පැරණි බලකොටුව නාට්‍යයේ කතාව. "ප්‍රදර්ශනයක පින්තූර" නිර්මාණය කිරීමේ ඉතිහාසය එම්

ගෙදර / රණ්ඩු වෙනවා

The Pictures at an Exhibition Suite 1874දී Modest Mussorgsky විසින් ලියන ලද්දේ කලාකරුවා සහ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියා වන වික්ටර් හාර්ට්මන් (ඔහු වයස අවුරුදු හතළිහකට පෙර මිය ගිය) සමඟ ඇති මිත්‍රත්වයට උපහාරයක් වශයෙනි. මුසෝර්ග්ස්කිට සංයුතියක් නිර්මාණය කිරීමේ අදහස ලබා දුන්නේ මිතුරෙකුගේ මරණින් පසු සිතුවම් ප්‍රදර්ශනය කිරීමයි.

මෙම චක්රය කට්ටලයක් ලෙස හැඳින්විය හැක - ස්වාධීන කොටස් දහයක අනුපිළිවෙලක්, පොදු අදහසකින් එක්සත් විය. සෑම නාට්‍යයක්ම මෙන්, එය හර්ට්මන්ගේ මේ හෝ ඒ චිත්‍රයෙන් ආභාෂය ලැබූ මුසෝර්ග්ස්කිගේ හැඟීම පිළිබිඹු කරන සංගීත චිත්‍රයකි.
මෙන්න දීප්තිමත් එදිනෙදා පින්තූර, සහ මිනිස් චරිතවල හොඳින් ඉලක්ක කරගත් රූප සටහන්, සහ භූ දර්ශන සහ රුසියානු සුරංගනා කතා, වීර කාව්‍යවල රූප. තනි පුද්ගල කුඩා රූප අන්තර්ගතය සහ ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන් අනුව එකිනෙකට වෙනස් වේ.

චක්‍රය ආරම්භ වන්නේ "ඇවිදින්න" නාට්‍යයෙන් වන අතර එය නිර්මාපකයාගේ ගැලරිය හරහා පින්තූරයෙන් පින්තූරයට ඇවිදීම පුද්ගලාරෝපණය කරයි, එබැවින් මෙම තේමාව චිත්‍රවල විස්තර අතර කාල පරතරයන්හිදී පුනරාවර්තනය වේ.
කාර්යය කොටස් දහයකින් සමන්විත වන අතර, ඒ සෑම එකක්ම පින්තූරයක රූපයක් ගෙන එයි.

ස්පාඤ්ඤ ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර්
00:00 ඇවිදින්න
I. වාමන 01:06
ඇවිදින්න 03:29
II. මධ්යකාලීන බලකොටුව 04:14
ඇවිදින්න 08:39
III. ටුයිල් වත්ත 09:01
IV. ගව 09:58
12:07 ඇවිදින්න
V. නොකැඩූ පැටවුන්ගේ බැලට් 12:36
VI යුදෙව්වන් දෙදෙනෙක්, පොහොසත් සහ දුප්පත් 13:52
15:33 ඇවිදින්න
VII. ලිමෝජස්. වෙළෙඳපොළ 16:36
VIII. රෝම සොහොන් 17:55
IX. කුකුළු කකුල් මත පැල්පත 22:04
X. වීර දොරටු. කියෙව් අගනුවර 25:02 දී


පළමු පින්තූරය "Gnome" වේ. හාර්ට්මන්ගේ චිත්‍රයෙන් නිරූපිත නට්ක්‍රැකර් එකක් අවුල් සහගත ග්නෝමයක් ලෙස දැක්වේ. මුසෝර්ග්ස්කි ඔහුගේ සංගීතයේ වාමනයාට මිනිස් චරිත ලක්ෂණ ඇති අතර අපූරු හා විකාර සත්වයෙකුගේ පෙනුම පවත්වා ගනී. මෙම කෙටි කොටසෙහි ගැඹුරු දුක් වේදනා ද ඇසෙන අතර අඳුරු වාමනයෙකුගේ කෝණික පාගමන ද එහි ග්‍රහණය කර ඇත.

ඊළඟ පින්තූරයේ - "The Old Castle" - නිර්මාපකයා රාත්‍රී භූ දර්ශනය සහ අවතාර හා අද්භූත රසයක් ඇති කරන නිහඬ ස්වර නාද ඉදිරිපත් කළේය. සන්සුන්, විස්මිත මනෝභාවය. ටොනික් ඉන්ද්‍රිය ලක්ෂ්‍යයේ පසුබිමට එරෙහිව, හර්ට්මන්ගේ සිතුවම් ශබ්දවල නිරූපිත ට්‍රොබඩෝර්ගේ දුක්ඛිත තනු නිර්මාණය. ගීතය වෙනස් වේ

තුන්වන පින්තූරය - "ටියුලියර්ස් උද්යානය" - පෙර නාට්ය සමඟ තියුණු ලෙස වෙනස් වේ. පැරිසියේ උද්‍යානයක ක්‍රීඩා කරන ළමයින් එහි නිරූපනය කරයි. මෙම සංගීතය තුළ සෑම දෙයක්ම ප්රීතිමත් සහ හිරු එළිය. වේගවත්, විචිත්‍රවත් උච්චාරණ ගිම්හාන දිනයක පසුබිමට එරෙහිව ළමා ක්‍රීඩාවේ පුනර්ජීවනය සහ විනෝදය ප්‍රකාශ කරයි.

සිව්වන පින්තූරය "ගව" ලෙස හැඳින්වේ. හාර්ට්මන්ගේ චිත්‍රයෙන් පෙන්නුම් කරන්නේ ගොළු ගොන් දෙදෙනෙකු විසින් ඇද ගන්නා ලද උස් රෝද මත ගොවි කරත්තයකි. සංගීතය තුළ, ගොනාට වඩා වෙහෙසට පත්වන ආකාරය, කරත්තයක් කෙමෙන් කෙමෙන් කෙමෙන් ඇදී යන ආකාරය ඇසෙනු ඇත.

නැවතත්, සංගීතයේ ස්වභාවය නාටකාකාර ලෙස වෙනස් වේ: ප්‍රකෝපකාරී ලෙස සහ මෝඩ ලෙස, ස්ථානයෙන් පිටත විසංයෝජනයන් ඉහළ ලේඛනයක ශබ්ද කරයි, යතුරු පුවරුව සමඟ ප්‍රත්‍යාවර්තනය වේ, සහ සියල්ල වේගවත් වේ. හාර්ට්මන්ගේ චිත්‍රය ට්‍රිල්බි මුද්‍රා නාට්‍ය සඳහා ඇඳුම් කට්ටලයක් විය. එය මුද්‍රා නාට්‍ය පාසලක තරුණ සිසුන් ලාක්ෂණික නර්තනයක් ඉදිරිපත් කරන අයුරු නිරූපනය කරයි. පැටවුන් ලෙස සැරසී සිටින ඔවුන් තවමත් කටුවෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම නිදහස් වී නොමැත. එබැවින් කුඩා "නොදැමුණු පැටවුන්ගේ බැලට්" හි හාස්‍යජනක නම.

"යුදෙව්වන් දෙදෙනෙක්" නාට්‍යයෙන් ධනවතෙක් සහ දුප්පතෙක් අතර සංවාදයක් නිරූපණය වෙනවා. මුසෝර්ග්ස්කිගේ මූලධර්මය මෙහි අන්තර්ගත විය: සංගීතයේ පුද්ගලයෙකුගේ චරිතය හැකි තරම් නිවැරදිව කථන ශබ්ද මගින් ප්‍රකාශ කිරීම. තවද මෙම ගීතයේ වාචික කොටසක් නොමැති වුවද, වචන නොමැති වුවද, පියානෝවේ ශබ්දය තුළ ධනවතාගේ රළු, අහංකාර කටහඬ සහ දුප්පතුන්ගේ බියගුලු, නිහතමානී, හිඟන කටහඬ නොවරදවාම ඇසෙනු ඇත. ධනවත් මිනිසාගේ කථාව සඳහා, Mussorgsky විසින් imperious intonations සොයා ගත් අතර, එහි තීරණාත්මක ස්වභාවය පහත් ලේඛනය මගින් වැඩි දියුණු කරන ලදී. දුප්පත් මිනිසාගේ කතාව ඇයට වඩා බෙහෙවින් වෙනස් ය - නිහඬ, වෙව්ලීම, කඩින් කඩ, ඉහළ ලේඛනයක.

"The Limoges Market" පින්තූරයේ වර්ණවත් වෙළඳපොල සමූහයක් ඇඳ ඇත. සංගීතයේ දී, දක්ෂිණ කඩමණ්ඩියේ නොගැලපෙන උපභාෂාව, කෑගැසීම්, කඩිමුඩියේ සහ උත්සව කඩිමුඩියේ රචකයා විසින් හොඳින් ප්‍රකාශ කර ඇත.


"Catacombs" හි කුඩා රූපය ලියා ඇත්තේ Hartmann "Roman Catacombs" විසින් ඇඳීමට අනුවය. ස්වර නාද, දැන් නිශ්ශබ්ද හා දුරස්ථ, ලිබ්රින්ත් ගැඹුරේ දෝංකාර දෙන මෙන්, පසුව තියුණු පැහැදිලි, වැටෙන බිඳුවක හදිසි නාදයක් මෙන්, බකමූණෙකුගේ අශුභවාදී කෑගැසීමක් ... බිත්ති, කලබලකාරී, නොපැහැදිලි ඉදිරිපත් කිරීමක්.

ඊළඟ පින්තූරය - "කුකුල් කකුල් මත පැල්පත" - බාබා යාගයේ අපූරු රූපයක් අඳියි. කලාකරුවා සුරංගනා කතා පැල්පතක ස්වරූපයෙන් ඔරලෝසුවක් නිරූපණය කරයි. මුසෝර්ග්ස්කි රූපය නැවත සිතුවේය. ඔහුගේ සංගීතය මූර්තිමත් කරන්නේ ලස්සන සෙල්ලම් බඩු පැල්පතක් නොව, එහි අනියම් බිරිඳ වන බාබා යගා ය. එබැවින් ඇය විසිල් ගසා තම බදාමයෙන් බල්ලාගේ සියලුම යක්ෂයන් වෙතට ගොස් කොස්සකින් ඔවුන් පදවාගෙන ගියාය. නාට්‍යයෙන් එය වීර කාව්‍ය විෂය පථය, රුසියානු දස්කම් සමඟ හමා යයි. මෙම පින්තූරයේ ප්‍රධාන තේමාව බොරිස් ගොඩුනොව් ඔපෙරා හි ක්‍රෝමි අසල දර්ශනයෙන් සංගීතය ප්‍රතිරාවය කරන්නේ නිකම්ම නොවේ.

වීර කාව්‍යවල රූප සහිත රුසියානු ජන සංගීතය සමඟ ඊටත් වඩා විශාල බැඳීමක් අවසාන පින්තූරයේ දැනේ - "බොගටිර් ගේට්ස්". Mussorgsky මෙම නාට්‍යය ලිව්වේ කියෙව්හි හාර්ට්මන්ගේ වාස්තු විද්‍යාත්මක ස්කීච් සිටි ගේට්ස් ආශ්‍රිතවයි. එහි ස්වරයෙන් සහ එහි හරවත් භාෂාවෙන් සංගීතය රුසියානු ජන ගී වලට සමීප වේ. නාට්‍යයේ චරිතය තේජාන්විත ලෙස සන්සුන් හා ගාම්භීර ය. මේ අනුව, ස්වදේශික ජනතාවගේ බලය සංකේතවත් කරන අවසාන පින්තූරය ස්වභාවිකවම සම්පූර්ණ චක්රය සම්පූර්ණ කරයි.

***
මෙම පියානෝ චක්රයේ ඉරණම ඉතා කුතුහලයෙන් යුක්තය.
"පින්තූර" අත්පිටපතෙහි "ප්‍රකාශනය සඳහා" ශිලා ලිපියක් ඇත. මුසෝර්ග්ස්කි. ජුලි 26, 74 පෙට්‍රොග්‍රෑඩ්", කෙසේ වෙතත්, නිර්මාපකයාගේ ජීවිත කාලය තුළ, "පින්තූර" ප්‍රකාශයට පත් කර හෝ රඟදැක්වූයේ නැත, නමුත් "බලවත් අතළොස්සක්" අතර අනුමැතිය ලැබුණද. 1886 දී V. Bessel විසින් නිර්මාපකයාගේ මරණයෙන් වසර පහකට පසුව N. A. Rimsky-Korsakov සංස්කරණයේ ඒවා ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී.

