மழலையர் பள்ளிக்கு பால்ரூம் நடனம் பொலோனாய்ஸ். திட்டம் - ஒருங்கிணைந்த பாடத்தின் தொகுப்பு "நடன இசை"

வீடு / முன்னாள்

பாடத்தின் நோக்கம்: ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் ஒரு முக்கிய பகுதியாக பள்ளி மாணவர்களின் இசை கலாச்சாரத்தை உருவாக்குதல்.

பாடம் குறிக்கோள்கள்:

  • இசை வகைகளுடன் அறிமுகம் தொடர, இசை வகையின் கருத்தை விரிவுபடுத்த - நடனம்.
  • இசைக் கலை மீதான ஆர்வத்தையும் அன்பையும் வளர்ப்பதற்கு;
  • குரல் மற்றும் பாடல் திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.

பயன்படுத்தப்படும் பொருள்:

  • ராச்மானினோவ் எஸ். “போல்கா”
  • சோபின் “ஒரு மேஜரில் பொலோனைஸ்”
  • சோபின் “மசூர்கா”
  • சாய்கோவ்ஸ்கி பி. “வால்ட்ஸ்” பாலேவிலிருந்து “ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி”
  • சாய்கோவ்ஸ்கி பி. “வால்ட்ஸ்”
  • அட்லர் “மினுயெட்டின் பாடல்”
  1. நேரத்தை ஒழுங்கமைத்தல். வகுப்பிற்கு முன்னால் மாணவர்களைக் கட்டுதல். இசைக்கு வகுப்புக்கான நுழைவு.
  2. பாடத்தின் தலைப்பில் வேலை செய்யுங்கள்.

ஆசிரியர்:வணக்கம் நண்பர்களே! (ஆசிரியர் ஒரு இறங்கு டி மைனர் முக்கோணத்தை வகிக்கிறார், ஒவ்வொரு ஒலிக்கும் இரண்டு மடங்கு)

மாணவர்கள்: வணக்கம்! (மாணவர்கள் பதிலளிக்கும்போது, \u200b\u200bஆசிரியர் ஒரு சிறிய சிறு முக்கோணத்தில் இறங்குகிறார்).

ஆசிரியர்: நாங்கள் ஒரு பாடத்தைத் தொடங்குகிறோம்! இன்று பாடத்தில் நாம் தொடர்ந்து இசை வகை - நடனம் பற்றி அறிமுகம் செய்கிறோம். சொல்லுங்கள், மக்கள் எப்போது நடனமாடுகிறார்கள்?

மாணவர்கள்:விடுமுறை போது, \u200b\u200bவேடிக்கையாக இருக்கும்போது, \u200b\u200bமேட்டின்களில் ...

ஆசிரியர்: உங்களுக்கு என்ன வகையான நடனங்கள் தெரியும்?

மாணவர்கள்: வால்ட்ஸ், போல்கா ...

ஆசிரியர்:ஆம்! இன்று நாம் சந்திக்கும் முதல் நடனம் பொலோனைஸ் . (சோபின் “பொலோனைஸ்” ஒலிகள்)/ ரஷ்ய மொழியில் மொழிபெயர்ப்பில், நடனத்தின் பெயர் “போலிஷ்” என்ற வார்த்தையைப் போலவே தெரிகிறது. இந்த நடனம் எந்த நாட்டில் தோன்றியது என்று நினைக்கிறீர்கள்?

மாணவர்கள்:போலந்தில்!

ஆசிரியர்:உண்மையில், இந்த நடனம் போலந்திலிருந்து எங்களுக்கு வந்தது. ஒரு புனிதமான பாத்திரத்தின் பழைய போலந்து நடனம், இதில் நைட் வீரர்கள் மட்டுமே முன்பு பங்கேற்றனர். 16 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து, ஐரோப்பாவில் போலோனேஸ் ஒரு நீதிமன்ற நடனம் என்று அறியப்படுகிறது. பொலோனைஸ் மிகவும் எளிமையான நடனம், இது ஒரு வகையான சடங்கு படி. எனவே, இதற்கு இரண்டாவது பெயர் உள்ளது - நடன ஊர்வலம்.

ஆசிரியர்:அடுத்த நடனமும் போலந்திலிருந்து வந்தது.

மாணவர்:

மஸூர்கா அடித்தார். அது இருந்தது
மசூர்கா இடிந்தபோது
பிரமாண்டமான மண்டபத்தில் எல்லாம் நடுங்கிக்கொண்டிருந்தது
பார்கெட் குதிகால் கீழ் விரிசல்.

ஆசிரியர்: அது - mazurka . இந்த நடனத்தின் பெயர் எங்கிருந்து வந்தது என்பது சிலருக்குத் தெரியும் என்று நினைக்கிறேன். மசூர்கா போலந்திலிருந்து வந்த ஒரு நடனம். மசோவியா பகுதி உள்ளது, இந்த பகுதியில் வசிக்கும் மக்கள் மசூரியா என்று அழைக்கப்பட்டனர். இந்த நடனத்திற்கு உள்ளூர் மக்களின் பெயரிலிருந்து பெயர் வந்தது - மஸூர்கா. மசூர்காவின் தன்மை என்ன? (சோபின் மஸூர்கா ஒலிக்கிறது).

மாணவர் பதில்கள்.

ஆசிரியர்: அடுத்த நடனம் பெரும்பாலும் போலந்து நடனமாகக் கருதப்படுகிறது, இது உண்மையல்ல என்றாலும் போல்கா செக் குடியரசில் தோன்றியது. செக்கில் “போலந்து” என்ற சொல்லுக்கு “அரை படி” என்று பொருள். அவர்கள் அதை ஒரு வட்டத்தில் ஜோடிகளாக நடனமாடுகிறார்கள், சிறிய மற்றும் வேகமான தாவல்களில் நகரும். எனவே, போலந்து பிரியர்கள் அனைவரையும் நடனமாட அழைக்கிறேன்! குழந்தைகள் ஆசிரியரின் படி இயக்கங்களைச் செய்கிறார்கள். ("போல்கா" ராச்மானினோவ் என்று தெரிகிறது).

ஆசிரியர்:ஒரு காலத்தில், அவர்கள் பழைய நடனத்தை ஆட விரும்பினர் minuet . எந்த நாட்டில் மினிட் தோன்றியது, இப்போது நீங்களே அறிந்து கொள்வீர்கள். (ஆசிரியர் அட்லரின் பாடலை “மினுயெட்” செய்கிறார்).

ஆசிரியர்:எந்த நாட்டில் மினிட் தோன்றியது?

மாணவர்கள்: பிரான்சில்.

ஆசிரியர்: முற்றிலும் சரியானது. மினுயெட் ஒரு பிரஞ்சு நடனம், இது ஏராளமான வில் மற்றும் கர்ட்சிகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. (ஒரு பாடலைக் கற்றல். அபராதம் குறித்த வேலை 1 ஆம் கட்டம்.)

மாணவர்:

இந்த நடனம் பற்றி கொஞ்சம் கூட சொல்லப்படவில்லை.
அவர் பாடல்களிலும் வசனங்களிலும் பாடினார்!
மேலும் எத்தனை நடனங்கள் நடந்திருக்காது.
ஒரு சிறந்த மற்றும் அழகான வால்ட்ஸ் இல்லை!

ஆசிரியர்: ஜெர்மன் மொழியில் இருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட “வால்ட்ஸ்” என்ற வார்த்தையின் அர்த்தம் “நூற்பு”, “நூற்பு”. உண்மையில், நாம் வால்ட்ஸைக் கேட்கும்போது, \u200b\u200bநம் கற்பனையில் ஒருவித சுழல் தோன்றும். வால்ட்ஸ் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு தோன்றியது - 200 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு. ஆனால் இன்றுவரை, அவர் புதிய நாகரீகமான நடனங்களை விட பிரபலமடைவதில்லை. வால்ட்ஸ் கண்டுபிடித்தவர் யார்? இந்த கேள்விக்கு எங்களால் பதிலளிக்க முடியாது, ஏனென்றால் ஒரு நபர் வால்ட்ஸை கண்டுபிடிக்கவில்லை, ஆனால் ஆயிரக்கணக்கானவர்கள். இந்த மக்கள் ஜெர்மனி மற்றும் ஆஸ்திரியாவின் சிறிய நகரங்களில் வாழ்ந்தனர் - “நில”, அதாவது மாகாணம். அங்குதான் நடனம் பிறந்தது, இது லேண்ட்லர் என்று அழைக்கப்பட்டது. ஒருமுறை உலகின் இசை தலைநகரான - வியன்னாவில், நடனம் வால்ட்ஸ் என்று அழைக்கப்பட்டது. (பாலே ஸ்லீப்பிங் பியூட்டியில் இருந்து வால்ட்ஸ் ஒலிக்கிறது). இந்த வால்ட்ஸ் பிரபல ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் பி.ஐ.சாய்கோவ்ஸ்கி எழுதியது. பி. சாய்கோவ்ஸ்கி பல அழகான வால்ட்ஸை எழுதினார், நாங்கள் வால்ட்ஸில் ஒன்றைக் கேட்டோம். வால்ட்ஸின் தன்மை என்ன?

