Irina Arkhipov: "Muziki wa maisha unaendelea kusikika ...". Arkhipova Irina - wasifu, ukweli kutoka kwa maisha, picha, habari ya asili Mwimbaji wa Opera Irina

Mwimbaji wa Opera (mezzo-soprano), Msanii wa Watu wa Urusi. Mwakilishi mkubwa zaidi wa shule ya sauti ya Kirusi. Mwimbaji wa Sverdlovsk Opera na Theatre ya Ballet (1954 - 1955) na ukumbi wa michezo wa Bolshoi (1956 - 1988). Mwalimu, profesa katika Conservatory ya Moscow. Rais wa Umoja wa Kimataifa wa Takwimu za Muziki, Makamu wa Rais wa Chuo cha Kimataifa cha Ubunifu na sehemu ya Kirusi ya Chuo cha Kimataifa cha Sayansi. (Januari 2, 1925 - Februari 11, 2010)

Irina Arkhipov Foundation inasaidia na kukuza wasanii wachanga, pamoja na waimbaji. Shujaa wa Kazi ya Kijamaa, mshindi wa Tuzo za Lenin na Jimbo. Mshindi wa majina "Mtu wa Mwaka" (Taasisi ya Biografia ya Urusi, 1993), "Mtu wa Karne" (Kituo cha Kimataifa cha Wasifu cha Cambridge, 1993), "Mungu wa Kike wa Sanaa" (1995), Tuzo la Dunia la Sanaa "Diamond Lyre", tuzo kwa mtazamo mzuri kuelekea opera "Casta Diva" (1999). Mwandishi wa vitabu: "Muses yangu" (1992) na "Muziki wa Maisha" (1991).

Mara nyingi, akijibu swali la jinsi alivyokuwa mwimbaji, Irina Konstantinovna anasema: "Alihitimu kutoka Taasisi ya Usanifu." Utovu wa jibu kama hilo ni wa nje tu, kwani taasisi ya usanifu, pamoja na elimu pana, erudition, hali ya mtindo, fomu, muundo, ilimpa elimu kubwa ya muziki. Lakini hata hivyo, jambo kuu - talanta - ilipewa vipawa tangu kuzaliwa, na Arkhipov, wakati ulipofika, aliweza kufanya chaguo lililokusudiwa kutoka juu.

Diva ya baadaye ya hatua ya opera ilizaliwa mnamo Desemba 2, 1925 huko Moscow, ambapo baba yake, Konstantin Ivanovich Vetoshkin, alihamia kutoka Belarusi, akiota kupata elimu nzuri. Baadaye, alikua mtaalam mkuu katika uwanja wa ujenzi na akashiriki katika ujenzi wa majengo ya maktaba. Lenin na Ikulu

Halmashauri. Konstantin Ivanovich alikuwa mtu wa muziki sana, alicheza vyombo kadhaa, lakini alinyimwa sauti ya kuimba, tofauti na mkewe, Evdokia Efimovna, ambaye katika familia yake kila mtu alijua jinsi ya kuimba. Alipofika Moscow, hata alikagua kwaya ya Theatre ya Bolshoi, lakini mumewe hakumruhusu kufanya kazi huko. Baadaye Irina Konstantinovna alikumbuka: "Sauti za kwanza za muziki za utoto wangu zilikuwa kuimba kwa mama yangu. Alikuwa na sauti nzuri sana, ya kupendeza, yenye sauti nyororo. Baba alimpenda kila wakati. Ingawa yeye mwenyewe hakuwa na sauti, alikuwa mtu wa muziki sana, alipenda kwenda kwenye matamasha, kwenye ukumbi wa michezo kwa maonyesho ya opera. Alijifundisha mwenyewe, alijifunza kucheza balalaika, mandolin, gitaa. Nakumbuka jinsi zana hizi za baba zilivyokuwa kwenye makabati ya nyumba yetu. Kisha nikagundua kuwa katika familia ya wazazi wa baba yangu, ambapo kulikuwa na wana kadhaa, kulikuwa na aina ya orchestra ya familia ”. Na Irochka mwenyewe alikuwa akipenda sana kuimba katika kwaya ya shule, akitembelea ukumbi wa michezo na wazazi wake, na pamoja na mama yake hata aliimba nyimbo kutoka kwa opera alizopenda, "bila shaka, kwa sikio, si kwa maelezo."

Kuona talanta ya muziki ya binti yake, Konstantin Ivanovich aliamua kutuma Irina kusoma muziki katika darasa la piano. Msichana aliingia Shule ya Muziki ya Kati katika Conservatory ya Moscow. Lakini kwa sababu ya ugonjwa wa ghafla, hakulazimika kusoma hapo, na kwa hivyo baadaye aliingia shule ya Gnesins. Mwalimu wake wa kwanza wa piano alikuwa O.A. Golubeva, na kisha O.F. Gnesin. Sambamba na masomo yake ya piano, aliimba katika kwaya ya shule ya muziki. Na kisha kwa mara ya kwanza alipokea tathmini ya sauti yake kutoka kwa mwalimu wa solfeggio P.G. Kozlov, ambaye alitabiri mustakabali wa mwimbaji maarufu kwa ajili yake. Walakini, baba yake alifanya kila juhudi kumfanya Irina achague usanifu: msichana mzito, mwenye mawazo ambaye alipendezwa na kazi za wachongaji maarufu wa wanawake A.S. Golubkina na V.I. Mukhina, nilipenda taaluma kama hiyo ya ubunifu. Kwa hivyo, baada ya kuhitimu shuleni huko Tashkent, ambapo yeye na wazazi wake walihamia mwanzoni mwa Vita vya Kidunia vya pili, Irina aliingia Taasisi ya Usanifu ya Moscow, ambayo ilihamishwa huko.

Lakini Arkhipov hakusimamisha masomo yake ya muziki na sasa mara nyingi aliimba katika matamasha ya wanafunzi, na baada ya kurudi Moscow, safu mpya ilianza maishani mwake, ambayo ilimleta kwenye jumba la opera na kwenye hatua ya tamasha. Mzunguko wa sauti wa MARCHI ulifanywa na msaidizi maarufu N.M. Malysheva, shukrani ambaye uimbaji wa Irina ulikaribia utendaji wa kitaalam. Tamaa ya sifa, Nadezhda Matveevna alisema mara moja kuhusu mwanafunzi wake: "Unaweza kuzungumza na Ira kwa lugha moja - lugha ya Chaliapin na Stanislavsky!" Ikumbukwe kwamba hata katika miaka hiyo, Malysheva alimpa Arkhipova aina ya tafsiri ya picha ya Carmen - safi, bure, pori - ambayo ilipata majibu katika nafsi ya Irina na baadaye ikawa msingi katika utendaji wa sehemu nzima. Lakini basi mwanafunzi hakufikiria kuwa hatua hiyo ilikuwa ikimngojea, na akafanikiwa kama mbunifu. Mradi wake wa kuhitimu wa jumba la kumbukumbu la ukumbusho kwa heshima ya wale walioanguka katika Vita Kuu ya Patriotic katika jiji la Stavropol, ambalo lilifanana na aina ya pantheon, lilipata sifa ya juu zaidi (ikumbukwe kwamba wazo la mkutano maarufu. kwenye Kurgan ya Mamayev huko Volgograd ilitekelezwa baada ya mradi wa Arkhipov). Tangu 1948, Irina alifanya kazi katika studio ya usanifu na muundo wa Voenproekt, iliyoundwa majengo ya makazi kwenye Barabara kuu ya Yaroslavskoye, ujenzi wa Chuo Kikuu cha Jimbo la Moscow, na kuwa mwandishi wa mradi wa ujenzi wa Taasisi ya Fedha ya Moscow kwenye Prospekt Mira. Lakini baada ya kujifunza juu ya ufunguzi wa idara ya jioni kwenye Conservatory ya Moscow, Arkhipov aliingia katika darasa la Msanii wa Watu wa RSFSR L.F. Savransky. Mafanikio yake yalionekana sana hivi kwamba miaka mitatu baadaye alifanya kwanza kwenye redio ya Moscow ya Italia. Irina aliwaambia watazamaji kuhusu familia yake, akaimba wimbo wa Molinelli na wimbo wa watu wa Kirusi "Oh, deni wewe, usiku." Lakini tu baada ya kupita mwaka wa tano wa kihafidhina, aliamua kuchukua likizo kwa gharama yake mwenyewe, kusoma kwa mwaka katika idara ya wakati wote, na kisha - jinsi inavyoendelea.

Arkhipov hakuwahi kurudi kwenye usanifu. Ukweli, hakumpenda kwenye jaribio kwenye kikundi cha ukumbi wa michezo wa Bolshoi, na hakuchukuliwa, na kwa hivyo Irina aliendelea na masomo yake katika shule ya kuhitimu. Lakini hata wakati wa madarasa kwenye kihafidhina, kila mtu alikuwa na hakika kwamba Arkhipov alikuwa amepangwa kuwa, kwanza kabisa, mwimbaji wa opera. Hata wakati huo, repertoire yake ilijumuisha majukumu magumu ya uendeshaji; alishiriki katika matamasha ya kifahari zaidi, ambapo aliimba na I.S. Kozlovsky, A.P. Ognivtsev, L.A. Ruslanova, A.P. Zueva, V.A. Popov. Mnamo Aprili 1954, Irina Arkhipov alialikwa kushiriki katika vichekesho "Bourgeois in the Nobility", ambayo ililetwa kwa USSR na ukumbi wa michezo wa Parisian "Comedie Francaise". Aliimba kwa mafanikio maonyesho yote huko Moscow na Leningrad kwa Kifaransa na akajaribiwa tena kwa ukumbi wa michezo wa Bolshoi, lakini hakukubaliwa tena. Kisha mwalimu wake Savransky, ambaye tayari alikuwa amechoka kusubiri sauti ya mwanafunzi kutoka kwenye hatua, alimsaidia Irina kupata kazi katika Sverdlovsk Opera na Ballet Theatre, ambayo imekuwa maarufu kwa kiwango cha juu cha kitaaluma. Mechi ya kwanza ilifanikiwa, na kisha kulikuwa na ushindi katika shindano la kimataifa la sauti kwenye Tamasha la V Dunia la Vijana na Wanafunzi huko Warsaw (1955). Washindi walizungumza huko Kremlin na wanachama wa serikali, na mmoja wao alikuwa na hamu ya kujua: "Kwa nini Arkhipov hayuko Bolshoi?" Lakini hilo pia halikubadilisha chochote. Na tu baada ya utendaji mzuri katika Ukumbi Mdogo wa Philharmonic huko Leningrad na kazi za R. Schumann na kwanza katika "Bibi ya Tsar" kwenye Jumba la Opera Ndogo, Arkhipov alihamishiwa bila kutarajia kwa ukumbi wa michezo wa Bolshoi kwa agizo la Wizara ya Utamaduni ya USSR. .

Mechi ya kwanza ya Arkhipov huko Bolshoi ilikuwa mafanikio makubwa. Aliimba sehemu ya Carmen, na mwenzi wake katika "Carmen" ya kwanza alikuwa mwimbaji wa Kibulgaria

Lyubomir Bodurov. "Kila mwaka mimi hujaribu kwa njia fulani kusherehekea mwanzo wangu: katika siku hii" isiyo na maana, ninaimba, ikiwezekana, onyesho kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi au kupanga jioni ya ubunifu kwenye hatua yake. Mnamo 1996, niliweza kusherehekea kumbukumbu ya miaka 40 ya kuwasili kwangu kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi: mnamo Machi 1, 1996, makubaliano yalitiwa saini kuchapisha kitabu cha kumbukumbu zangu "Muziki wa Maisha". Hapa kuna bahati mbaya kama hiyo. Natumai iligeuka kuwa ya furaha." Haitoshi kusema - furaha: ilikuwa kutoka kwa kwanza ambapo maonyesho ya ushindi ya mwimbaji yalianza. Sehemu ngumu zaidi za upasuaji, zilizoandikwa kwa mezzo-soprano, zilionekana kuwa zimeundwa haswa kwa Arkhipov: Amneris (Aida), Eboli (Don Carlos), Azucena (Troubadour) katika opera za Verdi, Lyubasha (Bibi ya Tsar na Rimsky- Korsakov. ), Helen Bezukhova ("Vita na Amani" na Prokofiev), Marina Mnishek ("Boris Godunov"), Martha ("Khovanshchina") na Mussorgsky na wengine wengi.

Kilele cha hatua ya kwanza ya maisha ya kisanii ya mwimbaji ilikuwa Juni 1959, wakati Mario del Monaco alipotembelea Umoja wa Soviet. Mafanikio ya "Carmen" katika utendaji wao yalikuwa ya kushangaza. Tenor maarufu wa Italia alisema baada ya onyesho: "Nimekuwa nikiimba jukwaani kwa miaka ishirini. Wakati huo nilijua Carmen wengi, lakini watatu tu kati yao walibaki katika kumbukumbu yangu. Hawa ni Joanna Pederzini, Rise Stevens na Irina Arkhipov. Sasa Irina Konstantinovna hakuweza tena kutembea kwa utulivu kupitia lango la huduma ya ukumbi wa michezo: mamia ya mashabiki wenye shauku walikuwa wakingojea hapo kila wakati.

