பால் செசேன் கார்டு பிளேயர்கள் பகுப்பாய்வு. பால் செசேன் அட்டை வீரர்கள்

பால் செசேன் கார்டு பிளேயர்கள்.

பால் செசேன்
அட்டை வீரர்கள்.

கார்ட் பிளேயர்கள் என்பது 1890 களின் முற்பகுதியில் ஐக்ஸ் புரோவென்ஸில் வசிக்கும் போது பால் செசேன் எழுதிய ஐந்து ஓவியங்களின் தொடர்.

படைப்புகள் அளவு மற்றும் சித்தரிக்கப்பட்ட வீரர்களின் எண்ணிக்கையில் வேறுபடுகின்றன. கார்டு பிளேயர்கள் தொடருக்கான தயாரிப்பில் செசேன் பல வரைபடங்களையும் செய்தார்.

தி கார்டு பிளேயர்களில் ஒன்று 2011 இல் கட்டாரி அரச குடும்பத்திற்கு 250 மில்லியன் டாலருக்கும் 300 மில்லியன் டாலருக்கும் விற்கப்பட்டது, இது இதுவரை விற்கப்பட்ட மிக விலையுயர்ந்த கலையாகும்.

லு நைன் பிரதர்ஸ், மியூசி டு லூவ்ரே

1890 களின் முற்பகுதியில், செசேன் ஒரு வாழ்க்கை மாதிரியிலிருந்து உருவப்படங்கள் மற்றும் பாடல்களின் வேலைக்கு திரும்பினார், இது ஒரு புதிய நிலைக்கு வெகுஜனத்தையும் அளவையும் சித்தரிக்கிறது. வண்ணம் மற்றும் இயக்கம் துறையில் தனது சாதனைகளை இழக்காமல், சிற்பம் மற்றும் நினைவுச்சின்னத்தின் தோற்றத்தை அவர் அடைந்தார்.

தி மேன் வித் தி பைப்பில், ஜாஸ் டி பூஃபானில் உள்ள தோட்டக்காரரான டாடி அலெக்சாண்டரை அவர் சித்தரித்தார், அவர் தி கார்டு பிளேயர்களின் மூன்று சிறிய பதிப்புகளில் இடது உருவத்திற்காக போஸ் கொடுத்தார்.

செசன்னின் ஓவியங்களில் உள்ள மடிப்புகளுக்கும் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் புளோரண்டைன் பஸ்ட்களின் டிராபரிகளுக்கும் இடையிலான தொடர்பால் சிற்பக்கலை மீதான ஈர்ப்பு வலியுறுத்தப்படுகிறது. தி வுமன் வித் தி காபி பாட், அதற்காக பணிப்பெண் செசானுக்கு போஸ் கொடுத்தது மிகவும் சிக்கலான உட்புறத்தில் வரையப்பட்டிருந்தது, ஆனால் அதே குறிக்கோள்களை வெளிப்படுத்துகிறது.

ஐக்ஸ் அருங்காட்சியகத்தில் லு நெயினின் "கார்டு பிளேயர்கள்" பவுலின் தலைப்பில் ஆர்வத்தை ஊக்கப்படுத்தியதுடன், ஒரு ஓட்டலில் அட்டை வீரர்களை சித்தரிக்கும் பல பாடல்களைத் தூண்டியது. விவசாயிகள் அவருக்கு முன்மாதிரியாக பணியாற்றினர், மேலும் அவர்களிடமிருந்து தனிப்பட்ட ஓவியங்களைத் தவிர, செசேன் ஐந்து, நான்கு அல்லது இரண்டு புள்ளிவிவரங்களுடன் குழு ஓவியங்களை உருவாக்கினார்.

(இந்த தலைப்பில் மொத்தம் ஐந்து ஓவியங்கள் அறியப்பட்டுள்ளன.) தி பிளேயர்களில் ஒரு குறியீட்டு அர்த்தத்தை அறிய முயற்சிகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன, அவர்கள் கூறுகிறார்கள், அட்டை விளையாட்டு கலையில் ஒரு போர், மற்றும் பால் இங்கே வெற்றியாளர். ஆரம்பகால கடிதத்தில் உகோலினோவின் கருப்பொருளின் தோராயமான வரைபடத்துடன் இந்த கருப்பொருளை இணைப்பதற்கான முயற்சிகளைப் போலவே இது சற்று தொலைவில் உள்ளது.

கார்டு பிளேயர்கள் 1892
கேன்வாஸில் எண்ணெய் 60x73 செ.மீ கோர்டால்ட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட், லண்டோ

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி வேறு ஒன்று. பவுல் ஓட்டலில் உள்ள வீரர்களைப் பார்த்தார், அவர்களின் உறவினர் அசையாத தன்மைக்கு கவனத்தை ஈர்த்தார், இது அவரை நீண்ட நேரம் படிக்க அனுமதித்தது. ஆகையால், அவர் இந்த நோக்கத்தில் பணிபுரியும்போது, \u200b\u200bமாதிரிகள், அசைவில்லாமல், அவற்றின் இடமாற்றத்தில் வெற்றிகரமாக வேலை செய்ய அவரை அனுமதித்தது.

கூடுதலாக, தேர்வு மற்றும் விதியின் கருப்பொருளின் கவர்ச்சியை மட்டுமே நாம் அடையாளம் காண முடியும், அல்லது, இது முக்கியமானது, சூதாட்டத்தின் கருப்பொருள். மல்லர்மே இந்த கருப்பொருளை சற்று வித்தியாசமான கோணத்தில் ஈர்த்தார், அவர் கவிதை செயல்முறையை எலும்புகளை வீசுவதை ஒப்பிட்டார்.

தனது இசையமைப்பில், விளையாட்டில் மூழ்கி இரு அட்டைகளுக்கிடையேயான மோதலை பரப்புவதில் பவுல் ஒரு நினைவுச்சின்னத்தை அடைந்தார், அட்டைகளுக்கு அடிபணிந்தார், அதில் விதியின் இரகசியங்கள் பதிவு செய்யப்படுகின்றன, அதே நேரத்தில் வீரர்கள் தங்கள் சொந்த விருப்பத்தின் இந்த அட்டைகளைப் பயன்படுத்துகிறார்கள்.

இந்த ஆழமான மற்றும் எளிமையான அர்த்தத்தில் ஒரு ஆழமான குறியீட்டுவாதம் உள்ளது, இதன் சிறப்பு வலிமை இரு வீரர்களும், மிகவும் கம்பீரமாக பணியாற்றியவர்கள், எளிய தொழிலாளர்கள் என்பதன் மூலம் வழங்கப்படுகிறது.

