Mpango wa Somo Classicism na Rococo. Sanaa ya sanaa ya sanaa na rococo.

Kuu / Kudanganya mke

Angalia:

Ili kufurahia maonyesho ya uhakiki, tengeneze akaunti ya akaunti (akaunti) na uingie: https://accounts.google.com


Saini kwa slides:

Classicism nzuri ya sanaa na Rococo MHC 10-11 madarasa.

Panga Nicola Poussin - Msanii Classicism Sculptural Masterpieces ya Classicism Mwalimu "Galant Ghana": Rococo uchoraji

Nikola Poussin - Msanii wa Classicism (1594 - 1665) Msanii wa Kifaransa, amesimama katika asili ya uchoraji wa classicism

Bora ya uzuri iliona katika uwiano wa sehemu ya yote, katika utaratibu wa nje, maelewano na ufafanuzi wa fomu. Uchoraji wake unajulikana na muundo wa usawa, mfumo mgumu, wa hisabati uliohakikishiwa wa shirika, kuchora ya kufukuzwa, hisia ya rhythm. Vigezo kuu vya ukweli wa kisanii ni akili na mawazo. Mada kuu ya ubunifu - vitendo vya shujaa, ambavyo vinategemea nia za juu za kiraia; Utukufu wa mtu mwenye ujasiri ambaye ana uwezo wa kujifunza akili na kubadilisha asili. Wahusika maarufu ni watu wenye sifa za juu za maadili. Mfumo wa rangi ya uchoraji ulijengwa kwa kanuni mbili: fomu za usawa na kwa uhusiano wao wa bure.

"Scypion halisi"

"Wachungaji wa Arkadian"

"Tancred na Hermine"

Sculptural masterpieces ya classicism moja ya wasanii bora wa classicism - Antonio Kanov (1757 - 1822) Sculptures: "Orpheus", "Evridai", "Persei", "Testa, mshindi wa Minotaur", "Amur na Psyche", "tatu Graces ".

"Orpheus" "Evridai"

"Perseus"

"Graces tatu" - mwili mkubwa zaidi wa uzuri mpya wa uzuri, kulingana na watu wa siku za Kanov.

Berper Torvaldsen (1768 - 1844) Kazi bora za msanii wa Denmark kutambua "Yazon na chumba cha dhahabu", "Garn na Eagle Zeus" ("Garnad, Kulisha Eagle Zeus"), "Mercury"

"Yazon na duni ya dhahabu"

"Gamenad, kulisha Eagle Zeus"

"Mercury"

Jean Antoine Hudon (1741 - 1828) Mchoraji maarufu wa Kifaransa wa classicism, ambaye aliumba encyclopedia ya kipekee ya watu wa Era. Tabia kuu ya kazi zake ni mtu wa umma, mwenye sifa na mwenye nguvu, ujasiri na usio na hofu, utu wa ubunifu.

Statue ya Wolter - Mwalimu wa Uumbaji wa Hudon, picha kamili ya mfikiri wa hekima.

Masters ya "Galant Ghana": uchoraji Rococo Mandhari kuu ya uchoraji Rococo - maisha mazuri ya wastaafu, likizo, uchoraji usiofaa wa maisha dhidi ya asili ya asili, ulimwengu wa utata wa upendo na hila.

Antoine Watto (1684 - 1721) - "Mshairi wa burudani usio na ujinga", "mwimbaji wa neema na uzuri"

"Hija kwa kisiwa cha Cefera"

"Gilles" ("Piero")

Francois Bush (1703 - 1770) - "Msanii wa Grazi", "Painter Royal" 1. Picha ya matukio ya frivolous (seductive, frivolous) 2. Vidokezo vilivyoamilishwa 3. Maelezo ya Rufaa

"Kuzaliwa kwa Venus"

"Juno kutembelea mlinzi wa upepo wa EOL"

"Allegory ya uchoraji"


Juu ya mada ya maendeleo, mawasilisho na abstracts

mtindo wa Uwasilishaji katika Muziki (Classicism)

uwasilishaji 8 mitindo ya darasa katika muziki huanzisha ishara ya tabia ya classicism ya muziki na na wawakilishi wa shule ya Vienna ...

Uwasilishaji kwa somo MHK "Utamaduni wa Sanaa wa Classicism na Rococo"

Uwasilishaji ni mstari wa mfano kwa marafiki wa kawaida wa mwanafunzi na sifa za sanaa ya classicism na rococo ....

Kielelezo cha somo katika fasihi za Kifaransa kwa kutumia uwasilishaji wa multimedia "fasihi za Kifaransa za zama za classicism"

Somo hili linatoa taarifa kuhusu wawakilishi kuu wa Clasicism nchini Ufaransa ....

Slide 1.

CLADE 2.

Msanii wa Italia na mshairi wa Agostino Crrchi (1557-1602) aitwaye wapiga picha kufuata kanuni za kale na uamsho: Nani anataka na wanataka kuwa mchoraji mzuri, ambao huwaacha mkono wa Roma, harakati na mwanga Venetians na kizuizi cha Lombard cha ladha. Njia yenye nguvu itachukua kutoka Michelangelo, kutoka Titani - uhamisho wa asili, usafi na mtindo mkubwa wa corredgiyev na usawa mkali wa raphael ...

Slide 3.

Nikola Poussin - Classicism Uumbaji wa msanii wa msanii wa Kifaransa Nicola Poussin (1594-1665) inachukuliwa kuwa juu ya classicism katika uchoraji. Aliona uzuri wake wa uzuri katika uwiano wa sehemu ya jumla, katika utaratibu wa nje, maelewano na ufafanuzi wa fomu. Kwa mujibu wa msanii, kigezo kuu cha ukweli wa kweli na uzuri ni akili na mawazo. Ndiyo sababu aliomba kufanya hivyo, "kama hii inafundishwa asili na akili." Wakati wa kuchagua mada ya Poussa, aliongozwa na vitendo vya shujaa na vitendo, ambavyo vilikuwa na mila ya juu, na sio tamaa za kibinadamu za chini. Nikola Pussen. Self-Portrait. 1650 Louvre, Paris.

Slide 4.

Poussin. Mazingira na Diogen. Poussin alijitolea kazi yake kwa utukufu wa mtu mwenye ujasiri ambaye angeweza kujua nguvu ya akili kubwa na kubadilisha asili. Mashujaa wake ni watu wenye sifa za juu za maadili. Mara nyingi huanguka katika hali kubwa zinazohitaji makusanyo maalum, ukuu wa roho na tabia.

Slide 5.

Apollo na Daphne Pussen. Apollo na Daphne katika viwanja vya Pussen walikuwa wakitafuta tu wale ambao kulikuwa na hatua, harakati na kujieleza. Kufanya kazi kwenye picha alianza kwa kujifunza kwa makini ya chanzo cha fasihi ("metamorphosis" ya maandiko ya ovid au takatifu). Ikiwa alijibu malengo yake, msanii huyo hakuwa na maisha ya ndani ya mashujaa, lakini kilele cha hatua. Fomu ya kawaida ya pussen ilikuwa kama ifuatavyo: "Loti inatupwa, uamuzi unafanywa, uchaguzi unafanywa."

Slide 6.

Poussin. Mfumo wa Composite wa David wa Pusssen Paintings Poussin ulijengwa juu ya mwanzo mbili: fomu za usawa (takwimu za ujenzi karibu na kituo) na kwa uwiano wao wa bure (kuhama kutoka katikati). Kuingiliana kwa hizi mbili ilianza kufikia hisia ya ajabu ya kuagiza, uhuru na uhamaji wa utungaji. "Harmony" ya uchoraji wowote wa msanii anaweza kuwa "kuangalia algebra." Mfano wowote katika picha sio uongo wa mwandishi wake, daima huonyesha mantiki na muundo wa maendeleo ya hali ya ulimwengu.

Slide 7.

Nikola Pussen. Wachungaji wa Arcade. 1638-1639. Louvre, Paris. Nikola Pussen ni mwandishi wa uchoraji mbalimbali kwa mada ya mythological, kihistoria, kidini na mazingira. Uchoraji "wachungaji wa Arcade" ni moja ya vichwa vya ubunifu wa msanii, matunda ya utafutaji wake usio na nguvu. Vijana watatu na wanawake wadogo walisimama kwenye jiwe la jiwe la jiwe. Kwa kuzingatia nguo zao na viboko, ni mchungaji. Mmoja wao akaanguka juu ya goti lake, yeye hutenganisha kwa makini usajili kwenye jiwe la kaburi. Mvulana na msichana upande wa kushoto waliohifadhiwa, wakiingia ndani ya kutafakari kwa kimya juu ya maisha ya binadamu.

Slide 8.

Narcissus na Echo Nicola Pussen. Narcissus na echo. Ya umuhimu mkubwa katika mfumo wa kisanii wa poussin unachukua ladha. Aliweka rangi kutoka giza hadi mwanga. Anga na kivuli cha background ilifanya hivyo nyembamba kwamba texture ya grainy ya turuba iliangaza kwa njia yao. Seti ya rangi inapendelea ultramarin, azure ya shaba, njano na nyekundu Okhru, kijani na kinovar.

