Tchaikovsky. Mzunguko wa piano "Misimu

nyumbani / Hisia

Kreknina Olga

Kazi hiyo imejitolea kwa matumizi ya picha za asili katika muziki. Mandhari ya ikolojia hutumiwa kwa kiasi

Pakua:

Hakiki:

Mkutano wa kisayansi na vitendo wa Republican wa wanafunzi

"Vijana - sayansi na teknolojia"

"Picha za asili katika muziki"

(utafiti)

Mwanafunzi 8 "B" darasa

MOU "Gymnasium No. 83"

Kreknina Olga Alexandrovna

Mshauri wa kisayansi:

Mwalimu wa elimu ya ziada

Jamii ya kwanza ya kufuzu

MOU "Gymnasium No. 83"

Pribilshchikova Svetlana Alexandrovna

Izhevsk 2011

UTANGULIZI………………………………………………………………...........2

SURA YA 1. Uthibitisho wa kinadharia wa tatizo "asili na muziki"

1.1. Ufafanuzi wa dhana kuu za utafiti: "muziki",

"Asili"……………………………………………………………………….4.

1.2. Picha za asili katika fasihi na uchoraji ……………………………………….6

1.3. Picha za asili katika muziki …………………………………………………..10

1.4. Picha za asili katika muziki kwa ajili ya kuburudika………………………………………………………14

SURA YA 2 Uthibitisho wa vitendo wa shida

2.1. Matatizo ya ikolojia katika sanaa ya kisasa…………………………..18

2.2 Picha za muziki za asili katika kazi za watoto wa shule …………………….23

HITIMISHO ………………………………………………………………..35

BIBLIOGRAFIA …………………………………………………………….36

NYONGEZA

UTANGULIZI

Tunaishi katika karne ya 21. Huu ni wakati wa kasi ya mambo, mechanization ya jumla na ukuaji wa viwanda. Hali zenye mkazo zinatungoja katika kila hatua. Pengine, ubinadamu haujawahi kuwa mbali sana na umoja na asili, ambayo mtu daima "hushinda" na "kurekebisha" ili kujifaa mwenyewe.

Mandhari ya asili ni sana husika. Katika mwongo uliopita, ikolojia imepata kustawi kwa namna isiyokuwa na kifani, na kuwa sayansi inayozidi kuwa muhimu, inayoingiliana kwa karibu na biolojia, historia asilia, na jiografia. Sasa neno "ikolojia" linapatikana katika vyombo vyote vya habari. Na kwa zaidi ya muongo mmoja, matatizo ya mwingiliano kati ya maumbile na jamii ya wanadamu yamekuwa ya wasiwasi sio tu kwa wanasayansi, bali pia kwa waandishi, wasanii, na watunzi.

Uzuri wa kipekee wa asili ya asili wakati wote uliwahimiza watu wa sanaa kwa utafutaji mpya wa ubunifu.

Katika kazi zao, hawavutii tu, bali pia kukufanya ufikirie, onya juu ya nini mtazamo usio na maana wa watumiaji kuelekea asili unaweza kusababisha.

Asili katika kazi za watunzi ni onyesho la sauti yake halisi, usemi wa picha maalum. Wakati huo huo, sauti za asili wenyewe huunda sauti fulani na ushawishi kwa njia moja au nyingine. Utafiti wa kazi za muziki kutoka enzi tofauti utaturuhusu kufuatilia jinsi ufahamu wa mwanadamu, mtazamo wake kwa ulimwengu wa milele wa asili umebadilika. Katika enzi yetu ya ukuaji wa viwanda na ukuaji wa miji, maswala ya kuhifadhi mazingira, mwingiliano kati ya mwanadamu na maumbile ni ya papo hapo. Mtu, kwa maoni yangu, hawezi kuamua mahali pake duniani kwa njia yoyote: ni nani - mfalme wa asili au sehemu ndogo tu ya jumla kubwa?

Lengo - kuthibitisha kwamba muziki unaweza kuwasilisha kwa msikilizaji picha za asili, kuathiri ufahamu wa mtu kuhusiana na ikolojia. Na matatizo ya ikolojia ni sehemu muhimu ya maisha ya jamii na kila mwanachama wake mmoja mmoja.

Kazi:

1. Jifunze kazi za muziki za enzi tofauti.

2. Fikiria picha za asili katika kazi za uchoraji, fasihi, muziki.

3. Kuthibitisha ushawishi wa muziki wa asili kwenye ufahamu wa mwanadamu.

4. Unda uwasilishaji wa multimedia juu ya mada "Asili na Muziki".

Kitu cha kujifunza- picha za asili katika muziki.

Mbinu tafiti zilitumika kinadharia na kimajaribio:

  1. utafiti, uchambuzi na ujanibishaji wa fasihi,
  2. ufuatiliaji,
  3. majaribio.

Kazi yangu ina sehemu ya kinadharia na ya vitendo.

SURA YA 1 Uthibitisho wa kinadharia wa tatizo "asili na muziki"

  1. Ufafanuzi wa dhana kuu za utafiti: "muziki", "asili"

Muziki ni nini?Ufafanuzi nyingi zinaweza kutolewa kwa hili. Muziki ni aina ya sanaa, nyenzo ya kisanii ambayo ni sauti, iliyopangwa kwa njia maalum kwa wakati (http://en.wikipedia.org/wiki/).

Muziki ni aina ya sanaa ambayo inachanganya toni katika vikundi vya sauti vinavyofaa. Muziki ni aina ya sanaa inayojumuisha maudhui ya kiitikadi na kihisia katika picha za kisanii za sauti. Muziki ni sanaa ambayo somo lake ni sauti inayobadilika kulingana na wakati (http://pda.privet.ru/post/72530922).

Lakini dhana moja ya kupanuliwa kwa ujumla inaweza kutolewa, muziki - aina ya sanaa. Njia za kuwasilisha hisia na hisia katika muziki ni sauti zilizopangwa maalum. Vipengele kuu na njia za kuelezea za muziki ni: melody, rhythm, mita, tempo, mienendo, timbre, maelewano, ala na wengine. Muziki ni njia nzuri sana ya kuelimisha ladha ya kisanii ya mtoto, inaweza kuathiri hisia, na hata kuna tiba maalum ya muziki katika magonjwa ya akili. Kwa msaada wa muziki, unaweza hata kuathiri afya ya mtu: wakati mtu anaposikia muziki wa haraka, mapigo yake yanaharakisha, shinikizo la damu linaongezeka, huanza kusonga na kufikiri kwa kasi. Muziki kawaida hugawanywa katika aina na aina. Kazi za muziki za kila aina na aina kawaida ni rahisi kutofautisha kutoka kwa kila mmoja kwa sababu ya sifa maalum za muziki za kila moja (http://narodznaet.ru/articles/chto-takoe-muzika.html).

Je, asili ni nini?Swali la kuvutia na la kusisimua. Shuleni katika darasa la msingi, tuliwahi kusoma somo kama hilo - historia ya asili. Asili ni kiumbe hai ambacho huzaliwa, hukua, kuunda na kuunda, na kisha kufa, na kile ambacho kimeunda kwa mamilioni ya miaka hustawi zaidi katika hali zingine au kufa nacho.http://dinosys.narod.ru/chto-takoe-priroda-.html).

Asili ni ulimwengu wa nje tunamoishi; ulimwengu huu uko chini ya sheria bila kubadilika kwa mamilioni ya miaka. Asili cha msingi, haiwezi kuumbwa na mwanadamu na ni lazima tuichukulie kawaida. Kwa maana nyembamba, nenoasili maana yake ni kiini cha kitu asili hisia, kwa mfanohttp://www.drive2.ru/).

Ikolojia - sayansi ya uhusiano wa viumbe hai na jamii zao kwa kila mmoja na kwa mazingira;http://en.wikipedia.org/wiki/).

  1. 2.Picha za asili katika fasihi na uchoraji

Urithi wa fasihi ya Kirusi ni kubwa. Kazi za Classics zinaonyesha sifa za mwingiliano kati ya maumbile na mwanadamu, asili katika enzi iliyopita. Ni vigumu kufikiria mashairi ya Pushkin, Lermontov, Nekrasov, riwaya na hadithi za Turgenev, Gogol, Tolstoy, Chekhov bila kuelezea picha za asili ya Kirusi. Kazi za waandishi hawa na wengine hufunua utofauti wa asili ya ardhi yao ya asili, kusaidia kupata ndani yake pande nzuri za roho ya mwanadamu.

Kwa hivyo, katika kazi ya Ivan Sergeevich Turgenev mwenyewe, asili ni roho ya Urusi. Katika kazi za mwandishi huyu, umoja wa mwanadamu na ulimwengu wa asili unafuatiliwa, iwe ni mnyama, msitu, mto au nyika.

Asili ya Tyutchev ni tofauti, yenye pande nyingi, imejaa sauti, rangi, harufu. Nyimbo za Tyutchev zimejaa furaha kabla ya ukuu na uzuri wa asili:

Ninapenda dhoruba mwanzoni mwa Mei,

Wakati wa spring, ngurumo ya kwanza,

Kana kwamba unacheza na kucheza,

Miungurumo kwenye anga ya buluu.

Mimea mchanga inanguruma,

Hapa mvua ilinyesha, vumbi linaruka,

Lulu za mvua zilining'inia.

Na jua hutengeneza nyuzi.

Kila mtu wa Kirusi anajua jina la mshairi Sergei Alexandrovich Yesenin. Maisha yake yote, Yesenin anaabudu asili ya nchi yake ya asili. "Maneno yangu yana uhai na upendo mmoja mkubwa, upendo kwa nchi ya mama. Hisia ya nchi ya mama ndio jambo kuu katika kazi yangu," Yesenin alisema. Watu wote, wanyama na mimea huko Yesenin ni watoto wa mama mmoja - asili. Mwanadamu ni sehemu ya asili, lakini asili pia imejaliwa sifa za kibinadamu. Mfano ni shairi "Hairstyle ya kijani ...". Ndani yake, mtu anafananishwa na birch, na yeye ni kama mtu. Hii inaingiliana sana hivi kwamba msomaji hatajua shairi hili linamhusu nani - juu ya mti au juu ya msichana.

Haishangazi Mikhail Prishvin anaitwa "mwimbaji wa asili." Bwana huyu wa neno la kisanii alikuwa mjuzi mzuri wa asili, aliyeeleweka kikamilifu na alithamini sana uzuri na utajiri wake. Katika kazi zake, anafundisha kupenda na kuelewa asili, kuwajibika kwa matumizi yake, na sio busara kila wakati. Shida ya uhusiano kati ya mwanadamu na maumbile imefunikwa kutoka pembe tofauti.

Hii ni mbali na kusemwa juu ya kazi zote zinazogusa suala la uhusiano kati ya mwanadamu na maumbile. Asili kwa waandishi sio tu makazi, ni chanzo cha wema na uzuri. Katika mawazo yao, asili inahusishwa na ubinadamu wa kweli (ambayo haiwezi kutenganishwa na ufahamu wa uhusiano wake na asili). Haiwezekani kusimamisha maendeleo ya kisayansi na kiteknolojia, lakini ni muhimu sana kufikiria juu ya maadili ya ubinadamu.

Waandishi wote, kama wajuzi walioaminika wa uzuri wa kweli, wanathibitisha kwamba ushawishi wa mwanadamu juu ya maumbile haupaswi kuwa mbaya kwake, kwa sababu kila mkutano na maumbile ni mkutano na uzuri, mguso wa siri. Kupenda asili haimaanishi tu kufurahia, bali pia kuitunza vizuri.

Picha za wanyama na watu zilizotengenezwa katika enzi ya jamii ya zamani kwenye kuta za mapango zimesalia hadi nyakati zetu. Tangu wakati huo, milenia nyingi zimepita, lakini uchoraji umebaki kuwa mwenzi asiyebadilika wa maisha ya kiroho ya mwanadamu. Katika karne za hivi karibuni, bila shaka ni maarufu zaidi ya aina zote za sanaa nzuri.

Asili ya Kirusi imekuwa na ushawishi mkubwa kwa wasanii wa Urusi. Inaweza kusemwa kwamba ilikuwa asili ya nchi yetu, mazingira yake, hali ya hewa, rangi, ambayo iliunda tabia ya kitaifa, na, kwa hiyo, ilitoa sifa zote za utamaduni wa kitaifa wa Kirusi, ikiwa ni pamoja na uchoraji.

Walakini, uchoraji wa mazingira yenyewe nchini Urusi ulianza kukuza tu katika karne ya 18. pamoja na maendeleo ya uchoraji wa kidunia. Wakati majumba ya fahari yalipoanza kujengwa, bustani nzuri sana ziliwekwa, wakati, kana kwamba kwa uchawi, miji mipya ilianza kukua, kulikuwa na haja ya kuendeleza haya yote. Chini ya Peter I, maoni ya kwanza ya St. Petersburg, yaliyotolewa na wasanii wa Kirusi, yalionekana.

Wachoraji wa kwanza wa mazingira wa Kirusi walipata msukumo kutoka nje ya nchi. Fedor Matveev ni mwakilishi maarufu wa classicism katika uchoraji wa mazingira wa Kirusi. "Tazama katika mazingira ya Bern" ni picha ya jiji la kisasa la msanii, lakini mazingira halisi yanawasilishwa na msanii kama bora kabisa.

Asili ya Italia inaonekana kwenye turubai za Shchedrin. Katika uchoraji wake, asili ilifunuliwa katika uzuri wake wote wa asili. Hakuonyesha tu sura ya nje ya asili, lakini pumzi yake, harakati, maisha. Hata hivyo, tayari katika kazi za Venetsianov tunaona rufaa kwa picha za asili ya asili. Benois aliandika juu ya kazi ya Venetsianov: "Ni nani katika uchoraji wote wa Urusi aliweza kufikisha hali ya kiangazi kama ile iliyoingizwa kwenye uchoraji wake "Summer"! Jambo la kushangaza sawa ni picha "Spring" iliyounganishwa naye, ambapo "charm yote ya utulivu, ya kawaida ya spring ya Kirusi inaonyeshwa katika mazingira."

