සංගීත ගමන. විවිධ රටවල සංගීතය

"සංගීත ගමන. විවිධ රටවල සංගීතය »

5-7 ශ්‍රේණිවල සිසුන් සඳහා ප්‍රසංග උත්සවයක් ක්‍රමානුකූලව සංවර්ධනය කිරීම

1. ඉතාලිය. ඉතාලි ගීත ගැන6 සහ 7 ශ්‍රේණිවල සිසුන් පවසති )

ඉතාලිය නැවත නැවතත් උසස් සංස්කෘතියේ සහ කලාවේ රටක් ලෙස හැඳින්වේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඉතාලිය යනු සිතුවම්, සංගීතය, නාට්‍ය සහ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ ලෝක සංවර්ධනයට විශාල දායකත්වයක් ලබා දුන් මිනිසුන්ගේ නිජබිමයි. නමුත් දැන් අපි සංගීතය සහ ඉතාලි ගීත ගැන කතා කරමු.

ඉතාලියේ බොහෝ සංගීත කර්මාන්ත දියුණු වී ඇති නිසා ඉතාලිය බොහෝ දෙනා විසින් සංගීත කලාවේ තොටිල්ල ලෙස සලකනු ලැබේ.

ඉතාලි ගීත ලොව පුරා වඩාත්ම ආදරය කරන ගීත වේ, මේවා වඩාත් ප්‍රසිද්ධ රංගන ශිල්පීන්ගේ ලෝක ජනප්‍රිය ගීත වේ. ඉතාලි සංගීතයේ ඉතිහාසය සියවස් ගණනාවක් ඈතට දිව යන අතර, එය ඉතාලියේ සංගීත කලාවේ දියුණුව පිළිබඳ පොහොසත් ඉතිහාසයක් වන අතර එය ඉතාලි පොප් සංගීතයේ වර්තමාන ජනප්‍රියතාවයට හේතුව ලෙස හැඳින්විය හැකිය.

පොදුවේ ගත් කල, ඉතාලියානුවන් බොහෝ විට විහිළුවට පවසන පරිදි: "අපට හොඳින් කළ හැකි දෙයක් තිබේ නම්, එය ගීත රචනා කිරීම සහ ගායනා කිරීමයි." මෙම විහිළුව ඉතා සත්‍යයකි, මන්ද ඉතාලියානුවන් ඕනෑම තත්වයකදී හදවත නැති කර නොගන්නා අතර සෑම විටම ගීත රචනා කරයි, ඔවුන්ගේ අභිලාෂයන් සහ සිහින, විනෝදය සහ දුක, සියලු හැඟීම් සහ ආශාවන් ප්‍රකාශ කර ඔවුන්ගේ ජීවිතයේ හොඳම දේ ගායනා කරයි. ගීත අධ්‍යයනය කිරීමෙන් ඔබට ඕනෑම රටක, මිනිසුන්ගේ සංස්කෘතිය සහ යනාදිය ගැන බොහෝ දේ ඉගෙන ගත හැකිය. ඉතාලියේ ජන ගීත සියවස් ගණනාවක් තිස්සේ නිර්මාණය වී ඇත. ඔවුන් ජනතාවගේ මුළු සංස්කෘතියම ප්රකාශ කරන අතර, ඉතාලියේ බොහෝ ප්රදේශ වල සිදු වූ විවිධ සිදුවීම් සමඟ සම්බන්ධ වේ.

ඉතාලියට ඉතා විශාල උරුමයක් ඇත , සහ ඔවුන් සියල්ලෝම ඒවා ආරම්භ වූ ප්රදේශය අනුව වෙනස් වේ. ඉතාලියේ ජන ගී අධ්‍යයනය කරන ඉතිහාසඥයින් ජන ගීවල පැරණි දිශාවන් දහස් ගණනක් ක්‍රමානුකූල කිරීමට සමත් වී ඇත. බොහෝ විට එකම තනුවට විවිධ පාඨ තිබිය හැකි බව ඔවුන් තීරණය කළහ, නැතහොත් අනෙක් අතට, එකම පෙළ විවිධ තනු මත අධිස්ථාපනය වේ.

ඉතාලි ගීතයේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන උදාහරණයකිනියපොලිටන් ගීතය . Neapolitan ගීතය ඉතාලි සංස්කෘතියේ මැණික් වර්ගයකි. එය ඉතාලියේ ඔපෙරා කලාවට පසුව දෙවන විශාලතම දියමන්ති ලෙස හැඳින්වේ. ලොව පුරා, විවිධ වාදකයින් විශාල සංඛ්‍යාවක් මෙම ගීත මුතු ඇටයේ අංග ඔවුන්ගේ ප්‍රසංගයට ඇතුළත් කරයි. ඊට අමතරව, බොහෝ ප්‍රසංගකරුවන් සම්පූර්ණ නියපොලිටන් ගීත කිහිපයක්ම ඔවුන්ගේ ප්‍රසංගයට රැගෙන යයි. මෙය විශිෂ්ට විසඳුමකි, මන්ද නියපොලිටන් ගීත මඟින් රංගන ශිල්පියාගේ කටහඬේ සියලු අලංකාරය සහ බලය පෙන්වීමට ඔබට ඉඩ සලසයි, ඒ සමඟම, මෙම ගීත සෑම අසන්නන්ටම පාහේ ප්‍රසන්න වේ, ඔවුන්ගේ අසාමාන්‍ය ලෙස ලස්සන තනු නිර්මාණයට ස්තූතියි.

අද අපි පියානෝව සඳහා සකස් කරන ලද ඉතාලි ගීත කිහිපයකට සවන් දෙමු.

Neapolitan ගීතය "Sorrento වෙත ආපසු" 1902 දී Ernesto සහ Giambatista de Curtis සහෝදරයන් දෙදෙනෙකු විසින් ලියන ලද අතර, එක් අනුවාදයකට අනුව, ඉතාලියේ අගමැති පැමිණීම සඳහා Sorrento නගරාධිපතිවරයාගේ ඉල්ලීම පරිදි.

E. Curtis "Sorrento වෙත ආපසු යන්න" ඉටු කරයිබොබ්රෝවා යනා .

මුහුදේ දුර කොතරම් සුන්දරද,

ඇය ආකර්ෂණය වන ආකාරය, දීප්තිමත්,

හදවත මුදු මොළොක් හා ආදරය,

ඔබේ ඇස් නිල් පාටයි වගේ.

තැඹිලි වතුවල ඔබට ඇසේ

නයිටිංගේල් ට්‍රිල් වල ශබ්දයද?

සියලු මල් සුවඳ,

භූමිය වටේටම මල් පිපුණා.

ගායනය: නමුත් ඔබ යනවා, ආදරණීය,

දුර ඔබව අමතයි...

මම සදාකාලිකද

ඔයාව නැති වුනාද මගේ යාළුවා?

මාව දාලා යන්න එපා!

මම ඔබෙන් අයාචනා කර සිටිනවා!

