේ ප්‍රකාශයන් ය. නමුත් එය නරඹන්නාට නොපෙනේ. කතුවරයාගේ ස්ථාවරය චරිතවල ඒකපුද්ගල කථා සහ දෙබස් වලින් ප්‍රකාශ වේ, ඔවුන්ගේ ක්රියාවන් තුළ, කුමන්ත්රණය වර්ධනය කිරීමේදී.ඊට අමතරව, නාට්‍ය රචකයා කාර්යයේ පරිමාවෙන් (රංගනය පැය දෙකක්, තුනක්, උපරිම වශයෙන් පැය හතරක් පැවතිය හැකිය) සහ නළුවන් සංඛ්‍යාවෙන් සීමා වේ (ඔවුන් සියල්ලන්ම වේදිකාවට “ගැලපෙන” විය යුතු අතර කාලය තිබිය යුතුය. රංගනයේ සීමිත කාලය සහ වේදිකාවේ අවකාශය තුළ තමන්ව අවබෝධ කර ගන්න).

ඒ නිසා තමයි , ඔවුන් සඳහා ඉතා වැදගත් සහ වැදගත් අවස්ථාවක චරිත අතර තියුණු ගැටුමක්. එසේ නොවුවහොත්, සීමිත නාට්‍ය හා වේදිකා අවකාශය තුළ චරිතවලට තමන්ව අවබෝධ කර ගැනීමට නොහැකි වනු ඇත. නාට්‍ය රචකයා එවැනි ගැටයක් ගැට ගසයි, එය ලිහා ගන්නා විට, පුද්ගලයෙකු සෑම පැත්තකින්ම පෙන්වයි. එහි නාට්‍යයක “අමතර” චරිත තිබිය නොහැක- සියලුම චරිත ගැටුමට ඇතුළත් කළ යුතුය, චලනය සහ නාට්‍යයේ ගමන් මග ඔවුන් සියල්ල අල්ලා ගත යුතුය. එබැවින්, නරඹන්නාගේ ඇස් ඉදිරිපිට තියුණු, ගැටුම්කාරී තත්වයක්, සාහිත්ය වර්ගයක් ලෙස නාට්යයේ වැදගත්ම ලක්ෂණය බවට පත්වේ.

ගෝර්කිගේ "පතුළේ" නාට්‍යයේ රූපයේ විෂය(1902) ගැඹුරු සමාජ ක්‍රියාවලීන්ගේ ප්‍රතිඵලයක් ලෙස ජීවිතයේ පතුලටම විසි කරන මිනිසුන්ගේ විඥානය බවට පත් වේ. වේදිකා මාර්ගයෙන් එවැනි නිරූපණ වස්තුවක් මූර්තිමත් කිරීම සඳහා, කතුවරයාට සුදුසු තත්වයක්, උචිත ගැටුමක් සොයා ගැනීමට සිදු විය, එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස එක රැයකින් රැඳී සිටීමේ විඥානයේ ප්‍රතිවිරෝධතා, එහි ශක්තීන් සහ දුර්වලතා වඩාත් සම්පූර්ණයෙන් ප්‍රකාශ වනු ඇත. සමාජ, පොදු ගැටුම මේ සඳහා සුදුසු ද?

ඇත්ත වශයෙන්ම, සමාජ ගැටුම මට්ටම් කිහිපයකින් නාට්‍යයේ ඉදිරිපත් කෙරේ. පළමුවෙන්ම, මෙය කාමර නිවසේ අයිතිකරුවන් වන කොස්ටිලෙව්ස් සහ එහි වැසියන් අතර ගැටුමකි.. එය නාට්‍යය පුරාවටම චරිතවලට දැනෙනවා. නමුත් එය ස්ථිතික, ගතිකත්වයෙන් තොර, සංවර්ධනය නොවන බවට හැරෙනවා. මෙය සිදු වන්නේ නිසාය Kostylevs විසින්ම කාමර නිවසේ වැසියන්ගෙන් සමාජමය වශයෙන් එතරම් දුරස් නොවේ. අයිතිකරුවන් සහ වැසියන් අතර ඇති සම්බන්ධය ආතතිය ඇති කළ හැකි නමුත් නාට්‍යයක් "බැඳීමට" සමත් නාටකාකාර ගැටුමක පදනම බවට පත් නොවේ.

තව , අතීතයේ සිටි සෑම චරිතයක්ම තමන්ගේම සමාජ ගැටුමකට මුහුණ දුන් අතර, එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස ඔවුන් ජීවිතයේ "පතුළට", කාමර සහිත නිවසක නතර විය.

නමුත් මෙම සමාජ ගැටුම් මූලික වශයෙන් දර්ශනයෙන් ඉවත් කර, අතීතයට තල්ලු කරනු ලබන අතර, එබැවින් නාටකාකාර ගැටුමක පදනම බවට පත් නොවේ. අප දකින්නේ ජන ජීවිතයට මෙතරම් ඛේදජනක ලෙස බලපෑ සමාජ කැළඹීමේ ප්‍රතිඵලය මිස ගැටුම්ම නොවේ.

සමාජ ආතතිය පවතින බව නාට්‍යයේ මාතෘකාව තුළම දැනටමත් පෙන්වා දී ඇත.. ඇත්ත වශයෙන්ම, ජීවිතයේ "පතුලේ" පැවැත්මේ සත්‍යතාවයෙන් ඇඟවෙන්නේ "වේගවත් ප්‍රවාහයක්", එහි ඉහළ ගමන් මාර්ගය, චරිත අපේක්ෂා කරන බවයි. නමුත් මෙය පවා නාටකාකාර ගැටුමක පදනම බවට පත්විය නොහැක - සියල්ලට පසු, මෙම ආතතිය ගතිකත්වයෙන් තොරය, චරිත "පහළ" සිට පැන යාමට දරන සියලු උත්සාහයන් නිෂ්ඵල වේ.පොලිස් නිලධාරියෙකු වන මෙඩ්විඩෙව්ගේ පෙනුම පවා නාටකාකාර ගැටුමක වර්ධනයට උත්තේජනයක් ලබා නොදේ.

සමහර විට, නාට්‍යය සංවිධානය කරන්නේ සාම්ප්‍රදායික ප්‍රේම ගැටුමකින්? ඇත්තටම, එවැනි ගැටුමක් නාට්‍යයේ තිබෙනවා. එය තීරණය වන්නේ Vaska Ash, Vasilisa, Kostylev ගේ බිරිඳ, කාමර නිවසේ හිමිකරු සහ නටාෂා අතර සම්බන්ධයෙනි.

ආදර කුමන්ත්‍රණයේ ප්‍රකාශය වන්නේ බංක්හවුස් තුළ කොස්ටිලෙව්ගේ පෙනුම සහ බංක්හවුස්වල සංවාදය වන අතර, එයින් පැහැදිලි වන්නේ කොස්ටිලෙව් වස්කා පෙපල් සමඟ ඔහුට වංචා කරන බංක්හවුස් තුළ ඔහුගේ බිරිඳ වාසිලීසා සොයන බවයි. ප්‍රේම ගැටුමක කුමන්ත්‍රණය වන්නේ නටාෂාගේ කාමර නිවසේ පෙනුමයි, ඒ වෙනුවෙන් පෙපල් වාසිලීසා හැර යයි.. ප්‍රේම ගැටුමේ වර්ධනයේ දී, නටාෂා සමඟ ඇති සම්බන්ධතාවය ඈෂ් පොහොසත් කරන බවත්, ඔහුව නව ජීවිතයකට පණ ගන්වන බවත් පැහැදිලි වේ.

ප්‍රේම ගැටුමේ උච්චතම අවස්ථාව මූලික වශයෙන් වේදිකාවෙන් පිටතට ගෙන යයි: Vasilisa නටාෂාට උතුරන වතුරෙන් බදින ආකාරය හරියටම අපට නොපෙනේ, අපි මේ ගැන ඉගෙන ගන්නේ තිරය පිටුපස ඇති ශබ්දය සහ කෑගැසීම් සහ කාමර මිතුරන්ගේ සංවාද වලින් පමණි. වස්කා ඈෂ් විසින් කොස්ටිලෙව් ඝාතනය කිරීම ප්‍රේම ගැටුමක ඛේදනීය ප්‍රතිඵලයක් බවට පත්වේ.

ඇත්ත වශයෙන් ප්‍රේම ගැටුම ද සමාජ ගැටුමේ පැතිකඩකි. "පහළ" ඇති මානව විරෝධී තත්වයන් පුද්ගලයෙකු අබලන් කරන බවත්, වඩාත්ම උසස් හැඟීම්, ආදරය පවා පුද්ගලයා පොහොසත් කිරීමට නොව, මරණයට, විකෘති කිරීමට සහ වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීමට බව ඔහු පෙන්වා දෙයි. මේ ආකාරයෙන් ප්‍රේම ගැටුමක් මුදා හරිමින්, වාසිලීසා එයින් ජයග්‍රහණය කර, ඇගේ සියලු අරමුණු එකවර සාක්ෂාත් කර ගනී: ඇය තම හිටපු පෙම්වතා වන වස්කා පෙප්ලු සහ ඇගේ ප්‍රතිවාදියා වන නතාෂාගෙන් පළිගෙන, තම ආදරය නොකළ සැමියාගෙන් මිදී කාමරයේ එකම හිමිකරු බවට පත්වේ. නිවස. Vasilisa හි කිසිවක් ඉතිරිව නොමැති අතර, ඇගේ සදාචාරාත්මක දුප්පත්කම පෙන්නුම් කරන්නේ කාමර සහිත නිවසේ වැසියන් සහ එහි අයිතිකරුවන් යන දෙදෙනාම ගිලී සිටින සමාජ තත්වයන්හි දැවැන්තත්වයයි.

නමුත් ප්‍රේම ගැටුමකට වේදිකා ක්‍රියාවක් සංවිධානය කර නාට්‍යමය ගැටුමක පදනම බවට පත්විය නොහැක, මන්ද, නේවාසික මිතුරන්ගේ ඇස් ඉදිරිපිට දිග හැරෙන්නේ එය ඔවුන්ට බලපාන්නේ නැති නිසා පමණි. . ඔවුන්මෙම සබඳතාවල විචලනය ගැන දැඩි උනන්දුවක් දක්වයි, නමුත් ඒවාට සහභාගී නොවී ඉතිරි වේ පිටස්තරයින් පමණි. එබැවින්, ප්‍රේම ගැටුම ද නාට්‍යමය ගැටුමක පදනම විය හැකි තත්ත්වයක් නිර්මාණය නොකරයි.

අපි නැවත වරක් පුනරුච්චාරණය කරමු: ගෝර්කිගේ නාට්‍යයේ නිරූපනයට විෂය වන්නේ යථාර්ථයේ සමාජ ප්‍රතිවිරෝධතා හෝ ඒවා විසඳා ගත හැකි ක්‍රම පමණක් නොවේ; ඔහුගේ එහි සියලු නොගැලපීම තුළ එක රැයකින් රැඳී සිටීමේ විඥානය ගැන උනන්දු වෙයි. රූපයේ එවැනි වස්තුවක් දාර්ශනික නාට්‍ය ප්‍රභේදයට සාමාන්‍ය වේ. එපමනක් නොව, එය කලාත්මක ප්රකාශනයේ සාම්ප්රදායික නොවන ආකාරයන් ද අවශ්ය වේ: සාම්ප්රදායික බාහිර ක්රියා (සිදුවීම් මාලාව) ඊනියා අභ්යන්තර ක්රියාකාරිත්වයට මග පාදයි. එදිනෙදා ජීවිතය වේදිකාවේ ප්‍රතිනිෂ්පාදනය වේ: කාමර නිවාස අතර කුඩා ආරවුල් ඇති වේ, එක් චරිතයක් පෙනී ගොස් අතුරුදහන් වේ. නමුත් කුමන්ත්‍රණයක් බවට පත්වන්නේ මෙම තත්වයන් නොවේ. දාර්ශනික ගැටළු නාට්‍ය රචකයාට සාම්ප්‍රදායික නාට්‍ය ආකාර පරිවර්තනය කිරීමට බල කරයි: කථා වස්තුව ප්‍රකාශ වන්නේ චරිතවල ක්‍රියාවලින් නොව ඔවුන්ගේ දෙබස් තුළ ය; නාට්‍යමය ක්‍රියාව ගෝර්කි විසින් අතිරේක සිදුවීම් මාලාවක් බවට පරිවර්තනය කර ඇත.

ප්‍රදර්ශනයේ දී, සාරාංශයක් ලෙස, ඔවුන්ගේ ජීවිතයේ පතුලේ ඇති ඛේදජනක තත්ත්වය සමඟ එකඟ වූ පුද්ගලයින් අපට පෙනේ. ගැටුමේ ආරම්භය ලූක්ගේ පෙනුමයි. පිටතින්, එය එක රැයකින් නවාතැන් වල ජීවිතයට කිසිදු ආකාරයකින් බලපාන්නේ නැත, නමුත් ඔවුන්ගේ මනසෙහි වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීම ආරම්භ වේ. ලූක් වහාම ඔවුන්ගේ අවධානයට ලක්වන අතර, කුමන්ත්රණයේ සම්පූර්ණ වර්ධනය ඔහු වෙත යොමු වේ. සෑම චරිතයකම, ඔහු තම පෞරුෂයේ දීප්තිමත් පැත්ත දකියි, යතුර සහ ඒ සෑම එකක් සඳහාම ප්‍රවේශය සොයා ගනී. මෙය වීරයන්ගේ ජීවිතවල සැබෑ විප්ලවයක් ඇති කරයි. අභ්‍යන්තර ක්‍රියාකාරිත්වයේ වර්ධනය ආරම්භ වන්නේ නව හා වඩා හොඳ ජීවිතයක් ගැන සිහින දැකීමේ හැකියාව චරිත තමන් තුළම සොයා ගන්නා මොහොතේය.

ඒවා බව පෙනී යයි දීප්තිමත් පෙදෙස,කුමන ලූක් නාට්‍යයේ සෑම චරිතයකින්ම අනුමාන කළ අතර එහි සැබෑ සාරය සාදයි. හැරෙනවා, ගණිකාව Nastya ලස්සන හා දීප්තිමත් ආදරය පිළිබඳ සිහින; නළුවා, බීමත් මිනිසා, නිර්මාණශීලීත්වය සිහිපත් කරන අතර නැවත වේදිකාවට පැමිණීම ගැන බැරෑරුම් ලෙස සිතයි; "පරම්පරාගත" සොරෙකු වන Vaska Pepel අවංක ජීවිතයක් සඳහා ආශාවක් තමා තුළම සොයා ගනී, සයිබීරියාවට ගොස් එහි ශක්තිමත් ස්වාමියා වීමට අවශ්යයි.

සිහින ගෝර්කිගේ වීරයන්ගේ සැබෑ මානව සාරය, ඔවුන්ගේ ගැඹුර සහ සංශුද්ධතාවය හෙළි කරයි..

සමාජ ගැටුමේ තවත් පැතිකඩක් ප්‍රකාශ වන්නේ එලෙස ය: චරිතවල පෞරුෂයේ ගැඹුර, ඔවුන්ගේ උදාර අභිලාෂයන් ඔවුන්ගේ වර්තමාන සමාජ තත්ත්වය සමඟ දැඩි ලෙස පරස්පර වේ. සමාජයේ ව්‍යුහය වන්නේ පුද්ගලයෙකුට තම සැබෑ සාරය අවබෝධ කර ගැනීමට අවස්ථාවක් නොමැති වීමයි.

ලූක්ඔහු කාමර ගෙට පැමිණි පළමු මොහොතේ සිටම කාමර ගෙවල්වල වංචාකාරයන් දැකීම ප්‍රතික්ෂේප කරයි. "මමත් වංචනිකයින්ට ගරු කරනවා, මගේ මතය අනුව, එක මැක්කෝ නරක නැහැ: හැමෝම කළුයි, හැමෝම පනිනවා"- ඉතින් ඔහු කියනවා, ඔහුගේ නව අසල්වැසියන් නම් කිරීමට ඇති අයිතිය සාධාරණීකරණය කරයි "අවංක මිනිසුන්"සහ බුබ්නොව්ගේ විරෝධය ප්‍රතික්ෂේප කරමින්: "මම අවංකයි, නමුත් පසුගිය වසන්තයට පෙර."මෙම ස්ථාවරයේ මූලාරම්භය එය විශ්වාස කරන ලූක්ගේ බොළඳ මානව විද්‍යාවේ ය පුද්ගලයෙකු මුලදී යහපත් වන අතර ඔහු නරක හා අසම්පූර්ණ වන්නේ සමාජ තත්වයන් පමණි.

ලූක්ගේ මෙම උපමාව ජීවිතයේ "පතුලේ" සිටින අය ඇතුළුව සියලු මිනිසුන් කෙරෙහි ඔහුගේ උණුසුම් හා කරුණාවන්ත ආකල්පයට හේතුව පැහැදිලි කරයි. .

නාට්‍යයේ ලූක්ගේ ස්ථාවරය ඉතා සංකීර්ණ වන අතර කතුවරයා ඔහු කෙරෙහි දක්වන ආකල්පය අපැහැදිලි ය. . එක් අතකින්, ලූක් ඔහුගේ දේශනා කිරීම කෙරෙහි කිසිසේත්ම උනන්දුවක් නොදක්වන අතර මිනිසුන් තුළ ඇති හොඳම දේ අවදි කිරීමට ඇති ආශාව, ඔවුන් සැක නොකළ ඔවුන්ගේ ස්වභාවයේ පැති සඟවා ඇත - ඔවුන් ඔවුන්ගේ ස්ථාවරය සමඟ ඉතා කැපී පෙනෙන ලෙස වෙනස් වේ. සමාජයේ පතුලේ. ඔහු තම මැදිහත්කරුවන්ට අවංකවම ප්‍රාර්ථනා කරයි, නව, වඩා හොඳ ජීවිතයක් ලබා ගැනීමට සැබෑ ක්‍රම පෙන්වයි. ඔහුගේ වචනවල බලපෑම යටතේ, වීරයන් සැබවින්ම විකෘතියක් අත්විඳිති.

නළුවාමත්පැන් පානය නතර කර මත්පැන් පානය කරන්නන් සඳහා නොමිලේ රෝහලකට යාම සඳහා මුදල් ඉතිරි කරයි, ඔහුට එය අවශ්‍ය නොවන බව පවා සැක නොකරයි: නිර්මාණශීලීත්වයට නැවත පැමිණීමේ සිහිනය ඔහුට ඔහුගේ අසනීපයෙන් මිදීමට ශක්තිය ලබා දෙයි.

අළුනටාෂා සමඟ සයිබීරියාවට ගොස් එහි නැවත නැඟී සිටීමට ඇති ආශාවට ඔහුගේ ජීවිතය යටත් වේ.

ක්ලේෂ්ගේ බිරිඳ වන නස්තා සහ ඇනාගේ සිහින, තරමක් මායාවකි, නමුත් මෙම සිහින ඔවුන්ට සතුටක් දැනීමට අවස්ථාව ලබා දෙයි.

Nastyaනොපවතින රාවුල් හෝ ගැස්ටන් පිළිබඳ ඇගේ සිහින තුළ ඇයට සැබවින්ම හැකියාව ඇති ආත්ම පරිත්‍යාගයේ වික්‍රමාන්විතයන් පෙන්වමින් ඩිම් නවකතාවල වීරවරිය ලෙස ඇය සිතයි.

මිය යන ඇනා,මරණින් මතු ජීවිතය ගැන සිහින දැකීම, බලාපොරොත්තු සුන්වීමේ හැඟීමෙන් අර්ධ වශයෙන් ගැලවී යයි: පමණි බුබ්නොව්ඔව් බාරොන්, අන් අයට සහ තමන් ගැන පවා සම්පූර්ණයෙන්ම උදාසීන මිනිසුන්, ලූක්ගේ වචනවලට බිහිරිව සිටිති.

ලූක්ගේ ස්ථාවරය මතභේදයෙන් හෙළි වේගැන මොකක්ද ඇත්ත, බුබ්නොව් සහ බාරොන් සමඟ ඔහු සමඟ මතු වූ, දෙවැන්නා රාවුල් පිළිබඳ නස්තාගේ පදනම් විරහිත සිහින නිර්දය ලෙස හෙළිදරව් කරන විට: “මෙන්න ... ඔබ කියනවා - එය ඇත්ත ... ඇය, ඇත්ත වශයෙන්ම, සෑම විටම පුද්ගලයෙකුට අසනීප නිසා නොවේ .. . සෑම විටම ආත්මයේ සත්‍යය නොවේ ඔබ සුව කරනු ඇත...” වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, ලූක් සැනසිලිදායක බොරු මිනිසා සඳහා පුණ්‍යකර්මය තහවුරු කරයි. නමුත් ලූක් පවසන්නේ බොරුවක් පමණක්ද?

ලූක්ගේ සැනසිලිදායක දේශනාව ගෝර්කි අවිවාදයෙන් ප්‍රතික්ෂේප කරයි යන සංකල්පය බොහෝ කලක සිට අපේ සාහිත්‍ය විචාරය ආධිපත්‍යය දරයි. නමුත් ලේඛකයාගේ ස්ථාවරය වඩා දුෂ්කර ය.

Vaska Pepel ඇත්ත වශයෙන්ම සයිබීරියාවට යනු ඇත, නමුත් නිදහස් පදිංචිකරුවෙකු ලෙස නොව, Kostylev ඝාතනය සම්බන්ධයෙන් වරදකරුවෙකු ලෙස.

තමාගේම ශක්තිය කෙරෙහි විශ්වාසය නැති වූ නළුවෙකු ලූක් පැවසූ ධර්මිෂ්ඨ දේශයේ උපමාවේ වීරයාගේ ඉරණම හරියටම පුනරුච්චාරණය කරනු ඇත. මෙම කුමන්ත්‍රණය පැවසීමට වීරයා විශ්වාස කරමින්, ගෝර්කි විසින්ම සිව්වන ක්‍රියාවේදී ඔහුට පහර දෙනු ඇත, සෘජුවම ප්‍රතිවිරුද්ධ නිගමන උකහා ගනී. ලූක්, ධර්මිෂ්ඨ දේශයක පැවැත්ම පිළිබඳ විශ්වාසය නැති වී, ගෙල සිර කර ගත් මිනිසෙකු පිළිබඳ උපමාවක් පවසමින්, මායාවක් වුවද, පුද්ගලයෙකුට බලාපොරොත්තුවක් අහිමි නොකළ යුතු බව විශ්වාස කරයි. ගෝර්කි, නළුවාගේ ඉරණම හරහා, පාඨකයාට සහ නරඹන්නාට සහතික වන්නේ එය පුද්ගලයෙකුගේ තුණ්ඩයකට ඇද දැමිය හැකි ව්‍යාජ බලාපොරොත්තුවක් බවයි. නමුත් පෙර ප්‍රශ්නයට ආපසු: ලූකා කාමර සහිත නිවසේ වැසියන් රැවටුවේ කෙසේද?

නොමිලේ සායනයක ලිපිනය හැර නොගිය බවට නළුවා ඔහුට චෝදනා කරයි . සියලුම වීරයන් එය එකඟ වේ බලාපොරොත්තුවලූක් ඔවුන්ගේ ආත්මය තුළ තැන්පත් කළ, බොරු. සියල්ලට පසු හෝ ඔහු ඔවුන්ව ජීවිතයේ පතුලෙන් පිටතට ගෙන ඒමට පොරොන්දු වූයේ නැත - ඔහු හුදෙක් මගක් ඇති බවත් එය ඔවුන්ට අණ නොකළ බවත් ඔවුන්ගේ බියගුලු විශ්වාසයට සහාය විය. නේවාසික මිතුරන්ගේ සිත් තුළ අවදි වූ එම ආත්ම විශ්වාසය ඉතා බිඳෙන සුළු බවට පත් වූ අතර එයට සහාය වීමට හැකි වීරයා අතුරුදහන් වීමත් සමඟ එය වහාම මිය ගියේය. ඒ සියල්ල වීරයන්ගේ දුර්වලකම, කොස්ටිලෙව්ස්ගේ කාමර නිවසේ පැවැත්මට හේතු වන කුරිරු සමාජ තත්වයන්ට එරෙහි වීම සඳහා අවම වශයෙන් යමක් කිරීමට ඔවුන්ගේ නොහැකියාව සහ අකමැත්ත ගැන ය.

