Wakati wa Vita Kuu ya Uzalendo, hamu ya sanaa halisi haikupungua. Wasanii wa maigizo na sinema za muziki, jamii za philharmonic na vikundi vya tamasha walichangia sababu ya kawaida ya kupigana na adui. Sinema za mstari wa mbele na brigedi za tamasha zilikuwa maarufu sana. Kuhatarisha maisha yao, watu hawa walithibitisha kwa maonyesho yao kwamba uzuri wa sanaa uko hai, kwamba haiwezekani kuua. Miongoni mwa wasanii wa mstari wa mbele, mama wa mmoja wa walimu wetu pia alitumbuiza. Tunamleta kumbukumbu za matamasha hayo yasiyosahaulika.

Sinema za mstari wa mbele na brigedi za tamasha zilikuwa maarufu sana. Kuhatarisha maisha yao, watu hawa walithibitisha kwa maonyesho yao kwamba uzuri wa sanaa uko hai, kwamba haiwezekani kuua. Ukimya wa msitu wa mstari wa mbele ulivunjwa sio tu na makombora ya adui, lakini pia na makofi ya kupendeza ya watazamaji wenye shauku, wakiita kwenye jukwaa tena na tena waigizaji wao wanaowapenda: Lydia Ruslanova, Leonid Utesov, Klavdiya Shulzhenko. .

Wimbo mzuri daima umekuwa msaidizi mwaminifu kwa mpiganaji. Kwa wimbo huo, alipumzika katika masaa mafupi ya utulivu, alikumbuka jamaa na marafiki. Wanajeshi wengi wa mstari wa mbele bado wanakumbuka gramafoni iliyopigwa, ambayo walisikiliza nyimbo walizozipenda zaidi zikiambatana na mizinga ya risasi. Mwandikaji Yuri Yakovlev, mwanajeshi mkongwe wa Vita Kuu ya Uzalendo, anaandika hivi: “Ninaposikia wimbo kuhusu kitambaa cha buluu, mara moja mimi husafirishwa hadi kwenye shimo lenye msongamano wa mbele. Tumekaa juu ya vyumba vya kulala, mwanga mdogo wa moshi unawaka, kuni hupasuka kwenye jiko, na gramafoni iko kwenye meza. Na wimbo unasikika, mpendwa sana, unaeleweka na umeunganishwa sana na siku za vita. "Leso ndogo ya bluu ilikuwa ikianguka kutoka kwa mabega yake yaliyoshuka ...".

Katika mojawapo ya nyimbo zilizopendwa sana wakati wa vita, kulikuwa na maneno yafuatayo: Nani alisema kwamba mtu anapaswa kuacha Nyimbo katika vita? Baada ya vita, moyo unauliza Muziki mara mbili!

Kwa kuzingatia hali hii, iliamuliwa kuanza tena utengenezaji wa rekodi za gramafoni, zilizoingiliwa na vita, kwenye mmea wa Aprelevsky. Kuanzia Oktoba 1942, kutoka chini ya vyombo vya habari vya biashara, rekodi za gramophone zilikwenda mbele pamoja na risasi, mizinga na mizinga. Walibeba wimbo ambao askari huyo aliuhitaji sana, ndani ya kila shimo, kwenye kila shimo, kwenye kila mtaro. Pamoja na nyimbo zingine, alizaliwa katika wakati huu mgumu, alipigana na adui na "Blue Handkerchief", iliyorekodiwa kwenye rekodi ya gramafoni mnamo Novemba 1942.

Symphony ya Saba na D. Shostakovich

Kuanza kwa fomu

Mwisho wa fomu

Matukio 1936-1937 kwa muda mrefu walimkatisha tamaa mtunzi kutokana na hamu ya kutunga muziki na maandishi ya maneno. Lady Macbeth ilikuwa opera ya mwisho ya Shostakovich; tu wakati wa miaka ya "thaw" ya Khrushchev ataweza kuunda kazi za sauti na za ala sio "mara kwa mara", sio kufurahisha mamlaka. Kwa kweli bila maneno, mtunzi huzingatia juhudi zake za ubunifu katika uwanja wa muziki wa ala, kugundua, haswa, aina za utengenezaji wa ala za chumba: quartet ya kamba ya 1 (1938; jumla ya kazi 15 zitaundwa katika aina hii. ), piano quintet (1940). Anajaribu kuelezea hisia zote za ndani, za kibinafsi na mawazo katika aina ya symphony.

Kuonekana kwa kila moja ya symphonies ya Shostakovich ikawa tukio kubwa katika maisha ya wasomi wa Soviet, ambao walitarajia kazi hizi kama ufunuo wa kweli wa kiroho dhidi ya historia ya tamaduni mbaya, ya nusu rasmi iliyokandamizwa na ukandamizaji wa kiitikadi. Umati mpana wa watu wa Soviet, watu wa Soviet walijua muziki wa Shostakovich mbaya zaidi, kwa kweli, na hawakuweza kuelewa kikamilifu kazi nyingi za mtunzi (ndio sababu Shostakovich "alifanyiwa kazi" katika mikutano mingi, vikao vya mkutano na vikao vya "Kuzidisha" kwa lugha ya muziki) - na hii na tafakari juu ya janga la kihistoria la watu wa Urusi ilikuwa moja ya mada kuu katika kazi ya msanii. Walakini, inaonekana kwamba hakuna hata mmoja wa watunzi wa Soviet angeweza kuelezea kwa undani na kwa shauku hisia za watu wa wakati wake, kuungana na hatima yao, kama Shostakovich alivyofanya katika Symphony yake ya Saba.

Licha ya ofa zinazoendelea za kuhama, Shostakovich anabaki katika Leningrad iliyozingirwa, anauliza mara kwa mara kuandikishwa katika wanamgambo wa watu. Hatimaye alijiandikisha katika kikosi cha zima moto cha vikosi vya ulinzi wa anga, alichangia ulinzi wa mji wake.

Symphony ya 7, iliyokamilishwa tayari katika uhamishaji, huko Kuibyshev, na kufanywa huko kwa mara ya kwanza, mara moja ikawa ishara ya upinzani wa watu wa Soviet kwa wavamizi wa fashisti na imani katika ushindi unaokuja juu ya adui. Hivi ndivyo alivyotambuliwa sio tu nyumbani, bali pia katika nchi nyingi za ulimwengu. Kwa onyesho la kwanza la symphony katika Leningrad iliyozingirwa, kamanda wa Leningrad Front L.A. Govorov aliamuru kukandamiza ufundi wa adui kwa pigo la moto ili cannonade isiingiliane na kusikiliza muziki wa Shostakovich. Na muziki ulistahili. "Kipindi cha busara cha uvamizi", mada za ujasiri na zenye nguvu za kupinga, monologue ya huzuni ya bassoon ("Mahitaji kwa wahasiriwa wa vita"), kwa uandishi wao wote wa habari na unyenyekevu wa bango la lugha ya muziki, kwa kweli. kuwa na nguvu kubwa ya ushawishi wa kisanii.

Agosti 9, 1942, Leningrad ilizingirwa na Wajerumani. Katika siku hii, katika Ukumbi Mkuu wa Philharmonic, Symphony ya Saba ya D.D. Shostakovich. Miaka 60 imepita tangu orchestra ya Kamati ya Redio iliongozwa na K.I. Eliasberg. Symphony ya Leningrad iliandikwa katika jiji lililozingirwa na Dmitry Shostakovich kama jibu la uvamizi wa Wajerumani, kama upinzani wa tamaduni ya Kirusi, onyesho la uchokozi katika kiwango cha kiroho, katika kiwango cha muziki.

Muziki wa Richard Wagner, mtunzi anayependa zaidi wa Fuehrer, uliongoza jeshi lake. Wagner alikuwa sanamu ya ufashisti. Muziki wake wa giza kuu uliambatana na mawazo ya kulipiza kisasi na ibada ya mbio na nguvu, ambayo ilitawala katika jamii ya Wajerumani katika miaka hiyo. Opereta za kumbukumbu za Wagner, njia za watu wake wa titanic: Tristan na Isolde, Gonga la Nibelungen, Dhahabu ya Rhine, Valkyrie, Siegfried, Kifo cha Miungu - utukufu huu wote wa muziki wa kujifanya ulitukuza ulimwengu wa hadithi ya Wajerumani. Wagner akawa shabiki mzito wa Reich ya Tatu, ambayo ilishinda watu wa Uropa katika muda wa miaka kadhaa na kuingia Mashariki.

Shostakovich aliona uvamizi wa Wajerumani katika ufunguo wa muziki wa Wagner kama hatua mbaya ya ushindi ya Teutons. Alijumuisha kwa uwazi hisia hii katika mada ya muziki ya uvamizi ambayo inapitia symphony nzima ya Leningrad.