Watu wa wakati huo waliamini kuwa kazi ya Shishkin inahusiana na upigaji picha, na hii ndio sifa ya bwana.

Mnamo 1871, uchoraji maarufu wa Savrasov "The Rooks Wamefika" ulionekana kwenye maonyesho. Kazi hii ilikuwa ufunuo, isiyotarajiwa na ya kushangaza kwamba basi, licha ya mafanikio, hakuna mwigaji mmoja aliyepatikana kwake.

Akizungumzia wachoraji wa mazingira wa Kirusi, mtu hawezi kushindwa kutaja V.D. Polenov, mandhari yake ya kugusa "Bustani ya Bibi", "Theluji ya Kwanza", "Yadi ya Moscow".

Savrasov alikuwa mwalimu, na Polenov alikuwa rafiki wa mchoraji maarufu wa mazingira wa Kirusi Levitan. Uchoraji wa Levitan ni neno jipya katika uchoraji wa mazingira wa Kirusi. Haya si maoni ya maeneo, si nyaraka za kumbukumbu, lakini asili ya Kirusi yenyewe na haiba yake isiyoeleweka.Levitan inaitwa mgunduzi wa uzuri wa ardhi yetu ya Kirusi, uzuri huo ambao upo karibu nasi na unapatikana kwa mtazamo wetu kila siku na saa. Uchoraji wake haupei tu raha kwa jicho, husaidia kuelewa na kusoma Dunia yetu, asili yake.

Katika uchoraji wa Kirusi wa karne iliyopita, pande mbili za mazingira kama aina ya uchoraji zinafunuliwa: lengo, yaani, picha, mtazamo wa maeneo fulani na miji, na subjective, kujieleza katika picha za asili. hisia na uzoefu wa mwanadamu. Mandhari ni onyesho la hali halisi iliyo nje ya mtu na inabadilishwa naye. Kwa upande mwingine, pia inaonyesha ukuaji wa kujitambua kibinafsi na kijamii.

1.3. Picha za asili katika muziki

Sauti za asili zilitumika kama msingi wa uundaji wa kazi nyingi za muziki. Asili ni nguvu katika muziki. Muziki ulikuwa tayari na watu wa zamani. Watu wa zamani walitafuta kusoma sauti za ulimwengu unaowazunguka, waliwasaidia kusafiri, kujifunza juu ya hatari, na kuwinda. Kuchunguza vitu na matukio ya asili, waliunda vyombo vya kwanza vya muziki - ngoma, kinubi, filimbi. Wanamuziki daima wamejifunza kutoka kwa asili. Hata sauti za kengele, ambazo husikika kwenye likizo za kanisa, zinasikika kwa sababu ya ukweli kwamba kengele iliundwa kwa mfano wa maua ya kengele.

Wanamuziki wakubwa pia walijifunza kutoka kwa maumbile: Tchaikovsky hakuacha msitu wakati aliandika nyimbo za watoto juu ya maumbile na mzunguko wa "Msimu". Msitu ulipendekeza kwake hali na nia za kipande cha muziki.

Orodha ya kazi za muziki kuhusu asili ni ndefu na tofauti. Hapa kuna kazi chache tu kwenye mada ya chemchemi:

I. Haydn. Misimu, sehemu ya 1

F. Schubert. Ndoto ya Spring

J. Bizet. Kichungaji

G. Sviridov. Cantata ya Spring

A. Vivaldi "Spring" kutoka kwa mzunguko "The Seasons"

W. A. ​​Mozart "Kuja kwa Spring" (wimbo)

R. Schumann "Spring" symphony

E. Grieg "Katika Spring" (kipande cha piano)

N. A. Rimsky-Korsakov "Msichana wa theluji" (hadithi ya spring)

P. I. Tchaikovsky "Hiyo ilikuwa mwanzoni mwa chemchemi"

S. V. Rachmaninov "Maji ya Spring"

I. O. Dunayevsky "Mito inayonguruma"

Astor Piazzolla. "Spring" (kutoka "The Four Seasons in Buenos Aires")

I. Strauss. Spring (Frühling)

I. Stravinsky "Ibada ya Spring"

G. Sviridov "Chemchemi na mchawi"

D. Kabalevsky. Shairi la Symphonic "Spring".

S. V. Rakhmaninov. "Spring" - cantata kwa baritone, kwaya na orchestra.

Na hivyo inaweza kuendelea kwa muda mrefu.

Ikumbukwe kwamba watunzi waliona na kuonyesha picha za asili katika kazi zao kwa njia tofauti:

b) Mtazamo wa Pantheistic wa asili - N.A. Rimsky-Korsakov, G. Mahler;

c) Mtazamo wa kimapenzi wa maumbile kama onyesho la ulimwengu wa ndani wa mwanadamu;

Fikiria michezo ya "spring" kutoka kwa mzunguko "The Seasons" na P. I. Tchaikovsky.

"Misimu" Tchaikovsky ni aina ya shajara ya muziki ya mtunzi, akinasa matukio ya maisha, mikutano na picha za asili zinazopendwa na moyo wake. Mzunguko huu wa uchoraji wa tabia 12 kwa piano unaweza kuitwa encyclopedia ya maisha ya mali isiyohamishika ya Kirusi ya karne ya 19, ya mazingira ya jiji la St. Tchaikovsky ananasa katika picha zake upanuzi usio na mipaka wa Kirusi, na maisha ya vijijini, na picha za kuchora za mandhari ya jiji la St. Petersburg, na matukio kutoka kwa maisha ya muziki ya ndani ya watu wa Kirusi wa wakati huo.

"Wimbo wa Lark". Machi(tazama Kiambatisho). Lark ni ndege wa shamba, ambaye nchini Urusi anaheshimiwa kama ndege wa nyimbo za spring. Kuimba kwake kunahusishwa jadi na kuwasili kwa chemchemi, kuamka kwa maumbile yote kutoka kwa hibernation, mwanzo wa maisha mapya. Picha ya mazingira ya Urusi ya chemchemi hutolewa kwa njia rahisi sana, lakini za kuelezea. Muziki wote unategemea mada mbili: wimbo wa sauti wa sauti na ufuataji wa sauti ya kawaida, na pili, inayohusiana nayo, lakini yenye furaha kubwa na kupumua kwa upana. Katika mchanganyiko wa kikaboni wa mada hizi mbili na vivuli anuwai vya mhemko - ndoto-ya kusikitisha na nyepesi - kuna haiba ya kupendeza ya mchezo mzima. Mandhari zote mbili zina vipengele ambavyo vinakumbusha trills ya wimbo wa spring wa lark. Mandhari ya kwanza huunda aina ya fremu kwa mada ya pili yenye maelezo zaidi. Kipande kinahitimishwa na trills ya kufifia ya lark.

"Matone ya theluji" Aprili(tazama Kiambatisho). Snowdrop - mimea inayoitwa ambayo inaonekana mara moja baada ya theluji ya baridi kuyeyuka. Kugusa baada ya baridi ya baridi, wafu, pores isiyo na uhai, maua madogo ya bluu au nyeupe yanaonekana mara moja baada ya theluji ya baridi kuyeyuka. Snowdrop inapendwa sana nchini Urusi. Anaheshimiwa kama ishara ya maisha mapya yanayochipuka. Mashairi ya washairi wengi wa Kirusi wamejitolea kwake. Mchezo wa "Snowdrop" umejengwa kwa mdundo unaofanana na waltz, wote ukiwa na msisimko, kuongezeka kwa mhemko. Kwa kupenya huwasilisha msisimko unaotokea wakati wa kutafakari asili ya chemchemi, na furaha, iliyofichwa ndani ya kina cha roho, hisia ya matumaini ya siku zijazo na matarajio yaliyofichwa. Mchezo una sehemu tatu. Ya kwanza na ya tatu kurudia kila mmoja. Lakini katika sehemu ya kati hakuna tofauti mkali ya kielelezo; badala yake, kuna mabadiliko fulani ya mhemko, vivuli vya hisia sawa. Mlipuko wa kihisia katika sehemu ya mwisho huendelea hadi mwisho.

"Nyeupe Usiku". Mei (tazama Kiambatisho).

Usiku mweupe - hili ni jina la usiku mnamo Mei kaskazini mwa Urusi, wakati ni nyepesi usiku kama ilivyo wakati wa mchana. Usiku mweupe huko St. Petersburg, mji mkuu wa Urusi, daima umekuwa na sherehe za kimapenzi za usiku na kuimba. Picha ya usiku mweupe wa St. Petersburg inachukuliwa kwenye turuba za wasanii wa Kirusi na mashairi na washairi wa Kirusi. Hiyo ndiyo hasa - "Nights White" - ni jina la hadithi ya mwandishi mkuu wa Kirusi F. Dostoevsky.

Muziki wa mchezo huo unaonyesha mabadiliko ya hali zinazokinzana: tafakari za huzuni hubadilishwa na kufifia tamu kwa nafsi iliyofurika kwa furaha dhidi ya mandhari ya kimapenzi na ya ajabu kabisa ya kipindi cha Usiku Mweupe. Tamthilia ina sehemu mbili kubwa, utangulizi na hitimisho, ambazo hazijabadilika na kuunda sura ya igizo zima. Utangulizi na hitimisho ni mandhari ya muziki, taswira ya usiku mweupe. Sehemu ya kwanza inategemea nyimbo fupi - sighs. Wanaonekana kukumbusha ukimya wa usiku mweupe kwenye mitaa ya St. Petersburg, ya upweke, ya ndoto za furaha. Sehemu ya pili ni ya haraka na hata ya shauku katika mhemko. Msisimko wa nafsi huongezeka sana hivi kwamba hupata tabia ya shauku na furaha. Baada yake kuna mpito wa taratibu hadi kwenye hitimisho (utungaji) wa tamthilia nzima. Kila kitu kinatulia, na tena mbele ya msikilizaji ni picha ya usiku wa kaskazini, nyeupe, mkali katika utukufu na mkali katika uzuri wake usiobadilika wa St.

Pia tulisikiliza vipande kadhaa vya muziki kwenye mada ya chemchemi: P. I. Tchaikovsky "Aprili. Snowdrop", G. Sviridov "Spring", A. Vivaldi "Spring". Tuligundua kuwa tamthilia zote zina sifa zinazofanana. Kila mchezo una tabia ya upole, ya ndoto, ya upendo, laini na ya kirafiki. Kazi hizi zote zimeunganishwa na njia za kawaida za kujieleza kwa muziki. Njia kuu ni kuu; kujiandikisha - juu, kati; melody - cantilena, tempo - wastani; mienendo - mf. Sviridov na Vivaldi hutumia wakati wa sauti-picha: kuiga wimbo wa ndege huigwa na filimbi na violin kwenye rejista ya juu.

1.4. Picha za asili katika muziki kwa ajili ya kupumzika

Sauti za asili za asili, kama unavyojua, humsaidia mtu kufikia hali ya maelewano na ukweli unaomzunguka, akubaliane na ulimwengu wake wa ndani, ondoa wasiwasi na mafadhaiko, na kwa muda uondoe wasiwasi wa kila siku.

Tiba ya muziki ni moja wapo ya njia kongwe ya matibabu ya kisaikolojia ya kikundi, kwa kutumia sifa maalum za athari ya kihemko na kisaikolojia ya muziki (kucheza muziki) kwa mtu (http://slovari.yandex.ru/~books/Clinical%20psychology/Tiba ya Muziki/)

Mwangaza wa ustaarabu wa zamani wa Pythagoras, Aristotle, Plato alivutia umakini wa watu wa wakati wetu juu ya nguvu ya uponyaji ya ushawishi wa muziki, ambayo, kwa maoni yao, huweka mpangilio na maelewano katika Ulimwengu wote, pamoja na maelewano yaliyofadhaika katika mwili wa mwanadamu. Daktari bora wa nyakati zote na watu, Avicenna, miaka elfu moja iliyopita, alitibu wagonjwa wenye magonjwa ya neva na ya akili kwa muziki. Huko Uropa, kutajwa kwa hii kulianza mwanzoni mwa karne ya 19, wakati mtaalamu wa magonjwa ya akili wa Ufaransa Esquirol alianza kuanzisha tiba ya muziki katika taasisi za magonjwa ya akili. Kwa tabia, utumiaji wa muziki katika dawa ulikuwa wa nguvu sana. Katika karne ya 20, haswa katika nusu ya pili yake, tiba ya muziki kama taaluma huru ilianza kufanywa sana katika nchi mbali mbali za Uropa. Utafiti wa kisasa katika uwanja wa tiba ya muziki unaendelea katika mwelekeo kadhaa. Utafiti wa mifumo ya kisanii na uzuri wa mtazamo wa muziki unafanywa katika kazi za urembo na muziki-kinadharia.

Kwanza kabisa, kusikiliza muziki huathiri mtazamo wetu wa kihisia na hisia, ambayo inatoa msukumo wenye nguvu kwa mifumo mingine yote iliyopo ya binadamu. Katika hali ya utulivu, mtu tayari anafikiria kwa uwazi, anaelewa matukio yanayomzunguka kwa hila zaidi, na huwasha intuition yake bila kujua. Yote hii inathiri sana sifa za ubora wa mwili. Kwa njia fulani ya kushangaza, mtu anakuwa bora, anakuwa mwenye furaha zaidi, mwenye busara na mwenye furaha zaidi, ambayo sasa ni muhimu kwa kila mmoja wetu.

Sasa watu wanazidi kujishughulisha na kujijua na kujiboresha. Kila mmoja wetu analenga kazi ya ndani, kwa msaada wa ambayo vipengele vipya vya utu vinatambuliwa. Uponyajishamans wa kale na watawa wa Tibet huathiri vyema ugunduzi wa rasilimali za ndani, kwa msaada ambao tunakuwa na afya zaidi, wenye ufahamu na wenye usawa.