එමනිසා, කතුවරයා ප්‍රධාන චෝදනාව ආමන්ත්‍රණය කරන්නේ ලූක්ට නොව, යථාර්ථයට තම කැමැත්තට විරුද්ධ වීමට තමන් තුළම ශක්තිය සොයා ගැනීමට නොහැකි වීරයන්ට ය. එබැවින් රුසියානු ජාතික චරිතයේ එක් ලාක්ෂණික ලක්ෂණයක් හෙළි කිරීමට ගෝර්කි සමත් වේ: යථාර්ථය පිළිබඳ අතෘප්තිය, ඒ සම්බන්ධයෙන් තියුණු විවේචනාත්මක ආකල්පයක් සහ මෙම යථාර්ථය වෙනස් කිරීමට කිසිවක් කිරීමට සම්පූර්ණ අකමැත්ත. . ලූක් ඔවුන්ගේ හදවත් තුළ මෙතරම් උණුසුම් ප්‍රතිචාරයක් සොයා ගන්නේ එබැවිනි: සියල්ලට පසු, ඔහු ඔවුන්ගේ ජීවිතයේ අසාර්ථකත්වය බාහිර තත්වයන් මගින් පැහැදිලි කරන අතර අසාර්ථක ජීවිතයක් සඳහා වීරයන්ටම දොස් පැවරීමට කිසිසේත්ම නැඹුරු නොවේ. මෙම තත්වයන් කෙසේ හෝ වෙනස් කිරීමට උත්සාහ කිරීමේ සිතුවිල්ල ලූකාට හෝ ඔහුගේ රැළට සිදු නොවේ. එබැවින්, එසේ වීරයන් නාටකාකාර ලෙස ලූක්ගේ නික්මයාම අත්විඳිති: ඔවුන්ගේ ආත්මය තුළ අවදි වූ බලාපොරොත්තුව ඔවුන්ගේ චරිත තුළ අභ්‍යන්තර සහයෝගය සොයාගත නොහැක; "පාස්පෝට් නැති" ලූක් වැනි ප්‍රායෝගික අර්ථයෙන් අසරණ පුද්ගලයෙකුගෙන් වුවද ඔවුන්ට සැමවිටම බාහිර සහාය අවශ්‍ය වනු ඇත.

ලූකා යනු ගෝර්කිට එතරම් පිළිගත නොහැකි නිෂ්ක්‍රීය විඥානයේ දෘෂ්ටිවාදියා ය.

ලේඛකයාට අනුව, උදාසීන දෘෂ්ටිවාදයකට වීරයා ඔහුගේ වර්තමාන ස්ථාවරය සමඟ සංහිඳියාව ඇති කළ හැකි අතර නස්තා සමඟ, ඇනා සමඟ, නළුවා සමඟ සිදු වූවාක් මෙන්, මෙම ආස්ථානය වෙනස් කිරීමට උත්සාහ කිරීමට ඔහුව පොළඹවන්නේ නැත. . නමුත් මේ වීරයාට විරුද්ධ විය හැක්කේ කාටද, ඔහුගේ නිෂ්ක්‍රීය මතවාදයට අවම වශයෙන් යමක් විරුද්ධ විය හැකිද?එහෙම වීරයෙක් කාමර තියෙන ගෙදර හිටියේ නෑ. අවසාන කරුණ නම් පහළට වෙනස් දෘෂ්ටිවාදී ආස්ථානයක් වර්ධනය කළ නොහැකි බවයි, ලූක්ගේ අදහස් එහි වැසියන්ට එතරම් සමීප වන්නේ එබැවිනි. නමුත් උන්වහන්සේගේ දේශනාව ජීවිතයට නව තනතුරක් උදාකර ගැනීමට ශක්තියක් විය. සැටින් එහි ප්‍රකාශකයා විය.

ඔහුගේ මනස ලූකාගේ වචනවලට ප්‍රතික්‍රියාවක් බවට පත්වන බව ඔහු හොඳින් දනී: “ඔව්, අපේ නේවාසික මිතුරන් පැසවූයේ පැරණි යීස්ට් ඔහුයි ... වයසක මිනිසාද? ඔහු දක්ෂයි!.. මහලු මිනිසා චාලටන් නොවේ! සත්‍යය යනු කුමක්ද? මිනිසා සත්‍යය! ඔහු එය තේරුම් ගත්තා ... ඔබ එසේ කළේ නැත! නමුත් මෙය තවමත් සමාජ තත්වයන් වෙනස් කළ හැකි ක්‍රියාකාරී විඥානයක් ගොඩනැගීමේ පළමු පියවර පමණි.

නාට්‍යයේ ඛේදජනක අවසානය (නළුවාගේ සියදිවි නසාගැනීම) "පතුළේ" නාට්‍යයේ ප්‍රභේදයේ ස්වභාවය පිළිබඳ ප්‍රශ්නය මතු කරයි.නාට්‍ය කලාවේ ප්‍රධාන ප්‍රභේද ගැන මම ඔබට මතක් කර දෙන්නම්. ඔවුන් අතර වෙනස තීරණය වන්නේ රූපයේ විෂයයෙනි. හාස්‍යය සදාචාරාත්මක ප්‍රභේදයකි, එබැවින් ප්‍රහසනයේ රූපයේ විෂය සමාජය එහි වර්ධනයේ වීර නොවන මොහොතක ප්‍රතිමූර්තියකි. ඛේදවාචකයේ නිරූපණය කිරීමේ විෂය බොහෝ විට සමාජය, බාහිර ලෝකය සහ ජයගත නොහැකි තත්වයන් සමඟ වීර-දෘෂ්ටිවාදියාගේ ඛේදජනක, විසඳිය නොහැකි ගැටුමක් බවට පත්වේ. මෙම ගැටුම බාහිර ගෝලයේ සිට වීරයාගේ විඥානය දක්වා ගමන් කළ හැකිය. මෙම අවස්ථාවේ දී, අපි අභ්යන්තර ගැටුම් ගැන කතා කරමු. නාට්‍ය යනු දාර්ශනික හෝ සමාජීය ගැටලු අධ්‍යයනයට යොමු වන ප්‍රභේදයකි.

"පතුළේ" නාට්‍යය ඛේදවාචකයක් ලෙස සැලකීමට මට හේතුවක් තිබේද? ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම නඩුවේදී, මට නළුවා වීර-දෘෂ්ටිවාදියෙකු ලෙස නිර්වචනය කිරීමටත් සමාජය සමඟ ඔහුගේ ගැටුම දෘෂ්ටිවාදී ලෙස සලකා බැලීමටත් සිදුවනු ඇත, මන්ද වීර-දෘෂ්ටිවාදියා මරණයෙන් ඔහුගේ දෘෂ්ටිවාදය තහවුරු කරයි. ඛේදනීය මරණය යනු විරුද්ධ බලවේගයට හිස නොනැමීමට සහ අදහස් තහවුරු කිරීමට ඇති අවසාන සහ බොහෝ විට එකම අවස්ථාවයි.

නැති බව පෙනේ. ඔහුගේ මරණය බලාපොරොත්තු සුන්වීමේ ක්‍රියාවක් සහ නැවත ඉපදීම සඳහා තමාගේම ශක්තිය විශ්වාස නොකිරීමකි. "පතුළේ" වීරයන් අතර යථාර්ථයට විරුද්ධ පැහැදිලි මතවාදීන් නොමැත. එපමණක්ද නොව, ඔවුන්ගේම තත්වය ඛේදජනක හා බලාපොරොත්තු රහිත ලෙස ඔවුන් විසින් වටහාගෙන නොමැත. ජීවිතය පිළිබඳ ඛේදජනක ලෝක දෘෂ්ටියක් හැකි විට ඔවුන් තවමත් එම විඥානයේ මට්ටමට ළඟා වී නැත, මන්ද එයට සමාජ හෝ වෙනත් තත්වයන්ට සවිඥානක විරුද්ධත්වයක් ඇතුළත් වේ.

ගෝර්කි පැහැදිලිවම එවැනි වීරයෙකු කොස්ටිලෙව්ගේ කාමර නිවසේ, ඔහුගේ ජීවිතයේ "පතුළේ" සොයා නොගනී. එබැවින් "පතුළේ" සමාජ-දාර්ශනික හා සමාජ නාට්‍යයක් ලෙස සැලකීම වඩා තර්කානුකූල වනු ඇත.

නාට්‍යයේ ප්‍රභේදයේ ස්වභාවය පිළිබිඹු කරමින්, නාට්‍ය රචකයාගේ අවධානයට ලක්වන කේන්ද්‍රයේ ඇති ගැටීම් මොනවාද, රූපයේ ප්‍රධාන විෂය වන්නේ කුමක්ද යන්න සොයා බැලිය යුතුය. "ඇට් ද බොටම්" නාට්‍යයේ ගෝර්කිගේ පර්යේෂණයේ විෂය වන්නේ ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ රුසියානු යථාර්ථයේ සමාජ තත්වයන් සහ චරිතවල මනසෙහි එය පිළිබිඹු කිරීමයි. ඒ අතරම, රූපයේ ප්‍රධාන, ප්‍රධාන විෂය වන්නේ එක රැයකින් රැඳී සිටීමේ විඥානය සහ එය තුළ ප්‍රකාශ වූ රුසියානු ජාතික චරිතයේ අංගයන් ය.

ගෝර්කි උත්සාහ කරන්නේ චරිතවල චරිතවලට බලපෑ සමාජ තත්වයන් මොනවාද යන්න තීරණය කිරීමට ය. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, ඔහු චරිතවල පසුබිම පෙන්වයි, එය චරිතවල දෙබස් වලින් නරඹන්නාට පැහැදිලි වේ.නමුත් වීරයන් දැන් සොයා ගන්නා එම සමාජ තත්වයන්, “පහළ” තත්වයන් පෙන්වීම ඔහුට වඩා වැදගත් ය. හිටපු වංශාධිපති බාරොන්ව වංචාකාර බුබ්නොව් සහ සොර වස්කා පෙපෙල් සමඟ සමාන කරන්නේ ඔවුන්ගේ මෙම ස්ථාවරය වන අතර සැමට විඥානයේ පොදු ලක්ෂණ සාදයි: යථාර්ථය ප්‍රතික්ෂේප කිරීම සහ ඒ සමඟම ඒ කෙරෙහි උදාසීන ආකල්පයක්.

රුසියානු යථාර්ථවාදය තුළ, 1940 ගණන්වල සිට, යථාර්ථයට සාපේක්ෂව සමාජ විවේචනයේ ව්‍යාධි සංලක්ෂිත දිශාවක් වර්ධනය වෙමින් පවතී. උදාහරණයක් ලෙස, ගොගොල්, නෙක්‍රාසොව්, චර්නිෂෙව්ස්කි, ඩොබ්‍රොලියුබොව්, පිසාරෙව් යන අයගේ නම් වලින් නියෝජනය වන මෙම දිශාවයි. විවේචනාත්මක යථාර්ථවාදය.

"ඇට් ද බොටම්" නාට්‍යයේ ගෝර්කි මෙම සම්ප්‍රදායන් දිගටම කරගෙන යන අතර, එය ජීවිතයේ සමාජ අංශ කෙරෙහි ඔහුගේ විවේචනාත්මක ආකල්පයෙන් සහ බොහෝ පැතිවලින් මේ ජීවිතය තුළ ගිලී සිටින වීරයන් හා හැඩගැසී ඇත.

සාමාන්‍ය යන්නෙන් වඩාත් සුලභ යන්න අදහස් නොවේ: ඊට ප්‍රතිවිරුද්ධව, සාමාන්‍යය බොහෝ විට ව්‍යතිරේකයේ ප්‍රකාශ වේ. සාමාන්‍යභාවය විනිශ්චය කිරීම යන්නෙන් අදහස් කරන්නේ මෙම හෝ එම චරිතයට හේතු වූයේ කුමන තත්වයන්ද, මෙම චරිතයට හේතුව කුමක්ද, වීරයාගේ පසුබිම කුමක්ද, දෛවයේ හැරීම් ඔහුව ඔහුගේ වර්තමාන ස්ථානයට ගෙන ගොස් ඔහුගේ විඥානයේ යම් යම් ගුණාංග තීරණය කළේද යන්න විනිශ්චය කිරීමයි.

"පතුළේ" නාට්‍යයේ විශ්ලේෂණය (විපක්‍ෂය)

ගෝර්කිගේ නාට්‍ය කලාවේ චෙකොව්ගේ සම්ප්‍රදාය. ගෝර්කි මුලින් කීවේ චෙකොව්ගේ නවෝත්පාදනය ගැන ය "මරා දැමූ යථාර්ථවාදය"(සාම්ප්‍රදායික නාට්‍ය), රූප ඉහළ නැංවීම "ආත්මික සංකේතය". සීගල් කතුවරයා තියුණු චරිත ගැටුමෙන්, ආතති සහගත කථා වස්තුවෙන් ඉවත්වීම තීරණය වූයේ එලෙසිනි. චෙකොව් අනුගමනය කරමින්, ගෝර්කි උත්සාහ කළේ එදිනෙදා, "සිදුවීම් රහිත" ජීවිතයේ නොසන්සුන් වේගය ප්‍රකාශ කිරීමට සහ චරිතවල අභ්‍යන්තර චේතනාවල "යටි ධාරාව" එය තුළ ඉස්මතු කිරීමට ය. මෙම "වත්මන්" ගෝර්කිගේ අර්ථය පමණක් ඔහුගේම ආකාරයෙන් තේරුම් ගත්තේය. චෙකොව්ට පිරිපහදු කළ මනෝභාවයන් සහ අත්දැකීම් සහිත නාට්‍ය තිබේ. ගෝර්කි සතුව විෂම ලෝක දසුන් අතර ගැටුමක් ඇත, යථාර්ථයේ දී ගෝර්කි නිරීක්ෂණය කළ චින්තනයේ “පැසවීම” ය. ඔහුගේ නාට්‍ය එකින් එක දිස්වන අතර, ඒවායින් බොහොමයක් නිදර්ශනාත්මකව “දර්ශන” ලෙස හැඳින්වේ: “සුළු ධනේශ්වර” (1901), “පතුළේ” (1902), “ගිම්හාන පදිංචිකරුවන්” (1904), “හිරුගේ දරුවන්” ( 1905), "ම්ලේච්ඡයන්" (1905).

"පතුළේ" සමාජ-දාර්ශනික නාට්‍යයක් ලෙස.මෙම කෘතිවල චක්රයේ සිට, "පතුළේ" චින්තනයේ ගැඹුර සහ ඉදිකිරීම්වල පරිපූර්ණත්වය සමඟ කැපී පෙනේ. මොස්කව් කලා රඟහල විසින් වේදිකාගත කරන ලද අතර එය දුර්ලභ සාර්ථකත්වයක් අත්කර ගත් අතර, නාට්‍යය එහි "වේදිකා නොවන ද්‍රව්‍ය" - රස්තියාදුකාරයන්ගේ, වංචාකරුවන්ගේ, ගණිකාවන්ගේ ජීවිතයෙන් - සහ එසේ තිබියදීත්, එහි දාර්ශනික පොහොසත්කමෙන් විශ්මයට පත් විය. අඳුරු, අපිරිසිදු කාමර සහිත නිවසක වැසියන්ට විශේෂ කතුවරයාගේ ප්‍රවේශය අඳුරු වර්ණ ගැන්වීම, බිය උපදවන ජීවන රටාව "ඉවත් කිරීමට" උපකාරී විය.

නාට්‍යයේ අවසාන නම රඟහල පෝස්ටරයේ ලැබුණි, ගෝර්කි අනෙක් ඒවා හරහා ගිය පසු: "හිරු නොමැතිව", "Nochlezhka", "Dno", "ජීවිතයේ පතුලේ".ට්‍රම්ප්ගේ ඛේදනීය තත්ත්වය ඇති කළ මුල් ඒවා මෙන් නොව, දෙවැන්න පැහැදිලිවම නොපැහැදිලි බවක් ඇති අතර පුළුල් ලෙස වටහාගෙන ඇත: "පතුලේ" ජීවිතයේ පමණක් නොව, මුලින්ම මිනිස් ආත්මයේ.

බුබ්නොව්ඔහු සහ ඔහුගේ සහචරයින් ගැන මෙසේ කියයි: "... සියල්ල මැකී ගියේය, එක් නිරුවත් මිනිසෙක් ඉතිරි විය." "මැකී යාම", ඔවුන්ගේ පෙර ස්ථානය අහිමි වීම නිසා, නාට්‍යයේ වීරයන් ඇත්ත වශයෙන්ම තොරතුරු මඟ හරිමින් සමහර විශ්වීය සංකල්ප වෙත ආකර්ෂණය වේ. මෙම ප්‍රභේදය තුළ පුද්ගලයාගේ අභ්‍යන්තර තත්ත්වය දෘශ්‍යමාන ලෙස මතු වේ. "අඳුරු රාජධානිය" සාමාන්‍ය තත්වයන් යටතේ නොපෙනෙන පැවැත්මේ කටුක අර්ථය හුදකලා කිරීමට හැකි විය.

මිනිසුන්ගේ අධ්‍යාත්මික වෙන්වීමේ වායුගෝලය. බහුභාෂාවේ කාර්යභාරය. 20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ සියලුම සාහිත්‍යයේ ලක්ෂණය. ගෝර්කිගේ නාට්‍යයේ ඛණ්ඩනය වූ මූලද්‍රව්‍ය ලෝකයට වේදනාකාරී ප්‍රතිචාරය දුර්ලභ පරිමාණයක් සහ ප්‍රතිමූර්තියේ ඒත්තු ගැන්වීමක් ලබා ගත්තේය. කතුවරයා "පොලිලොග්" හි මුල් ස්වරූපයෙන් කොස්ටිලෙව්ගේ අමුත්තන්ගේ අන්‍යෝන්‍ය විරසකයේ ස්ථායිතාව සහ සීමාව ප්‍රකාශ කළේය. ක්‍රියාවෙන් අයිසියලුම චරිත කතා කරයි, නමුත් සෑම කෙනෙකුම, අනෙක් අයට ඇහුම්කන් නොදී, තමාගේම දේ ගැන කතා කරයි. කතුවරයා එවැනි "සන්නිවේදනය" අඛණ්ඩව අවධාරණය කරයි. ක්වාෂ්නියා (නාට්‍යය ඇගේ ප්‍රකාශයෙන් ආරම්භ වේ) තිරය පිටුපසින් ආරම්භ වූ ක්ලෙෂ් සමඟ ආරවුල දිගටම කරගෙන යයි. "සෑම දෙවියන්ගේම දිනකම" පවතින දේ නතර කරන ලෙස ඇනා ඉල්ලා සිටී. බුබ්නොව් සැටිනාට බාධා කරයි: "මම එය සිය වතාවක් ඇසුවෙමි."

ඛණ්ඩනාත්මක ප්‍රකාශ සහ දබරවල ප්‍රවාහයක, සංකේතාත්මක ශබ්දයක් ඇති වචන ඉස්මතු වේ. බුබ්නොව් දෙවරක් පුනරුච්චාරණය කරයි (ලොම් ව්‍යාපාරයේ නියැලී සිටීම): “සහ නූල් කුණු වී ඇත ...” නස්තා වාසිලීසා සහ කොස්ටිලෙව් අතර සම්බන්ධතාවය සංලක්ෂිත කරයි: “ජීවත් වන සෑම පුද්ගලයෙකුම එවැනි ස්වාමිපුරුෂයෙකුට බැඳ තබන්න ...” බුබ්නොව් නස්තාගේ තත්වය ගැන දකී. ඇය: "ඔබ සෑම තැනකම අතිරික්තය" . නිශ්චිත අවස්ථාවක කථා කරන ලද වාක්ය ඛණ්ඩයන් "උපපෙළ" අර්ථය හෙළි කරයි: මනඃකල්පිත සම්බන්ධතා, අවාසනාවන්ත අයගේ පෞද්ගලිකත්වය.

නාට්යයේ අභ්යන්තර වර්ධනයේ මුල් පිටපත. සිට තත්ත්වය වෙනස් වෙමින් පවතී ලූක්ගේ පෙනුම.නවාතැන් වල ආත්මයන්ගේ අවපාතවල මායාකාරී සිහින සහ බලාපොරොත්තු ජීවයට පැමිණෙන්නේ එහි ආධාරයෙන් ය. නාට්යයේ II සහ III ක්රියා"නිරුවත් මිනිසා" තුළ වෙනස් ජීවිතයකට ආකර්ෂණයක් දැකීමට ඔබට ඉඩ සලසයි. එහෙත්, ව්යාජ අදහස් මත පදනම්ව, එය අවාසනාවන්ත ලෙස අවසන් වේ.

මෙම ප්‍රතිඵලයේ දී ලූක්ගේ භූමිකාව ඉතා වැදගත් ය. බුද්ධිමත්, දැනුමැති මහලු මිනිසෙක් ඔහුගේ සැබෑ වටපිටාව දෙස නොසැලකිලිමත් ලෙස බලයි, විශ්වාස කරන්නේ "මිනිසුන් වඩා හොඳ ... අවුරුදු සියයක් සඳහා ජීවත් වන අතර සමහර විට - ඔවුන් වඩා හොඳ පුද්ගලයෙකු සඳහා ජීවත් වේ." එමනිසා, Ash, Natasha, Nastya, Actor යන මායාවන් ඔහුව ස්පර්ශ නොකරයි. එසේ වුවද, ගෝර්කි ලූක්ගේ බලපෑමට සිදුවන දේ සීමා කළේ නැත.

ලේඛකයා, මානව අසමගියට නොඅඩු, ආශ්චර්යයක් පිළිබඳ බොළඳ විශ්වාසය පිළිගන්නේ නැත. සයිබීරියාවේ එක්තරා "ධර්මිෂ්ඨ දේශයක" ඈෂ් සහ නටාෂා සිතින් මවා ගන්නා ආශ්චර්යය එයයි. නළුවා - කිරිගරුඬ රෝහලේ; ටික් - අවංක වැඩ වලදී; Nastya - ආදරය සතුටින්. ලූක්ගේ කතා බලපෑවේ ඒවා රහසිගතව ආදරය කරන මිත්‍යාවන්ගේ සාරවත් පස මත වැටීම නිසාය.

I පනතට සාපේක්ෂව II සහ III පනත් වල වායුගෝලය වෙනස් ය. කාමර නිවැසියන් කිසියම් නාඳුනන ලෝකයකට පලා යාමේ ව්‍යාප්ත චේතනාවක් ඇත, උද්යෝගිමත් අපේක්ෂාව, නොඉවසිලිමත්කම. ලූක් ඈෂ්ට උපදෙස් දෙයි: “... මෙතැන් සිට - වේගයෙන් ගමන් කරන්න! - යන්න! යන්න ... "නළුවා නටාෂාට කියනවා:" මම යනවා, මම යනවා ...<...>ඔබත් යන්න...” ඈෂ් නටාෂාට ඒත්තු ගන්වයි: “... අපි අපේම කැමැත්තෙන් සයිබීරියාවට යා යුතුයි... අපි එහි යමු නේද?” නමුත් බලාපොරොත්තු සුන්වීමේ වෙනත් කටුක වචන ඇසෙයි. නටාෂා: "යන්න තැනක් නැහැ." බුබ්නොව් වරක් “කාලයට හසු විය” - ඔහු අපරාධයෙන් ඉවත් වූ අතර සදහටම බේබද්දන්ගේ සහ වංචාකරුවන්ගේ කවයේ රැඳී සිටියේය. සැටින්, ඔහුගේ අතීතය සිහිපත් කරමින්, දැඩි ලෙස අවධාරණය කරයි: "සිරගෙදරින් පසු මාර්ගයක් නැත." Kleshch වේදනාකාරී ලෙස පිළිගනී: "කිසිදු නවාතැනක් නැත ... කිසිවක් නැත." කාමර සහිත නිවසේ වැසියන්ගේ මෙම අනුරූ තුළ, තත්වයන්ගෙන් රැවටිලිකාර විමුක්තියක් ඇත. Gorky tramps, ඔවුන්ගේ ප්‍රතික්ෂේප කිරීම හේතුවෙන්, දුර්ලභ නිරුවත සහිත පුද්ගලයෙකු සඳහා මෙම සදාකාලික නාට්‍යය අත්විඳිති.