සොරෙන්ටෝ වෙත ආපසු එන්න

මගේ ආදරය!

3. මෙක්සිකෝව.

"කුකරාචා" - කොරිඩෝ ප්‍රභේදයේ ස්පාඤ්ඤ භාෂාවෙන් විකට ජන ගීතයක්. 20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ මෙක්සිකානු විප්ලවය අතරතුර "කැරපොත්තන්" රජයේ හමුදා ලෙස හැඳින්වූ බැවින් එය ජනප්‍රිය විය. කෙසේ වෙතත්, මෙම ගීතය 1883 සහ 1818 දක්වා දිවෙන බවට සඳහනක් ඇත.

රුසියානු භාෂාවෙන් ගීතයේ එක් අනුවාදයක් (ඉරීනා බොගුෂෙව්ස්කායා):

අපි මෑතකදී dacha එකක් මිලදී ගත්තා, dacha එකේ සූට්කේස් එකක් තිබුණා.

ඒ වගේම අපිට ඊට අමතරව විදේශීය කැරපොත්තකුත් ලැබුණා.

අපි රෙකෝඩ් එක දාලා ග්‍රැමෆෝනය ස්ටාට් කරනවා විතරයි

කහ සම් සපත්තු දී, ඔහු තහඩුව මත පනිනවා.

"මම කුකරාචා, මම කුකරාචා," කැරපොත්ත ගායනා කරයි.

"මම කුකරාචා, මම කුකරාචා" - ඇමරිකානු කැරපොත්තකි.

මෙක්සිකානු ජන ගීතය "කුකරාචා" ඉටු කරනු ඇතSokov Andrey.

4. එක්සත් රාජධානිය

හැරී පොටර් චිත්‍රපට සඳහා සංගීතය ලියා ඇත්තේ සුප්‍රසිද්ධ හා සාර්ථක ඇමරිකානු නිර්මාපකයෙකු වන ජෝන් විලියම්ස් විසිනි. මෙම චිත්‍රපට මාලාවේ පළමු චිත්‍රපටය වන Harry Potter and the Philosopher's Stone 2001 වසරේ තිරගත විය.

J. Williams සංගීතය වෙරෝනිකා රසිනා විසින් රඟපාන "හැරී පොටර්" චිත්‍රපටයෙන් .

5. ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය

තවත් ප්‍රසිද්ධ චිත්‍රපට කතාවක තවත් සංගීත ඛණ්ඩයක්"දුවිලි". රොබට් පැටින්සන් (එඩ්වඩ් කලන්) විසින් ගීත දෙකක් රචනා කර ගායනා කිරීම කැපී පෙනේ. ඊට අමතරව, චිත්‍රපටයේ එක් දර්ශනයක පැටින්සන් පියානෝව වාදනය කරයිබෙලාගේ ලුලබි . ඒ වගේම අපි බෙලාගේ ලාලිතයට සවන් දෙන්නෙමුKatya Ryazantseva.

6. ප්රංශය.

Jan Tiersen යනු ප්රංශ කොන්දොස්තරවරයෙකු සහ කොන්දොස්තරවරයෙකි. විවිධ සංගීත භාණ්ඩ වාදනය කරයි. ඒවා අතර වයලීනය, පියානෝව, ඇකෝනියන්, ධ්වනි සහ විදුලි ගිටාරය යනාදිය වේ.ඇමේලි » ඉටු කරනවා ඩේවිඩෝවා විකා.

තව ශබ්ද පට.

E. මොරිකෝන්චිත්රපට ශබ්ද පටය "හොඳ, නරක, නරක" - Ganenkov Vlad

E. මොරිකෝන් චිත්රපට ශබ්ද පටය"1900 වැනි" ("මොසාර්ට්ගේ පුනරුත්පත්තිය" - ඉරීනා සලිම්ගරීවා.

7. රුසියාව

O. Petrova, A. Petrov Waltz චිත්‍රපට මාලාවේ "Petersburg Secrets" ඉටු කරනු ඇතදීවා ලේරා .

අවසානයේදීඅපේ ප්‍රසංගයසංගීතය ශබ්ද කරනු ඇතP. I. චයිකොව්ස්කි.

"ඍතු" දෙසැම්බර් "නත්තල්" ඉටු කරයිSnezhana Poleshchuk.

ICT, නිර්මාණාත්මක තාක්ෂණයන් සහ සංවර්ධන ඉගෙනීම භාවිතා කරමින් 4 ශ්‍රේණිය සඳහා සංගීත පාඩමක සාරාංශය

පාඩමේ අරමුණ : මේ රටේ සංගීත සංස්කෘතියේ ලක්ෂණය වන ප්‍රධාන සංගීත ප්‍රභේද සහ සංසිද්ධීන් වන ඉතාලියේ සංගීත ඉතිහාසය සමඟ ළමයින් දැනුවත් කිරීම.

කාර්යයන්:

සංකල්පය දෙන්නබෙල් කැන්ටෝ ”, barcarolle, tarantella.

ටැරන්ටෙලා උදාහරණයක් භාවිතා කරමින් සංගීත අංකනයේ සමහර අංග ප්‍රගුණ කිරීමට.

ජනප්‍රිය ඉතාලි ජන ගීතය වන "Santa Lucia", G. Rossini විසින් "Tarantella" සමඟින්, "The Seasons" චක්‍රයේ "Barcarola" සහ PI Tchaikovsky විසින් "Swan Lake" මුද්‍රා නාට්‍යයේ "Tarantella" සමඟින්, චිත්‍ර ශිල්පීන්ගේ සිතුවම් සමඟ හඳුන්වා දෙන්න. Bogolyubov, I. Aivazovsky, S.F. Shchedrin, A.N. Mokritsky,

I. Boyko විසින් "Pasta" ගීතය ඉගෙන ගන්න.

පාඩම සඳහා උපකරණ : බුද්ධිමත් - පුවරුව, බහුමාධ්ය උපකරණ, පරිගණකය, පියානෝ හෝ සංස්ෙල්ෂක, සංගීත මධ්යස්ථානය.

පාඩම සඳහා ද්රව්ය : G. Rossini විසින් "Santa Lucia", "Tarantella", PI Tchaikovsky විසින් "The Seasons" චක්රයෙන් "Barcarole", PI Tchaikovsky විසින් "Swan Lake" මුද්රා නාට්යයෙන් "Tarantella", A. Bogolyubov විසින් සිතුවම් ප්රතිනිෂ්පාදනය කිරීම " බලන්න Sorrento", I. Aivazovsky "Amalfi වෙරළ තීරය", S.F. Shchedrin "Naples හි Santa Lucia බැම්ම", A.N. Mokritsky "ටෙරස් මත ඉතාලි කාන්තාවන්", තේමාව මත ඉතාලි කලාකරුවන්ගේ සිතුවම් ප්රතිනිෂ්පාදනය, I. Boyko "Pasta".

පන්ති අතරතුර.