Kupumzika ndio njia bora ya kupumzika, ni muziki wa kupumzika ambao unaweza kuathiri mwili vizuri na kuchangia kupumzika kwa misuli yote. Wakati mwingine sio tu wimbo, lakini pia sauti za asili zinaweza kuwa na athari ya faida kwa hali ya kiakili na ya mwili ya kiumbe kilichochoshwa na mafadhaiko.

Ni nini hasa kinachoweza kuitwa muziki wa kupumzika? Wataalamu hurejelea nyimbo za sauti na muziki wa kikabila, Enzi Mpya, kelele, wakati mwingine muziki wa kisasa wa elektroniki, sauti za asili, nyimbo za kutafakari za mashariki, nyimbo za jadi za Kichina na mengi zaidi kwa mwelekeo huu. Ni nini, basi, kinachohusiana na sauti za asili? Kama sheria, wakati wa kurekodi nyimbo kama hizo, sauti ya ndege, sauti ya mawimbi, kutu ya majani hutumiwa ... Katika jiji haiwezekani kusikia kishindo cha maji yanayoanguka ya maporomoko ya maji au sauti ya kutosha ya surf. Ili kufikia mwisho huu, sauti maarufu zaidi zilirekodi kwenye vyombo vya habari, zilizopangwa, na baadaye zinaitwa "muziki wa asili." Ajabu ya kutosha, "muziki" huo huo unajumuisha kuimba kwa nyangumi wa bluu, radi, sauti ya cicada na kriketi, sauti ya mbwa mwitu. Sauti za asili ni zile sauti ambazo unaweza kamwe kukutana nazo katika wanyamapori, lakini ambazo husaidia kuunda mazingira sahihi ya kuwa milimani au baharini.

Kusudi kuu la muziki wa kupumzika ni athari sahihi ya usawa kwa mtu ili kupumzika kabisa misuli yote ya mkazo na, kwa sababu hiyo, kupunguza mafadhaiko. Kwa kawaida, muziki wa kupumzika unaweza pia kutumika kwa kazi. Inaweza kutumika kama msingi wa kupendeza wakati wa kazi kubwa ya kiakili, wakati sio kuvuruga mtu kutoka kwa jambo muhimu hata kidogo, lakini kuunda mazingira ya kupendeza na ya kupumzika.

Ili kuunda athari inayotaka, wasanii wa muziki wa kupumzika wakati mwingine hutumia marudio ya sauti sawa mara kadhaa, aina ya mkusanyiko wa utungaji karibu na tani moja au zaidi, ambayo husaidia kushawishi hali ya mwanga na utulivu. Mbinu kama hiyo hutumiwa katika maono ya Goa, lakini katika muziki wa asili hakuna rhythm wazi kama hiyo. Kwa utendaji wa muziki wa utulivu, hakuna seti maalum ya vyombo vya muziki. Ikiwa tunazungumza juu ya kupumzika kwa nyimbo za mashariki, basi ala kuu ni cariloni za jadi za Kichina au Kivietinamu na sahani za mawe, vinubi vya usawa, zeze (ala za nyuzi nyingi), filimbi za mianzi, sheng na yu (zilizotengenezwa na gourd), xun, zheng, guqin. , xiao na di , pipa, nk. Muziki wa kitamaduni wa Kichina ni moja ya aina maarufu za muziki wa kupumzika. Mara nyingi hutumiwa kwa kupumzika kwa Wu-Shu. Ili kuunda hali inayofaa na mhemko unaofaa, unahitaji kusikiliza muziki wa wimbo fulani. Ikiwa muziki unachanganya kwa usawa sauti za asili na mabadiliko laini kutoka kwa ufunguo mmoja hadi mwingine, basi hakika huu ni muziki wa utulivu (angalia NYONGEZA kwa ala za muziki za kikabila).

Mwelekeo wa kuvutia zaidi ambao unaendelea kikamilifu Magharibi ni muziki wa kikabila wa Hindi kwa ajili ya kupumzika. Motifs na picha za jadi za Kihindi zinazidi kuwa maarufu kila siku, si tu katika Amerika, bali pia katika Ulaya. Nyimbo hizo huimbwa kwa pimak (filimbi ya Wahindi wa Amerika Kaskazini) na ngoma. Pia kuna shauku inayoongezeka katika muziki wa kitamaduni wa Kiafrika. Ala - ngoma Udu, shaker na kibuyu. Huko Urusi, muziki wa kupumzika unawakilishwa na sauti za Baikal, nyimbo za Buryat, muziki wa kitamaduni wa watu wadogo wa kaskazini.

SURA "Uthibitisho wa vitendo wa shida"

2.1. Shida za ikolojia katika sanaa ya kisasa

Muziki wa mawimbi, muziki wa upepo… Muziki wa asili. Mtu, akizingatia uzuri wa ulimwengu unaomzunguka, anaelewa kuwa hii ni sanaa ambayo haiwezi kulinganishwa na chochote. Kwa hivyo, baada ya kuibuka kama dhana tu, ikolojia imeunganishwa bila kutengana na ubunifu. Bahari, misitu, miamba, maua, ndege - yote haya inakuwa chanzo cha msukumo. Hivi ndivyo aina za sanaa ya ikolojia zilivyoundwa. Na wimbo wa ikolojia ulichukua moja ya niches muhimu zaidi.

Harakati ya mazingira ya kisasa ni shirika lenye nguvu na ushawishi. Matokeo ya mtazamo wa walaji wa mwanadamu kwa sayari yanaonekana leo kwa macho. Hewa imechafuliwa, misitu imekatwa, mito imetiwa sumu, wanyama wameuawa. Hakuna kutoroka kutoka kwa hii, haijalishi tunaishi wapi. Matokeo ya mtazamo wetu wa kishenzi kuelekea makazi yetu ya asili, Dunia, yanaweza kuonekana katika kila kona yake. Kwa hiyo, leo harakati ya "kijani" inafaa zaidi kuliko hapo awali.

Ili kuvutia umakini wa umma kwa shida za mazingira, wanamazingira hutumia kile alichowapa - talanta. Kulikuwa na mwelekeo kama huo katika sanaa ya mazingira kama upigaji picha wa sanaa ya ikolojia. Maonyesho ya picha hufanyika katika miji mikubwa zaidi ya ulimwengu, na kukusanya umati wa watu. Katika picha, watu wanaona kile ambacho mwanadamu amefanya na mazingira, pamoja na uzuri wa asili uliohifadhiwa kimuujiza, ambao ni muhimu sana kulinda. Pia kuna sinema ya kiikolojia na uchoraji wa ikolojia. Ikolojia ilipasuka hata katika mtindo. Muundo wa maua wa nguo zilizofanywa kutoka vitambaa vya asili ni maarufu sana.

Walakini, kipengele cha kupendeza zaidi cha sanaa ya mazingira ni muziki. Leo, wengi wanaonyesha nyota za biashara duniani kote wanakuza maisha ya "kijani". Wanaunda pesa za mamilioni ya dola kuokoa sayari. Wasanii wanakusanya viwanja vizima. Wanajaribu kuondokana na kutojali kwa watu, kuamsha ndani yao upendo kwa asili na hamu ya kuhifadhi uzuri wake wa kipekee.

Ya kwanza ilionekana watu "kijani". Sio kila wakati ilikuwa wanasayansi na wanaikolojia. Kwa mtu anayependa asili, taaluma sio muhimu. Ndivyo wanavyosema juu ya matusi.

Mwelekeo wa kiikolojia wa beti za nyimbo za bard hauwezi kupingwa. Mistari hutuambia sio tu juu ya uzuri wa asili, lakini pia juu ya kile tumefanya nayo. Unapokaa kwenye mwanga unaowaka wa mkaa unaokufa, unaona jinsi bundi anavyopiga kelele gizani, upepo unapeperusha majani, mto unatiririka, na mtu huyo, akikumbatia gitaa, anakuimbia juu ya roho ya msitu, na moyo wako wote unataka kuilinda dhidi ya fitina, kutoka kwa shoka na moto. Baada ya yote, hii ni nyumba yetu.

"Nakualika msituni"

nitakuongoza njiani

Atakuondolea uchovu,

Na tutakuwa vijana tena

Tunaendelea kulihusu

Jioni misonobari itaimba,

Matawi huteleza juu.

Na tutaonekana dhaifu

Faraja yetu ya mijini yenye nguvu.

(A. Yakusheva)

Bila shaka, nyimbo za bard haziwezi kuitwa propaganda kwa ulinzi wa asili. Waandishi wengi hawakujiwekea lengo hili. Waliimba tu juu ya misitu, bahari, milima. Heshima ya kina ni kile ambacho mistari ya wimbo wa bardic huita. Kila mtu hapo awali ana mtazamo wa uangalifu kwa zawadi za sayari, na ubatili na ugumu wa ustaarabu wa sasa hutufanya kusahau juu ya hamu ya maelewano na maumbile. Wimbo wa bard kawaida huamsha hii. Ubunifu wa bard leo ni sawa na elimu ya mazingira. Na waanzilishi wake ni badi za Soviet. Nyimbo tayari zimekuwa ngano - ulinzi wa mazingira. Kwa bahati mbaya, wimbo wa mwandishi haukufikia hatua kubwa. Lakini charm na umuhimu wa hii si kupotea. Na ana wakati ujao.

Muziki wa Bard, ole, sio wazi kwa kila mtu. Baada ya yote, ili kujisikia, unahitaji kukataa msongamano wa dunia kwa dakika chache, vinginevyo tutaona kitu kilichopitwa na wakati na boring.

Lakini pia kuna muziki zaidi wa kiikolojia, maarufu, anuwai. Hasa ya kigeni. Kwa mfano,Wimbo wa mazingira wa Michael Jackson "Eath Song" ("Wimbo wa Dunia").Licha ya ukweli kwamba hii ni pop, wimbo huo ni wa kina sana, wa maana, wa kihemko. Ana uwezo wa kuamsha mioyo mingi na kufungua macho. Tunaishi katika ulimwengu unaokufa (tazama NYONGEZA kwa maneno).

Hapa kuna sehemu ya maneno ya wimbo huu:

Anga inaanguka, siwezi hata kupumua.

Vipi kuhusu Dunia inayotoka damu, je, tunahisi majeraha yake?

Vipi kuhusu asili yenyewe, hii ni kifua cha sayari yetu.

Vipi kuhusu wanyama? Tumegeuza falme kuwa mavumbi.

Tembo wana nini, tumepoteza imani yao?

Vipi kuhusu nyangumi wanaopiga kelele? Tumeharibu bahari.

Vipi kuhusu misitu ya mvua iliyochomwa licha ya maombi yetu?

Vipi kuhusu nchi takatifu, iliyosambaratishwa na kanuni mbalimbali za imani?

Katika Urusi, kinachojulikanamwamba wa mazingira. Ilitengenezwa mradi "Mwamba wa Maji Safi".Kiongozi na mwandishi wa wazo hilo si mwingine bali ni Shakhrin mwenyewe kutoka Chaif. Shirika hili linajumuisha takriban bendi 30 za mwamba. Miamba ya Kirusi pia wanataka kubadilisha ulimwengu kwa bora, kuokoa sayari.

Wazo lenyewe la kuunda mradi wa "Mwamba wa Maji Safi" lilianzia Sverdlovsk katika miaka ya 90 ya karne ya 20. Ilianzishwa na wanamuziki wa kilabu cha mwamba kinachoongozwa na kiongozi wa kikundi cha Chaif ​​Vladimir Shakhrin. Wazo la mradi mkubwa - "Volga-90" ilizaliwa. "Mwamba wa Maji Safi" ulielekea Volga... Meli ya hadithi "Kapitan Rachkov", ambayo imeona mengi katika miaka yake thelathini ya huduma, haijawahi kuwa kimbilio la hadhira tofauti kwa miaka 18. siku.

Mbali na wanamuziki wengi waliohamasishwa na fursa ya kufikisha maumivu kwa mto unaokufa kwa vijana, zaidi ya wanasayansi sabini wa mazingira, wanasosholojia, wanaharakati wa Kamati ya Hifadhi ya Volga na waandishi wa habari walijiunga na kazi ya pamoja. Katika njia nzima (Gorky - Kazan - Tolyatti - Saratov - Astrakhan - Volgograd - Kuibyshev - Ulyanovsk - Cheboksary - Yaroslavl - Moscow) symbiosis ya kipekee ya wanasayansi wa mazingira na wanamuziki wa mwamba ilianza kuibuka. Wanamazingira walichunguza hali ya Volga, walichukua sampuli za maji na kuzichambua katika maabara maalum ya meli, na wanamuziki walifurahiya maelewano kati ya anga, mto, wenzake na watazamaji.

Zaidi ya bendi ishirini za roki ziliunga mkono tukio la hisani: Televisheni, Mnada na Kitanzi cha Nesterov kutoka Leningrad, Chaif, Nastya, Aprili Machi na Tafakari kutoka Sverdlovsk, SV kutoka Moscow, Te kutoka Irkutsk, HRONOP kutoka Jumba la maonyesho la Pilgrim, Gorky Park, Judas Golovlev kutoka. Saratov, Mission anticyclone kutoka Magadan, wenyeji WEEKEND ET WAIKIKI na Ernst Langhout kutoka Uholanzi...

Washiriki wa hatua ya "Mwamba wa Maji Safi" walitoa wito kwa wale wote ambao hawajali hatima ya mto mkubwa wa Urusi kupigana dhidi ya ujenzi wa vifaa vya hatari kwa mazingira katika bonde la Volga, utupaji wa taka za mionzi na dawa za kuua wadudu. ujenzi wa mfereji wa Volga-Don-2 ...