மாணவர் பதில்கள்.

ஆசிரியர்: “வால்ட்ஸை யார் சிறப்பாக சித்தரிக்கிறார்கள்?” என்ற போட்டி விளையாட்டை விளையாட பரிந்துரைக்கிறேன். (குழந்தைகள் விருப்பப்படி பங்கேற்கிறார்கள். பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் “வால்ட்ஸ்” ஒலிக்கிறது)

ஆசிரியர்:நல்லது! நண்பர்களே, இன்று நம்மிடம் உள்ள “திமிங்கிலம்” என்றால் என்ன?

மாணவர்கள்: நடனம்.

ஆசிரியர்:இன்று நாம் என்ன நடனங்களை சந்தித்தோம்?

மாணவர்கள்: பொலோனைஸ், மசூர்கா, போல்கா, மினுயெட், வால்ட்ஸ்.

ஆசிரியர்: நடனம் எந்த இசைக்கும் கதவைத் திறக்கும். நடனத்தின் உதவியுடன் எந்த சிம்பொனி, பாலேவின் கதவுகளிலும் நுழைவோம். இந்த பாடத்தை பின்வரும் சொற்களால் முடிக்க விரும்புகிறேன்:

ஓ நடனம்! நீங்கள் ஒரு பெரிய படைப்பு
உலகில் இதைவிட அழகாக எதுவும் இல்லை
காதல் மற்றும் உத்வேகத்தின் வெற்றியை விட,
ஓவெஷன் ஒரு அற்புதமான பூச்செண்டு!
மஸூர்கா, பொலோனைஸ் மற்றும் போல்கா,
எல்லா நடனங்களுக்கும் ராஜா ஒரு பழைய, நல்ல வால்ட்ஸ்.
மேலும் இசை மயக்கும் சக்தி
ஒரு நட்சத்திர சூறாவளியில் எங்களை சுமந்து வட்டமிடுகிறது!

“இத்தாலிய போல்கா” இன் கீழ் வெளியேறுதல்.

கற்பிப்பு கையேடு

எந்த நடனத்தின் அடிப்படையும் ஒரு படி. பொலோனீஸின் படி அதற்கு ஒரு சிறப்பு தனித்துவத்தை அளிக்கிறது. உங்கள் பங்குதாரர் எந்தப் பக்கத்தில் நிற்பார் என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள். நீங்கள் அதன் அருகில் நிற்கும்போது அதனுடன் நெருக்கமாக இருக்கும் கால் உள்ளே என்று அழைக்கப்படுகிறது. முதல் கட்டத்தில், அது ஒரு குறிப்பாக இருக்கும். வெளிப்புறக் காலைத் தூக்கி முன்னோக்கி நகர்த்தவும், துணை காலில் சற்று வளைந்துகொடுங்கள். வெளிப்புற கால் கால் மீது வைக்கப்பட்டுள்ளது. இரண்டாவது படி எந்த குந்துகைகளும் இல்லாமல் உள் காலால் செய்யப்படுகிறது, ஆனால் அது கால்விரலுக்கும் மாற்றப்படுகிறது. மூன்றாவது படி வெளிப்புற பாதத்துடன் முழு கால் வரை உள்ளது.

இரண்டாவது "சுழற்சி" உள் காலில் தொடங்குகிறது. துணை ஒன்று வெளிப்புறமானது, அதன் மீது அமர வேண்டியது அவசியம். முதல் வழக்கைப் போலவே, கால் கால் மீது முன்னோக்கி நீட்டப்படுகிறது. இரண்டாவது படி கால்விரலிலும் செய்யப்படுகிறது, மூன்றாவது - முழு பாதத்தில்.

நீங்கள் படிகளை மாஸ்டர் செய்த பிறகு, மிக முக்கியமாக, அவற்றை இசையில் செய்ய கற்றுக்கொள்ளுங்கள் - அடிப்படை கட்டுமானங்களைக் கற்றுக்கொள்ளுங்கள். இது ஒரு கூட்டாளர் அல்லது ஒரு குழுவுடன் கூட சிறப்பாக செய்யப்படுகிறது, ஏனெனில் பொலோனீஸில் பல மாற்றங்கள் உள்ளன. ஒன்றாக உலாவியை முடிக்க முயற்சி செய்யுங்கள். ஒரு வட்டத்தில் எதிரெதிர் திசையில் நகரும் ஒரு முன்னணி ஜோடியைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். மற்ற தம்பதிகள் அனைவரும் அவளைப் பின் தொடர்கிறார்கள். கை நிலைக்கு குறிப்பாக கவனம் செலுத்துங்கள். உலாவியின் முடிவில், நடனக் கலைஞர்கள் ஒரு நெடுவரிசையை உருவாக்கி, மண்டபத்தின் அல்லது புல்வெளியின் நடுவே செல்கிறார்கள்.

பெரும்பாலும் பந்துகளில் செய்யப்பட்டதைப் போல நடன புள்ளிவிவரங்களையும் அறிவிக்க முடியும். தாழ்வாரத்தை அறிவிக்கவும். முதல் ஜோடி, மற்ற நடனக் கலைஞர்களை எதிர்கொண்டு, நெடுவரிசையின் மையத்தின் வழியாக மண்டபத்தின் இறுதி வரை செல்கிறது. பங்கேற்பாளர்கள் அனைவரும் கடந்து செல்லும் வரை இரண்டாவது ஜோடி அவ்வாறே செய்கிறது, பின்னர் மூன்றாவது, மற்றும் பல. மண்டபத்தின் முடிவில் உள்ள ஜோடிகள் ஒரு இடது மற்றும் வலது வழியாக நகர்கின்றன.

தாழ்வாரத்திற்குப் பிறகு, ஜோடிகள் மண்டபத்தின் பக்கங்களில் இரண்டு நெடுவரிசைகளை உருவாக்குகின்றன. அடுத்த அடிப்படை எண்ணிக்கை குறுக்கு உறுப்பினர். தம்பதிகள் நெடுவரிசைகளில் வரிசையாக நிற்கின்றன. பங்கேற்பாளர்கள் வரவிருக்கும் நெடுவரிசையின் இடைவெளியில் கடந்து செல்கிறார்கள். அதன்பிறகு, நடனக் கலைஞர்கள் மீண்டும் அதே கூட்டாளர்களுடன் ஜோடிகளாக மாறி தொடர்ந்து நகர்கிறார்கள், பின்னர் மீண்டும் இரண்டு வரிகளில் வரிசையாக நிற்கிறார்கள்.

பின்னர் பெண்கள் தனி தொடங்குகிறது. பங்குதாரர் எதிர் பெண்ணின் கூட்டாளருக்கு நகர்கிறார், இந்த நேரத்தில் அவர் மற்றொரு பண்புள்ளவருக்கு நகர்கிறார். இரண்டு பெண்கள் சந்திக்கும் வரை தனி தொடர்கிறது. அவர்கள் எதிரே நிற்கும் குதிரை வீரரிடம் சென்று அவரை எதிரெதிர் திசையில் கடந்து செல்கிறார்கள், அதன் பிறகு எல்லாம் ஜோடிகளாக இருக்கும். மற்றொரு உருவம் - பெண்கள் தாய்மார்களைக் கடந்து செல்கிறார்கள். பங்குதாரர் மண்டியிட்டு கையை உயர்த்துகிறார். பங்குதாரர் அவரைச் சுற்றி நான்கு முறை நடப்பார். பெரும்பாலான பொலோனைஸ் இயக்கங்களைப் போலவே, இது எதிரெதிர் திசையில் செய்யப்படுகிறது.

பொலோனைஸ் - ஐரோப்பாவின் அரச நீதிமன்றங்களை வென்ற போலந்து நடனம்

பொலோனாய்ஸ் அதன் அருள், தனிமை மற்றும் ஆடம்பரத்திற்காக "அணிவகுப்புகளின் ராஜா" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இந்த நடனம் கோர்ட் பந்துகளில் தவிர்க்க முடியாத பகுதியாக இருந்தது. அரச மற்றும் அரச மக்களின் முக்கியமான கொண்டாட்டங்கள் அவர் இல்லாமல் செய்ய முடியாது. இது அதன் சொந்த மகிமையையும் மகிமையையும் நிரூபிக்க உருவாக்கப்பட்டது போல இருந்தது, இது மன்னர்களின் சிறப்பு அன்பைப் பெற்றது. இது எங்கிருந்து தோன்றியது, தொடக்க நீதிமன்ற நடனத்தின் தலைப்பை அது எவ்வாறு வென்றது, இந்த பக்கத்தில் கூறுவோம்.