ගුරු :- ආයුබෝවන් යාලුවනේ! අද අපි ඉතාලිය හරහා සංගීත ගමනක් යන්නෙමු, මේ රටේ සංගීත සංස්කෘතිය ප්රසිද්ධ හා රසවත් වන්නේ මන්දැයි ඔබ සොයා බලනු ඇත.

පුරාණ කාලයේ සිටම ඉතාලි ජාතිකයන් ඔවුන්ගේ සංගීතය සඳහා ප්රසිද්ධ වී ඇති අතර, මෙම සංගීත සංස්කෘතියේ මූලයන් පුරාණ රෝමය දක්වා දිව යයි. ඒ වන විටත් පළමු ගායන පාසල් නිර්මාණය කර ඇත. පසුව, ඉතාලි භික්ෂුව Guido D'Arezzo සංගීත අංකනය නිර්මාණය කළේය.

පළමු ඔපෙරාව උපත ලැබුවේ ඉතාලියේ ය. මෙය පුදුමයට කරුණක් නොවේ, මන්ද ඉතාලියේ සෑම කෙනෙකුම ගායනා කිරීමට කැමතියි: ළමයින් සහ වැඩිහිටියන් යන දෙඅංශයෙන්ම, සහ විවිධ වෘත්තීන්හි පුද්ගලයින්, බේකරියෙකුගේ සිට ඇමතිවරයෙකු දක්වා.

ඔබ සිතන්නේ ඇයි?

ළමා : - එය ඉතාලියේ ඉතා ලස්සනයි, මට ස්වභාව සෞන්දර්යයෙන් ගායනා කිරීමට අවශ්ය විය.

ගුරු : - ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙය අසාමාන්‍ය ලෙස සුන්දර ස්වභාවයක්, මෘදු සමුද්‍ර දේශගුණයක් සහ බොහෝ විට ඉතාලි භාෂාවෙන් පහසුකම් සපයයි. එය ඉතා මධුර ය, මධුර ය, මනාව කටහඬ ඇති ස්වර රාශියකි. ඉතාලි භාෂාව සංගීතඥයන් විසින් ජාත්යන්තර සංගීතයේ භාෂාව ලෙස පිළිගනු ලැබේ.
මෙම ඉතාලි වචන ඔබට හුරුපුරුදු දැයි බලන්න.

ඔවුන් අදහස් කරන්නේ කුමක්ද? (ළමයින්ට වචන මතකයි: "ඝෝෂාකාරී" සහ "නිහඬව ”) ඔබට නම් කළ හැකි වෙනත් ඉතාලි වචන මොනවාද? (ළමයින් ඔවුන් දන්නා වචන හඳුන්වන්නේ: ලෙගටෝ , staccato , dolce , ක්රෙසෙන්ඩෝ , diminuendo )

ගුරු: - රොබර්ටිනෝ ලොරෙට්ටි විසින් ගායනා කරන ලද සුප්‍රසිද්ධ ඉතාලි ගීතය "සැන්ටා ලුසියා" වෙත සවන් දෙන්න (මෙය වරක් සුන්දර කටහඬකින් ප්‍රේක්ෂකයන්ට පහර දුන් ඉතාලි පිරිමි ළමයෙකි.බෙල් කැන්ටෝ ) ඔහු වැඩිහිටි සංගීතඥයෙකු මෙන් ගායනා කළේය. බසෙහි මධුර බව, ස්වරවල මධුර බව අසන්න, තනුවේ සුන්දරත්වය විඳගන්න. S.F. Shchedrin විසින් අඳින ලද “නේපල්ස් හි සැන්ටා ලුසියා බැම්ම” සිතුවම ඉතාලියේ වායුගෝලය දැනීමට අපට උපකාරී වනු ඇත.

ගීතයක කොටසකට සවන් දෙන්න.

ගුරු :- මේ ජන ගීයේ තනුවේ සුන්දරත්වය සහ ඉතාලි භාෂාවේ මධුර බව ඔබට දැනුණාද? ඉතාලි භාෂාව නොදැන, මෙම ගීතයේ ගායනා කරන දේ සාමාන්‍යයෙන් ඔබට තේරුම් ගත හැකි යැයි ඔබ සිතනවාද?

ළමා : - සමහරවිට ස්වභාවධර්මය ගැන, පුද්ගලයෙකු යමෙකුට හෝ යමක් සඳහා ඔහුගේ ආදරය ප්රකාශ කරයි.

ගුරු :- හරි. ගීතයේ පද රචනය නේපල්ස් බොක්ක වෙරළ තීරයේ වර්ණවත් වෙරළබඩ නගරයක් වන සැන්ටා ලුසියා විස්තර කරයි. අපි ගීතයේ කෙටි කොටසක් ගායනා කරමු, පළමුව රුසියානු භාෂාවෙන්, පසුව ඉතාලි භාෂාවෙන්.

ගුරුවරයා ගීතයේ තනුව සහ පද රචනය දරුවන්ට උගන්වයි.

ගුරු: - ඔබ මෙම ගීතය ගායනා කිරීමට කැමති කුමන භාෂාවෙන්ද?

ළමා : - රුසියානු භාෂාවෙන්, අන්තර්ගතය වඩාත් පැහැදිලි ය, නමුත් තනු නිර්මාණය වඩා හොඳින් ගායනා කර ඇති අතර ඉතාලි භාෂාවෙන් වඩාත් ලස්සනයි.

ගුරු : - ඔව්, ඉතාලි භාෂාව අසාමාන්‍ය ලෙස වාචිකයි. "සැන්ටා ලුසියා" ගීතය ලියා ඇත්තේ ප්‍රභේදයේ යබාර්කරෝල්ස් , එනම් දිය මත ගීත, ඔරුකාරයාගේ ගීත. "Barca" යනු ඉතාලි භාෂාවෙන් "බෝට්ටුව" යන්නයි.

සාගර පින්තාරුකරුවෙකු වන අයිවන් කොන්ස්ටන්ටිනොවිච් අයිවාසොව්ස්කිගේ සිතුවම කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්න XIX සියවස. මාර්ගය වන විට, අපගේ රුසියානු නිර්මාපකයෙකු වන P.I. Tchaikovsky XIX සියවස, ඔබ දන්නා පරිදි, විවිධ රටවල බොහෝ සංචාරය කළ, ඉතාලියට ද සංචාරය කළේය. එහිදී ඔහු ජන තනු සහ ගීතවල ශබ්දයට අවධානයෙන් සවන් දුන්නේය. තවද ඔහු "බාර්කරෝල්" නමින් හැඳින්වෙන පියානෝව සඳහා වූ සංගීත කොටසකින් ඔහුගේ හැඟීම් ප්‍රකාශ කළේය.

මම දැන් මෙම කොටසේ කොටසක් කරන්නම්, ඔබ සවන් දී මට කියන්න නිර්මාපකයා මේ ආකාරයට කෘතිය හැඳින්වූයේ ඇයි: "බාර්කරෝල්"?