Slide 9.

Nikolo Pussen. Uchimbaji wa Sabineanok Wengi wa uchoraji uliotengenezwa na possin juu ya mada ya mythological ni mali ya sanaa ya ulimwengu ("Mkusanyiko wa Manya jangwa", "ibada ya Taurus ya Golden", "Musa, akizidi maji kutoka mwamba", "Sulemani Mahakama "," kuondokana na msalaba ").

CLADE 10.

CLADE 11.

Slide 12.

Slide 13.

Slide 14.

Slide 15.

Masterpieces ya sculptural ya classicism. Mmoja wa sculptors bora ya classicism - Antonio Kanov (1757-1822). Kazi ya kwanza ya mchoraji wa Kiitaliano wa Kiitaliano, akiwaonyesha mashujaa wa mythology ya kale ya Kigiriki, alimtukuza jina lake. Vitu vya "Orpheus", "Evridai", "Perseus", "Dedal na Ikar", "Testa, mshindi wa minotaur", "Amur na Psyche" walipigwa na watu wa kawaida ambao walisema kuwa maisha yake mwenyewe katika sanamu.

Slide 16.

Kundi la sculptural "Graces tatu" hutofautiana sawa na uwiano, uzuri wa mistari na matibabu bora ya uso wa marumaru. Watu wa kawaida Kanov waliona kuwa ni mfano wa juu wa uzuri mpya wa uzuri. Inajulikana kuwa katika mythology ya Kigiriki, fadhili tatu zinajulikana uzuri na uzuri wa kike wa ujana. Takwimu za neema ziko semicircle. Weave kutoka kwa mikono, kwa kawaida kuchanganya kundi la sculptural. Mmoja wa watu wa siku aliandika hivi: "Kundi lote linapenda upendo, ni vigumu kupata mwingine, kujieleza kwa hila zaidi katika kazi nyingine za sanaa ya Magharibi ya Ulaya. Antonio Kanov. Graces tatu. 1816 G. Hali ya Hermitage, St. Petersburg.

Slide 17.

Slide 18.

Slide 19.

Slide 20.

CLADE 21.

Antonio Canova .. Portrait ya Polyna Borghese katika picha ya Venus. Marble. 1805-1807. Nyumba ya sanaa Borghese. Roma.

CLADE 22.

Slide 23.

Kikundi cha sculptural cha Antonio Canov "Dedal na ICAR". 1777-1779. Makumbusho Carr. Venice.

Slide 24.

Slide 25.

Berper Torvaldsen. Sanaa ya plastiki ya antique pia ilikuwa bora ya sanaa ya Denmark ya Bereter Torvaldsen (1768-1844). Wengi wa matendo yao alijitolea viwanja na picha za mythological. Bora kati yao ni "Yazon na chumba cha dhahabu", "Garnad na Eagle Zeus" na "Mercury"

CLADE 26.

Sura ya maelewano kamili na uzuri ni alitekwa katika sanamu ya Princess M.F. Baryatinskaya, mke wa mwanadiplomasia maarufu wa Kirusi. Wakati wa maisha yake, alikuwa maarufu kwa akili kali na uzuri wa kupendeza, fadhili na charm ya kike. Hapa inawasilishwa kwa kuonekana kwa mungu wa kale katika nguo za kuanguka kwa kifahari, kwa njia ambayo takwimu yake ya ajabu inachukuliwa kwa urahisi. Kwa kweli mviringo nguo zake, kufikiria, kufanywa na heshima ya mkao, kichwa, kidogo kukabiliwa na haki. Kwa mkono wake wa kushoto, yeye ana makini shawl mwanga, haki ya kuunganishwa kwa kidevu. Ishara hii inarudi "mungu wa kale" kwa maisha halisi, na kuifanya kuwa mwanamke wa kidunia kabisa. Berper Torvaldsen. Princess M.F. Baryatinskaya. 1818 Makumbusho ya Torvaldsen, Copenhagen.

Clade 27.

Berper Torvaldsen. Jason na rune ya dhahabu. 1803-1828, Makumbusho ya Torvaldsen, Copenhagen.

Slide 28.

Berper Torvaldsen. Garmad na Eagle. 1818-1829, Taasisi ya Sanaa, Minneapolis. MHK, daraja 11.
Nambari ya Somo 6.
Sanaa
Classicism I.
rococo.
D.z.: SURA YA 6, ?? (p.63), TV.
Kazi (p.63-65), tab. (kutoka.
63) Katika daftari ya kujaza
© a.I. Kolmakov.

Malengo Somo.
kutoa wazo la sanaa
Classicism, Sentimentism na
Rococo;
Panua upeo, ujuzi wa uchambuzi.
aina ya sanaa;
Kuelimisha taifa
kujitegemea na utambulisho wa kibinafsi,
Heshima kwa ubunifu wa muziki
rococo.

Dhana, mawazo.

O. Fransagon;
classicism;
Rigo;
Rococo;
Sentimentalism;
hedonism;
Rokileia;
Mashia;
V.L. Borovikovsky;
ampir;
J. J. RUSAU.

Angalia ujuzi wa wanafunzi

1. Ni sifa gani za sifa za utamaduni wa baroque? Kuliko
Je, ni tofauti na muziki wa Renaissance? Hoja
Jibu lako ni mifano maalum.
2. Kwa nini K. Monteverdi ni wito wa mtunzi wa kwanza Baroque? In.
Ni tabia gani ya mageuzi ya kazi yake? nini
Je, ni tabia ya "mtindo wa kusisimua" wa muziki wake? Nini
Fikiria mtindo huu unaopatikana katika kazi za opera.
Mwandishi? Ni nini kinachounganisha ubunifu wa muziki K.
Monteverdi na kazi za usanifu wa baroque na uchoraji?
3. Ni nini kinachofafanua ubunifu wa muziki I. S. BAHA? Kwa nini ni
Ni desturi ya kuchukuliwa katika mfumo wa Baroque ya Utamaduni wa Muziki?
Je! Umewahi kusikiliza muziki wa chombo I. S. Bach? Wapi?
Je, maoni yako ni nini? Ni kazi gani ya Mkuu.
Mwandishi ni karibu sana na wewe? Kwa nini?
4. Ni sifa gani za muziki wa baroque ya Kirusi? nini
Kuwakilishwa na vyama vya XVII - karne ya kwanza ya XVIII?
Kwa nini maendeleo ya muziki wa baroque ya Kirusi yanahusishwa na
Kuunda shule ya mtunzi nchini Urusi? Nini
Hisia huzalisha muziki wa kiroho wa M. S.
Berezovsky na D. S. Bortnian?

Vitendo vya kujifunza vyote

define
Define kubwa.
Ishara muhimu
Ishara za mitindo
Mitindo ya classicism.
Classicism.
Na
na rococo,
Rococo, Correlate.
kuwaelezea kwa kihistoria fulani
wakati;
wakati;
kuchunguza
Kuchunguza mahusiano ya causal.
uhusiano,
Sheria
Sheria za Shift.
Mabadiliko ya Sanaa
Mifano ya Sanaa
mifano ya ulimwengu;
Amani;
Tathmini
makadirio
Aesthetic, kiroho
IRITIAL I.
na sanaa
Sanaa
thamani
Thamani ya kitamaduni na kihistoria.
zama za kitamaduni na za kihistoria;
zama;
Tambua
Kutambua njia
Njia I.
na fedha
Njia ya kujieleza.
Maneno ya umma
idework.
Wazo I.
na aesthetic.
Maadili ya aesthetic.
Maadili ya Era.
Epochs B.
Katika mchakato huo
Mchakato wa uchambuzi.
Uchambuzi
Kazi
Kazi ya classicism ya sanaa,
Classicism, Rococo na
Sentimentalism;
Sentimentalism;
Tafuta
Tafuta ushirika
Uhusiano wa ushirika
uhusiano I.
Na tofauti
tofauti kati ya
Sanaa
Picha za kisanii za classicism, Baroque na
rococo,
Rococo iliyotolewa katika mbalimbali.
Aina tofauti
Aina za sanaa;
Sanaa;
tabia
Tabia kuu
sifa kuu,
Uharibifu, picha
Picha na Mandhari.
Mada.
Sanaa
Sanaa ya classicism,
Classicism, Rococo.
Rococo I.
na hisia;
Sentimentalism;
kuweka mbele
Hypothesize.
Hypotheses, Jiunge
Jiunge na mazungumzo
Majadiliano, hoja
hoja
Mwenyewe
Mwenyewe
msimamo
Tazama By
kulingana na kuandaliwa
Imetengenezwa
matatizo;
matatizo;
Mfumo wa utaratibu
Kuimarisha I.
Na generalize.
Generalize ya kupatikana
alipokea ujuzi
Maarifa na
Kuhusu
Msingi.
Mitindo ya msingi na mtiririko wa Sanaa
Sanaa ya karne ya XVII-XVIII.
(Kazi
(Kufanya kazi na meza)
Jedwali)

Kujifunza nyenzo mpya
1. Aesthetics.
Classicism.
2.Rocco I.
Sentimentalism.
Kazi ya somo. Nini maana ya ulimwengu.
Ustaarabu na tamaduni wana aesthetics.
Classicism, Sanaa Rococo na
Sentimentalism?