Katika mada ya uvamizi huo, sauti za shambulio la Wagner zinasikika, kilele chake kilikuwa "Ndege ya Valkyries", kukimbia kwa wapiganaji wa kike kwenye uwanja wa vita kutoka kwa opera ya jina moja. Vipengele vya mapepo vya Shostakovich viliyeyuka katika sauti ya muziki ya mawimbi ya muziki yanayoingia. Kujibu uvamizi huo, Shostakovich alichukua mada ya Nchi ya Mama, mada ya wimbo wa Slavic, ambayo katika hali ya mlipuko hutoa wimbi la nguvu ambayo hughairi, kuponda na kutupa mapenzi ya Wagner.

Symphony ya Saba mara tu baada ya utendaji wake wa kwanza kupokea sauti kubwa ulimwenguni. Ushindi huo ulikuwa wa ulimwengu wote - uwanja wa vita wa muziki pia ulibaki na Urusi. Kazi nzuri ya Shostakovich, pamoja na wimbo "Vita Takatifu", ikawa ishara ya mapambano na ushindi katika Vita Kuu ya Patriotic.

"Kipindi cha Uvamizi", ambacho kinaonekana kuishi maisha tofauti na sehemu zingine za symphony, na ukali wote na ukali wa satirical wa picha sio rahisi sana. Katika kiwango cha picha halisi, Shostakovich anaonyesha ndani yake, bila shaka, mashine ya vita ya fashisti ambayo imevamia maisha ya amani ya watu wa Soviet. Lakini muziki wa Shostakovich, uliojumlishwa sana, na uelekevu usio na huruma na uthabiti wa kuvutia, unaonyesha jinsi ujinga tupu, usio na roho hupata nguvu kubwa, kukanyaga kila kitu kinachomzunguka. Mabadiliko sawa ya picha za kutisha: kutoka kwa uchafu mbaya hadi ukatili mkubwa - hupatikana zaidi ya mara moja katika kazi za Shostakovich, kwa mfano, katika opera sawa "Pua". Katika uvamizi wa fashisti, mtunzi alitambua, alihisi kitu kinachojulikana na kinachojulikana - kitu ambacho kwa muda mrefu alikuwa amelazimika kukaa kimya. Alipogundua, aliinua sauti yake kwa bidii dhidi ya vikosi vya antihuman katika ulimwengu unaomzunguka ... Akipinga watu ambao sio wanadamu katika sare za kifashisti, Shostakovich alichora bila moja kwa moja picha ya marafiki zake kutoka kwa NKVD, ambaye kwa miaka mingi alimhifadhi. , kama ilionekana, katika hofu ya kufa. Vita na uhuru wake wa ajabu uliruhusu msanii kuelezea marufuku. Na hii iliongoza mafunuo zaidi.

Mara tu baada ya kumalizika kwa Symphony ya Saba, Shostakovich aliunda kazi bora mbili katika uwanja wa muziki wa ala, asili ya kutisha sana: Symphony ya Nane (1943) na trio ya piano katika kumbukumbu ya II Sollertinsky (1944), mkosoaji wa muziki, mmoja wa waimbaji. marafiki wa karibu wa mtunzi, kama hakuna mtu mwingine aliyeelewa, kuunga mkono na kukuza muziki wake. Katika mambo mengi, kazi hizi zitabaki kilele kisicho na kifani katika kazi ya mtunzi.

Kwa hivyo, Symphony ya Nane kwa wazi ni bora kuliko kitabu cha Fifth. Inaaminika kuwa kazi hii imejitolea kwa matukio ya Vita Kuu ya Patriotic na iko katikati ya kinachojulikana kama "triad of symphonies ya kijeshi" na Shostakovich (7, 8 na 9 symphonies). Walakini, kama vile tulivyoona katika kesi ya Symphony ya 7, katika kazi ya mtunzi wa busara, mwenye akili kama Shostakovich alikuwa, hata "bango" lililo na "mpango" wa maneno usio na utata (ambayo Shostakovich alikuwa, na njia, bahili sana: wanamuziki duni, haijalishi walijaribu sana, hawakuweza kupata neno moja kutoka kwake ambalo lingefafanua taswira ya muziki wake mwenyewe), kazi hizo ni za kushangaza kutoka kwa mtazamo wa yaliyomo maalum na kukaidi. maelezo ya juu juu ya kitamathali na ya kielezi. Tunaweza kusema nini kuhusu symphony ya 8 - muundo wa asili ya falsafa, ambayo bado inashangaza na ukuu wa mawazo na hisia.

Watazamaji na wakosoaji rasmi mwanzoni walikubali kazi hiyo kwa kutamani (haswa baada ya maandamano ya ushindi yanayoendelea kupitia kumbi za tamasha za ulimwengu wa 7 wa Symphony). Walakini, adhabu kali ilingojea mtunzi huyo jasiri.

Kila kitu kilitokea kwa nje kana kwamba kwa bahati mbaya na upuuzi. Mnamo 1947, kiongozi mzee na Mkosoaji Mkuu wa Umoja wa Kisovieti, JV Stalin, pamoja na Zhdanov na wandugu wengine, walijitolea kusikiliza onyesho la kibinafsi kwa mafanikio ya hivi karibuni ya sanaa ya kimataifa ya Soviet - opera ya Vano Muradeli Urafiki Mkuu, ambayo ilikuwa imefanikiwa. iliyoandaliwa na wakati huo katika miji kadhaa ya nchi ... Opera ilikuwa, inakubalika, ya wastani sana, njama hiyo ilikuwa ya kiitikadi sana; kwa ujumla, Lezginka kwa Comrade Stalin ilionekana kuwa isiyo ya kawaida (na Kremlin Highlander alijua mengi juu ya lezginka). Kama matokeo, mnamo Februari 10, 1948, Kamati Kuu ya Chama cha Kikomunisti cha All-Union (Bolsheviks) ilitolewa, ambayo, kufuatia hukumu kali ya opera mbaya, watunzi bora wa Soviet walitangazwa "wapotovu rasmi" mgeni kwa watu wa Soviet na tamaduni zao. Azimio hilo lilirejelea moja kwa moja nakala zenye utata za Pravda mnamo 1936 kama hati ya msingi ya sera ya chama katika uwanja wa sanaa ya muziki. Inashangaza kwamba jina la Shostakovich lilikuwa kichwani mwa orodha ya "rasmi"?

Miezi sita ya udhalilishaji usiokoma, ambapo kila mmoja alisafisha kwa njia yake mwenyewe. Kulaani na kupigwa marufuku kwa utunzi bora zaidi (na juu ya Symphony ya Nane bora zaidi). Pigo kubwa kwa mfumo wa neva, ambao tayari haukuwa imara sana. Unyogovu wa kina. Mtunzi alizidiwa.

Nao wakamleta juu kabisa ya sanaa ya nusu-rasmi ya Soviet. Mnamo 1949, kinyume na mapenzi ya mtunzi, alisukumwa nje kama sehemu ya ujumbe wa Soviet kwa Congress ya Wanasayansi na Wafanyikazi wa Utamaduni wa Amerika katika Ulinzi wa Amani - kutoa hotuba kali za kulaani ubeberu wa Amerika kwa niaba ya muziki wa Soviet. Ilifanya kazi vizuri sana. Kuanzia wakati huo na kuendelea, Shostakovich aliteuliwa kuwa "kitambaa cha mbele" cha tamaduni ya muziki ya Soviet na akajua biashara ngumu na isiyofurahisha: kusafiri kwenda nchi mbali mbali, akisoma maandishi ya propaganda yaliyotayarishwa mapema. Hakuweza tena kukataa - roho yake ilikuwa imevunjika kabisa. Kujisalimisha kuliimarishwa na uundaji wa vipande vya muziki vinavyofaa - sio tu maelewano, lakini kinyume kabisa na wito wa kisanii wa msanii. Mafanikio makubwa zaidi kati ya kazi hizi za mikono - kwa hofu ya mwandishi - ilishindwa na oratorio "Wimbo wa Misitu" (kwa maandishi ya mshairi Dolmatovsky), akisifu mpango wa Stalin wa mabadiliko ya asili. Alizidiwa sana na hakiki za shauku kutoka kwa wenzake na mvua kubwa ya pesa iliyomwangukia mara tu alipowasilisha oratorio kwa umma.