கார்டு பிளேயர்கள் 1892
கேன்வாஸில் எண்ணெய் 65x81 செ.மீ மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், நியூயார்க்

செசேன் இந்த தலைப்பில் 1890 இலையுதிர்காலத்தில் வேலைகளைத் தொடங்கினார், மேலும் பல ஆண்டுகளாக தொடர்ந்து பணியாற்றினார். ஐந்து புள்ளிவிவரங்களைக் கொண்ட இசையமைப்பில், வளைவு வடிவங்களுக்கு முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது, அவை பரோக்கை நினைவூட்டுகின்றன, மேலும் புஜெட்டின் "காலிக் ஹெர்குலஸ்" அமைப்பில் பவுலின் ஆர்வத்துடன் இந்த படத்தை இணைக்க அனுமதிக்கின்றன.

பரோக்கை நோக்கிய இந்த திருப்பம் இன்னும் வாழ்க்கையில் ஒரு பிளாஸ்டர் ஆஃப் பாரிஸ் மன்மதனுடன் இன்னும் தெளிவாகக் காணப்படுகிறது, இதில் செசேன் ஆப்பிள்களுக்கும் வெங்காயத்திற்கும் இடையில் ஒரு சிலையை வைத்தார், அவரது கருத்தில், லூவ்ரிலிருந்து புஜெட்டின் வேலையிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்டது.

(ஓவியத்தின் மேற்புறத்தில் அவர் மைக்கேலேஞ்சலோவிடம் கூறப்பட்ட "உடற்கூறியல்" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு பகுதியை வைத்தார், ஆனால் அவரது சொந்த பாணியுடன் ஒத்துப்போகும் விதத்தில்.) வளைந்த கோடுகளின் ஆதிக்கம் ஹார்டென்ஸின் உருவப்படங்களில் சிவப்பு உடையில் காணப்படுகிறது.

எவ்வாறாயினும், விரைவில், இந்த போக்குகள் மீண்டும் கடுமையான கட்டடக்கலை கட்டுமானங்களின் கட்டுப்பாட்டின் கீழ் வந்தன, எடுத்துக்காட்டாக, பிற்கால "பிளேயர்கள்" அல்லது "வுமன் வித் எ காபி பாட்" இல், "ஜிப்சம் மன்மதன்" என்பது செசேன் விண்வெளியில் தனது வடிவங்களை எவ்வாறு ஒழுங்கமைத்தது என்பதற்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு.

சிலை தன்னைச் சுற்றியுள்ள ஒரு வலுவான செங்குத்து அச்சை உருவாக்குகிறது. இந்த இயக்கம் மூலைவிட்டங்களின் இயக்கத்தால் எடுக்கப்படுகிறது. மேலே இருந்து பார்க்கும் - பவுலின் விருப்பமான நிலை - மன்மதனின் சிலையின் உள் பதற்றத்தை வலியுறுத்துகிறது, இது ஒரு மாறும் பார்வையில் சித்தரிக்கப்படுகிறது.

கார்டு பிளேயர்கள் 1892
கேன்வாஸில் எண்ணெய் 135x181 செ.மீ.
பார்ன்ஸ் அறக்கட்டளை, மெரியன், பென்சில்வேனியா, அமெரிக்கா

கலை விமர்சகர் ஹாமில்டன் இந்த விஷயத்தைப் பற்றி எழுதினார்:

“இதன் காரணமாக, உடலின் பெரும்பகுதி மற்றும் சிலையின் அடிப்பகுதி ஓவியத்தின் மேல் மற்றும் கீழ் பகுதிகளுடன் வெவ்வேறு உறவுகளில் உள்ளன. சிலையின் கால்களும் அடித்தளமும் மேசையில் இருக்கும் வாழ்க்கையின் உச்சம்.

பார்வை பின்னர் மேல்நோக்கி சறுக்கி அறையின் இடத்திற்கும் மன்மதனின் உடற்பகுதிக்கு பின்னால் உள்ள ஓவியத்திற்கும் மாறுகிறது.

சிலைக்கும் அதன் பின்னால் உள்ள படத்தில் உள்ள உருவத்திற்கும் இடையிலான தொடர்பு செசன்னால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட சித்தரிப்பின் ஆழமான பண்புகளை இங்கே வெளிப்படுத்துகிறது: விண்வெளியில் உள்ள பொருள்கள் தாங்களாகவே இருக்கின்றன என்பதை நாங்கள் அறிவோம், ஆனால் அவை ஒன்றாகக் காணப்படும்போது அவை ஒருவருக்கொருவர் இருக்கும். "

கார்டு பிளேயர்கள் 1893
கேன்வாஸில் எண்ணெய், 97x130 செ.மீ. தனியார் சேகரிப்பு.

கார்டு பிளேயர்களின் இறுதி பதிப்பில், அடிப்படை வடிவங்கள் முடிந்தவரை சமச்சீராக வைக்கப்படுகின்றன, இரண்டு ஆண் உருவங்களுக்கிடையில் நடுவில் உள்ள பாட்டில் மத்திய அச்சின் வலுவான வெளிப்பாடாகும்.

இருப்பினும், விவரங்களில் கண்டிப்பான சமச்சீர்மையிலிருந்து சிறிதளவு விலகல்கள் (தலைகீழான நாற்காலி, சுவரில் உள்ள பொருள்கள் போன்றவை) இந்த வேலையை அதன் அனைத்து நினைவுச்சின்னங்களுக்கும் அன்றாட வாழ்க்கையின் ஒரு அங்கமாகக் கொடுக்கின்றன. சைகைகள், அத்துடன் முகபாவனைகள், அவற்றின் மாறுபட்ட அளவிலான செறிவு, கலவையை ஒட்டுமொத்தமாக, அசைவற்ற, ஒரு வகையான சுவாசத்தை அளிக்கிறது.

கார்டு பிளேயர்கள் 1896
கேன்வாஸில் எண்ணெய் 49x58 செ.மீ மியூசி டி "ஆர்சே, பாரிஸ், பிரான்ஸ்.

இருப்பினும், படத்திற்கு உயிர்ச்சக்தியின் தோற்றத்தை அளிப்பது முதன்மையாக இடஞ்சார்ந்த திட்டங்கள் மற்றும் வண்ண மாற்றங்களின் இயக்கம் ஆகும்.