ஒரு பொலோனைஸ் என்றால் என்ன. நடன அம்சங்கள்

இது ஒரு நடன ஊர்வலம், சலிக்காத மற்றும் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட. அதன் அம்சங்களைப் புரிந்து கொள்ள, கற்பனையை இணைக்க பரிந்துரைக்கிறோம். ஒரு பெரிய அலங்கரிக்கப்பட்ட அறையை கற்பனை செய்து பாருங்கள், அதன் பக்கங்களில் அனைத்தும் உள்ளன. அறையின் நடுவில் காலியாக உள்ளது, ஆனால் நீண்ட நேரம் இல்லை. புனிதமான இசை ஒலிக்கிறது மற்றும் ஊர்வலம் தொடங்குகிறது. ஜோடிகளாக ஆண்களும் பெண்களும் மண்டபத்திற்குள் சென்று, மெதுவாக அதனுடன் நகர்கிறார்கள், எல்லா நேரமும் முதல் ஜோடியை மையமாகக் கொண்டுள்ளனர். அவள்தான் நடனத்தின் தன்மையை அமைத்துக்கொள்கிறாள்.

ஆனால் இங்கே கிருபையும் கண்ணியமும் நிறைந்த ஊர்வலம் முடிகிறது. நடனக் கலைஞர்கள் பின்வரும் புள்ளிவிவரங்களின் செயல்திறனை நோக்கி செல்கின்றனர். கூட்டாளர்கள் தங்கள் கூட்டாளர்களைச் சுற்றி வருகிறார்கள், பின்னர் அவர்கள் சிறிது நேரம் வேறுபட்டு ஜோடிகளாக மாறுகிறார்கள். அதன்பிறகு, அனைத்து ஜோடிகளும் வரிசையாக நின்று தங்கள் கைகளை மேலே உயர்த்துகின்றன. ஒரு வகையான சுரங்கப்பாதை உருவாகிறது, இதன் மூலம் முதல் ஜோடி முதலில் கடந்து செல்கிறது, பின்னர் இரண்டாவது, முதலியன.


எனவே பொலோனைஸை மிகவும் சிறப்பானதாக்குவது எது:

    ஒவ்வொரு இயக்கத்திலும் தனிமை மற்றும் பட்டம்;

    இது ஒரு மேம்பட்ட நடனம், அங்கு முதல் ஜோடி ஒரு முக்கிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறது;

    சடங்குகள் மற்றும் விதிகளை கடைபிடிப்பது. எனவே, பொலோனைஸ் ஒரு ரிட்டர்னெல் அல்லது இசை அறிமுகத்துடன் தொடங்குகிறது. அதன் பிறகுதான் முதல் மனிதர் அனைவரையும் நடனத்திற்கு அழைத்தார்;

    எளிய நடனம். எளிமையானது என்றாலும், இது முதல் பார்வையில் மட்டுமே தெரிகிறது. எல்லோருக்கும் நீண்ட நேரம் தோரணையை பராமரிக்கவும், ஒவ்வொன்றையும் கருணையுடனும், கிருபையுடனும் நிரப்பவும் முடியாது.

போலோனைஸின் வரலாறு: போலந்து கலாச்சாரம்

பொலோனீஸின் தோற்றம் குறித்த பிரச்சினையில் நீண்ட காலமாக எந்த ஒரு பார்வையும் இல்லை. சில வல்லுநர்கள் இந்த நடனத்தில் பிரெஞ்சு வேர்கள் இருப்பதாக நம்பினர், மற்றவர்கள் - ஸ்பானிஷ்-அரபு மரபுகள் அதில் உணரப்பட்டன. மூன்றாம் தரப்பு அதன் பகுத்தறிவில் உண்மையாக மாறியது, அதன்படி போலந்தை பொலோனாய்ஸின் பிறப்பின் "குற்றவாளி" என்று கருதலாம்.

முதல் முறையாக அவர்கள் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில் போலந்து நடனங்களைப் பற்றி பேசத் தொடங்கினர். மேலும், “போலந்து நடனம்” என்ற சொல் வெளிநாட்டினரால் மட்டுமே பயன்படுத்தப்பட்டது. துருவங்கள் தங்கள் நடனங்களை ஹங்கேரியன் என்று அழைத்தன, பெரும்பாலும் ஹங்கேரியரான ஸ்டீபன் பேட்டரியின் நினைவாக.

எல்லோரும் போலந்தில் நடனமாடினர்: சாதாரண மக்கள் முதல் மன்னர்கள் வரை. எல்லா பாணிகளிலும், "பெரிய நடனம்" தனித்துவமானது, இது பொலோனீஸின் மூதாதையராகக் கருதப்படுகிறது. அதன் தனிச்சிறப்பு தனித்துவமானது. கண்ணியத்துடனும் பெருமையுடனும் அசல் படிகளைச் செய்யும் வீரர்களின் ஒரு நெடுவரிசையை கற்பனை செய்து பாருங்கள். அது போர்வீரர்கள். ஆரம்பத்தில் நடனம் பிரத்தியேகமாக ஆண்பால் மற்றும் தன்னம்பிக்கையை வெளிப்படுத்தவும், அழகான பெண்களை மகிழ்விக்கவும் நோக்கம் கொண்டது என்று நம்பப்படுகிறது. இது எவ்வளவு உண்மை, வல்லுநர்கள் சொல்வது கடினம். ஆனால் அவர்கள் ஒரு விஷயத்தை ஒப்புக்கொள்கிறார்கள்: பொலோனேஸ் எப்போதும் தனிமை மற்றும் உள் கண்ணியம் நிறைந்ததாக இருந்தது.

போலந்து பிரபுத்துவத்திற்கு பொலோனீஸுடன் ஒரு சிறப்பு உறவு இருந்தது. ஏஜென்ட் - போலந்து இராச்சியத்தின் சலுகை பெற்ற எஸ்டேட் என்று அழைக்கப்படுபவை - இந்த நடனம் கிட்டத்தட்ட அரச மக்களுக்கு மட்டுமே தகுதியானதாக கருதப்பட்டது. நாட்டுப்புற கலாச்சாரத்தில் இயக்கங்களின் அடிப்படை "உளவு" செய்யப்பட்டது என்பது ஒரு பொருட்டல்ல. ஒவ்வொரு ஜோடி நடன ஜோடிகளிலும் நீதிமன்ற நடனங்களின் செல்வாக்கு உணரப்படும்போது, \u200b\u200bஇதைப் பற்றி யார் பேசுவார்கள், முக்கியமாக - பிரெஞ்சு வம்சாவளியைச் சேர்ந்த மணிநேரங்கள் மற்றும் நிமிடங்கள்.

ஐரோப்பாவில் புனிதமான ஊர்வலம்

பிற ஐரோப்பிய நாடுகளில் பொலோனாய்ஸின் தோற்றம் ஸ்டானிஸ்லாவ் லெஷ்சின்ஸ்கிக்கு நாம் கடமைப்பட்டிருக்கிறோம், அவரை துருவங்கள் பயனாளி ராஜா என்று அழைத்தன. ஸ்டாக்ஹோமில் இருந்தபோது, \u200b\u200bஅசல் பாணியில் நடனமாடும் தனது திறனை அவர் வெளிப்படுத்தினார், இது உலகளாவிய புகழைத் தூண்டியது. இது 1711 இல் நடந்தது - பிரான்ஸ், ஜெர்மனி, சுவீடன் மற்றும் ரஷ்ய இராச்சியம் உள்ளிட்ட பிற நாடுகளின் அரச நீதிமன்றங்களில் பொலோனேஸ் பரவத் தொடங்குகிறது.

ஆனால் ஐரோப்பிய பிரபுத்துவத்திற்கான பொலோனீஸை நடனமாடுவது சலிப்பை ஏற்படுத்தியது. குறைந்தபட்சம் நீதிமன்ற நடன எஜமானர்கள் நினைத்தார்கள். அவர்கள் நடனத்தை மாற்றினர், புதிய கூறுகளைச் சேர்த்தனர், நடனத்திற்கு ஒரு தனித்துவமான தேசிய அழகைக் கொடுத்தனர்.

பொலோனாய்ஸ் அரச நீதிமன்ற கலாச்சாரத்தில் மிகவும் உறுதியாக உள்ளது. ஒரு திருமணம், பந்து அல்லது உத்தியோகபூர்வ நிகழ்வு கூட இல்லாமல் செய்ய முடியாது. அவர் மாலை நேரத்தில் பல முறை நடனமாடினார், ஒரு வட்டத்தில் ஜோடிகளாக அணிவகுத்துச் சென்றார்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், போலோனிஸ் போலந்திற்குத் திரும்பி அதன் அடையாளமாக மாறியது. இது நடனத்தின் அசல் பதிப்பை ஒத்திருக்கவில்லை, இது ஒரு காலத்தில் ஐரோப்பிய முற்றங்கள் வழியாக ஒரு பயணத்தை மேற்கொண்டது. தாளம் மாறியது, இசைக்கு பதிலாக இசைக்கருவிகள் தோன்றின, நடன ஆடை ஒரு புதிய போர்வையில் தோன்றியது: ஒரு ஐரோப்பிய உடை நாகரீகமாக வந்தது.

அதே நேரத்தில், இசையமைப்பாளர்கள் நடனத்தில் சிறப்பு ஆர்வம் காட்டத் தொடங்கினர். அவர்கள் பொலோனைஸுடன் சேர்ந்து மெல்லிசைகளை இயற்றினர், இது பின்னர் நடன விருந்துகளில் அல்லாமல் கச்சேரிகளில் அதிகம் பயன்படுத்தப்பட்டது.

