Neno la muziki wa kamusi c. Neno la muziki la msamiati c Kazi gani huunganishwa katika mizunguko ya muziki

Uhai wa fomu ya "Glinka" ya kutofautisha inathibitishwa na matumizi yake na watunzi wa Soviet. Wakati huo huo, njia za maendeleo, njia za kuelezea (haswa lugha ya harmonic) zinasasishwa, lakini aina ya fomu yenyewe imehifadhiwa: sehemu ya awali ya "Little Cantata" ("Chastooshkas ya Maiden") kutoka kwa opera ya Shchedrin "Sio Upendo tu." ".

V aina ya couplet-lahaja sehemu ya sauti hupitia tofauti katika nafasi ya kwanza.

Vipengele bainifu vya tofauti: lahaja linaloashiria mabadiliko ya sauti huruhusu mabadiliko ya kimuundo na makubwa, lakini huhifadhi umoja wa kitamathali na wa aina. Matokeo ya hili ni uwiano wa uwiano wa lahaja na mandhari, ilhali utofauti ni jambo linalotokana na hali ya upili, chini ya mandhari.

Mchanganyiko wa uwazi, uwazi wa muundo, uwezo wa mabadiliko mbalimbali, uwezo wa kufuata maandishi hufanya aina ya couplet kuwa mojawapo ya aina za kawaida za muziki wa sauti. Fomu hii inachukua nafasi kubwa katika utunzi wa nyimbo wa Schubert na Mahler. Kati ya watunzi wa Soviet, G. Sviridov anazungumza naye kwa urahisi: kwaya "Jinsi Wimbo Ulivyozaliwa", "Katika Nchi Hiyo" kutoka "Shairi la Kumbukumbu la S. Yesenin". Mifano mingine ni Gretchen ya Schubert kwenye Gurudumu la Kuzunguka, Romance ya Polina kutoka kwa Tchaikovsky's The Queen of Spades.

Kupitia fomu

Fomu ya kupita iliibuka kutokana na hitaji la muziki kufuata maendeleo ya njama. Zaidi ya namna nyingine yoyote, hutumia uwezo wa kuvutia wa uandishi wa muziki na uwezo wake wa kuimarisha upande wa kihisia wa maandishi. Sio bahati mbaya kwamba tahadhari nyingi zililipwa kwa fomu hii na watunzi hao ambao walikuwa nyeti hasa kwa nuances ya hila ya picha za maandishi na athari za kisaikolojia - Schubert, Mussorgsky. Nyimbo nyingi za Liszt zimeandikwa kwa njia inayoendelea. Fomu hii ilichukua nafasi kubwa katika muziki wa marehemu XIX - karne za XX mapema, haswa katika aina ya "mashairi na muziki", ambayo ilienea katika kazi ya Wolf, katika muziki wa Kirusi - huko Medtner, Prokofiev, Gnesin, Cherepnin. , kwa sehemu Rachmaninov na katika kazi za sauti kwenye maandishi ya nathari (Duckling Ugly na Prokofiev).

Fomu yoyote ya mwisho hadi mwisho inategemea kanuni ya uppdatering unaoendelea wa nyenzo za muziki kwa mujibu wa maudhui ya maandishi. Hata hivyo, watunzi hujitahidi kuanzisha vipengele fulani vya kuunganisha muziki katika fomu za mwisho hadi mwisho. Kwa kusudi hili, kanuni za kulipiza kisasi, kufungwa kwa kulipiza kisasi, kubadilika-kwa-mwisho ("leit chords" ya kifo katika "Lullaby" na Mussorgsky na kwaya ya "bayushka, bayu, bayu"), unganisho la mada ya sehemu. ya fomu, shirika la tonal hutumiwa.

Mifano ya fomu ya mwisho-mwisho: "The Forest Tsar" na Schubert, kwaya "The Stars Fade" na Kalinikov.

Mada ya 14. Fomu za mzunguko: Suite, mzunguko wa sonata-symphonic

Mzunguko wa baiskeli fomu inaitwa, yenye sehemu kadhaa tofauti tofauti, huru katika fomu, lakini imeunganishwa na dhana moja ya kisanii.

Vipengele kuu vya fomu za mzunguko:

♦ uwepo wa sehemu kadhaa (kutoka 2 hadi 10),

♦ uhuru wa fomu ya kila sehemu,

♦ mgawanyiko wa sehemu (sehemu inaweza kufanywa tofauti),

♦ tofauti ya tempo,

♦ tofauti katika asili,

♦ jumuiya ya sauti:

a) toni moja ya sehemu zote;

b) kuunda urejeshaji wa sauti (mzunguko wa symphonic ya sonata),

c) kuangazia vituo vya toni (tonali zilizopo),

♦ dhana ya jumla:

a) waigizaji mmoja;

b) eneo la aina moja,

c) jumuiya ya mada,

d) programu.

Aina za baiskeli ni za sauti, za ala na za kupendeza.

Sauti mizunguko ya (vocal-instrumental) imegawanywa katika cantata-ora-torial(cantata, oratorio, mass, requiem, passions) na sauti ya chumba(mizunguko ya sauti).

Mizunguko ya hatua: opera na ballet.

Mizunguko ya zana

Kuna aina mbili kuu za fomu za mzunguko: Suite na mzunguko wa sonata-symphonic. Uhuru wa sehemu za mzunguko umedhamiriwa na ukweli kwamba zinaweza kufanywa tofauti (ngoma za vyumba, sehemu za sonatas au symphonies).

Suite (safu, mlolongo) - kazi ya mzunguko inayojumuisha sehemu huru za ngoma au mhusika wa aina ambayo hutofautiana katika tabia na tempo. Ubadilishaji wa sehemu katika chumba sio kali, na idadi yao haijadhibitiwa. Mara nyingi sehemu zote zimeandikwa kwa ufunguo sawa.

Suite ina aina kadhaa za kihistoria zilizowekwa. Suite ya zamani (baroque) hatimaye iliundwa katikati ya karne ya 17. - nusu ya kwanza ya karne ya 18. katika kazi za watunzi wa shule tofauti za kitaifa: Froberger, Handel, Corelli, Couperin, Rameau, nk Katika nchi tofauti iliitwa tofauti: nchini Ujerumani - partita, nchini Uingereza - masomo, nchini Ufaransa - overture, nchini Italia - da kamera. sonata, ballet.

Kwa vyumba vya karne ya 17. na hapo awali, jamii ya mada ya densi ilikuwa ya kawaida, lakini katika karne ya 18. imekuwa nadra sana (sio kwa Bach, inaweza kupatikana katika Handel). Vyumba vya densi vimekuwepo tangu katikati ya karne ya 17. walipoteza tabia yao ya kutumika, na katika karne ya 18. fomu yao ikawa ngumu zaidi, ingawa aina ndogo zilishinda (sehemu rahisi 2- na 3, mchanganyiko, sonata ya zamani, tamasha na mchanganyiko wa kulinganisha).

Msingi wa suti ya zamani ya karne ya 17-18. ilijumuisha dansi 4: allemand, chime, saraband na gigue. Katika mzunguko huo, densi za utulivu-polepole zilipingwa mara mbili kwa za kupendeza-haraka:

1) malipo - kasi ya polepole,

2) kengele - haraka kiasi,

3) sarabanda - polepole sana,

4) gigue - haraka sana.