புத்தகத்தின் அடிப்படையில் - லிண்ட்சே ஜாக் "பால் செசான்

ஒரு குழாய் கொண்ட மனிதன் 1892
கேன்வாஸ், எண்ணெய். 39x30cm நெல்சன்-அட்கின்ஸ் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், கன்சாஸ் சிட்டி, மிச ou ரி

கார்டு பிளேயர் 1892
கேன்வாஸ், எண்ணெய். 32x35cm
வொர்செஸ்டர் ஆர்ட் மியூசியம், வோர்செஸ்டர், மாசசூசெட்ஸ்

கார்டு பிளேயர் 1892
ரோட் தீவு பள்ளி வடிவமைப்பு அருங்காட்சியகம், பிராவிடன்ஸ், ரோட் தீவு

மனிதன் ஒரு குழாய் புகைப்பது 1892
கேன்வாஸில் எண்ணெய் 72x91 செ.மீ 1892 மாஸ்கோ புஷ்கின் அருங்காட்சியகம்

ஒரு குழாய் கொண்ட மனிதன் 1892
கேன்வாஸில் எண்ணெய் 73x60 செ.மீ 1892
கோர்டால்ட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட், லண்டன்

ஒரு குழாய் கொண்ட மனிதன். புகைப்பிடிப்பவர். 1890 கிராம்
கேன்வாஸில் எண்ணெய் 90x72 செ.மீ 1890
செயிண்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஹெர்மிடேஜ்

அசல் இடுகை மற்றும் கருத்துகள்

கடந்த ஆண்டு, கத்தார் எமீர் 250 மில்லியன் டாலருக்கு குடும்ப வசூலுக்காக வாங்கியது.

பால் செசேன் "கார்டு பிளேயர்கள்" (1890-1895) எழுதிய ஐந்து ஓவியங்களில் ஒன்று டாலர்கள், மற்ற நான்கு ஓவியங்கள் லண்டன், பாரிஸ், நியூயார்க் மற்றும் பிலடெல்பியாவில் உள்ள அருங்காட்சியக சேகரிப்பில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன. இன்றுவரை, இது ஒரு கலை வேலைக்கு செலுத்தப்பட்ட பதிவுத் தொகை.

பிரெஞ்சு கலைஞரான பால் செசேன் (1839-1906) இரண்டாம் சாம்ராஜ்யத்தின் போது வாழ்ந்தார், ஓ. ரெனோயர், சி. மானெட், ஈ. மோனெட் ஆகியோருடன் தொடர்புகொண்டார். அதே நேரத்தில், அவர் பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசத்தின் ஒரு முக்கிய பிரதிநிதியாகக் கருதப்படுகிறார் (அதாவது - இம்ப்ரெஷனிசத்திற்குப் பிறகு), அதாவது. யதார்த்தத்தின் அகநிலை படத்தைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சித்த ஓவிய எஜமானர்களின் விண்மீன் மண்டலத்தில் நுழைகிறது.

அவரது ஆரம்பகால படைப்புகள் (ஆர்கி, 1864-68) பழைய பள்ளியான டின்டோரெட்டோ மற்றும் வெரோனீஸால் பாதிக்கப்பட்டது, மேலும் ஓரளவுக்குப் பிறகு ஜி. கோர்பெட்டால் ஒரு சிறப்பியல்பு இருண்ட தட்டு வண்ணங்களுடன் (பட்டறையில் அடுப்பு) இருந்தது. இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளுடன் இணைந்து, செசேன் திறந்த வெளியில் வேலை செய்கிறார், ஆனால் அவரது நிறங்கள் பிரகாசமாகின்றன, ஆனால் அவை படிப்படியாக கலையைப் புரிந்துகொள்வதில் வேறுபடுகின்றன - ஒளி மற்றும் வண்ணத்தின் இயக்கவியலுக்குப் பதிலாக, இயற்கை நிகழ்வுகளின் புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும் பொருள் புறநிலைத்தன்மையை அவர் நாடுகிறார் ("ஹவுஸ் ஆஃப் தி ஹேங்கட் மேன் இன் ஆவர்ஸ்") .http: //gmetal.ru

செசேன் ஒரு நோக்கத்தை வளர்த்துக் கொள்ள நீண்ட நேரம் செலவிட்டார், நிலையான கட்டமைப்பு வடிவங்களைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சித்தார். அவரது படைப்பின் இந்த காலம் மவுண்ட் சைன்ட்-விக்டோயர் சித்தரிக்கும் பல ஓவியங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இது சம்பந்தமாக "கார்டு பிளேயர்கள்" விதிவிலக்கல்ல - மூன்று ஓவியங்கள் ஒரே மாதிரியான இரண்டு ஒத்த வீரர்களை சித்தரிக்கின்றன, அவை வேறு வண்ணத் தட்டில் தீர்க்கப்படுகின்றன.

இதற்கிடையில், இது ஒரு "கிளாசிக்கல்" கலையை உருவாக்க செசானின் விருப்பத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, இது அற்பமான மற்றும் இடைக்கால எல்லாவற்றையும் கொண்டிருக்கவில்லை. இயற்கையின் மாறாத மகத்துவத்தையும் இணக்கமான சமநிலையையும் வெளிப்படுத்தும் ஆசை, உருவப்படம், நிலப்பரப்பு, நிலையான வாழ்க்கை மற்றும் உருவ அமைப்பில் அதன் கரிம ஒற்றுமை ("சுய உருவப்படம்", "மவுண்ட் செயிண்ட்-விக்டோயர்", "பீச் மற்றும் பியர்ஸ்", "பியர்ரோட் மற்றும் ஹார்லெக்வின்").

செசன்னின் ஓவியங்கள் மூன்று வண்ணங்கள் மட்டுமே: பச்சை, நீலம் மற்றும் மஞ்சள், ஆனால் அவற்றின் தரம், மாறுபட்ட பக்கவாதம் ஆகியவற்றுடன் இயங்குகின்றன, அவர் வெளிச்சம் மற்றும் இடஞ்சார்ந்த திட்டங்களின் அளவைக் குறிப்பிட்டார். கலைஞரின் படைப்பு பாரம்பரியம் மற்றவற்றுடன், ரஷ்ய கலைஞர்கள் I.I. மாஷ்கோவா, பி.பி. கொஞ்சலோவ்ஸ்கி மற்றும் பலர்.

ஓவியத்தில் அட்டை விளையாட்டு

அட்டைகள் வாசித்தல், மது அருந்துதல்
நான் மக்களுடன் வாழ்கிறேன் - நான் கோபப்படுவதில்லை.
எனக்கு தெரியும்: இதயம் கவலைப்படவில்லை
பிடித்த புயலில் பறக்கிறது.