பொலோனைஸ் சூரிய அஸ்தமனம்

நூற்றாண்டு XIX ஆனது XVIII ஆல் மாற்றப்படுகிறது. பிரபுத்துவத்தின் சுவைகள் மாறிக்கொண்டே இருக்கின்றன, அழகானவர்களின் கலாச்சாரமும் புரிதலும் மாறிக்கொண்டே இருக்கிறது. ஆனால் பொலோனைஸ் தொடர்ந்து வாழ்கிறது. உண்மை, இசையில் அதிக மனச்சோர்வு டோன்கள் தோன்றும், மேலும் அதன் தனித்தன்மை பழைய தலைமுறையினரை மட்டுமே ஈர்க்கிறது, இது கடந்த ஆண்டுகளின் மரபுகளில் வாழ்கிறது.

முதல் நடனத்தின் இடத்தில் பொலோனேஸ் இடம் பெற்றிருந்தாலும், அதன் புகழ் மங்கத் தொடங்கியது. இப்போது நீங்கள் ஒரு ஜோடி பட்டப்படிப்பு பந்துகள் மற்றும் முந்தைய காலங்களின் புனரமைப்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஆடை நிகழ்ச்சிகளில் பாரம்பரிய போலந்து நடனம் ஆடுவதைக் காணலாம்.

ரஷ்யாவில் பொலோனைஸின் வரலாறு


போலந்து நடனம், இதுதான் ரஷ்யாவில் பொலோனாய்ஸ் என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஏகாதிபத்திய நீதிமன்றத்திற்கு மிகவும் சந்தர்ப்பமாக வந்தது. இந்த நடனத்தை மிகவும் நேசித்த பீட்டர் I இன் கீழ் உயர் வகுப்பின் பிரதிநிதிகள் அதை செய்யத் தொடங்கினர். எதற்காக? ஏகாதிபத்திய அரங்குகளின் செல்வத்தை நிரூபிக்கும் வாய்ப்புக்காக. அந்தக் காலத்தின் சமகாலத்தவர்கள் விருந்தினர்கள் அரங்குகள், அனைத்து அறைகள் மற்றும் படிக்கட்டுகளைச் சுற்றி எப்படிச் சென்றார்கள் என்பதை விவரித்தனர். நடனத்தின் இந்த அம்சம் எஜமானரின் வீட்டின் அனைத்து ஆடம்பரங்களையும் காட்ட மேலும் பயன்படுத்தப்பட்டது.

பீட்டரின் கீழ், பொலோனாய்ஸ் ஒரு தொடக்க நடனமாக இருந்தது. வழக்கமாக அவருக்கு முன்னால் ஒரு வில் நடனம் இருந்தது. இந்த பாரம்பரியத்தை கேத்தரின் தி கிரேட் தொடர்ந்தார். அவர் இரண்டாவது பாத்திரத்தை பொலோனாய்சுக்கு ஒதுக்கினார், நிமிடத்தை விரும்பினார். பாவெல் பெட்ரோவிச்சின் கீழ் பந்துகளில் போலந்து நடனம் துவங்கியது. அதே நேரத்தில், நைட்லி ஒழுங்கின் பிரதிநிதிகள் செயல்திறன் போது முதல் ஜோடிகளாக இருக்க வேண்டும்.

ரஷ்யாவில் பொலோனைஸ் இரண்டு மாறுபாடுகளில் இருந்தது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது: சாதாரண மற்றும் சடங்கு. சடங்கு திருமண கொண்டாட்டத்தின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது, வழக்கமான எந்தவொரு பந்திலும் இருந்தது.

ரஷ்ய பிரபுக்களிடையே பொலோனீஸின் காதல் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை சதை வரை காணப்படுகிறது. நீதிமன்ற ஆசாரத்தின் செல்வாக்கின் கீழ், நடனம் மாறியது, ஆனால் அதன் தனித்துவமும் சக்தியும் மறைந்துவிடவில்லை. பாணியின் இந்த அம்சங்கள் சமுதாயத்தில் சக்கரவர்த்தியின் நிலையை வலுப்படுத்தியதுடன், அவர் ஆவதையும் பெருமையையும் வலியுறுத்தினார்.

சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்

    "போலோனைஸ்" என்ற பெயர் போலந்திற்கு வெளியே XVIII நூற்றாண்டில் மட்டுமே உருவாக்கப்பட்டது. துருவங்கள் தங்கள் நடனத்தை பழமையானவை என்று அழைத்தன. சிறிது நேரம் கழித்து, “டானிக் போல்ஸ்கி” அல்லது “போலந்து நடனம்” என்ற சொல் பயன்பாட்டுக்கு வந்தது. இந்த பெயரில், அவர் தனது தாயகத்தில் மிகவும் பிரபலமானவர்.

    இசை இல்லை, நடனக் கலைஞர்களின் பாடல் மட்டுமே 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதி வரை அவர்கள் பிறந்த விடியற்காலையில் பொலோனைஸுடன் சென்றது. அப்போதுதான் கருவி இசை தோன்றியது, இது இல்லாமல் அரச கொண்டாட்டங்களில் ஒரு நடன நிகழ்ச்சியை கற்பனை செய்வது கடினம்.

    1913 ஆம் ஆண்டில் ரோமானோவ் வம்சத்தின் 300 வது ஆண்டு விழாவைக் கொண்டாடுவதற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பந்து, ஒரு பொலோனைஸுடன் திறக்கப்பட்டது. கிளிங்காவின் இசை இசை இசைக்கருவியாக நிகழ்த்தப்பட்டது. நடனம் கிட்டத்தட்ட 20 நிமிடங்கள் நீடித்தது. இந்த நேரத்தில், நடன ஜோடிகள் மண்டபத்தின் 3 சுற்றுப்பயணங்களை மேற்கொண்டனர்.

    இன்னும்: பொது மக்களிடமிருந்து கடன் வாங்கிய ஏஜென்சி பொலோனேஸிற்கான இயக்கம் அல்லது நேர்மாறாக? இந்த கேள்வி நிபுணர்களிடையே திறந்தே உள்ளது. சாதாரண துருவங்கள் புதிய நடனத்தை மிகவும் சாதகமாக சந்தித்தன என்றும் அதன் அடிப்படையில் “சோட்ஸோனி” என்று அழைக்கப்படும் செயல்திறனின் எளிமையான பதிப்பை உருவாக்கியதாகவும் நம்பப்படுகிறது.

    ரஷ்யாவில், ரஷ்ய அதிகாரிகள் குறிப்பாக பொலோனைஸை விரும்பினர்.

    பீட்டர் III மற்றும் கேத்தரின் தி கிரேட் ஆகியோரின் திருமண நாளுக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பந்து 1 மணி நேரம் மட்டுமே நீடித்தது. இந்த நேரத்தில், விருந்தினர்கள் தனியாக பொலோனீஸை நடனமாடினர்.

    ஆண்கள் மற்றும் பெண்கள் உடைகள், இதில் பொலோனைஸ் நிகழ்த்தப்பட்டது, பணக்கார மற்றும் ஆடம்பரமானவை. அவற்றின் உற்பத்திக்கு, விலையுயர்ந்த துணிகள் பயன்படுத்தப்பட்டன - கில்ட் ப்ரோக்கேட், வெல்வெட் மற்றும் சாடின். காலணிகள் சிவப்பு அல்லது தங்க நிறங்கள்.

பிரபலமான பொலோனைஸ்

    "தாய்நாட்டிற்கு விடைபெறுதல்" மைக்கேல் ஓகின்ஸ்கி, போலந்து இசையமைப்பாளர். இந்த அமைப்பின் மற்றொரு பெயர் “ஓகின்ஸ்கி பொலோனாய்ஸ்”. இந்த பிரபலமான மெல்லிசை 1794 இல் எழுதப்பட்டது. எந்த சூழ்நிலையில் அது சரியாக தெரியவில்லை. ஆனால் காமன்வெல்த் நிறுவனத்தை விட்டு ஓகின்ஸ்கி எழுதிய ஒரு பதிப்பு உள்ளது. பெலாரஸில் “தாய்நாட்டிற்கு விடைபெறுதல்” அவர்கள் நாட்டின் கீதத்தை உருவாக்க விரும்பினர் என்பது சுவாரஸ்யமானது, ஆனால் கமிஷனின் மெல்லிசை மிகவும் சிக்கலானதாகத் தோன்றியது.

மைக்கேல் ஓகின்ஸ்கி எழுதிய “தாய்நாட்டிற்கு பிரியாவிடை” (கேளுங்கள்)

    பொலோனைஸ் ஓபராவிலிருந்து " ராஜாவுக்கு வாழ்க்கை»மைக்கேல் இவானோவிச் கிளிங்கா. இந்த பணி முதன்முதலில் 1836 இல் நீதிமன்றத்தில் பொதுமக்களுக்கு வழங்கப்பட்டது. மிக உயர்ந்த வட்டத்தின் பிரதிநிதிகள் இசையை மிகவும் விரும்பினர், அவர்கள் ஒவ்வொரு பந்திலும் அதைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர், பொலோனைஸ் நிகழ்த்தப்படும்போது.