Allemande - kupiga mbili (ukubwa 4/4) ngoma ya pande zote laini ya tempo ya wastani, ya asili ya Ujerumani. Inaanza kutoka kwa baa (mwisho wa karne ya 17) na muda wa nane au kumi na sita. Kwa upande wa idadi ya kura, punguzo mara nyingi huwa na sauti 4, na mwangwi mwingi, miigaji. Wakati huo huo, maendeleo ya polyphonic hupunguza uwezo wa kucheza wa rhythm. Fomu ya allemande ni ya zamani ya sehemu mbili (sehemu ya II - toleo la nyuma la sehemu ya I).

Courant - ngoma ya sehemu tatu (3/4 au 3/2) ya asili ya Kifaransa. Kasi ya wastani au ya haraka. Mdundo wa kawaida. Pamoja na Alemande mwanzoni. Karne ya XVIII Courant iliacha kutumika na kutumika kama kitu cha uboreshaji (Bach). Kulingana na idadi ya sauti, kengele kawaida huwa na sauti mbili. Fomu ni rahisi sehemu mbili (mwisho - aina ya kufufua).

Sarabande - densi ya sehemu tatu (3/4 au 3/2) ya asili ya Uhispania. Imenyimwa mdundo wa awali. Mitindo ya kawaida ya utungo:

katika cadences -. Kubadilisha maelewano kunasisitiza aina ya msingi ya rhythm. Katika saraband, ghala la chord (texture ya homophonic-harmonic) inashinda. Fomu hiyo huwa na sehemu tatu (reprisability inajulikana zaidi).

Gigue - haraka-kipande tatu (3/8, 6/8, 9/8, 12/8, 12/16) ngoma ya asili ya Kiingereza. Off-beats sio kawaida. Mara nyingi alipata maendeleo ya fugue, ikiwa ni pamoja na rufaa ya mada katika saa ya pili. Kwa idadi ya kura - sauti mbili au tatu. Fomu ni rahisi sehemu tatu.

Mbali na densi kuu, vipande vya ziada mara nyingi huletwa kwenye chumba:

1) ngoma zingine zilikuwa na mbili (lahaja), aina ya tofauti ya mapambo;

2) kabla ya almand kuna utangulizi (utangulizi, overture, toccata, fantasy, sinfonia); kipande hicho kinaweza kuwa mzunguko mdogo wa sehemu mbili au tatu;

3) ngoma nyingine zimewekwa ndani ya suite (kawaida kati ya sarabanda na gigue) - minuet, gavotte, burré, paspier, rondo, burlesque, scherzo, capriccio au michezo (aria).

Kati ya aina zingine za mzunguko, sonata na tamasha zilienea katika enzi ya Baroque.

Fomu ya muziki inaitwa mzunguko, ikiwa ina sehemu kadhaa, kujitegemea kwa fomu, tofauti katika asili (hasa katika tempo), lakini imeunganishwa na umoja wa dhana ya kiitikadi na kisanii.

Neno "mzunguko" ni asili ya Kigiriki, maana yake ni duara. Fomu ya mzunguko inaeleweka kama kufunika mzunguko mmoja au mwingine wa picha mbalimbali za muziki, aina, tempos. Uhuru wa sehemu huonyeshwa kwa ukweli kwamba wakati mwingine huruhusu utendaji tofauti ("Machi ya Mazishi" kutoka kwa sonata ya b-ndogo ya Chopin, kumbukumbu ya Sonata kutoka kwa mzunguko "Motives Forgotten" na Medtner). Mizunguko inaweza kuwa na idadi tofauti ya sehemu: utangulizi wa sehemu mbili na fugue, tamasha la sehemu tatu na sonata, sehemu nne katika sonata na simphoni, sehemu saba hadi nane katika kundi moja. Fomu za mzunguko zinapatikana katika aina mbalimbali za muziki: sauti na ala, solo na orchestral.

Fomu za baiskeli zinatokana na kazi kubwa... Uunganisho wa sehemu kulingana nao ni kanuni inayoongoza ya fomu za mzunguko. ^ Kanuni za kuchanganya sehemu katika kitanzi zimegawanywa na aina mbili:

• 
  Kanuni ya Suite(kulingana na kanuni hii, sonatas za zamani za Bach na Handel pia zimejengwa) ni mchanganyiko wa idadi ya kazi tofauti. Suite ni msingi wa umoja katika wingi.
• 
  ^ Kanuni ya Sonata - Huu ni mgawanyo wa kazi moja katika idadi ya kazi za kibinafsi chini ya zima. Kulingana na wingi wa umoja.

Suite inaitwa kazi ya mzunguko inayojumuisha vipande kadhaa vya tabia tofauti, vilivyounganishwa na dhana moja, lakini bila kuwa na mstari mmoja wa maendeleo thabiti. Suite inaweza kufikiriwa kama kuonyesha picha tofauti katika ulinganisho wao, kama taarifa tofauti juu ya somo moja.

Suti kama aina na fomu iliibuka katika karne ya 16 (aina zingine za karne ya 16-18 pia ziliandikwa kwa njia ya suite: partita, sonata, tamasha).

Kwa kuibuka na ukuzaji wa fomu na aina ya sonata, Suite hiyo inakoma kuwapo kwa muda na inafufuliwa baadaye, katika karne ya 19, kwa fomu mpya. Mbinu nyingi za utunzi zilianzia kwenye kitengo, ambacho kiliendelezwa zaidi baadaye.

^ Suite ya kale.

Suite ya zamani imewasilishwa kwa uwazi zaidi katika kazi za watunzi wa nusu ya kwanza ya karne ya 18: Bach na Handel. Suite ya zamani ni mfululizo wa vipande vya ngoma vilivyopangwa kwa mzunguko kwa utaratibu fulani kulingana na kanuni ya tofauti (tempo, mita, rhythm, tabia ya harakati). Kanuni ya kuunganisha ni sauti ya kawaida, aina (vipande vyote ni ngoma) na mara nyingi msingi wa kawaida wa kiimbo.

Chumba cha zamani kilijumuisha 4 wajibu(kuu ) ngoma.

1. Allemande(Ngoma ya Kijerumani) - nne-beat, wastani polepole, polyphonic. Huu ni msafara wa densi wa pande zote unaofanywa katika anga ya wazi kwenye viingilio vya wakuu wa jiji, wakiingia kwenye ngome.

2. Courant(Ngoma ya Kiitaliano) - kupiga tatu, kwa kasi ya wastani, polyphonic. Hii ni densi ya jozi-solo, iliyoenea katika maisha ya mahakama.

3. Sarabande(Ngoma ya Uhispania) - sehemu tatu, polepole, ghala la chordal mara nyingi zaidi. Katika asili yake, huu ni mchakato wa densi ya mazishi, baadaye, baada ya kupoteza dhima yake ya ibada ya mazishi, ilibaki na tabia ya kuomboleza sana, ya utukufu. Vipengele vya aina ya sarabanda vilitumiwa sana na watunzi wa enzi tofauti (Beethoven Egmont Overture, Shostakovich Symphony 7, finale, sehemu ya kati).

4. Gigue(Ngoma ya Kiayalandi) - ngoma ya pamoja ya haraka sana ya vichekesho na harakati maalum ya triplet (3/8, 12/8) na mara nyingi huwa na uwasilishaji wa fugue.

Baadhi ya densi za lazima zilirudiwa mara mbili na ukuzaji wa tofauti, kuchukua. Tofauti hiyo ilipunguzwa hasa kwa sauti ya mapambo ya moja ya sauti.

Mbali na densi za lazima, Suite karibu kila wakati ilijumuishwa ziada(mara nyingi zaidi kati ya sarabanda na gigue): minuet, gavotte, bure, wakati mwingine vipande visivyo vya ngoma vilijumuishwa: aria, scherzo, ambayo ilizidisha tofauti. Mara nyingi kikundi kilianza na utangulizi - utangulizi au utangulizi. Kwa ujumla, kikundi cha zamani kilikuwa na michezo ya mhusika tofauti na ilionyesha anuwai ya matukio ya maisha, lakini sio katika mwingiliano na maendeleo, lakini kwa kulinganisha kwao.