පැවැත්මේ කවය වසා ඇති බව පෙනේ: උදාසීනත්වයේ සිට අත් කරගත නොහැකි සිහිනයකට, එයින් සැබෑ කැලඹීම් හෝ මරණය දක්වා. මේ අතර, නාට්‍ය රචකයා ඔවුන්ගේ අධ්‍යාත්මික අස්ථි බිඳීමේ මූලාශ්‍රය සොයා ගන්නේ වීරයන්ගේ මෙම තත්වය තුළ ය.

IV පනතේ තේරුම. IV පනතේ - කලින් තත්වය. එහෙත්, සම්පූර්ණයෙන්ම අලුත් දෙයක් සිදුවෙමින් පවතී - ට්‍රම්ප්ගේ කලින් නිදිමත චින්තනයේ පැසවීම ආරම්භ වේ. නස්තා සහ නළුවා පළමු වතාවට ඔවුන්ගේ මෝඩ පන්තියේ මිතුරන් කෝපයෙන් හෙළා දකී. ටාටාර් ඔහුට කලින් පිටසක්වල වූ විශ්වාසයක් ප්රකාශ කරයි: ආත්මයට "නව නීතියක්" ලබා දීම අවශ්ය වේ. ටික් හදිසියේම සන්සුන්ව සත්‍යය හඳුනා ගැනීමට උත්සාහ කරයි. නමුත් ප්රධාන දෙය ප්රකාශයට පත් වන්නේ දිගු කලක් තිස්සේ කිසිවක් සහ කිසිවෙකු විශ්වාස නොකළ අය විසිනි.

බාරොන්, ඔහු "කිසිදු දෙයක් තේරුම් නොගත්" බව පාපොච්චාරණය කරමින්, කල්පනාකාරීව ප්රකාශ කරයි: "... සියල්ලට පසු, කිසියම් හේතුවක් නිසා මම ඉපදුණා ..." මෙම ව්යාකූලත්වය සෑම කෙනෙකුම බැඳ තබයි. තවද එය "ඔහු ඉපදුණේ ඇයි?" යන ප්‍රශ්නය ශක්තිමත් කරයි. සැටින්. දක්ෂ, මුග්ධ, ඔහු ට්‍රම්ප් නිවැරදිව සලකයි: කිසිවක් නොදන්නා සහ දැන ගැනීමට අකමැති "ගඩොල් වැනි මෝඩ", "ගවයන්". සැටින් (ඔහු "බීමත් විට කාරුණික") මිනිසුන්ගේ ගෞරවය ආරක්ෂා කිරීමට, ඔවුන්ගේ හැකියාවන් සොයා ගැනීමට උත්සාහ කරන්නේ එබැවිනි: "සියල්ල පුද්ගලයෙකු තුළ ඇත, සෑම දෙයක්ම පුද්ගලයෙකු සඳහා වේ." සැටින්ගේ තර්කය පුනරාවර්තනය වීමට අපහසුය, අවාසනාවන්තයාගේ ජීවිතය වෙනස් නොවනු ඇත (කතුවරයා කිසිදු සැරසිලි වලින් ඈත්ව සිටියි). එහෙත් සැටීන්ගේ සිතුවිලි පියාසර කිරීම සවන්දෙන්නන් ආකර්ෂණය කරයි. පළමු වතාවට, ඔවුන් හදිසියේම විශාල ලෝකයේ කුඩා කොටසක් ලෙස හැඟේ. එබැවින් නළුවා ඔහුගේ විනාශයට ඔරොත්තු නොදෙන අතර ඔහුගේ ජීවිතය කපා දමයි.

"තිත්ත සහෝදරයන්ගේ" අමුතු, සම්පූර්ණයෙන් අවබෝධ කර නොගත් සහයෝගීතාවය බුබ්නොව්ගේ පැමිණීමත් සමඟ නව සෙවනක් ලබා ගනී.. "කොහෙද මිනිස්සු?" - ඔහු කෑගසමින් "ගීතය ... මුළු රාත්‍රියම", "බුරෝ" ඔහුගේ ඉරණම ඉදිරිපත් කරයි. නළුවාගේ සියදිවි නසාගැනීමේ පුවතට සැටින් තියුණු ලෙස ප්‍රතිචාර දක්වන්නේ එබැවිනි: "එහ් ... ගීතය විනාශ කළා ... මෝඩයා."

නාට්‍යයේ දාර්ශනික යටිපෙළ.සමාජ-දාර්ශනික ප්‍රභේදයේ ගෝර්කිගේ නාට්‍යය සහ එහි ජීවන නිශ්චිතභාවය සමඟ නිසැකවම විශ්වීය සංකල්ප වෙත යොමු විය: මිනිසුන්ගේ විරසක වීම සහ හැකි සම්බන්ධතා, නින්දා සහගත තත්වයක් පරිකල්පනීය හා සැබෑ ලෙස ජය ගැනීම, මිත්‍යාවන් සහ ක්‍රියාකාරී චින්තනය, නින්ද සහ ආත්මය පිබිදීම. "ඇට් ද බොටම්" හි චරිත බලාපොරොත්තු සුන්වීමේ හැඟීමෙන් මිදීමෙන් තොරව සත්‍යය අවබෝධයෙන් ස්පර්ශ කළේය. එවැනි මනෝවිද්‍යාත්මක ගැටුමක් නාට්‍යයේ දාර්ශනික ශබ්දය විශාල කර, සාමාන්‍ය වැදගත්කම (පිටතට ගිය අයට පවා) සහ අව්‍යාජ අධ්‍යාත්මික සාරධර්මවල අපැහැදිලි බව හෙළි කළේය. සදාකාලික හා ක්ෂණික, ස්ථාවරත්වය සහ ඒ සමඟම හුරුපුරුදු අදහස්වල අවිනිශ්චිත බව, කුඩා වේදිකා අවකාශයක් (අපිරිසිදු කාමර සහිත නිවසක්) සහ මිනිස් වර්ගයාගේ විශාල ලෝකය පිළිබඳ ආවර්ජනය ලේඛකයාට සංකීර්ණ ජීවන ගැටලු මූර්තිමත් කිරීමට ඉඩ සලසයි. එදිනෙදා තත්වය.

පහලින් තියෙන්නේ මගේ පරිච්ඡේදයෙන් පරිච්ඡේද සාරාංශයයි

එකක් ක්‍රියා කරන්න

ගුහාවක් වැනි බිම් මහල. සිවිලිම බරයි, ගරා වැටෙන බදාම. ප්රේක්ෂකයන්ගෙන් ආලෝකය. වැටට පිටුපසින් දකුණට පෙපල්ගේ වැසිකිලිය, බුබ්නොව්ගේ තට්ටු ඇඳන් අසල, කෙළවරේ විශාල රුසියානු උදුනක් ඇත, මුළුතැන්ගෙයට දොර ඉදිරිපිට, ක්වාෂ්නියා, බාරොන්, නස්තා ජීවත් වේ. උදුන පිටුපස චින්ට්ස් තිරයක් පිටුපස පුළුල් ඇඳක් ඇත. බංකු වටා. පෙරබිමෙහි, ගස් කඳක් මත, අමුණක් සහිත වයිස් එකක් ඇත. ක්වාෂ්නියා, බාරොන්, නස්තා අසල වාඩි වී පොතක් කියවමින් සිටිති. ඇනා තිරය පිටුපස ඇඳ මත දැඩි ලෙස කැස්සයි. බංකරය මත, ඔහු බුබ්නොව්ගේ පැරණි ඉරා දැමූ කලිසම් පරීක්ෂා කරයි. ඔහු අසලින් අවදි වූ සැටීන් බොරුවට ගොරවනවා. නළුවා උදුන මත කාර්යබහුලයි.

වසන්තයේ ආරම්භය. උදෑසන.

ක්වාෂ්නියා, බාරොන් සමඟ කතා කරමින්, නැවත කිසි දිනෙක විවාහ නොවන බවට පොරොන්දු වෙයි. බුබ්නොව් සැටින්ගෙන් අසයි ඔහු "කොඳුරන්නේ" ඇයි? ක්වාෂ්නියා ඇය නිදහස් කාන්තාවක් වන අතර කිසි විටෙකත් "බලකොටුවට තමාව ලබා දීමට" එකඟ නොවන බවට ඇගේ අදහස වර්ධනය කරයි. කිනිතුල්ලා ඇයට රළු ලෙස කෑගසයි: “ඔබ බොරු කියනවා! ඔබම ආබ්‍රම්කාව විවාහ කරගන්නවා.

බාරොන් එය කියවන නස්තාගෙන් පොතක් අල්ලාගෙන "මාරාන්තික ආදරය" යන අසභ්‍ය මාතෘකාවට සිනාසෙයි. Nastya සහ Baron පොතක් සම්බන්ධයෙන් රණ්ඩු වෙනවා.

ක්වාෂ්නියා තම බිරිඳ මරණයට පත් කළ මහලු එළුවෙකු සමඟ ක්ලේෂ්ට බැණ වදියි. කිනිතුල්ල කම්මැලි ලෙස බණිනවා. කිනිතුල්ලන්ට සත්‍යය ඇසීමට අවශ්‍ය නැති බව ක්වාෂ්නියාට විශ්වාසයි. ඇනා සාමකාමීව මිය යාම සඳහා නිශ්ශබ්දතාවයක් ඉල්ලා සිටියි, ක්ලෙෂ්ච් ඔහුගේ බිරිඳගේ වචනවලට නොඉවසිලිමත් ලෙස ප්‍රතිචාර දක්වයි, සහ බුබ්නොව් දාර්ශනිකව ප්‍රකාශ කරයි: “ශබ්දය මරණයට බාධාවක් නොවේ.”

ක්වාෂ්නියා පුදුම වෙනවා ඇනා එවැනි "නපුරු" කෙනෙකු සමඟ ජීවත් වූයේ කෙසේද? මිය යන කාන්තාව තනිව සිටින ලෙස ඉල්ලා සිටී.

ක්වාෂ්නියා සහ බාරොන් වෙළඳපොළට යනවා. ඇනා ඩම්ප්ලිං අනුභව කිරීම ප්‍රතික්ෂේප කරයි, නමුත් ක්වාෂ්නියා තවමත් ඩම්ප්ලිං තබයි. බාරොන් නස්තාට විහිළු කරයි, ඇයට කරදර කිරීමට උත්සාහ කරයි, පසුව කඩිමුඩියේ ක්වාෂ්නියා වෙත පිටත් වේ.

අවසානයේ අවදි වූ සැටින්, පෙර දින ඔහුට පහර දුන්නේ කවුරුන්ද සහ කුමක් සඳහාද යන්න ගැන උනන්දු වෙයි. බුබ්නොව් තර්ක කරන්නේ ඒ සියල්ල එක හා සමානද යන්නයි, නමුත් ඔවුන් කාඩ්පත් සඳහා ඔහුට පහර දුන්නා. නළුවා උඳුනේ සිට කෑගසන්නේ කවදා හෝ සතින් සම්පූර්ණයෙන්ම මරා දමන බවයි. කිනිතුල්ලා උදුනෙන් බැස පහළම මාලය පිරිසිදු කිරීමට පටන් ගන්නා ලෙස නළුවා අමතයි. නළුවා විරුද්ධ වේ, එය බාරොන් ගේ වාරයයි. බාරොන්, මුළුතැන්ගෙය දෙස බලා, ඔහුගේ කාර්යබහුල බව ගැන සමාව දෙයි - ඔහු ක්වාෂ්නියා සමඟ වෙළඳපොළට යයි. නළුවාට වැඩ කිරීමට ඉඩ දෙන්න, ඔහුට කිරීමට කිසිවක් නැත, නැතහොත් නස්තා. නස්තා ප්රතික්ෂේප කරයි. ක්වාෂ්නියා එය ඉවත් කරන ලෙස නළුවාගෙන් ඉල්ලා සිටී, ඔහු කඩන්නේ නැත. නළුවා අසනීපයෙන් සමාව දෙයි: ඔහුට දූවිලි ආශ්වාස කිරීම හානිකර ය, ඔහුගේ ශරීරය මත්පැන් විෂ වේ.

සැටින් තේරුම්ගත නොහැකි වචන උච්චාරණය කරයි: "sicambre", "macrobiotics", "transcendental". ක්වාෂ්නියා විසින් ඉතිරි කරන ලද ඩම්ප්ලිං අනුභව කිරීමට ඇනා තම ස්වාමිපුරුෂයාට ඉදිරිපත් කරයි. ආසන්න අවසානය අපේක්ෂා කරමින් ඇයම වෙහෙසට පත් වේ.

මෙම වචනවල තේරුම කුමක්දැයි බුබ්නොව් සැටින්ගෙන් අසයි, නමුත් සැටින්ට දැනටමත් ඒවායේ තේරුම අමතක වී ඇති අතර, පොදුවේ ගත් කල, ඔහු මේ සියලු සංවාද වලින් වෙහෙසට පත්ව සිටී, ඔහු බොහෝ විට දහස් වාරයක් අසා ඇති “මිනිස් වචන”.

ඔහු වරක් හැම්ලට් හි සොහොන් හාරන්නෙකු ලෙස රඟපෑ බව නළුවා සිහිපත් කරයි, එතැන් සිට හැම්ලට්ගේ වචන උපුටා දක්වමින්: “ඔෆීලියා! ඔහ්, ඔබේ යාච්ඤාවලදී මාව මතක තබා ගන්න!

වැඩ කරන ස්ථානයේ වාඩි වී සිටින ටික් එක ගොනුවක් සමඟ හඬ නඟයි. සැටින් සිහිපත් කරන්නේ ඔහුගේ තරුණ වියේදී ඔහු විදුලි පණිවුඩයේ සේවය කළ බවත්, බොහෝ පොත් කියවූ බවත්, උගත් පුද්ගලයෙක් බවත්ය!

බුබ්නොව් සංශයවාදී ලෙස සටහන් කරන්නේ ඔහු මෙම කතාව “සිය වතාවක්!” අසා ඇති බවයි, නමුත් ඔහුම කෝපයට පත් වූවෙකි, ඔහුට තමාගේම ආයතනයක් තිබුණි.

අධ්‍යාපනය විකාරයක් බවත්, ප්‍රධාන දෙය දක්ෂතාවය සහ ආත්ම විශ්වාසය බවත් නළුවාට ඒත්තු ගොස් ඇත.

මේ අතර, ඇනා දොර විවෘත කරන ලෙස ඉල්ලා සිටී, ඇය පිරී ඇත. ටික් එක එකඟ නොවේ: ඔහු බිම සීතලයි, ඔහු සීතලයි. නළුවෙක් ඇනා වෙත පැමිණ ඇයව ශාලාවට ගෙන යාමට ඉදිරිපත් වේ. රෝගියාට උපකාර කරමින් ඔහු ඇයව වාතයට ගෙන යයි. මුණගැසුණු කොස්ටිලෙව් ඔවුන්ට සිනාසෙයි, ඔවුන් මොනතරම් "පුදුම යුවළක්"ද?

Kostylev Klesch අසයි Vasilisa උදේ මෙහි සිටියාද? ටික් ඉවත් කර නැත. රූබල් පහක් වටිනා කාමරයක් ලබාගෙන කාමර දෙකක් ගෙවා පනහක කොපෙක් කැබැල්ලක් පැළඳීමට Kostylev Kleshch ට බැණ වදියි. “නඩුවක් විසි කිරීම වඩා හොඳය” - ටික් පිළිතුරු දෙයි. මෙම ඩොලර් පනහට ඔහු පහන් තෙල් මිල දී ගෙන තමාගේ සහ අන් අයගේ පව් වෙනුවෙන් යාච්ඤා කරන බව Kostylev සිහින දකියි, මන්ද Kleshch ඔහුගේ පව් ගැන නොසිතන නිසා ඔහු තම බිරිඳ සොහොනට ගෙන ගියේය. කිනිතුල්ලට එය දරාගත නොහැකි අතර අයිතිකරුට කෑගැසීමට පටන් ගනී. ආපසු එන නළුවා පවසන්නේ ඔහු ඇනා ශාලාවේ හොඳින් පදිංචි කර ඇති බවයි. ඊළඟ ලෝකයේ සෑම දෙයක්ම හොඳ නළුවාට බැර වන බව අයිතිකරු දකින නමුත් කොස්ටිලෙව් දැන් ඔහුව ණයෙන් අඩක් ඉවත් කළහොත් නළුවා වඩාත් තෘප්තිමත් වනු ඇත. කොස්ටිලෙව් වහාම ඔහුගේ ස්වරය වෙනස් කර අසයි: "හදවතේ කරුණාව මුදලට සමාන කළ හැකිද?" කරුණාව එක් දෙයක්, යුතුකම තවත් දෙයක්. නළුවා Kostylev වංචනිකයෙකු ලෙස හඳුන්වයි. අයිතිකරු ඈෂ්ගේ අල්මාරියට තට්ටු කරයි. Pepel විවෘත කරනු ඇතැයි සැටින් සිනාසෙන අතර Vasilisa ඔහු සමඟ සිටී. කොස්ටිලෙව් තරහයි. දොර විවෘත කරමින්, පෙපෙල් ඔරලෝසුව සඳහා කොස්ටිලෙව්ගෙන් මුදල් ඉල්ලා සිටින අතර, ඔහු මුදල් ගෙනාවේ නැති බව දැනගත් විට, ඔහු කෝපයට පත් වී අයිතිකරුට බැණ වදියි. ඔහු රුබල් හතක ණයක් ඉල්ලා කොස්ටිලෙව්ව රළු ලෙස සොලවයි. අයිතිකරු පිටව යන විට, ඔහු තම බිරිඳ සොයමින් සිටි බව ඈෂ් පැහැදිලි කරයි. වස්කා තවමත් කොස්ටිලෙව්ට ඇණ ගසා නැති බව සැටින් පුදුමයට පත් වේ. ඈෂ් පිළිතුරු දෙන්නේ "ඔහු එවැනි කුණු නිසා ඔහුගේ ජීවිතය නරක් නොකරනු ඇත." සැටින් පෙපල්ට උගන්වයි "කොස්ටිලෙව්ව දක්ෂ ලෙස මරා දැමීමටත්, පසුව වාසිලීසා සමඟ විවාහ වී කාමර නිවසක හිමිකරු වීමටත්." එවැනි අපේක්ෂාවක් Ash ට සතුටු නොවේ, ඔහු කාරුණික බැවින් කාමර නිවාස ඔහුගේ ආපනශාලාවේ ඇති සියලුම දේපළ පානය කරනු ඇත. කොස්ටිලෙව් වැරදි වේලාවක ඔහුව අවදි කිරීම ගැන ඈෂ් කෝපයට පත් විය, ඔහු සිහිනයක් දුටුවේ ඔහු විශාල බ්‍රීම් එකක් අල්ලා ගත් බවයි. Satin එය bream නොවේ, නමුත් Vasilisa බව සිනාසෙයි. ඈෂ් වසිලිසා සමඟ සියලු දෙනාම නිරයට යවයි. වීදියෙන් ආපසු පැමිණි කිනිතුල්ලන් සීතලෙන් සෑහීමකට පත් නොවේ. ඔහු ඇනා ගෙනාවේ නැත - නටාෂා ඇයව කුස්සියට ගෙන ගියාය.

සැටින් ඈෂ්ගෙන් සතයක් ඉල්ලයි, නමුත් නළුවා පවසන්නේ ඔවුන්ට දෙදෙනෙකු සඳහා සතයක් අවශ්‍ය බවයි. රූබල් ඉල්ලන තුරු Vasily ලබා දෙයි. සැටින් සොරාගේ කරුණාව අගය කරයි, "ලෝකයේ වඩා හොඳ මිනිසුන් නැත." ඔවුන් පහසුවෙන් මුදල් ලබා ගන්නා බව ටික් සටහන් කරයි, ඒ නිසා ඔවුන් කරුණාවන්තයි. සැටින් විරුද්ධයි: "බොහෝ අය පහසුවෙන් මුදල් ලබා ගනී, නමුත් ස්වල්ප දෙනෙක් පහසුවෙන් එය සමඟ හවුල් වෙති," ඔහු තර්ක කරන්නේ කාර්යය ප්රසන්න නම්, ඔහු වැඩ කළ හැකි බවයි. “වැඩ කිරීම සතුටක් වන විට, ජීවිතය යහපත් වේ! රැකියාව රාජකාරියක් වන විට ජීවිතය වහල්භාවයකි!

සැටින් සහ නළුවා ආපන ශාලාවට යයි.

ඈෂ් ටික්ගෙන් ඇනාගේ සෞඛ්‍යය ගැන විමසයි, ඔහු පිළිතුරු දෙන්නේ ඔහු ඉක්මනින් මිය යන බවයි. ඈෂ් ටික්ට වැඩ නොකරන ලෙස උපදෙස් දෙයි. "ඒත් කොහොමද ජීවත් වෙන්නේ?" - ඔහු උනන්දුයි. "අනිත් අය ජීවත් වෙනවා," Pepel සඳහන් කරයි. කිනිතුල්ලන් තමා අවට සිටින අය ගැන අවඥාවෙන් කතා කරයි, ඔහු විශ්වාස කරන්නේ ඔහු මෙතැනින් පිටව යනු ඇති බවයි. අළු වස්තූන්: අවට සිටින අය ක්ලෙෂ්ට වඩා නරක නැත, සහ “ගෞරවය සහ හෘදය සාක්ෂිය ඔවුන්ට ප්‍රයෝජනයක් නැත. ඔබට සපත්තු වෙනුවට ඒවා පැළඳිය නොහැක. බලය සහ ශක්තිය ඇති අයට ගෞරවය සහ හෘදය සාක්ෂිය අවශ්‍යයි.

සිසිල් බුබ්නොව් ඇතුළු වන අතර, ගෞරවය සහ හෘදය සාක්ෂිය පිළිබඳ Ash ගේ ප්‍රශ්නයට, ඔහුට හෘද සාක්ෂියක් අවශ්‍ය නොවන බව පවසයි: "මම පොහොසත් නොවේ." ඈෂ් ඔහු සමඟ එකඟයි, නමුත් ටික් විරුද්ධයි. Bubnov උනන්දු වන්නේ: Kleshch ඔහුගේ හෘදය සාක්ෂිය අල්ලා ගැනීමට අවශ්යද? සැටින් සහ බාරොන් සමඟ හෘදය සාක්ෂිය ගැන කතා කරන ලෙස ඈෂ් ක්ලෙෂ්ච්ට උපදෙස් දෙයි: ඔවුන් බේබද්දන් වුවද බුද්ධිමත් ය. බුබ්නොව් විශ්වාසයි: "බීමත් සහ දක්ෂ කවුද - ඔහු තුළ ඉඩම් දෙකක්."

හෘද සාක්ෂියට එකඟ අසල්වැසියෙකු සිටීම පහසු බවත්, නමුත් ඔබම හෘද සාක්ෂියට එකඟව සිටීම "ලාභදායක නොවන" බවත් සැටින් පැවසූ ආකාරය Pepel සිහිපත් කරයි.

නටාෂා ඉබාගාතේ යන ලූකා ගෙන එයි. ඔහු ආචාරශීලීව පැමිණ සිටින අයට ආචාර කරයි. නටාෂා නව අමුත්තෙක් හඳුන්වා දෙමින් ඔහුට කුස්සියට යන ලෙස ආරාධනා කරයි. ලූක් සහතික කරයි: මහලු අය - එය උණුසුම් වන තැන, නිජබිමක් ඇත. නටාෂා ක්ලේෂ්ට කියනවා ඇනාට පසුව පැමිණ ඇයට කරුණාවන්ත වන්න, ඇය මිය යන අතර ඇය බියට පත් වේ. මිය යාම බියජනක නොවන බවත්, නටාෂා ඔහුව මරා දැමුවහොත්, ඔහු පිරිසිදු අතකින් මියයාමටද සතුටු වන බවත් අළු අදහස් කරයි.