Kugeuka

1.
1.
2.
2.
Aesthetics.
Aesthetics ya classicism.
Classicism. Rufaa
Rufaa KK Anchny.
Antichny.
Urithi
Urithi I.
na binadamu
Maadili ya kibinadamu ya Renaissance.
Kuendeleza
Umiliki wa Self.
Aesthetic mwenyewe
Programu ya Aesthetic.
mipango.
Jambo kuu
Maudhui kuu ya Sanaa
Sanaa ya classicism.
Classicism I.
Na hiyo
Wake
ubunifu.
Njia ya ubunifu.
njia. Damn.
Sifa za classicism.
Classicism B.
Kwa tofauti
Halali
SPECIES.
Aina za sanaa.
Sanaa. Malezi ya mfumo wa mtindo
Mifumo
Classicism.
Classicism nchini Ufaransa.
Ufaransa na athari zake juu ya maendeleo
Sanaa
Utamaduni wa kisanii.
Utamaduni wa Ulaya wa Magharibi
Nchi za Ulaya za Magharibi.
nchi.
Dhana.
Dhana ya O.
Kuhusu mtindo
AMPIR Style.
ampir.
Rococo.
Rococo I.
na hisia *.
Sentimentism *. Mwanzo
Asili ya neno hilo.
Termin.
"Rococo".
"Rococo". Vyanzo.
Mwanzo wa Sanaa
Style ya kisanii.
Sinema I.
Na hiyo
Wake
Tabia.
sifa. Kazi
Kazi Rococco.
Rococo (On.
(Kwa mfano
Mfano.
Kito
Mapambo ya mapambo na kutumika
Sanaa ya mapambo na kutumika).
Sentimentism.
Sentimentism As.
Kama Moja
Moja ya
Ya kisanii
Sanaa inapita
Inapita
In.
Ndani ya
Classicism.
Classicism. Aesthetics.
Aesthetics Sentimentism.
Sentimentalism I.
Na
Wake
Mwanzilishi wake
Mwanzilishi wa J.
J. J.
J. Rousseau.
Rousseau. Ufafanuzi
Ufafanuzi wa Kirusi
Kirusi
Sentimentism.
Sentimentalism katika fasihi.
Fasihi na uchoraji (V. L.
Borovikovsky)
Borovikovsky)

Aesthetics.
Classicism.
Levitsky d.g.
Portrait.
Denis Didro.
1773-1774
gg. Makumbusho
Sanaa I.
Hadithi
Miji
Geneva B.
Uswisi.
Sanaa Mpya
Sinema - Classicism (Lat.
Classicus mfano) ikifuatiwa na classic.
Mafanikio ya Antiquity I.
Maadili ya kibinadamu.
Renaissance.
Sanaa ya Ugiriki ya kale na
Roma ya kale imekuwa kwa ajili ya
Classicism ni jambo kuu.
Chanzo cha mada na viwanja:
Rufaa kwa Antique
mythology na historia.
Viungo kwa mamlaka
Wanasayansi, Wanafalsafa na
waandishi.
Kwa mujibu wa kale
"... kujifunza zamani kwa
Hadithi ilikuwa
Jifunze kuona asili "
Kanuni iliyotangazwa
(Denis Didro)
Michuano ya asili.

Aesthetics.
Classicism.
O. FPONAPAP. Portrait.
Denis Didro. 1765-1769.
Louvre, Paris.
Kanuni za Aesthetic za Classicism:
1. Ushauri wa kale wa Kigiriki
Utamaduni na Mwelekeo wa Sanaa On.
Kanuni za maadili na mawazo.
Uraia
2. Kipaumbele cha elimu
Maadili ya Sanaa Kutambuliwa
jukumu la kuongoza akili katika ujuzi.
Nzuri.
3. Uwiano, rigor,
Uwazi katika classicism ni pamoja na
Kumaliza, ukamilifu.
Picha za sanaa
Universalism na Kanuni.
Maudhui kuu ya Sanaa
Classicism imekuwa uelewa wa ulimwengu
kama utaratibu wa kupangwa kwa busara.
Ambapo mtu alipewa
Jukumu kubwa la kuandaa.

10.

Aesthetics.
Classicism.
Claude Lorren. Chunk Tsaritsa.
Sava (1648). London.
Nyumba ya sanaa ya sanaa ya kitaifa
Njia ya ubunifu.
Classicism:
Tamaa ya busara
Uwazi, Harmony na
unyenyekevu mkali;
Njia K.
Kutafakari lengo.
amani iliyoko;
Utekelezaji
usahihi na utaratibu;
Uwasilishaji wa kibinafsi.
moja kuu;
High Aesthetic.
ladha;
Kuzuia I.
utulivu;
Rationalism I.
Vifaa katika vitendo.

11.

Aesthetics.
Classicism.
Kila aina ya sanaa ilikuwa
Asili katika sifa zake maalum:
1. Msingi wa lugha ya usanifu
Classicism inakuwa hati (aina.
utungaji wa usanifu kwa kutumia
Vipengele vingine I.
Chini ya usindikaji fulani wa usanifu), mengi zaidi
Sh. Perce, pp.l. Fopmep.
Arch ya kushinda
Sura ya Square katika Paris.
1806 (style - ampir)
karibu katika fomu na uwiano kwa
Urengo wa kale.
2. Usanifu wa kazi unajulikana
Utaratibu mkali
Bidhaa na usawa.
Kiasi, jiometri.
usahihi wa mistari, mara kwa mara.
Kupanga.
3. Kwa uchoraji ni tabia: wazi
Mipango inayohusiana, rigor.
kuchora, kutekelezwa kwa makini.
Kiasi cha rangi nyeusi na nyeupe.
4. Jukumu maalum katika kutatua
Kazi ya elimu ilikuwa kucheza.
Fasihi na hasa ukumbi wa michezo,
Wengi zaidi
Sanaa ya wakati huu.

12.

Aesthetics.
Classicism.
Wakati wa utawala
Rigo. Portrait ya Louis XIV.
1701 Louvre, Paris.
"Mfalme - jua" Louis.
XIV (1643-1715) ilikuwa
Maendeleo fulani
mfano wa classicism, ambayo.
ikimwagika nchini Hispania,
Ujerumani, England na nchi
Ulaya ya Mashariki, kaskazini
Na Amerika ya Kusini.
Awali Sanaa
classicism.
haiwezi kutenganishwa na wazo hilo
Mfalme kabisa I.
ilikuwa mfano
Uaminifu, ukuu na
Amri.

13.

Aesthetics.
Classicism.
Kanisa la Kazan huko St. Petersburg (1801-1811) Arch. A.N. Voronichin.
Sanaa kwa namna ya kinachojulikana classicism ya mapinduzi,
aliwahi kuwa maadili ya mapambano dhidi ya udhalimu, kwa idhini
Haki za kiraia za watu binafsi, Mapinduzi ya Kifaransa ya Consonant.
Katika hatua ya mwisho ya maendeleo yake, classicism ni kikamilifu
Alionyesha maadili ya Dola ya Napoleonic.
Alipata uendelezaji wake wa kisanii katika mtindo wa ampir (kutoka kwa fr.
Dola ya mtindo - "mtindo wa kifalme") - mtindo wa juu (high)
Classicism katika usanifu na sanaa kutumika. Asili
Ufaransa wakati wa utawala wa Emperor Napoleon I.

14.

Rococo I.
Sentimentism.
Kipengele cha tabia ya karne ya XVIII.
Katika sanaa ya Ulaya ya Magharibi
Akawa ukweli usio na shaka
Uwepo wa wakati huo huo wa S.
Classicism Baroque, Rococo na
Sentimentalism.
Kutambua maelewano tu na
Amri, classicism "Longozwa"
Fomu ya dhana Baroque.
Sanaa imesimamishwa kwa kusikitisha.
Tazama ulimwengu wa kiroho.
mtu, na mgogoro mkuu.
kuhamishiwa kwenye nyanja ya mahusiano kati ya
Mtu binafsi I.
hali. Baroque, Izorivsky.
binafsi na alikuja kwa mantiki
Kukamilika, alitoa njia.
Classicism na Rococo.
O. Fransagor. Furaha.
Uwezo wa swing. 1766.
Ukusanyaji wa Wallace, London.

15.