ප්‍රදර්ශනයකදී පින්තූරවල පළමු සංස්කරණයේ කවරය
මුසෝර්ග්ස්කිගේ සටහන් වල නිවැරදි කළ යුතු වැරදි සහ අතපසුවීම් ඇති බව දෙවැන්නාට විශ්වාස බැවින්, මෙම ප්‍රකාශනය කතුවරයාගේ අත්පිටපතට හරියටම අනුරූප නොවූ අතර, එහි යම් කතුවැකි "දීප්තිය" තිබුණි. සංසරණය විකුණා ඇති අතර වසරකට පසුව දෙවන සංස්කරණය ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී, දැනටමත් ස්ටාසොව්ගේ පෙරවදනක් සමඟ. කෙසේ වෙතත්, එකල කෘතියට පුළුල් ජනප්‍රියත්වයක් නොලැබුණු අතර, පියානෝ වාදකයින් එය දිගු කලක් පසෙකට දැමූ අතර, එහි “පුරුදු” දක්ෂතාවය සොයා නොගත් අතර එය ප්‍රසංග නොවන සහ පියානෝ නොවන ඒවා ලෙස සැලකේ. වැඩි කල් නොගොස්, එම්එම් තුෂ්මාලොව් (1861-1896), රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ සහභාගීත්වයෙන්, පින්තූරවල ප්‍රධාන කොටස් සංවිධානය කරන ලදී, වාද්‍ය වෘන්දයේ අනුවාදය ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී, මංගල දර්ශනය 1891 නොවැම්බර් 30 වන දින සිදු වූ අතර, මෙම ස්වරූපයෙන් ඒවා බොහෝ විට සිදු කරන ලදී. ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සහ Pavlovsk දී, සහ අවසන් වාද්ය වෘන්දය හා වෙනම කෑල්ලක් ලෙස ඉටු. 1900 දී, පියානෝව අත් හතරක් සඳහා විධිවිධානයක් දර්ශනය විය, 1903 පෙබරවාරි මාසයේදී තරුණ පියානෝ වාදකයෙකු වන G. N. Beklemishev මොස්කව්හිදී පළමු වරට චක්රය සිදු කරන ලදී, 1905 දී M. Calvocoressi විසින් Mussorgsky පිළිබඳ දේශනයකදී පැරීසියේ "පින්තූර" සිදු කරන ලදී.

නමුත් සාමාන්‍ය ජනතාවගේ පිළිගැනීම ලැබුණේ රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ එකම අනුවාදයට අනුව මොරිස් රාවෙල් 1922 දී ඔහුගේ සුප්‍රසිද්ධ වාද්‍ය වෘන්දය නිර්මාණය කළ අතර 1930 දී එහි පළමු පටිගත කිරීම නිකුත් කරන ලදී.

කෙසේ වෙතත්, චක්රය පියානෝව සඳහා විශේෂයෙන් ලියා ඇත!
Ravel ගේ වාද්‍ය වෘන්දයේ සියලු දීප්තිය නිසා, ඔහුට තවමත් මුසෝර්ග්ස්කිගේ සංගීතයේ ගැඹුරු රුසියානු ලක්ෂණ අහිමි විය, ඒවා හරියටම පියානෝ ප්‍රසංගයේදී අසන්නට ලැබේ.

1931 දී පමණක්, නිර්මාපකයාගේ මරණයේ පනස් වන සංවත්සරයේදී, "ප්‍රදර්ශනයේ පින්තූර" කතුවරයාගේ අත්පිටපතට අනුකූලව "මුස්ගිස්" ශාස්ත්‍රීය ප්‍රකාශනයේ ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද අතර පසුව ඒවා සෝවියට් පියානෝ වාදකයින්ගේ ප්‍රසංගයේ අනිවාර්ය අංගයක් බවට පත්විය.

එතැන් සිට, "පින්තූර" පියානෝ වාදනය කිරීමේ සම්ප්‍රදායන් දෙකක් සහජීවනයෙන් පැවතුනි. මුල් කර්තෘගේ අනුවාදයේ ආධාරකරුවන් අතර Svyatoslav Richter (ඉහත බලන්න) සහ Vladimir Ashkenazy වැනි පියානෝ වාදකයින් වේ.

ව්ලැඩිමීර් හොරොවිට්ස් වැනි තවත් අය, 20 වන ශතවර්ෂයේ මැද භාගයේ ඔහුගේ පටිගත කිරීම් සහ ප්‍රසංගවල දී, පියානෝව මත "පින්තූර" හි වාද්‍ය වෘන්දය ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීමට උත්සාහ කළහ, එනම් රාවෙල්ගේ "ප්‍රතිලෝම පිටපතක්" සෑදීමට.



පියානෝව: ව්ලැඩිමීර් හොරොවිට්ස්. පටිගත කළේ: 1951
(00:00) 1. සක්මන් මළුව
(01:21) 2. Gnome
(03:41) 3. සක්මන් මළුව
(04:31) 4. පැරණි බලකොටුව
(08:19) 5. සක්මන් මළුව
(08:49) 6. ටියුලර්
(09:58) 7. බයිඩ්ලෝ
(12:32) 8. සක්මන් මළුව
(13:14) 9. නොබිඳුනු පැටවුන්ගේ බැලට්
(14:26) 10. සැමුවෙල් ගෝල්ඩන්බර්ග් සහ ෂ්මුයිල්
(16:44) 11. Limoges හි වෙළඳපොළ
(18:02) 12. කැටකොම්බස්
(19:18) 13. Cum mortuis in lingua mortua
(21:39) 14. කුරුල්ලන්ගේ කකුල් මත පැල්පත (බාබා-යාගා)
(24:56) 15. කියෙව්හි මහා දොරටුව

***
ප්රදර්ශනයේ පින්තූරවැලි සජීවිකරණය සමඟ.

ප්‍රදර්ශනයකදී පින්තූරවල රොක් අනුවාදය.

වාසිලි කැන්ඩින්ස්කි. කලා සංශ්ලේෂණය.
"ස්මාරක කලාව" පිළිබඳ අදහස සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා කැන්ඩින්ස්කිගේ පියවර වූයේ නිහතමානී මුසෝර්ග්ස්කි විසින් "ප්‍රදර්ශනයේ පින්තූර" "තමන්ගේම දර්ශන සහිත සහ වීරයන් සමඟ - ආලෝකය, වර්ණ සහ ජ්‍යාමිතික හැඩතල" වේදිකාගත කිරීමයි.
ඔහු නිමි ලකුණු වලින් වැඩ කිරීමට එකඟ වූ පළමු සහ එකම අවස්ථාව මෙය වූ අතර එය ඔහුගේ ගැඹුරු උනන්දුව පිළිබඳ පැහැදිලි ඇඟවීමකි.
1928 අප්‍රේල් 4 වන දින Dessau හි Friedrich රඟහලේදී මංගල දර්ශනය අති සාර්ථක විය. පියානෝව මත සංගීතය වාදනය විය. නිෂ්පාදනය ඉතා අපහසු විය, මන්ද එයින් අදහස් කළේ නිරන්තරයෙන් චලනය වන දර්ශන සහ ශාලාවේ ආලෝකය වෙනස් කිරීම, ඒ පිළිබඳව කැන්ඩින්ස්කි සවිස්තරාත්මක උපදෙස් ලබා දුන් බැවිනි. නිදසුනක් වශයෙන්, ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙක් පැවසුවේ කළු පසුබිමක් අවශ්‍ය වන අතර, කළු පැහැයේ "පතුල් රහිත ගැඹුර" දම් පාටට හැරවිය යුතු අතර, ඩිමර් (rheostats) තවමත් නොතිබූ බවයි.

Modest Mussorgsky විසින් රචිත "Pictures at an Exhibition" චිත්‍ර ශිල්පීන් චලනය වන වීඩියෝ අනුපිළිවෙලක් නිර්මාණය කිරීමට නැවත නැවතත් පෙලඹී ඇත. 1963 දී මුද්‍රා නාට්‍ය විශාරද ෆෙඩෝර් ලෝපුකොව් ස්ටැනිස්ලාව්ස්කි සහ නෙමිරොවිච්-ඩැන්චෙන්කෝගේ සංගීත ශාලාවේ ප්‍රදර්ශනයකදී මුද්‍රා නාට්‍ය පින්තූර වේදිකා ගත කළේය. ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, ජපානය, ප්රංශය, සෝවියට් සංගමය, ප්රදර්ශනයකදී පින්තූර තේමාවන් මත දක්ෂ කාටූන් නිර්මාණය කරන ලදී.

වර්තමානයේ, ප්රංශ පියානෝ වාදකයෙකු වන මිහායිල් රඩ්ගේ ප්රසංගයකට සහභාගී වීමෙන් අපට "කලා සංශ්ලේෂණය" තුලට ඇද වැටිය හැකිය. ඔහුගේ සුප්‍රසිද්ධ ව්‍යාපෘතියේ “මොඩස්ට් මුසෝර්ග්ස්කි / වාසිලි කැන්ඩින්ස්කි. "ප්‍රදර්ශනයක පින්තූර" ඔහු රුසියානු නිර්මාපකයාගේ සංගීතය දිය සායම් සහ කැන්ඩින්ස්කිගේ උපදෙස් මත පදනම් වූ වියුක්ත සජීවිකරණ සහ වීඩියෝ සමඟ ඒකාබද්ධ කළේය.

පරිගණකයේ ඇති හැකියාවන් 2D සහ 3D සජීවිකරණ නිර්මාණය කිරීමට කලාකරුවන් පොළඹවයි. වාසිලි කැන්ඩින්ස්කි විසින් "චලනය" සිතුවම් නිර්මාණය කිරීමේ වඩාත් රසවත් අත්හදා බැලීම් වලින් තවත් එකක්.

***
බොහෝ මූලාශ්ර වලින් පෙළ

ප්‍රභේදය:පියානෝව සඳහා කට්ටලය.

නිර්මාණය කළ වර්ෂය: 1874 ජූනි.

පළමු සංස්කරණය: 1886, N. A. Rimsky-Korsakov විසින් සංස්කරණය කරන ලදී.

කැපවී ඇත්තේ: V. V. Stasov.

නිර්මාණය සහ ප්රකාශනයේ ඉතිහාසය

"ප්‍රදර්ශනයක පින්තූර" නිර්මාණය කිරීමට හේතුව වීවී ස්ටාසොව්ගේ මූලිකත්වයෙන් කලා ඇකඩමියේ සංවිධානය කරන ලද සුප්‍රසිද්ධ රුසියානු කලාකරුවෙකු සහ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියෙකු වන වික්ටර් හාර්ට්මන් (1834 - 1873) විසින් චිත්‍ර සහ චිත්‍ර ප්‍රදර්ශනය කිරීමකි. කලාකරුවාගේ හදිසි මරණයත් සමඟ. මෙම ප්‍රදර්ශනයේදී හාර්ට්මන්ගේ සිතුවම් අලෙවි විය. මුසෝර්ග්ස්කිගේ පින්තූර ලියා ඇති කලාකරුවාගේ එම කෘතිවලින් අපේ කාලයේ ඉතිරිව ඇත්තේ හයක් පමණි.

වික්ටර් ඇලෙක්සැන්ඩ්රොවිච් හාර්ට්මන් (1834 - 1873) විශිෂ්ට රුසියානු ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියෙක් සහ කලාකරුවෙක් විය. ඔහු කලා ඇකඩමියේ පාඨමාලාව හැදෑරීමෙන් පසු, ප්‍රධාන වශයෙන් ඔහුගේ මාමා වන පී. ගෙමිලන්ගේ මගපෙන්වීම යටතේ, වසර කිහිපයක් විදේශගතව ගත කළේය, සෑම තැනකම වාස්තු විද්‍යාත්මක ස්මාරකවල රූප සටහන් සකස් කළේය, ජන වර්ග සහ වීදි ජීවිතයේ දර්ශන සවි කළේය. පැන්සලක් සහ ජල වර්ණ. 1870 දී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි පැවති සමස්ත රුසියානු නිෂ්පාදන ප්‍රදර්ශනයේ සංවිධානයට සහභාගී වීමට ආරාධනා කරන ලද ඔහු චිත්‍ර 600 ක් පමණ සාදන ලද අතර ඒ අනුව ප්‍රදර්ශනයේ විවිධ මණ්ඩප ඉදිකරන ලදී. මෙම ඇඳීම් කලාකරුවාගේ නොබිඳිය හැකි පරිකල්පනය, සියුම් රසය, විශිෂ්ට සම්භවය පෙන්නුම් කරයි. ඔහු 1872 දී ශාස්ත්‍රාලික පදවිය ලැබීමට සුදුසු වූයේ මෙම කාර්යය සඳහා ය. ඊට පසු, ඔහු වාස්තුවිද්‍යාත්මක ව්‍යාපෘති කිහිපයක් නිර්මාණය කළේය (කියෙව්හි ඉදි කිරීමට නියමිතව තිබූ ගේට්ටුව, 1866 අප්‍රේල් 4 වන දින සිදුවීම් සිහිපත් කිරීම සඳහා, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි මහජන රඟහල සහ වෙනත් අය), සඳහා දර්ශන සහ ඇඳුම් ඇඳීම් සිදු කළේය. එම්. ග්ලින්කාගේ ඔපෙරා "රුස්ලාන් සහ ලියුඩ්මිලා", 1872 දී මොස්කව් පොලිටෙක්නික් ප්රදර්ශනය සංවිධානය කිරීමට සහභාගී විය. ඔහුගේ සැලසුම් වලට අනුව, Mamontov සහ Co. හි මුද්‍රණාලය සඳහා නිවසක් ඉදිකරන ලදී, Mamontov සඳහා රටක ගෘහයක් සහ පෞද්ගලික නිවාස කිහිපයක්.