^ Fomu ya ngoma katika Suite, kama sheria, kuna sehemu mbili za zamani (kwa densi za lazima) na sehemu tatu kwa zile za ziada. Katika safu ya zamani, miundo kadhaa ya utunzi iliainishwa, ambayo baadaye ilikua aina za muziki huru, kwa hivyo muundo wa densi za ziada ulitarajia muundo wa sehemu tatu za siku zijazo (Bach English suite in g moll: Gavotte I - Gavotte II - Gavotte I, kila moja ambayo kwa fomu rahisi ya sehemu tatu). Mara mbili katika vyumba vilichangia maendeleo ya fomu ya kutofautiana. Asili ya mpangilio wa densi tofauti katika chumba hicho ilitarajia mpangilio wa sehemu za mzunguko wa sonata.

^ Chumba kipya.

Katika karne ya 19, Suite mpya ilionekana, tofauti sana na ile ya zamani katika maudhui yake na vipengele vya utunzi. Tabia ya kiprogramu ya muziki wa karne ya 19 na kujitahidi kwa ukamilifu zaidi wa picha za muziki kuliathiri kikundi kipya pia. Mwanzilishi wa kikundi kipya cha programu alikuwa Schumann (Vipepeo, Carnival, Scenes of Children). Katika siku zijazo, kikundi cha programu kinaendelea katika kazi ya watunzi wa wakati wa baadaye (Mussorgsky "Picha kwenye Maonyesho", "Scheherazade" na Rimsky-Korsakov, "Kona ya Watoto" na Debussy).

Baadaye katika karne ya 19 na 20. aina ya kikundi hupokea maendeleo makubwa zaidi, vipengele vya kunyonya vilivyokopwa kutoka kwa kikundi cha zamani - densi, kutoka kwa kikundi cha Schumann - programu, aina nyingi, kutoka kwa mzunguko wa sonata-symphonic - vipengele vya maendeleo makubwa na ukubwa wa sehemu. Suite ni pamoja na ngoma mpya: waltz, polonaise, kitaifa - bolero, tarantella, nk Nambari za kucheza zinajumuishwa na zisizoweza kucheza (scherzo, andante, march, nocturne).

Watunzi wa karne ya 19 walitumia aina ya kikundi kwa njia tofauti. Suites zinazojumuisha nambari za kazi kuu: ballet, muziki wa mchezo wa kuigiza, pamoja na vyumba kwenye mada za nyimbo au densi.

^ Mzunguko wa Sonata.

Mzunguko wa sonata-symphonic ni kazi ya mzunguko ya moja ya aina zifuatazo: sonata, symphony, tamasha, trio, quartet, nk, ambayo ni desturi ya kuwasilisha angalau harakati moja (katika hali ya kawaida, ya kwanza) katika fomu ya sonata.

Inafuata kutoka kwa ufafanuzi kwamba wakati mwingine kuna kesi wakati kazi za sehemu nyingi ambazo hazina fomu ya sonata katika sehemu yoyote huzingatiwa mizunguko ya sonata (Mozart 11 sonatas, Beethoven 12 sonata). Umuhimu wa jumla wa mzunguko, umoja wa jumla, ulifanya iwezekane kuwaelekeza kwa mzunguko wa sonata.

Ufichuaji wa yaliyomo ndani na mazito kwa msingi wa ukuzaji mkubwa wa picha angavu za muziki, katika ubadilishaji tofauti wa sehemu za kazi ya muziki na umoja wa dhana ya jumla na uadilifu wa fomu ya muziki - hizi ni sifa za tabia ya watu wazima. mzunguko wa sonata-symphonic. Vipengele hivi vimeunganishwa na dhana ya jumla ya symphonism, ambayo inamaanisha aina ya juu zaidi ya mawazo ya muziki, hasa tabia ya mizunguko ya symphonic. Jina la sonata huhifadhiwa tu kwa kazi za chombo kimoja au mbili, ensembles ngumu zaidi za aina ya sonata zinaitwa kulingana na idadi ya vyombo (trio, quartet, quintet). Kazi ya aina ya sonata kwa orchestra inaitwa symphony.

Mzunguko wa sonata unatofautishwa na umuhimu wa yaliyomo katika kila harakati na unganisho lao maalum la kikaboni la ndani. Katika mzunguko wa classical sonata-symphony, kuna kawaida tatu (sonata, tamasha) au nne (symphony) harakati.

Sehemu ya I- kwa kawaida ina asili ya ufanisi zaidi, ya kushangaza, tofauti, na mara nyingi inayopingana, inawasilishwa kwa fomu ya sonata iliyoendelea na mara nyingi katika harakati za haraka (sonata allegro).

II h... - kwa kawaida andante au adagio. Kama sheria, hii ni nyanja ya nyimbo. Inatoa hisia, tafakari za mtu, inaonyesha ulimwengu wake wa ndani (mara nyingi dhidi ya historia ya picha za asili). Aina ya harakati polepole: harakati ngumu tatu na sehemu, mada iliyo na tofauti, fomu ya sonata bila maendeleo (mara chache na maendeleo), mara chache - aina zingine.

Sehemu ya III- kwa kawaida minuet au scherzo. Inatanguliza aina-tabia au kipengele cha kila siku - matukio ya maisha ya kitamaduni. Hutofautiana katika msongamano wa magari, tabia ya uchangamfu. Fomu ni kawaida tata sehemu tatu na trio au sonata.

IV h... - fainali kawaida huwa katika harakati za haraka, na sifa za wimbo na densi. Aina ya fainali ni sonata, rondo, rondo-sonata, mara chache - mandhari yenye tofauti.

Uwiano wa classical wa sehemu umekuwa aina ya kawaida kwa mzunguko wa sonata-symphonic, tangu inashughulikia nyanja tofauti za ukweli, "maoni" kuu ya msanii juu ya ulimwengu: mchezo wa kuigiza, nyimbo, tabia ya aina, kila siku na epic. Epic katika fainali haimaanishi aina tulivu ya masimulizi, lakini utaifa kama yaliyomo kwenye umalizio. Uwiano kama huo wa kawaida wa sehemu ni kawaida zaidi kwa Haydn na Mozart, Beethoven mara nyingi hubadilisha sehemu ya pili na ya tatu mahali.

Pia kuna idadi tofauti ya sehemu katika mzunguko. ^ Mzunguko wa sehemu mbili - Tamasha la Glier kwa sauti na orchestra, ambapo saa 1 iko katika fomu ya sonata, lakini kwa tempo ya wastani, ya tabia ya sauti, ambayo, kama ilivyo, inaunganisha sehemu za kwanza na za polepole za mzunguko; Masaa 2 - katika aina ya waltz, iliyoandikwa kwa namna ya rondo, inachanganya vipengele vya harakati ya tatu na mwisho wa mzunguko wa sehemu nne. Mzunguko wa sehemu tano- Scriabin Symphony 2, ambapo harakati ya kwanza ina jukumu la utangulizi wa kina.

Katika mzunguko wa sonata-symphonic, idadi ya kanuni zimetengenezwa ambazo huchangia umoja wa jumla. Sehemu zilizokithiri kawaida huandikwa kwa ufunguo sawa (katika vipande vidogo katika mwisho - kuu ya jina moja). Ufunguo wa mzunguko umedhamiriwa na ufunguo wa harakati ya kwanza. Sehemu za kati zimeandikwa katika funguo nyingine, lakini kwa kawaida karibu na moja kuu. Kwa ujumla, sehemu za polepole zina sifa ya tonalities S nyanja, eponymous au kuu sambamba. Harakati ya 3 ni kawaida katika ufunguo kuu wa classics. Baadaye, uchaguzi wa funguo kwa sehemu za kati ukawa huru.