Rococo I.
Sentimentism.
ROCOCO ROCOCO:
Mambo ya ndani ya ngome ya Gatchina.
Gatchina
Katika miaka ya 20. XVIII karne. nchini Ufaransa.
Kulikuwa na mtindo mpya wa sanaa -
Rococo (fr.rocaille - kuzama). Tayari
Jina yenyewe lilichagua
Kipengele kikuu cha tabia hii
Style - kulevya kwa exquisite.
na aina ngumu, bizarre.
mistari, kwa njia nyingi zinakumbushwa.
Maelezo ya shell.
Kuzama kisha akageuka
curl tata na baadhi.
Spots ya ajabu, kisha In.
Mapambo kwa namna ya ngao au
Scroll S.
Picha ya kanzu ya silaha au ishara.
Katika Ufaransa, riba kwa mtindo
Rococo imeshuka na mwisho wa miaka ya 1760.
Gg, lakini katika nchi za kati.
Ulaya ushawishi wake ulikuwa
wazi kabisa mpaka mwisho wa XVIII.
karne.

16.

Rococo I.
Sentimentism.
Lengo kuu la Sanaa Rococo.
- Utoaji wa kimwili
Furaha (hedonism).
Sanaa inapaswa kuwa
Kama mrefu.
Kuvutia, kugeuka
Maisha katika kisasa
Masquerade na "bustani ya upendo".
Upendeleo wa upendo wa kisasa.
Mumbling ya Hobbies.
daring, hatari,
Jamii yenye changamoto
Matendo ya Heroes, Adventures.
Na fantasies, gallant.
Allegory ya Sanaa Sanaa
Burudani na likizo
1764 - Canvas, Mafuta; 103 x 130 cm.
Imegundua maudhui.
Rococo. Ufaransa.
Kazi ya sanaa
Washington, Nats. Nyumba ya sanaa.
rococo.

17.

Rococo I.
Sentimentism.
Tabia ya sifa za mtindo wa rococo katika kazi za sanaa:
Neema na urahisi, kusafisha, sauti za mapambo
na improvalism, mchungaji (mchungaji idyll), akatupa
kigeni;
Mapambo kwa namna ya shells ya stylized na curls, Arabesque,
Majambazi ya maua, takwimu za kikombe, cartridges zilizopasuka,
masks;
Mchanganyiko wa tani za pastel na tani za maridadi na kubwa
idadi ya sehemu nyeupe na dhahabu;
Ibada ya uchafu bora, kupanda kwa jadi ya kale,
hali ya kisasa, hisia;
ibada ya aina ndogo, chumba, miniature (hasa katika
uchongaji na usanifu), upendo kwa trifles na trinkets
("Belligers Adorable"), kujazwa na maisha ya Gallant
mtu;
Aesthetics ya nuances na vidokezo, duality ya kusisimua.
Picha zinazotumiwa na ishara za mwanga, nusu ya madirisha,
harakati zinazoonekana zinazoonekana, nusu-coulting, blurred
Angalia au gloss ya mvua machoni.

18.

Rococo I.
Sentimentism.
Samani kwa mtindo
rococo.
Mtindo mkubwa zaidi wa kustawi
Rococo ilifikia katika kazi.
Mapambo na kutumika
Sanaa ya Ufaransa (Interiors.
Majumba
na mavazi ya aristocracy). In.
Urusi alijidhihirisha kabla
Kwa jumla, katika mapambo ya usanifu kwa namna ya vitabu, ngao na
shells ya rokail ya ajabu (mapambo.
Mapambo, kuiga
Uhusiano wa shells ya ajabu
na mimea ya ajabu), na
Pia Makaranov (Stucco au
Masks ya kuchonga katika fomu.
Uso wa kibinadamu au kichwa
Wanyama waliwekwa juu ya
Windows, mlango, matao, juu ya
Chemchemi, vases na samani).

19.

Rococo I.
Sentimentism.
Mahakama Joseph-Desire (Jose Dezher.
Kuku). uchoraji. Ufaransa
Sentimentalism (fr. Hisia - hisia).
Katika ulimwengu, yeye, kama vile
Classicism, kutegemea mawazo.
Mwangaza.
Mahali muhimu katika aesthetics ya sentimentism.
ulichukua picha ya ulimwengu wa hisia na
Uzoefu wa kibinadamu (kutoka hapa
Jina).
Hisia zilionekana kama udhihirisho
Kuanza asili kwa mwanadamu, wake
Hali ya asili inawezekana.
tu kwa kuwasiliana karibu na
Hali.
Mafanikio ya ustaarabu na wengi.
majaribu ambao walidharau nafsi.
"Mtu wa asili", alipewa
Ni dhahiri tabia ya uadui.
Bora ya pekee
Sentimentalism ikawa picha ya vijijini.
mkazi ambaye alifuata sheria.
asili ya asili na kuishi katika
Harmony kabisa na yeye.

20.

Rococo I.
Sentimentism.
Mwanafalsafa wa Kifaransa, mwandishi,
Mtazamaji wa wakati wa taa.
Pia mtaalamu wa muziki, mtunzi na
Botanist. Alizaliwa: Juni 28, 1712.
G., Geneva. Alikufa: Julai 2, 1778 (66.
Miaka), Ermenonville, karibu na Paris.
Mwanzilishi wa Sentimentism.
Wanaona mwanga wa Kifaransa.
J.J. Rousseau ambaye alitangaza ibada hiyo
Asili, hisia za asili na
Mahitaji ya mwanadamu, unyenyekevu na
Mioyo.
Bora yake ilikuwa nyeti.
Dreamer ya sentimental,
Kuzingatiwa na mawazo ya ubinadamu,
"Mtu wa asili" na "Nzuri.
Soul ", sio kupotoshwa.
ustaarabu wa bourgeois.
Kazi kuu ya Sanaa Rousseau.
Aliona kufundisha watu
wema, kuwaita kwa bora.
Maisha.
Pathos kuu ya matendo yake
Hufanya sifa ya mwanadamu
Hisia, tamaa za juu ambazo zilikuja
Katika mgongano na umma
Kutupa chuki.

21.

Rococo I.
Sentimentism.
Kuongoza kila kitu kinachukuliwa kuwa
Sentimentalism kama moja ya.
Sanaa inapita
Imewekwa ndani ya
Classicism.
Ikiwa Rococo inalenga
Udhihirisho wa nje wa hisia na
Hisia, basi sentimentism.
inasisitiza ndani
Upande wa kiroho wa mwanadamu.
Katika Urusi, mkali zaidi
Mfano wa sentimentism.
kupatikana katika maandiko na in.
Uchoraji, kwa mfano katika
Uumbaji V. L. Borovikovsky.
V.L. Borovikovsky. Lyyyanka I.
Dashinka. 1794 State.
Nyumba ya sanaa ya kutetemeka, Moscow

22. Kudhibiti maswali.

moja. Mpango wa Aesthetic wa Art Classicism? In.
Uhusiano na tofauti kati ya sanaa
Classicism na Baroque?
2. Sampuli gani za zamani na Renaissance zilifuatiwa
Classicism Sanaa? Kutoka kwa maadili gani ya zamani na
Kwa nini alipaswa kukataa?
3. Kwa nini Rococo inachukuliwa mtindo wa aristocracy? Ni nini
Features alijibu ladha na hisia ya wao
Muda? Kwa nini hapakuwa na nafasi ya kujieleza ndani yake
Maadili ya kiraia? Unafikiri mtindo wa Rococo.
ilifikia kustawi zaidi katika mapambo na kutumika
Sanaa?
4. Linganisha kanuni za msingi za Baroque na Rococo. Lit inaweza
Soma Baroque ya Rococo? Nini mtindo mpya
Rococo "aliongeza" kwa Baroque? Ni tofauti gani
Athari ya kihisia juu ya mtu wa mitindo hii?
tano *. Ni mawazo gani ya taa ya msingi
Sentimentalism? Je! Accents yake kuu ni nini? Haki
kama kuzingatia hisia ndani ya mtindo mkubwa.
Classicism?

23. Warsha ya Creative.

24. Mandhari ya mawasilisho, miradi

1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
"Jukumu la Ufaransa katika maendeleo ya sanaa ya Ulaya
Tamaduni. "
"Mtu, asili, jamii katika mpango wa aesthetic.
Classicism.
"Sampuli za kale na uamsho katika Sanaa
Classicism ".
"Mgogoro wa maadili ya Baroque na sanaa ya classicism."
"Rococo na sentimentism ni pamoja na mitindo na
Classicism inapita.
"Makala ya maendeleo ya classicism katika sanaa ya Ufaransa
(Urusi, nk). "
"J. J. Rousseau kama mwanzilishi wa hisia. "
"Ibada ya hisia ya asili katika Sanaa
Sentimentalism. "
"Hatimaye zaidi ya classicism katika historia ya dunia
Sanaa.

25. Reflexia.

Tathmini kazi yako katika somo,
malizia sentensi:
Leo nilijifunza ...
Ilikuwa ya kuvutia ...
Ilikuwa vigumu ...
Nilijifunza…
Ningeweza ...
Nilishangaa ...
Nilitaka…

26. Fasihi:

Mipango ya taasisi za elimu ya jumla.
Danilova G. I. Utamaduni wa Sanaa ya Dunia. - M.:
Tone, 2011.
Danilova, G. I. ART / MHK. 11 cl. Ngazi ya msingi ya:
Kitabu / g.I. Danilova. M: Drop, 2014.
Kobyakov Ruslan. St. Petersburg.