Utata wa msimamo wa mtunzi ulikuwa kwamba, kwa kutumia jina na ustadi wa Shostakovich kwa madhumuni ya uenezi, viongozi hawakusahau kumkumbusha wakati mwingine kwamba hakuna mtu aliyeghairi amri ya 1948. Mjeledi huo ulikamilisha mkate wa tangawizi. Akiwa amefedheheshwa na kuwa mtumwa, mtunzi karibu aliacha ubunifu wa kweli: katika aina muhimu zaidi ya symphony, caesura ya miaka minane inaonekana (kati ya mwisho wa vita mnamo 1945 na kifo cha Stalin mnamo 1953).

Kwa kuunda Symphony ya Kumi (1953) Shostakovich alitoa muhtasari sio tu enzi ya Stalinism, lakini pia kipindi kirefu katika kazi yake mwenyewe, iliyowekwa alama na nyimbo zisizo na programu (symphonies, quartets, trios, nk). Katika symphony hii - inayojumuisha harakati ya kwanza ya polepole, ya kukata tamaa (inayosikika zaidi ya dakika 20) na scherzos tatu zinazofuata (moja ambayo, na orchestration kali sana na midundo ya fujo, inadaiwa ni aina ya picha ya jeuri anayechukiwa. amekufa tu) - kama hakuna mwingine aliyefunua mtu binafsi kabisa, tofauti na kitu kingine chochote, tafsiri ya mtunzi wa mtindo wa jadi wa mzunguko wa sonata-symphonic.

Uharibifu wa Shostakovich wa canons takatifu za classical haukufanywa kwa uovu, si kwa ajili ya majaribio ya kisasa. Mhafidhina sana katika mbinu yake ya fomu ya muziki, mtunzi hakuweza kusaidia lakini kuiharibu: mtazamo wake juu ya ulimwengu ni mbali sana na ule wa classical. Mtoto wa wakati wake na nchi yake, Shostakovich alishtushwa hadi ndani kabisa ya moyo wake na picha ya kikatili ya ulimwengu ambayo ilikuwa imemtokea na, hakuweza kufanya chochote juu yake, akatumbukia kwenye tafakari za huzuni. Hapa kuna chemchemi iliyofichwa ya kazi zake bora zaidi, za uaminifu, za jumla za kifalsafa: angependa kwenda kinyume na yeye mwenyewe (sema, kwa furaha kukubaliana na ukweli unaomzunguka), lakini "mbaya" wa ndani huchukua athari yake. Kila mahali mtunzi huona uovu wa banal - fedheha, upuuzi, uwongo na kutokuwa na utu, asiyeweza kupingana na chochote isipokuwa maumivu na huzuni yake mwenyewe. Uigaji usio na mwisho, wa kulazimishwa wa mtazamo wa ulimwengu unaothibitisha maisha ulidhoofisha tu nguvu na kuharibu roho, kuuawa tu. Ni vizuri kwamba jeuri alikufa na Khrushchev alikuja. "Thaw" imefika - wakati wa ubunifu wa bure.

Dmitry Shostakovich alianza kuandika Symphony ya Saba (Leningrad) mnamo Septemba 1941, wakati kizuizi kilifungwa kuzunguka jiji kwenye Neva. Katika siku hizo, mtunzi aliwasilisha maombi na ombi la kumpeleka mbele. Badala yake, alipokea agizo la kujiandaa kutumwa kwa "bara" na hivi karibuni alitumwa na familia yake kwenda Moscow, na kisha Kuibyshev. Huko, mtunzi alimaliza kazi kwenye symphony mnamo Desemba 27.

PREMIERE ya symphony ilifanyika mnamo Machi 5, 1942 huko Kuibyshev. Mafanikio yalikuwa makubwa sana hivi kwamba siku iliyofuata nakala ya alama yake ilipelekwa Moscow. Utendaji wa kwanza huko Moscow ulifanyika katika Ukumbi wa Safu ya Nyumba ya Muungano mnamo Machi 29, 1942.

Waendeshaji wakuu wa Amerika - Leopold Stokowski na Arturo Toscanini (New York Radio Symphony Orchestra - NBC), Sergei Koussevitsky (Boston Symphony Orchestra), Eugene Ormandy (Philadelphia Symphony Orchestra), Arthur Rodzinsky (Cleveland Symphony Orchestra) waligeukia Jumuiya ya Uhusiano Yote na Nje ya Nchi (VOKS) pamoja na ombi la kutuma kwa haraka kwa ndege hadi Marekani nakala nne za nakala za alama za Shostakovich's Seventh Symphony na kanda iliyorekodiwa ya utendaji wa simfoni hiyo katika Umoja wa Kisovieti. Walitangaza kwamba watatayarisha Symphony ya Saba kwa wakati mmoja na kwamba matamasha ya kwanza yangefanyika siku hiyo hiyo - tukio ambalo halijawahi kutekelezwa katika maisha ya muziki ya Amerika. Ombi hilohilo lilitoka Uingereza.

Dmitry Shostakovich akiwa amevaa kofia ya zima moto kwenye jalada la jarida la Time, 1942.

Alama ya symphony hiyo ilitumwa Merika na ndege za jeshi, na utendaji wa kwanza wa symphony ya "Leningrad" huko New York ilitangazwa kwenye vituo vya redio huko USA, Canada na Amerika Kusini. Ilisikika na watu wapatao milioni 20.

Lakini kwa uvumilivu maalum walingojea "Simphoni" yao ya Saba katika Leningrad iliyozingirwa. Mnamo Julai 2, 1942, rubani wa miaka ishirini, Luteni Litvinov, chini ya moto unaoendelea kutoka kwa bunduki za kupambana na ndege za Ujerumani, akivunja pete ya moto, aliwasilisha dawa na vitabu vinne vya muziki vilivyo na alama ya Saba Symphony hadi mji uliozingirwa. Tayari walikuwa wanasubiriwa kwenye uwanja wa ndege na kuchukuliwa kama hazina kuu.

Karl Eliasberg

Lakini wakati kondakta mkuu wa Bolshoi Symphony Orchestra ya Kamati ya Redio ya Leningrad, Karl Eliasberg, alipofungua daftari la kwanza kati ya nne za alama hiyo, alitia giza: badala ya tarumbeta tatu za kawaida, trombones tatu na pembe nne za Ufaransa, Shostakovich alikuwa na mara mbili. kama wengi. Na ngoma zimeongezwa! Zaidi ya hayo, alama imeandikwa na Shostakovich: "Ushiriki wa vyombo hivi katika utendaji wa symphony ni wajibu." Na "lazima" imesisitizwa kwa herufi nzito. Ilibainika kuwa symphony haikuweza kuchezwa na wanamuziki wachache ambao bado walibaki kwenye orchestra. Na walicheza tamasha lao la mwisho nyuma mnamo Desemba 1941.

Baada ya majira ya baridi kali ya 1941, ni watu 15 tu waliobaki kwenye orchestra, na zaidi ya mia moja walihitajika. Kutoka kwa hadithi ya Galina Lelyukhina, mchezaji wa filimbi wa safu ya kizuizi cha orchestra: "Ilitangazwa kwenye redio kwamba wanamuziki wote walialikwa. Ilikuwa ngumu kutembea. Nilikuwa na kiseyeye na miguu yangu ilikuwa inauma sana. Mwanzoni tulikuwa tisa, lakini wengine walikuja. Kondakta Eliasberg aliletwa kwa slei, kwa sababu alikuwa dhaifu kabisa kutokana na njaa. Wanaume hao waliitwa hata kutoka mstari wa mbele. Badala ya silaha, ilibidi wachukue vyombo vya muziki mikononi mwao. Symphony ilihitaji juhudi nyingi za mwili, haswa sehemu za upepo - mzigo mkubwa kwa jiji, ambapo tayari ilikuwa ngumu kupumua. Eliasberg alipata mpiga ngoma Zhaudat Aidarov akiwa amekufa, ambapo aliona kwamba vidole vya mwanamuziki huyo vilitembea kidogo. “Yuko hai!” Akiwa na udhaifu, Karl Eliasberg alizunguka hospitali kutafuta wanamuziki. Wanamuziki walikuja kutoka mbele: trombonist kutoka kampuni ya bunduki ya mashine, mchezaji wa pembe kutoka kwa kikosi cha kupambana na ndege ... Mchezaji wa viola alitoroka kutoka hospitali, flutist aliletwa kwenye sled - miguu yake ilichukuliwa. Mpiga tarumbeta aliingia kwenye buti zilizohisi, licha ya msimu wa joto: miguu yake, iliyovimba kutokana na njaa, haikuingia kwenye viatu vingine.