ළමයින් ගුරුවරයා විසින් රඟ දක්වන ලද නාට්‍යයේ කොටසකට සවන් දෙයි.

ගුරු : - ඉතින් P. Tchaikovsky නාට්යය "Barcarolle" ලෙස හැඳින්වූයේ ඇයි, ගීතය වතුර මත ඇත්තේ ඇයි? තාලය චලනය වූයේ කෙසේද? සහකාරිය වූයේ කුමක්ද? (ළමයින් තනු නිර්මාණය, දිග, සුමට බව සහ සහායකයේ මෘදු පැද්දීම සටහන් කරයි, එය රළ පහර සිහිපත් කරයි.)

ගුරු : - නමුත් ඉතාලියේ ඔවුන් ගායනා කරන්නේ පමණක් නොවේ. ඉතාලි නැටුම් තිබේ, එය රටේ සංකේතයක් බවට පත්ව ඇති අතර ලොව පුරා ප්රසිද්ධය. නර්තනය එහෙමයිtarantella.

මෙම නර්තනයේ නම පැමිණෙන්නේ දරුණු ටැරන්ටුලා මකුළුවෙකුගෙන් බව අනුවාදයක් තිබේ, එහි කටගැස්ම මාරාන්තික ය. එමෙන්ම ටැරන්ටෙලාවේ ආවේගශීලී සහ උද්යෝගිමත් නර්තනය උමතු වේගයකින් නටමින් පුද්ගලයෙකුට මරණය වළක්වා ගත හැකිය. මෙම නර්තනය සාමාන්‍යයෙන් නළාව සහ රබන් තාල වාදනය සමඟ සිදු කෙරේ. ඉතාලියානු නිර්මාපකයෙකු විසින් ලෝක ප්‍රසිද්ධ ටැරන්ටෙලා හි තනු නිර්මාණය ලියා ඇත XIX සියවස Gioacchino Rossini.

ටැරන්ටෙලාවට සවන් දී මෙම නර්තනයේ රිද්මයානුකූල පදනම අල්ලා ගන්න.

ළමයින් Gioacchino Rossini විසින් "Tarantella" ට සවන් දෙයි.

ගුරු : - ටැරන්ටෙලා හි සංගීත ප්‍රමාණය, ලකුණු මොනවාද?

ළමා කොටස් තුනකින් යුත් නර්තනය සටහන් කරන්න, සමහරක් - කොටස් දෙකකින්.

ගුරු : - නර්තනයේ සංගීත ප්‍රමාණය 6/8 වේ, එනම් සංගීත මිනුමක් තුළ අටවන වාර ගණන පවතින ස්පන්දන හයක් ඇත. ඔබට ගණන් හයක් හෝ කොටස් දෙකක ප්‍රමාණයෙන් තුනකින් ගණන් කළ හැකිය.

P.I. Tchaikovsky "Swan Lake" මුද්‍රා නාට්‍යයේ ටැරන්ටෙලා භාවිතා කළේය. විවිධ රටවල අමුත්තන් සීග්ෆ්‍රයිඩ් කුමරු වෙත පන්දුවට පැමිණ ඔවුන්ගේ ජාතික නැටුම් නටන විට ඛණ්ඩනයක් තිබේ. ඉතාලි අමුත්තන් ටැරන්ටෙලා නටනවා.

බැලේ එකෙන් ටැරන්ටෙල්ලා අහලා මට කියන්න, මේ නැටුමේ තනුව ඔබ දන්නවාද?

පීඅයි චයිකොව්ස්කි විසින් රචිත "හංස විල" මුද්‍රා නාට්‍යයේ කොටසකට ළමයින් සවන් දෙයි (පන්දුවෙහි දර්ශනය)

ගුරු : ඔබ තාලය හඳුනා ගත්තාද?(ළමයින් පියානෝ චක්‍රයේ "ළමා ඇල්බමය" කෑල්ලක් සිහිපත් කරයි ) මෙය "නියපොලිටන් ගීතයේ" තනු නිර්මාණයයි. Tchaikovsky වරක් නේපල්ස් හි දර්ශනයක් දුටුවේය, ආදරය කරන තරුණයෙක් තම ආදරණීයයාගේ ජනේලය යට සෙරෙනේඩ් ගායනා කරන විට. නිර්මාපකයා මෙම ගීතයේ තනු නිර්මාණයට කොතරම් කැමතිද යත් ඔහු එය "ළමා ඇල්බමයට" ඇතුළත් කළ අතර පසුව එය "හංස විල" මුද්‍රා නාට්‍යයේ ශබ්ද විය.

නමුත් එයද සිදු විය, යාලුවනේ, ඉතාලි ළමයින් ගායනා කිරීමෙන් ඔවුන්ගේ ජීවනෝපාය උපයා ගත්හ.

"මැකරෝනි" ගීතය මේ ගැන අපට කියයි. මාර්ගය වන විට, පැස්ටා හෝ පැස්ටා ද ඉතාලියේ ගැස්ට්රොනොමික් සංකේතයකි. ගීතයට සවන් දී මට කියන්න ඔබ දැනටමත් දන්නා නර්තනයේ එය පදනම් වී ඇත්තේ කුමන රිද්මයද?

ගුරුවරයා ගීතයේ පද 1 ක් සහ ගායනයක් ඉටු කරයි. ළමයින් ටැරන්ටෙලා රිද්මය ඉගෙන ගනී .

ගීතයේ වාචික සහ ගායන කටයුතු . ගුරුවරයා ළමයින් සමඟ ගායනා කරන්නේ ගීතයේ තාලයටය. වාක්‍ය ඛණ්ඩ මත තවදුරටත් වැඩ කිරීම, ශබ්ද නඟා ගායනා කිරීම, නිශ්ශබ්දව, කණ්ඩායම් වශයෙන් යනාදිය.

පාඩමේ සාරාංශය.

ගුරුවරයා: - යාලුවනේ, ඉතාලිය හරහා අපේ සංගීත ගමනට ඔබ කැමතිද? අද ඔබට හමු වූ ඉතාලි සංගීත ප්‍රභේද මොනවාද?(Barcarolle, tarantella). පාඩමේදී වාදනය කළේ කුමන රචනාකරුවන්ගේ සංගීතයද? (රොසිනි, චයිකොව්ස්කි ) ඉතාලියේ සුන්දරත්වය දැනීමට අපට උපකාර කළ චිත්‍ර ශිල්පීන්ගේ සිතුවම් මොනවාද? (Bogolyubov, Aivazovsky, Shchedrin). මම හිතන්නේ ඔබ ඔබේ අත්දැකීම් ඔබේ මිතුරන් සහ පවුලේ අය සමඟ බෙදා ගනීවි. ඔයාව ඉක්මණින්ම මුණගැසෙන්නම්!