லைஃப் ஃபார் ஜார் என்ற ஓபராவிலிருந்து பொலோனைஸ் (கேளுங்கள்)

    ஒரு பிளாட் மேஜரில் பொலோனைஸ் ஃபிரடெரிக் சோபின். மொத்தத்தில், இந்த இசையமைப்பாளர் 16 பொலோனைச்களை எழுதினார், ஆனால் இந்த அமைப்புதான் ஆடம்பரம் மற்றும் ஆடம்பரத்தால் வேறுபடுகிறது.

ஃபிரடெரிக் சோபின் எழுதிய ஒரு பிளாட் மேஜரில் பொலோனைஸ் (கேளுங்கள்)

    பொலோனைஸ் ஓபராவிலிருந்து " யூஜின் ஒன்ஜின்"பியோட்ர் இலிச் சாய்கோவ்ஸ்கி அற்புதம், தனிமை மற்றும் புத்திசாலித்தனத்துடன் ஈர்க்கிறார். அவரைக் கேட்டு, ரஷ்ய ஏகாதிபத்திய நீதிமன்றத்தின் பிரதிநிதிகள் போலந்து நடனத்தை ஏன் மிகவும் நேசித்தார்கள் என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ளத் தொடங்குகிறீர்கள்.

யூஜின் ஒன்ஜின் ஓபராவிலிருந்து பொலோனைஸ் (கேளுங்கள்)

கூடுதல் கல்வி

"குழந்தைகள் கலை பள்ளி"

தயாரிக்கப்பட்டது:

கோரென்செங்கோ Zh.N.

ஓவடோவ்ஸ்கயா என்.ஐ.

ஆசிரியர்

பியானோ பெட்டிகள்

கெசோவா கோரா 2016

குழந்தைகள் கலைப்பள்ளி

பொருள்:

பாடம் வகை : ஒருங்கிணைந்த பாடம்.

குறிக்கோள்கள்:

பணிகள்:

கல்வி:

கல்வி:

வளரும்:

கணிக்கப்பட்ட முடிவுகள்:

பொருள்:

மெட்டா பொருள்:

ஒருங்கிணைந்த பாடம் திட்டம்:

4. பாடத்தின் நிறைவு -3 நிமிடம்.

உபகரணங்கள்:

வகுப்புகளின் போது.

மாணவர் பின்வருமாறு:

ஓவெஷன் ஒரு அற்புதமான பூச்செண்டு!

மஸூர்கா, பொலோனைஸ் மற்றும் போல்கா,

மேலும் இசை மயக்கும் சக்தி

சபாநாயகர் மாணவர்:

மாணவர் பின்வருமாறு:

மாணவர் பின்வருமாறு:

உலகில் பல வால்ட்ஸ்கள் உள்ளன,

பெரியவர்களையும் குழந்தைகளையும் சுற்றி வருகிறது

மற்றும் மிகச்சிறியவர்களுக்கு

மேலும் வால்ட்ஸ் சிறியது என்று அழைக்கப்படுகிறது.

3 செல்கள், பியானோ.

மாணவர் பின்வருமாறு:

பந்துகள், பந்துகள் மற்றும் இசை நாடகங்கள்,

மேலும் நடனத்தை "மினுயெட்" என்று அழைக்கிறோம்

சுர்கலோ டேனியல், 2 செல்கள்,

ஆசிரியர்:

நடனம் ஒரு தென்றல்

மார்ஷ்மெல்லோக்களைப் போலவே, அவர் மென்மையானவர்,

எனவே அந்துப்பூச்சி பறக்கிறது

காலையில், பெரும்பாலும் புதியது.

எம். கிளிங்கா "போல்கா"

மாணவர் பின்வருமாறு:

எங்களால் நிறுத்த முடியாது

இதயம் மற்றும் ஆன்மா நடனம்.

இது போல்காவை காயப்படுத்துகிறது

இசை வேடிக்கைக்கு

நாங்கள் போல்கா ஆடுகிறோம்.

ஆசிரியர்:

இ மைனரில் JS Bach "Gigue"

ஆசிரியர்:

மாணவர்:

நான் உங்களுக்காக கிட்டத்தட்ட தாமதமாகிவிட்டேன் ...
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நான் பந்தைத் திறக்கிறேன்.

நான் போலந்து நடனம் மற்றும் நீண்ட காலமாக

அந்த பெயர் எனக்கு வழங்கப்பட்டது ...

ஆசிரியர்:

நண்பர்களே, இன்று நீங்கள் நடன இசை பற்றி, நடனங்களின் வரலாறு பற்றி, நடன வகைகளைப் பற்றி நிறைய கற்றுக்கொண்டீர்கள். நடனங்களின் பெயர்களை நீங்கள் எவ்வாறு நினைவில் வைத்திருக்கிறீர்கள் மற்றும் குறுக்கெழுத்து புதிரை எவ்வாறு தீர்ப்பீர்கள் என்று பார்ப்போம்.

இதைச் செய்ய, நடன இசை அல்லது நடனத்தின் பெயரைத் தீர்மானிக்க உதவும் பல வீடியோ படங்களை நீங்கள் காண்பீர்கள்.

1. ஜிப்ஸி நடனம், ஸ்பெயினிலிருந்து வருகிறது. காஸ்டானெட்டுகள், விசிறி (ஃபிளெமெங்கோ) உடன் கருப்பு-சிவப்பு உடையில் ஒரு நடனக் கலைஞரால் நிகழ்த்தப்பட்டது

2. பரோக் சகாப்தத்தின் மெதுவான ஜெர்மன் நீதிமன்ற நடனம், 16 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றியது, 2-பகுதி அளவு (அலெமண்டா) கொண்டது

3. அயர்லாந்தில் பாதுகாக்கப்பட்ட வேகமான நாட்டுப்புற நடனம், பழைய நாட்களில் ஆங்கில மாலுமிகளால் விரும்பப்பட்டது. இது மூன்று பகுதி அளவு கொண்டது. அவர்கள் அதை ஒரு சிறிய வயலின் (ஜிக்) இசைக்கு நடனமாடுகிறார்கள், எனவே பெயர் (ஜிக் அல்லது ஜிக்)

4. பிரெஞ்சு பெயருடன் ரஷ்ய நடனம். ஒருவருக்கொருவர் எதிரே நிற்கும் இரண்டு அல்லது நான்கு ஜோடிகளால் செய்யப்படுகிறது (குவாட்ரில்)

5. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் பண்டைய ஸ்பானிஷ் இறுதி நடனம், இறுதி சடங்கிற்காக (சரபாண்ட்) குறிப்பாக உருவாக்கப்பட்டது

6. இந்த நடனத்தின் பெயர் இத்தாலிய நகரமான டரான்டோவிலிருந்து வந்தது, அதே போல் விஷ சிலந்தியின் பெயரிலிருந்தும் வந்தது, அதன் கடி பைத்தியக்காரத்தனத்தை ஏற்படுத்துகிறது. புல்லாங்குழல் இசையுடன், காஸ்டானெட்டுகள் மற்றும் ஒரு டம்போரின் (டரான்டெல்லா) உடன் நடனம்

7. பந்துகளில் நிகழ்த்தப்படும் 3/4 அளவு நடனம். 18 ஆம் நூற்றாண்டில் வியன்னாவில் பிரபலமானது (வால்ட்ஸ்)

8. அர்ஜென்டினா ஜோடி நாட்டுப்புற நடனம், காதல் மற்றும் ஆர்வத்தின் நடனம். அர்ஜென்டினா கூட தனது தினத்தை கொண்டாடுகிறது (டேங்கோ)

9. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் பரோக் சகாப்தத்தின் பிரெஞ்சு நீதிமன்ற மெதுவான நடனம். 18 ஆம் நூற்றாண்டில் இது ஒரு அலெமண்டா மற்றும் ஒரு சரபாண்ட்டுடன் பழைய முறையாகக் கருதத் தொடங்கியது. அதற்கு பதிலாக, கவோட், ரிகோடன் மற்றும் கிக் (சைம்ஸ்) தோன்றின

10. வேகமான, கலகலப்பான ஐரோப்பிய நடனம். இசையமைப்பாளர் ஜோஹன் ஸ்ட்ராஸ் மற்றும் அவரது மகன் எழுதினர். செக் குடியரசின் போஹேமியாவில் தோன்றிய போதிலும் இது போலந்து நடனமாகக் கருதப்படுகிறது. (போல்கா (புல்கா) - செக்கின் பாதி, அதன் அளவு 2/4 என்பதால்) (போல்கா)

பாடத்தின் முடிவில் குழந்தைகள் பாடம் பற்றி சொல்வதை நாங்கள் கேட்கிறோம். நீங்கள் புதிதாக என்ன கற்றுக்கொண்டீர்கள், இது சுவாரஸ்யமாக இருந்ததா? ஒருங்கிணைந்த பாடங்களை நான் நடத்த வேண்டுமா? மாணவர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களின் பணியை மதிப்பீடு செய்ய மாணவர்களை அழைக்க, வேலை மற்றும் விவாதத்திற்கு புதிய தலைப்புகளுக்கு பெயரிட.