Clarinetist Viktor Kozlov alikumbuka: "Katika mazoezi ya kwanza, wanamuziki wengine hawakuweza kwenda kwenye ghorofa ya pili, walisikiliza chini. Walikuwa wamechoka sana na njaa. Sasa haiwezekani hata kufikiria kiwango kama hicho cha uchovu. Watu hawakuweza kuketi, kwa hiyo walidhoofika. Ilinibidi kusimama wakati wa mazoezi."

Mnamo Agosti 9, 1942, katika Leningrad iliyozingirwa, Bolshoi Symphony Orchestra iliyoongozwa na Karl Eliasberg (Mjerumani kwa utaifa) ilifanya Symphony ya Saba na Dmitry Shostakovich. Siku ya utendaji wa kwanza wa Symphony ya Saba na Dmitry Shostakovich haikuchaguliwa kwa bahati. Mnamo Agosti 9, 1942, Wanazi walikusudia kuteka jiji hilo - hata walikuwa wameandaa mialiko ya karamu katika mgahawa wa Hoteli ya Astoria.

Siku ya utendaji wa symphony, vikosi vyote vya sanaa vya Leningrad vilitumwa kukandamiza alama za kurusha adui. Licha ya mabomu na mashambulizi ya anga, chandeliers zote katika Philharmonic ziliwaka. Symphony ilitangazwa kwenye redio, na vile vile kwenye vipaza sauti vya mtandao wa jiji. Ilisikika sio tu na wakaazi wa jiji hilo, bali pia na askari wa Ujerumani waliozingira Leningrad, ambao waliamini kuwa jiji hilo lilikuwa limekufa.

Baada ya vita, askari wawili wa zamani wa Ujerumani waliopigana karibu na Leningrad walimtafuta Eliasberg na kukiri kwake: "Kisha, mnamo Agosti 9, 1942, tuligundua kwamba tungeshindwa vita."

Symphony ya Saba ya "Leningrad" ni moja wapo ya alama kuu za karne ya 20. Historia ya uumbaji wake na maonyesho ya kwanza, nguvu na ukubwa wa athari ya muziki huu kwa watu wa kisasa ni ya kipekee kabisa. Kwa hadhira kubwa, jina la Shostakovich liligeuka kuwa svetsade milele na "mwanamke maarufu wa Leningrad" - ndivyo Anna Akhmatova alivyoiita symphony.

Mtunzi alitumia miezi ya kwanza ya vita huko Leningrad. Hapa mnamo Julai 19 alianza kufanya kazi kwenye Symphony ya Saba. "Sijawahi kutunga haraka kama ninavyofanya sasa," alikiri Shostakovich. Kabla ya uokoaji mnamo Oktoba, sehemu tatu za kwanza za symphony ziliandikwa (wakati wa kazi kwenye sehemu ya pili, kizuizi kilifungwa karibu na Leningrad). Fainali hiyo ilikamilishwa mnamo Desemba huko Kuibyshev, ambapo mnamo Machi 5, 1942, Orchestra ya Theatre ya Bolshoi chini ya baton ya Samuil Samosud ilifanya Symphony ya Saba kwa mara ya kwanza. Miezi minne baadaye, huko Novosibirsk, ilifanywa na Jumuiya ya Heshima ya jamhuri chini ya uongozi wa Evgeny Mravinsky. Symphony ilianza kufanywa nje ya nchi - mnamo Juni ilionyeshwa Uingereza, mnamo Julai - huko USA. Lakini nyuma mnamo Februari 1942, gazeti la Izvestia lilichapisha maneno ya Shostakovich: "Ndoto yangu ni kwamba Symphony ya Saba itafanywa huko Leningrad katika siku za usoni, katika jiji langu la asili, ambalo lilinihimiza kuiunda." PREMIERE ya kuzingirwa ya symphony ni sawa na matukio ambayo hadithi zilipitishwa kutoka kizazi hadi kizazi katika siku za zamani.

"Tabia" kuu ya tamasha ilikuwa Bolshoi Symphony Orchestra ya Kamati ya Redio ya Leningrad - hii ilikuwa jina la Orchestra ya sasa ya Academic Symphony Orchestra ya St. Petersburg Philharmonic Society wakati wa miaka ya vita. Ni yeye ambaye alipata heshima ya kuwa wa kwanza kucheza Symphony ya Saba ya Shostakovich huko Leningrad. Walakini, hakukuwa na njia mbadala - baada ya kuanza kwa kizuizi, kikundi hiki kiligeuka kuwa orchestra pekee ya symphony iliyobaki jijini. Kwa uigizaji wa symphony, muundo uliopanuliwa ulihitajika - wanamuziki wa mstari wa mbele waliwekwa kwenye timu. Alama tu ya symphony iliwasilishwa kwa Leningrad - sehemu zilichorwa papo hapo. Mabango yalionekana mjini.

Mnamo Agosti 9, 1942, siku iliyotangazwa hapo awali na amri ya Wajerumani kama tarehe ya kuingia Leningrad, mkutano wa kwanza wa Leningrad wa Leningrad Symphony ulifanyika chini ya uongozi wa Karl Eliasberg katika Ukumbi Mkuu wa Philharmonic. Tamasha hilo lilifanyika, kulingana na kondakta, "katika ukumbi uliojaa watu" (usalama ulihakikishwa na moto wa sanaa ya Soviet), na ilitangazwa kwenye redio. "Kabla ya tamasha ... taa za mafuriko ziliwekwa juu ili joto la jukwaa, ili hewa iwe joto zaidi. Tulipoenda kwenye consoles zetu, projekta zilitoka. Mara tu Karl Ilyich alipotokea, makofi ya viziwi yalisikika, watazamaji wote walisimama kumsalimia ... Na tulipocheza, tulipigiwa makofi pia tukiwa tumesimama ... Kutoka mahali fulani msichana alitokea ghafla na rundo la maua safi. Ilikuwa ya kushangaza sana! .. Nyuma ya pazia, kila mtu alikimbilia kukumbatiana, busu. Ilikuwa sherehe kubwa. Tulifanya muujiza baada ya yote. Hivi ndivyo maisha yetu yalivyoanza kwenda. Tumefufuliwa, "- alikumbuka mshiriki wa PREMIERE Ksenia Matus. Mnamo Agosti 1942, orchestra iliimba simphoni mara sita, mara nne katika Jumba Kuu la Philharmonic.

"Siku hii inaendelea kwenye kumbukumbu yangu, na nitabaki na hisia za shukrani za dhati kwako, pongezi kwa kujitolea kwako kwa sanaa, usanii wako na kazi ya kiraia," Shostakovich aliiandikia orchestra kwa kumbukumbu ya miaka 30 ya uchezaji wa blockade. Symphony ya Saba. Mnamo 1942, katika telegramu kwa Karl Eliasberg, mtunzi alikuwa mfupi, lakini sio mzuri sana: "Rafiki mpendwa. Asante sana. Nitoe shukrani zangu za dhati kwa wasanii wote wa orchestra. Nakutakia afya njema na furaha. Habari. Shostakovich ".

"Jambo ambalo halijawahi kutokea limetokea, ambalo halina umuhimu wowote katika historia ya vita au katika historia ya sanaa -" duet "ya orchestra ya symphony na symphony ya sanaa. Silaha kubwa za kukabiliana na betri zilifunika silaha ya kutisha - muziki wa Shostakovich. Hakuna ganda moja lililoanguka kwenye Uwanja wa Sanaa, lakini sauti nyingi zilianguka kwenye vichwa vya adui kutoka kwa redio na vipaza sauti katika mkondo wa kushangaza wa ushindi wote, ikithibitisha kuwa roho ni ya msingi. Hizi zilikuwa volleys za kwanza katika Reichstag!

E. Lind, mwanzilishi wa Makumbusho ya Saba ya Symphony,

kuhusu siku ya onyesho la kwanza la blockade

Symphony No 7 "Leningradskaya"

Symphonies 15 za Shostakovich ni moja ya matukio makubwa zaidi ya fasihi ya muziki ya karne ya 20. Wengi wao hubeba "programu" maalum inayohusiana na hadithi au vita. Wazo la "Leningradskaya" liliibuka kutoka kwa uzoefu wa kibinafsi.