Wanamuziki wengi katika rock go vegan. Kuna mamia ya bendi za mwamba wa vegan. Hawataki kudhuru wanyama, mazingira. Wanataka kuishi kwa amani na maelewano na mazingira. Kuwa sehemu ya asili, na sio bwana wake, na uwezo wa kuchukua kutoka kwake kila kitu kinachowezekana na kutoa chochote kama malipo. Bila shaka, wengi huchukulia vegans kuwa jamii zilizokithiri. Sio kila mtu anayeona kuwa ni kawaida kukataa hata mavazi ya sufu, kwa kuwa ni ya asili ya wanyama.

Kuna watunzi wa nyimbo za kiikolojia ambao wanapendelea kupanga ubunifu wao kwa njia maalum. Wanatumia kikamilifu sauti za asili: kupiga mawimbi, kuimba kwa ndege, sauti ya dolphin, kunguruma kwa majani ya misitu, upepo, nk. Wanasaidia kikamilifu kufikisha picha ya muziki na mtazamo maalum - maelewano na asili ya mama.

Miongoni mwa wanamuziki hawa ni Mmarekani Paul Winter, mwana eco-jazzman. Yeye ni mshindi wa Tuzo ya Grammy. Wakosoaji huita muziki wake "kweli live", "ecological jazz", "boundary texture of sounds". Jazz ya majira ya baridi ina kila kitu: watu, classical, ethno, nk Lakini nini kinachofanya kuwa hai, kiikolojia na ya kipekee ni kilio cha tai za mlima, kilio cha mbwa mwitu wa kaskazini, nk.

Rock, rap, jazz, folk, ska, nk. Mandhari ya ikolojia inaonekana katika karibu maeneo yote ya muziki. Kila wakati bahati mbaya ya kawaida ilitokea ulimwenguni, kila wakati ilikaa katika kazi za sanaa. Na sasa, tunapokuwa kwenye hatihati ya majanga mabaya ya mazingira, muziki huchukua wasiwasi wetu, wasiwasi na - HOPE. Ukweli tu kwamba dhana ya muziki wa kiikolojia imeonekana inaonyesha kuwa kuna watu ambao hawajali. Na hiyo inamaanisha nafasi.

2.2. Picha za muziki za asili katika kazi za watoto wa shule

Kujua mzunguko wa A. Vivaldi "The Seasons"tuliamua kujua jinsi watoto wa shule wanaweza kuonyesha picha za asili katika kazi za muziki katika kazi zao.

Utafiti wetu ulihusisha vikundi 3 vya wanafunzi wa darasa la pili (angalia NYONGEZA kwa vipande vya kazi). Kila kikundi kilisikiliza na kuchora kipande fulani cha muziki: "Majira ya joto. Dhoruba", "Baridi", "Autumn" (angalia NYONGEZA kwa kazi ya ubunifu ya watoto).

Haya hapa matokeo tuliyopata.

Spring.

Kazi zote zimejaa hisia chanya na za furaha. Vijana hutumia rangi nyingi za joto, za pastel. Rangi kuu: kijani, turquoise, bluu, beige, njano.

Nitaelezea kwa ufupi njama za kazi. Katika kazi yake, Nastya alichora nyumba, maua, birch na jua, ambayo hutabasamu kwa kila mtu. Arina alijenga miti, jua kali, msichana akizunguka kwenye swing na kuwasili. Kwa upande mwingine, mti unaonyeshwa, uwazi ambao mkondo unapita. Anya alijenga maua yanayokua kwenye uwazi, mkondo, jua, mawingu, miti ambayo ndege hukaa. Sonya alichora mawingu na miti ya birch ambayo ndege hukaa. Darina alichora mti unaokua kwenye uwazi, jua na ndege anayeruka angani na kuimba.

Majira ya joto. Dhoruba.

Kazi kulingana na mchezo wa "Summer" zina maudhui tofauti kabisa. Katika kazi zote mtu anaweza kuhisi hisia za haraka, za kuruka. Karibu katika kazi zote, tunaweza kuona kimbunga cha rangi nyingi kinachozunguka bahari na mawimbi makubwa, na upepo mkali unazunguka. Vijana wengi hutumia rangi ya bluu na rangi zote za mkali na za giza.

Nitaelezea kwa ufupi njama za kazi.

Katika kazi yao, Darina na Sonya walichota mawimbi makubwa ambayo, yakizunguka, yanaanguka kwenye kisiwa kidogo baharini, mvua inanyesha, umeme unawaka.

Katika kazi nyingine, vimbunga viwili vya rangi nyingi, mawingu na mvua hutolewa. Kazi hii imejaa hisia za kuvutia, za haraka na za kutisha.

Katika kazi yake, Anya alichora upepo mkali, bahari yenye hasira na meli iliyopotea kwenye mawimbi.

Katika kazi yake, Arina alichora eneo ambalo mti hukua na nyumba iliyopeperushwa na kimbunga. Mchoro wake unaibua hisia mchanganyiko. Kimbunga hiki kisichotarajiwa katikati ya meadow nzuri ... Arina alijenga picha nzima na rangi nyembamba, tu kimbunga kinachotolewa kwa rangi nyeusi.

Kila kitu kingine ni mchanganyiko. Kimbunga hicho kinakaribia kuunganishwa na kila kitu kingine: upepo, bahari, stima ambayo inaweza kuonekana mahali fulani, ambayo husaidia kufikisha hali halisi ya dhoruba ya radi na dhoruba. Rangi nyingi zilitumika katika kazi hii.

Majira ya baridi.

Hebu tugeuke kwenye michoro kulingana na mchezo wa "Winter". Katika michoro zote, wavulana hutumia laini, rangi za pastel. Bluu, nyekundu, lilac, rangi ya zambarau hutawala.

Katika kazi yake, Varya alipaka rangi za theluji. Katika kazi yake, mtu anahisi furaha na wakati huo huo hali ya hewa ya baridi. Diana alichora matone ya theluji ambayo mvulana anabingirika kwenye sled. Kazi yake huibua hisia za furaha. Dima alichora mti, theluji ikianguka kutoka mbinguni na nyumba.

Kazi ya Sasha inaonyesha theluji inayoanguka kutoka mbinguni na nyumba ya upweke. Kazi yake husababisha huzuni na upweke.

Kama tunaweza kuona, kile kinachojulikana katika kazi hizi zote ni hali na hisia za michoro kwenye mada fulani, lakini kila mmoja huchota njama kwa njia tofauti.

HITIMISHO

Waandishi wote, watunzi, wasanii, kama wajuzi walioshawishika wa uzuri wa kweli, wanathibitisha kwamba ushawishi wa mwanadamu juu ya maumbile haupaswi kuwa mbaya kwake, kwa sababu kila mkutano na maumbile ni mkutano na uzuri, mguso wa siri.

Kupenda asili haimaanishi tu kufurahia, bali pia kuitunza vizuri.Mwanadamu ni mmoja na asili. Hawezi kuwepo bila yeye. Kazi kuu ya mwanadamu ni kuhifadhi na kuongeza utajiri wake. Na kwa sasa, asili inahitaji sana huduma, hivyo matatizo ya mazingira ni muhimu sana katika wakati wetu. Zinatumika kwa kila mmoja wetu. Kwa kujumuisha asili, muziki unaweza kumfanya mtu afikirie juu ya hatima yake. Kusikiliza muziki kama huo, tunafikiria juu ya maumbile na ikolojia yake.

Watunzi na wanamuziki - waigizaji katika kazi zao sio tu kupendeza, lakini pia kukufanya ufikirie, onya juu ya nini mtazamo usio na maana wa watumiaji kuelekea maumbile unaweza kusababisha.

Asili katika kazi za watunzi ni onyesho la sauti yake halisi, usemi wa picha maalum. Katika wakati wetu, maswala ya kuhifadhi mazingira, mwingiliano kati ya mwanadamu na maumbile ni ya papo hapo.

Taasisi ya elimu ya bajeti ya manispaa

shule ya sekondari №5

Yuzhno-Sakhalinsk

muhtasari wa somo la muziki juu ya mada

"Misimu katika Muziki".

daraja la 3

Mwalimu: Kim Elena Enchurievna

Muhtasari wa somo la muziki kwenye mada "Misimu katika muziki." daraja la 3

Kusudi la somo : kwa muhtasari wa maarifa ya watoto juu ya umoja wa hotuba ya muziki ya watunzi kutoka nchi tofauti.

Kazi:

    Jifunze kutambua hali ya muziki unaosikia.

    Panua upeo wako wa muziki, imarisha sauti ya sauti, kukuza sikio la sauti.

    Endelea kusitawisha hisia za kustahimili, kukuza upendo wa muziki.

Vifaa:

Masharti ya muziki

Uchoraji na Shishkin, Yuon "Winter"

Kadi (kijani, nyekundu)

    Neno la utangulizi la mwalimu

Tulitumia robo nzima kuzungumza juu ya hotuba ya muziki, juu ya ukweli kwamba muziki una njia zake za lugha ya muziki, sauti zake, wimbo, dansi, tabia.

Muziki unaweza kuwakilisha nini? (tabia ya binadamu, kuruka kwa bumblebee, sauti ya magurudumu, sauti ya maji)

Na pia muziki unaweza kuchora picha za asili, misimu.

Leo tutaendelea na mada "Misimu".

Nitakusomea mafumbo, hayo yanatokea lini?

    Theluji kwenye mashamba

Barafu kwenye mito

Blizzard inatembea

Inatokea lini? (baridi)

    Mpira wa theluji unayeyuka

Meadow ikawa hai

Siku inakuja

Inatokea lini? (spring)

    Jua linawaka

Maua ya linden

Rye inaiva

Inatokea lini? (majira ya joto)

    Sehemu tupu

Ardhi yenye unyevunyevu

Mvua inanyesha

Inatokea lini? (katika vuli)

Kwa muda mrefu, muziki umehusishwa na picha za asili. Katika sauti ya vyombo vya muziki, mtu anaweza kusikia baridi ya baridi, kuimba kwa ndege, kipengele cha maji, rustle ya majani.

Leo tutasikiliza muziki wa watunzi wa kigeni Antonio Vivaldi na mtunzi wa Kirusi Pyotr Ilyich Tchaikovsky kutoka kwa mzunguko wa "The Seasons" na kulinganisha nao.

    Mada ya somo: "Misimu katika muziki"

Maelezo mafupi kuhusu mtunzi P.I. Tchaikovsky

Ujumbe wa watoto

Pyotr Ilyich Tchaikovsky alizaliwa mnamo 1840 huko Votkinsk, mji mdogo wa kiwanda huko Urals. Kuanzia utotoni, mvulana alivutiwa na piano, ambayo alitumia wakati wake wa bure. Katika umri wa miaka saba, Tchaikovsky alikuwa tayari akirekodi hisia zake za utotoni. Wazazi wa mtunzi wa baadaye walikuwa wa muziki na mara nyingi walifanya matamasha ya amateur. Nyimbo za wakulima zilisikika pande zote. Tangu utotoni, alijawa na uzuri wa muziki wa watu wa Kirusi. Hii ilionekana baadaye katika kazi yake. Albamu ya P.I. Tchaikovsky "The Seasons" iliundwa mwaka wa 1876 huko St. Ilikuwa miaka 135 iliyopita.

Albamu ya muziki ina vipande 12.

Je! unajua mchezo wa kuigiza ni nini?

Mchezo wa kuigiza ni wimbo mfupi (unaosomwa na mtoto)

Kwa nini vipande 12? (miezi ngapi kwa mwaka - kwa idadi ya miezi)

Sikiliza muziki wa Tchaikovsky. Unasikia msimu gani kwenye muziki? Muziki huo unafanywa na orchestra ya symphony iliyoongozwa na Evgeny Svetlanov.

Tchaikovsky "Oktoba"

Je, asili ya muziki ni nini? (huzuni, huzuni, huzuni)

Sasa tutasikiliza picha ya muziki "Autumn" kutoka kwa mzunguko "The Seasons" na mtunzi wa Italia Antonio Vivaldi.

Je, asili ya muziki ni nini? (huzuni, mvua inanyesha, majani yanaanguka, ndege wanaruka)

Ujumbe wa watoto

Maelezo mafupi kuhusu mtunzi Antonio Vivaldi.

Antonio Vivaldi alizaliwa mnamo Machi 4, 1678 huko Venice. Kuna habari kidogo juu ya miaka ya ujana ya mtunzi na elimu yake ya muziki. Uwezekano mkubwa zaidi, ni baba yake ambaye alikua mshauri wake wa kwanza wa muziki. Alimfundisha kucheza violin. Kuanzia umri wa miaka kumi, Antonio alianza kucheza violin, akichukua nafasi ya baba yake katika kanisa la Kanisa Kuu la Mtakatifu Mark kutokana na kutokuwepo kwake mara kwa mara kutoka Venice.

Vivaldi ndiye mwakilishi mkubwa zaidi wa sanaa ya violin ya Italia ya karne ya 17. Aliunda aina ya tamasha la solo, akashawishi maendeleo ya mbinu ya violin ya virtuoso.

Hata wakati wa uhai wake, alijulikana kama mtunzi, mwenye uwezo wa kuunda opera kwa siku tano na kutunga tofauti nyingi kwenye mandhari moja. Alipata umaarufu kote Ulaya kama mpiga violini wa virtuoso.

Urithi wa muziki wa Antonio Vivaldi haukujulikana sana katika karne ya 18-19, ulisahauliwa kwa karibu miaka 200, na tu katika miaka ya 20 ya karne ya 20, makusanyo ya maandishi ya mtunzi yaligunduliwa na mwanamuziki wa Italia.

    Kusikiliza kazi "Novemba, kwenye troika"

Novemba, ingawa mwezi wa vuli, lakini msimu wa baridi tayari unakuja. Walikaa chini kama sleigh katika troika kupitia msitu wa baridi.

Funga macho yako, sikiliza sauti na jaribu kufikiria. Nini mtunzi huchota katika muziki wake, ni hisia gani anazoonyesha katika muziki.