නතාෂා ඔහුට ඇහුම්කන් දීමට කැමති නැත. ඈෂ් නටාෂාව අගය කරනවා. ඇය ඔහුව ප්‍රතික්ෂේප කරන්නේ මන්දැයි ඔහු කල්පනා කරයි, කෙසේ වෙතත්, සියල්ලට පසු, ඔහු මෙහි අතුරුදහන් වනු ඇත.

"ඔබ හරහා සහ අතුරුදහන්"බුබ්නොව් පවසයි.

Kleshch සහ Bubnov පවසන්නේ නටාෂා කෙරෙහි Ash ගේ ආකල්පය Vasilisa දැනගතහොත් දෙදෙනාම සතුටු නොවන බවයි.

කුස්සියේදී ලූකා ශෝකජනක ගීතයක් ගායනා කරයි. මිනිසුන් හදිසියේ දුක් වන්නේ මන්දැයි ඈෂ් කල්පනා කරයිද? ඔහු කෑගසන්න එපා ලූකාට කෑගසයි. වස්කා ලස්සන ගායනයට සවන් දීමට ප්‍රිය කළ අතර මෙම කෑගැසීම ශෝකය ඇති කරයි. ලූකා පුදුම වෙනවා. ඔහු හොඳින් ගායනා කළ බව ඔහු සිතුවේය. ලූකා කියනවා නස්තා කුස්සියේ ඉඳගෙන පොතක් උඩ අඬනවා කියලා. බාරොන් කියනවා ඒක මෝඩකමක් කියලා. පෙපෙල් බීම බෝතලයක් බාගයක් සඳහා බල්ලෙකු මෙන් බුරන්නට බාරොන්ට ඉදිරිපත් කරයි, හතරගාතෙන් සිටගෙන. බාරොන් පුදුම වෙනවා, මේ Vaska මොන තරම් සතුටක්ද? සියල්ලට පසු, දැන් ඔවුන් සමබරයි. ලූකා පළමු වතාවට බාරොන්ව දකිනවා. මම ගණන්, කුමාරවරු සහ බාරොන් දුටුවෙමි - පළමු වතාවට, "සහ පසුව පවා නරක් විය."

ලූක් පවසන්නේ එක රැයකින් නැවතී සිටීම හොඳ ජීවිතයක් ගත කරන බවයි. නමුත් බාරොන්ට මතකයි ඔහු ඇඳේ සිටියදී ක්‍රීම් සමඟ කෝපි පානය කළ ආකාරය.

ලූකා සටහන් කරයි: කාලයත් සමඟ මිනිසුන් බුද්ධිමත් වේ. "ඔවුන් වඩාත් නරක ලෙස ජීවත් වේ, නමුත් ඔවුන්ට අවශ්යයි - සියල්ල වඩා හොඳයි, මුරණ්ඩුයි!" බාරොන් මහලු මිනිසා ගැන උනන්දු වෙයි. ඒ කවුද? ඔහු පිළිතුරු දෙයි: ආගන්තුකයෙක්. ඔහු පවසන්නේ ලෝකයේ සෑම කෙනෙකුම ඉබාගාතේ යන අය බවත්, "අපේ පෘථිවිය අහසේ සැරිසරන්නෙකු බවත්ය." බාරොන් වස්කා සමඟ ආපන ශාලාවකට ගොස්, ලූකාට සමුදී, ඔහුව හොරෙක් ලෙස හඳුන්වයි. Alyosha Accordion සමඟ ඇතුල් වේ. ඔහු මෝඩයෙකු මෙන් කෑගැසීමට හා ක්‍රියා කිරීමට පටන් ගනී, එය අනෙක් අයට වඩා නරක නැත, එබැවින් මෙඩියාකින් ඔහුට පාරේ ඇවිදීමට ඉඩ නොදෙන්නේ ඇයි? වාසිලීසා පෙනී සිටින අතර ආලියෝෂාට දිවුරමින් ඔහුව නොපෙනී යයි. ඇලියෝෂා පෙනී සිටියහොත් ඔහුව එළවන ලෙස බුබ්නොව්ට අණ කරයි. බුබ්නොව් ප්‍රතික්ෂේප කරයි, නමුත් වාසිලීසා කෝපයෙන් මතක් කරන්නේ ඔහු දයාවෙන් ජීවත් වන බැවින් ඔහුට තම ස්වාමිවරුන්ට කීකරු වීමට ඉඩ දෙන බවයි.

ලූකා ගැන උනන්දුවක් දක්වන Vasilisa ඔහුට ලියකියවිලි නොමැති බැවින් ඔහුව වංචනිකයෙකු ලෙස හඳුන්වයි. සේවිකාව අළු සොයමින් සිටින අතර, ඔහුව සොයා නොගැනීමෙන්, අපිරිසිදුකම සඳහා බුබ්නොව් වෙත කඩා වැටෙයි: "ඉතින් මෝටරයක් ​​නොමැති බව!" ඇය කෝපයෙන් නස්තාට කෑගසන්නේ පහළම මාලය පිරිසිදු කරන ලෙසයි. ඇගේ සහෝදරිය මෙහි සිටින බව දැනගත් පසු, Vasilisa තවත් කෝපයට පත් වී, නවාතැන් වලට කෑගසයි. මෙම කාන්තාව කෙතරම් ද්වේෂසහගත ද යන්න ගැන බුබ්නොව් පුදුමයට පත් වේ. නස්තා පිළිතුරු දෙන්නේ කොස්ටිලෙව් වැනි ස්වාමිපුරුෂයෙකු සමඟ සෑම කෙනෙකුම වල් බිහි වන බවයි. බුබ්නොව් පැහැදිලි කරයි: “සත්කාරකවරිය” ඇගේ පෙම්වතා වෙත පැමිණියා, ඔහුව එම ස්ථානයේදීම සොයා නොගත් අතර ඒ නිසා කෝපයට පත් වේ. ලූකා පහළම මාලය පිරිසිදු කිරීමට එකඟ වේ. වාසිලීසාගේ කෝපයට හේතුව බුබ්නොව් නස්තාගෙන් දැනගත්තේය: වාසිලීසා ඈෂ්ගෙන් වෙහෙසට පත්ව සිටින බව ආලියෝෂ්කා හෙළි කළේය, එබැවින් ඇය ඔහු පසුපස හඹා යමින් සිටියාය. ඇය මෙහි අතිරික්ත යැයි නස්තා සුසුම්ලමින් සිටී. බුබ්නොව් පිළිතුරු දෙන්නේ ඇය සෑම තැනකම අතිරික්ත බවයි ... පෘථිවියේ සිටින සියලුම මිනිසුන් අතිරික්තය ...

මෙඩ්විඩෙව් ඇතුල් වී ලූකා ගැන උනන්දු වෙයි, ඔහු ඔහුව නොදන්නේ ඇයි? ලූක් පිළිතුරු දෙන්නේ ඔහුගේ කුමන්ත්රණයට සියලු ඉඩම ඇතුළත් නොවන බවත්, ඊට වඩා වැඩි යමක් ඇති බවත්ය. මෙඩ්විඩෙව් Ash ෂ් සහ Vasilisa ගැන අසයි, නමුත් Bubnov ඔහු කිසිවක් නොදන්නා බව ප්‍රතික්ෂේප කරයි. කෂ්නියා නැවත පැමිණේ. මෙඩ්විඩෙව් ඇයට විවාහ වීමට කතා කරන බවට පැමිණිලි කරයි. Bubnov මෙම සමිතිය අනුමත කරයි. නමුත් ක්වාෂ්නියා පැහැදිලි කරයි: කාන්තාවක් විවාහ වීමට වඩා කුහරය තුළ සිටීම හොඳය.

ලූක් ඇනා ගෙන එනවා. ක්වාෂ්නියා, රෝගියා පෙන්වමින්, ඇයව මරණයට ගෙන ගියේ මූ විසින් බව පවසයි. කොස්ටිලෙව් ආබ්‍රම් මෙද්වදෙව්ට කතා කරන්නේ නටාෂාගේ සොහොයුරියගෙන් පහර කෑමට ලක්වන නටාෂාව ආරක්ෂා කිරීමටයි. සහෝදරියන් බෙදා නොගත් දේ ලූකා ඇනාගෙන් අසයි. ඔවුන් දෙදෙනාම හොඳින් පෝෂණය වී නිරෝගීව සිටින බව ඇය පිළිතුරු දෙයි. ඇනා ලූකාට පවසන්නේ ඔහු කරුණාවන්ත හා මෘදු බවයි. ඔහු පැහැදිලි කරයි: "ඒවා ගරා වැටුණා, ඒ නිසා එය මෘදුයි."

පියවර දෙක

එකම තත්ත්වය. සවස. තට්ටම් ඇඳ මත, සැටින්, බාරොන්, ක්‍රොක්ඩ් ගොයිට් සහ ටාටාර් කාඩ් සෙල්ලම් කරමින් සිටිති, ක්ලේෂ් සහ ඇක්ටර් ක්‍රීඩාව නරඹමින් සිටිති. බුබ්නොව් මෙඩ්විඩෙව් සමඟ චෙක්පත් සෙල්ලම් කරයි. ලූකා ඇනාගේ ඇඳ අසල වාඩි වී සිටී. පහන් දෙකකින් වේදිකාව අඳුරු ලෙස ආලෝකමත් වේ. එකක් සූදුවේ නියැලෙන්නන් අසල දැවෙන අතර අනෙක බුබ්නොව් අසල ය.

Tatarin සහ Krivoy Zob ගායනා කරයි, Bubnov ද ගායනා කරයි. ඇනා ලූකාට ඇගේ දුෂ්කර ජීවිතය ගැන කියයි, ඇයට පහර දීම හැර වෙන කිසිවක් මතක නැත. ලූක් ඇයව සනසයි. කාඩ් ක්‍රීඩාවකදී වංචා කරන සැටීන්ට ටාටාර් කෑගසයි. ඇනා තම ජීවිත කාලය පුරාම කුසගින්නෙන් පෙළුණු ආකාරය සිහිපත් කරයි, තම පවුල අධික ලෙස කෑමට බිය වූ ආකාරය, අමතර කෑල්ලක් කන්න; ඊළඟ ලෝකයේ වධහිංසා ඇය බලා සිටිය හැකිද? පහළම මාලය තුළ, සූදුවේ නියැලෙන්නන්ගේ කෑගැසීම් ඇසෙන අතර, බුබ්නොව්, පසුව ඔහු ගීතයක් ගායනා කරයි:

ඔබට අවශ්‍ය පරිදි රැකගන්න...

මම පැනලා යන්නෙ නෑ...

මට නිදහසේ ඉන්න ඕන - ඔහ්!

මට චේන් එක කඩන්න බෑ...

Crooked Zob එක්ව ගායනා කරයි. ටාටාර් කෑගසන්නේ බාරොන් සිතියම ඔහුගේ අතේ සඟවාගෙන වංචා කරන බවයි. සැටින් ටාටරින්ට සහතික වෙමින්, ඔහු දන්නා බව පවසමින්: ඔවුන් වංචාකාරයන්, ඔහු ඔවුන් සමඟ සෙල්ලම් කිරීමට එකඟ වූයේ ඇයි? බාරොන් තමාට සතයක් අහිමි වූ බව සහතික කරන අතර රූබල් තුනක නෝට්ටුවක් ඉල්ලා කෑගසයි. වංක ගොයිටර් ටාටරින්ට පැහැදිලි කරන්නේ නේවාසික මිතුරන් අවංකව ජීවත් වීමට පටන් ගන්නේ නම්, දින තුනකින් ඔවුන් කුසගින්නෙන් මිය යනු ඇති බවයි! සැටින් බාරොන්ට බනිනවා: උගත් මිනිසෙක්, නමුත් ඔහු කාඩ්පත් වංචා කිරීමට ඉගෙනගෙන නැත. ඒබ්‍රම් ඉවානොවිච් බුබ්නොව්ට පරාජය විය. සැටින් ජයග්‍රහණ ගණන් කරයි - කොපෙක් පනස් තුනක්. නළුවා කොපෙක් තුනක් ඉල්ලා සිටින අතර, ඔහුට ඒවා අවශ්‍ය වන්නේ මන්දැයි ඔහුම කල්පනා කරයි. සැටින් ලූකාව ආපන ශාලාවට කැඳවන නමුත් ඔහු එය ප්‍රතික්ෂේප කරයි. නළුවාට කවි කියවීමට අවශ්‍යයි, නමුත් ඔහුට සියල්ල අමතක වී ඇති බවත්, ඔහු තම මතකය පානය කළ බවත් භීතියෙන් වටහා ගනී. ඔවුන් බීමත්කමට ඔහුට ප්‍රතිකාර කරන බව ලූකා නළුවාට සහතික කරයි, රෝහල ඇත්තේ කුමන නගරයේද යන්න ඔහුට පමණක් අමතක වී ඇත. ලූකා නළුවාට ඒත්තු ගන්වන්නේ ඔහු සුවය ලබන බවත්, එකට එකතු වී නැවත හොඳින් ජීවත් වීමට පටන් ගන්නා බවත්ය. ඇනා ඇය සමඟ කතා කිරීමට ලූකාට කතා කරයි. ටික් ඔහුගේ බිරිඳ ඉදිරිපිට සිටගෙන, පසුව පිටත් වේ. ලූකා ක්ලෙෂ්ට අනුකම්පා කරයි - ඔහුට නරකක් දැනේ, ඇනා පිළිතුරු දෙන්නේ ඇය තම සැමියාට එකඟ නොවන බවයි. ඇය ඔහුගෙන් වියැකී ගියාය. ලූකා ඇනා සනසන්නේ ඇය මිය යන බවත් සුවයක් දැනෙන බවත්ය. “මරණය - එය සියල්ල සන්සුන් කරයි ... එය අපට ආදරය කරයි ... ඔබ මිය ගියහොත් ඔබ විවේක ගනීවි!” හදිසියේම, වෙනත් ලෝකයේ වධහිංසා පැමිණේ යැයි ඇනා බිය වේ. ලූක් පවසන්නේ සමිඳාණන් වහන්සේ ඇයව කැඳවා ඇය වෙහෙස මහන්සි වී ජීවත් වූ බවත් ඇයට දැන් විවේක ගැනීමට ඉඩ හරින්න බවත් පවසන බවයි. ඇනා අසයි ඇය සුවය ලැබුවහොත් කුමක් කළ යුතුද? ලූක් උනන්දු වන්නේ: කුමක් සඳහාද, නව පිටි සඳහාද? නමුත් ඇනාට වැඩි කාලයක් ජීවත් වීමට අවශ්‍යයි, ඇය දුක් විඳීමට පවා එකඟ වේ, එවිට සාමය ඇය බලා සිටී නම්. අළු ඇතුල් වී කෑගසයි. මෙඩ්විඩෙව් ඔහුව සන්සුන් කිරීමට උත්සාහ කරයි. ලූක් නිහඬව සිටින ලෙස ඉල්ලා සිටියි: ඇනා මිය යනවා. ඈෂ් ලූකා සමඟ එකඟ වේ: “ඔබ, සීයා, ඔබ කැමති නම්, මම ඔබට ගරු කරමි! මල්ලි ඔයා හොඳට කරලා තියෙනවා. ඔයා හොඳට බොරු කියනවා ... ඔයා ලස්සනට සුරංගනා කතා කියනවා! බොරු, කිසිවක් ... මදි, සහෝදරයා, ලෝකයේ ප්රසන්න!

Vaska Medvedev ගෙන් අසයි Vasilisa නටාෂාට දරුණු ලෙස පහර දුන්නේද? පොලිස් නිලධාරියා සමාව දෙයි: "එය පවුලේ කාරණයක් මිස ඔහුගේ, අළු, ව්‍යාපාරයක් නොවේ." ඔහුට අවශ්‍ය නම් නටාෂා ඔහු සමඟ පිටත්ව යන බව වස්කා සහතික කරයි. සොරෙකු තම ලේලිය සඳහා සැලසුම් කිරීමට එඩිතර වීම ගැන මෙඩ්විඩෙව් කෝපයට පත් වේ. ඔහු සින්ඩර් පිරිසිදු ජලය වෙත ගෙන එන බවට තර්ජනය කරයි. මුලදී, වස්කා කෝපයෙන් මෙසේ කියයි: එය උත්සාහ කරන්න. නමුත් පසුව ඔහු තර්ජනය කරන්නේ විමර්ශකයා වෙත ගෙන ගියහොත් ඔහු නිහඬ නොවන බවයි. Kostylev සහ Vasilisa ඔහුව සොරකම් කිරීමට තල්ලු කළ බවත්, ඔවුන් සොරකම් කළ භාණ්ඩ විකුණන බවත් ඔහු පවසනු ඇත. මෙඩ්විඩෙව් විශ්වාසයි: කිසිවෙකු සොරෙකු විශ්වාස නොකරනු ඇත. නමුත් Pepel විශ්වාසයෙන් පවසන්නේ ඔවුන් සත්‍යය විශ්වාස කරන බවයි. Pepel සහ Medvedev ඔහුව අවුල් කරන බවට තර්ජනය කරයි. කරදරයක් නොවන ලෙස පොලිස් නිලධාරියා පිටව යයි. අළු අවලස්සන ප්‍රකාශ: මෙඩ්විඩෙව් වාසිලීසාට පැමිණිලි කිරීමට දිව ගියේය. බුබ්නොව් වස්කාට පරිස්සම් වන ලෙස උපදෙස් දෙයි. නමුත් අළු, යාරොස්ලාව්, ඔබට ඔබේ දෑතින් ගත නොහැක. “යුද්ධයක් තිබේ නම්, අපි සටන් කරන්නෙමු,” සොරා තර්ජනය කරයි.

සයිබීරියාවට යන ලෙස ලූකා ඈෂ්ට උපදෙස් දෙයි, වස්කා විහිළුවට ලක් කරන්නේ ඔවුන් ඔහුව මහජන වියදමින් රැගෙන යන තෙක් ඔහු බලා සිටින බවයි. Pepel වැනි අය සයිබීරියාවේ අවශ්ය බව ලූක් ඒත්තු ගන්වයි: "එවැනි අය ඉන්නවා - එය අවශ්යයි." ඔහුගේ මාර්ගය කලින් තීරණය කර ඇති බවට ඈෂ් පිළිතුරු දෙයි: "මගේ මාර්ගය මා වෙනුවෙන් සලකුණු කර ඇත! මගේ දෙමව්පියෝ මගේ මුළු ජීවිත කාලයම සිරගෙවල්වල ගත කර මට නියෝග කළේ එකම දෙයයි ... මම කුඩා කාලයේදී ඔවුන් මට කිව්වේ හොරෙක්, හොරුන්ගේ පුතෙක් ... ”ලූක් සයිබීරියාවට ප්‍රශංසා කරයි, එය “රන් පැත්ත” ලෙස හඳුන්වයි. ”. ලූකා බොරු කියන්නේ ඇයි කියලා Vaska පුදුම වෙනවා. මහලු මිනිසා පිළිතුරු දෙයි: “ඇයි ඔබට එය වේදනාකාරී ලෙස අවශ්‍ය වන්නේ ... ඒ ගැන සිතන්න! ඇය, ඇත්තෙන්ම, ඔබ වෙනුවෙන් ඉදිමිලා ඇති ... ”අෂ් ලූකාගෙන් දෙවියන් සිටීදැයි අසයි. මහලු මිනිසා පිළිතුරු දෙයි: "ඔබ විශ්වාස කරන්නේ නම්, තිබේ; ඔබ එය විශ්වාස නොකරන්නේ නම්, නැත... ඔබ විශ්වාස කරන දෙය එයයි." බුබ්නොව් ආපන ශාලාවට යන අතර, ලූකා, දොරට තට්ටු කරමින්, පිටව යනවාක් මෙන්, පරිස්සමින් උදුන මතට නැඟේ. Vasilisa Ash ගේ කාමරයට ගොස් Vasily එහි කැඳවයි. ඔහු ප්රතික්ෂේප කරයි; ඔහුට මෙන්ම ඇයටද සියල්ල එපා වී තිබුණි. ඈෂ් වාසිලීසා දෙස බලා පිළිගනී, ඇගේ සුන්දරත්වය තිබියදීත්, ඔහු කිසි විටෙකත් ඇය කෙරෙහි හදවතක් නොතිබූ බව. ඈෂ් හදිසියේම ඇය සමඟ ආදරයෙන් මිදීම ගැන වාසිලීසා අමනාප වේ. ඇය සහ ඇගේ ස්වාමිපුරුෂයා සතුන් මෙන් ඇයට ආත්මයක් නොමැති බව හොරා පැහැදිලි කරයි. Vasilisa Ash ට පාපොච්චාරණය කරන්නේ ඔහු ඇයව මෙතැනින් ඉවත් කරයි යන බලාපොරොත්තුවට ඇය ආදරය කළ බවයි. ඇය තම ස්වාමිපුරුෂයාගෙන් ඇයව නිදහස් කරන්නේ නම් ඇය Ash ට සහෝදරියක් පිරිනමයි: "මේ තුණ්ඩය මගෙන් ඉවත් කරන්න." අළු සිනහව: ඇය සෑම දෙයක්ම ඉදිරිපත් කිරීම විශිෂ්ටයි: ඇගේ සැමියා - මිනී පෙට්ටියකට, ඇගේ පෙම්වතා - වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීමට, සහ ඇය ... පෙපෙල්ට අවශ්‍ය නැතිනම් ඇගේ මිතුරන් හරහා උදව් කරන ලෙස වාසිලීසා ඔහුගෙන් ඉල්ලා සිටී. නටාලියා ඔහුගේ ගෙවීම වනු ඇත. Vasilisa ඇගේ සහෝදරියට ඊර්ෂ්යාවෙන් පහර දෙයි, පසුව ඇය අනුකම්පාවෙන් අඬයි. කොස්ටිලෙව්, නිශ්ශබ්දව ඇතුළු වී, ඔවුන් සොයාගෙන ඔහුගේ බිරිඳට කෑගසයි: "යාචකයෙක් ... ඌරෙක් ..."

අළු කොස්ටිලෙව්ව පදවනවා, නමුත් ඔහු අයිතිකරු වන අතර ඔහු සිටිය යුතු ස්ථානය තීරණය කරයි. අළු කොස්ටිලෙව්ගේ කරපටියෙන් දැඩි ලෙස සොලවා ඇත, නමුත් ලූකා උදුන මත ඝෝෂා කරන අතර වස්කා අයිතිකරු නිදහස් කරයි. ලූකාට සියල්ල ඇසුණු බව අළුස්ට වැටහුණු නමුත් ඔහු එය ප්‍රතික්ෂේප කළේ නැත. පෙපෙල් කොස්ටිලෙව්ගේ ගෙල මිරිකා නොගන්නා ලෙස ඔහු හිතාමතාම ශබ්ද කිරීමට පටන් ගත්තේය. වසීලිසාගෙන් ඈත් වී නටාෂා රැගෙන ඇය සමඟ මෙතැනින් යන ලෙස මහලු මිනිසා වස්කාට උපදෙස් දෙයි. කුමක් කළ යුතුද යන්න තීරණය කළ නොහැක. ලූක් පවසන්නේ පෙපල් තවමත් තරුණයි, ඔහුට "කාන්තාවක් ලබා ගැනීමට කාලය ලැබෙනු ඇත, ඔහු මෙහි මරා දැමීමට පෙර මෙතැනින් තනිවම යාම හොඳය."