பறக்க, என் படகு, பறக்க
இரட்சிப்பைத் தேடுவதில்லை.
அவர் வழியில் இல்லை
உத்வேகம் எடுக்கும் இடம்.

எங்களிடம் திரும்பி வர வேண்டாம்,
எங்கள் இரவின் மோசமான வானிலையில் இருந்தாலும்,
ஒருவேளை அவர்கள் கரையில் இருந்து பார்க்கிறார்கள்
தனியாக, எங்கள் வழிகாட்டும் கண்கள்.

ஆனால் இல்லை - அதிக சிரமம் இல்லை!
நாங்கள் மறந்துவிட்டோம் - அது மோசமானதல்ல.
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நாங்கள் இருவரும் அழிந்து பாடுகிறோம்
ஒரு பெண்ணின் பெருமூச்சுக்கு அல்ல.
1922 கோடசெவிச் விளாடிஸ்லாவ்

கடவுளும் மரணமும் அட்டைகளை விளையாடுகிறார்கள் - இறக்கும் நபர்களின் வாழ்க்கைக்காக

விளையாட்டு அட்டைகள் கிழக்கு ஆசியாவில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன மற்றும் அநேகமாக ஐரோப்பாவில் இடைக்காலத்தின் பிற்பகுதியில் தோன்றின.
அவர்களின் தோற்றத்துடன், சூதாட்டத்திற்கான முதல் தடைகளும் எழுந்தன என்பது சுவாரஸ்யமானது. இருப்பினும், அட்டைகளை வாசித்தல்
விரைவில் ஐரோப்பா முழுவதும் மிகவும் பிரபலமானது. அவர்களுடன் சேர்ந்து, பிரச்சினைகள் தோன்றின -
அட்டைகளில் ஏற்படும் இழப்புகளின் விளைவாக விளையாட்டில் சண்டைகள் மற்றும் கடன்களுக்கான திவால்நிலை.

அட்டைகளின் விளையாட்டு பிரதிநிதித்துவங்களில் ஒரு அடிப்படை இரட்டைவாதம் தோன்றுகிறது. ஒருபுறம், அட்டை
இந்த விளையாட்டு அனைத்து தரப்பு மக்களின் வேடிக்கையான பொழுது போக்கு - உயர் பிரபுக்கள், துறவிகள், விவசாயிகள், வீரர்கள் மற்றும்
பெண்கள் கூட. மறுபுறம், விளையாட்டு மிகவும் மோசமாக இருந்தது, மக்கள் பிசாசு தீமைகளால் பாதிக்கப்பட்டுள்ளனர், இது
மரணம் மற்றும் கொலைக்கு வழிவகுத்தது.

மறுமலர்ச்சி

மாலர் லூகாஸ் வான் லேடன் (லைடனில் 1494-1533). அட்டை வீரர்கள்

அந்தப் பெண் இரண்டு ஆண்களுடன் விளையாடுகிறாள், அவள் ஒரு இளைஞனுடன் ஊர்சுற்றிக் கொண்டிருப்பதைக் காணலாம், பெரியவர், இதையொட்டி,
தெளிவாக அதிருப்தி. இவ்வாறு போராட்டம் மற்றும் வன்முறைக்கான முன்மாதிரி ஏற்கனவே அமைக்கப்பட்டுள்ளது

பரோக்

டை கார்டென்ஸ்பைலர் வான் டெம் ஃப்ளாமிசென் மாலெர் தியோடர் ரோம்பவுட்ஸ் (1597-1637).

பரோக் ஓவியத்தின் வழக்கமான வகை ஓவியம். படையினர் பப்பில் விளையாடுகிறார்கள். ரோம்பவுட்கள் புளோரன்ஸ் மற்றும் ரோமில் நீண்ட காலம் வாழ்ந்தனர்,
அங்கு அவர் காரவாஜியோவால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டார்.

மோசடி

அட்டை விளையாட்டுகளில் மோசடி என்ற தலைப்பு விளையாட்டுகளைப் போலவே பழையது. எனவே, கலைஞர்கள் இருப்பதில் ஆச்சரியமில்லை
அவர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் இந்த கருப்பொருளில் விளையாடுகிறார்கள்.

டை ஃபால்ஸ்பைலர் (um 1594) வான் டெம் இத்தாலியினிசென் பரோக்மேலர் மைக்கேலேஞ்சலோ மெரிசி டா காரவாஜியோ (1571-1610).

காரவாஜியோ வாழ்க்கையின் அன்றாட சூழ்நிலைகளின் யதார்த்தமான சித்தரிப்புகளுக்கு பெயர் பெற்றவர். இங்கே ஏமாற்றுபவர் எடுக்கிறார்
அவரது கூட்டாளியின் சமிக்ஞையில் பெல்ட்டின் பின்னால் இருந்து அட்டை வாசித்தல். கூட்டாளர் ஏமாற்றுபவரின் எதிரியின் அட்டைகளையும் பார்க்கிறார்
அவருக்கு தகவல் தருகிறது.

சோல்டேட்டன் ஸ்பைலன் கார்டன் அண்ட் வொர்பெல் (ca.1620 / 1622) வான் டெம் ஃபிரான்ஸ்சிசென் பரோக்மேலர் வாலண்டைன் டி போலோக்னே (ca.1594-1632).

இத்தாலியில் நீண்ட காலம் தங்கியிருந்தபோது, \u200b\u200bகாரவாஜியோவின் கலையால் போலோக்னே பலமாக தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்
இந்த படத்தில் காணப்படுகிறது. அட்டைகள் மற்றும் பகடை விளையாடும் வீரர்களிடையே ஒரு மோசடி விளையாட்டையும் இது காட்டுகிறது.

டச்சு வகை ஓவியம்

பிளெமிஷ் / டச்சு பரோக்கில், பொதுவான மக்களின் வாழ்க்கையின் காட்சிகள் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன. மிகவும் பிரபலமானது
விவசாயிகள் மற்றும் படையினரின் படங்கள் இருந்தன, அவை குடித்துவிட்டு, புகைபிடித்தன, சண்டையிட்டன, மற்றும் அட்டைகளை கூட வாசித்தன. சித்தரிக்கப்பட்டது
எளிய, கிட்டத்தட்ட பழமையான தோழர்களே எளிய இன்பங்களுக்கு உடலையும் ஆன்மாவையும் தருகிறார்கள்.