Mafanikio haya yalifungua mlango wa hatua ya opera ya ulimwengu kwa Arkhipov. Shukrani kwa matangazo ya televisheni na redio ya uigizaji kote Uropa, alipokea mialiko mingi kutoka nje ya nchi. Lakini utendaji mzuri zaidi ulikuwa huko Naples (1960) na Roma (1961), na shule ya sauti inayotambulika ulimwenguni - ile ya Italia - iliinamisha kichwa chake kwa talanta ya mwimbaji wa Urusi, ikimtambua kama bora zaidi wa kisasa. Carmen. "Carmen aliangazia maisha yangu, kwa sababu anahusishwa na maoni wazi kutoka miaka ya kwanza ya kazi yangu kwenye ukumbi wa michezo. Sherehe hii ilinifungulia njia kwa ulimwengu mkubwa: shukrani kwa hilo nilipata kutambuliwa kwa kweli katika nchi yangu na katika nchi zingine, "anasema Irina Konstantinovna. Ikumbukwe kwamba shukrani kwa mafanikio ya Arkhipov kwenye hatua ya opera ya Italia, hati ilisainiwa - mkataba na La Scala kwenye mafunzo ya kwanza ya waimbaji wachanga wa Soviet nchini Italia.

Wakosoaji wengi walibaini kuwa Arkhipov hakuwa na sifa ya utulivu mkubwa tu, hali ya usawa na kaimu, lakini pia na muziki mzuri, kumbukumbu bora na ufundi mkali. Orodha ya miji na nchi ambazo Arkhipov alishinda na sanaa yake ni ya kuvutia sana, lakini kama matokeo ya safari kadhaa, sehemu mpya za talanta yake isiyoweza kulinganishwa zilifunguliwa. Kwa hivyo, wakati wa maonyesho yake huko USA mnamo 1964, Irina Konstantinovna alikutana na mpiga piano wa kushangaza John Wustman. Baadaye, aliandamana naye kila wakati kwenye matamasha huko USA na Uropa. Na mwaka wa 1970, wakati wa mzunguko wa tatu wa Mashindano ya P. Tchaikovsky, Arkhipov na Vustman walirekodi diski kutoka kwa kazi za mzunguko wa S. Rachmaninoff na M. Musorgsky Nyimbo na Ngoma za Kifo, ambayo ilishinda Golden Orpheus Grand Prix huko Paris. Kwa ujumla, repertoire ya chumba cha tamasha ya mwimbaji inajumuisha zaidi ya kazi 800 ngumu. Programu za chumba chake ni pamoja na mapenzi na Medtner, Taneyev, Prokofiev, Shaporin, Sviridov, na katika miaka ya 1990. mwimbaji alipanga na kufanya mzunguko wa matamasha "Anthology of Russian Romance". Nafasi kubwa katika kazi ya Arkhipov tangu wakati wa kufanya kazi kwenye programu ya diploma ilichukuliwa na kazi zilizoandikwa kwa sauti iliyoambatana na chombo. Aliimba katika kumbi za vyombo vya Jumuiya za Philharmonic huko Minsk, Moscow, Leningrad, Kiev, Chisinau, Sverdlovsk, alirekodi rekodi ya muziki wa chombo katika Kanisa kuu la Riga Dome, Kanisa Kuu la Vilnius, na kanisa la Kipolishi huko Kiev.

G.V. Sviridov alisema: "Irina Konstantinovna ni msanii sio tu wa hisia kubwa na akili ya hila. Anajua vizuri asili ya hotuba ya ushairi, ana hisia bora ya fomu ya muziki, sehemu ya sanaa. Hii ndio ilithaminiwa katika ustadi wa mwimbaji wakati alialikwa kufanya maonyesho katika hatua bora zaidi za opera ulimwenguni: Khovanshchina na Boris Godunov huko La Scala, Carmen kwenye Ukumbi wa Carnegie, Troubadour huko Nancy huko Ufaransa, baada ya hapo Arkhipov alijumuishwa. "Kitabu cha Dhahabu" cha ukumbi wa michezo na kupokea mkataba wa "Aida" huko Rouen na Bordeaux na kwa utengenezaji wa "Troubadour" huko Orange. Uzalishaji huu ulifanyika katika msimu wa joto wa 1972 kama sehemu ya Tamasha la Kimataifa la Opera na ikawa hatua muhimu katika hatima yake ya kisanii: ushindi uliozungukwa na waimbaji bora na Montserrat Caballe mkubwa. Kila kitu ambacho kimeunganishwa na uigizaji wa opera hii, na uigizaji ndani yake kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa zamani wa wakati wa Mtawala Augustus, ni mali ya hisia kali za kazi ya kisanii. Duwa ya Montserrat Caballe na Irina Arkhipov, kama vyombo vya habari vya Ufaransa viliandika, iliwekwa alama na "kutawazwa kwa mezzo kubwa ya Urusi." Na nakala baada ya kuigiza kwenye ukumbi wa michezo "Bustani ya Covent" ilikuwa na jina "The Magic Mezzo." "Arkhipova aliweza kufufua katika kumbukumbu zetu ukuu wa Maria Callas, akitupa wakati huo huo masaa mawili ya kipekee ya muziki ambayo yalitusisimua," waandishi wa habari waliandika baada ya tamasha la kumbukumbu ya Maria Callas kwenye hatua ya "Herode-Attica", ambayo ilifanyika kama sehemu ya safari ya Arkhipov huko Ugiriki (1983 G.).

Irina Konstantinovna katika vitabu vyake anazungumza bila mwisho juu ya watu ambao tukio hilo lilimleta pamoja. Hawa ni waendeshaji na waandamanaji, wakurugenzi na watunzi, waimbaji wa ajabu na wapenzi wa muziki tu. Pia kuna ushahidi wa nyenzo, kama Irina Konstantinovna anasema - "kitu kisicho cha kumbukumbu". Hii ni kitambaa cha meza cha kitani, ambacho watu wengi mashuhuri walitia saini, na kisha mwimbaji mwenyewe akapamba michoro zao. Kati ya maandishi ya Maria Maksakova, Zurab Andzhaparidze, Maya Plisetskaya, Vladimir Vasiliev, David Oistrakh, Emil Gilels, Leonid Kogan, Yevgeny Mravinsky, kuna saini ya tenor Vladislav Piavko, mwenzi wake wa hatua na mume. Kwa karibu miaka 40 wamekuwa wakipitia maisha pamoja, walimlea mtoto wao Andrei, wanafurahi na wajukuu wao, na sasa wanalipa kipaumbele maalum kwa mjukuu wao, ambaye aliitwa jina la babu-bibi Irina. Vladislav Ivanovich pia ni mwenzake wa mara kwa mara wa mke wake katika shughuli za muziki na kijamii. Na shughuli za Arkhipov, pamoja na hatua, ni kubwa na nyingi.

Tangu 1967, Irina Konstantinovna amekuwa mwenyekiti wa kudumu wa jury la shindano hilo. M. Glinka na mashindano. P. Tchaikovsky katika sehemu ya "kuimba solo", mara kwa mara hushiriki katika mashindano mengi ya kifahari duniani, ikiwa ni pamoja na: "sauti za Verdi" na wao. Mario Del Monaco nchini Italia, Mashindano ya Malkia Elizabeth nchini Ubelgiji, wao. Maria Callas huko Ugiriki, wao. Francisco Vinyasa nchini Uhispania, mashindano ya sauti huko Paris na Munich. Na mnamo 1997, kwa mwaliko wa Rais wa Azerbaijan Heydar Aliyev na Waziri wa Utamaduni wa Azabajani, Polad Bul-Bul oglu Arkhipov, aliongoza jury la shindano la Bul-Bul, lililoandaliwa katika hafla ya kumbukumbu ya miaka 100 ya kuzaliwa kwa mwimbaji huyu bora wa Kiazabajani. Na kila mahali wanathamini sio tu ustadi wake wa kufanya, talanta yake kama mwalimu (tangu 1976 amekuwa akifundisha katika Conservatory ya Moscow, akifanya madarasa ya bwana huko Ufini, USA, Poland, nk), lakini pia ustadi wake mkubwa wa shirika. Tangu 1986, Arkhipov ameongoza Jumuiya ya Muziki ya All-Union, ambayo mwishoni mwa 1990 ilibadilishwa kuwa Jumuiya ya Kimataifa ya Takwimu za Muziki, na inashiriki katika mikutano mingi ya kimataifa na maelewano ya mashirika ya umma na serikali juu ya shida za ulimwengu za wanadamu. Sio bila ushiriki wake, iliwezekana kuhifadhi "soko la ndege" maarufu la Moscow, kuandaa uigizaji wa waimbaji wachanga - washindi wa shindano. M. Glinka, "gonga nje" Ukumbi wa Safu kwa Mashindano ya Kimataifa. P. Tchaikovsky. Mnamo 1993, Irina Arkhipov Foundation iliandaliwa huko Moscow kusaidia na kukuza wasanii wachanga, pamoja na waimbaji.

Irina Arkhipov ni jambo la kipekee kwenye hatua ya opera ya ulimwengu. Yeye ni mshindi wa idadi isiyofikiriwa ya tuzo (na vile vile shujaa wa Kazi ya Kijamaa, mmiliki wa Maagizo matatu ya Lenin, Agizo la Bango Nyekundu la Kazi, shahada ya "For Merit to the Fatherland" II, Agizo la Kanisa la Orthodox la Urusi la Mtakatifu Princess Olga wa digrii ya II, lina medali iliyopewa jina la AS Pushkin na medali nyingi za ndani na nje), na jina la Msanii wa Watu lilitolewa kwake huko USSR, Urusi katika jamhuri za Kyrgyzstan, Bashkortostan. , jina la Maestra Del Arte - huko Moldova. Irina Konstantinovna ni profesa katika Conservatory ya Jimbo la Moscow, mwanachama kamili na makamu wa rais wa Chuo cha Kimataifa cha Ubunifu na sehemu ya Urusi ya Chuo cha Kimataifa cha Sayansi, rais wa Jumuiya ya Kimataifa ya Takwimu za Muziki na Irina Arkhipova Foundation. Kati ya majina na tuzo zake kuna za kipekee: "Mtu wa Karne" (Kituo cha Kimataifa cha Wasifu cha Cambridge, 1993), "Mungu wa Sanaa" (1995), Tuzo la Dunia la Sanaa "Diamond Lyre", Tuzo la Urusi "Casta Diva ” "Kwa huduma nzuri kwa opera" (1999). Mnamo 1995, Taasisi ya Astronomy ya Kinadharia ya Chuo cha Sayansi cha Kirusi kilichoitwa Arkhipova Minor Planet No. 4424.

Hivi sasa, mashindano ya waimbaji yanapangwa. Arkhipov. Na ni vizuri kwamba hii ilitokea wakati wa maisha ya mwimbaji, ambaye alitumia miaka 45 kwenye sanaa ya opera, mwanamke huyu wa kushangaza ambaye "alifurahiya na wazazi wake, wapendwa wake, marafiki zake, akifurahi na walimu wake na wanafunzi wake. Maisha yangu yote nimekuwa nikifanya kile ninachopenda, nimesafiri karibu ulimwengu mzima, nilikutana na watu wengi mashuhuri, nilipata fursa ya kushiriki na watu kile ambacho asili imenipa, kuhisi upendo na uthamini wa wasikilizaji wangu na kuhisi. kwamba watu wengi wanahitaji sanaa yangu. Lakini ni muhimu sana kwa kila mmoja wetu kujua kuhusu uhitaji wetu. Ni muhimu ulichofanya kwa wakati uliopewa hapa duniani. Na uliacha nini nyuma ... "

Valentina Markovna Sklyarenko

Kutoka kwa kitabu "100 Famous Muscovites", 2006

Muziki kutoka utoto - mwanzo wa wasifu wa Irina Arkhipov

Baadaye, alianza kuhudhuria Shule ya Gnessin, ambapo Olga Golubeva alikuwa mwalimu wake, na kisha Olga Gnesina. Wazazi waliona talanta ya muziki ya binti yao, lakini waliamua kwamba taaluma ya mbunifu ingemruhusu kuwa bora maishani kuliko kucheza muziki.

Wakati Irina alienda kuhitimu, vita vilianza, na familia ikaondoka kwenda Tashkent, ambapo mnamo 1942 Irina aliingia Taasisi ya Usanifu. Hapa, miaka mitatu baadaye, alianza kusoma katika studio ya sauti katika taasisi hiyo. Mwalimu wa Arkhipov alikuwa Nadezhda Malysheva. Ilikuwa na ziara ya studio hii kwamba mwimbaji wa baadaye alianza kufahamiana kwake halisi na sanaa ya upasuaji. Hii ilikuwa hatua ya kwanza katika wasifu wake wa ubunifu.