அடுத்த பாடத்தில், கலைத்துறையின் மாணவர்கள் "நடனம்" தொகுப்பிற்கான ஓவியங்களைத் தயாரிக்கத் தொடங்குகிறார்கள்.

இலக்கியம்

1. ஸ்டோலோவா இ.,. கெல்க் இ., நெஸ்டெரோவா என்., "இசை இலக்கியம்" (எக்ஸ்பிரஸ் பாடநெறி)

எட். "இசையமைப்பாளர்". செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 2010

3. பரக்தினா யூ.வி. "குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்களுக்கு இசை வாசித்தல்." நோவோசிபிர்ஸ்க், பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் ஒகரினா, 2012

4. ஓசோவிட்ஸ்காயா இசட்.இ, கசரினோவா ஏ.எஸ். "இசை இலக்கியம்". வோல்கோகிராட். எட். "இசை", 2007

5. சின்தசைசருக்கான இசை கோப்புறை. ஐ.எல். கிளிப் தொகுத்துத் திருத்தியுள்ளார் எட். "டெகா-சன்", 2009

6. https://ru.wikipedia.org

7. வாஷ்கேவிச் என். அனைத்து கால மற்றும் மக்களின் நடனத்தின் வரலாறு. எம்., 1908

முன்னோட்ட:

நகராட்சி பட்ஜெட் நிறுவனம்

கூடுதல் கல்வி

"குழந்தைகள் கலை பள்ளி"

திட்டம் - ஒருங்கிணைந்த பாடம் சுருக்கம்

தலைப்பில்: "நடன இசை"

தயாரிக்கப்பட்டது:

கோரென்செங்கோ Zh.N.

கலை ஆசிரியர்

குழந்தைகள் கலைப் பள்ளியின் கலைத் துறை,

ஓவடோவ்ஸ்கயா என்.ஐ.

ஆசிரியர்

பியானோ பெட்டிகள்

கெசோவா கோரா 2016

ஒரு ஒருங்கிணைந்த பாடம் அவுட்லைன்

6 மற்றும் 7 ஆம் வகுப்புகளில் "நடன இசை"

கலை மற்றும் இசை துறை

குழந்தைகள் கலைப்பள்ளி

பொருள்: “நடன இசை” என்பது இசைத் துறையில் உள்ள மாணவர்களுக்கு ஒரு பொதுவான பாடமாகவும், கலைத்துறையில் மாணவர்களுக்கு கற்றல் பாடமாகவும் உள்ளது.

பாடம் வகை : ஒருங்கிணைந்த பாடம்.

குறிக்கோள்கள்: நடன இசையைப் பற்றிய பொதுவான கருத்தைத் தருவது, நடன கலாச்சாரத்தில் ஈடுபடுவதற்கான விருப்பத்தை எழுப்புதல் மற்றும் ஊக்குவித்தல், நடனத்தின் அழகைப் பற்றிய அழகியல் உணர்வை உருவாக்குதல், பல்வேறு நாடுகளின் கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று பாரம்பரியத்தில் பெருமை உணர்வை வளர்ப்பது.

பணிகள்:

கல்வி: "நடன இசை" வகையை அறிந்து கொள்ள, நடன வரலாறு, நடன இசை வகைகளில் அறிவை விரிவுபடுத்துதல், பல வகையான கலைகளின் காமன்வெல்த் உதாரணங்களைக் கவனித்தல்,

கல்வி: ஒரு அழகியல் சுவை, தனிநபரின் தார்மீக தேவைகள், நடன கலாச்சாரத்துடன் இணைத்தல், மக்கள் மற்றும் இந்த வகை கலை மீது அன்பையும் மரியாதையையும் ஊக்குவிக்க,

வளரும்: கவனத்தை செயல்படுத்துதல், அவதானித்தல், மன செயல்பாடுகளின் வளர்ச்சி - முடிவுகளைக் கேட்பது, பகுப்பாய்வு செய்வது மற்றும் வரையக்கூடிய திறன், அத்துடன் அடையாள சிந்தனை, பேச்சு, உணர்ச்சி மற்றும் ஆளுமையின் விருப்பமான கோளம், மாணவர்களின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்துதல்.

கணிக்கப்பட்ட முடிவுகள்:

பொருள்: மாணவர்கள் நிகழ்த்திய இசைப் படைப்புகளைக் கேட்டு பகுப்பாய்வு செய்யுங்கள், இசை மற்றும் நடன வடிவங்களில் கவனிக்கவும், மெல்லிசை, தாளம், நடன இயக்கங்கள் மற்றும் ஆடை ஆகியவற்றின் கலவையாகும்.

மெட்டா பொருள்: அறிவாற்றல் - தகவல்களை உணர மற்றும் பகுப்பாய்வு செய்ய,

தகவல்தொடர்பு - தகவல்தொடர்பு உரையாடல் வடிவத்தை மாஸ்டர்

ஒழுங்குமுறை - அவர்களின் செயல்பாடுகளை ஒழுங்கமைக்கவும், அவற்றை ஏற்றுக்கொள்ளவும்

குறிக்கோள்கள் மற்றும் குறிக்கோள்கள், அவற்றை நடைமுறைக்குக் கொண்டுவருங்கள்,

தனிப்பட்ட - செயல்திறனை மதிப்பீடு,

ஒருங்கிணைந்த பாடம் திட்டம்:

1. நிறுவன பகுதி - 2 நிமிடம்

2. மியூஸின் மாணவர்களின் இசை நிகழ்ச்சி. கிளை - 20 நிமிடங்கள்

3. விளக்கக்காட்சி "நடன வரலாறு" - 5-7 நிமிடம்

3. வீடியோ கதை "நடனம் வகைகள்" மற்றும் குறுக்கெழுத்து புதிரைத் தீர்ப்பது - 13-15 நிமிடங்கள்

4. பாடத்தின் நிறைவு -3 நிமிடம்.

உபகரணங்கள்:

இசை பொருள்: எஃப். சோபின் "வால்ட்ஸ்" எண் 6, எண் 7,

இ. டோகா "வால்ட்ஸ்". ஓகின்ஸ்கி "பொலோனைஸ்", ஐ.எஸ். பாக் "பிரஞ்சு சூட்",

"அலெமண்டா", "கிகு", ராச்மானினோஃப் "போல்கா",

கணினி, ஊடாடும் ஒயிட் போர்டு, நடன இசை காட்சிகள்,

குறுக்கெழுத்து அட்டவணை, விளக்கக்காட்சி "நடன வரலாறு"

வகுப்புகளின் போது.

மாணவர் பின்வருமாறு:

ஓ நடனம், நீங்கள் ஒரு சிறந்த படைப்பு

உலகில் இதைவிட அழகாக எதுவும் இல்லை

வெற்றி மற்றும் உத்வேகம் விட

ஓவெஷன் ஒரு அற்புதமான பூச்செண்டு!

மஸூர்கா, பொலோனைஸ் மற்றும் போல்கா,

எல்லா நடனங்களின் ராஜா ஒரு நல்ல பழைய வால்ட்ஸ்,

மேலும் இசை மயக்கும் சக்தி

ஒரு நட்சத்திர சூறாவளியில் எங்களை சுமந்து வட்டமிடுகிறது!

இன்று பாடத்தில் நாம் வெவ்வேறு நாடுகளின் நடன இசையைப் பற்றி வெவ்வேறு காலங்களில் கற்றுக்கொள்கிறோம். இசைத் துறையின் மாணவர்களைக் கேட்கிறோம். கலைத் துறையின் மாணவர்கள் நடனத்தின் வரலாற்றை உங்களுக்கு அறிமுகப்படுத்துவார்கள், மேலும் பாடத்தின் முடிவில் யார் நல்ல நினைவகம் கொண்டவர்கள் என்பதைக் காண்போம் மற்றும் குறுக்கெழுத்து புதிரைத் தீர்ப்போம்.

பண்டைய காலங்களில் நடனங்கள் எழுந்தன. அவை மக்களின் வாழ்க்கையை பிரதிபலிக்கின்றன, அதன் பல பழக்கவழக்கங்கள் மக்களின் உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்களின் வெளிப்பாடு ஆகும். ஒவ்வொரு நடனத்தின் இசைக்கும் அதன் சொந்த டெம்போ, அளவு மற்றும் தாள முறை உள்ளது. வால்ட்ஸ், பொலோனைஸ், போல்கா, மினுயெட், கிக் மற்றும் பிற நடனங்களைப் பற்றி இன்று நீங்கள் அறிந்து கொள்வீர்கள்.

பியானோ ஆசிரியர் என். ஓவடோவ்ஸ்கயா நிகழ்த்தினார் "மை டெண்டர் மற்றும் டெண்டர் பீஸ்ட்" திரைப்படத்திலிருந்து "வால்ட்ஸ்" இசையமைப்பாளர் ஈ. டோகா ஒலிக்கிறது.