කලාකරුවා හොඳින් දැන සිටි මුසෝර්ග්ස්කි ඔහුගේ මරණයෙන් කම්පනයට පත් විය. ඔහු V. Stasov (අගෝස්තු 2, 1873) වෙත ලිවීය: "අපි, මෝඩයන්, සාමාන්යයෙන් ඥානවන්තයන් විසින් එවැනි අවස්ථාවලදී සනසනු ලැබේ: "ඔහු" නොපවතියි, නමුත් ඔහු කිරීමට සමත් වූ දේ පවතින අතර පවතිනු ඇත; සහ ඔවුන් පවසන්නේ, කී දෙනෙකුට එවැනි සතුටුදායක කොටසක් තිබේද - අමතක නොකළ යුතු බවයි. නැවතත් කියු බෝලය (කඳුළු සඳහා අශ්ව කරල් සමග) මිනිස් නිෂ්ඵලභාවයකින්. ඔබේ නුවණින් අපායට! "ඔහු" නිෂ්ඵල ලෙස ජීවත් නොවී නම්, නමුත් නිර්මාණය කළා, ඉතින් "ඔහු" යන කාරණය සමඟ "සැනසීමේ" සතුට සමඟ සමාදාන වීමට නම්, මොනතරම් නීචයෙක් විය යුතුද? නිර්මාණය කිරීම නැවැත්තුවා. සාමයක් නැත සහ විය නොහැක, සැනසීමක් නැත සහ නොවිය යුතුය - මෙය දුර්වල ය.

වසර කිහිපයකට පසු, 1887 දී, "ප්‍රදර්ශනයේ පින්තූර" හි දෙවන සංස්කරණය කිරීමට උත්සාහ කළ විට (පළමුවැන්න, NA Rimsky-Korsakov විසින් සංස්කරණය කරන ලද, කතුවරයාගේ අභිප්‍රායෙන් ඉවත්වීම සම්බන්ධයෙන් දෝෂාරෝපණය කරන ලදී; අපි මෙම අපගමනයන් කිහිපයක් සටහන් කරමු. අපගේ අදහස්වල), V. ස්ටාසොව් පෙරවදනෙහි මෙසේ ලිවීය: ... ප්‍රභේද චිත්‍ර ශිල්පියෙකුගේ සජීවී, අලංකාර රූප සටහන්, බොහෝ දර්ශන, වර්ග, එදිනෙදා ජීවිතයේ රූප, ඔහු වටා කඩිමුඩියේ රවුම් වූ දේවල ගෝලයෙන් අල්ලා ගන්නා ලදී - වීදිවල සහ පල්ලිවල, පැරිසියේ කැටකොම්බ්වල සහ පෝලන්ත ආරාමවල, රෝම මංතීරුවල සහ ලිමෝජස් ගම්වල, කානිවල් à la Gavarni, බ්ලවුස් පැළඳ සිටින කම්කරුවන් සහ පැටේරි ඔවුන්ගේ අත යට කුඩයක් සහිත කොටළුවෙකු පිට නැගී, ප්‍රංශ මහලු කාන්තාවන් යාඥා කරමින්, යුදෙව්වන් යටින් සිනාසෙති යාර්මුල්කේ, පැරිසියේ රෙදි කඩන්නන්, ගසකට අතුල්ලන හුරුබුහුටි බූරුවන්, මනරම් නටබුන් සහිත භූ දර්ශන, නගරයට පෙනෙන අපූරු දුර…”

"පින්තූර" මත Mussorgsky අසාමාන්ය උද්යෝගයකින් වැඩ කළේය. එක් ලිපියක (වී. ස්ටාසොව්ටද), ඔහු මෙසේ ලිවීය: “බොරිස් තැම්බූ පරිදි හාර්ට්මන් උනු,” ශබ්ද සහ සිතුවිලි වාතයේ එල්ලී ඇත, මම ගිල දමමි, අධික ලෙස කනවා, කඩදාසි මත සීරීමට මට යන්තම් වෙලාවක් නැත (. ..) මට එය වේගවත් හා විශ්වාසදායක ලෙස කිරීමට අවශ්‍යයි. මගේ භෞතික විද්‍යාව අතුරු කතා වලින් පෙනේ ... එය කෙතරම් හොඳින් ක්‍රියා කරයි. Mussorgsky මෙම චක්රයේ වැඩ කරමින් සිටියදී, කාර්යය "Hartmann" ලෙස හැඳින්වේ; "ප්‍රදර්ශනයක පින්තූර" යන නම පසුව දර්ශනය විය.

බොහෝ සමකාලීනයන් "පින්තූර" හි කතුවරයාගේ - පියානෝ - අනුවාදය පියානෝ නොවන කෘතියක් ලෙස සොයා ගත් අතර එය කාර්ය සාධනය සඳහා පහසු නොවේ. මෙහි යම් සත්‍යයක් ඇත. Brockhaus සහ Efron හි "Encyclopedic Dictionary" හි අපි මෙසේ කියවමු: "තවත් මාලාවක් පෙන්වා දෙමු. සංගීත කටු සටහන් V. A. Hartmann විසින් දිය සායම් සඳහා සංගීත නිදර්ශන ආකාරයෙන් 1874 දී පියානෝව සඳහා ලියා ඇති "ප්‍රදර්ශනයේ පින්තූර" යන මාතෘකාවෙන්. මෙම කාර්යයේ බොහෝ වාද්‍ය වෘන්දයන් තිබීම අහම්බයක් නොවේ. 1922 දී සාදන ලද M. Ravel විසින් කරන ලද වාද්‍ය වෘන්දය වඩාත් ප්‍රසිද්ධය, ඊට අමතරව, ප්‍රදර්ශනයක පින්තූර බටහිර රටවල පිළිගැනීමට ලක් වූයේ මෙම වාද්‍ය වෘන්දය තුළ ය. එපමණක් නොව, පියානෝ වාදකයන් අතර පවා මතයේ එකමුතුවක් නොමැත: සමහරු කර්තෘගේ අනුවාදයේ කාර්යය ඉටු කරයි, අනෙක් අය, විශේෂයෙන්ම, V. Horowitz, එහි පිටපත් කිරීම සිදු කරයි. අපගේ එකතුවෙහි “ප්‍රදර්ශනයක පින්තූර” අනුවාද දෙකකින් ඉදිරිපත් කර ඇත - මුල් පියානෝෆෝටේ (එස්. රිච්ටර්) සහ ඒවා සංසන්දනය කිරීමට හැකි වන පරිදි එම්. රාවල් විසින් සංවිධානය කරන ලදී.

බිම් කොටස් සහ සංගීතය

ප්‍රදර්ශනයක පින්තූර යනු නාට්‍ය දහයකින් යුත් කට්ටලයක් වන අතර, ඒ සෑම එකක්ම හාර්ට්මන්ගේ එක් කතාන්දරයකින් ආභාෂය ලබා ඇත. මුසෝර්ග්ස්කි ඔහුගේ මෙම සංගීත පින්තූර තනි කලාත්මක සමස්තයක් ලෙස ඒකාබද්ධ කිරීමට අතිශයින්ම අපූරු ක්‍රමයක් "නිපදවා ඇත": මේ සඳහා ඔහු හැඳින්වීමේ සංගීත ද්‍රව්‍ය භාවිතා කළ අතර, මිනිසුන් සාමාන්‍යයෙන් ප්‍රදර්ශනය වටා ඇවිදින බැවින්, ඔහු මෙම හැඳින්වීම "ඇවිදීම" ලෙස නම් කළේය. .

ඉතින්, අපට ප්‍රදර්ශනයට ආරාධනා ...

ඇවිදින්න

මෙම හැඳින්වීම ප්‍රදර්ශනයේ ප්‍රධාන - අර්ථවත් - කොටසක් නොවේ, නමුත් සමස්ත සංගීත සංයුතියේ අත්‍යවශ්‍ය අංගයකි. පළමු වතාවට, මෙම හැඳින්වීමෙහි සංගීතමය ද්රව්ය සම්පූර්ණයෙන්ම ඉදිරිපත් කර ඇත; අනාගතයේ දී, විවිධ අනුවාදවල "ඇවිදින්න" යන චේතනාව - සමහර විට සන්සුන්, සමහර විට වඩාත් උද්යෝගිමත් - නාට්‍ය අතර අතුරු කථා ලෙස භාවිතා කරයි, එය ප්‍රදර්ශනයේ නරඹන්නා එක් පින්තූරයකින් තවත් පින්තූරයකට යන විට ඔහුගේ මනෝවිද්‍යාත්මක තත්වය මනාව ප්‍රකාශ කරයි. ඒ අතරම, මුසෝර්ග්ස්කි උපරිම වෙනස සමඟ සමස්ත කාර්යයේ එකමුතු හැඟීමක් නිර්මාණය කරයි. සංගීත- සහ අපට එය පැහැදිලිව දැනේ දෘශ්යද (W. Hartmann විසින් සිතුවම්) - නාට්යවල අන්තර්ගතය. නාට්‍ය සම්බන්ධ කරන්නේ කෙසේද යන්න පිළිබඳ ඔහුගේ සොයා ගැනීම සම්බන්ධයෙන්, මුසෝර්ග්ස්කි කතා කළේය (ඉහත උපුටා දක්වා ඇති වී. ස්ටාසොව් වෙත ලිපියේ): ඇවිදින්න]) (...) මගේ භෞතික විද්‍යාව අතුරු කතාවලින් පෙනේ. ”

"ඇවිදීම" වර්ණ ගැන්වීම වහාම අවධානය ආකර්ෂණය කරයි - එහි පැහැදිලිව පෙනෙන රුසියානු චරිතය. නිර්මාපකයා ඔහුගේ ප්‍රකාශයේ ඇඟවීමක් කරයි: nelmodoරුසියානු[ital. - රුසියානු ශෛලිය තුල. නමුත් එවැනි හැඟීමක් ඇති කිරීමට මෙම ප්‍රකාශය පමණක් ප්‍රමාණවත් නොවනු ඇත. මුසෝර්ග්ස්කි මෙය ක්‍රම කිහිපයකින් සාක්ෂාත් කර ගනී: පළමුව, සංගීත මාදිලියක් හරහා: "ඇවිදින්න", අවම වශයෙන් මුලදී, ඊනියා පෙන්ටටෝනික් මාදිලියේ ලියා ඇත, එනම්, ශබ්ද පහක් පමණක් භාවිතා කරමින් (එබැවින් මෙම පදය, වචනය මත පදනම් වේ. "penta", පසුව "පහක්" ඇත) - අසල්වැසි ඊනියා සමඟ ඇතිවන ශබ්ද අර්ධ ස්වරය. මාතෘකාව තුළ ඉතිරිව ඇති සහ භාවිතා කරන අතර, ඔවුන් විසින් එකිනෙකින් වෙන් කරනු ලැබේ සම්පූර්ණ ස්වරය. මෙම නඩුවේ බැහැර කරන ලද ශබ්ද වේ සහ ඊ-පැතලිතවද, චරිතය ගෙනහැර දක්වා ඇති විට, නිර්මාපකයා දැනටමත් පරිමාණයේ සියලුම ශබ්ද භාවිතා කරයි. පංචෙන්ද්‍රිය පරිමාණය විසින්ම සංගීතයට පැහැදිලි ජන චරිතයක් ලබා දෙයි (මෙහි එවැනි සංවේදනය සඳහා හේතු පැහැදිලි කිරීමකට යා නොහැක, නමුත් ඒවා පවතින අතර හොඳින් දන්නා කරුණකි). දෙවනුව, රිද්මයානුකූල ව්‍යුහය: මුලදී, ඔත්තේ (5/4) සහ ඉරට්ටේ (6/4) කාල අරගලය (හෝ විකල්පද?); කෑල්ලේ දෙවන භාගය දැනටමත් මේ, ඉරට්ටේ, කාල අත්සනෙහි ඇත. රිද්මයානුකූල ව්‍යුහයේ මෙම පෙනෙන අවිනිශ්චිතභාවය හෝ ඒ වෙනුවට එහි චතුරස්‍රය නොමැතිකම ද රුසියානු ජන සංගීතයේ ගබඩාවේ එක් ලක්ෂණයකි.

මුසෝර්ග්ස්කි ඔහුගේ මෙම කෘතියට කාර්ය සාධනයේ ස්වභාවය පිළිබඳ තරමක් සවිස්තරාත්මක ප්‍රකාශයක් ලබා දුන්නේය - ටෙම්පෝස්, මනෝභාවයන් යනාදිය. මේ සඳහා ඔවුන් සංගීතයේ සිරිතක් ලෙස ඉතාලි භාෂාව භාවිතා කළහ. පළමු "ඇවිදීම" සඳහා වූ ප්‍රකාශය මෙසේය. ඇලෙග්රෝgiusto,nelmodoරුසිකෝ,සෙන්සාඅසාත්මිකතා,mapocosostenuto. එවැනි ඉතාලි ප්‍රකාශවල පරිවර්තන සපයන ප්‍රකාශනවල, කෙනෙකුට එහි පරිවර්තනය පහත පරිදි දැකිය හැකිය: "ඉක්මනින්, රුසියානු විලාසිතාවේ, ඉක්මන් නොවී, තරමක් සංයමයෙන්." එවැනි වචන කට්ටලයක තේරුමක් නැත. සෙල්ලම් කරන්නේ කෙසේද: "ඉක්මනින්", "ඉක්මන් නොමැතිව" හෝ "තරමක් සංයමයකින්"? කාරණය නම්, පළමුව, එවැනි පරිවර්තනයක වැදගත් වචනයක් අවධානයෙන් තොරව ඉතිරිව තිබීමයි giusto,එහි වචනාර්ථයෙන් "නිවැරදිව", "සමානුපාතිකව", "හරියටම" යන්නයි; අර්ථ නිරූපණයට සාපේක්ෂව - "නාට්‍යයේ ස්වභාවයට අනුරූප වන වේගය". මෙම නාට්‍යයේ චරිතය තීරණය වන්නේ ප්‍රකාශයේ පළමු වචනයෙනි - ඇලෙග්රෝ, සහ මෙම අවස්ථාවේ දී එය "ඉක්මන්" (සහ "ඉක්මන්" නොවේ) යන අර්ථයෙන් එය තේරුම් ගැනීමට අවශ්ය වේ. එවිට සෑම දෙයක්ම නිසි තැනට වැටෙන අතර, සම්පූර්ණ ප්‍රකාශය පරිවර්තනය කර ඇත: "මේ සඳහා සුදුසු වේගයකින් සතුටු සිතින්, රුසියානු ආත්මය තුළ, විවේකයෙන්, තරමක් සංයමයෙන්" සෙල්ලම් කිරීමට. සාමාන්‍යයෙන් අපි ප්‍රදර්ශනයට ඇතුළු වන විට අප තුළ ඇති වන්නේ මෙම මානසික තත්ත්වය බව බොහෝ විට කවුරුත් එකඟ වනු ඇත. තවත් දෙයක් නම් අප දුටු දෙයින් නව හැඟීම් වලින් අපගේ සංවේදනයන් ...