Maelekezo mkali zaidi na maarufu zaidi ya usanifu (na mambo ya ndani) ya wakati huo ni pamoja na mitindo minne: Baroque, Rococo, Classicism na Ampir. Mitindo hii ilikuwepo katika nchi zote za Ulaya zilizoendelea, kubadilishwa au kuungwa mkono, kwa kuongeza kila nchi, walipata sifa zao za kitaifa. Kwa hiyo, leo tunatumia dhana kama vile "Kirusi Baroque", classicism ya Kiingereza "au" Ampur ya Kifaransa ". Pamoja na hili, mtindo wote ni wa kundi moja na kwa kipindi kihistoria, hivyo tunaweza kugawa idadi ya vipengele vya kawaida ndani yao.

Luxury: Mitindo hii ilitumiwa kupamba mambo ya ndani ya aristocracy, kwa hiyo wakati mwingine huitwa Palace au Royal (Classicism - mtindo wa kawaida na wa busara katika kundi hili, ingawa mambo haya ya ndani ni ya kifahari isiyo ya kawaida);

Majengo makubwa ya wasaa na dari kubwa (katika kiwango cha chini ni cha mtindo wa Rococo);

Njia za kupamba: stucco, uchoraji wa ukuta au uchoraji na viwanja vya classic, bidhaa za kuni zilizo kuchongwa (ikiwa ni pamoja na matumizi ya nyuzi katika samani).

Tofauti Rococo kutoka kwa classicism:

Katika classicism kuna tamaa ya maelewano na kuagiza mambo yote ya usanifu;

Classicism ni nia ya kuzuia na unyenyekevu, kuepuka maelezo ya kufunga;

Classicism inategemea nadharia ya usanifu wa kale, na inakubaliana kwa uangalifu na maelewano ya anga.

Rococo.

Neno Rococo linatokana na Kifaransa "Rocaille" (kinachojulikana "Rocail"), na kutafsiriwa "shell". Mtindo umekuwa mfano uliobadilishwa, ufafanuzi mzuri zaidi na wa kuvutia wa mtindo wa Baroque, huzalisha aristocracy ya Kifaransa na utamaduni wa kidunia. Tofauti na mitindo mingine ambayo imesambazwa katika nyanja mbalimbali za sanaa, Rococo inatumika kwa kiasi kikubwa kwa mambo ya ndani.

Historia. Mtindo wa Rococo ulionekana katika karne ya XVIII nchini Ufaransa, na mwishoni mwa karne aliongoza kote Ulaya.

Mtindo huu unaonekana kuchanganyikiwa na Baroque, kuna kweli kuwa na mengi ya kawaida, lakini kuna tofauti nyingi zinazojulikana. Vipengele tofauti vya mtindo wa rococo:

Kwa mambo kama hayo, epithets zifuatazo ni sifa: kifahari, mwanga, playful, ngumu;

Pamoja na majengo makubwa katika mpangilio kuna vyumba vidogo, nafasi nzuri - Alcove (niches kubwa, kwa mfano, kwa eneo la chumba cha kulala);

Rangi ya rangi katika vivuli vya rangi nyekundu, bluu, kijani, lulu na lulu;



Mapambo ya ukuta na dari: mifumo bora ya stucco, paneli zilizochongwa, vipengele vya kioo vyema, uchoraji wa kuta na dari hujumuishwa na frescoes ya mwongozo;

Sakafu: Parquet iliyopigwa na mazulia;

Decors: Gilding, mapambo ya nguo, vipengele vya kioo na kioo;

Neno "Rococo" (au "Rocail") lilitumiwa katikati ya karne ya XIX. Awali, Rocaile ni njia ya mapambo ya mambo ya ndani ya grotto, bakuli ya chemchemi, nk. Wakati mmoja uliitwa "ladha nzuri", lakini katika miaka ya 1750. Kukosoa kwa wote "kupotosha" na "kujifunza", na jina "ladha iliyoharibiwa" ilianza kukutana katika vitabu. Hasa alifanikiwa katika encyclopedists ya upinzani, kulingana na ambayo hakuwa na kuanza kwa busara katika "ladha iliyoharibiwa".

Mambo kuu ya mtindo: Rokail - Curl na Cartel - neno lililosahau kwa sasa linatumika kwa jina la kadi za Rockey. Moja ya matukio ya kwanza ya matumizi ya maneno haya - Usach Mondon-Mwana "Kitabu cha Tatu cha Rockey na Kartov" 1736

Licha ya umaarufu wa aina mpya za "Antique", ni pamoja na mwishoni mwa miaka ya 1750. (Mwelekeo huu ulipokea jina la "ladha ya Kigiriki"; vitu vya mtindo huu mara nyingi huchukuliwa kwa wakati ujao Rococo), kinachojulikana Rococo kilibakia nafasi yake hadi mwisho wa karne. Katika Ufaransa, kipindi cha Rococo kiliitwa Cupid na wakati wa Venus.

Katika miaka ya 1960, dhana ya Rococo kama matokeo ya kusaga Baroque ilisambazwa: "Wakati wa kuingia katika awamu ya Rococo, emblemologia inazidi kupoteza thamani yake ya kujitegemea, na inakuwa sehemu ya mapambo ya mapambo, pamoja na nymphs, niada, wingi , Dolphins na Triton, "Amours ya Uungu wa Upendo" hugeuka - Putti - Rococo. "



Classicism.

Kama mtindo wa mambo ya ndani na mwelekeo wa aesthetic, classicism ilitokea Ulaya mwanzoni mwa karne ya XVII. Ilianzishwa katika msingi wake na usanifu wa kale wa kale, uwiano wake na maelewano. Ilitafsiriwa kutoka Kilatini "Classicus" ni kawaida, amri, sampuli. Uendelezaji wa classicism uliathiri sana ufunguzi wa Pompeii mwaka wa 1755. Matokeo yake, ikawa matokeo ya maendeleo ya asili na uboreshaji wa usanifu wa Renaissance.

Makala tofauti ya classicism ya mtindo:

Mambo ya ndani ya classicism inaonyesha maneno na misemo ifuatayo: utulivu, kujitahidi kwa bora, mafupi, yenye heshima;

Mapambo ya mambo ya ndani yana sifa ya wazi ya kijiometri, kama vile iwezekanavyo;

Rangi ya rangi: sauti ya mwanga na iliyojaa ya vanilla mpole, rangi ya bluu, rangi ya rangi ya vijana;

Matumizi ya miundo ya jadi ya usanifu wa kale: nguzo, pilasters (safu ya nusu), mbele na friezes;

Mapambo yenye motifs ya antical: kali na jiometri;

Mapambo ya ukuta. Overhead na michoro ya wazi ya wazi au mifumo, plinths na mipaka ya ukuta, uchoraji hutumiwa sana;

Sakafu: - Parquet ya kisanii ya aina ya gharama kubwa, ya wasomi. Katika barabara ya ukumbi, eneo la kushawishi au la kulia linawezekana kutumia marumaru au mipako mengine ya mawe;

Mapambo hayajaingizwa na maelezo na vipengele vidogo.

Mwakilishi wa kushangaza zaidi wa kipindi cha classicism anaweza kuchukuliwa kuwa mbunifu wa Kiingereza (Scottish) Robert Adams, katika picha hapa chini unaweza kuona mambo ya ndani yaliyofanywa nao.

Classicism inategemea mawazo ya rationalism, ambayo ilipata kujieleza wazi katika falsafa ya decartes. Kazi ya kisanii, kutoka kwa mtazamo wa classicism, inapaswa kujengwa kwa misingi ya canons kali, na hivyo kupata kidogo na mantiki ya ulimwengu yenyewe. Nia ya classicism inawakilisha tu ya milele, isiyobadilika - katika kila jambo, anataka kutambua sifa tu muhimu, za kawaida, kuacha ishara za kibinafsi. Aesthetics ya classicism inatoa umuhimu mkubwa wa kazi ya umma ya sanaa. Classicism huanzisha uongozi mkali wa aina ambazo zimegawanywa katika juu (soda, msiba, epic) na chini (comedy, satire, fable). Kila aina imeelezea ishara ambazo kuchanganya haruhusiwi.

Kama mwelekeo fulani ulijengwa nchini Ufaransa katika karne ya XVII. Kifaransa Classicism alisema utu wa mwanadamu kama thamani ya juu ya kuwa, kuifungua kutoka kwa ushawishi wa kidini na kanisa. Katika sifa za classicism katika Dola ya Kirusi, angalia makala ya Kirusi classicism.

Kwa njia nyingi, classicism ilitegemea sanaa ya kale (Aristotle, Horace), ilichukua kwa sampuli kamili ya aesthetic, "umri wa dhahabu". Katika Ufaransa wa karne ya XVII, iliitwa wakati wa Minerva na Mars.