Irina ARKHIPOVA. J. Bizet Habanera (Carmen)

Irina alihusika kikamilifu katika studio, lakini alionyesha bidii kidogo katika kuandaa kazi ya mbunifu. Arkhipov alichagua muundo wa mnara kwa heshima ya askari waliokufa huko Sevastopol kama mada ya diploma yake. Wakati huo, miaka mitatu tu ilikuwa imepita tangu mwisho wa vita, na makaburi kama hayo yalikuwa bado hayajawekwa. Kwa hiyo, wazo hilo lilionekana kuwa jipya na lisilo la kawaida. Mnamo 1948, Arkhipov alitetea mradi wake wa diploma na alama bora na alihitimu kutoka kwa taasisi hiyo.

Arkhipov-mbunifu

Akifanya kazi kama mbunifu, aliingia katika idara ya jioni ya kihafidhina. Mnamo 1951, mwimbaji alifanya kwanza kwenye redio. Mwaka mmoja baadaye, alihamia idara ya wakati wote ya kihafidhina, ambapo alitumia mwaka wake wa mwisho wa masomo. Ili kufanya hivyo, ilinibidi kuchukua likizo ya muda mrefu kwa gharama yangu mwenyewe. Lakini Arkhipov hakurudi kwenye kazi yake ya hapo awali. Mnamo 1953 aliingia shule ya kuhitimu.

Irina Arkhipov - mwimbaji

Irina Arkhipov. "Usanifu wa Harmony"

Mnamo 1956, Irina alikwenda Leningrad kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa Maly. Baada ya hapo, ofa ilitolewa ya kukaa Leningrad. Lakini bila kutarajia, Arkhipov alihamishiwa Moscow kwa agizo la Wizara ya Utamaduni. Na mnamo Machi 1, 1956, Irina Konstantinovna alianza kazi yake katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Utendaji wa kwanza ni sehemu ya Carmen pamoja na mwimbaji wa Kibulgaria Lyubomir Bodurov.

Sikukuu ya kazi

Utendaji muhimu zaidi ulikuwa jioni ya mapenzi ya Kirusi huko Roma, baada ya hapo makubaliano yalitiwa saini juu ya mafunzo ya ndani nchini Italia kwa waimbaji wa kwanza wa Kirusi. Umaarufu wa mwimbaji ulikua, idadi ya nchi na miji ambayo aliimba ilikua. Arkhipov aliitwa malkia wa opera ya Kirusi na Carmen bora zaidi duniani.

Maisha ya kibinafsi ya Irina Arkhipov

Mume wa pili wa Arkhipov alikuwa mtafsiri Yuri Volkov. Walikutana nchini Italia wakati wa mafunzo yake huko La Scala. Lakini ndoa hii haikufanikiwa na hivi karibuni ilivunjika. Baada ya kukutana na mume wake wa tatu mnamo 1966, Irina hakuachana naye hadi kifo chake. Mwimbaji mchanga Vladislav Piavko alikuwa na umri wa miaka kumi na sita kuliko mkewe.

Wenzi hao hawakuwa na watoto, lakini wakati huo Vladislav alikuwa tayari baba wa watoto wanne, na Irina alikuwa mama wa mtoto wa pekee na mpendwa zaidi wa Andrei. Mnamo 1972, mjukuu alizaliwa, ambaye pia aliitwa Andrei. Andrei Andreevich Arkhipov, kama bibi yake, alipata elimu ya ufundi na digrii katika uhandisi wa elektroniki, kisha akahitimu kutoka kwa kihafidhina.

Hivi sasa ni msanii wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Andrey ana binti, Irochka, aliyeitwa baada ya bibi yake mkubwa. Ira alikuwa mpendwa wake, na pia alimpenda bibi yake mkubwa. Irina Konstantinovna alimzika mtoto wa Andrei miaka minne kabla ya kifo chake. Alikuwa na umri wa miaka sitini, Andrei hakuweza kukabiliana na ugonjwa mbaya. Irina mwenyewe alikufa mnamo 2010 akiwa na umri wa miaka 85.

Malkia wa opera ya Kirusi Irina Arkhipov alipoteza mtoto wake muda mfupi kabla ya kifo chake. Afya ya mwimbaji wa Urusi, ambaye hasara yake ikawa janga kwa tamaduni ya muziki ya ulimwengu, ililemaza huzuni ya familia.
Katika mwaka wa sitini wa maisha, mtoto wa pekee wa Irina Konstantinovna Andrei alikufa.

Ni ngumu kusema utambuzi halisi, lakini alikuwa mgonjwa kwa muda mrefu sana, ingawa kulikuwa na tumaini kwamba kila kitu kitaisha vizuri, "Nadezhda Khachaturova, mkurugenzi mtendaji wa Arkhipov Foundation, alikiri kwa Habari za Maisha. - Ilikuwa hasara kubwa kwa Irina Konstantinovna kama mama.

Arkhipov daima amekuwa mtu aliyefungwa na hajawahi kutangaza kile kinachotokea katika maisha yake. Tulijua tu kwamba mtoto wake Andrei alikufa si muda mrefu uliopita, - alisema katibu wa zamani wa waandishi wa habari wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi Pavel Tokarev.

Kwa kuongezea, mnamo Januari 2010, mama-mkwe wake, Nina Kirillovna wa miaka 94, alikufa. Mama wa mume wa msanii huyo wa hadithi alikufa hivi majuzi, na Irina Konstantinovna alikasirika sana juu ya kile kinachotokea, tayari hospitalini.

Vladislav Ivanovich (mume wa Arkhipov. - Takriban.) Sasa yuko hospitali, - anasema Nadezhda Khachaturova. - Hawezi kuzungumza - bado siku arobaini hazijapita tangu siku ya mazishi ya mama yake. Vladislav Ivanovich anashtushwa tu na kile kilichotokea.

Moyo wa Msanii wa Watu wa USSR Irina Arkhipov alisimama mapema asubuhi ya leo.

Usiku, moyo wa Irina Konstantinovna ulisimama mara mbili, - aliiambia Life News katika hospitali ya Botkin. - Mara ya kwanza waliweza kumuokoa. Kituo cha pili kilifanyika karibu saa tano asubuhi, na, kwa bahati mbaya, ilikuwa tayari haiwezekani kufanya chochote.

Mwimbaji wa opera alihamishiwa kwa wagonjwa mahututi wa mishipa siku chache zilizopita kutoka kwa idara ya mifupa. Irina Konstantinovna mwenye umri wa miaka 85 alilazwa kliniki na matatizo makubwa sana ya moyo. Ana ugonjwa wa moyo wa ischemic, angina pectoris, arrhythmia. Kinyume na msingi wa haya yote, alikuwa na shida za pamoja.

Madaktari walijitahidi kumsaidia msanii huyo mkubwa. Licha ya uzee wake, matibabu ya kina yalitoa matokeo fulani na mwimbaji wa opera alihisi bora.

Walakini, uboreshaji uligeuka kuwa wa muda mfupi. Hali ya mwimbaji, ambaye aliimba Carmen maarufu (aliitwa Carmen bora zaidi ulimwenguni), imeshuka sana. Alihamishiwa tena kwa wagonjwa mahututi. Kwa bahati mbaya, mwili wa Arkhipov haukuweza kukabiliana na ugonjwa mbaya, moyo wake ulisimama.

Habari za kutisha kutoka kwa kitengo cha wagonjwa mahututi ziliripotiwa mara moja kwa mume wa Arkhipov Vladislav Piavko.

Vladislav Ivanovich sasa yuko hospitalini, anasema Nadezhda Khachaturova, mkurugenzi mtendaji wa Wakfu wa Arkhipov. - Hawezi kuzungumza - bado siku arobaini hazijapita tangu siku ya mazishi ya mama yake. Vladislav Ivanovich anashtushwa tu na kile kilichotokea.

Siku ya Alhamisi saa mbili alasiri, wakala Piavko alifika hospitalini, ambapo alikamilisha hati muhimu zinazohusiana na kifo cha mwimbaji. Kulingana na wafanyikazi wa kliniki, alitumia karibu nusu saa hospitalini. Baada ya ziara yake, ilijulikana kuwa kuaga kwa Irina Arkhipov kungefanyika katika Ukumbi Mkuu wa Conservatory Jumamosi saa sita mchana, na kisha angezikwa kwenye kaburi la Novodevichy katika mji mkuu.

Hii ni hasara kubwa kwa jamii nzima ya muziki, sio Kirusi tu, bali pia ulimwengu, - anasema Joseph Kobzon. - Irina Konstantinovna aliwapa wasanii wachanga fursa ya kujidhihirisha, hasara hii sio ya kusikitisha tu, ni chungu sana. Nilimjua tangu umri mdogo, wakati alipoigiza kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi, alikuwa mtu anayempendeza sana, sauti yake. Mara ya mwisho tulionana miaka miwili iliyopita kwenye tamasha huko Tver, ambalo liliandaliwa na taasisi yake.

Irina Arkhipov alikuwa mmoja wa waimbaji wa sauti kubwa zaidi ulimwenguni, anakumbuka Nikolai Baskov. - Chini ya udhamini wake, wasanii wengi maarufu wa Urusi walianza kazi zao, kwa mfano Dmitry Hvorostovsky. Kwa kila mtu, ikiwa ni pamoja na sisi, kwa vijana, hii ni hasara kubwa. Alikuwa mwalimu mwenye huruma sana, mwenye thamani. Nilimfahamu tangu utotoni, bado nilikuwa mvulana. Na alijua vizuri - Irina Konstantinovna alikuwa jamaa wa marafiki wetu wa karibu. Bila shaka alikuwa mwanamke mkubwa! Malkia wa kweli! Arkhipov alikuwa mtawala sana: mbele yake, wengi walipotea, walikuwa na aibu. Walimwabudu! .. Hasara kubwa kwa nchi, pole sana.

Tayari inajulikana kuwa kuaga kutafanyika katika ukumbi mkubwa wa Conservatory siku ya Jumamosi au Jumapili. Kulingana na wafanyikazi wa Taasisi ya Arkhipov, swali la wapi mwimbaji mkuu atazikwa sasa linaamuliwa kwa kiwango cha juu zaidi.

Wakati "tsarina ya opera ya Kirusi" iliadhimisha siku yake ya kuzaliwa ya 75, uchapishaji fulani wa kigeni uliwasilisha, labda, zawadi ya gharama kubwa zaidi. Ilimwita Irina Arkhipov kuwa mmoja wa mezzo-sopranos kuu za karne ya 20 na aliiweka sawa na wasanii wakubwa Nadezhda Obukhova na.

Utoto na ujana

Mwimbaji wa baadaye aliyeitwa opera alizaliwa siku ya pili ya Januari 1925 katikati mwa Moscow, mtazamo wa heshima ambao alibaki nao katika maisha yake yote.

"Mji wangu ni Moscow. Huu ni mji wa utoto wangu, ujana. Na ingawa nimesafiri katika nchi nyingi, nimeona miji mingi nzuri, Moscow kwangu ni jiji la maisha yangu yote, "hakuficha hisia zake za shauku.

Utoto wa Irina ulitumiwa katika ghorofa ya jumuiya katika nyumba namba 3 katika njia ya Romanovsky. Upendo wa muziki katika familia, inaonekana, ulipitishwa na maziwa ya mama. Baba Konstantin Ivanovich, ingawa alifaulu katika uhandisi wa kitaaluma, alikuwa bwana mzuri wa balalaika, piano, gitaa na mandolin. Mkewe Evdokia Efimovna alikuwa mwimbaji wa pekee wa kwaya ya Theatre ya Bolshoi. Walakini, kuna toleo ambalo mwanamke amepitisha uteuzi, na mume alipinga kazi zaidi ya mke wake mpendwa katika taasisi hii.

Njia moja au nyingine, ujuzi wa awali wa msichana na sanaa ya "wimbo" ulitokana na wazazi wake, ambao mara kwa mara walimpeleka mtoto kwenye matamasha na michezo ya kuigiza. Njia iliamuliwa mapema: shule ya muziki. Darasa la piano lililochaguliwa lililazimika kuachwa kwa sababu ya ugonjwa na mahali mpya pa kusoma ilichaguliwa - "Gnesinka" yenyewe na mmoja wa waundaji wake Olga Gnesina.

Kuhusu elimu ya juu, ustadi wa kuchora, vita, maoni ya marafiki wa ujenzi wa baba yangu na uhamishaji wa Tashkent walifanya marekebisho yao wenyewe. Chuo kikuu cha kwanza kilikuwa taasisi ya usanifu, ambayo, aliporudi, msichana huyo alihitimu kutoka mji mkuu wa Urusi, akiwasilisha nadharia yake juu ya mradi wa mnara kwa wale waliokufa katika Vita Kuu ya Patriotic, na akaandikishwa katika Conservatory ya Tchaikovsky. , ambapo baadaye alifundisha.