සමහර අවස්ථාවලදී, "ඇවිදීම" යන චේතනාව හැරෙනවා බඳින්නාඅසල්වැසි නාට්‍ය සඳහා (මෙය සිදු වන්නේ අංක 1 "ග්නෝම්" සිට අංක 2 "පැරණි කාසල්" වෙත හෝ අංක 2 සිට අංක 3 "ටියුලර් උද්‍යානය" දක්වා ගමන් කරන විට ය; මෙම මාලාව දිගටම කරගෙන යාමට පහසුය - වැඩ අතරතුර මෙම සංක්‍රාන්ති, වචනාර්ථයෙන් සහ සංකේතාත්මක අර්ථයෙන්, නොවරදවාම හඳුනාගත හැකිය), අනෙක් ඒවා - ඊට පටහැනිව - තියුණු ලෙස වෙන් කිරීම(එවැනි අවස්ථා වලදී, "The Walk" වැඩි හෝ අඩු ස්වාධීන අංශයක් ලෙස නම් කර ඇත, උදාහරණයක් ලෙස, අංක 6 "ධනවත් සහ දුප්පත් යුදෙව්වන් දෙදෙනෙකු" සහ අංක 7 "Limoges. Market" අතර). සෑම අවස්ථාවකම, “ඇවිදීම” මෝස්තරය දිස්වන සන්දර්භය අනුව, මුසෝර්ග්ස්කි ඒ සඳහා විශේෂ ප්‍රකාශන ක්‍රම සොයා ගනී: එවිට මෝස්තරය එහි මුල් පිටපතට සමීප වේ, අංක 1 න් පසු අපට ඇසෙන පරිදි (අපි තවම දුර ගොස් නැත. ප්‍රදර්ශනය හරහා අපගේ ඇවිදීම ), එවිට එය එතරම් මධ්‍යස්ථ හා බරක් නොපෙනේ ("Starogozamok" ට පසුව; සටහන් වල සටහන් කරන්න: පෙසන්ටේ[මුසෝර්ග්ස්කි හි - පෙසමෙන්ටෝ- ප්‍රංශ සහ ඉතාලි දෙමුහුන් වර්ගයකි] -ඉතාල්. අමාරුයි).

M. Mussorgsky සමමිතිය සහ පුරෝකථනය කිරීමේ ඕනෑම ස්වරයක් සම්පූර්ණයෙන්ම මග හරින ආකාරයෙන් මුළු චක්රය ගොඩනඟයි. මෙය “ඇවිදීමේ” සංගීත ද්‍රව්‍යයේ අර්ථ නිරූපණය ද සංලක්ෂිත කරයි: අසන්නා (එනම් නරඹන්නා) එක්කෝ ඔහු ඇසූ (= දුටු) දේ පිළිබඳ හැඟීම යටතේ පවතී, ඊට පටහැනිව, සිතුවිලි සහ සංවේදනයන් සොලවන්නාක් මෙනි. ඔහු දුටු පින්තූරයෙන්. ඒ වගේම කිසිම තැනක එකම මනෝභාවය හරියටම පුනරාවර්තනය නොවේ. මේ සියල්ල තේමාත්මක ද්‍රව්‍යයේ "ඇවිදින" එකමුතුව සමඟ! මෙම චක්රයේ Mussorgsky අසාමාන්ය ලෙස සියුම් මනෝවිද්යාඥයෙකු ලෙස පෙනී සිටියි.

හාර්ට්මන්ගේ චිත්‍රයෙන් නත්තල් සෙල්ලම් බඩුවක් නිරූපනය විය: කුඩා gnome ස්වරූපයෙන් ගෙඩි ක්‍රැකර්. Mussorgsky සඳහා, මෙම නාට්‍යය නත්තල් ගස් සෙල්ලම් බඩුවකට වඩා නරක දෙයක් පිළිබඳ හැඟීමක් ලබා දෙයි: Nibelungs (කඳුකර ගුහාවල ගැඹුරින් ජීවත් වන වාමන විශේෂයක් - R. Wagner ගේ Ring of the Nibelung හි චරිත) සමඟ ඇති සාදෘශ්‍යය එසේ නොපෙනේ. හාස්‍යජනක ය. කෙසේ වෙතත්, Mussorgsky ගේ gnome Liszt හෝ Grieg ගේ gnomes ට වඩා කටුක ය. සංගීතයේ තියුණු ප්රතිවිරෝධතා ඇත: fortissimo[ital. - ඉතා ඝෝෂාකාරී ලෙස] පියානෝව [ital] මගින් ප්‍රතිස්ථාපනය වේ. - නිහඬව], සජීවී (S. Richter විසින් ඉටු කරන ලද - ආවේගශීලී) වාක්‍ය ඛණ්ඩ චලනයේ නැවතුම් සමඟ විකල්ප වේ, තනු තනු ස්වරයෙන් දක්වා ඇති කථාංගවලට විරුද්ධ වේ. මෙම කොටසෙහි කතුවරයාගේ මාතෘකාව ඔබ නොදන්නේ නම්, එම්. රාවෙල්ගේ අතිශය නව නිපැයුම් වාද්‍ය වෘන්දය තුළ, එය සුරංගනා කතා යෝධයෙකුගේ (සහ වාමනෙකුගේ නොවේ) චිත්‍රයක් මෙන් පෙනෙන අතර, කෙසේ වෙතත්, එය නොවේ. නත්තල් ගස් සැරසිලි රූපයේ සංගීත ප්‍රතිමූර්තිය (එය හාර්ට්මන් සමඟ මෙන්).

Hartmann, ඔබ දන්නා පරිදි, යුරෝපය පුරා සංචාරය කළ අතර, ඔහුගේ එක් චිත්රයක් පුරාණ බලකොටුවක් නිරූපණය කළේය. එහි පරිමාණය ප්‍රකාශ කිරීම සඳහා, කලාකරුවා එහි පසුබිමට එරෙහිව ගායකයෙකු, වීණාවක් සහිත ට්‍රබඩෝර් එකක් නිරූපණය කළේය. V. Stasov මෙම චිත්‍රය පැහැදිලි කරන්නේ එලෙසයි (චිත්‍ර ශිල්පියාගේ මරණින් පසු ප්‍රදර්ශනයේ නාමාවලියෙහි එවැනි චිත්‍රයක් නොමැත). ට්‍රබඩෝර් දුකෙන් හා බලාපොරොත්තු සුන්වීමෙන් පිරුණු ගීතයක් ගායනා කරන බව පින්තූරයෙන් අනුගමනය නොකරයි. නමුත් මුසෝර්ග්ස්කිගේ සංගීතය ප්‍රකාශ කරන්නේ හරියටම මෙම මනෝභාවයයි.

කැබැල්ලේ සංයුතිය කැපී පෙනේ: එහි සියලුම මිනුම් 107 ගොඩනගා ඇත එකවෙනස් නොවන bass ශබ්දය - sol-තියුණු! සංගීතයේ මෙම ශිල්පීය ක්‍රමය Organ point ලෙස හැඳින්වෙන අතර එය බොහෝ විට භාවිතා වේ; රීතියක් ලෙස, එය නැවත නැවත ආරම්භ වීමට පෙර, එනම්, යම් වර්ධනයකින් පසුව, මුල් සංගීත ද්‍රව්‍ය නැවත පැමිණෙන කාර්යයේ කොටස. නමුත් සම්භාව්‍ය සංගීත ප්‍රසංගයේ වෙනත් කෘතියක් සොයා ගැනීම දුෂ්කර ය සියළුකාර්යය ආරම්භයේ සිට අවසානය දක්වාඉන්ද්‍රිය මධ්‍යස්ථානයක් මත ඉදිකරනු ඇත. මෙය මුසෝර්ග්ස්කිගේ තාක්ෂණික අත්හදා බැලීම පමණක් නොවේ - නිර්මාපකයා සැබෑ කෘතියක් නිර්මාණය කළේය. මෙම කුමන්ත්‍රණය සහිත නාට්‍යයක, එනම් මධ්‍යකාලීන ට්‍රොබඩෝර් ප්‍රතිරූපයේ සංගීත ප්‍රතිමූර්තිය සඳහා මෙම තාක්ෂණය ඉතා යෝග්‍ය වේ: එකල සංගීත ians යන් තමන් සමඟ පැමිණි උපකරණවල බාස් නූලක් තිබුණි (අපි කතා කරන්නේ නූල් එකක් ගැන නම්. උපකරණයක්, උදාහරණයක් ලෙස, ෆිඩෙල්) හෝ පයිප්පයක් (සුළං ගැන නම් - උදාහරණයක් ලෙස, බෑග් පයිප්ප), එක් ශබ්දයක් පමණක් නිකුත් කරන ලදී - ඝන ගැඹුරු බාස්. දිගු වේලාවක් එහි ශබ්දය යම් ආකාරයක දැඩි බවක් ඇති කළේය. මුසෝර්ග්ස්කි ශබ්ද වලින් පින්තාරු කළේ මෙම බලාපොරොත්තු සුන්වීම - ට්‍රබඩෝර්ගේ ආයාචනයේ බලාපොරොත්තු සුන්වීම ය.

කලාත්මක හා චිත්තවේගීය හැඟීම විචිත්‍රවත් වීම සඳහා මනෝවිද්‍යාවේ නීතිවලට ප්‍රතිවිරුද්ධතාව අවශ්‍ය වේ. ඒ වගේම මේ නාට්‍යය ගෙන එන්නේ මේ වෙනසයි. ටියුලර් උද්‍යානය, නැතහොත් ටියුලර් උද්‍යානය (මාර්ගය වන විට, නමේ ප්‍රංශ අනුවාදයේ එය එසේ ය) යනු පැරිසියේ මධ්‍යයේ පිහිටි ස්ථානයකි. එය ප්ලේස් කැරූසල් සිට ප්ලේස් ඩි ලා කොන්කෝඩ් දක්වා කිලෝමීටරයක් ​​පමණ විහිදේ. මෙම උද්‍යානය (දැන් එය චතුරස්‍රයක් ලෙස හැඳින්විය යුතුය) දරුවන් සමඟ පැරිසියානුවන් ඇවිදීමට ප්‍රියතම ස්ථානයකි. හාර්ට්මන්ගේ සිතුවමේ මෙම උද්‍යානය බොහෝ දරුවන් සහ නැනීන් සමඟ නිරූපණය කර ඇත. හාට්මන්-මුසෝර්ග්ස්කි විසින් අල්ලා ගන්නා ලද ටියුලර් උද්‍යානය, ගොගොල් විසින් අල්ලා ගන්නා ලද නෙව්ස්කි ප්‍රොස්පෙක්ට් හා සමාන ය: “දොළහට, සියලුම ජාතීන්ට අයත් ගුරුවරුන් තම සුරතල් සතුන් සමඟ කේම්බ්‍රික් කරපටිවල නෙව්ස්කි ප්‍රොස්පෙක්ට් වටලයි. ඉංග්‍රීසි ජෝන්ස් සහ ප්‍රංශ කොක්ස් ඔවුන්ගේ දෙමාපියන්ගේ රැකවරණයට භාර දී ඇති සුරතල් සතුන් සමඟ අත්වැල් බැඳගෙන ගොස් කඩ සාප්පු වලට ඉහළින් ඇති සලකුණු සාදා ඇත්තේ සාප්පු වල ඇති දේ ඔවුන් හරහාම දැන ගැනීමට හැකි වන පරිදි බව ඔවුන්ට පැහැදිලි කරයි. ආණ්ඩුකාරයන්, සුදුමැලි මිස් සහ රෝස පැහැති ස්ලාව් ජාතිකයන්, ඔවුන්ගේ සැහැල්ලු, චපල ගැහැණු ළමයින් පිටුපසින් තේජාන්විත ලෙස ඇවිදිමින්, ඔවුන්ගේ උරහිස් ටිකක් ඉහළට ඔසවා කෙළින් තබා ගැනීමට ඔවුන්ට නියෝග කරති; කෙටියෙන් කිවහොත්, මේ අවස්ථාවේ Nevsky Prospekt යනු අධ්‍යාපනික Nevsky Prospekt ය.