"Ushindi wetu dhidi ya ufashisti, ushindi wetu ujao dhidi ya adui,
kwa mji wangu mpendwa wa Leningrad, ninajitolea wimbo wangu wa saba "
(D. Shostakovich)

Ninazungumza kwa ajili ya kila mtu aliyekufa hapa.
Hatua zao za viziwi ziko kwenye mistari yangu,
Pumzi yao ya milele na ya moto.
Ninazungumza kwa ajili ya kila mtu anayeishi hapa
Ambaye alipitia moto na kifo na barafu.
Ninasema, kama mwili wenu, enyi watu,
Kwa haki ya mateso ya pamoja ...
(Olga Berggolts)

Mnamo Juni 1941, Ujerumani ya Nazi ilivamia Muungano wa Sovieti na hivi karibuni Leningrad ilikuwa katika kizuizi kilichochukua miezi 18 na kusababisha shida na vifo vingi. Mbali na waliouawa katika shambulio hilo la bomu, zaidi ya raia 600,000 wa Usovieti walikufa kwa njaa. Wengi wameganda au kufa kwa sababu ya ukosefu wa huduma za matibabu - idadi ya wahasiriwa wa kizuizi hicho inakadiriwa kuwa karibu milioni. Katika jiji lililozingirwa, akivumilia shida mbaya pamoja na maelfu ya watu wengine, Shostakovich alianza kufanya kazi kwenye Symphony No. Hajawahi kujitolea kazi zake kuu kwa mtu yeyote hapo awali, lakini symphony hii ikawa toleo kwa Leningrad na wenyeji wake. Mtunzi alisukumwa na upendo kwa mji wake na nyakati hizi za kishujaa kweli za mapambano.
Kazi kwenye symphony hii ilianza mwanzoni mwa vita. Kuanzia siku za kwanza za vita, Shostakovich, kama watu wenzake wengi, alianza kufanya kazi kwa mahitaji ya mbele. Alichimba mitaro, alikuwa zamu usiku wakati wa mashambulizi ya anga.

Alifanya mipango ya wafanyakazi wa tamasha kwenda mbele. Lakini, kama kawaida, mwanamuziki-mtangazaji huyu wa kipekee alikuwa tayari amekomaa kichwani mwake mpango mkubwa wa sauti uliowekwa kwa kila kitu kilichokuwa kikitokea. Alianza kuandika Symphony ya Saba. Sehemu ya kwanza ilikamilishwa katika msimu wa joto. Ya pili aliandika mnamo Septemba tayari katika Leningrad iliyozingirwa.

Mnamo Oktoba Shostakovich na familia yake walihamishwa hadi Kuibyshev. Tofauti na sehemu tatu za kwanza, ambazo ziliundwa halisi kwa pumzi moja, kazi kwenye fainali ilikuwa inakwenda vibaya. Haishangazi, sehemu ya mwisho ilichukua muda mrefu kutoka. Mtunzi alielewa kuwa fainali kuu ya ushindi ingetarajiwa kutoka kwa wimbo uliowekwa kwa vita. Lakini hadi sasa hapakuwa na sababu ya hili, na aliandika kama moyo wake ulivyopendekeza.

Mnamo Desemba 27, 1941, symphony ilikamilishwa. Kuanzia na Symphony ya Tano, karibu kazi zote za mtunzi katika aina hii zilifanywa na orchestra yake favorite - Orchestra ya Leningrad Philharmonic iliyoongozwa na E. Mravinsky.

Lakini, kwa bahati mbaya, orchestra ya Mravinsky ilikuwa mbali, huko Novosibirsk, na viongozi walisisitiza juu ya PREMIERE ya haraka. Baada ya yote, symphony ilitolewa na mwandishi kwa kazi ya mji wake wa asili. Umuhimu wa kisiasa ulihusishwa nayo. PREMIERE ilifanyika Kuibyshev na Orchestra ya Theatre ya Bolshoi iliyoongozwa na S. Samosud. Baada ya hapo, symphony ilifanyika huko Moscow na Novosibirsk. Lakini PREMIERE ya kushangaza zaidi ilifanyika katika Leningrad iliyozingirwa. Wanamuziki walikusanyika kutoka kila mahali kuiimba. Wengi wao walikuwa wamedhoofika. Ilinibidi kuwaweka hospitalini kabla ya kuanza kwa mazoezi - kuwalisha, kuwaponya. Siku ya utendaji wa symphony, vikosi vyote vya sanaa vilitumwa kukandamiza vituo vya kurusha adui. Hakuna chochote kilipaswa kuingilia onyesho hili la kwanza.

Ukumbi wa Philharmonic ulikuwa umejaa. Watazamaji walikuwa tofauti sana. Tamasha hilo lilihudhuriwa na mabaharia, watoto wachanga wenye silaha, wapiganaji wa ulinzi wa anga waliovaa mashati ya jasho, watu wa kawaida wa Philharmonic. Symphony ilichezwa kwa dakika 80. Wakati huu wote, bunduki za adui zilikuwa kimya: wapiganaji wanaolinda jiji walipokea agizo la kukandamiza moto wa bunduki za Wajerumani kwa gharama zote.

Kazi mpya ya Shostakovich ilishtua watazamaji: wengi wao walilia, hawakuficha machozi yao. Muziki mzuri uliweza kuelezea kile kilichounganisha watu wakati huo mgumu: imani katika ushindi, dhabihu, upendo usio na kikomo kwa jiji na nchi yao.

Wakati wa onyesho hilo, symphony ilitangazwa kwenye redio, na vile vile kwenye vipaza sauti vya mtandao wa jiji. Ilisikika sio tu na wakaazi wa jiji hilo, bali pia na askari wa Ujerumani waliozingira Leningrad.

Mnamo Julai 19, 1942, symphony ilifanyika New York, na baada ya hapo ilianza maandamano yake ya ushindi kuzunguka ulimwengu.

Harakati ya kwanza huanza na wimbo mpana, unaoimba. Inakua, inakua, na imejaa nguvu zaidi na zaidi. Akikumbuka mchakato wa kuunda symphony, Shostakovich alisema: "Wakati nikifanya kazi kwenye symphony, nilifikiria juu ya ukuu wa watu wetu, juu ya ushujaa wake, juu ya maadili bora ya wanadamu, juu ya sifa nzuri za mwanadamu ..." sauti, kozi pana melodic moves, mshikamano nzito.

Sehemu ya upande pia ni wimbo. Ni kama wimbo wa tulivu. Wimbo wake unaonekana kutoweka na kuwa kimya. Kila kitu kinapumua kwa utulivu wa maisha ya amani.

Lakini kutoka mahali fulani kwa mbali, wimbo wa ngoma unasikika, na kisha wimbo unaonekana: wa zamani, sawa na mistari - usemi wa kawaida na uchafu. Kana kwamba vibaraka wanasonga. Hivi ndivyo "kipindi cha uvamizi" huanza - picha ya kushangaza ya uvamizi wa nguvu za uharibifu.

Inaonekana haina madhara mwanzoni. Lakini mandhari inarudiwa mara 11, ikiongezeka zaidi na zaidi. Wimbo wake haubadilika, polepole hupata sauti ya vyombo vipya zaidi na zaidi, na kugeuka kuwa muundo wa sauti wenye nguvu. Kwa hivyo mada hii, ambayo mwanzoni ilionekana sio ya kutisha, lakini ya kijinga na ya kijinga, inageuka kuwa monster mkubwa - mashine ya kusaga ya uharibifu. Inaonekana kwamba atasaga kuwa poda viumbe vyote vilivyo kwenye njia yake.

Mwandishi A. Tolstoy aliita muziki huu "ngoma ya panya waliojifunza kwa sauti ya mshika panya." Inaonekana kwamba panya zilizojifunza, zinazotii mapenzi ya mshikaji panya, huingia kwenye vita.

Kipindi cha uvamizi kimeandikwa kwa namna ya tofauti kwenye mandhari isiyobadilika - passacalia.

Hata kabla ya kuanza kwa Vita vya Kidunia vya pili, Shostakovich aliandika tofauti juu ya mada isiyobadilika, sawa katika muundo na Bolero ya Ravel. Aliwaonyesha wanafunzi wake. Mandhari ni rahisi, kana kwamba inacheza, ambayo inaambatana na mdundo wa ngoma ya mtego. Ilikua na nguvu kubwa. Mwanzoni ilionekana kuwa haina madhara, hata isiyo na maana, lakini ilikua ishara mbaya ya kukandamiza. Mtunzi aliahirisha kazi hii bila kuifanya au kuichapisha. Inageuka kuwa kipindi hiki kiliandikwa mapema. Kwa hivyo mtunzi alitaka kuwaigiza nini? Maandamano ya kutisha ya ufashisti kote Uropa au chuki ya udhalimu kwa mtu? (Kumbuka: Utawala wa kiimla unaitwa utawala ambao serikali inatawala nyanja zote za maisha ya jamii, ambayo ndani yake kuna vurugu, uharibifu wa uhuru wa kidemokrasia na haki za binadamu).

Wakati huo, inapoonekana kwamba koloni ya chuma inasonga na mshtuko kwa msikilizaji, jambo lisilotarajiwa hufanyika. Upinzani huanza. Nia ya kushangaza inaonekana, ambayo kwa kawaida huitwa nia ya kupinga. Milio na mayowe husikika kwenye muziki. Ni kama vita kuu ya symphonic inachezwa.