පන්තිය: 4

පාඩම සඳහා ඉදිරිපත් කිරීම

ආපසු ඉදිරියට

අවධානය! විනිවිදක පෙරදසුන තොරතුරු අරමුණු සඳහා පමණක් වන අතර ඉදිරිපත් කිරීමේ සම්පූර්ණ ප්‍රමාණය නියෝජනය නොකළ හැකිය. ඔබ මෙම කාර්යයට කැමති නම්, කරුණාකර සම්පූර්ණ අනුවාදය බාගත කරන්න.

ඉලක්කය:ඉතාලියේ සංගීත සංස්කෘතිය පිළිබඳ පළමු ළමා අදහස් ගොඩනැගීම.

• ඉතාලියේ සංගීත සහ කලාත්මක සංස්කෘතියේ ජාතික අනන්‍යතාවයේ ඒකාබද්ධ කලා සංකීර්ණයක් මගින් හෙළිදරව් කිරීම;

සංජානන:

• ඉතාලි ප්‍රසංග හා රචනා පාසලේ කැපී පෙනෙන නියෝජිතයන්, ලෝක ප්‍රසිද්ධ වයලීන නිෂ්පාදකයින් සමඟ ළමුන් දැන හඳුනා ගැනීම;

සංවර්ධනය වෙමින්:

• සියලුම ආකාරයේ සංගීත ක්රියාකාරකම් සඳහා ඔවුන්ගේ සෘජු සහභාගීත්වය තුළින් සිසුන්ගේ සංගීත සංවර්ධනය;

අධ්යාපනික:

• දරුවාගේ නිර්මාණාත්මක පෞරුෂය, ඔහුගේ අධ්යාත්මිකත්වය සහ සංගීත හා කලාත්මක කලා කෘති පිළිබඳ සදාචාරය දැනුවත් කිරීම.

• වාචික.
• දෘශ්ය.
• ප්‍රායෝගිකයි.
• පැහැදිලි සහ නිදර්ශන.

• ඇසීම.
• ක්රියාත්මක කිරීම.
• ප්ලාස්ටික් ස්වරය.

උපකරණ.

• පරිගණක.
• බහුමාධ්‍ය ප්‍රොජෙක්ටරය.
• තිරය.
• Accordion.

පාඩමෙහි සංගීත ද්රව්ය.

• නියෝපොලිටන් ගීතය "සැන්ටා ලුසියා".
• D. Rossini "Neapolitan tarantella".
• N. Paganini "Capriccio".
• INP "කැරපොත්තන් හතරක් සහ ක්‍රිකට්".

අතිරේක ද්රව්ය.

• Robertino Loretti, Antonio Stradivari, Nicolo Paganini විසින් ඡායාරූප.
• චිත්‍ර ප්‍රතිනිෂ්පාදනය A.P. Bogolyubov "Sorrento" සහ S.F. ෂෙඩ්‍රින් "නේපල්ස් හි සැන්ටා ලුසියා".

පන්ති අතරතුර

(විනිවිදකය #2)

ගුරුවරයා සිසුන්ට ආචාර කරයි.

නව මාතෘකාවක් සඳහා හැඳින්වීම.

ගුරුවරයා: අද අපි ඉතාලියට ආකර්ෂණීය සංචාරයක් කරන්නෙමු. (විනිවිදක #3)

ඉතාලිය පිහිටා ඇත්තේ යුරෝපයේ දකුණේ, ඇපෙනයින් අර්ධද්වීපයේ ය. ප්රසිද්ධ නගර - රෝමය, වැනීසිය, නේපල්ස්, සොරෙන්ටෝ. (විනිවිදක අංක 4, 5)

A.P ගේ සිතුවම් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය ගැන දැන ගනිමු. Bogolyubov "Sorrento" සහ S.F. Shchedrin "Naples හි Santo Lucia".

මෙම පින්තූරවල පොදු වන්නේ කුමක්ද?

සිසුන්: මුහුදේ පැවැත්ම.

ගුරුවරයා: ඒක හරි, මුහුදේ පැවැත්ම. උණුසුම් දකුණු මුහුද - මධ්යධරණී, ඇඩ්රියාටික්, අයෝනියන් - ඉතාලියානුවන්ගේ ජීවිතයේ වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි. මේ රටේ බොහෝ වැසියන් ධීවර කර්මාන්තයේ යෙදී සිටිති. මුහුදට අමතරව, ඉතාලියානුවන්ට තවත් ආශාවක් ඇත - ගායනය. බොහෝ විට වන්දනා වස්තු, මුහුද සහ ගීතය යන දෙකම ඒකාබද්ධ වේ. මෙයට උදාහරණයක් වන්නේ මුහුද පිළිබඳ ගීත, ජලය පිළිබඳ ගීත හෝ ජලය පිළිබඳ ගීත - සුප්‍රසිද්ධ ඉතාලි බාර්කරෝල්ස් ය. බාර්කරෝල්ස් උපත ලැබුවේ වැනීසියේ ය. (විනිවිදක අංක 6)නගරය පිහිටා ඇත්තේ ඇඩ්‍රියාටික් මුහුදේ වැනීසියානු කලපුවේ දූපත් වල බැවින් එහි සියලුම චලනයන් සිදු කරනු ලබන්නේ බෝට්ටුවකින් පමණි. මෙම පැතලි පතුළ, තනි පේළි බෝට්ටු ගොන්ඩෝලා ලෙස හැඳින්වේ. (විනිවිදක අංක 7)ගීත ගායනා කරන අතරතුර ඔවුන් පාලනය කරනු ලබන්නේ gondoliers විසිනි. (විනිවිදක අංක 8)ඉතාලියේ පමණක් නොව ලොව පුරා ජනප්‍රියම එකක් වන්නේ "සැන්ටා ලුසියා" යන නියපොලිටන් ගීතයයි. මෙන්න මේ ගීතයේ රුසියානු පරිවර්තනය:

සඳ එළිය
මුහුද දිදුලයි
සාධාරණ සුළඟ
රුවල් නැඟිටිනවා.
මගේ බෝට්ටුව සැහැල්ලුයි
පිල්ලි ලොකුයි...
සැන්ටා ලුසියා. (2 වතාවක්)

නේපල්ස් පුදුමයි
ඔහ්, ආදරණීය දේශයක්
කොහෙද හිනා වෙන්නේ
අපි ස්වර්ගිකයි!
මුහුදේ සිට වේගයෙන්
ස්වදේශීය ගීත...
සැන්ටා ලුසියා. (2 වතාවක්)

"සැන්ටා ලුසියා" කෘතියට සවන් දීම.

මෙම ගීතය 6/8 ප්‍රමාණයේ බාර්කරෝල් සම්ප්‍රදායට අනුකූලව පවත්වා ගෙන යන අතර, තනු නිර්මාණයේ මෘදු පැද්දෙන චලනය ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කරයි, එය මෙන්, ජලය විසිරී යයි. (විනිවිදක අංක 9).මෙම ගීතය ගායනා කරනු ලබන්නේ අපූරු ඉතාලි ගායක Robertino Loretti විසිනි.