Kwa umoja wa mzunguko wa sonata, miunganisho ya kimataifa kati ya sehemu ni muhimu sana. Kuna viunganisho vya mara kwa mara vya kitaifa kati ya sehemu ya upande wa harakati ya kwanza na sehemu ya polepole ya mzunguko, na pia kati ya harakati ya kwanza na mwisho. Mbali na viunganisho vya sauti, nia sawa au mada inaweza kufanywa katika sehemu tofauti za mzunguko ("nia ya hatima" ya Beethoven kutoka kwa symphony ya 5), ​​ikifanya kazi maalum ya kushangaza.

Mzunguko wa sonata-symphonic una sifa maalum katika aina mbalimbali. Kwa hivyo tamasha la ala kawaida huwa na sehemu tatu (hakuna scherzo). Kipengele maalum ni kanuni ya ushindani kati ya sehemu za solo na orchestral. Kipengele hiki, pamoja na mila ya classics kurudia ufafanuzi, inahusishwa mfiduo mara mbili katika sehemu ya kwanza ya tamasha (kwanza katika orchestra, kisha na mwimbaji pekee). Tofauti katika maonyesho haya mara nyingi ni ya mpangilio wa maandishi, hata hivyo, kuna maonyesho ya mada tofauti (Matamasha ya Beethoven 1 na 2), katika hali hizi mada za maonyesho yote mawili yanahusika katika ukuzaji. Kwa ujumla, harakati ya kwanza ya tamasha hubeba tabia ya virtuoso, iliyoonyeshwa wazi zaidi katika cadenza ya jadi (kabla ya kurudiwa au coda).

^ Aina zingine za fomu za mzunguko.

Mara nyingi, idadi ya mapenzi au nyimbo huunganishwa kuwa mzunguko wa sauti iliyounganishwa na dhana moja (Schubert "Njia ya Majira ya baridi", Schumann "Upendo wa Mshairi", Musorgsky "Bila Jua", Sviridov "Baba yangu ni mkulima"). Kiwango na asili ya umoja katika mizunguko kama hii inaweza kuwa tofauti (uunganisho wa maandishi hufanya umoja wa toni kuwa wa hiari). Mantiki ya jumla ya mzunguko wa sauti ina mizunguko ya ala ya tabia: ukuzaji unategemea miunganisho tofauti na huelekea kilele, mapenzi ya mwisho (wimbo) yana ishara za sehemu ya mwisho ya kuhitimisha.

Mizunguko mingine ya sauti ina maendeleo ya njama. Kitendo kinajitokeza ndani yao, wahusika wapya wanaonekana, ambayo inasisitizwa na njia za muziki: mabadiliko tofauti katika tempo, aina, tonality, texture, nk.

Wakati mwingine neno "mzunguko" hutumiwa kwa idadi ya kazi zinazojitegemea zilizounganishwa na kipengele fulani, kwa mfano, aina moja au opus, na kutoa onyesho la kisanii lenye manufaa zaidi kazi hizi zinapofanywa kwa mfululizo (Scriabin Preludes, op. 11) .

^ Fomu za mchanganyiko-tofauti.

Dhana ya "fomu tofauti-composite" ilianzishwa na mwanamuziki wa Kirusi V. Protopopov katika miaka ya 60. Karne ya XX.

Mchanganyiko wa Tofauti inayoitwa fomu inayojumuisha sehemu kadhaa za kutofautisha, kwa njia nyingi sawa na sehemu za fomu ya mzunguko, lakini chini ya kujitegemea, kwenda bila usumbufu na kwa kiwango cha kuunganishwa kwao kuwa nzima moja, na kutengeneza fomu karibu na sehemu moja (isiyo ya mzunguko). )

Kinachofanana na aina za utofautishaji wa mzunguko ni kwamba zina mfuatano wa sehemu kadhaa tofautishi. Kwa harakati moja - hakuna mapumziko kati ya sehemu na kutowezekana kwa kuzingatia sehemu hizi kama vipande vya kujitegemea ambavyo vinaweza kufanywa tofauti.

Fomu za mchanganyiko-tofauti pia zina sifa maalum. Zinaweza kuwa na sehemu 2, 3, 4 au zaidi, kuwa na au zisiwe na uasilia, kukutana katika nyakati tofauti za kihistoria na aina tofauti. Asili ya aina tofauti-composite ilianza wakati wa kuibuka kwa opera (recitative aria), na katika muziki wa ala - toccata na fugue. Katika nusu ya pili ya karne ya 18 na 19. na ukuzaji wa kanuni ya sonata, fomu za kiwanja-tofauti hufifia nyuma, lakini bado zinahifadhi umuhimu wao kwa muziki wa sauti (arias nyingi, ensembles, na fainali za opera ziliandikwa kwa fomu hii). Fomu hii ilitumiwa sana katika aina kama vile fantasia, rhapsody, shairi na, haswa, katika maandishi ya Liszt. Fomu za mchanganyiko-tofauti ziliendelezwa sana katika kazi za Glinka (Capriccio, namba nyingi katika operas), Tchaikovsky (Kiitaliano, Kihispania Capriccio). Symphony ya 12 ya Shostakovich ni mfano wa kushangaza wa fomu ya utunzi wa tofauti.

Kwa utofauti wao wote, Protopopov inagawanya aina za mchanganyiko-tofauti katika aina kadhaa:

• 
  sehemu mbili (Ndoto f moll na Chopin),
• 
  vyumba (Capriccio na Glinka, Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov),
• 
  symphonic sonata (Beethoven quartet cis moll, Shostakovich 11 na 12 symphonies).

Sehemu ya 1. Fomu za bure na zilizochanganywa.

Mbali na fomu za kawaida zilizojadiliwa hapo juu, kuna fomu maalum zinazoitwa bure na mchanganyiko.

Bure fomu hizo huitwa ambazo hazifanani na miundo ya kawaida iliyojadiliwa hapo juu, lakini inawakilisha ujenzi wa utaratibu maalum (maendeleo ya muziki hufanyika katika miundo ya mtu binafsi).

Aina za bure zilianzia katika muziki wa chombo cha kale na kustawi katika kazi za Bach (hasa katika aina ya fantasia). Tofauti na miundo ya wazi ya muziki wa homofoni, uboreshaji, utangulizi, uwekaji wa urekebishaji wa mpangilio bila malipo, na maendeleo endelevu yanatawala hapa. Fomu za bure ni nadra kati ya classics ya Viennese. Aina hizi zilistawi katika kazi za watunzi wa nusu ya pili ya karne ya 19 (Chopin, Liszt, Tchaikovsky). Moja ya sababu za kuenea kwa fomu za bure ilikuwa nia ya watunzi wa kimapenzi kufanya fomu ya muziki iwe rahisi zaidi, inayoweza kuendana kikamilifu na maudhui ya mtu binafsi (mara nyingi ya programu) ya kila kazi ya mtu binafsi.

Tofautisha mbili mkuu aina za fomu za bure:

1. 
   fomu za utaratibu, i.e. katika maendeleo yao kulingana na mfumo fulani, kwa mfano, kulipiza kisasi;
2. 
   fomu zisizo za utaratibu kwa kuingiliana kwa bure kwa sehemu.