Baada ya kilele chenye nguvu, marudio yanasikika ya huzuni na huzuni. Mada ya chama kikuu ndani yake inaonekana kama hotuba ya shauku iliyoelekezwa kwa wanadamu wote, iliyojaa nguvu kubwa ya kupinga uovu. Hasa ya kuelezea ni wimbo wa sehemu ya upande, ambayo imekuwa ya kusikitisha na ya upweke. Solo ya bassoon inayoelezea inaonekana hapa.

Si wimbo tena, bali ni kilio kinachokatizwa na mikazo mikali. Katika kanuni tu, sehemu kuu inasikika kwa kuu, kana kwamba inathibitisha kushinda kwa nguvu za uovu. Lakini ngoma inasikika kutoka mbali. Vita bado vinaendelea.

Sehemu mbili zinazofuata zimeundwa ili kuonyesha utajiri wa kiroho wa mtu, nguvu ya mapenzi yake.

Harakati ya pili ni scherzo katika rangi laini. Wakosoaji wengi katika muziki huu waliona picha ya Leningrad kama usiku mweupe wa uwazi. Muziki huu unachanganya tabasamu na huzuni, ucheshi mwepesi na ubinafsi, na kuunda picha ya kuvutia na nyepesi.

Harakati ya tatu ni adagio ya kifahari na ya moyo. Inafungua kwa chorale - aina ya requiem kwa wafu. Hii inafuatwa na matamshi ya kusikitisha ya violin. Mada ya pili, kulingana na mtunzi, inawasilisha "furaha ya maisha, pongezi kwa maumbile." Katikati ya kushangaza ya sehemu hiyo hugunduliwa kama kumbukumbu ya zamani, majibu ya matukio ya kutisha ya sehemu ya kwanza.

Mwisho huanza na timpani tremolo isiyoweza kusikika. Kana kwamba nguvu zinakusanyika hatua kwa hatua. Hii huandaa mada kuu, iliyojaa nishati isiyoweza kuepukika. Hii ni picha ya mapambano, ya hasira maarufu. Inabadilishwa na sehemu katika rhythm ya sarabanda - tena kumbukumbu ya walioanguka. Na kisha huanza kupanda polepole kwa ushindi wa kukamilika kwa symphony, ambapo mada kuu ya harakati ya kwanza inasikika kwenye tarumbeta na trombones kama ishara ya amani na ushindi wa siku zijazo.

Haijalishi ni upana gani wa aina katika kazi ya Shostakovich, kwa suala la talanta yake, yeye ni, kwanza kabisa, mtunzi-symphonist. Kazi yake ina sifa ya kiwango kikubwa cha yaliyomo, tabia ya kufikiria kwa jumla, ukali wa migogoro, nguvu na mantiki madhubuti ya maendeleo. Vipengele hivi vilidhihirishwa waziwazi katika ulinganifu wake. Symphonies kumi na tano ni za Shostakovich. Kila moja yao ni ukurasa katika historia ya maisha ya watu. Haikuwa bure kwamba mtunzi aliitwa mwandishi wa muziki wa enzi yake. Na sio mtazamaji asiye na hisia, kana kwamba anaangalia kila kitu kinachotokea kutoka juu, lakini mtu ambaye humenyuka kwa hila kwa mshtuko wa enzi yake, akiishi maisha ya watu wa wakati wake, akihusika katika kila kitu kinachotokea karibu. Angeweza kusema juu yake mwenyewe kwa maneno ya Goethe mkuu:

- Mimi sio mtazamaji wa nje,
Na mshiriki katika mambo ya kidunia!

Kama hakuna mtu mwingine, alitofautishwa na mwitikio wake kwa kila kitu kilichokuwa kikitokea na nchi yake ya asili na watu wake, na hata kwa upana zaidi - na wanadamu wote. Shukrani kwa usikivu huu, aliweza kunasa sifa za enzi hiyo na kuzizalisha tena katika picha za kisanii sana. Na katika suala hili, symphonies ya mtunzi ni ukumbusho wa kipekee kwa historia ya wanadamu.

Agosti 9, 1942. Siku hii, katika Leningrad iliyozingirwa, utendaji maarufu wa Symphony ya Saba ("Leningrad") na Dmitry Shostakovich ulifanyika.

Mratibu na kondakta alikuwa Karl Ilyich Eliasberg, kondakta mkuu wa Orchestra ya Redio ya Leningrad. Wakati symphony ilipokuwa ikifanywa, hakuna ganda moja la adui lilianguka juu ya jiji: kwa amri ya kamanda wa Leningrad Front, Marshal Govorov, pointi zote za adui zilikandamizwa mapema. Mizinga ilikuwa kimya huku muziki wa Shostakovich ukisikika. Ilisikika sio tu na wakaazi wa jiji hilo, bali pia na askari wa Ujerumani waliozingira Leningrad. Miaka mingi baada ya vita, Wajerumani walisema hivi: “Kisha, Agosti 9, 1942, tulitambua kwamba tungeshindwa vita. Tulihisi nguvu zako kushinda njaa, hofu na hata kifo ... "

Kuanzia na utendaji katika Leningrad iliyozingirwa, symphony ilikuwa na msukosuko mkubwa na umuhimu wa kisiasa kwa mamlaka ya Soviet na Urusi.

Mnamo Agosti 21, 2008, kipande cha harakati ya kwanza ya symphony ilifanywa katika jiji la Ossetian Kusini la Tskhinvali, lililoharibiwa na askari wa Georgia, na Orchestra ya Mariinsky Theatre iliyofanywa na Valery Gergiev.

"Symphony hii ni ukumbusho kwa ulimwengu kwamba hofu ya kizuizi na mabomu ya Leningrad haipaswi kurudiwa ..."
(V.A.Gergiev)

Wasilisho

Imejumuishwa:
1. Uwasilishaji wa slaidi 18, ppsx;
2. Sauti za muziki:
Symphony No 7 "Leningradskaya", Op. 60, sehemu 1, mp3;
3. Kifungu, docx.

Alilia kwa hasira, akilia
Kwa shauku moja kwa ajili ya
Imezimwa kwenye kituo
Na Shostakovich yuko Leningrad.
Alexander Mezhirov

Symphony ya Saba na Dmitry Shostakovich ina kichwa kidogo "Leningradskaya". Lakini jina "Legendary" linamfaa zaidi. Hakika, historia ya uumbaji, historia ya mazoezi na historia ya utendaji wa kipande hiki imekuwa hadithi za kivitendo.