ஃப்ளூமிஷென் மாலர் அட்ரியன் ப்ரூவர் (1605-1638). அட்டைகள் விளையாடும் விவசாயிகள்

அட்ரியன் ப்ரூவர் (1605-1638) வரைபட தகராறு

விவசாயிகள் மற்றும் விடுதிகளின் வாழ்க்கையின் காட்சிகளை ப்ரூவர் சித்தரித்தார் - விவசாயிகள் நடனங்கள், அட்டை விளையாட்டுகள், புகைத்தல், குடிப்பழக்கம் மற்றும் சண்டை,
சாதாரண விவசாயிகளின் வாழ்க்கையை ஊடுருவிய அனைத்தும். அவரது ஓவியங்கள் பெரும் உயிர்ச்சக்தியால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, சில சமயங்களில்
கேலிச்சித்திரத்தின் புள்ளியில் கூட மிகைப்படுத்தல்.

விர்ட்ஷாஸ்ஸீன் (1658) வான் டெம் ஃப்ளமிஷர் மாலர் டேவிட் டெனியர்ஸ் (1610-1690).

மீண்டும், விவசாயிகள் குடித்து, புகைபிடித்து விளையாடுகிறார்கள். இந்த காட்சி ப்ரூவரின் ஓவியங்களை ஒத்திருக்கிறது, ஆனால் இங்கே மிகவும் குறைவாகவே தெரிகிறது
விலங்கு கொடுமை.

மாலர் நோர்பர்ட் வான் புளூமன் (1670-1746). அட்டைகள் விளையாடும் விவசாயிகள்.
மீண்டும், அட்டை விளையாட்டு என்பது சாதாரண மனிதர்களின் சிறிய மகிழ்ச்சிகளில் ஒன்றாகும்.

ரோகோகோ

பிரான்சிஸ்கோ டி கோயா (1746-1828). அட்டை வீரர்கள்

வெளிப்படையாக, படம் அவரது படைப்பின் ஆரம்ப கட்டத்திலேயே எழுதப்பட்டது, அவர் இன்னும் தன்னை நிலைநிறுத்திக் கொள்ள முயற்சித்தபோது
நீதிமன்ற ஓவியராக. ஒரு அழகிய காட்சி, பகலில் நேரத்தை விட்டு வெளியேறும்போது புத்திசாலிகள்.
அட்டை விளையாட்டில் எந்த எதிர்மறை கூறுகளும் இல்லை. இது ஒரு வகையான பொழுதுபோக்கு.

அமெரிக்க யதார்த்தவாதம்

அமெரிக்காவில், பழைய ஐரோப்பாவின் அனைத்து இயக்கங்களும் வழக்கமாக கலையில் நகலெடுக்கப்பட்டன. இருப்பினும், மெதுவாக இருந்தாலும்,
உலகத்தைப் பற்றிய தனது சொந்த பார்வையை வளர்த்துக் கொண்டார், இது இன்னும் காட்டு நாடு மற்றும் முன்னோடிகளால் வலுவாக பாதிக்கப்பட்டது
அதை உருவாக்க நிறுவனம்.
உங்களுக்கு தெரியும், சூதாட்டம் "வைல்ட் வெஸ்ட்" என்று அழைக்கப்படுபவற்றில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்தது. அவர்கள் இங்கே இருக்கிறார்கள்
அன்றாட வாழ்க்கையின் ஒரு அங்கமாக இருந்தது.

ஜார்ஜ் காலேப் பிங்காம் (1811-1879). சீட்டு விளையாடி.

இங்கே பிங்காம் முற்றிலும் வியத்தகு, அன்றாட நிலைமையைக் காட்டுகிறது. நேரத்தை கடந்து செல்வதே விளையாட்டின் நோக்கம்
ஒரு நீண்ட பயணத்தின் போது.

மாலர் ஜான் மிக்ஸ் ஸ்டான்லி (1814-1872). மான் விளையாட்டு.

ஒரு அற்புதமான படம் - இந்தியர்கள் வேட்டையாடுகிறார்கள், இப்போது அவர்கள் இரையை வைத்து அட்டைகளை விளையாடுகிறார்கள். வழக்கம் போல் நடந்து கொள்ளுங்கள்
அமெரிக்கர்கள். அட்டை விளையாட்டின் செயலுக்கு கவர்ச்சியான சூழ்நிலை பொருந்துகிறது.

வகை ஓவியம்

டி. கோல்விக். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பொதுவான வகை ஓவியம்.

மூன்று பேரும் அட்டைகளை வாசித்து தங்களுக்கு பிடித்த பானத்தை அனுபவித்து வருகின்றனர்.
இங்கே எந்த தீமையும் இல்லை, ஒரு நல்ல நேரம்

கியுலியோ டெல் டோரே (இத்தாலியன், 1856-1932). அட்டைகள் விளையாடும் சிறுவர்கள்.

ஒரு நூற்றாண்டு காலமாக, நடனம் ஜிப்சிகள், குழந்தைகள், சித்தரிக்க வகை வகைகளில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது
சீட்டு விளையாடி…. ஆனால் இந்த படத்தில், குழந்தைகளின் விளையாட்டு மிகவும் இயல்பாக தெரிகிறது.

வரலாற்று படங்கள்.

வரலாற்று ஓவியம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகவும் பிரபலமான கலை வடிவங்களில் ஒன்றாகும். புகழ்பெற்ற நிகழ்வுகள் தவிர
நல்ல பழைய நாட்களின் அழகிய காட்சிகள் தேசிய வரலாற்றில் தேவைப்பட்டன. இவை இலட்சியப்படுத்தப்பட்டவை
அன்றாட வாழ்க்கையின் காட்சிகள் பெரும்பாலும் டச்சு வகை ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை.
வீரர்கள், குருமார்கள் மற்றும் விவசாயிகளின் விழாக்கள் மற்றும் சூதாட்டங்களும் வழங்கப்பட்டன. இருப்பினும் வளிமண்டலம்
மேலும் வியத்தகு உருவாக்கப்பட்டது.

பிரெஞ்சு கலைஞர் ஜீன் லூயிஸ்-எர்னஸ்ட் மீசோனியர் (1815-1891). அட்டை விளையாட்டின் முடிவு.

மீசோனியர் முதன்மையாக அவரது காலத்தின் ஓவியர் மற்றும் யதார்த்தமான விவரங்களிலிருந்து ஒரு சிறிய தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்கினார்.
இங்கே அவர் 17 ஆம் நூற்றாண்டில் ஒரு அட்டை விளையாட்டுக்கு மிகவும் வியத்தகு முடிவைக் காட்டுகிறார்.