මෙම උද්‍යානය ළමයින් විසින් අල්ලාගෙන සිටි දවසේ මනෝභාවය මෙම නාට්‍යය ඉතා නිවැරදිව ප්‍රකාශ කරන අතර, ගොගොල් විසින් දුටු “චංචලකම” (ගැහැණු ළමයින්ගේ) මුසෝර්ග්ස්කිගේ ප්‍රකාශයෙන් පිළිබිඹු වීම කුතුහලයට කරුණකි: කැප්‍රිකියෝසෝ (ඉතාලි - චපල ලෙස).

මෙම නාට්‍යය කොටස් තුනකින් යුත් ස්වරූපයෙන් ලියා ඇති බව සැලකිය යුතු අතර, එය එවැනි ස්වරූපයෙන් තිබිය යුතු පරිදි, මැද කොටස ආන්තික ඒවා සමඟ යම් වෙනසක් ඇති කරයි. මෙම සාමාන්‍ය සරල කරුණ සාක්ෂාත් කර ගැනීම වැදගත් වන්නේ එය තුළම නොව, මෙයින් ගලා එන නිගමනවලට අනුව: පියානෝ අනුවාදය (එස්. රිච්ටර් විසින් ඉටු කරන ලද) වාද්‍ය වෘන්දය (එම්. රාවෙල්ගේ සංගීත භාණ්ඩ) සමඟ සංසන්දනය කිරීමෙන් රිච්ටර් යෝජනා කරන්නේ , මෙම ප්‍රතිවිරෝධය අවධාරණය කරනවාට වඩා සුමට කරන්නේ කවුරුන්ද, දර්ශනයේ සහභාගිවන්නන් ළමයින් පමණක් විය හැකිය, සමහර විට පිරිමි ළමයින් (ඔවුන්ගේ සාමූහික ප්‍රතිමූර්තිය ආන්තික කොටස් වලින් ඇඳ ඇත) සහ ගැහැණු ළමයින් (මැද කොටස, රිද්මයෙන් සහ තනු නිර්මාණයෙන් වඩාත් අලංකාරයි). වාද්‍ය වෘන්දයේ අනුවාදය සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, කෑල්ලේ මැද කොටසේ, නැනීවරුන්ගේ රූපය මනසේ දිස් වේ, එනම්, දරුවන්ගේ ආරවුල මෘදු ලෙස සමථයකට පත් කිරීමට උත්සාහ කරන වැඩිහිටියෙකුගේ රූපය (තත්වල ශබ්දයට අවවාද කිරීම).

V. Stasov, "පින්තූර" මහජනතාවට ඉදිරිපත් කරමින් සහ මෙම කට්ටලයේ නාට්ය සඳහා පැහැදිලි කිරීම් ලබා දෙමින්, redneck යනු ගොනුන් විසින් ඇද ගන්නා ලද දැවැන්ත රෝද මත පෝලන්ත කරත්තයක් බව සඳහන් කළේය. ගවයන්ගේ කාර්යයේ අඳුරු ඒකාකාරී බව ඔස්ටිනාටෝ විසින් ප්‍රකාශ කරනු ලැබේ, එනම්, නොවෙනස්ව පුනරාවර්තනය වන, මූලික රිද්මය - පහරකට පහර හතරක් පවා. ඉතින් ඒක නාට්‍යය පුරාම යනවා. කෝඩ්ස් පහළ ලේඛනයේ තබා ඇත, ඒවා ශබ්ද කරයි fortissimo(ඉතාලි - ඉතා ඝෝෂාකාරී) ඉතින් Mussorgsky ගේ මුල් පිටපතේ; රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ සංස්කරණයේ - පියානෝව. ස්වරවල පසුබිමට එරෙහිව, රියදුරෙකු නිරූපනය කරන ශෝකජනක තනුවක්. චලනය තරමක් මන්දගාමී හා බරයි. කර්තෘගේ සටහන: සෙම්පර්මධ්යස්ථ,පෙසන්ටේ(ඉතාලි - සෑම විටම මධ්යස්ථ, දුෂ්කර) නොවරදවාම ඒකාකාරී ශබ්දය බලාපොරොත්තු රහිත බව ප්‍රකාශ කරයි. ගවයන් යනු “උපමාක රූපයක්” පමණි - සවන්දෙන්නන් වන අපට, ඕනෑම අඳුරු, වෙහෙසකර, අර්ථ විරහිත (සිසිෆියන්) ශ්‍රමයක ආත්මයට විනාශකාරී බලපෑම පැහැදිලිව දැනේ.

රියදුරු තම ගවයන් පිට පිටව යයි: ශබ්දය අඩු වේ ( තෙක් ppp), කෝඩ් තුනී කර, "වියළීම" අන්තරයන් දක්වා (එනම්, එකවර ශබ්ද දෙකක්) සහ, අවසානයේ, එකකට - කෑල්ලේ ආරම්භයේ දී මෙන් - ශබ්දය; චලනය ද මන්දගාමී වේ - දෙකක් (හතර වෙනුවට) තීරුවට පහර දීම. කතුවරයාගේ සටහන මෙතැනින් - perdendosi(ඉතාලි - කැටි කිරීම).

සැ.යු! නාට්‍ය තුනක් - "The Old Castle", "The Tuileries Garden", "Cattle" - මුළු කට්ටලය තුළම කුඩා ත්‍රිපිටකයකි. එහි ආන්තික කොටස්වල, සාමාන්ය යතුර G තියුණු සුළු වේ; මැද කොටසෙහි - සමාන්තර ප්රධාන (B ප්රධාන). ඒ අතරම, මෙම යතුරු, ස්වභාවයෙන්ම සම්බන්ධ වීම, නිර්මාපකයාගේ පරිකල්පනය සහ දක්ෂතාවයට ස්තූතිවන්ත වන අතර, ධ්‍රැවීය චිත්තවේගීය තත්වයන්: බලාපොරොත්තු සුන්වීම සහ බලාපොරොත්තු සුන්වීම (නිශ්ශබ්දතාවයේ ක්ෂේත්‍රයේ සහ ඝෝෂාකාරී ශබ්දයේ ක්ෂේත්‍රයේ) සහ උසස් උද්යෝගය - මැද කොටසෙහි.

අපි තවත් පින්තූරයකට යන්නෙමු ... ("ඇවිදීම" යන තේමාව සන්සුන්ව පෙනේ).

මාතෘකාව එම්. මුසෝර්ග්ස්කි විසින් පැන්සලක ස්වයංක්‍රීය සටහනක් සමඟ කොටා ඇත.

නැවතත් වෙනස: ගවයන් පැටවුන් වෙනුවට ආදේශ කරනු ලැබේ. අනෙක් සියල්ල: වෙනුවට මධ්යස්ථ,පෙසන්ටේvivoleggiero(ඉතාලි - සජීවී සහ පහසුවෙන්), දැවැන්ත කෝඩ් වෙනුවට fortissimoපහළ ලේඛනයේ - ඉහළ ලේඛනයේ සෙල්ලක්කාර කරුණාව සටහන් (කුඩා සටහන්, ප්‍රධාන යතුරු පුවරුව සමඟ ක්ලික් කරන්නාක් මෙන්) පියානෝව(නිහඬව). මේ සියල්ලෙන් අදහස් කරන්නේ කුඩා වේගවත් ජීවීන් පිළිබඳ අදහසක් ලබා දීමයි, එපමනක් නොව, තවමත් පැටවුන් බිහි වී නොමැත. සඳහා පෝරමයක් සොයා ගැනීමට සමත් වූ හාර්ට්මන්ගේ දක්ෂතාවයට අපි උපහාර දැක්විය යුතුය පැටවුන් බිහි නොකළපැටවුන්; 1871 දී බොල්ෂෝයි රඟහලේදී පෙටිපා විසින් වේදිකාගත කරන ලද ජී. ගර්බර්ගේ "ට්‍රිල්බි" මුද්‍රා නාට්‍යයේ චරිත සඳහා ඇඳුම් කට්ටලයක් නියෝජනය කරන ඔහුගේ චිත්‍රය මෙයයි.)

නැවතත්, පෙර නාට්‍යය සමඟ උපරිම වෙනස.

ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ, හාර්ට්මන් නිර්මාපකයාට ඔහුගේ චිත්‍ර දෙකක් ඉදිරිපත් කළ බව දන්නා අතර, කලාකරුවා පෝලන්තයේ සිටියදී සාදන ලදී - “ලොම් තොප්පියක යුදෙව්වෙක්” සහ “දුප්පත් යුදෙව්වෙක්. සැන්ඩොමියර්ස්. ස්ටාසොව් සිහිපත් කළේය: "මුසෝර්ග්ස්කි මෙම පින්තූරවල ප්‍රකාශනය බෙහෙවින් අගය කළේය." එබැවින්, මෙම නාට්යය, දැඩි ලෙස කථා කිරීම, "ප්රදර්ශනයෙන්" පින්තූරයක් නොවේ (නමුත් Mussorgsky ගේ පෞද්ගලික එකතුවෙන්). එහෙත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම තත්වය පින්තූරවල සංගීත අන්තර්ගතය පිළිබඳ අපගේ සංජානනයට බලපාන්නේ නැත. මෙම නාට්‍යයේ දී, Mussorgsky විකට රූපයේ අද්දර පාහේ ගමන් කරයි. මෙහිදී ඔහුගේ මෙම හැකියාව - චරිතයේ සාරය ප්‍රකාශ කිරීමට - අසාමාන්‍ය ලෙස දීප්තිමත් ලෙස ප්‍රකාශ විය, ප්‍රධාන කලාකරුවන්ගේ (වැන්ඩරර්ස්) හොඳම කෘතිවලට වඩා බොහෝ දුරට දෘශ්‍යමාන විය. ඕනෑම දෙයක් ශබ්දවලින් නිරූපණය කිරීමේ හැකියාව ඔහුට තිබූ බව සමකාලීනයන්ගේ ප්‍රකාශයන් දනී.

මුසෝර්ග්ස්කි කලාවේ හා සාහිත්‍යයේ පැරණිතම තේමාවක් වර්ධනය කිරීමට දායක විය, ඇත්ත වශයෙන්ම, ජීවිතයේ දී, වෙනස් මෝස්තරයක් ලැබුණි: එක්කෝ “වාසනාවන්ත හා අවාසනාවන්ත” හෝ “තරබාරු හා සිහින්” කුමන්ත්‍රණයක ස්වරූපයෙන්, හෝ "කුමාරයා සහ හිඟන්නා", හෝ" මහතගේ කුස්සිය සහ කෙට්ටු අයගේ කුස්සිය.

ධනවත් යුදෙව්වෙකුගේ ශබ්ද ගුනාංගීකරනය සඳහා, Mussorgsky baritone ලේඛනය භාවිතා කරන අතර, තනු නිර්මාණය අෂ්ටක දෙගුණයකින් ශබ්ද කරයි. විශේෂ පරිමාණයකින් ජාතික රසය ලබා ගන්නා ලදී. මෙම රූපය සඳහා සටහන්: ඇන්ඩන්ටේ.සොහොන්බලශක්ති(ඉතාලි - විවේකයෙන්; වැදගත්, ජවසම්පන්න) චරිතයේ කථාව විවිධ උච්චාරණවල ඇඟවීම් මගින් ප්‍රකාශ කරනු ලැබේ (මෙම ඇඟවීම් රංගන ශිල්පියාට අතිශයින්ම වැදගත් වේ). ශබ්දය විශාලයි. සෑම දෙයක්ම පැටවීමේ හැඟීම ලබා දෙයි: උපරිම පොහොසත්විරෝධතා ඉවසන්න එපා.

දුප්පත් යුදෙව්වා නාට්‍යයේ දෙවන කොටසේ නිරූපණය කෙරේ. ඔහු හැසිරෙන්නේ වචනාර්ථයෙන් Porfiry (චෙකොව්ගේ සිහින්) ඔහුගේ “හී-හී-ස්” සමඟින් (මෙම පැටවා කෙතරම් අපූරු ලෙස ප්‍රකාශ කරන්නේද යන්න “සවි කර ඇති” කරුණාවන්ත සටහන් සහිත වේගයෙන් පුනරාවර්තන සටහනකින්), “උස” කුමක්දැයි ඔහුට හදිසියේම වැටහෙන විට, එය හැරෙන්නේ, ව්‍යායාම ශාලාවේ සිට ඔහුගේ මිතුරා අතීතයට ළඟා විය. නාට්‍යයේ තුන්වන කොටසේදී, සංගීත රූප දෙකම ඒකාබද්ධ කර ඇත - මෙහි සිටින චරිතවල ඒකපුද්ගල කථා සංවාදයක් බවට පත්වේ, නැතහොත්, සමහර විට, වඩාත් නිවැරදිව, මේවා එකවර ප්‍රකාශ කරන ලද එකම ඒකවචන වේ: සෑම කෙනෙකුම තමාගේම කියා සිටී. හදිසියේම, දෙදෙනාම නිශ්ශබ්දව වැටේ, ඔවුන් එකිනෙකාට සවන් නොදෙන බව හදිසියේම තේරුම් ගනී (සාමාන්ය විරාමය). ඒ වගේම අන්තිම වාක්‍යය මෙන්න. දුප්පත්: ආශාවෙන් හා බලාපොරොත්තු සුන්වීමෙන් පිරුණු චේතනාවක් (සටහන: conදෝරේ[ital. - ආශාවෙන්; කණගාටුදායක ලෙස]) - සහ පිළිතුර පොහොසත්:හයියෙන් ( fortissimo), අධිෂ්ඨානශීලීව සහ නිශ්චිතව.