ප්ලාස්ටික් ස්වරය.

ගුරුවරයා: සංගීතයට සවන් දීම, අපි gondoliers බවට පරිවර්තනය කර මනඃකල්පිත බෝට්ටු පාලනය කරමු. ගැහැණු ළමයින් තම දෑතින් රළ පහර අනුකරණය කරන අතර පිරිමි ළමයින් හබලේ චලනය අනුකරණය කරයි (ගීතයක් ඇසෙයි, ළමයින් ගොන්ඩෝලියර් බවට පරිවර්තනය වී මනඃකල්පිත බෝට්ටු පාලනය කරයි).

ඉතාලි ජන නැටුම් හැඳින්වීම.

ඉතාලියේ වඩාත් සුලභ නර්තනය වන්නේ ටැරන්ටෙලා ය. එක් අනුවාදයකට අනුව, නර්තනය එහි නම දකුණු ඉතාලි නගරයක් වන ටැරන්ටෝට ණයගැතියි. තවත් අනුවාදයකට අනුව, ටැරන්ටෙලා රඟ දක්වන නර්තන ශිල්පීන්ගේ වේගවත් චක්‍රලේඛ චලනයන් ටැරන්ටුල (විශේෂ මකුළුවෙකු) විසින් දෂ්ට කරන ලද මිනිසුන්ගේ ක්‍රියාවට සමාන වේ. ටැරන්ටෙලා වේගයෙන් වාදනය වන අතර ගිටාර් වාදනය, රබන් වාදනය සහ සමහර විට ගායනය සමඟ ඇත. (විනිවිදක අංක 10)ටැරන්ටෙලා නොමැතිව ඉතාලියේ එක නිවාඩුවක්වත් සම්පූර්ණ නොවේ. දැන් අපි D. Rossini විසින් "Neapolitan tarantella" ට සවන් දෙන්නෙමු. රබන් පහරක් අනුකරණය කරමින් අපි ශක්තිමත් පහර තල් පහරවල් වලින් සලකුණු කරමු.

A. Stradivari හි වැඩමුළුව නැරඹීම.

(විනිවිදක අංක 11)

වයලීන වාදනය ද ටැරන්ටෙලා වාදනය තුළ පවතී. ලෝකයේ බොහෝ රටවල වයලීන නිපදවන ලද නමුත් හොඳම වයලීන නිෂ්පාදකයින් ජීවත් වූයේ ඉතාලියේ ය. ඔවුන්ගේ නම් N. Amati, A. Guarneri, A. Stradivari. ඔවුන් ප්‍රවීණත්වයේ රහස් ලබා දුන්නේ ඔවුන්ගේ සිසුන්ට පමණි.

වයලීනයක් සෑදීම සඳහා ලී ග්රෑම් 240 ක් පමණ ප්රමාණවත් වේ. එය විවිධ විශේෂයන් විය යුතුය: ඉහළ කවරය සඳහා ස්පෘස්, පහළ සඳහා සුදු-කඳ මේපල්. ඔබ ගසක් කපා ගත යුත්තේ වසන්තයේ දී පමණි, එය ජීවයට පැමිණෙන විට, සහ කොළ කඳෙන් තෙතමනය ලබා ගනී. එසේ නොවුවහොත්, ගස, ඇතුළත දුම්මල යුෂ සමග, බර සහ බිහිරි වනු ඇත, සහ ශබ්දය එය තුළ රැඳී ඇත. වයලීනයේ බිත්තිවල ඝණකම ද සෑම තැනකම වෙනස් වේ: මධ්යයේ ඝනකම, සහ දාර දෙසට තුනී වේ. තවද මෙය ශබ්දයේ අලංකාරය සඳහාද වේ. ශබ්දය නඩුවේ රූප සටහන් තුළට පියාසර කරන අතර ඇතුළත පිටතට නොයනු ඇත. නූල් වැතිර සිටින ස්ථාවරය පවා ශබ්දයේ ගුණාත්මක භාවය සඳහා භූමිකාවක් ඉටු කරයි: එය නූල් යටට ගලා යයි, ඒවායේ පීඩනය මෘදු කරයි. වයලීනයේ ශබ්දය සඳහා ලැකර් ද විශේෂ අර්ථයක් ඇත. ඔහු ඇයව වියළිව තබයි. නමුත් වාර්නිෂ් එහි අයිස් කබොලෙන් දැව බැඳ එය ශබ්ද කිරීමට ඉඩ නොදෙන බව සිදුවිය හැකිය. එබැවින්, වාර්නිෂ් ද සෑම කෙනෙකුටම සුදුසු නොවේ. ඉතාලි මාස්ටර් ඇන්ටෝනියෝ ස්ට්‍රැඩිවාරි විසින් සාදන ලද වයලීන් ලොව පුරා ප්‍රසිද්ධයි.

N. Paganini ගේ කාර්යයට සවන් දීම.

දැන් අපි ඉතාලි නිර්මාපකයෙකු වන අපූරු වයලීන වාදක නිකොලෝ පගානිනිගේ පෑනට අයත් කෘතියකට සවන් දෙමු. (විනිවිදක අංක 12)වයලීනය කටපාඩම් කිරීමට පටන් ගත් පළමු වයලීන වාදකයා මෙයයි. දීප්තිමත් වයලීන වාදකයාගේ නම පුරාවෘත්තවලින් වට වී ඇත. ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ ඔහුට මායා කර්මය සම්බන්ධයෙන් චෝදනා එල්ල විය, මන්ද ඔහු ජීවත් වූ කාලයේ, 19 වන සියවසේ මුල් භාගයේදී, සාමාන්‍ය පුද්ගලයෙකුට, ඉන්ද්‍රජාලික බලයේ උපකාරයෙන් තොරව, මෙතරම් අලංකාර ලෙස වයලීනය වාදනය කළ හැකි යැයි මිනිසුන්ට විශ්වාස කළ නොහැකි විය. . (ශබ්ද කැප්‍රිසියෝ එන්. පගානිනි විසිනි)

ගුරුවරයා: මෙම කෘතිය ලියා ඇත්තේ කුමන ආකාරයෙන්ද?

සිසුන්: වෙනස්කම් ස්වරූපයෙන්.

ගුරුවරයා: ඒක හරි - වෙනස්කම් ස්වරූපයෙන්.

ගතික විරාමය.

ගුරුවරයා: දැන් ශාරීරික අධ්යාපනය.

“හිස ඉදිරියට, හිස පිටුපසට, හිස ඉදිරියට, පසුපසට සහ කෙළින්.

හිස පිටුපසට, හිස ඉදිරියට, හිස පිටුපසට, ඉදිරියට සහ කෙළින්ම.

කණ දකුණ, කන් වමට, කන් දකුණ, වම, කෙළින්.

නාසය දකුණට, නාසය වමට, නාසය දකුණට, වමට, කෙළින්.

ගුරුවරයා: හොඳයි!

වාචික හා ගායන කටයුතු.