^ Fomu za bure zisizo za kimfumo tofauti sana, mtu binafsi katika muundo na hawajitokezi kwa uainishaji fulani. Zinatumika sana katika utunzi mkubwa wa ala na zina idadi kubwa ya mada na sehemu: ^ ABCDA, ABCDB, ABCDAE.

Fomu zilizochanganywa.

Fomu za sehemu moja zinazochanganya vipengele vya miundo kadhaa ya kawaida iliyoanzishwa hapo awali inaitwa fomu mchanganyiko.

Katika aina zilizochanganywa, mashairi ya symphonic, sonata za sehemu moja, fantasia, balladi, sehemu tofauti za kazi za mzunguko mara nyingi huandikwa. Jitihada za watunzi za uboreshaji zaidi wa maudhui ya kitamathali na tafakari kamili na ya moja kwa moja ya michakato ya maisha na matukio kupitia aina mpya, zaidi za plastiki ilisababisha muziki uliopangwa. Mapambano ya yaliyomo katika programu ya muziki, na fomu zinazotumikia usemi wake kamili, huchangia muunganisho na mwingiliano wa sanaa mbalimbali(mpango wa fasihi katika muziki wa ala, mashairi na muziki katika mapenzi), na vile vile aina mbalimbali ndani ya sanaa moja. Kazi zinazochanganya sifa za nyimbo, epic, drama, fantasia (ballad) zimeenea, ambazo zinajumuisha na kupenya kwa aina mbalimbali, kwa mfano, tofauti za lyric-epic cast na sonata, ambayo hutoa fursa nzuri za maendeleo makubwa.

Katika kazi ya watunzi wa kitamaduni wa Kirusi, mchanganyiko mpya wa fomu, aina, njia za ukuzaji, tabia ya muziki wa kitamaduni na aina ngumu na aina za sanaa ya muziki ya kitaalam iliyokuzwa. Mchanganyiko huu huamua aina ya kipekee ya kitaifa ya aina mchanganyiko katika muziki wa Kirusi.

Miongoni mwa aina zilizochanganywa, zifuatazo ni za kawaida aina:

^ Mchanganyiko wa sonata na kutofautiana.

Aina hii ya aina zilizochanganywa iliendelezwa sana na classics ya Kirusi. Kuunda nyimbo za kiwango kikubwa katika mtindo wa watu, watunzi wa Kirusi walitumia kwa hili fomu ya sonata kuibadilisha kulingana na majukumu mapya ya kiitikadi na kisanii ya maendeleo ya muziki wa kitaifa tofauti mbinu za maendeleo.

Watunzi wa Kirusi kawaida hujenga tofauti mbili(juu ya mada mbili) kulingana na uundaji wa sehemu kubwa, tofauti za fomu, iliyojengwa juu ya mada zinazobadilishana. Ikiwa ulinganisho wa sehemu kama hizo tofauti hutolewa mara mbili (na tofauti ya toni mwanzoni mwa kipande na muunganisho wa toni mwishoni), na pia kuna sehemu ambayo mada zote mbili hukua kwa uhuru (pamoja na mbinu za polifonia), basi muhtasari unakuwa wazi. fomu ya sonata.

Fomu za harakati moja, kuchanganya tofauti na sonata, hazipatikani tu katika symphonic, lakini pia katika kazi za piano za watunzi wa Kirusi, zilizojengwa juu ya tofauti ya mandhari ya watu (Balakirev Fantasy "Islamey").

Watunzi wa Uropa Magharibi wa karne ya 19, ambao waliunda nyimbo kubwa kulingana na utofauti wa mada za watu, pia walichanganya kanuni za sonata na tofauti (Liszt, Rhapsody ya Uhispania). Walakini, katika muziki wa Uropa Magharibi, kuna aina nyingine ya mchanganyiko wa sonata na tofauti, ambapo sonata inatokea kwa msingi wa mabadiliko ya bure (mabadiliko) mada moja... Uhuru wa kutofautiana ulitoa kiwango kikubwa cha utofautishaji katika sehemu. Kanuni hii ya kujenga kazi kubwa kulingana na mabadiliko ya mada moja inaitwa monothematic(iliyoenea katika kazi za Liszt, mashairi ya Symphonic "Preludes", "Tasso").

^ Mchanganyiko wa sonata na fomu za mzunguko .

Katika baadhi ya fomu za sonata za kimapenzi, kuna sehemu za upande ambazo huenda kwa tempo tofauti kuhusiana na moja kuu na kuwakilisha fomu iliyopanuliwa, huru na iliyofungwa (Tchaikovsky 6 Symphony, saa 1), inakaribia sehemu ya kujitegemea ya mzunguko. . Kwa upande mwingine, katika aina za mzunguko wa karne ya 19, mchakato wa kuimarisha umoja wa mzunguko unaendelea. Hii inaonekana katika uimarishaji wa viungo kati ya sehemu tofauti za mzunguko (viungo vya mada, attaca). Yote hii inaunda sharti za kuchanganya sehemu zote za mzunguko kuwa kazi kubwa ya sehemu moja, kwa kukandamiza mzunguko kuwa sehemu moja.

Tamaa ya utimilifu na ukamilifu wa mfano wa picha tofauti tofauti, kwa umoja mkubwa wa dhana kubwa za kiitikadi na kisanii, na pia kwa ajili ya kuendelea kwa maendeleo husababisha kuundwa kwa kazi, kuchanganya yenyewe Vipengele vya mzunguko wa sonata na sehemu moja fomu ya sonata.

Kuchanganya sonata, i.e. fomu ya reprise na cyclic, i.e. yasiyo ya kulipiza kisasi inapendekeza mabadiliko makubwa ya muundo wa sonata, bila ambayo urejeshaji na msimbo haukuweza kufanya kazi za scherzo na mwisho wa fomu ya mzunguko. Jukumu la sehemu ya polepole ya mzunguko inachezwa ama na sehemu ya polepole katika ukuzaji, au kwa sehemu ya kando katika maonyesho (Liszt Sonata h moll).

Fomu iliyochanganywa inaweza pia kuwa na sifa za kibinafsi kabisa, za kipekee, kuchanganya vipengele vya miundo mbalimbali ya kawaida (Medtner Sonata-Remembrance, ambapo vipengele vya sonata, mzunguko wa sonata na rondo vinaunganishwa).

^ Moduli ya 6. Aina Maalum za Muziki wa Sauti

Aina za mzunguko katika muziki ni kazi ambazo zinaonyesha uwepo wa sehemu tofauti, huru katika muundo, lakini zimeunganishwa na umoja wa kubuni.

Katika historia ya muziki wa kitaaluma, mizunguko ya "prelude-fugue", mizunguko ya suite, mizunguko ya sonata-symphonic inajulikana.

Mzunguko pia unaweza kuitwa msururu wa kazi zilizounganishwa (kila moja ambayo inaweza au isiwe na fomu ya mzunguko) au programu za tamasha.

Katika muziki usio wa kitaaluma (jazz, rock), albamu za dhana na kazi kuu za kibinafsi zinaweza kuvuta kwa aina za mzunguko.

^ Mzunguko "Prelude-Fugue"

Mzunguko wa sehemu mbili "Prelude-Fugue" umejulikana tangu nyakati za Baroque

Dibaji hufanya kama utangulizi wa uboreshaji wa fugue.

Mizunguko "prelude-fugue" inaweza kuunganishwa katika mizunguko mikubwa kulingana na kanuni rasmi au mada. Mfano maarufu zaidi ni The Well-Tempered Clavier wa JS Bach.

Suite (kutoka kwa Kifaransa Suite - "safu", "mlolongo") ni aina ya muziki ya mzunguko, inayojumuisha sehemu kadhaa za tofauti za kujitegemea, zilizounganishwa na dhana ya kawaida.