ඇනා මිය ගිය බව මහලු මිනිසා දකී. අළු මළවුන්ට කැමති නැත. ලූක් පිළිතුරු දෙන්නේ ජීවත්ව සිටින අයට ආදරය කළ යුතු බවයි. ඔවුන් තම බිරිඳගේ මරණය ගැන ක්ලේෂ්ට දැනුම් දීමට තැබෑරුම් වෙත යයි. නළුවා පෝල් බෙරංගර්ගේ කවියක් සිහිපත් කළේය, ඔහුට උදේ ලූකාට පැවසීමට අවශ්‍ය විය:

සමිඳාණන්! සත්‍යය ශුද්ධ නම්

ලෝකයට මාර්ගය සොයාගත නොහැක,

ආශ්වාදයක් ලබා දෙන පිස්සන්ට ගෞරවය

මිනිසාට රන් සිහිනයක් තිබේ!

හෙට නම් පෘථිවිය අපේ මාර්ගයයි

අපේ ඉර පායන්න අමතක වුණා

හෙට මුළු ලෝකයම ආලෝකමත් වනු ඇත

පිස්සෙකුගේ සිතුවිල්ලක්...

නළුවාට සවන් දෙමින් සිටි නටාෂා ඔහුට සිනාසෙන අතර ඔහු ලූකා කොහෙද ගියේ කියා අසයි. එය උණුසුම් වූ වහාම, නළුවා බීමත්කමට ප්‍රතිකාර කරන නගරයක් සොයා යාමට යයි. ඔහුගේ වේදිකා නාමය Sverchkov-Zavolzhsky බව ඔහු පිළිගනී, නමුත් මෙහි කිසිවෙකු මෙය නොදන්නා අතර දැන ගැනීමට කැමති නැත, නමක් නැතිවීම ඉතා බලාපොරොත්තු සුන් කරයි. “බල්ලන්ටත් අන්වර්ථ නම් තියෙනවා. නමක් නොමැතිව පුද්ගලයෙකු නොමැත.

නටාෂා මියගිය ඇනා දකින අතර ඒ ගැන නළුවාට සහ බුබ්නොව්ට කියයි. බුබ්නොව් සටහන් කරයි: රාත්රියේදී කැස්සට කිසිවෙකු නොසිටිනු ඇත. ඔහු නටාෂාට අනතුරු අඟවයි: අළු "ඇගේ හිස කඩා දමනු ඇත", නටාෂා කාගෙන් මිය යා යුතුද යන්න ගණන් ගන්නේ නැත. ඇතුළු වූ අය ඇනා දෙස බලන අතර කිසිවෙකු ඇනා ගැන පසුතැවිලි නොවීම ගැන නටාෂා පුදුමයට පත් වේ. ජීවත්ව සිටින අයට අනුකම්පා කළ යුතු බව ලූක් පැහැදිලි කරයි. "අපි ජීවත්ව සිටින අයට අනුකම්පා නොකරමු ... අපට අපටම අනුකම්පා කළ නොහැක ... එය කොහෙද!" බුබ්නොව් දාර්ශනිකයි - හැමෝම මිය යනු ඇත. ඔහුගේ බිරිඳගේ මරණය පොලිසියට වාර්තා කරන ලෙස සෑම කෙනෙකුම Kleshch ට උපදෙස් දෙයි. ඔහු දුක් වේ: ඔහුට ඇත්තේ කොපෙක් හතළිහක් පමණි, ඇනා භූමදාන කරන්නේ ඇයි? Crooked Goit පොරොන්දු වන්නේ ඔහු කාමර නිවසක් සඳහා සතයක් බැගින් එකතු කරන බවයි. නටාෂා අඳුරු ඡේදය හරහා යාමට බිය වන අතර ඇය සමඟ එන ලෙස ලූකාගෙන් ඉල්ලා සිටී. ජීවත්ව සිටින අයට බිය වන ලෙස මහලු මිනිසා ඇයට උපදෙස් දෙයි.

ඔවුන් බේබදුකමට ප්‍රතිකාර කරන නගරය නම් කරන ලෙස නළුවා ලූකාට කෑගසයි. සෑම දෙයක්ම මිරිඟුවක් බව සැටින්ට ඒත්තු ගොස් ඇත. එවැනි නගරයක් නැත. ඔවුන් මිය ගිය විට කෑ නොගසන ලෙස ටාටාර් ඔවුන්ව නවත්වයි. ඒත් සැටීන් කියනවා මැරුණට වැඩක් නෑ කියලා. ලූකා දොර ළඟ පෙනී සිටියි.

පනත තුන

කුණු ගොඩවල් වලින් පිරුණු මුඩු බිම. ගැඹුරේ පරාවර්තක ගඩොල් බිත්තියක් ඇත, දකුණට ලොග් බිත්තියක් සහ සෑම දෙයක්ම වල් පැලෑටි වලින් වැසී ඇත. වම් පසින් ඇත්තේ කොස්ටිලෙව්ගේ කාමර නිවසේ බිත්තියයි. බිත්ති අතර පටු මාර්ගයක පුවරු සහ දැව ඇත. සවස. නටාෂා සහ නස්තා පුවරු මත වාඩි වී සිටිති. දර මත - ලූක් සහ බාරොන්, ඔවුන් අසල ක්ලෙෂ් සහ බාරොන් ය.

නස්තා ඇය සමඟ ආදරය කරන ශිෂ්‍යයෙකු සමඟ ඇයගේ කලින් දිනය ගැන කතා කරයි, ඔහු ඇයට ඇති ආදරය නිසා තමාටම වෙඩි තබා ගැනීමට සූදානම්ය. බුබ්නොව් නස්තාගේ මනඃකල්පිතවලට සිනාසෙයි, නමුත් තවදුරටත් බොරු කීමට බාධා නොකරන ලෙස බාරොන් ඉල්ලා සිටී.

නස්තා දිගින් දිගටම මනඃකල්පිත කරන්නේ ශිෂ්‍යයාගේ දෙමාපියන් ඔවුන්ගේ විවාහයට කැමැත්ත ලබා නොදෙන නමුත් ඔහුට ඇය නොමැතිව ජීවත් විය නොහැකි බවයි. ඇය මුදු මොළොක් ලෙස රාවුල්ට සමු දෙනවා. හැමෝම සිනාසෙයි - අන්තිම වතාවට ආදරණීයයා හැඳින්වූයේ ගස්ටන් ලෙසිනි. ඔවුන් ඇයව විශ්වාස නොකිරීම ගැන නස්තා කෝපයට පත් වේ. ඇය පවසන්නේ ඇයට සැබෑ ආදරයක් තිබූ බවයි. ලූකා නස්තා සනසයි: "මට කියන්න, කෙල්ල, කිසිවක්!" හැමෝම මේ විදියට හැසිරෙන්නේ ඊර්ෂ්‍යාවෙන් කියලා නතාෂා නස්තාට සහතික වෙනවා. නස්තා තම පෙම්වතාට පැවසූ මුදු මොළොක් වචන දිගටම මනඃකල්පිත කරමින්, ඔහුගේ ජීවිතය නැති කර නොගන්නා ලෙසත්, ඔහුගේ ආදරණීය දෙමාපියන් කලබල නොකරන ලෙසත් ඔහුට ඒත්තු ගැන්වීම / බාරොන් සිනාසෙයි - මෙය “මාරාන්තික ආදරය” පොතේ කතාවකි. ලූකා නස්තාව සනසයි, ඇයව විශ්වාස කරයි. බාරොන් නස්තාගේ මෝඩකමට සිනාසෙයි, නමුත් ඇගේ කරුණාවන්තකම සටහන් කරයි. මිනිසුන් බොරුවලට මෙතරම් ආදරය කරන්නේ මන්දැයි බුබ්නොව් කල්පනා කරයි. නටාෂා විශ්වාසයි: එය සත්‍යයට වඩා ප්‍රසන්න ය. ඉතින් ඇය සිහින දකිනවා හෙට විශේෂ ආගන්තුකයෙකු පැමිණ සම්පූර්ණයෙන්ම විශේෂ දෙයක් සිදුවනු ඇත. එතකොට එයාට තේරෙනවා බලන් ඉන්න දෙයක් නෑ කියලා. බලා සිටීමට කිසිවක් නොමැති බව බාරොන් ඇගේ වාක්‍ය ඛණ්ඩය තෝරා ගන්නා අතර ඔහු කිසිවක් අපේක්ෂා නොකරයි. සියල්ල දැනටමත් ... විය! නටාෂා පවසන්නේ සමහර විට ඇය මිය ගිය බව සිතන බවත් ඇය ගැන බියට පත්වන බවත්ය. තම සහෝදරියගෙන් වධ හිංසාවට ලක්වන නටාෂාට බාරොන් අනුකම්පා කරයි. වර්ගය අසයි: සහ පහසු කාටද?

එක පාරටම ටික් කෑ ගහනවා හැමෝම නරක නෑ කියලා. හැමෝම මේ තරම් අමනාප නොවන්නේ නම්. ක්ලෙෂ්ගේ කෑගැසීමෙන් බුබ්නොව් පුදුමයට පත් විය. බාරොන් නස්තා වෙත යන්නේ එය දරා ගැනීමට ය, එසේ නොමැතිනම් ඇය ඔහුට පානයක් ලබා නොදේ.

මිනිසුන් බොරු කීම ගැන බුබ්නොව් නොසතුටින් සිටී. හොඳයි, Nastya පුරුදු වී සිටින්නේ "ඇගේ මුහුණ පින්තාරු කිරීමට ... ආත්මයට රතු පැහැයක් ගෙන එයි." නමුත් ලූකා තමාට කිසිදු වාසියක් නොමැතිව බොරු කියන්නේ ඇයි? නස්තාගේ ආත්මයට බාධා නොකරන ලෙස ලූකා බාරොන්ට තරවටු කරයි. ඇයට අවශ්‍ය නම් අඬන්න දෙන්න. බාරොන් එකඟ වේ. නටාෂා ලූකාගෙන් අහනවා ඔහු කරුණාවන්ත ඇයි කියලා. යමෙකු කරුණාවන්ත විය යුතු බව මහලු මිනිසාට විශ්වාසයි. “කාලයේ දී පුද්ගලයෙකුට අනුකම්පා කිරීම හොඳයි ... එය හොඳින් සිදු වේ ...” ඔහු මුරකරුවෙකු ලෙස ලූකා විසින් ආරක්ෂා කරන ලද ඩැචා වෙතට නැඟුණු සොරුන්ට අනුකම්පා කළ ආකාරය පිළිබඳ කතාව කියයි. එතකොට මේ හොරු හොඳ මිනිස්සු වුණා. ලූක් මෙසේ නිගමනය කරයි: “මට ඔවුන් කෙරෙහි අනුකම්පාවක් නොතිබුනේ නම්, ඔවුන් මාව මරා දමන්නට ඉඩ තිබුණි ... නැතහොත් වෙනත් දෙයක් ... ඉන්පසු - උසාවියක් සහ බන්ධනාගාරයක් සහ සයිබීරියාව ... එහි තේරුම කුමක්ද? බන්ධනාගාරය - යහපත උගන්වන්නේ නැත, සයිබීරියාව උගන්වන්නේ නැත ... නමුත් පුද්ගලයෙකු උගන්වනු ඇත ... ඔව්! පුද්ගලයෙකුට හොඳ දේ ඉගැන්විය හැකිය ... ඉතා සරලව!

බුබ්නොව්ට බොරු කීමට නොහැකි අතර සෑම විටම සත්යය කියයි. කිනිතුල්ලෙකු දෂ්ට කර කෑගසන්නාක් මෙන් උඩ පනියි, බුබ්නොව් සත්‍යය දකින්නේ කොහෙන්ද?! "වැඩක් නෑ - ඒක තමයි ඇත්ත!" කිනිතුල්ල සෑම කෙනෙකුටම වෛර කරයි. ලූකා සහ නටාෂා පිස්සෙකු මෙන් පෙනෙන ටික් ගැන අනුකම්පා කරති. ඈෂ් ටික් ගැන අසන අතර ඔහු ඔහුට ආදරය නොකරන බව එකතු කරයි - ඔහු වේදනාකාරී ලෙස කෝපයෙන් හා ආඩම්බර වේ. ඔබ ආඩම්බර වන්නේ කුමක් ගැනද? අශ්වයන් වඩාත්ම වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කරන අයයි, එබැවින් ඔවුන් පුද්ගලයෙකුට වඩා උසද?

ලූකා, සත්‍යය ගැන බුබ්නොව් විසින් ආරම්භ කරන ලද සංවාදය දිගටම කරගෙන යමින් පහත කතාව කියයි. විශේෂ යහපත් මිනිසුන් වාසය කරන "ධර්මිෂ්ඨ දේශය" විශ්වාස කළ මිනිසෙක් සයිබීරියාවේ ජීවත් විය. මේ මිනිසා සියලු අපහාස හා අසාධාරණකම් විඳදරාගත්තේ කවදා හෝ ඔහු එහි යයි යන බලාපොරොත්තුවෙන්, මෙය ඔහුගේ ප්‍රියතම සිහිනය විය. ඒ වගේම විද්‍යාඥයෙක් ඇවිත් එහෙම ඉඩමක් නැති බව ඔප්පු කළාම මේ මිනිහා විද්‍යාඥයාට ගහලා, පාදඩයෙක් කියලා බැනලා, බෙල්ල මිරිකලා මැරුවා. ලූකා පවසන්නේ ඔහු ඉක්මනින්ම "කොක්ලි" සඳහා කාමර නිවසින් පිටව යන බවත්, එහි ඇති ඇදහිල්ල දෙස බැලීමට බවත්ය.

පෙපෙල් නටාෂාට ඔහු සමඟ පිටව යන ලෙස ආරාධනා කරයි, ඇය ප්‍රතික්ෂේප කරයි, නමුත් පෙපල් සොරකම් කිරීම නවත්වන බවට පොරොන්දු වේ, ඔහු සාක්ෂරතාවයෙන් යුක්තය - ඔහු වැඩ කරනු ඇත. සයිබීරියාවට යාමට ඉදිරිපත් කරයි, සහතික කරයි: ඔවුන් ජීවත් වීමට වඩා වෙනස් ලෙස ජීවත් වීම අවශ්ය වේ, වඩා හොඳයි, "ඔබට ගරු කළ හැකි වන පරිදි."

පොඩි කාලේ ඉඳන්ම හොරා කිව්ව නිසා හොරා වුණා. "මට වෙනස් ලෙස අමතන්න, නටාෂා," Vaska අසයි. නමුත් නටාෂා කිසිවෙකු විශ්වාස නොකරයි, ඇය වඩා හොඳ දෙයක් බලාපොරොත්තුවෙන් සිටී, ඇගේ හදවත රිදෙනවා, නටාෂා වස්කාට ආදරය නොකරයි. විටෙක ඇය ඔහුට ප්‍රිය කරන අතර තවත් විටෙක ඔහු දෙස බැලීම වදයකි. ඈෂ් නතාෂාට ඒත්තු ගන්වන්නේ කාලයාගේ ඇවෑමෙන් ඔහු ඇයට ආදරය කරන ආකාරයටම ඇය ඔහුට ආදරය කරන බවයි. නටාෂා උපහාසයෙන් අසන්නේ ඈෂ් සහ වසීලීසා යන දෙදෙනාට එකවර ආදරය කිරීමට ඈෂ් සමත් වන්නේ කෙසේද? ඈෂ් පිළිතුරු දෙන්නේ ඔහු ගිලෙමින් සිටින බවත්, මඩ ගොහොරුවක මෙන්, ඔහු කුමක් අල්ලා ගත්තද, සියල්ල කුණු වී ඇති බවත්ය. වසීලීසා මුදලට එතරම් ගිජු නොවූයේ නම් ඔහු ඇයට ආදරය කරන්නට ඉඩ තිබුණි. නමුත් ඇයට ආදරය අවශ්‍ය නොවේ, නමුත් මුදල්, කැමැත්ත, අශිෂ්ටත්වය. නටාෂා තවත් කාරණයක් බව ඈෂ් පිළිගනී.

ලූකා නටාෂාව වස්කා සමඟ පිටව යන ලෙස පොළඹවන්නේ ඔහු හොඳ බව ඔහුට නිතර මතක් කිරීමට පමණි. සහ ඇය ජීවත් වන්නේ කා සමඟද? ඇගේ පවුල වෘකයන්ට වඩා නරක ය. ඒ වගේම පෙපෙල් දැඩි පුද්ගලයෙක්. නතාෂා කාවවත් විශ්වාස කරන්නේ නැහැ. අළු විශ්වාසයි: ඇයට ඇත්තේ එකම මාර්ගයකි ... නමුත් ඔහු ඇයට එහි යාමට ඉඩ නොදේ, ඔහුව මරා දැමීම වඩා හොඳය. පෙපල් තවමත් ස්වාමිපුරුෂයෙකු නොවන නමුත් දැනටමත් ඇයව මරා දැමීමට යන බව නටාෂා පුදුමයට පත් කරයි. වස්කා නටාෂාව වැළඳ ගන්නා අතර, වස්කා ඇයව ඇඟිල්ලකින් ස්පර්ශ කළහොත් ඇය ඉවසන්නේ නැත, ඇය ගෙල සිරකර ගන්නා බවට ඇය තර්ජනය කරයි. නටාෂාව අමනාප කළහොත් ඔහුගේ දෑත් වියළී යන බවට ඈෂ් දිවුරනවා.

ජනේලය අසල සිටගෙන සිටි වාසිලීසා සියල්ල අසා මෙසේ කියයි: “ඉතින් අපි විවාහ වුණා! උපදෙස් සහ ආදරය! .." නටාෂා බියට පත් වී ඇති අතර පෙපල්ට විශ්වාසයි: කිසිවෙකු දැන් නටාෂා අමනාප කිරීමට එඩිතර නොවනු ඇත. Vasilisa විරුද්ධ වන්නේ Vasily අමනාප කිරීමට හෝ ආදරය කිරීමට නොදන්නා බවයි. ඔහු ක්‍රියාවට වඩා වචනයෙන් සාර්ථක විය. "හොස්ටස්" දිවේ විෂ සහිත බව ලූකා පුදුමයට පත් කරයි.

කොස්ටිලෙව් නටාලියාගෙන් ඉල්ලා සිටින්නේ සමෝවර් ඇඳගෙන මේසය සකස් කරන ලෙසයි. ඈෂ් මැදිහත් විය, නමුත් නටාෂා "දැන් කල් වැඩියි!" යනුවෙන් ඇයට අණ කිරීමෙන් ඔහුව වළක්වයි.

ඔවුන් නටාෂාට සමච්චල් කළ බවත් එය ප්‍රමාණවත් බවත් පෙපල් කොස්ටිලෙව්ට පවසයි. "දැන් ඇය මගේ!" Kostylevs සිනාසෙයි: ඔහු තවමත් නටාෂා මිලදී ගෙන නැත. කොච්චර අඬන්න තිබුණත් වැඩිය විනෝද වෙන්න එපා කියලා වස්කා තර්ජනය කරනවා. ලූක් විසින් වසිලිසා විසින් උසිගන්වන ලද අළු, කුපිත කිරීමට අවශ්‍ය වේ. Ash Vasilisaට තර්ජනය කරන අතර ඇය ඔහුට පවසන්නේ Ash ගේ සැලැස්ම සැබෑ නොවන බවයි.

ලූකා ඉවත්ව යාමට තීරණය කළ බව ඇත්තදැයි කොස්ටිලෙව් අසයි. ඔහුගේ ඇස් පෙනෙන තැනට ඔහු යන බව ඔහු පිළිතුරු දෙයි. කොස්ටිලෙව් පවසන්නේ ඉබාගාතේ යාම හොඳ නැති බවයි. නමුත් ලූක් තමා ඉබාගාතේ යන්නෙකු ලෙස හඳුන්වනවා. විදේශ ගමන් බලපත්‍රයක් නොමැති වීම ගැන කොස්ටිලෙව් ලූකාට බැණ වදියි. ලූක් පවසන්නේ "මිනිසුන් සිටින අතර මිනිසුන් සිටින" බවයි. කොස්ටිලෙව් ලූකාව තේරුම් නොගෙන කෝපයට පත් වේ. "දෙවියන් වහන්සේම ඔහුට අණ කළත්" කොස්ටිලෙව් කිසි විටෙකත් මිනිසෙකු නොවන බව ඔහු පිළිතුරු දෙයි. Kostylev Luka පලවා හරියි, Vasilisa ඇගේ සැමියා සමඟ එකතු වේ: Luka දිගු දිවක් ඇත, ඔහුට පිටතට යාමට ඉඩ දෙන්න. ලූකා රාත්‍රියට පිටත් වීමට පොරොන්දු වෙයි. නියමිත වේලාවට පිටත්ව යාම සැමවිටම වඩා හොඳ බව බුබ්නොව් සනාථ කරයි, ඔහු නියමිත වේලාවට පිටත්ව ගොස් වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීමෙන් බේරුණු ආකාරය ගැන ඔහුගේ කතාව කියයි. ඔහුගේ බිරිඳ මාස්ටර් ෆියුරියර් සමඟ සම්බන්ධ වූ අතර, කෙතරම් දක්ෂ ලෙස, ඔවුන් මැදිහත් නොවන ලෙස බුබ්නොව්ට වස දුන්හ.

බුබ්නොව් තම බිරිඳට පහර දුන් අතර ස්වාමියා ඔහුට පහර දුන්නේය. බුබ්නොව් තම බිරිඳ "මරන්නේ" කෙසේදැයි සිතා බැලූ නමුත් ඔහු අල්ලාගෙන පිටව ගියේය. වැඩමුළුව ඔහුගේ බිරිඳ මත පටිගත කර ඇති නිසා ඔහු උකුස්සෙකු ලෙස නිරුවතින් සිටියේය. ඔහුම ලූකාට පිළිගන්නා පරිදි බුබ්නොව් බේබද්දෙකු සහ ඉතා කම්මැලි වීම මෙයට පහසුකම් සපයයි.

සැටින් සහ නළුවා පෙනී සිටියි. සැටින් ඉල්ලා සිටින්නේ ලූකා නළුවාට බොරු කීම පාපොච්චාරණය කරන ලෙසයි. නළුවා අද වොඩ්කා පානය කළේ නැත, නමුත් වැඩ කළේය - වීදිය හුණු ගසා ඇත. ඔහු උපයාගත් මුදල් පෙන්වයි - කොපෙක් පහේ කෑලි දෙකක්. සැටින් ඔහුට මුදල් ලබා දීමට ඉදිරිපත් වන නමුත් නළුවා පවසන්නේ ඔහු තමාගේම මාර්ගයක් උපයන බවයි.

සැටින් මැසිවිලි නඟන්නේ ඔහු කාඩ්පත්වලට "සියල්ල විනාශ කිරීමට" පුපුරවා හැර ඇති බවයි. "මට වඩා තියුණු බුද්ධිමත්!" ලූකා සැටින්ව හඳුන්වන්නේ ප්‍රීතිමත් පුද්ගලයෙක් ලෙසයි. සැටින් සිහිපත් කරන්නේ ඔහුගේ තරුණ අවධියේදී ඔහු විහිළුවක් වූ බවත්, මිනිසුන් සිනාසීමට, වේදිකාවේ නියෝජනය කිරීමට ප්‍රිය කළ බවත්ය. ලූක් කල්පනා කරනවා සැටින් මේ ජීවිතයට ආවේ කොහොමද? ආත්මය කලවම් කිරීම sateen සඳහා අප්රසන්නය. ලූකාට තේරුම් ගැනීමට අවශ්‍ය වන්නේ එවැනි බුද්ධිමත් පුද්ගලයෙකු හදිසියේම පහළට වැටුණු ආකාරයයි. සැටින් පිළිතුරු දෙන්නේ ඔහු වසර හතරකුත් මාස හතක් සිරගතව සිටි බවත් සිරගෙයින් පසු කොහේවත් නොයන බවත්ය. ලූකා කල්පනා කරන්නේ ඇයි සතින් හිරේ ගියේ කියලා? ඔහු පිළිතුරු දෙන්නේ ඔහු කෝපයෙන් හා කෝපයෙන් මරා දැමූ නීචයෙකු සඳහා ය. සිරගෙදරදී ඔහු කාඩ් සෙල්ලම් කිරීමට ඉගෙන ගත්තේය.