Umeona jinsi tabia ya muziki inavyobadilika? (sikiliza nusu, wasilisha picha, sikiliza hadi mwisho)

Mchezo huanza na wimbo mpana, ukumbusho wa wimbo wa bure wa watu wa Kirusi. Kumfuata, mwangwi wa mawazo ya huzuni huanza kusikika. Lakini basi, karibu zaidi na zaidi, kengele zilizounganishwa na watatu wa farasi huanza kulia. Kengele ya uchangamfu kwa muda huzima hali ya huzuni. Lakini basi wimbo wa kwanza unarudi tena - wimbo wa kocha.

Asili imechorwa na wasanii. Labda ilikuwa baada ya kusikiliza mchezo huu kwamba msanii Nikolai Sverchkov alizaliwa kazi hii.

Jinsi nzuri katika msitu wa baridi! Kuna theluji kwenye matawi, matone makubwa ya theluji. Barabara pana inaongoza kwa mbali. Mikono iliyochorwa na kundi la farasi watatu hukimbia kwa sauti ya kengele ya furaha.

    Tchaikovsky "Februari"

Vivaldi "Baridi"

Je, asili ya muziki ni nini?

Ni nini kiliwasilishwa? (upepo, kimbunga, wakati wa kufagia)

Umeona nini? (hisia ni zile zile, hisia ni zile zile)

    Kusikiliza "Spring" ya Vivaldi

Vivaldi mwenyewe alitoa maelezo ya chemchemi: ndege husalimia kwa kuimba kwao, mito hukimbia. Anga imefunikwa na mawingu meusi. Umeme na radi mtangazaji spring. Mvulana mchungaji kwenye lawn ya maua.

Kusikiliza "Machi" ya Tchaikovsky

Muziki wa mwezi wa kwanza wa spring unaitwa Lark. Yeye ni mpole na resonant. Sawa sana na trills ya larks, harufu safi ya spring.

Msanii wa Kirusi Levitan "Machi". Jinsi ya kushangaza inafanana na mchezo wa muziki wa Tchaikovsky na uchoraji wa Levitan. Msanii alijaribu kufikisha baridi ya hewa ya Machi, lakini mionzi ya jua tayari ina joto, theluji inayeyuka. Asili yote inangojea chemchemi halisi.

    Fizminutka "Tabasamu"

Jua liliangaza katika nafsi zetu, kulikuwa na chemchemi katika nafsi zetu, furaha, tabasamu.

    Wakati wote, muziki haujaburudisha watu tu, bali pia umefariji, ulisaidia kukabiliana na uzoefu wa kiroho. Tchaikovsky aliota kwamba watu walipenda asili, kila mmoja, na kujitahidi kwa mema. Muziki wa Tchaikovsky daima uko hai katika mioyo ya watu, haijalishi ni miaka ngapi imepita. Kwa sababu yeye ni wa milele.

Mnara wa ukumbusho wa mtunzi wa Urusi umejengwa huko Moscow. Mei 7 - kumbukumbu ya miaka 170.

    Muhtasari wa somo

Mtunzi wa Kiitaliano Vivaldi na mtunzi wa Kirusi Tchaikovsky waliishi kwa nyakati tofauti na katika nchi tofauti. Vivaldi katika karne ya 17 Italia. Tchaikovsky katika karne ya XIX. Na hisia na hisia zilipata sawa.

Hitimisho: lugha ya muziki inaeleweka kwa watu wa nchi zote. Muziki hauna mipaka.

    Tafakari

Kuna tofauti gani kati ya muziki wa Vivaldi na muziki wa Tchaikovsky? (Vivaldi - violin, Tchaikovsky - orchestra ya symphony - violin, cello, tarumbeta, pembe)

    Inatia nanga

Unatofautishaje muziki wa Vivaldi kutoka kwa Tchaikovsky? (Ninawasha manukuu ya muziki, ikiwa Vivaldi inacheza - onyesha kadi nyekundu ya ishara, na ikiwa muziki wa Tchaikovsky unacheza - bluu)

Kwa nini unafikiri hivyo?

    Wacha tuendelee na mada "Misimu katika muziki"

Wimbo wa kisasa juu ya msimu wa baridi (kujifunza wimbo)

Nani anakuja kututembelea? (dubu)

Unajua nini kuhusu dubu? (kulala wakati wa baridi)

Jua kwa nini dubu hulala wakati wa baridi.

1 nakala. Mara moja katika baridi ya baridi. (safu 1)

2 nakala. Mbweha alipaza sauti (safu 2)

3 mstari. Tangu wakati huo, dubu imeamua. (safu ya 3)

    Pamoja na ujio wa msimu wa baridi, kila kitu kinabadilika. Wasanii wengi walijaribu kuwasilisha msimu wa baridi katika ubunifu wao.

    Yuon, Shishkin, "Baridi"

Unaona nini kwenye picha? hisia gani? (furaha, amani)

Nadhani kazi ya Tchaikovsky ilikuhimiza kuwa mbunifu.

Kazi ya ubunifu: utachora msimu wa baridi kwa muziki.

    Muhtasari wa somo:

Muziki unaweza kuwasilisha hisia, hisia. Lugha ya muziki inaeleweka kwa watu wote. Muziki hauna mipaka. Lugha ya muziki inaeleweka kwa watu wazima na watoto.

Nitaanza na anecdote maarufu

Mvulana wa miaka sita anapelekwa shule. Kwenye mahojiano anaulizwa anajua misimu mingapi?

Mtoto anafikiria kwa muda na kusema kwa ujasiri:

Mwalimu anamshauri kwa busara:

Nini kama unafikiri juu yake?

Mwanamume huyo anafikiria kwa muda na kusema:

Kusema kweli, sikumbuki tena ...

Mwalimu anauliza mama na mvulana watoke nje kwenye korido kwa muda. Huko, mama anauliza mtoto kwa hasira:

Sita ni zipi? Mbona unanitia aibu?!

Mama! - karibu kulia, mtoto wake anamjibu, - Sikumbuki mtu yeyote isipokuwa Tchaikovsky, Vivaldi, Haydn, Piazzola, Gavrilin na Glazunov!

Hakika, haya ni majina ya watunzi wakuu ambao waliacha mkusanyiko mzima wa kazi kutoka kwa mzunguko wa "Misimu". Mizunguko hii yote ni tofauti sana: baroque iliyosafishwa na Antonio Vivaldi, akiguswa na Pyotr Tchaikovsky, anayependwa na Astor Piazzolla, mkuu wa Haydn na zabuni ya sauti na Valery Gavrilin. Kazi zote pamoja huunda umoja wa muziki, kama asili yenyewe, kupitia mabadiliko yote ya msimu katika mzunguko wa mwaka mzima. Nitakuambia kuhusu mizunguko hiyo ambayo ninaipenda mwenyewe.

Antonio Vivaldi

Labda mzunguko maarufu zaidi ni The Four Seasons na Antonio Vivaldi. Uumbaji huu ndio uliompa umaarufu usioweza kufa na kuwatia moyo watunzi wengi zaidi na waboreshaji. Mzunguko wake una matamasha 4, ambayo kila moja imejitolea kwa msimu mmoja na ina sehemu tatu zinazolingana na mwezi maalum. Kila moja ya matamasha hutanguliwa na sonnet, uandishi ambao unahusishwa na Vivaldi mwenyewe.

Ninapenda sana sonnet ya msimu wa baridi:

Kutetemeka, kufungia, kwenye theluji baridi,

Na wimbi la upepo wa kaskazini lilizunguka.

Kutoka kwa baridi unagonga meno yako ukikimbia,

Unapiga miguu yako, huwezi kuweka joto.

Jinsi tamu katika faraja, joto na ukimya

Kutoka kwa hali ya hewa mbaya kujificha wakati wa baridi.

Moto wa mahali pa moto, miujiza ya kulala nusu.

Na roho zilizoganda zimejaa amani.

Katika anga ya majira ya baridi, watu wanafurahi.

Ikaanguka, kuteleza, na kukunja tena.

Na inafurahisha kusikia jinsi barafu inavyokatwa

Chini ya mto mkali ambao umefungwa kwa chuma.

Na angani Sirocco na Boreas walikubali,

Kuna mapambano yanaendelea kati yao.

Ingawa baridi na dhoruba bado hazijakata tamaa,

Inatupa majira ya baridi na raha zake.

Kwa kuwa kazi zote za Vivaldi ziliundwa katika dhana ya fikira za baroque, zinamaanisha maana za sekondari za lazima, dokezo na alama. Kwanza kabisa, misimu ni zama nne za mtu tangu kuzaliwa hadi kufa. Pili, kuna maoni wakati wa siku na mikoa minne ya Italia (spring - asubuhi - Venice, majira ya joto - mchana - Naples, vuli - jioni - Roma, baridi - usiku wa manane - Bologna). Na pia "Misimu" ya Vivaldi ikawa unabii wa maisha yake mwenyewe - sehemu ya kwanza ilikuwa mafunzo yake, ya pili - kutambuliwa kama mtu mzuri, ya tatu - tamaa kali katika udanganyifu wake mwenyewe, na ya mwisho - pumzi ya mwisho ya kumuaga. dunia ya kufa na hivyo si ya kudumu.

Joseph Haydn

Joseph Haydn, mtoto wa bwana wa gari, ambaye hakusoma muziki kabisa, lakini akawa mtunzi mwenye talanta nyingi, alipewa majina mengi ya heshima na alichaguliwa kuwa mshiriki wa shule za muziki. Katika miaka ya mwisho ya maisha yake, Haydn alipendezwa na muziki wa kwaya. Nia hii ilitokea baada ya kuhudhuria tamasha kubwa kwa heshima ya George Frideric Handel, iliyoandaliwa katika Kanisa Kuu la Westminster.

Haydn kisha akaunda umati kadhaa, pamoja na oratorios The Seasons na The Creation of the World. Mchezo wa kuigiza wa oratorio "Msimu" unatokana na mabadiliko ya burudani ya picha tofauti. Misimu minne inalingana na sehemu 4 za oratorio - "Spring", "Summer", "Autumn", "Winter", ambayo kila moja ina ladha yake. Sehemu zote zina idadi ya nambari, idadi yao jumla ni 47.

Sehemu ya mwisho ya Misimu inaashiria hatua ya mwisho ya mzunguko wa maisha, kipindi cha kunyauka na kupata amani. Huzuni kali hubadilishwa na hali nzuri. "Winter" nzima huunda mkondo unaoendelea wa hisia zinazopingana - furaha inabadilishwa na maumivu, upendo - kwa hisia ya kupoteza upendo.

Sehemu ya kati ya "Winter" ni aria ya Simon. Huu ni wimbo ambao unathibitisha asili ya maisha yoyote, kuthibitisha kwamba maisha ni ya thamani, na mtu hawezi kufa, kwa sababu baada ya kuondoka kwake, matendo mema aliyofanya yanabaki duniani na katika mioyo ya wapendwa. Mwisho wa "Winter" ni kuimba kwaya - chanya na kujazwa na furaha ya maisha mapya yanayokuja. Kichwa cha kipindi kinasema - "Na alfajiri huchomoza." Hivi ndivyo matanzi ya oratorio, ikithibitisha mzunguko wa milele wa matukio ulimwenguni.

Peter Ilyich Tchaikovsky

Mkusanyiko wa vipande vya piano na P.I. "The Seasons" ya Tchaikovsky ina michoro 12 ndogo za muziki ambazo zinalingana na miezi 12 ya mwaka. Kupitia sauti za muziki, mtunzi huchora picha ya asili au hali ya akili ya mtu kwa wakati fulani wa mwaka. Harakati ndogo zaidi za roho na mabadiliko katika maumbile yanawasilishwa kwa usahihi, kwa usahihi kwamba maneno hayatakiwi, epigraph ya ushairi tu inatosha, ambayo husaidia kuungana na picha.

Kwa watunzi wengi, "Winter" ni harakati ya mwisho na huashiria mwisho. Tu katika Pyotr Ilyich Tchaikovsky's The Seasons huanza wakati wa baridi.

Mada ya kusikitisha kidogo, lakini yenye kung'aa sana ya msimu wa baridi wa mchezo "Pembeni ya moto. Januari "hujaza moyo na amani. Hebu upepo na baridi nje ya dirisha, na daima ni cozy na fireplace ndogo. Mawazo tulivu yanabadilishwa na ushujaa shujaa wa mchezo unaofuata wa "Shrovetide. Februari". Unaweza kusikia mlio wa kengele, na kupigwa kwa accordion, na ngoma ya watu ya kukimbia. Na kadhalika kupitia mzunguko wa asili.

Astor Piazzolla

Misimu Nne huko Buenos Aires ni mzunguko mwingine unaojulikana sana kwenye mada ya msimu. Iliundwa na Astor Piazzola kati ya 1965 na 1970. Sehemu za mzunguko hazijawahi kuunganishwa madhubuti kwa kila mmoja na sio kila wakati zinatekelezwa pamoja. Astor Piazzolla ndiye babu wa mtindo unaoitwa nuevo tango, akiwasilisha tango yake kwa njia ya kisasa, ikijumuisha vipengele vya jazz na muziki wa classical. Piazzolla Aliacha urithi mkubwa wa ubunifu - karibu kazi 1000. Na alicheza karibu kila kitu mwenyewe na wanamuziki wake.

"Misimu huko Buenos Aires" ni tangos nne: "Autumn", "Winter", "Spring", "Summer".

"Misimu" ya Piazzola haianzi na "Spring" au "Winter", lakini na "Autumn" (labda kwa sababu katika Ulimwengu wa Kusini, ambapo Ajentina iko, kinyume chake ni kweli: wakati ni spring huko Uropa, ni kweli. vuli huko Buenos Aires) .

Walakini, Astor Piazzolla anachanganya kwa ujasiri motif za Amerika ya Kusini na jazba na mila ya kitamaduni, na mada inayorudiwa ya "Mvumo wa radi" ya Vivaldiev haishuhudii kuiga rahisi kwa mtangulizi mkuu, lakini kwa mwendelezo uliotafsiriwa katika lugha ya kisasa ya muziki.