Kutoka dhana hadi utekelezaji

Inaaminika kuwa wazo la Symphony ya Saba lilikuja kwa Shostakovich mara tu baada ya shambulio la Nazi kwenye USSR. Hapa kuna maoni mengine.
Kondakta Vladimir Fedoseev: "... Shostakovich aliandika juu ya vita. Lakini vita vina uhusiano gani nayo! Shostakovich alikuwa fikra, hakuandika juu ya vita, aliandika juu ya mambo ya kutisha ya ulimwengu, juu ya kile kinachotishia. sisi." Mandhari ya uvamizi huo iliandikwa muda mrefu uliopita kabla ya vita na katika tukio tofauti kabisa. Lakini alipata tabia, alionyesha utangulizi.
Mtunzi Leonid Desyatnikov: "... na" mada ya uvamizi "yenyewe, sio kila kitu kiko wazi kabisa: mazingatio yalionyeshwa kwamba iliundwa muda mrefu kabla ya kuanza kwa Vita Kuu ya Patriotic, na kwamba Shostakovich aliunganisha muziki huu na Mashine ya serikali ya Stalinist, nk." Kuna dhana kwamba "mandhari ya uvamizi" imejengwa kwenye mojawapo ya nyimbo za Stalin zinazopenda - lezginka.
Wengine huenda mbali zaidi, wakisema kwamba Symphony ya Saba ilitungwa na mtunzi kama wimbo kuhusu Lenin, na ni vita tu ndio vilizuia uandishi wake. Nyenzo za muziki zilitumiwa na Shostakovich katika kazi hiyo mpya, ingawa hakuna athari halisi ya "utunzi kuhusu Lenin" iliyopatikana katika urithi wa maandishi ya Shostakovich.
Onyesha ulinganifu wa maandishi ya "mandhari ya uvamizi" na maarufu "Bolero" Maurice Ravel, pamoja na mabadiliko yanayowezekana ya wimbo wa Franz Lehár kutoka kwa operetta "Mjane Merry" (Hesabu Danilo's aria Alsobitte, Njegus, ichbinhier ... Dageh` ichzuMaxim).
Mtunzi mwenyewe aliandika: "Wakati wa kutunga mandhari ya uvamizi, nilifikiri juu ya adui tofauti kabisa wa wanadamu. Bila shaka, nilichukia fascism. Lakini si Ujerumani tu - nilichukia fascism yote."
Turudi kwenye ukweli. Kati ya Julai na Septemba 1941, Shostakovich aliandika nne kwa tano ya kazi yake mpya. Kukamilika kwa harakati ya pili ya symphony katika alama ya mwisho ni tarehe 17 Septemba. Wakati wa mwisho wa alama kwa harakati ya tatu pia umeonyeshwa kwenye autograph ya mwisho: Septemba 29.
Shida zaidi ni uchumba wa mwanzo wa kazi kwenye fainali. Inajulikana kuwa mapema Oktoba 1941 Shostakovich na familia yake walihamishwa kutoka Leningrad iliyozingirwa hadi Moscow, kisha wakahamia Kuibyshev. Akiwa huko Moscow, alicheza sehemu za kumaliza za symphony katika ofisi ya wahariri wa gazeti la "Sanaa ya Soviet" mnamo Oktoba 11 kwa kikundi cha wanamuziki. "Hata kusikiliza kwa haraka sauti ya uimbaji wa piano na mwandishi huturuhusu kuizungumza kama jambo la kiwango kikubwa," mmoja wa washiriki katika mkutano huo alishuhudia na kubaini ... kwamba "mwisho wa symphony bado inapatikana."
Mnamo Oktoba-Novemba 1941, nchi ilipata wakati mgumu zaidi wa mapambano dhidi ya wavamizi. Chini ya hali hizi, mwisho wa matumaini uliotungwa na mwandishi ("Katika fainali, ningependa kusema juu ya maisha mazuri ya baadaye wakati adui ameshindwa") haukufaa kwenye karatasi. Msanii Nikolai Sokolov, aliyeishi Kuibyshev karibu na Shostakovich, anakumbuka: "Mara moja nilimuuliza Mitya kwa nini hakumaliza Saba yake ... Lakini kwa nguvu na furaha gani aliketi kufanya kazi mara baada ya habari za kushindwa kwa Wanazi. karibu na Moscow! Haraka sana symphony ilikamilishwa naye karibu katika wiki mbili. Mashambulizi ya Soviet karibu na Moscow yalianza mnamo Desemba 6, na mafanikio makubwa ya kwanza yaliletwa mnamo Desemba 9 na 16 (ukombozi wa miji ya Yelets na Kalinin). Ulinganisho wa tarehe hizi na muda wa kazi ulioonyeshwa na Sokolov (wiki mbili) na tarehe ya mwisho wa symphony, iliyoonyeshwa katika alama ya mwisho (Desemba 27, 1941), inafanya iwezekanavyo kwa ujasiri mkubwa kuashiria mwanzo wa kazi. kwenye fainali hadi katikati ya Desemba.
Kwa kweli mara tu baada ya kumalizika kwa symphony, walianza kuifanya na Orchestra ya Theatre ya Bolshoi chini ya baton ya Samuel Samosud. PREMIERE ya symphony ilifanyika mnamo Machi 5, 1942.

"Silaha ya siri" ya Leningrad

Kuzingirwa kwa Leningrad ni ukurasa usioweza kusahaulika katika historia ya jiji, ambayo inaamsha heshima maalum kwa ujasiri wa wenyeji wake. Mashahidi wa kizuizi hicho, ambacho kilisababisha kifo cha kutisha cha karibu milioni ya Leningrad, bado wako hai. Kwa siku 900 mchana na usiku, jiji hilo lilistahimili kuzingirwa kwa wanajeshi wa kifashisti. Wanazi waliweka matumaini makubwa juu ya kutekwa kwa Leningrad. Kutekwa kwa Moscow kulitakiwa baada ya kuanguka kwa Leningrad. Jiji lenyewe lilipaswa kuharibiwa. Adui alizunguka Leningrad kutoka pande zote.

Kwa mwaka mzima alimnyonga kwa kizuizi cha chuma, akammiminia mabomu na makombora, na kumuua kwa njaa na baridi. Na akaanza kujiandaa kwa shambulio la mwisho. Tikiti za karamu ya gala katika hoteli bora zaidi katika jiji - mnamo Agosti 9, 1942, tayari zilichapishwa katika nyumba ya uchapishaji ya adui.

Lakini adui hakujua kwamba miezi michache iliyopita "silaha ya siri" mpya ilikuwa imeonekana katika jiji lililozingirwa. Alichukuliwa kwenye ndege ya kijeshi yenye dawa ambazo zilihitajika sana na wagonjwa na waliojeruhiwa. Haya yalikuwa madaftari manne makubwa yaliyofunikwa na maelezo. Walisubiriwa kwa hamu kwenye uwanja wa ndege na kuchukuliwa kama hazina kuu. Ilikuwa Symphony ya Saba ya Shostakovich!
Wakati kondakta Karl Ilyich Eliasberg, mtu mrefu na mwembamba, alichukua daftari zilizopendwa mikononi mwake na kuanza kuzitazama, furaha usoni mwake ilibadilika. Iliwachukua wanamuziki 80 kufanya muziki huu wa hali ya juu usikike kweli! Hapo ndipo ulimwengu utakaposikia na kuhakikisha kuwa jiji ambalo muziki wa aina hiyo uko hai kamwe hautajisalimisha, na kwamba watu wanaounda muziki wa aina hiyo hawawezi kushindwa. Lakini tunaweza kupata wapi wanamuziki wengi hivyo? Kondakta alipanga kwa huzuni katika kumbukumbu ya wapiga violin, wachezaji wa shaba, wapiga ngoma, ambao waliangamia kwenye theluji ya msimu wa baridi mrefu na wenye njaa. Na kisha redio ikatangaza usajili wa wanamuziki walionusurika. Kondakta, akiwa amechoka kutokana na udhaifu, alizunguka hospitali kutafuta wanamuziki. Alimkuta mpiga ngoma Zhaudat Aydarov kwenye chumba cha wafu, ambapo aliona kwamba vidole vya mwanamuziki huyo vilihamia kidogo. "Yuko hai!" - alishangaa kondakta, na wakati huu ilikuwa kuzaliwa kwa pili kwa Zhaudat. Bila yeye, utendaji wa Saba haungewezekana - baada ya yote, alipaswa kupiga roll ya ngoma katika "mandhari ya uvamizi."

Wanamuziki walikuja kutoka mbele. Trombonist alitoka kwa kampuni ya mashine-gun, mchezaji wa viola alitoroka kutoka hospitali. Mchezaji wa pembe wa Ufaransa alituma jeshi la kupambana na ndege kwa orchestra, mpiga flutist aliletwa kwenye sled - miguu yake ilichukuliwa. Mpiga tarumbeta aligonga buti zake zilizohisi, licha ya chemchemi: miguu yake, iliyovimba kwa njaa, haikuingia kwenye viatu vingine. Kondakta mwenyewe alionekana kama kivuli chake mwenyewe.
Lakini walikusanyika kwa mazoezi ya kwanza. Mikono mingine ilikuwa ngumu kutokana na silaha, wengine walikuwa wakitetemeka kwa uchovu, lakini kila mtu alijitahidi kushika zana hizo, kana kwamba maisha yao yanategemea. Ilikuwa mazoezi mafupi zaidi ulimwenguni, yaliyochukua dakika kumi na tano tu - hawakuwa na nguvu zaidi. Lakini walicheza dakika hizi kumi na tano! Na kondakta, akijaribu kutoanguka kwenye koni, aligundua kuwa wangefanya ulinganifu huu. Midomo ya pembe ilitetemeka, pinde za vinanda zilikuwa kama chuma cha chuma, lakini muziki ulisikika! Hebu iwe dhaifu, iwe nje ya sauti, iwe nje ya sauti, lakini orchestra ilicheza. Licha ya ukweli kwamba wakati wa mazoezi - miezi miwili - chakula cha wanamuziki kiliongezwa, wasanii kadhaa hawakuishi kuona tamasha hilo.

Na siku ya tamasha iliteuliwa - Agosti 9, 1942. Lakini adui bado alisimama chini ya kuta za mji na kukusanya vikosi kwa ajili ya mashambulizi ya mwisho. Bunduki za adui zilichukua lengo, mamia ya ndege za adui zilikuwa zikingojea amri iondoke. Na maafisa wa Ujerumani waliangalia tena kadi za mwaliko kwenye karamu hiyo, ambayo ingefanyika baada ya kuanguka kwa jiji lililozingirwa, mnamo Agosti 9.