ඔබ ඝාතනය කළේ කා වෙනුවෙන්ද? ලූකා අසයි. සැටින් පිළිතුරු දෙන්නේ ඔහුගේම සහෝදරිය නිසා, නමුත් ඔහුට වැඩි යමක් කීමට අවශ්‍ය නැති බවත්, ඔහුගේ සහෝදරිය මීට වසර නවයකට පෙර මිය ගිය බවත්, ඇය තේජාන්විත වූ බවත්ය.

සැටින් ආපසු පැමිණි ටික්ගෙන් අසයි ඔහු මෙතරම් අඳුරු වන්නේ මන්දැයි. අගුළු කරුවෙකු කුමක් කළ යුතු දැයි නොදනී, මෙවලමක් නැත - සියලුම අවමංගල්‍යයන් "කෑවා". කිසිවක් නොකරන ලෙස සැටින් උපදෙස් දෙයි - ජීවත් වන්න. නමුත් ක්ලෙෂ් එවැනි ජීවිතයක් ගැන ලැජ්ජා වෙනවා. සැටින් වස්තු, මිනිසුන් ඔවුන් එවැනි තිරිසන් පැවැත්ම සඳහා ටික් විනාශ කිරීමට ලැජ්ජාවක් නැති නිසා.

නතාෂා කෑගසයි. ඇගේ සහෝදරිය නැවතත් ඇයට පහර දෙයි. වස්කා ඈෂ් ඇමතීමට ලූකා උපදෙස් දෙන අතර නළුවා ඔහු පසුපස දිව යයි.

Crooked Zob, Tatarin, Medvedev සටනට සම්බන්ධයි. සැටින් වසීලීසා නටාෂාගෙන් ඉවතට තල්ලු කිරීමට උත්සාහ කරයි. Vaska Pepel පෙනී සිටියි. ඔහු සියල්ලන්ම පසෙකට තල්ලු කර, කොස්ටිලෙව් පසුපස දුවයි. නටාෂාගේ කකුල් උතුරන වතුරෙන් පුළුස්සා ඇති බව වස්කා දකින අතර, ඇය නොදැනුවත්වම වාසීලිට මෙසේ කියයි: "මාව ගන්න, මාව වළලන්න." Vasilisa පෙනී සිට Kostylev ඝාතනය කර ඇති බව කෑගසයි. වාසිලිට කිසිවක් තේරෙන්නේ නැත, ඔහුට අවශ්‍ය වන්නේ නටාෂාව රෝහලට ගෙන ගොස් ඇගේ වැරදිකරුවන්ට ගෙවීමටයි. (වේදිකාව මත විදුලි පහන් නිවී යයි. වෙනම විස්මිත විස්මයන් සහ වාක්‍ය ඛණ්ඩ ඇසේ.) එවිට Vaska Pepel තම ස්වාමිපුරුෂයා මරා දැමූ බවට Vasilisa ජයග්‍රාහී හඬින් කෑගසයි. පොලිසියට කතා කරනවා. ඇය පවසන්නේ ඇය සියල්ල දුටු බවයි. Ashes Vasilisa වෙත ළඟා වී, Kostylev ගේ මළ සිරුර දෙස බලා ඔවුන් ඇයව මරා දැමිය යුතුදැයි අසයි, Vasilisa? මෙඩ්විඩෙව් පොලිසියට කතා කරයි. සැටින් ඈෂ් සහතික කරයි: සටනකදී මරා දැමීම ඉතා බරපතල අපරාධයක් නොවේ. ඔහු, සැටින් ද මහලු මිනිසාට පහර දී සාක්ෂි දීමට සූදානම් ය. ඈෂ් පාපොච්චාරණය කරයි: වාසිලීසා තම ස්වාමිපුරුෂයා මරා දැමීමට ඔහුව දිරිමත් කළාය. නටාෂා හදිසියේම කෑගසන්නේ පෙපල් සහ ඇගේ සහෝදරිය එකම වේලාවක සිටින බවයි. වාසිලීසාට ඇගේ ස්වාමිපුරුෂයා සහ සහෝදරිය බාධා කළ නිසා ඔවුන් ඇගේ ස්වාමිපුරුෂයා මරා දමා ඇයව පුළුස්සා සමෝවර් එකට තට්ටු කළහ. නතාෂාගේ චෝදනාවෙන් ඈෂ් තුෂ්නිම්භූත වෙනවා. ඔහුට අවශ්‍ය වන්නේ මෙම භයානක චෝදනාව ප්‍රතික්ෂේප කිරීමටයි. නමුත් ඇය සවන් නොදෙන අතර ඇගේ වැරදිකරුවන්ට ශාප කරයි. සැටින් ද පුදුමයට පත් වී සින්ඩර්ට පවසන්නේ මෙම පවුල "ඔහුව ගිල්වනු ඇති" බවයි.

නටාෂා, මුලුමනින්ම පාහේ, ඇගේ සහෝදරිය ඉගැන්වූ ලෙස කෑගසයි, සහ වස්කා පෙපෙල් කොස්ටිලෙව්ව මරා දමා, තමාව සිරගෙට යවන ලෙස ඉල්ලා සිටී.

හතරක් ක්රියා කරන්න

පළමු ක්රියාව සැකසීම, නමුත් අළු කාමරයක් නොමැත. ක්ලෙෂ් මේසයේ වාඩි වී ඇකෝනියන් අලුත්වැඩියා කරයි. මේසයේ අනෙක් කෙළවරේ - සැටින්, බාරොන්, නස්ටියා. ඔවුන් වොඩ්කා සහ බියර් බොනවා. නළුවා උදුන මත කාර්යබහුලයි. රෑ. පිටත සුළඟක් ඇත.

ව්‍යාකූලත්වය තුළ ලූකා අතුරුදහන් වූ ආකාරය ටික් දුටුවේ නැත. බාරොන් තවදුරටත් මෙසේ කියයි: "... ගිනි මුහුණෙන් දුම මෙන්." සැටින් යාච්ඤාවේ වචන වලින් මෙසේ කියයි: "මෙසේ පව්කාරයන් ධර්මිෂ්ඨයාගේ මුහුණෙන් අතුරුදහන් වේ." නස්තා ලූකා වෙනුවෙන් පෙනී සිටින අතර, පැමිණ සිටින සියල්ලන්ම මලකඩ ලෙස හඳුන්වයි. සැටින් සිනාසෙයි: බොහෝ දෙනෙකුට, ලූක් දත් නැති අයට කුඩා කැබැල්ලක් හා සමාන වූ අතර, බාරොන් තවදුරටත් මෙසේ පවසයි: "විවෘත සඳහා පටියක් වැනි." ටික් එක ද ලූකා වෙනුවෙන් පෙනී සිටිමින් ඔහුව අනුකම්පා සහගත ලෙස හඳුන්වයි. කුරානය මිනිසුන් සඳහා නීතිය විය යුතු බව ටාටාර් විශ්වාස කරයි. කිනිතුල්ලන් එකඟ වේ - අපි දෙවියන් වහන්සේගේ නීතිවලට අනුව ජීවත් විය යුතුය. Nastya මෙතනින් යන්න ඕන. සැටින් ඇයට උපදෙස් දෙන්නේ නළුවා ඇය සමඟ රැගෙන යන ලෙසයි, ඔවුන් යන ගමනේ.

සැටින් සහ බාරොන් කලා කෞතුකාගාර ලැයිස්තුගත කරයි, ඔවුන්ට රඟහලේ අනුග්‍රාහකයා මතක නැත. නළුවා ඔවුන්ට කියයි - මේ මෙල්පොමීන්, ඔවුන් නූගත් අය ලෙස හඳුන්වයි. නස්තා කෑගසමින් ඇගේ දෑත් සොලවයි. අසල්වාසීන්ට අවශ්‍ය දේ කිරීමට බාධා නොකරන ලෙස සැටින් බාරොන්ට උපදෙස් දෙයි: ඔවුන්ට කෑගැසීමට ඉඩ දෙන්න, කිසිවෙකු කොහේ දැයි නොදනී. බාරොන් ලූකාව හඳුන්වන්නේ චාලටන් ලෙසයි. නස්තා කෝපයෙන් ඔහුව චාලටන් ලෙස හඳුන්වයි.

ක්ලෙෂ්ච් සටහන් කරන්නේ ලූක් "සත්‍යයට බෙහෙවින් අකමැති වූ අතර එයට විරුද්ධව කැරලි ගැසූ" බවයි. සැටින් කෑගසන්නේ "මිනිසා - ඒක තමයි ඇත්ත!". මහලු මිනිසා අන් අය කෙරෙහි අනුකම්පාවෙන් බොරු කීවේය. සැටින් පවසන්නේ ඔහු කියවා ඇති බවයි: සැනසිලිදායක, සංහිඳියාව ඇති සත්‍යයක් තිබේ. නමුත් මේ බොරුව අවශ්‍ය වන්නේ ආත්මයෙන් දුර්වල, පලිහක් මෙන් සැඟවී සිටින අයට ය. ස්වාමියා කවුද, ජීවිතයට බිය නැත, ඔහුට බොරුවක් අවශ්ය නැත. “බොරුව වහලුන්ගේ සහ ස්වාමිවරුන්ගේ ආගමයි. සත්‍යය නිදහස් මනුෂ්‍යයෙකුගේ දෙවියන්ය."

ප්‍රංශයෙන් පිටතට පැමිණි ඔවුන්ගේ පවුල කැතරින් යටතේ පොහොසත් හා උතුම් වූ බව බාරොන් සිහිපත් කරයි. Nastya බාධා කරයි: බාරොන් සෑම දෙයක්ම නිර්මාණය කළේය. ඔහු කෝපයට පත් වේ. සැටින් ඔහුට සහතික කරයි, "... සීයාගේ කරත්ත අමතක කරන්න ... අතීතයේ කරත්තයේ - ඔබ කොහේවත් නොයනු ඇත ...". සැටින් නස්තාගෙන් නතාෂා ගැන අසයි. නටාෂා රෝහලෙන් පිටව ගොස් බොහෝ කලකට පෙර අතුරුදහන් වූ බව ඇය පිළිතුරු දෙයි. නේවාසික මිතුරන් තර්ක කරන්නේ වඩාත් ස්ථිරව "අසුන්" කරන්නේ කවුරුන්ද යන්නයි, Vaska Pepel Vasilisa හෝ she Vaska. Vasily කපටි සහ "පිටතට" යන බව ඔවුන් නිගමනය කරයි, සහ Vaska සයිබීරියාවේ වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීමට යයි. බාරොන් නැවතත් නස්තා සමඟ රණ්ඩු වන අතර, ඔහු ඔහු මෙන් නොවන බව ඇයට පැහැදිලි කරයි, බාරොන්. ප්‍රතිචාර වශයෙන් නස්තා සිනාසෙයි - බාරොන් ඇගේ අත් පත්‍රිකා මත ජීවත් වේ, "පණුවෙක් - ඇපල් ගෙඩියක් වගේ."

ටාටාර් යාඥා කිරීමට ගිය බව දුටු සැටින් මෙසේ කියයි: "මිනිසා නිදහස් ය... ඔහු සෑම දෙයකටම ගෙවන්නේ ඔහුම ය, එබැවින් ඔහු නිදහස් ය!.. මිනිසා සත්‍යය." සැටින් පවසන්නේ සියලු මිනිසුන් සමාන බවයි. “ඇත්තේ මිනිසා පමණි, අනෙක් සියල්ල ඔහුගේ දෑතින් සහ ඔහුගේ මොළයේ ක්‍රියාකාරිත්වයයි. පුද්ගලයා! එය විශිෂ්ටයි! එය ආඩම්බරයි! එවිට ඔහු පුද්ගලයෙකුට ගරු කළ යුතු බවත්, අනුකම්පාවෙන් අවමන් නොකළ යුතු බවත් ඔහු පවසයි. ඔහු ඇවිදින විට ඔහු "වරදකරුවෙක්, මිනීමරුවෙක්, කාඩ් ෂාර්ප් එකක්" කියා තමා ගැනම කතා කරයි

මිනිසා සත්‍යය!

එම්. ගෝර්කි

M. Gorky ගේ බහුවිධ කුසලතාව නාට්‍ය කලාව තුළ පැහැදිලිවම ප්‍රකාශ විය. "ඇට් ද බොටම්" නාට්‍යයේ ඇලෙක්සි මැක්සිමොවිච් පාඨකයන්ට සහ නරඹන්නන්ට රුසියානු ජීවිතයේ මෙතෙක් නොදන්නා තට්ටුවක් හෙළි කළේය: "හිටපු මිනිසුන්ගේ" අභිලාෂයන්, දුක් වේදනා, ප්‍රීතිය සහ බලාපොරොත්තු, කාමර නිවසේ වැසියන්. කතුවරයා මෙය ඉතා දැඩි හා සත්‍යවාදී ලෙස කළේය.

"පතුළේ" නාට්‍යය දාර්ශනික ප්‍රශ්න ඉදිරිපත් කර විසඳයි: සත්‍යය යනු කුමක්ද? මිනිසුන්ට එය අවශ්‍යද? සැබෑ ජීවිතයේ සතුට හා සාමය සොයා ගත හැකිද? ක්‍රියාශීලී ජීවිතයෙන් ඉවතට විසිවී ගිය, "පහළ" වැසියන්, මේ අතර, සංකීර්ණ දාර්ශනික ප්‍රශ්න විසඳීමට ප්‍රතික්ෂේප නොකරයි, යථාර්ථය ඔවුන් ඉදිරියේ තබන ජීවන තත්වයන්. ඔවුන් තමන්ටම විවිධ තත්වයන් මත උත්සාහ කරයි, මතුපිටට "මතුපිටට" උත්සාහ කරයි. ඔවුන් සෑම කෙනෙකුටම "සැබෑ මිනිසුන්ගේ" ලෝකයට ආපසු යාමට අවශ්යයි.

වීරයන් ඔවුන්ගේ තනතුරේ තාවකාලික බව පිළිබඳ මිත්යාවන්ගෙන් පිරී ඇත. "පහළ සිට" මගක් නොමැති බව තේරුම් ගන්නේ බුබ්නොව් සහ සැටින් පමණි - මෙය ශක්තිමත් අයට පමණි. දුර්වල මිනිසුන්ට ආත්ම වංචාව අවශ්යයි. ඔවුන් ඉක්මනින්ම හෝ පසුව සමාජයේ පූර්ණ සාමාජිකයන් බවට පත්වනු ඇතැයි යන සිතිවිල්ලෙන් ඔවුන් සනසති. අනපේක්ෂිත ලෙස ඔවුන් අතර පෙනී සිටි ඉබාගාතේ යන ලූක් විසින් නවාතැන් වල මෙම බලාපොරොත්තුව ක්‍රියාකාරීව සහාය දක්වයි. මහලු මිනිසා සෑම කෙනෙකු සමඟම නිවැරදි ස්වරය සොයා ගනී: ඔහු මරණයෙන් පසු ස්වර්ගීය සතුටෙන් ඇනා සනසයි. මරණින් මතු ජීවිතයේදී ඇයට මෙතෙක් දැනී නැති සාමයක් ලැබෙනු ඇතැයි ඇයව ඒත්තු ගන්වයි. ලූකා වස්කා පෙප්ලාව සයිබීරියාවට යාමට පොළඹවයි. ශක්තිමත් සහ අරමුණු සහිත පුද්ගලයින් සඳහා ස්ථානයක් තිබේ. ඔහු නස්තා සන්සුන් කරයි, අනපේක්ෂිත ආදරය පිළිබඳ ඇගේ කථා විශ්වාස කරයි. විශේෂ සායනයක දී නළුවාට මත්පැන් සඳහා සුවයක් ලබා දෙන බවට පොරොන්දු වේ. මේ සියල්ලේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන දෙය නම් ලූක් පරාර්ථකාමී ලෙස බොරු කීමයි. ඔහු මිනිසුන්ට අනුකම්පා කරයි, ජීවිතයට උත්තේජනයක් ලෙස ඔවුන්ට බලාපොරොත්තුවක් ලබා දීමට උත්සාහ කරයි. නමුත් මහලු මිනිසාගේ සැනසීම ආපසු හැරේ. ඇනා මිය යයි, නළුවා මිය යයි, වස්කා පෙපෙල් හිරේ යයි. සැටින්ගේ මුඛය හරහා කතුවරයා ලූක් හෙළා දකින බවත්, ඉබාගාතේ යන අයගේ සම්මුතිවාදී දර්ශනය ප්‍රතික්ෂේප කරන බවත් පෙනේ. “සන්සිඳෙන බොරුවක් ඇත, සමථ බොරුවක් ඇත... ආත්මයෙන් දුබල අයට... අනුන්ගේ යුෂවලින් ජීවත්වන අයට බොරුවක් අවශ්‍යයි... එය සමහරුන්ට අනුබල දෙයි, තවත් සමහරු ඊට පිටුපසින් සැඟවී සිටිති... සහ ඔහුගේ කවුද? තමන්ගේම ස්වාමියා ... ස්වාධීන සහ වෙනත් කෙනෙකුගේ කන්නේ නැති - ඔහුට බොරුවක් අවශ්ය වන්නේ ඇයි? බොරුව වහල්ලුන්ගේ සහ ස්වාමිවරුන්ගේ ආගමයි... සත්‍යය නිදහස් මිනිසෙකුගේ දෙවියායි!"

නමුත් ගෝර්කි එතරම් සරල හා සරල නොවේ; එය පාඨකයන්ට සහ නරඹන්නන්ට තමන්ටම තීරණය කිරීමට ඉඩ සලසයි: සැබෑ ජීවිතයේදී ලූකස් අවශ්‍යද නැතහොත් ඔවුන් නපුරුද? වසර ගණනාවක් පුරා මෙම චරිතය කෙරෙහි සමාජයේ ආකල්පය වෙනස් වී ඇති බව ද කැපී පෙනේ. "ඇට් ද බොටම්" නාට්‍යය නිර්මාණය කරන අවස්ථාවේ ලූකා මිනිසුන් කෙරෙහි අසීමිත අනුකම්පාවෙන් නිෂේධාත්මක වීරයෙකු වූයේ නම්, කාලයත් සමඟ ඔහු කෙරෙහි ඇති ආකල්පය වෙනස් විය.

අපගේ කුරිරු කාලය තුළ, පුද්ගලයෙකුට තම තනිකම සහ නිෂ්ඵලකම අන් අයට දැනෙන විට, ලූකාට "දෙවන ජීවිතය" ලැබුණි, ඔහු පාහේ ධනාත්මක වීරයෙකු බවට පත් විය. ඔහු මේ සඳහා තම අධ්‍යාත්මික ශක්තිය අපතේ නොයවා යාන්ත්‍රිකව වුවද අසල ජීවත් වන මිනිසුන්ට අනුකම්පා කරයි, නමුත් ඔහු දුක් වේදනාවලට සවන් දීමට කාලය සොයා ගනී, ඔවුන් තුළ බලාපොරොත්තු ඇති කරයි, මෙය දැනටමත් බොහෝය.

"ඇට් ද බොටම්" නාට්‍යය කාලයත් සමඟ වයසට නොයන කෘති කිහිපයෙන් එකක් වන අතර සෑම පරම්පරාවක්ම ඔවුන් තුළ ඔවුන්ගේ කාලය, අදහස් සහ ජීවන තත්වයන් සමඟ එකඟ වන සිතුවිලි සොයා ගනී. මෙය නාට්‍ය රචකයාගේ දක්ෂතාවයේ මහා බලයයි, අනාගතය දෙස බැලීමේ හැකියාවයි.

"ඇට් ද බොටම්" නාට්‍යයේ ගෝර්කිගේ නාට්‍ය කලාවේ සුවිශේෂී ප්‍රභේදයක් ස්ඵටිකීකරණය විය - සමාජ-දාර්ශනික නාට්‍ය ප්‍රභේදය.

පූර්ව විප්ලවවාදී යුගයේ බොහෝ විචාරකයින් The Lower Depths ස්ථිතික නාට්‍යයක් ලෙස සැලකූ අතර, එදිනෙදා ජීවිතයේ රූප සටහන් මාලාවක් ලෙස, අභ්‍යන්තරව සම්බන්ධ නොවූ දර්ශන, ක්‍රියාවෙන්, සංවර්ධනයෙන් සහ නාට්‍යමය ගැටුම්වලින් තොර ස්වභාවික නාට්‍යයක් ලෙස ය.

"පතුළේ" ගෝර්කි චෙකොව්ගේ නාට්‍ය කලාවේ මූලික ලක්ෂණය වර්ධනය කරයි, තියුණු කරයි, සහ විශේෂයෙන් පැහැදිලි කරයි.

විට ... ගෝර්කි මෙසේ ලිවීය: "නාට්‍යය සංධ්වනියක් මෙන් සිදු කෙරේ: ප්‍රධාන ලෙයිට්මොටිෆ් සහ විවිධ වෙනස්කම් ඇත, එහි වෙනස්කම් ඇත" (LAPP රඟහල වෙත ලිපියක් / සාහිත්‍ය ගැසට්. 1931. N 53), එවිට ඔහුට තිබිය හැකිය. ඔහුගේම නාට්‍යමය අත්දැකීම ගැන සිතන්න. නාට්‍යයේ "තේමා" කිහිපයක් ඇත, සුප්‍රසිද්ධ අදහස් සහ මනෝභාවයන්, චරිතවල චරිත ලක්ෂණ, ඔවුන්ගේ අභිලාෂයන්, පරමාදර්ශ සහ ක්‍රියාවන්, ඔවුන්ගේ සබඳතා සහ ඉරණම, ඔවුන්ගේ තනි ගැටුම් "අවශෝෂණය" කරන දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා තේමා සංකීර්ණ. දෛවයක් නැත, ගැටුමක් මුල සිට අග දක්වා සාකල්‍ය ලෙස සොයා ගත නොහැක. සමාජ-දාර්ශනික ගැටළුවක් විසඳීමේදී "තේමාවක්" සංවර්ධනයට සහභාගී වෙමින් යම් තේමා සංකීර්ණයකට ඇතුළු විය යුතු බැවින් ඒවා තිත් රේඛාවකින්, අඛණ්ඩව, එපිසෝඩිකල් ලෙස දක්වා ඇත.<...>

ප්‍රදර්ශනය නාට්‍යයේ විසඳනු ලබන සියලුම ප්‍රධාන ගැටළු ඉදිරිපත් කරයි; එහි සියලුම ප්‍රධාන තේමාවන් කලල ආකාරයෙන් දිස්වේ. අසරණ, පීඩිතයන්ගේ අමානුෂික ජීවිතයට සම්බන්ධ වන්නේ කෙසේද? ඔබේ කුරුසය ඉවසීමෙන් දරාගන්නද?

අනුන්ගේ වේදනාව අනුකම්පාවෙන් මෘදු කරන්නද? සැනසිලිදායක මිත්‍යාවන්ට යටත් වෙනවාද? විරෝධය? සෑම කෙනෙකුටම සක්‍රීය මාර්ගයක් සොයනවාද, කියන්න, රැකියාවේදී? මෙම ප්‍රශ්නවලට විවිධ පිළිතුරු වෙන් කර කෙසේ හෝ නාට්‍යයේ වීරයන් එක්රැස් කරයි, ඔවුන් අපේක්ෂා කරන තත්වයක සිටී. ලූක්ගේ පෙනුම සෑම දෙයක්ම චලනය කරයි. ඔහු සමහරක් ඉවත් කරයි, අනෙක් අයට සහාය දක්වයි, ඔවුන් මෙහෙයවයි, ඔවුන්ගේ අභිලාෂයන් සඳහා සාධාරණීකරණය කරයි. විවිධ ජීවන ආකල්ප පිළිබඳ ප්රායෝගික පරීක්ෂණයක් ආරම්භ වේ.