Haijalishi ni wakati gani wa mwaka uko nje, sikiliza uteuzi wowote kutoka kwa mzunguko wa "Misimu" ili kuchagua mtunzi aliye karibu nawe.

Misimu

Picha 12 za Sifa za Piano.

"Misimu" na Tchaikovsky ni aina ya shajara ya muziki ya mtunzi, akinasa matukio ya maisha, mikutano na picha za asili zinazopendwa na moyo wake. Kama kaka yake M.I. Tchaikovsky baadaye alikumbuka: "Pyotr Ilyich, kama mara chache mtu yeyote, alipenda maisha.<...>Kila siku ilikuwa muhimu kwake, na alihuzunika kusema kwaheri kwake kwa wazo kwamba hakutakuwa na athari ya kila kitu kilichopatikana. "Muziki wa moja ya kazi bora za muziki za Tchaikovsky, mzunguko wa piano" Times Mzunguko huu wa picha 12 za tabia. kwa pianoforte inaweza kuitwa ensaiklopidia ya maisha ya mali isiyohamishika ya nchi ya Kirusi ya karne ya 19, watu wa Kirusi wa St.

Kuibuka kwa mzunguko "The Seasons" ni moja kwa moja kuhusiana na historia ya uhusiano wa Tchaikovsky na familia ya wachapishaji wa muziki wa St. Petersburg Bernard na gazeti lao la "Nuvellist", lililoanzishwa mwaka wa 1842. Mkubwa wa familia, Matvei Ivanovich Bernard (1794-1871), mwanzilishi wa kampuni ya kuchapisha muziki na gazeti la Nuvellist, pia alikuwa mpiga kinanda na mtunzi. Mwanawe Nikolai Matveyevich (1844-1905), pia mwanamuziki maarufu, alikua mrithi wa biashara hiyo. Mhariri wa gazeti hilo alikuwa kaka wa mwanzilishi wa kampuni Alexander Ivanovich (1816-1901), mpiga piano maarufu na mtunzi. "Nuvellist" ilianzisha umma kwa nyimbo mpya za watunzi wa Urusi, wanamuziki wa amateur, na waandishi wa kigeni. Mbali na maandishi ya muziki, ilichapisha habari kuhusu matukio ya hivi karibuni ya opera, matamasha nchini Urusi, Ulaya Magharibi na Amerika.


Tchaikovsky alishirikiana na Nuvelliste kutoka 1873, akitunga mapenzi kadhaa kwa jarida hilo. Sababu ya kuandika mzunguko wa "Misimu" ilikuwa agizo la mchapishaji wa jarida "Nuvellist" N.M. Bernard, iliyopokelewa na Tchaikovsky kwa barua (haijahifadhiwa), inaonekana mnamo Novemba 1875. Hata hivyo, maudhui yake ni rahisi kufikiria kwa msingi wa jibu la mtunzi la tarehe 24 Novemba 1875: "Nimepokea barua yako. Ninakushukuru sana kwa nia yako ya fadhili ya kunilipa ada ya juu. Nitajaribu kuto kupoteza uso na tafadhali wewe. Nitakutumia hivi karibuni 1 "Pies, na labda mbili au tatu kwa mara moja. Ikiwa hakuna kitu kinachoingilia, basi mambo yatakwenda hivi karibuni: Nina mwelekeo sana sasa kuchukua vipande vya piano. Tchaikovsky yako. Ninaokoa yote. vyeo vyako." Kwa hivyo, majina ya michezo, ambayo ni, viwanja - picha zilitolewa kwa mtunzi na mchapishaji.

Katika toleo la Desemba la gazeti la Nuvellist la 1875, tangazo lilikuwa tayari limetokea kwa waliojiandikisha juu ya kuchapishwa mwaka ujao wa mzunguko mpya wa michezo ya Tchaikovsky na orodha ya majina ya michezo inayolingana na kila mwezi wa mwaka na sanjari na majina yaliyowekwa mbele na mtunzi baadaye katika maandishi ya mzunguko.

Taarifa kuhusu mwendo wa kutunga mzunguko ni chache sana. Inajulikana kuwa wakati wa mwanzo wa kazi juu yake mwishoni mwa Novemba 1875, Tchaikovsky alikuwa huko Moscow. Mnamo Desemba 13, 1875, mtunzi alimwandikia NM Bernard: "Asubuhi ya leo, na labda jana, vipande viwili vya kwanza vilitumwa kwako kwa barua. Nilikupeleka kwako bila hofu yoyote: Ninaogopa kwamba utapata. ni ndefu na mbaya.Tafadhali Unaweza kutoa maoni yako kwa uwazi ili niweze kukumbuka maoni yako wakati wa kutunga vipande vifuatavyo.<...>Ikiwa mchezo wa pili haufai, basi niandikie juu yake.<...>Ikiwa ungependa kutunga tena "Maslenitsa", basi tafadhali usisimame kwenye sherehe na uhakikishe kuwa kwa tarehe ya mwisho, yaani, kufikia Januari 15, nitakuandikia nyingine. Unanilipa bei mbaya sana hivi kwamba una haki kamili ya kudai mabadiliko yoyote, nyongeza, kupunguzwa na uboreshaji. "Tamthilia, kwa hakika, zilimridhisha N.M. Bernard, kwani zilichapishwa kwa wakati ufaao na kwa mujibu kamili wa autograph.

Wakati The Seasons ilichapishwa katika Nuvelliste, tamthilia zilipokea epigrafu za kishairi kila moja. Inavyoonekana, ni mchapishaji ndiye aliyeanzisha ujumuishaji wa mashairi ya washairi wa Kirusi kama nakala za tamthilia za Tchaikovsky zilizoandikwa tayari. Ikiwa Tchaikovsky alijua juu ya hili mapema, ikiwa mashairi yalikubaliwa naye wakati wa kuchapishwa, haijulikani. Lakini machapisho yote ya maisha yalijumuisha nakala hizi za ushairi, kwa hivyo, Tchaikovsky alikubali na kuidhinisha kwa njia moja au nyingine.

Ingawa majina ya vipande yalijulikana kwa Tchaikovsky mapema, alifanya nyongeza zake kwa maandishi katika kesi mbili: kucheza Nambari 8 "Mavuno" ilipokea kichwa kidogo Scherzo, na No. 12 "Krismasi" - Waltz. Manukuu haya yalihifadhiwa katika matoleo ya Bernard, lakini yalipotea katika matoleo ya baadaye ya P.I. Yurgenson.

Jina la mzunguko "Misimu Nne" lilionekana kwanza wakati wa toleo la kwanza la michezo yote pamoja, iliyofanywa mwishoni mwa 1876 na N.M. Bernard, baada ya kukamilika kwa uchapishaji wa gazeti. Pia ilipitishwa katika matoleo yote yaliyofuata, ingawa ilikuwa na tofauti fulani katika manukuu. Bernard anasema: "Picha 12 za tabia." Katika matoleo ya maisha ya P.I. Yurgenson: "uchoraji wa tabia 12", baadaye - "uchoraji wa tabia 12".

Gazeti hilo lilichapishwa kila mwezi, siku ya kwanza. Michezo ya Tchaikovsky ilifungua kila toleo, isipokuwa Septemba. Katika toleo hili, kipande cha kwanza kiliwekwa na mtunzi V.I. ambapo Urusi ilishiriki. Tangazo lilionekana kwenye jarida la N 9 kwamba waliojisajili mwishoni mwa mwaka wangepokea toleo tofauti la michezo yote 12 kama bonasi. Mwisho wa 1876, N.M. Bernard alichapisha mzunguko mzima wa Tchaikovsky katika toleo tofauti na kichwa "Misimu". Jalada lilikuwa na picha 12 - medali na kichwa "Misimu".

Taarifa kuhusu utendaji wa kwanza wa umma wa mzunguko mzima au vipande vya mtu binafsi haijahifadhiwa. Pia hakuna majibu ya vyombo vya habari kwa uchapishaji. Walakini, hivi karibuni "The Seasons" ikawa maarufu sana kati ya wanamuziki wa amateur na kitaaluma, na baadaye moja ya kazi maarufu za piano za muziki wote wa Urusi.

"Kwenye jiko." Januari:
"Na kona ya furaha ya amani
Kufunikwa usiku katika giza.
Moto unazimika mahali pa moto,
Na mshumaa unawaka."
A.S. Pushkin

"Kwenye jiko." Januari. Kamelek ni jina mahsusi la Kirusi kwa mahali pa moto katika nyumba ya kifahari au makaa yoyote katika makazi ya wakulima. Katika jioni ndefu za msimu wa baridi, familia nzima ilikusanyika kwenye makaa (mahali pa moto). Katika vibanda vya wakulima, lace ilisokotwa, kusokotwa na kusokotwa, wakati nyimbo ziliimbwa, za kusikitisha na za sauti. Katika familia zenye heshima, walicheza muziki karibu na mahali pa moto, walisoma kwa sauti, na kuzungumza. Mchezo wa "At the Fireside" unatoa picha yenye hali ya kuvutia na ya kuota. Sehemu yake ya kwanza imejengwa juu ya mada inayoelezea, kukumbusha sauti za sauti ya mwanadamu. Hivi ni kana kwamba ni misemo mifupi inayotamkwa polepole, yenye mpangilio, katika hali ya mawazo ya kina. Hali hii ya kihemko inaweza kupatikana katika barua za Tchaikovsky: "Hii ni hisia ya huzuni ambayo ni jioni wakati umekaa peke yako, umechoka na kazi, ulichukua kitabu, lakini kilianguka kutoka kwa mikono yako. Kulikuwa na kumbukumbu nyingi. "Ndiyo, imekwenda, na ni nzuri kukumbuka ujana. Na ni huruma kwa siku za nyuma, na hakuna tamaa ya kuanza tena. Maisha yamechoka. Ni vizuri kupumzika na kuangalia kote."<...>Na ni ya kusikitisha na kwa namna fulani tamu kutumbukia katika siku za nyuma.

"Maslenitsa". Februari:

"Hivi karibuni carnival ni ya haraka
Karamu kubwa itachemka."
P.A. Vyazemsky.

"Maslenitsa". Februari. Wiki ya Maslenitsa au Maslenitsa ni wiki ya sherehe kabla ya Lent. Maslenitsa huadhimishwa kwa sikukuu za kufurahisha, michezo ya kuthubutu, wapanda farasi, na furaha mbalimbali. Na katika nyumba wanaoka pancakes, sahani maalum ya kipagani ambayo imeingia imara katika maisha ya Kirusi tangu zamani. Likizo hii ilijumuisha sifa za kipagani kwa msimu wa baridi na mkutano wa chemchemi na ibada ya Kikristo kabla ya kuanza kwa Lent, iliyotangulia sikukuu kuu ya Pasaka, Ufufuo wa Kristo.

"Shrovetide" ni picha ya sherehe za watu, ambapo wakati mzuri hujumuishwa na onomatopoeia ya muziki wa umati wa watu wanaotembea, sauti mbaya za vyombo vya watu. Mchezo mzima una, kama ilivyokuwa, kaleidoscope ya picha ndogo, ikibadilishana, na kurudi mara kwa mara kwa mada ya kwanza. Kwa msaada wa takwimu za utungo wa angular, Tchaikovsky huunda picha na sauti za kelele na za furaha za umati wa watu, kukanyagwa kwa waimbaji wa densi. Milipuko ya vicheko na minong'ono ya ajabu huungana katika picha moja angavu na ya kupendeza ya tamasha.

"Wimbo wa Lark". Machi:

"Shamba linatetemeka kwa maua,
Mawimbi ya mwanga yanamiminika angani.
spring larks kuimba
Mashimo ya bluu yamejaa
A.N. Maikov

"Wimbo wa Lark" Machi. Lark ni ndege wa shamba, ambaye nchini Urusi anaheshimiwa kama ndege wa nyimbo za spring. Kuimba kwake kunahusishwa jadi na kuwasili kwa chemchemi, kuamka kwa maumbile yote kutoka kwa hibernation, mwanzo wa maisha mapya. Picha ya mazingira ya Urusi ya chemchemi hutolewa kwa njia rahisi sana, lakini za kuelezea. Muziki wote unategemea mada mbili: wimbo wa sauti wa sauti na ufuataji wa sauti ya kawaida, na pili, inayohusiana nayo, lakini yenye furaha kubwa na kupumua kwa upana. Katika mchanganyiko wa kikaboni wa mada hizi mbili na vivuli anuwai vya mhemko - ndoto-ya kusikitisha na nyepesi - kuna haiba ya kuvutia ya mchezo mzima. Mandhari zote mbili zina vipengele ambavyo vinakumbusha trills ya wimbo wa spring wa lark. Mandhari ya kwanza huunda aina ya fremu kwa mada ya pili yenye maelezo zaidi. Kipande kinahitimishwa na trills ya kufifia ya lark.

"Matone ya theluji". Aprili:

"Njiwa safi
Snowdrop: maua,
Na karibu na njia ya kuona
Theluji ya mwisho.
Machozi ya mwisho
Kuhusu huzuni ya zamani
Na ndoto za kwanza
Kuhusu furaha nyingine ... "
A.N. Maikov

"Matone ya theluji" Aprili. Snowdrop - mimea inayoitwa ambayo inaonekana mara moja baada ya theluji ya baridi kuyeyuka. Kugusa baada ya baridi ya baridi, wafu, pores isiyo na uhai, maua madogo ya bluu au nyeupe yanaonekana mara moja baada ya theluji ya baridi kuyeyuka. Snowdrop inapendwa sana nchini Urusi. Anaheshimiwa kama ishara ya maisha mapya yanayochipuka. Mashairi ya washairi wengi wa Kirusi wamejitolea kwake. Mchezo wa "Snowdrop" umejengwa kwa mdundo unaofanana na waltz, wote ukiwa na msisimko, kuongezeka kwa mhemko. Kwa kupenya huwasilisha msisimko unaotokea wakati wa kutafakari asili ya chemchemi, na furaha, iliyofichwa ndani ya kina cha roho, hisia ya matumaini ya siku zijazo na matarajio yaliyofichwa.