Pussen Nika. (1594-1665), mchoraji wa Kifaransa na mpangaji. Alijifunza K.Varen na wasanii wengine wa Kifaransa; Tangu mwaka wa 1624, Poussis aliishi Roma (mwaka wa 1640-1642 - huko Paris), alipata ushawishi wa Carragechi, Domenicino, Rafael, Titi, Michelangelo, alisoma mikataba ya Leonardo Da Vinci na Durera, iliyopigwa na kupimwa sanamu za kale, zinazohusika katika anatomy na hisabati. Tangu miaka ya 1620, mchoraji Nicola Poussin ameunda picha za sauti ya juu ya centena, kuweka misingi ya classicism katika uchoraji wa Ulaya (picha "Kifo cha Ujerumani"), nyimbo za mashairi juu ya mada ya fasihi na ya mythological, iliyowekwa na muundo ulioinuliwa wa picha , hisia ya rangi kali, laini-iliyojengwa ("Rinaldo na Armida," iliyowekwa na hermine "," Parnas "). Mkubwa katika kazi za Nicola Pousssna 1630s, rhythm wazi ya muundo inaonekana kama kutafakari kanuni nzuri ambayo inatoa ukuu wa vitendo vyema vya mtu ("wachungaji wa Arcade", "kutafuta Musa"). Tangu miaka ya 1650, maadili na falsafa ya Paphos imeongezeka katika kazi ya Poussin. Kugeuka kwenye viwanja vya historia ya kale, inafanana na wahusika wa kibiblia na injili ya mashujaa wa kale ya kale, msanii alitaka ukamilifu wa sauti ya mfano, maelewano ya wazi ya yote ("Kupumzika kwenye njia ya Misri", "Genot ya Scipiion "). Kuendeleza kanuni za mazingira kamili, Nicola Pussen hufanya hali ya uwezekano na ukamilifu ("mazingira na polyfem", kuhusu 1649, mfululizo wa mandhari "Nyakati", "Apollo na Daphne"). Kuanzisha wahusika wa mythological katika mazingira, kutatua mambo mbalimbali kwa kutumia ndani yao

vipindi vya hadithi za kibiblia, Pussen alielezea mawazo ya haja ya juu au hatima, kama mwanzo, kusimamia uhusiano kati ya mtu na ulimwengu.

Watto Jean Antooga. (1684-1721), msanii wa Kifaransa.

Alizaliwa katika mji wa Valenciennes (kaskazini mwa Ufaransa) katika familia ya paa. Tarehe halisi ya kuzaliwa haijulikani. Kubatizwa Oktoba 10, 1684.

Karibu 1702, Watto aliwasili Paris na kuanza kufanya kazi kama nakala. Katika jumba la Luxemburg, alikuwa na nafasi ya kuchunguza picha za P. P. Rubens.

Mnamo mwaka wa 1717, Watto alipokea jina la Academician kwa picha kubwa ya "safari hadi kisiwa cha Cefera." Mnamo 1719-1720. Msanii alitembelea Uingereza. Uumbaji wa Watto unafanikiwa ulikuwa mfupi. Kwa chini ya muongo mmoja, aliandika kitambaa cha "Venetian likizo", "likizo ya upendo", "jamii katika bustani", "furaha ya maisha", "Gilles",

"Ujumbe", "ishara ya lawn na E. F. ZhERSEN."

Watto hakuwa na kuchora picha zake, lakini, uwezekano mkubwa, uchoraji wake ulikuwa mkali zaidi ya miaka. Msanii alifanya michoro nyingi.

Wahusika wake wa kudumu wanafanana na watendaji ambao wanacheza kwenye vipande vya muda mrefu vya watto kwenye canvases. Katika kukomaa, msanii anazidi kuifanya nyimbo ambazo asili (miti, milima) inakuwa sawa na mazingira. Matukio ya maonyesho na "sherehe nyingi" ni mandhari kuu ya viwanja vya baadaye. Watto, hasa paneli zake za mapambo, alikuwa na athari kubwa juu ya maendeleo ya mtindo wa Rococo.

Jean Onor Fragor. (Aprili 5, 1732, Grass - Agosti 22, 1806, Paris), mchoraji wa Kifaransa na ratiba. Alisoma katika J. B. S. SHARDAR na F. Bush huko Paris. Mnamo 1756-1761, alifanya kazi nchini Italia, ambako alifanya mzunguko wa michoro za mazingira (mazingira ya Roma na Naples). Kiambatisho cha kipekee na kihisia cha moja kwa moja katika hali halisi ya kuishi kilichochochea fragor kuhamia kutoka kwa majaribio ya uchoraji wa kihistoria ("CRESSES na CALLIROIA", 1765, Louvre, Paris) kwa aina ya ndani, mazingira na picha. Kuendelea na jadi ya kichaka cha "Gallant", wakati mwingine kutoa kodi kwa makusanyiko na kisasa Rococo, Fragor wakati huo huo ulifikia burudani ya matukio ya sauti ya kila siku (ikiwa ni pamoja na watu) maisha, nyanja ya hisia za karibu za kibinadamu, asili Mashairi. Inajulikana kwa usafi na rangi nzuri ya mapambo, barua rahisi na temperament, muundo wa utungaji wa laini, kazi za fragor zinatekelezwa na ballasts nyeti, maisha kamili ya damu ("Swing", 1766, mkutano wa Wallace, London, "Likizo ya Saint-KL" , 1775, Benki ya Kifaransa, Paris; "Kuogelea Niada", Louvre, Paris), huingizwa na aibu kidogo juu ya fuses ya wahusika ("Kiss Snapper", Hermitage, Leningrad) au joto la dhati, baadhi ya huruma ya huruma ya Hatima ya Heroes ("familia mbaya", makumbusho ya sanaa nzuri iliyoitwa baada ya. S. Pushkin, Moscow; "Watoto wa Mkulima", Hermitage, Leningrad). Madhara ya kisasa ya gradation nyeusi na nyeupe ni tabia ya michoro zake nyingi (Sangina, Bistrom, mara nyingi - sepia) na etching.

Sharden Jean-Batist Simeon. (1699-1779) - mchoraji wa Kifaransa, mwanafunzi P.-h. Kaz na Nolakuapel.

Kusaidia mwisho kutimiza vifaa katika uchoraji wake, alipata sanaa ya ajabu ili kuonyesha vitu visivyo na maana ya kila aina na aliamua kujitolea peke yao kwa uzazi wao.

Mwanzoni mwa shughuli zetu za kujitegemea, niliandika matunda, mboga, maua, wanyama waliovunjika, vifaa vya kaya, sifa za uwindaji na ujuzi huo ambao wapenzi wa sanaa walichukua picha zake kwa ajili ya kazi za wasanii maarufu wa Flemish na Kiholanzi, na tu kutoka kwa mduara wa 1739 ya viwanja vyake na matukio ya maisha ya nyumbani ya watu masikini na picha.

Picha za jamii hii ya pili, inayojulikana na unyenyekevu wa maudhui, nguvu na maelewano ya rangi, upole na juisi ya brashi, hata zaidi ya kazi ya zamani ya SHARDAR, imetoa nje ya idadi ya wasanii wa kisasa na kuimarishwa moja ya maeneo maarufu katika historia ya uchoraji wa Kifaransa. Mnamo mwaka wa 1728, alialikwa kwenye Chuo cha Sanaa cha Paris, mwaka wa 1743 alichaguliwa kwa washauri wake, mwaka wa 1750 alikubali hazina yake; Aidha, tangu mwaka wa 1765, alikuwa na mwanachama wa Academy ya Sayansi ya Ruan, fasihi na sanaa nzuri.

Yanajulikana zaidi kati yao ni "Lock Lock", "Sala kabla ya chakula cha mchana", "Mama wa Kazi", "Kuvunja Hare na Vifaa vya Uwindaji", "Matunda kwenye Jedwali la Marble" na "sifa za sanaa", "wavulana watatu, kuruhusu sabuni Bubbles "," meza ya jikoni na masharti na kitchenware ", picha ya Bibi Jofren," msichana, kusoma barua "," kurudi kutoka soko "," jikoni, kusafisha turnip ", na kurudia" sala kabla ya chakula cha mchana ", kurudia "Kadi ya lock" na "sala kabla ya chakula cha mchana" na "Bratka", "Carpet ya Mwanamke mdogo", "Maji ya Maulu ya Maji ya Jug", "Broken Hare na Copper Copper" na kurudia "Bratka" na "Sala kabla ya chakula cha mchana" na "Mama na Mtoto".

Sanaa ya sanaa ya sanaa na rococo.

Nikola Poussin - Msanii wa Classicism.

Juu ya classicism katika uchoraji Chuo Kifaransa alitangaza ubunifu wa msanii Nikola Pussen. (1594- 1665). Wakati wa maisha yake, aliitwa "ujuzi zaidi na uzoefu kutoka kwa mabwana wa kisasa wa brashi," na baada ya kifo, walitangaza "uchoraji wa rangi ya Kifaransa."