Tayari katika mwaka wa 2, Irina aliimba arias kwenye Studio ya Opera na akaigiza kwenye redio. Kwa miaka 2 alihudumu kama mwimbaji wa pekee wa Opera na Ballet Theatre huko Sverdlovsk, bila kuingia kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Ilifanyika baadaye - kwa uzito na kwa muda mrefu.

Muziki

Jukumu ambalo Arkhipov alimfanya kwanza kwenye hatua ya ukumbi wa michezo ya Sverdlovsk ni bibi wa boyar Gryazny, Lyubasha, katika opera The Tsar's Bibi. Mnamo 1955, shindano la kifahari la kimataifa liliwasilishwa, ambapo utendaji wa Irina Konstantinovna ulikuwa wa kushawishi sana kwamba "kutoka juu" walikasirika - eti kwa nini hakuwepo Bolshoi.

Kutokuelewana kwa bahati mbaya kulisahihishwa mara moja. Na hapa "Carmen" wake mara moja alifanya Splash. Watazamaji waliopiga makofi, walivutiwa na sauti ya sauti na ustadi wa kuzaliwa upya kwa msanii, hawakujua kwamba onyesho la kwanza la Aprili Fool alipewa kwa shida:

"Kwa sababu ya kutokuwa na uzoefu wakati huo, sikujua kwamba nilipaswa kuogopa sio tu kuonekana kwa kwanza kwenye hatua ya Bolshoi, lakini kwa kuonekana kwa mara ya kwanza kwenye mchezo. Sikufikiria wakati huo kwamba hii ilikuwa kesi ya kipekee: kwa mara ya kwanza katika Bolshoi na mara moja katika nafasi ya kuongoza! Mawazo yangu basi yalikuwa yameshughulikiwa na jambo moja - kuimba utendaji vizuri ”.

Seductress Jose, mwanamke mzuri wa jasi, alifungua milango kwa hatua za ulimwengu. Milan, Roma, Paris, London, New York, Naples na miji mingine pamoja na Japan yote ilianguka miguuni pake. Baadaye, mnamo 1972, alikuwa na bahati ya kushirikiana na "Senora Soprano", ambayo ilivutia sana Arkhipov.

"Mwimbaji huyu maarufu wakati wote wa kazi yetu ya pamoja kwenye" ​​Troubadour "aliishi kwa heshima sana - bila" milipuko yoyote ya prima donna ". Kwa kuongezea, alikuwa akisikiliza sana wenzi wake, utulivu, mkarimu, "alikumbuka Irina Konstantinovna.

Kwa njia, baada ya kukutana na wasanii wakubwa, msanii huyo aliwauliza wasaini kwa kumbukumbu kwenye kitambaa maalum cha meza.

Repertoire kwa sehemu kubwa ilijumuisha kazi za waandishi asilia wa Urusi ambao waliimarisha umaarufu wake: "Malkia wa Spades", "Boris Godunov", "Vita na Amani", "Eugene Onegin", "Sadko", "Khovanshchina" na wengine wengi. . Hivi karibuni kulikuwa na sehemu mpya katika wasifu wake wa ubunifu - mapenzi na muziki mtakatifu.

Iliyotolewa mwaka wa 1987, "Ave Maria" na Arkhipov ilichukua nafasi yake katika orodha ya rekodi maarufu za "hit" hii.

Mbali na shughuli zake kuu, pia alishiriki kikamilifu katika shughuli za umma - mjumbe wa jury la kifahari la Soviet na Urusi, na vile vile mashindano ya muziki wa ulimwengu, mwandishi wa vitabu 3, makamu wa rais wa Chuo cha Ubunifu na Chuo. ya Sayansi, muundaji wa hazina ya kibinafsi ya kusaidia talanta za mwanzo.

Maisha binafsi

Mwimbaji aliyepewa jina, kulingana na ripoti zingine za media, alikuwa akitafuta furaha katika maisha yake ya kibinafsi mara tatu. Kwa mara ya kwanza kwa ndoa, alijifunga katika ujana wake, wakati wa siku za mwanafunzi, na Yevgeny Arkhipov, ambaye alimpa mtoto wake wa pekee, Andrei (1947). Msanii huyo hakuwa na watoto wengine. Lakini baadaye, mjukuu Andrei alionekana, ambaye aliendelea na kazi ya upasuaji ya bibi maarufu, na mjukuu Irina, aliyeitwa kwa heshima yake.

Mteule wa pili alikuwa Yuri Volkov, mtafsiri kwa taaluma. Irina mwenyewe "alivutia" mume wa tatu. Kuna maoni kwamba kumuona "Carmen", cadet ya wakati huo, mpangaji wa baadaye Vladislav Piavko alitiwa moyo sana kwamba baada ya kufutwa kazi aliamua kuingia GITIS.

Kufika kwenye ukumbi wa michezo, alipendana kwanza, kisha akapendana na Irina, ambaye alimchukua kwa shinikizo na uvumilivu. Licha ya tofauti kubwa ya umri, wanandoa wamepita zaidi ya miaka 40 ya furaha wakiwa wameshikana mikono. Picha zao za pamoja - za kazi na za kibinafsi - zitagusa hata mtu anayeshuku.

Kifo

Katika sikukuu ya Epiphany ya Orthodox mnamo 2010, Irina Konstantinovna alilazwa hospitalini katika hospitali ya Botkin, ambapo alikufa siku 23 baadaye.

Sababu ya kifo: ugonjwa wa moyo, angina pectoris isiyo imara. Kuaga kulifanyika Februari 13, ambayo ilihudhuriwa na takwimu maarufu za Kirusi, kwa mfano, na. "Sauti ya Urusi ya Milele" ilinyamaza, ambayo ilikuwa hasara kubwa kwa ulimwengu wote wa kitamaduni.

Kaburi la mezzo-soprano kubwa iko kwenye kaburi la Novodevichy. Mnamo Juni 9, 2018, ukumbusho wa mchongaji sanamu Stepan Mokrosov-Guglielmi ulifunguliwa hapa.

Sherehe

• "Bibi arusi wa Tsar" (Lyubasha)
• "Carmen" (Carmen)
• "Aida" (Amneris)
• Boris Godunov (Marina Mnishek)
• "The Enchantress" (Binti)
• "Khovanshchina" (Martha)
• Malkia wa Spades (Polina)
• "Vita na Amani" (Helene)
• "Msichana wa theluji" (Spring)
• "Mazepa" (Upendo)
• "Troubadour" (Azucena)
• "Sadko" (Lyubava)
• Malkia wa Spades (Countess)
• "Iphigenia katika Aulis" (Clytemnestra)
• "Mpira wa Masquerade" (Ulrika)

Alizaliwa huko Moscow. Baba - Konstantin Ivanovich Vetoshkin. Mama - Galda Evdokia Efimovna. Mke - Piavko Vladislav Ivanovich, Msanii wa Watu wa USSR. Mwana ni Andrey. Mjukuu-mkubwa - Irina.

Baba ya Irina Arkhipov anatoka Belarusi. Alikuwa kutoka kwa familia ya wafanyakazi wa urithi wa reli, ambao walifahamu ufundi wao kwa undani na kwa umakini. Tamaduni za wafanyikazi wa familia ya Vetoshkin na utaftaji wa maarifa ulimleta baba yake katika miaka ya 1920 huko Moscow, kwa Taasisi ya Wahandisi wa Reli. Baadaye, Konstantin Ivanovich alikua mtaalamu mkuu katika uwanja wa ujenzi. Huko Moscow, alishiriki katika ujenzi wa majengo ya Maktaba ya Lenin na katika maendeleo ya mradi wa Jumba la Soviets. Alikuwa mtu wa muziki sana, alicheza vyombo kadhaa, lakini, tofauti na mkewe, Evdokia Efimovna, ambaye katika familia yake kila mtu alijua jinsi ya kuimba, alinyimwa sauti ya kuimba. Babu yake wa mama, Efim Ivanovich, alikuwa na talanta bora ya muziki na sauti nzuri (bass-baritone), aliimba maisha yake yote kwenye likizo za nchi, kanisani. Wakati fulani aliongoza kwaya ya pamoja ya shamba. Alipofika Moscow, Evdokia Efimovna alikagua kwaya ya Theatre ya Bolshoi, lakini mumewe, Konstantin Ivanovich, hakumruhusu kufanya kazi huko.

Utambuzi wa ulimwengu unaozunguka ulifanyika sio tu kwa msaada wa picha za kuona, lakini pia kupitia hisia za sauti. Sauti za kwanza za muziki za utoto wangu zilikuwa uimbaji wa mama yangu. Alikuwa na sauti nzuri sana, ya kupendeza, yenye sauti nyororo. Baba alimpenda kila wakati. Ingawa yeye mwenyewe hakuwa na sauti, alikuwa mtu wa muziki sana, alipenda kwenda kwenye matamasha, kwenye ukumbi wa michezo kwa maonyesho ya opera. Alijifundisha mwenyewe, alijifunza kucheza balalaika, mandolin, gitaa. Nakumbuka jinsi zana hizi za baba zilivyokuwa kwenye makabati ya nyumba yetu. Kisha nikagundua kuwa katika familia ya wazazi wa baba yangu, ambapo kulikuwa na wana kadhaa, kulikuwa na aina ya orchestra ya familia. Baba pia alicheza piano.

Wakati wa utoto wangu, muziki wa "live" ulikuwa mara nyingi zaidi kuliko sasa, ulisikika sio tu kwenye mzunguko wa familia - masomo ya kuimba yalikuwa ya lazima katika mtaala wa shule. Walikuwa sehemu ya lazima ya elimu yenye usawaziko na elimu ya urembo ya watoto. Katika masomo kama haya, hawakuimba tu, walipokea mwanzo wa kusoma na kuandika muziki - walijifunza maelezo. Hata tulikuwa na maagizo ya muziki katika masomo yetu ya kuimba shuleni: Nakumbuka jinsi tulivyopata kazi ya kuandika maelezo ambayo tulisikiliza tu wimbo wa wimbo wa watu "Kulikuwa na mti wa birch kwenye shamba." Haya yote yanazungumza juu ya kiwango cha ufundishaji na mtazamo kuelekea kile kinachoaminika kuwa somo "lisilo la msingi". Kwa kweli, si wanafunzi wenzangu wote waliopenda masomo ya kuimba, lakini niliyapenda sana, kwani nilipenda kuimba katika kwaya.

Kwa kweli, wazazi walijaribu kufanya kila kitu ili watoto wao wapate elimu kamili. Tulipelekwa kwenye kumbi za sinema, mielekeo yetu ya kisanii ilitiwa moyo. Baba alijichora vizuri na alikuwa na huruma kwa majaribio yangu ya kwanza katika mwelekeo huu. Muziki mara nyingi ulisikika ndani ya nyumba yetu na sio tu wageni walipokuja. Mara nyingi mimi na mama yangu tuliimba kitu pamoja. Tulipenda sana kuimba wimbo wa Liza na Polina kutoka "Malkia wa Spades" na P.I. Tchaikovsky - kwa kweli, kwa sikio, sio kwa muziki wa karatasi ...

Kuona talanta ya muziki ya binti yake, Konstantin Ivanovich aliamua kutuma Irina kusoma muziki katika darasa la piano. Aliingia Shule ya Muziki ya Kati katika Conservatory ya Moscow, lakini kwa sababu ya ugonjwa wa ghafla hakulazimika kusoma hapo. Baadaye, ili kufidia wakati uliopotea, Irina aliingia shule ya Gnesins. Olga Alexandrovna Golubeva alikuwa mwalimu wake wa kwanza wa piano. Baada ya mwaka mmoja na nusu, Irina alikwenda kwa Olga Fabianovna Gnesina. Sambamba na masomo yake ya piano, aliimba katika kwaya ya shule ya muziki.

Kwa mara ya kwanza, nilijifunza tathmini ya sauti yangu kwenye somo la solfeggio kutoka kwa mwalimu P.G. Kozlov. Tuliimba mgawo huo, lakini mtu fulani kutoka kwa kikundi chetu alidanganya. Ili kuangalia ni nani anayefanya hivi, Pavel Gennadievich aliuliza kila mwanafunzi aimbe kando. Zamu ilinijia. Kutokana na aibu na woga kwamba niimbe peke yangu, nilijikunja. Ingawa niliimba kiimani, nilikuwa na wasiwasi sana kwamba sauti yangu haikusikika kama mtoto, lakini karibu kama mtu mzima. Mwalimu alianza kusikiliza kwa makini na kwa shauku. Wavulana, ambao pia walisikia jambo lisilo la kawaida kwa sauti yangu, walicheka: "Mwishowe walipata bandia." Lakini Pavel Gennadievich ghafla aliingilia furaha yao: "Unacheka bure! Ana sauti! Labda atakuwa mwimbaji maarufu."

Walakini, hakukuwa na shaka katika familia: mustakabali wa Irina ulikuwa usanifu. Mnamo 1941, alihitimu kutoka darasa la 9, lakini vita vilianza, ambavyo viliathiri sana uchaguzi wa taaluma. Katika msimu wa joto, familia ilihamishwa kwenda Tashkent. Mnamo 1942, baada ya kuhitimu shuleni huko Tashkent, Irina aliingia Taasisi ya Usanifu (MARHI), ambayo pia ilihamishwa huko Tashkent. Irina alipitisha mtihani kwa kuchora na kuchora na alama "bora No. 1".