"Nyeupe Usiku". Mei:
"Usiku ulioje! Ni furaha iliyoje juu ya kila kitu!
Asante, ardhi asili ya usiku wa manane!
Kutoka eneo la barafu, kutoka ulimwengu wa blizzards na theluji
Jinsi safi na safi Mei yako huruka nje!
A.A. Fet

Usiku mweupe - hii ni jina la usiku mnamo Mei kaskazini mwa Urusi, wakati ni nyepesi usiku kama ilivyo wakati wa mchana. Usiku mweupe huko St. Petersburg, mji mkuu wa Urusi, daima umekuwa na sherehe za kimapenzi za usiku na kuimba. Picha ya usiku nyeupe ya St. Petersburg inachukuliwa kwenye turuba za wasanii wa Kirusi na mashairi na washairi wa Kirusi. Hiyo ndiyo hasa - "Nights White" - ni jina la hadithi ya mwandishi mkuu wa Kirusi Fyodor Dostoevsky.

Muziki wa mchezo huo unaonyesha mabadiliko ya hali zinazokinzana: tafakari za huzuni hubadilishwa na kufifia tamu kwa nafsi iliyofurika kwa furaha dhidi ya mandhari ya kimapenzi na ya ajabu kabisa ya kipindi cha Usiku Mweupe. Tamthilia ina sehemu kubwa mbili, utangulizi na hitimisho, ambazo hazijabadilika na kuunda sura ya igizo zima. Utangulizi na hitimisho ni mandhari ya muziki, taswira ya usiku mweupe. Sehemu ya kwanza inategemea nyimbo fupi - sighs. Wanaonekana kukumbusha ukimya wa usiku mweupe kwenye mitaa ya St. Petersburg, ya upweke, ya ndoto za furaha. Sehemu ya pili ni ya haraka na hata ya shauku katika mhemko. Msisimko wa nafsi huongezeka sana hivi kwamba hupata tabia ya shauku na furaha. Baada yake kuna mpito wa taratibu hadi kwenye hitimisho (utungaji) wa tamthilia nzima. Kila kitu kinatulia, na tena mbele ya msikilizaji ni picha ya usiku wa kaskazini, nyeupe, mkali katika utukufu na mkali katika uzuri wake usiobadilika wa St.

Tchaikovsky aliunganishwa na Petersburg. Hapa alitumia ujana wake, hapa akawa mtunzi, hapa alipata furaha ya kutambuliwa na mafanikio ya kisanii, hapa alikamilisha maisha yake na kuzikwa huko St.

"Barcarolle". Juni:

"Twende ufukweni, kuna mawimbi
Miguu yetu itabusu,
Nyota zenye huzuni ya ajabu
Wataangaza juu yetu
A.N. Pleshcheev

"Barcarolle" Juni. Barca ni neno la Kiitaliano linalomaanisha mashua. Barcarolle katika muziki wa kitamaduni wa Kiitaliano iliitwa nyimbo za mwendesha mashua, mpanda makasia. Hasa nyimbo hizi zilienezwa huko Venice, jiji lililo kwenye tuta za mifereji isiyohesabika, ambayo walisafiri kwa mashua mchana na usiku na kuimba kwa wakati mmoja. Nyimbo hizi, kama sheria, zilikuwa za sauti, na mdundo na usindikizaji uliiga harakati laini ya mashua hadi milipuko thabiti ya makasia. Katika muziki wa Kirusi wa nusu ya kwanza ya karne ya 19, barcaroles ilienea. Wamekuwa sehemu muhimu ya muziki wa sauti wa Kirusi wa sauti, na pia huonyeshwa katika mashairi ya Kirusi na uchoraji. "Barcarolle" ni mazingira mengine ya muziki ya Petersburg katika mzunguko wa Tchaikovsky "The Seasons". Hata kwa kichwa chake, mchezo unahusu picha za njia za maji na mito mingi, kwenye kingo ambazo mji mkuu wa kaskazini wa Urusi iko. Mdundo mpana wa wimbo katika sehemu ya kwanza ya kipande unasikika joto na wa kueleza. Inaonekana "swing" juu ya mawimbi ya ledsagas, kukumbusha ya jadi barcarolle gitaa, modulations mandolin. Katikati, hali ya muziki inabadilika na inakuwa ya furaha zaidi na isiyojali, kana kwamba unaweza kusikia milipuko ya mawimbi ya haraka na ya kelele. Lakini basi kila kitu kinatulia na wimbo wa ndoto, wa kupendeza kwa uzuri wake, unapita tena, sasa unaongozana sio tu na kuambatana, bali pia na sauti ya pili ya sauti. Inaonekana kama duet ya waimbaji wawili. Mchezo wa kuigiza unaisha kwa kufifia taratibu kwa muziki wote - kana kwamba mashua inasonga mbele, na kwayo sauti na milio ya mawimbi inasogea na kutoweka.

"Wimbo wa mower". Julai:

"Nyamaza, bega. Piga mkono wako!
Unanuka usoni, Upepo kutoka mchana!
A.V. Koltsov

"Wimbo wa mower". Julai. Wavunaji wengi ni wanaume ambao walienda shambani kukata nyasi mapema asubuhi. Mawimbi ya sare ya mikono na braids, kama sheria, sanjari na wimbo wa nyimbo za kazi ambazo ziliimbwa wakati wa kazi. Nyimbo hizi zimekuwepo nchini Urusi tangu nyakati za zamani. Waliimba huku wakikata nyasi pamoja, kwa furaha. Kukata nywele pia ni somo maarufu sana katika sanaa ya Kirusi. Iliimbwa na washairi wengi wa Kirusi, wasanii wa Kirusi waliikamata kwa rangi. Na nyimbo nyingi sana zikatungwa miongoni mwa watu. "Wimbo wa Mower" ni tukio kutoka kwa maisha ya kijiji cha watu. Wimbo kuu una viimbo vinavyokumbusha nyimbo za watu. Tamthilia ina sehemu kuu tatu. Wanahusiana na kila mmoja katika tabia. Ingawa sehemu ya kwanza na ya tatu ni, kwa kweli, wimbo wa mower, mkulima, ambaye kwa furaha na kwa nguvu hukata meadow na kuimba juu ya sauti yake pana na, wakati huo huo, wimbo wazi wa sauti. Katika kipindi cha kati, katika harakati ya haraka ya chords za kusindikiza za flickering, mtu anaweza kusikia kufanana na sauti za vyombo vya watu wa Kirusi. Mwishowe, kwa sauti pana ya kusindikiza, wimbo unasikika tena, kana kwamba baada ya mapumziko mafupi mkulima alianza kufanya kazi kwa nguvu mpya. Tchaikovsky alipenda wakati huu wa majira ya joto katika mashambani na aliandika katika moja ya barua zake: "Kwa nini hii? Kwa nini hii ni mazingira rahisi ya Kirusi, kwa nini kutembea katika majira ya joto nchini Urusi katika mashambani kupitia mashamba, kupitia msitu, kwenye misitu. jioni kupitia nyika, ilinipeleka kwenye hali ambayo nilikwenda kulala chini kwa aina ya uchovu kutoka kwa utitiri wa upendo kwa asili.

"Mavuno". Agosti:

"Familia za watu
Ilianza kuvuna
Mow kwenye mizizi
Rye juu!
Katika mishtuko ya mara kwa mara
Miganda imewekwa.
Kutoka kwa gari usiku kucha
Muziki unajificha."
A.V. Koltsov

"Mavuno". Agosti. Mavuno ni kukusanya nafaka iliyoiva kutoka shambani. Wakati wa mavuno katika maisha ya wakulima wa Kirusi ni wakati muhimu zaidi. Familia zilifanya kazi shambani, kama wanasema, kutoka alfajiri hadi jioni. Na waliimba sana. "Mavuno" ni tukio kubwa la watu kutoka kwa maisha ya wakulima. Mtunzi alitoa kichwa kidogo cha maandishi "Scherzo". Na kwa kweli, "Mavuno" ni scherzo iliyopanuliwa kwa pianoforte, kuchora picha ya wazi ya maisha ya mkulima wa Kirusi. Kuna uamsho, kuongezeka ndani yake, tabia ya kazi kubwa ya pamoja ya wakulima. Katika sehemu ya kati, picha ya eneo la watu mkali inabadilika kuwa mazingira ya vijijini yenye sauti, tabia ya asili ya Kirusi ya Kati, ambayo eneo la mavuno linajitokeza. Kuhusiana na kipande hiki cha muziki, nakumbuka taarifa ya Tchaikovsky: "Siwezi kuelezea jinsi kijiji cha Kirusi kinapendeza, mazingira ya Kirusi ni kwangu ..."

"Uwindaji". Septemba:

"Ni wakati, ni wakati! Pembe zinapiga:
Psari katika vifaa vya uwindaji
Kuliko ulimwengu umeketi juu ya farasi;
Greyhound huruka kwenye vifurushi."
A.S. Pushkin

"Uwindaji". Septemba. Uwindaji - neno hili, kama katika lugha zingine zote, linamaanisha uwindaji wa wanyama wa porini. Hata hivyo, neno lenyewe linakuja kwa Kirusi kutoka kwa neno "kuwinda", linamaanisha tamaa, shauku, kujitahidi kwa kitu fulani. Uwindaji ni maelezo ya tabia ya maisha ya Kirusi katika karne ya 19. Kurasa nyingi za kazi za fasihi za Kirusi zimejitolea kwa njama hii. Maelezo ya uwindaji kuhusu riwaya ya L. Tolstoy, hadithi fupi na hadithi fupi na I. Turgenev, uchoraji wa wasanii wa Kirusi huja akilini. Uwindaji nchini Urusi daima imekuwa watu wengi wenye shauku, wenye nguvu na walikuwa na kelele sana, furaha, ikifuatana na pembe za uwindaji, na mbwa wengi wa uwindaji. Uwindaji katika maeneo ya kifahari katika karne ya 19, katika miezi ya vuli, haikuwa biashara ya lazima sana kama pumbao ambalo lilihitaji ujasiri, nguvu, ustadi, hasira na shauku kutoka kwa washiriki wake.

"Wimbo wa Autumn". Oktoba:

Autumn, bustani yetu maskini inabomoka,
Majani ya manjano huruka kwenye upepo ... "
A.K. Tolstoy

"Wimbo wa Autumn". Oktoba Autumn nchini Urusi daima imekuwa wakati ambao waandishi wengi, washairi, wasanii na wanamuziki waliimba kuhusu. Pia waliona ndani yake uzuri wa pekee wa asili ya Kirusi, ambayo katika nguo za vuli katika mavazi ya dhahabu, shimmering na multicolor yake lush. Lakini kulikuwa na wakati mwingine wa vuli - hii ni mazingira magumu, vuli ya kufa kwa asili na huzuni kwa msimu wa joto unaopita kama ishara ya maisha. Kufa kwa asili katika usiku wa majira ya baridi ni mojawapo ya kurasa za kutisha na za kusikitisha za maisha ya vuli. "Wimbo wa Autumn" unachukua nafasi maalum katika mzunguko. Kwa upande wa rangi yake ya kutisha, ni kituo chake cha maudhui, matokeo ya simulizi nzima kuhusu maisha ya Kirusi na maisha ya asili ya Kirusi. Oktoba, "Wimbo wa Autumn" ni wimbo wa kufa kwa viumbe vyote vilivyo hai. Wimbo huo unatawaliwa na sauti za kusikitisha - kuugua. Katika sehemu ya kati, kuna ongezeko fulani, shauku ya kutetemeka, kana kwamba ni mwanga wa matumaini ya maisha, jaribio la kujiokoa. Lakini sehemu ya tatu, ikirudia ya kwanza, inarudi tena kwa "kuugua" ya kusikitisha ya kwanza, na tayari kwa kifo kisicho na matumaini kabisa. Maneno ya mwisho ya mchezo na barua ya mwandishi "morendo", ambayo inamaanisha "kufungia", kama ilivyokuwa, huacha tumaini la uamsho, kwa kuibuka kwa maisha mapya. Mchezo mzima ni mchoro wa lyric-kisaikolojia. Ndani yake, mazingira na hali ya mtu huunganishwa kuwa moja. "Kila siku mimi huenda kwa matembezi marefu, kupata mahali pazuri kwenye msitu na kufurahiya kabisa hewa ya vuli, iliyojaa harufu ya majani yaliyoanguka, ukimya na haiba ya mazingira ya vuli na rangi yake ya tabia," mtunzi aliandika. .

"Kwenye watatu". Novemba:

"Usitazame barabara kwa hamu
Wala usikimbilie baada ya hizo tatu
Na wasiwasi wa huzuni moyoni mwangu
Ifunge milele."
N.A. Nekrasov

"Kwenye watatu". Novemba. Troika - hii ni jina nchini Urusi la farasi zilizounganishwa pamoja, chini ya arc moja. Kengele mara nyingi zilitundikwa kutoka kwake, ambayo, wakati wa kuendesha gari kwa kasi, ilicheza kwa sauti kubwa, ikitetemeka na sauti ya fedha. Huko Urusi, walipenda kupanda haraka katika troikas, nyimbo nyingi za watu zimeundwa juu ya hili. Kuonekana kwa mchezo huu katika mzunguko wa Tchaikovsky hugunduliwa, ingawa kwa sauti ya kifahari, lakini kama tumaini la kweli la maisha. Barabara katika upanuzi usio na mwisho wa Kirusi, farasi watatu - hizi ni ishara za maisha ya kuendelea. Ingawa Novemba nchini Urusi ni mwezi wa vuli, majira ya baridi tayari yanaonekana katika sura yake kamili. "Kuna theluji, lakini jua bado lina joto kidogo. Miti hiyo imefunikwa na pazia nyeupe, na mazingira haya ya msimu wa baridi ni nzuri sana hivi kwamba ni ngumu kuweka kwa maneno, "aliandika Tchaikovsky. Mchezo huanza na wimbo mpana, ukumbusho wa wimbo wa bure wa watu wa Kirusi. Kumfuata, mwangwi wa tafakari za kusikitisha na za kifahari zinaanza kusikika. Lakini basi, karibu zaidi na zaidi, kengele zilizounganishwa na watatu wa farasi huanza kulia. Kengele ya uchangamfu kwa muda huzima hali ya huzuni. Lakini basi wimbo wa kwanza unarudi tena - wimbo wa kocha. Anaambatana na kengele. Mara ya kwanza wao hupungua, na kisha huyeyuka kabisa sauti zao za utulivu.