சபாநாயகர் மாணவர்:

ஜேர்மனியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட "வால்ட்ஸ்" என்ற சொல் - "வட்டமிடுதல்", "நூற்பு" - 200 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு தோன்றியது. இது மூன்று பகுதி அளவு கொண்டது. இன்றுவரை, அவர் நாகரீகமான நடனங்களை விட தாழ்ந்தவர் அல்ல. வால்ட்ஸ் ஒரு சுயாதீன கச்சேரி வகையாக வளர்ந்தார், ஐ. ஸ்ட்ராஸின் பணிக்கு நன்றி. 20 ஆம் நூற்றாண்டில், பாடலாசிரியர் வால்ட்ஸ் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் இசையால் குறிப்பிடப்படுகிறார்: - ஏ. கச்சதுரியனின் தீவிரமான உணர்ச்சி வால்ட்ஸ் இசையிலிருந்து ஒய்.

மாணவர் பின்வருமாறு:

தம்பதிகள் ஒன்று, இரண்டு, மூன்று படிகள் ஆடுகிறார்கள்

இது என்ன வகையான நடனம்? நீங்கள் கண்டுபிடித்தீர்களா? - சொல்லுங்கள் ... (வால்ட்ஸ்)

1 cl இன் மாணவர் சுகனோவா அனஸ்தேசியா ஒரு சின்தசைசரில் நிகழ்த்துகிறார்

பிரஞ்சு வால்ட்ஸ் பாணியில் "வசந்தம்".

மாணவர் பின்வருமாறு:

உலகில் பல வால்ட்ஸ்கள் உள்ளன,

பெரியவர்களையும் குழந்தைகளையும் சுற்றி வருகிறது

மற்றும் மிகச்சிறியவர்களுக்கு

மேலும் வால்ட்ஸ் சிறியது என்று அழைக்கப்படுகிறது.

ஃபோகினா லீனா, 2 cl., நிகழ்த்துகிறார்

சின்தசைசரில் கச்சதுரியன் "ஸ்பிரிங் வால்ட்ஸ்".

"வால்ட்ஸ்" மைக்காபராவை அனஸ்தேசியா பத்ரகோவா நிகழ்த்தினார்,

3 செல்கள், பியானோ.

ஆசிரியர் ஓவடோவ்ஸ்கயா என்.ஐ.

மினெட்டின் பிறப்பிடம் பிரிட்டானியில் உள்ள பிரெஞ்சு மாகாணமான போய்ட்டூ ஆகும். நாட்டுப்புற மினுயெட் - சுலபமான தாவல்கள் மற்றும் மென்மையான குந்துகைகளுடன், கலகலப்பாகவும் சுறுசுறுப்பாகவும் நடனம் ஆடுங்கள். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மினுயட்டுக்கான பேஷன் ரஷ்யாவிற்கு வந்தது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், ஐரோப்பாவில் மினிட் ஒரு நடனம் மட்டுமல்ல, ஒரு கருவியாகும். வடிவம் மூன்று பகுதி, நடுத்தர பகுதி ஒரு மூவரும்.

மாணவர் பின்வருமாறு:

பந்துகள், பந்துகள் மற்றும் இசை நாடகங்கள்,

காவலியர்ஸ் அந்த பெண்ணை நடனமாட அழைக்கிறார்.

பிரஞ்சு நடனம் நிழல் நகர்கிறது

மேலும் நடனத்தை "மினுயெட்" என்று அழைக்கிறோம்

உட்டோச்சினா விக்டோரியா, 3 cl., செய்கிறது

சிபோலி "மினுயெட்". பியானோ

சுர்கலோ டேனியல், 2 செல்கள்,

மினுயெட்டின் பாணியில் செர்னி "எட்யூட்" நிகழ்த்தினார்.

ஆசிரியர்:

போலந்து - ஒரு கலகலப்பான மற்றும் மகிழ்ச்சியான கதாபாத்திரத்தின் செக் நடனம். வேகம் மொபைல், சில நேரங்களில் வேகமாக இருக்கும்.

பாத்திரம் மகிழ்ச்சியான, துடுக்கான, கதிரியக்கமானது. போல்கா - இரட்டையர் நடனம், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் ஒரு பால்ரூம் ஆனது.

நடனம் ஒரு தென்றல்

மார்ஷ்மெல்லோக்களைப் போலவே, அவர் மென்மையானவர்,

எனவே அந்துப்பூச்சி பறக்கிறது

காலையில், பெரும்பாலும் புதியது.

வாசிலீவா லிகா, 3 cl., பியானோவில் நிகழ்த்துகிறார்

எம். கிளிங்கா "போல்கா"

மாணவர் பின்வருமாறு:

எங்களால் நிறுத்த முடியாது

என் கண்களில் வெள்ளை ஒளி சுழல்கிறது

இதயம் மற்றும் ஆன்மா நடனம்.

இது போல்காவை காயப்படுத்துகிறது

சபாநாயகர் ஃபோகினா லீனா, 1 கிள. சின்தசைசர்

அலெக்ஸாண்ட்ரோவ் "புத்தாண்டு போல்கா"

இசை வேடிக்கைக்கு

நாங்கள் போல்கா ஆடுகிறோம்.

சபாநாயகர் பாரிஷ்னிகோவா ஒலேஸ்யா, 2 கிள.

போல்கா பாணியில் லெமோயின் "ஆய்வு".

ஆசிரியர்:

பண்டைய தொகுப்பு பல நடனக் காய்களைக் கொண்ட பல பகுதி சுழற்சி வேலை. தொகுப்பின் அடிப்படை: அலெமண்டா, சைம்ஸ், சரபாண்ட் மற்றும் கிக். சுழற்சி மாறுபட்ட நடனங்களின் கொள்கையை அடிப்படையாகக் கொண்டது (இயற்கையால், வேகம், மெட்ரோ ரிதம், அமைப்பு). ஒற்றை முழுமையுடன் இணைக்கவும்: டோனலிட்டி, ஒவ்வொரு நடனத்தின் 2-பகுதி வடிவம், வகை, மாறுபாடு.

சபாநாயகர் அனிசிமோவா க்சேனியா, 4 கிள. பியானோ

இ மைனரில் JS Bach "Gigue"

ஆசிரியர்:

பொலோனைஸ் என்பது ஒரு பழைய புனிதமான நடனம், இதில் நைட் வீரர்கள் பங்கேற்றனர். 16 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து, ஐரோப்பிய நாடுகளில் போலோனேஸ் ஒரு நீதிமன்ற நடனம் என்று அறியப்படுகிறது. கிட்டத்தட்ட அனைத்து பொலோனீஸ்கள் சிக்கலான மூன்று பகுதி வடிவத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளன. இரண்டு குழுக்களை நிபந்தனையுடன் வேறுபடுத்தலாம்: கச்சேரி-கலைநயமிக்க நாடகங்கள் மற்றும் வரலாற்றைப் பற்றிய காவியக் கவிதைகள் (துக்கம் கேட்கப்படும் பொலோனீஸ்கள், சுதந்திரத்திற்கான போராட்டத்திற்கு அழைப்பு, பிரகாசமான எதிர்காலத்தில் நம்பிக்கை).

மாணவர்:

நான் உங்களுக்காக கிட்டத்தட்ட தாமதமாகிவிட்டேன் ...
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நான் பந்தைத் திறக்கிறேன்.

நான் போலந்து நடனம் மற்றும் நீண்ட காலமாக

அந்த பெயர் எனக்கு வழங்கப்பட்டது ...

ஆசிரியர் ஓவடோவ்ஸ்கயா என்.ஐ.: எம். ஓகின்ஸ்கி "போலோனாய்ஸ்" ஒரு மைனரில்

இன்று உங்களுக்கு முன்னால் ஒரு பாடத்தில் இசைத் துறையின் மாணவர்கள் இருந்தனர். நீங்கள் நடன இசையைக் கேட்டீர்கள்: வால்ட்ஸ், போல்கா, பொலோனைஸ், மினுயெட். இந்த இசை தன்மை, டெம்போ மற்றும் ரிதம் ஆகியவற்றில் வேறுபட்டது, மேலும் இது அழகாக இருக்கிறது. ஆனால் பண்டைய காலங்களிலிருந்து, நடனக் குரல்கள் இருந்தன, ஒருவேளை நாம் கேள்விப்படவில்லை. அவற்றின் பெயர்கள் இங்கே: காலியார்ட், கோட்டிலியன், ரிபோடன், பாசாகாக்லியா, சாக்கோன், லேண்ட்லர் - இவை மேற்கு ஐரோப்பாவிலிருந்து எங்களுக்கு வந்த நடனங்கள். ரஷ்ய நடனங்கள் உங்களுக்குத் தெரியுமா? உதாரணமாக, கரகோட் (சுற்று நடனம்), ரஷ்ய குவாட்ரில்? இன்னும் பல ரஷ்ய நடனங்கள் உள்ளன: பெண், கமரின்ஸ்காயா, தாய், ட்ரெபக், ரஷ்யன், டோபோடுகா. கலைத்துறையின் மாணவர்கள் மற்ற நடனக் பாடல்களைப் பற்றி உங்களுக்குச் சொல்வார்கள்.

மாணவர்களும் பார்வையாளர்களும் நுண்கலை அலுவலகத்திற்குள் செல்கிறார்கள்.