Bora ya siku

Chaguo la taaluma yangu ya baadaye iliamuliwa mapema huko Moscow. Wakati marafiki-wajenzi wa baba walikuja kututembelea, mara nyingi walisema, wakinitazama: "Je! una binti mkubwa! Labda atakuwa mbunifu."

Kisha nilionekana kuwa mgumu sana: Nilivaa suka nene, ilikuwa imefungwa, kila wakati nikiwa na sura nzito usoni mwangu. Nilifurahishwa sana na maoni haya ya watu wazima, haswa kwani yaliambatana na mipango yangu - nilipendezwa na kazi za wachongaji maarufu wa wanawake A.S. Golubkina na V.I. Mukhina na aliota kuwa mchongaji au mbunifu. Na ilikuwa ni bahati mbaya tu kwamba Taasisi ya Usanifu ilikuwa Tashkent karibu sana na nyumba yetu.

Huko Tashkent, Irina Arkhipov alianza tena masomo yake ya muziki, na huko, katika Taasisi ya Usanifu, utendaji wake wa kwanza wa umma ulifanyika. Irina alifanya mapenzi ya Polina. Utendaji haukufanikiwa sana - msisimko mkali ulishuka. Mnamo 1944, wakati taasisi hiyo ilirudi kutoka kwa uhamishaji kwenda Moscow, aliamua kuzungumza tena. Baada ya muda, matamasha haya yamekuwa sehemu muhimu ya maisha yake ya mwanafunzi.

Mara nyingi, akijibu swali la jinsi alivyokuwa mwimbaji, Irina Konstantinovna anasema: "Alihitimu kutoka Taasisi ya Usanifu." Utovu wa jibu kama hilo ni wa nje tu, kwani Taasisi ya Usanifu, pamoja na elimu pana, erudition, mtazamo, uwakilishi na hisia ya nafasi, hali ya mtindo, fomu, muundo, pia ilitoa elimu kubwa ya muziki. Ndani ya kuta za taasisi hiyo, muziki uliheshimiwa sana. Walimu na wanafunzi wote walikuwa waigizaji makini.

Mnamo 1945, "baba wa usanifu", msomi maarufu Ivan Vladislavovich Zholtovsky, alimwalika Nadezhda Matveevna Malysheva kwenye Taasisi ya Usanifu ya Moscow ili kuongoza mzunguko wa sauti, ambao Irina Arkhipov aliingia. Kabla ya hapo, Nadezhda Matveevna alifanya kazi kama msaidizi wa mwalimu maarufu wa sauti G. Aden. Kuanzia wakati huo, kipindi kipya kilianza katika maisha ya Irina, ambacho kilimleta kwenye jumba la opera na kwenye hatua ya tamasha. Ni kutoka wakati huu ambapo wasifu wake wa ubunifu (kuimba) huanza.

Nadezhda Matveyevna tangu mwanzo aliniongoza kwa tafsiri sahihi ya kazi, alinifundisha kujisikia fomu, alielezea subtext, iliyopendekezwa kwa msaada wa njia gani inawezekana kufikia matokeo ya juu ya kisanii. Kila kitu katika mzunguko wetu kilihukumiwa na viwango vya juu vya sanaa halisi. Repertoire yangu ilikua haraka, Nadezhda Matveyevna alifurahiya nami, lakini wakati huo huo alikuwa na sifa mbaya. Kwa hiyo, ilikuwa furaha kubwa kwangu kujifunza kile alichosema kuhusu mimi: "Ukiwa na Ira unaweza kuzungumza lugha moja - lugha ya Chaliapin na Stanislavsky!"

Katika mzunguko wa sauti, mwimbaji wa baadaye alianza kufahamiana sana na fasihi ya mapenzi na opera. Inafurahisha kwamba wakati wa kusoma Habanera kutoka kwa opera "Carmen" na J. Bizet, NM Malysheva alitoa tafsiri yake mwenyewe ya picha ya Carmen - safi, bure, mwitu - ambayo ilisikika katika roho ya Irina na baadaye ikawa msingi katika uigizaji wa. sehemu nzima. Miezi michache baada ya kuanza kwa masomo yake, jioni yake ya kwanza ya sauti katika usanifu ilifanyika.

Kuimba, kufanya maendeleo katika matamasha ya mzunguko wa sauti na jioni zake, I.K. Arkhipova, hata hivyo, aliendelea kujiandaa kwa kazi ya mbunifu na aliendelea kufanya kazi katika mradi wake wa kuhitimu chini ya mwongozo wa Profesa M.O. Barshch, walimu G.D. Konstantinovsky, N.P. Sukoyants na mbunifu L.S. Zalesskaya.

Kwa diploma yangu, nilichagua mada isiyo ya kawaida - kubuni jumba la kumbukumbu kwa heshima ya wale walioanguka katika Vita Kuu ya Patriotic katika jiji la Stavropol. Hali isiyo ya kawaida haikuwa katika somo - miaka mitatu tu ilikuwa imepita baada ya kumalizika kwa vita, na kumbukumbu ya walioanguka ilikuwa safi sana, na ujenzi wa makaburi kwa heshima yao ulikuwa muhimu zaidi. Suluhisho nililopendekeza halikuwa la kawaida - kuweka mnara kwa namna ya aina ya pantheon kwenye mahali pa juu kwenye bustani, katikati mwa jiji la Stavropol. Wakati huo ilikuwa mpya: mara baada ya vita, hakuna mtu aliyejenga makaburi yoyote ya pantheon. Ilikuwa baadaye kwamba walianza kuonekana katika maeneo mbalimbali katika nchi yetu - inatosha kutaja mkusanyiko maarufu kwenye Mamayev Kurgan huko Volgograd au jumba la kumbukumbu lililofunguliwa hivi karibuni kwenye Poklonnaya Gora huko Moscow.

Sikuwa katika jiji la Stavropol yenyewe, lakini mimi, kama wanafunzi wengine waliohitimu, nilipewa vifaa vyote muhimu - picha, mipango, fasihi - kwa hivyo nilikuwa na wazo nzuri la mahali nilipopendekeza kuweka mnara huo. . Kwa mujibu wa mradi wangu, ilitakiwa kusimama kwenye Komsomolskaya Gorka - hii ndiyo mahali pa juu zaidi katika hifadhi, ambayo nilitaka taji na aina fulani ya wima. Na mtawala huyu anayeonekana alipaswa kuwa jumba la kumbukumbu, lililojengwa kwa namna ya rotunda na nguzo. Ndani ya rotunda, nilipanga kuweka Makumbusho ya Utukufu yenye picha za sanamu za mashujaa, na majina ya walioanguka yameandikwa kwenye kuta. Vichochoro vya mbuga hiyo vilipaswa kuungana na rotunda hii, mpangilio wa kina ambao (na eneo linalozunguka) pia nilitengeneza.

Sasa, baada ya miaka mingi, ninaelewa kuwa wakati huo nikiwa mbunifu mchanga sana, nilihisi na kujaribu kwa uwezo wangu wote kuelezea kile ambacho baadaye kilikuwa tabia ya usanifu wetu mkubwa.

Hadi hivi majuzi, nilikuwa na hakika kwamba mradi wangu wa nadharia ulikuwa umetoweka mahali fulani kwenye kumbukumbu za taasisi hiyo au kutoweka kabisa (baada ya yote, karibu nusu karne imepita!). Lakini wakati fulani uliopita walinipigia simu na kusema kwamba taasisi iliandaa maonyesho ya kazi za wasanifu ambao walitokea kuishi, kusoma na kufanya kazi katika enzi ya udhalimu - kutoka 1938 hadi 1948 - na kwamba mradi wangu wa kuhitimu pia ulionyeshwa kwenye maonyesho. . Baadaye katika moja ya jioni yangu katika ukumbi wa Nyumba ya Wasanifu, ambayo mimi huiandaa mara kwa mara, mkuu wa Taasisi ya Usanifu alizungumza na kusema kwamba wasanifu wa Ujerumani na Japan ambao walikuwa wametembelea maonyesho walivutiwa na baadhi ya miradi ya maonyesho yao yaliyopangwa. nchi nyingine. Miongoni mwa kazi zilizochaguliwa ilikuwa mradi wangu ...

Baada ya kutetea diploma yake na alama bora na kuhitimu kwa mafanikio kutoka kwa taasisi hiyo, mnamo 1948, Irina Arkhipov alipewa kazi katika studio ya usanifu na muundo wa Voenproekt, ambapo alikuwa akijishughulisha na muundo wa majengo ya makazi kwenye barabara kuu ya Yaroslavskoe. Kwa wakati huu, katika semina ya Jumba la Soviets, kikundi cha wasanifu wakiongozwa na L.V. Rudneva aliongoza muundo wa tata ya Chuo Kikuu cha Jimbo la Moscow kilichoitwa baada ya M.V. Lomonosov kwenye Milima ya Sparrow. Ubunifu wa majengo ya huduma ya tata hiyo ulihamishiwa kwa L.V. Rudnev "Voenproekt", ambayo karakana, nyumba ya uchapishaji na maabara ya kemikali ilikabidhiwa kwa Irina Arkhipov, na kazi hii ilikamilishwa kwa mafanikio naye. Mbunifu Irina Arkhipov ndiye mwandishi wa mradi wa ujenzi wa Taasisi ya Fedha ya Moscow kwenye Prospekt Mira.

Mnamo 1948, baada ya kujua kwamba idara ya jioni ilifunguliwa katika Conservatory ya Moscow, Irina, wakati akiendelea kufanya kazi kama mbunifu, aliingia mwaka wa kwanza katika darasa la Msanii wa Watu wa RSFSR Leonid Filippovich Savransky.

Mnamo Machi 1951, Irina Arkhipov, mwanafunzi wa mwaka wa tatu katika Conservatory ya Moscow na mbunifu wa Wizara ya Ulinzi ya "Voenproekt", alifanya kwanza kwenye redio ya Moscow kwa Italia. Aliwaambia watazamaji kuhusu familia yake, akaimba wimbo wa Molinelli na wimbo wa watu wa Kirusi "Oh, deni wewe, usiku."

Kufikia mwaka wa 5, ikawa dhahiri kwamba ilikuwa ni lazima hatimaye kuamua taaluma. Madarasa kwenye kihafidhina yaliongezewa na maonyesho kwenye studio ya opera, kufanya kazi kwenye repertoire ya chumba, na kushiriki katika matamasha. Irina Arkhipov aliamua kuchukua likizo ya mwaka kwa gharama yake mwenyewe, kwenda kwa idara ya wakati wote, kuhitimu kutoka kwa kihafidhina na kuona kinachotokea huko. Ilibadilika kuwa Irina Arkhipov hakuwahi kurudi kwenye usanifu.

Wakati wa kufanya kazi kwenye programu ya diploma, ambayo ni pamoja na aria kutoka "Misa" na I.S. Bach, Irina Arkhipov walifanya mazoezi katika Ukumbi Mkuu wa Conservatory na Harry Grodberg, ambaye alicheza chombo maarufu. Tangu wakati huo, safu ya muziki wa chombo imeonekana kwenye wasifu wa mwimbaji wa kitaalam. Baadaye aliimba na mwimbaji M. Roizman, I. Braudo, P. Sipolnieks, O. Tsintyn, O. Yanchenko. Ameimba katika kumbi za vyombo vya Jumuiya za Philharmonic huko Minsk, Moscow, Leningrad, Kiev, Chisinau, Sverdlovsk na miji mingine mingi ya nchi yetu. Alirekodi rekodi ya muziki wa chombo katika Kanisa kuu maarufu la Riga Dome, Mkutano wa Kanisa la Vilnius, Kanisa la Kipolishi huko Kiev, nk.

Baada ya kufanya vyema kwenye tamasha la kuhitimu na kupitisha mitihani ya Jimbo kwa heshima, Irina Arkhipov aliingia shule ya kuhitimu, lakini hakumpenda kwenye mtihani kwenye kikundi cha ukumbi wa michezo wa Bolshoi, na hakukubaliwa. Katika shule ya kuhitimu, alisoma kwanza katika darasa la F.S. Petrova, kisha kuimba kwa chumba - na A.V. Iliongezeka, na miaka hii yote hakuachana na N.M. Malysheva.

Hata wakati wa madarasa kwenye kihafidhina, kila mtu alikuwa na hakika kwamba Irina Arkhipov alikuwa amepangwa kuwa, kwanza kabisa, mwimbaji wa opera. Hata wakati huo, repertoire yake ilijumuisha majukumu magumu ya uendeshaji. Mara nyingi alialikwa kushiriki katika matamasha ya kifahari zaidi na ushiriki wa waimbaji wakuu wanaotambulika. Mnamo Machi 1, 1954, Irina Arkhipov alishiriki katika tamasha katika Ukumbi wa Red Banner wa CDSA, ambapo aliimba na I.S. Kozlovsky, A.P. Ognivtsev, L.A. Ruslanova, A.P. Zueva, V.A. Popov. Mnamo Aprili 1954, Irina Arkhipov alialikwa kushiriki katika vichekesho "Bourgeois in the Nobility", ambayo ililetwa kwa USSR na ukumbi wa michezo wa Parisian "Comedie Française". Aliimba kwa mafanikio maonyesho yote huko Moscow na Leningrad kwa Kifaransa na akajaribiwa tena kwa ukumbi wa michezo wa Bolshoi, lakini hakukubaliwa tena.