பிரெஞ்சு கலைஞர் அடோல்ஃப் அலெக்ஸாண்ட்ரே லெஸ்ரல் (1839-1929). அட்டை தளம்

லெஸ்ரலின் ஓவியம் முக்கியமாக வரலாற்று ஆடைகளின் சித்தரிப்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. கார்டுகள் இந்த சதித்திட்டத்திற்கு எதுவும் பங்களிக்கவில்லை
காட்டு, நல்ல பழைய நாட்கள் மற்றும் சிறந்த உடைகள்.

ஸ்பானிஷ் கலைஞர் மாக்சிமோ ஜூடெரியாஸ் கபல்லெரோ (1867-1951). ஊழியர்கள் அட்டைகளை விளையாடுகிறார்கள்.

கபல்லெரோ ஒரு கலைஞர் மட்டுமல்ல, ஒரு வணிகரும் கூட. எனவே அவர் அழகான படங்களை வரைந்தார்
வரலாற்று வகை, அத்தகைய கிட்ச்.

இம்ப்ரெஷனிசம்

மேரி கசாட் ஒரு அமெரிக்க கலைஞராகவும், டெகாஸின் நல்ல நண்பராகவும் இருந்தார். இது அன்றாட பொதுவான காட்சி.

பால் செசேன் (1839-1906). கார்டு பிளேயர்கள் (c.1890)

இங்கே கூட, முற்றிலும் சாதாரண அன்றாட நிலைமை. ஆண்கள் அட்டைகளை விளையாடுகிறார்கள், நாடகம் இல்லை.

நவீன கலை.

ஜெர்மன் கலைஞர் வில்ஹெல்ம் ஹென்ரிச் ஓட்டோ டிக்ஸ் (1891-1969). ஸ்காட்ஸ்பைலர் (1920)

டிக்ஸ் இங்கே ஒரு ஓட்டலில் WWI வீரர்கள் கூடிவருவதைக் காட்டுகிறது. வீரர்கள் எப்போதும் என்ன செய்தார்கள்
ஒரு ஓட்டலில் - அட்டைகளை வாசித்தல். படம் பெரும் பேரழிவுக்கு சாட்சிகளாக டிராம்களில் முக்கியமாக கவனம் செலுத்துகிறது.

சதி

புரோவென்சல் விவசாயிகள், தங்களது இலவச நேரங்களை புகைபிடிக்கும் குழாய்களையும், அட்டைகளையும் விளையாடுகிறார்கள், உறைந்து, தங்கள் தொழிலில் உறிஞ்சப்படுகிறார்கள். இது 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரஞ்சு மற்றும் பிளெமிஷ் ஓவியத்தின் ஒரு வகையான பொழிப்புரை. உண்மை, கடந்த கால படைப்புகளுக்கு மாறாக, குடிபோதையில் சாமானியர்களிடையே விடுதிகளில் அட்டை விளையாட்டு நடந்தது, சீசேன் கதாபாத்திரங்களை தத்துவவாதிகளாக முன்வைத்தார். அவரது வீரர்கள் கவனம் செலுத்துகிறார்கள், அவர்களின் முகம் அவர்கள் பீதியடைந்ததைப் போல.

லெனன் பிரதர்ஸ் பேக்கமன் பிளேயர்கள், 17 ஆம் நூற்றாண்டு. (wikipedia.org)

ஐந்து கேன்வாஸ்களின் தொடர் 1890 மற்றும் 1895 க்கு இடையில் வரையப்பட்டது. கேன்வாஸ்கள் அளவு, எழுத்துக்களின் எண்ணிக்கை மற்றும் வண்ணங்களில் வேறுபடுகின்றன. அவை அனைத்தும் உலகம் முழுவதும் சிதறிக்கிடக்கின்றன. மிகவும் விலை உயர்ந்தது இப்போது கட்டாரில் உள்ளது.

1890-1892, மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், நியூயார்க். (wikipedia.org)

1890-1892, பார்ன்ஸ் அறக்கட்டளை, பிலடெல்பியா. (wikipedia.org)

1892-1893, கத்தார் எமிரின் குடும்ப தொகுப்பு. (wikipedia.org)

1892-1895, கோர்டால்ட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட், லண்டன். (wikipedia.org)

1894−1895, மியூசி டி'ஓர்சே, பாரிஸ். (wikipedia.org)

வேலைக்கான தயாரிப்பின் போது, \u200b\u200bகலைஞர் தனது சொந்த ஐக்ஸ்-என்-புரோவென்ஸில் விவசாயிகளை நீண்ட நேரம் பார்த்தார். அவர் ஒரு டஜன் வரைபடங்களை உருவாக்கினார், அவற்றில் சில இன்று சுயாதீனமான படைப்புகளாக கருதப்படுகின்றன.

கலைஞரின் தலைவிதி

பால் செசேன் 1839 ஆம் ஆண்டில் பிரான்சின் தெற்கில் ஐக்ஸ்-என்-புரோவென்ஸ் நகரில் ஒரு பணக்கார வழக்கறிஞர் மற்றும் வங்கியாளரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார், அவர் தனது மகன் தனது அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்ற வேண்டும் என்று வலியுறுத்தினார். மகன் தனது தந்தையின் விருப்பத்திற்குக் கீழ்ப்படிய மறுத்த போதிலும், பிந்தையவர் அவரை ஆதரவின்றி விட்டுவிடவில்லை. ஆயினும்கூட, குடும்பத்தின் பணம் இருந்தபோதிலும், செசேன் பாரிஸில் வாழ்ந்த காலத்தில் ஒரு கடினமான நேரம் இருந்தது. 1886 இல் அவரது தந்தை இறந்த பிறகு, செசேன் ஒரு பரம்பரை பெற்றார், இது அவரது அனைத்து நிதி சிக்கல்களையும் தீர்த்து, கலையில் கவனம் செலுத்த அனுமதித்தது.

அவரது நெருங்கிய நண்பர் எமிலே சோலா ஆவார், அவர் ஐக்ஸ்-என்-புரோவென்ஸிலும் பிறந்தார். அவர்கள் இருவரும் சேர்ந்து வளர்ந்தனர், எதிர்கால மகிமையைக் கனவு கண்டனர், பின்னர் பாரிஸுக்குச் சென்றனர், அங்கு சோலாவின் கூற்றுப்படி, ஒருவர் மட்டுமே பிரபலமடைய முடியும். மறுபுறம், செசேன் மாகாணங்களில் அமைதியான, ஒழுங்கான வாழ்க்கையை மிகவும் விரும்பினார். இது முரண்பாட்டிற்கான ஒரு காரணியாக மாறியது, இது பின்னர் ஒரு வெளிப்படையான மோதலாக உருவாகும்.