ප්‍රබල සමාජ අසාධාරණයකට මුහුණ දෙන විට සෑම විටම සිදු වන පරිදි නාට්‍යය සිත් ඇදගන්නාසුළු, සමහර විට මානසික අවපීඩනය පවා ඇති කරයි.

අපි චක්‍රයේ මැදට පැමිණ ඇත - අංක ගණිතමය වශයෙන් එතරම් නොවේ (දැනටමත් ශබ්ද කර ඇති සහ තවමත් ඉතිරිව ඇති සංඛ්‍යා අනුව), නමුත් මෙම කාර්යය සමස්තයක් ලෙස අපට ලබා දෙන කලාත්මක හැඟීම අනුව. මුසෝර්ග්ස්කි, මෙය පැහැදිලිව වටහාගෙන, සවන්දෙන්නන්ට දිගු විවේකයක් ලබා දෙයි: මෙහි “ඇවිදීම” හරියටම වැඩ ආරම්භයේ දී එය ශබ්ද කළ අනුවාදයේ හරියටම ශබ්ද කරයි (අවසාන ශබ්දය එක් “අමතර” මිනුමකින් දිගු කර ඇත: වර්ගයකි. රංග අභිනය - ඔසවන ලද දබර ඇඟිල්ල: "වෙනත් දෙයක් සිදුවනු ඇත!...").

අත්සනෙහි සටහනක් (ප්‍රංශ භාෂාවෙන්, පසුව මුසෝර්ග්ස්කි විසින් හරස් කරන ලදී): “විශාල ප්‍රවෘත්තියක්: පොන්ටා-පොන්ටලියන් හි පිම්පන් මහතා ඔහුගේ ගවයා සොයා ගෙන ඇත: පලා යයි. “ඔව් මැඩම් ඒ ඊයේ. - නැහැ, නෝනා, එය තුන්වන දිනයයි. හොඳයි, ඔව්, නෝනා, එළදෙනක් අවට ගැවසුණා. “හොඳයි, නැහැ, නෝනා, ගවයා කිසිසේත් සැරිසැරුවේ නැත. යනාදිය "".

නාට්‍යයේ කතා වස්තුව හාස්‍යජනක ලෙස සරල ය. මෙම චක්‍රයේ "ප්‍රංශ" - Limoges හි Tuileries Garden Market - Hartmann-Mussorgsky එකම චිත්තවේගීය යතුර තුළ දුටු බව සංගීත පිටු දෙස බැලීමෙන් ඇඟවුම් කරයි. රංගන ශිල්පීන්ගේ කියවීම් මෙම නාට්‍ය විවිධ ආකාරවලින් ඉස්මතු කරයි. "බසාර් කාන්තාවන්" සහ ඔවුන්ගේ ආරවුල නිරූපණය කරන මෙම නාට්‍යය ළමා ආරවුලකට වඩා ජවසම්පන්න බවක් පෙනේ. ඒ අතරම, වාදකයින්, බලපෑම වැඩි දියුණු කිරීමට සහ ප්‍රතිවිරෝධතා තියුණු කිරීමට කැමති, යම් අර්ථයකින් නිර්මාපකයාගේ උපදෙස් නොසලකා හරින බව සැලකිල්ලට ගත යුතුය: එස්. රිච්ටර්ගේ කාර්ය සාධනය සහ ඊ විසින් මෙහෙයවන ලද රාජ්‍ය වාදක වෘන්දයේ කාර්ය සාධනය යන දෙකම. Svetlanov, වේගය ඉතා වේගවත්, සාරය වශයෙන්, මෙය ප්රෙස්ටෝ.කොහේ හරි වේගවත් චලනය පිළිබඳ හැඟීමක් ඇත. Mussorgsky නියම කර ඇත allegretto. ඔහු සජීවී දර්ශනයක් ශබ්ද වලින් පින්තාරු කරයි එකඕනෑම ජනාකීර්ණ සහ කාර්යබහුල වෙළඳපොලක නිරීක්ෂණය කළ හැකි පරිදි, "බ්‍රවුන් චලන" ටොලිප් වලින් වට වූ ස්ථානය. වාචික කථන ප්‍රවාහයක් අපට ඇසේ, සොනොරිටියේ තියුණු වැඩිවීමක් ( ක්රෙසෙන්ඩි), උග්ර උච්චාරණ ( sforzandi) අවසානයේදී, මෙම කොටසෙහි කාර්ය සාධනය තුළ, චලනය තවත් වේගවත් වන අතර, මෙම සුළි සුළඟේ ලාංඡනය මත අපි "වැටේ" ...

... A. Maykov ගේ රේඛා මතක තබා නොගන්නේ කෙසේද!

ex tenebris lux
ඔබේ ආත්මය දුක් වේ. දවසේ සිට - අව්ව සහිත දිනක සිට - වැටී ඇත ඔබ හරියටම රාත්‍රියට පැමිණ ඇතසහ, සියල්ලට ශාප කරමින්, ෆියල් දැනටමත් මාරාන්තිකයෙකු ගෙන ඇත ...

මෙම අංකයට පෙර රුසියානු භාෂාවෙන් මුසෝර්ග්ස්කිගේ සටහනක් ඇත: “සැ.යු: ලතින් පෙළ: මළ භාෂාවෙන් මළවුන් සමඟ. ලතින් පාඨයක් තිබීම සතුටක් වනු ඇත: මියගිය හාර්ට්මන්ගේ නිර්මාණාත්මක ආත්මය මාව හිස් කබල් වෙතට ගෙන යයි, ඔවුන් වෙත කැඳවයි, හිස් කබල් නිහඬව පුරසාරම් දෙඩුවේය.

හර්ට්මන්ගේ චිත්‍රය මුසෝර්ග්ස්කි ඔහුගේ "පින්තූර" ලියා ඇති ඉතිරිව ඇති කිහිපයෙන් එකකි. එහි නිරූපනය වන්නේ කලාකරුවා විසින්ම ඔහුගේ සහකාරිය සහ ඔවුන් කැටුව යන තවත් පුද්ගලයෙකු පහන් කූඩුවකින් මාර්ගය ආලෝකමත් කරන ආකාරයයි. හිස් කබල් සහිත රාක්ක වටා.

V. Stasov N. Rimsky-Korsakov වෙත ලිපියක් මගින් මෙම නාට්යය විස්තර කළේය: "එකම දෙවන කොටසෙහි [" ප්රදර්ශනයක පින්තූර ". - ඒ. එම්.] අසාමාන්‍ය ලෙස කාව්‍යමය පේළි කිහිපයක් ඇත. මෙය Hartmann ගේ "Catacombs of Paris" පින්තූරයේ සංගීතයයි, සියල්ල හිස් කබල් වලින් සමන්විත වේ. මුසෝරියානින් හි (ස්ටැසොව් ආදරයෙන් මුසෝර්ග්ස්කි ලෙස හැඳින්වේ. - ඒ. එම්.) අඳුරු සිරමැදිරියක් මුලින්ම නිරූපණය කෙරේ (දිගු, අඳින ලද ගීතිකා, බොහෝ විට වාද්‍ය වෘන්දය, විශාල ෆර්මැටා සමග). එවිට පළමු සක්මන් මළුවේ තේමාව කුඩා යතුරකින් ට්‍රෙමොලැන්ඩෝ මතට යයි - කැස්බෑවන්ගේ විදුලි පහන් දැල්වීය, පසුව හර්ට්මන්ගේ ඉන්ද්‍රජාලික, කාව්‍යමය ඇමතුම මුසෝර්ග්ස්කි වෙත ඇසේ.

හාර්ට්මන්ගේ චිත්‍රයෙන් කුකුල් කකුල් මත බාබා යාගාගේ පැල්පතක ස්වරූපයෙන් ඔරලෝසුවක් නිරූපණය කරන ලදී, මුසෝර්ග්ස්කි බබා යාගාගේ දුම්රිය මෝටාර් එකක එකතු කළේය.

"ප්‍රදර්ශනයක පින්තූර" වෙනම කෘතියක් ලෙස පමණක් නොව, මුසෝර්ග්ස්කිගේ සමස්ත කෘතියේ සන්දර්භය තුළ අප සලකන්නේ නම්, සෑම මොහොතකම ඒවායින් එකක් පවතින නමුත් ඔහුගේ සංගීතයේ විනාශකාරී හා නිර්මාණාත්මක බලවේග වෙන් කළ නොහැකි ලෙස පවතින බව අපට පෙනේ. ඉතින් මේ නාට්‍යයේ අපිට එක පැත්තකින් නපුරු, අද්භූත කළු වර්ණ සහ අනෙක් පැත්තෙන් ලා වර්ණ එකතුවක් හමුවෙනවා. තවද මෙහි ඇති ස්වර වර්ග දෙකකි: එක් අතකින්, දරුණු ලෙස නිර්භීත, බිය උපදවන, සිදුරු කරන තියුණු, අනෙක් පැත්තෙන්, උද්යෝගිමත්, සතුටු සිතින් ආරාධනා කිරීම. එක් ශබ්ද සමූහයක්, එය මෙන්, අවපීඩනය කරයි, දෙවැන්න, ඊට පටහැනිව, ප්‍රබෝධමත් කරයි, සක්‍රීය කරයි. Baba Yaga ප්රතිරූපය, ජනප්රිය විශ්වාසයන්ට අනුව, සෑම දෙයක්ම කුරිරු ලෙස අවධානය යොමු කරයි, යහපත් චේතනාවන් විනාශ කිරීම, යහපත්, යහපත් ක්රියා ක්රියාත්මක කිරීමට බාධා කරයි. කෙසේ වෙතත්, නිර්මාපකයා, බාබා යාගා මේ පැත්තෙන් පෙන්වයි (නාට්‍යයේ ආරම්භයේ සඳහන් කරන්න: දරුණු[ital. - රුදුරු ලෙස]), හොඳ ප්‍රතිපත්තිවල වර්ධනය සහ ජයග්‍රහණය පිළිබඳ අදහසට විනාශය පිළිබඳ අදහසට විරුද්ධ වෙමින් කතාව වෙනත් තලයකට ගෙන ගියේය. කෑල්ල අවසන් වන විට, සංගීතය වඩ වඩාත් ආවේගශීලී වේ, ප්‍රීතිමත් නාදයක් වර්ධනය වේ, අවසානයේ පියානෝවේ අඳුරු ලේඛනවල ගැඹුරින් විශාල ශබ්ද තරංගයක් උපත ලබයි, අවසානයේ සියලු ආකාරයේ අඳුරු ආවේගයන් විසුරුවා හරියි. සහ චක්‍රයේ වඩාත්ම ජයග්‍රාහී, ප්‍රීතිමත් ප්‍රතිරූපය - "Bogatyrs' Gates" ගීතය පැමිණීම සඳහා පරාර්ථකාමීව සූදානම් වේ.

මෙම නාට්‍යය සියලු වර්ගවල යක්ෂයන්, නපුරු ආත්මයන් සහ උමතුව නිරූපණය කරන රූප සහ කෘති මාලාවක් විවෘත කරයි - එම්. මුසෝර්ග්ස්කි විසින්ම "බෝල්ඩ් මවුන්ටන් මත රාත්‍රිය", "බාබා යාගා" සහ "කිකිමෝරා" ඒ. ලියාඩොව් විසින් "කිකිමෝරා", "ද" හි ලෙෂි. N. Rimsky -Korsakov විසින් Snow Maiden", S. Prokofiev විසින් "Delusion" ...

මෙම නාට්‍යය ලිවීමට හේතුව වූයේ 1866 අප්‍රේල් 4 වන දින දෙවන ඇලෙක්සැන්ඩර් අධිරාජ්‍යයා ඔහුව ඝාතනය කිරීමේ උත්සාහයේදී මරණයෙන් බේරීමට සමත් වූ බව අනුස්මරණය කිරීම සඳහා කියෙව්හි නගර දොරටුව සඳහා හාර්ට්මන්ගේ කටු සටහනයි.

M. Mussorgsky ගේ සංගීතය තුළ, රුසියානු ඔපෙරා වල එවැනි අවසාන සැමරුම් දර්ශන සම්ප්‍රදාය විචිත්‍රවත් ප්‍රකාශනයක් සොයා ගන්නා ලදී. නාට්‍යය හරියටම එවැනි ඔපෙරා අවසානයක් ලෙස සැලකේ. ඔබට නිශ්චිත මූලාකෘතියක් පවා පෙන්වා දිය හැකිය - එම් ග්ලින්කා විසින් "සාර් සඳහා ජීවිතය" ("අයිවන් සුසානින්") අවසන් කරන "ග්ලෝරි" ගායන කණ්ඩායම. මුසෝර්ග්ස්කිගේ චක්‍රයේ අවසාන නාට්‍යය වන්නේ සමස්ත කෘතියේ අභ්‍යන්තර, ගතික, පාඨමය කූටප්‍රාප්තියයි. නිර්මාපකයා විසින්ම සංගීතයේ ස්වභාවය වචන වලින් ගෙනහැර දැක්වීය: මැස්ටෝසෝ.කොන්ග්රෑන්ඩ්සා(ඉතාලි - ගාම්භීර ලෙස, තේජාන්විතව) නාට්‍යයේ තේමාව "ඇවිදින" තනු නිර්මාණයේ ප්‍රීතිමත් අනුවාදයකට වඩා වැඩි දෙයක් නොවේ. මුළු කාර්යයම උත්සව හා ප්රීතිමත්, බලවත් සීනු නාදයකින් අවසන් වේ. මුසෝර්ග්ස්කි එවැනි සීනුව නාද කිරීමේ සම්ප්‍රදායට අඩිතාලම දැමුවේ, සීනුව මගින් නොව ප්‍රතිනිර්මාණය කරන ලද - පී. චයිකොව්ස්කි විසින් මයිනර් බී ෆ්ලැට් මයිනර් හි පළමු පියානෝ ප්‍රසංගය, සී මයිනර් විසින් එස්. රච්මනිනොෆ් විසින් කරන ලද දෙවන පියානෝ ප්‍රසංගය, සී- හි ඔහුගේ පළමු පූර්විකාව. පියානෝව සඳහා කුඩා ...