6. "පතුළේ" නාට්‍යයේ නාට්‍යමය ගැටුම

බොහෝ විචාරකයින් "ඇට් ද බොටම්" ස්ථිතික නාට්‍යයක් ලෙස සලකනු ලැබුවේ, එදිනෙදා ජීවිතයේ කටු සටහන් මාලාවක් ලෙස, අභ්‍යන්තරව සම්බන්ධ නොවන දර්ශන මාලාවක් ලෙස, ක්‍රියාවෙන් තොර, නාට්‍යමය ගැටුම් වර්ධනය වන ස්වභාවික නාට්‍යයක් ලෙස ය. ඇත්ත වශයෙන්ම, "පතුළේ" නාට්‍යයේ ගැඹුරු අභ්‍යන්තර ගතිකත්වයක්, සංවර්ධනයක් ඇත ... නාට්‍යයේ අනුරූ, ක්‍රියා, දර්ශන සම්බන්ධ කිරීම තීරණය වන්නේ එදිනෙදා හෝ කුමන්ත්‍රණ අභිප්‍රේරණ මගින් නොව, සමාජ-දාර්ශනික යෙදවීමෙනි. ගැටළු, මාතෘකා චලනය, ඔවුන්ගේ අරගලය. චෙකොව්ගේ නාට්‍යවලින් V. Nemirovich-Danchenko සහ K. Stanislavsky සොයාගත් එම යටිපෙළ, එම යටි ධාරාව ගෝර්කිගේ "At the Bottom" තුළ තීරණාත්මක වැදගත්කමක් ලබා ගනී. "ගෝර්කි "පහළ" මිනිසුන්ගේ විඥානය නිරූපණය කරයි. කථා වස්තුව දිග හැරෙන්නේ චරිතවල දෙබස්වල මෙන් බාහිර ක්‍රියාවෙන් නොවේ. නාට්‍යමය ගැටුමේ වර්ධනය තීරණය කරන්නේ එක රැයේ නැවතීමේ සංවාදයන් ය.

එය විශ්මයජනක ය: ඇඳ සොයන අයට සැබෑ තත්වය තමන්ගෙන් සැඟවීමට අවශ්‍ය වන තරමට, ඔවුන් අන් අයව බොරුවට වරදකරු කිරීමට වැඩි වැඩියෙන් සතුටු වෙති. අවාසනාවන්ත ලෙස තම සගයන්ට වධ හිංසා පමුණුවා, ඔවුන් සතුව ඇති අවසාන දෙය ඔවුන්ගෙන් උදුරා ගැනීමට ඔවුන් විශේෂයෙන් සතුටු වෙති - මායාවක්.

අපි දකින්නේ කුමක්ද? තනි සත්‍යයක් නොමැති බව පෙනී යයි. අවම වශයෙන් සත්‍ය දෙකක් තිබේ - "පහළ" සත්‍යය සහ මිනිසා තුළ ඇති හොඳම සත්‍යය. ගෝර්කිගේ නාට්‍යයේ ජයග්‍රහණය කරන සත්‍යය කුමක්ද? මුලින්ම බැලූ බැල්මට - "පහළ" සත්යය. එක රැයකින් නවාතැන් ගැනීම සඳහා මෙම "ජීවිතයේ මරණයෙන්" මිදීමට මාර්ගයක් නොමැත. නාට්‍යයේ කිසිම චරිතයක් හොඳ වෙන්නේ නැහැ - නරකයි. ඇනා මිය යයි, ක්ලෙෂ්ච් අවසානයේ “වැටෙයි” කාමරයෙන් පැන යාමේ බලාපොරොත්තුව අත්හරියි, ටාටාර්ට ඔහුගේ අත අහිමි වේ, එයින් අදහස් කරන්නේ ඔහුද රැකියා විරහිත වේ, නටාෂා සදාචාරාත්මකව මිය යයි, සමහර විට ශාරීරිකව, වස්කා පෙපෙල් සිරගෙට යයි, ඇපකරු මෙද්විඩෙව් පවා බවට පත්වේ. එක් කාමරයක් . නොච්ලෙෂ්කා සෑම කෙනෙකුම පිළිගන්නා අතර එක් පුද්ගලයෙකු හැර කිසිවෙකුට පිටතට යාමට ඉඩ නොදේ - අවාසනාවන්ත කතා විනෝදාස්වාදය ලබා දී අතුරුදහන් වූ ඉබාගාතේ යන ලූක්. සාමාන්‍ය බලාපොරොත්තු සුන්වීමේ උච්චතම අවස්ථාව නම් නළුවාගේ මරණයයි, සුවය සහ සාමාන්‍ය ජීවිතයක් සඳහා නිෂ්ඵල බලාපොරොත්තුවක් ඇති කළේ ලූකා ය.

“මෙම ලිපි මාලාවේ සැනසිලිදායකයින් වඩාත් බුද්ධිමත්, දැනුමැති සහ කථික ය. ඔවුන් වඩාත්ම හානිකර වන්නේ එබැවිනි. "The Lower Depths" නාට්‍යයේ ලූකා එවන් සැනසිලිදායකයෙකු විය යුතුය, නමුත් පෙනෙන විදිහට මම ඔහුව එසේ කිරීමට අසමත් විය. "පතුළේ" යල් පැන ගිය නාට්‍යයක් වන අතර, සමහර විට, අපේ කාලයේ පවා හානිකර වේ" (ගෝර්කි, 1930 ගණන්වල).

7. "පතුළේ" නාට්‍යයේ සැටින්, බාරොන්, බුබ්නොව්ගේ රූප

ගෝර්කිගේ "ඇට් ද බොටම්" නාට්‍යය 1902 දී මොස්කව් මහජන කලා රඟහලේ කණ්ඩායම සඳහා ලියා ඇත. ගෝර්කිට දිගු කලක් නාට්‍යයේ නියම මාතෘකාව සොයාගත නොහැකි විය. මුලදී, එය Nochlezhka ලෙසද, පසුව සූර්යයා නොමැතිව, සහ අවසානයේ, පතුලේ. නමටම බොහෝ අර්ථයක් ඇත. පහළට වැටුණු මිනිසුන් කිසි විටෙකත් ආලෝකයට, නව ජීවිතයකට නැඟෙන්නේ නැත. නින්දාවට පත් වූ සහ අමනාප වූවන්ගේ තේමාව රුසියානු සාහිත්‍යයේ අලුත් දෙයක් නොවේ. "වෙනත් යන්න තැනක් නැති" දොස්තයෙව්ස්කිගේ වීරයන් ද අපි සිහිපත් කරමු. දොස්තයෙව්ස්කි සහ ගෝර්කිගේ වීරයන් තුළ බොහෝ සමාන ලක්ෂණ සොයාගත හැකිය: මෙය බේබද්දන්ගේ, සොරුන්ගේ, ගණිකාවන්ගේ සහ පිම්පියන්ගේ එකම ලෝකයයි. ගෝර්කි විසින් ඊටත් වඩා භයානක හා යථාර්ථවාදී ලෙස පෙන්වා ඇත්තේ ඔහුව පමණි. ගෝර්කිගේ නාට්‍යයේදී ප්‍රේක්ෂකයා පළමු වරට දුටුවේ පිටමං වූවන්ගේ නුහුරු ලෝකයයි. සමාජ පහත් පංතියේ ජීවිතය ගැන, ඔවුන්ගේ බලාපොරොත්තු රහිත ඉරණම පිළිබඳ මෙතරම් දරුණු, අනුකම්පා විරහිත සත්‍යයක්, ලෝක නාට්‍ය කලාව තවමත් දැනගෙන නොමැත. Kostylevo කාමර නිවසේ සුරක්ෂිතාගාර යටතේ වඩාත් විවිධාකාර චරිතයක් සහ සමාජ තත්වයක මිනිසුන් සිටියහ. ඒ සෑම එකක්ම තමන්ගේම තනි ලක්ෂණ ඇත. මෙන්න අවංක වැඩ ගැන සිහින දකින කම්කරුවා ක්ලෙෂ්, සහ නිවැරදි ජීවිතයක් සඳහා ආශා කරන ඈෂ් සහ නළුවා, සියල්ලෝම ඔහුගේ පෙර මහිමය පිළිබඳ මතකයන් තුළ අවශෝෂණය කර ගත් අතර, නස්තා, මහත්, සැබෑ ආදරය සඳහා දැඩි ආශාවෙන් සිටිති. ඔවුන් සියල්ලන්ටම වඩා හොඳ ඉරණමක් ලැබිය යුතුය. දැන් ඔවුන්ගේ තත්වය වඩාත් ඛේදනීයයි. මෙම ගුහාවක් බඳු බිම් මහලේ ජීවත් වන මිනිසුන්, පුද්ගලයෙකු පුද්ගලයෙකු වීම නතර කර කාලකණ්ණි පැවැත්මක් ඇදගෙන යාමට ඉරණමට ලක්වන කැත සහ කුරිරු පිළිවෙළකට ඛේදජනක ගොදුරු වේ. ගෝර්කි නාට්‍යයේ වීරයන්ගේ චරිතාපදාන පිළිබඳ සවිස්තරාත්මක වාර්තාවක් ලබා නොදෙන නමුත් ඔහු ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කරන ලක්ෂණ කිහිපයක් පවා කතුවරයාගේ අභිප්‍රාය මනාව හෙළි කරයි. වචන කිහිපයකින්, ඇනාගේ ජීවිතයේ ඉරණම පිළිබඳ ඛේදවාචකය ඇඳ ඇත. "මම පිරුණු විට මට මතක නැහැ," ඇය පවසයි. - මම හැම පාන් කෑල්ලක්ම උඩින් සෙලෙව්වා ... මම මගේ මුළු ජීවිතයම වෙව්ලුවා ... මම දුක් වින්දා ... මට තව එකක් කන්න බැහැ වගේ ... මගේ මුළු ජීවිතයම මම රෙදි ඇඳගෙන ... මගේ මුළු අවාසනාවන්ත ජීවිතයම ගත කළා. .. ”කම්කරු ක්ලේෂ් ඔහුගේ බලාපොරොත්තු රහිත කොටස ගැන කතා කරයි:“ වැඩක් නැත ... ශක්තියක් නැත ... මෙන්න ඇත්ත! සෙවණක් නැත, සෙවණක් නැත! හුස්ම ගන්න ඕනේ... ඒක තමයි ඇත්ත! සමාජයේ පවතින තත්වයන් හේතුවෙන් "පහළ" වැසියන් ජීවිතයෙන් ඉවතට විසි කරනු ලැබේ. මිනිසා තමාටම ඉතිරි වේ. ඔහු පැකිලී ගියහොත්, රස්තියාදුවෙන් මිදුණහොත්, ඔහුට "පහළ", නොවැළැක්විය හැකි සදාචාරාත්මක සහ බොහෝ විට ශාරීරික මරණයෙන් තර්ජනයට ලක් වේ. ඇනා මිය යයි, නළුවා සියදිවි නසා ගනී, ඉතිරි අය වෙහෙසට පත්ව, අවසාන මට්ටම දක්වා ජීවිතයෙන් විකෘති වී ඇත. මෙහි පවා, නෙරපා හරින ලද මෙම භයානක ලෝකයේ, “පහළ” වෘක නීති දිගටම ක්‍රියාත්මක වේ. තම අවාසනාවන්ත සහ අවාසි සහගත අමුත්තන්ගෙන් අවසාන සතය මිරිකා ගැනීමට පවා සූදානම් "ජීවිතයේ ස්වාමිවරුන්" ගෙන් කෙනෙකු වන කාමර නිවසේ හිමිකරු Kostylev ගේ රූපය පිළිකුල් සහගත ය. ඔහුගේ බිරිඳ වාසිලීසා ඇගේ දුරාචාරය සමඟ පිළිකුල් සහගතයි. පුද්ගලයෙකු කැඳවනු ලබන දේ සමඟ සංසන්දනය කළහොත් කාමර නිවසේ වැසියන්ගේ භයානක ඉරණම විශේෂයෙන් පැහැදිලි වේ. ඩොස් හවුස් හි අඳුරු සහ අඳුරු සුරක්ෂිතාගාර යට, දුක්ඛිත හා අබ්බගාත, අවාසනාවන්ත සහ නිවාස නොමැති රස්තියාදුකාරයන් අතර, මිනිසා ගැන, ඔහුගේ වෘත්තිය ගැන, ඔහුගේ ශක්තිය සහ ඔහුගේ සුන්දරත්වය පිළිබඳ වචන ගාම්භීර ගීතිකාවක් මෙන් ඇසේ: “මිනිසා සත්‍යය! සෑම දෙයක්ම පුද්ගලයෙකු තුළ ඇත, සෑම දෙයක්ම පුද්ගලයෙකු සඳහා වේ! මිනිසා පමණක් පවතී, අනෙක් සියල්ල ඔහුගේ දෑතින් සහ ඔහුගේ මොළයේ වැඩකි! පුද්ගලයා! එය විශිෂ්ටයි! එය ආඩම්බරයි! ” පුද්ගලයෙකු විය යුතු දේ සහ පුද්ගලයෙකු විය හැකි දේ පිළිබඳ ආඩම්බර වචන, ලේඛකයා විසින් පින්තාරු කරන පුද්ගලයෙකුගේ සැබෑ තත්වය පිළිබඳ චිත්‍රය ඊටත් වඩා තියුණු ලෙස සකස් කරයි. තවද මෙම ප්‍රතිවිරෝධය විශේෂ අරුතක් ගනී... මිනිසා පිළිබඳ සැටීන්ගේ ගිනිමය ඒකපුද්ගල කථාව නොපෙනෙන අන්ධකාරයේ වායුගෝලය තුළ තරමක් අස්වාභාවික ලෙස ශබ්ද කරයි, විශේෂයෙන් ලූකා පිටව ගිය පසු, නළුවා එල්ලී මිය ගිය අතර, වස්කා පෙපෙල් සිරගත විය. ලේඛකයාටම මෙය දැනුණු අතර මෙය පැහැදිලි කළේ නාට්‍යයට තර්ක කරන්නෙකු (කතුවරයාගේ සිතුවිලි ප්‍රකාශ කරන්නෙකු) තිබිය යුතු නමුත් ගෝර්කි විසින් නිරූපණය කරන ලද චරිත පොදුවේ කිසිවෙකුගේ අදහස් ප්‍රකාශකයින් ලෙස හැඳින්විය නොහැකි බැවිනි. එමනිසා, ගෝර්කි තම සිතුවිලි වඩාත් නිදහසට ආදරය කරන සහ සාධාරණ චරිතය වන සැටින්ගේ මුඛයට දමයි.

කතුවරයා නිශ්නි නොව්ගොරොඩ් හි නාට්‍යය ලිවීමට පටන් ගත් අතර, ගෝර්කිගේ සමකාලීන රොසොව්ගේ නිරීක්‍ෂණයට අනුව, සියලු මිනිසුන්ට රැස්විය හැකි හොඳම සහ පහසුම ස්ථානය තිබුණි ... (මම නිතරම විශ්වාස කළේ ගෝර්කි එය ගත් බව ය. නිශ්නි නොව්ගොරොඩ් හි වීරයන්ගේ මූලාකෘති, ඔහු මෙම නගරයේ ජීවත් වූ අතර ඔහුගේ වීරයන්ගේ අනාගතය පෞද්ගලිකව දැන සිටි බැවිනි). මෙය චරිතවල යථාර්ථවාදය, මුල් පිටපතට ඔවුන්ගේ සම්පූර්ණ සමානකම පැහැදිලි කරයි.

ඇලෙක්සි මැක්සිමොවිච් ගෝර්කි විවිධ ස්ථානවල සිට, විවිධ ජීවන තත්වයන් තුළ, ඔවුන් කවුරුන්ද යන්න තේරුම් ගැනීමට උත්සාහ කරමින්, එවැනි විවිධ පුද්ගලයින් ජීවිතයේ පතුලට ගෙන ආවේ කුමක් දැයි සොයා බලයි. කතුවරයා උත්සාහ කරන්නේ එක රැයකින් රැඳී සිටීම සාමාන්‍ය මිනිසුන් බවත්, ඔවුන් සතුට ගැන සිහින දකින බවත්, ආදරය කරන්නේ කෙසේදැයි, අනුකම්පාව දක්වන බවත්, වඩාත්ම වැදගත් දෙය ඔවුන් සිතන බවත් ඔප්පු කිරීමට ය.

ප්‍රභේදය අනුව, At the Bottom නාට්‍යය දාර්ශනික ලෙස වර්ගීකරණය කළ හැකිය, මන්ද චරිතවල තොල්වලින් අපට සිත්ගන්නාසුලු නිගමන, සමහර විට සමස්ත සමාජ න්‍යායන් අසන්නට ලැබේ. නිදසුනක් වශයෙන්, බලාපොරොත්තු වීමට කිසිවක් නොමැති බව බාරොන් තමාවම සනසයි ... මම කිසිවක් බලාපොරොත්තු නොවෙමි! සියල්ල දැනටමත් ... විය! ඒක ඉවරයි! .. නැත්නම් බුබ්නොව් ඉතින් මම බීලා සතුටුයි!

නමුත් දාර්ශනිකකරණය සඳහා සැබෑ දක්ෂතාවය හිටපු විදුලි පණිවුඩ සේවකයෙකු වූ සැටින් තුළ ප්‍රකාශ වේ. ඔහු හොඳ නරක ගැන, හෘදය සාක්ෂිය ගැන, මිනිසාගේ ඉරණම ගැන කතා කරයි. කතුවරයාගේ කටහඬ ඔහු බව විටෙක අපට හැඟේ, එය එතරම් සුමටව හා සූක්ෂ්ම ලෙස පැවසිය හැකි වෙනත් කිසිවකු නාට්‍යයේ නැත. ඔහුගේ වාක්‍ය ඛණ්ඩය මෑන් එය ආඩම්බරයි! පියාපත් බවට පත් විය.

නමුත් සැටින් මෙම තර්ක සමඟ ඔහුගේ ස්ථාවරය සාධාරණීකරණය කරයි. ඔහු එහි පැවැත්ම යුක්තිසහගත කරන පතුලෙහි දෘෂ්ටිවාදියෙකි. සැටින් දේශනා කරන්නේ සදාචාරාත්මක සාරධර්මවලට නිග්‍රහය සහ ඔවුන් කොහේද ගෞරවය, හෘදසාක්ෂිය ඔබේ පාදවල, බූට් සපත්තු වෙනුවට ඔබට ගෞරවය හෝ හෘදය සාක්ෂිය පැළඳිය නොහැක ... සත්‍යය ගැන කතා කරන සූදුකාරයා සහ වංචාකාරයා ගැන ප්‍රේක්ෂකයෝ මවිතයට පත් වෙති. යුක්තිය ගැන, ලෝකයේ අසම්පූර්ණකම, ඔහුම නෙරපා හරින ලද්දකි.

නමුත් වීරයාගේ මේ සියලු දාර්ශනික සෙවීම් ලෝක දෘෂ්ටිය අනුව ලූක් සමඟ ඔහුගේ ප්‍රතිපෝඩය සමඟ වාචික ද්වන්ධ සටනක් පමණි. සැටීන්ගේ සන්සුන්, සමහර විට කුරිරු යථාර්ථවාදය ඉබාගාතේ යන අයගේ මෘදු සහ අනුගත කතා සමඟ ගැටේ. ලූක් කාමර ගෙවල් සිහින වලින් පුරවා, ඔවුන්ව ඉවසීමට කැඳවයි. මේ සම්බන්ධයෙන්, ඔහු සැබවින්ම රුසියානු පුද්ගලයෙකි, අනුකම්පාව සහ නිහතමානිකම සඳහා සූදානම්. මෙම වර්ගය ගෝර්කි විසින්ම ගැඹුරින් ආදරය කරයි. මිනිසුන්ට බලාපොරොත්තුවක් ලබා දෙන දෙයින් ලූක්ට කිසිදු ප්‍රයෝජනයක් නොලැබේ, මේ සඳහා ආත්මාර්ථකාමීත්වයක් නොමැත. මෙය ඔහුගේ ආත්මයේ අවශ්යතාවයයි. මැක්සිම් ගෝර්කිගේ කෘතියේ පර්යේෂක, I. Novich, ලූක් ගැන කතා කළේ මේ ආකාරයටයි ... ඔහු සැනසෙන්නේ මේ ජීවිතයට ආදරයෙන් සහ එය යහපත් යැයි විශ්වාස කිරීමෙන් නොව, යටත් වීමේ සිට නපුරට, ඒ සමඟ සංහිඳියාවයි. නිදසුනක් වශයෙන්, කාන්තාවක් තම ස්වාමිපුරුෂයාගේ පහරදීම් විඳදරාගත යුතු බව ලූක් ඇනාට සහතික කරයි, තව ටිකක් ඉවසන්න! සියල්ල, ආදරණීය, ඉවසන්න.

හදිසියේම පෙනී සිටි, හදිසියේම, ලූකා අතුරුදහන් වන අතර, කාමර නිවසේ සෑම වැසියෙකු තුළම ඔහුගේ හැකියාවන් හෙළි කරයි. වීරයන් ජීවිතය, අයුක්තිය, ඔවුන්ගේ බලාපොරොත්තු රහිත ඉරණම ගැන සිතුවා.

Bubnov සහ Satin පමණක් එක රැයකින් තම ස්ථාවරයට එකඟ විය. බුබ්නොව් සැටීන්ට වඩා වෙනස් වන්නේ ඔහු මිනිසෙකු නොවටිනා ජීවියෙකු ලෙස සලකන අතර එබැවින් අපිරිසිදු ජීවිතයකට සුදුසු ය.මිනිසුන් සියල්ලෝම ජීවත් වෙති ... ගඟක පාවෙන චිප්ස් මෙන් ... නිවසක් තනා ... චිප්ස් දුරින් ...

ගෝර්කි පෙන්වා දෙන්නේ දැඩි කම්පනයට පත් වූ සහ කුරිරු ලෝකයක ජීවත් විය හැක්කේ තම දෙපයින් ස්ථිරව සිටින, තම ස්ථාවරය ගැන දන්නා සහ කිසිවක් පිළිකුල් නොකරන මිනිසුන්ට පමණක් බවයි. අනාරක්ෂිත කාමරවල අතීතයේ ජීවත් වන බාරොන්, ජීවිතය මනඃකල්පිතයන් සමඟ ආදේශ කරන නස්තා මේ ලෝකයේ විනාශ වේ. ඇනා මිය යයි, නළුවා තමාටම අත තබයි. ඔහු හදිසියේම තම සිහිනය ඉටු නොවීම, එය ක්රියාත්මක කිරීමේ යථාර්ථය තේරුම් ගනී. දීප්තිමත් ජීවිතයක් ගැන සිහින දකිමින් වස්කා පෙපල් සිරගෙට යයි.

ලූකා, ඔහුගේ කැමැත්ත නොතකා, මෙම නරක මිනිසුන්ගේ මරණයේ වැරදිකරු බවට පත්වේ; කාමර නිවසේ වැසියන්ට පොරොන්දු අවශ්ය නොවේ, නමුත්. ලූක්ට කළ නොහැකි නිශ්චිත ක්රියාවන්. ඔහු අතුරුදහන් වෙයි, ඒ වෙනුවට පලා යයි, එමගින් ඔහුගේ න්‍යායේ නොගැලපීම, සිහිනය මත තර්කයේ ජයග්‍රහණය ඔප්පු කරයි.

නමුත් ලූක් මෙන් සැටින් ද නළුවාගේ මරණයට වගකිව යුතු නොවේ. සියල්ලට පසු, මත්පැන් පානය කරන්නන් සඳහා රෝහලක් පිළිබඳ සිහිනය බිඳ දමමින්, සැටින් නළුවාගේ බලාපොරොත්තුවේ අවසාන නූල් ඉරා දමමින් ඔහු ජීවිතය හා සම්බන්ධ කරයි.

ගෝර්කිට අවශ්‍ය වන්නේ තමාගේ ශක්තිය මත පමණක් විශ්වාසය තබා පුද්ගලයෙකුට පහළින් ගොඩ යා හැකි බව පෙන්වීමටය. පුද්ගලයෙකුට ඕනෑම දෙයක් කළ හැකිය ... ඔහුට අවශ්‍ය නම් පමණි. නමුත් නිදහස වෙනුවෙන් වෙහෙසෙන එවැනි ශක්තිමත් චරිත නාට්‍යයේ නැහැ.