Mara moja Leonid Filippovich Savransky, ambaye tayari alikuwa amechoka kuvumilia kwamba sauti ya mwanafunzi wake bado ilibaki bila kudaiwa (alikasirika: "Sioni kuwa hauimbi! Hiyo nzuri iko wapi?"), Alinipeleka kwa G.M. Komissarzhevsky, takwimu ya zamani ya maonyesho, impresario inayojulikana hata kabla ya mapinduzi. Nilimwimbia mambo machache. Mara moja aliamuru telegramu kwa Sverdlovsk kwa mkurugenzi wa jumba la opera M.E. Ganelin: "Mrefu, mwembamba, wa kupendeza, wa muziki, na safu kamili, miaka mingi ..." Hiyo ni, maelezo kamili.

Hivi karibuni jibu lilikuja: Ganelin alipendekeza nije kwenye ukaguzi. Sikuenda - niliamua kuendelea na masomo yangu katika shule ya kuhitimu. Miezi miwili au mitatu baadaye, mkurugenzi wa ukumbi wa michezo wa Sverdlovsk Natalya Barantseva alionekana huko Moscow. Alinisikiliza na pia akauliza: "Je, utakuja au utafundisha?" Nikajibu: "Bado sijui."

Mwisho wa msimu wa maonyesho, M.E. mwenyewe alifika Moscow. Ganelin. Alinisikiliza na kusema: "Ninakupa mwanzo!" Bila kesi yoyote ... Kurudi Sverdlovsk, mara moja alinitumia pesa, "kuinua", ili niweze kuondoka. Nilihesabu kila kitu kwa usahihi: baada ya kupokea pesa, siwezi kukataa tena - baada ya yote, sasa nina majukumu kwake. Na nilifanya uamuzi wa mwisho - ninaenda Sverdlovsk! Kwa kuongezea, ukumbi wa michezo umekuwa maarufu kwa kiwango chake kizuri cha kitaalam, wakati huo bass maarufu Boris Shtokolov aliimba hapo. Ilimaanisha kitu.

Mnamo 1954, Irina Arkhipov alihamia idara ya mawasiliano ya masomo ya kuhitimu ya kitivo cha sauti na akaondoka kwenda Sverdlovsk, ambapo alifanya kazi msimu wote wa baridi kwenye ukumbi wa michezo wa Opera na Ballet. Mnamo 1955, alishinda shindano la kimataifa la sauti kwenye Tamasha la 5 la Dunia la Vijana na Wanafunzi huko Warsaw, ambalo lilimalizika na tamasha la washindi huko Kremlin na ambapo mmoja wa maafisa wa serikali aliuliza: "Kwa nini Arkhipov hayuko Bolshoi. ?" Baada ya tamasha, maisha ya sasa ya mwimbaji pekee wa opera ya Sverdlovsk yalianza. Irina Arkhipov alishiriki katika ziara ya mwisho ya ukumbi wa michezo, ambayo ilifanyika Rostov-on-Don, kisha akaenda naye Kislovodsk na kuanza kuandaa sehemu ya Carmen, ambayo hivi karibuni alifanya kwa mafanikio.

Wakati huo huo, I. Arkhipov alianza "mstari wa Leningrad".

Mnamo Januari 28, 1956, safari yake ya kwanza ya tamasha ilifanyika - tamasha kutoka kwa kazi za R. Schumann katika Ukumbi mdogo wa Philharmonic huko Leningrad. Siku mbili baadaye, mwimbaji alifanikiwa kwa mara ya kwanza katika The Tsar's Bibi katika Maly Opera House. Baada ya matamasha haya, Irina Arkhipov alipewa kukaa Leningrad, lakini bila kutarajia kwa ajili yake mwenyewe, kwa amri ya Wizara ya Utamaduni ya USSR, alihamishiwa kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi.

Mnamo Machi 1, 1956, Irina Arkhipov alianza kazi huko Bolshoi, na mwezi mmoja baadaye, Aprili 1, kwanza yake ilifanyika - alicheza sehemu ya Carmen kwa mafanikio makubwa. Mshirika wake katika "Carmen" ya kwanza alikuwa mwimbaji wa Kibulgaria Lyubomir Bodurov. Sehemu ya Mikaela iliimbwa na E.V. Shumskaya, iliyofanywa na V.V. Nebolsin.

Kutoka kwa onyesho la kwanza kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi, kumbukumbu ilihifadhi hisia za aina fulani ya woga wa ajabu. Lakini ilikuwa ni jambo la kutisha kabisa, la asili kabla ya mwonekano ujao kwenye jukwaa maarufu, ambalo hadi sasa halijafahamika kwangu. Ilikuwa ni hofu ya "wakati mmoja" - nitaimbaje? Je, watazamaji watanikubali vipi, jambo ambalo pia sikulifahamu?

Kwa sababu ya kutokuwa na uzoefu wakati huo, sikujua kwamba nilipaswa kuogopa sio tu kuonekana kwa kwanza kwenye hatua ya Bolshoi, lakini kwa kuonekana kwa kwanza juu yake kwa usahihi katika nafasi ya Carmen. Sikufikiria wakati huo kwamba hii ilikuwa kesi ya kipekee: kwa mara ya kwanza katika Bolshoi na mara moja katika nafasi ya kuongoza! Mawazo yangu basi yalikuwa yameshughulikiwa na jambo moja - kuimba utendaji vizuri.

Kila mwaka mimi hujaribu kwa namna fulani kusherehekea mwanzo wangu: katika siku hii "ya kijinga", ninaimba, ikiwezekana, onyesho kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi au kupanga kumbukumbu kwenye hatua yake. Mnamo 1996, niliweza kusherehekea kumbukumbu ya miaka 40 ya kuwasili kwangu kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi: mnamo Machi 1, 1996, makubaliano yalitiwa saini kuchapisha kitabu cha kumbukumbu zangu "Muziki wa Maisha". Hapa kuna bahati mbaya kama hiyo. Natumai iligeuka kuwa ya furaha ...

Mnamo Desemba 1956, Irina Arkhipov aliimba Amneris (Aida na G. Verdi) kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Hii ilifuatiwa na "Vita na Amani" (Helene), "Falstaff" (Meg) iliyoongozwa na B.A. Pokrovsky. Irina Arkhipov aliona kuwa ni heshima kubwa na furaha kuimba katika matamasha ambapo A.Sh. Melik-Pashayev. Kwa kifo chake, hatua kubwa na muhimu katika maisha ya kisanii ya mwimbaji ilimalizika. Alipokea mzigo mkubwa wa ubunifu kutoka kwa bwana aliyeongozwa. Aliamua kwa kiasi kikubwa hatima yake ya ubunifu, kwa sababu mwanzoni aliweka msingi thabiti ndani yake, kwa msingi wa kustahiki, ladha, muziki.

Mnamo 1958, ukumbi wa michezo wa Bolshoi ulifanya opera ngumu zaidi ya Binti yake wa Kambo (Enufa) na mtunzi wa Kicheki L. Janacek. Mkurugenzi wa muziki na kondakta wa uzalishaji alikuwa kondakta mkuu wa Opera ya Prague, Zdenek Halabala. Uzalishaji uliongozwa na Lingart kutoka Brno Opera House (Czechoslovakia). Irina Arkhipov alifanya sehemu ngumu zaidi ya Dyachikha (Kostelnichka).

Ingawa mkurugenzi alifika Moscow kutoka Brno ili kuandaa opera, conductor Halabalu pia inaweza kuitwa sio mkurugenzi wa muziki tu, bali pia mkurugenzi kamili: muundo mzima wa muziki, wa sauti ulioandikwa na mtunzi, Zdenek Antonovich (kama sisi. alimwita kwa njia ya Kirusi) iliyotafsiriwa katika hatua ya kushangaza. Katika matukio yake ya mise-en-scenes, alitoka kwenye muziki. Kwa mfano, kuna mapumziko mengi katika mchezo wa Števa, na Halabala alieleza sababu: Števa alimwogopa mwanamke mzee Dyachikha mwenye hasira na akashikwa na kigugumizi kwa woga. Wakati sifa hizi na zingine za alama ya opera zilielezewa kwa waimbaji, kila kitu kilianguka mahali na kilieleweka.

Zdenek Antonovich alifanya kazi ya kufurahisha sana hivi kwamba hivi karibuni nilianza kutibu nyenzo za muziki zisizojulikana hapo awali kwa woga mdogo, na kisha nilishikwa na sehemu hii kwamba sikujiwekea kikomo tu kwa mazoezi yangu mwenyewe na Halabala, lakini nilikaa na wengine kuona jinsi. alifanya kazi na wasanii. Kumtazama kwa wakati huu, ningeweza kutumia kwangu mahitaji yake yote na ushauri ambao alitoa kwa washirika wangu.

Mfano mwingine wazi wa jinsi ya kufanya kazi kwenye hatua ilikuwa kwa Arkhipov S.Ya. Lemeshev. Chini ya uongozi wake, alishiriki katika utengenezaji wa "Werther". Maonyesho hayo yaliendelea kwa mafanikio makubwa, bila kusahau ushindi wa S.Ya. Lemesheva - Werther. Ilikuwa kutoka kwake kwamba mwimbaji alijifunza kutoa nguvu zake zote na mawazo yake yote kufanya kazi kwenye picha, kwenye opera.

Mnamo Mei 1959, Irina Arkhipov aliigiza kwa mara ya kwanza moja ya majukumu yake anayopenda - sehemu ya Martha katika Mbunge Khovanshchina. Mussorgsky.

Kilele cha hatua ya kwanza ya maisha ya kisanii ya I.K. Arkhipov ilikuwa Juni 1959, wakati tenor maarufu wa Italia Mario del Monaco alipotembelea Umoja wa Kisovyeti. Alikuwa mwimbaji wa kwanza wa opera wa Italia kwenye hatua ya Soviet. Kufika kwake ilikuwa tukio kubwa, na mafanikio ya "Carmen" na ushiriki wake yalikuwa ya ajabu.

Ukumbi ulitusalimia tukiwa tumesimama. Sikumbuki ni mara ngapi tulienda kupiga upinde. Mario alibusu mikono yangu, machozi yakatoka machoni mwangu - kwa furaha? Kutoka kwa mkazo? Kutoka kwa furaha? Sijui ... Wasanii wa kwaya hiyo walimwinua Mario na kumbeba kutoka kwenye jukwaa hadi lile la kisanii lililokuwa mikononi mwao. F.I pekee. Chaliapin. Mario, pia mwenye furaha, mwenye furaha, alisema basi: "Nimekuwa nikiimba kwenye hatua kwa miaka ishirini. Wakati huu nilijua Carmen wengi, lakini watatu tu kati yao walibaki katika kumbukumbu yangu. Hawa ni Joanna Pederzini, Rise Stevens na Irina Arkhipov. "

Ilibadilika kuwa ngumu kutoka barabarani - makofi yasiyo na mwisho ya Muscovites ambao waliona muujiza unaotarajiwa kuenea zaidi ya kuta za ukumbi wa michezo, ambao ulikuwa umezungukwa na umati mkubwa. Ilijumuisha wale ambao walikuwa wametoka nje ya ukumbi, wale ambao hawakufika kwenye maonyesho, na wale waliotazama matangazo kwenye televisheni na kufanikiwa kufika Bolshoi.

Sikujiona kuwa maarufu na niliamini kuwa bila mapambo na mavazi hakuna mtu angenitambua kwenye mlango wa huduma na ningeweza kuondoka kwenye ukumbi wa michezo kwa utulivu kabisa. Lakini umma wa Moscow unajua jinsi ya kupenda! Mara moja walinizunguka, wakasema maneno mazuri, wakanishukuru. Sikumbuki ni nakala ngapi nilitia saini wakati huo ... Kwa mara ya kwanza maishani mwangu, nyingi ...

Mafanikio makubwa ya "Carmen" huko Moscow yalifungua milango ya hatua ya opera ya ulimwengu kwa Irina Arkhipov na kuleta mafanikio ya mwimbaji ulimwenguni kote. Shukrani kwa matangazo ya televisheni na redio ya utendaji huu kote Ulaya, alipokea mialiko mingi kutoka nje ya nchi. Wakati wa ziara yake huko Budapest, aliimba Carmen kwa Kiitaliano kwa mara ya kwanza. Mshirika wake, katika nafasi ya Jose, alikuwa mwimbaji mwenye talanta na mwigizaji József Szymandi. Na mbele ilikuwa kuimba na Mario del Monaco nchini Italia! Mnamo Desemba 1960, "Carmen" alikuwa Naples, na mnamo Januari 1961 huko Roma. Hapa aliongozana sio tu na mafanikio - kwa ushindi! Ikawa ushahidi kwamba talanta ya Irina Arkhipov ilitambuliwa nyumbani kama shule bora zaidi ya sauti ulimwenguni, na del Monaco ilimtambua Irina Arkhipov kama Carmen bora wa kisasa.