ගුරුවරයා: පසුගිය පාඩමේදී අපි ඉතාලි ජන ගීතයේ “කැරපොත්තන් හතරක් සහ ක්‍රිකට්” යන පාඨය සමඟ දැන හඳුනා ගත්තෙමු. මේ ගීතයේ තනුව මොන වගේ වේවි කියලද ඔබ හිතන්නේ?

සිසුන්: සතුටු සිතින්.

ගුරුවරයා: සහ වේගය?

සිසුන්: චලනය කළ හැකි.

ගුරුවරයා: ඒක හරි යාලුවනේ! දැන් අපි මේ ගීතයේ හඬට සවන් දෙමු. (ගීතයේ ගුරුවරයාගේ රංගනය).

ගුරුවරයා: අපි ශබ්ද කෝෂ මත වැඩ කරමු. හොඳට කියනවා බාගෙට ගායනා කරලා.

ගීතයේ පාඨය සමඟ වැඩ කරන්න (අපි එය එක් එක් වචනයේ අතිශයෝක්තියෙන් යුත්-යටි ඉරි සහිත උච්චාරණයකින් උච්චාරණය කරමු).

සිසුන් ගීතයේ තනුව (ප්‍රතිරාවය පිළිගැනීම) ඉගෙන ගනී. ඉන්පසු ඔවුන් ගීතය වාක්‍ය ඛණ්ඩවලින් (දාමය) ගායනා කරති.

අත්පත් කරගත් දැනුම තහවුරු කිරීම. (විනිවිදක අංක 13, 14)

1. ඉතාලියේ "ජල" වීදි සඳහා ප්රසිද්ධ නගරය කුමක්ද? (වැනීසිය).
2. ඉතාලි ජන නැටුම් (Tarantella) නම් කරන්න.
3. "සැන්ටා ලුසියා" (රොබර්ටිනෝ ලොරෙට්ටි) ගීතයේ සුප්රසිද්ධ ඉතාලි ගායකයාගේ නම කුමක්ද?
4. ඉතාලි ජන භාණ්ඩය (තම්බුරින්) නම් කරන්න.
5. ඉතාලි නිර්මාපකයෙකු සහ වයලීන වාදකයාගේ (නිකොලෝ පගානිනි) නම කුමක්ද?
6. තනි පේළි පැතලි පතුලක් සහිත බෝට්ටු හඳුන්වන්නේ කුමක්ද? (Gondolas).

පාඩමේ සාරාංශය.

එබැවින් ඉතාලියේ සංස්කෘතිය සංගීත කලාවේ සියලුම ප්‍රභේදවල හොඳම උදාහරණ වලින් නිරූපණය විය. අපි G. Rossini විසින් රචිත සුප්‍රසිද්ධ Neapolitan tarantella, බාර්කරෝල් "Santa Lucia" සහ R. Loretti ගේ හඬ, N. Paganini ගේ සංගීත භාණ්ඩයක් සමඟ දැන හඳුනා ගත්තෙමු, A. Stradevari ගේ වැඩමුළුවට ගොස් එය සෑදීමේ රහස ඉගෙන ගත්තෙමු. වයලීනය.

ගෙදර වැඩ.

කරුණාකර හරස්පද ප්‍රහේලිකාවක් සාදන්න එවිට මූල පද ඔබ පාඩමේදී ඉගෙන ගත් නව නියමයන් වේ.

බොහෝ විශිෂ්ට රචනාකරුවන්ගේ ජීවිතයේ දීප්තිමත් පිටු ලෝකයේ විවිධ රටවලට සංචාර විය. සංචාර වලින් ලැබුණු හැඟීම් නව සංගීත කෘති නිර්මාණය කිරීමට ශ්‍රේෂ්ඨ ස්වාමිවරුන්ට ආස්වාදයක් විය.

F. Liszt ගේ විශිෂ්ට ගමන.

F. Liszt විසින් රචිත පියානෝ කෑලි වල සුප්‍රසිද්ධ චක්‍රය "The Years of Wanderings" ලෙස හැඳින්වේ. ප්‍රසිද්ධ ඓතිහාසික හා ප්‍රසිද්ධ සංස්කෘතික ස්ථාන නැරඹීමෙන් දේවානුභාවයෙන් රචකයා බොහෝ කෘති ඒකාබද්ධ කළේය. ස්විට්සර්ලන්තයේ සුන්දරත්වය "At the Spring", "Wallenstadt Lake", "Thunderstorm", "Obermann Valley", "Geneva Bells" සහ වෙනත් නාට්‍යවල සංගීත රේඛා වලින් පිළිබිඹු විය. ඔහුගේ පවුලේ අය සමඟ ඉතාලියේ රැඳී සිටි කාලය තුළ ලිස්ට් රෝමය, ෆ්ලෝරන්ස් සහ නේපල්ස් සමඟ දැන හඳුනා ගත්තේය.

F. ලැයිස්තුව. Villa Este හි උල්පත් (විලා දර්ශන සහිත)

මෙම ගමනෙන් ආභාෂය ලැබූ පියානෝ කෘති ඉතාලි පුනරුද කලාවෙන් ආභාෂය ලබා ඇත. සියලුම කලාවන් සමීපව සම්බන්ධ වන බවට ලිස්ට්ගේ විශ්වාසය මෙම නාට්‍ය මගින් ද සනාථ වේ. රෆායෙල්ගේ "The Betrothal" සිතුවම දැකීමෙන්, Liszt එම නමින්ම සංගීත නාට්‍යයක් ලියන අතර, Michelangelo විසින් L. Medici ගේ දරුණු මූර්තිය කුඩා "චින්තකයා" ට ආභාෂය ලබා දුන්නේය.

මහා ඩැන්ටේගේ රූපය "ඩැන්ටේ කියවීමෙන් පසු" ෆැන්ටසි සොනාටා තුළ අන්තර්ගත වේ. "වැනීසිය සහ නේපල්ස්" යන මාතෘකාව යටතේ නාට්‍ය කිහිපයක් ඒකාබද්ධ වේ. ඒවා ගිනිමය ඉතාලි ටැරන්ටෙලා ඇතුළු ජනප්‍රිය වැනීසියානු තනුවල විශිෂ්ට පිටපත් වේ.

ඉතාලියේ, නිර්මාපකයාගේ පරිකල්පනය 16 වන ශතවර්ෂයේ ජනප්‍රිය එස්ටේ විලාවේ සුන්දරත්වයට හසු වූ අතර, එහි වාස්තු විද්‍යාත්මක සංකීර්ණයට මාලිගාවක් සහ උල්පත් සහිත සශ්‍රීක උද්‍යාන ඇතුළත් විය. Liszt virtuoso, romantic නාට්‍යයක් නිර්මාණය කරයි "Funtains of the Villa d. Este", එහි කෙනෙකුට ජල ජෙට් වල වෙව්ලීම සහ දිලිසෙන හඬ ඇසෙනු ඇත.

රුසියානු නිර්මාපකයින් - සංචාරකයින්.