Suite, inayojulikana tangu karne ya 16, ina sifa ya:

uunganisho wa sehemu za kibinafsi za kazi na aina za jadi zilizotumika (wimbo, densi), unyenyekevu wa muundo wa sehemu;

kulinganisha kulinganisha kwa sehemu;

mwelekeo kuelekea umoja au uhusiano wa karibu wa tonality ya sehemu.

Mzunguko wa Sonata-symphonic

Mzunguko wa sonata-symphonic unajumuisha aina dhahania zaidi za muziki wa kitaaluma, kama vile symphony, sonata, quartet, na tamasha.

Ni sifa ya:

kujiondoa kutoka kwa asili inayotumika ya muziki (hata ikiwa nyenzo inayotumika inatumika kama nyenzo ya sehemu yoyote);

uwezekano wa tofauti za kielelezo na semantic kati ya sehemu za mtu binafsi (hadi upinzani wao wa moja kwa moja);

maendeleo ya tani ngumu;

kazi zilizoanzishwa na aina za sehemu za kibinafsi (tabia ya aina fulani za muziki wa sonata-symphonic).

Sonata ya classical ilichukua sura wakati wa karne ya 18 na kufikia kilele chake katika classics ya Viennese (Haydn, Mozart, Beethoven).

Symphony kama aina ilichukua sura katikati ya karne ya 18, na pia ilifikia kilele chake katika classics za Viennese.

Symphony (kutoka kwa Kigiriki συμφονία - "konsonanti") ni aina ya muziki wa ala ya sauti ya aina nyingi zilizotangazwa kuwa mtakatifu za maudhui ya kimsingi ya kiitikadi.

Fomu za bure na zilizochanganywa

Kipande cha muziki kinaweza kujumuisha sehemu, zikiunganishwa kulingana na kanuni tofauti na ile ya aina zilizoorodheshwa, na bado ziwe na asili ya mzunguko au kidogo zaidi. Hizi ni aina nyingi za muziki mtakatifu uliotumika (misa, tamasha takatifu, mkesha wa usiku kucha), cantatas, mizunguko ya sauti na sauti-kwaya (njama na sauti).

Mizunguko mikubwa

Kazi nzima pia inaweza kuunganishwa katika mzunguko (kila mmoja, kwa upande wake, inaweza kuwa au kutokuwa na asili ya mzunguko).

Haya ni mizunguko iliyotajwa hapo juu ya utangulizi na fugues, tetralojia ya R. Wagner Der Ring des Nibelungen, albamu za dhana katika muziki usio wa kitaaluma, pamoja na baadhi ya kazi kuu za muziki wa jazz na roki.

Fomu ya Sonata ni aina ya muziki inayojumuisha sehemu kuu tatu:

Ufafanuzi - upinzani wa mada kuu na sekondari

Maendeleo - maendeleo ya mada hizi

Reprise - kurudia mada hizi na mabadiliko kadhaa

Hebu sikiliza:

JS Bach, Prelude na Fugue No. 6, D ndogo, kiasi cha 1, WTC

L. van Beethoven, Sonata No. 1 in F madogo

Sehemu ya 2 Aina za muziki wa kwaya

Mada 11 -12 MZUNGUKO KATIKA MUZIKI WA IMZO-KWAYA

Kazi za sauti, kwaya na ala mara nyingi huunganishwa na watunzi katika mizunguko. Wacha tukumbuke mzunguko wa ala wa Camille Saint-Saens "Carnival of Animals". Muziki wa kazi hii umejaa ucheshi, sauti za wanyama zimerithiwa ndani yake.

Mchezo unaopendwa zaidi na mashabiki wengi wa K, Saint-Saens ni "The Swan". Mandhari kuu ya kipande hiki, ambayo inafanywa na cello, inaonyesha harakati nzuri ya swan juu ya maji.

Mzunguko wa sauti ni mzunguko wa mapenzi au nyimbo, zilizounganishwa na wazo moja.

Kumbuka kile kinachocheza kutoka kwa mzunguko wa C. Saint-Saens "Carnival of the Animals" uliyosikiliza katika madarasa yaliyopita. Ni nini kinachounganisha kazi za mzunguko huu?

Mtunzi wa Kirusi Modest Petrovich Mussorgsky ameunda mzunguko wa sauti usio na kifani "Watoto", unaojumuisha miniature saba za muziki kwa mwimbaji mmoja au wawili kuigiza kwa kuambatana na piano. Mashairi ya kila moja ya matukio haya madogo yaliandikwa na mtunzi mwenyewe.

Kidogo ni kipande kidogo cha muziki, mara nyingi kipande cha ala.

Katika tamthilia ya kwanza, Pamoja na Nanny, mtoto anamshawishi yaya wake kusimulia hadithi tofauti. Upekee wa kazi hii upo katika ukweli kwamba mtunzi huwasilisha mvuto wa kihisia wa mvulana kwa kukariri. Katika kesi hii, silabi zilizosisitizwa katika maneno ah sanjari na kuruka kwa sauti. Shukrani kwa njia hizi za muziki, hisia ya hotuba hai ya mtoto huundwa.

Kazi ya pili ya mzunguko - "Katika kona" huanza na maelezo "ya juu" ya kihisia ya nanny, ambaye ana hasira na mnyama wake Mihasik. Fungua mpira, umepoteza vijiti! Ahti! Nilishusha loops zote! Soksi imetapakaa kila mahali kwa wino!" Pembe 3 za kusikia mwitikio wa hisia wa mvulana, unaojumuishwa katika viimbo vidogo na mwisho wa kuanguka. Mtoto anaelezea nanny kwamba kitten alifanya madhara, si yeye.

Jalada la muziki uliochapishwa wa mzunguko wa "Watoto". Mussorgsky

Hotuba ya Mikhas inakua hatua kwa hatua - mienendo inabadilika, kasi inaongezeka, sauti zisizo na uhakika za visingizio hukua kuwa mayowe ya mtoto aliyekasirika. Katika baa nne za mwisho, tempo ya muziki hupungua kidogo - mvulana "anatishia" nanny kwamba hatampenda katika siku zijazo, kwani alimkosea.

Mzunguko huo unajumuisha michezo ya "Beetle", "Na Doll", "Kuja kulala", "Cat Sailor", "Juu ya fimbo". Wengine, ambao mtunzi alicheza na marafiki zake, hawakuishi katika fomu ya muziki.

Katika kila sehemu, watoto huonyesha sifa zao za tabia katika hali tofauti za maisha. Kwa hili, mwandishi huchanganya kwa usawa maneno na muziki. Shukrani kwa mwingiliano huu, kila moja ya vipande vya muziki na mashairi hujenga hisia ya kazi kamili na kamili, ambayo ina haki ya maisha nje ya mzunguko.

Modest Mussorgsky, "Pamoja na nanny", "Katika kona" kutoka kwa mzunguko wa sauti "Watoto".

Ni eneo gani la sauti ulilopenda zaidi? Mtunzi hudhihirisha ulimwengu wa mtoto kwa njia gani za muziki? Zingatia uwazi wa wimbo wa sauti, unganisho lake na maandishi. Ni nini jukumu la usindikizaji wa ala katika kuunda picha za muziki na ushairi?

PICHA YA MTUNZI

Modest Petrovich Mussorgsky:

"Ikiwa usemi wa sauti wa mawazo na hisia za kibinadamu katika hotuba rahisi huonyeshwa kwa usahihi katika muziki wangu, na uzazi huo ni wa muziki na wa kisanii, basi kila kitu kiko kwa utaratibu!"