Wewe ni furaha yangu, mateso yangu,

Umeangazia maisha yangu kwa furaha ...

Carmen wangu ...

Hivi ndivyo Jose, kwa upendo, anavyozungumza na Carmen katika aria yake maarufu kutoka kwa kitendo cha pili, au, kama inaitwa pia, "arias na ua."

Mimi, pia, ninaweza kurudia kwa usahihi maneno haya ya kukiri kwa shujaa wangu. Na ingawa haiwezi kusemwa kwamba kufanya kazi juu ya jukumu hili ilikuwa mateso yangu, Carmen wangu alipewa kwangu sio mara moja na sio tu, lakini baada ya mashaka mengi na utafutaji wa maono yangu, ufahamu wangu wa mhusika huyu katika opera maarufu sana na Bizet na. hadithi fupi isiyo maarufu sana ya Merimee. Lakini ni jambo lisilopingika kwamba utendakazi wa sehemu hii ulikuwa na ushawishi madhubuti kwenye hatima yangu ya ubunifu ya siku zijazo. Carmen aliangazia maisha yangu, kwa sababu anahusishwa na maoni wazi kutoka miaka ya kwanza ya kazi yangu kwenye ukumbi wa michezo. Sherehe hii ilinifungulia njia kwa ulimwengu mkubwa: shukrani kwa hilo nilipata kutambuliwa kwangu kwa kweli katika nchi yangu na katika nchi zingine.

Ziara nchini Italia zilikuwa muhimu sana kwa sanaa zote za Kirusi. Hizi zilikuwa maonyesho ya kwanza katika historia ya opera ya Soviet na mwimbaji wa Urusi na ushiriki wake katika uzalishaji kwenye hatua ya opera ya Italia. Kwa kuongezea, Irina Arkhipov aliimba huko Roma na jioni ya mapenzi ya Kirusi. Matokeo ya ziara hizi ni kutiwa saini na mkurugenzi wa La Scala, Dk Antonio Giringelli na Balozi wa USSR nchini Italia, S.P. Kozyrev wa hati-mkataba juu ya mafunzo ya kwanza ya waimbaji wachanga wa Soviet nchini Italia. Hivi karibuni T. Milashkina, L. Nikitina, A. Vedernikov, N. Andguladze, E. Kibkalo walikwenda huko.

Umaarufu wa Irina Arkhipov ulikua nyumbani pia. Mnamo Novemba 1961, tamasha lake la kwanza la solo lilifanyika katika Ukumbi wa Safu ya Nyumba ya Muungano. Mpango wake unajumuisha muziki wa classical. I. Arkhipov aliamua kufanya romance ya Kihispania ya Shaporin "The Cool Night Has Died" na alihisi kuwa kazi ya mtunzi wa Soviet ilichukua nafasi sawa karibu na classics maarufu.

Mnamo msimu wa 1963, kazi ilikuwa ikiendelea kwenye opera ya kwanza, ambayo ilikusudiwa kwa hatua ya Jumba jipya la Kremlin la Congresses - Don Carlos na G. Verdi. Irina Arkhipov alikabidhiwa chama cha Eboli. Kondakta wa Kibulgaria Asen Naydenov alialikwa kwa ajili ya uzalishaji, ambaye baadaye alisema: "Irina Arkhipov hana tu uwezo mkubwa wa kujidhibiti, hisia ya uwiano na ustadi wa kuigiza, lakini pia muziki mzuri, kumbukumbu bora na ufundi mkali. Najua waimbaji wawili ambao walivumilia. vyema na chama hiki ngumu zaidi - Elena Nikolai na Irina Arkhipov ".

Mnamo Mei-Juni 1963, Irina Arkhipov alisafiri kwenda Japani, ambapo alifanya matamasha 14 ya pekee nchini kote, na mnamo 1964, kwenye safari ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi huko Milan, huko La Scala, Irina Arkhipov alicheza kwa ustadi katika majukumu: Marina Mnishek ( Boris. Godunov), Polina (Malkia wa Spades) na Helen Bezukhova (Vita na Amani). Katika mwaka huo huo I. Arkhipov alifanya safari yake ya kwanza kwenda USA. Huko New York, alikutana na mpiga piano John Wustman, ambaye bado anabaki katika urafiki wa kweli wa ubunifu. Pamoja naye, mwimbaji alitembelea USA na Uropa mara kadhaa, haswa, aliimba naye moja ya matamasha kwenye Ukumbi wa Pleyel huko Paris. Mnamo 1970, wakati wa raundi ya tatu ya P.I. Tchaikovsky Irina Arkhipov na John Wustman walirekodi katika kampuni ya Melodiya diski ya kazi za S. Rachmaninoff na mzunguko wa M.P. Mussorgsky "Nyimbo na Ngoma za Kifo". Diski hii ilishinda Golden Orpheus Grand Prix huko Paris.

Mnamo 1967, Irina Arkhipov alikubali ombi la kushiriki katika utengenezaji wa "Khovanshchina" na M.P. Mussorgsky katika "La Scala" maarufu, na kuwa mwimbaji wa kwanza wa Urusi kupokea mwaliko wa kushiriki katika uzalishaji nje ya nchi. Irina Arkhipov alicheza sehemu ya Martha katika maonyesho ya kwanza kwa Kiitaliano. Sehemu ya Ivan Khovansky ilichezwa na bass maarufu wa Kibulgaria Nikolay Gyaurov.

Kurudi Moscow baada ya ziara yangu ya kwanza ya Milan, hivi karibuni nilipokea barua ya joto sana kutoka kwa Dk. Antonio Giringelli, mkurugenzi wa Teatro alla Scala: "Mpendwa Signora Irina, ningependa kukueleza kwa niaba ya ukumbi wa michezo na peke yangu. kwa niaba, heshima kubwa kwa ushiriki wako katika maonyesho. "Khovanshchins". Vyombo vya habari na umma walithamini sana sanaa yako ya hila ya mwigizaji na sauti yako nzuri. Ninaelezea hamu yangu kubwa ya kuona uchezaji wako huko La Scala pia katika opera za Italia. , hasa, katika opera "Don Carlos" na "Aida ". Ya kwanza ya opera hizi mbili inatarajiwa mwishoni mwa mwaka ujao. Sitasita kukujulisha tarehe zinazowezekana na, kwa kawaida, kuomba ushirikiano wako na ushiriki. Mei 18, 1967, Milan." Lakini tayari chini ya mwaka mmoja baada ya "Khovanshchina", mwishoni mwa 1967, nilikuwa tena Milan - nilishiriki katika utengenezaji wa opera nyingine na M.P. Mussorgsky - "Boris Godunov". Na tena nilikutana na Nikolai Gyaurov, ambaye aliimba tsar ya ajabu Boris.

Mnamo 1969 alitembelea tena Merika, tena Carnegie Hall huko New York. Hapa Irina Arkhipov aliimba matukio kutoka kwa "Carmen" kwa Kifaransa. Mnamo 1970, mwimbaji alipokea mwaliko wa Opera ya San Francisco kwa Aida. Moja ya maonyesho hayo yalihudhuriwa na Luciano Pavarotti, ambaye alimwalika mwimbaji kwenye Kipendwa cha Donizetti huko Bologna.

Mnamo Agosti 1970, Irina Arkhipov, akiwa ameimba Marina Mnishek, Polina katika Malkia wa Spades na matamasha kadhaa kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi wa USSR huko Canada huko Expo-70, akaruka kwenda Riga, ambapo alifanya kwanza kama Azucena kwenye opera Troubadour. . Mnamo Oktoba wa mwaka huo huo, Arkhipov alishiriki katika utengenezaji wa Troubadour huko Nancy huko Ufaransa, baada ya hapo aliingizwa kwenye Kitabu cha Dhahabu cha ukumbi wa michezo na akapokea mkataba wa Aida huko Rouen na Bordeaux na kwa utengenezaji wa Troubadour huko Orange. . Uzalishaji huu ulifanyika katika msimu wa joto wa 1972 kama sehemu ya Tamasha la Kimataifa la Opera.

Bila kutia chumvi yoyote, naweza kusema kwamba uigizaji wangu katika Troubadour kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa zamani wa Kirumi wa nyakati za Mtawala Augustus, ninaona hisia yenye nguvu zaidi katika maisha yangu ya kisanii, hatua muhimu katika hatima yangu ya ubunifu.

Maoni kutoka kwa ukaguzi wa ukumbi wa michezo huko Orange yalikuwa ya kushangaza. Ilinisababishia furaha na hofu kwa wakati mmoja: bakuli kubwa, kwenye hatua ambayo, ikiteleza juu na kwa pande na kuharibiwa kwa milenia iliyopita, inaweza kuchukua hadi watazamaji elfu nane; matao mengi katika ukuta mkubwa unaofikia mita arobaini; katika mojawapo yao kuna sanamu iliyohifadhiwa, ingawa imechakaa, ya mfalme Augustus ... Ilikuwa mara moja mahali pa burudani ya askari wa Kirumi. Sasa maonyesho ya opera yanaonyeshwa hapa.

Kwa kweli, kabla ya kuingia kwenye hatua isiyo ya kawaida kwangu, ambapo nilipaswa kuimba nikiwa nimezungukwa na waigizaji bora, nilikuwa na wasiwasi, lakini sikutarajia mafanikio kama hayo, furaha ya ajabu ya watazamaji. Na si yeye tu. Kwangu, ambaye muda mfupi uliopita nilipata wakati mbaya katika ukumbi wa michezo wa "asili", ilikuwa muhimu sana kwamba shauku na tathmini ya usomaji wangu wa picha ya Azucena ilipokea sauti kubwa kama hiyo huko Ufaransa, ambayo magazeti yake yaliita duet yetu na Montserrat. Caballe kama hii: "Ushindi wa Caballe! Coronation Arkhipov!"

Gazeti la Kifaransa "Comba" kisha liliandika: "Onyesho hili lilimalizika kwa ushindi wa wanawake wawili! Montserrat Caballe na Irina Arkhipov ni zaidi ya ushindani. Nio pekee na wasioweza kuigwa wa aina yao. Shukrani kwa tamasha huko Orange, tulikuwa na bahati ya kushindana. tazama mbili" sanamu takatifu "mara moja ambao walistahili mwitikio wa umma wa shauku ". Mbali na waandishi wa habari, watengenezaji wa filamu wa Ufaransa pia walionyesha nia ya kuigiza "Troubadour" kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa zamani, ambao walipiga filamu nzima iliyowekwa kwa utengenezaji wa kihistoria wa opera. (Kweli, hawakuwahi kumuona katika nchi yetu).

Jambo lingine kubwa kutoka kwa tamasha hilo kusini mwa Ufaransa lilikuwa kufahamiana kwangu na Montserrat Caballe. Mwimbaji huyu mashuhuri wakati wote wa kazi yetu ya pamoja kwenye "Troubadour" alikuwa na tabia ya heshima - bila "milipuko ya prima donna". Kwa kuongezea, alikuwa akiwasikiliza sana wenzi wake, hakukandamiza mtu yeyote na umaarufu wake, lakini alikuwa mtulivu, mkarimu. Tabia yake kwa mara nyingine ilithibitisha kuwa hakukuwa na haja ya Msanii Mkuu kujihusisha na "freaks" - Sanaa yake ya Ukuu inazungumza kwa niaba yake. Montserrat hakunitendea vizuri tu - huko London, ambapo tulikutana miaka mitatu baadaye, na tena huko Troubadour, hata aliniletea impresario yake na kusema kwamba alikuwa hajasikia Azucena bora kuliko Arkhipov wakati wote wa maonyesho yao. Tathmini ya mwenzako wa daraja hili inafaa sana.

The London debut ya 1975, ambapo tena I. Arkhipov aliimba kwa mafanikio makubwa na M. Caballe katika "Troubadour", haikuwa chini ya mafanikio, na waandishi wa habari walikuwa wengi na shauku. Baada ya maonyesho haya, ziara nchini Uingereza zikawa za kawaida. Maonyesho, tamasha, matamasha. Ilikuwa kwenye safari hizi ambapo Irina Arkhipov alikutana na kondakta mzuri wa Italia Ricardo Mutti. Mwimbaji anachukulia programu za chumba kuwa muhimu kwake, pamoja na mapenzi na Medtner, Taneyev, Prokofiev, Shaporin, Sviridov, kwa hivyo, mafanikio ambayo yalianguka kwa kura yao huko England ni ya kupendwa sana kwake. Moja ya nakala, ambayo ilikuwa jibu la matamasha mnamo Septemba 1986, iliitwa "The Magic Mezzo". "... Alitoa London wakati usioweza kusahaulika wa sanaa ya kuimba, sauti za kupendeza na nzuri za sauti, mojawapo ya sauti bora zaidi katika miaka ya hivi karibuni ... Arkhipov anadhibiti kikamilifu sauti yake, uwezekano wake wa kihisia usio na kikomo: kutoka kwa whisper ya utulivu hadi kilio. Anaweza kushtua kwa sauti kubwa, lakini lengo lake kuu ni kutumikia muziki kwa uhuru kamili, muziki usio na mipaka na ladha ... kama waimbaji bora wa watu wa Slavic na Balkan, lakini kwa faida hiyo, ambayo inatoa pumzi ya kuimba, inayoungwa mkono na ustadi - bel canto wa kweli.