Kwa nini hawakupiga risasi?

Ukumbi mzuri wa safu nyeupe ulikuwa umejaa na kukutana na sura ya kondakta kwa shangwe iliyosimama. Kondakta aliinua kijiti chake, na papo hapo kukawa kimya. Je, itadumu kwa muda gani? Au je, adui sasa atatua moto wa kutuzuia? Lakini fimbo ilianza kusonga - na muziki ambao haujasikika hapo awali uliingia ndani ya ukumbi. Wakati muziki ulipoisha na ukimya ukaanguka tena, kondakta alifikiri: "Kwa nini hawakupiga leo?" Sauti ya mwisho ilisikika, na kimya kikatanda kwa sekunde chache kwenye ukumbi. Na ghafla watu wote walisimama kwa msukumo mmoja - machozi ya furaha na kiburi yalitiririka mashavuni mwao, na viganja vyao vikaangaza kwa makofi ya radi. Msichana mmoja alikimbia kutoka kwenye vibanda hadi jukwaani na kumpa kondakta shada la maua ya mwituni. Miongo kadhaa baadaye, Lyubov Shnitnikova, aliyepatikana na watoto wa shule ya Leningrad-pathfinders, atasema kwamba alikua maua maalum kwa tamasha hili.

Kwa nini mafashisti hawakupiga risasi? Hapana, walikuwa wakipiga risasi, au tuseme, walikuwa wakijaribu kupiga risasi. Walilenga ukumbi wa safu nyeupe, walitaka kupiga muziki. Lakini kikosi cha sanaa cha 14 cha Leningrad kiliangusha moto kwenye betri za kifashisti saa moja kabla ya tamasha, ikitoa dakika sabini za ukimya muhimu kwa utendaji wa symphony. Hakuna ganda moja la adui lililoanguka karibu na Philharmonic, hakuna kitu kilizuia muziki kusikika juu ya jiji na ulimwenguni kote, na ulimwengu, ukisikia, uliamini: mji huu hautajisalimisha, watu hawa hawawezi kushindwa!

Symphony ya kishujaa ya karne ya XX

Fikiria muziki wa Symphony ya Saba ya Dmitry Shostakovich yenyewe. Kwa hiyo,
Harakati ya kwanza imeandikwa kwa fomu ya sonata. Kupotoka kutoka kwa sonata ya classical ni kwamba badala ya maendeleo, kuna sehemu kubwa kwa namna ya tofauti ("sehemu ya uvamizi"), na baada yake kipande cha ziada cha maendeleo kinaletwa.
Mwanzo wa sehemu unajumuisha picha za maisha ya amani. Sehemu kuu inasikika pana na ya ujasiri na ina sifa za wimbo wa maandamano. Hii inafuatwa na sehemu ya upande wa sauti. Kinyume na msingi wa "wiggle" ya pili ya viola na cellos, sauti nyepesi, kama wimbo wa violini, ambayo hubadilishana na kwaya za uwazi, sauti. Mwisho wa mfiduo ni mzuri. Sauti ya okestra inaonekana kuyeyuka angani, mdundo wa filimbi ya piccolo na violin isiyo na fahamu huinuka juu zaidi na kuganda, ikiyeyuka dhidi ya usuli wa sauti kuu ya E inayosikika kwa utulivu.
Sehemu mpya huanza - picha ya kushangaza ya uvamizi wa nguvu ya uharibifu ya fujo. Katika ukimya, kana kwamba kutoka mbali, mdundo wa ngoma hausikiki kabisa. Mdundo wa kiotomatiki umeanzishwa, ambao haukomi katika kipindi hiki chote cha kutisha. "Mandhari ya uvamizi" sana ni ya kiufundi, ya ulinganifu, imegawanywa katika sehemu hata za baa 2. Mandhari yanasikika kuwa kavu, ya kuchokoza, kwa kubofya. Violini za kwanza hucheza staccato, pili hupiga kamba na nyuma ya upinde, viola hucheza pizzicato.
Kipindi hiki kimeundwa kwa namna ya tofauti kwenye mandhari isiyobadilika kwa sauti. Mada hiyo inarudiwa mara 12, ikipata sauti zaidi na zaidi, ikifunua pande zake zote mbaya.
Katika tofauti ya kwanza, filimbi inasikika bila roho, imekufa katika rejista ya chini.
Katika tofauti ya pili, filimbi ya piccolo inajiunga nayo kwa umbali wa octaves moja na nusu.
Katika lahaja ya tatu, mazungumzo ya sauti hafifu hutokea: kila kifungu cha oboe kinakiliwa na bassoon oktava moja ya chini.
Kutoka kwa tofauti ya nne hadi ya saba, ukali katika muziki unakua. Vyombo vya shaba vinaonekana. Katika toleo la sita, mada inawasilishwa kwa utatu unaofanana, kwa dharau na kwa chuki. Muziki unazidi kuwa wa kikatili, "wanyama".
Katika tofauti ya nane, inafanikisha sonority ya kushangaza ya fortissimo. Pembe nane zilikata kishindo na mlio wa orchestra "primal roar".
Katika tofauti ya tisa, mada huhamia kwa tarumbeta na trombones, ikifuatana na moan.
Katika tofauti ya kumi na kumi na moja, mvutano katika muziki hufikia nguvu isiyofikirika. Lakini hapa mapinduzi ya muziki, ya ajabu katika fikra zake, yanafanyika, ambayo hayana mlinganisho katika mazoezi ya symphonic ya ulimwengu. Tonality inabadilika sana. Kikundi cha ziada cha vyombo vya shaba kinajumuishwa. Vidokezo vichache vya alama huacha mandhari ya uvamizi, mandhari ya upinzani inapingana nayo. Kipindi cha vita kinaanza, cha ajabu katika ukali na ukali wake. Katika kutoboa dissonances ya kuvunja moyo, mayowe na kuugua husikika. Kwa juhudi zisizo za kibinadamu Shostakovich anaongoza maendeleo hadi kilele kikuu cha harakati ya kwanza - sharti - kuomboleza kwa waliopotea.

Konstantin Vasiliev. Uvamizi

Reprise huanza. Sehemu kuu inasomwa kwa upana na orchestra nzima katika safu ya maandamano ya maandamano ya mazishi. Sehemu ya upande ni vigumu kutambulika katika reprise. Monolojia ya bassoon iliyochoka mara kwa mara, ikiambatana na nyimbo za kuambatana na kujikwaa katika kila hatua. Ukubwa hubadilika kila wakati. Hii, kulingana na Shostakovich, ni "huzuni ya kibinafsi" ambayo "hakuna machozi zaidi kushoto."
Katika kanuni ya sehemu ya kwanza, picha za siku za nyuma zinaonekana mara tatu, baada ya ishara ya wito wa pembe za Kifaransa. Kana kwamba katika ukungu, mada kuu na sekondari hupita katika mwonekano wao wa asili. Na mwishowe, mada ya uvamizi huo inajikumbusha yenyewe.
Harakati ya pili ni scherzo isiyo ya kawaida. Lyrical, polepole. Ndani yake, kila kitu kinarekebisha kumbukumbu za maisha ya kabla ya vita. Muziki unasikika kana kwamba kwa sauti ya chini, ndani yake mtu anaweza kusikia mwangwi wa aina fulani ya densi, sasa wimbo mwororo wa kugusa moyo. Ghafla, dokezo la Beethoven's Moonlight Sonata linatokea, likisikika kuwa la kuchukiza kwa kiasi fulani. Ni nini? Je! si kumbukumbu za askari wa Ujerumani aliyeketi kwenye mitaro karibu na Leningrad iliyozingirwa?
Sehemu ya tatu inaonekana kama picha ya Leningrad. Muziki wake unasikika kama wimbo wa kuthibitisha maisha kwa jiji zuri. Chords kuu, za dhati hubadilishana ndani yake na "marudio" ya kuelezea ya violini za solo. Sehemu ya tatu inakwenda katika nne bila usumbufu.
Sehemu ya nne - mwisho wa nguvu - imejaa ufanisi na shughuli. Shostakovich aliiona, pamoja na harakati ya kwanza, kuwa moja kuu katika symphony. Alisema kuwa sehemu hii inalingana na "mtazamo wake wa kozi ya historia, ambayo lazima iongoze kwa ushindi wa uhuru na ubinadamu."
Nambari ya mwisho hutumia trombones 6, tarumbeta 6, pembe 8: dhidi ya msingi wa sauti kuu ya orchestra nzima, wanatangaza kwa dhati mada kuu ya harakati ya kwanza. Mwenendo wenyewe unafanana na kengele ya kengele.