Modest Petrovich Mussorgsky (1839-1881) - mtunzi-mvumbuzi wa Kirusi, mwandishi wa kazi bora za opera "Boris Godunov" na "Khovanshchina" ", ambaye muziki wake una mizizi ya kitaifa ya kina. Yeye pia ndiye mwandishi wa kazi za ala za orchestra na chumba, mapenzi, katika uundaji ambao alitegemea sanaa ya watu. Kazi za msanii zinatofautishwa na kina, tamthilia na ukweli wa picha.

Kuzaliwa katika kijiji. Karevo wa mkoa wa Pskov. Alisoma na kufanya kazi huko St. Petersburg, alihudumu katika jeshi. Mtunzi hakupokea elimu ya kitaalam ya muziki na akaanza kuunda muziki kama Amateur (Amateur).

Walakini, baadaye aliamua kujitolea maisha yake kwa sanaa, akiacha huduma hiyo.

Alianza shughuli yake ya ubunifu katika safu ya duru maarufu ya kitaifa-kizalendo ya watunzi wa Urusi "The Mighty Handful". Uhitaji wa nyenzo, hata hivyo, ulimlazimisha kufanya kazi tena kama afisa katika taasisi mbalimbali, ambayo ilimzuia kutoka kwa ubunifu.

Mnamo 1879, pamoja na mwimbaji wa opera Daria Leonova, alifanya safari ya tamasha katika miji ya Ukraine. Nia za Kiukreni zinaonyeshwa katika opera yake ambayo haijakamilika ya Sorochinskaya Yarmarka kulingana na kazi ya jina moja na Nikolai Gogol.

Monument kwa N. Mussorgsky karibu na shule ya muziki huko Krivoy Rog (Ukraine)

1. Ni kazi gani zinazounganishwa katika mizunguko ya muziki? Ni nini msingi wa mzunguko wa sauti?

2. Toa mifano ya zile za muziki katika kazi: ala, sauti, iliyoandikwa kwa namna ya mzunguko.

Mradi wa muziki. Ingiza sehemu ya "Muziki kwa Watoto" ya maktaba ya shule. Chukua picha za watoto ambazo zinaweza kutumika kama vielelezo vya epigraph kwa kila mzunguko kutoka kwa maktaba yako ya muziki. Kazi ni ya hiari. Unda mzunguko wa nyimbo kadhaa maarufu kwenye mada maalum, upe jina. Fikiria juu ya ujenzi wa mzunguko wa sauti, maendeleo ya muziki kulingana na njama iliyochaguliwa ya kazi na maudhui ya nyimbo zinazozunguka.

Katika mizunguko ya muziki, makusanyo ya nyimbo au michezo ni yao, ziliundwa kulingana na mada maalum au vipande vya michezo yao ya kuigiza, ballets, symphonies zilizohitimishwa na waandishi.

Mojawapo ya mada zinazopendwa sana ambazo daima zimewahimiza watunzi kuunda muziki wa "uchawi" ni likizo ya Krismasi. Kwa hivyo, mzunguko wa piano wa miniature kwenye nyimbo za nyimbo, kawaida katika maisha ya Ukrainians, ni ya kazi ya Vasyl Barvinsky.

Wasanii wa kigeni pia hawakusimama kando, ambao wengi wao waliwasilisha wasikilizaji wakati wa furaha wa muziki wa Krismasi. Kwa mfano, mtunzi wa Uingereza Benjamin Britten ameunda mzunguko wa nyimbo za kwaya ambazo zinaweza kusikika wakati wa likizo ya Krismasi katika kumbi za tamasha kote ulimwenguni.

Niko katika ulimwengu wa muziki: Ninaona, naelewa

Benjamin Britten, "Chumba cha Nyimbo za Krismasi" au "Chumba cha Nyimbo za Krismasi" kwa kwaya, waimbaji wa peke yao watatu na kinubi (no. 2, 5, 10).

Eleza hali ya jumla ya kipande na miniature za kwaya binafsi. Je, sauti ya kinubi huleta rangi gani za timbre?

PICHA YA MTUNZI

Benjamin Britten:

"Usikate tamaa unaposikiliza kazi mpya kwa mara ya kwanza na usiielewi ... Kumbuka kuwa muziki sio burudani, ingawa hii ndio kusudi la muziki rahisi."

Benjamin Britten (1913-1976) - Mpiga piano wa Uingereza, kondakta, mmoja wa watunzi wakubwa wa karne ya 20, ambaye kazi yake karibu aina zote za muziki zinawakilishwa.

Mzaliwa wa Suffolk County, mtoto wa daktari. Alipokuwa mtoto, aligundua talanta ya muziki na akaanza kusoma muziki chini ya mwongozo wa mama yake, mpiga piano wa Amateur na mshiriki hai wa mzunguko wa kwaya ya eneo hilo. Michezo ndogo ya kwanza, iliyochochewa na hisia za maisha ya familia, ilionekana mapema - akiwa na umri wa miaka 8. Akiwa na umri wa miaka 12 Benjamin aliandika A Simple Symphony kwa orchestra ya nyuzi, na akiwa na umri wa miaka 16 aliingia Chuo cha Muziki cha Royal (Conservatory). Wakati wa masomo yake, aliandika kazi nyingi za kwaya, symphonic na chumba, pamoja na nyimbo kadhaa za watoto. Tangu wakati huo, mwandishi amegeukia muziki kila wakati kwa watoto.

Mtunzi mchanga alipata kazi yake ya kwanza katika kampuni ya filamu ya maandishi, ambapo kulikuwa na mkusanyiko mdogo wa ala. Shukrani kwa kazi yake katika sinema, Britten alijifunza kuandika muziki haraka, hata wakati hapakuwa na msukumo, na juu ya anuwai, mara nyingi sio ya ushairi, masomo (kwa mfano, juu ya kupakua meli).

Mnamo 1939, Vita vya Kidunia vya pili vilipoanza, Britten alienda Amerika. Kama jibu la matukio ya kutisha ambayo yalifanyika Ulaya, cantata "Ballad of Heroes" ilionekana - imejitolea kwa mapambano dhidi ya ufashisti nchini Hispania. Kwa miaka mitatu mtunzi alirudi katika nchi yake na kukaa katika mji wa pwani wa Oldbor. Huko ulimwengu uliona opera kadhaa, haswa "Peter Grimes".

Msanii pia ameandika nyimbo nyingi za watoto na vijana. Watazamaji wachanga wenyewe wanashiriki katika mchezo wa "Wacha tuunde Opera".

OH PAUL'S PLUZHOK ORE

Lo, shamba lina madini ya jembe.

Jioni njema, jioni njema,

Afya njema kwa watu wema!

(Hurudiwa baada ya kila mstari.)

Huko Vasilko anatembea na jembe.

Mama yake humbeba kula.

Ori, sonny, nyvka ngumu.

Ndiyo, na tutapanda ngano.

1. Taja miduara ya sauti-kwaya inayojulikana kwako na waandishi wake.

2. Kumbuka na ueleze wakati nyimbo za Krismasi zinachezwa na wakati wa ukarimu wakati wa likizo ya Krismasi na Mwaka Mpya.

Mradi wa muziki. Uliza ni nyimbo gani za karoli na nyimbo za kawaida katika eneo lako. Andika majina na maneno ya nyimbo zako uzipendazo. Rekodi nyimbo ikiwezekana. Unda, pamoja na wazazi au watu wazima, "shada la Krismasi la nyimbo na baraka kwa familia yangu" au "shada la Krismasi la nyimbo za ardhi yangu."