"Arkhipova aliweza kufufua katika kumbukumbu zetu ukuu wa Maria Callas, akitupa wakati huo huo masaa mawili ya kipekee ya muziki ambayo yalitusisimua," waandishi wa habari waliandika baada ya tamasha la kumbukumbu ya Maria Callas kwenye hatua ya "Herode-Attica", ambayo ilifanyika kama sehemu ya ziara ya Septemba ya Irina Arkhipov huko Ugiriki (1983).

Hadithi kuhusu watu ambao Irina Arkhipov alikuwa na bahati ya kukutana nao maishani, kujua kutokana na kufanya kazi pamoja kwenye hatua, inaweza kuwa ndefu sana. Hii ni kazi na kondakta B.E. Khaikin, wakurugenzi I.M. Tumanov, B.A. Pokrovsky, G.P. Ansimov; waimbaji wa ajabu A.A. Eisen, P.G. Lisitsian, Z.I. Andjaparidze, kizazi kijacho cha waimbaji, ambao waliungwa mkono mwanzoni mwa kazi yao ya uchezaji, ambao baadaye wakawa washirika wa I.K. Arkhipov. Mwimbaji alileta wengi wao, kama wanasema, kwa mkono kwa hatua za Uropa na zingine.

Ujuzi wa kina na mzito wa Irina Arkhipov na kazi mpya ulianza kwenye kihafidhina, katika shule ya kuhitimu. Cantata "Neno la Mama" kwa mashairi ya Julius Fucik, iliyofanywa kwenye kihafidhina na orchestra ya wanafunzi chini ya uongozi wa Algis Zyuraitis mchanga, aligundua mwelekeo wa fomu za oratorio-cantata katika kazi yake. Miongo mitatu baadaye, wakati akiigiza kwenye redio na V.I. Fedoseev, alirudia cantata hii.

Kisha kulikuwa na kazi na S.S. Prokofiev: cantata "Alexander Nevsky", oratorio "Ivan wa Kutisha", opera "Vita na Amani", "Hadithi ya Mtu Halisi", nyimbo zake za kejeli.

Mwimbaji alifahamiana na muziki wa Rodion Shchedrin na yeye binafsi wakati wa maandalizi ya opera "Sio Upendo tu" kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi, na mwaka wa 1962 utendaji huu ulifanywa na E.V. Svetlanov. Pamoja na mtunzi A.N. Nilikutana na Kholminov wakati aliandika wimbo wa Mama kwa tamasha la gala lililowekwa kwa kumbukumbu ya miaka 40 ya Komsomol, na baadaye - katika kazi ya picha ya commissar katika "Optimistic Tragedy", ambayo mtunzi aliandika akihesabu Irina Arkhipova.

Kwa bahati mbaya, mwimbaji alikutana na mkuu Georgy Vasilyevich Sviridov kweli, kwa ubunifu, marehemu, lakini akianza kufanya kazi, hakuweza tena kumuacha mtunzi, kutoka kwa muziki wake - wa asili, wa kina, wa kisasa. G.V. Sviridov alisema: "Irina Konstantinovna ni msanii sio tu wa hisia kubwa na akili ya hila. Anahisi vizuri asili ya hotuba ya mashairi, ana hisia bora ya fomu ya muziki, uwiano wa sanaa ..."

Tukio zuri, lisiloweza kusahaulika ni kufahamiana na mtunzi wa Kijojiajia Otar Taktakishvili, ambayo iligeuka kuwa urafiki wa muda mrefu wa ubunifu.

Nina jambo moja "lisilo la kumbukumbu" nyumbani ambalo hunikumbusha kila mara matukio na watu tofauti. Hiki ni kitambaa cha meza cha kitani cha umri wa kuheshimika, ambacho nimeandika maandishi ya maandishi yaliyoachwa kwa nyakati tofauti na watu wengi bora wa kitamaduni ambao nilikutana nao, kufahamiana, kufanya kazi au kuwa marafiki ...

Wazo la kukusanya autographs kwenye kitambaa cha meza sio langu. Katika miaka ya 50, nilipofika tu kufanya kazi katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi, katibu mzee alifanya kazi katika mapokezi ya mkurugenzi wetu - alikuwa mmoja wa wafanyikazi wa zamani zaidi kwenye ukumbi wa michezo. Ni yeye aliyekusanya na kudarizi saini kama hizo. Ingawa nilikuwa bado mwimbaji mchanga wakati huo, aliniuliza nisaini kitambaa chake cha meza. Nakumbuka jinsi nilivyoshangazwa na hii, lakini pia nilifurahishwa. Nilipenda wazo hilo sana hivi kwamba niliamua pia kukusanya picha za watu wa ajabu ambao hatima itanileta pamoja.

Wa kwanza walioacha saini zao kwenye kitambaa changu cha meza walikuwa wenzangu kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi - waimbaji Maria Maksakova, Maria Zvezdina, Kira Leonova, Tamara Milashkina, Larisa Nikitina ... Kati ya waimbaji ambao mara nyingi nilionekana kwenye hatua ya Bolshoi, walinisaini Ivan Petrov, Zurab Anjaparidze, Vladislav Piavko ... Pia nina autographs ya wachezaji wetu bora wa ballet - Maya Plisetskaya na Vladimir Vasiliev. Saini za wanamuziki wengi wakubwa zimepambwa kwa nguo za meza - David Oistrakh, Emil Gilels, Leonid Kogan, Evgeny Mravinsky ...

Nguo ya meza ilisafiri nami kuzunguka ulimwengu katika mfuko maalum wa kushona. Bado yuko kazini.

Mnamo 1966, Irina Arkhipov alialikwa kushiriki kama mshiriki wa jury la P.I. Tchaikovsky, na tangu 1967 amekuwa mwenyekiti wa kudumu wa jury la M.I. Glinka. Tangu wakati huo, yeye hushiriki mara kwa mara katika mashindano mengi ya kifahari duniani, ikiwa ni pamoja na: "Sauti za Verdi" na jina la Mario del Monaco nchini Italia, mashindano ya Malkia Elizabeth nchini Ubelgiji, jina la Maria Callas huko Ugiriki, jina la Francisco Vinyas huko Uhispania, shindano la sauti huko Paris, shindano la sauti huko Munich. Tangu 1974 (isipokuwa 1994) amekuwa mwenyekiti wa kudumu wa jury la P.I. Tchaikovsky katika sehemu ya "kuimba peke yake". Mnamo 1997, kwa mwaliko wa Rais wa Azabajani Heydar Aliyev na Waziri wa Utamaduni wa Azabajani, Palad Bul-Bul Ogly, Irina Arkhipov aliongoza jury la Mashindano ya Bul-Bul, iliyoandaliwa kwenye hafla ya kumbukumbu ya miaka 100 ya kuzaliwa. ya mwimbaji huyu bora wa Kiazabajani.

Tangu 1986 I.K. Arkhipov anaongoza Jumuiya ya Muziki ya All-Union, ambayo mwishoni mwa 1990 ilibadilishwa kuwa Jumuiya ya Kimataifa ya Takwimu za Muziki. Irina Konstantinovna anashiriki katika kongamano nyingi za kimataifa na kongamano la mashirika ya umma na serikali juu ya shida za ulimwengu za ubinadamu. Katika nyanja ya wasiwasi na masilahi yake ya kila siku, maswala anuwai zaidi, hadi udadisi. Sio bila ushiriki wake, iliwezekana kuhifadhi Soko la Ndege maarufu la Moscow, kuandaa uigizaji wa waimbaji wachanga - washindi wa M.I. Glinka, "kubisha" Ukumbi wa Safu ya Mashindano ya Kimataifa iliyopewa jina la P.I. Tchaikovsky.

Mnamo 1993, Irina Arkhipov Foundation iliandaliwa huko Moscow kusaidia na kukuza wasanii wachanga, pamoja na waimbaji.

Irina Konstantinovna Arkhipovna ni jambo la kipekee kwenye hatua ya opera ya ulimwengu. Yeye ndiye Msanii wa Watu wa USSR (1966), shujaa wa Kazi ya Kijamaa (1985), mshindi wa Tuzo la Lenin (1978), Tuzo la Jimbo la Urusi (1997) kwa ufahamu, tuzo na medali zilizopewa jina la S.V. Rachmaninov, Tuzo la Ukumbi wa Jiji la Moscow katika Fasihi na Sanaa kwa Mchango Bora kwa Utamaduni wa Kisanaa wa Moscow na Urusi (2000), Tuzo la Casta Diva la Urusi "Kwa Huduma Bora kwa Opera" (1999), Tuzo la Kimataifa la Msingi wa Mtume Andrew wa Kuitwa wa Kwanza (2000). Alipewa Maagizo matatu ya Lenin (1972, 1976, 1985), Agizo la Bango Nyekundu la Kazi (1971), Agizo la Kustahili kwa Nchi ya Baba, digrii ya II (2000), Agizo la Kanisa la Orthodox la Urusi la St. Princess Olga, Sawa na Mitume, shahada ya II (2000), Agizo la Jamhuri ( Moldova, 2000), beji za agizo "Msalaba wa Mtakatifu Mikaeli wa Tverskoy" (2000), "Kwa rehema na hisani" (2000). ), "Kwa huduma kwa utamaduni wa Poland", St. huduma ya muda mrefu isiyo na ubinafsi kwa sanaa ya muziki ya Kirusi (1998), medali iliyoitwa baada ya A.S. Pushkin (1999), medali zingine nyingi za ndani na nje. Alipewa jina la Msanii wa Watu wa Jamhuri ya Kyrgyzstan, Msanii wa Watu wa Jamhuri ya Bashkortostan (1994), Msanii Aliyeheshimiwa wa Udmurtia, jina "Maestra DelArte" (Moldova).

Irina Arkhipov ni profesa katika Jimbo la Moscow P.I. Tchaikovsky (1984), mwanachama kamili na makamu wa rais wa Chuo cha Kimataifa cha Ubunifu na sehemu ya Urusi ya Chuo cha Kimataifa cha Sayansi, rais wa Jumuiya ya Kimataifa ya Takwimu za Muziki (1986) na Irina Arkhipov Foundation (1993), Daktari wa Heshima. wa Chuo cha Kitaifa cha Muziki kilichoitwa baada ya Jamhuri ya Muziki ya Moldova (1998), Rais wa Jumuiya ya Urafiki ya Urusi-Uzbekistan.

I.K. Arkhipov alichaguliwa kuwa Naibu wa Soviet Kuu ya USSR (1962-1966), Naibu wa Watu wa USSR. Yeye ndiye mmiliki wa majina: "Mtu wa Mwaka" (Taasisi ya Biografia ya Urusi, 1993), "Mtu wa Karne" (Kituo cha Kimataifa cha Wasifu cha Cambridge, 1993), "Mungu wa Sanaa" (1995), Mshindi wa tuzo ya ulimwengu ya sanaa "Diamond Lyre" na shirika la "Marishin Art" Management International ". Mnamo 1995, Taasisi ya Astronomy ya Kinadharia ya Chuo cha Sayansi cha Urusi iliita sayari ndogo ya Arkhipov No. 4424.

Ninaweza kuita maisha yangu kuwa ya furaha kwa ujasiri. Nilifurahi pamoja na wazazi wangu, jamaa zangu, marafiki zangu, nilifurahishwa na walimu wangu na wanafunzi wangu. Maisha yangu yote nimekuwa nikifanya kile ninachopenda, nimesafiri karibu ulimwengu mzima, nilikutana na watu wengi mashuhuri, nilipata fursa ya kushiriki na watu kile ambacho asili imenipa, kuhisi upendo na uthamini wa wasikilizaji wangu na kuhisi. kwamba watu wengi wanahitaji sanaa yangu. Lakini ni muhimu sana kwa kila mmoja wetu kujua kuhusu uhitaji wetu.

Mara tu karne ya ishirini iliyopita haikuitwa - zote za elektroniki na za ulimwengu ... Nostradamus katika "Karne" zake za kushangaza alitabiri kuwa itakuwa "chuma", "damu" ... Chochote ilivyokuwa, hii ni karne yetu, ambayo , ambayo tulipaswa kuishi, na hapakuwa na wakati mwingine kwa ajili yetu. Ni muhimu ulichofanya kwa wakati uliopewa hapa duniani. Na umeacha nini...