கலைத் துறையின் மாணவர் நடனத்தின் வரலாறு குறித்த விளக்கக்காட்சியை நிரூபிக்கிறார்.

  • நடனம் மனித சமுதாயத்தின் கலாச்சாரத்தின் ஒரு பகுதியாக மாறிய காலத்தை துல்லியமாக தீர்மானிக்க இயலாது, ஆனால் பண்டைய நாகரிகங்கள் தோன்றுவதற்கு முன்பே, இது விழாக்கள், சடங்குகள், கொண்டாட்டங்கள் மற்றும் பொழுதுபோக்கு நிகழ்வுகளின் முக்கிய அங்கமாக இருந்தது என்பதில் சந்தேகமில்லை. பண்டைய மக்களிடையே நடனத்திற்கு வரலாற்றுக்கு முந்தைய சான்றுகள் உள்ளன, எடுத்துக்காட்டாக, நடனமாடும் படங்கள்பீம்பேட்காவின் பாறை வாசஸ்தலங்கள் (இந்தியா ) மற்றும் கிமு 3 300 க்கு முந்தைய பண்டைய எகிப்திய அடக்கம்
  • நடனத்தை முறையாகப் பயன்படுத்துவதற்கான முதல் எடுத்துக்காட்டு புராணங்களின் துணையாக இருக்கலாம். எதிர் பாலினத்தைச் சேர்ந்த ஒருவருக்கு உணர்வுகளை வெளிப்படுத்த இந்த நடனம் பயன்படுத்தப்படலாம், மேலும் இது ஒரு காதல் விளையாட்டுடன் தொடர்புடையது. எழுத்தின் வருகைக்கு முன்பு, அவர் புராணக்கதைகளை கடத்துவதற்கான ஒரு வழியாக பணியாற்றினார். முக்கிய கிரேக்க சிற்பிகளால் நடனக் காட்சிகள் ஆய்வு செய்யப்பட்டன.சிற்பங்கள் .
  • நடனம் ( கிரேக்கம் ) பண்டைய கிரேக்க கலாச்சாரத்தில் பரவலாக குறிப்பிடப்பட்டது. நடனத்திற்கான கிரேக்க பெயரிலிருந்து கருத்து வருகிறதுநடன அமைப்பு . கிரேக்க தெய்வங்களில் நடனத்தின் சிறப்பு தெய்வம் இருந்ததுடெர்ப்சிகோர் . நிகழ்த்தப்பட்ட மத நடனங்கள் பரவலாக குறிப்பிடப்படுகின்றனகோரிபண்ட்ஸ் மற்றும் பச்சனல் . பண்டைய கிரேக்கத்தின் ஒரு முக்கியமான மதிப்பு நடனத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட மதச்சார்பின்மை ஆகும். திருமணம், இராணுவம் (ஆயுதங்களுடன் கூட்டு நடனம்), நாடகம் (பாண்டோமைமின் கூறுகளுடன்) மற்றும் நிலையங்கள் கூட இருந்தன. ஆண்களும் பெண்களும் தனித்தனியாக நடனமாடினர்.
  • கிறித்துவத்தின் பரவலுடன், நடனங்கள் புறமதத்தின் நினைவுச்சின்னமாக உணரத் தொடங்குகின்றன, மேலும் அவை விமர்சிக்கப்படுகின்றன. சடங்கு நடனம் நடைமுறையில் மறைந்துவிடும். நடனம் குறைந்த முக்கிய கண்டனம் பாடமாக மாறும்: நடனம்செயின்ட் விட்டஸ் மற்றும் மரண நடனம் XIV நூற்றாண்டு . இருப்பினும், ஐரோப்பாவில் ஒரு "நடன புரட்சி" தொடங்குகிறது, நடனம் ஆளும் வர்க்கத்தின் சலுகையாக மாறும் போது. படிப்படியாக, வரவேற்புரை நடனமும் கருத்தும் படிப்படியாக உருவாகி முக்கியத்துவத்தைப் பெறுகின்றன.பந்து பூர்த்தி செய்யப்பட்ட பார்வை கிடைக்கும் இடத்தில்ஜோடி நடனம் ஒரு தவிர்க்க முடியாத மனிதர் மற்றும் பெண்ணுடன். முதல் பந்து வரலாற்று ரீதியாக பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளது1385 ஆண்டு இல் அமியன்ஸ் . பழைய ஐரோப்பிய நடனத்திற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டுகிளை , பாவனா , அலெமண்ட் , fandango , sardana , muisheranga . ஜிப்சிகளுடன் சேர்ந்து நடனம் வருகிறதுflamenco . போலந்தில், பெறப்பட்டதுkrakowyak .
  • AT 1589 நடன பயிற்சி தோன்றும்


பொலோனெய்ஸ், பெரும்பாலான வரலாற்று நடனங்களைப் போலவே, நடன நபர்களையும் கொண்டிருந்தது. ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசையில் நடனக் கலைஞர்கள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாகச் சென்று, ஒரு நடனமாக உருவான புள்ளிவிவரங்கள். பொலோனீஸில், வரலாற்று நடனத்தை உருவாக்கும் இந்த தத்துவம் மிக தெளிவாக பிரதிபலிக்கிறது.

அடிப்படை பொலோனைஸ் வடிவங்கள்

பொலோனீஸில் எளிமையான நடன நபர்களில் ஒருவர் உலாவும் இடம். இந்த எண்ணிக்கை அனைத்து நடன ஜோடிகளும் முன்னணி ஜோடிக்கு எதிரெதிர் திசையில் நகரும் வகையில் செய்யப்படுகிறது. நெடுவரிசை - இந்த எண்ணிக்கை ஒரு நெடுவரிசை என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஏனெனில் அது செயல்படுத்தப்பட்ட பிறகு அனைத்து நடனக் கலைஞர்களும் மண்டபத்தின் மையத்தில் வரிசையாக நின்று ஒரு நெடுவரிசையை உருவாக்குகிறார்கள். ஒரு விதியாக, தாழ்வாரம் நெடுவரிசைக்குப் பின் நெடுவரிசையைப் பின்தொடர்கிறது. ஜோடிகள் இதையொட்டி ஒன்றிணைந்து தாழ்வாரத்துடன் மண்டபத்தின் முடிவில் செல்கின்றன. மண்டபத்தின் முடிவில், தம்பதிகள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக கலைந்து செல்கிறார்கள். ஒரு ஜோடி இடதுபுறமாகவும், அடுத்த ஜோடி வலப்புறமாகவும் செல்கிறது.

கிராஸ்பார் மற்றும் பெண்கள் தனி

குறுக்கு உறுப்பினர். இந்த எண்ணிக்கை ஜோடிகள் நெடுவரிசைகளில் ஒருவருக்கொருவர் எதிரே நிற்கின்றன என்ற உண்மையிலிருந்து தொடங்குகிறது. அதன் பிறகு, அவர்கள் நோக்கி செல்லத் தொடங்குகிறார்கள். சந்திக்கும் போது, \u200b\u200bதம்பதிகள் ஒரு நெடுவரிசையை மற்றொரு நெடுவரிசை வழியாக அனுப்புகிறார்கள். உருவத்தின் மரணதண்டனை முடித்து, நடனமாடும் மக்கள் ஒன்றுபட்டு இயக்கத்தைத் தொடர்கின்றனர். தனி பெண்கள். இந்த நடன எண்ணிக்கை 8 நடவடிக்கைகளில் செய்யப்படுகிறது. நடனக் கலைஞர்களின் ஆரம்ப நிலை: தம்பதிகள் ஒருவருக்கொருவர் எதிரே இரண்டு வரிகளில் உள்ளனர். இதற்குப் பிறகு, பெண்கள் வேறொரு கூட்டாளரிடம் செல்லத் தொடங்குகிறார்கள், அவர் எதிரே இருக்கும் பெண்ணுடன் நிற்கிறார். இரண்டு சிறுமிகளும் ஒருவரை ஒருவர் சந்திக்கும் வரை இயக்கம் தொடர்கிறது. பின்னர் அவர்கள் எதிரே நிற்கும் மனிதனை அடைந்து அவரை எதிரெதிர் திசையில் கடந்து செல்கிறார்கள். மேலும், அந்த பெண்மணி தனது கூட்டாளரிடம் அதே வழியில் திரும்புகிறார்.

வரலாற்று நடனத்தின் மற்றொரு உருவம் நீண்ட காலமாக நமக்குத் தெரிந்ததே. அவள் ஒரு பெண்கள் நடை என்று அழைக்கப்படுகிறாள். இது மிக எளிதாக செயல்படுத்தப்படும் பொலோனாய்ஸ் புள்ளிவிவரங்களில் ஒன்றாகும். மனிதன் மண்டியிட்டு கையை உயர்த்துகிறான். சிறுமி அவனை உயர்த்திய கையால் அழைத்துச் சென்று நான்கு முறை எதிரெதிர் திசையில் நடக்கிறாள்.

© 2020 skudelnica.ru - காதல், துரோகம், உளவியல், விவாகரத்து, உணர்வுகள், சண்டைகள்