Mzunguko "Prelude-Fugue"

Mzunguko wa sehemu mbili "Prelude-Fugue" umejulikana tangu nyakati za Baroque. Inachukulia utendakazi wa dibaji kama utangulizi wa uboreshaji wa fugue.

Mizunguko "prelude-fugue" inaweza kuunganishwa katika mizunguko mikubwa kulingana na kanuni rasmi au mada. Mfano maarufu zaidi ni "Clavier Mwenye Hasira" na JS Bach, iliyojengwa kulingana na kanuni ya ubadilishaji fulani wa mawasiliano ya Ladotone. Mfano kutoka kwa muziki wa karne ya XX - "Preludes 24 na Fugues" na D. D. Shostakovich.

Mzunguko wa Suite

Katika karne ya 20, aina ya kikundi hicho ilifikiriwa tena kwa kiasi kikubwa, mbinu mpya zilitumiwa kwake (kwa mfano, vyumba vya orchestral ya dodecaphonic ya A. Schoenberg na A. Berg), nyenzo mpya zilifunikwa (kwa mfano, katika P. Hindemith's Suite "1922" densi za mtindo wa wakati unaolingana: shimmy, boston, ragtime).

Baadhi ya kazi za muziki zisizo za kitaaluma (hasa mwamba unaoendelea) pia huvutia kwenye muundo wa kikundi. Mifano ni pamoja na "Lizard" kutoka kwa albamu yenye jina moja ya bendi ya rock ya King Crimson na "Atom Heart Mother" kutoka kwa albamu yenye jina sawa na Pink Floyd. Hata hivyo, tungo zinazoelekea aina huru na mchanganyiko (katika istilahi za kitamaduni za muziki-nadharia) pia mara nyingi huitwa "vifuniko vya rock".

Mzunguko wa Sonata-symphonic

Mzunguko wa sonata-symphonic unajumuisha aina dhahania zaidi za muziki wa kitaaluma, kama vile symphony, sonata, quartet, na tamasha. Ni sifa ya:

• kujiondoa kutoka kwa asili inayotumika ya muziki (hata ikiwa nyenzo inayotumika inatumika kama nyenzo ya sehemu yoyote);
• uwezekano wa tofauti za kielelezo na semantic kati ya sehemu za mtu binafsi (hadi upinzani wao wa moja kwa moja);
• maendeleo ya tani ngumu;
• kazi zilizoanzishwa na aina za sehemu za kibinafsi (tabia ya aina fulani za muziki wa sonata-symphonic).

Sonata ya kitamaduni ilichukua sura wakati wa karne ya 18, ilifikia kilele chake katika tasnifu za Viennese na kubaki, pamoja na kutoridhishwa, aina hai. Symphony kama aina ilichukua sura katikati ya karne ya 18; pia ilifikia kilele chake katika classics ya Viennese na inabaki kuwa aina hai ya muziki wa kitaaluma. (Fomu ya symphonic haipaswi kuchanganyikiwa na symphony, ambayo inaweza pia kuwa tabia ya kazi ambazo si za fomu hii). Quartet ilichukua fomu ya mzunguko wa sonata katika kazi ya J. Haydn na maendeleo zaidi katika kazi ya classics ya Viennese. Katika nusu ya pili ya karne ya 20, kanuni za leitmotif na monothematic zikawa tabia ya kazi nyingi za aina hii. Tamasha kama aina ya kazi ya mzunguko wa sonata-symphonic, ambayo inaonyeshwa na upinzani wa sauti ya mkusanyiko mzima na vikundi vya watu binafsi au waimbaji wa pekee, ilichukua sura katika fomu inayojulikana hadi mwisho wa karne ya 18.)))) )))

Fomu za bure na mchanganyiko

Kipande cha muziki kinaweza kujumuisha sehemu, zikiunganishwa kulingana na kanuni tofauti na ile ya aina zilizoorodheshwa, na bado ziwe na asili ya mzunguko au kidogo zaidi. Hizi ni aina nyingi za muziki mtakatifu uliotumika (misa, tamasha takatifu, mkesha wa usiku kucha), cantatas, mizunguko ya sauti na sauti-kwaya (njama na sauti).

Mizunguko mikubwa

Vyanzo vya

• G.V. Zhdanova. "Symphony" // Kamusi ya encyclopedic ya muziki. M.: "Soviet Encyclopedia", 1990, pp. 499.
• Yu. I. Neklyudov. "Suite" // Kamusi ya Encyclopedic ya Muziki. M.: "Soviet Encyclopedia", 1990, pp. 529-530.
• V.P. Frayonov. "Aina za baiskeli" // Kamusi ya encyclopedic ya muziki. M .: "ensaiklopidia ya Soviet", 1990, p. 615.
• V.P. Chinaev. "Sonata" // Kamusi ya Encyclopedic ya Muziki. M.: "Soviet Encyclopedia", 1990, pp. 513-514.

Angalia pia

• Quartet (aina)

Wikimedia Foundation. 2010.

Tazama "Aina za Mzunguko (muziki)" ni nini katika kamusi zingine:

Katika muziki, aina za muziki za kazi, zinaonyesha uwepo wa sehemu tofauti, huru katika muundo, lakini zimeunganishwa na umoja wa kubuni. Katika historia ya muziki wa kitaaluma, kuna mizunguko ya "utangulizi wa fugue", mizunguko ya suite, sonata ya symphonic ... ... Wikipedia

Aina za muziki za kazi, zinazoonyesha uwepo wa sehemu tofauti, huru katika muundo, lakini zimeunganishwa na umoja wa kubuni. Katika historia ya muziki wa kitaaluma, mizunguko ya "utangulizi wa fugue", mizunguko ya suite, mizunguko ya symphonic ya sonata inajulikana. ... ... Wikipedia

Muziki wa I (kutoka muziki wa Kigiriki, kihalisi sanaa ya makumbusho) ni aina ya sanaa inayoakisi hali halisi na huathiri mtu kupitia mfuatano wa sauti wenye maana na uliopangwa mahususi, unaojumuisha hasa toni ...... Encyclopedia kubwa ya Soviet

Aina ya utofauti, au tofauti, mandhari yenye tofauti, mzunguko wa mabadiliko, aina ya muziki inayojumuisha mandhari na matoleo yake kadhaa (angalau mawili) yaliyorekebishwa (tofauti). Ni mojawapo ya aina za muziki za kale zaidi (zinazojulikana tangu karne ya 13) ... ... Wikipedia

Neno hili lina maana zingine, angalia Kipindi. Kipindi katika muziki ni muundo mdogo kabisa wa utunzi ambao unaonyesha wazo kamili la muziki. Na mara nyingi huwa na sentensi 2. Yaliyomo 1 Jukumu katika ... ... Wikipedia

Kipindi katika muziki ni muundo mdogo kabisa wa utunzi ambao unaonyesha wazo kamili la muziki. Inaweza pia kufanya kama aina ya kazi ya kujitegemea. Kuna neno sawa la muziki katika Kijerumani ... ... Wikipedia

Kazi za muziki zinazohusiana na maandishi ya asili ya kidini, yaliyokusudiwa utendaji wakati wa ibada ya kanisa au katika maisha ya kila siku. Muziki mtakatifu kwa maana finyu unamaanisha muziki wa kanisa la Wakristo; kwa maana pana, kiroho ... ... Wikipedia

- (lat. aina ya fomu, kuonekana, picha, kuonekana, uzuri) ya utungaji, imedhamiriwa kwa kuzingatia muundo wake (mpango, template au muundo) na maendeleo kwa wakati. Fomu ya muziki (hasa katika muziki wa kale na wa ibada) haiwezi kutenganishwa ... Wikipedia