කාර්යයේදී අපි පුද්ගලයන්ගේ ඛේදවාචකය, ඔවුන්ගේ ශාරීරික හා අධ්‍යාත්මික මරණය දකිමු. පතුලේ, මිනිසුන්ට ඔවුන්ගේ වාසගම සහ ලබා දී ඇති නම් සමඟ ඔවුන්ගේ මානව ගෞරවය අහිමි වේ. බොහෝ කාමර සහිත නිවාසවල Krivoy Zob, Tatar, Actor යන අන්වර්ථ නාම ඇත.

ගෝර්කි මානවවාදී කෘතියේ ප්‍රධාන ගැටලුවට ප්‍රවේශ වන්නේ කෙසේද?ඔහු සැබවින්ම මිනිසාගේ නොවැදගත්කම, ඔහුගේ අවශ්‍යතාවල පහත් බව හඳුනා ගනීද?නැත, කතුවරයා විශ්වාස කරන්නේ ශක්තිමත්, නමුත් අවංක, වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කරන, කඩිසර මිනිසුන් ය. නාට්‍යයේ එවැනි අයෙක් වන්නේ අගුළු කරුවෙකු වන ක්ලෙෂ්ච් ය. නැවත ඉපදීමට සැබෑ අවස්ථාවක් ඇති පතුලේ සිටින එකම වැසියා ඔහුය. ඔහුගේ වැඩ තරාතිරම ගැන ආඩම්බර වන Kleshch සෙසු කාමරකරුවන් හෙළා දකී. නමුත් ක්‍රමයෙන්, ශ්‍රමයේ වැදගැම්මකට නැති බව ගැන සැටීන්ගේ කථා වල බලපෑම යටතේ, ඔහු ආත්ම විශ්වාසය නැති කර ගනී, ඉරණම ඉදිරියේ දෑත් පහත් කරයි. මෙම අවස්ථාවේ දී, එය තවදුරටත් කපටි ලූක් නොව, පුද්ගලයෙකු තුළ බලාපොරොත්තුව යටපත් කළ පරීක්ෂකයා වූ සැටින් ය. ජීවන ඉරියව් පිළිබඳ විවිධ අදහස් ඇති සැටින් සහ ලූකා සමානව මිනිසුන්ව මරණයට තල්ලු කරන බව පෙනේ.

යථාර්ථවාදී චරිත නිර්මාණය කිරීම, ගෝර්කි එදිනෙදා තොරතුරු අවධාරණය කරයි, දක්ෂ කලාකරුවෙකු ලෙස ක්රියා කරයි. අඳුරු, රළු සහ ප්‍රාථමික පැවැත්මක් නාට්‍යය අසුබ, පීඩාකාරී දෙයකින් පුරවයි, සිදුවන්නේ කුමක්ද යන්න පිළිබඳ යථාර්ථවාදී හැඟීම ශක්තිමත් කරයි. පොළව මට්ටමට පහළින් පිහිටා ඇති, හිරු එළිය නොමැති නෝස් නිවස, කෙසේ හෝ නරඹන්නාට මිනිසුන් මිය යන අපායක් සිහිපත් කරයි.

මිය යන ඇනා ලූකා සමඟ කතා කරන දර්ශනය නිසා භීෂණය ඇති වේ. ඇයගේ මේ අවසන් සංවාදය පාපොච්චාරණයකි. නමුත් බීමත් සූදුකාරයන්ගේ කෑගැසීම්, අඳුරු සිර ගීතයක් සංවාදයට බාධා කරයි. මිනිස් ජීවිතයේ දුර්වල බව වටහා ගැනීම, එය නොසලකා හැරීම අමුතු දෙයක් බවට පත් වේ, මන්ද මරණයේ මොහොතේ පවා ඇනාට සාමය ලබා නොදේ.

කතුවරයාගේ ප්‍රකාශ නාට්‍යයේ වීරයන් වඩාත් සම්පූර්ණයෙන් පරිකල්පනය කිරීමට අපට උපකාරී වේ. කෙටියෙන් සහ පැහැදිලිව, ඒවායේ චරිත පිළිබඳ විස්තරයක් අඩංගු වේ, ඔවුන්ගේ චරිතවල සමහර අංග හෙළි කිරීමට අපට උපකාරී වේ. ඊට අමතරව, නව, සැඟවුණු අර්ථයක් ආඛ්‍යානයේ කැන්වසයට හඳුන්වා දුන් සිරගෙදර ගීතය තුළ අනුමාන කෙරේ. මට නිදහසේ සිටීමට අවශ්‍යයි, ඔව්, ඊහ්! .. මට දම්වැල බිඳ දැමිය නොහැක ... ඔවුන් පෙන්නුම් කරන්නේ පතුල එහි වැසියන්ව දැඩි ලෙස රඳවාගෙන සිටින බවත්, ඔවුන් කොතරම් උත්සාහ කළත් නවාතැන් වලට එහි වැලඳීමෙන් ගැලවිය නොහැකි බවත්ය.

නාට්‍යය අවසන් වී ඇත, නමුත් ගෝර්කි ප්‍රධාන ප්‍රශ්නවලට නොපැහැදිලි පිළිතුරක් ලබා නොදේ: ජීවිතයේ සත්‍යය කුමක්ද සහ පුද්ගලයෙකු උත්සාහ කළ යුත්තේ කුමක් ද යන්න තීරණය කිරීමට එය අපට භාර දෙයි. සැටින්ගේ අවසාන වාක්‍ය ඛණ්ඩය එහ්... ගීතය නරක් කළා... මෝඩයා අපැහැදිලියි, ඔබ සිතීමට සලස්වයි. කවුද මෝඩයා?, එල්ලා මැරූ නළුවා හෝ ඒ ගැන ප්‍රවෘත්ති ගෙන ආ බාරොන්? කාලය ගෙවී යයි, මිනිසුන් වෙනස් වේ, නමුත් අවාසනාවකට, පතුල යන තේමාව අදට අදාළ වේ. ආර්ථික හා දේශපාලන පෙරළි හේතුවෙන් ජීවිතයේ පතුලෙන් ඉවත්වන පිරිස වැඩිවෙමින් පවතී. සෑම දිනකම ඔවුන්ගේ නිලයන් නැවත පුරවනු ලැබේ. ඔවුන් පරාජිතයන් යැයි නොසිතන්න. නැත, බොහෝ බුද්ධිමත්, විනීත, අවංක මිනිසුන් පහළට යයි. මෙම අන්ධකාරයේ රාජධානියෙන් ඉක්මනින් ඉවත් වීමට, නැවත පූර්ණ ජීවිතයක් ගත කිරීමට ක්‍රියා කිරීමට ඔවුහු උත්සාහ කරති. නමුත් දුප්පත්කම ඔවුන්ට එහි කොන්දේසි නියම කරයි. ක්‍රමයෙන් පුද්ගලයෙකුට ඔහුගේ සියලු හොඳම සදාචාරාත්මක ගුණාංග නැති වී යයි, අහම්බයට යටත් වීමට කැමැත්තක් දක්වයි.

ගෝර්කිට අට් ද බොටම් නාට්‍යය සමඟින් ජීවිතයේ සාරය ඇත්තේ අරගලය තුළ පමණක් බව ඔප්පු කිරීමට අවශ්‍ය විය. පුද්ගලයෙකුට බලාපොරොත්තු සුන් වූ විට, සිහින දැකීම නැවැත්වූ විට, ඔහු අනාගතය පිළිබඳ විශ්වාසය නැති කර ගනී.

"Navigator" යන පොදු නාමය යටතේ අපි ඔබට පාඩම් මාලාවක් සූදානම් කර ඇත. රුසියානු සාහිත්‍යයේ කෘතීන් වඩාත් හොඳින් අවබෝධ කර ගැනීමට සහ මෙම කාර්යය සඳහා කැප වූ සහ අන්තර්ජාලයේ පොදු වසමෙහි පළ කර ඇති ද්‍රව්‍ය සැරිසැරීමට ඔවුන් ඔබට උපකාර කරනු ඇත.

ගෝර්කිගේ "ඇට් ද බොටම්" නාට්‍යය ගැන කතා කිරීමට මම යෝජනා කරමි.

මැක්සිම් ගෝර්කිගේ "ඇට් ද බොටම්" නාට්‍යය (පෙළ කියවන්න) ලියා ඇත්තේ 20 වන සියවස ආරම්භයේදී ය. මෙය උග්‍ර සමාජ ප්‍රතිවිරෝධතා, ආරවුල්, සමාජයේ සංවර්ධනයේ නව ක්‍රම සොයන කාලයකි. ඔබ සොයා බැලුවහොත් අපෙන් ඈත්ව ඇති සංසිද්ධි සහ වස්තූන් වඩාත් පැහැදිලි වනු ඇති අතර, කොටසෙහි ඔබට කෘතියේ පිළිබිඹු වන යුගය පිළිබඳ තොරතුරු සොයාගත හැකිය.

නාට්‍යයේ කේන්ද්‍රයේ ඇත්තේ ආරවුලකි මිනිසෙකු ගැනඑය ශ්‍රේෂ්ඨද, නොවැදගත්ද, ඒ වගේම විවාදාත්මකයි ඇත්ත සහ බොරුව ගැන:පුද්ගලයෙකුට සත්‍යය දරාගත හැකිද යන්න. ඒ අතරම, බොහෝ ප්රශ්න මතු වේ: මරණය හමුවේ ජීවිතයේ අරුත ගැන, ඇමතීම ගැන, වැඩ කිරීමේ බර, සිහිනයක් ගැන.

"ඇට් ද බොටම්" නාට්‍යය මිශ්‍ර විවේචනවලට තුඩු දුන් අතර මේ වන තෙක් ගෝර්කිගේ කෘති අධ්‍යයනයේ විෂය වේ. ගෝර්කි ප්‍රශ්නවලට පැහැදිලි පිළිතුරක් දෙන්නේ නැත. ඔබ කොටස දෙස බැලුවහොත් ඔබට ඒවා ගැන සිතා බැලීමට උත්සාහ කළ හැකිය.

කුමන්ත්රණයකාර්යයේ දී තරමක් දුර්වල වී ඇත, නමුත් එය නොමැති බව මින් අදහස් නොවේ. නාට්‍යයේ ඉතා නාටකාකාර සිදුවීම් සිදු වේ, නමුත් ගාමක බලවේගය බාහිර ක්‍රියාවක් නොව, සත්‍යය සෙවීමට චරිතවල උත්සාහයන් ය.

නාට්‍යයේ සංයුතිය ගැටුම් දෙකක් වටා ගොඩනැගී ඇත. මතුපිටින් - ආදර ගැටුමක්. එහි කුමන්ත්රණය වන්නේ Vaska Pepl සඳහා ඔහුගේ බිරිඳ Vasilisa ගැන ඊර්ෂ්යා කරන කාමර නිවසේ හිමිකරු Kostylev පෙනුමයි. උච්චතම අවස්ථාව තිරය පිටුපස පවතී: වාසිලීසා ඊර්ෂ්‍යාවෙන් පෙප්ල්ට කැමති ඇගේ සහෝදරිය නටාෂාට උතුරන වතුර වත් කළ බව අපට දැනගන්නට ලැබේ. හෙළා දැකීම - වස්කා පෙපෙල් කොස්ටිලෙව්ව මරා දමයි. කෙසේ වෙතත් නාට්‍යය මෙහෙයවන්නේ මේ ප්‍රේම චතුරස්‍රය නොවේ.

වඩා වැදගත් වන්නේ දෙවන, ගැඹුරු ගැටුමයි - සමාජ-දාර්ශනික. පොදුවේ ගත් කල, එහි සංවර්ධනය පහත පරිදි නිරූපණය කළ හැකිය: කාමර නිවසක (දුප්පතුන් සඳහා අතිශයින්ම ලාභදායී හෝටලයක්), චරිත සත්‍යය සහ ජීවිතයේ අරුත ගැන තර්ක කරයි. හදිසියේම, මිනිසෙක් කාමර නිවසට පැමිණේ - ඔහුගේ පෙනුම දාර්ශනික ගැටුමක ආරම්භයයි. ඔහුගේ වචන වලින්, ඉබාගාතේ යන්නා සියලු වැසියන්ට හොඳම දේ සඳහා බලාපොරොත්තුවක් ඇති කරයි. සත්‍යය සහ මිනිසා පිළිබඳ දරුණු ආරවුල් ආරම්භ වන අතර එය අවසානයේ උච්චතම අවස්ථාව බවට පත්වේ. හෙළා දැකීම යනු නළුවා යන අන්වර්ථ නාමයෙන් හඳුන්වන වීරයෙකුගේ සියදිවි නසා ගැනීමයි: ඔහුට සැනසීම ඉතිරි නොකර ජීවත් විය නොහැක. මේ ගැටුමට සම්බන්ධ කවුද? අපි බලමු.

කාමර සහිත නිවසේ වැසියන් සනසන ඉබාගාතේ යන්නා ලෙස හැඳින්වේ ලූක්. ඔහුගේ නාමයෙන්, ඔබට කපටිකමේ ඉඟියක් මෙන්ම එවැන්ජලිස්ත ලූක් ගැන සඳහනක් දැකිය හැකිය. ක්‍රිස්තියානි ධර්මයේ සතුරෙකු වූ ගෝර්කිට, මෙම නම චරිතය කෙරෙහි සැක සහිත ආකල්පයක ප්‍රකාශනයකි.

කාමර සහිත නිවසේ වැසියන් අතර ස්වාධීනව කැපී පෙනේ සැටින්- ඔහු මිනිසුන්ට ඇත්ත කීමට පුරුදු වී ඇත, ඔහුගේ දුක්ඛිත ජීවිතය හෙළා දකියි, නමුත් ඔහු අකමැති වැඩ කිරීමට සූදානම් නැත. ඔහු තම නිදහස අගය කරන අතර පුද්ගලයෙකු තුළ පරිමාණයක් සහ විශාල ඉරණමක් දකී. ප්රසිද්ධ වාක්ය ඛණ්ඩය අයිති ඔහු ය: "මිනිසා ... එය ආඩම්බරයි!".

බුබ්නොව්- පුද්ගලයෙකු තුළ යහපත් දෙයක් විශ්වාස නොකරන කුරිරු නරුමයෙක්. බුබ්නොව්ගේ දෘෂ්ටි කෝණයෙන්, ජීවිතයේ පතුලේ සැබෑ මානව සාරය නිරාවරණය වේ: ශිෂ්ටාචාරයේ ස්ථර මකා දමා ඇති අතර සත්ව ප්රකාශනයන් පමණක් ඉතිරි වේ. මෙම අවස්ථාවේ දී, බුබ්නොව්ට අනුව, ඇත්තේ එක් හැකියාවක් පමණි - උදාසීනත්වයේ රැඳී සිටීමට සහ ගිලී යාමට, මන්දයත්, "පෘථිවියේ සිටින සියලුම මිනිසුන් අතිරික්තය."

කෙසේ වෙතත්, නාට්‍යයේ තවත් බොහෝ වැදගත් චරිත ඇත, ඒ සෑම එකක්ම තමන්ගේම පසුබිම් සහ කාමර නිවසේ ඔවුන්ගේම ඉරණම ඇත. ආධාරයෙන් ඔබට වීරයන් සිහිපත් කළ හැකිය.

අපට පෙර සමාජ-දාර්ශනික නාට්‍ය -නවීන එදිනෙදා තේමාවක් සහ විශ්වීය ගැටළු අවධාරණය කරන නාට්‍යයක්. "පතුළේ" නාට්‍යය සමාජ ඉණිමඟේ පහළම මිනිසුන්ගේ ජීවිතය නිරූපණය කරයි. නමුත් කතුවරයා මිනිසාගේ ඉරණම පිළිබඳ පරාවර්තනයන් භාර දෙන්නේ හරියටම මෙම පිරිහුණු මිනිසුන් ය.

නාට්‍යයේ ගැටළු වලට කලාත්මක ශිල්පීය ක්‍රම මගින් සහය දක්වයි, ඒවා අතර ඊනියා "බිහිරි සංවාදය":චරිත විවිධ කෝණවලින් කථා කරන අතර රේඛා බොහෝ විට සම්බන්ධ නොවේ. මෙය චරිතවල අසමගිය, ගෝලීය ගැටළු ඉදිරියේ පුද්ගලයෙකුගේ තනිකම අවධාරණය කරයි.

අපි එකිනෙක කථාංගවල දර්පණ රූපය ද සටහන් කරමු. නිදසුනක් වශයෙන්, ධර්මිෂ්ඨ දේශය පිළිබඳ ලූක්ගේ උපමාව සහ නළුවාගේ සියදිවි නසාගැනීම් සමඟ කථාංගය. කොටස් දෙකම අවසාන පේළිවල වාචිකව සමපාත වේ: "ඊට පස්සේ ඔහු ගෙදර ගිහින් එල්ලිලා..." - "ඒයි... ඔයා! යන්න... මෙහෙ එන්න!... එහෙ. නළුවා... ගෙල වැලලාගෙන!” මෙය නාට්‍යයේ කටුක උත්ප්‍රාසාත්මක, සැක සහිත ස්වරය වැඩි දියුණු කරයි.

ගෝර්කිගේ නාට්‍යයේ ක්‍රියාව පිටුපස ඇති ගාමක බලවේගය අදහස්වල අරගලය වන අතර, ඒ අනුව, කතුවරයා විසින් භාවිතා කරන ලද සමස්ත කලාත්මක ශිල්පීය ක්‍රම මෙය අවධාරණය කරයි. නාට්‍යයේ කතා වස්තුව සහ එහි සංයුතිය යන දෙකම නාට්‍යයේ ප්‍රධාන රේඛාවට දායක වේ. නාට්යයේ දීප්තිමත් චලනය වන කුමන්ත්රණයක් නොමැත. නාට්‍යයේ වීරයන් අසමගිය, වේදිකාවේ විවිධ කොන් වල සංකේන්ද්‍රනය වී ඇත.

"ඇට් ද බොටම්" නාට්‍යය කුඩා නාට්‍ය චක්‍රයක් වන අතර එහි සාම්ප්‍රදායික උච්චතම අවස්ථාවන් තිරය පිටුපස සිදු වේ (කොස්ටිලෙව්ගේ මරණය, නටාෂාට වාසිලීසාගේ සමච්චල් කිරීම, නළුවාගේ සියදිවි නසාගැනීම). කතුවරයා මෙම සිදුවීම් හිතාමතාම නරඹන්නාගේ දෘශ්‍ය ක්ෂේත්‍රයෙන් ඉවතට ගන්නා අතර එමඟින් නාට්‍යයේ ප්‍රධාන දෙය සංවාද බව අවධාරණය කරයි. ගෝර්කිගේ නාට්‍යය ආරම්භ වන්නේ කාමර නිවසේ හිමිකරු වන කොස්ටිලෙව්ගේ පෙනුමෙනි. කාමරකරුවන්ගේ සංවාදයෙන්, ඔහු අළු සමඟ දැඩි ලෙස ඇලුම් කරන ඔහුගේ බිරිඳ වාසිලීසා සොයමින් සිටින බව පෙනේ. ලූක්ගේ පැමිණීමත් සමග, ක්රියාව ආරම්භ වේ (පළමු ක්රියාවේ අවසානය). හතරවන ක්‍රියාවේදී, හෙළාදැකීම පැමිණේ. සැටීන්ගේ ඒකපුද්ගල කථාව: “සත්‍යය යනු කුමක්ද? මිනිසා සත්‍යය! යනු නාට්‍යයේ උච්චතම අවස්ථාව වන ක්‍රියාදාමයේ උච්චතම අවස්ථාවයි.

ගෝර්කිගේ කෘතියේ පර්යේෂකයන් තවත් විශේෂාංගයක් සටහන් කර ඇත: නාට්ය රචකයා ඊනියා "රයිමිං" කථාංග භාවිතා කරයි. Nastya සහ Baron අතර දෙබස් දෙකක් පිළිබිඹු වේ. නාට්‍යය ආරම්භයේදී දැරිය බාරොන් ගේ සමච්චලයෙන් ආරක්ෂා වෙයි. ලූකාගේ නික්ම යාමෙන් පසු, චරිත භූමිකාවන් වෙනස් කරන බව පෙනේ: ඔහුගේ කලින් පොහොසත් ජීවිතය පිළිබඳ බාරොන්ගේ සියලු කථා නස්තාගේ එකම අනුරුවක් සමඟ ඇත: “එය එසේ නොවේ!”. නාට්‍යයේ නියම අර්ථකථන රිද්මය වන්නේ ලූක්ගේ ධර්මිෂ්ඨ දේශය පිළිබඳ උපමාව සහ නළුවාගේ සියදිවි නසාගැනීම පිළිබඳ කථාංගයයි. කොටස් දෙකම අවසාන පේළිවල වාචිකව සමපාත වේ: “ඊට පස්සේ ඔහු ගෙදර ගිහින් - එල්ලුණා ...” සහ “ඒයි ... ඔයා! යන්න...මෙහෙ එන්න! ... එහිදී නළුවා ගෙල සිරකර ගත්තේය! එවැනි කොටස්, කතුවරයාට අනුව, සංයුතියේ කොටස් සම්බන්ධ කිරීම සඳහා නිර්මාණය කර ඇත.

"ඇට් ද බොටම්" නාට්‍යයේ වීරයන් සම්ප්‍රදායිකව ප්‍රධාන හා ද්විතියික වශයෙන් බෙදී නැත. සෑම චරිතයකටම තමන්ගේම කතාවක් ඇත, ඔහුගේම ඉරණම, කාර්යයේ දී ඔහුගේම අර්ථකථන බරක් දරයි. නාට්යයේ දී ඔවුන් තියුණු ලෙස වෙනස් වේ. කතුවරයා නැවත නැවතත් ප්‍රතිවිරෝධය ගැන සඳහන් කරයි. ජීවිතයේ බිහිසුණු තත්වයන්, දරිද්‍රතාවය සහ බලාපොරොත්තු සුන්වීම වැනි දේවලට වෙනස්ව, මිනිසා සඳහා වන ගීතිකාව හයියෙන් ඇසෙයි.

ගෝර්කි සෑම විටම භාෂාවට විශාල වැදගත්කමක් ලබා දුන්නේය. එමෙන්ම නාට්‍යයේ දී ක්‍රියාවට ආතතිය සහ ගැටුම්කාරී වාතාවරණයක් ලබා දෙන්නේ දෙබස් ය. මිනිසාගේ අරමුණ ගැන ප්‍රධාන අදහස ප්‍රකාශ කිරීම සඳහා කතුවරයා වීරයාගේ මුඛයට දීප්තිමත්, ධාරිතාවයෙන් යුත් වචන තබයි: “පවතින්නේ මිනිසා පමණි, අනෙක් සියල්ල ඔහුගේ දෑතින් සහ ඔහුගේ මොළයේ ක්‍රියාකාරිත්වයයි! පුද්ගලයා! එය විශිෂ්ටයි! එය ආඩම්බරයි! එක් එක් චරිතයේ කථාව ඉරණම, සමාජ සම්භවය, සංස්කෘතියේ මට්ටම පිළිබිඹු කරයි. නිදසුනක් වශයෙන්, ලූක්ගේ කථාව අසාමාන්‍ය ලෙස පුරාවෘත්තීය ය: “උණුසුම් වූ තැන නිජබිම ඇත”, “ජීවිතයේ පිළිවෙලක් නැත, පාරිශුද්ධ භාවයක් නැත”, “... එක මැක්කෙකුවත් නරක නැත: සෑම කෙනෙකුම කළු ය, හැමෝම පනිනවා." අඩවියෙන් ද්රව්ය

මේ අනුව, ගෝර්කිගේ "ඇට් ද බොටම්" නාට්‍යයේ කලාත්මක සම්භවය වන්නේ:

• උග්ර දාර්ශනික ගැටළු මතු කිරීම;
• දීප්තිමත් චලනය වන කථා වස්තුවක් ප්රතික්ෂේප කිරීම;
• "රයිමිං" කථාංග;
• ප්රධාන සහ ද්විතියික අක්ෂරවලට බෙදීම නොමැතිකම;
• සංවාදවල ගතිකත්වය, නාට්‍යයේ වීරයන්ගේ කථන ලක්ෂණ.