பால் செசேன், 1860 களின் முற்பகுதி. (wikipedia.org)

செசேன் ஒரு தீவிர கலைக் கல்வியைப் பெறவில்லை. ஐக்ஸ்-என்-புரோவென்ஸில், அவர் வரைதல் படிப்புகளில் கலந்து கொண்டார், பாரிஸுக்குச் சென்றபின் அவர் ஒரு தீவிர நிறுவனத்தில் நுழைய முயன்றார், ஆனால் ஒவ்வொரு முறையும் அவர் மறுக்கப்பட்டார். பின்னர் செசேன் பெரிய எஜமானர்களுடன் படிக்கத் தொடங்கினார், அதன் படைப்புகளை அவர் லூவ்ரில் காண முடிந்தது.

நீண்ட காலமாக, அவரது படைப்புகள் வாங்கப்படவில்லை, ஆனால் அவை காட்சிக்கு வைக்கப்படவில்லை, அவை புரியவில்லை, ஒரு கலைஞராக அவரை ஆதரிக்கவில்லை. செசானின் வேலைகளில் ஒரு திருப்புமுனை காமில் பிஸ்ஸாரோவைச் சந்தித்தபின் ஏற்பட்டது, அவர் தோற்றத்தின் பின்னால் பவுலின் சிற்றின்ப, அடக்கமான தன்மையைக் கண்டறிய முடிந்தது, இது ஒரு கரடியுடன் ஒப்பிடப்பட்டது. அதே பிஸ்ஸாரோ இயற்கையால் சூழப்பட்ட செசேன் மாகாணத்தில் வாழ வேண்டும் என்ற கருத்தை ஆதரித்தார்.

ஒரு ஒதுக்கப்பட்ட மற்றும் கூச்ச சுபாவமுள்ள நபர், செசேன் கலையின் சாராம்சம், விஷயங்களின் தன்மை மற்றும் அதை வெளிப்படுத்தக்கூடிய வழிமுறைகள் பற்றி சிந்திக்க நீண்ட நேரம் செலவிட்டார். ஒரு கலைஞன், எதையும் எழுதுவதற்கு முன்பு, பொருளின் சாரத்தை புரிந்து கொள்ள வேண்டும், பின்னர் அதை வடிவம், நிறம் மற்றும் கலவை மூலம் வெளிப்படுத்த வேண்டும் என்ற எண்ணத்திற்கு அவர் வந்தார். செசேன் கருத்துப்படி, யதார்த்தத்தை நகலெடுப்பது அர்த்தமற்றது. கண்ணுக்குத் தெரியாதவற்றை கலை மூலம் தெரிவிக்க அவர் பாடுபட்டார்.

தனது படைப்புத் தேடலில், செசேன் மேலும் மேலும் உணர்ச்சியிலிருந்து சுருக்கத்திற்கு நகர்ந்தார். அவரது தனிப்பட்ட வாழ்க்கையைப் பொறுத்தவரை, பல ஆண்டுகளாக அவர் மனச்சோர்வில் ஆழமாக மூழ்கினார், இது அவரை (அவரிடமிருந்து விலகி) நண்பர்களையும் குடும்பத்தினரையும் மாற்றியது. 1897 இல் அவரது தாயார் இறந்த பிறகு, அவர் ஒட்டுமொத்தமாக ஒரு தனிமனிதனாக ஆனார், இது தன்னைப் பற்றிய பல புராணக்கதைகள் மற்றும் கட்டுக்கதைகளின் தோற்றத்தைத் தூண்டியது.

செசேன் கலை மூலம் உலகைப் புரிந்துகொள்ள ஒரு புதிய வழியை முன்மொழிந்தார்: “நிலப்பரப்பு ஒரு நபர், ஒரு சிந்தனை, எனக்குள் இருப்பது. நான் எனது ஓவியங்களில் ஒன்றாகும். நாங்கள் வானவில் குழப்பத்தில் ஒன்றிணைகிறோம். " உள்ளிட்ட இளம் கலைஞர்கள்

“… 1889. அவரது இளமை பருவத்தில் கூட, ஐக்ஸ் அருங்காட்சியகத்திற்கு வருகை தந்த செசேன், லூயிஸ் லெனினுக்குக் காரணமான "தி கார்டு பிளேயர்கள்" என்ற ஓவியத்தை அடிக்கடி நிறுத்தினார். கேன்வாஸ் மற்றவர்களிடமிருந்து வேறுபட்டதல்ல என்று தோன்றியது, ஆனால் செசேன் எப்போதும் அவரை பொறாமையுடன் பார்த்தார். "இப்படித்தான் நான் எழுத விரும்புகிறேன்!" அவர் கூச்சலிடுகிறார்.

ஐசிற்கு திரும்பியதில் மகிழ்ச்சியடைந்த செசேன், ஸ்சாவுக்கு அரிதாகவே வந்துவிட்டார், தனது நீண்டகால நேசத்துக்குரிய கனவை நிறைவேற்ற முடிவு செய்கிறார் - இந்த வகை வகை ஓவியத்தை வரைவதற்கு. அவருக்கு முன் பணியின் அனைத்து சிரமங்களும் அவருக்குத் தெரியும். ஒரு அருங்காட்சியக ஓவியத்தின் ஒரே மாதிரியான மற்றும் குறைந்த வெளிப்பாடான கலவையைப் பாதுகாப்பதில் எந்த கேள்வியும் இருக்க முடியாது என்பதை அவர் நன்கு அறிவார். மேலும் பல முன்னெச்சரிக்கைகளுடன் அவர் வேலைக்குச் செல்கிறார். விவசாயிகள் மாதிரியாக செயல்படுவார்கள். செசேன் அவர்களின் கட்டுப்பாடு, நிதானம், நீண்ட பிரதிபலிப்புகளுக்கான போக்கு ஆகியவற்றை விரும்புகிறார். வேறு எந்த கலைஞரையும் விட, செசேன் இந்த எளிய மற்றும் அதே நேரத்தில் இத்தகைய கடினமான மனிதர்களுடன் நெருக்கமாக இருக்கிறார், யாரைப் பற்றி நகர மக்கள் பொதுவாக மிக மேலோட்டமாக தீர்ப்பளிக்கிறார்கள்.