Kuwa wazi mkali wa mawazo ya classicism, Pussen imeanzisha njia ya ubunifu, ambayo imeweka wazo lake la sheria za uzuri. Aliona hali yake katika uwiano wa sehemu za nzima, katika utaratibu wa nje, maelewano na ufafanuzi wa fomu. Vidokezo vyake vyema vinajulikana na muundo wa usawa, mfumo wa kuthibitishwa na hisabati wa shirika, kuchora sahihi, hisia ya ajabu ya rhythm kulingana na mafundisho ya kale kuhusu vijana wa muziki.

Kwa mujibu wa Poussin, vigezo kuu vya ukweli wa kweli na uzuri ni akili na mawazo. Hiyo ndivyo alivyoomba kufanya hivyo, "kama hii inafundishwa asili na akili." Wakati wa kuchagua Mussen juu, upendeleo kwa vitendo vya shujaa na vitendo, ambavyo vilikuwa kulingana na ustaarabu wa juu, na sio tamaa za chini za kibinadamu.

Somo kuu la sanaa, kulingana na msanii, ni nini kinachohusiana na uwasilishaji wa mzuri na mzuri, ambayo inaweza kutumika kama mfano wa kuiga na njia ya kuongeza sifa bora za kimaadili kwa mwanadamu. Uumbaji wake Poussin wakfu kwa utukufu wa mtu shujaa ambaye angeweza kujua nguvu ya akili kubwa na kubadilisha asili. Mashujaa wake waliopenda ni wenye nguvu, watu wa mpito wenye sifa za juu za maadili. Mara nyingi huanguka katika hali kubwa zinazohitaji makusanyo maalum, ukuu wa roho na nguvu ya tabia. Hisia zao nzuri za mchoraji zilipita kupitia maonyesho, maneno ya uso na ishara.

Kutoka kwa viwanja vya kihistoria, poussin alichagua tu wale ambao kulikuwa na hatua, harakati na kujieleza. Kufanya kazi kwenye picha alianza kwa kujifunza kwa makini ya chanzo cha fasihi (Maandiko Matakatifu, "metamorphosis" ya Ovid au "Yerusalemu iliyookolewa" T. TASSO). Ikiwa alijibu malengo yake, msanii huyo hakuwa na maisha ya ndani ya mashujaa, lakini kilele cha hatua. Mapambano ya kiroho, mashaka na tamaa yalihamia nyuma. Fomu ya kawaida ya Poussa ilikuwa kama ifuatavyo: "Kupoteza kunatupwa, uamuzi unafanywa, uchaguzi unafanywa" (Yu. K. Zolotov).

Mawazo ya classicism, kwa maoni yake, inapaswa kutafakari muundo wa picha. Uwezeshaji alitofautiana na eneo la makusudi la makusudi ya maumbo ya mtu binafsi na makundi makuu.

Nafasi ya kuona inapaswa kutolewa kwa urahisi, mipango lazima ifuate wazi. Kwa hatua hiyo, eneo la madogo tu linapaswa kujulikana kwenye mpango wa pili. Wengi wa poussane Poussane uhakika wa kuvuka picha diagonals hugeuka kuwa kituo chake muhimu semantic.

Mfumo wa Composite wa uchoraji wa Pussen ulijengwa juu ya mwanzo mbili: fomu za usawa (vikundi vya ujenzi karibu na kituo) na kwa uhusiano wao wa bure (kuhama kutoka katikati). Kuingiliana kwa hizi mbili ilianza kufikia hisia ya ajabu ya kuagiza, uhuru na uhamaji wa utungaji.

Ya umuhimu mkubwa katika mfumo wa kisanii wa poussin unachukua ladha. Uhusiano wa sauti kuu ya rangi ulipatikana kutokana na mfumo wa reflexes: rangi kubwa katikati ya muundo kawaida huongozana na rangi zisizo na latch.

Nikola Pussen ni mwandishi wa uchoraji mbalimbali juu ya hadithi, historia, masuala ya kidini, pamoja na mandhari. Karibu unaweza karibu daima kupata miventssen mkali, kamili ya mawazo na drama. Kugeuka kwa zamani, hakuwa na repell, na kwa ubunifu recreated, viwanja vinavyojulikana vinatazama.

Picha ya N. Poussen. "Wachungaji wa Arkadian"- Moja ya vertices ya ubunifu wa msanii, ambapo mawazo ya classicism ilipata mfano kamili na wazi. Inahisi tamaa ya mwandishi kwa ufafanuzi wa sculptural ya fomu, kukamilika kwa plastiki na kuchora usahihi, ufafanuzi na usawa wa muundo wa kijiometri kwa kutumia kanuni ya sehemu ya dhahabu. Nguvu ya uwiano, laini, rhythm ya mstari wa wazi imehamisha kikamilifu rigor na mwinuko wa mawazo na wahusika.

Picha hiyo inategemea wazo la kina la falsafa la shida ya kuwepo duniani na kutokuwa na uwezo wa kifo. Wachungaji wanne, wakazi wa Arcadia ya Furaha (eneo la kusini mwa Ugiriki, ambalo ni ishara ya ustawi wa milele, maisha ya serene bila vita, magonjwa na mateso), kwa ajali kupata kati ya kaburi la kaburi na usajili: "Nilikuwa ndani Arcadia. Lakini sasa mimi si miongoni mwa kuishi, kama huwezi kuwa, sasa kusoma usajili huu. " Maana ya maneno haya huwafanya wafikiri ... mmoja wa wachungaji kwa unyenyekevu akainama kichwa chake, akitegemea mkono wake juu ya kaburi. Ya pili, kuacha ndani ya goti, inaongoza kidole kilichoandikwa, kujaribu kusoma usajili wa nusu.

Ya tatu, bila kuchukua mikono kutoka kwa maneno ya kusikitisha, huwafufua mwongozo wa kuhoji kwa rafiki yake. Mwanamke amesimama upande wa kulia, pia anaangalia kwa utulivu katika usajili. Aliweka mkono wake juu ya bega lake, kama akijaribu kusaidia kupatanisha na mawazo ya mwisho usioepukika. Kwa hiyo, takwimu ya mwanamke inaonekana kama lengo la amani ya kiroho, kwamba usawa wa falsafa, ambayo mwandishi aliongoza mtazamaji.

Poussin inatafuta wazi kuunda picha za kawaida karibu na canons ya uzuri wa kale: wao ni kweli kimwili, vijana na kamili ya nguvu. Takwimu, kwa kiasi kikubwa zinazofanana na sanamu za kale, kwa usawa katika nafasi. Katika kuandika kwao, msanii alitumia taa za kuelezea.

Dhana ya kina ya falsafa inayozingatia picha hiyo imeelezwa kwenye fomu ya wazi na ya kawaida ya kawaida. Kama katika eneo la Kirumi, hatua kuu inafunuliwa katika mpango wa mbele usiojulikana. Utungaji wa picha ni rahisi sana na mantiki: kila kitu kinajengwa kwa kuzingatia kwa uangalifu wa harakati za usawa na ni chini ya fomu rahisi za kijiometri zilizopatikana kutokana na usahihi wa hesabu ya hisabati. Wahusika ni karibu na makundi yaliyo karibu na mawe ya kaburi, yanahusishwa na harakati za mikono na hisia ya pause ya mwisho. Mwandishi anaweza kuunda picha ya ulimwengu bora na wa usawa, uliopangwa chini ya sheria za juu za akili.

Mfumo wa rangi ya uchoraji wa Pussen mara nyingi ulijengwa juu ya imani ya mwandishi kwa ukweli kwamba rangi ni njia muhimu zaidi ya kuunda kiasi na kina cha nafasi. Mgawanyiko juu ya mipango ilikuwa mara nyingi kusisitizwa na uwezo wa kanzu. Katika rangi ya mbele, rangi ya njano na rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya njano ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya njano. Katika picha hii, kila kitu ni chini ya sheria za uzuri wa classical: mgongano wa rangi ya anga ya baridi na kivuli cha joto, na uzuri wa mwili wa kibinadamu, unaoambukizwa katika taa nyingi, ulielewa hasa kwa ufanisi na kuinua dhidi ya historia ya majani ya kijani ya kijani ya mazingira ya serene.

Kwa ujumla, picha hiyo iliingizwa na hisia ya huzuni, amani na usawa wa kiroho usiofaa. Upatanisho wa Stoic na mwamba, wenye hekima, kukubalika kifo cha kifo Rodnil classicism Pussen na mtazamo wa kale wa ulimwengu. Dhana ya kifo haikusababisha kukata tamaa, lakini ilionekana kama udhihirisho usioepukika wa mifumo ya kuwa.

Masters ya "Galant Ghana": Rococo uchoraji.