"Krismasi". Desemba:

Mara moja Hawa wa Epiphany
Wasichana walidhani
Nyuma ya slipper ya lango
Waliitoa miguuni mwao na kuitupa."
V. A. Zhukovsky

"Krismasi". Desemba. Wakati wa Krismasi - wakati kutoka Krismasi hadi Epiphany Likizo ambayo ilichanganya mambo ya ibada ya Kikristo na ya kale, ya kipagani. Mummers walikwenda wakati wa Krismasi kutoka nyumba kwa nyumba, wasichana walishangaa juu ya hatima yao ya baadaye. Familia zilikuwa katika hali ya sherehe. Mummers, wamevaa si kulingana na desturi, lakini kwa ajili ya utani, walienda nyumba kwa nyumba wakati wa Krismasi, waliimba nyimbo za Krismasi, wakicheza ngoma za pande zote. Katika nyumba walitibiwa, iliyotolewa na zawadi. Kipande cha mwisho cha mzunguko - "Svyatki" - kina kichwa kidogo "Waltz" katika maandishi ya mtunzi. Na hii sio bahati mbaya, waltz ilikuwa densi maarufu katika siku hizo, ishara ya likizo ya familia. Wimbo kuu wa uchezaji ni mtindo wa muziki wa kila siku, vipande vyake vinavyobadilishana na vipindi vya waltz. Na mchezo unaisha, na, pamoja na hayo, mzunguko mzima na waltz ya utulivu, likizo ya nyumbani karibu na mti mzuri wa Krismasi.

Machapisho ya sehemu ya muziki

Orodha ya kucheza ya spring

Tumeamka mapema leo.
Hatuwezi kulala usiku wa leo!
Wanasema nyota wamerudi!
Wanasema ni masika!

Mwongozo wa Lagzdyn. Machi

Chemchemi iliwahimiza watu wengi wenye talanta. Washairi waliimba uzuri wake kwa maneno, wasanii walijaribu kunasa ghasia za rangi zake kwa brashi, na wanamuziki walijaribu kufikisha sauti yake ya upole zaidi ya mara moja. Kultura.RF inakumbuka watunzi wa Kirusi ambao walijitolea kazi zao kwa chemchemi.

Pyotr Tchaikovsky, Misimu. Spring"

Konstantin Yuon. Machi jua. 1915. Matunzio ya Jimbo la Tretyakov, Moscow

Spring iliyofanywa na mtunzi bora wa Kirusi inafunuliwa katika matukio matatu kati ya kumi na mbili ya mzunguko wa piano "The Seasons".

Wazo la kuunda misimu ya muziki halikuwa jipya. Muda mrefu kabla ya Pyotr Tchaikovsky, michoro hiyo iliundwa na maestro wa Italia Antonio Vivaldi na mtunzi wa Austria Joseph Haydn. Lakini ikiwa mabwana wa Uropa waliunda picha ya msimu wa asili, basi Tchaikovsky alitoa mada tofauti kwa kila mwezi.

Kugusa michoro ya muziki haikuwa dhihirisho la hiari la upendo wa Tchaikovsky kwa maumbile. Wazo la mzunguko huo lilikuwa la Nicholas Bernard, mhariri wa gazeti la Nuvellist. Ni yeye ambaye aliiamuru kwa mtunzi kwa mkusanyiko ambao kazi za muziki ziliambatana na mashairi - pamoja na yale ya Apollo Maykov na Afanasy Fet. Miezi ya chemchemi iliwakilishwa na picha za kuchora "Machi. Wimbo wa Lark", "Aprili. Snowdrop" na "Mei. Usiku Mweupe".

Chemchemi ya Tchaikovsky iligeuka kuwa ya sauti na wakati huo huo mkali kwa sauti. Sawa kabisa na mwandishi aliwahi kuandika juu yake katika barua kwa Nadezhda von Meck: "Ninapenda msimu wetu wa baridi, mrefu, mkaidi. Huwezi kusubiri hadi kufunga kuja, na pamoja na ishara za kwanza za spring. Lakini chemchemi yetu ni uchawi gani kwa ghafla yake, nguvu zake za ajabu!.

Nikolai Rimsky-Korsakov, Msichana wa theluji

Isaka Levitan. Machi. 1895. Jimbo la Tretyakov Gallery, Moscow

Njama ya hadithi ya spring, inayojulikana kwa wengi tangu utoto, ilichukua fomu ya muziki shukrani kwa mchanganyiko wa kuvutia wa hali. Nikolai Rimsky-Korsakov alifahamiana na hadithi ya Alexander Ostrovsky mnamo 1874, lakini ilifanya hisia ya "ajabu" kwa mtunzi.

Miaka mitano tu baadaye, kama mwandishi mwenyewe alikumbuka katika kumbukumbu zake "Mambo ya Nyakati kwa maisha yangu ya muziki", "aliona uzuri wake wa kushangaza." Baada ya kupokea ruhusa ya Ostrovsky ya kutumia njama ya mchezo wake, mtunzi aliandika opera yake maarufu katika miezi mitatu ya majira ya joto.

Mnamo 1882, opera The Snow Maiden katika vitendo vinne ilionyeshwa kwenye ukumbi wa michezo wa Mariinsky. Ostrovsky alithamini sana kazi ya Rimsky-Korsakov, akigundua kuwa hangeweza kamwe kufikiria "sahihi zaidi na kuelezea wazi mashairi yote ya muziki wa ibada ya kipagani" kwa kazi yake. Picha za binti mdogo wa Frost na Spring, mchungaji Lel na Tsar Berendey waligeuka wazi sana kwamba mtunzi mwenyewe alimwita The Snow Maiden "kazi yake bora."

Ili kuelewa jinsi Rimsky-Korsakov aliona chemchemi, mtu anapaswa kusikiliza mwanzo wa Dibaji na Sheria ya Nne ya opera yake.

Sergei Rachmaninov, "Maji ya Spring"

Arkhip Kuindzhi. Mapema spring. 1890-1895 Makumbusho ya Sanaa ya Kharkov.

Theluji bado inang'aa shambani,
Na maji
tayari katika chemchemi hufanya kelele -
kukimbia
na kuamka pwani ya usingizi,
kukimbia
na huangaza na kusema ...
Wao
wote wanasema:
"Masika
inakuja, spring inakuja!
Sisi ni vijana
wajumbe wa spring,
Yeye
alitupeleka mbele!

Fedor Tyutchev

Ilikuwa mistari hii ya Fyodor Tyutchev ambayo iliunda msingi wa mapenzi ya jina moja na Sergei Rachmaninov "Maji ya Spring". Iliyoandikwa mnamo 1896, mapenzi yalikamilisha kipindi cha mapema cha kazi ya mtunzi, bado yamejaa mila ya kimapenzi na wepesi wa yaliyomo.

Sauti ya kutisha na ya moto ya chemchemi ya Rachmaninov ililingana na hali ya enzi hiyo: mwisho wa karne ya 19, baada ya kutawala kwa ukweli muhimu na udhibiti wa nusu ya pili ya karne, jamii ilikuwa inaamka, harakati ya mapinduzi ilikuwa ikikua. yake, na kulikuwa na wasiwasi katika akili ya umma kuhusishwa na kuingia karibu katika enzi mpya.

Alexander Glazunov, "Misimu: Spring"

Boris Kustodiev. Spring. 1921. Matunzio ya Sanaa ya Msingi wa Vizazi. Khanty-Mansiysk.

Mnamo Februari 1900, ballet ya kitamathali ya The Seasons ilionyeshwa kwenye ukumbi wa michezo wa Mariinsky, ambapo hadithi ya milele ya maisha ya Asili ilifunuliwa - kutoka kuamka baada ya kulala kwa muda mrefu wa msimu wa baridi hadi kufifia hadi kwenye waltz ya vuli ya majani na theluji.

Ushirikiano wa muziki wa wazo la Ivan Vsevolozhsky ulikuwa muundo wa Alexander Glazunov, ambaye wakati huo alikuwa mwanamuziki mashuhuri na anayeheshimika. Pamoja na mwalimu wake Nikolai Rimsky-Korsakov, alirejesha na kumaliza opera ya Alexander Borodin Prince Igor, akafanya kwanza kwenye Maonyesho ya Ulimwenguni huko Paris, na akaandika muziki wa ballet Raymonda.

Njama ya Misimu Nne iliundwa na Glazunov kulingana na uchoraji wake wa symphonic Spring, ambayo alichora miaka tisa mapema. Ndani yake, chemchemi iligeukia upepo wa Zephyr kwa usaidizi ili kuwafukuza majira ya baridi na kuzunguka kila kitu karibu na upendo na joto.

Picha ya Symphonic "Spring"

Igor Stravinsky, Rite ya Spring

Nicholas Roerich. Weka muundo wa ballet The Rite of Spring. 1910. Nicholas Roerich Museum, New York, Marekani

Ballet nyingine ya "spring" ni ya mwanafunzi mwingine wa Rimsky-Korsakov - Igor Stravinsky. Kama mtunzi alivyoandika katika kumbukumbu zake "Mambo ya Nyakati ya Maisha Yangu", siku moja picha ya mila ya kipagani na msichana ambaye alijitolea uzuri na maisha yake kwa jina la kuamsha chemchemi takatifu ghafla ilionekana katika mawazo yake.

Alishiriki wazo lake na mbuni wa hatua Nicholas Roerich, ambaye pia alikuwa na shauku ya mila ya Slavic, na mjasiriamali Sergei Diaghilev.

Ilikuwa ndani ya mfumo wa Misimu ya Kirusi ya Diaghilev huko Paris mnamo Mei 1913 kwamba PREMIERE ya ballet ilifanyika. Umma haukukubali ngoma za kipagani na kulaani "muziki wa kishenzi". Jukwaa limeshindwa.

Mtunzi baadaye alielezea wazo kuu la ballet katika makala "Nilichotaka kuelezea katika Rite ya Spring": "Ufufuo mkali wa asili, ambao huzaliwa upya kwa maisha mapya, ufufuo kamili, ufufuo wa hiari wa mimba ya ulimwengu.". Na unyama huu unasikika sana katika usemi wa kichawi wa muziki wa Stravinsky, umejaa hisia za kibinadamu za asili na mitindo ya asili.

Miaka 100 baadaye, katika ukumbi wa michezo huo kwenye Champs Elysees, ambapo The Rite of Spring ilizomewa, kikundi na orchestra ya Theatre ya Mariinsky ilifanya opera hii - wakati huu na nyumba kamili.

Sehemu ya kwanza "Busu la Dunia". "Ngoma za mzunguko wa spring"

Dmitry Kabalevsky, "Spring"

Igor Grabar. Theluji ya Machi. 1904. Jimbo la Tretyakov Gallery, Moscow

Katika kazi ya Dmitry Kabalevsky, classic ya shule ya muziki ya Soviet, takwimu ya umma na mwalimu, nia za spring zilikutana zaidi ya mara moja. Kwa mfano, maelezo ya chemchemi yanasikika katika operetta nzima ya "Spring Sings", iliyoandaliwa kwa mara ya kwanza mnamo Novemba 1957 kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa Operetta wa Moscow. Njama maarufu iliyopotoka ya kazi hiyo katika vitendo vitatu ilijitolea kwa chemchemi ya Soviet, ishara ambayo ilikuwa Mapinduzi ya Oktoba. Aria ya mhusika mkuu "Spring Tena" alitoa muhtasari wa wazo kuu la mtunzi: furaha hupatikana tu kwa mapambano.

Miaka mitatu baadaye, Dmitry Kabalevsky alijitolea kazi nyingine kwa msimu huu - shairi la symphonic "Spring", ambalo linazingatia sauti za asili ya kuamka.

Shairi la Symphonic "Spring", op. 65 (1960)

Georgy Sviridov, "Spring Cantata"

Vasily Baksheev. Spring ya bluu. 1930. Matunzio ya Jimbo la Tretyakov, Moscow

Kazi ya Georgy Sviridov ni moja wapo ya alama kuu za enzi ya muziki ya Soviet. Suite yake "Time Forward" na vielelezo vya "Snowstorm" ya Pushkin kwa muda mrefu imekuwa classics ya utamaduni wa dunia.

Mtunzi aligeukia mada ya chemchemi mnamo 1972: alitunga Cantata ya Spring, iliyochochewa na shairi la Nikolai Nekrasov "Nani Anaishi Vizuri nchini Urusi". Kazi hii ilikuwa aina ya kutafakari juu ya uchaguzi wa njia ya kiroho ya Urusi, lakini Sviridov hakumnyima pongezi ya asili ya Nekrasov kwa uzuri wa asili ya Kirusi. Kwa mfano, mtunzi alihifadhi mistari ifuatayo katika Cantata:

Spring imeanza
Birch ilichanua
Tulipokuwa tukienda nyumbani...
sawa mwanga
Katika ulimwengu wa Mungu!
Sawa, rahisi
Wazi kwa moyo.

Nikolai Nekrasov

Sehemu muhimu ya cantata "Kengele na Pembe" ina hali maalum:

© 2022 skudelnica.ru -- Upendo, usaliti, saikolojia, talaka, hisia, ugomvi