M. Mussorgsky විසින් "ප්රදර්ශනයක පින්තූර" යනු සම්පූර්ණයෙන්ම නව්ය කෘතියකි. එහි සෑම දෙයක්ම අලුත් ය - සංගීත භාෂාව, ස්වරූපය, ශබ්ද පටිගත කිරීමේ ශිල්පීය ක්‍රම. කෘතියක් ලෙස අපූරුයි පියානෝවප්‍රසංගය (දිගු කලක සිට එය පියානෝ වාදකයින් විසින් "පියානෝ නොවන" ලෙස සලකනු ලැබුවද - නැවතත්, බොහෝ ශිල්පීය ක්‍රමවල නව්‍යතාවය හේතුවෙන්, උදාහරණයක් ලෙස, "මියගිය භාෂාවෙන් මළවුන් සමඟ" කොටසේ 2 වන භාගයේ ට්‍රෙමොලෝ), එය වාද්‍ය වෘන්දයේ සියලු තේජසින් දිස්වේ. M. Ravel විසින් සාදන ලද ඒවාට අමතරව, ඒවායින් කිහිපයක් ඇති අතර, ඒවා අතර බහුලව සිදු කරනු ලබන්නේ S. P. Gorchakova (1954) ය. "පින්තූර" පිටපත් කිරීම විවිධ උපකරණ සඳහා සහ වාදකයින්ගේ විවිධ සංයුති සඳහා සාදන ලදී. ප්‍රකට ප්‍රංශ ඓන්ද්‍රීය විද්‍යාඥ ජීන් ගුයිලූ විසින් කරන ලද ඉන්ද්‍රිය පිටපත් කිරීම වඩාත් දීප්තිමත් එකක් වේ. M. Mussorgsky විසින් නිර්මාණය කරන ලද මෙම නිර්මාණයේ සන්දර්භයෙන් පිටත පවා මෙම කට්ටලයේ තනි කොටස් පුළුල් ලෙස හැඳින්වේ. ඉතින්, "Bogatyr Gates" හි තේමාව "රුසියාවේ හඬ" ගුවන් විදුලි නාලිකාවේ ඇමතුම් ලකුණ ලෙස සේවය කරයි.

© ඇලෙක්සැන්ඩර් මයිකපර්

Cretan වැඩසටහනට අනුව 4 වන ශ්රේණියේ විවෘත සංගීත පාඩම

පාඩම් මාතෘකාව : M.P. Mussorgsky "ප්‍රදර්ශනයක පින්තූර"

පාඩමේ අරමුණ: "ප්‍රදර්ශනයක පින්තූර" පියානෝ කට්ටලයෙන් සංගීතය පිළිබඳ දැනුමක් -

"පැරණි අගුල"

කාර්යයන්:

වාදන උපකරණ ඇසීමට, චරිතය, සංගීතයේ මනෝභාවය, සංගීත ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන් තීරණය කිරීම සහ සංසන්දනය කිරීම;

කට්ටලයක් නිර්මාණය කිරීමේ අදහස නම් කරන්න;

මුසෝර්ග්ස්කිගේ සංගීතයට ආදරය කරන්න;

විෂය පිළිබඳ උනන්දුවක් ඇති කිරීම, සිසුන්ගේ සෞන්දර්යාත්මක අධ්යාපනය; නිර්මාපකයා සහ ඔහුගේ කෘති පිළිබඳ දැනුම.

සැලසුම් කළ ප්රතිඵලය: සංගීත කෘති පිළිබඳ සංජානනය, සිසුන්ගේ චිත්තවේගීය ප්රතිචාරය පිළිබඳ පෞද්ගලික ආකල්පයක් පෙන්වීමට.

උපකරණ: පරිගණකය, සංගීතය සමඟ සංයුක්ත තැටි, සංගීත පෙළපොත් E.D. ක්‍රේටන්, 4 වන ශ්‍රේණිය.

මේසය මත: නිර්මාපකයින් P. Tchaikovsky සහ M. Mussorgsky ගේ පින්තූර, M. Mussorgsky විසින් සංගීත කෘති සඳහා පින්තූර, සංගීත භාණ්ඩවල පින්තූර: සෙලෝ, පියානෝ.

ශිෂ්ය මේස මත: චිත්තවේගීය තත්වයන් පිළිබඳ වගුව, පරීක්ෂණ ප්රශ්නාවලිය, "වෙනස කුඩා" ගීතයේ පද, සංගීත පෙළපොත් ශ්රේණියේ 4, E.D. Kritskoy.

සංවිධානය කිරීමේ කාලය:

සංගීත සුබ පැතුම්:

ගුරුවරයා: අද, මිත්‍රවරුනි, ඊයේ මෙන්, අපේ දවස ආරම්භ වන්නේ උදේ,

සියලුම භාෂා කතා කරයි, මිලියන ගණනක් දරුවන් කතා කරයි

වූ: සුභ උදෑසනක්!

වූ: සුභ උදෑසනක්! මෙම වචන සමඟ, දරුවන් ඔවුන්ගේ දවස ආරම්භ කරයි.

වූ: සුභ උදෑසනක්!

වූ: සුභ උදෑසනක්!

සියල්ල: සුභ උදෑසනක්!

පන්ති අතරතුර:

P. Tchaikovsky ගේ සංගීතය "රොකෝකෝ තේමාව මත වෙනස්කම්" ශබ්ද කරයි(4 cl. 5 h. අංක 2 තැටිය)

වූ: ඔබ ඇසුවේ කුමන කෑල්ලද? එය නම් කරන්න.

U-Xia: Rococo තේමාව මත වෙනස්කම්.

U-Xia: P.I. Tchaikovsky.

Wu-l: වෙනස්කම් මොනවාද?

Wu-Xia: සංවර්ධනය, සංගීතය වෙනස් කිරීම. එකම සංගීතය විවිධ අනුවාදවල ශබ්ද කරන විට, එය වර්ධනය වී වෙනස් වේ.

Wu-l: රොකෝකෝ යන්නෙන් අදහස් කරන්නේ කුමක්ද?

U-Xia: මෙය ප්‍රංශ වචනයකි, රුසියානු භාෂාවට පරිවර්තනය කිරීමේදී අදහස් වන්නේ - ෂෙල් එකක්.

Wu-l: මෙම විලාසිතාව මුලින්ම ආරම්භ වූයේ කොහෙන්ද? මෙමගින් කුමක් වෙයිද?

U-Xia: ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය තුළ. එයින් අදහස් වන්නේ නවීනත්වය, කරුණාව, කරුණාව. එය බොහෝ විට ආභරණ මධ්යයේ තැබූ ඇගේ රූපය විය.

(Rococo ශෛලියේ ඇඳීම පි. 76, පෙළ පොත)

U-l: රොකෝකෝ ශෛලියේ සංගීත කෘති අතර වෙනස කුමක්ද?

Wu-Xia: නවීනත්වය, කරුණාව, කරුණාව?

U-l: මෙය සාක්ෂාත් කර ගත්තේ කුමන සංගීත ප්‍රකාශනයකින්ද?

(මේසය මත වැඩ කරන්න)

Wu-Xia: මන්දගාමී වේගය, නිහඬ ගතිකත්වය, අලංකාර රිද්මය, ප්රධාන.

U-l: චයිකොව්ස්කිගේ සංගීතයේ අපට ඇසෙන්නේ කුමන ශබ්දද?

U-Xia: විහිළු කිරීම, පෙළපාලි යාම, ගීතමය, අවංක.

Wu-l: මෙම ශබ්ද සංගීතයට ලබා දෙන්නේ කුමක්ද?

Y-Xia: රුසියානු චරිතය.

U-l: නිර්මාපකයා මෙම කෘතිය ලිව්වේ කුමන සංගීත භාණ්ඩයක් සඳහාද?

Wu Xia: Cello සහ orchestra සඳහා.(සෙලෝ පින්තූරය පෙන්වන්න)

Wu-l: Cello එකේ soloist කවුද?

U-Xia: Mstislav Rostropovich.

(Fizminutka)

U-l: අද පාඩමේදී අපි රුසියානු නිර්මාපකයෙකු වන එම් ගේ කට්ටලයේ සංගීතය ගැන දැන හඳුනා ගනිමු.

Mussorgsky "ප්රදර්ශනයක පින්තූර".(රචකයාගේ ප්රතිමූර්තිය)

ඔවුන්ගෙන් සමහරක් අපට දැනටමත් හමු වී ඇත.

ඔබ දන්නා කට්ටලයේ කෑලි නම් කරන්න. (පුවරුවේ ඇති පින්තූර දෙස බලන්න)

U-Xia: "බාබා යාගා", "වාමන", "නොදැමූ පැටවුන්ගේ බැලට්."

කට්ටලයක් යනු කුමක්ද?

Wu-Xia: මාලාවක්, විවිධ නාට්‍ය මාලාවක්.

Wu-l: කට්ටලයක් නිර්මාණය කිරීමේ අදහස ඔබට මතකද?

මිතුරෙකුගේ මරණයෙන් පසු එම්.පී. මුසෝර්ග්ස්කි, චිත්‍ර ශිල්පී වික්ටර් හාර්ට්මන්, නිර්මාපකයා ඔහුගේ ප්‍රියතම සිතුවම් 10 ක් තෝරාගෙන ඒවා කට්ටලයක ස්වරූපයෙන් සංගීතය ලිවීය.

සෑම පින්තූරයකටම පසුව, "ඇවිදින්න" නමින් අතුරු හඬක් ඇසෙයි, i.e. එක් පින්තූරයකින් තවත් පින්තූරයකට මාරු වීම. අන්තර් මාධ්‍ය යනු කුමන්ත්‍රණයට කිසිදු සම්බන්ධයක් නැති වෙන් වූ කාර්යයකි.

"ඇවිදින්න" - සවන් දීම.

නිර්මාපකයා කලාකරුවාගේ පින්තූර ඔහුගේම ආකාරයෙන් අර්ථකථනය කළේය. උදාහරණයක් ලෙස: හාර්ට්මන්ගේ චිත්‍රයෙන් චිකන් කකුල් මත පැල්පතක ස්වරූපයෙන් ඔරලෝසුවක් නිරූපණය විය. මුසෝර්ග්ස්කි ඔහුගේ සංගීතයේ වාසය කරන පැල්පත පෙන්වීමට තීරණය කළේය. ඔහු මෙම පින්තූරය "බාබා යාගා" ලෙස නම් කළේය.

U-l: අපි මානසිකව ඔබ සමඟ මධ්‍යතන යුගයට, මාලිගා සහ නයිට්වරු, ලස්සන කාන්තාවන්, ට්‍රෝබඩෝර් සහ මිනිස්ට්‍රල්ස් - සංචාරක ගායක-සංගීත ශිල්පීන්ගේ කාලයට මානසිකව ප්‍රවාහනය කරමු.

(රූපය 79, පෙළ පොත)

U-l: පින්තූරයේ ඇති මාලිගාව අපි දුටුවේ කෙසේද?

Wu-Xia: අළු, අඳුරු, අද්භූත.

Woul: දැන් අපි එය Mussorgsky ගේ සංගීතය සමඟ සංසන්දනය කරමු.

"පැරණි කාසල්" - ඇසීම(තැටිය 4 cl. 5 h. අංක 3)

Wu-l: මෙම සංගීතය ඇසුණේ කෙසේද?(චිත්තවේගීය තත්වයන් වගුව)

Wu-Xia: නිහඬ, අද්භූත, මායාකාරී.

Wu-l: මෙම සංගීතය පවසන්නේ කුමක්ද? සංගීතය තුළ මනෝභාවය වෙනස් වේද?

Wu Xia: ප්‍රීතිය හා දුක යන දෙකම තිබූ, වරක් ජීවිතය පිරී ඉතිරී ගිය මෙම බලකොටුවේ අතීතය පිළිබඳ මතකයක්.

U-l: නිර්මාපකයා මෙය සාක්ෂාත් කරගත්තේ කුමන සංගීත ප්‍රකාශනයකින්ද?

Wu-Xia: නිශ්ශබ්ද ගතිකත්වය, ක්‍රමයෙන් ඉහළ යාම සහ වැටීම, සන්සුන් වේගය, සුළු.

U-l: මොන වාද්‍ය භාණ්ඩයක් ඇහුණාද?

වූ: පියානෝ.

U-l: සහකාරිය ඔබට මතක් කළේ කුමක්ද?

U-Xia: ට්‍රබඩෝර්ස්ගේ ගීත.

U-l: පින්තූරය විශාල හඬකින් අවසන් වන්නේ ඇයි?