Mada kuu ya uchoraji Rococo - maisha mazuri ya aristocracy ya mahakama, "sherehe nyingi", uchoraji usiofaa na maisha ya "mchungaji" dhidi ya asili ya asili ya asili, ulimwengu wa utata wa upendo wa ngumu na madai ya hila. Maisha ya mtu ni papo hapo na meli, na kwa hiyo unahitaji kupata "wakati wa furaha", haraka kuishi na kujisikia. "Roho wa kupendeza na hewa" (m.kuzmin) inakuwa leitmotif ya ubunifu wa wasanii wengi "mtindo wa kifalme".

Kwa wapiga picha wengi, Rococo Venus, Diana, nymphs na amours hufunika miungu mingine yote. Aina zote za "kuoga", "vyoo vya asubuhi" na raha ya papo hapo sasa ni karibu suala kuu la picha. Majina ya kigeni ya rangi yanajumuishwa katika mtindo: "rangi ya hip inaogopa nymph" (kimwili), "rangi ya rose inayozunguka katika maziwa" (rangi nyekundu), "rangi ya muda uliopotea" (bluu). Vipengele vyema vyema, vidokezo vidogo vya classicism ni duni kwa mfano wa kifahari na wa kisasa.

Antoine Watto. (1684-1721) Watu wa siku wanaitwa "mshairi wa burudani bila kujali", "mwimbaji wa neema na uzuri". Katika kazi zake, alitekwa picnics katika mbuga za kijani, muziki wa muziki na maonyesho kwenye pazia la asili, kutambuliwa kwa nguvu na ugomvi wa wapenzi, tarehe zisizofaa, mipira na mascaras. Wakati huo huo, kuna huzuni iliyotegemea katika uchoraji wake, hisia ya mzunguko wa uzuri na uenezi wa kile kinachotokea.

Moja ya picha maarufu za msanii - "Hija kwa kisiwa cha Cefera"Kwa njia ambayo alikubaliwa kwa Royal Academy ya uchoraji na uchongaji na kupokea jina la "bwana wa sherehe kali." Wanawake wenye kupendeza na wamiliki wenye nguvu walikusanyika juu ya kufunikwa katika rangi ya bahari ya bahari. Walipitia kisiwa cha Cefera - kisiwa cha mungu wa upendo na uzuri wa Venus (nilitambuliwa na mungu wa Kigiriki wa Upendo Aphrodite), ambako yeye, kulingana na hadithi, alitoka kwenye povu ya baharini. Likizo ya upendo huanza katika sanamu na sura ya Venus na Amurov, moja ambayo huweka chini ya kulazimisha karafu ya laurel juu ya mazuri sana ya wasomi. Mguu wa sanamu unajumuisha silaha, silaha, lira na vitabu - alama za vita, sanaa na sayansi. Naam, upendo una uwezo wa kushinda kila kitu!

Hatua hiyo inafunuliwa kama wakala wa filamu ambao mara kwa mara wanaelezea juu ya kutembea kwa kila mmoja wa wanandoa katika upendo. Katika uhusiano wa mashujaa kutawala ulimi wa vidokezo: ghafla

glances iliyoachwa, ishara ya sukari ya shabiki mikononi mwa msichana, hotuba, imevunjwa kwenye semide ... Katika maelewano yote ya mwanadamu na asili huhisi. Lakini tayari jioni, sunset ya dhahabu husababisha anga. Likizo ya upendo ni kuenea, kujaza na huzuni bila kujali furaha ya wapenzi katika upendo. Hivi karibuni watarudi meli yao, ambayo itawachukua kutoka ulimwengu usio na ulimwengu kwa ulimwengu wa ukweli wa kila siku. Sailboat ya ajabu - meli ya upendo - tayari kwa meli. Rangi ya joto, laini, rangi ya rangi, mwanga, kwa kiasi kikubwa kugusa viboko vya brashi ya turuba - yote haya yanajenga hali maalum ya charm na upendo.

Na tena, ninapenda ardhi kwa ajili ya ardhi

Kwamba mionzi ya jua ya jua,

Kwamba mwanga wa brashi Antoine Watto.

Aligusa moyo wangu mara moja.

Ivanov.

Uchoraji Watto ni wa masterpieces halisi. "Gilles" ("Piero"), Iliyoundwa kama ishara kwa mazungumzo ya wapiganaji waliopotea. Nyumba ni tabia kuu na favorite ya masks ya Kifaransa Comedy, consonant na Piero - shujaa wa Kiitaliano Comedy Del Arte. ClumIer, kiumbe wa kiuvu inaonekana kuwa kinaundwa kwa ajili ya mshtuko wa mara kwa mara na tricks ya harlequin ya agile na ya ujanja. Nyumba hiyo inaonyeshwa katika suti ya jadi nyeupe na Pelerin na kofia ya pande zote. Yeye hana mwendo na kupoteza inakabiliwa na mtazamaji, wakati wapenzi wengine wako kwenye likizo. Anaonekana kutafuta mtu yeyote anayeweza kusikiliza na kumsikiliza. Katika pose ya ujinga ya mchezaji na mikono isiyokuwa na moto, ambaye alisimama, kuna kitu kinachogusa na kisichozuiwa. Katika kuonekana kwa uchovu na huzuni ya askari, mawazo ya upweke wa mtu, kulazimika kufurahi na kuwakaribisha wasikilizaji wenye kuchoka. Uwazi wa kihisia wa shujaa hufanya kuwa moja ya picha za kina na zenye maana katika historia ya uchoraji wa dunia.

Katika maneno ya kisanii, picha ilifanywa kwa uangalifu. Unyenyekevu wa upeo wa sababu na nyimbo hapa huunganisha na muundo halisi na mpango wa rangi ya makini. Balahoni nyeupe ya ghostly imeandikwa tahadhari na wakati huo huo harakati za brashi za ujasiri. Flickering pale-fedha, ash-pepling, tani kijivu-ocher mtiririko na kuongezeka, smashed juu ya mamia ya kutetemeka glare. Yote hii inajenga hali ya kushangaza ili kutambua maana ya kina ya falsafa ya picha. Kama si kukubaliana na taarifa ya mmoja wa watu wa siku: "Watto anaandika si kwa rangi, lakini asali, amber iliyoyeyuka."

Francois Bush. (1703-1770) alijiona kuwa mwanafunzi mwaminifu Watto. Wengine walimwita "msanii wa neema", "Anacreon ya uchoraji", "mchoraji wa kifalme". Ya pili kuonekana ndani yake "msanii-mdogo", "ambaye ana kila kitu, ila ukweli." Tatu ya kutambuliwa: "Mkono wake hukusanya roses ambapo wengine hupata spikes tu."

Brushes ya msanii ni ya picha nyingi za picha za King Louis XV Marquis de Pompadur. Inajulikana kuwa yeye alisimama Bush, aliamuru mara kwa mara uchoraji wake juu ya viwanja vya kidini kwa ajili ya makazi ya nchi na makao ya Parisia. Kwenye picha "Bibi De Pompadour" Heroine huwasilishwa kuzungukwa na rangi zilizotawanyika na vitu vya kifahari vinavyofanana na ladha yake ya kisanii na vitendo vya kujishughulisha. Ni kwa kiasi kikubwa inahusiana na historia ya drapes lush, kali. Kitabu mkononi mwake ni ladha ya wazi ya taa na kujitolea kwa madarasa ya akili. Marquis de Pompadur alimshukuru msanii, kumteua kwanza na mkurugenzi wa manufactory ya tapestry, na kisha rais wa Chuo cha Sanaa, akimpa jina la "mchoraji wa kwanza wa mfalme."

Francois Bush zaidi ya mara moja kutumika kwa picha ya matukio ya mara kwa mara, wahusika kuu ambao walikuwa kuchemsha, wachungaji wa aibu au chubby uchi wa uchi kwa namna ya Venus ya mythological na Dian. Uchoraji wake umejaa vidokezo visivyofaa, maelezo ya spicy (alimfufua skirt ya satin katika mchungaji, mguu ulioinuliwa wa kuoga, kidole, kushinikizwa kwa midomo, bila kitu, mwanafunzi anaangalia kupiga matea ndani ya miguu ya kondoo, njiwa za kumbusu , na kadhalika.). Naam, msanii alijua mtindo na ladha ya zama zake kikamilifu!

Katika historia ya uchoraji wa dunia, Francois Bush bado bado ni bwana mkubwa wa mfano wa rangi na iliyosafishwa. Vipande visivyotatuliwa, pembe isiyo ya kawaida ya mashujaa, accents ya rangi ya juicy, glare mkali ya rangi za uwazi zilizowekwa na viboko vidogo, vyema, laini, linalozunguka - yote haya hufanya uchoraji wa F. Bush. Uchoraji wake hugeuka kwenye paneli za mapambo, kupamba ndani ya mambo ya ndani ya ukumbi na vyumba vya kuishi, wanaita katika ulimwengu wa furaha, upendo na ndoto nzuri.

© 2021 Skudelnica.ru - Upendo, Uovu, Saikolojia, Talaka, Hisia, Migongano