செசேன் தனது எதிர்கால வீரர்களின் ஓவியங்களை அன்பாக எடுத்துக்கொள்கிறார். அவர் கையை நிரப்ப வேண்டும். எங்காவது தொலைவில் உள்ள மாடல்களைத் தேட வேண்டிய அவசியமில்லை: இவர்கள் முக்கியமாக ஜாவில் உள்ள பண்ணையிலிருந்து விவசாயிகள், குறிப்பாக அவர்களில் ஒருவர், தோட்டக்காரர் கம்பம், எல்லோரும் அப்பா அலெக்சாண்டர் என்று அழைக்கிறார்கள். விவசாயிகளின் பொறுமை, நீண்ட நேரம் ம silence னமாகவும் அசைவற்றதாகவும் காட்டிக்கொள்ளும் திறன், கலைஞரை மகிழ்விக்கிறது. அவர் விளக்குகிறார், அவர் "கலகலப்பாகவும் சுறுசுறுப்பாகவும் இருக்கிறார்."

ஒரு படத்திற்கு "கார்டு பிளேயர்கள்" செசேன் கிட்டத்தட்ட இரண்டு மீட்டர் கேன்வாஸைத் தேர்ந்தெடுத்தார். அவர் ஐந்து புள்ளிவிவரங்களை வரைகிறார்: மூன்று அட்டைகள் விளையாடுகின்றன, இரண்டு பேர் விளையாட்டைப் பார்க்கிறார்கள். சக்திவாய்ந்த தாளத்துடன் ஒரு நினைவுச்சின்ன கேன்வாஸ். இது கலைஞரின் நோக்கத்தை பூர்த்தி செய்யுமா? புள்ளிவிவரங்களின் திட்டமிட்ட ஏற்பாட்டில் சில எடை உள்ளதா? சிறிய விவரங்களுடன் ஓவியம் இரைச்சலாக இருக்கிறதா? வண்ணங்களின் சேர்க்கைகள் மிகவும் கூர்மையானவை மற்றும் மாறுபட்டவை, அவை போதுமான அளவு நுணுக்கமாக உள்ளதா? வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், கேன்வாஸ் அந்த அற்புதமான எளிமை, உள் செல்வம் நிறைந்ததல்ல, இது சிறந்த கலைப் படைப்புகளின் உண்மையான தேர்ச்சியைக் குறிக்கிறது அல்லவா?

செசேன் மீண்டும் தொடங்குகிறது. சிறிய கேன்வாஸ்களுக்கு நகரும். வடிவங்களின் எண்ணிக்கையை நான்காகவும், இறுதியாக இரண்டாகவும் குறைக்கிறது. எல்லாவற்றிலும், முக்கியத்துவம் வாய்ந்த அனைத்தையும் அவர் நீக்குகிறார்: வரிசையில், வண்ணங்களில், குழுமத்தின் கட்டடக்கலைகளில் - அவர் கடுமையான மற்றும் நுணுக்கத்திற்காக பாடுபடுகிறார், நீங்கள் அவற்றை அடைந்தவுடன், அசாதாரணமாக இலகுவாகத் தோன்றுகிறது, ஆனால் உழைப்பு செலவில் மட்டுமே கொடுக்கப்படுகிறது, மிகுந்த பொறுமை மற்றும் தொடர்ச்சியான தேடல்.

மீண்டும் செசேன் மீண்டும் மீண்டும் தொடங்குகிறார், முடிவில்லாமல் மறுவேலை செய்கிறார், மேலும் முன்னேற முயற்சிக்கிறார், முழுமைக்கான அவரது தணிக்க முடியாத தாகத்தில் இன்னும் உயர வேண்டும் ... ("தி கார்டு பிளேயர்கள்" என்ற ஓவியத்தின் ஐந்து பதிப்புகள் தப்பிப்பிழைத்தன: பிரான்சில் இரண்டு, கிரேட் பிரிட்டனில் இரண்டு மற்றும் அமெரிக்காவில் இரண்டு ... "

கே. போஹெம்ஸ்காயாவின் பின் சொல்லிலிருந்து:

"... படத்தில் "கார்டு பிளேயர்கள்" , நியூயார்க்கில் உள்ள மெட்ரோபொலிட்டன் அருங்காட்சியகத்திற்குச் சொந்தமான, அலங்காரங்கள் லாகோனிக் மற்றும் பெரும்பாலும், கலைஞர் தனது ஸ்டுடியோவில் தொடர்ந்து பணியாற்றியவற்றைக் கொண்டது - ஒரு டிராயர், டிராப்பரிகளுடன் கூடிய அட்டவணை. அட்டை விளையாட்டின் கருப்பொருள் காட்சி கலைகளுக்கு பாரம்பரியமானது, மேலும் ஐக்ஸில் உள்ள மியூசி கிரானெட்டில் இருந்து மாத்தியூ லெனினுக்குக் கூறப்பட்ட ஒரு ஓவியத்தால் செசேன் அதை நினைவுபடுத்தியிருக்கலாம்.

செசன்னின் ஓவியத்தை ஒரு வகை என்று நான் அழைக்க விரும்பவில்லை, அதன் உள்ளடக்கம் ஒரு உணவகத்தில் ஒரு வீட்டு காட்சியின் படத்தை விட மிக உயர்ந்தது மற்றும் முக்கியமானது. ஆனால் இந்த உள்ளடக்கத்தை வார்த்தைகளில் வெளிப்படுத்துவது ஒரு மெல்லிசை சொல்வது போல் கடினம். அது நிகழ்த்தப்படும் கருவிகளுக்கு மட்டுமே நீங்கள் பெயரிட முடியும். செசேன் கியூபிஸ்ட் சகாப்தத்தின் "சிலிண்டர், பந்து மற்றும் கூம்பு" ஆகியவற்றின் பிரத்தியேகமாக பார்க்கப்பட்ட காலகட்டத்தில், அவரைப் பற்றி எழுதிய ஆசிரியர்கள், ஆன்மீக ரீதியில், மக்களை ஒரு நிலையான வாழ்க்கையில் பொருட்களாக சித்தரிப்பதாக வாதிட்டனர். இப்போது கருத்துக்கள் மாறிவிட்டன, பழைய விடுதிக் காவலரை ஒரு முறை சுட்டிக்காட்டியபோது, \u200b\u200bகலைஞரின் வார்த்தைகளை அவர்கள் நினைவு கூர்கிறார்கள்: “என்ன பாணி