Wu-l: මෙම සංගීත පින්තූරය ගැන ඔබ පවසන්නේ කුමක්ද? ඔබ අඳින්නේ කුමක්ද?

මෙම කාර්යය ගෙදර වැඩ කිරීමට ඉඩ දෙන්න.

පාඩම් සාරාංශය:

පරීක්ෂණ ප්‍රශ්නාවලිය

  1. ප්‍රදර්ශනයකදී පින්තූර රචනා කළේ කවුද?
  2. කුමන කලාකරුවාගේ රූප සටහන් වලට අනුව, එම්පී විසින් "ප්‍රදර්ශනයක පින්තූර" කෘතිය නිර්මාණය කරන ලදී. Mussorgsky?
  3. කට්ටලයක් යනු කුමක්ද?
  4. M.P විසින් "ප්‍රදර්ශනයකදී පින්තූර" කට්ටලයේ කොටස් කීයක් තිබේද? Mussorgsky?
  5. අතුරුමුහුණත යනු කුමක්ද?
  6. කට්ටලයේ ඇති අතුරු කතාවේ නම කුමක්ද?

(සිසුන් ප්‍රශ්න සහ පිළිතුරු කියවා ඒවා සංසන්දනය කර නිවැරදි පිළිතුරු ලකුණු කරන්න)

ගුරුවරයා පාඩම සඳහා ශ්රේණි නිවේදනය කරයි. ගෙදර වැඩ සටහන් කර ඇත.

U-l: පාඩම අවසන් වේ, ඉක්මනින් වෙනස් වේ. අපි ගීතයක් ගායනා කරමු.

"වෙනස කුඩා" - කාර්ය සාධනය.

අවබෝධතා ගිවිසුම එස්. ඇතුල් වන්න

විවෘත සංගීත පාඩම:

එම්.පී. Mussorgsky "ප්රදර්ශනයක පින්තූර" - "පැරණි කාසල්»

4 වන ශ්රේණියේ

සංගීත ගුරුවරයා බෝයිකෝ ටී.අයි.

අද අපි M. P. Mussorgsky විසින් නිර්මාණය කරන ලද කෘතිය - "The Old Castle" සලකා බලමු. එය මුලින් පියානෝව සඳහා ලියා ඇත, නමුත් එය නැවත නැවතත් වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා නිර්මාපකයින් විසින් සකස් කරන ලද අතර විවිධ සංගීත ශෛලීන්ගෙන් සකස් කරන ලදී.

කතාව

මුසෝර්ග්ස්කි ඔහුගේ කෘතිය නිර්මාණය කළ ආකාරය සමඟ ආරම්භ කරමු. "The Old Castle" යනු "ප්‍රදර්ශනයක පින්තූර" කට්ටලයේ කොටසකි. සංගීත "පින්තූර" මාලාවක් නිර්මාපකයාගේ මිතුරා, කලාකරුවා සහ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී V. A. Hartman ගේ මතකය සඳහා කැප කර ඇත.

Mussorgsky, "The Old Castle": සංයුතියේ ලක්ෂණ

මෙම කෘතිය 1874 දී නිර්මාණය කරන ලදී. ඉතාලි ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ Hartmann ගේ ජල වර්ණ නාට්‍යය සඳහා පදනම විය. සිතුවමේ කටු සටහන සංරක්ෂණය කර නොමැත. ප්‍රදර්ශනය කරන ලද කෘති සක්‍රියව අලෙවි කරන ලදී, ප්‍රබෝධමත් කැන්වසයේ පිහිටීම නොදනී. Mussorgsky ගේ The Old Castle හි අනුරූප මධ්යතන යුගයේ ව්යුහය විස්තර කරයි. ට්‍රබඩෝර් ඔහු ඉදිරියේ ගායනා කරයි. මෙම චරිතය නැවත පණ ගැන්වීමට නිර්මාපකයා සමත් වේ. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, ඔහු ඒකාකාරී මනින ලද සහායක පසුබිමට එරෙහිව ශබ්ද කරන කල්පනාකාරී, සුමට තනුවක් භාවිතා කරයි. එවැනි සංගීතය ගීතමය චින්තන මනෝභාවයක් ඇති කරයි. ට්‍රොබඩෝර්ගේ ගීතය නයිට්ලි මධ්‍යතන යුගයෙන් පිරී ඇත. චිත්‍ර ශිල්පියා තීන්ත හරහා නිරූපණය කර ඇති අදහස සංගීතයෙන් ප්‍රකාශ කරයි.

කර්තෘ

මුසෝර්ග්ස්කි, සමකාලීනයන්ට අනුව, විශිෂ්ට පියානෝ වාදකයෙකි. ඔහු සංගීත භාණ්ඩය අසල වාඩි වූ විට ඔහු ප්‍රේක්ෂකයින් ආකර්ෂණය කළේය. ශබ්දය හරහා, ඕනෑම පින්තූරයක් නැවත නිර්මාණය කිරීමට ඔහුට හැකි විය. ඒ අතරම, මෙම නිර්මාපකයා සාපේක්ෂව කුඩා උපකරණ සංගීතය රචනා කළේය. ඔපෙරා ඔහුව වඩාත් ආකර්ෂණය කළේය. මුසෝර්ග්ස්කි සිය නිර්මාණ ශක්තියෙන් වැඩි කොටසක් කැප කළේ ඇය වෙනුවෙන් ය. කෙසේ වෙතත්, පැරණි බලකොටුව ඔහුගේ වඩාත් ප්රසිද්ධ කෘතිවලින් එකකි. ඔහු මනෝවිද්‍යාත්මක චිත්‍රයක් නිර්මාණය කිරීමේ කලාත්මක කර්තව්‍යය සකසා ගත් අතර ඔහුගේ චරිතවල ආත්මයට විනිවිද ගියේය.

සංගීතයේ කතාව

නිහතමානී මුසෝර්ග්ස්කි. පැරණි අගුල

1 වන පාඩම

වැඩසටහන් අන්තර්ගතය. සංගීතයේ මනෝභාවය දැනීමට දරුවන්ට ඉගැන්වීම, ප්‍රකාශන අතර වෙනස හඳුනා ගැනීම රූපයක් නිර්මාණය කරයි.

පාඩම් ප්‍රගතිය:

අධ්යාපනඥයා: ඔබ කවදා හෝ පැරණි බලකොටුව දැක තිබේද? ඝන ගල් බිත්ති, උස් කුළුණු, කැටයම් බාර් සහිත විසිතුරු දිගටි කවුළු ...

මාලිගාව සාමාන්‍යයෙන් මනරම් ස්ථානයක, උස් කන්දක් මත පිහිටා ඇත. එය දැඩි, බලවත්, වැටකින් වටවී ඇත - ඝන බිත්ති, බලකොටු, අගල්. සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් විසින් වාදනය කරන ලද පැරණි බලකොටුවක පින්තූරයක් සංගීතයට ඇඳිය ​​හැකි ආකාරය අසන්න.

ඇසීම: නිහතමානී මුසෝර්ග්ස්කි. "පරණ කාසල්" චක්‍රයේ "ප්‍රදර්ශනයේ පින්තූර" (සංධ්‍ය වාදක කණ්ඩායමක් විසින් සිදු කරන ලදී).

මෙම නාට්යය ලියා ඇත්තේ කැපී පෙනෙන රුසියානු නිර්මාපකයෙකු වන Modest Petrovich Mussorgsky විසිනි. එය ඔහුගේ "ප්‍රදර්ශනයේ පින්තූර" මාලාවේ කොටසකි. මෙම චක්‍රයේ සමහර කොටස් ඔබ දැනටමත් හුරුපුරුදුය.

නාට්‍යය සිත්ගන්නාසුළු වන්නේ සංගීතය, වචනවල උපකාරයෙන් තොරව, අඳුරු, දරුණු පැරණි බලකොටුවක පින්තූරයක් ඉතා ප්‍රකාශිත ලෙස නිරූපණය කරන අතර, අපට අභිරහස, පෞරාණිකත්වය පිළිබඳ යම් ආකාරයක අසාමාන්‍ය ආත්මයක් දැනේ. මාලිගාව මීදුම තුළ පෙනෙනවාක් මෙන්, අභිරහස් සහ මායාවකින් වට වී ඇත. (නාට්‍යය පුනරාවර්තනය වේ.)

2 වන පාඩම

වැඩසටහන් අන්තර්ගතය. දරුවන්ගේ නිර්මාණාත්මක පරිකල්පනය වර්ධනය කිරීම සඳහා, වචනයකින් සංගීතයේ ස්වභාවය ප්රකාශ කිරීමට හැකියාව, ඇඳීම.

පාඩම් ප්‍රගතිය:

අධ්‍යාපනඥයා පියානෝව මත රඟ දක්වන පැරණි බලකොටුවක පින්තූරයක් සංගීතයෙන් පින්තාරු කරන කොටසකට සවන් දෙන්න (නාට්‍යයක් රඟ දක්වයි, ළමයින්ට එහි නම මතකයි).

ඇසීම: නිහතමානී මුසෝර්ග්ස්කි. "පරණ කාසල්" චක්රයේ සිට "ප්රදර්ශනයකදී පින්තූර" (පියානෝ කාර්ය සාධනය).

අධ්යාපනඥයා: ඔබ සිතන්නේ කුමක්ද, මෙම මාලිගාවේ කවුරුහරි ජීවත් වේද, නැතහොත් එය අත්හැර දමා, ජනාවාස නොමැතිද? (කොටසක් ඉටු කරයි.)

ළමා. එහි කිසිවෙක් නැත, එය අත්හැර දමා ඇත, හිස් ය.

අධ්යාපනඥයා: ඔබ එසේ සිතන්නේ ඇයි, සංගීතය ඒ ගැන පැවසුවේ කෙසේද?

ළමා. සංගීතය ශීත කළ, දුක්බර, නිහඬ, මන්දගාමී, අද්භූත ය.

P edagog o g. ඔව්, සංගීතය අද්භූත, ඉන්ද්‍රජාලික, සියල්ල කැටි වූවාක් මෙන්, නින්දට වැටුණි. bass හි එකම ශබ්දය නිශ්ශබ්දව හා ඒකාකාරී ලෙස පුනරාවර්තනය වන අතර, හිරිවැටීම්, අභිරහස් චරිතයක් නිර්මාණය කරයි.

මෙම අඳුරු, නිදිබර ඉන්ද්‍රජාලික පසුබිමට එරෙහිව තනු නිර්මාණය ශෝකජනක, ශෝකජනක, සමහර විට යම් උද්දීපනයක් සමඟ, මාලිගාවේ හිස් කුටිවල සුළඟ හඹා යන්නාක් මෙනි. නැවතත්, සියල්ල කැටි වේ, චලනය නොවී පවතී, පහව යයි ...

නිදිබර සුන්දරියගේ කතාව ඔබ දන්නවාද? කුමරිය දඟරයකින් ඇඟිල්ලක් ගසා වසර ගණනාවක් නිදාගත් ආකාරය ගැන එය කියයි. නපුරු මන්තර ගුරුකම් කරන්නියක් විසින් ඇය වශී කරන ලදී. නමුත් හොඳ මායාකාරිය මායා කර්මය මෘදු කිරීමට සමත් වූ අතර, රූමත් තරුණයෙකු ඇය සමඟ ආදරයෙන් බැඳී සිටින විට කුමරිය අවදි වන බවට ඇය අනාවැකි පළ කළාය. කුමරිය සමඟ, බෝලයේ මාලිගාවේ සිටි සියල්ලන්ම නින්දට වැටුණි. මාලිගාව මෝඩකමකට ඇද වැටුණි, වැඩී, මකුළු දැල්, දූවිලි වලින් ඇදී ගියේය, වසර සිය ගණනක් තිස්සේ සියල්ල ශීත විය ... (Snippet ශබ්ද.)සමහර විට නිර්මාපකයාට එවැනි මාලිගාවක් හෝ වෙනත් දෙයක් නිරූපණය කිරීමට අවශ්‍ය විය හැකිය - කොෂ්චෙයි අමරණීය මාලිගාව, එහි ජීවමාන කිසිවක් නොමැති, අඳුරු, භයානක, අඳුරු මාලිගාවක්? (Snippet ශබ්ද.)

පැරණි බලකොටුවක් ගැන ඔබේම සුරංගනා කතාවක් ඉදිරිපත් කරන්න, එවිට මෙම සංගීතයේ මනෝභාවයට අනුව එය ආත්මයෙන් සමීප වන අතර ඔබ මෙම සංගීතයට සවන් දෙන විට ඔබේ පරිකල්පනයේ දිස්වන බලකොටුවක් අඳින්න. (නාට්‍යය පුනරාවර්තනය වේ.)

ඉදිරිපත් කිරීම

ඇතුළත්:
1. ඉදිරිපත් කිරීම - 8 විනිවිදක, ppsx;
2. සංගීත ශබ්ද:
නිහතමානී මුසෝර්ග්ස්කි. "පරණ කාසල්" චක්‍රයේ "ප්‍රදර්ශනයේ පින්තූර" (පියානෝ සහ සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය), mp3;
3. අනුබද්ධ ලිපිය - පන්තිවල සාරාංශය, docx;
4. ගුරුවරයා විසින් ස්වාධීන කාර්ය සාධනය සඳහා සටහන්, jpg.

© 2022 skudelnica.ru -- ආදරය, පාවාදීම, මනෝවිද්‍යාව, දික්කසාදය, හැඟීම්, ආරවුල්