රුසියානු සම්භාව්‍ය සංගීතයේ නිර්මාතෘ M. I. Glinka ස්පාඤ්ඤය ඇතුළු විවිධ රටවලට යාමට සමත් විය. නිර්මාපකයා දේශීය සිරිත් විරිත්, සිරිත් විරිත් සහ ස්පාඤ්ඤ සංගීත සංස්කෘතිය අධ්‍යයනය කරමින් රටේ ගම්මාන හරහා බොහෝ දේ ගමන් කළේය. එහි ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, දීප්තිමත් "ස්පාඤ්ඤ ඕවර්චර්ස්" ලියා ඇත.

එම්.අයි.ග්ලින්කා. අරගෝනිස් ජෝටා.

විශ්මය ජනක අරගෝනිස් ජෝටා පදනම් වී ඇත්තේ අරගොන් පළාතේ අව්‍යාජ නර්තන තනු මත ය. මෙම කෘතියේ සංගීතය වර්ණවල දීප්තිය, පරස්පරතාවන්හි පොහොසත්කම මගින් සංලක්ෂිත වේ. ස්පාඤ්ඤ ජනප්‍රවාදයේ සාමාන්‍ය කැස්ටනෙට්, වාද්‍ය වෘන්දයේ විශේෂයෙන් ආකර්ෂණීය ලෙස ශබ්ද කරයි.

ජෝටා හි ප්‍රීතිමත් මනරම් තේමාව, “ෆවුන්ටන් ජෙට්” (සංගීත විද්‍යාවේ සම්භාව්‍ය එකක් වන බී. අසෆීව්ට අනුව) මෙන් දීප්තියෙන්, මන්දගාමී තේජාන්විත හැඳින්වීමකින් පසුව, සංගීත සන්දර්භය තුළට කඩා වැටේ, ක්‍රමයෙන් අසීමිත ජන ප්‍රීති ප්‍රවාහයක් බවට පත්වේ. විනෝද.

Aragon හි M. I. Glinka Jota (නර්තනය සමඟ)

එම්.ඒ. කොකේසස්හි ඉන්ද්‍රජාලික ස්වභාවය, එහි ජනප්‍රවාද සහ උස්බිම් වැසියන්ගේ සංගීතය ගැන බාලකිරෙව් සතුටු විය. ඔහු කබාර්ඩියන් ජන නැටුම් තේමාව මත "ඉස්ලාමී" පියානෝ ෆැන්ටසිය, ආදර "ජෝර්ජියානු ගීතය", එම් යූ ලර්මොන්ටොව්ගේ සුප්‍රසිද්ධ කවිය මත පදනම් වූ "තමරා" යන සංධ්වනි කාව්‍යය නිර්මාණය කරයි, එය එය සමඟ එකඟ විය. නිර්මාපකයාගේ අභිප්රායන්. ලර්මොන්ටොව්ගේ කාව්‍යමය නිර්මාණයේ හදවතෙහි ඇත්තේ නයිට්වරු කුළුණට කැඳවා ඔවුන්ව මරණයට පත් කරන ලස්සන හා ද්‍රෝහී තමරා රැජිනගේ පුරාවෘත්තයයි.

M. A. බාලකිරෙව් "ටමාරා".

කාව්‍යයේ හැඳින්වීම ඩේරියල් ගෝර්ජ් පිළිබඳ අඳුරු චිත්‍රයක් පින්තාරු කරන අතර, කෘතියේ මධ්‍යම කොටසේ පෙරදිග ශෛලියේ දීප්තිමත්, උද්‍යෝගිමත් තනු ඇති අතර එය පුරාවෘත්ත රැජිනගේ ප්‍රතිරූපය හෙළි කරයි. කපටි තමරා රැජිනගේ රසිකයින්ගේ ඛේදජනක ඉරණම පෙන්නුම් කරන සංයමයකින් යුත් නාට්‍ය සංගීතයෙන් කවිය අවසන් වේ.

ලෝකය කුඩා වී ඇත.

විදේශීය නැගෙනහිර සංචාරය කිරීමට C. Saint-Saens ආකර්ෂණය කරයි, ඔහු ඊජිප්තුව, ඇල්ජීරියාව, දකුණු ඇමරිකාව, ආසියාව වෙත සංචාරය කරයි. මෙම රටවල සංස්කෘතිය සමඟ නිර්මාපකයාගේ දැනුමේ ප්‍රති result ලය වූයේ සංයුති: වාද්‍ය වෘන්දය "ඇල්ජියර්ස් සූට්", පියානෝ සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ෆැන්ටසි "අප්‍රිකාව", කටහඬ සහ පියානෝව සඳහා "පර්සියානු තනු".

20 වන සියවසේ නිර්මාපකයින් දුර බැහැර රටවල සුන්දරත්වය දැකීමට නොහැකි වීම මත සති ගණන් ස්ටේජ් කෝච් එකක වෙව්ලීම අවශ්‍ය නොවීය. ඉංග්‍රීසි සංගීත සම්භාව්‍ය B. Britten 1956 දී විශිෂ්ට ගමනක් ගොස් ඉන්දියාව, ඉන්දුනීසියාව, ජපානය සහ ලංකාව යන රටවල සංචාරය කළේය.

බැලට් - සුරංගනා කතාවක් "පැගෝඩාස් කුමරු" මෙම මහා ගමනේ හැඟීම යටතේ උපත ලැබීය. එලින් අධිරාජ්‍යයාගේ නපුරු දියණිය ඇගේ පියාගෙන් ඔටුන්න ලබාගෙන ඇගේ සොහොයුරිය රෝසාගෙන් මනාලයා ගැනීමට උත්සාහ කරන ආකාරය පිළිබඳ කතාව බොහෝ යුරෝපීය සුරංගනා කතා වලින් වියන ලද අතර එය පෙරදිග පුරාවෘත්තවල කතාන්දර සමඟ සම්බන්ධ වේ. ද්‍රෝහී ජේස්ටර් රෝසා කුමරිය ආකර්ශනීය හා උතුම් පැගෝඩා රාජධානියට රැගෙන යන අතර එහිදී ඇයව සාලමන්ඩර් රාක්ෂයා තුළ වශීකෘත වූ කුමරු විසින් මුණගැසෙනවා.

කුමරියගේ හාදුවක් අක්ෂර වින්‍යාසය බිඳ දමයි. මුද්‍රා නාට්‍යය අවසන් වන්නේ පියා-අධිරාජයාගේ සිංහාසනයට නැවත පැමිණීම සහ කුමරු සමඟ රෝස්ගේ විවාහ මංගල්‍යයෙනි. රෝසා සහ ස්කැමැන්ඩර් අතර දින දර්ශනයේ වාද්‍ය වෘන්දය බාලි ගේම්ලන් සිහිගන්වන විදේශීය ශබ්ද වලින් පිරී ඇත.

B. Britten "Prince of Pagodas" (Princess Rose, Scamander and Jester).